Modi per disegnare all'asilo. Tecniche di disegno non tradizionali nella scuola dell'infanzia. Stesura di un riassunto di una lezione di disegno con tecniche non tradizionali

Masterclass di disegno. Disegno non tradizionale con un pezzo di tessuto

Argomento: "Paesaggio con un pezzo di tessuto - in 3 minuti"

Masterclass calcolata: per bambini in età prescolare senior, insegnanti educazione prescolare, genitori.

Scopo: questo disegno, realizzato a mano con una tecnica non tradizionale, è un ottimo regalo per la famiglia e gli amici, può essere utilizzato per decorare l'interno di una stanza, mostre d'arte per bambini.

Traguardi e obbiettivi: sviluppo delle capacità artistiche e creative dei bambini in età prescolare attraverso l'uso di tecniche di disegno non tradizionali, sviluppo abilità motorie eccellenti dita e coordinazione dei movimenti. Aumentare il livello delle competenze pedagogiche di insegnanti e genitori.

materiali: carta bianca formato A - 4, tempera nera, tavolozza, un pezzo di tessuto di dimensioni 10 x 5 cm, colla vinilica bianca, un foglio di cartoncino colorato.

Descrizione della Masterclass:

Abbiamo aperto un laboratorio.

Ammira - ecco cosa!

Invitiamo tutti ad imparare

Lavorare insieme è divertente!

Solo i coraggiosi e testardi

Raggiungi l'obiettivo con gioia.

Oggi ti suggerisco di praticare tecniche di disegno non tradizionali, di diventare partecipanti diretti alla nostra master class.

E voglio presentarti una tecnica di disegno non convenzionale: disegnare con i tessuti, cioè (tessuto). E oggi ti suggerisco di dipingere paesaggi, senza l'aiuto di un pennello, con un semplice pezzo di stoffa.

Come sappiamo, un paesaggio è un disegno raffigurante la natura, cioè foreste, fiumi, campi, prati, laghi, montagne.

Se vedi nella foto

Il fiume è disegnato

O abete rosso e brina bianca,

Oppure un giardino e le nuvole.

O un nevaio

O un campo e una capanna,

Assicurati di fare una foto

È chiamato... scenario.

Dopotutto, come dice la saggezza cinese.

Sento e dimentico, vedo e ricordo, faccio e capisco.

Pertanto, propongo di trasgredire.

Per lavoro abbiamo bisogno di: tempera nera, poiché disegneremo in nero, pezzi di tessuto di cotone, un foglio di carta bianca di formato A-4, colla vinilica bianca, un foglio di cartone colorato (per documenti).

Prendiamo un pezzo di tessuto di 10 x 5 cm, lo schiacciamo, facciamo qualcosa come un tampone.

Immergiamo un tampone di stoffa nella pittura a guazzo nera e disegniamo una linea dell'orizzonte sul foglio.

L’orizzonte è la linea di confine tra cielo e terra. Più è alta la linea dell'orizzonte, più spazio si apre ai nostri occhi.

Disegna la linea dell'orizzonte disegnando.

Ora dobbiamo disegnare una foresta in lontananza, per questo stampiamo alberi e arbusti in modo casuale con movimenti adiacenti, mentre otteniamo stampe strutturate.

La foresta e gli arbusti sulla linea dell'orizzonte sono pronti.

È importante ricordare che sullo sfondo gli oggetti appaiono piccoli, mentre in primo piano appaiono più grandi e distinti. Adesso in primo piano tracciamo una linea della costa con un tampone a forma di spilla.

La spiaggia è pronta.

Iniziamo a stampare i cespugli.

I cespugli sono pronti.

Disegniamo con il metodo della spilla, imbrattando caoticamente nuvole o nuvole nel cielo con un pezzo di stoffa.

Le nuvole sono state disegnate.

Iniziamo a disegnare increspature sul lago.

L'ondulazione è pronta.

Ora disegniamo il sole e il suo riflesso nell'acqua.

Il contenuto di questa pagina sarà costantemente aggiornato!

Sappiamo tutti che i bambini sperimentano il mondo attraverso le sensazioni. Ecco un pannello colorato che affascinerà il bambino e causerà gioia dalle trasformazioni che si verificano toccando con le proprie mani!
Materiali:
- vernici
- cartoncino bianco o tela su cartoncino
- pellicola

Disegnare in modi non convenzionali è molto emozionante per i bambini. Questo è insolito, interessante e apre un intero campo di sperimentazione. Inoltre, le classi che utilizzano metodi non tradizionali il disegno contribuisce alla rimozione delle paure dei bambini, sviluppa le capacità motorie delle mani, rafforza la fiducia nelle proprie capacità, sviluppa il pensiero spaziale e fantasioso, che incoraggia i bambini a esprimere liberamente la propria idea, a cercare modi creativi per risolverla. I bambini imparano a lavorare con materiali di varie trame e volumi, hanno l'opportunità di fantasticare e mostrare indipendenza.
Di seguito sono riportate tecniche semplici accessibili e interessanti per i bambini in età prescolare e primaria.

Il gioco "Un identikit" o "estrazione" è quasi come Pablo Picasso.








Tecnica del puntinismo
(Pointillisme francese, letteralmente "punteggiatura", punto francese - punto) è una direzione nelle arti visive, il cui fondatore è considerato l'artista neoimpressionista francese Georges Seurat. Seurat dipingeva quadri utilizzando minuscoli punti multicolori invece dei soliti tratti e aree dipinte a tinta unita. Ha ottenuto diverse sfumature accostando punti di colori puri. Più foto famosa Seurat si chiama "Passeggiata domenicale sull'isola della Grande Jatte".
Di solito, quando ai bambini viene chiesto di disegnare un'immagine utilizzando la tecnica del puntinismo, al posto del pennello viene utilizzato un batuffolo di cotone. Vogliamo invitarti a provare a disegnare con melted matite di cera.




Tecnica "Scratch"


Su un foglio di carta viene applicato uno sfondo colorato. Quando la vernice si asciuga, il foglio deve essere strofinato con cera o con una candela. Versare il mascara nello shampoo o nel sapone liquido. Coprire l'intera foglia con questo composto. Dopo che il foglio si è asciugato, gratta il disegno con un bastoncino appuntito. Può essere lo spazio, gli alberi, un vaso di fiori, in generale, tutto ciò che la fantasia suggerisce.

Tecnica "Spumosa Oron"


Aggiungere shampoo o sapone all'acqua, spremere una spugna per formare una schiuma densa, raccogliere la schiuma sul vetro con una spugna, aggiungere la vernice, mettere sopra un foglio di carta. Levigalo e sollevalo. Lo sfondo è pronto. Argomento approssimativo: "Visitare la Sirenetta", "La magia della natura", "Dove fa freddo o fa caldo".

Tecnica "Fotocopia"


(Disegnare con matite di cera, pastelli grassi, una candela.)
Sulla carta viene applicato un disegno con una candela e pastelli a cera. Quindi l'intero foglio viene riempito con l'acquerello.

Tecnica "Disegna con il palmo e le dita"


Invece di pennelli: palmi e dita. Immergi la mano nella vernice, lasciala scolare e attacca il palmo della mano a un foglio di carta. Usa il dito per disegnare punti sulla stampa risultante, strisce - per ogni dito - un disegno di un colore diverso. Per un disegno in miniatura dell'immagine, è conveniente utilizzare un pennello sottile. Il campo dell'immaginazione è illimitato!

Tecnica "Diatipo e Monotipo"


Diatype: applica un leggero strato di vernice su una superficie liscia di cartone con un tampone di stoffa. Metti un foglio di carta sopra e disegna qualcosa con una matita o semplicemente con un bastoncino. Sul lato che è stato premuto contro il cartone si ottiene un'impronta.


Monotipo: vernice a goccia di diversi colori su un lato del foglio. Piegare il foglio a metà, lisciarlo con la mano, aprirlo. Argomenti approssimativi: "Rana", "Fiore", "Le betulle si guardano allo specchio", "Nella terra delle meravigliose farfalle".

Tecnica "Pittura a mosaico"


Disegna l'immagine di un oggetto su carta con una matita semplice. Dividi il disegno in parti. Riempi con matite colorate, pennarelli o colori parti separate dell'immagine, seleziona colori coordinati e meravigliosamente armonizzati; considera un colore di sfondo.

Tecnica "Pittura con plastilina"


Su cartone spesso, crea uno schizzo a matita dell'immagine futura. Gli oggetti vengono "dipinti" con la plastilina: sono imbrattati in piccoli pezzi.

Tecnica "Spray"


All'estremità di uno spazzolino o di un pennello, prendi un po' di vernice, inclina il pennello sul foglio e
fai scorrere un bastone lungo la pila. Gli schizzi si disperderanno sul foglio. Lo spray può essere utilizzato come effetto aggiuntivo di un'immagine già creata o imponendo una determinata silhouette ritagliata dalla carta. La spruzzatura graduale, come mostrato di seguito, dà effetto interessante volume.



Tecnica "Stampa con foglie autunnali"



Caduto foglia di acero, ad esempio, con movimenti morbidi del pennello, coprire con colori a guazzo, mettere su un foglio di carta preparato con il lato dipinto rivolto verso il basso. Metti la carta sopra e premi con la mano.

Tecnica "Disegnare con carta stropicciata"



Accartoccia un sottile foglio di carta e immergilo nella vernice, quindi unisci il pezzo a un foglio di carta spesso certo posto- dove vuoi raffigurare il pizzo delle nuvole, una corona rigogliosa albero autunnale o saluto, tutto dipende esclusivamente dal tuo piano.

Tecnica "Texture cristallo"

Fili lunghi 25 cm Dipingi in diversi colori. Disporre in qualsiasi modo su un foglio di carta. Tira fuori le estremità dei fili. Mettete sopra un altro foglio di carta e lisciate con il palmo della mano. Estrarre tutti i fili uno per uno, rimuovere il foglio superiore.

Tecnica "Disegnare con una garza bagnata"


Una garza inumidita viene applicata su un foglio di carta e su di esso viene applicato un disegno con tempera. Quando la vernice si asciuga leggermente, la garza viene rimossa. I dettagli sono disegnati con un pennello sottile (immagini di animali pelosi, paesaggi pittoreschi, ecc.) "Metodologia e organizzazione delle lezioni di disegno nella scuola materna"

Preparato da: Shaikhina A.M.


Nel formare la personalità di un bambino, vari tipi di attività artistiche e creative hanno un valore inestimabile: disegnare, modellare, ritagliare figure dalla carta e incollarle, creare vari disegni con materiali naturali, ecc.
Tali attività danno ai bambini la gioia dell'apprendimento, della creatività. Avendo sperimentato questa sensazione una volta, il bambino si sforzerà di raccontare nei suoi disegni, applicazioni, mestieri ciò che ha imparato, visto, sperimentato.
L'attività visiva del bambino, che sta appena iniziando a padroneggiare, necessita della guida qualificata di un adulto.
Ma per svilupparsi in ogni allievo Abilità creative stabilito dalla natura, l'insegnante stesso deve comprendere le belle arti, la creatività dei bambini, possedere i metodi necessari attività artistica.
L'attività visiva dei bambini in età prescolare come tipo di attività artistica dovrebbe essere emotiva, creativa. L'insegnante deve creare tutte le condizioni per questo: deve prima di tutto fornire una percezione emotiva e figurativa della realtà, formare sentimenti e idee estetiche, sviluppare il pensiero figurativo e l'immaginazione, insegnare ai bambini come creare immagini, mezzi della loro performance espressiva.
Il processo di apprendimento dovrebbe mirare allo sviluppo delle belle arti dei bambini, alla riflessione creativa delle impressioni del mondo circostante, delle opere letterarie e artistiche.
Padroneggiare la capacità di rappresentare è impossibile senza una percezione visiva mirata: l'osservazione. Per disegnare, scolpire qualsiasi oggetto, devi prima familiarizzare con esso, ricordarne la forma, le dimensioni, il colore, il design, la disposizione delle parti.
Per lo sviluppo mentale dei bambini ha Grande importanza la graduale espansione del patrimonio di conoscenze basato su idee sulla diversità delle forme di disposizione spaziale degli oggetti nel mondo circostante, sulle varie dimensioni e sulla varietà delle sfumature di colore.
Quando si organizza la percezione di oggetti e fenomeni, è importante attirare l'attenzione dei bambini sulla variabilità di forme, dimensioni (bambino e adulto), colori (piante in diversi periodi dell'anno), diversa disposizione spaziale di oggetti e parti (un uccello si siede, vola, becca cereali, un pesce nuota in diverse direzioni ecc.); anche i dettagli strutturali possono essere disposti diversamente.
Essendo impegnati nel disegno, i bambini conoscono i materiali (carta, colori, gesso, ecc.), Con le loro proprietà, possibilità espressive, acquisiscono abilità lavorative.
In classe per l'attività visiva si sviluppa il discorso dei bambini: l'assimilazione e il nome di forme, colori e loro sfumature, le designazioni spaziali contribuiscono all'arricchimento del dizionario; le dichiarazioni nel processo di osservazione degli oggetti, quando si esaminano oggetti, edifici, nonché quando si guardano illustrazioni, riproduzioni di dipinti di artisti, hanno un effetto positivo sull'espansione del vocabolario e sulla formazione di un discorso coerente.
L’attività visiva è strettamente correlata all’educazione sensoriale. La formazione di idee sugli oggetti richiede l'assimilazione della conoscenza delle loro proprietà e qualità, forma, colore, dimensione, posizione nello spazio. I bambini definiscono e nominano queste proprietà, confrontano oggetti, trovano somiglianze e differenze, cioè eseguono azioni mentali.
Pertanto, l’attività visiva contribuisce all’educazione e allo sviluppo sensoriale. pensiero visivo-figurativo. Le belle arti dei bambini hanno un orientamento sociale. Il bambino disegna non solo per se stesso, ma anche per gli altri. Vuole che il suo disegno dica qualcosa, che sia riconosciuto da lui.
L'orientamento sociale delle belle arti dei bambini si manifesta anche nel fatto che nel loro lavoro i bambini trasmettono i fenomeni della vita sociale.
L'importanza delle arti visive per l'educazione morale sta anche nel fatto che nel processo di queste attività i bambini crescono con qualità morali e volitive: la necessità e la capacità di completare ciò che è stato iniziato, di lavorare con concentrazione e scopo, di aiutare un amico, superare le difficoltà, ecc.
Nel processo di attività visiva, l'attività mentale e fisica vengono combinate. Per creare un disegno, è necessario compiere sforzi, svolgere azioni lavorative, padroneggiare determinate abilità. L'attività visiva dei bambini in età prescolare insegna loro a superare le difficoltà, a mostrare gli sforzi lavorativi, a padroneggiare le abilità lavorative. Inizialmente i bambini si interessano al movimento della matita o del pennello, alle tracce che lasciano sulla carta; A poco a poco compaiono nuovi motivi per la creatività: il desiderio di ottenere un risultato, di creare una certa immagine.
I bambini in età prescolare acquisiscono molte abilità pratiche che saranno successivamente necessarie per svolgere un'ampia varietà di lavori, acquisiscono abilità manuali che permetteranno loro di sentirsi indipendenti.
Il significato principale dell'attività visiva sta nel fatto che è un mezzo educazione estetica.
Per l'educazione estetica dei bambini e per lo sviluppo delle loro capacità visive, la conoscenza delle opere d'arte è di grande importanza. Luminosità, espressività delle immagini in dipinti, sculture, architetture e opere arti applicate causare esperienze estetiche, aiutare a percepire i fenomeni della vita più profondamente e più pienamente e trovare espressioni figurative delle loro impressioni nel disegno, nella modellazione e nell'applicazione. A poco a poco, i bambini sviluppano il gusto artistico.

