งานพื้นบ้านอะไรอยู่ใกล้ๆ นิทานพื้นบ้านและนิยาย - ไฮเปอร์มาร์เก็ตแห่งความรู้ ดนตรีพื้นบ้านเรียกว่าอะไร?

ศิลปะพื้นบ้านเป็นศิลปะดั้งเดิม หลากหลายแง่มุม และโดยธรรมชาติแล้วมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับหลักการทางดนตรี ดังนั้นความหลากหลายและความหลากหลายของรูปแบบที่น่าทึ่งในการแสดงแนวเพลงพื้นบ้าน

คติชนคืออะไร?

คติชนเรียกว่าศิลปะพื้นบ้าน นี่คือดนตรี บทกวี ละคร การเต้นรำ ซึ่งสร้างขึ้นโดยผู้คนและมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับประเพณี ความเชื่อทางศาสนา และประวัติศาสตร์

คำว่า "คติชน" มีรากศัพท์มาจากภาษาอังกฤษและแปลว่า "ภูมิปัญญาพื้นบ้าน" โดยธรรมชาติแล้ว นิทานพื้นบ้านมีความหลากหลายและรวมถึงเทพนิยาย ประเพณี ตำนาน ตำนาน สุภาษิต คำพูด การสมรู้ร่วมคิด ลางบอกเหตุ วิธีทำนายดวงชะตาแบบต่างๆ พิธีกรรมทุกประเภท การเต้นรำ และอื่นๆ อีกมากมาย น่าแปลกที่นิทานพื้นบ้านยังรวมถึงบทกวี การนับคำคล้องจอง และเรื่องตลกด้วย และแนวเพลงพื้นบ้านเป็นเพียงส่วนหนึ่งของศิลปะพื้นบ้านเท่านั้น

มันเป็นประเภทหรือไม่?

เราได้กล่าวถึงคำว่า "ประเภท" หลายครั้งแล้ว (เกี่ยวกับแนวคิดของคติชน) แต่มันหมายถึงอะไร? ประเภทคืองานประเภทหนึ่งที่มีลักษณะเฉพาะของรูปแบบและเนื้อหา แต่ละประเภทมีวัตถุประสงค์ วิธีการดำรงอยู่ (เช่น วาจาหรือลายลักษณ์อักษร) และการแสดง (การร้องเพลง การบรรยาย การแสดงละคร ฯลฯ) ของตัวเอง ตามตัวอย่าง เราสามารถอ้างอิงประเภทต่อไปนี้: ซิมโฟนี เพลง เพลงบัลลาด เรื่องราว เรื่องสั้น นวนิยาย ฯลฯ

ดนตรีพื้นบ้านเรียกว่าอะไร?

ดิตตีส์

chastushka เป็นเพลงคล้องจองขนาดเล็กที่ประกอบด้วย 4-6 บรรทัด โดยปกติจะดำเนินการอย่างรวดเร็วและอธิบายถึงเหตุการณ์หนึ่งในชีวิตของบุคคล Chastushkas ได้รับความนิยมทั้งในหมู่ชาวชนบทและชนชั้นแรงงาน ต้นกำเนิดของประเภทนี้ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 18 แต่ได้รับความนิยมสูงสุดในศตวรรษที่ 20

แก่นของ ditties คือภาพสะท้อนของชีวิตปัญหาเร่งด่วนและเฉพาะประเด็นที่สุดและเหตุการณ์ที่สดใส จุดสนใจหลักของเพลงสั้นเหล่านี้คือการเข้าสังคม ในชีวิตประจำวัน หรือความรัก

กำลังศึกษานิทานพื้นบ้านที่โรงเรียน

โปรแกรมการศึกษาทั่วไปของโรงเรียนทุกโปรแกรมได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เด็กๆ ได้ศึกษาแนวเพลงพื้นบ้าน ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เริ่มทำความคุ้นเคยกับความหลากหลายของประเภทของศิลปะพื้นบ้าน แต่นักเรียนเริ่มศึกษาตัวอย่างในโรงเรียนประถมศึกษา

สิ่งสำคัญในระดับมัธยมศึกษาคือการเชื่อมโยงระหว่างวรรณคดีและประวัติศาสตร์ ดังนั้นจึงมีการศึกษาท่วงทำนองมหากาพย์เป็นหลัก นอกจากนี้ นักเรียนจะได้รู้จักกับแนวเพลงหลักๆ ในขณะเดียวกันครูก็พูดถึงความคล้ายคลึงและความเชื่อมโยงระหว่างศิลปะพื้นบ้านกับวรรณกรรมเกี่ยวกับประเพณีหลักและความต่อเนื่อง

บทสรุป

ดังนั้นแนวเพลงพื้นบ้านซึ่งเป็นรายการที่เราพยายามรวบรวมจึงเชื่อมโยงกับชีวิตของผู้คนอย่างแยกไม่ออก การเปลี่ยนแปลงในชีวิตของคนธรรมดาหรือคนทั้งประเทศสะท้อนให้เห็นในความคิดสร้างสรรค์ของเพลงทันที ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการนิทานพื้นบ้านทุกประเภทที่สร้างขึ้นตลอดการดำรงอยู่ของมนุษยชาติ ยิ่งไปกว่านั้น ศิลปะพื้นบ้านในปัจจุบันยังคงพัฒนา พัฒนา ปรับให้เข้ากับสภาพและชีวิตใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง และมันจะมีชีวิตอยู่ตราบเท่าที่มนุษยชาติดำรงอยู่

ที่กล่าวมาทั้งหมดกำหนดเพียงด้านเดียวของเรื่อง: สิ่งนี้กำหนดลักษณะทางสังคมของคติชน แต่สิ่งนี้ยังไม่ได้พูดอะไรเกี่ยวกับคุณสมบัติอื่น ๆ ทั้งหมดของมัน

ลักษณะที่กล่าวมาข้างต้นไม่ชัดเจนพอที่จะแยกแยะคติชนว่าเป็นความคิดสร้างสรรค์ประเภทพิเศษ และคติชนศึกษาว่าเป็นวิทยาศาสตร์พิเศษ แต่พวกเขากำหนดคุณสมบัติอื่น ๆ หลายประการโดยเฉพาะคติชนในสาระสำคัญอยู่แล้ว

ก่อนอื่น เรามาพิสูจน์กันก่อนว่านิทานพื้นบ้านเป็นผลผลิตจากความคิดสร้างสรรค์ทางบทกวีประเภทพิเศษ แต่วรรณกรรมก็เป็นงานสร้างสรรค์บทกวีเช่นกัน อันที่จริง มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างคติชนและวรรณกรรม ระหว่างการศึกษาคติชนและการศึกษาวรรณกรรม

