Folklor(folklor) - termin międzynarodowy Pochodzenie angielskie, wprowadzony do nauki w 1846 roku przez naukowca Williama Tomsa. W dosłownym tłumaczeniu oznacza „mądrość ludową”, „wiedzę ludową” i środki różne przejawy ludowa kultura duchowa.
W nauce rosyjskiej utrwaliły się także inne terminy: poezja ludowa, poezja ludowa, literatura ludowa. Tytuł " twórczość ustna ludzie” podkreślają ustny charakter folkloru w jego odróżnieniu od literatury pisanej. Tytuł „ poezja ludowa„oznacza kunszt jako znak odróżniający dzieło folklorystyczne od wierzeń, zwyczajów i rytuałów. To określenie stawia folklor na równi z innymi rodzajami sztuki ludowej i fikcja. 1
Folklor jest złożony, syntetyczny sztuka. W swoich pracach często łączy elementy różnych rodzajów sztuki – słownej, muzycznej, teatralnej. Jest badana przez różne nauki - historię, psychologię, socjologię, etnologię (etnografię) 2. Jest to ściśle powiązane z życie ludowe i rytuały. To nie przypadek, że pierwsi rosyjscy naukowcy podeszli do folkloru szeroko, rejestrując nie tylko dzieła sztuki słownej, ale także rejestrując różne szczegóły etnograficzne i realia życia chłopskiego. Tym samym studia nad folklorem były dla nich wyjątkowym obszarem studiów narodowych 3 .
Nauka badająca folklor nazywa się folklorystyka. Jeśli literaturę rozumieć nie tylko jako pisemną twórczość artystyczną, ale sztuka werbalna Ogólnie rzecz biorąc, folklor jest specjalną gałęzią literatury, dlatego też folklorystyczne badania stanowią część krytyki literackiej.
Folklor to werbalna twórczość ustna. Ma właściwości sztuki słowa. W ten sposób jest blisko literatury. Ma jednak swoje specyficzne cechy: synkretyzm, tradycyjność, anonimowość, zmienność i improwizacja.
Przesłanki pojawienia się folkloru pojawiły się w prymitywnym systemie komunalnym wraz z początkiem formowania się sztuki. Scharakteryzowano starożytną sztukę słowa pożytek- chęć praktycznego wpływania na przyrodę i sprawy ludzkie.
Był najstarszy folklor stan synkretyczny(z greckie słowo synkretismos - połączenie). Stan synkretyczny to stan jedności, niepodzielności. Sztuka nie była jeszcze oddzielona od innych rodzajów aktywności duchowej, istniała w połączeniu z innymi rodzajami świadomości duchowej. Później po stanie synkretyzmu nastąpiło wydzielenie twórczości artystycznej wraz z innymi typami świadomości społecznej w samodzielne pole aktywności duchowej.
Folklor działa anonimowy. Ich autorem jest naród. Każdy z nich powstaje w oparciu o tradycję. W pewnym momencie V.G. Bieliński pisał o specyfice dzieła folklorystycznego: nie ma „znanych nazwisk, ponieważ autorem literatury jest zawsze naród. Nie wiadomo, kto skomponował jego proste i naiwne pieśni, w których opisuje się życie wewnętrzne i zewnętrzne młodego człowieka lub plemię zostało tak bezmyślnie i żywo odzwierciedlone. I on kontynuuje piosenkę z pokolenia na pokolenie, z pokolenia na pokolenie, a ona zmienia się z biegiem czasu: czasem ją skracają, czasem wydłużają, czasem ją przerabiają, czasem łączą ją z inną piosenkę, czasami oprócz niej komponują inną piosenkę - i wtedy z piosenek wychodzą wiersze, których autorem może się nazywać tylko człowiek. 4
Akademik D.S. ma z pewnością rację. Lichaczew, który zauważył, że w dziele folklorystycznym nie ma autora nie tylko dlatego, że zaginęły informacje o nim, jeśli w ogóle istniał, ale także dlatego, że wypada on z samej poetyki folkloru; nie jest to potrzebne z punktu widzenia struktury dzieła. W utworach folklorystycznych może być wykonawca, gawędziarz, gawędziarz, ale nie ma autora ani pisarza jako elementu samej struktury artystycznej.
Tradycyjna sukcesja obejmuje duże okresy historyczne – całe stulecia. Według akademika A.A. Potebnego folklor powstaje „z zapadających w pamięć źródeł, to znaczy jest przekazywany z pamięci z ust do ust, dopóki pamięć sięga, ale z pewnością przeszedł przez znaczną warstwę powszechnego zrozumienia” 5 . Każdy nosiciel folkloru tworzy w granicach ogólnie przyjętej tradycji, opierając się na poprzednikach, powtarzając, zmieniając i uzupełniając tekst dzieła. W literaturze jest pisarz i czytelnik, w folklorze wykonawca i słuchacz. „Dzieła folkloru zawsze noszą piętno czasu i środowiska, w którym przez długi czas żyły, lub „istniały”. Z tych powodów folklor nazywany jest masową sztuką ludową. Nie ma on indywidualnych autorów, chociaż jest wielu utalentowanych wykonawców i twórcy, którzy doskonale opanowali ogólnie przyjęte tradycyjne techniki mówienia i śpiewu. Folklor jest bezpośrednio ludowy w treści - czyli w wyrażanych w nim myślach i uczuciach. Folklor jest także folklorem w stylu - czyli w formie przekazania Treść. Folklor ma pochodzenie ludowe, pod każdym względem i ze względu na właściwości tradycyjnej treści figuratywnej i tradycyjnych form stylistycznych. 6 Taka jest kolektywna natura folkloru. Tradycyjność- najważniejsza i podstawowa specyficzna właściwość folkloru.
Każde dzieło folklorystyczne istnieje w duże ilości opcje. Wariant (łac. wariantis – zmiana) – każde nowe wykonanie utworu folklorystycznego. Prace ustne miał charakter zmienny mobilny.
Cechą charakterystyczną twórczości folklorystycznej jest improwizacja. Ma to bezpośredni związek ze zmiennością tekstu. Improwizacja (włoskie improwizacja – nieprzewidziana, nagle) – tworzenie utworu folklorystycznego lub jego części bezpośrednio w procesie wykonawczym. Ta funkcja w w większym stopniu charakterystyczne dla lamentu i płaczu. Improwizacja nie była jednak sprzeczna z tradycją i mieściła się w pewnych granicach artystycznych.
