Alla periferia di un piccolo borgo si erge un piccolo campanile a padiglione. All'azzurro nuvole alte il cielo si stende ancora spoglio, ma già fermentato di succhi, rami di betulla. Uno stormo di corvi scende su di loro con rumore e tuono. Il ghiaccio sullo stagno si è sciolto e la neve ha già perso la purezza e lo splendore invernali. È successo davanti al pubblico miracolo più grande la nascita della primavera. "The Rooks Have Arrived" ha chiamato la sua foto Alexei Kondratievich Savrasov, e il titolo contiene già un certo atteggiamento dell'artista nei confronti della natura. Il dipinto, familiare a tutti fin dall'infanzia, sembra ora essere uno dei simboli del paesaggio russo, costantemente amato dal popolo con amore vero e devoto. In esso, così semplice ed esteriormente poco sofisticato, il sentimento lirico caratteristico di una persona russa era incarnato in modo penetrante, quindi l'immagine è stata immediatamente percepita come la personificazione della natura russa, tutta la Russia rurale. Lo stagno e le betulle, le case del villaggio e la chiesetta, i campi primaverili oscurati, tutto è abitato e riscaldato dal calore del cuore.
Isaac Levitan ha parlato del dipinto "The Rooks Have Arrived" in questo modo: "La periferia di una città di provincia, una vecchia chiesa, un recinto traballante, neve che si scioglie e in primo piano alcune betulle su cui sedevano le torri arrivate - e solo... Che semplicità!Ma dietro questa semplicità ti senti tenera, anima buona artista, a cui tutto questo è caro e vicino al suo cuore.
A. Savrasov ha scritto i primi schizzi per il dipinto "The Rooks Have Arrived" nel villaggio di Molvitino, vicino a Kostroma. Era un villaggio abbastanza grande con una vecchia chiesa in periferia. La chiesa è stata edificata fine XVIII secolo. Un campanile con kokoshnik alla base di una tenda a punta, un tempio bianco con cinque piccole cupole. Capanne di tanto in tanto oscurate, cortili incrociati, alberi con tronchi bagnati, lunghi ghiaccioli che pendevano dai tetti ... Quanti villaggi simili c'erano in Russia! È vero, dicono che Ivan Susanin provenisse da questi luoghi.
A.K. Savrasov arrivò a Molvitino nel marzo 1871, qui
ha lavorato molto e fruttuosamente su schizzi tratti dalla natura, in modo che non una sola sciocchezza sfuggisse al suo sguardo. Già nei primi schizzi i tronchi sottili e tremolanti delle betulle si allungavano verso il sole, la terra si svegliava dal letargo. Tutto ha preso vita con l'inizio della primavera, la stagione preferita dell'artista.
Questi schizzi iniziali sono stati realizzati da A. Savrasov in un'unica chiave di colore. La natura su di loro vive la propria vita interiore, obbedisce alle proprie leggi. L'artista vuole svelare i segreti della sua vita. Un giorno venne alla periferia del villaggio per osservarlo da vicino vecchia chiesa. È venuto per poco tempo, quindi è rimasto fino a sera. Quella sensazione di primavera che ha vissuto Gli ultimi giorni, respirando l'aria inebriante di marzo, qui - vicino alla periferia di un comune villaggio russo - acquisì "una forza e un fascino speciali. Vide ciò che voleva vedere e ciò che vagamente sperava. L'artista aprì l'album degli schizzi e iniziò a disegnare velocemente , con ispirazione, dimenticando tutto nel mondo.
