บทเรียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ยุคกลางในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 ในหัวข้อ: “วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้นในอิตาลี”

เป้าหมาย: - ค้นหาสาเหตุของการเพิ่มขึ้นของวัฒนธรรมในอิตาลีในที่สิบสี่ศตวรรษ;

รับรองการหลอมรวมแนวคิดใหม่ของ “วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา”

ทำความคุ้นเคยกับนักมานุษยวิทยาและมุมมองของพวกเขา

พัฒนาความสามารถในการทำงานกับตำราเรียนและค้นหาข้อมูลที่จำเป็น

พัฒนาความสามารถในการให้เหตุผล พูดออกมา และสรุปผล

ปลูกฝังความสนใจในการศึกษาวัฒนธรรมของผู้อื่น

วางแผนแล้ว ผลการศึกษา

เรื่อง: ทราบ กรอบลำดับเวลายุคของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น อธิบายความหมายของแนวความคิดเกี่ยวกับมนุษยนิยม ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ประเมินบุคคลในประวัติศาสตร์ แสดงการตัดสินเกี่ยวกับความสำคัญของแนวคิดเรื่องมนุษยนิยมและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพื่อการพัฒนาสังคมยุโรป พวกเขารู้ว่าศิลปินยุคเรอเนซองส์หน้าใหม่ได้นำอะไรมาสู่สถาปัตยกรรม ประติมากรรม และจิตรกรรม

เมตาหัวข้อ:

ความรู้ความเข้าใจ : จัดโครงสร้างและวิเคราะห์สื่อการศึกษา เน้นสิ่งที่จำเป็นและไม่จำเป็นในนั้น ใช้วิธีสัญลักษณ์เพื่อจัดระบบเนื้อหา

กฎระเบียบ: เน้นและบันทึกงานการศึกษาโดยคำนึงถึงแนวทางที่ครูเน้นไว้ในใหม่ สื่อการศึกษาประเมินงานในบทเรียน วิเคราะห์สภาวะทางอารมณ์ ยอมรับงานการเรียนรู้เพื่อความสำเร็จอย่างอิสระ

การสื่อสาร: วางแผนความร่วมมือด้านการศึกษากับครูและเพื่อนร่วมงาน ใช้คำพูดอย่างเพียงพอเพื่อควบคุมการกระทำของพวกเขา ควบคุมการกระทำของคู่ของพวกเขา เจรจาและทำข้อตกลง การตัดสินใจทั่วไปในกิจกรรมร่วมกัน

ส่วนตัว: แสดงทัศนคติเชิงบวกต่อ กิจกรรมการศึกษาความสนใจทางการศึกษาและความรู้ความเข้าใจ เข้าใจเหตุผลของความสำเร็จในกิจกรรมการศึกษา ตระหนักถึงความสำคัญ มรดกทางวรรณกรรมยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น แสดงความสนใจในผลงานชิ้นเอกของวัฒนธรรมศิลปะโลก

ประเภทบทเรียน: รวมกัน

อุปกรณ์ : คอมพิวเตอร์ การนำเสนอ การทดสอบ งานบนการ์ด

ในระหว่างเรียน

1. องค์กร เริ่มบทเรียน

2. ตรวจการบ้าน.

การทดสอบในหัวข้อ: " วรรณกรรมยุคกลางและศิลปะ »

1. นักร้องกวีที่ปรากฏตัวในโพรวองซ์ชื่ออะไรจินศตวรรษ?

ก) เร่ร่อน

B) นักเป่าแตร

ข) นักเขียน

2. นักร้องกวีไม่ได้ร้องเพลงอะไรในบทกวีของพวกเขา?

ก) ยุติธรรมและ ชีวิตที่อุดมสมบูรณ์

B) ภาพลักษณ์ของอัศวินในอุดมคติ

B) บริการแก่สาวสวยมาดอนน่า

3. กวีอัศวินที่ปรากฏชื่ออะไร ภาคเหนือของฝรั่งเศส- อิตาลี. สเปน เยอรมนี?

ก) เร่ร่อน

B) นักแต่งเพลง

B) ทรูแวร์

4. นวนิยายยุคกลางสะท้อนให้เห็น:

ก) ตำนานและความเชื่อโบราณ

B) มุมมองของนักคิดโบราณ

B) ตำนานของกษัตริย์อาเธอร์ ความรักที่ไม่เห็นแก่ตัวและชะตากรรมของทริสตัน ไอโซลเด

5. วรรณกรรมเมืองประเภทที่ฉันชอบคือ

ก) บทกวี

B) เรื่องราวในบทกวีและนิทานในหัวข้อประจำวัน

น้ำ

6. กวีผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคกลางคือ:

ก) ฟรานซิส วิญญอน

ข) เวอร์จิล

ข) ดันเต้ อลิกิเอรี

ก) โรมและการเข้าพบสมเด็จพระสันตะปาปา

B) ชีวิตหลังความตาย

C) สู่สวรรค์และสนทนากับพระเจ้า

8. สไตล์โรมันโดดเด่นด้วย:

ก) อาคารขนาดใหญ่ที่มีผนังเรียบ หอคอยสูงและการตกแต่งที่กะทัดรัด

B) อาคารเตี้ยด้วย จำนวนมากหน้าต่างครึ่งวงกลม

B) อาคารเบาที่มีอาคารกว้างขวางและสูงจำนวนมาก

9. ศิลปินในยุคกลางแสวงหา:

ก) เชิดชูความงามของร่างกายมนุษย์

B) เปิดเผยโลกแห่งจิตวิญญาณความคิดความรู้สึกของมนุษย์

C) วาดภาพนักบุญ

10. ตัวหลักประดับในพระอุโบสถ ในห้องขัง ในห้องนอนของฆราวาส มีรูปอยู่ว่า

ก) พระแม่มารี

B) นักบุญใด ๆ

B) การตรึงกางเขนของพระเยซูคริสต์

11. นำเสนอภาพวาดยุคกลาง:

A) หน้าต่างกระจกสีและหนังสือจิ๋ว

B) จิตรกรรมฝาผนังและกระเบื้องโมเสค

B) ภาพวาด

เกณฑ์การประเมิน :

น้อยกว่า 5 – “2”

จาก 5 ถึง 7 – “3”

จาก 8 ถึง 10 – “4”

11 – “5”

ดังนั้นเราจึงตรวจสอบกับคุณว่าคุณเรียนรู้หัวข้อที่เรียนอย่างไรในบทเรียนที่แล้ว

3. สื่อสารหัวข้อและวัตถุประสงค์ของบทเรียน .

“สิ่งสร้างสามารถมีอายุยืนยาวกว่าผู้สร้าง:ผู้สร้างจะจากไปพ่ายแพ้โดยธรรมชาติแต่ภาพที่เขาถ่ายไว้นั้นมันจะอบอุ่นหัวใจไปนานนับศตวรรษ”
ม.บัวนารอตติ

เริ่มต้นด้วย ที่สิบสี่ศตวรรษ วัฒนธรรมอิตาลีได้รับแรงผลักดันใหม่ในการพัฒนา ยุคนี้เรียกว่าวัฒนธรรมยุคเรอเนซองส์ คุณคิดอย่างไร?

อะไรอาจทำให้เกิดวัฒนธรรมใหม่ขึ้นมา? นี่คือสิ่งที่เราจะพูดถึงในชั้นเรียนวันนี้

เขียนหัวข้อบทเรียนลงในสมุดบันทึกของคุณ

วันนี้เราจะตั้งเป้าหมายอะไรสำหรับตัวเราเองในชั้นเรียนเมื่อศึกษาหัวข้อนี้

(มาตรา 2) ศึกษา วัสดุใหม่เราจะทำแบบนี้วางแผน:

“ผู้รักภูมิปัญญา” และการฟื้นฟูมรดกโบราณ

หลักคำสอนใหม่เกี่ยวกับมนุษย์

เลี้ยงคนใหม่.

นักมานุษยวิทยาคนแรก

ศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น

การมอบหมายบทเรียน:

(มาตรา 3 ) - ฉันอยากให้คุณคิดถึงคำถามนี้มากในบทเรียนของเรา: "เหตุใดอิตาลีจึงกลายเป็นแหล่งกำเนิดของยุคใหม่ - ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา"

4. ศึกษาเนื้อหาใหม่

1) เรื่องราวของครู:

ดังที่ได้กล่าวไปแล้วว่าในช่วงกลางศตวรรษที่ 14 วัฒนธรรมใหม่เกิดขึ้นในอิตาลี - วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งจะแพร่กระจายไปทั่วยุโรปตะวันตก เมื่อวัฒนธรรมนี้พัฒนาขึ้น ยุคเรอเนซองส์จะคงอยู่จนถึงกลางศตวรรษที่ 17 ศตวรรษแรกครึ่งเรียกว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น

ทำไมคุณถึงคิดว่าวัฒนธรรมนี้เกิดขึ้น? สาเหตุใดที่ทำให้เกิดการปรากฏตัวของมัน? (คำตอบของเด็ก)(หน้า 4)

– มาสรุปสมมติฐานของคุณและจดลงในสมุดบันทึกของคุณสาเหตุ การเกิดขึ้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา:

1) การเพิ่มขึ้นของเมืองในอิตาลี

2) การพัฒนาการค้าและงานฝีมือ

3) การพัฒนาการศึกษาในเมือง

4) ความปรารถนาของประชาชนในการเรียนรู้เพิ่มเติม

1 - “ผู้รักปัญญา” และการฟื้นคืนมรดกโบราณ (หน้า 5)

เรามาศึกษาคำถามแรกกันดีกว่า

คุณจะตั้งเป้าหมายอะไรให้กับตัวเอง?

ในศตวรรษที่ 14 ในเมืองที่ร่ำรวยของอิตาลี ผู้คนที่เรียกตัวเองปรากฏตัวขึ้น“ผู้รักปัญญา - พวกเขาชื่นชมวัฒนธรรมโบราณและเชื่อว่าสมัยโบราณเป็น "ยุคทอง" เมื่อวิทยาศาสตร์และศิลปะเจริญรุ่งเรือง ผู้คนมีความองอาจและชาญฉลาด จากนั้นพวกเขาก็คิดว่าคนป่าเถื่อน (Goths) มาและความไม่รู้และความโหดร้ายก็ครอบงำ คนป่าเถื่อนลืมภาษาละตินที่สวยงามของตนและเริ่มพูดด้วยภาษาถิ่นที่หยาบคาย และตอนนี้ถึงเวลาที่จะรื้อฟื้น "ยุคทอง" และผสมผสานความกล้าหาญที่มีมาแต่โบราณเข้ากับความเชื่อของคริสเตียน

(หน้า 6) “ผู้รักสติปัญญา” เรียกเวลาของพวกเขาว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

- มาเขียนคำจำกัดความกันดีกว่า :

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ยุคในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของยุโรปที่เข้ามาแทนที่วัฒนธรรมในยุคกลาง

(หน้า 7) นี่คือวิธีที่แนวคิดเกี่ยวกับประวัติศาสตร์โลกสามขั้นตอนปรากฏขึ้นครั้งแรก: สมัยโบราณ ยุคกลาง และสมัยใหม่

คุณคิดว่าเหตุใดผู้คนจึงถูกเรียกว่า “ผู้รักปัญญา”

พวกเขาต้องศึกษาอะไรจึงจะเรียกสิ่งนั้นได้?

(พวกเขาศึกษาภาษาละตินและกรีกมองหารูปปั้นและต้นฉบับโบราณคัดลอกและศึกษาผลงานวรรณกรรมโบราณ พวกเขามักจะใช้เวลาและเงินทั้งหมดไปกับสิ่งนี้ ในด้านพฤติกรรมและแม้กระทั่งในเสื้อผ้า "ผู้รักปัญญา" เลียนแบบวีรบุรุษและนักปรัชญา โรมโบราณและกรีซ)

คุณคิดว่าผู้คนสามารถประกอบอาชีพอะไรได้ในหมู่ “ผู้รักสติปัญญา” เพราะเหตุใด (เภสัชกรและดยุค อาจารย์กิลด์และอาจารย์มหาวิทยาลัย พระภิกษุ ทนายความ และข้าราชการ)

เมื่อรวมตัวกันแล้ว พวกเขาพูดคุยกันอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับต้นฉบับโบราณที่เพิ่งค้นพบเมื่อเร็ว ๆ นี้ ในตอนแรกมี “ผู้รักสติปัญญา” เพียงไม่กี่คน พวกเขาสนับสนุนซึ่งกันและกัน เขียนจดหมายหากัน และสร้างวงกลม
- “ผู้รักสติปัญญา” ถือว่ายุคกลางเป็น “ความล้มเหลวอันมืดมน” ในประวัติศาสตร์

คุณคิดว่าพวกเขาพูดถูกหรือไม่? ทำไมคุณคิดอย่างงั้น?

(เรารู้ว่าไม่เป็นเช่นนั้น หนังสือของดันเต้และบทกวีของเร่ร่อน มหาวิหารกอธิค ปรัชญาของโธมัส อไควนัส นั้นสวยงามไม่น้อยไปกว่าหนังสือของโฮเมอร์ วิหารของอะโครโพลิส และปรัชญาของชาวกรีก ).

เราสามารถพูดได้ไหมว่าศิลปะโบราณแย่กว่าศิลปะสมัยใหม่?

