มันละเอียดอ่อนและแม่นยำคำจำกัดความนี้ค่อนข้างใช้ได้กับมรดกของคลาสสิกซึ่งบีบอัดประสบการณ์ทางจิตวิญญาณที่มีมาหลายศตวรรษของมนุษยชาติ คลาสสิกเป็นตัวกระตุ้นที่ทรงพลังในการพัฒนาวัฒนธรรมของชาติมาโดยตลอด การแยกวรรณกรรมสมัยใหม่ออกจากประเพณีคลาสสิกหมายถึงการตัดวรรณกรรมออกจากรากเหง้าของประเทศ - วรรณกรรมจะเต็มไปด้วยเลือดและเหี่ยวเฉาไป
พันธะที่ไม่ละลายน้ำเวลาถูกรวบรวมไว้อย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานระดับสุดยอดของนวนิยายซึ่งเราเรียกว่าคลาสสิก: ในความสำคัญทางปัญญาของพวกเขาอิทธิพลทางศีลธรรมที่ไม่มีวันตายของฮีโร่ของพวกเขาที่มีต่อผู้คนหลายชั่วอายุคนและในความจริงที่ว่างานเหล่านี้ยังคงทำหน้าที่เป็นฤดูใบไม้ผลิที่ไม่มีวันสิ้นสุด ของความงาม ศิลปะอันยิ่งใหญ่ไม่จำเป็นต้องรู้อดีต แต่มีชีวิตอยู่ในปัจจุบันและอนาคต เราไม่เพียงต้องอ่านหนังสือคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังต้องเรียนรู้ที่จะอ่านซ้ำอีกด้วย เพราะการพบปะกับพวกเขาทุกครั้งจะเต็มไปด้วยความสุขในการค้นพบ บุคคลในแต่ละขั้นตอนต่อมาของการดำรงอยู่ของเขาสามารถรับรู้คุณค่าทางจิตวิญญาณมากขึ้นเรื่อย ๆ ผลงานที่โดดเด่นเมื่ออ่านและรับรู้อีกครั้ง ทำให้เราสัมผัสได้ถึงบรรยากาศที่มีเสน่ห์ที่ไม่อาจอธิบายได้ ซึ่งเกิดขึ้นเหนือสิ่งอื่นใดด้วยโอกาสที่จะได้สัมผัสถึงสุนทรียศาสตร์ของเราเองอย่างแท้จริง ในคำว่า “เพิ่มขึ้น” บางทีอาจเหมาะสมที่จะนึกถึงบันทึกอันยอดเยี่ยมของ Herzen รุ่นเยาว์ที่นี่: “ ฉันมีความหลงใหลในการอ่านบทกวีของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่: Goethe, Shakespeare, Pushkin, Walter Scott ดูเหมือนว่าทำไมต้องอ่านเรื่องเดียวกัน ในเมื่อในเวลานี้คุณสามารถ "ตกแต่ง" จิตใจของคุณด้วยผลงานของเมสเซอร์ได้ ก. ข. ค? ใช่ ความจริงของเรื่องนี้ก็คือสิ่งเหล่านี้ไม่เหมือนกัน ในระหว่างนั้น จิตวิญญาณบางอย่างเปลี่ยนแปลงไปมากในผลงานที่ดำรงอยู่ชั่วนิรันดร์ของเกจิ เมื่อก่อนพวกมันกว้างกว่าฉัน ดังนั้นตอนนี้พวกมันก็กว้างขึ้น แม้ว่าฉันจะมั่นใจในการขยายตัวของฉันก็ตาม ไม่ ฉันจะไม่เลิกนิสัยอ่านหนังสือซ้ำ นี่คือเหตุผลว่าทำไมฉันจึงวัดการเติบโต การปรับปรุง การลดลง ทิศทางด้วยสายตา... มนุษยชาติอ่านซ้ำโฮเมอร์ตลอดพันปีในแบบของตัวเอง และนี่คือมาตรฐานที่มัน ทดสอบพลังแห่งวัย”
ทุกเทิร์นประวัติศาสตร์เปิดโอกาสให้ผู้คนได้มองดูตัวเองใหม่และค้นพบหน้างานศิลปะที่เป็นอมตะอีกครั้ง แต่ละยุคอ่านในแบบของตัวเอง Goncharov ตั้งข้อสังเกตว่าเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อศตวรรษหนึ่งเปลี่ยนไปเป็นอีกศตวรรษหนึ่ง ทุกธุรกิจที่ต้องการการต่ออายุให้กำเนิดเงาของ Chatsky
ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ตอบสนองต่อเสียงเรียกร้องตลอดเวลาและถูกเรียกว่าเป็นสหายนิรันดร์ของมนุษยชาติ สิ่งที่น่าทึ่งเกี่ยวกับมรดกคลาสสิกก็คือมันแสดงออกถึงการตระหนักรู้ในตนเองไม่เพียงแต่ในยุคสมัยเท่านั้น เวลาผ่านไปและด้วยเหตุนี้คลาสสิกจึงเคลื่อนที่ไปในวงโคจรเดียวกันซึ่งมีกระบวนการต่ออายุอย่างต่อเนื่อง เธอมีอะไรจะพูดกับทุกรุ่นเธอมีความหมายมากมาย แน่นอนว่าทุกวันนี้เรารับรู้มรดกแตกต่างจากคนรุ่นเดียวกันและเราเข้าใจมันอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น และสิ่งนี้เกิดขึ้นไม่ใช่เพราะเราฉลาดกว่าหรือฉลาดกว่า ประสบการณ์ทางสังคมจากรุ่นสู่รุ่นก่อให้เกิดหอคอยประวัติศาสตร์ที่บุคคลในยุคของเราเข้าใจวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณในอดีต จากโดนัทชิ้นนี้ เราเห็นอะไรหลายๆ อย่างได้ไกลและชัดเจนยิ่งขึ้น ความคลาสสิกไม่มีวันสิ้นสุด ความลึกของมันไม่มีที่สิ้นสุด เช่นเดียวกับอวกาศที่ไม่มีที่สิ้นสุด เช็คสเปียร์เกอเธ่และตอลสตอยทำให้ผู้อ่านมีคุณค่ามากขึ้น แต่ในทางกลับกันผู้อ่านก็เสริมสร้างผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อย่างต่อเนื่องด้วยประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ใหม่ของเขา นี่คือเหตุผลว่าทำไมความรู้ของเราเกี่ยวกับความคลาสสิกจึงไม่ถือเป็นที่สิ้นสุดหรือเด็ดขาด รุ่นต่อๆ ไปแต่ละรุ่นจะค้นพบแง่มุมใหม่ๆ ที่ไม่เคยเห็นมาก่อนในงานเก่าๆ นี่หมายถึงความเข้าใจที่ครอบคลุมมากขึ้นในความหมายและธรรมชาติทางศิลปะของผลงานอมตะในอดีต
การเรียนรู้มรดกคลาสสิกตอบสนองความต้องการสมัยใหม่ของสังคม เพราะตัวมันเองซึ่งเป็นมรดกนี้ กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตสมัยใหม่ เนื้อหาทางสังคมของผลงานคลาสสิกของรัสเซียมีความสำคัญอย่างยิ่ง ความคิดที่ก้าวหน้าในสมัยนั้นได้รับการผสมพันธุ์มาโดยตลอด และแสดงออกถึงจิตวิญญาณของการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยประชาชน ความเกลียดชังต่อลัทธิเผด็จการ และความปรารถนาอย่างไม่ย่อท้อต่อเสรีภาพ ไฮน์ริช มานน์ นักเขียนชาวเยอรมันเคยกล่าวไว้อย่างโด่งดังว่าวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียคือการปฏิวัติ “ก่อนที่การปฏิวัติจะเกิดขึ้นเสียอีก”
วรรณคดีรัสเซียเธอมีความโดดเด่นมาโดยตลอดจากความอ่อนไหวที่ไม่ธรรมดาในการแก้ไขปัญหาทางศีลธรรมซึ่งเกี่ยวพันกับปัญหาสังคมที่สำคัญที่สุดในยุคของเราอย่างสม่ำเสมอ กวีผู้ยิ่งใหญ่รู้สึกภาคภูมิใจที่ใน "ยุคอันโหดร้าย" ของเขา "ยกย่อง ... อิสรภาพ" และปลุก "ความรู้สึกดีๆ" สิ่งที่โดดเด่นที่นี่คือการใช้คำที่ใกล้เคียงกันอย่างไม่คาดคิด ซึ่งดูเหมือนจะแตกต่างในความหมายทางประวัติศาสตร์ว่าเป็น "เสรีภาพ" และ "ความดี" บทกวีโรแมนติกบทแรกมักจะเกี่ยวข้องกับความหลงใหลอันเดือดดาลด้วยการต่อสู้อันโหดร้ายและยิ่งใหญ่ด้วยความกล้าหาญความกล้าหาญกริชและการแก้แค้น และนี่ก็คือคำว่า "ความรู้สึกดีๆ" สิ่งที่น่าทึ่งคือความเชื่อมั่นของพุชกินที่ว่าสักวันหนึ่งในอนาคตการตื่นขึ้นของความรู้สึกที่ดีในผู้คนจะถูกตีความว่าเป็นสิ่งที่เทียบเท่ากับการเชิดชูอิสรภาพ แต่คลาสสิกของรัสเซียทั้งหมดเป็นการเทศนาถึงมนุษยชาติ ความดี และการค้นหาเส้นทางที่นำไปสู่มัน!
