Rodzina Richterów. Wielki pianista Światosław Richter: życie i ścieżka twórcza

28.02.2019

Richter Światosław Teofilowicz

(Urodzony w 1915 r. – zmarł w 1997 r.)

Wybitny pianista, legenda muzyki XX wieku. Niesamowity wykonawca-wirtuoz. Jeden z organizatorów słynnego moskiewskiego festiwalu „Wieczory grudniowe”.

Zdaniem krytyka Borysa Lifanowskiego „zjawisko zwane «Światosławem Richterem» jest tak ogromne i majestatyczne, że aby o nim szczegółowo i poważnie mówić, trzeba chyba nie lada odwagi. Richter zmarł niedawno, wszyscy mieliśmy zaszczyt być jego rówieśnikami, można powiedzieć, przyzwyczailiśmy się do tego. Tym bardziej zaskakujące jest to, jak jego nazwisko i twórczość szybko znikają z czasów nowożytnych w historii muzyki, stając się jedną z jej najwspanialszych kart”.

Światosław urodził się w Żytomierzu, w rodzinie o silnych korzeniach tradycje muzyczne. Jego dziadek ze strony ojca, Daniil Richter, był tunerem. Był prawdziwym etnicznym Niemcem, ale pochodził z Polski i wyemigrował do Rosji w poszukiwaniu pracy. Jako mistrz gry na fortepianie otworzył w Żytomierzu własną pracownię. Jego syn Teofil był najmłodszym z pięciorga dzieci i jedynym, który związał swoje życie z muzyką. Po odbyciu służby wojskowej został wysłany na studia do Wiednia, będącego wówczas muzyczną stolicą świata. Wtedy łatwo można było spotkać na ulicy Mahlera czy Griega, a Brahms regularnie bywał w operze. Theophilus Richter był z wykształcenia kompozytorem i pianistą i okazał się bardzo obiecujący.

Po ukończeniu konserwatorium długo nie wracał do ojczyzny: grał na dworze królowej Draghi, udzielał prywatnych lekcji austriackim arystokratom. Po powrocie do Żytomierza 22 lata później Teofil poślubił szlachciankę Annę Moskalewę. Jej ojciec Paweł Pietrowicz, który kiedyś nawet przewodniczył ziemstwu, kategorycznie sprzeciwiał się takim nierówne małżeństwo, ale mimo to wyraził zgodę.

20 marca 1915 roku Richterowie mieli syna, któremu nadano imię Światosław. Rok później przenieśli się do Odessy, gdzie ich ojcu zaproponowano miejsce w konserwatorium. W 1918 r. wybuchła straszliwa epidemia tyfusu. W tym czasie Światosław odwiedzał swojego dziadka w Żytomierzu. Tam zachorował, a wraz z nim siostra jego matki, Elena. Ciotka wkrótce zmarła, a z Odessy nadeszła wiadomość, że ojciec też jest chory. Matka uznała za niezbędną bliskość męża, a chłopiec przez trzy lata pozostawał pod opieką licznych krewnych (w rodzinie Anny było siedmioro dzieci).

Największy wpływ Mały Światosław był pod wpływem swojej 16-letniej ciotki Marii, której zawdzięczał swoje pasje do malarstwa, teatru i kina, które realizował przez całe życie. Jeśli matka przyszłego pianisty była prawdziwą damą z towarzystwa, to ciotka była ekscentryczna, wesoła kobieta, który ciągle coś wymyślał. Cały czas rysowała i próbowała zaszczepić w malarstwie swojego siostrzeńca, który wcale nie był temu przeciwny. W tym czasie mały Richter zupełnie nie interesował się muzyką i miał zostać artystą.

Po powrocie do Odessy w 1921 roku chłopiec znalazł się w zupełnie innym świecie. Królowała tu muzyka. Mój ojciec nie tylko nauczał, ale także grał na organach w miejscowym kościele, gdzie w niedziele wszyscy chodzili go słuchać. Domy były ciągle aranżowane wieczory muzyczne. Wszystko to doprowadziło do tego, że w wieku około ośmiu lat chłopiec sam zasiadł do instrumentu. Nigdy nie grał gam, od razu zajął się nokturnem Chopina. Następnie młody talent niejednokrotnie zaskoczył swojego ojca, który był zaangażowany w jego początkową edukację muzyczną. Na przykład sam Światosław nauczył się czytać partytury orkiestrowe. To prawda, że muzyka nie wydawała się jeszcze wyborem na resztę życia. Po prostu na polecenie matki wykonał przed gośćmi coś w rodzaju obowiązkowego programu, tyle że według własnego wyboru. Chęć zostania pianistą pojawiła się po pierwszym publicznym występie w domu sióstr Semenow w 1931 roku.

Od 15 roku życia Światosław, zakochany w teatrze, zaczął towarzyszyć na różnych koncertach, a nawet przez trzy lata pracował w Pałacu Żeglarzy. Następnie przyszedł czas na operę. Początkowo został zatrudniony jako nauczyciel baletu. Wkrótce jednak zadebiutował jako artysta solowy. Stało się to 19 lutego 1934 roku w sali klubu inżynierskiego. Publiczność entuzjastycznie przyjęła występ prace złożone O bis wezwano nawet Chopina i Światosława.

