สารานุกรมโรงเรียน. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเบื้องต้น ยุคต้น ยุคสูงและปลาย

ในจิตสำนึกของมนุษย์สมัยใหม่ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความเกี่ยวข้องกับสิ่งแรกสุดคือไม่เคยมีมาก่อน การเพิ่มขึ้นของวิจิตรศิลป์พร้อมชื่อ" ไททันส์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ซึ่งไม่เพียงแต่สร้างผลงานชิ้นเอกที่ไม่มีใครเทียบได้เท่านั้น แต่ยังเป็นที่ยอมรับในวัฒนธรรมอีกด้วย อุดมคติของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์- บุคลิกภาพขนาดยักษ์ที่มีความหลากหลายและหลากหลายแข่งขันกับพระเจ้าในการสร้างสรรค์ของเขา (ในตำนานเทพเจ้ากรีกโบราณไททันเป็นรุ่นของเทพเจ้าที่ทรงพลัง - บรรพบุรุษและคู่แข่งของเทพเจ้าโอลิมเปีย)

ด้วยเหตุนี้ ชายยุคเรอเนซองส์จึงปลุกศักยภาพที่ซ่อนอยู่ในตัวเองจนบัดนี้ผ่านทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ ซึ่งถูกระงับอย่างแข็งขันโดยแนวความคิดในยุคกลางเกี่ยวกับธรรมชาติที่เป็นบาปและเป็นฐานของมนุษย์ ซึ่งได้รับการเปิดเผยอย่างเต็มที่ในวัฒนธรรมของยุคปัจจุบัน

· การเริ่มต้นของสิ่งใหม่ แนวคิดที่สมจริงในงานศิลปะในยุคนั้น โปรโต-เรอเนซองส์ใส่ จิตรกรชาวอิตาลี จิออตโต ดิ บอนโดเน่ ซึ่งมีวีรบุรุษซึ่งเป็นตัวละครในพระคัมภีร์ไบเบิลแตกต่างจากภาพศิลปะยุคกลางที่แยกออกมาแล้ว ความสำเร็จหลักของ Giotto คือความรู้สึกใหม่ของบุคลิกภาพซึ่งเป็นการยืนยันถึงหลักการทางศีลธรรมอันสูงส่ง สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในจิตรกรรมฝาผนังของเขาเรื่อง "The Kiss of Judas"

· บิดาผู้ก่อตั้งศิลปะ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไป: ในการวาดภาพ - มาซาชโช ในงานประติมากรรม - โดนาเทลโล ในสถาปัตยกรรม - บรูเนลเลสชิ ซึ่งอยู่ในโรงเรียนศิลปะฟลอเรนซ์

อยู่ในระดับแนวหน้าของความคิดสร้างสรรค์ มาซาชโช - การพรรณนาถึงจิตวิทยามนุษย์ ซึ่งเป็นศูนย์รวมของอุดมคติมนุษยนิยมของชีวิตในฉากทางศาสนาแบบดั้งเดิม ในภาพปูนเปียก "ขับไล่ออกจากสวรรค์" อาจารย์สามารถถ่ายทอดไม่เพียง แต่การเคลื่อนไหวของร่างเปลือยเปล่าของอาดัมและเอวาที่ทูตสวรรค์ไล่ตาม แต่ยังรวมถึงความสับสนและความกลัวที่ครอบงำพวกเขาเมื่อพวกเขาออกจากสวรรค์ ภาพวาดของยุโรปไม่เคยเห็นการตีความประเด็นทางศาสนาเช่นนี้มาก่อน

การสร้าง โดนาเทลโล ย้อนกลับไปในช่วงเวลาของการเอาชนะประเพณีของกอธิคยุคกลางครั้งสุดท้ายและการสถาปนารูปแบบใหม่ องค์ประกอบแท่นบูชา ภาพนูนต่ำนูนบนประตูทองสัมฤทธิ์ หลุมฝังศพ พลาสติกทรงกลม บางทีอาจจะไม่มีพื้นที่ประติมากรรมใดที่ Donatello จะไม่มีส่วนสำคัญ เขาเป็นประติมากรคนแรกนับตั้งแต่สมัยโบราณที่กล้าวาดภาพร่างกายมนุษย์ที่เปลือยเปล่า โดยแกะสลักรูปปั้นของเดวิดคนเลี้ยงแกะรุ่นเยาว์

ผู้ก่อตั้งรูปแบบสถาปัตยกรรมยุคเรอเนซองส์ตอนต้นคือ ฟิลิปโป บรูเนลเลสกี . โดมของอาสนวิหารฟลอเรนซ์สร้างขึ้นตามการออกแบบของเขาโดยใช้โซลูชันทางวิศวกรรมที่ไม่ธรรมดา มีความสำคัญทางสังคม อุดมการณ์ และศิลปะอย่างมาก การครอบงำอาคารต่างๆ ของเมือง มันถูกมองว่าเป็นอนุสาวรีย์ "ขึ้นสู่สวรรค์" สร้างขึ้นเพื่อความรุ่งโรจน์ของเมืองและชัยชนะของจิตใจมนุษย์ อาคารอื่นๆ อีกหลายแห่งที่สร้างโดย Brunelleschi ได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ของเมืองฟลอเรนซ์ กับเขา มือเบารูปแบบที่ถูกลืมตั้งแต่สมัยโบราณกลับคืนสู่สถาปัตยกรรม - ซุ้มประตู โดม เสาหินที่สง่างาม

"ไททัน" สามคนของยุคเรอเนซองส์ตอนต้นก็เป็นผู้กำหนดกฎเกณฑ์เช่นกัน มุมมองโดยตรงซึ่งเข้ามาแทนที่มุมมองย้อนกลับในยุคกลาง และมอบงานศิลปะที่สมจริงและความลึกของอวกาศ

ดังนั้นในช่วงยุคเรอเนซองส์ตอนต้น ลักษณะสำคัญจึงถูกสร้างขึ้น สไตล์เรอเนซองส์ในงานศิลปะ

เมล็ดพันธุ์ที่ผู้ก่อตั้งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโยนมานำมาซึ่งการเก็บเกี่ยวอันอุดมสมบูรณ์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 กำลังได้รับความแข็งแกร่ง โรงเรียนท้องถิ่นในอิตาลีตอนเหนือ, อุมเบรีย, เวนิส

ความคิดสร้างสรรค์ครอบครองตำแหน่งตรงกลางระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการตอนต้นและระดับสูง ซานโดร บอตติเชลลีผู้สร้างแรงบันดาลใจให้สร้างภาพในตำนานโบราณขึ้นมาใหม่ ในสิ่งที่สำคัญที่สุด ภาพวาด"ฤดูใบไม้ผลิ" และ "การกำเนิดของดาวศุกร์" บอตติเชลลีได้รับแรงบันดาลใจไม่เพียงเท่านั้น

ตำนานเทพเจ้ากรีกแต่ยังใช้งานได้ บทกวีสมัยใหม่, ธีมหลักซึ่งเป็นรูปลักษณ์ของหญิงสาวสวย - เป็นศูนย์รวมของความงามอันน่าพิศวง

งานศิลปะของบอตติเชลลีมีอิทธิพลอย่างมากต่อจิตรกรหลายคน ในเวลาเดียวกัน ก็มีรอยประทับของความพิเศษเฉพาะตัวของแต่ละบุคคล

· ภาพจากงานศิลปะสมัยก่อน ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงพวกเขาแตกต่างกันในระดับของพวกเขาเป็นหลัก ยุคเรอเนซองส์สูงกินเวลาเพียงประมาณสามทศวรรษ - จากปลายศตวรรษที่ 15 จนถึงช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 16 แต่ ในความสำคัญทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ในความยิ่งใหญ่ของคุณค่าทางศิลปะที่สร้างขึ้นก็ไม่เท่าเทียมกันนอกจากนี้ในประวัติศาสตร์ไม่มีตัวอย่างของศิลปินที่เก่งกาจจำนวนหนึ่งปรากฏพร้อมกันอีกต่อไป: เลโอนาร์โด ดาวินชี, มิเกลันเจโล, ราฟาเอล สันติ, จอร์จิโอเน, ทิเชียน, จิโอวานนี เบลลินี ...

ลักษณะเฉพาะของศิลปะในยุคนั้นคือแนวโน้มต่อการสังเคราะห์และการวางนัยทั่วไป - ในผลงานของศิลปินสถานที่หลักถูกครอบครองโดยภาพลักษณ์โดยรวม สวยงามอย่างสมบูรณ์แบบ คนที่มีความสามัคคีสมบูรณ์แบบทั้งทางร่างกายและจิตวิญญาณ

คุณลักษณะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทั้งหมดแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนและเข้มข้นที่สุดในผลงานของ "ไททัน" ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขั้นสูง เลโอนาร์โด ดา วินชี ซึ่งมีบุคลิกที่เป็นสัญลักษณ์ของพลังแห่งความฉลาดและความเก่งกาจ

ในความเห็นของเขา ศิลปะและวิทยาศาสตร์ดำรงอยู่อย่างแยกจากกันไม่ได้ - นี่เป็นสองด้านของกระบวนการรับรู้ที่เป็นสากล ในฐานะนักวิทยาศาสตร์ Leonardo โดดเด่นด้วยความรู้เชิงลึกและความครอบคลุมที่ไม่ธรรมดา เขาศึกษากายวิภาคศาสตร์ ชีวิตของสัตว์และพืช กลศาสตร์ ดาราศาสตร์ วิศวกรรมศาสตร์ ทัศนศาสตร์ พัฒนาโครงการสำหรับระบบชลประทานในแคว้นลอมบาร์ดี สำรวจปรากฏการณ์แสงและเสียง ป้อมปราการและเมืองที่ออกแบบไว้ เครื่องบินและยานพาหนะใต้น้ำ ซึ่งมีอายุล้ำหน้าไปหลายศตวรรษ เวลาที่เขาอาศัยอยู่

เลโอนาร์โดใช้ความรู้อันมากมายของเขามา ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะประการแรกในการวาดภาพซึ่งเขาถือว่า " วิธีสากลในการทำความเข้าใจโลก" เขาปรับปรุงเทคนิคหลายประการ ภาพวาดสีน้ำมันโดยประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในการแสดงภาพการเปลี่ยนจากแสงเป็นเงา

ภาพวาด Leonardo da Vinci รอดมาได้นิดหน่อย บางส่วนยังสร้างไม่เสร็จ บางส่วนถูกทำลายหรือเสียหาย เช่น ภาพปูนเปียกที่มีชื่อเสียง " พระกระยาหารมื้อสุดท้าย" ในอารามแห่งหนึ่งในมิลาน เขาได้ถ่ายทอดเรื่องราวในพระคัมภีร์ซึ่งดึงดูดศิลปินมาตั้งแต่สมัยโบราณด้วยวิธีดั้งเดิมด้วย ความสมจริงที่ไม่ธรรมดา. ไม่เคยมีศิลปินคนใดสามารถใส่ข้อสังเกตเกี่ยวกับชีวิตมากมายลงในฉากนี้ได้มาก่อน จิตวิญญาณของมนุษย์เหมือนที่เลโอนาร์โดทำ อย่างไรก็ตาม การทดลองด้วยสีนำไปสู่ความจริงที่ว่าแม้ในช่วงชีวิตของปรมาจารย์ การทำลายล้างสิ่งสร้างอันยอดเยี่ยมก็เริ่มต้นขึ้น

เลโอนาร์โดสร้างจิตวิญญาณที่สวยงามที่สุด ภาพผู้หญิง. รอยยิ้มอันลึกลับ Mona Lisa(โมนาลิซ่า) และห้าร้อยปีต่อมาก็ยังคงสร้างความตื่นเต้นให้กับผู้ชมหลายล้านคน

ร่วมสมัยของเลโอนาร์โด ราฟาเอล สันติ มีชีวิตที่สั้นแต่เกิดผลอย่างยิ่ง ทิ้งผลงานอันวิจิตรงดงามไว้มากมาย ทั้งลูกศิษย์และลูกศิษย์มากมาย เช่นเดียวกับ "ไททัน" คนอื่นๆ ในยุคเรอเนซองส์ ราฟาเอลมีความสามารถรอบด้าน หลังจากปรมาจารย์ด้านเรอเนซองส์คนอื่นๆ เขาได้มีส่วนร่วมในการก่อสร้างอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์ในกรุงโรมในฐานะสถาปนิก

วิชาโปรดของราฟาเอลคือ ภาพของมาดอนน่า. พู่กันของเขาจับภาพทางจิตวิญญาณได้มากที่สุด มารดาพระเจ้าตลอดประวัติศาสตร์ศาสนาคริสต์ซึ่งราฟาเอลถูกเรียกว่า " ปรมาจารย์แห่งมาดอนน่า“ผลงานที่โด่งดังที่สุดของราฟาเอลคือ” ซิสติน มาดอนน่า" ซึ่งในความกลมกลืนในความเสียสละและโศกนาฏกรรมอันยิ่งใหญ่นั้นเป็นผลและการสังเคราะห์ภารกิจหลายปีของศิลปิน