ทำให้ดีขึ้นตอลสตอยเรียกผู้คนมาสู่จิตวิญญาณของเขาโลกแห่งศีลธรรมของเขา ฉันจินตนาการถึงการสูญพันธุ์ใน Pechorin ของคุณสมบัติที่ดีที่สุดของตัวละครของเขา - ความรักต่อผู้คน, ความอ่อนโยนต่อโลก, ความปรารถนาที่จะโอบกอดมนุษยชาติ - เป็นโศกนาฏกรรมอันเลวร้าย
สำหรับนักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ความเกลียดชังต่อการแสดงความอยุติธรรมต่างๆ ถือเป็นตัวชี้วัดคุณธรรมทางศีลธรรมในระดับสูงสุด ด้วยความน่าสมเพชทางศีลธรรมที่ไม่ย่อท้อและความสมบูรณ์แบบทางศิลปะ วรรณกรรมรัสเซียจึงได้รับการยอมรับไปทั่วโลกมายาวนาน “เป็นเวลาสี่สิบปีแล้ว” โรเมน โรลลันด์เล่า “เรามองหาอาหารฝ่ายวิญญาณและอาหารประจำวันของเรา ในเมื่อดินสีดำของเราไม่เพียงพอที่จะสนองความหิวโหยของเราอีกต่อไป มีใครอีกนอกจากนักเขียนชาวรัสเซียที่เป็นผู้นำของเรา”
ในวันนี้ในการต่อสู้เพื่อคนใหม่ ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในอดีตก็อยู่กับเรา การต่อสู้กับความอยุติธรรมและการสำแดงความชั่วร้ายต่างๆ ไม่มีอะไรมากไปกว่าการต่อสู้ในนามของชัยชนะแห่งความดีและมนุษยชาติ วรรณกรรมประเภท "ชั่วร้าย" เช่นถ้อยคำเสียดสีก็รู้เรื่องนี้เช่นกัน หัวใจของโกกอลไม่ใช่คนที่อ่อนโยนที่สุด ฝันถึงความเป็นจริงที่แตกต่างและสมบูรณ์แบบกว่านี้ใช่ไหม Shchedrin ผู้ซึ่งไร้ความปรานีกับเวลาของเขาต้องการให้รัสเซียหายดีไม่ใช่หรือ? คนดีในนามของความดีไม่สามารถคืนดีกับความชั่วร้ายต่างๆ และสิ่งที่ทำให้เกิดความชั่วร้ายได้ อุดมคติที่สวยงามต้องอาศัยความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม
บทความยอดนิยม:
การบ้านในหัวข้อ: Saltykov-Shchedrin เรียกนิยายว่า "จักรวาลควบแน่น".
คำจำกัดความที่ละเอียดอ่อนและแม่นยำนี้ค่อนข้างใช้ได้กับมรดกของคลาสสิก ซึ่งประสบการณ์ทางจิตวิญญาณที่มีมาหลายศตวรรษของมนุษยชาติถูกบีบอัด คลาสสิกเป็นตัวกระตุ้นที่ทรงพลังในการพัฒนาวัฒนธรรมของชาติมาโดยตลอด การแยกวรรณกรรมสมัยใหม่ออกจากประเพณีคลาสสิกหมายถึงการตัดวรรณกรรมออกจากรากเหง้าของประเทศ - วรรณกรรมจะเต็มไปด้วยเลือดและเหี่ยวเฉาไป
การเชื่อมโยงของเวลาที่ไม่อาจละลายได้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนเป็นพิเศษในผลงานนวนิยายระดับสุดยอดซึ่งเราเรียกว่าคลาสสิก: ในความสำคัญทางปัญญาของพวกเขา อิทธิพลทางศีลธรรมที่ไม่มีวันตายของวีรบุรุษของพวกเขาที่มีต่อผู้คนหลายชั่วอายุคน และในความจริงที่ว่าผลงานเหล่านี้ยังคงให้บริการต่อไป ดั่งน้ำพุแห่งความงามอันไม่สิ้นสุด ศิลปะอันยิ่งใหญ่ไม่จำเป็นต้องรู้อดีต แต่มีชีวิตอยู่ในปัจจุบันและอนาคต เราไม่เพียงต้องอ่านหนังสือคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังต้องเรียนรู้ที่จะอ่านซ้ำอีกด้วย เพราะการพบปะกับพวกเขาทุกครั้งจะเต็มไปด้วยความสุขในการค้นพบ บุคคลในแต่ละขั้นตอนต่อมาของการดำรงอยู่ของเขาสามารถรับรู้คุณค่าทางจิตวิญญาณมากขึ้นเรื่อย ๆ ผลงานที่โดดเด่นเมื่ออ่านและรับรู้อีกครั้ง แนะนำให้เรารู้จักกับบรรยากาศของเสน่ห์ที่อธิบายไม่ได้ ซึ่งเกิดขึ้นเหนือสิ่งอื่นใดโดยโอกาสที่จะรู้สึกถึงสุนทรียศาสตร์ของเราเองจริงๆ ตามคำพูดของ Herzen "เพิ่มขึ้น" บางทีอาจเหมาะสมที่จะนึกถึงบันทึกอันยอดเยี่ยมของ Herzen รุ่นเยาว์ที่นี่: “ ฉันมีความหลงใหลในการอ่านบทกวีของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่: Goethe, Shakespeare, Pushkin, Walter Scott ดูเหมือนว่าทำไมต้องอ่านเรื่องเดียวกัน ในเมื่อในเวลานี้คุณสามารถ "ตกแต่ง" จิตใจของคุณด้วยผลงานของเมสเซอร์ได้ ก. ข. ค? ใช่ ความจริงของเรื่องนี้ก็คือสิ่งเหล่านี้ไม่เหมือนกัน ในระหว่างนั้น จิตวิญญาณบางอย่างเปลี่ยนแปลงไปมากในผลงานที่ดำรงอยู่ชั่วนิรันดร์ของเกจิ เช่นเดียวกับที่ Hamlet และ Faust เมื่อก่อนกว้างกว่าฉัน ตอนนี้พวกเขาก็กว้างขึ้นแล้ว แม้ว่าฉันจะมั่นใจในการขยายตัวของฉันก็ตาม ไม่ ฉันจะไม่เลิกนิสัยอ่านหนังสือซ้ำ นี่คือเหตุผลว่าทำไมฉันจึงวัดการเติบโต การปรับปรุง การลดลง ทิศทางด้วยสายตา... มนุษยชาติอ่านซ้ำโฮเมอร์ตลอดพันปีในแบบของตัวเอง และนี่คือมาตรฐานที่มัน ทดสอบพลังแห่งวัย”
ทุกๆ การเปลี่ยนแปลงของประวัติศาสตร์เปิดโอกาสให้ผู้คนได้ทบทวนตัวเองและค้นพบหน้าผลงานศิลปะที่เป็นอมตะอีกครั้ง แต่ละยุคอ่านในแบบของตัวเอง Goncharov ตั้งข้อสังเกตว่า Chatsky เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อศตวรรษหนึ่งเปลี่ยนไปเป็นอีกศตวรรษหนึ่ง ทุกธุรกิจที่ต้องมีการอัปเดตให้กำเนิดเงาของ Chatsky
ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ตอบสนองต่อเสียงเรียกร้องตลอดเวลาและถูกเรียกว่าเป็นสหายนิรันดร์ของมนุษยชาติ สิ่งที่น่าทึ่งเกี่ยวกับมรดกคลาสสิกก็คือมันแสดงออกถึงการตระหนักรู้ในตนเองไม่เพียงแต่ในยุคสมัยเท่านั้น เวลาผ่านไปและด้วยเหตุนี้คลาสสิกจึงเคลื่อนที่ไปในวงโคจรเดียวกันซึ่งมีกระบวนการต่ออายุอย่างต่อเนื่อง เธอมีอะไรจะพูดกับทุกรุ่นเธอมีความหมายมากมาย แน่นอนว่าวันนี้เรารับรู้ถึงมรดกของ Gogol และ Dostoevsky แตกต่างจากคนรุ่นเดียวกันและเราเข้าใจอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น และสิ่งนี้เกิดขึ้นไม่ใช่เพราะเราฉลาดกว่าหรือฉลาดกว่า ประสบการณ์ทางสังคมจากรุ่นสู่รุ่นก่อให้เกิดหอคอยประวัติศาสตร์ที่บุคคลในยุคของเราเข้าใจวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณในอดีต จากโดนัทชิ้นนี้ เราเห็นอะไรหลายๆ อย่างได้ไกลและชัดเจนยิ่งขึ้น ความคลาสสิกไม่มีวันสิ้นสุด ความลึกของมันไม่มีที่สิ้นสุด เช่นเดียวกับอวกาศที่ไม่มีที่สิ้นสุด เช็คสเปียร์และพุชกิน เกอเธ่และตอลสตอยทำให้ผู้อ่านมีคุณค่ามากขึ้น แต่ในทางกลับกันผู้อ่านก็เสริมสร้างผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อย่างต่อเนื่องด้วยประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ใหม่ของเขา นี่คือเหตุผลว่าทำไมความรู้ของเราเกี่ยวกับความคลาสสิกจึงไม่ถือเป็นที่สิ้นสุดหรือเด็ดขาด รุ่นต่อๆ ไปแต่ละรุ่นจะค้นพบแง่มุมใหม่ๆ ที่ไม่เคยเห็นมาก่อนในงานเก่าๆ นี่หมายถึงความเข้าใจที่ครอบคลุมมากขึ้นในความหมายและธรรมชาติทางศิลปะของผลงานอมตะในอดีต
การพัฒนามรดกคลาสสิกสนองความต้องการสมัยใหม่ของสังคม เพราะสังคมเอง มรดกนี้ กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตสมัยใหม่ เนื้อหาทางสังคมของผลงานคลาสสิกของรัสเซียมีความสำคัญอย่างยิ่ง
"จักรวาลหดตัว" คืออะไร?
M. E. Saltykov-Shchedrin เรียกนิยายว่า "จักรวาลอันควบแน่น"
ใครคือผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกของรัสเซีย?
ผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกของรัสเซียคือ V. A. Zhukovsky และ K. N. Batyushkov
ในผลงานของ V. A. Zhukovsky แนวเพลงชั้นนำคือเพลงบัลลาดและเพลงสละสลวยและ K. N. Batyushkov - ข้อความและความสง่างาม
ใครเรียกนิทานของ I. A. Krylov ว่า "หนังสือแห่งปัญญาของผู้คนเอง" และทำไม?
นิทานของ I. A. Krylov ถูกเรียกว่า "หนังสือแห่งปัญญาของประชาชน" โดย N. V. Gogol เราเห็นด้วยกับการตัดสินนี้เพราะ I. A. Krylov เขียนในลักษณะเรียบง่ายตัวละครในนิทานของเขาคือสัตว์ซึ่งทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านมากขึ้น แต่ที่สำคัญที่สุด - ความจริงที่เรียบง่ายและแม่นยำเพื่อประโยชน์ในการแต่งนิทานของเขา ใกล้เคียงกับภูมิปัญญาพื้นบ้านที่เรียบง่าย แต่ลึกซึ้ง และเช่นเดียวกับสุภาษิตรัสเซียที่เหมาะสมที่คลี่ออกเป็นเรื่องสั้น ตัวอย่างเช่น นิทานเรื่อง "แมลงปอกับมด" อธิบายสุภาษิตได้อย่างสมบูรณ์แบบ: "เตรียมเลื่อนในฤดูร้อน และเตรียมเกวียนในฤดูหนาว" และนิทาน "รถไฟเกวียน" อธิบายสุภาษิตว่า "อย่าข้ามพ่อของคุณ เข้าสู่ความร้อน” และ “ไข่ไม่ได้สอนแม่ไก่”
K.F. Ryleev คือใคร?
Kondraty Fedorovich Ryleev เป็นคนหลอกลวงซึ่งเป็นจิตวิญญาณของสังคมภาคเหนือ เขาเป็นหนึ่งในห้าผู้นำของการลุกฮือที่ถูกแขวนคอในปี พ.ศ. 2369
บอกเราสั้น ๆ เกี่ยวกับบทกวีของ E. A. Baratynsky
บทกวีของ E. A. Baratynsky เป็นบทกวี ข้อความ บทกวี พวกเขาอุทิศให้กับปัญหาการเหี่ยวเฉาของความสามารถเชิงสร้างสรรค์และการตายของแรงกระตุ้นอันสูงส่งในสภาพแวดล้อมที่ฆ่าพวกเขาด้วยการสร้างสิ่งเดียวกันอย่างไม่มีที่สิ้นสุด
บอกเราสั้น ๆ เกี่ยวกับบทกวีของ F. I. Tyutchev
ระดับปรัชญาในบทกวีของ F. I. Tyutchev แสดงออกโดยการค้นหาการเปรียบเทียบและรูปแบบทั่วไปในการดำรงอยู่ของธรรมชาติและชีวิตมนุษย์ - ภายนอกและภายในสรีรวิทยาและจิตใจ
ความเห็นอกเห็นใจต่อความทุกข์ทรมานในบ้านเกิดของเขาสามารถพบได้ในบทกวีเช่น "เหนือฝูงชนอันมืดมนนี้ ... " และ "ซิเซโร" ความเข้าใจในธรรมชาติของชนพื้นเมืองเกิดขึ้นในบทกวี "Summer Evening", "Autumn Evening", "There is in the original Autumn..." บทกวีสะท้อนความรักและความเมตตาเป็นแก่นเรื่อง “เธอนั่งอยู่บนพื้น...” “ฉันยังคงอิดโรยด้วยความปรารถนาอันแรงกล้า...”
บอกเราสั้น ๆ เกี่ยวกับบทกวีของ Ya. P. Polonsky
บทกวีของ Yakov Petrovich Polonsky อุทิศให้กับชีวิตฝ่ายวิญญาณของชายยากจน ความทรงจำและความฝันเกี่ยวกับความรักและชีวิตที่ดีขึ้น ฉันรู้จักบทกวีของเขาซึ่งต่อมาได้กลายมาเป็นเพลง เช่น "บทเพลงของชาวยิปซี" ("ไฟของฉันส่องประกายในสายหมอก..."), "สันโดษ" ("ในถนนที่คุ้นเคย...") ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 เราอ่านบทกวีของเขา "มีเมฆมืดมนสองก้อนบนภูเขา..." "จงดูความมืดมิดสิ..."
บอกเราสั้น ๆ เกี่ยวกับบทกวีของ A. N. Maykov
คำอธิบายของเหตุการณ์ในนวนิยายและผลงานอื่น ๆ ของ Apollon Nikolaevich Maykov นั้นเต็มไปด้วยความงามอันงดงามของธรรมชาติ ภาษาของเขาเป็นพลาสติกและมีภาพสีมากมาย ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เราอ่านบทกวีของเขา "นกนางแอ่น" ("สวนของฉันร่วงโรยทุกวัน ... ") ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 - "รุ่งอรุณ" ("นี่คือแถบสีเขียว ... ") "ฤดูใบไม้ร่วง" ( "มีใบไม้สีทองแล้ว...") และ "ทิวทัศน์" ("ฉันชอบเส้นทางป่าไม้...")
