Heroiczna epicka epopeja starożytnej Rusi. Formy manifestacji świadomości folklorystycznej. Wielkie dzięki, Andriej Michajłowicz

Opis prezentacji Epicka epopeja starożytnej Rusi na slajdach

Zwykle epopeje dzieli się ze względu na miejsce akcji: Kijów i Nowogród. Klasyfikacja eposów W ten sam sposób, według bohaterów: stary (Svyatogor i inni), nowy (Dobrynya i inni).

Eposy kijowskie Do cyklu kijowskiego należą eposy, których wydarzenia rozgrywają się na dworze księcia Włodzimierza. Bohaterowie uosabiali potęgę militarną starożytnej Rusi. Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich są nominowani do pierwszego miejsca. Ci główni obrońcy Rusi wywodzili się z trzech stanów: chłopskiego, książęcego i kapłańskiego. Eposy starały się przedstawić Ruś jako zjednoczoną w walce z wrogami.

Ilya Muromets Obraz nie ma określonego historycznego i geograficznego ograniczenia. Ilya jest całkowicie rosyjskim bohaterem, głową innych bohaterów, których prototypami mogą być indywidualne wybitne postacie epoki. Ilya jest obrońcą ludu pracującego, „wdów i sierot”, idealnym patriotą-wojownikiem, niewzruszonym strażnikiem granic rosyjskiej ziemi, strażnikiem jej jedności i potęgi. Na tym nieśmiertelnym obrazie naród rosyjski zazwyczaj uogólniał i artystycznie odtwarzał swoje najlepsze cechy duchowe i fizyczne.

Dobrynya Nikitich Drugi po Ilji Muromcu najpopularniejszy bohater rosyjskiej epopei ludowej. Często jest przedstawiany jako bohater usługowy pod rządami księcia Włodzimierza. Żona - Nastasya, córka Mikuli Selyaninovicha. Epiki często mówią o jego długiej służbie dworskiej. Często książę wydaje mu polecenia: zbierać i transportować daninę, ratować siostrzenicę księcia i tak dalej; często sam Dobrynya jest powoływany do wypełnienia zadania, którego odmawiają inni bohaterowie. Dobrynya to bohater najbliższy księciu i jego rodzinie, który wypełnia swoje osobiste zadania i wyróżnia się nie tylko odwagą, ale także zdolnościami dyplomatycznymi.

Alosza Popowicz W eposach Alosza nie jest opisywany jako bohater o niezwykłej sile. Przeciwnie, jest słaby, utyka. Ale Bóg obdarzył go pomysłowością, przebiegłością, sprytem. Alyosha Popovich dobrze grał na harfie. Mógł oszukiwać, mógł się przechwalać i robić coś po kryjomu. Jego żarty mogą być śmieszne lub złośliwe. Ogólnie rzecz biorąc, Alosza Popowicz jest postacią bardzo kontrowersyjną: czasem zdradziecką i arogancką, czasem życzliwą i miłosierną.

Rola kijowskiego cyklu eposów Byliny z cyklu kijowskiego na obrazach Ilji Muromca i Dobrenyi Nikiticza ukazują potężną, niezniszczalną siłę i potęgę całego narodu rosyjskiego, jego zdolność do przeciwstawiania się obcym, do ochrony rosyjskiej ziemi przed koczowniczymi najazdami . To nie przypadek, że Ilya i Dobrynya są tak kochani przez ludzi. Przecież dla nich służba Ojczyźnie naród rosyjski jest najwyższą wartością życiową.

Eposy nowogrodzkie W eposie rosyjskim wyróżnia się cykl eposów nowogrodzkich. Podstawą fabuły tych legend nie były wyczyny wojskowe i wydarzenia polityczne państwa, ale przypadki z życia mieszkańców dużego miasta handlowego - Nowogrodu Wielkiego. Powody są jasne: miasto i uformowana wokół niego republika wiecze zawsze zajmowały odrębne miejsce w życiu, a więc iw kulturze Rusi. Najbardziej znani epiccy bohaterowie: Sadko, Stavr Godinovich i Wasilij Busaev.

Sadko Najbardziej znanym bohaterem nowogrodzkich legend jest Sadko. Wychodząc z biednego środowiska (albo husslera, albo prostego kupca, albo po prostu dobrego człowieka), staje się bardzo bogaty. Taka fabuła nie mogła nie przyciągnąć mieszkańców centrum handlowego, których porwał pomysł wzbogacenia. W fabułach eposów o Sadko można wyróżnić trzy linie: o jego wzbogaceniu, o rywalizacji z Nowogrodami i o carze morza. Wiele uwagi poświęcono zwykłym codziennym scenom nowogrodzkiej rzeczywistości, żywo zarysowano środowisko kupieckie. W rzeczywistości wszystkie legendy o Sadko gloryfikują bogactwo samego pana Nowogrodu Wielkiego.

Stawr Golinowicz Epos o Stawrze staje się apogeum rozkwitu nowogrodzkiego pragnienia zdobycia kapitału. Opowiada o szlachetnym nowogrodzkim bojarze-kapitaliście, który zajmuje się najemnictwem i lichwą. Epic Stavr jest więziony przez księcia Włodzimierza – tutaj widać starcie i rywalizację między Kijowem a Nowogrodem, a pierwowzorem jest więziony przez Władimira Monomacha Socki. Ale wszystkie sympatie narratora są wyraźnie po stronie nowogrodzkiego bojara.

Wasilij Busłajew Ulubieńcem Nowogrodzian był Waśka Busłajew – śmiałek, bohater nowogrodzkiego ushkuinizmu, brawurowych rabunków w nowogrodzkich koloniach, miłośnik popisywania się i ucztowania. W przeciwieństwie do innych epickich bohaterów, którzy przemierzali Ruś, nowogrodzki Busłajew słynie nie z militarnego bohaterstwa, ale z waleczności w wewnętrznych pojedynkach i konfliktach niespokojnej republiki.

ROLA CYKLU NOVGORODZKIEGO BYLIN Nowogród był najbogatszym ośrodkiem handlowym, otwartym na kulturowe wpływy Zachodu i Wschodu. Jednocześnie zawsze przypominał ul zakłócony ostrą walką grup społecznych. Z natury stworzył kult bogactwa, luksusu i zagranicznych podróży.

Zbieranie eposów Pierwszy zbiór eposów rosyjskich został opublikowany w Moskwie w 1804 roku. Pierwsze wydanie cieszyło się dużą popularnością w społeczeństwie rosyjskim, a po kilku latach podstawowy zbiór został znacznie uzupełniony o nowe eposy i kilkakrotnie wznawiany.

Epicka epopeja zachowała się dla nas głównie w postaci północno-rosyjskiej. To prawda, że ​​\u200b\u200beposy syberyjskie i środkowo-rosyjskie (w przeciwieństwie do kozackiego - południowo-rosyjskiego i uralskiego) są w zasadzie zbliżone do północno-rosyjskiego i dają ten sam rodzaj epickich pieśni. Ale tradycja syberyjska i środkoworuska przetrwała nieporównanie gorzej, jest reprezentowana w uboższy sposób i otrzymuje swoją interpretację tylko w świetle tradycji północnoruskiej. Chronologiczne granice tej tradycji - XVII-XX wiek. Pokrywają się one z chronologią naszej rzeczywistej znajomości rosyjskiej epopei. Tu jest źródło wielu problemów, trudności, tajemnic, nierozwiązywalnych przeszkód. Przypomnijmy jednak, że w podobnej (i najczęściej znacznie trudniejszej) sytuacji znajduje się naukowe rozliczanie tradycji epickiej jakiegokolwiek innego ludu. Nie znamy takich przypadków, kiedy tradycja epicka utrwalałaby się w ciągu swojego wielowiekowego rozwoju, w postaci kolejnych etapów. Epopeja każdego narodu przychodzi do nas jako coś, co zostało ustalone od dawna, w rezultacie, a ściślej jako jeden z momentów jego historycznego rozwoju.

Z reguły literatura czy nauka odkrywała epopeję wtedy, gdy stała już za nią długa i skomplikowana historia, a z reguły karty tej historii trzeba było przywracać, rekonstruować, po prostu nie dało się ich czytać. Epiki w swoim stanie, w jakim zostały odkryte na północy Rosji, były przykładem żywego dziedzictwa epickiego. Skończył się czas produktywnego rozwoju tradycji epickiej; Twórczość ludowa poszła naprzód w poznawaniu i przedstawianiu rzeczywistości oraz w wyrażaniu ideałów rządzących ludem. Środowisko, które z pokolenia na pokolenie przechowywało i transmitowało poezję epicką, postrzegało ją i interpretowało jako wspomnienie odległej przeszłości, jako historię „innego” czasu, sukcesywnie związanego z teraźniejszością, ale jakościowo od niej różnej. . Mimo wszystko eposy w ogólnym składzie rosyjskiego repertuaru folklorystycznego nie były artystycznym anachronizmem. Dość naturalnie i harmonijnie wpasowują się one w tę kompozycję, ujawniając różnorodne – czasem leżące na powierzchni, czasem głęboko ukryte – powiązania z innymi tradycyjnymi gatunkami poezji ludowej oraz z innymi rodzajami sztuki ludowej.

Epiki postrzegane były jako dziedzictwo bardziej dotkliwie i bezpośrednio, nie tylko ze względu na ich archaiczną treść, ze względu na ich „oddalenie” od śpiewanych w nich czasów, ale także ze względu na ich specyficzną pozycję w systemie funkcjonalnym gatunków folklorystycznych. Epiki nie miały stałej funkcji codziennej, jak pieśni rytualne, nie należały też do gatunków masowości i codzienności. Trudno jednak zaprzeczyć, że eposy mogły żyć i zachowywać się na Północy tylko pośród bogatej i różnorodnej tradycji poetyckiej, a klasyczny rosyjski folklor był pod wieloma względami taki sam, a losy poszczególnych gatunków były ze sobą powiązane. Nauka ma jeszcze wiele do zrobienia, aby zrozumieć ogólne procesy artystyczne, które miały miejsce w folklorze północno-rosyjskim. Do tej pory, naszym zdaniem, dzieło to nie uwzględniało w wystarczającym stopniu siły i siły tradycji artystycznych, które determinowały charakter i rozwój poszczególnych gatunków, nie uwzględniało w wystarczającym stopniu faktu, że nie tylko eposy, ale i takie jako baśń i baśń o zwierzętach, pieśni kalendarzowe i weselne, liryczne przeciąganie, spiski, zagadki (i być może i inne), zostały odziedziczone przez chłopstwo północne w nurcie (pod względem cech gatunkowych, struktury gatunkowej ) w ustalonych typach artystycznych, w określonej kompozycji fabularnej.

