S pravom se nazivaju najvećim kompozitorima 19. veka. Ali češće se čuje fraza Šumanov period, ovo ime je dato eri romantizma u svijetu muzike.
Djetinjstvo i mladost
Nemački kompozitor i muzički kritičar Robert Šuman rođen je 8. juna 1810. godine u Saksoniji (Nemačka) od ljubavnog para Fridriha Avgusta i Johana Kristijane. Zbog ljubavi prema Johanni, čiji su se roditelji protivili braku sa Fridrihom zbog siromaštva, otac budućeg muzičara je, za godinu dana rada kao asistent u knjižari, zaradio novac za venčanje sa devojkom i pokretanje sopstvenog posao.
Robert Šuman je odrastao u porodici sa petoro dece. Dječak je odrastao nestašan i veseo, poput svoje majke, i bio je veoma različit od svog oca, suzdržane i ćutljive osobe.
Robert Schumann je krenuo u školu sa šest godina, odlikovao se liderskim kvalitetima i kreativnost. Godinu dana kasnije, roditelji su to primetili muzički talenat dijete i poslan da uči svirati klavir. Ubrzo je razvio sposobnost komponovanja orkestralnu muziku.
Mladić se dugo nije mogao odlučiti buduća profesija- da se bavim muzikom ili književnošću, kako je moj otac želeo i insistirao. Ali koncert pijaniste i dirigenta Moschelesa, kojem je prisustvovao Robert Šuman, nije ostavio šanse književnosti. Kompozitorova majka je planirala da od svog sina napravi advokata, ali je 1830. godine ipak dobio blagoslov roditelja da svoj život posveti muzici.
Muzika
Nakon preseljenja u Lajpcig, Robert Šuman je počeo da pohađa časove klavira kod Fridriha Vika, koji mu je obećao karijeru slavnog pijaniste. Ali život se prilagođava sam sebi. Šuman je razvio paralizu desna ruka- problem je naterao mladića da napusti svoj san da postane pijanista i pridružio se redovima kompozitora.
Postoje dvije vrlo čudne verzije razloga zašto je kompozitor počeo da razvija bolest. Jedan od njih je simulator koji je napravio sam muzičar da zagreje svoje prste, druga priča je još misterioznija. Pričalo se da je kompozitor pokušao da skine tetive sa svoje ruke kako bi postigao virtuoznost na klaviru.
Ali nijedna od verzija nije dokazana, opovrgnute su u dnevnicima njegove supruge Klare, koju je Robert Schumann poznavao, da tako kažem, od djetinjstva. Dobivši podršku mentora, Robert Šuman je osnovao New Musical Gazette 1834. U novinama je kritizirao i ismijavao ravnodušnost prema kreativnosti i umjetnosti pod izmišljenim nazivima.
Kompozitor je izazvao depresivnu i jadnu Nemačku tog vremena, unoseći harmoniju, boje i romantizam u svoja dela. Na primjer, u jednom od najpoznatijih klavirskih ciklusa "Karneval" postoje istovremeno ženske slike, šarene scene, Karnevalske maske. Paralelno s tim, kompozitor se razvijao u vokalnom stvaralaštvu, žanru lirske pjesme.
Posebnu pažnju zaslužuje priča o nastanku i samom radu "Albuma za mlade". Na dan kada najstarija ćerka Robert Šuman je napunio 7 godina, devojčica je na poklon dobila svesku sa naslovom "Album za mlade". Svesku su činila djela poznatih kompozitora, a 8 ih je napisao Robert Šuman.
Kompozitor je ovom djelu pridavao važnost ne zato što je volio svoju djecu i želio ugoditi, nego ga je gadio umjetnički nivo muzičkog obrazovanja - pjesme i muzika koju su djeca učila u školi. Na albumu su predstave "Prolećna pesma", "Deda Mraz", "Veseli seljak", "Zima", koje su, po autorovom mišljenju, lake i razumljive dečijoj percepciji.
U periodu kreativnog uspona, kompozitor je napisao 4 simfonije. Glavni dio djela za klavir čine ciklusi lirskog raspoloženja, koji su povezani jednom pričom.
Tokom njegovog života, muziku koju je napisao Robert Šuman njegovi savremenici nisu percipirali. Romantične, sofisticirane, harmonične, dirljive tanke žice ljudska duša. Činilo se da Evropa, obavijena nizom promena i revolucija, nije umela da ceni stil kompozitora koji je išao u korak s vremenom, koji se celog života borio da se bez straha suoči sa novim.
