Znalazłem dwa białoruskie ludowe opowieści w książce „Krynica” R.M. Mironow. Aby było ciekawie dla moich rosyjskojęzycznych czytelników i ich dzieci, przetłumaczyłem te bajki na język rosyjski. Ciekawa lektura dla Ciebie :)
Nie z szczekam i rosumam.
Adz w chalavek paishov u leśnych sadzonek drewna opałowego. Ścinam drewno, siadam na pniu adpachyts.
Przyrodz to jest myadzvedz.
Hej, chalavek, bądźmy barucazzą!
Chalavek Paglyadzego na myadzvedziu: duzhi kalmach, dze z i m barukazza! Śpij z łapami - wyjdź...
Ech, - każdy chalavek - dlaczego mam z tobą kłopoty! Chodź, pójdziemy dalej i rozejrzymy się.
A jak będziemy wyglądać? - torturowany myadzvedz.
Znam chalavek syakera, razshchapi ў kikut bestii, zabij ў w studni schizmy kli n i każdy:
Kał Razdzyaresh gety łapa kikut, czyli maesh si lu. Wtedy będę z tobą.
Cóż, myadzvedz, nie bądź głupi, włóż łapę w szparę. A w środku nocy kurwa z tyłkiem w łechtaczkę - ten wyskoczył.
Rave myadzvedz, galopujący na trzech nogach, ale nie mogłem złamać kikuta ani go wyciągnąć.
Ale co – każdy chalavek – robisz ze mną interesy?
Nie, - absolutnie myadzvedz, - nie zrobię tego.
Zgadza się - powiedział chalavek. - Możliwa jest nie tylko siła barucazzy, ale także róż.
Ub i ў yon klin z powrotem na pniu; Myadzvedz chwyta go za łapę i odchodzi, nie oglądając się za siebie.
O tej godzinie, yon i bai sustrakazza za chalavekam.
Prashto kukue zyazulya.
Było cholernie dużo kredy. Dawno, dawno temu żył sobie zięć z synem i daczą. Matka rany skórnej leżała daleko w lesie na Charvyako, Kazyulyak, a dzyatsey paki dały piekielne kapelusze.
Gładz I tyle, dzetki, nigdzie nie odchodź! Chakaitse mnie! – Yana ukarana.
Ale dzets Nie słyszałem velmi sya matsi. Po prostu yana palyatsi shukatsya spazhyvu, yana zamknij chatę i idź na spacer.
Wszyscy wpadli w taki szał, że nie obchodziło ich, jak zniszczyli źródło piekła chaty. Właśnie upadłem wieczorem.
Och, po co nam niewolnik? - siostra stanęła w płomieniach. - Hadzem, chwyć klucz! Ty jesteś po tej stronie, a ja jestem po tamtej. Kiedy usłyszysz klucz, zatrąbisz na mnie i wiem, że ja zatrąbię na ciebie.
Razyshl i sya yany ў różowe czołgi. Siostra hutka znała klucz i zaczęła dzwonić do brata. Ale brat Adysza jest daleko i zagubiony.
Więc osiem Leżę, jak mogę, siostro, na polach, w ogrodach i wszystko szuka mojego brata:
Ku-ku, bracie ja k! Ku-ku, znałem klucz! Czy jesteś? Kukułka!
Po rosyjsku...
Nie siłą, ale umysłem.
Jeden człowiek poszedł do lasu rąbać drewno. Porąbał trochę drewna i usiadł na pniu, żeby odpocząć.
Przychodzi niedźwiedź.
Hej, stary, walczmy!
Mężczyzna spojrzał na niedźwiedzia: mocny rzut, gdzie z nim walczyć! Ściśnij go łapami - a duch zniknie...
Ech – mówi mężczyzna – dlaczego miałbym z tobą walczyć! Najpierw zobaczmy, czy masz siłę.
Jak będziemy to oglądać? – pyta niedźwiedź.
Mężczyzna wziął siekierę, rozłupał kikut od góry, wbił klin w szczelinę i powiedział:
Jeśli rozerwiesz ten kikut łapą, oznacza to, że masz siłę. Wtedy będę z tobą walczyć.
No cóż, niedźwiedź bez zastanowienia włożył łapę w szczelinę. Tymczasem mężczyzna uderzył tyłkiem w klin - wyskoczył.
Pamiętam w czas szkolny nauczyciele zmuszali mnie do czytania dzieł na lekcjach literatury Pisarze białoruscy. Nie wszyscy byli posłuszni program nauczania i czytają zadany materiał, tracąc przy tym wiele przydatnych i nowych dla siebie rzeczy. Pewnie powodem był wiek, a może przeważyły inne zainteresowania.
Czas mijał, ale dzieła klasyków literatury nigdzie nie zniknęły. strona zaprasza do przypomnienia i przeczytania najlepszych białoruskich książek.
Jakub Kołas „Nowa Ziemia”
Data powstania: 1911 – 1923
Napisano wiersz „Nowa Ziemia”. poeta narodowy Jakub Kołas to pierwsze białoruskie większe dzieło epickie. Ta książka powinna znaleźć się w bibliotece każdego, kto uważa się za Białorusina. Jest to pierwszy poemat narodowy, który słusznie nazywany jest encyklopedią życia białoruskiego chłopstwa, klasyczna praca naszą literaturę i po prostu piękną poezję. Sam autor uważał, że „ Nowy ląd„główny wiersz w całej historii jego twórczości.
Jakub Kołas zaczął pisać książkę w 1911 roku, będąc w więzieniu przez trzy lata za udział w ruchu rewolucyjnym 1905-1906. Wielu krytyków uważa Simon's Music za kontynuację książki.
Włodzimierz Korotkiewicz „Kłosy pod twoim sierpem”
Data napisania: 1965
Jeden z najważniejszych i gadające powieści Literatura białoruska. Utwór, napisany w dwóch częściach, poświęcony jest wydarzeniom w przededniu powstania 1863-1864 na Białorusi. Pierwsza książka opowiada historię pojawienia się niezadowolenia, które zaowocowało rzeką gniewu i walką o niepodległość Białorusi. Czytając powieść, jesteś całkowicie zanurzony w wydarzeniach tamtych czasów i widzisz przed sobą chłopca Olesa Zagorskiego i jego przyjaciół. Na kartach powieści wspomniany jest także główny rewolucjonista Kastus Kalinowski. Książka opowiada o tym, jak zmienił się światopogląd Białorusinów i jakie poświęcenia ponieśli, aby budować przyszłość kraju.
Studio filmowe „Belarusfilm” planowało nakręcić książkę Władimira Korotkiewicza, zatwierdziło scenariusz, ale w Ostatnia chwila porzucił ten pomysł. Jako powód odwołania zdjęć podano kiepski scenariusz.
Wasilij Bykow „Ballada alpejska”
Data napisania: 1963
Nie bez powodu „Alpine Ballad” dla wielu zajmuje centralne miejsce na półce z książkami. Imię Wasilija Bykowa jest znane na całym świecie.
W swojej książce Wasilij Bykow opowiada historię losów dwóch jeńców wojennych, którym udało się uciec z austriackiego obozu. Cała prawda o wojnie, którą białoruski autor opowiedział w swoich książkach, była nie tylko niesamowita, ale spalona. Jego głębokie dzieła o ludziach stojących w obliczu okropności wojny nie mają sobie równych w literaturze rosyjskiej.