In primo luogo, A. Savrasov rifiuta opzione dopo opzione, finché non trova finalmente quella caratteristica motivo paesaggistico, che costituiva la base della tela. È vero, la storia della creazione di questo dipinto famoso non è stato ancora del tutto chiarito, anche materiali preparatori ad esso (schizzi, disegni, schizzi) non sono stati completamente identificati. A. Solomonov, biografo dell'artista, anche durante la vita di A. Savrasov, affermò che il dipinto fu eseguito lo stesso giorno: "Avendo iniziato il dipinto la mattina presto, l'artista lo finì la sera. Lo dipinse senza fermarsi , come in estasi ... stupito al mattino, vivida impressione di primavera, ieri come se non fosse ancora venuta, ma oggi è già scesa sulla terra e ha abbracciato tutta la natura con il suo abbraccio vivificante. È vero, artista sovietico Igor Grabar ha affermato che questo piccolo paesaggio è stato dipinto da A. Savrasov più tardi, già a Mosca. Confrontando i due schizzi che ci sono pervenuti con il dipinto stesso, ha suggerito che l'ultimo schizzo per il dipinto è stato realizzato dall'artista a memoria: la memoria".
Ecco come Storia breve scrivendo il dipinto "The Rooks Have Arrived", che fu mostrato per la prima volta a Mosca alla mostra della Society of Art Lovers nel 1871. E la fama del dipinto iniziò poco dopo, quando fu esposta a San Pietroburgo alla mostra dell'Associazione dei Viandanti. Nonostante il dipinto di A. Savrasov sia stato mostrato circondato da altri paesaggi, ha immediatamente attirato l'attenzione di tutti. Un piccolo paesaggio ha suscitato emozioni emozionanti nell'animo del pubblico, rivelando in modo nuovo la bellezza e la poesia della modesta natura russa - proprio quella di cui lo scrittore K. Paustovsky ha detto: "Non darei tutte le delizie di Napoli per un cespuglio di salice bagnato dalla pioggia sulle rive del Vyatka."
Insieme a questa tela, la pittura russa comprendeva una trama a lungo familiare agli abitanti dei villaggi e dei villaggi russi, ricordando loro l'imminente arrivo della primavera. Questo da solo ha inserito il contenuto dell'immagine nella cerchia dei temi popolari vicini ad A. Savrasov. Eppure, con l'apparizione di "Rooks", qualcosa di nuovo si è rivelato inaspettatamente ai contemporanei, già parlando in modo completamente diverso di un fenomeno familiare.
Come se fosse ancora la vita va avanti intorno, e in mezzo a questa vita - in una terra desolata recintata da una staccionata - un grande miracolo del silenzioso risveglio della natura da sonno invernale. L'incredibile luce primaverile che ha riempito l'intera immagine e l'ha illuminata in modi diversi ha leggermente dorato la collinetta innevata vicino al recinto e il recinto stesso. Pozzanghere di neve sciolta aprivano il terreno, riflettevano le sagome degli alberi, le ombre delle giovani betulle cadevano sulla neve oscurata, una densa nuvola si illuminava di una luce rosata-dorata e le macchie scongelate erano esposte nelle distanze prevedibili.
In un aspetto così modesto, ma accattivante, la primavera è apparsa davanti ad A. Savrasov, quindi è catturata per sempre nella sua foto - con il suo tema eterno rinnovamento della vita. Tutto sembrava così ordinario, più semplice del semplice, eppure lo spettatore era eccitato dalla bellezza del dipinto e dall'armonia del sistema di luci. Questa è stata l'unica opera in mostra in cui I. Kramskoy (con la sua eccezionale sensibilità a questo tipo di pittura) ha scoperto qualcosa di nuovo. Non senza ragione, in una lettera a F. Vasiliev, ha notato che alla mostra c'erano paesaggi con natura, aria e alberi, "e c'è anima solo in Rooks".
L'immagine più ispiratrice di Alexei Kondratievich Savrasov è avvenuta nella regione del Volga durante il soggiorno dell'artista con la sua famiglia a Yaroslavl. Prima di allora, Savrasov ha trascorso l'estate sul Volga. Molto probabilmente, sotto l'impressione di questo viaggio, forse con un "ordine" di Tretyakov, che menzionava il Volga invernale e l'area circostante nel 1870, Alexei Kondratievich portò la sua famiglia nella regione del Volga. Nel 1871, a febbraio, la figlia appena nata morì e sua moglie si ammalò. Savrasov era molto turbato dalla perdita.
