Vrsta lekcije: kombinovano.
Ciljevi lekcije.
- Dajte koncept podjele epova u dva ciklusa.
- Saznajte razloge za smjer razdvajanja.
edukativni:
- Proširivanje horizonata učenika.
- Rad na kulturi govora.
- Vaspitanje estetskih osjećaja kod učenika.
Oprema: tabla, karta Rusije XI - XII veka. , ilustracije za epove.
Metoda lekcije: objašnjavajuća i ilustrativna.
PLAN LEKCIJE.
1. Organizacija časa (2 min.)
2. Predavanje (30 min.)
3. Učvršćivanje materijala (10 min.)
4. Domaći (3 min.)
TOKOM NASTAVE
1. Organizujte čas pre časa: unapred zadajte zadatak da pročitate i na čas donete epske tekstove.
Organizacija časa tokom časa: najava teme, objašnjenje ciljeva i zadataka ovog časa.
2. NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: „Reč „EPIKA“ je u narodnom govoru korišćena za označavanje stvarnosti, prošlosti, a u književnost je ušla kao naziv ruskih epskih pesama sredinom 19. veka. Prestali su da komponuju epove XII vijek; iako su se ispunjavale vekovima. IN prošlih vekova epovi su se izvodili bez muzička pratnja, u starija vremena, epovi su se čitali uz pratnju gusla. Izvođači su se nazivali pripovjedačima, a među seljacima su uživali posebnu čast i poštovanje. ” (fusnota br. 1)
UČITELJ ISTORIJE. Istorija nam je donela nekoliko imena, poznatih pripovedača. Poznato je da je svaki artel pokušao namamiti pripovjedača T. G. Ryabinina (Kizhi), koji je otišao na pecanje. P. N. Rybnikov, koji je snimio epove ovog pripovjedača, uzviknuo je: "A gdje je Rjabinin naučio tako majstorsku dikciju: svaki predmet se pojavio u njegovom stvarnom svjetlu, svaka riječ dobila je svoje značenje." U porodici Rjabinin, veština pripovedanja epova prenosila se s generacije na generaciju. Sin Trofima Grigorijeviča, Ivan Trofimovič, takođe je bio poznati pripovedač. Od najnovija umjetnost Izvođenje epova preuzeo je njegov posinak Ivan Gerasimovič Rjabinin - Andrejev. U 20-40-im godinama našeg veka, sin Ivana Gerasimoviča, Pjotr Ivanovič Rjabinin-Andrejev, bio je nadaleko poznat.
NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: Zapravo, ne može svaka osoba biti pripovjedač, već samo ljudi s dobrim pamćenjem. Pošto književnost Drevne Rusije nije poznavala poetski govor, prozni tekst je morao da se uči napamet, iako je imao određeni ritam. Naglasak je pao na svaki treći slog. Govor naratora je tekao glatko, ali na pravim mjestima (da privuče pažnju) mogao bi postati isprekidan. Ep ima i svoje tehnike koje su olakšavale pamćenje teksta (da podsjetim da se pismo u Rusiji pojavilo tek u drugoj polovini 9. vijeka, a i tada ga je u početku poznavala samo nekolicina odabranih). To su ponavljanja, postavljeni izrazi, refreni, stalni epiteti (majka sirne zemlje, lijepa djevo, dobar momak), zajednička mjesta.
Prema sadržaju, epovi su podijeljeni u dva ciklusa: Kijevski i Novgorodski. Štaviše, i likovi i zapleti u njima su veoma različiti. Ako nam kijevski ciklus govori o herojima – braniocima ruske zemlje, onda nam je novgorodski ciklus govorio o trgovcima, trgovini i tzv. mirnim podvizima. A da nema historijskog objašnjenja, teško da bismo mogli naslutiti razloge ove podjele.
UČITELJ ISTORIJE. Da, zaista, istorija vrlo jasno osvetljava ovaj problem. Ali prvo moramo malo objasniti društvenu i političku strukturu Drevne Rusije. Integralna država još nije postojala, bila je u fazi nastanka. U međuvremenu, svaki grad je bio neka vrsta apanažne kneževine, imao je svog vladara, svoju vojsku. Najmoćniji, razvijeni kulturni centri tog vremena bili su Kijev i Novgorod. Otuda postoje dva pravca u stvaranju epova. Sadržaj epova odražava život ovih gradova. A ako pažljivo pogledamo kartu Drevne Rusije s kraja 11. - 12. stoljeća, vidjet ćemo da se Novgorod nalazio ili se nalazio unutar zemlje i da je bio zaštićen sa gotovo svih strana ruskim gradovima. To znači da se manje borio, a imao više vremena za razvoj mirnih zanata i trgovine. Kijev se nalazio na samoj granici i bio je prisiljen stalno odbijati napade vanjskih neprijatelja: Pečenega, Mongola, Tatara i Hazara i Polovca. Dakle, heroji kijevskog ciklusa su heroji. (vidi Dodatak br. 1,2).
NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: „Uopšte, riječ heroj je ušla u naše živote kao mjera procjene ljudi u neograničenom ispoljavanju njihovih mogućnosti i najboljih kvaliteta. Junaci epike iskazuju svoje herojske kvalitete u vojnim podvizima u ime zaštite svoje rodne zemlje. Epski neprijatelj koji napada Rusiju je uvek surov i podmukao, on namerava da uništi narod, njegovu državnost, kulturu i svetinje. Dakle, Sokolnik, na putu za Kijev, prijeti:
Spustit ću katedrale i crkve u dim,
Zdrobiću štampane knjige u prašini,
Divne slike - ikone plutajuće vode,
Skuvaću samog princa u kazanu,
licno cu uzeti princezu...
Kalin je kralj.
On želi da uništi glavni grad Kijev,
Rulja - on će nokautirati sve seljake...
Tugarin.
On je oskrnavio pravoslavne crkve,
Konjem je zgazio svu malu djecu,
Tugarin je očarao sve goste trgovaca. ”
NASTAVNIK ISTORIJE: Mnogo je dokaza o okrutnosti neprijatelja koji su napali Rusiju. Nisu štedjeli ni djecu, ni starce, ni žene. Gradovi su spaljeni, često zajedno sa ljudima. Postoji legenda da se princeza, kada su Rjazan napali neprijatelji, zajedno sa svojim malim sinom bacila sa zida tvrđave kako ga ne bi uhvatili
Polovtsy.
NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: Ali junaci čuvaju Kijev, rusku zemlju: Ilja Muromec, Dobrinja Nikitič, Aljoša Popović, koji pobeđuju Tugarina, i Zmija, i Slavuj - razbojnik. Ilja u isto vrijeme gradi i put: jednom rukom kida drveće s korijenjem, a drugom gradi mostove. Ovo je, naravno, hiperbola, ali ipak je vrijedno prisjetiti se izvornih puteva komunikacije u Drevnoj Rusiji - samo duž rijeka - kako bismo cijenili veličinu takve stvari. Svaka bitka heroja završava se njegovom pobjedom nad neprijateljem, ali dugi niz epova pokazuje kontinuitet takvih bitaka i pojavu sve više i više novih heroja.
UČITELJ ISTORIJE: „Epi su odražavali težak proces formiranja i opstanka Drevne ruske države, koja se vekovima borila od napada nomada istočnih naroda. U toj borbi se formirala istorijska svest istočnih Slovena i svest o jedinstvu ruske zemlje.
Epi kijevskog ciklusa poznaju samo jednog kneza - Vladimira. Veza između epskog Vladimira i knez Kijeva Vladimir Svjatoslavovič (980 - 1015 - vladavina) bez sumnje. Krajem 10. – početkom 11. vijeka, staroruska Kijevska država dostigla je svoj vrhunac. Pod vlašću Kijeva bila su, uz nekoliko izuzetaka, sva istočnoslovenska plemena, kao i neka neslovenska duž Volge, Oke i Novgorodske zemlje. Kijevska Rus je među najjačim državama u Evropi. Aktivnosti Vladimira Monomaha (1113 – 1125) takođe su pomogle da se učvrsti ime kneza. Postoji i istorijski prototip za ep Dobrinja Nikitič - on, koji je živeo krajem 10. - početkom 11. veka, bio je stric po majci kneza Vladimira Svjatoslavoviča, njegovog saradnika u vojnim i političkim poslovima. Najmanje dva epa „Vladimirova ženidba“, „Dobrinja i zmija“ povezana su sa stvarnim događajima u poslednjoj četvrtini 10. veka - ženidbom kijevskog kneza s poločkom princezom Rognedom (980) i uvođenjem hrišćanstva. u Rusiji (988). ”
NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: ali bilo bi pogrešno uzeti epski svijet kao idealan. Unutrašnji svet epike je uvek svet sučeljavanja dobra i zla, svetlosti i mračne sile. Čak i onih nekoliko epova koji završavaju smrću junaka, ipak, potvrđuju njihovu moralnu pobjedu. Široko epski svijet vedro i sunčano dok ne bude u opasnosti. Općenito, u epovima nema prirodne izmjene godišnjih doba; promjene vremena samo prate invaziju neprijateljskih sila. Zatim se približavaju crni oblaci, magla i grmljavina. Sunce i zvijezde se gase od bezbrojnih neprijateljskih hordi:
Od toga - ono od par konja,
Iz toga, iz ljudskog duha
I crveno sunce je izbledelo,
Otac je umro u svetlosti meseca,
Izgubljene su česte zvezde,
Zvijezde su česte i zore su jasne.