Kolege "u radnji" takođe nisu percipirale savremenika - odbijao je da razume muziku buntovnika i buntovnika, Franz List je, senzibilan i romantičan, uključen u koncertni program samo djelo "Karneval". Prati muziku Roberta Šumana modernog bioskopa: "Doctor House", "Djed prostitutka Neobičan slučaj Benjamina Buttona.
Lični život
WITH buduca zena Clara Josephine Wieck, kompozitorka se upoznala u mladosti u kući učitelja klavira - ispostavilo se da je djevojka kćerka Friedricha Wiecka. Godine 1840. došlo je do vjenčanja mladih. Ova godina se smatra najplodonosnijom za muzičara - napisano je 140 pesama, a godina je obeležena i dodelom doktorske diplome Univerziteta u Lajpcigu.
Klara je bila poznata po tome što je bila poznata pijanistica, putovala je na koncerte na kojima je njen suprug pratio svog voljenog. Par je imao 8 djece, prvih godina zajednički život bili su kao ljubavna priča sa srećnim završetkom. Nakon 4 godine, Robert Schumann počinje pokazivati akutne napade nervnog sloma. Kritičari sugerišu da je razlog tome kompozitorova supruga.
Muzičar se prije vjenčanja borio za pravo da postane suprug slavne pijaniste, uglavnom sa djevojčinim ocem, koji kategorički nije odobravao Šumanove namjere. Uprkos preprekama koje je stvorio budući tast (došlo je do parnice), Robert Šuman se oženio iz ljubavi.
Nakon braka morao sam da se nosim sa popularnošću i prepoznatljivošću svoje supruge. I iako je Robert Šuman bio priznat i slavan kompozitor, osećaj da se muzičar krije u senci Klarine slave nije napuštao. Kao rezultat emotivnih iskustava, Robert Šuman pravi dvogodišnju pauzu u radu.
Ljubavna priča o romantičnoj vezi kreativnog para Klare i Roberta Šumana oličena je u filmu Ljubavna pesma, koji je u Americi izašao 1947. godine.
Smrt
Godine 1853 poznati kompozitor i pijanista je krenuo da putuje po Holandiji, gde je par primljen sa počastima, ali su se nakon nekog vremena simptomi bolesti naglo pogoršali. Kompozitor je pokušao samoubistvo skočivši u rijeku Rajnu, ali je muzičar spašen.
Nakon ovog incidenta, smješten je u psihijatrijsku kliniku u blizini Bona, sastanci sa suprugom su rijetko bili dozvoljeni. 29. jula 1856. u 46. godini života veliki kompozitor umro. Prema rezultatima obdukcije, uzrok bolesti i smrti u ranoj dobi su krvne žile preplavljene krvlju i oštećenje mozga.
Umjetnička djela
- 1831 - "Leptiri"
- 1834 - "Karneval"
- 1837 - "Fantastični fragmenti"
- 1838 - "Dječije scene"
- 1840 - "Ljubav jednog pjesnika"
- 1848 - "Album za mladost"
Baciti svjetlo u dubinu ljudskog srca - takav je poziv umjetnika.
R. Schumann
P. Čajkovski je verovao da će buduće generacije zvati 19. vek. Šumanov period u istoriji muzike. Zaista, Šumanova muzika je uhvatila glavnu stvar u umetnosti njegovog vremena - njen sadržaj su bili "misteriozno duboki procesi duhovnog života" čoveka, njena svrha - prodiranje u "dubine ljudskog srca".
R. Schumann je rođen u pokrajinskom saksonskom gradu Zwickau, u porodici izdavača i knjižara Augusta Šumana, koji je rano umro (1826), ali je uspio svom sinu prenijeti pobožan odnos prema umjetnosti i podstaći ga da se bavi muzičkim studijama. s domaćim orguljašom I. Kuntschom. WITH ranim godinamaŠuman je voleo da improvizuje na klaviru, sa 13 godina napisao je Psalam za hor i orkestar, ali ništa manje od muzike ga je privukla književnost u čijem je proučavanju napravio odličan uspjeh tokom mojih srednjoškolskih godina. Romantično nastrojenog mladića uopće nije zanimala jurisprudencija koju je studirao na univerzitetima u Leipzigu i Heidelbergu (1828-30).