Compiti di attività visiva dei bambini di 3 - 4 anni


    Invita i bambini a mostrare le loro impressioni sul mondo che li circonda nei disegni utilizzando mezzi grafici e pittorici accessibili.


    Continua a imparare a disegnare con matite e pennarelli: disegna linee (verticali, orizzontali, ondulate, curve) e bloccale in forme, creando così immagini espressive.


    Continuare a far conoscere ai bambini i colori e sviluppare abilità nel disegno con un pennello (raccogliere la vernice su una pila: immergerla delicatamente con tutta la pila in un barattolo di vernice, rimuovere la vernice in eccesso sul bordo del barattolo con un leggero tocco del mucchio, sciacquare bene il pennello prima di raccogliere la vernice di un colore diverso; insegnare a scolare il pennello lavato su un panno morbido o un tovagliolo di carta; tracciare linee, disegnare e dipingere forme chiuse).


    Consolidare la conoscenza dei nomi dei colori (rosso, blu, verde, giallo, bianco, nero), introdurre le sfumature (rosa, blu, grigio). Attira l'attenzione dei bambini sulla selezione dei colori corrispondenti all'oggetto raffigurato.


    Insegnare il disegno ritmico di linee, tratti, macchie, tratti; accompagnare i movimenti di una matita o di un pennello con parole, azioni di gioco (ad esempio: "Pioggia, più spesso - gocciola - gocciola - gocciola!", "Le gambe corrono lungo il percorso - in alto - in alto!").


    Introduci i bambini alle attività decorative: impara a decorare con motivi le sagome degli oggetti scolpiti dall'insegnante (vestito, kese, ecc.)
    Impara a rappresentare oggetti semplici, traccia linee rette (corte, lunghe) in direzioni diverse, incrociandole. Conduci i bambini all'immagine degli oggetti forme diverse(rotondo, rettangolare) e oggetti costituiti da combinazioni di forme e linee diverse (bicchiere, pupazzo di neve, gallina, rimorchio, ecc.).


    Per formare la capacità di creare semplici composizioni di trama, ripetendo l'immagine di un oggetto (alberi di Natale nella nostra zona, denti di leone nell'erba) o raffigurando vari oggetti, insetti, ecc. (l'omino di pan di zenzero rotola lungo il sentiero, ecc.). Impara a disporre le immagini in tutto il foglio.

Compiti di attività visiva dei bambini di 4 - 5 anni.


    Continua a sviluppare nei bambini la capacità di disegnare singoli oggetti e creare composizioni di trama, ripetendo l'immagine degli stessi oggetti (alberi sul nostro sito in inverno, galline che camminano sull'erba) e aggiungendone altri (sole, neve che cade, ecc. ).


    Formare e consolidare idee sulla forma degli oggetti (rotondo, ovale, quadrato, rettangolare, triangolare), dimensione, posizione delle parti.


    Aiuta i bambini, quando trasmettono una trama, a disporre le immagini sull'intero foglio in base al contenuto dell'azione e agli oggetti inclusi nell'azione. Dirigi l'attenzione dei bambini sul trasferimento del rapporto tra gli oggetti in termini di dimensioni: un albero è alto, un cespuglio è più basso di un albero, i fiori sono più bassi di un cespuglio.


    Continua a consolidare e arricchire le idee dei bambini sui colori e le sfumature degli oggetti circostanti e degli oggetti della natura. Aggiungerne di nuovi a colori e sfumature già conosciute (marrone, arancione, verde chiaro); farsi un'idea di come si possono ottenere questi colori. Impara a mescolare le vernici per ottenere colori desiderati e sfumature.


    Sviluppa il desiderio di utilizzare una varietà di colori nel disegno, presta attenzione al multicolore del mondo che ti circonda.


    Consolidare la capacità di tenere correttamente una matita, un pennello, un pennarello, un gesso colorato; usali quando crei un'immagine.


    Insegnare ai bambini a dipingere sui disegni con un pennello, una matita, disegnando linee e tratti in una sola direzione (dall'alto verso il basso o da sinistra a destra); applicare ritmicamente tratti, tratti su tutta la forma, senza andare oltre il contorno; condotta linee larghe con l'intero pennello e linee e punti stretti - con l'estremità della setola del pennello. Per consolidare la capacità di risciacquare in modo pulito il pennello prima di utilizzare vernice di colore diverso. Entro la fine dell'anno, formare nei bambini la capacità di ottenere sfumature di colore chiare e scure modificando la pressione sulla matita.


    Formare la capacità di trasmettere correttamente la posizione delle parti quando si disegnano oggetti complessi (bambola, coniglio, ecc.) E correlarli in termini di dimensioni.


    Continua a sviluppare la percezione estetica, l'immaginazione, i sentimenti estetici, le capacità artistiche e creative.

Disegno decorativo:


    Continua a sviluppare la capacità di creare composizioni decorative basate su modelli popolari e ornamenti. Utilizza i DPI per sviluppare una percezione estetica della bellezza e come modelli per creare modelli nello stile di questi murales.

    Imparare a evidenziare i singoli elementi di motivi e ornamenti, a vedere e nominare i colori utilizzati nella pittura.

Compiti di attività visiva dei bambini di 5-6 anni.

Disegno soggetto:


    Continuare a migliorare la capacità di trasmettere nel disegno immagini di oggetti, oggetti, personaggi di fiabe, Lavori letterari. Attira l'attenzione dei bambini sulle differenze negli oggetti in forma, dimensione, proporzioni delle parti; incoraggiarli a trasmettere queste differenze nei disegni.


    Insegnare a trasmettere la posizione degli oggetti nello spazio su un foglio di carta, attirare l'attenzione dei bambini sul fatto che gli oggetti possono essere posizionati in diversi modi su un piano (stare in piedi, sdraiarsi, cambiare posizione: gli esseri viventi possono muoversi, cambiare posizioni, ecc.). Impara a trasmettere i movimenti delle figure.


    Contribuire alla padronanza delle capacità compositive: imparare a posizionare un oggetto su un foglio, tenendo conto delle sue proporzioni (se l'oggetto è allungato in altezza, posizionarlo verticalmente sul foglio; se è allungato in larghezza, ad esempio, non molto alta, ma una casa lunga, posizionatela orizzontalmente). Fissare i metodi e le tecniche del disegno con vari materiali visivi (matite colorate, tempera, acquerello, pastelli, pastelli, sanguigna, carboncino, pennarelli, pennelli vari, ecc.).


    Sviluppare l'abilità di disegnare il contorno di un oggetto con una matita semplice esercitando una leggera pressione su di essa, in modo che quando si dipinge sopra l'immagine non rimanga dura, linee grezze, disegno con sbavature.


    Impara a dipingere con gli acquerelli secondo le sue specifiche (trasparenza e leggerezza del colore, transizione graduale da un colore all'altro).


    Insegnare ai bambini a disegnare con un pennello in diversi modi: linee larghe - con tutta la pila, sottili - con l'estremità del pennello; applicare tratti, applicare il pennello con l'intera pila sulla carta, disegnare piccoli punti con l'estremità del pennello.


    Per consolidare la conoscenza dei colori già conosciuti, introdurre nuovi colori (viola) e sfumature (blu, rosa, verde scuro, lilla), sviluppare il senso del colore. Impara a mescolare i colori per ottenere nuovi colori e sfumature (quando disegna con la tempera) e schiarisci il colore aggiungendo acqua alla vernice (quando disegna con gli acquerelli). Quando disegni con una matita, impara a trasmettere sfumature di colore regolando la pressione sulla matita. Nella versione a matita i bambini possono, regolando la pressione, trasferire fino a tre tonalità.

    Disegno della storia:


    Insegnare ai bambini a creare composizioni di trama sui temi della vita circostante e sui temi delle composizioni letterarie.
    Sviluppa capacità compositive, impara a posizionare le immagini sulla striscia nella parte inferiore del foglio, su tutto il foglio.


    Attira l'attenzione dei bambini sul rapporto tra le dimensioni elementi diversi nel terreno (le case sono grandi, gli alberi sono alti e bassi; le persone sono più piccole delle case, ma nel prato crescono più fiori). Impara a disporre gli oggetti nell'immagine in modo che non si blocchino a vicenda.

Disegno decorativo:


    Continuare a far conoscere ai bambini l'artigianato, offrire loro di creare immagini basate sulla pittura decorativa popolare, familiarizzarli con il suo sistema di colori e gli elementi compositivi, ottenere grande varietà elementi utilizzati. Continuare a introdurre varietà di ornamenti, con i loro soluzione di colore imparare a usare per la decorazione.

  • Conoscere l'arte decorativa regionale (locale).


    Impara a creare modelli basati sulla pittura Gorodets, Polkhov - Maidan, Gzhel: introduci elementi caratteristici (boccioli, fiori, foglie, erba, antenne, riccioli, animazioni).


    Impara a creare modelli su fogli sotto forma di un prodotto popolare
    Per sviluppare la creatività nelle attività decorative, utilizzare tessuti decorativi. Fornire ai bambini carta sotto forma di vestiti e cappelli, articoli per la casa (tovagliolo, asciugamano).


    Impara ad arrangiare ritmicamente il pattern. Offriti di dipingere sagome di carta e figure tridimensionali.

Compiti di attività visiva dei bambini di 6 - 7 anni. Disegno soggetto:


    Migliorare la capacità di rappresentare oggetti dalla memoria e dalla natura; sviluppare la capacità di notare caratteristiche oggetti e trasmetterli attraverso il disegno (forma, proporzioni, disposizione su un foglio di carta).


    Migliora la tua tecnica di imaging. Continua a sviluppare la libertà e allo stesso tempo l'accuratezza dei movimenti delle mani sotto il controllo della vista, la loro morbidezza, il ritmo. Espandi l'insieme di materiali che possono essere utilizzati nel disegno. Offriti di combinare diversi materiali in un unico disegno per creare un'immagine espressiva. Impara nuovi modi di lavorare con materiali già familiari (ad esempio, dipingi con l'acquerello su uno strato bagnato); diversi modi per creare uno sfondo per l'immagine raffigurata: quando si disegna con acquerello e inchiostro - prima di creare l'immagine principale; quando si disegna con pastelli e matite colorate, lo sfondo può essere preparato sia all'inizio che alla fine dell'immagine principale.


    Continuare a sviluppare la capacità di usare fluentemente una matita quando si esegue un disegno al tratto, insegnare giri fluidi della mano quando si disegnano linee arrotondate, riccioli in diverse direzioni (da un ramo e dall'estremità di un ricciolo a un ramo, verticalmente e orizzontalmente) , impara a muoverti con tutta la mano quando disegna linee lunghe, forme grandi, con un dito - quando disegna forme piccole e piccoli dettagli, linee corte, tratti, erba (Khokhloma), animazione (Gorodets), ecc.


    Insegnare a vedere la bellezza dell'immagine creata e nel trasferimento della forma, levigatezza, unità delle linee o la loro sottigliezza, eleganza, disposizione ritmica di linee e punti, uniformità della pittura sull'immagine; senti le transizioni fluide delle sfumature di colore, risultanti dalla pittura uniforme e dalla regolazione della pressione sulla matita.


    Sviluppa un'idea della varietà di colori e sfumature, in base al colore reale degli oggetti, pittura decorativa, fiabe; imparare a creare colori e sfumature.


    Portare gradualmente i bambini alla designazione dei colori, ad esempio, comprese due tonalità (giallo-verde, grigio-blu) o paragonate al naturale (cremisi, pesca, ecc.). Attira la loro attenzione sulla variabilità del colore degli oggetti (ad esempio, nel processo di crescita, i pomodori sono verdi e quelli maturi sono rossi). Impara a notare un cambiamento di colore nella natura dovuto a un cambiamento del tempo (il cielo è azzurro in una giornata soleggiata e grigio in una nuvolosa). Sviluppa la percezione del colore per arricchire la combinazione di colori dell'immagine.


    Insegnare ai bambini a distinguere le sfumature di colore e trasmetterle in un disegno, a sviluppare la percezione, la capacità di osservare e confrontare i colori degli oggetti circostanti, dei fenomeni (foglie verde pallido appena apparse, ecc.).

^ Disegno della storia:


    Continua a insegnare ai bambini a posizionare le immagini sul foglio in base alla loro posizione effettiva; trasmettere differenze nelle dimensioni degli oggetti raffigurati. Formare la capacità di costruire una composizione dell'immagine; trasmettere i movimenti di persone e animali, piante inclinate al vento. Continua a sviluppare la capacità di trasmettere nei disegni come trame racconti popolari e opere d'autore (poesie, fiabe, racconti); mostrare indipendenza nella scelta di un tema, composizione e combinazione di colori.

Disegno decorativo:


    Continua a svilupparsi arte decorativa bambini; la capacità di creare modelli basati su dipinti popolari già familiari ai bambini e nuovi (Gorodets, Gzhel, ecc.). Insegnare ai bambini a identificarsi e comunicare combinazione di colori arte decorativa popolare di un certo tipo. Consolidare la capacità di creare composizioni su fogli di carta di varie forme, sagome di oggetti e giocattoli; dipingere i giocattoli realizzati dai bambini.


    Consolidare l'abilità nella preparazione di una composizione decorativa basata su una tipologia particolare arte popolare utilizzare elementi caratteristici del modello e della combinazione di colori

Classificazione dei metodi di insegnamento.