ประการแรกวรรณกรรมและคติชนมีบางส่วนเหมือนกันในประเภทและประเภทบทกวี อย่างไรก็ตาม มีประเภทที่เฉพาะเจาะจงสำหรับวรรณกรรมพื้นบ้านเท่านั้นและเป็นไปไม่ได้ในนิทานพื้นบ้าน (เช่น นวนิยาย) และในทางกลับกัน มีประเภทที่เฉพาะเจาะจงสำหรับนิทานพื้นบ้านและเป็นไปไม่ได้ในวรรณคดี (เช่น การสมรู้ร่วมคิด)

อย่างไรก็ตาม ความจริงของการดำรงอยู่ของแนวเพลง ความเป็นไปได้ของการจำแนกประเภทที่นี่และที่นั่นตามประเภท นั้นเป็นข้อเท็จจริงที่อยู่ในสาขากวีนิพนธ์ ดังนั้นความธรรมดาของงานบางอย่างและวิธีการศึกษาวรรณกรรมและคติชนวิทยา

ภารกิจหนึ่งของคติชนคืองานแยกและศึกษาหมวดหมู่ของประเภทและแต่ละประเภทแยกกันและงานนี้ก็เป็นงานวรรณกรรม

งานที่สำคัญและยากที่สุดประการหนึ่งของคติชนวิทยาคือการศึกษาโครงสร้างภายในของงานกล่าวโดยย่อคือการศึกษาองค์ประกอบและโครงสร้าง เทพนิยาย มหากาพย์ ปริศนา เพลง คาถา - ทั้งหมดนี้แทบไม่ได้ศึกษากฎของการบวกและโครงสร้างเลย ในสาขาประเภทมหากาพย์ ซึ่งรวมถึงการศึกษาโครงเรื่อง แนวทางการดำเนินการ ข้อไขเค้าความเรื่อง หรือกล่าวอีกนัยหนึ่งคือกฎของโครงสร้างโครงเรื่อง ผลการศึกษาพบว่าวรรณกรรมพื้นบ้านและงานวรรณกรรมมีโครงสร้างที่แตกต่างกัน โดยนิทานพื้นบ้านมีกฎโครงสร้างเฉพาะของตัวเอง

การวิจารณ์วรรณกรรมไม่สามารถอธิบายรูปแบบเฉพาะนี้ได้ แต่สามารถสร้างขึ้นได้โดยใช้วิธีการวิเคราะห์วรรณกรรมเท่านั้น พื้นที่นี้ยังรวมถึงการศึกษาภาษาและรูปแบบบทกวีด้วย การศึกษาวิธีการใช้ภาษากวีเป็นงานวรรณกรรมล้วนๆ

ปรากฎอีกครั้งว่าคติชนมีความหมายเฉพาะเจาะจง (ความเท่าเทียม การซ้ำซ้อน ฯลฯ) หรือภาษากวีตามปกติ (การเปรียบเทียบ คำอุปมาอุปมัย คำคุณศัพท์) เต็มไปด้วยเนื้อหาที่แตกต่างไปจากในวรรณกรรมโดยสิ้นเชิง สิ่งนี้สามารถสร้างขึ้นได้ผ่านการวิเคราะห์ทางวรรณกรรมเท่านั้น

กล่าวโดยสรุป นิทานพื้นบ้านมีบทกวีที่พิเศษและเฉพาะเจาะจงโดยสิ้นเชิง แตกต่างจากบทกวีในงานวรรณกรรม การศึกษาบทกวีนี้จะเผยให้เห็นถึงความงามทางศิลปะที่ไม่ธรรมดาที่มีอยู่ในนิทานพื้นบ้าน

ดังนั้น เราจึงเห็นว่าไม่เพียงแต่มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างนิทานพื้นบ้านกับวรรณกรรมเท่านั้น แต่นิทานพื้นบ้านดังกล่าวยังเป็นปรากฏการณ์ของระเบียบวรรณกรรมอีกด้วย เป็นงานสร้างสรรค์บทกวีประเภทหนึ่ง

การศึกษาคติชนในการศึกษาคติชนด้านนี้ในองค์ประกอบเชิงพรรณนาถือเป็นวิทยาศาสตร์วรรณกรรม ความเชื่อมโยงระหว่างวิทยาศาสตร์เหล่านี้มีความใกล้ชิดกันมากจนเรามักจะถือเอานิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมเข้ากับวิทยาศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกัน วิธีการศึกษาวรรณกรรมถูกถ่ายโอนไปยังการศึกษาคติชนทั้งหมดและนั่นคือทั้งหมดเท่านั้น

อย่างไรก็ตาม ดังที่เราเห็นการวิเคราะห์วรรณกรรมสามารถสร้างปรากฏการณ์และรูปแบบของบทกวีพื้นบ้านได้เท่านั้น แต่ไม่สามารถอธิบายได้ เพื่อปกป้องตนเองจากความผิดพลาดดังกล่าว เราจะต้องสร้างไม่เพียงแต่ความคล้ายคลึงกันระหว่างวรรณคดีและนิทานพื้นบ้าน เครือญาติของพวกเขา และเนื้อหาบางส่วนเท่านั้น แต่ยังต้องสร้างความแตกต่างเฉพาะระหว่างพวกเขาด้วย กำหนดความแตกต่างของพวกเขา

อันที่จริง นิทานพื้นบ้านมีลักษณะเฉพาะหลายประการที่ทำให้แตกต่างจากวรรณกรรมมากจนวิธีการวิจัยทางวรรณกรรมไม่เพียงพอที่จะแก้ไขปัญหาทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับนิทานพื้นบ้าน

ความแตกต่างที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งก็คืองานวรรณกรรมย่อมมีผู้แต่งอยู่เสมอ งานคติชนอาจไม่มีผู้แต่ง และนี่คือลักษณะเฉพาะประการหนึ่งของคติชน

คำถามจะต้องถูกโพสต์ด้วยความชัดเจนและชัดเจนที่เป็นไปได้ทั้งหมด ไม่ว่าเราจะตระหนักถึงการดำรงอยู่ของศิลปะพื้นบ้านเช่นนี้เป็นปรากฏการณ์ของชีวิตประวัติศาสตร์สังคมและวัฒนธรรมของผู้คน หรือเราไม่ยอมรับมัน เรายืนยันว่ามันเป็นบทกวีหรือนิยายวิทยาศาสตร์และเป็นเพียงความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล บุคคลหรือกลุ่ม

เรายืนอยู่บนมุมมองที่ว่าศิลปะพื้นบ้านไม่ใช่นิยาย แต่มีอยู่จริงเช่นนั้น และการศึกษาศิลปะพื้นบ้านเป็นงานหลักของวิทยาศาสตร์พื้นบ้าน ในเรื่องนี้ เราแสดงตัวตนร่วมกับนักวิทยาศาสตร์เก่าๆ ของเรา เช่น F. Buslaev หรือ O. Miller สิ่งที่วิทยาศาสตร์เก่ารู้สึกโดยสัญชาตญาณ ซึ่งแสดงออกอย่างไร้เดียงสา ไม่เหมาะสม และไม่มากเท่ากับทางวิทยาศาสตร์เท่ากับอารมณ์ บัดนี้จะต้องถูกกำจัดจากข้อผิดพลาดโรแมนติก และยกระดับไปสู่จุดสูงสุดที่เหมาะสมของวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ด้วยวิธีการที่รอบคอบและเทคนิคที่แม่นยำ