(พวกเขาไม่ได้ดีขึ้นหรือแย่ลง แต่ก็แตกต่างกัน แต่ถึงแม้ว่าสำหรับ "ผู้รักสติปัญญา" หลายคนก็มีอุดมคติแห่งความงามและความกล้าหาญอย่างหนึ่ง - สมัยโบราณ
- เราพบว่าใครคือ "ผู้มีปัญญา" และตอนนี้เราจะมาทำความคุ้นเคยกับคำสอนใหม่เกี่ยวกับมนุษย์

2) งานอิสระโดยใช้ตำราเรียน:

หน้าหนังสือ 229-230

ตอนนี้คุณจะคุ้นเคยกับคำสอนใหม่เกี่ยวกับมนุษย์อย่างอิสระแล้วฉันจะถามคำถามสองสามข้อเพื่อตรวจสอบว่าคุณอ่านเนื้อหานี้อย่างละเอียดเพียงใด

มาดูกันว่าคุณเข้าใจเนื้อหาที่คุณอ่านอย่างไร

“ผู้รักปัญญา” มีชื่อเรียกอีกอย่างว่าอะไร? (นักมานุษยวิทยา)

(ภาคผนวก 8) – มาเขียนคำจำกัดความกัน

มนุษยนิยม - โลกทัศน์ที่มีศูนย์กลางอยู่ที่ความคิดของมนุษย์ในฐานะ มูลค่าสูงสุด;

ทัศนคติของนักมานุษยวิทยาต่อมนุษย์คืออะไร? (พวกเขาเชื่อว่ามนุษย์เป็นผู้สร้างสรรค์ที่ดีที่สุดและสำคัญที่สุดของพระเจ้า)

คนจะไปถึงดวงดาวและพิชิตโชคชะตาได้อย่างไร? (ด้วยแรงใจและงาน)

อะไรจะทำหน้าที่เป็นรางวัลสำหรับบุคคลสำหรับความพยายามการทำงานและความอุตสาหะของเขา? (ความรุ่งโรจน์ของผู้ร่วมสมัยของเขา)

บุคคลแบบไหนที่เหมาะกับนักมานุษยวิทยา? (“บุคคลสากล” ผู้บรรลุความสมบูรณ์ในทุกสิ่ง)
3) เรื่องราวของครู :
3.เลี้ยงคนใหม่ .

นักมานุษยวิทยาแย้งว่ามนุษย์จะต้องเป็นนายแห่งโชคชะตาของตนเอง พระเจ้าทรงจัดเตรียมทางเลือกและความช่วยเหลือแก่ผู้คน และขึ้นอยู่กับมนุษย์เท่านั้นว่าเขาจะขึ้นมาเป็นพระเจ้าหรือตกอยู่ใต้สัตว์ร้าย
- ความสามารถตามธรรมชาติเป็นเหมือนเมล็ดพืชซึ่งมีอยู่ในตัวเราตั้งแต่แรกเกิด มีเพียงบุคคลผู้นั้นเท่านั้นที่บรรลุความยิ่งใหญ่ วันแล้ววันเล่า ปีแล้วปีเล่า ปลูกเมล็ดพันธุ์นี้อย่างไม่เหน็ดเหนื่อย ทำงานเพื่อตนเอง อบรมสั่งสอน และควบคุมจิตวิญญาณของเขา
- มาจำกันใครถูกมองว่าเป็น "ผู้สูงศักดิ์" ในสังคมศักดินา?
(ซึ่งมีบรรพบุรุษอันสูงส่ง)

นักมานุษยวิทยาประกาศว่าขุนนางไม่ได้ขึ้นอยู่กับแหล่งกำเนิด ไม่สำคัญว่าคุณเป็นใครโดยกำเนิด: ลูกชายของเจ้าชายหรือช่างทำรองเท้า โนเบิลคือผู้ที่ได้สั่งสอนจิตวิญญาณของตนด้วยการศึกษาและการทำสมาธิในวิชาอันประเสริฐ มีเพียงบุคคลเช่นนี้เท่านั้นที่สามารถบรรลุความยิ่งใหญ่และรัศมีภาพได้

ถ้าตอนนี้คุณอยู่ในยุคกลาง คุณจะถูกเรียกว่ามีมนุษยธรรมหรือไม่ เพราะเหตุใด
4. นักมานุษยวิทยาคนแรก .

(มาตรา 9) กวีชาวอิตาลี Francesco Petrarca (1304-1374) ได้รับการขนานนามว่าเป็นนักมนุษยนิยมคนแรก เพทราร์กอุทิศชีวิตให้กับบทกวีและปรัชญาโดยขัดกับเจตนารมณ์ของบิดา เรื่องราวนี้จะเกิดซ้ำมากกว่าหนึ่งครั้ง นักมานุษยวิทยาหลายคนจะขัดแย้งกับเจตจำนงของพ่อแม่ที่อนุรักษ์นิยมและปฏิบัติมากกว่า
-(สล. 10) วันหนึ่ง Petrarch เห็นหญิงสาวคนหนึ่งในโบสถ์ เขาตกหลุมรักเธอทันทีและรักเธอไปตลอดชีวิต เธอเสียชีวิตด้วยโรคระบาดในปี 1348 โดยไม่ตอบสนองความรู้สึกของกวี Petrarch ตั้งชื่อลอร่าอันเป็นที่รักของเขาและอุทิศบทกวีหลายบทให้กับเธอซึ่งกลายเป็นหนึ่งในจุดสุดยอดของบทกวีรักของยุโรป Petrarch พรรณนาถึงความซับซ้อนอันน่าเศร้าของความรู้สึกของเขาและเป็นคนแรกที่แนะนำว่าประสบการณ์จริงของกวีคนนี้อาจน่าสนใจสำหรับผู้อื่น Petrarch เป็นคนแรกที่เรียกหญิงสาวชาวโลกว่ามาดอนน่า
- กวีคนนี้อาศัยอยู่ในเมืองเล็กๆ ชื่อโวคลูสเป็นเวลา 16 ปี ที่นี่เขามีเวลาว่างมากมายและอุทิศให้กับ "สตูดิโอมนุษยธรรม" สำหรับ Petrarch นักคิดในสมัยโบราณไม่ใช่ผู้มีอำนาจเด็ดขาด แต่เป็นครูและคู่สนทนาคนโปรด เขาชื่นชมพวกเขาแต่มักจะโต้เถียงกับพวกเขา เขาจะไม่มีวันยอมสละเสรีภาพในการคิดและความคิดเห็นของตนเอง
- ในช่วงหลายปีที่เขาใช้ชีวิตในโวคลูส Petrarch ได้รับชื่อเสียงมหาศาลและมีอำนาจทางศีลธรรม จดหมายและหนังสือของเขาถูกอ่านโดยชาวยุโรปที่มีการศึกษาทุกคน

(มาตรา 11) เขาไม่ได้ร่ำรวยหรือสูงส่ง แต่พระสันตปาปา จักรพรรดิ และกษัตริย์ที่มีอำนาจมากที่สุดของอิตาลีรับฟังคำแนะนำของ Petrarch และแม้แต่คำตำหนิอย่างรุนแรงของเขา ในปี 1341 ในพิธีที่กรุงโรม เพทราร์กสวมมงกุฎด้วยพวงหรีดลอเรลและตำแหน่งกษัตริย์แห่งกวี

(หน้า 12) นักเขียนและนักวิทยาศาสตร์เป็นนักเรียนและผู้ติดตามของ Petrarch จิโอวานนี่ บอคคาชิโอ(1313-1375) ที่ดีที่สุดและมีชื่อเสียงที่สุด ผลงานของบอคคาซิโอ- “เดอะเดคาเมรอน” หนังสือที่ประกอบด้วยเรื่องสั้นหนึ่งร้อยเรื่อง เรื่องสั้นของ Decameron มีอารมณ์ขันและจริงจัง หยาบและซับซ้อน พรรณนาโลกของอิตาลีในศตวรรษที่ 19 ได้อย่างเต็มตาและน่าดึงดูด
- ต้องขอบคุณ Petrarch, Boccaccio และผู้ติดตาม ทำให้อำนาจของนักมนุษยนิยมเพิ่มขึ้นอย่างมาก ผู้เชี่ยวชาญในวรรณคดีโบราณได้รับเชิญไปบรรยายในมหาวิทยาลัยและได้รับแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งสูงในการบริหารเมือง ทอมมาโซ เปเรตูเนลลี นักมนุษยนิยม ลูกชายของช่างทำรองเท้า ได้รับเลือกเป็นพระสันตะปาปา
- ในศตวรรษที่ 15 ฟลอเรนซ์ มิลาน เวนิส เนเปิลส์ และโรม กลายเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น จากอิตาลี แนวคิดของนักมานุษยวิทยาแพร่กระจายไปยังประเทศอื่นๆ ในยุโรป
5. ศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น .

(มาตรา 13) ตั้งแต่ยุคเรอเนซองส์ตอนต้น ศิลปะเริ่มเจริญรุ่งเรืองในยุโรป จิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมของยุคเรอเนซองส์เต็มไปด้วยอุดมคติของมนุษยนิยม
- ศิลปินเริ่มสนใจบุคคลที่แท้จริงในชีวิตทางโลกของเขา กำลังแพร่หลายงดงามและ ภาพเหมือนประติมากรรม - บุคคลหรือครอบครัว ที่ไม่มีการแสดงภาพเทพเจ้า วีรบุรุษ และนักบุญ แต่เป็นผู้ร่วมสมัยจากชั้นเรียนที่แตกต่างกัน ต้องขอบคุณการถ่ายภาพบุคคลดังกล่าว เราจึงรู้จักรูปลักษณ์ที่แท้จริงของหลายๆ คน คนดังเวลานั้น.
- การใช้ Chiaroscuro ช่วยให้ศิลปินรู้สึกถึงความมีมิติในการถ่ายทอดภาพบุคคลและวัตถุต่างๆ - ได้รับความสนใจของพวกเขา ตัวละครที่สดใสความลึกและพลังของประสบการณ์ของมนุษย์
- (มาตรา 14) จิตรกรที่โดดเด่นที่สุดในยุคเรอเนซองส์ตอนต้นคือฟลอเรนซ์ ซานโดร บอตติเชลลี (ค.ศ. 1445-1510)

(สล. 15-16) ที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงปรมาจารย์ - "ฤดูใบไม้ผลิ" และ "การกำเนิดของดาวศุกร์" ซึ่งเต็มไปด้วยความสงบไร้เดียงสาน่าหลงใหลด้วยความอ่อนโยนและความสง่างาม
(มาตรา 17 ) สถาปัตยกรรมของเมืองในอิตาลีเปลี่ยนไป อาสนวิหารสไตล์โกธิกนั้นมีความยาวในแนวตั้ง หันขึ้นด้านบนเข้าหาพระเจ้า เมืองเรอเนซองส์คือ "แนวนอน" สถาปนิกกำลังสร้างอาคารประเภทใหม่: พระราชวังในเมือง - พระราชวัง บ้านพักในชนบท คฤหาสน์พ่อค้า มหาวิทยาลัย โรงพยาบาล อาคารเหล่านี้มีความสะดวกสบาย สร้างขึ้นเพื่อความสะดวกของมนุษย์
ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ศิลปินและสถาปนิกเริ่มได้รับความเคารพอย่างสูง
เกียรติในการเชิญศิลปินชาวอิตาลีมาที่ราชสำนักเป็นเรื่องที่ถกเถียงกันโดยพระสันตปาปา กษัตริย์ และผู้ปกครองเมืองต่างๆ ในอิตาลี

5. มาสรุปบทเรียนกันดีกว่า .

จำไว้ว่าคุณตั้งเป้าหมายอะไรไว้สำหรับตัวเองตอนเริ่มบทเรียน คุณประสบความสำเร็จหรือไม่?

มาดูกันว่าคุณได้เรียนรู้เนื้อหาใหม่อย่างไร

เกม "ใช่-ไม่ใช่"

1. ตรงกลาง ที่สิบสี่ศตวรรษ วัฒนธรรมใหม่กำลังเกิดขึ้น - วัฒนธรรมแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

2. กรีซถือเป็นบ้านเกิดของตน

3. ผู้คนปรากฏตัวขึ้นและเริ่มเรียกตัวเองว่า "ผู้รักปัญญา"

4. “ผู้รักปัญญา” ถือว่าโบราณวัตถุเป็น “ความล้มเหลวอันมืดมน” และยุคกลางเป็น “ยุคทอง”

5. ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา หลักคำสอนใหม่เกี่ยวกับมนุษย์ปรากฏขึ้น - ลัทธิมนุษยนิยม

6. นักมานุษยวิทยาแย้งว่ามนุษย์ไม่ใช่นายแห่งโชคชะตาของตนเอง

7. กวีชาวอิตาลี Francesco Petrarca ถือเป็นนักมนุษยนิยมคนแรก

8. เขาเขียน Decameron อันโด่งดัง

9. ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคเรอเนซองส์คือ Sandro Botticceli

6. การให้เกรด

(ความคิดเห็น)

การสะท้อน.

บทเรียนนี้น่าสนใจและให้ข้อมูลหรือไม่? ทำไมคุณถึงสนใจ? คุณชอบอะไร?

คำถามอะไรที่คุณไม่ได้รับคำตอบ?

