Słynny pisarze francuscy wniósł nieoceniony wkład w literaturę światową. Od egzystencjalizmu Jean-Paula Sartre'a po komentarze Flauberta na temat społeczeństwa, Francja jest dobrze znana z tworzenia przykładów literackich geniuszy. Dzięki wielu słynne powiedzenia cytujące mistrzów literatury francuskiej, istnieje duża szansa, że znasz lub przynajmniej słyszałeś o dziełach literatury francuskiej.
Na przestrzeni wieków wielu wspaniałych dzieła literackie pojawił się we Francji. Chociaż lista ta nie jest wyczerpująca, zawiera ona niektórych z największych mistrzów literatury, którzy kiedykolwiek żyli. Najprawdopodobniej czytałeś lub przynajmniej słyszałeś o tych słynnych francuskich pisarzach.
Honore de Balzac, 1799-1850
Balzac to francuski pisarz i dramaturg. Jedno z jego najsłynniejszych dzieł, „Komedia ludzka”, było jego pierwszym prawdziwym smakiem sukcesu świat literacki. W rzeczywistości jego życie osobiste bardziej skupiało się na próbowaniu czegoś i porażce niż na rzeczywistym sukcesie. Wielu krytyków literackich uważa go za jednego z „ojców założycieli” realizmu, ponieważ „Komedia ludzka” była komentarzem do wszystkich aspektów życia. Jest to zbiór wszystkich dzieł, które napisał pod własnym nazwiskiem. Ojciec Goriot jest często cytowany na kursach literatury francuskiej jako: klasyczny przykład realizm. Opowieść o królu Learze, której akcja toczy się w Paryżu lat dwudziestych XIX wieku, Père Goriot jest odzwierciedleniem Balzaca społeczeństwa kochającego pieniądze.
Samuela Becketta, 1906-1989
Samuel Beckett jest właściwie Irlandczykiem, ale pisał głównie po francusku, ponieważ mieszkał w Paryżu i przeprowadził się tam w 1937 roku. Uważany jest za ostatniego wielkiego modernistę, a niektórzy twierdzą, że za pierwszego postmodernistę. Szczególnie widoczne w jego życiu osobistym było zaangażowanie we francuski ruch oporu podczas II wojny światowej, kiedy znajdował się pod okupacją niemiecką. Choć Beckett szeroko publikował, najbardziej zasłynął ze swojego teatru absurdu, przedstawionego w sztuce En Attendant Godot (Czekając na Godota).
Cyrano de Bergerac, 1619-1655
Cyrano de Bergerac jest najbardziej znany ze sztuki, którą napisał o nim Rostand, zatytułowanej Cyrano de Bergerac. Spektakl był wielokrotnie wystawiany i ekranizowany. Fabuła jest dobrze znana: Cyrano kocha Roxane, ale przestaje się do niej zalecać, aby w imieniu swojego niezbyt elokwentnego przyjaciela czytać jej swoje wiersze. Rostand najprawdopodobniej upiększa prawdziwe cechy życia de Bergeraca, chociaż był on naprawdę fenomenalnym szermierzem i zachwycającym poetą.
Można powiedzieć, że jego poezja jest bardziej znana niż sztuka Rostanda. Według opisów miał niezwykle duży nos, z którego był bardzo dumny.
Albert Camus, 1913-1960
Albert Camus to urodzony w Algierii pisarz, laureat literackiej Nagrody Nobla w 1957 roku. Był pierwszym Afrykaninem, któremu się to udało, i drugim najmłodszym pisarzem w historii literatury. Camus, mimo że kojarzy się z egzystencjalizmem, odrzuca wszelkie etykiety. Jego dwie najsłynniejsze powieści są absurdalne: L "Étranger (Nieznajomy) i Le Mythe de Syzyf (Mit Syzyfa). Był chyba najbardziej znany jako filozof, a jego dzieła są odzwierciedleniem życia tamtych czasów. W rzeczywistości , chciał zostać piłkarzem, ale w wieku 17 lat zachorował na gruźlicę i przez długi czas był przykuty do łóżka.
Wiktor Hugo, 1802-1885
Victor Hugo określiłby siebie przede wszystkim jako humanistę, który za pomocą literatury opisuje warunki życia ludzkiego i niesprawiedliwości panujące w społeczeństwie. Oba te tematy można łatwo dostrzec w dwóch jego najsłynniejszych dziełach: Les misèrables (Les Miserables) i Notre-Dame de Paris (Notre-Dame de Paris). popularne imię- Dzwonnik z Notre Dame).
Aleksandr Dumas, ojciec 1802-1870
Za najbardziej uważa się Aleksandra Dumasa autorstwa powszechnie czytanego autora V Historia Francji. Znany jest z powieści historycznych, które opisują niebezpieczne przygody bohaterów. Dumas był płodnym pisarzem i wiele jego historii wciąż jest opowiadanych na nowo:
Trzej muszkieterowie
Hrabia Montecristo
Człowiek w żelaznej masce
1821-1880
Jego pierwsza opublikowana powieść, Madame Bovary, stała się prawdopodobnie jego najsłynniejszym dziełem. Pierwotnie ukazała się jako seria nowel, a władze francuskie złożyły pozew przeciwko Flaubertowi za niemoralność.
Juliusz Verne, 1828-1905
Juliusz Verne jest szczególnie sławny, ponieważ był jednym z pierwszych autorów, którzy zaczęli pisać fantastyka naukowa. Wielu krytyków literackich uważa go nawet za jednego z ojców założycieli gatunku. Napisał wiele powieści, oto niektóre z najbardziej znanych:
Dwadzieścia tysięcy mil pod powierzchnią morza
Podróż do wnętrza Ziemi
Dookoła świata w 80 dni
Inni pisarze francuscy
Molier
Emil Zola
Stendhala
Jerzego Sanda
Musset
Marcela Prousta
Podpórka
Jean-Paula Sartre’a
Pani de Scudery
Stendhala
Sully-Prudhomme
Anatole Francja
Simone de Beauvoir
Charlesa Baudelaire’a
Wolter
We Francji literatura była i nadal jest siła napędowa filozofia. Paryż jest żyznym gruntem dla najnowszych idei, filozofii i ruchów, jakie świat kiedykolwiek widział.
Znani pisarze francuscy
Znani francuscy pisarze wnieśli nieoceniony wkład w świat
literatura. Od egzystencjalizmu Jean-Paula Sartre’a po komentarze nt
Towarzystwo Flauberta we Francji jest dobrze znane ze zjawiska przykładów światowych
geniusze literaccy. Dzięki wielu słynnym powiedzonkom
cytować mistrzów literatury z Francji, jest duże prawdopodobieństwo
które dobrze znasz lub przynajmniej o których słyszałeś
dzieła literatury francuskiej.
Na przestrzeni wieków powstało wiele wspaniałych dzieł literatury
we Francji. Chociaż ta lista nie jest wyczerpująca, zawiera pewne elementy
jeden z największych mistrzów literatury, jaki kiedykolwiek żył. Szybciej
wszystko, co przeczytałeś lub przynajmniej słyszałeś o tych słynnych Francuzach
pisarze.
Honore de Balzac, 1799-1850
Balzac to francuski pisarz i dramaturg. Jeden z jego najbardziej znanych
dzieła „Komedia ludzka” stały się jego pierwszym prawdziwym smakiem sukcesu
świat literacki. W rzeczywistości jego życie osobiste stało się bardziej próbą
próbować czegoś i ponieść porażkę, zamiast faktycznie odnieść sukces. On według
zdaniem wielu krytyków literackich, uważany jest za jeden z
„ojcami założycielami” realizmu, bo „Komedia Ludzka” taka była
komentarz do wszystkich aspektów życia. To zbiór wszystkich jego dzieł
pisał pod własnym nazwiskiem. Ojciec Goriot jest często cytowany na kursach
Literatura francuska jako klasyczny przykład realizmu. Historia króla
Leara, którego akcja rozgrywa się w latach dwudziestych XIX wieku w Paryżu, to książka „Père Goriot”.