เรามักจะนึกไม่ถึงว่างานกวีอาจเกิดขึ้นแตกต่างไปจากวิธีที่งานวรรณกรรมเกิดขึ้นระหว่างการสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล เนื่องจากถูกเลี้ยงดูมาในโรงเรียนแห่งประเพณีวรรณกรรม เราทุกคนคิดว่าต้องมีคนแต่งหรือเอามารวมกันก่อน

ในขณะเดียวกันก็มีความเป็นไปได้ในการเกิดผลงานบทกวีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและการศึกษาสิ่งเหล่านี้เป็นหนึ่งในปัญหาหลักและซับซ้อนมากของคติชนวิทยา เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าสู่ปัญหานี้อย่างครอบคลุม ก็เพียงพอแล้วที่จะชี้ให้เห็นว่าคติชนควรมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรมไม่ใช่กับวรรณกรรม แต่เป็นภาษาที่ไม่มีใครประดิษฐ์ขึ้นและไม่มีทั้งผู้แต่งและผู้แต่ง

มันเกิดขึ้นและเปลี่ยนแปลงโดยสมบูรณ์ตามธรรมชาติและเป็นอิสระจากเจตจำนงของผู้คน ไม่ว่าจะสร้างเงื่อนไขที่เหมาะสมเพื่อสิ่งนี้ในการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของประชาชนก็ตาม ปรากฏการณ์ความคล้ายคลึงกันทั่วโลกไม่ได้ก่อให้เกิดปัญหาสำหรับเรา การไม่มีความคล้ายคลึงกันดังกล่าวจะไม่สามารถอธิบายได้สำหรับเรา

ความคล้ายคลึงกันบ่งบอกถึงรูปแบบ และความคล้ายคลึงกันของผลงานคติชนเป็นเพียงกรณีพิเศษของรูปแบบทางประวัติศาสตร์เท่านั้น ที่นำจากรูปแบบการผลิตวัฒนธรรมทางวัตถุที่เหมือนกัน ไปสู่สถาบันทางสังคมที่เหมือนกันหรือคล้ายคลึงกัน ไปจนถึงเครื่องมือการผลิตที่คล้ายคลึงกัน และในด้านของ อุดมการณ์ - ความคล้ายคลึงกันของรูปแบบและประเภทของความคิด ความคิดทางศาสนา ชีวิตพิธีกรรม ภาษา และคติชน ทุกชีวิตนี้พึ่งพาอาศัยกัน เปลี่ยนแปลง เติบโตและตายไป

เมื่อกลับมาที่คำถามว่าจะจินตนาการถึงการเกิดขึ้นของงานนิทานพื้นบ้านได้อย่างไร อย่างน้อยก็เพียงพอแล้วที่จะชี้ให้เห็นว่า นิทานพื้นบ้านในตอนแรกสามารถเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมที่บูรณาการได้

ด้วยความเสื่อมถอยหรือการล่มสลายของพิธีกรรม นิทานพื้นบ้านจึงแยกตัวออกจากพิธีกรรมและเริ่มมีชีวิตที่เป็นอิสระ นี่เป็นเพียงภาพประกอบของสถานการณ์ทั่วไปเท่านั้น หลักฐานสามารถให้ได้ผ่านการวิจัยเฉพาะเท่านั้น แต่ต้นกำเนิดพิธีกรรมของคติชนนั้นชัดเจนเช่น A. N. Veselovsky ในปีสุดท้ายของชีวิตของเขา

ความแตกต่างที่นำเสนอในที่นี้ถือเป็นพื้นฐานอย่างยิ่งจนมีเพียงสิ่งเดียวที่บังคับให้เราแยกแยะคติชนว่าเป็นความคิดสร้างสรรค์ประเภทพิเศษ และการศึกษาคติชนว่าเป็นวิทยาศาสตร์พิเศษ นักประวัติศาสตร์วรรณกรรมต้องการศึกษาต้นกำเนิดของงานตามหาผู้แต่ง

วี.ยา. ข้อเสนอ กวีนิพนธ์ชาวบ้าน - ม. , 2541

ประเภทของคติชนมีหลากหลาย มีแนวเพลงหลักๆ เช่น มหากาพย์และเทพนิยาย และมีแนวเพลงเล็ก ๆ เช่น สุภาษิต คำพูด บทสวด แนวเพลงขนาดเล็กมักมีไว้สำหรับเด็ก โดยสอนให้พวกเขารู้จักภูมิปัญญาแห่งชีวิต สุภาษิตและคำพูดทำให้ผู้คนสามารถอนุรักษ์และสืบทอดภูมิปัญญาพื้นบ้านจากรุ่นสู่รุ่น

ลักษณะทางศิลปะของแนวเพลงเล็กๆ ทั้งหมดก็คือมีขนาดเล็กและจดจำได้ง่าย มักถูกสร้างขึ้นในรูปแบบบทกวีซึ่งช่วยให้จดจำได้ดีขึ้น สุภาษิตประกอบด้วยหนึ่งประโยค แต่ประโยคนี้มีเนื้อหาที่ลึกซึ้งและกว้างขวางมาก “ไก่จะถูกนับในฤดูใบไม้ร่วง” บรรพบุรุษของเรากล่าว และเราพูดในวันนี้ สุภาษิตนี้มีพื้นฐานมาจากภูมิปัญญาทางโลก ไม่สำคัญว่าคุณจะมีไก่กี่ตัวในฤดูใบไม้ผลิ สิ่งสำคัญคือมีกี่คนที่เติบโตก่อนฤดูใบไม้ร่วง เมื่อเวลาผ่านไป คำเหล่านี้เริ่มมีความหมายทั่วไป: อย่าคิดว่าคุณจะได้ประโยชน์จากธุรกิจนี้หรือธุรกิจนั้นมากแค่ไหน แต่จงดูผลลัพธ์ของสิ่งที่คุณทำ

นิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ สำหรับเด็กมีลักษณะและคุณค่าในตัวเอง พวกเขาเข้ามาในชีวิตของเด็กตั้งแต่แรกเกิดและติดตามเขาเป็นเวลาหลายปีจนกระทั่งเขาเติบโตขึ้น เพลงกล่อมเด็กมีจุดประสงค์เพื่อปกป้องทารกจากสิ่งเลวร้ายที่อยู่รอบตัวเขาเป็นหลัก ดังนั้นหมาป่าสีเทาและสัตว์ประหลาดตัวอื่นจึงมักปรากฏในเพลง เพลงกล่อมเด็กค่อยๆหยุดเล่นบทบาทของเครื่องราง จุดประสงค์ของพวกเขาคือเพื่อให้เด็กเข้านอน