Na podstawie opowiadania” Ballada alpejska„Powstał film o tym samym tytule. Książka została nakręcona w 1965 roku przez dyrektora studia filmowego białoruskiego filmu Borysa Stiepanowa.
Ivan Melezh „Ludzie na bagnach”
Data napisania: 1961
Powieść „Ludzie na bagnach” Iwana Meleża to jedno ze szczytowych osiągnięć literatury białoruskiej, przykład twórczości powojennej. Powieść liryczna pod wieloma względami opowiada o mieszkańcach odległej wioski Kureni, odciętej od świata zewnętrznego nieprzeniknionymi poleskimi bagnami. Iwan Meleż na swoim przykładzie z niemal etnograficzną dokładnością pokazał życie ludności białoruskiej Życie codzienne mieszkańcy wsi. Powieść pokazuje tradycje narodowe, legendy, zabawy z pieśniami, świąteczne wróżby Poleszuków. Na przykładzie głównych bohaterów książki autorka opisał losy i dramat życia narodu białoruskiego.
Ludzie na bagnach” jest jednym z nielicznych Dzieła białoruskie, który pojawił się w telewizji jako film seryjny.
Janka Mavr „Polscy Robinsonowie”
Data napisania: 1932
Za twórcę gatunku przygodowego w literaturze białoruskiej można uważać białoruskiego Julesa Verne'a - Jankę Mavra, który pisał przede wszystkim dla młodych czytelników.
Dzieło, które dziś nazywa się bestsellerem, jest jedną z najbardziej ukochanych książek wielu pokoleń uczniów - „Polesye Robinsonowie”. Yanka Moor pokazała nie tylko to obce kraje mogą być interesujące w podróży, ale w ich rodzinnych miejscach jest wiele fascynujących i niezwykłych rzeczy. Autorka tak przekonująco pisze o podróżach i przygodach, że czytelnik nie ma wątpliwości: Janka Mavr tam była i wszystko widział na własne oczy.
Przygody Polesia Robinsonów zostały pokazane na dużym ekranie w studiu filmowym Belgoskino w 1934 roku. W 2014 roku na podstawie tej historii białoruski film wypuścił film „Wyspa cudów, czyli Polesie Robinsonowie”.
Janka Kupała „Rozproszone gniazdo”
Data napisania: 1913
Utwór „Rozproszone gniazdo” został napisany w formie sztuki teatralnej w pięciu aktach. Dramat rodziny Zyablików, którego losy opisuje w swojej książce Janka Kupała, był dramatem narodu białoruskiego. Wydarzenia mają miejsce podczas rewolucji 1905 roku.
Spektakl oparty jest na faktach z życia rodziny, której książę Radziwiłł odebrał im ziemię i dom. Znalezienie sensu tragedia rodzinna jako narodową, pokazała w pracy Janka Kupała trudna droga Białoruskie chłopstwo w poszukiwaniu utraconej ojczyzny, ziemi i wolności.
Dziś w mińskich teatrach wystawiana jest sztuka „Rozproszone gniazdo”.
Kondrat Krapiva – „Kto się śmieje ostatni”
Data napisania: 1913
Ludowy humor, autoironia i sarkazm nadają literaturze białoruskiej specyfikę narodową. Wśród autorów tego gatunku warto wspomnieć Kondrata Krapivę, którego dzieła do dziś czyta się z przyjemnością. W centrum fabuły znajduje się wizerunek fałszywego naukowca Gorłochwatskiego i jego wspólników.
Pokrzywa ujawnia w swojej twórczości nie tylko konkretne problemy polityczne, ale także uniwersalne, takie jak pochlebstwo, przekupstwo, zdrada. O tym wszystkim pisał autor.
W 1954 roku do kolekcji filmów wyprodukowanych przez studio filmowe „Belarusfilm” dołączyły kolejne filmy. Ukazała się filmowa adaptacja sztuki Kondrata Krapivy „Kto się śmieje ostatni”.
Żmitrok Byadulya – Yazep Kruszyński
Data powstania: 1929 – 1932
Napisana w dwóch częściach powieść o życiu mieszkańców Białorusi w okresie kolektywizacji. Głównym bohaterem książki jest zamożny rolnik Jazep Kruszyński, za którego działaniami Biadulya kryje się istota walki klasowej i chęć pokazania, jak za zewnętrzną integralnością można ukryć najgorszego wroga.
Krytycy postrzegają powieść „Jazep Kruszyński” jako jedną z najważniejsze dzieła w twórczości pisarza.
Jan Borszczewski. Shlyakhtych Zavalnya
Data powstania: 1844 – 1846
Książkę tę z pewnością można nazwać encyklopedią życia narodu białoruskiego, jego folkloru i tradycji. W prostej i czasem dowcipnej formie autorka opowiada o kulturze Białorusinów, ich pragnieniach lepsze życie i część nieszczęśliwych.
Fenomenalna wyobraźnia i talent autora przerodziła się w jedno z najbardziej tajemniczych i fascynujących białoruskich dzieł – „Szlachcic Zawalny, czyli Białoruś w historie fantasy" W książce wykorzystano białoruskie podania ludowe, legendy i tradycje.
Swietłana Aleksijewicz „Wojna nie ma twarzy kobiety”
Data napisania: 1985
Jeśli chodzi o współczesne książki pisarzy białoruskich, jednym z najsłynniejszych na świecie dzieł o strasznych, krwawych czasach jest „Wojna nie ma twarzy kobiety”. Autorka książki Swietłana Aleksijewicz została laureatką Nagrody Nobla w 2015 r. „Za twórczość polifoniczną – pomnik cierpienia i odwagi naszych czasów”.
Książka zawiera historie spisane ze słów 800 kobiet, które przeżyły wojnę. Dzieło „Wojna nie ma twarzy kobiety” zostało przetłumaczone na ponad 20 języków.
Jeśli znajdziesz błąd, zaznacz fragment tekstu i kliknij Ctrl+Enter.
Encyklopedyczny YouTube
1 / 5
✪ Czym jest „literatura dziecięca” (pojęcie i historia). (28.9.2016)
✪ Rozsądna dacza klasy 5 białoruski folk czytaj, słuchaj, oglądaj online
✪ Tradycje S. Marshaka w literaturze dziecięcej
✪ Ilustracje dla dzieci / Kunst der Kinderbuchilustracja
✪ Opowieść audio. Dziewczyna i smok. Dmitrij Gołubiew.
Napisy na filmie obcojęzycznym
Kształtowanie się białoruskiej literatury dziecięcej poprzez białoruski folklor dziecięcy
Początki białoruskiej literatury dziecięcej sięgają ustnej sztuki ludowej. Poezja ustna na Białorusi od czasów starożytnych przyczyniła się do edukacji wyższej ideały społeczne, zdrowe zasady moralne i gust artystyczny ludu. Tę samą funkcję pełnił folklor dziecięcy. Termin „folklor dziecięcy” pojawił się na początku XX wieku. Jego koncepcja oznaczała tę część twórczość ustna i poetycka, który był przystępny, ciekawy i przydatny edukacyjnie dla samych dzieci i odpowiadał pewnym cechom ich percepcji związanej z wiekiem. Jednak korzenie folkloru dziecięcego sięgają znacznie głębiej, a jego gatunki często kojarzone są z poezją konspiracyjną. W folklorze dziecięcym można wyróżnić trzy główne grupy, które rozwinęły się historycznie i utrwaliły się w folklorze:
Zatem termin „folklor dziecięcy” jest bardzo szeroki. Łączy w sobie bowiem wszystkie rodzaje ustnej poezji ludowej tworzonej przez dorosłych dla dzieci, a także twórczość samych dzieci. Dotyczy to także tych dzieł, które choć początkowo tworzone były z myślą o dorosłych, z biegiem czasu w ten czy inny sposób przeniosły się do kategorii twórczości dla dzieci.
