Literatura węgierska, podobnie jak wszystkie inne dziedziny kultury węgierskiej, XIX wiek wykazuje bardzo małą niezależność. Po przyjęciu pierwszego króla węgierskiego Religia chrześcijańska(995) i narzucił go siłą plemionom węgierskim, które przechodziły z koczowniczego trybu życia pasterskiego na rolnictwo, - Węgry faktycznie stały się kolonią różnych mocarstw zachodnich i częściowo wschodnich. Niezależnie od tego, kto rządził krajem, królowie narodowi czy przedstawiciele dynastii Angevinów czy Habsburgów, - każdy z nich w równym stopniu próbował „latynizować”, a później „germanizować” kulturę węgierską. Dwory królewskie i najwyższe instytucje kościelne zapraszały zagranicznych artystów i architektów, szlachta naśladowała życie Niemców, francuscy i inni panowie feudalni. Przede wszystkim opóźnił się rozwój V. l. fakt, że językiem urzędowym Węgier była i pozostała do początków XIX w. - łacina. Językiem tym posługiwali się autorzy kronik i pisarzy humanistycznych XV w. Względny wzrost rozwoju literatury i języka V. rozpoczął się w XVI w. Po „największych nieszczęściach narodowych Węgier” (jego podboju przez Turków) podzielono go na trzy części na mocy traktatu (1538), z których jedno pozostało w posiadaniu króla Habsburgów Ferdynanda, drugie stało się prowincją Imperium Tureckiego, a w trzecim – w części Siedmiogrodu – utworzono księstwo narodowe. W tej części Węgier, gdzie szlachta sprzeciwiała się Habsburgom i nie tylko pozwalała, ale także wspierała szerzenie reformacji, stworzono najpierw sprzyjające warunki dla rozwoju V. l.
Pojawiali się ludowi śpiewacy i kronikarze, którzy tłumaczyli na język węgierski. dzieła autorów zagranicznych, komponował pieśni liryczne i epickie o wyczynach bohaterów narodowych. XV wiek dał „ojcu poezji węgierskiej” B. Balassi (1551-1594] – autor licznych sonetów zwanych „pieśniami kwiatowymi”. Powstawały one pod wpływem liryki zachodniej, zwłaszcza włoskiej. Z tej epoki powstały poematy epickie Sebastiana Tinodi („Kronika”, 1554) pozostała) i Petra Ilosvai (poemat epicki o czynach bohatera ludowego Toldiego z 1574 r.). Dojrzalszymi naśladowcami tych wczesnych postaci literatury wietnamskiej są Miklos Zrinyi (1620-1664), autor m.in. bohaterska historia obrony zamku Szigetvár przed Turkami oraz István Gengesi (1625-1704 ), autor romantycznego eposu. Znaczenie tych epopei i dzieła liryczne fakt, że próbują przekształcić słabo rozwinięty język węgierski. w treść literacką i po raz pierwszy o charakterze świeckim. Znacząca rola w rozwoju języka literackiego. Nie bez znaczenia były także przekłady psalmów, dzieł teoretycznych i polemicznych przedstawicieli Kościoła katolickiego i protestanckiego. Na szczególną uwagę zasługują dzieła pisarza kościelnego Piotra Pazmana (1570-1637), które przez długi czas w języku uchodziły za wzór literatury kościelnej.Jednocześnie autorzy traktatów naukowych i dzieła historyczne używano prawie wyłącznie łaciny. Z tej epoki pochodzą prace historyków Bela, Kollára, Kaldora, Cato, a także pojawienie się na Węgrzech pierwszej encyklopedii i logiki.
Dalszy rozwój V. l. szedł równolegle z rozwojem ruchu narodowego i antyhabsburskiego, którego celem było utworzenie niepodległości Państwo narodowe. Ośrodki tego ruchu znajdowały się z jednej strony w protestanckiej Siedmiogrodzie, z drugiej zaś w powiatach północnych i północno-wschodnich (obecnie należących do Czechosłowacji), gdzie szlachta, opierając się na niezadowoleniu mas chłopskich, zorganizowała opozycję i do końca XVII w. - powstanie zbrojne przeciwko dynastii Habsburgów (ta ostatnia uzyskała prawo do tronu węgierskiego w 1687 r.) i przeciwko jej węgierskim (zachodnim) zwolennikom. Powstanie, wspierane przez rząd francuski, przekształciło się w „wojnę wyzwoleńczą” pod przywództwem Franciszka Rakoczego, tymczasowego władcy niepodległych Węgier. Z tego okresu pozostały tzw „pieśni Kuurtów” (buntowników), reprezentujące pierwsze przykłady węgierskiej poezji rewolucyjnej. Po stłumieniu ruchu wyzwoleńczego (1711 r.) reżim brutalnego ucisku politycznego i kulturalnego przez Austrię systematycznie osłabiał kulturę narodową i promował zwolenników kultury łacińskiej i niemieckiej. Historycy węgierscy nazywają wiek XVIII „ epoka a-narodowa" I faktycznie do lat 80. Narodowy ruch kulturalny został zawieszony. Jeżeli w pałacu F. Rakoczego zaczęto tworzyć centrum węgierskiego życia kulturalnego, oznaczało to koniec tego wszystkiego. Na Węgry masowo zapraszano zagranicznych (zwłaszcza niemieckich) artystów, aktorów i pisarzy. Język literacki. była, jak poprzednio, łacińska. Tak więc w 1711 roku pojawiła się pierwsza historia V. l.. (David Zwittinger), eseje filologiczne Shayanovicha, a w 1725 r. – pierwszą gazetę – wszystko w języku łacińskim. W tym czasie V. l. reprezentował niejaki Kelemen Mikes (1690-1761], żyjący na wygnaniu jako sekretarz F. Rakoczego. Habsburgowie, dążący do całkowitej germanizacji stale zbuntowanych Węgier, pod rządami Marii Teresy (1740-1780) zmienili bieg Nie uciekając się do brutalnych ruchów represyjnych okręgów opozycji, Maria Teresa zgromadziła na dworze wiedeńskim „kolor” arystokratycznej węgierskiej młodzieży, aby zaszczepić w niej przywiązanie do dynastii i nasycić ją niemiecką kulturą. Arystokracja, która wcześniej posługiwał się językiem łacińskim, w tej epoce pisał i mówił wyłącznie po niemiecku i francusku.Średnia szlachta pozostała wierna językowi łacińskiemu.Język węgierski nawet przez samych Węgrów był uważany za żałosny język chłopski, mało przydatny dla wyrażanie myśli i uczuć kulturalni ludzie. Ale polityka Habsburgów mogła zostać zatrzymana tylko tymczasowo dalszy rozwójświadomość narodowa. Ta część inteligencji węgierskiej, która pozostała wierna ideom uciskanych ruch narodowy(Rakoczi), a zwłaszcza nacjonaliści, którzy wyemigrowali za granicę (do Turcji i Francji), zostali schwytani przez idee Rewolucji Francuskiej. Młodzież prowincjonalna wysuwała hasło „odrodzenia narodowego”. Od tego czasu rozpoczął się drugi okres rozwoju literatury V. i jej powstania.
„Odrodzeniowcy”, którzy w skrajnie niesprzyjających dla klasy średniej warunkach ekonomicznych, pod sztandarem haseł narodowodemokratycznych, wyrażali idee i ideały społeczne mieszczanie, plebs i średnia szlachta rozpoczęli swoją kulturalną i oświatową pracę polityczną na prowincji, gdzie osłabły wpływy polityki Habsburgów, w centrach powiatów północno-zachodnich i północno-wschodnich, zwłaszcza w miastach Kaszsza i Pozhon. Powstały tu towarzystwa literackie zajmujące się nauką języka węgierskiego, powstało pierwsze węgierskie stowarzyszenie teatralne (1790), zaczęto wydawać pierwszą gazetę w języku węgierskim (w Pozsony, 1781). dzieła literackie„Odrodzeniowcy” mieli wyraźnie charakter polityczny, choć autorzy beletrystyki trzymali się ścisłych form klasycyzmu. Większość pisarzy – pośrednio lub bezpośrednio – brała udział w antymonarchistycznym spisku „węgierskich jakobinów”, którego przywódca Martinowicz został stracony w 1794 r. Odrodzeniowcy założyli także pierwsze duże czasopismo w języku węgierskim. („Muzeum Węgierskie”, wydawane w mieście Kassa), wysunęli także pomysł utworzenia Węgierskiej Akademii Nauk. Pod przewodnictwem ich przywódcy, Franciszka Kazinczego (1759-1831), zorganizowało się towarzystwo filologiczne, którego zadaniem było naukowe uzasadnienie gramatyki, składni i etymologii języka węgierskiego oraz stworzenie „własnych” węgierskich słów w celu ich zastąpienia te używane w mowie duże ilości wyrażenia obce. Innowacje gramatyczne i stylistyczne tej grupy okazały się nieco nadmierne (innowatorzy „wymyślili” śmieszne „nowe” węgierskie słowa), ale ruch i tak przyniósł bardzo znaczące rezultaty. „Odrodzeniowcy” stworzyli ogromną ilość pracy nie tylko w kierunku czysto literackim, ale także w ogólnym kierunku kulturowym i politycznym. Dzięki energicznej agitacji udało się doprowadzić do tego, że rząd został zmuszony do zezwolenia na używanie języka węgierskiego w szkołach i niektórych placówkach, choć językiem pozostała łacina. "państwo". Do najważniejszych przedstawicieli tego nurtu w literaturze należeli, obok F. Kazinczego, prozaik Joseph Karman (1769-1795), poeci Georg Besenyi (1747-1811], zwany „węgierskim Horacym” i Janos Bacsanyi (1763-1795). 1845. Ten ostatni jest pierwszym węgierskim poetą ludowym
brał czynny udział (wraz z Kazinetem) w „spisku jakobińskim”, połowę życia spędził na emigracji i w austriackich więzieniach. Przed aresztowaniem Bacsani był redaktorem Muzeum Węgierskiego i napisał wiele żałosnych wierszy, w których śpiewał Rewolucja Francuska i „wolność wszystkich narodów”. Pisał także prace z zakresu estetyki. Ten ruch literacki, mający wyraźnie propagandowy charakter, zyskał bardziej estetyczny wymiar w działalności „drugiego pokolenia” rewitalistów, którzy z jednej strony wzmacniali więzi ze współczesną Literatura zachodnia z drugiej strony starali się artystycznie pogłębić dotychczasowy dorobek literatury narodowej. Przedstawiciele tego, podobnie jak pierwszego pokolenia, byli bardzo osłabieni silny wpływ klasycyzm i częściowo literatura grecka i rzymska. Poeta Alexander Kisfaludi (1772-1844) pisał pod wpływem Petrarki, Franza Kelcei (1790-1833] - pod wpływem Lessinga i Schillera Michael Ciokonai (1773-1805) był „Grekiem”, ale nie zapomniał i poezja ludowa.