Po pewnym czasie pracy jako akompaniator Teatru Opery i Baletu w Odessie i unikaniu służby wojskowej Richter wyjechał na studia do Moskwy. W 1937 roku rozpoczął bez egzaminów naukę w Konserwatorium Moskiewskim w klasie G. G. Neuhausa. Wielki nauczyciel tak później wspominał to wydarzenie: „Nie otrzymał żadnego Edukacja muzyczna, nigdzie się nie uczyłem i powiedzieli mi, że taki młody człowiek chce iść do konserwatorium. Grał Beethovena, Chopina, a ja szeptałam do otaczających mnie osób: „Myślę, że jest geniuszem”. Później niemal każdy, kto usłyszy występ Richtera, dojdzie do tego samego wniosku. Jeszcze jako student usłyszał go S. Prokofiew i był tak urzeczony kunsztem jego gry, że w 1940 roku powierzył temu na ogół młodemu i mało znanemu pianiście prawykonanie swojej VI Sonaty fortepianowej. Następnie muzyk stanie się pierwszym wykonawcą pozostałych sonat Prokofiewa, tak bardzo będzie zachwycony swoją grą. A IX Sonata została nawet zadedykowana Richterowi przez kompozytora.

W przededniu wojny w rodzinie Richterów wydarzyła się tragedia, o której Światosław Teofilowicz długo nie wspominał. Jednak w swoich schyłkowych latach mówił o tym w jednym z filmy dokumentalne O mnie. Później tę historię powtórzył kilka razy w różnych książkach i wpisy do pamiętnika. Najwyraźniej był to bardzo bolesny temat, który dręczył muzyka przez długi czas. Ta historia była godna powieści romantycznej i być może nie byłaby tak smutna, gdyby nie wydarzyła się w życiu.

Jeszcze w latach rewolucji syn wybitnego urzędnika carskiego uciekł do Odessy. Sam był Niemcem, ale aby uniknąć prześladowań, zmienił nazwisko na Kondratiew. Okazał się obiecującym muzykiem, ale ponownie w obawie przed ujawnieniem zdecydował się opuścić konserwatorium i udawać gruźlicę kości. Rola wymagała przykucia do łóżka. Zarabiał na życie udzielając prywatnych lekcji kompozycji. Richter był jednym z jego uczniów. Chłopcu nie podobały się lekcje, ale uczęszczał na nie regularnie. W rezultacie jego matka bardzo zbliżyła się do wyimaginowanego pacjenta. Anna Pawłowna nie była kobietą współczującą i o miękkim sercu, ale tutaj uległa (według Richtera) sugestii. Do ich domu przywieziono Siergieja Kondratjewa, a ona bezinteresownie się nim opiekowała. Richter, jak pamiętamy, był w tym czasie w Moskwie i nie miał pojęcia, co dzieje się w rodzinie jego rodziców. Tymczasem wraz z początkiem wojny wszystkich poproszono o ewakuację, ale matka odmówiła. Ojciec, który wszystko doskonale rozumiał, pozostał przy niej i został rozstrzelany w 1941 r. na skutek donosu jako Niemiec, na krótko przed przybyciem zaborców. Wraz z nadejściem wroga „pacjent” nieoczekiwanie wyzdrowiał i po 20 latach wstał i zaczął chodzić. Anna Pietrowna uciekła z nim do Niemiec, gdzie się pobrali, a Kondratiew zdecydował się przyjąć nazwisko żony. Kiedy wzięto go za ojca wielkiego pianisty, nie przeszkadzało mu to wcale, a nawet to wykorzystał...

Przez całą wojnę Światosław Richter podróżował z koncertami, podróżując zarówno po północnej Rosji, jak i po Zakaukaziu. Okres ten uważał za początek swojej kariery. Latem 1942 roku w Małej Sali Konserwatorium odbył się jego pierwszy solowy koncert. Kiedy grał w Leningradzie w 1944 roku, okna w sali były wybite, a publiczność siedziała w futrach, bo było bardzo zimno. Richter grał jak zwykle, twierdząc, że rozgrzewa go inspiracja.

W 1945 roku Światosław Richter został zwycięzcą Ogólnounijnego Konkursu Muzyków Wykonawczych. W 1947 roku ukończył ostatecznie przerwane przez wojnę konserwatorium, a w 1949 roku został już laureatem Nagrody Stalinowskiej. Jednocześnie, z wyjątkiem występy solowe zaczął dawać wspólne koncerty z Niną Lwowną Dorliak. Poznali się podczas wojny w 1943 roku na jednym z licznych wówczas nabożeństw żałobnych, gdzie oboje wystąpili. Sam muzyk tak to wspomina: „I wtedy wyszła piosenkarka, bardzo ją lubiłem i wyglądała jak księżniczka. Śpiewała wspaniale i dopiero wtedy zrozumiałem, że to Nina Dorliak.”

Nina Lwowna pochodziła z dość znanej rodziny teatralnej i muzycznej. Podobnie jak Richter ukończyła Konserwatorium Moskiewskie ze złotym medalem i, podobnie jak jej matka, została później jednym z jego najwybitniejszych profesorów. Żyli razem ponad 50 lat i do końca swoich dni nazywali się tylko „ty”. Wszystko zaczęło się w 1946 roku, kiedy Richter nie mając własnego domu (po przyjeździe do Moskwy mieszkał u Neuhausa) przeprowadził się do mieszkania Niny Dorliak na Arbacie. Były to dwa pokoje we wspólnym mieszkaniu, w którym mieszkała z matką i siostrzeńcem. A ich ostatnim domem było mieszkanie na 16. piętrze przy ulicy Nieżdanowej, gdzie obecnie mieści się Muzeum-Apartament Światosława Richtera sztuki piękne ich. A.S. Puszkin. Często organizowali tam wieczory muzyczne, karnawały, pokazy filmowe, a nawet odczyty librett operowych dla przyjaciół.