Historia gromadzenia i studiowania folkloru dziecięcego rozpoczyna się w pierwszej połowie XIX wieku. Najstarsze wzmianki pochodzą od Jana Czechota i Aleksandra Rypińskiego. W ich utworach można znaleźć, choć nieliczne, przykłady białoruskich kołysanek i piosenek dla dzieci. Bardzo cenne i dość kompletne zbiory folkloru dziecięcego pozostawili P. V. Shein, E. R. Romanow, M. A. Fiodorowski, V. N. Dobrovolsky. P. V. Szejin umieścił w swoich zbiorach „Białoruskie pieśni ludowe” (1874) i „Materiały do nauczania życia i języka ludności rosyjskiej Terytorium Północno-Zachodniego” (1887) kołysanki, zabawy, zwiastuny, pieśni dziecięce o różnej treści, jak a także opisy gier z odpowiadającymi im piosenkami i rymowankami. Prace te obejmowały ponad 100 przykładów twórczości dziecięcej.
Folklor dziecięcy E.R. Romanowa był także szeroko reprezentowany w tomach I-II „ Kolekcja białoruska„(1886), poświęcony pieśni ludowe. Natomiast w numerze VIII zamieścił ponad 70 opisów białoruskich zabaw i rozrywek, którym towarzyszą piosenki. M. A. Fiodorowski w V tomie swego dzieła „Lud białoruski” (1958) przedstawił bogaty materiał pieśniowy: kołysanki, piosenki i kołysanki dla dzieci, a ponadto zagadki i zabawy. W. N. Dobrovolsky w swoim dziele „Smoleńska Kolekcja Etnograficzna” (1903) zawierał kołysanki, piosenki dla dzieci, zwiastuny, opisy zabaw, zdania dziecięce, zawołania (szczekacze). Wśród najpełniejszych zbiorów folkloru dziecięcego należy zwrócić uwagę na notatki S. P. Sacharowa. W jego zbiorze „Sztuka ludowa Białorusinów Łatgalii i Iłukstenu” (1940) znajduje się wiele pieśni, opisów zabaw, tańców okrągłych i innych gatunków folkloru dziecięcego.
Początki białoruskiej literatury dla dzieci. 16 wiek
Wraz z pojawieniem się białoruskiego drukarstwa książkowego upowszechniły się także książki edukacyjne. Pierwszymi tego typu księgami były „Psałterz” Franciszka Skaryny (1517, „ Cała dobra nauka w kolbie dla małych dzieci...„), „Katechizm” Szymona Budnego (1562, książka dla dorosłych i podręcznik dla dzieci), „Nauka czytania i rozumienia pisma słoweńskiego” Ławrientija Zizaniego (1596).
XVII wiek
Pierwsze strony białoruskiej (i rosyjskiej) poezji dziecięcej kojarzone są z nazwiskiem Symeona Połocka. Jej narodziny ułatwiła aktywna działalność pedagogiczna Symeona - po studiach w Akademii Kijowsko-Mohylańskiej otrzymał tytuł „didaskala” (nauczyciela), po czym pracował jako nauczyciel w braterskiej szkole podstawowej przy ul. Klasztor Objawienia Pańskiego Połock. W przypadku uroczystości publicznych i kościelnych prosił swoich uczniów o komponowanie wierszy. Sam komponował recytacje – wiersze panegiryczne przeznaczone do publicznego wykonania przez jednego lub kilku uczniów, np. wiersze powitalne na przyjazd cara Aleksieja Michajłowicza do Połocka i Witebska przeznaczone do czytania przez dwunastu „młodzieży”. Większość jego wierszy jest w języku polskim i Języki łacińskie można przypisać tzw. „poezji szkolnej”, która była prezentacją ówczesnej nauki uniwersyteckiej w wierszach sylabicznych. Podczas pobytu w Moskwie na dworze królewskim założył tzw. „Drukarnię Górną (Dworską)”; Wśród pierwszych opublikowanych w niej książek znalazł się podręcznik dla dzieci „Elementarz języka słowiańskiego”.
XVIII wiek
W XVIII wieku takie dzieła dramatyczne jako licealny dramat obyczajowy, przedstawienie towarzyszące, komedia i szopka. Większość dramatów szkolnych pisano w języku polskim lub cerkiewno-słowiańskim i nie miały one większego wpływu na percepcję uczniów. Ale dzięki nim pojawiły się przerywniki, które pisali głównie sami uczniowie, znający lokalny folklor i znający język mówiony. Bohaterami takich przerywników byli: uczony (student), uczony-pisarz, zbiegły student, chłop, Litwin, szlachcic, Moskala, Żyd, diabeł, smok. Przerywniki cieszyły się popularnością wśród uczniów i były stymulujące twórczość literacka w języku ojczystym. Na podstawie pokazu bocznego powstała komedia, z której wziął się dramat szkolny treści pouczające i religijne oraz z przerywnika i dramat ludowy satyryczne brzmienie, humor, fascynująca fabuła i szybki rozwój akcji. Wszystko to stanowiło cenny materiał do dramatu szopkowego. Jedną z najpopularniejszych szopek był skecz o Mateuszu i szarlatanie, który bezpośrednio nawiązywał do przerywnika „Matwiej i szarlatan doktor”.
19 wiek
W początek XIX stulecia pojawienie się każdego nowego dzieła w literaturze białoruskiej było prawdziwym wydarzeniem społecznym. Dlatego jedyne z dzieł Pawluka Bagrima, które szczęśliwie do nas dotarło, jest niezwykle cenne zarówno dla literatury białoruskiej w ogóle, jak i dla literatury dziecięcej w szczególności. Jedyny z jego wierszy „Baw się, baw się chłopczyku...” zachował się dzięki publikacji w książce „Opowieść o moich czasach” (Londyn, 1854) polskiego pisarza Ignacego Jackowskiego. Wiersz wyróżnia się poezją i głęboką treścią obywatelską. Bohater wiersza, dziecko, żałuje, że nie może pozostać na zawsze mały i nie widzieć cierpienia swojej rodziny i przyjaciół. W swoich wierszach Pavel Bagrim poruszał temat upośledzonego dzieciństwa, a także wykorzystywał motywy folklorystyczne i smak narodowy. Na przykład w wierszu poeta przywołuje przekonanie, że jeśli nietoperz upadnie na głowę dziecka, to ono przestanie rosnąć.
Idea „słońca nauki” dla dzieci została wyrażona w wierszu „Po rodzimej stronie” Janki Łuczin. Twórczość Jana Barszczewskiego można również uznać za akceptowalną do czytania dla dzieci. Najbardziej znany jest jego polskojęzyczny zbiór prozy białoruskich opowiadań ludowych i baśni w adaptacji literackiej „Szlachticz Zawalnya, czyli „Białoruś” w „opowieściach fantastycznych” (beloriański) Rosyjski„, który był niezwykle popularny w XIX wieku. Białoruskojęzyczne tłumaczenie legendy ze zbioru ukazało się w wileńskiej gazecie „Gomon”. W dziele wyraźnie widać dążenie autora do „strasznej” fikcji i mistycyzmu, który przyciąga nastolatka żądnego baśniowych cudów. We współczesnych warunkach zamiłowania do gatunku fantasy to dzieło sztuki przyciąga białoruskojęzyczne dzieci swoją tajemniczą tajemnicą, historią o goblinie, wilkołakach, czarownikach i syrenach. Współcześni pisarzowi skłonni byli widzieć w opowiadaniach Barszczewskiego „białoruski Hoffmanizm” (nazwany na cześć niemieckiego gawędziarza Hoffmanna), z jego symboliczną i fantastyczną formą ukazania walki światła ze światłem. ciemne siły, szlachetność i chciwość.
