Teško je ukratko opisati rad Aleksandra Ostrovskog, jer je ova osoba ostavila veliki doprinos razvoju književnosti.
Pisao je o mnogo čemu, ali najviše od svega u istoriji književnosti ostao je upamćen kao dobar dramski pisac.
Popularnost i karakteristike kreativnosti
Popularnost A.N. Ostrovskom je doneto delo "Naši ljudi - mi ćemo se smiriti". Nakon što je objavljen, njegov rad su cijenili mnogi pisci tog vremena.
To je dalo samopouzdanje i inspiraciju samom Aleksandru Nikolajeviču.
Nakon tako uspješnog debija, napisao je mnoga djela koja su imala značajnu ulogu u njegovom radu. Među njima su sljedeće:
- "šuma"
- "Talenti i obožavatelji"
- "Miraz".
Sve njegove drame mogu se nazvati psihološkim dramama, jer da biste razumjeli o čemu je pisac pisao, morate duboko ući u njegov rad. Likovi u njegovim komadima bili su svestrane ličnostišto nije svako mogao da razume. U svojim radovima razmatrao je kako se urušavaju vrijednosti zemlje.
Svaka njegova drama ima realističan završetak, autor se nije trudio da sve završi pozitivnim završetkom, kao mnogim piscima, važnije mu je bilo da u svojim djelima prikaže stvarni, a ne izmišljeni život. Ostrovski je u svojim djelima pokušao odraziti život ruskog naroda, a štaviše, nije ga uopće uljepšao - već je napisao ono što je vidio oko sebe.
Uspomene iz djetinjstva poslužile su i kao zaplet za njegova djela. Prepoznatljiva karakteristika njegov rad se može nazvati činjenicom da njegova djela nisu bila u potpunosti cenzurirana, ali su uprkos tome ostala popularna. Možda je razlog njegove popularnosti bio taj što je dramaturg pokušao da predstavi Rusiju čitaocima kakva jeste. Nacionalnost i realizam glavni su kriteriji kojih se Ostrovski pridržavao pri pisanju svojih djela.
Rad posljednjih godina
A.N. Ostrovski se posebno bavio kreativnošću u poslednjih godina svog života, tada je napisao najznačajnije drame i komedije za svoje delo. Sve su napisane s razlogom, uglavnom njegova djela opisuju tragičnu sudbinu žena koje se same moraju nositi sa svojim problemima. Ostrovski je bio dramski pisac od Boga, činilo se da je vrlo lako pisao, same su mu misli dolazile na glavu. Ali pisao je i takva djela gdje je morao naporno raditi.
IN najnoviji radovi dramaturg je razvio nove metode prikazivanja teksta i ekspresivnosti – koje su postale prepoznatljive u njegovom stvaralaštvu. Čehov je visoko cijenio njegov stil pisanja, što je za Aleksandra Nikolajeviča izvan svake pohvale. Pokušao je u svom radu da prikaže unutrašnju borbu likova.
A.N.OSTROVSKY
(1823 – 1886)
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski smatrao je početkom svog književni put 1847, kada je on odličan uspjeh pročitaj predstavu porodična slika» u kući profesora i pisca S.P. Ševirjeva. Njegova sledeća predstava, "Naselit ćemo naše ljude!" (originalni naziv "Bankrupt") učinio je njegovo ime poznatim svim čitaocima Rusije. Od početka 50-ih godina. aktivno sarađuje u časopisu istoričara M.P. Pogodin "Moskvitjanin" i uskoro, zajedno sa A.A. Grigoriev, L.A. Meem i drugi čine "mladu redakciju" "Moskvityanina", koja je pokušala da časopis postane organ novog trenda javna misao, blizak slavenofilstvu i anticipirajući počvenizam. Časopis je promovisao realističku umetnost, interesovanje za narodni život i folklor, ruska istorija, posebno istorija siromašnih slojeva.
