Come imparare a disegnare magnificamente una persona con una matita: istruzioni dettagliate. Come disegnare forme geometriche semplici in Photoshop. Forme geometriche di base

Impara a disegnare proporzionalmente e magnificamente una donna vestita in una posa statica o in movimento.

Se vuoi migliorare le tue capacità di disegno e imparare a rappresentare il corpo femminile, la figura, le braccia e le gambe di una donna, assicurati di leggere questo articolo! Masterclass selezionate per te foto passo passo diversi livelli le difficoltà.

Come disegnare magnificamente una figura di un uomo di una donna in abiti a figura intera in più fasi con una matita per principianti e bambini?

Una donna è spesso la prima cosa che cerca di disegnare Bambino piccolo. Vuole essere sua madre! Disegno per bambiniè solo schematico. Su di esso il corpo è un ovale, la testa è un cerchio, le braccia e le gambe sono "bastoncini" o "salsicce" e i capelli sono una semplice sfumatura. Certo, tali disegni sono toccanti. Ma se tuo figlio ha raggiunto età scolastica e mostra chiaramente interesse per il disegno, prova con lui a imparare come disegnare una donna a tutta altezza non più schematicamente, ma nel rispetto delle proporzioni e della tecnica.

IMPORTANTE: se vuoi che tu o tuo figlio disegniate le donne in modo davvero bello, non potete fare a meno di studiare l'anatomia. Va ricordato che la cifra sarà proporzionale se prendi la testa come unità di misura. Quindi, l'altezza di una donna dovrebbe essere pari a 7-8 teste. E a curve corpo femminile erano lisci e belli, dovresti studiare attentamente lo scheletro di una donna e il suo corpo nudo.

Stai disegnando con uno studente più giovane? Poi, ovviamente, tutto sarà più semplice, non sarà necessario entrare nei dettagli anatomici.
Lascia che il bambino disegni un ovale, ristretto. Questo sarà lo spazio vuoto per la testa. Dal centro dell'ovale, devi tracciare una linea retta lunga due teste: l'asse del corpo.



Poiché la donna nella figura sarà vestita, più precisamente, in un vestito, non è necessario disegnare fianchi e gambe. Disegna un quarto di cerchio diviso in tre segmenti.



Concentrandosi sull'asse, disegna un trapezio con una base più piccola verso il basso, questo sarà il busto. Su entrambi i lati della base più grande, disegna dei semicerchi: spazi vuoti per le maniche del vestito.



Dettaglia il disegno: disegna l'acconciatura della donna.



Disegna le mani della donna. Gli avambracci in lunghezza dovrebbero essere uguali a una testa e mezza, pennelli - 1 testa.



Aggiungi le gambe al disegno di una donna, dettaglia il suo vestito.



porta via linee ausiliarie. Disegna i lineamenti del viso come desideri.



Come disegnare il corpo di una donna in abiti con una matita?

Quando inizi a disegnare il corpo di una donna, non essere troppo pigro per studiare il suo scheletro e le immagini di nudo. Prova mentalmente o su un pezzo di carta a dividere il corpo in forme base, per lo più triangoli.
Immagina il busto sotto forma di due triangoli, a livello della vita, che si collegano ai vertici. Questi triangoli possono essere uguali, poiché, sostanzialmente, la larghezza dei fianchi di una donna è uguale alla larghezza delle sue spalle.

Successivamente, la figura femminile dovrebbe essere snella, poiché, a differenza della figura maschile, ha curve più morbide.

La prossima possibile difficoltà è disegnare il seno femminile. Immagina di scolpire dalla plastilina. Attacca due semicerchi identici al busto della tua figura, levigali dall'alto. Risulterà qualcosa come l'immagine qui sotto.



Disegnare seni femminili può essere complicato.

Trasmetti i movimenti del corpo femminile spostando la linea dell'asse.



Ora prova a disegnare un ritratto di una donna dalla vita in su.
Disegna un ovale - uno spazio vuoto per la testa, oltre a linee rette - l'asse del corpo, gli assi delle braccia e delle gambe. Cerca di mantenere le proporzioni. Usa piccoli cerchi per segnare i punti in cui saranno le giunture.

Il busto di una donna a matita: passaggio 1.

Disegna i contorni del corpo e dei capelli della donna.