Il successo dell'istruzione e della formazione dipende in gran parte dai metodi e dalle tecniche utilizzati dall'insegnante per trasmettere determinati contenuti ai bambini, per formare le loro conoscenze, abilità e abilità, nonché per sviluppare abilità in un particolare campo di attività.

I metodi di insegnamento dell'attività visiva sono intesi come un sistema di azioni di un insegnante che organizza le attività pratiche e cognitive dei bambini, finalizzato a padroneggiare i contenuti definiti dal "Programma di educazione e formazione nella scuola materna".

I metodi di insegnamento sono chiamati singole parti, componenti del metodo.

Tradizionalmente, i metodi di insegnamento sono classificati in base alla fonte da cui i bambini ricevono conoscenze, abilità e abilità, in base al modo in cui tali conoscenze, abilità e abilità vengono presentate. Poiché i bambini in età prescolare acquisiscono conoscenza nel processo di percezione diretta di oggetti e fenomeni della realtà circostante e dai messaggi dell'insegnante (spiegazioni, storie), nonché in modo diretto attività pratiche(progettazione, scultura, disegno, ecc.), allora si distinguono i seguenti metodi:

visivo;

verbale;

pratico.
Questa è la classificazione tradizionale.

IN Ultimamenteè stata sviluppata una nuova classificazione dei metodi. Gli autori della nuova classificazione sono: Lerner I.Ya., Skatkin M.N. prevede le seguenti modalità didattiche:

Informativo - ricettivo;

Riproduttivo

ricerca;

euristico;

Il metodo di presentazione problematica del materiale.
Il metodo di ricezione delle informazioni comprende le seguenti tecniche:

Øesame;

Øosservazione;

Ø escursione;

Ø campione dell'insegnante;

Ø mostrare all'educatore.
Il metodo verbale prevede:

Ø conversazione;

Ø racconto, racconto di storia dell'arte;

Ø utilizzo di campioni degli insegnanti;

Ø Parola artistica.
Il metodo riproduttivo è un metodo volto a consolidare le conoscenze e le abilità dei bambini. Questo è un metodo di esercizi che portano abilità all'automatismo. Include:

Ø ricezione della ripetizione;

Ø lavorare su bozze;

Ø esecuzione manuale dei movimenti di modellatura.
Il metodo euristico è finalizzato alla manifestazione dell'indipendenza in qualsiasi momento del lavoro in classe, ad es. L'insegnante chiede al bambino di svolgere parte del lavoro in modo indipendente.

Il metodo di ricerca è finalizzato a sviluppare nei bambini non solo l'indipendenza, ma anche l'immaginazione e la creatività. L'insegnante si offre di eseguire in modo indipendente non una parte, ma l'intero lavoro.

Il metodo di presentazione dei problemi, secondo i docenti, non può essere utilizzato nell'insegnamento ai bambini in età prescolare e agli studenti più giovani: è applicabile solo agli studenti più grandi.

Nel suo lavoro, l'educatore utilizza vari metodi e tecniche di disegno.

Quindi, nel disegno, la tecnica principale per il primo gruppo più giovane è mostrare come dovrebbero essere usate matite e colori. La tecnica più efficace sono i movimenti passivi, quando il bambino non agisce in modo indipendente, ma con l'aiuto. Movimenti pittorici di gioco efficaci di natura omogenea e ritmica con la pronuncia delle parole: "avanti e indietro", "dall'alto verso il basso", ecc. Questa tecnica permette di associare l'immagine di un oggetto al movimento pittorico.

Leggere poesie, filastrocche, canzoni in classe è la tecnica metodologica più importante. Un altro metodo di lavoro nel primo gruppo junior è la co-creazione dell'insegnante con i bambini.

Nel secondo gruppo junior, il metodo di ricezione delle informazioni viene utilizzato attivamente nelle lezioni di disegno. Un modo efficace per conoscere la forma di un oggetto è particolarmente utile prima della lezione: i bambini circondano la forma con le mani, giocano con bandiere, palline, palline, ne sentono i contorni. Un simile esame dell'argomento ne crea un quadro più completo.

Efficace è anche la tecnica di esaminare un oggetto muovendo la mano lungo il contorno e mostrando questo movimento nell'aria. La visualizzazione diretta della modalità immagine viene utilizzata solo quando questa forma si presenta per la prima volta.

"Un bambino può fare tutto finché non sa che non può fare qualcosa", ha osservato una volta un noto insegnante russo. Il bambino è sensibile al colore, relazioni di colore e il loro effetto sull'umore. È importante non trascurare questa caratteristica dell'età e non rovinare la capacità del bambino di farlo percezione del colore. È necessario sviluppare in lui il senso del colore, aiutarlo a cercare la sua comprensione, insegnargli ad esprimere le sue emozioni attraverso il colore e a non ripetere dopo gli adulti le sue idee sul colore, che sono in gran parte limitate dagli stereotipi.

Per fare ciò, è necessario creare determinate condizioni. A questa età c'è la tendenza a farlo disegno gratuito, manipolazione con vernici, ad es. il bambino è interessato non tanto alla trama del disegno, ma al processo di cambiamento dell'ambiente con l'aiuto del colore. I bambini di questa età si rallegrano nel mescolare e sfocare, sono sorpresi, ammirano l'apparizione di nuove macchie di colore.

Il mondo reale è pieno di ricchezza di colori. Tre colori primari (rosso, blu, giallo) e tre colori secondari (verde, arancione, viola) sono solo una piccola parte della tavolozza multicolore del mondo reale. I bambini lo impareranno aggiungendo il nero e vernice bianca ai tre principali, puoi espandere in modo significativo il mondo dei colori dai toni illuminati-delicati a quelli cupi e inquietanti. In classe, i bambini, insieme a un adulto, mescolano i colori in diverse combinazioni, osservano, discutono come cambia il loro "carattere", "umore". Tutto ciò contribuisce allo sviluppo nell'anima del bambino di "esperienze speciali piene di fantasia". Tale lavoro richiede colori (tempera, acquerello), grandi fogli di carta (carta da parati), pennelli larghi.

Allo stesso tempo, è importante chiedere al bambino come sceglie i colori per il lavoro, e sostenere, approvare se è guidato dai sentimenti che questo o quel colore evoca, lo correla con lo stato d'animo generale che voleva esprimere nel disegno.

I metodi di disegno non sono tradizionali, il che contribuisce non solo allo sviluppo dell'immaginazione, ma anche alla familiarità con il mondo dell'arte. A questa età, le sensazioni tattili svolgono un ruolo importante nello sviluppo del bambino. I bambini disegnano con le dita, i palmi, il naso, pezzi di carta, cotone idrofilo, pennelli, cannucce, tappi di sughero, non solo sulla carta da parati, ma anche su vetro e piastrelle.

Il processo del disegno porta con sé anche elementi psicoterapeutici. La presenza di un insegnante o di un genitore nelle vicinanze rende il processo di disegno rilassante; Le esperienze si riversano sul foglio e i ragazzi ne sono liberati.

Gruppo medio (4-5 anni)

A questa età, come A.N. Leontiev, le emozioni diventano più stabili. Un'adeguata regolazione emotiva in varie situazioni si forma sulla base della capacità di distinguere lo stato emotivo dalle sue manifestazioni esterne - attraverso espressioni facciali, gesti, pantomima, ecc.

Ciò si manifesta anche nel disegno: il bambino sviluppa un interesse per la linea, la sua plasticità ed espressività. È importante cogliere il momento in cui appare questo interesse e svilupparlo per facilitare l'espressione di sentimenti e fantasie nel linguaggio delle immagini artistiche e grafiche.

Una linea, una linea, un tratto possono essere brevi e lunghi, obliqui e uniformi, leggermente evidenti e luminosi, ondulati e che si muovono in un cerchio, intersecandosi e sovrapponendosi a un altro. Attraverso la leggerezza, l'ariosità o la morbidezza e levigatezza, la nitidezza e l'aggressività, si può raccontare il carattere dell'eroe, il suo atteggiamento nei confronti del mondo che lo circonda.

Matita, sanguigna, carboncino, pastello, inchiostro sono ottimi mezzi per esprimere la tua visione della bellezza del mondo che ti circonda.

Il disegno aiuta il bambino ad alleviare lo stress. Gli insegnanti attenti notano che si verifica la cosiddetta "risposta grafica", che è particolarmente importante per quei bambini che non possono esprimere i loro conflitti e realizzarli a causa della povertà del loro vocabolario. Il disegno è un mezzo di comunicazione visiva tra un insegnante e un bambino chiuso e chiuso.

Le lezioni sono organizzate come un gioco di reincarnazione, in cui un bambino e un adulto diventano attori o spettatori. Affinché il gioco acquisisca l'effetto dell'isoterapia, vengono utilizzati movimenti, musica, suoni e tatto. Tutto ciò porta alla creazione di contatti emotivi tra i bambini, tra un adulto e un bambino.

Gruppo senior (5-6 anni)

A questa età, i bambini hanno una voglia matta di disegnare oggetti. Il bambino cerca di creare la propria immagine, esprimendo il suo atteggiamento nei confronti di ciò che raffigura.

Nella vita, il bambino si esprime attraverso l'umore, la parola, l'azione. E nel disegno - con l'aiuto del colore, della linea e di altri mezzi espressivi. In alcuni disegni puoi vedere immagini gentili e ariose, riscaldate dall'amore di un bambino. Su altri, le immagini sono completamente diverse: nitide, dure, spigolose. È così che il bambino esprime la sua antipatia, disgusto, paura. E questo non dovrebbe turbare l'insegnante, poiché nel disegno avviene una "purificazione dell'anima".

Il bambino in età prescolare più anziano ha una grande capacità di reincarnarsi. E questa capacità gli permette di oltrepassare i confini del suo "io". Reincarnandosi, il bambino vede dall'interno la vita di un eroe fiabesco, un animale, una pianta o anche un oggetto.

Gruppo preparatorio alla scuola (6-7 anni)

Questa età è fondamentale nello sviluppo dell’immaginazione. Lo sviluppo mirato dei meccanismi dell'immaginazione creativa influenza in modo significativo la capacità dei bambini di un'adeguata risposta emotiva, la capacità di distinguere gli stati emotivi da manifestazioni esterne. Ecco perché una delle aree di lavoro con i bambini in età prescolare è l'insegnamento dei metodi di autoregolamentazione dello stato emotivo attraverso l'immaginazione creativa mirata. Questo è lo sviluppo della comprensione dell '"anima" dell'immagine, lo sviluppo delle tecniche espressive.

I bambini in età prescolare senior stanno già formando un atteggiamento critico nei confronti dei risultati delle loro attività. Quanto è importante consolidare nel bambino la consapevolezza della fiducia che potrà fare tutto! Non c'è bisogno di lottare per una riproduzione accurata dell'eroe, del soggetto su carta. L'importante è trasmettere la sua individualità, enfatizzare in lui le qualità importanti per un giovane artista attraverso il colore, la luce, la forma, il ritmo, i mezzi artistici. In tal modo giovane artista incarna il suo piano, esprime il proprio atteggiamento emotivo nei confronti del mondo. Pertanto, i disegni sono molto diversi.

Il bambino in età prescolare inizia a sentire il ruolo e il significato dell'arte, la sua gentilezza e forza, l'unità organica dell'arte e della vita. Certo, non pensa in queste categorie, ma inizia a sentirlo in base alle sue capacità di età.

Tecniche e metodi utilizzati nelle lezioni di attività artistiche

1. Stato d'animo emotivo

Questo metodo prevede l'utilizzo di opere musicali in classe. Va ricordato che le immagini musicali e linguaggio musicale deve essere adeguato all'età.

In classe, la musica armonizza i bambini: modera gli eccitati, mobilita gli inibiti e attiva l'attenzione dei bambini. La musica può anche accompagnare il processo artistico in classe.

2. Parola artistica

Quanti punti di contatto si possono trovare tra le parole e le belle arti! Si completano a vicenda, attivandosi percezione artistica Immagine. Soprattutto emotivamente, i bambini rispondono alla bellezza delle linee poetiche, aiutano i bambini in età prescolare a comprendere i loro sentimenti prima di prendere un pennello e dipingere.

3. Drammaturgia pedagogica

I bambini spesso viaggiano in classe. Il viaggio può essere reale, fantastico o immaginario. Per bambini in età prescolare più piccoli questo è un viaggio nella terra del disegno. Una trama divertente di una fiaba, modi di disegnare non tradizionali: tutto ciò aiuta a sviluppare emozioni e immaginazione nei bambini.

Per i bambini in età prescolare più grandi, viene utilizzato il metodo della visualizzazione creativa. I bambini si situano comodamente sul tappeto, si rilassano, chiudono gli occhi, ascoltano i suoni della foresta, dei fiumi, il rumore del mare. La voce calma e calda dell'insegnante aiuta a presentare un'immagine della natura, che i bambini poi incarneranno nei loro disegni.

Anche i bambini possono viaggiare luoghi reali- allo studio dell'artista, alla sala espositiva, per fare escursioni in città, nella foresta o nel campo. Durante questi viaggi i bambini entrano in contatto diretto con il mondo dell'arte, incontrano veri maestri. Ogni cosa - sia la natura, un corridoio o una strada - diventa per il bambino maestra di Bellezza: l'artista-uomo e l'artista-natura aiutano l'insegnante, risvegliano i sentimenti dei bambini.

4. Plastica

I bambini in età prescolare hanno una grazia naturale e la libertà del corpo. A volte sembra che manifestino tutti i loro pensieri e le loro esperienze attraverso il movimento. Inizialmente, il bambino riceve quasi tutte le informazioni sull'ambiente attraverso le sensazioni corporee, quindi ci sono zone in diverse parti del corpo che "ricordano" le impronte positive e negative della sua comunicazione con il mondo. Ed è molto importante nello sviluppo del bambino cercare di evitare blocchi psicologici nel corpo derivanti da esperienze negative.

Ecco perché il movimento e la danza vengono utilizzati attivamente nell'attività visiva. Esercizi come "Dance of Flowers", "Air Ball", "Merry Zoo", "Sea" non solo sviluppano la plasticità, ma mirano al senso di libertà e all'espressione emotiva del bambino.

5. Teatro

Gli elementi del teatro sono organicamente inclusi nelle attività artistiche, contribuiscono allo sviluppo dei sentimenti nei bambini. Non ci sono ruoli, posizioni, gesti memorizzati: tutto si basa sull'esperienza emotiva dei bambini, sull'incarnazione delle loro esperienze.

Il gruppo più giovane utilizza gli elementi teatro delle ombre. L'immagine è priva di dettagli, il bambino individua solo i principali, caratteristici del suo eroe. Gli stessi bambini più grandi possono, attraverso linee, colori, selezionando mezzi artistici, trasmettere il carattere di un eroe delle fiabe: una malvagia Baba Yaga o un valoroso eroe difensore.