Biorąc pod uwagę wszystkie te przejawy twórczości folklorystycznej, przedstawiamy najbardziej krótka definicja folklor podany przez V.P. Anikin: "Folklor to tradycyjna twórczość artystyczna ludu. Odnosi się w równym stopniu do sztuk ustnych, werbalnych i innych sztuk wizualnych, zarówno do twórczości starożytnej, jak i do nowych, powstałych w czasach nowożytnych i stworzonych w naszych czasach. " 7
Folklor, podobnie jak literatura, jest sztuką słowa. To daje powód do użycia terminy literackie: epicki, liryczny, dramat. Nazywa się je zwykle porodem. Każdy rodzaj obejmuje grupę dzieł pewien typ. Gatunek muzyczny- typ formę artystyczną(bajka, piosenka, przysłowie itp.). Jest to węższa grupa dzieł niż rodzaj. Przez rodzaj rozumiemy więc sposób ukazywania rzeczywistości, przez gatunek - rodzaj formy artystycznej. Historia folkloru to historia przemian jego gatunków. W folklorze są bardziej stabilne w porównaniu z literackimi, a granice gatunkowe w literaturze są szersze. W rezultacie nie powstają nowe formy gatunkowe w folklorze działalność twórcza jednostek, jak w literaturze, ale musi być wspierana przez całą masę uczestników kolektywu proces twórczy. Dlatego ich zmiana nie następuje bez niezbędnych podstaw historycznych. Jednocześnie gatunki w folklorze nie pozostają niezmienione. Powstają, rozwijają się i umierają, a ich miejsce zajmują inne. Na przykład eposy powstają w Starożytna Ruś, rozwijają się w średniowieczu, a w XIX wieku są stopniowo zapominane i wymierają. Wraz ze zmianą warunków życia gatunki ulegają zniszczeniu i popadnięciu w zapomnienie. Nie oznacza to jednak upadku sztuki ludowej. Zmiany w składzie gatunkowym folkloru są naturalną konsekwencją procesu rozwoju zbiorowej twórczości artystycznej.
Jaki jest związek rzeczywistości z jej odbiciem w folklorze? Folklor łączy bezpośrednie odzwierciedlenie życia z konwencjonalnym. „Tutaj nie ma obowiązkowego odbicia życia w formie samego życia, dozwolona jest konwencja”. 8 Charakteryzuje się skojarzeniem, myśleniem przez analogię i symboliką.
Rozwój społeczeństwa opiera się na zdolności każdego nowego pokolenia do dostrzegania doświadczeń zgromadzonych przez ludzi, którzy żyli przed nimi. Dotyczy to wszystkich sfer życia. Co to jest folklor? Jest to dokładnie ten rodzaj twórczego doświadczenia przekazywanego potomkom w celu zachowania i dalszego rozwoju.
Tradycje artystyczne są silne w sztukach wizualnych, rzemiośle ludowym, muzyce i tańcu. Jednak podstawą, która w dużej mierze determinuje charakter narodowy, zawsze była ustna sztuka ludowa.
Mądrość ludowa
Termin „folklor” (staroangielski folklore – „mądrość ludowa”) został ukuty w połowie XIX wieku przez Williama Johna Tomsa, angielskiego historyka i archeologa. Naukowcy różne kraje ludzie różnie rozumieją, czym jest folklor. Jej definicję jako literatury ludowej i słownych form sztuki ludowej przyjmują nasi krytycy sztuki. Na Zachodzie folklor obejmuje tradycje w różnych aspektach życia codziennego i kulturalnego: w mieszkalnictwie, ubiorze, gotowaniu itp.
Ogólną istotą tych definicji jest artystyczne doświadczenie twórcze, przekazywane i utrwalane przez wiele pokoleń. Doświadczenie to opiera się na realiach życia i jest ściśle związane z warunkami pracy i życie codzienne ludzi. I epickie opowieści, I krótkie przysłowia- odbicie koncepcje ludowe o otaczającej przyrodzie, o wydarzenia historyczne, o duchowym i materialnym. Ścisły związek z pracą i życiem codziennym - główna cecha sztuka ludowa, jej odmienność od klasycznych rodzajów działalności artystycznej.
Literatura i folklor - sztuka słowa
Istnieją różnice w rozumieniu tego, czym jest folklor i czym jest tradycyjna literatura. Jeden z rodzajów twórczości werbalnej istnieje w pamięci ludzi i przekazywany jest głównie ustnie, a środkiem przechowywania i przekazywania tekstu literackiego jest książka. W literaturze autor dzieła ma określone imię i nazwisko. A poezja ludowa jest anonimowa. Pisarz pracuje głównie sam, baśń czy epos powstaje w wyniku zbiorowej twórczości. Narrator pozostaje w bezpośrednim kontakcie i interakcji z odbiorcą, wpływ na czytelnika jest pośredni i indywidualny.
W książce ceniona jest nowatorstwo pomysłów i nowatorstwo w poglądach na rzeczywistość. Tradycje zrodzone z poprzednich pokoleń są tym, czym folklor w literaturze. Pisarz znalazł wyjątkowe i precyzyjne miejsce dla każdego słowa w opowiadaniu, powieści lub powieści. Każdy nowy narrator wprowadza własne zmiany w bajce lub anegdocie, co wygląda na element kreatywności.
Oczywisty i znaczący jest także związek ludowej i tradycyjnej twórczości słownej. Z nagranego tradycje ustne narodziły się najstarsze zabytki literatury. Wiele form pisarstwa poetyckiego i prozatorskiego jest zapożyczonych z folkloru. Ze zbiorowej sztuki słowa wywodzą się baśnie o Puszkinie i Erszowie, Tołstoju i Gorkim oraz opowieści o Bazhowie. Czym jest folklor w dzisiejszej literaturze? W pieśniach Wysockiego obecne są postacie sztuki ludowej. „Opowieść o łuczniku Fiedocie” Filatowa jest ludowa w formie i języku. To jest przykład wzajemny wpływ literaturę tradycyjną i folklor. Rozłożono go na cytaty i „poszło do ludzi”.
Bogactwo gatunkowe
Podobnie jak w literaturze tradycyjnej, istnieją trzy rodzaje prozy i poezji folklorystycznej: epicka (eposy, opowieści, baśnie, legendy, tradycje itp.), tekstowa (różnego rodzaju wiersze i pieśni) oraz dramatyczna (szopki, zabawy, wesela i Obrzędy pogrzebowe itp.).
Przyjęło się dzielić gatunki folkloru ze względu na ich związek z kalendarzem i obrzędami rodzinnymi. Pierwsza obejmuje poetyckie towarzyszenie Nowego Roku, Bożego Narodzenia, uroczystości Maslenitsa, powitanie wiosny, dożynek itp. Są to kolędy, wróżby, okrągłe tańce, gry itp. Druga obejmuje wiersze i pieśni weselne, toasty i gratulacje z okazji ważnych dat i wydarzenia, lamenty pogrzebowe itp.
Duża grupa poezja ludowa związane ze środowiskiem funkcjonalnym. Pieśni, zdania, powiedzenia, piosenki pomagają w pracy (rzemiosło, robotnicy, chłopi), dzięki nim łatwiej jest znosić trudy (żołnierze, obozy jenieckie, emigranci). Z tą grupą kojarzona jest proza narracyjna: magiczna i codzienne opowieści, opowiadania, opowiadania, baśnie itp.
Folklor dziecięcy tworzą dorośli dla dzieci (kołysanki, rymowanki, żłobki) oraz dzieci do gier i komunikacji (książki do liczenia, łamigłówki, książeczki o pokoju, horrory itp.). Czym jest folklor w małych formach? Któż nie zna przysłów, powiedzeń i łamańc językowych? Kto nie słyszał lub nie opowiadał dowcipów? Zawsze byli najbardziej aktywni i aktualne formy Sztuka ludowa.
