L'età dell'argento della cultura russa
1. Educazione e illuminazione
Il sistema educativo in Russia a cavallo tra il XIX e il XX secolo. comprendeva ancora tre livelli: primario (scuole parrocchiali, scuole pubbliche), secondario (palestre classiche, scuole reali e commerciali) e superiore (università, istituti). Secondo i dati del 1813, le persone alfabetizzate tra i sudditi dell'Impero russo (ad eccezione dei bambini sotto gli 8 anni) erano in media del 38-39%.
In larga misura, lo sviluppo dell'istruzione pubblica è stato associato alle attività del pubblico democratico. La politica delle autorità in questo ambito non sembra coerente. Così, nel 1905, il Ministero della Pubblica Istruzione emanò un progetto di legge “Sull'introduzione dell'universale istruzione elementare nell'impero russo" per considerazione II Duma di Stato, tuttavia, questo progetto non ha mai ricevuto forza di legge.
La crescente necessità di specialisti ha contribuito allo sviluppo dell'istruzione superiore, soprattutto tecnica. Nel 1912 in Russia esistevano 16 tecnici superiori istituzioni educative. Al numero precedente delle università ne fu aggiunta solo una, Saratov (1909), ma il numero degli studenti aumentò notevolmente - da 14mila a metà. 90 a 35,3 mila nel 1907. Si diffusero gli istituti privati di istruzione superiore (Volnaya scuola di Specializzazione P.F. Lesgaft, Istituto Psiconeurologico V.M. Bechterev, ecc.). Shanyavsky University, che operò nel 1908-18. a spese dell’attivista liberale dell’istruzione pubblica A.L. Shanyavsky (1837-1905) e che forniva l'istruzione secondaria e superiore, giocarono un ruolo importante nella democratizzazione dell'istruzione superiore. L'università accettava persone di entrambi i sessi, indipendentemente dalla nazionalità e dalle opinioni politiche.
Ulteriore sviluppo all'inizio del XX secolo. ha ricevuto un'istruzione superiore per le donne. All'inizio del 20 ° secolo. in Russia c'erano già circa 30 istituti di istruzione superiore per donne (Istituto pedagogico femminile a San Pietroburgo, 1903; Corsi agricoli femminili superiori a Mosca sotto la guida di D.N. Pryanishnikov, 1908, ecc.). Infine, il diritto delle donne all'istruzione superiore fu riconosciuto legalmente (1911).
Contemporaneamente alle scuole domenicali, iniziarono ad operare nuovi tipi di istituzioni culturali ed educative per adulti: corsi di lavoro (ad esempio, Prechistensky a Mosca, i cui insegnanti includevano scienziati eccezionali come il fisiologo I.M. Sechenov, lo storico V.I. Picheta, ecc. ), operatori educativi società e case popolari - club originali con biblioteca, sala riunioni, negozio di tè e commercio (Casa popolare lituana della contessa S.V. Panina a San Pietroburgo).
Grande influenza L'istruzione è stata influenzata dallo sviluppo di periodici e dalla pubblicazione di libri. All'inizio del 20 ° secolo. Furono pubblicati 125 giornali legali, nel 1913 - più di 1000. Sono state pubblicate 1263 riviste. La diffusione della rivista “sottile” di massa letteraria, artistica e divulgativa “Niva” (1894-1916) nel 1900 crebbe da 9 a 235mila copie. In termini di numero di libri pubblicati, la Russia è al terzo posto nel mondo (dopo Germania e Giappone). Nel 1913 furono pubblicate 106,8 milioni di copie di libri solo in russo.
I più grandi editori di libri A.S. Suvorin (1835-- 1912) a San Pietroburgo e I.D. Sytin (1851-1934) a Mosca contribuì ad avvicinare le persone alla letteratura pubblicando libri a prezzi accessibili (“Biblioteca economica” di Suvorin, “Biblioteca per l'autoeducazione” di Sytin). Nel 1989-1913. A San Pietroburgo operava la società editoriale di libri "Conoscenza", guidata da M. Gorky dal 1902. Dal 1904 sono state pubblicate 40 "Collezioni della partnership della conoscenza", comprese le opere degli eccezionali scrittori realisti M. Gorky, A.I. Kuprina, I.A. Bunin, ecc.
Il processo di illuminazione è stato intenso e di successo, il numero del pubblico dei lettori è gradualmente aumentato. Ciò è dimostrato dal fatto che nel 1914 in Russia c'erano circa 76mila diverse biblioteche pubbliche.
Un ruolo altrettanto importante nello sviluppo della cultura è stato svolto dall '"illusione": il cinema, apparso a San Pietroburgo letteralmente un anno dopo la sua invenzione in Francia. Entro il 1914 La Russia aveva già 4.000 cinema, che proiettavano non solo film stranieri ma anche nazionali. Il loro bisogno era così grande che tra il 1908 e il 1917 furono prodotti più di duemila nuovi lungometraggi. L'inizio del cinema professionale in Russia è stato posto dal film "Stenka Razin e la principessa" (1908, diretto da V.F. Romashkov). Nel 1911-1913. V.A. Starevich ha creato le prime animazioni tridimensionali al mondo. I film diretti da B.F. divennero ampiamente conosciuti. Bauer, VR. Gardina, Protazanova e altri.
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L'età dell'argento della cultura russa
Nel 1897 fu effettuato il censimento della popolazione tutta russa. Secondo il censimento, in Russia il tasso medio di alfabetizzazione era del 21,1%: uomini - 29,3%, donne - 13,1%, circa l'1% della popolazione aveva un'istruzione superiore e secondaria. Alle scuole medie...
Il processo di modernizzazione ha comportato non solo cambiamenti fondamentali nella sfera socioeconomica e politica, ma anche un aumento significativo dell'alfabetizzazione e del livello di istruzione della popolazione. A merito del governo, hanno tenuto conto di questa esigenza. La spesa pubblica per l’istruzione pubblica è aumentata di oltre 5 volte dal 1900 al 1915.
L’attenzione principale è stata rivolta alle scuole primarie. Il governo intendeva introdurre l’istruzione primaria universale nel paese. Tuttavia, la riforma scolastica è stata attuata in modo incoerente. Sono sopravvissuti diversi tipi scuola elementare, le più diffuse erano quelle parrocchiali (nel 1905 erano circa 43mila). Il numero delle scuole primarie zemstvo è aumentato. Nel 1904 erano 20,7 mila, nel 1914 - 28,2 mila Nel 1900, più di 2,5 milioni di studenti studiavano nelle scuole primarie del Ministero della Pubblica Istruzione e nel 1914 - già circa 6 milioni
È iniziata la ristrutturazione del sistema di istruzione secondaria. Cresce il numero delle palestre e delle scuole secondarie. Nelle palestre è aumentato il numero di ore destinate allo studio di materie naturali e matematiche. I diplomati delle scuole reali hanno avuto il diritto di entrare negli istituti di istruzione tecnica superiore e, dopo aver superato l'esame di lingua latina, nelle facoltà di fisica e matematica delle università.
Su iniziativa degli imprenditori sono state create scuole commerciali di 7-8 anni, che fornivano istruzione generale e formazione speciale. In essi, a differenza delle palestre e delle scuole vere e proprie, è stata introdotta l'educazione congiunta di ragazzi e ragazze. Nel 1913, 55mila persone, tra cui 10mila ragazze, studiavano in 250 scuole commerciali, che erano sotto il patrocinio del capitale commerciale e industriale. È aumentato il numero delle istituzioni educative specializzate secondarie: industriale, tecnica, ferroviaria, mineraria, geodetica, agricola, ecc.
La rete degli istituti di istruzione superiore si è ampliata: nuove università tecniche sono apparse a San Pietroburgo, Novocherkassk e Tomsk. Un'università è stata aperta a Saratov. Per garantire la riforma della scuola primaria, furono aperti istituti pedagogici a Mosca e San Pietroburgo, oltre a oltre 30 corsi superiori femminili, che segnarono l’inizio dell’accesso di massa delle donne alla scuola primaria. istruzione superiore. Nel 1914 c'erano circa 100 istituti di istruzione superiore, con circa 130mila studenti. Inoltre, oltre il 60% degli studenti non apparteneva alla nobiltà.
Tuttavia, nonostante i progressi nel campo dell’istruzione, 3/4 della popolazione del paese rimaneva analfabeta. A causa delle tasse universitarie elevate, le scuole secondarie e superiori erano inaccessibili a una parte significativa della popolazione russa. Per l'istruzione sono stati spesi 43 centesimi. pro capite, mentre in Inghilterra e Germania - circa 4 rubli, negli Stati Uniti - 7 rubli. (in termini di soldi).
"SILVER AGE" DELLA CULTURA RUSSA
Formazione scolastica. Il processo di modernizzazione ha comportato non solo cambiamenti fondamentali nella sfera socioeconomica e politica, ma anche un aumento significativo dell'alfabetizzazione e del livello di istruzione della popolazione. A merito del governo, hanno tenuto conto di questa esigenza. La spesa pubblica per l’istruzione pubblica è aumentata di oltre 5 volte dal 1900 al 1915.
L’attenzione principale è stata rivolta alle scuole primarie. Il governo intendeva introdurre l’istruzione primaria universale nel paese. Tuttavia, la riforma scolastica è stata attuata in modo incoerente. Sono sopravvissute diverse tipologie di scuole primarie, le più diffuse sono le scuole parrocchiali (nel 1905 erano circa 43mila). Il numero delle scuole primarie zemstvo è aumentato. Nel 1904 erano 20,7 mila, nel 1914 - 28,2 mila Nel 1900, più di 2,5 milioni di studenti studiavano nelle scuole primarie del Ministero della Pubblica Istruzione e nel 1914 - già circa 6 milioni
È iniziata la ristrutturazione del sistema di istruzione secondaria. Cresce il numero delle palestre e delle scuole secondarie. Nelle palestre è aumentato il numero di ore destinate allo studio di materie naturali e matematiche. I diplomati delle scuole reali hanno avuto il diritto di entrare negli istituti di istruzione tecnica superiore e, dopo aver superato l'esame di lingua latina, nelle facoltà di fisica e matematica delle università.
Su iniziativa degli imprenditori sono state create scuole commerciali di 7-8 anni, che fornivano istruzione generale e formazione speciale. In essi, a differenza delle palestre e delle scuole vere e proprie, è stata introdotta l'educazione congiunta di ragazzi e ragazze. Nel 1913, 55mila persone, tra cui 10mila ragazze, studiavano in 250 scuole commerciali, che erano sotto il patrocinio del capitale commerciale e industriale. È aumentato il numero delle istituzioni educative specializzate secondarie: industriale, tecnica, ferroviaria, mineraria, geodetica, agricola, ecc.