Ostatni okres Działalność tych pisarzy zbiega się już z nową ofensywą reakcji austriackiej. Pisarze zwrócili się w stronę romantyzmu. Nie śpiewali już o „wolności wszystkich narodów”, nie pisali (jak Bacsani) „hymnów do słońca”, nie mówili o przyszłości, ale zwrócili się ku „wielkiej przeszłości” narodu węgierskiego, ku chwale narodowych ideałów i bohaterów. Razem z autorami proza literacka, zyskującego coraz większe znaczenie, pojawiają się dramatopisarze – Karol Kisfaludi (1788-1830), autor dramaty romantyczne i komedie oraz Joseph Katona (1792-1830). Dziś na scenie wystawiana jest tragedia historyczna tego ostatniego „Zakaz banku”. Do ważniejszych przedstawicieli tego okresu zalicza się Michael Vörösmarty (1800-1855), poeta, dramaturg i tłumacz Szekspira, autor eposu bohaterskiego, opowiadającego o zdobyciu Wiednia przez Węgrów, oraz prozaików Miklósa Jozsiki (1794-1865] i Josepha Eötvösa (1813-1871), ten pierwszy pozostawał pod wpływem Waltera Scotta i jest uważany za pierwszego znaczącego pisarza węgierskiego w stylu zachodnim. Ten ostatni, oprócz powieści historycznych, pisał dzieła o tematyce współczesnej, poruszające aktualne problemy społeczne („Notarnik wiejski” i „Córka młynarza”). Swego czasu jego powieść historyczna „Węgry 1514 r. ”, w którym występował jako obrońca wyzwolenia chłopów pańszczyźnianych, miał ogromne znaczenie społeczne.
Najwyraźniej odzwierciedliły się nastroje społeczne tej epoki przedrewolucyjnej działalność dziennikarska Hrabia Stefan Széchenyi, zwolennik idei demokracji burżuazyjnej. Razem z Telegdimem był założycielem Węgierskiej Akademii Nauk (1827).
Trzeci okres rozwoju V. l. zaczyna się od rewolucji marcowej 1848 r. Ruch rewolucyjny wysunął szereg nowych pisarzy, którzy wychowali V. l. na tym samym poziomie co Literatury europejskie. Do najważniejszych z nich zaliczają się autor tekstów Sándor Petőfi (1822-1849), epista János Arany (1817-1882), powieściopisarz Mor Jokaj (1825-1904] i dramaturg Imre Madács (1823-1864). Arany w swoich balladach , poematy dydaktyczne i wielkie eposy wyrażały także romantyczne ideały węgierskiej burżuazji narodowej i ideały sojusznika tej burżuazji – drobnej szlachty. S. Petőfi szerzej rozumiał ideę demokracji burżuazyjnej, w swoich przekonaniach był kosmopolitycznego republikanina, a ideały polityczne ówczesnej drobnomieszczańskiej inteligencji znalazły odzwierciedlenie w jego tekstach.Bardziej biernym widzem wydarzeń był Madacz, autor „Węgierskiego Fausta” („Tragedia człowieka” w tłumaczeniu rosyjskim) - romantyk i utopista.
Iokai w swoich powieściach szukał kompromisu między demokracją burżuazyjną a arystokratycznym autorytaryzmem. Większość jego powieści została przetłumaczona Języki europejskie, w tym trzydzieści w języku rosyjskim. Pisarze drugiej połowy XIX wieku. Nie stworzyli niczego nowego ani szczególnie znaczącego. Większe nazwiska tego okresu: Pal Gyulai (1826-1909), historyk literatury, Gergel Csiki (1842-1891), autor dramatów o treści społecznej, oraz Kalman Miksat (1849-1910), popularny powieściopisarz i humorysta.
Ostatnie lata XIX wieku. i początek XX wieku. wprowadził do literatury włodzimierskiej z jednej strony drobnomieszczański romantyzm, a z drugiej realizm. Przedstawiciele tych kierunków, jak Z. Ambrush, ks. Herceg, G. Krudy, ks. Molnar, V. Rakosi, Al. Brody, I. Feldesh i inni są mniej lub bardziej utalentowanymi następcami tradycji literatury francuskiej XIX wieku. Spośród nich ks. Molnar dzięki swoim dramatom i komediom stał się modnym pisarzem w Niemczech. Wiele dzieł innych autorów tych kierunków zostało przetłumaczonych na język niemiecki i częściowo na francuski. Glin. Brodie (1863-1924] i I. Feldes (ur. 1881) napisali kilka sztuk teatralnych o tematyce społecznej.
Kolejny etap rozwoju V. l. rozpoczął się już pod znakiem zachodniego modernizmu i wiąże się z szybkim rozwojem przemysłu i węgierskiej burżuazji. Liderem szkoły modernistycznej był Endre Ady (1877-1919), pierwszy po Petőfim znaczący autor tekstów, który będąc pierwszym uczniem Baudelaire'a i Rambauda, zdołał nadać węgierskiemu modernizmowi niepowtarzalny blask i wzbogacić węgierski język poetycki nie tylko wizerunków charakterystycznych dla symbolistów, ale także z niektórymi już zapomnianymi obrazami zbuntowanej poezji „Kurutów”. Grupa modernistów skupiona wokół pisma „Zapad” wysunęła szereg utalentowanych poetów (M. Babich, D. Kostolani, Sh. Lani, A. Toot), powieściopisarzy (J. Moritz, B. Reves, D. Szabo, F. Karinti, L. Barta, M. Kafka) i dramatopisarzy (I. Geltai, M. Lengyel, którego „Tajfun" wystawiano w rosyjskich teatrach). Większość tych pisarzy to zwolennicy i propagatorzy ideałów politycznych radykalnej burżuazji przemysłowej. Do tego pokolenia zaliczają się także teoretyk i estetyk Georg Lukács oraz dramaturg i poeta Béla Balázs. Lukács to autor dzieł „Dramat współczesny”, „Dusza i forma”, „Teoria powieści”.Po rewolucji 1918 roku wstąpił w szeregi Partii Komunistycznej i zajmował się bardziej filozofią i ekonomią. Jego najnowsze książki to Historia i świadomość klasowa oraz Lenin. B. Balazs, zwolennik francuskich mistyków (Claudel i in.), napisał szereg dramatów i wierszy o charakterze mistyczno-symbolicznym. Ostatnio zajmuje się tematyką kinową („Kultura kinowa”, istnieje tłumaczenie na język rosyjski). W czasie dyktatury proletariatu na Węgrzech Lukács był komisarzem ludowym ds. edukacji, a Balázs dyrektorem teatrów.
Niewiele można powiedzieć o literaturze przedwojennej, związanej z walką klasową proletariatu. Prozaik Sh. Chizmadia i poeci I. Vantsak i J. Varnai byli uznani pisarze soc.-dem. imprezy. Od więcej wybitni pisarze całkowicie związani z ruchem robotniczym - modernista Bela Revesz (ur. 1876) i wcześnie zmarły utalentowany prozaik Istvan Temerken.Wiele ich dzieł poświęconych było problematyce walki klasowej proletariatu i chłopstwa Ludwiga Barty ( ur. 1878), Ludwiga Nagy'ego i niektórych modernistów.W tym miejscu można wskazać kilka wierszy E. Adiego, wyróżniających się głębokim współczuciem dla sprawy wyzwolenia proletariatu.
Jeszcze w czasie wojny 1914-1918 zaczęła działać grupa działaczy węgierskich (1915) (patrz „Akcja”) (jej główni członkowie: Al. Barta, L. Kaszak, A. Komyat, I. Matza i artysta B. Uitz), w swojej działalności zwracał dużą uwagę na propagandę antymilitarną. Ich pierwszy magazyn „Akcja” został zakazany przez prokuraturę. Program ideowy działaczy węgierskich był w pełni zgodny z programem działaczy niemieckich (Pfempfert , Rubiner itp.), z którymi później nawiązano kontakt. W okresie dyktatury proletariatu grupa ta reprezentowała „lewą flankę literatury”, ale hasła „literatury proletariackiej” nie stały się jej hasłami. Władza radziecka grupa się rozpadła. Część z nich, kierowana przez Kashaka, pozostała przy pierwotnych poglądach idealistycznych, a później zeszła do Dadaizmu (patrz). Druga grupa – „Jedność” (Komiat, Rez i Kagana) i trzecia – „Grupa Wiedeńska” (Barta, Matza, Uitz) przyjęły wspólne hasło „literatury proletariackiej” i najpierw osobno, potem wspólnie realizowały komunistyczną propagandę . Wśród młodych pisarzy spoza ugrupowań, poetów Andor Gabor i Anatolij Gidasz, prozaików poświęcających swą energię twórczą powstającej literaturze proletariackiej, są prozaicy Bela Illes, Janos Getvai, Joseph Lengel i inni. W ich szeregach pracował Lekai-Lassen, który zmarł w Ameryce. Wszyscy ci pisarze są Węgrami emigracja polityczna w 1926 roku połączyli się w „Związek Węgierskich Pisarzy Rewolucyjnych”, który ma swój własny organ – „Młot i Sierp”. Ich prace w języku węgierskim, z nielicznymi wyjątkami, publikowane są wyłącznie w tym czasopiśmie, ukazują się głównie w tłumaczeniach na język niemiecki i rosyjski. Z pisarzy „Unii”, którzy publikowali w języku rosyjskim – Al. Bartek (powieść „ Cudowna historia„i opowiadania), A. Gabor, A. Gidash, S. Lani (w różnych czasopismach), M. Zalka, B. Illesh („Nikolaj Shugai”, „Dywan św. Razina” i inne opowiadania), I. Lekai- Lassen („Inna Ameryka”), I. Matejka (zbiór „Węgierska poezja rewolucyjna”), I. Matza („Sztuka nowoczesna Europa”, „Literatura i proletariat na Zachodzie” oraz artykuły o tematyce artystycznej).
Na samych Węgrzech, gdzie do niedawna w literaturze panowała najostrzejsza reakcja i żałosny epigonizm, w pierwszych latach Białego Terroru ucichła wszelka literatura poważna. Swego czasu głos w proteście zabrał niedawno tylko niejaki Zsigmond Moritz (ur. 1873), należący do grona modernistów, realista, autor powieści historycznych i powieści z życia średniego chłopstwa, który przyszedł do z istniejącym systemem. Od 1921 r. nastąpiło pewne odrodzenie wśród grupy modernistów, jednak ich dawny radykalizm literacki i społeczny przerodził się obecnie w abstrakcyjny estetyzm, charakteryzujący się całkowitą apolitycznością. Od 1926 r. zaczęli pojawiać się młodzi pisarze i poeci, grupując się wokół magazynów „100%” i „ Nowy ląd" Spośród nich najbardziej wyróżnia się młody pisarz Gergel. Przedstawiciele tych nowych ugrupowań próbują na nowo ocenić formalny dorobek działaczy i, w odróżnieniu od tych ostatnich, zamiast częste problemy zaproponowano „rewolucjonizm”. rzeczywiste problemy otaczającą ich rzeczywistość klasową.