Prehistoria tych gatunków jest nam znana równie słabo, jak prehistoria epopei. Ale z drugiej strony materiał porównawczy z innych regionów Rosji jest znacznie bardziej kompletny i różnorodny, co pozwala mówić o różnicach między folklorem północnej Rosji a folklorem środkowej i południowej części kraju. Otwarte pozostaje pytanie o genezę tych różnic i o czas ich powstania: czy należy je uznać za późno, ze względu na specyfikę życia ludowego w różnych regionach kraju, czy też charakteryzują one już rosyjski folklor starożytności? ruski? Od dawna ustalono, że gawędziarze z północy nie wnieśli prawie nic nowego do kompozycji fabularnej rosyjskiej epopei. „Nowe formacje” znane nauce są nieliczne i charakterystyczne pod jednym względem: z reguły „materiałem” dla nich nie były wydarzenia rzeczywistości, nie fakty historyczne, ale baśnie, legendy książkowe, czyli te same folkloru, ale innego systemu artystycznego. Epicka kreatywność w tym sensie nie jest odosobniona: istnieje wiele gatunków, które, szeroko stosowane na północy, prawie nie znają północnych nowotworów lub znają te, które niewątpliwie wywodzą się z folkloru lub literatury (na przykład bajki które pochodziły z popularnych druków, pieśni pochodzenia literackiego itp.). Folklor północnorosyjski obejmował gatunki, które nadal rozwijały się produktywnie, tj. dały początek nowym utworom (na przykład lamenty, legendy, pieśni historyczne) oraz gatunki, które w zasadzie zakończyły swój produktywny rozwój, których twórcze życie przebiegało w określony sposób, w ramach ustalonej i stopniowo zanikającej tradycji.

Do tych ostatnich należały także eposy. Szczególnie interesujące są dwa ściśle ze sobą powiązane pytania:) w jakim stosunku do poprzedniej tradycji znane są nam epopeje północnoruskie?;) jaka jest istota procesów, jakie zachodziły w epopei północnoruskiej w trwać około stu lat? Zacznę od drugiego. Najwyraźniej skrajne punkty widzenia na los eposów w XIX-XX wieku zostały dość przekonująco obalone. Według jednej z nich, którą ze szczególną surowością wyrażali swego czasu najwybitniejsi przedstawiciele szkoły historycznej (V. Miller, S. Shambinago), epopeje w ustach pokoleń północnych gawędziarzy były konsekwentnie niszczone, psute i zniekształcane . Według innego, wyrażonego przez niektórych współczesnych badaczy, gawędziarze z północy twórczo przerobili starożytną rosyjską poezję epicką, odzwierciedlając nowoczesność w eposach - nie tylko środowisko, przyrodę, warunki materialne i życie, ale także konflikty społeczne epoki. „W eposach, jeśli weźmiemy je jako całość, kompleks lokalnego życia został w pełni odzwierciedlony - stosunki społeczno-gospodarcze, kultura materialna, życie i poglądy”.

Bez porównania bardziej uzasadniona i stosowna do rzeczywistości jest koncepcja, zgodnie z którą o losach rosyjskiej epopei na Północy zadecydowała dialektyczna interakcja trzech zasad: zachowania tradycji, jej wyginięcia, jej twórczego rozwoju. Kolekcjonerzy XIX-XX wieku. zgromadził znaczący materiał empiryczny, którego uogólnienie pozwoliło dość konkretnie zobaczyć, jak epopeja zachowała się na Północy, jakie okoliczności życiowe podtrzymywały jej życie, jakie warunki wewnętrzne determinowały charakter życia tradycji i jak przebiegał proces następowało stopniowe i stałe wymieranie. Aby zrozumieć rzeczywiste procesy twórcze, które miały miejsce w eposie, potrzebne były specjalne studia monograficzne, analiza ogromnej liczby zapisów i specjalne badanie opowiadania historii. Najbardziej znaczące i przekonujące wyniki w tej dziedzinie wiążą się z pracami A. M. Astakhova. Sama badaczka przyznaje, że jej praca, zaostrzona polemicznie z teorią zanikania epopei wśród chłopstwa, zawierała zarówno pewną przesadę, jak i pewną jednostronność. A. M. Astakhova z dużą dokładnością ustaliła bardzo ważne cechy twórczości gawędziarzy nad eposami, podkreślając jednocześnie ciągłość ich pracy w stosunku do tradycji.

Jednostronność przejawiała się bowiem nie w tym, że strona twórcza wysunęła się na pierwszy plan, jakby przesłaniając proces degradacji, ale w tym, że proces twórczy pojawił się w oderwaniu od tego ostatniego, w opozycji do niego i mający niewielki związek z tym. Twórczości gawędziarzy (zwłaszcza dobrych, utalentowanych) nadano pewną samowystarczalną rolę, ich praca nie była dostatecznie zobiektywizowana, nie uzyskała dość jasnego ujęcia z punktu widzenia losów sztuki epickiej jako specjalne prawa. Myślę, że możliwe jest kontynuowanie i pogłębianie tego, czego dokonała A. M. Astakhova na podstawie badania epopei północno-rosyjskiej jako integralnego systemu artystycznego, który przeszedł przemiany nie tylko w poszczególnych aspektach, ale właśnie w systemie jako całości. Być może ze względów metodologicznych sensowne jest pozbycie się „magii” osobowości narratora i próba spojrzenia na epopeję z punktu widzenia tkwiących w niej wzorców ideowych i strukturalnych. Po dobrze znanej pracy A. Skaftymowa, która po prostu nie uwzględniała obiektywnych prawidłowości i obdarzała eposy ahistorycznymi „efektami”, które rzekomo determinowały ich architektonikę, nauka niewiele zwróciła się ku problemom struktury artystycznej rosyjskiej epopei.

Tymczasem w ramach epickiej twórczości różnych ludów zgromadzono znaczący materiał, który umożliwia identyfikację poszczególnych składników epickiej struktury w ich historycznym rozwoju, a tym samym zbliżenie się do zrozumienia struktury jako całości, oczywiście również , w swojej dynamice. Jednak moim zdaniem niezwykle trudne, jeśli nie bezowocne, jest badanie eposu północnoruskiego w jakimkolwiek aspekcie bez określenia przynajmniej we wstępnym planie roboczym jego stosunku do eposu staroruskiego. Naukowiec nie może sam zdecydować, z czym ma do czynienia: z fragmentami dawnej całości? z jej naturalną (sukcesywną) kontynuacją i rozwojem? z nowym zjawiskiem artystycznym, które powstało na bazie przetworzenia dawnej epopei? Od tego w szczególności zależy nasz pogląd na możliwości, granice i skuteczność interakcji eposów północnych z rzeczywistością, od samej natury ich życia. Wróćmy więc do pierwszego pytania postawionego powyżej: w jakim stosunku do poprzedniej tradycji znane są nam eposy północnorosyjskie? Pozorna różnorodność poglądów na ten temat, nie zawsze jednak wyrażana wystarczająco jasno i realizowana dość konsekwentnie, daje się sprowadzić do kilku fundamentalnych pojęć.

Jedna z nich ukształtowała się w trzewiach szkoły historycznej i stanowiła, można powiedzieć, podstawę metodologiczną większości szczegółowych badań prowadzonych przez przedstawicieli tej szkoły. Bez względu na to, jak różne były wnioski co do czasu i miejsca powstania eposu rosyjskiego jako całości i jego poszczególnych cykli, czy też historycznego czasu epickich wątków i postaci, badacze doszli, bez względu na to, jak wyobrażali sobie złożoną historię eposów, wydają się być zgodni co do jednego: wierzyli, że eposy północno-rosyjskie, choć sięgają starożytnych rosyjskich „eposów” („podstawowy”, „pierwotny”, „pierwszy typ” itp.), ale jakościowo różnią się od nich treścią, naturą historyzmu. Z punktu widzenia V. F. Millera „prototypy eposów” i „nowoczesne eposy” mogą być podobne tylko w „formie poetyckiej”. „Formy, struktura, zwroty językowe są na ogół bardziej konserwatywne niż treść, która na przestrzeni wieków podlegała różnym warstwom, a nawet radykalnym przetworzeniom”.

„Pierwsze wydania” opierały się na legendach historycznych i były historycznymi pieśniami epickimi, „sagami”, w których „element historyczny musiał oczywiście… ; zostały skomponowane przez śpiewaków książęcych i orszaków i były przesiąknięte ówczesnymi interesami politycznymi; w pieśniach tych "faktów historycznych przetwarzano pod wpływem fantazji", w ich fabule była znaczna część "wędrującego" folkloru i materiału literackiego. Szkoła historyczna uznała, że ​​już w produktywnym okresie życia eposu, czyli w warunkach starożytnej Rusi, zaszły w nim istotne zmiany, „rozwarstwienia”, „podstawienia”, „zbiegi okoliczności” fabularne. Znaczącą rolę w transformacji eposu odegrały bufony. Uważano również, że już w starożytności pieśni epickie mogły dotrzeć do „dolnej warstwy ludu” i tutaj „zniekształcały”, „tak jak współczesne eposy są zniekształcane u ludu Ołońca i Archangielska, którzy przybyli do nich spośród zawodowych petari”.

Epiki północnorosyjskie są z jednej strony wynikiem długotrwałego i wielokrotnego twórczego przetwarzania eposu w zmieniających się warunkach historycznych, geograficznych, kulturowych i społecznych, z drugiej strony „szkod” i wypaczeń wśród chłopstwa. Według trafnego sformułowania V. Ya Proppa, dla V. F. Millera „epos to zepsuta narracja o prawdziwym wydarzeniu”, eposy to „pieśni historyczne pomieszane, zapomniane i zepsute w chłopskim środowisku”. W rezultacie, zdaniem V.F. Millera, epopeja północnoruska zachowała jedynie ślady epopei staroruskiej, głównie w postaci elementów formy poetyckiej, imion osobistych i geograficznych, rozproszonych szczegółów dnia codziennego i poszczególnych motywów fabularnych. Jednak wśród badaczy nie było jednomyślności w kwestii granic i zasięgu tych śladów. W ich poglądach są pewne sprzeczności. Na przykład V. Miller uznał za konieczne podkreślenie „znacznej siły spisków, typów heroicznych” jako dowodu „na rzecz niezwykłej siły tradycji”. Opierając się na tym stanowisku, nigdy nie przegapił okazji, aby zobaczyć w szczegółach tej lub innej fabuły odzwierciedlenie faktów zapisanych w annałach. Powszechnie wiadomo, do jakich naciągań się przy tym uciekał.

W tym samym czasie V. Miller wielokrotnie powtarzał, że eposy północno-rosyjskie zachowały nazwy od starożytności, ale nie fabuły. „Imiona w naszym eposie, podobnie jak w innych ludowych utworach ustnych, są starsze niż załączone do nich wątki”. Dlatego W. Miller odmówił – opierając się na materiale północnoruskim – prób odtworzenia treści „oryginalnych” eposów i uczynił to dopiero wtedy, gdy dysponował danymi literackimi z czasów starożytnej Rusi. Sceptycyzm co do stopnia zachowania żywej epopei pozwalał przedstawicielom szkoły historycznej na wszelkie przypuszczenia i domysły na temat historycznej treści „oryginalnych” eposów: niezgodność tej treści z naturą eposu północnego zawsze przypisywano kruchość epickich wątków. W szkole historycznej (jednak szerzej – w rosyjskiej nauce akademickiej przełomu XIX i XX wieku, a następnie w nieco zmienionej formie w nauce sowieckiej lat 30.) dominowały idee, zgodnie z którymi rosyjska epopeja przeszła długą i skomplikowaną ewolucję od samej epopei historycznej do epopei, która zachowała jedynie rozproszone i głuche ślady dawnego historyzmu, a końcowym etapem ewolucji, który przede wszystkim wyrwał naszą epopeję z jej historycznych podstaw, była północna okres swojego życia.