La rete degli istituti di istruzione superiore si è ampliata: nuove università tecniche sono apparse a San Pietroburgo, Novocherkassk e Tomsk. Un'università è stata aperta a Saratov. Per garantire la riforma delle scuole primarie, furono aperti istituti pedagogici a Mosca e San Pietroburgo, nonché oltre 30 corsi superiori femminili, che gettarono le basi per l’accesso di massa delle donne all’istruzione superiore. Nel 1914 c'erano circa 100 istituti di istruzione superiore, con circa 130mila studenti. Inoltre, oltre il 60% degli studenti non apparteneva alla nobiltà.
Tuttavia, nonostante i progressi nel campo dell’istruzione, 3/4 della popolazione del paese rimaneva analfabeta. A causa delle tasse universitarie elevate, le scuole secondarie e superiori erano inaccessibili a una parte significativa della popolazione russa. Per l'istruzione sono stati spesi 43 centesimi. pro capite, mentre in Inghilterra e Germania - circa 4 rubli, negli Stati Uniti - 7 rubli. (in termini di soldi).
La scienza. L'ingresso della Russia nell'era dell'industrializzazione è stato segnato dai successi nello sviluppo della scienza. All'inizio del 20 ° secolo. il paese ha contribuito contributo significativo nel mondo progresso scientifico e tecnico, che fu chiamata una "rivoluzione nelle scienze naturali", poiché le scoperte fatte durante questo periodo portarono a una revisione delle idee consolidate sul mondo che ci circonda.
Il fisico P. N. Lebedev fu il primo al mondo a stabilire le leggi generali inerenti ai processi ondulatori di varia natura (suono, elettromagnetico, idraulico, ecc.)" e fece altre scoperte nel campo della fisica ondulatoria. Creò la prima scuola di fisica a Russia.
N. E. Zhukovsky fece numerose scoperte eccezionali nella teoria e nella pratica della costruzione di aerei. Lo studente e collega di Zhukovsky era l'eccezionale meccanico e matematico S. A. Chaplygin.
Alle origini della moderna cosmonautica c'era una pepita, un insegnante della palestra di Kaluga, K. E. Tsiolkovsky. Nel 1903 pubblicò una serie di lavori brillanti che dimostravano la possibilità dei voli spaziali e determinavano le modalità per raggiungere questo obiettivo.
L'eccezionale scienziato VI Vernadsky ha guadagnato fama mondiale grazie alle sue opere enciclopediche, che sono servite come base per l'emergere di nuove direzioni scientifiche in geochimica, biochimica e radiologia. I suoi insegnamenti sulla biosfera e sulla noosfera gettarono le basi per l'ecologia moderna. L'innovazione delle idee da lui espresse si realizza pienamente solo adesso, quando il mondo si trova sull'orlo di una catastrofe ambientale.
La ricerca nel campo della biologia, della psicologia e della fisiologia umana è stata caratterizzata da un’impennata senza precedenti. I.P. Pavlov ha creato la dottrina dell'attività nervosa superiore, dei riflessi condizionati. Nel 1904 gli fu assegnato il Premio Nobel per le sue ricerche sulla fisiologia della digestione. Nel 1908 premio Nobel ha ricevuto il biologo I. I. Mechnikov per i suoi lavori sull'immunologia e malattie infettive.
L'inizio del 20 ° secolo è il periodo di massimo splendore del russo scienza storica. I maggiori specialisti nel campo della storia russa furono V. O. Klyuchevsky, A. A. Kornilov, N. P. Pavlov-Silvansky, S. F. Platonov. Dei problemi di storia generale si sono occupati P. G. Vinogradov, R. Yu Vipper, E. V. Tarle. La scuola russa di studi orientali ha guadagnato fama mondiale.
L'inizio del secolo fu segnato dalla comparsa di opere di rappresentanti del pensiero religioso e filosofico russo originale (N. A. Berdyaev, S. N. Bulgakov, V. S. Solovyov, P. A. Florensky, ecc.). La cosiddetta idea russa - il problema dell'originalità - occupava un posto importante nelle opere dei filosofi. percorso storico La Russia, l'unicità della sua vita spirituale, lo scopo speciale della Russia nel mondo.
All'inizio del 20 ° secolo. Le società scientifiche e tecniche erano popolari. Univano scienziati, professionisti, appassionati dilettanti e esistevano grazie ai contributi dei loro membri e alle donazioni private. Alcuni hanno ricevuto piccoli sussidi governativi. Le più famose furono: la Libera Società Economica (fu fondata nel 1765), la Società di Storia e Antichità (1804), la Società dei Dilettanti Letteratura russa(1811), Geografico, tecnico, fisico-chimico, botanico, metallurgico, vari medici, agricoli, ecc. Queste società non servivano solo come centri di ricerca scientifica, ma diffondevano anche ampiamente la conoscenza scientifica e tecnica tra la popolazione. Una caratteristica della vita scientifica di quel tempo erano i congressi di naturalisti, medici, ingegneri, avvocati, archeologi, ecc.
Letteratura. Primo decennio del XX secolo. è entrato nella storia della cultura russa sotto il nome di “Silver Age”. È stato un periodo di fioritura senza precedenti di tutti i tipi di attività creativa, la nascita di nuove tendenze nell'arte, l'emergere di una galassia di nomi brillanti che sono diventati l'orgoglio non solo della cultura russa ma mondiale. L'immagine più rivelatrice della "Silver Age" è apparsa in letteratura.
Da un lato, nelle opere degli scrittori venivano preservate tradizioni stabili realismo critico. Tolstoj nella sua ultima opere d'arte ha sollevato il problema della resistenza individuale alle norme di vita ossificate ("Il cadavere vivente", "Padre Sergio", "Dopo il ballo"). Le sue lettere di appello a Nicola II e gli articoli giornalistici sono intrisi di dolore e ansia per il destino del Paese, del desiderio di influenzare le autorità, bloccare la strada al male e proteggere tutti gli oppressi. L'idea principale del giornalismo di Tolstoj è l'impossibilità di eliminare il male con la violenza.
Durante questi anni, A.P. Chekhov creò le opere teatrali "Tre sorelle" e "Il giardino dei ciliegi", in cui rifletteva gli importanti cambiamenti in atto nella società.
Anche gli argomenti socialmente sensibili erano preferiti dai giovani scrittori. I. A. Bunin ha studiato non solo il lato esterno dei processi che si svolgono nel villaggio (stratificazione dei contadini, graduale estinzione della nobiltà), ma anche le conseguenze psicologiche di questi fenomeni, come hanno influenzato le anime del popolo russo ( “Villaggio”, “Sukhodol”, ciclo di storie “contadine”). AI Kuprin ha mostrato il lato sgradevole della vita militare: la mancanza di diritti dei soldati, il vuoto e la mancanza di spiritualità dei "gentiluomini ufficiali" ("Il duello"). Uno dei nuovi fenomeni nella letteratura è stato il riflesso in essa della vita e della lotta del proletariato. L'iniziatore di questo argomento è stato A. M. Gorky ("Nemici", "Madre").
Nel primo decennio del XX secolo. Un'intera galassia di talentuosi poeti "contadini" venne alla poesia russa: S. A. Yesenin, N. A. Klyuev, S. A. Klychkov.
Allo stesso tempo, la voce dei rappresentanti del realismo della nuova generazione cominciò a suonare, protestando contro il principio fondamentale arte realistica- immagine diretta del mondo circostante. Secondo gli ideologi di questa generazione, l'arte, essendo una sintesi di due principi opposti- materia e spirito, è capace non solo di “mostrare”, ma anche di “trasformare” il mondo esistente, creando una nuova realtà.
I fondatori di una nuova direzione artistica furono poeti simbolisti che dichiararono guerra alla visione materialistica del mondo, sostenendo che la fede, la religione - pietra di fondazione esistenza umana e arte. Credevano che i poeti fossero dotati della capacità di unirsi al mondo trascendentale simboli artistici. Inizialmente, il simbolismo prese la forma della decadenza. Questo termine significava uno stato d'animo di decadenza, malinconia e disperazione e un marcato individualismo. Queste caratteristiche erano caratteristiche della prima poesia di K. D. Balmont, A. A. Blok, V. Ya. Bryusov.
Dopo arriva il 1909 nuova fase nello sviluppo del simbolismo. Assume toni slavofili, dimostra disprezzo per l’Occidente “razionalista” e presagisce rovina civiltà occidentale, rappresentato anche dalla Russia ufficiale. Allo stesso tempo, si rivolge alle forze popolari spontanee Paganesimo slavo, cerca di penetrare nel profondo dell'anima russa e vede nel russo vita popolare radici della “rinascita” del Paese. Questi motivi risuonavano in modo particolarmente vivido nelle opere di Blok (i cicli poetici “Sul campo di Kulikovo”, “Motherland”) e A. Bely (“Silver Dove”, “Petersburg”). Il simbolismo russo è diventato un fenomeno globale. È a lui che è principalmente associato il concetto di "Silver Age".
Gli oppositori dei simbolisti erano gli acmeisti (dal greco "acme" - il grado più alto di qualcosa, potere fiorente). Negavano le aspirazioni mistiche dei simbolisti, proclamavano il valore intrinseco della vita reale e chiedevano di riportare le parole al loro significato originale, liberandole da interpretazioni simboliche. Il criterio principale per valutare la creatività degli acmeisti (N. S. Gumilev, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam) era il gusto estetico impeccabile, la bellezza e la raffinatezza della parola artistica.
russo cultura artistica inizio del 20° secolo ha sperimentato l'influenza dell'avanguardia che ha avuto origine in Occidente e ha abbracciato tutti i tipi di arte. Questa tendenza ha incluso vari direzioni artistiche che hanno annunciato la loro rottura con la tradizione valori culturali e proclamò l'idea di creare una “nuova arte”. Rappresentanti di spicco dell'avanguardia russa furono i futuristi (dal latino “futurum” - futuro). La loro poesia si distingueva per una maggiore attenzione non al contenuto, ma alla forma della costruzione poetica. Le impostazioni programmatiche dei futuristi erano orientate verso un antiestetismo provocatorio. Nelle loro opere utilizzavano vocabolario volgare, gergo professionale, linguaggio di documenti, manifesti e manifesti. Le raccolte di poesie futuriste portavano titoli caratteristici: "Uno schiaffo al gusto pubblico", "Luna morta", ecc. Il futurismo russo era rappresentato da diversi gruppi poetici. Maggior parte nomi luminosi ha riunito il gruppo di San Pietroburgo "Gilea" - V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, V. V. Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky. Le raccolte di poesie e spettacolo pubblico I. Severyanina.