คติชนอีกประเภทหนึ่งเกี่ยวข้องกับช่วงวัยเด็ก เหล่านี้คือเพสตุชกิ (จากคำว่า "เพื่อเลี้ยงดู") ผู้เป็นแม่ร้องเพลงเหล่านี้ให้ลูกฟัง โดยมั่นใจว่าเพลงเหล่านี้ช่วยให้เขาเติบโตอย่างฉลาด แข็งแรง และมีสุขภาพดี เมื่อโตขึ้นเด็กเองก็เรียนรู้ที่จะใช้ประเภทต่าง ๆ ในคำพูดและเกมของเขา เด็กๆ ร้องเพลงในฤดูใบไม้ผลิหรือฤดูใบไม้ร่วง นี่คือวิธีที่ผู้ใหญ่สอนให้พวกเขาดูแลโลกธรรมชาติและทำงานเกษตรต่างๆ อย่างทันท่วงที

พ่อแม่ใช้ลิ้นพันกันเพื่อพัฒนาคำพูดของลูก ลักษณะทางศิลปะของลิ้นทวิสเตอร์ไม่ใช่ว่ามันมีรูปแบบบทกวี คุณค่าของมันอยู่ที่อื่น มีการรวบรวมลิ้นทอร์นาโดในลักษณะที่รวมคำที่มีเสียงที่ยากสำหรับเด็ก ด้วยการออกเสียงลิ้นทอร์นาโด เด็ก ๆ จึงมีพัฒนาการพูดที่ถูกต้องและมีการออกเสียงที่ชัดเจน

ปริศนานี้ครอบครองสถานที่พิเศษในบรรดานิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ ลักษณะทางศิลปะของมันอยู่ในธรรมชาติเชิงเปรียบเทียบ ปริศนาจะขึ้นอยู่กับหลักการของความเหมือนหรือความแตกต่างระหว่างวัตถุ เด็กได้เรียนรู้ทักษะการสังเกตและการคิดเชิงตรรกะโดยการไขปริศนา บ่อยครั้งที่เด็ก ๆ เริ่มไขปริศนาขึ้นมาเอง พวกเขายังมาพร้อมกับทีเซอร์ล้อเลียนข้อบกพร่องของบุคคลอีกด้วย

ดังนั้นนิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ ที่มีความหลากหลายทั้งหมดจึงมีจุดประสงค์เดียวคือเพื่อถ่ายทอดภูมิปัญญาพื้นบ้านอย่างเป็นรูปเป็นร่างถูกต้องและแม่นยำเพื่อสอนคนที่กำลังเติบโตเกี่ยวกับชีวิต

คติชนเป็นพื้นฐานในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล บุคคลที่โดดเด่นในศิลปะแขนงต่างๆ ทั้งในอดีตและปัจจุบัน ต่างตระหนักดีถึงความสำคัญของคติชน M.I. Glinka กล่าวว่า “เราไม่ได้สร้าง แต่เป็นคนที่สร้าง เราแค่บันทึกและจัดเตรียม” \ A. S. Pushkin ย้อนกลับไปในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 เขียนว่า:“ การศึกษาเพลงโบราณ นิทาน ฯลฯ จำเป็นสำหรับการรู้คุณสมบัติของภาษารัสเซียอย่างสมบูรณ์ นักวิจารณ์ของเราไม่มีเหตุผลที่จะดูถูกพวกเขา” เขากล่าวถึงนักเขียนว่า “อ่านนิทานพื้นบ้าน นักเขียนรุ่นเยาว์ เพื่อดูคุณสมบัติของภาษารัสเซีย”

มรดกของการหันไปหาศิลปะพื้นบ้านได้รับและกำลังติดตามโดยผู้สร้างวรรณกรรม ดนตรี และวิจิตรศิลป์ทั้งคลาสสิกและสมัยใหม่ ไม่มีนักเขียน ศิลปิน นักแต่งเพลงที่โดดเด่นสักคนเดียวที่จะไม่หันไปหาน้ำพุแห่งศิลปะพื้นบ้าน เพราะมันสะท้อนถึงชีวิตของผู้คน รายชื่อผลงานดนตรีที่สร้างสรรค์พัฒนางานศิลปะของผู้คนนั้นมีมากมายมหาศาล โอเปร่าเช่น "Sadko", "Kashchei" และอื่น ๆ ถูกสร้างขึ้นจากเรื่องราวพื้นบ้าน รูปภาพและเรื่องราวของศิลปะพื้นบ้านรวมอยู่ในวิจิตรศิลป์ ภาพวาดของ Vasnetsov "Bogatyrs", "Alyonushka", Vrubel "Mikula", "Ilya Muromets", Repin "Sadko" ฯลฯ รวมอยู่ในคลังศิลปะโลก A. M. Gorky ชี้ให้เห็นว่าพื้นฐานของลักษณะทั่วไปที่สร้างขึ้นโดยอัจฉริยะส่วนบุคคลคือความคิดสร้างสรรค์ของผู้คน:“ ผู้คนสร้างขึ้น Zeus ถูกสร้างขึ้นโดย Phidias รวบรวมเขาไว้ในหินอ่อน” มีการโต้แย้งกันในที่นี้ว่าศิลปะของนักเขียน ศิลปิน หรือประติมากรจะถึงจุดสูงสุดก็ต่อเมื่อมันเกิดขึ้นจากการแสดงออกถึงความคิด ความรู้สึก และมุมมองของผู้คน กอร์กีไม่ได้ดูถูกบทบาทของศิลปินแต่ละคน แต่เน้นย้ำว่าจุดแข็งของความสามารถและทักษะของเขาให้การแสดงออกและความสมบูรณ์แบบเป็นพิเศษในรูปแบบการสร้างสรรค์ร่วมกันของมวลชน

ความเชื่อมโยงระหว่างวรรณคดีกับนิทานพื้นบ้านไม่ได้จำกัดอยู่ที่การใช้เนื้อหาและรูปแบบผลงานศิลปะพื้นบ้านของผู้เขียนเท่านั้น การเชื่อมโยงนี้แสดงให้เห็นถึงปรากฏการณ์ที่กว้างกว่าและกว้างไกลอย่างไม่มีใครเทียบได้ นั่นคือ ความสามัคคีตามธรรมชาติของศิลปินกับผู้คน และของศิลปะที่มาพร้อมกับประสบการณ์ของผู้สร้างสรรค์

ด้วยเหตุนี้ ความคิดสร้างสรรค์ทั้งส่วนบุคคลและส่วนรวมจึงได้รับความสำคัญทางอุดมการณ์และสุนทรียภาพอันมหาศาลในชีวิตของสังคมก็ต่อเมื่อสิ่งเหล่านั้นเชื่อมโยงกับชีวิตของผู้คนและสะท้อนให้เห็นอย่างครบถ้วนตามความเป็นจริงและเป็นศิลปะ แต่จำเป็นต้องคำนึงว่า ประการแรก ธรรมชาติและความสัมพันธ์ของความคิดสร้างสรรค์โดยรวมและส่วนบุคคลในระยะต่างๆ ของการพัฒนาสังคมมนุษย์นั้นแตกต่างกัน และประการที่สอง ความจริงที่ว่าความคิดสร้างสรรค์โดยรวมและส่วนบุคคลเป็นวิธีการสร้างสรรค์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่เกิดขึ้นในอดีต งานศิลปะ

