Balski ples se mora izvoditi u parovima. Takvi plesovi danas se obično nazivaju standardiziranim dance Sport, izvedeno na plesna takmičenja i svečani događaji. Danas u svijetu plesa postoje dvije glavne klasifikacije, koje se u zbiru sastoji od deset plesnih stilova: evropski i latinoamerički programi. Više o plesu pročitajte u nastavku.
Istorija balskog plesa
Poreklo koncepta "balskog plesa" potiče iz latinska reč"ballare" što znači "plesati". Nekada su takvi plesovi bili sekularni i bili su namijenjeni samo najvišim osobama, a narodne igre ostale su za siromašnije slojeve stanovništva. Od tada, takva klasna podjela u plesovima, naravno, više ne postoji, a mnoge ballroom dancing u stvari, oni su oplemenjeni narod. Konkretno, moderni balski ples veliki uticaj predstavljala je kulturu afričkih i latinoameričkih naroda.
Kako nazvati dvoranski ples zavisi i od doba. At balls in drugačije vrijeme Predstavljeni su različiti plesovi, poput poloneze, mazurke, menueta, polke, kadrile i drugih, koji se danas smatraju istorijskim.
Dvadesetih godina 20. stoljeća u Velikoj Britaniji je osnovano Vijeće za plesne plesove. Zahvaljujući njegovim aktivnostima, balski ples je tada dobio format takmičenja i počeo se dijeliti u dvije grupe - na sportske plesove i takozvane društvene plesove. Na programu su bili: valcer, tango, kao i spore i brze vrste fokstrota.
U periodu 30-50-ih godina, broj plesova se povećao: takvi su parovi ušli u program Latinoamerički plesovi poput rumbe, sambe, cha-cha-cha, paso doblea i jivea. Međutim, 60-ih godina, balski ples je prestao biti obična zabava, jer je od plesača zahtijevao određenu tehničku obuku, a zamijenjen je novim plesom zvanim twist, koji se nije morao plesati u paru.
Plesovi evropskog programa
Program evropskih plesova ili Standard uključuje: spori valcer, tango, fokstrot, quickstep i bečki valcer.
Sporo valcer
IN XVII vijeka valcer je bio narodni ples u austrijskim i bavarskim selima, a tek početkom 19. stoljeća predstavljen je na balovima u Engleskoj. Tada se to smatralo vulgarnim, jer je to bio prvi balski ples u kojem je plesač mogao toliko da drži partnera uz sebe. Od tada, valcer je preuzeo mnogo različite forme, ali svaku od njih ujedinjuje jedinstvena elegancija i romantično raspoloženje.
Karakteristika valcera je muzički takt u tri četvrtine i spor tempo (do trideset otkucaja u minuti). Njegove osnovne figure možete sami savladati kod kuće.
Tango je dvoranski ples koji je nastao u Argentini godine kasno XIX veka. U početku je tango bio dio Latinoamerički program plesovima, ali je potom prebačen na standardni evropski program.
Možda će, nakon što su barem jednom vidjeli tango, kasnije svi moći prepoznati ovaj ples - ovaj asertivan, strastven način ne može se pobrkati ni sa čim. Karakteristika tanga je široki korak na cijelom stopalu, što ga razlikuje od klasičnog "toka" od pete do prsta.
Sporo Fokstrot
Fokstrot je relativno jednostavan balski ples koji početnicima daje odličnu osnovu za dalji razvoj. Fokstrot se može plesati u sporom, srednjem i brzom tempu, što čak i početnicima omogućava da se graciozno kreću po parketu bez posebnih vještina. Ples je prilično lako naučiti od nule.
glavna karakteristika fokstrot je izmjena brzih i sporih ritmova, ali je neophodna glatkoća i lakoća koraka, koji bi trebali ostaviti utisak da plesači lepršaju dvoranom.
Quickstep
Quickstep se pojavio 1920-ih kao kombinacija fokstrota i čarlstona. Muzičke grupe Tada su puštali muziku koja je bila prebrza za pokrete fokstrota, pa su modifikovani u brzom koraku. Od tada, kako se razvijao, ovaj plesni ples je postao još dinamičniji, omogućavajući plesačima da pokažu svoju tehniku i atletizam.
Quickstep kombinuje mnogo različitih elemenata kao što su šasija, progresivna skretanja i stepenice, da spomenemo samo neke.
Bečki valcer je jedan od najstarijih plesnih plesova, koji se izvodi brzim tempom, što karakteriše prve valcere. Palo je zlatno doba bečkog valcera u Evropi početkom XIX veka, kada je još živeo i radio poznati kompozitor Johann Strauss. Popularnost ovog valcera je rasla i padala, ali nikada nije izašao iz mode.
