Upomoć! Potrebno je hitno napisati esej na temu, ideal osobe prema Gorkyju !!! Pozitivan ideal osobe u priči M. Gorkog „Starica Izergil

Romantična djela A. M. Gorkog ugledala su svjetlo 90-ih godina XIX godina vek Bilo je to vreme ravnodušnosti prema idealima i smelim težnjama. One istorijskim stazama, koji su bili populisti, izazvali su razočarenje među inteligencijom. Slogan 90-ih: "Naše vrijeme nije vrijeme velikih zadataka." Heroj je svrgnut, slavljen prosjecna osoba. Život gubi svoj visoki smisao.

Gorki je bio glasnogovornik nove faze oslobodilačkog pokreta u književnosti. Tupost buržoaske stvarnosti dovela ga je do negiranja podviga, već do potrebe da u romantičnom, izmišljenom okruženju traga za herojskim.Romantična buntovnost mladog Gorkog bila je oblik poricanja filisterstva. Ali njegova težnja za drugim životom obučena je u romantično ruho samo do trenutka kada su živi utisci stvarnosti uputili umjetniku na konkretan povijesni, a ne basnoslovno romantičan izlaz.

U pismu Čehovu, Gorki je pozdravio novo doba: "Nedavno sam gledao predstavu "Sirano de Beržerac" i oduševio se njome: "Put slobodnim Gaskonima! Mi smo sinovi južnog neba, Svi smo pod podnevnim suncem, I rođeni sa suncem u krvi!

To divljenje prema ljudima „sa suncem u krvi“ ispoljilo se kod Gorkog već u njegovoj prvoj priči „Makar Čudra“. Odvažni Cigani Loiko Zobar i fantastična Rada su se duboko voljeli. Ali još više su voljeli slobodu. I u njeno ime nisu poštedeli svoje živote. Gorki se klanja pred snažnom, moćnom strašću "prirodne" osobe koja je rođena u slobodnim stepama, slobodna i udaljena od svijeta sitnih misli, proračuna, vlastitih interesa. Ciganski logor je zajednica u kojoj postoje vlastiti strogi zakoni, ali, prema autoru, oni ne ponižavaju, već veličaju osobu, njegovu nepokolebljivu volju. Takav izbor junaka određen je mržnjom pisca prema klasi filistara. - robovi od penija, koji žive od sitnih strasti.

U "Pesmi o sokolu" spor između Sokola (junaka) i Uža (filistejca) navodi čitaoca na ideju da je podvig neophodan, čak i ako ga drugi ne umeju da cene. Gorki veliča "ludilo" onih koji se žrtvuju, ne nadajući se poštovanju i razumijevanju. Ova ideja je bila posebno važna u eri kada su ljudi izgubili potrebu za herojskim. Pisac duboko vjeruje da nema ispraznih žrtava u ime svjetlije budućnosti. Njegov revolucionarni optimizam posebno je snažno izražen u "Pesmi o bureniku", koja je bila direktan poziv na revoluciju, "oluju".

Umjetnički stil Gorkijevih ranih romantičarskih djela vrlo je osebujan: pun je simbolike, hiperbole i kontrasta. Pejzaž igra veliku ulogu: more, stepa, planine. Govor likova je uzbuđen, patetičan, lišen uobičajenih izraza. Fabuloznost stila mladog Gorkog proizašla je iz želje da se u siromašni život uvedu takve fikcije koje bi u ljudima probudile želju za neobičnim, slobodnim, herojskim životom.

Međutim, Gorki počinje shvaćati važnost specifičnih društvenih i svakodnevnih karakteristika likova. I obdaruje ih stvarnim crtama "ljudi s dna", kao što su romantičari 19. veka svoje junake obdarili obeležja"vitezovi" ili "plemeniti divljaci".

Gorki stvara svoj svet. U njemu se često mogu uočiti neke karakteristike savremene Rusije. Ipak umetnička stvarnost Pisac živi po svojim unutrašnjim zakonima. I ti zakoni se razlikuju od zakona koji su postojali za realisti XIX veka.

U ovom svijetu priroda je usko povezana sa stanjem duha likova, što odgovara kanonima romantizma. More u priči "Čelkaš", šuma u legendi o Danku, stepa u priči "Deda Arhip i Lenka" menjaju se kako se radnja razvija. Ako je na početku djela priroda mirna i obična, onda tokom glavnog sukoba "odražava" duhovnu napetost likova. Ovako počinje grmljavina ili oluja. Osim toga, priroda ima dvostruki karakter. Ona ili pomaže ljudima, stvarajući prirodnu podlogu za slobodan život, kao na početku priče "Starica Izergil", ili im se suprotstavlja. Naprotiv, u ovoj konfrontaciji ne učestvuje sama priroda, već njena "lažna sličnost" koju su stvorili ljudi.

Oličenje ove "lažne sličnosti" je lučki grad koji "diše snažnim zvucima strasne himne Merkuru", ili "živa" šuma nastala zbog straha ljudi od prirode. U oba slučaja, stvarnost koju su ljudi kreirali "porobila ih je i obezličila", pa bi trebalo da nestane u trenutku kada ljudi uspeju da savladaju svoj strah. Naprotiv, prava priroda je uvijek živa. Ona utjelovljuje nepromjenjive i vječne zakone života, pa se većina priča završava pejzažima koji simboliziraju "vječnost", ljepotu i harmoniju prirode koja nije podložna sitnim strastima.

Protagonist je obično povezan s prirodom. Cijela priča se vrti oko njega. Dakle, Chelkash se osjeća slobodnim samo u moru, umiruća Larra gleda u nebo. Takva veza vam omogućava da istaknete glavnog lika, što odgovara tradiciji romantizma. Ovaj heroj je izopćenik u društvu, uvijek je sam. Daleko od toga da je "drugo ja" autora, on ipak utjelovljuje određene ideje bliske Gorkom.

Glavni lik obično ima antagonista. Između njih nastaje sukob na osnovu kojeg se odvija radnja. Dakle, glavni sukob nije samo međuljudski, već i ideološki. "Slobodni" heroji se suprotstavljaju herojima zavisnim ili o novcu, ili o "tradiciji", ili o "neznanju". Sloboda za sve se veoma razlikuje od slobode za sebe. Danko utjelovljuje prvu, Larra drugu. Samo sloboda za sve može donijeti sreću ljudima, naučiti ih da "vide život", kako kaže starica Izergil. Njena sudbina je suprotstavljena malograđanskom idealu "mirnog života".

I Gavrilin san "o kući", i "briga" dede Arhipa za Lenku, i "mudrost" Uža - ovo je "malograđanski ideal" za Gorkog. Opozicija između "ličnosti" i "gomile", tradicionalna u romantizmu, postaje složenija kod Gorkog. Likovi se vrednuju i sa stanovišta etike, pa se dobija paradoksalan rezultat: čovek iz gomile je poput demona koji teži „volji za sebe“ (u smislu da obojica mogu da počine zločin) . I tu se suprotstavljaju Danku, koji se žrtvuje za druge i samim tim je prava "osoba".