Aż do śmierci Stalina w 1953 roku Richter nie wyjeżdżał za granicę. On był niesamowita osoba i nigdy nie ukrywał, że grał na pogrzebie Ojca Narodów, gdzie został pospiesznie zabrany wojskowym samolotem z Tbilisi. Światosław był tak obcy polityce, że podczas egzaminu nie potrafił odpowiedzieć, kim był Karol Marks, i dosłownie przypomniał sobie następujące wydarzenie z tego wydarzenia: „Grałem na pianinie i widziałem z bliska zmarłego Stalina i Malenkowa, wszystkich przywódców. Grałem i wyszedłem na zewnątrz.

Następnie Richter objedzie z koncertami cały świat, zaczynając od Pragi aż do Daleki Wschód. Na przykład w 1986 roku wystąpił 150 razy. W sumie miał 80 programów koncertowych i wszystkie grał z pamięci. Sukces był szalony, ale był poważny muzyk Richter nie skupiał się na koncertowaniu. Najważniejsze było dla niego samodoskonalenie i ciągła praca.

W 1964 roku założył Richter coroczny festiwal we Francji, w Touraine i stale brał w nim udział. A w 1989 roku z jego udziałem zorganizowano wydarzenie, które od tego czasu odbywa się corocznie w Moskiewskim Muzeum Sztuk Pięknych. Festiwal A. S. Puszkina „Grudniowe wieczory” (nawiasem mówiąc, pianista jest autorem tej nazwy).

Nieosiągalnie wielki na światowej scenie, maestro był bardzo skromny i nigdy nie odmawiał występów w najmniejszych salach. Richter powiedział: „Jestem gotowy grać w szkole bez opłat, gram w małych salach bez pieniędzy, nie obchodzi mnie to”.

Dlatego w 1978 roku chętnie odpowiedział na prośbę I. T. Bobrovskiej, dyrektora Moskiewskiej Szkoły Dziecięcej nr 3. Między muzykiem a nauczycielami nawiązały się najcieplejsze relacje i od tego czasu koncerty stały się regularne. teraz to instytucja edukacyjna nosi imię Światosława Richtera.

Muzyk uważał, że „publiczność ma zawsze rację” i „nie jest niczemu winien”, ale jednocześnie zauważał, że gra dla siebie i im lepiej gra dla siebie, tym lepiej publiczność odbiera koncerty. Matka przyznała, że nosząc syna, starała się oglądać i słuchać tylko tego, co najpiękniejsze, aby dziecko to wszystko dostrzegło. Cóż, zrobiła to. Światosław Richter przyniósł swoje niesamowita sztuka. Ludzie słuchając jego gry stali się szczęśliwsi, lepsi, czystsi i milsi. Nigdy nie postępował wbrew swemu sumieniu. Na pierwszych zawodach. Dał Van Cliburnowi 25 punktów dla P.I. Czajkowskiego i zero dla pozostałych uczestników. Od tego czasu nie był zapraszany do jury.

Z książki Znani podróżnicy autor

Jacques Yves Cousteau (1910 - 1997) „A dlaczego tak ciągnie Cię do morza?” – pytają nas praktyczni ludzie. Zapytano kiedyś George'a Mallory'ego, dlaczego tak bardzo chciał wspiąć się na Everest. Odpowiedział: „Ponieważ istnieje!” Niech te słowa będą naszą odpowiedzią. J. I. Cousteau. "Na świecie

Z książki Wojna trojańska w średniowieczu. Analiza odpowiedzi na nasze badania [z ilustracjami] autor Nosowski Gleb Władimirowicz

1997 63) Siergiej Leskow. „Według obliczeń okazało się, że papieżem był Jezus Chrystus”. - Gazeta Izwiestia, 29 stycznia 1997 r. NASZE OBJAŚNIENIA: Artykuł ma charakter negatywny. Nie zgłoszono żadnych zastrzeżeń merytorycznych. W naszej odpowiedzi przesłanej do redakcji gazety „Izwiestia” gazeta nie odpowiedziała

autor Lyukimson Petr Efimowicz

1997. Boomerang Nie jest tajemnicą, że zwykle z biegiem czasu żywe kolory, w którym namalowano pewne wydarzenia dla społeczeństwa, blakną jak litery na papierze gazetowym, a teraz najbardziej podłe, najbardziej barbarzyńskie zbrodnie nie wydają się już takie straszne i barbarzyńskie. I tych

Z książki Inteligencja w języku żydowskim: tajne materiały zwycięstwa i porażki autor Lyukimson Petr Efimowicz

1997. Fatalna porażka W tych dniach 2006 roku, kiedy Hamas doszedł do władzy w Gazie, Izrael ponownie przypomniał sobie, kim był Khaled Meshal i jakie miejsce zajmował w hierarchii tej organizacji.Izrael pamiętał także, jak 25 września 1997 r. doszło do zamachu na pracowników Mossadu próba

Z książki Historia rosyjskiej mafii 1995-2003. Duży dach autor Karyszew Walery

Z książki Historia Wyspy Brytyjskie przez Czarnego Jeremy’ego

8. XX WIEK, 1914-1997

Z książki Inteligencja i kontrwywiad autor Lekariew Stanisław Waleriewicz

1997 15 stycznia – zgodnie z zarządzeniem dyrektora CIA, dyrektor Służby Wywiadu i Nadzoru Sił Powietrznych USA zostaje mianowany szefem wszystkich jednostek strukturalnych społeczności wywiadowczej prowadzących rozpoznanie powietrzne USA 20 stycznia – Kongres USA zatwierdził plan FBI

Z książki „Niech Pan błogosławi moją decyzję…” autor Multatuli Petr Walentinowicz

Rozdział 5 Operacja wileńsko-mołodeczna (3 września – 2 października 1915) i stabilizacja frontu na przełomie 1915 i 1916 roku. Efektem pierwszych decyzji cesarza Mikołaja II o poprawie sytuacji w armii i na froncie w ogóle była operacja wileńsko-mołodeczno (3-2 września

