Area Museo dell'Ermitage. State Hermitage: indirizzo, storia, collezioni museali

09.03.2019

informazioni generali

L'impressione di visitare l'Ermitage è difficile da descrivere a parole. Fin dai primi passi lungo le solenni scale giordane, rimani sbalordito dal lusso e dallo splendore che regnano qui. Il tempo stesso sembra essersi congelato nelle maestose sale tra enormi vasi di malachite, sarcofagi egiziani, anfore greche, dipinti dei più grandi pittori europei e sculture dei più famosi maestri. Questi sono archiviati qui in tutto il mondo capolavori riconosciuti come "Ritorno" figliol prodigo"Rembrandt, "Madonna Litta" e "Madonna Benois" di Leonardo da Vinci, "Madonna Connestabile" e "La Sacra Famiglia" di Raffaello, "Il suonatore di liuto" di Caravaggio, dipinti di Tiziano, Murillo, El Greco e molti altri pittori famosi. L'Ermitage di San Pietroburgo possiede una delle migliori collezioni al mondo di dipinti francesi fine XIX- inizio del 20° secolo

Eremo

Storia dell'Ermitage

La costruzione del complesso iniziò con la costruzione del Palazzo d'Inverno a metà del XVIII secolo, commissionato da Elisabetta. All'edificio lavorò dal 1754 al 1762 l'architetto Francesco Rastrelli. Il progetto iniziale era concepito in un lussureggiante stile barocco, ma una parte significativa degli interni fu successivamente modificata secondo i requisiti del classicismo.

Caterina II, salita al potere poco dopo il completamento della costruzione, non solo sancì la comparsa del Grande e del Piccolo Eremi e del Teatro dell'Ermitage, ma pose anche le basi per la collezione del futuro museo nel 1764. I primi oggetti esposti furono dipinti fiamminghi e olandesi di maestri contemporanei dell'acquirente titolato. Allo stesso tempo, Yuri Felten costruì una casa barocco-classica a due piani per intrattenere l'imperatrice. Cinque anni dopo gli fu aggiunto un edificio progettato da Jean-Baptiste-Michel Vallin-Delamot, al quale era collegato da una galleria di giardini pensili. L'ensemble si chiamava Piccolo Hermitage.

Nel 1771-1787, sulle rive della Neva, secondo il progetto di Felten, fu costruito anche il Grande Eremo, poiché le collezioni di libri e dipinti erano cresciute e non si adattavano ai vecchi locali. Cinque anni dopo, Giacomo Quarenghi, l'ideatore del Teatro Hermitage, ne completò l'ampliamento. Sotto Caterina, le collezioni del museo ricevettero opere dei maggiori maestri italiani, Rembrandt, e la lussuosa Sala di San Giorgio fu decorata al secondo piano del Palazzo d'Inverno.

L'Eremo nel XIX secolo

Dopo la fine della guerra contro i francesi, l'Ermitage ricevette la collezione di Giuseppina Beauharnais, moglie di Napoleone. La guerra patriottica del 1812 lasciò il segno sull'aspetto dell'Ermitage: durante il regno di Nicola I, tutto fu fatto per perpetuare la memoria degli eroi delle battaglie. Nelle sale del complesso apparvero ritratti di comandanti e rilievi con simboli patriottici.

Durante il periodo di Nicola, Alexander Bryullov, fratello, lavorò alla decorazione interna dell'Ermitage famoso pittore. Progettò gli interni del Palazzo d'Inverno e, insieme a Vasily Stasov, restaurò le sale Petrovsky e Feldmaresciallo dopo il devastante incendio del 1837.

Nel 1852 un gruppo di architetti costruì Nuovo Eremo soprattutto per le collezioni di pittura, che incarnano i principali dettagli del progetto del tedesco Leo von Klenze. Andrei Stackenschneider in quel periodo stava lavorando agli interni del Grande Hermitage e del Palazzo d'Inverno. Negli anni '60 e '80, le collezioni del museo furono arricchite con opere di Leonardo da Vinci, Raffaello, esempi di arte decorativa e applicata europea, e qui fu trasferita una collezione di armi dell'arsenale di Tsarskoye Selo.

Storia del complesso nel XX secolo

Durante la prima guerra mondiale, nell'Ermitage fu fondato un ospedale. Dopo Rivoluzione di febbraio Qui si riunì il governo provvisorio, che fu arrestato proprio nel palazzo durante il colpo di stato bolscevico. Il 12 novembre 1917 l'Ermitage divenne museo statale. Prima della seconda guerra mondiale la collezione crebbe notevolmente grazie alla nazionalizzazione e al consolidamento delle collezioni private diversi musei, reperti di valore provenivano dalle repubbliche federate. Durante la guerra la riunione fu evacuata a Sverdlovsk; nel novembre 1945 tutto fu rimesso al suo posto.

Dal 1981, il Palazzo Menshikov ha iniziato ad accogliere i visitatori dell'Ermitage di San Pietroburgo con una mostra dedicata alla cultura e alla vita dei tempi di Pietro il Grande. Il Teatro Hermitage è stato inaugurato negli anni '90 Palazzo d'Inverno Pietro I". Alcune delle mostre si trasferirono nella sede generale.

Stato attuale

Nel 21° secolo, l'Ermitage di Stato apre i suoi uffici di rappresentanza all'estero e nelle regioni russe: si tratta di centri espositivi a Londra e Las Vegas, Amsterdam, Kazan, Ferrara e Vyborg. È in corso la ricostruzione del Grande Cortile anteriore e si sta aprendo un nuovo ingresso all'Ermitage. La collezione del Museo della fabbrica di porcellana Lomonosov è sotto il controllo del complesso.

Collezioni museali

È fisicamente impossibile esplorare l'intera collezione in una sola visita, quindi i visitatori sono incoraggiati a sviluppare autonomamente percorsi in base ai loro interessi. Da un punto di vista architettonico, gli interni del Palazzo d'Inverno sono i più attraenti; capolavori pittoreschi sono concentrati nelle sale del Grande e del Nuovo Hermitage.

Palazzo d'Inverno

La mostra principale al primo piano del Palazzo d'Inverno è arte antica e archeologia, al secondo piano ci sono dipinti provenienti dall'Inghilterra e dalla Francia dei secoli XVI-XVIII. e interni di epoche diverse, il terzo - arte classica Paesi asiatici. Una menzione speciale meritano le sale del secondo piano: Trono, Alessandro, Bolshoi, Concerto, stanze da camera dell'imperatrice Maria Alexandrovna e la famiglia dell'ultimo imperatore.

Trittico "Adorazione dei Magi". Olanda. 15 ° secolo

Piccolo Eremo

L'edificio è collegato al Palazzo d'Inverno tramite il passaggio Sivkov con il sito dove sono conservati mosaici, sarcofagi e rilievi dell'antica Roma. Il nome della sala immortala il nome di Alexander Sivkov, l'architetto dell'Ermitage Periodo sovietico, che univa tutti gli edifici in uno spazio museale comune. Sala del padiglione, le cui finestre si affacciano sulla Neva, in metà del 19 secolo fu decorato da Stackenschneider, che non risparmiò dorature e cristalli per le pareti e il soffitto. Qui sono esposte quattro copie Fontana Bakhchisarai, mosaici e l'orologio del Pavone. La macchina automatica dell'orologio in bronzo, realizzata da artigiani inglesi del XVIII secolo, funziona ancora: il suo "canto" può essere ascoltato ogni mercoledì alle 19:00. Nella Galleria Romanov, sul lato del Palazzo d'Inverno, reperti medievali decorati con smalti, sculture in legno e Avorio, terracotta. La galleria conduce i visitatori alla sala degli olandesi e Pittura fiamminga. Nella Galleria Romanovskaya di fronte, la Petrovskaya, sono conservati dipinti e sculture tedesche dei secoli XV-XVIII.