Gorki je vidio da su sve etičke procjene relativne. On je sam, na primjer, govorio protiv kršćanskog milosrđa i etike u priči "Slučaj sa kopčama". Gorki je vjerovao da čovjek nije samo gomila grijeha i poroka, već i biće sposobno promijeniti sebe i svijet. Zbog toga svaka etika mora biti "aktivna", odnosno mora procjenjivati ​​osobu sa stanovišta njene sposobnosti da "živi, ​​a ne da se miri".

Preokret zapleta često se pokaže kao problem na koji dva različita sistema vjerovanja daju različite odgovore. Ovo je ukradena maramica u priči "Djed Arkhip i Lenka", problem "cijene novca" u "Chelkash" ili "slobode" u "Starici Izergil" Zatim se sukob razvija i dolazi do raspleta, a junak može umreti, ali njegove ideje pobeđuju. Oni ne pobeđuju u stvarnom životu, već u čitaočevoj proceni onoga što se dešava. Soko nije mogao da dokaže "svoju istinu" Užu, za koga se sreća leta otkriva u jesen. Ali Soko je taj koji se pojavljuje pred čitaocima kao dobro.

Konfrontacija između dva pogleda na svet se takođe manifestuje u izgled likova, iu njihovoj percepciji stvarnosti. „Lepe ljude“ uvek porede sa pticama, oni „umeju da lete“, za razliku od „rođenih da puze“. Po izgledu i govoru oštro se razlikuju od okolnih ljudi. svijet" lepi ljudi"Oni to vide na svoj način, za njih u tome nema ničeg strašnog i neshvatljivog. Za Čelkaša je "ognjenoplavi mač" koji je vidio Gavrila običan "električni fenjer".

dakle, umjetnička originalnost rana djela Gorkog povezana su sa svjetonazorom njegovih likova. Radnja je izgrađena na bazi suprotstavljanja dva skupa ideja. Heroji koji nose ove ideje, čak i kada umru, ostaju pobjednici. Od samog početka rada, oni su kompoziciono izdvojeni i suprotstavljeni ostalim likovima zbog toga što teže da "žive, a ne da se pomire". Zbog činjenice da se suprotstavljaju buržoaskom idealu, dobrote su često utjelovljene u takvim karakterističnim slikama kao što su "skitnice". To se očituje i u govoru, iu želji za "slobodnom prirodom", iu sukobu sa postojećim društvom. Takva društvena izolacija nam omogućava da govorimo o njihovoj sličnosti s romantičnim heroji XIX veka. Istovremeno, Gorki obdaruje svoje junake karakterističnim osobinama „ljudi dna“, što se može shvatiti kao želja za realističan opisživot u Rusiji početkom 20. veka.

Mladi ljudi posebno vole romantična djela Gorkog, jer je u mladosti osoba najviše opsjednuta željom da prepravi, obnovi život. Savršeno, svijetlo plemeniti heroji a sto godina kasnije privlače čitaoca svojom različitošću od ljudi oko nas. "Ludilo hrabrih je mudrost života!" da, postojeći život svojim načinom života se predstavlja kao neka istina, ali nije vječna. Borite se da promenite život perpetual motion naprijed - ovo je prava istina!

Glavna zasluga M. Gorkog je što je u književnost uveo hrabre, slobodoljubive junake, spremne na podvige u ime velike ideje. Ovo je bilo novo za književnost kasnog devetnaestog veka. Gorkijeve slike su živopisno naslikane, svijetle boje, što je doprinijelo izdvajanju bilo kojeg posebnog, najviše glavna karakteristika u heroju.

Priča "Starica Izergil" odnosi se na rana romantična djela Gorkog. glavni motiv radovi su žeđ za postignućem u ime ljudske sreće. U tome pisac vidi pozitivan ideal osobe, stoga su glavni likovi u priči polu-vilinski ljudi.

Priča se sastoji od tri dijela: legende o Lari, legende o Danku i priče o životu same pripovjedačice Izergil. To je kao "priča u priči".

Larra, junak prve parabole, sin je žene i orla. Opsjednut je ponosom, bahatošću prema ljudima sa kojima živi. Junak pokazuje izuzetan stepen sebičnosti kada ubije devojku samo zato što ona nije htela da ide s njim. On, koji sebe smatra najistaknutijim na svijetu, vidio je to kao uvredu svoje časti.

Mladić ubija ne zbog ljubavi, već zbog sebičnosti. On u devojci vidi samo ono što bi trebalo da mu pripada, jer on to želi. Na pitanje ukućana zašto je ubio djevojku, Larra odgovara: „Ubio sam je zato što me je, čini mi se, odgurnula... Ali ona mi je bila potrebna... Koristiš li samo svoju? Vidim da svaka osoba ima samo govor, ruke i stopala... i posjeduje životinje, žene, zemlju... i još mnogo toga.

Tada su se ljudi okupili da smisle pogubljenje za ponosnog čovjeka, dostojnog njegovog djela. Najmudriji je rekao: „Pustite ga, neka je slobodan. Evo njegove kazne! U početku se Larra (njegovo ime znači "izopćenik") glasno nasmijao, kako mu se činilo, gluposti ljudi.

Dugi niz godina junak je hodao sam, smrt nad njim nije imala vlast, čak ni kada je on sam to želeo: „... on je već postao kao senka i takav će biti zauvek! Ne razumije govor ljudi, njihove postupke, ništa. I sve traži, hoda, hoda... Nema života, a smrt mu se ne smiješi. A za njega nema mjesta među ljudima... Tako je mladić bio pogođen ponosom!

Larra odbija slobodu koja mu je data, pokušava umrijeti, samo da bi se oslobodio omražene volje. Život za njega postaje težak posao.

Junak druge legende je mladić Danko. Zarad slobode svog plemena, podnosi najveću žrtvu, dok doživljava sreću. Ako je Larina senka ostala da luta po zemlji, onda prelepe plave iskre podsećaju potomke na Dankov podvig.

Od močvarnog smrada počeli su umirati ljudi iz plemena u kojem je Danko živio. Posvuda je bilo jezivo i beznadežno. iscrpljeni ljudi već hteli da se poklone neprijatelju, žrtvujući njihovu volju. I samo jedan, zgodan mladić po imenu Danko, nije htio da izgubi volju, te je odlučio da izvede svoje saplemenike iz mračne šume. Nisu ga postidile nadolazeće poteškoće.

Ali kada je tokom putovanja postalo jako teško i strašno, saplemenici su Danka napali optužbama: on, mlad i neiskusan, nije trebao preuzeti tako težak zadatak. Bijesni, stajali su oko njega, od njih je bilo nemoguće očekivati ​​milost.

Mladić se nije plašio vlastitu smrt- saplemenici su mu se činili jadni i bespomoćni, a voleo je ljude. Danko je rukama kidao grudi i iz njih iščupao srce. Plamtelo je kao sunce, i cela šuma je utihnula, obasjana "ovom bakljom ljubavi prema ljudima":

"Idemo! Danko je viknuo i pojurio naprijed do svog mjesta, visoko držeći srce i njime osvjetljavajući put ljudima.