I bambini del gruppo preparatorio continuano a fare conoscenza arte teatrale. Ora i bambini stanno già interpretando i personaggi scelti, avendo precedentemente realizzato una maschera: un modo conciso ma vivido per trasmettere il carattere e l'umore dell'eroe.

6. Gioco

Uno dei metodi di sviluppo più importanti mondo interiore il bambino è un gioco. V.A. Sukhomlinsky ha scritto: "Il gioco è un'enorme finestra luminosa attraverso la quale mondo spirituale il bambino è infuso da un flusso vivificante di idee, concetti sul mondo che lo circonda.

Il gioco è il metodo più importante per sviluppare l'immaginazione e le capacità cognitive dei bambini. Nel gioco è facile indirizzare l'attenzione del bambino sui punti di riferimento più importanti: morali, estetici.

7. Utilizzo di metodi di disegno non tradizionali.

Il più accessibile tra i tanti modi di tecniche di disegno non tradizionali è la pittura con le dita (fingerografia). Può essere utilizzato a partire dal gruppo più giovane. Tale disegno sviluppa capacità motorie fini e quindi abilità linguistiche. Una delle varietà di questo metodo è la stampa a mano libera, che viene eseguita nei gruppi senior e preparatori. pittura con le dita lontano dall'unico modo di disegno non tradizionale utilizzato nel lavoro con i bambini. Sigillo (timbratura). Monotipo. spray. Stampa a mano. Foglio sgualcito. Disegno su carta bagnata. Filo magico (nitkografia). Stencil (disegno con modelli). Disegno di candele. Applicazione in blocco. Motivo punteggiato. Dall'olfatto. Blotografia.

È importante notare che dopo la fine del processo di disegno, per ogni disegno è necessario avere una conversazione con i bambini: cosa viene disegnato, come appare. Inoltre, nel lavoro di gruppo, puoi utilizzare anche altri metodi di correzione, ad esempio creando collage, disegnando personaggi fantastici utilizzando il metodo della morfoanalisi.

Uno psicologo, così come un educatore che lavora in un istituto prescolare, devono attenersi alle regole di base per l'utilizzo di metodi di disegno non tradizionali nel proprio lavoro. Quindi, il bambino dovrebbe avere il diritto, l'opportunità di scegliere in modo indipendente materiale pittorico: colorato e matite semplici acquarello, gouache, pastello, inchiostro, carboncino, sanguigna, pastelli, candele di cera, plastilina, argilla, conchiglie, colla, tempera in tubetti, varie materiale di scarto. Tutto questo materiale dovrebbe trovarsi in un luogo accessibile al bambino durante tutta la sua permanenza in giardino, se ciò non è possibile, è necessario durante le lezioni. La scelta del materiale su cui verrà applicata l'immagine dovrebbe appartenere al bambino, l'accesso ai vari materiali dovrebbe essere libero. Può essere bianco, colorato, carta di velluto, tessuto fantasia e tinta unita, cartone, compensato, pellicola.

Pertanto, avendo un'idea dei metodi di disegno non tradizionali utilizzati, possiamo sviluppare un programma correzionale e di sviluppo per i bambini in età prescolare.

Organizzazione e svolgimento di corsi di disegno

Preparare una lezione

Una buona preparazione in anticipo è essenziale per una sessione di successo. La preparazione della lezione consiste nella preparazione del materiale per il lavoro dei bambini, nel materiale per mostrare e spiegare l'educatore e nella preparazione dell'educatore stesso.

Preparazione del materiale

La preparazione del materiale comprende:

1 Raccogliere e tagliare la carta colore desiderato, forme e dimensioni per disegnare con colori, matite. La carta viene tagliata in varie forme e dimensioni, a seconda di ciò che i bambini rappresenteranno su di essa. Quindi, per disegnare un triangolo gruppo centraleè bene regalare un foglio di carta bianca di forma quadrata, di dimensioni 12x12 cm, e per l'immagine di una passeggiata invernale è consigliabile ritagliare rettangoli grigi o blu di almeno 30X40 cm. ., cioè letteralmente ogni La lezione richiede carta di una certa forma, colore e dimensione e non può contenere stencil. I fogli si inscrivono prima della lezione, sul retro, nell'angolo in alto a sinistra, e devono essere scritti il ​​nome e la lettera iniziale del cognome del bambino, nonché la data della lezione. Quando prepari la carta, dovresti sempre avere 5-10 fogli di riserva. Viene dato ai bambini che hanno completato rapidamente il compito, con l'offerta di disegnare ciò che vogliono. A volte devi cambiare il foglio a un bambino che ha accidentalmente inondato il foglio di vernice, ecc.

2. Selezione dei colori e preparazione dei colori e delle sfumature necessarie questa lezione. Versare le vernici preparate in tazze e posizionarle nelle tavolozze. Tutte le vernici in bottiglia devono essere controllate preventivamente e, se necessario, riempite con acqua.

Quando si preparano le vernici alla vigilia della lezione, è necessario aggiungere acqua a ciascuna di esse con un cucchiaino e mescolare con un pennello a setole (adesivo) fino ad ottenere una massa uniforme e continua della consistenza della panna acida liquida. Il modo in cui si compongono le diverse sfumature e i nuovi colori è una questione separata.

3. Controllo della presenza e dello stato di spazzole, stracci, barattoli

per l'acqua, riempiendo i barattoli con acqua.

L'acqua nei barattoli dovrebbe essere versata la mattina del giorno di lezione. Il livello dell'acqua non deve superare la curvatura superiore del vaso, cioè essere circa 3-4 cm sotto il bordo superiore del collo del vaso. Se si versa più acqua, fino al collo, i bambini, lavando i pennelli, la schizzeranno involontariamente, sporcando disegni e tavoli; con una piccola quantità di acqua si contamina rapidamente dalle vernici e deve essere cambiato.

4. Controllo e affilatura delle matite colorate e di grafite (quando si disegna con una matita).

5. Preparazione del materiale per la dimostrazione durante la spiegazione dell'insegnante. Ciò può includere:

a) scelta della natura o del modello;

b) preparazione del campione;

c) materiale per mostrare tecniche di disegno, taglio o modellazione (carta, pennello grande, colori, carboncino, sanguigna, creta, forbicine, plastilina, bottoni).

Tutto il materiale elencato, sia per il lavoro dei bambini che per la presentazione da parte dell'educatore, deve essere ben pensato e preparato con cura in anticipo.

La preparazione del materiale per attività come dipingere con colori di 5-10 colori richiede molto tempo, e quindi non può essere lasciato "al mattino, immediatamente prima delle lezioni, soprattutto perché queste ore sono solitamente impegnative esercizi mattutini, lavoro individuale con i bambini o una passeggiata. Pertanto, è necessario preparare il materiale, di regola, il giorno prima e talvolta anche prima. Al mattino puoi lasciare solo piccole cose come scrivere su fogli di carta, versare i colori preparati nelle tazze.

I bambini dovrebbero anche essere gradualmente coinvolti nella preparazione del materiale, che darà loro determinate conoscenze e abilità e istruirà gli elementi dell'operosità.

Quindi, ai bambini di 4-5 anni può essere chiesto di stendere i pennelli sui sottobicchieri e ai bambini di 5-6 anni di versare acqua nei barattoli per lavare i pennelli, truccare alcuni colori di vernici, ecc. Nel gruppo preparatorio, questo carico può essere aumentato invitando i bambini a controllare le matite nelle scatole, aggiustare quelle rotte, ecc.

Attività varie per l'attività visiva richiedono metodi diversi. In alcuni casi esiste una natura o un modello,

in altri appare la visualizzazione di tecniche di immagine, nel terzo

è richiesto un campione. Tuttavia, bisogna ricordarlo bene, qualunque cosa accada

mostrato ai bambini, devi prepararti in anticipo, ma solo dentro diverse occasioni questa formazione è diversa.

Ad esempio, se un ramo con foglie è disegnato dalla natura, è necessario raccogliere un ramo adatto il giorno prima

e vedi se è accessibile alla percezione e all'immagine dei bambini, non è complicato e se c'è qualcosa di superfluo (ad esempio, un gran numero di foglie che si coprono a vicenda, quindi rimuovi questo superfluo; pensa a come posizionare il ramo sulla carta - obliquamente, orizzontalmente o verticalmente per enfatizzare qualcosa di caratteristico (ad esempio, per una betulla, la posizione del ramo dall'alto verso il basso sarà naturale, e per un salice - orizzontale, poiché rivela ed enfatizza meglio la sua curvatura morbida); tu dovrebbe anche prestare attenzione al colore della natura - come è

combinato con il colore della carta selezionato, è meglio scegliere questo

sfondo. Se un giocattolo serve come una specie, devi pensare a come mostrarlo in modo tale da enfatizzare, rivelare la cosa principale. Ad esempio, per i bambini di 3-4 anni, è meglio lasciare solo 3 palline su 5 in una torretta di palline, ma raccoglierle in modo che la differenza di dimensione sia evidente, sia chiaramente visibile. E simili

Ogni natura richiede un atteggiamento premuroso e serio.

Se nella lezione devi mostrare tecniche di immagine, allora non devi solo preparare il materiale per questo (carta, colori, carboncino, ecc.), Ma anche allenare la mano e l'occhio il giorno prima, disegnando questa immagine su carta del giusta dimensione, prima sul tavolo, poi in posizione verticale, su un cavalletto, cioè come verrà fatto davanti ai bambini. Quando lo mostri a tutto il gruppo di bambini, dovresti sostituire la matita con il carboncino per artisti, sanguigna o pastello, che lasciano un segno ampio e luminoso sulla carta.Se hai bisogno di un campione (ad esempio, nel disegno decorativo, allora dovrebbe anche essere fatto in anticipo, nello stesso materiale che faranno i bambini, ma più grande di bambini, che vanno da 1,3 a 1,5 la dimensione del lavoro dei bambini

Tutte le dimostrazioni delle tecniche di disegno dovrebbero essere eseguite lentamente, con movimenti precisi e chiari, accompagnati da un'adeguata spiegazione. Né nelle parole né nei movimenti dovrebbe esserci nulla di superfluo.

Le parole con cui l'insegnante si rivolgerà ai bambini dovranno essere semplici e precise. Elabora il testo dell'appello in modo molto chiaro in modo che contenga solo le parole guida necessarie. Pertanto, si consiglia, dopo aver riflettuto sull'intero corso della lezione e sul proprio appello ai bambini, di scriverlo e dopo un po 'di guardare il registro e, magari, sostituire alcune parole con altre più precise e figurative, eliminare qualcosa di insignificante, ecc.

Organizzazione delle lezioni

Nell'organizzazione delle lezioni, una chiara sequenza delle fasi di lavoro e la distribuzione delle responsabilità tra l'insegnante, la tata e i bambini svolgono un ruolo importante. Ciò è particolarmente importante quando devi riorganizzare i tavoli più vicino alla luce per le lezioni o quando fai sedere quattro bambini su un tavolo da sei posti, metti tavoli aggiuntivi. Pertanto, quando si accetta un gruppo, l'insegnante dovrebbe considerare immediatamente la disposizione dei tavoli per la lezione, provare diverse opzioni e fermarsi al meglio. Adatto ad ogni bambino posto permanente. I bambini piccoli sono seduti ai tavoli davanti, mentre quelli più alti sono seduti dietro. Viene fatta un'eccezione solo per i bambini con problemi di vista: sono seduti ai tavoli anteriori, indipendentemente dalla loro altezza.

Per ricordare in modo rapido e preciso il posto di ogni bambino, l'insegnante disegna personalmente la disposizione delle tabelle e vi firma sopra il nome di ogni bambino. Questo schema è molto utile anche per la pre-etichettatura della carta per i bambini: utilizzando lo schema, l'insegnante etichetta i fogli nell'ordine esatto in cui li distribuirà in classe. È comodo e veloce. Circa una volta ogni sei mesi dovrebbe essere fatta una nuova distribuzione dei posti: i bambini crescono in modo disomogeneo, e uno che all'inizio dell'anno era piccolo rispetto agli altri bambini, dopo sei mesi può superarli. Inoltre, alcuni bambini si siedono con le spalle alle finestre, è necessario trapiantarli di tanto in tanto in luoghi più luminosi in modo che non affatichino continuamente la vista. Dovrebbe essere determinato un posto per il cavalletto su cui si svolge lo spettacolo, è attaccata la natura, ecc. La luce dovrebbe cadere su di esso da sinistra o da destra in modo che tutto ciò che è mostrato possa essere visto chiaramente. Quando si dispongono i tavoli su 2 file, il cavalletto si trova lungo l'asse del passaggio ad una distanza di circa 2 m dai tavoli anteriori. Se i tavoli sono doppi e sono disposti su 3 file, è meglio posizionare il cavalletto lungo l'asse della fila centrale, ma ad una distanza di almeno 2,5 m.

Quando questa distanza diminuisce, l'angolo di visione dei bambini seduti a sinistra e a destra ai tavoli davanti diventa troppo acuto e vedono oggetti e immagini in una forma altamente distorta.

Solitamente negli asili nido la distribuzione del materiale e delle piccole attrezzature è interamente a carico degli assistenti.

Come ha dimostrato la pratica, è molto più opportuno combinare il lavoro dei lavoratori in servizio con il self-service dei bambini. Questo disciplina i bambini, crea un atteggiamento serio e professionale. L'intero processo di preparazione è molte volte più veloce rispetto a quando lavorano solo gli assistenti. I bambini sviluppano la preziosa abitudine di preparare tutto da soli e poi di pulire da soli, cosa che sarà loro molto utile quando entreranno a scuola. Il self-service dovrebbe essere introdotto dal secondo gruppo più giovane, dando inizialmente a tutti i bambini le istruzioni più semplici, ad esempio, di portare per sé una scatola di matite o un supporto con un pennello. A poco a poco, anno dopo anno, i requisiti dovrebbero essere aumentati, assicurando che nel gruppo preparatorio ogni bambino prepari completamente il proprio posto di lavoro e lo pulisca completamente alla fine del lavoro. È organizzato approssimativamente come segue.

Il secondo gruppo junior (3 - 4 anni). I bambini, finita la colazione, vanno a giocare. In questo momento, la tata pulisce i tavoli e asciuga il pavimento, posizionando immediatamente le sedie come richiesto per la lezione (4 sedie, ciascuna per la gamba del tavolo, e prepara anche i tavoli aggiuntivi).