Orologio pavone

Vecchio (grande) Eremo

Una scala sovietica in marmo bianco e rosa conduce dal primo piano dell'Antico Hermitage al secondo piano espositivo. Fu eretto secondo il progetto di Stackenschneider a metà del XIX secolo sul sito dell'ex Sala Ovale, di cui rimase un edificante soffitto con immagini della dea Minerva e della gioventù russa. Il nome, contrariamente alla credenza popolare, non ha nulla a che fare con l'URSS: in questo edificio nel XIX secolo aveva sede il Consiglio di Stato.

Il Grande Hermitage non è affatto grande rispetto all'imponente Palazzo d'Inverno e al Nuovo Hermitage. I volumi modesti sono compensati dal valore delle collezioni: è qui, nella Neva Enfilade, che sono conservati i capolavori Rinascimento italiano: affreschi di Fra Beato Angelico, rilievi di Antonio Rossellino, pala d'altare di Sandro Botticelli, “San Sebastiano” di Pietro Perugino, “Compianto di Cristo” del Veronese, “San Giorgio” del Tintoretto. Nella sala Leonardo da Vinci sono riprodotti interni francesi del XVII secolo. Qui sono esposti i famosi Leonardo Madonna Benois e Madonna Litta. Nella sala di Tiziano si possono vedere “Danae” e “San Sebastiano”.

Frammento dell'affresco di Fra Beato Angelico "Madonna col Bambino, San Domenico e San Tommaso d'Aquino"

Leonardo da Vinci "Madonna Benois", 1478-1480

Leonardo da Vinci "Madonna Litta", 1490-1491

Nuovo Eremo

Poiché non era più rimasto un posto adatto sull'argine del fiume Neva, la facciata principale del Nuovo Hermitage si affaccia su Millionnaya Street. È decorato con le famose e potenti figure in granito degli Atlantidei dello scultore Terebenev. Questo è esattamente ciò che viene cantato su di loro nella famosa canzone di Alexander Gorodnitsky:

Quando il tuo cuore è pesante
E fa freddo nel mio petto,
Ai gradini dell'Ermitage
Vieni al crepuscolo
Dove senza bevanda e pane,
Dimenticato per secoli
Gli Atlantidei tengono il cielo
Su mani di pietra.

Il progetto di Leo von Klenze prevedeva una completa armonia tra gli oggetti esposti e il design di pareti, soffitti e parquet. Ecco perché molte sale sono decorate con medaglioni e mosaici nello stile di varie epoche storiche. I campioni sono presentati al piano terra dell'edificio arte antica. A padiglioni espositivi conduce allo scalone principale in marmo bianco, circondato da colonne di granito. I reperti più antichi situato nella colorata Sala delle Dodici Colonne con pavimenti a mosaico, dipinti murali, imitando quelli dell'antica Roma, e colonne di granito verde.

Al centro della Sala dei Grandi Vasi si trova un vaso Kolyvan da 19 tonnellate realizzato in diaspro grigio-verdastro, realizzato nel 1843. Lungo il perimetro della sala sono presenti sculture in marmo dell'epoca dell'imperatore Traiano. Nella sala a volta di Giove, un'enorme statua del Tonante, tratta da casa di campagna L'imperatore Domiziano. Nell'antico cortile con statue è riprodotta la decorazione delle case dei nobili romani e greci. Figure in marmo decorano anche la Sala di Dioniso. Nelle sale greche dell'epoca classica vengono presentate copie di opere di famosi scultori: Fidia, Mirone, Politteto e vasi originali.

Ciotola Kolyvanovskaya "Regina di Coppe"

Le collezioni di dipinti più preziose sono conservate al secondo piano del Nuovo Hermitage. La sala Rembrandt contiene 23 opere del maestro olandese, tra cui “Il ritorno del figliol prodigo” e “Danae”, protette dopo un attacco vandalico da vetri particolarmente resistenti. La Sala di Raffaello espone ceramiche italiane, opere degli allievi del famoso pittore e i suoi capolavori “Madonna Conestabile” e “La Sacra Famiglia”.

Il centro dell'edificio è formato da un insieme di tre sale con illuminazione dall'alto, le cosiddette “spazi”. Il piccolo lucernario italiano è decorato con stucchi colorati e opera di scultori di pietra russi. I dipinti di grande formato sono conservati nella Sala Grande Artisti italiani, i mobili originali, realizzati secondo i disegni di Montferrand e von Klenze, sono stati conservati. Lo Spanish Skylight espone opere di Velazquez, Zurbaran e Murillo.

L'edificio è stato eretto sul sito dell'ex Palazzo d'Inverno di Pietro I. Gli architetti sono riusciti a restaurare parte del piano terra e del primo piano nelle stanze sotto il palco. Dall'argine del palazzo è possibile vedere l'ufficio, la sala da pranzo e il cortile con la slitta di Pietro I.

L'interno del foyer del teatro è progettato nei toni grigio-blu, sottolineando lo splendore dei pesanti lampadari, la raffinatezza dei medaglioni, delle modanature in stucco e dei dipinti sul soffitto. Nell'auditorium, come in un antico anfiteatro, ci sono 6 file semicircolari di panche. Qui, in condizioni acustiche ideali per l'opera da camera, si tengono spettacoli e concerti dell'orchestra interna e di cantanti invitati dal Teatro Mariinsky.

Palazzo Menshikov

Su di esso si erge l'edificio barocco, la prima struttura capitale di San Pietroburgo in pietra Argine dell'Universitetskaya. Mentre Menshikov era al potere, i principali eventi di intrattenimento della corte reale si svolgevano nel palazzo, al centro di un'enorme tenuta. Successivamente l'edificio non reclamato si deteriorò a tal punto che nel XX secolo la ricostruzione durò diversi decenni. Alcuni locali non sono ancora stati restaurati. Dopo che l'edificio fu trasferito all'Ermitage nel 1981, si decise di ricreare gli interni del primo terzo del XVIII secolo: l'infilata delle sale di rappresentanza, lo Studio della Noce.

Decorazione delle camere

Edificio dello Stato Maggiore Generale

L'ultima acquisizione del museo sono due edifici uniti da un arco di trionfo semicircolare, creazione dell'architetto Carlo Rossi in onore della vittoria dell'Impero russo nella guerra del 1812. La nuova filiale del museo è un rigoroso edificio a tre piani con facciate allungate, la cui monotonia è rotta solo dai colonnati corinzi bianchi come la neve. Lunghi anni Il quartier generale svolgeva solo una funzione ufficiale; ora i rappresentanti dei dipartimenti militari si incontrano ancora in una parte dell'edificio. Attualmente si stanno ristrutturando le sale dell'edificio secondo gli obiettivi del museo: parte delle collezioni si trasferiranno qui Pittura europea dal Palazzo d'Inverno.

Edificio dello Stato Maggiore Generale

Per i turisti

Museo statale dell'Ermitageè uno dei musei più famosi situato a San Pietroburgo, città giustamente chiamata la capitale culturale della Russia.