W kierunku romantycznym rozwinęła się także poezja Jana Chechota, który kolekcjonował folklor i personifikował opowieści folklorystyczne V ekspresja artystyczna. Lingwista i folklorysta XX wieku Konstantin Tsvirko zauważył, że twórczość takich postaci tamtych czasów jak Barszczewski, Jan Chechot, Vincent Dunin-Martsinkevich stała się „ Zwiastun naszego narodowego renesansu„i odpowiednio literatura dla dzieci. A za nimi szli tacy mistrzowie słowa jak Franciszek Boguszewicz, Adam Gurinowicz, Janka Lucina. W drugim okresie po reformie, zdaniem części badaczy, warunki rozwoju literatury białoruskiej uległy znacznemu pogorszeniu. Powodem tego były, ich zdaniem, naciski państwa po powstaniu polskim 1863-64. Zarzuca się, że białoruski druk książek został zakazany. Współpracownik generała Michaiła Murawjowa-Wileńskiego, stojący wówczas na czele wileńskiego okręgu oświatowego Iwan Korniłow oraz inni przedstawiciele rządu carskiego złożyli swoje główne zadanie Rusyfikacja regionu. Jednakże ówczesne zarządzenia rządowe dotyczyły jedynie zakazu stosowania pisma łacińskiego, a nie w ogóle druku białoruskiego. Również zdaniem innych historyków rusyfikacja była skierowana przeciwko kulturze polskiej i zgodnie z ówczesnymi wyobrażeniami o trzech gałęziach narodu rosyjskiego obejmowała kulturę białoruską i nie była jej przeciwna. Znów pod koniec XIX w Ziemia Białoruska usłyszano wiersz białoruski – wiersz demokratycznego poety i pedagoga Franciszka Boguszewicza, dzięki któremu białoruskie słowo zostało zrównane z innymi językami europejskimi.
XX wiek
Początek 20 wieku
Początek XX wieku upłynął pod znakiem białoruskiego odrodzenia kulturalnego i narodowego, które rozprzestrzeniło się po rewolucji 1905-1907. W tym momencie zaczęły się otwierać szkoły narodowe zalegalizowano prasę białoruską (zaczęto ukazywać się „Nasza Doła” i „Nasza Niwa”). W 1906 roku ukazała się pierwsza książka do nauczania dzieci w języku ojczystym „Elementarz białoruski”. (beloriański) Rosyjski" (Autor nieznany) .
Ale jednocześnie brakowało literatury w języku ojczystym, zwłaszcza dla dzieci i młodzieży. Z tego powodu Aleksander Własow (były redaktor „Naszej Niwy”) zwrócił się do gubernatora Mińska z petycją „ w sprawie wydania białoruskiego miesiąca dla dzieci i młodzieży „Łuczinka”„. Pierwszy numer tej publikacji literackiej i popularnonaukowej ukazał się w 1914 roku (red. Aleksander Własow). A jej pierwszy numer rozpoczął się wierszem cioci „Luchinka”. Cel pisma autorka określiła w swym apelu „Do młodzieży wsi białoruskiej”, opublikowanym w drugim numerze: „ Łuczinka będzie próbowała zajrzeć w każdy zakątek naszej białoruskiej Storonki, poznać wszystkie jej choroby, pokazać Wam, Młodzieży, wytłumaczyć jak z tych chorób wyleczyć naszą rodzimą Storonkę„. Aloiza Paszkiewicz (ciocia) poruszyła problem zaszczepienia w młodym pokoleniu miłości do rodzimego słowa. Jej działalność edukacyjna odegrała pewną rolę w rozwoju literatury dla dzieci. W 1906 roku ukazał się jej tomik wierszy „Pierwsze czytanie dla dzieci białoruskich”, w którym poruszyła temat życia na białoruskiej wsi. Zwracała także uwagę na tematykę folklorystyczną (bajki, przysłowia, zagadki, przysłowia) i poruszała tematykę poetycką (książka „Dar dla małych dzieci”, 1906). Ciotka została założycielką fantastyki naukowej dla dzieci (pisywała artykuły na łamach magazynu „Rozmowy o ptakach”: „Skowronek”, „ Migrujące ptaki" itd.) .
I do literatury przychodzą tacy przyszli klasycy literatury białoruskiej, jak Janka Kupała, Jakub Kołas, Maksym Bogdanowicz. W 1909 roku pisał Jakub Kołas instruktaż„Drugie czytanie dla białoruskich dzieci”, w którym poetyzował przyrodę wierszem i opisywał życie na wsi. Kolos kładzie podwaliny pod folklor w swojej pouczającej opowieści „Dziadek i niedźwiedź” (1918). Podstawę folkloru stanowił także ornitologiczny cykl wierszy Kondrata Leiki („Sroka”, „Bocian”, „Żuraw” i in.), twórcy narodowego dramatu dla dzieci. Pisał pieśni i utwory liryczne dla dzieci, a także bajki, Karus Kaganets („Żuraw i czapla”, „Na szczycie”, „Skąd przyszła kukułka”). Dużo uwagi kwestie szkolenie poświęcony Wacławowi Łastowskiemu („Rodzime zboża”, 1915; „Niezapominajka – pierwsza księga po elementarze”, 1918; „Siewca – druga księga po elementarze”, 1918). Motywy folklorystyczne odnaleźć można także w jego twórczości („Wrona i raki”, „O kukułce”, „Króliczek”, „Bezdenne bogactwo”).
Do motywów folklorystycznych sięgnął także Maksym Bogdanowicz, który w swojej bajce „Mruczka i komar wścibski” (1915) uczył dzieci podstaw moralności.
Lata 20-40 XX wieku
Na początku lat dwudziestych zaczęto drukować okresowo dla dzieci. Pierwszą rosyjskojęzyczną publikacją dla dzieci po rewolucji było czasopismo „Zorki” (ros. „Gwiazdy”; 1921-1922). Od grudnia 1924 r. miejsce „Zorki” zastąpił „Białoruski Pionier” (1924-29); Ukazuje się gazeta „Pionier Białorusi” (od 1929 r.).
Wyraża szacunek dla języka ojczystego w zbiorze „Matchyna Mova” (rosyjski). „Język matki”; 1918) Ales Harun. Michas Charot („Świniarz”, 1924) i Anatol Wolny („Dwa”, 1925) pisali swoje pierwsze opowiadania młodzieżowe. Pisarze Andrei Aleksandrovich, Anatol Volny i Ales Dudar wspólnie tworzą powieść przygodową „Wolf Cubs” (1925), która odzwierciedla walkę młodzi bohaterowie za wolność swego ludu. Pojawić się i dzieła dramatyczne dla dzieci – spektakl „Pasterze” Mikhasa Charota (1921), „Piękna noc” (1927) i „Choinka Ojca Mroza” (1927) Siergieja Nowika-Pyajuna.