Nella figura, la donna indosserà un abito attillato, ne segnerà i confini. Aggiungi gioielli a una donna: un braccialetto al polso. Disegna i capelli, lascia che siano un po' in disordine, come se soffiassero nel vento.

Disegna il viso della donna, dettaglia il suo vestito. Aggiungi ombre con tratteggio. Cancella le linee guida.

VIDEO: Come disegnare un corpo femminile?

Come disegnare le mani di una donna vestita con una matita?

Le mani delle donne sono particolarmente difficili da disegnare. Devono essere lisce e aggraziate, con dita lunghe e sottili.



IMPORTANTE: se raffiguri una donna vestita, sarà più facile per te: dovrai solo disegnare le mani e le parti degli avambracci. Nasconderai il resto sotto le maniche dei tuoi vestiti.

Prova a raffigurare le mani della donna in più posizioni contemporaneamente.

  1. Delinea schematicamente i pennelli sotto forma di ovali e gli avambracci sotto forma di linee rette.
  2. Partendo dagli ovali, disegna le dita. ricordati che dito medio la donna ha il più lungo.
    Dettaglia i contorni delle mani. Niente linee rette!
  3. Disegna le unghie e le pieghe della pelle nelle aree di articolazione delle falangi.
  4. Elimina le linee guida.
  5. Crea ombre con sfumature molto a scatti, non dovrebbero essere troppo scure.
  6. Se stai disegnando le mani di una donna in avanti, presta particolare attenzione alla punta delle dita. Possono essere arrotondati o leggermente allungati. Con una matita appuntita disegnate le unghie, con linee più spesse disegnate le pieghe della pelle nelle zone di articolazione delle falangi delle dita.
  7. Disegna allo stesso modo mani femminili in altre posizioni.


Mani della donna con una matita: passaggio 1.

Mani di donna a matita: passaggio 2.

Mani di donna a matita: passaggio 3.

Mani di donna a matita: passaggio 4.

Mani di donna a matita: passaggio 5.

Mani di donna a matita: passaggio 6.

Mani di donna a matita: passaggio 7.

Mani di donna a matita: passaggio 8.

Mani di donna a matita: passaggio 9.

Mani di donna a matita: passaggio 10.

Mani di donna a matita: passaggio 11.

Come disegnare le gambe di una donna vestita con una matita?

Le gambe di una donna sono anche più arrotondate di quelle di un uomo. Per disegnarli:

  • raffigura i suoi fianchi sotto forma di un triangolo adagiato sulla base
  • disegna punti agli angoli del triangolo: una rappresentazione schematica delle articolazioni dell'anca
  • da questi punti partono delle linee rette, gli assi delle gambe (non devono essere parallele, fatele avvicinare un po' in basso)
  • dividi le linee all'incirca a metà, disegna dei punti per segnare le rotule
  • delinea i contorni delle gambe, ricordando che le cosce della donna sono più dense degli stinchi
  • disegna le rotule
  • segna i piedi sotto forma di trapezi e ottimi motivi sotto (se i piedi sono rivolti dritti)
  • dettaglia i piedi e disegna le dita


Come disegnare un uomo una donna in abiti in movimento con una matita?

Quando ti sei esercitato un po' e ti senti più sicuro, inizia a disegnare figura femminile in abiti in posa statica o in movimento.
Nella prima foto, la donna con il vestito sarà in piedi.

  1. Disegna un ovale per la testa. Dividi l'ovale in metà irregolari sinistra e destra con una linea verticale per definire il centro del viso. Separa l'ovale nella metà superiore e inferiore con una linea orizzontale per mantenere le proporzioni del viso. Disegna una linea orizzontale per l'attaccatura dei capelli. Dividi l'area sottostante in tre parti uguali. La prima linea sotto l'attaccatura dei capelli è per le sopracciglia e la linea successiva mostra la posizione della punta del naso. Le orecchie saranno posizionate su entrambi i lati della testa tra le sopracciglia e il naso.
  2. Disegna due piccoli ovali: schizzi delle orecchie. Con linee curve sopra e sotto le orecchie, delinea l'acconciatura. Aggiungi ovali - schizzo del cappello. Estendi le linee curve sotto il cappello per il collo e le spalle. Disegna linee rette per il corpetto. Usa breve linee morbide per formare il mento, il gomito destro, il polso e la caviglia. Disegna curvo e linee ondulate per delineare la gonna.
  3. Disegna i capelli con il tratteggio. Aggiungi una linea leggermente curva sotto il bordo del cappello. Delinea le orecchie, gli occhi, la bocca. Disegna una forma a V per la scollatura. Disegna le cinghie del prendisole con linee rette. Dettaglia il prendisole: disegna il corpetto e le pieghe sulla gonna. Disegna su di esse le gambe e le scarpe della donna. Disegna braccialetti su una o entrambe le mani della donna.
  4. Disegna gli occhi, la bocca e il naso. Dettaglia il vestito, aggiungi ombre. Cancella le linee guida.


