Gorki: originalnost romantičnih djela. Test Rani romantični radovi A. M. Gorkog

Maksim Gorki (Aleksej Maksimovič Peškov, 1868-1936) jedna je od najznačajnijih ličnosti svetske kulture našeg veka i ujedno jedna od najsloženijih i najkontroverznijih. U posljednjoj deceniji pokušavaju se "zbaciti Gorki s broda modernosti". Ipak, ne zaboravimo da su na početku veka pokušali da urade isto sa Puškinom i Tolstojem...

Možda je samo Gorki uspio u svom djelu odraziti istoriju, život i kulturu Rusije u prvoj trećini 20. stoljeća u zaista epskim razmjerima.

Rani rad A.M. Gorkog je obeležen uticajem romantizma. U zaostavštini svakog pisca može se nešto dopasti, a nešto ne. Jedno će vas ostaviti ravnodušnim, a drugo oduševiti. A to još više važi za ogroman i raznolik rad A.M. Gorky. Njegovi rani radovi - romantične pjesme i legende - ostavljaju utisak dodira sa pravim talentom. Likovi u ovim pričama su predivni. I ne samo spolja - odbijaju jadnu sudbinu služenja stvarima i novcem, njihov život ima visoko značenje. Heroji ranih djela A.M. Gorki su hrabri i nesebični („Pjesma o sokolu“, legenda o Danku), veličaju aktivnost, sposobnost djelovanja (slike Sokola, Petrela, Danka). Jedno od najupečatljivijih ranih djela A.M. Gorkog je priča "Starica Izergil" (1894). Priča je napisana koristeći pisčev omiljeni oblik kadriranja: legenda o Lari, priča o Izergilovom životu, legenda o Danku. Tri dijela priče objedinjuje glavna ideja - želja da se otkrije prava vrijednost ljudske ličnosti.

Godine 1895. Gorki je napisao svoju "Pesmu o sokolu". U kontrastnim slikama Uža i Sokola utjelovljena su dva oblika života: truljenje i gorenje. Da bi jasnije pokazao hrabrost borca, autor suprotstavlja Sokola adaptirajućem Užu, čija duša trune u građanskom samozadovoljstvu. Gorki donosi nemilosrdnu presudu o filistarsko-filistinskom blagostanju: "Rođen da puzi, ne može letjeti." U ovom djelu Gorki pjeva pjesmu "do ludila hrabrih", tvrdeći je kao "mudrost života".

Gorki je smatrao da će se organizacijom „zdravog radnog naroda – demokratije“ uspostaviti posebna duhovna kultura, pod kojom će „život postati radost, muzika; rad je zadovoljstvo. Zato su početkom 20. veka vrlo česte ispovesti pisca o sreći „živeti na zemlji“, gde treba da dođe „novi život u novom veku“.

Takav romantizirani osjećaj epohe izrazila je "Pesma o Petrelu" (1901). U ovom djelu romantičnim sredstvima otkrivena je osoba koja ruši ustajali svijet. Sve manifestacije autoru dragih osjećaja koncentrisane su na slici „ponosne ptice“: hrabrost, snaga, vatrena strast, povjerenje u pobjedu nad oskudnim i dosadnim životom. Bubenica kombinuje zaista neviđene sposobnosti: vinite se, "probijajte" mrak, prizovite oluju i uživajte u njoj, vidite sunce iza oblaka. A sama oluja je kao njihova realizacija.



Svugdje i uvijek A.M. Gorki je težio oživljavanju datih temelja ljudskog postojanja po prirodi. U ranim romantičarskim delima Gorkog položeno je i uhvaćeno buđenje ljudske duše - ono najlepše što je pisac oduvek obožavao.

Rođen 28. marta 1868. u Nižnjem Novgorodu. Sa 11 godina ostao je siroče i živio je kod rođaka u Kazanju do 1888. Okušao se u mnogim zanimanjima: bio je kuhar na parobrodu, radio u ikonopisnoj radionici, majstor. Godine 1888. odlazi iz Kazana u selo Krasnovidovo, gdje se bavi propagandom revolucionarnih ideja. Prva priča Maksima Gorkog, Makar Čudra, objavljena je 1892. u novinama Kavkaz. Godine 1898. objavljena je zbirka Eseji i priče, a godinu dana kasnije objavljen je njegov prvi roman Foma Gordejev. Godine 1901. Gorki je protjeran iz Nižnjeg Novgoroda u Arzamas Durnov A.N. Gorkog, koju ne znamo. // Književne novine, 1993, 10. mart (br. 10). .

Nešto kasnije počela je suradnja pisca s Moskovskim umjetničkim pozorištem. Pozorište je postavljalo drame "Na dnu" (1902), "Malograđani" (1901) i druge. Istom periodu pripadaju poema "Čovek" (1903), drame "Ljetnjaci" (1904), "Djeca sunca" (1905), "Dva varvara" (1905). Gorki postaje aktivan član Moskovskog književnog okruženja, učestvuje u stvaranju zbirki Društva znanja. Godine 1905. Gorki je uhapšen i odmah nakon oslobođenja odlazi u inostranstvo. Od 1906. do 1913. Gorki je živio na Kapriju. Godine 1907. u Americi je objavljen roman "Majka" Mironova R.M. Maksim Gorki. Njegova ličnost i djela. - M., 2003.



Predstave „Poslednji” (1908), „Vasa Železnova” (1910), priče „Leto” (1909) i „Grad Okurov” (1909), roman „Život Matveja Kožemjakina” (1911) su nastao na Kapriju. Godine 1913. Gorki se vratio u Rusiju, a 1915. je počeo da izdaje časopis Chronicle. Poslije revolucije radio je u izdavačkoj kući "Svjetska književnost".

Godine 1921. Gorki je ponovo otišao u inostranstvo. Početkom 1920-ih završio je trilogiju "Detinjstvo", "U ljudima" i "Moji univerziteti", napisao je roman "Slučaj Artamonov" i započeo rad na romanu "Život Klima Samgina". 1931. Gorki se vratio u SSSR. Umro je 18. juna 1936. godine u selu Gorki.

Krajem 90-ih, čitalac je bio zadivljen pojavom tri toma Eseja i priča novog pisca M. Gorkog. "Veliki i originalni talenat" - takav je bio opšti sud o novom piscu i njegovim knjigama Veselov G.D.

Rastuće nezadovoljstvo u društvu i očekivanje odlučnih promjena izazvali su porast romantičarskih tendencija u književnosti. Ove tendencije posebno su se jasno odrazile u stvaralaštvu mladog Gorkog, u pričama kao što su "Čelkaš", "Starica Izergil", "Makar Čudra", u revolucionarnim pesmama. Junaci ovih priča su ljudi "sa suncem u krvi", snažni, ponosni, lijepi. Ovi heroji su Gorkijev san. Takav heroj je trebalo da "jača čovekovu volju za životom, da u njemu probudi pobunu protiv stvarnosti, protiv svakog njenog ugnjetavanja".

Centralna slika Gorkijevih romantičarskih djela ranog perioda je slika heroja koji je spreman na podvig u ime dobra naroda. Od velike važnosti u otkrivanju ove slike je priča "Starica Izergil", napisana 1895. godine. U sliku Danka Gorki je postavio humanističku ideju o čovjeku koji svu svoju snagu posvećuje služenju narodu.

Rad Gorkog u početnoj fazi nosi snažan pečat novog književnog trenda - takozvanog revolucionarnog romantizma. Filozofske ideje mladog talentovanog pisca, strast i emocionalnost njegove proze i novi pristup čovjeku oštro su se razlikovali i od naturalističke proze, koja je otišla u sitni svakodnevni realizam i za temu izabrala beznadežnu dosadu ljudskog postojanja, a od estetskog pristupa književnosti i životu, koji je vidio vrijednost samo u „pročišćenim“ emocijama, likovima i riječima.

