เรื่องราวของผู้เขียนแตกต่างจากนิทานพื้นบ้าน ความแตกต่างระหว่างเทพนิยายวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้าน

วรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านเป็นประเภทเดียวกัน ดังนั้นจึงค่อนข้างยากที่จะตัดสินว่าอะไรแตกต่างออกไป นิทานพื้นบ้านจากวรรณกรรม ความแตกต่างที่มองเห็นได้เพียงอย่างเดียวคือรูปแบบการเล่าเรื่องและเนื้อหาภายใน พื้นฐานของเนื้อเรื่องของเทพนิยายคือ เรื่องราวที่น่าทึ่งเกี่ยวกับการผจญภัยที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน (บางครั้งโชคร้าย) ของตัวละครหลัก แต่ใน งานคติชนวิทยาโครงเรื่องมีพื้นฐานมาจาก โครงการแบบดั้งเดิมแต่ใน การเล่าเรื่องวรรณกรรมมีการนำเสนอเวอร์ชั่นของผู้เขียน

นิทานพื้นบ้าน

เพื่อระบุความแตกต่างระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านคุณควรศึกษาคำจำกัดความของแนวคิดเหล่านี้ นิทานพื้นบ้านเป็นมรดกทางวัฒนธรรมโบราณที่แม้จะอยู่ในรูปแบบที่สวยงาม แต่ก็รักษาความเข้าใจของบรรพบุรุษเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างโลกโดยรอบ (ธรรมชาติ) และมนุษย์ เส้นแบ่งระหว่างความชั่วและความดีมีการแบ่งเขตไว้อย่างชัดเจน ซึ่งเป็นกฎพื้นฐานของศีลธรรมและ หลักศีลธรรม สังคมมนุษย์แสดงให้เห็น คุณสมบัติที่สดใส เอกลักษณ์ประจำชาติความเชื่อและวิถีชีวิต นิทานที่เรียกว่านิทานพื้นบ้านมีการจำแนกประเภทของตัวเอง:

  • เวทมนตร์ ("แหวนวิเศษ", "สองฟรอสต์", "ฟรอสต์")
  • เรื่องราวมหากาพย์ (“ Bulat-ทำได้ดีมาก”, “ Vavila และตัวตลก”, “ Dobrynya และงู”)
  • ครัวเรือน (“นายและผู้รับใช้ผู้น่าสงสาร”, “โจรและผู้พิพากษา”, “อาหารกลางวันราคาแพง”)
  • โบกาเทอร์สกี้ ("อีวาน - ลูกชายชาวนาและปาฏิหาริย์ยูโดะ", "บุตรวัวอีวาน", "นิกิตะ โคเชมยากะ")
  • เสียดสี (" ดอบรี ป๊อป", "คนโง่และต้นเบิร์ช", "โจ๊กจากขวาน")

ช่องที่แยกจากกันในการจำแนกที่นำเสนอนั้นถูกครอบครองโดยสัตว์ ("ห่าน - หงส์", "แพะ - เดเรซา", "มาชาและหมี") ผู้เชี่ยวชาญเชื่อมโยงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นกับพิธีกรรมและความเชื่อนอกรีตโบราณ

นิทานวรรณกรรม

เมื่อเปรียบเทียบนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมก็คุ้มค่าที่จะพิจารณาว่าเรื่องหลังเกิดขึ้นช้ากว่าเรื่องแรกมาก ขอขอบคุณที่ดำเนินการ แนวคิดทางการศึกษาวี วรรณคดียุโรป, วี ศตวรรษที่สิบแปดการอ่านและการดัดแปลงนิทานพื้นบ้านของผู้แต่งคนแรกปรากฏขึ้นและในศตวรรษที่ 19 นักเขียนเริ่มมีการใช้นิทานพื้นบ้านกันอย่างแพร่หลาย ในบรรดาผู้ที่ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในสาขานี้ ได้แก่ A. Hoffmann, C. Perrault, G. H. Andersen และแน่นอนว่า Brothers Grimm ซึ่งเป็นผลงานคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับในประเภทนี้

ความคล้ายคลึงกันระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านถูกกำหนดโดยความจริงที่ว่าลวดลายของคติชนนั้นถูกทำซ้ำในทั้งสองอย่างจำเป็นต้องมีคุณลักษณะที่มีมนต์ขลังอยู่ แต่ใน การพัฒนาวรรณกรรมโครงเรื่องและการเลือกตัวละครหลักอยู่ภายใต้ความประสงค์ของผู้เขียนอย่างเคร่งครัด ตั้งแต่วินาทีนั้นด้วย ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ วรรณกรรมเทพนิยายมีความใกล้ชิดกับเรื่องสั้นและแม้แต่เรื่องมาก ตัวอย่างที่โดดเด่นผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย: L. Tolstoy และ A. Pogorelsky และนักเขียนชาวยุโรป: S. Lagerlöf และ L. Carroll สามารถใช้เป็นข้อมูลอ้างอิงได้

ทั่วไป. ประเพณีพื้นบ้าน

เมื่อเปรียบเทียบคุณสมบัติของนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมควรให้ความสนใจ ความสนใจเป็นพิเศษ ประเพณีพื้นบ้านเทพนิยายของผู้แต่งรวมกับนิทานพื้นบ้าน:

  • นักเขียนใช้พล็อตเรื่องจากนิทานพื้นบ้านในงานของพวกเขา (การล่อลวงทางศีลธรรมและศีลธรรม - การทดสอบตัวละครหลัก, การปรากฏตัวของสัตว์ช่วยเหลือ, ต้นกำเนิดที่น่าอัศจรรย์ของตัวละคร, ความเกลียดชังของลูกติดของแม่เลี้ยง ฯลฯ )
  • ตามที่นักคติชนวิทยาชาวรัสเซียผู้เป็นที่นับถือ V. Ya. Propp นักเขียนใช้ภาพแบบดั้งเดิมที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็ก ตัวละครกลางซึ่งทำหน้าที่บางอย่าง (ศัตรู, ตัวเอก, ผู้ช่วยของตัวละครหลัก, ผู้บริจาค, แมลงศัตรูซุกซน, ของที่ถูกขโมย, ฮีโร่จอมปลอม)
  • ในการสร้างสรรค์ของพวกเขา นักเล่าเรื่องสร้างเวลาและพื้นที่ตามกฎที่ไม่ได้เขียนไว้ของโลกเทพนิยายนิทานพื้นบ้าน สถานที่นั้นมหัศจรรย์ บางครั้งก็ไม่มีกำหนด: อาณาจักรอันห่างไกล ดังสนั่นที่ทรุดโทรม ฯลฯ
  • การใช้เทคนิค สุนทรพจน์บทกวี: การทำซ้ำสามครั้ง คำคุณศัพท์คงที่สูตรวาจา ภาษาถิ่น สุภาษิตและคำพูด หน่วยวลี