Lo si può giudicare dal ciclo di disegni e schizzi dedicati alla memoria della figlia e che allo stesso tempo riflettono il cosiddetto "spazio di guarigione".
Una gamma di schizzi e schizzi sul campo scenario invernale dedicato alla pittoresca zona intorno all'antica città del Volga.
Sotto la boscaglia di Savrasov ci sono betulle spoglie, cumuli di neve e cespugli, il tetto di una chiesa tenda annerito sotto la neve bagnata, la terra su seminativi e uccelli - e sui rami di betulle, su seminativi, su cumuli di neve - e sui rami delle betulle, sui seminativi, sui cumuli di neve, comincia a farsi vedere sotto la neve che si scioglie. Tutto testimonia il risveglio della natura. Nel clima rigido della regione del Volga, l'inverno, con la furia di un vecchio credente, combatte per i suoi diritti, ma la primavera, con il suo cielo alto e azzurro, con un vento umido che spazza via la neve, senza il calore del sole, mina le fondamenta, chiede aiuto agli uccelli e alla linfa della terra, precipitandosi sui tronchi degli alberi e facendo capolino a tradimento in gemme appena emergenti.
Aria!
Ecco cosa scrisse Savrasov in quella primavera infelice, secondo critici e biografi, nel villaggio di Molvitino, provincia di Kostroma.
Sono stati realizzati molti schizzi dal vero e schizzi a matita: il motivo ha affascinato l'artista. Ha lavorato in estasi creativa, senza notare né il freddo né il maltempo.
Tornato a Mosca nello stesso anno, Alexei Kondratievich ha continuato a lavorare sul dipinto, ripensando le sue impressioni dalla natura.
Nel 1871 l'opera fu presentata al pubblico alla Prima Mostra dell'Associazione Artistica mostre itineranti. Assolutamente privo di genialità accademica, motivo apparentemente ordinario: una grigia giornata di passaggio dall'inverno alla primavera, l'opera è apparsa davanti a colleghi, collezionisti e spettatori come una rivelazione!
E sebbene a questo punto tale pittori paesaggisti, come I. Shishkin, F. Vasiliev, M. Klodt e A. Kuindzhi, A.K. Savrasov si distingueva per una visione speciale della natura, la capacità di "dipingere l'aria" e di comporre parti dell'immagine in modo tale che i critici confrontassero il suo lavoro con la musica di M. Glinka, P. Tchaikovsky e N. Rimsky- Korsakov.
Una caratteristica distintiva del lavoro di Savrasov era una comprensione originale del paesaggio russo, dove riusciva a trovare tra le cose quotidiane che il pubblico non conosceva prima di lui. È stato in grado di far ammirare questa bellezza fino ad ora.
Schizzi per il dipinto "The Rooks Have Arrived"
Guarda altri dipinti con descrizioni
La storia dell'artista Alexei Savrasov è una delle tante che confermano l'idea che una persona debba trovare la sua vera vocazione. Da adolescente ha venduto i suoi acquerelli a mercanti di Mosca, dopodiché è entrato nella scuola di pittura, scultura e architettura. Forte influenza Il lavoro di Venetsianov ha avuto un impatto sulla visione del mondo del pittore: l'armonia delle sue tele ha toccato l'anima di Savrasov.
La Moscow Society of Art Lovers ha fornito talenti giovanotto finanziamenti per l'istruzione in Europa. Al ritorno a casa, si è rivolto ai motivi vita di villaggio. Prima di Savrasov, la discreta bellezza della natura era considerata indegna di attenzione: la società di quel tempo era idolatrata Viste italiane, rovine antica Roma, tramonti stranieri e albe piene di romanticismo. Quindi il dipinto "The Rooks Have Arrived" ha fatto una vera rivoluzione nell'arte di quel tempo.