Za mladost postoje dvije najvažnije komponente života, dva vektora postojanja. Ovo je ljubav i sloboda. U Gorkijevim pričama "Makar Čudra" i "Starica Izergil" ljubav i sloboda postaju tema priča koje pričaju glavni junaci. Gorkijev nalaz – da starost govori o mladosti i ljubavi – omogućava nam da damo perspektivu, gledište mlade osobe koja živi od ljubavi i žrtvuje sve za nju, i osobe koja je proživjela svoj život, koja je vidjela mnogo i u stanju je da shvati šta je zaista važno, šta ostaje na kraju dugog putovanja.

Junaci dviju parabola koje je ispričala starica Izergil su sušta suprotnost. Danko je primjer ljubavi-samo-žrtvovanja, ljubavi-darovanja. Ne može da živi, ​​odvajajući se od svog plemena, naroda, oseća se nesrećnim i neslobodnim ako narod nije slobodan i nesretan. Čista požrtvovana ljubav i želja za postignućem bile su karakteristične za romantične revolucionare koji su sanjali da umru za univerzalne ideale, nisu mogli zamisliti život bez žrtve, nisu se nadali i nisu željeli doživjeti starost. Danko daje srce koje osvetljava put ljudima.

Ovo je prilično jednostavan simbol: samo čisto srce puno ljubavi i altruizma može postati svjetionik, a samo će nesebična žrtva pomoći osloboditi ljude. Tragedija parabole je da ljudi zaborave na one koji su se žrtvovali za njih. Nezahvalni su, ali dobro svjestan toga, Danko ne razmišlja o smislu svoje posvećenosti, ne očekuje priznanja, nagrade. Gorki polemizira sa zvaničnim crkvenim konceptom zasluga, u kojem osoba čini dobra djela, znajući unaprijed da će biti nagrađena. Pisac daje suprotan primjer: nagrada za podvig je sam podvig i sreća naroda zbog kojeg se on čini.

Sin orla je sušta suprotnost Danku. Larra je sama. Ponosan je i narcisoidan, sebe iskreno smatra superiornijim, boljim od drugih ljudi. To izaziva gađenje, ali i sažaljenje. Uostalom, Larra nikoga ne obmanjuje, ne pretvara se da je u stanju da voli. Nažalost, takvih ljudi ima mnogo, iako njihova suština nije tako jasno izražena u stvarnom životu. Za njih se ljubav, interes svode samo na posjedovanje. Ako se ne može posjedovati, mora se uništiti. Nakon što je ubio djevojku, Larra sa ciničnom iskrenošću kaže da je to učinio zato što je nije mogao posjedovati. I dodaje da se, po njegovom mišljenju, ljudi samo pretvaraju da vole i poštuju moralne standarde. Na kraju krajeva, priroda im je dala samo svoje tijelo kao vlasništvo, a posjeduju i životinje i stvari.

Larra je lukava i zna pričati, ali ovo je prevara. On previđa činjenicu da čovjek uvijek plaća posjed novca, rada, vremena, ali u konačnici život koji se živi ovako, a ne drugačije. Stoga takozvana Larrina istina postaje razlog njegovog odbijanja. Pleme protjeruje otpadnika govoreći: prezireš nas, ti si superioran - pa, živite sami ako smo vas nedostojni. Ali usamljenost postaje beskrajno mučenje. Larra shvaća da je čitava njegova filozofija bila samo poza, da su, čak i da bi sebe smatrao superiornijim u odnosu na druge i bio ponosan na sebe, još uvijek potrebni drugi. Ne možete sami sebi da se divite, a svi zavisimo od procene i priznanja društva.

Romantizam ranih priča Gorkog, njegovi herojski ideali uvijek su bliski i razumljivi mladima, bit će voljeni i inspirisaće sve više generacija čitalaca da tragaju za istinom i herojstvom.

Tradicije ruske književnosti u djelima ranog Maksima Gorkog

test

§2. Gorkijeva rana romantična djela

Rano stvaralaštvo Gorkog oduševljava, prije svega, svojom umjetničkom raznolikošću, neobičnom za mladog pisca, i smjelim samopouzdanjem s kojim stvara djela različitih boja i poetskih intonacija. Ogroman talenat umetnika klase u usponu - proletarijata, koji je crpeo moćnu snagu iz "pokreta samih masa", otkrio se već na samom početku književnog rada Maksima Gorkog.

Delujući kao vesnik nadolazeće oluje, Gorki je upao u ton javnog raspoloženja. Godine 1920. napisao je: "Počeo sam svoj rad kao stimulator revolucionarnog raspoloženja sa slavom ludila hrabrih." Ispitna pitanja i odgovori. Književnost. 9. i 11. razredi. Tutorial. - M.: AST-PRESS, 2000. - Str.214. To se prije svega odnosi na rana romantična djela Gorkog. 1890-ih godina napisao je priče "Makar Čudra", "Starica Izer-gil", "Kan i njegov sin", "Nemi", "Povratak Normana iz Engleske", "Ljubavno slepilo", bajke "Devojka i smrt ", "O maloj vili i mladom pastiru", "Pjesma o sokolu", "Pesma o bureniku", "Legenda o Marku" itd. Svi se razlikuju po jednoj osobini koja se može definisati u reči L. Andreeva: „ukus slobode, nešto slobodno, široko, smelo. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Publicizam. - M.: Olimp; DOO "Firma" izdavačka kuća "AST", 1999. - Str.614. U svemu zvuči motiv neprihvatanja stvarnosti, suočavanja sa sudbinom, odvažnog izazova stihiji. U središtu ovih djela je lik snažnog, ponosnog, hrabrog čovjeka koji se nikome ne pokorava, koji nije savijen. I svi ti radovi, poput živih dragulja, svjetlucaju neviđenim bojama, šireći romantični sjaj oko sebe.

2.1. Priča "Makar Chudra" -

afirmacija ideala lične slobode

U središtu ranih djela Maksima Gorkog su izuzetni likovi, snažni duhom i ponosni ljudi kojima je, prema autoru, "sunce u krvi". Iz ove metafore nastaje niz njoj bliskih slika, povezanih s motivom vatre, varnica, plamena, baklji. Ovi junaci imaju goruća srca. Ova osobina je karakteristična ne samo za Danka, već i za likove iz prve priče Gorkog, Makara Čudre. Rogover E.S. Ruska književnost dvadesetog veka. Za pomoć maturantima i kandidatima: Udžbenik. - Sankt Peterburg: "Parity", 2002. - P.131.

Uz promišljenu melodiju pljuskanja nadolazećih valova svoju priču započinje stari ciganin Makar Čudra. Čitaoca od prvih redova obuzima osjećaj neobičnog: bezgranična stepa s lijeve strane i beskrajno more s desne strane, stari ciganin koji leži u lijepoj snažnoj pozi, šuštanje obalnog žbunja - sve to postavlja jedan je spreman da priča o nečemu tajnom, najvažnijem. Makar Čudra polako govori o zvanju čovjeka i njegovoj ulozi na zemlji. “Čovjek je rob, čim se rodi, rob cijeli život i to je to”, kaže Makar. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Publicizam. - M.: Olimp; DOO "Firma" izdavačka kuća "AST", 1999. - Str.18. I tome se suprotstavlja svojim: „Čovek je rođen da zna šta je volja, prostranstvo stepe, da čuje glas morskog talasa“; "Ako živite, budite kraljevi nad cijelom zemljom."

