در طول هزاره توسعه فرهنگیبشر آثار ادبی بی‌شماری خلق کرده است که در میان آن‌ها می‌توان انواع پایه‌ای را متمایز کرد که از نظر شیوه و شکل بازتاب اندیشه‌های بشری درباره جهان اطراف مشابه هستند. اینها سه نوع (یا نوع) ادبیات هستند: حماسه، نمایشنامه، شعر.

هر نوع ادبیات چگونه متفاوت است؟

حماسه به عنوان نوعی ادبیات

حماسه(epos - یونانی، روایت، داستان) تصویری از رویدادها، پدیده ها، فرآیندهایی است که برای نویسنده خارجی است. آثار حماسی منعکس کننده سیر عینی زندگی، وجود انسان به عنوان یک کل است. نویسندگان آثار حماسی با استفاده از ابزارهای مختلف هنری، درک خود را از مشکلات تاریخی، سیاسی اجتماعی، اخلاقی، روانی و بسیاری از مشکلات دیگر بیان می کنند. جامعه بشریبه طور کلی و هر یک از نمایندگان آن به طور خاص. آثار حماسی دارای امکانات تصویری قابل توجهی هستند و از این طریق به خواننده کمک می کنند تا با دنیای اطراف خود آشنا شود و مشکلات عمیق وجود انسان را درک کند.

درام به عنوان نوعی ادبیات

نمایش(درام - یونانی، کنش، کنش) نوعی ادبیات است که ویژگی اصلی آن صحنه بودن آثار است. بازی می کند، یعنی آثار نمایشی، به طور خاص برای تئاتر، برای روی صحنه بردن روی صحنه ایجاد می شوند که البته وجود آنها به عنوان مستقل را منتفی نمی کند. متون ادبیبرای خواندن. مانند حماسه، درام روابط بین مردم، اعمال آنها، درگیری هایی که بین آنها به وجود می آید را بازتولید می کند. اما برخلاف حماسه که ماهیتی روایی دارد، درام شکلی دیالوگ دارد.

مربوط به این ویژگی های آثار نمایشی :

2) متن نمایشنامه از گفتگوهای شخصیت ها تشکیل شده است: مونولوگ آنها (گفتار یک شخصیت)، دیالوگ ها (مکالمه دو شخصیت)، چند زبان (تبادل همزمان اظهارات توسط چندین شرکت کننده در عمل). به همین دلیل است ویژگی گفتارمعلوم می شود که یکی از مهمترین ابزارهای ایجاد یک شخصیت به یاد ماندنی قهرمان است.

3) عمل نمایشنامه، به طور معمول، کاملاً پویا، به شدت توسعه می یابد، به طور معمول، 2-3 ساعت زمان صحنه به آن داده می شود.

غزل به عنوان نوعی ادبیات

متن ترانه(لیرا - یونانی، یک آلات موسیقی، که با همراهی آن آثار شاعرانه، آهنگ ها اجرا می شد) با نوع خاصی از ساخت یک تصویر هنری متمایز می شود - این یک تصویر-تجربه است که در آن تجربه عاطفی و معنوی فردی نویسنده تجسم یافته است. اشعار را می توان مرموزترین نوع ادبیات نامید، زیرا به دنیای درونی یک شخص، احساسات، ایده ها، ایده های ذهنی او می پردازد. به عبارت دیگر، یک اثر غنایی در درجه اول در خدمت بیان فردی نویسنده است. این سوال پیش می آید: چرا خوانندگان، یعنی. افراد دیگر به چنین آثاری مراجعه می کنند؟ موضوع این است که غزلسرای که از جانب خود و در مورد خودش صحبت می کند، به طرز شگفت انگیزی تجسم جهانی است. احساسات انسانی، ایده ها، امیدها و هر چه شخصیت نویسنده مهم تر باشد، تجربه فردی او برای خواننده اهمیت بیشتری دارد.

هر نوع ادبیات نیز نظام ژانرهای خاص خود را دارد.

ژانر. دسته(ژانر - جنس فرانسوی، نوع) - یک نوع اثر ادبی تثبیت شده تاریخی است که مشابه دارد ویژگی های تیپولوژیکی. نام ژانرها به خواننده کمک می کند تا در دریای بی کران ادبیات حرکت کند: شخصی عاشق داستان های پلیسی است ، دیگری فانتزی را ترجیح می دهد و سومی طرفدار خاطرات است.