Słowo i muzyka
Początki sztuki ludowej sięgają czasów prehistorycznych obrzędów. Wtedy muzyka, pieśni i tańce utworzyły jedno działanie, które miało znaczenie mistyczne lub utylitarne. Razem z elementami sztuki zdobniczej i użytkowej: kostiumami, instrumentami muzycznymi – takie rytuały miały duży wpływ i dla rozwoju sztuki. A także o kształtowaniu tożsamości narodowej.
Odbiera muzyka wykonywana na instrumentach ludowych wspaniałe miejsce w sztukach performatywnych. Czym jednak jest folklor w muzyce, jeśli nie towarzyszeniem różnego rodzaju dzieł poetyckich? Rosyjscy guslarowie, francuscy trubadurowie, orientalni jesionowie i akyni towarzyszyli eposom i opowieściom, legendom i opowieściom, grając na instrumentach muzycznych.
Pieśń ludowa jest fenomenem kultury światowej. W każdym języku, w smutku i radości, śpiewa się pieśni, skomponowane w czasach starożytnych i zrozumiałe dla naszych współczesnych. W aranżacjach kompozytorów klasycznych, na wspaniałych koncertach rockowych motywy folklorystyczne kochany i istotny.
Dusza ludzi
W naszym globalnym świecie Sztuka ludowa- jeden z najważniejszych sposobów konserwacji charakter narodowy, dusza narodu. Z tego narodziła się rosyjska sztuka ludowa Mitologia słowiańska, Prawosławie bizantyjskie. To jest odbicie cechy narodowe powstały w czasie burzliwych kataklizmów historycznych. Przyroda i klimat niewątpliwie odcisnęły piętno na mentalności Rosjan. Uzależnienie zwykły człowiek w większym i mniejszym stopniu, z woli pańskiej lub królewskiej, towarzyszyła mu przez wiele stuleci. Ale ta zależność nie zabiła w nim miłości do małej ojczyzny i świadomości wielkości Rosji.
Stąd główne cechy rosyjskiego charakteru. Biorąc je pod uwagę, można zrozumieć, czym jest rosyjski folklor. Cierpliwość w pracy i wytrwałość w wojnie, wiara w dobroć i nadzieja na najlepsze, smutek bez granic i radość bez ograniczeń - wszystko to jest nieodłącznie związane z narodem rosyjskim i znajduje odzwierciedlenie w poezji i muzyce ludowej.
Dopóki wiosna nie wyschnie
Sztuka ludowa żyje tak długo, jak żyją ludzie. Zmienia się wraz z nim. Pisali eposy o bohaterach, a teraz robią kreskówki. Ale żeby wiedzieć, czym jest folklor, jaki ma wpływ na społeczeństwo i społeczeństwo sztuka światowa zachowanie i rozwijanie tradycji jest ważne dla każdego pokolenia.
FOLKLOR
FOLKLOR
(Język angielski). Całość wierzenia ludowe, legendy, baśnie i inne dzieła sztuki ludowej, jako materiał do badania cech ducha ludowego.
Słownik słów obcych zawartych w języku rosyjskim - Chudinov A.N., 1910 .
FOLKLOR
pod tą ogólną nazwą łączą ludowe opowieści, legendy, przesądy, baśnie, przysłowia, powiedzenia, jednym słowem - wszystko, co może służyć jako odzwierciedlenie ducha ludowego, w którym się on wyraża popularna myśl, Sztuka ludowa. Folklor jest przedmiotem specjalnych, dokładnych badań i szczegółowych badań naukowców.
Kompletny słownik słów obcych, które weszły w użycie w języku rosyjskim - Popov M., 1907 .
FOLKLOR
zespół wierzeń ludowych, legend, baśni, przysłów itp.; także nauka specjalna badająca legendy ludowe; założona przez Jacoba Grima w Niemczech.
Słownik słów obcych zawartych w języku rosyjskim - Pavlenkov F., 1907 .
Folklor
(język angielski folklorystyczny) dzieła ustnej sztuki ludowej (eposy, baśnie, pieśni, przysłowia, pieśni itp.).
Nowy słownik słowa obce.- autorstwa EdwART,, 2009 .
Folklor
folklor, wiele nie, m. [angielski] folklor] (książka). 1. Ustna sztuka ludowa. 2. Ogólnie - zbiór wierzeń, zwyczajów, rytuałów, pieśni, baśni i innych zjawisk z życia narodów.
Duży słownik słowa obce.- Wydawnictwo „IDDK”, 2007 .
Folklor A, pl. NIE, M. (język angielski folklor ludzie ludowi + wiedza o tradycji).
Folklor.
Folklorysta- specjalista folkloru.
Folklorystyka- nauka o folklorze.
Folklor- związane z folklorem.
Słownik objaśniający słów obcych L. P. Krysina - M: Język rosyjski, 1998 .
Synonimy:
Zobacz, co „FOLKLORE” znajduje się w innych słownikach:
- (w aspekcie kulturowym) w znaczeniu „szerokim” (cała ludowa tradycyjna chłopska kultura duchowa i częściowo materialna) i „wąskim” (ustna chłopska tradycja artystyczna). Folklor to zbiór... ... Encyklopedia kulturoznawstwa
Twórczość artystyczna szerokich mas, głównie twórczość poetycka ustna. Termin ten został po raz pierwszy wprowadzony do użytku naukowego w 1846 roku przez angielskiego naukowca Williama Tomsa. W dosłownym tłumaczeniu folklor oznacza: mądrość ludową,... ... Encyklopedia literacka
folklor- a, m. folklor m. , Niemiecki Folklor angielski tradycja ludowa świeci. mądrość ludowa. Dzieła literackie stworzone przez ludzi; folklor. BAS 1. Z pasją i znajomością materii zajmował się folklorem rosyjskim, redagował słynne... Historyczny słownik galicyzmów języka rosyjskiego
Folklor, ustna sztuka ludowa; przekleństwa, wulgarny język, nieprzetłumaczalny folklor. Słownik rosyjskich synonimów. rzeczownik folklorystyczny, liczba synonimów: 8 mat (48) ... Słownik synonimów
Pieśń pasterska jest mową przeznaczoną dla siebie: ucho słucha ust. Piosenki ludowe Josepha Brodskiego powstają wtedy, gdy na scenie jest więcej ludzi niż na sali. W życiu trzeba spróbować wszystkiego oprócz kazirodztwa i Tańce ludowe. Zespoły Pieśni Ludowej Thomasa Beechama... Skonsolidowana encyklopedia aforyzmów
folklor- FOLKLORE, a, m. (lub nieprzetłumaczalny folklor). Matko, wulgarny język... Słownik rosyjskiego argotu
- (folklor angielski), patrz Sztuka ludowa... Nowoczesna encyklopedia
- (angielski folklor) patrz Sztuka ludowa... Wielki słownik encyklopedyczny
FOLKLOR, folklor, wiele. bez męża (Angielska tradycja ludowa) (książka). 1. Ustna sztuka ludowa. 2. Ogólnie rzecz biorąc, zespół wierzeń, zwyczajów, rytuałów, pieśni, baśni i innych zjawisk z życia narodów. 3. Podobnie jak folklorystyka. Słownik wyjaśniający Uszakowa.... ... Słownik wyjaśniający Uszakowa
FOLKLOR, aha, mąż. Sztuka ludowa; zestaw folkowy czynności rytualne. Werbalne f. Muzyczne f. Taniec f. staroruski f. | przym. folklor, och, och. Słownik objaśniający Ożegowa. SI. Ozhegov, N.Yu. Szwedowa. 1949 1992… Słownik wyjaśniający Ożegowa
Książki
- Folklor. Poezja rosyjska początku XX wieku, V. G. Bazanov. Książka członka korespondenta Wydziału Literatury i Języka V. G. Bazanowa „Folklor. Poezja rosyjska początku XX wieku” zawiera artykuły poświęcone problemom historycznym i teoretycznym...