Ovu ideju ilustruje legenda o ljubavi Loika Zobara i Radde, koji nisu postali robovi svojih osjećaja. Njihove slike su ekskluzivne i romantizirane. Loiko Zobar ima "oči kao da sjajne zvezde gore, a njegov osmeh je kao celo sunce." Ibid., str.21. Kad sjedne na konja, izgleda kao da je iskovan od jednog komada željeza zajedno s njim. Zobarova snaga i ljepota odgovaraju njegovoj dobroti. „Treba vam njegovo srce, on bi ga sam istrgao iz svojih grudi i dao vam ga, samo da se osjećate dobro zbog toga. Ibid., str.20. Poklapa i prelijepa Rudd. Makar Čudra je naziva orlom. “Ne možete ništa reći o njoj riječima. Možda bi se njena lepota mogla odsvirati na violini, pa čak i onima koji ovu violinu poznaju kao svoju dušu.” Ibid., str.20.

Ponosna Radda je dugo odbijala osećanja Loika Zobara, jer joj je volja bila draža od ljubavi. Kada je odlučila da postane njegova žena, postavila je uslov koji Loiko nije mogao da ispuni a da se ne ponizi. Nerazrješivi sukob vodi do tragičnog kraja: heroji umiru, ali ostaju slobodni, ljubav, pa čak i život, žrtvovani su volji. U ovoj priči po prvi put se javlja romantična slika ljubavnog ljudskog srca: Loiko Zobar, koji bi mogao da istrgne srce iz svojih grudi za sreću bližnjega, provjerava da li je srce njegove voljene jako i strmoglavi se. nožem u njega. I isti nož, ali već u rukama vojnika Danile, pogađa Zobarovo srce. Ljubav i žeđ za slobodom pokazuju se kao zli demoni koji uništavaju sreću ljudi. Zajedno sa Makarom Čudrom, narator se divi snazi ​​karaktera likova. I zajedno sa njim ne može da odgovori na pitanje koje se kao lajtmotiv provlači kroz celu priču: kako učiniti ljude srećnim i šta je sreća.

U priči „Makar Čudra“ formulisana su dva različita shvatanja sreće. Prvi je u riječima "strogog čovjeka": "Pokori se Bogu, i on će ti dati sve što tražiš." Ibid., str.18. Ova teza se odmah razotkriva: ispostavilo se da Bog nije dao „strogom čovjeku“ čak ni odjeću da pokrije njegovo nago tijelo. Drugu tezu dokazuje sudbina Loika Zobara i Radde: volja je draža od života, sreća je u slobodi. Romantični pogled na svet mladog Gorkog seže do čuvenih Puškinovih reči: "Nema sreće na svetu, ali ima mira i slobode..."

2.2. Bajka "O maloj vili i mladom pastiru" -

himna slobodi i zanosu oluje

Problem ljubavi razvija se u romantičnim pričama Gorkog "O maloj vili i mladom pastiru" i "Devojka i smrt". Gorki je temu jednog od njih definisao na sledeći način: "Nova bajka na staru temu: o ljubavi, koja je jača od života." Bajka "O maloj vili i mladom pastiru" izgrađena je na antitezi: suprotnosti šume i stepe. Stara sjenovita šuma s moćnim bukvama i somotnim lišćem svijet je mira i građanskog komfora. Ovdje šumska kraljica živi u zadovoljstvu i blaženstvu sa svojim kćerima, ovdje saosećajno slušaju govore važne i glupe krtice, koja je sigurna da je sreća u bogatstvu.

U stepi nema ni veličanstvenih dvorana, ni bogatih podzemnih ostava. Samo se slobodni vjetar igra sa sivom perjanicom, a bezgranično nebo plavi, a prostranstvo stepe igra se šarenim bojama. Gorki pejzaž prikazuje na romantičan način: stepa na zalasku sunca obojena je jarko ljubičastom bojom, kao da je tu okačena ogromna baršunasta zavjesa, a zlato gori u njenim naborima.

Carstvo snage i slobode -

moja moćna stepa,

pastir peva. Za razliku od važne krtice, ča-ban nema nikakvu imovinu. Ali ima crne kovrče, tamne obraze, vatrene oči i smjelo srce. Zvuk njegove pjesme je kao vrisak orla. I mala vila, koja je tako sretno i mirno živjela u palatama kraljice majke, odlazi kod pastira i umire. Maja je, piše Gorki, „kao usamljena breza, koja se, voleći slobodu, odselila iz šume daleko u stepu i stala pod vetrom. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Publicizam. - M.: Olimp; DOO "Firma" izdavačka kuća "AST", 1999. - Str.35. Ubili su je vjetar i grmljavina. Smrt vile je simbolična: “pjesma slobode ne ide uz pjesmu ljubavi”, ljubav je i ropstvo, sputava volju čovjeka. Umirući, Maya kaže chaba-nu: "Opet si slobodan, kao orao."

Ljubav Maje i pastira jaka je kao ljubav Loika Zobara i Radde. U svoje ime, Maja se odriče palate, šume, majke koja umire od tuge. Pokušava da savlada čak i ludi nepodnošljivi strah koji je obuzima za vreme grmljavine: uostalom, nakon grmljavine, Maja i dalje ostaje sa pastirom. Ekskluzivnost osjećaja čini junake Gorkog povezanim s romantičnim slikama Bajrona i Šilera, Puškina i Ljermontova. U priči o maloj vili nastaje i slika plemenitog ljudskog srca koje odbacuje vekovima ustaljene malograđanske kanone. Strah od sudbine i smrti pobjeđuje osjećaj ljubavi. Maya pokušava to objasniti pastiru i dodaje: „Možda bih rekla više kada bih mogla izvaditi srce iz svojih grudi i prinijeti ga na ruci tvojim očima.”

U bajci "O maloj vili i mladom pastiru" prvi put se pojavljuje motiv koji će, rastući, zvučati sve upornije u drugim romantičnim djelima Gorkog. Ovo je himna slobodi i ekstazi oluje. Za vreme grmljavine, pastir stoji u pocrnjeloj stepi tvrdoj kao stena, izlažući grudi strelama munje. Spiridonova L.A. "Došao sam na svijet da se ne složim." Rani romantični radovi M. Gorkog // Ruska književnost. - 1999. - br. 3. - P.51.

Opis grmljavine rađen je u ritmičkoj prozi i nalikuje kasnije napisanoj Pjesmi o Petrelu: „Strijele munje razderale su oblake, ali su se opet spojile i pojurile preko stepe u sumorno, zastrašujuće jato. A ponekad je, uz udar groma, nešto okruglo, poput sunca, zasljepljujuće plavom svjetlošću, padalo s neba na zemlju ... ”Gorki M. Proza. Dramaturgija. Publicizam. - M.: Olimp; DOO "Firma" izdavačka kuća "AST", 1999. Str.84.

Ali šta je sa sudarom Ljubav - Sloboda? Gorki na ovo pitanje odgovara pričom "Starica Izergil".

A.M. Gorky - za djecu

Karakteristike kompozicije u romanu M.Yu. Ljermontov "Heroj našeg vremena"

"Junak našeg vremena" je ciklus priča koje objedinjuje jedan glavni lik. Riječ je o realističkom djelu sa vrlo značajnim uticajem romantizma. Kreativni princip ovog romana je složen i još uvijek izaziva kontroverze...

Poetsko stvaralaštvo Maksima Gorkog

Gorkijevo interesovanje za pozorište ispoljilo se sredinom 1990-ih. Okrenuo se pisanju drama po savjetu Čehova i hitnom zahtjevu osnivača Moskovskog umjetničkog teatra K.S. Stanislavskog i V.I. Nemirovič-Dančenko...

