Eposy
Definicja gatunku. Byliny to rosyjskie pieśni ludowe, które charakteryzują się bohaterską fabułą; w nich dostępne tematy społeczne zwykle zawierają także motywy heroiczne.
Epicki charakter eposów przejawia się w obiektywnym przedstawieniu wydarzeń i działań bohaterów, w którym nie ma ich bezpośredniej oceny. Przedstawienie wydarzeń i czynów bohaterów czyni eposy gatunkiem fabularno-narracyjnym. Fabuła jest zwykle wyśrodkowana bohaterski wyczyn bohater, główny bohater dzieł tego gatunku, bitwa (a częściej pojedynek) z wrogami ziemi rosyjskiej. Bohater pokonuje niezliczone hordy wrogów lub wrogiego gigantycznego bohatera. Jego zwycięstwo ma decydujące znaczenie dla państwa rosyjskiego.
Epicki charakter eposów polega na tym, że charakteryzują się monumentalnymi wizerunkami bohaterów i ich wrogów. Wrogie siły ucieleśniają się nie tylko w licznych hordach południowych nomadów i Tatarów mongolskich, ale także w obrazach o wielkim uogólnieniu, które mogą mieć stosunkowo realistyczny aspekt obrazu (Car Kalin, Batyga), fantastyczny (TuGarin Zmeevich, Wąż) lub alegoryczny (Filthy Idol).
Bohatera wyróżnia niezwykła siła, odwaga i często śmiałość ogromny wzrost. To potężny wojownik, zdolny dokonać rzeczy, których dokonać może tylko cały naród lub cała armia. Wizerunek bohatera to epickie uogólnienie dokonane za pomocą synekdochy: przeniesienia cech wielu ludzi na jedną osobę. Ucieleśnia siłę narodu rosyjskiego (bohater zawsze pokonuje wroga), występ ludowy o idealnym bohaterze. Bogatyr jest patriotycznym wojownikiem.
Epicki charakter eposów polega także na przedstawieniu wydarzeń z odległej przeszłości (czasu wczesnego feudalizmu), a śpiewacy-gawędziarze i słuchacze postrzegają je jako coś, co wydarzyło się naprawdę. Są to wydarzenia o ogromnym znaczeniu dla losów narodu i państwa. Eposy w poetycki sposób przedstawiają cechy charakterystyczne Starożytna Ruś starcia wojskowo-polityczne oraz sytuacje społeczne i codzienne. Rzeczywistość historyczna i codzienna w wyjątkowy sposób łączą się z fikcją, która czasami nabiera fantastycznego kolorytu, co powstaje w wyniku z jednej strony poetyckiego przemyślenia motywy mitologiczne i obrazów (w odniesieniu do zadań ideowych i artystycznych eposów), a z drugiej strony wyolbrzymianie sytuacji fabularnych (pojedynek) i obrazów (bohater i wróg). Byliny zachowują w świadomości ludzi pamięć o przeszłości ziemi rosyjskiej, odtwarzanej zgodnie z prawami sztuki.
Epicki charakter epopei przejawia się także w tzw. „epickiej rozmachu” obrazów, a jednocześnie w uroczystym, dostojnym tonie narracji, powolnym i spokojnym stylu oraz melodii (recytatyw).
Eposy to utwory o średniej głośności, ale większe niż pieśni historyczne i ballady; wyróżniają się dość stabilną strukturą i cechami poetyckimi: starty i starty, spowolnienia działań (opóźnienia), banały i końcówki.
Epicki charakter eposów znajduje także odzwierciedlenie w poetyce pozytywnych bohaterów, rosyjskiej ziemi, rosyjskiej przyrody i życie ludowe. Dlatego styl eposów jest poetycki, odpowiada istocie ideologicznej, ideologicznej celowości dzieł tego gatunku. Walka bohatera w rozwiązaniach fabularnych eposów kończy się zwycięstwem; wyraża to wiarę w zwycięstwo narodu rosyjskiego nad wrogami zewnętrznymi. Główną ideą eposów jest potrzeba ochrony ziemi rosyjskiej. I świadczą one o wysokiej samoświadomości narodowej narodu rosyjskiego już w tym odległym okresie, kiedy ojczyzna była pod stałą groźbą ataku ze strony południowych nomadów.
Ważną ideą eposów jest idea jedności ziemi rosyjskiej, osłabionej konfliktami domowymi książąt, co było główną przyczyną jej zniszczenia przez Mongołów-Tatarów i ich długiego panowania w Rosja.
W żywej formie poetyckiej eposy wyrażają miłość narodu rosyjskiego do ziemi i pracy w rolnictwie. Wyraża się to w obrazie bohaterskiego oracza Mikuły Selyaninowicza, w wielu motywach i obrazach.
Eposy wyrażały się głęboko powszechne rozumienie historii i historycznej roli mas, o czym świadczy poetyka walki rosyjskich bohaterów o niepodległość ojczyzna i główne zajęcie chłopów - rolnictwo. Walka o wolność własnej ziemi i pracy jest głównym czynnikiem dobrobytu ojczyzny; Idea ta potwierdza wysoki poziom świadomości historycznej narodu rosyjskiego, który został jasno określony już w IX-XIII wieku.
Terminologia. Termin „bylina” jest przyjęty w nauce na określenie rosyjskich pieśni heroicznych. Jego ludowe pochodzenie jest nadal wątpliwe. Wśród ludzi w XIX w. użyto słowa „epicki” (z naciskiem na końcówkę słowa). Prawdopodobnie jednak trafił do środowiska ludowego wraz z księgą lub został utrwalony przez kolekcjonerów folklorystycznych. Charakterystyczne jest, że w naszych czasach, gdy epopeja już nie istnieje, kolekcjonerzy folkloru zaczęli częściej słyszeć słowo „epos” niż popularne określenia „stary”, „starinka” i „staruszka”, które były popularne wśród ludzi, zwłaszcza na północy, w XVIII i XIX wieku. Jak uważał V.F. Miller, termin „epopeja” został wprowadzony do obiegu naukowego w latach 30. i 40. XX w. lata XIX V. I. P. Sacharowa, który wziął to z wyrażenia z „Opowieści o kampanii Igora” „według eposów tamtych czasów”. Przed wprowadzeniem terminu „epopeja” przez kilka dziesięcioleci w nauce rosyjskiej termin „ bohaterskie opowieści”, co następnie wyszło z terminologii folklorystycznej.
Gromadzenie i publikacja eposów. Rejestrację i publikację tekstów epickich rozpoczyna się dość późno, co utrudnia badanie historycznych losów eposów. Najwcześniejsze nagrania dzieł tego gatunku powstały w XVII wieku. a następnie kontynuowane w XVIII i początek XIX V. Są to głównie eposy o Ilyi Murometsu, co wskazuje na dużą popularność wizerunku tego bohatera wśród narodu rosyjskiego.
Pierwsze publikacje tekstów epickich powstały w XVIII wieku. pisarze M. D. Czulkow, N. I. Nowikow i I. I. Dmitriew.
Ważne wydarzenie Wprowadzając Rosjan w epos, w 1804 r. opublikowano zbiór „Starożytne wiersze rosyjskie”, który, jak się uważa, został opracowany na Syberii lub Uralu przez Kirszę Daniłowa.
Odtworzono kolekcję Kirshy Danilov ważna rola zarówno w kolekcjonowaniu, jak i studiowaniu eposów. Wzbudził zainteresowanie twórczością tego 134 | gatunek muzyczny. Został bardzo doceniony przez V. G. Bielińskiego, studiowali go epopeje Fiodor Buslaev i Orest Miller.
W latach 30. XIX w. P. I. Kireevsky zaczął kolekcjonować dzieła ustnej sztuki ludowej, a w 1838 r. wraz z N. M. Yazykowem i A. S. Chomyakowem zaapelował do publiczności o nagrywanie i przesyłanie piosenek, bajek, przysłów itp. W rezultacie Kireevsky utworzył wielu korespondentów, wśród których byli pisarze: A. S. Puszkin, N. V. Gogol, A. V. Koltsov, V. I. Dal. Ale za życia nie udało mu się opublikować nagrań eposów. Zostały opublikowane po jego śmierci pod redakcją P. A. Bessonowa. Publikacja zatytułowana „Pieśni zebrane przez P. V. Kireevsky’ego” (1860–1863) miała ważne znaczenie znaczenie naukowe. Dało nowy materiał do badań obejmował eposy zapisane w wielu regionach Rosji, w tym na Syberii, Uralu, Północy, Niżnym Nowogrodzie, Saratowie i innych prowincjach.
W latach 1861-1867 W Pietrozawodsku ukazały się cztery tomy „Pieśni zebranych przez P. N. Rybnikowa”, w których znalazło się 165 eposów. Zbiór nagranych przez niego pieśni był zjawiskiem wyjątkowym: po pierwsze, takiej liczby eposów nie było w żadnym innym zbiorze, nawet w zbiorach P. V. Kireevsky'ego; po drugie, wszystkie eposy zostały zapisane w jednej prowincji - Ołońcu, a nie w wielu prowincjach; po trzecie, wśród nagranych utworów znalazły się utwory o nieznanej wcześniej fabule, np. „Wołch Wsiewewicz”, „Wołga i Mikula”; po czwarte, teksty były pełnoprawne, z szerokim rozwojem akcji, ze wszystkimi głównymi cechami artystycznymi gatunku.
W 1871 r. A.F. Gilferrding wyruszył „śladami Rybnikowa”. W ciągu 48 dni nagrał 270 eposów od 70 gawędziarzy. Składały się z trzech tomów i zostały wydane w Petersburgu w 1873 roku pod tytułem „Eposy Onegi spisane przez A.F. Gilferdinga latem 1871 roku”. W jego zbiorach znajdują się nowe wersje eposów, nagrane A powstałe na podstawie szeregu nowych śpiewaków i śpiewu, a nie opowiadania historii, teksty są dystrybuowane według miejscowości i gawędziarzy. Słowiańsko-słowiańskie wierzenia, jakie wyznawał Hilferding, uniemożliwiały mu ujawnienie społeczno-historycznych podstaw twórczości gawędziarzy. Yao, materiały, które zebrał, są bardzo cenne. W latach 1949-1951 ukazało się nowe wydanie „Eposów Onegi” w trzech tomach.
Po Rybnikowie i Hilferdingu eposy gromadziło wielu folklorystów i etnografów. Najbardziej skuteczną działalnością była praca S.I. Gulyaeva, który nagrał 28 eposów w Ałtaju. Zostały one opublikowane w książce „Eposy i pieśni południowej Syberii” (1952).
DO koniec XIX wieku V. studia nad eposem znacznie się rozwinęły w Rosji. W tym czasie ważne miejsce w nauce zajmowała tzw. szkoła V. F. Millera – szkoła historyczna. Pod wpływem idei Millera kolekcjonowano także folklor. Wyniki zebrano w kolekcji „Rosyjskie eposy dawnych i nowe wejście„(1894), który ukazał się pod redakcją N. S. Tichonravova i V. F. Millera oraz w zbiorze „Epics of New and Recent Recording” (1908), opublikowanym pod redakcją V. F. Millera.
Uczniowie V. F. Millera wnieśli ogromny wkład w zbieranie i publikację eposów. W 1901 r. ukazał się zbiór A. V. Makarowa „Eposy Morza Białego”, który zawierał 116 tekstów; w 1904 r. - zbiór N. E. Onchukowa „Eposy Peczory” (101 tekstów). A.D. Grigoriew wiele zrobił dla zbierania eposów. Jego zbiór „Eposy i pieśni historyczne Archangielska”, zawierający 424 teksty, ukazał się w trzech tomach (t. 1, 1904; t. 2, 1909; t. 3, 1910).
Te trzy zbiory dają dobre wyobrażenie o eposach Północy.
Nowa scena kolekcjonowanie dzieł rosyjskiej epickiej twórczości rozpoczęło się później Rewolucja październikowa. Przede wszystkim twórczość kolekcjonerska otrzymała zorganizowane formy i szeroką skalę. Zaczęły być prowadzone przez instytucje naukowe i wiodące instytucje edukacyjne.
W latach 1926-1928. Państwowa Akademia Nauk Artystycznych przeprowadziła wyprawę „śladami Rybnikowa i Hilferdinga” pod przewodnictwem braci B. M. i Yu. M. Sokołowa. Zebrano 280 eposów. Opublikowano je dopiero po śmierci przywódców wypraw w 1948 roku pod tytułem „Eposy Onegi”. W latach 1926-1929 i 1931-1933. Państwowy Instytut Historii Sztuki (Leningrad) zorganizował wyprawy w pięć zidentyfikowanych wcześniej przez kolekcjonerów obszarów, w których zapisano 247 tekstów epickich. Zostały one opublikowane w dwóch tomach w latach 1938 i 1951. zwane „Eposami Północy”.
Wyprawy były regularnie wysyłane do północnych regionów. W rezultacie ukazała się tak cenna publikacja, jak „Eposy Peczory i zimowego wybrzeża” (1961).
Kolekcjonerzy radzieccy znacznie rozszerzyli zarówno zbiór, jak i publikację tekstów. Pojawiły się nowe ważne materiały, na przykład zbiór A. M. Listopadowa „Eposy Don” (1945). Kolekcjonerzy zwracali uwagę na repertuar poszczególnych gawędziarzy. Pojawiły się takie książki jak „Epics of M. S. Kryukova” (1939, 1941) i „Epics of P. I. Ryabinin-Andreev” (1940).
Praca nad kolekcjonowaniem epopei trwa. Prowadzony jest przez sektor folklorystyczny Instytutu Literatury Rosyjskiej (Dom Puszkina) Akademii Nauk ZSRR, Instytut Etnografii Akademii Nauk ZSRR, Zakład Rosyjskiej Ustnej Sztuka ludowa Uniwersytet Państwowy w Moskwie. Ich archiwa zawierają wiele niepublikowanych nagrań eposów.
Równolegle prowadzono istotne prace popularyzatorskie. Polegała ona na wydawaniu zbiorów eposów, takich jak antologie. Bardzo cenne są książki: „Eposy w dwóch tomach” (opracowane przez V. Ya. Proppa i B.N. Putiłowa, 1958), „Epics” (pod redakcją V. I. Chicherova, - 1957).
Zatem folklor radziecki1sa^<р"ас а Йвлагает богатей-шими/)<йтедиала|1и для изучения быль зучение былин. Начало изучения былин относится к первой 136 pół wieku, kiedy zainteresowali się nimi znani historycy V.N. Tatishchev i G.F. Młynarz. Cenili eposy jako źródło informacji o życiu narodu rosyjskiego w okresie przedpiśmiennym. Później K. F. Kalaidovich, redaktor drugiego wydania (1818) zbioru Kirszy Daniłowa, próbował ustalić związek między eposami a historią Rosji.
Historyczne podejście do eposów było także charakterystyczne dla historyka N. I. Kostomarowa oraz publicysty i pisarza K. S. Aksakowa. Ten ostatni natomiast interpretował eposy w duchu słowianofilskim, „szukał w nich idealizacji patriarchatu i odzwierciedlenia moralności religijnej”. i wydarzenia historyczne.