To prawda, że ​​\u200b\u200bczęsto takie osądy nie przeszkadzały naukowcom w wysokim docenieniu artystycznego i historycznego znaczenia żywej epopei. Tak więc Yu. M. Sokołow napisał, że „te starożytne pieśni bardzo wyraźnie iw pełni odzwierciedlały najróżniejsze aspekty historycznego i codziennego życia narodu rosyjskiego”. Jednocześnie nie przeszkadzało mu to wierzyć, że „najbardziej różnorodne zmiany zarówno w treści, jak iw . . forma, której poddano eposy, „nie miała charakteru zewnętrznego, ale stworzyła głęboką, organiczną obróbkę”. Opierając się na wynikach prac szkoły historycznej, Yu.M. Sokołow przypisał poszczególne eposy do określonej epoki, „przynajmniej w ich pochodzeniu”. Ale jeśli chodzi o inne eposy (na przykład o Ilji Muromcu), uważał, że „przyszły do ​​​​nas w tak mocno zmienionej formie, że możemy dotrzeć do ich pochodzenia. . . Prawie niemożliwe". Jednak Yu M. Sokołow przypisywał wewnętrzne przetwarzanie eposu czasowi poprzedzającemu okres jego życia na północy i podkreślał narodowe znaczenie twórczości północnych gawędziarzy, którzy zachowali starożytne dziedzictwo artystyczne.

Charakterystyczne w tym względzie jest także stanowisko M. Speransky'ego, który uważał, że wiek XVI miał decydujący wpływ na epos. „Rozwarstwienia XVI wieku. często tak grube, że spod nich trudno dostrzec starszą podstawę eposu. Późniejsze oddziały są małe i „łatwo je usunąć”, tak że „cały zakres codziennych idei, stosunków społecznych w większości eposów nie wykracza na ogół poza wiek XVI. lub ogólnie stary światopogląd z czasów królestwa moskiewskiego. Dwie początkowe tezy metodologiczne poparły w naszej nauce pogląd na epos północny jako zasadniczo odmienny etap w historii eposu rosyjskiego: teoria arystokratycznego pochodzenia eposu i idea powstania eposów oparta na jednym konkretnym faktów, tworzenia wizerunków epickich bohaterów na podstawie prawdziwych prototypów. Naturalnie, kiedy odrzucono teorię arystokratycznego pochodzenia eposu jako nie do utrzymania, nasza nauka usprawiedliwiała pogląd opowiadaczy z północy jako prawowitych i naturalnych następców wielowiekowej ludowej tradycji epickiej.

Najbardziej chronologiczne granice północnej kultury narracyjnej zostały przesunięte do wewnątrz - zgodnie z danymi dotyczącymi kolonizacji Północy. Jednocześnie zgromadzono materiał, którego uogólnienie umożliwiło dokładniejsze ustalenie, jak wyglądała rosyjska epopeja pod koniec jej okresu produkcyjnego (XVI-XVII w.). Dla nas bardzo ważna jest końcowa konkluzja dotycząca relacji między eposami okresu produktywnego a okresem północnym, sformułowana całkiem niedawno przez A. M. Astachową, oparta na dokładnej analizie porównawczej tekstów obu. A. M. Astakhova ustala między eposami dwóch okresów, tj. między eposem średniowiecznym (w swojej formie, która ukształtowała się pod koniec średniowiecza) a eposem północnoruskim (a szerzej eposem XVIII-XX w. generalnie) fundamentalna wspólność typu gatunkowego, specyfika gatunkowa, kompozycja fabularna, struktura i charakter fabuły, charakter wariantów, obecność nie tylko motywów heroiczno-patriotycznych, ale także społecznych, satyrycznych, w przedstawienie postaci i charakterystyka głównych bohaterów.

W ten sposób pod presją faktów mur między eposem staroruskim („oryginalnym”) a eposem północnorosyjskim, wzniesiony staraniem szkoły historycznej, zaczyna się zawalać. Zbliżamy się więc – na nowych podstawach faktograficznych i metodologicznych – do zrozumienia tej prawdy, która w swej istocie nie jest nowa, że ​​pod względem treści, struktury gatunkowej i natury historyzmu epopeja północnoruska nie jest czymś zasadniczo, jakościowo nowy, inny i że starożytna rosyjska epopeja w swoim pochodzeniu i rozwoju pozostała epicką, a nie historyczną epicką pieśnią. Kwestia relacji między eposem północnoruskim (czy szerzej eposem chłopskim XVIII-XX w.) a eposem staroruskim ponownie stała się w ostatnich latach w związku z ożywioną dyskusją na temat historyzmu rosyjskiego epicki. Przedstawicieli szkoły neohistorycznej cechuje tendencja do godzenia tezy o oryginalnej konkretnej treści historycznej eposu z uznaniem wysokiego artystycznego i historycznego znaczenia eposów XVIII-XX wieku. W praktyce prowadzi to nieuchronnie do sprzeczności, które trudno pogodzić.

Tak więc w książce B. A. Rybakova podkreśla się, że „eposy ludowe są dla nas cenne nie tylko ze względu na ich poezję, uroczystą melodyjność, ale także ze względu na ich historyczną prawdę, przekazywaną z pokolenia na pokolenie przez całe tysiąc lat”. „Historia sprzed tysiąca lat przetrwała w przekazie ustnym jako ludowy podręcznik rodzimej przeszłości, w którym wybrano to, co najważniejsze w heroicznej historii ludu”. Ale „prawda historyczna” odkryta przez badacza w toku analizy poszczególnych wątków pojawia się w postaci skomplikowanych rebusów, zaszyfrowanych zagadek; okazuje się, że późniejsza epopeja nie zachowała dla nas prawie ani jednej nazwy czy nazwy geograficznej historycznie dokładnej, przekształciła zarys wydarzeń i przemyślała na nowo naturę konfliktów i że w ogóle „nie o to”. Jedna z dwóch rzeczy: albo jeśli „oryginalne” epopeje były historyczne w takim sensie, w jakim rozumie to B. A. Rybakow, to epopeje znane nam z późniejszych zapisów nie mogą w żaden sposób być uważane za „historię sprzed tysiąca lat”, która przetrwał do nas; lub, jeśli uznamy dla nich to historyczne znaczenie, musimy ponownie rozważyć nasz pogląd na kronikarsko-historyczny charakter starożytnej epopei. Poglądy szkoły historycznej zostały częściowo zrewidowane, częściowo poparte i rozwinięte w pracach D. S. Lichaczowa. Z jego punktu widzenia epos „nie jest pozostałością po przeszłości, ale dziełem historycznym o przeszłości”. „Treść historyczna eposów jest przekazywana przez gawędziarzy świadomie”.

Epos zachował „historycznie wartościowe”: nie tylko nazwiska, wydarzenia, ale także „częściowo… najbardziej społeczne stosunki starożytności”. Epos odsłania przeszłość w ramach jednego czasu epickiego, utożsamianego z czasem Rusi Kijowskiej. Przeszłość historyczna w eposie nie jest zniekształcona, ale artystycznie uogólniona. D. S. Lichaczowa można rozumieć w taki sposób, że eposy zachowują właśnie „historycznie wartościowe”, „podstawy historyczne” w postaci bezpośrednich refleksji i artystycznych uogólnień. W pozostałej części - w fabule, języku formy poetyckiej - w okresie od X do XVII wieku. nastąpiły istotne zmiany. D. S. Lichaczow powrócił do tych kwestii w swoim ostatnim artykule, rozszerzając i pogłębiając niektóre z wcześniej wyrażonych rozważań. Szczególną uwagę zwraca na stosunek nosicieli dawnej epopei do historycznej istoty wykonywanych przez nich dzieł. „Dla narratora i jego słuchaczy epos mówi przede wszystkim prawdę. Artyzm oczywiście nie zaprzecza tej prawdzie, ale pozwala ją lepiej ujawnić. Teza ta jest poparta licznymi faktami zebranymi od kolekcjonerów i przekonująco wskazującymi, że gawędziarze (i ich słuchacze) wierzą „w realność wydarzeń opowiedzianych w eposie”.

Wierzący narrator „widzi w epopei „jedyny fakt historyczny” i konkretne historyczne nazwiska”. miało miejsce i o ludziach, którzy naprawdę istnieli ”. Na tej podstawie D. S. Lichaczow odmawia uznania eposu za fikcję i proponuje następujący schemat: „Artystyczne uogólnienie eposu, podobnie jak w rosyjskiej literaturze średniowiecznej, wywodzi się z jednego faktu historycznego, od konkretnej osoby historycznej i konkretnego wydarzenia historycznego.Początkowo epicki, utwór opowiadał tylko o tym, co się wydarzyło.Mogła to być legenda historyczna, pieśń historyczna, chwała bohaterowi, lament nad bohaterem itp. Już w tych w pierwszych utworach historycznych był udział artystycznego uogólnienia i rozumienia historii... Potem z biegiem czasu wydarzenia i postacie historyczne ulegały coraz większemu przeobrażeniu, coraz bardziej zarastały fikcją. Dzieło przechodziło do innego gatunku o różnym stopniu i z inną jakością uogólnienia artystycznego. Pojawił się epos. Mimo to epos był postrzegany jako „prawda”. Ludzie starali się starannie zachować nazwy, nazwy geograficzne i historyczny zarys historii”.

Przytoczyłem ten obszerny fragment, aby pokazać, po pierwsze, jak D. S. Lichaczow rozumie dystans między „oryginalnym” eposem a znanym nam eposem, a po drugie, jak udaje mu się zlikwidować (choć tylko pozornie) barierę nie do pokonania między antyczną epopeją, z otwartym, konkretnym historyzmem, który rzekomo jest w nim nieodłączny, oraz późną epopeją, która zachowała jedynie wątpliwe ślady takiego historyzmu. Jednak jedynym poważnym argumentem rzeczowym, którego używa D.S. Lichaczow, jest „wiara” gawędziarzy, naszym zdaniem, służy nie do poparcia, ale do obalenia głównej tezy artykułu. Przede wszystkim zauważam, że opowiadacze, którzy prowadzili epopeję, wierzyli w rzeczywistość, jeśli chcesz - w historyczność całego świata epickiego, ze wszystkimi jego postaciami, typowymi sytuacjami, relacjami, walką różnych sił, które miały miejsce w nim, z fantastyczną, cudowną lub domową i psychologiczną niewiarygodnością. Sądzić, że narratorzy wierzyli w ten świat, ponieważ artystycznie uogólnił rzeczywiste fakty, tj. ponieważ sięga historii kronikarskiej i ta ostatnia może być wyjaśniona, nie mamy absolutnie żadnych podstaw. Sami gawędziarze nie sądzili, że za tym epickim światem kryje się jakaś inna, „prawdziwa” historia; dla nich to właśnie ta epicka historia istniała i była rzeczywistością, której niezwykłość i nieprawdopodobieństwo zostało usunięte z ich umysłów przez oddalenie od ich czasu i doświadczenia.