บอกเราสั้น ๆ เกี่ยวกับบทกวีของ A. N. Pleshcheev
ผลงานของ Alexei Nikolaevich Pleshcheev แสดงถึงความปรารถนาของขุนนางชั้นนำและสามัญชนที่จะมีส่วนร่วมในชีวิตของคนทั่วไปเพื่อปกป้องพวกเขาจากการกดขี่อันโหดร้ายของผู้มีอำนาจ ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เราอ่านบทกวีของเขาเรื่อง "ฤดูใบไม้ผลิ" (“หิมะละลายแล้ว ลำธารกำลังไหล...”)
บอกเราสั้น ๆ เกี่ยวกับบทกวีของ N. A. Nekrasov
N. A. Nekrasov เป็นตัวแทนที่ฉลาดที่สุดของกวีนิพนธ์พลเรือนอย่างแน่นอน เขาเขียนเกี่ยวกับชาวนาเกี่ยวกับชีวิตที่ยากลำบากและสิ้นหวังของพวกเขา บ่อยครั้งมาจากในชีวิตนี้เองและในภาษาของตัวเอง บทกวีและบทกวีที่เรียบง่ายและกระชับของเขาได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้คน ในชั้นเรียนก่อนหน้านี้ มีการศึกษาข้อความที่ตัดตอนมาจากบทกวี "Frost - Red Nose", บทกวี "Railroad", "Peasant Children" และจะศึกษาบทกวี "Who Lives Well in Rus'"
จำผลงานของศตวรรษที่ 19 ที่คุณได้อ่านและพยายามพิจารณาว่าวรรณกรรมเหล่านั้นเป็นของขบวนการวรรณกรรมใด (แนวโรแมนติกหรือสัจนิยม) ชี้แจงคำตอบของคุณ
ในบรรดาผลงานโรแมนติกของศตวรรษที่ 19 ฉันจะตั้งชื่อบทกวีและเพลงบัลลาดของ V. A. Zhukovsky บทกวีของ A. S. Pushkin ที่สร้างขึ้นในช่วงที่ถูกเนรเทศทางใต้ "Mtsyri" โดย M. Yu. Lermontov และบทกวีส่วนใหญ่ของเขา เรื่องราวของ A. A. Bestuzhev - Marlinsky และ V.F. Odoevsky แม้ว่างานเหล่านี้จะแตกต่างกันมาก - และความโรแมนติกก็แสดงออกมาเป็นรายบุคคลในงานของนักเขียนแต่ละคน - อย่างไรก็ตามความเกี่ยวข้องกับขบวนการโรแมนติกสามารถอธิบายได้ด้วยหลักการทั่วไปหลายประการในการวาดภาพความเป็นจริง ประการแรกคือความไม่พอใจกับโลกรอบตัวเราด้วยจุดเริ่มต้นที่ไม่เป็นไปตามจิตวิญญาณ ความเชื่อในความสวยงาม บริสุทธิ์ ไม่มีที่ติ ชั่วนิรันดร์ แต่ไม่สามารถบรรลุได้ รวมงานของความโรแมนติกเข้าด้วยกัน ผลงานของ Zhukovsky เป็นหนึ่งในการเคลื่อนไหวที่โดดเด่นที่สุดของแนวโรแมนติก - การไตร่ตรอง - จิตวิทยาซึ่งส่งเสริมลัทธิแห่งความรักที่สูงส่งทางจิตวิญญาณ มิตรภาพที่จริงใจและซื่อสัตย์ เพื่อความโรแมนติก ธรรมชาติมีชีวิตชีวาชั่วนิรันดร์ รวบรวมหลักการอันศักดิ์สิทธิ์ เขากำลังมองหาความสามัคคีภายในในตัวเธอ โอกาสในการปรับปรุงโลกแห่งอารมณ์ของเขา ฮีโร่ (ผลงานที่เป็นอมตะ) ของนวนิยายเรื่องนี้ไม่กลัวความตาย แต่มองเห็นการเปลี่ยนแปลงอันแสนหวานจากโลกแห่งความจริงทางโลกสู่โลกแห่งความคิดนิรันดร์ ความฝันที่ไม่อาจบรรลุได้ ความจริง และความสมบูรณ์ ความโรแมนติกดังกล่าวมีลักษณะที่น่าสมเพชของความโศกเศร้าเล็กน้อย ผู้ติดตามแนวโรแมนติกของ Byronic ซึ่งเป็นอิทธิพลที่พุชกินและ Lermontov ประสบในช่วงเวลาของพวกเขาแสดงให้เห็นถึงการมองโลกในแง่ร้ายอย่างลึกซึ้งในการประเมินความเป็นจริงโดยรอบ พวกเขาพรรณนาถึงบุคลิกที่แข็งแกร่งและหงุดหงิด กบฏผู้โดดเดี่ยวผู้ขมขื่นผู้ท้าทายพระเจ้า ศีลธรรม และสิทธิอำนาจ ตามกฎแล้วนี่คือการเนรเทศโดยสมัครใจซึ่งความรักยังคงเป็นความสุขเพียงอย่างเดียว แต่ก็ยังถูกพรากไปจากเขาด้วยความอยุติธรรมของชีวิตซึ่งทำให้พระเอกต้องฆ่าตัวตายดวลหรือก่ออาชญากรรม โรแมนติกของพลเมือง (K. F. Ryleev กวี Decembrist) พร้อมที่จะเปลี่ยนแปลงระบบที่มีอยู่ด้วยการต่อสู้ พวกเขาหันไปหาประวัติศาสตร์รัสเซียและนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย โดยวาดภาพเรื่องราวและตัวละครที่กล้าหาญจากที่นั่น ประเภทของดูมาเริ่มใกล้ชิดกับพวกเขา D. V. Venevitinov กวีแห่งปัญญา F. I. Tyutchev อยู่ในแนวโรแมนติกเชิงปรัชญา โดยเฉพาะพวกเขาย้ายจากการพรรณนาถึงความขัดแย้งทางสังคมไปสู่ปัญหาทางปรัชญาและศีลธรรมล้วนๆ และได้พิจารณาประเด็นเรื่องของความรัก มิตรภาพ กวี และบทกวีผ่านความเข้าใจของพวกเขา
ผลงานของศตวรรษที่ 19 เช่นนวนิยายของ A. S. Pushkin "The Captain's Daughter" และ "Dubrovsky" ภาพยนตร์ตลกของ N. V. Gogol "The Inspector General", "Notes of a Hunter" และนวนิยายของ I. S. Turgenev เรื่องราวของ A. P. Chekhov ผลงานของ L. N. Tolstoy เป็นของความสมจริง พวกเขาสำรวจชีวิตและความเป็นจริงอย่างลึกซึ้ง ฮีโร่แสดงตนในเงื่อนไขทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง พฤติกรรม ตัวละคร มุมมอง และวิถีชีวิตขึ้นอยู่กับเงื่อนไขเหล่านี้ บางครั้งทั้งสองทิศทางจะรวมกันในงานของนักเขียนคนเดียวกันเช่นในงานของ Pushkin หรือ Lermontov
ลองคิดดูว่าความสมจริงในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ซึ่งในยุโรปและรัสเซียถือเป็นช่วงเวลาแห่งการก่อตัวของความสมจริงนั้นแตกต่างจากยุคแห่งความเป็นผู้ใหญ่ (ครึ่งหลังของศตวรรษ) อย่างไร
อันที่จริงในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 การก่อตัวของความสมจริงเกิดขึ้น แม้จะอยู่ในงานของนักเขียนคนเดียวกันก็ตามแนวทางที่โรแมนติกและสมจริงส่วนใหญ่ในการพัฒนาความเป็นจริงอยู่ร่วมกัน (Pushkin, Lermontov, Gogol) ฮีโร่มักจะผสมผสานความสมจริงเข้าด้วยกัน และหลักการโรแมนติกในการพรรณนา (“ Taman” ในนวนิยายเรื่อง Hero of Our Time”) เราพบความคลาสสิกและสมจริงในเนื้อหาและองค์ประกอบของ "Woe from Wit" โดย A. S. Griboyedov ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ ในวรรณคดีรัสเซียและยุโรปตะวันตก ความสมจริงได้ถูกกำหนดให้เป็นวิธีการหลักแล้ว ในเวลานี้เขาได้รับทิศทางที่สำคัญปฏิเสธปรากฏการณ์เชิงลบในชีวิตสังคมยืนยันบรรทัดฐานใหม่ของความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน (Nekrasov, Chernyshevsky, Saltykov-Shchedrin) หรือกลับไปสู่คุณค่าทางศีลธรรมนิรันดร์ (Turgenev, Dostoevsky, Tolstoy, Chekhov) .