ถือเป็นผลงานศิลปะชิ้นเอกของราฟาเอล จิตรกรรมฝาผนังสี่บท (ห้อง) ของวังวาติกัน หนึ่งในนั้น - " โรงเรียนเอเธนส์"เป็นแกลเลอรีของนักวิทยาศาสตร์และนักปรัชญาสมัยโบราณ ผู้ร่วมสมัยที่โดดเด่นของศิลปินทำหน้าที่เป็นต้นแบบให้กับบางคน

พลังอันยิ่งใหญ่ของอัจฉริยะแห่งการสร้างสรรค์ มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ ทำให้เขาโดดเด่นแม้ในหมู่ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น ในผลงานอันหลากหลายของ Michelangelo ผู้สร้างผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ในสาขาสถาปัตยกรรม ประติมากรรม จิตรกรรม และบทกวี อุดมคติมนุษยนิยมยุคเรอเนซองส์ค้นพบรูปลักษณ์ที่สูงที่สุด

โดมที่เขาออกแบบและสร้างซึ่งมียอดเป็นมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในโรม ถือเป็นตัวอย่างทางวิศวกรรมที่มีเอกลักษณ์อย่างแท้จริง

รูปปั้นเดวิดอันโด่งดังของไมเคิลแองเจโลกลายเป็นสัญลักษณ์ของความรักชาติและความกล้าหาญของพลเมืองฟลอเรนซ์บ้านเกิดของเขาในระหว่างการถูกกองทัพฝรั่งเศสล้อมและ องค์ประกอบทางประติมากรรมปีเอตะ [lat. การไว้ทุกข์] - ภาพที่สวยงามที่สุดของพระมารดาของพระเจ้าที่โศกเศร้ากับร่างของลูกชายที่เสียชีวิตของเธอ

สิ่งที่โดดเด่นเป็นพิเศษคือชุดภาพวาดของโบสถ์ Sistine ในนครวาติกันซึ่งมีขนาดยิ่งใหญ่และมีทักษะที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งศิลปินสร้างเสร็จอย่างอิสระโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากใครเลย (และแม้ว่าเขาจะถือว่าตัวเองไม่ใช่ศิลปิน แต่เป็นประติมากรก็ตาม! ).

จิตรกรรมฝาผนังที่ตกแต่งห้องนิรภัยเต็มไปด้วยฉากจากพระคัมภีร์และมีรูปปั้นมากกว่าสามร้อยรูป จิตรกรรมฝาผนัง" คำพิพากษาครั้งสุดท้าย"ถือเป็นภาพการพิพากษาของพระเจ้าต่อมนุษยชาติที่บาปที่น่าเชื่อมากที่สุด

เป็นที่น่าสนใจที่พระบาทของพระคริสต์มีเกลันเจโลวางร่างของนักบุญบาร์โธโลมิวโดยจับมือซ้ายผิวหนังที่ถูกข่มเหงจากเขาโดยผู้ข่มเหงคริสเตียนยุคแรก มีเกลันเจโลแสดงใบหน้าของตัวเองที่บิดเบี้ยวด้วยความทุกข์ทรมาน ซึ่งปรากฏบนผิวหนังที่ถูกถลอก จับภาพความทรมานทางจิตใจและร่างกายที่ไม่อาจทนทานได้ที่เขาประสบขณะสร้างผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา

·อารมณ์อันน่าเศร้าของความคิดสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ที่โดดเด่น ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย ทิเชียน และ ตินโตเรตโต กลายเป็นที่เข้าใจได้ในแง่ของชะตากรรมทางการเมืองที่ซับซ้อนของอิตาลีซึ่งในศตวรรษที่ 16 เป็นเป้าหมายของการต่อสู้ระหว่างฝรั่งเศสและสเปน

มาถึงตอนนี้ ศิลปะยุคเรอเนซองส์กำลังเสื่อมโทรมเข้าสู่กระแสวิกฤตแล้ว - มารยาท[จากมัน. การเสแสร้ง, การเสแสร้ง] ด้วยความสูงส่งทางศาสนาที่มีลักษณะเฉพาะ อัตวิสัยนิยม และรูปแบบที่ซับซ้อนที่มีมารยาท

ฟรานเชสโก เปตราร์กา(1304-1374) - ผู้ก่อตั้งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี กวีและนักคิดผู้ยิ่งใหญ่ บุคคลสำคัญทางการเมือง เขามาจากครอบครัวโปโปลันในฟลอเรนซ์ เขาใช้เวลาหลายปีในอาวิญงภายใต้คูเรียของสมเด็จพระสันตะปาปา และใช้ชีวิตที่เหลือในอิตาลี Petrarch เดินทางไปทั่วยุโรปเป็นจำนวนมาก ใกล้ชิดกับพระสันตปาปาและอธิปไตย เป้าหมายทางการเมืองของพระองค์: การปฏิรูปคริสตจักร การยุติสงคราม ความสามัคคีของอิตาลี Petrarch เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านปรัชญาโบราณและได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้สะสมต้นฉบับ นักเขียนโบราณการประมวลผลข้อความ

Petrarch พัฒนาแนวคิดมนุษยนิยมไม่เพียงแต่ในบทกวีที่สร้างสรรค์และยอดเยี่ยมของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานร้อยแก้วภาษาละตินด้วย - บทความ จดหมายจำนวนมาก รวมถึงจดหมายข่าวหลักของเขา "The Book of Everyday Affairs"

เป็นเรื่องปกติที่จะพูดเกี่ยวกับ Francesco Petrarca ว่าเขาให้ความสำคัญกับตัวเองมากกว่าใครๆ อย่างน้อยก็ในเวลาของเขา เขาไม่เพียงแต่เป็น “ผู้นิยมปัจเจกบุคคล” คนแรกของยุคใหม่เท่านั้น แต่ยังมากกว่านั้นอีกมาก - เป็นผู้เอาแต่ใจตนเองโดยสมบูรณ์อย่างน่าอัศจรรย์

ในผลงานของนักคิด ระบบ theocentric ของยุคกลางถูกแทนที่ด้วยมานุษยวิทยาของมนุษยนิยมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา “การค้นพบมนุษย์” ของ Petrarch เปิดโอกาสให้ได้รับความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับมนุษย์ในด้านวิทยาศาสตร์ วรรณกรรม และศิลปะ

เลโอนาร์โด ดา วินชี ( 1454-1519) - ยอดเยี่ยม ศิลปินชาวอิตาลีประติมากร นักวิทยาศาสตร์ วิศวกร เกิดที่เมืองอันเชียโน ใกล้หมู่บ้านวินชี พ่อของเขาเป็นทนายความซึ่งย้ายไปฟลอเรนซ์ในปี 1469 ครูคนแรกของ Leonardo คือ Andrea Verrocchio

ความสนใจในมนุษย์และธรรมชาติของ Leonardo พูดถึงความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมเห็นอกเห็นใจ เขาถือว่าความสามารถในการสร้างสรรค์ของมนุษย์นั้นไร้ขีดจำกัด เลโอนาร์โดเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่ยืนยันความคิดเรื่องการรับรู้ของโลกผ่านเหตุผลและความรู้สึกซึ่งเข้าสู่ความคิดของนักคิดแห่งศตวรรษที่ 16 อย่างมั่นคง เขาเองก็พูดถึงตัวเองว่า:“ ฉันจะเข้าใจความลับทั้งหมดโดยการเข้าถึงแก่นแท้!”

งานวิจัยของเลโอนาร์โดครอบคลุมปัญหาต่างๆ มากมายในวิชาคณิตศาสตร์ ฟิสิกส์ ดาราศาสตร์ พฤกษศาสตร์ และวิทยาศาสตร์อื่นๆ สิ่งประดิษฐ์มากมายของเขามีพื้นฐานมาจากการศึกษาธรรมชาติอย่างลึกซึ้งและกฎแห่งการพัฒนา เขายังเป็นผู้ริเริ่มทฤษฎีการวาดภาพด้วย เลโอนาร์โดมองเห็นความคิดสร้างสรรค์สูงสุดในกิจกรรมของศิลปินที่เข้าใจโลกทางวิทยาศาสตร์และทำซ้ำบนผืนผ้าใบ การมีส่วนร่วมของนักคิดที่มีต่อสุนทรียศาสตร์ยุคเรอเนซองส์สามารถตัดสินได้จาก "หนังสือเกี่ยวกับการวาดภาพ" ของเขา เขาเป็นศูนย์รวมของ "มนุษย์สากล" ที่สร้างขึ้นโดยยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

นิโคโล มาคิอาเวลลี (1469-1527) - นักคิดชาวอิตาลีนักการทูต นักประวัติศาสตร์ หลังจากการบูรณะในฟลอเรนซ์ เจ้าหน้าที่ของเมดิชิก็ถูกถอดถอนออกไป กิจกรรมของรัฐบาล. ในปี ค.ศ. 1513-1520 เขาถูกเนรเทศ ช่วงนี้รวมไปถึงการสร้างมากที่สุด ผลงานที่สำคัญ Machiavelli - "เจ้าชาย", "วาทกรรมในทศวรรษแรกของ Titus Livy", "ประวัติศาสตร์ฟลอเรนซ์" ซึ่งทำให้เขามีชื่อเสียงในยุโรป อุดมคติทางการเมืองของมาคิอาเวลลีคือสาธารณรัฐโรมันซึ่งเขาได้เห็นถึงศูนย์รวมของความคิดเรื่องรัฐที่เข้มแข็ง ผู้คนซึ่ง "เหนือกว่าอธิปไตยอย่างมากทั้งในด้านคุณธรรมและรัศมีภาพ" (“วาทกรรมในทศวรรษแรกของไททัส ลิวี”) แนวคิดของ N. Machiavelli มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาหลักคำสอนทางการเมือง

โธมัส ม็อบ(1478-1535) - นักมานุษยวิทยาชาวอังกฤษ นักเขียน รัฐบุรุษ

เกิดมาในครอบครัวทนายความในลอนดอน เขาได้รับการศึกษาที่มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด ซึ่งเขาเข้าร่วมกลุ่มนักมนุษยนิยมแห่งอ็อกซ์ฟอร์ด ที่ พระเจ้าเฮนรีที่ 8ดำรงตำแหน่งระดับสูงของรัฐบาลหลายตำแหน่ง การพบปะและมิตรภาพของเขากับเอราสมุสแห่งร็อตเตอร์ดัมเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับการก่อตัวและการพัฒนา More ในฐานะนักมนุษยนิยม เขาถูกกล่าวหาว่าเป็นกบฏและถูกประหารชีวิตในวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2078

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของโธมัส มอร์คือ “Utopia” ซึ่งสะท้อนถึงความหลงใหลของผู้เขียนต่อวรรณกรรมและปรัชญากรีกโบราณ และอิทธิพลของความคิดแบบคริสเตียน โดยเฉพาะอย่างยิ่งบทความของออกัสตินเรื่อง “On the City of God” และยังร่องรอยความเชื่อมโยงทางอุดมการณ์กับ อีราสมุสแห่งร็อตเตอร์ดัมซึ่งมีอุดมคติด้านมนุษยนิยมมีความใกล้เคียงกับ More ในหลาย ๆ ด้าน ความคิดของเขามีผลกระทบอย่างมากต่อความคิดสาธารณะ

เอราสมุสแห่งร็อตเตอร์ดัม(1469-1536) - หนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของมนุษยนิยมชาวยุโรปและเป็นนักวิทยาศาสตร์ที่มีความสามารถรอบด้านที่สุด

อีราสมุส บุตรนอกสมรสของบาทหลวงประจำตำบลผู้ยากจนคนหนึ่งใช้ชีวิตในวัยเยาว์ในอารามออกัสติเนียน ซึ่งเขาออกเดินทางได้ในปี 1493 เขาศึกษาผลงานของนักมานุษยวิทยาชาวอิตาลีและด้วยความกระตือรือร้น วรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในภาษากรีกและละติน

ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Erasmus คือถ้อยคำ "Praise of Folly" (1509) ซึ่งจำลองมาจาก Lucian ซึ่งเขียนขึ้นในบ้านของ Thomas More ในเวลาเพียงหนึ่งสัปดาห์ อีราสมุสแห่งรอตเตอร์ดัมพยายามสังเคราะห์ประเพณีทางวัฒนธรรมของสมัยโบราณและศาสนาคริสต์ในยุคแรก เขาเชื่อในความดีตามธรรมชาติของมนุษย์และต้องการให้ผู้คนได้รับคำแนะนำจากข้อเรียกร้องของเหตุผล คุณค่าทางจิตวิญญาณของอีราสมุสคืออิสรภาพแห่งจิตวิญญาณ ความพอประมาณ การศึกษา และความเรียบง่าย

โธมัส มุนเซอร์(ราวปี ค.ศ. 1490-1525) - นักศาสนศาสตร์และนักอุดมการณ์ชาวเยอรมันเกี่ยวกับการปฏิรูปในยุคแรกและสงครามชาวนาระหว่างปี ค.ศ. 1524-1526 ในเยอรมนี