Il museo iniziò la sua esistenza come collezioni individuali di opere d'arte dell'imperatrice Caterina II, che crebbero nel tempo. Nel 1852 si decise di aprire al pubblico l'Ermitage Imperiale, che alla fine divenne il noto Museo statale di arte, cultura e storia.

Il moderno Hermitage è costituito da cinque edifici uniti in un complesso complesso museale, il cui centro è considerato il Palazzo d'Inverno.

Il Palazzo d'Inverno fa parte di complesso museale, che ospita più di 3 milioni di opere d'arte a disposizione residenti locali e ospiti in visita. Tra le mostre ci sono capolavori come "Haman scopre il suo destino" di Rembrandt, "Giuditta" di Giorgione, "Saffo e Faone" Jacques-Louis David, “La Camera Rossa” di Henri Matisse, “La Maddalena Penitente” di Tiziano Vecellio, “Madonna Benois” di Leonardo da Vinci, così come molti altri niente meno dipinti famosi, sculture antiche, esempi creatività applicata, grafica e pittura.

Lo stesso edificio dell'Ermitage può essere considerato un'opera d'arte; la costruzione del futuro museo fu realizzata da personaggi famosi come Rastrelli (Palazzo d'Inverno), Felten, Wallen-Delamot, Leo von Klenze e Stasov (Piccoli e Grandi Eremi, compresi il Giardino Pensile).

L'edificio del Palazzo d'Inverno è giustamente considerato il cuore dell'Ermitage di Stato. Costruito nel 1762 dall'architetto Francesco Bartolomeo Rastrelli per ordine di Caterina II, il palazzo rimane ancora oggi un monumento di grande arte sia all'interno che all'esterno. Le quattro facciate dell'edificio sono progettate in stile barocco e decorate con numerosi dettagli in stucco, statue sui tetti, colonne e vasi. Le finestre sono incorniciate da cornici uniche e altri dettagli memorabili. Grazie alla sua collezione di reperti, il Museo statale dell'Ermitage è considerato "".

Per 150 anni l'Ermitage fu residenza imperiale: l'interno degli edifici si distingue per il suo incontaminato splendore e ricchezza. Nemmeno un anno è sufficiente per esaminare nel dettaglio ogni singola mostra del museo. Il percorso di visita attraverso le sale dell'Ermitage è di oltre venti chilometri, a cominciare dalla Scala Giordano, che conduce ad un'enorme sala lungo la facciata dell'edificio, le cui finestre si affacciano sulla Neva.

Nelle nicchie della sala omonima si possono vedere i ritratti dei marescialli di campo russi.

Nella Sala di Pietro il Grande si trova il leggendario trono d'argento degli zar russi, mentre nella Sala dell'Armeria si possono ammirare magnifici lampadari decorati con gli stemmi delle ex province. Anche l'Ermitage ha Galleria militare, dedicato ai grandi leader militari dell'Impero russo. Ventotto lampadari e una cinquantina di colonne decorano la Grande Sala del Trono, e bassorilievi in onore della vittoria del 1812 e grande ritratto Alessandro I decora la Sala Alexander.

Ha partecipato alla progettazione dei locali del palazzo più grandi artisti e gli architetti di quei tempi, in particolare la Sala della Malachite, le cui colonne sono decorate con rivestimento in malachite. Questa stanza era la sala principale famiglia imperiale.

Più famosi musei in Russia Per molti versi inferiore al Museo statale dell'Ermitage di San Pietroburgo, questo museo occupa un posto d'onore non solo tra i musei in Russia, ma anche tra i musei in Europa.

Più di 3 milioni di opere d'arte, dall'età della pietra al nostro secolo. 350 padiglioni: l'intero percorso durerà non meno di 20 chilometri. E 8 anni di vita: questo è esattamente quanto tempo ci vorrà per vedere ogni mostra o dipinto presentato (al ritmo di 1 minuto per mostra). Naturalmente stiamo parlando dell'Ermitage di Stato di San Pietroburgo, riconosciuto da diversi anni consecutivi il miglior museo Europa e Russia.

Potete trattare Caterina II come preferite, ma è lei – “tedesca di nascita, ma russa nel cuore” – ad essere all’origine del più importante museo paese enorme, e questo le perdona assolutamente tutto!

Possiamo dire che la storia dell'Ermitage iniziò quasi per caso - nel 1764, quando l'imperatrice, in pagamento di un debito con il tesoro russo, acquistò una collezione di 225 dipinti, raccolti personalmente per un ardente collezionista - il re prussiano Federico II . All'ultimo argomento Ciò ha causato un colpo senza precedenti all'orgoglio. Non essendosi ripreso dalla sconfitta nella Guerra dei Sette Anni, il monarca prussiano si ritrovò “insolvente” e l'intera collezione andò alla Russia.

Quest'anno è passato alla storia dell'Ermitage come l'anno della sua fondazione e il museo festeggia il suo compleanno il 7 dicembre, il giorno di Santa Caterina.

Successivamente, con il fanatismo e l'avidità di illuminazione caratteristici di Caterina II, acquistò i migliori lavori arte proveniente da tutto il mondo, raccogliendo una collezione in un piccolo palazzo annesso: il Piccolo Hermitage. Decenni dopo, la collezione ampliata trova la sua nuova casa: l'Ermitage Imperiale.

Oggi proveremo a fare una passeggiata virtuale tra le sale più belle e lussuose dell'Ermitage. Non possiamo mostrare gli interni di tutte le 350 sale, ma in questo articolo cercheremo di tracciare i percorsi per raggiungere quelle più interessanti.

Quindi, cammina per le sale dell'Ermitage

Sala dell'Antico Egitto

La sala fu creata nel 1940 secondo il progetto del capo architetto dell'Ermitage di Stato A.V. Sivkov sul luogo del buffet principale del Palazzo d'Inverno.

La mostra, dedicata alla cultura e all'arte dell'Antico Egitto, copre il periodo che va dal IV millennio a.C. prima della svolta dell'AD Qui si possono vedere sculture monumentali e piccole sculture, rilievi, sarcofagi, oggetti per la casa e opere di artigianato artistico. I capolavori del museo includono una statua di Amenemhet III (XIX secolo a.C.), una statuetta in legno di un sacerdote (fine XV-inizi XIV secolo a.C.), una statuetta in bronzo di un re etiope (VIII secolo a.C.), stele di Ipi (prima metà del il XIV secolo a.C.).

Sala del Neolitico e della Prima Età del Bronzo

Questo è l'ex soggiorno gotico negli appartamenti delle figlie di Nicola I (architetto A.P. Bryullov, 1838-1839). L'esposizione presenta monumenti archeologici del VI-II millennio a.C. e., trovato sul territorio di Russia, Ucraina, Moldavia e Asia centrale. Una lastra con petroglifi, separata da una roccia vicino all'ex villaggio di Besov Nos in Carelia, è un monumento eccezionale arti visive Neolitico Di grande interesse è la testa dello staff a forma di testa di alce proveniente dalla torbiera di Shigir in Regione di Sverdlovsk, un idolo dell'insediamento su palafitte di Usvyaty IV (regione di Pskov), figurine femminili trovate durante gli scavi dell'insediamento di Altyn-Depe in Turkmenistan.

Sala della cultura e dell'arte delle tribù nomadi dei secoli Altai VI-V. AVANTI CRISTO.