La storia della nascita di questa tela è interessante. Il villaggio di Molvitino vicino a Kostroma era un grande centro abitato con una bella chiesa costruita al suo interno inizio XVIII secolo. Il suo campanile con kokoshnik, che adornava la tenda a punta, le piccole cupole del tempio bianco erano tra le migliaia nel vasto Russia zarista. Le leggende del villaggio raccontavano che Ivan Susanin fosse di qui.
Savrasov finì a Molvitino nella primavera del 1871 e quasi subito iniziò a lavorare su schizzi dell'entroterra. L'artista amava la primavera, e sulla sua schizzi a matita le betulle prendevano vita, illuminate dal sole, e dai tetti delle case si udiva una musica gocciolare, il mormorio dei primi ruscelli primaverili.
Il pittore ha voluto raffigurare la chiesa per molto tempo. Cercava un punto da cui si vedesse meglio e un giorno vi rimase fino a sera. È successo qualcosa che prima o poi doveva accadere: la natura della periferia, l'aroma inebriante dell'aria di marzo gli hanno dato l'ispirazione. Studio immagine futuraè stato disegnato sorprendentemente rapidamente.
"Le torri sono arrivate". Il nome stesso dà a ciascuno di noi una sensazione di primavera, il tempo dell'alba della natura, vitalità e tutta una serie di sentimenti incomprensibili, ma belli ed eccitanti. L'immagine non presenta immagini simboliche all'essenza dello spettatore, è semplice e comprensibile, e quindi vicina a ogni persona.
Una tipica giornata primaverile, un po' grigiastra. Le betulle goffamente ricurve sulla collina erano semplicemente ricoperte di corvi. Ruggiscono e alacremente costruiscono nuovi nidi o rinnovano quelli vecchi. La freschezza primaverile è nell'aria e macchie di neve sciolta riflettono il cielo blu nascosto dietro le nuvole grigie. Le staccionate di legno delle case non riescono a nascondere una chiesetta dai muri scrostati. La sua cupola sottolinea solo la tipicità del villaggio russo e l'ampiezza dell'anima russa. Poco più avanti si vedono i campi, che presto saranno arati, ma finora c'è ancora la neve. Boschetti viola pallido completano l'orizzonte. Da qualche parte là fuori, in lontananza, il corso quotidiano della vita scorre come al solito, e solo una leggera brezza lo unisce e la natura in un unico insieme.
In primo piano sulla tela c'è la neve. È sporco e opaco, senza bagliori, su di esso ci sono solo ombre grigie di betulle, opache e spezzate. Le nuvole fluttuano nel cielo nebbioso di cenere. A causa dell'abbondanza di colori grigi, il paesaggio rurale a prima vista è piuttosto ordinario. Tuttavia, questo è solo all'inizio. Colori luminosi e vibranti vi vengono introdotti da una chiesetta luminosa, una macchia d'acqua scongelata e un raggio di luce che irrompe miracolosamente. Inoltre, Savrasov è uno dei pochi artisti che ha saputo rappresentare l'aria. La tela respira, si riempie della freschezza della primavera e del suo alito caldo, questo sottolinea l'insolita illuminazione. Il primo piano dell'immagine è scritto in modo tale da raffigurare betulle, neve e torri rumorose in controluce. Pertanto, l'immagine sembra essere piena di colori tenui, il che sottolinea solo l'inevitabilità della primavera in arrivo.
La mattina dell'anno è la principale qui attore, è armonioso nell'intero quadro. Il pittore è riuscito a rappresentare non solo un paesaggio statico, ma a catturare i fenomeni sfuggenti della natura, creando un'incredibile sensazione di vita. L'energia unisce tutto: uccelli, neve sciolta, fumo dai camini nelle capanne, i loro abitanti invisibili, le cupole delle chiese. C'è movimento nell'immagine, che è già evidente nel titolo: "I corvi sono arrivati", gli uccelli volano sopra i nidi, le betulle sembrano vive, raggiungono il cielo. L'autore ottiene incredibili effetti sonori: senti già il ruggito degli irrequieti messaggeri della primavera, come l'acqua mormora e le gocce cadono dai tetti delle capanne, cioè senti questo fascino dell'umore primaverile.