język angielski folklor – mądrość ludowa) to nazwa sztuki ludowej przyjęta w międzynarodowej terminologii naukowej (w tym estetycznej). Termin ten został wprowadzony w 1846 roku przez Anglików. naukowiec WJ Toms; następnie weszły do użytku naukowego we wszystkich krajach. Pojęcie „F.” początkowo obejmował wszystkie obszary duchowej (a czasem materialnej) kultury mas, następnie stopniowo jego znaczenie się zawężało. W nowoczesnym Nie ma jednego, ogólnie przyjętego użycia tego terminu w nauce. W estetyce burżuazyjnej i kulturoznawstwie identyfikacja pojęć „F.” i „kultura ludów niecywilizowanych”, czyli „kultura prymitywna, wspólnotowa”; Definicja f jest również powszechna. jako „relikty” kultura prymitywna w kulturze społeczeństw cywilizowanych”; jednocześnie istnieje jej definicja jako „kultury klas ludowych w krajach cywilizowanych” itp. W kraje socjalistyczne współistnieją trzy główne. pojęcia definiujące f. jako: 1) twórczość ustna i poetycka; 2) zespół form sztuki ludowej werbalnej, muzycznej, gamingowej, dramatycznej i choreograficznej; 3) sztuka ludowa. kultura w ogóle (w tym sztuki piękne i dekoracyjne). Przeważa ta druga koncepcja. Sprowadzenie poezji wyłącznie do form werbalnych przełamuje organiczne powiązania istniejące w sztuce ludowej pomiędzy słowem, muzyką, zabawą i innymi elementami artystycznymi. kreatywność. Rozszerzone rozumienie F. jako całości sztuki. kultura ignoruje specyficzne różnice pomiędzy nieutrwalonymi i utrwalonymi („obiektywnymi”) formami sztuki ludowej. Estetyka marksistowska wywodzi się z dialektyczno-materialistycznego rozumienia f. jako sztuki uwarunkowanej społecznie i rozwijającej się historycznie. działalność mas ludowych, posiadająca zespół powiązanych ze sobą specyficznych cech (zbiorowość procesu twórczego, tradycyjność, nieustające formy przekazywania produkcji z pokolenia na pokolenie, wieloelementowość, zmienność), ściśle powiązaną z działalnością pracy, życie i zwyczaje ludzi. Wyłoniwszy się jako prekursor, w wielowiekowej historii ludzkości fresk był zarówno sztuką, jak i niesztuką, łącząc funkcje estetyczne i nieestetyczne. Nie będąc jeszcze „twórczą sztuką jako taką” (Marks), sztuki nie należy utożsamiać ze sztuką profesjonalną (choć nie wyklucza to pojawienia się mistrzów). Będąc źródłem literatury, muzyki kompozytorskiej i teatru, F. nie traci swojego w miarę samodzielnego miejsca w historii sztuki. Reprezentuje system typów, który nie jest do końca skorelowany z systemem rodzajów i gatunków sztuki profesjonalnej. Sztukę każdego narodu wyróżnia oryginalność i wyraźna tożsamość etniczna, bogactwo regionalnych i lokalnych form stylistycznych w obrębie każdej sztuki narodowej. Jednocześnie F. wszystkich narodów, wyrażający światopogląd mas pracujących, charakteryzuje się podobieństwem ideałów społecznych i estetycznych oraz treść ideologiczna.
Doskonała definicja
Folklor
język angielski folklor, folklor) – sztuka ludowa, sztuka stworzona przez lud i istniejąca wśród szerokich mas (eposy, baśnie, przyśpiewki, przysłowia, pieśni, tańce itp.). Czy istnieje folklor werbalny (poezja ludowa), muzyczny, taneczny itp. (w aspekcie kulturowym)? w „szerokim” sensie cała ludowa tradycyjna chłopska kultura duchowa i częściowo materialna, a w „wąskim” znaczeniu - ustna chłopska sztuka słowna. tradycja. Folklor to zespół struktur zintegrowanych słowem i mową, niezależnie od tego, z jakimi elementami niewerbalnymi są one powiązane. Pewnie dokładniejsze i zdecydowaniejsze byłoby użycie starego, z lat 20-30-tych. terminologia, która wyszła z użycia. sformułowanie „literatura ustna” czy mało specyficzne socjologiczne. ograniczenie „ustnej literatury ludowej”. To użycie terminu jest zdefiniowane różne koncepcje i interpretacje powiązań przedmiotu folklorystyki z innymi formami i warstwami kultury, nierówna struktura kultury w różnych krajach Europy i Ameryki w tych dekadach ubiegłego wieku, kiedy powstała etnografia i folklorystyka, odmienne tempo późniejszego rozwoju, inny skład główny zasób tekstów wykorzystywanych przez naukę w każdym kraju. W nowoczesnych czasach W folklorze największym autorytetem cieszą się cztery główne pojęcia, które jednocześnie nieustannie na siebie oddziałują: a) folklor – przekazywane ustnie wspólne doświadczenie i wiedza. Oznacza to wszelkie formy kultury duchowej, a przy najszerszej interpretacji także niektóre formy kultury materialnej. Wprowadza się jedynie ograniczenie socjologiczne („zwykli ludzie”) oraz kryterium historyczno-kulturowe – formy archaiczne, które dominują lub funkcjonują jako relikty. (Słowo „zwykli ludzie” jest w sensie socjologicznym bardziej określone niż „ludowy” i nie zawiera znaczenia wartościującego („artysta ludowy”, „ poeta ludowy”); b) folklor - popularna twórczość artystyczna lub według bardziej współczesnej definicji „komunikacja artystyczna”. Koncepcja ta pozwala rozszerzyć użycie terminu „folklor” na sferę muzyki, choreografii i przedstawienia. itp. Sztuka ludowa; c) folklor - powszechna ludowa tradycja słowna. Jednocześnie ze wszystkich form aktywności zwykłych ludzi wyróżnia się te, które kojarzą się ze słowem; d) folklor – tradycja ustna. W tym przypadku oralność ma ogromne znaczenie. Pozwala to odróżnić folklor od innych form słownych (przede wszystkim skontrastować go z literaturą). To. Przed nami pojęcia: socjologiczne (i historyczno-kulturowe), estetyczne, filologiczne. i teoretyczno-komunikacyjne (komunikacja ustna, bezpośrednia). W dwóch pierwszych przypadkach jest to „szerokie” użycie terminu „folklor”, a w dwóch ostatnich – dwa warianty jego „wąskiego” użycia. Nierówne użycie terminu „folklor” przez zwolenników każdej z koncepcji świadczy o złożoności przedmiotu folklorystyki i jej powiązań z różnymi typami ludzi. działań i ludzi. życie codzienne W zależności od tego, którym powiązaniom przypisuje się szczególne znaczenie, a które uważa się za wtórne, peryferyjne, kształtują się losy głównego terminu folklorystyki w ramach danej koncepcji. Dlatego w pewnym sensie pojęcia te nie tylko się krzyżują, ale