نحوه تعیین قطعه خاص متعلق به چه ژانری است؟اغلب خود نویسندگان در این امر به ما کمک می کنند و خلقت خود را رمان، داستان، شعر و غیره می نامند. با این حال، برخی از تعاریف نویسنده برای ما غیرمنتظره به نظر می رسند: به یاد داشته باشید که A.P. چخوف تاکید کرد باغ گیلاسیک کمدی است، اصلاً درام نیست، اما A.I. سولژنیتسین «روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ» را یک داستان می دانست نه داستان. برخی از محققان ادبی ادبیات روسی را مجموعه ای از پارادوکس های ژانر می نامند: رمان در بیت "یوجین اونگین"، شعر به نثر " روح های مردهوقایع نگاری طنز "تاریخ یک شهر". در مورد «جنگ و صلح» اثر L.N. تولستوی. خود نویسنده فقط درباره آنچه کتابش نیست گفت: «جنگ و صلح چیست؟ این نه یک رمان است، نه یک شعر، و نه یک وقایع نگاری تاریخی. «جنگ و صلح» همان چیزی است که نویسنده می خواسته و می تواند به شکلی که بیان شده بیان کند. و تنها در قرن بیستم منتقدان ادبی پذیرفتند که فراخوان دهند خلقت درخشانلوگاریتم. رمان حماسی تولستوی.

هر ژانر ادبی دارای تعدادی ویژگی ثابت است که آگاهی از آنها به ما امکان می دهد اثر خاصی را به یک یا گروه دیگر نسبت دهیم. ژانرها توسعه می یابند، تغییر می کنند، می میرند و متولد می شوند، به عنوان مثال، به معنای واقعی کلمه در مقابل چشمان ما، ژانر جدیدی از وبلاگ (مجله شبکه انگلیسی web loq) - یک دفتر خاطرات اینترنتی شخصی - بوجود آمده است.

با این حال، برای چندین قرن، ژانرهای پایدار (به آنها متعارف نیز می گویند) وجود دارد.

ادبیات آثار ادبی - جدول 1 را ببینید).

میز 1.

ژانرهای آثار ادبی

ژانرهای حماسی ادبیات

ژانرهای حماسی در درجه اول از نظر حجم متفاوت هستند ، بر این اساس آنها به ژانرهای کوچک تقسیم می شوند ( انشا، داستان کوتاه، داستان کوتاه، افسانه، تمثیل )، میانگین ( داستان )، بزرگ ( رمان، رمان حماسی ).

مقاله برجسته- طرحی کوچک از طبیعت، ژانر هم توصیفی و هم روایی است. بسیاری از مقالات بر اساس مستند، زندگی خلق می شوند، آنها اغلب در چرخه ها ترکیب می شوند: یک نمونه کلاسیک "سفر احساساتی در فرانسه و ایتالیا" (1768) است. نویسنده انگلیسیلارنس استرن، در ادبیات روسیه - این "سفر از سن پترزبورگ به مسکو" (1790) توسط A. Radishchev، "Pallada ناوچه" (1858) توسط I. Goncharov "ایتالیا" (1922) توسط B. Zaitsev و دیگران است.

داستان- یک ژانر روایی کوچک که معمولاً یک اپیزود، یک حادثه، یک شخصیت انسانی یا یک حادثه مهم از زندگی یک قهرمان را به تصویر می‌کشد که بر او تأثیر گذاشته است. سرنوشت بیشتر(«بعد از توپ» اثر L. Tolstoy). داستان ها هم بر اساس مستند و اغلب اتوبیوگرافیک ("Matryonin Dvor" اثر A. Solzhenitsyn) و هم به لطف داستان های ناب ("آقای از سانفرانسیسکو" اثر I. Bunin) خلق شده اند.

لحن و محتوای داستان ها بسیار متفاوت است - از طنز، خنده دار ( داستان های اولیه A.P. چخوف") به شدت غم انگیز (" داستان های کولیما» V. Shalamova). داستان ها، مانند مقاله ها، اغلب در چرخه ها ترکیب می شوند ("یادداشت های یک شکارچی" نوشته ای. تورگنیف).

رمان(novella ital. news) از بسیاری جهات شبیه به یک داستان است و تنوع آن تلقی می شود، اما با پویایی خاص روایت، چرخش های تند و اغلب غیرمنتظره در توسعه وقایع متمایز می شود. غالباً روایت در داستان کوتاه با پایان شروع می شود، بر اساس قانون وارونگی ساخته می شود، یعنی. به ترتیب معکوس، زمانی که انصراف بر رویدادهای اصلی مقدم است ("انتقام وحشتناک" اثر N. Gogol). این ویژگی ساخت داستان کوتاه بعداً توسط ژانر پلیسی وام گرفته می شود.