Odbicie Balzaca na temat społeczeństwa kochającego pieniądze.
Samuela Becketta, 1906-1989
Samuel Beckett jest właściwie Irlandczykiem, ale głównie pisał
po francusku, bo mieszkał w Paryżu, przeniósł się tam w 1937 roku. On
uważany za ostatniego wielkiego modernistę, a niektórzy twierdzą, że nim jest
pierwszy postmodernista. Szczególnie wybitny był w życiu osobistym
udział we francuskim ruchu oporu podczas II wojny światowej,
gdy znajdowało się pod okupacją niemiecką. Chociaż Beckett dużo publikował,
przede wszystkim za swój teatr absurdu, ukazany w sztuce En Attendant
Godot (Czekając na Godota).
Cyrano de Bergerac, 1619-1655
Cyrano de Bergerac jest najbardziej znany ze sztuki, która była
napisał o nim Rostand pod tytułem „Cyrano de Bergerac”. grać
Wielokrotnie był wystawiany i ekranizowany. Fabuła jest znana: Cyrano
kocha Roxanę, ale przestaje się z nią zalecać, żeby tego nie robić
tak elokwentnego przyjaciela, że czytał jej swoje wiersze. Najprawdopodobniej Rostand
upiększa prawdziwe cechy życia de Bergeraca, chociaż on
był naprawdę fenomenalnym szermierzem i zachwycającym poetą.
Można powiedzieć, że jego poezja jest bardziej znana niż sztuka Rostanda. Przez
Opisywano go jako mającego niezwykle duży nos, z którego był bardzo dumny.
Alberta Camusa, 1913-1960
Albert Camus jest autorem pochodzenia algierskiego, który otrzymał
Literacka Nagroda Nobla w 1957 r. Był pierwszym Afrykaninem
któremu się to udało, i drugim najmłodszym pisarzem w historii
literatura. Pomimo tego, że jest kojarzony z egzystencjalizmem, Camus
odrzuca wszelkie etykiety. Jego dwie najsłynniejsze powieści są absurdalne:
L „Étranger (Obcy) i Le Mythe de Syzyf (Mit Syzyfa). Był,
być może najbardziej znany jako filozof i jego dzieła - mapowanie
życie tamtych czasów. Tak naprawdę chciał zostać piłkarzem, ale
w wieku 17 lat zachorował na gruźlicę i był przykuty do łóżka
w ciągu długiego okresu czasu.
Wiktor Hugo, 1802-1885
Victor Hugo nazwałby siebie przede wszystkim humanistą, który używał
Literatura opisująca warunki życia ludzkiego i niesprawiedliwość
społeczeństwo. Obydwa te motywy można łatwo dostrzec w dwóch jego najsłynniejszych
dzieła: Les misèrables (Les Miserables) i Notre-Dame de Paris (Katedra
Notre Dame znana jest również pod popularną nazwą - Dzwonnik
Notre-Dame).
Aleksandr Dumas, ojciec 1802-1870
Alexandre Dumas jest uważany za najpoczytniejszego autora w historii Francji.
Znany jest z powieści historycznych, które przedstawiają niebezpieczne
przygody bohaterów. Dumas był płodny w pisaniu i wielu jego
Te historie są wciąż powtarzane:
Trzej muszkieterowie
Hrabia Montecristo
Człowiek w żelaznej masce
„Dziadek do orzechów” (rozsławiony dzięki wersji baletowej Czajkowskiego)
Gustaw Flaubert 1821-1880
Jego pierwsza opublikowana powieść „Madame Bovary” stała się być może najbardziej popularną
znany ze swojej twórczości. Pierwotnie ukazała się jako seria
powieść, a władze francuskie złożyły pozew przeciwko Flaubertowi za
niemoralność.
Juliusz Verne 1828-1905
Juliusz Verne jest szczególnie sławny, ponieważ był jednym z pierwszych autorów
który napisał fantastykę naukową. Wielu krytyków literackich nawet uważa
go jednym z ojców założycieli gatunku. Napisał tu wiele powieści
niektóre z najbardziej znanych:
Dwadzieścia tysięcy mil pod powierzchnią morza
Podróż do wnętrza Ziemi
Dookoła świata w 80 dni
Inni pisarze francuscy
Jest wielu innych wielkich pisarzy francuskich:
Molier
Emil Zola
Stendhala
Jerzego Sanda
Musset
Marcela Prousta
Podpórka
Jean-Paula Sartre’a
Pani de Scudery
Stendhala
Sully-Prudhomme
Anatole Francja
Simone de Beauvoir
Charlesa Baudelaire’a
Wolter
We Francji literatura była i nadal jest siłą napędową filozofii.
Paryż jest żyznym gruntem dla nowych idei, filozofii i ruchów
kiedykolwiek widziałeś świat.
Cześć wszystkim! Natknąłem się na listę 10 najlepszych francuskich powieści. Szczerze mówiąc, z Francuzami nie dogadywałam się zbyt dobrze, dlatego zapytam koneserów – co sądzicie o tej liście, co z niej przeczytaliście/nie przeczytaliście, co byście do niej dodali/usunęli?
1. Antoine de Saint-Exupéry – „Mały Książę”
Najsłynniejsze dzieło Antoine'a de Saint-Exupéry'ego z oryginalnymi rysunkami. Mądra i „ludzka” baśń-przypowieść, która prosto i z głębi serca opowiada o tym, co najważniejsze: o przyjaźni i miłości, o obowiązku i lojalności, o pięknie i nietolerancji zła.
„Wszyscy pochodzimy z dzieciństwa” – przypomina nam wielki Francuz i przedstawia najbardziej tajemniczego i wzruszającego bohatera światowej literatury.
2. Alexandre Dumas – „Hrabia Monte Christo”
Fabuła powieści została zebrana przez Aleksandra Dumasa z archiwów paryskiej policji. Autentyczne życie François Picot, pod piórem genialnego mistrza gatunku historyczno-przygodowego, zamienił się w fascynującą opowieść o Edmondzie Dantesie, więźniu Château d'If. Po brawurowej ucieczce wraca do rodzinne miasto wymierzyć sprawiedliwość - zemścić się na tych, którzy zniszczyli mu życie.
3. Gustave Flaubert – „Pani Bovary”
Główna bohaterka – Emma Bovary – cierpi na niemożność spełnienia swoich marzeń o genialnej, życie towarzyskie pełen romantycznych namiętności. Zamiast tego zmuszona jest prowadzić monotonną egzystencję jako żona biednego, prowincjonalnego lekarza. Bolesna atmosfera buszu dusi Emmę, ale wszystkie jej próby wyrwania się z ponurego świata są skazane na niepowodzenie: jej nudny mąż nie jest w stanie zaspokoić żądań żony, a jej na pozór romantyczni i atrakcyjni kochankowie są w rzeczywistości egocentryczni i okrutny. Czy jest sposób na wyjście z impasu życiowego?..
4. Gaston Leroux – „Upiór w operze”
„Upiór w operze istniał naprawdę” – dowodowi tej tezy poświęcona jest jedna z najbardziej sensacyjnych powieści francuskich przełomu XIX i XX wieku. Należy do pióra Gastona Leroux, mistrza powieści policyjnej, autora słynnego „Sekret żółtego pokoju”, „Zapach damy w czerni”. Od pierwszego do Ostatnia strona Leroux trzyma czytelnika w napięciu.
5. Guy De Maupassant – „Drogi przyjacielu”
Guy de Maupassant nazywany jest często mistrzem prozy erotycznej. Ale powieść „Drogi przyjacielu” (1885) wykracza poza ten gatunek. Opowieść o karierze zwykłego uwodziciela i rozgrywającego Georgesa Duroya, rozwijająca się w duchu powieści przygodowej, staje się symbolicznym odzwierciedleniem duchowego zubożenia bohatera i społeczeństwa.