Donna in abiti lunghi: passaggi 1-2.

Donna in abiti lunghi: passaggi 3-4. Donna in vestiti integrali della matita.

Ora disegna una donna tailleur pantalone in movimento.

  1. Disegna una linea retta, dividila in 8 segmenti uguali: è più facile mantenere le proporzioni del corpo. La testa sarà uguale alla lunghezza di uno di questi segmenti.
  2. Disegna un ovale per la testa, fai dei segni su di esso per posizione corretta occhi, naso e bocca.
  3. Disegna la cornice del corpo femminile con linee rette, triangoli e cerchi. Dagli la posa desiderata.
  4. Con linee morbide disegna i contorni del corpo della donna.
  5. Passa a disegnare vestiti. Dal momento che si siede sulla figura, non è necessario aggiungere un grande volume.
  6. Disegna il viso ei capelli della donna.
  7. Disegna una sciarpa sul collo della donna.
  8. Dettaglia i vestiti. Disegna pieghe e ombre su di esso.
  9. Disegna scarpe - sandali con i tacchi. Facoltativamente, disegna accessori per la donna, come una borsa.
  10. Cancella tutte le linee non necessarie con una gomma.


Abbiamo parlato della pittura in Photoshop con matita e pennello. Le linee a mano libera sono fantastiche, ma capita spesso che sia necessario rappresentare una figura geometrica uniforme. Righelli e compassi appartengono al passato e ora puoi farlo con strumenti semplici editore.

Per selezionarne uno, nella tavolozza degli strumenti, fare clic sull'icona Forme.

Indipendentemente dallo strumento di gruppo selezionato, nella barra delle opzioni verranno visualizzati i seguenti elementi, comuni a tutte le forme.

  • Modalità strumento di selezione. Qui puoi scegliere uno dei tre.
  1. Figura. Il valore è impostato di default e crea una figura geometrica vettoriale strato separato, cioè accade quello che ti aspetti dallo strumento.
  2. Circuito. Il contorno della forma viene disegnato senza riempimento.
  3. Pixel. Non crea un vettore, ma una figura raster.
  • Riempire. Consente di impostare il colore e il tipo (gradiente, ombreggiatura) della forma disegnata.
  • Colpo. Impostazioni del contorno della forma: spessore, tipo, colore.
  • Larghezza e altezza. Ti permettono di chiarire la dimensione della figura, quando non è consentito farlo "a occhio".

Come sempre, crea nuovo documento con sfondo bianco. Puoi lasciare il resto delle opzioni come predefinite o sceglierne una tua.

Rettangolo

Seleziona la forma Rettangolo e per disegnarla, fai clic sulla tela e quindi sposta il puntatore tenendo premuto il pulsante del mouse. Il punto in cui hai fatto clic sarà l'angolo della forma.

Nella barra delle opzioni, fare clic sull'icona. Si aprirà la finestra delle impostazioni della geometria.

Per impostazione predefinita, l'interruttore è impostato su Rettangolo. Se lo imposti su Quadrato, quando disegni otterrai sempre una forma con la stessa lunghezza laterale. Puoi ottenere lo stesso effetto senza fare clic sulla casella di controllo: per ottenere un quadrato mentre disegni un rettangolo, tieni premuto il tasto Maiusc.

Se i parametri del tuo rettangolo sono noti in anticipo, imposta l'interruttore sulla posizione Dimensione specificata e inserire i valori richiesti nei campi. La forma verrà disegnata completamente non appena si fa clic sulla tela con il pulsante del mouse.