Pittura. Processi simili hanno avuto luogo nella pittura russa. I rappresentanti della scuola realistica occupavano posizioni forti e la Società degli Itineranti era attiva. I. E. Repin completò la grandiosa tela “Riunione del Consiglio di Stato” nel 1906. Nel rivelare gli eventi del passato, V. I. Surikov era interessato principalmente alle persone come forza storica, creatività nell'uomo. Le basi realistiche della creatività furono preservate anche da M. V. Nesterov.
Tuttavia, il trend setter è stato lo stile chiamato “moderno”. Le ricerche moderniste hanno influenzato il lavoro di importanti artisti realisti come K. A. Korovin, V. A. Serov. I sostenitori di questa tendenza si sono uniti nella società World of Art. "Miriskusniki" ha preso una posizione critica nei confronti dei Peredvizhniki, ritenendo che questi ultimi, svolgendo una funzione insolita per l'arte, danneggino la pittura russa. L'arte, secondo loro, è una sfera indipendente dell'attività umana e non dovrebbe dipendere da influenze politiche e sociali. Per un lungo periodo (l'associazione nacque nel 1898 ed esistette in modo intermittente fino al 1924), il "Mondo dell'arte" comprendeva quasi tutti i maggiori artisti russi: A. N. Benois, L. S. Bakst, B. M. Kustodiev, E. E. Lansere, F. A. Malyavin, N. K. Roerich, K. A. Somov. "Il mondo dell'arte" ha lasciato un segno profondo nello sviluppo non solo della pittura, ma anche dell'opera, del balletto, dell'arte decorativa, della critica d'arte e dell'attività espositiva.
Nel 1907 fu aperta a Mosca una mostra chiamata “Blue Rose”, alla quale presero parte 16 artisti (P.V. Kuznetsov, N.N. Sapunov, M.S. Saryan, ecc.). Erano giovani alla ricerca che cercavano di trovare la propria individualità nella sintesi dell'esperienza occidentale e delle tradizioni nazionali. I rappresentanti della Rosa Blu erano strettamente associati ai poeti simbolisti, le cui esibizioni erano un attributo indispensabile dei giorni di apertura. Ma il simbolismo nella pittura russa non è mai stato uniforme direzione dello stile. Comprendeva, ad esempio, artisti così diversi nel loro stile come M. A. Vrubel, K. S. Petrov-Vodkin e altri.
Alcuni dei più grandi maestri - V.V. Kandinsky, A.V. Lentulov, M. Z. Chagall, P.N. Filonov e altri - sono entrati nella storia della cultura mondiale come rappresentanti di stili unici che combinavano tendenze d'avanguardia con tradizioni nazionali russe.
Scultura. Anche la scultura conobbe un'impennata creativa durante questo periodo. Il suo risveglio fu in gran parte dovuto alle tendenze dell'impressionismo. P. P. Trubetskoy ha ottenuto un successo significativo in questo percorso di rinnovamento. I suoi ritratti scultorei di L. N. Tolstoy, S. Yu. Witte, F. I. Chaliapin e altri divennero ampiamente conosciuti.Una pietra miliare importante nella storia della scultura monumentale russa fu il monumento ad Alessandro III, inaugurato a San Pietroburgo nell'ottobre 1909. Fu concepito come una sorta di antipodo di un altro grande monumento: "Il cavaliere di bronzo" di E. Falcone.
La combinazione di impressionismo e tendenze moderniste caratterizza il lavoro di A. S. Golubkina. Allo stesso tempo, la caratteristica principale delle sue opere non è la visualizzazione di un'immagine o un fatto specifico della vita, ma la creazione di un fenomeno generalizzato: "Old Age" (1898), "Walking Man" (1903), "Soldier " (1907), "Dormire" (1912), ecc.
S. T. Konenkov ha lasciato un segno significativo nell'arte russa della "Silver Age". La sua scultura incarnava la continuità delle tradizioni del realismo in nuove direzioni. Ha attraversato una passione per l'opera di Michelangelo ("Samson Breaking the Chains"), la scultura popolare russa in legno ("Lesovik", "The Beggar Brethren"), le tradizioni erranti ("Stonebreaker"), i tradizionali ritratti realistici ("A.P. Čechov”). E con tutto ciò, Konenkov è rimasto un maestro della brillantezza individualità creativa.
In generale, la scuola scultorea russa è stata poco influenzata dalle tendenze d'avanguardia e non ha sviluppato una gamma così complessa di aspirazioni innovative caratteristiche della pittura.
Architettura. Nella seconda metà del XIX secolo. nuove opportunità si aprirono per l’architettura. Ciò era dovuto a progresso tecnico. La rapida crescita delle città, delle loro attrezzature industriali, dello sviluppo dei trasporti, cambia vita pubblica richiedevano nuove soluzioni architettoniche; Non solo nelle capitali, ma anche nelle città di provincia furono costruite stazioni ferroviarie, ristoranti, negozi, mercati, teatri ed edifici bancari. Allo stesso tempo, continuò la tradizionale costruzione di palazzi, ville e tenute. Il problema principale l'architettura iniziò a cercare un nuovo stile. E proprio come nella pittura, la nuova direzione in architettura fu chiamata “moderna”. Una delle caratteristiche di questa direzione era la stilizzazione dei motivi architettonici russi: il cosiddetto stile neo-russo.
L'architetto più famoso, il cui lavoro determinò in gran parte lo sviluppo dell'Art Nouveau russo, in particolare di Mosca, fu F. O. Shekhtel. All'inizio del suo lavoro non si affidava al russo, ma ai modelli gotici medievali. La villa del produttore S.P. Ryabushinsky (1900-1902) fu costruita in questo stile. Successivamente, Shekhtel si è rivolto più di una volta alle tradizioni dell'architettura russa in legno. Molto indicativa a questo proposito è la costruzione della Stazione Yaroslavl a Mosca (1902-1904). Nelle sue attività successive, l'architetto si avvicinò sempre di più alla direzione chiamata “modernismo razionalista”, caratterizzata da una significativa semplificazione delle forme e delle strutture architettoniche. Gli edifici più significativi che riflettevano questa tendenza furono la Ryabushinsky Bank (1903), la tipografia del giornale "Morning of Russia" (1907).
Allo stesso tempo, insieme agli architetti " nuova ondata"Posizioni significative furono ricoperte da appassionati del neoclassicismo (I.V. Zholtovsky), così come da maestri che utilizzarono la tecnica di mescolare vari stili architettonici (eclettismo). Il più significativo a questo riguardo fu il progetto architettonico dell'edificio del Metropol Hotel a Mosca (1900), costruita secondo il progetto V. F. Valcotta.
Musica, balletto, teatro, cinema. Inizio del 20° secolo - questa volta decollo creativo grandi compositori-innovatori russi A. N. Scriabin, I. F. Stravinsky, S. I. Taneyev, S. V. Rachmaninov. Nella loro creatività hanno cercato di andare oltre il tradizionale musica classica, creare nuove forme e immagini musicali. Anche la cultura della performance musicale ha raggiunto una fioritura significativa. La scuola vocale russa era rappresentata dai nomi di spicco cantanti lirici F. I. Shalyapin, A. V. Nezhdanova, L. V. Sobinova, I. V. Ershova.
Entro l'inizio del 20 ° secolo. Il balletto russo ha preso posizioni di primo piano nell'arte coreografica mondiale. La scuola di balletto russa si basava sulle tradizioni accademiche della fine del XIX secolo e sulle produzioni teatrali dell'eccezionale coreografo M. I. Petipa, che divennero dei classici. Allo stesso tempo, il balletto russo non è sfuggito alle nuove tendenze. I giovani registi A. A. Gorsky e M. I. Fokin, in contrasto con l'estetica dell'accademismo, propongono il principio del pittoresco, secondo il quale non solo il coreografo e compositore, ma anche l'artista diventano autori a pieno titolo della performance. I balletti di Gorsky e Fokine sono stati messi in scena nello scenario di K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich. russo scuola di balletto La "Silver Age" ha regalato al mondo una galassia di brillanti ballerini: A. T. Pavlov, T. T. Karsavin, V. F. Nijinsky e altri.
Una caratteristica notevole della cultura dell'inizio del XX secolo. divennero le opere di eccezionali registi teatrali. K. S. Stanislavskij, il fondatore della scuola di recitazione psicologica, credeva che il futuro del teatro risieda nel realismo psicologico profondo, nella risoluzione dei compiti più importanti della trasformazione della recitazione. V. E. Meyerhold ha condotto ricerche nel campo della convenzione teatrale, della generalizzazione e dell'uso di elementi della farsa popolare e del teatro con maschere. E. B. Vakhtangov preferiva spettacoli espressivi, spettacolari e gioiosi.
All'inizio del 20 ° secolo. La tendenza a combinare diversi tipi di attività creativa divenne sempre più evidente. A capo di questo processo c’era il “Mondo dell’arte”, che univa non solo artisti, ma anche poeti, filosofi e musicisti. Nel 1908-1913. S. P. Diaghilev organizzato a Parigi, Londra, Roma e altre capitali Europa occidentale"Stagioni russe", presentate da spettacoli di balletto e opera, pittura teatrale, musica, ecc.
Nel primo decennio del XX secolo. In Russia, dopo la Francia, è apparsa una nuova forma d'arte: il cinema. Nel 1903 apparvero i primi “teatri elettrici” e “illusioni” e nel 1914 erano già stati costruiti circa 4mila cinema. Nel 1908 fu girato il primo lungometraggio russo, "Stenka Razin e la principessa", e nel 1911 il primo lungometraggio, "La difesa di Sebastopoli". La cinematografia si sviluppò rapidamente e divenne molto popolare. Nel 1914 in Russia c'erano circa 30 compagnie cinematografiche nazionali. E sebbene la maggior parte della produzione cinematografica consistesse in film con trame melodrammatiche primitive, apparvero registi di fama mondiale: il regista Ya. A. Protazanov, gli attori I. I. Mozzhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen. L'indubbio merito del cinema è stata la sua accessibilità a tutti i segmenti della popolazione. I film russi, creati principalmente come adattamenti cinematografici di opere classiche, divennero il primo segno nella formazione di " cultura popolare" - un attributo indispensabile società borghese.
- Impressionismo- una direzione nell'arte, i cui rappresentanti si sforzano di catturare mondo reale nella sua mobilità e variabilità, per trasmettere le tue fugaci impressioni.