Goruće srce mladića spasilo je ljude od neizbežne smrti. Ispod mosta je od tada proteklo dosta vode, ali je podvig hrabrog Danka ostao da živi među ljudima. A sve zato što je „voleo podvige. A kada čovek voli podvige, on uvek zna kako da ih uradi i nađe gde je to moguće. U životu... uvijek ima mjesta za podvige.

Gorki je glavni zadatak vidio u pokazivanju potencijalnih sposobnosti čovjeka, u nesebična ljubav drugima, u sposobnosti da se žrtvuje kada je to potrebno. U svojoj priči "Starica Izergil" pisac je sve to izrazio u obliku legendi o Lari i Danku.

Romantični ideal muškarca u priči M. Gorkog "Starica Izergil"

Priča "Starica Izergil" odnosi se na remek-djela ranog stvaralaštva M. Gorky. Pisca ovdje ne zanima ispoljavanje individualnog karaktera junaka, već generalizirane osobine idealne osobe. Dakle, priča predstavlja tri junaka, od kojih svaki ima svoju životnu filozofiju: Larra, sin žene i orla, Danko, sin muškarca, i starica Izergil, savremenik pripovjedača.

Larra je oličenje duhovnosti. On sebe zamišlja savršenim, pa uništava one koji su mu zamjerni: "Ja sam sam... ne obožavam nikoga u životu... jer sam prvi u njemu!" Nepromišljeno slijeđenje instinkta, težnja da se postigne cilj po svaku cijenu, postojanje lišeno prošlosti i budućnosti - sve to obezvređuje i ponos i ljepotu koji su izvorno bili svojstveni Larri. Nije mogao i nije htio praviti kompromise, nije pokušavao svoje želje prilagoditi zakonima društva. Egoizam on shvata kao manifestaciju lične slobode, a njegovo pravo na bilo koji čin je od rođenja pravo snažnog. On je nesumnjivo izuzetna romantična ličnost, idealna po svom negativnom, bezdušnom, nemoralnom sadržaju.

Danko je heroj dijametralno suprotnih pozicija u životu, kvalitativno drugačiji tip romantičnog ideala osobe. Iz dubokog saosećanja prema suplemenicima koji su izgubili volju i hrabrost, prema njihovim dušama koje su stradale, u Dankovom srcu zapalio se oganj ljubavi. Ljutnja koja se rasplamsala u saplemenicima prema hrabrom mladiću, kada je poveo saplemenike ka svetlosti, izazvala je da se ova ljubav razbukta do jarke baklje koja im je osvetlila put.

Izvor Dankovog podviga je duboko vjerovanje u mogućnost buđenja ljudskog principa u ljudima. Stoga junak vodi svoj narod iz tame, hladnoće i smrti u svjetlost, sunce, toplinu, harmoniju. Ali Dankova samopožrtvovnost, ljubav prema ljudima nisu bili cijenjeni. „Oprezna osoba“ neprimjetno gazi ugalj iz gorućeg srca heroja, pokušavajući ubiti čak i uspomenu na njega. Očigledno, sjećanje na Danka, poštenog i hrabrog mladića, uvijek bi natjeralo ljude da se sjete vlastitog kukavičluka i podlosti. Danko, s druge strane, daje svoj život u ime ljudi i, umirući, doživljava istinsku radost. Evo ga - romantični ideal pozitivnog heroja, osobe sposobne za nezainteresovani podvig!

Između ove dvije legende, priča prikazuje životnu priču starice Izergil. Ona je i romantična heroina, njen ideal je sloboda. Ona je ponosna osoba i živi kako želi. Ali zbog voljene osobe, Izergil je sposoban za podvig i samopožrtvovanje. Po tome je bliska Danku. Po načinu na koji je nepromišljeno napuštala svoje voljene, u sebičnoj želji za ljubavlju i žeđi za užitkom, Izergil je poput Lare. Cijeli njen život je potraga za ljubavlju, ali, zapravo, pokušaj da pronađe svijetlu ličnost u životu, sposobnu za hrabar čin. Ali stvarnom svijetu nije bio bogat takvim ljudima, a potraga se pokazala bezuspješnom. Slabost, bezbojnost ljudi koji ih okružuju ovo je jednom uvenula lijepa žena ali nije ubio njen san o ponosnom čovjeku.

Dakle, Gorki je pokušao da prikaže tri sudbine, tri lika, tri vrste romantičnog ideala osobe. Jedini problem je što iako "u životu... uvijek ima mjesta za podvig", idealne ličnosti ljudi u društvu ne percipiraju. Idealna osoba, prema Gorkom, osuđen je ili na izgnanstvo, ili na smrt, ili na samoću.

Zašto sastanak Bazarova i Odintsove nije doveo do sreće međusobne ljubavi? (prema romanu I.S. Turgenjeva "Očevi i sinovi")

Jednom, u razgovoru sa Floberom, Turgenjev je rekao: "Verujem da samo ljubav izaziva takav procvat celog bića, koji ništa drugo ne može dati." Ljubav, prema piscu, čini da se osoba otkrije sa najboljih strana. Zašto sastanak Bazarova sa Odintsovom nije doveo do sreće uzajamna ljubav?

Dolaskom na imanje Ane Sergejevne počinje zabuna Bazarova. „Kakav sam skroman postao“, primećuje Bazarov. Autor tragova unutrašnje stanje Bazarov („bio je lako iritiran, govorio je nevoljko“) i, istovremeno, primjećuje duboke psihološke razlike između glavnog lika i Odintsove. Potpuno je zarobljen osjećajem: “U njemu je tukla strast, snažna i teška, strast slična zlobi.” Odintsova, navikla da se u životu vodi više razumom nego osjećajem, pod utjecajem prolaznog života i želje za novitetom, "prisilila se da dođe do određene granice" i mirno se povukla. Bazarov, nakon njegovog priznanja, "nije spavao ni pušio" cijelu noć i gotovo ništa nije jeo. Autor bilježi: „Njegov tanak profil tmurno je i oštro isticao ispod navučene kape.”

U objašnjenju ovih junaka sve je indikativno: razlika u iskustvima, životnim stavovima, i na kraju, glavno je značaj onoga što se dogodilo za njihovu sudbinu. Uostalom, Odintsova ponovo odlazi u svoj udoban mali svijet, a kasnije ulazi u profitabilan brak "po uvjerenju". Bazarov, sa druge strane, bolno oseća gubitak, nekoliko puta pokušava da pozove ženu na novi razgovor, izvinjavajući joj se, primorava sebe da ljubav nazove „lažnim osećajem“. Ali prije smrti, oprašta se od Ane Sergejevne što se tiče ljepote samog života.