Dopo aver impostato l'interruttore sulla posizione Imposta proporzioni nei campi di input che sono diventati disponibili, è possibile specificare le proporzioni della figura creata.

La casella di controllo Dal centro consente di disegnare un rettangolo partendo dal centro, piuttosto che da un punto estremo.

Rettangolo con angoli arrotondati

L'elemento successivo nell'elenco delle forme geometriche. È chiaro che differisce dal solito arrotondamento agli angoli. Di conseguenza, le impostazioni per questa forma e per il rettangolo sono quasi identiche. Il raggio di arrotondamento può essere specificato nel campo corrispondente della barra delle opzioni.

Ellisse

I parametri sono gli stessi di un rettangolo, ma invece di un quadrato puoi disegnare un cerchio. Per fare ciò, nella finestra delle impostazioni della geometria, seleziona la casella nella posizione Cerchio o, mentre disegni, tieni premuto il tasto Maiusc.

Poligono

Con questo strumento puoi disegnare un triangolo, un dodecaedro, un icosaedro, una stella, o in generale qualsiasi figura che contenga da tre a cento lati. Il loro numero può essere impostato nel campo di input Lati situato nel pannello delle opzioni.

La finestra delle impostazioni geometriche differisce notevolmente dalle figure precedenti.

  • Raggio. Questo campo specifica il raggio del futuro poligono.
  • Liscia gli angoli esterni. Se la casella di controllo è selezionata, gli angoli sono arrotondati; in caso contrario, gli angoli sono acuti, come in un classico poligono.
  • Stella. Seleziona la casella se vuoi ottenere una stella all'uscita.
  • Profondità del raggio. Questo campo di input specifica quanto saranno lunghi i raggi.
  • Liscia gli angoli interni. Seleziona questa casella se vuoi che gli angoli interni siano arrotondati, come mostrato nell'immagine qui sotto.

Linea

Usa questo strumento per creare linee davvero dritte: non è pratico disegnarle a mano. Per ottenere la massima precisione, regolare i parametri geometrici nella finestra corrispondente.

  • Inizio. Se la casella è selezionata, invece di una linea, otterrai una freccia che verrà disegnata nel punto in cui hai fatto clic con il pulsante del mouse.
  • FINE. Seleziona la casella per aggiungere una freccia alla fine della riga.
  • Larghezza. Viene specificato in percentuale rispetto allo spessore (può essere impostato nel pannello delle opzioni nel campo omonimo).
  • Lunghezza.È considerato allo stesso modo della larghezza - in relazione allo spessore, in percentuale.
  • Curvatura. Il valore è specificato nell'intervallo da -50% a 50% e determina di quanto verrà piegata la parte più larga della freccia. La figura mostra frecce con una curvatura di 0%, 30% e 50% (dall'alto verso il basso).

Figura arbitraria

Per non creare il proprio strumento per ciascuna delle dozzine di figure rimanenti, gli sviluppatori le hanno combinate qui. Tutti gli elementi del pannello delle opzioni ti sono già familiari, tranne il più importante: il pulsante Forma, facendo clic sul quale si apre la finestra di selezione della forma.

Se fai clic sull'ingranaggio situato sul lato destro della finestra, si aprirà un menu opzioni aggiuntive A contenente categorie di forme.

Grazie agli strumenti considerati, puoi letteralmente disegnare in due clic grande quantità figure che richiederebbero molto tempo per essere create manualmente.

Programma Adobe Photoshop ampiamente utilizzato per la manipolazione delle immagini, fornendo una gamma davvero ampia di possibilità. La maggior parte degli utenti utilizza Photoshop per il fotoritocco, ma, inoltre, il programma consente di creare: disegni, dipinti, grafica - vari gradi le difficoltà. Photoshop ha diversi strumenti per creare disegni. Prima di tutto, devi imparare a disegnare gli elementi più semplici come triangoli, linee, ellissi e altro, poiché vengono utilizzati molto spesso durante la creazione di vari tipi di disegni. In questo articolo, daremo un'occhiata più da vicino a come disegnare le forme più semplici in Photoshop. Scopriamolo. Andare!