- premio Nobel- bonus per risultati incredibili nel campo della scienza, della tecnologia, della letteratura, assegnato ogni anno dall'Accademia svedese delle scienze a scapito dei fondi lasciati dall'inventore e industriale A. Nobel.
- Noosfera- un nuovo stato evolutivo della biosfera, in cui l'attività umana intelligente diventa un fattore decisivo nello sviluppo.
- Futurismo- una direzione artistica che nega il patrimonio artistico e morale, predica la rottura con la cultura tradizionale e la creazione di una nuova.
Cosa devi sapere su questo argomento:
Sviluppo socioeconomico e politico della Russia all'inizio del XX secolo. Nicola II.
Politica interna zarismo. Nicola II. Aumento della repressione. "Socialismo di polizia"
Guerra russo-giapponese. Ragioni, progressi, risultati.
Rivoluzione 1905-1907 Carattere, forze motrici e caratteristiche della rivoluzione russa del 1905-1907. fasi della rivoluzione. Le ragioni della sconfitta e il significato della rivoluzione.
Elezioni alla Duma di Stato. Duma di Stato. La questione agraria alla Duma. Scioglimento della Duma. II Duma di Stato. Colpo di stato del 3 giugno 1907
Sistema politico del terzo giugno. Legge elettorale 3 giugno 1907 III Duma di Stato. L'allineamento delle forze politiche alla Duma. Attività della Duma. Terrore governativo. Declino del movimento operaio nel 1907-1910.
Stolypinskaya riforma agraria.
IV Duma di Stato. Composizione del partito e fazioni della Duma. Attività della Duma.
Crisi politica in Russia alla vigilia della guerra. Movimento operaio nell'estate del 1914. Crisi al vertice.
Situazione internazionale La Russia all'inizio del XX secolo.
L'inizio della Prima Guerra Mondiale. Origine e natura della guerra. L'entrata in guerra della Russia. Atteggiamento verso la guerra dei partiti e delle classi.
Avanzamento delle operazioni militari. Forze strategiche e piani dei partiti. Risultati della guerra. Ruolo Fronte orientale nella prima guerra mondiale.
L'economia russa durante la Prima Guerra Mondiale.
Movimento operaio e contadino nel 1915-1916. Movimento rivoluzionario nell'esercito e nella marina. La crescita del sentimento contro la guerra. Formazione dell'opposizione borghese.
Cultura russa del XIX - inizio XX secolo.
L'aggravarsi delle contraddizioni socio-politiche nel paese nel gennaio-febbraio 1917. L'inizio, i prerequisiti e la natura della rivoluzione. Rivolta a Pietrogrado. Formazione del Soviet di Pietrogrado. Commissione temporanea della Duma di Stato. Ordine N I. Formazione del governo provvisorio. Abdicazione di Nicola II. Le ragioni dell'emergere del doppio potere e la sua essenza. La rivoluzione di febbraio a Mosca, al fronte, nelle province.
Da febbraio a ottobre. La politica del governo provvisorio riguardo alla guerra e alla pace, sulle questioni agrarie, nazionali e lavorative. Rapporti tra il governo provvisorio e i Soviet. Arrivo di V.I. Lenin a Pietrogrado.
Partiti politici(cadetti, socialisti rivoluzionari, menscevichi, bolscevichi): programmi politici, influenza sulle masse.
Crisi del governo provvisorio. Tentato colpo di stato militare nel Paese. La crescita del sentimento rivoluzionario tra le masse. Bolscevizzazione dei Soviet della capitale.
Preparazione e conduzione di un'insurrezione armata a Pietrogrado.
II Congresso panrusso dei Soviet. Decisioni sul potere, sulla pace, sulla terra. Formazione di organi potere statale e gestione. Composizione del primo governo sovietico.
Vittoria della rivolta armata a Mosca. Accordo governativo con i socialisti rivoluzionari di sinistra. Elezioni dell'Assemblea Costituente, sua convocazione e sciogliemento.
Le prime trasformazioni socio-economiche nei settori dell'industria, dell'agricoltura, della finanza, del lavoro e delle questioni femminili. Chiesa e Stato.
Trattato di Brest-Litovsk, suoi termini e significato.
Compiti economici del governo sovietico nella primavera del 1918. Aggravamento della questione alimentare. Introduzione della dittatura alimentare. Distacchi alimentari funzionanti. Pettini.
La rivolta dei socialisti rivoluzionari di sinistra e il crollo del sistema bipartitico in Russia.
La prima Costituzione sovietica.
Cause dell'intervento e guerra civile. Avanzamento delle operazioni militari. Perdite umane e materiali durante la guerra civile e intervento militare.
Politica interna della leadership sovietica durante la guerra. "Comunismo di guerra". Piano GOELRO.
Politica nuovo governo in relazione alla cultura.
Politica estera. Trattati con i paesi confinanti. Partecipazione della Russia alle conferenze di Genova, dell'Aja, di Mosca e di Losanna. Riconoscimento diplomatico dell'URSS da parte dei principali paesi capitalisti.
Politica interna. Crisi socio-economica e politica dei primi anni '20. Carestia 1921-1922 Transizione verso una nuova politica economica. L'essenza della NEP. NEP nel campo dell'agricoltura, del commercio, dell'industria. Riforma finanziaria. Ripresa economica. Crisi del periodo NEP e suo crollo.
Progetti per la creazione dell'URSS. I Congresso dei Soviet dell'URSS. Il primo governo e la Costituzione dell'URSS.
Malattia e morte di V.I. Lenin. Lotta interna al partito. L'inizio della formazione del regime di Stalin.
Industrializzazione e collettivizzazione. Sviluppo e attuazione dei primi piani quinquennali. Competizione socialista: obiettivo, forme, leader.
Formazione e rafforzamento del sistema statale di gestione economica.
Il percorso verso la collettivizzazione completa. Espropriazione.
Risultati dell'industrializzazione e della collettivizzazione.
Sviluppo politico e statale nazionale negli anni '30. Lotta interna al partito. Repressione politica. Formazione della nomenklatura come strato di manager. Il regime di Stalin e la Costituzione dell'URSS del 1936
Cultura sovietica negli anni '20 e '30.
Politica estera della seconda metà degli anni '20 - metà degli anni '30.
Politica interna. Crescita della produzione militare. Misure di emergenza sul territorio legislazione del lavoro. Misure per risolvere il problema del grano. Forze armate. La crescita dell'Armata Rossa. Riforma militare. Repressioni contro i quadri di comando dell'Armata Rossa e dell'Armata Rossa.
Politica estera. Patto di non aggressione e trattato di amicizia e confini tra URSS e Germania. L'ingresso dell'Ucraina occidentale e della Bielorussia occidentale nell'URSS. Guerra sovietico-finlandese. Inclusione delle repubbliche baltiche e di altri territori nell'URSS.
Periodizzazione della Grande Guerra Patriottica. La fase iniziale della guerra. Trasformare il paese in un campo militare. Sconfitte militari 1941-1942 e le loro ragioni. Grandi eventi militari. Resa Germania fascista. Partecipazione dell'URSS alla guerra con il Giappone.
Retroguardia sovietica durante la guerra.
Deportazione dei popoli.
Guerriglia.
Perdite umane e materiali durante la guerra.
Creazione di una coalizione anti-Hitler. Dichiarazione delle Nazioni Unite. Il problema del secondo fronte. Conferenze "Tre Grandi". Problemi di risoluzione della pace nel dopoguerra e di cooperazione globale. URSS e ONU.
L'inizio della Guerra Fredda. Il contributo dell'URSS alla creazione del "campo socialista". Formazione del COMECON.
Politica interna dell'URSS tra la metà degli anni '40 e l'inizio degli anni '50. Ripristino dell'economia nazionale.
Vita sociale e politica. La politica nel campo della scienza e della cultura. Repressione continua. "Caso Leningrado". Campagna contro il cosmopolitismo. "Il caso dei medici"
Sviluppo socioeconomico Società sovietica metà degli anni '50 - prima metà degli anni '60.
Evoluzione socio-politica: XX Congresso del PCUS e condanna del culto della personalità di Stalin. Riabilitazione delle vittime della repressione e della deportazione. Lotta interna al partito nella seconda metà degli anni '50.
Politica estera: creazione del Dipartimento degli Affari Interni. accedere Truppe sovietiche all'Ungheria. Inasprimento delle relazioni sovietico-cinesi. Scissione del “campo socialista”. Relazioni sovietico-americane e crisi missilistica cubana. URSS e paesi del "terzo mondo". Riduzione delle dimensioni delle forze armate dell'URSS. Trattato di Mosca sulla limitazione dei test nucleari.
URSS metà degli anni '60 - prima metà degli anni '80.
Sviluppo socioeconomico: riforma economica del 1965
Crescenti difficoltà nello sviluppo economico. Tassi di crescita socioeconomica in calo.
Costituzione dell'URSS 1977
Vita sociale e politica dell'URSS negli anni '70 - primi anni '80.
Politica estera: Trattato di non proliferazione delle armi nucleari. Consolidamento dei confini del dopoguerra in Europa. Trattato di Mosca con la Germania. Conferenza sulla sicurezza e la cooperazione in Europa (CSCE). Trattati sovietico-americani degli anni '70. Relazioni sovietico-cinesi. Ingresso delle truppe sovietiche in Cecoslovacchia e Afghanistan. Inasprimento della tensione internazionale e dell'URSS. Rafforzamento del confronto sovietico-americano all'inizio degli anni '80.
URSS nel 1985-1991
Politica interna: un tentativo di accelerare lo sviluppo socio-economico del Paese. Tentativo di riforma sistema politico Società sovietica. Congressi dei deputati del popolo. Elezione del presidente dell'URSS. Sistema multipartitico. Inasprimento della crisi politica.
Esacerbazione questione nazionale. Tentativi di riformare la struttura statale nazionale dell'URSS. Dichiarazione di sovranità statale della RSFSR. "Processo Novoogaryovsky". Crollo dell'URSS.
Politica estera: relazioni sovietico-americane e il problema del disarmo. Accordi con i principali paesi capitalisti. Ritiro delle truppe sovietiche dall'Afghanistan. Cambiare i rapporti con i paesi della comunità socialista. Crollo del Consiglio di mutua assistenza economica e dell'Organizzazione del Patto di Varsavia.
Federazione Russa nel 1992-2000.