Głęboką i postępową interpretację eposów podał V. G. Belinsky. W 1841 roku napisał szereg artykułów o sztuce ludowej i przegląd zbiorów Kirszy Daniłowa. Widział w eposach nie tylko odzwierciedlenie stosunków społecznych i warunków życia ludzi, ale także wyraz ich świadomości historycznej. Bieliński zwracał uwagę na patriotyczny charakter eposów, poetyzację siły fizycznej, ale nie widział w nich walki ze złem społecznym. Za osobliwość eposu uważał formę poetycką, przedstawienie wyczynów bohaterów, bajeczność niektórych sytuacji, nie łącząc ich jednak z motywami mitologicznymi.
Główne idee Bielińskiego opracowali N. G. Chernyshevsky i N. A. Dobrolyubov. Czernyszewski wysoko cenił eposy rosyjskie, choć zwracał uwagę, że przedstawiane w nich obrazy są nieco statyczne i monotonne. Za podstawę eposu uważał udział ludu w wielkich wydarzeniach. Dobrolyubov wyraził wiele ważnych przemyśleń na temat ideologicznego znaczenia eposów. Jego zdaniem wyrażały one marzenia ludzi o wolnym życiu; W czasach ucisku mongolsko-tatarskiego sny te nabrały fantastycznego i hiperbolicznego charakteru.
Poglądy Bielińskiego, Czernyszewskiego i Dobrolubowa dały podstawę do powstania szkoły historycznej. Pomogły w tym także oceny eposów słynnych kolekcjonerów P. N. Rybnikowa i A. F. Hilferdinga, którzy obserwowali życie eposów na północy i odkryli utalentowanych gawędziarzy. Jednak proces ten w badaniach biblijnych został opóźniony przez wpływ niemieckiej teorii mitologicznej, której założycielem był Jacob Grimm.
Od lat 50. XIX w. W badaniach folklorystycznych Zagłębia Ruhry zaczęły kształtować się szczególne kierunki w podejściu do eposów. Pierwszą ze 137 z nich była szkoła mitologiczna, czyli szkoła mitologiczna, jak się ją zwykle nazywa. Zaprezentowali go F. I. Buslaev, O. F. Miller i inni.
Przedstawiciele szkoły mitologicznej uważali, że gatunki epickie opierają się na starożytnych opowieściach mitologicznych.
Fiodor Iwanowicz Busłajew (1818-1897), profesor Uniwersytetu Moskiewskiego, rozpoczynał karierę naukową jako zwolennik mitologicznego podejścia do folkloru, zwłaszcza eposu. Dzieło eposu podzielił na trzy okresy: mitologiczny, dwuwierny i chrześcijański. Jego zdaniem epopeja początkowo istniała jako epopeja mitologiczna, której bohaterami byli bogowie, następnie przekształciła się w epopeję heroiczną, w której coraz bardziej nasilały się rysy historyczne. Eposy opierają się na starożytnych legendach z czasów pogańskich, które następnie zostały uhistorycznione.
Poglądy F. I. Buslaeva znacznie różniły się od poglądów J. Grimma, gdyż poruszył on kwestię społecznego znaczenia i moralnych podstaw folkloru. Główne dzieła F. I. Buslaeva są zebrane w książkach: „Szkice historyczne rosyjskiej literatury ludowej i sztuki” (1861), w pierwszym tomie, w którym znajduje się artykuł „Poezja epicka” oraz „Poezja ludowa” (1887), gdzie szczególnie ważne są artykuły „rosyjski”. Epopeja heroiczna” – o zbiorach Kirejewskiego i Rybnikowa oraz „Codzienne warstwy rosyjskiej epopei”.
Głębokim badaczem eposów był Orest Fiodorowicz Miller (1833-1889). W swojej książce „Ilja Muromiec i bohaterstwo Kijowa. Porównawcze i krytyczne obserwacje na temat składu warstwowego rosyjskiego eposu (1869) Miller starał się odkryć starożytne mitologiczne podstawy wizerunków bohaterów, którzy jego zdaniem byli ucieleśnieniem sił światła walczących z siłami ciemności o wyzwolenie zniewolonych stworzeń .
Krytyka twórczości O. Millera przez F. I. Buslaeva i A. A. Kotlyarevsky'ego pokazała, że szkoła mitologiczna przeżywa głęboki kryzys. Rzeczywiście Buslaev wkrótce przeniósł się na inne stanowiska naukowe. W folklorystyce rosyjskiej zaczęła kształtować się tzw. szkoła zapożyczeń.
Teoria zapożyczeń, czyli teoria migracji, wywodzi się z Niemiec. Za jej założyciela uważa się Theodore'a Benfeya, który w 1859 roku opublikował swoje tłumaczenie indyjskiej książki „Pancha Tantra” ze szczegółowym wstępem, w którym przedstawił swoje poglądy na temat istnienia podobnych wątków w folklorze, także w eposach różnych narodów. Wyjaśniał to zjawisko zapożyczaniem działek przez jedną osobę od drugiej.
W 1868 r. w czasopiśmie „Biuletyn Europy” ukazał się artykuł V.V. Stasowa „Pochodzenie rosyjskich bylin”. Autor konsekwentnie posługiwał się w nim teorią zapożyczeń, aby wyjaśnić pochodzenie rosyjskich eposów. Stasow określił cel swojej pracy jako walkę ze słowianofilskim podejściem do eposu
i krytyka teorii mitologicznej. Osiągnął swój cel. Nie potrafił jednak jednoznacznie wyjaśnić pochodzenia eposów.
Został ostro skrytykowany przez A.F. Gilferdinga, O.F. Millera, P.I. Bessonova, F.I. Buslaeva. Stasow został oskarżony o wyolbrzymianie znaczenia elementów wschodnich w eposach. Znaczący krok naprzód w rozwoju teorii zapożyczeń dokonał największy rosyjski folklorysta A. N. Veselovsky
W swoim studium „Eposy południowo-rosyjskie” (1-2, 1881;
3-4, 1884) przyjął nowe podejście do problemu zapożyczeń i wędrówek podmiotów. Dostrzegł i udowodnił, że jest to proces dwukierunkowy: „Pożyczanie zakłada przeciwne środowisko, którego motywy lub wątki są podobne do tych przyniesionych z zewnątrz” – napisał w „Poetyce fabuły”. Co więcej, główne miejsce poświęcił nie zapożyczeniom, lecz wpływom, zjawisku szerszemu i bardziej ograniczonemu niż zapożyczenia, rozwinął tzw. teorię przeciwprądów i skrytykował tych zwolenników teorii zapożyczeń, którzy badali jedynie motywy, zapominając o całość artystyczna.
Do teorii pożyczania przyłączyli się także niektórzy młodsi naukowcy. M. G. Khalansky w monografii „Wielkie eposy rosyjskie cyklu kijowskiego” (1885) przypisał powstanie eposów późniejszemu niż proponowali inni, a cyklizacji wokół Kijowa i księcia Włodzimierza XV-XVI w., tworzenie eposów było uważany za dzieło śpiewaków druzhiny. W swoim dużym dziele „Południowosłowiańskie opowieści o Kralevich Marku w związku z dziełami rosyjskiej epopei epickiej” (1893–1896) porównał eposy rosyjskie z serbskimi i bułgarskimi pieśniami młodzieżowymi i wyraził opinię na temat przejścia epickich fabuł.
Niezadowolenie z metod badawczych eposów, którymi posługiwała się szkoła mitologiczna i zwolennicy teorii migracji, spowodowało ich ostrą krytykę. Zarzucano im oddzielenie rosyjskiego eposu od rosyjskiej historii.
W folklorystyce rosyjskiej zaczął kształtować się nowy kierunek naukowy, który nazwano szkołą historyczną. Nie zaprzeczając faktom zapożyczeń, przede wszystkim starała się ujawnić powiązania rosyjskich eposów z historią Rosji, wyjaśnić ich powstanie warunkami rosyjskiego życia społecznego, podstawą poglądów przedstawicieli szkoły historycznej była idea, że eposy wywodziły się z wydarzeń historycznych i miały postacie historyczne jako prototypy bohaterów, które w wyniku długiego istnienia dzieł wśród ludu zostały wymazane. Powstało zatem zadanie przywrócenia tekstów pierwotnych eposów, usunięcie warstw wyższych, czyli późniejszych, i przejście do wcześniejszych. Szkoła historyczna opracowała metodologię badania eposów, której zadanie V.F. Miller (1848–1913) zdefiniował w następujący sposób: „... z porównania opcji wyprowadź najbardziej archaiczną (epos. - Ya. DO.) fragment oraz, badając dane historyczne i codzienne tego fragmentu, ustalić w miarę możliwości okres jego powstania oraz obszar jego powstania.”
V. F. Miller przypisał kompozycję głównej części eposów czasom przedmongolskim, argumentując, że w trudnej epoce jarzma Hordy tak optymistyczny epos nie mógł powstać. Cykl kijowski i nowogrodzki uważał za pojedynczy, tłumacząc to faktem, że Kijów i Nowogród były nierozerwalnie powiązane zarówno politycznie, jak i gospodarczo. Miller przywiązywał dużą wagę do epoki Włodzimierza jako czasu zjednoczenia czterech ziem rosyjskich, niepodległości i władzy państwa oraz najważniejszych wydarzeń historycznych (reformy, chrzest). Dlatego właśnie pisano wówczas eposy. Ich kompozycję przypisywał śpiewakom drużyny, a charakter ich twórczości uważał za arystokratyczny. Jego zdaniem ze środowiska eposów dworskich zeszły one następnie do środowiska pospolitego ludu miejskiego, a następnie do chłopstwa, gdzie ich pierwotny wygląd znacznie się zmienił. V. F. Miller nie rozumiał, że śpiewacy drużyńscy reprezentowali także sztukę ludową. Główną wadą twórczości V. F. Millera była jednostronność: eposy uważał za bezpośrednie odzwierciedlenie faktów historycznych, zapominając, że są to dzieła poetyckie. . Jego poglądy naukowe zostały skrytykowane przez A.P. Skaftmova w książce „Poetyka i geneza epopei” (1924). Główne dzieła Millera są zebrane w dwóch jego dziełach: „Wycieczki w teren rosyjskiej epopei ludowej” (1892) i „Eseje o rosyjskiej literaturze ludowej” (t. 1-3, 1897, 1910, 1924).
W nauce sowieckiej poglądy V. F. Millera oceniano odmiennie. Rozwinęły się dwa podejścia do historycznej strony eposów: niektórzy naukowcy próbowali poznać historyczne podstawy eposów, znaleźć wydarzenia i osoby, które znalazły odzwierciedlenie w eposach, oczywiście udoskonalając metodologię V.F. Millera (B.A. Rybakov, M.M. Plisetsky, L. I. Emelyanov); inni ostro odrzucili jego poglądy, opierając swoje podejście do eposów na rozumieniu ich jako zjawiska artystycznego (V. Ya. Propp, B. N. Putilov).
Miejsce i czas powstania eposów. Wielu folklorystów i historyków nie ma zgody co do miejsca, w którym powstały eposy. Niektórzy naukowcy uważają, że podział eposów na cykle wskazuje nie tylko, że sceną akcji jest Kijów lub Nowogród, ale także, że eposy te powstały na ziemi kijowskiej lub nowogrodzkiej. Jednak eposy kształtowały się nie tylko w nazwanych Dwóch Centrach Politycznych Starożytnej Rusi, ale także w innych miejscach. Opinia ta została wyrażona już w XIX wieku, następnie zastosowali się do niej M. N. Speransky, Yu. M. Sokolov, z pewnymi różnicami - V. J. Propp i dr. Ma to związek z historyczną klasyfikacją eposów. V. Ya Propp dzieli eposy na trzy grupy dzieł: epopeję okresu rozwoju stosunków feudalnych, która obejmuje eposy o Wołchu i Svyatogorze, eposy o kojarzeniu graczy i eposy o walce z potworami; epos czasu walki z najazdem mongolsko-tatarskim; epopeja epoki powstania scentralizowanego państwa rosyjskiego, biorąc pod uwagę, że obejmuje to eposy o Mikulu i Wołdze, Sukhmanie, Danila Lovchanina, Wasilija Buslaeva, księcia Stepanowicza. Podziału tego nie można zaakceptować, gdyż jego motywacja jest zbyt ogólna.
V.P. Anikin dzieli eposy na najstarsze (przedkijowskie) eposy, są to eposy o Wołchu, Dunaju, Potyku; Kijów - o Dobrynyi, Sukhmanie, Danila Lovchanina, Churila, Solove'a Budimirovicha; Władimir-Suzdal – o Ilyi Muromets, Alyosha Popovich (Rostów); Galicyjsko-Wołyń – o księciu; Psków-Nowogród – o Wołdze i Mikule, Sadko, Wasilij Buslaev; Czernigow – o synu Iwana Gostina; Briańsk – o księciu Romanie i braciach Livik.
Niektóre prace odnotowują, że w XIV-XV wieku. nastąpił proces „kiewizacji” eposów; dostosowali się do cyklu kijowskiego i zostali włączeni do epopei ogólnorosyjskiej. V. Ya Propp zauważył błędność opinii naukowców, którzy porwani teorią regionalnego pochodzenia eposu rosyjskiego zapomnieli, że powstał epos ogólnorosyjski. Nie chodzi tu o „kijizację”, ale o to, że już w momencie tworzenia nowych eposów lub ich wariantów były one bezpośrednio włączane do epopei ogólnorosyjskiej, która była powszechnie znana i znana.
Uważamy, że kwestia cyklu kijowskiego jest uproszczona. Biorąc pod uwagę okoliczności i materiały, można stwierdzić, że istniała i ukształtowała się już w czasach przedmongolskich, odzwierciedlając walkę z Pieczyngami i Połowcami; Podczas jarzma, w procesie ewolucji, uległo to naturalnej przemianie.
^ Większość radzieckich naukowców przypisuje powstanie gatunku eposów X-XI wieku.
Dwa główne cykle eposów - Kijów i Nowogród - rozwinęły się w okresie świetności Kijowa i Nowogrodu, które były ze sobą ściśle powiązane. Od końca XI wieku. zjednoczone państwo kijowskie zaczyna się rozpadać na odrębne księstwa; proces ten w pełni rozwinął się w wiekach XIII-XV. Jest to jednocześnie czas dominacji mongolsko-tatarskiej. Istnieje nowe zrozumienie wcześniej ustalonych eposów. Głównymi wrogami są Horda. Tworzone są także nowe eposy - „Ilya i Kalin Car”, „Ilya i Batyga”, „Kama Masakra”, „Wasilij Ignatiewicz”, „Dobrynia i Wasilij Kazimirowicz”.