Prostorne karakteristike junaka u ranim delima M. Gorkog

Tema djetinjstva duboko je i organski ušla u umjetničko naslijeđe A.M. Gorky. S obzirom na problem obrazovanja u bliskoj vezi sa društveno-političkim pitanjima svog vremena, nije slučajno da je pisac većine svojih dela...

Umjetnički koncept djetinjstva u djelu A.M. Gorky

"Djetinjstvo" (1913-1914) A.M. Gorki nije samo ispovijest vlastite duše pisca, već i prvi utisci o teškom životu, sjećanja na one koji su bili u blizini tokom formiranja njegovog lika ...

Umjetnički prikaz obespravljenih ljudi u drami M. Gorkog "Na dnu"

Maksim Gorki (1868-1936), (pravo ime Aleksej Maksimovič Peškov) - ruski pisac, publicista, javna ličnost. Jedna od ključnih ličnosti književnog prijelaza XIX-XX stoljeća ("Srebrno doba") i sovjetske književnosti. oče...

Elementi fantazije u ruskoj romantičnoj poeziji 19. veka (V. Žukovski, A. Puškin, V. Kuhelbeker)

Rano stvaralaštvo Gorkog oduševljava, prije svega, svojom umjetničkom raznolikošću, neobičnom za mladog pisca, i smjelim samopouzdanjem s kojim stvara djela različitih boja i poetskih intonacija. Ogroman talenat umetnika klase u usponu - proletarijata, koji je crpeo moćnu snagu iz "pokreta samih masa", otkrio se već na samom početku književnog rada Maksima Gorkog.

Delujući kao vesnik nadolazeće oluje, Gorki je upao u ton javnog raspoloženja. Godine 1920. napisao je: "Počeo sam svoj rad kao stimulator revolucionarnog raspoloženja sa slavom ludila hrabrih." Ispitna pitanja i odgovori. Književnost. 9. i 11. razredi. Tutorial. - M.: AST-PRESS, 2000. - Str.214. To se prije svega odnosi na rana romantična djela Gorkog. 1890-ih godina napisao je priče "Makar Čudra", "Starica Izer-gil", "Kan i njegov sin", "Nemi", "Povratak Normana iz Engleske", "Ljubavno slepilo", bajke "Devojka i smrt ", "O maloj vili i mladom pastiru", "Pjesma o sokolu", "Pesma o bureniku", "Legenda o Marku" itd. Svi se razlikuju po jednoj osobini koja se može definisati u reči L. Andreeva: „ukus slobode, nešto slobodno, široko, smelo. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Publicizam. - M.: Olimp; DOO "Firma" izdavačka kuća "AST", 1999. - Str.614. U svemu zvuči motiv neprihvatanja stvarnosti, suočavanja sa sudbinom, odvažnog izazova stihiji. U središtu ovih djela je lik snažnog, ponosnog, hrabrog čovjeka koji se nikome ne pokorava, koji nije savijen. I svi ti radovi, poput živih dragulja, svjetlucaju neviđenim bojama, šireći romantični sjaj oko sebe.

Priča "Makar Chudra" -

afirmacija ideala lične slobode

U središtu ranih djela Maksima Gorkog su izuzetni likovi, snažni duhom i ponosni ljudi kojima je, prema autoru, "sunce u krvi". Iz ove metafore nastaje niz njoj bliskih slika, povezanih s motivom vatre, varnica, plamena, baklji. Ovi junaci imaju goruća srca. Ova osobina je karakteristična ne samo za Danka, već i za likove iz prve priče Gorkog, Makara Čudre. Rogover E.S. Ruska književnost dvadesetog veka. Za pomoć maturantima i kandidatima: Udžbenik. - Sankt Peterburg: "Parity", 2002. - P.131.

Uz promišljenu melodiju pljuskanja nadolazećih valova svoju priču započinje stari ciganin Makar Čudra. Čitaoca od prvih redova obuzima osjećaj neobičnog: bezgranična stepa s lijeve strane i beskrajno more s desne strane, stari ciganin koji leži u lijepoj snažnoj pozi, šuštanje obalnog žbunja - sve to postavlja jedan je spreman da priča o nečemu tajnom, najvažnijem. Makar Čudra polako govori o zvanju čovjeka i njegovoj ulozi na zemlji. “Čovjek je rob, čim se rodi, rob cijeli život i to je to”, kaže Makar. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Publicizam. - M.: Olimp; DOO "Firma" izdavačka kuća "AST", 1999. - Str.18. I tome se suprotstavlja svojim: „Čovek je rođen da zna šta je volja, prostranstvo stepe, da čuje glas morskog talasa“; "Ako živite, budite kraljevi nad cijelom zemljom."

Ovu ideju ilustruje legenda o ljubavi Loika Zobara i Radde, koji nisu postali robovi svojih osjećaja. Njihove slike su ekskluzivne i romantizirane. Loiko Zobar ima "oči kao da sjajne zvezde gore, a njegov osmeh je kao celo sunce." Ibid., str.21. Kad sjedne na konja, izgleda kao da je iskovan od jednog komada željeza zajedno s njim. Zobarova snaga i ljepota odgovaraju njegovoj dobroti. „Treba vam njegovo srce, on bi ga sam istrgao iz svojih grudi i dao vam ga, samo da se osjećate dobro zbog toga. Ibid., str.20. Poklapa i prelijepa Rudd. Makar Čudra je naziva orlom. “Ne možete ništa reći o njoj riječima. Možda bi se njena lepota mogla odsvirati na violini, pa čak i onima koji ovu violinu poznaju kao svoju dušu.” Ibid., str.20.

Ponosna Radda je dugo odbijala osećanja Loika Zobara, jer joj je volja bila draža od ljubavi. Kada je odlučila da postane njegova žena, postavila je uslov koji Loiko nije mogao da ispuni a da se ne ponizi. Nerazrješivi sukob vodi do tragičnog kraja: heroji umiru, ali ostaju slobodni, ljubav, pa čak i život, žrtvovani su volji. U ovoj priči po prvi put se javlja romantična slika ljubavnog ljudskog srca: Loiko Zobar, koji bi mogao da istrgne srce iz svojih grudi za sreću bližnjega, provjerava da li je srce njegove voljene jako i strmoglavi se. nožem u njega. I isti nož, ali već u rukama vojnika Danile, pogađa Zobarovo srce. Ljubav i žeđ za slobodom pokazuju se kao zli demoni koji uništavaju sreću ljudi. Zajedno sa Makarom Čudrom, narator se divi snazi ​​karaktera likova. I zajedno sa njim ne može da odgovori na pitanje koje se kao lajtmotiv provlači kroz celu priču: kako učiniti ljude srećnim i šta je sreća.

U priči „Makar Čudra“ formulisana su dva različita shvatanja sreće. Prvi je u riječima "strogog čovjeka": "Pokori se Bogu, i on će ti dati sve što tražiš." Ibid., str.18. Ova teza se odmah razotkriva: ispostavilo se da Bog nije dao „strogom čovjeku“ čak ni odjeću da pokrije njegovo nago tijelo. Drugu tezu dokazuje sudbina Loika Zobara i Radde: volja je draža od života, sreća je u slobodi. Romantični pogled na svet mladog Gorkog seže do čuvenih Puškinovih reči: "Nema sreće na svetu, ali ima mira i slobode..."

Rad ranog Gorkog ne treba svesti samo na romantizam: 1890-ih. stvarao je i romantična i realistička djela u stilu (među potonjima, na primjer, priče "Prosjak", "Čelkaš", "Konovalov" i mnoge druge). Ipak, upravo je grupa romantičnih priča doživljavana kao svojevrsna vizit karta mladog pisca, upravo one su svjedočile o dolasku u književnost pisca koji se oštro izdvajao na pozadini svojih prethodnika.