6. Simone De Beauvoir – „Druga płeć”
Dwa tomy książki „Druga płeć” francuskiej pisarki Simone de Beauvoir (1908-1986) – „urodzonej filozofki”, jak twierdzi jej mąż J.-P. Sartre’a, do dziś uważane są za najpełniejsze studium historyczno-filozoficzne całego spektrum problemów związanych z kobietami. Czym jest „los kobiety”, co kryje się za pojęciem „naturalnego celu płci”, jak i dlaczego pozycja kobiety na tym świecie różni się od pozycji mężczyzny, czy kobieta w zasadzie jest w stanie stać się pełnoprawną dojrzała osoba, a jeśli tak, to w jakich warunkach, w jakich okolicznościach ograniczana jest wolność kobiety i jak je pokonać.
7. Cholerlo de Laclos – „Niebezpieczne związki”
„Niebezpieczne związki” to jeden z najbardziej uderzających powieści XVIII wieku – jedyna książka Choderlosa de Laclos, francuskiego oficera artylerii. Bohaterowie powieść erotyczna Wicehrabia de Valmont i markiza de Merteuil rozpoczynają wyrafinowaną intrygę, chcąc zemścić się na swoich przeciwnikach. Opracowując przebiegłą strategię i taktykę uwiedzenia młodej dziewczyny Cecile de Volanges, po mistrzowsku grają na ludzkich słabościach i niedociągnięciach.
8. Charles Baudelaire – „Kwiaty zła”
Wśród mistrzów światowej kultury imię Charlesa Baudelaire'a płonie jak jasna gwiazda. Książka ta zawiera zbiór poety „Kwiaty zła”, który rozsławił jego nazwisko, oraz znakomity esej „Szkoła pogan”. Książkę poprzedza artykuł wybitnego rosyjskiego poety Nikołaja Gumilowa, a kończy rzadko publikowany esej o Baudelaire’u autorstwa wybitnego francuskiego poety i myśliciela Paula Valéry’ego.
9. Stendhal – „Siedziba Parmy”
Powieść, napisana przez Stendhala w zaledwie 52 dni, zyskała uznanie na całym świecie. Dynamiczna akcja, intrygujący przebieg wydarzeń, dramatyczny wynik połączony z obrazem mocne charaktery zdolny do wszystkiego dla miłości, - Kluczowe punkty dzieła, które nigdy nie przestają ekscytować czytelnika ostatnie linie. Losy Fabrizia, głównego bohatera powieści, miłującego wolność młodego człowieka, pełne są nieoczekiwanych zwrotów akcji, rozgrywających się w okresie historycznego przełomu we Włoszech na początku XIX wieku.
10. Andre Gide – „Fałszerze”
Powieść znacząca zarówno dla twórczości Andre Gide’a, jak i w ogóle dla literatury francuskiej pierwszej połowy XX wieku. Powieść, która w dużej mierze przewidywała motywy, które później stały się fundamentalne w twórczości egzystencjalistów. Splątane relacje trzech rodzin – przedstawicieli wielkiej burżuazji, których łączy przestępczość, występek i labirynt autodestrukcyjnych namiętności, stają się tłem dla opowieści o dorastaniu dwóch młodych mężczyzn – dwójki przyjaciół z dzieciństwa, z których każdy będą musieli przejść własną, bardzo trudną szkołę „wychowania uczuć”.
Literatura francuska jest jedną ze skarbnic kultury światowej. Zasługuje na to, aby ją czytać we wszystkich krajach i przez wszystkie stulecia. Problemy, które francuscy pisarze poruszali w swoich dziełach, zawsze niepokoiły ludzi i nigdy nie nadejdzie czas, kiedy pozostawią czytelnika obojętnym. Zmieniają się epoki, sceneria historyczna, kostiumy postaci, ale namiętności, istota relacji między mężczyznami i kobietami, ich szczęście i cierpienie pozostają niezmienne. Tradycję XVII, XVIII i XIX wieku kontynuowali współcześni pisarze francuscy i postaci literackie XX wieku.
Podobieństwo rosyjskiej i francuskiej szkoły literackiej
Co wiemy o europejskich twórcach słów ze stosunkowo niedawnej przeszłości? Oczywiście wiele krajów wniosło swój wkład znaczący wkład ogólnie dziedzictwo kulturowe. Wspaniałe książki napisała Wielka Brytania, Niemcy, Austria, Hiszpania, ale pod względem ilościowym wybitne dzieła Pierwsze miejsca zajmują oczywiście pisarze rosyjscy i francuscy. Ich lista (zarówno książek, jak i autorów) jest naprawdę ogromna. Nic więc dziwnego, że publikacji jest mnóstwo, czytelników jest mnóstwo, a dziś, w dobie Internetu, lista adaptacji filmowych też robi wrażenie. Jaki jest sekret tej popularności? Zarówno Rosja, jak i Francja mają długie tradycje humanistyczne. Z reguły fabuła nie koncentruje się na wydarzeniu historycznym, bez względu na to, jak wybitne może być, ale na osobie z jej pasjami, cnotami, wadami, a nawet słabościami i wadami. Autor nie podejmuje się potępiania swoich bohaterów, woli jednak pozwolić czytelnikowi wyciągnąć własne wnioski na temat tego, jaki los wybrać. Współczuje nawet tym, którzy wybrali złą drogę. Istnieje wiele przykładów.
Jak Flaubertowi było żal swojej pani Bovary
Gustave Flaubert urodził się 12 grudnia 1821 roku w Rouen. Monotonia życie prowincji był mu znany od dzieciństwa, a nawet w dojrzałe lata rzadko opuszczał swoje miasto, tylko raz odbył długą podróż na wschód (Algieria, Tunezja) i oczywiście odwiedził Paryż. Ten francuski poeta i pisarz pisał wiersze, które wielu krytykom wydawały się wówczas (ta opinia istnieje do dziś) za zbyt melancholijne i ospałe. W 1857 roku napisał powieść „Madame Bovary”, która zyskała wówczas sławę. Historia kobiety, która chciała wyrwać się z nienawistnego kręgu codzienności i dlatego zdradziła męża, wydawała się wówczas nie tylko kontrowersyjna, ale wręcz nieprzyzwoita.
Jednak ta fabuła, niestety, jest dość powszechna w życiu, wykonywana przez wielkiego mistrza i wykracza daleko poza zakres zwykłej nieprzyzwoitej anegdoty. Flaubert z wielkim sukcesem stara się wniknąć w psychikę swoich bohaterów, wobec których czasami czuje złość, wyrażaną w bezlitosnej satyrze, ale częściej – litość. Jego bohaterka umiera tragicznie, pogardzany i kochający mąż, najwyraźniej (to bardziej prawdopodobne, niż wskazuje tekst), wie o wszystkim, ale szczerze żałuje, opłakując niewierną żonę. I Flaubert i inni Francuzi pisarze XIX wieków dość dużo prac poświęcono zagadnieniom wierności i miłości.
Maupassanta
Z lekka ręka wiele pisarze literaccy uważany jest za niemal twórcę romantycznego erotyzmu w literaturze. Opinię tę opieram na niektórych momentach jego twórczości, zawierających nieskromne, jak na standardy XIX wieku, opisy scen o charakterze intymnym. Z dzisiejszej perspektywy historii sztuki epizody te wyglądają całkiem przyzwoicie i w ogóle są uzasadnione fabułą. Co więcej, nie jest to najważniejsze w powieściach, powieściach i opowiadaniach tego wspaniałego pisarza. Pierwsze miejsce ponownie zajmują relacje między ludźmi i takie cechy osobiste, jak deprawacja, umiejętność kochania, przebaczania i po prostu bycia szczęśliwym. Podobnie jak inni znani pisarze francuscy, Maupassant bada ludzką duszę i odkrywa ją niezbędne warunki jego wolność. Dręczy go hipokryzja” opinia publiczna”, stworzone właśnie przez tych, którzy sami wcale nie są nieskazitelni, ale narzucają wszystkim swoje wyobrażenia o przyzwoitości.