Ali sve je to u kijevskom ciklusu epova, Novgorodci su se takođe morali boriti protiv napada stranih osvajača - Šveđana i Nemaca, učestvovati u sveruskim vojnim pohodima i međusobnim ratovima, ali u malom novgorodskom ciklusu epova vojska o poslovima novgorodskih junaka se ne priča. Glavni likovi novgorodskog ciklusa su: Sadko, Vasilij Buslaev, Stavr Godinovič. I zadnja stvar je zanimljiva. Filmovi nas trgovce vrlo često prikazuju kao debele, nespretne ljude, nesposobne ni za šta osim da broje novac. Šta se zaista dogodilo?
NASTAVNIK ISTORIJE: u stvari, trgovci nisu imali samo brodove (zapamtite da su u Rusiji uglavnom postojali plovni putevi). Jedan od tih puteva bio je takozvani put „od Varjaga u Grke“. Između Novgoroda i Kijeva ležale su stotine kilometara teškog putovanja.
Dok su plugovi plovili rijekom Lovatom, sudbini se još uvijek nije imalo što prigovoriti, ali tako je počela Smolenska zemlja - ovdje su bile prve tegle. Drveni valjci na svakom brodu su unaprijed pripremljeni, a na njih su postavljeni plugovi. Valjali su se po njima po suvom od vode do vode. Ovdje možete očekivati napad pljačkaša. A ako odred posustane, roba je izgubljena i ljudi su uništeni. Stoga slavenskim trgovcima nije nedostajalo hrabrosti i vojne vještine. Kada smo se preselili u Dnjepar, sve u istu Smolensku zemlju, postalo je lakše.
I konačno, glavni grad Kijev, ovdje se završila prva polovina puta „od Varjaga u Grke“. Ovde su se okupljali karavani trgovaca da budu poslati u Carigrad. Ali ovo je tema za drugu lekciju.
NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: Pre nego što počnemo da pričamo o poetici epike, hajde da proverimo šta ste uspeli da zapamtite.
- Šta je prvobitno značila reč ep?
- Do kada su epovi prestali da nastaju?
- Kako su se zvali izvođači epova?
- Na koliko ciklusa su podijeljeni epovi i u koje cikluse?
- Koji je sadržaj epova kijevskog ciklusa?
- Koji je sadržaj epova novgorodskog ciklusa?
- Koje junake ove serije poznajete?
- Šta je zajedničko epovima?
rabljene knjige:
- Sergej Bojko „U Puškinovoj magičnoj zemlji“, Moskva - Stavropolj 1999, str. 127 – 130.
- Biblioteka ruskog folklora, tom Bylina, Moskva „Sovjetska Rusija” 1988, str. 5 – 24.
St. Petersburg State University
ekonomije i finansija
Fakultet opšte ekonomije
Katedra za ruski jezik
Izvještaj na temu:
"epovi"
Izvedeno
Student druge godine
Grupe br. 229
Ivanova Yulia
Sankt Peterburg
Uvod.
Klasifikacija epova.
Istorija i otkriće epova.
Ciklusi razvoja epskog stvaralaštva.
Ilja Muromets, Dobrinja Nikitič i Aljoša Popović.
Zaključak.
Bibliografija.
Uvod.
Naravno, teško je zamisliti osobu koja ne bi znala šta su epovi i koja nije pročitala barem jedan od njih. Međutim, najčešće ljudi imaju vrlo opštu predstavu o epovima, a često i pogrešnu. S epovima se upoznajemo iz knjiga, pa ih smatramo književnim djelima, ali to nije tako. Tvorac epova je narod; epovi nemaju autore, kao i beletristike.
Usmena narodna umjetnost nastala je u predknjiževnom periodu i postigla značajan uspjeh. Bogatstvo usmene jezičke kulture zarobljeno je u: pjesmama, bajkama, zagonetkama, poslovicama. Značajno mjesto zauzima poezija kalendarskog jezika, zasnovana na paganskim kultovima: zavjetima, čarolijama, obrednim pjesmama.
Narod je godinama stvarao i čuvao svojevrsnu „usmenu“ hroniku u vidu epskih priča o prošlosti rodnog kraja. 10. vijek označava pojavu novog epski žanr – epic epic, koji je bio vrhunac usmenog narodnog stvaralaštva. Epics - Ovo su usmeni radovi o prošlosti. Epi su se recitovali raspjevanim glasom, često uz pratnju guslara, uz zvuk gudača. Ep je dobio ime po reči “byl”, koja je bliska po značenju. To znači da ep govori o onome što se nekada zaista dogodilo. Izvor svake herojske pjesme bio je neki istorijska činjenica. Ali to ne znači da je sve u epu istinito, u epu, kao u narodna priča, puno fikcije. Prisustvo netočnosti i izuma može biti posljedica činjenice da su se epovi dugo vremena prenosili samo usmeno, zapisivali su ih narodni pripovjedači, često nepismeni, koji su ih preuzeli po tradiciji od prethodnih generacija. Pripovjedači su izvodili epove po sjećanju, kako su čuli od svojih predaka.
Epi su zabilježeni samo u Rusiji, uglavnom na sjeveru i u Sibiru. IN južnim regijama- u regiji Volge i na Donu - ispostavilo se da su u jako izmijenjenom i oronulom stanju. U međuvremenu, treba pretpostaviti da je glavnina priča nastala unutar Kijevske države, odnosno na mjestima koja su u njima prikazana. Ali, s druge strane, epovi nisu pronađeni na teritoriji Ukrajine. Ni u njihovom jeziku nema ukrajinizama.
Po pravilu, epovi ne odražavaju jednu činjenicu, već mnoge pojave istorijskog života. Epski ep sažima istorijsko iskustvo naroda, govori o njihovoj herojskoj borbi za nezavisnost države, ne fokusirajući se na opis jedne bitke ili jednog događaja. Na primjer, uzmimo ep "Ilja Muromets i car Kalin". Istoričnost ni Ilje Murometsa ni tatarskog cara Kalina nije potvrđena dokumentima. Takođe je nemoguće utvrditi koji je događaj obuhvaćen epikom. Ovo djelo sažima cjelokupno iskustvo borbe našeg naroda sa stranim osvajačima. Ilya Muromets - generalizovana slika Ruski ratnik, kao i Kalin car, je generalizovana slika tatarskog kana osvajača.
Klasifikacija epova.
Sa stanovišta sadržaja i žanrovskih odlika, epovi se mogu podijeliti u nekoliko specifičnih grupa:
Najveću grupu čine herojski ili herojski epike. Svi ovi epovi posvećeni su temi odbrane domovine, govore o podvizima herojskih heroja. (Ilja Muromets, Dobrinja Nikitič, Aljoša Popović, Vasilij Ignatjev, Mihail Danilovič, Suhman, Vasilij Kazemirovič, Svyatogor i drugi).
Druga grupa se sastoji epovi-kratke priče (društvene i svakodnevne), koji obično govori o svakodnevnom i društvenom životu naroda (epske priče o Sadku, Vasilij Buslaev, vojvoda Stepanovič, Solove Budimirovič itd.).
Posebnu grupu čine epske balade, u kojem se pojavljuju fenomeni društvenog života odn istorijskih događaja date su u obliku dramatičnih incidenata u ličnom životu ljudi („Princ Roman je izgubio ženu“, „Princ Dmitrij i njegova nevesta Domna“, „Vasilije i Sofija“ itd.).
Mala grupa uključuje epovi sa magičnim i bajkovitim sadržajem(„Suncokretovo kraljevstvo“, „Vanka Udovkin i sin“, „Neispričani san“, „Ždan carević“, „Trgovačka ćerka i car“).
Druga mala grupa se sastoji od epovi koji su nastali na osnovu legendi i istorijskih pesama o događajimaXVI- XVIIvekovima(„Rakhta Ragnozersky“, „Butman i car Petar Aleksejevič“ i drugi).
Šestu grupu čine epovi parodijske prirode. U ovim epovima, u parodijsko-šaljivoj formi, ismijavaju se ljudi koji čine daleko od herojskih djela („Agafonuška“, „Stara priča o ledu“, razne basne).
dakle, epike - ovo je posebna vrsta ruskih narodnih epskih pesama sa istorijskim sadržajem o odbrani Drevne Rusije io društvenom i svakodnevnom životu našeg naroda.
Istorija i otkriće epova.
Otkriće živog postojanja epova dogodilo se slučajno. Kako se ispostavilo, do sredine 19. veka, usmeno izvođenje epova sačuvano je samo na severu naše zemlje - u Zaonezhye, u selima koja se nalaze uz obale Belog mora, duž reka Pinega, Mezen i Pečora. .
Krajem pedesetih godina 19. veka, P. N. Rybnikov je prognan u provinciju Olonec. U ljeto 1860. godine, službenim poslom, P. N. Rybnikov je putovao u gradove i sela oko jezera Onega. Jednog dana on i njegovi saputnici zaustavili su se na pustom ostrvu Onega - Shui-navolok. Tu je imao sreću da čuje epove. Tu je bila kuća u koju su se putnici sklonili noću. Pošto je u njemu bilo puno ljudi i bilo je previše prljavo, P. N. Rybnikov je legao na vreću u blizini vatre na ulici. Kroz svoju pospanost začuo je živahno i hirovita pojanje i video da nedaleko od njega sedi nekoliko seljaka, a da peva sedokosi starac. P. N. Rybnikov je nagovorio seljaka da ponovi ono što je pjevao i zapisao to iz njegovih riječi. Ovaj starac se zvao Leontij Bogdanovič, a ep o trgovcu Sadki. P. N. Rybnikov je kasnije rekao: „Poslije sam čuo mnogo rijetkih epova, sjećam se starih izvrsnih melodija; njihovi pevači su pevali odličnim glasom i majstorskom dikcijom, ali da budem iskren, nikada nisam osetio taj svež utisak koje su ostavile loše verzije epova koje je pevao slomljeni glas starca Leontija na Šui-navoloku. P. N. Rybnikov, uz pomoć dopisnika, uspio je snimiti oko dvije stotine epskih tekstova.