Se i tavoli si avvicinano alla luce per tutta la durata della lezione, allora al termine della colazione, invitate i bambini a prendere immediatamente le loro sedie e posizionarle lungo il muro e le pareti libere in modo che non interferiscano con il movimento dei tavoli. Mentre i bambini sono impegnati a posizionare le sedie, l'insegnante mette in due posti l'attrezzatura che porteranno da soli: pennelli, sottobicchieri per loro, fodere, stracci, scatole di matite. Poi l'insegnante e la tata sistemano i tavoli secondo necessità per la lezione. L'insegnante invita i bambini a togliere i giocattoli, a prendere le sedie e a metterle sui tavoli al loro posto, quindi a portare e mettere un supporto e una spazzola a destra, e uno straccio piegato vicino alla lattina d'acqua. Mentre i bambini fanno tutto questo, l'insegnante sistema i barattoli d'acqua e i set di colori. Dopodiché i bambini vengono invitati a sedersi tranquillamente ai tavoli e l'insegnante distribuisce loro dei foglietti prefirmati. La lezione inizia.

Alla fine della lezione, i bambini dovrebbero spingere silenziosamente le loro sedie e portare (ciascuno) al posto del supporto, della spazzola e del panno. I bambini portano i disegni fatti con le matite e li mettono subito sul cavalletto, ma è meglio lasciare per un po' il lavoro con i colori sui tavoli ad asciugare, e poi l'insegnante li mette sul cavalletto per la visione.

Le banche con acqua e vernici vengono compilate dall'educatore o dalla tata sul tavolo dell'educatore. Gli accompagnatori portano qui anche la piccola attrezzatura individuale raccolta dai bambini (pennelli, sottobicchieri, ecc.) ed è consigliabile che l'insegnante sciacqui immediatamente i pennelli per colori sotto l'acqua corrente in modo che non si secchino.

Nota: all'inizio dell'anno scolastico (1-2 mesi), tutta la piccola attrezzatura viene sistemata e rimossa dall'insegnante.

Gruppo medio (4 - 5 anni). L'insegnante riorganizza i tavoli con l'aiuto degli assistenti (entro la fine dell'anno gli assistenti lo fanno da soli, mettono acqua e colori su ogni tavolo. pennelli.

Per la prima metà dell'anno i turnisti fanno come nel gruppo precedente. Inoltre, l'acqua viene versata in anticipo. Nella seconda metà dell'anno portano e mettono loro stessi l'acqua e i colori preparati dall'insegnante. Terminata la lezione, fanno lo stesso lavoro dell'anno scorso e inoltre trasportano e versano l'acqua, raccolgono set di colori dai tavoli e li mettono nel luogo concordato. Entro la fine dell'anno aiutano la badante a lavare i barattoli e le tavolozze. Controllano l'impilamento delle matite colorate nelle scatole (la sequenza di disposizione dei colori lungo lo spettro, riempita con l'estremità in una direzione). Il resto dei bambini fa lo stesso del gruppo più giovane.

Gruppo senior (5 - 6 anni). L'insegnante, stabilito l'ordine di disposizione dei tavoli per le classi (se i tavoli sono doppi, allora sono disposti su 2-3 file), gli presenta tutti i bambini, che in futuro, di turno, dovranno disporre i tabelle in questo ordine. L'insegnante si limita ad osservare gli inservienti, dando istruzioni, consigli e valutando il loro lavoro. Durante il primo mese insegna ai bambini i metodi corretti e razionali per lavare i piatti dalla vernice, aiutandoli; in futuro osserva solo l'attuazione delle regole stabilite.In questo gruppo è consigliabile nominare 3 coppie di accompagnatori in base al numero di file, affidando a ciascuna coppia la disposizione e l'attrezzatura della propria fila di tavoli.

Gli inservienti sistemano i tavoli, vi mettono sopra acqua, colori, colla, carta. Dopo la lezione, versano l'acqua, immergono i piatti da sotto le vernici (li lavano più tardi). La vernice rimasta dopo il disegno viene versata in bottiglie dall'educatore stesso. Tutti i bambini fanno lo stesso dei gruppi precedenti. Al termine della seduta tutta l'attrezzatura personale viene rimessa a posto.

Gruppo preparatorio (6 7 anni). L'insegnante, dopo aver determinato all'inizio dell'anno i doveri del dovere e degli altri bambini, osserva solo la loro attuazione. Gli addetti sistemano i tavoli in ordine, portano bicchieri con pennelli o matite di grafite, fodere, una scatola di stracci, sottobicchieri nel luogo designato. Se si disegna con gli acquerelli, vengono messi a bagno prima di colazione. Gli assistenti supervisionano la preparazione di tutti i bambini per i loro lavori. Al termine della lezione, si assicurano che tutti non solo puliscano tutte le attrezzature individuali, ma lascino anche il posto di lavoro in ordine esemplare (il tavolo è pulito, la sedia è a livello, il pavimento è pulito). tavolozze, sciacquare i pennelli.

Tutti i bambini, sotto la direzione dell'educatore, attrezzano completamente il loro posto di lavoro, cioè, oltre all'attrezzatura individuale, portano e mettono loro stessi set di acqua e pittura. Si consiglia di distribuire questo lavoro come segue: se i tavoli sono doppi, allora, ad esempio, oggi tutti i bambini seduti a sinistra versano e portano acqua, e quelli a destra portano e mettono set di colori, nella lezione successiva cambiano i ruoli. Questa distribuzione crea maggiore chiarezza nell'organizzazione della lezione.

In questo gruppo, quando disegna con i colori, in alcuni casi, al bambino può essere permesso di alzarsi dal tavolo, cambiare l'acqua, cambiare una matita rotta quando disegna con le matite o prendere qualcosa in più. È necessario insegnare ai bambini a farlo nel modo più silenzioso possibile per non interferire con il lavoro degli altri. I fogli firmati, oltre alla natura individuale, vengono distribuiti dall'educatore stesso, distribuendo quest'ultimo, tenendo conto delle capacità di ciascun bambino.

Organizzazione del processo di lezione

Il processo di apprendimento è diviso in 3 parti:

1) parte introduttiva - istruzioni dell'educatore, conversazione con i bambini;

2) gestione del processo di esecuzione del lavoro e

3) la parte finale: visione e valutazione del lavoro dei bambini.

La prima parte della lezione. Le istruzioni vengono fornite in ogni lezione di belle arti, sia che si tratti di disegnare dal vero, secondo il piano, il disegno della trama, lavoro decorativo. A seconda di quanto bene è preparata questa parte, i risultati della sessione saranno buoni o cattivi. Pertanto, in ogni caso, deve essere pensato ed elaborato in anticipo. La struttura di questa parte della lezione è più o meno questa:

1. Comunicazione del contenuto del lavoro imminente, creando interesse e stato d'animo emotivo.

2. Analisi del raffigurato (natura, campione, ricordo di ciò che ha visto prima, lettura del testo. Conversazione con i bambini.

3. Istruzioni specifiche per l'esecuzione del lavoro. Partecipazione attiva dei bambini alle spiegazioni e alla dimostrazione delle tecniche di performance.

Ogni volta che vengono inseriti nuovi contenuti in queste tre parti. Cambia inoltre il rapporto tra le parti citate: in alcuni casi viene dato più spazio all'analisi del soggetto, ad esempio nel disegno di oggetti, in altri alla creazione di un'immagine vivace ed espressiva, ad esempio nel disegno della trama, ecc.

Le prime parole con cui l'insegnante si rivolge ai bambini

dovrebbe essere emotivo, interessare i bambini al lavoro imminente, creare un'immagine vivida di ciò che i bambini disegneranno, taglieranno o scolpiranno.

Nei gruppi più giovani e medi, l'interesse per la lezione può essere suscitato introducendo elementi del gioco nella considerazione dell'argomento: la conversazione dei bambini con un orso o una bambola, con un pupazzo di neve come personaggio vivente, includendo azioni di gioco, momenti di sorpresa, apparizione inaspettata di un giocattolo, ecc.

Nei gruppi senior e preparatori, la conversazione dovrebbe essere condotta con un tono più professionale e serio, ma non dimenticare l'intonazione espressiva.

Successivamente si analizza l'oggetto che i bambini ritrarranno, oppure un campione. L'insegnante fa domande: i bambini rispondono. È brutto quando l'educatore spiega tutto e si racconta, senza chiamare i bambini per risposte, per una conversazione e senza dare cibo alla mente dei bambini. Dovresti spiegarti solo ciò che è nuovo o difficile per i bambini; se puoi fare affidamento sulla precedente esperienza dei bambini, allora dovresti rivolgerti alla loro memoria e al loro ingegno, ponendo domande, chiedendo dichiarazioni, commenti. Durante la conversazione è utile chiamare 1-2 bambini al cavalletto e offrirsi di mostrare con un gesto quanto detto. Ecco un esempio di tale analisi per bambini di 5-6 anni.

Bambini, per disegnare bene un orso, diamo un'occhiata più da vicino. Qual è la forma del corpo dell'orso? Dillo a Olja. Sì, ovale. E la testa? Sì, è rotondo e ha le orecchie semicircolari. Anche le zampe dell'orso sono ovali, ma allungate. Dove sono attaccate le zampe anteriori? Wow, dimmi. Esatto, in alto, fino alle spalle. E quelli posteriori? Naturalmente, di seguito. Nina, vieni qui, mostrami e dimmi cosa disegnerai prima e poi cosa. Esatto, prima al centro del foglio c'è un grande busto di forma ovale, poi una testa rotonda in alto e dopo le zampe.

In alcuni casi, quando i bambini sono eccitati da qualcosa, non sono ancora ben organizzati, oppure quando tutti hanno bisogno di mostrare qualcosa da vicino (ci possono essere altri motivi, l’insegnante li riunisce intorno a sé. Si rivolge a tutti, parlando di ciò che si impegneranno, o prometteranno di mostrare qualcosa, o mostreranno a tutti qualche piccola cosa, un giocattolo, ecc.

Dopo che i bambini si sono calmati, la loro attenzione è stata raccolta e la loro curiosità risvegliata, l'insegnante li invita a sedersi tranquillamente ai loro posti. Se necessario, l'insegnante fornisce ulteriori spiegazioni o mostra qualcosa quando tutti sono seduti ai tavoli. La diversa organizzazione dei bambini nel processo della prima e della seconda parte aumenta la suscettibilità dei bambini e l'interesse per la lezione. Puoi tenere i bambini in piedi vicino a te per non più di 1-2 minuti.

Particolarmente importanti sono le istruzioni specifiche su come eseguire il lavoro e stabilire una sequenza. In questo, anche i bambini dovrebbero prendere parte attiva: rispondere alle domande, ricordare le abilità apprese in precedenza. L'educatore stimola il pensiero dei bambini, la loro iniziativa rispetto a ciò che può essere modellato, tagliato, incollato, dipinto. Chiama i singoli bambini su un cavalletto per esporli.

Prima di iniziare il lavoro, i bambini dovrebbero capire bene da dove iniziare e come agire. Queste istruzioni sono date dall'insegnante.

Gestione del processo lavorativo. Nel processo in cui i bambini svolgono il lavoro stesso, l'educatore deve condurre la lezione nel suo insieme e prestare attenzione anche ai singoli bambini, senza perdere di vista né l'uno né l'altro. Per alcuni bambini il lavoro procede senza intoppi e procede senza intoppi, per altri, subito dopo l'inizio, sorgono difficoltà: non hanno fiducia in come farlo e iniziano a procrastinare, il che riduce immediatamente il ritmo del lavoro e l'interesse per esso . Potrebbero esserci molti di questi bambini dubbiosi nel gruppo. A volte può essere utile mostrare a tutti i bambini un lavoro ben iniziato subito dopo l'inizio della lezione e sottolineare ciò che è stato fatto bene. Questa guida generale aiuterà i bambini insicuri a iniziare e proseguire ad un buon ritmo, contemporaneamente all’intero gruppo.

Dopo che l'educatore si è convinto di aver adattato il lavoro del gruppo nel suo insieme, può passare temporaneamente alla guida individuale. Tuttavia, non vale la pena affrettarsi con l'aiuto. Perché è desiderabile. Insegnare ai bambini come risolvere i problemi da soli. Se l'insegnante è convinto che il bambino non sia davvero in grado di far fronte alla difficoltà da solo, allora dovrebbe essere aiutato, principalmente sotto forma di domande stimolanti, a volte consigli e solo in rari casi mostrando un'immagine di qualcosa e solo su una superficie foglio separato e non nel disegno del bambino. .

Di tanto in tanto bisognerebbe staccarsi dall'aiuto individuale per poterlo fare. Per vedere come procede il lavoro di tutto il gruppo. Se si prevede qualche difficoltà generale o errore, tutti i bambini dovrebbero essere invitati a interrompere il lavoro e ad ascoltare una spiegazione aggiuntiva. Se nel processo di lavoro il bambino vuole chiedere qualcosa all'insegnante. Quindi deve alzare la mano e aspettare finché l'insegnante non viene da lui.

La parte finale della lezione. La parte finale della lezione è la revisione e la valutazione del lavoro dei bambini da parte dei bambini e dell'insegnante. Nella maggior parte dei casi, ha la natura di un'analisi dettagliata, in cui dovrebbe essere presentato il lavoro di tutti i bambini. L'analisi del lavoro dei bambini viene effettuata immediatamente dopo la lezione o dopo una passeggiata.

Nel primo caso, tra il processo di lavoro e quello di analisi, è necessaria una breve pausa per dare ai bambini un riscaldamento fisico.

Si consiglia di invitare i bambini ad alzarsi dai tavoli e a togliere la propria attrezzatura individuale, per poi riunirli subito a semicerchio (o rimetterli al loro posto) nei pressi dello stand e valutare il lavoro svolto. L'analisi è molto attiva e fruttuosa dopo una passeggiata, richiede solo 5-7 minuti, il che non disturba regime generale vita dei bambini.

Le domande poste dall'educatore durante l'analisi dovrebbero essere varie. Non puoi ridurre tutto a "giusto" o "sbagliato".

Quando si lavora secondo un piano, si dovrebbe attirare l'attenzione dei bambini su quella cosa nuova e interessante che si è manifestata in ogni lavoro.

Quando si valuta la trama e molti disegni dei soggetti, è necessario concentrarsi innanzitutto sull'immaginario, sulla specificità dei personaggi (quelli più divertenti e allegro Prezzemolo, una meravigliosa matrioska danzante, ecc.) e l'espressività dell'azione (una volpe si avvicina di soppiatto, le galline catturano uno scarafaggio, ecc.).

Nei disegni dal vero - sulla correttezza della struttura del soggetto.