อะไรไม่ได้ผลในบทเรียนของเรา

8. การบ้าน:

ย่อหน้า 29 กรอกตาราง "วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น"

การแนะนำ

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 14 - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 15 ในยุโรป ได้แก่ ในอิตาลี วัฒนธรรมชนชั้นกลางในยุคแรกเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง เรียกว่าวัฒนธรรมแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (เรอเนซองส์) คำว่า "เรอเนซองส์" บ่งบอกถึงความเชื่อมโยงของวัฒนธรรมใหม่กับสมัยโบราณ ในเวลานี้สังคมอิตาลีเริ่มให้ความสนใจในวัฒนธรรมอย่างแข็งขัน กรีกโบราณและโรมมีการค้นหาต้นฉบับของนักเขียนโบราณ นี่คือวิธีการค้นพบผลงานของซิเซโรและไททัสลิวี ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดดเด่นด้วยการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญมากในความคิดของผู้คนเมื่อเปรียบเทียบกับยุคกลาง แรงจูงใจทางโลกกำลังทวีความรุนแรงมากขึ้น วัฒนธรรมยุโรปขอบเขตต่างๆ ของสังคมเริ่มเป็นอิสระและเป็นอิสระจากคริสตจักรมากขึ้นเรื่อยๆ ไม่ว่าจะเป็นศิลปะ ปรัชญา วรรณกรรม การศึกษา วิทยาศาสตร์ จุดเน้นของบุคคลในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอยู่ที่มนุษย์ดังนั้นโลกทัศน์ของผู้ถือวัฒนธรรมนี้จึงถูกกำหนดโดยคำว่า "มนุษยนิยม" (จากภาษาละติน humanus - มนุษย์)

นักมานุษยวิทยายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเชื่อว่าสิ่งสำคัญเกี่ยวกับบุคคลไม่ใช่ต้นกำเนิดของเขาหรือ สถานะทางสังคม, ก คุณสมบัติส่วนบุคคลเช่นความฉลาด พลังงานสร้างสรรค์ วิสาหกิจ ความนับถือตนเอง เจตจำนง การศึกษา เช่น " คนในอุดมคติ“ได้ยกย่องบุคลิกภาพที่เข้มแข็ง มีความสามารถ และพัฒนาอย่างรอบด้าน เป็นผู้สร้างสรรค์ตนเองและลิขิตชะตาชีวิต ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบุคลิกภาพของมนุษย์ได้รับคุณค่าที่ไม่เคยมีมาก่อนลัทธิปัจเจกชนกลายเป็นคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของแนวทางมนุษยนิยมต่อชีวิตซึ่งมีส่วนช่วยในการเผยแพร่แนวคิดเรื่องเสรีนิยมและเพิ่มระดับเสรีภาพของผู้คนในสังคมโดยทั่วไป ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นักมนุษยนิยมซึ่งโดยทั่วไปไม่ต่อต้านศาสนาและไม่ท้าทายหลักคำสอนพื้นฐานของศาสนาคริสต์ได้มอบหมายให้พระเจ้ามีบทบาทเป็นผู้สร้างผู้สร้างโลกให้เคลื่อนไหวและไม่ก้าวก่ายชีวิตของผู้คนอีกต่อไป

ตามความเห็นของนักมานุษยวิทยาแล้ว บุคคลในอุดมคติคือ "บุคคลสากล" ซึ่งเป็นบุคคลที่เป็นผู้สร้าง นักสารานุกรม นักมานุษยวิทยายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเชื่อว่าเป็นไปได้ ความรู้ความเข้าใจของมนุษย์ไม่มีที่สิ้นสุด เพราะจิตใจของมนุษย์ก็คล้ายกับจิตใจของเทวดา และมนุษย์เองก็เป็นเทพเจ้าที่ต้องตาย และในที่สุดผู้คนก็จะเข้าสู่ดินแดนแห่งเทห์ฟากฟ้าและตั้งถิ่นฐานที่นั่นและกลายเป็นเหมือนเทพเจ้า ผู้ที่ได้รับการศึกษาและมีพรสวรรค์ในช่วงเวลานี้ถูกรายล้อมไปด้วยบรรยากาศแห่งความชื่นชมและการนมัสการที่เป็นสากล พวกเขาได้รับเกียรติเช่นเดียวกับในยุคกลางที่เป็นนักบุญ ความเพลิดเพลินในการดำรงอยู่ทางโลกเป็นส่วนที่ขาดไม่ได้ของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

วัฒนธรรมเรอเนซองส์ตอนต้น

การฟื้นฟูมีสถานที่พิเศษในความก้าวหน้าทางวัฒนธรรม ประเด็นไม่เพียงแต่ในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติเท่านั้นที่มียุคสมัยไม่มากนักที่เน้นย้ำถึงความเข้มข้นของวัฒนธรรม โดยเฉพาะอย่างยิ่งศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ ความสามารถอันยอดเยี่ยมมากมาย และความสำเร็จอันรุ่งโรจน์มากมายเช่นนี้ อีกสิ่งหนึ่งที่น่าทึ่งไม่แพ้กัน: ห้าศตวรรษผ่านไป ชีวิตเปลี่ยนไปจนจำไม่ได้ และการสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ด้านศิลปะเรอเนซองส์ผู้ยิ่งใหญ่ไม่เคยหยุดที่จะสร้างความตื่นเต้นให้กับผู้คนรุ่นต่อ ๆ ไป

ความลับของพลังอันน่าทึ่งนี้คืออะไร? ไม่ว่ารูปร่างที่สมบูรณ์แบบจะทำให้เราหลงใหลเพียงใด แต่เพียงอย่างเดียวก็ไม่เพียงพอสำหรับการมีอายุยืนยาวเช่นนี้ ความลับอยู่ที่ความเป็นมนุษย์ที่ลึกซึ้งที่สุดของงานศิลปะนี้ ในมนุษยนิยมที่แทรกซึมอยู่ หลังจากหนึ่งพันปีของยุคกลาง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นความพยายามครั้งแรกที่ทรงพลังในการปลดปล่อยทางจิตวิญญาณของมนุษย์ การปลดปล่อยและการพัฒนารอบด้าน ความเป็นไปได้เชิงสร้างสรรค์อันมหาศาลที่ซ่อนอยู่ในตัวเขา ศิลปะที่เกิดจากยุคนี้มีคุณค่าทางจริยธรรมที่เป็นอมตะ ให้ความรู้ พัฒนาความรู้สึกที่มีมนุษยธรรม ปลุกความเป็นมนุษย์ในตัวบุคคล

ภาพวาดของไบแซนเทียมซึ่งมีอิทธิพล ศิลปินชาวอิตาลีเริ่มได้รับการปลดปล่อยในช่วงปลายศตวรรษที่ 13 เท่านั้นสร้างผลงานชิ้นเอกที่ทำให้เราชื่นชม แต่เธอไม่ได้พรรณนาถึงโลกแห่งความเป็นจริง

ศิลปะของศิลปินยุคกลางไม่ได้ทำให้ผู้ชมรู้สึกถึงปริมาณ ความลึก ไม่สร้างความประทับใจในอวกาศ และไม่ได้มุ่งมั่นเพื่อสิ่งนี้

ประการแรกปรมาจารย์ชาวไบแซนไทน์พยายามนำเสนอแนวคิด ความเชื่อ และแนวความคิดที่ประกอบขึ้นเป็นเนื้อหาทางจิตวิญญาณในยุคของตน โดยให้เพียงคำใบ้ของความเป็นจริงเท่านั้น พวกเขาสร้างสัญลักษณ์ภาพอันงดงามและจิตวิญญาณอย่างยิ่ง รวมถึงในภาพวาดและกระเบื้องโมเสค ร่างมนุษย์ยังคงราวกับว่าไม่มีตัวตน ธรรมดา เช่นเดียวกับภูมิทัศน์และองค์ประกอบทั้งหมด

เพื่อให้งานศิลปะใหม่ที่สมจริงได้รับชัยชนะเหนือทั้งระบบศิลปะกอทิกและไบแซนไทน์ การปฏิวัติในการรับรู้ของผู้คนเกี่ยวกับโลกเป็นสิ่งจำเป็น ซึ่งอาจเรียกได้ว่าเป็นการปฏิวัติที่ก้าวหน้าที่สุดครั้งหนึ่งในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ

สิ่งที่เรียกกันทั่วไปว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือการยืนยันความต่อเนื่องของวัฒนธรรมโบราณที่ยิ่งใหญ่ การยืนยันอุดมคติของมนุษยนิยม นี่คือจุดสิ้นสุดของยุคกลางและจุดเริ่มต้น ยุคใหม่- ผู้สนับสนุนวัฒนธรรมใหม่เรียกตัวเองว่านักมานุษยวิทยาโดยได้มาจากคำนี้จากภาษาละติน humanus - "humane", "human" มนุษยนิยมที่แท้จริงประกาศสิทธิมนุษยชนที่จะมีเสรีภาพ ความสุข ตระหนักถึงความดีของมนุษย์เป็นพื้นฐาน โครงสร้างสังคมยืนยันหลักการแห่งความเสมอภาค ความยุติธรรม ความเป็นมนุษย์ในความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล

นักมานุษยวิทยาชาวอิตาลีค้นพบโลกแห่งยุคโบราณคลาสสิก ค้นหาผลงานของนักเขียนโบราณในแหล่งเก็บข้อมูลที่ถูกลืม และพยายามขจัดความบิดเบือนที่พระภิกษุในยุคกลางแนะนำ การค้นหาของพวกเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยความกระตือรือร้นที่ร้อนแรง บ้างก็ขุดพบเศษเสา รูปปั้น รูปปั้นนูน และเหรียญกษาปณ์ “ฉันทำให้คนตายฟื้นขึ้นมา” นักมานุษยวิทยาชาวอิตาลีผู้อุทิศตนให้กับวิชาโบราณคดีคนหนึ่งกล่าว และในความเป็นจริง อุดมคติแห่งความงามโบราณได้ฟื้นคืนชีพขึ้นใหม่ภายใต้ท้องฟ้านั้นและบนโลกใบนั้นซึ่งเป็นที่รักชั่วนิรันดร์ และอุดมคติทางโลกมนุษย์ที่ลึกซึ้งและจับต้องได้นี้ให้กำเนิดผู้คนให้มีความรักอันยิ่งใหญ่ต่อความงามของโลกและความตั้งใจอันแน่วแน่ที่จะเข้าใจโลกนี้ การปฏิวัติครั้งใหญ่ในโลกทัศน์ของผู้คนเกิดขึ้นบนดินอิตาลีหลังจากที่อิตาลีเข้าสู่ วิธีการใหม่ในด้านเศรษฐกิจและ การพัฒนาสังคม- แล้วในศตวรรษที่ XI-XII การปฏิวัติต่อต้านระบบศักดินาเกิดขึ้นในอิตาลีพร้อมกับการจัดตั้งรัฐบาลในรูปแบบสาธารณรัฐในหลายเมือง

ในอดีตในอิตาลี ช่องทางหลักของกิจกรรมสร้างสรรค์อันทรงพลังของยุคเรอเนซองส์ไม่ใช่กิจกรรมทางจิตด้วยซ้ำ เบลล์เล็ตเตอร์แต่วิจิตรศิลป์ มันเป็นความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะที่วัฒนธรรมใหม่ตระหนักในการแสดงออกที่ยิ่งใหญ่ที่สุด มันอยู่ในงานศิลปะที่รวบรวมไว้ในสมบัติซึ่งเวลาไม่มีอำนาจ บางทีอาจจะไม่เคยมีมาก่อน (อย่างน้อยก็ตั้งแต่สมัยสมัยโบราณ) หรือตั้งแต่นั้นมามนุษยชาติได้ประสบกับยุคสมัยที่วิจิตรศิลป์มีบทบาทพิเศษเช่นนี้ในชีวิตทางวัฒนธรรมและสังคม แนวคิดของ "วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ตื่นขึ้นมาในจิตใจ ประการแรกคือการสร้างสรรค์งานจิตรกรรม ประติมากรรม สถาปัตยกรรม อันน่าหลงใหลอย่างไร้ขอบเขตและน่าหลงใหล - สิ่งหนึ่งที่งดงามกว่าสิ่งอื่นใด ทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับขอบเขตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจนถึงขั้นตอนสูงสุดของการพัฒนาวัฒนธรรมนี้ จนถึงช่วงเวลาสูงสุด ซึ่งไม่ใช่เหตุผลที่เรียกว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง สิ่งที่เคยเป็นความพยายามมาก่อน เป็นเพียงความก้าวหน้าเท่านั้น ปรากฏอยู่ในความสมบูรณ์ของความคิด ความสมบูรณ์แบบของความสามัคคี ในกระแสอันเดือดดาลของการต่อสู้ของกองกำลังไททานิค อย่างไรก็ตามการขึ้นสู่จุดสูงสุดที่ยาวนานและยากลำบาก หากไม่มีมันก็จะไม่สามารถเข้าใจถึงจุดสุดยอดได้

ความสามัคคีและความงามจะพบพื้นฐานที่ไม่สั่นคลอนในสิ่งที่เรียกว่าอัตราส่วนทองคำ (คำนี้ถูกนำมาใช้โดย Leonardo da Vinci ต่อมาอีกคำหนึ่งถูกใช้: "สัดส่วนของพระเจ้า") ซึ่งรู้จักกันในสมัยโบราณ แต่ความสนใจเกิดขึ้นอย่างแม่นยำในวันที่ 15 ศตวรรษ. ที่เกี่ยวข้องกับการประยุกต์ใช้ทั้งในเชิงเรขาคณิตและในงานศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสถาปัตยกรรม นี่คือการแบ่งฮาร์มอนิกของเซ็กเมนต์ซึ่ง ส่วนใหญ่คือสัดส่วนเฉลี่ยระหว่างส่วนทั้งหมดกับส่วนที่เล็กกว่า ซึ่งเป็นตัวอย่าง ร่างกายมนุษย์- ดังนั้น จิตใจของมนุษย์จึงเป็นพลังขับเคลื่อนเบื้องหลังศิลปะการก่อสร้าง นี่เป็นความเชื่อของสถาปนิก Quattrocento อยู่แล้ว และอีกร้อยปีต่อมา Michelangelo ก็พูดชัดเจนยิ่งขึ้น:

“สมาชิกทางสถาปัตยกรรมขึ้นอยู่กับร่างกายมนุษย์ และใครบ้างที่ไม่ใช่หรือไม่เป็นเช่นนั้น เป็นอาจารย์ที่ดีรูปร่างเช่นเดียวกับกายวิภาคศาสตร์ไม่สามารถเข้าใจสิ่งนี้ได้”

ในความสามัคคีของโครงสร้างและการตกแต่งและการมองเห็นสถาปัตยกรรมเรอเนซองส์ได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ของมหาวิหาร - โครงสร้างโดมที่อยู่ตรงกลางไม่ได้บดขยี้บุคคล แต่ไม่ได้ฉีกเขาออกจากพื้นดิน แต่ด้วยการเพิ่มขึ้นอย่างสง่างามของมันดูเหมือนว่าจะยืนยันถึงอำนาจสูงสุด ของมนุษย์ทั่วโลก

ทุกๆ ทศวรรษของศตวรรษที่ 15 การก่อสร้างทางโลกกำลังขยายขอบเขตมากขึ้นในอิตาลี ไม่ใช่วัด แม้แต่พระราชวัง แต่เป็นอาคารสาธารณะที่ได้รับเกียรติอย่างสูงในการเป็นบุตรหัวปีของสถาปัตยกรรมยุคเรอเนซองส์อย่างแท้จริง นี่คือบ้าน Florentine Foundling House ซึ่งเป็นการก่อสร้างที่ Brunelleschi เริ่มขึ้นในปี 1419

