1. ความหมายของคำว่า "ฮีโร่" "ตัวละคร"
2. ตัวละครและตัวละคร
3. โครงสร้างของฮีโร่วรรณกรรม
4. ระบบตัวละคร
1. ความหมายของคำว่า "ฮีโร่" "ตัวละคร"
คำว่า "ฮีโร่" มีประวัติศาสตร์อันยาวนาน แปลจากภาษากรีกว่า "วีรบุรุษ" แปลว่าครึ่งเทพ บุคคลผู้ศักดิ์สิทธิ์ ในสมัยก่อนโฮเมอร์ริก (X-IX ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช) วีรบุรุษใน กรีกโบราณลูกของเทพเจ้าและหญิงมรรตัยหรือมนุษย์และเทพธิดาถูกเรียกว่า (Hercules, Dionysus, Achilles, Aeneas ฯลฯ ) มีการบูชาวีรบุรุษ มีการเขียนบทกวีเพื่อเป็นเกียรติแก่พวกเขา และมีการสร้างวัดสำหรับพวกเขา สิทธิ์ในการตั้งชื่อฮีโร่ทำให้ได้เปรียบในด้านเผ่าและต้นกำเนิด ฮีโร่ทำหน้าที่เป็นสื่อกลางระหว่างโลกกับโอลิมปัสเขาช่วยให้ผู้คนเข้าใจเจตจำนงของเหล่าทวยเทพและบางครั้งเขาก็ได้รับหน้าที่อันน่าอัศจรรย์ของเทพ
ตัวอย่างเช่น ฟังก์ชันนี้มอบให้กับเฮเลนที่สวยงามในเทพนิยายกรีกโบราณเกี่ยวกับการรักษาลูกสาวของเพื่อนของอริสตัน กษัตริย์แห่งสปาร์ตัน เพื่อนที่ไม่ระบุชื่อของกษัตริย์คนนี้มีมากตามตำนานเล่า ภรรยาที่สวยงามซึ่งน่าเกลียดมากในวัยเด็ก พยาบาลมักจะอุ้มหญิงสาวไปที่วิหารของเฮเลนและสวดภาวนาต่อเทพธิดาเพื่อช่วยหญิงสาวจากความผิดปกติ (เอเลน่ามีวิหารของเธอเองในสปาร์ตา) และเอเลน่าก็มาช่วยหญิงสาวคนนั้น
ในยุคของโฮเมอร์ (ศตวรรษที่ 8 ก่อนคริสต์ศักราช) และจนถึงวรรณกรรมของศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช รวมไปถึงคำว่า “ฮีโร่” ก็เต็มไปด้วยความหมายที่แตกต่างออกไป ไม่ใช่แค่ทายาทของเหล่าทวยเทพเท่านั้นที่กลายเป็นฮีโร่อีกต่อไป มนุษย์คนใดก็ตามที่ประสบความสำเร็จอย่างโดดเด่นในชีวิตทางโลกจะกลายมาเป็นหนึ่งเดียวกัน บุคคลใดก็ตามที่สร้างชื่อเสียงให้กับตนเองในด้านสงคราม ศีลธรรม และการเดินทาง นั่นคือวีรบุรุษของโฮเมอร์ (Menelaus, Patroclus, Penelope, Odysseus) เช่นเธซีอุสแห่งแบคคิไลด์ ผู้เขียนเรียกคนเหล่านี้ว่า "วีรบุรุษ" เพราะพวกเขามีชื่อเสียงในด้านการหาประโยชน์บางอย่างและด้วยเหตุนี้จึงไปไกลกว่าประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์
ในที่สุด เริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ไม่เพียงแต่เป็นบุคคลที่โดดเด่นเท่านั้น แต่ยังมี "สามี" ทุกคนทั้ง "ผู้สูงศักดิ์" และ "ไร้ค่า" ที่พบว่าตัวเองอยู่ในโลกแห่งงานวรรณกรรมก็กลายเป็นวีรบุรุษ ช่างฝีมือ ผู้ส่งสาร คนรับใช้ และแม้แต่ทาสก็แสดงตนเป็นวีรบุรุษเช่นกัน อริสโตเติลยืนยันทางวิทยาศาสตร์ถึงการลดและการลดทอนภาพลักษณ์ของฮีโร่ ใน "กวีนิพนธ์" มีบท "ส่วนหนึ่งของโศกนาฏกรรม" วีรบุรุษแห่งโศกนาฏกรรม" - เขาตั้งข้อสังเกตว่าฮีโร่อาจไม่โดดเด่นด้วย "คุณธรรมและความยุติธรรม (พิเศษ)" อีกต่อไป เขากลายเป็นฮีโร่เพียงเพราะตกอยู่ในโศกนาฏกรรมและประสบกับ "สิ่งที่เลวร้าย"
ในการวิจารณ์วรรณกรรมความหมายของคำว่า "ฮีโร่" นั้นคลุมเครือมาก ในอดีต ความหมายนี้เติบโตจากความหมายที่ระบุไว้ข้างต้น อย่างไรก็ตาม ในแง่ทฤษฎี เนื้อหาดังกล่าวเผยให้เห็นเนื้อหาใหม่ที่ได้รับการเปลี่ยนแปลง ซึ่งสามารถอ่านได้ในระดับความหมายหลายระดับ ได้แก่ ความเป็นจริงทางศิลปะของงาน วรรณกรรมเอง และภววิทยาในฐานะศาสตร์แห่งการดำรงอยู่
ใน โลกศิลปะในการสร้าง ฮีโร่คือบุคคลใดก็ตามที่มีรูปร่างภายนอกและเนื้อหาภายใน นี่ไม่ใช่ผู้สังเกตการณ์เฉยๆ แต่เป็นผู้แสดง บุคคลที่ปฏิบัติงานจริง (แปลจากภาษาละติน "actant" แปลว่า "การแสดง") ฮีโร่ในงานจำเป็นต้องสร้างบางสิ่งปกป้องใครบางคน งานหลักฮีโร่ในระดับนี้คือการพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงของความเป็นจริงในบทกวี การก่อสร้าง ความหมายทางศิลปะ. ในระดับวรรณกรรมทั่วไป พระเอกคือภาพลักษณ์ทางศิลปะของบุคคลที่สรุปเนื้อหาได้มากที่สุด ลักษณะตัวละครความจริง; ดำเนินชีวิตตามรูปแบบการดำรงอยู่ซ้ำแล้วซ้ำเล่า ในเรื่องนี้พระเอกคือผู้ถือครองที่แน่นอน หลักการทางอุดมการณ์แสดงถึงความตั้งใจของผู้เขียน มันจำลองรอยประทับพิเศษแห่งการดำรงอยู่ กลายเป็นตราประทับแห่งยุคสมัย ตัวอย่างคลาสสิก– นี่คือ Pechorin ของ Lermontov “วีรบุรุษแห่งยุคของเรา” ในที่สุด ในระดับภววิทยา ฮีโร่ก็ก่อตัวขึ้น วิธีพิเศษความรู้ของโลก เขาจะต้องนำความจริงมาสู่ผู้คนให้คุ้นเคยกับรูปแบบที่หลากหลาย ชีวิตมนุษย์. ในเรื่องนี้พระเอกเป็นผู้นำทางจิตวิญญาณนำผู้อ่านผ่านทุกวงจรชีวิตมนุษย์และแสดงเส้นทางสู่ความจริงพระเจ้า เช่น Virgil D. Alighieri (“The Divine Comedy”), Faust I. Goethe, Ivan Flyagin N.S. Leskova (“ The Enchanted Wanderer”) เป็นต้น
คำว่า "ฮีโร่" มักใช้ติดกับคำว่า "ตัวละคร" (บางครั้งคำเหล่านี้ก็เข้าใจว่าเป็นคำพ้องความหมาย) คำว่า “ตัวละคร” ต้นกำเนิดของฝรั่งเศสอย่างไรก็ตาม มีรากภาษาละติน แปลจาก ภาษาละติน“regzopa” คือบุคคล ใบหน้า หรือหน้ากาก ชาวโรมันโบราณเรียก "บุคคล" ซึ่งเป็นหน้ากากที่นักแสดงสวมก่อนการแสดง: โศกนาฏกรรมหรือการ์ตูน ในการวิจารณ์วรรณกรรม ตัวละครถือเป็นเรื่อง การกระทำทางวรรณกรรม,แถลงการณ์ในงาน. ตัวละครแสดงถึงรูปลักษณ์ทางสังคมของบุคคลซึ่งเป็นบุคคลภายนอกที่รับรู้ทางความรู้สึก
อย่างไรก็ตาม ฮีโร่และตัวละครนั้นห่างไกลจากสิ่งเดียวกัน ฮีโร่เป็นสิ่งที่องค์รวมสมบูรณ์ ตัวละครเป็นบางส่วน ต้องมีคำอธิบาย ฮีโร่รวบรวมความคิดนิรันดร์และถูกกำหนดไว้สำหรับกิจกรรมทางจิตวิญญาณและการปฏิบัติที่สูงขึ้น ตัวละครเพียงแสดงถึงการมีอยู่ของบุคคล “ผลงาน” ในฐานะนักสถิติ พระเอกเป็นนักแสดงสวมหน้ากาก และตัวละครเป็นเพียงหน้ากาก
2. ตัวละครและตัวละคร
ตัวละครจะกลายเป็นฮีโร่ได้อย่างง่ายดายหากได้รับมิติส่วนบุคคลหรือตัวละคร ตามที่อริสโตเติลกล่าวไว้ ตัวละครหมายถึงการสำแดงทิศทางของ “เจตจำนง ไม่ว่ามันจะเป็นอะไรก็ตาม”
ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ ตัวละครคือเอกลักษณ์เฉพาะตัวของตัวละคร ลักษณะภายในของเขา นั่นคือทุกสิ่งที่ทำให้คน ๆ หนึ่งเป็นคนซึ่งทำให้เขาแตกต่างจากคนอื่น กล่าวอีกนัยหนึ่ง ตัวละครก็คือนักแสดงที่เล่นหลังหน้ากากนั่นเอง นั่นคือตัวละครนั่นเอง หัวใจของตัวละครคือ "ฉัน" ภายในของบุคคล นั่นคือตัวตนของเขา ตัวละครเปิดเผยภาพลักษณ์ของจิตวิญญาณด้วยการค้นหาและความผิดพลาดความหวังและความผิดหวัง มันแสดงถึงความเก่งกาจของปัจเจกบุคคลของมนุษย์ เผยให้เห็นศักยภาพทางศีลธรรมและจิตวิญญาณของเธอ
ตัวละครอาจเรียบง่ายหรือซับซ้อนก็ได้ ตัวละครที่เรียบง่ายนั้นโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์และความคงที่ เขามอบแนวทางคุณค่าที่ไม่สั่นคลอนให้แก่ฮีโร่ ทำให้มันเป็นบวกหรือลบ เชิงบวกและ ฮีโร่เชิงลบมักจะแบ่งระบบตัวละครในงานออกเป็นสองฝ่ายที่ทำสงครามกัน ตัวอย่างเช่น: ผู้รักชาติและผู้รุกรานในโศกนาฏกรรมของ Aeschylus (“ เปอร์เซีย”); รัสเซียและชาวต่างชาติ (อังกฤษ) ในเรื่องโดย N.S. Leskova "ถนัดซ้าย"; “สุดท้าย” และ “ฉาก” ในเรื่องโดย A.G. Malyshkina "การล่มสลายแห่งความหายนะ"
ตัวละครที่เรียบง่ายมักจะรวมกันเป็นคู่โดยส่วนใหญ่มักอยู่บนพื้นฐานของการต่อต้าน (Shvabrin - Grinev ใน "The Captain's Daughter" โดย A.S. Pushkin, Javert - Bishop Miriel ใน "Les Miserables" โดย V. Hugo) ความคมชัดทำให้คุณธรรมคมชัดขึ้น สารพัดและดูถูกข้อดีของฮีโร่เชิงลบ มันเกิดขึ้นไม่เพียงแต่บนพื้นฐานทางจริยธรรมเท่านั้น นอกจากนี้ยังเกิดขึ้นจากความขัดแย้งทางปรัชญา (เช่นการเผชิญหน้าระหว่าง Joseph Knecht และ Plinio Designori ในนวนิยายของ G. Hesse เรื่อง "The Glass Bead Game")
ตัวละครที่ซับซ้อนแสดงออกในการค้นหาอย่างต่อเนื่องและการวิวัฒนาการภายใน เป็นการแสดงออกถึงความหลากหลายของชีวิตจิตใจของแต่ละบุคคล มันเผยให้เห็นทั้งแรงบันดาลใจที่เจิดจ้าที่สุดและสูงสุดแห่งจิตวิญญาณมนุษย์ และแรงกระตุ้นที่มืดมนที่สุดและพื้นฐานที่สุด ในแง่หนึ่งตัวละครที่ซับซ้อนคือข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการย่อยสลายของมนุษย์ (“Ionych” โดย A.P. Chekhov); ในทางกลับกัน ความเป็นไปได้ของการเปลี่ยนแปลงและความรอดในอนาคตของเขา อักขระที่ซับซ้อนเป็นเรื่องยากมากที่จะให้คำจำกัดความในกลุ่ม "บวก" และ "เชิงลบ" ตามกฎแล้ว คำนี้อยู่ระหว่างคำเหล่านี้หรือสูงกว่าคำเหล่านั้น ความขัดแย้งและความขัดแย้งของชีวิตเริ่มข้นขึ้น สิ่งลึกลับและแปลกประหลาดที่สุดที่ประกอบขึ้นเป็นความลับของบุคคลนั้นมีความเข้มข้น นี่คือฮีโร่ของ F.M. Dostoevsky R. Musil, A. Strindberg และคนอื่นๆ
3. โครงสร้างของฮีโร่วรรณกรรม
ฮีโร่วรรณกรรม– เป็นคนที่ซับซ้อนและมีหลายแง่มุม เขาสามารถมีชีวิตอยู่ในหลายมิติในคราวเดียว: วัตถุประสงค์, อัตนัย, ศักดิ์สิทธิ์, ปีศาจ, ชอบอ่านหนังสือ (ปรมาจารย์ M.A. Bulgakova) อย่างไรก็ตาม ในความสัมพันธ์ของเขากับสังคม ธรรมชาติ และคนอื่นๆ (ทุกสิ่งที่ตรงข้ามกับบุคลิกภาพของเขา) ฮีโร่ในวรรณกรรมมักเป็นไบนารี่เสมอ เขาได้รับรูปลักษณ์สองแบบ: ภายในและภายนอก เขาเดินตามสองเส้นทาง: เก็บตัวและเปิดเผย ในแง่ของการเก็บตัว พระเอกคือ "คิดล่วงหน้า" (เราจะใช้คำศัพท์ที่มีคารมคมคายของ C. G. Jung) โพร เขาอาศัยอยู่ในโลกแห่งความรู้สึก ความฝัน ความฝัน ในแง่ของเวอร์ชันพิเศษ ฮีโร่ในวรรณกรรมคือ "การแสดงแล้วคิด" Epitheus เขาอยู่ใน โลกแห่งความจริงเพื่อประโยชน์ในการพัฒนาอย่างแข็งขัน
เพื่อสร้าง รูปร่างฮีโร่ "ทำงาน" ตามภาพเหมือน อาชีพ อายุ ประวัติศาสตร์ (หรืออดีต) ภาพเหมือนทำให้พระเอกมีใบหน้าและรูปร่าง สอนเขาถึงคุณสมบัติที่โดดเด่นที่ซับซ้อน (ความอ้วนความผอมในเรื่อง "Fat and Thin" ของ A.P. Chekhov) และนิสัยที่สดใสและเป็นที่จดจำได้ (ลักษณะบาดแผลที่คอของพรรคพวก Levinson จากนวนิยายเรื่อง Destruction ของ A.I. Fadeev)
บ่อยครั้งที่ภาพเหมือนกลายเป็นวิธีการทางจิตและบ่งบอกถึงลักษณะนิสัยบางอย่าง ตัวอย่างเช่นในภาพเหมือนอันโด่งดังของ Pechorin ที่มอบให้ผ่านสายตาของผู้บรรยายเจ้าหน้าที่เดินทางคนหนึ่ง:“ เขา (Pechorin - P.K. ) มีความสูงเฉลี่ย; รูปร่างเพรียวบางของเขาและ ไหล่กว้างทรงมีรัฐธรรมนูญที่เข้มแข็งสามารถอดทนต่อความยากลำบากทั้งปวงได้ ชีวิตเร่ร่อน <…>. การเดินของเขาประมาทและเกียจคร้าน แต่ฉันสังเกตเห็นว่าเขาไม่โบกแขนซึ่งเป็นสัญญาณบ่งบอกถึงตัวละครที่ซ่อนเร้น
อาชีพ อาชีพ อายุ และประวัติศาสตร์ของฮีโร่เป็นตัวขับเคลื่อนกระบวนการขัดเกลาทางสังคม อาชีพและอาชีพทำให้พระเอกมีสิทธิ์เข้าสังคม กิจกรรมที่เป็นประโยชน์. อายุเป็นตัวกำหนดศักยภาพในการกระทำบางอย่าง เรื่องราวเกี่ยวกับอดีต พ่อแม่ ประเทศ และสถานที่ที่เขาอาศัยอยู่ทำให้ฮีโร่มีความสมจริงที่จับต้องได้และมีความเฉพาะเจาะจงทางประวัติศาสตร์
รูปลักษณ์ภายในของฮีโร่ประกอบด้วยโลกทัศน์ ความเชื่อทางจริยธรรม ความคิด ความผูกพัน ความศรัทธา คำพูด และการกระทำ โลกทัศน์และความเชื่อทางจริยธรรมทำให้พระเอกได้รับแนวทางภววิทยาและคุณค่าที่จำเป็น ให้ความหมายแก่การดำรงอยู่ของเขา สิ่งที่แนบมาและความคิดสรุปชีวิตที่หลากหลายของจิตวิญญาณ ศรัทธา (หรือขาดไป) กำหนดการปรากฏตัวของฮีโร่ในด้านจิตวิญญาณทัศนคติของเขาต่อพระเจ้าและคริสตจักร (ในวรรณกรรมของประเทศคริสเตียน) การกระทำและคำพูดบ่งบอกถึงผลลัพธ์ของการปฏิสัมพันธ์ของจิตวิญญาณและวิญญาณ
การแข่งขันด้านลิขสิทธิ์ -K2
คำว่า "ฮีโร่" ("ฮีโร่" - ภาษากรีก) หมายถึง demigod หรือบุคคลที่นับถือพระเจ้า
ในบรรดาชาวกรีกโบราณ วีรบุรุษมีทั้งลูกครึ่ง (พ่อแม่คนหนึ่งเป็นเทพเจ้า ส่วนอีกคนหนึ่งเป็นมนุษย์) หรือชายที่โดดเด่นซึ่งมีชื่อเสียงในด้านการกระทำ เช่น การหาประโยชน์ทางทหารหรือการเดินทาง แต่ไม่ว่าในกรณีใดชื่อของฮีโร่ก็ให้ข้อได้เปรียบแก่บุคคลมากมาย พวกเขานมัสการพระองค์และแต่งบทกวีและเพลงอื่นๆ เพื่อเป็นเกียรติแก่พระองค์ แนวคิดเรื่อง "ฮีโร่" ค่อยๆ ย้ายมาสู่วรรณกรรม ซึ่งยังคงติดอยู่มาจนถึงทุกวันนี้
ตามความเข้าใจของเรา ฮีโร่สามารถเป็นได้ทั้ง "ผู้สูงศักดิ์" หรือ "คนไร้ค่า" หากเขากระทำการภายในกรอบงานศิลปะ
คำว่า "ฮีโร่" อยู่ติดกับคำว่า "ตัวละคร" และบ่อยครั้งที่คำเหล่านี้ถูกมองว่าเป็นคำพ้องความหมาย
ในกรุงโรมโบราณ บุคคลคือหน้ากากที่นักแสดงสวมก่อนการแสดง - โศกนาฏกรรมหรือการ์ตูน
ฮีโร่และตัวละครไม่เหมือนกัน
ฮีโร่วรรณกรรมเป็นตัวแทนการกระทำของโครงเรื่องที่เปิดเผยเนื้อหาของงาน
CHARACTER คือตัวละครใดๆ ก็ตามในงาน
คำว่า "ตัวละคร" เป็นลักษณะเฉพาะที่ไม่มีความหมายเพิ่มเติมใด ๆ
ยกตัวอย่างคำว่า “นักแสดง” เป็นที่ชัดเจนทันทีว่าต้องกระทำ = ดำเนินการ จากนั้นฮีโร่ทั้งกลุ่มก็ไม่สอดคล้องกับคำจำกัดความนี้ เริ่มต้นจาก Papa Pippi Longstocking กัปตันเรือในตำนาน และปิดท้ายด้วยผู้คนใน "Boris Godunov" ที่ "เงียบ" เช่นเคย
ความหมายแฝงทางอารมณ์และเชิงประเมินของคำว่า "ฮีโร่" บ่งบอกถึงคุณสมบัติเชิงบวกโดยเฉพาะ = ความเป็นวีรบุรุษ\ความเป็นวีรบุรุษ แล้วยังไม่เข้าข่ายคำนิยามนี้อีก ผู้คนมากขึ้น. แล้วพูดเรียก Chichikov หรือ Gobsek ว่าเป็นฮีโร่ล่ะ?