Odluci da se posveti muzici doprineli su časovi kod čuvenog profesora klavira F. Wiecka, posećivanje koncerata u Lajpcigu, upoznavanje sa delima F. Šuberta. S mukom savladavajući otpor svojih rođaka, Šuman je počeo intenzivne časove klavira, ali mu je bolest desne ruke (zbog mehaničkog treninga prstiju) zatvorila karijeru pijaniste. Sa sve većim entuzijazmom, Šuman se posvećuje komponovanju muzike, uzima časove kompozicije kod G. Dorna, proučava dela J. S. Baha i L. Betovena. Već prva objavljena klavirska djela (Varijacije na temu Abegg, "Leptiri", 1830-31) pokazala su samostalnost mladog autora.
Od 1834. Šuman je postao urednik, a potom i izdavač Novog muzički časopis“, koji je za cilj postavio borbu protiv površnog stvaralaštva virtuoznih kompozitora koji su u to vrijeme preplavili koncertna pozornica, sa zanatski imitacijom klasika, za novu, duboku umjetnost, obasjanu poetskim nadahnućem. U svojim člancima, pisanim u originalnoj umjetničkoj formi - često u obliku scena, dijaloga, aforizama, itd. - Schumann čitaocu predstavlja ideal prave umjetnosti, koji vidi u djelima F. Schuberta i F. Mendelssohna. , F. Chopin i G Berlioz, u muzici Bečki klasici, koju sviraju N. Paganini i mlada pijanistkinja Clara Wieck - kćerka njihovog učitelja. Šuman je uspeo da oko sebe okupi istomišljenike koji su se na stranicama časopisa pojavljivali kao Davidsbündleri - članovi "Davidovog bratstva" ("Davidsbund"), svojevrsne duhovne zajednice pravih muzičara. Sam Šuman je svoje kritike često potpisivao imenima izmišljenih Davidsbündlers Florestan i Eusebius. Florestan je sklon nasilnim usponima i padovima fantazije, paradoksima, sudovi sanjivog Euzebija su mekši. U sklopu karakterističnih drama "Karneval" (1834-35), Šuman stvara muzičke portrete Davidsbündlera - Šopena, Paganinija, Klare (pod imenom Kiarina), Euzebija, Florestana.
Najveća napetost mentalne snage i najviši usponi kreativnog genija („Fantastični komadi“, „Plesovi Davidsbündlera“, Fantazija u C-duru, „Kreisleriana“, „Noveleti“, „Humoreska“, „Bečki karneval“) donijeli su Schumannu druga polovina 30-ih godina, koja je protekla u znaku borbe za pravo na ujedinjenje sa Clarom Wieck (F. Wieck je na svaki mogući način spriječio ovaj brak). U nastojanju da pronađe širu arenu za svoje muzičke i novinarske aktivnosti, Šuman provodi sezonu 1838-39. u Beču, ali su Metternichova administracija i cenzura spriječili da časopis tamo izlazi. U Beču je Šuman otkrio rukopis Šubertove „velike“ simfonije u C-duru, jednog od vrhunaca romantičnog simfonizma.
1840 - godina dugo očekivane zajednice sa Klarom - postala je za Šumana godina pesama. Izvanredna senzibilnost za poeziju, duboko poznavanje stvaralaštva savremenika doprineli su da se u brojnim pesničkim ciklusima i pojedinačnim pesmama ostvari istinski spoj sa poezijom, tačno oličenje u muzici individualne poetske intonacije H. Heinea („Krug pesama” op.24, “Pjesnikova ljubav”), I. Eichendorff (“Krug pjesama”, op. 39), A. Chamisso (“Ljubav i život žene”), R. Burns, F. Rückert, J. Byron, G. X. Andersen i drugi. I kasnije, polje vokalnog stvaralaštva nastavilo je rasti divna djela („Šest pjesama N. Lenaua” i Requiem - 1850, „Pjesme iz „Wilhelma Meistera” I. V. Goethea” - 1849, itd. ).
Život i rad Šumana 40-50-ih godina. tekao u smjeni uspona i padova, uglavnom povezanih s napadima mentalne bolesti, čiji su se prvi znaci pojavili već 1833. Usponi stvaralačke energije označili su početak 40-ih, kraj Drezdenskog perioda (Shumanni su živjeli u glavni grad Saksonije 1845-50.), što se poklapa sa revolucionarnim događajima u Evropi, i početkom života u Diseldorfu (1850.). Šuman mnogo komponuje, predaje na Lajpciškom konzervatorijumu, koji je otvoren 1843. godine, a od iste godine počinje da nastupa kao dirigent. U Drezdenu i Dizeldorfu takođe rukovodi horom, s entuzijazmom se posveti ovom poslu. Od nekoliko turneja sa Klarom, najduže i najupečatljivije bilo je putovanje u Rusiju (1844). Od 60-70-ih godina. Šumanova muzika je vrlo brzo postala sastavni deo ruske muzičke kulture. Voleli su je M. Balakirev i M. Musorgski, A. Borodin i posebno Čajkovski, koji je Šumana smatrao najistaknutijim savremeni kompozitor. Briljantan izvođač klavirska djelaŠuman je bio A. Rubinštajn.