Dakle, vidimo, prvo, da ljubav Bazarova i Odintsove nije bila obostrana - volio je samo glavni lik, a Odintsova je dozvolila da bude voljena, poigrana osjećajima. Drugo, sreća između junaka ne bi bila moguća, jer se radi o dvije dijametralno suprotne ličnosti po karakteru, uvjerenju, moralnim i moralnim principima. To su ljudi različite ere koji su slučajno spojeni.

Bazarovova ljubavna iskustva doživljavaju se dvosmisleno. Njihov strastveni intenzitet, integritet i snaga izazivaju obožavanje heroja. U ljubavnom sukobu on se pojavljuje kao velika i izuzetna ličnost: odbačen, junak je odneo moralnu pobedu nad egoističnom ženom. Međutim, osjećaj za nju i jaz su tragični za Bazarova.

Kroz roman posmatramo evoluciju glavnog junaka: već u činjenici da ga je Turgenjev primorao da upadne u mrežu romantičnog osećanja koje je prethodno negirao i propadne u ljubavi, vidljiva je namera autora da razotkrije Bazarovove nihilističke teorije.

Susret glavnog junaka sa Odintsovom svojevrsni je test za njegov karakter kako bi se Bazarov otkrio sa svih strana. I Bazarovova ljubav je u početku bila osuđena na propast, jer je bila u suprotnosti sa njegovom životnom pozicijom. Ovaj tip ne privlači Odintsova, već je plaši, jer je u suprotnosti s njenim „vjerovanjima“.

Originalnost otkrivanja ljubavne teme u lirici A.S. Puškin (na primjeru 3-4 pjesme)

Ljubav u Puškinovoj poeziji je duboko, moralno čisto i nesebično osećanje koje oplemenjuje i pročišćava čoveka. Čak i kada na nju nema odgovora, ljubav je dar života.

„Sećam se divnog trenutka“ jedna je od Puškinovih najprodornijih, najdrhtavijih, harmoničnih pesama vezanih za ljubav. Autobiografska je i posvećena Ani Petrovni Kern.

Pjesma počinje sjećanjem na dragog i predivna slika, za života ušao u svijest lirskog junaka. Ovo duboko skriveno, skriveno sjećanje zagrijano je tako drhtavim i vrelim, neugaslim osjećajem da se nehotice i neprimjetno pridružujemo ovom pobožnom divljenju svetištu ljepote:

Sećam se jednog divnog trenutka:

Pojavio si se preda mnom

Kao prolazna vizija

Kao genije čiste lepote.

Emocionalni ton narednih strofa također se ne smanjuje. Lirski junak prisjeća se godina svog peterburškog života, koji su prošli "u klonulu beznadežne tuge, u strepnjama bučne gužve". On ponovo stvara drugačije raspoloženje osećanja, prisećajući se svog života u periodu južnjačkog egzila („Oluja, buntovnički poriv raspršio je nekadašnje snove“). Pesnik pominje i „tamničku tamu“ Mihailovskog izgnanstva, bolne dane provedene „u pustinji“: „Bez božanstva, bez nadahnuća, Bez suza, bez života, bez ljubavi“.

Ali uvijek su u sjećanju heroja bile "slatke", "nebeske" crte, "nježni glas" i dalje zvuči u njegovoj duši.

Skladan spokoj pjesme postiže se iskrenošću intonacije, melanholičnim razmišljanjima o danima proživljenim „bez božanstva, bez nadahnuća“. Ali odjednom harmonija eksplodira. Tiha nežnost ustupa mesto nasilnoj strasti. Opet - oživljavanje osjećaja u duši pjesnika, opet - nalet vitalnosti, opet - dolazak kreativne inspiracije: "Duša se probudila: I evo te opet ..."

U ovoj Puškinovoj pesmi ljubavna tema je spojena sa pesnikovim filozofskim razmišljanjima o njegovom životu, o radosti postojanja, o stvaralačkom nadahnuću u divnim trenucima susreta sa očaravajućom lepotom.

Tragičnost je takođe svojstvena ljubavi - ljubomora, razdvojenost, smrt voljene osobe. Puškinova ljubav je često neuzvraćena, gori i gori sama od sebe, kao u pesmi "Spaljeno pismo":

Zbogom ljubavno pismo

…. spali ljubavno pismo.

Ja sam spreman, moja duša ništa ne sluša.

Ljubav, kao svijeća, izgara u kratkom trenutku, a od nje ostaje samo pepeo i razorena duša. Čini se da je lirski junak trebao biti razočaran ovim osjećajem. Ali Puškin se dotiče samo tragičnog u ljubavi, njegova „tuga je svetla“, i nikada se ne obeshrabruje. Lirski junak uvijek želi sreću onoga koga voli, iako beznadežno ("Voleo sam te ..."):

Voleo sam te tako iskreno, tako nežno,

Kako si ne daj Bože voleo da budeš drugačiji.

Neuzvraćena ljubav lirskog junaka Puškina lišena je bilo kakve sebičnosti. On istinski voli ženu, brine o njoj, ne želi da je uznemirava svojim priznanjima.

Puškinova ljubavna lirika podmićuje čistoćom i dubinom doživljenih osjećaja, skladom i spokojem.

Slika „dna“ i problem moralnog izbora čoveka u drami M. Gorkog „Na dnu“

Čovjek je u svakom trenutku nastojao da spozna svoje "ja", svrhu i smisao života. Puškin i Gogolj, Tolstoj i Dostojevski pokušali su riješiti vječne probleme ljudskog postojanja. M. Gorki nije tu bio izuzetak, ali je razvio vlastito razumijevanje čovjeka i njegove životne svrhe. Posebno se jasno manifestuje u drami "Na dnu", napisanoj 1902. godine.

U ovoj predstavi Gorki je prikazao život skitnica, svijet izopćenika. Tako grubu, nemilosrdnu istinu o životu društvenih nižih slojeva, o njihovoj beznadežnoj sudbini, svjetska dramaturgija još nije upoznala. Pod sumornim svodovima prenoćišta Kostilevo, koja liči na pećinu i zatvorsku ćeliju, nalaze se ljudi različitih karaktera, ljudi iz različitih društvenih slojeva. U jednoj sobi koegzistiraju stari i mladi, samci i oženjeni, muškarci i žene, zdravi i bolesni, gladni i uhranjeni. Prenaseljenost i strašno siromaštvo dovode do međusobnog nerviranja, svađa, tuča, pa čak i ubistava.

Gorki nam ne daje detaljan opis životnog puta junaka, ali pojedinačne opaske koje likovi izgovaraju u toku radnje nam omogućavaju da sagledamo njihove sudbine. Satin je služio na telegrafu, ali je, zalažući se za čast svoje sestre, završio u zatvoru. Nakon toga, cijeli njegov budući život bio je gotov. Glumac je svojevremeno igrao na sceni, ali je izgubio sve uloge, ovisan o alkoholu. Vaska Pepel nikada nije poznavao drugi život, osim lopova. Aninu tragičnu sudbinu otkriva njena fraza da se ne sjeća kada je bila sita, tresući se nad svakim komadom kruha. Kleščove riječi su ispunjene očajem i beznađem: „Nema posla... nema snage... To je istina! Sklonište. Nema skloništa!" Svi ovi junaci dovedeni su u stanove iz društvenih razloga. Ali ne samo. U mnogim aspektima to je bio i njihov moralni izbor. Saten, na primjer, ima veliki potencijal. Boravak u stambenoj kući je njegov svjestan izbor.