W tym czasie ostatecznie powstał ogólnorosyjski epos. Obejmuje tematy regionalne, których jest jednak bardzo niewiele.Ale co szczególnie ważne, eposy, które pojawiły się później, mimo wszystko datują akcję na czasy księcia Włodzimierza. To ważne pytanie zawsze zajmowało rosyjską naukę (O. Miller). Jednak pomysł ten rozwinął w spójną teorię dopiero D.S. Lichaczow. Pokazał, że czas eposu odnosi się do przeszłości i zawsze do konwencjonalnej epoki rosyjskiej przeszłości, którą można nazwać „erą epicką”. Obejmuje także erę wolności Nowogrodu. Ta epoka to idealna starożytność, czas „rosyjskiej niepodległości, chwały i władzy”, czas „patriarchalnych stosunków między księciem a oddziałem bohaterów”, w osobie którego działał lud. D. S. Lichaczow zauważa ważną cechę rosyjskich eposów: „Eposy są wielowarstwowe, były tworzone przez ludzi na przestrzeni wielu stuleci. Eposy odzwierciedlały wątki zarówno eposu starożytnego, eposu „Dokijewa” i „Donowogrodu”, jak i fabuły kolejnych stuleci. Jednak w obu przypadkach epopeja staje się epopeją dopiero poprzez przeniesienie akcji do tej „ery epickiej”, do jej konwencjonalnego kontekstu historycznego. Podstawą obrazu „epoki epickiej” były czasy Włodzimierza, bogate w ważne wydarzenia. Zaczął wyrażać ideały ludu, zwłaszcza za panowania mongolsko-tatarskiego. Z tego, co zostało powiedziane, jasne jest, że kompozycji eposu nie można przypisać czasowi, który przedstawia.
Dalszy etap rozwoju eposu rosyjskiego to wieki XV-XVIII. W tej chwili prawie nie powstają nowe eposy, stare są interpretowane w powiązaniu z nowoczesnością. Od XVII wieku Ogólnorosyjski epos zaczyna zanikać, choć tradycje jego wykonywania żyją. Stare historie są przerabiane, często zniekształcają eposy, takie jak włączenie Ermaka do eposu o Ilyi Muromets. Epos żyje obecnie głównie w peryferyjnych regionach, zwłaszcza na północy. Zmienia się interpretacja niektórych wątków: antyfeudalna i wzmacniają się w nich tendencje antykościelne.W XVII wieku wśród naukowców znajdują się eposy „Ilja i karczma Goli”, „Ilja Muromiec na statku Sokoła”, „Dobrynia i Marinka”.
Rozmieszczenie geograficzne eposów. Gromadzenie eposów przez prawie dwieście lat z szerokim przeglądem wielu regionów Rosji pozwoliło nam dojść do wniosku, że strefy geograficzne, w których istniały dzieła tego gatunku, to przede wszystkim prowincje Ołoniec i Archangielsk, w których w XIX - na początku XX wieku. zarejestrowano około 700 tekstów. To północno-zachodnia część północy Rosji. Dlatego charakterystyczne są nazwy zbiorów eposów: „eposy Onegi”. Hilferdinga, „Eposy Archangielskie” Grigoriewa, „Eposy Morza Białego” Markowa, „Eposy Peczory” Onczukowa. W prowincjach bliskich wymienionych - w Wołogdzie i Permie - nie odnotowano prawie żadnych eposów. Niektóre teksty odnaleziono w środkowej części Rosji. Byliny są zarejestrowane na Syberii, w obwodach Tomsk, Jenisej i Jakuck. Pieśni o bohaterach epickich istniały wśród kozaków dońskich, tereckich i kubańskich; ich forma znacznie różni się od eposu.
Naturalnie pojawia się pytanie: dlaczego eposy przetrwały tak mocno na północy? Oczywiście były ku temu specjalne warunki. Badacze eposów wskazali kilka powodów: po pierwsze, Północ wyróżniała się bardziej stabilnymi formami życia; po drugie, trzymał się z daleka od najważniejszych wydarzeń historycznych; po trzecie, nie było poddaństwa i chłopi mieli większą swobodę dysponowania czasem niż chłopi z centralnych regionów Rosji; po czwarte, Północ była pod mniejszym wpływem kultury miejskiej, która podważała tradycyjne formy sztuki ludowej.
Jednak S.I. Dmitrieva, badaczka problemu geograficznego rozmieszczenia eposów, nie jest skłonna uważać tych okoliczności za główne czynniki zachowania eposów na północy. Zwraca uwagę, że tylko północno-zachodnie prowincje Północy były opiekunami eposu. Powodem było zasiedlenie tych prowincji przez mieszkańców ziem nowogrodzkich, co miało miejsce w XII-XIV wieku. W rezultacie eposy były już szeroko rozpowszechnione na ziemiach przodków Nowogrodu. Chłopi przenieśli się na północ, można więc stwierdzić, że byli nosicielami, a być może twórcami eposów. Osadnictwo nowogrodzkie ustało wraz z przyłączeniem Nowogrodu do Moskwy, a osadnictwo moskiewskie sprowadziło na północ głównie pieśni balladowe. Obszary osadnictwa Rostów-Suzdal i Moskwy, czyli północno-wschodnie, nie zachowały eposów. Ta okoliczność, a także fakt, że eposów nie znaleziono na większości terytorium Rosji, na Białorusi i Ukrainie, „sugerują, że w XIV-XV wieku na całym terytorium Rosji nie było eposów, z wyjątkiem Ziemia Nowogrodzka„, a zatem „znaną nam tradycją epicką jest nowogrodzka interpretacja rosyjskiego eposu”.
Twórcy i wykonawcy eposów. Jeśli pytanie dotyczy wykonawców eposów w XIX-XX wieku. .jest całkiem jasne (są to chłopscy gawędziarze), skład wykonawców we wcześniejszym okresie jest trudny do ustalenia. Jeszcze trudniej jest odpowiedzieć na pytanie, kim byli twórcy eposów.
Istnieją różne opinie: niektórzy uważają, że twórcami eposów byli śpiewacy druzhini, inni uważają ich za bufonów, inni za przechodniów, jeszcze inni za chłopów, wreszcie istnieje opinia, że wzięły w nich udział wszystkie te kategorie ludzi skład eposów.
Zanim odpowiemy na postawione pytanie, należy stwierdzić, że wszystkie wymienione typy śpiewaków dzielą się na dwie grupy: śpiewaków zawodowych i śpiewaków nieprofesjonalnych. Śpiewacy, bufony i przechodnie w drużynie byli profesjonalistami, specjalizowali się w komponowaniu i wykonywaniu eposów; Jeśli chodzi o chłopów, niektórzy z nich byli zawodowymi śpiewakami, a większość z nich nie była profesjonalistami.
Pieśni na cześć książąt, zdaniem V.F. Millera, komponowali śpiewacy drużynowi na dworach książęcych; ale były też pieśni o „odważnych ludziach”, o bohaterach, komponowane wśród „choronu młócącego”, który w eposach zawsze określany jest jako „dobry oddział”.
N.P. Andreev również miał w przybliżeniu ten sam pogląd. Dostrzegając niejednorodność składu (skład seniorów i juniorów), uważał, że twórcy epopei nie byli przedstawicielami elity drużyny, lecz zajmowali znacznie skromniejsze miejsce i w większości prawdopodobnie wywodzili się ze środowiska ludowego. Wyrażali punkt widzenia ludu na wydarzenia historyczne i interpretowali je w duchu tradycyjnych form. Twórczość śpiewaków drużyny, którzy komponowali pieśni nie o książętach, ale o „odważnych ludziach”, mogła być pierwotną formą eposu.
Ich sztukę przejęli następnie bufony, wędrowni śpiewacy, muzycy i artyści. Byli szeroko związani z masami ludowymi, poruszali się wśród nich i wyrażali swoje interesy i ideały. Błazenstwo było charakterystycznym zjawiskiem rosyjskiego życia.Błazny odgrywają prawdopodobnie jakąś rolę w przetwarzaniu eposów i podtrzymywaniu tradycji epickiej.
Jednak rola bufonów w rozwoju i zachowaniu tradycji epickiej była niewielka, ponieważ repertuar bufonów był głównie komiczny, humorystyczny, czasem satyryczny, ale nie epicki czy heroiczny. Ponadto rozkwit twórczości bufonów nastąpił w późnym okresie (XV-XVII w.), Choć pierwsza wzmianka o nich pochodzi z 1068 r. Eposy rosyjskie w ich głównym składzie powstały przed okresem rozkwitu twórczości bufonów.
Za chłopów należy uważać głównych twórców i nosicieli eposów. Potwierdza to szereg rozważań.
Chłopi z północnych regionów konsekwentnie używali określeń „starzec”, „starzec” i „gawędziarz”. Prawie wszystkie eposy z XIX i XX wieku. nagrane od chłopów. Wśród chłopów eposy śpiewali nie tylko znani mistrzowie gawędziarzy, ale także zwykli chłopi. Wśród chłopów kolekcjonerzy odkryli utalentowanych wykonawców eposów i utalentowanych artystów (T. G. Ryabinin, V. P. Shchegolenok itp.). W tym środowisku wykonywanie eposów było przekazywane z pokolenia na pokolenie, często od dziadków i ojców na dzieci i wnuki, czego przykładem jest rodzina Ryabininów. Trofim Grigoriewicz Ryabinin przekazał swoją sztukę swojemu synowi Iwanowi, a od niego śpiew eposów „przejął” jego pasierb Iwan Gerasimowicz, od którego jego syn Piotr nauczył się mówić eposy. Kolekcjonerzy eposów podają, że wśród gawędziarzy z północnych chłopów istniały całe szkoły śpiewaków.
Badaczka eposów Północy A.M. Astachowa podzieliła gawędziarzy na trzy typy w zależności od tego, w jaki sposób odtwarzają wyuczone teksty eposów. Część z nich zapamiętuje tekst niemal dosłownie i przekazuje go z niewielkimi zmianami, uznając bowiem za niedopuszczalne odejście od „dawnych czasów”. Do takich gawędziarzy należy słynny I. T. Ryabinin. Inni poznali ogólny zarys fabuły i wspólne (typowe) fragmenty, a podczas wykonywania eposów opracowali własny tekst, który starannie zachowali, co ułatwiało częste jego powtarzanie. Jednym z najbardziej utalentowanych wykonawców, T. G. Ryabinin, był takim gawędziarzem. Jeszcze inni byli swego rodzaju improwizatorami; pamiętając o schemacie fabuły i znając podstawowe techniki epickie, swobodnie operowali tekstami i przestawiając, pomijając i wprowadzając epizody, wykluczając lub dodając szczegóły, w istocie za każdym razem tworzyli nowe dzieła (warianty). Ten sposób bycia był charakterystyczny dla wiceprezydenta Szczegolenki i A.M. Kryukowej.
Skład i klasyfikacja eposów. Zbiory eposów opublikowanych od koniec XVIII V. do dziś zawierają ponad 2500 tekstów. Ponadto nie zebrano jeszcze wszystkich tekstów eposów, które ukazały się w różnego rodzaju publikacjach (czasopismach, gazetach, książkach). Opublikowane teksty przechowywane są w archiwach instytutów naukowych i uczelni wyższych. Zatem kompozycja eposów jest bardzo znacząca.
Teksty te różnią się swoją charakterystyką - tematyką, fabułą, wizerunkami postaci, strukturą, co powoduje konieczność usystematyzowania materiałów i nadania im widocznej formy. Niestety nie mamy jeszcze skonsolidowanego katalogu eposów ani indeksu, co utrudnia ich badanie.
W literatura naukowa Zaproponowano różne rodzaje klasyfikacji eposów, co wynikało z różnicy poglądów naukowców. Przedstawiciele teorii mitologicznej, którzy wierzyli, że eposy wywodzą się z mitów, wyróżnili dwie ich grupy odpowiadające dwóm typom bohaterów: eposy o starszych bohaterach, w których obrazach bardziej odzwierciedlone były elementy mitologiczne, oraz eposy o „młodszych bohaterach, w których wizerunkach istnieją ślady wątków mitologicznych, a obrazy są nieistotne, ale cechy historyczne są mocne. Do pierwszej grupy eposów zaliczały się eposy o Wołchu, Svyatogorze, Mikulu, Sukhmanie, Dunaju, Potyce: do drugiej grupy zaliczały się eposy o Ilyi Murometsu, Dobrynyi Nikiticzu, Aloszy Popowiczu, Wasiliju Buslajewie itp.
W drugiej połowie XIX w. taki podział eposów został odrzucony. Przedstawiciel szkoły historycznej V. F. Miller, który uważał, że główną część eposu stanowią eposy heroiczne, podzielił dzieła gatunku epickiego na dwa typy: eposy heroiczne i opowiadania epickie; Dla pierwszego uważał, że charakterystyczna jest heroiczna walka bohaterów i jej cele państwowe, dla drugiego – starcia wewnętrzne, społeczne lub codzienne. / Jeśli chodzi o określenie „opowiadania epickie”, odrzucono je i zastąpiono określeniem „eposy społeczne i codzienne”, co pozwoliło uniknąć niepotrzebnych analogii z zachodnioeuropejskim gatunkiem literackim i folklorystycznym, jakim są opowiadania (opowiadania literackie były często bazujące na wątkach codziennych baśni i anegdot).
V. G. Bieliński zaproponował wcześniej podział eposu na dwa cykle – Kijów i Nowogród, co uczynił na podstawie powiązania eposów z Kijowem lub Nowogrodem, dwoma ośrodkami politycznymi starożytnej Rosji. Ale radzieccy naukowcy uzupełnili go, biorąc pod uwagę specyfikę fabuł i wizerunków bohaterów, które zawierały cechy Włodzimierza-Suzdala, Ryazania i galicyjsko-wołyńskiego, tj. folkloryści doszli do wniosku, że eposy komponowano nie tylko w Kijowie i Nowogrodzie , ale także na innych ziemiach rosyjskich.
Więc w współczesna folklorystyka z jednej strony zachowany został podział eposów na dwa cykle – kijowski i nowogrodzki, z poprawką podkreślającą, że eposy powstawały także na innych obszarach; z drugiej strony eposy dzielą się na dwa typy - militarne i społeczne. Do eposów wojskowych zaliczają się eposy o Ilyi Murometsu, Dobrynyi Nikiticzu, Aloszy Popowiczu itp., W centrum których znajduje się walka z wrogami zewnętrznymi; do eposów społecznych zaliczają się eposy „Wołga i Mikula”, „Książę Stiepanowicz”, „Dobrynia” i Alosza ” (nieudane małżeństwo Aloszy), „Słowik Budimirowicz”, „Dobrynia i Marinka” itp., A także eposy o Sadko.
Niektóre eposy wydają się zajmować miejsce pośrednie, niełatwo je przypisać do tego czy innego typu. To epos o małżeństwie księcia Włodzimierza. Oprócz historii małżeństwa zawiera wyczyny bohaterów, konflikt między Kijowem a Połockiem; samo małżeństwo nabyło stan
Najstarsze eposy. Wśród eposów rosyjskich istnieje grupa dzieł, które prawie wszyscy folkloryści klasyfikują jako najstarsze. Są to przede wszystkim epopeje o Wołchu i Svyatogorze oraz o Dunaju i Potyku. Należą do nich epos o Dobrynyi i wężu. Główną różnicą między tymi eposami jest to, że zawierają one znaczące ślady idei mitologicznych.