มุนเซอร์ ลูกชายของช่างฝีมือ สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยไลพ์ซิกและแฟรงก์เฟิร์ต อันแดร์ โอเดอร์ ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีสาขาเทววิทยา และกลายเป็นนักเทศน์ เขาได้รับอิทธิพลจากผู้ลึกลับ แอนนะแบ๊บติสต์ และฮุสไซต์ ในช่วงปีแรก ๆ ของการปฏิรูป Münzer เป็นผู้นับถือและสนับสนุนลูเทอร์ จากนั้นเขาก็พัฒนาหลักคำสอนเรื่องการปฏิรูปศาสนาอันเป็นที่นิยม

ตามความเข้าใจของมึนเซอร์ ภารกิจหลักของการปฏิรูปไม่ใช่การสร้างความเชื่อของคริสตจักรใหม่หรือศาสนารูปแบบใหม่ แต่เป็นการประกาศการปฏิวัติทางสังคมและการเมืองที่ใกล้เข้ามา ซึ่งควรดำเนินการโดยมวลชนชาวนาและคนจนในเมือง โธมัส มุนเซอร์ ต่อสู้เพื่อสาธารณรัฐที่มีพลเมืองเท่าเทียมกัน โดยที่ประชาชนจะรับรองว่าความยุติธรรมและกฎหมายจะมีชัย

สำหรับมึนเซอร์ พระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์อยู่ภายใต้การตีความอย่างเสรีในบริบทของเหตุการณ์ร่วมสมัย ซึ่งเป็นการตีความที่กล่าวถึงประสบการณ์ทางจิตวิญญาณของผู้อ่านโดยตรง

โธมัส มึนเซอร์ถูกจับกุมหลังจากการพ่ายแพ้ของกลุ่มกบฏในการรบที่ไม่เท่าเทียมเมื่อวันที่ 15 พฤษภาคม ค.ศ. 1525 และหลังจากนั้น การทรมานที่โหดร้ายดำเนินการ

บทสรุป
เมื่อพิจารณาถึงภารกิจทางปรัชญาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแล้วจำเป็นต้องสังเกตความคลุมเครือของการประเมินมรดกของตน แม้จะได้รับการยอมรับโดยทั่วไปถึงเอกลักษณ์ของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยรวม แต่ในช่วงนี้ เป็นเวลานานไม่ถือว่าเป็นความคิดริเริ่มในการพัฒนาปรัชญา ดังนั้นจึงสมควรที่จะแยกออกเป็นเวทีอิสระของความคิดเชิงปรัชญา อย่างไรก็ตาม ความเป็นคู่และความไม่สอดคล้องกันของการคิดเชิงปรัชญาในเวลานี้ไม่ควรเบี่ยงเบนไปจากความสำคัญของมันสำหรับการพัฒนาปรัชญาในภายหลัง และไม่ตั้งคำถามถึงข้อดีของนักคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในการเอาชนะลัทธินักวิชาการในยุคกลางและสร้างรากฐานของปรัชญาสมัยใหม่

การค้นพบที่สำคัญที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือการค้นพบของมนุษย์ ในสมัยโบราณ ความรู้สึกเรื่องเพศไม่เอื้อต่อการพัฒนาความเป็นปัจเจกบุคคล ลัทธิสโตอิกนิยมโดยการส่งเสริมแนวคิดเรื่องบุคลิกภาพและความรับผิดชอบ และศาสนาคริสต์โดยยืนกรานถึงการมีอยู่จริงของจิตวิญญาณที่อยู่นอกขอบเขตและเขตอำนาจศาลของอำนาจทางโลกที่สร้างขึ้น แนวคิดใหม่บุคลิกภาพ. แต่ระบบสังคมในยุคกลางซึ่งสร้างขึ้นจากสถานะและประเพณี ทำให้ปัจเจกบุคคลท้อแท้ โดยเน้นย้ำถึงความสำคัญของชนชั้นและกลุ่ม

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไปไกลกว่าหลักการทางศีลธรรมของลัทธิสโตอิกนิยมและเอกลักษณ์ทางจิตวิญญาณของศาสนาคริสต์และมองเห็นมนุษย์ในเนื้อหนัง - มนุษย์ในความสัมพันธ์ของเขากับตัวเอง ต่อสังคม และต่อโลก มนุษย์กลายเป็นศูนย์กลางของจักรวาลแทนที่จะเป็นพระเจ้า หลายประเทศมีส่วนร่วมในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่ตั้งแต่ต้นจนจบอิตาลีมีส่วนแบ่งมากที่สุด อิตาลีไม่เคยแตกสลายจากยุคโบราณ และน้ำหนักที่ตายตัวของความสม่ำเสมอไม่ได้กดขี่มันเหมือนในประเทศอื่นๆ ชีวิตสาธารณะเต็มไปด้วยความผันผวนที่นี่ แม้จะมีสงครามและการรุกราน และนครรัฐของอิตาลีก็เป็นเกาะแห่งลัทธิรีพับลิกันท่ามกลางทะเลแห่งราชวงศ์ยุโรป แชมป์ใน การค้าระหว่างประเทศและการเงินก็ทำได้ เมืองของอิตาลีอุดมสมบูรณ์และสร้างเงื่อนไขเพื่อความเจริญรุ่งเรืองของวิทยาศาสตร์และศิลปะ

บุคคลในยุคเรอเนซองส์กำหนดมุมมองใหม่เกี่ยวกับชีวิตทางสังคม เรื่องราวในพระคัมภีร์เกี่ยวกับชีวิตบนสวรรค์ของอาดัมและเอวา เกี่ยวกับชีวิตของชาวยิวในดินแดนแห่งพันธสัญญา และคำสอนของออกัสติน (ออเรลิอุส) เกี่ยวกับคริสตจักรในฐานะอาณาจักรของพระเจ้าบนโลกไม่เหมาะกับใครอีกต่อไป บุคคลในยุคเรอเนซองส์พยายามพรรณนาถึงสังคมที่ผู้คนต้องการโดยไม่ต้องเอ่ยถึงพระคัมภีร์หรือคำสอนของบรรพบุรุษผู้ศักดิ์สิทธิ์ สำหรับพวกเขาซึ่งเป็นผู้นำแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา สังคมเป็นสภาพแวดล้อมที่จำเป็นสำหรับชีวิตมนุษย์ มันไม่ได้อยู่ในสวรรค์ ไม่ใช่ของประทานจากพระเจ้า แต่อยู่บนโลกและเป็นผลจากความพยายามของมนุษย์ ในความเห็นของพวกเขา ประการแรกควรสร้างสังคมโดยคำนึงถึงธรรมชาติของมนุษย์ ประการที่สอง - สำหรับทุกคน ประการที่สาม นี่คือสังคมแห่งอนาคตอันไกลโพ้น อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดต่อประวัติศาสตร์ความคิดเชิงปรัชญาและชะตากรรมทางประวัติศาสตร์ ชาวยุโรปคำสอนของบุคคลในยุคเรอเนซองส์มีผลกระทบต่อโครงสร้างของรัฐ นี่คือคำสอนของพวกเขาเกี่ยวกับสถาบันกษัตริย์และระบบคอมมิวนิสต์ ประการแรกเป็นพื้นฐานทางอุดมการณ์สำหรับลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์ที่ก่อตั้งขึ้นในภายหลัง และประการที่สองมีส่วนทำให้เกิดทฤษฎีคอมมิวนิสต์ประเภทต่างๆ รวมถึงลัทธิคอมมิวนิสต์มาร์กซิสต์

นี่เป็นการสรุปการทบทวนประวัติศาสตร์อันยาวนานของความคิดเชิงปรัชญาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา บนรากฐานของความคิดนี้ ตลอดระยะเวลาหนึ่งครึ่งถึงสองศตวรรษ กาแล็กซีของนักปรัชญาผู้ยิ่งใหญ่และมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวได้เติบโตขึ้น รวมทั้งจอห์น ล็อค และนิคโคโล มาคิอาเวลลี

ตารางที่ 1 ปรัชญาแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

นักปรัชญาปีแห่งชีวิต	ผลงานที่สำคัญ	ปัญหา แนวคิด และหลักการเบื้องต้น	สาระสำคัญของแนวคิดหลัก
นิโคลัสแห่งคูซา (ค.ศ. 1401 - 1464)	“ด้วยความยินยอมของคาทอลิก”, ในการเรียนรู้ไม่รู้”, “บนสมมติฐาน”, “ในพระเจ้าที่ซ่อนอยู่”, “ในการแสวงหาพระเจ้า”, “ในของขวัญจากบิดาแห่งแสงสว่าง”, “ในรูปแบบ”, “คำขอโทษสำหรับ เรียนรู้ความไม่รู้”, “ตามข้อตกลงแห่งศรัทธา”, “ในนิมิตของพระเจ้า”, “บทสรุป”, คำตักเตือนของอัลกุรอาน” (1464), “บนจุดสุดยอดของการไตร่ตรอง” (1464)	หลักคำสอนขององค์หนึ่งและลำดับชั้นของการเป็น ปัญหาความรู้ของพระเจ้า และความรู้เกี่ยวกับโลกที่สร้างขึ้น ความคิดเห็นอกเห็นใจและการมองโลกในแง่ดีญาณวิทยา แนวคิดเรื่องศาสนาคริสต์ที่เป็นเอกภาพ	การดำรงอยู่ของพระเจ้าถูกมองว่าเป็นไปได้โดยสมบูรณ์ ซึ่งเป็น "รูปแบบของรูปแบบ" ในขณะเดียวกันก็เป็นความจริงที่สมบูรณ์ พลวัตของจักรวาลโดยสันนิษฐานว่ามีพื้นฐานเดียวคือพลวัตของสิ่งมีชีวิตเดี่ยวซึ่งขับเคลื่อนโดยจิตวิญญาณของโลก อุดมคติของบุคคลที่ "อิสระและมีเกียรติ" ที่รวบรวมแก่นแท้ของโลกไว้ในสาระสำคัญ ความสามัคคีตามธรรมชาติซึ่งเป็นการวางรากฐานสำหรับประเพณีคลาสสิกแบบมนุษยนิยมที่ตามมา แบบจำลองทางคณิตศาสตร์ของการดำรงอยู่ซึ่งถือว่าพระเจ้าเป็นอนันต์ที่แท้จริง ซึ่งเป็น "สูงสุดสัมบูรณ์" แบบคงที่ซึ่ง "ข้อจำกัด" ("การจำกัดตนเอง") หมายถึง "การเผย" ที่แท้จริง (คำอธิบาย) ของพระเจ้าใน โลกทางประสาทสัมผัสซึ่งถือว่าศักย์เป็นอนันต์ ซึ่งเป็นค่าคงที่ "ค่าสูงสุดที่จำกัด"
นิโคเลาส์ โคเปอร์นิคัส (1473 - 1543)	“เรียงความเรื่องกลไกใหม่ของโลก”, “เรื่องการหมุนของทรงกลมท้องฟ้า”	Heliocentrism เป็นระบบวิทยาศาสตร์ แนวคิดเรื่องเอกภาพของโลก การอยู่ใต้บังคับบัญชาของ “สวรรค์” และ “โลก” ตามกฎเดียวกัน การลดขนาดของโลกให้อยู่ในตำแหน่ง “หนึ่งใน” ดาวเคราะห์ในระบบสุริยะ	งานทั้งหมดของโคเปอร์นิคัสมีพื้นฐานอยู่บนหลักการเดียวของทฤษฎีสัมพัทธภาพของการเคลื่อนไหวทางกล ซึ่งการเคลื่อนไหวทั้งหมดมีความสัมพันธ์กัน แนวคิดเรื่องการเคลื่อนไหวจะไม่มีความหมายหากไม่ได้เลือกระบบอ้างอิง (ระบบพิกัด) ที่ใช้พิจารณาอยู่ ต้นกำเนิดของโลกและการพัฒนาของมันอธิบายได้จากกิจกรรมของพลังศักดิ์สิทธิ์
จิออร์ดาโน บรูโน (1548 - 1600)	“ เกี่ยวกับสาเหตุจุดเริ่มต้นและเป็นหนึ่งเดียว” (1584) “ บนอนันต์จักรวาลและโลก” (1584) “ วิทยานิพนธ์หนึ่งร้อยหกสิบข้อต่อต้านนักคณิตศาสตร์และนักปรัชญาในยุคของเรา” (1588) “ บน นับไม่ถ้วนและนับไม่ถ้วน” (1591), “ บนพระภิกษุ, ตัวเลขและรูป" (1591) ฯลฯ	คำสอนของบรูโนเป็นลัทธิบูชาพระเจ้าที่มีพื้นฐานมาจากบทกวีโดยเฉพาะ ความสำเร็จล่าสุดความรู้ด้านวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ (โดยเฉพาะ ระบบเฮลิโอเซนตริก Copernicus) และชิ้นส่วนของ Epicureanism, Stoicism และ Neoplatonism แนวคิดเรื่องความไม่มีที่สิ้นสุดของจักรวาลและโลกที่มีผู้คนอาศัยอยู่จำนวนนับไม่ถ้วน	จักรวาลอันไม่มีที่สิ้นสุดโดยรวมคือพระเจ้า พระองค์ทรงอยู่ในทุกสิ่งและทุกที่ ไม่ใช่ "ภายนอก" หรือ "ด้านบน" แต่เป็น "ปัจจุบันที่สุด" จักรวาลถูกขับเคลื่อนโดยพลังภายใน มันเป็นสสารนิรันดร์และไม่เปลี่ยนแปลง เป็นสิ่งเดียวที่มีอยู่และมีชีวิตอยู่ แต่ละสิ่งสามารถเปลี่ยนแปลงได้และเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวของวิญญาณนิรันดร์และชีวิตตามองค์กรของพวกเขา การระบุพระเจ้ากับธรรมชาติ “โลกมีชีวิตชีวาพร้อมกับสมาชิกทุกคน” และวิญญาณถือได้ว่าเป็น “สาเหตุที่ใกล้ที่สุด พลังภายในที่มีอยู่ในทุกสิ่ง”