کلمه «نوولا» معنای دیگری دارد که حقوقدانان آینده باید بدانند. در روم باستان، عبارت novellae leges (قوانین جدید) برای اشاره به قوانینی که پس از تدوین رسمی قانون (پس از انتشار قانون تئودوسیوس دوم در سال 438) معرفی شدند، استفاده می‌شد. داستان‌های کوتاه ژوستینیانوس و جانشینان او که پس از ویرایش دوم قانون ژوستینیان منتشر شد، بعداً بخشی از قوانین روم (Corpus iuris civillis) شد. در عصر مدرن، رمان به قانونی گفته می شود که برای بررسی در مجلس (به عبارت دیگر، پیش نویس قانون) ارائه می شود.

افسانه- قدیمی ترین ژانر حماسی کوچک، یکی از اصلی ترین آنها هنر شفاهیهرکس. این کار کوچکطبیعت جادویی، ماجراجویانه یا روزمره، که در آن داستان به وضوح تأکید می شود. یکی دیگر از ویژگی های مهم یک داستان فولکلور، ویژگی آموزنده آن است: «قصه دروغ است، اما اشاره ای در آن وجود دارد. یاران خوبدرس". افسانه های عامیانه معمولاً به دو دسته جادویی ("داستان شاهزاده قورباغه")، خانگی ("فرنی از تبر") و افسانه های پری در مورد حیوانات ("کلبه زایوشکینا") تقسیم می شوند.

با توسعه ادبیات مکتوب، افسانه های ادبی به وجود می آیند که در آن نقوش سنتیو امکانات نمادین داستان عامیانه. کلاسیک ژانر افسانه ادبی به درستی در نظر گرفته شده است نویسنده دانمارکیهانس کریستین اندرسن (1805-1875)، "پری دریایی کوچولو"، "شاهزاده خانم و نخود"، "ملکه برفی"، "سرباز حلبی ثابت"، "سایه"، "Thumbelina" شگفت انگیز او توسط بسیاری از نسل ها دوست دارند. از خوانندگان، هر دو در سن بسیار جوان و کاملا بالغ. و این تصادفی نیست، زیرا افسانه‌های اندرسن نه تنها ماجراهای قهرمانان خارق‌العاده و گاه عجیبی هستند، بلکه حاوی جنبه‌های فلسفی و عمیقی هستند. حس اخلاقی، محصور در تصاویر نمادین زیبا.

از اروپا قصه های ادبیشازده کوچولو (1942) به یک اثر کلاسیک قرن بیستم تبدیل شد نویسنده فرانسویآنتوان دو سنت اگزوپری. و معروف "تواریخ نارنیا" (1950 - 1956) توسط نویسنده انگلیسی Kl. لوئیس و ارباب حلقه ها (1954-1955) نیز توسط انگلیسی J. R. Tolkien در ژانر فانتزی نوشته شده اند که می توان آن را دگرگونی مدرن یک داستان عامیانه باستانی نامید.

در ادبیات روسی، البته، داستان های A.S. پوشکین: "درباره شاهزاده خانم مرده و هفت قهرمان"، "درباره ماهیگیر و ماهی"، "درباره تزار سلطان ..."، "درباره خروس طلایی"، "درباره کشیش و کارگرش بالدا". یک داستان‌سرای جایگزین پی ارشوف، نویسنده اسب کوچولو بود. ای. شوارتز در قرن بیستم شکل یک نمایشنامه افسانه ای را ایجاد می کند که یکی از آنها "خرس" است (نام دیگر " معجزه معمولی”) به لطف فیلم فوق العاده به کارگردانی M. Zakharov برای بسیاری شناخته شده است.

مثل- همچنین یک ژانر فولکلور بسیار باستانی است، اما، بر خلاف یک افسانه، تمثیل ها وجود دارد آثار مکتوب: تلمود، انجیل، قرآن، یادگار ادبیات سوریه "آموزش آکاهارا". مَثَل اثری آموزنده و نمادین است که با تعالی و جدیت محتوا متمایز می شود. مثل‌های باستانی، معمولاً حجم کمی دارند، شرح مفصلی از وقایع یا ویژگی‌های روان‌شناختی شخصیت قهرمان ندارند.

هدف تمثیل، تعلیم و تعلیم حکمت است. که در فرهنگ اروپاییمشهورترین آنها تمثیلی از اناجیل است: در مورد پسر ولگرد، در مورد مرد ثروتمند و لازاروس ، در مورد قاضی ظالم ، در مورد مرد ثروتمند دیوانه و دیگران. مسیح غالباً با شاگردان به صورت تمثیلی صحبت می کرد و اگر آنها معنای مثل را نمی فهمیدند، آن را توضیح می داد.