Na przykład w opowiadaniu „Złoty człowiek” opisuje historię wzruszającej miłości francuskiego żołnierza do czarnego mieszkańca kolonii. Jego szczęście nie nadeszło, bliscy nie rozumieli jego uczuć i bali się ewentualnego potępienia ze strony sąsiadów.
Ciekawe są aforyzmy pisarza na temat wojny, którą porównuje do wraku statku, a którego wszyscy światowi przywódcy powinni unikać z taką samą ostrożnością, z jaką kapitanowie statków unikają raf. Maupassant ukazuje swoją zdolność obserwacji poprzez kontrastowanie niska samo ocena nadmierne samozadowolenie, uważając obie te cechy za szkodliwe.
Zola
Nie mniej, a być może znacznie bardziej szokujący dla czytelników był francuski pisarz Emile Zola. Za podstawę fabuły chętnie wziął życie kurtyzan („Pułapka”, „Nana”), mieszkańców dna społecznego („Łono Paryża”) i szczegółowo je opisał ciężkie życie górników („Germinal”), a nawet psychologii maniaka-zabójcy („Człowiek Bestia”). Niezwykły generał formę literacką, wybrane przez autora.
Większość swoich dzieł połączył w dwudziestotomowy zbiór zatytułowany Rougon-Macquart. Przy całej różnorodności tematów i form wyrazu reprezentuje coś jednolitego, co należy postrzegać jako całość. Jednak każdą powieść Zoli można czytać osobno, co nie umniejsza jej ciekawości.
Juliusz Verne, pisarz science fiction
Innego francuskiego pisarza, Juliusza Verne, nie trzeba specjalnie przedstawiać, stał się twórcą gatunku, który później otrzymał definicję „sci-fi”. O czym nie pomyślał ten niesamowity gawędziarz, który przewidział pojawienie się nuklearnych łodzi podwodnych, torped, rakiet księżycowych i innych nowoczesnych atrybutów, które stały się własnością ludzkości dopiero w XX wieku. Wiele jego fantazji może dziś wydawać się naiwnych, ale powieści czyta się łatwo i to jest ich główna zaleta.
Ponadto wątki współczesnych hollywoodzkich hitów kinowych o wskrzeszonych z zapomnienia dinozaurach wydają się znacznie mniej prawdopodobne niż historia przedpotopowych dinozaurów, które nigdy nie wymarły na jednym płaskowyżu Ameryki Łacińskiej, odnaleziona przez odważnych podróżników („Zaginiony świat”). A powieść o tym, jak Ziemia krzyknęła od bezlitosnego ukłucia gigantycznej igły, całkowicie wykracza poza granice gatunkowe, postrzegana jako prorocza przypowieść.
Hugo
Nie mniej fascynujący jest francuski pisarz Hugo w swoich powieściach. Jego bohaterowie znajdują się w różnorodnych okolicznościach, wyrażając siebie jasne cechy indywidualność. Nawet postacie negatywne (na przykład Javert z Les Miserables czy Claude Frollo z Notre Dame) mają swój urok.
Ważny jest także element historyczny opowieści, z którego czytelnik z łatwością i zainteresowaniem dowie się wiele. przydatne fakty, w szczególności o okolicznościach rewolucji francuskiej i bonapartyzmu we Francji. Jean Voljean z Les Miserables stał się uosobieniem prostodusznej szlachetności i uczciwości.
Exupery'ego
Współcześni pisarze francuscy i badacze literatury, do których zaliczają się wszyscy pisarze epoki „Heminwaya-Fitzgeralda”, również zrobili wiele, aby ludzkość stała się mądrzejsza i milsza. Wiek XX nie zepsuł Europejczykom dziesięcioleci pokoju i pamięci Wielka wojna Lata 1914-1918 wkrótce doczekały się wspomnienia w postaci kolejnej ogólnoświatowej tragedii.
Nie trzymał się z daleka od walki szczerzy ludzie cały świat przeciwko faszyzmowi oraz francuski pisarz Exupery – romantyk, twórca niezapomnianego wizerunku Małego Księcia i pilot wojskowy. Pośmiertna popularność tego pisarza w ZSRR w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych mogła budzić zazdrość wielu gwiazd muzyki pop, które wykonywały utwory, także te poświęcone jego pamięci i głównemu bohaterowi. A dziś myśli chłopca z innej planety wciąż nawołują do życzliwości i odpowiedzialności za swoje czyny.
Dumas, syn i ojciec
Było ich właściwie dwóch, ojciec i syn, i obaj byli wspaniałymi francuskimi pisarzami. Któż nie zna słynnych muszkieterów i ich wiernego przyjaciela D’Artagnana? Wiele ekranizacji gloryfikowało te postacie, ale żadna z nich nie była w stanie oddać uroku literackiego źródła. Los więźnia zamku d'If nie pozostawi nikogo obojętnym („Hrabia Monte Christo”), a inne dzieła są bardzo interesujące. Przydadzą się także młodym ludziom, których rozwój osobisty dopiero się rozpoczyna, przykładów prawdziwej szlachetności jest aż nadto w powieściach Ojca Dumasa.
Jeśli chodzi o syna, również go nie zawstydził znana rodzina. Powieści „Doktor Servan”, „Trzej mocarze” i inne dzieła wyraźnie podkreśliły osobliwości i cechy burżuazyjne współczesnego społeczeństwa, a „Dama kameliowa” nie tylko cieszyła się zasłużonym sukcesem czytelniczym, ale także zainspirowała włoskiego kompozytora Verdiego do napisania opery „La Traviata”, stała się ona podstawą jej libretta.
Simenona
Detektyw zawsze będzie jednym z najchętniej czytanych gatunków. Czytelnika interesuje wszystko, co się z nią wiąże – kto popełnił zbrodnię, motywy, dowody i nieuchronne zdemaskowanie sprawców. Ale jest różnica pomiędzy detektywem a detektywem. Jeden z najlepsi pisarze era nowożytna, to oczywiście Georges Simenon, twórca niezapomnianego wizerunku paryskiego komisarza policji Maigreta. Samemu technika artystyczna dość powszechny w literaturze światowej wizerunek intelektualnego detektywa, posiadającego nieodzowną cechę wyglądu i rozpoznawalnego zachowania, był wielokrotnie eksploatowany.
Maigret Simenona różni się od wielu swoich „kolegów” życzliwością i szczerością charakterystyczną dla literatury francuskiej. Czasami jest gotowy spotkać się z ludźmi, którzy potknęli się w połowie drogi, a nawet (och, okropność!) Naruszyć pewne formalne artykuły prawa, pozostając mu jednak wiernym w istocie, a nie w literze, w jego duchu („I a jednak leszczyna zielenieje”).
Po prostu wspaniały pisarz.
Gra
Jeśli oderwiemy się od minionych wieków i ponownie powrócimy mentalnie do czasów współczesnych, to na uwagę zasługuje francuski pisarz Cedric Gras, wielki przyjaciel naszego kraju, poświęcający rosyjskiemu dwie książki Daleki Wschód i jego mieszkańców. Widząc wiele egzotycznych regionów planety, zainteresował się Rosją, mieszkał w niej przez wiele lat, nauczył się języka, co niewątpliwie pomaga mu zrozumieć osławione „ tajemnicza dusza”, o którym kończy już pisać trzecią książkę na ten sam temat. Tutaj Gra znalazł coś, czego najwyraźniej brakowało mu w jego zamożnej i wygodnej ojczyźnie. Przyciąga go jakaś „dziwność” (z europejskiego punktu widzenia) charakter narodowy, pragnienie ludzi do odwagi, ich lekkomyślność i otwartość. Dla rosyjskiego czytelnika francuski pisarz Cedric Gras jest interesujący właśnie ze względu na to „spojrzenie z zewnątrz”, które stopniowo staje się coraz bardziej nasze.