czasami nie wydają się sobie zaprzeczać. Jeśli zatem najważniejszymi cechami folkloru są werbalność i oralność, to niekoniecznie oznacza to zaprzeczenie powiązaniom z innymi twórcami. form działania, czy też niechęć do uwzględnienia faktu, że folklor zawsze istniał w kontekście folkloru kultura dnia codziennego. Dlatego spór, który wybuchł nie raz, był tak bezsensowny - czy folklorystyka jest nauką filologiczną czy etnograficzną. Jeśli mówimy o o strukturach werbalnych, to ich badanie należy nieuchronnie nazwać filologicznymi, ale ponieważ struktury te funkcjonują w życiu ludowym, bada je etnografia. W tym sensie folklorystyka jest jednocześnie część obu nauk, w każdym momencie jej istnienia. Nie przeszkadza to jednak w byciu pod pewnym względem niezależnym – specyfika metod badawczych folklorystyki nieuchronnie rozwija się na styku tych dwóch nauk, a także muzykologii (etnomuzykologii – patrz Etnomuzykologia), psychologii społecznej itp. Charakterystyczne jest, że po sporach lat 50. i 60. XX w. na temat natury folkloru (i nie tylko w naszym kraju), folklorystyka uległa zauważalnej filologizacji, a jednocześnie etnografizacji i zbliżeniu do muzykologii i ogólnej teorii kultury (dzieła E.S. Markaryana, M.S. Kagana, teoria etniczności Yu. V. Bromley, semiotyka kultury i in.). Pierwsza i najbardziej rozwijająca się. koncepcja w jej konkretnych zarysach mogła i powinna powstać w wczesny czas rozwój etnografii i folklorystyki. Nauki te nie były jeszcze w stanie zaoferować jednolitej metody badania tak różnorodnych dziedzin kultury ludowej, jak baśnie (lub ballady), mieszkania ludowe, pieśni epickie i kowalstwo. Jednocześnie nie byli gotowi na zróżnicowane rozpatrywanie różnych obszarów tradycyjna kultura. Koncepcja druga (estetyczna), sztywno zaprogramowana (tylko formy artystyczne kultury ludowej), obarczona jest ignorowaniem naturalnego charakteru tradycyjnych archaicznych form folkloru w kontekście kultury ludowej. Wyraźne zaakcentowanie przymiotnika „artystyczny” stale grozi przekształceniem się w kategorię wartościującą, kryterium to jest bardzo względne. Estetyka Po bliższym przyjrzeniu się funkcja wielu gatunków folkloru okazuje się nie jedyna, nie dominująca. W mniej lub bardziej czystej postaci powstał stosunkowo późno. Jednak powstał późno nawet w kuli kultura zawodowa. Tak więc w historii języka rosyjskiego. oświetlony. proza jest czymś, co można by nazwać fikcją, ze względu na estetykę ciętą. funkcja stała się dominująca, powstała dopiero w XVII wieku. Przedstawiona zostanie literatura średniowieczna, muzyka, choreografia. sztuka w czasach późnych jest postrzegana jako dominująca zjawiska artystyczne jednak w większości przypadków dominowała dla nich funkcja praktyczna, informacyjna, magiczna, religijna i estetyczna. funkcja ta bardzo często pozostawała wtórna, towarzysząca, powstająca przynajmniej synkretycznie. jedność z powyższymi lub innymi funkcjami. W takiej sytuacji podział na artystyczne i nieartystyczne jest niemożliwe: jedno przechodzi w drugie i istnieje w organicznym kompleksie. Co więcej, w sferze folkloru taki podział jest niemożliwy. Gatunki folklorystyczne łączą się w dwie jednostki: w pierwszej z nich dominuje jakiś rodzaj pozaestetyki. funkcja, po drugie - estetyka.Pierwsza obejmuje folklor rytualny, zaklęć (których główna funkcja jest magiczna, a także rytualna), lamentacji (z tych powodów), to znaczy. część legend i podań (które pełnią przede wszystkim funkcję informacyjną i które nie zawsze były opowiadane „artystycznie”, przynajmniej wykonawcy nie mieli takiego nastawienia psychicznego). W drugim - bajki, epickie i historyczne. pieśni (w połączeniu z funkcją informacyjną, pełniącą funkcję pamięci historycznej), ballady, historyczne. piosenki i inne gatunki. Powyższe można porównać do sytuacji, która zawsze charakteryzowała sztukę ludową. W życiu chłopskim prawie nie było rzeczy niepraktycznych. spotkania. Rzeźba na frontonie chaty, malowanie i rzeźba na kołowrotku, kształt i ozdoba na ceramice domowej, dekoracje na Ubrania Damskie i czapki itp. organicznie połączone praktyczne i artystyczne. Nauka o sztuce ludowej jest jedną z naturalnych działów etnografii, ale w równym stopniu – historią sztuki, tak jak folklor słowny jest jednym z działów filologii i etnografii. Nawet muzyka ludowa rozpatrywana całościowo („muzyka tradycji ustnej”, jak ją czasami nazywają muzykolodzy), zawiera formy o bardzo wyraźnej praktyczności. funkcjonować. Taka jest na przykład muzyka pastoralna, szczególnie rozwinięta w regionach górskich, a także formy kojarzone z najbardziej różnorodnymi. magiczne działania. Oczywiście są też kompleksy (piosenkowe, instrumentalne), estetyczne. których funkcja jest dość rozwinięta, ale można je zrozumieć w związku z tymi kompleksami, dla których jest to praktyczne. funkcja jest równie ważna lub po prostu dominująca. Trzecia z powyższych koncepcji podkreśla formy werbalne i ujmuje folklor jako mowę, komunikację werbalną. Rodzi to dwa problemy. Pierwszym jest oddzielenie folkloru od życia codziennego, biznesowego, praktycznego. przemówienie. Jeśli jakikolwiek język to nie tylko narzędzie do mówienia czy pisania, ale system modelujący człowieka. świat, wyobrażenia o świecie, obraz świata, to folklor (a także mitologia, literatura) jest wtórnym systemem modelowania, wykorzystującym język jako materiał. Drugi problem polega na tym, że w przeciwieństwie do praktyki mowy potocznej, która według pewnych reguł (gramatycznych, logicznych itp.) generuje jednorazowe teksty, które razem stanowią tradycję języka, w którym porozumiewają się użytkownicy, tradycja folklorystyczna jest przekazem teksty, wejście tekstów do tradycji, ich asymilacja i reprodukcja. Tutaj również nie ma jasno określonej granicy. Teksty wprowadzane są do tradycji właśnie w procesie komunikacji werbalnej. Początkowo powstają teksty jednorazowe, także przyszłe folklorystyczne. Są to teksty o minimalnej objętości - jednostki frazeologiczne, stabilne wzorce mowy, które nabierają wtórnego znaczenia, wtórnego