Ostrovski je u književnost došao kao tvorac nacionalnog posebnog pozorišni stil zasnovano na poetici na folklorna tradicija. To se pokazalo mogućim jer je započeo sa slikom patrijarhalnih slojeva ruskog naroda, koji su sačuvali predpetrinsku, gotovo neevropeiziranu porodica i domaćinstvo i kulturno okruženje. To je još uvijek bilo „predpersonalno“ okruženje, da bi se to oslikala, poetika folklora mogla se što šire koristiti svojom ekstremnom generalizacijom, sa stabilnim tipovima, kao da su odmah prepoznatljivi od slušatelja i gledatelja, pa čak i sa ponavljajućim Glavna situacija radnje - borba mladog zaljubljenog para za svoju sreću. . Na osnovu toga nastao je tip "narodne komedije" Ostrovskog.
Glavne prekretnice. Na stvaralačkom putu Ostrovskog mogu se razlikovati sljedeća razdoblja:
rano, 1847-1851, period traženja puteva i ulaska u veliku književnost sa predstavom “Naši ljudi – da se nastanimo!”;
"moskovljanin", 1852 – 1854, kada se kreiraju narodne komedije“Ne sjedi u saonicama”, “Siromaštvo nije porok”;
prije reformi, 1855 – 1860, kada je konačno određena samostalna književna i ideološka pozicija Ostrovskog, nastaju drame „Mamurluk na tuđoj gozbi“, „Profitabilno mesto“, „Učenik“, „Oluja sa grmljavinom“;
postreformski, 1861 – 1886.
Već u komediji "Svoji ljudi - namirimo se!" oblikuju se glavne crte poetike pozorišta Ostrovskog: fokus na moralna pitanja, kroz koje se analiziraju i socijalni aspektiživot; rezultirajuća apsolutna dominacija porodičnih sukoba; podređivanje svijetlih svakodnevnih elemenata pisanja zadatku prikazivanja likova i okolnosti koje ih formiraju.
IN naredni period Ostrovsky se okreće potrazi za pozitivnim principima. Kao i njegovi prijatelji iz “mladog izdanja” “Moskvitjanina”, ideale narodnog morala vidi u patrijarhalnim oblicima. nacionalni život. Ali čak i tokom ovog perioda, Ostrovski pokazuje da je idila patrijarhalne porodice puna drame. U predstavi "Siromaštvo nije porok" doveden je do društvenog sukoba u porodici Torcov visokog napona. poetskog svijeta narodne kulture a moral, koji je stvorio Ostrovski, suprotstavlja se tiraniji, ali je ranjiv pred modernom "civilizacijom". Ispostavilo se da ga samo Ljubim Torcov može zaštititi, "izbio" iz patrijarhalnog života, pronašavši gorčinu životno iskustvo izvan svojih granica i stoga uspjela aktivno intervenirati u tok događaja, usmjeravajući ih na sretan kraj.
Nova pozornica Put Ostrovskog, uzrokovan općim porastom antikmetskih osjećaja nakon poraza u Krimski rat i smrti Nikole I, počinje predstavom "Mamurluk na tuđoj gozbi", gde je stvarao klasičan izgled sitni tiranin Tit Titič Bruskov, koji je postao poznato ime. Tokom ovog perioda, Ostrovsky, pozivajući se na tradicionalne teme Ruska književnost, razvija ih na potpuno originalan način. U Profitable Place, on ne samo da osuđuje iznudu službenika, već i otkriva duboke društvene i istorijskih korena birokratska filozofija (slika Jusova), iluzorne nade za novu generaciju obrazovanih činovnika, koje sam život neumoljivo gura ka kompromisu (Žadov). U Učeniku, Ostrovski prikazuje život posjednika bez imalo lirizma, što je tako uobičajeno među plemenitim piscima kada opisuju lokalni život. Najveće dostignuće ovog perioda bila je "Oluja sa grmljavinom".