Politica interna: “terapia d'urto” nell'economia: liberalizzazione dei prezzi, fasi di privatizzazione delle imprese commerciali e industriali. Calo della produzione. Aumento della tensione sociale. Crescita e rallentamento dell’inflazione finanziaria. Inasprimento della lotta tra potere esecutivo e potere legislativo. Scioglimento del Consiglio Supremo e del Congresso dei Deputati del Popolo. Eventi dell'ottobre 1993. Abolizione degli enti locali del potere sovietico. Elezioni per l'Assemblea federale. Costituzione della Federazione Russa 1993 Formazione della repubblica presidenziale. Inasprimento e superamento dei conflitti nazionali nel Caucaso settentrionale.
Elezioni parlamentari del 1995. Elezioni presidenziali del 1996. Potere e opposizione. Tentativo di tornare in rotta riforme liberali(primavera 1997) e il suo fallimento. Crisi finanziaria dell'agosto 1998: cause, economiche e conseguenze politiche. "Secondo Guerra cecena". Elezioni parlamentari del 1999 ed elezioni presidenziali anticipate del 2000. Politica estera: la Russia nella CSI. Partecipazione delle truppe russe nei "punti caldi" del vicino estero: Moldavia, Georgia, Tagikistan. Relazioni della Russia con l'estero. Ritiro delle truppe russe provenienti dall’Europa e dai paesi vicini. Accordi russo-americani. La Russia e la NATO. La Russia e il Consiglio d’Europa. La crisi jugoslava (1999-2000) e la posizione della Russia.
- Danilov A.A., Kosulina L.G. Storia dello stato e dei popoli della Russia. XX secolo.
§ 75. L'età dell'argento della cultura russa
Concetto Età dell'argento.
Il punto di svolta nella vita della Russia tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo, associato alla transizione verso una società industriale, portò alla distruzione di molti valori e delle basi secolari della vita delle persone. Sembrava che non solo il mondo intorno a noi stesse cambiando, ma anche le idee sul bene e sul male, sul bello e sul brutto, ecc.
La comprensione di questi problemi ha interessato la sfera della cultura. La fioritura della cultura durante questo periodo non ha precedenti. Coprì tutti i tipi di attività creativa e diede vita a una galassia di nomi brillanti. Questo fenomeno culturale tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. ha ricevuto il nome dell'età dell'argento della cultura russa. Si caratterizza anche per i risultati più importanti, che confermano ancora una volta la posizione avanzata della Russia in questo campo. Ma la cultura sta diventando più complessa, i risultati dell'attività creativa sono più contraddittori.
Scienze e tecnologia.
All'inizio del XX secolo. La sede principale della scienza russa era l'Accademia delle Scienze con un sistema sviluppato di istituti. Le università con le loro società scientifiche, nonché congressi panrussi scienziati.
La ricerca nei campi della meccanica e della matematica ha ottenuto un successo significativo, che ha permesso di sviluppare nuovi campi della scienza: l'aeronautica e l'ingegneria elettrica. La ricerca ha giocato un ruolo significativo in questo NE Zhukovsky, il creatore dell'idro e dell'aerodinamica, lavora sulla teoria dell'aviazione, che è servita come base per la scienza dell'aviazione.
Nel 1913, nello stabilimento russo-baltico di San Pietroburgo, furono creati i primi aerei domestici "Russian Knight" e "Ilya Muromets". Nel 1911 . G. E. Kotelnikov ha progettato il primo paracadute a zaino.
Atti V. I. Vernadsky costituì la base della biochimica, della biogeochimica e della radiogeologia. Si distinse per l'ampiezza dei suoi interessi, la formulazione di profondi problemi scientifici e l'anticipazione delle scoperte in un'ampia varietà di campi.
Grande fisiologo russo I. P. Pavlov creò la dottrina dei riflessi condizionati, in cui diede una spiegazione materialistica dell'attività nervosa superiore degli esseri umani e degli animali. Nel 1904, I. P. Pavlov, il primo scienziato russo, ricevette il Premio Nobel per la ricerca nel campo della fisiologia digestiva. Quattro anni dopo (1908) gli fu assegnato questo premio I. I. Metsnikov per la ricerca su problemi di immunologia e malattie infettive.
"Pietre miliari".
Subito dopo la rivoluzione del 1905-1907. Diversi famosi pubblicisti (N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov, P.B. Struve, A.S. Izgoev, S.L. Frank, B.A. Kistyakovsky, M.O. Gershenzon) hanno pubblicato il libro “Milestones. Raccolta di articoli sull'intellighenzia russa."
Gli autori di Vekhi credevano che la rivoluzione avrebbe dovuto finire dopo la pubblicazione del Manifesto il 17 ottobre, a seguito della quale l'intellighenzia ricevette le libertà politiche che aveva sempre sognato. L’intellighenzia fu accusata di ignorare gli interessi nazionali e religiosi della Russia, di reprimere il dissenso, di mancare di rispetto alla legge e di incitare gli istinti più oscuri tra le masse. Il popolo Vekhi sosteneva che l'intellighenzia russa era estranea al suo popolo, che la odiava e non l'avrebbe mai capita.
Molti pubblicisti, principalmente sostenitori dei cadetti, si sono espressi contro i Vekhoviti. Le loro opere sono state pubblicate dal popolare quotidiano “Novoe Vremya”.
Letteratura.
La letteratura russa comprende molti nomi che hanno guadagnato fama mondiale. Tra loro I. A. Bunin, A. I. Kuprin e M. Gorky. Bunin continuò le tradizioni e predicò gli ideali del russo Cultura XIX V. Per molto tempo, la prosa di Bunin è stata valutata molto inferiore alla sua poesia. E solo "The Village" (1910) e "Sukhodol" (1911), uno dei quali era il conflitto sociale nel villaggio, fecero parlare di lui come di un grande scrittore. Le storie e i racconti di Bunin, come "Le mele di Antonov" e "La vita di Arsenyev", gli hanno portato fama mondiale, confermata dal Premio Nobel.
Se la prosa di Bunin si distingueva per rigore, precisione e perfezione della forma e per l'impassibilità esteriore dell'autore, allora la prosa di Kuprin rivelava la spontaneità e la passione caratteristiche della personalità dello scrittore. I suoi eroi preferiti erano persone spiritualmente pure, sognatrici e allo stesso tempo volitive e poco pratiche. Spesso l'amore nelle opere di Kuprin finisce con la morte dell'eroe ("Garnet Bracciale", "Duello").
Diverso è stato il lavoro di Gorkij, passato alla storia come la “procellaria della rivoluzione”. Aveva il temperamento potente di un combattente. Nelle sue opere ("Madre", "Foma Gordeev", "Il caso Artamonov") sono apparsi temi nuovi e rivoluzionari e nuovi eroi letterari precedentemente sconosciuti. IN prime storie("Makar Chudra") Gorky si è comportato come un romantico.
Nuove direzioni nella letteratura e nell'arte.
Il movimento più importante e più grande nella letteratura e nell'arte degli anni '90 del XIX e dell'inizio del XX secolo. era simbolismo, il cui leader ideologico riconosciuto era un poeta e filosofo V. S. Soloviev. Conoscenza scientifica del mondo
I simbolisti si opponevano alla costruzione del mondo nel processo di creatività. I simbolisti credevano che le sfere superiori della vita non possano essere conosciute nei modi tradizionali; sono accessibili solo attraverso la conoscenza dei significati segreti dei simboli. I poeti simbolisti non si sforzavano di essere compresi da tutti. Nelle loro poesie si rivolgevano a lettori selezionati, rendendoli loro coautori.
Il simbolismo contribuì alla nascita di nuovi movimenti, uno dei quali fu l'acmeismo (dal greco . Akme- potere di fioritura). Il capo riconosciuto della direzione era N. S. Gumilev. Gli Acmeisti proclamavano un ritorno dalla polisemia delle immagini e della metafora al mondo oggettivo e al significato esatto della parola. I membri del circolo Acmeist erano A.A.Akhmatova, O. Mandelstam. Secondo Gumilyov, l'acmeismo avrebbe dovuto rivelare il valore della vita umana. Il mondo deve essere accettato in tutta la sua diversità. Gli Acmeisti hanno utilizzato diverse tradizioni culturali nella loro creatività.
Futurismo era anche una sorta di derivazione del simbolismo, ma assumeva la forma estetica più estrema. Per la prima volta, il futurismo russo si dichiarò nel 1910 con l'uscita della raccolta “Tank of Judges” (D.D. Burlyuk, V.V. Khlebnikov e V.V. Kamensky). Ben presto gli autori della raccolta, insieme a V. Mayakovsky e A. Kruchenykh, formarono un gruppo di cubo-futuristi. I futuristi erano poeti di strada: erano sostenuti dagli studenti radicali e dal proletariato sottoproletario. La maggior parte dei futuristi, oltre alla poesia, si dedicavano anche alla pittura (i fratelli Burliuk, A. Kruchenykh, V.V. Mayakovsky). A loro volta, gli artisti futuristi K. S. Malevich e V. V. Kandinsky scrissero poesie.
Il futurismo divenne la poesia della protesta, che cercava di distruggere l’ordine esistente. Allo stesso tempo, i futuristi, come i simbolisti, sognavano di creare un’arte che potesse trasformare il mondo. Soprattutto temevano l'indifferenza nei loro confronti e quindi approfittavano di ogni occasione per uno scandalo pubblico.
Pittura.
Alla fine del 19° - inizio del 20° secolo. Tali importanti pittori russi della seconda metà del secolo scorso, come V. I. Surikov, i fratelli Vasnetsov e I. E. Repin, continuarono la loro attività creativa.
Alla fine del secolo K. A Korovin e M. A Vrubel arrivarono alla pittura russa. I paesaggi di Korovin erano diversi colori luminosi ed euforia romantica, un senso di aria nella foto. Il rappresentante più brillante del simbolismo nella pittura era M.A. Vrubel. I suoi dipinti sono come un mosaico, modellato con pezzi scintillanti. Le combinazioni di colori in esse contenute avevano i loro significati semantici. Le trame di Vrubel stupiscono con la fantasia.
Ruolo significativo nell'arte russa del primo Novecento. il movimento ha giocato Il mondo dell'arte", sorto come una reazione peculiare al movimento degli itineranti. La base ideologica delle opere dei “miriskusniks” era la rappresentazione non delle dure realtà della vita moderna, ma dei temi eterni della pittura mondiale. Uno dei leader ideologici del "Mondo dell'Arte" era A. N. Benois, che aveva talenti versatili. Fu pittore, grafico, artista teatrale e storico dell'arte.
Le attività del “Mondo dell'Arte” si contrapponevano alla creatività dei giovani artisti raggruppati nelle organizzazioni “Fante di Quadri” e “Unione della Gioventù”. Queste società non avevano un proprio programma; includevano simbolisti, futuristi e cubisti, ma ogni artista aveva la propria personalità creativa.