Veličina bečkog valcera je ista kao i sporog valcera, iznosi tri četvrtine, a broj otkucaja u sekundi je dvostruko veći - šezdeset.
Plesovi latinoameričkog programa
Sljedeći sportski plesovi obično predstavljaju latinoamerički plesni program: cha-cha-cha, samba, rumba, jive i paso doble.
Samba
Ovaj balski ples se smatra nacionalni ples Brazil. Svijet je počeo da otkriva sambu od 1905. godine, ali je ovaj balski ples postao senzacija u SAD tek 40-ih godina zahvaljujući pjevačici i filmskoj zvijezdi Carmen Miranda. Samba ima mnogo varijanti, na primjer, samba, na kojoj se pleše Brazilski karnevali, i istoimeni balski ples nisu ista stvar.
Samba kombinuje mnoge pokrete po kojima se razlikuju drugi latinoamerički plesovi: tu su i kružni pokreti kukova, i "prolećne" noge, i odmerene rotacije. Međutim, nije baš popularno učiti: brz tempo izvođenja i potreba za fizičkim treningom često oduzimaju entuzijazmu plesačima početnicima.
Naziv ovog plesa je referenca na zvukove koje plesači ispuštaju nogama dok plešu u ritmu marakasa. Ples je evoluirao iz rumbe i mambo plesa. Mambo je bio rasprostranjen u SAD-u, ali pod njegovom brza muzika bilo je veoma teško plesati, pa je kubanski kompozitor Enrike Jorin usporio muziku - i rodio se ples ča-ča-ča.
Karakteristika cha-cha-cha je takozvani trostruki korak za dva brojanja. Ova karakteristika je učinila cha-cha-cha zasebnim plesom, što ga je razlikovalo od mamba, iako su ostali pokreti prilično slični ovom stilu. Cha-cha-cha karakteriziraju i minimalni pokreti po dvorani, u osnovi, ovaj plesni ples se izvodi gotovo na jednom mjestu.
Rumba ima prilično bogatu istoriju - nastala je istovremeno i kao muzički žanr, I kako plesni stilčiji koreni sežu u Afriku. Rumba je veoma ritmična i složeni ples, koji je iznjedrio mnoge druge plesne stilove, uključujući salsu.
Ranije se ovaj latinoamerički ples smatrao previše vulgarnim zbog svojih nesputanih pokreta. Još se zove ples ljubavi. Raspoloženje plesa može se promijeniti tokom njegovog izvođenja - od odmjerenog do agresivnog. Stil izvedbe podsjeća na mambo i cha-cha-cha stilove. Glavne mjere rumbe su QQS ili SQQ (od engleskog S - "spor" - "spor" i Q - "brz" - "brz").
"Paso doble" na španskom znači "dva koraka", što definiše njegovu marširajuću prirodu. To je snažan i ritmičan ples koji karakteriziraju ravna leđa, pogled ispod obrva i dramatični stavovi. Među mnogim drugim latinoameričkim plesovima, paso doble je prepoznatljiv po tome što u njegovom porijeklu nećete pronaći afričke korijene.
Ovaj španski narodni ples inspirisan je borbom bikova, pri čemu je muškarac uvek igrao krotitelja matadora, a žena u ulozi njegovog ogrtača ili bika. Međutim, tokom izvođenja paso doblea na plesnim takmičenjima, partner nikada ne prikazuje bika - samo ogrtač. Zbog svog stajlinga i veliki broj pravila, ovaj balski ples se praktično ne izvodi van plesnih takmičenja.
Jive
Jive je nastao u afroameričkim klubovima ranih 40-ih. Sama riječ "jajv" znači "obmanjujuće brbljanje" - popularan žargonski izraz među Afroamerikancima tog vremena. Američka vojska donela je ples u Englesku tokom Drugog svetskog rata. Tamo je jive bio prilagođen britanskoj pop muzici i poprimio oblik kakav ima danas.
Karakteristična karakteristika jivea je brz tempo plesa, zbog čega pokreti ispadaju opružni. Još jedna karakteristika jivea su ravne noge. Ovaj sportski ples možete plesati i na šest taktova i na osam taktova.
Moderni plesovi postoje stotine stilova čiji su elementi nastali kako u sadašnjosti tako iu prošlosti. Pravci koji danas postoje zadržali su estetsku privlačnost pokreta, ali su istovremeno postali brži. Oni, kao i ostala umjetnost, odražavaju stvarnost našeg vremena i modne trendove.
Šta je moderni ples?
Ovaj odjeljak uključuje različite vrste, kao i varijacije ovu umjetnost. Među novim pravcima izdvajaju se sljedeća imena modernih plesova:
savremeno;
folk;
drugi mlađi hip-hop plesovi i tako dalje.