Z książki Dowódcy mórz polarnych autor Czerkaszyn Nikołaj Andriejewicz

Psków. Listopad 1997 A w Pskowie pamiętają, kochają i czczą kapitana Tatarinowa. Mogą nawet pokazać dom dzielnego kapitana: starą rezydencję na nabrzeżu Olgińskim, z oknami wychodzącymi na rzekę Wielką, na mury, kopuły i wieże lokalnego Kremla. Jednak niezawodność

Z książki Czas, przestrzeń„Mira” autor Leśnikow Wasilij Siergiejewicz

1997 Na orbicie. Styczeń Od 12 stycznia do 22 stycznia Amerykanin statek kosmiczny Atlantis (STS-81), podczas którego wykonano piąte dokowanie do kompleksu orbitalnego Mir. Wspólny lot trwał od 15 do 20 stycznia. Astronauta Jerry pozostaje na orbicie

Z książki Sławni aktorzy autor Sklyarenko Walentina Markovna

Yuri Nikulin (urodzony 18 grudnia 1921 - zmarł 21 sierpnia 1997) Rosyjski aktor cyrk i kino. Komedia i role dramatyczne w ponad 40 filmach.Prowadzący program telewizyjny „Klub Białej Papugi”.Zdobywca honorowych tytułów i nagród: Artysta Ludowy ZSRR (1973),

Z książki Wielka historia Ukrainy autor Z książki Miasta Białorusi w pewnym interesującym wydaniu informacje historyczne. Obwód witebski autor Tatarinow Jurij Arkadiewicz

VIDZY (sierpień 1997) INFORMACJE HEDEMANA O Widzy jest bardzo mało informacji. Tylko Hedeman, Polski pisarz, Ciężko pracowałem dla dobra tego miasta. I tak właśnie mówi... Na początku XV wieku. syn wielkiego księcia Keistuta Zygmunta przekazał majątek Vidzovsky jednocześnie trzem rodzinom: Dovgerdamowi,

Z książki Ukryty Tybet. Historia niepodległości i okupacji autor Kuźmin Siergiej Lwowicz

1997 Zob.: Laird, 2006, s. 2. 170.

Richter, Światosław Teofilowicz (20.3.1915, Żytomierz, – 1.8.1997, Moskwa). Rosyjski pianista o niemieckich korzeniach. Dzieciństwo i młodość spędził w Odessie, gdzie uczył się u ojca, wykształconego w Wiedniu pianisty i organisty, a także pracował jako akompaniator w operze. Swój pierwszy koncert dał w 1934 roku. W wieku 22 lat, formalnie będąc samoukiem, wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego, gdzie studiował u Heinricha Neuhausa. W 1940 po raz pierwszy wystąpił publicznie w Moskwie, wykonując VI Sonatę Prokofiewa; następnie został pierwszym wykonawcą swoich 7. i 9. sonat (ta ostatnia zadedykowana Richterowi). W 1945 roku został zwycięzcą Ogólnounijnego Konkursu Muzyków Wykonawczych*. Od pierwszych kroków na polu zawodowym był postrzegany jako wirtuoz i muzyk wyjątkowego kalibru. W latach 40. i 50. władze nie pozwoliły Richterowi na wyjazd z ZSRR i krajów bloku sowieckiego; Dopiero w 1960 r. sensacyjnie zadebiutował w Finlandii i USA, a w latach 1961–62 w Wielkiej Brytanii, Francji, Włoszech i Austrii. Z inicjatywy Richtera powołano festiwale Musical Celebrations w Touraine (1964) i Grudniowe Wieczory (1980) oraz festiwal muzyczny w Tarusie (organizowany od 1993). Przez ostatnie 10–15 lat Richter wolał występować w małych salach w prowincjonalnych miastach. Ostatni koncert Richtera odbyła się w Lubece 10 dni po jego 80. urodzinach.

Przez kilka pokoleń sowieckich i Rosyjscy muzycy i melomanów, Richter był nie tylko wybitnym pianistą, ale także posiadaczem najwyższego autorytetu artystycznego i moralnego, uosobieniem współczesnego uniwersalnego muzyka-pedagoga. Bogaty repertuar Richtera, który poszerzał się aż do ostatnich lat jego życia aktywne życie, włączyłem muzykę różne epoki, od Klawierszowego temperamentu Bacha i suit Haendla po Koncert Gershwina, Wariacje Weberna i części Strawińskiego. We wszystkich obszarach repertuarowych Richter dał się poznać jako wyjątkowy artysta, łącząc absolutny obiektywizm w podejściu do tekstu muzycznego (staranne przestrzeganie wskazówek autora, pewna kontrola nad szczegółami, unikanie retorycznej przesady) z niezwykle wysokim tonem dramatycznym i duchowym skupieniem interpretacji. Największe osiągnięcia Richtera jako solisty związane są z muzyką jego szczególnie ukochanych Haydna, Schuberta, Chopina, Debussy'ego i Prokofiewa, a także Mozarta (indywidualne koncerty i sonaty), Beethovena (I i III koncerty, szereg sonat, 15 wariacji z fugą Es-dur, „Wariacje Diabelli”), Schumann (Koncert, „Wariacje Abegga”, Toccata, „Etiudy symfoniczne”, Fantazja, Humoreska, „Night Pieces”, „Vienna Carnival”, różne miniatury), Liszt (oba koncerty , niektóre etiudy, Sonata h-moll itp.), Brahmsa (II koncert, sonaty, wariacje, późne sztuki), Musorgskiego (niezrównane „Obrazy z wystawy”), Ravela, Bartoka (II koncert), Szymanowskiego, Hindemitha, Szostakowicza (preludia i fugi). Wyraźna świadomość Richtera w zakresie odpowiedzialności za sztukę i umiejętność poświęcenia przejawiała się w jego szczególnym zaangażowaniu w grę zespołową. NA wczesna faza Richtera, jego głównymi partnerami w zespole byli: pianista, uczeń Neuhaus Anatolij Vedernikov (1920–1993), śpiewaczka Nina Dorliak (sopran, żona Richtera, 1908–1998), skrzypaczka Galina Barinova (1910–2006), wiolonczelista Daniil Shafran, od 1949 /50 do końca lat 60-tych - Mścisław Rostropowicz (ich na swój sposób doskonały, prawdziwie klasyczny współpraca- wszystkie sonaty wiolonczelowe Beethovena). W latach 60. Richter występował w duecie fortepianowym z Benjaminem Brittenem, wykonując nie tylko swoją muzykę, ale także dzieła Mozarta, Schuberta, Schumanna i Debussy'ego. Wśród śpiewaków, którym akompaniował w latach 60. i 80., są Dietrich Fischer-Dieskau (La Belle Magelona Brahmsa, pieśni Schuberta i Wolfa) oraz Peter Schreier (Reise zimowa Schuberta). W 1966 roku rozpoczęła się współpraca Richtera i Davida Ojstracha; w 1969 roku odbyło się prawykonanie Sonaty skrzypcowej Szostakowicza. Richter był częstym partnerem Kwartetu. Borodina i chętnie współpracował z muzykami ponad Młodsza generacja, m.in. z Olegiem Kaganem, Elizawietą Leonską, Natalią Gutman, Jurijem Bashmetem, Zoltanem Kocsisem, pianistami Wasilijem Łobanowem (ur. 1947) i Andriejem Gawriłowem (ur. 1955). Twórczość Richtera jako solisty i muzyka zespołowego została uwieczniona w ogromna liczba nagrania studyjne i na żywo wykonane w latach 1946-1994.