A. M. Gorky กล่าวอย่างถูกต้องว่าความคิดสร้างสรรค์โดยรวมของมวลชนคือมดลูกของมารดาสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลซึ่งจุดเริ่มต้นของศิลปะการใช้คำและวรรณกรรมอยู่ในคติชน ในช่วงแรกของประวัติศาสตร์ ความใกล้ชิดของวรรณคดีและศิลปะพื้นบ้านมีมากจนไม่สามารถแยกแยะความแตกต่างระหว่างทั้งสองได้อย่างชัดเจน “อีเลียด” และ “โอดิสซีย์” ถือเป็นผลงานวรรณกรรมโบราณอย่างถูกต้อง และในขณะเดียวกัน ก็เป็นผลงานศิลปะพื้นบ้านโดยรวมที่สวยงามที่สุด ย้อนหลังไปถึง “ช่วงวัยทารกของสังคมมนุษย์” การขาดความแตกต่างระหว่างความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลและความคิดสร้างสรรค์โดยรวมนั้นเหมือนกันในผลงานหลายชิ้นของผู้คนจำนวนมาก

ในช่วงเริ่มต้นของการดำรงอยู่ วรรณกรรมยังไม่แยกออกจากศิลปะพื้นบ้านโดยรวมอย่างสมบูรณ์ ด้วยการพัฒนาของสังคมชนชั้น การแบ่งแยกความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลและส่วนรวมจะค่อยๆลึกซึ้งยิ่งขึ้น แต่แน่นอนว่า แนวความคิดเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์โดยรวมและส่วนบุคคลไม่สามารถตีความได้ในเชิงนามธรรม เท่าเทียม และไม่เปลี่ยนแปลงสำหรับทุกยุคสมัยและทุกชนชาติ ศิลปะส่วนบุคคลและศิลปะส่วนรวมมีลักษณะที่กำหนดโดยความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์

ในสังคมก่อนชั้นเรียน ความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันเป็นการสะท้อนเชิงศิลปะและเป็นรูปเป็นร่างของความเป็นจริงในยุคนั้น ภาพรวมของมุมมองและความคิดของชนเผ่า ซึ่งเป็นชุมชนดึกดำบรรพ์ที่ปัจเจกบุคคลยังไม่เกิดขึ้น ในเงื่อนไขที่ชนเผ่ายังคงเป็นเขตแดนของบุคคลทั้งในด้านความสัมพันธ์กับคนแปลกหน้าจากเผ่าอื่น และในความสัมพันธ์กับตัวเขาเอง เมื่อบุคคลนั้นอยู่ภายใต้ความรู้สึก ความคิด และการกระทำของเขาต่อชนเผ่าอย่างไม่มีเงื่อนไข ความคิดสร้างสรรค์ของเผ่า\โดยรวมคือ กิจกรรมทางศิลปะรูปแบบเดียวที่เป็นไปได้ของแต่ละบุคคล การมีส่วนร่วมของชนเผ่าทั้งหมดในการสรุปประสบการณ์ชีวิต ความปรารถนาร่วมกันที่จะเข้าใจและเปลี่ยนแปลงความเป็นจริงเป็นพื้นฐานของมหากาพย์ก่อนชั้นเรียน ซึ่งมาหาเราเป็นหลักในการแก้ไขในภายหลัง ตัวอย่างของนิทานมหากาพย์ดังกล่าวซึ่งมีต้นกำเนิดในสภาพของสังคมก่อนคลาสอาจเป็นอักษรรูน Kalevala, Yakut oloikho, นิทานจอร์เจียและ Ossetian เกี่ยวกับ Amiran, North Caucasian และ Abkhaz นิทานเกี่ยวกับ Narts เป็นต้น

ในสังคมก่อนชั้นเรียน การรวมกลุ่มของความคิดสร้างสรรค์ไม่เพียงแต่ผสานเข้ากับความเป็นปัจเจกบุคคลเท่านั้น แต่ยังอยู่ภายใต้บังคับอีกด้วย ที่นี่แม้แต่บุคลิกที่โดดเด่นที่สุดก็ถูกมองว่าเป็นศูนย์รวมของความแข็งแกร่งและประสบการณ์ของทั้งเผ่า นี่คือวิธีที่ภาพลักษณ์ของมวลชนผ่านภาพลักษณ์ของฮีโร่ซึ่งเป็นลักษณะของมหากาพย์และความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมในยุคแรกเกิดขึ้น (Weinemeinen, Prometheus, Balder และวีรบุรุษรัสเซียในเวลาต่อมาและภาพอื่น ๆ ของตำนานวีรบุรุษ)

การพัฒนาความสัมพันธ์ทางชนชั้นไม่สามารถเปลี่ยนแปลงความคิดสร้างสรรค์โดยรวมได้ ด้วยการถือกำเนิดของสังคมชนชั้น อุดมการณ์ของชนชั้นที่เป็นปฏิปักษ์จึงสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในการตีความภาพ โครงเรื่องของตำนาน และบทเพลงที่แตกต่างกัน ตัวอย่างจากมหากาพย์ของชาวสหภาพโซเวียตยืนยันสิ่งนี้ การอภิปรายเกี่ยวกับสาระสำคัญทางอุดมการณ์ของตำนานคีร์กีซเกี่ยวกับมนัสมหากาพย์ Buryat และมองโกเลีย "Geser" การอภิปรายเกี่ยวกับปัญหาของมหากาพย์เผยให้เห็นข้อเท็จจริงของการบิดเบือนต่อต้านชาติโดยแวดวงศักดินาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของมวลชนแรงงาน

มีปฏิสัมพันธ์อย่างต่อเนื่องระหว่างวรรณคดีและนิทานพื้นบ้าน คติชนและวรรณกรรม ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะโดยรวมและส่วนบุคคลอยู่ร่วมกันในสังคมชนชั้น ดังนั้นศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียในศตวรรษที่ 11-17 มีผลกระทบอย่างมากต่อผลงานวรรณกรรมรัสเซียโบราณดังที่เห็นได้จาก "The Tale of Igor's Campaign", "The Tale of Peter and Fevronia", "Zadonshchina" ในขณะเดียวกัน รูปภาพของนวนิยายก็เข้ามาในชีวิตประจำวันของความคิดสร้างสรรค์บทกวีในช่องปากมากขึ้น ต่อจากนั้น กระบวนการนี้ก็ยิ่งเข้มข้นมากขึ้น เลอร์มอนตอฟ, โกกอล, เจไอ. Tolstoy, Nekrasov, Gorky เชื่อว่าคติชนช่วยเสริมสร้างความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของศิลปินมืออาชีพ ในเวลาเดียวกันปรมาจารย์ด้านวรรณคดีรัสเซียที่โดดเด่นทุกคนเน้นย้ำว่านักเขียนไม่ควรคัดลอกนิทานพื้นบ้านและไม่ควรใช้เส้นทางแห่งสไตล์ ศิลปินที่แท้จริงก้าวก่ายความคิดสร้างสรรค์ด้วยวาจาและบทกวีของผู้คนอย่างกล้าหาญเลือกสิ่งที่ดีที่สุดและพัฒนาอย่างสร้างสรรค์ เพื่อให้มั่นใจในสิ่งนี้ก็เพียงพอแล้วที่จะนึกถึงเทพนิยายของ A.S. Pushkin “ เขาตกแต่งเพลงพื้นบ้านและเทพนิยายด้วยความสามารถอันชาญฉลาดของเขา แต่ยังคงความหมายและพลังไว้ไม่เปลี่ยนแปลง” A. M. Gorky เขียน