Na terenie zachodniej Białorusi ukazywały się czasopisma – swoją działalność rozpoczęło czasopismo „Zaranka” (ros. „Malinovka”; 1927-1931), redagowane przez Zośkę-Verasa, na łamach którego popularyzowało rodzime słowo Ales Harun, Constance Builo, Yakub Kolas, Michaił Mashara i inni. Nieco później ukazywały się zachodnio-białoruskie czasopisma „Praleska” (ros. „Przebiśnieg”; 1934-1935), „Snop” (1937), „Kronika Białoruska” (1933-1939).
Młodzi białoruscy pisarze pracują nad stworzeniem nowego wizerunku młodych bohaterów tamtych czasów - opowiadania „Zwycięstwo” (1930), „Niezwykły niedźwiedź” (1930) Alesia Jakimowicza, „Pułapka” (1935) Szymona Baranowa. W artykule „Problemy współczesnej białoruskiej literatury dziecięcej” (1931) Aleksander Jakimowicz zauważył, że brak literatury dla dzieci w tamtych czasach wynikał z nieznajomości potrzeb samego dziecka jako czytelnika, gdyż jego zdaniem wielu pisarzy tamtych czasów patrzyło na tę literaturę w bardzo uproszczony sposób. Mówią, że dzieci są pozbawione skrupułów i dlatego wykorzystają wszystko. Na problematykę specyfiki literatury dziecięcej zwrócił uwagę w swoim przemówieniu na I Ogólnobiałoruskim Zjeździe Pisarzy (czerwiec 1934), podczas którego podkreślił, że literatura dla dzieci stanowi równą część całej literatury białoruskiej, ale ma swoją własną specyfika. A specyfika nie polega na uproszczeniu, ale wręcz przeciwnie - na wyborze najważniejszych i ciekawy materiał dla dzieci, które powinny mieć jasny wygląd, biorąc pod uwagę wiek i cechy psychologiczne dzieci Jakimowicz opublikował także pierwszy alfabet (poetycki) w białoruskiej radzieckiej literaturze dziecięcej „Słuchaj – Pamiętaj” (w 1948 r.). Dopiero znacznie później, począwszy od lat 70., powstały dziesiątki alfabetycznych książek białoruskich autorów, w których autorzy wykazali się pomysłowością, wyobraźnią i umiejętnością włączania do swoich informacji poznawczych, efektów gier i przygód.
Na wagę literatury dziecięcej zwracał także uwagę Jakub Kolas. Mówił o konieczności wabienia książkami dzieci od dzieciństwa i wzbudzenia w nich trwałego zainteresowania czytaniem, o tym, że włączanie się w kulturę książki zaczyna się już od przedszkole. W swojej „Metodologii języka ojczystego” (1926) podkreślał, że proces włączenia się w kulturę książki aktywuje się w Szkoła Podstawowa. A Wasil Witka napisał, że już od pierwszych dni poprzez zabawę trzeba przyciągać dzieci do słów ich języka ojczystego, do czego aktywnie przyczynia się wykorzystywanie dzieł białoruskiej literatury dziecięcej na lekcjach i zajęciach pozalekcyjnych. Jakub Kołas przetwarza ludowe opowieści („Dudar”, „Jak kogucik uratował kurczaka”, „Chata Zaykiny” itp.), a także tworzy i poetyckie opowieści(„Brzana rakowa”, 1926). W opowiadaniu młodzieżowym „W przestrzeniach życia” (1926) autor po raz pierwszy w literaturze białoruskiej podjął próbę rozwinięcia gatunku opowiadania młodzieżowego. Jego wiersz „Przygody Michasiewa” (1934) zachwyca metaforycznym językiem, liryczno-epickim początkiem i opisem natury. Jakub Kołas stał się teoretykiem literatury dziecięcej, a tradycje jego warsztatu znajdują zastosowanie także we współczesnej literaturze dla młodych czytelników.
Pojawiają się nowe wielkie nazwiska Kultura białoruska, wzbogacając swoimi dziełami artystyczne doświadczenia literatury dziecięcej - Janka Maur (Polesie Robinsons, 1930), Michaił Łynkow (Lokomotywa Mikołajka, 1936), Kuzma Chorny (Nastenka, 1940). Poezję dla dzieci tworzą: Janka Kupała (wiersz „Dzieci”), Jakub Kołas (wiersze „Dla nauki”, „Dziadek gość”), Żmitrok Biaduła (wiersz „Młoda wiosna”). Zaczyna się także rozwijać gatunek baśni w literaturze dziecięcej - w twórczości Alesa Yakimovicha („Kowal Vyarnidub”, 1935), Michaiła Lynkowa („O dzielnym wojowniku Miszce i jego chwalebnych towarzyszach”, 1935), Z. Byadulyi ( „Mrówczy miecz”, 1939; „Srebrna tabakierka”, 1940).
Na łamach czasopisma „Zorki” ukazują się wiersze dla dzieci Janki Kupały („Pieśń i Bajka”, „Mróz”, „Syn i Matka” itp.). Oprócz pisania tekstów zajmuje się tłumaczeniem poezji dziecięcej (wiersz „Choinka” Raisy Kudaszewy, „Dziadek i kobieta” Józefa Kraszewskiego). W swoich wierszach Kupała często sięga po motywy folklorystyczne (wiersz „Dzieci”). Podstawy folkloru położył także w swoich sztukach Witalij Wołski („Wspaniały flecista” i „Dziadek i żuraw”, 1939).
Redaktorem naczelnym magazynu Zorki był Zmitrok Byadulya. Jego prace dla dzieci wyróżniała dramaturgia, a jednocześnie prostota i zwięzłość opisu, ostre konflikty i głęboki psychologizm („Mali drwale”, „Gdzie jest koniec świata?”). Ponadto publikował artykuły na temat rozwoju literatury dziecięcej i czasopism („Sprawa starzenia się nowych podręczników szkolnych i wydawania czasopisma dla dzieci”, „O drukarstwie dziecięcym” itp.). Odniósł się także do motywów ustnych Sztuka ludowa(bajki „Iwanuszka Prostak”, „Skarb” itp.).
Yanka Mavr była znana ze swojej wszechstronności talentu. Jego pierwsze opowiadanie science fiction w literaturze białoruskiej w języku białoruskim „Idzie człowiek” (1926) dało początek gatunkom fantasy i przygodowym literatury białoruskiej. Kontynuował rozwój gatunku literatury przygodowej w opowiadaniach „W krainie rajskiego ptaka” (1928), „Syn wody” (1928) i powieści „Amok” (1929). Poruszał zarówno tematykę narodową („Polesie Robinsonowie”, 1930), jak i problematykę oświaty (opowiadanie „TVT”, 1934). Yanka Mavr podkreślała, że pisarze muszą zadbać o to, aby dzieci, dzisiejsi i przyszli mali czytelnicy, kiedy dorosną, mogli powiedzieć, że wszystko, co dobre, zawdzięczają książkom.