Koreografija modernog plesa obično je mnogo složenija. Uključuje sve postojeće elemente i pas. U cilju stvaranja novi ples, morate spojiti stare po dijelovima.
Jazz dance
S pravom se smatra jednom od prvih među ostalim modernim varijacijama. Priča ovaj ples započela je na samom kraju 19. - početkom 20. stoljeća u Sjedinjenim Državama. Od tada je uspješno osvojio sve kontinente svijeta.
Zauzvrat, iz njega su proizašle potpuno nove vrste modernih plesova. Razlikuju se ne samo po muzici i pokretima, već i po samom konceptu.
Džez struje:
freestyle;
klasični jazz;
Svi pravci su slični jedni drugima samo u jednom - zadržavaju šik burnih dvadesetih. Puni su entuzijazma i zabavna muzika. U svim tim plesovima ima nešto od Velikog Getsbija, od luksuza kojim su se okruživali tadašnji aristokrati i strasti kojom su prosjaci živeli u američkim getima.
Jedan od najmlađih na listi je soul. Različiti brzi pokreti se izvode po taktu.
Ali flash jazz više podsjeća na takve vrste modernih plesova kao što je balet.
Zahvaljujući njemu, svijet ih ima mnogo različitim pravcima u modi. Oni su, po pravilu, brzo zastarjeli i karakterizirao ih je masovno interesovanje.
ballroom dancing
Moderni plesni ples više nije onaj koji se ranije izvodio na svečanim prijemima. Kako ljubazno savremena umetnost kombinuje neke elemente starog, tradicionalnog folka, efemera i džeza.
Na takmičenjima plesači s loptom obično pokazuju svoje vještine i u evropskim i u latinoameričkim stilovima plesa, koji također pripadaju plesnom tipu.
Nazivi modernih plesova u latinoameričkom stilu:
paso doble;
na evropskom:
fokstrot;
bečki valcer;
spori valcer;
quickstep;
Svi ovi pravci se izvode u parovima. Plesači nose posebne kostime. Svi njihovi pokreti su koordinirani i identični pokretima partnera.
Ovi stihovi se izvode u posebno određenoj prostoriji za njih. Tradicionalni evropski balski plesovi se izvode pod klasična muzika.
Moderno i Savremeno
Ples se pojavio na bazi klasičnog. Ipak, čini se da se modernost pobunila protiv svih pravila koja postoje u klasicima. Svaki pokret ovog smjera nosi određeno filozofsko značenje.
Plesači ne moraju samo da pogode glavni ritam. Traže nekoliko ritmova odjednom u jednoj melodiji i pokušavaju im se prilagoditi.
Nazivi modernih plesova - modernih i savremenih - često se odnose na isto područje. Obje ove vrste mogu biti uključene u moderne pozorišne predstave gdje je uz njihovu pomoć ispričana cijela priča.
Ova vrsta plesa kombinuje mnogo različitih pravaca. U njemu izvođač nastoji izraziti vlastite emocije, prenijeti svoje stanje. Savremeno se najčešće povezuje sa klasični balet iz koje potiče ples.
Narodni plesovi
Unatoč činjenici da se narodni plesovi teško mogu pripisati modernim, oni i dalje ostaju jednako popularni i traženi. Ovaj pravac održava stare tradicije, unoseći elemente zavičajne kulture u umjetnost.
Ruski moderni plesovi kombinuju kako posvećenost istoriji i prošlosti svog naroda, tako i potpuno nove plesne trendove. Popularni su ne samo među starijom generacijom, već i među mladima. Narodni plesovi se izvode uz odgovarajuću muziku, objavljenu uz pomoć etnički instrumenti. Izvođači nose tradicionalnu odjeću.
Istovremeno, moderno estradne plesove može uključivati elemente folka, džeza, sporta, plesne dvorane.
Pauza
Prvi put se pojavio u Americi u dvadesetom veku. Podijeljen je na takve vrste modernih plesova kao što su donji i gornji. Tokom donji prekid izvođač može rotirati na glavi, skakati na rukama, uvijati noge u stajanju na jednoj ruci.
Gornji prelom, u pravilu, karakteriziraju plastični pokreti. Ovaj ples se izvodi pod određeni tip muzika. Postoji subkultura u kojoj se ova vrsta umjetnosti razvija.
Trbušni ples
To se donekle može pripisati narodnim igrama. Raks sharki, ili trbušni ples, rođen je na teritoriji muslimanske zemlje. Obavljao se u istočnim haremima kako bi se zadovoljio pogled vladara. Moderne muslimanke to plešu pred svojim muževima.