ความใส่ใจอย่างใกล้ชิดกับแหล่งที่มาของนิทานพื้นบ้านทำให้เราเห็นความดึงดูดใจของนักเขียนเทพนิยายที่มีต่อพวกเขาและความเฉพาะเจาะจงของเทพนิยายในวรรณกรรม

ความแตกต่าง

เพื่อทำความเข้าใจว่านิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไรควรให้ความสนใจกับความเป็นเอกลักษณ์ของรูปแบบและเนื้อหา กล่าวคือ:

  • ในเทพนิยายของผู้แต่งมีการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างชัดเจนยิ่งขึ้นนั่นคือมีการอธิบายในรายละเอียดรายละเอียดมากขึ้นและที่สำคัญที่สุดคือมีสีสัน รูปร่างอารมณ์ของตัวละคร สถานที่ และเหตุการณ์ต่างๆ
  • เทพนิยายวรรณกรรมประกอบด้วยจิตวิทยาการศึกษาเชิงลึกและรายละเอียดมากขึ้น โลกภายในความรู้สึกและอารมณ์ของตัวละคร
  • ตัวละครในตำนานของผู้เขียนไม่ใช่ประเภททั่วไป แต่มีตัวละครที่เป็นเอกลักษณ์ ตัวอย่างเช่น นักเขียนเช่น Ershov, Pushkin, Odoevsky ให้ความสนใจกับแรงจูงใจทางจิตวิทยาของการกระทำและการกระทำของฮีโร่
  • เหมือนใครๆ งานวรรณกรรมเทพนิยายของนักเขียนมีลักษณะตัวละครที่มั่นคงเด่นชัดซึ่งเป็นตัวกำหนดน้ำเสียงทางอารมณ์ ตัวอย่างเช่น: “The Tale of Tsar Saltan...” - บริสุทธิ์ สดใส มีเกียรติ; “เรื่องของ เจ้าหญิงที่ตายแล้วและเกี่ยวกับวีรบุรุษทั้งเจ็ด" - สง่างาม อ่อนโยน เศร้า "The Tale of the Priest และคนงานของเขา Balda" - โจ๊กเกอร์เยาะเย้ย "The Tale of the Fisherman and the Fish" - แดกดัน แต่เศร้า

นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? ความจริงที่ว่า งานต้นฉบับช่วยให้ผู้อ่านจดจำใบหน้าของผู้เขียนได้ โลกฝ่ายวิญญาณ, การตั้งค่า และ นี่คือความแตกต่างพื้นฐานระหว่างนิทานพื้นบ้านซึ่งสะท้อนถึงอุดมคติของกลุ่มชาติพันธุ์และบุคลิกภาพของผู้บรรยายคนใดคนหนึ่งถูกลบไป

สั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งสำคัญ

นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? อย่างหลังเป็นผลงานประพันธ์ ต่างจากงานแรกซึ่งเกิดขึ้นจากความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันในฐานะประเภทย่อยระดับมหากาพย์ ตำนานวรรณกรรมเป็นประเภทนวนิยายที่เป็นที่ยอมรับและเป็นที่ยอมรับ และนิทานพื้นบ้านเป็นประเภทพิเศษ ประเภทคติชนซึ่งมีลักษณะเป็นการบอกเล่าด้วยวาจา

วรรณกรรมแนวโปรดของเด็ก ๆ

เทพนิยายวรรณกรรมเป็นหนึ่งในเทพนิยายที่เคารพนับถือมากที่สุด ประเภทวรรณกรรมในเด็ก แม้กระทั่งโปรแกรม การอ่านของโรงเรียนมีผลงานของนักเขียนเช่น A. S. Pushkina, V.F. Odoevsky, P.P. Ershova, V.A. Zhukovsky ซึ่งรวมอยู่ในกองทุนทองคำของวรรณกรรมในประเทศและทั่วโลกสำหรับเด็ก การอ่านมีส่วนช่วยในการพัฒนาคุณธรรมและ ความคิดด้านสุนทรียศาสตร์เด็ก ๆ พัฒนาขอบเขตวรรณกรรมและ วัฒนธรรมทั่วไป. แต่ที่สำคัญที่สุดคืองานดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนา ความคิดสร้างสรรค์จินตนาการและการคิดที่แหวกแนวของนักอ่านรุ่นเยาว์

นิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมเป็นประเภทเดียวกัน แต่มีความแตกต่างที่สำคัญ สิ่งนี้ใช้ได้กับทั้งรูปแบบการเล่าเรื่องและเนื้อหาภายในของงาน พื้นฐานของเทพนิยายทั้งหมดคือเรื่องราวการผจญภัยอันมหัศจรรย์ของเหล่าฮีโร่ แต่ใน นิทานพื้นบ้านมันถูกสร้างขึ้นตามรูปแบบดั้งเดิมและในวรรณกรรมสามารถมีการนำเสนอแบบหลายแง่มุมโดยพลการ

นิทานพื้นบ้าน- มรดกทางวัฒนธรรมที่เก่าแก่ที่สุดที่อนุรักษ์ความคิดของบรรพบุรุษของเราเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ พวกเขาสะท้อนให้เห็นถึงหลักการทางศีลธรรมของการดำรงอยู่ของชุมชนของผู้คนในสภาพของการต่อสู้เพื่อความอยู่รอดอย่างต่อเนื่องกำหนดเส้นแบ่งที่ชัดเจนระหว่างความดีและความชั่วและแสดงออกถึงลักษณะที่แสดงออก ลักษณะประจำชาติ,ความเชื่อ,ชีวิต.