Tali artisti erano P. N. Filonov e V. V. Kandinsky.
Filonov gravitava verso il futurismo nella sua tecnica pittorica. Kandinsky - all'arte più recente, spesso raffigurante solo i contorni degli oggetti. Può essere definito il padre della pittura astratta russa.
Non così erano i dipinti di K. S. Petrov-Vodkin, che ha preservato le tradizioni nazionali della pittura nelle sue tele, ma ha dato loro una forma speciale. Tali sono i suoi dipinti “Il bagno del cavallo rosso”, che ricordano l’immagine di San Giorgio il Vittorioso, e “Ragazze sul Volga”, dove è chiaramente visibile la connessione con la pittura realistica russa del XIX secolo.
Musica.
I più grandi compositori russi dell'inizio del XX secolo furono A.I. Scriabin e S.V. tendenze innovative dell'era rivoluzionaria. La struttura della musica di Rachmaninov era più tradizionale. Mostra chiaramente la connessione con il patrimonio musicale del secolo scorso. Nelle sue opere, lo stato d'animo era solitamente combinato con immagini del mondo esterno, poesia della natura russa o immagini del passato.
Il primo decennio del XX secolo è passato alla storia della cultura russa sotto questo nome "Età dell'argento".È stato un periodo di fioritura senza precedenti di tutti i tipi di attività creativa, la nascita di nuove tendenze nell'arte, l'emergere di una galassia di nomi brillanti che sono diventati l'orgoglio non solo della cultura russa ma anche mondiale.
La cultura artistica di fine secolo è una pagina importante eredità culturale Russia. L'incoerenza e l'ambiguità ideologiche erano inerenti non solo ai movimenti e alle tendenze artistiche, ma anche al lavoro di singoli scrittori, artisti e compositori. Fu un periodo di rinnovamento di varie tipologie e generi creatività artistica, ripensamento, "rivalutazione generale dei valori", nelle parole di M. V. Nesterov. L'atteggiamento nei confronti del patrimonio è diventato ambiguo democratici rivoluzionari anche tra figure culturali dal pensiero progressista. Il primato della socialità nel movimento errante fu seriamente criticato da molti artisti realisti.
Nella cultura artistica russa tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. divenne molto diffuso « decadenza» , denotando fenomeni nell'arte come il rifiuto degli ideali civili e la fede nella ragione, l'immersione nella sfera delle esperienze individualistiche. Queste idee erano un'espressione posizione sociale parte dell'intellighenzia artistica che ha cercato di "sfuggire" alle complessità della vita nel mondo dei sogni, dell'irrealtà e talvolta del misticismo. Ma anche in questo modo rifletteva nel suo lavoro i fenomeni di crisi della vita sociale di allora.
Gli stati d'animo decadenti catturarono figure di vari movimenti artistici, compresi quelli realistici. Tuttavia, più spesso queste idee erano inerenti ai movimenti modernisti.
Concetto "modernismo"(francese toe1erpe - moderno) comprendeva molti fenomeni della letteratura e dell'arte del Novecento, nati all'inizio di questo secolo, nuovi rispetto al realismo del secolo precedente. Tuttavia, anche nel realismo di questo tempo compaiono nuove qualità artistiche ed estetiche: il “quadro” di una visione realistica della vita si sta espandendo, è in corso la ricerca di modi di autoespressione personale nella letteratura e nell'arte. I tratti caratteristici dell'arte sono la sintesi, una riflessione indiretta della vita, in contrasto con il realismo critico del XIX secolo con la sua intrinseca riflessione concreta della realtà. Questa caratteristica dell'arte è associata all'ampia diffusione del neoromanticismo nella letteratura, nella pittura, nella musica e alla nascita di un nuovo realismo scenico.
All'inizio del 20 ° secolo. C'erano molte tendenze letterarie. Questo è simbolismo, futurismo e persino ego-futurismo di Igor Severyanin. Tutte queste direzioni sono molto diverse, hanno ideali diversi, perseguono obiettivi diversi, ma sono d'accordo su una cosa: lavorare sul ritmo, sulla parola, per portare alla perfezione il gioco dei suoni.
Allo stesso tempo, cominciò a risuonare la voce dei rappresentanti del realismo della nuova generazione, che protestavano contro il principio fondamentale dell'arte realistica: l'immagine diretta del mondo circostante. Secondo gli ideologi di questa generazione, l'arte, essendo una sintesi di due principi opposti: materia e spirito, è capace non solo di “mostrare”, ma anche di “trasformare” il mondo esistente, creando una nuova realtà.
Capitolo 1.Formazione scolastica
Il processo di modernizzazione ha comportato non solo cambiamenti fondamentali nella sfera socioeconomica e politica, ma anche un aumento significativo dell'alfabetizzazione e del livello di istruzione della popolazione. A merito del governo, hanno tenuto conto di questa esigenza. La spesa pubblica per l’istruzione pubblica dal 1900 al 1915 aumentato più di 5 volte.
L’attenzione principale è stata rivolta alle scuole primarie. Il governo intendeva introdurre l’istruzione primaria universale nel paese. Tuttavia, la riforma scolastica è stata attuata in modo incoerente. Sono sopravvissute diverse tipologie di scuole primarie, le più diffuse sono le scuole parrocchiali (nel 1905 erano circa 43mila). Il numero delle scuole primarie zemstvo aumentò (nel 1904 erano 20,7 mila e nel 1914 - 28,2 mila). Più di 2,5 milioni di studenti studiavano nelle scuole primarie del Ministero della Pubblica Istruzione e nel 1914. - già circa 6 milioni.
È iniziata la ristrutturazione del sistema di istruzione secondaria. Cresce il numero delle palestre e delle scuole secondarie. Nelle palestre è aumentato il numero di ore destinate allo studio di materie naturali e matematiche. I diplomati delle scuole reali hanno avuto il diritto di entrare negli istituti di istruzione tecnica superiore e, dopo aver superato l'esame in latino, nelle facoltà di fisica e matematica delle università.
Su iniziativa degli imprenditori sono state create scuole commerciali (7-8 anni), che fornivano istruzione generale e formazione speciale. In essi, a differenza delle palestre e delle scuole vere e proprie, è stata introdotta l'educazione congiunta di ragazzi e ragazze. Nel 1913 55mila persone, tra cui 10mila ragazze, hanno studiato in 250 scuole commerciali, che erano sotto il patrocinio del capitale commerciale e industriale. È aumentato il numero delle istituzioni educative specializzate secondarie: industriale, tecnica, ferroviaria, mineraria, geodetica, agricola, ecc.
La rete degli istituti di istruzione superiore si è ampliata: nuove università tecniche sono apparse a San Pietroburgo, Novocherkassk e Tomsk. Un'università è stata aperta a Saratov, nuove università tecniche sono apparse a San Pietroburgo, Novocherkassk, Tomsk. Per garantire la riforma delle scuole primarie, furono aperti istituti pedagogici a Mosca e San Pietroburgo, nonché oltre 30 corsi superiori femminili, che gettarono le basi per l’accesso di massa delle donne all’istruzione superiore. Entro il 1914 c'erano circa 100 istituti di istruzione superiore, in cui studiavano circa 130mila persone. Inoltre, oltre il 60% degli studenti non apparteneva alla nobiltà. I funzionari statali superiori venivano formati in istituzioni educative privilegiate: i licei.
Tuttavia, nonostante i progressi nel campo dell’istruzione, 3/4 della popolazione del paese rimaneva analfabeta. A causa delle tasse universitarie elevate, le scuole medie e superiori erano inaccessibili a una parte significativa della popolazione. Per l'istruzione sono stati spesi 43 centesimi. pro capite, mentre in Inghilterra e Germania - circa 4 rubli, negli Stati Uniti - 7 rubli. (in termini di soldi).
Capitolo 2.La scienza
L'ingresso della Russia nell'era dell'industrializzazione è stato segnato dai successi nello sviluppo della scienza. All'inizio del 20 ° secolo. il paese ha dato un contributo significativo al progresso scientifico e tecnologico mondiale, chiamato la "rivoluzione delle scienze naturali", poiché le scoperte fatte durante questo periodo hanno portato a una revisione delle idee consolidate sul mondo che ci circonda.
Il fisico P. N. Lebedev fu il primo al mondo a stabilire le leggi generali inerenti ai processi ondulatori di varia natura (sonoro, elettromagnetico, idraulico, ecc.) E fece altre scoperte nel campo della fisica ondulatoria. Ha creato la prima scuola fisica in Russia.
N. E. Zhukovsky fece numerose scoperte eccezionali nella teoria e nella pratica della costruzione di aerei, il cui allievo e collega era l'eccezionale meccanico e matematico S. A. Chaplygin.
Alle origini della moderna cosmonautica c'era una pepita, un insegnante del ginnasio di Kaluga K. E. Tsiolkovsky nel 1903. ha pubblicato una serie di lavori brillanti che hanno dimostrato la possibilità di voli spaziali e hanno determinato modi per raggiungere questo obiettivo.
L'eccezionale scienziato Vernadsky V.I. ha guadagnato fama mondiale grazie alle sue opere enciclopediche, che sono servite come base per l'emergere di nuove direzioni scientifiche in geochimica, biochimica e radiologia. I suoi insegnamenti sulla biosfera e sulla noosfera gettarono le basi per l'ecologia moderna. L'innovazione delle idee da lui espresse si realizza pienamente solo adesso, quando il mondo si trova sull'orlo di una catastrofe ambientale.
La ricerca nel campo della biologia, della psicologia e della fisiologia umana è stata caratterizzata da un’impennata senza precedenti. Pavlov I.P. ha creato la dottrina dell'attività nervosa superiore, dei riflessi condizionati. Nel 1904 gli venne assegnato il Premio Nobel per le sue ricerche sulla fisiologia della digestione. Nel 1908 Il premio Nobel è stato assegnato al biologo I. I. Mechnikov per i suoi lavori sull'immunologia e sulle malattie infettive.
L'inizio del XX secolo è il periodo di massimo splendore della scienza storica russa. I maggiori specialisti nel campo della storia nazionale furono Klyuchevsky V.O., Kornilov A.A., Pavlov-Silvansky N.P., Platonov S.F. Vinogradov P.G., Vipper R. Yu., Tarle E. si occupò dei problemi della storia generale V. La scuola russa di studi orientali ha guadagnato fama mondiale.