Białoruską literaturę dziecięcą czasu wojny wyróżnia orientacja patriotyczna, wpisana w całą fikcję okresu wojny (wiersze Janki Kupały, Jakuba Kolasa, Maksyma Tanka, Arkadija Kuleszowa, Petrusa Browki, opowiadania Kuzmy Czornego, Michasza Łynkowa). W tym okresie nastąpiła organiczna konwergencja literatury dla dorosłych czytelników i dzieci. Osobno wśród dzieł dla dzieci napisanych w czasie wojny należy wymienić wiersz Janki Kupały „Chłopiec i pilot na wojnie”, opowiadanie Aleksandra Jakimowicza „Pionier Genya”, zbiór wierszy Eddiego Ognetsveta „ Michasiok”, a także libretto opery dziecięcej „Dzhanat”.
Ale nawet po wojnie można prześledzić wątki militarne, które dominują w literaturze. W 1948 roku ukazała się książka „Nigdy nie zapomnimy”, którą Janka Mavr wspólnie z Piotrem Runtsem opracowała na podstawie listów-pamiętników dzieci, które bezpośrednio przeżyły te straszne lata. W sumie autorzy książki otrzymali około czterystu prac dziecięcych. Opublikowano wiele prac na temat „dzieciństwo i wojna” - opowiadanie „Andryusha” Pawła Kowalewa (1948), „Najmłodszy” Iwana Sivtsova (1949), wiersz „Pieśń sztandaru pioniera” (1949) autorstwa Edie Ognetsvet.
Lata 50-70 XX wieku
Na początku lat pięćdziesiątych wątki wojenne pojawiały się także w twórczości pisarzy białoruskich. Wiersze Kastusa Kireenko („Szkoła Alenkina”, 1951), Antona Belewicza („Idź, mój synu”, 1953), Edie Ognetsvet („Zostańmy przyjaciółmi”, 1955) i Anatolija Astreyki („Przygody dziadka Mikheda”, 1956) zostały opublikowane.
Jednocześnie ukazują się także nowe dzieła o tematyce pokojowej. Tematykę szkoły opracowują Jank Bryl („Lato w Kalinowce”, 1950; „Witajcie, szkoła”, 1953), Aleksander Jakimowicz („Moskwa mówi”, 1954), Paweł Kowaliow (zbiór opowiadań „Zaginiony pamiętnik”, 1954), Michaił Danilenko („Wierność słowu”, 1956), Elena Wasilewicz („Jutro do szkoły”, 1956) itp.
Powojenna proza dziecięca została znacznie wzbogacona opowiadaniem science fiction Yanki Mavra „Fantommobil profesora Cylyakowskiego” (1954), które stanowiło kontynuację jego rozwoju gatunku fantasy.
Na początku jego ścieżka twórcza Włodzimierz Korotkiewicz sięgnął do przeszłości i bogactwa folkloru, o czym świadczą jego „Opowieści i legendy mojej ojczyzny”, które latem 1952 roku przesłał do oceny Jakubowi Kolasowi. Korotkiewicz dobrze rozumiał wielkich wartość edukacyjna baśni i ich rola w kształtowaniu miłości do ojczyzny, do języka białoruskiego. Jego baśń „Łabędź Skete”, opowiadająca o wydarzeniach z czasów starożytnych, kiedy Tatarzy splądrowali ziemie rosyjskie, nabrała treści patriotycznej. Na zakończenie opowieści pisarz podaje dwie wersje pochodzenia nazwy „Biała Ruś” – ubrania zamieszkujących ją ludzi stały się białe od łabędziego upierzenia, a także są „białe”, ponieważ nie były pod Tatarami. NA folklor na podstawie jego bajki „Królowa obiadu”, która opowiada o tragiczna historia piękna Yalina i jej mąż, król obiadu. Korotkiewicz studiował, utrwalał i twórczo wykorzystywał folklor, który postrzegał jako duchowy skarb ludu.
Władimir Dubovka powraca do literatury po długiej przerwie. Opublikowano jego zbiory baśni „Wspaniałe znalezisko” (1960), „Milavitsa” (1962), „Kwiaty - dzieci słońca” (1963), „Złote ziarna” (1975), które wyróżniają się moralnością i zagadnienia etyczne i treści filozoficzne. Oprócz Dubówki do ojczyzny po represjach stalinowskich wracają pisarze Siergiej Grochowski, Aleś Palczewski, Stanisław Szuszkiewicz, Aleś Zwonak, Jazep Puscha.
W swoich tomikach poetyckich Aleksiej Pysin odsłania obrazy swojej ojczyzny („Ćmy motyla”, 1962; „Tęcza nad brzegiem”, 1964), ukazuje piękno natury Evdokia Los („Choinka w butach”, 1961; „Choinka w butach”, 1961; Opowieść o łasicy”, 1963; „Vyaseliki”, 1964).
Znów porusza temat Wielkiego Wojna Ojczyźniana, ukazujący okropności okupacji oczami dzieci, Iwana Serkowa w trylogii: „Sanka i ja jesteśmy za liniami wroga” (1968), „Jesteśmy nieustępliwi” (1970), „Sanka i ja jesteśmy artylerzystami” (1989).
W 1971 r. ukazało się przełomowe opowiadanie historyczne Alesia Jakimowicza „Kastus Kalinowski”, a w 1976 r. „Ciężki rok”. Jakimowicz pisze także baśnie na motywach folklorystycznych („O dzielnym jeżu”, „Goście wróbla” itp.), a także tłumaczy na język białoruski baśnie Aleksandra Puszkina, Samuila Marszaka, Korneya Czukowskiego.
Witalij Wołski zwraca się w stronę gatunku naukowo-oświatowego z elementami dziennikarstwa, publikując takie książki o historii lokalnej, jak „Podróż po kraju Białorusinów” (1968), „Polesie” (1971), a także cykl esejów przyrodniczych jako „Los Duncana” (1978), „Witaj, Brzozo” (1984). Władimir Korotkiewicz barwnie opisuje naturę Puszczy Białowieskiej w swoim eseju pod tym samym tytułem („ Puszcza Białowieska", 1975), który dodatkowo ujawnia swój talent jako nowatorskiego gawędziarza tradycyjne obrazy i motywy w swoim zbiorze „Baśnie” (1975). W tym samym okresie ukazała się jego podnosząca na duchu opowieść o Białorusi „Kraina pod białymi skrzydłami” (1977).
Piękny świat dzieciństwa otwierają opowieści Wissariona Garbuka (zbiór „Przypadkowo i celowo”, 1969; „Takich kwiatów nie ma”, 1971; „Miasto bez papug”, 1983) i Władimira Jurewicza („Zmartwienia Taraskowa”, 1966; „Gdzie słońce spędza noc”, 1970; „Nieustraszony strach”, 1986). Paweł Misko pokazał potencjał poznawczy i edukacyjny poprzez opowieści o przyrodzie („W jesienny dzień”, „Leśne dary” itp.). W opowiadaniach „Dobry człowiek” i „Kalendarz sumienia” stawia pytania moralne i etyczne. W swojej humorystycznej opowieści „Nowi osadnicy, czyli prawdziwa, czasem zabawna, czasem przerażająca książka o niezwykły miesiąc w życiu Żeńki Muraszki”. Uczy dzieci poczucia odpowiedzialności, uczy je panowania nad swoimi działaniami i zachowaniem. Porusza problematykę przyjaźni i relacji międzyludzkich poprzez fantastyczne opowiadania „Przygody Bulbobsa” (1977) i „Grota delfina butlonosego” (1985). Ponadto tłumaczy na język białoruski wiersz Mikołaja Gogola „Martwe dusze”, bajkę Piotra Erszowa „Mały garbaty koń”, indywidualne dzieła Władimira Tendryakowa, Władimira Lichutina, Jewgienija Nosowa, Wasilija Biełowa, Korneya Czukowskiego.