Sartre'a
Być może nie ma drugiego pisarza francuskiego tak bliskiego rosyjskiemu sercu. Wiele w jego twórczości przypomina inną wielką postać literacką wszystkich czasów i narodów – Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego. Pierwsza powieść Jean-Paula Sartre’a „Mdłości” (przez wielu uważana za najlepszą) utwierdziła koncepcję wolności jako kategorii wewnętrznej, niepodlegającej zewnętrznym okolicznościom, na którą człowiek jest skazany przez sam fakt swoich narodzin.
Stanowisko autora potwierdzały nie tylko jego powieści, eseje i sztuki teatralne, ale także osobiste zachowania charakteryzujące się całkowitą niezależnością. Będąc człowiekiem o poglądach lewicowych, krytykował jednak politykę ZSRR w okresie powojennym, co nie przeszkodziło mu z kolei w odmowie przyjęcia prestiżowej Nagrody Nobla, przyznawanej za publikacje rzekomo antyradzieckie. Z tych samych powodów nie przyjął Orderu Legii Honorowej. Taki nonkonformista zasługuje na szacunek i uwagę, z pewnością warto go przeczytać.
Niech żyje Francja!
W artykule nie wspomniano o wielu innych wybitnych pisarzach francuskich, nie dlatego, że mniej zasługują na miłość i uwagę. Można o nich opowiadać bez końca, z entuzjazmem i entuzjazmem, ale dopóki czytelnik sam nie sięgnie po książkę i jej nie otworzy, nie ulegnie czarowi cudownych linii, ostrych myśli, humoru, sarkazmu, lekkiego smutku i życzliwości emanujących strony. Nie ma narodów przeciętnych, są jednak oczywiście wybitni, którzy wnieśli szczególny wkład do światowej skarbnicy kultury. Dla miłośników literatury rosyjskiej szczególnie przyjemne i przydatne będzie zapoznanie się z twórczością autorów francuskich.
Nie jest tajemnicą, że literatura francuska jest jedną z najstarszych i najbogatszych w Europie. Poniżej Leila Budajewa opowie o kilku kluczowych dziełach powstałych wXIXwiek.
1. Victor Hugo, Notre-Dame de Paris (1831)
„Myślisz, że jesteś nieszczęśliwy! Niestety! Nie wiesz, co to nieszczęście.”
Czasy, w których pisano takie powieści, były erą niewinności. Piękna Esmeralda, cierpiący Quasimodo, złowrogi archidiakon – we wszystkim znane postacie Hugo ma w sobie tyle czystości/szlachetności/wściekłości, że wydają się być idealną kwintesencją tych koncepcji. Intensywność ich namiętności jest silna i straszna, ale wciąż naiwna. Szczęście to czytanie książki w młodości i wiara w nią bez rozumowania.
Ale jest też coś, co zauważa się dopiero z wiekiem. Utwór jest niezwykłym przykładem literatury epoki romantyzmu, z jej niezwykłymi bohaterami i intensywnymi uczuciami, ale wszystko to schodzi na dalszy plan, gdy Hugo pisze o swoim głównym bohaterze – Katedra Notre Dame w Paryżu. Jest objawieniem ucieleśnionym w metalu i kamieniu, nienaruszalnym i wiecznym. Refleksje pisarza na temat natury architektury i drukarstwa, jego uważne spojrzenie średniowieczne miasto- te same ważne elementy powieści, co zmartwienia i radości uroczej tancerki ulicznej Esmeraldy.
Dziś powieść może wydawać się nieco archaiczna, ale nie można odmówić jej piękna i prawdziwego człowieczeństwa.
2. Honoré de Balzac, „Trzydziestoletnia kobieta” (1842)
„Rozumowanie tam, gdzie powinno się czuć, jest właściwością bezskrzydłej duszy”.
Historia życia Julie d'Aiglemont to opowieść o błędach popełnianych w imię niepohamowanej wyobraźni i ślepego uporu. Ta czysta i wcale nie głupia kobieta, oddając się własnemu entuzjazmowi, zrujnowała ukochanego mężczyznę - absurdalnie, bezmyślnie, bezsensownie.
Powieści Balzaca to zawsze coś więcej niż tylko powieści o miłości. Fabuła w nich jest w ogóle drugorzędna - bohaterowie też nie są ważni. Jego głównymi bohaterami są moralność. Moralność, która dyktuje sposób myślenia i sposób życia; moralność jest równoznaczna z zatruciem czysta dusza i wybielić samo ucieleśnienie występku.
Książka jest niejednoznaczna. Jest dowcipna, czasem fantastyczna, ale zawsze dokładna i prawdomówna w przedstawianiu ruchów. ludzka dusza. Balzac nie moralizuje, nie oskarża i nie usprawiedliwia. Mówi jedynie z głębokim szacunkiem o życiu przeżywanym zgodnie z nakazami serca, które w równym stopniu zaznało radości i bólu.
3. Gustave Flaubert, Pani Bovary (1857)
„...dlaczego to, na czym próbowała polegać, natychmiast się rozpadło?”
Dziś jest to jedna z kluczowych powieści światowej fikcji, jednak w 1857 roku uznano ją za niemoralną i autor stanął przed sądem.
Wyczerpany nudnym życiem i bezowocnymi fantazjami lepsze życie, Emma Bovary zdradza męża, wydaje pieniądze na puste zachcianki, gubi się we własnych kłamstwach i nie mogąc spłacić długów, zażywa truciznę.
Jak ją potępić? Przed nami nie femme fatale, ale sentymentalna młoda kobieta, zdolna do rozkoszowania się uczuciami aż do zapomnienia. Jest jej przykro. Czy sprawiedliwie jest wegetować na prowincji, być żoną przeciętnego lekarza i wieść życie kobiety z klasy średniej?
Pragnie luksusu i piękna - i to jest zrozumiałe. Ale nie mając ani jednego, ani drugiego, zamyka się w sobie, złości i przygnębia. Jest śliczna – nic dziwnego, że ludzie zwracają na nią uwagę. Ale ani jej mąż, ani jej kochankowie nie widzą i nie chcą widzieć, kim ona naprawdę jest - entuzjastyczną i prostoduszną lokatorką, która chce powierzyć się ukochanemu i biec z nim na krańce świata. Nie jest głupia, ale ledwo rozumie, czym jest prawdziwe życie. Cały świat leży w obiekcie jej uczuć, reszta to konwencje, na które lepiej zamknąć oczy. Straszliwy wynik jest naturalny i z góry określony. Nie mogło być inaczej.
Książka jest precyzyjna stylistycznie – Flaubert zawsze słynął z umiejętności doskonałego doboru słów. I kładąc główny nacisk, pisarz nieustannie przypomina nam o jednej rzeczy: „nie osądzajcie”.
4. Anatole France, „Tajlandia” (1890)
„Bój się urazić Wenus - jej zemsta jest straszna”
Powieść na temat legendy o nawróceniu na chrześcijaństwo słynnej aleksandryjskiej kurtyzany Thais. W 1890 r. książka wywołała otwarte niezadowolenie i została uznana za antyklerykalną. Dlaczego? Bo Francja przeciwstawiła ideę namiętności religijnej namiętności cielesnej i stworzyła prawdziwy dramat.
Sprawiedliwy Pafnutiusz postanawia odciągnąć Thais od występku i przekonuje ją, aby opuściła pogańską Aleksandrię i udała się do klasztoru żeńskiego. Co go motywuje? Niezachwiana wiara? Tak, myśli. Ale jaki jest powód jego zazdrości i palącego niepokoju? Zna tę kobietę - i długie lata kocha ją, choć nie ma odwagi się do tego przed sobą przyznać. Bolesne zmagania woli z uczuciem, czyli z Wenus (mityczną boginią miłości i piękna), wyznaczają filozoficzną stronę powieści.