Impara le basi della computer grafica

Dopo aver aperto Adobe Photoshop, presta attenzione alla barra degli strumenti. Per andare alle forme, fare clic sull'icona del rettangolo. Nella finestra pop-up vedrai i seguenti strumenti:

  • "Rettangolo";
  • "Rettangolo con angoli arrotondati";
  • "Ellisse";
  • "Poligono";
  • "Linea";
  • « Figura arbitraria».

L'editor offre diverse forme classiche e a mano libera

Ci sono tre modalità di disegno in totale:

  1. Creato nuova figura, per il quale puoi creare un livello di riempimento o una maschera vettoriale.
  2. Il contorno della figura viene creato e dipinto con un po' di colore.
  3. Modalità Pixel. In questo caso, le immagini sono raster, non vettoriali.

Per ogni figura selezionata vengono impostati parametri geometrici, in altre parole, proporzioni. Per disegnare un rettangolo, seleziona lo strumento appropriato, imposta le impostazioni del contorno desiderate e il colore di riempimento. E ora basta posizionare il cursore nel punto del foglio da cui vuoi iniziare a disegnare. Tenendo premuto il pulsante sinistro del mouse, allunga il rettangolo secondo necessità.

Non c'è niente di più facile che tracciare una linea. Per questo, viene utilizzato uno strumento con lo stesso nome.

Per un cerchio, usa il tasto Maiusc o il menu delle impostazioni avanzate

Passiamo a come disegnare un cerchio in Photoshop. Qui tutto accade in modo simile. Seleziona lo strumento Ellisse, decidi il colore e lo spessore del contorno. Se vuoi ottenere un cerchio, non un'ellisse, tieni premuto il tasto "Maiusc" sulla tastiera o imposta il "cerchio" nella sezione dei parametri geometrici.

Disegniamo bella composizione mezzi standard

Ora scopriamo come disegnare un triangolo in Photoshop. In questo caso, tutto non è così ovvio, ma non è affatto più complicato. Tutto quello che devi fare è selezionare "Polygons" e nella piccola casella "Lati", impostare il numero di angoli. Di conseguenza, per ottenere un triangolo, inserisci il numero "3". Quindi tutto viene eseguito esattamente come nei casi precedenti. Usando lo strumento Poligono, puoi ottenere una forma con qualsiasi numero di angoli. Se hai bisogno di ottenere un triangolo rettangolo, disegna un quadrato e poi taglia la metà in diagonale.

Le frecce all'inizio o alla fine possono essere impostate nelle proprietà dello strumento

Vediamo come disegnare una freccia in Photoshop. Questo può essere fatto in due modi. Il primo è che devi selezionare lo strumento "Linea", quindi nella finestra delle opzioni segna su quale lato della linea sarà la freccia (all'inizio o alla fine), quindi devi impostare lo spessore della freccia in pixel. Posizionare il cursore nel punto desiderato e iniziare a trascinare la linea con il mouse. Il secondo modo è selezionare "Forma personalizzata". Sul pannello superiore c'è una tabella con i modelli, tra questi c'è anche una freccia.

Modelli inclusi nella configurazione standard dell'applicazione

Sai disegnare? O forse c'è il desiderio di provare come è fatto e apprenderne le basi attività entusiasmante? Non sai come fare il primo passo? Non è così facile, ma se vuoi provare, continua a leggere, scopriremo insieme come disegnare una figura umana. Per lavoro, abbiamo bisogno di un foglio di carta spessa, moderatamente incollata, diverse matite, morbide e di media durezza, e una gomma morbida bianca per cancellare le linee errate.

Considerazioni generali

La domanda se occupa tutti coloro che prendono in mano una matita. Non è raro che un aspirante artista rimanga deluso quando guarda i risultati dei suoi sforzi. Di solito sono molto diversi da quello che vorrei ottenere. Molti in questa fase rinunciano a cercare di imparare a disegnare. Ma se non hai ancora abbandonato la tua intenzione, dovresti cambiare il tuo approccio al business. La domanda se in piena crescita dovrebbe essere risolta su base sistematica. Prima di tutto, la coerenza e la fase sono importanti nel disegno. Per molti, questo sembrerà inaspettato, ma prima di disegnare qualcosa, dovresti pensare attentamente. E un argomento così complesso come una figura umana, questo vale in primo luogo.

Come disegnare una persona in piena crescita per farla sembrare convincente?