charakteru modelującego, są to jakby „słowa wtórne”, które przechodzą z mowy do tradycji języka. Nabierają swojej funkcji i stają się najprostszymi elementarnymi formami folklorystycznymi. Największymi pod względem objętości tekstami są skażone baśnie, poematy epickie itp. Pomiędzy formami podstawowymi i maksymalnymi istnieje cała gama gatunków folklorystycznych, które mają różnorodne funkcje i strukturę. Konieczne jest zróżnicowane podejście do struktur zamkniętych i otwartych (porównaj bajki i lamenty czy kołysanki), a także do struktur, które mają silne (wszelki folklor rytualny, pieśni itp.) i słabe powiązania pozatekstowe (pieśni epickie, ballady , wiele rodzajów utwory liryczne itp.) Powiązania pozatekstowe są jednym z najważniejszych kryteriów wyodrębnienia całej grupy gatunków i literatury folklorystycznej. Wreszcie czwarta koncepcja kładzie nacisk na oralność jako najważniejszą cechą folklor Jest ściśle powiązana z trzecią koncepcją filologiczną i opiera się na chęci wyróżnienia form ustnych wśród form werbalnych, połączenia głównych cech folkloru z zasadniczo odmiennym niż w literaturze rodzajem komunikacji - bezpośrednią i kontaktową (komunikacja fase-to-phase, direkte Kommunikation), a także roli pamięci w zachowaniu i funkcjonowaniu folkloru, z funkcjonowaniem tekstu jako środka realizacji zarówno procesu, jak i rezultatu komunikacji, ze zmiennością i rolą w nim wykonawcy ( podmiot komunikacji) i postrzegający (odbiorca) jako potencjalny wykonawca. Teoretycznie nie mniej istotny jest problem sprzężenia zwrotnego, zależności wykonawcy i jego tekstu od słuchaczy i ich reakcji w procesie postrzegania tekstu, a także procesu kształtowania się formuł werbalnych – stereotypów (którego rola w proces wykonawczy został napisany przez A. Lorda i jego zwolenników, a w Rosji w połowie XIX wieku - A.F. Gilferding). Rozwój problemu oralność w XX wieku. właściwie to nie jej odkrycie było szczególne. zjawiska. „Oralność” i „narodnost” (= zwykli ludzie) pojawiały się we wszystkich czterech koncepcjach, które zostały omówione powyżej. To zobowiązuje nas do oceny „narodowości”, przynajmniej czysto teoretycznie, jako socjolog. kategoria stale pojawiająca się w twórczości folklorystów. Powstało w związku z folklorem w pewnym okresie w historii myśl społeczna zwykle nazywany romantycznym. Był to czas, w którym folklorystyka (a także etnografia) dojrzewała jako nauka. W sensie historycznym i kulturowym tak okres początkowy urbanizacja najbardziej rozwiniętych krajów Europy, kiedy zaczął nabierać kształtu proces eliminacji archaicznych tradycji. Etnografia i folklorystyka powstały w czasie, gdy grunt pod nogami zaczął się zapadać. Nosicielami tradycji archaicznej coraz częściej okazywały się osoby z niższych warstw społecznych – chłopi i niższe warstwy mieszczan. Folklorystom wydawali się jedynymi strażnikami etniczności. tradycje, które w momencie dojrzewania narodowego. Tożsamość europejska narody uzyskały szczególne znaczenie i szczególny status kulturowy. Rozstanie z archaiczną tradycją stymulowało powstanie pewnego rodzaju iluzji – społeczeństwo New Age zaczęło wydawać się czasami pozbawione jakiejkolwiek tradycji w porównaniu z odchodzącym „społeczeństwem tradycyjnym”. Współczesne kulturoznawstwo kładzie nacisk na związek „kultury i tradycji”. Nie ma społeczeństwa bez kultury, czyli zdaniem E.S. Markariana, mechanizm adaptacyjny zapewniający funkcjonowanie społeczeństwa. Mechanizm taki nie może powstać bez „niegenetycznej pamięci zbiorowej” (Yu.M. Łotman), tj. bez tradycji, co oznacza niebo. reprezentuje przynajmniej system społecznie znaczących stereotypów. Przejściu od społeczeństwa przedindustrialnego do społeczeństwa przemysłowego i zurbanizowanego towarzyszyła nie eliminacja tradycji jako takiej czy (co w tym przypadku to samo) kultury jako takiej, ale zastąpienie jednego systemu tradycji innym. , jeden typ kultury przez inny. To. opozycja społeczeństwa przedindustrialnego jako „tradycyjnego” wobec społeczeństwa przemysłowego jako „nietradycyjnego” nie ma teoretycznego znaczenia. fundamencie i jest zachowywany przez bezwładność lub (częściej) bardzo warunkowo. Dotyczy to także folkloru. Tradycją jest wszelkie przekazywanie tekstu, folkloru lub literatury, ustnie lub utrwalone na piśmie, rozpowszechniane ustnie poprzez replikę rękopisu lub drukowanej książki. Różnica między nimi polega na różnicy w treści tego, co przekazywane jest poprzez komunikację bezpośrednią lub pośrednią, w sposobach kształtowania tego przekazu, w zespole stereotypów, tempie i sposobach ich aktualizacji. Po powyższych rozważaniach związanych z zarysowanymi czterema głównymi koncepcjami użycia terminu „folklor” pojawia się pytanie: czy możliwe jest, biorąc je pod uwagę, podanie definicji folkloru, która nadal mogłaby mieć charakter „przekrojowy”, tj. poprawne dla różnych narodów na różnych etapach historii? Jeśli skupimy się na wąskiej definicji folkloru, kojarzonej z koncepcją filologiczną i informacyjno-teoretyczną, ale uwzględnimy także szerszą etnografię. kontekście, to można powiedzieć, że folklor to zbiór struktur werbalnych lub werbalnych i niewerbalnych, które funkcjonują w życiu codziennym. Dotyczy to struktur, które funkcjonują oralnie w grupach kontaktowych (rodzina, społeczność, miejscowość, powiat, region, grupa etniczna oraz w obrębie określonego języka lub dwujęzyczności). Definicja ta nie zawiera żadnych cech treści ani stylu. cechy, gatunek, repertuar fabularny, bo mimo całej tradycyjnej natury folkloru, jeśli weźmiemy pod uwagę jego wielowiekową historię, był to fenomen dynamiczny. Przynajmniej na różnych etapach historii kultury duchowej nabrała ona pewnych (nie zawsze nam znanych) cech. Funkcje folkloru jako całości i jego poszczególnych gatunków nie mogły się nie zmienić w zależności od ogólnych zmian w strukturze całej kultury duchowej, od rodzaju korelacji między folklorem a, relatywnie rzecz biorąc, formami i typami „niefolklorystycznymi” kultury duchowej. Jeśli mielibyśmy na uwadze tylko ten aspekt, który nas