นิทานพื้นบ้านจัดเป็นประเภทที่มีมนต์ขลัง ในชีวิตประจำวัน มหากาพย์ กล้าหาญ และเสียดสี สถานที่พิเศษในการจำแนกประเภทนี้ถูกครอบครองโดยนิทานเกี่ยวกับสัตว์ซึ่งการเกิดขึ้นของนักวิจัยประวัติศาสตร์ช่องปาก ศิลปท้องถิ่นที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมนอกรีต

เทพนิยายวรรณกรรมเกิดขึ้นในภายหลังมาก ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ด้วยการพัฒนาแนวคิดด้านการศึกษาในวรรณคดียุโรป การดัดแปลงนิทานพื้นบ้านของผู้เขียนก็ปรากฏขึ้น และในศตวรรษที่ 19 C. Perrault, Brothers Grimm, G.H. Andersen, A. Hoffmann เป็นนักเขียนที่คนทั้งโลกยอมรับว่าเป็นคลาสสิกในประเภทนี้

เทพนิยายวรรณกรรมส่วนใหญ่ทำซ้ำลวดลายของชาวบ้านและมีของกระจุกกระจิกที่มีมนต์ขลังที่ยืมมาจากพิธีกรรมนอกรีต แต่การพัฒนาโครงเรื่องตลอดจนการเลือกตัวละครนั้นขึ้นอยู่กับความประสงค์ของผู้เขียน เทพนิยายกลายเป็น งานศิลปะด้วยระบบที่ซับซ้อน ภาพเชิงเปรียบเทียบลักษณะของอุปมา

คุณลักษณะประเภทของเทพนิยายวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 นั้นแสดงออกมาด้วยความใกล้ชิดกับเรื่องสั้นและแม้แต่เรื่องราว ตัวอย่างคือผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย A. Pogorelsky, L. Tolstoy และใน วรรณคดียุโรปตะวันตกโอ. ไวลด์, เอส. ลาเกอร์ลอฟ, แอล. แคร์โรลล์.

"อลิซในแดนมหัศจรรย์" แอล. แคร์โรลล์

เว็บไซต์สรุป

  1. เทพนิยายวรรณกรรมเป็นผลงานของนักเขียนซึ่งตรงกันข้ามกับนิทานพื้นบ้านซึ่งเกิดขึ้นเป็นประเภทมหากาพย์ขนาดเล็กอันเป็นผลมาจากความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันของกลุ่มชาติพันธุ์
  2. เทพนิยายวรรณกรรมเป็นประเภทของนิยาย ในขณะที่นิทานพื้นบ้านเป็นประเภทนิทานพื้นบ้านประเภทหนึ่ง ซึ่งมีลักษณะเฉพาะคือการบอกเล่าด้วยวาจา
  3. เทพนิยายวรรณกรรมสามารถมีโครงเรื่องที่ผู้เขียนคิดค้นได้ฟรี ในนิทานพื้นบ้าน โครงเรื่องอยู่ภายใต้รูปแบบบางอย่างอย่างเคร่งครัด ซึ่งผู้บรรยายต้องยึดถือเพื่อรักษาโครงร่างของเรื่องไว้
  4. ระบบภาพในเทพนิยายวรรณกรรมนั้นเป็นไปตามอำเภอใจ ในขณะที่นิทานพื้นบ้านนั้นถูกกำหนดโดยประเพณีและแนวคิดเกี่ยวกับพลังความดีและความชั่ว
  5. นิทานพื้นบ้านใน รูปแบบศิลปะสะท้อนถึงส่วนลึกของจิตสำนึกส่วนรวมและเกี่ยวข้องกับ สายพันธุ์ที่เก่าแก่ที่สุดศิลปะพื้นบ้านในช่องปาก เทพนิยายวรรณกรรมสามารถดำเนินต่อไปได้ ประเพณีประจำชาติแต่เป็นจินตนาการของผู้แต่งและในแง่ประเภทก็ใกล้เคียงกัน สายพันธุ์สมัยใหม่วรรณกรรมผจญภัยและแฟนตาซี

ในการวิจารณ์วรรณกรรมยังไม่มีคำจำกัดความเดียวของประเภทของเทพนิยายวรรณกรรมและไม่มีการสร้างหมวดหมู่เดียว มีคำจำกัดความของเทพนิยายวรรณกรรมอยู่เป็นจำนวนมาก ซึ่งสามารถแบ่งออกได้เป็น 2 ประเภท คำจำกัดความประเภทแรกคือการแจงนับ ลักษณะเฉพาะส่วนบุคคลซึ่งโดยปกติจะมีอยู่ในเทพนิยายวรรณกรรม แต่ในงานเฉพาะเจาะจงลักษณะเหล่านี้อาจขาดหายไป ตัวอย่าง – คำจำกัดความโดย L. Braude:

เทพนิยายวรรณกรรม– ร้อยแก้วศิลปะของผู้เขียนหรือ งานบทกวี. ขึ้นอยู่กับแหล่งที่มาของนิทานพื้นบ้านหรือคิดค้นโดยผู้เขียนเอง แต่ไม่ว่าในกรณีใดจะอยู่ภายใต้ความประสงค์ของเขา ผลงานที่เน้นจินตนาการเป็นหลัก แสดงถึงการผจญภัยอันมหัศจรรย์ของตัวละครหรือแบบดั้งเดิม วีรบุรุษในเทพนิยายและในบางกรณีเน้นเด็กเป็นหลัก งานที่เวทมนตร์และปาฏิหาริย์มีบทบาทเป็นปัจจัยในการวางแผนและช่วยกำหนดลักษณะตัวละคร (L. Braude)

คำจำกัดความประเภทที่สองคือความพยายามในการใช้คำจำกัดความสากลทั่วไป เช่น:

เทพนิยายวรรณกรรม- ประเภทของงานวรรณกรรมซึ่งในการพัฒนาเหตุการณ์ที่มีมนต์ขลังมหัศจรรย์หรือเชิงเปรียบเทียบและตามกฎใน เรื่องราวดั้งเดิมและภาพในร้อยแก้ว บทกวี และบทละคร คุณธรรมและจริยธรรม หรือ ปัญหาด้านสุนทรียภาพ. (ยาร์มีช ยู.เอฟ.).