Autorka sa dubokim simpatijama prikazuje zatvorenike stambene kuće, naglašavajući u njima manifestacije istinske ljudskosti. Unatoč beznadežnosti njihovog postojanja, svako od noćenja gaji sablasnu nadu u njihovim dušama. Vidimo da ljudsko u tim ljudima još nije umrlo, nisu lišeni moralnih kvaliteta, zrna dobrote. Ali, istovremeno, osuđuje nemoć skitnica, njihovu nesposobnost da bilo šta promijene, da odu dalje od pritužbi.

Lukin dolazak obasjao je sobni stan tračkom dobrote i naklonosti prema ljudima, sa željom da im pomogne. Luka ima vještinu propovjednika i tješitelja. Gorki ga prikazuje kao doktora koji sve ljude smatra smrtno bolesnim, a svoju vokaciju vidi u tome da to sakrije od njih i ublaži njihov bol. Ali život na svakom koraku opovrgava Lukeov stav. Kada je otkrivena njegova "utješna obmana", pravi zivot prestravio je Glumac - i objesio se, Nastja je pala u očaj, Vaska Pepel otišao u zatvor.

Luke nije u stanju ništa promijeniti u stvarnosti. Satin odbacuje takav stav kao ponižavajući, koji implicira nekakvu jadnost i neuspjeh onih prema kojima je sažaljenje usmjereno: „Morate poštovati osobu! Ne žali...nemoj ga ponižavati sažaljenjem, moraš poštovati!

Ljudi će moći da se uzdignu sa „dna“ tek kada nauče da poštuju sebe, steknu samopoštovanje, postanu dostojni titule Čoveka. Prema autoru, samo vera čoveka u njegovu sopstvenim snagama i njegova hrabrost se može promijeniti svijet i sudbine ljudi.

Šta objašnjava "pasivnost" Kutuzova tokom Borodinske bitke? (Prema romanu L.N. Tolstoja "Rat i mir")

U romanu Rat i mir Tolstoj govori o ulozi pojedinca u istoriji. Pisac smatra glavnom odlikom velikog čovjeka sposobnost da sluša volju većine, da narodni život. Prema Tolstoju, volja jedne osobe ne može voditi volju miliona života, a događaj se sastoji samo od interakcije mnogih volja. sjajna osoba samo onaj koji je ostvario nezavisnost i slobodu u savezu sa narodom i nacijom, kada se svenarodnom zajedničkom akcijom, jednom mišlju o Rusiji, poveže sa masom "običnih ljudi".

Tolstoj ne priznaje Napoleona kao velikog jer Napoleon ne shvata značaj događaja koji se dešavaju. Kutuzov, s jedne strane, ne može znati šta čeka njegovu vojsku, i čini mnogo toga nesvjesno, ali u nekim svojim granicama, Kutuzov čini generala svjesno.

Pasivnost Kutuzova na vojnom savetu ispred Austerlica nije objašnjena njegovom ravnodušnošću ili ravnodušnošću, već komandantovom prinudnošću u prisustvu Aleksandra I. Ali ta pasivnost je samo prividna: „On razume“, mislio je knez Andrej o Kutuzovu, „ da postoji nešto jače i značajnije od njegove volje - to je neizbežan tok događaja, i on ume da ih vidi, ume da razume njihov smisao i s obzirom na to značenje zna da se odrekne učešća u tim događajima. iz njegove lične volje usmerene na nešto drugo.

U opisu ponašanja Kutuzova tokom Borodinske bitke ponovo Tolstoj mi pričamo ne o pasivnosti, već o njegovoj usmjerenoj aktivnosti. Kutuzov nije izdavao nikakva naređenja, već se samo slagao ili nije slagao sa onim što mu je ponuđeno, pri čemu je napravio izbor i, uz njegov pristanak, napravio pokret.

Veličina Kutuzova je u tome što je on jedini, suprotno svim mišljenjima, mogao "ispravno pogoditi značenje narodnog značenja događaja i nikada ga nije izdao u svim njegovim aktivnostima."

Kutuzov je volio, sažaljevao ruskog vojnika, nije želio nepotrebne gubitke. Bio je blizak ruskom narodu svojom vjerom u Boga, iskrenošću, vjerom u pobjedu. Komandant se pojavljuje kao glasnogovornik interesa naroda, kojeg nikada ne izdaje.

Glavna karakteristika Kutuzova je razumijevanje potrebe za poslušnošću "općem toku stvari", spremnost da se žrtvuju lična osjećanja za zajedničku stvar. On jedini vjeruje da su Rusi pobijedili kod Borodina, jer su s nepogrešivim lovačkim instinktom shvatili da je zvijer smrtno ranjena, iako je i dalje po inerciji krenula naprijed.

Kutuzovu je žao svojih vojnika i zato naređuje svojoj beskrvnoj vojsci da napusti Moskvu. Kada je neprijatelj napustio ovaj grad, Kutuzov se brine o spašavanju ljudskih života i svim silama pokušava spriječiti vojsku od borbi. U ovoj ofanzivnoj pasivnosti manifestuje se humanizam Kutuzovljeve ličnosti. Svim svojim ruskim bićem znao je ono što osjeća svaki ruski vojnik: Francuzi su poraženi, neprijatelji su bježali i morali su biti ispraćeni. Ali u isto vrijeme, komandant je, zajedno sa vojnicima, osjećao sav teret ove kampanje.

Dakle, pasivnost Kutuzova je samo spoljašnja. Rusku vojsku vodi mudro i jedino razumno - osećajući volju ruskih vojnika, prilagođavajući se uslovima, sažaljevajući svoje vojnike. Ovo je uspjeh pobjede ruske vojske i Kutuzova lično.

Filozofski motivi u lirici A.S. Puškin (na primjeru 3-4 pjesme po izboru ispitanika)

Jedna od temeljnih ideja Puškinove filozofije je ideja potrebe za moralnim savršenstvom. "Živeti ... misliti i patiti" - ovo je jedna od Puškinovih ključnih teza. Drugi je da „čitajući sa gađenjem“ stranice proživljenog života, ne treba zaboraviti prošlost. Ove misli su se u potpunosti odrazile u filozofskoj lirici pjesnika.

Pesma "Elegija" (1830) jedno je od onih Puškinovih dela u kojima su prošlost, sadašnjost i budućnost blisko povezani. U ovoj pjesmi preispituje se tema mladosti, između redova je motiv odgovornosti za greške koje čovjek čini. Međutim, pjesnik ne poriče vrijednost ovih grešaka, jer. oni su ono što čini naše životno iskustvo. To se osjeća u pokretu slika: "lude godine" - "tuga prošlih dana", "mamurluk" - "vino".