Zgodnie ze szkołą historyczną D. S. Lichaczow twierdzi, że „lud starał się starannie zachować nazwy, nazwy geograficzne i historyczny zarys historii”. Ale czy to jest istota eposów? Czy epopeje „Ilja i słowik rozbójnik”, „Ilja i Idoliszcze”, „Michajło Potyk”, „Sadko i car morza” i dziesiątki innych są naprawdę wartościowe dla „historycznego płótna opowieści”? I czy nazwiska są tak starannie zachowane, skoro w celu identyfikacji epickich postaci w naszych czasach konieczne jest zmobilizowanie danych z wielu dyscyplin historycznych? A jaka jest wartość zachowania innych nazw geograficznych, jeśli gawędziarze umieszczają odpowiadające im miasta, rzeki, a nawet kraje na epickiej mapie, która już w średniowieczu zostałaby uznana za fantastyczną? Bajarzowie traktowali epopeję jako całość z ostrożnością (choć nie oznacza to, że jej nie zmieniali), ponieważ dokładnie tak samo wierzyli w realność wszystkich jej elementów składowych. Ale w tym sensie eposy nie są odosobnione. Środowisko, które zachowało epopeję, wierzyło w realność innych zjawisk poezji ludowej, przedchrześcijańską mitologię, którą odziedziczyli. Jest jednak mało prawdopodobne, że zaczniemy szukać „pojedynczych faktów” stojących za tymi zjawiskami. Spróbujemy je raczej wyjaśnić na podstawie ogólnych procesów życia ludzi i ich świadomości. Dlaczego nie można tego zrobić w odniesieniu do epików?

„Wiara” jest organiczną i osobliwą właściwością epickiego środowiska, ale nie jest obiektywną funkcją samego eposu. W przeciwnym razie musielibyśmy przyznać, że mitologia, w której jest też sporo „historycznych”, wyrosła na uogólnienie „pojedynczych faktów”. Według D.S. Lichaczowa okazuje się, że do pewnego momentu fikcja w folklorze jest możliwa tylko w wyniku ewolucji faktów empirycznych (w eposach - kronikach). Jednocześnie powołuje się na analogię do starożytnej literatury rosyjskiej. Ale prawa literatury nie mogą być stosowane przez analogię do folkloru. Nie zapominajmy, że tradycja folklorystyczna służyła jako podstawa pośrednia i materiał pośredniczący dla odzwierciedlenia rzeczywistości w folklorze, który w odpowiednich warunkach został poddany obróbce i przetworzeniu. Folklor, aw szczególności folklor historyczny, przeszedł długą drogę rozwoju, zanim konkretny fakt stał się punktem wyjścia dla treści pieśni epickich, konstrukcyjnym rdzeniem ich fabuły. Najnowsze porównawcze badania historyczne wykazały, że ogólna ścieżka twórczości epickiej przebiega od eposu mitologicznego przez baśń heroiczną do epopei heroicznej w jej różnych typowych formach, a historyzm jako cecha definiująca sztukę przechodzi stopniowo, poprzez szereg etapy, utworzone w eposie.

Konkretny historyzm to podbój ludowej epopei na stosunkowo późnych etapach jej rozwoju. Epopeja przychodzi do niego i nie zaczyna się od niego. W odniesieniu do rosyjskiej epopei oznacza to, że nie rozpoczynała się pieśniami historycznymi, lecz nimi się kończyła. Epopeja epicka jest jednym z naturalnych etapów ruchu sztuki ludowej ku prawdziwej historii, a nie przejawem odejścia od niej. Dla wyjaśnienia stosunku epopei północnoruskiej do epopei staroruskiej niezbędne wydaje mi się zwrócenie uwagi na następujące fundamentalne kwestie związane z samą budową, z artystyczną istotą tej epickiej epopei, znanej nam z czasów metryki z XVIII-XX wieku. . Badanie eposu w porównawczym sensie historycznym ujawnia nam w eposach północnych znaczące i różnorodne związki z archaiczną (przedpaństwową) tradycją epicką. Powiązania te są dość organiczne i przenikają epicką epopeję – jej fabułę, obrazowość, naturę heroizmu, obraz świata zewnętrznego i jej poetycką strukturę. Powiązania te w pewien sposób charakteryzują epicką świadomość twórców rosyjskich eposów, czyli zawarty w nich kompleks wyobrażeń o rzeczywistości. Jeśli wierzyć, że eposy znane nam z przekazów począwszy od XVIII (a nawet XVII wieku) powstały w wyniku ewolucji pieśni historycznych, to trzeba przyznać, że archaiczność epicka ma charakter wtórny.

Ale gdzie i jak mógł się pojawić, jak mógł przybrać kształt integralnego systemu? To oczywiście nie mogło być odtwarzane na nowo, powtarzane, fantazjowane. To – w takiej formie iw takiej integralności – nie mogło wnieść żadnej bajki ani międzynarodowej fabuły. Mogło się pojawić tylko w jeden sposób - w wyniku naturalnej i logicznej asymilacji, przetworzenia i zaprzeczenia poprzedniego systemu epickiego eposu przedpaństwowego. Epos północny nie koreluje bezpośrednio z eposem przedpaństwowym; stanowi dość odległą kontynuację tradycji archaicznej na gruncie eposu heroicznego („państwowego”). Pomiędzy archaiczną epopeją w jej „czystej” postaci a archaicznymi elementami epopei istnieje niewątpliwa ciągłość, ale jest też spora odległość, w czasie której miały miejsce narodziny i rozwój rosyjskiej epopei heroicznej („państwowej”). Pomyślne wyniki porównawczego badania historycznego eposu ludowego, uzyskane dzięki zastosowaniu metody analizy historycznej i typologicznej, pozwalają rozsądnie wyobrazić sobie – przynajmniej w zasadzie – charakter archaicznych powiązań starożytnej Epopeja rosyjska i jej stopniowa ewolucja do znanych nam form epopei północnej. Szczególnie istotnego materiału w tym zakresie dostarcza opracowanie V. Ya Proppa.

Ze szczególną wyrazistością w fabule ujawnia się sukcesywne łączenie eposów północnorosyjskich z archaiczną tradycją epopei. „Fabuły zmieniają się częściej i szybciej niż nazwiska i tytuły. Jest to jedna ze specyficznych cech twórczości epickiej ”- tymi słowami D. S. Lichaczow solidaryzuje się z jednym z przepisów szkoły historycznej. Współczesne porównawcze badania historyczne wykazały, że główną kompozycję opowiadań epickich można skorelować na zasadzie ciągłości typologicznej z fabułą typową dla eposów archaicznych. Wszystkie główne wątki fabularne, które kształtują się w trzewiach eposu przedpaństwowego, są znane - w formach eposu „państwowego” - naszym eposom: walka z wężami i walka bohatera z potworami, heroiczne swatanie, konflikt heroicznych pokoleń, dramatyczne spotkania krewnych, którzy nie wiedzą o swoim związku, walki z wrogami zewnętrznymi, najeźdźcami.

Znajdziemy tu także typowe sytuacje i motywy epickie wywodzące się z epopei archaicznej: cudowne narodziny, cudowny wzrost i cudowna śmierć bohatera; wyobrażenia o „innych” światach; cudowne przemiany, magia, umiejętność przewidywania i przewidywania zdarzeń, heroiczne walki itp. Należy podkreślić, że ciągłość typologiczna przejawia się nie tylko w powszechności lub podobieństwie tematów, motywów, idei itp., ale w ich specyficznym rozwinięciu , w określonym wyrazie artystycznym. Bezpośrednia analiza odpowiedniego materiału prowadzi do przekonania, że ​​prawdopodobieństwo prostych zbiegów okoliczności, przypadkowych powtórzeń jest tutaj wykluczone. Przed nami cały system, który nie mógł powstać zmieniając dotychczasowe wątki fabularne, czyli według przedstawicieli szkoły historycznej i neohistorycznej „oryginalne” pieśni zbudowane na konkretnym kanwie historycznym. System ten mógł się ukształtować jedynie w wyniku przepracowania – na nowych podstawach historycznych – fabuły eposu przedpaństwowego i wielowiekowego rozwoju nowej fabuły eposu „państwowego”.

Fabuły starożytnych eposów rosyjskich zawdzięczają swój wygląd i układ nie pojedynczym faktom kronikarskim, ale zderzeniu archaicznej epickiej świadomości z nową rzeczywistością historyczną dla ludu, z nową świadomością i nowymi ideałami. W tym sensie są fikcyjne. D. S. Lichaczow błędnie interpretuje nasze rozumienie epickiej fikcji jako rodzaj świadomego aktu twórczego, jako szczerej instalacji. Jego zdaniem w eposie nie mogło być nic, co nie istniałoby już w rzeczywistości empirycznej. „Ludzie nie znali nowoczesnych form fikcji, tak jak nie znali ich średniowieczni skrybowie”. Rzecz w tym, że ludzie znali inne formy fikcji, które rozwinęły się w głębinach pierwotnego folkloru, których sami nie uznawali za fikcję, ale mimo to obiektywnie nią byli. Fabuła starożytnej rosyjskiej epopei, oparta na przekształceniu fabuły archaicznej, była oczywiście fikcją w stosunku do rzeczywistości, ponieważ nie powtórzyła jej empirycznie. Epicki świat, zbudowany na bazie prawdziwych doświadczeń, wyobrażeń idealnych, złudzeń i tradycji artystycznej, był fikcją, choć jego twórcy wierzyli w jego realność.

Fikcja w eposie nie przeciwstawia się historii, ale nie jest posłuszna empiryzmowi kronikarskiemu i nie wywodzi się z niego. Tak więc, moim zdaniem, treść fabularna epopei – z jej typowymi cechami typowymi i głębokim tradycjonalizmem – nie jest „innym gatunkiem, o innym stopniu i innej jakości artystycznego uogólnienia” (w stosunku do staroruskiego „oryginału ” pieśni), ale naturalna i organiczna kontynuacja starożytnej rosyjskiej epickiej fabuły. Zadanie polega na jak najpełniejszym i jak najbardziej wyraźnym ujawnieniu dynamiki rozwoju epickiej fabuły od momentu, w którym zaczęła nabierać charakteru historycznego, aż do zakończenia procesu życia. . W eposach mamy do czynienia z osobliwym światem, w którym wszystko jest niezwykłe – nie tylko z punktu widzenia śpiewaka z północy, ale także z punktu widzenia historyka, a niezwykłość ta nie jest tego rodzaju i skali, jak że można to odłożyć na bok, zaniedbywać przynajmniej przez jakiś czas, aby przypisać to późniejszej fantazji, „splamionej fikcją”. Niezwykłe jest tu wszystko - geograficzny i polityczny obraz świata, koncepcje przestrzenne i czasowe, stosunki społeczne, instytucje społeczne, możliwości ludzkie, wreszcie sami ludzie.