Naravno, ples je najprikladniji za ljubavnike. Ali, ipak, pomaže u razvoju gracioznosti, ublažava višak kilograma, pomaže u uklanjanju nekih ženskih bolesti. Moderni plesovi za djecu također mogu uključiti. Djevojčice su plastičnije, a uz mladost i entuzijazam će dobro ići određeni pokreti. Trbušni ples ima nekoliko nacionalnih pravaca. Svi su dobri za zdravlje.
Moderni plesovi za djecu
Djecu je potrebno od samog početka učiti umjetnosti koreografije. rane godine. Od druge ili treće godine, prvi polaznici se regrutuju u privatne plesne škole. Tamo se prvi put upoznaju sa osnovnim pokretima, radom na plastičnosti. Djeca se lako uče. Osim toga, mogu zapamtiti glavne razlike raznih stilova, pokreti koji su karakteristični za balske ili jazz plesove.
U verzijama igre djeca se uče klasičnim stavovima, položajima ruku i rotaciji glave.
Učitelji vam omogućavaju da kreirate svoje pokrete, razvijajući tako djetetovu maštu.
Savremeni plesovi za decu osnovno znanje o ovoj umjetnosti, upoznati istoriju, naučiti percepciju muzike.
Od svega postojeće opcije pokušajte odabrati plesne dvorane. Kombiniraju klasičnije pokrete, različite stilove.
Muzika, uz koju se izvode sve vrste modernih plesova, može se prilagoditi ukusu dece i moderne mode.
Drugi efekat ovih časova je osećaj sopstvenog Ja, svoje lepote. Dete vidi da počinje da se nosi sa zadatim zadacima, da lepo izgleda tokom predstave.
Ples ruši psihološke barijere. Oslobađaju čovjeka, čine ga samopouzdanijim i, shodno tome, otvorenijim za druge.
Moderni plesovi obavljaju sljedeće funkcije:
djeca postaju vedrija, sigurnija u svoje sposobnosti;
držanje je ispravljeno;
hod postaje sve bolji;
postaje bolje fine motoričke sposobnosti i spretnost;
koordinacija pokreta je sve bolja;
povećava izdržljivost;
postoji istrajnost u postizanju zacrtanog cilja;
problemi sa sopstvenom inferiornošću nestaju, dete shvata da je bolje nego što je mislilo o sebi.
Čujući izraz "balski ples", mnogi zamišljaju luksuzne haljine, profinjene muške frakove i tihu klasičnu muziku. To je zato što se riječ "bal" povezuje sa svečanim kraljevskim događajima i događajima o kojima čitamo u dječjim bajkama.
Zapravo, sekularni, neprofesionalni, parovi plesovi, koji su nastali u srednjem vijeku u Evropi, počeli su se nazivati „balskom dvoranom“. Kroz svoju historiju pretrpjeli su značajne promjene, a svako doba je u njih ulagalo svoje karakteristike i specifične karakteristike.
U 20. vijeku iz evropskih plesova razvio se balski ples, u koji su uvedeni elementi latinoameričke i afričke kulture. Zapravo, večina moderni plesni trendovi imaju prave afričke "korijene", koje su "uglancali" evropski majstori i plesne škole.
Razdvajanje balskog plesa i noviteta koji su postali popularni
Dvadesetih godina 19. veka nastao je poseban savet pri Engleskom carskom društvu, koje je trebalo da se bavi baš balskim plesom. Cilj stručnjaka bio je standardizirati sve smjerove koji su tada bili dostupni, kao što su:- fokstrot (brz i spor);
- valcer;
- tango.
Danas se svake godine održava hiljade velikih i malih takmičenja u klasičnom plesu. U većini slučajeva podijeljeni su u tri programa - latinoamerički, evropski i "top ten".
Sve što trebate znati o balskom plesu
Prva karakteristika plesnih plesova je to što su svi upareni i predstavljaju svojevrsnu „komunikaciju“ između dame i gospodina. Štoviše, partneri moraju striktno poštovati sve dopuštene dodirne točke kako bi se istinski spojili u plesu izvrsnog, lijepog, očaravajućeg izgleda. Tehnike razvijane godinama dovedene su do savršenog balansa tako da ples nije samo pokret uz muziku, već kombinacija harmoničnih koraka koji stvaraju savršen ansambl.Ako govorimo o kontaktima, onda su latinoamerički plesovi drugačiji veću slobodu pokretima, a najčešće se partneri dodiruju samo rukama. U pojedinim trenucima kontakt se potpuno izgubi, a ponekad i ojača, tokom izvođenja specijalnih figura.
IN savremeni svet Popularnost plesnih plesova je značajno opala, zbog činjenice da njihovo izvođenje zahtijeva posebne vještine i iscrpljujući trening za stalno održavanje forme.