Wołch Wsiesławewicz. Epos o Wołchu składa się z dwóch części. W pierwszej przedstawiony jest jako wspaniały myśliwy posiadający zdolność przemiany w zwierzę, ptaka, rybę; Polując, zdobywa pożywienie dla drużyny. W drugiej Volkh jest przywódcą kampanii w królestwie Indii, które podbija i brutalnie niszczy. Druga część prawie przestała istnieć, ponieważ jej temat nie odpowiadał ideologicznej istocie rosyjskiego eposu. Ale pierwsza część była popularna wśród ludzi przez długi czas. Urzekła mnie bajecznie heroicznym łańcuchem przygód. Naukowcy przypisują wizerunek wspaniałego myśliwego starożytności. Na obraz ten nałożyły się jednak elementy historyczne, łączące epopeję z cyklem kijowskim. To skłoniło wielu naukowców, w tym D.S. Lichaczewa, do porównania Wołcha z Olegiem, prorokiem i Wsesławem z Połocka, cieszącym się sławą magów. Obraz Indii jest fantastyczny, a nie historyczny i pojawił się w eposie, prawdopodobnie z „Opowieści o bogatych Indiach”.
|Światogor. Eposy o Svyatogorze mają szczególną formę - prozaiczną, formę doświadczenia. Niektórzy naukowcy uważają to za dowód ich starożytności, inni - ich nowość. Zawierają szereg odcinków: o spotkaniu Ilyi Muromets i Svyatogora, o niewiernej żonie Svyatogora , o śmierci Svyatogora w trumnie, o torbie z ziemskimi pragnieniami. Te eposy są starożytne, podobnie jak sam typ bohatera Svyatogora, w którym jest wiele mitycznych śladów.
Wielu naukowców uważa Svyatogor za ucieleśnienie starych porządków życia, które muszą zniknąć. Dlatego jego śmierć jest tak nieunikniona (epos o Svyatogorze i grobie). Najpierw Ilya przymierza dla siebie trumnę, ale jest ona dla niego za duża, a Svyatogor jest w samą porę. Kiedy Ilia przykrył go pokrywą w trumnie, nie dało się już jej zdjąć, a ciosy mieczem w wieko pozostawiły na niej żelazne obręcze. Ilya otrzymuje część swojej mocy od Svyatogora. V. Ya Propp mówi: „Umiera i odchodzi w nieodwołalną przeszłość. stary bohaterem, ale przekazuje swoją moc nowy bohater, bohater nowej ery historycznej”; „Zmiana bohaterów wyraża zmianę dwóch epok historycznych - to jest główne, najgłębsze znaczenie epopei. Światogor to już przeszłość, teraz wchodzi w życie Ilja. Svyatogor to gigant o gigantycznej sile, którego ziemia ledwo może utrzymać. Jednak epizod z ziemskim przyciąganiem, którego Svyatogor nie może znieść, mówi o istnieniu jeszcze potężniejszej siły; nikt nie może przeciwstawić się matce ziemi. Próbując podnieść torbę, Svyatogor wbija stopy w ziemię.
Elementy archaiczne w eposach. Niektóre eposy wyraźnie zawierają elementy archaiczne. To przybliża ich do eposów o Wołchu. Należą do nich eposy o VI Dunaju, o Potyce oraz o Dobryni i wężu.
W eposie o Dunaju wniosek, który ma miejsce w większości wersji, jest archaiczny: kiedy umiera żona Dunaju Nastazja i sam bohater, wówczas z ich krwi wypływają rzeki Nastazja i Dunaj. Jest to starożytny motyw legend toponimicznych. W eposie o Potyku na elementy mitologiczne składa się wizerunek zaczarowanej Łabędziej Maryi, walka Potyka z wężem i zwycięstwo nad nim oraz ożywienie jego żony krwią węża. W eposie o Dobrynyi i wężu fabuła podwójnej bitwy i zwycięstwa nad wężem jest niewątpliwie archaiczna. Wszystkie trzy eposy zostały później włączone do cyklu kijowskiego i nabrały dość wyraźnych cech historycznych. Proces historyzacji eposów został dość przekonująco udowodniony przez naukowców, choć nie wyklucza przerastania rdzenia historycznego elementami mitologicznymi i baśniowymi.
Kijowski cykl eposów. Jak wskazano, V. G. Bieliński zidentyfikował cykl kijowski i cykl nowogrodzki w rosyjskich eposach. Obydwa cykle mają swoje historyczne podstawy.
V. G. Belinsky słusznie ustalił, że w rosyjskim eposie istnieje grupa eposów, połączonych wieloma ważnymi cechami. Ich wspólne cechy są następujące: akcja rozgrywa się w Kijowie lub w jego pobliżu; w centrum eposów stoi książę Włodzimierz; głównym tematem jest ochrona ziem rosyjskich przed południowymi nomadami; okoliczności historyczne i życie przedstawione w eposach są typowe dla Rus Kijowska; wydarzenia i wrogowie ziemi rosyjskiej w tych eposach - okres przedmongolski; Kijów to nie tylko scena eposów, ale wychwalany jako centrum ziem rosyjskich: bohaterowie jadą z Muromia, Rostowa, Riazania, Galicza, aby służyć w Kijowie.
O powstaniu cyklu eposów kijowskich zadecydowały charakterystyczne okoliczności historyczne. W IX-XI w. Kijów osiągnął „wysoki dobrobyt i potęgę; odegrał ważną rolę w walce z Pieczyngami i Połowcami, blokując im drogę na ziemie północnej Rosji. W tej walce zrealizowane zostały zadania ogólnorosyjskie i samoświadomość narodu rosyjskiego powstał. Najazdy koczowników stepowych zostały odparte nie tylko przez ludność Kijowa, ale także przez przedstawicieli innych ziem rosyjskich, co wyraźnie widać w eposach! Kijów w tym czasie zjednoczył prawie wszystkie regiony Rosji i był ich uznanym centrum. Książę Włodzimierz odegrał znaczącą rolę w organizowaniu walki z Pieczyngami, zreformował administrację ziemską, zdemokratyzował porządek, zmienił strukturę szwadronu poprzez włączenie do niego przedstawicieli klas niższych, nawiązał bliskie stosunki z oddziałem, co jest odnotowany nie raz w kronice, przeprowadził wiele zwycięskich wypraw i w swojej działalności cieszył się poparciem mas. Wyczyny wojowników śpiewano w eposach, jak sam książę Włodzimierz - Czerwone Słońce. Później cykl kijowski eposów przeszło znaczącą ewolucję historyczną.
Eposy kijowskie są zwykle grupowane według bohaterów. Ale wśród eposów cyklu kijowskiego znajdują się dzieła heroiczne i społeczne. Pod tym względem można je podzielić na następujące grupy: heroiczne - obejmują eposy powstałe przed najazdem mongolsko-tatarskim oraz eposy związane z inwazją (o masakrze Kama, o śmierci bohaterów, o Wasiliju Ignatiewiczu i Batygu) ; do eposów społecznych i codziennych zaliczają się pieśni, w których „konflikty społeczne są na pierwszym planie” oraz „Mikula, Ilja w kłótni z Włodzimierzem, księciem, Churilą, Sukhmanem, Danilo Lovchaninem) oraz epopeje o kojarzeniu (Michajło Potyk, Iwan Godinowicz, Dunaj, Kozarin, Solovey Budimirovich, Choten).
Jedna z ważnych i charakterystycznych cech cyklu kijowskiego | to wizerunki trzech bohaterów, których działania i losy są ze sobą ściśle powiązane. Wizerunki tych bohaterów ucieleśniają główne cechy bohaterstwa. Są to zdjęcia Ilyi Muromets, Dobrenyi Nikiticha i Alyosha Popovich. W powszechnej wyobraźni najstarszy z nich, najpotężniejszy, to bohater Ilya; za nim idzie Dobrynya, gorszy pod pewnymi cechami od Ilyi; wreszcie Alosza, także odważny obrońca ziemi rosyjskiej, ale pod wieloma względami gorszy od dwóch pierwszych bohaterów. Zawarli porozumienie o twinningu, zgodzie w działaniu i wzajemnej pomocy, które cała trójka stanowczo realizuje. Wszystkich trzech bohaterów łączy wiele wspólnego, jednak każdy z nich jest wyjątkową osobowością i posiada pewne cechy indywidualne. Na wizerunkach tych bohaterów wyraźnie widoczna jest indywidualizacja, która rozwija się już w eposach i znajduje znaczący przejaw w pieśniach historycznych, gdzie konieczne było przedstawienie nie uogólnionych wizerunków bohaterów, ale pewnych postaci historycznych.
Ilia Muromiec. Na obrazie Ilyi Murometsa Na obrazie Murometsa główna idea eposów jest najbardziej żywo i wyraziście ucieleśniona - idea ochrony ojczyzny. To on częściej niż inni bohaterowie pełni rolę odważnego, świadomego swego obowiązku strażnika rosyjskiej ziemi. Częściej niż inni staje na bohaterskiej placówce i częściej niż inni podejmuje walkę z wrogami, odnosząc zwycięstwo.
Ilya Muromets to idealny obraz bohatera, najbardziej ukochanego bohatera rosyjskich eposów. To bohater o potężnej sile, która dodaje mu pewności siebie i wytrzymałości. Cechuje go poczucie własnej wartości, którego nie skompromituje nawet przed księciem i jest obrońcą ziemi rosyjskiej, obrońcą wdów i sierot. Nienawidzi „skośnobrzuchy bojarów” i mówi każdemu prawdę w twarz. Zapomina o zniewadze, ale mówimy o nieszczęściu wiszącym nad jego ojczyzną, wzywa innych bohaterów, aby wstawiali się nie za księciem Włodzimierzem czy Tyaginem Opraksą, „ale ze względu na ziemię Matki Świętej Rusi”.
Naukowcy podejmowali próby znalezienia historycznego prototypu lya, ale donikąd nie doprowadziły. Wzmianki o Rosjaninie Ilji, niemieckim poemacie bohaterskim o Ortnicie i Norwegu Thidrek-ge przedstawiają go jako postać epicką, ale nie jako osobę historyczną. Nie ma wątpliwości, że Ilja Muromiec nie miał pierwowzoru historycznego, jest to bowiem obraz szerokiego uogólnienia.
Ilia związana jest z Muromem i wsią Karaczarów, skąd wyjeżdża Kijów. Jednak w folklorystyce powstało wyraźnie fałszywe rozumienie tego związku. Niektórzy naukowcy przedstawiają Ilję jako bohatera Muroma, Władimira-Suzdala. Ale w tych miejscach nie działał, nie bronił tych ziem, nie oszukiwał książąt tych ziem. I nie ma powodu odrywać go od Kijowa, z którym jest związany wszystkimi swoimi działaniami. Jest także powiązany z bohaterami Kijowa. Ilja jest centralną postacią kijowskiego cyklu eposów. Pojawiło się również pytanie o związek Ilyi z miastem Karaczarów w ziemi siewierskiej. Ale w eposach nie ma o niej wzmianki, a związek z wioską Karaczarów jest ważny, ponieważ determinuje chłopski wygląd Ilyi. Według eposów jest synem chłopa, starym kozakiem, a w oczach książąt i bojarów jest „chłopem”. W epopei o uzdrowieniu on, czując w sobie siłę, natychmiast wyrusza na pomoc rodzicom w oczyszczeniu pola, wykorzenieniu lasu i oraniu.
B. A. Rybakow wyjaśnił demokratyczny wygląd Ilyi faktem, że książę Włodzimierz „potrzebując wojowników i bojarów, przesiedlił tysiące ludzi z północy i uczynił zwycięzców ważnych walk z prostych rzemieślników w „wielkich ludzi”, tj. bojarów. Jeśli kronikarze książęcy pisali o tym z uczuciem, to sam lud musiał śpiewać o tych bohaterach z jeszcze większym uczuciem”. Epos o Ilyi i Słowiku Zbójcy „opisuje ucztę i pojawienie się na niej nowego bohatera, dla którego starzy „książę-bojary” musieli zrobić miejsce”.
Wizerunek Ilyi Murometsa ujawnia się w znaczącej grupie eposów, które cieszą się popularnością od dawna. Są to „Uzdrowienie Ilyi Muromets”, „Ilya Muromets i słowik zbójca”, „Ilya Muromets”<* и Идолище поганое», «Бой Ильи с сыном», «Илья и Калин-царг «Илья -и голи кабацкие», «Ссора Ильи с князем Владимиро>„Ilya na statku „Sokół”, „Trzy podróże Ilyi Muromets”.
Epopeja o uzdrowieniu Eliasza jest zwykle przypisywana badaczom XVI wieku. Z reguły występuje w prozaicznej formie doświadczenia. Możliwe, że w jego powstaniu brały udział wędrowne Kalki. Charakterystyczna dla tego dzieła jest także kościelna frazeologia religijna. Głównym eposem o zdobyciu władzy przez Ilyę jest epos „Svyatogor i Ilya Muromets”. ”* Epos „Ilja Muromiec i słowik zbójnik” jest dziełem złożonym. Zawiera kilka głównych epizodów: wyzwolenie Czernigowa przez Ilję od oblegających go sił wroga, po czym mieszkańcy miasta proszą Ilję, aby został ich gubernatorem, ale on odmawia, gdyż ma służyć do Kijowa; spotkanie ze Słowikiem Zbójcą, który zamknął na 30 lat drogę z Czernihowa do Kijowa; przyjazd do Kijowa, gdzie książę Włodzimierz nie wierzy Ilji, że przywiózł Słowika Zbójcę, następnie bohater pokazuje Słowikowi i każe mu gwizdać: bojary padają od gwizdka martwi, a książę i księżniczka „pełzają”. Aby zapobiec wyrządzeniu większej krzywdy przez Zbójcę Słowika, Ilya go zabija.
Treść i obrazy tego eposu stawiają przed nauką szereg pytań. Pierwszym z nich jest pytanie o istotę wizerunku Słowika Zbójnika. Wielu uważa to za przesadny obraz rabusia, który zawiera znaczne uogólnienie pomysłów na temat rabunku. B. A. Rybakow podaje dane historyczne dotyczące walki z rozbojami za czasów Włodzimierza. Kronika roku 996 donosi o wzroście rabunków i o tym, że Włodzimierz „zaczął dokonywać egzekucji na rabusiach”.
V. Ya Propp podaje inne wyjaśnienie obrazu słowika. To jest obraz pół-potwora, pół-człowieka. Ma wygląd zarówno ptaka (skrzydła, lot, gniazdo), jak i olbrzyma. Zawiera ślady idei mitologicznych. „Wizerunek słowika jest artystycznym przedstawieniem sił, które oddzieliły Ruś, rozbiły ją na części i zabiegały o to, aby Ilja położył kres izolacji Czernigowa i innych miast od Kijowa”.
Drugie pytanie dotyczy relacji między Ilyą a Władimirem. Władimir nie wierzy Ilji, nazywa go pijakiem i wieśniakiem. W niektórych wersjach epopei bojary atakują Ilyę. W rozważanym eposie rozpoczyna się konflikt między Ilyą a Włodzimierzem, który rozwija się dalej w innych, zwłaszcza w epopei „Kłótnia Ilyi z księciem Włodzimierzem”.
Trzecie pytanie dotyczy znaczenia działań Ilyi. Ma charakter państwowy. Ilya oczyścił drogę z Czerigowa do Kijowa, zniszczył „gniazdo” Słowika Zbójcy; wyraża chęć służby w Kijowie. Dlatego Ilya wyróżnia się wśród bohaterów. Jest obrońcą swojej ojczyzny, której centrum jest dla niego
W eposach „Ilya Muromets i plugawy bożek”, „Ilya Muromets „Car Kalin”, „Kłótnia Ilyi Muromets z księciem Włodzimierzem” podane są w dwóch głównych motywach: patriotycznej walce Boga-< нарастание его конфликта с князем.