Ali bilo bi pogrešno reći da istorija epike počinje sredinom 19. veka, da seže u antičko doba. Na primjer, ljetopisna pripovijest o Kožemjaku, priča o pohodu na Carigrad, "Priča o pohodu Igorovom" i druga djela rane ruske književnosti prepričavanje su drevnih epova.
U drugoj polovini 19. stoljeća razni sakupljači su snimali epove u drugim područjima zemlje: u zapadnom i sjeveroistočnom Sibiru, u nekim područjima centralnih regija, među kozacima Urala, Tereka i Dona. Međutim, nigdje se nije moglo naći takvo epsko bogatstvo kao na sjeveru.
Uprkos obilju činjeničnog materijala (nekoliko hiljada zapisanih verzija epskih priča), nauka još uvek ne može dati definitivan odgovor na pitanje o nastanku i istoriji epike. Postoji nekoliko škola:
Mitološka škola. Nastala je sredinom 19. veka. F.I. Buslaev, O.F. Miller i drugi vjerovali su da su epovi kao i sve ostalo narodna umjetnost nastala tokom daleke sive antike na pradomovini zajedničkoj svim indoevropskim narodima - u staroj Indiji u praistorijskom periodu života naroda. Sa njihove tačke gledišta, epovi su iskrivljeni ostaci drevnih mitova (otuda i naziv škole).
Škola pozajmljivanja (komparativ, komparativ). Nastala je gotovo istovremeno s mitološkom. A.N. Veselovsky, V.V. Stasov, M.E. Khalansky, N.G. Potanin i drugi vjerovali su da ruski epovi nisu izvorno ruski po porijeklu, već su pozajmljeni od naroda Istoka i Zapada.
Istorijska škola. Nastala je krajem 19. veka. V.F. Miller, M.N. Speransky, A.V. Markov, S.K. Shambinago i drugi vjerovali su da je ruska narodna umjetnost (uglavnom epika) odraz istorije naroda. Ali u svojim istraživanjima umjetno su nastojali povezati svaki ep s određenim povijesnim događajem. Takođe su smatrali da epovi nastaju samo u obrazovanoj, kulturnoj sredini, tj. u drevnoj ruskoj aristokratiji. Ali poetski talenat ljudi ne zavisi direktno od njihove pismenosti. O pitanju kada je epika nastala, pristalice istorijske škole nisu imale jedinstveno mišljenje. Većina njih - V.F. Miller, M.N. Speranski, A.V. Markov i drugi - vjerovali su da su epovi formirani u Kijevskoj Rusiji. I drugi istraživači - S.K. Shambinago, A.V. Pozdneev - vjerovali su da su epovi formirani ne ranije od 16.-17.
Teško je ispravno povezivati nastanak epike sa bilo kojim periodom. Međutim, u većini, radnja se obično odvija u periodu najvećeg prosperiteta Kijevske Rusije. Ali postoje epovi koji govore o životu kasnijih, pa čak i prethodnih istorijskih faza.
Ciklusi razvoja epskog stvaralaštva.
V.G. Belinski je identifikovao Kijev i Novgorodski ciklus. Ustanovio je da u ruskom epu postoji grupa epova, ujedinjena nizom važnih osobina.
Kijevski ciklus.
Opšte karakteristike epova kijevskog ciklusa su sljedeće: radnja se odvija u Kijevu ili blizu njega; u sredini stoji knez Vladimir Svjatoslavovič (978-1015); glavna tema je zaštita ruske zemlje od južnih nomada; istorijske okolnosti i život prikazan u epovima karakteristični su za Kijevsku Rusiju; događaji i neprijatelji ruske zemlje u ovim epovima - predmongolsko razdoblje; Kijev je slavljen kao centar ruskih zemalja: heroji dolaze iz Muroma, Rostova, Rjazanja, Galiča da služe u Kijevu. U IX-XI vijeku. Kijev je dostigao veliki prosperitet i moć; odigrao je važnu ulogu u borbi protiv Pečenega i Kumana, blokirajući im put u sjeverne ruske zemlje.
Prema većini istraživača (D.S. Likhachev, V.I. Chicherov, itd.) Kijevski period Može se pripisati pojavu epova o junacima kao što su Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich, Mikhailo Potyk. Ove epove karakterizira mitološki princip kucanja slika, budući da su slike neprijatelja prikazivale ne stvarne ljude, već neku vrstu čudovišta (Slavuj razbojnik, Zmija Gorynych, Idolishche Pogany, itd.).
Glavna tema epova kijevskog ciklusa bila je tema borbe protiv stranih osvajača, ideja o jedinstvu i veličini Rusije.
Novgorodski ciklus.
Od druge polovine 11. veka Kijevska država počinje da se raspada na brojne feudalne kneževine. U tom smislu počinju se formirati regionalni epski ciklusi. Ovi epovi odražavali su društvene kontradikcije, budući da su radni ljudi bili strani zavadi knezova, a kao odgovor na ugnjetavanje, ljudi su se digli u ustanke. Tako se u Novgorodskoj kneževini pojavljuje svojevrsni epski ciklus (epovi o Sadku, o Vasiliju Buslajevu itd.) i u Galičko-Volinskoj (epovi o vojvodi Stepanoviču, o Čurilu itd.). Značenje epova o Sadku, kako je pisao Belinski, je „poetska apoteoza Novgoroda kao trgovačke zajednice“. Slika Vasilija Buslaeva pripada grupi najbolja stvorenja ruski ep. U uvjetima ruskog srednjeg vijeka, slika slobodoumnog i hrabrog čovjeka koji je vjerovao samo u vlastitu snagu nije mogla ne izazvati simpatije naroda.
Postoji još nekoliko faza u razvoju epskog stvaralaštva:
Period feudalne rascjepkanosti (XII- XVveka). Javni život Ovo vrijeme karakteriše uglavnom borba naroda protiv tatarskih porobljivača. I naravno, epovi su uglavnom odražavali temu borbe protiv stranih osvajača, ranije nastali epovi su preispitani, ispunjavajući ih novim sadržajem: "Ilja Muromets i Kalin car", "Ilja Muromets i Batyga" (Baty), "Kama Masakr ”, Vasilij Ignatijev”, „Dobrynya Nikitich i Vasily Kazimirovich” i drugi. Ali u ovim epovima radnja je datovana u vrijeme Kijevske Rusije.
Period jačanja ruskog centralizovana država (XV- XVIveka). Tokom ovog perioda lokalni epski ciklusi su spojeni u jedan sveruski. Moskva, zajedno sa Kijevom, postaje simbol ruske državnosti. Tako, u epu o borbi između Ilje Murometsa i njegovog sina, koja je nastala još u Kijevskoj Rusiji, veliki junak već stoji u odbrani „Slavne Majke Kamene Moskve“.
Kasnofeudalni period (XVII- XVIIIveka). Ovo je vrijeme jačanja feudalne monarhije i jačanja kmetstva. Stoga epski ep otkriva rast klasne svijesti naroda, a javlja se i tema mržnje prema vladajućim klasama. To se očitovalo, prije svega, u liku kneza Vladimira. U početku je bio naizgled pozitivan, a sada je postao oličenje svega negativnog (bijes, prezir naroda, izdaja, koristoljublje, kukavičluk itd.). Epi iz perioda kasnog feudalizma: „Ilja i krčma goli“, „Ilja Muromec na sokolskom brodu“, „Dobrynja i Marinka“ i drugi. Također se vjeruje da su epovi sa magičnim i bajkovitim sadržajem nastali tek u 18. stoljeću, na osnovu obrade bajkovitih zapleta. U tom periodu završeno je popunjavanje epskog repertoara novim temama.
Ilja Muromets, Dobrinja Nikitič i Aljoša Popović.
Najpoznatiji junaci su Ilja Muromets, Dobrinja Nikitič, Aljoša Popović,
Ilya Muromets.
Najomiljeniji heroj naroda je Ilja Muromets. Njemu je posvećen najveći broj epova. Cijela "biografija" junaka sadržana je u epovima: "Iscjeljenje Ilje Muromets", "Ilya Muromets i slavuj razbojnik", "Ilya Muromets i Idolishche", "Bitka Ilya Muromets sa njegovim sinom" , „Ilja Muromec i Kalin car“, „Ilja Muromec i Goli kafana“, „Svađa Ilje Muromeca sa knezom Vladimirom“, „Ilja Muromec na sokolskom brodu“, „Tri putovanja Ilje Muromca“ i dr. Ova slika Ilje Murometsa nije se razvila odmah, već postepeno tokom dugog stvaralačkog života našeg epa.