بسیاری از نویسندگان به ژانر تمثیل روی آوردند، البته نه اینکه همیشه معنای دینی بالایی را در آن قرار دهند، بلکه سعی کردند نوعی تعالیم اخلاقی را در قالبی تمثیلی بیان کنند، به عنوان مثال، ال. تولستوی در کتاب خود. بعد کار. آن را حمل کن. وی. راسپوتین - وداع با ماترا را می توان یک تمثیل مفصل نیز نامید که در آن نویسنده با اضطراب و اندوه از تخریب "بوم شناسی وجدان" یک شخص صحبت می کند. داستان «پیرمرد و دریا» اثر ای. نویسنده مشهور مدرن برزیلی پائولو کوئیلو نیز از شکل تمثیل در رمان ها و داستان های کوتاه خود (رمان کیمیاگر) استفاده می کند.

داستان- یک ژانر ادبی متوسط ​​که به طور گسترده در ادبیات جهان ارائه شده است. داستان چندین مورد را نشان می دهد قسمت های مهماز زندگی قهرمان، به طور معمول، یک خط داستانی و تعداد کمی از شخصیت ها. داستان ها با یک بزرگ مشخص می شوند اشباع روانینویسنده بر تجربیات و تغییرات خلقی شخصیت ها تمرکز دارد. غالبا موضوع اصلیعشق قهرمان داستان تبدیل به داستان می شود، به عنوان مثال، "شب های سفید" اثر ف. داستایوفسکی، "آسیا" از ای. تورگنیف، "عشق میتینا" اثر ای. بونین. داستان‌ها را نیز می‌توان در چرخه‌هایی ترکیب کرد، به‌ویژه آن‌هایی که بر روی مواد زندگی‌نامه‌ای نوشته شده‌اند: «کودکی»، «نوجوانی»، «جوانی» اثر ال. تولستوی، «کودکی»، «در مردم»، «دانشگاه‌های من» اثر آ. گورکی. لحن ها و مضامین داستان ها بسیار متنوع است: تراژیک، به موضوعات حاد اجتماعی و اخلاقی ("همه چیز جریان می یابد" اثر وی. گروسمن، "خانه روی خاکریز" اثر ی. تریفونوف)، عاشقانه، قهرمانانه ("Taras Bulba" توسط N. Gogol)، فلسفی، تمثیلی ("گودال" اثر A. Platonov)، شیطنت آمیز، کمیک ("سه نفر در یک قایق، سگ را به حساب نمی آورند" نویسنده انگلیسی جروم ک. جروم).

رمان(اصالتاً گوتاپ فرانسوی، در اواخر قرون وسطی، هر اثری که به زبان رومنس نوشته می‌شد، برخلاف آثاری که به زبان لاتین نوشته می‌شد) یک اثر حماسی بزرگ است که در آن روایت بر سرنوشت یک فرد متمرکز است. رمان پیچیده‌ترین ژانر حماسی است که با تعداد باورنکردنی مضامین و طرح‌ها متمایز می‌شود: عشق، تاریخی، پلیسی، روان‌شناختی، خارق‌العاده، تاریخی، زندگی‌نامه‌ای، اجتماعی، فلسفی، طنز و غیره. تمام این اشکال و انواع رمان با ایده اصلی آن - ایده شخصیت، فردیت یک فرد - متحد شده است.

این رمان را حماسه زندگی خصوصی می نامند، زیرا پیوندهای متنوع بین جهان و انسان، جامعه و فرد را به تصویر می کشد. احاطه کردن یک شخصواقعیت در رمان در زمینه های مختلفی ارائه می شود: تاریخی، سیاسی، اجتماعی، فرهنگی، ملی و غیره. نویسنده رمان به این موضوع علاقه دارد که چگونه محیط بر شخصیت یک فرد تأثیر می گذارد ، چگونه او شکل می گیرد ، زندگی او چگونه توسعه می یابد ، آیا او توانسته است سرنوشت خود را پیدا کند و خود را تحقق بخشد.

بسیاری ظهور این ژانر را به دوران باستان نسبت می دهند، اینها دافنیس لانگ و کلوئه، الاغ طلایی آپولیوس، رمان جوانمردانه تریستان و ایزولد هستند.