W epopei „Ilya z Murom i plugawy bożek” Ilya pojawia się przed nami jako potężny i odważny obrońca swojej ojczyzny. Niektórzy naukowcy uważają, że ten epos powstał pod wpływem eposu „Alosza Popowicz i Tugarin”. Podobieństwo motywów nie jest jednak dowodem. Epos o Eliaszu i Idoliszche jest całkowicie niezależny.
Jak rozumieć obraz Idola? Z kim walczył bohater? a epos odzwierciedlał starcie obrońców chrześcijaństwa z niewiernymi (brudny: Idolishche Poganoye). Idol z wielką siłą atakuje Kijów, ale bohaterów, jak to często bywa w opowieściach o Ilji, nie było wówczas w Kijowie – wszyscy byli nieobecni. Ilya musi walczyć. Epos, śpiewany przez G. Ryabinina P. N. Rybnikowowi, przedstawia wyzwolenie lig kijowskich spod oblężenia przez Idoliszcza Pogana.
Idol jest przedstawiany jako potwór, ogromny, straszny, żarłoczny.
W wielu sytuacjach i odcinkach epos „Ilya Muromets i Car Kalin” jest podobny do tego eposu. W nim, na obrazie cara Kalina, naukowcy widzą uosobienie potęgi mongolsko-tatarskiej. Imię Kalin nie zostało w zadowalający sposób wyjaśnione; kojarzono ją z nazwą rzeki Kalki (bitwa nad rzeką Kalką miała miejsce w 1224 roku). W eposie o Ilyi i Kalinie Władimir był zły na bohatera i umieścił go w głębokich piwnicach. Księżniczka Opraxa uratowała go od śmierci i zaopiekowała się nim. W tym czasie car Kalin zbliżył się do Kijowa i zaczął żądać od księcia oddania mu miasta. Przestraszony książę prosi o zwłokę, ale Kalin jej nie daje. Władimir posmutniał i zmartwił się:
Nie ma już kto stanąć - w obronie wiary za ojczyznę,
Nie ma przecież nikogo, kto by stanął w obronie Kościoła, Boga,
Nie ma nikogo, kto by stanął w obronie miasta Kijów,
Ale nie ma nikogo, kto mógłby uratować księcia Włodzimierza
I ta królewska Opraxa! .
Ale okazuje się, że Ilya żyje. Władimir prosi go o ochronę miasta. Ilya zgadza się pomóc Kijowowi. Inni bohaterowie, urażeni przez księcia, nie zgadzają się na to.
Ten epos przedstawia sceny bitewne bardziej szczegółowo niż inne: Ilya kilkakrotnie pokonuje „siły tatarskie”, a opis bitwy powtarza się kilka razy:
Zaczął deptać na swoim koniu silną kobietę,
Zaczął deptać koniem, dźgać włócznią,
Zaczął bić tę wielką, silną kobietę,
I uderza z siłą, jakby kosił trawę.
Ale Ilya wpada w niewolę wroga. Przyprowadzili go do cara Kalina, a on zaprosił go, aby służył razem z nim. Ilia odmówiła. A kiedy opuścił królewski namiot, Horda zaczęła go „naciskać”, ale Ilya nie miał broni. Tutaj Ilya zachował się tak, jak przy innych okazjach, jak inni bohaterowie:
Tak, chwycił Tatara za nogi,
Zaczął więc machać do Tatara.
Zaczął bić Tatarów z Tatarem.
Inni bohaterowie również zaczęli pomagać Ilyi. Przyprowadzili Kalina do księcia Włodzimierza. Kalin musiał powiedzieć księciu:
Oddam ci hołd na wieki wieków.
Konflikt między Ilyą a księciem Włodzimierzem osiąga największe nasilenie w epopei „Kłótnia Ilji z Muromu z księciem Włodzimierzem”. V. F. Miller przypisał tę epopeję XVII w., kiedy rozpowszechnił się chłopski ruch przeciw pańszczyźnie. Jeśli w epopei „Ilya Muromets i car Kalin” konflikt ma charakter państwowy, to tutaj ma charakter społeczny. Naukowcy uważają, że z jednej strony sprzeczności społeczne w społeczeństwie rosyjskim stale narastały, z drugiej zaś nasilała się „demokratyzacja” wizerunku Ilji.
Przyczyną kłótni między Ilyą a Włodzimierzem są różne okoliczności: albo Ilya uniemożliwia księciu odebranie żony myśliwemu, wtedy całujący się książę nie dają Ilyi wina w zastawie krzyża pektoralnego, wtedy książę nie zaprasza bohater na ucztę. Ostatni powód jest częstszy niż inne. Ilya rozzłościł się i zaczął strzelać do kopuł kościoła. Trzonami tawerny zastawił je w tawernie i zaczął ucztować: Książę opamiętał się i postanowił zwołać ucztę dla Ilyi. Wysłał za nim Dobrynyę. Ilja przyszedł, bo nazywano go „bratem krzyża”. Ilya powiedział do księcia:
I wiedział, żeby wysłać kogoś, żeby do mnie zadzwonił...
Gdyby tylko nie był moim bratem…
Zabiłbym was, książę i księżniczko.
Nikiticza. Eposy o Dobrynyi Nikiticzu są uważane za starsze niż epopeje o Ilyi. Podstawą do tego wniosku jest fakt, że kroniki dostarczają informacji o wujku Władimira Dobreni, co w pewnym stopniu pokrywa się z sytuacjami epickich wydarzeń. W grupie eposów o Dobrynyi znajdują się te, które należy uznać za spóźnione, skomponowane jako dopełnienie epickiej biografii bohatera. Są to eposy „Narodziny Dobrenyi” i „Ślub Dobrynyi”. Pierwsza opowiada o jego cudownych narodzinach, przypominających narodziny Wołcha, druga opowiada o jego małżeństwie z bohaterem. Te eposy nie są zbyt powszechne i nie odpowiadają wizerunkowi Dobrynyi utrwalonemu w tym gatunku. Pojawienie się epopei Dobrynya najwidoczniej objawia się w eposach o charakterze militarnym i powieściowym. Do pierwszych zaliczają się eposy „Dobrynia i wąż” oraz „Dobrynia i Wasilij Kazimirowicz”, do drugiego „Dobrynia Nikiticz i Alosza Popowicz” oraz „Dobrynia Nikiticz i Marinka”.
Wizerunek węża i znaczenie eposu wywołały kontrowersje. Niektórzy przypisywali epos starożytności i uważali go za odzwierciedlenie idei mitycznych, inni próbowali go zrozumieć historycznie. Kronika wspomina o wuju księcia Włodzimierza Dobrynyi, który wraz z Putyatą ochrzcił Nowogrodczyków; Dobrynya ochrzcił mieczem, Putyata ogniem. Kąpiel Dobrynya była interpretowana jako chrzest, a wizerunek węża jako obraz pogaństwa. Jednocześnie równolegle podano ikonograficzny obraz św. Jerzego Zwycięskiego zabijającego węża. Interpretację tę akceptuje większość folklorystów i historyków. V. Ya Propp uważa, że „wąż jest artystycznym obrazem przedpaństwowej przeszłości, obalonej przez rozwój kultury rosyjskiej i państwa rosyjskiego”. Ale prawdopodobnie na obrazie węża znajduje się także odbicie najazdów koczowników stepowych. Wąż obiecał Dobrynyi:
I nie polecę już do świętego miejsca
Rus, nie noś ludzi za dużo.
W tym eposie Dobrynya pojawia się jako potężny bohater:
Walczyli tu całe trzy dni,
I syn Dobrenyi, Nikitinich
Zrzuciłem jej dwanaście pni,
Zabiłem przeklętego węża.
W epopei „Dobrynia i Wasilij Kazimirowicz” książę Włodzimierz wysyła bohaterów, aby złożyli hołd carowi Baturowi na ziemi połowieckiej. Ale sami bohaterowie postanowili przyjąć hołd od Batura przez dwanaście lat: złoto i srebro, perły, sokoły, sobole i ogiery. Rywalizowali z Baturem: grali w kości i strzelali z łuku. Batur nie mógł ich pokonać, wezwał Mongoła, kazał pojmać bohaterów, ale oni poradzili sobie z nimi i samym Baturem - dał im hołd-obowiązki.
W epopei „Dobrynia Nikitich i Alyosha PopOvich” fabuła dotyczyła „męża na weselu żony”. Podczas podróży Dobrego Księcia Włodzimierza i księżniczki namawiali jego żonę do Aloszy. Dobrynya przybył podczas uczty weselnej. Pojawił się pod postacią guslara, ale jego żona go rozpoznała. Małżeństwo Aleshina było zdenerwowane. Epos jest bardzo jasny, akcja jest umiejętnie rozwinięta.
W epopei „Dobrynia i Marinka” bohater ulega władzy; czarodziejka, która zamienia go w wycieczkę i ratuje go tylko matka; bohater czarów.
Dobrynya znacznie różni się od Ilyi Muromets. Jest także potężny i odważny, służąc ziemi rosyjskiej. Ale jednocześnie jest subtelnym dyplomatą i to jemu Władimir każe zabiegać o względy panny młodej i to on instruuje go, jak pełnić obowiązki daniny. Dobrynya potrafi czytać w kościele i grać na harfie. Kiedy grał, „wszyscy byli na uczcie. słychać było igrzyska”, „na uczcie wszyscy ucichli”. Dobrynya charakteryzuje się „uprzejmością”, umiejętnością zachowania.
Charakterystyka Dobrego pokazuje rozwój indywidualizacji obrazu w epopei.
W związku z eposami o Dobrynyi w nauce pojawiło się wiele ważnych pytań. Szczególnie interesujące są pytania o charakterze historycznym; prototyp bohatera i rozwój jego wizerunku.
Większość naukowców jest skłonna uważać, że prototypem Dobrynyi był wujek księcia Włodzimierza Dobrego. Taki punkt widzenia V.F. Millera! wspierany przez A.V. Markowa, V.I. Cziczerowa, D.S. Lichaczewa. Odnotowany w kronice chrzest Dobreni i Putyaty z Nowogrodu, udział Dobreni w kojarzeniu córki księcia połockiego Rognedy, misje dyplomatyczne księcia Dobreni i działania Dobrenyi jako pomocnika księcia znajdują paralele w sytuacjach epickich. Jednocześnie wizerunek Dobrego ukształtował się na podstawie ogólnego folkloru, w tym mitów i baśni, które pozostawiły ślady w jego wyglądzie. Dobrynya cieszył się dużym uznaniem i był wychwalany w eposach nie jako postać historyczna, ale jako bohater.
Jeśli chodzi o historię wizerunku Dobrynyi, naukowcy uważają, że „rozwinął się on nie od razu, ale na przestrzeni wielu stuleci”. „Prawdopodobnie koniec XIV-XVII w. to czas, w którym ostatecznie ukształtowały się wizerunki Dobrego Nikiticza i Aloszy Popowicza”. Z tymi zapisami nie możemy się zgodzić, gdyż wizerunek Dobreni już w dwóch pierwszych eposach, zwłaszcza w eposie „Dobrynia i wąż”, ma charakter bardzo określony. To bohaterski obraz. Jeśli epopeja „Dobrynia i Alosza” rozwija wizerunek Dobrego, to inne eposy, takie jak „Dobrynia i Marinka”, „Ślub Dobrenii”, odchodzą od wcześniej stworzonego wizerunku bohatera. Nie można tego nazwać... upadkiem obrazu, a jedynie można uznać za naruszenie jego istoty, jego jakości. Stworzenia nowszych eposów o Dobrynyi nie można uznać za wprowadzenie nowych akcentów i dodatków do obrazu. Jest to naruszenie jego integralności, jego pewnego charakteru. Naukowcy zauważają późniejsze „kostnienie” wizerunku Dobrenyi jako „cudownego pomocnika”, który pomaga Wasilijowi Kazimirowiczowi otrzymać hołd od Hordy. Danu, aby zabiegać o narzeczoną dla księcia. Zauważylibyśmy stabilność wizerunku Dobrego jako bohatera, jako bohaterskiej postaci, chociaż istnieją eposy, w których jego wizerunek jest „uwieczniony”. w eposach o nim. Jest, "
Dya „zGlesha Popovich. Istnieją tylko trzy historie o Alyosha Popovich: „Alyosha Popovich i Tugarin”, „Alyosha i siostra Zbrodoviyal (Pietrovich”), „Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich”. Główny wątek, w którym ujawnia się wizerunek Aloszy w jego głównych cechach jest fabuła eposu, pierwsza i prawdopodobnie najwcześniejsza. Naukowcy uznają zarówno Aloszę Popowicza, jak i Tugarina za obrazy, które mają historyczne prototypy. D. S. Lichaczow i B. A. Rybakow ustalili, że w kronikach panuje zamieszanie: „inne” twarze są mieszane.Historyczny pierwowzór Aloszy - „odważnego” Alek-szdra (Alosza) Popowicza - pochodzi z XIII wieku, ale kronikarze kojarzyli go z wydarzeniami z 1096 r., kiedy jeden z wojowników zabił Polo Khana Tugora -kan , zbliżył się do Kijowa. Było to za panowania Światopełka Izyasławicza, który poślubił córkę " "or-kan. Na obraz Aloszy Popowicza, bohatera, który zabił Tugora-kana i bohatera Aloszy >vicha, który zginął w bitwie nad rzeką Kalką w 1224 r. Podobizna Tugarina nosi te rysy mityczne stworzenie: czasami przedstawiany jako potwór, jak wąż zdolny do latania, zwykle z papierowymi skrzydłami. Alosza pokonuje go albo przy pomocy „niebiańskiej mocy”, albo dlatego, że deszcz zmoczył papierowe skrzydła Tugarina i upadł na ziemię, albo przebiegle, mówiąc Garinowi, że za nim stoi armia, a on odwrócił się i dał sobie spokój zabity.
Alyosha różni się od Ilyi i Dobrynyi tym, że w walce z wrogami wykorzystuje nie tylko siłę, ale także przebiegłość. Ma cechy niezbyt godne bohatera: łamie umowę o partnerstwie i chce poślubić żonę Dobrego. To prawda, że w eposie to zwykle sam Dobrynya upomina księcia Włodzimierza i księżniczkę za poślubienie jego żony z Aloszą. [Och, i Alosza jest tego winny: przyniósł wiadomość o śmierci Dobrego, która okazała się fałszywa. W niektórych tekstach pojawia się Alosza., 1K „przedrzeźniacz kobiecy”. Jest to wyraźne naruszenie istoty wizerunku aligatora.
Należy podkreślić, że przydomek Aloszy „Popowicz” miał na celu nadanie jego wizerunkowi w późniejszych eposach cech negatywnych: przebiegłości, chciwości, niewierności.
Alyosha jest bohaterem i to jest najważniejsze na jego obrazie.