Ora i dipinti sul tema della primavera sono così replicati da abbagliare gli occhi. Alcuni artisti si guadagnano da vivere dipingendo una serie di tele del ciclo primaverile una volta all'anno. Tuttavia, nel 1871, quando questa immagine apparve davanti agli occhi del pubblico in una mostra a San Pietroburgo, non aveva eguali. Fu una rivoluzione, una nuova visione del mondo che poteva stare su una piccola tela (i cataloghi lo chiamano "olio su tela, alto 62 cm e largo 48,5"). I maestosi paesaggi di Shishkin, Kuindzhi, Kramskoy e Perov non erano più rilevanti. Il modesto aspetto rustico ha superato i classici e oggi questa immagine è molto popolare. Pyotr Tretyakov acquistò immediatamente il dipinto e un anno dopo Savrasov ricevette l'ordine di ripetere il lavoro. Da allora, l'artista ha realizzato più di 10 repliche del dipinto: tutti volevano avere un pezzo di primavera in casa.
È interessante notare che nel 1997 la Banca centrale russa ha emesso una moneta da due rubli, che raffigura un ritratto dell'artista e un frammento delle sue Torri. Questa banconota è stata dedicata al 100° anniversario della morte dell'autore di questa immagine. Un altro fatto non meno sorprendente è che la stessa chiesa Molvitin della tela di Savrasov ora ospita il Museo Ivan Susanin.
Nessuno, nemmeno l'artista stesso, è stato in grado di ripetere il successo e lo stile del dipinto "The Rooks Have Arrived". La tela è il prodotto del suo impulso momentaneo, ispirazione, rafforzato vero talento e l'ispirazione, come sai, è una sensazione speciale.
Nel folklore russo, si dice che una torre può beccare in inverno: è così che inizia l'incontro della primavera. La tela di Savrasov colpisce per il fatto che l'autore ha trasmesso non solo la trasformazione di tutti gli esseri viventi, ma anche il rinnovamento mondo interiore una persona che vive in armonia con la natura.
L'artista Alexei Savrasov ha creato questa meravigliosa opera d'arte nel 1871. Questa data a quel tempo coincideva con l'apertura della società delle mostre itineranti, dove l'artista prese parte attiva per molti anni.
Sono arrivate le torri di pittura, fino ad oggi è considerata una delle creazioni più notevoli di Alexei Savrasov, Etudes e rapidi schizzi per questa tela sono stati creati da Savrasov nell'attuale villaggio di Susanino, nella regione di Kostrma. È vero, allora questo insediamento si chiamava diversamente Molvitino, ribattezzato l'irrequieto Tempi sovietici nel 1939. Naturalmente, quando l'immagine è stata creata, Pavel Mikhailovich Tretyakov non ha potuto non notarlo, che ha immediatamente acquistato questa mostra della mostra. Questo acquisto non è stato il primo, prima noto filantropo comprato da Savrasov 3 opere che gli piacevano.
Per qualche tempo, un'immagine con le torri è stata mostrata nella Società dei dilettanti di Mosca arti visive. e anche per qualche tempo la sua popolarità è stata bloccata dalle opere di colleghi famosi come Ivan Shishkin e Arkhip Kuindzhi.
Poco dopo, il dipinto è stato mostrato nella capitale San Pietroburgo, immigrando da una mostra all'altra. Dopo tutte queste mostre itineranti, questo capolavoro viene nuovamente restituito al suo proprietario, il filantropo Tretyakov, nella cui casa tali mostre adornano i suoi salotti e uffici. La galleria stessa, che raccoglierà l'intera collezione principale, sarà costruita un po 'più tardi.Il successo di questo lavoro è stato, ovviamente, l'arrivo di ordini inaspettati e ripetuti, di cui ce n'erano diversi.