U epovima Ilja Muromets štiti svoju domovinu, tjera horde tatarskih osvajača, obračunava se s pljačkašima i služi narodu. Ilya Muromets je idealna slika heroja. Ovo je heroj velike snage, koja mu daje samopouzdanje i izdržljivost. Odlikuje ga osjećaj samopoštovanja, koji neće kompromitirati ni pred princom. On je branilac ruske zemlje, branilac udovica i siročadi. Mrzi "bojare koso trbušaste" i svima govori istinu u lice. Zaboravlja uvredu kada je u pitanju nesreća koja visi nad njegovom rodnom zemljom, poziva druge junake da stanu u odbranu kneza Vladimira.
Idealna priroda junaka očituje se ne samo u moralnom osjećaju koji vodi njegove postupke, već i u osobinama njegovog vanjskog izgleda: Ilja je star i sijed, što služi kao znak njegove mudrosti i iskustva. 1
Mnogi istraživači epa su se pitali: ko je bio prototip ruskog heroja? Potraga za povijesnim "prototipovima" epa Ilya Muromets nije dala nikakve opipljive rezultate; u kronikama i drugim povijesnim izvorima nema sličnog imena, barem u skladu. Jedinu paralelu s gromovnikom Ilijom prorokom mitologi su koristili u tumačenju slike Ilje Murometsa kao dvostruke „zamjene“ u narodnoj svijesti paganskog boga groma Peruna: Perun - Ilja Prorok - Ilja Muromets.
I, ipak, Ilja Muromets je jedini kanonizovani junak ruskog epa (kanonizovan je i knez Vladimir Svjatoslavovič, ali ne kao epski heroj). U pravoslavnim kalendarima do danas, 19. decembar se slavi kao „uspomena na našeg prepodobnog Ilju Muromskog, koji je živeo u dvanaestom veku“. 2 Štaviše, postoji jedan od najnepobitnijih dokaza stvarnosti Ilje Muromeca - njegov grob u čuvenoj Antonijevoj pećini Kijevo-Pečerskog manastira, koji se nalazi pored grobova prvog ruskog hroničara Nestora, prvog ruskog ikonopisca Alimpija. i mnoge druge vrlo stvarne istorijske ličnosti Kijevske Rusije, njeni podvižnici i veliki mučenici.
Nikitich.
Drugi popularni heroj je Dobrinja Nikitič. On je saradnik, vjerni drug, „brat krstaš“ Ilje Murometsa. Njemu je posvećeno nekoliko rasprostranjenih epskih priča: „Dobrynja i zmija“, „Dobrynja i Vasilij Kazimirovič“, „Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovič“, „Vjenčanje Aljoše Popovića sa ženom Dobrinje Nikitiča“, „Dobrynya and Marinka“ . Postoje epovi o njegovom rođenju i djetinjstvu, njegovom braku s herojskom Polanicom, poznanstvu s Ilyom Murometsom, njegovom sukobu s Aljošom Popovićem. Poznato je ime Dobrinjine majke - Amelfa Timofejevna, otac - Nikita Romanovič; supruge - Nastasya Mikulichna; tetke krsta - Avdotya Ivanovna.
Slika Dobrinje Nikitiča jedna je od najšarmantnijih i najdubljih u ruskom epu. Ovo je pravi heroj, uvek spreman na herojstvo. On je tamo gde vam treba pomoć, domišljatost, inteligencija i takt, borba protiv jeresi i prevare, odanost i hrabrost. Svoj uspjeh postiže zahvaljujući ne samo snazi, već i drugim sposobnostima: igranju šaha, streljaštvu, sviranju harfe i sposobnosti ophođenja s ljudima („ljubaznost“).
Za razliku od Ilje Murometsa, Dobrinja Nikitič ima vrlo stvaran istorijski „prototip“ - ovo je poznati ujak po majci kneza Vladimira Svjatoslavoviča, gradonačelnika Novgoroda, a potom i guvernera Kijeva Dobrinja, priče o kojima se nalaze u „Priči o prošlim godinama“. ” i u drugim hroničnim izvorima. Ali postoji još jedna verzija, prema kojoj je ep Dobrynya kolektivna slika koja je apsorbirala značajke mnogih drevnih ruskih Dobrinja. Istraživač Yu.I. Smirnov napominje da se hronike barem povezuju sedam Dobrin:
u podacima o 10. veku, Dobrinja, ujak Vladimira I Svjatoslavoviča, pominje se nekoliko puta;
do 11. vijeka - Dobrinja Raguilovič, novgorodski vojvoda;
do 12. stoljeća - novgorodski gradonačelnik Dobrinja, kijevski bojar Dobrinka i suzdalski bojar Dobrinja Dolgi;
do 12. veka Dobrinja Galicijski i Dobrinja Jadrejkovič, biskup Novgoroda.
Izbor je prilično velik - skoro četiri stoljeća, a teoretski je nemoguće isključiti bilo koji od ovih "prototipova" ili sveti sve Dobrynya na prvi od njih. O svakom od ovih povijesnih Dobrina sačuvane su kronike, a o nekima od njih sačuvana su i književna djela. Yu.I. Smirnov govori o vremenima predmongolske Rusije, ali i kasnije, u 15.–17. veku, ovo ime je ostalo među najčešćim staroruskim imenima. Mora se uzeti u obzir da je to bilo jedno od “nekalendarskih” imena, nije se moglo dati na krštenju. To znači da je za sve gore navedene Dobrine to bilo ili drugo – pagansko ime, koje se dobija za određene kvalitete: dobrotu, ljepotu, veličinu.
Alesha Popovich.
Treći najvažniji i najpopularniji heroj je Aljoša Popović. Epovi govore o njemu: "Aljoša Popović i Tugarin Zmeevič", "Dobrynja Nikitič i Aljoša Popović", "Aljoša Popović i sestra braće Zbrodovič".
Aljošine karakteristične osobine su hrabrost, odlučnost i lukavstvo. Iako je Aljoša hvalisav, bezbrižan, a ponekad i nerazuman, on je i dalje heroj. On voli svoju domovinu, nemilosrdan je prema njenim neprijateljima i spreman je da žrtvuje svoj život u njeno ime.
Zaključak.
Epi koje je stvorio ruski narod su naši nacionalno blago, naš ponos i slava.
Bibliografija:
Anikin V.P. "ruski herojski ep"
Chicherov V.I. "epovi"
Kalugin V.I. “Strune Rokotahua... Eseji o ruskom folkloru”
Kravcov N.I., Lazutin S.G. "Ruska usmena narodna umjetnost"
Rybakov B. “Ruski epovi”
Yudin Yu.I. Heroic epics(poetska umjetnost).
1Yudin Yu.I. Heroic epics. Poetska umjetnost str.68
2Kalugin V.I. Žice Rokotahua... Eseji o ruskom folkloru
U ruskom epu, novgorodski ciklus epova se izdvaja. Osnova zapleta ovih legendi nisu bili vojni podvizi i politički događaji nacionalnog razmjera, već incidenti iz života stanovnika velikog trgovačkog grada - Velikog Novgoroda. Razlozi su jasni: grad i večna republika formirana oko njega oduvijek su zauzimali posebno mjesto u životu, a time i u kulturi Rusije.
Ove epove sastavljali su i pričali bufoni, po čemu je antički grad bio posebno poznat. Naravno, za velikodušnu nagradu, pokušali su zadovoljiti ukuse novgorodske buržoazije, stvarajući svijetle, uzbudljive, a ponekad i smiješne priče iz svog života.
Epi o Sadoku
Većina poznati heroj Novgorodske legende - Sadko. Pošto potiče iz siromašnog porekla (ili svirač na psaltiru, ili običan trgovac, ili samo dobar momak), postaje veoma bogat. Ovakva parcela nije mogla a da ne privuče one željne ideje da obogate stanovnike tržnog centra.
U zapletima epova o Sadoku mogu se izdvojiti tri stiha: o njegovom bogaćenju, o nadmetanju s Novgorodcima i o morskom kralju. Ponekad je sve ovo moglo biti sadržano u jednoj legendi. Ali u svakom slučaju velika pažnja dat običnim svakodnevnim prizorima novgorodske stvarnosti, živopisno je prikazano trgovačko okruženje. Zapravo, sve legende o Sadoku veličaju bogatstvo samog gospodara Velikog Novgoroda.
Ep o Stavru
Apogej procvata novgorodske želje za kapitalom postaje ep o Stavru. Priča o plemenitom novgorodskom bojaru-kapitalisti, koji se bavi profiterstvom i lihvarstvom. Ep Stavr je zatočen od strane kneza Vladimira - ovde možete videti sukob i rivalstvo Kijeva i Novgoroda, a prototip je Socki, kojeg je zatočio Vladimir Monomah. Ali sve naratorove simpatije očigledno su na strani novgorodskog bojara.
Epi o Vasiliju Buslavevu
Omiljenik Novgoroda bio je Vaska Buslaev - odvažan momak, heroj novgorodskog ušuinizma, brzih pljački u novgorodskim kolonijama, ljubitelj razmetanja i pirovanja. Za razliku od drugih epskih junaka koji su šetali Rusijom, Novgorod Buslaev nije poznat po vojnom herojstvu, već po odvažnosti u unutrašnjim borbama i sukobima nemirne republike.
Ostali epovi
I drugi epovi postaju izraz ukusa stanovnika Novgoroda - o Khotenu Bludoviču, koji je odlučio da se udvara kćeri arogantne i bogate udovice, o bogatom gostu Terentishcheu itd. Oni su čisto realistične žanrovske prirode i živo ilustriraju svakodnevni život i ukuse novgorodske buržoazije.