In tutti i casi, l'attenzione dei bambini dovrebbe essere attirata dalle qualità estetiche dell'opera: la bellezza della combinazione di colori, la posizione gradevole alla vista sul foglio di carta e talvolta la pulizia e l'accuratezza dell'esecuzione.

Dopo che i bambini hanno detto parole finali dice l'insegnante. Dà punteggio totale occupazione, evidenziando in opere separate ciò che considera questo momento importante. Questo conclude la lezione.

Letteratura e fonti di informazione:

    Kazakova R.G. Disegnare con i bambini in età prescolare. - M.: Centro Creativo SPHERE - 2004 - 463s.

    Komarova T.O. Attività visiva nella scuola dell'infanzia. Educazione e creatività. - M.: Pedagogia. - 1990. - 281s.

    Sakulina N.P., Komarova T.S. Attività visiva nella scuola dell'infanzia. - M.: Illuminismo - 1982 - 318s.

    http://www.maaam.ru

L'interesse per il disegno sorge nei bambini in tenera età. È un piacere per i bambini spazzolare la carta, spalmare la vernice, mettere punti e macchie. All'età di 2-3 anni, il bambino inizia a distinguere i contorni di qualsiasi oggetto nei suoi scarabocchi e all'età di 4 anni ha il desiderio di ritrarre consapevolmente qualcosa. Disegnare con matite, pennarelli, pennelli e colori richiede un uso sicuro degli strumenti per trasmettere con precisione i contorni e i dettagli degli oggetti. I bambini in età prescolare primaria e secondaria formano e sviluppano la capacità di disegnare, praticare tecniche in compiti semplici. Le tecniche di disegno non tradizionali consentono di creare un'immagine visiva su carta con movimenti semplici e rapidi, che regala al bambino emozioni positive e soddisfazione per il risultato dell'attività creativa.

Tecniche di disegno non tradizionali in classe nel gruppo centrale

I bambini di 4-5 anni spesso provano insicurezza, a volte anche paura di frequentare le lezioni. L'abilità di usare una matita e un pennello è ancora in fase di sviluppo, i movimenti di modellatura sono raramente accurati. Nelle lezioni principali di disegno, gli alunni del gruppo centrale imparano a disegnare linee verticali e orizzontali con una matita, una striscia continua con un pennello, a disegnare figure semplici ed elaborare l'abilità di dipingere all'interno del contorno. L'attenzione dei bambini è instabile, si stancano rapidamente, l'attività monotona riduce l'interesse per il lavoro svolto. Disegnare in modi non tradizionali sorprende i bambini, attiva la loro attenzione per creare immagini su carta utilizzando oggetti e strumenti insoliti. Guardando l'insegnante disegnare con una forchetta o uno spazzolino da denti, i bambini sono felici e vogliono disegnare allo stesso modo.

Nelle lezioni di disegno con tecniche non tradizionali, dovrebbero essere svolti compiti di sviluppo ed educativi, corrispondenti a caratteristiche dell'età bambini del gruppo intermedio:

  • Lo sviluppo delle capacità motorie fini delle mani. L'esecuzione di azioni con vari strumenti sviluppa la mano del bambino, le terminazioni nervose sulla punta delle dita e sulla superficie dei palmi vengono eccitate, che inviano un impulso alla corteccia cerebrale: i centri del pensiero e della parola vengono attivati.
  • Sviluppo del pensiero spaziale e della percezione visiva degli oggetti. Il bambino impara a trovare dettagli e forme individuali nell'immagine di un oggetto che può trasmettere nel processo di disegno su carta. Mettendo delle macchie, disegnando con la cera, realizzando stampe, i ragazzi consolidano la capacità di determinare il centro del foglio, sviluppano un senso di composizione e ritmo.
  • Imparare a lavorare con una varietà di materiali. In classe, i ragazzi imparano che le immagini possono essere create non solo con i soliti colori e matite su un foglio di carta bianco. IN lavoro creativo sono coinvolti articoli per la casa, materiali naturali e di scarto, cartone e carta colorata.
  • Attivazione della fantasia e formazione dell'interesse per il pensiero indipendente attraverso il piano. Se le lezioni di disegno in modi non tradizionali vengono svolte come parte del funzionamento del circolo istruzione aggiuntiva, si raccomanda che nell'aula in cui studiano gli alunni sia predisposto uno scaffale con scatole firmate. Mentre sviluppi abilità varie tecniche i bambini hanno accesso a una varietà di materiali. Agli alunni del gruppo centrale può essere data la possibilità di scegliere gli strumenti con cui vogliono disegnare un'immagine sull'argomento della lezione. Puoi permettere ai bambini di scegliere alternativamente un oggetto che non è stato precedentemente studiato nell'ambito del disegno non tradizionale: all'inizio della lezione, lo studente sceglie un oggetto, l'insegnante racconta come creare un'immagine con esso.
  • Creazione Buon umore, sviluppando la fiducia in se stessi, alleviando stress e paure. Disegnare in modi non tradizionali con i bambini del gruppo medio contiene al centro elementi di gioco: le azioni sono accompagnate da frasi (“Pioggia, pioggia, gocciola-goccia-gocciola!” - i punti sono realizzati con un batuffolo di cotone. “Uno - un mela, due - una mela, poi ci sarà la composta !" - vengono eseguite le stampe fetta di mela ecc.), la creazione di disegni è una soluzione a una situazione problematica (i denti di leone non sbocciano su un poster raffigurante un prato, ei bambini vi disegnano fiori con un colpo), ecc.
  • Formazione di interesse per le attività collettive. I bambini di 4-5 anni non sanno ancora come lavorare armoniosamente in coppia o in gruppo. Nel gruppo centrale, i ragazzi imparano a pensare attraverso un piano individuale. Ma gli alunni sono felici di svolgere insieme compiti semplici. L'insegnante dà voce al compito, i bambini eseguiranno le stesse azioni su un comune foglio di carta (carta da disegno o carta da semi-disegno). Ad esempio, nella lezione "Foresta d'autunno" il compito è disegnare le chiome degli alberi con un pezzo di gommapiuma. I ragazzi si siedono a un tavolo comune, sul quale giace un foglio da disegno con l'immagine di tronchi spogli e rami di alberi. Ognuno sceglie un albero, prende un pezzo di gommapiuma e dipinge le foglie con i colori giallo, arancione, marrone e rosso. Alla fine di tali lezioni, l'insegnante deve assolutamente attirare l'attenzione dei bambini sul fatto che un programma così completo e bella immagineÈ successo perché tutti hanno fatto un buon lavoro.
  • Sviluppo del gusto estetico. La tecnica del disegno non tradizionale insegna ai bambini a creare la trama di un oggetto, imitando i peli di animali o il piumaggio di uccelli utilizzando tecniche non classiche. I bambini sviluppano la capacità di vedere la bellezza nell'insolito. Le stampe informi di una spugna di schiuma o di un colpo con una spazzola dura sembrano organiche nel lavoro finito. Nel processo di disegno, i bambini sviluppano la capacità di combinare i colori negli elementi del disegno, iniziano a selezionare soluzioni per creare un'immagine su uno sfondo colorato.

In classe per disegnare tecniche non tradizionali, è necessario osservare il principio di continuità della conoscenza. Creando immagini con oggetti insoliti o tecniche non classiche, i ragazzi nel loro lavoro consolidano e migliorano le competenze acquisite nelle lezioni ordinarie: delineano il contorno dell'oggetto con un pennello o una matita per ulteriori disegni in modo non convenzionale; decorare l'immagine con elementi applicati (carta o plastilina); disegna gli elementi del soggetto, come al solito; imparare a dipingere lo sfondo.

Pittura con le dita (fingerografia)

Fino all'età scolare (7 anni), le sensazioni visive e tattili rimangono i processi principali attraverso i quali il bambino studia oggetti e fenomeni del mondo circostante. Nei gruppi più giovani, la pittura con le dita era sia un gioco che una fase di transizione verso la tecnica di disegno classica, i ragazzi per lo più riempivano le immagini stampate con punti multicolori. Nel gruppo centrale, gli alunni formano e sviluppano la capacità di disegnare con le dita vari elementi: punti, macchie, tratti, linee. È divertente sporcarsi deliberatamente con la vernice, spalmare la vernice con le dita è una sensazione speciale, creare un'immagine con tratti e non solo colorare: soddisfazione per il risultato. In classe si possono utilizzare speciali colori per le dita: sono ipoallergenici e sicuri se ingeriti, di consistenza leggera. Tradizionalmente, nel gruppo centrale, si dipinge con la tempera, ma è possibile dipingere con le dita usando gli acquerelli: non sono densi come la tempera, ma è necessario immergere il dito in un bicchiere d'acqua prima di prendere la vernice, o prima far cadere l'acqua pulita con un pennello nelle celle con gli acquerelli.

Con gli alunni del gruppo centrale puoi provare a disegnare con le dita secondo gli schemi. In allegato alla bacheca istruzioni passo passo come utilizzare le stampe e aggiungere scarabocchi a matita per disegnare l'immagine di una persona o di un animale. L'insegnante dà voce a ogni fase, ne dimostra l'attuazione, ripetono i ragazzi. Carte disegno passo dopo passo le immagini delle dita sono presentate in numerosi manuali per genitori e insegnanti di educazione prescolare (ad esempio, nel libro "Impronta, punto, tratto. Disegna con le dita" di Ilona Molnar).

Tecnica di pittura con la punta delle dita:

  1. Il bambino immerge un dito in un barattolo o una ciotola di pittura a guazzo.
  2. Ogni dito è riempito con un colore diverso di vernice.
  3. Con la punta delle dita il bambino disegna su un foglio di carta, se necessario, prelevando nuovamente la vernice del colore desiderato.
  4. Alla fine del lavoro, le dita vengono lavate con sapone, la tempera viene facilmente lavata via.

"Mazzo"

Vernice verde sul dito
Disegnare linee su carta
steli dei fiori
Raccogliere vernice di un colore diverso
I fiori sono disegnati con punti
nuovo colore
Secondo fiore
Disegnare un fiore con tratti
Miscelazione dei colori (giallo+rosso)
Il processo di disegno dei fiori
La farfalla è disegnata con linee
La figura della farfalla utilizza linee rette e curve.
La fase finale del lavoro
Disegno pronto

Disegno a mano

Disegnare con i palmi, come con la punta delle dita, implica imprimere e spalmare vernice. Opzioni di disegno in questa tecnica per gli alunni del gruppo centrale: "Crea un'impronta del palmo e finisci di disegnare per ottenere un uccello, un polipo, un pesce, ecc." (colore elementi aggiuntivi i ragazzi possono usare un pennello o un dito), “Completa l'immagine con le impronte delle mani per realizzarla...” (le impronte delle mani diventano foglie sui rami degli alberi, fiori in un vaso, aghi di riccio).

Tecnica di disegno a mano:

  1. Il bambino mette la mano in un piattino con la vernice. Nel gruppo centrale, i ragazzi dovrebbero imparare ad applicare la vernice sul palmo con un pennello tenuto con l'altra mano, questa abilità viene praticata nelle lezioni sugli argomenti "Ciuffolotto", "Cinciallegra", "Farfalla", quando l'impronta del palmo dovrebbe essere multicolore.
  2. Il palmo e le dita vengono premuti saldamente contro un foglio di carta per ottenere un'impronta. Puoi eseguire movimenti circolari, verticali o orizzontali con il palmo della mano come previsto.
  3. Alla fine del lavoro, le mani vengono lavate con sapone.

"Cinciallegra"

Applicazione della vernice sul palmo colore giallo(petto di una cinciallegra)
Applicazione di vernice di un colore diverso (in questo lavoro, il bambino ha mescolato il blu / e vernice nera)
Il palmo è applicato saldamente a un foglio di carta
impronta
Un bambino dipinge la testa di un uccello con un pennello
Disegna una zampa
Disegna la seconda zampa
Disegna il becco
Attira l'occhio di una cinciallegra
Disegno pronto

Combinazione della tecnica delle dita con il disegno del palmo

Per gli alunni del gruppo centrale vengono offerti compiti per disegnare una composizione di oggetti o un'immagine complessa con l'aiuto dei palmi e delle dita. Innanzitutto, le impronte delle mani vengono create per indicare parti di grandi dimensioni o le basi dell'immagine, quindi gli elementi aggiuntivi vengono disegnati con le dita. Una combinazione di tecniche di pittura con le dita e pittura con il palmo viene utilizzata nei compiti sugli argomenti " albero fatato”, “Cigni”, “Polpi divertenti”, “Pesce”. In questi compiti, i bambini sviluppano la capacità di trovare il centro della composizione, combinare varie tecniche di pittura con le dita, colori e sfumature di vernice per trasmettere con precisione l'immagine.

"Albero delle fate"

Applicazione della vernice sul palmo
Stampa di una palma su un foglio di carta
Stampa della palma: tronco e rami dell'albero
Il dito raccoglie la vernice
Disegnare tratti con il dito
processo di pittura con le dita
Combinazione di sfumature di verde
Raccogliere altri colori
Le foglie dell'albero sono disegnate con punti
L'albero delle fate è pronto

Poke disegno

Per imitare oggetti o oggetti soffici e pungenti, disegnare colpendo è fantastico. La lezione richiederà fogli di carta di qualsiasi colore o spazi vuoti ricci a forma di animali, pennelli con setole dure, tempera, un bicchiere d'acqua, tovaglioli. Nel disegno con un colpo, le lezioni si svolgono sugli argomenti "Gatto", "Albero di Natale", "Riccio", "Denti di leone", "Coniglietto in inverno".

Tecnica di disegno del poke:

  • Un pennello asciutto viene abbassato in un barattolo di tempera, la vernice viene disegnata.
  • Tenendo il pennello verticalmente, colpiscilo sulla carta: ottieni un colpo.
  • Prima di raccogliere la vernice di un colore diverso, il pennello deve essere risciacquato in una tazza e asciugato bene con un tovagliolo. Un poke si ottiene solo con un pennello semiasciutto.
  • Il contorno dell'oggetto o dell'oggetto raffigurato è pieno di colpi, i dettagli necessari secondo il piano possono essere disegnati con un normale pennello.

"Gattino birichino"

I ragazzi prendono la tempera con un pennello duro e disegnano con un poke su carta. Il processo di pittura con poke. Il muso, le zampe di un gattino, una ciotola, i ragazzi disegnano con un semplice pennello Esempi di lavoro

Monotipo

Il monotipo è una tecnica di disegno mediante l'impressione di parte di un'immagine. Questo metodo di disegno è considerato semplice, ma adatto a ciascun gruppo, i bambini in età prescolare più grandi disegnano monotipi di paesaggi utilizzando vari colori e sfumature in un'unica opera. Il disegno monotipo migliora la capacità di trovare il centro di un oggetto, sviluppa un senso di simmetria.