IN postreformski period tematski i žanrovski raspon dramaturgije Ostrovskog i dalje se širi: od istorijskih događaja I privatnost 17. vijek (Hronike, "Voevoda") do najakutnije aktuelnosti; od stanovnika zaleđa, siromašnih buržoaskih predgrađa („Nije bilo ni penija, ali odjednom Altyn“, „ Kasna ljubav”) modernim “civiliziranim” preduzetnicima (“ Poslednja žrtva”,„Robovi”,„Miraz”), od plemenitih dnevnih soba poremećenih reformama („Za svakog mudraca ima dovoljno jednostavnosti”) do šumskog puta na kojem se susreću glumci Schastlivtseva i Neschastlivtseva („Šuma”).
Rani Ostrovski nema heroja-intelektualca, plemića, svojstvenog većini ruskih klasika. extra osoba". Apel za ovaj tip u kasnim 60-im. dovodi do stvaranja svojevrsne satirične
ciklus: „Dosta jednostavnosti za svakog mudraca“, „Mad Money“, „Šuma“, kasnije – „Vukovi i ovce“.
Porast osjećaja ličnosti izazvan reformama, koje su zahvatile prilično širok sloj stanovništva, daje materijal za stvaranje žanra drame. Formiranje ovog žanra zahtijevalo je potragu za junakom koji bi mogao ući u dramatičnu borbu i izazvati simpatije gledatelja, imajući dostojan cilj. Za Ostrovskog, koji takve heroje nije video u poreformskoj stvarnosti, centar dramatična radnja postaje žena. Time se, naravno, akcenat sa akcije u pravom smislu pomera na osećanja likova i stvaraju se uslovi za razvoj upravo psihološke drame (“Miraz”, “Poslednja žrtva”, “Talenti i obožavatelji”, “ Kriv bez krivice”).
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski je veliki ruski dramski pisac, autor 47 originalnih drama. Osim toga, preveo je više od 20 književna djela: sa latinskog, italijanskog, španskog, francuskog, engleskog.
Aleksandar Nikolajevič je rođen u Moskvi u porodici raznočinskog činovnika koji je živeo u Zamoskvorečju, Malaya Ordynka. To je bilo područje u kojem su se trgovci naselili dugo vremena. Trgovački dvori sa praznim ogradama, slikama svakodnevnog života i osebujnih običaja trgovačkog svijeta sa rano djetinjstvo utonuo u dušu budućeg dramskog pisca.
Nakon što je završio gimnaziju, Ostrovski je, po savetu svog oca, stupio 1840. Pravni fakultet Moskovski univerzitet. Ali pravne nauke nisu bile njegov poziv. Godine 1843. napustio je univerzitet ne završivši studij i odlučio da se u potpunosti posveti književnoj djelatnosti.
Nijedan dramski pisac nije prikazao predrevolucionarni život s takvom potpunošću kao A. N. Ostrovsky. Predstavnici raznih klasa, ljudi različite profesije, poreklo, obrazovanje prolaze pred nama u umetnički istinitim slikama njegovih komedija, drama, prizora iz života, istorijskih hronika. Život, običaje, karaktere filistara, plemića, činovnika i uglavnom trgovaca - od "veoma značajne gospode", bogatih kafana i biznismena do najbeznačajnijih i siromašnih - A. N. Ostrovsky odražava zadivljujućom širinom.
Drame nije pisao ravnodušan svakodnevni pisac, već ljuti optuživač svijeta „mračnog kraljevstva“, gdje je zarad profita čovjek sposoban na sve, gdje stariji vladaju mlađima, bogatima - preko siromašnih, gde vlada, crkva i društvo na sve moguće načine podržavaju okrutne običaje koji su se razvijali vekovima.