Šezdesetih godina 20. vijeka pojavio se zaokret, čija popularnost je postala "početak kraja" za uparene plesne stilove. Tango, valcer, fokstrot su praktično potonuli u zaborav i prestali da služe kao način zabave za široke mase ljudi.
Bez sumnje, pogrešno je govoriti o balskom plesu kao jednom pravcu – svaki od njih ima svoje karakteristike koje zaslužuju posebnu pažnju. Ali nesumnjivo, najskladnija i najsjajnija su dva plesa - tango i fokstrot. U jednom periodu uspjeli su da pokriju nekoliko kontinenata odjednom, a do danas su i danas popularne i omiljene destinacije miliona ljudi širom svijeta.
Tango
Ovaj stil je nastao u afričkim zajednicama koje su živjele u Buenos Airesu i zasnivao se na drevnim plesnim pokretima koje su izmislili stanovnici najtoplijeg kontinenta.
U Evropu su ga "donijeli" gostujući orkestri i igrači, a prvi put je izvedena u glavnom gradu Francuske - Parizu, a tek nakon toga "otišla" u Berlin, London i druge gradove.
Godine 1913. ples je postao popularan u Finskoj, SAD-u i mnogim drugim zemljama.
U periodu "Velike depresije" nastupilo je pravo "zlatno doba" tanga - tada su nastali mnogi ansambli, koji su uključivali obični ljudi koji su na kraju postali prave zvezde.
Godine 83. 20. veka u Njujorku je nastala emisija Forever Tango, nakon čije su emisije ljudi širom sveta počeli da idu na časove kako bi savladali ovaj prelepi, ritmični i strastveni pravac.
Fokstrot
Postoji misconception kojem ovaj ples duguje svoje ime engleska riječ"Fokstrot", što u prijevodu znači "lisičji hod", međutim, u stvari, ime je došlo od imena osobe koja je postala osnivač stila - Harry Fox.
Uveden u SAD 1912. godine, fokstrot je odmah nakon Prvog svjetskog rata osvojio srca Evropljana.
Karakteristika ovog plesa bila je "betežinski" koraci, što je svim pokretima dalo posebnu lakoću i prozračnost. Možda se nijedan drugi "balski" pravac ne može pohvaliti činjenicom da partneri pritom postaju doslovno jedna cjelina, stapaju se u idealan organizam.
Klasifikacija dvorskih plesova
Svi balski sportski plesovi podijeljeni su u dva glavna programa - latinoamerički i evropski. Svaki pravac ima određene norme, pravila i tempo koji treba slijediti.Latinska Amerika uključuje takve stilove kao što su:
- ča-ča-ča (od 30 do 32 ciklusa u minuti);
- jive (od 42 do 44 otkucaja u minuti);
- paso doble (od 60 do 62 otkucaja u minuti);
- rumba (od 25 do 27 ciklusa u minuti);
- samba (od 50 do 52 ciklusa u minuti).
- tango (od 31 do 33 takta u minuti);
- spori valcer (od 28 do 30 taktova u minuti);
- quickstep (od 50 do 52 otkucaja u minuti);
- spori fokstrot (od 28 do 30 taktova u minuti);
- Bečki valcer (od 58 do 60 taktova u minuti).
Ples je jedan od najneverovatnijih oblika umetnosti. Omogućavaju da budete u jedinstvu sa svojim tijelom i dušom, kao i da budete zadovoljni novostečenom slobodom. U plesu čovjek može pokazati sva svoja osjećanja, emocije, ljubav, strast. Ova vrsta umjetnosti prenosi publici puni entuzijazam umjetnika i kompozitora, sve aktivnosti, pa čak i skriveno svjetlo.
Moderni ples je kontemplacija veličanstvenosti okoline, a Sile pokreta tokom plesa doslovno očaravaju i mogu prodrijeti u dubinu srca, jer je samo ovdje pohranjena najveća sreća za čovječanstvo – apsolutno iskustvo ljubavi. Uostalom, ljubav, bez ikakve sumnje, čini čuda!
Vrste modernih plesova
Takvi plesovi su jednostavno rođeni za one ljude koji svoje postojanje ne mogu zamisliti bez ritmova današnje muzike, koji su vatreni obožavatelji raznih diskoteka i žurki. I za one koji žele postići savršenstvo svog tijela. Možete savladati vještinu lijepe izvedbe u stilovima takvih plesova kao što su:
- Hipe - povezanost u plesu različitih ljudi.
- Disco.
- Hip-hop - mali skokovi.
- Tobogan - mjesečevi koraci.
- kuća.
- Plastično - plastični pokreti.
- X-D - moderni program klupski stilovi za mlade ljude.
- Break - floor dance.
- Klubski ples je klupska predstava koja sadrži mnogo osnovnih pokreta iz različitih stilova.