ความเบาและความสง่างามในยุคเรอเนสซองส์ที่บริสุทธิ์ทำให้การสร้างความแตกต่างระหว่างการสร้างสรรค์ของสถาปนิกชื่อดังซึ่งนำแกลเลอรีโค้งเปิดกว้างที่มีเสาบาง ๆ มาสู่ด้านหน้าของอาคารและด้วยเหตุนี้จึงเชื่อมโยงอาคารกับจัตุรัสสถาปัตยกรรม - "ส่วนหนึ่งของชีวิต" - กับส่วนหนึ่งของเมือง เหรียญน่ารักที่ทำจากดินเผาเคลือบพร้อมรูปทารกแรกเกิดที่ห่อตัวไว้ประดับแก้วหูขนาดเล็ก เติมสีสันให้องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมทั้งหมดมีชีวิตชีวา

พระราชวังฟลอเรนซ์ได้รับการออกแบบอย่างเพรียวบางในด้านหน้าแนวนอนอันยิ่งใหญ่โดยไม่มีหอคอยและส่วนโค้งขึ้นมีความสง่างามโอ่อ่าและงดงาม: Palazzo Pitti, Palazzo Ricardi, Palazzo Rucellai, Palazzo Strozzi และวิหารทรงโดมกลางอันงดงามของ Madonna delle Carceli ในปราโต ทั้งหมดนี้เป็นอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่มีชื่อเสียงของยุคเรอเนซองส์ตอนต้น

เรามาเพิ่มอีกสองคำเกี่ยวกับประเภทจิตรกรรมอีกประเภทหนึ่งที่เจริญรุ่งเรืองในฟลอเรนซ์ในศตวรรษที่ 15 เหล่านี้คือหีบหรือตลับที่หรูหราซึ่งเก็บสิ่งของชุดโปรดและโดยเฉพาะสินสอดของเด็กผู้หญิงไว้ นอกจากงานแกะสลักแล้ว พวกเขายังถูกปกคลุมไปด้วยภาพวาด ซึ่งบางครั้งก็ดูหรูหรามาก ทำให้มีความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับแฟชั่นในยุคนั้น บางครั้งก็มีฉากที่ยืมมาจากเทพนิยายคลาสสิก

ที่ต้นกำเนิดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต้น) ในอิตาลี Dante Alighieri ผู้ยิ่งใหญ่ (1265-1321) ผู้แต่งเรื่องตลกซึ่งลูกหลานแสดงความชื่นชมเรียกว่า " เดอะ ดีไวน์ คอมเมดี้- ดันเต้ใช้โครงเรื่องที่คุ้นเคยกับยุคกลางและจัดการด้วยพลังแห่งจินตนาการของเขาเพื่อนำทางผู้อ่านผ่านแวดวงนรกนรกและสวรรค์ ผู้ร่วมสมัยที่มีความคิดเรียบง่ายบางคนเชื่อว่าดันเต้เคยมาเยือนโลกหน้าแล้ว

Dante, Francesco Petrarch (1304-1374) และ Giovanni Boccaccio (1313-1375) - กวีชื่อดังแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นผู้สร้างชาวอิตาลี ภาษาวรรณกรรม- ผลงานของพวกเขาในช่วงชีวิตของพวกเขากลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางไม่เพียง แต่ในอิตาลีเท่านั้น แต่ยังเกินขอบเขตและเข้าสู่คลังวรรณกรรมโลก

บทกวีของ Petrarch เกี่ยวกับชีวิตและความตายของมาดอนน่าลอร่าได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก

ยุคเรอเนซองส์มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยลัทธิความงาม โดยเฉพาะความงามของมนุษย์ ภาพวาดของอิตาลีซึ่งกลายเป็นรูปแบบศิลปะชั้นนำมาระยะหนึ่ง แสดงให้เห็นผู้คนที่สวยงามและสมบูรณ์แบบ ภาพวาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้นแสดงโดยผลงานของบอตติเชลลี (ค.ศ. 1445-1510) ผู้สร้างผลงานเกี่ยวกับศาสนาและ เรื่องราวในตำนานรวมถึงภาพวาด "ฤดูใบไม้ผลิ" และ "การกำเนิดของดาวศุกร์" รวมถึง Giotto (1266-1337) ผู้ปลดปล่อยชาวอิตาลี จิตรกรรมฝาผนังจากอิทธิพลของไบแซนไทน์

เงื่อนไขเบื้องต้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในอิตาลีในศตวรรษที่ 14-15 เมืองต่างๆ พัฒนาอย่างรวดเร็ว อุตสาหกรรมเจริญรุ่งเรือง และการผลิตแบบทุนนิยมก็เกิดขึ้น หลายเมืองมีขนาดใหญ่ ศูนย์การค้าเชื่อมโยงอิตาลีกับประเทศในยุโรปและตะวันออก มีธนาคารในเมืองที่ดำเนินการด้านสินเชื่อ ความสำคัญระดับนานาชาติ- เนื่องจากความสัมพันธ์แบบทุนนิยมในยุคแรกเริ่มเกิดขึ้นในอิตาลี วัฒนธรรมกระฎุมพียุคแรกจึงเริ่มก่อตัวขึ้นในประเทศนี้ ซึ่งเรียกว่าวัฒนธรรมแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

สำหรับชนชั้นกระฎุมพียุคแรกและกลุ่มประชากรที่หลากหลาย อุดมคติในยุคกลางของการบำเพ็ญตบะ แนวคิดเรื่องความบาปของมนุษย์ และแนวคิดเรื่องการยอมจำนนต่อโชคชะตาเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ ในสภาพแวดล้อมทางสังคมนี้มีการสร้างแนวคิดและค่านิยมใหม่ที่ทำให้วัฒนธรรมอิ่มตัวและทำให้มันมีลักษณะทางโลกและมีมนุษยธรรม.

ธรรมชาติของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา คำว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" (ฝรั่งเศส - "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา") บ่งบอกถึงความเชื่อมโยงของวัฒนธรรมใหม่กับสมัยโบราณ สังคมอิตาลีได้พัฒนาความสนใจอย่างลึกซึ้ง วัฒนธรรมโบราณด้วยการรับรู้โลกรอบตัวอย่างสนุกสนานและความสามารถทางจิตใจและร่างกายของบุคคลผสมผสานกันอย่างลงตัว ด้วยเหตุนี้จึงเป็นความพยายามที่จะรื้อฟื้นวัฒนธรรมที่ล่วงลับไปแล้วซึ่งคู่ควรแก่การเลียนแบบชั่วนิรันดร์ บุคคลในยุคเรอเนซองส์พยายามรื้อฟื้นสไตล์ในผลงานของพวกเขา นักเขียนละติน“ยุคทอง” ของวรรณคดีโรมัน โดยเฉพาะซิเซโร สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการฟื้นคืนชีพของภาษาละตินคลาสสิก ซึ่งอยู่ภายใต้การบิดเบือนและความป่าเถื่อนในช่วงยุคกลาง นักมานุษยวิทยาค้นหาต้นฉบับโบราณของนักเขียนโบราณ นี่คือวิธีที่ผลงานของ Cicero, Titus Livy และคนอื่นๆ ได้รับความสนใจ วรรณคดีกรีกและภาษากรีก เลโอนาร์โด บรูนี (ค.ศ. 1374-1444) นายกรัฐมนตรีแห่งสาธารณรัฐฟลอเรนซ์ แปลเป็น ภาษาละตินผลงานของนักเขียนและนักปรัชญาชาวกรีก - เพลโต, อริสโตเติล, พลูทาร์ก ฯลฯ ในเวลานี้ต้นฉบับภาษากรีกจำนวนมากถูกนำไปยังฟลอเรนซ์จากไบแซนเทียม Giovanni Boccaccio เป็นนักมนุษยนิยมชาวอิตาลีคนแรกที่สามารถอ่านโฮเมอร์เป็นภาษากรีกได้

แต่วัฒนธรรมของยุคเรอเนซองส์ไม่ใช่การลอกเลียนแบบสมัยโบราณง่ายๆ นักมานุษยวิทยาได้ประมวลผลและหลอมรวมมรดกโบราณอย่างสร้างสรรค์ วัฒนธรรมเรอเนซองส์ของอิตาลีสร้างสไตล์ที่โดดเด่นเป็นของตัวเอง

ประวัติศาสตร์ของสหภาพโซเวียตถือว่าวัฒนธรรมของยุคเรอเนซองส์เป็นวัฒนธรรมกระฎุมพียุคแรกที่เกิดขึ้นบนพื้นฐานของโครงสร้างทุนนิยมใหม่ที่ก่อตัวขึ้นในส่วนลึกของการก่อตัวของระบบศักดินา แวดวงสังคมในวงกว้างมีส่วนร่วมในการสร้างวัฒนธรรมนี้ ตั้งแต่ชนชั้นกระฎุมพีที่เกิดขึ้นใหม่ไปจนถึงกลุ่มผู้นำของชนชั้นสูง ทั้งหมดนี้ทำให้มีลักษณะเป็นสากลในวงกว้าง ชนชั้นกระฎุมพีที่เพิ่งเกิดใหม่นั้นเป็นชนชั้นขั้นสูง ดังนั้นในการต่อสู้กับโลกทัศน์เกี่ยวกับระบบศักดินา ชนชั้นกระฎุมพีจึงทำหน้าที่เป็นตัวแทนของ "... ส่วนที่เหลือของสังคม... ไม่ใช่ชนชั้นใดชนชั้นหนึ่ง แต่เป็นของมนุษยชาติที่ทุกข์ทรมานทั้งหมด" โลกทัศน์ของบุคคลในวัฒนธรรมใหม่ซึ่งแสดงออกในมุมมองเชิงปรัชญา การเมือง วิทยาศาสตร์ และวรรณกรรม พวกเขามักจะถูกกำหนดโดยคำว่า "มนุษยนิยม" (จากมนุษยนิยม - "มนุษย์") เป็นศูนย์กลางของความสนใจ ไม่ใช่เทวดา บัดนี้ถือว่ามนุษย์เป็นช่างเหล็กแห่งความสุขของตนเอง เป็นผู้สร้างคุณค่าทั้งหลาย ก้าวไปข้างหน้าอย่างท้าทายต่อโชคชะตา และบรรลุความสำเร็จด้วยความแข็งแกร่งแห่งจิตใจ ความแข็งแกร่งแห่งจิตวิญญาณ กิจกรรม การมองโลกในแง่ดี บุคคลควรเพลิดเพลินกับธรรมชาติ ความรัก ศิลปะ วิทยาศาสตร์ เขายืนอยู่ที่ศูนย์กลางของจักรวาล นักมนุษยนิยมเชื่อว่า ตัวแทนของอุดมการณ์ใหม่นั้นต่างจากความคิดเรื่องความบาปของมนุษย์โดยเฉพาะ ในทางกลับกัน ความกลมกลืนของจิตวิญญาณและร่างกายของมนุษย์กลายเป็นที่รู้จัก

นักมานุษยวิทยาไม่ได้ต่อต้านศาสนา แต่พวกเขาวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงและเยาะเย้ยความชั่วร้ายและความไม่รู้ของนักบวช พวกเขามอบหมายให้พระเจ้ามีบทบาทเป็นผู้สร้างผู้สร้างโลกให้เคลื่อนไหว แต่ไม่ก้าวก่ายชีวิตของผู้คน การปฏิเสธโลกทัศน์ของคริสตจักร - ศาสนาและนักพรตการวิพากษ์วิจารณ์ของนักบวชคาทอลิกได้ทำลายรากฐานของศีลธรรมและจริยธรรมทางศาสนา

วัฒนธรรมเห็นอกเห็นใจเป็นวัฒนธรรมทางโลก ลอเรนโซ วัลลา (ค.ศ. 1407-1457) นักมานุษยวิทยาคนหนึ่งในบทความของเขาเรื่อง "เรื่องการปลอมแปลงการบริจาคคอนสแตนติน" ได้หักล้างตำนานที่ว่าจักรพรรดิคอนสแตนตินได้โอนอำนาจทางโลกให้กับพระสันตปาปาในกรุงโรมและทั่วทั้งทางตะวันตกของจักรวรรดิ เขาพิสูจน์ว่าจดหมายนี้ประดิษฐ์ขึ้นในห้องทำงานของสมเด็จพระสันตะปาปาในศตวรรษที่ 8 สิ่งนี้บ่อนทำลายคำกล่าวอ้างตามระบอบประชาธิปไตยของสมเด็จพระสันตะปาปา

คุณลักษณะที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของอุดมการณ์ใหม่คือลัทธิปัจเจกชน นักมานุษยวิทยาแย้งว่าไม่ใช่การเกิดไม่ใช่ การเกิดอันสูงส่งและคุณสมบัติส่วนบุคคล บุคคลความฉลาด ความชำนาญ ความกล้าหาญ ความกระตือรือร้น และพลังงานของเขารับประกันความสำเร็จในชีวิต ในบทความของเขาเรื่อง "On Nobility" Poggio Bracciolini เขียนว่า "ความสูงส่งนั้นเป็นเหมือนความเปล่งประกายที่เล็ดลอดออกมาจากคุณธรรม มันให้ความแวววาวแก่เจ้าของไม่ว่าพวกเขาจะมาจากไหนก็ตาม... ความรุ่งโรจน์และความสูงส่งไม่ได้วัดกันที่คนอื่น แต่วัดกันด้วยบุญของตัวเอง…”

ดันเต้ อลิกิเอรี. ดาราจักรแห่งนักกวีที่โดดเด่น นักเขียนได้มีส่วนร่วมใน [ขบวนการ] ทางปัญญาอันยิ่งใหญ่ใหม่นี้

Tsyaei นักวิทยาศาสตร์และบุคคลสำคัญในงานศิลปะแขนงต่างๆ บุคคลที่ใหญ่ที่สุดที่ยืนอยู่ใกล้ยุคกลางและช่วงเวลาแห่งมนุษยนิยมคือ Florentine Dante Alighieri (1265-1321) “Divine Comedy” ของเขาไม่เหมือนงานอื่นในยุคนั้น สะท้อนโลกทัศน์ของยุคเปลี่ยนผ่านจากยุคกลาง