Eposy o odparciu najazdu mongolsko-tatarskiego. Do epopei, w której można dostrzec tematykę związaną z refleksją A. ...najazdu tatarskiego, to: „Ilja Muromiec i car Lin”, „Dobrynia i Wasilij Kazimirowicz”, „Wasilij Igna-
1 ^vich i Batyga”, „Masakra Kama”, „Śmierć Bogatyrów”,
rvaya jest prawdopodobnie związana z wydarzeniami z lat 1239-1240. niedaleko Kijowa,
zakończyła się zwycięstwem wojsk rosyjskich. Zwycięski koniec epopei
Odpowiadał heroicznemu znaczeniu epickiej epopei. Epopeję „Asilij Ignatiewicz i Batyga” również można przypisać wydarzeniom roku 1240: oblężony przez Batu Kijów zostaje uratowany przez Wasilija Natjewicza, bohatera „z gospody Goli”, o którym nie ma wzmianki w innych eposach. epopeja „Michaił Kazarin (Kozarin)”, w której bohater ratuje swoją siostrę z niewoli, naukowcy porównują z wydarzeniami z 1106 r., kiedy gubernator Kazarin wysłany z pułkiem wiato na Wołyń pokonał tam Połowców i uwolnił Uważa się, że epopeja powstała na Wołyniu, a następnie weszła w cykl kijowski.
Temat walki z jarzmem nie doczekał się znaczącego rozwoju w rosyjskich eposach. Tatarzy, o których mowa w eposach, to częściej Połowcy: wydarzenia z czasów mongolsko-tatarskich nałożyły się na wydarzenia z najazdu przedmongolskiego. Fabuła walki nie została rozwinięta, jak mówi B. A. Rybakow, ponieważ porażki Rosjan nie mogły stać się wątkami gatunku bohaterskiego.
Jednak w literaturze naukowej wiele uwagi poświęca się eposom „Bitwa pod Kamą” i „Śmierć Bogatyrów”, które zwykle łączą się w jedną fabułę. Włożono wiele wysiłku, aby udowodnić, że „Rzeź Kama” jest odpowiedzią na bitwę pod Kulikowem. Jednak V.F. Miller i V.Ya Propp nie powiązali tego eposu z bitwą na polu Kulikowo.
Jeśli chodzi o temat śmierci rosyjskich bohaterów, uważamy, że rację ma B. A. Rybakow, który uważa, że jest to pośrednie odzwierciedlenie wydarzeń z lat 1380-1382-1409. „To nie jest odzwierciedlenie wydarzeń, ale odpowiedź na pytanie - dokąd poszli rosyjscy bohaterowie - wymyślona przez bufonów gawędziarzy, a raczej kaliki, stylizowana na epopeję, a odpowiedź ta została najprawdopodobniej ułożona nie wcześniej niż XVI w., kiedy walka z panowaniem Tatarów już dobiegła końca” – pisze B. A. Rybakow.
Jeśli mity są wiedzą świętą, to epopeja heroiczna narodów świata jest ważną i wiarygodną informacją o rozwoju ludu, wyrażoną w formie sztuki poetyckiej. I chociaż epopeja rozwija się z mitów, nie zawsze jest tak święta, ponieważ na drodze przejścia zachodzą zmiany w treści i strukturze; służą temu eposy heroiczne średniowiecza lub eposy starożytnej Rusi, wyrażające idee gloryfikując rosyjskich rycerzy, którzy chronią lud, i gloryfikując wybitni ludzie i wielkie wydarzenia z nimi związane.
W rzeczywistości rosyjski epos bohaterski zaczęto nazywać eposami dopiero w XIX wieku i do tego czasu były to ludowe „dawne czasy” - poetyckie pieśni wychwalające historię życia narodu rosyjskiego. Niektórzy badacze przypisują czas ich powstania X-XI w. – okresowi Rusi Kijowskiej. Inni uważają, że jest to późniejszy gatunek sztuki ludowej i sięga okresu państwa moskiewskiego.
Rosyjski epos bohaterski ucieleśnia ideały odważnych i lojalnych bohaterów walczących z hordami wroga. Źródła mitologiczne obejmują późniejsze eposy opisujące takich bohaterów jak Mag, Światogor i Dunaj. Później pojawiło się trzech bohaterów - sławnych i ukochanych obrońców Ojczyzny.
Są to Dobrynya Nikitich, Ilja Muromiec, Alosza Popowicz, którzy reprezentują heroiczną epopeję kijowskiego okresu rozwoju Rusi. Te starożytności odzwierciedlają historię powstania samego miasta i panowania Włodzimierza, któremu bohaterowie poszli służyć. Natomiast epopeje nowogrodzkie z tego okresu poświęcone są kowalom i guslarom, książętom i szlachcicom. Ich bohaterowie są zakochani. Mają zaradny umysł. To Sadko, Mikula, którzy reprezentują światło i świat słoneczny. Ilya Muromets stoi na swojej placówce, aby go chronić i prowadzi patrol w pobliżu wysokich gór i ciemnych lasów. Z nim się zmaga złe siły w imię dobra na ziemi rosyjskiej.
Każdy ma swoją cechę charakteru. Jeśli bohaterski epos daje Ilyi Murometsowi ogromną siłę, podobnie jak Svyatogor, to Dobrynya Nikitich, oprócz siły i nieustraszoności, jest niezwykłym dyplomatą, zdolnym pokonać mądrego węża. Dlatego książę Włodzimierz powierza mu misje dyplomatyczne. Natomiast Alyosha Popovich jest przebiegły i bystry. Tam, gdzie brakuje mu sił, tam posługuje się przebiegłością. Oczywiście bohaterowie są uogólnieni.
Eposy mają subtelną organizację rytmiczną, a ich język jest melodyjny i uroczysty. Nie brakuje tu epitetów i porównań jakościowych. Wrogowie są przedstawiani jako brzydcy, a rosyjscy bohaterowie jako wspaniali i wzniośli.
Eposy ludowe nie mają jednego tekstu. Były przekazywane ustnie, więc były zróżnicowane. Każdy epos ma kilka wariantów, odzwierciedlających konkretne tematy i motywy danego obszaru. Ale cuda, postacie i ich reinkarnacje różne opcje są zapisane. Elementy fantastyczne, wilkołaki, wskrzeszeni bohaterowie są przekazani w oparciu o historyczne zrozumienie otaczającego ich świata. Jest rzeczą oczywistą, że wszystkie eposy powstały w czasach niepodległości i potęgi Rusi, zatem epoka starożytna ma tu swój umowny czas.
Kwestia pochodzenia i periodyzacja historyczna Epopeja jest bardzo kontrowersyjna. Warunkiem koniecznym studiowania eposu, jego historii i teorii jest porównanie eposów z kronikami i kronikami.
V. F. Miller doszedł do następującego założenia dotyczącego czasu i środowiska powstania eposów. Pisał, że powstanie cyklu opowieści bohaterskich Władimirowa, pierwowzoru późniejszych eposów, datuje się na XI wiek, okres ugruntowanej rosyjskiej świadomości narodowej. W tworzeniu pieśni tego kręgu mogli brać udział zarówno książęcy śpiewacy, jak i drużyna, przedmiotem śpiewu mogli być książęta i ci sami wojownicy, namiestnicy lub „odważni ludzie”, jak Dobrynya i Putyata, którzy byli popularni wśród drużyny i ludu.<...>Gloryfikując książąt i wojowników, poezja ta miała charakter arystokratyczny, była, że tak powiem, elegancką literaturą najwyższej, najbardziej oświeconej klasy, bardziej przesiąkniętą tożsamość narodowa, poczucie jedności ziemi rosyjskiej i w ogóle interesów politycznych.” Pomimo wieloletniej krytyki tej teorii za „arystokratyzm”, nie straciła ona ona swojego obiektywnego znaczenia naukowego.
Nawet w okresie największego nasilenia wulgarnego socjologicznego podejścia do folkloru niektórzy uczeni znaleźli okazję do wyrażenia dla niego poparcia. Na przykład Yu M. Sokołow napisał: „Twierdzenie, że twórcami i wykonawcami eposów w starożytnej Rosji byli tylko chłopscy oracze, że epos był od początku do końca wytworem wyłącznie chłopskiej kreatywności, byłoby błędne, ponieważ ogromna większość eposów opowiada o wydarzeniach, które miały miejsce w miastach (Kijów, Nowogród Wielki, Galicz-Wołyń itp.) i zawierają bardzo dokładne historycznie szczegóły życia miejskiego (wojskowego, kupieckiego). Kompilatorami eposów byli doświadczeni ludzie, ludzi, którzy dobrze znali kraj oraz życie codzienne i społeczne różnych warstw społecznych.
Epopeję przejęli także błazny. To środowisko miało na niego wpływ: rozrywka wysunęła się na pierwszy plan. W samych eposach wiele scen przedstawia błazeńskich śpiewaków na ucztach księcia Włodzimierza.
W „Eseju o historii eposu rosyjskiego” V. F. Miller opisał ogólny proces powstawania pieśni epickich z cyklu Władimirowa. Ich powstanie i rozkwit miały miejsce w Kleve w XI-XII wieku oraz od drugiej połowy XII wieku. (po osłabieniu Kijowa) pieśni te przeniosły się na zachód i północ, w rejon Nowogrodu.
Badacz napisał: „Te legendy, prototypy późniejszych eposów, otaczały imię „starego” Włodzimierza w XI w. W tym stuleciu pewien typ tych poetyckich opowieści, rozwinął się ich styl, język graficzny, poetycki magazyn. O elemencie heroicznym decydowały polityczne warunki życia południowej Rosji - ciągła wojna ze wschodnimi nomadami, najpierw Pieczyngami, potem Kumanami. Piosenki<...>gloryfikował wybitnych wojowników, idealizując ich wyczyny i przywiązywał ich do Kijowa i księcia. Włodzimierz. Do tego ośrodka ściągały także lokalne legendy - Czernigow, Perejasław, Rostów, których ślady czasem odnajdujemy w kronikach, czasem we współczesnych eposach. W XII wieku. Epos Włodzimierza przeżywał swój rozkwit wraz z rozkwitem kultury, literatury i sztuki. Najwybitniejszy książę tamtych czasów, Włodzimierz Monomach, uwielbiony pomyślnymi wojnami z Połowcami, odcisnął piętno na epickim Włodzimierzu przynajmniej w niektórych cechach, a imiona niektórych jego współczesnych zostały zachowane w eposach.
Współcześni naukowcy rozwiązują problem powstania i rozwoju eposów pod kątem ich poetyki historycznej.
Przytoczmy opinię S.N. Azbeleva. W duchu idei A. N. Veselovsky'ego badacz uważa, że nowy epos jest zawsze wynikiem połączenia dwóch źródeł. Jeden z nich ma specyficzny historyzm. Drugie źródło - epickie dziedzictwo. „Uwzględnia dzieło w tradycji, wprowadza je w krąg epickiej epopei”.
Azbelev maluje następujący obraz ewolucji. Po pierwsze - słowiański epos „plemienny” (przedpaństwowy). Następnie – konkretna epopeja historyczna Rusi Południowej – starożytne rosyjskie pieśni liryczne. W rzeczywistości eposy istniały prawie wyłącznie w przestrzeni starożytnej ziemi nowogrodzkiej i tam, gdzie osiedlili się osadnicy z tego obszaru.
Epicka tradycja Nowogrodu Północy różniła się od epickiej tradycji południowej Rosji. Badacz zauważył: „Ewolucja dzieł z południowej Rosji, które sprowadzono do Nowogrodu, nastąpiła w warunkach odbiegających od naturalnych. Stąd intensywniejszy rozwój fikcji spontanicznej i szersze wykorzystanie „obcego” materiału epickiego”. Azbelev uważa, że epopeja ludowa, która do nas dotarła, pozwala nam oceniać jedynie „około”. treść pieśni historyczne Rusi Kijowskiej. O tym, „jak wysoki był stopień konkretnego historyzmu w dziełach epickich starożytnej Rosji i jak wysoki był jego poziom poetycki”, daje „Opowieść o kampanii Igora” i tak stosunkowo późne zjawisko, jak ukraińskie dumy narodowe .
Kompozycja rosyjskiego eposu powstawała stopniowo. Współcześni badacze, podsumowując zgromadzoną przez naukę wiedzę na temat eposów, oferują specyficzną historyczną periodyzację swoich wątków.
V.P. Anikin identyfikuje cztery okresy, z których każdy dał eposowi swoich bohaterów.
Pierwsza ma charakter mitologiczny: kończy się w IX wieku. („czas powstania i początkowego rozwoju pieśni epickich”).
Drugi to Kijów: IX - połowa XII wieku. („Epickie piosenki z poprzedniego razu w tym nowy okres historie skupiały swoje działania wokół Kijowa i stołecznego księcia kijowskiego”).
Trzeci to Władimir-Suzdal: („W tym czasie powstał cykl eposów z Ilyą Muromets na czele”, a także „utworzono określoną grupę Eposy nowogrodzkie„). Był to okres rozwoju państwowego i etnicznego północno-wschodniej Rosji.
Czwarty to okres twórczego przetwarzania stworzonych wcześniej eposów w odniesieniu do warunków historycznych Rosji Moskiewskiej.
Klasyfikacja historyka B. A. Rybakova jest bardziej szczegółowa. Wyróżnia: „początkowy etap eposu” - przed panowaniem Włodzimierza I; eposy epoki Włodzimierza I; Cykl Monomacha; Cykl nowogrodzki z XII wieku; eposy o najeździe mongolsko-tatarskim; eposy o Wasiliju Buslajewie i kilku innych. W ramach tych okresów badacz buduje historię powstania poszczególnych eposów i ich cykli.
Bilet nr 40. Eposy o treści mitologicznej.
Byliny to poetycki epos heroiczny starożytnej Rusi, odzwierciedlający wydarzenia z historycznego życia narodu rosyjskiego.
jest to wczesny gatunek, który rozwinął się jeszcze w czasach Rusi Kijowskiej (X-XI w.),
Wśród eposów wyróżnia się grupa najstarszych. Są to tak zwane eposy o „starszych” bohaterach, kojarzone z mitologią. Bohaterowie tych dzieł są uosobieniem nieznanych sił natury kojarzonych z mitologią. Takimi są Svyatogor i Wołchw Wsiesławewicz, Dunaj i Michajło Potyk. i Mikuła Selaninowicz.
Przykłady eposów
Svyatogor nie dokonuje żadnych wyczynów. Jest tak wielki, że „matka ziemia niesie go siłą”. Jego imię świadczy o jakiejś świętości, może dlatego grzeszna ziemia nie może tego znieść.
Tak mówi jeden z epopei. Ilya Muromets jechał przez otwarte pole i „przejechał” nieznanego mu wielkiego bohatera, który siedząc na koniu drzemał. Ilya uderzył go z całej siły maczugą w plecy, „ważąc dziewięćdziesiąt funtów”. Nieznajomy nawet nie obudził się po takim ciosie. Po trzecim uderzeniu nieznany bohater obudził się, rozejrzał się, zobaczył Ilję, wziął go i jego konia, włożył do kieszeni i pojechał dalej. Przez trzy dni i trzy noce Swiatogor jechał w ten sposób z Ilją w kieszeni. Trzeciego dnia koń zaczął się „potykać” w pobliżu Svyatogora.