Tecnica del monotipo:

  1. Il foglio di carta è piegato al centro.
  2. I punti vengono disegnati su una parte della carta con colori di diversi colori.
  3. Il lenzuolo si piega e si stira con il palmo della mano.
  4. Il foglio si apre, l'immagine risultante può essere disegnata con un pennello e con i colori.

"Farfalla"

I punti vengono applicati su una parte del foglio con una parte centrale designata. Il processo di disegno dei punti in diversi colori. Un foglio di carta viene piegato lungo la linea di piegatura e aperto. L'addome e le antenne sono rifiniti con un pennello.

Utilizzando la tecnica del monotipo, puoi creare non solo un'immagine simmetrica, ma anche un disegno con due oggetti identici. In questo caso l'intero oggetto viene disegnato su una metà del foglio e impresso sull'altra metà del foglio in uno specchio.

Disegnare con uno spazzolino da denti

La tecnica di disegnare con uno spazzolino da denti è semplice: i ragazzi disegnano la vernice sulle setole e disegnano linee su un pezzo di carta secondo il piano. Si consiglia di combinare queste lezioni di disegno nel gruppo centrale con altre tecniche di disegno non tradizionali (dito, bastoncini di cotone) o elementi di applicazione.

"Spina di pesce"

Un triangolo di carta colorata è incollato sul foglio: il tronco Raccogliamo la vernice con uno spazzolino da denti Disegniamo gli aghi in linee rette Decoriamo il lavoro finito con paillettes

Spray

I ragazzi familiarizzano con la tecnica dello schizzo nei gruppi più giovani: raccolgono la vernice con uno spazzolino da denti o un pettine, la dirigono su un foglio di carta e, disegnando una matita sulle setole / chiodi di garofano, ottengono schizzi colorati. Nel gruppo centrale si forma la capacità di creare disegni con uno spray multistrato.

Tecnica di spruzzatura multistrato:

  1. Gli stencil vengono utilizzati per creare l'immagine. Nelle lezioni sulla conoscenza di questa tecnica, gli stencil vengono fissati con graffette su un foglio di carta.
  2. La vernice viene raccolta sul pennello e gli schizzi vengono eseguiti su un foglio di carta.
  3. Lo stencil successivo secondo il piano viene sovrapposto, vengono realizzati schizzi di una tonalità diversa.
  4. Gli stencil vengono rimossi, creando un'immagine complessa che imita il volume di un oggetto o una composizione con primo piano e sfondo.

"Foresta invernale"

Stencil: cumuli di neve, tronchi e chiome degli alberi, fiocchi di neve Strumenti per schizzi e vernici diluiti con acqua Primo strato Secondo strato Terzo strato Vista dell'immagine dopo aver rimosso gli stampini

Disegnare con una spugna o un pezzo di gommapiuma

La tecnica di disegnare con una spugna o una gommapiuma si basa sulla formazione dell'abilità di stampare con la vernice. Le stampe in gommapiuma creano la trama di un oggetto, disegnano pellicce di animali, soffici mazzi di fiori, nuvole, corone di alberi, ecc. Per le lezioni, puoi acquistare spugne per disegnare con questa tecnica, oppure puoi creare uno strumento semplice e conveniente per stampa insieme ai tuoi bambini: un pezzo di gommapiuma viene catturato da una molletta, che fungerà da maniglia.

"Pulcino"

Un pezzo di gommapiuma viene tagliato dalla spugna
Afferriamo la gommapiuma con una molletta (i ragazzi eseguono questa azione da soli)
Raccogliamo l'inchiostro sulla gommapiuma e stampiamo con un movimento verticale
Disegna un pollo
Dipingi i dettagli con un pennello

Stampa con materiale naturale

Disegnare con le stampe è un modo semplice di disegnare: sulla superficie stampata dell'oggetto si digita o si applica la vernice con un pennello e con un movimento verticale si imprime un'impronta su un foglio di carta. Per gli alunni del gruppo centrale, i compiti sono adatti per creare una composizione da stampe utilizzando tecniche di disegno classiche. Ad esempio, per il compito "Cucinare la composta", i ragazzi disegnano i contorni della padella con un pennello, all'interno del quale inseriranno stampe multicolori di mezza mela. Opzioni di materiali naturali per la stampa: foglie, fiori piatti (margherite, margherite), conchiglie, cetrioli tagliati, mele, limoni.

"Insalata di verdure"

La stampa richiede bulbi e cetrioli
Disegna un'insalatiera con un pennello
Raccogliamo la vernice con una cipolla, la applichiamo sul foglio
Stampe a bulbo
Stampiamo con un cetriolo
Insalata pronta

Disegnare con tamponi di cotone

Nei gruppi più giovani, i ragazzi hanno provato a disegnare con bastoncini di cotone: hanno preso la vernice e hanno decorato degli spazi vuoti di carta o un'immagine su un foglio di carta (albero di Natale, prendisole, teiera) con punti. Per gli alunni del gruppo centrale il compito diventa più complicato: acquisiscono la capacità di creare un'immagine con un batuffolo di cotone su un foglio di carta bianco. I ragazzi disegnano con punti, macchie, tratti, varie linee e semplici forme geometriche (anelli, cerchi). Disegnare con punti con bastoncini di cotone sarà di particolare importanza quando si introdurrà la tecnica del puntinismo nei gruppi più anziani.

"Ramo di sorbo"

Per funzionare, hai bisogno di alcuni bastoncini di cotone, acquerello o tempera
Il ramo è disegnato con linee
Le bacche vengono disegnate in punti
Vengono disegnati grappoli di sorbo
Le foglie sono dipinte con tratti
I nuclei delle bacche sono disegnati con punti
Il ramo di Rowan è pronto

Disegnare con dischetti di cotone

I dischetti di cotone nelle lezioni di disegno non tradizionali possono essere usati come strumento per lavorare con la tempera e possono essere usati come materiale insolito per la base del disegno. Disegna con dei dischetti di cotone, applicandoli su un foglio di carta con tutta la superficie, piegata a metà o in un quarto.

"Fiore"

Si piega il dischetto di cotone fino ad ottenere la forma desiderata, si preleva il colore Si stampa con un dischetto di cotone secondo il disegno Gli elementi vengono disegnati con un pennello

"Palloncini"

Creare lo sfondo dell'immagine: il cielo
I dischetti di cotone sono incollati: palline
Disegnare su dischetti di cotone
Disegni su dischetti di cotone
Disegna un filo di palline con un pennello

disegnare con una forchetta

Un'altra opzione per stampare un oggetto insolito è disegnare con una forchetta (metallo o plastica). La tempera viene versata su un piatto piano, la vernice viene disegnata sulla superficie piana della forchetta e le stampe vengono eseguite su carta.

"Tulipani"

Raccogliere la vernice con una forchetta
Appoggiare una forchetta su un pezzo di carta
impronte
Disegna steli e foglie con un pennello
I tulipani sono pronti

disegno su carta stropicciata

Puoi realizzare stampe con la vernice utilizzando un pezzo di carta stropicciata. I compiti di disegno con questa tecnica sono complicati per gli alunni del gruppo medio perché combinano elementi del disegno classico o delle applicazioni nel loro lavoro.

"Le foglie stanno cadendo"

I ragazzi realizzano un'applicazione da strisce di carta: un tronco e rami Un pezzo di carta accartocciato crea stampe a guazzo - foglie Esempi di lavoro

Blotografia

La blotografia è un modo per creare un'immagine utilizzando macchie e macchie. Per praticare questa tecnica avrete bisogno di acquerello, un bicchiere d'acqua, un pennello e un tubo di plastica. Le macchie possono essere integrate con un motivo in modo classico, inizialmente puoi creare un disegno su carta che decorerà le macchie come previsto.

Tecnica di disegno del blob:

  1. Con un pennello ben intinto nell'acqua si disegna la pittura ad acquerello.
  2. Viene tracciato un punto su un foglio di carta o viene posizionata una goccia.
  3. Soffiando fuori l'aria dal tubo, disegna una macchia con la vernice.

"Fiore di ciliegio"

Si posiziona una goccia su un foglio di carta Soffiamo attraverso i tubi sulla vernice Gonfiamo la macchia - il tronco Mettiamo gocce di vernice sul tronco dell'albero e gonfiamo i rami vernice verde Gonfiamo l'erba Mettiamo gocce di vernice bianca Integriamo con la vernice Colore rosa Gocce gonfiabili - fiori di ciliegio

Filografia

Disegnare con il filo di lana nel gruppo centrale consiste nel disegnare la vernice sul filo, applicarla su un foglio di carta e creare un motivo imprimendo con il movimento del filo. Il filo di lana crea un motivo stravagante adatto all'immagine di una nuvola o di una nuvola, di un cane o di una pecora.

"Nuvola"

Il filo con la vernice digitata viene posizionato su un foglio di carta. Dall'alto, il filo viene coperto con un altro foglio, il bambino guida il filo in diverse direzioni, creando un motivo. Disegna le gocce con un pennello. La nuvola è pronta.

disegno esca

I bambini, infatti, disegnano con la colla (solitamente PVA). Uno strato di colla viene applicato sul contorno marcato dell'immagine con un pennello, viene versato il semolino e sopra viene applicato strettamente un foglio di carta. Successivamente si scrolla la semola in eccesso dal disegno e si crea la parte successiva allo stesso modo. Nel gruppo centrale, i ragazzi sviluppano la capacità di delineare attentamente lo stencil e di applicare la colla all'interno del contorno. Dal semolino Colore bianco, per disegnare con questa tecnica, come base viene utilizzata carta colorata o cartone.

"Regalo per la mamma"

Cerchiamo lo stencil Sul contorno del fiore con un pennello, applichiamo uno strato di colla Versiamo la semola Mettiamo un foglio di carta sopra Scuotiamo i cereali in eccesso Eseguiamo il seguente elemento in questo modo: uno stelo con foglie Un regalo per la mamma è pronto

disegno di candele

I bambini sviluppano la capacità di disegnare linee, punti, forme geometriche semplici con uno strumento insolito: una candela. Per la lezione avrete bisogno di uno spesso foglio di carta bianca come base, una semplice candela (un pezzo di candela), colori ad acquerello e spazzolare.

Tecnica di pittura con candele:

  1. Sul foglio con una candela, i ragazzi disegnano i dettagli secondo il piano.
  2. Spennellare il foglio con pittura ad acquerello.
  3. Le immagini di cera si vedono attraverso l'acquerello.

"Paesaggio invernale"

Disegna una candela nella parte inferiore della foglia dell'albero di Natale, in alto - fiocchi di neve
Dipingiamo sul foglio con acquerelli di blu, ciano e nero
Paesaggio invernale pronto

Disegnare con i pastelli a cera

Nelle lezioni di disegno con questa tecnica, i ragazzi sviluppano contemporaneamente due abilità classiche: disegnare con una matita (i pastelli a cera, di regola, hanno la forma di matite) e riempire lo sfondo con uno o più colori ad acquerello usando un pennello. Si ottengono opere insolite e luminose.

"Prato estivo"

Su un foglio di carta bianca disegniamo fiori, farfalle, il sole
Riempi la foglia con acquerello blu e verde
Lavoro finito

Grattage (ceragrafia)

Con gli alunni del gruppo centrale, puoi provare a grattare, disegnando incidendo linee su carta riempita di inchiostro o vernice. I bambini a casa con i genitori possono preparare le basi per disegnare con questa tecnica per la lezione, puoi fare questa parte del lavoro all'asilo (ma tieni presente che l'asciugatura della vernice richiederà un certo periodo di tempo). Per creare la base, avrai bisogno di pastelli a cera, tempera nera e un pennello largo, per graffiare - un bastoncino appuntito (puoi usare uno spiedino di legno per friggere la carne).

Tecnica della ceretta:

  1. Colora la superficie del foglio con i pastelli a cera.
  2. Dipingi sul foglio con tempera nera.
  3. Lascia asciugare completamente la vernice.
  4. Grattando la vernice, crea un disegno con linee.

"Casa"

Dipingiamo sul foglio con pastelli a cera di diversi colori
Applicazione della tempera nera sulla cera
Lascia asciugare la vernice
Graffiare il disegno
Lavoro finito

Disegnare attraverso una garza bagnata

Nelle lezioni di disegno non tradizionali, i bambini impareranno che puoi disegnare con strumenti insoliti, oppure puoi disegnare con un pennello e colori familiari, ma utilizzando materiali aggiuntivi inaspettati. Quindi, usare la garza bagnata per lavorare ti permette di creare un'opera originale.

Tecnica di pittura con garza:

  1. Con dei bastoncini di cotone, preleviamo l'acqua da un bicchiere, inumidiamo bene tutta la superficie del lenzuolo.
  2. Applichiamo uno strato di garza sul lenzuolo bagnato, lo raddrizziamo. La garza dovrebbe aderire ed essere immobile sulla carta.
  3. Sopra la garza, dipingi con gli acquerelli usando un pennello, come al solito. Lasciare asciugare completamente il disegno.
  4. Rimuoviamo la garza dal lavoro essiccato: sulla carta rimane un disegno sotto forma di un'impronta della trama del tessuto di garza.

Stesura di un riassunto di una lezione di disegno con tecniche non tradizionali

Nel riassunto della lezione dovrebbero essere annotati gli scopi e gli obiettivi fissati dall'insegnante. Dovrebbe essere descritto il lavoro preliminare sull'argomento della lezione: osservare animali e uccelli, fenomeni naturali durante una passeggiata, leggere poesie e fiabe, guardare illustrazioni nei libri. Si nota l'uso di materiale motivante nella lezione (studiare immagini e poster, coinvolgere piccole forme di arte popolare orale, condurre una conversazione, creare un momento a sorpresa o una situazione di gioco), condurre attività mobili e giochi didattici, verbali di educazione fisica e ginnastica con le dita.

In conformità con gli standard igienici, una lezione di disegno nel gruppo centrale non dura più di 20 minuti e consiste nei seguenti passaggi:

  1. Momento organizzativo 1 minuto.
  2. Inizio motivante della sessione 4-6 minuti.
  3. Parte pratica: dimostrazione diretta delle azioni da parte dell'educatore e disegno dei bambini per 10 minuti.
  4. Dimostrazione e discussione dei disegni 2-3 minuti.
  5. Riassumendo 1 minuto.