Niezwykłość łączy się ze zwyczajnością, swobodnie wchodząc w interakcje. Szkoła historyczna wielokrotnie próbowała wyodrębnić zasadę empiryczną w późniejszych eposach, ale niezmiennie zawodziła, ponieważ mechanicznie zbliżała się do relacji między prawdziwą historią a fikcją w eposie. W swoich pracach D.S. Lichaczow próbował rozszerzyć zakres tradycyjnych porównań historycznych w eposach. Doszedł do wniosku, że eposy nie tylko odzwierciedlają „poszczególne wydarzenia historyczne lub poszczególne postacie historyczne”, ale także „częściowo odtwarzają najbardziej społeczne stosunki starożytności, przenoszą je w środowisko Rusi Kijowskiej”. Jednak w rzeczywistej argumentacji tego stwierdzenia D.S. Lichaczow myli się. W szczególności nie ma wystarczającego powodu, aby widzieć w relacji między księciem a bohaterami w eposach relację między księciem a drużyną w historii. Rozbieżności między historią epicką a historią empiryczną są pierwotne i organiczne i wyjaśniane są w świetle współczesnych koncepcji naukowych dotyczących typologii twórczości epickiej. Nie ma powodu, by zaprzeczać znaczeniu „pojedynczych faktów” dla eposu.

Ale należy je rozumieć w ogólnym systemie eposu, w systemie historyzmu epickiego, który przechodził regularne etapy swego rozwoju i którego ewolucję cechuje nie osłabienie, lecz przeciwnie, wzmocnienie konkretna zasada historyczna. Świat epicki (świat epicki) powstał i dynamicznie rozwijał się jako złożona całość. Analiza porównawczo-historyczna pozwala z pewną pewnością zidentyfikować w nim to, co „oryginalne”, najbardziej archaiczne, i prześledzić jego ewolucję. W eposach znanych nam z zapisów z XVIII-XX wieku niewątpliwie znalazł odzwierciedlenie proces zacierania się barw, który charakteryzował starożytną epopeję rosyjską. Jej zawartość historyczna uległa erozji, ale nie w takim sensie, w jakim myślała szkoła historyczna. Epicki historyzm ewoluował i zmieniał się, ewoluowały wyobrażenia o świecie epickim i panujących w nim stosunkach. To właśnie ta ewolucja w jej konkretnych i różnorodnych przedstawieniach jest najważniejsza dla zrozumienia północnorosyjskiej epopei. . Twórczość epicka charakteryzuje się własnymi prawami artystycznymi, które razem tworzą złożony i stosunkowo integralny system.

Świat epicki, o którym była mowa powyżej, został stworzony zgodnie z tymi prawami, jest przejawem systemu artystycznego eposu. Słowa D. S. Lichaczowa, że ​​„wewnętrzny świat dzieła sztuki wciąż ma swoje własne, wzajemnie powiązane wzorce, własne wymiary i własne znaczenie jako system”, odnoszą się szczególnie do twórczości epickiej. Tym bardziej, że epopeja, sztuka ze swej natury prerealistyczna i zakorzeniona w prymitywizmie, wiąże się z prawami kolektywnej, bezosobowej twórczości i specyfiką kolektywnego myślenia stosunkowo wczesnych epok historycznych. Epopeja jako fenomen sztuki ma w sobie tajemnicę, która wynika z jej niespójności z realnym światem i realnymi w nim relacjami, z artystycznej wielowymiarowości. System estetyczny eposu ujawnia się w jedności świata epickiego i struktury artystycznej, poetyce, specyfiki gatunkowej eposu. Badanie eposów pokazuje, że charakteryzują je pewne cechy strukturalne, pewne cechy gatunkowe i walory poetyckie. Szkoła historyczna pojmowała formę epopei czysto mechanicznie i dlatego, deklarując zasadnicze zmiany w treści epopei, pozwoliła jednocześnie na zachowanie ich formy.

W międzyczasie epos rozwijał się i zmieniał jako system. Opowiadacze z północy odziedziczyli ten system, choć prawdopodobnie, jak wskazują wstępne obserwacje, poszczególne jego elementy nie ewoluowały synchronicznie i nie w ten sam sposób. System epicki odpowiadał świadomości środowiska, które stworzyło epopeję, iw pewnym stopniu rozwijał się wraz z rozwojem tej świadomości. Mówię „do pewnego stopnia”, ponieważ system artystyczny ma wewnętrzną siłę i opiera się na potężnej tradycji; nie ma dostatecznego powodu, by sądzić, że epos łatwo zmieniał się w zależności od zwrotów dziejów i ideologicznych poszukiwań mas. Chłopi z północy nie byli już twórcami eposu we właściwym tego słowa znaczeniu, ale jego strażnikami. Świadomość śpiewaków pozostawała w złożonej interakcji ze świadomością epicką, która dominowała w odziedziczonej epopei. Tu także panowała pewna równowaga, wyznaczona przede wszystkim głęboką wiarą narratora w autentyczność świata epickiego. Ale i tu niewątpliwie doszło do naruszenia tej równowagi, ze względu na coraz większy dystans między czasem, w którym żyli opowiadacze z północy, a epoką, w której epopeja powstawała w jej zrębach. Opowiadacze odziedziczyli i zachowali epos, ale nie mechanicznie, ale zgodnie ze swoimi wyobrażeniami na ten temat.

Konieczne jest zbadanie eposu północnorosyjskiego z punktu widzenia ewolucji struktury gatunkowej eposu w jego najważniejszych kategoriach, takich jak kompozycja fabuły, zasady kompozycyjne, kategorie przestrzeni i czasu, struktura obrazów eposu bohaterowie, stylistyka i struktura eposu jako gatunku pieśniowo-improwizacyjnego. Wbrew twierdzeniom szkół historycznych i neohistorycznych słusznie uważamy epopeję północnorosyjską za ostatni i logiczny etap wielowiekowego, całkowicie organicznego i naturalnego procesu rosyjskiej twórczości epickiej. Epos północny nie jest w żadnym zasadniczym aspekcie wynikiem jakościowych przekształceń gatunkowych eposu staroruskiego (choć w systemie można było dokonać poważnych zmian) – kontynuuje go i dopełnia. Podstawowe cechy rosyjskiej epopei jako gatunku – z jej charakterystyczną fabułą, historyzmem, bohaterstwem i ideałami, kręgiem postaci, „światem epickim” – odziedziczyła Północ w ich dobrze znanej, historycznie rozwiniętej różnorodności i w ich dynamika. Epopeja jako system tutaj, na północy, została zachowana, zmieniona i stopniowo upadała.

Te trzy cechy dynamiczne określają (w swej jedności) charakter całego dziedzictwa epopei północno-rosyjskiej jako całości, poszczególnych wątków lub cykli fabularnych oraz poszczególnych tekstów. Metodologiczną podstawą badania eposów północno-rosyjskich w ich stosunku do eposu staroruskiego powinna być analiza porównawcza, określona przez prawa historycznej typologii eposu ludowego odkryta przez współczesną naukę i oparta na obszernych danych, które wyraźnie charakteryzują jeden lub inny rodzaj epiki w jej dynamicznym stanie. Jednym z wniosków płynących ze współczesnych badań i mającym niemałym znaczeniu metodologicznym jest to, że proces twórczości epickiej jest w zasadzie nieodwracalny: systemy powstające na pewnych etapach i charakteryzujące się typologiczną pewnością mogą być podtrzymywane, konserwowane, stopniowo dezintegrowane lub przekształcane w nowe systemy, ale oczywiście nie mogą być tworzone na nowo, na nowo; Twórczość edycka nie może powrócić do minionych etapów typologicznych; archaiczność jest niezastąpiona w naturalnym przebiegu twórczości epickiej. Kolejnym wnioskiem jest to, że poszczególne elementy systemu nie żyją w tym samym tempie, ich rozwój jest nierówny. W niektórych obszarach archaizm może utrzymywać się dłużej, w innych można go przezwyciężyć szybciej i bardziej organicznie. Epos północnorosyjski nie reprezentuje czegoś jednolitego na wszystkich poziomach. To oczywiście komplikuje analizę, ale pozwala też mieć nadzieję na uzyskanie wniosków, które mogą w pewnym stopniu odzwierciedlać złożoność rzeczywistych procesów w rosyjskiej epopei.

- 87,50 Kb

Rosyjski heroiczny epos. eposy

Trafność tematu: pokazać, jak przedstawiana jest epopeja heroiczna z czasów Rusi Kijowskiej, jakie są jej cechy, a także zapoznać z najsłynniejszymi dziełami epopei heroicznej Rusi Kijowskiej.

Wielkie znaczenie w kulturze Kijowa X-XII wieku. należy do folkloru. Pieśni, eposy, przysłowia, lamenty-przypowieści (na pogrzebach i weselach), które długo żyły w pamięci ludzi, były przekazywane z pokolenia na pokolenie, a wraz z pojawieniem się pisma zaczęto je zapisywać. Na szczególną uwagę zasługuje heroiczna epicka epopeja, w której ludzie śpiewają o swoich obrońcach, w postaci życzliwych, silnych i bezinteresownie kochających bohaterów Ojczyzny. Epos heroiczny wyraża interesy całego narodu i odgrywa niezwykle ważną rolę w kształtowaniu świadomości narodowej każdego narodu.

Ta epopeja ma kilka cykli.

1. Cykl heroicznych eposów poświęcony jest oraczowi Mikuli Selyaninovichowi w drużynie Olega Svyatoslavicha z Varangianami.

2. Cykl heroicznych eposów poświęcony jest księciu Włodzimierzowi Czerwonemu Słońcem, który wiele zrobił dla obrony przed koczownikami. Głównymi bohaterami byli Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich.

3. cykl śpiewał o walce Włodzimierza Monomacha z chanami połowieckimi.

Epiki to poetycka epopeja heroiczna starożytnej Rusi, odzwierciedlająca wydarzenia z historycznego życia narodu rosyjskiego. Starożytna nazwa eposów na północy Rosji to „stary”. Współczesna nazwa gatunku - „eposy” - została wprowadzona w pierwszej połowie XIX wieku przez folklorystę I.P. Sacharowa na podstawie znanego wyrażenia z Opowieści o wyprawie Igora – „eposów tego czasu”.

Czas dodawania eposów jest określany na różne sposoby. Niektórzy uczeni uważają, że jest to wczesny gatunek, który rozwinął się jeszcze w czasach Rusi Kijowskiej (X-XI w.), Inni - późny gatunek, który powstał w średniowieczu, podczas tworzenia i umacniania się scentralizowanego państwa moskiewskiego. Epicki gatunek osiągnął swój szczyt w XVII-XVIII wieku, by w XX wieku popadać w zapomnienie.