Uloga novgorodskog ciklusa epova
Novgorod je bio bogat trgovački centar, otvoren kulturnim uticajima Zapada i Istoka. U isto vrijeme, uvijek je ličio na neku vrstu košnice, uznemiren akutnom borbom društvenih grupa. Samim svojim karakterom formirao je kult bogatstva, luksuza i putovanja u inostranstvo.
Novgorodski ciklus epova koji se pojavio u takvim okolnostima omogućava nam da gledamo ne na fantastične podvige heroja, kao u, već na običan život drevni grad. Čak i stil prezentacije i radnja ovih pjesama više podsjećaju na svijetle i uzbudljive „tračeve“ koje bučnim gradom šire bučnici i pripovjedači. Zbog toga se novgorodski epovi izdvajaju među svojom „braćom“, a svrstavaju se u evropske kratke priče o gradskom životu (fabliau).
Novgorodski epovi su klasični.
Novgorod nije bio podvrgnut Tatarima - Mongolska invazija, a samim tim i potpunije nego ostali gradovi Rusije, sačuvani istorijske vrednosti i XI-XII vijeka i XIII-XIV vijeka. Novgorod je arheološki proučen bolje od drugih gradova Rusije i Severne Evrope. To je omogućilo naučnicima da potpunije rasvijetle istoriju Novgoroda. Grad je zauzimao vrlo poseban položaj: ovo se odnosi i na jedno i na drugo početni period razvoj grada i još mnogo toga kasno doba godine, kada je Novgorod bio glavni grad republike. Mnoga novgorodska obilježja ostala su dugo vremena nakon pripojenja Novgoroda Moskovskoj državi: novgorodske mjere, tegovi, novčići. Na primjer:
1) mjerne jedinice
Izmjerena dubina -176 cm
Veliki hvat -250 cm
Jednostavan hvat -152 cm
Iskopavanja u Novgorodu otkrila su sloj paganskog mentaliteta i kulture. Možda je na samom početku izgradnje grada, na mestu gde Volhov teče iz jezera Ilmen, postojalo pagansko svetište od dva slovenski bogovi: Perun i Veles, kojima su se zakleli ruski paganski ratnici. Legendarna ruska legenda iz 17. veka. o početku Novgoroda ukazuje da je drevni sveti gušter (krokodil), božanstvo rijeke Volhov, sahranjen u Perinu (traktat). Među novgorodskim Slovencima, koji su živjeli uz obale Volhovskog i Ilmenskog jezera, kult vode bio je jedan od glavnih: junak novgorodskog epskog guslara Sadko svoju dobrobit duguje pomoći kralja podvodnog prostora. . Vjerovanje u legende o zmaju potvrđuju mnoge slike zmaja-guštera sa simbolima tekuće vode na raznim novgorodskim stvarima. Drške drvenih kutlača, ritualnih posuda, biv sastavni dio braćo (“ bratstvo” – partnerstvo, kružok u kojem su zajedno kuvali pivo, šetali i zabavljali se), ukrašen licima zmajeva guštera. Naslone stolica i sjedišta poglavara porodice bili su prekriveni ukrasnim pojasevima od isprepletenih zmajeva. Lica zmajeva visila su sa krovova, utjelovljujući vodeni element kada je padala kiša. Vesla novgorodskih brodova bila su ukrašena glavama guštera. Štovanje guštera u ruskom i bjeloruskom folkloru može se pratiti sve do prijelaza iz 19. u 20. stoljeće: postoji ritualna horska igra u kojoj gušter bira djevojku („Gušter [Jaša] sjedi u zlatnoj stolici ispod oraha”).
U Novgorodu se na ratove trošilo manje truda i novca nego na jugu, pa su se ovdje aktivnije razvijali zanati, rasla trgovina, a bogatstvo se umnožavalo. Svijest o vlastitoj snazi navela je elitu grada Novgoroda u borbu za autonomiju. Od 12. veka Novgorod je postao republika u kojoj je knez pozvan izvana izvršna vlast. „Klasični“ period u istoriji Novgoroda smatra se 12.-15. S obzirom na karakter Novgorodski epovi, ima razloga da se veruje da su nastali upravo u ovo vreme, verovatno bliže 15. veku.
Epi o Sadku.
Komercijalni izgled Novgoroda uticao je na specifičnosti priča o Sadku. Sadko, siromašni guslar (njegovo siromaštvo je u suprotnosti s novgorodskim bogatstvom), odlučio je da se bori sa novgorodskim trgovcima, ne tradicionalno, kao heroj, već figurativno, otkupivši svu robu. Sadkov atribut – gusli – direktno ga povezuje sa njim Novgorodska kultura. B. A. Rybakov to opisuje na ovaj način: Novgorod gusli: „Gusli su ravno korito sa žljebovima za šest klinova. Lijeva (od guslara) strana instrumenta je izvajana kao glava i dio tijela guštera. Ispod glave guštera nacrtane su dvije male glave "guštera". On stražnja strana Gusle sadrže sve tri životne zone: nebo (ptica), zemlja (konj, lav) i podmorski svijet(gušter). Gušter dominira svima i zahvaljujući svojoj trodimenzionalnoj skulpturi ujedinjuje obje ravni instrumenta. Ornamentika novgorodskih gusela 11-14 stoljeća. direktno ukazuje na vezu ovog kultnog instrumenta sa elementom vode i sa njegovim vladarom, kraljem podvodnog carstva - gušterom. Sve je to sasvim u skladu s arhaičnom verzijom epa: guslar se dopada podvodnom božanstvu, a božanstvo mijenja životni standard siromašnih, ali lukavih guslara.”
Uz drevna mitološka božanstva, ep o Sadku sadrži uporne detalje kasnog, kršćanskog doba. Kad Sadko svira harfu, morski kralj zabavlja se sa svojom kraljicom Beloribicom - a more bjesni, brodovi umiru. Tada se Sveti Nikola okreće Sadku, tražeći od njega da prestane da svira, pokida konce i ne osuđuje ljude na smrt. Sadko je uradio kako ga je Sveti Nikola tražio. Našavši se oslobođen iz ropstva morskog kralja, Sadko podiže crkvu u čast Svetog Nikole.
Opcije za ime heroja su: Sotko, Zadok, Zadok. Ime Sadko se prvi put pojavljuje u kolekciji Kirše Danilova. Ep o Sadku jedini je u ruskom epu gdje se junak, napuštajući dom, nađe u određenom svijetu i tamo susreće podvodnog kralja. Morski kralj nije neprijateljski raspoložen prema njemu - arhaična osobina. Više puta folklor XIX V. Sadko je bio u “srodstvu” ili sa Zigfridom iz “Nibelunzi” ili sa Väinämöinenom iz “Kalevale”, što ukazuje na pozajmice koje su donete kulturnim rutama.
Razrješenje sukoba u pjesmi o Sadku nije toliko epsko koliko bajkovito: junak se obogati.
(Zvuk imena Sadko i namjera slike srodni su hebrejskoj riječi "cadik" - pravednik, svetac).
Novgorodski epovi nisu razvijali vojne teme. Oni su izražavali nešto drugo: trgovački ideal bogatstva i luksuza, duh odvažnog putovanja, preduzimljivosti, goleme junaštva, hrabrosti. U ovim epovima Novgorod je uzvišen, njihovi junaci su trgovci.
Čisto novgorodski heroj je Vasilij Buslajev.
Rođen od starijih i pobožnih roditelja, rano ostao bez oca, Vasilij je lako savladao čitanje i pisanje i postao poznat u crkvenom pevanju. Međutim, pokazao je još jedan kvalitet: neobuzdano nasilje prirode. Zajedno sa pijanicama počeo je da se opija i unakaže ljude. Bogati građani su se žalili njegovoj majci, iskusnoj udovici Amelfi Timofejevnoj. Vasilijeva majka je počela da ga grdi i grdi, ali mu se to nije dopalo. Buslaev je regrutovao odred momaka poput njega. Zatim je prikazan pokolj, koji je na praznik u Novgorodu izveo Buslajevljev pijani tim. U ovoj situaciji Vasilij je predložio veliku opkladu: ako Novgorod pobijedi njega i njegovu ekipu, tada će svake godine plaćati danak od tri hiljade; ako ga pobedi, onda će mu Novgorodci platiti isti danak. Sporazum je potpisan, nakon čega su Vasilij i njegov odred pretukli... mnoge na smrt. Bogati Novgorodci su pohrlili sa skupim poklonima Amelfi Timofejevnoj i počeli je tražiti da umiri Vasilija. Uz pomoć crne devojke, Vaska je odveden u široku avliju, smešten u duboke podrume i dobro zaključan. U međuvremenu, odred je nastavio započetu bitku, ali nije mogao odoljeti cijelom gradu i počeo je slabiti. Tada je tamnokosa djevojka počela pomagati Vasilijevom odredu - jarmom je mnoge od njih pretukla na smrt. Zatim je pustila Buslaveva. Zgrabio je osovinu kolica i potrčao širokim novgorodskim ulicama. Na putu je naišao na starog hodočasnika
Ali takođe nije mogao zaustaviti Vasilija, koji je, razbjesnivši se, udario starca i ubio ga. Tada se Buslaev pridružio njegovom odredu: Bori se i bori dan do večeri. Buslaev je porazio Novgorodce. Građani su se pokorili i pomirili, doneli majci skupe poklone i obavezali se da će plaćati tri hiljade svake godine. Vasilij je dobio opkladu protiv Novgoroda, baš kao i Sadko trgovac u jednom od epova.