Już od pierwszych stron widać, że Pafnutius w drodze do Thais kieruje się nie tylko przekonaniami, ale także pasją, której nie jest świadomy. Tym bardziej bolesne jest patrzeć, jak jego świat, niegdyś kompletny i jasny, rozpada się w pył. Przecież pomyliwszy żądzę z pragnieniem ocalenia zagubionej duszy, oszukał siebie - i za to został ukarany.
Francja znakomicie odtworzyła estetykę śp świat starożytny i sposób życia chrześcijan w pierwszych wiekach naszej ery. I to jest niezaprzeczalny urok i wartość tej książki.
5. Prosper Merimee, opowiadania
„...znaleziemy pocieszenie dla naszej dumy, patrząc na naszą słabość z wysokości naszej dumy”.
Uzupełnię selekcję kolekcją krótka proza. „Wenus Illskaya”, „ Podwójny błąd„, „Wazon etruski” – eleganckie szkice uczuć w całej ich wrażliwości, spontaniczności i nowości. Małe tragedie, gdzie ceną za niefortunny błąd lub desperackie samooszukiwanie się będzie własne życie - absurdalne, proste i nieuniknione... W opowiadaniu „Lokis” kochający hrabia okazuje się okrutną bestią – czym nie jest opowieść o pięknej i bestii, ale na odwrót? Trafna, lakoniczna proza Merimee przyprawia o gęsią skórkę, ale na ratunek szybko przychodzi zimna ironia autora. Prawda o ludzkich charakterach obala złudzenia, a umysł oświeca zmysły, więc czytanie tych opowiadań jest właśnie tym.
Do najbardziej znanych zaliczają się pisarze francuscy wybitnych przedstawicieli Proza europejska. Wiele z nich - uznane powieści i których historie posłużyły za podstawę do powstania zasadniczo nowego ruchy artystyczne i wskazówki. Zdecydowanie nowoczesny literatura światowa wiele zawdzięcza Francji, wpływ pisarzy tego kraju wykracza daleko poza jej granice.
Molier
Francuski pisarz Moliere żył w XVII wieku. Naprawdę nazywa się Jean-Baptiste Poquelin. Moliere to pseudonim teatralny. Urodził się w 1622 roku w Paryżu. W młodości studiował, aby zostać prawnikiem, ale w rezultacie kariera aktorska przyciągnęła go bardziej. Z czasem miał własną trupę.
Zadebiutował w Paryżu w 1658 roku w obecności Ludwika XIV. Wielki sukces Była sztuka „Zakochany lekarz”. W Paryżu zajmuje się pisaniem dzieła dramatyczne. Od 15 lat tworzy własne najlepsze sztuki, co często powodowało zaciekłe ataki ze strony innych.
Jedna z jego pierwszych komedii, zatytułowana „Śmieszne pierwiosnki”, została wystawiona po raz pierwszy w 1659 roku.
Opowiada historię dwóch odrzuconych zalotników, którzy zostają chłodno przyjęci w domu mieszczańskiego Gorgibusa. Postanawiają się zemścić i dać nauczkę kapryśnym i uroczym dziewczynom.
Jeden z najbardziej słynne sztuki Francuski pisarz Moliere nazywany jest „Tartuffe, czyli oszustem”. Został napisany w roku 1664. Akcja tego dzieła rozgrywa się w Paryżu. Tartuffe, skromny, uczony i bezinteresowny człowiek, wkrada się w zaufanie bogatego właściciela domu, Orgona.
Osoby z otoczenia Orgona próbują mu udowodnić, że Tartuffe nie jest taki prosty, jak udaje, lecz właściciel domu nie wierzy nikomu poza swoim nowym przyjacielem. Wreszcie prawdziwa istota Tartuffe zostaje ujawniona, gdy Orgon powierza mu przechowywanie pieniędzy, przekazuje mu swój kapitał i dom. Tylko dzięki interwencji króla możliwe jest przywrócenie sprawiedliwości.
Tartuffe zostaje ukarany, a majątek i dom Orgona zostają zwrócone. Ta sztuka uczyniła Moliera najsłynniejszym francuskim pisarzem swoich czasów.
Wolter
W 1694 roku w Paryżu urodził się inny znany francuski pisarz Voltaire. Co ciekawe, podobnie jak Moliere miał pseudonim, a naprawdę nazywał się Francois-Marie Arouet.
Urodził się w rodzinie urzędnika. Naukę pobierał w kolegium jezuickim. Ale podobnie jak Moliere porzucił orzecznictwo, wybierając literaturę. Karierę rozpoczął w pałacach arystokratów jako darmowy poeta. Wkrótce został uwięziony. Za satyryczne wiersze poświęcone regentowi i jego córce został uwięziony w Bastylii. Później musiał cierpieć nie raz z powodu swojego umyślnego usposobienia literackiego.
W 1726 roku francuski pisarz Voltaire wyjechał do Anglii, gdzie poświęcił trzy lata studiowaniu filozofii, polityki i nauk ścisłych. Wracając, pisze, za co wydawca trafia do więzienia, a Wolterowi udaje się uciec.
Voltaire jest przede wszystkim sławny Francuski pisarz-filozof. W swoich pismach wielokrotnie krytykował religię, co było wówczas nie do przyjęcia.
Do najbardziej znanych dzieł tego pisarza należą literatura francuska trzeba podkreślić poemat satyryczny„Dziewica Orleańska” Voltaire w komiczny sposób przedstawia sukcesy Joanny d'Arc, wyśmiewając dworzan i rycerzy. Wiadomo, że Voltaire zmarł w 1778 roku w Paryżu przez długi czas korespondował z rosyjską cesarzową Katarzyną II.
W mieście Tours urodził się XIX-wieczny francuski pisarz Honore de Balzac. Jego ojciec wzbogacił się na odsprzedaży ziemi, mimo że był chłopem. Chciał, aby Balzac został prawnikiem, jednak porzucił karierę prawniczą, całkowicie poświęcając się literaturze.
Pierwszą książkę pod własnym nazwiskiem opublikował w 1829 r. To było powieść historyczna„Chouans”, poświęcony Wielkiej Rewolucji Francuskiej 1799 r. Sławę przyniosła mu opowieść „Gobsek” o lichwiarzu, dla którego skąpstwo zamienia się w manię oraz powieść „Gobsek” Skóra shagreen„, poświęcony spotkaniu niedoświadczonej osoby z wadami nowoczesne społeczeństwo. Balzac staje się jednym z ulubionych pisarzy francuskich tamtych czasów.
Pomysł na główne dzieło swojego życia przyszedł mu do głowy w 1831 roku. Postanawia stworzyć wielotomowe dzieło, które odzwierciedli obraz moralności jego współczesnego społeczeństwa. Później nazwał to dzieło „Komedia ludzka”. To jest filozoficzne i Historia sztuki Francji, której tworzeniu poświęca resztę swojego życia. Francuski pisarz, autor Komedia ludzka„zawiera wiele wcześniej napisanych dzieł, z których niektóre zostały specjalnie przerobione.
Są wśród nich wspomniane już „Gobsek”, a także „Trzydziestoletnia kobieta”, „Pułkownik Chabert”, „Père Goriot”, „Eugenia Grande”, „Stracone złudzenia”, „Wspaniałość i ubóstwo kurtyzan ”, „Sarrazine”, „Konwalia” i wiele innych dzieł. Jako autor Komedii ludzkiej francuski pisarz Honore de Balzac zapisał się w historii literatury światowej.
Wśród francuskich pisarzy XIX wieku wyróżnia się także Victor Hugo. Jedna z kluczowych postaci francuskiego romantyzmu. Urodził się w mieście Besançon w 1802 roku. Zaczął pisać w wieku 14 lat, były to zwłaszcza wiersze, w szczególności Hugo przetłumaczył Wergiliusza. W 1823 roku opublikował swoją pierwszą powieść zatytułowaną „Gan Islandczyk”.