Nella sala sono esposti oggetti rinvenuti durante gli scavi di tumuli del VI-V secolo. AC, situato sulle rive dei fiumi Karakoli Ursul nell'Altai centrale. Si tratta di numerose sovrapposizioni, figurine in legno e bassorilievi con immagini di alci, cervi, tigri e grifoni, che servivano come decorazioni per i finimenti dei cavalli. Particolarmente degna di nota è una grande placca rotonda in legno intagliato, in cui sono iscritte due figure di grifoni “in cerchio”, che serviva come decorazione sulla fronte per i finimenti di un cavallo ed è stata ritrovata durante gli scavi di uno dei più grandi tumuli di Altai vicino al villaggio di Tuekta nella valle del fiume Ursul. La perfetta composizione e l'alta manifattura collocano questa placca tra i capolavori dell'arte antica.

Siberia meridionale e Transbaikalia nell'età del ferro e nell'alto medioevo

La sala espone monumenti delle culture Tagar e Tashtyk - oggetti del bacino di Minusinsk (il territorio della moderna Khakassia e del sud Territorio di Krasnojarsk). Si tratta di pugnali, monete, punte di freccia, opere d'arte applicata realizzate in stile animale e miniature scolpite. Di particolare interesse sono le maschere funebri Tashtyk. Venivano posti su un manichino di cuoio, nel quale venivano deposte le ceneri del defunto, oppure utilizzati direttamente come urne funerarie. Il dipinto delle maschere femminili e maschili è diverso: le maschere femminili sono bianche, con spirali e riccioli rossi, le maschere maschili sono rosse, con strisce trasversali nere.

Trave per pavimentazione - sito archeologico sulla via della seta del Caucaso settentrionale

La galleria espone reperti unici provenienti da un cimitero dell'VIII-IX secolo, situato su terrazze di alta montagna nella gola di Moshchevaya Balka (Caucaso settentrionale). Si tratta di tessuti e capi di abbigliamento, prodotti in legno e pelletteria, rari per i materiali archeologici in conservazione. L'abbondanza di sete preziose tra le tribù locali Alan-Adyghe: cinese, sogdiana, mediterranea, bizantina testimonia il passaggio qui di uno dei rami della Via della Seta.

Sala della Cultura e dell'Arte dell'Orda d'Oro

Nella sala sono esposti i tesori della Bulgaria del Volga: gioielli in metalli preziosi, oggetti in argento e oro, armi e finimenti per cavalli, nonché opere legate ai culti sciamanici e cultura scritta. Di particolare interesse sono il “Piatto con il falconiere” e la formella con versi persiani.

Galleria dei ritratti della Casa dei Romanov

La galleria, che ricevette l'attuale decorazione nel 1880, contiene i ritratti dei rappresentanti della dinastia dei Romanov - dal fondatore dell'Impero russo, Pietro I (1672-1725) all'ultimo imperatore russo Nicola II (1868-1918). Sin dal regno di Elisabetta Petrovna (1709-1761), che ordinò la costruzione del Palazzo d'Inverno, la vita della famiglia imperiale è stata indissolubilmente legata alla storia degli edifici del moderno Stato dell'Ermitage. Sotto Caterina II (1729-1796), padrona del Palazzo d'Inverno dal 1762, furono eretti il Piccolo e il Grande Eremo e il Teatro dell'Ermitage. Suo nipote Nicola I (1796-1855) ordinò la costruzione di un museo imperiale: il Nuovo Hermitage.

Biblioteca di Nicola II

La biblioteca, che apparteneva alle stanze personali dell'ultimo imperatore russo, fu creata nel 1894-1895 dall'architetto A.F. Krasovsky. I motivi gotici inglesi sono ampiamente utilizzati nella decorazione della biblioteca. Il soffitto a cassettoni in noce è decorato con rosoni quadrilateri. Le librerie si trovano lungo le pareti e nei cori, dove conducono le scale. L'interno, decorato con pannelli di cuoio dorato a rilievo, con un camino monumentale e alte finestre con cornici traforate, introduce il visitatore nell'atmosfera del Medioevo. Sul tavolo c'è un ritratto scultoreo in porcellana dell'ultimo imperatore russo Nicola II.

Piccola sala da pranzo

La piccola sala da pranzo del Palazzo d'Inverno fu decorata nel 1894-1895. progettato dall'architetto A.F. Krasovsky. La sala da pranzo faceva parte dell'appartamento della famiglia dell'imperatore Nicola II. L'arredamento interno è ispirato allo stile rococò. Nelle cornici in stucco con motivi rocaille sono inseriti arazzi tessuti nel XVIII secolo. presso la manifattura di tralicci di San Pietroburgo. Sul caminetto - Targa commemorativa, in cui si riferisce che nella notte tra il 25 e il 26 ottobre 1917 i ministri del governo provvisorio furono arrestati in questa stanza. La decorazione della sala comprende oggetti di arte decorativa e applicata dei secoli XVIII-XIX: lampadario inglese, orologio francese, vetro russo.

La Sala della Malachite (A.P. Bryullov, 1839) fungeva da soggiorno di stato dell'imperatrice Alexandra Feodorovna, moglie di Nicola I. L'esclusivo decoro in malachite della sala, così come gli arredi, sono stati creati utilizzando la tecnica del "mosaico russo". Grande vaso e mobili in malachite realizzati secondo i disegni di O.R. de Montferrand, facevano parte della decorazione del salone dei ricevimenti Jasper, distrutto da un incendio nel 1837. La parete del salone è decorata con un'immagine allegorica della Notte, del Giorno e della Poesia (A. Vigi). Da giugno a ottobre 1917 nel soggiorno si tennero le riunioni del governo provvisorio. La mostra presenta prodotti dell'arte decorativa e applicata del XIX secolo.

Sala concerti, che chiude l'infilata Neva del Palazzo d'Inverno, fu creata dall'architetto V. P. Stasov dopo l'incendio del 1837. La composizione architettonica classica della sala, realizzata in una rigorosa tavolozza bianca, è subordinata alle divisioni e ai ritmi di quella vicina - Nikolaevskij, il massimo ampio salone palazzo Colonne disposte a coppie con capitelli corinzi sostengono un cornicione, sopra il quale sono poste le statue delle antiche muse e della dea Flora. La tomba d'argento di Sant'Alessandro Nevskij fu creata per ordine dell'imperatrice Elisabetta Petrovna a San Pietroburgo. Nel 1922 fu trasferito all'Ermitage di Stato dall'Alexander Nevsky Lavra.

Sala del feldmaresciallo

La sala apre la Grande Infilata Frontale del Palazzo d'Inverno. L'interno fu restaurato dopo l'incendio del 1837 da V. P. Stasov seguendo il progetto originale di O. R. de Montferrand (1833-1834). Gli ingressi all'aula sono sottolineati da portali. L'arredamento dei lampadari in bronzo dorato e i dipinti a grisaglia della sala utilizzano immagini di trofei e corone di alloro. Negli spazi tra i pilastri si trovano i ritratti cerimoniali dei marescialli russi, da cui il nome della sala. La sala espone opere della scultura dell'Europa occidentale e russa, nonché prodotti della prima fabbrica di porcellana imperiale metà del XIX secolo V.

Sala Petrovsky (Piccolo Trono).