Prije svega, tip heroja je bio nov. Mnogo toga u Gorkijevim junacima natjeralo nas je da se prisjetimo romantične književne tradicije. To je sjaj, ekskluzivnost njihovih karaktera, koja ih je razlikovala od onih oko njih, i dramatičnost njihovog odnosa sa svijetom svakodnevne stvarnosti, te temeljna usamljenost, odbačenost, misterija za druge. Romantičari Gorkog postavljaju prestroge zahtjeve prema svijetu i ljudskom okruženju, a u svom ponašanju se rukovode principima koji su sa stanovišta "normalnih" ljudi "ludi".

Dvije osobine posebno su uočljive u romantičnim junacima Gorkog: to su ponos i snaga, koji ih tjeraju da se suprotstave sudbini, da hrabro teže neograničenoj slobodi, čak i ako za slobodu treba žrtvovati svoj život. Problem slobode postaje centralni problem ranih priča pisca.

Takve su priče "Makar Čudra" i "Starica Izergil". Samo po sebi, poetizacija slobodoljublja je odlika koja je sasvim tradicionalna za književnost romantizma. To nije bilo suštinski novo za rusku književnost i pozivanje na konvencionalne forme legendi. Koje je značenje sukoba u ranim romantičnim pričama Gorkog, koji su specifični gorkovski znaci njegovog umjetničkog oličenja? Originalnost ovih priča je već u tome što izvor sukoba u njima nije tradicionalno sučeljavanje "dobra" i "zla", već sukob dviju pozitivnih vrijednosti. Takav je sukob slobode i ljubavi u Makar Čudri, sukob koji se može riješiti samo tragično. Voleći jedno drugo, Radda i Loiko Zobar toliko cijene svoju slobodu da ne dopuštaju pomisao na dobrovoljno pokoravanje voljenoj osobi.

Svaki od heroja nikada neće pristati da bude vođen: jedina uloga dostojna ovih heroja je da dominiraju, čak i ako je to obostrano osećanje. „Vile, Loiko, volim te više od tebe“, kaže Radda. Ekskluzivnost sukoba je u potpunoj ravnopravnosti jednako ponosnih heroja. Budući da nije u stanju da osvoji svoju voljenu, Loiko u isto vrijeme ne može odustati od nje. Stoga odlučuje da ubije - divlji, "ludi" čin, iako zna da time žrtvuje ponos i vlastiti život.

Junakinja priče "Starica Izergil" ponaša se na sličan način u sferi ljubavi: osjećaj sažaljenja ili čak žaljenja povlači se pred željom da ostane neovisna. „Bila sam srećna... Nikada nisam srela one koje sam nekada volela“, kaže ona sagovorniku. “Ovo nisu dobri sastanci, sve je isto sa mrtvima.” Međutim, junaci ove priče nisu samo i ne toliko uključeni u ljubavne sukobe: riječ je o cijeni, značenju i raznim opcijama za slobodu.

Prvu opciju predstavlja sudbina Larre. Ovo je još jedna “ponosna” osoba (ovakva karakterizacija u ustima naratora je više pohvala nego negativna ocjena). Priča o njegovom "zločinu i kazni" dobija dvosmisleno tumačenje: Izergil se suzdržava od direktne procjene, ton njene priče je epski miran. Presuda je povjerena bezimenom "mudrom čovjeku":

«– Stani! Postoji kazna. Ovo je strašna kazna; nećeš tako nešto izmisliti za hiljadu godina! Njegova kazna je u njemu samom! Pustite ga, neka bude slobodan. Evo njegove kazne!

Dakle, individualistička sloboda Larre, neprosvijetljena umom, jeste sloboda isključenja, koja se pretvara u svoju suprotnost - kaznu vječne samoće. Suprotan "način" slobode otkriva legenda o Danku. Svojom pozicijom „iznad gomile“, ponosnom ekskluzivnošću, i konačno, žeđom za slobodom, na prvi pogled podseća na Laru. Međutim, elementi sličnosti samo naglašavaju fundamentalnu razliku između te dvije "slobode". Dankova sloboda je sloboda preuzimanja odgovornosti za tim, sloboda nesebičnog služenja ljudima, sposobnost prevladavanja instinkta samoodržanja i podređivanje života svjesno definisanom cilju. Formula “u životu uvijek ima mjesta za podvig” aforistična je definicija ove slobode. Istina, završetak priče o Dankovoj sudbini lišen je nedvosmislenosti: ljude koje je heroj spasio Izergil ni na koji način ne ocjenjuje komplimentima. Divljenje drzniku Danku ovdje je komplikovano tragičnošću.

Centralno mjesto u priči zauzima priča o samoj Izergil. Uokvirivanje legendi o Lari i Danku namjerno je uvjetovano: njihovo djelovanje je lišeno specifičnih hronoloških ili prostornih znakova, pripisanih neodređenoj antici. Naprotiv, priča o Izergilu odvija se na manje-više određenoj povijesnoj pozadini (u toku priče spominju se poznate povijesne epizode, koriste se stvarni toponimi). Međutim, ova doza realnosti ne mijenja principe razvoja karaktera – oni ostaju romantični. Životna priča starice Izergil priča je o susretima i rastankama. Nijedan od junaka njene priče nije nagrađen detaljnim opisom – karakterizacijom likova dominira metonimijski princip (“dio umjesto cjeline”, jedan ekspresivni detalj umjesto detaljnog portreta). Izergil je obdarena karakternim osobinama koje je približavaju herojima legendi: ponos, buntovnost, neposlušnost.

Kao i Danko, ona živi među ljudima, zarad ljubavi sposobna je za junačko djelo. Međutim, u njenoj slici nema integriteta koji je prisutan u slici Danka. Uostalom, niz njenih ljubavnih interesovanja i lakoća s kojom se rastala od njih izaziva asocijacije na antipoda Danka - Larru. Za samu Izergil (naime, ona je pripovjedač) ove kontradikcije su nevidljive, ona teži da svoj život približi modelu ponašanja koji čini suštinu konačne legende. Nije slučajno što, počevši od priče o Lari, njena priča juri na Dankovu „polu“.

Međutim, pored Izergilove tačke gledišta, priča izražava i drugo gledište, koje pripada onoj mladoj Ruskinji koja sluša Izergilu, povremeno joj postavljajući pitanja. Ovaj uporni lik u ranoj prozi Gorkog, koji se ponekad naziva i "prolaznim", obdaren je nekim autobiografskim karakteristikama. Godine, raspon interesovanja, lutanje Rusijom približavaju ga biografskom Alekseju Peškovu, pa se u književnoj kritici često koristi izraz „autobiografski heroj“ u odnosu na njega. Postoji i druga verzija terminološke oznake - "autor-narator". Možete koristiti bilo koju od ovih oznaka, iako je s gledišta terminološke strogosti poželjniji koncept "slike naratora".

Često se analiza Gorkijevih romantičnih priča svodi na razgovor o uslovno romantičnim junacima. Zaista, figure Radce i Loika Zobara, Lare i Danka važne su za razumijevanje Gorkijevog položaja. Međutim, sadržaj njegovih priča je širi: sami romantični zapleti nisu samostalni, već su uključeni u obimniju narativnu strukturu. I u "Makar Čudri" i u "Starici Izergil" legende su predstavljene kao priče starih ljudi koji su vidjeli život starih ljudi. Slušalac ovih priča je narator. Sa kvantitativne tačke gledišta, ova slika zauzima malo prostora u tekstovima priča. Ali za razumijevanje autorove pozicije, njen značaj je veoma velik.

