นวนิยาย Eugene Onegin อยู่ในทิศทางใด? หมายถึง "ร้อยแก้วหมู่บ้าน" พุชกิน - ผู้สร้างแนวโรแมนติก

"Roman Onegin" - วิธีการทางศิลปะในงานศิลปะและวรรณคดี ขบวนการวรรณกรรมที่ก่อตั้งขึ้นในวรรณคดีรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 จดหมายของ Tatyana ถึง Onegin เขียนในภาษาใด ข้อโต้แย้งทางวรรณกรรมเกี่ยวกับนวนิยาย ช่วงไหน การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์พุชกินรู้สึกท่วมท้นกับงานนวนิยายหรือไม่? การโต้เถียงเกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของ Eugene Onegin

“ บทเรียนเกี่ยวกับ Eugene Onegin” - Tatiana ยูจีน โอเนจิน. งานสร้างสรรค์ทัศนคติของฉันต่อตัวละครในนวนิยาย วลาดิมีร์ เลนส์กี้. ฉันคิดว่า: อิสรภาพและสันติภาพเป็นสิ่งทดแทนความสุข การมอบหมาย: ประเมินตัวละครที่คุณชื่นชอบจากนวนิยายเรื่อง Eugene Onegin อเล็กซานเดอร์ เซอร์เกวิช พุชกิน. ฉันผิดแค่ไหน! ลงโทษยังไง! - การทำงานกับแผนภาพอ้างอิง

“ เกมของ Eugene Onegin” - ชีวประวัติของ A. Pushkin เกี่ยวกับใคร เรากำลังพูดถึง- ความรู้เกี่ยวกับข้อความ หากตอบผิดสิทธิ์ในการย้ายตกเป็นของอีกทีมหนึ่ง เขาพบกับ A.S. Pushkin และ Onegin บนหน้านวนิยาย “ Eugene Onegin” อยู่ในประเภทใด? ทัตยานา ลารินา. นักวิจารณ์ชาวรัสเซีย V.G. Belinsky เรียกนวนิยายเรื่องนี้ว่า "Eugene Onegin" หรือไม่?

“ เกี่ยวกับ Eugene Onegin” - พุชกินยังวาดภาพตัวเองถัดจาก Onegin บนฝั่งแม่น้ำเนวา ทัตยานาน้องสาวผู้รอบคอบของเธอไม่เหมือนโอลก้าที่ร่าเริงอยู่เสมอ เลนสกี้ - โอลก้า สามีของ Tatyana Larina ซึ่งเป็นสามีของ Anna Kern ไม่มีชื่ออยู่ในนวนิยายเรื่องนี้ ลายเซ็นของพุชกิน - ภาพเหมือนตนเองกับ Onegin บนเขื่อนเนวา โอเนจิน - ทาเทียนา เรื่องราวของ Onegin ชวนให้นึกถึงชีวิตของ Chaadaev

“ เกี่ยวกับ Onegin” - ประวัติศาสตร์ของนวนิยายสมจริงของรัสเซียเริ่มต้นด้วย“ Eugene Onegin” จนถึงปี ค.ศ. 1833 (สิ่งพิมพ์) แผนมีการเปลี่ยนแปลง บทที่ 10 และการเดินทางของ Onegin ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ นิยาย - ประเภทมหากาพย์- "ข้อความที่ตัดตอนมาจากการเดินทางของโอเนจิน" ความคิดริเริ่มทางศิลปะของงาน พ.ศ. 2380 (ค.ศ. 1837) – มีการพิมพ์ฉบับของผู้แต่งคนสุดท้าย

“ จดหมาย Eugene Onegin” - คนแปลกหน้าสำหรับทุกคนฉันคิดว่า: ความสุขและความสงบสุขทดแทนความสุข ทำไมคุณถึงมาเยี่ยมเรา? 5. จดหมายจาก Onegin ถึง Tatyana เอ็น.เอ็ม. คารัมซิน. กับพระเอกนิยายของฉัน แบบไม่มีคำนำชั่วโมงนี้เลย ขอแนะนำตัวเลย (บทที่ 6. การเปรียบเทียบจดหมายจาก Evgeny Onegin และ Tatiana ฉันมองเห็นทุกสิ่ง: คุณจะรู้สึกขุ่นเคืองกับคำอธิบายของความลับอันน่าเศร้า (จากจดหมายของ Onegin ถึง Tatyana)

วางแผน

1. ยวนใจคืออะไร?
2. สาเหตุของการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติก
3. ความขัดแย้งหลักของแนวโรแมนติก
4. ยุคแห่งความโรแมนติก
5. พุชกินเป็นผู้บุกเบิกเส้นทางใหม่ของวรรณคดีรัสเซีย
6. “ Eugene Onegin” เป็นการพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่
7. บทสรุป

ยวนใจ (จาก French Romantisme) - อุดมการณ์และ ทิศทางศิลปะซึ่งปรากฏอยู่ตอนท้าย ที่สิบแปดศตวรรษในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาและดำเนินต่อไปจนถึงยุค 40 สิบเก้าศตวรรษ. สะท้อนความผิดหวังในผลลัพธ์อันยิ่งใหญ่ การปฏิวัติฝรั่งเศสในอุดมการณ์ของการตรัสรู้และความก้าวหน้าของชนชั้นกลาง ลัทธิจินตนิยมขัดแย้งกับลัทธิเอาประโยชน์นิยมและการยกระดับปัจเจกบุคคลด้วยความทะเยอทะยานเพื่ออิสรภาพอันไร้ขอบเขตและ "ไม่มีที่สิ้นสุด" ความกระหายเพื่อความสมบูรณ์แบบและการต่ออายุ ความน่าสมเพชของปัจเจกบุคคลและความเป็นอิสระของพลเมือง

การสลายตัวอันเจ็บปวดของความเป็นจริงในอุดมคติและทางสังคมเป็นพื้นฐาน โลกทัศน์ที่โรแมนติกและศิลปะ การยืนยันคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล การพรรณนาถึงกิเลสตัณหาอันแรงกล้า ธรรมชาติแห่งจิตวิญญาณและการเยียวยา อยู่ติดกับแรงจูงใจของ "ความโศกเศร้าทางโลก" "ความชั่วร้ายทางโลก" ด้าน "กลางคืน" ของ วิญญาณ. ความสนใจในอดีตชาติ (มักเป็นอุดมคติ) ประเพณีพื้นบ้านและวัฒนธรรมของตนเองและของชนชาติอื่น ความปรารถนาที่จะเผยแพร่ภาพสากลของโลก (โดยหลักคือประวัติศาสตร์และวรรณกรรม) พบการแสดงออกในอุดมการณ์และการปฏิบัติของยวนใจ

ยวนใจพบได้ในวรรณคดี ศิลปกรรมสถาปัตยกรรม พฤติกรรม การแต่งกาย และจิตวิทยามนุษย์

เหตุผลของการเกิดขึ้นของลัทธิโรแมนติก

สาเหตุโดยตรงของการปรากฏตัวของแนวโรแมนติกคือการปฏิวัติชนชั้นกลางชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ สิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร?

ก่อนการปฏิวัติ โลกเป็นระเบียบ มีลำดับชั้นที่ชัดเจน แต่ละคนเข้ามาแทนที่ การปฏิวัติล้มล้าง "ปิรามิด" ของสังคม สังคมใหม่ยังไม่ได้ถูกสร้างขึ้น ดังนั้นบุคคลจึงรู้สึกเหงา ชีวิตคือความลื่นไหล ชีวิตคือเกมที่บางคนโชคดีและบางคนไม่โชคดี ในวรรณคดี ภาพของผู้เล่นปรากฏขึ้น - คนที่เล่นกับโชคชะตา คุณสามารถจำผลงานดังกล่าวได้ นักเขียนชาวยุโรปเช่น “The Gambler” โดย Hoffmann, “Red and Black” โดย Stendhal (และสีแดงและสีดำเป็นสีของรูเล็ต!) และในวรรณคดีรัสเซียคือ “The Queen of Spades” โดย Pushkin, “The Players” โดย Gogol , “Masquerade” โดย Lermontov

ความขัดแย้งพื้นฐานของลัทธิโรแมนติก

ประเด็นหลักคือความขัดแย้งระหว่างมนุษย์กับโลก จิตวิทยาของบุคลิกภาพที่กบฏเกิดขึ้น ซึ่งลอร์ด ไบรอนสะท้อนให้เห็นอย่างลึกซึ้งที่สุดในผลงานของเขาเรื่อง “Childe Harold’s Travels” ความนิยมของงานนี้ยิ่งใหญ่มากจนเกิดปรากฏการณ์ทั้งหมด - "ไบรอนนิสต์" และคนหนุ่มสาวทั้งรุ่นก็พยายามเลียนแบบ (เช่น Pechorin ใน "ฮีโร่แห่งกาลเวลาของเรา" ของ Lermontov)

ฮีโร่โรแมนติกเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความรู้สึกพิเศษเฉพาะของตัวเอง “ฉัน” ได้รับการยอมรับว่าเป็นคุณค่าสูงสุด ด้วยเหตุนี้การเห็นแก่ตัวของฮีโร่โรแมนติก แต่การมุ่งความสนใจไปที่ตนเองจะทำให้บุคคลเกิดความขัดแย้งกับความเป็นจริง

REALITY เป็นโลกที่แปลก มหัศจรรย์ และไม่ธรรมดา อย่างเช่นในเทพนิยายของฮอฟฟ์แมนเรื่อง “The Nutcracker” หรือน่าเกลียด อย่างเช่นในเทพนิยายของเขา “Little Tsakhes” ในนิทานเหล่านี้มีเหตุการณ์แปลก ๆ เกิดขึ้นวัตถุมีชีวิตขึ้นมาและเข้าสู่การสนทนาที่ยาวนาน ประเด็นหลักคือช่องว่างลึกระหว่างอุดมคติและความเป็นจริง และช่องว่างนี้กลายเป็นธีมหลักของเนื้อเพลงแนวโรแมนติก

ยุคแห่งความโรแมนติก

สำหรับนักเขียนในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งผลงานของเขาเริ่มเป็นรูปเป็นร่างหลังการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ ชีวิตนำเสนองานที่แตกต่างไปจากงานรุ่นก่อนๆ พวกเขาจะค้นพบและสร้างทวีปใหม่อย่างมีศิลปะเป็นครั้งแรก

คนที่มีความคิดและความรู้สึกแห่งศตวรรษใหม่มีประสบการณ์อันยาวนานและให้คำแนะนำของคนรุ่นก่อน ๆ เบื้องหลังเขาเต็มไปด้วยโลกภายในที่ลึกและซับซ้อนภาพของวีรบุรุษแห่งการปฏิวัติฝรั่งเศสสงครามนโปเลียนขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติภาพ บทกวีของเกอเธ่และไบรอนปรากฏอยู่ต่อหน้าต่อตาเขา ในรัสเซียสงครามรักชาติปี 1812 มีบทบาททางจิตวิญญาณและ การพัฒนาคุณธรรมบทบาทของสังคมเป็นสิ่งสำคัญที่สุด เหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์เปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของสังคมรัสเซียอย่างลึกซึ้ง ในด้านความสำคัญต่อวัฒนธรรมประจำชาติเทียบได้กับช่วงการปฏิวัติศตวรรษที่ 18 ในโลกตะวันตก

และในยุคแห่งพายุปฏิวัติ ความวุ่นวายทางการทหาร และขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติ คำถามเกิดขึ้นว่า บนพื้นฐานของรูปแบบใหม่ ความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์วรรณกรรมใหม่จะเกิดขึ้นโดยไม่ด้อยกว่าความสมบูรณ์แบบทางศิลปะไปจนถึงปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุด โลกโบราณและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา? และมันสามารถขึ้นอยู่กับ การพัฒนาต่อไปเป็น " คนทันสมัย” คนของประชาชน? แต่ชายคนหนึ่งจากผู้ที่เข้าร่วมในการปฏิวัติฝรั่งเศสหรือผู้ที่แบกรับภาระในการต่อสู้กับนโปเลียนไม่สามารถพรรณนาในวรรณคดีผ่านวิธีการของนักประพันธ์และกวี ศตวรรษก่อน, - เขาต้องการวิธีการอื่นสำหรับศูนย์รวมบทกวีของเขา

พุชกิน – ผู้ประกาศความโรแมนติก

มีเพียงพุชกินเท่านั้นที่เป็นวรรณกรรมรัสเซียคนแรกของศตวรรษที่ 19 ที่สามารถค้นหาวิธีการที่เหมาะสมในการรวบรวมโลกแห่งจิตวิญญาณที่หลากหลาย ทั้งในด้านบทกวีและร้อยแก้ว การปรากฏตัวทางประวัติศาสตร์และพฤติกรรมของวีรบุรุษแห่งความคิดและความรู้สึกใหม่แห่งชีวิตรัสเซีย ใครครอบครองมัน สถานที่กลางหลังปี 1812 และโดยเฉพาะหลังการจลาจลของ Decembrist

ในบทกวี Lyceum พุชกินยังไม่สามารถและไม่กล้าทำให้เขาเป็นวีรบุรุษของเนื้อเพลงของเขา คนจริงคนรุ่นใหม่ที่มีความซับซ้อนทางจิตวิทยาภายในโดยธรรมชาติ บทกวีของพุชกินดูเหมือนจะเป็นตัวแทนของผลลัพธ์ของพลังสองประการ: ประสบการณ์ส่วนตัวของกวีและรูปแบบสูตรบทกวีแบบดั้งเดิมแบบ "สำเร็จรูป" ตามกฎหมายภายในซึ่งเป็นที่ที่ประสบการณ์นี้ก่อตัวและพัฒนา

อย่างไรก็ตาม กวีค่อยๆ ปลดปล่อยตัวเองจากอำนาจของศีล และในบทกวีของเขา เราไม่เห็น "นักปรัชญา" รุ่นเยาว์อีกต่อไปแล้ว ซึ่งเป็นผู้อาศัยอยู่ใน "เมือง" ทั่วไป แต่เป็นชายแห่งศตวรรษใหม่ที่มีความร่ำรวยและ ชีวิตภายในทางปัญญาและอารมณ์ที่เข้มข้น

กระบวนการที่คล้ายกันนี้เกิดขึ้นในผลงานของพุชกินในทุกประเภท โดยที่ภาพของตัวละครธรรมดาๆ ที่ได้รับการชำระให้บริสุทธิ์ตามประเพณีแล้ว ให้ทางแก่ร่างของผู้คนที่มีชีวิตด้วยการกระทำที่ซับซ้อน หลากหลาย และแรงจูงใจทางจิตวิทยา ในตอนแรกมันเป็นนักโทษหรืออเลโกะที่ค่อนข้างฟุ้งซ่าน แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ถูกแทนที่ด้วย Onegin, Lensky, Dubrovsky รุ่นเยาว์, เยอรมัน, Charsky และในที่สุดการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบที่สุดของบุคลิกภาพรูปแบบใหม่จะเป็นโคลงสั้น ๆ "ฉัน" ของพุชกินกวีเองซึ่งโลกฝ่ายวิญญาณเป็นตัวแทนของการแสดงออกที่ลึกที่สุดร่ำรวยที่สุดและซับซ้อนที่สุดของคำถามทางศีลธรรมและทางปัญญาที่ลุกไหม้ในยุคนั้น .

เงื่อนไขประการหนึ่งสำหรับการปฏิวัติทางประวัติศาสตร์ที่พุชกินทำในการพัฒนาบทกวีรัสเซีย ละคร และร้อยแก้วเล่าเรื่องคือการฝ่าฝืนพื้นฐานของเขาด้วยแนวคิดทางการศึกษาที่มีเหตุผลเชิงประวัติศาสตร์และไม่ใช่ประวัติศาสตร์ของ "ธรรมชาติ" ของมนุษย์กฎของมนุษย์ การคิดและความรู้สึก

จิตวิญญาณที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันของ "ชายหนุ่ม" ของต้นศตวรรษที่ 19 ใน "นักโทษคอเคเซียน", "ยิปซี", "ยูจีนโอจิน" กลายเป็นเป้าหมายของการสังเกตทางศิลปะและจิตวิทยาและการศึกษาในประวัติศาสตร์ที่พิเศษเฉพาะเจาะจงและเป็นเอกลักษณ์สำหรับพุชกิน คุณภาพ. แต่ละครั้งที่วางฮีโร่ของเขาไว้ในเงื่อนไขบางประการ พรรณนาเขาในสถานการณ์ที่แตกต่างกัน ในความสัมพันธ์ใหม่กับผู้คน สำรวจจิตวิทยาของเขาจากด้านต่าง ๆ และใช้ระบบ "กระจกเงา" ทางศิลปะใหม่ในแต่ละครั้ง พุชกินในเนื้อเพลง บทกวีภาคใต้ และ Onegin ” พยายามจากมุมต่างๆ เพื่อเข้าใกล้ความเข้าใจจิตวิญญาณของเขามากขึ้น และผ่านมัน เพื่อทำความเข้าใจรูปแบบของชีวิตทางสังคมและประวัติศาสตร์ร่วมสมัยที่สะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณนี้

ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ของมนุษย์และจิตวิทยามนุษย์เริ่มปรากฏพร้อมกับพุชกินในช่วงปลายทศวรรษที่ 1810 และต้นทศวรรษที่ 1820 เราพบการแสดงออกที่ชัดเจนครั้งแรกในความงดงามทางประวัติศาสตร์ของเวลานี้ (“The daylight has gone out...” (1820), “To Ovid” (1821) ฯลฯ) และในบทกวี “ นักโทษแห่งคอเคซัส" ซึ่งเป็นตัวละครหลักที่พุชกินคิดขึ้นมาโดยการยอมรับของกวีเองในฐานะผู้ถือความรู้สึกและอารมณ์ที่เป็นลักษณะของเยาวชนในศตวรรษที่ 19 โดยมี "ความไม่แยแสต่อชีวิต" และ "วัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณ" ( จากจดหมายถึง V.P. Gorchakov ตุลาคม-พฤศจิกายน 2365)

“EVGENY ONEGIN” – การพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่

แนวทางทางประวัติศาสตร์ของพุชกินในการทำความเข้าใจ "กฎ" ของจิตวิญญาณและหัวใจของมนุษย์ - ทั้งในอดีตและสมัยใหม่ - ปรากฏขึ้นครั้งแรกในช่วงบทกวีภาคใต้จะได้รับการแสดงออกที่สอดคล้องกันใน "Eugene Onegin" และ "Boris Godunov" ในไม่ช้า การเปรียบเทียบรูปลักษณ์ทางสังคมชีวิตประจำวันและศีลธรรมและจิตวิทยาของสองชั่วอายุคนซึ่งดำเนินการโดยพุชกินใน "Eugene Onegin" - Onegin กับพ่อและลุงของเขา Tatyana กับพ่อแม่ของเธอ - เป็นหลักฐานของความเข้าใจที่ลึกซึ้งและลึกซึ้งเป็นพิเศษเกี่ยวกับการพึ่งพาอาศัยกันของ จิตวิทยามนุษย์ในชีวิตประจำวันและบรรยากาศประวัติศาสตร์วัฒนธรรมในขณะนั้น แตกต่างจากตัวละครหลักในผลงานของรุ่นก่อนและผู้ร่วมสมัยที่มีอายุมากกว่ารวมถึงวีรบุรุษของ Karamzin และ Zhukovsky, Onegin และ Tatyana เป็นคนที่มีภาพลักษณ์ทางจิตวิทยาและศีลธรรมทั้งหมดเต็มไปด้วยภาพสะท้อนของสติปัญญาและ ชีวิตคุณธรรมจากเวลา

ตามที่พุชกินเข้าใจอย่างสมบูรณ์พ่อของ Onegin และแม่ของ Larina พบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของ Evgeny และ Tatyana ประพฤติตนแตกต่างออกไปเนื่องจากเวลาของพวกเขาโดดเด่นด้วยอุดมคติอื่น ๆ และแนวคิดทางศีลธรรมอื่น ๆ และในขณะเดียวกันระบบความรู้สึกที่แตกต่างกัน จังหวะชีวิตที่แตกต่าง ชายหนุ่มที่เติบโตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับการเลี้ยงดูโดยครูสอนพิเศษชาวฝรั่งเศสและอ่านอดัมสมิ ธ คิดแตกต่างจากพ่อใจแคบของเขาซึ่งเติบโตมาในศีลธรรมของศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งรับใช้ "อย่างสูงส่ง" และสิ้นเปลืองเงิน รุ่นที่ไอดอลเป็นผู้หญิง ผู้ชาย และหลานชาย รู้สึกแตกต่างจากรุ่นที่อ่านเรื่อง Byron, Benjamin Constant และ Madame de Staël เมื่อเปรียบเทียบตัวละครของ Onegin และ Tatyana กับตัวละครของคนรุ่นก่อน พุชกินแสดงให้เห็นว่าในกระบวนการชีวิตที่แท้จริงของชีวิต คุณสมบัติใหม่ที่เป็นเอกลักษณ์ทางประวัติศาสตร์ของจิตวิญญาณของผู้คนในศตวรรษที่ 19 เป็นรูปเป็นร่างได้อย่างไร คุณสมบัติเหล่านี้เป็นตัวกำหนดลักษณะพิเศษของทุกชีวิต - ภายนอกและภายใน - คนรุ่นใหม่แตกต่างจากชีวิตของ "บรรพบุรุษ" โดยพื้นฐานและเชิงคุณภาพซึ่งเต็มไปด้วยปัญหาทางศีลธรรมและจิตวิทยาใหม่ที่ซับซ้อนซึ่งไม่รู้จักในวรรณกรรมก่อนหน้านี้

ตาเตียนาพบกับโอเนจิน ในรูปแบบเรื่องราวซาบซึ้ง การพบกันเช่นนี้ ถือเป็นการพบกันของสองดวงใจอันประเสริฐใน บทกวีโรแมนติก- สองคนที่ได้รับเลือกแม้ว่าจะแตกต่างกันในการแต่งหน้า แต่มีลักษณะทางบทกวีที่สูงส่งซึ่งตรงกันข้ามกับกวีกับความเป็นจริงโดยรอบและเหนือกว่าคนธรรมดาทั่วไปในด้านความแข็งแกร่งของความรู้สึกและแรงบันดาลใจของพวกเขา เราเห็นอย่างอื่นในพุชกิน พุชกินนำเสนอทั้ง Tatyana และ Onegin ไม่ใช่ในรูปแบบสำเร็จรูปและซ้ำซาก แต่เป็นตัวละครมนุษย์ที่ซับซ้อนวิภาษวิธีซึ่งแต่ละอย่างมีรอยประทับของสภาพชีวิตของเขาซึ่งเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณพิเศษของเขาเอง สถานการณ์ที่แตกต่างกันของการพัฒนาฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ยังกำหนดลักษณะของการหักเหทางจิตวิทยาที่ภาพของแต่ละคนได้รับเมื่อสะท้อนให้เห็นในจิตสำนึกของอีกฝ่าย