อย่างไรก็ตามยังไม่มีการสร้างคำจำกัดความที่ครอบคลุมของเทพนิยายวรรณกรรม

นิทานวรรณกรรม- สิ่งเหล่านี้เป็นเทพนิยายที่เกิดจากการแต่งของแต่ละคน ไม่ใช่เพื่อผู้คน วรรณกรรมเทพนิยายเขียนโดยนักเขียนชาวรัสเซีย เยอรมัน ฝรั่งเศส และชาวต่างชาติอื่นๆ จำนวนมาก โดยพื้นฐานแล้ว นักเขียนใช้เทพนิยายพื้นบ้าน ลวดลาย หรือสร้างเทพนิยายดั้งเดิมของตัวเองขึ้นมาเติมเทพนิยายใหม่ลงไป ตัวละครสมมติฮีโร่

รากฐานของเทพนิยายวรรณกรรมคือนิทานพื้นบ้านซึ่งกลายเป็นที่รู้จักจากบันทึกของนักนิทานพื้นบ้าน

ความแตกต่างระหว่างเทพนิยายวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้าน:

1. เทพนิยายวรรณกรรมแตกต่างจากนิทานพื้นบ้านเป็นของผู้แต่งโดยเฉพาะและมีข้อความไม่เปลี่ยนแปลงซึ่งไม่มีอยู่ในรูปแบบปากเปล่าก่อนที่จะตีพิมพ์

2. เทพนิยายวรรณกรรมโดยเฉพาะในรูปแบบร้อยแก้วมีลักษณะเป็นรูปเป็นร่าง ผู้เขียนอธิบายฉากแอ็คชั่นลักษณะและตัวละครของตัวละครประสบการณ์ของพวกเขาอย่างละเอียดและมีสีสัน แต่ผู้เขียนกลับให้ความสำคัญกับความพิเศษมากกว่า การผจญภัยที่มีมนต์ขลังจะเกิดอะไรขึ้นกับฮีโร่ในเทพนิยาย

3. เทพนิยายวรรณกรรมมีลักษณะเฉพาะด้วยจุดยืนของผู้เขียนที่แสดงออกอย่างชัดเจน ผู้อ่านเข้าใจได้ทันทีว่าตัวละครตัวไหนที่ผู้เขียนเห็นใจ ใครที่เขาเห็นอกเห็นใจ และใครที่เขามีทัศนคติเชิงลบ

วรรณกรรมเทพนิยายแยกจากกัน ปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมโดดเด่นในศตวรรษที่ 19 และกลายเป็นประเภทวรรณกรรมที่เต็มเปี่ยมมายาวนาน

เทพนิยายวรรณกรรมผสมผสานองค์ประกอบของเทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์ นิทานในชีวิตประจำวันและเทพนิยาย เรื่องราวการผจญภัยและนักสืบ นิยายวิทยาศาสตร์และวรรณกรรมล้อเลียน

ในบรรดาแหล่งที่มาของนิทานพื้นบ้านของนิทานวรรณกรรมนิทานพื้นบ้านมีอิทธิพลเหนือกว่าเป็นหลัก เทพนิยาย. เทพนิยายของผู้แต่งนั้นมีลักษณะเฉพาะเป็นหลักไม่เพียงแต่และไม่มากนักจากการพัฒนาโครงเรื่องและลวดลายที่พบได้ทั่วไปในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย แต่ด้วยความปรารถนาที่จะเชี่ยวชาญระบบภาพตามแบบฉบับของนิทานพื้นบ้านภาษาและบทกวีของมัน ดังที่ทราบกันดีว่า นิทานพื้นบ้านโดยเฉพาะเวทมนตร์มีรูปแบบที่เข้มงวด ฮีโร่ของเธอเป็นคนไม่ชัดเจนไม่มีเหตุผลทางจิตวิทยาและ คำอธิบายโดยละเอียดรายละเอียดธรรมชาติจะแสดงเฉพาะเพื่อการพัฒนาการกระทำและส่วนใหญ่อยู่ในรูปของสูตรดั้งเดิม ( ป่าที่มืด, ทะเลโอกิยัน ฯลฯ ) มุ่งไปสู่อดีตที่ไม่มีกำหนด เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในอาณาจักรอันห่างไกล มีการต่อต้านกันอย่างชัดเจนระหว่างความดีและความชั่ว เทพนิยายของผู้แต่งมีอิสระอย่างมากในการเลือกเนื้อหาและรูปแบบต่างๆ อย่างไรก็ตาม วรรณกรรมเทพนิยายเป็นประเภทแนวเขตซึ่งเผยให้เห็นลักษณะเฉพาะของทั้งคติชนและวรรณคดี เทพนิยายวรรณกรรมเติบโตขึ้นบนพื้นฐานของนิทานพื้นบ้านซึ่งสืบทอดมา คุณสมบัติประเภทพัฒนาและเปลี่ยนแปลงพวกเขา

เทพนิยายวรรณกรรมเชื่อมโยงกับเหตุการณ์ทางสังคมและประวัติศาสตร์และแนวโน้มทางวรรณกรรมและสุนทรียศาสตร์อยู่เสมอ เทพนิยายวรรณกรรมสะท้อนถึงสภาพแวดล้อมทางสังคมตลอดจนโลกทัศน์และมุมมองวรรณกรรมและสุนทรียภาพของผู้แต่ง เทพนิยายวรรณกรรมเป็นกระแสทั้งหมดในวรรณกรรมซึ่งเป็นประเภทสากลที่ครอบคลุมปรากฏการณ์ทั้งหมดของชีวิตและธรรมชาติโดยรอบความสำเร็จของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

นิทานพื้นบ้าน

เพื่อระบุความแตกต่างระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านคุณควรศึกษาคำจำกัดความของแนวคิดเหล่านี้ นิทานพื้นบ้านเป็นมรดกทางวัฒนธรรมโบราณที่แม้จะอยู่ในรูปแบบที่สวยงาม แต่ก็รักษาความเข้าใจของบรรพบุรุษเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างโลกโดยรอบ (ธรรมชาติ) และมนุษย์ ที่นี่เส้นแบ่งระหว่างความชั่วและความดีมีการแบ่งเขตไว้อย่างชัดเจน กฎพื้นฐานของศีลธรรมและหลักศีลธรรมของสังคมมนุษย์ก็สะท้อนให้เห็น และแสดงให้เห็นถึงลักษณะที่โดดเด่นของอัตลักษณ์ประจำชาติ ความเชื่อ และวิถีชีวิต นิทานที่เรียกว่านิทานพื้นบ้านมีการจำแนกประเภทของตัวเอง:

  • เวทมนตร์ (“แหวนเวทย์มนตร์”, “สองฟรอสต์”, “โมรอซโก”)
  • มหากาพย์ (“ Bulat ทำได้ดีมาก”, “ Vavila และตัวตลก”, “ Dobrynya และงู”)
  • ครัวเรือน (“นายและผู้รับใช้ผู้น่าสงสาร”, “โจรและผู้พิพากษา”, “อาหารกลางวันราคาแพง”)
  • Bogatyrsky (“ Ivan the Peasant Son และ Miracle Yudo”, “ Ivan the Cow Son”, “ Nikita Kozhemyaka”)
  • เสียดสี (“ Good Pop”, “ The Fool and the Birch”, “ ข้าวต้มจากขวาน”)