Vratimo se analizi središnje radnje priče "Starica Izergil". Ovaj segment narativa - priča o životu junakinje - je u dvostrukom okviru. Unutrašnji okvir čine legende o Lari i Danku, koje je ispričala sama Izergil. Eksterno - pejzažni fragmenti i portretne karakteristike junakinje, koje čitaocu prenosi sam narator, i njegove kratke napomene. Spoljni okvir određuje prostorno-vremenske koordinate samog "govornog događaja" i pokazuje reakciju naratora na suštinu onoga što je čuo. Interni - daje ideju o etičkim standardima svijeta u kojem živi Izergil. Dok je Izergilova priča usmjerena prema Dankovom stupu, pripovjedačeve zlobne izjave unose važne prilagodbe u čitaočevu percepciju.

Te kratke opaske kojima povremeno prekida staričin govor, na prvi su pogled čisto službene, formalne prirode: ili popunjavaju pauze ili sadrže bezazlena "pojašnjavajuća" pitanja. Ali smjer pitanja sam po sebi otkriva. Narator pita o sudbini „drugih“, životnih saputnica junakinje: „Gdje je otišao ribar?“ ili “Čekaj!.. Gdje je Turčin?”. Izergil je sklona da priča prvenstveno o sebi. Njeni dodaci, koje je isprovocirao narator, ukazuju na nezainteresovanost, čak i ravnodušnost prema drugim ljudima ("Dečko? Umro je, dečko. Od nostalgije ili od ljubavi...").

Još je važnije što se u portretnom opisu junakinje koju daje narator stalno bilježe crte koje je asocijativno približavaju ne samo Danku, već i Lari. Govoreći o portretima. Imajte na umu da i Izergil i pripovjedač djeluju kao "portretisti" u priči. Čini se da ovaj namjerno u svojim opisima starice koristi određene znakove da je ona obdarila legendarne junake, kao da je „citira“.

Portret Izergila dat je u priči poprilično („vrijeme ju je prepolovilo, njene nekada crne oči bile su mutne i suzne“, „koža na vratu i rukama je sva naborana“ itd.). Izgled legendarnih junaka predstavljen je kroz karakteristike koje su izdvojene: Danko - "zgodan mladić", "u očima mu je sijalo puno snage i žive vatre", Larra - "zgodan i snažan mladić", "samo oči su mu bile hladne i ponosne".

Antitetičnost legendarnih junaka već je postavljena portretom; međutim, izgled starice kombinuje individualne karakteristike obe. „Ja sam kao sunčev zrak bio živ“ jasna je paralela sa Dankom; “suve, ispucale usne”, “naborani nos, zakrivljen kao sovin kljun”, “suva... koža” - detalji koji odražavaju crte Larinog izgleda („sunce mu je isušilo tijelo, krv i kosti”). Posebno je važan zajednički motiv „senke“ u opisu Larre i starice Izergil: Lara, postavši senka, „živi hiljadama godina“; starica - "živa, ali sasušena vremenom, bez tijela, bez krvi, sa srcem bez želja, s očima bez vatre - takođe je skoro senka." Ispostavlja se da je usamljenost zajednička sudbina Larre i starice Izergil.

Dakle, pripovjedač nipošto ne idealizira svog sagovornika (ili, u drugoj priči, sagovornika Makara Čudre). On pokazuje da je svijest "ponosne" osobe anarhična, ne rasvijetljena jasnom idejom cijene slobode, a sama ljubav prema slobodi može poprimiti individualistički karakter. Zato konačna pejzažna skica postavlja čitaoca za koncentrisano razmišljanje, za nadolazeću aktivnost njegove svesti. Ovdje nema pravog optimizma, herojstvo je prigušeno - patos koji je dominirao završnom legendom: „U stepi je bilo tiho i mračno. Oblaci su svi puzali po nebu, polako, dosadno... More je šuštalo prigušeno i tužno. Vodeći princip Gorkijevog stila nije spektakularan spoljašnji prikaz, kako bi se moglo činiti kada bi u vidno polje čitaoca dospele samo „legende“. Unutrašnja dominanta njegovog rada je konceptualnost, napetost mišljenja, iako je ta kvaliteta stila u njegovom ranom stvaralaštvu donekle „razvodnjena” stilizovanim folklornim slikama i sklonošću spoljašnjim efektima.

Pojava likova i detalji pejzažne pozadine u ranim pričama Gorkog stvoreni su romantičnom hiperbolizacijom: spektakularnost, neobičnost, "pretjeranost" odlike su svake slike Gorkog. Sam izgled likova prikazan je krupnim, izražajnim potezima. Gorki ne mari za slikovnu konkretnost slike. Važno mu je da junaka ukrasi, istakne, uveća, skrene pažnju čitaoca na njega. Na sličan način kreiran je i pejzaž Gorkog, ispunjen tradicionalnom simbolikom, prožet lirizmom.

Njegovi stabilni atributi su more, oblaci, mjesec, vjetar. Pejzaž je krajnje uvjetovan, igra ulogu romantičnog krajolika, svojevrsnog čuvara zaslona: "... tamnoplave mrlje neba, ukrašene zlatnim mrljama zvijezda, ljupko su sijale." Stoga, uzgred, u okviru istog opisa, istom objektu se mogu dati kontradiktorne, ali podjednako privlačne karakteristike. Tako, na primjer, početni opis noći obasjane mjesečinom u "Starici Izergil" sadrži karakteristike boja koje su u suprotnosti jedna s drugom u jednom odlomku. U početku se "mjesečev disk" naziva "krvavocrvenim", ali ubrzo narator primjećuje da su plutajući oblaci zasićeni "plavim sjajem mjeseca".

Stepa i more su figurativni znakovi beskonačnog prostora koji se otvara pripovjedaču u njegovim lutanjima Rusijom. Umjetnički prostor pojedine priče organiziran je korelacijom bezgraničnog svijeta i „mesta susreta“ pripovjedača sa budućim pripovjedačem (vinograd u „Starici Izergil“, mjesto kraj vatre u priči „Makar Čudra“) dodijeljena u njemu. U pejzažnom slikarstvu riječi "čudno", "fantastično" ("fantazija"), "bajkovito" ("bajka") ponavljaju se mnogo puta. Slikovna tačnost ustupa mjesto subjektivnim ekspresivnim karakteristikama. Njihova funkcija je da predstavljaju "drugi", "vanzemaljski", romantični svijet, da ga suprotstave dosadnoj stvarnosti. Umjesto jasnih obrisa daju se siluete ili "sjena od čipke"; osvetljenje se zasniva na igri svetlosti i senke.

U pričama je opipljiva i vanjska muzikalnost govora: tok fraze je ležeran i svečan, prepun raznih ritmičkih ponavljanja. Romantična "pretjeranost" stila očituje se i u tome što su imenice i glagoli u pričama isprepleteni "vijencima" pridjeva, priloga, participa - cijelim nizom definicija. Ovaj stilski manir, inače, osudio je A.P. Čehov, koji je na prijateljski način savjetovao mladog pisca: „... Precrtaj, gdje je moguće, definicije imenica i glagola. Imate toliko definicija da ih je čitaocu teško razumjeti i umori se.

U ranom stvaralaštvu Gorkog, "pretjerana" šarolikost bila je usko povezana sa stavom mladog pisca, s njegovim poimanjem stvarnog života kao slobodne igre nesputanih sila, sa željom da u književnost unese novi, životno-potvrđujući ton. Nakon toga, stil proze M. Gorkog evoluirao je ka većoj sažetosti opisa, asketizmu i tačnosti portretnih karakteristika, sintaktičkoj ravnoteži fraze.