Djela Ostrovskog doprinijela su razvoju javne svijesti. Dobroljubov je savršeno definisao njihov revolucionarni uticaj; napisao je: "Privlačeći nam u živopisnu sliku lažne odnose sa svim njihovim posljedicama, on samim tim služi kao eho težnji koje zahtijevaju bolji uređaj." Nije ni čudo što su branioci postojećeg sistema činili sve što je bilo u njihovoj moći da spriječe postavljanje komada Ostrovskog. Njegova prva jednočinka „Slika porodična sreća„(1847) je odmah zabranjena pozorišnom cenzurom, a ova predstava se pojavila tek nakon 8 godina. Prvu veliku komediju u četiri čina „Naši ljudi – mi ćemo se naseliti“ (1850) nije pustio na scenu sam Nikolaj I, nametnuvši rezoluciju: „Uzaludno je štampano, zabranjeno je igrati u svakom slučaju. ” A predstava, uvelike izmijenjena na zahtjev cenzure, postavljena je tek 1861. Car je tražio informacije o načinu života i razmišljanjima Ostrovskog i, primivši izvještaj, naredio je: "Da se drži pod nadzorom." Tajna kancelarija moskovskog general-gubernatora pokrenula je "Slučaj pisca Ostrovskog", iza njega je uspostavljen nedogovoreni žandarmerijski nadzor. Očigledna "nepouzdanost" dramskog pisca, koji je tada služio u Moskovskom trgovačkom sudu, toliko je zabrinula vlasti da je Ostrovski bio primoran da podnese ostavku.
Komedija “Naši ljudi – da se nastanimo” koja nije smjela na scenu učinila je autora nadaleko poznatom. Nije teško objasniti razloge tako velikog uspjeha predstave. Kao živa, pred nama stoje lica tiranina-vlasnika Bolšova, njegove neuzvraćene, glupo pokorne supruge, kćerke Lipočke, izobličene apsurdnim obrazovanjem, i nevaljalog činovnika Podhaljuzina. " mračno kraljevstvo”- ovako je veliki ruski kritičar N. A. Dobroljubov opisao ovaj pljesnivi, grubi život zasnovan na despotizmu, neznanju, prevari i samovolji. Zajedno sa glumcima moskovskog Malog teatra Provo Sadovskim i velikim Mihailom Ščepkinom, Ostrovski je čitao komedije u raznim krugovima.
Ogroman uspeh predstave, koja je, prema rečima N. A. Dobroljubova, „pripadala najupečatljivijim i najiskusnijim delima Ostrovskog“ i osvojila „istinom slike i pravim osećajem za stvarnost“, učinio je čuvare postojećeg sistema uzbuna. Skoro svaki nova predstava Ostrovskog je cenzura zabranila ili ga pozorišne vlasti nisu odobrile za predstavljanje.
Čak i tako divnu dramu kao što je Oluja sa grmljavinom (1859) reakcionarno plemstvo i štampa dočekali su s neprijateljstvom. S druge strane, predstavnici demokratskog tabora su u Grozu vidjeli oštar protest protiv feudalno-kmetskog sistema i u potpunosti ga cijenili. Umetnički integritet slika, dubina ideološki sadržaj i optužujuća moć "Oluja" omogućavaju nam da je prepoznamo kao jednu od njih najsavršeniji radovi Ruska dramaturgija.
Značaj Ostrovskog je veliki ne samo kao dramskog pisca, već i kao tvorca ruskog pozorišta. “Donijeli ste na poklon literaturu cijelu biblioteku Umjetnička djela, - napisao je I. A. Gončarov Ostrovskom, - stvorili su svoj, poseban svijet za pozornicu. Vi ste jedini dovršili zgradu u čije ste temelje postavili kamen temeljac Fonvizin, Gribojedov, Gogolj. Ali tek posle vas mi, Rusi, možemo sa ponosom reći: imamo svoje rusko nacionalno pozorište. Djelo Ostrovskog činilo je cijelu epohu u istoriji našeg pozorišta. Ime Ostrovskog posebno je snažno povezano sa istorijom moskovskog Malog teatra. Gotovo sve drame Ostrovskog postavljene su u ovom pozorištu za njegovog života. Odgojili su nekoliko generacija umjetnika koji su izrasli u divne majstore ruske scene. Predstave Ostrovskog odigrale su toliku ulogu u istoriji Malog pozorišta da se s ponosom naziva Kućom Ostrovskog.