ดูว่าพระเอกเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรในผลงานแนวคลาสสิก แนวอารมณ์อ่อนไหว แนวโรแมนติก และความสมจริง ลักษณะตัวละครใดที่เป็นผู้นำ?
ในงานคลาสสิกนิยมคุณสมบัติของวีรบุรุษเช่นความภักดีต่อหน้าที่ความสามารถในการระงับความรู้สึกและความสนใจส่วนตัวในนามของหน้าที่ความรักชาติและการรับใช้รัฐมีคุณค่าอย่างมาก วีรบุรุษแห่งผลงานที่มีอารมณ์อ่อนไหว (นี่คือการโต้เถียงระหว่างลัทธิคลาสสิกและกระแสอื่น ๆ ในวรรณคดี) มีลักษณะเฉพาะด้วยลัทธิแห่งความรู้สึกความรักและความหลงใหล พวกเขาอ่อนไหว มีอารมณ์ความรู้สึกสูง และมีแนวโน้มที่จะอธิบายความรักอย่างละเอียด นวนิยายเรื่องนี้ (งานอมตะ) มีฮีโร่ที่ไม่ธรรมดาซึ่งทำหน้าที่ในสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดาและพิเศษ ชอบที่จะหลบหนีไปสู่สภาพแวดล้อมที่แปลกใหม่ และบางครั้งก็มีแนวโน้มที่จะมีเวทย์มนต์ อารมณ์ของเขามีลักษณะเป็นความเศร้าโศก ความโศกเศร้า และความรู้สึกสูญเสียเฉียบพลัน
ผู้โชคดีจะเข้าใจสิ่งที่ฉันเข้าใจผ่านความปรารถนาได้อย่างไร (V. A. Zhukovsky)
ความรู้สึกผิดและความสำนึกผิดนั้นรุนแรงเป็นพิเศษ
ฮีโร่ที่สมจริงนั้นมีความหลากหลายและเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับเงื่อนไขทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่เขาพบในตัวเอง เป็นเรื่องปกติและพัฒนาภายใต้สถานการณ์ทั่วไป ฮีโร่ในสัจนิยมรัสเซียกำกับกิจกรรมของเขาเพื่อเปลี่ยนแปลงชีวิต
คำจำกัดความที่ละเอียดอ่อนและแม่นยำนี้ค่อนข้างใช้ได้กับมรดกของคลาสสิก ซึ่งประสบการณ์ทางจิตวิญญาณที่มีมาหลายศตวรรษของมนุษยชาติถูกบีบอัด คลาสสิกเป็นตัวกระตุ้นที่ทรงพลังในการพัฒนาวัฒนธรรมของชาติมาโดยตลอด การแยกวรรณกรรมสมัยใหม่ออกจากประเพณีคลาสสิกหมายถึงการตัดวรรณกรรมออกจากรากเหง้าของประเทศ - วรรณกรรมจะเต็มไปด้วยเลือดและเหี่ยวเฉาไป
การเชื่อมโยงของเวลาที่ไม่อาจละลายได้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนเป็นพิเศษในผลงานนวนิยายระดับสุดยอดซึ่งเราเรียกว่าคลาสสิก: ในความสำคัญทางปัญญาของพวกเขา อิทธิพลทางศีลธรรมที่ไม่มีวันตายของวีรบุรุษของพวกเขาที่มีต่อผู้คนหลายชั่วอายุคน และในความจริงที่ว่าผลงานเหล่านี้ยังคงให้บริการต่อไป ดั่งน้ำพุแห่งความงามอันไม่สิ้นสุด ศิลปะอันยิ่งใหญ่ไม่จำเป็นต้องรู้อดีต แต่มีชีวิตอยู่ในปัจจุบันและอนาคต เราไม่เพียงต้องอ่านหนังสือคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังต้องเรียนรู้ที่จะอ่านซ้ำอีกด้วย เพราะการพบปะกับพวกเขาทุกครั้งจะเต็มไปด้วยความสุขในการค้นพบ บุคคลในแต่ละขั้นตอนต่อมาของการดำรงอยู่ของเขาสามารถรับรู้คุณค่าทางจิตวิญญาณมากขึ้นเรื่อย ๆ ผลงานที่โดดเด่นเมื่ออ่านและรับรู้อีกครั้ง แนะนำให้เรารู้จักกับบรรยากาศของเสน่ห์ที่อธิบายไม่ได้ ซึ่งเกิดขึ้นเหนือสิ่งอื่นใดโดยโอกาสที่จะรู้สึกถึงสุนทรียศาสตร์ของเราเองจริงๆ ตามคำพูดของ Herzen "เพิ่มขึ้น" บางทีอาจเหมาะสมที่จะนึกถึงบันทึกอันยอดเยี่ยมของ Herzen รุ่นเยาว์ที่นี่: “ ฉันมีความหลงใหลในการอ่านบทกวีของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่: Goethe, Shakespeare, Pushkin, Walter Scott ดูเหมือนว่าทำไมต้องอ่านเรื่องเดียวกัน ในเมื่อในเวลานี้คุณสามารถ "ตกแต่ง" จิตใจของคุณด้วยผลงานของเมสเซอร์ได้ ก. ข. ค? ใช่ ความจริงของเรื่องนี้ก็คือสิ่งเหล่านี้ไม่เหมือนกัน ในระหว่างนั้น จิตวิญญาณบางอย่างเปลี่ยนแปลงไปมากในผลงานที่ดำรงอยู่ชั่วนิรันดร์ของเกจิ เช่นเดียวกับที่ Hamlet และ Faust เมื่อก่อนกว้างกว่าฉัน ตอนนี้พวกเขาก็กว้างขึ้นแล้ว แม้ว่าฉันจะมั่นใจในการขยายตัวของฉันก็ตาม ไม่ ฉันจะไม่เลิกนิสัยอ่านหนังสือซ้ำ นี่คือเหตุผลว่าทำไมฉันจึงวัดการเติบโต การปรับปรุง การลดลง ทิศทางด้วยสายตา... มนุษยชาติอ่านซ้ำโฮเมอร์ตลอดพันปีในแบบของตัวเอง และนี่คือมาตรฐานที่มัน ทดสอบพลังแห่งวัย”
ทุกๆ การเปลี่ยนแปลงของประวัติศาสตร์เปิดโอกาสให้ผู้คนได้ทบทวนตัวเองและค้นพบหน้าผลงานศิลปะที่เป็นอมตะอีกครั้ง แต่ละยุคอ่านในแบบของตัวเอง Goncharov ตั้งข้อสังเกตว่า Chatsky เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อศตวรรษหนึ่งเปลี่ยนไปเป็นอีกศตวรรษหนึ่ง ทุกธุรกิจที่ต้องมีการอัปเดตให้กำเนิดเงาของ Chatsky
ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ตอบสนองต่อเสียงเรียกร้องตลอดเวลาและถูกเรียกว่าเป็นสหายนิรันดร์ของมนุษยชาติ สิ่งที่น่าทึ่งเกี่ยวกับมรดกคลาสสิกก็คือมันแสดงออกถึงการตระหนักรู้ในตนเองไม่เพียงแต่ในยุคสมัยเท่านั้น เวลาผ่านไปและด้วยเหตุนี้คลาสสิกจึงเคลื่อนที่ไปในวงโคจรเดียวกันซึ่งมีกระบวนการต่ออายุอย่างต่อเนื่อง เธอมีอะไรจะพูดกับทุกรุ่นเธอมีความหมายมากมาย แน่นอนว่าวันนี้เรารับรู้ถึงมรดกของ Gogol และ Dostoevsky แตกต่างจากคนรุ่นเดียวกันและเราเข้าใจอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น และสิ่งนี้เกิดขึ้นไม่ใช่เพราะเราฉลาดกว่าหรือฉลาดกว่า ประสบการณ์ทางสังคมจากรุ่นสู่รุ่นก่อให้เกิดหอคอยประวัติศาสตร์ที่บุคคลในยุคของเราเข้าใจวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณในอดีต จากโดนัทชิ้นนี้ เราเห็นอะไรหลายๆ อย่างได้ไกลและชัดเจนยิ่งขึ้น ความคลาสสิกไม่มีวันสิ้นสุด ความลึกของมันไม่มีที่สิ้นสุด เช่นเดียวกับอวกาศที่ไม่มีที่สิ้นสุด เช็คสเปียร์และพุชกิน เกอเธ่และตอลสตอยทำให้ผู้อ่านมีคุณค่ามากขึ้น แต่ในทางกลับกันผู้อ่านก็เสริมสร้างผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อย่างต่อเนื่องด้วยประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ใหม่ของเขา นี่คือเหตุผลว่าทำไมความรู้ของเราเกี่ยวกับความคลาสสิกจึงไม่ถือเป็นที่สิ้นสุดหรือเด็ดขาด รุ่นต่อๆ ไปแต่ละรุ่นจะค้นพบแง่มุมใหม่ๆ ที่ไม่เคยเห็นมาก่อนในงานเก่าๆ นี่หมายถึงความเข้าใจที่ครอบคลุมมากขึ้นในความหมายและธรรมชาติทางศิลปะของผลงานอมตะในอดีต
การพัฒนามรดกคลาสสิกสนองความต้องการสมัยใหม่ของสังคม เพราะสังคมเอง มรดกนี้ กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตสมัยใหม่ เนื้อหาทางสังคมของผลงานคลาสสิกของรัสเซียมีความสำคัญอย่างยิ่ง ความคิดที่ก้าวหน้าในสมัยนั้นได้รับการผสมพันธุ์มาโดยตลอด และแสดงออกถึงจิตวิญญาณของการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยประชาชน ความเกลียดชังต่อลัทธิเผด็จการ และความปรารถนาอย่างไม่ย่อท้อต่อเสรีภาพ ไฮน์ริช มานน์ นักเขียนชาวเยอรมันเคยกล่าวไว้อย่างโด่งดังว่าวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียคือการปฏิวัติ “ก่อนที่การปฏิวัติจะเกิดขึ้นเสียอีก”
วรรณกรรมรัสเซียมีความโดดเด่นด้วยความอ่อนไหวเป็นพิเศษในการแก้ปัญหาทางศีลธรรมซึ่งเกี่ยวพันกับปัญหาสังคมที่สำคัญที่สุดในยุคของเราอย่างสม่ำเสมอ กวีผู้ยิ่งใหญ่รู้สึกภาคภูมิใจที่ใน "ยุคอันโหดร้าย" ของเขา "ยกย่อง ... อิสรภาพ" และปลุก "ความรู้สึกดีๆ" สิ่งที่โดดเด่นที่นี่คือการใช้คำที่ใกล้เคียงกันอย่างไม่คาดคิด ซึ่งดูเหมือนจะแตกต่างในความหมายทางประวัติศาสตร์ว่าเป็น "เสรีภาพ" และ "ความดี" บทกวีโรแมนติกบทแรกมักจะเกี่ยวข้องกับความหลงใหลอันเดือดดาลด้วยการต่อสู้อันโหดร้ายและยิ่งใหญ่ด้วยความกล้าหาญความกล้าหาญกริชและการแก้แค้น และนี่ก็คือคำว่า "ความรู้สึกดีๆ" สิ่งที่น่าทึ่งคือความเชื่อมั่นของพุชกินที่ว่าสักวันหนึ่งในอนาคตการตื่นขึ้นของความรู้สึกที่ดีในผู้คนจะถูกตีความว่าเป็นสิ่งที่เทียบเท่ากับการเชิดชูอิสรภาพ แต่คลาสสิกของรัสเซียทั้งหมดเป็นการเทศนาถึงมนุษยชาติ ความดี และการค้นหาเส้นทางที่นำไปสู่มัน!
ตอลสตอยกระตุ้นให้ผู้คนปรับปรุงจิตวิญญาณและโลกแห่งศีลธรรมของพวกเขา Lermontov จินตนาการถึงการสูญพันธุ์ของคุณสมบัติที่ดีที่สุดของตัวละครของเขาใน Pechorin - ความรักต่อผู้คน, ความอ่อนโยนต่อโลก, ความปรารถนาที่จะโอบกอดมนุษยชาติ - เป็นโศกนาฏกรรมที่น่าสยดสยอง
สำหรับนักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ความเกลียดชังต่อการแสดงความอยุติธรรมต่างๆ ถือเป็นตัวชี้วัดคุณธรรมทางศีลธรรมในระดับสูงสุด ด้วยความน่าสมเพชทางศีลธรรมที่ไม่ย่อท้อและความสมบูรณ์แบบทางศิลปะ วรรณกรรมรัสเซียจึงได้รับการยอมรับไปทั่วโลกมายาวนาน “เป็นเวลาสี่สิบปีแล้ว” โรเมน โรลลันด์เล่า “เรามองหาอาหารฝ่ายวิญญาณและอาหารประจำวันของเรา ในเมื่อดินสีดำของเราไม่เพียงพอที่จะสนองความหิวโหยของเราอีกต่อไป มีใครอีกนอกจากนักเขียนชาวรัสเซียที่เป็นผู้นำของเรา”
ในการต่อสู้เพื่อคนใหม่ในวันนี้ ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในอดีตก็อยู่กับเรา การต่อสู้กับความอยุติธรรมและการสำแดงความชั่วร้ายต่างๆ ไม่มีอะไรมากไปกว่าการต่อสู้ในนามของชัยชนะแห่งความดีและมนุษยชาติ วรรณกรรมประเภท "ชั่วร้าย" เช่นถ้อยคำเสียดสีก็รู้เรื่องนี้เช่นกัน หัวใจของโกกอลไม่ใช่คนที่อ่อนโยนที่สุด ฝันถึงความเป็นจริงที่แตกต่างและสมบูรณ์แบบกว่านี้ใช่ไหม Shchedrin ผู้ซึ่งไร้ความปรานีกับเวลาของเขาต้องการให้รัสเซียหายดีไม่ใช่หรือ? คนดีในนามของความดีไม่สามารถคืนดีกับความชั่วร้ายต่างๆ และสิ่งที่ทำให้เกิดความชั่วร้ายได้ อุดมคติที่สวยงามต้องอาศัยความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม
“ วัยเด็ก” โดย Maxim Gorky เป็นเรื่องราวอัตชีวประวัติ บรรยายถึงชีวิตและประเพณีอันโหดร้ายของสภาพแวดล้อมชนชั้นกระฎุมพีที่เด็กชายลูกกำพร้าถูกบังคับให้เติบโต ในวัยเด็ก Alyosha พบกับผู้คนมากมายทั้งดีและไม่ดี แต่ในหมู่พวกเขามีบุคคลที่มีบทบาทพิเศษ นี่คือคุณย่า Akulina Ivanovna คุณยายยังคงอยู่ในศูนย์กลางของความสนใจของเขาเสมอโดยเป็นตัวกลางระหว่างเด็กชายกับโลกใบใหญ่ จาก Alyosha ของเธอได้รับบทเรียนชีวิตที่มีค่าที่สุด คุณยาย "ตัวกลม หัวโต ตาโต จมูกโด่ง ตลก..." Alyosha สนใจรูปลักษณ์ของเธอเป็นพิเศษ
หนึ่งในประเด็นหลักของความคิดสร้างสรรค์ของ A.S. พุชกินเป็นคำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับรัฐตลอดจนปัญหาที่ตามมาของ "ชายร่างเล็ก" เป็นที่ทราบกันดีว่าเป็นพุชกินที่พัฒนาปัญหานี้อย่างจริงจังซึ่งต่อมา N.V. "หยิบขึ้นมา" โกกอลและ F.M. ดอสโตเยฟสกี้. บทกวีของพุชกินเรื่อง "The Bronze Horseman" เผยให้เห็นถึงความขัดแย้งชั่วนิรันดร์ - ความขัดแย้งระหว่างผลประโยชน์ของแต่ละบุคคลและรัฐ พุชกินเชื่อว่าความขัดแย้งนี้หลีกเลี่ยงไม่ได้ อย่างน้อยก็ในรัสเซีย เป็นไปไม่ได้ที่จะปกครองรัฐและคำนึงถึงผลประโยชน์ของ "คนตัวเล็ก" ทุกคน นอกจากนี้ รัสเซียยังเป็นประเทศกึ่งเอเชีย