La Sala Petrovsky (Piccolo Trono) fu creata nel 1833 da O. Montferrand e restaurata dopo l'incendio del 1837 da V.P. Stasov. La sala è dedicata alla memoria di Pietro I: nella decorazione interna è incluso il monogramma dell'imperatore (due lettere"P"), aquile bicipiti e corone. In una nicchia progettata come Arco di Trionfo, c'è un dipinto “Pietro I con la figura allegorica della Gloria”. Nella parte superiore delle pareti sono presenti dipinti rappresentanti Pietro il Grande nelle battaglie della Guerra del Nord (P. Scotti e B. Medici). Il trono fu realizzato a San Pietroburgo alla fine del XVIII secolo. La sala è decorata con pannelli ricamati in argento realizzati in velluto di Lione e argenteria realizzata a San Pietroburgo.

Galleria militare del 1812

La Galleria Militare del Palazzo d'Inverno fu creata secondo il progetto di K. I. Rossi nel 1826 in onore della vittoria della Russia sulla Francia napoleonica. Sulle pareti si trovano 332 ritratti di generali che presero parte alla guerra del 1812 e alle campagne all'estero del 1813-1814. I dipinti sono stati realizzati da un artista inglese George Dow con la partecipazione di A. V. Polyakov e V. A. Golike. Un posto d'onore è occupato dai ritratti cerimoniali dei sovrani alleati: l'imperatore russo Alessandro I e il re di Prussia Federico Guglielmo III (artista F. Kruger) e l'imperatore d'Austria Francesco I (P. Kraft). I ritratti di quattro marescialli di campo si trovano ai lati delle porte che conducono alla Sala di San Giorgio e alla Sala dell'Armeria.

La Sala di San Giorgio (Grande Trono) del Palazzo d'Inverno fu creata all'inizio degli anni Quaranta dell'Ottocento. V. P. Stasov, che ha salvato soluzione compositiva il suo predecessore G. Quarenghi. La sala colonnata a doppia altezza è decorata con marmo di Carrara e bronzo dorato. Sopra la Piazza del Trono si trova il bassorilievo “San Giorgio che uccide il drago con la lancia”. Il grande trono imperiale fu commissionato dall'imperatrice Anna Ioannovna a Londra (N. Clausen, 1731-1732). Magnifico parquet intarsiato, realizzato con 16 essenze di legno. La decorazione cerimoniale della sala corrisponde al suo scopo: qui si svolgevano cerimonie e ricevimenti ufficiali.

Sala dell'arte francese del XVIII secolo

Questa sala faceva parte di una serie di cinque sale di dipinti militari create da A. Bryullov dopo l'incendio del 1837, che glorificavano le vittorie delle truppe russe nel periodo precedente Guerra Patriottica 1812 La mostra è dedicata all'arte francese dagli anni Trenta agli anni Sessanta del Settecento. e rappresenta l'opera di eccezionali maestri dell'era rococò. Queste sono le tele di se stesso artista brillante Rococò F. Boucher: “Riposo durante la fuga in Egitto”, “Scena del pastore”, “Paesaggio nel sobborgo di Beauvais”, nonché dipinti di N. Lancret, C. Vanloo, J.-B. Patera. La scultura è rappresentata da opere di E. M. Falconet, tra cui il famoso “Cupido”, e opere di G. Coustu il Vecchio, J.-B. Pigalya, O. Pazhu.

Sala d'arte del Regno Unito

Nell'ex piccolo ufficio della prima metà di riserva (architetto A.P. Bryullov, 1840), continua una mostra di arte britannica. Ecco i dipinti di uno dei principali maestri del XVIII secolo. "Il bambino Ercole che strangola i serpenti", "La temperanza di Scipione l'Africano" e "Cupido scioglie la cintura di Venere" di Joshua Reynolds. Copie d'autore di ritratti di membri della famiglia reale d'Inghilterra (artisti Nathaniel Dance e Benjamin West) erano destinate agli interni del Palazzo Chesme. Per lo stesso complesso, Caterina II ordinò l'esclusivo "Servizio con una rana verde" (società Wedgwood). Le vetrine espongono i prodotti Wedgwood realizzati con masse di basalto e diaspro.

Sala Alessandro

La Sala Alexander del Palazzo d'Inverno è stata creata da A.P. Bryullov dopo l'incendio del 1837. Il progetto architettonico della sala, dedicata alla memoria dell'imperatore Alessandro I e della guerra patriottica del 1812, si basa su una combinazione di variazioni stilistiche del gotico e del classicismo. Situati nel fregio, 24 medaglioni con immagini allegoriche degli eventi più significativi della Guerra Patriottica del 1812 e delle campagne estere del 1813-1814 riproducono ingrandite le medaglie dello scultore F.P. Tolstoj. Nella lunetta della parete di fondo si trova un medaglione con un'immagine in bassorilievo di Alessandro I a immagine dell'antica divinità slava Rodomysl. La sala ospita un'esposizione di argenti artistici europei dal XVI al XIX secolo. Vengono presentati prodotti provenienti da Germania, Francia, Portogallo, Danimarca, Svezia, Polonia e Lituania.

Soggiorno dorato. Appartamenti dell'imperatrice Maria Alexandrovna

L'interno del salotto di stato nell'appartamento dell'imperatrice Maria Alexandrovna, moglie di Alessandro II, fu creato dall'architetto A. P. Bryullov nel 1838-1841. Il soffitto della sala è decorato con ornamenti in stucco dorato. Inizialmente le pareti, rivestite di stucco bianco, erano decorate con motivi floreali dorati. Negli anni Quaranta dell'Ottocento. L'aspetto degli interni è stato aggiornato secondo i disegni di A. I. Stackenschneider. La decorazione interna è completata da un camino in marmo con colonne di diaspro, decorato con bassorilievi e dipinti a mosaico (E. Moderni), porte dorate e magnifico pavimento in parquet.

Ufficio lampone. Appartamenti dell'imperatrice Maria Alexandrovna

L'interno dello Studio del Lampone negli appartamenti dell'imperatrice Maria Alexandrovna, moglie di Alessandro II, è stato realizzato dall'architetto A.I. Stackenschneider. Le pareti sono ricoperte di damasco cremisi. La decorazione interna comprende medaglioni con note e strumenti musicali, attributi delle arti negli stucchi e nei dipinti. Nella sala sono esposti oggetti d'arte applicata, porcellane di Meissen, piatti e figurine basati sul modello di I.I. Candeliere. Il Raspberry Cabinet contiene un pianoforte intagliato e dorato del XIX secolo con dipinti di E.K. Lipgart.

Sala del Padiglione

La sala del padiglione del Piccolo Eremo fu realizzata a metà del XIX secolo. A.I. Stackenschneider. Nel design degli interni l'architetto ha combinato motivi architettonici dell'antichità, del Rinascimento e dell'Oriente. La combinazione di marmo chiaro con decorazioni in stucco dorato e l'elegante lucentezza dei lampadari di cristallo conferiscono agli interni un effetto speciale. La sala è decorata con quattro fontane in marmo - variazioni della "Fontana delle Lacrime" del Palazzo Bakhchisarai in Crimea. Nella parte meridionale della sala nel pavimento è incastonato un mosaico, una copia del pavimento rinvenuto durante gli scavi delle antiche terme romane. Esposto in sala Orologio pavone(J. Cox, 1770), acquisito da Caterina II, e una collezione di opere musive.