Moramo pokušati i ne plašiti se
Ples je život. Samo u ovoj vrsti umjetnosti otvaraju se svi potencijali. Ples nije samo niz automatskih pokreta tijela, on je prije svega odraz duše i demonstracija temperamenta. U plesu osoba pokazuje svoje mali svet i daje podsvijesti priliku da se izrazi.
Ima ljudi koji se stide svojih kretanja. To se posebno odnosi na osobe, ali djeca se osjećaju samopouzdano u plesu i mogu sve iz prvog puta. Ne boje se onoga što može izgledati smiješno ili smiješno. Uostalom, i ples je prirodan.
Korist za zdravlje
Časovi bilo koje vrste plesa imaju pozitivan učinak na ljudsko zdravlje. Razvijaju plastičnost, jačaju sve vrste mišićne mase, razvijaju koordinaciju pokreta i stvaraju dobro držanje. Osim toga, časovi plesa daju odlučnost, omogućavaju vam da ublažite volju, što je od velike važnosti u trenutnim težak svijet. Ples je idealan medij za vlastito duhovno i fizički razvoj. Pomažu u oslobađanju od stresa i prevladavanju depresije. Nije ni čudo što psiholozi savjetuju fizioterapiju plesnih grupa.
Ples za vitkost
Dvoranski ples je možda najljepša i najplastičnija sportska sorta. Ovo pravi izgled sport, bez obzira na to što se zove ples. Ovaj sport zahteva veliki troškovi energije i snage. Takmičenja na raznim takmičenjima i prvenstvima održavaju plesače u harmoniji i tonusu, pripremaju ih za samokontrolu i izdržljivost, razvijaju samopouzdanje u pobjedu i snagu karaktera. U isto vrijeme to je šarmantna i lijepa umjetnost.
Gledanje plesni par je pravo zadovoljstvo. Ples je život koji se može prikazati tokom nastupa. To je i knjiga koju jedva čekate da pročitate, to je i muzika koja vas uvlači i vodi duboko u svijet snova i snova. Balski ples je predstava u kojoj sudjeluju samo dva umjetnika - žena i muškarac. Predstava prenosi iskustva, emocije i odnose para. I tako je uvijek tražen i moderan.
Varijante balskog plesa
Neophodan dodatak za ovu vrstu plesa je parket. Samo na takvom podu uglačanom do ogledala mogući su glatki pokreti plesača. Treba napomenuti da je parket vrlo klizav i zahtijeva određene vještine i iskustvo. Početniku je ponekad teško da se izdrži i ne izgubi ravnotežu tokom svakog koraka.
Prvenstva u balskom plesu sadrže dvije vrste disciplina:
- Latinoamerički plesovi ("latina") - rumba, samba, jive, cha-cha-cha, paso doble;
- Evropski plesovi - spori i bečki valcer, tango, quickstep (brzi fokstrot) i spori fokstrot.
spori ples
Ova vrsta plesa je bila cijenjena u svim vremenima, bila je popularna na svakoj zabavi, matursko veče ili vjenčanje. Ispod njega se, po pravilu, stavlja dobra i mirna muzika, gospoda biraju partnere da se polako vrte u pokretu prijatnih senzacija. Ali nisu uvijek muškarci ti koji su pozvani na ples. Uostalom, postoji i bijeli ples. Tada dame same biraju svoje partnere.
Predstavnici slabijeg pola nije uvijek lako napraviti prvi korak – prići i pozvati mladi čovjek plesati. Ali spori ples može biti prilika za početak razgovora i bolje upoznavanje. Glavna stvar je da ne budete previše dosadni, ali bolje je zamisliti sebe pomalo ravnodušnim i ne pokazivati svoju strast. U idealnom slučaju, izložite svoj prijedlog na način da ne ispadne beskompromisan. I, možda, tada se bijeli ples može pretvoriti u daljnji porodični život za partnere.
Kretanje, ples - ovo je zdravlje i lijepo tijelo!
Ova umjetnička forma je vrlo korisno zanimanje za vitkost i zdravlje tijela. Koji rezultati se mogu postići kroz:
- ojačati donje mišiće;
- poboljšati koordinaciju pokreta;
- formiraju ujednačeno držanje i;
- skloniti višak kilograma i ispravi figuru;
- oslobodite se stresa i naučite se nositi s depresijom;
- razvijaju plastičnost mišića i oslobađaju ih od grčeva;
- moći održavati svoje tijelo u dobroj formi.
U ovoj kombinaciji razrađeni su svi centralni mišići tijela, nema potrebe za monotonim, nezanimljivim pokretima tijela, kao kod običnih vježbi. Sve što treba da uradite je da uključite ritmičku muziku i uživate u pokretima plesa.