Bibliografia
Węgierska poezja rewolucyjna, zbiór. edytowany przez I. Matejka, M., 1925
Matsa I., Sztuka współczesnej Europy, M., 1925
On, Literatura i proletariat na Zachodzie, M., 1927
do zagranicznego język: Katona L. und Szinnyei Fr., Geschichte der Ungarisch. Literatura, Berlin, 1911
Kont J., La littérature hongroise d'aujourd'hui, P., 1908
Jego, Etudes hongroises, P., 1907
Riedl F., Historia literatury ungarskiej, L., 1906.
Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony http://feb-web.ru/
Korepetycje
Potrzebujesz pomocy w studiowaniu jakiegoś tematu?
Nasi specjaliści doradzą lub zapewnią korepetycje z interesujących Cię tematów.
Prześlij swoją aplikację wskazując temat już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.
Literatura węgierska
Literatura węgierska
LITERATURA WĘGIERSKA. Literatura węgierska, podobnie jak wszystkie inne dziedziny kultury węgierskiej, aż do XIX wieku wykazywała bardzo niewielką niezależność. Po tym, jak pierwszy król węgierski przyjął religię chrześcijańską (995 r.) i narzucił ją siłą plemionom węgierskim, które przechodziły z koczowniczego trybu życia, pasterskiego na rzecz rolnictwa, Węgry stały się faktycznie kolonią różnych mocarstw zachodnich i częściowo wschodnich. Niezależnie od tego, kto rządził krajem, królowie narodowi czy przedstawiciele dynastii Angevinów czy Habsburgów, każdy z nich w równym stopniu próbował „latynizować”, a później „germanizować” kulturę węgierską. Dwory królewskie i wyższe instytucje kościelne zapraszały zagranicznych artystów i architektów, a szlachta naśladowała życie niemieckich, francuskich i innych panów feudalnych. Rozwój V. l. był najbardziej opóźniony. jaki jest język urzędowy. Węgry były i pozostały do początków XIX wieku. - łacina. Ten język używany przez kronikarzy i pisarzy humanistycznych XV wieku. Względny wzrost rozwoju V. l. i język rozpoczęła się w XVI wieku. Po „największym nieszczęściu narodowym Węgier” (podboju przez Turków) został on podzielony na trzy części na mocy traktatu (1538), z których jedna pozostała w posiadaniu króla Habsburgów Ferdynanda, druga stała się prowincją Imperium Tureckiego , a w trzeciej, w części siedmiogrodzkiej, księstwo narodowe. W tej części Węgier, gdzie szlachta sprzeciwiała się Habsburgom i nie tylko pozwalała, ale także wspierała szerzenie reformacji, stworzono najpierw sprzyjające warunki dla rozwoju V. l.
Pojawili się ludowi śpiewacy i kronikarze, których tłumaczono na język węgierski. dzieła autorów zagranicznych, komponował pieśni liryczne i epickie o wyczynach bohaterów narodowych. XV wiek dał „ojciec poezji węgierskiej” B. Balassi (1551-1594) – autor licznych sonetów zwanych „pieśniami kwiatowymi”. Powstały pod wpływem tekstów zachodnich, zwłaszcza włoskich. Z tej epoki zachowały się poematy epickie Sebastiana Tinodiego (Kronika, 1554) i Petera Iloshvai (poemat epicki o czynach bohatera ludowego Toldiego w 1574 roku). Dojrzalsi zwolennicy tych wczesnych postaci literatury zachodniej to Miklós Zrinyi (1620-1664), autor bohaterskiej opowieści o obronie zamku Szigetvár przed Turkami, oraz István Gengesi (1625-1704), autor romantycznego eposu . Znaczenie tych dzieł epickich i lirycznych polega na tym, że próbują one przekształcić słabo rozwinięty język węgierski. w treść literacką i po raz pierwszy o charakterze świeckim. Znacząca rola w rozwoju języka literackiego. Nie bez znaczenia były także przekłady psalmów, dzieł teoretycznych i polemicznych przedstawicieli Kościoła katolickiego i protestanckiego. Na szczególną uwagę zasługują dzieła pisarza kościelnego Piotra Pazmana (1570-1637), które w j. od dawna uważane są za przykład literatury kościelnej. Jednocześnie autorzy traktatów naukowych i dzieł historycznych posługiwali się niemal wyłącznie łaciną. Z tej epoki pochodzą prace historyków Bela, Kollára, Kaldora, Cato, a także pojawienie się na Węgrzech pierwszej encyklopedii i logiki.
Dalszy rozwój V. l. szedł równolegle z rozwojem ruchu narodowego i antyhabsburskiego, którego celem było utworzenie niepodległego państwa narodowego. Ośrodki tego ruchu znajdowały się z jednej strony w protestanckiej Siedmiogrodzie, z drugiej zaś w powiatach północnych i północno-wschodnich (obecnie należących do Czechosłowacji), gdzie szlachta, opierając się na niezadowoleniu mas chłopskich, zorganizowała opozycję i do końca XVII w. - powstanie zbrojne przeciwko dynastii Habsburgów (ta ostatnia uzyskała prawo do tronu węgierskiego w 1687 r.) i przeciwko jej węgierskim (zachodnim) zwolennikom. Powstanie, wspierane przez rząd francuski, przekształciło się w „wojnę wyzwoleńczą” pod przywództwem Franciszka Rakoczego, tymczasowego władcy niepodległych Węgier. Z tego okresu pozostały tzw „pieśni Kuurtów” (buntowników), reprezentujące pierwsze przykłady węgierskiej poezji rewolucyjnej. Po stłumieniu ruchu wyzwoleńczego (1711) reżim brutalnego ucisku politycznego i kulturalnego przez Austrię systematycznie osłabiał kulturę narodową i promował zwolenników kultury łacińskiej i niemieckiej. Historycy węgierscy nazywają XVIII wiek. „era-narodowa”. I faktycznie do lat 80. Narodowy ruch kulturalny został zawieszony. Jeżeli w pałacu F. Rakoczego zaczęto tworzyć centrum węgierskiego życia kulturalnego, oznaczało to koniec tego wszystkiego. Na Węgry masowo zapraszano zagranicznych (zwłaszcza niemieckich) artystów, aktorów i pisarzy. Język literacki. była, jak poprzednio, łacińska. Tak więc w 1711 roku pojawiła się pierwsza historia V. l.. (David Zwittinger), eseje filologiczne Shayanovicha, a w 1725 r. – pierwszą gazetę – wszystko w języku łacińskim. W tym czasie V. l. reprezentował niejaki Kelemen Mikesz (1690-1761), żyjący na emigracji jako sekretarz F. Rakoczego. Habsburgowie, dążący do całkowitej germanizacji stale zbuntowanych Węgier, zmienili kurs swojej polityki pod rządami Marii Teresy (1740-1780). Nie uciekając się do brutalnego tłumienia ruchu okręgów opozycji, Maria Teresa zgromadziła na dworze wiedeńskim „kolor” arystokratycznej młodzieży węgierskiej, aby zaszczepić w niej oddanie dynastii i nasycić ją niemiecką kulturą. Arystokracja, która wcześniej posługiwała się łaciną, w tej epoce pisała i mówiła wyłącznie po niemiecku i francusku. Średnia szlachta pozostała wierna językowi łacińskiemu. Nawet sami Węgrzy uważali język węgierski za żałosny język chłopski, mało przydatny do wyrażania myśli i uczuć ludzi kulturalnych. Jednak polityka Habsburgów mogła jedynie chwilowo zatrzymać dalszy rozwój świadomości narodowej. Ta część inteligencji węgierskiej pozostała wierna ideom tłumionego ruchu narodowego (Rakoczego), a zwłaszcza nacjonaliści, którzy wyemigrowali za granicę (do Turcji i Francji), zostali porwani przez idee Rewolucji Francuskiej. Młodzież prowincjonalna wysuwała hasło „odrodzenia narodowego”. Od tego czasu rozpoczął się drugi okres rozwoju literatury V. i jej powstania.
„Odrodzeniowcy”, którzy w skrajnie niesprzyjających dla mieszczaństwa warunkach ekonomicznych, pod sztandarem haseł narodowodemokratycznych wyrażali idee i ideały społeczne mieszczan, plebsu i średniej szlachty, rozpoczęli swą kulturalną i oświatową pracę polityczną na prowincji, gdzie osłabły wpływy polityki Habsburgów, w centrach północno-zachodnich i północno-wschodnich powiatów, zwłaszcza w miastach Kaszsza i Pożon. Powstały tu towarzystwa literackie zajmujące się nauką języka węgierskiego, powstało pierwsze węgierskie stowarzyszenie teatralne (1790) i zaczęto wydawać pierwszą gazetę w języku węgierskim. (w Pozsone, 1781). Zarówno działalność tych stowarzyszeń, jak i kierunek twórczości literackiej „odrodzeniowców” miały charakter wyraźnie polityczny, choć autorzy fikcji trzymali się ścisłych form klasycyzmu. Większość pisarzy – pośrednio lub bezpośrednio – brała udział w antymonarchistycznym spisku „węgierskich jakobinów”, którego przywódca Martinowicz został stracony w 1794 r. Pierwsze większe czasopismo w języku węgierskim zostało założone przez odrodzeniowców. („Muzeum Węgierskie”, wydawane w mieście Kassa), wysunęli także pomysł utworzenia Węgierskiej Akademii Nauk. Pod przewodnictwem ich przywódcy, Franciszka Kazinczego (1759-1831), zorganizowało się towarzystwo filologiczne, którego zadaniem było naukowe uzasadnienie gramatyki, składni i etymologii języka węgierskiego. oraz utworzenie „naszych” węgierskich słów w celu zastąpienia słów używanych w mowie w dużej liczbie wyrażeń obcych. Innowacje gramatyczne i stylistyczne tej grupy okazały się nieco nadmierne (innowatorzy „wymyślili” śmieszne „nowe” węgierskie słowa), ale ruch i tak przyniósł bardzo znaczące rezultaty. „Odrodzeniowcy” stworzyli ogromną ilość pracy nie tylko w kierunku czysto literackim, ale także w ogólnym kierunku kulturowym i politycznym. Dzięki energicznej agitacji udało się doprowadzić do tego, że rząd został zmuszony do zezwolenia na używanie języka węgierskiego w szkołach i niektórych placówkach, choć językiem pozostała łacina. "państwo". Do najważniejszych przedstawicieli tego nurtu w literaturze należeli, obok F. Kazinczego, prozaik Joseph Karman (1769-1795), poeci Georg Besenyi (1747-1811), zwany „węgierskim Horacym” i Janos Bacsanyi (1763-1763-1795). 1845). Ten ostatni jest pierwszym węgierskim poetą ludowym; brał czynny udział (wraz z Kazinetem) w „spisku jakobińskim”, połowę życia spędził na emigracji i w austriackich więzieniach. Przed aresztowaniem Bacsani był redaktorem Muzeum Węgierskiego i napisał wiele żałosnych wierszy, w których wychwalał rewolucję francuską i „wolność wszystkich narodów”. Pisał także prace z zakresu estetyki. Ten ruch literacki, mający wyraźnie propagandowy charakter, zyskał bardziej estetyczny wymiar w działalności „drugiego pokolenia” rewitalistów, którzy z jednej strony zacieśniali związki ze współczesną literaturą zachodnią, a z drugiej starali się artystycznie pogłębić dotychczasowy dorobek literatury narodowej. Przedstawiciele tego pokolenia, podobnie jak pierwsze pokolenie, pozostawali pod bardzo silnym wpływem klasycyzmu i częściowo literatury greckiej i rzymskiej. Poeta Alexander Kisfaludi (1772-1844) pisał pod wpływem Petrarki, Franz Kelcei (1790-1833) - pod wpływem Lessinga i Schillera Michael Chokonai (1773-1805) był „Grekiem”, ale nie zapominał o ludowości poezja.