ช่องที่แยกจากกันในหมวดหมู่ที่นำเสนอนั้นถูกครอบครองโดยเทพนิยายซึ่งมีฮีโร่เป็นสัตว์ (“ ห่าน - หงส์”, “ แพะ - เดเรซา”, “ มาชาและหมี”) ผู้เชี่ยวชาญเชื่อมโยงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นกับพิธีกรรมและความเชื่อนอกรีตโบราณ

นิทานวรรณกรรม

เมื่อเปรียบเทียบนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมก็คุ้มค่าที่จะพิจารณาว่าเรื่องหลังเกิดขึ้นช้ากว่าเรื่องแรกมาก ต้องขอบคุณการนำแนวคิดด้านการศึกษามาสู่วรรณคดียุโรปในศตวรรษที่ 18 การอ่านและการดัดแปลงนิทานพื้นบ้านของผู้เขียนคนแรกจึงปรากฏขึ้นในศตวรรษที่ 18 และในศตวรรษที่ 19 นักเขียนเรื่องเทพนิยายดั้งเดิมเริ่มมีการใช้กันอย่างแพร่หลาย ในบรรดาผู้ที่ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในสาขานี้ ได้แก่ A. Hoffmann, C. Perrault, G. H. Andersen และแน่นอนว่า Brothers Grimm ซึ่งเป็นผลงานคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับในประเภทนี้

ความคล้ายคลึงกันระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านถูกกำหนดโดยความจริงที่ว่าในลวดลายคติชนทั้งสองนั้นมีการทำซ้ำและจำเป็นต้องมีคุณลักษณะที่มีมนต์ขลัง แต่ในวรรณกรรมการพัฒนาโครงเรื่องและการเลือกตัวละครหลักนั้นอยู่ภายใต้เจตจำนงของผู้เขียนอย่างเคร่งครัด . นอกจากนี้ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เทพนิยายวรรณกรรมก็มีความใกล้ชิดกับเรื่องสั้นและแม้แต่เรื่องราวมาก ตัวอย่างที่เด่นชัดคือผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย: L. Tolstoy และ A. Pogorelsky และชาวยุโรป: S. Lagerlöf, O. Wilde และ L. Carroll

ทั่วไป. ประเพณีพื้นบ้าน

เมื่อเปรียบเทียบคุณสมบัติของนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับประเพณีคติชนของเทพนิยายของผู้แต่งซึ่งรวมเข้ากับนิทานพื้นบ้าน:

  • นักเขียนใช้พล็อตเรื่องจากนิทานพื้นบ้านในงานของพวกเขา (การล่อลวงทางศีลธรรมและศีลธรรม - การทดสอบตัวละครหลัก, การปรากฏตัวของผู้ช่วยสัตว์, ต้นกำเนิดที่น่าอัศจรรย์ของตัวละคร, ความเกลียดชังของลูกติดของแม่เลี้ยง ฯลฯ )
  • ตามที่นักปรัชญาชาวรัสเซียผู้นับถือ V. Ya. Propp นักเขียนใช้รูปภาพแบบดั้งเดิมที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็กของตัวละครหลักที่ทำหน้าที่บางอย่าง (ศัตรูตัวเอกผู้ช่วยของตัวละครหลักผู้บริจาคผู้ก่อวินาศกรรมซุกซนวัตถุที่ถูกขโมยฮีโร่จอมปลอม) .
  • ในการสร้างสรรค์ของพวกเขา นักเล่าเรื่องสร้างเวลาและพื้นที่ตามกฎที่ไม่ได้เขียนไว้ของโลกเทพนิยายนิทานพื้นบ้าน สถานที่นั้นมหัศจรรย์ บางครั้งก็ไม่มีกำหนด: อาณาจักรอันห่างไกล ดังสนั่นที่ทรุดโทรม เกาะ Buyan ฯลฯ
  • การใช้เทคนิคการพูดบทกวี: การทำซ้ำสามครั้ง คำคุณศัพท์คงที่ สูตรวาจา ภาษาถิ่น สุภาษิตและคำพูด หน่วยวลี

ความใส่ใจอย่างใกล้ชิดกับแหล่งที่มาของนิทานพื้นบ้านทำให้เราเห็นความดึงดูดใจของนักเขียนเทพนิยายที่มีต่อพวกเขาและความเฉพาะเจาะจงของเทพนิยายในวรรณกรรม

ความแตกต่าง

เพื่อทำความเข้าใจว่านิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไรควรให้ความสนใจกับความเป็นเอกลักษณ์ของรูปแบบและเนื้อหา กล่าวคือ:

  • ในเทพนิยายของผู้แต่งมีการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างชัดเจนมากขึ้นนั่นคือลักษณะที่ปรากฏอารมณ์ของตัวละครฉากและเหตุการณ์ต่างๆได้รับการอธิบายอย่างละเอียดรายละเอียดมากขึ้นและที่สำคัญที่สุดคือมีสีสัน
  • ในเทพนิยายวรรณกรรมมีจิตวิทยาการศึกษาโลกภายในความรู้สึกและอารมณ์ของตัวละครในเชิงลึกและละเอียดยิ่งขึ้น
  • ตัวละครในนิทานของผู้แต่งไม่ใช่ประเภททั่วไป แต่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ลักษณะบุคลิกภาพอักขระ. ตัวอย่างเช่นนักเขียนเช่น Ershov, Pushkin, Odoevsky ให้ความสนใจกับแรงจูงใจทางจิตวิทยาของการกระทำและการกระทำของฮีโร่
  • เช่นเดียวกับงานวรรณกรรมอื่นๆ เทพนิยายของนักเขียนมีลักษณะเฉพาะด้วยจุดยืนของผู้เขียนที่แสดงออกอย่างชัดเจนและมั่นคง ซึ่งเป็นตัวกำหนดน้ำเสียงทางอารมณ์ของมัน ตัวอย่างเช่น: “The Tale of Tsar Saltan...” - บริสุทธิ์ สดใส มีเกียรติ; “The Tale of the Dead Princess and the Seven Knights” มีความสง่างาม อ่อนโยน เศร้า “ The Tale of the Priest และ His Worker Balda” มีอารมณ์ขันและเยาะเย้ย “The Tale of the Fisherman and the Fish” เป็นเรื่องที่น่าขันแต่ก็น่าเศร้า

นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? ความจริงที่ว่าผลงานของผู้เขียนทำให้ผู้อ่านสามารถจดจำใบหน้าของผู้เขียน โลกแห่งจิตวิญญาณ ความหลงใหล และ ค่านิยมทางศีลธรรม. นี่คือความแตกต่างพื้นฐานระหว่างนิทานพื้นบ้าน ซึ่งสะท้อนถึงอุดมคติของกลุ่มชาติพันธุ์ และตัวตนของผู้บรรยายคนใดคนหนึ่งถูกลบออกไป

สั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งสำคัญ

นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? อย่างหลังเป็นผลงานประพันธ์ ต่างจากงานแรกซึ่งเกิดขึ้นจากความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันในฐานะประเภทย่อยระดับมหากาพย์ ตำนานวรรณกรรมเป็นประเภทนวนิยายที่เป็นที่ยอมรับและเป็นที่ยอมรับและนิทานพื้นบ้านเป็นประเภทพิเศษของคติชนซึ่งมีลักษณะเป็นการบอกเล่าด้วยวาจา

วรรณกรรมแนวโปรดของเด็ก ๆ

นิทานวรรณกรรมเป็นหนึ่งในประเภทวรรณกรรมที่เด็ก ๆ นับถือมากที่สุด แม้แต่โปรแกรมการอ่านของโรงเรียนก็มีผลงานของนักเขียนประเภทนี้ด้วย S. Pushkina, V.F. Odoevsky, P.P. Ershova, V.A. Zhukovsky ซึ่งรวมอยู่ในกองทุนทองคำของวรรณกรรมในประเทศและทั่วโลกสำหรับเด็ก การอ่านมีส่วนช่วยในการพัฒนาความคิดทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ของเด็กอย่างรวดเร็วพัฒนาขอบเขตวรรณกรรมและวัฒนธรรมทั่วไปของพวกเขา แต่ที่สำคัญที่สุด งานดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ จินตนาการ และการคิดที่แหวกแนวของผู้อ่านรุ่นเยาว์

เทพนิยายวรรณกรรมแตกต่างจากเทพนิยายพื้นบ้านอย่างไร?

    นิทานพื้นบ้านเรียกอย่างนั้นเพราะผู้แต่งคือคนเอง ตามกฎแล้วนิทานพื้นบ้านมีพื้นฐานมาจากตำนานหรือตำนานบางประเภท แต่เทพนิยายวรรณกรรมมักมีผู้แต่งและเขียนตามกฎวรรณกรรม

    นิทานพื้นบ้านอาจพูดถึงตำนานก็ได้เนื่องจากเล่าจากปากต่อปาก นี่คือนิทานพื้นบ้าน นิทานพื้นบ้านเป็นภูมิปัญญาของชาวบ้านที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่นและถูกคิดค้นขึ้นโดยตัวประชาชนเอง

    แหล่งกำเนิดของนิทานพื้นบ้านคือนิทานพื้นบ้านและเรื่องราวที่สืบทอดจากรุ่นสู่รุ่นเช่น เรื่องราวการเรียนการสอน. เทพนิยายวรรณกรรมเป็นงานอย่างเป็นทางการที่สร้างขึ้นโดยผู้แต่งหนึ่งคนขึ้นไป

    เทพนิยายวรรณกรรมนอกเหนือจากผู้แต่งแล้วบุคคลใดบุคคลหนึ่งที่สามารถลงนามด้วยนามแฝงได้ยังมีคุณสมบัติอีกอย่างหนึ่ง - ทั้งหมดนี้จัดทำไว้บนกระดาษ นั่นคือพวกเขาถูกเขียน นิทานพื้นบ้านไม่ได้ถูกสร้างขึ้นบนกระดาษ แต่ถูกเล่าขานจากรุ่นสู่รุ่นจนมาถึงปัจจุบัน จากนั้นการ์ตูนก็เริ่มถ่ายทำรายการวิทยุก็ถูกจัดทำขึ้นและตีพิมพ์เป็นหนังสือตามธรรมชาติ

    เทพนิยายวรรณกรรมมีผู้แต่งที่เฉพาะเจาะจงและนิทานพื้นบ้านถือเป็นผู้เขียนของผู้คน แต่มีแหล่งที่มาหลักอยู่เสมอและเราไม่รู้จัก ก่อนเทพนิยายส่งต่อจากปากสู่ปากและทุกคนก็เปลี่ยนแปลงบางสิ่งในนั้นอย่างที่พวกเขาพูดปรับแต่งเพื่อตัวเองเพื่อลูกของพวกเขาบางทีในเทพนิยายบางเรื่องก็เข้าถึงเราได้น้อยในเวอร์ชั่นดั้งเดิม ...

    ฉันอยากจะบอกว่ามีเทพนิยายที่ผู้คนเขียนด้วย แต่ผู้เขียนเพียงเขียนมันลงบนกระดาษและเปลี่ยนจุดจบของเทพนิยาย (พูดอีกอย่างคือในเทพนิยายที่จบลงอย่างมีความสุข)

    ที่จริงแล้วนิทานพื้นบ้านก็คือนิทานพื้นบ้านเพราะไม่มีใครรู้จักผู้แต่ง พวกเขาเล่าขานกันอีกครั้ง (เพราะฉะนั้นคำว่า - เทพนิยาย) ถึงกัน จากนั้นพวกเขาก็เริ่มตีพิมพ์หนังสือนิทานพื้นบ้าน:

    ในกรณีส่วนใหญ่เทพนิยายวรรณกรรมจะมีผู้แต่งเฉพาะเจาะจงพร้อมชื่อและนามสกุล ตัวอย่างเช่น Ershov ม้าหลังค่อมตัวน้อย

    นิทานพื้นบ้านเป็นประเภทของนิทานพื้นบ้านทั้งแบบปากเปล่าและลายลักษณ์อักษร ประเทศต่างๆ. พวกเขาอยู่บนพื้นฐานของประเพณีและความเชื่อของผู้คน การต่อสู้เพื่อความสุขและความยุติธรรม พวกเขามีภูมิปัญญาบางอย่างอย่างแน่นอน ตัวอย่าง: Kolobok, หัวผักกาด