Lewona Hakobyana(„Muzyka XX wieku. słownik encyklopedyczny»).
W tekście ujawniono niektóre skróty.

(1915-1997) Rosyjski pianista

Życie Światosława Teofilowicza Richtera w niewielkim stopniu przypomina biografie innych artystów. Przeszedł bardzo specyficzną drogę do sukcesu. Przyszły pianista dzieciństwo spędził w Odessie. Jego ojciec, Teofil Daniłowicz, był nauczycielem w konserwatorium i był znanym w mieście muzykiem. Kiedyś ukończył wiedeńską Akademię Muzyczną i to on dał synowi pierwsze lekcje gry na fortepianie, gdy chłopiec miał zaledwie pięć lat.

Jednak ojciec nie mógł stale uczyć się z synem, ponieważ był zmuszony poświęcić cały swój czas na zajęcia ze studentami. Dlatego od dziewiątego lub dziesiątego roku życia Światosław był praktycznie pozostawiony sam sobie. Tylko przez krótki czas pobierał lekcje u pianisty A. Atla, jednego z uczniów swojego ojca. I chłopiec wykorzystał tę swobodę działania w bardzo oryginalny sposób: zaczął grać na wszystkich nutach, które miał w domu. Szczególnie interesował się clavierami operowymi. Stopniowo Richter nauczył się grać dowolną muzykę z wzroku i został wykwalifikowanym akompaniatorem.

Od piętnastego roku życia pomaga już ojcu, a wkrótce zaczyna pracować samodzielnie: zostaje akompaniatorem w grupie muzycznej w Domu Żeglarza. Po ukończeniu szkoły przez kilka lat pracował jako akompaniator w Filharmonii Odesskiej. W tym czasie Światosław podróżował z zespołami koncertowymi, towarzysząc różnym muzykom i zdobywał doświadczenie.

W 1932 rozpoczął pracę w Operze w Odessie i został asystentem dyrygenta S. Stolermana. Światosław Richter pomaga mu na próbach i w pracy ze śpiewakami, stopniowo poszerzając własny repertuar. W maju 1934 roku pianista daje pierwszy clavierabend – koncert solowy – w Odesskim Domu Inżynierów, wykonując dzieła Fryderyka Chopina. Koncert odbył się z Wielki sukces, ale w tym czasie młody człowiek nie myślał jeszcze o zawodowym studiowaniu muzyki.

Dopiero pięć lat później, wiosną 1937 roku, Światosław Richter ostatecznie wyjechał do Moskwy, aby rozpocząć naukę w konserwatorium. Był to dość odważny krok, gdyż młody wykonawca nie miał wykształcenia muzycznego. Na egzaminie wstępnym usłyszał go wybitny pianista naszych czasów, G. Neuhaus. Od tego dnia Richter stał się jego ulubionym uczniem.

Neuhaus przyjął Światosława Richtera do swojej klasy, ale nigdy go nie uczył w konwencjonalnym tego słowa znaczeniu. Jak później pisał sam Neuhaus, Richtera nie było już czego uczyć – trzeba było jedynie rozwijać jego talent. Richter przez całe życie zachował pełen szacunku stosunek do swojego pierwszego nauczyciela. Co ciekawe, grając niemal wszystkie klasyki fortepianu świata, nigdy nie umieścił w programie V Koncertu Beethovena, wierząc, że nie potrafi go zagrać lepiej niż jego nauczyciel.

W listopadzie 1940 roku pierwszy Mowa publiczna Richtera w Moskwie. Na tym pierwszym koncercie w Małej Sali Konserwatorium wystąpił ze swoim nauczycielem. Kilka dni później dał swój własny solowy koncert w Wielka Sala konserwatorium i od tego momentu rozpoczęło się jego długie życie jako muzyka-wykonawcy.