Ostatni okres działalności tych pisarzy zbiega się już z nową ofensywą reakcji austriackiej. Pisarze zwrócili się w stronę romantyzmu. Nie śpiewali już o „wolności wszystkich narodów”, nie pisali (jak Bacsani) „hymnów do słońca”, nie mówili o przyszłości, ale zwrócili się ku „wielkiej przeszłości” narodu węgierskiego, ku chwale narodowych ideałów i bohaterów. Wraz z autorami zyskującej na znaczeniu prozy fabularnej pojawiają się dramatopisarze – Karol Kisfaludi (1788-1830), autor dramatów i komedii romantycznych, oraz Joseph Katona (1792-1830). Dziś na scenie wystawiana jest historyczna tragedia tego ostatniego „Zakazu Banku”. Bardziej znaczącymi przedstawicielami tego okresu są Michael Vörösmarty (1800-1855), poeta, dramaturg i tłumacz Szekspira, autor bohaterskiej eposu opowiadającego o węgierskim podboju Wiednia oraz prozaicy Miklós Jozsika (1794-1865) i Joseph Eötvös (1813-1871). Ten pierwszy był pod wpływem Waltera Scotta i jest uważany za pierwszego dużego węgierskiego pisarza w stylu zachodnim. Drugi, oprócz powieści historycznych, pisał dzieła o tematyce współczesnej, poruszające aktualne problemy społeczne („Notariusz wiejski” i „Córka młynarza”). Jego powieść historyczna „Węgry w 1514 r.”, w której występował w roli obrońcy wyzwolenia chłopów pańszczyźnianych, miała w swoim czasie wielkie znaczenie społeczne.
Nastroje społeczne tej przedrewolucyjnej epoki najwyraźniej znalazły odzwierciedlenie w działalności dziennikarskiej hrabiego Stefana Szechenyi, zwolennika idei demokracji burżuazyjnej. Razem z Telegdimem był założycielem Węgierskiej Akademii Nauk (1827).
Trzeci okres rozwoju V. l. zaczyna się wraz z rewolucją marcową 1848 r. Ruch rewolucyjny wysunął szereg nowych pisarzy, którzy wychowali V. l. na tym samym poziomie co literatura europejska. Do najważniejszych z nich zaliczają się autor tekstów Sandor Petőfi (1822-1849), epista János Arany (1817-1882), powieściopisarz Mor Jokaj (1825-1904) i dramaturg Imre Madács (1823-1864). Arany w swoich balladach, poematach dydaktycznych i wielkich eposach wyrażał także romantyczne ideały węgierskiej burżuazji narodowej i ideały sojusznika tej burżuazji – drobnej szlachty. S. Petőfi szerzej rozumiał ideę demokracji burżuazyjnej; W swoich przekonaniach był kosmopolitycznym republikaninem, a jego teksty odzwierciedlały ideały polityczne ówczesnej inteligencji drobnomieszczańskiej. Bardziej biernym widzem wydarzeń był Madacz, autor „Węgierskiego Fausta” („Tragedia człowieka” w tłumaczeniu rosyjskim) – romantyk i utopista.
Iokai w swoich powieściach szukał kompromisu między demokracją burżuazyjną a arystokratycznym autorytaryzmem. Większość jego powieści została przetłumaczona na wszystkie języki europejskie, w tym trzydzieści na język rosyjski. Pisarze drugiej połowy XIX wieku. Nie stworzyli niczego nowego ani szczególnie znaczącego. Większe nazwiska tego okresu: Pal Gyulai (1826-1909), historyk literatury, Gergel Csiki (1842-1891), autor dramatów o treści społecznej, oraz Kalman Miksat (1849-1910), popularny powieściopisarz i humorysta.
Ostatnie lata XIX wieku. i początek XX wieku. wprowadził do literatury włodzimierskiej z jednej strony drobnomieszczański romantyzm, a z drugiej realizm. Przedstawiciele tych kierunków, jak Z. Ambrush, ks. Herceg, G. Krudy, ks. Molnar, V. Rakosi, Al. Brody, I. Feldesh i inni są mniej lub bardziej utalentowanymi następcami tradycji literatury francuskiej XIX wieku. Spośród nich ks. Molnar dzięki swoim dramatom i komediom stał się modnym pisarzem w Niemczech. Wiele dzieł innych autorów tych kierunków zostało przetłumaczonych na język niemiecki i częściowo na francuski. Glin. Brodie (1863-1924) i I. Feldesh (ur. 1881) napisali kilka sztuk teatralnych o tematyce społecznej.
Kolejny etap rozwoju V. l. rozpoczął się już pod znakiem zachodniego modernizmu i wiąże się z szybkim rozwojem przemysłu i węgierskiej burżuazji. Liderem szkoły modernistycznej był Endre Ady (1877-1919), pierwszy po Petőfim poważny autor tekstów. Będąc pierwszym uczniem Baudelaire'a i Rambauda, udało mu się nadać węgierskiemu modernizmowi niepowtarzalny blask i wzbogacić węgierski język poetycki. nie tylko z wizerunkami charakterystycznymi dla symbolistów, ale także z zapomnianymi już obrazami buntowniczej poezji „Kurutów”. Grupa modernistów skupiona wokół pisma „Zapad” wysunęła szereg utalentowanych poetów (M. Babich, D. Kostolani, S. Lani, A. Toot), powieściopisarzy (J. Moritz, B. Revesz, D. Szabo, F. Karinti, L. Barth, M. Kafka) i dramaturgów (I. Geltai, M. Lengyel, którego „Tajfun” wystawiany był w teatrach rosyjskich). Większość z tych pisarzy to zwolennicy i propagatorzy ideałów politycznych radykalnej burżuazji przemysłowej. Do tego pokolenia należą także teoretyk i estetyk Georg Lukács oraz dramaturg i poeta Béla Balázs. Lukács jest autorem dzieł „Dramat współczesny”, „Dusza i forma”, „Teoria powieści”. Po rewolucji 1918 wstąpił w szeregi Partii Komunistycznej i od tego czasu zajmuje się bardziej filozofią i ekonomią. Jego najnowsze książki to Historia i świadomość klasowa oraz Lenin. B. Balazs, zwolennik francuskich mistyków (Claudel i in.), napisał szereg dramatów i wierszy o charakterze mistyczno-symbolicznym. Ostatnio zajmuje się tematyką kinową („Kultura kinowa”, istnieje tłumaczenie na język rosyjski). W czasie dyktatury proletariatu na Węgrzech Lukács był komisarzem ludowym ds. edukacji, a Balázs dyrektorem teatrów.
Niewiele można powiedzieć o literaturze przedwojennej, związanej z walką klasową proletariatu. Prozaik S. Chizmadia oraz poeci I. Vantsak i J. Varnai byli uznanymi pisarzami socjaldemokratów. imprezy. Do najwybitniejszych pisarzy całkowicie związanych z ruchem robotniczym należeli modernista Bela Revesz (ur. 1876) i wcześnie zmarły utalentowany prozaik Istvan Temerken. Ludwig Bartha (ur. 1878), Ludwig Nagy i niektórzy moderniści poświęcili szereg swoich dzieł problematyce walki klasowej proletariatu i chłopstwa. W tym miejscu możemy wskazać niektóre wiersze E. Adiego, które wyróżniają się głębokim współczuciem dla sprawy wyzwolenia proletariatu.
Jeszcze w czasie wojny 1914-1918 zaczęła działać grupa działaczy węgierskich (1915) (patrz Aktion) (jej główni członkowie: Al. Barta, L. Kaszak, A. Komyat, I. Matza i artysta B. Uits) , w swojej działalności zwracali dużą uwagę na propagandę antymilitarną. Ich pierwszy magazyn „Akcja” został zakazany przez prokuraturę. Program ideowy działaczy węgierskich był w pełni zgodny z programem działaczy niemieckich (Pfempfert, Rubiner i in.), z którymi później nawiązano kontakt. W okresie dyktatury proletariatu grupa ta reprezentowała „lewą flankę literatury”, ale hasła „literatury proletariackiej” nie stały się jej hasłami. Po upadku władzy sowieckiej grupa uległa rozwiązaniu. Część z nich, kierowana przez Kashaka, pozostała przy pierwotnych poglądach idealistycznych, a później zeszła do Dadaizmu (patrz). Druga grupa – „Jedność” (Komiat, Rez i Kagana) i trzecia – „Grupa Wiedeńska” (Barta, Matza, Uitz) przyjęły wspólne hasło „literatury proletariackiej” i najpierw osobno, potem wspólnie realizowały komunistyczną propagandę . Wśród młodych pisarzy spoza ugrupowań, poetów Andor Gabor i Anatolij Gidasz, prozaików poświęcających swą energię twórczą powstającej literaturze proletariackiej, są prozaicy Bela Illes, Janos Getvai, Joseph Lengel i inni. W ich szeregach pracował Lekai-Lassen, który zmarł w Ameryce. Wszyscy ci pisarze węgierskiej emigracji politycznej zjednoczyli się w 1926 roku w „Związku Węgierskich Pisarzy Rewolucyjnych”, który ma swój własny organ „Młot i Sierp”. Ich prace w języku węgierskim, z nielicznymi wyjątkami, publikowane są wyłącznie w tym czasopiśmie; pojawiają się głównie w przekładach na język niemiecki i rosyjski. Z pisarzy „Unii”, którzy publikowali w języku rosyjskim – Al. Barta (powieść „Cudowna historia” i opowiadania), A. Gabor, A. Gidash, Sh. Lani (w różnych czasopismach), M. Zalka, B. Illesh („Nikolaj Shugai”, „Dywan św. Razina” oraz inne opowiadania ), I. Lekai-Lassen („Inna Ameryka”), I. Matejka (zbiór „Węgierska poezja rewolucyjna”), I. Macza („Sztuka współczesnej Europy”, „Literatura a proletariat na Zachodzie” oraz artykuły o tematyce artystycznej).