Prvo treba obaviti petominutno gnječenje, praveći karlicu, ruke, tijelo i glavu. Zatim napravite nekoliko čučnjeva i savijanja. Sada kada se tijelo zagrijalo, možete pokušati naučiti nekoliko uobičajenih plesni pokreti. Idealno bi bilo da se izvode ispred velikog ogledala kako bi se kontrolisala tačnost plesnih koraka.
Plesu mladenci
Prvi ples je jedna od najvažnijih i dirljivih komponenti za mlade. svadbeno slavlje. Vraća uspomene na prvi susret, nežni poljubac I romantične večeri koje su mladenci imali prije braka. A upravo plesom mladenaca počinje zabavni program na svadbenom veselju.
Muziku obično naručuju mlada i mladoženja. U pravilu, ovo je "njihova melodija", koja omogućava da se prisjete nečeg divnog što im se ranije dogodilo. Koji je pravac prvog plesa - valcer ili zapaljiva samba, energični rokenrol ili buran fokstrot, biraju samo supružnici.
Postoji samo jedan važan uslov - ples ne bi trebao biti obični, dosadni koraci ili smiješni i smiješni pokreti tijela. Uostalom, ples je otvaranje duše, manifestacija labavosti i slobode djelovanja na bilo kojem zabavni događaj. I zato mladi često odlaze na svadbu pre venčanja. plesne grupe da nauče neke neobične pokrete, kako bi im svoj prvi ples pamtio cijeli život.
Ples kao umjetnička forma postoji već dugo vremena. Ovo je jedinstven i univerzalan oblik prenošenja vaših osjećaja, emocija i senzacija publici, bez obzira na njihov spol, godine, nacionalnost i društveni položaj. Cijeli proces prenošenja informacija odvija se isključivo na neverbalnom nivou, samo uz pomoć pokreta, gesta i držanja.
U modernom plesna umjetnost oni su velika količina plesni pravci, koji se stalno i dinamično razvijaju. Najljepši od njih se smatraju sportskim dvoranskim plesom. Danas je ovaj plesni pravac sakupio sve najromantičnije, senzualnije i najživlje parove. Veoma je popularan među plesačima, a takmičenja se održavaju širom sveta.
Moderni sportski dvoranski ples obično se dijeli na dva velika programa - latinoamerički i evropski, od kojih se svaki sastoji od 5 plesova. Ovo je pravac sa ogromnom, bogatom istorijom, koja svoje korijene vuče iz antičkih vremena, kada su lijepo obučene dame i gospoda plesali ove plesove u velikim parketnim salama na balovima. Vremenom su se primetno menjali i transformisali, da bi se vremenom transformisali u naše dane plesni sport. Ovo je takmičarski pravac, koji i dalje izvode džentlmen i dama, a još uvijek lijep i očaravajući. Istorija balskog plesa je ogromna i proteže se mnogo godina.
Dvoranski ples 20. stoljeća baziran je na evropskom plesu, koji je na prijelazu 19. u 20. st. jak uticaj Afrička i latinoamerička kultura. Gotovo sve moderne vuče korijene Afrička kultura Međutim, vremenom su se svi mijenjali pod utjecajem evropske kulture.
Dvadesetih godina 20. vijeka u Engleskoj je postojalo posebno vijeće zaduženo za balske plesove. Njegovi stručnjaci su doveli do zajedničkih standarda sve plesove poznate u to vrijeme, kao što su valcer, fokstrot, tango. Istovremeno su nastali i takmičarski plesovi, a dvoranski plesovi su podijeljeni na sportske i društvene. Do 50-ih godina broj plesnih plesova se značajno povećao: uključivali su rumbu, sambu, jive, paso doble i cha-cha.
Svaki od plesova ima bogatu istoriju. Tako, na primjer, spori valcer duguje svoj izgled valcer-bostonu koji je nastao krajem 18. stoljeća. Bio je izuzetno popularan ne samo u Americi, gdje se pojavio, već i u Engleskoj. Nakon 1. svjetskog rata, ovaj ples se primjetno promijenio i postavio temelje za spori valcer u njegovom moderna verzija. Tempo je 30 otkucaja u minuti sa muzičkim taktom od 3/4. Melodičan je, nježan, daje igračima osjećaj smirenosti, intimnosti i odvojenosti.
O porijeklu bečki valcer Istraživači se također spore: neki vjeruju da potiče od Lendlera - Austrijanca narodni ples, drugi su sigurni da je njegova veza s živahnim provansalskim plesom Volte očigledna. Početkom 19. vijeka osnovni pokreti a pavolti i landler bili su podešeni na određeni ritam, pa se pojavio glavni korak ovog plesa.