ดังที่พุชกินแสดงให้ผู้อ่านเห็น ความรักของทาเทียนาเป็นการสะท้อนทางจิตวิทยา (และการแสดงออก) ของชีวิตก่อนหน้านี้ทั้งหมดของเธอ (ปัจจัยทางวัตถุและจิตวิญญาณ): ธรรมชาติของรัสเซีย การสื่อสารกับพี่เลี้ยงของเธอ การรับรู้ชีวิตประจำชาติ และในที่สุด ความรู้สึกรักของทัตยานาที่มีต่อโอเนจินจะแตกต่างออกไปหากเธอไม่ถ่ายทอดภาพลักษณ์ของเขาผ่านปริซึมของฮีโร่และโครงเรื่องของนิยายรักของเธอและไม่ได้เชื่อมโยงเขาเข้ากับพวกเขา

การแสดงของพุชกินเกี่ยวกับวัยเด็กและวัยผู้ใหญ่ของ Onegin และ Tatyana ทัศนคติของพวกเขาต่อธรรมชาติ ผู้คน และสิ่งของในชีวิตประจำวันรอบตัวพวกเขาเป็นช่วงเวลาที่เชื่อมโยงถึงกันของกระบวนการเดียวของสังคม ทุกวัน และ การพัฒนาทางจิตวิทยาวีรบุรุษ และลักษณะของพ่อของ Onegin ลุง ครูของเขา และคำอธิบายวิถีชีวิตของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสร้างภาพที่สดใสของชีวิตผู้สูงศักดิ์ชาวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ความคุ้นเคยกับการเลี้ยงดูและวิถีชีวิตของตัวละครหลักก่อนพบกับทัตยานาอธิบายให้ผู้อ่านฟังถึงปฏิกิริยาของเขาต่อการพบกับนางเอกไม่ใช่จดหมายของเธอ และคำอธิบายของปฏิกิริยานี้เป็นอีกขั้นใหม่ในความคุ้นเคยเชิงลึกของผู้อ่านกับฮีโร่โดยให้เนื้อหาใหม่เพื่อให้เข้าใจถึงลักษณะและจิตวิทยาของ "ชายหนุ่ม" ของศตวรรษที่ 19

ดังนั้นตอนแต่ละตอนในนวนิยายจึงกลายเป็นว่าไม่แยแสต่อกัน แต่เชื่อมโยงกันภายใน นอกจากนี้ ไม่เพียงแต่สภาพแวดล้อมและปัจจัยภายนอกของชีวิตเท่านั้นที่ช่วยในการอธิบายและเข้าใจโลกภายในของตัวละคร แต่โลกนี้เองก็ได้รับความสำคัญอย่างมากและพิเศษในการพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่ในยุคนั้น

ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ไม่เพียงแต่สภาพแวดล้อมและเงื่อนไขภายนอกที่ผู้คนดำเนินชีวิตและกระทำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงสร้างของความรู้สึกและชีวิตทางศีลธรรมของพวกเขาด้วยนั้นไม่ได้แสดงไว้อย่างชัดเจนไม่น้อยใน ร้อยแก้วของพุชกิน– จาก “อารัปเปโตรมหาราช” ถึง “ ราชินีแห่งจอบ”, “ลูกสาวกัปตัน” และ “ค่ำคืนแห่งอียิปต์”

ในผลงานของพุชกินพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงใน "จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา" ไม่เพียง แต่ประเพณีทางสังคมตัวละครและแฟชั่นเท่านั้นที่เปลี่ยนไป แต่ยังรวมถึงความสัมพันธ์ที่พัฒนาระหว่างผู้คนด้วย: ความรักของพาลาดินในยุคกลางหรือ "อัศวินผู้น่าสงสาร" นั้นเป็นพื้นฐาน แตกต่างไปจากความรักของคนหนุ่มสาวในศตวรรษที่ 19 ในเชิงคุณภาพ ดังนั้นในวรรณคดีของศตวรรษที่ 18 "อัศวินผู้น่าสงสาร" จึงถูกแทนที่โดยสุภาพบุรุษ Foblas และครึ่งศตวรรษต่อมา "ความรุ่งโรจน์ของ Foblas ทรุดโทรมลง" และ Onegin และ Childe Harold เข้ามาแทนที่

บทสรุป

ลักษณะเฉพาะของงานศิลปะและวรรณกรรมใด ๆ ก็คือมันไม่ได้ตายไปพร้อมกับผู้สร้างและยุคสมัยของมัน แต่ยังคงมีชีวิตอยู่ในภายหลังและในกระบวนการของชีวิตบั้นปลายนี้ประวัติศาสตร์จะเข้าสู่ความสัมพันธ์ใหม่กับประวัติศาสตร์โดยธรรมชาติ และความสัมพันธ์เหล่านี้สามารถส่องสว่างงานสำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกันด้วยแสงใหม่ สามารถเสริมคุณค่าด้วยแง่มุมความหมายใหม่ๆ ที่ไม่มีใครสังเกตเห็นก่อนหน้านี้ นำจากส่วนลึกสู่ผิวเผินซึ่งสำคัญมากแต่ยังไม่ได้รับการยอมรับจากคนรุ่นก่อน ช่วงเวลาของเนื้อหาทางจิตวิทยาและศีลธรรม ความหมายที่สามารถตระหนักได้เป็นครั้งแรก - ชื่นชมอย่างแท้จริงเฉพาะในเงื่อนไขของยุคถัดไปที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้นเท่านั้น สิ่งนี้เกิดขึ้นกับงานของพุชกิน ประสบการณ์ชีวิตทางประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 19 และ 20 และผลงานของทายาทของกวีผู้ยิ่งใหญ่เผยให้เห็นปรัชญาและปรัชญาที่สำคัญใหม่ ๆ ความหมายทางศิลปะซึ่งมักจะไม่สามารถเข้าถึงได้โดยผู้ร่วมสมัยของพุชกินหรือผู้สืบทอดตำแหน่งที่ใกล้เคียงที่สุดคนแรกของเขา รวมถึงเบลินสกี้ แต่เช่นเดียวกับงานของนักเรียนและทายาทของพุชกินช่วยให้ทุกวันนี้เข้าใจผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่ได้ดีขึ้นและชื่นชมเมล็ดพันธุ์ที่ซ่อนอยู่ทั้งหมดในตัวพวกเขาซึ่งได้รับการพัฒนาในอนาคตดังนั้นการวิเคราะห์การค้นพบทางศิลปะของพุชกินจึงช่วยให้วิทยาศาสตร์วรรณกรรมสามารถเจาะลึกลงไปได้ การค้นพบของรัสเซียในเวลาต่อมา วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 19และศตวรรษที่ XX สิ่งนี้เน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งและเป็นธรรมชาติระหว่างเส้นทางใหม่ที่วางไว้ในงานศิลปะโดยพุชกินและการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในเวลาต่อมาจนถึงปัจจุบัน

วรรณกรรม

1. “วรรณกรรมในการเคลื่อนที่ของกาลเวลา” โดย Friedlander G.M.
2. “ ชีวิตและผลงานของ A.S. Pushkin”, Kuleshov V.I.
3. “ร้อยแก้วของพุชกิน: เส้นทางแห่งวิวัฒนาการ”, Tomashevsky B.V.

“ Eugene Onegin” สะท้อนถึงชีวิตทั้งชีวิตของสังคมรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตามสองศตวรรษต่อมางานนี้น่าสนใจไม่เพียง แต่ในแง่ประวัติศาสตร์และวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเกี่ยวข้องของคำถามที่พุชกินถามต่อสาธารณชนที่อ่านด้วย ทุกคนเมื่อเปิดนวนิยายพบบางสิ่งในนั้นเห็นอกเห็นใจตัวละครสังเกตความเบาและความชำนาญของสไตล์ และคำพูดจากงานนี้ได้กลายเป็นคำพังเพยมานานแล้วแม้กระทั่งผู้ที่ไม่ได้อ่านหนังสือเองก็ออกเสียงได้

เช่น. พุชกินสร้างงานนี้มาประมาณ 8 ปี (พ.ศ. 2366-2374) ประวัติความเป็นมาของการสร้าง "Eugene Onegin" เริ่มต้นขึ้นในคีชีเนาในปี พ.ศ. 2366 มันสะท้อนให้เห็นถึงประสบการณ์ของ "รุสลันและมิลามิลา" แต่เรื่องของภาพนั้นไม่ใช่ประวัติศาสตร์และ ตัวละครชาวบ้านและวีรบุรุษยุคใหม่และผู้แต่งเอง กวีก็เริ่มทำงานตามความเป็นจริงโดยค่อยๆละทิ้งแนวโรแมนติก ในช่วงที่มิคาอิลอฟสกี้ถูกเนรเทศ เขายังคงเขียนหนังสือเล่มนี้ต่อไป และเขียนให้เสร็จในระหว่างที่เขาถูกคุมขังในหมู่บ้านโบลดิโน (พุชกินถูกอหิวาตกโรคควบคุมตัว) ดังนั้น, ประวัติศาสตร์ที่สร้างสรรค์งานนี้ซึมซับช่วงเวลาที่ "อุดมสมบูรณ์" ที่สุดของผู้สร้าง เมื่อทักษะของเขาพัฒนาอย่างรวดเร็ว นวนิยายของเขาจึงสะท้อนทุกสิ่งที่เขาเรียนรู้ในช่วงเวลานี้ ทุกอย่างที่เขารู้และรู้สึก บางทีงานนี้อาจเป็นหนี้ความลึกกับสถานการณ์นี้

ผู้เขียนเองเรียกนวนิยายของเขาว่า "ชุดของบทต่างๆ" แต่ละบทใน 8 บทมีความเป็นอิสระสัมพันธ์กันเนื่องจากการเขียน "Eugene Onegin" ใช้เวลานานและแต่ละตอนก็เปิดฉากหนึ่งในชีวิตของพุชกิน หนังสือเล่มนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นบางส่วน แต่ละฉบับกลายเป็นเหตุการณ์ในโลกแห่งวรรณกรรม ฉบับสมบูรณ์ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2380 เท่านั้น

ประเภทและองค์ประกอบ

เช่น. พุชกินให้นิยามงานของเขาว่าเป็นนวนิยายในบทกวี โดยเน้นว่ามันเป็นโคลงสั้น ๆ ที่เป็นมหากาพย์: โครงเรื่องที่แสดงออกมา เรื่องราวความรักวีรบุรุษ (จุดเริ่มต้นที่ยิ่งใหญ่) ติดกับการพูดนอกเรื่องและการไตร่ตรองของผู้แต่ง (จุดเริ่มต้นโคลงสั้น ๆ) ด้วยเหตุนี้แนวเพลงของ Eugene Onegin จึงถูกเรียกว่า "นวนิยาย"

"Eugene Onegin" ประกอบด้วย 8 บท ในบทแรกผู้อ่านจะคุ้นเคยกับตัวละครหลัก Evgeny ย้ายไปกับเขาที่หมู่บ้านและพบกับเพื่อนในอนาคตของพวกเขา - Vladimir Lensky นอกจากนี้ดราม่าของเรื่องยังเพิ่มขึ้นเนื่องจากการปรากฏตัวของตระกูลลารินโดยเฉพาะทัตยานะ บทที่หกเป็นจุดสุดยอดของความสัมพันธ์ระหว่าง Lensky และ Onegin และการหลบหนีของตัวละครหลัก และในตอนจบของงานมีการไขเค้าความเรื่องโครงเรื่องของ Evgeniy และ Tatiana

การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ เกี่ยวข้องกับการเล่าเรื่อง แต่ก็เป็นบทสนทนากับผู้อ่านเช่นกัน พวกเขาเน้นรูปแบบ "อิสระ" ความใกล้ชิดกับการสนทนาที่ใกล้ชิด ปัจจัยเดียวกันนี้สามารถอธิบายความไม่สมบูรณ์และการเปิดกว้างของการสิ้นสุดของแต่ละบทและนวนิยายโดยรวมได้

เกี่ยวกับอะไร?

ขุนนางหนุ่มผู้ไม่แยแสกับชีวิตแล้วได้รับมรดกในหมู่บ้านและไปที่นั่นโดยหวังว่าจะขจัดความเศร้าโศกของเขา เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าเขาถูกบังคับให้นั่งกับลุงที่ป่วยซึ่งทิ้งรังของครอบครัวให้กับหลานชายของเขา อย่างไรก็ตามในไม่ช้าฮีโร่ก็เบื่อกับชีวิตในชนบทการดำรงอยู่ของเขาจะทนไม่ไหวหากไม่ใช่เพราะความคุ้นเคยกับกวี Vladimir Lensky เพื่อนคือ "น้ำแข็งและไฟ" แต่ความแตกต่างไม่ได้ขัดขวางความสัมพันธ์ฉันมิตร จะช่วยคุณคิดออก

Lensky แนะนำเพื่อนของเขาให้รู้จักกับครอบครัว Larin ได้แก่ แม่แก่ พี่สาว Olga และ Tatyana กวีหลงรัก Olga ซึ่งเป็น Coquette ที่ขี้อายมานานแล้ว ตัวละครของทัตยานาซึ่งตัวเธอเองหลงรักเยฟเจนีนั้นมีความจริงจังและมีความสำคัญมากกว่ามาก จินตนาการของเธอวาดภาพฮีโร่มาเป็นเวลานาน สิ่งที่เหลืออยู่คือการมีใครสักคนปรากฏตัว หญิงสาวทนทุกข์ทรมานเขียนจดหมายโรแมนติก โอเนจินรู้สึกภูมิใจ แต่เข้าใจว่าเขาไม่สามารถตอบสนองต่อความรู้สึกเร่าร้อนเช่นนี้ได้ เขาจึงตำหนินางเอกอย่างรุนแรง เหตุการณ์นี้ทำให้เธอซึมเศร้าและคาดว่าจะเกิดปัญหา และปัญหาก็มาจริงๆ Onegin ตัดสินใจที่จะแก้แค้น Lensky เนื่องจากความขัดแย้งโดยไม่ได้ตั้งใจ แต่เลือกวิธีที่น่ากลัว: เขาจีบ Olga กวีรู้สึกขุ่นเคืองและท้าดวลกับเพื่อนเมื่อวาน แต่ผู้กระทำผิดฆ่า "ทาสผู้มีเกียรติ" และจากไปตลอดกาล สาระสำคัญของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ไม่ได้แสดงให้เห็นทั้งหมดนี้ด้วยซ้ำ สิ่งสำคัญที่ควรใส่ใจคือคำอธิบายเกี่ยวกับชีวิตชาวรัสเซียและจิตวิทยาของตัวละครซึ่งพัฒนาภายใต้อิทธิพลของบรรยากาศที่ปรากฎ

อย่างไรก็ตามความสัมพันธ์ระหว่าง Tatiana และ Evgeniy ยังไม่สิ้นสุด พวกเขาพบกันในตอนเย็นทางสังคมซึ่งพระเอกไม่ได้เห็นผู้หญิงที่ไร้เดียงสา แต่เป็นผู้หญิงที่เป็นผู้ใหญ่ในความงดงามเต็มที่ และเขาตกหลุมรัก เขายังถูกทรมานและเขียนข้อความด้วย และเขาก็พบกับคำตำหนิเช่นเดียวกัน ใช่แล้ว คนสวยไม่ได้ลืมอะไรเลย แต่มันสายเกินไป เธอถูก “มอบให้คนอื่น”: . คนรักที่ล้มเหลวไม่เหลืออะไรเลย

ตัวละครหลักและลักษณะของพวกเขา

รูปภาพของฮีโร่ของ "Eugene Onegin" ไม่ใช่การเลือกตัวละครแบบสุ่ม นี่คือของจิ๋ว สังคมรัสเซียในขณะนั้นซึ่งทุกประเภทที่รู้จักจะถูกระบุไว้อย่างพิถีพิถัน คนมีเกียรติ: เจ้าของที่ดินที่ยากจน Larin, ภรรยาฆราวาส แต่เสื่อมโทรมของเขาในหมู่บ้าน, Lensky กวีผู้สูงส่งและล้มละลาย, ความหลงใหลที่หนีไม่พ้นและไม่สำคัญของเขา ฯลฯ ทั้งหมดนี้เป็นตัวแทนของจักรวรรดิรัสเซียในช่วงรุ่งเรือง น่าสนใจและเป็นต้นฉบับไม่น้อย ด้านล่างนี้เป็นคำอธิบายของตัวละครหลัก:

1. Evgeny Onegin เป็นตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้ มันมีความไม่พอใจในชีวิตและความเหนื่อยล้าจากมัน พุชกินพูดถึงรายละเอียดเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมที่ชายหนุ่มเติบโตขึ้นมา และสภาพแวดล้อมที่หล่อหลอมตัวละครของเขาอย่างไร การเลี้ยงดูของ Onegin เป็นเรื่องปกติของขุนนางในช่วงหลายปีที่ผ่านมา: การศึกษาแบบผิวเผินที่มุ่งหวังที่จะประสบความสำเร็จในสังคมที่ดี เขาไม่ได้เตรียมพร้อมสำหรับคดีปัจจุบัน แต่มีไว้สำหรับเท่านั้น ความบันเทิงทางสังคม- ดังนั้นตั้งแต่อายุยังน้อยฉันจึงเบื่อหน่ายกับลูกบอลแวววาวที่ว่างเปล่า เขามี "จิตวิญญาณที่สูงส่งโดยตรง" (เขารู้สึกถึงความผูกพันที่เป็นมิตรกับ Lensky ไม่หลอกล่อทัตยานาโดยใช้ประโยชน์จากความรักของเธอ) พระเอกมีความรู้สึกลึกซึ้ง แต่กลัวที่จะสูญเสียอิสรภาพ แต่ถึงแม้เขาจะสูงส่ง แต่เขาก็ยังเป็นคนเห็นแก่ตัว และการหลงตัวเองก็แฝงอยู่ในความรู้สึกทั้งหมดของเขา เรียงความมีเนื้อหามากที่สุด ลักษณะโดยละเอียดอักขระ.
2. แตกต่างจาก Tatyana Larina มากภาพนี้ดูในอุดมคติ: เป็นธรรมชาติที่ครบถ้วนฉลาดและอุทิศตนพร้อมที่จะทำทุกอย่างเพื่อความรัก เธอเติบโตขึ้นมาในสภาพแวดล้อมที่ดีต่อสุขภาพ โดยธรรมชาติ ไม่ใช่ในแสงสว่าง ดังนั้นความรู้สึกที่แท้จริงจึงแข็งแกร่งในตัวเธอ: ความมีน้ำใจ ความศรัทธา และศักดิ์ศรี หญิงสาวชอบอ่านหนังสือและในหนังสือเธอก็วาดภาพโรแมนติกที่พิเศษและปกคลุมไปด้วยความลึกลับ มันเป็นภาพนี้ที่รวบรวมไว้ใน Evgenia และทัตยานาก็มอบความรู้สึกนี้ด้วยความหลงใหล ความจริงใจ และความบริสุทธิ์ทั้งหมด เธอไม่ได้ยั่วยวน ไม่จีบ แต่กล้าที่จะสารภาพ การกระทำที่กล้าหาญและซื่อสัตย์นี้ไม่พบคำตอบในใจของ Onegin เขาตกหลุมรักเธอในอีกเจ็ดปีต่อมา เมื่อเธอได้ฉายแสงไปทั่วโลก ชื่อเสียงและความมั่งคั่งไม่ได้นำความสุขมาสู่ผู้หญิง เธอแต่งงานกับคนที่เธอไม่ได้รัก แต่การเกี้ยวพาราสีของยูจีนเป็นไปไม่ได้ คำสาบานของครอบครัวเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์สำหรับเธอ ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ในเรียงความ
3. Olga น้องสาวของ Tatyana ไม่สนใจมากนักไม่มีมุมที่แหลมคมในตัวเธอเลยทุกอย่างเป็นทรงกลมไม่ใช่เพื่ออะไรที่ Onegin เปรียบเทียบเธอกับดวงจันทร์ เด็กสาวยอมรับความก้าวหน้าของ Lensky และคนอื่นๆ เพราะเหตุใด ไม่ยอมรับ เธอช่างเจ้าชู้และว่างเปล่า มีความแตกต่างอย่างมากระหว่างพี่สาวลารินในทันที ลูกสาวคนเล็กติดตามแม่ของเธอ ซึ่งเป็นนักสังคมสงเคราะห์ที่หนีไม่พ้นซึ่งถูกบังคับให้คุมขังในหมู่บ้าน
4. อย่างไรก็ตาม Olga จอมเจ้าชู้ที่กวี Vladimir Lensky ตกหลุมรัก อาจเป็นเพราะการเติมเต็มความว่างเปล่าด้วยเนื้อหาในฝันของคุณเป็นเรื่องง่าย ฮีโร่ยังคงถูกเผาไหม้ด้วยไฟที่ซ่อนเร้น รู้สึกละเอียดอ่อนและวิเคราะห์เพียงเล็กน้อย เขามีแนวคิดทางศีลธรรมที่สูงส่ง ดังนั้นเขาจึงเป็นคนต่างด้าวกับแสงสว่างและไม่ถูกวางยาพิษจากมัน หาก Onegin พูดคุยและเต้นรำกับ Olga เพียงเพราะเบื่อ Lensky ก็มองว่านี่เป็นการทรยศเพื่อนเก่าของเขากลายเป็นผู้ล่อลวงหญิงสาวที่ไร้บาปอย่างร้ายกาจ ในการรับรู้ขั้นสูงสุดของ Vladimir นี่เป็นการแตกหักของความสัมพันธ์และการดวลทันที กวีหลงอยู่ในนั้น ผู้เขียนตั้งคำถามว่าตัวละครจะรออะไรได้หากผลลัพธ์เป็นที่น่าพอใจ? ข้อสรุปน่าผิดหวัง: Lensky จะแต่งงานกับ Olga กลายเป็นเจ้าของที่ดินธรรมดาและกลายเป็นคนหยาบคายในพืชผักทั่วไป คุณอาจต้อง