Foyer del Teatro Hermitage

Una galleria di transizione conduce all'auditorium dal Grande Hermitage, decorato dall'architetto L. Benois nel 1903 in stile rococò francese. Rigogliose ghirlande floreali, volute e rocailles dorate incorniciano dipinti, porte e pannelli murali. Sul soffitto ci sono inserti pittoreschi: copie di dipinti maestro italiano XVII secolo Luca Giordano: Il Giudizio di Paride, il Trionfo di Galatea e il Ratto d'Europa, sopra la porta - Paesaggio con rovine di artista francese del XVIII secolo. Hubert Robert, alle pareti c'è un ritratto dipinto XVIII-XIX secoli Le alte aperture delle finestre offrono una vista unica sulla Neva e sul Canale d'Inverno.

Sala di Giove. Arte di Roma I - IV sec.

Leo von Klenze intendeva collocare in questa sala una scultura dei tempi moderni. Pertanto, il suo arredamento comprende medaglioni con profili di scultori eccezionali: Michelangelo, Canova, Martos, ecc.

Il nome moderno della sala è stato dato da un'enorme statua di Giove (fine I secolo), proveniente dalla villa di campagna dell'imperatore romano Domiziano. Nella mostra d'arte Antica Roma I-IV secolo meritare attenzione speciale ritratti scultorei e sarcofagi di marmo. I capolavori della collezione sono il “Ritratto di donna romana” (la cosiddetta “Donna siriana”), nonché i ritratti degli imperatori Lucio Vero, Balbino e Filippo l’Arabo.

Logge di Raffaello

Il prototipo delle Logge, costruito per ordine dell'imperatrice Caterina II negli anni Ottanta del Settecento. L'architetto G. Quarenghi progettò la famosa Galleria del Palazzo Vaticano a Roma, dipinta secondo gli schizzi di Raffaello. Le copie degli affreschi furono realizzate con la tecnica della tempera da un gruppo di artisti guidati da K. Unterberger. Sulle volte della Galleria è esposto un ciclo di dipinti storie bibliche- la cosiddetta “Bibbia di Raffaello”. Le pareti sono decorate con ornamenti grotteschi, i cui motivi sono sorti nei dipinti di Raffaello sotto l'influenza dei dipinti nelle "grotte" - le rovine della "Casa d'Oro" (il palazzo dell'antico imperatore romano Nerone, I secolo).

Galleria di storia dipinto antico. Esposizione: Scultura europea XIX secolo

L'interno, concepito da Leo von Klenze come vestibolo galleria d'arte Il Museo Imperiale è pensato per rievocare la storia dell'arte antica. Le pareti sono decorate con 80 dipinti su scene di antichi miti greci e fonti letterarie. L'artista G. Hiltensperger li ha realizzati con colori a cera su tavole di ottone ad imitazione dell'antica tecnica dell'encausto. Sulle volte sono collocati ritratti in bassorilievo maestri famosi Arte europea, tra cui l'autore del progetto Nuovo Hermitage, Leo von Klenze. La Galleria espone opere scultore eccezionale l'epoca del classicismo di Antonio Canova (1757-1822) e dei suoi seguaci.

Sala dei Cavalieri

Questo è uno dei grandi interni cerimoniali del Museo Imperiale Nuovo Hermitage. Inizialmente la sala, decorata con dipinti in stile storicista, era destinata all'esposizione di monete. La sala contiene parte della più ricca collezione di armi dell’Ermitage, che conta circa 15mila oggetti. Esposizione di armi artistiche dell'Europa occidentale dei secoli XV-XVII. presenta una vasta gamma di articoli per armi da torneo, cerimoniali e da caccia, nonché armature cavalleresche, a lama e armi da fuoco. Tra questi ci sono i prodotti di famosi artigiani che hanno lavorato nei migliori laboratori di armi d'Europa.

Come accennato all'inizio, l'Ermitage dispone di 350 sale. Ognuno di essi è unico a modo suo e nessun articolo o libro trasmetterà nemmeno una frazione di ciò che può essere visto con i tuoi occhi. La strada per il principale museo del paese è aperta a tutti, indipendentemente dall'età o dalla nazionalità. L'Eremo ti aspetta!

> Il costo della visita e le condizioni per l'acquisto dei biglietti potete trovarli sul sito ufficiale

> Esprimiamo una gratitudine speciale a O. Yu. Lapteva e S. B. Adaksina per l'opportunità di pubblicare i materiali del Museo.

© Museo statale dell'Ermitage, San Pietroburgo.

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Uno di famosi musei pace. Ci sono code lunghe chilometri per entrare, indipendentemente dal tempo fuori. Ha molte filiali, un proprio teatro, un'orchestra e gatti insoliti.

Leggi questo articolo e verrai a conoscenza di una breve storia dell'Ermitage. Conoscerai alcune delle mostre e l'atmosfera lussuosa delle sale. Parleremo dei diversi edifici compresi nel complesso museale.

Le informazioni interesseranno tutti i fan cultura nazionale e intenditori di capolavori dell'arte mondiale.

L'Ermitage nell'impero russo

Prima di iniziare a descrivere l'Eremo, vale la pena conoscere brevemente la sua storia. La più grande collezione oggigiorno, ospitata in molte sale di diversi edifici, un tempo iniziava con la collezione personale di dipinti di Caterina la Grande.

Nel 1764 lo ricevette come saldo del debito di Johann Gotzkowsky nei confronti del principe russo Vladimir Dolgoruky. La collezione comprendeva più di trecento dipinti portati da Berlino. Il costo complessivo dei dipinti oscilla tra i centottantamila talleri tedeschi del Settecento.

Così, la storia dell'Ermitage iniziò con le opere di Baburen, van Dyck, Balen, Rembrandt, Rubens, Jordaens e altri pittori olandesi e fiamminghi. Dall'elenco originale dei dipinti, oggi rimangono intatti novantasei capolavori. Parleremo di dove è scomparso il resto in altre parti dell'articolo.

Inizialmente, i locali per la raccolta erano assegnati nelle sale del Palazzo d'Inverno. Successivamente venne costruito l'edificio che oggi è conosciuto come il Piccolo Eremo (foto sotto). Ma durante l'esistenza del museo, Caterina la Grande ha monitorato l'aumento del numero di reperti. A poco a poco lo spazio non fu più sufficiente e in sedici anni fu costruito il Grande (o Vecchio) Eremo dall'architetto Felten.

Nel corso del XVIII secolo la collezione si arricchì di molte migliaia di opere d'arte. Furono acquisite le collezioni del ministro sassone, conte Heinrich von Bruhl, le collezioni del barone francese Pierre Croz e numerosi capolavori della collezione del primo ministro britannico Robert Walpole.

Nel XIX secolo l'opera dell'imperatrice Caterina la Grande fu continuata da Alessandro I e Nicola I. Questi non si limitarono più ad acquistare intere collezioni da vari nobili europei, ma integrarono collezioni di epoche, stili e singoli artisti. Fu così che furono acquisiti “Il liutista” di Caravaggio e “L’Adorazione dei Magi” di Botticelli.

Nicola I giocò un ruolo importante nella divulgazione dell'Ermitage: nel 1852 aprì la mostra al pubblico. Fino ad allora solo persone selezionate degli strati più alti della società potevano ammirare i capolavori. Dopo l'apertura della collezione al pubblico presso il Nuovo Hermitage, nel primo anno la partecipazione raggiunse le cinquantamila persone.