ปฏิสัมพันธ์ระหว่างนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมเกิดขึ้นในรูปแบบที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น ศิลปินมืออาชีพมักใช้และเสริมสร้างแก่นเรื่อง โครงเรื่อง และรูปภาพของนิทานพื้นบ้าน แต่เขาสามารถใช้นิทานพื้นบ้านได้โดยไม่ต้องสร้างโครงเรื่องและรูปภาพขึ้นมาใหม่โดยตรง ศิลปินที่แท้จริงไม่เคยจำกัดตัวเองอยู่เพียงการทำซ้ำรูปแบบของผลงานนิทานพื้นบ้าน แต่เสริมสร้างและพัฒนาประเพณีของความคิดสร้างสรรค์บทกวีแบบปากเปล่า เผยให้เห็นชีวิตของผู้คน ความคิด ความรู้สึก และแรงบันดาลใจของพวกเขา เป็นที่ทราบกันดีว่าตัวแทนที่ดีที่สุดและก้าวหน้าที่สุดของชนชั้นปกครองที่เปิดเผยความอยุติธรรมทางสังคมและการวาดภาพชีวิตตามความเป็นจริงได้ก้าวข้ามข้อจำกัดของชนชั้นและสร้างผลงานที่ตรงกับความสนใจและความต้องการของประชาชน

ความเชื่อมโยงที่มีชีวิตระหว่างวรรณคดีกับนิทานพื้นบ้านได้รับการยืนยันจากผลงานของนักเขียนที่เก่งที่สุดจากทุกชาติ แต่ไม่ว่าความเชื่อมโยงระหว่างผลงานของนักเขียนและบทกวีพื้นบ้านจะจับต้องได้เพียงใดในสภาพของสังคมชนชั้น ความคิดสร้างสรรค์โดยรวมและส่วนบุคคลมักจะแตกต่างด้วยวิธีการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ

ในสังคมชนชั้น ความแตกต่างได้พัฒนาในกระบวนการสร้างสรรค์ของการสร้างสรรค์งานวรรณกรรมและกวีนิพนธ์พื้นบ้านจำนวนมาก ประกอบด้วยสิ่งต่อไปนี้เป็นหลัก: งานวรรณกรรมถูกสร้างขึ้นโดยนักเขียน - มันไม่ต่างกันเลยว่าเขาจะเป็นนักเขียนโดยอาชีพหรือไม่ - เป็นรายบุคคลหรือร่วมมือกับนักเขียนคนอื่น ในขณะที่ผู้เขียนกำลังเขียนอยู่ งานนั้นมิใช่สมบัติของมวลชน มวลชนจะคุ้นเคยกับงานนั้นก็ต่อเมื่อได้รับฉบับสุดท้ายที่ประดิษฐานอยู่ในจดหมายแล้วเท่านั้น. ซึ่งหมายความว่าในวรรณคดีกระบวนการสร้างข้อความที่เป็นที่ยอมรับของงานนั้นแยกออกจากกิจกรรมสร้างสรรค์โดยตรงของมวลชนและมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรมเท่านั้น

ผลงานศิลปะพื้นบ้านส่วนรวมนั้นแตกต่างออกไป ในที่นี้หลักการส่วนบุคคลและส่วนรวมจะรวมกันเป็นหนึ่งเดียวในกระบวนการสร้างสรรค์อย่างใกล้ชิดจนผู้สร้างสรรค์แต่ละคนสลายไปในกลุ่ม ผลงานศิลปะพื้นบ้านไม่มีฉบับพิมพ์ครั้งสุดท้าย นักแสดงแต่ละคนสร้างสรรค์ พัฒนา ขัดเกลาเนื้อหา ทำหน้าที่เป็นผู้ร่วมแต่งเพลง ซึ่งเป็นตำนานของประชาชน

ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าอันยิ่งใหญ่ มันถูกสร้างขึ้นมาหลายศตวรรษแล้วมีหลายพันธุ์ แปลจากภาษาอังกฤษว่า "คติชน" คือ "ความหมายพื้นบ้านภูมิปัญญา" นั่นคือศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าคือทุกสิ่งที่สร้างขึ้นโดยวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของประชากรตลอดหลายศตวรรษของชีวิตในประวัติศาสตร์

คุณสมบัติของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

หากคุณอ่านผลงานนิทานพื้นบ้านของรัสเซียอย่างละเอียด คุณจะสังเกตเห็นว่ามันสะท้อนให้เห็นสิ่งต่างๆ มากมาย เช่น การเล่นจินตนาการของผู้คน ประวัติศาสตร์ของประเทศ เสียงหัวเราะ และความคิดที่จริงจังเกี่ยวกับชีวิตมนุษย์ เมื่อฟังเพลงและเรื่องราวของบรรพบุรุษ ผู้คนก็คิดถึงปัญหาที่ยากลำบากมากมายของครอบครัว สังคม และชีวิตการทำงาน คิดเกี่ยวกับวิธีการต่อสู้เพื่อความสุข ปรับปรุงชีวิตของพวกเขา สิ่งที่บุคคลควรเป็น สิ่งที่ควรเยาะเย้ยและประณาม

คติชนนานาพันธุ์

นิทานพื้นบ้านหลากหลายประเภท ได้แก่ เทพนิยาย มหากาพย์ เพลง สุภาษิต ปริศนา ละเว้นปฏิทิน การขยาย คำพูด - ทุกสิ่งที่ทำซ้ำส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น ในเวลาเดียวกันนักแสดงมักจะแนะนำบางสิ่งบางอย่างของตัวเองในข้อความที่พวกเขาชอบโดยเปลี่ยนรายละเอียดรูปภาพการแสดงออกส่วนบุคคลการปรับปรุงและปรับปรุงงานอย่างไม่น่าเชื่อ

ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าส่วนใหญ่มีอยู่ในรูปแบบบทกวี (กลอน) เนื่องจากเป็นเหตุนี้ที่ทำให้สามารถจดจำและส่งต่อผลงานเหล่านี้จากปากต่อปากมานานหลายศตวรรษ