- สู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา The Divine Comedy ถูกเขียนขึ้นใน ภาษาอิตาลี(ภาษาทัสคานี) และเป็นสารานุกรมความรู้ในยุคกลาง มันสะท้อนถึงชีวิตของ Dante Florence สมัยใหม่ได้อย่างชัดเจน

ดันเต้มีพลังพิเศษในการเป็นตัวแทน และบทกวีของเขา โดยเฉพาะท่อนแรก (นรก) ก็สร้างความประทับใจอันน่าทึ่ง กวีลงสู่นรกและเดินผ่านวงกลมทั้งเก้าของมันโดยได้รับคำแนะนำจาก Virgil ซึ่ง Dante เรียกอาจารย์ของเขาแม้ว่าเขาจะเป็นคนนอกรีตก็ตาม ในนรก ดันเต้สังเกตเห็นความทรมานของคนบาป ในรอบแรกไม่มีการทรมาน - มีนักปรัชญาและนักวิทยาศาสตร์ในสมัยโบราณ พวกเขาเป็นคนต่างศาสนาและไม่สามารถไปสวรรค์ได้ แต่พวกเขาไม่สมควรได้รับการลงโทษ ในรอบที่สองผู้ที่เคยประสบกับความรักทางอาญาต้องทนทุกข์ทรมาน แต่ดันเต้ก็เห็นใจพวกเขา ในวงกลมที่สาม ความทรมานของพ่อค้าและผู้ให้ยืมเงิน ดันเตในฐานะคาทอลิกที่แท้จริง ได้จัดให้คนนอกรีตอยู่ในวงกลมที่สี่ ในวันที่เก้า - ผู้ทรยศบรูตัส, เสียส, ยูดาส หลุมไฟที่เตรียมไว้สำหรับนักบวชที่ซื้อตำแหน่งด้วยเงิน รวมถึงพระสันตะปาปาด้วย

ความหลงใหลทางการเมืองเดือดพล่านในนรกเช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นบนท้องถนนในเมืองฟลอเรนซ์ ดันเต้ถ่ายทอดชะตากรรม ประสบการณ์ และแรงบันดาลใจของมนุษย์อย่างตรงไปตรงมาและลึกซึ้ง เรื่องราวที่น่าประทับใจเกิดขึ้นจากเรื่องราวเกี่ยวกับคู่ต่อสู้ทางการเมืองของดันเต้ Ghibelline Farinato degli Uberti ผู้ช่วยฟลอเรนซ์จากการถูกทำลาย และแม้ว่าดันเต้จะขังเขาไว้ในนรก แต่เขาก็วาดภาพเขาในนรกด้วยความภาคภูมิใจ แข็งแกร่ง และ ชายผู้กล้าหาญ- ฮีโร่ของดันเต้คือยูลิสซิส (โอดิสสิอุ๊ส) ที่ต้องทนทุกข์ทรมานจากความทุกข์ทรมานจากนรกซึ่งพยายามดิ้นรนเพื่อ "ความแปลกใหม่และความจริง" มาโดยตลอด

ดันเตเขียนบทความเกี่ยวกับราชาธิปไตยซึ่งเขาสนับสนุนการรวมอิตาลีซึ่งจะกลายเป็นศูนย์กลางของจักรวรรดิโรมันที่ฟื้นคืนชีพ

ฟรานเชสโก เปตราร์ก้า. นักมนุษยนิยมคนแรกของอิตาลีคือ Petrarch (1304-1374) เขาเกิดที่เมืองอาเรซโซ (อิตาลีตอนกลาง) ในวัยหนุ่มเขาอาศัยอยู่ที่อาวิญงมาระยะหนึ่งซึ่งเขาศึกษาอย่างสันโดษ ความคิดสร้างสรรค์บทกวีแล้วย้ายไปอยู่อิตาลี Petrarch ร่วมกับ Boccaccio เป็นผู้สร้างภาษาวรรณกรรมอิตาลี ในภาษานี้ เขาเขียนโคลงที่โด่งดังไปทั่วโลกเกี่ยวกับลอร่าอันเป็นที่รักของเขา ซึ่งให้ความรู้สึกลึกซึ้งและสวยงามสำหรับผู้หญิงที่เขารัก บทกวีของ Petrarch ยังไม่สูญเสียความสำคัญแม้แต่ทุกวันนี้

Petrarch มีทัศนคติเชิงลบอย่างมากต่อ Roman Curia โดยเรียกมันว่า "ศูนย์กลางของความไม่รู้": "กระแสแห่งความโศกเศร้า ที่พำนักแห่งความอาฆาตพยาบาท วิหารแห่งความนอกรีต และสำนักแห่งความผิดพลาด" เช่นเดียวกับดันเต้ เขากังวลเกี่ยวกับการกระจายตัวของอิตาลี เนื่องจากอิตาลีต้องได้รับความรุนแรงจากเพื่อนบ้านที่มีอำนาจ ความโศกเศร้าต่อชะตากรรมของบ้านเกิดที่สวยงามของเขาได้ยินอยู่ในโซน "My Italy"

ในฐานะนักปรัชญาและนักคิด Petrarch ต่อต้านลัทธินักวิชาการในยุคกลางกับวิทยาศาสตร์ของมนุษย์เกี่ยวกับความรู้เกี่ยวกับเขา โลกภายใน- เหนือสิ่งอื่นใด เขาเห็นคุณค่าคุณสมบัติส่วนบุคคลของบุคคล โดยไม่คำนึงถึงต้นกำเนิดของเขา เขาบอกว่าทุกคนมีเลือดแดงเหมือนกัน แต่นักมนุษยนิยมคนแรกนี้ยังคงโดดเด่นด้วยความสับสนวุ่นวายทางจิต ความไม่ลงรอยกันระหว่างระบบมุมมองแบบดั้งเดิมและระบบใหม่ Petrarch ได้รับการยอมรับและเกียรติยศสูงสุดในช่วงชีวิตของเขา วุฒิสภาโรมันสวมมงกุฎลอเรลให้เขา วุฒิสภาเวนิสยอมรับว่าเขาเป็นกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเขา

จิโอวานนี่ บอคคาชิโอ. ผู้ร่วมสมัยของ Petrarch คือ Giovanni Boccaccio (1313-1375) ซึ่งเป็นพรรครีพับลิกันที่เข้มแข็ง ร่าเริง และมีอารมณ์ โลกทัศน์แบบมนุษยนิยมของเขาสะท้อนให้เห็นใน “The Decameron” คอลเลกชันเรื่องสั้น 100 เรื่องที่เขียนเป็นภาษาอิตาลี ซึ่งเน้นย้ำถึงสิทธิมนุษยชนในการมีความสุข ความสุขทางราคะ และความรักที่ไร้อุปสรรคทางสังคม หัวข้อทั่วไปดำเนินผ่านแนวคิดที่ว่าความสูงส่งที่แท้จริงไม่ได้ถูกกำหนดโดยความสูงส่ง แต่โดยความกล้าหาญ เขานำเรื่องสั้นของเขาที่เขียนขึ้นอย่างสมจริงและมีอารมณ์ขันจากชีวิตในเมืองฟลอเรนซ์ Boccaccio เยาะเย้ยและประณามความชั่วร้ายของนักบวชคาทอลิก นักบวช และนักบวช โดยแสดงให้เห็นถึงความโง่เขลาและความหน้าซื่อใจคด

คริสตจักรข่มเหง Boccaccio มากกว่านักมานุษยวิทยาคนอื่นๆ เนื่องจากการเสียดสีที่เฉียบคมของเขา ผลงานของเขาถูกรวมอยู่ใน "รายชื่อหนังสือต้องห้าม" Boccaccio เขียนผลงานเรื่อง "On Glorious Women" และ "The Biography of Dante" ใช้งานได้กับบก-366

Caccio สะท้อนให้เห็นถึงกระแสประชาธิปไตยที่ได้รับความนิยมในยุคเรอเนซองส์ต้นของอิตาลี ผลงานของ Petrarch และ Boccaccio ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางไม่เพียงแต่ในอิตาลีเท่านั้น แต่การแปลผลงานของพวกเขายังปรากฏในทุกประเทศของยุโรปตะวันตก

ประวัติศาสตร์ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งประวัติศาสตร์ของผู้คน กระตุ้นความสนใจอย่างมากในหมู่นักมานุษยวิทยา พวกเขาให้ช่วงเวลาใหม่ของประวัติศาสตร์ Flavio Biondo (ศตวรรษที่ 15) เขียนผลงานที่ยอดเยี่ยม:

“ประวัติศาสตร์จากการล่มสลายของจักรวรรดิโรมัน” โดยเขาได้ให้ช่วงเวลาของประวัติศาสตร์โลก: สมัยโบราณ ยุคกลาง และสมัยใหม่ นักมานุษยวิทยาแห่งฟลอเรนซ์ให้ความสนใจอย่างมากกับประวัติศาสตร์ของเมืองของพวกเขา การผงาดขึ้นและการเปลี่ยนแปลงสู่สาธารณรัฐ Leonardo Bruni เขียนประวัติศาสตร์ฟลอเรนซ์เป็นหนังสือ 12 เล่ม แรงผลักดัน กระบวนการทางประวัติศาสตร์เขาถือว่าชายคนนั้นเอง

นักมานุษยวิทยาให้ความสำคัญกับประวัติศาสตร์เป็นอย่างมาก คุณค่าทางการศึกษา- นี่คือสิ่งที่นักมนุษยนิยมชาวอิตาลี มาร์ซิลิโอ ฟิซิโน เขียนเกี่ยวกับความหมายของประวัติศาสตร์: “... จากการศึกษาประวัติศาสตร์ สิ่งที่เป็นมนุษย์ในตัวเองจะกลายเป็นอมตะ สิ่งที่ขาดหายไปจะปรากฏชัด”

คำสอนทางจริยธรรมของนักมานุษยวิทยาชาวอิตาลี หลักการพื้นฐานของคำสอนทางจริยธรรมของนักมานุษยวิทยาชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 15 มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับความเข้าใจใหม่ทางวิทยาศาสตร์ ไม่เพียงแต่เป็นศูนย์รวมของความรู้เท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีการศึกษาอีกด้วย บุคลิกภาพของมนุษย์- จากมุมมองของพวกเขา สิ่งนี้ใช้ได้กับมนุษยศาสตร์เท่านั้น: วาทศาสตร์ ปรัชญา โดยเฉพาะจริยธรรม ประวัติศาสตร์ วรรณกรรม

Coluccio Salutati (นักมนุษยนิยมและนายกรัฐมนตรีของสาธารณรัฐฟลอเรนซ์) (1331-1406) เรียกร้องให้ต่อสู้กับความชั่วร้ายและความชั่วร้ายอย่างแข็งขันเพื่อสร้างอาณาจักรแห่งความดี ความเมตตา และความสุขบนโลก เขาเน้นย้ำถึงความสำคัญของเจตจำนงเสรี

ทฤษฎี "มนุษยนิยมของพลเมือง" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเลโอนาร์โด บรูนี นายกรัฐมนตรีอีกคนหนึ่งของฟลอเรนซ์ ในงานของเขา เขาแย้งว่าประชาธิปไตยและเสรีภาพเป็นรูปแบบธรรมชาติของชุมชนมนุษย์ (หมายถึงประชาธิปไตยแบบโปโปลาเนียน) เขาถือว่าการรับใช้สังคม บ้านเกิด และสาธารณรัฐเป็นหน้าที่ทางศีลธรรมที่สำคัญที่สุดของบุคคล และแย้งว่าความสุขสูงสุดคือกิจกรรมเพื่อประโยชน์ของสังคมที่บุคคลนั้นอาศัยอยู่ เลโอนาร์โด บรูนีเป็นผู้แทนที่โดดเด่นของแนวความคิดเรื่องมนุษยนิยมของพลเมือง แต่นอกจากนี้ เขายังเป็นนักทฤษฎีการสอนแบบเห็นอกเห็นใจ ผู้สนับสนุนการศึกษาของสตรี และผู้โฆษณาชวนเชื่อของปรัชญาโบราณ

Verdgerio ได้พัฒนาแนวคิดการสอนของนักมานุษยวิทยาในงานของเขา เขาเน้นย้ำถึงบทบาททางการศึกษาที่ยิ่งใหญ่ของประวัติศาสตร์และปรัชญา เช่นเดียวกับไวยากรณ์ บทกวี ดนตรี เลขคณิตและเรขาคณิต วิทยาศาสตร์ธรรมชาติ การแพทย์ กฎหมาย และเทววิทยา เป้าหมายของการศึกษาคือการสร้างบุคคลที่รอบรู้ กระตือรือร้นอย่างสร้างสรรค์ และมีคุณธรรม

ศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น ศิลปะของยุคเรอเนซองส์ของอิตาลีตอนต้นนำเสนอด้วยภาพวาด ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมใหม่ๆ

ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพคนแรกคือ Giotto (1266-1337) และ Masaccio (1401-1428) - ศิลปินชาวฟลอเรนซ์ พวกเขาวาดภาพบนวัตถุที่เกี่ยวข้องกับคริสตจักร (จิตรกรรมฝาผนังภายในโบสถ์) แต่ทำให้ภาพมีลักษณะที่สมจริง Giotto เป็นศิลปินคนแรกที่เผยแพร่ภาพวาดอิตาลีฟรีจากอิทธิพลของการวาดภาพไอคอนไบเซนไทน์ บนจิตรกรรมฝาผนังของจิออตโต ผู้คนที่มีชีวิตปรากฏขึ้น เคลื่อนไหว โบกมือ บางครั้งก็สนุกสนาน บางครั้งก็เศร้า จิตรกรรมฝาผนังของ Masaccio เป็นอนุสรณ์ การพัฒนาต่อไปการวาดภาพประเภทใหม่ เขาประยุกต์สิ่งที่ค้นพบในศตวรรษที่ 15 กฎแห่งมุมมองซึ่งทำให้สามารถสร้างภาพที่ปรากฎเป็นสามมิติและวางไว้ในพื้นที่สามมิติได้