Dramaturgia też nie pozostaje na uboczu – jedna po drugiej pojawiały się bohaterskie sztuki Alesa Makhnacha „Szpak” (1963) i „Gavroshi” Twierdza Brzeska„(1969), Valentina Zuba „Marat Kazei” (1963) i „Młodość rycerza” (1972).
Lata 80-90 XX wieku
Zmiany społeczno-polityczne w społeczeństwie, jakie zaszły w latach 80. i 90. XX wieku, wpłynęły nie tylko na rozwój białoruskiej literatury dziecięcej tego okresu, ale także na zasady doboru utworów do czytania w placówkach wychowania przedszkolnego i szkołach. Zostały wykluczone z listy rekomendacyjne do czytania dla dzieci, utwory, które w nowych warunkach straciły na aktualności, te, które wyznaczał obsesyjny dydaktyk, uproszczenie i których walory literackie były dalekie od sztuki. Ale prace dla dzieci Andrieja Aleksandrowicza, Zmitroka Byadulyi, Alesia Jakimowicza, Władimira Dubówki, Janki Mavra, Michasza Lynkowa, Kuźmy Czornego, Witalija Wołskiego, Wasila Witki, Stanisława Szuszkiewicza i innych pozostają aktualne do dziś. Literatura dziecięca Okres sowiecki stał się ważna część narodowy język pisany, a jego najlepsze osiągnięcia są drogim skarbem narodu białoruskiego. W tym czasie białoruska literatura dziecięca osiągnęła szersze granice tematyczne, a temat Ojczyzny zabrzmiał pełniej i głębiej.
Cecha narodowa Wyróżniają się prace Wasilija Żukowicza (zbiór „Pohukiwanie wiosny”, 1992), Władimira Karizny „Graj, pisz, nie zamykaj się”, 1998), Leonida Pronczaka („Białoruska dziewczyna”, 1993).
Arthur Volsky, jeden z założycieli magazynu „Vyaselka”, współautor podręczników nt lektura literacka dla Szkoły Podstawowej „Buslanka”. W latach 1980-1990 napisał sporo książek dla dzieci („Słońce jest bardzo blisko”, 1984; „Dostanę się do nieba”, 1984; „Od A do Z to mój zawód”, 1987 itd.) . Za książkę „Karuzela” (1996) pisarz otrzymał w 1997 r. tytuł laureata nagrody literackiej Yankee Moor. Nie sposób też nie wspomnieć o innym pisarzu blisko związanym z Wiasiołkiem – Władimirem Lipskim, także laureatem Nagrody im. Janki Mawra. Jego twórczość wyróżnia się oryginalnością fabuły, bajecznością i elementami przygodowymi („Blob-Vax i Janka z Divngorska”, 1982; „O Andriejce Dobriku i diable Duroniku”, 1993; „Królowa białych księżniczek”, 2000 ).
Raisa Borovikova („Galenchina „Ja”, czyli planeta ciekawskich chłopców, 1990) i Alexander Savitsky („Radości i smutki złotego karpia Bublik”, 1993) ciekawie i skutecznie łączą w swoich pracach fantastyczność z realnością.
Różnorodność gatunkowa wyróżnia się poezja Rygora Borodulina, który po mistrzowsku bawił się słowem i wykonywał kalambury („Indykala-kudykala”, 1986; „Kobra w worku”, 1990; „Trishka, Mishka i Shchipai płynęli łódką”, 1996). Oryginalnością wyróżnia się także alfabet („ABC to nie zabawka”, 1985; „ABC to wesoły ul”, 1994).
W latach 90. XX w. ukazywało się białoruskojęzyczne, katolickie czasopismo religijne dla dzieci „Mały Rycerz Bezzagannaj” (białoruski. „Mały Rycerz Niepokalanej”), dodatek do katolickiej publikacji „Ave Maria”, założonej przez Archidiecezję Mińsko-Mohylewską. Głównym bohaterem magazynu jest chłopiec „Mały Rycerz Niepokalanej”.
Na początku lat 90. w periodykach ukazywały się popularnonaukowe eseje o historii starożytnej Białorusi autorstwa Siergieja Tarasowa, Władimira Orłowa, Konstantina Tarasowa i Witowta Charopki. Ponadto ukazują się książki na ten temat, które są dostosowane do percepcji młodszych uczniów
Andrei Zhvalevsky i Evgenia Pasternak to białoruscy pisarze, autorzy wielu dzieł o dzieciach i dorosłych.
Po zjednoczeniu w 2004 r związek twórczy, współpracują ze sobą od ponad 10 lat.
Specjalnie dla Child BY Andrei Zhvalevsky dokonał wyboru białoruskich dzieł o szkole i uczniach
Z jakiegoś powodu w nowoczesnym przedszkolu i literatura młodzieżowa O szkole napisano stosunkowo niewiele. To dziwne – człowiek w tym wieku dwie trzecie swojego życia spędza w szkole…
Chociaż może o to właśnie chodzi? Szkoła jest tak nudna, że nawet w książce ma się ochotę od niej uciec do rozbieżnych, wampirów czy smoków.
Tak czy inaczej, znalezienie na przykład pięciu książek „szkolnych” we współczesnej białoruskiej literaturze młodzieżowej nadal stanowi problem. Ale próbowałem.
Źródło zdjęć: karotkizmest.by
Aleś Badak
„Adzinoki, twój ósmoklasista, chcemy wiedziećIza"
Nie jest to prosta historia. Zaczyna się od banalnego wspomnienia „jak spędziłem dzieciństwo” ale potem nowoczesność nagle wplata się w historię, z szaf zaczynają wypadać szkielety...
A kiedy okazuje się, że tragedia przeszłości splata się w jeden węzeł z problemem dnia dzisiejszego, robi się bardzo ciekawie. Jeśli tylko ilość dygresje liryczne zmniejsz to trochę. Raz na pięć.
„Tutaj adzin ósmoklasisty chce nas szantażować mocą Internetu” – powiedziała przez telefon moja licealistka, prosząc, żebym przyjechała i wygłosiła przemówienie w szkole.
„Wow” – zaśmiałem się – „szantaż za zdobycie najnowszych technologii!” Słuchaj, nie ma za co, chłopcze. Może kiedy dorośnie, stanie się sławny wśród programistów?!
- To nie takie proste. Matka napisała oświadczenie w szpitalu.
Źródło zdjęć: fairyroom.ru
Maria Berszadska
„Morze, którego nie ma na mapie”
Rzadkością w literaturze światowej jest zbiór wierszy dla nastolatków. Pierwotnie miał nosić tytuł „Love Lyrics 5 B”.
Myślę, że to bardzo trafna nazwa. A same wiersze są lekkie, zabawne... i o miłości. Bo w wieku 14 lat to najważniejsze uczucie. Rzeczywiście, w wieku 24, 34, 44...
Najpiękniejszy dźwięk na świecie -
Pikanie telefonu i bicie serca.
„Otrzymano nową wiadomość”
I ziemia przestaje się kręcić
I tramwaj nie dudni, i pudel
nie szczeka
I rzucasz czwartą śnieżką
chodź za mną
Chodzi za mną od tysiąca lat.
I kiedy czytam -
On
Nie dociera.
W tej książce znajdują się także wspaniałe ilustracje Maszy Jakusziny.