ธีมส์

• ธีมหลักของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" นั้นกว้างขวาง - นี่คือชีวิตชาวรัสเซีย หนังสือแสดงชีวิตและการเลี้ยงดูในโลก ในเมืองหลวง ชีวิตหมู่บ้าน ประเพณีและกิจกรรมต่างๆ ตามแบบฉบับและในเวลาเดียวกัน ภาพบุคคลที่ไม่ซ้ำใครตัวอักษร เกือบสองศตวรรษต่อมา วีรบุรุษมีคุณลักษณะที่มีอยู่ในตัวคนสมัยใหม่ ภาพเหล่านี้มีความเป็นชาติอย่างลึกซึ้ง
• แก่นเรื่องของมิตรภาพยังสะท้อนให้เห็นใน Eugene Onegin ตัวละครหลักและ Vladimir Lensky มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกัน แต่จะถือได้ว่าเป็นเรื่องจริงหรือไม่? พวกเขามารวมตัวกันโดยบังเอิญด้วยความเบื่อหน่าย Evgeniy มีความผูกพันกับ Vladimir อย่างจริงใจซึ่งทำให้หัวใจที่เย็นชาของฮีโร่อบอุ่นด้วยไฟแห่งจิตวิญญาณของเขา อย่างไรก็ตาม เขาพร้อมที่จะดูถูกเพื่อนโดยเร็วด้วยการจีบคนรักซึ่งพอใจกับมัน Evgeny คิดแต่เรื่องตัวเองเท่านั้น ความรู้สึกของคนอื่นไม่สำคัญสำหรับเขาเลย ดังนั้นเขาจึงไม่สามารถช่วยเพื่อนของเขาได้
• รักเหมือนกัน หัวข้อสำคัญทำงาน นักเขียนเกือบทุกคนพูดถึงเรื่องนี้ พุชกินก็ไม่มีข้อยกเว้น ความรักที่แท้จริงแสดงออกมาในรูปของทาเทียนา มันสามารถพัฒนาต่ออุปสรรคและคงอยู่ได้ตลอดชีวิต ไม่มีใครรักและจะรักโอเนจินมากเท่ากับตัวละครหลัก หากคุณพลาดสิ่งนี้ คุณจะยังคงไม่มีความสุขไปตลอดชีวิต ต่างจากความรู้สึกเสียสละและการให้อภัยของหญิงสาว อารมณ์ของ Onegin คือความรักตนเอง เขากลัวหญิงสาวขี้อายที่ตกหลุมรักครั้งแรก ซึ่งเขาจะต้องละทิ้งแสงที่น่าขยะแขยงแต่คุ้นเคย แต่เยฟเจนีหลงใหลในความงามที่เย็นชาและฆราวาสซึ่งการมาเยี่ยมเยียนถือเป็นเกียรติแล้วนับประสาอะไรกับการรักเธอ
• เรื่อง คนพิเศษ- กระแสความสมจริงปรากฏในผลงานของพุชกิน มันเป็นสภาพแวดล้อมที่ทำให้ Onegin ผิดหวังมาก นี่เป็นสิ่งที่ต้องการเห็นความผิวเผินในขุนนาง ซึ่งเป็นจุดเน้นของความพยายามทั้งหมดของพวกเขาในการสร้างความงดงามทางโลก และไม่มีอะไรอื่นที่จำเป็น ในทางตรงกันข้าม การศึกษาใน ประเพณีพื้นบ้าน, สังคม คนธรรมดาทำให้จิตวิญญาณแข็งแรงและเป็นธรรมชาติเหมือนกับของทัตยานะ
• หัวข้อเรื่องความจงรักภักดี ทัตยานาซื่อสัตย์ต่อความรักครั้งแรกและแข็งแกร่งที่สุดของเธอ แต่โอลก้าเป็นคนขี้เล่น เปลี่ยนแปลงได้ และธรรมดา น้องสาวของ Larina ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง Olga สะท้อนให้เห็นถึงเด็กผู้หญิงฆราวาสทั่วไปซึ่งสิ่งสำคัญคือตัวเธอเองทัศนคติของเธอที่มีต่อเธอดังนั้นเธอจึงสามารถเปลี่ยนแปลงได้หากมีทางเลือกที่ดีกว่า ทันทีที่ Onegin พูดคำไพเราะสองสามคำเธอก็ลืมเรื่อง Lensky ซึ่งความรักใคร่แข็งแกร่งกว่ามาก หัวใจของทัตยานาซื่อสัตย์ต่อเยฟเจนีย์มาตลอดชีวิต แม้ว่าเขาจะเหยียบย่ำความรู้สึกของเธอ แต่เธอก็รออยู่นานและไม่สามารถหาคนอื่นได้ (ไม่เหมือน Olga ผู้ซึ่งปลอบใจอย่างรวดเร็วหลังจากการตายของ Lensky) นางเอกต้องแต่งงานแต่ในใจยังอยู่ ซื่อสัตย์ต่อ Oneginแม้ว่าความรักจะยุติลงแล้วก็ตาม

ปัญหา

ปัญหาในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" บ่งบอกได้ชัดเจนมาก มันเผยให้เห็นไม่เพียงแต่ด้านจิตวิทยาและสังคมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงข้อบกพร่องทางการเมืองและแม้แต่โศกนาฏกรรมทั้งหมดของระบบ ตัวอย่างเช่นละครที่ล้าสมัย แต่ไม่น่าขนลุกของแม่ของทัตยาน่าน่าตกใจ ผู้หญิงคนนั้นถูกบังคับให้แต่งงาน และเธอก็แตกสลายภายใต้แรงกดดันของสถานการณ์ กลายเป็นผู้หญิงที่ชั่วร้ายและเผด็จการในมรดกที่เกลียดชัง และนี่คือปัญหาที่เกิดขึ้นในปัจจุบัน

• ปัญหาหลักที่เกิดขึ้นตลอดความสมจริงโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยพุชกินใน Eugene Onegin คืออิทธิพลทำลายล้างของสังคมโลกที่มีต่อจิตวิญญาณมนุษย์ สภาพแวดล้อมที่หน้าซื่อใจคดและโลภเป็นพิษต่อบุคลิกภาพ มันกำหนดข้อกำหนดความเหมาะสมภายนอก: ชายหนุ่มต้องรู้ภาษาฝรั่งเศสนิดหน่อยอ่านนิดหน่อย วรรณกรรมแฟชั่นแต่งกายให้หรูหราฟุ่มเฟือย คือ แต่งกายให้น่าดู แต่งกายดูหรูหรา ไม่เป็น และความรู้สึกทั้งหมดที่นี่ก็เป็นเท็จเช่นกัน แต่ดูเหมือนเท่านั้น นั่นคือเหตุผลที่สังคมฆราวาสพรากสิ่งที่ดีที่สุดไปจากผู้คน มันทำให้เปลวไฟที่สว่างที่สุดเย็นลงด้วยการหลอกลวงอันเย็นชา
• เพลงบลูส์ของ Eugenia เป็นอีกปัญหาหนึ่งที่เป็นปัญหา ทำไมพระเอกถึงอารมณ์เสีย? ไม่ใช่เพียงเพราะเขาถูกสังคมนิสัยเสีย สาเหตุหลักคือเขาไม่พบคำตอบสำหรับคำถาม: ทำไมทั้งหมดนี้ถึงเป็นเช่นนั้น? ทำไมเขาถึงมีชีวิตอยู่? หากต้องการไปโรงละคร งานบอล และงานเลี้ยงรับรอง? การไม่มีเวกเตอร์, ทิศทางของการเคลื่อนไหว, การตระหนักถึงความไร้ความหมายของการดำรงอยู่ - นี่คือความรู้สึกที่เอาชนะ Onegin ที่นี่เรากำลังเผชิญกับปัญหานิรันดร์แห่งความหมายของชีวิตซึ่งหาได้ยากมาก
• ปัญหาความเห็นแก่ตัวสะท้อนให้เห็นในภาพของตัวละครหลัก เมื่อตระหนักว่าไม่มีใครจะรักเขาในโลกที่เย็นชาและไม่แยแส ยูจีนจึงเริ่มรักตัวเองมากกว่าใครๆ ในโลก ดังนั้นเขาจึงไม่สนใจ Lensky (เขาแค่คลายความเบื่อหน่าย) เกี่ยวกับทัตยานา (เธอสามารถพรากอิสรภาพของเขาไปได้) เขาคิดแค่เกี่ยวกับตัวเอง แต่ด้วยเหตุนี้เขาจึงถูกลงโทษ: เขายังคงอยู่คนเดียวโดยสิ้นเชิงและถูกทัตยานาปฏิเสธ

ความคิด

แนวคิดหลักของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" คือการวิพากษ์วิจารณ์ลำดับชีวิตที่มีอยู่ซึ่งลงโทษธรรมชาติที่ไม่ธรรมดาต่อความเหงาและความตายไม่มากก็น้อย ท้ายที่สุดแล้ว Evgenia มีศักยภาพมากมาย แต่ไม่มีธุรกิจ มีเพียงการวางอุบายทางสังคมเท่านั้น วลาดิเมียร์มีไฟฝ่ายวิญญาณมากมาย และนอกเหนือจากความตายแล้ว สิ่งเดียวที่รอเขาอยู่คือความหยาบคายในสภาพแวดล้อมของระบบศักดินาที่หายใจไม่ออก เท่าไหร่ ความงามทางจิตวิญญาณและความฉลาดในทัตยานาและเธอทำได้เพียงเป็นพนักงานต้อนรับในตอนเย็นทางสังคมแต่งตัวและสนทนาที่ว่างเปล่าเท่านั้น

ผู้ไม่คิด ไม่ใคร่ครวญ ไม่ทุกข์ คนเหล่านี้เหมาะกับตน ความเป็นจริงที่มีอยู่- นี่คือสังคมผู้บริโภคที่ใช้ชีวิตโดยแบกรับค่าใช้จ่ายของผู้อื่น ซึ่งส่องสว่างในขณะที่ "คนอื่นๆ" เหล่านั้นต้องอยู่ในสภาพความยากจนและความสกปรก ความคิดที่พุชกินคิดสมควรได้รับความสนใจมาจนถึงทุกวันนี้และยังคงมีความสำคัญและเร่งด่วน

ความหมายอีกประการหนึ่งของ "Eugene Onegin" ซึ่งพุชกินวางไว้ในงานของเขาคือการแสดงให้เห็นว่าการรักษาความเป็นปัจเจกและคุณธรรมนั้นมีความสำคัญเพียงใดเมื่อสิ่งล่อใจและแฟชั่นอาละวาดอาละวาดและปราบปรามผู้คนมากกว่าหนึ่งรุ่น ในขณะที่ Evgeny กำลังไล่ตามเทรนด์ใหม่ ๆ และรับบทเป็น Byron ฮีโร่ที่เย็นชาและผิดหวังทัตยานาก็ฟังเสียงจากใจของเธอและยังคงซื่อสัตย์กับตัวเอง ดังนั้นเธอจึงพบความสุขในความรักถึงแม้จะไม่สมหวังก็ตาม และเขาพบแต่ความเบื่อหน่ายในทุกสิ่งและทุกคน

คุณสมบัติของนวนิยาย

นวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" เป็นปรากฏการณ์ใหม่ที่เป็นรากฐานในวรรณคดีของต้นศตวรรษที่ 19 เขามีองค์ประกอบพิเศษ - มันคือ "นวนิยายในบทกวี" ซึ่งเป็นงานบทกวีมหากาพย์ที่มีปริมาณมาก ใน การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆภาพลักษณ์ของผู้เขียน ความคิด ความรู้สึก และแนวคิดที่เขาต้องการสื่อถึงผู้อ่านก็ปรากฏออกมา

พุชกินประหลาดใจกับภาษาที่ไพเราะและง่ายดาย รูปแบบวรรณกรรมของเขาปราศจากความหนักหน่วงและการสอน ผู้เขียนรู้วิธีพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่ซับซ้อนและสำคัญอย่างเรียบง่ายและชัดเจน แน่นอนว่าต้องอ่านระหว่างบรรทัดเป็นจำนวนมากเนื่องจากการเซ็นเซอร์ที่รุนแรงนั้นไร้ความปรานีแม้แต่กับอัจฉริยะ แต่กวีก็ไม่ใช่บุคคลธรรมดาดังนั้นเขาจึงสามารถบอกเล่าความสง่างามของบทกวีเกี่ยวกับปัญหาทางสังคมและการเมืองของ รัฐของเขาซึ่งถูกปิดบังในสื่อได้สำเร็จ สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าก่อน Alexander Sergeevich บทกวีของรัสเซียนั้นแตกต่างออกไป เขาได้สร้าง "การปฏิวัติของเกม"

ลักษณะเฉพาะยังอยู่ในระบบภาพด้วย Evgeny Onegin เป็นคนแรกในแกลเลอรีของ "คนฟุ่มเฟือย" ที่มีศักยภาพมหาศาลที่ไม่สามารถตระหนักได้ ทัตยานาลารินา "เลี้ยงดู" ภาพผู้หญิงจากสถานที่ที่ "ตัวละครหลักต้องรักใครสักคน" ไปจนถึงภาพเหมือนของผู้หญิงรัสเซียที่เป็นอิสระและสมบูรณ์ ทัตยาเป็นหนึ่งในวีรสตรีคนแรก ๆ ที่ดูแข็งแกร่งและสำคัญกว่าตัวละครหลักและไม่ซ่อนตัวอยู่ในเงามืดของเขา นี่คือทิศทางของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ที่เปิดเผย - ความสมจริงซึ่งจะเปิดหัวข้อของคนฟุ่มเฟือยมากกว่าหนึ่งครั้งและสัมผัสถึงความยากลำบาก ชะตากรรมของผู้หญิง- อย่างไรก็ตาม เรายังอธิบายคุณลักษณะนี้ไว้ในเรียงความ "" ด้วย

ความสมจริงในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin"

"Eugene Onegin" ถือเป็นการเปลี่ยนแปลงของพุชกินไปสู่ความสมจริง ในนวนิยายเรื่องนี้ ผู้เขียนได้หยิบยกหัวข้อเรื่องมนุษย์และสังคมขึ้นมาเป็นอันดับแรก บุคลิกภาพไม่ได้แยกจากกัน แต่เป็นส่วนหนึ่งของสังคมที่ให้ความรู้ ทิ้งรอยประทับไว้ หรือหล่อหลอมผู้คนอย่างสมบูรณ์

ตัวละครหลักเป็นเรื่องปกติ แต่ในขณะเดียวกันก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ยูจีนเป็นขุนนางทางโลกที่แท้จริง: ผิดหวัง, มีการศึกษาอย่างผิวเผิน, แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่เหมือนคนรอบข้างเขา - มีเกียรติ, ฉลาด, ช่างสังเกต ทัตยานาเป็นหญิงสาวธรรมดา ๆ ในจังหวัด เธอถูกเลี้ยงดูมาด้วยนวนิยายฝรั่งเศสซึ่งเต็มไปด้วยความฝันอันแสนหวานของผลงานเหล่านี้ แต่ในขณะเดียวกันเธอก็เป็น "ชาวรัสเซียในจิตวิญญาณ" ฉลาด มีคุณธรรม มีความรัก มีความสามัคคีในธรรมชาติ

เป็นความจริงที่ว่าเป็นเวลาสองศตวรรษที่ผู้อ่านมองเห็นตัวเองและคนรู้จักในวีรบุรุษมันเป็นความเกี่ยวข้องที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของนวนิยายเรื่องนี้อย่างชัดเจนที่แสดงการวางแนวที่สมจริง

การวิพากษ์วิจารณ์

นวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ทำให้เกิดการตอบรับที่ดีจากผู้อ่านและนักวิจารณ์ ตามที่ E.A. Baratynsky: “ ทุกคนตีความพวกเขาในแบบของตัวเอง: บางคนสรรเสริญพวกเขา, คนอื่นดุพวกเขา, และทุกคนก็อ่านพวกเขา” ผู้ร่วมสมัยวิพากษ์วิจารณ์พุชกินว่าเป็น "เขาวงกตแห่งการพูดนอกเรื่อง" สำหรับตัวละครหลักที่กำหนดไม่เพียงพอและภาษาที่ไม่ประมาท ผู้วิจารณ์ Thaddeus Bulgarin ซึ่งสนับสนุนรัฐบาลและวรรณกรรมอนุรักษ์นิยมโดยเฉพาะสร้างความโดดเด่นให้กับตนเอง

อย่างไรก็ตาม V.G. เข้าใจนวนิยายเรื่องนี้ดีที่สุด เบลินสกี้ ซึ่งเรียกสิ่งนี้ว่า "สารานุกรมแห่งชีวิตรัสเซีย" เป็นงานประวัติศาสตร์แม้ว่าจะไม่มีตัวละครในประวัติศาสตร์ก็ตาม อันที่จริงผู้ชื่นชอบเบลล์เล็ตเตอร์ยุคใหม่สามารถศึกษา Eugene Onegin จากมุมมองนี้เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับสังคมผู้สูงศักดิ์ในต้นศตวรรษที่ 19

และอีกหนึ่งศตวรรษต่อมา ความเข้าใจในนวนิยายเรื่องนี้ยังคงดำเนินต่อไป Yu.M. Lotman มองเห็นความซับซ้อนและความขัดแย้งในการทำงาน นี่ไม่ใช่แค่การรวบรวมคำพูดที่คุ้นเคยในวัยเด็กเท่านั้น แต่ยังเป็น "โลกออร์แกนิก" ทั้งหมดนี้พิสูจน์ให้เห็นถึงความเกี่ยวข้องของงานและความสำคัญของงานต่อวัฒนธรรมประจำชาติรัสเซีย

มันสอนอะไร?

พุชกินแสดงชีวิตของคนหนุ่มสาวและชะตากรรมของพวกเขาจะเป็นอย่างไร แน่นอนว่าโชคชะตาไม่เพียงขึ้นอยู่กับสภาพแวดล้อมเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับตัวฮีโร่ด้วย แต่อิทธิพลของสังคมก็ไม่อาจปฏิเสธได้ กวีแสดงให้เห็นถึงศัตรูหลักที่ส่งผลกระทบต่อขุนนางรุ่นเยาว์: ความเกียจคร้าน ความไร้จุดหมายของการดำรงอยู่ ข้อสรุปของ Alexander Sergeevich นั้นง่าย: ผู้สร้างเรียกร้องให้ไม่ จำกัด ตัวเองอยู่แค่การประชุมทางโลกกฎที่โง่เขลา แต่ให้มีชีวิตอยู่ ชีวิตอย่างเต็มที่ชี้นำโดยองค์ประกอบทางศีลธรรมและจิตวิญญาณ

แนวคิดเหล่านี้ยังคงมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้ คนยุคใหม่มักต้องเผชิญกับทางเลือก: อยู่ร่วมกับตนเองหรือทำลายตนเองเพื่อประโยชน์บางอย่างหรือการยอมรับจากสาธารณชน โดยการเลือกเส้นทางที่สอง ไล่ตามความฝันลวงตา คุณสามารถสูญเสียตัวเองและค้นพบด้วยความสยดสยองว่าชีวิตของคุณจบลงแล้วและไม่มีอะไรเกิดขึ้น นี่คือสิ่งที่คุณต้องกลัวที่สุด

น่าสนใจ? บันทึกไว้บนผนังของคุณ!

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง "Eugene Onegin" นวนิยายสมจริงเรื่องแรกของรัสเซีย เป็นผลงานที่สำคัญที่สุดของพุชกิน ซึ่งมีประวัติศาสตร์การสร้างสรรค์มายาวนาน ครอบคลุมงานของกวีหลายช่วง ตามการคำนวณของพุชกิน งานในนวนิยายเรื่องนี้กินเวลา 7 ปี 4 เดือน 17 วัน - ตั้งแต่เดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2366 ถึงวันที่ 26 กันยายน พ.ศ. 2373 และในปี พ.ศ. 2374 มีการเขียน "จดหมายของ Onegin ถึง Tatyana" การตีพิมพ์ผลงานดำเนินการตามที่สร้างขึ้น: ขั้นแรกแต่ละบทได้รับการตีพิมพ์และเฉพาะในปี พ.ศ. 2376 ได้มีการตีพิมพ์ฉบับสมบูรณ์ครั้งแรกเท่านั้น จนถึงเวลานี้พุชกินไม่ได้หยุดทำการปรับเปลี่ยนข้อความบางอย่าง

เมื่อทำงานในบทสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้เสร็จในปี พ.ศ. 2373 พุชกินได้ร่างแผนคร่าว ๆ สำหรับเรื่องนี้ซึ่งมีลักษณะดังนี้:
ส่วนที่หนึ่ง คำนำ. คันโตที่ 1 ฮันดรา (คีชีเนา, โอเดสซา, 1823); คันโตที่ 2 กวี (โอเดสซา, 2367); คันโตที่ 3 หญิงสาว (Odessa, Mikhailovskoe, 1824)
ส่วนที่สอง คันโตที่ 4 หมู่บ้าน (Mikhailovskoe, 2368); คันโตที่ 5 วันชื่อ (Mikhailovskoe, 1825, 1826); คันโตที่ 6 ดวล (Mikhailovskoe, 1826)
ส่วนที่ 3 คันโตที่ 7 มอสโก (Mikhailovskoe, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2370, 2371); คันโตที่ 8 พเนจร (มอสโก, พาฟโลฟสค์, โบลดิโน, 2372); คันโตที่ 9 แสงใหญ่(โบลดิโน, 1830).