Na samych Węgrzech, gdzie do niedawna w literaturze panowała najostrzejsza reakcja i żałosny epigonizm, w pierwszych latach Białego Terroru ucichła wszelka literatura poważna. Swego czasu głos w proteście podniósł tylko jeden Zsigmond Moritz (ur. 1873), należący do grona modernistów, realista, autor powieści historycznych i powieści z życia średniego chłopstwa; Ostatnio on także pogodził się z istniejącym systemem. Od 1921 r. w grupie modernistów nastąpiło pewne odrodzenie, jednak ich dawny radykalizm literacki i społeczny przerodził się obecnie w abstrakcyjny estetyzm, charakteryzujący się całkowitą apolitycznością. Od 1926 r. zaczęli pojawiać się młodzi pisarze i poeci, skupiający się wokół czasopism „100%” i „Nowaja Ziemia”. Spośród nich najbardziej wyróżnia się młody pisarz Gergel. Przedstawiciele tych nowych ugrupowań starają się dokonać ponownej oceny formalnego dorobku działaczy i w odróżnieniu od tych ostatnich zamiast ogólnych problemów „rewolucjonizmu” wysuwają rzeczywiste problemy otaczającej ich rzeczywistości klasowej. Bibliografia:
Węgierska poezja rewolucyjna, zbiór. Pod red. I. Matejki, M., 1925; Matsa I., Sztuka współczesnej Europy, M., 1925; On, Literatura i proletariat na Zachodzie, M., 1927; do zagranicznego język: Katona L. und Szinnyei Fr., Geschichte der Ungarisch. Literatura, Berlin, 1911; Kont J., La Literatura hongroise d aujourdhui, P., 1908; Jego, Etudes hongroises, P., 1907; Riedl F., Historia literatury ungarskiej, L., 1906.
Encyklopedia literacka. - Przy 11 t.; M.: Wydawnictwo Akademii Komunistycznej, Encyklopedia Radziecka, Fikcja. Pod redakcją VM Fritsche, AV Lunacharsky. 1929-1939 .
Zobacz, czym jest „literatura węgierska” w innych słownikach:
Literatura węgierska Literatura węgierska przez całą swoją historię aż do XIX wieku była zależna od Zachodu, zwłaszcza austriackiego Literatura niemiecka, jednak, jak również inne obszary kultury węgierskiej... ... Wikipedia
Nowy, wspaniały świat powstał później annus mirabilis- 1989, wydaje się, że uratował mieszkańców Europy Wschodniej(przemianowanego na tę okazję na Centralny) od kompleksów izolacji i niższości. Węgier, który znajdzie się za granicą, nie musi już niezręcznie wyjaśniać nazwy stolicy swojego państwa. Brytyjczycy organizują się w Budapeszcie wieczory kawalerskie, londyńskie szpitale są niemal w całości obsadzone węgierskimi lekarzami, zeszłoroczny międzynarodowy Booker trafił do węgierskiego pisarza László Krasznahorkai, a ostatni Oscar dla najlepszego filmu zagranicznego trafił do węgierskiego reżysera László Nemesa. Wreszcie wszystko jest jak u ludzi. Cywilizowany świat jest zrozumiały, możliwy do przetłumaczenia i przepuszczalny.
Ale żeby zrozumieć, że tak nie jest, wystarczy uważnie obejrzeć ten sam nagrodzony Oscarem film Nemesa. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że „Syn Szawła” szczególnie dobrze radzi sobie na arenie międzynarodowej, ponieważ prawie nie ma w nim słów, czyli (wydaje się) mieć komponent specyficznie narodowy. Auschwitz, któremu poświęcony jest film, jest fenomenem, jeśli nie globalnym, to ogólnoeuropejskim, a międzynarodowa publiczność zna wszystkie szczegóły tego, co się tam wydarzyło, nie gorzej niż jakikolwiek węgierski reżyser. Istnieje na przykład szczegółowa analiza „Syna Szawła” przeprowadzona przez krytyka filmowego „New Yorkera” Richarda Brody’ego: Brody uważa epopeję dokumentalną „Shoah” Claude’a Lanzmanna za główne źródło filmu Nemesa, co wyjaśnia oszczędność narracyjną „ Syn Saula”. Nemes nie zdradza widzowi dokładnie tego, co dzieje się w filmie, gdyż Lanzmann dokonał już rekonstrukcji narracji w wywiadach z kilkoma ocalałymi członkami Sonderkommando. Młody węgierski reżyser po prostu przejmuje pałeczkę francuskiego mistrza. Jakby wizualizował to, czego Lanzmann ze względu na dokumentalny charakter swojego filmu nie mógł sobie wyobrazić. Za co otrzymuje zasłużoną międzynarodową nagrodę, a co najważniejsze – każdy, kto pamięta jeszcze izolację i kompleks niższości, zauważy – nie ma w tym wreszcie zaściankowości.
Claude Lanzmann rzeczywiście odtworzył narrację o Holokauście, nie ma co do tego wątpliwości, ale dlaczego Richard Brody zdecydował, że film László Nemesa opowiada o Holokauście jako takim? Co się tam dzieje? Węgierski Żyd, członek Sonderkommando w Auschwitz, próbuje pochować zgodnie z żydowskim obrządkiem ciało nastolatka, którego nazywa swoim synem. Nie jest jasne, czy jest to jego syn, czy nie – ważne, że w szaleńczym poszukiwaniu rabina wśród nowo przybyłych do obozu zagłady węgierskich Żydów główny bohater gubi proch strzelniczy, który miał oddać swoim towarzyszom, którzy planowali wzniecić powstanie i wysadzić krematoria. Gdy stanie się to jasne, głowa spiskowców wypowiada się niemal wyłącznie sensowne zdanie w całym filmie: „Zdradziliście żywych dla umarłych”.
Indrik
I tutaj, jeśli wiecie, rozumiecie, że film Nemesa nie jest wizualizacją Holokaustu jako takiego, pomijającą narrację, ale półtorej godzinną parabolą o Węgrzech – ich obsesji na punkcie przeszłości (często mitycznej), przywiązaniu do formy i protokół, jego izolacja sama w sobie i prawie nie patologiczna niezdolność do działania, gdy działanie jest konieczne pod każdym względem. Dopiero na podstawie tej interpretacji można zrozumieć, dlaczego reżyser w ogóle potrzebował skonstruować nieprawdopodobną historię o człowieku, który codziennie pali setki zwłok, ale jednocześnie pragnie pochować jedno konkretne. Tylko wiedząc, że Holokaust na Węgrzech jest postrzegany nie tylko jako zjawisko uniwersalne o charakterze ludzkim (jak na przykład Imre Kertesz), ale także jako zjawisko czysto problemem narodowym, kojarzony z niezwykle dużą niechęcią społeczeństwa do przyznania się do udziału kraju w eksterminacji Żydów, można zrozumieć technikę reżysera polegającą na niemalże przymusowym zanurzeniu widza w rzeczywistość konkretnego węgierskiego więźnia. Społeczność międzynarodowa naprawdę wie o Holokauście wszystko, ale nie uchwyciła bardzo ważnych, czysto węgierskich warstw semantycznych nie-Meszewowskiego filmu.
Rok wcześniej annus mirabilis w 1988 roku jeden z czołowych współczesnych pisarzy węgierskich, Péter Esterházy, zwrócił się do zagranicznej publiczności następującymi słowami: „Mam mniej więcej takie same szanse na to, że zostanę zrozumiany tu i teraz, jak gdybym musiał – posługując się przykładem z mojego głównego i zapomniany zawód - wyjaśnimy Państwu parametry minimax oszacowań Pitmana uzyskanych w przestrzeniach Banacha. Ty, drogi czytelniku, z irytacją nachyliłbyś się do najbliższego ucha – co?! O czym on mówi?! co to za Banach? jaki Pitman?.. Skoro jednak nie mówimy o złożonościach matematyki stosowanej, to nie będziecie kłaniać się nikomu - co?! jaka literatura?! Język węgierski?
Okazuje się, że od 1989 roku, kiedy to zakończyła się izolacja, prawie nic się radykalnie nie zmieniło. Obiektywnie nic już nie stoi na przeszkodzie, aby krytyk „New Yorkera” studiował historię kina węgierskiego, a czytelnicza publiczność zapoznawała się z twórczością węgierskich pisarzy: dużo, bardzo dużo jest tłumaczonych, zwłaszcza na języki europejskie. Ale z jakiegoś powodu nie jest badany i nie jest szczególnie czytany. Niedawno przeprowadziłem szybką ankietę w praskiej piwiarni, do której chodzę od wielu lat i gdzie wszyscy mnie znają. Na pytanie, z jakim tytułem moi koledzy z piątkowego klubu kojarzą się z literaturą węgierską, żaden bywalca nie potrafił odpowiedzieć. Można z tego wyciągnąć wiele różnych wniosków, ale skupię się na tym, co przyjemne: satysfakcjonujące jest to, że przynajmniej pod tym względem Rosja nie różni się zbytnio od dość rozwiniętego kraju Europy Środkowej.
Tymczasem warto choć trochę dowiedzieć się czegoś o literaturze węgierskiej, nie dlatego, że wiedza jest światłem, a niewiedza ciemnością. Powód jest raczej obiektywny: w ostatniej ćwierci XX wieku zaczął tworzyć się język węgierski światowa klasyka– w tym samym sensie, w jakim powstał w języku rosyjskim w drugiej połowie XIX wieku. Powieści Petera Nadasa, Petera Esterhazy'ego i Laszlo Krasznahorkaia nie pojawiły się oczywiście znikąd: za nimi stoi potężny, choć mało znany poza Węgrami, tradycję literacką. Jeśli jednak uwzględnić autorów, z którymi Nadas, Esterházy i Krasznahorkai dorastali i kochali, jakkolwiek obraźliwie by to nie brzmiało dla koneserów, jako przedstawicieli małej literatury narodowej, jednych z wielu, to w odniesieniu do tej trójki taki opis jest niewystarczający. Nie powiem, że za pięćdziesiąt lat będą się ich uczyć w szkołach na całym świecie, bo nie wierzę, że za pięćdziesiąt lat będą jeszcze chociaż szkoły z jasno ustalonym programem, ale jeśli znajdzie się osoba kto myśli o tym, jak, dlaczego i dlaczego istnieje, i zastanawia się nad złożonymi warstwami słów, to na pewno będzie żył i myślał razem z tymi trzema węgierskimi powieściopisarzami. Co najmniej trzy. Moje osobiste konto w Hamburgu już dawno przekroczyło dziesięć.
Właściwie nie ma co czekać, aż czołowi węgierscy pisarze naszych czasów ugruntują swoją pozycję jako nowi Faulknerowie i Hemingways, a Nagroda Nobla trafi do innego Węgra niż nieżyjący już Imre Kertész. Możesz przejąć inicjatywę i samodzielnie zacząć czytać. Ale jest tu jedna pułapka – w którą tak naprawdę wpadł wspomniany wcześniej słynny amerykański krytyk filmowy. Teksty pisarzy węgierskich nie są do końca hermetyczne, ale bardzo bogate w aluzje – zarówno do tego bardzo „małego literaturę narodową„i na duże wydarzenia historia narodowa- duże w sensie długie, obejmujące ponad tysiąc lat, a cały ten tysiąc został włączony do aktywnej świadomości narodowej podczas tworzenia narodu, które miało miejsce w XIX wieku. Refleksja nad mitem narodowym, opowiadanie o licznych tragediach narodowych, ironia ich przeżywania i tego, w co przekształcają się w codziennej świadomości, a także tysiące różnych interakcji ze sprawami zupełnie nieznanymi zagranicznym czytelnikom, przytłaczają węgierską literaturę. Nie wiedząc nic na ten temat, możesz przeoczyć połowę uroku dzieł przyszłych światowych klasyków.