Druga strofa pjesme nije nimalo sumorna, već prilično optimistična. Pjesnik svakom svojom riječju afirmiše radost smislenog bića, imenujući sve najvažnije komponente ljudskog života: misliti, patiti, uživati, uživati ​​u harmoniji i liti suze.

Ovde Puškinov ideal sve više dobija hrišćanske obrise: „patiti” za pesnika znači, pre svega, „saosećati”. Lirski junak se ne odriče zadovoljstva, međutim, njegova mjera u poređenju sa drugim aspektima života je mala: „... I znam da ću uživati ​​/ Između tuge, brige i strepnje...”

„Opet sam posetio...“ (1835) jedna je od Puškinovih najupečatljivijih filozofskih pesama. Napisano je u selu Mihajlovskoe, koje je pesnik posetio u teškom trenutku za sebe: njegov sukob sa sekularnim društvom je bio zreo. Puškin odlučuje da se udalji od sveta i nastani se na selu.

Boravak u Mihajlovskom izazvao je pjesniku val sjećanja na prošlost i razmišljanja o budućnosti. Svijet "prošlosti" "zagrli" lirskog junaka. On uranja u sjećanja, čiji je prvi lik stara dadilja. Slika dadilje naslikana je nježnošću i tugom: "starice više nema". Tako u pjesmi počinje zvučati motiv života i smrti.

Dalje u pesmi dolazi oštra intonacija i semantička promena. Prikazani su put i tri bora. Ova slika je obojena lirskim osjećajem. Optimističan završetak pjesme predviđa promjena koja se dogodila s borovima: "... kraj njihovog zastarjelog korijena / (Gdje je nekad sve bilo prazno, golo) / Sad mladi gaj izrastao." Motiv porodice se, tako, razvija u temu smjene generacija, vječne, neprestane obnove života.

Apel "mlado, nepoznato pleme" je simboličan. To se odnosi na mlada stabla kao i na buduće generacije. Tako se do kraja pjesme motiv smrti pretvara u motiv sjećanja, a prisjećanje na vlastito, lično, dobija univerzalni, filozofski karakter.

Ova kratka pjesma sadrži ne samo život Puškina, već i život čovjeka uopće, i život prirode, i, još šire, smisao bića.

Neposredno prije smrti, Puškin se sve više okreće kršćanskim motivima u svojim filozofskim tekstovima. Iz pjesme: „Očevi su pustinjaci, a žene neporočne...“ (1836) saznajemo da pjesniku nisu tuđe kršćanske svetinje, da se u teškim vremenima obraća molitvi kao sredstvu za jačanje duha.

Pesma se, takoreći, sastoji iz nekoliko delova: poruka o ocima pustinjacima i njihovim molitvama, zatim o molitvi koju pesnik posebno izdvaja, i na kraju, kreativnog predloga teksta same molitve. Ovaj tekst je zasnovan na suprotnosti onoga čega bi lirski junak želio da se odrekne u svom životu, čega bi želio da nauči.

Molitve su sveti starci sastavljali ne samo da bi „letjeli srcem u prepisku“, već i da bi ga „učvrstili usred dolinskih oluja i bitaka“, odnosno u običnom ovozemaljskom životu.

Šta moli Uzvišenog onaj ko moli? Želi da mu Gospod pomogne da se oslobodi melanholije i malodušnosti koje nosi besposleni život, kako bi život bio naporan i smislen. Želi da osvoji u sebi "aroganciju", odnosno žudnju za moći, želju da kontroliše druge ljude. Njemu je važno da iz njegovog života nestane „prazna priča“.

Svako od nas ima sve poroke koje spominje Puškin, ali ne razmišljaju svi o tome. Koje osobine privlače pesnika, šta bi želeo da nauči? Odgovor je jednostavan: vidjeti i prepoznati svoje nedostatke, biti strpljiv, umjeren i čedan.

Pesma zvuči kao molitva. To je olakšano upotrebom arhaičnih riječi, i obiljem gluhih suglasnika, i asonanca, i odmjerenim mirnim ritmom - jambskim šest stopa.

Podjela Puškinove poezije na teme je beskrajno proizvoljna. Očigledno je: bez obzira o čemu piše, filozofska razmišljanja prožimaju pjesme o ljubavi, i o stvaralaštvu, i, naravno, o slobodi, jer. upravo u tome Puškin vidi osnovu skladnog postojanja pojedinca.

Tema borbe dobra i zla u romanu M.A. Bulgakov "Bela garda" ili "Majstor i Margarita" (po izboru ispitanika)

Nema zla bez dobra, nema sotone bez Boga, a sotona je takođe prirodan u svijetu kao prebivalište dobra. Ovo je glavna filozofska misao u romanu Majstor i Margarita. Dakle, Woland u ovom djelu prestaje biti nosilac zla. Njegovi postupci postaju prirodni nastavak i dodatak svjetskom poretku.

Štaviše, Bulgakovljevu Sotonu je lako shvatiti kao revizora od Boga. On je izvršilac svoje volje. Uostalom, đavo je taj koji ispunjava zahtjev Levija Mateja u ime Boga - da uredi sudbinu Učitelja u novom životu.

Dakle, objektivno, Woland čini dobro, ali ni on nije baš dobar - željan je zla.

Najvažniji i najstrašniji Bulgakovljev đavo je ljudsko društvo. Woland - princ tame - je sitni huligan u poređenju s njim. Stigavši ​​na inspekciju u Moskvu 1930-ih, bio je praktično na gubitku: nije imao šta da radi, nigde da učini svoje iskonsko zlo. Sve je već urađeno, ostaje samo pokupiti mrvice. A mali ljudi su toliko sjebani da gdje god se sotona okrene, kome ne klikne na nos, svi su nitkovi, svi mali demoni, u poređenju sa kojima su Volandova pratnja veseli nestašnici.

Prema piscu, savremeno društvo je bez pomoći đavola izvršilo sav đavolski posao zavođenja ljudi na sve smrtne grijehe, na iskušenje i pokvarenost. Đavo tu nema šta da radi.

Štaviše, društvo uskraćuje podršku poštenom umjetniku. I tako je Gospodar primoran da pređe pod Wolandovu brigu. Ispostavlja se da je princ tame jedini moćni čuvar bezakonja i moralnog i fizičkog ugnjetavanja. Naravno, i ljubav i kreativnost (dvije najviše manifestacije ljudske duhovnosti) ispostavljaju se nepotrebnima u ovo društvo. Stoga su Majstor i Margarita primorani da se obrate Sotoni po pomoć. Margarita kaže: "Postala sam vještica od tuge i katastrofe koje su me zadesile."

Majstor, Ga-Notsri, Margarita ne mogu da žive među ljudima u kojima su se sve vrednosti promenile. moralnih ljudi koji pokušavaju da idu kroz život u skladu sa svojom savešću, imaju svoje gledište, nađu se u životu, proguta ih siva gomila: Ješua je na krstu, a Učitelj je u duševnoj bolnici.