Qualsiasi disegno inizia con il layout corretto, ovvero il posizionamento dell'immagine futura sul piano. Questo viene fatto con leggeri tratti di matita, indicando i punti estremi della figura raffigurata. In ogni figura, una certa semantica centro di composizione. Una delle regole principali della composizione è che questo centro compositivo non deve in nessun caso coincidere con quello geometrico. L'immagine sul piano dovrebbe occupare circa i tre quarti della superficie, lasciando spazio libero ai bordi. Inoltre, affinché la risposta alla domanda su come disegnare una persona in piena crescita appaia convincente, la sua figura deve essere costruita rispettando le proporzioni e le leggi dell'anatomia. E non meno importante, deve stare saldamente in piedi o sedersi su una sorta di supporto, in modo che ciò non violi le leggi dell'equilibrio. Le proporzioni della figura cambiano a seconda dell'età, in un adulto la testa è circa un settimo dell'altezza.

Costruire una forma passo dopo passo

Artisti professionisti ci lavorano da anni. Nelle università d'arte, è studiato in dettaglio, il suo corso è appositamente adattato per gli artisti e, studiandolo, elaborano in dettaglio tutto ciò che è disponibile in corpo umano ossa e muscoli, loro articolazione e interazione. Queste conoscenze e abilità sono necessarie per la costruzione competente di una figura umana. Ma per la prima volta, di fronte al compito di disegnare una persona in piena crescita, sarà sufficiente prendere con competenza il rapporto proporzionale tra parti separate corpo alla figura nel suo insieme. E capire il sistema strutturale e muscolare generale. Costruendo il busto della figura, delineamo le linee assiali, la cintura della spalla e dell'anca, le articolazioni. Quando costruiamo una figura, prima di tutto, ricordiamo l'equilibrio. La figura deve stare saldamente in piedi. Gli artisti hanno una tecnica collaudata per garantire questo requisito: una linea verticale dalla cavità giugulare (depressione tra le clavicole sotto il mento), disegnata sul piano, non dovrebbe andare oltre il piano dei piedi. E poi la cosa più importante: controlliamo attentamente le proporzioni degli arti, del busto e della testa, costruiamo gradualmente l'intera figura.

Generalizzazione del disegno

Quando si costruiscono e si elaborano i dettagli, è molto importante fermarsi nel tempo e osservare la misura. Dall'analisi singole parti si dovrebbe passare gradualmente alla generalizzazione della figura nel suo insieme. Di norma, questo viene fatto con ampi tratti ampi. La natura nuda non deve essere ritratta troppo spesso. Ma conoscenza di base anatomia plastica necessario per l'artista in ogni caso. Senza di loro, è impossibile capire correttamente come disegnare una persona vestita. Quando si disegna una figura in qualsiasi prospettiva spaziale, è necessario vederla e immaginarla fino in fondo. Particolare attenzione dovrebbe essere prestata ai motivi con cui si formano le pieghe sui vestiti. Questo è un elemento molto essenziale nell'immagine della figura. Sono in grado di enfatizzare il movimento o la stabilità. Avendo delineato contorni generali, dai gradualmente volume a tutti i dettagli. Modelliamo la forma con il chiaroscuro. Attenzione speciale durante la costruzione, dovrebbe essere dato alla schiusa. Colpo - elemento essenziale nell'arsenale dell'artista grafico. Molto dipende dalla forza della sua pressione, lunghezza e direzione. La cultura della schiusa si sviluppa gradualmente, con la pratica.

prospettiva

La corretta costruzione sul piano di qualsiasi figura spaziale, in particolare una persona, è impossibile senza comprendere le leggi, dovrebbe essere compreso e compreso che tutto linee parallele e gli aerei hanno un punto di fuga all'orizzonte. IN figura umana manca ma si adatta facilmente a loro. E per rispondere in modo convincente alla domanda su come disegnare una persona in piena crescita, edificio prospettico le cifre dovrebbero essere eseguite solo dopo che la sua posizione rispetto all'orizzonte è significativa. La linea dell'orizzonte dovrebbe essere segnata per prima nel disegno.