วัสดุจาก Uncyclopedia

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (จากยุคเรอเนซองส์ของฝรั่งเศส - ที่จะเกิดใหม่) เป็นหนึ่งในยุคที่โดดเด่นที่สุดในการพัฒนาวัฒนธรรมยุโรป ครอบคลุมเกือบสามศตวรรษ: ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 14 จนถึงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 17 นี่เป็นยุคของการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในประวัติศาสตร์ของประชาชนในยุโรป ในเงื่อนไขของอารยธรรมเมืองระดับสูง กระบวนการของการเกิดขึ้นของความสัมพันธ์ทุนนิยมและวิกฤตของระบบศักดินาเริ่มต้นขึ้น การก่อตั้งประเทศและการสร้างรัฐชาติขนาดใหญ่เกิดขึ้น รูปแบบใหม่ของระบบการเมืองปรากฏขึ้น - ระบอบสมบูรณาญาสิทธิราชย์ (ดูรัฐ) มีการจัดตั้งกลุ่มสังคมใหม่ - ชนชั้นกระฎุมพีและคนงานรับจ้าง เปลี่ยนแล้ว โลกฝ่ายวิญญาณบุคคล. การค้นพบทางภูมิศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ได้ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคนรุ่นเดียวกัน สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการประดิษฐ์อันยิ่งใหญ่ของ Johannes Gutenberg - การพิมพ์ ในยุคเปลี่ยนผ่านที่ซับซ้อนนี้ วัฒนธรรมรูปแบบใหม่เกิดขึ้นที่การวางมนุษย์และ โลก. วัฒนธรรมเรอเนซองส์ใหม่มีพื้นฐานอยู่บนมรดกของสมัยโบราณอย่างกว้างขวาง มีการตีความแตกต่างไปจากในยุคกลาง และมีการค้นพบใหม่ในหลาย ๆ ด้าน (ด้วยเหตุนี้แนวคิดของ "เรอเนซองส์") แต่ก็ดึงมาจากความสำเร็จที่ดีที่สุดของวัฒนธรรมยุคกลางด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ฆราวาส - อัศวิน, ในเมือง, พื้นบ้าน ชายยุคเรอเนซองส์ถูกครอบงำด้วยความกระหายในการยืนยันตนเองและความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตสาธารณะ ค้นพบโลกธรรมชาติอีกครั้ง พยายามทำความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับมัน และชื่นชมความงามของมัน วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีลักษณะเฉพาะด้วยการรับรู้และความเข้าใจทางโลกของโลก การยืนยันคุณค่าของการดำรงอยู่ของโลก ความยิ่งใหญ่ของจิตใจและความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของมนุษย์ และศักดิ์ศรีของแต่ละบุคคล มนุษยนิยม (จากภาษาละติน humanus - มนุษย์) ได้กลายเป็นอุดมการณ์ วัฒนธรรมใหม่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

จิโอวานนี่ บอคคาชิโอ- หนึ่งในตัวแทนคนแรก วรรณกรรมเห็นอกเห็นใจยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ปาลาซโซปิตติ. ฟลอเรนซ์ 1440-1570

มาซาชโช. การจัดเก็บภาษี ฉากจากชีวิตของนักบุญ ภาพเพตราเฟรสโกของโบสถ์ Brancacci ฟลอเรนซ์ 1426-1427

มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. โมเสส. 1513-1516

ราฟาเอล สันติ. ซิสติน มาดอนน่า. พ.ศ. 1515-1519 ผ้าใบ, สีน้ำมัน. ห้องแสดงงานศิลปะ. เดรสเดน.

เลโอนาร์โด ดา วินชี. มาดอนน่า ลิตต้า. ปลายทศวรรษที่ 1470 - ต้นทศวรรษที่ 1490 ไม้น้ำมัน พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจแห่งรัฐ. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

เลโอนาร์โด ดา วินชี. ภาพเหมือน. ตกลง. 1510-1513

อัลเบรชท์ ดูเรอร์. ภาพเหมือน. 1498

ปีเตอร์ บรูเกล ผู้อาวุโส. นักล่าในหิมะ 1565 ไม้น้ำมัน. พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ศิลปะ หลอดเลือดดำ

นักมานุษยวิทยาต่อต้านเผด็จการ คริสตจักรคาทอลิกในชีวิตฝ่ายวิญญาณของสังคม พวกเขาวิพากษ์วิจารณ์วิธีการทางวิทยาศาสตร์เชิงวิชาการโดยยึดตาม ตรรกะที่เป็นทางการ(วิภาษวิธี) ปฏิเสธความเชื่อและความศรัทธาต่อผู้มีอำนาจ ดังนั้นจึงเปิดทางสำหรับการพัฒนาความคิดทางวิทยาศาสตร์อย่างเสรี นักมานุษยวิทยาเรียกร้องให้มีการศึกษาวัฒนธรรมโบราณ ซึ่งคริสตจักรปฏิเสธว่าเป็นคนนอกศาสนา โดยยอมรับจากวัฒนธรรมโบราณเท่านั้นที่ไม่ขัดแย้งกับหลักคำสอนของคริสเตียน อย่างไรก็ตาม การฟื้นฟูมรดกโบราณ (นักมานุษยวิทยาค้นหาต้นฉบับของผู้เขียนโบราณ ข้อความที่ชัดเจนของชั้นต่อมา และข้อผิดพลาดของผู้ลอกเลียนแบบ) ไม่ได้เป็นจุดสิ้นสุดสำหรับพวกเขา แต่ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานในการแก้ปัญหาเร่งด่วนในยุคของเรา สำหรับการสร้าง วัฒนธรรมใหม่ ความรู้ด้านมนุษยธรรมที่หลากหลายซึ่งก่อให้เกิดโลกทัศน์แบบมนุษยนิยม ได้แก่ จริยธรรม ประวัติศาสตร์ การสอน กวีนิพนธ์ และวาทศาสตร์ นักมานุษยวิทยามีส่วนช่วยอันทรงคุณค่าในการพัฒนาวิทยาศาสตร์เหล่านี้ทั้งหมด พวกเขาค้นหาสิ่งใหม่ วิธีการทางวิทยาศาสตร์การวิพากษ์วิจารณ์นักวิชาการการแปลผลงานทางวิทยาศาสตร์ของนักเขียนโบราณมีส่วนทำให้ปรัชญาธรรมชาติและวิทยาศาสตร์ธรรมชาติเพิ่มขึ้นในศตวรรษที่ 16 - ต้นศตวรรษที่ 17

การก่อตัวของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาใน ประเทศต่างๆไม่ได้เกิดขึ้นพร้อมกันและดำเนินการในอัตราที่ไม่เท่ากันในด้านวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน ประการแรกมันพัฒนาขึ้นในอิตาลีโดยมีเมืองมากมายที่มีอารยธรรมและความเป็นอิสระทางการเมืองในระดับสูงด้วย ประเพณีโบราณทนทานกว่าประเทศยุโรปอื่นๆ แล้วในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 ในอิตาลีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเกิดขึ้นในวรรณคดีและมนุษยศาสตร์ - ภาษาศาสตร์, จริยธรรม, วาทศาสตร์, ประวัติศาสตร์, การสอน จากนั้นวิจิตรศิลป์และสถาปัตยกรรมก็กลายเป็นเวทีสำหรับการพัฒนาอย่างรวดเร็วของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ต่อมาวัฒนธรรมใหม่ได้รวมเอาขอบเขตของปรัชญา วิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ดนตรี และการละคร อิตาลียังคงอยู่มานานกว่าศตวรรษ ประเทศเดียววัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 การฟื้นฟูเริ่มแข็งแกร่งขึ้นอย่างรวดเร็วในเยอรมนี เนเธอร์แลนด์ และฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 16 - ในอังกฤษ, สเปน, ประเทศต่างๆ ยุโรปกลาง. ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 16 กลายเป็นช่วงเวลาไม่เพียงแต่ความสำเร็จอันสูงส่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการยุโรปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการปรากฏตัวของวิกฤตของวัฒนธรรมใหม่ที่เกิดจากการตอบโต้ของกองกำลังปฏิกิริยาและ ความขัดแย้งภายในพัฒนาการของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานั้นเอง

ความเป็นมาของวรรณกรรมเรอเนซองส์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 เกี่ยวข้องกับชื่อของ Francesco Petrarch และ Giovanni Boccaccio พวกเขายืนยันความคิดเห็นอกเห็นใจเกี่ยวกับศักดิ์ศรีส่วนบุคคลโดยไม่ได้เชื่อมโยงกับการเกิด แต่เชื่อมโยงกับการกระทำที่กล้าหาญของบุคคล อิสรภาพของเขา และสิทธิ์ในการเพลิดเพลินกับความสุขของชีวิตบนโลก “Book of Songs” ของ Petrarch สะท้อนถึงความรักที่เขามีต่อลอร่าอย่างลึกซึ้งที่สุด ในบทสนทนา "ความลับของฉัน" และบทความจำนวนหนึ่ง เขาได้พัฒนาความคิดเกี่ยวกับความจำเป็นในการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างของความรู้ - เพื่อให้ปัญหาของมนุษย์เป็นศูนย์กลาง วิพากษ์วิจารณ์นักวิชาการสำหรับวิธีความรู้เชิงตรรกะที่เป็นทางการซึ่งเรียกร้องให้มีการศึกษา ของนักเขียนโบราณ (Petrarch ชื่นชม Cicero, Virgil, Seneca โดยเฉพาะ) ยกระดับความสำคัญของบทกวีในความรู้ของมนุษย์เกี่ยวกับความหมายของการดำรงอยู่ทางโลกของเขา ความคิดเหล่านี้แบ่งปันโดยเพื่อนของเขา Boccaccio ผู้เขียนหนังสือเรื่องสั้นเรื่อง Decameron และผลงานบทกวีและวิทยาศาสตร์หลายชิ้น Decameron ติดตามอิทธิพลของวรรณกรรมพื้นบ้านในเมืองในยุคกลาง ที่นี่ความคิดเห็นอกเห็นใจถูกแสดงออกมาในรูปแบบศิลปะ - การปฏิเสธคุณธรรมนักพรต, การให้เหตุผลของสิทธิของบุคคลในการแสดงออกถึงความรู้สึกของเขาอย่างเต็มที่, ความต้องการตามธรรมชาติทั้งหมด, ความคิดเรื่องความสูงส่งในฐานะผลิตภัณฑ์ของการกระทำที่กล้าหาญและศีลธรรมอันสูงส่ง และไม่ใช่ความสูงส่งของตระกูล แก่นเรื่องของขุนนางซึ่งเป็นวิธีแก้ปัญหาที่สะท้อนถึงแนวคิดต่อต้านชนชั้นของกลุ่มหัวรุนแรงและประชาชนที่ก้าวหน้าจะกลายเป็นลักษณะเฉพาะของนักมานุษยวิทยาจำนวนมาก นักมานุษยวิทยาแห่งศตวรรษที่ 15 มีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาวรรณกรรมในภาษาอิตาลีและละตินต่อไป - นักเขียนและนักปรัชญา นักประวัติศาสตร์ นักปรัชญา กวี รัฐบุรุษ และวิทยากร

ในมนุษยนิยมของอิตาลี มีแนวทางที่แตกต่างกันในการแก้ปัญหาด้านจริยธรรม และเหนือสิ่งอื่นใดคือคำถามเกี่ยวกับเส้นทางสู่ความสุขของมนุษย์ ดังนั้นในมนุษยนิยมพลเรือน - ทิศทางที่พัฒนาขึ้นในฟลอเรนซ์ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 15 (ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดคือ Leonardo Bruni และ Matteo Palmieri) - จริยธรรมตั้งอยู่บนหลักการของการให้บริการเพื่อประโยชน์ส่วนรวม นักมานุษยวิทยายืนยันถึงความจำเป็นในการให้ความรู้แก่พลเมือง ผู้รักชาติที่ให้ความสำคัญกับผลประโยชน์ของสังคมและรัฐมากกว่าผลประโยชน์ส่วนตัว พวกเขาอ้างว่า อุดมคติทางศีลธรรมชีวิตพลเมืองที่กระตือรือร้นซึ่งตรงกันข้ามกับอุดมคติของคริสตจักรในอาศรมสงฆ์ พวกเขาให้ความสำคัญกับคุณธรรมต่างๆ เช่น ความยุติธรรม ความมีน้ำใจ ความรอบคอบ ความกล้าหาญ ความสุภาพ และความสุภาพเรียบร้อย บุคคลสามารถค้นพบและพัฒนาคุณธรรมเหล่านี้ได้เฉพาะในการปฏิสัมพันธ์ทางสังคมที่กระตือรือร้นเท่านั้น และไม่สามารถหนีจากชีวิตทางโลกได้ ฟอร์มดีที่สุดนักมานุษยวิทยาของกระแสนี้ถือว่าสาธารณรัฐเป็นโครงสร้างของรัฐ โดยที่ความสามารถของมนุษย์ทั้งหมดสามารถแสดงออกมาได้อย่างเต็มที่ที่สุดภายใต้เงื่อนไขของเสรีภาพ