W latach 30.-40. XIX w. z teatrem związana była twórczość francuskiego pisarza V. Hugo, który wydawał także tomiki poetyckie.
Do jego najsłynniejszych dzieł należy epicka powieść Les Miserables, która zasłużenie uznawana jest za jedną z najwspanialszych książek wszechczasów. XIX wiek. Jego główny bohater Były skazaniec, zły na całą ludzkość, wraca z ciężkiej pracy, gdzie spędził 19 lat z powodu kradzieży chleba. Trafia do katolickiego biskupa, który całkowicie zmienia jego życie.
Ksiądz odnosi się do niego z szacunkiem, a gdy Valjean go okrada, przebacza mu i nie wydaje władzom. Człowiek, który go zaakceptował i zlitował się nad nim, tak zszokował bohatera, że ten postanawia założyć fabrykę produkującą wyroby z czarnego szkła. Zostaje burmistrzem małe miasto, dla którego fabryka zamienia się w przedsiębiorstwo miastotwórcze.
Ale kiedy wciąż się potyka, francuska policja spieszy się, by go szukać, Valjean jest zmuszony się ukryć.
W 1831 roku ukazało się kolejne słynne dzieło francuskiego pisarza Hugo - powieść Notre Dame de Paris. Akcja rozgrywa się w Paryżu. Główny charakter kobiecy- cygańska Esmeralda, która swoją urodą doprowadza wszystkich do szaleństwa. Ksiądz katedry Notre Dame jest w niej skrycie zakochany, dziewczyną zafascynowany jest także jego uczeń, garbus Quasimodo, pracujący jako dzwonnik.
Sama dziewczyna pozostaje wierna kapitanowi królewskich strzelców, Phoebusowi de Chateaupere. Zaślepiony zazdrością Frollo rani Phoebusa, a sama Esmeralda zostaje oskarżona. Jest skazana na kara śmierci. Kiedy dziewczyna zostaje przyprowadzona na plac w celu powieszenia, Frollo i Quasimodo patrzą. Garbus, zdając sobie sprawę, że to ksiądz jest winien jej kłopotów, zrzuca go ze szczytu katedry.
Mówiąc o książkach francuskiego pisarza Victora Hugo, nie sposób nie wspomnieć o powieści „Człowiek, który się śmieje”. Pisarz tworzy ją w latach 60 lata XIX wiek. Jej główną bohaterką jest Gwynplaine, która w dzieciństwie została okaleczona przez przedstawicieli przestępczej społeczności handlarzy dziećmi. Losy Gwynplaine są bardzo podobne do historii Kopciuszka. Z uczciwego artysty zmienia się w angielskiego rówieśnika. Nawiasem mówiąc, akcja rozgrywa się w Wielkiej Brytanii na przełomie XVII i XVIII wieku.
Słynny francuski pisarz, autor opowiadania „Kluski”, powieści „Drogi przyjacielu”, „Życie”, Guy de Maupassant urodził się w 1850 roku. Już w czasie studiów dał się poznać jako taki mądry uczeń mając ochotę sztuki teatralne i literatura. Służył jako szeregowiec podczas wojny francusko-pruskiej, a po bankructwie jego rodziny pracował jako urzędnik w Ministerstwie Marynarki Wojennej.
Początkujący pisarz od razu zachwycił publiczność swoim debiutanckim opowiadaniem „Dynia”, w którym opowiedział o otyłej prostytutce o pseudonimie Dynia, która wraz z zakonnicami i przedstawicielami klas wyższych opuszcza oblężone Rouen podczas wojny 1870 roku. Otaczające ją panie początkowo traktują dziewczynę arogancko, a nawet jednoczą się przeciwko niej, gdy jednak kończy się im żywność, chętnie sięgają po jej prowiant, zapominając o wszelkiej wrogości.
Głównymi tematami twórczości Maupassanta były Normandia, wojna francusko-pruska, kobiety (z reguły stawały się ofiarami przemocy) i własny pesymizm. Z biegiem czasu jego choroba nerwowa nasila się, a tematy beznadziejności i depresji zajmują go coraz bardziej.
Dużą popularnością w Rosji cieszy się jego powieść „Drogi przyjacielu”, w której autor opowiada o poszukiwaczu przygód, któremu udało się zrobić błyskotliwą karierę. Warto zauważyć, że bohater nie posiada żadnych innych talentów poza naturalną urodą, dzięki której podbija wszystkie otaczające go kobiety. Robi wiele podłych rzeczy, z którymi spokojnie sobie radzi, stając się jednym z możnych tego świata.
Urodził się w 1885 roku w zamożnej rodzinie Żydów z Alzacji, którzy przeszli na katolicyzm. Studiował w Liceum w Rouen. Początkowo pracował w fabryce sukna swojego ojca.
W czasie I wojny światowej był oficerem łącznikowym i tłumaczem wojskowym. Pierwszy sukces odniósł w 1918 roku, kiedy opublikował powieść Cichy pułkownik Bramble.
Później brał udział we francuskim ruchu oporu. Służył także podczas II wojny światowej. Po kapitulacji Francji przed wojskami faszystowskimi wyjechał do USA, w Ameryce pisał biografie generała Eisenhowera, Waszyngtona, Franklina, Chopina. W 1946 powrócił do Francji.
Oprócz dzieła biograficzne Maurois zasłynął jako mistrz powieści psychologicznej. Do najbardziej znanych książek tego gatunku należą powieści: „ Krąg rodzinny„, „Zmienne losy miłości”, „Wspomnienia”, wydane w 1970 r.
Albert Camus to znany francuski pisarz i publicysta, bliski nurtowi egzystencjalizmu. Camus urodził się w 1913 roku w Algierii, która była wówczas kolonią francuską. Mój ojciec zginął podczas I wojny światowej, po której moja matka i ja żyliśmy w biedzie.
W latach trzydziestych Camus studiował filozofię na Uniwersytecie w Algierze. Zainteresował się ideami socjalistycznymi i był nawet członkiem Francuzów Partia komunistyczna dopóki nie został wydalony, podejrzany o „trockizm”.
W 1940 roku Camus ukończył swoje pierwsze słynne dzieło - opowiadanie „Nieznajomy”, uważane za klasyczną ilustrację idei egzystencjalizmu. Historia opowiedziana jest w imieniu 30-letniego Francuza imieniem Meursault, mieszkającego w kolonialnej Algierii. Na kartach tej historii rozgrywają się trzy główne wydarzenia z jego życia – śmierć matki, morderstwo miejscowego mieszkańca i późniejszy proces; od czasu do czasu nawiązuje związek z dziewczyną.
W 1947 najsłynniejszy powieść Camusa zwany „Dżumą”. Książka ta jest pod wieloma względami alegorią „brunatnej zarazy”, która niedawno pokonała Europę – faszyzmu. Jednocześnie sam Camus przyznał, że włożył w ten obraz zło w ogóle, bez którego nie sposób sobie wyobrazić istnienia.
W 1957 roku Komitet Noblowski przyznał mu Nagrodę Literacką za dzieła podkreślające wagę sumienia człowieka.
Słynny francuski pisarz Jean-Paul Sartre, podobnie jak Camus, był zwolennikiem idei egzystencjalizmu. Swoją drogą, on też został nagrodzony nagroda Nobla(w 1964), ale Sartre porzucił to. Urodził się w Paryżu w 1905 roku.
Sprawdził się nie tylko w literaturze, ale także w dziennikarstwie. W latach 50. współpracując z magazynem „New Times” wspierał dążenie narodu algierskiego do uzyskania niepodległości. Opowiadał się za wolnością samostanowienia narodów, przeciw torturom i kolonializmowi. Francuscy nacjonaliści wielokrotnie mu grozili, dwukrotnie wysadzili w powietrze jego mieszkanie w centrum stolicy, a bojownicy wielokrotnie zajmowali redakcję magazynu.