Sasvim je očigledno da Bulgakov stoga ne prihvata i ne može prihvatiti savremenu stvarnost koju generiše ovo društvo. Ovo stanje je za njega strašnije od samog Đavola.

Stoga je tema dobra i zla u Majstoru i Margariti jedna od temeljnih tema. Pisac pokazuje da, prema zakonima svemira, dobro i zlo skladno koegzistiraju, nadopunjuju se i prepliću jedno s drugim. Ali u modernom društvu pisca svi zakoni su prekršeni. Zlo je nadvladalo dobro, a ne zna se hoće li ikada biti uspostavljena svjetska ravnoteža.

Zašto je Katerini nemoguć put Barbare? (Prema drami A.N. Ostrovskog "Oluja sa grmljavinom")

"Oluja sa grmljavinom" A.N. Ostrovski - narodna socijalna tragedija, prva u ruskoj književnosti. Izražava napredne demokratske ideje svog vremena, prikazuje heroje usko povezane sa načinom života, običajima i interesima naroda.

Glavni sukob u The Thunderstorm je borba između starih tradicija i novih trendova. To se rješava na primjeru društvenih, porodičnih odnosa i običaja. Predstavnice dvaju svjetova, starog i novog, u predstavi su Katerina i Barbara.

Barbara je duhovno primitivna. Ona se ne muči kajanjem ili moralnom patnjom. Njen primitivizam je rođen iz njenog okruženja, iz čitavog njenog načina života.

Barbaru se u svim svojim postupcima rukovodi instinktom samoodržanja, ovozemaljskog dobitka: „radi šta hoćeš, samo da je sve pokriveno i pokriveno“. Trgovačko okruženje koje ju je okruživalo od djetinjstva je u heroini odgojilo crte grubosti i razmetljivosti. Ali bez obzira na svoju lukavost, prilagodljivost i moralnu jadnost, Barbara nije mogla podnijeti domaću tiraniju. U finalu, ona bježi iz kuće svoje majke.

Pred Barbarom je otvoren put i dobru i zlu. U tome svakako ima dobrih stvari. Heroini nisu strani ljubaznost i saosećanje. Oslobođena majčinog uticaja, može se razviti najbolje strane njegove prirode.

Slika Katerine prekrivena je najboljom poezijom. Odlikuje ga duboka spontanost, naivnost, nežnost i, istovremeno, velika moć volje. Na ovoj slici Ostrovski je pokazao moralnu čistoću i lepotu Ruskinje iz naroda, njenu mržnju prema despotizmu i želju za slobodom, njenu sposobnost ne samo da izdrži, već i da brani svoja ljudska prava - odlučno, dosledno, do kraj.

Stoga Katerina bira drugačiji životni put. Ona ne može da živi u tajnosti, "tiho". Otvorena i istinita priroda Katerine govori joj da se ponaša po svojoj savjesti i Božjoj riječi, jer je junakinja i vrlo pobožna. A ako je počinila prekršaj, onda je za to treba kazniti. Zato se Katerina javno kaje, mužu priznaje izdaju. Barbara to nikada ne bi uradila. Ovu heroinu i savjest ne bi mučila.

Katerinina smrt je strastveni poziv njene duše u život na novim principima, protestni pokret. Ona ne želi da se pomiri, ne želi da iskoristi bijedan vegetativni život koji joj je Kabanikha pripremila nakon priznanja izdaje. Katerina je svim svojim bićem osjećala da je “živjeti u mračnom kraljevstvu gore od smrti” i odlučila je da se svojom smrću oslobodi tlačenja mračnog kraljevstva.

Glavna razlika između ovih heroina je u tome što je Varvara uglavnom zabrinuta za vanjsko - kako ljudi ne bi saznali za njene grijehe. Ova heroina ne razmišlja o svojoj duši. Katerina je, prije svega, zabrinuta za ono unutrašnje - njen odnos sa Bogom, sa svojim unutrašnjim svijetom. Ovo fundamentalna razlika i određuje živote i sudbine obeju heroina, koje se takođe radikalno razlikuju jedna od druge.

... Poem « Dvanaest"uključeno duge godine postao udžbenička personifikacija revolucija, A ona tvorac - boljševički pesnik. Sebe Blokiraj... heroj. Nalazi svoje utjelovljenje V poem i "vikni"... one koji nisu videli ovu tragediju. Našao je svoju poetičnost utjelovljenje ...

Romantični ideal muškarca u priči M. Gorkog "Starica Izergil"

Priča "Starica Izergil" odnosi se na remek-djela ranog stvaralaštva M. Gorkog. Pisca ovdje ne zanima ispoljavanje individualnog karaktera junaka, već generalizirane osobine idealne osobe. Dakle, priča predstavlja tri junaka, od kojih svaki ima svoju životnu filozofiju: Larra, sin žene i orla, Danko, sin muškarca, i starica Izergil, savremenik pripovjedača.

Larra je oličenje duhovnosti. On sebe zamišlja savršenim, pa uništava one koji su mu zamjerni: "Ja sam sam... ne obožavam nikoga u životu... jer sam prvi u njemu!" Nepromišljeno slijeđenje instinkta, težnja da se postigne cilj po svaku cijenu, postojanje lišeno prošlosti i budućnosti - sve to obezvređuje i ponos i ljepotu koji su izvorno bili svojstveni Larri. Nije mogao i nije htio praviti kompromise, nije pokušavao svoje želje prilagoditi zakonima društva. Egoizam on shvata kao manifestaciju lične slobode, a njegovo pravo na bilo koji čin je od rođenja pravo snažnog. On je nesumnjivo izuzetna romantična ličnost, idealna po svom negativnom, bezdušnom, nemoralnom sadržaju.

Danko je heroj dijametralno suprotnih pozicija u životu, kvalitativno drugačiji tip romantičnog ideala osobe. Iz dubokog saosećanja prema suplemenicima koji su izgubili volju i hrabrost, prema njihovim dušama koje su stradale, u Dankovom srcu zapalio se oganj ljubavi. Ljutnja koja se rasplamsala u saplemenicima prema hrabrom mladiću, kada je poveo saplemenike ka svetlosti, izazvala je da se ova ljubav razbukta do jarke baklje koja im je osvetlila put.

Izvor Dankovog podviga je duboko vjerovanje u mogućnost buđenja ljudskog principa u ljudima. Stoga junak vodi svoj narod iz tame, hladnoće i smrti u svjetlost, sunce, toplinu, harmoniju. Ali Dankova samopožrtvovnost, ljubav prema ljudima nisu bili cijenjeni. „Oprezna osoba“ neprimjetno gazi ugalj iz gorućeg srca heroja, pokušavajući ubiti čak i uspomenu na njega. Očigledno, sjećanje na Danka, poštenog i hrabrog mladića, uvijek bi natjeralo ljude da se sjete vlastitog kukavičluka i podlosti. Danko, s druge strane, daje svoj život u ime ljudi i, umirući, doživljava istinsku radost. Evo ga - romantični ideal pozitivnog heroja, osobe sposobne za nezainteresovani podvig!