ประติมากรคนสำคัญในยุคนี้คือโดนาเทลโล (ค.ศ. 1386-1466) เขาศึกษาประติมากรรมโบราณคลาสสิกอย่างละเอียดถี่ถ้วน โดยพยายามทำความเข้าใจหลักการของการสร้างสรรค์สิ่งเหล่านั้น เขาเป็นเจ้าของประติมากรรมประเภทภาพเหมือน (เขาเป็นศิลปินวาดภาพเหมือน) เช่นรูปปั้นคนขี่ม้าของ condottiere Gattemalata; ร่างที่เหมือนจริงคือรูปปั้นของเดวิดที่ฆ่าโกลิอัท และเป็นครั้งแรกที่รูปปั้นนี้มีร่างที่เปลือยเปล่า

สถาปนิกที่ใหญ่ที่สุดของยุคเรอเนซองส์ตอนต้นคือ บรูเนล เลสกี (ค.ศ. 1377-1445) การผสมผสานองค์ประกอบของสถาปัตยกรรมโรมันโบราณเข้ากับประเพณีแบบโรมาเนสก์และกอทิก เขาได้สร้างผลงานที่เป็นอิสระขึ้นมาเอง สไตล์สถาปัตยกรรม- ด้วยการคำนวณที่แม่นยำ บรูเนลเลสคีจึงแก้ไขได้ งานที่ยากลำบากการก่อสร้างโดมบนอาสนวิหารฟลอเรนซ์ (มาเรีย เดล ฟิโอเร) อันโด่งดัง โครงสร้างทางสถาปัตยกรรมของเขาโดดเด่นด้วยความเบา ความกลมกลืน และสัดส่วนของส่วนต่างๆ (โบสถ์ Pazzi ในฟลอเรนซ์) Brunelleschi ไม่เพียงสร้างโบสถ์และห้องสวดมนต์เท่านั้น แต่ยังสร้างอาคารพลเรือนด้วย เช่น สถานเลี้ยงเด็กกำพร้าในฟลอเรนซ์ ซึ่งโดดเด่นด้วยความสง่างามและความกลมกลืน ปาลาซโซปิตติ - ชนิดใหม่พระราชวังแทนปราสาทยุคกลาง บรูเนลเลสกีก็สร้างป้อมปราการและเขื่อนเช่นเดียวกับสถาปนิกคนอื่นๆ Alberti สถาปนิกคนสำคัญของยุคเรอเนซองส์อีกคนหนึ่งได้เขียน "Ten Books on Architecture" ซึ่งเขาสรุปทฤษฎีทางวิทยาศาสตร์ของสถาปัตยกรรมใหม่ซึ่งเขาสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของการศึกษาอนุสรณ์สถานโบราณ ในงานชิ้นอื่นของเขา “On Painting” เขาได้กำหนดทฤษฎีศิลปะการวาดภาพขึ้น โดยอาศัยมรดกของศิลปินโบราณด้วย

ขบวนการเห็นอกเห็นใจและศูนย์กลางของมัน ในศตวรรษที่ 15 ขบวนการมนุษยนิยมแพร่กระจายไปทั่วอิตาลี ศูนย์กลางหลักยังคงเป็นฟลอเรนซ์ แต่นอกเหนือจากฟลอเรนซ์แล้ว แวดวงมนุษยนิยมยังปรากฏในโรม เนเปิลส์ เวนิส และมิลาน ผู้ปกครองเมืองฟลอเรนซ์ตกแต่งเมืองของตนด้วยอาคารที่สวยงาม และรวบรวมหนังสือหายากและต้นฉบับในห้องสมุด รัชกาลนั้นโดดเด่นด้วยความฉลาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ลอเรนโซ เมดิชี่ทรงมีฉายาว่าผู้ยิ่งใหญ่ เขาสะสมภาพวาด รูปปั้น และหนังสือในสวนเมดิชิ ดึงดูดนักเขียน กวี ศิลปิน สถาปนิก ประติมากร และนักวิทยาศาสตร์มาที่ศาลของเขา นักมานุษยวิทยาได้รับการยกย่องอย่างสูงในอิตาลี พวกเขาได้รับเชิญจากพระสันตปาปา ผู้พิพากษา และอธิปไตยของนครรัฐในอิตาลีให้ทำงานเป็นนายกรัฐมนตรี เลขานุการ ทูต และได้รับคำสั่งให้วาดภาพและรูปปั้น นักเขียนแนวมนุษยนิยมมีชื่อเสียงอย่างมาก ไม่น่าแปลกใจที่ Boccaccio พูดว่า: “ไม่ใช่ชื่อของผู้บัญชาการที่ยิ่งใหญ่ที่ให้เกียรติแก่นักเขียน ในทางกลับกัน ชื่อของกษัตริย์จะถูกส่งต่อไปยังลูกหลานต้องขอบคุณนักเขียนเท่านั้น”

ต้นศตวรรษที่ 15 มีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในชีวิตและวัฒนธรรมในอิตาลี ชาวเมือง พ่อค้า และช่างฝีมือของอิตาลีต่อสู้อย่างกล้าหาญกับการพึ่งพาระบบศักดินามาตั้งแต่ศตวรรษที่ 12 ด้วยการพัฒนาการค้าและการผลิต ชาวเมืองค่อยๆ ร่ำรวยขึ้น ล้มล้างอำนาจของขุนนางศักดินา และจัดตั้งนครรัฐเสรี เมืองอิตาลีที่เป็นอิสระเหล่านี้มีพลังมาก พลเมืองของพวกเขาภูมิใจในชัยชนะของพวกเขา ความมั่งคั่งมหาศาลของเมืองที่เป็นอิสระในอิตาลีเป็นสาเหตุของความเจริญรุ่งเรืองอันสดใสของพวกเขา ชนชั้นกระฎุมพีชาวอิตาลีมองโลกด้วยสายตาที่แตกต่าง พวกเขาเชื่อมั่นในตัวเองและในความแข็งแกร่งของพวกเขา พวกเขาต่างจากความปรารถนาที่จะทนทุกข์ ความอ่อนน้อมถ่อมตน และการละทิ้งความสุขทางโลกทั้งหมดที่ได้รับการสั่งสอนมาจนถึงทุกวันนี้ ความเคารพต่อมนุษย์บนโลกที่ชื่นชอบความสุขของชีวิตเพิ่มขึ้น ผู้คนเริ่มหันมาใช้ชีวิตอย่างกระตือรือร้น ศึกษาโลกอย่างกระตือรือร้น และชื่นชมความงามของมัน ในช่วงเวลานี้ วิทยาศาสตร์ต่างๆ ถือกำเนิดขึ้นและมีการพัฒนาศิลปะ

ในอิตาลีอนุสรณ์สถานศิลปะแห่งโรมโบราณหลายแห่งได้รับการเก็บรักษาไว้ ดังนั้นยุคโบราณจึงเริ่มได้รับการเคารพเป็นแบบอย่างอีกครั้ง ศิลปะโบราณจึงกลายเป็นวัตถุบูชา การเลียนแบบสมัยโบราณทำให้เกิดการเรียกช่วงเวลานี้ในงานศิลปะ - ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งหมายถึงในภาษาฝรั่งเศส "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา"- แน่นอนว่านี่ไม่ใช่การซ้ำซ้อนที่แน่นอน ศิลปะโบราณมันเป็นศิลปะใหม่อยู่แล้ว แต่มีพื้นฐานมาจากตัวอย่างโบราณ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีแบ่งออกเป็น 3 ระยะ: VIII - XIV ศตวรรษ - ก่อนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (Proto-Renaissance หรือ Trecento)-นั่ง.); ศตวรรษที่ 15 - ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น (Quattrocento)- สิ้นสุด XV - จุดเริ่มต้นของเจ้าพระยาศตวรรษ - ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง.

ทั่วทั้งอิตาลีก็มี การขุดค้นทางโบราณคดีกำลังมองหา อนุสาวรีย์โบราณ- รูปปั้น เหรียญ จาน และอาวุธที่เพิ่งค้นพบได้รับการเก็บรักษาและรวบรวมอย่างระมัดระวังในพิพิธภัณฑ์ที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษเพื่อจุดประสงค์นี้ ศิลปินเรียนรู้จากตัวอย่างสมัยโบราณเหล่านี้และวาดภาพจากชีวิต

Trecento (ก่อนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา)

จุดเริ่มต้นที่แท้จริงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความเกี่ยวข้องกับชื่อ จอตโต ดิ บงโดเน (1266? - 1337)- เขาถือเป็นผู้ก่อตั้งจิตรกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Florentine Giotto มีบริการที่ดีเยี่ยมในด้านประวัติศาสตร์ศิลปะ เขาเป็นนักปรับปรุงผู้ก่อตั้งทั้งหมด จิตรกรรมยุโรปหลังยุคกลาง Giotto เติมชีวิตชีวาให้กับฉากพระกิตติคุณ และสร้างภาพต่างๆ คนจริงจิตวิญญาณ แต่เป็นทางโลก

Giotto สร้างวอลลุ่มโดยใช้ chiaroscuro เขาชอบสีสว่างสะอาดตาในเฉดสีเย็น เช่น สีชมพู สีเทามุก สีม่วงอ่อน และสีม่วงอ่อน ผู้คนในจิตรกรรมฝาผนังของจิออตโตแข็งแรงและเดินอย่างหนัก พวกเขามีลักษณะใบหน้าที่ใหญ่ โหนกแก้มกว้าง ดวงตาแคบ บุคคลของเขาใจดี เอาใจใส่ และจริงจัง

ผลงานของ Giotto จิตรกรรมฝาผนังในวิหารปาดัวได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีที่สุด เรื่องราวพระกิตติคุณเขานำเสนอที่นี่ว่ามีอยู่จริงในโลกนี้ ในงานเหล่านี้เขาพูดถึงปัญหาที่เกี่ยวข้องกับผู้คนตลอดเวลา: เกี่ยวกับความเมตตาและความเข้าใจซึ่งกันและกัน, การหลอกลวงและการทรยศ, เกี่ยวกับความลึก, ความโศกเศร้า, ความอ่อนโยน, ความอ่อนน้อมถ่อมตน และความรักของแม่ที่ตราบชั่วนิรันดร์

แทนที่จะแตกแยกกัน ตัวเลขส่วนบุคคลเช่นเดียวกับในภาพวาดยุคกลาง Giotto สามารถสร้างเรื่องราวที่สอดคล้องกันซึ่งเป็นเรื่องเล่าทั้งหมดเกี่ยวกับความซับซ้อน ชีวิตภายในวีรบุรุษ แทนที่จะใช้พื้นหลังสีทองแบบเดิมๆ ของโมเสกไบเซนไทน์ Giotto กลับใช้พื้นหลังแนวนอน และหากในการวาดภาพแบบไบแซนไทน์ ร่างนั้นดูเหมือนจะลอยและแขวนอยู่ในอวกาศ วีรบุรุษแห่งจิตรกรรมฝาผนังของ Giotto ก็พบพื้นแข็งอยู่ใต้ฝ่าเท้าของพวกเขา ภารกิจของ Giotto ในการถ่ายทอดอวกาศ ความเป็นพลาสติกของตัวเลข และการแสดงออกถึงการเคลื่อนไหว ทำให้งานศิลปะของเขากลายเป็นเวทีในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ

หนึ่งในปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียงในยุคก่อนเรอเนซองส์ -

ซิโมน มาร์ตินี (1284 - 1344)

ภาพวาดของเขายังคงลักษณะของกอธิคเหนือ: ร่างของ Martini นั้นยาวและตามกฎแล้วบนพื้นหลังสีทอง แต่ Martini สร้างภาพโดยใช้ Chiaroscuro ทำให้มีการเคลื่อนไหวที่เป็นธรรมชาติ และพยายามถ่ายทอดสภาพจิตใจบางอย่าง

Quattrocento (ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น)

สมัยโบราณมีบทบาทสำคัญในการก่อตัวของวัฒนธรรมทางโลกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น Platonic Academy เปิดทำการในเมืองฟลอเรนซ์ ห้องสมุด Laurentian มีคอลเลกชันต้นฉบับโบราณมากมาย พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งแรกปรากฏขึ้น เต็มไปด้วยรูปปั้น เศษสถาปัตยกรรมโบราณ หินอ่อน เหรียญ และเครื่องเซรามิก ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาศูนย์กลางชีวิตศิลปะที่สำคัญในอิตาลีเกิดขึ้น - ฟลอเรนซ์, โรม, เวนิส

หนึ่งใน ศูนย์ที่ใหญ่ที่สุดแหล่งกำเนิดของศิลปะใหม่ที่สมจริงคือเมืองฟลอเรนซ์ ในศตวรรษที่ 15 ปรมาจารย์ยุคเรอเนซองส์ที่มีชื่อเสียงหลายคนอาศัย ศึกษา และทำงานที่นั่น

สถาปัตยกรรมเรอเนซองส์ตอนต้น

ชาวฟลอเรนซ์มีความสูงส่ง วัฒนธรรมทางศิลปะพวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการสร้างอนุสรณ์สถานของเมืองและหารือเกี่ยวกับทางเลือกในการสร้างอาคารที่สวยงาม สถาปนิกละทิ้งทุกสิ่งที่มีลักษณะคล้ายกอธิค ภายใต้อิทธิพลของสมัยโบราณ อาคารที่มียอดโดมเริ่มถือว่าสมบูรณ์แบบที่สุด แบบจำลองที่นี่คือวิหารโรมัน

ฟลอเรนซ์เป็นหนึ่งในเมืองที่สวยที่สุดในโลกซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์เมือง ได้รักษาสถาปัตยกรรมตั้งแต่สมัยโบราณจนเกือบจะสมบูรณ์ โดยอาคารที่สวยงามที่สุดส่วนใหญ่สร้างขึ้นในช่วงยุคเรอเนซองส์ อาคารขนาดใหญ่ที่ตั้งตระหง่านเหนือหลังคาอิฐสีแดงของอาคารโบราณของเมืองฟลอเรนซ์คือมหาวิหารประจำเมือง ซานตา มาเรีย เดล ฟิโอเรซึ่งมักเรียกง่ายๆ ว่ามหาวิหารฟลอเรนซ์ มีความสูงถึง 107 เมตร โดมอันงดงามซึ่งมีความเพรียวบางซึ่งเน้นด้วยซี่โครงหินสีขาวสวมมงกุฎให้กับอาสนวิหาร โดมมีขนาดที่น่าทึ่ง (เส้นผ่านศูนย์กลาง 43 ม.) ครอบคลุมทัศนียภาพทั้งหมดของเมือง มหาวิหารแห่งนี้มองเห็นได้จากถนนเกือบทุกสายในฟลอเรนซ์ โดยมีเงาตัดกับท้องฟ้าอย่างชัดเจน โครงสร้างอันงดงามนี้สร้างโดยสถาปนิก

ฟิลิปโป บรูเนลเลสกี (1377 - 1446)

อาคารทรงโดมที่งดงามและมีชื่อเสียงที่สุดในยุคเรอเนซองส์คือ มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในกรุงโรม- ใช้เวลาก่อสร้างกว่า 100 ปี ผู้สร้างโครงการดั้งเดิมคือสถาปนิก บรามันเต้และไมเคิลแองเจโล

อาคารยุคเรอเนซองส์ตกแต่งด้วยเสา เสา หัวสิงโต และ "พุตติ"(ทารกเปลือยเปล่า) พวงมาลาดอกไม้และผลไม้ ใบไม้ และรายละเอียดมากมาย ตัวอย่างที่พบในซากปรักหักพังของอาคารโรมันโบราณ เข้าสู่แฟชั่นอีกครั้ง ส่วนโค้งครึ่งวงกลมคนร่ำรวยเริ่มสร้างบ้านที่สวยงามและสะดวกสบายมากขึ้น แทนที่จะมีบ้านเรือนที่อัดแน่นกัน กลับกลายเป็นบ้านที่หรูหรา พระราชวัง - พระราชวัง.