Sadko predstavlja drugačiji tip heroja. Sadko izražava beskrajnu hrabrost; ali ova snaga i hrabrost se zasnivaju na beskrajnim sredstvima, čije je sticanje moguće samo u trgovačkoj zajednici
O Sadku su poznate tri priče: čudesno sticanje bogatstva, spor sa Novgorodom i boravak na dnu morskog kralja.
Prva radnja ima dvije verzije. Jedan po jedan, trgovac Sadko je dolazio sa Volge i prenosio od nje pozdrave uplakanom jezeru Ilmen. Ilmen je Sadku poklonio: tri podruma ulovljene ribe pretvorio je u novčiće. Prema drugoj verziji, Sadko je siromašan guslar. Prestali su da ga pozivaju na gozbe. Od tuge, svira yarovchaty gusli na obali jezera Ilmen. Kralj vode je izašao iz jezera i u znak zahvalnosti za igru naučio Sadka kako da se obogati: Sadko mora pogoditi veliku zalogu, tvrdeći da u jezeru Ilmen ima riba sa zlatnim perjem. Ilmen je dao tri takve ribe u mrežu, a Sadko je postao bogat trgovac.
Druga parcela također ima dvije verzije. Pošto se uzbudio zbog gozbe, Sadko se kladi sa Novgorodom da riznica može kupiti svu novgorodsku robu sa svojim bezbrojnim zlatom. Prema jednoj verziji, to se dešava: heroj čak otkupljuje krhotine iz razbijenih lonaca. Prema drugoj verziji, nova roba svaki dan stiže u Novgorod: bilo u Moskvu ili u inostranstvo. Nemoguće je kupiti robu iz cijelog svijeta; ma koliko Sadko bio bogat, Novgorod je bogatiji.
U trećem zapletu Sadkovi brodovi plove morem. Vjetar duva, ali brodovi staju. Sadko nagađa da morski kralj traži danak. Kralju nije potrebno ni crveno zlato, ni čisto srebro, ni mali biseri raža - potrebna mu je živa glava. Tri puta bačen ždrijeb uvjerava da je izbor pao na Sadka. Junak sa sobom nosi prolećnu guzu i, kada se nađe na morskom dnu, zabavlja kralja muzikom. Od plesa morskog kralja zatreslo se cijelo plavo more, brodovi su počeli da se lome, ljudi su počeli da se dave. Davljenici su se molili Nikoli Možajskom, svecu zaštitniku voda. Došao je do Sadka, naučio ga da slomi harfu kako bi zaustavio ples morskog kralja, a takođe je predložio kako bi Sadko mogao da izađe iz plavo more. Prema nekim verzijama, spašeni Sadko podiže katedralnu crkvu u čast Nikole.
Na slici Sadka teško je uočiti stvarne istorijske karakteristike. Istovremeno, ep naglašava njegovu junaštvo, što istinski odražava ukus tog doba. Hrabri trgovci koji su prelazili vodena prostranstva bili su pod pokroviteljstvom božanstava rijeka i jezera, a fantastični morski kralj je saosjećao s njima. V. F. Miller je ep “Volga i Mikula” svrstao u Novgorod na osnovu niza svakodnevnih i geografskih karakteristika. Regionalna orijentacija ovog djela ogleda se u činjenici da je Novgorodac Mikula prikazan kao jači od nećaka kijevskog kneza Volge i njegove pratnje.
Volga je otišla u tri grada koja mu je dao kijevski knez da skupi danak. Izašavši u polje, začu rad orataja: oratai se gura, dvonožac škripa, čekići grebu po kamenčićima. Ali Volga je uspjela da se približi oraču tek dva dana kasnije. Saznavši da u gradovima u koje je išao žive ljudi... razbojnici, princ je pozvao Orataje sa sobom. On se složio: otpregao je ždrebicu, sjeo na nju i odjahao. Međutim, ubrzo se sjetio da je dvonožac ostavio u brazdi - trebalo ga je izvući, otresti sa zemlje i baciti iza žbuna vrbe. Volga tri puta šalje ratnike da uklone dvonožac, ali ni pet ni deset dobrih momaka, pa čak ni cela dobra četa ne može da je podigne. Orač Mikula jednom rukom vadi dvonožac. Kontrast se proteže i na konje: Volgin konj ne može pratiti ždrebicu Mikule Seljaninoviča.
Na sliku Volge donekle je utjecala slika mitskog Volha: u uvodu se izvještava da se Volga može pretvoriti u vuka, pticu sokola, ribu štuku
POETIKA EPIKA
Epi imaju posebnost svet umetnosti. Sve o čemu pevaju je drugačije običan život. Poetski jezik epike podređen je zadatku prikazivanja grandioznog i značajnog. Pjevač-pripovjedač svoju dušu spaja sa visinama nebesa, dubokim morem, ogromnim prostranstvima zemlje, dolazi u dodir sa misteriozni svet"duboki bazeni Dnjepra"
Poetizacija stepske volje, hrabra junaštvo, celokupna pojava junaka i njegovog konja prenosili su slušaoce u imaginarni svet Drevne Rusije, veličanstveno uzdignut iznad obične stvarnosti.
Kompozicijska osnova zapleta mnogih epova je antiteza: junak se oštro suprotstavlja svom protivniku ("Ilja Muromets i Kalin car", "Dobrynya Nikitich i zmija", "Aljoša Popović i Tugarin"). Druga glavna tehnika za prikazivanje junakovog podviga i epskih situacija općenito je, kao u bajkama, utrostručenje. Za razliku od bajki, radnje epova se mogu odvijati ne samo prateći radnje glavnog lika: priča može uzastopno prelaziti s jednog lika na drugi („Ilja Muromets u svađi s knezom Vladimirom“, „Vasily Buslaev i Novgorodci“).
Epske priče grade se po uobičajenom, univerzalnom principu gradnje epska dela: imaju početak, radnju, njen razvoj, kulminaciju i rasplet.
Narativ u epu ispričan je polako i veličanstveno. U razvoju radnje nužno postoje različita i brojna ponavljanja, koja imaju i kompozicijski i stilski značaj.
Sporost radnje, ili retardacija (od latinskog retardatio - „usporavanje, odlaganje“), postiže se utrostručenjem epizoda, ponavljanjem uobičajenih mjesta, govora junaka (ponekad uz dosljednu negaciju rečenog). Tako su u epu „Volga i Mikula“ prikazana tri pokušaja kneževe čete da izvuče dvonožac iz zemlje, da otrese zemlju iz mreže, da dvonožac baci iza žbuna vrbe; u epu "Tri putovanja Ilje Muromeca" prikazan je junakov test tri puta.. Kada zajedničkim mjestima počeli da se ponavljaju u okviru jednog epa, uključeni su u sistem usporavanja radnje.
Definicija istorijskih pjesama. Karakteristike prikazivanja istorijskog vremena u njima. Sadržaj istorijskih pesama 16.–18. veka.
U svojoj sveukupnosti, istorijske pjesme odražavaju historiju u svom kretanju – onako kako ju je narod shvatio. U zapletima pesama susrećemo se sa rezultatima selekcije događaja, kao i sa različitim aspektima njihovog pokrivanja.
U 16. veku pojavili su se klasični primjeri istorijskih pjesama.
Ciklus pjesama o Ivanu Groznom razvio je temu borbe protiv vanjskih i unutrašnjih neprijatelja za jačanje i ujedinjenje ruske zemlje oko Moskve. Pjesme su koristile stare epske tradicije: organizacija njihovih zapleta, tehnika pripovijedanja i stil su u velikoj mjeri posuđeni iz epova.
Istovremeno, pjesnička slika Ivana Groznog, za razliku od junaka epa, psihološki je složena i kontradiktorna. Shvaćajući suštinu kraljevske vlasti, narod je Ivana Groznog prikazivao kao organizatora države, mudrog vladara. Ali, kako je zaista i bilo, kralj je brze ćudi, ljutit i bezobzirno okrutan u ljutnji. To je suprotno bilo čemu razuman čovek, hrabro smirivši kraljev bijes i spriječivši njegov nepopravljiv čin.
Pjesma “Zauzimanje Kazanskog kraljevstva” opisuje događaje iz 1552. godine prilično blisko stvarnosti. Narod je ispravno shvatio i odrazio opći politički i državni smisao osvajanja Kazana: ovo velika pobeda ruskog naroda nad Tatarima okončao njihovu dominaciju. Ekspediciju je organizovao kralj. Nakon što su opkolili Kazan, Rusi su kopali ispod gradskog zida i zasadili burad baruta. Eksplozija se nije dogodila u očekivano vrijeme, a Grozni se raspalio, posumnjao u izdaju i zamislio da se topnici ovdje pogube. Ali među njima je došao mladi topnik, koji je kralju objasnio zašto je eksplozija zida tvrđave odložena: ostala je svijeća. bure baruta pod zemljom, još nije pregorela (Da na vetru sveća brže gori, Ali u zemlji ta sveća tiše). Zaista, ubrzo je odjeknula eksplozija visoka planina i raspršio odaje od bijelog kamena. Treba napomenuti da dokumenti ne govore ništa o sukobu Ivana Groznog i topnika - možda je ovo popularna fikcija.
Borba protiv izdaje postala je glavna tema pjesme o ljutnji Ivana Groznog na svog sina (vidi "Grozni car Ivan Vasiljevič"). Kao što znate, 1581. godine car je u naletu bijesa ubio svog najstarijeg sina Ivana. U pjesmi se carski gnjev sručio na njegovog najmlađeg sina Fjodora, kojeg je brat Ivan optužio za izdaju.