อีกทิศทางหนึ่งในมนุษยนิยมของศตวรรษที่ 15 เป็นตัวแทนผลงานของนักเขียน สถาปนิก และนักทฤษฎีศิลป์ ลีออน บัตติสตา อัลแบร์ตี อัลแบร์ตีเชื่อว่ากฎแห่งความสามัคคีครอบงำโลก และมนุษย์ก็อยู่ภายใต้กฎนั้น เขาต้องต่อสู้เพื่อความรู้เพื่อเข้าใจโลกรอบตัวเขาและตัวเขาเอง ผู้คนจะต้องสร้างชีวิตทางโลกบนพื้นฐานที่สมเหตุสมผล บนพื้นฐานของความรู้ที่ได้มา พลิกชีวิตให้เป็นประโยชน์ต่อตนเอง มุ่งมั่นเพื่อความกลมกลืนของความรู้สึกและเหตุผล ปัจเจกบุคคลและสังคม มนุษย์และธรรมชาติ ความรู้และการทำงานบังคับสำหรับสมาชิกทุกคนในสังคม - ตามที่ Alberti กล่าวคือเส้นทางสู่ชีวิตที่มีความสุข

ลอเรนโซ วัลลาหยิบยกทฤษฎีจริยธรรมที่แตกต่างออกไป เขาระบุความสุขด้วยความยินดี: บุคคลควรได้รับความสุขจากความสุขทั้งหมดของการดำรงอยู่ทางโลก การบำเพ็ญตบะขัดต่อธรรมชาติของมนุษย์ ความรู้สึกและเหตุผลมีสิทธิเท่าเทียมกัน ควรบรรลุความสามัคคี จากตำแหน่งเหล่านี้ วัลลาได้วิพากษ์วิจารณ์ลัทธิสงฆ์อย่างเด็ดขาดในบทสนทนาเรื่อง On the Monastic Vow

ในตอนท้ายของ XV - ปลายเจ้าพระยาวี. ทิศทางที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ Platonic Academy ในฟลอเรนซ์เริ่มแพร่หลาย นักปรัชญามนุษยนิยมชั้นนำของขบวนการนี้ Marsilio Ficino และ Giovanni Pico della Mirandola ได้ยกย่องจิตใจมนุษย์ในงานของพวกเขาโดยอิงตามปรัชญาของ Plato และ Neoplatonists การยกย่องบุคลิกภาพกลายเป็นลักษณะเฉพาะของพวกเขา ฟิซิโนถือว่ามนุษย์เป็นศูนย์กลางของโลก ซึ่งเป็นจุดเชื่อมโยง (การเชื่อมต่อนี้รับรู้ด้วยความรู้) ของจักรวาลที่จัดระเบียบอย่างสวยงาม Pico มองเห็นมนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตเพียงชนิดเดียวในโลกที่มีความสามารถในการสร้างรูปร่างของตัวเองโดยอาศัยความรู้ - เกี่ยวกับจริยธรรมและวิทยาศาสตร์แห่งธรรมชาติ ใน "สุนทรพจน์เกี่ยวกับศักดิ์ศรีของมนุษย์" Pico ปกป้องสิทธิ์ในเสรีภาพในการคิดและเชื่อว่าปรัชญาที่ปราศจากความหยิ่งยโสควรกลายเป็นของทุกคน ไม่ใช่เพียงไม่กี่คนที่ได้รับเลือก นัก Neoplatonists ชาวอิตาลีเข้าหาวิธีแก้ปัญหาทางเทววิทยาจำนวนหนึ่งจากจุดยืนใหม่ที่มีมนุษยนิยม การบุกรุกของมนุษยนิยมเข้าสู่ขอบเขตของเทววิทยาเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของยุโรปในศตวรรษที่ 16

ศตวรรษที่ 16 ถือเป็นยุคใหม่ของวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี: Ludovico Ariosto มีชื่อเสียงจากบทกวีของเขาเรื่อง "The Furious Roland" ที่ซึ่งความเป็นจริงและจินตนาการเกี่ยวพันกัน การเชิดชูความสุขทางโลก และบางครั้งก็เศร้าและบางครั้งก็เป็นความเข้าใจที่น่าขัน ชีวิตชาวอิตาลี; Baldassare Castiglione ได้สร้างหนังสือเกี่ยวกับชายในอุดมคติในยุคของเขา (“The Courtier”) นี่คือช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของกวีผู้โดดเด่นอย่าง Pietro Bembo และผู้แต่งแผ่นพับเสียดสี Pietro Aretino ในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 บทกวีวีรชนอันยิ่งใหญ่ของ Torquato Tasso เรื่อง "Jerusalem Liberated" ถูกเขียนขึ้น ซึ่งไม่เพียงสะท้อนถึงการได้รับวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางโลกเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงวิกฤตที่เกิดขึ้นใหม่ของโลกทัศน์แบบเห็นอกเห็นใจ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการเสริมสร้างความเข้มแข็งของศาสนาในเงื่อนไขของการต่อต้านการปฏิรูปด้วย การสูญเสียศรัทธาในอำนาจทุกอย่างของแต่ละบุคคล

ศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยม ซึ่งเริ่มต้นด้วย Masaccio ในการวาดภาพ Donatello ในประติมากรรม Brunelleschi ในสถาปัตยกรรม ซึ่งทำงานในฟลอเรนซ์ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 15 งานของพวกเขาโดดเด่นด้วยพรสวรรค์อันยอดเยี่ยม ความเข้าใจใหม่ของมนุษย์ สถานที่ของเขาในธรรมชาติและสังคม ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 ในภาพวาดของอิตาลีพร้อมกับโรงเรียน Florentine มีคนอื่นอีกจำนวนหนึ่งเกิดขึ้น - อุมเบรียน, อิตาลีตอนเหนือ, เวเนเชียน แต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตัวเองและยังเป็นลักษณะของผลงานของปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเช่น Piero della Francesca, Adrea Mantegna, Sandro Botticelli และคนอื่น ๆ พวกเขาทั้งหมดเปิดเผยลักษณะเฉพาะของศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในรูปแบบที่แตกต่างกัน: ความปรารถนาที่จะวาดภาพเหมือนมีชีวิตตามหลักการของ "การเลียนแบบธรรมชาติ" การอุทธรณ์อย่างกว้างขวางต่อลวดลายของเทพนิยายโบราณและการตีความทางโลกของวิชาศาสนาแบบดั้งเดิมความสนใจใน เชิงเส้นและ มุมมองทางอากาศไปจนถึงการแสดงออกของภาพพลาสติก สัดส่วนที่กลมกลืนกัน ฯลฯ ภาพบุคคลกลายเป็นประเภททั่วไปของการวาดภาพ กราฟิก ศิลปะเหรียญรางวัล และประติมากรรม ซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับการยืนยันอุดมคติทางมนุษยนิยมของมนุษย์ อุดมคติอันกล้าหาญของบุคคลที่สมบูรณ์แบบนั้นได้รวบรวมไว้ด้วยความสมบูรณ์เป็นพิเศษในศิลปะอิตาลีในยุคเรอเนซองส์ชั้นสูงในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 16 ยุคนี้นำมาซึ่งความสามารถที่ฉลาดและหลากหลายที่สุด - Leonardo da Vinci, Raphael, Michelangelo (ดูศิลปะ) ศิลปินสากลประเภทหนึ่งถือกำเนิดขึ้น โดยผสมผสานงานของเขาเข้ากับจิตรกร ประติมากร สถาปนิก กวี และนักวิทยาศาสตร์ ศิลปินในยุคนี้ทำงานอย่างใกล้ชิดกับนักมานุษยวิทยาและแสดงความสนใจอย่างมากในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกายวิภาคศาสตร์ ทัศนศาสตร์ และคณิตศาสตร์ โดยพยายามใช้ความสำเร็จของตนในการทำงาน ในศตวรรษที่ 16 ศิลปะเวนิสประสบความเจริญเป็นพิเศษ Giorgione, Titian, Veronese, Tintoretto สร้างสรรค์ผืนผ้าใบที่สวยงาม โดยโดดเด่นด้วยสีสันที่หลากหลายและความสมจริงของภาพของมนุษย์และโลกรอบตัวเขา ศตวรรษที่ 16 เป็นช่วงเวลาแห่งการสถาปนาสไตล์เรอเนซองส์ในสถาปัตยกรรมโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพื่อจุดประสงค์ทางโลกซึ่งมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประเพณีของสถาปัตยกรรมโบราณ (สถาปัตยกรรมลำดับ) อาคารประเภทใหม่ได้ถูกสร้างขึ้น - พระราชวังในเมือง (วัง) และที่อยู่อาศัยในชนบท (วิลล่า) - ดูสง่างาม แต่ก็สมส่วนกับบุคคลโดยที่ความเรียบง่ายอันเคร่งขรึมของส่วนหน้าผสมผสานกับการตกแต่งภายในที่กว้างขวางและตกแต่งอย่างหรูหรา มีส่วนร่วมอย่างมาก Leon Battista Alberti, Giuliano da Sangallo, Bramante, Palladio มีส่วนสนับสนุนสถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา สถาปนิกหลายคนสร้างโครงการสำหรับเมืองในอุดมคติ โดยยึดหลักการใหม่ของการวางผังเมืองและสถาปัตยกรรมที่ตอบสนองความต้องการของมนุษย์สำหรับพื้นที่อยู่อาศัยที่ดีต่อสุขภาพ มีอุปกรณ์ครบครัน และสวยงาม ไม่เพียงแต่อาคารแต่ละหลังได้รับการสร้างขึ้นใหม่ แต่ยังรวมถึงเมืองในยุคกลางเก่าแก่ทั้งหมดด้วย: โรม, ฟลอเรนซ์, เฟอร์รารา, เวนิส, มันตัว, ริมินี

ลูคัส ครานัค ผู้เฒ่า ภาพเหมือนของผู้หญิง

ฮันส์ โฮลไบน์ ผู้น้อง ภาพเหมือนของ Erasmus นักมานุษยวิทยาชาวดัตช์แห่งรอตเตอร์ดัม 1523

ทิเชียน เวเชลลิโอ. นักบุญเซบาสเตียน. 1570 สีน้ำมันบนผ้าใบ. พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจแห่งรัฐ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

ภาพประกอบโดย Mr. Doré สำหรับนวนิยายโดย F. Rabelais “Gargantua และ Pantagruel”

มิเชล มงแตญ- นักปรัชญาชาวฝรั่งเศสและนักเขียน

ในความคิดทางการเมืองและประวัติศาสตร์ของยุคเรอเนซองส์ของอิตาลี ปัญหาของสังคมและรัฐที่สมบูรณ์แบบได้กลายเป็นหนึ่งในปัญหาสำคัญ ผลงานของบรูนีและโดยเฉพาะอย่างยิ่งมาเคียเวลลีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ฟลอเรนซ์ โดยอาศัยการศึกษาเอกสารสารคดี และผลงานของซาเบลลิโกและคอนตารินีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์เวนิสเผยให้เห็นข้อดีของโครงสร้างสาธารณรัฐของนครรัฐเหล่านี้ ในขณะที่นักประวัติศาสตร์ของมิลาน ในทางกลับกัน เนเปิลส์เน้นย้ำถึงบทบาทการรวมศูนย์เชิงบวกของสถาบันกษัตริย์ Machiavelli และ Guicciardini อธิบายปัญหาทั้งหมดของอิตาลีซึ่งเกิดขึ้นในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 16 เวทีของการรุกรานจากต่างประเทศ การกระจายอำนาจทางการเมือง และเรียกร้องให้ชาวอิตาลีรวมชาติ ลักษณะทั่วไปของประวัติศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือความปรารถนาที่จะเห็นผู้คนเป็นผู้สร้างประวัติศาสตร์เพื่อวิเคราะห์ประสบการณ์ในอดีตอย่างลึกซึ้งและนำไปใช้ในการปฏิบัติทางการเมือง แพร่หลายในช่วงคริสต์ศตวรรษที่ 16 - ต้นคริสต์ศตวรรษที่ 17 ได้รับ ยูโทเปียทางสังคม. ในคำสอนของลัทธิยูโทเปีย Doni, Albergati และ Zuccolo สังคมในอุดมคติเกี่ยวข้องกับการกำจัดทรัพย์สินส่วนตัวบางส่วน ความเท่าเทียมกันของพลเมือง (แต่ไม่ใช่ทุกคน) แรงงานบังคับที่เป็นสากล และการพัฒนาที่กลมกลืนกันของแต่ละบุคคล การแสดงออกที่สอดคล้องกันมากที่สุดของแนวคิดเรื่องการขัดเกลาทรัพย์สินและความเท่าเทียมกันพบได้ใน "เมืองแห่งดวงอาทิตย์" ของ Campanella