สำหรับผลการเรียนชั้นประถมศึกษาปี 2545-2546 ฉันและนักเรียนอีก 10 คนจากโรงเรียนของเราได้รับรางวัลการเดินทางไปยังเมืองหลวงของยูเครน - เคียฟ ในช่วงเวลานี้ เราไปเยี่ยมชมเคียฟ-เปเชอร์สค์ ลาฟรา พิพิธภัณฑ์ทาราส เชฟเชนโก และเดินไปตามถนน Khreshchatyk และ St. Andrew's Wagon Dekhto สำหรับพวกเรามีความเมตตาต่อ Dnieper-Slavuta แล้ว เคียฟทักทายเราด้วยใบหน้าที่ยิ้มแย้มของชาวฟิลิสเตีย ชีวิตประจำวันที่ยิ่งใหญ่ และถนนสีเขียวอันเงียบสงบ กว่าสองวันของการทัศนศึกษาและเดินเล่นทำให้เราหลงรักเมืองหลวงของเรา เราหวังว่านี่เป็นเพียงจุดเริ่มต้นของการทำความรู้จักกับเคียฟ เรามีความสุขมากสำหรับของขวัญอันแสนวิเศษนี้! (ตำแหน่งการโหลด textmod
ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนคือโลกทั้งใบ การได้เข้ามาในโลกนี้ การได้สัมผัสถึงความเก่งกาจและความงามอันเป็นเอกลักษณ์ของมันหมายถึงการพาตัวเองเข้าใกล้ความรู้เกี่ยวกับความหลากหลายอันไม่มีที่สิ้นสุดของชีวิต การวางตนในระดับที่สูงกว่าของการพัฒนาทางจิตวิญญาณและสุนทรียภาพ ผลงานของนักเขียนคนสำคัญทุกคนเป็นคลังล้ำค่าของศิลปะและจิตวิญญาณ ใครๆ ก็อาจกล่าวได้ว่าเป็นประสบการณ์ "มนุษย์-วิทยาศาสตร์" ซึ่งมีความสำคัญอย่างมากต่อการพัฒนาที่ก้าวหน้าของสังคม Shchedrin เรียกนิยายว่า "จักรวาลที่ควบแน่น" เมื่อศึกษาสิ่งนี้ บุคคลจะได้รับปีกและสามารถเข้าใจประวัติศาสตร์ในวงกว้างและลึกซึ้งยิ่งขึ้นและโลกสมัยใหม่ที่กระสับกระส่ายตลอดเวลาที่เขาอาศัยอยู่ อดีตอันยิ่งใหญ่เชื่อมโยงกับปัจจุบันด้วยเส้นด้ายที่มองไม่เห็น มรดกทางศิลปะรวบรวมประวัติศาสตร์และจิตวิญญาณของผู้คน นั่นคือเหตุผลว่าทำไมสิ่งนี้จึงเป็นแหล่งที่มาของความสมบูรณ์ทางจิตวิญญาณและอารมณ์ของเขาไม่สิ้นสุด
นี่เป็นคุณค่าที่แท้จริงของคลาสสิกรัสเซียด้วย ด้วยอารมณ์ของพลเมือง แรงกระตุ้นโรแมนติก และการวิเคราะห์อย่างลึกซึ้งและปราศจากความกลัวเกี่ยวกับความขัดแย้งที่แท้จริงของความเป็นจริง เธอมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาขบวนการปลดปล่อยในรัสเซีย ไฮน์ริช มานน์ กล่าวอย่างถูกต้องว่าวรรณกรรมรัสเซียคือการปฏิวัติ “ก่อนการปฏิวัติเกิดขึ้นเสียด้วยซ้ำ”
บทบาทพิเศษในเรื่องนี้เป็นของโกกอล “... เราไม่รู้” เชอร์นิเชฟสกีเขียน “รัสเซียจะจัดการได้อย่างไรหากไม่มีโกกอล” คำพูดเหล่านี้อาจสะท้อนให้เห็นทัศนคติของระบอบประชาธิปไตยแบบปฏิวัติและความคิดทางสังคมขั้นสูงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ที่มีต่อผู้เขียน The Inspector General และ Dead Souls อย่างชัดเจนที่สุด
Herzen พูดถึงวรรณกรรมรัสเซีย:“ ... ในขณะที่แต่งเพลงมันก็ถูกทำลาย; หัวเราะเธอบ่อนทำลาย” เสียงหัวเราะของโกกอลมีพลังทำลายล้างมหาศาลเช่นกัน เขาบ่อนทำลายศรัทธาในการฝ่าฝืนจินตนาการของระบอบการปกครองของตำรวจ - ราชการซึ่งนิโคลัสฉันพยายามมอบรัศมีแห่งพลังที่ทำลายไม่ได้ เขาเปิดเผยต่อ "สายตาของสาธารณชน" ถึงความเน่าเปื่อยของระบอบการปกครองนี้ทุกสิ่งที่ Herzen เรียกว่า "ความตรงไปตรงมาที่ไม่สุภาพของระบอบเผด็จการ"
การปรากฏตัวของงานของโกกอลเป็นไปตามธรรมชาติในอดีต ในช่วงปลายยุค 20 - ต้นยุค 30 ของศตวรรษที่ผ่านมา งานใหม่ที่ยอดเยี่ยมเกิดขึ้นก่อนวรรณคดีรัสเซีย กระบวนการพัฒนาอย่างรวดเร็วของการสลายตัวของความเป็นทาสและลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์เกิดขึ้นในสังคมชั้นสูงของสังคมรัสเซียที่มีการค้นหาทางออกจากวิกฤตอย่างต่อเนื่องและกระตือรือร้นมากขึ้นเรื่อย ๆ ปลุกความคิดของเส้นทางต่อไปของการพัฒนาประวัติศาสตร์ของรัสเซีย ความคิดสร้างสรรค์ของโกกอลสะท้อนให้เห็นถึงความไม่พอใจที่เพิ่มมากขึ้นของผู้คนต่อระบบทาส พลังการปฏิวัติที่ตื่นตัว ความปรารถนาที่จะสร้างความเป็นจริงที่แตกต่างและสมบูรณ์แบบยิ่งขึ้น เบลินสกี้เรียกโกกอลว่า "หนึ่งในผู้นำที่ยิ่งใหญ่" ของประเทศของเขา "บนเส้นทางแห่งจิตสำนึกการพัฒนาความก้าวหน้า"
งานศิลปะของโกกอลเกิดขึ้นบนรากฐานที่พุชกินสร้างขึ้นต่อหน้าเขา ใน "Boris Godunov" และ "Eugene Onegin", "The Bronze Horseman" และ "The Captain's Daughter" ผู้เขียนได้ค้นพบที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ทักษะที่น่าทึ่งที่พุชกินสะท้อนถึงความสมบูรณ์ของความเป็นจริงร่วมสมัยและเจาะเข้าไปในโลกแห่งจิตวิญญาณของฮีโร่ของเขาความเข้าใจลึกซึ้งที่เขาแต่ละคนเห็นภาพสะท้อนของกระบวนการที่แท้จริงของชีวิตทางสังคมความลึกของประวัติศาสตร์ของเขา การคิดและความยิ่งใหญ่ของอุดมคติเห็นอกเห็นใจของเขา - ทุกแง่มุมเหล่านี้ ด้วยบุคลิกภาพและความคิดสร้างสรรค์ของเขาพุชกินเปิดศักราชใหม่ในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียและศิลปะที่สมจริง