นักวิชาการวรรณกรรมกำลังต่อสู้กับนักปรัชญา - ใครควรเรียกว่า "ฮีโร่" และใครเป็น "ตัวละคร"?
เวลาจะเป็นเครื่องพิสูจน์ว่าใครจะชนะ ตอนนี้เราจะนับด้วยวิธีง่ายๆ
ฮีโร่เป็นตัวละครสำคัญในการแสดงออกถึงความคิดในการทำงาน และตัวละครก็คือคนอื่นๆ
อีกไม่นานเราจะพูดถึงระบบตัวละครในงานแต่งเราจะพูดถึงตัวละครหลัก (ฮีโร่) และตัวละครรอง (ตัวละคร)
ตอนนี้เรามาดูคำจำกัดความเพิ่มเติมอีกสองสามข้อ
ฮีโร่โคลงสั้น ๆ
แนวคิด ฮีโร่โคลงสั้น ๆคิดค้นขึ้นครั้งแรกโดย Yu.N. Tyyanov ในปี 1921 ที่เกี่ยวข้องกับงานของ A.A. บล็อก
Lyrical Hero - ภาพลักษณ์ของฮีโร่ค่ะ งานโคลงสั้น ๆประสบการณ์ ความรู้สึก ความคิดที่สะท้อนโลกทัศน์ของผู้เขียน
พระเอกโคลงสั้น ๆ ไม่ใช่ภาพอัตชีวประวัติของผู้แต่ง
คุณไม่สามารถพูดได้ " ตัวละครโคลงสั้น ๆ" - มีเพียง "ฮีโร่โคลงสั้น ๆ" เท่านั้น
ภาพลักษณ์ของฮีโร่เป็นลักษณะทั่วไปทางศิลปะของคุณสมบัติของมนุษย์ ลักษณะนิสัยในรูปลักษณ์ส่วนบุคคลของฮีโร่
ประเภทวรรณกรรมเป็นภาพทั่วไปของความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์ ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะส่วนใหญ่ของสภาพแวดล้อมทางสังคมในช่วงเวลาหนึ่งๆ มันเชื่อมต่อสองด้าน - บุคคล (เดี่ยว) และทั่วไป
โดยทั่วไปไม่ได้หมายถึงค่าเฉลี่ย ประเภทนี้มีสมาธิในตัวเองทุกลักษณะที่สว่างที่สุดของ ทั้งกลุ่มผู้คน - สังคม ชาติ อายุ ฯลฯ ตัวอย่างเช่นประเภทของสาว Turgenev หรือผู้หญิงวัยบัลซัค
ตัวละครและตัวละคร
ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ ตัวละครคือเอกลักษณ์เฉพาะตัวของตัวละคร ลักษณะภายในของเขา นั่นคือสิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างจากคนอื่น
ตัวละครประกอบด้วยลักษณะและคุณสมบัติที่หลากหลายซึ่งไม่ได้รวมกันโดยบังเอิญ ตัวละครทุกตัวมีลักษณะหลักและโดดเด่น
ตัวละครอาจเรียบง่ายหรือซับซ้อนก็ได้
ตัวละครที่เรียบง่ายนั้นโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์และความคงที่ ฮีโร่เป็นบวกหรือลบ
อักขระธรรมดา ๆ มักจะรวมกันเป็นคู่ ๆ โดยส่วนใหญ่มักมีพื้นฐานมาจากการต่อต้าน "ไม่ดี" - "ดี" ความแตกต่างจะเน้นย้ำข้อดีของฮีโร่เชิงบวก และลดข้อดีของฮีโร่เชิงลบ ตัวอย่าง - Shvabrin และ Grinev ใน "ลูกสาวของกัปตัน"
ตัวละครที่ซับซ้อนคือการค้นหาตัวเองอย่างต่อเนื่องของฮีโร่ วิวัฒนาการทางจิตวิญญาณของฮีโร่ ฯลฯ
อักขระที่ซับซ้อนเป็นเรื่องยากมากที่จะระบุว่าเป็น "เชิงบวก" หรือ "เชิงลบ" มันมีความไม่สอดคล้องกันและความขัดแย้ง เช่นเดียวกับกัปตัน Zheglov ซึ่งเกือบจะส่ง Gruzdev ผู้น่าสงสารเข้าคุก แต่มอบบัตรอาหารให้เพื่อนบ้านของ Sharapov ได้อย่างง่ายดาย
โครงสร้างของตัวละครวรรณกรรม
ฮีโร่ในวรรณกรรมเป็นคนที่ซับซ้อนและมีหลายแง่มุม มีสองรูปลักษณ์ - ภายนอกและภายใน
เพื่อสร้างรูปลักษณ์ของฮีโร่ที่พวกเขาทำงาน:
ภาพเหมือน. นี่คือใบหน้า รูปร่าง ลักษณะร่างกายที่โดดเด่น (เช่น โคกของควาซิโมโด หรือหูของคาเรนิน)
เสื้อผ้า ซึ่งสามารถสะท้อนถึงลักษณะนิสัยบางอย่างของฮีโร่ได้
SPEECH คุณสมบัติที่เป็นลักษณะของฮีโร่ไม่น้อยไปกว่ารูปร่างหน้าตาของเขา
AGE ซึ่งเป็นตัวกำหนดความเป็นไปได้ของการกระทำบางอย่าง
อาชีพ ซึ่งแสดงให้เห็นระดับของการขัดเกลาทางสังคมของฮีโร่ กำหนดตำแหน่งของเขาในสังคม
เรื่องราวชีวิต. ข้อมูลเกี่ยวกับที่มาของฮีโร่ พ่อแม่/ญาติ ประเทศและสถานที่ที่เขาอาศัยอยู่ ช่วยให้ฮีโร่มีความสมจริงที่จับต้องได้และมีความเฉพาะเจาะจงทางประวัติศาสตร์
รูปลักษณ์ภายในของฮีโร่ประกอบด้วย:
โลกทัศน์และความเชื่อทางจริยธรรมซึ่งให้แนวทางอันทรงคุณค่าแก่ฮีโร่ให้ความหมายต่อการดำรงอยู่ของเขา
ความคิดและทัศนคติที่สรุปชีวิตที่หลากหลายของจิตวิญญาณของฮีโร่
ศรัทธา (หรือขาดไป) ซึ่งกำหนดการปรากฏตัวของฮีโร่ในด้านจิตวิญญาณ ทัศนคติของเขาต่อพระเจ้าและคริสตจักร
คำแถลงและการกระทำซึ่งบ่งบอกถึงผลลัพธ์ของการมีปฏิสัมพันธ์ของจิตวิญญาณและจิตวิญญาณของฮีโร่
พระเอกไม่เพียงแต่สามารถให้เหตุผลและความรักเท่านั้น แต่ยังรับรู้ถึงอารมณ์วิเคราะห์กิจกรรมของเขาเองนั่นคือไตร่ตรอง การสะท้อนเชิงศิลปะช่วยให้ผู้เขียนสามารถระบุความนับถือตนเองส่วนตัวของฮีโร่และกำหนดลักษณะทัศนคติของเขาต่อตัวเองได้
การพัฒนาตัวละคร
ดังนั้นตัวละครคือตัวละครที่มีชีวิตชีวาซึ่งมีตัวละครบางตัวและลักษณะภายนอกที่เป็นเอกลักษณ์ ผู้เขียนจะต้องสร้างข้อมูลนี้ขึ้นมาและถ่ายทอดไปยังผู้อ่านอย่างน่าเชื่อถือ
หากผู้เขียนไม่ทำเช่นนี้ ผู้อ่านจะมองว่าตัวละครนั้นเป็นเพียงกระดาษแข็งและไม่รวมอยู่ในประสบการณ์ของเขา
การพัฒนาตัวละครเป็นกระบวนการที่ค่อนข้างใช้แรงงานมากและต้องใช้ทักษะ
ที่สุด วิธีที่มีประสิทธิภาพ- นี่คือการเขียนลักษณะบุคลิกภาพของตัวละครของคุณที่คุณต้องการนำเสนอต่อผู้อ่านลงในกระดาษแยกต่างหาก ตรงประเด็น.
ประเด็นแรกคือรูปร่างหน้าตาของฮีโร่ (อ้วน ผอม สีบลอนด์ ผมสีน้ำตาล ฯลฯ) ประเด็นที่สองคืออายุ ประการที่สามคือการศึกษาและวิชาชีพ
อย่าลืมตอบคำถามต่อไปนี้ (ก่อนอื่นถึงตัวคุณเอง):
- ตัวละครเกี่ยวข้องกับคนอื่นอย่างไร? (เข้ากับคนง่าย\ปิด อ่อนไหว\ใจแข็ง ให้ความเคารพ\หยาบคาย)
- ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับงานของเขา? (ขยัน/ขี้เกียจ, สร้างสรรค์/ประจำ, มีความรับผิดชอบ/ขาดความรับผิดชอบ, เชิงรุก/เฉื่อย)
- ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับตัวเอง? (มีความภาคภูมิใจในตนเอง วิจารณ์ตนเอง หยิ่งผยอง ถ่อมตัว หยิ่ง ไร้สาระ หยิ่งจองหอง ขี้อาย เห็นแก่ตัว)
- ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับสิ่งของของเขา? (เรียบร้อย/เลอะเทอะ ระวังสิ่งของ/ไม่ระมัดระวัง)
การเลือกคำถามไม่ใช่การสุ่ม คำตอบจะให้ภาพรวมบุคลิกภาพของตัวละครทั้งหมด
เป็นการดีกว่าที่จะเขียนคำตอบและเก็บไว้ต่อหน้าต่อตาตลอดทั้งงาน
มันจะให้อะไร? แม้ว่าในงานคุณจะไม่พูดถึงบุคลิกภาพทั้งหมด (สำหรับผู้เยาว์และ ตัวละครตอนการทำเช่นนี้ไม่มีเหตุผล) เช่นเดียวกันความเข้าใจทั้งหมดของผู้เขียนเกี่ยวกับตัวละครของเขาจะถูกส่งไปยังผู้อ่านและจะทำให้ภาพของพวกเขาเป็นสามมิติ
รายละเอียดทางศิลปะมีบทบาทอย่างมากในการสร้าง/เปิดเผยภาพของตัวละคร
รายละเอียดทางศิลปะเป็นรายละเอียดที่ผู้เขียนมอบให้กับภาระทางความหมายและอารมณ์ที่สำคัญ
รายละเอียดที่สดใสจะเข้ามาแทนที่ส่วนที่เป็นคำอธิบายทั้งหมด ตัดรายละเอียดที่ไม่จำเป็นซึ่งปิดบังแก่นแท้ของเรื่องออก
รายละเอียดที่ชัดเจนและประสบความสำเร็จถือเป็นข้อพิสูจน์ถึงทักษะของผู้เขียน
ฉันอยากจะสังเกตช่วงเวลาดังกล่าวเป็นพิเศษในการเลือกชื่อตัวละคร
ตามคำกล่าวของพาเวล ฟลอเรนสกี “ชื่อคือสาระสำคัญของหมวดหมู่ความรู้ความเข้าใจส่วนบุคคล” ชื่อไม่ได้เป็นเพียงการตั้งชื่อ แต่ประกาศถึงแก่นแท้ทางจิตวิญญาณและทางกายภาพของบุคคลจริงๆ พวกเขาสร้างแบบจำลองพิเศษของการดำรงอยู่ส่วนบุคคลซึ่งกลายเป็นเรื่องปกติสำหรับผู้ถือชื่อแต่ละคน ชื่อจะกำหนดคุณสมบัติทางจิตวิญญาณ การกระทำ และแม้กระทั่งชะตากรรมของบุคคลไว้ล่วงหน้า
การดำรงอยู่ของตัวละครในนิยายเริ่มต้นด้วยการเลือกชื่อของเขา มันสำคัญมากว่าคุณตั้งชื่อฮีโร่ของคุณว่าอะไร
เปรียบเทียบตัวเลือกสำหรับชื่อ Anna - Anna, Anka, Anka, Nyura, Nyurka, Nyusha, Nyushka, Nyusya, Nyuska
แต่ละตัวเลือกจะตกผลึกคุณสมบัติบุคลิกภาพบางอย่างและเป็นกุญแจสำคัญในการสร้างตัวละคร
เมื่อคุณตัดสินใจเลือกชื่อตัวละครแล้ว อย่าเปลี่ยน (โดยไม่จำเป็น) ในระหว่างดำเนินการ เนื่องจากอาจทำให้การรับรู้ของผู้อ่านสับสนได้
หากในชีวิตคุณมักจะเรียกเพื่อนและคนรู้จักของคุณแบบจิ๋วและดูถูกเหยียดหยาม (Svetka, Mashulya, Lenusik, Dimon) ให้ควบคุมความหลงใหลในการเขียน ในงานศิลปะ การใช้ชื่อดังกล่าวจะต้องมีความสมเหตุสมผล Vovkas และ Tankas จำนวนมากดูแย่มาก
ระบบตัวละคร
ฮีโร่ในวรรณกรรมเป็นบุคคลที่ชัดเจนและในขณะเดียวกันก็เป็นกลุ่มที่ชัดเจนนั่นคือเขาถูกสร้างขึ้นโดยสภาพแวดล้อมทางสังคมและความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล
ไม่น่าเป็นไปได้ที่งานของคุณจะมีฮีโร่เพียงตัวเดียว (แม้ว่าจะเคยเกิดขึ้นแล้วก็ตาม) ในกรณีส่วนใหญ่ อักขระจะอยู่ที่จุดตัดของรังสีสามดวง
ประการแรกคือเพื่อน เพื่อนร่วมงาน (ความสัมพันธ์ฉันมิตร)
ประการที่สองคือศัตรู ผู้ประสงค์ร้าย (ความสัมพันธ์ที่ไม่เป็นมิตร)
ประการที่สาม – คนแปลกหน้าอื่น ๆ (ความสัมพันธ์ที่เป็นกลาง)
รังสีทั้งสามนี้ (และผู้คนในนั้น) สร้างโครงสร้างลำดับชั้นที่เข้มงวดหรือระบบตัวละคร
ตัวละครจะถูกแบ่งตามระดับความสนใจของผู้เขียน (หรือความถี่ของการพรรณนาในงาน) วัตถุประสงค์และหน้าที่ที่พวกเขาแสดง
ตามเนื้อผ้าจะมีตัวละครหลัก ตัวละครรอง และตัวละครเป็นตอน
ตัวละครหลักเป็นศูนย์กลางของงานเสมอ
ตัวละครหลักเชี่ยวชาญและเปลี่ยนแปลงอย่างแข็งขัน ความเป็นจริงทางศิลปะ. ตัวละครของเขา (ดูด้านบน) กำหนดเหตุการณ์ไว้ล่วงหน้า
สัจพจน์ – ตัวละครหลักจะต้องสว่าง กล่าวคือ โครงสร้างต้องสะกดให้ละเอียด ห้ามเว้นวรรค
ตัวละครรองตั้งอยู่ แม้ว่าจะอยู่ข้างๆ ตัวละครหลัก แต่ค่อนข้างอยู่ด้านหลังในพื้นหลังของการแสดงภาพทางศิลปะ
ตัวละครและภาพเหมือนของตัวละครรองไม่ค่อยมีรายละเอียดมากนัก และมักจะปรากฏเป็นเส้นประ ฮีโร่เหล่านี้ช่วยให้ตัวละครหลักเปิดใจและรับประกันการพัฒนาของแอ็คชั่น
สัจพจน์ - ตัวละครรองต้องไม่สว่างกว่าตัวละครหลัก
ไม่เช่นนั้นเขาจะดึงผ้าห่มมาคลุมตัวเขาเอง ตัวอย่างจากพื้นที่ที่เกี่ยวข้อง ภาพยนตร์เรื่อง "Seventeen Moments of Spring" จำเด็กผู้หญิงที่รบกวน Stirlitz ในหนึ่งในนั้นได้ไหม ตอนล่าสุด? (“พวกเขาพูดถึงพวกเรานักคณิตศาสตร์ว่าเราเป็นนักแครกเกอร์ที่แย่มาก.... แต่ในความรัก ฉันคือไอน์สไตน์...”)
ในภาพยนตร์ฉบับพิมพ์ครั้งแรกตอนที่อยู่กับเธอนั้นยาวกว่ามาก นักแสดงหญิง Inna Ulyanova เก่งมากจนเธอขโมยความสนใจทั้งหมดและบิดเบือนฉาก ฉันขอเตือนคุณว่าที่นั่น Stirlitz ควรได้รับการเข้ารหัสที่สำคัญจากศูนย์กลาง อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครจำเรื่องการเข้ารหัสได้ ทุกคนสนุกสนานกับตัวตลกที่สดใสของตัวละคร EPISODIC (ผ่านได้อย่างสมบูรณ์) แน่นอนว่า Ulyanov ขออภัย แต่ผู้กำกับ Lioznova ยอมรับอย่างสมบูรณ์ การตัดสินใจที่ถูกต้องและตัดฉากนี้ออกไป ตัวอย่างที่ต้องคิด!
EPISODIC HEROES อยู่รอบนอกโลกแห่งการทำงาน พวกเขาอาจไม่มีลักษณะนิสัยเลย โดยทำหน้าที่เป็นผู้ดำเนินการตามเจตจำนงของผู้เขียน หน้าที่ของพวกเขาเป็นทางการอย่างแท้จริง
ฮีโร่เชิงบวกและเชิงลบมักจะแบ่งระบบตัวละครในงานออกเป็นสองฝ่ายที่ทำสงครามกัน (“แดง” - “ขาว”, “ของเรา” - “ฟาสซิสต์”)
ทฤษฎีการแบ่งอักขระตาม ARCHETYPES น่าสนใจ
ต้นแบบคือแนวคิดหลักที่แสดงออกมาเป็นสัญลักษณ์และรูปภาพและเป็นรากฐานของทุกสิ่ง
นั่นคือตัวละครแต่ละตัวในงานควรเป็นสัญลักษณ์ของบางสิ่งบางอย่าง
ตามคลาสสิกมีเจ็ดต้นแบบในวรรณคดี
ดังนั้นตัวละครหลักอาจเป็น:
- ตัวเอก – ผู้ที่ “เร่งดำเนินการ” ฮีโร่ตัวจริง
- ศัตรู - อย่างสมบูรณ์ ตรงข้ามกับฮีโร่. ฉันหมายถึงคนร้าย
- Guardian, Sage, Mentor และ Helper - ผู้ที่ช่วยเหลือตัวละครเอก
ตัวละครรองได้แก่:
- เพื่อนที่อก - เป็นสัญลักษณ์ของการสนับสนุนและศรัทธาในตัวละครหลัก
-ขี้ระแวง - ตั้งคำถามกับทุกสิ่งที่เกิดขึ้น
- สมเหตุสมผล – ตัดสินใจโดยใช้ตรรกะเพียงอย่างเดียว
- อารมณ์ - ตอบสนองด้วยอารมณ์เท่านั้น
ตัวอย่างเช่น นวนิยายแฮร์รี่ พอตเตอร์ ของโรว์ลิ่ง
ตัวละครหลักคือแฮร์รี่ พอตเตอร์เองอย่างไม่ต้องสงสัย เขาถูกต่อต้านโดยคนร้าย - โวลเดอมอร์ต ศาสตราจารย์ดัมเบิลดอร์=ปราชญ์ปรากฏตัวเป็นระยะ
และเพื่อนของแฮร์รี่ก็คือเฮอร์ไมโอนีผู้มีเหตุผลและรอนผู้อารมณ์ดี
สรุปแล้วผมขอพูดถึงจำนวนตัวละครนะครับ
เมื่อมีจำนวนมาก สิ่งนี้ไม่ดี เนื่องจากพวกมันจะเริ่มทำซ้ำกัน (มีเพียงเจ็ดต้นแบบเท่านั้น!) การแข่งขันระหว่างตัวละครจะทำให้เกิดความไม่สอดคล้องกันในจิตใจของผู้อ่าน
สิ่งที่สมเหตุสมผลที่สุดคือการตรวจสอบฮีโร่ของคุณอย่างโง่เขลาตามต้นแบบ
ตัวอย่างเช่น ในนวนิยายของคุณมีหญิงชราสามคน คนแรกร่าเริง คนที่สองฉลาด และคนที่สามเป็นเพียงคุณย่าผู้โดดเดี่ยวจากชั้นหนึ่ง ถามตัวเองว่ามันเป็นตัวแทนของอะไร? แล้วคุณจะเข้าใจว่าหญิงชราขี้เหงานั้นไม่จำเป็น วลีของเธอ (ถ้ามี) สามารถถ่ายทอดไปยังคนที่สองหรือคนแรก (หญิงชรา) ได้อย่างง่ายดาย ด้วยวิธีนี้ คุณจะกำจัดเสียงรบกวนทางวาจาที่ไม่จำเป็นออกไปและมีสมาธิกับแนวคิดนั้น
ท้ายที่สุดแล้ว “แนวคิดคือทรราชของงาน” (c) Egri
© ลิขสิทธิ์: การแข่งขันลิขสิทธิ์ -K2, 2013
หนังสือรับรองสิ่งพิมพ์หมายเลข 213010300586
ความคิดเห็น
พวกเขาเป็นวีรบุรุษที่แท้จริง ไม่ใช่แค่ตัวละครในหนังสือ แต่เป็นฮีโร่: พวกเขาต่อสู้กับความชั่วร้าย และแม้ว่าพวกเขาจะไม่ชนะ พวกเขาก็รวบรวมความคิดแห่งยุคเกี่ยวกับอะไรดีและสิ่งที่ไม่ดี มุมมองเกี่ยวกับความยุติธรรมและการเปลี่ยนแปลงความดี ศัตรูเปลี่ยนรูปแบบใหม่ แต่ถึงแม้จะมีแบบแผนและความไม่แน่นอนของกฎของเกม แม้แต่ในยุคที่น่าขันของเรา หนังสือก็ปรากฏเกี่ยวกับผู้ที่ต่อสู้กับความอยุติธรรม แน่นอนว่าฮีโร่ของเมื่อวานอาจดูตลกในวันนี้ได้ แต่สิ่งเดียวกันนี้อาจเกิดขึ้นได้ในวันพรุ่งนี้กับวีรบุรุษในยุคของเรา
1. อิลยา มูโรเมตส์
มหากาพย์เกี่ยวกับ Ilya Muromets
HeroIlya Muromets ลูกชายของ Ivan Timofeevich และ Efrosinya Yakovlevna ชาวนาในหมู่บ้าน Karacharova ใกล้ Murom ที่สุด ตัวละครยอดนิยม Bylin ฮีโร่รัสเซียผู้ทรงพลังอันดับสอง (รองจาก Svyatogor) และซูเปอร์แมนในประเทศคนแรก
บางครั้งด้วย มหากาพย์อิลยา Muromets ถูกระบุตัวตนว่าเป็นบุคคลที่มีตัวตนจริง คือ นักบุญ Elijah แห่ง Pechersk ซึ่งมีชื่อเล่นว่า Chobotok ซึ่งฝังอยู่ในเคียฟ Pechersk Lavra และได้รับการยกย่องในปี 1643
ปีแห่งการสร้างสรรค์ศตวรรษที่สิบสอง–สิบหก
ประเด็นคืออะไร?จนกระทั่งอายุ 33 ปี Ilya นอนเป็นอัมพาตบนเตาในบ้านพ่อแม่ของเขาจนกระทั่งเขาได้รับการรักษาอย่างน่าอัศจรรย์โดยคนพเนจร ("กาลิกาเดิน") หลังจากได้รับความแข็งแกร่งแล้ว เขาก็เตรียมฟาร์มของบิดาและไปที่เคียฟ ระหว่างทางเพื่อจับโจรไนติงเกล ซึ่งกำลังคุกคามพื้นที่โดยรอบ ในเคียฟ Ilya Muromets เข้าร่วมทีมของเจ้าชายวลาดิเมียร์และพบฮีโร่ Svyatogor ซึ่งมอบดาบสมบัติและ "พลังที่แท้จริง" อันลึกลับให้กับเขา ในตอนนี้ เขาไม่เพียงแสดงให้เห็นความแข็งแกร่งทางร่างกายเท่านั้น แต่ยังมีคุณสมบัติทางศีลธรรมที่สูงอีกด้วย โดยไม่ตอบสนองต่อความก้าวหน้าของภรรยาของ Svyatogor ต่อมา Ilya Muromets เอาชนะ "พลังอันยิ่งใหญ่" ใกล้เชอร์นิกอฟ ปูถนนตรงจากเชอร์นิกอฟไปยังเคียฟ ตรวจสอบถนนจากหิน Alatyr ทดสอบฮีโร่หนุ่ม Dobrynya Nikitich ช่วยฮีโร่มิคาอิล Potyk จากการถูกจองจำในอาณาจักรซาราเซ็น เอาชนะ Idolishche และเดินไปพร้อมกับทีมของเขาไปยังกรุงคอนสแตนติโนเปิล คนหนึ่งเอาชนะกองทัพของซาร์คาลิน
Ilya Muromets ไม่ใช่คนต่างด้าวกับคนธรรมดา ความสุขของมนุษย์: ในตอนมหากาพย์ตอนหนึ่งเขาเดินไปรอบ ๆ เคียฟพร้อมกับ "รองเท้าบูทโรงเตี๊ยม" และโซโคลนิกลูกชายของเขาเกิดมาจากการสมรสซึ่งต่อมานำไปสู่การต่อสู้ระหว่างพ่อกับลูกชาย
มันดูเหมือนอะไร.ซูเปอร์แมน Epics บรรยายว่า Ilya Muromets เป็น "คนห่างไกลและร่าเริง เพื่อนที่ดี“เขาชกด้วยไม้กอล์ฟ “เก้าสิบปอนด์” (1,440 กิโลกรัม)!
เขาต่อสู้เพื่ออะไร? Ilya Muromets และทีมของเขากำหนดวัตถุประสงค์ของการบริการอย่างชัดเจน:
“...ยืนหยัดเพียงลำพังเพื่อความศรัทธาเพื่อปิตุภูมิ
...ที่จะยืนหยัดเพียงลำพังเพื่อ Kyiv-grad
...ยืนหยัดเพียงลำพังเพื่อคริสตจักรเพื่ออาสนวิหาร
...เขาจะดูแลเจ้าชายและวลาดิเมียร์”
แต่ Ilya Muromets ไม่เพียง แต่เป็นรัฐบุรุษเท่านั้น แต่ในขณะเดียวกันเขาก็เป็นหนึ่งในนักสู้ที่มีประชาธิปไตยมากที่สุดในการต่อต้านความชั่วร้าย ในขณะที่เขาพร้อมที่จะต่อสู้เสมอ "เพื่อแม่ม่าย เพื่อเด็กกำพร้า เพื่อคนยากจน"
วิถีแห่งการต่อสู้.การดวลกับศัตรูหรือการต่อสู้กับกองกำลังศัตรูที่เหนือกว่า
ด้วยผลลัพธ์อะไร?แม้จะมีความยากลำบากที่เกิดจากความเหนือกว่าเชิงตัวเลขของศัตรูหรือทัศนคติที่ดูถูกเหยียดหยามของเจ้าชายวลาดิเมียร์และโบยาร์ แต่เขาก็ชนะอย่างสม่ำเสมอ
มันต่อสู้กับอะไร?ต่อต้านศัตรูภายในและภายนอกของรัสเซียและพันธมิตร ผู้ฝ่าฝืนกฎหมายและระเบียบ ผู้อพยพผิดกฎหมาย ผู้รุกราน และผู้รุกราน
2. พระอัครสังฆราช Avvakum
"ชีวิตของอัครสังฆราช Avvakum"
ฮีโร่. Archpriest Avvakum ไต่เต้าจากนักบวชประจำหมู่บ้านไปสู่ผู้นำการต่อต้านการปฏิรูปคริสตจักรของปรมาจารย์ Nikon และกลายเป็นหนึ่งในผู้นำของผู้เชื่อเก่าหรือผู้แตกแยก Avvakum เป็นบุคคลสำคัญทางศาสนาคนแรกที่มีขนาดดังกล่าวซึ่งไม่เพียง แต่ต้องทนทุกข์ทรมานจากความเชื่อของเขาเท่านั้น แต่ยังบรรยายด้วยตัวเขาเองด้วย
ปีแห่งการสร้างสรรค์ประมาณปี ค.ศ. 1672–1675
ประเด็นคืออะไร? Avvakum ซึ่งเป็นชาวหมู่บ้านโวลก้าตั้งแต่วัยเยาว์มีความโดดเด่นด้วยนิสัยที่เคร่งครัดและรุนแรง เมื่อย้ายไปมอสโคว์เขามีส่วนร่วมในกิจกรรมการศึกษาของคริสตจักรใกล้กับซาร์อเล็กซี่มิคาอิโลวิช แต่คัดค้านการปฏิรูปคริสตจักรอย่างรุนแรงที่ดำเนินการโดยพระสังฆราชนิคอน ด้วยอารมณ์ที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขา Avvakum จึงต่อสู้อย่างดุเดือดกับ Nikon โดยสนับสนุนพิธีกรรมแบบเก่าของคริสตจักร ฮาบากุกไม่ได้แสดงท่าทีเขินอายแต่อย่างใด ทรงแสดงต่อสาธารณะและ กิจกรรมสื่อสารมวลชนซึ่งเขาถูกจำคุกหลายครั้ง ถูกสาปแช่งและถอดเสื้อผ้าออก และถูกเนรเทศไปยังโทโบลสค์ ทรานไบคาเลีย เมเซน และปุสโตเซอร์สค์ จากสถานที่ที่ถูกเนรเทศครั้งสุดท้ายเขายังคงเขียนคำอุทธรณ์ต่อไปซึ่งเขาถูกจำคุกใน "หลุมดิน" เขามีผู้ติดตามมากมาย ลำดับชั้นของคริสตจักรพยายามชักชวนฮาบากุกให้ละทิ้ง “ความหลงผิด” ของเขา แต่เขายังคงยืนกรานและถูกเผาในที่สุด
มันดูเหมือนอะไร.มีเพียงผู้เดาได้: Avvakum ไม่ได้อธิบายตัวเอง บางทีวิธีที่นักบวชมองในภาพวาด "Boyarina Morozova" ของ Surikov - Feodosia Prokopyevna Morozova เป็นผู้ติดตาม Avvakum ที่ซื่อสัตย์
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?เพื่อความสะอาด ศรัทธาออร์โธดอกซ์เพื่อเป็นการอนุรักษ์ประเพณี
วิถีแห่งการต่อสู้.คำพูดและการกระทำ Avvakum เขียนแผ่นพับกล่าวหา แต่สามารถทุบตีควายที่เข้าไปในหมู่บ้านเป็นการส่วนตัวและทำลายเครื่องดนตรีของพวกเขาได้ เขาถือว่าการเผาตัวเองเป็นรูปแบบหนึ่งของการต่อต้านที่เป็นไปได้
ด้วยผลลัพธ์อะไร?คำเทศนาอันเร่าร้อนของฮาบากุกต่อต้าน การปฏิรูปคริสตจักรได้ต่อต้านมันอย่างกว้างขวาง แต่ตัวเขาเองพร้อมด้วยสหายร่วมรบสามคนถูกประหารชีวิตในปี 1682 ที่เมืองปุสโตเซอร์สค์
มันต่อสู้กับอะไร?ต่อต้านการดูหมิ่นศาสนาออร์โธดอกซ์โดย "สิ่งแปลกใหม่นอกรีต" ต่อต้านทุกสิ่งที่ต่างดาว "ภูมิปัญญาภายนอก" นั่นคือความรู้ทางวิทยาศาสตร์ต่อต้านความบันเทิง สงสัยว่าการมาของมารและการปกครองของมารกำลังใกล้เข้ามา
3. ทาราส บุลบา
“ทาราส บุลบา”
ฮีโร่.“ทาราสเป็นหนึ่งในพันเอกเก่าแก่ของชนพื้นเมือง เขาชอบดุว่าความวิตกกังวล และโดดเด่นด้วยบุคลิกที่ตรงไปตรงมาอันโหดร้าย จากนั้นอิทธิพลของโปแลนด์ก็เริ่มที่จะส่งผลต่อขุนนางรัสเซียแล้ว หลายคนได้นำประเพณีของโปแลนด์มาใช้แล้ว มีคนรับใช้ที่หรูหรา เหยี่ยว นักล่า อาหารเย็น สนามหญ้า ทาราสไม่ถูกใจสิ่งนี้ เขารักชีวิตที่เรียบง่ายของคอสแซคและทะเลาะกับสหายของเขาที่เอนเอียงไปทางฝั่งวอร์ซอโดยเรียกพวกเขาว่าเป็นทาสของขุนนางโปแลนด์ เขากระสับกระส่ายอยู่เสมอเขาคิดว่าตัวเองเป็นผู้พิทักษ์ที่ถูกต้องตามกฎหมายของออร์โธดอกซ์ เขาเข้าไปในหมู่บ้านโดยพลการซึ่งพวกเขาบ่นเกี่ยวกับการคุกคามผู้เช่าและการเพิ่มหน้าที่ใหม่ในเรื่องควันเท่านั้น ตัวเขาเองได้ตอบโต้พวกเขาด้วยคอสแซคของเขาและทำให้เป็นกฎว่าในสามกรณีเราควรหยิบดาบขึ้นมาเสมอ ได้แก่ เมื่อผู้บังคับการไม่เคารพผู้เฒ่าในทางใดทางหนึ่งและยืนอยู่ตรงหน้าพวกเขาในหมวกของพวกเขาเมื่อพวกเขา ล้อเลียนออร์โธดอกซ์และไม่เคารพกฎของบรรพบุรุษและในที่สุดเมื่อศัตรูคือ Busurmans และพวกเติร์กซึ่งเขาคิดว่าในกรณีใด ๆ ก็ตามที่อนุญาตให้ยกอาวุธเพื่อความรุ่งโรจน์ของศาสนาคริสต์”
ปีที่ก่อตั้ง.เรื่องราวนี้ตีพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2378 ในคอลเลกชัน "Mirgorod" ฉบับพิมพ์ปี 1842 ซึ่งอันที่จริงเราทุกคนอ่าน Taras Bulba แตกต่างอย่างมากจากฉบับดั้งเดิม
ประเด็นคืออะไร?ตลอดชีวิตของเขา Cossack Taras Bulba ผู้ห้าวหาญต่อสู้เพื่อปลดปล่อยยูเครนจากผู้กดขี่ เขาซึ่งเป็นหัวหน้าผู้รุ่งโรจน์ไม่สามารถทนต่อความคิดที่ว่าลูก ๆ ของเขาเองซึ่งเนื้อหนังของเขาอาจไม่ทำตามแบบอย่างของเขา ดังนั้น Taras จึงสังหารลูกชายของ Andria ซึ่งทรยศต่อสาเหตุอันศักดิ์สิทธิ์โดยไม่ลังเล เมื่อ Ostap ลูกชายอีกคนถูกจับ ฮีโร่ของเราจงใจเจาะเข้าไปในใจกลางค่ายศัตรู - แต่ไม่ใช่เพื่อที่จะพยายามช่วยลูกชายของเขา เป้าหมายเดียวของเขาคือเพื่อให้แน่ใจว่า Ostap ภายใต้การทรมานไม่แสดงความขี้ขลาดและไม่ละทิ้งอุดมคติอันสูงส่ง Taras เองก็เสียชีวิตเหมือน Joan of Arc โดยก่อนหน้านี้ได้มอบวลีที่เป็นอมตะให้กับวัฒนธรรมรัสเซีย: "ไม่มีพันธะใดที่ศักดิ์สิทธิ์กว่ามิตรภาพ!"
มันดูเหมือนอะไร.เขามีน้ำหนักมากและอ้วนมาก (20 ปอนด์ เทียบเท่ากับ 320 กก.) ดวงตาหม่นหมอง คิ้วขาวมาก หนวดและหน้าผาก
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?เพื่อการปลดปล่อย Zaporozhye Sich เพื่อความเป็นอิสระ
วิถีแห่งการต่อสู้.สงคราม.
ด้วยผลลัพธ์อะไร?ด้วยความน่าเสียดาย. ทุกคนเสียชีวิต
มันต่อสู้กับอะไร?ต่อต้านชาวโปแลนด์ผู้กดขี่ แอกต่างชาติ ลัทธิเผด็จการตำรวจ เจ้าของที่ดินในโลกเก่า และอุปราชในศาล
4. สเตฟาน พาราโมโนวิช คาลาชนิคอฟ
“ เพลงเกี่ยวกับซาร์อีวานวาซิลีเยวิชทหารองครักษ์หนุ่มและพ่อค้าผู้กล้าหาญคาลาชนิคอฟ”
ฮีโร่. Stepan Paramonovich Kalashnikov ชนชั้นพ่อค้า ค้าไหม - ด้วยความสำเร็จที่แตกต่างกัน มอสวิช. ดั้งเดิม. มีน้องชายสองคน เขาแต่งงานกับ Alena Dmitrievna ที่สวยงามซึ่งเป็นเหตุให้เรื่องราวทั้งหมดออกมา
ปีที่ก่อตั้ง. 1838
ประเด็นคืออะไร? Lermontov ไม่กระตือรือร้นในเรื่องของวีรกรรมของรัสเซีย เขาเขียน บทกวีโรแมนติกเกี่ยวกับขุนนาง เจ้าหน้าที่ ชาวเชเชน และชาวยิว แต่เขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่พบว่าศตวรรษที่ 19 ร่ำรวยด้วยวีรบุรุษในยุคนั้นเท่านั้น แต่ควรแสวงหาวีรบุรุษตลอดกาลในอดีตอันลึกล้ำ ที่นั่นในมอสโก Ivan the Terrible ถูกพบ (หรือมากกว่านั้นคือผู้ประดิษฐ์) ฮีโร่ที่มีชื่อสามัญว่า Kalashnikov คิริเบวิชผู้คุมหนุ่มตกหลุมรักภรรยาของเขาและโจมตีเธอในเวลากลางคืนเพื่อชักชวนให้เธอยอมจำนน วันรุ่งขึ้น สามีที่ขุ่นเคืองท้าให้ผู้คุมชกต่อยและสังหารเขาด้วยการชกเพียงครั้งเดียว สำหรับการฆาตกรรมทหารองครักษ์ที่รักของเขาและเนื่องจาก Kalashnikov ปฏิเสธที่จะบอกเหตุผลในการกระทำของเขาซาร์อีวานวาซิลีเยวิชจึงสั่งให้ประหารพ่อค้าหนุ่ม แต่ไม่ทิ้งภรรยาม่ายและลูก ๆ ของเขาด้วยความเมตตาและเอาใจใส่ นั่นคือความยุติธรรมของกษัตริย์
มันดูเหมือนอะไร.
“ดวงตาเหยี่ยวของเขาลุกเป็นไฟ
เขามองดูผู้คุมอย่างตั้งใจ
เขากลายเป็นตรงกันข้ามกับเขา
เขาดึงถุงมือต่อสู้ของเขา
พระองค์ทรงยืดไหล่อันทรงพลังของเขาให้ตรง”
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?เพื่อเป็นเกียรติแก่ภรรยาและครอบครัวของเขา เพื่อนบ้านเห็นการโจมตีของ Kiribeevich ต่อ Alena Dmitrievna และตอนนี้เธอไม่สามารถมองเห็นได้ คนที่ซื่อสัตย์. แม้ว่าในการต่อสู้กับ oprichnik แต่ Kalashnikov ก็ประกาศอย่างเคร่งขรึมว่าเขากำลังต่อสู้ "เพื่อความจริงของแม่ผู้ศักดิ์สิทธิ์" แต่บางครั้งฮีโร่ก็บิดเบือน
วิถีแห่งการต่อสู้.การต่อสู้กำปั้นร้ายแรง โดยพื้นฐานแล้วเป็นการฆาตกรรมในเวลากลางวันแสกๆ ต่อหน้าพยานนับพันคน
ด้วยผลลัพธ์อะไร?
“ และพวกเขาก็ประหาร Stepan Kalashnikov
ความตายอันโหดร้ายและน่าละอาย
และหัวเล็กก็ปานกลาง
เธอกลิ้งไปบนเขียงที่เต็มไปด้วยเลือด”
แต่พวกเขาก็ฝังคิริเบวิชด้วย
มันต่อสู้กับอะไร?ความชั่วร้ายในบทกวีเป็นตัวเป็นตนโดยทหารองครักษ์ซึ่งมีผู้อุปถัมภ์ชาวต่างชาติ Kiribeevich และยังเป็นญาติของ Malyuta Skuratov นั่นคือศัตรูกำลังสอง Kalashnikov เรียกเขาว่า "ลูกชายของ Basurman" ซึ่งบอกเป็นนัยว่าศัตรูของเขาขาดการลงทะเบียนมอสโก และบุคคลสัญชาติตะวันออกผู้นี้ไม่ได้ส่งการโจมตีครั้งแรก (หรือครั้งสุดท้าย) ไม่ใช่ที่ใบหน้าของพ่อค้า แต่เป็นไม้กางเขนออร์โธดอกซ์พร้อมพระธาตุจากเคียฟซึ่งแขวนอยู่บนหน้าอกที่กล้าหาญ เขาพูดกับ Alena Dmitrievna:“ ฉันไม่ใช่ขโมยประเภทนักฆ่าป่าไม้ / ฉันเป็นคนรับใช้ของซาร์ซาร์ผู้น่ากลัว…” - นั่นคือเขาซ่อนอยู่เบื้องหลังความเมตตาสูงสุด ดังนั้นการกระทำที่กล้าหาญของ Kalashnikov จึงไม่มีอะไรมากไปกว่าการฆาตกรรมโดยเจตนาซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความเกลียดชังในชาติ Lermontov ซึ่งตัวเองเข้าร่วมในแคมเปญคอเคเซียนและเขียนมากมายเกี่ยวกับสงครามกับชาวเชเชนนั้นใกล้เคียงกับหัวข้อ "มอสโกเพื่อ Muscovites" ในบริบทต่อต้าน Basurman
5. Danko “หญิงชราอิเซอร์กิล”
ฮีโร่ ดังโกะ ไม่ทราบชีวประวัติ
“สมัยก่อนโลกนี้มีแต่คนเท่านั้นที่ดำรงชีวิตอยู่ได้ มีป่าทึบล้อมรอบค่ายของคนเหล่านี้ทั้งสามด้าน และด้านที่สี่เป็นทุ่งหญ้าสเตปป์ คนเหล่านี้เป็นคนร่าเริง เข้มแข็ง และกล้าหาญ... Danko ก็เป็นหนึ่งในคนเหล่านั้น..."
ปีที่ก่อตั้ง.เรื่องสั้น "หญิงชราอิเซอร์จิล" ตีพิมพ์ครั้งแรกใน Samara Gazeta ในปี พ.ศ. 2438
ประเด็นคืออะไร? Danko เป็นผลจากจินตนาการที่ควบคุมไม่ได้ของหญิงชรา Izergil คนเดิมซึ่งตั้งชื่อเรื่องสั้นของ Gorky ในภายหลัง หญิงชราชาว Bessarabian ที่ร้อนแรงซึ่งมีอดีตอันยาวนานเล่าถึงตำนานที่สวยงาม: ในสมัยของเธอมีการแจกจ่ายทรัพย์สิน - มีการประลองระหว่างสองเผ่า ชนเผ่าหนึ่งไม่ต้องการที่จะอยู่ในดินแดนที่ถูกยึดครอง แต่ที่นั่นผู้คนประสบภาวะซึมเศร้าอย่างมากเพราะ "ไม่มีอะไร - ทั้งงานหรือผู้หญิงทำให้ร่างกายและจิตวิญญาณของผู้คนเหนื่อยล้าพอ ๆ กับความคิดที่น่าเศร้าหมดไป" ในช่วงเวลาวิกฤติ Danko ไม่อนุญาตให้คนของเขาคำนับผู้พิชิต แต่เสนอให้ติดตามเขาแทน - ในทิศทางที่ไม่รู้จัก
มันดูเหมือนอะไร.“ดังโกะ... ชายหนุ่มรูปงาม คนสวยมักจะกล้าหาญเสมอ”
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?ไปคิดดู. เพื่อที่จะได้ออกจากป่าและด้วยเหตุนี้จึงมีเสรีภาพแก่ประชาชนของเขา ไม่มีความชัดเจนว่าหลักประกันที่ว่าอิสรภาพอยู่ที่จุดสิ้นสุดของป่าอย่างแน่นอน
วิถีแห่งการต่อสู้.การผ่าตัดทางสรีรวิทยาที่ไม่พึงประสงค์ ซึ่งบ่งบอกถึงบุคลิกภาพแบบโซคิสต์ การแยกส่วนตนเอง
ด้วยผลลัพธ์อะไร?ด้วยความเป็นคู่. เขาออกจากป่าแต่ก็เสียชีวิตทันที การทำร้ายร่างกายตนเองอย่างซับซ้อนนั้นไม่ไร้ประโยชน์ ฮีโร่ไม่ได้รับความกตัญญูต่อความสำเร็จของเขา: หัวใจของเขาที่ถูกฉีกออกจากอกด้วยมือของเขาเองถูกเหยียบย่ำภายใต้ส้นเท้าที่ไร้หัวใจของใครบางคน
มันต่อสู้กับอะไร?ต่อต้านความร่วมมือ การประนีประนอม และความเห็นอกเห็นใจต่อหน้าผู้พิชิต
6. พันเอกอิซาเยฟ (สเตียร์ลิตซ์)
เนื้อหาตั้งแต่ "เพชรเพื่อเผด็จการของชนชั้นกรรมาชีพ" ไปจนถึง "ระเบิดเพื่อประธาน" นวนิยายที่สำคัญที่สุดคือ "Seventeen Moments of Spring"
ฮีโร่. Vsevolod Vladimirovich Vladimirov หรือที่รู้จักในชื่อ Maxim Maksimovich Isaev หรือที่รู้จักในชื่อ Max Otto von Stirlitz หรือที่รู้จักในชื่อ Estilitz, Bolzen, Brunn พนักงานฝ่ายข่าวของรัฐบาล Kolchak เจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยใต้ดิน เจ้าหน้าที่ข่าวกรอง ศาสตราจารย์ด้านประวัติศาสตร์ เปิดเผยแผนการสมคบคิดของผู้ติดตามนาซี
ปีแห่งการสร้างสรรค์นวนิยายเกี่ยวกับพันเอก Isaev ถูกสร้างขึ้นในช่วง 24 ปี - ตั้งแต่ปี 1965 ถึง 1989
ประเด็นคืออะไร?ในปี 1921 เจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัย Vladimirov ได้ปลดปล่อยตะวันออกไกลจากกองทัพสีขาวที่เหลืออยู่ ในปี 1927 พวกเขาตัดสินใจส่งเขาไปยุโรป - ตอนนั้นเองที่ตำนานของขุนนางชาวเยอรมัน Max Otto von Stirlitz ถือกำเนิดขึ้น ในปี 1944 เขาช่วยคราคูฟจากการถูกทำลายโดยการช่วยเหลือกลุ่มผู้พันลมกรด ในช่วงสิ้นสุดของสงคราม เขาได้รับความไว้วางใจให้ทำภารกิจที่สำคัญที่สุด - เพื่อขัดขวางการเจรจาที่แยกจากกันระหว่างเยอรมนีและตะวันตก ในเบอร์ลินพระเอกทำภารกิจที่ยากลำบากของเขาไปพร้อม ๆ กับการช่วยพนักงานวิทยุ Kat การสิ้นสุดของสงครามใกล้เข้ามาแล้วและ Third Reich ก็พังทลายลงในเพลง "Seventeen Moments of April" โดย Marika Rekk ในปีพ.ศ. 2488 Stirlitz ได้รับรางวัลวีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต
มันดูเหมือนอะไร.จากคำอธิบายงานปาร์ตี้ของ von Stirlitz สมาชิก NSDAP ตั้งแต่ปี 1933 SS Standartenführer (VI Department of the RSHA): “อารยันที่แท้จริง ตัวละคร - นอร์ดิก, ช่ำชอง รองรับเพื่อนร่วมงาน ความสัมพันธ์ที่ดี. ปฏิบัติหน้าที่ราชการอย่างไม่มีที่ติ ไร้ความปราณีต่อศัตรูของไรช์ นักกีฬาที่ยอดเยี่ยม: แชมป์เทนนิสเบอร์ลิน เดี่ยว; เขาไม่สังเกตเห็นความสัมพันธ์ใด ๆ ที่ทำให้เขาเสื่อมเสียชื่อเสียง ได้รับการยอมรับด้วยรางวัลจาก Fuhrer และคำชมเชยจาก Reichsfuhrer SS..."
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?เพื่อชัยชนะของลัทธิคอมมิวนิสต์ มันไม่เป็นที่พอใจที่จะยอมรับสิ่งนี้กับตัวเอง แต่ในบางสถานการณ์ - สำหรับบ้านเกิดเพื่อสตาลิน
วิถีแห่งการต่อสู้.หน่วยสืบราชการลับและการจารกรรม บางครั้งเป็นวิธีการนิรนัย ความฉลาด ความชำนาญ และการพรางตัว
ด้วยผลลัพธ์อะไร?ในด้านหนึ่งเขาช่วยทุกคนที่ต้องการและดำเนินกิจกรรมที่ถูกโค่นล้มได้สำเร็จ เปิดเผยเครือข่ายข่าวกรองลับและเอาชนะศัตรูหลัก - หัวหน้านาซีมุลเลอร์ อย่างไรก็ตาม ประเทศโซเวียตซึ่งเขาต่อสู้เพื่อเกียรติยศและชัยชนะนั้น ขอบคุณวีรบุรุษของตนในแบบของตัวเอง ในปี 1947 เขาซึ่งเพิ่งมาถึงสหภาพด้วยเรือโซเวียต ถูกจับกุม และตามคำสั่งของสตาลิน ภรรยาและลูกชายถูกยิง Stirlitz ออกจากคุกหลังจากการตายของเบเรียเท่านั้น
มันต่อสู้กับอะไร?ต่อต้านคนผิวขาว ฟาสซิสต์สเปน นาซีเยอรมัน และศัตรูทั้งหมดของสหภาพโซเวียต
7. Nikolai Stepanovich Gumilyov “ มองเข้าไปในดวงตาของสัตว์ประหลาด”
ฮีโร่ Nikolai Stepanovich Gumilyov กวีสัญลักษณ์, ซูเปอร์แมน, ผู้พิชิต, สมาชิกของ Order of the Fifth Rome, ผู้ปกครอง ประวัติศาสตร์โซเวียตและนักฆ่ามังกรผู้กล้าหาญ
ปีที่ก่อตั้ง. 1997
ประเด็นคืออะไร? Nikolai Gumilyov ไม่ได้ถูกยิงในปี 1921 ในคุกใต้ดินของ Cheka เขาได้รับการช่วยเหลือจากการประหารชีวิตโดยยาโคฟ วิลเฮลโมวิช (หรือเจมส์ วิลเลียม บรูซ) ซึ่งเป็นตัวแทนของภาคีลับแห่งโรมที่ห้า ซึ่งสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 13 หลังจากได้รับของขวัญแห่งความเป็นอมตะและอำนาจ Gumilyov ก้าวผ่านประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 20 โดยทิ้งร่องรอยของเขาไว้อย่างไม่เห็นแก่ตัว เขาวางมาริลีนมอนโรเข้านอนพร้อมกับสร้างไก่ให้กับอกาธาคริสตี้ให้คำแนะนำอันมีค่าแก่เอียนเฟลมมิงเนื่องจากนิสัยไร้สาระของเขาเขาจึงเริ่มดวลกับมายาคอฟสกี้และทิ้งศพอันเย็นชาของเขาใน Lubyansky Proezd แล้ววิ่งหนี ทิ้งตำรวจและ นักวิชาการวรรณกรรมแต่งเวอร์ชั่นฆ่าตัวตาย เขามีส่วนร่วมในการประชุมของนักเขียนและติดยา xerion ซึ่งเป็นยาวิเศษที่มีพื้นฐานมาจากเลือดมังกรที่ให้ความเป็นอมตะแก่สมาชิกของภาคี ทุกอย่างจะเรียบร้อยดี - ปัญหาเริ่มต้นในภายหลังเมื่อกองกำลังมังกรชั่วร้ายเริ่มคุกคามไม่เพียง แต่โลกโดยทั่วไปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงครอบครัว Gumilyov: Annushka ภรรยาของเขาและลูกชาย Styopa
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?อันดับแรกเพื่อความดีและความงาม จากนั้นเขาก็ไม่สนใจอีกต่อไป ความคิดสูง- เขาแค่ช่วยภรรยาและลูกชายของเขา
วิถีแห่งการต่อสู้. Gumilyov มีส่วนร่วมในการต่อสู้และการต่อสู้จำนวนนับไม่ถ้วนเชี่ยวชาญเทคนิคการต่อสู้แบบประชิดตัวและทุกประเภท อาวุธปืน. จริงอยู่ เพื่อให้บรรลุถึงความคล่องแคล่วเป็นพิเศษ ความกล้าหาญ อำนาจทุกอย่าง ความคงกระพัน และแม้กระทั่งความเป็นอมตะ เขาต้องทุ่ม xerion
ด้วยผลลัพธ์อะไร?ไม่มีใครรู้เรื่องนี้ นวนิยายเรื่อง “Look Into the Eyes of Monsters” จบลงโดยไม่ได้ให้คำตอบสำหรับคำถามอันร้อนแรงนี้ ความต่อเนื่องของนวนิยายเรื่องนี้ (ทั้ง "The Hyperborean Plague" และ "The March of the Ecclesiastes") ประการแรกได้รับการยอมรับจากแฟน ๆ ของ Lazarchuk-Uspensky น้อยกว่ามากและประการที่สองและนี่คือสิ่งที่สำคัญที่สุดที่พวกเขาทำเช่นกัน ไม่เสนอวิธีแก้ปัญหาแก่ผู้อ่าน
มันต่อสู้กับอะไร?เมื่อได้เรียนรู้เกี่ยวกับสาเหตุที่แท้จริงของภัยพิบัติที่เกิดขึ้นในโลกในศตวรรษที่ 20 เขาต้องต่อสู้กับความโชคร้ายเหล่านี้เป็นหลัก กล่าวอีกนัยหนึ่งด้วยอารยธรรมของกิ้งก่าที่ชั่วร้าย
8. วาซิลี เทอร์กิน
"วาซิลี เทอร์กิน"
ฮีโร่. Vasily Terkin กองหนุนส่วนตัว ทหารราบ มีพื้นเพมาจากใกล้ Smolensk โสดไม่มีลูก. เขาได้รับรางวัลสำหรับความสำเร็จทั้งหมดของเขา
ปีแห่งการสร้างสรรค์ 1941–1945
ประเด็นคืออะไร?ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยมความต้องการฮีโร่เช่นนี้ปรากฏต่อหน้าผู้ยิ่งใหญ่ด้วยซ้ำ สงครามรักชาติ. Tvardovsky มาพร้อมกับ Terkin ในระหว่างการรณรงค์ของฟินแลนด์ซึ่งเขาร่วมกับ Pulkins, Mushkins, Protirkins และตัวละครอื่น ๆ ใน feuilletons ในหนังสือพิมพ์ต่อสู้กับ White Finns เพื่อมาตุภูมิ ดังนั้น Terkin จึงเข้าสู่ปี 1941 ในฐานะนักสู้ที่มีประสบการณ์ ในปี 1943 Tvardovsky เบื่อหน่ายกับฮีโร่ที่ไม่มีวันจมของเขาและต้องการส่งเขาไปเกษียณอายุเนื่องจากอาการบาดเจ็บ แต่จดหมายจากผู้อ่านส่ง Terkin ไปที่ด้านหน้าซึ่งเขาใช้เวลาอีกสองปีตกตะลึงและถูกล้อมรอบสามครั้งพิชิตสูง และความสูงต่ำ นำการต่อสู้ในหนองน้ำ หมู่บ้านที่ได้รับการปลดปล่อย ยึดเบอร์ลินและพูดคุยกับความตายด้วยซ้ำ ไหวพริบอันเรียบง่ายแต่เป็นประกายของเขาช่วยเขาให้รอดพ้นจากศัตรูและเซ็นเซอร์อยู่เสมอ แต่มันไม่ได้ดึงดูดเด็กผู้หญิงอย่างแน่นอน Tvardovsky ยังเรียกร้องให้ผู้อ่านรักฮีโร่ของเขา - เช่นนั้นจากใจ ยังไม่มีครับ วีรบุรุษโซเวียตความชำนาญของเจมส์ บอนด์
มันดูเหมือนอะไร.กอปรด้วยความงาม พระองค์ไม่เลิศ ไม่สูง ไม่เล็ก แต่เป็นวีรบุรุษ-วีรบุรุษ
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?เพื่อความสงบสุขเพื่อชีวิตบนโลกนั่นคืองานของเขาเช่นเดียวกับทหารผู้ปลดปล่อยคืองานระดับโลก Terkin เองมั่นใจว่าเขากำลังต่อสู้ "เพื่อรัสเซีย เพื่อประชาชน / และเพื่อทุกสิ่งในโลก" แต่บางครั้ง ในกรณีนี้ เขาก็กล่าวถึงรัฐบาลโซเวียต ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นก็ตาม
วิถีแห่งการต่อสู้.อย่างที่คุณทราบในสงครามวิธีการใด ๆ ก็ดีดังนั้นทุกอย่างจึงถูกนำมาใช้: รถถัง, ปืนกล, มีด, ช้อนไม้, หมัด, ฟัน, วอดก้า, พลังแห่งการโน้มน้าวใจ, เรื่องตลก, เพลง, หีบเพลง ...
ด้วยผลลัพธ์อะไร?. เขาเข้าใกล้ความตายหลายครั้ง เขาควรจะได้รับเหรียญรางวัล แต่เนื่องจากพิมพ์ผิดในรายการ ฮีโร่จึงไม่ได้รับรางวัลเลย
แต่ผู้ลอกเลียนแบบพบสิ่งนี้: เมื่อสิ้นสุดสงคราม เกือบทุกบริษัทมี Terkin เป็นของตัวเองแล้ว และบางบริษัทก็มีสองแห่ง
มันต่อสู้กับอะไร?ครั้งแรกกับฟินน์ จากนั้นกับพวกนาซี และบางครั้งก็ต่อต้านความตายด้วย ในความเป็นจริง Terkin ถูกเรียกตัวให้ต่อสู้กับอารมณ์ซึมเศร้าในแนวหน้า ซึ่งเขาทำได้สำเร็จ
9. อนาสตาเซีย คาเมนสกายา
เรื่องราวนักสืบเกี่ยวกับ Anastasia Kamenskaya
นางเอก. Nastya Kamenskaya พันตรีแห่งแผนกสืบสวนคดีอาญาของมอสโก นักวิเคราะห์ที่ดีที่สุดของ Petrovka ผู้ปฏิบัติงานที่เก่งกาจในการสืบสวนอาชญากรรมร้ายแรงในลักษณะของ Miss Marple และ Hercule Poirot
ปีแห่งการสร้างสรรค์ 1992–2006
ประเด็นคืออะไร?งานของเจ้าหน้าที่เกี่ยวข้องกับชีวิตประจำวันที่ยากลำบาก (หลักฐานแรกของเรื่องนี้คือซีรีส์ทางโทรทัศน์เรื่อง Streets โคมไฟหัก") แต่ Nastya Kamenskaya พบว่าเป็นเรื่องยากที่จะรีบไปรอบ ๆ เมืองและจับโจรในตรอกมืด ๆ เธอขี้เกียจมีสุขภาพไม่ดีและรักความสงบมากกว่าสิ่งอื่นใด ด้วยเหตุนี้เธอจึงมีปัญหาในความสัมพันธ์กับฝ่ายบริหารเป็นระยะ มีเพียงเจ้านายและครูคนแรกของเธอที่มีชื่อเล่นว่า Kolobok เท่านั้นที่มีศรัทธาในความสามารถในการวิเคราะห์ของเธออย่างไม่มีขีดจำกัด สำหรับคนอื่นๆ เธอต้องพิสูจน์ว่าเธอสืบสวนอาชญากรรมนองเลือดได้ดีที่สุดด้วยการนั่งอยู่ในออฟฟิศ ดื่มกาแฟ และวิเคราะห์
มันดูเหมือนอะไร.รูปร่างสูงโปร่งสีบลอนด์ ใบหน้าไร้อารมณ์ เขาไม่เคยสวมเครื่องสำอางและชอบเสื้อผ้าที่สุขุมและสวมใส่สบาย
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?แน่นอนว่าไม่ใช่สำหรับเงินเดือนตำรวจเพียงเล็กน้อย: รู้ห้าคน ภาษาต่างประเทศและมีสายสัมพันธ์บางอย่าง Nastya สามารถออกจาก Petrovka ได้ทุกเมื่อ แต่เธอก็ทำไม่ได้ ปรากฎว่าเขากำลังต่อสู้เพื่อชัยชนะของกฎหมายและความสงบเรียบร้อย
วิถีแห่งการต่อสู้.ก่อนอื่นการวิเคราะห์ แต่บางครั้ง Nastya ก็ต้องเปลี่ยนนิสัยและออกไปรบด้วยตัวเอง ในกรณีนี้มีการใช้ทักษะการแสดง ศิลปะแห่งการเปลี่ยนแปลง และเสน่ห์ของผู้หญิง
ด้วยผลลัพธ์อะไร?บ่อยที่สุด - ด้วยผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยม: อาชญากรถูกเปิดเผย, จับได้, ถูกลงโทษ แต่ในบางกรณีซึ่งเกิดขึ้นไม่บ่อยนัก บางคนก็สามารถหลบหนีได้ จากนั้น Nastya ก็ไม่นอนตอนกลางคืน สูบบุหรี่ทีละมวน กลายเป็นบ้าและพยายามทำใจกับความอยุติธรรมของชีวิต อย่างไรก็ตาม จนถึงตอนนี้มีตอนจบที่ประสบความสำเร็จมากกว่าอย่างชัดเจน
มันต่อสู้กับอะไร?ต่อต้านอาชญากรรม
10. เอราสต์ ฟานโดริน
นวนิยายชุดเกี่ยวกับ Erast Fandorin
ฮีโร่. Erast Petrovich Fandorin ขุนนางลูกชายของเจ้าของที่ดินรายเล็กที่สูญเสียโชคลาภของครอบครัวด้วยไพ่ เขาเริ่มต้นอาชีพของเขาในตำรวจนักสืบด้วยยศนายทะเบียนวิทยาลัย สามารถไปเยือนสงครามรัสเซีย - ตุรกีในปี พ.ศ. 2420-2421 รับราชการในคณะทูตในญี่ปุ่น และทำให้นิโคลัสที่ 2 ไม่พอใจ เขาขึ้นสู่ตำแหน่งสมาชิกสภาแห่งรัฐและลาออก นักสืบเอกชนและที่ปรึกษาผู้มีอิทธิพลต่างๆ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2435 โชคดีในทุกๆเรื่อง โดยเฉพาะใน การพนัน. เดี่ยว. มีบุตรและทายาทอีกหลายท่าน
ปีแห่งการสร้างสรรค์ 1998–2006
ประเด็นคืออะไร?ช่วงเปลี่ยนผ่านของศตวรรษที่ 20-21 กลายเป็นยุคที่ตามหาวีรบุรุษในอดีตอีกครั้ง อาคุนินพบผู้พิทักษ์ผู้อ่อนแอและถูกกดขี่ในความกล้าหาญ ศตวรรษที่สิบเก้าแต่ในสาขาวิชาชีพที่กำลังได้รับความนิยมเป็นพิเศษในขณะนี้ - ในด้านบริการข่าวกรอง ในบรรดาความพยายามในการออกแบบสไตล์ของ Akunin Fandorin มีเสน่ห์ที่สุดและยั่งยืน ชีวประวัติของเขาเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2399 การกระทำของนวนิยายเรื่องสุดท้ายมีอายุย้อนไปถึงปี 1905 และยังไม่มีการเขียนตอนจบของเรื่อง ดังนั้นคุณสามารถคาดหวังความสำเร็จใหม่ ๆ จาก Erast Petrovich ได้ตลอดเวลา แม้ว่า Akunin จะเหมือนกับ Tvardovsky เมื่อก่อน แต่ตั้งแต่ปี 2000 ทุกคนพยายามกำจัดฮีโร่ของเขาและเขียนนวนิยายเรื่องสุดท้ายเกี่ยวกับเขา "พิธีราชาภิเษก" มีคำบรรยายว่า "The Last of the Romances"; “Death's Lover” และ “Death's Mistress” ที่เขียนหลังจากนั้นได้รับการตีพิมพ์เป็นโบนัส แต่จากนั้นก็ชัดเจนว่าผู้อ่านของ Fandorin จะไม่ปล่อยมือไปง่ายๆ ผู้คนต้องการ ผู้คนต้องการ นักสืบที่สง่างาม มีความรู้ด้านภาษาและเป็นที่นิยมอย่างมากกับผู้หญิง ไม่ใช่ “ตำรวจ” ทุกคนแน่นอน!
มันดูเหมือนอะไร.“เขาเป็นชายหนุ่มที่หล่อเหลามาก มีผมสีดำ (ซึ่งเขาแอบภูมิใจ) และตาสีฟ้า (อนิจจาจะดีกว่าถ้าเขาเป็นสีดำด้วย) ตาค่อนข้างสูง มีผิวขาวและน่าเกลียดที่ไม่อาจกำจัดได้ หน้าแดงบนแก้มของเขา” หลังจากประสบโชคร้าย รูปร่างหน้าตาของเขาก็ได้รับรายละเอียดที่น่าสนใจสำหรับผู้หญิง นั่นคือขมับสีเทา
เขาต่อสู้เพื่ออะไร?เพื่อสถาบันกษัตริย์ที่รู้แจ้ง ความเป็นระเบียบเรียบร้อย และความถูกต้องตามกฎหมาย ฟานโดรินฝันถึง ใหม่รัสเซีย- ยกย่องในสไตล์ญี่ปุ่น มีกฎหมายที่จัดตั้งขึ้นอย่างมั่นคงและสมเหตุสมผลและการดำเนินการอย่างพิถีพิถัน เกี่ยวกับรัสเซียซึ่งไม่ผ่านรัสเซีย - ญี่ปุ่นและเฟิร์ส สงครามโลกการปฏิวัติและสงครามกลางเมือง นั่นคือเกี่ยวกับรัสเซียที่อาจเป็นไปได้ถ้าเรามีโชคและมีสามัญสำนึกเพียงพอที่จะสร้างมันขึ้นมา
วิถีแห่งการต่อสู้.การผสมผสานระหว่างวิธีการนิรนัย เทคนิคการทำสมาธิ และศิลปะการต่อสู้แบบญี่ปุ่นที่เกือบจะเป็นโชคลาภ ยังไงก็ตามยังมีความรักของผู้หญิงซึ่ง Fandorin ใช้ในทุกแง่มุม
ด้วยผลลัพธ์อะไร?ดังที่เราทราบ รัสเซียที่ฟานโดรินใฝ่ฝันไม่ได้เกิดขึ้น ดังนั้นทั่วโลกเขาจึงประสบกับความพ่ายแพ้อย่างย่อยยับ และในเรื่องเล็กๆ น้อยๆ เช่นกัน: คนที่เขาพยายามช่วยมากที่สุดมักจะตาย และอาชญากรก็ไม่เคยติดอยู่หลังลูกกรง (พวกเขาตาย หรือรับโทษจากการไต่สวนคดี หรือเพียงแค่หายตัวไป) อย่างไรก็ตาม Fandorin เองก็ยังมีชีวิตอยู่อย่างสม่ำเสมอ เช่นเดียวกับความหวังสำหรับชัยชนะครั้งสุดท้ายของความยุติธรรม
มันต่อสู้กับอะไร?ต่อต้านสถาบันกษัตริย์ที่ไร้แสงสว่าง การวางระเบิดของนักปฏิวัติ ผู้ทำลายล้าง และความโกลาหลทางสังคมและการเมือง ซึ่งสามารถเกิดขึ้นได้ในรัสเซียทุกเวลา ระหว่างทางเขาต้องต่อสู้กับระบบราชการ การคอร์รัปชั่นในระดับอำนาจสูงสุด คนโง่ ถนน และอาชญากรธรรมดาๆ
ภาพประกอบ: มาเรีย ซอสนินา
ในงานวรรณกรรม รูปภาพของผู้คน และในบางกรณี ความคล้ายคลึงของพวกเขา: สัตว์และพืชที่มีมนุษยธรรม (“ เจ้าชายอัตตาเลีย» วี.เอ็ม. Garshin) และสิ่งต่าง ๆ ( กระท่อมเทพนิยายบนขาไก่) การมีอยู่ของมนุษย์ในงานวรรณกรรมมีรูปแบบที่แตกต่างกัน นี่คือนักเล่าเรื่องผู้เล่าเรื่องฮีโร่โคลงสั้น ๆ และตัวละครที่สามารถเปิดเผยบุคคลด้วยความสมบูรณ์และความกว้างสูงสุด
คำนี้นำมาจากภาษาฝรั่งเศสและมีต้นกำเนิดจากภาษาละติน ชาวโรมันโบราณใช้คำว่า "บุคคล" เพื่อหมายถึงหน้ากากที่นักแสดงสวมใส่ และต่อมาเป็นใบหน้าที่ปรากฎในงานศิลปะ
ปัจจุบันวลี "วีรบุรุษในวรรณกรรม" และ "ตัวละคร" ถูกใช้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับคำนี้ อย่างไรก็ตาม สำนวนเหล่านี้ยังมีความหมายเพิ่มเติมอีกด้วย เช่น คำว่า "ฮีโร่" เน้นถึงบทบาทเชิงบวก ความสดใส ความไม่ธรรมดา และความพิเศษเฉพาะของบุคคลที่แสดง และวลี "ตัวละคร" ซึ่งก็คือความจริงที่ว่าตัวละครแสดงออกในการแสดงการกระทำเป็นหลัก .
ตัวละครเป็นผลจากสิ่งประดิษฐ์อันบริสุทธิ์ของนักเขียน (Gulliver and the Lilliputians โดย J. Swift; Major Kovalev ซึ่งสูญเสียจมูกโดย N.V. Gogol) หรือผลจากการคาดเดาเกี่ยวกับการปรากฏตัวของบุคคลในชีวิตจริง (ไม่ว่า ตัวเลขทางประวัติศาสตร์หรือบุคคลที่มีประวัติใกล้ชิดกับผู้เขียน หรือแม้แต่ตัวเขาเอง) หรือสุดท้ายคือผลลัพธ์ของการประมวลผลและการเติมเต็มฮีโร่ในวรรณกรรมที่เป็นที่รู้จักอยู่แล้ว เช่น ดอนฮวน หรือเฟาสต์
นอกเหนือจากวีรบุรุษทางวรรณกรรมในฐานะบุคคลแล้ว บางครั้งกลุ่ม ตัวละครโดยรวมก็มีความสำคัญมาก (ฝูงชนในจัตุรัสในหลายฉากของ "Boris Godunov" โดย A. S. Pushkin เป็นพยานและแสดงความคิดเห็นของผู้คน)
ตัวละครดูเหมือนจะมีลักษณะเป็นสองเท่า ประการแรก เขาเป็นหัวข้อของการกระทำที่ปรากฎ ซึ่งเป็นสิ่งกระตุ้นสำหรับการเปิดเผยเหตุการณ์ที่ประกอบขึ้นเป็นโครงเรื่อง จากด้านนี้ V.Ya เข้าหาทรงกลมตัวละคร พร็อพป์ในผลงานชื่อดังระดับโลกเรื่อง “The Morphology of the Fairy Tale” (1928) นักวิทยาศาสตร์พูดถึงวีรบุรุษในเทพนิยายในฐานะผู้ถือหน้าที่บางอย่างในโครงเรื่องและเน้นย้ำว่าบุคคลที่ปรากฎในเทพนิยายมีความสำคัญเป็นหลักในฐานะปัจจัยในการเคลื่อนไหวของซีรีส์เหตุการณ์ ตัวละครในฐานะนักแสดงมักถูกกำหนดด้วยคำว่า นักแสดง (ละติน: นักแสดง)
ประการที่สองและนี่อาจเป็นสิ่งสำคัญ ตัวละครมีความสำคัญอิสระในองค์ประกอบของงาน โดยไม่ขึ้นอยู่กับโครงเรื่อง (ชุดเหตุการณ์): เขาทำหน้าที่เป็นผู้ถือคุณสมบัติที่มั่นคงและมั่นคง (อย่างไรก็ตามบางครั้งอยู่ระหว่างการเปลี่ยนแปลง) ลักษณะคุณสมบัติ
ตัวละครมีลักษณะเฉพาะด้วยการกระทำที่พวกเขาทำ (เกือบทั้งหมด) เช่นเดียวกับรูปแบบของพฤติกรรมและการสื่อสาร (เพราะไม่เพียงแต่สิ่งที่บุคคลทำเท่านั้นที่สำคัญ แต่ยังรวมถึงพฤติกรรมของเขาด้วย) รูปลักษณ์และ ปิดวงกลม(โดยเฉพาะอย่างยิ่ง - เป็นของฮีโร่สิ่งของ) ความคิด ความรู้สึก เจตนา
และการแสดงออกทั้งหมดนี้ของบุคคลในงานวรรณกรรม (เช่นเดียวกับในชีวิตจริง) มีผลบางอย่าง - ศูนย์กลางแบบหนึ่งซึ่ง M.M. Bakhtin เรียกแก่นแท้ของบุคลิกภาพ A.A. Ukhtomsky - ความโดดเด่นที่กำหนดโดยสัญชาตญาณเริ่มต้นของบุคคล
การวางแนวคุณค่าของวลีถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายเพื่อแสดงถึงแกนกลางที่มั่นคงของจิตสำนึกและพฤติกรรมของผู้คน อี. ฟรอมม์ เขียนว่า “ไม่มีวัฒนธรรมใดวัฒนธรรมเดียวที่สามารถเกิดขึ้นได้หากไม่มีระบบการกำหนดทิศทางหรือพิกัดคุณค่า” นักวิทยาศาสตร์กล่าวต่อว่า “ทุกคนมีแนวทางเหล่านี้”
การวางแนวคุณค่า (เรียกอีกอย่างว่าตำแหน่งในชีวิต) นั้นมีความหลากหลายและหลากหลายมาก จิตสำนึกและพฤติกรรมของผู้คนสามารถมุ่งตรงไปที่ค่านิยมทางศาสนาและศีลธรรม คุณธรรม ความรู้ความเข้าใจ และสุนทรียภาพอย่างเคร่งครัด พวกเขายังเกี่ยวข้องกับขอบเขตของสัญชาตญาณ กับชีวิตทางร่างกาย และความพึงพอใจต่อความต้องการทางกายภาพ กับความปรารถนาในชื่อเสียง อำนาจ และอำนาจ
ตำแหน่งและการวางแนวของบุคคลทั้งจริงและที่แต่งขึ้นโดยนักเขียนมักจะอยู่ในรูปแบบของแนวคิดและโปรแกรมชีวิต คนเหล่านี้คือ "วีรบุรุษในอุดมคติ" (ศัพท์ของ M. M. Bakhtin) ในวรรณกรรมโรแมนติกและหลังโรแมนติก แต่การวางแนวคุณค่ามักจะไม่สมเหตุสมผล เกิดขึ้นทันที ตามสัญชาตญาณ ถูกกำหนดโดยธรรมชาติของผู้คนและประเพณีที่พวกเขาหยั่งรากลึก ให้เรานึกถึง Maxim Maksimych ของ Lermontov ซึ่งไม่ชอบ "การอภิปรายเชิงเลื่อนลอย" หรือ Natasha Rostova ของ Tolstoy ผู้ซึ่ง "ไม่ยอมเป็นคนฉลาด"
วีรบุรุษแห่งวรรณกรรม ประเทศต่างๆและยุคสมัยก็มีความหลากหลายไม่สิ้นสุด ในเวลาเดียวกันในทรงกลมของตัวละครมีการทำซ้ำที่ชัดเจนซึ่งเกี่ยวข้องกับประเภทของงานและที่สำคัญกว่านั้นคือการวางแนวค่าของตัวละคร มี "supertypes" วรรณกรรมประเภทหนึ่ง - เหนือยุคและนานาชาติ
มีซุปเปอร์ไทป์ดังกล่าวอยู่ไม่กี่ชนิด ตามที่กล่าวไว้โดย M.M. Bakhtin และ (ติดตามเขา) E.M. Meletinsky เป็นเวลาหลายศตวรรษและนับพันปีวรรณกรรมศิลปะถูกครอบงำโดยบุคคลที่กล้าหาญและชอบผจญภัยที่เชื่อมั่นในความแข็งแกร่งของตัวเองในความคิดริเริ่มของเขาในความสามารถในการบรรลุเป้าหมาย
เขาแสดงแก่นแท้ของเขาในการค้นหาที่กระตือรือร้นและการต่อสู้อย่างเด็ดขาดในการผจญภัยและความสำเร็จ และใช้ชีวิตอยู่กับแนวคิดเกี่ยวกับภารกิจพิเศษของเขา ความพิเศษเฉพาะตัวและความคงกระพันของเขาเอง เราพบสูตรที่กระชับและเหมาะสมสำหรับตำแหน่งชีวิตของวีรบุรุษดังกล่าวในงานวรรณกรรมหลายเรื่อง ตัวอย่างเช่น: “เมื่อคุณสามารถช่วยตัวเองได้ / ทำไมต้องร้องถึงสวรรค์ / เราได้รับทางเลือกแล้ว ผู้ที่กล้าทำถูกต้อง/ ผู้ที่มีจิตใจอ่อนแอจะไม่บรรลุเป้าหมาย/ “ทำไม่ได้!” - นี่คือสิ่งที่เขาพูดเท่านั้น / ใครลังเลลังเลและรอ” (W. Shakespeare “ จุดจบคือมงกุฎของเรื่อง” แปลโดย M. Donskoy) “ ภายใต้ฝากระโปรง ฉันคิดถึงแผนการอันกล้าหาญของฉันในการเตรียมปาฏิหาริย์ให้กับโลก” Grigory Otrepiev ของพุชกินเล่าเกี่ยวกับตัวเขาเอง และในนวนิยายเรื่อง "The Brothers Karamazov" ปีศาจได้แสดงความคิดลึกๆ ของอีวาน: "ที่ที่ฉันยืนอยู่ ที่นั่นย่อมเป็นที่หนึ่งทันที"
ตัวละครที่อยู่ในกลุ่มซุปเปอร์ไทป์ผู้กล้าผจญภัย มุ่งมั่นเพื่อชื่อเสียง ปรารถนาที่จะได้รับความรักมานาน มีความตั้งใจที่จะ "ขจัดความเพ้อฝันของชีวิต" นั่นคือพวกเขามีแนวโน้มที่จะมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการเปลี่ยนแปลงสถานการณ์ในชีวิต ต่อสู้ บรรลุผล และชนะ ตัวละครที่กล้าหาญที่ชอบผจญภัยคือผู้ที่ได้รับเลือกหรือผู้แอบอ้างซึ่งมีพลังและความแข็งแกร่งถูกรับรู้ด้วยความปรารถนาที่จะบรรลุเป้าหมายภายนอก
ขอบเขตของเป้าหมายเหล่านี้กว้างมาก: จากการรับใช้ผู้คน สังคม มนุษยชาติ ไปจนถึงการจงใจเห็นแก่ตัวและการยืนยันตนเองที่ไร้ขอบเขต ซึ่งเกี่ยวข้องกับการใช้กลอุบายอันชาญฉลาด การหลอกลวง และบางครั้งก็เกี่ยวข้องกับอาชญากรรมและความโหดร้าย (โปรดจำไว้ว่า แมคเบธของเช็คสเปียร์และภรรยาของเขา) . ตัวละครในมหากาพย์ผู้กล้าหาญมุ่งหน้าสู่ "เสา" ตัวแรก
นั่นคืออีเนียสผู้กล้าหาญและสุขุมรอบคอบมีน้ำใจและเคร่งครัดในบทกวีชื่อดังระดับโลกของเวอร์จิล ด้วยความซื่อสัตย์ต่อหน้าที่ของเขาต่อเมืองทรอยซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขาและภารกิจทางประวัติศาสตร์ของเขา ตามคำพูดของ T. S. Elist "ตั้งแต่ลมหายใจแรกจนถึงลมหายใจสุดท้าย" จึงเป็น "บุรุษแห่งโชคชะตา" ไม่ใช่นักผจญภัย ไม่ใช่ผู้สนใจ ไม่ใช่คนจรจัด ไม่ใช่ผู้ประกอบอาชีพ - เขาบรรลุสิ่งที่ถูกกำหนดไว้สำหรับเขา ไม่ใช่โดยการบังคับหรือคำสั่งแบบสุ่ม และไม่ใช่ด้วยความกระหายในศักดิ์ศรีอย่างแน่นอน แต่เพราะเขายอมทำตามเจตจำนงของเขาไปสู่อำนาจที่สูงกว่าเพื่อจุดประสงค์อันยิ่งใหญ่” (หมายถึง การสถาปนากรุงโรม)
ในมหากาพย์อื่น ๆ อีกหลายเรื่องรวมถึง Iliad และ Odyssey การกระทำที่กล้าหาญของตัวละครนั้นผสมผสานกับความเอาแต่ใจและการผจญภัยของพวกเขา (การรวมกันที่คล้ายกันใน Prometheus ซึ่งเป็นเวลาหลายศตวรรษกลายเป็นสัญลักษณ์ของการเสียสละเพื่อ ประชากร).
มีคนพูดถึงแก่นแท้ของวีรบุรุษมากมาย แนวคิดเรื่องการผจญภัย (adventurism) ที่เกี่ยวข้องกับวรรณกรรมเป็นเรื่องที่เข้าใจกันน้อยกว่ามาก มม. Bakhtin เชื่อมโยงการเริ่มต้นการผจญภัยกับการแก้ปัญหาที่กำหนดโดย "ธรรมชาติของมนุษย์นิรันดร์ - การดูแลรักษาตนเอง, ความกระหายในชัยชนะและชัยชนะ, ความกระหายในการครอบครอง, ความรักที่ตระการตา"
นอกจากนี้ เราทราบว่าการผจญภัยอาจถูกกระตุ้นโดยแรงกระตุ้นที่ขี้เล่นของบุคคล (Kochkarev ใน "The Marriage" ของ N.V. Gogol, Ostap Bender ใน I. Ilf และ V. Petrov) รวมถึงความกระหายอำนาจ เช่นเดียวกับ Grishka Otrepiev และ Emelyan Pugacheva ของพุชกิน
ซุปเปอร์ไทป์ผู้กล้าหาญที่ชอบการผจญภัย รวบรวมความมุ่งมั่นเพื่อสิ่งใหม่ๆ โดยไม่เสียค่าใช้จ่ายใดๆ ก็ตาม (เช่น หลักการที่มีชีวิตชีวา การหมักหมม และน่าตื่นเต้น โลกมนุษย์) นำเสนอด้วยผลงานทางวาจาและศิลปะในรูปแบบต่างๆ ซึ่งมีลักษณะที่ไม่เหมือนกัน
ประการแรก เทพเจ้าเหล่านี้คือเทพเจ้าแห่งตำนานในยุคแรกๆ ทางประวัติศาสตร์และวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่พื้นบ้านที่สืบทอดลักษณะต่างๆ เหล่านี้มาจากอรชุน (มหาภารตะของอินเดีย) อคิลลีส โอดิสสิอุส อิลยาแห่งมูรอม ไปจนถึงทิล ยูเลนส์พีเกล และทาราส บุลบา ผู้ได้รับการยกย่องและแต่งบทกวีอย่างสม่ำเสมอ
ในแถวเดียวกันมีบุคคลสำคัญในยุคกลาง นวนิยายอัศวินและความคล้ายคลึงกันในวรรณคดีของศตวรรษที่ผ่านมา ตัวละครในเรื่องนักสืบคืออะไร นิยายวิทยาศาสตร์การผจญภัยเหมาะสำหรับเยาวชนและบางครั้งก็เป็นวรรณกรรมที่ "ยอดเยี่ยม" (จำ Ruslan และ Dubrovsky รุ่นเยาว์ใน Pushkin ฮีโร่ของละครเรื่อง Cyrano de Bergerac ของ E. Rostand, Lancelot จาก "Dragon" โดย E. Schwartz)
ประการที่สอง คนเหล่านี้คือกบฏที่มีจิตใจโรแมนติกและผู้พเนจรทางจิตวิญญาณเข้ามา วรรณกรรม XIX-XXศตวรรษ - ไม่ว่าจะเป็น Faust ของเกอเธ่, Cain ของ Byron, Demon ของ Lermontov, Zarathustra ของ Nietzsche หรือ (ในอีกรูปแบบหนึ่งที่ติดดิน) นักอุดมการณ์ที่กล้าหาญเช่น Onegin, Pechorin, Beltov, Raskolnikov, Orestes (“The Flies” โดย J.-P . ซาร์ตร์).
ตัวละครที่มีชื่อ (Zarathustra เป็นข้อยกเว้นที่สำคัญ) จะเป็นครึ่งฮีโร่ หรือแม้แต่แอนตี้ฮีโร่ เช่น ตัวละครหลักของ Notes from Underground และ Stavrogin ของ F.M. ดอสโตเยฟสกี้. ในรูปลักษณ์และชะตากรรมของตัวละครในเรื่องนี้ ซีรีส์ "ปีศาจ" ไร้ประโยชน์ทางปัญญาและการผจญภัยอื่น ๆ ไร้ความเชื่อมโยงกับศีลธรรมและ ประเพณีวัฒนธรรมช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่
ประการที่สาม หลักการแห่งความกล้าหาญและการผจญภัยนั้นเกี่ยวข้องกับตัวละครที่มีจิตใจโรแมนติกในระดับหนึ่ง ซึ่งต่างจากลัทธิปีศาจ เชื่อว่าจิตวิญญาณของพวกเขานั้นสวยงาม และกระตือรือร้นที่จะตระหนักถึงศักยภาพอันมั่งคั่งของพวกเขา โดยถือว่าตัวเองเป็นผู้ที่ถูกเลือกและแสงสว่างบางประเภท . การวางแนวในลักษณะนี้ในการรายงานข่าวของนักเขียน ตามกฎแล้ว เต็มไปด้วยวิกฤติภายใน เต็มไปด้วยดราม่าเศร้า และนำไปสู่ทางตันและภัยพิบัติ
ตามคำกล่าวของ Hegel “อัศวินคนใหม่ส่วนใหญ่เป็นชายหนุ่มที่ต้องต่อสู้เพื่อฟันฝ่าวงจรโลกที่เกิดขึ้นแทนที่อุดมคติของพวกเขา” นักปรัชญาชาวเยอรมันผู้เป็นวีรบุรุษดังกล่าวกล่าวต่อว่า "คิดว่ามันเป็นความโชคร้าย" ที่ข้อเท็จจริงของความเป็นจริงที่น่าเบื่อ "ต่อต้านอุดมคติของพวกเขาและกฎอันไม่มีที่สิ้นสุดของหัวใจอย่างโหดร้าย" พวกเขาเชื่อว่า "จำเป็นต้องทำหลุมในลำดับของสิ่งต่าง ๆ นี้ เพื่อเปลี่ยนแปลงปรับปรุงโลกหรืออย่างน้อยทั้งๆที่มีเขาเพื่อสร้างมุมสวรรค์บนโลก”
ตัวละครประเภทนี้ (จำ Werther ของเกอเธ่, Lensky ของพุชกิน, Aduev Jr. ของ Goncharov, ตัวละครของ Chekhov) เป็นฮีโร่ใน ในทุกแง่มุมคำพูดไม่ได้ ความคิดอันสูงส่งและแรงกระตุ้นอันสูงส่งของพวกเขากลายเป็นภาพลวงตาและไร้ประโยชน์ ตัวละครที่มีความโน้มเอียงโรแมนติกต้องทนทุกข์ทรมานจากความพ่ายแพ้ ทนทุกข์ ตาย หรือเมื่อเวลาผ่านไปก็ตกลงใจกับ "ร้อยแก้วพื้นฐาน" ของการดำรงอยู่และกลายเป็นชาวฟิลิสเตีย หรือแม้แต่ผู้ประกอบอาชีพ “ฮีโร่” G.K. Kosikov ซึ่งอาศัยประสบการณ์การเขียนของ Stendhal, Balzac, Flaubert กลายเป็นผู้ถืออุดมคติและความเสื่อมโทรมในเวลาเดียวกัน”
ดังนั้นฮีโร่ของวรรณกรรมโรแมนติกและหลังโรแมนติก (ทั้งในสายพันธุ์ "ปีศาจ" และ "สวยงาม") ในขณะที่ยังคงรักษาการมีส่วนร่วมของเขาในประเภทซุปเปอร์ไทป์ผู้รักการผจญภัย (รัศมีของความพิเศษเฉพาะตัวของเขาเองความตั้งใจที่จะเข้าซื้อกิจการขนาดใหญ่ และความสำเร็จ) ในเวลาเดียวกันก็ปรากฏเป็นอาการและหลักฐานของวิกฤตทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์และแม้กระทั่งความเหนื่อยล้าของรูปแบบพิเศษนี้
ในบรรดาตัวละครที่อยู่ในประเภทพิเศษนี้ ประการที่สี่ เราพบว่านักผจญภัยเองก็มีความกล้าหาญน้อยกว่าที่ระบุไว้ข้างต้นด้วยซ้ำ ตั้งแต่กลอุบายของตำนานในยุคแรกๆ ไปจนถึงตัวละครในเรื่องสั้นยุคกลางและเรอเนซองส์ตลอดจนนวนิยายผจญภัย การตีความใหม่อย่างมีวิจารณญาณของการผจญภัยในวรรณกรรมยุคใหม่มีความสำคัญ โดยชัดเจนที่สุดในผลงานเกี่ยวกับดอนฮวน (เริ่มจาก Tirso de Molina และ Moliere)
ภาพผู้แสวงหาสถานที่ใน สังคมชั้นสูง, ผู้ประกอบอาชีพในนวนิยายของ O. de Balzac, Stendhal, Guy de Maupassant แฮร์มันน์ในภาพยนตร์ของพุชกินเรื่อง "The Queen of Spades", Chichikov ของ Gogol, Rakitin ของ Dostoevsky และ Pyotr Verkhovensky, Boris Drubetskoy ของ Tolstoy อยู่ในแถวเดียวกัน ในรูปแบบอื่น ๆ ที่แตกต่างกันมาก (และห่างไกลจากคำขอโทษ) ประเภทของนักผจญภัยถูกบันทึกไว้ในบุคคลสำคัญทางวรรณกรรมแห่งศตวรรษของเรา เช่น Felix Krul ใน T. Mann, Ostap Bender ที่มีชื่อเสียงของ Ilf และ Petrov และประเภทที่ได้รับความนิยมน้อยกว่ามาก Komarovsky ใน Doctor Zhivago ของ Pasternak
อาจกล่าวได้ว่ามีความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับ "ประเภทซุปเปอร์ไทป์" ที่เป็นวีรบุรุษนักผจญภัย ซึ่งถูกเปิดเผยในการเขียนอักษรฮาจิโอกราฟในยุคกลาง และผลงานเหล่านั้น (รวมถึงยุคสมัยที่ใกล้เคียงกันด้วย) ซึ่งสืบทอดประเพณีเกี่ยวกับฮาจิโอกราฟี ไม่ว่าจะในระดับที่มากหรือน้อย ไม่ว่าทางตรงหรือทางอ้อมก็ตาม คล้ายกับมัน
supertype นี้สามารถเรียกได้อย่างถูกต้องว่า hagiographic-idyllic ความสัมพันธ์ระหว่างความศักดิ์สิทธิ์แบบฮาจิโอกราฟิกและคุณค่าอันงดงามนั้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนจาก "The Tale of Peter และ Fevronia of Murom" อันโด่งดังโดยที่ "รัศมีแห่งความศักดิ์สิทธิ์ล้อมรอบไม่ใช่ชีวิตนักพรต แต่เป็นชีวิตแต่งงานในอุดมคติในโลกและ การปกครองอธิปไตยอันชาญฉลาดของอาณาเขตของตน
ตัวละครประเภทนี้ไม่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้เพื่อความสำเร็จใดๆ พวกเขาอาศัยอยู่ในความเป็นจริงที่ปราศจากการแบ่งขั้วของความสำเร็จและความล้มเหลว ชัยชนะและความพ่ายแพ้ และในช่วงเวลาของการทดลอง พวกเขาสามารถแสดงความเพียรพยายาม หลีกเลี่ยงการล่อลวงและทางตันของความสิ้นหวัง (ซึ่งได้รับการยืนยันจากคำพูดเกี่ยวกับวีรบุรุษคนหนึ่งของเช็คสเปียร์ที่ ประสบกับความอยุติธรรม: เขามีพรสวรรค์ในการแปล "ไปสู่อารมณ์แห่งโชคชะตาที่อ่อนโยนและชัดเจน" - "ตามที่คุณต้องการ") แม้จะมีแนวโน้มที่จะไตร่ตรองทางจิต แต่ตัวละครประเภทนี้ (เช่น Savely Tuberozov ของ Leskov) ยังคงอาศัยอยู่ในโลกแห่งสัจพจน์และความจริงที่เถียงไม่ได้มากกว่าความสงสัยที่ฝังลึกและปัญหาที่แก้ไขไม่ได้
ความผันผวนทางจิตวิญญาณในชีวิตของพวกเขาหายไปหรือกลายเป็นระยะสั้นและที่สำคัญที่สุดคือเอาชนะได้อย่างสมบูรณ์ (โปรดจำไว้ว่า: "ช่วงเวลาที่แปลกและไม่แน่นอน" ของ Alyosha Karamazov หลังจากการตายของผู้เฒ่า Zosima) แม้ว่าคนเหล่านี้จะมีแนวโน้มที่จะมีอารมณ์กลับใจ . มีทัศนคติที่มั่นคงในเรื่องจิตสำนึกและพฤติกรรม: สิ่งที่เรียกกันทั่วไปว่าความภักดีต่อหลักศีลธรรม
ตัวละครดังกล่าวมีรากฐานมาจากความเป็นจริงที่ใกล้ชิดซึ่งมีทั้งความสุขและความเศร้า ทักษะในการสื่อสาร และกิจกรรมในชีวิตประจำวัน พวกเขาเปิดกว้างต่อโลกรอบตัว มีความสามารถในการรักและเป็นมิตรกับทุกคน พร้อมสำหรับบทบาทของ "ผู้ปฏิบัติงานด้านการสื่อสารและการสื่อสาร" (M.M. Prishvin) พวกเขาใช้คำศัพท์ของเอ.เอ. Ukhtomsky มีลักษณะเฉพาะคือ "การครอบงำบุคคลอื่น"
ในภาษารัสเซีย วรรณกรรมคลาสสิกศตวรรษที่ XIX-XX Hagiographic-idyllic supertype ถูกนำเสนออย่างชัดเจนและกว้างขวางมาก นี่คือ Tatiana ในบทที่แปดของ "Eugene Onegin" และ "ภาพเหมือนกลุ่ม" ของ Grinevs และ Mironovs ใน "The Captain's Daughter" และ Prince Guidon ("The Tale of Tsar Saltan") ซึ่งไม่จำเป็นต้องไป ห่างไกลออกไปตามหาความสุข
ในวรรณคดีหลังพุชกินนี่คือ Maxim Maksimych M.Yu. Lermontov ตัวละครในพงศาวดารครอบครัวของ S.T. Aksakova เจ้าของที่ดินโลกเก่า N.V. โกกอลตัวละคร " ความสุขของครอบครัว", Rostov และ Levin ใน L.N. Tolstoy, Prince Myshkin และ Makar Ivanovich, Tikhon และ Zosima โดย F.M. ดอสโตเยฟสกี้.
เราสามารถตั้งชื่อฮีโร่หลายคนของ A.N. ออสตรอฟสกี้, ไอ.เอ. Goncharova, N.A. เนกราโซวา ไอเอส ตูร์เกเนวา, A.P. เชคอฟ ในแถวเดียวกัน - กังหันที่ M.A. Bulgakov ฮีโร่และนางเอกของเรื่อง "Fro" โดย A.P. Platonova, Matryona A.I. Solzhenitsyn ตัวละครหลายตัวในร้อยแก้ว "หมู่บ้าน" ของเรา (เช่น Ivan Afrikanovich ใน " ดำเนินธุรกิจตามปกติ" ในและ Belova ฮีโร่ของเรื่อง "Alyosha Beskonvoyny" โดย V.M. ชุคชินา)
เมื่อหันไปหาชาวรัสเซียพลัดถิ่นขอเรียกร้อยแก้วของ B.K. Zaitsev และ I.S. Shmelev (โดยเฉพาะ Gorkin จาก "The Summer of the Lord" และ "Politics") ในวรรณคดีของประเทศอื่น ๆ บุคคลดังกล่าวมีความสำคัญอย่างลึกซึ้งใน Charles Dickens และในศตวรรษของเรา - ในนวนิยายโศกนาฏกรรมและเรื่องราวของ W. Faulkner
ต้นกำเนิดของ supertype แบบ hagiographic-idyllic คืออักขระ ตำนานกรีกโบราณ Philemon และ Baucis ซึ่งได้รับรางวัลจากเหล่าทวยเทพสำหรับความซื่อสัตย์ในความรักที่มีต่อกันสำหรับความเมตตาและการต้อนรับของพวกเขากระท่อมของพวกเขากลายเป็นวัดและพวกเขาเองก็มีอายุยืนยาวและเสียชีวิตไปพร้อมกัน
จากที่นี่ หัวข้อต่างๆ ทอดยาวไปจนถึงบทกวีของ Theocritus, "Bucolics" และ "Georgics" ของ Virgil, นวนิยายเรื่อง "Daphnis and Chloe" ของ Long ไปจนถึง Ovid ผู้ซึ่งหันเข้าหาตำนานของ Philemon และ Baucis โดยตรง และ - หลังจากผ่านไปหลายศตวรรษ - ถึง IV เกอเธ่ (ตอนที่เกี่ยวข้องของส่วนที่สองของเฟาสต์รวมถึงบทกวี "เฮอร์แมนและโดโรเธีย") ต้นกำเนิดของ "supertype" ที่อยู่ระหว่างการพิจารณานั้นเป็นตำนานที่ไม่เกี่ยวกับเทพเจ้า แต่เกี่ยวกับผู้คนเกี่ยวกับมนุษย์ในมนุษย์ (แต่ไม่ใช่มนุษย์ศักดิ์สิทธิ์หากเราใช้ลักษณะคำศัพท์ของต้นศตวรรษที่ 20 รัสเซีย)
ซูเปอร์ไทป์ฮาจิโอกราฟิก-งดงามยังได้รับการสรุปโดยมหากาพย์การสอนของเฮเซียด ใน "งานและวัน" คำขอโทษของโฮเมอร์สำหรับความกล้าหาญทางทหาร ทรัพย์สมบัติและเกียรติยศถูกปฏิเสธ สามัญสำนึกในชีวิตประจำวันและแรงงานชาวนาที่สงบสุขได้รับการยกย่อง พฤติกรรมที่ดีในครอบครัว และระเบียบทางศีลธรรม ซึ่งอิงตามประเพณีพื้นบ้านและประสบการณ์ที่บันทึกไว้ในสุภาษิตและ นิทานมีมูลค่าสูง
โลกของตัวละครในซีรีส์ที่กำลังพิจารณาอยู่นำหน้าด้วยการประชุมสัมมนาแบบกรีกโบราณซึ่งก่อให้เกิดประเพณีการสนทนาทางจิตที่เป็นมิตร ในเรื่องนี้ ร่างของโสกราตีสมีความสำคัญในฐานะบุคคลที่แท้จริงและเป็นวีรบุรุษของบทสนทนาของเพลโต โดยที่นักคิดผู้ยิ่งใหญ่ในเรื่องสมัยโบราณปรากฏว่าเป็นผู้ริเริ่มและผู้เข้าร่วมชั้นนำในการสนทนาอย่างสันติและเป็นความลับ ซึ่งมักจะมาพร้อมกับรอยยิ้มที่มีเมตตา บทสนทนาที่โดดเด่นที่สุดในเรื่องนี้คือ Phaedo เกี่ยวกับชั่วโมงสุดท้ายของชีวิตของปราชญ์
ในการก่อตัวของ supertype hagiographic-idyllic เทพนิยายยังมีบทบาทโดยสนใจในสิ่งที่มีค่าโดยปริยายและไม่มีรูปแบบไม่ว่าจะเป็นซินเดอเรลล่าลูกติดหรือ Ivanushka the Fool หรือ พ่อมดที่ดีซึ่งมีลักษณะเด่นคือพรอสเพโร นักอาลักษณ์จากเรื่อง "The Tempest" ของเช็คสเปียร์
วีรบุรุษแห่งการวางแนวฮาจิโอกราฟฟิก - งดงามมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการไม่แปลกแยกจากความเป็นจริงและการมีส่วนร่วมในสิ่งแวดล้อม พฤติกรรมของพวกเขามีความคิดสร้างสรรค์ต่อหน้า "ความสนใจแบบญาติพี่น้อง" ต่อโลก (M.M. Prishvin) เห็นได้ชัดว่ามีเหตุผลที่จะพูดถึงแนวโน้มในการพัฒนาวรรณกรรม: จากการครอบคลุมเชิงบวกของแนวความคิดแบบวีรบุรุษแห่งการผจญภัยไปจนถึงการนำเสนอเชิงวิพากษ์วิจารณ์และไปจนถึงความเข้าใจที่ชัดเจนยิ่งขึ้นและรูปลักษณ์ที่เป็นรูปเป็นร่างของค่านิยมแบบฮาจิโอกราฟิกและความงดงาม
โดยเฉพาะอย่างยิ่งแนวโน้มนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในวิวัฒนาการที่สร้างสรรค์ของผู้พูด พุชกิน (จาก " นักโทษคอเคเซียน" และ "ยิปซี" ถึง "นิทานของเบลคิน" และ "ลูกสาวของกัปตัน") พบเหตุผลและคำอธิบายในการทดลองทางปรัชญาแห่งศตวรรษของเรา ดังนั้น เจ. ฮาเบอร์มาส นักปรัชญาชาวเยอรมันสมัยใหม่จึงให้เหตุผลว่าการกระทำโดยเครื่องมือซึ่งมุ่งเน้นไปที่ความสำเร็จนั้น ท้ายที่สุดแล้วจะเป็นหนทางไปสู่ การดำเนินการสื่อสารมุ่งสร้างความเข้าใจร่วมกันและมุ่งมั่นเพื่อความสามัคคีของประชาชน
ตัวละครในวรรณกรรมไม่เพียงแต่ปรากฏเป็น "ผู้แบกรับ" การวางแนวคุณค่าเท่านั้น แต่ยังปรากฏเป็นรูปลักษณ์ของลักษณะนิสัยเชิงลบด้วย หรือเป็นจุดสนใจของมนุษยชาติที่ถูกเหยียบย่ำ ถูกกดขี่ และล้มเหลว ต้นกำเนิดของ supertype "เชิงลบ" ซึ่งคู่ควรกับการเยาะเย้ยและการบอกเลิกที่ผ่านไปหลายศตวรรษคือคนหลังค่อมและเบี้ยว บ่นและเยาะเย้ย Thersites ศัตรูของ Achilles และ Odysseus ซึ่งได้รับการอธิบายไว้ใน Iliad นี่อาจจะเป็นครั้งแรก วรรณคดียุโรปแอนตี้ฮีโร่
คำนี้ถูกนำมาใช้โดย F.M. ดอสโตเยฟสกี: “คุณสมบัติทั้งหมดของการต่อต้านฮีโร่ถูกรวบรวมไว้ที่นี่โดยเจตนา” (“บันทึกจากใต้ดิน”) มนุษยชาติที่ถูกปราบปรามนั้นรวมอยู่ในตำนานของ Sisyphus ซึ่งถูกกำหนดให้ต้องดำรงอยู่อย่างเจ็บปวดอย่างสิ้นหวังและไร้ความหมาย ที่นี่คนไม่มีเวลาสำหรับการกำหนดทิศทางคุณค่า! Sisyphus ในฐานะบุคคลต้นแบบได้รับการพิจารณาโดย A. Camus ในงานของเขาเรื่อง "The Myth of Sisyphus" เรียงความเรื่องไร้สาระ” ตัวละครที่มีชื่อในตำนานเทพเจ้ากรีกโบราณเป็นที่คาดหวังไว้มากในวรรณคดีในยุคหลังและยุคที่ใกล้กว่านั้น
ในความเป็นจริงไม่มีที่สำหรับแนวทางและเป้าหมายที่คู่ควรกับมนุษย์ แต่มีตัวละครรัสเซียจำนวนมากอาศัยอยู่ นักเขียนแห่งศตวรรษที่ 19โดยเฉพาะ - N.V. โกกอล. ตัวอย่างเช่นให้เราจำ Poprishchin ผู้บ้าคลั่งหรือ Akakiy Akakievich กับเสื้อคลุมตัวโตของเขาหรือพันตรี Kovalev ที่สูญเสียจมูก
“ธีม Gogol ชั้นนำ” S.G. Bocharov“ มี "การกระจายตัว" ที่เข้าใจกันอย่างกว้างขวางในอดีตว่าเป็นแก่นแท้ของยุคสมัยใหม่ของยุโรปทั้งหมดซึ่งมาถึงจุดสุดยอดในศตวรรษที่ 19; ลักษณะของชีวิตสมัยใหม่ในทุกรูปแบบที่กระจัดกระจายและเป็นเศษส่วนขยายไปถึงตัวมนุษย์เอง
ใน เรื่องราวของปีเตอร์สเบิร์กโกกอลกับเจ้าหน้าที่ฮีโร่ได้สร้างมาตราส่วนพิเศษสำหรับภาพลักษณ์ของบุคคล มาตราส่วนนี้ทำให้บุคคลถูกมองว่าเป็นอนุภาคและค่าเศษส่วน (หากไม่ใช่ "ศูนย์" ตามที่หัวหน้าแผนกแนะนำ Poprishchina)
ชายคนนี้ Bocharov กล่าวต่อโดยพูดถึงฮีโร่ของ "The Overcoat" คือ "สิ่งมีชีวิตที่ลดลงไม่เพียง การดำรงอยู่ของมนุษย์ค่านิยมและความหมาย แต่เพียงเป็นศูนย์ของทั้งหมดนี้”: “ Akakiy Akakievich ไม่ใช่แค่ "ชายร่างเล็ก" อาจกล่าวได้ว่า "เล็กกว่า" อีกด้วย ผู้ชายตัวเล็ก ๆต่ำกว่ามาตรฐานของมนุษย์มากที่สุด”
ตัวละครหลายตัวในวรรณกรรม "หลังโกกอล" อยู่ใต้บังคับบัญชาของกิจวัตรที่ไร้ชีวิตชีวา ทัศนคติแบบเหมารวมที่เสื่อมทรามของสภาพแวดล้อม และอยู่ภายใต้แรงจูงใจที่เห็นแก่ตัวของตัวเอง พวกเขาอิดโรยเพราะความซ้ำซากจำเจและความไร้ความหมายของการดำรงอยู่ หรือพวกเขาคืนดีกับมันและรู้สึกพึงพอใจ
ในโลกของพวกเขา หากไม่ได้ครองอำนาจสูงสุด สิ่งที่ Blok เรียกว่า "ความเบื่อหน่ายเหมือนแมงมุมสีเทา" ที่ "ใหญ่โต" นั่นคือฮีโร่ของเรื่อง "Ionych" และความคล้ายคลึงมากมายของเขาใน Chekhov เช่น (ในรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์) คือบรรยากาศของผลงานหลายชิ้นของ Dostoevsky ขอให้เราจดจำภาพอันเลวร้ายที่เกิดขึ้นในจินตนาการของ Svidrigailov: ความเป็นนิรันดร์ก็เหมือนกับโรงอาบน้ำในหมู่บ้านที่ถูกละเลยซึ่งมีแมงมุม
บุคคลที่ขับเคลื่อน (หรือผลักดันตัวเอง) ไปสู่ทางตันของความเบื่อหน่ายได้รับการยอมรับซ้ำแล้วซ้ำอีกและแสดงให้เห็นโดยนักเขียนว่าเน้นไปที่ความสุขทางร่างกายเท่านั้น เป็นคนต่างด้าวต่อศีลธรรม อดทนต่อความชั่วร้าย และมีแนวโน้มที่จะขอโทษ
โบดแลร์ในวรรณคดียุโรปตะวันตก - Marivaux, Lesage, Prévost, Diderot และ de Sade) - ลัทธิสุขนิยมและด้านพลิกของมัน ความชั่วร้าย) ต้องได้รับการวิเคราะห์อย่างรอบคอบ หลากหลาย และเยือกเย็นอย่างน่าประทับใจ
พูดถึงตัวละครของดอสโตเยฟสกีในฐานะผู้ที่นำหน้าความเป็นจริงของมนุษย์จากผลงานหลายชิ้นของศตวรรษที่ 20 J. Kristeva ใช้วลีเช่น "ตัวแตก", "แยกวิชา" ผู้ถือ "จิตสำนึกที่ฉีกขาด" โดยไม่มีเหตุผล
คนที่มี หลักเกณฑ์ด้านคุณค่าอ่อนแอหรือหายไปเลยกลายเป็นประเด็นที่นักเขียนแห่งศตวรรษของเราให้ความสนใจอย่างใกล้ชิด สิ่งเหล่านี้คือความน่าสะพรึงกลัวของ F. Kafka และโรงละครแห่งความไร้สาระและภาพของผู้เข้าร่วมในการทำลายล้างผู้คนจำนวนมากและแนวคิดทางศิลปะของมนุษย์ในฐานะสัตว์ประหลาดซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตขนาดมหึมา
นี่คือ (ในโครงร่างโดยประมาณที่สุด) ลักษณะทรงกลมของงานวรรณกรรมหากคุณมองจากมุมมองของสัจวิทยา (ทฤษฎีคุณค่า)
วี.อี. ทฤษฎีวรรณกรรมคาลิเซฟ 1999
การอ่าน งานศิลปะก่อนอื่นเราต้องใส่ใจกับตัวละครหลักก่อน ล้วนมีลักษณะที่ชัดเจนในทฤษฎีวรรณกรรม เราจะค้นหาว่าอันไหนจากบทความนี้
คำว่า "ภาพ" ในการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซียมีความหมายหลายประการ
ประการแรก ศิลปะทั้งหมดเป็นรูปเป็นร่าง กล่าวคือ ความเป็นจริงถูกสร้างขึ้นใหม่โดยศิลปินด้วยความช่วยเหลือของรูปภาพ ในภาพ สิ่งทั่วไปทั่วไปถูกเปิดเผยผ่านแต่ละบุคคล และได้รับการเปลี่ยนแปลง ในแง่นี้เราสามารถพูดได้: ภาพลักษณ์ของมาตุภูมิ, ภาพลักษณ์ของธรรมชาติ, ภาพลักษณ์ของมนุษย์, เช่น การพรรณนาในรูปแบบศิลปะของมาตุภูมิธรรมชาติมนุษย์
ประการที่สอง ในระดับภาษาของงาน รูปภาพจะเหมือนกับแนวคิดของ "trope" ในกรณีนี้ เรากำลังพูดถึงคำอุปมา การเปรียบเทียบ อติพจน์ ฯลฯ เช่น เกี่ยวกับวิธีการเป็นรูปเป็นร่างของภาษากวี หากคุณจินตนาการถึงโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างของงาน เลเยอร์แรกที่เป็นรูปเป็นร่างคือรายละเอียดรูปภาพ จากนั้นเลเยอร์ที่เป็นรูปเป็นร่างที่สองจะเติบโตขึ้นซึ่งประกอบด้วยการกระทำเหตุการณ์อารมณ์เช่น ทุกสิ่งที่เปิดเผยตามเวลาแบบไดนามิก ชั้นที่สามเป็นรูปภาพของตัวละครและสถานการณ์ ฮีโร่ที่พบว่าตัวเองตกอยู่ในความขัดแย้ง จากภาพของชั้นที่สามเป็นภาพองค์รวมของโชคชะตาและโลกที่ถูกสร้างขึ้นเช่น แนวคิดของการเป็น
ภาพลักษณ์ของฮีโร่เป็นลักษณะทั่วไปทางศิลปะของคุณสมบัติของมนุษย์ ลักษณะนิสัยในรูปลักษณ์ส่วนบุคคลของฮีโร่ ฮีโร่สามารถสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความชื่นชมหรือขับไล่ กระทำการ หรือกระทำการได้ รูปภาพก็คือ หมวดหมู่ศิลปะ. ตัวอย่างเช่นคุณไม่สามารถพูดว่า: "ฉันดูหมิ่นภาพลักษณ์ของ Molchalin" ดูถูกคนเงียบๆ ได้ แต่ภาพลักษณ์ของเขากลับเป็นเช่นนั้น ปรากฏการณ์ทางศิลปะกระตุ้นให้เกิดความชื่นชมในทักษะของ Griboyedov บางครั้ง แทนที่จะใช้แนวคิดเรื่อง "ภาพ" กลับใช้แนวคิดเรื่อง "ลักษณะนิสัย"
แนวคิดเรื่อง "ตัวละคร" กว้างกว่าแนวคิดเรื่อง "ภาพลักษณ์" ตัวละครคือตัวละครใดๆ ในงาน คุณไม่สามารถพูดว่า "ตัวละครที่เป็นโคลงสั้น ๆ" แทน "ฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ" ฮีโร่โคลงสั้น ๆ คือภาพลักษณ์ของฮีโร่ในงานโคลงสั้น ๆ ซึ่งประสบการณ์ความรู้สึกความคิดสะท้อนถึงโลกทัศน์ของผู้เขียน นี่คือศิลปะ "สองเท่า" ของผู้แต่ง - กวีซึ่งมีตัวมันเอง โลกภายในโชคชะตาของคุณ ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ไม่ใช่ภาพอัตชีวประวัติแม้ว่าเขาจะสะท้อนถึงประสบการณ์ส่วนตัวทัศนคติต่อแง่มุมต่าง ๆ ของชีวิตของผู้แต่งก็ตาม ฮีโร่โคลงสั้น ๆ รวบรวม โลกฝ่ายวิญญาณผู้เขียนและผู้ร่วมสมัยของเขา วีรบุรุษผู้แต่งโคลงสั้น ๆ ของ A.S. Pushkin มีบุคลิกที่กลมกลืนและมีจิตวิญญาณที่เชื่อมั่นในความรัก มิตรภาพ และมองโลกในแง่ดีต่อชีวิต ฮีโร่โคลงสั้น ๆ อีกคนของ M. Yu. Lermontov นี่คือ “บุตรแห่งความทุกข์” ผิดหวังในความเป็นจริง โดดเดี่ยว โหยหาเจตจำนงและอิสรภาพอย่างโรแมนติก และน่าเสียดายที่ไม่พบพวกเขา ตัวละคร เช่น ฮีโร่ อาจเป็นตัวละครหลักหรือรองก็ได้ แต่เมื่อนำไปใช้กับตัวละครที่เป็นตอน จะใช้คำว่า "ตัวละคร" เท่านั้น
บ่อยครั้งที่ตัวละครถูกเข้าใจว่าเป็นผู้เยาว์ที่ไม่มีอิทธิพลต่อเหตุการณ์ในขณะที่ฮีโร่ในวรรณกรรมเป็นตัวละครที่มีหลายแง่มุมซึ่งมีความสำคัญในการแสดงแนวคิดของงาน คุณสามารถตัดสินได้ว่าฮีโร่เป็นเพียงตัวละครที่มีหลักการเชิงบวกและเป็นตัวแทนของอุดมคติของผู้เขียน (Chatsky, Tatyana Larina, Bolkonsky, Katerina) คำกล่าวที่ว่าตัวละครเสียดสีเชิงลบ (Plyushkin, Judushka Golovlev, Kabanikha) ไม่ใช่ฮีโร่นั้นไม่ถูกต้อง ที่นี่มีสองแนวคิดผสมกัน - ฮีโร่ในฐานะตัวละครและฮีโร่ในฐานะพฤติกรรมของมนุษย์
ฮีโร่เสียดสีในงานคือตัวละครซึ่งเป็นตัวละครที่เสียดสี โดยธรรมชาติแล้วฮีโร่ดังกล่าวไม่น่าจะสามารถทำวีรกรรมได้เช่น ไม่ใช่ฮีโร่ในความหมายเชิงพฤติกรรมของคำนี้ ใน กระบวนการสร้างสรรค์การสร้างภาพของฮีโร่บางภาพก็รวบรวมคุณสมบัติที่เป็นลักษณะเฉพาะที่สุดของเวลาและสภาพแวดล้อมที่กำหนดภาพดังกล่าวเรียกว่าประเภทวรรณกรรม
ประเภทวรรณกรรมเป็นภาพทั่วไปของความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์ซึ่งเป็นลักษณะที่เป็นไปได้มากที่สุดของสภาพแวดล้อมทางสังคมบางอย่างในช่วงเวลาหนึ่ง ประเภทวรรณกรรมสะท้อนรูปแบบ การพัฒนาสังคม. มันรวมสองด้าน: บุคคล (โสด) และทั่วไป โดยทั่วไป (และสิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้) ไม่ได้หมายถึงค่าเฉลี่ย ประเภทจะมุ่งความสนใจไปที่ทุกสิ่งที่โดดเด่นที่สุดซึ่งเป็นลักษณะของคนทั้งกลุ่มในตัวเองเสมอ - สังคม ชาติ อายุ ฯลฯ ประเภทของฮีโร่เชิงบวกถูกสร้างขึ้นในวรรณคดี (Tatyana Larina, Chatsky) " คนพิเศษ"(Eugene Onegin, Pechorin), สาว Turgenev ในเชิงสุนทรีย์ ผลงานที่สมบูรณ์แบบแต่ละประเภทเป็นตัวละคร
ตัวละครคือความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์ซึ่งประกอบด้วยลักษณะทางจิตวิญญาณ คุณธรรม และจิตใจบางอย่าง นี่คือความสามัคคีของปฏิกิริยาทางอารมณ์ อารมณ์ ความตั้งใจ และพฤติกรรมประเภทหนึ่งที่กำหนดโดยสถานการณ์และเวลา (ยุค) ทางสังคมและประวัติศาสตร์ ตัวละครประกอบด้วยลักษณะและคุณสมบัติที่หลากหลาย แต่นี่ไม่ใช่การผสมผสานแบบสุ่ม ตัวละครแต่ละตัวมีคุณสมบัติหลักที่โดดเด่นซึ่งทำให้คุณสมบัติและคุณสมบัติที่หลากหลายมีความสามัคคีในการดำรงชีวิต ตัวละครในงานสามารถคงที่ ก่อตัวขึ้นแล้ว และแสดงออกในการกระทำได้ แต่บ่อยครั้งที่อุปนิสัยจะแสดงออกมาในการเปลี่ยนแปลง พัฒนาการ และวิวัฒนาการ มีรูปแบบในการพัฒนาอุปนิสัย ตรรกะของการพัฒนาตัวละครบางครั้งขัดแย้งกับความตั้งใจของผู้เขียน (แม้แต่ A.S. Pushkin ก็บ่นกับ Pushchin ว่า Tatyana แต่งงานโดยไม่มี "ความรู้") การปฏิบัติตามตรรกะนี้ผู้เขียนไม่สามารถเปลี่ยนชะตากรรมของฮีโร่ในแบบที่เขาต้องการได้เสมอไป