Una figura significativa nella storia dell'arte della seconda metà del XIX secolo fu Andrei Somov, che fu custode del museo per ventidue anni. Ha compilato diversi cataloghi di opere italiane e arte spagnola, che furono esposti nelle sale dell'Ermitage.

La situazione cambiò radicalmente dopo che Nicola II abdicò al trono e i bolscevichi salirono al potere.

Storia dell'Ermitage dopo il 1917

Negli anni venti del Novecento la storia dell'Eremo subì alcuni cambiamenti. La collezione è arricchita da molte collezioni della nobiltà imperiale. Ad esempio, è stato spostato dalle sale del Palazzo d'Inverno la maggior parte oggetti interni, tesori dei Grandi Moghul.

La collezione comprendeva parti di collezioni sciolte del Museo del Nuovo Arte occidentale(opere di impressionisti europei e dipinti di Shchukin, Morozov). Ma anche la Galleria dell’Ermitage subì perdite. Così, la Sala dei Diamanti del Palazzo d'Inverno si trasferì al Cremlino di Mosca e le principali opere degli artisti del XVII secolo finirono nel Museo delle Belle Arti.

La svolta avvenne con la vendita dei capolavori per cinque anni (dal 1929 al 1934). Questo è stato un colpo inaspettato per la collezione. Durante questo periodo, l'Ermitage perse più di quaranta dipinti (la foto di uno di essi si trova sotto). Ad esempio, “L'Annunciazione” di Jan van Eyck è oggi conservata al Washington Museum.

La prova successiva fu la Grande Guerra Patriottica. Un fatto sorprendente, ma dei due milioni di reperti evacuati negli Urali non è andata perduta una sola copia. Dopo il loro ritorno, solo pochi di essi necessitarono di essere restaurati.

Nel 1945, l'Hermitage ampliò notevolmente la sua collezione con i trofei di Berlino. Furono trasportati l'altare di Pergamo e alcune cose dall'Egitto. Ma nel 1958 il governo dell’Unione Sovietica li restituì alla Repubblica Democratica Tedesca.

Dopo la perestrojka e la caduta dello Stato sovietico, l'Ermitage fu uno dei primi a pubblicizzare le opere conservate nei suoi magazzini, che erano considerate perdute dal mondo intero.

Inoltre, con l'aiuto di un fondo appositamente creato, le lacune nelle mostre del XX secolo vengono gradualmente colmate. Furono così acquisite opere di Soutine, Rouault, Utrillo e altri artisti.

Nasce il progetto “Hermitage 20\21”, nell'ambito del quale sono previsti acquisti ed esposizioni di opere di autori contemporanei.

Nel 2006 ci fu un leggero imbarazzo con la perdita di duecento piccoli oggetti esposti (gioielli, argenti, icone, ecc.). Ma le indagini identificarono rapidamente i colpevoli dei furti e la maggior parte degli oggetti furono restituiti.

Sale del Grande Hermitage

Per un principiante, le sale dell'Ermitage sono come il labirinto infinito del Palazzo di Cnosso a Creta. Unisce tre edifici contenenti ventotto sezioni e circa quattrocento stanze.

Quindi, la cui storia è stata discussa in precedenza, fu aperta al pubblico dall'imperatore Nicola I. Da quel momento, le collezioni del museo sono state notevolmente ampliate.

Oggi qui puoi vedere l'arte dell'Asia centrale, gli stati antichi, l'antico Egitto e l'Oriente, i monumenti culture differenti sul territorio dell'antica Siberia. Anche in due gallerie c'è una ricca collezione di gioielli.

Al secondo piano i visitatori potranno ammirare non solo una lussuosa collezione di armi, ma anche dipinti di maestri dell'Europa occidentale. Sono presenti opere di artisti fiamminghi, olandesi, italiani, inglesi, tedeschi, spagnoli e francesi.

C'è anche una galleria moderna. L'Ermitage le assegnò parte dei locali al terzo piano. In queste sale i turisti potranno vedere non solo i dipinti di autori dell'Europa occidentale del XIX e del XX secolo. Qui vengono presentati anche oggetti d'arte e cultura dell'Impero bizantino, paesi Asia centrale e l'Estremo Oriente.

Edificio

A San Pietroburgo, gli edifici dell'Ermitage costituiscono un tutt'uno composizione architettonica. Comprende cinque strutture principali, due di servizio e quattro ambienti separati.

L'ensemble si basa sugli edifici sulla Piazza del Palazzo capitale del nord. Ecco il Palazzo d'Inverno, il Piccolo, il Grande e il Nuovo Ermitage, nonché il Teatro dell'Ermitage.

Sin dall'epoca sovietica, il Palazzo d'Inverno è stato assegnato al museo per ospitare mostre. Questa casa un tempo era l'edificio imperiale più importante della città Stato russo. Fu costruito a metà del XVIII secolo famoso architetto Rastrelli. Prima dell'abdicazione di Nicola II, era la principale residenza invernale della dinastia regnante dei Romanov.

Ma le sale principali dell'Ermitage non si trovano qui. La maggior parte degli oggetti sono esposti in tre edifici speciali: il Grande, il Piccolo e il Nuovo Hermitage.
Il primo fu costruito da Felten alla fine del Settecento. Si trova sull'argine e doveva ospitare collezioni d'arte.

Il Piccolo Eremo è costituito dal Giardino Pensile e da due padiglioni: Nord e Sud. Fu costruito poco prima del Bolshoi e costituisce un collegamento tra gli Eremi classici e il Palazzo d'Inverno barocco.

Il nuovo Hermitage fu costruito in stile neogreco. È stato creato appositamente per ospitare una collezione d'arte "per la visione del pubblico".

Gli edifici dell'Ermitage comprendono anche un garage in blocchi di calcestruzzo e un edificio di riserva per il Palazzo d'Inverno. Tali edifici sono considerati edifici ausiliari e di servizio.

Fuori dal museo si trovano il magazzino di Staraya Derevnya, l'ala orientale dell'edificio dello Stato Maggiore, il Palazzo Menshikov e il museo della fabbrica di porcellana.

Teatro

La storia e l'architettura degli edifici dell'Ermitage spesso prendono in prestito varie idee dai maestri dell'Europa occidentale. Il teatro non ha fatto eccezione.

Fu progettato e costruito da un italiano alla fine del XVIII secolo, l'interno e la composizione interna furono realizzati sotto l'influenza del Teatro Olimpico di Vicenza. Così, alcune delle idee di Andrea Palladio furono ripetute a San Pietroburgo.

Nel foyer è ancora visibile la “storia dell'Eremo”. I visitatori potranno toccare con mano i travetti ed i pavimenti in legno di fine Settecento.

L'edificio del teatro stesso fu costruito sul sito del primo Palazzo d'Inverno dei tempi dell'imperatore Peter Alekseevich. Della vecchia casa è stata salvata solo la fondazione.

È interessante notare che lungo l'argine si trova il Ponte dell'Ermitage, che collega le due Isole dell'Ammiragliato e conduce dal teatro all'Antico Hermitage.

Nuovo Eremo

La storia e l'architettura dell'Ermitage riflettono pienamente la fretta con cui l'imperatrice Caterina la Grande intraprese la realizzazione dell'idea, ispirata alla moda dell'Europa occidentale. Alla fine del XVIII secolo divenne popolare tra la classe nobile collezionare collezioni d'arte.