interesuje, to moglibyśmy mówić o trzech etapach rozwoju kultury duchowej. Pierwsze z nich można określić jako synkretyczne (społeczeństwo typu archaicznego). Formy folklorystyczne, m.in. i tych, którym Krym był już w pewnym stopniu znajomy estetycznie. funkcjonować w swej archaiczności. odmiany (często wtórne i nie dominujące), były ściśle powiązane z różnorodnymi kompleksami, które później dały początek najróżniejszym gałęziom kultury duchowej - rytuałom, wierzeniom, religii, mitom, historycznym. spektakle, piosenki, gatunki narracyjne itp. Na tym etapie za folklor można uznać wszelkie formy kultury duchowej związane z językiem, a ściślej wszystkie tradycyjne teksty werbalne tworzące systemy modelowania języka wtórnego (monofolkloryzm). Już na tym etapie powstają i funkcjonują systemy tekstów folklorystycznych o złożonym składzie i strukturze, służące różnym potrzebom archaicznym. społeczeństwa - komunikacyjne, poznawcze, klasyfikacyjne, semiotyczne, praktyczne (zapisane w słowie doświadczenie w działalności gospodarczej, myślistwie, rybołówstwie, starciach zbrojnych itp.). Archaiczny okres rozwoju kultury duchowej zostaje zastąpiony etapem dualizmu (lub, w terminologii Yu. Kristevy (patrz Kristeva), okresem „postsynkretycznym”, który charakteryzuje się stopniowym przejściem od jednorodnej monofolklorystyki do równoległe istnienie form codziennych i relatywnie „pozadomowych” form kultury duchowej związanej z językiem, tj. formy, które powstają poza codziennym życiem pierwotnego kontaktu Grupa społeczna(w tym tzw. formy zawodowe) lub odwrotnie, te przez nią tworzone, ale konsumowane poza jej granicami. W tym sensie kultura duchowa nie rozwijała się osobno, ale według prawa ogólne, zakrywający i Kultura materialna oraz sferę społecznej organizacji społeczeństwa. Żywe przykłady w tym sensie - folklor i literatura. Pojawienie się pisma było niezwykle ważnym wydarzeniem. Jeżeli wykonywanie utworów folklorystycznych i ich odbiór zawsze odbywały się symultanicznie i odbywały się w ramach pierwotnej formalnej lub nieformalnej grupy społecznej o charakterze kontaktowym, to autor Praca literacka i czytelnik komunikują się za pomocą tekstu pisanego, mogą być od siebie oddalone o dziesięciolecia, setki kilometrów lub jedno i drugie. Archaiczny synkretyczny. kompleks jest coraz bardziej zróżnicowany. Wraz z folklorem stopniowo kształtują się przedstawienia literackie i zawodowe. sztuki i teatru. W warstwie folklorystycznej postępuje proces różnicowania gatunkowego. Identyfikuje się gatunki o dominującej estetyce. funkcję (bajka, pieśń epicka, pieśń miłosna itp.) i gatunki, w których nie mają one charakteru estetycznego. funkcja nadal dominuje (zaklęcia i zaklęcia, pieśni rytualne, tzw. „proza niebaśniowa”, poematy duchowe itp.). Druga grupa gatunków zachowuje swój synkretyzm. struktura, silne powiązania pozatekstowe itp. archaiczne. osobliwości. Folklor przestaje być jedyną formą kultury związaną z językiem, lecz w skali grupy etnicznej jeszcze długo dominuje, gdyż wciąż odgrywa rolę w codziennym życiu mas Istotną rolę. Z biegiem czasu folklor stopniowo zaczyna tracić część swoich funkcji, przenosząc je w większym lub mniejszym stopniu do literatury, teatr zawodowy, profesjonalną muzykę i choreografię. Nowe funkcje generowane przez rozwój społeczeństwa powodują tym bardziej powstawanie nowych form, które istnieją równolegle z folklorem, czasem z nim genetycznie spokrewnionym, ale folklorem już nie są. Większość Europejczyków ludów przez całe średniowiecze i w pierwszych wiekach po nim folklor przenikał życie nie tylko zwykłych ludzi, ale także średnich i wyższych warstw społeczeństwa. Przed wynalezieniem druku liczba odręcznych kopii każdego lit. praca była niewielka. I sama literatura, na przykład w Rosji, jak już wspomniano, w XVII wieku. dopiero zaczyna nabierać kształtu jako fikcja, którą cechuje dominacja estetyki. Funkcje. Jeśli w sztuce zawodowej stale spotykamy się z różnymi odmianami „folkloryzmu”, tj. przy wtórnym wykorzystaniu elementów folkloru życie ludowe z reguły nadal zna w przeważającej mierze bezpośrednią (pierwotną) kontynuację tradycji. Teksty o charakterze niefolklorystycznym, gdy wkraczają w sferę oralną i popularną, zwykle ulegają intensywnej adaptacji do tradycji i tradycyjnych sposobów funkcjonowania. Trzeci etap relacji folkloru i niefolkloru formy folklorystyczne kultura duchowa jest historycznie związana z New Age. Warunkowo można go nazwać etapem urbanizacji. Stopniowa lub coraz szybsza reorientacja wsi w kierunku miejskich wartości i form kultury, likwidacja masowego analfabetyzmu, rozwój systemów oświaty, drukarstwa, prasy, a później radia, telewizji i innych technicznych środków masowej komunikacji prowadzi do fakt, że społeczny obszar form folklorystycznych nadal (i obecnie zdecydowanie) jest wąski. Pojawiają się narodowości. formy języka i sztuki. kultura. Dziedzictwo folklorystyczne mniej lub bardziej aktywnie wykorzystywane przy ich tworzeniu, ale uogólnienie i porównanie. jednorodność (homogeniczność) kultury duchowej rozwija się nie w sferze folkloru, ale w sferze profesjonalnych form literackich, muzycznych, teatralnych itp. kreatywność, podobnie jak narodowa język rozwija się jako pisany język ponaddialektalny. Etap ten charakteryzuje się rosnącą penetracją form zawodowych w życie narodu (zarówno jego niższych, jak i wyższych warstw społecznych) poprzez książki, czasopisma, kino, radio, telewizję, mechanizmy odtwarzania dźwięku (a później wideo) itp. Wraz z bardzo szerokim rozpowszechnieniem form pisanych w warunkach masowej umiejętności czytania i pisania, szybko rozwijają się nowe ustne (a dokładniej słuchowe i audiowizualne) technologie techniczne. formy przekazu o charakterze niefolklorystycznym, które służą w szczególności do przekazywania tekstów zarówno o charakterze literackim, jak i folklorystycznym (lub warunkowo folklorystycznym, wtórnym). Tworzy się sieć połączeń nad(super)kontaktowych, obejmująca całe regiony glob i nakłada się na połączenia grup kontaktowych o