ในเวอร์ชันสุดท้ายพุชกินต้องทำการปรับเปลี่ยนแผนบางประการ: ด้วยเหตุผลของการเซ็นเซอร์เขาจึงแยกบทที่ 8 - "พเนจร" ออก ตอนนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นภาคผนวกของนวนิยาย - "ข้อความที่ตัดตอนมาจากการเดินทางของ Onegin" และบทที่ 9 สุดท้าย - "แสงใหญ่" - จึงกลายเป็นบทที่แปด ในรูปแบบนี้ นวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นฉบับแยกต่างหากในปี พ.ศ. 2376

นอกจากนี้ยังมีข้อสันนิษฐานเกี่ยวกับการมีอยู่ของบทที่ 10 ซึ่งเขียนใน Boldino ฤดูใบไม้ร่วงปี 1830 แต่ถูกกวีเผาเมื่อวันที่ 19 ตุลาคมเนื่องจากอุทิศให้กับการวาดภาพยุคสงครามนโปเลียนและการกำเนิดของ การหลอกลวงและมีเบาะแสทางการเมืองที่เป็นอันตรายหลายประการ ชิ้นส่วนย่อยของบทนี้ (16 บท) ซึ่งเข้ารหัสโดยพุชกินได้รับการเก็บรักษาไว้ กุญแจสำคัญในการเข้ารหัสถูกค้นพบเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 โดยนักวิชาการพุชกินหมายเลข 1 Morozov และนักวิจัยคนอื่นๆ ก็ได้เสริมข้อความที่ถอดรหัสแล้ว แต่ยังคงมีการถกเถียงกันอย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับความถูกต้องตามกฎหมายของการยืนยันที่ว่าชิ้นส่วนเหล่านี้เป็นตัวแทนของส่วนหนึ่งของบทที่ 10 ที่สูญหายของนวนิยายเรื่องนี้

ทิศทางและประเภท “ Eugene Onegin” เป็นนวนิยายทางสังคมและจิตวิทยาที่สมจริงเรื่องแรกของรัสเซียและที่สำคัญไม่ใช่ร้อยแก้ว แต่เป็นนวนิยายในบทกวี สำหรับพุชกิน การเลือกความสำคัญพื้นฐานเมื่อสร้างงานนี้ก็คือ วิธีการทางศิลปะ- ไม่โรแมนติก แต่สมจริง

เริ่มทำงานนวนิยายเรื่องนี้ในช่วงที่ถูกเนรเทศทางใต้ เมื่อแนวโรแมนติกครอบงำงานของกวี ในไม่ช้าพุชกินก็เชื่อว่าลักษณะเฉพาะของวิธีการโรแมนติกไม่ได้ทำให้สามารถแก้ไขปัญหาได้ แม้ว่าในแง่ของประเภทกวีจะได้รับคำแนะนำจากบทกวีโรแมนติกของ Byron เรื่อง "Don Juan" ในระดับหนึ่งเขาก็ปฏิเสธมุมมองด้านโรแมนติกด้านเดียว

พุชกินต้องการแสดงในนวนิยายของเขาเกี่ยวกับชายหนุ่มคนหนึ่งตามแบบฉบับของเวลาของเขา ท่ามกลางภูมิหลังอันกว้างไกลของภาพชีวิตร่วมสมัย เพื่อเปิดเผยต้นกำเนิดของตัวละครที่เขาสร้างขึ้น เพื่อแสดงตรรกะภายในและความสัมพันธ์กับเงื่อนไขที่พวกเขาสร้างขึ้น ค้นหาตัวเอง ทั้งหมดนี้นำไปสู่การสร้างตัวละครที่มีลักษณะเฉพาะอย่างแท้จริงซึ่งแสดงออกในสถานการณ์ทั่วไป ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้ผลงานมีความสมจริงแตกต่างออกไป

นอกจากนี้ยังให้สิทธิ์ในการเรียก "Eugene Onegin" ว่าเป็นนวนิยายทางสังคมเนื่องจากในนั้นพุชกินแสดงให้เห็นถึงรัสเซียผู้สูงศักดิ์ในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 ปัญหาที่สำคัญที่สุดยุคสมัยและพยายามอธิบายปรากฏการณ์ทางสังคมต่างๆ กวีไม่เพียงแค่บรรยายเหตุการณ์จากชีวิตของขุนนางธรรมดาเท่านั้น เขาทำให้ฮีโร่มีบุคลิกที่สดใสและในเวลาเดียวกันสำหรับสังคมโลกอธิบายที่มาของความไม่แยแสและความเบื่อหน่ายของเขาและสาเหตุของการกระทำของเขา ยิ่งไปกว่านั้น เหตุการณ์ต่างๆ ที่เกิดขึ้นกับพื้นหลังของเนื้อหาที่มีรายละเอียดและบรรยายอย่างพิถีพิถันจนสามารถเรียกได้ว่า "Eugene Onegin" เป็นนวนิยายทางสังคมและในชีวิตประจำวัน

สิ่งสำคัญคือพุชกินจะวิเคราะห์อย่างระมัดระวังไม่เพียง แต่สถานการณ์ภายนอกของชีวิตฮีโร่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงโลกภายในของพวกเขาด้วย ในหลายหน้าเขาประสบความสำเร็จในด้านจิตวิทยาเป็นพิเศษ ซึ่งช่วยให้เข้าใจตัวละครของเขาได้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น นั่นคือเหตุผลที่ "Eugene Onegin" สามารถเรียกได้ว่าเป็นนวนิยายแนวจิตวิทยาได้อย่างถูกต้อง

ฮีโร่ของเขาเปลี่ยนแปลงไปภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ในชีวิตและสามารถเป็นจริงได้ ความรู้สึกจริงจัง- และปล่อยให้ความสุขผ่านไปซึ่งมักเกิดขึ้นในชีวิตจริง แต่เขารักเขากังวล - นั่นคือสาเหตุที่ภาพลักษณ์ของ Onegin (ไม่ใช่คนโรแมนติกตามอัตภาพ แต่เป็นฮีโร่ที่มีชีวิตจริง) จึงทำให้คนรุ่นราวคราวเดียวกันของพุชกิน หลายคนพบคุณสมบัติของเขาในตัวเองและคนรู้จักรวมถึงลักษณะของตัวละครอื่น ๆ ในนวนิยาย - ทัตยานา, เลนส์กี้, โอลก้า - การพรรณนานั้นเป็นจริงมาก คนทั่วไปยุคนั้น

ขณะเดียวกัน “ยูจีน โอเนจิน” ก็มีคุณลักษณะของความรักที่มีมาแต่โบราณสำหรับยุคนั้นด้วย เรื่องราวความรัก- พระเอกเบื่อโลกไปเที่ยวเจอสาวหลงรัก ด้วยเหตุผลบางอย่างพระเอกไม่สามารถรักเธอได้ - จากนั้นทุกอย่างก็จบลงอย่างน่าเศร้าหรือเขาก็ตอบสนองความรู้สึกของเธอและแม้ว่าในสถานการณ์แรกจะขัดขวางไม่ให้พวกเขาอยู่ด้วยกัน แต่ทุกอย่างก็จบลงด้วยดี เป็นที่น่าสังเกตว่าพุชกินกีดกันเรื่องราวที่หวือหวาโรแมนติกและให้วิธีแก้ปัญหาที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดที่เกิดขึ้นในชีวิตของฮีโร่และนำไปสู่การเกิดความรู้สึกร่วมกันเนื่องจากสถานการณ์ที่พวกเขาไม่สามารถอยู่ด้วยกันและถูกบังคับให้พรากจากกัน ดังนั้นโครงเรื่องของนวนิยายเรื่องนี้จึงมีความสมจริงที่ชัดเจน

แต่นวัตกรรมของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้อยู่ที่ความสมจริงเท่านั้น แม้ในช่วงเริ่มต้นของการทำงานพุชกินก็เขียนจดหมายถึง P.A. Vyazemsky ตั้งข้อสังเกต:“ ตอนนี้ฉันไม่ได้เขียนนวนิยาย แต่เป็นนวนิยายในบทกวี - ความแตกต่างที่ชั่วร้าย” นวนิยายเรื่องนี้เป็นงานมหากาพย์สันนิษฐานว่าผู้เขียนแยกตัวจากเหตุการณ์ที่อธิบายไว้และความเที่ยงธรรมในการประเมิน รูปแบบบทกวีช่วยเพิ่มหลักการโคลงสั้น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับบุคลิกภาพของผู้สร้าง นั่นคือเหตุผลที่ "Eugene Onegin" มักถูกจัดว่าเป็นงานบทกวีมหากาพย์ซึ่งรวมเอาคุณลักษณะที่มีอยู่ในบทกวีมหากาพย์และบทกวีเข้าด้วยกัน อันที่จริงในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" มีสองชั้นทางศิลปะสองโลก - โลกแห่งฮีโร่ "มหากาพย์" (Onegin, Tatyana, Lensky และตัวละครอื่น ๆ ) และโลกของผู้แต่งซึ่งสะท้อนให้เห็นในการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ

การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ - นี่คืออุปกรณ์การเรียบเรียงและโวหารที่ประกอบด้วยการเบี่ยงเบนของผู้เขียนจากการบรรยายโครงเรื่องและการแนะนำคำพูดของผู้เขียนโดยตรง พวกเขาสร้างภาพลักษณ์ของผู้เขียนในฐานะคู่สนทนาที่มีชีวิตนักเล่าเรื่องและเปิดโลกแห่งการเล่าเรื่องออกไปข้างนอกโดยแนะนำธีมเพิ่มเติมที่ไม่เกี่ยวข้องกับเนื้อเรื่อง ใน Eugene Onegin การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ถือเป็นส่วนสำคัญ - เกือบหนึ่งในสามของทั้งหมด ปริมาณ. การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ทำหน้าที่หลายอย่างในนวนิยาย: พวกเขาทำเครื่องหมายขอบเขตของเวลาของนวนิยายและแทนที่คำบรรยายโครงเรื่องสร้างความสมบูรณ์ของลักษณะภาพของ "สารานุกรม" และให้ความเห็นของผู้เขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์ต่างๆ เป็นการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ที่แนะนำ "ฉัน" ของผู้แต่งและเปิดโอกาสให้มีบทสนทนากับผู้อ่าน ด้วยการสร้างระยะห่างระหว่างผู้เขียนและฮีโร่ทำให้พุชกินดำรงตำแหน่งนักวิจัยตามวัตถุประสงค์ที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์และตัวละครที่ปรากฎซึ่งจำเป็นในการทำงานที่สมจริง

โครงเรื่องและองค์ประกอบ นวัตกรรมของพุชกินในสาขาแนวเพลงยังกำหนดความคิดริเริ่มของการเรียบเรียงนวนิยาย ซึ่งสร้างขึ้นจากการผสมผสานระหว่างโครงเรื่องและองค์ประกอบโครงเรื่องพิเศษ ผู้เขียนเปลี่ยนจากการบรรยายไปสู่การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ได้อย่างง่ายดายซึ่งสร้างความประทับใจให้กับเรื่องราวที่ผ่อนคลายซึ่งเป็นการสนทนาที่เป็นความลับกับผู้อ่าน นักวิจัยบางคนตั้งข้อสังเกตว่าเทคนิคการก่อสร้างนี้ช่วยสร้างความรู้สึกเป็นธรรมชาติราวกับว่านวนิยายไม่ได้เขียนตามแผนผังที่ชัดเจน แต่ได้รับการบอกเล่า พุชกินเองก็พูดถึงเรื่องนี้: "ระยะทางของนวนิยายฟรี" โดยยืนยันลิขสิทธิ์ของเขาต่อเสรีภาพในการเลือก

พุชกินจงใจปฏิเสธบางส่วน องค์ประกอบดั้งเดิมเช่นการแนะนำด้วยการอุทธรณ์ต่อรำพึง - ในตอนท้ายของบทที่เจ็ดมีการล้อเลียน:

ใช่แล้ว นี่คือคำสองคำเกี่ยวกับเรื่องนั้น:
ฉันร้องเพลงให้เพื่อนหนุ่มของฉัน
และนิสัยใจคอของเขาอีกมากมาย
อวยพรการทำงานอันยาวนานของฉัน
โอ้คุณรำพึงที่ยิ่งใหญ่!
และมอบไม้เท้าที่ซื่อสัตย์ให้ฉัน
อย่าปล่อยให้ฉันเดินไปโดยบังเอิญ

เขาลดระดับลง ทั้งบรรทัดไม่มีเหตุการณ์ในชีวิตของตัวละครเช่นงานแต่งงานของ Tatiana และไม่มีข้อไขเค้าความเรื่องแบบดั้งเดิมที่ควรจะทำให้โครงเรื่องสมบูรณ์ พุชกินทำทั้งหมดนี้เพื่อเน้นย้ำความสมจริงของเรื่องราวที่เล่า: ในชีวิตจริงไม่มีการแนะนำหรือบทส่งท้าย เรายังไม่ทราบเหตุการณ์บางอย่าง แต่เรายังคงมีชีวิตอยู่ต่อไปดังที่ Onegin, Tatyana และฮีโร่คนอื่น ๆ ในนวนิยายเรื่องนี้ทำ หลังจากเสร็จสิ้น

อย่างไรก็ตาม องค์ประกอบของนวนิยายเรื่องนี้มีความชัดเจนและมีการคิดอย่างรอบคอบ มันถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของเรื่องราวสองเรื่อง โดยเรื่องหนึ่งขาดหายไปกลางงาน โครงเรื่องแรก: Onegin - Tatiana; จุดเริ่มต้น - ความใกล้ชิดของ Onegin กับ Tatyana - เกิดขึ้นในบทที่ 3 เท่านั้น โครงเรื่องที่สอง: Onegin - Lensky; จุดเริ่มต้นในบทที่ II - ความใกล้ชิดของ Onegin กับ Lensky - เกิดขึ้นทันทีหลังจากการอธิบายอย่างกว้างขวางที่บทที่ 1 เป็นตัวแทน ในบทที่ 6 ซึ่งการดวลและการตายของ Lensky เกิดขึ้น โครงเรื่องที่สองมาถึงจุดไคลแม็กซ์ ซึ่งตามด้วยการไขเค้าความเรื่องทันที ข้อไขเค้าความเรื่องของโครงเรื่องแรกเกิดขึ้นในตอนท้ายของนวนิยาย - ในบทที่ VIII สุดท้าย ลักษณะเฉพาะของตอนจบทั้งสองคือทั้งคู่ไม่มีความแน่นอน: หลังจากเรื่องราวการตายของ Lensky ในการดวลผู้เขียนได้อธิบายสองเส้นทางที่เป็นไปได้สำหรับฮีโร่คนนี้ และ Onegin หลังจากการอธิบายกับทัตยานา บทสุดท้ายพุชกิน "จากไป" "ในช่วงเวลาที่ชั่วร้ายสำหรับเขา" ซึ่งหมายถึง ตอนจบแบบเปิดนิยาย.

หลักการสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้คือสมมาตรและความเท่าเทียม มีโครงสร้างแบบ "กระจกเงา": ตรงกลางเป็นฉากฆาตกรรมของ Lensky และแต่ละตอนและรายละเอียดจะขนานกันเป็นคู่ ในส่วนแรกของงาน Onegin เดินทางจากเมืองไปที่หมู่บ้านและทัตยานาตกหลุมรักเขาเขียนจดหมายแสดงการยกย่องและเขาอ่านเพียงคำแนะนำของ "ทันย่าผู้น่าสงสาร" เท่านั้น ในส่วนที่สองทัตยานามาจากหมู่บ้านไปยังเมืองหลวงซึ่งเธอได้พบกับโอเนจินโดยเป็นผู้หญิงที่แต่งงานแล้วและยูจีนตกหลุมรักเธอในทางกลับกันก็เขียนจดหมายถึงเธอแล้วเธอก็ปฏิเสธเขาและตำหนิเขาด้วย:“ อะไรนะ เกี่ยวกับใจและความคิดของคุณ / ตกเป็นทาสความรู้สึกเล็ก ๆ น้อย ๆ ? รายละเอียดบางอย่างก็สะท้อนเช่นกัน: คำอธิบายของหมู่บ้านและสำนักงานเมืองของ Onegin หนังสือที่เขาอ่านในเมืองและหมู่บ้านภาพที่ปรากฏในความฝันของทัตยานา (สัตว์ประหลาดที่ยูจีนปรากฏตัวฆ่าเลนส์กี้) มีความสัมพันธ์กับภาพลักษณ์ของแขก ในวันชื่อของเธอและเหตุการณ์ต่อมาที่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้ นวนิยายเรื่องนี้ยังมีโครงสร้าง "วงแหวน" โดยเริ่มต้นและจบลงด้วยการพรรณนาถึงชีวิตของฮีโร่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ระบบตัวละครก็มีโครงสร้างที่เป็นระเบียบเช่นกัน หลักการสำคัญของการก่อสร้างเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม ตัวอย่างเช่น Onegin ตรงกันข้ามกับ Lensky (ในฐานะฮีโร่ Byronic - นักฝันโรแมนติก) และ Tatyana (ในฐานะคนสำรวยในเมืองหลวง - สาวรัสเซียที่เรียบง่าย) และสังคมชั้นสูง (แม้ว่าเขาจะเป็นชายหนุ่มทั่วไป แต่ก็เบื่อหน่ายกับความว่างเปล่าแล้ว ความบันเทิง) และเพื่อนบ้านของเขา - สำหรับเจ้าของที่ดิน (ในฐานะขุนนางที่มีนิสัยในเมืองใหญ่ - สำหรับเจ้าของที่ดินในชนบท) ทัตยาแตกต่างกับทั้งโอลก้า (อย่างหลังว่างเปล่าและเหลาะแหละเกินไปเมื่อเทียบกับนางเอกที่ "รักจริงจัง") และหญิงสาวชาวมอสโก (พวกเขาเล่าให้เธอฟังเกี่ยวกับ "ความลับในใจ" แฟชั่นเครื่องแต่งกายในขณะที่ทัตยานาจดจ่ออยู่กับ โดดเดี่ยว ชีวิตภายใน) และความงามแบบฆราวาส (“ปราศจากการแสดงตลกเล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้ โดยไม่มีกลอุบายเลียนแบบ…”) เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องทราบว่าผู้เขียนเปรียบเทียบและเปรียบเทียบเฉดสีและรายละเอียดที่มีคุณสมบัติเดียวกัน (ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับชีวิตจริง) สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ความคิดโบราณในวรรณกรรมคลาสสิกหรือโรแมนติก: ดี - ชั่วร้าย, เลวทราม - มีคุณธรรม, ซ้ำซาก - ดั้งเดิม, ฯลฯ ตัวอย่างคือพี่สาวของ Larina ทั้ง Olga และ Tatyana เป็นเด็กผู้หญิงที่เป็นธรรมชาติและน่ารักที่ตกหลุมรักชายหนุ่มที่เก่ง แต่ Olga แลกเปลี่ยนความรักอย่างหนึ่งกับอีกคนหนึ่งได้อย่างง่ายดายแม้ว่าเมื่อไม่นานมานี้เธอจะเป็นเจ้าสาวของ Lensky และ Tatyana ก็รัก Onegin คนหนึ่งมาตลอดชีวิตแม้ว่าจะแต่งงานแล้วและพบว่าตัวเองอยู่ในสังคมชั้นสูงก็ตาม

ความถูกต้องของสิ่งที่เกิดขึ้นในนวนิยายยังเน้นด้วยการแทรกข้อความที่ต่างจากผู้แต่ง: จดหมายจาก Tatyana และ Onegin เพลงของเด็กผู้หญิง บทกวีของ Lensky บางส่วนมีความโดดเด่นด้วยบทที่แตกต่างกัน (ไม่ได้เขียนใน "บท Onegin") มีชื่อแยกต่างหากซึ่งไม่เพียงโดดเด่นจากข้อความทั่วไปของนวนิยายเท่านั้น แต่ยังให้คุณภาพ "สารคดี" อีกด้วย

หน่วยการเรียบเรียงหลักของนวนิยายคือบท แต่ละบทใหม่ถือเป็นขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาโครงเรื่อง แต่สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันพุชกินจากการขัดจังหวะบทใดบทหนึ่งโดยไม่คาดคิดโดยทิ้งตัวละครไว้ระยะหนึ่ง แต่ไม่ทำลายแผนงาน: แต่ละบทจะเน้นไปที่หัวข้อเฉพาะเช่นบทที่สี่ - การปฏิเสธของ Onegin ความโชคร้ายของ Tatiana และรักซึ่งกันและกันและน้องสาวของเธอและวันที่ห้าชื่อ ในอีกด้านหนึ่ง สิ่งนี้ช่วยให้สามารถวางสำเนียงเผด็จการที่เป็นเอกลักษณ์เพื่อให้ผู้อ่านสนใจ (ท้ายที่สุดแล้วนวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในบทที่แยกจากกันในขณะที่เขียน) และประการที่สามเพื่อท้าทายแบบแผนวรรณกรรม: “ ฉันจะทำมันให้เสร็จทีหลัง” พุชกินกล่าว ขัดจังหวะบทที่ 3 “ในสถานที่ที่น่าสนใจที่สุด”: การพบกับทาเทียนากับโอเนจินหลังจากที่เขาได้รับจดหมายประกาศความรักของเขา

หน่วยการเรียบเรียงที่เล็กกว่าคือบท ซึ่งโดยปกติแล้วจะมีความคิดที่สมบูรณ์ด้วย และการฝ่าฝืนสิ่งนี้จะสร้างการเน้นเพิ่มเติม แต่ไม่ว่าในกรณีใด แต่ละบทจะแสดงถึงองค์ประกอบบางอย่างของการเคลื่อนไหวของโครงเรื่อง

องค์ประกอบการจัดองค์ประกอบพิเศษของพล็อตคือ การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆแต่ตามกฎแล้วพวกเขายังคงเชื่อมโยงกับโครงเรื่อง (ตัวอย่างเช่นการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ เกี่ยวกับเยาวชนในอดีตในบทที่ 6 เกี่ยวข้องกับฉากการต่อสู้และความตายของ Lensky) บ่อยครั้งที่การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ เริ่มต้นหรือจบบท (ตัวอย่างเช่นการพูดนอกเรื่องที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับ Muse ของพุชกินในตอนต้น บทที่ 8) ปรากฏก่อนช่วงเวลาสำคัญของพล็อต (ก่อนคำอธิบายในสวนในตอนท้ายของบทที่ 3; ก่อนที่ทัตยานาจะหลับ; ก่อนการต่อสู้) บางครั้งการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ เข้ามาแทนที่เวลาวางแผน (ในบทที่ 7 การพูดนอกเรื่องเกี่ยวกับสงครามกับนโปเลียนจะได้รับ "แทน" คำอธิบายเส้นทางของเกวียนของ Larins รอบมอสโก) ในที่สุด การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ อาจดึงดูดผู้อ่านได้ ซึ่งช่วยให้การเปลี่ยนจากโคลงสั้น ๆ ไปเป็นส่วนมหากาพย์ของนวนิยายเป็นไปอย่างราบรื่น

หัวข้อและปัญหา “ Eugene Onegin” เป็นผลงานเชิงนวัตกรรมซึ่งตามที่ Belinsky กล่าวว่าเป็น “สารานุกรมชีวิตรัสเซีย” ของแท้ นวนิยายเรื่องนี้สร้างความประหลาดใจด้วยเนื้อหาที่ครอบคลุมของสิ่งมีชีวิต ปัญหาที่หลากหลายที่เกิดขึ้น และความลึกของการพัฒนา “ คอลเลกชันของบทต่างๆ” - นี่คือวิธีที่พุชกินกำหนดความหลากหลายและความเก่งกาจของธีมและประเด็นต่างๆในงานของเขา ในนั้นกวีกำหนดภารกิจในการพรรณนาถึงวิถีชีวิตทางสังคมชีวิตประจำวันและวัฒนธรรมของสังคมรัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 เขามุ่งมั่นที่จะแสดงตัวละครตามแบบฉบับในยุคของเขาในวิวัฒนาการของพวกเขา เบื้องหน้าเราคือภาพชีวิตของตัวแทนจากหลากหลายสาขาอาชีพ - จากเมืองหลวง สังคมชั้นสูงไปจนถึงชนชั้นสูงประจำจังหวัด คนเมืองธรรมดา และภาพร่างจากชีวิตชาวนา ความกว้างเชิงพื้นที่ของภาพชีวิตที่ปรากฎก็น่าทึ่งเช่นกัน: ตั้งแต่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกไปจนถึงหมู่บ้านและจังหวัด การสร้างภาพที่สมจริงของตัวแทนทั่วไปของชนชั้นสูง พุชกินสัมผัสกับหัวข้อของการศึกษาและการเลี้ยงดู ประเพณีทางวัฒนธรรม ความสัมพันธ์ในครอบครัว และแน่นอน ความรักและมิตรภาพ ซึ่งเป็นพื้นฐานของโครงเรื่องของนวนิยายเรื่องนี้

นอกจากนี้ ด้วยการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ และภาพร่างพิเศษ ธีมของงานจึงขยายออกไปอีก จำนวนการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ทั้งหมดในนวนิยายเรื่องนี้คือ 27 และเกี่ยวข้องกับประเด็นต่าง ๆ : ข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวประวัติและการสะท้อนของผู้เขียนเกี่ยวกับชีวิตของเขา มุมมองที่สวยงามประเด็นด้านวรรณคดี การละคร ดนตรี และทัศนคติต่อปัญหาทางภาษา คำถามเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ปรัชญา การเมือง การอภิปรายเกี่ยวกับมารยาท ประเพณี คุณธรรม และรายละเอียดชีวิตของสังคมในยุคนั้น ความคิดเกี่ยวกับธรรมชาติ

ประเด็นของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ประกอบด้วยปัญหาทางสังคม คุณธรรม และปรัชญาที่สำคัญที่สุด มีพื้นฐานอยู่บนปัญหาหลักทางสังคมและประวัติศาสตร์ของสังคมรัสเซียไม่เพียงเท่านั้น ยุคพุชกินแต่ยังรวมถึงศตวรรษที่ 19 ทั้งหมดด้วย: การต่อต้านของขุนนางรัสเซียผู้รู้แจ้งในยุโรปและสังคมรัสเซียส่วนใหญ่ซึ่งได้รักษารากฐานและประเพณีของชาติไว้ ดำเนินเรื่องผ่านสองประเด็นหลักของนวนิยายเรื่องนี้: "ระดับชาติ - ไม่ใช่ระดับชาติ", "เมือง - หมู่บ้าน" ซึ่งกลายเป็นเรื่องเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิดเนื่องจากประเด็นที่ระบุ มันอยู่ในกรอบ ปัญหากลางกวีสร้างภาพของตัวละครหลักของนวนิยาย - Evgeny Onegin และ Tatyana Larina ทำให้เกิดคำถาม ลักษณะประจำชาติและความรักชาติ ประเด็นทางสังคมและประวัติศาสตร์ได้รับการเสริมและลึกซึ้งยิ่งขึ้นด้วยการกำหนดปัญหาทางศีลธรรมและปรัชญา: จุดประสงค์และความหมายของชีวิต ความจริงและ ค่าเท็จการทำลายล้างของปัจเจกนิยมและความเห็นแก่ตัว ความซื่อสัตย์ต่อความรักและหน้าที่ ความไม่ยั่งยืนของชีวิต และคุณค่าของช่วงเวลา ซึ่งมีความสำคัญสากลของมนุษย์

ความคิดและความน่าสมเพช พุชกินตั้งชื่อนวนิยายเรื่องนี้ตามตัวละครหลัก Eugene Onegin ซึ่งบ่งบอกถึงความสำคัญพิเศษของตัวละครตัวนี้ในงานนี้ แท้จริงแล้วแม้แต่ในบทกวี "ภาคใต้" บทแรก "นักโทษแห่งคอเคซัส" กวีไม่เพียงต้องการแสดงความโรแมนติกที่คล้ายกับวีรบุรุษในผลงานของไบรอนเท่านั้นซึ่งตัวละครถูกกำหนดโดยความเหงาที่น่าภาคภูมิใจความผิดหวังความเบื่อหน่ายการมองโลกในแง่ร้ายและความรู้สึก ความพิเศษ การดูถูกผู้คน และบรรทัดฐานที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป ถึงกระนั้นพุชกินก็ยังตั้งภารกิจที่กว้างขึ้น: สร้างภาพเหมือนของฮีโร่ในยุคนั้น “ในนั้น ข้าพเจ้าต้องการพรรณนาถึงความเฉยเมยต่อชีวิตและความสุขของชีวิต ความชราก่อนวัยอันควรของดวงวิญญาณ ซึ่งกลายเป็น คุณสมบัติที่โดดเด่นเยาวชนแห่งศตวรรษที่ 19” กวีเขียน แต่งานนี้ไม่สามารถแก้ไขได้ด้วยวิธียวนใจเท่านั้น แต่ต้องใช้แนวทางที่สมจริง นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงกลายเป็นศูนย์กลางในนวนิยายสมจริงเรื่อง "Eugene Onegin" เท่านั้น

สิ่งสำคัญไม่น้อยในนวนิยายเรื่องนี้คือแนวคิดที่เกี่ยวข้องกับการสร้างตัวละครประจำชาติคนแรกของนางเอกรัสเซีย แนวทางดังกล่าวได้รับการอธิบายไว้ในผลงานของ "ครู" กวีของพุชกินและเพื่อน Zhukovsky ในเพลงบัลลาด "Svetlana" ของเขา แต่กรอบของเพลงบัลลาดโรแมนติกไม่อนุญาตให้ผู้เขียนให้คำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับรากฐานอันลึกซึ้งของลักษณะนี้ พุชกินใน "Eugene Onegin" สามารถทำสิ่งนี้ได้เป็นครั้งแรกโดยแสดงให้เห็นว่าทัตยานาไม่เพียง แต่เป็นนางเอก "วิญญาณรัสเซีย" เท่านั้น แต่ยังเป็นผู้หญิงในอุดมคติด้วย ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องนำเสนอภาพนี้ด้วย พลวัตการพัฒนาและการเปรียบเทียบกับผู้อื่นซึ่งแนวทางที่กว้างที่สุดที่เป็นไปได้ซึ่งสร้างขึ้นโดยกวีทำให้เห็นภาพชีวิตของขุนนางรัสเซียในยุคนั้น

ขุนนางในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" นำเสนอต่างกัน ในอีกด้านหนึ่งนี่คือสังคมฆราวาสของมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นที่ซึ่งตัวละครของฮีโร่กลางถูกสร้างขึ้นและในทางกลับกันขุนนางระดับจังหวัดซึ่งมีภาพลักษณ์ของนางเอกของนวนิยายทัตยานะ ลาริน่ามีความเกี่ยวข้อง ทัศนคติของผู้เขียนต่อชนชั้นสูงเหล่านี้ไม่เท่ากันและคลุมเครือดังนั้นการประเมินของเขาก็แตกต่างออกไปเช่นกัน

ชื่นชมวงการขุนนางนครหลวงผู้มีการศึกษาอย่างสูงที่เข้าใจถึงความสำคัญ วัฒนธรรมอันสูงส่งสำหรับรัสเซีย ผู้เขียนยังคงสร้างบทวิพากษ์วิจารณ์ถึงจิตวิญญาณทั่วไป ("เย็น", "ว่างเปล่า", "อันตรายถึงชีวิต") ของมอสโกว และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสังคมชั้นสูงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ปรากฎในนวนิยาย เพื่อประโยชน์ของแนวคิดเรื่อง "ความเหมาะสม" แสงจึงฆ่าการแสดงความเป็นปัจเจกบุคคลในบุคคลดังนั้นจึงหย่าร้างจาก ชีวิตประจำชาติสังคมฆราวาสนั้น "สดใส" และ "ไม่มีตัวตน" โดยที่ทุกคนจะถูกครอบงำด้วย "เรื่องไร้สาระที่หยาบคายและไม่ต่อเนื่องกันเท่านั้น" ภาพลักษณ์ของเขาถูกครอบงำโดย น่าสมเพชเหน็บแนม

ในการบรรยายเกี่ยวกับชีวิตปิตาธิปไตยและศีลธรรมของขุนนางประจำจังหวัดก็ได้ยินบันทึกวิจารณ์เช่นกัน แต่ไม่รุนแรงนักดังนั้นจึงมีการประชดที่นี่ กวีประณามความเป็นทาส แต่การประเมินโดยทั่วไปของขุนนางประจำจังหวัดนั้นอ่อนลงเนื่องจากการเน้นที่วิถีชีวิตที่กระตือรือร้นมากขึ้น (พวกเขาดูแลครอบครัวเอง) และความเรียบง่ายที่มากขึ้น ความเป็นธรรมชาติ และความอดทนในความสัมพันธ์ ชีวิตในที่ดินของเจ้าของที่ดินนั้นใกล้ชิดกับธรรมชาติ ประเพณีและขนบธรรมเนียมของชาวรัสเซีย ดังนั้นที่นี่จึงมีการสร้างตัวละครของทัตยานา นางเอกชาวรัสเซียประจำชาติขึ้นมา

ตัวละครหลัก. ระบบภาพของนวนิยายอิงตามฝ่ายค้าน เมือง - หมู่บ้าน (ไม่มีสัญชาติ - ชาติ) นี่คือวิธีการทั้งหลักและรองและ ตัวละครตอน(ครอบครัว Larin เพื่อนบ้านของเจ้าของที่ดิน สังคมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก)

ตัวละครหลักมีความแตกต่าง: Onegin ตัวแทนของ "Russian Byronism" และ Tatyana ซึ่งเป็นศูนย์รวมของอุดมคติระดับชาติของผู้หญิงรัสเซีย การต่อต้านนี้ได้รับการชี้แจงโดยบรรทัด Lensky - Olga (นักฝันที่โรแมนติก - สาวรัสเซียธรรมดา) ในเวลาเดียวกันมีความคล้ายคลึงกันอีกมากมายเกิดขึ้น: Onegin - Lensky (โรแมนติกสองประเภท), Lensky - ผู้แต่ง (กวีโรแมนติกและกวีสัจนิยม), Onegin - ผู้แต่ง (ตัวแทนสองประเภทของขุนนางวัฒนธรรมรัสเซีย)

“ฮีโร่แห่งกาลเวลา” นำเสนอในรูปแบบ เยฟเจเนีย โอเนจิน่า ในความพยายามที่ไม่เพียง แต่จะแสดงเท่านั้น แต่ยังเพื่ออธิบายสาเหตุของการปรากฏตัวของฮีโร่ที่ไม่ธรรมดาเช่นนี้ในชีวิตชาวรัสเซียด้วย Pushkin พูดถึงรายละเอียดเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นกับ Onegin ก่อนที่จะเริ่มพล็อตเรื่อง (บทที่ 1) เบื้องหน้าเราคือภาพของการเลี้ยงดู การศึกษา งานอดิเรก และความสนใจของชายหนุ่มผู้มั่งคั่งทั่วไปที่เกิด "ริมฝั่งแม่น้ำเนวา" มีการอธิบายรายละเอียดวันธรรมดาของเขา ภายนอกร่ำรวยชีวิตของคนฆราวาสกลายเป็นเรื่องน่าเบื่อหน่ายหมุนวนเป็นวงกลม สำหรับคนธรรมดา ทั้งหมดนี้ดูเป็นเรื่องปกติ แต่ Onegin เป็นคนที่ไม่ธรรมดา เขามีลักษณะพิเศษคือ "การอุทิศตนต่อความฝันโดยไม่สมัครใจ / ความแปลกประหลาดที่เลียนแบบไม่ได้ / และจิตใจที่เฉียบแหลมและเยือกเย็น" ชีวิตที่ "พรุ่งนี้ก็เหมือนกับเมื่อวาน" นำไปสู่การปรากฏตัวใน Onegin ของ "โรคแห่งศตวรรษ" ซึ่งพุชกินพบคำจำกัดความที่ชัดเจนและกระชับ:

โรคที่มีสาเหตุ
ถึงเวลาหามานานแล้ว
คล้ายกับม้ามภาษาอังกฤษ
ในระยะสั้น: บลูส์รัสเซีย
ฉันค่อยๆ เข้าใจมันทีละน้อย...

ดังที่เบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตว่า “โอเนจินไม่เหมาะที่จะเป็นอัจฉริยะ ไม่เหมาะกับคนเก่งๆ แต่ความเกียจคร้านและความหยาบคายของชีวิตบีบคอเขา เขาไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเขาต้องการอะไร ต้องการอะไร แต่เขารู้และรู้ดีว่าเขาไม่ต้องการ ไม่ต้องการ คนธรรมดาที่รักตนเองมีความสุขมากเพียงใด” Onegin กำลังพยายามทำบางสิ่ง: เขาอ่านเขียน แต่ "เขาเบื่องานประจำ" นี่ไม่ใช่อิทธิพลของสภาพแวดล้อมอีกต่อไปเท่ากับคุณภาพของธรรมชาติของเขาอีกต่อไป ความไม่แยแสและความเกียจคร้านของ Onegin ก็แสดงออกมาเช่นกันเมื่อเขาย้ายไปที่หมู่บ้าน แม้ว่าสภาพความเป็นอยู่ตามปกติของเขาจะเปลี่ยนไป แต่ “คนบลูส์ยังคงรอเขาอยู่ด้วยความระวัง”

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ความเจ็บป่วยของ Onegin ที่เกี่ยวข้องกับ "ไบรอนนิยม" ของยุโรปตะวันตกกระทบเขาซึ่งถูกเลี้ยงดูและเติบโตในเมืองในยุโรปที่สุดในรัสเซีย การแยกตัวของ Onegin จาก "ดิน" ระดับชาติเป็นทั้งสาเหตุของความเศร้าโศกของเขาและสิ่งที่อยู่เบื้องหลังผลลัพธ์ที่สำคัญมากของ "โรคแห่งศตวรรษ" กลายเป็นโรคร้ายแรงอย่างแท้จริงซึ่งยากจะกำจัด ความพากเพียรของความพยายามของ Onegin ในการเอาชนะสภาวะนี้บ่งบอกถึงความลึกและความรุนแรงของปัญหา ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่พุชกินซึ่งเริ่มนวนิยายเรื่องนี้ด้วยน้ำเสียงที่ค่อนข้างน่าขันค่อย ๆ ไปสู่การวิเคราะห์องค์ประกอบทั้งหมดของปัญหานี้อย่างรอบคอบ เมื่อโครงเรื่องพัฒนาขึ้นเห็นได้ชัดว่าผลที่ตามมาจาก "โรค" ของมนุษย์ยุคใหม่นี้อาจเป็นเรื่องยากมากทั้งสำหรับตัวเขาเองและคนรอบข้าง

ในหมู่บ้านมีการพบกันระหว่าง "รัสเซียยุโรป" และสาวรัสเซียช่างฝัน จริงใจในแรงกระตุ้นของเธอ และมีความรู้สึกลึกซึ้งและแข็งแกร่ง การประชุมครั้งนี้อาจเป็นความรอดสำหรับ Onegin แต่ผลที่ตามมาประการหนึ่งของการเจ็บป่วยของเขาคือ “จิตวิญญาณแก่ก่อนวัย” เมื่อชื่นชมทัตยานาการกระทำที่กล้าหาญและสิ้นหวังของเธอเมื่อเธอเป็นคนแรกที่สารภาพรักกับเขา Onegin ไม่พบความเข้มแข็งทางจิตใจที่จะตอบสนองต่อความรู้สึกของหญิงสาว ในบทพูดคนเดียวของเขา - "คำเทศนา" ในสวนมีการสารภาพจิตวิญญาณอย่างจริงใจและคำเตือนของคนฆราวาสที่กลัวที่จะตกอยู่ในสถานการณ์ที่น่าอึดอัดใจ แต่ที่สำคัญที่สุด - ความใจแข็งและความเห็นแก่ตัว มันจะกลายเป็นแบบนี้ จิตวิญญาณของมนุษย์ผู้ที่ทุกข์ทรมานจากวัยชราก่อนวัยอันควร เธอไม่ได้ถูกสร้างขึ้นอย่างที่ Onegin พูดว่า "เพื่อความสุข" ของชีวิตครอบครัว นี่เป็นหนึ่งในผลที่ตามมาจากความเจ็บป่วยของ "Byronicist" ชาวรัสเซีย สำหรับบุคคลดังกล่าว เสรีภาพอยู่เหนือสิ่งอื่นใด ไม่สามารถถูกจำกัดด้วยสิ่งใดๆ ได้ รวมทั้งสายสัมพันธ์ทางครอบครัวด้วย สำหรับทัตยานานี่เป็นโอกาสที่จะได้พบวิญญาณที่เป็นญาติกันในผู้เป็นที่รักและสำหรับเยฟเจนีนี่คืออันตรายจากการสูญเสียอิสรภาพอันล้ำค่าของเขา สิ่งนี้เผยให้เห็นความแตกต่างระหว่างสองระบบชีวิตที่เกิดขึ้นในประเพณีวัฒนธรรมและจริยธรรมที่แตกต่างกัน Onegin อยู่ในประเภทของ "ฮีโร่ยุคใหม่" ที่พุชกินพูดอย่างถูกต้อง:

เราเคารพทุกคนเป็นศูนย์
และในหน่วย - ตัวคุณเอง
เราทุกคนมองไปที่นโปเลียน...

ผลจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรมเท่านั้นที่การเปลี่ยนแปลงเริ่มต้นขึ้นในฮีโร่ การตายของ Lensky คือราคาของการเปลี่ยนแปลงของ Onegin "เงาสีเลือด" ของเพื่อนปลุกความรู้สึกเยือกแข็งในตัวเขา มโนธรรมของเขาขับไล่เขาออกจากสถานที่เหล่านี้ จำเป็นต้องได้รับประสบการณ์ทั้งหมดนี้เพื่อ "เดินทางผ่านรัสเซีย" เพื่อที่จะตระหนักว่าอิสรภาพสามารถกลายเป็น "ความเกลียดชัง" ได้เพื่อที่จะได้เกิดใหม่เพื่อความรัก เมื่อนั้นทัตยานากับ "จิตวิญญาณรัสเซีย" ของเธอซึ่งมีความรู้สึกทางศีลธรรมที่ไร้ที่ติของเธอเท่านั้นที่จะชัดเจนขึ้นสำหรับเขาเล็กน้อย

ในบทสุดท้ายของนวนิยาย โลกทัศน์ของ Onegin เปลี่ยนไปซึ่งในที่สุดก็ตระหนักว่าตัวเองไม่เพียง แต่เป็นคนอิสระเท่านั้น แต่ยังเป็นส่วนหนึ่งด้วย ประเทศที่ยิ่งใหญ่ด้วยประวัติศาสตร์อันยาวนาน ตอนนี้สำหรับสังคมโลกที่เขาอาศัยอยู่มาแปดปีแล้ว Onegin กลายเป็นคนแปลกหน้าและเขากำลังมองหาคู่ชีวิตในทัตยานาซึ่งแตกต่างจากคนอื่นๆ ที่นี่มาก ประสบการณ์และการไตร่ตรองที่เข้มข้นทำให้โลกภายในของเขาสมบูรณ์ยิ่งขึ้น จากนี้ไปเขาไม่เพียงแต่สามารถวิเคราะห์อย่างเย็นชาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรู้สึกและความรักอย่างลึกซึ้งอีกด้วย

แต่ความแตกต่างอย่างมากระหว่าง Onegin และ Tatyana ไม่ได้หายไปง่ายๆ ปัญหานั้นลึกซึ้งและซับซ้อนกว่ามาก ต่างจาก Tatiana ตรงที่ Onegin มึนเมากับความสามารถที่เพิ่งค้นพบในการรักและทนทุกข์ ไม่สามารถเข้าใจได้ว่าความรักและความเห็นแก่ตัวนั้นเข้ากันไม่ได้ และเราไม่สามารถเสียสละความรู้สึกของผู้อื่นได้ ไม่ว่า Onegin จะได้รับการสนับสนุนทางศีลธรรมในชีวิตหรือกลายเป็นบุคคลที่เสียหายยิ่งกว่านั้นหรือไม่นั้นไม่ทราบ: จุดจบของนวนิยายเรื่องนี้เปิดอยู่ พุชกินไม่ได้เสนอวิธีแก้ปัญหาที่ชัดเจน มีเพียงชีวิตเท่านั้นที่สามารถตอบคำถามดังกล่าวได้ “เกิดอะไรขึ้นกับ Onegin ในภายหลัง? ...เราไม่รู้ แล้วทำไมเราถึงรู้เรื่องนี้ ในเมื่อเรารู้ว่าพลังแห่งธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์นี้เหลืออยู่อย่างเปล่าประโยชน์ ชีวิตที่ไร้ความหมาย และความรักอันไม่มีที่สิ้นสุด” - เขียนเบลินสกี้

หลังจาก Onegin คนหนุ่มสาวทั้งกาแล็กซี่จะปรากฏในวรรณคดีรัสเซียซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานจาก "เพลงบลูส์รัสเซีย" กระสับกระส่ายค้นหาตัวเองและสถานที่ในชีวิต ด้วยการดูดซับสัญญาณใหม่ของเวลา พวกเขายังคงรักษาคุณสมบัติหลักไว้ ในตอนแรกพวกเขาเริ่มถูกเรียกว่า "คนแปลกหน้า" และในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 หลังจากการตีพิมพ์เรื่องราวของ Turgenev เรื่อง "The Diary of an Extra Man" (1850) คำจำกัดความของ "Extra Man" ก็ถูกกำหนดไว้อย่างมั่นคง ถึงฮีโร่ดังกล่าว คนเหล่านี้ลำบากตลอดชีวิตเพื่อค้นหาสถานที่ของตนและมีเหตุผลอันสมควร ไม่สามารถค้นพบอาชีพของตนและคาดเดาชะตากรรมของตนเองได้ และไม่สามารถฟื้นตัวจากความเจ็บป่วยสาหัสได้ ทัศนคติของสังคมที่มีต่อคนเหล่านี้ก็แตกต่างกันเช่นกัน พวกเขาได้รับความชื่นชม พวกเขากระตุ้นความประหลาดใจ ความอิจฉา ความเกลียดชัง จากนั้นพวกเขาก็เริ่มถูกดูหมิ่นที่ไม่สามารถหาวิธีแก้ปัญหาได้ แต่สาระสำคัญของคนประเภทนี้คือความไม่พอใจกับชีวิตและการค้นหาอย่างต่อเนื่อง คนขี้ระแวง นักวิจารณ์ คนมองโลกในแง่ร้าย สิ่งเหล่านี้จำเป็นในชีวิตเพราะพวกเขาไม่ยอมให้มันหยุดนิ่ง แต่สนับสนุนให้เราก้าวไปข้างหน้า แม้ว่า "คนฟุ่มเฟือย" จำนวนมากเองก็มักจะเศร้าและโศกเศร้าก็ตาม

ตัวละครหลักอีกตัวของนวนิยายเรื่องนี้คือตัวละครหลัก - ทัตยานา ลารินา - "อุดมคติอันแสนหวาน" ของผู้แต่ง ความคิดของกวีเกี่ยวกับตัวละครประจำชาติรัสเซียเชื่อมโยงกับเธอ เบลินสกี้กล่าวว่าพุชกิน "... เป็นคนแรกที่ทำซ้ำบทกวีในบุคคลของทัตยานาหญิงชาวรัสเซีย" ทัตยานาซึ่งเติบโตในหมู่บ้าน "ชาวรัสเซียในจิตวิญญาณ" ได้ซึมซับขนบธรรมเนียมและประเพณีของรัสเซีย ซึ่ง "อยู่ในชีวิตที่สงบสุข" ในครอบครัวลาริน เธอตกหลุมรักธรรมชาติของรัสเซียตั้งแต่เด็กซึ่งยังคงเป็นที่รักของเธอตลอดไป เธอยอมรับเทพนิยายและตำนานพื้นบ้านที่พี่เลี้ยงของเธอเล่าให้เธอฟังด้วยจิตวิญญาณของเธอ ทัตยายังคงรักษาความสัมพันธ์ทางสายเลือดที่มีชีวิตกับ "ดิน" ซึ่งเป็นรากฐานพื้นบ้านซึ่ง Onegin สูญเสียไปโดยสิ้นเชิง

ในขณะเดียวกันบุคลิกของ Onegin และ Tatyana มีหลายสิ่งที่เหมือนกัน: ความคิดริเริ่มทางจิตและศีลธรรม ความรู้สึกแปลกแยกต่อสภาพแวดล้อม และบางครั้งก็มีความรู้สึกเหงาเฉียบพลัน แต่ถ้าพุชกินปฏิบัติต่อ Onegin ด้วยความสับสนเขาก็จะปฏิบัติต่อ Tatyana ด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างเปิดเผย พุชกินมอบโลกภายในที่อุดมสมบูรณ์และความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณให้กับนางเอกผู้เป็นที่รักของเขา “จินตนาการที่กบฏ จิตใจและความตั้งใจที่มีชีวิต ศีรษะที่เอาแต่ใจ และหัวใจที่ร้อนแรงและอ่อนโยน”

ตั้งแต่วัยเด็ก Tatyana แตกต่างจากคนรอบข้าง: กลุ่มเพื่อนของเธอไม่ดึงดูดเธอเกมที่มีเสียงดังของพวกเขานั้นต่างจากเธอ เธอชอบนิทานพื้นบ้านและ “เชื่อในตำนานของคนทั่วไปในสมัยก่อน” ความฝันของทัตยานาเต็มไปด้วยภาพและสัญลักษณ์ในนิทานพื้นบ้าน (หมีโกรธ สัตว์ประหลาดมีเขา และใบหน้าที่น่ากลัว)

แต่เช่นเดียวกับเด็กผู้หญิงผู้สูงศักดิ์ในยุคนั้น Tatiana ในเวลาเดียวกันก็ถูกเลี้ยงดูมาในนวนิยายฝรั่งเศสที่มีอารมณ์อ่อนไหวซึ่งมีฮีโร่ผู้สูงศักดิ์อยู่เสมอซึ่งสามารถรู้สึกลึกซึ้งได้ เมื่อได้พบกับ Onegin เธอด้วยความแข็งแกร่งของ "จิตวิญญาณรัสเซีย" ที่จริงใจของเธอไม่เพียง แต่ตกหลุมรักเขาเท่านั้น แต่ยังเชื่อว่าเขาเป็นฮีโร่ของเธอด้วยว่าเขากำลังรอพวกเขาเหมือนในนวนิยาย การจบลงอย่างมีความสุข- สหภาพครอบครัว เธอตัดสินใจก้าวย่างที่กล้าหาญ - เพื่อเป็นคนแรกที่สารภาพรักผ่านจดหมาย จดหมายของเธอเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศสเพราะภาษารัสเซียในเวลานั้นยังไม่รู้คำศัพท์ที่แสดงถึงความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนที่สุดและพุชกินก็ให้ "การแปล" ของเขาซึ่งกลายเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของจดหมายรักในบทกวีรัสเซีย แต่หญิงสาวได้รับความเสียหายอย่างรุนแรง: ฮีโร่ประพฤติแตกต่างไปจากนวนิยายที่ปรากฎอย่างสิ้นเชิงและเธอก็นึกถึง "คำเทศนา" ของเขาด้วยความสยองขวัญแม้ในอีกหลายปีต่อมา - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นสตรีสังคมที่เก่ง

ทาเทียน่า - ผู้ชายแข็งแรงเธอพยายามดึงตัวเองเข้าหากันและพิจารณาสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างมีวิจารณญาณ เมื่อไปเยี่ยมบ้านของ Onegin ทัตยานาอ่านหนังสือของเขาเพื่อทำความเข้าใจคนที่เธอรักมากและไม่กลัวที่จะเผชิญความจริงเพื่อความจริงโดยถามคำถาม: "เขาล้อเลียนจริง ๆ หรือไม่"

แต่จุดแข็งของทัตยานาไม่เพียงอยู่ที่สิ่งนี้เท่านั้น เธอสามารถเปลี่ยนแปลง ปรับให้เข้ากับสถานการณ์ในชีวิตได้โดยไม่สูญเสียตัวเอง หลังจากแต่งงานตามคำขอของแม่ทัตยานาพบว่าตัวเองอยู่ในสังคมชั้นสูง แต่เมืองหลวงไม่ได้ทำให้ธรรมชาติที่จริงใจและลึกซึ้งของเธอเปลี่ยนไป นอกจากนี้ยังเน้นย้ำโดยวิธีการให้คำอธิบายของตาเตียนาที่แต่งงานแล้ว - มันถูกสร้างขึ้นจากการปฏิเสธคุณสมบัติทั่วไปของบุคคลทางโลก:

เธอไม่ได้รีบร้อน
ไม่เย็นชา ไม่พูดจา
โดยไม่ดูถูกทุกคน

ความเรียบง่ายและความเป็นธรรมชาติที่มีอยู่ในตัวเธอในตอนแรกนั้นไม่ได้หายไป แต่ถูกเน้นย้ำในสภาพแวดล้อมใหม่สำหรับเธอเท่านั้น: “ทุกสิ่งเงียบสงบ มันอยู่ที่นั่น”

ความเข้มแข็งทางศีลธรรมของทัตยาเป็นที่ประจักษ์ในตอนท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ หลังจากผ่านการทดลองและความวุ่นวายทัตยานาเรียนรู้ที่จะยับยั้งชั่งใจและชื่นชมชีวิตจริงที่ไม่ตกอยู่ภายใต้การควบคุมของเธอ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงต้องดำเนินไปตลอดหลายปีที่ผ่านมา รักที่ไม่สมหวังสำหรับ Onegin เธอเมื่อพบเขาอีกครั้งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กปฏิเสธความสุขซึ่งอาจนำไปสู่ปัญหาให้กับครอบครัวของเธอและทำให้สามีของเธอได้รับบาดเจ็บสาหัส ทัตยาไม่เพียงแสดงความรอบคอบเท่านั้น แต่ยังแสดงความรับผิดชอบด้วย เบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้อง: “ทาเทียน่าเป็นหนึ่งในลักษณะบทกวีที่สำคัญที่สามารถรักได้เพียงครั้งเดียว” เธอปฏิเสธโอเนจิน ไม่ใช่เพราะเธอหยุดรักเขา ตามที่นักวิจารณ์กล่าวไว้ สิ่งนี้เป็นการเชื่อฟัง "กฎสูงสุด - กฎแห่งธรรมชาติของเรา และธรรมชาติของมันคือความรักและการเสียสละตนเอง" ในการปฏิเสธของเธอมีความเสียสละเพื่อประโยชน์ของ ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมความซื่อสัตย์ต่อหน้าที่ ความจริงใจ และความมั่นใจในความสัมพันธ์ซึ่งขาดสตรีในสังคมโลกมาก นี่คือสิ่งที่ทำให้พุชกินเรียกทัตยานาว่าเป็น "อุดมคติอันแสนหวาน" และด้วยภาพนี้ทำให้วีรสตรีที่ยอดเยี่ยมของวรรณกรรมรัสเซียชุดยาว

มีบทบาทสำคัญในนวนิยายเรื่องนี้ วลาดิมีร์ เลนส์กี้. เช่นเดียวกับ Onegin เขาเป็นตัวแทนของขุนนางหนุ่มชาวรัสเซีย แต่นี่เป็นประเภททางสังคมและจิตวิทยาที่แตกต่าง - นักฝันโรแมนติกรุ่นเยาว์ การประเมินของผู้เขียนตัวละครตัวนี้มีความคลุมเครือมาก: การประชดและความเห็นอกเห็นใจรอยยิ้มและความโศกเศร้าการเยาะเย้ยและความชื่นชมเกี่ยวพันอยู่ในตัวเธอ Lensky "จากเยอรมนีที่มีหมอกหนา" ไม่เพียงแต่นำมาซึ่ง "ผมหยิกสีดำยาวประบ่า" และ "คำพูดที่กระตือรือร้นอยู่เสมอ" เขายัง "ผู้ชื่นชมความรุ่งโรจน์และอิสรภาพ" ผู้กระตือรือร้นและใจร้อนเป็นกวีที่มีจิตวิญญาณ (ต่างจาก Onegin ที่ไม่มีบทกวีโดยพื้นฐาน แต่ เทียบได้กับคุณภาพนี้กับผู้เขียน) ความผิดหวังและความไม่แยแสของ Onegin นั้นแตกต่างอย่างมากกับความใจร้อนและความกระตือรือร้นของ Lensky ผู้ซึ่งเชื่อใน "ความสมบูรณ์แบบของโลก" Lensky มีโลกทัศน์ที่โรแมนติก แต่ไม่ใช่ประเภท Byronic เช่น Onegin เขามีแนวโน้มที่จะฝันศรัทธาในอุดมคติซึ่งนำไปสู่การแตกหักกับความเป็นจริงซึ่งเป็นพื้นฐานของการจบลงอย่างน่าเศร้า - การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของกวี

ความปรารถนาอาศัยอยู่ใน Lenskoye การกระทำที่กล้าหาญแต่ชีวิตรอบตัวเขาแทบไม่ให้เหตุผลอะไรกับเรื่องนี้เลย แต่จินตนาการเข้ามาแทนที่ความเป็นจริงสำหรับเขา: เรื่องตลกอันโหดร้ายของ Evgeniy ในดวงตาของ Lensky เปลี่ยนไป อดีตเพื่อนเข้าสู่ "ผู้ล่อลวง" "ผู้ล่อลวงร้ายกาจ" ผู้ร้าย และโดยไม่ลังเล Lensky ทุ่มความท้าทายแม้ว่าจะไม่มีเหตุผลที่แท้จริงสำหรับการดวลเพื่อปกป้องแนวคิดที่ศักดิ์สิทธิ์สำหรับเขา: ความรัก เกียรติยศ ความสูงส่ง

พุชกินไม่ได้น่าขันในการดวล แต่เป็นความจริงที่ว่าความกระหายแรงกระตุ้นที่กล้าหาญแสดงออกในการกระทำที่ไร้เดียงสาและไร้สาระเช่นนี้ แต่ฮีโร่ที่อายุน้อยมากสามารถถูกตำหนิในเรื่องนี้ได้หรือไม่? เบลินสกี้ผู้ต่อสู้อย่างดุเดือดกับอุดมคติและแนวโรแมนติกในวรรณคดีและในชีวิตให้คะแนนฮีโร่คนนี้ค่อนข้างรุนแรง:“ มีข้อดีมากมายในตัวเขา แต่สิ่งที่ดีที่สุดคือเขายังเด็กและเสียชีวิตทันเวลาเพื่อชื่อเสียงของเขา ” พุชกินไม่ได้เด็ดขาดมากนัก เขาทิ้งฮีโร่ไว้ 2 ทางเลือก: โอกาสที่จะมีชีวิตอยู่ "เพื่อประโยชน์ของโลก" หรือหลังจากรอดพ้นจากความโรแมนติกในวัยเยาว์เพื่อกลายเป็นเจ้าของที่ดินธรรมดา ๆ

ด้วยความสมจริงอย่างแท้จริง “Eugene Onegin” ยังนำเสนอตัวละครรองอื่นๆ หรือแม้แต่ตัวละครที่เป็นตอนๆ อีกด้วย เช่น แขกที่มาร่วมงานวันชื่อของ Tatiana หรือแขกประจำในงานสังคม ซึ่งบางครั้งก็ใช้เพียงคำเดียวหรือสองคำ เช่นเดียวกับตัวละครหลักของนวนิยาย เหล่านี้เป็น "วีรบุรุษทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป" ในหมู่พวกเขา กลุ่มพิเศษเป็นภาพผู้หญิงที่เกี่ยวข้องกับตัวละครหลักในทางใดทางหนึ่ง ในทางตรงกันข้ามและเปรียบเทียบ Tatiana กับแม่ น้องสาว เจ้าหญิงอลีนาและพี่เลี้ยงในมอสโก มีการเปิดเผยธีมหลักสองประการและสิ่งที่ตรงกันข้ามของนวนิยายเรื่องนี้: "ระดับชาติและยุโรป" "เมืองและชนบท"

เรื่องราวของทัตยานามีความคล้ายคลึงกับแม่ของเธอในหลาย ๆ ด้าน และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ: เด็ก ๆ มักจะสืบทอดลักษณะนิสัยของพ่อแม่ ความจริงที่ว่าพุชกินแสดงให้เห็นสิ่งนี้ถือเป็นข้อพิสูจน์ถึงความสมจริงของนวนิยายเรื่องนี้อย่างไม่ต้องสงสัย ในวัยเด็กแม่ของทัตยานาเป็นหญิงสาวชาวมอสโกธรรมดา:

เกิดเหตุฉี่เป็นเลือด
เธออยู่ในอัลบั้มของ Gentle Maidens
เรียกว่า Polina Praskovya
และเธอก็พูดด้วยเสียงเพลงว่า
เธอสวมชุดรัดตัวแคบมาก
และภาษารัสเซีย N ก็เหมือนกับ N ภาษาฝรั่งเศส
เธอรู้วิธีออกเสียงมันผ่านจมูกของเธอ

แต่เธอแต่งงานโดยไม่ได้ตั้งใจ และเธอก็ถูกนำตัวไปที่หมู่บ้าน “ ตอนแรกฉันฉีกขาดและร้องไห้ / ฉันเกือบจะหย่ากับสามีแล้ว…” - แต่แล้วฉันก็ชินกับมันและเมื่อต้องดูแลบ้านและลืมนิสัยเก่า ๆ ของเมืองหลวง ฉันจึงกลายเป็นเจ้าของที่ดินชาวรัสเซียอย่างแท้จริง เรียบง่าย เป็นธรรมชาติอาจจะหยาบคายนิดหน่อย:

เธอเดินทางไปทำงาน
เห็ดเค็มสำหรับฤดูหนาว
เธอเก็บรายจ่าย โกนหน้าผาก
ฉันไปโรงอาบน้ำในวันเสาร์
เธอทุบตีสาวใช้ด้วยความโกรธ...

ในช่วงชีวิตที่อยู่ด้วยกัน เธอผูกพันกับสามีของเธอ และเมื่อเขาเสียชีวิต เธอก็ไว้ทุกข์อย่างจริงใจ ดังนั้นเราสามารถสังเกตเห็นความคล้ายคลึงกันที่ชัดเจนในชะตากรรมของทัตยานาและแม่ของเธอ: ทั้งคู่ต้องปรับตัวให้เข้ากับชีวิตใหม่ที่ยากลำบากในสภาพแวดล้อมที่ไม่คุ้นเคยและทั้งคู่ยังคงรักษาสิ่งที่ดีที่สุดในตัวเองไว้หลังจากความยากลำบากทั้งหมด แม่ของทัตยานากลายเป็นธรรมชาติมากขึ้นและได้รับ ความสุขของครอบครัวและลูกสาวก็ค้นพบที่ของเธอในโลกนี้ โดยยังคงรักษาธรรมชาติที่บริสุทธิ์และเข้มแข็งเอาไว้

ภาพลักษณ์ของแม่ของทัตยานายังช่วยเผยให้เห็นธีม “เมืองและชนบท” อีกด้วย ในหมู่บ้าน Larina แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงด้วยการดูแลครอบครัวและทำงานบ้าน แต่ Alina ลูกพี่ลูกน้องในมอสโกของเธอไม่เปลี่ยนแปลงเลยแม้แต่น้อย เมื่อเพื่อนเก่าพบกันฝ่ายหลังเริ่มพูดคุยเกี่ยวกับเพื่อนร่วมกันที่ Larina ลืมไปนานแล้วซึ่งบ่งบอกถึงความไม่แน่นอนของผลประโยชน์ของลูกพี่ลูกน้องในมอสโกเพราะเห็นได้ชัดว่าเธอไม่เคยมีกิจกรรมใหม่ใด ๆ ซึ่งพูดอย่างชัดเจนว่าไม่สนับสนุน ชาวเมือง

แนวคิดเดียวกันนี้ได้รับการยืนยันเมื่อเปรียบเทียบความงามของหญิงสาว Tatiana และมอสโก ความงามของ Tatiana และเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ทัตยานาด้วยการอ่านหนังสือความรักต่อธรรมชาติและความจริงจังของตัวละครดูเหมือนจะมีลำดับความสำคัญสูงกว่าผู้อยู่อาศัยในเมืองหลวงแม้แต่คนที่เก่งกาจเช่น "คลีโอพัตราแห่งเนวา" นีน่าโวรอนสกายา เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับสาวมอสโกที่กำลังยุ่งอยู่ด้วย

...เชื่อในเสียงร้องเพลง
ความลับของหัวใจ ความลับของสาวพรหมจารี
ชัยชนะของผู้อื่นและของคุณเอง
ความหวัง การล้อเล่น ความฝัน

แต่สิ่งสำคัญยิ่งกว่าสำหรับการแสดงลักษณะของทัตยานาก็คือความแตกต่างของเธอกับโอลก้าน้องสาวของเธอ แม้ว่าเด็กผู้หญิงทั้งสองจะได้รับการเลี้ยงดูมาในครอบครัวเดียวกันและอยู่ในสภาพที่คล้ายคลึงกัน แต่พวกเธอกลับกลายเป็นว่าแตกต่างกันมาก ดังนั้นพุชกินเน้นย้ำว่าสำหรับการสร้างตัวละครพิเศษเช่นทัตยานาสถานการณ์ภายนอกเพียงอย่างเดียวยังไม่เพียงพอคุณสมบัติพิเศษของธรรมชาติของบุคคลก็มีความสำคัญเช่นกัน โดยการเปรียบเทียบพี่สาวสองคนในนวนิยายเรื่องนี้ กวีเน้นย้ำถึงความลึกของตัวละครของทัตยานา ความคิดริเริ่ม และความจริงจังของเธอ Olga เป็นธรรมชาติและ "ขี้เล่น" แต่โดยทั่วไปแล้วเธอเป็นคนธรรมดาและผิวเผินเกินไป:

เจียมเนื้อเจียมตัวเสมอเชื่อฟังเสมอ
ร่าเริงอยู่เสมอเหมือนตอนเช้า
ชีวิตของกวีช่างเรียบง่าย
จูบแห่งความรักจะหอมหวานเพียงใด...

ความธรรมดาและความธรรมดาของเธอถูกเน้นด้วยภาพเหมือนซึ่งตรงกันข้ามกับภาพเหมือนของ Tatiana:

ดวงตาเหมือนท้องฟ้าสีฟ้า
ยิ้มหยิกลอน
การเคลื่อนไหว น้ำเสียง ท่าทางเบาๆ...

นี่คือภาพมาตรฐานของสาวสวยซึ่งกลายเป็นเทมเพลตวรรณกรรม: "... นวนิยายเรื่องใด / หยิบแล้วคุณจะพบอย่างถูกต้อง / ภาพเหมือนของเธอ..."

Olga ยอมรับความก้าวหน้าของ Lensky เป็นอย่างดี และความรักทั้งหมดของเธอแสดงออกมาด้วยรอยยิ้ม “ ได้รับการสนับสนุนจากรอยยิ้มของ Olga” เป็นสิ่งเดียวที่ทำให้ Lensky รู้สึกถึงความรักซึ่งกันและกันของ Olga ไม่น่าแปลกใจเลยที่เธอจีบ Onegin โดยไม่ลังเลซึ่งต่อมานำไปสู่การตายของคู่หมั้นของเธอซึ่งเธอไว้ทุกข์เพียงช่วงเวลาสั้น ๆ เท่านั้น

อีกคนดึงดูดความสนใจของเธอ
อีกคนจัดการความทุกข์ทรมานของเธอ
เพื่อกล่อมให้คุณหลับใหลด้วยความรักคำเยินยอ
อูลานรู้วิธีที่จะทำให้เธอหลงใหล
อูลานรักเธอด้วยจิตวิญญาณของเขา...

สิ่งที่สำคัญมากสำหรับการสร้างภาพลักษณ์ของนางเอกระดับชาติ Tatiana คือการเปรียบเทียบกับพี่เลี้ยง Filipyevna และการวิเคราะห์ความสัมพันธ์ของพวกเขา พุชกินแสดงให้เห็นถึงเครือญาติทางจิตวิญญาณความใกล้ชิดภายในอันน่าทึ่งของขุนนางหญิงและหญิงชาวนา แต่ในขณะเดียวกันก็ชี้ให้เห็นความแตกต่างของพวกเขา เป็นที่ทราบกันดีว่าต้นแบบของภาพลักษณ์ของพี่เลี้ยงคือ Arina Rodionovna Yakovleva พี่เลี้ยงของพุชกิน เธอเช่นเดียวกับพี่เลี้ยงของทัตยานาเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเล่านิทานพื้นบ้านซึ่งโลกนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของตัวละครในฐานะชาวรัสเซีย กวีแห่งชาติพุชกินและทัตยานานางเอกของเขาซึ่งรวบรวมลักษณะของสาวรัสเซีย นั่นคือเหตุผลที่สำหรับการสนทนาที่เป็นความลับเกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญที่สุดและใกล้ชิดทัตยานาไม่เลือกเพื่อน น้องสาว หรือแม้แต่แม่ แต่เป็นพี่เลี้ยงเด็กของเธอ หญิงสาวพูดคุยกับเธอในฐานะคนที่ใกล้ชิดที่สุดเกี่ยวกับความรักของเธอเกี่ยวกับความรู้สึกของเธอ แต่พี่เลี้ยงเด็กก็ไม่เข้าใจเธอ ในแง่หนึ่งนี่เป็นข้อพิสูจน์ถึงความหลงใหลในความฝันโรแมนติกของทัตยานามากเกินไป แต่ในทางกลับกัน บทสนทนาของพวกเขาแสดงให้เห็นถึงความแตกต่างระหว่างชนชั้นสูงกับชาวนาโดยทั่วไป ท้ายที่สุดแล้วชะตากรรมของหญิงชาวนานั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากสิ่งที่หญิงสาวจากตระกูลผู้สูงศักดิ์รอคอยในชีวิต จากเรื่องราวของพี่เลี้ยง Fshshpyevna เราได้เรียนรู้ว่าชีวิตถูกสร้างขึ้นในครอบครัวชาวนาอย่างไร:

...ช่วงฤดูร้อนนี้
เราไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับความรักมาก่อน
ไม่เช่นนั้นฉันคงจะไล่คุณออกไปจากโลกนี้
แม่สามีที่เสียชีวิตของฉัน
...วันยาของฉัน
อายุน้อยกว่าฉันแสงของฉัน
และฉันอายุสิบสามปี

ตามที่นักวิจัยด้านความคิดสร้างสรรค์ของพุชกิน Yu.M. Lot-man ในความคิดเห็นต่อนวนิยายเรื่องนี้ 1 ทัตยานาและพี่เลี้ยงเด็กลงทุนโดยพื้นฐาน ความหมายที่แตกต่างกันในคำว่า "ความรัก": สำหรับทัตยานี่เป็นความรู้สึกโรแมนติกสูง แต่สำหรับผู้หญิงชาวนาธรรมดา ๆ นั้นเป็นความรักที่บาปต่อผู้ชาย

ในความสัมพันธ์ การตีข่าว การเปรียบเทียบ และการตรงกันข้าม ภาพลักษณ์ของนางเอกระดับชาติก็ปรากฏออกมา แต่มีฮีโร่อีกคนหนึ่งที่เธอมีความสัมพันธ์ด้วย - นี่คือหนึ่งในตัวละครที่แปลกที่สุดในนวนิยายเรื่องนี้: ผู้แต่ง ภาพลักษณ์ของเขาก่อตัวขึ้นในการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ รูปภาพของผู้เขียนเป็นพาหะธรรมดาของสุนทรพจน์ของผู้เขียนในงานที่มีการบรรยายในนามของตนเองตลอดจนตัวละครที่ใกล้ชิดกับผู้เขียนชีวประวัติที่มีคุณสมบัติ ฮีโร่โคลงสั้น ๆหรือพระเอกนักเล่าเรื่อง ความเฉพาะเจาะจงของภาพลักษณ์ของผู้แต่งในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" อยู่ที่ว่าเขาไม่เพียงทำหน้าที่เป็นผู้แต่งผู้บรรยายและผู้แต่งเล่าเรื่องเท่านั้นซึ่งดำเนินบทสนทนาที่มีชีวิตชีวากับผู้อ่าน แต่ยังเป็นหนึ่งในตัวละครหลักด้วย ของงานเข้าสู่ความสัมพันธ์บางอย่างกับพวกเขาครอบครองชะตากรรมของเขาโดยอิงจากข้อเท็จจริงชีวประวัติบางอย่างจากชีวิตของพุชกิน

เช่นเดียวกับฮีโร่คนอื่น ๆ ในนวนิยายเรื่องนี้ตัวละครของผู้แต่งเป็นมนุษย์ประเภทหนึ่งลักษณะเฉพาะของชีวิตของรัสเซียในยุคนั้นและในขณะเดียวกันก็มีความเป็นตัวของตัวเองที่สดใสเป็นเอกลักษณ์คนที่มีความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณที่ไม่ธรรมดาจิตใจที่เฉียบแหลมและปรัชญา ความลึก. ในขณะเดียวกันข้อเท็จจริงที่แท้จริงของชีวประวัติของพุชกินก็สลับกับข้อเท็จจริงที่สมมติขึ้น ผู้เขียนรู้จัก Onegin รัก Tatyana และเก็บจดหมายของเธอตลอดจนบทกวีของ Lensky ในเวลาเดียวกัน เราได้อ่านเกี่ยวกับการเนรเทศทางใต้ การที่เขาอยู่ในโอเดสซา ปีการศึกษาของเขา และเกี่ยวกับชีวิตของพุชกินในหมู่บ้าน แต่มีอย่างอื่นที่สำคัญกว่า: ผู้อ่านเจาะเข้าไปในโลกภายในของฮีโร่ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวนี้ติดตามการเปลี่ยนแปลงในมุมมองอารมณ์งานอดิเรกของผู้แต่ง - จากความฝันอันแรงกล้าของเยาวชนด้วย "ความฝันที่สนุกสนาน" "เกมที่หลงใหล" สู่ความสงบและสมดุล ปีที่เป็นผู้ใหญ่เมื่ออุดมคติของผู้เขียนกลายเป็น “เมียน้อย” และความปรารถนาหลักของเขาคือ “สันติภาพ” สิ่งสำคัญคือผู้แต่งต้องเป็นกวีด้วย จากเขาที่เราเรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตวรรณกรรมในยุคนั้นการเปลี่ยนแปลงของแนวโน้มวรรณกรรมและคุณลักษณะของพวกเขาเกี่ยวกับประเภทของบทกวีและความสง่างามเกี่ยวกับฮีโร่ของลัทธิคลาสสิกและแนวโรแมนติก ผู้เขียนเข้าสู่การอภิปรายเกี่ยวกับลักษณะภาษาของยุคนั้นโดยปกป้องตำแหน่งของเขาเองในข้อพิพาทระหว่าง Shishkovists และ Karamzinists ผู้เขียนยังเกี่ยวข้องกับแนวคิดที่เป็นเอกลักษณ์เกี่ยวกับจุดประสงค์ของมนุษย์ความหมายของการดำรงอยู่ - สิ่งนี้พร้อมกับความคิดเห็นของวีรบุรุษก็เป็นอีกมุมมองที่สำคัญในการค้นหาจุดประสงค์และความหมายของชีวิตซึ่ง ครอบคลุมฮีโร่ทั้งหมดของนวนิยาย แต่โดยทั่วไปแล้ว ชีวิตประเภทที่สำคัญอีกประเภทหนึ่งปรากฏต่อหน้าเรา: ตัวแทนของกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซีย ผู้ได้รับการศึกษาจากยุโรป มีความคิดริเริ่ม และให้ความรู้สึกลึกซึ้งกับคนรัสเซียอย่างแท้จริง ซึ่งเชื่อมโยงอย่างสำคัญกับพื้นบ้านและรากเหง้าของชาติ และที่สำคัญที่สุด เขาเป็นอัจฉริยะด้านกวีผู้ยิ่งใหญ่ ผู้สร้างนวนิยายเรื่อง “Eugene Onegin”

ความคิดริเริ่มทางศิลปะ นวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ปรากฏการณ์ทางศิลปะ- คุณจะสัมผัสได้ถึงมือของปรมาจารย์ที่เก่งกาจในทุกสิ่ง นี่ไม่ใช่แค่งาน oealistic แต่เป็นภาพรวมของชีวิตซึ่งมีทุกสิ่งตั้งแต่เล็กไปจนถึงใหญ่ ภาพเหมือนของยุคสมัยและตัวแทนมีความแม่นยำและกว้างขวางผิดปกติ สร้างขึ้นด้วยทักษะทางจิตวิทยาที่น่าทึ่ง ภาพร่างภูมิทัศน์มีความพิเศษในด้านความงามและการแสดงออก ส่วนภาษาที่หลากหลายและความเชี่ยวชาญในรายละเอียดทำให้เกิดความชื่นชมที่สมควรได้รับ ตามที่ระบุไว้โดยนักปรัชญา M.M. Bakhtin “นี่ไม่ใช่สารานุกรมเงียบเกี่ยวกับสิ่งต่าง ๆ และชีวิตประจำวัน ชีวิตชาวรัสเซียพูดที่นี่ด้วยเสียงทั้งหมด ทุกภาษาและสไตล์ของยุคนั้น" นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงสำคัญมากเมื่อพูดถึง ความคิดริเริ่มทางศิลปะนวนิยายของพุชกิน กล่าวถึงประเด็นด้านภาษาและทักษะบทกวี

เป็นที่ทราบกันดีว่าสำหรับงานนี้กวีต้องสร้างบทพิเศษพิเศษซึ่งเรียกว่าบท Onegin ประกอบด้วย iambic tetrameter 14 บรรทัด จัดเรียงตามรูปแบบ AbAb CCdd EffE gg (กลอนข้าม กลอนติดกัน กลอนล้อมรอบ และโคลงสุดท้าย) โครงสร้างความหมายบทที่ - วิทยานิพนธ์, การพัฒนา, จุดสุดยอด, การสิ้นสุด - ช่วยให้คุณสามารถถ่ายทอดการไหลของความคิด ในเวลาเดียวกันบทดังกล่าวซึ่งเป็นเหมือนย่อส่วนอิสระทำให้สามารถหลีกเลี่ยงความซ้ำซากจำเจของเสียงและให้ขอบเขตความคิดที่ดีของผู้เขียน บทโอเนจินนวนิยายทั้งเล่มเขียนขึ้นยกเว้นองค์ประกอบบางส่วนที่แทรกไว้: จดหมายจาก Tatiana และ Onegin และเพลงของเด็กผู้หญิง

มีการให้ความสนใจอย่างมากกับประเด็นภาษาในนวนิยายเรื่องนี้ แต่โครงสร้างทางวาจาของงานนี้เป็นหนึ่งในนั้น ปัจจัยที่สำคัญที่สุดการก่อตัวของสุนทรียศาสตร์ที่สมจริงการก่อตัวของภาษาวรรณกรรมรัสเซียสมัยใหม่ ตาม Karamzin พุชกินแนะนำคำและวลีต่างประเทศอย่างกว้างขวางในเนื้อหาของนวนิยายบางครั้งถึงกับใช้ตัวอักษรละติน (เสื้อคลุม, เสื้อกั๊ก, กลไก, ม้าม, สำรวย, หยาบคาย, Du comme il faut) แต่ในเวลาเดียวกันก็ไม่เหมือนกับ Karamzin พุชกินมุ่งมั่นที่จะขยายคำศัพท์โดยรวมคำศัพท์ที่บางครั้งก็ใช้กันทั่วไป (ตบมือ, เล่าลือ, ด้านบน, เขาแขวนจมูกอย่างเงียบ ๆ )

ในเวลาเดียวกันในนวนิยายเรื่องพุชกินใช้เทคนิคที่เป็นนวัตกรรมใหม่ทั้งหมดที่ทำให้เนื้อเพลงของเขาแตกต่าง คำอธิบายภูมิทัศน์วาดภาพฤดูใบไม้ร่วงและฤดูหนาวของรัสเซียทะเลและแม้แต่อิตาลีที่อยู่ห่างไกลได้อย่างแม่นยำสมจริงและในเวลาเดียวกันภาษาที่ตัวละครพูดนั้นสอดคล้องกับตัวละครและอารมณ์ของพวกเขาและตัวอักษรของพวกเขาก็เข้ามาแทนที่ผลงานชิ้นเอกอย่างถูกต้อง ของเนื้อเพลงรักของพุชกิน “ ช่วย” ฮีโร่ของเขาขยายขอบเขตของภาษารัสเซียเพื่อแสดงความแตกต่างเล็กน้อยของความรู้สึกพุชกินแสดงให้เห็นว่าภาษารัสเซียสามารถถ่ายทอดความคิดที่ลึกที่สุดความรู้สึกที่ซับซ้อนใด ๆ ด้วยเฉดสีทั้งหมดได้อย่างไรและด้วยบทกวีที่ไม่ธรรมดา พลัง. ทั้งหมดนี้ทำให้ภาษาของนวนิยายมีความหลากหลายและยืดหยุ่นได้อย่างน่าประหลาดใจซึ่งสอดคล้องกับภารกิจในการสร้างภาพที่ถูกต้องสมจริงของยุคนั้นซึ่งเป็น "สารานุกรมแห่งชีวิตรัสเซีย" ที่แท้จริง

ความหมายของงาน. ความสำคัญที่ยิ่งใหญ่ของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" สำหรับวรรณคดีรัสเซียถูกกำหนดโดยผู้ร่วมสมัยของกวี แต่เป็นครั้งแรกที่นักวิจารณ์ V.G. Belinsky ในบทความที่ 8 และ 9 ของวงจร "ผลงานของ Alexander Pushkin" (2386-2389) การประเมินผลงานชิ้นเอกของพุชกินของเขายังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน

ก่อนอื่น Belinsky จ่ายส่วยอย่างถูกต้องต่อสัญชาติอันลึกซึ้งของนวนิยายเรื่องนี้ซึ่งเขาเข้าใจตามจิตวิญญาณของคำจำกัดความของ Gogol ที่ว่า "สัญชาติไม่รวมอยู่ในคำอธิบายของ sundress" “...เรามีความเห็นแปลก ๆ มานานแล้วว่าชาวรัสเซียที่สวมเสื้อคลุมท้ายหรือชาวรัสเซียในชุดรัดตัวนั้นไม่ใช่คนรัสเซียอีกต่อไป และจิตวิญญาณของรัสเซียจะรู้สึกได้ก็ต่อเมื่อมี zipun รองเท้าบาส ลำตัวและกะหล่ำปลีดอง” นักวิจารณ์เขียน -...ไม่ และไม่ใช่เป็นพันครั้ง!” “ Eugene Onegin” เป็น “ผลงานที่เป็นต้นฉบับและเป็นระดับชาติอย่างแท้จริง” และตอนนี้ไม่มีใครสงสัยในเรื่องนี้

ต่อไป เบลินสกี้พูดถึงความสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้สำหรับวรรณคดีรัสเซียและชีวิตสาธารณะโดยทั่วไป นักวิจารณ์มองว่ามันเป็นภาพสะท้อนที่ครอบคลุมของความเป็นจริงและความจริง ซึ่งทำให้เราสามารถเรียกนวนิยายเรื่องนี้ว่าอิงประวัติศาสตร์ได้ "แม้ว่าในหมู่... วีรบุรุษจะไม่มีใครในประวัติศาสตร์สักคนเดียว" เบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตว่ากวีในนวนิยายเรื่องนี้เป็นข้อดีอันยิ่งใหญ่ของพุชกิน "เป็นตัวแทนของจิตสำนึกทางสังคมที่ตื่นขึ้นครั้งแรก" เขาเปรียบเทียบนวนิยายเรื่องนี้กับงานร่วมสมัยของพุชกินอีกชิ้นหนึ่ง “ร่วมกับพระองค์ร่วมสมัย การสร้างที่ยอดเยี่ยม Griboyedov - "วิบัติจากปัญญา" - นวนิยายบทกวีของพุชกินวางรากฐานที่มั่นคงสำหรับบทกวีรัสเซียใหม่ วรรณกรรมรัสเซียใหม่” นักวิจารณ์กล่าว

เบลินสกี้ตรวจสอบภาพของตัวละครหลักโดยละเอียดและกำหนดคุณสมบัติหลักของพวกเขา ซึ่งแตกต่างจากผู้ร่วมสมัยหลายคนของพุชกินนักวิจารณ์สามารถประเมินตัวละครหลักของนวนิยายได้อย่างเป็นกลางซึ่งเบลินสกี้ให้เหตุผลเป็นส่วนใหญ่: "...โอเนจินไม่เย็นชาไม่แห้งและไม่ใจแข็ง"; “... บทกวีอยู่ในจิตวิญญาณของเขา... เขาไม่ใช่คนธรรมดาสามัญ” แม้ว่า Belinsky จะเรียก Onegin ทันทีว่าเป็น "คนเห็นแก่ตัวที่ต้องทนทุกข์" "คนเห็นแก่ตัวที่ไม่เต็มใจ" เขาไม่ได้ตำหนิฮีโร่ตัวเองมากนักในเรื่องนี้ แต่ "อ้างว่าสังคมส่วนใหญ่ต้องตำหนิสำหรับการดำรงอยู่ของด้านลบเหล่านี้ในธรรมชาติของ Onegin เบลินสกี้พยายามเข้าใจ Onegin และไม่ประณามเขา เห็นได้ชัดว่าเขาไม่สามารถยอมรับวิถีชีวิตของ Onegin ได้ แต่การที่นักวิจารณ์เข้าใจถึงแก่นแท้ของฮีโร่ของพุชกินนั้นไม่ต้องสงสัยเลยโดยเน้นย้ำถึงความคิดริเริ่มของธรรมชาติของ Eugene Onegin “พลังแห่งธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์นี้ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีการใช้งาน ชีวิตที่ไร้ความหมาย นวนิยายที่ไม่มีวันสิ้นสุด”

นักวิจารณ์ให้คะแนนฮีโร่อีกคนของนวนิยายเรื่องนี้อย่างไม่ประจบประแจงอย่าง Lensky เบลินสกี้ไม่เห็นอกเห็นใจนักฝันโรแมนติกคนนี้อย่างชัดเจน แม้ว่าเขาจะตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่า: “เขาเป็นสิ่งมีชีวิตที่สามารถเข้าถึงทุกสิ่งที่สวยงาม สูงส่ง จิตวิญญาณที่บริสุทธิ์และมีเกียรติ” แต่ความสนใจหลักของนักวิจารณ์นั้นอยู่ที่ภาพลักษณ์ของทัตยานาซึ่งมีบทความแยกต่างหากไว้โดยเฉพาะ เบลินสกี้ชื่นชมข้อดีของพุชกินอย่างมากในการสร้างภาพนี้: “ ความสำเร็จเกือบทั้งหมดของกวีก็คือเขาเป็นคนแรกที่เลียนแบบผู้หญิงรัสเซียในเชิงกวีในตัวตนของทัตยานา” เมื่ออธิบายถึงเด็กผู้หญิงทั่วไปในสมัยนั้นซึ่งมี Olga น้องสาวของ Tatiana อาศัยอยู่ Belinsky ตั้งข้อสังเกตว่า: “Tatiana เป็นสิ่งที่หายาก ดอกไม้สวยซึ่งเติบโตโดยบังเอิญในรอยแยกของหินป่า" เขาวิเคราะห์เธออย่างรอบคอบทุกขั้นตอน พยายามเจาะลึกธรรมชาติที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันนี้ ดังที่เบลินสกีตั้งข้อสังเกต ทุกการกระทำของทัตยานาเผยให้เห็นคุณลักษณะใหม่ๆ ในตัวเธอ แต่ทุกที่ที่เธอยังคงเป็นตัวของตัวเอง: “ดูเหมือนว่าทาเทียนาจะถูกสร้างขึ้นจากชิ้นส่วนทั้งหมดชิ้นเดียว โดยไม่มีการดัดแปลงหรือเจือปนใดๆ ... ด้วยความรักอย่างหลงใหล หญิงสาวในหมู่บ้านที่เรียบง่าย จากนั้นเป็นสาวสังคม ทัตยานาก็เหมือนกันในทุกด้านของชีวิตของเธอ” จากการวิเคราะห์การสนทนาครั้งสุดท้ายของ Tatyana กับ Onegin นักวิจารณ์เขียนว่าบทพูดคนเดียวของนางเอกนี้สะท้อนให้เห็นถึง "ผู้หญิงประเภทรัสเซีย" ซึ่งน่ายินดีสำหรับเขาเช่นเดียวกับพุชกิน

เมื่อสรุปการวิเคราะห์นวนิยายเรื่องนี้ Belinsky กล่าวว่า: “ ในบุคคลของ Onegin, Lensky และ Tatyana พุชกินแสดงให้เห็น สังคมรัสเซียในขั้นตอนหนึ่งของการพัฒนา ก็คือการพัฒนา บุคลิกภาพของกวีซึ่งสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในบทกวีนี้ สวยงามมากและมีมนุษยธรรมในทุกที่” “ Onegin สามารถเรียกได้ว่าเป็นสารานุกรมเกี่ยวกับชีวิตชาวรัสเซียและงานพื้นบ้านระดับสูง”

ความหมายได้รับการประเมินแตกต่างกัน นวนิยายของพุชกินนักวิจารณ์ในเวลาต่อมาเช่น Pisarev ในบทความ "Pushkin และ Belinsky" และ Dobrolyubov ในบทความ "Oblomovism คืออะไร" แต่ความจริงยังคงเถียงไม่ได้ว่านี่เป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของวรรณกรรมรัสเซียซึ่งมีอิทธิพลต่อการพัฒนาทั้งหมดโดยที่ตอนนี้เราไม่สามารถจินตนาการได้ไม่เพียง แต่ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมและสังคมของเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตของบุคคลที่มีการศึกษาด้วย

1. แนวโรแมนติกคืออะไร?

2. สาเหตุของการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติก

3. ความขัดแย้งหลักของแนวโรแมนติก

4. ยุคแห่งความโรแมนติก

5. พุชกินเป็นผู้บุกเบิกเส้นทางใหม่ของวรรณคดีรัสเซีย

6. “ Eugene Onegin” - พรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่

7. บทสรุป

ยวนใจ (จาก French Romantisme) เป็นการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์และศิลปะที่เกิดขึ้นในตอนท้าย เอ็กซ์ ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว ฉันศตวรรษในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาและดำเนินต่อไปจนถึงยุค 40 สิบเก้าศตวรรษ. สะท้อนให้เห็นถึงความผิดหวังในผลลัพธ์ของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ ในอุดมการณ์ของการตรัสรู้และความก้าวหน้าของชนชั้นกลาง ลัทธิจินตนิยมเปรียบเทียบลัทธิประโยชน์นิยมและการปรับระดับของแต่ละบุคคลด้วยความทะเยอทะยานเพื่ออิสรภาพอันไร้ขอบเขตและ "ไม่มีที่สิ้นสุด" ความกระหายเพื่อความสมบูรณ์แบบและการต่ออายุ ความน่าสมเพช ความเป็นอิสระของบุคคลและพลเมือง

การสลายตัวอันเจ็บปวดของความเป็นจริงในอุดมคติและทางสังคมเป็นพื้นฐานของโลกทัศน์และศิลปะที่โรแมนติก การยืนยันคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล การพรรณนาถึงกิเลสตัณหาอันแรงกล้า ธรรมชาติแห่งจิตวิญญาณและการเยียวยา อยู่ติดกับแรงจูงใจของ "ความโศกเศร้าทางโลก" "ความชั่วร้ายทางโลก" ด้าน "กลางคืน" ของ วิญญาณ. ความสนใจในอดีตชาติ (มักเป็นอุดมคติ) ประเพณีพื้นบ้านและวัฒนธรรมของตนเองและของชนชาติอื่น ความปรารถนาที่จะเผยแพร่ภาพสากลของโลก (โดยหลักคือประวัติศาสตร์และวรรณกรรม) พบการแสดงออกในอุดมการณ์และการปฏิบัติของยวนใจ

ยวนใจพบได้ในวรรณคดี วิจิตรศิลป์ สถาปัตยกรรม พฤติกรรม เสื้อผ้า และจิตวิทยามนุษย์

เหตุผลของการเกิดขึ้นของลัทธิโรแมนติก

สาเหตุโดยตรงของการปรากฏตัวของแนวโรแมนติกคือการปฏิวัติชนชั้นกลางชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ สิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร?

ก่อนการปฏิวัติ โลกเป็นระเบียบ มีลำดับชั้นที่ชัดเจน แต่ละคนเข้ามาแทนที่ การปฏิวัติล้มล้าง "ปิรามิด" ของสังคม สังคมใหม่ยังไม่ได้ถูกสร้างขึ้น ดังนั้นบุคคลจึงรู้สึกเหงา ชีวิตคือความลื่นไหล ชีวิตคือเกมที่บางคนโชคดีและบางคนไม่โชคดี ในวรรณคดี ภาพของผู้เล่นปรากฏขึ้น - คนที่เล่นกับโชคชะตา คุณสามารถจำผลงานของนักเขียนชาวยุโรปเช่น "The Gambler" โดย Hoffmann, "Red and Black" โดย Stendhal (และสีแดงและสีดำเป็นสีของรูเล็ต!) และในวรรณคดีรัสเซียสิ่งเหล่านี้คือ "The Queen of Spades" โดย Pushkin , “The Players” โดย Gogol, “Masquerade” Lermontov

ความขัดแย้งพื้นฐานของลัทธิโรแมนติก

ประเด็นหลักคือความขัดแย้งระหว่างมนุษย์กับโลก จิตวิทยาของบุคลิกภาพที่กบฏเกิดขึ้น ซึ่งลอร์ด ไบรอนสะท้อนให้เห็นอย่างลึกซึ้งที่สุดในผลงานของเขาเรื่อง “Childe Harold’s Travels” ความนิยมของงานนี้ยิ่งใหญ่มากจนเกิดปรากฏการณ์ทั้งหมด - "ไบรอนนิสต์" และคนหนุ่มสาวทั้งรุ่นก็พยายามเลียนแบบ (เช่น Pechorin ใน "ฮีโร่แห่งกาลเวลาของเรา" ของ Lermontov)

ฮีโร่โรแมนติกเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความรู้สึกพิเศษเฉพาะของตัวเอง “ฉัน” ได้รับการยอมรับว่าเป็นคุณค่าสูงสุด ด้วยเหตุนี้การเห็นแก่ตัวของฮีโร่โรแมนติก แต่การมุ่งความสนใจไปที่ตนเองจะทำให้บุคคลเกิดความขัดแย้งกับความเป็นจริง

REALITY เป็นโลกที่แปลก มหัศจรรย์ และไม่ธรรมดา อย่างเช่นในเทพนิยายของฮอฟฟ์แมนเรื่อง “The Nutcracker” หรือน่าเกลียด อย่างเช่นในเทพนิยายของเขา “Little Tsakhes” ในนิทานเหล่านี้มีเหตุการณ์แปลก ๆ เกิดขึ้นวัตถุมีชีวิตขึ้นมาและเข้าสู่การสนทนาที่ยาวนาน ประเด็นหลักคือช่องว่างลึกระหว่างอุดมคติและความเป็นจริง และช่องว่างนี้กลายเป็นธีมหลักของเนื้อเพลงแนวโรแมนติก

ยุคแห่งความโรแมนติก

สำหรับนักเขียนในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งผลงานของเขาเริ่มเป็นรูปเป็นร่างหลังการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ ชีวิตนำเสนองานที่แตกต่างไปจากงานรุ่นก่อนๆ พวกเขาจะค้นพบและสร้างทวีปใหม่อย่างมีศิลปะเป็นครั้งแรก

คนที่มีความคิดและความรู้สึกแห่งศตวรรษใหม่มีประสบการณ์อันยาวนานและให้คำแนะนำของคนรุ่นก่อน ๆ เบื้องหลังเขาเต็มไปด้วยโลกภายในที่ลึกและซับซ้อนภาพของวีรบุรุษแห่งการปฏิวัติฝรั่งเศสสงครามนโปเลียนขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติภาพ บทกวีของเกอเธ่และไบรอนปรากฏอยู่ต่อหน้าต่อตาเขา ในรัสเซีย สงครามรักชาติในปี 1812 มีบทบาทเป็นเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาจิตวิญญาณและศีลธรรมของสังคม ซึ่งเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของสังคมรัสเซียอย่างลึกซึ้ง ในด้านความสำคัญต่อวัฒนธรรมประจำชาติเทียบได้กับช่วงการปฏิวัติศตวรรษที่ 18 ในโลกตะวันตก

และในยุคแห่งพายุปฏิวัติ ความวุ่นวายทางทหาร และขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติ คำถามก็เกิดขึ้น: วรรณกรรมใหม่จะเกิดขึ้นบนพื้นฐานของความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ใหม่ได้หรือไม่ โดยไม่ด้อยไปกว่าความสมบูรณ์แบบทางศิลปะของปรากฏการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวรรณกรรมในโลกยุคโบราณและ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา? และการพัฒนาต่อไปจะอิงจาก "คนสมัยใหม่" ซึ่งเป็นคนจากประชาชนได้หรือไม่? แต่ชายคนหนึ่งจากผู้ที่เข้าร่วมในการปฏิวัติฝรั่งเศสหรือผู้ที่แบกรับภาระในการต่อสู้กับนโปเลียนไม่สามารถพรรณนาในวรรณคดีโดยใช้วิธีการของนักประพันธ์และกวีในศตวรรษก่อน - เขาต้องการวิธีการอื่นสำหรับศูนย์รวมบทกวีของเขา .

พุชกิน – ผู้ประกาศความโรแมนติก

มีเพียงพุชกินเท่านั้นที่เป็นวรรณกรรมรัสเซียคนแรกของศตวรรษที่ 19 ที่ค้นพบวิธีการที่เหมาะสมในการรวบรวมโลกแห่งจิตวิญญาณที่หลากหลาย รูปลักษณ์ทางประวัติศาสตร์และพฤติกรรมของวีรบุรุษผู้คิดและความรู้สึกใหม่แห่งชีวิตชาวรัสเซียผู้คิดอย่างลึกซึ้งและรู้สึกได้ ทั้งในบทกวีและร้อยแก้ว ศูนย์กลางในนั้นหลังปี 1812 และในส่วนต่างๆ หลังจากการลุกฮือของ Decembrist

ในบทกวี Lyceum พุชกินยังไม่สามารถและไม่กล้าทำให้ฮีโร่ในเนื้อเพลงของเขาเป็นคนรุ่นใหม่โดยมีความซับซ้อนทางจิตใจภายในโดยธรรมชาติ บทกวีของพุชกินดูเหมือนจะเป็นตัวแทนของผลลัพธ์ของพลังสองประการ: ประสบการณ์ส่วนตัวของกวีและรูปแบบสูตรบทกวีแบบดั้งเดิมแบบ "สำเร็จรูป" ตามกฎหมายภายในซึ่งเป็นที่ที่ประสบการณ์นี้ก่อตัวและพัฒนา

อย่างไรก็ตาม กวีค่อยๆ ปลดปล่อยตัวเองจากอำนาจของศีล และในบทกวีของเขา เราไม่เห็น "นักปรัชญา" รุ่นเยาว์อีกต่อไปแล้ว ซึ่งเป็นผู้อาศัยอยู่ใน "เมือง" ทั่วไป แต่เป็นชายแห่งศตวรรษใหม่ที่มีความร่ำรวยและ ชีวิตภายในทางปัญญาและอารมณ์ที่เข้มข้น

กระบวนการที่คล้ายกันนี้เกิดขึ้นในผลงานของพุชกินในทุกประเภท โดยที่ภาพของตัวละครธรรมดาๆ ที่ได้รับการชำระให้บริสุทธิ์ตามประเพณีแล้ว ให้ทางแก่ร่างของผู้คนที่มีชีวิตด้วยการกระทำที่ซับซ้อน หลากหลาย และแรงจูงใจทางจิตวิทยา ในตอนแรกมันเป็นนักโทษหรืออเลโกะที่ค่อนข้างฟุ้งซ่าน แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ถูกแทนที่ด้วย Onegin, Lensky, Dubrovsky รุ่นเยาว์, เยอรมัน, Charsky และในที่สุดการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบที่สุดของบุคลิกภาพรูปแบบใหม่จะเป็นโคลงสั้น ๆ "ฉัน" ของพุชกินกวีเองซึ่งโลกฝ่ายวิญญาณเป็นตัวแทนของการแสดงออกที่ลึกที่สุดร่ำรวยที่สุดและซับซ้อนที่สุดของคำถามทางศีลธรรมและทางปัญญาที่ลุกไหม้ในยุคนั้น .

เงื่อนไขประการหนึ่งสำหรับการปฏิวัติทางประวัติศาสตร์ที่พุชกินทำในการพัฒนาบทกวีรัสเซีย ละคร และร้อยแก้วเล่าเรื่องคือการฝ่าฝืนพื้นฐานของเขาด้วยแนวคิดทางการศึกษาที่มีเหตุผลเชิงประวัติศาสตร์และไม่ใช่ประวัติศาสตร์ของ "ธรรมชาติ" ของมนุษย์กฎของมนุษย์ การคิดและความรู้สึก

จิตวิญญาณที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันของ "ชายหนุ่ม" ของต้นศตวรรษที่ 19 ใน "นักโทษคอเคเซียน", "ยิปซี", "ยูจีนโอจิน" กลายเป็นเป้าหมายของการสังเกตทางศิลปะและจิตวิทยาและการศึกษาในประวัติศาสตร์ที่พิเศษเฉพาะเจาะจงและเป็นเอกลักษณ์สำหรับพุชกิน คุณภาพ. แต่ละครั้งที่วางฮีโร่ของเขาไว้ในเงื่อนไขบางประการ พรรณนาเขาในสถานการณ์ที่แตกต่างกัน ในความสัมพันธ์ใหม่กับผู้คน สำรวจจิตวิทยาของเขาจากด้านต่าง ๆ และใช้ระบบ "กระจกเงา" ทางศิลปะใหม่ในแต่ละครั้ง พุชกินในเนื้อเพลง บทกวีภาคใต้ และ Onegin ” พยายามจากมุมต่างๆ เพื่อเข้าใกล้ความเข้าใจจิตวิญญาณของเขามากขึ้น และผ่านมัน เพื่อทำความเข้าใจรูปแบบของชีวิตทางสังคมและประวัติศาสตร์ร่วมสมัยที่สะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณนี้

ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ของมนุษย์และจิตวิทยามนุษย์เริ่มปรากฏพร้อมกับพุชกินในช่วงปลายทศวรรษที่ 1810 และต้นทศวรรษที่ 1820 เราพบการแสดงออกที่ชัดเจนครั้งแรกในความงดงามทางประวัติศาสตร์ของเวลานี้ ("แสงตะวันดับลง..." (1820), "ถึงโอวิด" (1821) ฯลฯ) และในบทกวี "นักโทษแห่งคอเคซัส" ตัวละครหลักที่พุชกินคิดในแบบของเขาเอง การรับรู้ของกวีในฐานะผู้ถือความรู้สึกและอารมณ์ที่เป็นลักษณะของเยาวชนในศตวรรษที่ 19 ด้วย "ความไม่แยแสต่อชีวิต" และ "วัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณ" (จากจดหมายถึง V.P. Gorchakov ตุลาคม-พฤศจิกายน 2365)

“EVGENY ONEGIN” – การพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่

แนวทางทางประวัติศาสตร์ของพุชกินในการทำความเข้าใจ "กฎ" ของจิตวิญญาณและหัวใจของมนุษย์ - ทั้งในอดีตและสมัยใหม่ - ปรากฏขึ้นครั้งแรกในช่วงบทกวีภาคใต้จะได้รับการแสดงออกที่สอดคล้องกันใน "Eugene Onegin" และ "Boris Godunov" ในไม่ช้า การเปรียบเทียบรูปลักษณ์ทางสังคมชีวิตประจำวันและศีลธรรมและจิตวิทยาของสองชั่วอายุคนซึ่งดำเนินการโดยพุชกินใน "Eugene Onegin" - Onegin กับพ่อและลุงของเขา Tatyana กับพ่อแม่ของเธอ - เป็นหลักฐานของความเข้าใจที่ลึกซึ้งและลึกซึ้งเป็นพิเศษเกี่ยวกับการพึ่งพาอาศัยกันของ จิตวิทยามนุษย์ในชีวิตประจำวันและบรรยากาศประวัติศาสตร์วัฒนธรรมในขณะนั้น แตกต่างจากตัวละครหลักในผลงานของรุ่นก่อนและผู้ร่วมสมัยที่มีอายุมากกว่ารวมถึงวีรบุรุษของ Karamzin และ Zhukovsky, Onegin และ Tatyana เป็นคนที่มีรูปร่างหน้าตาทางจิตใจและศีลธรรมทั้งหมดซึ่งเต็มไปด้วยภาพสะท้อนของชีวิตทางปัญญาและศีลธรรมจากกาลเวลา

ตามที่พุชกินเข้าใจอย่างสมบูรณ์พ่อของ Onegin และแม่ของ Larina พบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของ Evgeny และ Tatyana ประพฤติตนแตกต่างออกไปเนื่องจากเวลาของพวกเขาโดดเด่นด้วยอุดมคติอื่น ๆ และแนวคิดทางศีลธรรมอื่น ๆ และในขณะเดียวกันระบบความรู้สึกที่แตกต่างกัน จังหวะชีวิตที่แตกต่าง ชายหนุ่มที่เติบโตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับการเลี้ยงดูโดยครูสอนพิเศษชาวฝรั่งเศสและอ่านอดัมสมิ ธ คิดแตกต่างจากพ่อใจแคบของเขาซึ่งเติบโตมาในศีลธรรมของศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งรับใช้ "อย่างสูงส่ง" และสิ้นเปลืองเงิน รุ่นที่ไอดอลเป็นผู้หญิง ผู้ชาย และหลานชาย รู้สึกแตกต่างจากรุ่นที่อ่านเรื่อง Byron, Benjamin Constant และ Madame de Staël เมื่อเปรียบเทียบตัวละครของ Onegin และ Tatyana กับตัวละครของคนรุ่นก่อน พุชกินแสดงให้เห็นว่าในกระบวนการชีวิตที่แท้จริงของชีวิต คุณสมบัติใหม่ที่เป็นเอกลักษณ์ทางประวัติศาสตร์ของจิตวิญญาณของผู้คนในศตวรรษที่ 19 เป็นรูปเป็นร่างได้อย่างไร คุณสมบัติเหล่านี้เป็นตัวกำหนดคุณสมบัติพิเศษของชีวิตทั้งชีวิต - ภายนอกและภายใน - ของคนรุ่นใหม่ซึ่งมีพื้นฐานในเชิงคุณภาพที่แตกต่างจากชีวิตของ "พ่อ" ซึ่งเต็มไปด้วยปัญหาทางศีลธรรมและจิตวิทยาใหม่ที่ซับซ้อนซึ่งไม่รู้จักในวรรณกรรมก่อนหน้านี้

ตาเตียนาพบกับโอเนจิน ในรูปแบบของเรื่องราวซาบซึ้ง การพบกันดังกล่าวเปรียบเสมือนการพบกันของสองดวงใจอันประเสริฐในบทกวีโรแมนติก - สองดวงที่ถูกเลือก แม้จะมีความแตกต่างกันในการแต่งหน้า แต่มีลักษณะทางกวีที่สูงส่ง ตรงกันข้ามกับกวีกับความเป็นจริงที่อยู่รายรอบ และ เหนือกว่าคนทั่วไปทั่วไปในด้านความแข็งแกร่งของความรู้สึกและแรงบันดาลใจของพวกเขา เราเห็นอย่างอื่นในพุชกิน พุชกินนำเสนอทั้ง Tatyana และ Onegin ไม่ใช่ในรูปแบบสำเร็จรูปและซ้ำซาก แต่เป็นตัวละครมนุษย์ที่ซับซ้อนวิภาษวิธีซึ่งแต่ละอย่างมีรอยประทับของสภาพชีวิตของเขาซึ่งเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณพิเศษของเขาเอง สถานการณ์ที่แตกต่างกันของการพัฒนาฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ยังกำหนดลักษณะของการหักเหทางจิตวิทยาที่ภาพของแต่ละคนได้รับเมื่อสะท้อนให้เห็นในจิตสำนึกของอีกฝ่าย

ดังที่พุชกินแสดงให้ผู้อ่านเห็น ความรักของทาเทียนาเป็นการสะท้อนทางจิตวิทยา (และการแสดงออก) ของชีวิตก่อนหน้านี้ทั้งหมดของเธอ (ปัจจัยทางวัตถุและจิตวิญญาณ): ธรรมชาติของรัสเซีย การสื่อสารกับพี่เลี้ยงของเธอ การรับรู้ชีวิตประจำชาติ และในที่สุด ความรู้สึกรักของทัตยานาที่มีต่อโอเนจินจะแตกต่างออกไปหากเธอไม่ถ่ายทอดภาพลักษณ์ของเขาผ่านปริซึมของฮีโร่และโครงเรื่องของนิยายรักของเธอและไม่ได้เชื่อมโยงเขาเข้ากับพวกเขา

การพรรณนาถึงวัยเด็กและวัยผู้ใหญ่ของ Onegin และ Tatyana ของพุชกิน ทัศนคติต่อธรรมชาติ ผู้คน และสิ่งของในชีวิตประจำวันที่อยู่รอบตัวพวกเขาเป็นช่วงเวลาที่เชื่อมโยงถึงกันของกระบวนการเดียวของการพัฒนาทางสังคม ชีวิตประจำวัน และจิตวิทยาของเหล่าฮีโร่ โดยเปลี่ยนมาพบกัน และลักษณะของพ่อของ Onegin ลุง ครูของเขา และคำอธิบายวิถีชีวิตของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสร้างภาพที่สดใสของชีวิตผู้สูงศักดิ์ชาวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ความคุ้นเคยกับการเลี้ยงดูและวิถีชีวิตของตัวละครหลักก่อนพบกับทัตยานาอธิบายให้ผู้อ่านฟังถึงปฏิกิริยาของเขาต่อการพบกับนางเอกไม่ใช่จดหมายของเธอ และคำอธิบายของปฏิกิริยานี้เป็นอีกขั้นใหม่ในความคุ้นเคยเชิงลึกของผู้อ่านกับฮีโร่โดยให้เนื้อหาใหม่เพื่อให้เข้าใจถึงลักษณะและจิตวิทยาของ "ชายหนุ่ม" ของศตวรรษที่ 19

ดังนั้นตอนแต่ละตอนในนวนิยายจึงกลายเป็นว่าไม่แยแสต่อกัน แต่เชื่อมโยงกันภายใน นอกจากนี้ ไม่เพียงแต่สภาพแวดล้อมและปัจจัยภายนอกของชีวิตเท่านั้นที่ช่วยในการอธิบายและเข้าใจโลกภายในของตัวละคร แต่โลกนี้เองก็ได้รับความสำคัญอย่างมากและพิเศษในการพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่ในยุคนั้น

ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ไม่เพียง แต่สภาพแวดล้อมภายนอกและสถานการณ์ที่ผู้คนอาศัยและกระทำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงสร้างของความรู้สึกและชีวิตทางศีลธรรมของพวกเขาด้วยนั้นไม่ได้แสดงออกมาอย่างชัดเจนในร้อยแก้วของพุชกิน - จาก "Arap Peter the Great" ถึง "The ราชินีโพดำ”, “ลูกสาวกัปตัน” และ “ค่ำคืนแห่งอียิปต์”

ในผลงานของพุชกินพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงใน "จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา" ไม่เพียง แต่ประเพณีทางสังคมตัวละครและแฟชั่นเท่านั้นที่เปลี่ยนไป แต่ยังรวมถึงความสัมพันธ์ที่พัฒนาระหว่างผู้คนด้วย: ความรักของพาลาดินในยุคกลางหรือ "อัศวินผู้น่าสงสาร" นั้นเป็นพื้นฐาน แตกต่างไปจากความรักของคนหนุ่มสาวในศตวรรษที่ 19 ในเชิงคุณภาพ ดังนั้นในวรรณคดีของศตวรรษที่ 18 "อัศวินผู้น่าสงสาร" จึงถูกแทนที่โดยสุภาพบุรุษ Foblas และครึ่งศตวรรษต่อมา "ความรุ่งโรจน์ของ Foblas ทรุดโทรมลง" และ Onegin และ Childe Harold เข้ามาแทนที่

บทสรุป

ลักษณะเฉพาะของงานศิลปะและวรรณกรรมใด ๆ ก็คือมันไม่ได้ตายไปพร้อมกับผู้สร้างและยุคสมัยของมัน แต่ยังคงมีชีวิตอยู่ในภายหลังและในกระบวนการของชีวิตบั้นปลายนี้ประวัติศาสตร์จะเข้าสู่ความสัมพันธ์ใหม่กับประวัติศาสตร์โดยธรรมชาติ และความสัมพันธ์เหล่านี้สามารถส่องสว่างงานสำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกันด้วยแสงใหม่ สามารถเสริมคุณค่าด้วยแง่มุมความหมายใหม่ๆ ที่ไม่มีใครสังเกตเห็นก่อนหน้านี้ นำจากส่วนลึกสู่ผิวเผินซึ่งสำคัญมากแต่ยังไม่ได้รับการยอมรับจากคนรุ่นก่อน ช่วงเวลาของเนื้อหาทางจิตวิทยาและศีลธรรม ความหมายที่สามารถตระหนักได้เป็นครั้งแรก - ชื่นชมอย่างแท้จริงเฉพาะในเงื่อนไขของยุคถัดไปที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้นเท่านั้น สิ่งนี้เกิดขึ้นกับงานของพุชกิน ประสบการณ์ชีวิตทางประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 19 และ 20 และผลงานของทายาทของกวีผู้ยิ่งใหญ่เผยให้เห็นความหมายทางปรัชญาและศิลปะที่สำคัญใหม่ในผลงานของเขา ซึ่งมักจะไม่สามารถเข้าถึงได้โดยคนรุ่นราวคราวเดียวกันของพุชกินหรือผู้สืบทอดที่ใกล้เคียงที่สุดคนแรกของเขารวมถึงเบลินสกี้ แต่เช่นเดียวกับงานของนักเรียนและทายาทของพุชกินช่วยให้ทุกวันนี้เข้าใจผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่ได้ดีขึ้นและชื่นชมเมล็ดพันธุ์ที่ซ่อนอยู่ทั้งหมดในตัวพวกเขาซึ่งได้รับการพัฒนาในอนาคตดังนั้นการวิเคราะห์การค้นพบทางศิลปะของพุชกินจึงช่วยให้วิทยาศาสตร์วรรณกรรมสามารถเจาะลึกลงไปได้ การค้นพบวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 และ 20 ในเวลาต่อมา สิ่งนี้เน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งและเป็นธรรมชาติระหว่างเส้นทางใหม่ที่วางไว้ในงานศิลปะโดยพุชกินและการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในเวลาต่อมาจนถึงปัจจุบัน

วรรณกรรม

1. “วรรณกรรมในการเคลื่อนที่ของกาลเวลา” โดย Friedlander G.M.

2. “ ชีวิตและผลงานของ A.S. Pushkin”, Kuleshov V.I.

3. “ ร้อยแก้วของพุชกิน: เส้นทางแห่งวิวัฒนาการ”, Tomashevsky B.V.