เพลง

เพลงเป็นแนวเพลงและวาจาพิเศษ เป็นงานโคลงสั้น ๆ เล่าเรื่องหรือโคลงสั้น ๆ ที่สร้างขึ้นเพื่อการร้องเพลงโดยเฉพาะ ประเภทของพวกเขามีดังนี้: โคลงสั้น ๆ การเต้นรำ พิธีกรรม ประวัติศาสตร์ เพลงลูกทุ่งสื่อถึงความรู้สึกของคนคนหนึ่งแต่ในขณะเดียวกันของใครหลายๆคน สะท้อนถึงประสบการณ์ความรัก เหตุการณ์ในชีวิตทางสังคมและครอบครัว ภาพสะท้อนเกี่ยวกับชะตากรรมที่ยากลำบาก ในเพลงพื้นบ้านมักใช้เทคนิคที่เรียกว่าความเท่าเทียมเมื่ออารมณ์ของตัวละครโคลงสั้น ๆ ที่กำหนดถูกถ่ายทอดสู่ธรรมชาติ

เพลงประวัติศาสตร์อุทิศให้กับบุคคลและเหตุการณ์ที่มีชื่อเสียงต่างๆ: การพิชิตไซบีเรียโดย Ermak, การจลาจลของ Stepan Razin, สงครามชาวนาที่นำโดย Emelyan Pugachev, การต่อสู้ของ Poltava กับชาวสวีเดน ฯลฯ การบรรยายในเพลงพื้นบ้านประวัติศาสตร์เกี่ยวกับบางส่วน ผสมผสานกับเสียงแห่งอารมณ์ของผลงานเหล่านี้

มหากาพย์

คำว่า "มหากาพย์" ถูกนำมาใช้โดย I.P. Sakharov ในศตวรรษที่ 19 แสดงถึงศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าในรูปแบบของบทเพลงที่มีลักษณะเป็นวีรบุรุษและเป็นมหากาพย์ มหากาพย์เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 9 เป็นการแสดงออกถึงจิตสำนึกทางประวัติศาสตร์ของผู้คนในประเทศของเรา Bogatyrs เป็นตัวละครหลักของนิทานพื้นบ้านประเภทนี้ พวกเขารวบรวมอุดมคติของความกล้าหาญ ความเข้มแข็ง และความรักชาติของประชาชน ตัวอย่างของวีรบุรุษที่ปรากฎในงานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich รวมถึงพ่อค้า Sadko, Svyatogor ยักษ์, Vasily Buslaev และคนอื่น ๆ พื้นฐานของชีวิตในขณะเดียวกันก็เต็มไปด้วยนิยายที่น่าอัศจรรย์บางเรื่องถือเป็นโครงเรื่องของผลงานเหล่านี้ ในนั้นฮีโร่จะเอาชนะศัตรูทั้งหมดได้เพียงลำพัง ต่อสู้กับสัตว์ประหลาด และเอาชนะระยะทางอันกว้างใหญ่ได้ในทันที ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่านี้น่าสนใจมาก

เทพนิยาย

มหากาพย์จะต้องแตกต่างจากเทพนิยาย งานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเหล่านี้มีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์ที่ประดิษฐ์ขึ้น เทพนิยายอาจเป็นเรื่องมหัศจรรย์ (ซึ่งมีพลังมหัศจรรย์เข้ามาเกี่ยวข้อง) เช่นเดียวกับในชีวิตประจำวันที่มีผู้คน เช่น ทหาร ชาวนา กษัตริย์ คนงาน เจ้าหญิง และเจ้าชาย ในชีวิตประจำวัน คติชนประเภทนี้แตกต่างจากงานอื่น ๆ ในโครงเรื่องในแง่ดี: ในนั้นความดีจะมีชัยเหนือความชั่วเสมอและอย่างหลังก็ประสบความพ่ายแพ้หรือถูกเยาะเย้ย

ตำนาน

เรายังคงอธิบายประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากต่อปากต่อไป ตำนานไม่เหมือนกับเทพนิยายคือเป็นเรื่องราวปากเปล่าของชาวบ้าน พื้นฐานของมันคือเหตุการณ์ที่น่าทึ่งภาพลักษณ์ที่น่าอัศจรรย์ปาฏิหาริย์ซึ่งผู้ฟังหรือนักเล่าเรื่องมองว่าเชื่อถือได้ มีตำนานเกี่ยวกับต้นกำเนิดของผู้คน ประเทศ ทะเล เกี่ยวกับความทุกข์ทรมานและการแสวงหาประโยชน์ของวีรบุรุษในจินตนาการหรือในชีวิตจริง

ปริศนา

ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากนั้นมีปริศนามากมาย เป็นภาพเชิงเปรียบเทียบของวัตถุบางอย่าง ซึ่งโดยปกติจะมีพื้นฐานมาจากการสร้างสายสัมพันธ์เชิงเปรียบเทียบกับวัตถุนั้น ปริศนามีขนาดเล็กมากและมีโครงสร้างจังหวะที่แน่นอนซึ่งมักเน้นย้ำเมื่อมีสัมผัส ถูกสร้างขึ้นเพื่อพัฒนาสติปัญญาและความเฉลียวฉลาด ปริศนามีความหลากหลายในเนื้อหาและธีม อาจมีหลายเวอร์ชันเกี่ยวกับปรากฏการณ์ สัตว์ วัตถุเดียวกัน ซึ่งแต่ละเวอร์ชันแสดงลักษณะเฉพาะจากแง่มุมหนึ่ง

สุภาษิตและคำพูด

ประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ายังรวมถึงคำพูดและสุภาษิตด้วย สุภาษิตเป็นคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างสั้นๆ เรียงเป็นจังหวะ เป็นคำพูดพื้นบ้านที่ต้องคำพังเพย โดยปกติจะมีโครงสร้างสองส่วนซึ่งได้รับการสนับสนุนโดยสัมผัส จังหวะ สัมผัสอักษร และความสอดคล้อง

สุภาษิตเป็นการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างที่ประเมินปรากฏการณ์บางอย่างของชีวิต ซึ่งแตกต่างจากสุภาษิตไม่ใช่ประโยคทั้งหมด แต่เป็นเพียงส่วนหนึ่งของข้อความที่รวมอยู่ในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า

สุภาษิตคำพูดและปริศนารวมอยู่ในสิ่งที่เรียกว่านิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ มันคืออะไร? นอกเหนือจากประเภทที่กล่าวมาข้างต้นแล้ว ยังรวมถึงศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าอื่นๆ ด้วย ประเภทของประเภทเล็ก ๆ ได้รับการเสริมดังต่อไปนี้: เพลงกล่อมเด็ก, สถานรับเลี้ยงเด็ก, เพลงกล่อมเด็ก, เรื่องตลก, คอรัสของเกม, บทสวด, ประโยค, ปริศนา เรามาดูแต่ละรายการกันดีกว่า