„Trudno mi dźwigać dwóch bohaterów, a nawet bohaterskiego konia, przez trzy dni i trzy noce” – odpowiedział koń. wyjął z kieszeni Ilyę Murometsa i dowiedziawszy się, że on także, potężny bohater, „bratnął się” z nim, to znaczy wymienił krzyż chrzcielny z Ilyą; Potem poszli dalej razem. Dotarliśmy do wysokiej góry i zobaczyliśmy na niej ogromną trumnę. Światogor próbował się w nim położyć i okazało się, że trumna była dokładnie na jego wysokość. poprosił Ilyę, aby zamknął go pokrywką. Ilya spełnił jego prośbę, ale nie mógł już zdjąć pokrywy z trumny. Następnie Ilya chwycił swój „miecz adamaszkowy”. „Widocznie śmierć jest mi tu przeznaczona.” Svyatogor zaproponował przekazanie swojego bohaterskiego ducha, swojego bohaterska siła, - ale nie wszystkie, ale tylko połowę sił, w przeciwnym razie Svyatogor powiedział, matka ziemia cię nie zabierze.” Ilja otrzymał bohaterskiego ducha przez szczelinę i tak Svyatogor zmarł w swojej ogromnej trumnie z nieznanego żalu.
Inny epos opowiada o spotkaniu Svyatogora z bohaterskim chłopem Mikułą Selyaninowiczem. Światogor jechał na swoim bohaterskim koniu i nie dogonił Mikuły Selyaninowicza, który szedł z małą torbą na ramionach. Światogor siłą dogonił go i zaczął pytać, co nosi w torbie podsiodłowej? Mikul rzucił torebkę na ziemię i poprosił Swiatogora, aby ją odebrał. Światogor zsiadł z konia, chwycił torebkę, ale nie mógł jej podnieść; Światogor wytężył wszystkie siły i od wysiłku zapadł się po pas w ziemię, nie ruszając z miejsca torebki. Mikuła Selaninowicz pochylił się, jedną ręką chwycił torebkę i rzucił ją na plecy. Okazuje się, że Mikula dźwigał w tej torebce wszystkie „ziemskie zachcianki”, jakby cały ciężar pracy rolniczej, którą tylko on, bohaterski chłop, mógł udźwignąć.
Wołga Światosławicz i Mikuła Selaninowicz.
Trzecim ze starszych bohaterów jest Wołga Svyatoslavich lub, jak nazywa się go w innym eposie, Volkh Vseslavich. Można by pomyśleć, że jego imię – Wołga – pochodzi od imienia historycznego księcia Olega. Możliwe, że genialne zwycięstwa Olega wydawały się ludziom cudowne i nadprzyrodzone, a z wizerunku księcia Olega wyrósł ten bajecznie bohaterski obraz. Wołga jest księciem, Wołga ma odważny oddział, Wołga prowadzi wojowników i zawsze wygrywa.
W jednym eposie Wołga, podobnie jak Svyatogor, spotyka Mikułę Selyaninowicza. Wołga i jego dzielna drużyna jechali przez otwarte pole i usłyszeli, jak oracz (oratay) orał (krzyczał) na polu,
Wołga chce dogonić oracza, ale chociaż pozwala swojemu bohaterski koń galopując, dopiero trzeciego dnia dogania skromnego Oratai. Wołga pyta go, jakiego ma wspaniałego konia? na co oracz odpowiada, że swoją słoną klaczkę kupił, gdy była jeszcze źrebakiem w stadzie i że gdyby ta klaczka była koniem, to nie miałaby ceny. Następnie Wołga wzywa oracza, aby poszedł z nim i jego oddziałem i zebrał „daninę” od ludu. Oracz zgadza się, ale odjeżdżając, przypomina sobie, że zapomniał wyciągnąć dwójnóg z ziemi i odłożyć go. Wołga wysyła w tym celu swoich wojowników, ale oni nie mogą ruszyć chłopskiego pługa. Cały oddział Wołgi podejmuje wysiłek i tylko na miejscu „przekręca dwójnóg”. Potem oracz sam wraca, jedną ręką wyciąga dwójnóg z ziemi i przerzuca go nad „krzakiem raków”. Zdumiony taką mocą Wołga pyta oracza, kim on jest? Na co ten odpowiada: „I zaorę żyto, i ułożę je w stosy, włożę do stosów, i wyciągnę, przywlokę do domu, i będę młócił to w domu, wyniosę śmieci, zrobię piwo, zrobię piwo i napoję chłopaków. Chłopi zaczną mnie wołać: „Młody Mikułuszka Selaninowicz!”
W ten sposób poznajemy imię tego tajemniczego potężnego chłopskiego oracza. Okazuje się, że jest silniejszy zarówno od Svyatogora, jak i Wołgi Światosławicza - tłumaczy się to szczególną sympatią i szacunkiem narodu rosyjskiego dla chłopskiej pracy w rolnictwie.
Tymczasem Wołga Światosławicz jest także niezwykle silnym bohaterem. Kiedy się urodził, „naśladowałem matkę serowej ziemi,
Błękitne morze się zatrząsło.” Od wczesnego dzieciństwa Wołga uczyła się różnych „sztuczek i mądrości”. Nauczył się rozumieć mowę zwierząt i ptaków, nauczył się zamieniać w zwierzęta, ptaki i ryby; „A chodzić jak szczupak po głębokich morzach, latać jak sokół pod chmurami, szary Wilk przeszukaj otwarte pola.” Dzięki tej umiejętności odwracania się i, jeśli to konieczne, odwracania swojego składu, Wołga odnosi wspaniałe zwycięstwa. Jeden z eposów opowiada, jak Wołga Światosławicz postanowił „walczyć z królestwem tureckim”. Zmieniając się w „małego ptaka”, przeleciał przez „ocean-morze”, poleciał na dwór tureckiego sułtana i siedząc w oknie, podsłuchał rozmowę sułtana z żoną o tym, jak sułtan zamierza „ walczyć o ziemię rosyjską”. Ale żona sułtana poczuła, że „ptaszek” siedzący na parapecie to nikt inny jak sam książę Wołga Światosławicz i powiedziała o tym mężowi. Wtedy ptak Wołga wzleciał w górę i natychmiast zamienił się w gronostaja, który przedostał się do komnat, w których przechowywana była cała broń armii tureckiej. A potem gronostaj Wołga zaczął gryźć wszystkie cięciwy tureckich łuków. Nie gryzł ich, a jedynie niepostrzeżenie ugryzł, tak że gdy Turcy pociągnęli za cięciwy strzałą, przygotowując się do strzału, wszystkie ich „jedwabne cięciwy pękły na raz”. - Następnie bezpiecznie przeleciał nad ptakiem Ocean-Morze, Wołga zebrał swoją „dobrą drużynę”, zamienił wszystko w szczupaki i w ten sposób przepłynął z drużyną Ocean-Morze. Oddział - już w ludzkiej postaci - zbliżył się do tureckiego miasta, okazało się jednak, że miasto otoczone jest mocnym, niezniszczalnym murem, a „wzorzyste” bramy są szczelnie zamknięte. A potem Wołga uciekła się do magii. Zamienił cały swój oddział w „murashchiki” (mrówki), które czołgały się przez wzory i pęknięcia silnych bram miejskich, a już za murem zamieniły się z powrotem w silny oddział i rzuciły się na wrogów. Turcy chwycili za łuki i strzały, pociągnęli za „jedwabne sznurki” – wszystkie sznurki pękły na raz – i Wołga podbiła całe tureckie królestwo.
1). Zagadnienie pochodzenia eposu heroicznego – jedno z najtrudniejszych w literaturoznawstwie – dało początek wielu różnym teoriom. Wyróżniają się dwa z nich: „tradycjonalizm” i „antytradycjonalizm”. Podwaliny pod pierwszy z nich położył francuski mediewista Gaston Paris (1839-1901) w swoim głównym dziele „Historia poetycka Karola Wielkiego” (1865). Teoria Gastona Parisa, zwana „teorią kantyleny”, sprowadza się do następujących głównych zasad. Podstawą eposu heroicznego były drobne pieśni liryczno-epopetyczne kantylenowe, rozpowszechnione w VIII wieku. Kantyleny były bezpośrednią odpowiedzią na określone wydarzenia historyczne. Przez setki lat kantyleny istniały w... tradycja ustna oraz z X wieku. rozpoczyna się proces ich łączenia w duże poematy epickie. Epos jest wytworem długotrwałej zbiorowej twórczości, najwyższym wyrazem ducha ludu. Nie sposób zatem wskazać jednego twórcy poematu epickiego, samo nagrywanie wierszy jest procesem bardziej mechanicznym niż twórczym,
Stanowiska „tradycjonalistów” i „antytradycjonalistów” zostały w pewnym stopniu połączone w jego teorii o pochodzeniu bohaterskiego eposu Aleksandra Nikołajewicza Weselowskiego. Istota jego teorii jest następująca. Początek twórczości epickiej był niewielki pieśni - kantyleny liryczno-epickie, powstałe w odpowiedzi na wydarzenia pobudzające wyobraźnię ludzi. Po pewnym czasie nastawienie do wydarzeń opisanych w pieśniach uspokaja się, traci się dotkliwość emocji i rodzi się pieśń epicka. Czas mija, a pieśni, w ten czy inny sposób zbliżone do siebie, rozwijają się w cykle. I w końcu cykl zamienia się w poemat epicki. Tekst istnieje w tradycji ustnej, ale jest wytworem kolektywu. Na ostatnim etapie w powstaniu eposu decydującą rolę odgrywa indywidualny autor.Nagrywanie wierszy nie jest aktem mechanicznym, ale głęboko twórczym.
Podstawy teorii Weselowskiego zachowują swoje znaczenie dla współczesnej nauki (V. Zhirmunsky, E. Meletinsky), która również datuje pojawienie się eposu heroicznego na VIII wiek, wierząc, że epos jest wytworem zarówno ustnej twórczości zbiorowej, jak i pisemnej indywidualnej twórczości .
Poprawiono jedynie kwestię podstawowych zasad eposu heroicznego: uważa się je za legendy historyczne i najbogatszy arsenał środków figuratywnych archaicznej epopei.
To nie przypadek, że początek powstawania eposu heroicznego (lub państwowego) datuje się na VIII wiek. Po upadku Zachodniego Cesarstwa Rzymskiego (476 r.) na przestrzeni kilku stuleci nastąpiło przejście od niewolniczych form państwowości do feudalnych, a wśród narodów Europy Północnej nastąpił proces ostatecznego rozkładu patriarchalno- stosunki plemienne. Zmiany jakościowe związane z utworzeniem nowej państwowości zdecydowanie dały się odczuć w VIII wieku. W 751 roku królem Franków i założycielem dynastii Karolingów został jeden z największych władców feudalnych w Europie, Pepin Krótki. Za syna Pepina Krótkiego, Karola Wielkiego (panowanie: 768-814) powstało ogromne państwo, obejmujące ludność celtycko-rzymsko-germańską. W 80b papież koronował Karola na cesarza nowo odrodzonego Wielkiego Cesarstwa Rzymskiego. Z kolei Kara kończy chrystianizację plemion niemieckich i stara się zamienić stolicę imperium, Akwizgran, w Ateny. Utworzenie nowego państwa było trudne nie tylko ze względu na uwarunkowania wewnętrzne, ale także zewnętrzne, wśród których jedno z głównych miejsc zajmowała tocząca się wojna między chrześcijańskimi Frankami a muzułmańskimi Arabami. W ten sposób historia z mocą ożyła średniowieczny człowiek. A sam heroiczny epos stał się poetyckim odzwierciedleniem historycznej świadomości ludu.
Koncentracja na historii determinuje decydujące cechy różnicy między eposem heroicznym a eposem archaicznym, Tematy centralne heroiczna, epicka refleksja główne trendyżycia historycznego, pojawia się specyficzne tło historyczne, geograficzne, etniczne, eliminowane są motywacje mitologiczne i baśniowe. Prawda historyczna określa teraz prawdziwość eposu.
Wiersze heroiczne tworzone przez różne narody Europy mają ze sobą wiele wspólnego. Wyjaśnia to fakt, że podobny rzeczywistość historyczna; sama rzeczywistość była rozumiana z punktu widzenia tego samego poziomu świadomości historycznej. Dodatkowo podano medium obrazu język artystyczny, który ma wspólne korzenie w europejskim folklorze. Ale jednocześnie heroiczna epopeja każdego narodu ma wiele unikalnych, specyficznych dla danego kraju cech.
Za najważniejsze z heroicznych wierszy narodów Europy Zachodniej uważa się: francuski - „Pieśń o Rolandzie”, niemiecki - „Pieśń Nibelungów”, hiszpański - „Pieśń mojego Cyda”. Te trzy wielkie wiersze pozwalają ocenić ewolucję epopei heroicznej: „Pieśń o Nibelungach” zawiera szereg cech archaicznych, „Pieśń mojego Sida” ukazuje epos na końcu, „Pieśń o Rolandzie” jest momentem jego najwyższej dojrzałości.
2) OGÓLNA CECHY EPOKI BOHATERSKIEJ
W okresie dojrzałego średniowiecza kontynuowany był rozwój tradycji ludowej literatury epickiej. Jest to jeden z znaczących etapów w jej dziejach, kiedy epopeja heroiczna stała się najważniejszym ogniwem średniowiecznej literatury książkowej. Bohaterska epopeja dojrzałego średniowiecza odzwierciedlała procesy konsolidacji etnicznej i państwowej oraz wyłaniające się stosunki senioralno-wasalne. Tematy historyczne w epopei rozszerzono, wypierając baśniowo-mitologiczne, znaczenie wzrosło Motywy chrześcijańskie nasilił się patos patriotyczny, rozwinęła się większa forma epicka i bardziej elastyczny styl, czemu sprzyjał pewien dystans do wzorców czysto folklorystycznych. Wszystko to doprowadziło jednak do pewnego zubożenia fabuły i mitopoetyckiego obrazu, dlatego później romans rycerski ponownie zwrócił się w stronę fikcji folklorystycznej. Wszystkie te cechy nowego etapu w historii eposu są ze sobą ściśle powiązane wewnętrznie. Szczególnie przejście od archaiki epickiej do klasyki epickiej wyrażało się w tym, że eposy narodowościowe, które osiągnęły etap wyraźnej konsolidacji państwa, porzuciły język mitów i baśni i zwróciły się ku rozwijaniu wątków zaczerpniętych z legendy historyczne(przy dalszym korzystaniu oczywiście ze starych klisz fabularnych i językowych sięgających mitów).
Interesy klanowe i plemienne zostały, choć jeszcze w powijakach, zepchnięte na bok przez interesy narodowe, dlatego w wielu epickich pomnikach odnajdujemy wyraźne motywy patriotyczne, często kojarzone z walką z zagranicznymi i innymi religijnymi zdobywcami. Motywy patriotyczne, charakterystyczne dla średniowiecza, częściowo ujawniają się w postaci przeciwstawienia chrześcijan „niewiernym” muzułmanom (w literaturze romańskiej i słowiańskiej).