Walery Gapeev
„Lekcja i pershaga kahannya”
.JPG)
A ta książka miała w sobie coś jeszcze oryginalne imię— „Wnioski z niebezpiecznego seksu”. Ale, jak mówią teraz, „z oczywistych powodów” nazwę zmieniono na bardziej neutralną.
A mimo to autor musiał udowodnić, że nie jest wielbłądem, ponieważ prezerwatywy aktywnie uczestniczą w historii. Nie, nie, nic takiego! Historia jest właśnie taka, że nasi nastolatkowie są wielokrotnie czystsi i bardziej niewinni, niż nam się wydaje. Niesamowita historia, przynajmniej nakręć teraz film.
Nie chcę o niczym myśleć. To prosta sprawa, to mnóstwo łez i jest to jasne uczucie z duszy.
Andriej Żwalewski, Jewgienia Pasternak
„Spójrz w skrócie” („Szekspirowi się nie śniło”)
Dziś prawdziwa parada hitów książek o podwójnych tytułach!
Ale z tym zbiorem opowiadań wszystko jest proste – początkowo ukazało się jako „Szekspir o jakim nie śniło”, a potem, po poważnej redakcji, zostało wydane przez inne wydawnictwo pod inną nazwą.
Wesoły i smutne historie z życia typowej 7-tki „A”. Niektóre są wzięte całkowicie z życia, jak na przykład historia z magiczną toaletą.
Milka zmrużyła oczy.
— Co, byłeś zajęty przez dwie godziny po filmie?
- Co miałeś na myśli?
- To młoda sprawa...
Koledzy głośno wstrzymali oddech. Wydawało mi się, że na jakiś czas zupełnie zapomnieli, że muszą oddychać.
– O czym był film? – zapytała cicho Polina.
„Nie mam pojęcia” – odpowiedziałem całkowicie szczerze. - Nie było na to czasu!
I poszłam do szkoły szczęśliwa, jak przystało na dziewczynę po pierwszej randce.
Ludmiła Rublewska
„Przygody Prancishy Vyrvich, skalera i szpiega”
Długo zastanawiałam się, czy wspomnieć o tej książce. Z jednej strony tu wcale nie chodzi o szkołę... wcale nie o szkołę współczesną, to historyczna powieść przygodowa, jak na przykład „Trzej muszkieterowie”.
Z drugiej strony Prantsish jest jeszcze uczniem, w pierwszej książce z serii nadal studiuje w kolegium jezuickim... I w ogóle bardzo mi się podoba ta książka!
Doskonały (choć trudny) język białoruski. Bystrzy, żywi bohaterowie. Genialne przygody. Jednym słowem najlepsza białoruska książka dla nastolatków moim skromnym zdaniem.
- Hej, ty gitsalu! Skalarny! Mówię ci, nie kałuża. Padydzi. Fartunu kupa lawy!
Tak, powodzenia... Taki cios pięścią w psa.
Zbliża się Ale Pantsy, gotowy na piekło.
- Co, uczyłeś się u jezuitów? - parady płaczu za pozowanie na prantsysevay aprittsy. - Shlyakhtsits?
- Shlyakhtsits! - ganarysta adkazaў Pantsy, kładąc rękę na stole ўyаўnuyu.
Jakie książki dla dzieci o szkole lubisz Ty i Twoje dzieci?
Temat tego materiału- Pisarze białoruscy. Wielu autorów pisze po białorusku. Porozmawiamy dzisiaj o najsłynniejszych z nich. Poniżej wymienimy zarówno autorów klasycznych, jak i współczesnych.
Nina Abramchik
Mówiąc o „pisarzach białoruskich”, nie można pominąć tego autora. Była także towarzyska i polityk. Nina Abramchik uczyła się w Wileńskim Gimnazjum Białoruskim. Otrzymane wyższa edukacja c Uczestniczył w Białoruskim Związku Studentów. Nauczała od 1939 roku. Od 1941 mieszkała w Berlinie.
Akudowicz Walentin Wasiljewicz
Jeśli interesują Was współcześni pisarze białoruscy, zwróćcie uwagę na tego autora, który jest także filozofem. To jest Akudowicz Walentin Wasiljewicz. Studiował na Instytut Literacki A. M. Gorki. Pracował jako spedytor w piekarni, jako inżynier i jako tokarz. Służył w szeregach Armia Radziecka. Prowadził koło turystyczne w Domu Pionierów.
Dmitrij Emelyanovich Astapenko
Białoruscy pisarze zajmowali się także gatunkiem science fiction. W szczególności należy do nich Dmitrij Emelyanovich Astapenko, który był także tłumaczem i poetą. Pochodzi z rodziny nauczycielskiej. Wstąpił do Mścisławskiego Kolegium Pedagogicznego. Później przeniósł się do Mińska. Tam został studentem Białoruskiej Wyższej Szkoły Pedagogicznej.
Różni autorzy
Są jeszcze inni białoruscy pisarze, których warto omówić szerzej. Algerd Iwanowicz Bakharevich - autor proza działa. Przetłumaczył bajkę „Kraina Lodu” Wilhelma Hauffa na swój ojczysty język białoruski. Napisałem posłowie do tego dzieła. Wybrane prace autora zostały przetłumaczone na język rosyjski, słoweński, bułgarski, ukraiński, czeski i Języki niemieckie. W 2008 roku ukazał się w Polsce zbiór wybranych prac autora.
Białoruscy pisarze często są także poetami. W szczególności dotyczy to Igora Michajłowicza Bobkowa, który jest także filozofem. Studiował na wydziale filozofii wydziału historii Białoruskiego Uniwersytetu Państwowego. Ukończył studia podyplomowe. Odbył staż w London School of Economics. Jest kandydatem nauk filozoficznych.
Naszym kolejnym bohaterem jest Witał Woronow – białoruski pisarz, wydawca, tłumacz. Jest współzałożycielem poznańskiego ośrodka kulturalno-oświatowego. Założył wydawnictwo „Bely Krumkach”. We wczesnych latach wyemigrował do Polski. Tam zdobył wykształcenie średnie. Stał się także posiadaczem międzynarodowego dyplomu Pierwszego Liceum Prywatnego w Poznaniu.
Naszym kolejnym bohaterem jest Adam Globus – białoruski prozaik, artysta, wydawca, poeta, eseista. Urodzony w obwodzie mińskim, w mieście Dzierżyńsku. Pochodzi z rodziny Wiaczesława Adamczyka, także białoruskiego pisarza. Mieszka w Mińsku. Studiował na wydziale pedagogicznym w Mińsku Szkoła Artystyczna A.K.Glebova. Pracował jako kreślarz.
Naszym kolejnym bohaterem jest Aleksander Karlowicz Elski – białoruski publicysta, krytyk literacki, lokalny historyk i historyk. Był jednym z pierwszych kolekcjonerów rękopisów. Znany także jako historyk literatury białoruskiej. Używał różnych pseudonimów. Pochodzi z katolickiej rodziny Yelskich. Należał do szlachty Księstwa Litewskiego. Urodzony w murach majątku Dudici.
Naszym kolejnym bohaterem jest Wiktor Wiaczesławowicz Żibul – białoruski poeta, krytyk literacki, performer. Studiował na Wydziale Filologicznym, a następnie w Wyższej Szkole Białoruskiej Uniwersytet stanowy. Obronił rozprawę doktorską. Aktywnie uczestniczył w życiu stolicy jako performer. Ten autor współpracował z dużym środowiskiem literackim „Boom-Bam-Lit”.