    เทพนิยายวรรณกรรมมีความใกล้เคียงกับนิทานพื้นบ้านมาก แต่ความแตกต่างก็คือมีผู้แต่ง โครงเรื่องและตัวละครเป็นเรื่องสมมติหรืออาจเป็นเรื่องจริง ตัวอย่าง: เรื่องของเวลาที่หายไป โดย Schwartz

    เทพนิยายวรรณกรรมแตกต่างจากนิทานพื้นบ้าน

    • ความพร้อมของผู้เขียน. ผู้เขียนแต่ละคนมีสไตล์การสร้างสรรค์ของตัวเอง ซึ่งสามารถแยกแยะนิทานของเขาออกจากนิทานของนักเขียนคนอื่นได้
    • ในเทพนิยายวรรณกรรมมากขึ้น โครงเรื่องที่ซับซ้อนคำอธิบายโดยละเอียดเพิ่มเติม.
  • ความแตกต่างระหว่างเทพนิยายวรรณกรรมกับเทพนิยายพื้นบ้านคือเทพนิยายพื้นบ้านไม่มีผู้แต่งโดยเฉพาะและไม่ได้ระบุแหล่งที่มาดั้งเดิมอย่างที่พวกเขาพูด และวรรณกรรมวรรณกรรมก็มีผู้แต่งเป็นของตัวเอง นอกจากนี้เทพนิยายวรรณกรรมดูเหมือนว่าฉันจะเข้าใจได้มากขึ้น คนสมัยใหม่ภาษา.

ในส่วนของคำถามว่าคืออะไร เทพนิยายของผู้แต่ง? แตกต่างจากนิทานพื้นบ้านอย่างไร? มอบให้โดยผู้เขียน นักประสาทวิทยาคำตอบที่ดีที่สุดคือ 1. นิทานพื้นบ้านคือการสร้างสรรค์ร่วมกัน มันถูกสร้างขึ้นโดยผู้คน เทพนิยายวรรณกรรมมักมีผู้แต่งเฉพาะเจาะจงเสมอ
2. นิทานพื้นบ้านก่อให้เกิดปัญหาของมนุษย์ที่เป็นสากลซึ่งมีความสำคัญสำหรับทุกคน ในเทพนิยายของผู้แต่ง ปัญหาอาจแคบลง ซึ่งสำคัญสำหรับผู้แต่งหรือฮีโร่คนใดคนหนึ่งโดยเฉพาะ
3. แนวคิดเรื่องนิทานพื้นบ้านคือการสอนศีลธรรม ภูมิปัญญาชาวบ้าน. แนวคิดของเทพนิยายวรรณกรรมคือการระบุจุดยืนของผู้เขียนและทัศนคติของเขาต่อปัญหาที่เกิดขึ้น
4. เทคนิคเทพนิยาย(ซ้ำสามครั้ง ตัวเลขมหัศจรรย์ฝ่าฝืนข้อห้าม...) จะต้องอยู่ในกรอบของนิทานพื้นบ้าน ในเทพนิยายวรรณกรรมผู้เขียนจะเป็นผู้ตัดสินการมีหรือไม่มีของพวกเขา
5. ในนิทานพื้นบ้านภาษา (คำคุณศัพท์, การเปรียบเทียบ, คำล้าสมัยและภาษาถิ่น, คำที่มีคำต่อท้ายจิ๋ว) เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องในขณะที่สะท้อน คำพูดพื้นบ้าน. ในเทพนิยายของผู้แต่ง การใช้สิ่งเหล่านี้เป็นวิธีการของผู้เขียนในการทำให้งานมีรูปแบบเทพนิยาย นอกจากนี้ยังมีคำอุปมาอุปมัยคำอุปมาอุปไมยคำอธิบายเกี่ยวกับธรรมชาติลักษณะที่ปรากฏ ฯลฯ อีกด้วย
6. ในนิทานพื้นบ้านมักมีคำพูด จุดเริ่มต้น และจุดสิ้นสุดอยู่เสมอ ในเทพนิยายวรรณกรรม องค์ประกอบหนึ่งหรือหลายอย่างอาจหายไป
7. เทพนิยายของผู้แต่งมีความคงที่และไม่สามารถเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาได้ นิทานพื้นบ้านเป็นศิลปะพื้นบ้านประเภทหนึ่ง ดังนั้นจึงสามารถเปลี่ยนแปลงได้เมื่อมีการถ่ายทอดจากปากสู่ปาก
8. ในนิทานพื้นบ้าน ความดีมีชัยเหนือความชั่วเสมอ ในเทพนิยายของผู้แต่งตอนจบอาจมีแง่ดีน้อยกว่า

เด็กทุกคนมีเทพนิยายที่พวกเขาชื่นชอบ บางคนนอนไม่หลับหากไม่มีเรื่องราวเกี่ยวกับนางเงือกน้อย บางคนต้องการเรื่องราวเกี่ยวกับ Kolobok และบางคนก็ชอบที่จะได้ยินเกี่ยวกับการผจญภัยที่น่าตื่นเต้นของเหล่าฮีโร่ในเทพนิยาย เมื่อคุณยังเด็ก คุณไม่สนใจว่าใครเป็นคนเขียนนิทานเรื่องนี้ แต่เวลาผ่านไปและไม่ช้าก็เร็วคุณต้องเผชิญกับคำถามนี้: เทพนิยายของผู้แต่งแตกต่างจากนิทานพื้นบ้านอย่างไร? ทำไมฮีโร่ถึงทำแบบนี้ไม่ใช่อย่างอื่น?

วีรบุรุษแห่งเทพนิยายใช้ชีวิตเล็ก ๆ น้อย ๆ บนหน้าหนังสือ การผจญภัย การกระทำ และการตัดสินใจที่อธิบายไว้สะท้อนถึงบุคลิกของตัวละคร แต่ถ้าคุณคิดดูดีๆ ก็ยังมีตัวละครหลายตัวที่กระทำแบบเดิมๆ ซ้ำๆ และเดินจากเรื่องหนึ่งไปอีกเรื่องหนึ่ง แต่มีผู้ที่ต้องการสถานการณ์ที่ไม่ปกติเพื่อเริ่มต้นการผจญภัย

นิทานพื้นบ้าน - สืบทอดจากปากต่อปากมาหลายชั่วอายุคน. พวกเขาเป็นมรดกที่นำแนวคิดเรื่องความดีและความชั่ว ความเหมาะสม และการให้ความช่วยเหลือซึ่งกันและกัน บรรพบุรุษของเราสอนให้เด็กๆ รู้จักการใช้ชีวิตร่วมกับตนเองและโลกด้วยการบอกเล่าให้เด็กๆ ฟัง
นิทานพื้นบ้านมีหลายประเภท:

  1. มหากาพย์.
  2. โบกาเตียร์สกี้
  3. ครัวเรือน.
  4. เสียดสี
  5. มหัศจรรย์

ต้องขอบคุณเทพนิยายเหล่านี้ที่ทำให้เด็ก ๆ รู้จักบาบายากา, งู Gorynych, Koshchei the Immortal ตัวละครเหล่านี้หลายตัวกลายเป็นต้นแบบสำหรับฮีโร่ตัวอื่น

เทพนิยายของผู้แต่งเขียนขึ้นจากนิทานพื้นบ้าน. ประเภทนี้ในวรรณคดีปรากฏเมื่อปลายศตวรรษที่สิบแปด ที่สุด นักเล่าเรื่องที่มีชื่อเสียงสมัยนั้นมีพี่น้องตระกูลกริมม์ พวกเขารักประเพณีของชาติรวบรวม เรื่องราวที่น่าสนใจซึ่งทำให้เด็กเล็กหวาดกลัว เรื่องราวเหล่านี้ "ทำให้สูงส่ง" เล็กน้อยนักภาษาศาสตร์จึงตีพิมพ์หนังสือนิทานของพวกเขา

เทพนิยายของผู้แต่งได้รับความนิยมมากขึ้นโดยมีการพัฒนาแนวโรแมนติกมา นิยายและการวาดภาพ กวี นักเขียน ศิลปิน เข้าใจดีว่าเป็นพื้นฐานของทุกสิ่ง มรดกทางวัฒนธรรมก็คือว่า คติชน. และผลงานของชาวเยอรมันผู้โด่งดังก็เป็นพื้นฐานของขบวนการนี้

นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากนิทานดั้งเดิมอย่างไร?

  • ได้มีการรวบรวมนิทานพื้นบ้านและถ่ายทอดสู่ประชาชน
  • เทพนิยายของผู้แต่งมีผู้แต่งเพียงคนเดียวที่มีสิทธิตามกฎหมายในผลงานเหล่านี้

คำอธิบายเหตุการณ์ต่าง ๆ การกระทำของฮีโร่ เสื้อผ้า:

  • นิทานพื้นบ้านไม่มีคำอธิบายรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ถูกต้อง
  • เทพนิยายของผู้แต่งสื่อถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุดของเหตุการณ์ทั้งหมดอย่างมีสีสัน แสดงให้ผู้อ่านเห็นถึงความสมจริงของสิ่งที่เกิดขึ้นได้อย่างน่าเชื่อถือ

ความแตกต่างในบุคลิกของตัวละคร:

  • นิทานพื้นบ้านแสดงให้เห็นวีรบุรุษไร้หน้าเหมือนกันซึ่งไม่แตกต่างกัน
  • ผู้เขียนถ่ายทอดความเป็นตัวตนของตัวละครแต่ละตัว ด้วยการสร้างภาพที่มีแง่คิด สิ่งเหล่านี้จะนำพาผู้อ่านไปสู่โลกใบใหม่อันน่าจดจำ ตัวละครแต่ละตัวจะแสดงออกมาเป็นสิ่งมีชีวิต ความคิด และความรู้สึก

ทัศนคติของผู้เขียนต่อตัวละคร. การอ่านผลงานของนักเขียนคนใดคุณสามารถกำหนดได้อย่างแม่นยำในเวลาไม่กี่นาทีว่าใครควรจะเป็น ฮีโร่เชิงบวก. ผู้เขียนอยากเห็นใครเป็นสัตว์ใจดีเห็นอกเห็นใจ และใครคือคนร้ายที่แก้ไขไม่ได้? การกระทำของใครควรทำให้เกิดความยินดี และรูปร่างหน้าตาของเขาควรทำให้เกิดความกลัวและความกังวลโดยไม่รู้ตัวสำหรับตัวละครอื่น ๆ

ความเข้าใจและการรับรู้ของชีวิต:

การแบ่งที่ชัดเจนเป็นบวกและ ฮีโร่เชิงลบ, ป ความเข้าใจในความดีและความชั่ว. อัศวินและมังกร แนวทางนี้สามารถเห็นได้ในนิทานพื้นบ้าน

โดยการสร้างตัวละคร คิดทบทวนเรื่องราว ผู้เขียนพยายามแสดงออกมา ความเก่งกาจของตัวละครมนุษย์. เขาไม่เพียงแต่พูดถึงขาวดำเท่านั้น แต่ยังพยายามลบเส้นที่ชัดเจน โดยพยายามแสดงให้เห็นว่าสีเทาก็มีอยู่เช่นกัน
เทพนิยายของผู้แต่งมักจะมีเสียงสะท้อนอยู่เสมอ นิทานพื้นบ้านและตำนาน อย่าลืมว่าแม้แต่ Alexander Sergeevich Pushkin ก็เขียนผลงานสร้างสรรค์ที่น่าจดจำของเขาภายใต้ความประทับใจจากเรื่องราวของพี่เลี้ยง Arina Rodionovna ของเขา

ในวรรณคดีคลาสสิก นักเขียนหลายคนเขียนผลงานจากนิทานพื้นบ้านที่ได้ยินในวัยเด็ก แต่แต่ละคนก็มีเสียงสะท้อนของประวัติศาสตร์ในอดีตอยู่ภายในตัวมันเอง ต้นแบบของฮีโร่ที่แสดง (ครอบครอง) ลักษณะเฉพาะของพวกมัน การใช้คำที่รู้จักกันมานาน โครงเรื่อง. ตลอดจนสำนวนวาจา สุภาษิต คำพูดที่มีเฉพาะในภาษาถิ่นเท่านั้น

บ่อยครั้งคุณจะพบคุณลักษณะต่าง ๆ พิธีกรรมหรือการกระทำบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับลัทธินอกรีต เมื่ออ่านวรรณกรรมดังกล่าว ไม่สามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าช่วงเวลาเหล่านี้ถูกยืมหรือประดิษฐ์โดยผู้เขียนเสมอไป กำลังเรียน วรรณกรรมคลาสสิกเด็กๆ เรียนรู้ที่จะเข้าใจและแยกแยะระหว่างผู้แต่งและนิทานพื้นบ้าน โดยการพัฒนาตรรกะและการคิด พวกเขาฝึกฝนทักษะที่จำเป็นมากในชีวิตบั้นปลาย