Epiki, według V.P. Anikina, są to „piosenki heroiczne, które powstały jako wyraz świadomości historycznej ludu w epoce wschodniosłowiańskiej i rozwinęły się w warunkach starożytnej Rusi…”.

Epiki odtwarzają ideały sprawiedliwości społecznej, wychwalają rosyjskich bohaterów jako obrońców ludu. Odsłaniają społeczne ideały moralne i estetyczne, odzwierciedlając w obrazach rzeczywistość historyczną. W eposach podstawa życiowa jest związana z fikcją. Mają uroczyście patetyczny ton, ich styl odpowiada celowi gloryfikacji niezwykłych ludzi i majestatycznych wydarzeń historii.

Głównymi bohaterami eposów są bohaterowie. Uosabiają ideał człowieka odważnego, oddanego ojczyźnie i ludowi. Bohater samotnie walczy z hordami sił wroga. Wśród eposów wyróżnia się grupa najstarszych. Są to tak zwane eposy o „starszych” bohaterach związanych z mitologią. Bohaterowie tych dzieł są uosobieniem nieznanych sił natury związanych z mitologią. Takimi są Svyatogor i Volkhv Vseslavievich, Dunaj i Michajło Potyk.

W drugim okresie swojej historii najstarszych bohaterów zastąpili bohaterowie nowego czasu - Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich. To bohaterowie tzw. cyklu eposów kijowskich. Cyklizacja odnosi się do unifikacji epickich obrazów i fabuł wokół poszczególnych postaci i miejsc akcji. Tak rozwinął się kijowski cykl eposów związanych z miastem Kijów.

Większość eposów przedstawia świat Rusi Kijowskiej. Bohaterowie udają się do Kijowa, by służyć księciu Włodzimierzowi, bronią go przed hordami wroga. Treść tych eposów ma głównie charakter heroiczny, militarny.

Nowogród był kolejnym ważnym ośrodkiem starożytnego państwa rosyjskiego. Cykl eposów nowogrodzkich - codzienne, opowiadania. Bohaterami tych eposów byli kupcy, książęta, chłopi, guslarowie (Sadko, Wołga, Mikula, Wasilij Buslaev, Blud Khotenovich).

Świat przedstawiony w eposach to cała ziemia rosyjska. Tak więc Ilya Muromets z placówki heroicznej widzi wysokie góry, zielone łąki, ciemne lasy. Epicki świat jest „jasny” i „słoneczny”, ale zagrażają mu siły wroga: nadciągają ciemne chmury, mgła, burza, słońce i gwiazdy znikają z niezliczonych hord wroga. To świat opozycji między dobrem a złem, siłami światła i ciemności. W nim bohaterowie walczą z przejawem zła, przemocą. Bez tej walki epicki świat jest niemożliwy.

Każdy bohater ma pewną dominującą cechę charakteru. Ilya Muromets uosabia siłę, jest to najpotężniejszy rosyjski bohater po Svyatogorze. Dobrynya to także silny i odważny wojownik, wojownik węża, ale także bohater-dyplomata. Książę Włodzimierz wysyła go na specjalne misje dyplomatyczne. Alyosha Popovich uosabia pomysłowość i przebiegłość. „Nie weźmie tego siłą, więc przebiegłością” - mówi o nim epopeja. Monumentalne wizerunki bohaterów i wielkich dokonań są owocem artystycznego uogólnienia, ucieleśnieniem w jednej osobie zdolności i siły narodu lub grupy społecznej, wyolbrzymieniem tego, co naprawdę istnieje, czyli hiperbolizacją i idealizacją. Poetycki język eposów jest uroczyście melodyjny i rytmicznie zorganizowany. Jego specjalne środki artystyczne - porównania, metafory, epitety - odtwarzają obrazy i obrazy niezwykle wzniosłe, majestatyczne, a przedstawiając wrogów - straszne, brzydkie.

W eposach dokonuje się bajecznych cudów: reinkarnacji postaci, zmartwychwstania zmarłych, wilkołaków. Zawierają mitologiczne obrazy wrogów i elementy fantastyczne, ale fantazja jest inna niż w bajce. Opiera się na ideach ludowo-historycznych. Słynny folklorysta XIX wieku A.F. Hilferding napisał:

„Kiedy ktoś wątpi, czy bohater mógłby udźwignąć czterdziestofuntową maczugę lub postawić całą armię na miejscu, zabija się w nim poezję epicką. I wiele znaków przekonało mnie, że wieśniak z północnej Rosji, który śpiewa eposy, i zdecydowana większość tych, którzy go słuchają, bezwarunkowo wierzą w prawdziwość cudów przedstawionych w eposach. Bylina zachowała pamięć historyczną. Cuda były postrzegane jako historia w życiu ludzi.

W eposach jest wiele wiarygodnych historycznie znaków: opis szczegółów, starożytna broń wojowników (miecz, tarcza, włócznia, hełm, kolczuga). Gloryfikują Kijów-grad, Czernihów, Murom, Galicz. Wymieniono inne starożytne rosyjskie miasta. Wydarzenia rozgrywają się w starożytnym Nowogrodzie. Wskazują na nazwiska niektórych postaci historycznych: księcia Włodzimierza Światosławicza, Władimira Wsiewołodowicza Monomacha. Książęta ci zostali połączeni w popularnej wyobraźni w jeden zbiorowy obraz księcia Włodzimierza - „Czerwone Słońce”.

W eposach jest dużo fantazji, fikcji. Ale fikcja jest poetycką prawdą. Eposy odzwierciedlały historyczne warunki życia Słowian: agresywne kampanie Pieczyngów i Połowców na Rusi, ruiny wsi pełnych kobiet i dzieci, grabież bogactwa. Później, w XIII-XIV wieku, Ruś znalazła się pod jarzmem Tatarów mongolskich, co znajduje odzwierciedlenie także w eposach. W latach narodowych prób zaszczepili miłość do ojczyzny. To nie przypadek, że epos jest bohaterską pieśnią ludową o wyczynach obrońców rosyjskiej ziemi.

Jednak eposy przedstawiają nie tylko heroiczne czyny bohaterów, najazdy wrogów, bitwy, ale także codzienne życie człowieka w jego społecznych przejawach i historycznych uwarunkowaniach. Znajduje to odzwierciedlenie w cyklu eposów nowogrodzkich. W nich bohaterowie różnią się znacznie od epickich bohaterów rosyjskiej epopei. Eposy o Sadko i Wasiliju Busłajewie to nie tylko nowe oryginalne tematy i wątki, ale także nowe epickie obrazy, nowe typy bohaterów, którzy nie znają innych epickich cykli. Bohaterowie z Nowogrodu, w przeciwieństwie do bogatyrów z cyklu heroicznego, nie dokonują wyczynów zbrojnych. Wyjaśnia to fakt, że Nowogród uniknął inwazji Hordy, hordy Batu nie dotarły do ​​\u200b\u200bmiasta. Jednak Nowogrodzienie potrafili nie tylko buntować się (V. Buslaev) i grać na harfie (Sadko), ale także walczyć i odnosić błyskotliwe zwycięstwa nad najeźdźcami z Zachodu.

Jednym z najbardziej poetyckich i bajecznych eposów cyklu nowogrodzkiego jest epicki „Sadko”. VG Belinsky zdefiniował epos „jako jedną z pereł rosyjskiej poezji ludowej, poetycką apoteozę Nowogrodu”. Sadko to biedny harfista, który wzbogacił się dzięki umiejętnej grze na harfie i mecenatowi Króla Mórz. Jako bohater wyraża nieskończoną siłę i nieskończoną męstwo. Sadko kocha swoją ziemię, swoje miasto, swoją rodzinę. Dlatego odrzuca oferowane mu niezliczone bogactwa i wraca do domu.

Epiki zostały stworzone przez toniczny (nazywany również epickim, ludowym) wierszem. W utworach tworzonych wierszem tonicznym wersety wierszy mogą mieć różną liczbę sylab, ale powinna być w nich względnie równa liczba akcentów. W wersecie epickim pierwszy akcent pada z reguły na trzecią sylabę od początku, a ostatni na trzecią sylabę od końca.

Epiki charakteryzują się połączeniem realnych obrazów, które mają wyraźne znaczenie historyczne i są uwarunkowane rzeczywistością (wizerunek Kijowa, stołecznego księcia Włodzimierza), z obrazami fantastycznymi (Wąż Gorynych, Słowik Rozbójnik). Ale wiodące w eposach są obrazy generowane przez rzeczywistość historyczną.

Epos zwykle zaczyna się od początku, który określa miejsce i czas akcji. Idąc za nim następuje ekspozycja, w której wyróżnia się bohater dzieła, najczęściej stosując technikę kontrastu.

Wizerunek bohatera znajduje się w centrum całej historii. Epicka wielkość obrazu epickiego bohatera powstaje poprzez ujawnienie jego szlachetnych uczuć i przeżyć, cechy bohatera ujawniają się w jego działaniach.

Potrójna lub trójca w eposach jest jedną z głównych metod przedstawiania (trzech bohaterów stoi na heroicznej placówce, bohater odbywa trzy wycieczki - „Trzy podróże Ilji”, Sadko trzykrotnie nowogrodzcy kupcy nie są wezwani na ucztę, on także rzuca losy trzy razy itd.). Wszystkie te elementy (trójca osób, potrójność akcji, powtórzenia słowne) są obecne we wszystkich eposach. Hiperbola używana do opisu bohatera i jego czynów również odgrywa w nich ważną rolę. Opis wrogów (Tugarin, Słowik Rozbójnik) jest hiperboliczny, podobnie jak opis siły wojownika-bohatera. Są w tym elementy fantastyczne.

W głównej narracyjnej części eposu szeroko stosowane są techniki paralelizmu, stopniowego zawężania obrazów i antytez.

Na szczególną uwagę zasługuje kwestia relacji między eposem epickim a rzeczywistością historyczną (tzw. .