Estratto di una lezione sul disegno non tradizionale nel gruppo centrale "Matryoshka giocattolo popolare russa".
Momento organizzativo e saluto.
L'insegnante presenta ai bambini un indovinello sulla matrioska.
Ai bambini vengono mostrate immagini di bambole che nidificano e giocattoli di legno. L'insegnante ricorda ai bambini la storia delle bambole che nidificano.
Leggere una poesia sulla matrioska.
Condurre una conversazione: tutte le bambole nidificanti sono uguali, quali sono le differenze tra questi giocattoli.
Educazione fisica "Noi, bambole nidificanti, siamo tali briciole".
Esecuzione di ginnastica con le dita.
Parte pratica: l'insegnante mostra il metodo di disegno con monotipo, i bambini disegnano un grembiule e una sciarpa utilizzando questa tecnica; mostrando il disegno con un batuffolo di cotone, i ragazzi decorano le bambole nidificanti con punti e macchie.
Dimostrazione e discussione delle opere.
L'insegnante riassume la lezione, ringrazia i bambini per il loro interesse e diligenza.

Pianificazione prospettica per un disegno non tradizionale nel gruppo centrale

Prima dello sviluppo programma di lavoro per il disegno non tradizionale, si consiglia di familiarizzare con aiuti per l'insegnamento per lavorare con i bambini in età prescolare in quest'area:

  • Borodkina NV Attività visiva nella scuola materna. Abstract delle lezioni con bambini dai 3 ai 7 anni. - Accademia dello sviluppo, 2012.
  • Doronova T. N. Natura, arte e attività visiva dei bambini. - Illuminismo, 2007.
  • Nikitina A.V. Tecniche non convenzionali disegnare all'asilo. – Karo, 2010.
  • Lykova I. A. Attività visiva all'asilo. Gruppo medio. - Casa editrice Tsvetnoy Mir, 2016

Il programma di disegno non tradizionale dovrebbe contenere:

  • Finalità e obiettivi del percorso formativo.
  • Metodi e tecniche del lavoro dell'insegnante (visivo, verbale, di gioco) utilizzati in classe.
  • Pianificazione tematica del calendario: gli argomenti delle lezioni e il contenuto del programma di ciascuna.
  • Forme di analisi dell'attività artistica dei bambini: analisi delle opere, mostra di disegni nell'atrio della scuola materna, lezioni dimostrative per gli alunni dei gruppi più giovani.
  • Lezione nel gruppo centrale sul disegno con una spugna

    Webinar "Tecniche di disegno non tradizionali con bambini in età prescolare"

    Forniscono lezioni di disegno non tradizionali ampio spazio aperto per la fantasia dei bambini. Ogni volta è una gioia, un gioco e un'occasione per credere nelle proprie forze. La paura di disegnare con pennello e matita scompare gradualmente, perché disegnando con la cera, stampando con una spugna di gommapiuma e foglie, colpendo con bastoncini di cotone e schizzando con uno spazzolino da denti, il bambino scopre le sue capacità creative. Un risultato brillante e insolito è piacevole per i piccoli artisti, vogliono continuare a disegnare e migliorare le proprie capacità di lavorare vari materiali e strumenti.

Marina Shevelkova

“Come uno strumento scadente non stimola determinati risultati

nella musica, e un isomateriale scadente non dà al bambino gli impulsi appropriati nel lavoro "

Artista-insegnante Y. Bashilov

Ognuna di queste tecniche è un piccolo gioco. Il loro utilizzo consente ai bambini di sentirsi più rischiosi, più audaci, più diretti, sviluppa l'immaginazione e dà completa libertà di espressione.

Tecniche per i bambini in età prescolare

Colpisci con un pennello rigido semi-asciutto

Materiali: pennello duro, tempera, carta di qualsiasi colore e formato o una sagoma scolpita di un animale birichino o spinoso.

Metodo per ottenere un'immagine: il bambino abbassa il pennello nella tempera e lo batte sulla carta, tenendolo verticalmente. Durante il lavoro, la spazzola non cade nell'acqua. Pertanto, l'intero foglio, contorno o modello viene riempito. Risulta un'imitazione della trama di una superficie soffice o spinosa.

Con un pennello a setole asciutte: con un colpo puoi disegnare peli di animali, una radura, una corona di alberi. La varietà dell'immagine dipende dal materiale scelto per il poke.

Pittura con le dita

Materiali: ciotole con tempera, carta spessa di qualsiasi colore, fogli piccoli, tovaglioli.

Metodo per ottenere un'immagine: il bambino immerge il dito nella tempera e mette punti, macchie sulla carta. Ogni dito è riempito con un colore diverso di vernice. Dopo il lavoro, le dita vengono pulite con un tovagliolo, quindi la tempera viene facilmente lavata via.

"Pesce arcobaleno"

Immergi il polpastrello del pollice nella vernice di diversi colori preparata sulla tavolozza. Facciamo una stampa. Disegna una coda di cavallo con la punta del dito. Stampiamo l'occhio con l'estremità smussata della matita, immergendone la vernice nera.

"Fiore".

Stampiamo i petali con l'indice, il medio con il mignolo.

disegno a mano

Materiali: piattini larghi con tempera, pennello, carta spessa di qualsiasi colore, fogli di grande formato, tovaglioli.

Metodo per ottenere un'immagine: il bambino intinge la mano (l'intero pennello) nella tempera o la dipinge con un pennello (dai 5 anni) e lascia un'impronta sulla carta. Disegnano sia con la mano destra che con la sinistra, dipinte in diversi colori.

I nostri palmi possono trasformarsi nel sole. Apri il palmo e allarga le dita raddrizzate. Ora unisci le dita. Ecco il recinto! E se ti muovi un po' pollice di lato e spingi il resto, la mano si trasformerà in un simpatico riccio. Resta da finire il fungo, che un papà premuroso trascina nel visone, e non dimenticare le zampe, gli occhi e il naso dell'animale. E la farfalla volerà e il fiore si diletterà con i suoi petali, l'elefante e il pesce.

Tecniche per bambini in età prescolare media

impressione di schiuma

Materiali: una ciotola o una scatola di plastica, che contiene un tampone per timbri in gommapiuma sottile imbevuta di tempera, carta spessa di qualsiasi colore e dimensione, pezzetti di gommapiuma.

Metodo per ottenere un'immagine: il bambino preme la gommapiuma sul tampone di inchiostro e fa un'impronta sulla carta. Per cambiare il colore, vengono prese un'altra ciotola e una gommapiuma.

Stampa su carta spiegazzata

Materiali: un piattino o una scatola di plastica, che contiene un tampone per timbri di sottile gommapiuma imbevuta di tempera, carta spessa di qualsiasi colore e formato, carta stropicciata.

Metodo per ottenere un'immagine: il bambino preme la carta stropicciata sul tampone di inchiostro e fa un'impronta sulla carta. Per ottenere un colore diverso cambiano sia il piattino che la carta stropicciata.

Tecnica del frottage

Un'altra tecnica interessante per creare piccoli capolavori. La parola "frottage" deriva dal francese frotter: "strofinare, pulire". Tutti noi durante l'infanzia abbiamo trasferito le monete sulla carta, mettendole sotto un foglio di quaderno e dipingendoci sopra con una matita! Questo, a quanto pare, è froge.

Disegno con gomma

Ombreggia l'intero foglio con una matita semplice. Poi prendiamo una gomma, delineamo il centro del fiore e cancelliamo i petali con una gomma e così disegniamo un intero bouquet, quando hai finito di “disegnare” con una gomma, puoi dipingere il centro giallo e le foglie verdi della camomilla con vernici.

Pittura con le dita con la sabbia

La lezione si svolge in due fasi:

Nella prima fase prepariamo un foglio di carta (preferibilmente di grande formato) per ulteriore disegno-applicare la colla su tutta la superficie e cospargere uniformemente con sabbia (pre-preparata e ben setacciata) Dopodiché, lasciare asciugare la colla! Dopo che la colla si è asciugata, è necessario rimuovere la sabbia in eccesso - basta soffiarla delicatamente).

Tecnica di trafilatura della semola.

Un disegno viene applicato su un foglio di carta con una matita (o vengono prese pagine da colorare già pronte). Quindi, uno per uno, gli elementi del disegno vengono imbrattati di colla e ricoperti di semola. Lasciare asciugare, scrollarsi di dosso il grano in eccesso. Quando il disegno si asciuga, dipingiamo con tempera.


Soggetto monotipo

Materiali: carta spessa di qualsiasi colore, pennelli, tempera o acquerello.

Metodo per ottenere un'immagine: il bambino piega un foglio di carta a metà e su una metà disegna metà dell'oggetto raffigurato (gli oggetti vengono scelti simmetrici). Dopo aver disegnato ogni parte del soggetto, fino a quando la vernice non si sarà asciugata, il foglio viene nuovamente piegato a metà per ottenere una stampa. L'immagine potrà poi essere decorata anche piegando il foglio dopo aver disegnato alcune decorazioni.

Fiori fatati? Insetto? No, è una bellissima farfalla!

Immagini di tessuti.

Raccogliamo i resti di tessuti di vari modelli e diverse qualità in una borsa. Diamo alcuni esempi. Quindi, su uno dei tessuti sono raffigurati i fiori. Si ritagliano lungo il contorno, si incollano (solo con una pasta o altra buona colla, e poi si dipingono su un tavolo o un vaso. Si ottiene un'immagine capiente e colorata. Ci sono tessuti che possono servire bene come casa o corpo di animale , o un bellissimo ombrello, o un cappello per una bambola, o delle borsette.

Tecniche per bambini in età prescolare più grandi.

Pastelli a cera + acquerello

Materiali: pastelli a cera, carta bianca spessa, acquerello, pennelli.

Metodo per ottenere un'immagine: il bambino disegna con pastelli a cera su carta bianca. Poi dipinge il foglio con l'acquerello in uno o più colori. Il disegno in gesso rimane non dipinto.

Progresso.

1. Traduzione: sotto un sottile foglio orizzontale, metti un disegno disegno del contorno. Cerchia la parte superiore con una candela, quindi applica la vernice.

2. Attrito: metti un motivo in rilievo chiaramente definito sotto la carta sottile, strofina il foglio di carta superiore con una candela e applica la vernice.

Candela + acquerello

Materiali: candela, carta spessa, acquerello, pennelli.

Modo per ottenere un'immagine: il bambino disegna con una candela su carta. Poi dipinge il foglio con l'acquerello in uno o più colori. Il motivo della candela rimane bianco.

Un disegno invisibile può essere rappresentato con un pastello a cera bianca o una candela.

Argomenti approssimativi per l'utilizzo della tecnica: "Chi c'è?", "Maghi".



Spray

Materiali: carta, tempera, pennello duro, un pezzo di cartone spesso o plastica (5x5 cm).

Tecnologia del disegno. Su un foglio di carta, disegna il contorno dell'oggetto e ritaglialo con cura. Metti da parte la silhouette del soggetto. Metti il ​​foglio di carta da cui è stato ritagliato il contorno su un altro foglio solido, fissali. Uno spazzolino da denti con vernice viene tenuto a piccola distanza da un foglio di carta. Prendi un bastoncino e fallo scorrere lungo la pila con un movimento verso di te. La vernice viene spruzzata sulla carta in piccole goccioline. Quando si asciuga, rimuovi il foglio superiore.

Quindi puoi rappresentare il cielo stellato, i fuochi d'artificio.

stampe di foglie

Materiali: carta, tempera, foglie di alberi diversi (preferibilmente caduti, pennelli.

Metodo per ottenere un'immagine: il bambino ricopre un pezzo di legno con colori di diversi colori, poi lo applica con il lato colorato sulla carta per ottenere una stampa. Ogni volta che viene presa una nuova foglia. I piccioli delle foglie possono essere dipinti con un pennello.


Argomenti approssimativi per l'utilizzo della tecnica: "Autunno", "Acquario", "Animali preferiti", "Cartolina per mamma", "I miei giocattoli", "Fantasia", "Strada", "Mazzo di fiori", ecc.

Disegno su carta bagnata.

Tecnica di disegno per gruppi preparatori

Blotografia

Metodo di disegno: Su uno sfondo asciutto e colorato, puoi applicare una goccia di vernice scura (nera, marrone o verde) sotto. Soffia dal tubo sulla goccia, come se la spingessi in avanti. Per ottenere piccoli rami è necessario scuotere il tubo da un lato all'altro mentre si soffia. Puoi rifinire alcuni elementi con un pennello o decorarli con un'applicazione in materiale naturale.

Argomenti approssimativi per l'utilizzo della tecnica: “Erba in una radura”, “ Paesaggio autunnale”, “Tramonto”, “Fondo dell'oceano”, “Acquario”, “Gattino con fili”, ecc.

Materiali: cannuccia per cocktail, pennelli, acqua.


metodo nitcografico.

Tecnologia del disegno. Taglia il filo in pezzi di 7–10 cm, immergi un pezzo di filo nella vernice e guidalo su un foglio di carta da disegno in diverse direzioni. Per utilizzare la tempera di un colore diverso, prendi un filo pulito.

Verniciatura a schiuma di sapone.

Materiale: acquerelli, spugna in schiuma, sapone, shampoo, tubo da cocktail, carta, matita, pennello.

Aggiungi lo shampoo a un barattolo di vernice liquida, mescola bene. Abbassiamo il tubo nel barattolo e soffiamo finché non si formano le bolle in cima. Quindi abbassiamo il foglio di carta, quindi premiamo leggermente e lo solleviamo.

Grattatura

La tecnica del "grattage" è chiamata anche "grattage-pugnale"!



1) Cartoncino spesso, disegna con pastelli a cera colorati: puoi usare un colore, puoi usare strisce-macchie multicolori (strato spesso). Senza lasciare macchie bianche.

2) Coprire con un pennello largo o anche una piccola spugna - coprire con uno strato di tempera nera spessa (consistenza di panna acida), lasciare asciugare.

3) Prendi una penna a sfera che non scrive e quando gratta appaiono linee multicolori chiare e contrastanti. Puoi disegnare qualsiasi cosa: mondo sottomarino, luminoso bosco autunnale, spazio…

Disegnare piccole pietre.

La forma stessa del sassolino a volte dirà al bambino quale immagine creare in questo caso (e talvolta gli adulti aiuteranno i bambini). È meglio dipingere un ciottolo sotto una rana, un altro sotto un insetto e dal terzo uscirà un fungo meraviglioso.

Tecnica del vetro colorato: incollare le immagini

Il contorno del disegno futuro è realizzato con colla PVA da una bottiglia con beccuccio dosato. Successivamente, lo spazio tra i contorni viene dipinto colori luminosi. I bordi adesivi non consentono alla vernice di diffondersi e mescolarsi.