W czasie wojny Światosław Teofilowicz Richter przebywał w Moskwie. Przy najmniejszej okazji występował na koncertach. I ani na jeden dzień nie przestał się uczyć. Od czerwca 1942 r. została wznowiona działalność koncertowa i dosłownie zaczyna „zasypywać” publiczność nowymi programami. W tym samym czasie rozpoczynają się jego wycieczki do różnych miast. Przez ostatnie dwa lata wojny zjechał niemal cały kraj. Zdał nawet egzamin państwowy w konserwatorium w formie koncertu w Sali Wielkiej konserwatorium. Po tym przemówieniu komisja podjęła decyzję o wyryciu złotymi literami nazwiska Richtera na marmurowej tablicy znajdującej się w foyer Małej Sali Konserwatorium.

W 1945 roku Światosław Richter został zwycięzcą Ogólnounijnego konkursu muzyków wykonawczych. Ciekawe, że przez długi czas nie chciał ogłaszać swojego udziału w nim. Faktem jest, że Richter zawsze uważał pojęcia muzyki i rywalizacji za nie do pogodzenia. Zaczął jednak brać udział w konkursie, aby umocnić reputację pedagogiczną swojego nauczyciela G. Neuhausa. Następnie nie brał udziału w żadnych konkursach. Ponadto zawsze odmawiał przewodniczenia jury wielu międzynarodowych konkursów.

W lata powojenneŚwiatosław Teofilowicz Richter stale koncertuje, a jego sława jako wykonawcy rośnie. W 1950 roku odbył swoje pierwsze tournée zagraniczne do Czechosłowacji. Potem przyjdą wyjazdy do innych krajów. Dopiero potem kierownictwo „wypuszcza” Richtera do Finlandii. Jego koncerty jak zwykle cieszą się dużym powodzeniem i w tym samym roku pianista odbywa wielkie tournée po USA i Kanadzie. A zatłoczone sale koncertowe oklaskują go wszędzie.

Sekret Wzrost meteoryczny Richtera należy postrzegać nie tylko w tym, że dysponował wyjątkowym rozmachem repertuaru (z równymi sukcesami grał Bacha i Debussy’ego, Prokofiewa i Chopina), ale także w tym, że z każdego utwór muzyczny stworzył niepowtarzalny i pełny obraz. Wykonywana przez niego muzyka brzmiała tak, jakby skomponował ją na oczach widza.

W odróżnieniu od innych pianistów Światosław Richter potrafił zatracić się w wykonywanej muzyce. To w pełni ujawniło jego geniusz. Maestro sam mówił, gdy dziennikarze zwracali się do niego z prośbą o udzielenie wywiadu (a kontakt z prasą był bardzo, bardzo niechętny): „Moje wywiady to moje koncerty”. A muzyk uważał występowanie przed publicznością za święty obowiązek.

Przez wiele lat obok Światosława Richtera była jego żona, piosenkarka Nina Lwowna Dorliak. Kiedyś występowała z własnymi koncertami, ale opuściła scenę i zasłynęła nauczyciel muzyki. Sam Richter nigdy nie miał uczniów. Prawdopodobnie po prostu nie miał czasu, a może dlatego, że geniuszu nie można się nauczyć.

Wszechstronność jego talentu, przywodzącego na myśl geniuszy renesansu, znalazła także odzwierciedlenie w malarskiej pasji Richtera. Przez całe życie kolekcjonował obrazy, a nawet sam malował olejami. W Muzeum Zbiorów Prywatnych znajduje się kilka oryginalnych dzieł Richtera. Jeśli chodzi o zbiory główne, to większość z nich również została przeniesiona do muzeum. Trzeba też powiedzieć, że w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych Światosław Richter urządził w swoim domu wystawy sztuki przedstawiciele ruchów nieformalnych. Szczególnie interesujące okazały się ekspozycje E. Akhvledianiego i V. Shukhaeva.

Organizatorem i stałym uczestnikiem regularnego lata był Światosław Teofilowicz Richter festiwale muzyczne we Francji, a także słynne grudniowe wieczory w Moskiewskim Muzeum Sztuk Pięknych. Aleksandra Puszkina, na którego włoskim dziedzińcu w sierpniu 1997 roku Moskwa pożegnała największego pianistę XX wieku.

Niezwykle szeroki repertuar pianisty obejmował dzieła od muzyki barokowej po kompozytorów XX wieku, często wykonywał całe cykle dzieł, jak choćby Klawiersz o dobrym temperamencie Bacha. Poczesne miejsce w jego twórczości zajmowały dzieła Haydna, Schuberta, Chopina, Schumanna, Liszta i Prokofiewa. Wykonanie Richtera wyróżnia się głęboką perfekcją techniczną indywidualne podejście do pracy, wyczucie czasu i stylu.

Biografia

Richter urodził się 7 (20) marca 1915 roku w Żytomierzu Imperium Rosyjskie, (obecnie Ukraina), w rodzinie utalentowanego niemieckiego pianisty, organisty i kompozytora Teofila Daniłowicza Richtera (1872-1941), nauczyciela w Konserwatorium w Odessie i organisty kościoła miejskiego, matka - Anna Pavlovna Moskaleva (1892-1963), von Reinke ze strony matki, z rosyjskiej szlachty Podczas Wojna domowa rodzina została rozdzielona i Richter zamieszkał w rodzinie swojej ciotki Tamary Pawłownej, po której odziedziczył zamiłowanie do malarstwa, które stało się jego pierwszym twórczym hobby.