แนวทางใหม่ในการแก้ปัญหาแบบดั้งเดิมของความสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติกับพระเจ้าได้รับการเสนอโดยนักปรัชญาธรรมชาติ Bernardino Telesio, Francesco Patrizi และ Giordano Bruno ในงานของพวกเขา ความเชื่อของพระเจ้าผู้สร้างที่กำกับการพัฒนาของจักรวาลทำให้เกิดลัทธิแพนเทวนิยม: พระเจ้าไม่ได้ต่อต้านธรรมชาติ แต่ในขณะเดียวกันก็ผสานเข้ากับธรรมชาติ ธรรมชาติถูกมองว่าดำรงอยู่ตลอดไปและพัฒนาไปตามกฎเกณฑ์ของมันเอง แนวความคิดของนักปรัชญาธรรมชาติในยุคเรอเนซองส์พบกับการต่อต้านอย่างรุนแรงจากคริสตจักรคาทอลิก สำหรับความคิดของเขาเกี่ยวกับความเป็นนิรันดร์และอนันต์ของจักรวาลซึ่งประกอบด้วยโลกจำนวนมหาศาลสำหรับการวิพากษ์วิจารณ์คริสตจักรอย่างรุนแรงซึ่งยอมรับความไม่รู้และความสับสนบรูโนถูกประณามว่าเป็นคนนอกรีตและมุ่งมั่นที่จะยิงในปี 1600

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในประเทศอื่นๆ ในยุโรป สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกในระดับใหญ่ด้วยการพิมพ์ ศูนย์กลางการพิมพ์ที่สำคัญอยู่ในศตวรรษที่ 16 เวนิส ซึ่งในช่วงต้นศตวรรษ โรงพิมพ์ของ Aldus Manutius ได้กลายเป็นศูนย์กลางสำคัญ ชีวิตทางวัฒนธรรม; บาเซิล ซึ่งสำนักพิมพ์ของ Johann Froben และ Johann Amerbach มีความสำคัญไม่แพ้กัน ลียงซึ่งมีโรงพิมพ์ Etienne ที่มีชื่อเสียง เช่นเดียวกับปารีส โรม ลูเวน ลอนดอน เซบียา การพิมพ์กลายเป็นปัจจัยอันทรงพลังในการพัฒนาวัฒนธรรมยุคเรอเนซองส์ในหลายประเทศในยุโรป และเปิดทางให้เกิดปฏิสัมพันธ์อย่างแข็งขันในกระบวนการสร้างวัฒนธรรมใหม่ของนักมนุษยนิยม นักวิทยาศาสตร์ และศิลปิน

บุคคลที่ใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาภาคเหนือคือ Erasmus of Rotterdam ซึ่งมีชื่อที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวของ "มนุษยนิยมแบบคริสเตียน" เขามีผู้คนและพันธมิตรที่มีใจเดียวกันในหลายประเทศในยุโรป (J. Colet และ Thomas More ในอังกฤษ, G. Budet และ Lefebvre d'Etaples ในฝรั่งเศส, I. Reuchlin ในเยอรมนี) อีราสมุสเข้าใจงานของวัฒนธรรมใหม่อย่างกว้างๆ ในความเห็นของเขา นี่ไม่ใช่แค่การฟื้นคืนชีพของมรดกนอกรีตโบราณเท่านั้น แต่ยังเป็นการฟื้นฟูคำสอนของคริสเตียนยุคแรกด้วย เขาไม่เห็นความแตกต่างพื้นฐานระหว่างพวกเขาในแง่ของความจริงที่มนุษย์ควรต่อสู้ เช่นเดียวกับนักมานุษยวิทยาชาวอิตาลี เขาเชื่อมโยงการพัฒนาของมนุษย์กับการศึกษา กิจกรรมสร้างสรรค์เผยความสามารถทั้งหมดที่มีอยู่ในนั้น การสอนแบบเห็นอกเห็นใจของเขาได้รับการแสดงออกทางศิลปะใน "การสนทนาง่าย ๆ " และงานเสียดสีที่เฉียบแหลมของเขา "In Praise of Stupidity" มุ่งต่อต้านความไม่รู้ ลัทธิคัมภีร์ และอคติเกี่ยวกับระบบศักดินา เอราสมุสมองเห็นหนทางสู่ความสุขของผู้คนใน ชีวิตที่สงบสุขและการสถาปนาวัฒนธรรมมนุษยนิยมโดยยึดถือคุณค่าทุกประการ ประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์มนุษยชาติ.

ในเยอรมนี วัฒนธรรมเรอเนซองส์มีการเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วในปลายศตวรรษที่ 15 - วันที่ 1 ใน 3 ของศตวรรษที่ 16 ลักษณะเด่นประการหนึ่งคือความเจริญรุ่งเรือง วรรณกรรมเสียดสีซึ่งเริ่มต้นด้วยเรียงความเรื่อง Ship of Fools ของ Sebastian Brant ซึ่งพวกเขาถูกยัดเยียดให้ การวิจารณ์ที่คมชัดมากขึ้นของเวลา; ผู้เขียนนำผู้อ่านไปสู่ข้อสรุปเกี่ยวกับความจำเป็นในการปฏิรูปชีวิตสาธารณะ แนวเสียดสีในวรรณคดีเยอรมันยังคงดำเนินต่อไปโดย "จดหมาย" คนมืดมน" - เผยแพร่โดยไม่ระบุชื่อ การทำงานโดยรวมนักมานุษยวิทยาซึ่งมีหัวหน้าคือ Ulrich von Hutten ซึ่งรัฐมนตรีคริสตจักรถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง Hutten เป็นผู้เขียนจุลสาร บทสนทนา จดหมายที่มุ่งต่อต้านตำแหน่งสันตะปาปา การปกครองของคริสตจักรในเยอรมนี และการกระจายตัวของประเทศ; งานของเขามีส่วนช่วยปลุกจิตสำนึกแห่งชาติของชาวเยอรมัน

ศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ใหญ่ที่สุดในเยอรมนี ได้แก่ A. Dürer จิตรกรที่โดดเด่นและปรมาจารย์ด้านการแกะสลักที่ไม่มีใครเทียบได้ M. Niethardt (Grunewald) ที่มีภาพที่น่าทึ่งอย่างลึกซึ้ง จิตรกรภาพบุคคล Hans Holbein the Younger รวมถึง Lucas Cranach the Elder ผู้ เชื่อมโยงงานศิลปะของเขากับการปฏิรูปอย่างใกล้ชิด

ในฝรั่งเศส วัฒนธรรมเรอเนซองส์เป็นรูปเป็นร่างและเจริญรุ่งเรืองในศตวรรษที่ 16 โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยสงครามอิตาลีในปี 1494-1559 (พวกเขากำลังต่อสู้ระหว่างกษัตริย์แห่งฝรั่งเศส, สเปนและจักรพรรดิเยอรมันเพื่อครอบครองดินแดนอิตาลี) ซึ่งเปิดเผยให้ชาวฝรั่งเศสเห็นถึงความร่ำรวยของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี ในเวลาเดียวกัน คุณลักษณะหนึ่งของยุคเรอเนซองส์ของฝรั่งเศสคือความสนใจในประเพณีของวัฒนธรรมพื้นบ้านซึ่งเชี่ยวชาญอย่างสร้างสรรค์โดยนักมานุษยวิทยาควบคู่ไปกับมรดกโบราณ บทกวีของ C. Marot ผลงานของนักปรัชญามนุษยนิยม E. Dole และ B. Deperrier ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของแวดวงของ Margaret of Navarre (น้องสาวของ King Francis I) ได้รับการตื้นตันใจด้วยลวดลายพื้นบ้านและการคิดอย่างร่าเริง แนวโน้มเหล่านี้เห็นได้ชัดเจนมากใน นวนิยายเสียดสี นักเขียนที่โดดเด่นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Francois Rabelais "Gargantua และ Pantagruel" ซึ่งเป็นโครงเรื่องที่มาจากสมัยโบราณ นิทานพื้นบ้านเกี่ยวกับยักษ์ใหญ่ที่ร่าเริงรวมกับการเยาะเย้ยความชั่วร้ายและความไม่รู้ของคนรุ่นราวคราวเดียวกันด้วยการนำเสนอโปรแกรมการเลี้ยงดูและการศึกษาแบบเห็นอกเห็นใจในจิตวิญญาณของวัฒนธรรมใหม่ การเพิ่มขึ้นของกวีนิพนธ์ฝรั่งเศสระดับชาติมีความเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของกลุ่มดาวลูกไก่ซึ่งเป็นกลุ่มกวีที่นำโดย Ronsard และ Du Bellay ในช่วงสงครามกลางเมือง (อูเกอโนต์) (ดูสงครามศาสนาในฝรั่งเศส) การสื่อสารมวลชนได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวาง โดยแสดงให้เห็นความแตกต่างในตำแหน่งทางการเมืองของกองกำลังฝ่ายตรงข้ามของสังคม นักคิดทางการเมืองที่ใหญ่ที่สุด ได้แก่ F. Hautman และ Duplessis Mornay ผู้ต่อต้านการปกครองแบบเผด็จการ และ J. Bodin ผู้สนับสนุนการเสริมสร้างความเข้มแข็งของรัฐชาติเดียวที่นำโดยกษัตริย์สมบูรณาญาสิทธิราชย์ แนวคิดเรื่องมนุษยนิยมพบความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในบทความของมงแตญ Montaigne, Rabelais, Bonaventure Deperrier เป็นต้น ตัวแทนที่โดดเด่นความคิดเสรีทางโลกซึ่งปฏิเสธรากฐานทางศาสนาของโลกทัศน์ พวกเขาประณามลัทธินักวิชาการ ระบบการเลี้ยงดูและการศึกษาในยุคกลาง ลัทธินักวิชาการ และความคลั่งไคล้ศาสนา หลักการสำคัญของจริยธรรมของ Montaigne คือการแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์อย่างอิสระ การปลดปล่อยจิตใจจากการอยู่ใต้บังคับบัญชาไปสู่ความศรัทธา และความบริบูรณ์ของชีวิตทางอารมณ์ เขาเชื่อมโยงความสุขกับการตระหนักถึงความสามารถภายในของแต่ละบุคคล ซึ่งควรได้รับจากการเลี้ยงดูทางโลกและการศึกษาบนพื้นฐานของการคิดอย่างอิสระ ในศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาฝรั่งเศส ประเภทของภาพเหมือนมาถึงเบื้องหน้าปรมาจารย์ที่โดดเด่น ได้แก่ J. Fouquet, F. Clouet, P. และ E. Dumoustier J. Goujon มีชื่อเสียงในด้านประติมากรรม

ในวัฒนธรรมของประเทศเนเธอร์แลนด์ในยุคเรอเนซองส์ สังคมวาทศิลป์เป็นปรากฏการณ์ที่โดดเด่น โดยรวบรวมผู้คนจากหลากหลายชนชั้น รวมทั้งช่างฝีมือและชาวนา ในการประชุมของสังคม มีการโต้วาทีในหัวข้อการเมือง ศีลธรรม และศาสนา มีการแสดงตามประเพณีพื้นบ้าน และมีการดำเนินงานกลั่นกรองคำนี้ นักมานุษยวิทยามีส่วนร่วมในกิจกรรมของสังคม คุณสมบัติพื้นบ้านยังเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะดัตช์อีกด้วย จิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุด Pieter Bruegel ซึ่งมีชื่อเล่นว่า "The Peasant" ในภาพวาดของเขา ชีวิตชาวนาและภูมิประเทศที่มีความสมบูรณ์เป็นพิเศษแสดงถึงความรู้สึกถึงความสามัคคีของธรรมชาติและมนุษย์

). ขึ้นถึงระดับสูงในศตวรรษที่ 16 ศิลปะการละครมีแนวทางประชาธิปไตย พวกเขาจัดแสดงในโรงละครของรัฐและเอกชนหลายแห่ง คอเมดี้ในประเทศ,พงศาวดารประวัติศาสตร์,ละครวีรชน. บทละครของ C. Marlowe ซึ่งวีรบุรุษผู้สง่างามท้าทายศีลธรรมในยุคกลางและ B. Johnson ซึ่งมีแกลเลอรีตัวละครที่น่าเศร้าปรากฏขึ้นได้เตรียมการปรากฏตัว นักเขียนบทละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเรเนซองส์ วิลเลียม เช็คสเปียร์. เชคสเปียร์เป็นปรมาจารย์ประเภทต่าง ๆ ที่สมบูรณ์แบบ - คอเมดี้, โศกนาฏกรรม, พงศาวดารทางประวัติศาสตร์, สร้างตัวละครที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว คนที่แข็งแกร่งบุคลิกที่รวบรวมลักษณะของชายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอย่างชัดเจน รักชีวิต มีความหลงใหล กอปรด้วยสติปัญญาและพลังงาน แต่บางครั้งก็ขัดแย้งในการกระทำทางศีลธรรมของเขา งานของเช็คสเปียร์เผยให้เห็นช่องว่างที่ลึกขึ้นในยุคเรอเนซองส์ตอนปลายระหว่างอุดมคติอันมีมนุษยธรรมของมนุษย์กับโลกแห่งความเป็นจริง ซึ่งเต็มไปด้วยความขัดแย้งในชีวิตที่เฉียบพลัน นักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษ ฟรานซิส เบคอน เสริมสร้างปรัชญายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาด้วยแนวทางใหม่ในการทำความเข้าใจโลก เขาคัดค้านการสังเกตและการทดลองกับวิธีการทางวิชาการในฐานะเครื่องมือที่เชื่อถือได้สำหรับความรู้ทางวิทยาศาสตร์ เบคอนมองเห็นเส้นทางสู่การสร้างสังคมที่สมบูรณ์แบบในการพัฒนาวิทยาศาสตร์โดยเฉพาะฟิสิกส์