Ovo djelo otkriva dramatično doba vladavine Ivana IV. Govori o njegovim odmazdama nad stanovništvom čitavih gradova (onih u kojima je počinio izdaju), prikazana su okrutna djela opričnine, jezive slike masovni progon ljudi
Povodom braka Ivana Groznog sa čerkeskom princezom Marijom Temrjukovnom, sastavljena je parodija „Pjesma o Kostrjuku”. Kostryuk, kraljev zet, prikazan je hiperbolično, u epskom stilu. Hvali se svojom snagom i traži borca. Ali u stvarnosti on je imaginarni heroj. Moskovski rvači ne samo da pobeđuju Kostrkža, već ga i, skidajući mu haljinu, izlažu ruglu. Pjesma je komponovana u stilu veselog buffona. Njegova radnja je najvjerovatnije izmišljena, budući da ne postoje povijesni dokazi o borbi između carskog zeta i ruskih šaka.
Poznat je niz drugih istorijskih pesama o Ivanu Groznom i njegovom vremenu: „Rad Krimskog kana“, „Ivan Grozni kod Serpuhova“, „Odbrana Pskova od Stefana Batorija“, „Ivan Grozni i dobri momak“ , „Terski kozaci i Ivan Grozni“.
Ciklus pjesama o Ermaku je drugi veliki ciklus istorijskih pjesama 16. vijeka.
Ermak Timofejevič - donski kozački poglavica - zaslužio je gnjev Ivana Groznog. Bježeći, odlazi na Ural. U početku je Ermak štitio posjede uzgajivača Stroganov od napada sibirskog kana Kuchuma, a zatim je započeo pohod u dubine Sibira. Godine 1582. Ermak je porazio glavne snage Kučuma na obalama Irtiša.
"Pjesma o Ermaku" prikazuje težak i dug put njegovog odreda duž nepoznatih rijeka, žestoku borbu sa Kučumovom hordom, hrabrost i snalažljivost ruskog naroda. U drugoj pjesmi - "Ermak Timofeevič i Ivan Grozni" - Ermak je došao caru da se ispovjedi. Međutim, kraljevski knezovi-bojari i promišljeni senatori nagovaraju Groznog da pogubi Ermaka. Kralj ih nije poslušao.
Ermak - autentičan narodni heroj, njegova slika je duboko usađena u folklor. Kršenje hronološki okvir, kasnije istorijske pjesme pripisuju pohode na Kazan i Astrakhan Ermaku, pretvarajući ga u savremenika i saučesnika u akcijama Razina i Pugačova.
dakle, glavna ideja istorijske pesme 16. veka. - ujedinjenje, jačanje i širenje Moskovske Rusije.
U 17. veku ciklusi pesama nastali su o smutnom dobu i o Stepanu Razinu.
Ciklus pjesama o “Smutnom vremenu” odražavao je akutnu društvenu i nacionalnu borbu krajem XVI - početkom XVII V.
Nakon smrti Ivana Groznog (1584), njegovog malog sina carevića Dimitrija (rođenog 1582), zajedno sa svojom majkom Marijom Nagom i njenom rodbinom, bojarsko vijeće je protjeralo iz Moskve u Uglič. Godine 1591. knez je umro u Uglichu. Nakon smrti cara Fjodora Ivanoviča 1598. godine, Boris Godunov postaje car.
Godine 1605. umire Boris Godunov. U ljeto iste godine, Lažni Dmitrij I (Griška Otrepjev) ušao je u Moskvu. U narodnom predanju sačuvana su dva naricanja kćeri cara Borisa, Ksenije Godunove, koju je varalica postrigla u manastir: odvedena je po celoj Moskvi, a ona je naricala (vidi „Lament Ksenije Godunove“). Činjenica da je Ksenija kćer kralja kojeg narod mrzi nije bila važna za ideju djela; Važno je samo da je bila okrutno i nepravedno uvrijeđena. Saosjećanje za tužnu sudbinu princeze bila je ujedno i osuda varalice.
Ciklus pjesama o Stepanu Razinu jedan je od najvećih. Ove pjesme bile su široko rasprostranjene u folkloru - mnogo šire od onih mjesta gdje se odvijao pokret 1667-1671. Živjeli su u sjećanju ljudi nekoliko stoljeća. Mnogi su, izgubivši vezu s imenom Razin, ušli u široki krug banditskih pjesama.
Pjesme Razinovog ciklusa raznolike su po sadržaju. Oni izvode sve faze pokreta: Razinovo pljačkaško putovanje sa kozacima duž Kaspijskog (Hvalinskog) mora; seljački rat; pjesme o gušenju ustanka i pogubljenju Stepana Razina; pjesme Razina koji se kriju po šumama nakon poraza. Istovremeno, skoro svi žanrovski tip lirski, bez zapleta. Samo dvije pjesme se mogu nazvati liroepskim: „Razinov sin u Astrahanu“ i „Ubijen je astrahanski vojvoda (guverner)“.
Pjesme iz ciklusa Razin nastale su uglavnom među kozacima i u velikoj mjeri su izražavale inherentno Kozačko stvaralaštvo ideali borbe i slobode. Oni su duboko poetični. Stepan Razin je u njima prikazan koristeći narodnu liriku: on nije individualizirani, već generalizirani junak, koji oličava tradicionalne ideje o muškoj snazi i ljepoti. Pjesme sadrže mnogo slika iz prirodnog svijeta, što naglašava njihovu ukupnu poetsku atmosferu i emocionalni intenzitet. To je posebno vidljivo u pjesmama o porazu ustanka, ispunjenim lirskim ponavljanjima i apelima na prirodu.
Od 18. vijeka. istorijske pjesme nastajale su uglavnom među vojnicima i kozacima.
Ciklus pjesama o vremenu Petra Velikog govori o raznim događajima iz ovog perioda. U prvi plan dolaze pjesme vezane za ratove i vojne pobjede ruske vojske. Nastajale su pjesme o zauzimanju tvrđave Azov, gradova Oreshk (Shlisselburg), Riga, Vyborg itd. Izrazili su osjećaj ponosa na uspjehe koje je postigla ruska država i veličali hrabrost ruskih vojnika. U pjesmama ovog perioda pojavile su se nove slike - obični vojnici, direktni učesnici bitaka
Treba napomenuti da u većini pjesama vojnici govore o vojskovođama s poštovanjem, pa čak i divljenjem. Među vojnicima je bio posebno popularan feldmaršal B.P. Šeremetev („Šeremetev i švedski major“ itd.). Pjesnička slika Atamana Donskog prekrivena je herojskom romansom kozačka vojska I. M. Krasnoščekova („Crvenoobrazi u zatočeništvu“).
U pesmama Petrovog vremena važno mjesto Tema je Poltavska bitka. Narod je shvatio njegov značaj za Rusiju, ali je istovremeno shvatio po koju cijenu je ostvarena pobjeda nad vojskom Karla XII.
Idealizirana slika samog Petra I zauzima veliko mjesto u istorijskim pjesmama. Ovdje je, kao i u legendama, naglašena njegova djelatna priroda, bliskost s običnim ratnicima i pravda. Na primjer, u pjesmi "Petar I i mladi zmaj" car pristaje da se bori sa mladim zmajem od petnaestak godina.
Ciklus pjesama o Pugačovskom ustanku sastoji se od relativno malog broja tekstova snimljenih na Uralu, u Orenburškim stepama i Povolžju od potomaka učesnika ili očevidaca događaja 1773-1775. Neophodno je naglasiti njegovu povezanost s Razinovim ciklusom (na primjer, pjesma o "sinu" Stepana Razina bila je u potpunosti posvećena imenu Pugačov). Međutim, općenito, stav prema Pugačovu u pjesmama je kontradiktoran: on se smatra ili kraljem ili buntovnikom.
Tokom pugačevskog ustanka, glavni general grof P. I. Panin je postavljen za glavnog komandanta trupa u oblastima Orenburga i Volge. 2. oktobra 1774. u Simbirsku se sastao sa Pugačovim, koji je zarobljen i doveden tamo.
Popularni odgovor na ovaj događaj bila je pjesma „Suđenje Pugačovu“ (vidi u Reader-u). Pjesma daje vlastitu interpretaciju susreta, ispunjavajući ga akutnim društvenim značenjem. Poput junaka hajdučkog folklora (vidi, na primjer, lirsku pjesmu „Ne buči, majko, zeleni hrast...“), Pugačov ponosno i hrabro razgovara s Paninom, prijeti mu i to ga užasava (Grof a Panin je odustao, oborio ga rukama). Čak i u lancima, Pugačov je toliko opasan da mu svi moskovski senatori ne mogu suditi.
Pjesme o ustanku Pugačova poznate su među različitim narodima Volge: Baškirima, Mordvinima, Čuvašima, Tatarima, Udmurtima.
25. Narodne balade: definicija, sadržaj, poetika.
Narodne balade su lirsko-epske pjesme o tragičnom događaju. Balade karakterišu lične, porodične i svakodnevne teme. Ideološka orijentacija balada povezana je sa narodnim humanističkim moralom. U središtu balada su moralnih problema: ljubav i mržnja, odanost i izdaja, katarza koja razvedri dušu (od grčkog katharsis - "pročišćenje"): zlo pobjeđuje, nevino progonjeni junaci umiru, ali umirući dobijaju moralnu pobjedu.