różnych skalach. Te ostatnie odgrywają coraz mniejszą rolę w procesie przekazywania i akumulacji kultury. Dziedzictwo folklorystyczne jest coraz częściej zachowywane w formach uogólnionych lub wtórnych. To był główny kierunek rozwoju. Jednocześnie w XX w. w szeregu krajów, które najbardziej ucierpiały w wyniku gigantycznych starć zbrojnych stulecia, można zauważyć okresy, w których miało miejsce coś w rodzaju ruchu wstecznego, reanimacji form ustnych o charakterze codziennym. Było to szczególnie widoczne w Rosji w okresie cywilnym i wielkim Wojny patriotyczne. Skłammy. folklorystyka, próbując zrozumieć ogólne wzorce rozwoju folkloru, nie może nie wziąć pod uwagę faktu, że jest on postrzegany przez same narody jako dla nich cenny wyraz etniczności. specyfika, duch ludu. Oczywiście o relacji między tym, co uniwersalne, a tym, co specyficznie etniczne, decydują za każdym razem specyficzne warunki rozwoju etnosu – stopień jego konsolidacji, charakter jego kontaktów z innymi grupami etnicznymi, cechy osadnictwa, mentalność ludzi itp. Jeśli posłużymy się kategoriami gramatyki generatywnej, można powiedzieć, że ogólna, międzynarodowa. wzorce z reguły pojawiają się na poziomie struktur głębokich, a specyficzne narodowe - na poziomie struktur powierzchniowych. Jeśli przejdziemy na przykład do bajek lub epickich fabuł. pieśni (ich międzynarodowy charakter został dobrze zbadany), nie można nie wskazać, co oznaczają ich wątki. stopnie naukowe mają charakter międzynarodowy, a ich ucieleśnienie w rzeczywistych tekstach różni się w zależności od grupy etnicznej. i lokalnych tradycji, nabywając określone grupy etniczne. cechy (język ściśle związany z folklorem, realiami życia codziennego, wierzeniami, zespół charakterystycznych motywów, z których, jak powiedział A.N. Veselovsky, „ożywają fabuły”, zwłaszcza wizerunki bohaterów i ich zachowań, naturalne warunki, w którym rozwija się działanie, charakterystyczne Stosunki społeczne itp.). Zarówno tradycje baśniowe, jak i epickie tworzą jakby swój własny świat, który w rzeczywistości nie ma bezpośrednich analogii. Ten świat jest wymyślony przez zbiorową fantazję, reprezentuje przemienioną rzeczywistość. Jednak niezależnie od tego, jak skomplikowany jest związek między rzeczywistością baśniową a rzeczywistością prawdziwą, istnieje on i odzwierciedla nie tylko i nie tylko coś uniwersalnego, ale także osobliwości bycia i myślenia niektóre osoby. Oświetlony.: Kagarow E.G. Czym jest folklor // Folklor artystyczny. T. 4/5. M., 1929; Gusiew V.E. Folklor: (Historia terminu i jego współczesne znaczenia) //SE. 1966. Nr 2: To samo. Estetyka folkloru. L., 1967; Rusin M.Yu. Folklor: Tradycje i nowoczesność. Kijów, 1991; Folklor we współczesnym świecie: aspekty i sposoby badań. M., 1991; Putiłow B.N. Folklor i kultura ludowa. Petersburg, 1994; Badania historyczne i etnograficzne nad folklorem. M., 1994; Mirolyubov Yu.P. Rosyjski folklor pogański: eseje o życiu i zwyczajach. M., 1995. K. V. Chistov. Kulturoznawstwo XX wieku. Encyklopedia. M.1996
Nie ma na świecie osoby, która by tego nie lubiła ludowe opowieści, pieśni i tańce. Można w nich znaleźć wszystko – spontaniczność, subtelny smutek i odważną radość. I prawdopodobnie najważniejsze jest to, co ich przyciąga nowoczesny mężczyzna- niepowtarzalny urok starożytności i pewien nostalgiczny aromat starożytność. Zatem folklor - czym jest i jakie są jego główne cechy?
Podstawowa definicja
Folklor to zbiorowa twórczość narodu, wyrażająca jego światopogląd i ideały, a także będąca całkowitym odzwierciedleniem jego mentalności. Zwykle jest to twórczość ustna - eposy, opowieści, przysłowia, spiski, zagadki. Zastanawiając się nad tym, czym jest folklor, nie sposób nie wspomnieć o samym znaczeniu tego słowa. W tłumaczeniu „ludowa wiedza” dosłownie oznacza „mądrość ludową” lub „wiedzę ludową”. Termin ten został wprowadzony do użytku w 1846 roku przez angielskiego odkrywcę Williama Tomsa.
W naszym kraju wielu oświeconych ludzi wniosło ogromny wkład w badania tego obszaru kultury - M. Łomonosow, A.S. Puszkin, G. Derzhavin, N. Roerich, I.I. Shishkin i wielu innych pisarzy, artystów, historyków i naukowców. Po rewolucji Maksym Gorki poświęcił wiele uwagi kwestii folkloru – czym on jest. To dzięki temu głównemu pisarzowi proletariackiemu rozwinęły się główne problemy sowieckich studiów folklorystycznych.
Główna charakterystyka
Zatem folklor – czym jest i jakie ma cechy? Główny cechy charakterystyczne sztukę ludową można nazwać brakiem pisma, werbalnością, oczywiście, zbiorowością i głęboką tradycją. To właściwie jedyny obszar kultury, na który państwo i rząd nie mogą w ogóle mieć wpływu. Przez stulecia opowieści, eposy i legendy były przekazywane z ojca na syna. Oprócz sfery literackiej mentalność i tradycjonalizm przejawiają się także we wszystkich innych dziedzinach sztuki ludowej - w tańcu, muzyce itp.
Podstawowe odmiany i gatunki folkloru
Główną sztuką ludową są eposy, zagadki, przysłowia i lamenty.
Tradycja ustna, taniec, rzemiosło i pieśni to główne rodzaje właściwego folkloru. Jednocześnie warto podkreślić także jego rodzaje rytualne. Ta dziedzina sztuki ma zwykle pogańskie korzenie i jawi się jako swego rodzaju sprzeciw wobec nowej religii. Jednak nie zawsze tak jest. Na przykład w latach ZSRR, kiedy zakazano wszelkich kultów, bardzo mocno pokazał się chrześcijański folklor rytualny. W tym świetle sztukę ludową można wręcz uznać za odzwierciedlenie pewnego rodzaju konfrontacji pomiędzy zwykłymi ludźmi a władzą, i to dowolnej.
Dzieła folkloru odzwierciedlają doświadczenia tysięcy lat. I nieważne na jakim poziomie rozwój społeczny stoi to czy tamto ludzie, baśnie i eposy są jednym z najcenniejszych źródeł wiedzy o jego historii. Być może rosyjski ulubieniec losu Iwan Błazen, piękna Wasylisa, czarny charakter Grecki Prometeusz i Herkules, niemiecka Freya, skandynawskie trolle itp. są w stanie opowiedzieć o tym, jakie wydarzenia miały miejsce na ziemi w czasach starożytnych, o wiele więcej, niż mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka.