Wydarzenie pozalekcyjne poświęcone twórczości Surikowa V. I. W bibliotece odbyło się spotkanie z poetą ludowym Republiki Czeczeńskiej Lechi Abdulaevem

Streszczenie imprezy pozaszkolnej „Życie i twórczość rosyjskiego artysty Wasilija Iwanowicza Surikowa” (klasa 8)

Etapy lekcji
1. Moment organizacyjny.
2. Studiowanie i opracowywanie nowego materiału.
3. Konsolidacja badanego materiału.
4. Podsumowanie. Odbicie.

Postęp lekcji
1.Moment organizacyjny.
Organizacja uwagi studentów.
Następnie nauczyciel układa zagadkę:
-mam ołówek, wielobarwny gwasz,
Akwarela, paleta, pędzel i gruba kartka papieru,
A także - trójnożna sztaluga, bo ja... (artysta).
Uczniowie rozwiązują zagadkę, a nauczyciel zaprasza uczniów do samodzielnego nazwania tematu i celu lekcji.

2. Badanie i rozwój nowego materiału.
Student 1. Czyta wiersz Tatiany Ławrowej:
-Jak magik z tęczowej bajki
Bóg dał Artyście pędzle i farby,
Cudowna paleta, sztalugi i płótno,
Aby stworzyć taki obraz,

Gdzie będą góry, wschody i zachody słońca,
Błękitne morze i źli piraci
Żółty piasek, śnieżnobiały lód…
Wszystko, czym jest dusza na tym obrazie.

W milczeniu artysta stoi przy sztalugach,
Szczotki migoczą jak ptaki na wietrze.
Promień słońca i pluski fal,
Garść bursztynu, który przybiła fala,

Skupiska jarzębiny, jak krople krwi,
Zieleń traw, mrok chmur nad morzem,
Czułość ukochanej osoby, uśmiech dziecka -
Pisał wszystko cienkim pędzlem.

Włożył w to stworzenie całą swoją duszę,
Słuchał swojego niespokojnego serca.
Wszechmogący spojrzał, nieco zaskoczony -
Cały świat zmieścił się na płótnie!

Nauczyciel: Cześć chłopaki, goście naszej lekcji. Miło nam powitać Państwa w tej sali. Nasze dzisiejsze spotkanie poświęcone jest życiu i twórczości utalentowanego rosyjskiego artysty, naszego rodaka Wasilija Iwanowicza Surikowa.
Uczeń 1.: Wasilij Iwanowicz Surikow urodził się 12 stycznia (24 według nowego stylu) stycznia 1848 r. W mieście Krasnojarsk, pochodził z rodziny dziedzicznych Kozaków, którzy przybyli na Syberię w połowie XVI wieku wraz z oddziałami Jermaka Timofiejewicza ( slajdy 1-3).
Uczeń 2.: Kiedy Vasya Surikov miał 8 lat, nadszedł czas na naukę. Ale w Suchoj Buzim, gdzie mieszkała jego rodzina (obecnie wieś Suchobzimskoje, Terytorium Krasnojarskie), nie było szkoły. Postanowiono zabrać chłopca do Krasnojarska do Olgi Matwiejewnej Durandiny, matki chrzestnej. Chętnie przyjęła dziecko.
Uczeń 1.: Wiosna 1861 Wasilij Surikow kończy szkołę z doskonałymi ocenami.
Uczeń 3.: Wiadomo, że matka Surikowa, Praskovya Fedorovna, była inteligentną, ale raczej surową kobietą. Rzemieślniczka i szwaczka z niesamowitym wyczuciem subtelności, piękna, wyrazistości, Praskovya Fedorovna silnie wpłynęła na wyłaniający się charakter jej dorastającego syna.
Tymczasem w wieku 11 lat Wasilij Surikow zostaje bez ojca (ojciec Iwan Wasiljewicz zmarł na gruźlicę), a matka Praskovya Fedorovna z trójką dzieci znajduje się w dość trudnej sytuacji finansowej.
Po ukończeniu college'u młody Wasilij Surikow, aby poprawić swoją sytuację finansową, rozpoczyna służbę w biurze, ale nie opuszcza zajęć z rysunku, ponieważ już wtedy stanowczo zdecydował, że zostanie artystą (slajdy 4-5 ).
Uczeń 1.: 22-letni młody człowiek w 1870 roku Wasilij Surikow wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych. Kończąc Akademię Sztuk Pięknych w 1875 roku i biorąc udział w akademickim konkursie o złoty medal, artysta Surikow liczył na możliwość wyjazdu do Europy w celu kontynuowania nauki. Tymczasem Rada Akademii nikomu w tym roku nie przyznała złotych medali.
Efektem studiów w Akademii był obraz „Apostoł Piotr wyjaśnia dogmaty wiary”.
W 1875 Surikow został „wolnym” artystą. W celu dalszej pracy wiosną 1877 r. przeniósł się do Moskwy i odtąd jego życie będzie związane ze stolicą Rosji (slajdy 6-8).
Uczeń 3.: 25 stycznia 1878 r. Wasilij Surikow ożenił się z Elizavetą Avgustovną Shar. Mieli 2 córki: Olgę i Elenę (slajd 10).
Nauczyciel: W 1881 roku utalentowany artysta Wasilij Iwanowicz Surikow został członkiem Stowarzyszenia Objazdowych Wystaw Artystycznych. W sensie twórczym życie artysty rozwijało się szczęśliwie.
Całkowity spokój
pod dyktaturą zmysłów.
Ale o to chodzi
że tu płaczą o różne rzeczy.

Święty cel sztuki -

Rzucaj problemy filozofom.
(W. Malczewski)
Chłopaki, jak myślicie, jaki jest powód, dla którego sztuka malarza Surikowa zawsze była wolna i podlegała wyłącznie jego własnym twórczym badaniom i zainteresowaniom? (uczniowie odpowiadają na pytanie nauczyciela).
Uczeń 1.: Obraz „Poranek egzekucji Streltsy” został namalowany przez artystę w 1881 r. Poświęcony jest egzekucji łuczników po nieudanych zamieszkach w 1698 r. Płótno przedstawia Plac Czerwony wypełniony ludźmi. Po prawej, na koniu, pojawia się sam car Piotr I z grupą współpracowników.
Artysta zwrócił się ku wydarzeniom z czasów cara Piotra Aleksiejewicza, kiedy stłumiono bunt Streltsy pod przewodnictwem księżnej Zofii, a skazanych łuczników rozstrzelano.
Nauczyciel: Chłopaki, jak myślicie, dlaczego autor pracy „Poranek egzekucji Streltsy” Wasilij Surikow nie stara się zaszokować widza obrazem egzekucji łuczników, ale skupia uwagę widza na stanie umysłu skazanego ? (uczniowie przedstawiają swoje wersje).
Uczeń 2.: Płótno V. I. Surikowa „Bojar Morozowa” poświęcone jest rozłamowi Rosyjskiej Cerkwi Prawosławnej w połowie XVII wieku. Rozpoczętym w 1655 r. reformom kościelnym patriarchy Nikona sprzeciwiła się opozycja, na czele której stanął arcykapłan Awwakum Pietrow, którego duchową córką i współpracowniczką była szlachcianka Teodozja Prokopiewna Morozowa z domu Sokownina. Ta szlachetna, silna kobieta działała jako zagorzała zwolenniczka starożytnej pobożności i przeciwniczka różnych innowacji. W 1673 r. szlachcianka F. Morozowa została zesłana do klasztoru Borowskiego, gdzie zmarła w 1675 r. Obraz „Bojar Morozowa” został wystawiony na wystawie objazdowej w 1887 r. (slajd 13).
Uczeń 1.: Po ukończeniu płótna „Bojar Morozowa” Wasilij Iwanowicz Surikow tworzy 4 bardziej utalentowane dzieła - „Zdobycie miasta śniegu” (1891), „Podbój Syberii przez Yermaka” (1895), „Suworow przekracza Alpy” ( 1899), a także płótno „Stepan Razin” (1907), którego pomysł przyszedł do Surikowa już w 1887 roku. Warto zauważyć, że spośród wymienionych prac artysty płótno „Zdobycie miasta śniegu” wydaje się wyróżniać. Widzimy na nim ludzi grających w grę syberyjską, bardzo popularną wśród Kozaków. Wiadomo, że ludzie grali w tę grę w Niedzielę Przebaczenia - ostatni dzień Maslenicy. W tym czasie budowali miasto z blankami ze śniegu i lodu… Za bramami stał stół z „smakołykami” – też śnieżnymi. Grających ludzi podzielono na „obrońców” i „jeźdźców”. Zwycięzcę częstowano winem, a przegranego oblewano śniegiem.
Płótno zostało namalowane na Syberii, gdzie Surikow wyjechał po śmierci żony, zamierzając pozostać tam na zawsze.
Uczeń 2.: Po przeczytaniu książki I. E. Zabelina „Życie domowe cesarzowych rosyjskich w XVI-XVII wieku” Wasilij Iwanowicz Surikow w 1912 roku namalował obraz „Z wizytą w klasztorze w Carewnie” (pokaz reprodukcji). Prototypami księżniczki były wnuczka artysty Natalya Konchalovskaya i Asya Dobrinskaya (slajd 16).
Uczeń 1.: W 1915 r. V. I. Surikow wyjechał na leczenie na Krym. Żyjąc przez 68 lat, Surikow zmarł w Moskwie 6 (19) marca 1916 r. Na przewlekłą chorobę niedokrwienną serca.
Krater na Merkurym został nazwany na cześć artysty Wasilija Iwanowicza Surikowa (slajdy 17-18).
Nauczyciel (fragment pracy M. Bromley):
- Rumianek na biało,
Sprawił, że goździk stał się czerwony.
Ale ty to zrób
Co jeszcze nie jest dla nas jasne.
Powiedz, powiedz artysta
Jakiego koloru jest deszcz
Jakiego koloru jest wieczór
Jakiego koloru jest wiatr.
Odpowiedz jaki kolor
Moja ziemia, moja ziemia, moja planeta.
A teraz proponuję szybką ankietę. Gotowy? Zaczynać.
3. Konsolidacja badanego materiału.
A) Ankieta Blitza.
1. Do jakiej klasy ze strony matki należał V.I. Surikov? (Kozacy Torgaszynscy).
2. Który obraz V. I. Surikowa przedstawia jego żonę? („Mienszykow w Berezowie”).
3. Które muzeum w Rosji ma salę poświęconą obrazom V. I. Surikowa? (w Muzeum Rosyjskim).
4. Czego zdaniem artystów nie można zepsuć olejem? (zdjęcie).
5. Który z obrazów nie należy do pióra V. I. Surikowa:
A) „Poranek egzekucji Streltsy”
B) „Bojar Morozowa”
D) „Alionuszka” („Alyonushka”, V. I. Vasnetsov) 6. Nasza Zinka jest najlepsza
Akwarela… (malatura).
7. Czy galeria to nazwa muzeów sztuki czy ekspozycja? (nazwy muzeów).
8. Ekspozycja - czy jest to rozmieszczenie eksponatów w określonym układzie czy typie muzeum? (rozmieszczenie eksponatów).

B) Praca z kartami.

Grupa zadaniowa numer 1
1) „Czy wiesz”:
1. Jaki jest obraz V.I. Surikov jest poświęcony początkowi ery Piotra I? („Poranek egzekucji Streltsy”).
2. Oryginał którego obrazu V. I. Surikowa znajduje się w Państwowym Muzeum Sztuki w Krasnojarsku? („Miłosierny Samarytanin”).
3. Jaki słynny obraz namalował V.I. Surikov w Krasnojarsku? („Zdobycie Śnieżnego Miasta”).
4. Narysuj panoramę.
„Pociągnij” go na ramę,
I tkanina, gęsta, gruba.
Obraz wymaga... (płótno).
5. Wymień 3 kolory, które nazywane są ciepłymi (czerwony, pomarańczowy, żółty).
6. Jak nazywa się wykonany przez niego wizerunek artysty na papierze? (autoportret).
7. Początek - głos ptaka.
Koniec znajduje się na dnie stawu.
A całość jest w muzeum
Znajdź łatwo (obraz).
2) „Pomyśl”:
- Wyobraź sobie, że dzisiaj udało ci się spotkać i porozmawiać z V. I. Surikovem, jakie 3 pytania zadałbyś mu na spotkaniu? - 1 minuta.

W trakcie przygotowań grupy nr 1 - pytania do fanów grupy nr 1:
1. Tkanina w języku malarza to… czym? (płótno, płótno).
2. Jesteśmy znakomitymi artystami.
Zanurzamy się w farbie... (pędzle).
3. Który z obrazów nie należy do pióra V. I. Surikowa?
A) „Poranek egzekucji Streltsy”
B) „Apostoł Piotr wyjaśnia zasady wiary”
C) „Wizyta w klasztorze księżniczek”.
D) „Dziewiąta fala” („Dziewiąta fala”, I.K. Aivazovsky).
4. Jak nazywa się wstępny szkic obrazu lub rysunku? (naszkicować).
5. Nie jak mały człowiek,
Ale on ma serce
I pracować przez cały rok
Daje swoje serce.
Pisze, kiedy dyktują
Rysuje i rysuje.
I dziś w nocy
Pokoloruje dla mnie album.
(ołówek).
6. W jakim gatunku sztuk pięknych zasłynął V. I. Surikov:
A) krajobraz B) animalizm
B) martwa natura B) gatunek historyczny (gatunek historyczny).
7. Chudy Timoshka biegnie ścieżką (ołówek).

Grupa zadaniowa numer 2
1) „Czy wiesz?”
1. Jakie zdjęcie V. I. Surikov „pomógł” namalować wronę na śniegu? („Bojar Morozowa”).
2. Magiczna różdżka
mam przyjaciół
Z tą różdżką
mogę budować
Wieża, dom i samolot
I duża łódź!
(ołówek).
3. Profesjonalny artysta pozujący - ... kto to jest? (Model).
4. Kto pisze słowo "tusz do rzęs" z miękkim znakiem: artyści czy muzycy?
(Artyści. W tym przypadku słowo to oznacza czarną farbę, która służy do rysowania, rysowania. I bez miękkiego znaku słowo "tusza"- mały utwór muzyczny magazynu fanfar, który jest wykonywany jako uroczyste powitanie).
5. Narysuję dla chłopaków
Wazon, owoce, czekolada,
Do tego bukiet i tort.
To będzie... (martwa natura).
6. Jak nazywa się patronim żony V. I. Surikowa (Elżbieta Augustowna).
7. Jakim słowem określa się zarówno złego artystę, jak i złego piłkarza?
(mufka)
2) „Pomyśl”:
-Pewnego razu niemiecki pisarz Johann Wolfgang Goethe napisał:
- Niestety, ziemska ścieżka jest krótka,
A jednak w mocy człowieka -
Robić wielkie rzeczy, krok
Poza własnym wiekiem.
Czy te linie można przypisać życiu i twórczości V. I. Surikowa? Dlaczego? - 1 minuta.

Podczas przygotowań Grupy 2 - pytania do fanów Grupy 2:
1. Aby rozłożyć notatki,
Muzycy mają stojaki muzyczne
I rozcieńczyć kolory,
Artyści potrzebują... (palety).
2. Przedstawię mojego brata, mimo że ma 5 lat.
Przyjaźnię się z akwarelą, tworzę... (portret).
3. Kolorujesz wszystkie rysunki kolorowym ołówkiem.
Poprawienie ich później będzie bardzo przydatne... (gumka do mazania).
4. Chudy Tymoszka biegnie ścieżką (ołówek).
5. Który z tych obrazów nie należy do pióra V. I. Surikowa?
A) Nie czekaj („Nie czekali”, I. E. Repin)
C) „Podbój Syberii przez Yermaka”
D) „Mienszykow w Berezowie”.
6. Co artysta „wbija w farbę”? (szczotka).
7. Który z tych obrazów nie należy do pióra V. I. Surikowa?
A) „Dziewiąta fala” („Dziewiąta fala”, I. A. Aivazovsky)
B) „Suworow przekracza Alpy”
C) „Podbój Syberii przez Yermaka”
D) „Zdobycie zaśnieżonego miasta”.

4. Zreasumowanie. Odbicie.
Nauczyciel: Poeta Nikołaj Zabołocki napisał w jednym ze swoich wierszy:
- Kochajcie malarstwo, poeci!
Tylko ona, jedyna, jest dana
Dusze o zmiennym znaku
Przenieś na płótno.
Te słowa można przypisać nie tylko poetom, pisarzom, ale także wszystkim, którym nie jest obojętny los i twórczość wielkich rosyjskich malarzy, takich jak Wasilij Iwanowicz Surikow.

Literatura
1. Romashkova E. I. Szczęśliwego nowego roku akademickiego! M.: Kula TC, 2002.

Prowadzący. Syberia... Wielka kraina! Tajga bez końca i bez krawędzi, wartki Jenisej, czyste i bystre górskie rzeki, szerokie stepy i przełęcze, dywan kwiatów latem i biały śnieg zimą. Piękno i bogactwo naszej ziemi można wymieniać bardzo długo, ale i tak nic nie powiedzieć, czegoś nie przegapić. Ale zapominanie o wielkich ludziach, którzy wychwalali naszą ziemię, nie jest dobre. A jednym z nich, z którego mieszkańcy Krasnojarska słusznie są dumni, jest nasz rodak Wasilij Iwanowicz Surikow.
Prowadzący. Wasilij Iwanowicz urodził się 12 stycznia 1848 roku, zgodnie ze starym stylem, w rodzinie kozackiej. „Moja kozacka rodzina jest bardzo stara… Ze wszystkich stron jestem dziedzicznym Kozakiem. Tak więc moi Kozacy mają ponad dwieście lat ... ”. Tak powiedział sam Surikow. Przez całe życie był dumny ze swoich Kozaków, jak szlachta szlachty filarowej. Klan Surikowa, zarówno ze strony ojca, jak i ze strony matki, był żywą historią Syberii.
Prowadzący. Prawie wszyscy najbliżsi krewni płci męskiej byli oficerami kozackimi. „Pamiętam, jako chłopiec, jak wojsko szło, teraz do okna. A na dole wszyscy moi krewni są dowódcami: zarówno dziadek, jak i wujek Marek Wasiljewicz, i grożą mi ręką przez okno. Ojciec Iwan Wasiljewicz nie lubił kariery wojskowej i był w służbie cywilnej. A Iwan Wasiljewicz śpiewał bardzo pięknie i był jednym z najlepszych śpiewaków w Krasnojarsku.

(pokaz slajdów)
Prowadzący. Matka Praskovya Fedorovna, uważana była za surową kobietę, ściśle przestrzegającą obyczajów, była dziedziczną kozaczką. „Moja matka pochodziła z Torgoshins. A Torgoszyni handlowali Kozakami, trzymali wóz, przywozili herbatę z chińskiej granicy. „Mieszkaliśmy tam, gdzie teraz jest wioska Torgoshino. W rodzinie Surikovów było troje dzieci - najstarsza córka Katya, Vasya i ostatnia Sasha. Prawie wszystkie dzieci Surikowa urodziły się w maleńkiej sypialni dwupiętrowego domu na ulicy. Błagowieszczenskaja. I do tej pory ten dom stoi na swoim miejscu, jak żywe wspomnienie minionych czasów. Ale być może najważniejszą rzeczą, która na zawsze pozostała najdroższa Surikowowi, są ludzie, Syberyjczycy, bliscy mu i zrozumiałi. Na Syberii nigdy nie było pańszczyzny. Ponadto życie w trudnych warunkach hartowało charaktery i wychowało ludzi odważnych, kochających wolność, nie tolerujących żadnej opresji. „Na Syberii ludzie są wolni i odważni”.

(pokaz slajdów)
Prowadzący. Tak, a jego własni krewni odpowiadali jego wyobrażeniu o silnych i pięknych ludziach. Był bardzo dumny ze swojego dziadka Aleksandra Stiepanowicza i wuja Marka Wasiljewicza Surikowa. Dziadek był pułkowym atamanem, Kozacy go kochali, a kiedy umarł, nazwali na jego cześć wyspę na Jeniseju koło Krasnojarska Atamanowskiego. Wujek Marek Wasiljewicz, dzielny oficer, zmarł młodo, przeziębiwszy się na paradzie w przenikliwym mrozie. Markowi Wasiljewiczowi udało się wywrzeć głęboki wpływ na swojego siostrzeńca: czytał mu książki, opowiadał historie. Wszyscy krewni Wasilija Iwanowicza byli ludźmi wykształconymi, dużo czytali, interesowali się sztuką.
(pokaz slajdów)

Prowadzący. Kiedy Wasia miał 8 lat, poszedł na studia do szkoły rejonowej, która znajdowała się w pobliżu, także przy ulicy Błagowieszczeńskiej, na skrzyżowaniu z Aleją Pochtamcką (obecnie ulica nosi imię Surikowa). Studiował z powodzeniem, wolny czas poświęcał rysowaniu, czytaniu, grom. Ale były też inne okrutne wrażenia - publiczne egzekucje, walki uliczne od ściany do ściany, w których zginęli jego przyjaciele, a on sam był w śmiertelnym niebezpieczeństwie.
Prowadzący. Surikow zaczął rysować od wczesnego dzieciństwa. Jego nauczycielami były przyroda syberyjska, rzeźbienie poddrzew, ikony, ilustrowane czasopisma. Pierwszą osobą, która odkryła podstawy sztuk pięknych, był nauczyciel rysunku Nikołaj Wasiljewicz Grebnev. Pracował z chłopcem osobno, rozmawiał o sztuce. Grebnev natychmiast rozpoznał talent swojego ucznia. Jedną z pierwszych akwarel Surikowa była akwarela „Tratwy nad Jenisejem”, a młody artysta miał 14 lat. Dotarło do nas inne wczesne dzieło Surikowa, Blue Stone on the Jenisei.
(pokaz slajdów)
Prowadzący. Nie śmiem oderwać oczu,

Patrzę na powódź Jeniseju.

do tych przestrzeni tajgi,

na górach okrytych mgłą,

na filarach zarezerwowanych stromych,

na omszałym Dziadku i Piórkach.…

Oto artysta o ogromnym talencie

upewnij się, że jest uczniem.

Jest oczarowany swoją Syberią,

zachwycona jej urodą.
Prowadzący. Nauczyciel skierował Vasyę Surikov po ukończeniu studiów do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Ale rodzina nie miała pieniędzy na wyjazd, a na dalszą edukację nie było pieniędzy nawet na Syberii. Dlatego po ukończeniu szkoły powiatowej ze świadectwem zasług Wasilij został zmuszony do podjęcia pracy w administracji prowincji jako pisarz. I tam wydarzyło się wydarzenie, które wywróciło życie Surikowa do góry nogami.

(Albo skecz, albo wideo).
Prowadzący. Wszedłszy do Petersburga. Na Akademii Sztuk Pięknych Surikov wkrótce wyróżniał się wśród swoich uczniów swoim talentem. Na wyniki nie trzeba było długo czekać: już w pierwszych latach studiów otrzymał za swoją pracę cztery srebrne medale. W 1875 roku Surikow znakomicie ukończył Akademię i otrzymał najwyższy tytuł klasy artysty pierwszego stopnia. Wasilij Iwanowicz na zawsze pozostał wdzięczny Piotrowi Iwanowiczowi Kuzniecowowi za jego nieocenioną pomoc. Jeszcze w czasie studiów wręczył swojemu patronowi i przyjacielowi obraz „Miłosierny Samarytanin”, za co otrzymał Mały Złoty Medal. Ten obraz i kolejny „Widok na pomnik Piotra 1” dzięki Kuzniecowowi znajdują się teraz w Krasnojarsku.
(pokaz slajdów)
Prowadzący. W 1878 Surikow ożenił się z Elizavetą Avgustovną Shar. Potem ostatecznie osiedlili się w Moskwie. Tutaj Surikowom rodzą się córki Olya i Lena, których Wasilij Iwanowicz bardzo kochał i często malował, zwłaszcza najstarsza Ola.

W kwietniu 1888 r. Surikowowie przeżywali wielki smutek - zmarła żona Wasilija Iwanowicza, Elizaveta Avgustovna. Miała chore serce, żyła tylko 30 lat. Śmierć ukochanej osoby była dla artysty strasznym szokiem, pisze do swojego brata: „Ja, bracie, wariuję… Moje życie jest zepsute, co będzie dalej i nie mogę sobie wyobrazić”.
(pokaz slajdów)
Prowadzący. Tylko Syberia mogła go uratować w takim stanie. Rozumiejąc to, artysta wraz z córkami przybył do Krasnojarska na początku lata 1889 roku i mieszkał tu przez ponad rok. Kochający i troskliwy brat Aleksander Iwanowicz opiekował się swoimi siostrzenicami i Wasilijem Iwanowiczem. Aleksander naprawdę chciał, aby po śmierci żony Wasilij nie porzucił swojej „sztuki”. Spacerowali po obrzeżach Krasnojarska, odwiedzali krewnych i przyjaciół. I w duszy artysty nastąpił punkt zwrotny: „Otrząsnąłem się. A potem przeszedł od dramatów do wielkiej radości. ”- Tak wspominał sam Surikow.
Wideo „Natura Krasnojarska” i dźwięk „Statek - barok”.
(slajd) „Zdobycie zaśnieżonego miasta”.
Prowadzący. W tej serii obraz stał się radosną nutą początkową.

„Zdobycie śnieżnego miasta” z jego świąteczną radością i niezłomną zabawą. Oto tradycyjna gra karnawałowa w śnieżnym mieście. Taka tradycja istniała w czasach Surikowa. Na Maslenicy urządzali festyny, jeździli na saniach i zdobywali śnieżne fortece. Prawie wszystkie postacie przedstawione na tym płótnie to współcześni Surikowowi, jego znajomi, krewni. Dwie dziewczynki siedzą w saniach okrytych haftowanym welonem. Jednym z nich jest siostrzenica Wasilija Iwanowicza, Tanya Domozhilova, z grubym warkoczem. A w pobliżu piękna kobieta w futrzanej czapce i puszystym szaliku (z profilu) - Jekaterina Aleksandrowna, żona znanego lekarza w Krasnojarsku Raczkowskim. Dalej widzimy brata Aleksandra w saniach. Cały obraz tchnie radością i zabawą. Artysta z miłością przedstawia rosyjskie twarze, kolorowe stroje ludowe, elegancką uprząż dla koni, mroźne powietrze.
Prowadzący. Wasilij Iwanowicz słynie również z malowania tematów historycznych. Jednym z nich jest „Poranek egzekucji Streltsy”.

(pokaz slajdów).
Przed widzami pojawiają się dwie siły: łucznicy walczący za starą patriarchalną Ruś oraz Piotr I ze swoimi pułkami budujący nową Ruś na wzór europejski. Na Placu Czerwonym łucznicy oczekujący śmierci, ich żony, matki, dzieci. Tłum jest podekscytowany, porusza się, wydaje się, że to brzmi. Kolorowe kopuły katedry św. Bazylego, wzorzyste łuki uprzęży dla koni i kolorowe stroje przypominają tętniącą życiem starożytną kulturę rosyjską. Łucznik z rudą brodą i młody król patrzą na siebie wściekle i nieubłaganie. Na przecięciu ich poglądów wznosi się postać łucznika, który żegna się z ludem. Zwycięstwo jest po stronie samowładcy: drżące światło świec w rękach łucznika przeciwstawia się światłu nadchodzącego poranka, wielostronny tłum to pewny siebie i nieruchomy Piotr na koniu i szeregi żołnierzy. Zdjęcie pokazane na wystawie Wędrowców zrobiło ogromne wrażenie. Artysta po raz pierwszy przekazał istotę całej epoki, burzliwej i złożonej.
Prowadzący. Jednym z najbardziej znanych obrazów historycznych Surikowa jest obraz „Boyar Morozova”.

(pokaz slajdów)
Oto prolog do tragicznych wydarzeń epoki Piotrowej, które wybuchły jeszcze za czasów ojca Piotra, cara Aleksieja Michajłowicza.

Feodosia Prokopyevna Morozova była obrończynią Staroobrzędowców. W 1671 została aresztowana, pozbawiona majątku, torturowana, ale odmówiła zmiany wiary i zmarła w niewoli. Blada twarz Morozowej z zapadniętymi policzkami i fanatycznym błyskiem w oczach jest jednocześnie piękna i przerażająca. We wszystkich przebraniach szlachcianki. która lewą ręką trzymała się sań, a prawą unosiła złożonymi dwoma palcami - zarówno ogromna wewnętrzna siła, jak i niesamowite napięcie. Jak ludzie spotykają brutalnego schizmatyka? Można zauważyć zarówno wrogość, jak i sympatię: śmieje się ksiądz. kupiec chełpi się. Tych, którzy sympatyzują z Morozową, jest jednak więcej w tłumie – święty głupiec unosi podwójne palce, głóg kłania się w żółtej chustce, młoda zakonnica wygląda zza niej. żebrak klęka. Siostra Morozowa idzie w prawo, a chłopiec biegnie w lewo. Obraz jest bardzo żywy. czuć nawet mokry śnieg pod saniami i niebieskawą mgiełkę wilgotnego powietrza. Aby napisać to zdjęcie, Surikow wykorzystał zdjęcia swoich krewnych. na przykład w typie Morozowej - „Oto moja ciotka Avdotya Vasilyevna” - napisał Wasilij Iwanowicz.

Prowadzący. W latach 90. Surikow napisał płótna bitewne Yermaka „Podbój Syberii” i „Przeprawa przez Alpy” Suworowa.
(pokaz slajdów)
W tym ostatnim artysta przedstawia wielkiego dowódcę, który swoją odwagą i odwagą daje przykład żołnierzom. Suworow, już w średnim wieku, na koniu stoi na skraju przepaści, a w pobliżu żołnierze, zarażeni walecznością swojego dowódcy, dosłownie lecą w dół ze skał. Nieco wyżej - chmury leżące na skałach. Obraz wywołuje podwójne wrażenie - lęk wysokości i podziw dla odwagi rosyjskich żołnierzy.

Prowadzący. Według artysty Aleksandra Benois „Znaczenie Surikowa dla rosyjskiego społeczeństwa jest ogromne i wciąż niedoceniane. Tylko bardzo nieliczni artyści są obdarzeni niemal mistyczną zdolnością cofania się w przeszłość, dostrzegania przeszłego życia w jego mrocznym półmroku. Surikov zostawił nam wspaniałe zdjęcia; oprócz wymienionych: „Mieńszykow w Berezowie”, „Stepan Razin”, „Wizyta w klasztorze carycy”, liczne rysunki, portrety. (Pokaz slajdów) Wszystko to stało się częścią skarbca światowej sztuki. A klan Surikov wciąż żyje i jest chwalebny. Jego sławni potomkowie, wnuki, prawnuki. To wspaniała pisarka dla dzieci Natalya Konchalovskaya - wnuczka Wasilija Iwanowicza. I oczywiście prawnuki - reżyser i aktor Nikita Michałkow oraz reżyser Andron Konczałowski (pokaz slajdów)

Prowadzący. Prawdopodobnie za życia Wasilij Iwanowicz nie uwierzyłby, że szkoła artystyczna, instytut artystyczny, a nawet wydział Rosyjskiej Akademii Sztuk z warsztatami twórczymi, a także ulica w Krasnojarsku, ostatecznie pojawią się w Krasnojarsku. Mieszkańcy Krasnojarska święcie czczą pamięć swojego rodaka, zachowali jego dom. który stał się muzeum, a dni Surikowa odbywają się corocznie w styczniu.

I będzie maj. A miasto jest zielone

kipiący, pieszczony przez wiosnę.

Tylko dom wśród zagubionego kamienia

wyciszone, połączone historie.

Jak zaczarowany koncertem

szpak o świcie,

z zamrożonym pędzlem i sztalugą

właściciel stoi na podwórku.

Jest tym samym pracowitym człowiekiem.

On, artysta, nie może

wyjść bez farb i bez pędzla,

jak polowanie bez broni.

Teraz będzie zainspirowany...

on da sprężynom lot.

I żaden jej ruch z bystrych oczu nie umknie.

A na obrazie czarownika,

jak z armią kiedyś Yermak,

nad Jenisejem pojawi się most -

Zakres waleczności syberyjskiej.

Ale niech jutro inny artysta

jeszcze odważniej. Zostawiać!

Zawsze pełen talentu

była, jest i będzie Rusią!

24 stycznia 2018 roku przypada 170. rocznica urodzin słynnego rosyjskiego malarza Wasilija Surikowa. Artysta jest najbardziej znany ze swoich płócien o tematyce historycznej: „Poranek egzekucji Streltsy”, „Suworow przekraczający Alpy”, „Bojar Morozowa”.

W dniu urodzin artysty w Bibliotece Narodowej Czeczeńskiej Republiki. AA Aidamirov był gospodarzem godziny sztuki „Wielki wojujący artysta realistyczny”, poświęconej twórczości Wasilija Surikowa.

Pracownicy działu artystycznego przybliżyli gościom ciekawostki z życia genialnego malarza, którego talent pochłonął duszę i ducha narodu rosyjskiego.

Publiczności zaprezentowano reprodukcje obrazów różnych gatunków - historyczne, domowe, pejzażowe i portretowe, wykonane w technice olejnej i akwarelowej. Szczególną uwagę zwrócono na ucieleśnienie pierwotnego rosyjskiego charakteru na obrazach.

W programie imprezy przewidziano zwiedzanie rosyjskich muzeów, w których przechowywane są płótna artysty, przygotowano także dla niego wystawę ilustrowaną książkowo. Dzięki prezentowanej literaturze czytelnicy mogli zapoznać się z twórczością malarza - wielkoformatowymi obrazami historycznymi i historią ich pisania.

Wasilij Surikow to rosyjski malarz, który w swoich obrazach opisał najważniejsze wydarzenia, jakie miały miejsce w Rosji na przełomie XIX i XX wieku. W swoich utworach po mistrzowsku oddał ducha tamtych czasów i tożsamość narodu rosyjskiego, odzwierciedlał trudne etapy historii kraju.

Podczas spotkania omówiono jeden ze słynnych obrazów autora, Bojara Morozowa, namalowany przez niego w 1887 roku.

Obok historycznych płócien w dorobku twórczym artystki znajdują się także niewielkie płachty wykonane wyrafinowaną i wyrafinowaną techniką akwarelową. Niewiele osób zna akwarelistę Surikowa - powiedział prezenter - M.Kh. Umarow.

Tył do przodu

Uwaga! Podgląd slajdu służy wyłącznie celom informacyjnym i może nie odzwierciedlać pełnego zakresu prezentacji. Jeśli jesteś zainteresowany tą pracą, pobierz pełną wersję.

Cele:

• pogłębić wiedzę o twórczości wybitnego rosyjskiego artysty W. I. Surikowa;
• doskonalenie umiejętności pracy nad obrazem o tematyce historycznej;
• rozwijanie poczucia dumy ze swojej historii i kultury.

Sprzęt:

• autoportret W. Surikowa,
• reprodukcje obrazów „Bojar Morozowa”, „Poranek egzekucji Streltsy”, „Mienszykow w Berezowie”.

Przygotowując się do wydarzenia, studenci zapoznają się z biografią artysty, metodami pracy nad obrazem oraz pracą przewodnika. Studenci wcielają się w role krytyków sztuki, biografów, przewodników.

Postęp wydarzenia

I. Słowo krytyka sztuki (nauczyciela).

W roku historii Rosji chcemy porozmawiać o wspaniałym artyście gatunku historycznego.

Jemu – wielkiemu tytanowi, geniuszowi rosyjskiego malarstwa Wasilijowi Iwanowiczowi Surikowowi – dedykujemy nasz dzisiejszy wieczór.

Biografia 1 student jako biograf

Wasilij Iwanowicz Surikow urodził się 12 stycznia (24 według nowego stylu) 1848 r. W mieście Krasnojarsk w rodzinie prowincjonalnego sekretarza Iwana Wasiljewicza Surikowa. Rodzina należała do starej rodziny kozackiej. „Jego przodkowie przybyli na Syberię z Yermakiem. Jego rodzina oczywiście pochodzi z Dona, gdzie Kozacy Surikowowie nadal żyją we wsiach Werchne-Jagirskaja i Kundryuchinskaja” przeciwko gubernatorowi syberyjskiemu Durnowo pod koniec XVII wieku.

Surikow zawsze był dumny ze swoich przodków i swojej ojczyzny - Syberii.

Ulubionymi rozrywkami Syberyjczyków były walki na pięści i polowania. Od najmłodszych lat Surikow chodził z ojcem na polowania i był doskonałym strzelcem, aw młodości lubił brać udział w walkach na pięści.

Jego matka Praskovya Fedorovna miała ogromny wpływ na Surikowa. Była osobą wybitną - silną, odważną, wnikliwą - "spojrzy na człowieka i określi jednym słowem".

W 1856 Surikow wstąpił do szkoły parafialnej w Krasnojarsku. Tam umiejętność rysowania chłopca zauważył nauczyciel N.V. Grebnev, który zaczął z nim studiować osobno, rozmawiał o dziełach sztuki klasycznej, skłonił go do rysowania akwarelami widoków Krasnojarska z natury.

W 1861 r. Surikow ukończył szkołę z godną pochwały listą.

Kiedy Surikow miał jedenaście lat, jego ojciec zmarł na gruźlicę. Praskovya Fedorovna z trójką dzieci: Vasyą, Katyą i młodszą Saszą - znalazła się w trudnej sytuacji finansowej. Renta dla ojca była niewielka, część domu trzeba było wynajmować lokatorom. Po ukończeniu studiów Wasilij rozpoczął służbę w biurze, ale nie opuścił malarstwa, wręcz przeciwnie, zdecydowanie postanowił zostać artystą. W tym czasie Surikow zdobył już uznanie w Krasnojarsku: jego akwarele zostały docenione przez rodaków, udzielał lekcji w domu gubernatora.

Gubernator przedstawił Surikowa górnikowi złota P.I. Kuzniecowa, który postanowił wziąć udział w losach utalentowanego młodzieńca i zapewnił mu stypendium na studia w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu.

Surikow znakomicie studiował w Akademii i ukończył ją w 1875 roku, prezentując obraz „Apostoł Paweł. Nie otrzymał jednak za to złotego medalu i wyjechał do Moskwy, gdzie rozpoczął pracę nad malowidłami soboru Chrystusa Zbawiciela.

W 1878 ożenił się. miał dwie córki: Olgę i Elenę. Jego żona Elizaveta Avgustovna Share była Francuzką ze strony ojca, a ze strony matki była krewną dekabrysty Svistunova. Poznali się w Petersburgu. Zarówno Surikow, jak i Elizaveta Avgustovna bardzo lubili muzykę organową i często przychodzili w niedziele do kościoła św. Katarzyny na Newskim Prospekcie, aby słuchać chorałów Bacha wykonywanych podczas mszy. Pracując nad malowidłami ściennymi w katedrze Chrystusa Zbawiciela, Surikow często odwiedzał Petersburg, spotykał się z Elizavetą Avgustovną, został przedstawiony jej ojcu Augustowi Chara, który prowadził małe przedsiębiorstwo zajmujące się handlem papierem. Surikow marzył o szybkim ukończeniu pracy w katedrze Chrystusa Zbawiciela, która go nie schwytała, uniezależniając się finansowo i ożenił. Ślub odbył się 25 stycznia 1878 r. W kościele Włodzimierza w Petersburgu. Ze strony pana młodego obecne były tylko rodziny Kuzniecow i Czistyakow. Surikow nie powiedział o tym swoim krewnym w Krasnojarsku: bał się reakcji matki na wiadomość, że żeni się z Francuzką.

W latach 1878–1888 Surikow namalował trzy ze swoich najsłynniejszych i najlepszych obrazów: Poranek egzekucji Streltsy, Mienszykow w Berezowie, Bojarynia Morozowa.

2 student. Jako przewodnik turystyczny

Rano egzekucja łucznicza

Zdjęcie przedstawia wczesny moskiewski poranek egzekucji łuczników po ich ostatnim buncie w 1698 roku. Wśród tłumu, który wypełnił Plac Czerwony, wyróżniają się łucznicy w białych koszulach zamachowców-samobójców, z zapalonymi świecami w dłoniach. Ostatnie minuty przed egzekucją, minuty skrajnego stresu emocjonalnego. Artysta konfrontuje łuczników i króla w psychologicznej konfrontacji. Strzelec to odchodząca Ruś, a car Piotr I to nowa Ruś. Centralne miejsce zajmują łucznicy i ich krewni, a król niejako na uboczu nie znajduje się w widocznym miejscu.

Szczególnie wyróżnia się rudobrody buntownik, w którego oczach widać zaciekłą nienawiść do króla. Toczy się tu pojedynek między poglądami króla i łucznika. Łucznicy to silni ludzie, odważni, nie poddali się królowi aż do śmierci. Obok nich są ich krewni i przyjaciele. Na tym obrazie widać i słychać płacz i żal. Ale król jest silny, jego zwolennicy są silni. Za nim stoją oddani mu Preobrażeńczycy. Ostrożnie prowadzą łucznika, wyczerpanego torturami. Ludzie są rozdarci. Piotr I łamie ludzkie losy na drodze europeizacji Rosji.

Przedstawionemu zdarzeniu artysta nadaje ogólnonarodowy, ogólnonarodowy sens, dlatego przenosi egzekucję ze Słobody Preobrażeńskiej, gdzie faktycznie miała miejsce, na Plac Czerwony, do Łobnoje Mesta (centrum życia państwowego Rusi). Streltsov, artysta pisze na tle bezgłowej katedry św. Bazylego Błogosławionego. Architektura jest w porządku. To uruchamia chaotyczny ruch tłumu. Czuć nadchodzący rozlew krwi. Dużo czerwieni w ubraniach łuczników. Jeszcze jaśniej świeci w sąsiedztwie białych koszul i żółtych świec. Głównymi bohaterami obrazu są ludzie.

Piotr I jest jedyną postacią, którą artysta namalował z portretu. Dla całej reszty Surikow znalazł opiekunów. Strzelec czerwonobrody

profil jastrzębia został napisany przez grabarza z cmentarza Wagankowskiego Kuźmy, którego znalazł Repin. Surikow przez długi czas namawiał niedowierzającego i upartego Kuzmę do pozowania. Czarnobrody łucznik siedzący na wozie, napisał Surikow od swojego wuja Torgoshina, dziewczyna z przerażoną twarzą na pierwszym planie - od jego córki Olgi.

3 student. Jako przewodnik turystyczny

Zaraz po jej napisaniu Surikow wpadł na pomysł obrazu „Bojar Morozowa”, ale potem, aby się zrelaksować, zaczął pisać „Mienszykow”.

IV. Praca na podstawie obrazu V. Surikova „Mieńszykow w Berezowie”

Wasilij Iwanowicz Surikow odwołuje się do prawdziwego faktu historycznego: syberyjskiego zesłania ulubieńca Piotra I Aleksandra Daniłowicza Mienszykowa.

W zimnej, ciemnej chacie, czytając Ewangelię, niegdyś odnoszący sukcesy i wszechpotężny pracownik tymczasowy spędza swoje dni. Otaczają go dzieci: Maria (dawniej oblubienica Piotra II), syn Aleksander i najmłodsza córka Aleksandra. Są odizolowani od świata. Jak artystce udało się to pokazać? Postacie przedstawionych osób są rozmachem w porównaniu z niską, ciasną przestrzenią chaty. Artysta jednoczy wszystkich członków rodziny przy wspólnym, wydawałoby się, biznesie. Ale jeśli przyjrzysz się uważnie, dwie osoby oddzielają ten krąg. Ojciec i najstarsza córka Maria patrzą gdzieś w dal i każdy myśli o swoim. Są sami. Żyją wspomnieniami. Nie mają przyszłości. Mienszykow i Maria zginą w Berezowie. Młodsze dzieci na rozkaz Elżbiety, córki Piotra I, wrócą do stolicy, ale ich los w dziczy będzie nieszczęśliwy, jak los wielu ludzi epoki post-piotrowej.

Tragedia polega na tym, że tak mądry, silny człowiek jest zmuszony siedzieć z założonymi rękami, aby nie realizować swoich planów. Wiązał duże nadzieje ze swoją córką Marią, ale jego marzenia nie miały się spełnić. W zarysie tych dwóch postaci artysta zastosował kolory czarny i szary. Maria siedzi w czarnym futrze, które podkreśla jej kruchość, bladość twarzy. A w oczach - głęboki smutek, smutek.

Ale najmłodsza córka w kwiecistej brokatowej sukience, w eleganckim czepku, jest pomalowana na radosne kolory. Jest złotowłosa. Artystka wprowadza podwójne oświetlenie: ciepłe światło lampy i zimne światło zimowego dnia, wlewające się z wąskiego, oblodzonego okna.

4 uczeń. Jako przewodnik turystyczny

V. Surikov dużo podróżuje za granicę. Podróżował do Francji, Włoch, Hiszpanii. Dużo maluje akwarelami. Interesuje się wszystkim: architekturą, przyrodą, ludźmi. Ale nadal myśli o Boyarynie Morozowej.

V. Praca na podstawie obrazu V. Surikova „Boyar Morozova”.

W filmie „Bojar Morozowa” Surikow ponownie wybiera temat konfliktu, w którym główny bohater umiera, nie zdradzając swoich przekonań. Bojar Fedozja Prokopiewna Morozowa, żona korespondującego z Awwakumem schizmatyka, korespondującego z Awwakumem i udzielającego mu pomocy materialnej bojara Morozowa, wdała się w osobistą konfrontację z rządzącym reżimem, za co została żywcem pogrzebana wraz z siostrą Ewdokią Urusową w więzienie ziemne w Borowsku.

Jej oszalała twarz, wysuszona ogniem fanatyzmu, przyciąga uwagę widza. Oczy płoną wiarą w ich słuszność. Ręka uniosła się w dwupalcowym znaku. Usta są na wpół otwarte. Idąc na śmierć, nadal przekonuje ludzi do swojej wiary. Cały jej wygląd jest pełen duchowej mocy. Jej czarne aksamitne szaty są odrzucone, nadają jej znaczenia. Na obrazie kontrastuje biel i czerń. Płótno przedstawia mieszkańców Moskwy tamtych czasów. Bojar dominuje w tłumie. Ludzie różnie na to reagują.

Święty głupiec siedzący na śniegu w nędznych łachmanach, być może jeden z tych, którymi opiekowała się w swoim domu, otwarcie odpowiada na wezwanie szlachcianki dwupalczastym znakiem.

Pełen współczucia i wędrowiec z laską staroobrzędowców w dłoniach, starsza mieszczanka trzymająca chustę haftowaną perłami (perłami w poezji ludowej są łzy). Głóg pochylał się nisko w złotym szaliku i ciemnoniebieskim futrze. W głogu duchowa łagodność i wytrzymałość. Nieprzypadkowo artysta porównuje ją z Matką Boską na ikonie widocznej na ścianie kościoła. Kolor szalika i pochylenie głowy odpowiadają ikonie. Surikov odniósł szczególny sukces w przypadku postaci kobiecych. Oni są różni. Ale ujawniają narodowe cechy charakteru Rosjanki: życzliwość, wrażliwość na ludzkie cierpienie, miękkość umysłu, a jednocześnie witalność, gotowość do podjęcia wyczynu. Najważniejsze jest pokazanie ogromnej różnorodności ludzkich uczuć i doświadczeń.

Biały śnieg. Pochmurne niebo. Niebiesko-srebrzyste powietrze zimowego dnia niejako łagodzi różnorodność tłumu.

Artysta bardzo długo szukał wizerunku Morozowej. „Najpierw namalowałem tłum na obrazie, a potem po nim. I bez względu na to, jak piszę jej twarz, tłum bije. W końcu jak długo go szukałem. Wszystko było małe, zagubione w tłumie. A potem przyszła do nas księgowa z Uralu - Anastasia Michajłowna. Napisałem od niej szkic w przedszkolu o drugiej. I jak włożył to do zdjęcia - wygrała wszystkich.

„Bojarynia Morozowa” to szczyt twórczości Surikowa. Do sztuki rosyjskiej wkroczył jako wielki malarz historyczny. Jego twórczość stała się szkołą dla wielu pokoleń artystów.

5 uczniów. Jako krytyk sztuki

Większość życia spędził w Moskwa, Surikov uważał za jedyne rodzime miejsce na ziemi - dom w Krasnojarsk. W 1948 r., w setną rocznicę rocznica od narodzin artysty w jego domu otwarto pomnik i muzeum sztuki muzeum, który w 1983 roku otrzymał status muzeum-majątku V.I. Surikow.

Córki V.I. Surikow - Olga Wasilewna i Elena Wasiliewna.

Wraz z muzeum narodziła się jego kolekcja. Zaczęło się od jedenastu dzieł – dziś w zbiorze jest dziewięćdziesiąt dzieł Świetnie artysta.

VI. Podsumowanie występów przewodników.

Dzieło muzyczne - „Czułość” S. Rachmaninowa.

ZNIKAM… ”- to były ostatnie słowa wypowiedziane przez umierającego Wasilija Surikowa… A wcześniej - czterdzieści lat tytanicznej pracy, wspaniałych dzieł, które zadziwiały wszystkich i wszystkich, powszechny podziw i zabobonny kult geniuszu artysty Bojarynia Morozowa, Poranek egzekucji Streltsy, Mienszykow w Berezowie, Podbój Syberii przez Jermaka, Przeprawa przez Alpy Suworowa, Jezus uzdrawiający niewidomego - każdy z tych obrazów stał się całą epoką w rozwoju malarstwa rosyjskiego.

Końcowe uwagi krytyka sztuki.

Artysta żył na początku XX wieku i malował obrazy około XVII wieku, ale nikt nie miał wątpliwości, że autor nie wiedział czegoś o przeszłości: tak umiejętnie oddał wydarzenia tamtych lat, ludzi, ducha tamtego czasu. Sam Surikow żył w punkcie zwrotnym. Szykowała się rewolucja 1917 roku. To był niespokojny czas. Aby to zrozumieć, artysta zajrzał do przeszłości Rosji. Takie obrazy są nowoczesne, ponieważ człowiek zawsze będzie skorelował teraźniejszość z przeszłością, aby wyciągnąć wnioski i nie powtarzać błędów.

Sztuka uszlachetnia człowieka, czyni go mądrzejszym, milszym, wzbogaca duchowo. Znajomość z artystą jest dotykiem jego duszy, jego uczuć, myśli. Studiując twórczość artystów, poznajemy historię i kulturę naszego narodu.