ประติมากรรมยุคเรอเนซองส์ตอนต้น

ในศตวรรษที่ 15 ในเมืองฟลอเรนซ์มีอยู่สองคน ประติมากรที่มีชื่อเสียง -โดนาเทลโล และ เวอร์ร็อคคิโอ.โดนาเทลโล (1386? - 1466)- หนึ่งในช่างแกะสลักกลุ่มแรกๆ ในอิตาลีที่ใช้ประสบการณ์ด้านศิลปะโบราณ เขาสร้างผลงานที่สวยงามชิ้นหนึ่งในยุคเรอเนซองส์ตอนต้นนั่นคือรูปปั้นของเดวิด

ตามตำนานในพระคัมภีร์ไบเบิลผู้เลี้ยงแกะธรรมดา ๆ ชายหนุ่มเดวิดเอาชนะโกลิอัทยักษ์และด้วยเหตุนี้จึงช่วยชาวยูเดียจากการเป็นทาสและต่อมาก็ขึ้นเป็นกษัตริย์ เดวิดเป็นหนึ่งในภาพที่ชื่นชอบของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ประติมากรพรรณนาว่าเขาไม่ใช่นักบุญผู้ต่ำต้อยจากพระคัมภีร์ แต่เป็นวีรบุรุษหนุ่ม ผู้ชนะ ผู้พิทักษ์ บ้านเกิด- ในประติมากรรมของเขา โดนาเทลโลยกย่องมนุษย์ในอุดมคติของบุคลิกวีรบุรุษที่สวยงามซึ่งเกิดขึ้นในยุคเรอเนซองส์ เดวิดสวมมงกุฎด้วยพวงหรีดลอเรลของผู้ชนะ โดนาเทลโลไม่กลัวที่จะแนะนำรายละเอียดเช่นหมวกคนเลี้ยงแกะซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของต้นกำเนิดที่เรียบง่ายของเขา ในยุคกลาง คริสตจักรห้ามไม่ให้แสดงภาพร่างที่เปลือยเปล่า โดยพิจารณาว่าเป็นภาชนะแห่งความชั่วร้าย โดนาเทลโลเป็นปรมาจารย์คนแรกที่ละเมิดข้อห้ามนี้อย่างกล้าหาญ เขายืนยันโดยสิ่งนี้ว่าร่างกายมนุษย์มีความสวยงาม รูปปั้นเดวิดถือเป็นงานประติมากรรมรอบแรกในยุคนั้น

รูปปั้นที่สวยงามอีกชิ้นหนึ่งของโดนาเทลโลเป็นที่รู้จักนั่นคือรูปปั้นนักรบ , แม่ทัพแห่งพระกัทมละตะ.เป็นอนุสาวรีย์ขี่ม้าแห่งแรกในยุคเรอเนซองส์ อนุสาวรีย์นี้สร้างขึ้นเมื่อ 500 ปีที่แล้ว ยังคงตั้งอยู่บนฐานสูง ประดับจัตุรัสในเมืองปาดัว เป็นครั้งแรกในงานประติมากรรม ไม่ใช่เทพเจ้า ไม่ใช่นักบุญ ไม่ใช่ผู้สูงศักดิ์และร่ำรวยที่ถูกทำให้เป็นอมตะ แต่เป็นนักรบผู้สูงศักดิ์ กล้าหาญ และน่าเกรงขามด้วย จิตวิญญาณที่ดีผู้ได้รับชื่อเสียงด้วยการกระทำอันยิ่งใหญ่ กัตเตเมลาตาสวมชุดเกราะโบราณ (นี่คือชื่อเล่นของเขา แปลว่า "แมวลายจุด") นั่งบนหลังม้าที่ทรงพลังในท่าทางที่สงบและสง่าผ่าเผย ใบหน้าของนักรบเน้นย้ำถึงบุคลิกที่เด็ดขาดและแข็งแกร่ง

อันเดรีย แวร์รอกคิโอ (1436-1488)

นักเรียนที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Donatello ผู้สร้างอนุสาวรีย์นักขี่ม้าที่มีชื่อเสียงให้กับ condottiere Colleoni ซึ่งสร้างขึ้นในเมืองเวนิสในจัตุรัสใกล้กับโบสถ์ San Giovanni สิ่งสำคัญที่โดดเด่นเกี่ยวกับอนุสาวรีย์นี้คือการเคลื่อนไหวที่มีพลังร่วมกันของม้าและคนขี่ ดูเหมือนม้าจะวิ่งไปเหนือแท่นหินอ่อนที่ติดตั้งอนุสาวรีย์ไว้ คอลเลโอนียืนขึ้นบนโกลน ยืดตัวออก เชิดศีรษะ มองดูในระยะไกล ใบหน้าของเขามีสีหน้าบูดบึ้งด้วยความโกรธและความตึงเครียด ท่าทางของเขามีความรู้สึกนึกคิดอย่างมาก ใบหน้าของเขาดูเหมือนนกล่าเหยื่อ ภาพนั้นเต็มไปด้วยความแข็งแกร่ง พลังงาน และอำนาจอันเข้มงวดที่ไม่อาจทำลายได้

จิตรกรรมเรอเนซองส์ตอนต้น

ยุคเรอเนซองส์ยังได้ฟื้นฟูศิลปะการวาดภาพอีกด้วย จิตรกรได้เรียนรู้ที่จะถ่ายทอดพื้นที่ แสงและเงา ท่าทางที่เป็นธรรมชาติ และความรู้สึกต่างๆ ของมนุษย์ได้อย่างถูกต้อง มันเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้นที่เป็นช่วงเวลาแห่งการสั่งสมความรู้และทักษะนี้ ภาพวาดในสมัยนั้นเต็มไปด้วยอารมณ์ที่สดใสและร่าเริง พื้นหลังมักเขียนไว้ สีอ่อนและสิ่งปลูกสร้างและลวดลายตามธรรมชาติถูกล้อมรอบด้วยเส้นที่คมชัด มีการใช้สีที่บริสุทธิ์เป็นหลัก รายละเอียดทั้งหมดของงานแสดงด้วยความรอบคอบไร้เดียงสา โดยส่วนใหญ่ตัวละครมักถูกจัดเรียงและแยกออกจากพื้นหลังด้วยรูปทรงที่ชัดเจน

ภาพวาดของยุคเรอเนซองส์ตอนต้นมุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์แบบเท่านั้นอย่างไรก็ตามด้วยความจริงใจทำให้สัมผัสถึงจิตวิญญาณของผู้ชม

ทอมมาโซ ดิ จิโอวานนี ดิ ซิโมเน คาสไซ กุยดี หรือที่รู้จักในชื่อ มาซาชโช (1401 - 1428)

เขาได้รับการยกย่องให้เป็นลูกศิษย์ของ Giotto และเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการตอนต้นคนแรก Masaccio มีอายุเพียง 28 ปี แต่ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา เขาได้ทิ้งร่องรอยไว้บนงานศิลปะที่ยากจะประเมินค่าสูงไป เขาสามารถจัดการการเปลี่ยนแปลงเชิงปฏิวัติที่เริ่มต้นโดย Giotto ในการวาดภาพได้สำเร็จ ภาพวาดของเขาโดดเด่นด้วยสีเข้มและสีเข้ม ผู้คนในจิตรกรรมฝาผนังของ Masaccio มีความหนาแน่นมากกว่าและมีพลังมากกว่าในภาพวาดในยุคกอทิก

มาซาชโชเป็นคนแรกที่จัดเรียงวัตถุในอวกาศอย่างถูกต้องโดยคำนึงถึงมุมมอง เขาเริ่มพรรณนาถึงผู้คนตามกฎแห่งกายวิภาคศาสตร์

เขารู้วิธีการเชื่อมโยงตัวเลขและภูมิทัศน์เข้าด้วยกันเป็นการกระทำเดียวอย่างน่าทึ่งและในเวลาเดียวกันก็ถ่ายทอดชีวิตของธรรมชาติและผู้คนได้อย่างเป็นธรรมชาติและนี่คือข้อดีอันยิ่งใหญ่ของจิตรกร

นี่เป็นหนึ่งในขาตั้งไม่กี่อัน ขาตั้งทำงาน Masaccio ได้รับมอบหมายจากเขาในปี 1426 สำหรับโบสถ์ในโบสถ์ Santa Maria del Carmine ในเมืองปิซา

พระแม่มารีประทับบนบัลลังก์ที่สร้างขึ้นตามกฎมุมมองของจิออตโตอย่างเคร่งครัด ร่างของเธอถูกวาดด้วยลายเส้นที่ชัดเจนและมั่นใจ ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับปริมาณงานประติมากรรม ใบหน้าของเธอสงบและเศร้า การจ้องมองที่แยกเดี่ยวของเธอมุ่งไปที่ไม่มีที่ไหนเลย พระแม่มารีทรงสวมเสื้อคลุมสีน้ำเงินเข้ม ทรงอุ้มพระกุมารไว้ในอ้อมแขน ซึ่งมีร่างสีทองโดดเด่นสะดุดตา พื้นหลังสีเข้ม- การพับเสื้อคลุมลึกทำให้ศิลปินสามารถเล่นกับ chiaroscuro ซึ่งสร้างเอฟเฟกต์ภาพพิเศษด้วย ทารกกินองุ่นดำซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการมีส่วนร่วม เทวดาที่วาดอย่างไร้ที่ติ (ศิลปินรู้จักกายวิภาคของมนุษย์เป็นอย่างดี) ที่อยู่รอบๆ มาดอนน่า ทำให้ภาพมีความสะท้อนทางอารมณ์เพิ่มเติม

แผงเดียวที่ Masaccio วาดสำหรับอันมีค่าสองด้าน หลังจากการสิ้นพระชนม์ในช่วงต้นของจิตรกร งานส่วนที่เหลือซึ่งรับหน้าที่โดยสมเด็จพระสันตะปาปามาร์ตินที่ 5 สำหรับโบสถ์ซานตามาเรียในโรม ก็เสร็จสมบูรณ์โดยศิลปินมาโซลิโน ต่อไปนี้เป็นภาพนักบุญสองคนที่เคร่งครัดและประหารชีวิตอย่างยิ่งใหญ่ โดยแต่งกายด้วยชุดสีแดง เจอโรมถือหนังสือที่เปิดอยู่และแบบจำลองของมหาวิหาร โดยมีสิงโตนอนอยู่ที่เท้าของเขา John the Baptist เป็นภาพในรูปแบบปกติของเขา: เขาเดินเท้าเปล่าและถือไม้กางเขนอยู่ในมือ ร่างทั้งสองสร้างความประหลาดใจด้วยความแม่นยำทางกายวิภาคและสัมผัสได้ถึงปริมาตรที่เกือบจะเป็นประติมากรรม

ความสนใจในมนุษย์และความชื่นชมในความงามของเขามีมากในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งสิ่งนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นของประเภทใหม่ในการวาดภาพ - ประเภทภาพบุคคล

Pinturicchio (เวอร์ชันของ Pinturicchio) (1454 - 1513) (Bernardino di Betto di Biagio)

มีถิ่นกำเนิดในเปรูจาในอิตาลี บางครั้งเขาวาดภาพย่อส่วนและช่วยเปียโตร เปรูจิโนตกแต่งโบสถ์ซิสทีนในโรมด้วยจิตรกรรมฝาผนัง ได้รับประสบการณ์ในรูปแบบที่ซับซ้อนที่สุดของการทาสีผนังตกแต่งและอนุสาวรีย์ ภายในไม่กี่ปี Pinturicchio ก็กลายเป็นนักจิตรกรรมฝาผนังอิสระ เขาทำงานเกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังในอพาร์ตเมนต์ Borgia ในนครวาติกัน เขาวาดภาพฝาผนังในห้องสมุดของมหาวิหารในเมืองเซียนา