เพลงกล่อมเด็ก

ศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าประเภทเล็ก ๆ ได้แก่ เพลงกล่อมเด็ก ผู้คนเรียกพวกเขาว่าจักรยาน ชื่อนี้มาจากคำกริยา "เหยื่อ" ("bayat") - "พูด" คำนี้มีความหมายโบราณดังนี้: "พูด, กระซิบ" ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เพลงกล่อมเด็กได้รับชื่อนี้: เพลงที่เก่าแก่ที่สุดเกี่ยวข้องโดยตรงกับบทกวีสะกด ตัวอย่างเช่นชาวนากำลังดิ้นรนกับการนอนหลับพูดว่า: "Dreamushka ไปให้พ้นจากฉัน"

Pestushki และเพลงกล่อมเด็ก

ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากของรัสเซียยังแสดงด้วยเพสตุชกิและเพลงกล่อมเด็ก ตรงกลางมีภาพเด็กที่กำลังเติบโต ชื่อ "pestushki" มาจากคำว่า "เลี้ยงดู" ซึ่งก็คือ "ติดตามใครสักคน เลี้ยงดู เลี้ยงดู อุ้มไว้ในอ้อมแขน ให้ความรู้" เป็นประโยคสั้น ๆ ซึ่งในช่วงเดือนแรกของชีวิตของทารกพวกเขาจะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของเขา

สากกลายเป็นเพลงกล่อมเด็ก - เพลงที่มาพร้อมกับเกมของทารกด้วยเท้าและมือของเขา ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่านี้มีความหลากหลายมาก ตัวอย่างเพลงกล่อมเด็ก: "Magpie", "Ladushki" มักจะมี “บทเรียน” หรือคำแนะนำอยู่แล้ว ตัวอย่างเช่นใน "Soroka" ผู้หญิงหน้าขาวป้อนโจ๊กให้ทุกคน ยกเว้นคนเกียจคร้านเพียงคนเดียว แม้ว่าเขาจะตัวเล็กที่สุดก็ตาม (นิ้วก้อยของเขาตรงกับเขา)

เรื่องตลก

ในช่วงปีแรกของชีวิตเด็ก พี่เลี้ยงเด็กและแม่ร้องเพลงที่มีเนื้อหาซับซ้อนมากขึ้นให้พวกเขาฟัง ซึ่งไม่เกี่ยวกับการเล่น ทั้งหมดสามารถกำหนดได้ด้วยคำว่า "เรื่องตลก" เพียงคำเดียว เนื้อหาของพวกเขาชวนให้นึกถึงเทพนิยายสั้น ๆ ในบทกวี ตัวอย่างเช่นเกี่ยวกับกระทง - รวงทองคำบินไปที่ทุ่ง Kulikovo เพื่อข้าวโอ๊ต เกี่ยวกับไก่โรวันซึ่ง "ถั่วฝักยาว" และ "ลูกเดือยหว่าน"

ตามกฎแล้วเรื่องตลกจะให้ภาพของเหตุการณ์ที่สดใสหรือแสดงให้เห็นถึงการกระทำที่รวดเร็วซึ่งสอดคล้องกับธรรมชาติที่กระตือรือร้นของทารก มีลักษณะเป็นโครงเรื่อง แต่เด็กไม่สามารถดึงดูดความสนใจในระยะยาวได้ ดังนั้นจึงจำกัดอยู่เพียงตอนเดียวเท่านั้น

ประโยคการโทร

เรายังคงพิจารณาศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า ประเภทของคำเสริมด้วยสโลแกนและประโยค เด็กๆ บนท้องถนนเรียนรู้จากเพื่อนฝูงตั้งแต่เช้าถึงเสียงเรียกต่างๆ มากมาย ซึ่งแสดงถึงความดึงดูดใจของนก ฝน สายรุ้ง และดวงอาทิตย์ ในบางครั้ง เด็กๆ จะร้องประสานเสียงเป็นคำๆ นอกจากชื่อเล่นแล้ว ในครอบครัวชาวนา เด็กคนไหนก็รู้ประโยคนี้ด้วย ส่วนใหญ่มักจะออกเสียงทีละคำ ประโยค - ดึงดูดหนู แมลงตัวเล็ก หอยทาก นี่อาจเป็นการเลียนแบบเสียงนกต่างๆ ประโยควาจาและบทเพลงเต็มไปด้วยศรัทธาในพลังของน้ำ ท้องฟ้า ดิน (บางทีก็มีประโยชน์ บางทีก็ทำลาย) คำพูดของพวกเขาแนะนำเด็กชาวนาที่เป็นผู้ใหญ่ให้รู้จักกับงานและชีวิต ประโยคและบทสวดจะรวมกันเป็นส่วนพิเศษที่เรียกว่า "นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กในปฏิทิน" คำนี้เน้นถึงความเชื่อมโยงที่มีอยู่ระหว่างพวกเขากับช่วงเวลาของปี วันหยุด สภาพอากาศ วิถีชีวิตทั้งหมด และวิถีชีวิตของหมู่บ้าน

ประโยคของเกมและการละเว้น

ประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า ได้แก่ ประโยคและการละเว้นที่สนุกสนาน พวกเขาไม่น้อยไปกว่าการโทรและประโยค พวกเขาเชื่อมต่อส่วนต่างๆ ของเกมหรือเริ่มเกม นอกจากนี้ยังสามารถใช้เป็นตอนจบและกำหนดผลที่ตามมาเมื่อมีการละเมิดเงื่อนไข

เกมดังกล่าวมีความคล้ายคลึงกับกิจกรรมของชาวนาอย่างจริงจัง: การเก็บเกี่ยว การล่าสัตว์ การหว่านผ้าลินิน การทำซ้ำกรณีเหล่านี้ในลำดับที่เข้มงวดด้วยความช่วยเหลือของการทำซ้ำซ้ำ ๆ ทำให้สามารถปลูกฝังให้เด็กตั้งแต่อายุยังน้อยเคารพในประเพณีและระเบียบที่มีอยู่เพื่อสอนกฎของพฤติกรรมที่เป็นที่ยอมรับในสังคม ชื่อของเกม - "Bear in the Forest", "Wolf and Geese", "Kite", "Wolf and Sheep" - พูดถึงความเชื่อมโยงกับชีวิตและวิถีชีวิตของประชากรในชนบท

บทสรุป

มหากาพย์พื้นบ้าน เทพนิยาย ตำนาน และเพลงมีภาพสีสันสดใสที่น่าตื่นเต้นไม่น้อยไปกว่างานศิลปะของนักเขียนคลาสสิก บทเพลงและเสียงที่เป็นต้นฉบับและแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ จังหวะบทกวีที่สวยงามและแปลกประหลาด - เหมือนลูกไม้ถูกถักทอเป็นเนื้อหาในบทเพลง เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก และปริศนา และช่างเป็นการเปรียบเทียบบทกวีที่ชัดเจนที่เราพบได้ในเพลงโคลงสั้น ๆ! ทั้งหมดนี้สามารถสร้างขึ้นได้โดยผู้คนเท่านั้น - ปรมาจารย์แห่งคำพูดผู้ยิ่งใหญ่