در آثار کلاسیک های ادبیات جهان، این رمان با شاهکارهای متعدد نشان داده شده است:

جدول 2. نمونه هایی از رمان کلاسیک نویسندگان خارجی و روسی (قرن XIX، XX)

رمان های معروفنویسندگان روسی قرن نوزدهم .:

در قرن بیستم، نویسندگان روسی سنت‌های پیشینیان بزرگ خود را توسعه و تکثیر می‌کنند و رمان‌های کمتر قابل توجهی خلق می‌کنند:

البته هیچ یک از این شمارش ها نمی تواند مدعی کامل بودن و عینیت کامل، به ویژه در نثر مدرن باشد. که در این مورداکثر آثار معروفکه هم ادبیات کشور را تجلیل کرد و هم نام نویسنده را.

رمان حماسی. در زمان های قدیم اشکال وجود داشت حماسه قهرمانانه: حماسه های فولکلور، رون ها، حماسه ها، ترانه ها. اینها «رامایانا» و «مهابهاراتا» هندی، «بیوولف» آنگلوساکسون، «آواز رولان» فرانسوی، «آواز نیبلونگ‌ها» آلمانی و غیره هستند. به شکلی ایده آل و اغلب اغراق آمیز. بعد اشعار حماسی«ایلیاد» و «ادیسه» هومر، «شاهنامه» فردوسی، با حفظ ماهیت اسطوره‌ای حماسه اولیه، با این حال ارتباط آشکاری با داستان واقعیو مضمون آمیختگی سرنوشت انسان و زندگی مردم یکی از اصلی ترین موضوعات در آنها می شود. تجربه قدیم در قرون 19 تا 20 مورد تقاضا خواهد بود، زمانی که نویسندگان سعی می کنند رابطه دراماتیک بین دوران و شخصیت فردی را درک کنند، در مورد آزمون هایی که اخلاق و گاه روان انسان در معرض آن قرار می گیرد صحبت کنند. زمان بزرگترین تحولات تاریخی بیایید جملات F. Tyutchev را به یاد بیاوریم: "خوشا به حال کسی که این جهان را در لحظات مرگبار آن دیدار کرد." فرمول عاشقانه شاعر در واقعیت به معنای نابودی تمام اشکال معمول زندگی، تلفات غم انگیز و رویاهای برآورده نشده بود.

شکل پیچیده رمان حماسی به نویسندگان این امکان را می دهد که هنرمندانه این مشکلات را با تمام کامل و ناسازگاری آنها بررسی کنند.

وقتی از ژانر رمان حماسی صحبت می کنیم، البته بلافاصله به یاد جنگ و صلح لئو تولستوی می افتیم. از نمونه‌های دیگر می‌توان به موارد زیر اشاره کرد: آرام جریان دان اثر ام. شولوخوف، زندگی و سرنوشت اثر وی. کتاب نویسنده آمریکاییمارگارت میچل "بر باد رفته" دلیل بزرگرا می توان در این ژانر گنجاند.

نام این ژانر بیانگر ترکیبی است، ترکیبی از دو اصل اصلی در آن: رمان و حماسه، یعنی. مربوط به موضوع زندگی یک فرد و موضوع تاریخ مردم است. به عبارت دیگر، رمان حماسی از سرنوشت قهرمانان می گوید (به عنوان یک قاعده، خود قهرمانان و سرنوشت آنها ساختگی است که توسط نویسنده اختراع شده است) در پس زمینه و در ارتباط نزدیک با رویدادهای تاریخی دوران ساز. بنابراین، در "جنگ و صلح" - اینها سرنوشت خانواده های فردی (روستوف ها، بولکونسکی ها)، قهرمانان مورد علاقه (شاهزاده آندری، پیر بزوخوف، ناتاشا و پرنسس ماری) در نقطه عطف روسیه و تمام اروپا، دوره تاریخی است. از آغاز قرن 19، جنگ میهنی 1812. در کتاب شولوخوف، وقایع جنگ جهانی اول، دو انقلاب و یک جنگ داخلی خونین به طرز غم انگیزی وارد زندگی مزرعه قزاق، خانواده ملخوف، سرنوشت شخصیت های اصلی: گریگوری، آکسینیا، ناتالیا می شود. V. Grossman در مورد جنگ بزرگ میهنی و رویداد اصلی آن - نبرد استالینگراد، در مورد تراژدی هولوکاست صحبت می کند. «زندگی و سرنوشت» نیز تاریخی و موضوع خانواده: نویسنده تاریخ شاپوشنیکف ها را دنبال می کند و سعی می کند بفهمد که چرا سرنوشت اعضای این خانواده اینقدر متفاوت است. گالسورثی زندگی خانواده فورسایت را در دوران افسانه ای ویکتوریا در انگلستان شرح می دهد. مارگارت میچل یک رویداد مهم در تاریخ ایالات متحده است، جنگ داخلیبین شمال و جنوب، که به طور چشمگیری زندگی بسیاری از خانواده ها و سرنوشت معروف ترین قهرمان را تغییر داد ادبیات آمریکا- اسکارلت اوهارا