Za izvođenje novih uloga morala se pojaviti i pojaviti čitava plejada novih glumaca, kao i Ostrovski, koji je poznavao ruski život. Na dramama Ostrovskog osnovana je i razvijena nacionalno-ruska škola realističke umjetnosti. glumačke veštine. Počevši od Prova Sadovskog u Moskvi i Aleksandra Martinova u Sankt Peterburgu, u predstavama Ostrovskog stasalo je nekoliko generacija kapitalnih i provincijskih glumaca, pa sve do danas. "Vjernost stvarnosti, zivotna istina"- ovako je Dobroljubov govorio o djelima Ostrovskog - postao je jedan od bitne karakteristike naše nacionalne scenske umetnosti.
Dobroljubov je istakao još jednu odliku dramaturgije Ostrovskog - „tačnost i vernost narodni jezik". Nije ni čudo što je Gorki nazvao Ostrovskog "čarobnjakom jezika". Svaki lik Ostrovskog govori jezikom tipičnim za njegov razred, profesiju, odgoj. A glumac je, stvarajući ovu ili onu sliku, morao biti sposoban koristiti potrebnu intonaciju, izgovor i drugo govorna sredstva. Ostrovsky je naučio glumca da sluša i čuje kako ljudi govore u životu.
Djela velikog ruskog dramskog pisca rekreiraju ne samo njegov savremeni život. Oni također prikazuju godine poljske intervencije. početkom XVII V. ("Kozma Minin", "Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski") i legendarna vremena drevna Rusija (prolećna bajka"Snjegurica").
U predrevolucionarnim godinama, buržoaska publika postepeno je počela gubiti interesovanje za pozorište Ostrovskog, smatrajući ga zastarelim. Na sovjetskoj sceni dramaturgija Ostrovskog oživjela je s novom snagom. Njegove drame se izvode i na stranim pozornicama.
L. N. Tolstoj je pisao dramskom piscu 1886: „Znam iz iskustva kako se vaše stvari čitaju, slušaju i pamte u narodu, i zato bih želeo da vam pomognem da što pre postanete u stvarnosti ono što jeste, nesumnjivo – širom zemlje – u najširem smislu, pisac”.
Posle Velikog oktobra socijalističke revolucije rad A. N. Ostrovskog je postao popularan.
Hronološka tabela Ostrovskog pomaže da se istaknu glavne faze života pisca. Ovaj članak predstavlja informacije o životu i radu Ostrovskog po datumima u prikladnom obliku. Informacije o biografiji A.N. Ostrovskog, poznatog ruskog dramskog pisca, zanimat će školarce i sve koji se zanimaju za rusku klasičnu književnost.
Ostrovsky je dao jedinstven doprinos pozorišnu umjetnost. Počasno mjesto u životu Ostrovskog zauzima pozorišni posao. Periodizacija njegovog stvaralačkog puta odražava datume razvoja ruskog teatra povezane s osnivanjem Umjetničkog kruga. Radovi Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog u tabeli su naznačeni u kronološkim redom. Više o radu dramskog pisca možete saznati u posebnom dijelu.
1823 31. marta- Rođen A.N. Ostrovskog u Moskvi u porodici službenika moskovskih odjela Senata Nikolaja Fedoroviča Ostrovskog i njegove supruge Ljubov Ivanovne.
1831 - Smrt majke A.N. Ostrovsky.
1835 - Prijem u treći razred 1. moskovske gimnazije.
1840 – Prijem na Pravni fakultet Moskovskog univerziteta.
odlučan da služi u moskovskom sudu savesti.
14. februar 1847- Čitanje drame "Slika porodične sreće" S.P. Shevyreva, prvi uspjeh.
1853 14. januara- Premijera na sceni Maly teatra komedije "Ne ulazi u svoje sanke" - prve predstave A. N. Ostrovskog, postavljene u pozorištu.
1856 – Saradnja sa časopisom Sovremennik.