ในสเปน วัฒนธรรมเรอเนซองส์เข้าสู่ "ยุคทอง" ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 16 - ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 17 ความสำเร็จสูงสุดของเธอเกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์วรรณกรรมสเปนใหม่และละครพื้นบ้านแห่งชาติตลอดจนความคิดสร้างสรรค์ จิตรกรที่โดดเด่นเอล เกรโก. การก่อตั้งวรรณกรรมสเปนแนวใหม่ซึ่งเติบโตมาจากประเพณีของนวนิยายแนวอัศวินและแนวปิกาเรสก์ ได้พบบทสรุปที่ยอดเยี่ยมใน นวนิยายที่ยอดเยี่ยมมิเกล เด เซร์บันเตส” อีดัลโกเจ้าเล่ห์ดอนกิโฆเต้แห่งลามันชา” ในรูปของอัศวินดอนกิโฆเต้และชาวนา ซานโช่ ปันซ่าแนวคิดหลักมนุษยนิยมของนวนิยายเรื่องนี้ถูกเปิดเผย: ความยิ่งใหญ่ของมนุษย์ในการต่อสู้อย่างกล้าหาญกับความชั่วร้ายในนามของความยุติธรรม นวนิยายของเซร์บันเตสเป็นทั้งการล้อเลียนความโรแมนติกของอัศวินที่ค่อยๆ จางหายไปในอดีต และเป็นผืนผ้าใบที่กว้างที่สุดของชีวิตพื้นบ้านของสเปนในศตวรรษที่ 16 เซร์บันเตสเป็นผู้ประพันธ์บทละครหลายเรื่องที่มีคุณูปการอย่างมากต่อการสร้างโรงละครแห่งชาติ การพัฒนาอย่างรวดเร็วของโรงละครยุคเรอเนซองส์ของสเปนมีความเกี่ยวข้องกับผลงานของนักเขียนบทละครและกวี Lope de Vega ที่มีผลงานมากมายผู้แต่งคอเมดีที่เป็นโคลงสั้น ๆ - วีรบุรุษของเสื้อคลุมและดาบที่ตื้นตันใจกับจิตวิญญาณพื้นบ้าน

อันเดรย์ รูเบเลฟ. ทรินิตี้. ไตรมาสที่ 1 ของศตวรรษที่ 15

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 15-16 วัฒนธรรมเรอเนซองส์แพร่กระจายในฮังการี ซึ่งการอุปถัมภ์ของราชวงศ์มีบทบาทสำคัญในการเจริญรุ่งเรืองของลัทธิมนุษยนิยม ในสาธารณรัฐเช็ก ซึ่งกระแสใหม่ๆ มีส่วนทำให้เกิดจิตสำนึกของชาติ ในโปแลนด์ ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในศูนย์กลางของการคิดอย่างเสรีแบบเห็นอกเห็นใจ อิทธิพลของยุคเรอเนซองส์ยังส่งผลต่อวัฒนธรรมของสาธารณรัฐดูบรอฟนิก ลิทัวเนีย และเบลารุสด้วย แนวโน้มก่อนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบางประการปรากฏในวัฒนธรรมรัสเซียของศตวรรษที่ 15 เช่นกัน พวกเขาเกี่ยวข้องกับความสนใจที่เพิ่มขึ้นในบุคลิกภาพของมนุษย์และจิตวิทยาของมัน ในงานศิลปะนี่เป็นผลงานของ Andrei Rublev และศิลปินในแวดวงของเขาในวรรณกรรม - "The Tale of Peter และ Fevronia of Murom" ซึ่งเล่าถึงความรักของเจ้าชาย Murom และ Fevronia สาวชาวนาและผลงานของ Epiphanius the Wise กับ "การทอคำพูด" อันเชี่ยวชาญของเขา ในศตวรรษที่ 16 องค์ประกอบยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาปรากฏในวารสารศาสตร์การเมืองรัสเซีย (Ivan Peresvetov และคนอื่น ๆ )

ใน XVI - ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ XVII การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเกิดขึ้นในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ จุดเริ่มต้นของดาราศาสตร์ใหม่ถูกวางโดยทฤษฎีเฮลิโอเซนทริกของนักวิทยาศาสตร์ชาวโปแลนด์ เอ็น. โคเปอร์นิคัส ซึ่งปฏิวัติแนวคิดเกี่ยวกับจักรวาล ได้รับการพิสูจน์เพิ่มเติมในผลงานของนักดาราศาสตร์ชาวเยอรมัน I. Kepler และนักวิทยาศาสตร์ชาวอิตาลี G. Galileo นักดาราศาสตร์และนักฟิสิกส์กาลิเลโอได้สร้างกล้องโทรทรรศน์เพื่อใช้ในการสำรวจภูเขาบนดวงจันทร์ ระยะของดาวศุกร์ บริวารของดาวพฤหัสบดี ฯลฯ การค้นพบของกาลิเลโอซึ่งยืนยันคำสอนของโคเปอร์นิคัสเกี่ยวกับการหมุนของโลกรอบดวงอาทิตย์ เป็นแรงผลักดันให้ทฤษฎีเฮลิโอเซนทริคแพร่กระจายอย่างรวดเร็วยิ่งขึ้น ซึ่งคริสตจักรยอมรับว่าเป็นคนนอกรีต เธอข่มเหงผู้สนับสนุนของเธอ (เช่นชะตากรรมของดี. บรูโนที่ถูกเผาบนเสา) และสั่งห้ามผลงานของกาลิเลโอ มีสิ่งใหม่ๆ มากมายปรากฏขึ้นในสาขาฟิสิกส์ กลศาสตร์ และคณิตศาสตร์ สตีเฟนได้กำหนดทฤษฎีบทของอุทกสถิต Tartaglia ประสบความสำเร็จในการศึกษาทฤษฎีขีปนาวุธ Cardano ค้นพบคำตอบของสมการพีชคณิตระดับที่สาม G. Kremer (Mercator) สร้างสรรค์ขั้นสูงยิ่งขึ้น แผนที่ทางภูมิศาสตร์. สมุทรศาสตร์เกิดขึ้น ในด้านพฤกษศาสตร์ E. Cord และ L. Fuchs ได้จัดระบบความรู้ที่หลากหลาย K. Gesner เสริมความรู้ในสาขาสัตววิทยาด้วย "History of Animals" ของเขา ความรู้ด้านกายวิภาคได้รับการปรับปรุงให้ดีขึ้น ซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกจากงานของ Vesalius เรื่อง "เกี่ยวกับโครงสร้างของร่างกายมนุษย์" M. Servet แสดงความคิดเกี่ยวกับการไหลเวียนของปอด แพทย์ผู้มีความโดดเด่นอย่าง Paracelsus ได้นำยาและเคมีมาอยู่ใกล้กันมากขึ้น การค้นพบที่สำคัญในด้านเภสัชวิทยา นายอะกริโคลาจัดระบบความรู้ด้านเหมืองแร่และโลหะวิทยา เลโอนาร์โด ดา วินชีหยิบยกโครงการวิศวกรรมจำนวนหนึ่งที่ล้ำหน้าแนวคิดทางเทคนิคร่วมสมัยไปมาก และคาดว่าจะมีการค้นพบในภายหลัง (เช่น เครื่องบิน)

ดาเน่/ ทิเชียน

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีเข้าสู่ขั้นตอนใหม่ของการพัฒนาในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15 ศตวรรษที่สิบหก. สุดยอดของศิลปะ (ปลายทศวรรษที่ 15 และทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 16) ซึ่งนำเสนอโลกด้วยปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เช่นราฟาเอล, ทิเชียน, จอร์จิโอเนและเลโอนาร์โดดาวินชีเรียกว่า เวทีแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง.

ความเข้มข้น ชีวิตศิลปะอิตาลีย้ายไปโรมเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 ในบรรดารัฐขนาดใหญ่ของอิตาลี ภูมิภาคของสมเด็จพระสันตะปาปามีบทบาทสำคัญอย่างหนึ่งแม้ในช่วงปลายศตวรรษก่อนก็ตาม มีการพัฒนาทางเศรษฐกิจน้อยกว่าเวนิสและฟลอเรนซ์ แต่มีความสำคัญในระดับนานาชาติ ซึ่งบางครั้งกลายเป็นจุดสนใจของแรงบันดาลใจในการรวมชาติในรัฐนี้

จูดิธ/จอร์โจนี่

พระสันตะปาปาพยายามรวมอิตาลีทั้งหมดเข้าด้วยกันภายใต้การปกครองของโรม โดยพยายามทำให้อิตาลีเป็นศูนย์กลางทางวัฒนธรรมและผู้นำทางการเมือง แต่โรมกลับกลายเป็นป้อมปราการแห่งวัฒนธรรมและศิลปะทางจิตวิญญาณของอิตาลีโดยไม่เคยกลายเป็นจุดอ้างอิงทางการเมืองเลย เหตุผลของเรื่องนี้ก็คือกลยุทธ์การกุศลของพระสันตะปาปาที่ดึงดูด ศิลปินที่ดีที่สุดไปยังกรุงโรม

โรงเรียนในเมืองฟลอเรนซ์และโรงเรียนอื่นๆ อีกหลายแห่ง (โรงเรียนเก่าแก่ในท้องถิ่น) กำลังสูญเสียความสำคัญในอดีตไป ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือเวนิสที่ร่ำรวยและเป็นอิสระ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความคิดริเริ่มทางวัฒนธรรมที่มีชีวิตชีวาตลอดศตวรรษที่ 16 บทบาทใหม่ผสมผสานกับประวัติศาสตร์ของเมืองได้อย่างกลมกลืน ความทรงจำเกี่ยวกับความยิ่งใหญ่ในอดีตของจักรวรรดิโรมันไม่ถูกลืมและด้วยความแข็งแกร่งที่ได้รับมาใหม่ก็ได้รับความหมายใหม่ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 16 สิ่งนี้เป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาความสนใจในโลกยุคโบราณและ การพัฒนาทางประวัติศาสตร์. สำหรับ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงแรงบันดาลใจสำหรับสมัยโบราณคลาสสิกมีลักษณะเฉพาะมาก

Mona Lisa/เลโอนาร์โด ดา วินชี

เหมาะที่สุดสำหรับ งานอดิเรกนี้กลายเป็นโรม ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมานับไม่ถ้วนของเขา อนุสาวรีย์โบราณดึงดูด ศิลปินต่างๆ. การรับรู้ถึงมรดกทางคลาสสิกในกรุงโรมนั้นสมบูรณ์และลึกซึ้งยิ่งขึ้น เนื่องจากการเชื่อมโยงอย่างต่อเนื่องกับผลงานอันยิ่งใหญ่ของสมัยโบราณ ศิลปะจึงหลุดพ้นจากการใช้คำฟุ่มเฟือย ซึ่งมักเป็นลักษณะเฉพาะของผลงานของ Quattrocento virtuosos ศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูงได้รับความสามารถในการละเว้นรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ไม่ส่งผลกระทบ ความหมายทั่วไปและมุ่งมั่นที่จะบรรลุความสามัคคีและการผสมผสานในการสร้างสรรค์ของพวกเขา ด้านที่ดีที่สุดความเป็นจริง

อุดมคติ มนุษยนิยมแทรกซึมอยู่ในศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง. ความคิดสร้างสรรค์มีลักษณะเฉพาะคือศรัทธาในความเป็นไปได้อันไร้ขอบเขตของมนุษย์ ในความเป็นปัจเจกบุคคลของเขา และในเครื่องมือของโลกที่มีเหตุผล

มีการเปลี่ยนแปลงจากรูปแบบการเล่าเรื่องที่ไร้เดียงสาและวิถีชีวิตทั่วไปในศิลปะ Quattrocento ไปสู่ปัญหาที่ส่งผลกระทบต่อ หน้าที่พลเมือง. แรงจูงใจหลัก ศิลปะเรอเนซองส์ชั้นสูงโดดเด่นเป็นภาพลักษณ์ของบุคคลที่พัฒนาอย่างกลมกลืนและเข้มแข็งทั้งกายและใจซึ่งอยู่เหนือกิจวัตรประจำวัน ศิลปินพยายามเน้นโครงเรื่องหลักและหลีกเลี่ยงรายละเอียด