ژانرهای دراماتیک ادبیات

تراژدی(ترانه بز یونانی tragodia) یک ژانر دراماتیک است که در یونان باستان سرچشمه گرفته است. ظهور تئاتر و تراژدی باستانی با پرستش خدای باروری و شراب، دیونوسوس، همراه است. تعدادی از تعطیلات به او اختصاص داده شد، که در طی آن بازی های جادویی آیینی با مومرها، ساتیرها، که یونانیان باستان آنها را به عنوان موجودات بز مانند دوپا نشان می دادند، انجام می شد. فرض بر این است که این ظاهر ساترها بود که سرودهایی برای جلال دیونوسوس می خواندند که چنین نام عجیبی را در ترجمه به این ژانر جدی داده است. اکشن تئاتریدر یونان باستان، اهمیت مذهبی جادویی ضمیمه می شد و تئاترها که به شکل عرصه های بزرگ در فضای باز ساخته می شدند، همیشه در مرکز شهرها قرار داشتند و یکی از مکان های عمومی اصلی بودند. تماشاگران گاهی تمام روز را در اینجا سپری می کردند: می خوردند، می نوشیدند، با صدای بلند تایید یا محکومیت خود را از نمایش ارائه شده ابراز می کردند. اوج تراژدی یونان باستانبا نام سه تراژدی بزرگ مرتبط است: این آیسخولوس (525-456 قبل از میلاد) - نویسنده تراژدی های زنجیره ای پرومتئوس، اورستیا و غیره. سوفوکل (496-406 قبل از میلاد) - نویسنده "ادیپ رکس"، "آنتیگون" و دیگران. و اوریپید (480-406 پ. برخی از آنها («آنتیگون»، «مدآ») حتی امروز روی صحنه می روند.

ویژگی های اصلی تراژدی چیست؟ اصلی ترین وجود یک درگیری غیرقابل حل جهانی است: در تراژدی باستانی، این تقابل بین سرنوشت، سرنوشت، از یک سو، و انسان، اراده او، انتخاب آزاد، از سوی دیگر است. در تراژدی های دوران بعد، این کشمکش به عنوان تقابل خیر و شر، وفاداری و خیانت، عشق و نفرت، خصلت اخلاقی و فلسفی به خود گرفت. این یک شخصیت مطلق دارد، قهرمانانی که نیروهای مخالف را مجسم می کنند، آماده آشتی، سازش نیستند و بنابراین اغلب در پایان تراژدی مرگ و میر زیادی رخ می دهد. تراژدی های نمایشنامه نویس بزرگ انگلیسی ویلیام شکسپیر (1564-1616) اینگونه ساخته شد، بیایید معروف ترین آنها را به یاد بیاوریم: هملت، رومئو و ژولیت، اتللو، شاه لیر، مکبث، ژولیوس سزار و غیره.

در تراژدی های نمایشنامه نویسان فرانسوی قرن هفدهم، کورنیل («هوراس»، «پولیوکتوس») و راسین («آندروماش»، «بریتانیک») این کشمکش تفسیر متفاوتی دریافت کرد - به عنوان تضاد وظیفه و احساس، عقلانی و عاطفی. در روح شخصیت های اصلی، یعنی . تفسیر روانشناختی دریافت کرد.

معروف ترین در ادبیات روسیه تراژدی عاشقانه "بوریس گودونوف" اثر A.S. پوشکین، بر اساس مطالب تاریخی ایجاد شده است. در یکی از بهترین آثار خود ، شاعر به شدت مشکل "بدبختی واقعی" دولت مسکو را مطرح کرد - یک واکنش زنجیره ای از فریبکاران و "وحشیگری های وحشتناک" که مردم به خاطر قدرت آماده هستند. مشکل دیگر نگرش مردم به هر اتفاقی است که در کشور می افتد. تصویر افراد "ساکت" در فینال "بوریس گودونوف" نمادین است؛ تا به امروز، بحث ها در مورد آنچه پوشکین می خواست از این طریق بگوید ادامه دارد. بر اساس این تراژدی، اپرایی به همین نام توسط M. P. Mussorgsky نوشته شد که به شاهکاری از کلاسیک های اپرای روسی تبدیل شد.

کمدی(یونانی کوموس - جمعیت شاد، اودا - آهنگ) - ژانری که در یونان باستان کمی سرچشمه گرفته است. تراژدی بعد(قرن پنجم قبل از میلاد). معروف ترین کمدین آن زمان آریستوفان ("ابرها"، "قورباغه ها" و...) است.

در کمدی، با کمک طنز و طنز، یعنی. طنز، رذایل اخلاقی مورد تمسخر قرار می گیرند: ریاکاری، حماقت، طمع، حسادت، بزدلی، از خود راضی. کمدی‌ها معمولاً موضوعی هستند. خطاب به معضلات اجتماعیافشای کاستی های قدرت بین کمدی های کمدی و کمدی شخصیت ها تمایز قائل شوید. در اول، فتنه حیله گر، زنجیره رویدادها (کمدی اشتباهات شکسپیر) مهم است، در دوم - شخصیت های شخصیت ها، پوچ بودن، یک طرفه بودن آنها، مانند کمدی های "زیست رشد" اثر D. Fonvizin. "تاجر در اشراف"، "Tartuffe" نوشته ژانر کلاسیک، کمدین فرانسوی قرن هفدهم ژان باتیست مولیر. در دراماتورژی روسی، مشخص شد که به ویژه مورد تقاضا است کمدی طنزبا انتقادات اجتماعی تندش، مثلاً «بازرس کل» ن. گوگول، «جزیره زرشکی» ام. بولگاکف. بسیاری از کمدی های شگفت انگیز توسط A. Ostrovsky ساخته شد ("گرگ ها و گوسفند"، "جنگل"، "پول دیوانه"، و غیره).

ژانر کمدی همواره در میان مردم از موفقیت برخوردار است، شاید به این دلیل که پیروزی عدالت را تأیید می‌کند: در پایان، قطعاً بدی باید مجازات شود و فضیلت باید پیروز شود.

نمایش- یک ژانر نسبتا "جوان" که در قرن 18 در آلمان به عنوان یک لزدرام (به آلمانی) ظاهر شد - یک نمایشنامه برای خواندن. این درام به زندگی روزمره یک فرد و جامعه، زندگی روزمره، روابط خانوادگی می پردازد. درام در درجه اول به دنیای درونی یک شخص علاقه مند است، از همه ژانرهای دراماتیک روانی ترین است. در عین حال، ادبی ترین ژانر صحنه ای نیز هست، به عنوان مثال، نمایشنامه های آ. چخوف تا حد زیادی بیشتر به عنوان متن هایی برای خواندن تلقی می شوند و نه به عنوان نمایش های تئاتری.

ژانرهای غنایی ادبیات

تقسیم بندی به ژانرها در اشعار مطلق نیست، زیرا. تفاوت ژانرها در این مورد مشروط است و به اندازه حماسه و درام آشکار نیست. بیشتر اوقات ما متمایز می شویم آثار غناییبا توجه به ویژگی های موضوعی آنها: منظره، عشق، فلسفی، دوستانه، اشعار صمیمی و غیره. با این حال، می‌توان ژانرهایی را نام برد که دارای ویژگی‌های فردی هستند: مرثیه، غزل، متون، پیام، سنگ نگاره.

مرثیه(آهنگ سوگ یونانی Elegos) - شعری با طول متوسط، به طور معمول، محتوای اخلاقی-فلسفی، عشقی، اعتراف.

این ژانر در دوران باستان پدید آمد و مرثیه ای ویژگی اصلی آن محسوب می شد، یعنی. تقسیم شعر به دوبیتی مثلا:

لحظه آرزو شده فرا رسیده است: کار طولانی مدت من به پایان رسیده است، چرا غم غیر قابل درک پنهانی مرا آزار می دهد؟

A. پوشکین

در شعر قرن 19-20، تقسیم به دوبیتی دیگر یک الزام سختگیرانه نیست، اکنون ویژگی های معنایی که با منشأ ژانر مرتبط است، قابل توجه تر است. از نظر مضمون، مرثیه به شکل "گریه های" تشییع جنازه باستانی برمی گردد که در آن هنگام سوگواری درگذشته، به طور همزمان فضایل خارق العاده او را یادآوری می کردند. این مبدأ ویژگی اصلی مرثیه را از پیش تعیین کرد - ترکیب غم با ایمان، پشیمانی با امید، پذیرش بودن از طریق غم. قهرمان غناییمرثیه از نقص دنیا و مردم، گناه و ضعف خود آگاه است، اما زندگی را رد نمی کند، بلکه آن را با تمام زیبایی غم انگیزش می پذیرد. یک مثال قابل توجه- «مرثیه» اثر ع.ش. پوشکین:

سال های دیوانه وار محو سرگرمی

برای من سخت است، مثل یک خماری مبهم.

اما مانند شراب - غم و اندوه روزهای گذشته

در روح من، هر چه بزرگتر، قوی تر است.

راه من غم انگیز است به من وعده کار و اندوه می دهد

دریای متلاطم آینده

اما من نمی خواهم، ای دوستان، بمیرم.

من می خواهم زندگی کنم تا فکر کنم و رنج بکشم.

و می دانم که لذت خواهم برد

بین غم، نگرانی و اضطراب:

گاهی با هماهنگی دوباره مست می شوم

من بر سر داستان اشک خواهم ریخت،

و شاید - در غروب غمگین من

عشق با لبخند خداحافظی خواهد درخشید.

غزل(sonetto ital. song) - به اصطلاح «جامد» صورت شعری که دارد قوانین سختگیرانهساخت و ساز. در غزل 14 بیت وجود دارد که به دو رباعی (رباعی) و دو بیت سه بیتی (ترصت) تقسیم شده است. در رباعیات فقط دو قافیه و در ترز دو یا سه قافیه تکرار می شود. روش های قافیه نیز الزامات خاص خود را داشت که البته متفاوت بود.

زادگاه غزل ایتالیا است، این ژانر در شعر انگلیسی و فرانسوی نیز وجود دارد. درخشان ژانر در نظر گرفته شده است شاعر ایتالیاییپترارک قرن چهاردهم. او تمام غزل خود را به محبوب خود دونا لورا تقدیم کرد.

در ادبیات روسیه، غزلیات A.S. پوشکین بی نظیر باقی می مانند، غزل های زیبایی نیز توسط شاعران عصر نقره خلق شده است.

اپیگرام(به یونانی epigramma، کتیبه) شعر کوتاه و تمسخرآمیزی است که معمولاً خطاب به شخص خاصی است. بسیاری از شاعران اپیگرام می نویسند و گاه بر تعداد بدخواهان و حتی دشمنان خود می افزایند. اپیگرام روی کنت ورونتسوف برای A.S. پوشکین با نفرت این نجیب و در نهایت اخراج از اودسا به میخائیلوفسکویه:

پوپو- ارباب من، نیمه تاجر،

نیمه عاقل، نیمه نادان،

نیمه رذل اما امیدی هست

چیزی که بالاخره کامل می شود.

آیات تمسخر آمیز را می توان نه تنها به یک شخص خاص، بلکه به یک مخاطب تعمیم یافته نیز تقدیم کرد، به عنوان مثال، در اپیگرام A. Akhmatova:

آیا بایس می تواند مانند دانته خلق کند،

آیا لورا باید گرمای عشق را تجلیل کند؟

من به زنان صحبت کردن را یاد دادم...

ولی خدایا چجوری ساکتشون کنی!

حتی مواردی از نوعی دوئل اپیگرام وجود دارد. زمانی که وکیل مشهور روسی A.F. اسب‌ها به سنا منصوب شدند، بدخواهان یک نگرش شیطانی به او دادند:

کالیگولا اسب را به مجلس سنا آورد،

او با لباس مخملی و طلایی ایستاده است.

اما من می گویم، ما همان خودسری را داریم:

در روزنامه ها خواندم که کونی در سنا است.

آنچه A.F. اسب هایی که با برجسته بودن متمایز می شوند استعداد ادبی، جواب داد:

(به یونانی epitafia، سنگ قبر) - شعر خداحافظی برای یک مرده، در نظر گرفته شده برای سنگ قبر. در ابتدا این کلمه در معنای تحت اللفظی به کار می رفت، اما بعداً معنای مجازی بیشتری پیدا کرد. به عنوان مثال، I. Bunin دارد مینیاتور غناییدر منثور "کتاب مقدس" که به وداع با عزیز نویسنده، اما برای همیشه به گذشته، املاک روسیه، اختصاص دارد. به تدریج، سنگ نوشته به یک شعر تقدیم، یک شعر خداحافظی (تاج گل آخماتووا به مردگان) تبدیل می شود. شاید مشهورترین شعر از این دست در شعر روسی «مرگ شاعر» اثر م. لرمانتوف باشد. نمونه دیگر «مقصه نامه» نوشته ام.