Januar 1860– Predstava „Oluja sa grmljavinom“ prvi put je objavljena u broju 1 časopisa Biblioteka za čitanje.
1865, mart-april– Odobrena je povelja Moskovskog umjetničkog kruga (A.N. Ostrovsky, V.F. Odoevsky, N.G. Rubinshtein).
otvaranje Umetničkog kruga.
Novembar 1868– U 11. broju časopisa Otečestvennye zapisi objavljena je komedija „Dosta gluposti za svakog mudraca“.
Novembar 1870– Na inicijativu A. N. Ostrovskog u Moskvi je osnovana Skupština ruskih dramskih pisaca, kasnije pretvorena u Društvo ruskih dramskih pisaca i operskih kompozitora.
1874 - A. N. Ostrovsky jednoglasno je izabran za predsjednika Društva ruskih dramskih pisaca i operskih kompozitora.
1879 - U br. 5" Domaće beleške Objavljena je drama "Miraz".
"Nešto o Puškinu".
Januar 1882- Komedija Talenti i obožavatelji objavljena je u broju 1 Otechestvennye Zapiski.
1882. februar- Odavanje počasti A. N. Ostrovskom povodom 35. godišnjice njegovog stvaralačkog djelovanja.
2. juna 1886- Smrt A.N. Ostrovsky. Sahranjen je na groblju u Nikolo-Berezhki kod Ščelikova.
Najpopularniji materijali marta za razred.
"Pozorište Ostrovsky" - TEMA: A.N. Ostrovski je tvorac ruskog pozorišta. Faze biografije i kreativnosti. Nastavnik: N.V. Kuznjecova MOU "Srednja škola Nagorno-Ivanovskaya", Tarsky M.R., Omsk region. Oprema: prezentacija, portret A.N. Ostrovsky, video "Zamoskvorechye".
"miraz" - Istraživačke grupe: Razmislimo o pitanjima: Da li je motiv iskušenja glavni u predstavi "Miraz"? Muzikolozi. S kojim se iskušenjima mladi danas suočavaju? Pitanja za istoričare: Život trgovačke klase u kasnom 19. veku. kreativni naslov: Siromaštvo nije porok. Uporedite tekst romanse sa baladom Baratinskog "Reassurance".
„Prebrojaćemo naše ljude“ - Moskva je bila grad koji se zauvek obnavljao, zauvek mlad. Uticaj Gogoljeve tradicije u "Narode moj..." je zaista veliki. Tamo su se bivši kmetovi pretvorili u milionere. V. F. Odoevsky. Sam otac Ostrovskog, Nikolaj Fedorovič, nije bio rođeni Moskovljanin. „Mislim da u Rusiji postoje tri tragedije: „Podrast“, „Jao od pameti“, „Inspektor“.
"Život i rad Ostrovskog" - Da li je moguće raditi A.N. Ostrovski nazvao "predstavama života"? Koje su nove činjenice iz biografije A.N. Da li ste prepoznali Ostrovskog? I.A. Gončarov - A.N. Ostrovsky. 12. februar 1882. Život. Y. Aikhenwald. Treća akcija. Glavna pitanja: Dopisni obilazak po mestima života pisca. Akcija dva. Aleksandar Nikolajevič Ostrovski 1823 - 1886.
"Ostrovsky Snow Maiden" - Istorija stvaranja bajke. I.A. Gončarov. 4. Ključna pitanja. Umetnik V. G. Perov (1871). Spomenik A.N. Ostrovskom na ulazu u Maly teatar, kipar N. Andreev. Radnja bajke. A.N. Ostrovsky - tvorac ruskog nacionalnog teatra. Curriculum vitae o piscu.
"Književnost Ostrovskog" - A. N. Ostrovsky "Snjeguljica". "Kolumbo iz Zamoskvorečja". 9. „... Moćna priroda je puna čuda! Južna fasada kuće-muzeja. Sjeverna fasada kuće-muzeja. 5.7.3.12.
Ukupno ima 20 prezentacija u ovoj temi