W 1922 roku rodzina przeniosła się do Odessy, gdzie Richter rozpoczął naukę gry na fortepianie i kompozycji, będąc w dużej mierze samoukiem. W tym czasie napisał także kilka sztuki teatralne, interesuje się teatrem operowym i planuje zostać dyrygentem. Od 1930 do 1932 Richter pracował jako pianista-akompaniator w Odesskim Domu Żeglarza, a następnie w Filharmonii Odesskiej. Pierwszy solowy koncert Richtera, złożony z dzieł Chopina, odbył się w 1934 roku i wkrótce otrzymał posadę akompaniatora w Odessie Opera.

Jego nadzieje na zostanie dyrygentem nie były uzasadnione; w 1937 Richter wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego w klasie fortepianu Heinricha Neuhausa, ale jesienią został z niego wydalony (po odmowie studiowania przedmiotów ogólnokształcących) i wrócił do Odessy. Wkrótce jednak za namową Neuhausa Richter wrócił do Moskwy i został przywrócony do konserwatorium. Moskiewski debiut pianisty miał miejsce 26 listopada 1940 roku, kiedy w Małej Sali Konserwatorium wykonał – po raz pierwszy od autora – VI Sonatę Siergieja Prokofiewa. Miesiąc później Richter po raz pierwszy wystąpił z orkiestrą.

W czasie wojny Richter aktywnie koncertował, występował w Moskwie, koncertował w innych miastach ZSRR, grał oblegał Leningrad. Pianista po raz pierwszy wykonał szereg nowych utworów, m.in. Siódmą Sonatę fortepianową Siergieja Prokofiewa.

W 1943 roku Richter po raz pierwszy spotkał piosenkarkę Ninę Dorliak, która później została jego żoną. Richter i Dorliac często występowali razem na koncertach.

Świetny przyjaciel a mentorką Richtera była Anna Iwanowna Trojanowska (1885-1977), w jej domu przy Skaternny Lane ćwiczył grę na słynnym fortepianie Medtnera.

Po wojnie Richter zyskał szeroką sławę wygrywając III Ogólnounijny Konkurs Wykonawców Muzycznych (pierwsza nagroda została podzielona pomiędzy niego i Wiktora Mierżanowa) i stał się jednym z czołowych pianistów radzieckich. Koncerty pianisty w ZSRR i krajach bloku wschodniego cieszyły się dużym zainteresowaniem, jednak przez wiele lat nie pozwolono mu występować na Zachodzie. Wynikało to z faktu, że Richter utrzymywał przyjazne stosunki ze „skompromitowanymi” postaciami kultury, wśród których byli Borys Pasternak i Siergiej Prokofiew. W latach niewypowiedzianego zakazu wykonywania muzyki kompozytora pianista często wykonywał jego utwory, a w 1952 roku po raz pierwszy i jedyny w życiu pełnił funkcję dyrygenta, dyrygując prawykonaniem Symfonii-Koncertu na wiolonczelę i Orkiestra (solo: Mścisław Rostropowicz) IX Sonata Prokofiewa jest dedykowana Richterowi i wykonywana przez niego po raz pierwszy.

Prawdziwą sensacją stały się koncerty Richtera w Nowym Jorku i innych amerykańskich miastach w 1960 roku, po których nastąpiły liczne nagrania, z których wiele do dziś uważa się za standard. W tym samym roku muzyk otrzymał nagrodę Grammy (został pierwszym Artysta radziecki, nagrodzony tą nagrodą) za wykonanie Drugiego koncert fortepianowy Brahmsa. W 1952 r. Richter zagrał rolę Franciszka Liszta w filmie G. Aleksandrowa „Kompozytor Glinka”. W latach 1960-1980 Richter kontynuował aktywną działalność koncertową, dając ponad 70 koncertów rocznie. Dużo podróżował różne kraje, woląc bawić się w kameralnych pomieszczeniach niż w dużych sale koncertowe. Pianista niewiele nagrał w studiu, ale za to duża liczba nagrania „na żywo” z koncertów.

Richter jest założycielem wielu festiwali muzycznych, w tym słynnych „Wieczorów Grudniowych” w Muzeum Puszkina (od 1981), podczas których występował z czołowymi muzykami naszych czasów, m.in. ze skrzypkiem Olegiem Kaganem, altowiolistą Jurijem Bashmetem, wiolonczelistami Mścisławem Rostropowiczem i Natalia Gutman. W przeciwieństwie do wielu swoich współczesnych Richter nigdy nie uczył.

W ostatnie lata Richter w ciągu swojego życia często odwoływał koncerty z powodu choroby, ale nadal występował. Podczas występu, na jego prośbę, na scenie zapanowała całkowita ciemność, a lampą oświetlane były jedynie nuty na statywie fortepianu. Zdaniem pianisty dało to publiczności możliwość skupienia się na muzyce, bez rozpraszania się drobnymi momentami.

Ostatni koncert pianisty odbył się w 1995 roku w Lubece.

Nagrody i tytuły

Nagroda Stalina (1950);
Artysta Ludowy RFSRR (1955);
Nagroda Grammy (1960);
Nagroda Lenina (1961);
Artysta Ludowy ZSRR (1961);
Nagroda Roberta Schumanna (1968);
doktor honoris causa uniwersytetu w Strasburgu (1977);
Nagroda Leonie Sonning (1986).
Bohater Pracy Socjalistycznej (1975);
Order Lenina (1965, 1975, 1985)
Zamówienie Rewolucja październikowa (1980)
Nagroda Państwowa RSFSR im. M. I. Glinki (1987) - za programy koncertowe 1986, występował w miastach Syberii i Dalekiego Wschodu
Order Zasługi dla Ojczyzny III stopnia (1995).
Nagroda Państwowa Federacja Rosyjska (1996)
Nagroda Triumfu (1993)

Pamięć

22 marca 2011 w Żytomierzu zainstalowali tablica pamiątkowaŚwiatosław Richter.
Na cześć Światosława Richtera w Żytomierzu zmienią nazwę ulicy, przy której mieszkał.
Z okazji 100-lecia muzyka władze miasta Żytomierz i regionu obiecują otwarcie pomnika i muzeum.
W styczniu 1999 roku otwarcie odbyło się w Moskwie przy ulicy Bolszaja Bronna w budynku 2/6 Mieszkanie pamięciŚwiatosław Richter – oddział Państwowego Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina, muzeum, z którym Światosław Teofilowicz przyjaźnił się od dawna.
Międzynarodowy Konkurs pianiści imienia Światosława Richtera
„Ofiara dla Światosława Richtera” to coroczny projekt, który tradycyjnie odbywa się w Wielkiej Sali Konserwatorium. W ten sposób Fundacja Richtera czci pamięć o wielkim pianiście i realizuje jego obietnicę przyciągania uwagi najciekawszych wykonawców.