Fuori, la primavera è in pieno svolgimento. Cielo bluè coperto di nuvole con morbidi raggi di sole che le attraversano, costringendo gli alberi a proiettare le loro ombre sulla neve di marzo che si scioglie. Le fragili betulle sinuose congelate durante l'inverno con le torri che le hanno appena occupate, che sono arrivate a casa, tessono con ansia i loro nidi dai ramoscelli e sottolineano così lo stile di vita primaverile nella foto.
Le torri sono volate in modo abbastanza familiare alla nostra percezione, Immediatamente mi viene in mente mentalmente l'impressione di luoghi familiari che ho visitato e visto solo di recente molte volte. Dietro le nostre amate betulle e cornacchie russe immigrate dal sud, puoi vedere una staccionata di legno, semplici capanne contadine e, come ornamento di ogni villaggio, una graziosa chiesa, con una facciata fatiscente familiare a tutti noi e un tetto a lungo curato del campanile.
Secondo il parere dei critici d'arte oziosi di tutto il mondo, la chiesa che l'artista dipinse era chiamata Chiesa della Resurrezione, che si può ancora vedere oggi, sebbene servizi ecclesiastici non sono stati condotti per molto tempo e in questa istituzione il museo di Ivan Susanin. Più vicino all'orizzonte, l'artista ha mostrato terreni coltivabili, in luoghi con neve sporca che non si era sciolta e chiazze scongelate. Un'immagine familiare, nonostante oggi sia il 21° secolo, un paesaggio simile si può vedere oggi in vari quartieri dell'immensa Madre Russia.
Oggi il dipinto con le torri di Savrasov nell'originale può essere visto nelle sale della Galleria Tretyakov di Mosca. La sua taglia è 62 per 48,5 cm
// Descrizione del saggio basata sul dipinto di A.K. Savrasov "Le torri sono arrivate"Nel laboratorio creativo di Alexei Savrasov ce ne sono molti magnifiche opere, ognuno dei quali ha le sue caratteristiche. Ricordo soprattutto l'immagine "The Rooks Have Arrived". Segna l'arrivo silenzioso e tranquillo della primavera, quando tutto intorno è ancora avvolto dalla neve, tuttavia nell'anima appare già la sensazione dell'imminente arrivo della primavera.
Il dipinto "The Rooks Have Arrived" è reso in tonalità scure. Non ci sono colori brillanti e ricchi su di esso. A prima vista, allo spettatore può sembrare che la tela rappresenti l'inverno in pieno svolgimento: paesaggi innevati, un cielo grigio che incombe sulle case, da cui nevicherà. Tuttavia, scrutando i dettagli dell'immagine, lo spettatore lo capisce noi stiamo parlando non sull'inverno, ma sull'imminente avvicinamento del caldo.
Il primo piano del dipinto è pieno di neve consumata. È sporco da molto tempo. Inoltre, il lettore attira l'attenzione sugli alberi che hanno inarcato i loro rami e pali. Queste sono betulle, che presto si allontaneranno dal letargo. Dietro gli alberi, l'artista raffigura un normale paesaggio rurale, tra i quali la chiesa conquista molta attenzione.
Questa immagine è stata dipinta dalla natura, quindi è molto realistica. La chiesa raffigurata crea un'impressione positiva e gentile che ogni spettatore prova.
Se guardi da vicino i dettagli dell'immagine, puoi vedere diversi chiari segni dell'avvicinarsi della primavera. Naturalmente, questa nuvola scura in cima alle betulle è uno stormo di corvi che sono tornati dalle terre calde e hanno detto a tutti che la primavera era alle loro calcagna.
Inoltre, lo spettatore presta attenzione ad altri segni della prossima primavera. Questa è una macchia d'acqua scongelata, che è impossibile non notare, e un raggio di sole che appare dal nulla. L'artista con tale abilità ha trasmesso l'immagine inizio primavera che lo spettatore, sbirciando nella tela, possa sentire quell'aria fresca e profumata che trabocca di tutto ciò che lo circonda.
L'immagine "I torri sono arrivati" ha appena catturato la mia attenzione! Ogni volta che guardo i suoi dettagli con grande e grande interesse.