Sartre wspierał rewolucję kubańską i brał udział w zamieszkach studenckich w 1968 r.
Jego najbardziej znanym dziełem jest powieść Nudności. Napisał ją już w 1938 r. Czytelnik trafia przed pamiętnik niejakiego Antoine’a Roquentina, który prowadzi go w jednym celu – dotrzeć do sedna sprawy. Martwią go zachodzące w nim zmiany, których bohater nie jest w stanie zrozumieć. Mdłości, które od czasu do czasu dopadają Antoine’a, stają się głównym symbolem powieści.
Wkrótce po rewolucji październikowej pojawiło się coś takiego jak pisarze rosyjsko-francuscy. Duża liczba pisarzy krajowych została zmuszona do emigracji, wielu znalazło schronienie we Francji. Pisarz Gaito Gazdanow, urodzony w Petersburgu w 1903 roku, nazywany jest Francuzem.
Podczas Wojna domowa w 1919 roku Gazdanow wstąpił do ochotniczej armii Wrangla, choć miał wtedy zaledwie 16 lat. Służył jako żołnierz w pociągu pancernym. Gdy biała armia został zmuszony do odwrotu, trafił na Krym, a stamtąd statkiem popłynął do Konstantynopola. W 1923 osiadł w Paryżu, tam przebywał bardzo własne życie.
Jego los nie był łatwy. Pracował jako sprzątacz lokomotyw, ładowacz w porcie, mechanik w fabryce Citroena, gdy nie mógł znaleźć pracy, nocował na ulicy, żyjąc jak kloszard.
Jednocześnie przez cztery lata studiował na Uniwersytecie Historyczno-Filologicznym na słynnej francuskiej Sorbonie. Nawet po zostaniu sławny pisarz przez długi czas nie miał wypłacalności finansowej, był zmuszony do pracy nocnej jako taksówkarz.
W 1929 roku opublikował swoją pierwszą powieść „Wieczór u Claire”. Powieść tradycyjnie podzielona jest na dwie części. Pierwsza opowiada o wydarzeniach, które przydarzyły się bohaterowi przed spotkaniem z Claire. Natomiast druga część poświęcona jest wspomnieniom czasów wojny domowej w Rosji, powieść ma w dużej mierze charakter autobiograficzny. Ośrodki tematyczne dzieła to śmierć ojca bohatera, sytuacja panująca w korpusie kadetów oraz Claire. Jeden z obrazy centralne to pociąg pancerny, który służy jako symbol ciągłego wyjazdu, chęci ciągłego uczenia się czegoś nowego.
Co ciekawe, krytycy dzielą powieści Gazdanowa na „francuskie” i „rosyjskie”. Można je wykorzystać do prześledzenia kształtowania się twórczej samoświadomości autora. W powieściach „rosyjskich” fabuła z reguły opiera się na strategii przygodowej, doświadczeniu autora „podróżnika” i ujawnia wiele osobistych wrażeń i wydarzeń. Prace autobiograficzne Gazdanova są najbardziej szczerzy i szczerzy.
Gazdanow różni się od większości swoich współczesnych lakonizmem, odrzuceniem tradycyjnej i klasycznej formy powieści, często nie ma fabuły, kulminacji, rozwiązania, czy jasno skonstruowanej fabuły. Jednocześnie jego narracja jest jak najbardziej zbliżona do prawdziwego życia, porusza wiele problemów psychologicznych, filozoficznych, społecznych i duchowych. Najczęściej Gazdanowa nie interesują same wydarzenia, ale to, jak zmieniają one świadomość jego bohaterów, próbuje na różne sposoby interpretować te same przejawy życia. Jego najbardziej słynne powieści: „Historia podróży”, „Lot”, „Nocne drogi”, „Duch Aleksandra Wilka”, „Powrót Buddy” (po sukcesie tej powieści osiągnął względną niezależność finansową), „Pielgrzymi” , „Przebudzenie”, „Ewelina i jej przyjaciele”, „Zamach stanu”, który nigdy nie został ukończony.
Nie mniej popularne są historie francuskiego pisarza Gazdanowa, którego może w pełni nazwać. Są to „Władca przyszłości”, „Towarzysz Brak”, „Czarne łabędzie”, „Towarzystwo ósemki pik”, „Błąd”, „Towarzysz wieczorny”, „List Iwanowa”, „Żebrak”, „Latarnie” „Wielki Muzyk”.
W 1970 roku u pisarza zdiagnozowano raka płuc. Dzielnie zniósł chorobę, większość jego znajomych nawet nie podejrzewała, że Gazdanow jest chory. Niewielu z jego bliskich wiedziało, jakie to było dla niego trudne. Prozaik zmarł w Monachium i został pochowany na cmentarzu Sainte-Genevieve des Bois niedaleko stolicy Francji.
Wśród ich współczesnych jest wielu popularnych pisarzy francuskich. Być może najbardziej znanym spośród żyjących dzisiaj jest Frederick Beigbeder. Urodził się w 1965 roku pod Paryżem. Otrzymane wyższa edukacja W Instytucie studia polityczne, następnie studiował marketing i reklamę.
Rozpoczął pracę jako copywriter w dużej agencji reklamowej. Jednocześnie współpracował z magazynami m.in krytyk literacki. Po wyrzuceniu z agencji reklamowej zajął się powieścią „99 franków”, która przyniosła mu światowy sukces. To jasna i szczera satyra, która obnażyła tajniki branży reklamowej.
Główny bohater jest pracownikiem dużej agencji reklamowej, zauważamy, że powieść ma w dużej mierze charakter autobiograficzny. Żyje w luksusie, ma dużo pieniędzy, kobiet i oddaje się narkotykom. Jego życie wywraca się do góry nogami po dwóch wydarzeniach, które zmuszają bohatera do innego spojrzenia na otaczający go świat. To romans z najpiękniejszą pracownicą agencji o imieniu Sophie i spotkanie w ogromnej korporacji mleczarskiej handlowy, nad którym pracuje.
Główny bohater postanawia zbuntować się przeciwko systemowi, który go zrodził. Zaczyna sabotować własną kampanię reklamową.
W tym czasie Begbeder opublikował już dwie książki - „Wspomnienia nierozsądnego młodzieńca” (tytuł nawiązuje do powieści Simone de Beauvoir „Wspomnienia dobrze wychowanej dziewczyny”), zbiór opowiadań „Wakacje w Coma” i powieść „Miłość żyje przez trzy lata”, następnie nakręcona, a także „99 franków”. Co więcej, w tym filmie sam Beigbeder działał jako reżyser.
Wielu bohaterów Beigbedera to ekstrawaganccy rozgrywający, bardzo podobni do samego autora.
W 2002 roku opublikował powieść „Okna na świat”, napisaną dokładnie rok po ataku terrorystycznym na II wojnę światową Centrum handlowe w Nowym Jorku. Beigbeder szuka słów, które mogłyby wyrazić grozę nadchodzącej rzeczywistości, która okazuje się gorsza od najbardziej niesamowitych hollywoodzkich fantazji.
W 2009 roku napisał „ powieść francuska„, narracja autobiograficzna, w której autor zostaje umieszczony w celi za zażywanie kokainy miejsce publiczne. Tam zaczyna wspominać swoje zapomniane dzieciństwo, wspomina spotkanie rodziców, ich rozwód, życie ze starszym bratem. Tymczasem areszt przedłuża się, bohatera zaczyna ogarniać strach, który zmusza go do ponownego przemyślenia sprawy własne życie i opuścić więzienie jako inny człowiek, który odzyskał utracone dzieciństwo.
Jeden z najnowsze prace Beigbeder – powieść „Una i Salinger”, opowiadająca o miłości sławnych Amerykański pisarz, kto napisał księga główna nastolatki XX wieku „Buszujący w zbożu” i 15-letnia córka słynnej irlandzkiej dramatopisarki Uny O'Neill.