Fokstrot je, zauzvrat, bio poznat kao jednostepeni i dvokorak. Tek je ovaj ples u 20. veku počeo da se izvodi bez ikakve everzije: tokom plesa stopala plesača su ostala paralelna. Ovo je bila prava revolucija u dance world. Izvođenje fokstrota smatra se prilično teškim i zahtijeva veliku koncentraciju, dobru ravnotežu i preciznu kontrolu nad svojim pokretima.
U dvadesetim godinama fokstrot se izvodio tempom od 50 taktova u minuti, ali je kasnije muzika za njega bila razvučena. Nekadašnji fokstrot je transformisan, obogaćen elementima drugih plesova popularnih u to vreme, kao što su shimmy i black bottom. Kao rezultat svih ovih eksperimenata pojavio se quickstep - brzi fokstrot koji se izvodi u tempu od 50-52 takta, a sam ples je, pored osnovnih koraka sporog fokstrota, obogaćen pokretima uvedenim izvana.
Ča-ča-ča ples duguje svoju pojavu učitelju engleskog jezika Pjeru Lavelu. Nakon povratka sa Kube, gdje je proučavao afro-brazilsku kulturu, Lavelle je učvrstio svoju ideju da se Rumba može igrati bržim tempom. Godine 1952. u Engleskoj je predstavio potpuno novi ples koji je izazvao trenutnu senzaciju. time signature ovaj ples je 4/4, a tempo je 30 otkucaja u minuti.
Samba je ples koji nam je došao iz Brazila, ali je afričkog porijekla. U 16. veku, zajedno sa tamnoputim ljudima iz Konga i Angole, mnoge njihove tradicije i plesovi dolaze u Brazil, koji su stekli popularnost među lokalno stanovništvo i počeo da se razvija i menja. Najveća popularnost ovog plesa u evropske zemlje dogodio sredinom prošlog veka. Godine 1956. popularnost sambe proširila se cijelim svijetom, a sam ples je standardiziran za takmičarski nastup. Muzička veličina ovog plesa je 2/4, a izvodi se tempom od 50-52 otkucaja u minuti.
Rumba nam je stigla sa Kube i takođe je afričkog porekla. Postoji mnogo verzija o pojavljivanju ovog plesa: neki vjeruju da je rumba izvorno bila pantomima sa seksualnim prizvukom, drugi tvrde da je to bila imitacija životinja, a treći je povezuju s afričkim robovima. Rumba je u Ameriku došla tridesetih godina prošlog veka i predstavljala je mešavinu klasične rumbe sa drugim plesovima, a koraci i pokreti još nisu bili u potpunosti formirani. Mnogo kasnije razvijeno konačna verzija, koji je danas uvršten u takmičarski program. Veličina ovog plesa je 4/4, tempo je 20-25 otkucaja u minuti.
Paso doble nam je došao iz Španije i prikazuje borbu bikova, gde partner glumi ogrtač, a muzika je zasnovana na maršu od kojeg počinje korida. Ovaj ples je bio posebno popularan 30-ih godina prošlog vijeka u aristokratskim krugovima Pariza, a nakon Drugog svjetskog rata ušao je u takmičarski program plesanja. Muzička veličina ovog plesa je 2/4, tempo mu je 60 otkucaja u minuti.
Džajv ples je nastao u SAD-u i bio je izuzetno popularan među crnom populacijom. Svoje porijeklo vuče iz ritualnih plesova Indijanaca, a također se temelji na afričkoj kulturi. Osamdesetih godina 19. vijeka u Americi su se održavala plesna takmičenja među crnačkim stanovništvom za najkvalitetnije izvođenje ovog plesa, gdje je pobjednik dobijao veliku pitu. U početku, ovo ples mladihšto nije bilo popularno kod starije generacije. Štaviše, čak su pokušali da ga zabrane, jer je njegovo izvođenje u plesnim salama ometalo druge plesače zbog činjenice da se jive izvodio na licu mesta i sprečavao ostale plesače da napreduju duž plesne linije. Kasnije je ovaj ples pretvoren u druge oblike, kao što su boogie-woogie, be-bop, itd. Danas se u plesnim takmičenjima ovaj ples izvodi posljednji i zahtijeva veliku izdržljivost plesača. Njegov vremenski potpis je 4/4, a tempo je 40 do 46 otkucaja u minuti.
Istorija razvoja plesnih stilova je zaista uzbudljiva. Bez izuzetka, plesni plesovi imaju mnogo decenija razvoja i mnoge kulturne uticaje koji su na njih uticali. Svaki od njih ima svoju boju i karakter. Zato su ovi plesovi toliko popularni i mnogo vekova nakon pojave i okupljaju brojne obožavatelje širom sveta!
Pretplatite se na nas