Jednym słowem wszystko jest źle. Nie tylko nikt nie zna wielkich nazwisk, ale nawet jeśli je znają, nie zrozumieją nawet połowy tego, co jest napisane. Wszystko jest naprawdę źle, ale nie beznadziejnie.
W Rosji ci, którzy chcą lepiej poznać literaturę węgierską, mają teraz przewodnika. W zeszłym roku moskiewskie wydawnictwo Indrik opublikowało niezwykle pożyteczną książkę „Historia literatury węgierskiej w portretach”, stworzoną przez zespół ungarystycznych historyków i tłumaczy z języka węgierskiego. O tych ostatnich należy wspomnieć osobno: tłumacze języka rosyjskiego z języka węgierskiego to profesjonaliści wysokiej klasy. Osobom czytającym głównie tłumaczenia z języka angielskiego lub niemieckiego trudno będzie uwierzyć, że węgierskie teksty we współczesnych tłumaczeniach na język rosyjski są wolne od lwiej części tych błędów, bezsensownych kalek językowych i braku wyobraźni werbalnej, które wszędzie spotykamy w tłumaczeniach z „głównych języków”. ”. Oznacza to, że każda chmura ma dobrą stronę: im bardziej niedostępne zjawisko, tym mniej nieodpowiedzialnych interakcji z nim.
Tytuł „Historii literatury węgierskiej w portretach” jest mylący, biorąc pod uwagę skupienie współczesnej świadomości na obrazach. Rzeczywiście są tam portrety, ale są mniej więcej takie same jak w Wikipedii. Słowo to pojawia się w tytule w znaczeniu, którego zespół autorów nie próbował przedstawić Duży obraz rozwoju literatury węgierskiej, opartej na zasadach, nurtach i wzajemnych wpływach, nie trzymała się żadnej szczególnej koncepcji historii i nie rościła sobie pretensji do wszechstronności. Książka po prostu opowiada o węgierskich klasykach: kim byli, jak żyli, co pisali i dlaczego byli klasykami. Wygląda jak portret.
I w tle. Zespół autorów doskonale rozumiał, że opisywanie zasług literackich np. Sandora Petőfiego jest zupełnie pozbawione sensu bez opowieści o rewolucji węgierskiej 1848 roku, w której brał bezpośredni udział i której padł ofiarą. Bez wojny o niepodległość i jej konsekwencji dla przyszły los w kraju po prostu nie doszłoby do zjawiska Petofiego. Podobnie nie ma sensu mówić o Istvanie Erkenie, jeśli nie połączymy jego ludzkiego i biografia pisarza z węgierską historią XX wieku, w której jest obywatelem węgierskim Pochodzenie żydowskie mógł przedostać się na front rosyjski i walczyć tam po stronie Niemców, nie zawsze rozumiejąc, od której z walczących stron spodziewać się większych kłopotów.
Ostatecznie powstało trzydzieści portretów, a historia, jak każda standardowa węgierska opowieść, zaczyna się od czterystuletniej wędrówek plemion ugrodzkich po połaciach Eurazji w poszukiwaniu ojczyzny. I jeśli tak przedstawiona historia wygląda całkiem organicznie, skoro w takiej formie kształtowała się jako opowieść narodowa w XIX wieku, to pierwszy portret literacki, pojawiający się na tym tle – co nieuchronnie dość późno, bo w XV wieku – nie niesie w sobie niczego specyficznie węgierskiego. Portret ten przedstawia Jana Pannoniusza (1434-1472) – poetę, humanistę i najwyższego kanclerza na dworze króla Macieja Korwina. Nawiasem mówiąc, obraz towarzyszący tekstowi jest dziełem samego Mantegny – wielki Paduańczyk namalował portret Pannoniusza i jego przyjaciela ze studiów, Marzio Galeotto. Uniwersytetem była oczywiście Padwa, a Jan Pannoniusz pisał wiersze po łacinie. I nie był to akurat węgierski rodowód: urodził się na terenie dzisiejszej Chorwacji, a włoscy przyjaciele (och, to też anachronizm!) nazywali go Słowianinem. Poeta Jan Pannoniusz jest Węgrem tylko o tyle, o ile przebywał na dworze najwybitniejszego króla węgierskiego w całej historii istnienia tych królów – oczywiście ze współczesnego punktu widzenia. Chorwaci myślą jednak inaczej. Można oczywiście zrozumieć przesłanie autorów-kompilatorów: Węgry również przeżyły swój renesans. Ale czy może zainteresować zagranicznego czytelnika?
Tęskniąc za Balintem Balassim (1554-1594) – poetą piszącym już po węgiersku – trafiamy na kolejnego „chorwackiego”. Jak lubią pisać w przewodnikach po Zagrzebiu, wyjaśniając nazwę jednego z jego placów, „banem Chorwacji Nikola Zrinski był jednocześnie wielki węgierski poeta Miklos Zrini (1620-1664)”. Na początku poemat epicki po węgiersku „Katastrofa w Sziget” Miklos Zrinyi opisał historię miesięcznego oblężenia twierdzy Szigetvár przez wojska osmańskie, którego bohaterem był jego pradziadek, także Miklos Zrinyi. Twierdza ostatecznie upadła, Zrini zmarł, a sułtan Sulejman Wspaniały zmarł podczas oblężenia z wycieńczenia i żalu. Turcy musieli przełożyć swój marsz na Wiedeń. Jest mało prawdopodobne, aby ta sterta Zrini-Zrinskich ogromnie zainspirowała dusze pragnących zapoznać się z literaturą węgierską, zwłaszcza że poezja XVII wieku – przynajmniej jeśli czyta się ją nie w języku oryginalnym – czasami wydaje się podejrzanie podobna do pustych formuł retorycznych:
Tylko grób nie jest granicą cnót,
Kto jest sprawiedliwy i odważny, będzie żył wiecznie,
Wielkość dobrych uczynków pozostanie na zawsze,
Chwalebna nieśmiertelność jest ich szczęśliwym przeznaczeniem.
„Historia literatury węgierskiej w portretach” staje się naprawdę interesująca już od setnej strony, gdy dochodzi do początków XIX wieku – epoki ożywienia społecznego, pojawienia się kwestii językowej i zdobywania literatury przez skrajne ważny status twórca języka. Być może od tego należy zacząć – w każdym razie tutaj zaczyna się dla zwykłego czytelnika niespecjalisty, tak jak historia literatury rosyjskiej zaczyna się od Puszkina: przed Puszkinem byli też pisarze, ale gdy było to konieczne, sam Puszkin opowie nam o nich. Jednym słowem, wszyscy wspomniani wcześni autorzy węgierscy mogą stać się bliscy czytelnikowi rosyjskiemu tylko wtedy, gdy przeczyta o nich – we właściwym kontekście i z odpowiednią intonacją – autorstwa późniejszych autorów.
Ten Punkt wyjścia(historycznie) dla chcących poszerzyć swoją wiedzę o literaturze węgierskiej jest oczywiście główny węgierski powieściopisarz XIX wieku, Mor Jókai (1825-1904) - jest tak zabawny i afirmujący życie bez żadnych bzdur, że po przeczytaniu jednego powieść, na pewno przeczytasz przynajmniej jedną. I tutaj, w „Portretach”, świetny był także esej Jurija Gusiewa na jego temat: „Yokai jest pisarzem o niesamowitym lekki długopis; akcja, nawet w jego najpoważniejszych powieściach, pędzi do przodu szybko, jak koło w dół” (s. 150). Dalej jednak Gusiew narzeka na względny brak sukcesu Yokai za granicą: „Yokai w tłumaczeniach był postrzegany jako najlepszy scenariusz jak węgierski Dumas Sr. Widocznie nie mogło być inaczej. Przecież w tłumaczeniach<…>zniknęła muzyka węgierska, węgierska struktura jego fraz, węgierska osobliwość myślenia i mentalności jego bohaterów, zniknęła węgierska „logika”” (s. 151). Charakterystyka przepełniona wielką miłością i na szczęście niepowiązana z dobrymi rosyjskimi tłumaczeniami powstałymi już w latach 70. XX w.: wyraźnie widać w niej węgierskie rysy myśli Jókai.
Wszyscy pisarze, którzy podążają za Mor Yokai w „Portretach”, są w ten czy inny sposób reprezentowani w języku rosyjskim – niektórzy więcej, niektórzy mniej, niektórzy prawie wcale, ale dobór portretów jest dobry, ponieważ zapewnia orientację w masie dostępnych tłumaczeń : staje się jasne dla zainteresowanych, którzy najpierw szukają w antykwariatach i bibliotekach. Dlatego niż więcej cytatów w każdym konkretnym eseju, tym bardziej jest on użyteczny: do tworzenia wartościowego zmysł artystyczny esej o pisarzach węgierskich nie należał do zadań zespołu autorów, a w tekstach o charakterze czysto informacyjnym, oprócz Informacje biograficzne i podobieństw literackich, najbardziej użyteczną rzeczą są zawsze cytaty. W tym sensie wspaniałe eseje powstały o Janosie Aranie (1817-1872), Gyuli Krudy (1878-1933), Dežu Kostolánym (1885-1936) i pisarzach drugiej połowy XX wieku: Istvánie Erkenie (1912-1979). ), Imre Kertész (1929 -2016), Peter Esterhazy (ur. 1950), Peter Nadas (ur. 1942).
Kolejnym sukcesem zbioru jest wybrana bibliografia na końcu. Im dłużej żyjemy w dobie Internetu i dostępności wszystkiego za pierwszym kliknięciem, tym bardziej zaczynamy doceniać takie zestawienia liczące nieco ponad pięć stron: prawie wszystko, co niezbędne i nic zbędnego. Osobno ludzie ery Internetu będą zaskoczeni, gdy odkryją, ile tłumaczeń z języka węgierskiego opublikowano pod koniec lat 80. XX wieku – będą zaskoczeni, że nikt jeszcze nie był w stanie tego wszystkiego zeskanować i udostępnić w domenie publicznej . Czasami wyspy tradycji i praworządności można znaleźć w najbardziej nieoczekiwanych miejscach.