Riassumendo

Proviamo ad analizzare criticamente il nostro lavoro. Cosa è successo alla fine? Accade raramente che un aspirante artista sia soddisfatto dei risultati delle sue fatiche. Si può ottenere qualcosa di utile solo se il primo fallimento quasi inevitabile viene dedotto correttamente e il lavoro continua. Con ogni nuovo disegno, ci saranno sempre meno errori. Questo è il processo di miglioramento graduale. Chiunque abbia ottenuto qualcosa nell'arte del disegno l'ha attraversato prima di te. Dovresti anche studiare attentamente e sistematicamente l'eredità di maestri del disegno riconosciuti. A tua disposizione ci sono album di riproduzioni e molti siti d'arte su Internet. E oltre ai lunghi disegni di messa in scena, dovrebbero essere realizzati brevi schizzi. Dovrebbero cogliere il movimento della figura e, senza fissarsi su sciocchezze, ottenere la massima espressività delle linee.

CON questa lezione Inizia il nostro programma di disegno. Questo compito copre l'argomento disegnare forme geometriche semplici.

Disegnare forme geometriche può essere paragonato allo studio dell'alfabeto per chi lo padroneggia lingua straniera. Le forme geometriche sono la prima fase nella costruzione di un oggetto di qualsiasi complessità. Questo si vede chiaramente nelle simulazioni al computer, dove la costruzione di un tridimensionale navicella spaziale iniziare con un semplice cubo. In un disegno, tutti gli oggetti raffigurati consistono o sono sempre suddivisi in semplici forme geometriche. Per insegnare a disegnare, questo significa esattamente una cosa: aver imparato a rappresentare correttamente figure geometriche, impara a disegnare tutto il resto.

Costruzione di figure geometriche.

Devi iniziare a costruire con un'analisi del modello, in senso figurato, per penetrare in profondità nella struttura fino al livello dei vertici e delle linee. Ciò significa presentare una figura geometrica come una cornice, costituita solo da linee e vertici (l'intersezione di linee), mediante rimozione immaginaria di piani. Un'importante tecnica metodologica è la rappresentazione di linee invisibili ma esistenti. Consolidare questo approccio fin dalle prime lezioni sarà una tecnica utile per disegnare modelli più complessi.

Inoltre, sotto la guida dell'insegnante, delinea la posizione delle linee e dei vertici sul foglio, con movimenti leggeri e scorrevoli, senza premere la matita.
La posizione dell'immagine sul foglio dovrebbe essere oggetto di particolare attenzione per diversi motivi:

  • Trovare l'asse centrale del foglio aiuterà con ulteriori costruzioni come un punto di partenza Per linee verticali disegni.
  • Definizione della linea dell'orizzonte, per la corretta immagine prospettica.
  • Considerazione della modellazione di luci e ombre, ombre proprie e cadenti, in modo che si adattino allo spazio del foglio e si bilancino a vicenda.

Dopo aver disegnato le principali linee di costruzione, segue un disegno dettagliato dei bordi visibili dell'oggetto, nel caso di oggetti di rotazione (palla, cono) questi sono i bordi esterni della forma.

La parte strutturale è seguita dalla modellazione delle linee. Analizziamo in dettaglio le regole e le tecniche per applicare i tratti agli oggetti geometrici.

La formazione di disegno professionale può essere facilmente paragonata alle lezioni di musica, dove regole aride e schemi precisi alla fine portano il futuro compositore a opere creative. Quindi nel disegno, le leggi delle forme costruttive, le regole della prospettiva e la disposizione delle ombre aiutano l'artista a creare capolavori unici.

Da cosa artisti esperti può applicare rapidamente disegni complessi senza dedicare molto tempo al markup, alla costruzione? Perché all'inizio hanno memorizzato saldamente le regole e i canoni, e ora capiscono chiaramente la struttura di qualsiasi forma. Un disegno schematico libera l'attenzione dell'autore dalla costruzione e si concentra sulla composizione, idea, immagine della sua creazione. C'è un'opinione secondo cui gli schemi memorizzati non consentiranno all'artista di aprirsi completamente.
Vale la pena guardare da dove sono partiti maestri creativi come Picasso e Dali per comprendere l'errore di questo giudizio. Ma la migliore prova ti allenerai nel nostro studio, dove vedrai in pratica i vantaggi dell'approccio accademico.

Vi aspettiamo nel nostro studio d'arte!