L'inizio del secolo fu segnato dalla comparsa di opere di rappresentanti del pensiero religioso e filosofico russo originale (Berdyaev N.A., Bulgakov N.I., Solovyov V.S., Florensky P.A., ecc.). Un posto importante nelle opere dei filosofi era occupato dalla cosiddetta idea russa: il problema dell'originalità del percorso storico della Russia, dell'unicità della sua vita spirituale e dello scopo speciale della Russia nel mondo.
All'inizio del XX secolo erano popolari le società scientifiche e tecniche. Univano scienziati, professionisti, appassionati dilettanti e esistevano grazie ai contributi dei loro membri e alle donazioni private. Alcuni hanno ricevuto piccoli sussidi governativi. I più famosi furono: la Società economica libera (fondata nel 1765), la Società di storia e antichità (1804), la Società degli amanti della letteratura russa (1811), la Società geografica, tecnica, fisico-chimica, botanica, metallurgica, diverse medico, agricolo, ecc. Queste società non servivano solo come centri di ricerca scientifica, ma diffondevano anche ampiamente la conoscenza scientifica e tecnica tra la popolazione. Una caratteristica della vita scientifica di quel tempo erano i congressi di naturalisti, medici, ingegneri, avvocati, archeologi, ecc.
Capitolo 3.Letteratura
L'immagine più rivelatrice "Età dell'argento" apparso in letteratura. Da un lato, le opere degli scrittori mantenevano forti tradizioni di realismo critico. Tolstoj nelle sue ultime opere d'arte ha sollevato il problema della resistenza individuale alle norme di vita ossificate ("Il cadavere vivente", "Padre Sergio", "Dopo il ballo"). Le sue lettere di appello a Nicola II e gli articoli giornalistici sono intrisi di dolore e ansia per il destino del Paese, del desiderio di influenzare le autorità, bloccare la strada al male e proteggere tutti gli oppressi. L'idea principale del giornalismo di Tolstoj è l'impossibilità di eliminare il male con la violenza. Durante questi anni, Anton Pavlovich Cechov creò le opere teatrali "Tre sorelle" e "Il giardino dei ciliegi", in cui rifletteva gli importanti cambiamenti in atto nella società. Anche gli argomenti socialmente sensibili erano preferiti dai giovani scrittori. Ivan Alekseevich Bunin ha studiato non solo il lato esterno dei processi che si svolgono nel villaggio (stratificazione dei contadini, graduale estinzione della nobiltà), ma anche le conseguenze psicologiche di questi fenomeni, come hanno influenzato le anime del popolo russo (“Villaggio”, “Sukhodol”, ciclo “storie contadine). Kuprin A.I. ha mostrato il lato sgradevole della vita militare: la mancanza di diritti dei soldati, il vuoto e la mancanza di spiritualità dei "gentiluomini ufficiali" ("Duello"). Uno dei nuovi fenomeni nella letteratura è stato il riflesso in essa della vita e della lotta del proletariato. L'iniziatore di questo argomento è stato Maxim Gorky ("Nemici", "Madre").
I testi della "Silver Age" sono diversi e musicali. Lo stesso epiteto "argento" suona come una campana. L'età dell'argento è un'intera costellazione di poeti. Poeti - musicisti. Le poesie della “Silver Age” sono la musica delle parole. In questi versi non c'era un solo suono in più, non una sola virgola superflua, non un solo punto messo fuori posto. Tutto è ponderato, chiaro e musicale.
Nel primo decennio del 20 ° secolo, un'intera galassia di talentuosi poeti "contadini" venne alla poesia russa: Sergei Yesenin, Nikolai Klyuev, Sergei Klychkov.
I fondatori di una nuova direzione artistica furono poeti simbolisti che dichiararono guerra alla visione materialistica del mondo, sostenendo che la fede e la religione sono la pietra angolare dell'esistenza umana e dell'arte. Credevano che i poeti fossero dotati della capacità di connettersi con il mondo trascendentale attraverso simboli artistici. Inizialmente, il simbolismo prese la forma della decadenza. Questo termine significava uno stato d'animo di decadenza, malinconia e disperazione e un marcato individualismo. Queste caratteristiche erano caratteristiche della prima poesia di Balmont K.D., Alexander Blok, Bryusov V.Ya.
Dopo il 1909 inizia una nuova fase nello sviluppo del simbolismo. È dipinto in toni slavofili, dimostra disprezzo per l’Occidente “razionalista” e prefigura la morte della civiltà occidentale, rappresentata, tra le altre cose, dalla Russia ufficiale. Allo stesso tempo, si rivolge alle forze popolari spontanee, al paganesimo slavo, cerca di penetrare nel profondo dell'anima russa e vede nella vita popolare russa le radici della “rinascita” del Paese. Questi motivi risuonavano in modo particolarmente vivido nelle opere di Blok (i cicli poetici “Sul campo di Kulikovo”, “Motherland”) e A. Bely (“Silver Dove”, “Petersburg”). Il simbolismo russo è diventato un fenomeno globale. È a lui che è principalmente associato il concetto di "Silver Age".
Gli oppositori dei simbolisti erano gli acmeisti (dal greco "acme" - il grado più alto di qualcosa, potere fiorente). Negavano le aspirazioni mistiche dei simbolisti, proclamavano il valore intrinseco della vita reale e chiedevano di riportare le parole al loro significato originale, liberandole da interpretazioni simboliche. Il criterio principale per valutare la creatività degli acmeisti (Gumilyov N. S., Anna Akhmatova, O. E. Mandelstam)
gusto estetico impeccabile, bellezza e raffinatezza dell'espressione artistica.
La cultura artistica russa dell’inizio del XX secolo è stata influenzata dall’avanguardia originaria dell’Occidente e ha abbracciato tutti i tipi di arte. Questo movimento assorbì vari movimenti artistici che annunciarono la loro rottura con i valori culturali tradizionali e proclamarono l’idea di creare “nuova arte”. Rappresentanti di spicco dell'avanguardia russa furono i futuristi (dal latino “futurum” - futuro). La loro poesia si distingueva per una maggiore attenzione non al contenuto, ma alla forma della costruzione poetica. Le impostazioni programmatiche dei futuristi erano orientate verso un antiestetismo provocatorio. Nelle loro opere utilizzavano vocabolario volgare, gergo professionale, linguaggio di documenti, manifesti e manifesti. Le raccolte di poesie futuriste portavano titoli caratteristici: "Uno schiaffo al gusto pubblico", "Luna morta", ecc. Il futurismo russo era rappresentato da diversi gruppi poetici. I nomi più importanti sono stati raccolti dal gruppo “Gilea” di San Pietroburgo: V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, Vladimir Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky. Le raccolte di poesie e discorsi pubblici di I. Severyanin hanno avuto un successo straordinario
In questo sono riusciti soprattutto i futuristi. Il futurismo abbandonò completamente le vecchie tradizioni letterarie, proclamò la “vecchia lingua”, le “vecchie parole”. nuova uniforme parole, indipendenti dal contenuto, cioè una nuova lingua è stata letteralmente inventata. Il lavoro sulle parole e sui suoni divenne fine a se stesso, mentre il significato della poesia venne completamente dimenticato. Prendiamo ad esempio la poesia “Perverten” di V. Khlebnikov:
Cavalli, calpestio, monaco.
Ma non è discorso, è nero.
Andiamo giovani, abbassiamo il rame.
Il grado è chiamato con una spada sulla schiena.
Quanto dura la fame?
Lo spirito delle zampe del corvo cadde e lo spirito del corvo cadde...
Non c'è significato in questa poesia, ma è notevole in quanto ogni riga viene letta da sinistra a destra e da destra a sinistra.
Nuove parole apparvero, furono inventate e composte. Da una sola parola “risata” è nata un’intera poesia, “L’incantesimo della risata”:
Oh, ridete, voi che ridete!
Oh, ridete, voi che ridete!
Che ridono dalle risate, che ridono dalle risate,
Oh, ridi allegramente!
Oh, la risata degli schernitori, la risata degli astuti ridenti!
Oh, fai ridere queste risate beffarde!
Smeivo, smeivo,
Ridi, ridi, ridi, ridi,
Risate, risate.
Oh, ridete, voi che ridete!
Oh, ridete, voi che ridete.
Glava 4.Pittura
Processi simili hanno avuto luogo nella pittura russa. I rappresentanti della scuola realistica occupavano posizioni forti e la Società degli Itineranti era attiva. Repin I.E. si laureò nel 1906. grandioso dipinto “Riunione del Consiglio di Stato”. Nel rivelare gli eventi del passato, V.I. Surikov era interessato principalmente alle persone come forza storica, il principio creativo nell'uomo. Le basi realistiche della creatività furono preservate anche da M. V. Nesterov.
Tuttavia, il trend setter è stato lo stile chiamato “moderno”. Le ricerche moderniste hanno influenzato il lavoro di importanti artisti realisti come K. A. Korovin, V. A. Serov. I sostenitori di questa direzione si sono uniti nella società "Mondo dell'Arte". Assunsero una posizione critica nei confronti dei Peredvizhniki, ritenendo che questi ultimi, svolgendo una funzione non inerente all'arte, danneggiassero la pittura. L'arte, secondo loro, è una sfera di attività indipendente e non dovrebbe dipendere dalle influenze sociali. Per un lungo periodo (dal 1898 al 1924) il “Mondo dell'Arte” comprendeva quasi tutti grandi artisti-- Benois A. N., Bakst L. S., Kustodiev B. M., Lansere E. E., Malyavin F. A., Roerich N. K., Somov K. A.. “Il mondo dell'arte” ha lasciato una traccia profonda nello sviluppo non solo della pittura, ma anche dell'opera, del balletto, dell'arte decorativa, critica d'arte e attività espositiva. Nel 1907 A Mosca è stata inaugurata una mostra intitolata “Blue Rose”, alla quale hanno preso parte 16 artisti (P. V. Kuznetsov, N. N. Sapunov, M. S. Saryan, ecc.). Erano giovani alla ricerca che cercavano di trovare la propria individualità nella sintesi dell'esperienza occidentale e delle tradizioni nazionali. I rappresentanti della “Rosa Blu” erano associati a poeti simbolisti, le cui esibizioni erano un attributo moderno dei vernissage. Ma il simbolismo nella pittura russa non ha mai avuto un’unica direzione. Includeva, ad esempio, artisti così diversi nel loro stile come M. A. Vrubel, K. S. Petrov-Vodkin e altri.
Alcuni dei più grandi maestri: Kandinsky V.V., Lentulov A.V., Chagall M. Z., Filonov P.N. e altri - sono passati alla storia della cultura mondiale come rappresentanti di stili unici che combinavano tendenze d'avanguardia con tradizioni nazionali russe.