Rad ranog Gorkog ne treba svesti samo na romantizam: 1890-ih. stvarao je i romantična i realistička djela u stilu (među potonjima, na primjer, priče "Prosjak", "Čelkaš", "Konovalov" i mnoge druge). Ipak, upravo je grupa romantičnih priča doživljavana kao svojevrsna vizit karta mladog pisca, upravo one su svjedočile o dolasku u književnost pisca koji se oštro izdvajao na pozadini svojih prethodnika.

Prije svega, tip heroja je bio nov. Mnogo toga u Gorkijevim junacima natjeralo nas je da se prisjetimo romantične književne tradicije. To je sjaj, ekskluzivnost njihovih karaktera, koja ih je razlikovala od onih oko njih, i dramatičnost njihovog odnosa sa svijetom svakodnevne stvarnosti, te temeljna usamljenost, odbačenost, misterija za druge. Romantičari Gorkog postavljaju prestroge zahtjeve prema svijetu i ljudskom okruženju, a u svom ponašanju se rukovode principima koji su sa stanovišta "normalnih" ljudi "ludi".

U romantičnim junacima Gorkog posebno su uočljive dvije osobine: ponos i snaga, prisiljavajući ih da se suprotstave sudbini, da hrabro teže neograničenoj slobodi, čak i ako za slobodu treba žrtvovati svoj život. Problem slobode postaje centralni problem ranih priča pisca.

Takve su priče "Makar Čudra" i "Starica Izergil". Samo po sebi, poetizacija slobodoljublja je odlika koja je sasvim tradicionalna za književnost romantizma. To nije bilo suštinski novo za rusku književnost i pozivanje na konvencionalne forme legendi. Koje je značenje sukoba u ranim romantičnim pričama Gorkog, koji su specifični gorkovski znaci njegovog umjetničkog oličenja? Originalnost ovih priča je već u tome što izvor sukoba u njima nije tradicionalno sučeljavanje "dobra" i "zla", već sukob dviju pozitivnih vrijednosti. Takav je sukob slobode i ljubavi u Makar Čudri, sukob koji se može riješiti samo tragično. Voleći jedno drugo, Radda i Loiko Zobar toliko cijene svoju slobodu da ne dopuštaju pomisao na dobrovoljno pokoravanje voljenoj osobi.

Svaki od heroja nikada neće pristati da bude vođen: jedina uloga dostojna ovih heroja je da dominiraju, čak i ako je to obostrano osećanje. „Vile, Loiko, volim te više od tebe“, kaže Radda. Ekskluzivnost sukoba je u potpunoj ravnopravnosti jednako “ponosnih” heroja. Budući da nije u stanju da osvoji svoju voljenu, Loiko u isto vrijeme ne može odustati od nje. Stoga odlučuje da ubije - divlji, "ludi" čin, iako zna da time žrtvuje ponos i vlastiti život.

Junakinja priče "Starica Izergil" ponaša se na sličan način u sferi ljubavi: osjećaj sažaljenja ili čak žaljenja povlači se pred željom da ostane neovisna. „Bila sam srećna... Nikada nisam srela one koje sam nekada volela“, kaže ona sagovorniku. “Ovo nisu dobri sastanci, sve je isto sa mrtvima.” Međutim, junaci ove priče nisu samo i ne toliko uključeni u ljubavne sukobe: riječ je o cijeni, značenju i raznim opcijama za slobodu.

Prvu opciju predstavlja sudbina Larre. Ovo je još jedna “ponosna” osoba (ovakva karakterizacija u ustima naratora je više pohvala nego negativna ocjena). Priča o njegovom "zločinu i kazni" dobija dvosmisleno tumačenje: Izergil se suzdržava od direktne procjene, ton njene priče je epski miran. Presuda je povjerena bezimenom "mudrom čovjeku":

“- Stani! Postoji kazna. Ovo je strašna kazna; nećeš tako nešto izmisliti za hiljadu godina! Njegova kazna je u njemu samom! Pustite ga, neka bude slobodan. Evo njegove kazne!

Dakle, individualistička sloboda Larre, neprosvijetljena umom, jeste sloboda isključenja, koja se pretvara u svoju suprotnost - kaznu vječne samoće. Suprotan "način" slobode otkriva legenda o Danku. Svojom pozicijom „iznad gomile“, ponosnom ekskluzivnošću, i konačno, žeđom za slobodom, na prvi pogled podseća na Laru. Međutim, elementi sličnosti samo naglašavaju fundamentalnu razliku između te dvije "slobode". Dankova sloboda je sloboda preuzimanja odgovornosti za tim, sloboda nesebičnog služenja ljudima, sposobnost prevladavanja instinkta samoodržanja i podređivanje života svjesno definisanom cilju. Formula “u životu uvijek ima mjesta za podvig” aforistična je definicija ove slobode. Istina, završetak priče o Dankovoj sudbini lišen je nedvosmislenosti: ljude koje je heroj spasio Izergil ni na koji način ne ocjenjuje komplimentima. Divljenje drzniku Danku ovdje je komplikovano tragičnošću.

Centralno mjesto u priči zauzima priča o samoj Izergil. Uokvirivanje legendi o Lari i Danku namjerno je uvjetovano: njihovo djelovanje je lišeno specifičnih hronoloških ili prostornih znakova, pripisanih neodređenoj antici. Naprotiv, priča o Izergilu odvija se na manje-više određenoj povijesnoj pozadini (u toku priče spominju se poznate povijesne epizode, koriste se stvarni toponimi). Međutim, ova doza realnosti ne mijenja principe razvoja karaktera – oni ostaju romantični. Životna priča starice Izergil priča je o susretima i rastankama. Nijedan od junaka njene priče nije nagrađen detaljnim opisom – karakterizacijom likova dominira metonimijski princip (“dio umjesto cjeline”, jedan ekspresivni detalj umjesto detaljnog portreta). Izergil je obdarena karakternim osobinama koje je približavaju herojima legendi: ponos, buntovnost, neposlušnost.

Kao i Danko, ona živi među ljudima, zarad ljubavi sposobna je za junačko djelo. Međutim, u njenoj slici nema integriteta koji je prisutan u slici Danka. Uostalom, niz njenih ljubavnih interesovanja i lakoća s kojom se rastala od njih izaziva asocijacije na antipoda Danka - Larru. Za samu Izergil (naime, ona je pripovjedač) ove kontradikcije su nevidljive, ona teži da svoj život približi modelu ponašanja koji čini suštinu konačne legende. Nije slučajno što, počevši od priče o Lari, njena priča juri na Dankovu „polu“.

Međutim, pored Izergilove tačke gledišta, priča izražava i drugo gledište, koje pripada onoj mladoj Ruskinji koja sluša Izergilu, povremeno joj postavljajući pitanja. Ovaj uporni lik u ranoj prozi Gorkog, koji se ponekad naziva i "prolaznim", obdaren je nekim autobiografskim karakteristikama. Godine, raspon interesovanja, lutanje Rusijom približavaju ga biografskom Alekseju Peškovu, pa se u književnoj kritici često koristi izraz „autobiografski heroj“ u odnosu na njega. Postoji i druga verzija terminološke oznake - "autor-narator". Možete koristiti bilo koju od ovih oznaka, iako je s gledišta terminološke strogosti poželjniji koncept "slike naratora".

Često se analiza Gorkijevih romantičnih priča svodi na razgovor o uslovno romantičnim junacima. Zaista, figure Radde i Loiko Zobara, Larre i Danka važne su za razumijevanje Gorkijeve pozicije. Međutim, sadržaj njegovih priča je širi: sami romantični zapleti nisu samostalni, već su uključeni u obimniju narativnu strukturu. I u "Makar Čudri" i u "Starici Izergil" legende su predstavljene kao priče starih ljudi koji su vidjeli život starih ljudi. Slušalac ovih priča je narator. Sa kvantitativne tačke gledišta, ova slika zauzima malo prostora u tekstovima priča. Ali za razumijevanje autorove pozicije, njen značaj je veoma velik.