Jak powiedziano, epopeja na nowym etapie przedstawia spory feudalne i stosunki senioralno-wasalne, ale ze względu na specyfikę epicką lojalność wasalną (w „Pieśni o Nibelungach”, „Pieśni o Rolandzie”, „Pieśni mojego Sida”) z reguły łączy się z lojalnością wobec klanu, plemienia, ojczystego kraju, państwa. Charakterystyczną postacią epopei tego czasu jest epicki „król”, którego władza ucieleśnia jedność kraju. Ukazany jest w trudnej relacji z głównym bohaterem epicki bohater- przewoźnik ideały ludzi. Wasalna lojalność wobec króla łączy się z opowieścią o jego słabości, niesprawiedliwości, z bardzo krytycznym przedstawieniem środowiska dworskiego i konfliktów feudalnych (w cyklu francuskich wierszy o Guillaume'u Orańskim). W epopei widoczne są także tendencje antyarystokratyczne (w pieśniach o Dietrichu z Berna czy w „Pieśni mojego Sida”). W dziełach epicko-heroicznych XII-XIII wieku. Czasem przenika także wpływ powieści dworskiej (rycerskiej) (w „Pieśni o Nibelungach”). Ale nawet przy idealizacji dworskich form życia epos zachowuje głównie ideały ludowo-heroiczne i heroiczną estetykę. W epopei heroicznej widoczne są także pewne tendencje wykraczające poza jej gatunkowy charakter, np. przerośnięty awanturnictwo („Raoul de Cambrai” i inne), materialne motywacje postępowania bohatera, który cierpliwie pokonuje niesprzyjające okoliczności (w „Pieśni mojego Sida” ”), dramat, dochodzący do tragedii (w „Nibelungach” i „Pieśni o Rolandzie”). Te różnorodne nurty świadczą o ukrytych możliwościach poezji epickiej i antycypują rozwój powieści i tragedii.
Cechy stylistyczne epopei są obecnie w dużej mierze zdeterminowane odejściem od folkloru i głębszym przetworzeniem tradycje folklorystyczne. W procesie przejścia od improwizacji ustnej do recytacji z rękopisów pojawiają się liczne enjambementy, czyli przeniesienia z wersu na werset, rozwija się synonimia, wzrasta elastyczność i różnorodność formuł epickich, czasem maleje liczba powtórzeń, staje się wyraźniejsza i bardziej harmonijna kompozycja możliwe („Pieśń o Rolandzie”).
Chociaż szeroka cyklizacja jest również znana twórczości ustnej (na przykład w folklorze Azja centralna), ale przede wszystkim tworząc dzieła epickie o dużej objętości i łączeniu ich w cykle potwierdza przejście od improwizacji ustnej do książki pisanej ręcznie. Najwyraźniej książkowość przyczynia się także do pojawienia się cech „psychologicznych”, a także interpretacji bohaterstwa w kategoriach pewnego rodzaju tragicznej winy. Jednak interakcja między folklorem a literaturą książkową aktywnie trwa: w komponowaniu, a zwłaszcza w wykonaniu wielu dzieł epickich, udział shpilmanów i żonglerów był w tym okresie duży.
6) Za jeden z najwybitniejszych zabytków literatury średniowiecznej uważa się epicką opowieść o narodzie francuskim – „Pieśń o Rolandzie”.
Drobny fakt historyczny stworzyły podstawę tej heroicznej epopei i z biegiem czasu, wzbogacone szeregiem późniejszych wydarzeń, przyczyniły się do szerokiego rozpowszechnienia opowieści o Rolandzie i wojnach Karola Wielkiego w wielu literaturze Europy Zachodniej.
Pieśń o Rolandzie jasno wyraża ideologię społeczeństwa feudalnego, w którym wierna służba wasala swemu panu była prawem nietykalnym, a jego naruszenie uznawano za zdradę stanu. Jednak w wierszu nie przyjęto cech odważnego hartu ducha, waleczności wojskowej, bezinteresownej przyjaźni i przemyślanego stosunku do tego, co się dzieje, jak w wspaniały zabytek twórczość narodu rosyjskiego „Opowieść o kampanii Igora”, stowarzyszenie klasowo-feudalne; wręcz przeciwnie, te przekonujące cechy walecznych obrońców ojczyzny – dowódców wojskowych i ich wasali, były postrzegane jako typowe, narodowe. Także w w większym stopniu Uznaniu i sympatii szerokich mas sprzyjały myśli o obronie ojczyzny, o hańbie i niebezpieczeństwie porażki, które niczym czerwona nić przewijają się przez cały wiersz.
Epicki
WYKŁAD nr 6
Eposy to epickie pieśni o bohaterskiej, codziennej lub fantastycznej treści. Stanowili główny rdzeń rosyjskiej poezji ustnej. Według akademika Grekowa „jest to historia opowiedziana przez samych ludzi”. Specyfika epopei rosyjskiej polega na tym, że składa się ona z odrębnych, niezależnych dzieł, każdy epos ma swoją kompletną fabułę i własnego bohatera. Termin „epopeja” powstał w nauce dopiero w drugiej połowie XIX wieku, wśród ludzi eposy nazywano zwykle „starymi” lub „starymi”. V.F. Miller, a po nim inni naukowcy uważali, że termin „epopeja” ma korzenie literackie; symbol ten został wprowadzony do obiegu naukowego przez I.P. Sacharowa w latach 30. XIX wieku i zapożyczony z „Opowieści o kampanii Igora” („Według eposów tamtych czasów”). Przed wprowadzeniem do nauki rosyjskiej terminu „epopeja” używano terminu „opowieści bohaterskie”, terminu tego użył w „Artykułach o poezji ludowej” V.G. Bielińskiego, później jednak w terminologii folklorystycznej nie używano tego terminu.
W folklorze są różne poglądy do miejsca powstania eposu i do czasu powstania tego gatunku. Niektórzy badacze (V.F. Miller, bracia Sokołow i in.) uważają, że gatunek eposu rozwinął się w warunkach Rusi Kijowskiej równolegle z opisanymi wydarzeniami i rozwinął się dopiero w kolejnych latach. Inni naukowcy (M.E. Khalansky, S.K. Shambinago i in.) argumentowali, że eposy powstawały głównie na Rusi Moskiewskiej, jako pieśni o wydarzeniach z przeszłości. Pytanie o czas powstania eposu nadal niepokoi współczesnych naukowców: D.S. Lichaczow wysunął założenie, że epopeje powstały głównie w średniowieczu, po upadku Rusi Kijowskiej, jako pieśni bohaterskie połączone wizerunkiem stolicy z Kijowa. Według tej teorii eposy komponowano jako pieśni o przeszłości, a nie o teraźniejszości. Według V. Ya Proppa wiele eposów było odzwierciedleniem walki nie z prawdziwymi wrogami, ale z stworzenia mitologiczne, nie są one oparte na wydarzenia historyczne, ale na fikcji. V.Ya Propp dzieli eposy na trzy grupy; epopeja okresu rozwoju stosunków feudalnych (epopeja o Wołchu i Svyatogorze, epopeja o kojarzeniu graczy i walce z potworami); epos czasu walki z najazdem mongolsko-tatarskim; epopeja epoki powstania scentralizowanego państwa rosyjskiego.
V.P. Anikin zauważa różne okresy w historycznej periodyzacji eposów: okres mitologiczny, okres kijowski, okres Włodzimierza-Suzdala, okres galicyjsko-wołyński, pskow-nowogród, briańsk itp., tj. wyróżnia także „epopeję regionalną”. Większość współczesnych naukowców uważa, że eposy powstały w większości w okresie Rusi Kijowskiej. Rozważając tę złożoną kwestię, należy wziąć pod uwagę ogromną różnorodność rosyjskiej epopei, jest mało prawdopodobne, aby można ją było skojarzyć z którymkolwiek z nich. etap historyczny w końcu istnieją eposy, których treść odzwierciedla okres przedkijowski (eposy o Wołchu Wsiewiewiczu, o Dobrynyi i Marince itp.). Najwyraźniej musimy dojść do wniosku, że pytanie o pochodzenie eposów nie ma jednoznacznej odpowiedzi, w każdym przypadku ma indywidualne rozwiązanie. Ale w badaniach folklorystycznych wyróżnia się trzy etapy rozwoju eposów:
Etap I – IX-XII wiek, przypada na okres świetności Rusi Kijowskiej. Eposy z tego okresu opowiadają o wojownikach wężowych, ponieważ wróg w tych eposach pojawia się w postaci mitologicznego potwora - węża. Jednym z pierwszych bohaterów eposu jest Dobrynya Nikitich, który ma historyczny pierwowzór („Dobrynia i wąż”). Ten epos alegorycznie przedstawia przyjęcie chrześcijaństwa na Rusi, tj. walka chrześcijaństwa z pogaństwem. Już w tych eposach pojawia się wizerunek księcia Włodzimierza, którego prototypem był książę Włodzimierz Światosławowicz. Początkowo wizerunek księcia był pozytywny, przedstawiano go jako człowieka, który jednoczył ziemie rosyjskie.
Etap II - 13-15 wieków, okres upadku Rusi Kijowskiej, okres najazdu tatarsko-mongolskiego na Ruś, dlatego wszystkie eposy otrzymują orientację antytatarską. W eposach nastąpiło przesunięcie chronologiczne, późniejsze wydarzenia ograniczały się do okresu Rusi Kijowskiej. Na tym etapie pojawiają się nowe postacie - Ilya Muromets i Alyosha Popovich. Istnieje cyklizacja eposów, tj. eposy skupiają się wokół jednego ośrodka: Kijowa (wojskowego, bohaterskiego) i Nowogrodu (społecznego i codziennego). W eposach, które powstały na tym etapie, następuje „upadek” wizerunku księcia Włodzimierza, z pozytywnego bohatera, w który się zamienia charakter negatywny(nie może znaleźć bohatera, który chroniłby miasto, jego zachowanie i wygląd wyglądają śmiesznie).
Etap III– XVI-XVII wiek, ma miejsce ostateczne ukształtowanie się gatunku, eposy otrzymują tę dokończoną formę, która jest zapisana w dokumentach kolekcjonerów. Nie pojawiają się nowe wątki, nie pojawiają się nowe obrazy. Niektóre epopeje wspominają Moskwę zamiast Kijowa, odzwierciedlając ideę potrzeby centralizacji ziem rosyjskich, ale zachowana została ideologiczna orientacja eposów - opowieść o bohaterskiej walce bohatera z wrogami zewnętrznymi.
Wiek XVIII to okres istnienia eposów, tj. eposy są nadal wykonywane bez wzbogacania ich o nowe wątki i obrazy, wiek XIX i XX to okres osłabienia i zaniku gatunku.
Akceptujemy tradycyjny podział eposów na Kijów i Nowogród, nie oznacza to jednak, że eposy rozwijały się wyłącznie wokół tych ośrodków. Badacze udowodnili, że istniało kilka regionalnych ośrodków, wokół których powstawały eposy: są to cykl galicyjsko-wołyński, Włodzimierz-Suzdal, Czernigow, Briańsk itp. V.Ya Propp udowadnia, że wszystkie te eposy znalazły się w ogólnorosyjskim kręgu epicki. Tematy regionalne, których jest bardzo niewiele, powstały pod wpływem istniejących już tradycji tego gatunku, ukształtowały także ogólnorosyjską epopeję.
Zbiory eposów publikowane od końca XVIII do końca XX wieku obejmują ponad 2500 tekstów. Teksty te różnią się tematami, fabułą, wizerunkami bohaterów, strukturą, ale ich systematyzacja i badanie są trudne, ponieważ w nauce rosyjskiej nie ma skonsolidowanego katalogu ani indeksu eposów. We współczesnej folklorystyce zachował się podział na dwa cykle - Kijów i Nowogród, zaproponowany po raz pierwszy przez V.G. Bielińskiego; choć stosuje się podział na dwa typy – militarny i społeczny. Niektóre eposy zajmują miejsce pośrednie, niełatwo je przypisać do tego czy innego typu (na przykład eposy o małżeństwie księcia Włodzimierza).
Wojskowe, bohaterskie, bohaterskie eposy opowiadają o obronie ojczyzny przed wrogami, rosyjscy bohaterowie stali się ich bohaterami. Eposy społeczne i codzienne mówią głównie o życiu Nowogrodu, najsłynniejsze eposy Cykl nowogrodzki o Sadko i Wasiliju Buslajewie.
EPIKI CYKLOWE W Kijowie
Epopeje tego cyklu mają główne cechy: akcja rozgrywa się w Kijowie lub w jego pobliżu, w centrum eposów znajduje się wizerunek księcia Włodzimierza, głównym tematem jest obrona ziemi rosyjskiej przed wrogami. Główną treścią tradycyjnego eposu rosyjskiego jest patriotyzm ludowy, który łączy w sobie świadomość wielkiej potęgi ludu, ideę bezinteresownej służby ojczyźnie i nieprzejednaną nienawiść do obcych najeźdźców. Idee te najwyraźniej znalazły odzwierciedlenie w gigantycznych wizerunkach bohaterów, w ich odwadze, wytrzymałości, niezniszczalnej sile i bajecznie heroicznych wizerunkach. Obfitość heroicznych obrazów jest jedną z cech rosyjskiej epopei narodowej.
„Nie można nie rozpoznać” – pisał o eposach V.G. Belinsky – „zawarta w nich niezwykła, gigantyczna moc życia… Rosyjski poezja ludowa aż roi się od bohaterów... Ta odwaga, ta śmiałość i męstwo objawiają się w tak szerokiej skali, w tak niezniszczalnej sile, że mimowolnie kłaniasz się przed nimi... „Niewątpliwie hiperboliczne, wizerunki bohaterów są wciąż w swej istocie realistyczne. W nich ucieleśnieni śpiewacy ludowi doskonałe wykonanie o niezniszczalnej potędze ludu.
Prawdziwymi wrogami krwi bohaterów są wrogowie ojczyzny, obcy najeźdźcy. Historyczne cechy licznych wrogów, którzy zaatakowali ziemię rosyjską, w wyniku długiego artystycznego uogólnienia, połączyły się w eposach na kilku obrazach, które noszą nazwy zapadające w pamięć z najazdów starożytnych nomadów, są to imiona: Tugarin (Tugorkan), Gigant Rekin (Sharukan), Konshik (Konchak) itp. Śmiertelne niebezpieczeństwo, jakie zagrażało Rosji ze strony jej wrogów, rabunki i okrucieństwa, których się dopuścili, doprowadziło do niezwykle negatywnego przedstawienia tych obrazów. Siła tatarska w eposach nazywana jest „czarną”, a sami Tatarzy nazywani są „brudnymi”. Najczęstszymi uogólniającymi obrazami wrogów jest obraz najbardziej obrzydliwego stworzenia - Węża lub obraz „brudnego bożka”, który „ma głowę jak wanna; i oczy jak miski z piwem.” Wszystkie te obrazy są przedstawiane jako fantastyczne potwory: z jakiegoś powodu Tugarin ma papierowe skrzydła, Słowik Zbójca siedzi na drzewie, ale epos nie wskazuje, jak wygląda. Można jednak wyraźnie zauważyć, że wrogowie nigdy nie są przedstawiani jako ludzie, są to potworne stworzenia.
Epos przedstawia wrogów jako aroganckich, aroganckich „przechwałek”, ale narrator nie pozwala lekceważyć ich „czarnej mocy”. W epickim przedstawieniu wróg jest silny, przebiegły, przebiegły i liczny. Tugarin i Idoliszcze bezkarnie dopuszczają się zbrodni na Rusi, dopóki nie spotkają rosyjskich bohaterów. Zwycięstwo nad wrogiem w eposach osiąga się poprzez tytaniczną walkę bohaterów; zwycięstwo często poprzedzają porażki poszczególnych bohaterów, które trwają aż do wkroczenia do bitwy głównego bohatera, Ilyi Murometsa. Eposy ukazują podstępną zdradę pokonanego, ale nieumarłego wroga („Ilja Muromiec i Słowik Zbójnik”).