ศิลปินไม่เพียงแต่สื่อถึงความเหมือนของบุคคลเท่านั้น แต่ยังมุ่งมั่นที่จะเปิดเผยอีกด้วย สถานะภายในบุคคล. ก่อนที่เราจะเป็นเด็กวัยรุ่น แต่งกายด้วยชุดชาวเมืองสีชมพูอย่างเป็นทางการ มีหมวกเล็กๆ สีฟ้าอยู่บนศีรษะ ผมสีน้ำตาลจรดไหล่ วางกรอบใบหน้าที่อ่อนโยน ดวงตาสีน้ำตาลที่จ้องมองอย่างเอาใจใส่ช่างครุ่นคิด มีความกังวลเล็กน้อย ด้านหลังเด็กชายคือภูมิประเทศแบบอัมเบรียนที่มีต้นไม้บางๆ แม่น้ำสีเงิน และท้องฟ้าสีชมพูที่ขอบฟ้า ความอ่อนโยนของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิซึ่งสะท้อนถึงตัวละครของพระเอกนั้นสอดคล้องกับบทกวีและเสน่ห์ของพระเอก

ภาพของเด็กชายถูกกำหนดไว้เบื้องหน้า มีขนาดใหญ่และครอบคลุมเกือบทั้งระนาบของภาพ และภูมิทัศน์ถูกทาสีในพื้นหลังและมีขนาดเล็กมาก สิ่งนี้สร้างความรู้สึกถึงความสำคัญของบุคคลและอำนาจเหนือเขา ธรรมชาติโดยรอบยืนยันว่ามนุษย์คือสิ่งสร้างที่สวยงามที่สุดในโลก

นี่คือการจากไปอย่างเคร่งขรึมของพระคาร์ดินัล Capranica เพื่อสภาบาเซิลซึ่งกินเวลาเกือบ 18 ปีตั้งแต่ปี 1431 ถึง 1449 ครั้งแรกในบาเซิลและจากนั้นในเมืองโลซาน Piccolomini หนุ่มยังอยู่ในกลุ่มผู้ติดตามของพระคาร์ดินัลด้วย กลุ่มนักขี่ม้าพร้อมด้วยหน้ากระดาษและคนรับใช้ถูกนำเสนอในกรอบโค้งรูปครึ่งวงกลมอันสง่างาม เหตุการณ์นี้ไม่เป็นความจริงและน่าเชื่อถือมากนัก เนื่องจากได้รับการขัดเกลาอย่างกล้าหาญและเกือบจะน่าอัศจรรย์ ในเบื้องหน้า นักขี่ม้ารูปหล่อบนหลังม้าขาวในชุดและหมวกหรูหราหันศีรษะและมองดูผู้ชม - นี่คือ Aeneas Silvio ศิลปินสนุกกับการวาดภาพเสื้อผ้าหรูหราและม้าแสนสวยในผ้าห่มกำมะหยี่ สัดส่วนที่ยาวขึ้นของร่าง การเคลื่อนไหวที่มีมารยาทเล็กน้อย การเอียงศีรษะเล็กน้อยนั้นใกล้เคียงกับอุดมคติของคอร์ท ชีวิตของสมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 2 เต็มไปด้วย เหตุการณ์ที่สดใสและ Pinturicchio พูดเกี่ยวกับการพบปะของสมเด็จพระสันตะปาปากับกษัตริย์แห่งสกอตแลนด์กับจักรพรรดิเฟรเดอริกที่ 3

ฟิลิปโป ลิปปี้ (1406 - 1469)

ตำนานเกิดขึ้นเกี่ยวกับชีวิตของลิปปี้ ตัวเขาเองเป็นพระภิกษุ แต่ออกจากวัด กลายเป็นศิลปินเร่ร่อน ลักพาตัวแม่ชีจากวัดและเสียชีวิต ถูกวางยาพิษโดยญาติของหญิงสาวคนหนึ่งซึ่งเขาตกหลุมรักในวัยชรา

เขาวาดภาพพระแม่มารีและพระกุมารซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกและประสบการณ์ของมนุษย์ที่มีชีวิต ในภาพเขียนของเขา เขาบรรยายรายละเอียดมากมาย เช่น สิ่งของในชีวิตประจำวัน สภาพแวดล้อม ดังนั้นหัวข้อทางศาสนาของเขาจึงคล้ายกับภาพวาดทางโลก

โดเมนิโก เกอร์ลันไดโอ (ค.ศ. 1449 - 1494)

เขาไม่เพียงแต่วาดภาพเรื่องราวทางศาสนาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพชีวิตของขุนนางชาวฟลอเรนซ์ ความมั่งคั่งและความฟุ่มเฟือยของพวกเขา และภาพบุคคลของผู้สูงศักดิ์

ต่อหน้าเราคือภรรยาของชาวฟลอเรนซ์ผู้ร่ำรวยซึ่งเป็นเพื่อนของศิลปิน ในหญิงสาวที่แต่งตัวไม่หรูหราไม่สวยมากคนนี้ ศิลปินแสดงความสงบ ช่วงเวลาแห่งความนิ่งและความเงียบ สีหน้าของผู้หญิงนั้นเย็นชาไม่สนใจทุกสิ่งดูเหมือนว่าเธอมองเห็นความตายที่ใกล้เข้ามา: ไม่นานหลังจากวาดภาพเธอก็จะตาย ผู้หญิงคนนี้มีภาพโปรไฟล์ ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับภาพบุคคลหลายภาพในสมัยนั้น

ปิเอโร เดลลา ฟรานเชสกา (1415/1416 - 1492)

หนึ่งในชื่อที่สำคัญที่สุดในภาพวาดของชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 15 เขาได้ทำการเปลี่ยนแปลงมากมายในวิธีการสร้างมุมมองของพื้นที่ภาพ

ภาพวาดนี้วาดบนกระดานป็อปลาร์ที่มีเทมเพอราไข่ - เห็นได้ชัดว่าในเวลานี้ศิลปินยังไม่เข้าใจความลับของการวาดภาพสีน้ำมันซึ่งเป็นเทคนิคในการวาดภาพผลงานในภายหลังของเขา

ศิลปินบันทึกภาพการปรากฏตัวของความลึกลับของพระตรีเอกภาพในช่วงเวลาบัพติศมาของพระคริสต์ นกพิราบขาวสยายปีกเหนือศีรษะของพระคริสต์เป็นสัญลักษณ์ของการเสด็จลงมาของพระวิญญาณบริสุทธิ์สู่พระผู้ช่วยให้รอด ร่างของพระคริสต์ ยอห์นผู้ให้บัพติศมา และเหล่าทูตสวรรค์ที่ยืนอยู่ข้างๆ ทาสีด้วยสีที่ควบคุมไม่ได้
จิตรกรรมฝาผนังของพระองค์ดูเคร่งขรึม สง่างาม และสง่างาม ฟรานเชสก้าเชื่อในโชคชะตาอันสูงส่งของมนุษย์ และในผลงานของเขา ผู้คนมักทำสิ่งมหัศจรรย์เสมอ เขาใช้การเปลี่ยนสีที่ละเอียดอ่อนและอ่อนโยน ฟรานเชสก้าเป็นคนแรกที่วาดภาพในอากาศ (ในที่โล่ง)

วัฒนธรรม ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นยุคในประวัติศาสตร์ของศิลปะและวัฒนธรรม แบ่งออกเป็นสี่ขั้นตอน:

1. Proto-Renaissance มีอายุย้อนกลับไปในครึ่งหลังของศตวรรษที่ 13 และต้นศตวรรษที่ 14)
2. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น ต้นศตวรรษที่ 15 จนถึงปลายศตวรรษนี้
3. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงปลายศตวรรษที่สิบห้าและยี่สิบปีแรกของศตวรรษที่สิบหก)
4. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 16 ถึงยุค 90 ของศตวรรษนี้

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น อยู่ระหว่าง ค.ศ. 1420 ถึง ค.ศ. 1500 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ศิลปะยังคงแยกตัวออกจากอดีตที่ผ่านมาโดยสิ้นเชิง โดยผสมผสานองค์ประกอบบางอย่างที่นำมาจากความคลาสสิกในสมัยโบราณ

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นยุคที่สะท้อนถึงจุดเริ่มต้นของการเปลี่ยนผ่านสู่ระบบทุนนิยมจากระบบศักดินา รูปทรงคลาสสิคการฟื้นฟูเกิดขึ้นตั้งแต่เริ่มต้นในอิตาลี หลังจากนั้นไม่นาน กระบวนการที่คล้ายกันก็เริ่มขึ้นในเอเชียและในประเทศต่างๆ ของยุโรปตะวันออก ในแต่ละประเทศวัฒนธรรมประเภทนี้มีลักษณะเฉพาะของตนเอง ได้แก่ ลักษณะชาติพันธุ์ ประเพณีเฉพาะ และอิทธิพลของวัฒนธรรมอื่น การฟื้นฟูมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการก่อตัวของวัฒนธรรมทางโลกและจิตสำนึก

คุณลักษณะหลักของวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้นซึ่งแสดงโดย Boccaccio, Petrarch, Donatello, Giotto, Botticelli คือความเก่งกาจและความสมบูรณ์ของความเข้าใจของมนุษย์วัฒนธรรมและชีวิต อำนาจของวัฒนธรรมเติบโตอย่างรวดเร็วตลอดเวลา แต่ก็ไม่ได้ต่อต้านงานฝีมือและวิทยาศาสตร์แต่อย่างใด แต่เป็นกิจกรรมของมนุษย์ในรูปแบบที่เท่าเทียมกันและเท่าเทียมกัน ก่อน ระดับสูงสถาปัตยกรรมกุหลาบและ ศิลปะประยุกต์พวกเขามีความสัมพันธ์กัน ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะงานฝีมือ และการออกแบบทางเทคนิค คุณสมบัติอีกประการหนึ่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือลักษณะที่สมจริงและเป็นประชาธิปไตยโดยเน้นที่ธรรมชาติและมนุษย์เป็นศูนย์กลางเสมอ

ศิลปินบรรลุผลครอบคลุมความเป็นจริงที่มีอยู่อย่างกว้างขวางและกว้างขวาง พวกเขาสะท้อนถึงแนวโน้มหลักทั้งหมดในช่วงเวลานั้นตามความเป็นจริง พวกเขากำลังมองหามากที่สุด วิธีที่มีประสิทธิภาพและหมายถึงการผลิตซ้ำความสมบูรณ์และรูปแบบที่หลากหลายของการสำแดงความเป็นจริงในโลกให้ชัดเจนยิ่งขึ้น: ความงดงาม ความกลมกลืน และความสง่างามของมัน
ยุคนี้มีความสำคัญเชิงบวกอย่างยิ่งในวัฒนธรรมโลก เนื่องจากศิลปะได้รวบรวมอุดมคติของการดำรงอยู่ของมนุษย์อย่างอิสระและกลมกลืน

ยุคของยุคเรอเนซองส์ตอนต้นคือการเปลี่ยนผ่านจากยุคกลางไปสู่ยุคสมัยใหม่ ในช่วงเวลานั้นก็มีเรื่องเกิดขึ้น การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในชีวิตทางวัฒนธรรมและเศรษฐกิจด้วยการสำแดงพื้นฐานแรกของอุตสาหกรรมทุนนิยมด้วยการพัฒนาการธนาคารและ การค้าระหว่างประเทศ- ภาพทางวิทยาศาสตร์ของโลกกำลังก่อตัวขึ้น พร้อมกับการเกิดขึ้นของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติเชิงทดลอง นักวิทยาศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนี้: โคเปอร์นิคัส บรูโน และกาลิเลโอเป็นผู้พิสูจน์ ระบบเฮลิโอเซนตริก- นอกจากนี้ การเดินทางรอบโลกครั้งแรกของโลกเกิดขึ้นโดยโคลัมบัสและมาเจลลันโดยมีเป้าหมายในการค้นพบดินแดนใหม่

วัฒนธรรมของยุคเรอเนซองส์มีการพัฒนาของตัวเองในอัตราที่ต่างกัน ดังนั้นในอิตาลีจึงเริ่มต้นขึ้นในศตวรรษที่ 14 และในบางประเทศก็เริ่มต้นในศตวรรษที่ 15 เท่านั้น ที่สุด จุดสูงสุดการพัฒนาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาถือเป็นศตวรรษที่ 16 เมื่อแพร่กระจายไปยังประเทศต่างๆ ในยุโรป ซึ่งรวมเป็นหนึ่งเดียวด้วยแนวคิดเรื่องมนุษยนิยม หลักการนี้กลายเป็นการแสดงออกถึงการวางแนวหลักของวัฒนธรรมทั้งหมดในเวลานี้เนื่องจากถือเป็นคุณธรรมและวัฒนธรรมสูงสุดในการพัฒนาความสามารถของมนุษย์ แนวคิดเรื่องมนุษยนิยมครอบคลุมสังคมหลายชั้น ตั้งแต่แวดวงพ่อค้าไปจนถึงแวดวงศาสนาและมวลชนทั่วไป นี่เป็นช่วงเวลาที่ปัญญาชนทางโลกยุคใหม่เริ่มปรากฏออกมา มนุษยนิยมคือความเชื่อในความเป็นไปได้อันยิ่งใหญ่และไร้ขีดจำกัดของมนุษย์ นวัตกรรมปรากฏในวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณที่เกี่ยวข้องกับเสรีภาพในการตัดสิน ความเป็นอิสระ และจิตวิญญาณแห่งการวิพากษ์วิจารณ์อย่างกล้าหาญ บุคลิกภาพของมนุษย์ที่สวยงามและทรงพลังกลายเป็นศูนย์กลางในขอบเขตอุดมการณ์อย่างถูกต้อง

เพลงสรรเสริญศักดิ์ศรีของมนุษย์เพลงแรกเขียนโดย Dante Alighieri - Divine Comedy งานนี้ผสมผสานบทกวีและปรัชญาเข้าด้วยกัน มีแม้กระทั่งเทววิทยา ซึ่งเป็นวิทยาศาสตร์ที่เปี่ยมด้วยศรัทธาอันยิ่งใหญ่ในจุดประสงค์ของมนุษย์บนโลก Petrarch ร่วมสมัยของ Dante เป็นนักปรัชญาและกวีบทกวี เขาคือผู้ที่เรียกว่าผู้ก่อตั้งขบวนการเห็นอกเห็นใจของอิตาลีในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา