พายุฝนฟ้าคะนองจัดอยู่ในวรรณกรรมประเภทใด แนวความคิดริเริ่มของละครเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง" ประเภทมหากาพย์ที่สำคัญ

หนึ่งในผู้ก่อตั้งการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซียคือ V.G. Belinsky และถึงแม้จะมีการดำเนินการอย่างจริงจังในสมัยโบราณในการพัฒนาแนวคิดเรื่องเพศวรรณกรรม (อริสโตเติล) แต่เบลินสกี้ก็เป็นเจ้าของทฤษฎีสามประการที่มีพื้นฐานทางวิทยาศาสตร์ ครอบครัววรรณกรรมซึ่งคุณสามารถทำความคุ้นเคยโดยละเอียดได้โดยอ่านบทความของ Belinsky เรื่อง "The Division of Poetry into Genus and Species"

มีสามประเภท นิยาย: มหากาพย์(จากภาษากรีก Epos การเล่าเรื่อง) โคลงสั้น ๆ(มันถูกเรียกว่าพิณ เครื่องดนตรีพร้อมด้วยบทสวดมนต์) และ น่าทึ่ง(จากละครกรีก, แอ็คชั่น)

เมื่อนำเสนอเรื่องนี้หรือเรื่องนั้นต่อผู้อ่าน (หมายถึงหัวข้อสนทนา) ผู้เขียนเลือกแนวทางที่แตกต่างกัน:

แนวทางแรก: โดยละเอียด บอกเกี่ยวกับวัตถุ, เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้อง, เกี่ยวกับสถานการณ์ของการมีอยู่ของวัตถุนี้ ฯลฯ ; ในกรณีนี้ตำแหน่งของผู้เขียนจะแยกออกไปไม่มากก็น้อย ผู้เขียนจะทำหน้าที่เป็นนักเล่าเรื่อง ผู้บรรยาย หรือเลือกตัวละครตัวใดตัวหนึ่งเป็นผู้บรรยาย สิ่งสำคัญในงานดังกล่าวจะเป็นเรื่องราว คำบรรยายเกี่ยวกับหัวเรื่อง การพูดแบบนำจะเป็นการเล่าเรื่อง วรรณกรรมประเภทนี้เรียกว่ามหากาพย์

แนวทางที่สอง: คุณสามารถบอกได้ไม่มากนักเกี่ยวกับเหตุการณ์ต่างๆ แต่เกี่ยวกับ ประทับใจซึ่งพวกเขาจัดทำโดยผู้แต่งเกี่ยวกับสิ่งเหล่านั้น ความรู้สึกที่พวกเขาเรียก; ภาพ โลกภายในประสบการณ์ความประทับใจและจะเกี่ยวข้องกับ ชนิดโคลงสั้น ๆวรรณกรรม; อย่างแน่นอน ประสบการณ์กลายเป็นเหตุการณ์หลักของเนื้อเพลง

แนวทางที่สาม: คุณทำได้ พรรณนารายการ ในการดำเนินการแสดงเขาอยู่บนเวที แนะนำแก่ผู้อ่านและผู้ชมที่รายล้อมไปด้วยปรากฏการณ์อื่นๆ วรรณกรรมประเภทนี้เป็นเรื่องที่น่าทึ่ง ในละคร เสียงของผู้เขียนจะได้ยินน้อยที่สุด - ในทิศทางของละคร นั่นคือ คำอธิบายของผู้เขียนเกี่ยวกับการกระทำและคำพูดของตัวละคร

ดูตารางต่อไปนี้และพยายามจดจำเนื้อหา:

ประเภทของนิยาย

อีพอส	ละคร	เนื้อเพลง
(กรีก - เรื่องเล่า) เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์, ชะตากรรมของฮีโร่, การกระทำและการผจญภัยของพวกเขา, การพรรณนาถึงสิ่งที่เกิดขึ้นภายนอก (แม้แต่ความรู้สึกก็ยังแสดงจากการสำแดงภายนอก) ผู้เขียนสามารถแสดงทัศนคติต่อสิ่งที่เกิดขึ้นได้โดยตรง	(กรีก - การกระทำ) ภาพเหตุการณ์และความสัมพันธ์ระหว่างตัวละคร บนเวที (วิธีพิเศษการบันทึกข้อความ) การแสดงออกโดยตรงมุมมองของผู้เขียนในข้อความมีอยู่ในทิศทางของเวที	(จากชื่อเครื่องดนตรี) ประสบการณ์เหตุการณ์; การแสดงความรู้สึก โลกภายใน ภาวะทางอารมณ์; ความรู้สึกกลายเป็นเหตุการณ์หลัก.

วรรณกรรมแต่ละประเภทก็มีหลายประเภท

ประเภทเป็นกลุ่มผลงานที่ก่อตั้งขึ้นในอดีตโดยผสมผสานเนื้อหาและรูปแบบที่เหมือนกัน กลุ่มดังกล่าว ได้แก่ นวนิยาย นิทาน บทกวี ความงดงาม เรื่องสั้น feuilletons คอเมดี้ ฯลฯ ในการวิจารณ์วรรณกรรม มักนำแนวคิดนี้มาใช้ ประเภทวรรณกรรมนี่เป็นแนวคิดที่กว้างกว่าแนวเพลง ในกรณีนี้ นวนิยายจะถือเป็นนวนิยายประเภทหนึ่ง และประเภทต่างๆ จะเป็นนวนิยายประเภทต่างๆ เช่น นวนิยายผจญภัย นักสืบ จิตวิทยา นวนิยายอุปมา นวนิยายดิสโทเปีย เป็นต้น

ตัวอย่าง ความสัมพันธ์ระหว่างสกุลและสายพันธุ์ในวรรณคดี:

• ประเภท:น่าทึ่ง; ดู:ตลก; ประเภท:ซิทคอม
• ประเภท:มหากาพย์; ดู:เรื่องราว; ประเภท: เรื่องราวที่ยอดเยี่ยมฯลฯ

ประเภทที่เป็นหมวดหมู่ ประวัติศาสตร์ปรากฏ พัฒนา และในที่สุดก็ "ออกจาก" จาก "หุ้นที่ใช้งานอยู่" ของศิลปินขึ้นอยู่กับ ยุคประวัติศาสตร์: นักแต่งเพลงโบราณไม่รู้จักโคลง ในสมัยของเราประเภทโบราณได้กลายมาเป็นประเภทที่เกิดในสมัยโบราณและได้รับความนิยมมา ศตวรรษที่ XVII-XVIIIโอ้ใช่; แนวโรแมนติก XIXศตวรรษนำวรรณกรรมนักสืบมาสู่ชีวิต ฯลฯ

พิจารณาตารางต่อไปนี้ ซึ่งนำเสนอประเภทและประเภทที่เกี่ยวข้องกับอักษรศิลป์ประเภทต่างๆ:

ประเภท ประเภท และประเภทของวรรณกรรมศิลปะ

อีพอส		ละคร		เนื้อเพลง
ของประชาชน	ของผู้เขียน	พื้นบ้าน	ของผู้เขียน	พื้นบ้าน	ของผู้เขียน
ตำนาน บทกวี (มหากาพย์): วีรชน สโตรโกโวอินสกายา เลิศ- ตำนาน ประวัติศาสตร์... เทพนิยาย ไบลิน่า คิด ตำนาน ธรรมเนียม บัลลาด คำอุปมา แนวเพลงขนาดเล็ก: สุภาษิต คำพูด ปริศนา เพลงกล่อมเด็ก...	มหากาพย์นวนิยาย: ประวัติศาสตร์ มหัศจรรย์. ผจญภัย จิตวิทยา ร.-อุปมา ยูโทเปีย ทางสังคม... แนวเพลงขนาดเล็ก: นิทาน เรื่องราว โนเวลลา นิทาน คำอุปมา บัลลาด สว่าง เทพนิยาย...	เกม พิธีกรรม ละครพื้นบ้าน แรก ฉากการประสูติ...	โศกนาฏกรรม ตลก: บทบัญญัติ ตัวละคร, หน้ากาก... ละคร: เชิงปรัชญา ทางสังคม ประวัติศาสตร์ ปรัชญาสังคม โวเดอวิลล์ เรื่องตลก โศกนาฏกรรม...	เพลง	โอ้ใช่ เพลงสวด สง่างาม โคลง ข้อความ มาดริกัล โรแมนติก รอนโด คำคม...

การวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ก็เน้นเช่นกัน ที่สี่ซึ่งเป็นประเภทวรรณกรรมที่เกี่ยวข้องซึ่งผสมผสานคุณสมบัติของประเภทมหากาพย์และโคลงสั้น ๆ: เนื้อเพลงมหากาพย์ซึ่งหมายถึง บทกวี. และแท้จริงแล้ว ด้วยการเล่าเรื่องให้ผู้อ่านฟัง บทกวีก็ปรากฏให้เห็นว่าเป็นมหากาพย์ เปิดเผยให้ผู้อ่านเห็นถึงความรู้สึกอันลึกซึ้งโลกภายในของบุคคลที่เล่าเรื่องนี้บทกวีแสดงออกว่าเป็นบทกวี

ละคร - ชนิดพิเศษ ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม. ดราม่า นอกเหนือจากรูปแบบข้อความที่เป็นคำพูดแล้ว ยังมี "ชีวิต" ที่สองที่ตามหลังข้อความอีกด้วย นั่นคือการผลิตบนเวทีในรูปแบบของการแสดง การแสดง นอกจากผู้เขียนแล้ว ผู้กำกับ นักแสดง ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย ศิลปิน นักแต่งเพลง นักตกแต่ง ช่างแต่งหน้า ช่างจัดแสง มือจัดเวที ฯลฯ ยังมีส่วนร่วมในการจัดงานแสดงอีกด้วย ของพวกเขา งานทั่วไปดูเหมือนว่าจะแบ่งออกเป็นสองขั้นตอน:

2) ให้การตีความของกรรมการ การตีความใหม่ ความตั้งใจของผู้เขียนในขั้นตอนการผลิตผลงาน

เนื่องจากงานละครได้รับการออกแบบสำหรับการทำงานร่วมกันของผู้แต่งกับโรงละครตามข้อบังคับ (แม้ว่าในกรณีส่วนใหญ่ "ขาดงานไปแล้ว") เนื้อหาของงานละครจึงถูกจัดระเบียบในลักษณะพิเศษ

มาอ่านส่วนของหน้าแรกของละครเรื่อง "The Thunderstorm" ของ A. Ostrovsky:

พายุ ละครห้าองก์ ใบหน้า:

S avel P r o k f i c h D i k o y, พ่อค้า, บุคคลสำคัญในเมือง. บ o r i s G r i g o r e vi c hหลานชายของเขาเป็นชายหนุ่มที่มีการศึกษาดี มาร์ฟา อิกนาตเยฟนา คาบาโนวา (คาบานิคา),ภรรยาของพ่อค้าผู้มั่งคั่ง, ม่าย. ทิคอน อิวานิช คาบานอฟ, ลูกชายของเธอ. แคเธอรินา ภรรยาของเขา วาร์วารา น้องสาวของทิคอน Kuligin พ่อค้า ช่างซ่อมนาฬิกาที่เรียนรู้ด้วยตนเอง กำลังมองหาเครื่องจักรที่เคลื่อนไหวได้ตลอด (…)

เรื่องราวจะเกิดขึ้นในเมือง Kalinov ริมฝั่งแม่น้ำโวลก้าในช่วงฤดูร้อน ผ่านไป 10 วันระหว่างการกระทำที่ 3 และ 4 ใบหน้าทั้งหมดยกเว้นบอริสแต่งกายด้วยภาษารัสเซีย

ทำหน้าที่หนึ่ง สวนสาธารณะบนฝั่งสูงของแม่น้ำโวลก้า เหนือแม่น้ำโวลก้ามีทิวทัศน์ชนบท มีม้านั่งสองตัวและพุ่มไม้หลายต้นบนเวที การปรากฏตัวครั้งแรก

Kuligin นั่งบนม้านั่งและมองข้ามแม่น้ำ Kudryash และ Shapkin กำลังเดิน คุณฉันฉัน (ร้องเพลง). “กลางหุบเขาอันราบเรียบ บนที่สูงราบ...” (หยุดร้องเพลง)ปาฏิหาริย์ต้องบอกว่าปาฏิหาริย์จริงๆ! หยิกงอ! น้องชายของฉัน ฉันได้ดูแม่น้ำโวลก้าทุกวันมาเป็นเวลาห้าสิบปีแล้ว แต่ก็ยังไม่เพียงพอ คุณคงสบายดี และอะไร? คุณฉันฉัน วิวไม่ธรรมดา! ความงาม! วิญญาณเปรมปรีดิ์! (…) ฉัน วันหยุด; จะทำอะไรที่บ้าน! ฉันสบายดี คุณจะพบงานถ้าคุณต้องการ ฉันบอกคุณไปแล้วครั้งหนึ่งฉันบอกคุณสองครั้ง:“ คุณไม่กล้าเจอฉันเหรอ”; คุณคันสำหรับทุกสิ่ง! พื้นที่ไม่เพียงพอสำหรับคุณ? ไปไหนมาไหนก็อยู่นี่! ฮึ ให้ตายเถอะ! ทำไมคุณถึงยืนอยู่ตรงนั้นเหมือนเสา! พวกเขาบอกคุณหรือไม่? ฉัน ฉันกำลังฟังอยู่ ฉันควรทำยังไงอีก! ฉันสบายดี (มองไปที่บอริส). ล้มเหลว! ฉันไม่อยากคุยกับคุณด้วยซ้ำ เยซูอิต (จากไป.)ฉันบังคับตัวเอง! (ถ่มน้ำลายและใบไม้)

คุณสังเกตไหมว่าไม่เหมือนกับผู้เขียนมหากาพย์ (งานเล่าเรื่อง) ผู้เขียนไม่ได้บอกเล่าเรื่องราวของฮีโร่ในความยาว แต่ระบุพวกเขาไว้ใน "รายการ" โดยให้ข้อมูลที่จำเป็นโดยย่อเกี่ยวกับแต่ละคนขึ้นอยู่กับแผนของเขาเอง : ชื่ออะไร, อายุเท่าไหร่, ใครเป็นใครในสถานที่และในสังคมที่การกระทำเกิดขึ้น, ใครเกี่ยวข้องกับใคร เป็นต้น "รายการ" นี้ ตัวอักษรเรียกว่า โปสเตอร์.

Ostrovsky ชี้ให้เห็นเพิ่มเติมว่า ที่ไหนการกระทำเกิดขึ้น เวลาเท่าไหร่ผ่านไประหว่างช่วงเวลาแห่งการกระทำบางอย่าง พวกเขาแต่งตัวอย่างไรตัวละคร; ในบันทึกขององก์แรกเขียนว่า นั่นใครบนเวที, คุณกำลังทำอะไรตัวละคร, เขากำลังทำอะไรแต่ละคน ในส่วนข้อความต่อไปนี้ ผู้เขียนระบุสั้นๆ ในวงเล็บว่า ถึงผู้ซึ่งวีรบุรุษ นำมาใช้ด้วยคำพูดพวกเขาคืออะไร ท่าทางและท่าทางจากที่ น้ำเสียงพวกเขาพูด คำอธิบายเหล่านี้จัดทำขึ้นเพื่อศิลปินและผู้กำกับเป็นหลักและเรียกว่า หมายเหตุ.

สิ่งที่เกิดขึ้นแบ่งออกเป็นส่วนประกอบ - การกระทำ(หรือ การกระทำ) ซึ่งก็จะแบ่งออกเป็น ปรากฏการณ์(หรือ ฉาก, หรือ ภาพวาด). สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าการแสดงบนเวทีมีเวลาจำกัดอย่างเคร่งครัด โดยทั่วไปการแสดงจะใช้เวลา 2-3 ชั่วโมง และในช่วงเวลานี้ผู้เขียนและนักแสดงจำเป็นต้องแสดงทุกสิ่งที่งานเขียนและจัดฉาก

อย่างที่คุณเห็นปรากฏการณ์ทั้งหมดยังแบ่งออกเป็นส่วนเล็ก ๆ (หรือบางครั้งก็ใหญ่!) ซึ่งเป็นคำ - บทพูดคนเดียวและบทสนทนา - ของตัวละคร ในเวลาเดียวกันผู้เขียนมักจะระบุเสมอว่าพวกเขาเป็นฮีโร่คนไหนโดยเรียกชื่อฮีโร่ราวกับให้ "ไมโครโฟน" แก่เขา คำพูดของตัวละครในละครเหล่านี้เรียกว่า แบบจำลอง. ดังที่คุณสังเกตเห็นแล้ว คำพูดของตัวละครมักจะมาพร้อมกับคำแนะนำบนเวที

ดังนั้น,
การจัดระเบียบข้อความของงานละครและเงื่อนไขที่จำเป็น:

โปสเตอร์- นี่คือรายชื่อตัวละครพร้อมคำอธิบายของผู้เขียน

แบบจำลอง- นี่คือคำพูดของตัวละครในงานละคร มีการจัดแบบจำลอง บทสนทนาบนเวทีของตัวละคร;

ปรากฏการณ์(หรือรูปภาพหรือฉาก) เป็นส่วนที่สมบูรณ์ของเนื้อเรื่องของงานละคร แต่ละปรากฏการณ์ (หรือฉากหรือรูปภาพ) แสดงถึงช่วงเวลาที่สมบูรณ์และแยกจากกัน การกระทำบนเวทีกล่าวอีกนัยหนึ่ง - ตอน

เนื่องจากละครเป็นการแสดงบนเวที เป็นการแสดงละคร จึงไม่ได้ออกแบบมาเพื่อการสื่อสารระหว่างผู้อ่านคนเดียวกับเนื้อหาของผู้เขียนมากนัก (เช่น นวนิยาย เรื่องสั้น บทกวี ข้อพระคัมภีร์ ที่ผู้อ่านและงาน "สื่อสาร" แบบตัวต่อตัว หนึ่งคนเดียวกับแต่ละอื่น ๆ ) เท่าใดสำหรับการติดต่องานกับผู้ชมเป็นจำนวนมาก ผู้คนนับร้อยนับพันมาชมภาพยนตร์ และเป็นเรื่องยากมากที่จะดึงดูดความสนใจของพวกเขา ดังนั้นรากฐานของการแสดงใดๆ จึงเป็นของผู้เขียน งานวรรณกรรม- ต้องขึ้นอยู่กับความสนใจของผู้ชมและ “ยึดถือไว้” ละครช่วยนักเขียนบทละครในเรื่องนี้ วางอุบาย.

วางอุบาย(จากภาษาละติน Intricare "เพื่อสร้างความสับสน") - 1) แผนการการกระทำที่ซ่อนเร้นซึ่งมักไม่สมควรเพื่อให้บรรลุบางสิ่งบางอย่าง 2) ความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครและสถานการณ์เพื่อสร้างความมั่นใจในการพัฒนาการกระทำในงานศิลปะ (พจนานุกรมคำต่างประเทศ, 1988)

กล่าวอีกนัยหนึ่งการวางอุบายเป็นความลับซึ่งเป็นปริศนาที่มักจัดโดยตัวละครตัวใดตัวหนึ่งเพื่อจุดประสงค์ของตัวเองวิธีแก้ปัญหาซึ่งเป็นพื้นฐานของการกระทำที่น่าทึ่ง ไม่ใช่การเล่นเพียงครั้งเดียวจะเสร็จสมบูรณ์หากไม่มีการวางอุบายเพราะไม่เช่นนั้นผู้อ่านและผู้ชมจะไม่น่าสนใจ

ตอนนี้เรามาดูกันดีกว่า เนื้อหา ผลงานละคร . มันมาก่อน ที่เกี่ยวข้องกับประเภทและประเภทของละคร. งานละครมีสามประเภท: โศกนาฏกรรม ตลก และละคร (อย่าสับสน ชื่อประเภทตรงกับชื่อประเภทวรรณกรรม แต่คำเหล่านี้เป็นคำที่แตกต่างกัน)

	โศกนาฏกรรม	ตลก	ละคร
ยุคและวัฒนธรรมของการปรากฏตัว:	กรีกโบราณ เกิดขึ้นจากพิธีกรรมนักบวชที่อุทิศให้กับเทพเจ้าและวีรบุรุษแห่งตำนาน	กรีกโบราณ มันเกิดขึ้นจากขบวนแห่วันหยุดตามปฏิทินพื้นบ้าน	ยุโรปตะวันตก, ศตวรรษที่สิบแปด มันกลายเป็นประเภท "กลาง" ระหว่างโศกนาฏกรรมและตลก
พื้นฐานของพล็อต:	เดิมที: วิชาในตำนานและประวัติศาสตร์ ต่อมา - จุดเปลี่ยน จุดไคลแม็กซ์ ช่วงเวลาแห่งประวัติศาสตร์ และชะตากรรมของมนุษย์	เรื่องราวของครัวเรือน, ที่เกี่ยวข้อง ชีวิตประจำวันบุคคลและความสัมพันธ์ในครอบครัว กับเพื่อนบ้าน เพื่อนร่วมงาน ฯลฯ	สามารถใช้โครงเรื่องพื้นฐานลักษณะของทั้งโศกนาฏกรรมและตลก
ตัวละครหลัก:	เริ่มแรก: เทพเจ้า วีรบุรุษแห่งตำนาน บุคคลในประวัติศาสตร์ ต่อมา - บุคลิกที่แข็งแกร่งและไม่สำคัญ ตัวละครที่ทรงพลัง มีความคิดบางอย่างในนามของที่พวกเขาตกลงที่จะเสียสละทุกสิ่ง	คนธรรมดา, ชาวเมือง, ชาวบ้านกับความกังวลในชีวิตประจำวัน, ความทุกข์และความสุข, การหลอกลวง, ความสำเร็จและความล้มเหลว	ฮีโร่คนใดก็ได้
ขัดแย้ง:	น่าเศร้าหรือไม่ละลาย แก่นแท้ของมันคือคำถามสำคัญ "นิรันดร์" เกี่ยวกับการดำรงอยู่	การ์ตูนหรือแก้ไขได้ด้วยการกระทำที่ถูกต้อง (จากมุมมองของผู้เขียน) ของฮีโร่	ดราม่า: ความลึกของความขัดแย้งนั้นใกล้เคียงกับโศกนาฏกรรม แต่วีรบุรุษไม่ใช่ผู้พาความคิดนี้
เป้าหมายที่สร้างสรรค์:	แสดงให้เห็นการต่อสู้ของมนุษย์กับสถานการณ์ มนุษย์กับโชคชะตา มนุษย์กับสังคมในความรุนแรงของความขัดแย้ง พลังของจิตวิญญาณมนุษย์ในความถูกต้องหรือความผิดพลาด	เยาะเย้ยความชั่ว แสดงความไร้พลังและความพ่ายแพ้ต่อหน้าความจริง คุณค่าชีวิตคนง่ายๆ	แสดงให้เห็นถึงความซับซ้อนและความไม่สอดคล้องกันของชีวิตมนุษย์ ความไม่สมบูรณ์ของสังคม ความไม่สมบูรณ์ของธรรมชาติของมนุษย์
ตัวอย่าง:	โซโฟคลีส กษัตริย์เอดิปุส ว. เชคสเปียร์. แฮมเล็ต V. Vishnevsky โศกนาฏกรรมในแง่ดี	อริสโตเฟน. เมฆ โมลิแยร์. ทาร์ตตัฟเฟ่ เอ็น. โกกอล. ผู้ตรวจสอบบัญชี อ. ออสตรอฟสกี้ คนของเรา - มานับกัน! เอ็ม. บุลกาคอฟ. อีวาน วาซิลีวิช	เอช. อิบเซ่น. บ้านตุ๊กตา อ. ออสตรอฟสกี้ พายุ เอ็ม. กอร์กี. ที่ส่วนลึกสุด

สิ่งสำคัญของงานละครก็คือ องค์ประกอบ. การประพันธ์ละครมีหลายประเภทตามวรรณกรรมประเภทหนึ่ง ลองดูบางส่วนของพวกเขา:

องค์ประกอบของเรื่อง- นี้ จำนวนทั้งสิ้นของความสัมพันธ์ของตัวละครทั้งหมดซึ่งเป็นระบบการกล่าวสุนทรพจน์ ท่าทาง และการกระทำที่เชื่อมโยงกันด้วยเป้าหมายของผู้เขียนเพียงคนเดียว นั่นคือ แก่นหลักของงานละคร ชุดนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อเปิดเผยตัวละครของตัวละคร เหตุผลในการพึ่งพาลักษณะประจำวันและจิตวิทยา

องค์ประกอบแบบไดนามิก - เรื่องนี้จัดโดยผู้เขียน เชื่อมโยงทุกจุดคมของแอ็คชั่นดราม่า(การแสดงออก --> การกระทำที่เพิ่มขึ้น --> ความขัดแย้ง --> การยุติ --> การเพิ่มขึ้น --> จุดสุดยอด --> การล้ม ฯลฯ) การจัดองค์ประกอบแบบไดนามิกเป็นลักษณะเฉพาะของทั้งงานทั้งหมดและองค์ประกอบแต่ละส่วน เช่น การกระทำ การกระทำ ปรากฏการณ์ ฉาก ภาพวาด ฯลฯ

องค์ประกอบบทสนทนา- นี้ เทคนิคการสร้างบทสนทนาดราม่าซึ่งสามารถมีได้หลายอย่าง:

• ฮีโร่แต่ละคนมีธีมของตัวเองและมีธีมของตัวเอง อารมณ์อารมณ์(หัวข้อต่าง ๆ );
• หัวข้อเปลี่ยนแปลงเป็นระยะ: จากบรรทัดหนึ่งไปอีกบรรทัด จากตอนหนึ่งไปอีกตอน จากการกระทำหนึ่งไปอีกการกระทำ (เปลี่ยนหัวข้อ);
• ธีมนี้ได้รับการพัฒนาในบทสนทนาโดยตัวละครตัวหนึ่งและถูกเลือกโดยอีกตัวหนึ่ง (การเลือกธีม);
• ธีมของตัวละครตัวหนึ่งในบทสนทนาถูกขัดจังหวะโดยอีกตัวหนึ่ง แต่ไม่ได้ออกจากบทสนทนา (การหยุดชะงักของหัวข้อ)
• ตัวละครออกนอกประเด็นแล้วกลับมาที่หัวข้อนั้น
• ตัวละครกลับไปสู่หัวข้อที่เหลือในบทสนทนาหนึ่งในอีกบทสนทนาหนึ่ง
• หัวข้ออาจถูกขัดจังหวะโดยไม่ทำให้เสร็จสิ้น (หัวข้อล้มเหลว)

เนื่องจากงานละครได้รับการออกแบบให้จัดแสดงในโรงละครที่มีผู้ชมหลายร้อยคนมา ผู้เขียนจะพิจารณาช่วงของปรากฏการณ์ชีวิต ( เรื่องของงาน) ต้องเกี่ยวข้องกับผู้ชม ไม่เช่นนั้นผู้ชมจะออกจากโรงละคร ดังนั้นผู้เขียนบทละครจึงเลือกเล่น หัวข้อที่กำหนดโดยยุคสมัยหรือตามความต้องการนิรันดร์ของมนุษย์ โดยหลักๆ คือเรื่องจิตวิญญาณ, แน่นอน. เดียวกันสามารถพูดเกี่ยวกับ ปัญหานั่นคือเกี่ยวกับประเด็นที่เกี่ยวข้องกับผู้เขียนและที่เขานำมาสู่การตัดสินของผู้อ่านและผู้ชม

อ. ออสตรอฟสกี้กล่าวถึงหัวข้อจากชีวิตของพ่อค้าชาวรัสเซีย เจ้าหน้าที่ทั้งเล็กและใหญ่ ชาวเมือง ผู้สร้างสรรค์ และผู้ชมละครเป็นหลัก นั่นคือชั้นต่างๆ ของสังคมรัสเซียที่เขารู้จักดีและศึกษาจากทั้งด้านบวกและด้านลบ และปัญหาที่เกิดขึ้นโดยนักเขียนบทละครยังเกี่ยวข้องกับพื้นที่สาธารณะด้วย:

• ชายหนุ่มผู้ชาญฉลาดจะมีชีวิตได้อย่างไร? คนที่มีความสามารถแต่ใครเล่าที่ไม่ได้รับการสนับสนุนอย่างเข้มแข็งจากญาติหรือคนรู้จักที่ร่ำรวยและมีอิทธิพลเนื่องมาจากความยากจนและต้นกำเนิด? ("ความเรียบง่ายก็เพียงพอแล้วสำหรับคนฉลาดทุกคน")
• มโนธรรมของพ่อค้าชาวรัสเซียหายไปไหน? เหตุใดเพื่อแสวงหาผลกำไรทั้งลูกสาวและลูกเขยจึงพร้อมจะปล้นพ่อตาและฝากเขาไว้ในคุกลูกหนี้เพื่อไม่ให้ชำระหนี้? ("คนของเรา - เราจะถูกนับ!")
• ทำไมแม่ถึงขายความสวยของลูกสาว? ("สินสอด")
• สาวสวยแต่ยากจนและขาดการป้องกันควรทำอย่างไร เพื่อไม่ให้ความรักและเกียรติของเธอถูกทำลาย? ("สินสอด")
• คนที่รู้สึก รัก และมุ่งมั่นเพื่ออิสรภาพจะมีชีวิตอยู่ท่ามกลาง "อาณาจักรมืด" ของคนโง่เขลาและทรราชได้อย่างไร? (“พายุฝนฟ้าคะนอง”) ฯลฯ

A. Chekhov อุทิศบทละครของเขาให้กับผู้คนในแวดวงอื่น: ปัญญาชนชาวรัสเซีย "เศษเสี้ยว" สุดท้ายของตระกูลขุนนางและผู้คนในแวดวงศิลปะ แต่ปัญญาชนของเชคอฟเข้าไปพัวพันกับคำถาม "นิรันดร์" อย่างลึกซึ้งเกินไป ทำให้พวกเขาไม่สามารถตัดสินใจได้ เจ้าของที่ดินของเขาซึ่งบูชาสวนเชอร์รี่เป็นสมบัติของชาติ ไม่ได้ทำอะไรเลยเพื่อรักษามันไว้และกำลังเตรียมที่จะออกไปเมื่อสวนผลไม้เริ่มถูกตัดลง และนักแสดงศิลปินและนักเขียนของ Chekhov บนเวทีแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจาก "ดารา" "ไอดอล" ที่สาธารณชนปรบมือ: พวกเขาเป็นคนขี้เหนียวตระหนี่ทะเลาะเรื่องรูเบิลทะเลาะกับคนที่รักขี้ขลาดอดทนกับสิ่งที่จางหายไปแล้วและตอนนี้ไม่ รักเลย แต่เป็นความสัมพันธ์ที่น่าเบื่อและเป็นภาระ... และปัญหาของบทละครของเชคอฟก็เนื่องมาจากเวลาเป็นส่วนใหญ่เช่นกัน:

• เป็นไปได้ไหมที่จะช่วยชีวิตที่กำลังจะตายและทำอย่างไร? ("ลุงอีวาน", " สวนเชอร์รี่")
• นี่จะเป็น "พรุ่งนี้" "ภายหลัง" "สักวันหนึ่ง" ที่ฮีโร่ของเชคอฟคาดหวังด้วยความเคารพหรือไม่? ("สามพี่น้อง")
• ทำไมเวลาผ่านไป แต่คนไม่เปลี่ยน? ("นกนางนวล", "สามพี่น้อง", "ลุงวันยา")
• คงจะเคยมี. ตอนจบที่มีความสุขทางนั้น ความพเนจรอันเกิดแก่ผู้เกิดแล้วหรือ? ("สวนเชอร์รี่")
• ความสุข ความรุ่งโรจน์ ความยิ่งใหญ่ คืออะไรกันแน่? ("นางนวล")
• เหตุใดบุคคลจึงต้องทนทุกข์เพื่อหลุดพ้นจากอาการหลงผิดและค้นพบพรสวรรค์ของตนเอง? ("นางนวล")
• เหตุใดศิลปะจึงต้องการการเสียสละอันเลวร้ายจากบุคคล? ("นางนวล")
• คน ๆ หนึ่งสามารถออกจากกิจวัตรประจำวันที่เขาขับเคลื่อนตัวเองได้หรือไม่? ("Three Sisters", "The Cherry Orchard", "The Seagull")
• จะอนุรักษ์ “สวนเชอร์รี่” ที่สวยงาม - รัสเซียของเรา - ในแบบที่เรารักและจดจำได้อย่างไร? (“สวนเชอร์รี่”) ฯลฯ

บทละครของเชคอฟนำเสนอลักษณะเฉพาะใหม่ของการแสดงบนเวทีในละครรัสเซีย: ไม่มีกิจกรรมพิเศษ "การผจญภัย" เกิดขึ้นบนเวที แม้แต่เหตุการณ์ที่ไม่ธรรมดา (เช่น ความพยายามฆ่าตัวตายของ Treplev และการฆ่าตัวตายใน "The Seagull") ก็เกิดขึ้นเพียง "เบื้องหลัง" เท่านั้น บนเวทีตัวละครพูดคุยเท่านั้น: พวกเขาทะเลาะกันเรื่องมโนสาเร่พวกเขาแยกแยะความสัมพันธ์ที่ชัดเจนสำหรับทุกคนแล้วพวกเขาไม่ได้พูดอะไรเลย สิ่งที่มีความหมายพวกเขารู้สึกเบื่อและพูดคุยถึงสิ่งที่เกิดขึ้น "เบื้องหลัง" แต่บทสนทนาของพวกเขาเต็มไปหมด พลังงานอันทรงพลัง การกระทำภายใน: เบื้องหลังคำพูดเล็กๆ น้อยๆ ซ่อนความเหงาของมนุษย์อย่างหนัก การตระหนักถึงความไม่สงบของตัวเอง บางสิ่งที่ไม่ได้ทำ แต่สำคัญมาก หากปราศจากชีวิตก็จะไม่มีวันดีขึ้น คุณสมบัติของบทละครของเชคอฟทำให้สามารถพิจารณาบทละครที่มีการเปลี่ยนแปลงภายในและกลายเป็นก้าวใหม่ในการพัฒนาละครรัสเซีย

หลายๆ คนมักมีคำถามว่า ทำไมเมื่อวางปัญหาดังกล่าวและพัฒนาการของบทละครดังกล่าว "The Cherry Orchard" และ "The Seagull" เป็นหนังตลก? อย่าลืมว่าสิ่งเหล่านี้ถูกกำหนดในลักษณะนี้ไม่ใช่โดยนักวิจารณ์ แต่โดยตัวผู้เขียนเอง กลับไปที่โต๊ะ งานสร้างสรรค์ของการแสดงตลกคืออะไร?

ถูกต้อง ล้อเลียนความชั่วร้าย Chekhov สร้างความสนุกสนานหรือดีกว่านั้นคือหัวเราะ - อย่างแนบเนียนแดกดันสวยงามและน่าเศร้า - ไม่มากกับความชั่วร้าย แต่ในความไม่ลงรอยกัน "ความผิดปกติ" ของชีวิตของคนในสมัยของเขาไม่ว่าจะเป็นเจ้าของที่ดินนักเขียน , แพทย์หรือบุคคลอื่น: นักแสดงหญิงที่ยอดเยี่ยม- โลภ; นักเขียนชื่อดัง- ถูกจิกกัด; “ ไปมอสโคว์ไปมอสโคว์” - และเราจะใช้ชีวิตทั้งชีวิตในถิ่นทุรกันดารของจังหวัด เจ้าของที่ดินจากตระกูลผู้สูงศักดิ์และร่ำรวย - และกำลังจะไปธนาคารในฐานะพนักงานธรรมดาโดยไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับการธนาคาร ไม่มีเงิน - และเรามอบทองคำให้กับคนโกงขอทาน เรากำลังจะเปลี่ยนโลก - และเรากำลังตกบันได... นั่นคือสิ่งที่เป็นเช่นนั้น ความไม่สอดคล้องกันล้นบทละครของเชคอฟ (โดยพื้นฐานแล้ว พื้นฐานการ์ตูน) และทำให้พวกเขาเป็นคอเมดี้ในความหมายสูงสุดแบบโบราณ นั่นคือ "คอเมดี้แห่งชีวิต" ที่แท้จริง

ยุคแห่งจุดเปลี่ยน (ปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20) เรียกร้องให้นักเขียนบทละครให้ความสนใจกับหัวข้อใหม่ ๆ และประการแรกคือให้ความสนใจกับปรากฏการณ์ของ "มนุษย์" เอ็ม. กอร์กีในละครเรื่อง "At the Bottom" เขาวาดแบบจำลอง "ด้านล่าง" ที่น่ากลัว สังคมมนุษย์สร้างถ้ำที่พักพิงบนเวทีราวกับว่าบรรจุโลกทั้งใบของคนรุ่นราวคราวเดียวกันไว้ในนั้น มนุษยสัมพันธ์. แต่ "จุดต่ำสุด" ของกอร์กีไม่ใช่แค่ความยากจนและความกระสับกระส่ายเท่านั้น วิญญาณก็มี "ก้น" และช่องเปิดของคนหูหนวก ความลับดำมืดวิญญาณนี้รวมอยู่ในภาพของบารอน, Kleshch, นักแสดง, Kostylevs, ขี้เถ้า... การปรากฏตัวของลูก้าเปิดเผยต่อที่พักพิงยามค่ำคืนไม่เพียง แต่ความเป็นไปได้ที่ลวงตาของชีวิตอื่นที่ "ดีกว่า" เท่านั้น แต่ยังเน้นย้ำถึงความเป็นไปไม่ได้ของ การต่อต้านความมืดนั้น การปฏิเสธที่สะสมอยู่ในจิตวิญญาณตลอดชีวิตจริงของพวกเขา ไม่มีใครจะทำให้ชีวิตของคุณแตกต่างออกไปยกเว้นตัวคุณเอง - นี่เป็นผลมาจากการสังเกตตัวละครในละครของผู้เขียน ดังนั้นละครเรื่อง "At the Depths" ของกอร์กีจึงถูกกำหนดโดยแนวเพลงที่เป็นแนวสังคมและปรัชญา ปัญหาสำคัญสำหรับกอร์กีคือ:

• ความจริงที่แท้จริงของชีวิตคืออะไร?
• บุคคลนั้นมีความสามารถเพียงใดในการนำโชคชะตามาไว้ในมือของเขา? คุณทำอะไรเพื่อทำให้ชีวิตของคุณแตกต่างในแบบที่คุณอยากให้เป็น?
• ใครจะเป็นผู้ตำหนิสำหรับความพยายามที่จะ "กระโดดลงจากรถราง" และเริ่มต้น ชีวิตใหม่ล้มเหลว?
• วันนี้คน ๆ หนึ่งควรมองเห็นได้อย่างไร? นักเขียนร่วมสมัย, ช่วงเวลา?
• เสียใจหรือตีตรา? - อะไรช่วยคนได้จริงๆ?
• สังคมและสิ่งแวดล้อมมีความรับผิดชอบต่อชีวิตมนุษย์เพียงใด? และอื่น ๆ.

เมื่อวิเคราะห์งานละคร คุณจะต้องมีทักษะที่คุณได้รับขณะทำงานให้เสร็จเพื่อวิเคราะห์ตอนของงาน

ระมัดระวังและปฏิบัติตามแผนการวิเคราะห์อย่างเคร่งครัด

หัวข้อที่ 15 และ 16 มีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิด ดังนั้นการทำงานให้สำเร็จจึงเป็นไปได้ด้วยการศึกษาโดยละเอียดเท่านั้น วัสดุทางทฤษฎีในหัวข้อเหล่านี้

• เอ.เอส. กรีโบเยดอฟ ตลก "วิบัติจากปัญญา"
• เอ็น. โกกอล. หนังตลกเรื่อง "จเรตำรวจ"
• อ. ออสตรอฟสกี้ ตลก "คนของเรา - เราจะถูกนับ!"; ละคร "พายุฝนฟ้าคะนอง", "สินสอด"
• เอ.พี. เชคอฟ เล่น "สวนเชอร์รี่"
• เอ็ม. กอร์กี. ละครเรื่อง "ที่ด้านล่าง"

ปัญหาของแนวเพลงนั้นค่อนข้างสะท้อนในหมู่นักวิชาการและนักวิจารณ์วรรณกรรมมาโดยตลอด การโต้แย้งว่าประเภทใดที่จะจำแนกงานชิ้นนี้หรือชิ้นนั้นทำให้เกิดมุมมองหลายประการ ซึ่งบางครั้งก็คาดไม่ถึงเลย บ่อยครั้งที่ความขัดแย้งเกิดขึ้นระหว่างการกำหนดประเภทของผู้แต่งและทางวิทยาศาสตร์ ตัวอย่างเช่นบทกวีของ N.V. Gogol เรื่อง "Dead Souls" ด้วย จุดทางวิทยาศาสตร์ในมุมมองก็ควรจะเรียกว่านวนิยาย ในกรณีของละครทุกอย่างก็ไม่ง่ายเช่นกัน และเรากำลังพูดถึงที่นี่ไม่เกี่ยวกับความเข้าใจเชิงสัญลักษณ์ของละครหรือการทดลองแห่งอนาคต แต่เกี่ยวกับละครที่อยู่ในกรอบของวิธีการสมจริง พูดเฉพาะเกี่ยวกับประเภทของ "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดย Ostrovsky

ออสตรอฟสกี้เขียนบทละครเรื่องนี้ในปี พ.ศ. 2402 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่จำเป็นต้องมีการปฏิรูปโรงละคร ออสตรอฟสกีเองก็เชื่อว่าการแสดงของนักแสดงมีความสำคัญต่อผู้ชมมากกว่าและคุณสามารถอ่านข้อความของบทละครได้ที่บ้าน นักเขียนบทละครได้เริ่มเตรียมประชาชนแล้วว่าการเล่นเพื่อการแสดงและการเล่นเพื่อการอ่านควรจะแตกต่างกัน แต่ประเพณีเก่าแก่ยังคงแข็งแกร่ง ผู้เขียนเองได้กำหนดประเภทของงาน "The Thunderstorm" ว่าเป็นละคร ก่อนอื่นคุณต้องเข้าใจคำศัพท์ก่อน ดราม่ามีลักษณะที่จริงจังเป็นส่วนใหญ่ เรื่องราวในชีวิตประจำวัน,สไตล์ก็ใกล้เคียง ชีวิตจริง. เมื่อมองแวบแรก พายุฝนฟ้าคะนองมีองค์ประกอบที่น่าทึ่งมากมาย แน่นอนว่านี่คือชีวิตประจำวัน คุณธรรมและวิถีชีวิตของเมือง Kalinov ได้รับการอธิบายไว้อย่างชัดเจนอย่างไม่น่าเชื่อ เราจะได้รับความประทับใจที่สมบูรณ์ไม่เพียงแต่ในเมืองใดเมืองหนึ่งเท่านั้น แต่รวมถึงทั้งหมดด้วย เมืองต่างจังหวัด. ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนชี้ให้เห็นถึงความธรรมดาของสภาพแวดล้อม: จำเป็นต้องแสดงให้เห็นว่าการดำรงอยู่ของผู้อยู่อาศัยเป็นเรื่องปกติ ลักษณะทางสังคมยังโดดเด่นด้วยความชัดเจน: การกระทำและลักษณะของฮีโร่แต่ละคนนั้นส่วนใหญ่จะถูกกำหนดโดยตำแหน่งทางสังคมของเขา

จุดเริ่มต้นที่น่าเศร้านั้นเชื่อมโยงกับภาพลักษณ์ของ Katerina และ Kabanikha ส่วนหนึ่ง โศกนาฏกรรมต้องอาศัยความขัดแย้งทางอุดมการณ์ที่รุนแรง การต่อสู้ที่อาจจบลงด้วยการตายของตัวละครหลักหรือตัวละครหลายตัว ภาพลักษณ์ของ Katerina แสดงให้เห็นถึงบุคลิกที่เข้มแข็ง บริสุทธิ์ และซื่อสัตย์ที่มุ่งมั่นเพื่ออิสรภาพและความยุติธรรม เธอแต่งงานเร็วโดยที่เธอไม่ต้องการ แต่เธอก็สามารถตกหลุมรักสามีที่ไร้กระดูกสันหลังได้ในระดับหนึ่ง คัทย่ามักคิดว่าเธอบินได้ เธออยากสัมผัสถึงความสดใสภายในอีกครั้งก่อนแต่งงาน หญิงสาวรู้สึกคับแคบและอับชื้นในสภาพแวดล้อมที่มีเรื่องอื้อฉาวและการทะเลาะวิวาทอยู่ตลอดเวลา เธอไม่สามารถโกหกได้ แม้ว่า Varvara จะบอกว่าครอบครัว Kabanov ทั้งหมดอาศัยการโกหก หรือไม่ปิดบังความจริงก็ตาม คัทย่าตกหลุมรักบอริสเพราะในตอนแรกทั้งเธอและผู้อ่านคิดว่าเขาเหมือนกับเธอ หญิงสาวก็มี ความหวังสุดท้ายเพื่อช่วยตัวเองจากความผิดหวังในชีวิตและในผู้คน - หนีไปพร้อมกับบอริส แต่ชายหนุ่มปฏิเสธคัทย่าโดยทำตัวเหมือนผู้อยู่อาศัยคนอื่น ๆ ในโลกมนุษย์ต่างดาวของคาเทริน่า

การเสียชีวิตของ Katerina ไม่เพียงทำให้ผู้อ่านและผู้ชมตกใจเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวละครอื่น ๆ ในละครเรื่องนี้ด้วย Tikhon บอกว่าทุกอย่างต้องตำหนิสำหรับแม่ที่ครอบงำของเขาซึ่งฆ่าหญิงสาวคนนั้น Tikhon เองก็พร้อมที่จะให้อภัยการทรยศของภรรยาของเขา แต่ Kabanikha ต่อต้านมัน

ตัวละครเดียวที่สามารถเปรียบเทียบกับ Katerina ในแง่ของความแข็งแกร่งของตัวละครคือ Marfa Ignatievna ความปรารถนาของเธอที่จะปราบทุกสิ่งและทุกคนทำให้ผู้หญิงเป็นเผด็จการที่แท้จริง นิสัยที่ยากลำบากของเธอในที่สุดทำให้ลูกสาวหนีออกจากบ้าน ลูกสะใภ้ฆ่าตัวตาย และลูกชายของเธอโทษเธอสำหรับความล้มเหลวของเธอ Kabanikha เรียกได้ว่าเป็นศัตรูของ Katerina ในระดับหนึ่ง

ความขัดแย้งในการเล่นยังสามารถมองได้จากสองฝ่าย จากมุมมองของโศกนาฏกรรม ความขัดแย้งถูกเปิดเผยในการปะทะกันของโลกทัศน์ที่แตกต่างกันสองแบบ: เก่าและใหม่ และจากมุมมองของละคร ความขัดแย้งระหว่างความเป็นจริงกับตัวละครก็ขัดแย้งกันในละคร

ประเภทของบทละคร "The Thunderstorm" ของ Ostrovsky ไม่สามารถระบุได้อย่างแม่นยำ บางคนโน้มเอียงไปทางเวอร์ชั่นของผู้แต่ง - ละครสังคมส่วนบางคนเสนอให้สะท้อนองค์ประกอบที่เป็นลักษณะเฉพาะของทั้งโศกนาฏกรรมและละครโดยกำหนดประเภทของ "พายุฝนฟ้าคะนอง" เป็น โศกนาฏกรรมในประเทศ. แต่สิ่งหนึ่งที่ปฏิเสธไม่ได้อย่างแน่นอน: ละครเรื่องนี้มีทั้งลักษณะของโศกนาฏกรรมและลักษณะของละคร.

ทดสอบการทำงาน

คนเดียวกัน Dikoy และ Kuligin

ป่า.ดูสิทุกอย่างเปียกโชก (ถึง Kuligin) ทิ้งฉันไว้คนเดียว! ทิ้งฉันไว้คนเดียว! (ด้วยใจ) ไอ้โง่!

คูลิกิน.ซาเวล โปรโคฟิช ท้ายที่สุดแล้ว ตำแหน่งขุนนางของคุณนี้จะเป็นประโยชน์ต่อคนทั่วไปทุกคน

ป่า.ไปให้พ้น! ได้ประโยชน์อะไรเช่นนี้! ใครต้องการผลประโยชน์นี้?

คูลิกิน. ใช่ อย่างน้อยก็สำหรับคุณ ซาเวล โปรโคฟิช ขุนนางของคุณ ถ้าเพียงแต่ท่าน บนถนน ต่อไป สถานที่สะอาดและใส่มัน ค่าใช้จ่ายเท่าไหร่? ปริมาณการใช้ที่ว่างเปล่า: คอลัมน์หิน ( แสดงด้วยท่าทางขนาดของแต่ละรายการ) แผ่นทองแดงกลมๆ และกิ๊บติดผม นี่คือกิ๊บติดผมตรง ( แสดงด้วยท่าทาง) วิธีที่ง่ายที่สุด ฉันจะรวบรวมทั้งหมดและตัดตัวเลขออกเอง บัดนี้ท่านผู้เป็นเจ้านายของท่าน เมื่อท่านยอมเดินหรือคนอื่นๆ ที่กำลังเดินอยู่ บัดนี้ท่านก็จะขึ้นมาดู<...>แล้วสถานที่แห่งนี้ก็สวยงาม ทั้งวิว และทุกสิ่งทุกอย่าง แต่กลับดูเหมือนว่างเปล่า พวกเราก็เช่นกัน ฯพณฯ ก็มีนักเดินทางที่มาที่นี่เพื่อชมวิวของเรา ท้ายที่สุดแล้วมันเป็นการตกแต่งที่น่าพึงพอใจมากกว่า

ป่า.ทำไมคุณถึงรบกวนฉันด้วยเรื่องไร้สาระทั้งหมดนี้! บางทีฉันอาจจะไม่อยากคุยกับคุณด้วยซ้ำ คุณควรจะรู้ก่อนว่าฉันมีอารมณ์ที่จะฟังคุณ คนโง่หรือไม่ ฉันเป็นอะไรสำหรับคุณ - เท่าเทียมกันหรืออะไร? ดูสิ คุณพบเรื่องสำคัญอะไรเช่นนี้! เขาจึงเริ่มพูดตรงไปที่จมูก

คูลิกิน.ถ้าฉันสนใจเรื่องของตัวเองก็คงเป็นความผิดของฉัน มิฉะนั้น ข้าพเจ้าก็ทำเพื่อประโยชน์ส่วนรวม ความเป็นนายของท่าน สิบรูเบิลมีความหมายต่อสังคมอย่างไร? คุณไม่ต้องการอะไรอีกแล้วครับ

ป่า.หรือบางทีคุณอาจต้องการขโมย ใครรู้จักคุณ

คูลิกิน.ถ้าข้าพเจ้าอยากจะเลิกใช้แรงงานโดยเปล่าประโยชน์ ข้าพเจ้าจะขโมยอะไรได้เล่า เจ้านายของพระองค์? ใช่ ทุกคนที่นี่รู้จักฉัน จะไม่มีใครพูดอะไรไม่ดีเกี่ยวกับฉัน

ป่า.ให้พวกเขารู้ แต่ฉันไม่อยากรู้จักคุณ

คูลิกิน.ทำไมครับท่าน ซาเวล โปรโคฟิช ผู้ชายที่ซื่อสัตย์คุณต้องการที่จะรุกราน?

ป่า.ฉันจะแจ้งให้คุณทราบหรืออะไรสักอย่าง! ฉันไม่ให้บัญชีกับใครที่สำคัญกว่าคุณ ฉันอยากจะคิดเกี่ยวกับคุณแบบนี้และฉันก็คิดอย่างนั้น สำหรับคนอื่นคุณเป็นคนซื่อสัตย์ แต่ฉันคิดว่าคุณเป็นโจรก็แค่นั้น คุณอยากได้ยินเรื่องนี้จากฉันไหม? ฟังนะ! ฉันว่าฉันเป็นโจร และนั่นคือจุดจบ! แล้วจะฟ้องผมหรืออะไรมั้ย? คุณก็รู้ว่าคุณเป็นหนอน หากฉันต้องการฉันจะเมตตา หากฉันต้องการฉันจะบดขยี้

คูลิกิน.ขอพระเจ้าสถิตกับคุณ ซาเวล โปรโคฟิช! ฉันครับ ชายตัวเล็กใช้เวลาไม่นานในการทำให้ฉันขุ่นเคือง และฉันจะบอกคุณสิ่งนี้เจ้านายของคุณ: “ และคุณธรรมก็ได้รับเกียรติอย่างผ้าขี้ริ้ว!”

ป่า.อย่ากล้าหยาบคายกับฉันนะ! คุณได้ยินฉันไหม!

คูลิกิน.ฉันไม่ได้ทำอะไรหยาบคายกับคุณนะ แต่ฉันบอกคุณเพราะบางทีคุณอาจจะตัดสินใจทำอะไรบางอย่างเพื่อเมืองสักวันหนึ่ง คุณผู้เป็นเจ้านายของคุณมีความแข็งแกร่งมาก หากเพียงแต่มีความตั้งใจที่จะทำความดี อย่างน้อยที่สุด มาดูตอนนี้: เรามีพายุฝนฟ้าคะนองบ่อยครั้ง แต่เราจะไม่ติดตั้งเครื่องเปลี่ยนเส้นทางฟ้าร้อง

ป่า(อย่างภาคภูมิใจ). ทุกสิ่งล้วนเป็นอนิจจัง!

คูลิกิน.แต่สิ่งที่ยุ่งยากเกิดขึ้นเมื่อมีการทดลอง

ป่า.คุณมีก๊อกสายฟ้าแบบไหน?

คูลิกิน.เหล็ก.

ป่า(ด้วยความโกรธ). แล้วอะไรอีกล่ะ?

คูลิกิน.เสาเหล็ก.

ป่า(เริ่มโกรธมากขึ้นเรื่อยๆ). ฉันได้ยินมาว่าเสานั่นคุณเป็นงูพิษชนิดหนึ่ง และอะไรอีก? ตั้ง : เสา! แล้วอะไรอีกล่ะ?

คูลิกิน.ไม่มีอะไรเพิ่มเติม

ป่า.คุณคิดว่าพายุฝนฟ้าคะนองคืออะไรฮะ? พูดออกมาสิ!

คูลิกิน.ไฟฟ้า.

ป่า(กระทืบเท้าของเขา). มีความสวยงามอะไรอีก! ทำไมคุณไม่เป็นโจรล่ะ? พายุฝนฟ้าคะนองถูกส่งมาหาเราเพื่อเป็นการลงโทษเพื่อให้เรารู้สึกได้ แต่คุณต้องการปกป้องตัวเองพระเจ้ายกโทษให้ฉันด้วยไม้ค้ำและไม้เท้าบางชนิด คุณเป็นคนตาตาร์หรืออะไร? คุณเป็นตาตาร์เหรอ? เอ? พูด! ตาตาร์?

คูลิกิน. Savel Prokofich ขุนนางของคุณ Derzhavin กล่าวว่า:

ร่างกายของฉันพังทลายเป็นฝุ่น
ฉันสั่งฟ้าร้องด้วยใจ

ป่า.และสำหรับคำพูดเหล่านี้ ส่งคุณไปหานายกเทศมนตรี เพื่อที่เขาจะทำให้คุณลำบาก! เฮ้ ท่านผู้มีเกียรติ! ฟังสิ่งที่เขาพูด!

คูลิกิน.ไม่มีอะไรทำ เราต้องยื่น! แต่พอมีล้านก็คุย ( เขาโบกมือแล้วจากไป)

หนึ่ง. ออสตรอฟสกี้ "พายุ"

ใน 1.ถึงอันไหน สามชนิดวรรณกรรมหมายถึงบทละคร "พายุฝนฟ้าคะนอง"? (เขียนคำตอบของคุณในกรณีเสนอชื่อ)

ที่ 2. Kuligin ช่างเครื่องที่เรียนรู้ด้วยตนเองเสนออุปกรณ์ใดให้ติดตั้งบนถนนในส่วนแรกของชิ้นส่วน

ที่ 3.พายุฝนฟ้าคะนองในละครเป็นภาพเชิงเปรียบเทียบที่มีความหมายมากมายและมีความสามารถด้านความหมายพิเศษ ภาพนี้เรียกว่าอะไรในการวิจารณ์วรรณกรรม?

ที่ 4.พวกเขาเรียกว่าอะไร การชนกันอย่างคมชัดตัวละครและสถานการณ์ที่เป็นรากฐานของการแสดงบนเวที? (เราเห็นการปะทะกันระหว่าง Dikiy และ Kuligin ในส่วนด้านบน)

ที่ 5.ชื่อของการสื่อสารด้วยวาจาระหว่างบุคคลสองคนขึ้นไปคืออะไรโดยอิงจากการสลับข้อความในการสนทนา?

ที่ 6.คำพูดสั้น ๆ ของตัวละครชื่ออะไรซึ่งเป็นวลีที่เขาเปล่งออกมาเพื่อตอบสนองต่อคำพูดของตัวละครอื่น?

ที่ 7ในส่วนข้างต้นมีคำอธิบายของผู้เขียนเกี่ยวกับข้อความในบทละครและข้อความของตัวละครในวงเล็บ คำใดหมายถึงพวกเขา?

ค1.ส่วนข้างต้นช่วยเปิดเผยความขัดแย้งทั่วไปของละครเรื่อง “พายุฝนฟ้าคะนอง” ได้อย่างไร
ค2.วีรบุรุษแห่งวรรณกรรมรัสเซียคนใดที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นคนโง่เขลาและเผด็จการร่วมกับ Dikiy? ให้เหตุผลสำหรับคำตอบของคุณ

คำตอบและความคิดเห็น

งาน C1 และ C2จากการวิเคราะห์ข้อความที่ตัดตอนมาจากองก์ที่ 4 ของละครเรื่อง "The Thunderstorm" ข้างต้น นักเรียนจะสังเกตว่าบทสนทนาของ Dikiy กับ Kuligin นำหน้าไคลแม็กซ์ของละครทันที - คำสารภาพของ Katerina ใต้ส่วนโค้งของแกลเลอรี สิ่งที่ตัวละครกำลังพูดถึงนั้นไม่มีความเกี่ยวข้องอย่างเป็นทางการกับ Katerina และละครของเธอ (Kuligin ไม่พบ Katerina บนเวทีเลยยกเว้นช่วงเวลาที่เขาแสดงศพของเธอ) แต่ในแง่กว้างเราสามารถมองเห็นได้โดยตรง การเชื่อมต่อ: ท้ายที่สุดแล้ว เรามีการปะทะกันบนเวทีระหว่างเผด็จการที่โง่เขลากับคนดี ฉลาด แต่ คนที่อ่อนแอ. การชนกันครั้งนี้ทำให้บรรยากาศโดยรอบมีลักษณะเฉพาะอย่างสมบูรณ์แบบ ตัวละครหลัก: สิ่งมีชีวิตทั้งปวงถูกระงับและทำลายล้างในนั้น ความหยาบคายของ Wild One ที่รู้สึกเหมือนเป็นเจ้านายโดยชอบธรรมในเมืองมีความสัมพันธ์กับความมีอำนาจทุกอย่างของ Kabanikha ในบ้านของเขา ความพยายามที่ขี้อายที่จะต่อต้าน (ความพากเพียรของ Kuligin) รวมถึงความพยายามที่จะเปลี่ยนแปลงบรรยากาศนี้โดยไม่มีความขัดแย้งจะถึงวาระที่จะล้มเหลว (“ ไม่มีอะไรให้ทำ เราต้องยอมจำนน”) เมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ การกระทำของ Katerina ดูเหมือนมากกว่า การประท้วงที่สดใส(แม้ว่าจะเป็นที่ทราบกันดีว่ายังมีมุมมองอื่นในการวิจารณ์) ความไม่รู้และความหยาบคายของ Dikiy ทำให้เกิดตัวละครของ Fonvizin (Prostakova, Skotinin) และ - บนเส้นสัมผัสกัน - สังคมฟามูซอฟด้วยความเกลียดชังการตรัสรู้ของเขา ฉากการสนทนาระหว่างผู้แข็งแกร่งและผู้อ่อนแอสามารถเห็นได้ เช่น ใน "The Overcoat" ของ Gogol

ประเภทของวรรณกรรมและประเภทวรรณกรรมเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการสร้างความสามัคคีและความต่อเนื่อง กระบวนการวรรณกรรม. พวกเขาสัมผัส คุณสมบัติลักษณะการจัดการการเล่าเรื่อง โครงเรื่อง จุดยืนของผู้แต่ง และความสัมพันธ์ระหว่างผู้เล่าเรื่องกับผู้อ่าน

V. G. Belinsky ถือเป็นผู้ก่อตั้งการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซีย แต่แม้กระทั่งในสมัยโบราณอริสโตเติลก็มีส่วนสนับสนุนอย่างจริงจังต่อแนวคิดเรื่องเพศทางวรรณกรรมซึ่ง Belinsky พิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์ในภายหลัง

ดังนั้นวรรณกรรมประเภทต่างๆ จึงเรียกว่า วรรณกรรมมากมาย งานศิลปะ(ข้อความ) ซึ่งแตกต่างกันตามประเภทของความสัมพันธ์ของผู้พูดกับศิลปะโดยรวม มี 3 ประเภท:

• มหากาพย์;
• เนื้อเพลง;
• ละคร.

มหากาพย์เป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อบอกรายละเอียดให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เกี่ยวกับวัตถุ ปรากฏการณ์ หรือเหตุการณ์ สถานการณ์ที่เกี่ยวข้องกับสิ่งเหล่านั้น และเงื่อนไขของการดำรงอยู่ ผู้เขียนดูเหมือนจะแยกตัวออกจากสิ่งที่เกิดขึ้นและทำหน้าที่เป็นนักเล่าเรื่อง สิ่งสำคัญในข้อความคือการเล่าเรื่องนั่นเอง

เนื้อเพลงมีเป้าหมายที่จะเล่าไม่มากนักเกี่ยวกับเหตุการณ์ แต่เกี่ยวกับความประทับใจและความรู้สึกที่ผู้เขียนได้สัมผัสและกำลังประสบอยู่ สิ่งสำคัญคือภาพลักษณ์ของโลกภายในและจิตวิญญาณของบุคคล ความประทับใจและประสบการณ์คือเหตุการณ์หลักของเนื้อเพลง บทกวีครอบงำวรรณกรรมประเภทนี้.

ดราม่าพยายามพรรณนาถึงเรื่องที่กำลังดำเนินการและแสดงออกมา เวทีละครลองจินตนาการถึงสิ่งที่บรรยายไว้ท่ามกลางปรากฏการณ์อื่นๆ ข้อความของผู้เขียนจะปรากฏที่นี่เฉพาะในทิศทางของเวที - คำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับการกระทำและคำพูดของตัวละคร บางครั้งจุดยืนของผู้เขียนก็สะท้อนให้เห็นโดยการใช้เหตุผลแบบอักขระพิเศษ.

มหากาพย์ (จากภาษากรีก - "คำบรรยาย")	เนื้อเพลง (มาจาก “พิณ” เครื่องดนตรีที่มีเสียงประกอบกับการอ่านบทกวี)	ละคร (จากภาษากรีก - "การกระทำ")
เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ ปรากฏการณ์ ชะตากรรมของฮีโร่ การผจญภัย การกระทำ มีการแสดงภาพด้านนอกของสิ่งที่เกิดขึ้น ความรู้สึกก็แสดงออกมาจากการแสดงออกภายนอกเช่นกัน ผู้เขียนสามารถเป็นผู้บรรยายเดี่ยว ๆ หรือแสดงจุดยืนโดยตรง (ใน การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ).	ประสบการณ์ปรากฏการณ์และเหตุการณ์ การสะท้อนอารมณ์และความรู้สึกภายใน ภาพรายละเอียดของโลกภายใน เหตุการณ์หลักคือความรู้สึกและผลกระทบต่อฮีโร่อย่างไร	แสดงเหตุการณ์และความสัมพันธ์ของตัวละครบนเวที หมายถึงการบันทึกข้อความชนิดพิเศษ มุมมองของผู้เขียนมีอยู่ในคำพูดหรือคำพูดของพระเอก-เหตุผล

วรรณกรรมแต่ละประเภทมีหลายประเภท

ประเภทวรรณกรรม

ประเภทคือกลุ่มผลงานที่รวมกันโดยลักษณะทั่วไปของรูปแบบและเนื้อหาในอดีต ประเภทต่างๆ ได้แก่ นวนิยาย บทกวี เรื่องสั้น บทกวี และอื่นๆ อีกมากมาย

อย่างไรก็ตามระหว่างแนวคิดของ "ประเภท" และ "ประเภท" มีประเภทกลางอยู่. เป็นแนวคิดที่กว้างน้อยกว่าเพศ แต่กว้างกว่าแนวเพลง แม้ว่าบางครั้งคำว่า "ประเภท" จะถูกระบุด้วยคำว่า "ประเภท" หากเราแยกความแตกต่างระหว่างแนวคิดเหล่านี้ นวนิยายเรื่องนี้ก็จะถือเป็นนิยายประเภทหนึ่งและมีความหลากหลาย (นวนิยายดิสโทเปีย นวนิยายผจญภัย นวนิยายแฟนตาซี) - ประเภท

ตัวอย่าง: ประเภท - มหากาพย์ ประเภท - เรื่องราว ประเภท - เรื่องราวคริสต์มาส

ประเภทของวรรณกรรมและประเภทของวรรณกรรม ตาราง.

มหากาพย์		เนื้อเพลง		ละคร
ของประชาชน	ของผู้เขียน	ของประชาชน	ของผู้เขียน	ของประชาชน	ของผู้เขียน
บทกวีมหากาพย์: วีรชน; ทหาร; ยอดเยี่ยมและเป็นตำนาน ประวัติศาสตร์ เทพนิยาย มหากาพย์ ความคิด ประเพณี ตำนาน เพลง แนวเพลงขนาดเล็ก: สุภาษิต; คำพูด; ปริศนาและเพลงกล่อมเด็ก	มหากาพย์โรแมนติก: ประวัติศาสตร์; มหัศจรรย์; ผจญภัย; นวนิยายอุปมา; ยูโทเปีย; สังคม ฯลฯ แนวเพลงขนาดเล็ก: เรื่องราว; เรื่องราว; เรื่องสั้น; นิทาน; คำอุปมา; บัลลาด; เทพนิยายวรรณกรรม	เพลง.	บทกวี, เพลงสวด, ความไพเราะ, โคลง, มาดริกัล, จดหมายฝาก, โรแมนติก, บทกวี	เกม พิธีกรรม ฉากการประสูติ สวรรค์	โศกนาฏกรรมและตลก: บทบัญญัติ; ตัวละคร; มาสก์; ปรัชญา; ทางสังคม; ประวัติศาสตร์ โวเดอวิลล์ ฟาซ

นักวิชาการวรรณกรรมสมัยใหม่แยกแยะวรรณกรรมได้ 4 ประเภท - ไลโรปิก (lyroepos) บทกวีเป็นของมัน ในด้านหนึ่ง บทกวีพูดถึงความรู้สึกและประสบการณ์ของตัวละครหลัก และในทางกลับกัน บรรยายถึงประวัติศาสตร์ เหตุการณ์ และสถานการณ์ที่พระเอกพบว่าตัวเอง

บทกวีมีการจัดโครงเรื่องโดยอธิบายประสบการณ์มากมายของตัวละครหลัก คุณสมบัติหลักคือการปรากฏตัวพร้อมกับโครงเรื่องที่มีโครงสร้างชัดเจน ที่มีการขับร้องเป็นโคลงสั้น ๆ หลายครั้งหรือดึงดูดความสนใจไปยังโลกภายในของตัวละคร

ถึง แนวเพลงและมหากาพย์เรียกว่าเพลงบัลลาด มีความไม่ธรรมดา ไดนามิก และสุดขีด โครงเรื่องตึงเครียด. เป็นเรื่องปกติสำหรับเธอ รูปแบบบทกวีนี่คือเรื่องราวในบทกวี อาจเป็นเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ วีรบุรุษ หรือเป็นตำนาน โครงเรื่องมักยืมมาจากนิทานพื้นบ้าน.

เนื้อหาของงานมหากาพย์มีโครงเรื่องอย่างเคร่งครัด โดยเน้นไปที่เหตุการณ์ ตัวละคร และสถานการณ์ มันสร้างขึ้นจากการเล่าเรื่อง ไม่ใช่ประสบการณ์ ตามกฎแล้วเหตุการณ์ที่ผู้เขียนอธิบายนั้นถูกแยกออกจากเขาเป็นเวลานานซึ่งทำให้เขามีความเป็นกลางและเป็นกลาง ตำแหน่งของผู้เขียนสามารถแสดงออกมาได้ในการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ อย่างไรก็ตามในล้วนๆ ผลงานมหากาพย์พวกเขาหายไป

เหตุการณ์ต่างๆ ถูกอธิบายไว้ในอดีตกาล การเล่าเรื่องไม่เร่งรีบ, ไม่เร่งรีบ, วัดผล. โลกดูเหมือนสมบูรณ์และเป็นที่รู้จักอย่างครบถ้วน รายละเอียดมากมาย ละเอียดถี่ถ้วนมาก.

ประเภทมหากาพย์ที่สำคัญ

นวนิยายแนวมหากาพย์อาจเป็นผลงานที่ครอบคลุมช่วงเวลาอันยาวนานในประวัติศาสตร์ บรรยายถึงตัวละครหลายตัว โดยมีโครงเรื่องที่เกี่ยวพันกัน มีปริมาณมาก โรมันเป็นที่สุด ประเภทยอดนิยมทุกวันนี้. หนังสือบนชั้นวางหนังสือส่วนใหญ่เป็นแนวโรแมนติก

เรื่องราวแบ่งออกเป็นประเภทเล็กหรือกลางโดยเน้นที่ประเภทใดประเภทหนึ่ง โครงเรื่องเกี่ยวกับชะตากรรมของฮีโร่คนใดคนหนึ่ง

ประเภทรองของมหากาพย์

เรื่องราวรวบรวมวรรณกรรมแนวเล็ก ๆ นี่คือสิ่งที่เรียกว่าร้อยแก้วเข้มข้นซึ่งเนื่องจากมีปริมาณน้อยจึงไม่มี คำอธิบายโดยละเอียดรายชื่อและรายละเอียดมากมาย ผู้เขียนพยายามถ่ายทอดแนวคิดเฉพาะให้กับผู้อ่านและข้อความทั้งหมดมีจุดมุ่งหมายเพื่อเปิดเผยแนวคิดนี้

เรื่องราวมีลักษณะเด่นดังต่อไปนี้:

• ปริมาณขนาดเล็ก
• โครงเรื่องมีศูนย์กลางอยู่ที่เหตุการณ์เฉพาะ
• ฮีโร่จำนวนน้อย - 1 ตัว, อักขระกลางสูงสุด 2-3 ตัว
• มีหัวข้อเฉพาะที่เน้นข้อความทั้งหมด
• มีเป้าหมายในการตอบคำถามเฉพาะ ส่วนที่เหลือถือเป็นเรื่องรองและตามกฎแล้วจะไม่เปิดเผย

ปัจจุบันแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะตัดสินว่าอะไรคือเรื่องราวและอะไรคือโนเวลลา แม้ว่าประเภทเหล่านี้จะมีต้นกำเนิดที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงก็ตาม ในช่วงรุ่งสางของการปรากฏตัว โนเวลลาเป็นผลงานสั้น ๆ ที่มีพลังและมีโครงเรื่องที่ให้ความบันเทิง พร้อมด้วยสถานการณ์เล็ก ๆ น้อย ๆ ไม่มีจิตวิทยาอยู่ในนั้น

เรียงความเป็นประเภทของวรรณกรรมสารคดีที่มีพื้นฐานมาจาก ข้อเท็จจริงที่แท้จริง. อย่างไรก็ตาม บ่อยครั้งที่เรียงความสามารถเรียกได้ว่าเป็นเรื่องราวและในทางกลับกัน จะไม่มีข้อผิดพลาดมากที่นี่

ใน เทพนิยายวรรณกรรมเก๋ เรื่องเล่าในเทพนิยายมันมักจะสะท้อนอารมณ์ของสังคมทั้งหมดและแสดงออกถึงความคิดทางการเมืองบางอย่าง

เนื้อเพลงเป็นเรื่องส่วนตัว จ่าหน้าถึงโลกภายในของพระเอกหรือผู้เขียนเอง วรรณกรรมประเภทนี้มีลักษณะเฉพาะด้วยความสนใจทางอารมณ์และจิตวิทยา โครงเรื่องจางหายไปในพื้นหลัง สิ่งที่สำคัญไม่ใช่เหตุการณ์และปรากฏการณ์ แต่เป็นความสัมพันธ์ของฮีโร่กับเหตุการณ์เหล่านั้น วิธีที่สิ่งเหล่านี้มีอิทธิพลต่อเขา บ่อยครั้งที่เหตุการณ์สะท้อนถึงสภาวะของโลกภายในของตัวละคร เนื้อเพลงมีทัศนคติต่อเวลาที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ดูเหมือนว่าไม่มีอยู่จริง และเหตุการณ์ทั้งหมดเกิดขึ้นเฉพาะในปัจจุบันเท่านั้น

ประเภทโคลงสั้น ๆ

ประเภทของบทกวีหลักซึ่งมีรายการดังต่อไปนี้:

• บทกวีเป็นบทกวีเคร่งขรึมที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อสรรเสริญและยกย่อง
• ฮีโร่ (บุคคลในประวัติศาสตร์)
• Elegy เป็นผลงานบทกวีที่มีความเศร้าเป็นอารมณ์หลัก ซึ่งสะท้อนถึงความหมายของชีวิตโดยมีฉากหลังเป็นทิวทัศน์
• การเสียดสีเป็นงานที่กัดกร่อนและกล่าวหาว่าเป็นบทกวี ประเภทเสียดสีเรียกว่า epigram
• คำจารึกไว้เป็นงานกวีนิพนธ์สั้น ๆ ที่เขียนขึ้นเนื่องในโอกาสการเสียชีวิตของใครบางคน มักจะกลายเป็นคำจารึกบนหลุมศพ
• Madrigal เป็นข้อความสั้นๆ ถึงเพื่อน ซึ่งมักประกอบด้วยเพลงสวด
• เยื่อบุผิวเป็นเพลงสวดในงานแต่งงาน
• จดหมายฝากคือข้อที่เขียนในรูปแบบของจดหมายซึ่งสื่อถึงความเปิดกว้าง
• โคลงเป็นประเภทบทกวีที่เข้มงวดซึ่งต้องปฏิบัติตามรูปแบบอย่างเคร่งครัด ประกอบด้วย 14 บรรทัด: 2 quatrains และ 2 tercets

เพื่อทำความเข้าใจดราม่า สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจที่มาและธรรมชาติของความขัดแย้ง ละครมุ่งเป้าไปที่การนำเสนอโดยตรงเสมอ ผลงานละครเขียนขึ้นสำหรับการผลิตละครเวที วิธีเดียวที่จะเปิดเผยตัวละครของพระเอกในละครก็คือคำพูดของเขา ดูเหมือนว่าฮีโร่จะมีชีวิตอยู่ด้วยคำพูดซึ่งสะท้อนถึงโลกภายในของเขาทั้งหมด.

การแสดงละคร (ละคร) พัฒนาจากปัจจุบันสู่อนาคต แม้ว่าเหตุการณ์ต่างๆ จะเกิดขึ้นในปัจจุบัน แต่ก็ยังไม่เสร็จสิ้น แต่มุ่งไปสู่อนาคต เนื่องจากผลงานละครมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงบนเวที แต่ละงานจึงเกี่ยวข้องกับความบันเทิง

ผลงานละคร

โศกนาฏกรรม ตลก และตลกขบขันเป็นประเภทของละคร

ศูนย์กลางของโศกนาฏกรรมแบบคลาสสิกคือการที่เข้ากันไม่ได้ ความขัดแย้งชั่วนิรันดร์ซึ่งเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ โศกนาฏกรรมมักจบลงด้วยการเสียชีวิตของฮีโร่ที่ไม่สามารถแก้ไขความขัดแย้งนี้ได้ แต่ความตายไม่ใช่ปัจจัยกำหนดแนวเพลง เนื่องจากมันสามารถปรากฏได้ทั้งในภาพยนตร์ตลกและละคร

ตลกมีลักษณะตลกขบขันหรือ ภาพเสียดสีความเป็นจริง ความขัดแย้งเป็นเรื่องเฉพาะเจาะจงและตามกฎแล้วสามารถแก้ไขได้ มีแนวตลกของตัวละครและแนวตลกของสถานการณ์ แหล่งที่มาของความตลกขบขันมีความแตกต่างกัน ในกรณีแรก สถานการณ์ที่ฮีโร่พบว่าตัวเองตลก และสถานการณ์ที่สอง ฮีโร่เองก็ตลกเช่นกัน บ่อยครั้งที่หนังตลก 2 ประเภทนี้ทับซ้อนกัน

ละครสมัยใหม่มุ่งเน้นไปที่การปรับเปลี่ยนแนวเพลง เรื่องตลกเป็นงานการ์ตูนโดยเจตนาซึ่งเน้นไปที่องค์ประกอบของการ์ตูน Vaudeville เป็นละครตลกเบา ๆ ที่มีโครงเรื่องเรียบง่ายและสไตล์ของผู้แต่งที่มองเห็นได้ชัดเจน

เส้นทางการละครเป็นรูปแบบหนึ่งของวรรณกรรมและการละครเช่น ประเภทวรรณกรรม. ในกรณีที่สอง ละครมีลักษณะเฉพาะคือความขัดแย้งเฉียบพลันซึ่งมีความเป็นสากลน้อยกว่า เข้ากันไม่ได้ และไม่ละลายน้ำกว่า ความขัดแย้งที่น่าเศร้า. งานนี้เน้นไปที่ความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสังคม ละครมีความสมจริงและใกล้เคียงกับชีวิต

เวอร์ชันสาธิต (สาม)

(คำตอบเมื่อสิ้นสุดการทดสอบ)

ตอนที่ 1 การวิเคราะห์ข้อความที่ตัดตอนมาจากงานละคร

อ่านข้อความและตอบคำถามหลังข้อความ

เหมือน, ป่า และคูลิจิน

ป่า. ดูสิทุกอย่างเปียกโชก (คูลิจิน.)ทิ้งฉันไว้คนเดียว! ทิ้งฉันไว้คนเดียว! (ด้วยหัวใจ.)คนโง่!

คูลิกิน. ซาเวล โปรโคฟิช ท้ายที่สุดแล้ว ตำแหน่งขุนนางของคุณนี้จะเป็นประโยชน์ต่อคนทั่วไปทุกคน

ป่า. ไปให้พ้น! ได้ประโยชน์อะไรเช่นนี้! ใครต้องการผลประโยชน์นี้?

คูลิกิน. ใช่ อย่างน้อยก็สำหรับคุณ ซาเวล โปรโคฟิช ขุนนางของคุณ ถ้าเพียงแต่ฉันสามารถวางมันไว้บนถนน ในที่ที่สะอาดครับ ค่าใช้จ่ายเท่าไหร่? ปริมาณการใช้ที่ว่างเปล่า: เสาหิน (แสดงขนาดของแต่ละรายการด้วยท่าทาง)แผ่นทองแดงกลมๆ และกิ๊บติดผม นี่คือกิ๊บติดผมแบบตรง (แสดงด้วยท่าทาง)สิ่งที่ง่ายที่สุด ฉันจะรวบรวมทั้งหมดและตัดตัวเลขออกเอง บัดนี้ท่านผู้เป็นเจ้านายของท่าน เมื่อท่านยอมเดินหรือคนอื่นๆ ที่กำลังเดินอยู่ บัดนี้ท่านก็จะขึ้นมาดู<...>และสถานที่แห่งนี้ก็สวยงาม ทั้งวิว และทุกสิ่งทุกอย่าง แต่ก็เหมือนกับว่ามันว่างเปล่า พวกเราก็เช่นกัน ฯพณฯ ก็มีนักเดินทางที่มาที่นี่เพื่อชมวิวของเรา ท้ายที่สุดแล้วมันเป็นการตกแต่งที่น่าพึงพอใจมากกว่า

ป่า. ทำไมคุณถึงรบกวนฉันด้วยเรื่องไร้สาระทั้งหมดนี้! บางทีฉันอาจจะไม่อยากคุยกับคุณด้วยซ้ำ คุณควรจะรู้ก่อนว่าฉันมีอารมณ์ที่จะฟังคุณ คนโง่หรือไม่ ฉันเป็นอะไรสำหรับคุณ - เท่าเทียมกันหรืออะไร? ดูสิคุณพบเรื่องสำคัญอะไรเช่นนี้! เขาจึงเริ่มพูดตรงไปที่จมูก

คูลิกิน. ถ้าฉันสนใจเรื่องของตัวเองก็คงเป็นความผิดของฉัน มิฉะนั้น ข้าพเจ้าก็ทำเพื่อประโยชน์ส่วนรวม ความเป็นนายของท่าน สิบรูเบิลมีความหมายต่อสังคมอย่างไร? คุณไม่ต้องการอะไรอีกแล้วครับ

ป่า. หรือบางทีคุณอาจต้องการขโมย ใครรู้จักคุณ

คูลิกิน. ถ้าข้าพเจ้าอยากจะเลิกใช้แรงงานโดยเปล่าประโยชน์ ข้าพเจ้าจะขโมยอะไรได้เล่า เจ้านายของพระองค์? ใช่ ทุกคนที่นี่รู้จักฉัน จะไม่มีใครพูดอะไรไม่ดีเกี่ยวกับฉัน

ป่า. ให้พวกเขารู้ แต่ฉันไม่อยากรู้จักคุณ

คูลิกิน. ทำไมท่าน Savel Prokofich คุณถึงอยากจะรุกรานคนซื่อสัตย์ล่ะ?

ป่า. ฉันจะรายงานหรืออะไรสักอย่างให้คุณ! ฉันไม่ให้บัญชีกับใครที่สำคัญกว่าคุณ ฉันอยากจะคิดเกี่ยวกับคุณแบบนี้และฉันก็คิดอย่างนั้น สำหรับคนอื่นคุณเป็นคนซื่อสัตย์ แต่ฉันคิดว่าคุณเป็นโจรก็แค่นั้น คุณอยากได้ยินเรื่องนี้จากฉันไหม? ฟังนะ! ฉันว่าฉันเป็นโจร และนั่นคือจุดจบ! แล้วจะฟ้องผมหรืออะไรมั้ย? คุณก็รู้ว่าคุณเป็นหนอน หากฉันต้องการฉันจะเมตตา หากฉันต้องการฉันจะบดขยี้

คูลิกิน. ขอพระเจ้าสถิตกับคุณ ซาเวล โปรโคฟิช! ฉันครับฉันเป็นคนตัวเล็ก ใช้เวลาไม่นานในการทำให้ฉันขุ่นเคือง และฉันจะบอกคุณสิ่งนี้เจ้านายของคุณ: “ และคุณธรรมก็ได้รับเกียรติอย่างผ้าขี้ริ้ว!”

ป่า. อย่ากล้าหยาบคายกับฉันนะ! คุณได้ยินฉันไหม!

คูลิกิน. ฉันไม่ได้ทำอะไรหยาบคายกับคุณนะ แต่ฉันบอกคุณเพราะบางทีคุณอาจจะตัดสินใจทำอะไรบางอย่างเพื่อเมืองสักวันหนึ่ง คุณมีพลัง มีศักดิ์ศรี มีอย่างอื่นอีก หากเพียงแต่มีความตั้งใจที่จะทำความดี มาดูตอนนี้เลย: เรามีพายุฝนฟ้าคะนองบ่อยครั้ง แต่เราจะไม่ติดตั้งเครื่องเปลี่ยนทิศทางฟ้าร้อง

ป่า (ภูมิใจ.). ทุกสิ่งล้วนเป็นอนิจจัง!

คูลิกิน. แต่สิ่งที่ยุ่งยากเกิดขึ้นเมื่อมีการทดลอง

ป่า. คุณมีก๊อกสายฟ้าแบบไหน?

คูลิกิน. เหล็ก.

ป่า (ด้วยความโกรธ). แล้วอะไรอีกล่ะ?

คูลิกิน. เสาเหล็ก.

ป่า (เริ่มโกรธมากขึ้นเรื่อยๆ). ฉันได้ยินมาว่าเสานั่นคุณเป็นงูพิษชนิดหนึ่ง และอะไรอีก? ตั้ง : เสา! แล้วอะไรอีกล่ะ?

คูลิกิน. ไม่มีอะไรเพิ่มเติม

ป่า. คุณคิดว่าพายุฝนฟ้าคะนองคืออะไรฮะ? พูดออกมาสิ!

คูลิกิน. ไฟฟ้า.

ป่า (กระทืบเท้าของเขา). มีความสวยงามอะไรอีก! ทำไมคุณไม่เป็นโจรล่ะ? พายุฝนฟ้าคะนองถูกส่งมาหาเราเพื่อเป็นการลงโทษเพื่อให้เรารู้สึกได้ แต่คุณต้องการปกป้องตัวเองพระเจ้ายกโทษให้ฉันด้วยไม้ค้ำและไม้เท้าบางชนิด คุณเป็นคนตาตาร์หรืออะไร? คุณเป็นตาตาร์เหรอ? เอ? พูด! ตาตาร์?

คูลิกิน. Savel Prokofich ขุนนางของคุณ Derzhavin กล่าวว่า:

ร่างกายของฉันพังทลายเป็นฝุ่น
ฉันสั่งฟ้าร้องด้วยใจ

ป่า. และสำหรับคำพูดเหล่านี้ ส่งคุณไปหานายกเทศมนตรี เพื่อที่เขาจะทำให้คุณลำบาก! เฮ้ ท่านผู้มีเกียรติ! ฟังสิ่งที่เขาพูด!

คูลิกิน. ไม่มีอะไรทำ เราต้องยื่น! แต่พอมีล้านก็คุย (โบกมือแล้วเขาก็จากไป)

A.N. Ostrovsky "พายุฝนฟ้าคะนอง"

1. วรรณกรรมสามประเภทใดที่ละครเรื่อง "The Thunderstorm" เป็นของ (เขียนคำตอบของคุณในกรณีเสนอชื่อ)

2. Kuligin ช่างเครื่องที่เรียนรู้ด้วยตนเองเสนออุปกรณ์ใดให้ติดตั้งบนถนนในส่วนแรกของชิ้นส่วน

3. พายุฝนฟ้าคะนองในละครเป็นภาพเชิงเปรียบเทียบที่มีความหมายมากมายและมีความสามารถด้านความหมายพิเศษ ภาพนี้เรียกว่าอะไรในการวิจารณ์วรรณกรรม?

4. ชื่อของการปะทะกันอย่างเฉียบพลันของตัวละครและสถานการณ์ที่เป็นพื้นฐานของการแสดงบนเวทีคืออะไร (เราเห็นการปะทะกันระหว่าง Dikiy และ Kuligin ในส่วนด้านบน)

5. ชื่อของการสื่อสารด้วยวาจาระหว่างบุคคลสองคนขึ้นไปคืออะไรโดยอิงจากการสลับข้อความในการสนทนา?

6. คำพูดสั้น ๆ ของตัวละครชื่ออะไรซึ่งเป็นวลีที่เขาเปล่งออกมาเพื่อตอบสนองต่อคำพูดของตัวละครอื่น?

ตอนที่ 2 การวิเคราะห์งานโคลงสั้น ๆ

อ่านบทกวีและตอบคำถามหลังข้อความ

ฉันจะไม่บอกคุณอะไร
และฉันจะไม่ทำให้คุณกังวลเลย
และสิ่งที่ฉันพูดซ้ำอย่างเงียบ ๆ
ฉันไม่กล้าฟันธงอะไรทั้งนั้น

ดอกไม้ยามค่ำคืนนอนหลับตลอดทั้งวัน
แต่เมื่อตะวันลับขอบป่าไปแล้ว
ผ้าปูที่นอนกำลังเปิดออกอย่างเงียบๆ
และฉันได้ยินว่าหัวใจของฉันเบ่งบาน

และเข้าสู่ทรวงอกที่เหนื่อยล้า
ความชื้นในราตรีพัดมา...ตัวสั่น
ฉันจะไม่ปลุกคุณเลย

ฉันจะไม่บอกคุณอะไร

เอเอเฟต

8. ชื่อขององค์ประกอบของบทกวีที่มีการทำซ้ำบรรทัดเริ่มต้นในตอนท้ายของข้อความคืออะไรราวกับว่าปิดวงกลม?

9. ชื่อเทคนิคของการเปรียบเทียบเชิงเปรียบเทียบภายในของวัตถุและปรากฏการณ์ที่ทำให้ภาพสว่างและแสดงออกมากขึ้นคืออะไร (เราพบมันเช่นในวลี หัวใจบานสะพรั่ง)?

10. ระบุชื่ออุปกรณ์วากยสัมพันธ์ซึ่งประกอบด้วยการทำซ้ำคำเดียวกันหรือกลุ่มคำที่จุดเริ่มต้นของบรรทัดบทกวี ( ฉันบอกคุณ..., ฉันบอกคุณ...).

11. บทกวีเขียนด้วยขนาดเท่าใด

12. พรรณนาถึงการตื่นขึ้นของธรรมชาติยามค่ำคืน A. Fet ใช้เทคนิคในการทำซ้ำเสียงเดียวกันหรือคล้ายกัน ( ใบไม้ผลิบานอย่างเงียบๆ และฉันได้ยินเสียงหัวใจกำลังเบ่งบาน). เทคนิคนี้เรียกว่าอะไร?

คำถามหมายเลข	คำตอบ	คำถามหมายเลข	คำตอบ
			แหวน
			อุปมา
	ขัดแย้ง
			การเขียนเสียง (สัมผัสอักษร)