Wróćmy jednak do kolekcji. Wśród trzydziestu portretów znajdują się dwa portrety grupowe. Pierwsza jest poświęcona magazyn literacki„Nyugat”, wydawany od 1908 do 1941 roku. W czasopiśmie tym publikowano wszystkich najważniejszych węgierskich autorów swoich czasów, a poświęcony mu esej daje dobre wyobrażenie o roli, jaką Nyugat odegrał w literaturze węgierskiej XX wieku. W związku z „Nyugatem” można jedynie żałować, że jedyny rosyjski zbiór materiałów z tego pisma nie jest w pełni czytelny ze względu na nadmierną specyfikę zawartych tam tłumaczeń.
W ogóle nie ma wątpliwości co do drugiego portretu zbiorowego zbioru, eseju „Pisarze ludowi” – jest on niezwykle pouczający i doskonale wyjaśnia znaczenie tradycji socjograficznej w literaturze węgierskiej okresu międzywojennego, jednocześnie czyniąc jasne, że nie ma to nic wspólnego z rosyjskimi „pisarzami ludowymi”, takimi jak Spiridon Drozhzhin Gyula Ijes i Laszlo Nemeth.
Pytanie pojawia się raczej w związku z brakującym portretem trzeciej grupy, w którym Miklós Mesey (1921-2001) mógłby być przedstawiony nie tyle jako autor własnych tekstów, ile jako instytucja literacka, której znaczenie Rosyjski miłośnik Petera Nadasa i Petera Esterhazy'ego - kompetentny do tego stopnia, że chętnie przeczytałbym szczegółowy esej. Ale go nie ma, niestety i ach, a świadomość miłośnika współczesnej literatury węgierskiej jest teraz skazana na zbieranie szczegółów do własnego mitu o Meseyu.
Więcej o lukach: ziejącą nieobecność Laszlo Krasznahorkai (ur. 1954) można oczywiście wytłumaczyć faktem, że w momencie publikacji „Portretów” tego autora reprezentowano w języku rosyjskim zaledwie w kilku opowiadaniach. Jaka szkoda. Bo tłumaczenia nieuchronnie się pojawią, ale „Portrety” pozostaną bez Krasznahorkai.
Inne nieobecności można omówić. Powiedzmy, że osobiście brakuje mi eseju o Milanie Fuste (1888-1967) - jego bardzo niezwykła powieść „Historia mojej żony” (1942) jest dostępna w dobrym rosyjskim tłumaczeniu; o Sandorze Marai (1900-1989), przedstawionym po rosyjsku, niestety tylko we fragmentach, lub o Antalu Serbie (1901-1945), wydaje się, że w ogóle nie przetłumaczonym, ale z tego powodu nie mniej interesującym. Innym ważnym pisarzem dla uważnych czytelników Petera Esterhazy'ego jest Geza Ottlik (1912-1990). Jego „Szkoła na granicy”, którą Esterházy miał zaszczyt przepisać ręcznie, ukazała się w tłumaczeniu na język rosyjski w 1983 r., a o autorze chciałbym przeczytać w „Portretach”. Szkoda, że braki te nie są uzupełnione przynajmniej w bibliografii: wskazanie dostępnych tłumaczeń autorów, którzy nie zostali uhonorowani portretami w zbiorze, nie wydłużyłoby go zbytnio, ale byłby wyczerpujący.
Są to jednak pytania raczej do kolejnego projektu z historii literatury węgierskiej, a nie do tego, pierwszego w ostatnim czasie i choćby z tego powodu zbioru niezwykłego.
Jest to niestety także godne uwagi jako ilustracja wad i niespójności, których rzadko można uniknąć praca zbiorowa. Przykładowo na stronie 18 można przeczytać, że przywilej królewski króla Endrego II, Złota Bulla z 1222 r., która zabezpieczała przywileje węgierskiej szlachty, wyprzedziła o siedem lat przywilej angielski. Magna Carta wolności. Siedem lat to poprawna liczba, tyle że byk nie wyprzedził, ale spóźnił się: przyznano go siedem lat po jego pojawieniu się w 1215 r. Magna Carta. Zacząć robić. Na stronie 22 jest napisane, że pierwszy węgierski uniwersytet założył Lajos I w Peczu (1367), na stronie 67 – że Piotr Pazman w Nagyszombacie (1635), a pomiędzy tymi wzmiankami mowa o założeniu uniwersytetu w Óbuda w 1389 . Wszystkie trzy z tych uniwersytetów są zapewne w pewnym sensie pierwszymi, jednak osoba nie do końca świadoma zawiłości historii szkolnictwa wyższego na terenach historycznych Węgier lepiej by nie była od początku tak zdezorientowana. W książce jest też trochę więcej literówek, niż byśmy sobie tego życzyli: potem Mihaly Vörösmarty nagle znajduje się ze wszystkimi swoimi głównymi dziełami w XX wieku (s. 108), następnie Peter Esterházy zmienia miesiąc urodzenia z kwietnia na lipiec (s. 108). 368), następnie wojska radzieckie Z jakiegoś powodu zostali wycofani z Węgier w 1989 r., a nie w 1990 r., jak na proste wspomnienie tej wiadomości powiedziałaby każda osoba po czterdziestce (s. 357).
Ale to wszystko są zrozumiałe błędy w ogólnym montażu, o których natychmiast się zapomina. Znacznie gorzej zapomina się o wszechobecnych metaforach meteorologicznych, pladze teksty literackie. Metafory te są na tyle wyraziste w swej kliszowości, że lepiej je od razu zneutralizować, sporządzając na wzór Czechowa ich listę: „Sandor Petőfi jak kometa przemknął po sklepieniu literatury węgierskiej” (s. 118), „w druga dekada XX wieku. potężne tsunami awangardy dotarło na Węgry” (s. 236), „ten punkt zwrotny można by z powodzeniem nazwać Wielką Rewolucją Postmodernistyczną – taki jest wpływ estetyki i szerzej światopoglądu, światopoglądu charakterystycznego dla postmodernizmu, zalanego całą przestrzeń życia duchowego. Zalało jak powódź wiosenna” (s. 366).
Klisze są złe, bo od razu tworzą wokół siebie zamknięte środowisko, niezbyt powiązane z rzeczywistością i rządzące się wyłącznie wewnętrzną logiką. Trzeba sobie poradzić z powodzią, a teraz początkowo niegroźna meteorologia przeradza się w prawdziwe spotkanie związkowe: „W latach 90. był bardzo popularny – wśród pisarzy, ale i czytelników – chwytliwy dobre mot Węgierski pisarz, który po 1956 roku przebywał na emigracji na Zachodzie, Döző Hatara: mówią, że pisarz powinien myśleć nie w kategoriach osoby i narodu, ale w kategoriach podmiotu i orzeczenia. Nieważne, jak imponująco to brzmi, w literaturze węgierskiej i najwyraźniej w innych literaturach jest to niemożliwe”. Jasne jest, że w krajach rozwiniętego socjalizmu i demokracji ludowej kwestia społecznego znaczenia literatury była tak długo na porządku dziennym, że bez niej obecnie jakby nie było rąk, ale co jest winą Khatara? Przypisywane mu tutaj zdanie wcale nie pochodzi z lat 90., ale z samych lat 80. i można je łatwo znaleźć już na pierwszych stronach „Małej węgierskiej pornografii” Petera Esterházy’ego: „Będzie spokojniej, jeśli oczywiście pisarz zaczyna myśleć w kategoriach podmiot-orzeczenie, a nie ludzie-naród. Nie dlatego, że jest bezdomnym draniem. Ale bo jeśli jest trochę dobry, to jest w tym wszystkim po uszy po uszy, a jeśli nie jest ani trochę dobry, to na próżno pływa: zajmuje się tylko dekoracją... Miłość do ojczyzny to kwestia jakości.” Sam Esterházy, jak twierdzą eksperci, w swoim postmodernistycznym zwyczaju zapożyczył te słowa z pamiętnika Sándora Marai z 1968 roku. I to emigrant Khatar doświadczył sabotażu w postaci powodzi w swojej opuszczonej ojczyźnie. Esterhazy’emu by się to podobało. W jego „Pornografii” zdanie o podmiocie i orzeczeniu jest dokładnie poprzedzone dyskusją na temat regulacji Tisy.
W mojej osobistej anegdotycznej pamięci w „Historii literatury węgierskiej w portretach” znalazł się fragment poświęcony XVI-wiecznemu poliglocie poecie Balintowi Balassiemu: „Potomstwo starożytna rodzina, którego korzenie sięgają Chazarów, którzy pewnego razu dołączyli do koczowniczych plemion Madziarów, Balint wychowywany był na wojownika niemal od dzieciństwa.<…>Jak głosi rodzinna legenda, już w wieku szesnastu lat Balint zabił swojego pierwszego Turka” (s. 51).
I na swój sposób jest to nawet dobre. Inny czytelnik z pewnością przeczyta teraz Balinta Balassiego (pamiętanego! i jest także dostępny w „Pomnikach literackich”), a „Historia literatury węgierskiej w portretach” – czemu nie mieć na to nadziei – będzie czytana przez wiele lat, gdy idiom Kadyrowa przestanie istnieć zostać uznanym za takiego. Świat jest teraz zrozumiały, przetłumaczalny i wnikliwy - sami prawdopodobnie wkrótce zapomnimy, że to zdanie oznaczało w Rosji coś wyjątkowego początek XXI wiek.
Historia literatury węgierskiej w portrecie / Zespół autorów: D. Vaschenko, Yu.Gusev, B. Zhelitsky, N. Kurennaya, E. Maslennikova, V. Sereda, A. Stykalin, O. Khavanova, E. Shakirova, O. Yakimenko . - M.: Indrik, 2015
Esterhazy P. Rybeshka // Notatki niebieskiej pończochy i inne teksty. Za. Wiaczesław Sereda. - M.: NLO, 2001.
Strony jednego magazynu: Pamięci Nyugata. 1908-1919. - M.: Wodnik, 2009.
Esterhazy P. Mała węgierska pornografia. Za. Oksana Jakimenko. - Petersburg: Sympozjum, 2004. s. 16.
Iokai w swoich powieściach szukał kompromisu między demokracją a arystokratycznym autorytaryzmem. Większość jego powieści została przetłumaczona na wszystkie języki europejskie. Pisarze drugiej połowy XIX wieku nie stworzyli niczego nowego i szczególnie znaczącego. Większe nazwiska tego okresu: Pal Gyulai (1826-1909), historyk literatury, Gergely Csiki (1842-1891), autor dramatów o treści społecznej, oraz Kalman Miksat (1849-1910), popularny powieściopisarz i humorysta.
Literatura węgierska XX wieku i współczesna
Ostatnie lata XIX i początek XX wieku wprowadziły do literatury węgierskiej z jednej strony romantyzm, z drugiej zaś realizm. Przedstawiciele tych nurtów, jak Zoltan Ambrus, Ferenc Herceg, Gyula Krudy, Ferenc Molnár, Viktor Rakosi, Sándor Brody, Jolan Földes i inni, są mniej lub bardziej utalentowanymi następcami tradycji literatury francuskiej XIX wieku. Spośród nich Ferenc Molnár dzięki swoim dramatom i komediom stał się modnym pisarzem w Niemczech. Wiele dzieł innych pisarzy tych kierunków zostało przetłumaczonych na język niemiecki i częściowo na Języki francuskie. Shandr Brody (1863-1924) i Jölan Földes (1881) napisali kilka sztuk teatralnych o tematyce społecznej.