L'Imperatrice acquistò il primo lotto di dipinti e ordinò la costruzione dell'edificio che oggi è conosciuto come il Piccolo Eremo. Ma ancor prima che i lavori fossero ultimati, divenne chiaro che la stanza era troppo piccola e non in grado di accogliere tutti i nuovi oggetti. Pertanto, sette anni dopo iniziarono a costruire il Grande Eremo.

Mezzo secolo dopo, l'edificio cominciò a deteriorarsi e un incendio avvenuto nel 1837 costrinse l'inizio di una nuova costruzione. Così Nicola I portò da Monaco l'architetto Klenze, che iniziò a progettare il Nuovo Hermitage. San Pietroburgo divenne per lui la realizzazione di idee fallite.

La stanza riflette i progetti dell'architetto, che non hanno trovato risposta ad Atene. In generale, l'edificio avrebbe dovuto ricordare in qualche modo la Pinacoteca, la Gliptoteca, il Pantechnion e la residenza reale in Grecia.

Nel 1852 furono aperte nuove sale. Le mostre per loro furono scelte personalmente dall'imperatore stesso.

Mostre

Successivamente, esamineremo i reperti dell'Ermitage. Le sale di questo museo presentano lo sviluppo dell'arte dall'era del primitivo sistema comunale ai giorni nostri. Particolarmente selezioni interessanti materiale proveniente da collezioni archeologiche.

Questi includono veneri paleolitiche di Kostenki, oro scitico, oggetti provenienti da sepolture in lastre con petroglifi e altri capolavori dell'era delle culture della Grande Steppa.

Da segnalare anche i reperti delle antiche sale. Qui vengono presentati più di centomila articoli. Potrai vedere più di quindicimila vasi dipinti, circa diecimila gemme antiche di valore, oltre a centoventi ritratti romani.

Gli antichi reperti greci dell'Ermitage sono completati da una straordinaria collezione di figurine in terracotta provenienti dalla città di Tanagros in Beozia.

La collezione numismatica ammonta a più di un milione di monete. Qui vengono presentati campioni antichi e orientali, russi e dell'Europa occidentale. Inoltre si contano circa settantacinquemila medaglie commemorative, cinquantamila distintivi, ordini, sigilli e altri oggetti.

Tuttavia, la più famosa è senza dubbio la selezione di dipinti di artisti appartenenti a periodi e stili diversi.

Maestri italiani dal XIII al XVIII secolo: Tiziano e Giorgione, da Vinci e Raffaello, Caravaggio, Tiepolo e altri. Pittura olandese espresso nei dipinti di Robert Campin, van Leyden, van der Weyden, ecc. Ci sono anche i fiamminghi Rubens e Snyders, Jordaens e van Dyck.

La collezione spagnola è la più grande del mondo, esclusi i musei spagnoli. Qui puoi goderti le opere di El Greco, de Ribera, Morales e altri.

Dagli inglesi sono esposti dipinti di Kneller, Dobson, Reynolds, Lawrence, ecc .. Dai francesi: Jelle, Mignard, Delacroix, Renoir, Monet, Degas e altri.

Nonostante tutta la diversità, la collezione presenta molte lacune. Ad esempio, i surrealisti e alcuni altri movimenti non sono praticamente rappresentati all'Ermitage.

Orchestra

Ma San Pietroburgo è famosa non solo per la collezione mozzafiato dell'Ermitage. Anche la famosa orchestra è popolare.

Questo inaspettato progetto russo-lituano è stato creato nel cambio di epoca. Nel 1989, quando la glasnost e la perestrojka sollevarono " Cortina di ferro", e l'Unione Sovietica stava crollando, Saulius Sondeckis creò un'orchestra chiamata "Camerata di San Pietroburgo".

Il nucleo del gruppo erano gli studenti del conservatorio cittadino, per i quali insegnava questo lituano.

L'anno prossimo, il direttore dell'Hermitage li invita a suonare con il patrocinio di questa istituzione. Successivamente, per qualche tempo, Camerata firmò un contratto con la casa discografica Sony Classical.

E nel 1994, dopo una serie di trattative, il gruppo tornò nuovamente sotto il patrocinio del museo e ricevette il nome definitivo di “Orchestra dell'Ermitage di Stato”.

Nel 1997 è stata creata l'Accademia di musica Hermitage, la cui base è questo gruppo. Oggi l'orchestra tiene concerti al Teatro Hermitage e in altre sale storiche.

E il suo leader permanente ha ricevuto nel 2009 come cifra eccezionale culturale e per rafforzare le relazioni tra i due Stati.

Famosi gatti dell'Ermitage

I gatti Hermitage sono un'inimitabile leggenda metropolitana e semplicemente un fatto sorprendente. Oggi sul territorio del museo vivono circa settanta animali. Hanno tutti i documenti, comprese le carte veterinarie e i passaporti. Inoltre, i gatti sono ufficialmente elencati come “specialisti altamente qualificati nella pulizia dei sotterranei dei musei dai ratti”.

Pertanto, la collezione Hermitage è completamente al sicuro dalle infestazioni di roditori. Solo poche volte è successo che i topi allevassero il palazzo.

Il primo gatto fu portato al Palazzo d'Inverno dallo zar Pietro il Grande dal suo viaggio nell'Europa occidentale. Successivamente Elizaveta Petrovna, durante un viaggio a Kazan, notò l'assenza di roditori in città a causa grande quantità gatti cacciatori di topi. Con decreto speciale, gli individui più grandi furono trasferiti a San Pietroburgo.

Successivamente, Caterina la Grande divise gli animali in animali da interno e da esterno. Il primo comprendeva esclusivamente gatti blu russi.

La seconda volta che i ratti si moltiplicarono fu durante l'assedio di Leningrado durante la Grande Guerra Patriottica. Ma dopo il suo completamento, furono portate in città due carrozze di gatti, di cui le migliori furono inviate al museo.

Oggi tutti i gatti dell'Ermitage vengono sterilizzati. Hanno le loro zone notte e ciotole personali. Gli addetti ai musei li chiamano affettuosamente “ermici”. E sul territorio dell'attrazione ci sono segnali che invitano a stare attenti. Sono previsti come misura necessaria, poiché molti animali muoiono sotto le auto durante vari lavori di riparazione.

Rami

Ti sbagli se pensi che esista un solo Eremo. San Pietroburgo ha diverse filiali di questo museo in tutto il mondo.

I primi tentativi di creare filiali risalgono all'inizio del XXI secolo. Le sedi furono aperte a Londra e Las Vegas, ma dopo sette anni furono chiuse.
La cooperazione con l’Italia si è rivelata più efficace. La prima mostra qui è apparsa nel 2006 al Castello d’Este. Questo edificio è considerato biglietto da visita città di Ferrara. Al vaglio anche le opzioni con Verona e Mantova.

Ma il dipartimento estero più famoso è l'Hermitage sull'Amstel, nella città di Amsterdam. È stato inaugurato nel 2004 e successivamente l'intera strada e l'edificio Amstelhof sono stati ricostruiti per creare la composizione completa.

Nella Federazione Russa ci sono filiali a Kazan e Vyborg, mentre nel 2016 è prevista l'apertura a Omsk.

Pertanto, in questo articolo abbiamo conosciuto lo straordinario museo della Federazione Russa. L'Ermitage non è solo un luogo dove sono esposti capolavori, ma un pezzo di cultura con una sua storia e caratteristiche.

Buona fortuna a te, cari lettori. Ti auguro impressioni luminose e viaggi colorati!