Bibliografia

Rasmussen Karl Aage Svjatoslav Richter - Pianista. - Gyldendal, Kopenhaga, 2007. - ISBN 9788702034301
Rasmussen Karl Aage Szvjatoszlav Richter – Zongorista. - Rozsavolgyi es Tarsa, Budapeszt, 2010. - ISBN 9789638776488
Rasmussen Karl Aage Światosław Richter - Pianista. – Northeastern University Press, Boston, 2010. – ISBN 978-1-55553-710-4
Milsztein Y. Światosław Richter, „ Muzyka radziecka„, 1948, nr 10;
Delson V. Światosław Richter, M., 1961;
Neuhaus G. O sztuce gry na fortepianie, wyd. 3, M., 1967;
Rabinovich D. Portrety pianistów, wyd. 2, M., 1970;
Gakkel L. Dla muzyki i dla ludzi, w zbiorze: Opowieści o muzyce i muzykach, L.-M., 1973;
Neuhaus G. Refleksje, wspomnienia, pamiętniki. Wybrane artykuły. Listy do rodziców, M., 1983;
Tsypin G. M. S. Richter. Kreatywny portret, M., 1987;
Baszkirow D. Bezgraniczność doznań muzycznych, „SM”, 1985, nr 6;
Neuhaus S. Wzrost moralny, wielkość ducha, „SM”, 1985, nr 6;
Kogan G. Pride Sztuka radziecka. W książce: Wybrane artykuły, 3, M., 1985;
Bruno Monsaingeon, Światosław Richter: Notatniki i rozmowy. Wydawnictwo Uniwersytetu Princeton, 2001;
Teriechow D.F. Richter i jego czasy. Notatki artysty. Niedokończona biografia (fakty, komentarze, opowiadania i eseje). - M.: Zgoda, 2002.
Bruno Monsaingeon, Richter. Dialogi. Wydawnictwo Pamiętniki: Classics XXI, 2007.
Yu Borisow. W stronę Richtera. M.: KoLibri, Azbuka-Atticus, 2011. 336 s., 3000 egz., ISBN 978-5-389-01751-1

(7 marca, stary styl) 1915 w Żytomierzu (Ukraina). Jego ojciec Teofil Richter (1872-1941) był synem niemieckiego kolonisty mieszkającego w Rosji. Matka Anna Moskaleva (1892-1963) pochodziła z rosyjskiej rodziny szlacheckiej.

Światosław Richter dzieciństwo i młodość spędził w Odessie, gdzie uczył się u swojego ojca, pianisty i organisty wykształconego w Wiedniu. W 1941 roku jego ojciec był represjonowany jako niemiecki szpieg, a matka zmuszona była wyemigrować do Niemiec.

W latach 1932–1937 Światosław Richter pracował jako koncertmistrz w Filharmonii Odesskiej, a od 1934 r. – w Teatr w Odessie opery i baletu.

W 1934 dał swój pierwszy koncert.

W osobistej kolekcji muzyka znalazły się obrazy i rysunki jego przyjaciół i wielbicieli, m.in. Pabla Picassa, Oskara Kokoschki, Renato Guttuso, Wasilija Szuchajewa, Roberta Falka, Dmitrija Krasnopewcewa, Anny Trojanowskiej i innych.

Ostatni publiczny koncert Richtera odbył się w marcu 1995 roku w Niemczech.

Światosław Richter - Artysta narodowy ZSRR (1961). Został odznaczony tytułem Bohatera Pracy Socjalistycznej (1975). Laureat Nagroda Państwowa ZSRR (1950), Nagroda Lenina(1961), Nagroda Państwowa Federacji Rosyjskiej za 1995 rok. Odznaczony trzema Orderami Lenina (1965, 1975, 1985), Orderem Rewolucji Październikowej (1980), Orderem Zasługi dla Ojczyzny III stopnia, innymi odznaczeniami i medalami, w tym zagranicznymi.Kawaler Orderu Sztuki i Listy (Francja, 1985).

Światosław Richter był żonaty ze śpiewaczką (sopran) i profesorem Konserwatorium Moskiewskiego Niną Dorliak (1908-1998), córką Słynny piosenkarz Ksenia Dorliak.

Richter zapisał większość swojej kolekcji obrazów w prezencie Muzeum Państwowe Sztuk Pięknych (Muzeum Puszkina) nazwane na cześć A.S. Puszkin. Obecnie obrazy znajdują się w Muzeum Zbiorów Osobistych.

W 1999 roku przy ulicy Bolszaja Bronna w Moskwie otwarto Muzeum-Apartament S.T. Richter – oddział Muzeum Puszkina.

W czerwcu 2013 roku Konserwatorium Moskiewskiemu podarowano brązowe popiersie Światosława Richtera autorstwa rzeźbiarza Ernsta Niezwiestnego.

Materiał został przygotowany w oparciu o informacje z RIA Novosti oraz źródła otwarte