Kolejny etap rozwoju literatury węgierskiej rozpoczął się pod znakiem zachodniego modernizmu i wiązał się z szybkim rozwojem przemysłu i węgierskiej burżuazji. Liderem szkoły modernistycznej był Endre Ady (1877-1919), pierwszy po Petőfim poważny autor tekstów. Będąc początkowo uczniem Baudelaire'a i Rimbauda, udało mu się nadać węgierskiemu modernizmowi niepowtarzalny blask i wzbogacić węgierski język poetycki nie tylko o obrazy charakterystyczne dla symbolistów, ale także o zapomniane już obrazy zbuntowanej poezji „Kuruców”. ”.
Grupa modernistów skupiona wokół pisma „Zapad” wysunęła szereg utalentowanych poetów (Mihai Babic, Djoz Kostolani, S. Lani, A. Toot), powieściopisarzy (Zsigmond Moritz, Bela Revesz, Djoz Szabo, Friedes Karinthy, Lajos Barta, Margit Kaffka) i dramaturgów (Enyo Heltai, M. Lendel, którego „Tajfun” wystawiany był w rosyjskich teatrach). Do tego pokolenia należą także teoretyk i estetyk Gyorgy Lukács oraz dramaturg i poeta Béla Balázs. Lukács jest autorem dzieł „Dramat współczesny”, „Dusza i forma”, „Teoria powieści”. Bela Balazs, zwolennik francuskich mistyków (Claudela i innych), napisał szereg dramatów i wierszy o charakterze mistyczno-symbolicznym.
Jeszcze w czasie wojny 1914-1918 zaczęła działać grupa działaczy węgierskich („Aktion”) (1915) (jej główni członkowie: Sándor Barta, Lajos Kaszak, A. Komyat, Ivan Maca i artysta B. Witz), którzy w swoich działaniach dużą wagę przywiązywali do propagandy antymilitarnej. Ich pierwszy magazyn „Akcja” został zakazany przez prokuraturę. Program ideowy działaczy węgierskich był w pełni zgodny z programem działaczy niemieckich (Pfempfert, Rubiner i in.), z którymi później nawiązano kontakt.
Wśród pisarzy spoza ugrupowań działających na początku XX w. wymienić można poetów: Andora Gabora i Antala Gidasa, prozaików: Belo Illesa, Janosa Getvai, Józsefa Lendela, Jene Reite i innych.
Od połowy do końca XX wieku warto zwrócić uwagę na nazwiska pisarzy Milana Füšta, Károly’ego Papy, Gyuli Iješa, Tibora Deri, których książki naznaczone są głębokimi refleksjami uniwersalnymi, filozoficznymi, psychologicznymi i historiozoficznymi, przedstawicieli „ powieść psychologiczna» László Németh, Geza Ottlik i Peter Nadas, pisarze modernistyczni Miklós Mesay i Péter Esterházy, autor opowiadań i dramaturg często sięgający po gatunek absurdalny, István Erkeny, a także poeta, prozaik i eseista János Pilinski oraz autor m.in. przejmujące powieści o losach człowieka w katastrofach XX wieku, Imre Kerteszu.
W XXI wieku do wymienionych nazwisk dołączył powieściopisarz Pal Zawada, na podstawie którego książki powstał film „Poduszka Jadwigi” w tłumaczeniu na język rosyjski: Gyorgy Szpiro, Lajos Parti Nagy, Geza Szöcz, János Hai, Miklós Hubaj, László Garáczi, András Pappa, János Terei, András Forgača, Attila Bartiš, Dyorgy Berkoviča, Zoltan Egressi, psycholog-tanatolog Alen Polz, Zoltan Bösörmenyi, autor powieści „dodatek” do „Anny Kareniny” – „Tysiąc trzy, czyli Serce ukryte w kobiecie”, omawiającej relacje między kobietami i mężczyznami autorstwa Endre Cucorelli.
Ważne miejsce w dziedzictwo literackie Węgierskie przedstawienia folklorystyczne. Najpopularniejszymi gatunkami węgierskiego folkloru są bajki i pieśni. Bajki są szczególnie liczne. Zawierają motywy orientalne (np. ślady szamanizmu), a jednocześnie wiele cech wspólnych z baśniami innych ludów Europy. Grupa też jest znacząca codzienne opowieści takie jak opowiadania i humorystyczne opowieści.
Demokratyczne i postępowe ideały połowy XIX wieku, które osiągnęły apogeum swego rozwoju w rewolucji antyhabsburskiej w 1848 roku, utworzyły nowy nurt w literaturze węgierskiej. Osiągnął swój szczyt w poezji Sándora Petőfiego (1823–1849), poety ludowego, a także w poezji Jánosa Arany’ego (1817–1882). W skarbnicy poezji węgierskiej znajdują się dzieła Mihaly'ego Csokonai Niesza, Mihaly'ego Möresmarty'ego i Endre Adi. W Europie znani są także późniejsi pisarze węgierscy: Mor Jokai – przedstawiciel ruchu romantycznego, pisarz realista Kalman Mikeat.
Tematyka „realizmu socjalistycznego” ograniczała się do literatury w czasach reżimu komunistycznego. Pisarze, którzy odeszli od oficjalnej linii partii, byli karani. Słynny pisarz Ivan Mandi przez 15 lat nie mógł publikować na Węgrzech żadnego ze swoich dzieł. Powieściopisarz Tibor Déri (1894–1977) został uwięziony po rewolucji 1956 r. Na początku lat 60. złagodzono cenzurę i zakazywano jedynie dzieła otwarcie wrogie reżimowi. Znani pisarze lat 80. i 90. to György Konrád, Miklós Meszöly, György G. Kardos, Peter Esterházy, György Spyro i Peter Nadas.
Światową sławę zyskało dwóch węgierskich dramaturgów: Imre Madács (1823–1864) i Ferenc Molnár (1878–1952). Praca Madacha „Tragedia ludzka” – dramat filozoficzny analizując losy ludzkości. Wiele komedii Madacha zostało przetłumaczonych na kilka języków i cieszyło się dużą popularnością. Jeden z najpopularniejszych dzieła dramatyczne na Węgrzech Banc Ban Józsefa Katóna (1781–1830) to pierwsza współczesna tragedia napisana w języku węgierskim. Spektakl i jego wersja operowa, autorstwa Ferenca Erkela (1810–1893), wchodzą w skład złotego funduszu kultury węgierskiej.
W połowie lat 90. na Węgrzech działało 46 teatrów całorocznych, w tym 26 w Budapeszcie. Najbardziej znane teatry to Teatr Józsefa Katona, Teatr Śmiechu (Wigsinhaz) i Teatr Radnoti ( Teatr Narodowy). Popularne są modele klasyczne występy dramatyczne takich dramaturgów jak Szekspir, Molier, Ibsen i Gorki.
węgierskie sztuki piękne
Wiele sukcesów Dotarła także węgierska sztuka piękna, zwłaszcza w epoce romantyzmu w XIX wieku. Realistyczne obrazy wielkiego węgierskiego artysty Mihaly'ego Munkacsiego, kolorowe pejzaże Károly'ego Marko, obrazy przedstawiające codzienne życie robotników Gyuli Derkovicha są szeroko znane także poza granicami kraju. obrazy historyczne Vertalana Szekely, obrazy Titadara Csontvary’ego, Józsefa Ripple-Ronai. Krajowym artystom udało się podnieść malarstwo węgierskie do poziomu najlepszych przykładów sztuki europejskiej.
Rzeźba węgierska
Pionierami rzeźby węgierskiej byli István Ferenczi (1792–1856) i jego naśladowca Miklós Izsó (1831–1875), największy węgierski rzeźbiarz XIX wieku. Rozkwit rzeźby nastąpił na początku XX wieku, kiedy György Zala stworzył Pomnik Milenijny w Budapeszcie, a Alajos Strobl stworzył Mauzoleum Kossutha. DO znani rzeźbiarze, który działał w drugiej połowie XX wieku, można przypisać Zsigmondowi Kisfaludy-Stroblowi, autorowi pomnika wyzwolenia na Górze Gellerta, Benny'emu Ferencsowi, Miklosowi Borsosowi, Józsefowi Somogyi, Imre Vardze i György Jovanovicowi.
muzyka węgierska
Trudno przecenić rolę muzyki w kształtowaniu się węgierskiej kultury narodowej i jej miejsce w europejskiej tradycji muzycznej. Wybitny Węgier folklor muzyczny. Do dziś Węgrzy mają ballady i pieśni – liryczne, zawodowe, rytualne itp. Jest ich szczególnie dużo utwory historyczne, które przedstawiają bohaterskie epizody narodowo-wyzwoleńczej walki ludu, wychwalają ulubionych bohaterów narodowych - Ferenca Rakoczego, Lajosa Kossutha itp. Szczególne miejsce w folklorze zajmują pieśni i ballady zbójnicze, tzw. pieśni o betyarach (zbójcach). Betyar w powszechnym wyobrażeniu był bojownikiem przeciwko uciskowi narodowemu i feudalnemu, obrońcą biednych. Największą grupę stanowią pieśni miłosne, które charakteryzują się liryzmem, refleksją subtelne niuanse ludzkie doświadczenia.
Na przykład Bela Bartok zaaranżował wiele pieśni ludowe i komponował utwory na fortepian, Kwartet smyczkowy i wokal. Kodály był przede wszystkim kompozytorem dzieł chóralnych, z których wiele wykorzystywało motywy ludowe. W tym samym czasie na Zachodzie szeroko znany był Ernst von Dohnanyi (1877–1960), który nie wiązał swojej twórczości z muzyką ludową Węgier. W gatunku operetki światową sławę zdobyli Victor Jacobi (1883–1921), Pongratz Kacszoch (1873–1923), Imre Kalman (1882–1953), Ferenc Lehár (1870–1948) i Pal Abraham (1898–1953). ).
Towarzystwo Filharmonii Budapeszteńskiej zostało założone przez Ferenca Erkela w 1853 roku, a później w 1875 roku pod przewodnictwem Franciszka Liszta rozpoczęło swoją działalność Akademia Muzyczna, a Opera Państwowa została założona w 1884 roku. Opera jest szczególnie popularna na Węgrzech. W Budapeszcie opery można usłyszeć nie tylko w Państwowej Operze, ale także w Teatrze Erkel. Koncerty odbywają się w Akademii Muzycznej i Teatrze Erkel.
Wśród wybitnych pianistów węgierskich chcielibyśmy wymienić Zoltána Kocsisa, Dezsö Ranká i Andrása Schiffra. Muzyka rockowa jest bardzo popularna, najsłynniejszą węgierską gwiazdą rocka połowy lat 90. jest Zsuzsa Koncs, która włącza do muzyki rockowej elementy współczesnej poezji.