Założyciel rosyjskiej nauki historycznej, V.N. Tatishchev, pisał o eposach w latach trzydziestych XVIII wieku: użycie. Jednak w przyszłości, lekceważąc ostrzeżenie Tatiszczewa, niektórzy historycy niepotrzebnie wprost i jednoznacznie „powiązali” teksty epickie z danymi zabytków pisanych i archeologicznych, uznając na przykład radzieckiego historyka akademika B. D. Grekowa, że ​​„epos to historia, opowiedziana przez sami ludzie. Trzeba jednak zrozumieć, że heroiczna epopeja, ze względu na specyfikę swojego „składania”, nie odzwierciedla wydarzeń historycznych, ale je przekształca; pieśń-epicka pamięć ludu nie jest stojącym na półce tomem kroniki, nie przechowuje dokładnie czynów z przeszłości, ale reprezentuje ludzkie rozumienie historii, rekonstrukcję modelu struktury społeczeństwa i państwa, i przechodząc przez wieki ustnie, zmienia się, ukrywając historyczny fundament pod późniejszymi warstwami. Tutaj

Folkloryści różnych szkół naukowych opracowali kilka podstawowych opcji rozwiązania problemu historyzmu eposów. Oto jak opisuje je profesor F. M. Selivanov: „1) Wydarzenie historyczne nakłada się na odrębne rzeczywistości na już istniejącą (mitologiczną, zapożyczoną, książkową) fabułę; 2) wydarzenie ukazane w epopei zostało nieuchronnie przesłonięte późniejszymi i powtarzającymi się warstwami historycznymi, co utrudnia lub uniemożliwia poszukiwanie oryginalnej treści; 3) początkowa reakcja na wydarzenie została przeprowadzona w utworach innego gatunku (pieśń pochwalna, legenda, legenda), których treść została wchłonięta przez epos” (Seliwanow, Z. 29). Z przepisu trzeciego wynika również, że same epopeje w znanej nam formie rozwinęły się później niż w czasach Rusi Kijowskiej – już w dobie poszczególnych księstw i jarzma tatarsko-mongolskiego, a w czasie jednego starożytnego państwa rosyjskiego istniały tylko tzw. „protoformy” przyszłych eposów (pieśni kronikarskie odzwierciedlające właśnie zachodzące wydarzenie; pieśni chwały na cześć książąt rozbrzmiewające na ucztach, a także być może ich przeciwieństwo - pieśni oczerniające; lamenty wojenne wykonywane na pogrzebach i uroczystościach upamiętniających), i to nie w masie zwykłych ludzi, ale w otoczeniu orszaku, otoczonym przez księcia.

Właśnie ta ważna rola, jaką eposy zaczęły odgrywać w walce narodowowyzwoleńczej, odrodzeniu się państwa rosyjskiego pod obcym jarzmem, zapewniła im tak długie życie w tradycji ustnej – przetrwali sławioną przez siebie Ruś Kijowską za całe tysiąclecie

Opis pracy

Aktualność tematu: ukazanie, w jaki sposób przedstawiana jest epopeja heroiczna z czasów Rusi Kijowskiej, jakie są jej cechy, a także zapoznanie z najsłynniejszymi dziełami epopei heroicznej Rusi Kijowskiej.
Wielkie znaczenie w kulturze Kijowa X-XII wieku. należy do folkloru. Pieśni, eposy, przysłowia, lamenty-przypowieści (na pogrzebach i weselach), które długo żyły w pamięci ludzi, były przekazywane z pokolenia na pokolenie, a wraz z pojawieniem się pisma zaczęto je zapisywać. Na szczególną uwagę zasługuje heroiczna epicka epopeja, w której ludzie śpiewają o swoich obrońcach, w postaci życzliwych, silnych i bezinteresownie kochających bohaterów Ojczyzny. Epos heroiczny wyraża interesy całego narodu i odgrywa niezwykle ważną rolę w kształtowaniu świadomości narodowej każdego narodu.

epopeja rosyjska

eposy

Gatunki sztuki ludowej obejmują rosyjską epopeję ustną: pieśni, legendy, legendy narracyjne, utwory o wydarzeniach z życia bohaterów, które zostały stworzone ustnie, wykonane i zapamiętane ze słuchu. Epos to heroiczna opowieść ludowa stworzona przez wędrownych śpiewaków lub ludzi.

Epopeja rości sobie pretensje nie tylko do obiektywności, ale także do prawdziwości swojej opowieści, a jej twierdzenia z reguły są akceptowane przez słuchaczy.

Najstarszym typem eposu ustnego, zachowanym w pamięci ludzi przez wiele stuleci, były eposy - pieśni o dużej objętości, składające się z kilkuset, czasem tysięcy wersetów.

Epiki to rosyjskie ludowe pieśni epickie o wyczynach legendarnych bohaterów. Podstawą epickiej fabuły jest jakieś heroiczne wydarzenie lub niezwykły epizod rosyjskiej historii.

Popularna nazwa eposu to old, old, co sugeruje, że dana akcja miała miejsce w przeszłości.

Czytając eposy, zanurzamy się w wyjątkowy świat: zamieszkują go postacie niepodobne do prawdziwych ludzi; dzieją się w nim niezwykłe zdarzenia, które nie mogłyby mieć miejsca w realnym świecie; jest pełen rzeczy, które mają cudowne właściwości. To jest, z nowoczesnego punktu widzenia, fantastyczny świat.

Zainteresowanie dziedzictwem epickim szczególnie wzrosło i nasiliło się w związku z odkryciem faktu istnienia i wykonywania na żywo eposów na rosyjskiej północy Europy w połowie XIX wieku.

W ciągu 150-letniej historii naukowych badań eposu określono główne ścieżki i najważniejsze tematy.

W eposie skoncentrowane jest bogate doświadczenie historyczne narodu, poetycko i filozoficznie zrozumiane, artystycznie potwierdzone.

Epiki są pisane wierszem tonicznym, który może mieć różną liczbę sylab, ale w przybliżeniu taką samą liczbę akcentów. Niektóre sylaby akcentowane są wymawiane bez akcentu. Jednocześnie nie jest konieczne, aby we wszystkich wersetach jednego eposu zachowana była taka sama liczba akcentów: w jednej grupie mogą być cztery, w innej trzy, w trzeciej dwa. W wersecie epickim pierwszy akcent pada z reguły na trzecią sylabę od początku, a ostatni na trzecią sylabę od końca.

Jak Ilyam galopował i z dobrami konia,

Upadł na matczyną wilgotną ziemię:

Jak w końcu zapukać sery matki ziemi

Tak, pod tym samym co orientalna burza.

Termin „eposy” wprowadził Iwan Sacharow w zbiorze „Pieśni ludu rosyjskiego” w 1839 roku, zaproponował go na podstawie wyrażenia „według eposów” w „Opowieści o wyprawie Igora”, co oznaczało „według fakty".

Istnieje kilka teorii wyjaśniających pochodzenie i skład eposów:

1. Teoria mitologiczna widzi w eposach opowieści o zjawiskach naturalnych, w bohaterach - personifikację tych zjawisk i ich identyfikację z bogami starożytnych Słowian.

2. Teoria historyczna wyjaśnia epopeję jako ślad wydarzeń historycznych, czasem mylony w pamięci ludzi.

3. Teoria zapożyczeń wskazuje na literackie pochodzenie eposów, przy czym jedni upatrują w zapożyczeniach wpływ Wschodu, inni Zachodu.

W rezultacie teorie jednostronne ustąpiły miejsca teorii mieszanej, dopuszczającej obecność w eposach elementów życia ludowego, historii, literatury, zapożyczeń wschodnich i zachodnich.

Epiki to epickie pieśni o rosyjskich bohaterach; to tutaj znajdujemy reprodukcję ich wspólnych, typowych cech i historii ich życia, ich wyczynów i aspiracji, uczuć i myśli. Wszystkie eposy, poza jednością opisywanego tematu, charakteryzują się także jednością przedstawienia: nasycone są pierwiastkiem cudowności, poczuciem wolności i duchem wspólnoty.

„Historia literatury rosyjskiej” Galachowa zawiera statystyki dotyczące liczby eposów. Zebrano niektóre eposy z cyklu kijowskiego: w prowincji moskiewskiej - 3, w Niżnym Nowogrodzie - 6, w Saratowie - 10, w Simbirsku - 22, na Syberii - 29, w Archangielsku - 34, w Ołońcu - do 300. Wszyscy razem jest ich około 400, nie licząc eposów cyklu nowogrodzkiego i późniejszych (Moskwa i inne). Wszystkie znane nam eposy, zgodnie z miejscem ich powstania, dzielą się na: kijowski, nowogrodzki i ogólnorosyjski (późniejszy).

Nie można patrzeć na te eposy jak na opowieści o wydarzeniach, które kiedyś naprawdę miały miejsce w tej właśnie formie.

O wielkiej starożytności eposów świadczy fakt, że przedstawiają one politykę, która jest nadal defensywna, a nie ofensywna. Wprawdzie pomiędzy wątkami eposów pojawiają się takie, które wywodzą się z epoki prehistorycznego pokrewieństwa tradycji indoeuropejskich, to jednak cała treść eposów, łącznie z tymi antycznymi tradycjami, przedstawiona jest w taki sposób, że tylko ograniczyć się do pozytywnego okresu historycznego.

Działalność drużyny, wyrażona w wyczynach jej przedstawicieli, bohaterów, jest tematem eposów. Tak jak oddział przylegał do księcia, tak działania bohaterów są zawsze związane z jedną główną osobą.

Epiki śpiewali błazny i gudosznicy, grając na dzwoniącej harfie lub gwizdku, ale słuchali ich głównie bojarzy, orszak.

Treść eposów jest teraz mityczna, a forma historyczna, zwłaszcza wszystkie typowe miejsca: nazwy, nazwy miejscowości itp.; epitety odpowiadają historycznemu, a nie epickiemu charakterowi osób, do których się odnoszą. Ale początkowo treść eposów była zupełnie inna, a mianowicie naprawdę historyczna. Typowe miejsca pozostały nienaruszalne, a wszystko inne zmieniło się z czasem.

Cała rosyjska epopeja ludowa jest na wskroś przesiąknięta chrześcijańskimi opowieściami mitologicznymi. Nowe zapożyczenia zepchnęły starożytny materiał i eposy na dalszy plan, więc można je podzielić na trzy kategorie:

ü Do pieśni z wyraźnie zapożyczonymi treściami biblijnymi;

ь Do utworów z oryginalnie zapożyczonymi treściami, które jednak są przetwarzane w sposób bardziej niezależny;

ь Piosenki są dość ludowe, ale zawierają epizody, apele, zwroty, imiona zapożyczone ze świata chrześcijańskiego.

W centrum eposów znajdują się wizerunki bohaterów obdarzonych wysokimi walorami moralnymi, bezinteresownie oddanych Ojczyźnie. Na obraz ukochanego bohatera Ilyi Muromets ludzie stworzyli poetycką biografię chłopskiego syna z jego spokojną pewnością siebie i siłą obcą afektom. Stoi on na czele bohaterskiej placówki, blokując drogę wrogom (temat ten ukształtował się nawet w warunkach najazdu mongolskiego). Równie poetyckie są wizerunki innych bohaterów strzegących ojczyzny – Dobrenyi Nikitycza i Aloszy Popowicza. To bohaterowie gatunku heroicznego. Znaczna część eposów heroicznych poświęcona jest tematowi walki społecznej. Bohater walczy z księciem i świtą bojarów o zdeptaną godność, przewodzi protestowi biedoty i plebsu. Temat obrony Ojczyzny w naturalny sposób łączy się w eposach z tematem życia i pracy ludzi. Tak więc pierwszym wyczynem, którego dokonał Ilya Muromets po wyleczeniu, było wyrwanie pniaków i oczyszczenie pola pod grunty orne.

Epopeje opowiadań mają szczególną formę artystyczną i sposób poetykowania bohaterów. Nie ma otwartych walk, bitew, starć militarnych. Jest domowy epizod spotkania, sporu, swatania lub innego incydentu. Epos o Wołdze i Mikulu Selaninowiczu odzwierciedlał odwieczne marzenie ludzi pracy o łatwej orce, o pracy zapewniającej życie.