Capitolo 5.Scultura
Anche la scultura conobbe un'impennata creativa. Il suo risveglio fu in gran parte dovuto alle tendenze dell'impressionismo. P. P. Trubetskoy ottenne un notevole successo sulla via del rinnovamento. I suoi ritratti scultorei di Tolstoj, Witte, Chaliapin e altri divennero ampiamente conosciuti. Una pietra miliare importante nella storia della scultura monumentale russa fu il monumento ad Alessandro III, inaugurato a San Pietroburgo in ottobre 1909. È stato concepito come una sorta di antipodo rispetto a un altro grande monumento: "Il cavaliere di bronzo" di E. Falcone.
La combinazione di impressionismo e tendenze moderniste caratterizza l'opera di A. S. Golubkina. Allo stesso tempo, la caratteristica principale delle sue opere non è la visualizzazione di un'immagine specifica, ma la creazione di un fenomeno generalizzato: "Old Age" (1898), “Walking Man” (1903), “Soldier” (1907), “Sleepers” (1912), ecc.
S.T. Konenkov ha lasciato un segno significativo nell'arte russa. La sua scultura incarnava la continuità delle tradizioni del realismo in nuove direzioni. Ha attraversato una passione per il lavoro di Michelangelo ("Samson"), la scultura popolare russa in legno ("Lesovik"), le tradizioni erranti ("Stonebreaker") e il tradizionale ritratto realistico ("A.P. Chekhov"). E con tutto ciò, Konenkov è rimasto un maestro della brillante individualità creativa. In generale, la scuola scultorea russa è stata poco influenzata dalle tendenze d'avanguardia e non ha sviluppato una gamma così complessa di aspirazioni innovative caratteristiche della pittura.
Capitolo 6.Architettura
Nella seconda metà del XIX secolo si aprirono nuove opportunità per l'architettura. Ciò era dovuto al progresso tecnologico. La rapida crescita delle città, delle loro attrezzature industriali, dello sviluppo dei trasporti e dei cambiamenti nella vita pubblica richiedevano nuove soluzioni architettoniche. Non solo nelle capitali, ma anche nelle città di provincia furono costruite stazioni ferroviarie, ristoranti, negozi, mercati, teatri ed edifici bancari. Allo stesso tempo, continuò la tradizionale costruzione di palazzi, ville e tenute. Il problema principale dell'architettura era la ricerca di un nuovo stile. E proprio come nella pittura, la nuova direzione in architettura fu chiamata “moderna”. Una delle caratteristiche di questa direzione era la stilizzazione dei motivi architettonici russi: il cosiddetto stile neo-russo.
L'architetto più famoso, il cui lavoro determinò in gran parte lo sviluppo dell'Art Nouveau russo, in particolare di Mosca, fu F. O. Shekhtel. All'inizio del suo lavoro non si affidava al russo, ma ai modelli gotici medievali. La villa del produttore S.P. Ryabushinsky (1900-1902) fu costruita in questo stile. Successivamente, Shekhtel si è rivolto più di una volta alle tradizioni dell'architettura russa in legno. Molto indicativa a questo proposito è la costruzione della Stazione Yaroslavl a Mosca (1902-1904). Negli anni successivi, l’architetto si avvicina sempre più alla direzione chiamata “modernismo razionalista”, caratterizzata da una significativa semplificazione delle forme e delle strutture architettoniche. Gli edifici più significativi che riflettevano questa tendenza furono la Ryabushinsky Bank (1903), la tipografia del giornale “Morning of Russia” (1907).
Allo stesso tempo, insieme agli architetti della "nuova ondata", posizioni significative furono ricoperte da fan del neoclassicismo (I. V. Zholtovsky), così come da maestri che usarono la tecnica di mescolare diversi stili scultorei (eclettismo). Il più indicativo di ciò è stato il progetto architettonico dell'edificio Metropol Hotel a Mosca (1900), costruito secondo il progetto di V. F. Walcott.
Capitolo 7.Musica, balletto, teatro, cinema
L'inizio del XX secolo è il periodo dell'ascesa creativa dei grandi compositori-innovatori russi A. N. Scriabin. I. F. Stravinsky, S. I. Taneyev, S. V. Rachmaninov. Nel loro lavoro hanno cercato di andare oltre la musica classica tradizionale e creare nuove forme e immagini musicali. Anche la cultura della performance musicale ha raggiunto una fioritura significativa. La scuola vocale russa era rappresentata dai nomi di eccezionali cantanti lirici F. I. Chaliapin, A. V. Nezhdanova, L. V. Sobinov,3. Ershova.
Entro l'inizio del 20 ° secolo. Il balletto russo ha preso posizioni di primo piano nell'arte coreografica mondiale. La scuola di balletto russa si basava sulle tradizioni accademiche della fine del XIX secolo e sulle produzioni teatrali dell'eccezionale coreografo M. I. Petipa, che divennero dei classici. Allo stesso tempo, il balletto russo non è sfuggito alle nuove tendenze. I giovani registi A. A. Gorsky e M. I. Fokin, in contrasto con l'estetica dell'accademismo, propongono il principio del pittoresco, secondo il quale non solo il coreografo-compositore, ma anche l'artista diventano autori a pieno titolo della performance. I balletti di Gorsky e Fokin sono stati messi in scena nei walkie-talkie da K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich.
La scuola di balletto russa della "Silver Age" ha regalato al mondo una galassia di ballerini brillanti: Anna Pavlova, T. Karsavina, V. Nijinsky e altri.
Una caratteristica notevole della cultura dell'inizio del XX secolo. divennero le opere di eccezionali registi teatrali. K. S. Stanislavskij, il fondatore della scuola di recitazione psicologica, credeva che il futuro del teatro risieda nel realismo psicologico profondo, nella risoluzione dei compiti più importanti della trasformazione della recitazione. V. E. Meyerhold ha condotto ricerche nel campo delle convenzioni teatrali, della generalizzazione, dell'uso di elementi di farsa popolare e
teatro delle maschere
© Museo intitolato a. A. A. BakhrushinaA. Ya. Golovin. Gioco spaventoso. Schizzo scenografico per il dramma di M. Yu Lermontov
E. B. Vakhtangov preferiva spettacoli espressivi, spettacolari e gioiosi.
All'inizio del XX secolo divenne sempre più evidente la tendenza a combinare diversi tipi di attività creativa. A capo di questo processo c’era il “Mondo dell’arte”, che univa non solo artisti, ma anche poeti, filosofi e musicisti. Nel 1908-1913. S. P. Diaghilev ha organizzato le "Stagioni russe" a Parigi, Londra, Roma e in altre capitali dell'Europa occidentale, presentate da spettacoli di balletto e opera, pittura teatrale, musica, ecc.
Nel primo decennio del XX secolo in Russia, dopo la Francia, apparve una nuova forma d'arte: il cinema. Nel 1903 Apparvero i primi “teatri elettrici” e “illusioni” e nel 1914 erano già stati costruiti circa 4mila cinema. Nel 1908 Fu girato il primo lungometraggio russo "Stenka Razin e la principessa" e nel 1911 fu girato il primo lungometraggio "La difesa di Sebastopoli". La cinematografia si sviluppò rapidamente e divenne molto popolare. Nel 1914 C'erano circa 30 compagnie cinematografiche nazionali in Russia. E sebbene la maggior parte della produzione cinematografica consistesse in film con trame melodrammatiche primitive, apparvero registi di fama mondiale: il regista Ya. A. Protazanov, gli attori I. I. Mozzhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen. L'indubbio merito del cinema è stata la sua accessibilità a tutti i segmenti della popolazione. I film russi, creati principalmente come adattamenti cinematografici di opere classiche, divennero il primo segno nella formazione della "cultura di massa" - un attributo indispensabile della società borghese.
Conclusione
Quanto nuovo ha portato la "Silver Age" della poesia alla musica delle parole, quanto lavoro è stato fatto, quante nuove parole e ritmi sono stati creati, sembra che musica e poesia fossero unite. Questo è vero, perché... Molte poesie dei poeti dell'età dell'argento sono state messe in musica e noi le ascoltiamo e le cantiamo, ridiamo e piangiamo per loro. . .
Gran parte del fervore creativo di quel tempo era incluso ulteriori sviluppi La cultura russa è ancora proprietà di tutte le persone culturali russe. Ma poi c'era l'ebbrezza della creatività, della novità, della tensione, della lotta, della sfida.
In conclusione, con le parole di N. Berdyaev, vorrei descrivere tutto l'orrore, tutta la tragedia della situazione in cui si sono trovati i creatori della cultura spirituale, il fiore della nazione, le menti migliori non solo la Russia, ma anche il mondo.
“La sfortuna del rinascimento culturale dell’inizio del XX secolo fu che in esso l’élite culturale era isolata in una cerchia ristretta e tagliata fuori dalle ampie tendenze sociali dell’epoca. Ciò ebbe conseguenze fatali nel carattere che assunse la rivoluzione russa... I russi di quel tempo vivevano su piani diversi e anche in secoli diversi. Il rinascimento culturale non ebbe un’ampia radiazione sociale.... Molti sostenitori ed esponenti del rinascimento culturale rimasero di sinistra, simpatizzarono con la rivoluzione, ma ci fu un raffreddamento verso le questioni sociali, ci fu un assorbimento in nuovi problemi di natura filosofica, estetica, religiosa, mistica, che rimasero estranei alle persone che partecipavano attivamente al movimento sociale... L'intellighenzia ha commesso un atto di suicidio. In Russia prima della rivoluzione si formarono, per così dire, due razze. E la colpa era di entrambe le parti, cioè delle figure del Rinascimento, della loro indifferenza sociale e morale...
Lo scisma caratteristico della storia russa, lo scisma che crebbe per tutto il XIX secolo, l'abisso che si aprì tra lo strato culturale superiore e raffinato e gli ampi circoli, popolari e intellettuali, portarono al fatto che la rinascita culturale russa cadde in questo abisso aperto. La rivoluzione iniziò a distruggere questa rinascita culturale e a perseguitare i creatori di cultura... I lavoratori della cultura spirituale russa, per la maggior parte, furono costretti a trasferirsi all'estero. In parte, questa era una punizione per l’indifferenza sociale dei creatori della cultura spirituale”.
Bibliografia
1. Berdyaev N. Conoscenza di sé, M., 1990,
2. Danilov A.A., Kosulina L.G., Storia nazionale, Storia dello stato e dei popoli della Russia, M, 2003.
3. Zaichkin I. A., Pochkov I. N., Storia russa da Caterina la Grande ad Alessandro II,
4. Kondakov I.V., Cultura della Russia, “KDU”, 2007.
5. Sakharov A.N., Storia della Russia