คำพิพากษาครั้งสุดท้าย/ไมเคิลแองเจโล

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 16 โดดเด่นด้วยความสำเร็จของความสามัคคีและความสามัคคีในระดับที่สูงขึ้นในรูปแบบศิลปะใหม่ แตกต่างจากสไตล์ยุคกลางโดยมีสิทธิเช่นเดียวกับ ประติมากรรมและ จิตรกรรมก็ทำเช่นกัน สถาปัตยกรรม. เนื่องจากประติมากรรมและภาพวาดช่วยขจัดความเป็นทาสของสถาปัตยกรรมอย่างไม่ต้องสงสัย ซึ่งให้ชีวิตแก่การก่อตัวของงานศิลปะแนวใหม่ เช่น ภูมิทัศน์ จิตรกรรมประวัติศาสตร์ ภาพเหมือน

สถาปัตยกรรมในยุคนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงกำลังได้รับแรงผลักดันที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ลักษณะเด่นของมันคือ: ความยิ่งใหญ่ ความยิ่งใหญ่ที่เป็นตัวแทน ความยิ่งใหญ่ของแผนการ (มาจากโรมโบราณ) ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างเข้มข้นในโครงการของ Bramant สำหรับอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์ และการบูรณะนครวาติกันขึ้นใหม่

รายละเอียด หมวดหมู่ : วิจิตรศิลป์และสถาปัตยกรรมยุคเรอเนซองส์ (Renaissance) Published 12/19/2016 16:20 Views: 6772

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - เวลา ความเจริญรุ่งเรืองทางวัฒนธรรม, รุ่งเรืองของศิลปะทั้งหมด แต่สิ่งหนึ่งที่แสดงจิตวิญญาณของเวลาได้อย่างเต็มที่ที่สุดคือวิจิตรศิลป์

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา(fr. “ใหม่” + “เกิด”) มี ความสำคัญระดับโลกในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมยุโรป ยุคเรอเนซองส์เข้ามาแทนที่ยุคกลางและนำหน้ายุคแห่งการตรัสรู้
คุณสมบัติหลักของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา– ธรรมชาติทางโลกของวัฒนธรรม มนุษยนิยม และมานุษยวิทยา (ความสนใจในมนุษย์และกิจกรรมของเขา) ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ความสนใจในวัฒนธรรมโบราณเจริญรุ่งเรือง และในขณะเดียวกัน "การเกิดใหม่" ก็เกิดขึ้น
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเกิดขึ้นในอิตาลี - สัญญาณแรกปรากฏในศตวรรษที่ 13-14 (โทนี่ พาราโมนี่, ปิซาโน่, จิออตโต, ออร์กาญญา ฯลฯ) แต่ได้รับการสถาปนาอย่างมั่นคงในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 15 และในปลายศตวรรษที่ 15 ถึงจุดสูงสุดแล้ว
ในประเทศอื่น ๆ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเริ่มขึ้นในเวลาต่อมามาก ในศตวรรษที่ 16 วิกฤตการณ์ของแนวคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเริ่มต้นขึ้น ผลที่ตามมาจากวิกฤตครั้งนี้คือการเกิดขึ้นของกิริยาท่าทางและบาโรก

ยุคเรอเนซองส์

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแบ่งออกเป็น 4 ยุค:

1. Proto-Renaissance (ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 13 - ศตวรรษที่ 14)
2. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น (ต้นศตวรรษที่ 15 - ปลายศตวรรษที่ 15)
3. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง(ปลายคริสต์ศตวรรษที่ 15 - 20 ปีแรกของคริสต์ศตวรรษที่ 16)
4. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย (กลางคริสต์ศตวรรษที่ 16-90)

การล่มสลายของจักรวรรดิไบแซนไทน์มีบทบาทในการก่อตัวของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ชาวไบแซนไทน์ที่ย้ายไปยุโรปได้นำห้องสมุดและผลงานศิลปะมาด้วยซึ่งไม่ทราบที่มา ยุโรปยุคกลาง. ไบแซนเทียมไม่เคยแตกสลายกับวัฒนธรรมโบราณ
รูปร่าง มนุษยนิยม(ขบวนการทางสังคมและปรัชญาที่มองว่ามนุษย์เป็น มูลค่าสูงสุด) มีความเกี่ยวข้องกับการขาดความสัมพันธ์เกี่ยวกับศักดินาในสาธารณรัฐเมืองของอิตาลี
ศูนย์กลางวิทยาศาสตร์และศิลปะทางโลกเริ่มปรากฏให้เห็นในเมืองต่างๆ ซึ่งไม่ได้ถูกควบคุมโดยคริสตจักร ซึ่งกิจกรรมอยู่นอกเหนือการควบคุมของคริสตจักร ในช่วงกลางศตวรรษที่ 15 มีการคิดค้นการพิมพ์ซึ่งมีบทบาทสำคัญในการเผยแพร่มุมมองใหม่ไปทั่วยุโรป

ลักษณะโดยย่อของยุคเรอเนซองส์

โปรโต-เรอเนซองส์

Proto-Renaissance เป็นผู้บุกเบิกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา นอกจากนี้ยังเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับยุคกลางด้วยประเพณีไบแซนไทน์ โรมาเนสก์ และกอทิก เขามีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Giotto, Arnolfo di Cambio, พี่น้อง Pisano, Andrea Pisano

อันเดรีย ปิซาโน่. ภาพนูนต่ำ "การสร้างอาดัม" โอเปร่าเดลดูโอโม (ฟลอเรนซ์)

ภาพวาดยุคก่อนเรอเนซองส์มีสองแบบ โรงเรียนศิลปะ: ฟลอเรนซ์ (ชิมาบูเอ, จอตโต้) และเซียนา (ดุชชิโอ, ซิโมเน่ มาร์ตินี่) บุคคลสำคัญของการวาดภาพคือจิออตโต เขาได้รับการพิจารณาให้เป็นนักปฏิรูปการวาดภาพ: เขาเติมรูปแบบทางศาสนาด้วยเนื้อหาทางโลก ค่อยๆ เปลี่ยนจากภาพแบนไปเป็นภาพสามมิติและภาพนูน หันมาสู่ความสมจริง นำตัวเลขพลาสติกจำนวนมากมาสู่การวาดภาพ และวาดภาพการตกแต่งภายในด้วยภาพวาด

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น

นี่คือช่วงเวลาตั้งแต่ 1420 ถึง 1500 ศิลปินในยุคเรอเนซองส์ตอนต้นของอิตาลีดึงแรงบันดาลใจจากชีวิตและเติมเต็มเนื้อหาทางโลกในหัวข้อทางศาสนาแบบดั้งเดิม ในงานประติมากรรม ได้แก่ L. Ghiberti, Donatello, Jacopo della Quercia, ครอบครัว della Robbia, A. Rossellino, Desiderio da Settignano, B. da Maiano, A. Verrocchio ในงานของพวกเขา รูปปั้นตั้งพื้น ภาพนูนต่ำที่งดงาม ภาพวาดครึ่งตัว และอนุสาวรีย์สำหรับนักขี่ม้าเริ่มพัฒนาขึ้น
ในภาพวาดของชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 15 (Masaccio, Filippo Lippi, A. del Castagno, P. Uccello, Fra Angelico, D. Ghirlandaio, A. Pollaiolo, Verrocchio, Piero della Francesca, A. Mantegna, P. Perugino ฯลฯ ) มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความรู้สึกที่กลมกลืนกัน ความเป็นระเบียบเรียบร้อยของโลก ดึงดูดอุดมคติทางจริยธรรมและพลเมืองของมนุษยนิยม การรับรู้ถึงความงามและความหลากหลายของโลกแห่งความเป็นจริงอย่างสนุกสนาน
ผู้ก่อตั้งสถาปัตยกรรมเรอเนซองส์ในอิตาลีคือ Filippo Brunelleschi (1377-1446) สถาปนิก ประติมากร และนักวิทยาศาสตร์ หนึ่งในผู้สร้างทฤษฎีทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับมุมมอง

สถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมอิตาลีตรงบริเวณ เลออน บัตติสตา อัลแบร์ตี (1404-1472). นักวิทยาศาสตร์ สถาปนิก นักเขียน และนักดนตรีชาวอิตาลีแห่งยุคเรอเนซองส์ตอนต้นผู้นี้สำเร็จการศึกษาในปาดัว ศึกษากฎหมายในโบโลญญา และต่อมาอาศัยอยู่ที่ฟลอเรนซ์และโรม เขาสร้างบทความทางทฤษฎี "บนรูปปั้น" (1435), "บนภาพวาด" (1435–1436), "เกี่ยวกับสถาปัตยกรรม" (ตีพิมพ์ในปี 1485) เขาปกป้องภาษา "พื้นบ้าน" (อิตาลี) ในฐานะภาษาวรรณกรรมและในบทความทางจริยธรรมเรื่อง "On the Family" (1737-1441) เขาได้พัฒนาอุดมคติของบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืน ในงานสถาปัตยกรรมของเขา Alberti มุ่งความสนใจไปที่แนวทางการทดลองที่กล้าหาญ เขาเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งสถาปัตยกรรมยุโรปแบบใหม่

ปาลาซโซ รูเซลไล

Leon Battista Alberti พัฒนาวังรูปแบบใหม่โดยมีส่วนหน้าอาคารซึ่งมีความสูงทั้งหมดและแบ่งเสาสามชั้นซึ่งดูเหมือนโครงสร้างพื้นฐานของอาคาร (Palazzo Rucellai ในฟลอเรนซ์สร้างโดย B. Rossellino ตามแผนของ Alberti ).
ตรงข้าม Palazzo คือ Loggia Rucellai ซึ่งจัดงานเลี้ยงต้อนรับและจัดเลี้ยงสำหรับคู่ค้าและมีการเฉลิมฉลองงานแต่งงาน

โลเกีย รูเซลไล

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง

นี่คือช่วงเวลาของการพัฒนาสไตล์เรอเนซองส์ที่งดงามที่สุด ในอิตาลีกินเวลาประมาณปี 1500 ถึง 1527 ปัจจุบันเป็นศูนย์กลาง ศิลปะอิตาเลียนย้ายจากฟลอเรนซ์ไปยังโรมด้วยการขึ้นครองบัลลังก์ของสมเด็จพระสันตะปาปา จูเลียที่ 2ชายผู้ทะเยอทะยาน กล้าหาญ และกล้าได้กล้าเสียซึ่งดึงดูดศิลปินที่ดีที่สุดของอิตาลีมาที่ศาลของเขา

ราฟาเอล สันติ "ภาพเหมือนของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2"

ในโรมมีการสร้างอาคารขนาดใหญ่หลายแห่ง มีการสร้างประติมากรรมอันงดงาม จิตรกรรมฝาผนังและภาพวาดซึ่งยังถือว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพ สมัยโบราณยังคงมีคุณค่าและมีการศึกษาอย่างรอบคอบ แต่การเลียนแบบคนสมัยก่อนไม่ได้ทำให้ความเป็นอิสระของศิลปินลดลง
จุดสุดยอดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือผลงานของ Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelangelo Buonarroti (1475-1564) และ Raphael Santi (1483-1520)

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย

ในอิตาลีเป็นช่วงเวลาตั้งแต่คริสต์ทศวรรษที่ 1530 ถึงคริสต์ทศวรรษ 1590-1620 ศิลปะและวัฒนธรรมในยุคนี้มีความหลากหลายมาก บางคนเชื่อ (เช่น นักวิชาการชาวอังกฤษ) ว่า "ยุคเรอเนซองส์ในฐานะยุคประวัติศาสตร์ที่สำคัญสิ้นสุดลงด้วยการล่มสลายของกรุงโรมในปี 1527" ศิลปะแห่งยุคเรอเนซองส์ตอนปลายนำเสนอภาพการต่อสู้ดิ้นรนของการเคลื่อนไหวต่างๆ ที่ซับซ้อนมาก ศิลปินหลายคนไม่ได้มุ่งมั่นที่จะศึกษาธรรมชาติและกฎของมัน แต่เพียงภายนอกเท่านั้นที่พยายามซึมซับ "ลักษณะ" ของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่: Leonardo, Raphael และ Michelangelo ในโอกาสนี้ Michelangelo ผู้เฒ่าเคยกล่าวไว้ว่า เมื่อดูศิลปินคัดลอก "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของเขา: "ศิลปะของฉันนี้จะทำให้คนจำนวนมากโง่เขลา"
ในยุโรปตอนใต้ กลุ่มต่อต้านการปฏิรูปได้รับชัยชนะ ซึ่งไม่ต้อนรับความคิดเสรีใดๆ รวมถึงการเชิดชูร่างกายมนุษย์และการฟื้นคืนชีพของอุดมคติในสมัยโบราณ
ศิลปินที่มีชื่อเสียงในยุคนี้คือ Giorgione (1477/1478-1510), Paolo Veronese (1528-1588), Caravaggio (1571-1610) และคนอื่นๆ คาราวัจโจถือเป็นผู้ก่อตั้งสไตล์บาโรก