โกกอลเดินตามเส้นทางที่พุชกินวางไว้ แต่เขาไปตามทางของเขาเอง พุชกินเปิดเผยความขัดแย้งอันลึกซึ้งของสังคมยุคใหม่ แต่สำหรับทั้งหมดนั้น โลกที่กวีรับรู้อย่างมีศิลปะ เต็มไปด้วยความงดงามและความกลมกลืน องค์ประกอบของการปฏิเสธมีความสมดุลด้วยองค์ประกอบของการยืนยัน การบอกเลิกความชั่วร้ายทางสังคมรวมกับการเชิดชูอำนาจและความสูงส่งของจิตใจมนุษย์ ตามคำพูดที่แท้จริงของ Apollo Grigoriev พุชกิน "เป็นเสียงสะท้อนที่บริสุทธิ์ ไพเราะ และกลมกลืนของทุกสิ่ง เปลี่ยนทุกสิ่งให้กลายเป็นความงามและความกลมกลืน" โลกศิลปะของโกกอลไม่เป็นสากลและครอบคลุมมากนัก การรับรู้ของเขาเกี่ยวกับชีวิตสมัยใหม่ก็แตกต่างออกไปเช่นกัน งานของพุชกินเต็มไปด้วยแสงสว่าง แสงแดด และความสุข กวีนิพนธ์ทั้งหมดของเขาตื้นตันใจด้วยพลังที่ทำลายไม่ได้ของจิตวิญญาณมนุษย์ มันเป็นการบูชาของเยาวชน ความหวังที่สดใส และความศรัทธา สะท้อนให้เห็นถึงความหลงใหลที่เดือดดาลและ "ความสนุกสนานในงานเลี้ยงแห่งชีวิต" ที่เบลินสกี้เขียนถึงอย่างกระตือรือร้น
พุชกินครอบคลุมทุกแง่มุมของชีวิตชาวรัสเซีย แต่ในสมัยของเขามีความจำเป็นที่จะต้องศึกษารายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับแต่ละทรงกลม ความสมจริงของ Gogol เช่นเดียวกับ Pushkin ตื้นตันใจด้วยจิตวิญญาณของการวิเคราะห์อย่างไม่เกรงกลัวต่อแก่นแท้ของปรากฏการณ์ทางสังคมในยุคของเรา แต่ความเป็นเอกลักษณ์ของความสมจริงของโกกอลก็คือการผสมผสานความเข้าใจอันกว้างไกลเกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรวมเข้ากับการศึกษารายละเอียดด้วยกล้องจุลทรรศน์เกี่ยวกับซอกมุมที่ซ่อนอยู่มากที่สุดของมัน โกกอลพรรณนาถึงวีรบุรุษของเขาด้วยความเป็นรูปธรรมของการดำรงอยู่ทางสังคมในรายละเอียดที่เล็กที่สุดในชีวิตประจำวันของพวกเขาการดำรงอยู่ในชีวิตประจำวันของพวกเขา
“เหตุใดจึงพรรณนาถึงความยากจน ความยากจน และความไม่สมบูรณ์ของชีวิตของเรา การขุดค้นผู้คนออกจากถิ่นทุรกันดาร จากมุมที่ห่างไกลของรัฐ” บรรทัดเริ่มต้นเหล่านี้จากเล่มที่สองของ Dead Souls อาจเผยให้เห็นความน่าสมเพชในงานของ Gogol ได้ดีที่สุด ส่วนใหญ่มุ่งเน้นไปที่การพรรณนาถึงความยากจนและความไม่สมบูรณ์ของชีวิต
ไม่เคยมีมาก่อนที่ความขัดแย้งของความเป็นจริงของรัสเซียจะถูกเปิดเผยเหมือนในยุค 30 และ 40 การพรรณนาถึงความพิกลพิการและความน่าเกลียดอย่างวิพากษ์วิจารณ์กลายเป็นงานหลักของวรรณกรรม และโกกอลสัมผัสสิ่งนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม อธิบายในจดหมายฉบับที่สี่ "เกี่ยวกับ" วิญญาณที่ตายแล้ว "" ถึงสาเหตุของการเผาบทกวีเล่มที่สองในปี พ.ศ. 2388 เขาตั้งข้อสังเกตว่าตอนนี้ไม่มีจุดหมาย "ที่จะดึงตัวละครที่ยอดเยี่ยมหลายตัวออกมาซึ่งเผยให้เห็นความสูงส่งของสายพันธุ์ของเรา ” จากนั้นเขาก็เขียนว่า: "ไม่ มีช่วงเวลาที่เป็นไปไม่ได้ที่จะชี้นำสังคมหรือแม้แต่คนรุ่นทั้งหมดไปสู่สิ่งสวยงาม จนกว่าคุณจะแสดงให้เห็นความน่ารังเกียจที่แท้จริงอย่างลึกซึ้ง"
โกกอลเชื่อมั่นว่าในสภาพของรัสเซียร่วมสมัย อุดมคติและความงดงามของชีวิตสามารถแสดงออกผ่านการปฏิเสธความเป็นจริงที่น่าเกลียดเป็นหลัก นี่คือลักษณะงานของเขาจริงๆ นี่คือความคิดริเริ่มของความสมจริงของเขา
ในการอภิปรายอันโด่งดังของเขาเกี่ยวกับศิลปินสองประเภท ซึ่งเปิดขึ้นในบทที่เจ็ดของ Dead Souls โกกอลเปรียบเทียบแรงบันดาลใจโรแมนติกที่ทะยานขึ้นไปบนท้องฟ้ากับผลงานที่หนักหน่วงแต่สูงส่งของนักเขียนแนวสัจนิยมที่กล้าเปิดเผยต่อสาธารณะชน “ทุกสิ่ง โคลนอันน่าทึ่งและน่ากลัวของสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ที่พันธนาการชีวิตของเรา ความลึกซึ้งของตัวละครที่เย็นชา กระจัดกระจาย ในชีวิตประจำวัน ซึ่งถนนทางโลกของเรา บางครั้งขมขื่นและน่าเบื่อกำลังเต็มไปด้วย” ที่สำคัญที่สุดโกกอลเป็นศัตรูกับอุดมคติของชีวิตที่ผิด ๆ ซึ่งดูเหมือนเขาจะรังเกียจศิลปินอยู่เสมอ มีเพียงความจริงเท่านั้น ไม่ว่าจะทำได้แพงแค่ไหนก็ตามก็คู่ควรกับงานศิลปะ
โกกอลเข้าใจธรรมชาติอันน่าเศร้าของชีวิตสังคมร่วมสมัยเป็นอย่างดี การเสียดสีของเขาไม่เพียงแต่ปฏิเสธและเปิดเผยเท่านั้น เป็นครั้งแรกที่ได้รับลักษณะการวิเคราะห์และการวิจัย ในงานของเขาโกกอลไม่เพียงแสดงบางแง่มุมของ "ความเป็นจริงรายวัน" ของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังเปิดเผยกลไกภายในของมันด้วย ไม่เพียงแต่แสดงถึงความชั่วร้ายเท่านั้น แต่ยังพยายามค้นหาว่ามันมาจากไหน อะไรทำให้เกิดมัน การศึกษาเนื้อหา วัตถุ และพื้นฐานในชีวิตประจำวัน ลักษณะที่มองไม่เห็นของมัน และลักษณะทางวิญญาณที่น่าสงสารที่โผล่ออกมาจากนั้น ผู้ที่เชื่ออย่างหยิ่งยโสในศักดิ์ศรีและความถูกต้องของพวกเขา คือการค้นพบของโกกอลในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย
นักวิจารณ์มองเห็นความสำคัญระดับชาติของโกกอลในความจริงที่ว่าด้วยการปรากฏตัวของศิลปินคนนี้วรรณกรรมของเราจึงหันไปสู่ความเป็นจริงของรัสเซียโดยเฉพาะ “บางที” เขาเขียน “โดยสิ่งนี้ มันกลายเป็นฝ่ายเดียวมากขึ้นและซ้ำซากจำเจมากขึ้น แต่ยังมีความแปลกใหม่ แปลกใหม่ และด้วยเหตุนี้จึงเป็นเรื่องจริง” การพรรณนาถึงกระบวนการที่แท้จริงของชีวิตอย่างครอบคลุมการศึกษา "ความขัดแย้งคำราม" - วรรณกรรมรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ในยุคหลังโกกอลจะเป็นไปตามเส้นทางนี้