Način izvođenja balada - solo, horski, recitativni i pojanje - u zavisnosti od lokalnoj tradiciji. Klasična balada ima tonski stih, bez refrena ili strofičke rime. Po obliku je blizu istorijske pesme i duhovne pesme.
Balade imaju mnoge karakteristike koje ih približavaju drugim žanrovima pjesama, pa je pitanje odabira teksta narodne balade teško. U usmenoj tradiciji nastaju neke lirsko-epske pjesme ili njihove varijante periferna zona, odnosno na osnovu svojih karakteristika mogu se svrstati u različite žanrove. U mnogim slučajevima ista djela se mogu klasificirati i kao balade i istorijska pjesma, duhovni stih, čak i epovi.
mitološka balada - klasična balada - nova balada
Radnja mitoloških balada građena je na arhaičnoj ideološkoj osnovi. Klasična balada čvrsto je povezala svoj sadržaj sa feudalnim životom. Kao što je D. M. Balašov naglasio, „balada je bila jedan od vodećih pesničko-epskih žanrova ruskog srednjeg veka postmongolskog doba (XIV-XVII vek)“. „...Naročito je bogato zastupljen period kmetstva; možemo smatrati da su 17. i 18. vek period najintenzivnijeg sastavljanja i oblikovanja balada; druga polovina 19. veka (posebno kraj veka) je već pretvaraju balade u romanse
Sadržaj narodne klasične balade uvijek je upućen na temu porodice. Balada se bavi moralnom stranom odnosa između očeva i djece, muža i žene, brata i sestre, snahe i svekrve, maćehe i pastorke. Međusobna ljubav između momka i devojke takođe treba da ima moralnu osnovu: želju za stvaranjem porodice. Povreda časti devojke i narušavanje njenih osećanja je nemoralno.
U radnji balade zlo pobjeđuje, ali je važna tema pokajanja i probuđene savjesti. Balada uvijek osuđuje zločine, sa simpatijama prikazuje nevino proganjane i oplakuje mrtve.
Snaga umjetničkog utjecaja balada leži u umjetnosti prikazivanja tragičnog. Radnja je fokusirana na sukob, oslobođena detalja. Može imati otvoren tok akcije (odmah započeti porukom o činjenici zločina), ili se može konstruirati kao predviđeni fatalni ishod ili kao tragično prepoznavanje. Narativni motivi balada poetski su reprodukovali događaje koji su se zbili ili su se mogli dogoditi u stvarnosti. Uz to, poznati su motivi divnog sadržaja - trag mitološke balade ( umjetnička funkcijačudesno je bilo u razotkrivanju zločina, uspostavljanju pravde). Posebnost balade je brz razvoj fabule i znatno manja upotreba sredstava za usporavanje radnje nego u epu. Baladu karakteriše diskontinuitet prezentacije. Često se u baladi koristi ponavljanje sa sve jačim intenzitetom, što pojačava napetost i približava dramatični rasplet. Ponekad se balada gotovo u potpunosti sastoji od dijaloga (na primjer, dječja pitanja o njihovoj nestaloj majci i očevi izbjegavajući odgovori).
U baladama se koriste epiteti, simboli, alegorije, hiperbole i druga stilska sredstva.
Lirika je poetski žanr usmenog umjetničko stvaralaštvo. U narodnoj lirici riječ i melodija (pjevanje) su neodvojivi. Glavna namjena lirske pesme- otkrivaju svjetonazor ljudi direktnim izražavanjem njihovih osjećaja, misli, utisaka i raspoloženja.
Bilo koja osoba je poznavala lirske neobredne pjesme - neke više, druge manje - i izvodila ih u trenucima radosti ili tuge. Pevanje bez muzičke pratnje bilo je tradicionalno. Bilo je solo i polifonih pjesama.
Rusi su od davnina razvili tradiciju pjevanja u horu - na okupljanjima, na zabavama, na svadbama, u okruglom plesu. Bilo je ženskih, muških i mješovitih horova, starijih i omladinskih. Svaki hor, svaka starosna grupa imala je svoj repertoar. Može se promijeniti zbog promjena u situaciji (na primjer: kraj miran život- počeo) rat, period rata, opet mir). Često, zahvaljujući horu, pesme su postale rasprostranjene.
U svakom horu isticali su se najdarovitiji pjevači, koji su bili glavni čuvari, izvođači, a ponekad i tvorci pjesama.
Izvanredna lirika odražavala je svakodnevno okruženje narodnog života u doba feudalizma. Ona se značajno razlikovala od ritualna poezija sa svojim drevnim mitološkim sadržajem, bila realističnija.
Seljačka lirika je obuhvatila najvažnije aspekte života ljudi. Značajan dio repertoara činile su ljubavne pjesme. Njihovi junaci - lijepa djevojka i ljubazan momak - prikazani su u različitim tipičnim odnosima. Situacija pjesme može biti vesela, radosna (scena na spoju) ili tužna (razdvajanje, svađa, izdaja). Iskustva likova su prenošena kroz spoljašnje slike.
Dramatični sudari porodicni zivot dobio olakšanje u komičnim i satiričnim pjesmama. Njihovi junaci su izbirljiva nevesta, lenja žena, nemarna kuvarica, žena koja ne zna da prede i tka (Dunja predica), kao i svekrva i njeni zetovi, glupi a nesposobna za muški posao, Foma i Erema... U komičnim pjesmama mlada je samovoljna: izlazi na ulicu da zabavi mladića; prenoći na livadi, pod žbunom rakova, gde je dva smela mladića zabavljaju svojim pesmama.
Neke komične pjesme mogle bi biti plesne ako bi im to omogućila njihova brza, razigrana melodija („Oj, krošnje, krošnje moja...“). Međutim, najpoznatije plesne pjesme - "Barynya" i "Kamarinskaya" - imale su kratke, nerazvijene tekstove
Narodne pjesme društvenog sadržaja - hajdučke i vojničke - neobično su poetične.
Razbojničke pjesme javljaju se u 16.-17. vijeku, tokom seljačkih ustanaka protiv kmetstva. Oni koji su uspjeli pobjeći od svojih gospodara stvorili su bande i počeli da vode razbojnički život. Pjesme nastale u njihovoj sredini otkrivale su sliku odvažnog razbojnika - hrabrog, slobodoljubivog i odanog čovjeka. Može prihvatiti smrt, ali neće izdati svoje drugove.
Počele su da nastaju vojničke pesme krajem XVII c., kada je Petar I uveo obaveznu vojna služba, prvo doživotno, a zatim na period od 25 godina. Vojničke pesme su došle u dodir sa istorijskim pesmama koje su oslikavale ratove 18.-19. veka u kojima je učestvovala Rusija. Ove pjesme izražavaju patriotizam ruskih vojnika, potpuno odricanje od lični život(za njih su kuće strme planine, salaši široka prostranstva, žene su napunjene puške, bajoneti učvršćeni...). Glavna stvar u vojničkim pjesmama je prikaz psihologije običnog vojnika. Pjesme su sažele njegovu cjelinu životni put: zapošljavanje; služenje suverenu i duboka čežnja za domom, za ocem i majkom i njegovom mladom ženom; konačno, smrt od rana na otvorenom polju.
Poetika seljačkih lirskih pjesama zajednička je svim tematskim grupama.
Psihološki paralelizam je poređenje ljudske slike i slike iz prirodnog svijeta na osnovu radnje ili stanja.
Kompozicija teksta pjesme bila je podređena otkrivanju njenog značenja, koje se sastojalo u prenošenju stanja duha osobe.
Ponekad se koristilo ponavljanje zapleta pjesme, i, kao u kumulativne priče, zamijenjen je jedan ili više elemenata.
Završeci pjesama, a ponekad i počeci, mogli bi izraziti generalizirajući sud. U kompoziciji narodnih lirskih pjesama ponekad se koristila tehnika lančane konstrukcije, zasnovana na poetskim asocijacijama između slika. Razna ponavljanja zauzimala su veliko mjesto u narodnoj lirici, manifestirajući se na svim nivoima: u kompoziciji, u stihu, u vokabularu. Pjesnički vokabular poznaje ponavljanja tautoloških (tamnica, divno čudo, staze se prate, potok teče, živiš i živiš) i sinonimnih (put-put; tuga-tuga-čežnja; zakleo mu se, zakleo; spava-drema; kuca-zvečke; izgubljen u mislima, tužan). Pojačana su leksička ponavljanja umetnički uticaj pesme su produbile njenu ideju. Mogu se kombinovati sa sintaksičkim ponavljanjima vezanim za ritam i stih pjesme.
Dvostruki epiteti su vrlo izražajni: mladi orao sivi, dragi prijatelju, mladi bistri soko, kukavica žalosna siva, nova visoka kula, bijeli tanki šator, bijeli svileni ćilim, zlatni divni krst, čednost grm, sivo zapaljivi kamenčić.
U pjesmama su korištena poređenja (Strožine su nabijene, kao strijela, lete); hiperbole (utopiću ceo vrt gorkim suzama, osušiću ceo vrt teškim uzdasima), deminutivni sufiksi. Plesne, komične i satirične pjesme imale su posebna umjetnička sredstva.
Poetika tradicionalne seljačke lirike je bogata i raznolika. Međutim, u svakoj konkretnoj pesmi upotreba tehnika i sredstava bila je strogo regulisana principom dovoljnosti. U narodnim pjesmama nema poetskih ekscesa, sve je u njima podređeno umjetničkom skladu, osjećaju za mjeru i proporcionalnost, koji odgovara jednostavnim, ali iskrenim i dubokim pokretima duše.