Između ove dvije legende, priča prikazuje životnu priču starice Izergil. Ona je i romantična heroina, njen ideal je sloboda. Ona je ponosna osoba i živi kako želi. Ali zbog voljene osobe, Izergil je sposoban za podvig i samopožrtvovanje. Po tome je bliska Danku. Po načinu na koji je nepromišljeno napuštala svoje voljene, u sebičnoj želji za ljubavlju i žeđi za užitkom, Izergil je poput Lare. Čitav njen život je potraga za ljubavlju i, zapravo, pokušaj da u životu pronađe svijetlu ličnost, sposobnu za hrabro delo. Ali stvarni svijet nije bogat takvim ljudima, a potraga se pokazala bezuspješnom. Slabost, bezbojnost okolnih ljudi uvenula je ovu nekada lijepu ženu, ali nije ubila njen san o ponosnom čovjeku.

Dakle, Gorki je pokušao da prikaže tri sudbine, tri lika, tri vrste romantičnog ideala osobe. Jedini problem je što iako "u životu... uvijek ima mjesta za podvig", idealne ličnosti ljudi u društvu ne percipiraju. Idealna osoba, prema Gorkom, osuđena je ili na progonstvo, ili na smrt, ili na usamljenost.

Gorkijev život bio je pun avantura i događaja, oštra skretanja i promijeniti. Moj književna aktivnost započeo je hvalospjevom ludilu hrabrih i pričama koje slave čovjeka-borca ​​i njegovu želju za slobodom. Pisac je dobro poznavao svet obični ljudi. Uostalom, zajedno s njima putovao je mnogo milja duž puteva Rusije, radio u lukama, pekarama, za bogate vlasnike u selu, provodio noć s njima pod otvoreno nebočesto zaspati gladan. Gorki je rekao da njegovo šetanje Rusijom nije bilo uzrokovano željom za skitnjom, već željom da vidi gdje živi i kakvi su ljudi. Upravo se ovaj period spisateljskog života ogledao u tome rani radovi, poput “Makar Chudra”, “Chelkash”, “Starica Izergil” i drugih.

Ove priče nisu samo poetske legende, u njima - živi život sa njom ideološka potraga i kontradikcije. Sa svojim ranim romantična djela sa svijetlim, strastvenim i slobodoljubivim herojima, Gorki je nastojao probuditi duše građana. Njima autor suprotstavlja svoje nesebične heroje: Danko, slobodnu ciganku, ponosne naravi slobodoljubivih ljudi koji više vole smrt nego potčinjavanje čak i voljenoj osobi.

Smjeli momak Loiko i lijepa Radda ginu, odbijajući ljubav i sreću, za koje se mora žrtvovati sloboda. Radda i Loiko nastoje biti slobodni kao vjetar, pratilac njihovog logora. Njihova nezavisnost i ponos oduševljavaju i privlače pažnju, ali i osuđuju ove heroje na samoću i nemogućnost sreće. Oni ne postaju robovi svojih osećanja. Spremni su dati život za slobodu. A „zgodni Loiko ne može biti jednak ponosnoj Raddi“, jer su pred njim postojala dva načina: da ubije Raddu ili da se ubije, a on je izabrao najokrutniji put, zaboravljajući na djevojčinog oca Danila. Svojom smrću potvrđuju da je sreća sloboda. Gorki je ovu misao iznio kroz usne Makara Čudre, koji prethodi svojoj priči o Loiku i Rudu sljedećim riječima: „Pa, sokole, hoćeš li da ti ispričam istinitu priču? I pamti je i, kako se sećaš, bićeš slobodna ptica do kraja života. Sloboda gura da se ubije? Činilo bi se paradoksalno, ali u drugim pričama ovaj se koncept tumači dvosmisleno.

Među ponosnim i slobodoljubivim junacima, stari Izergil, mudar životom, posebnom snagom izražava misao pisca o odgovornosti osobe za sebe, svoje postupke i djela. Ova heroina, koja priča divne legende i toliko voli "lijepe i jake", živjela je životom ispunjenim "pohlepnom ljubavlju". Bila je podložna ovoj neutaživoj strasti, ali nije dozvolila da bude ponižena, pa čak ni potčinjena. Savršeno je razumjela ljude, cijenila najbolje u njima, ali je tražila samo ljubav, a kada je ljubav prošla, osoba kao da je umrla za nju. “Nikada nisam izlazila s ljudima koje sam voljela. Ovo su loši sastanci, kao sa mrtvima.” Izergil je kroz cijeli život pronijela osjećaj ljudsko dostojanstvo; ni prevrtljivosti sudbine, ni smrtna opasnost, ni strah od gubitka voljene osobe, od gubitka ljubavi nisu ga mogli slomiti. Pa ipak, u njenom glasu ponekad postoji „robovska nota“. Odakle takva nesklada u naizgled cjelovitoj slici? Možda ona slobodna ljubav je zapravo bila manifestacija ekstremne sebičnosti? Kao sin orla Larra? Gorki ne daje jednoznačne odgovore, već poziva na razmišljanje. Sloboda? Da! Ali sloboda od čega i za šta? Zbog sebe ili zbog drugih ljudi, kao drugi junak iz legendi o starici Izergil - Danko?

Junak Gorkog, prikazan u priči "Čelkaš" i mnogim drugim delima ("Konovalov", "Bivši ljudi"), osoba je koja traži istinu, žeđa pravdom, ali nailazi na zid odbacivanja i pretvara se u obični individualist kojeg život tjera na zločine. U Čelkašu, autora privlači činjenica da je u stanju da traži istinu i smisao života. Ovaj lik je, naravno, romantičan. On je snažan, hrabar, hrabar, plemenit na svoj način, sposoban da sav svoj novac baci na kukavnog i jadnog Gavrila, koji ga je zamalo ubio. Čelkaš, kao i svi junaci ranog Gorkog dela, traži slobodu, ali njegova sloboda je manjkava: zasnovana je na istom primitivnom instinktu vlasnika kao i Gavrili, kome zavidi: „svom gospodaru“. Opet vidimo dvosmislenost slike “slobodne” osobe.

Općenito, Gorki nam je, takoreći, otkrio da postoje negdje, ne izvan mora i okeana, ali ovdje u Rusiji postoje ponosni i slobodoljubivi ljudi. Ovi slobodni heroji svojom samostalnošću, širinom duše i ljudskošću odolijevaju društvu koje ih je odbacilo. Pred nama se pojavljuje stvarni, a ne izmišljeni život. Ali, uzdižući pojam slobode, pisac nas ne oslobađa od pitanja: zbog koga je sloboda? Dakle, Gorki povezuje ovaj koncept sa konceptom morala. Sloboda koja odbacuje ljubav prema ljudima pretvara se u ekstremni individualizam.