Vratimo se analizi središnje radnje priče "Starica Izergil". Ovaj segment priče - priča o životu junakinje - je u dvostrukom okviru. Unutrašnji okvir čine legende o Lari i Danku, koje je ispričala sama Izergil. Eksterno - pejzažni fragmenti i portretne karakteristike junakinje, koje čitaocu prenosi sam narator, i njegove kratke napomene. Spoljni okvir određuje prostorno-vremenske koordinate samog "govornog događaja" i pokazuje reakciju naratora na suštinu onoga što je čuo. Interni - daje ideju o etičkim standardima svijeta u kojem živi Izergil. Dok je Izergilova priča usmjerena prema Dankovom stupu, pripovjedačeve zlobne izjave unose važne prilagodbe u čitaočevu percepciju.

Te kratke opaske kojima povremeno prekida staričin govor, na prvi su pogled čisto službene, formalne prirode: ili popunjavaju pauze ili sadrže bezazlena "pojašnjavajuća" pitanja. Ali smjer pitanja sam po sebi otkriva. Narator pita o sudbini „drugih“, životnih saputnica junakinje: „Gdje je otišao ribar?“ ili “Čekaj!.. Gdje je Turčin?”. Izergil je sklona da priča prvenstveno o sebi. Njeni dodaci, izazvani naratorom, svjedoče o nezainteresovanosti, čak i ravnodušnosti prema drugim ljudima ("Dečko? Umro je, dečko. Od nostalgije ili od ljubavi...").

Još je važnije što se u portretnom opisu junakinje koju daje narator stalno bilježe crte koje je asocijativno približavaju ne samo Danku, već i Lari. Govoreći o portretima. Imajte na umu da i Izergil i pripovjedač djeluju kao "portretisti" u priči. Čini se da ovaj namjerno u svojim opisima starice koristi određene znakove da je ona obdarila legendarne junake, kao da je „citira“.

Portret Izergila dat je u priči poprilično („vrijeme ju je prepolovilo, njene nekada crne oči bile su mutne i suzne“, „koža na vratu i rukama je sva naborana“ itd.). Pojava legendarnih junaka predstavljena je kroz osobine koje su ugrabljene posebno: Danko - "zgodan mladić", "u očima mu je sijalo puno snage i žive vatre", Larra - "zgodan i snažan mladić", "samo oči su mu bile hladne i ponosne".

Antitetičnost legendarnih junaka već je postavljena portretom; međutim, izgled starice kombinuje individualne karakteristike obe. „Ja sam kao sunčev zrak bio živ“ jasna je paralela sa Dankom; “suve, ispucale usne”, “naborani nos, zakrivljen kao sovin kljun”, “suva...koža” detalji su koji odražavaju crte Larinog izgleda („sunce mu je isušilo tijelo, krv i kosti”). Posebno je važan zajednički motiv „senke“ u opisu Larre i starice Izergil: Lara, postavši senka, „živi hiljadama godina“; starica - "živa, ali sasušena vremenom, bez tijela, bez krvi, sa srcem bez želja, s očima bez vatre - takođe je skoro senka." Ispostavlja se da je usamljenost zajednička sudbina Larre i starice Izergil.

Dakle, pripovjedač nipošto ne idealizira svog sagovornika (ili, u drugoj priči, sagovornika Makara Čudre). On pokazuje da je svijest “ponosne” osobe anarhična, ne rasvijetljena jasnom idejom cijene slobode, a sama sloboda slobode može poprimiti individualistički karakter.Zato konačna skica pejzaža postavlja čitaoca za koncentrisano razmišljanje, za kontra aktivnost njegove svesti. Ovdje nema pravog optimizma, herojstvo je prigušeno - patos koji je dominirao završnom legendom: „U stepi je bilo tiho i mračno. Oblaci su svi puzali po nebu, polako, dosadno... More je bilo muklo i žalosno. Vodeći princip Gorkijevog stila nije spektakularan spoljašnji prikaz, kako bi se moglo činiti kada bi u vidno polje čitaoca dospele samo „legende“. Unutrašnja dominanta njegovog rada je konceptualnost, napetost mišljenja, iako je ta kvaliteta stila u njegovom ranom stvaralaštvu donekle „razvodnjena” stilizovanim folklornim slikama i sklonošću spoljašnjim efektima.

Pojava likova i detalji pejzažne pozadine u ranim pričama Gorkog stvoreni su romantičnom hiperbolizacijom: spektakularnost, neobičnost, "pretjeranost" odlike su svake slike Gorkog. Sam izgled likova prikazan je krupnim, izražajnim potezima. Gorki ne mari za slikovnu konkretnost slike. Važno mu je da junaka ukrasi, istakne, uveća, skrene pažnju čitaoca na njega. Na sličan način kreiran je i pejzaž Gorkog, ispunjen tradicionalnom simbolikom, prožet lirizmom.

Njegovi stabilni atributi su more, oblaci, mjesec, vjetar. Pejzaž je krajnje konvencionalan, igra ulogu romantičnog krajolika, svojevrsnog čuvara ekrana: "... tamnoplave mrlje neba, ukrašene zlatnim mrljama zvijezda, blistale su nježno." Stoga, uzgred, u okviru istog opisa, istom objektu se mogu dati kontradiktorne, ali podjednako privlačne karakteristike. Tako, na primjer, početni opis noći obasjane mjesečinom u "Starici Izergil" sadrži karakteristike boja koje su u suprotnosti jedna s drugom u jednom odlomku. U početku se "mjesečev disk" naziva "krvavo crvenim", ali ubrzo narator primjećuje da su plutajući oblaci zasićeni "plavim sjajem mjeseca".

Stepa i more su figurativni znakovi beskonačnog prostora koji se otvara pripovjedaču u njegovim lutanjima Rusijom. Umjetnički prostor pojedine priče organiziran je korelacijom bezgraničnog svijeta i „mesta susreta“ pripovjedača sa budućim pripovjedačem (vinograd u „Starici Izergil“, mjesto kraj vatre u priči „Makar Čudra“) dodijeljena u njemu. U pejzažnom slikarstvu riječi "čudno", "fantastično" ("fantazija"), "bajkovito" ("bajka") ponavljaju se mnogo puta. Slikovna tačnost ustupa mjesto subjektivnim ekspresivnim karakteristikama. Njihova funkcija je da predstavljaju „drugi“, „onostrani“, romantični svijet, da ga suprotstave dosadnoj stvarnosti. Umjesto jasnih obrisa daju se siluete ili "sjena od čipke"; osvetljenje se zasniva na igri svetlosti i senke.

U pričama je opipljiva i vanjska muzikalnost govora: tok fraze je ležeran i svečan, prepun raznih ritmičkih ponavljanja. Romantična "pretjeranost" stila očituje se i u tome što su imenice i glagoli u pričama isprepleteni "vijencima" pridjeva, priloga, participa - cijelim nizom definicija. Ovaj stilski manir, inače, osudio je A.P. Čehov, koji je na prijateljski način savjetovao mladog pisca: „... Precrtaj, gdje je moguće, definicije imenica i glagola. Imate toliko definicija da ih je čitaocu teško razumjeti i umori se.

U ranom stvaralaštvu Gorkog, "pretjerana" šarolikost bila je usko povezana sa stavom mladog pisca, s njegovim poimanjem stvarnog života kao slobodne igre nesputanih sila, sa željom da u književnost unese novi, životno-potvrđujući ton. U budućnosti, stil proze M. Gorkog evoluirao je ka većoj konciznosti opisa, asketizmu i tačnosti portretnih karakteristika, sintaksičkoj uravnoteženosti fraze.