Istnieją bajki, charakteryzują się one typowymi obrazami i sytuacjami baśniowymi. Tak więc w eposie „Sadko” pojawia się magiczny dawca, który z dna jeziora Ilmen wysyła bohaterowi wspaniały prezent (magiczne lekarstwo) - rybę ze złotymi piórami. Ten dar pozwala mu wygrać bogatą hipotekę od kupców z Nowogrodu. Sadko niczym bajkowy bohater wpada do podwodnego królestwa. Gdzie proponuje mu się wybrać pannę młodą spośród córek króla mórz. A bohater innej bajki – Michajło Potyk – zostaje pochowany wraz ze swoją zmarłą żoną. Ale będąc pochowanym, przezornie gromadzi metalowe pręty i zabija węża, który próbuje go zabić.

Epiki to najważniejsze gatunki epickie rosyjskiego folkloru. Przedstawiają życie w znaczących typowych uogólnieniach, szeroko wykorzystując fikcję i elementy fantasy. Jak we wszystkich epickich gatunkach sztuki słowa, niektóre wydarzenia w eposach ujawniają się przede wszystkim w obrazach, poprzez ukazanie ich relacji i działań. Najważniejszą rolę w eposach odgrywa fabuła. Fabuły eposów różnią się od siebie specyficzną treścią, ale odznaczają się też pewnymi wspólnymi cechami typologicznymi. Jedną z takich gatunkowo-typologicznych cech jest jednowymiarowość lub jednoliniowość rozwoju fabuły. Z reguły w bylinie, w takiej sekwencji czasowej, rozwija się jedna fabuła, związana głównie z ujawnieniem jej głównego wizerunku – bohatera-bohatera.

Głównymi bohaterami eposów są bohaterowie obdarzeni idealnymi cechami osoby (niesamowita siła fizyczna, odwaga, wysokie walory moralne itp.).

Epopeja rozwija się zgodnie z zasadą największego nacisku na bohatera, dlatego też akcja eposu koncentruje się wokół bohatera, jego losu. Już rozpoczynając epos, zarówno gawędziarze, jak i ich słuchacze rozumieli i wiedzieli, że rosyjski bohater musi wygrać. Wydaje się, że w takiej sytuacji, kiedy nikt nie wątpił w zwycięstwo rosyjskiego bohatera, nie było potrzeby szczegółowego opisywania jego walki z wrogiem, tworzenia niepotrzebnych wątpliwości co do wyniku bitwy itp. Bitwa bohatera jest swoistym przejawem trzeźwości rozumu i zdrowego rozsądku artystycznego talentu narratora.

Punktem kulminacyjnym fabuły eposów jest opis bitwy lub innej rywalizacji bohatera z wrogiem.

I tutaj możemy zauważyć jasną specyfikę gatunku eposu.

W eposie opis bitwy (rywalizacji) bohatera z wrogiem jest zawsze bardzo krótki, zwycięstwo bohatera jest zawsze bardzo łatwe.

Bohater zawsze pokonuje wroga sam, bez pomocy z zewnątrz.

W eposie może być dwóch bohaterów, dwie linie rozwoju fabuły (na przykład epos „Dobrynya i Alyosha”). Ale te dwie historie nie mogą rozwijać się jednocześnie, równolegle.

W sercu eposów znajdują się ważne, bardzo znaczące, w opinii narratora, twórcy eposów i jego słuchaczy, zjawiska społeczne, wydarzenia o wielkim narodowym znaczeniu historycznym.

Bylina żyje tak długo, jak długo zarówno narrator, jak i jego słuchacze w pełni wierzą w realność i rzetelność jej treści.

Ilya Muromets i Poganoe Idolishche

W stolicy Kijowie

U czułego księcia we Włodzimierzu

I zdarzył się niesłychany cud:

Przyszedł plugawy Idolishche,

Ze swoją armią, z wielką siłą.

Władimir, wiedząc, że żadnego z bohaterów nie ma w pobliżu, przestraszy się i zaprosi go na swoją ucztę. Przebywający w tym czasie w Car-gradzie Ilya Muromets dowiaduje się o kłopotach i natychmiast wyrusza do Kijowa. Po drodze spotyka starego pielgrzyma Iwana, bierze od niego kij i przebiera się z nim. Iwan w stroju bohatera udaje się na ucztę do księcia Włodzimierza, a Ilya Muromets przybywa tam pod postacią starca.

„Słońce Władimir jest tak bardzo-Kijów!

„Weź Kalikę, ja mijam,

Nakarm cię kaliną do syta,

Daj spokój, jesteś pijana Kalika.

Ilja została zwolniona.

Biedny idol:

„Och, ty, rosyjska Kalika,

Rosyjska Kalika, przeprawa!

Powiedz, Kalika, nie chowaj się

Co masz na świętego

Russ Stary Kozak Ilja Muromiec?

Czy on jest wielki w posturze?”

Dowiedziawszy się od starszego, że bohater Ilya Muromets je i pije bardzo mało w porównaniu z bohaterami tatarskimi, Idolishche drwi z rosyjskich żołnierzy. Ilya Muromets, przebrany za pielgrzyma, wtrąca się do rozmowy kpiącymi słowami o żarłocznej krowie, która zjadła tyle, że pękła z chciwości. Idolishche chwyta nóż i rzuca nim w bohatera, ale łapie go w locie i odcina głowę Idolishche. Potem wybiega na podwórko

I opiekuj się brudnymi Tatarami,

I przygwoździł wszystkich brudnych Tatarów,

Nie zostawił brudu dla nasion,

A Ilya Muromets i Kijów oczyścili miasto,

Uratował słońce Władimir

Od tego był pełen wielkich rzeczy.

Tutaj śpiewa się Ilya Muromets i chwałę.

Rosyjski heroiczny epos (epos) jest niezwykłym dziedzictwem przeszłości, dowodem starożytnej kultury i sztuki ludu. Zachowała się ona w żywej egzystencji oralnej, być może w oryginalnej formie treści fabularnej i głównych zasad formy. Epos wziął swoją nazwę od słowa „rzeczywistość”, które ma bliskie znaczenie. Oznacza to, że epos opowiada o tym, co kiedyś faktycznie się wydarzyło, chociaż nie wszystko w eposie jest prawdą. Epiki zostały spisane przez gawędziarzy (często analfabetów), którzy przejęli je zgodnie z tradycją poprzednich pokoleń. Epiki odnotowano tylko na terytorium Rosji, głównie na północy i Syberii.

W regionach południowych - w rejonie Wołgi i nad Donem - okazały się w bardzo zmienionej i zniszczonej formie. Tymczasem należy przyjąć, że główna liczba działek powstała w obrębie państwa kijowskiego, czyli w tych miejscach, które są na nich przedstawione. Ale na terytorium

Nie znaleziono eposów ukraińskich. W ich języku też nie ma ukrainizmów. Źródłem każdej heroicznej pieśni był jakiś fakt historyczny. W eposie, podobnie jak w opowieści ludowej, jest dużo fikcji. Bogatyrowie to ludzie o niezwykłej sile, jeżdżą na potężnych koniach po rzekach i lasach, dźwigają na ramionach ciężary, których żaden człowiek nie jest w stanie zrobić. Na przykład tak jest opisany bohater

Syatogor w eposie „Svyatogor - bohater”, przedstawionym przez L. N. Tołstoja:

... Czy Svyatogor poszedł na spacer w otwartym polu,

Nie dbał o nikogo Svyatogor,

Z kim mierzyć siłę bohaterstwa;

I on sam czuje w sobie wielką moc,

Czuje - zhivchik przepływa przez żyły ..

Oto jak N. M. Karamzin opisuje bohatera Ilyę Muromets:

... On jest jak delikatny mirt:

Cienka, prosta i majestatyczna.

Jego wzrok jest szybszy niż orła,

A księżyc jest jaśniejszy i wyraźniejszy.

Kim jest ten rycerz? - Ilja Muromiec.

Epopeja to stara pieśń i nie wszystko w niej jest jasne, jest opowiedziana spokojnym, uroczystym tonem. Wiele rosyjskich eposów mówi o bohaterskich czynach bohaterów ludowych. Na przykład eposy o Wołdze Busłajewiczu, zwycięzcy cara Saltana Beketowicza; o bohaterze Sukhmanie, który pokonał wrogów - koczowników; o Dobrynie Nikiticzu. Rosyjscy bohaterowie nigdy nie kłamią. Gotowi umrzeć, ale nie opuścić ojczyzny, służbę ojczyźnie uważają za swój pierwszy i święty obowiązek, choć często obrażają ich książęta, którzy im nie ufają. Opowiadane dzieciom eposy uczą je szacunku do pracy ludzkiej i miłości do ojczyzny. Zjednoczyli geniusz ludu.

Jednak eposy nie zawsze mówią o bohaterach. Bardzo interesujący jest epicki „O Avdotyi Ryazanochce”, który nie bał się samego Chana Złotej Ordy i uratował z niewoli nie tylko swoich krewnych - męża, syna i brata, ale cały Ryazan jest pełny.

Bohaterowie nie porównywali swoich ulubionych bohaterów ani do Wenus, ani do Diany, której nigdy nie widzieli. Dokonywali porównań na podstawie natury rzeczy, które widzieli.

Na przykład, gdy chcieli pochwalić tę, którą lubią, mówili, że ma:

oczy sokoła,

sobolowe brwi,

chód pawia;

Spacer po podwórku

Jak pływa łabędź.

Odrębnym gatunkiem folkloru są pieśni historyczne. Ich oryginalność artystyczna pozostaje niedostatecznie zbadana. W nauce przedrewolucyjnej często uznawano je za degradację epopei heroicznej, strzępek epopei, i pod tym względem za ich godność uznano motywy, obrazy i środki stylistyczne wspólne z eposami (jakby zjawiska szczątkowe)3.

„Pieśń proroczego Olega”, „Pieśni Stepana Razina” można dziś postawić na równi z „córką kapitana”, „Historią Pugaczowa” i innymi dziełami historycznymi. Mają też dużą wartość artystyczną. Jest to wyraz historycznej samowiedzy narodu.

Naród rosyjski w swoich pieśniach historycznych zdawał sobie sprawę z ich historycznego znaczenia. Zachowanie w epopei tego, co historycznie wartościowe (czy to nazwy, wydarzenia, relacje), jest wynikiem świadomego, historycznego stosunku ludu do treści eposu. Ludzie w swoich pracach wywodzą się z dość jasnych historycznych wyobrażeń o czasie. Świadomość historycznej wartości przekazywanych i swoistych idei ludu, a nie tylko mechaniczne zapamiętywanie, decyduje o stabilności historycznej treści pieśni.

Chociaż eposy mają ogromną objętość i dzieci nie będą w stanie od razu opanować tego pojemnego materiału, to gatunek ten jest nadal ważny dla rozwoju dzieci.