Kreativnost 40-50-ih. obeleženo značajnim proširenjem žanrovskog spektra. Šuman piše simfonije (Prva - "Proljeće", 1841, Druga, 1845-46; Treća - "Rajna", 1850; Četvrta, 1841-1. izdanje, 1851 - 2. izdanje), kamerne ansamble (3 gudački kvartet- 1842; 3 trija; klavirski kvartet i kvintet; ansambli sa učešćem klarineta - uključujući "Fabulous Narratives" za klarinet, violu i klavir; 2 sonate za violinu i klavir, itd.); koncerti za klavir 1841-45), violončelo (1850), violinu (1853); programske koncertne uvertire (“Mesinska nevjesta” Šilera, 1851; “Herman i Doroteja” Getea i “Julije Cezar” Šekspira - 1851), demonstrirajući majstorstvo u rukovanju klasičnim oblicima. Klavirski koncert i Četvrta simfonija izdvajaju se po smelosti u obnavljanju, Kvintet Es-dur po izuzetnoj harmoniji otelotvorenja i nadahnuću muzičkih misli. Jedna od kulminacija cjelokupnog kompozitorovog stvaralaštva bila je muzika za Bajronovu dramsku poemu Manfred (1848) - prekretnica u razvoju romantičnog simfonizma na putu od Beethovena do Lista, Čajkovskog, Bramsa. Ni Schumann ne izdaje svoj voljeni klavir (Šumske scene, 1848-49 i druga djela) – upravo njegov zvuk daje njegovu kamernu ansamblu i vokalne tekstove posebnom izražajnošću. Traganje za kompozitorom na polju vokalne i dramske muzike bilo je neumorno (oratorijum „Raj i Peri“ T. Moorea – 1843; scene iz Geteovog „Fausta“, 1844-53; balade za soliste, hor i orkestar; dela sakralni žanrovi itd.) . Postavljanje u Lajpcigu jedine Šumanove opere Genoveva (1847-48) po F. Gobelu i L. Tiecku, po zapletu slične nemačkim romantičnim "viteškim" operama K. M. Webera i R. Wagnera, nije mu donelo uspeh.
Veliki događaj poslednjih godina Šumanovog života bio je njegov susret sa dvadesetogodišnjim Bramsom. Zaokružio ga je članak "Novi načini", u kojem je Šuman svom duhovnom nasledniku predvideo sjajnu budućnost (uvek se sa izuzetnim senzitivnošću odnosio prema mladim kompozitorima). novinarska aktivnost. U februaru 1854. teški napad bolesti doveo je do pokušaja samoubistva. Nakon što je 2 godine proveo u bolnici (Endenich, blizu Bona), Schumann je umro. Većina rukopisa i dokumenata čuva se u njegovoj kući-muzeju u Zwickauu (Nemačka), gde se redovno održavaju takmičenja pijanista, vokala i kamernih ansambala nazvanih po kompozitoru.
Šumanovo stvaralaštvo označilo je zrelu fazu muzičkog romantizma sa svojom pojačanom pažnjom na oličenje složenih psiholoških procesa ljudskog života. klavir i vokalni ciklusiŠuman, mnogi kamerno-instrumentalni, simfonijska djela otvorio novu svet umetnosti, nove forme muzički izraz. Šumanova muzika se može zamisliti kao niz iznenađujuće obimnih muzičkih trenutaka, koji hvataju promenljiva i veoma fino diferencirana mentalna stanja osobe. To mogu biti i muzički portreti, koji precizno bilježe i vanjski karakter i unutrašnju suštinu prikazanog.
Šuman je mnogim svojim djelima dao programske naslove, koji su bili osmišljeni da potaknu maštu slušatelja i izvođača. Njegovo stvaralaštvo je vrlo usko povezano sa književnošću - sa stvaralaštvom Jean Paul (I. P. Richter), T. A. Hoffmann, G. Heine i dr. Šumanove minijature se mogu uporediti sa lirskim pjesmama, detaljnijim dramama - s pjesmama, kratkim pričama, fascinantnim romantičarskim priče, gdje različite priče, stvarno se pretvara u fantastično, nastaju digresije itd. Hofmanov heroj - ludi kapelnik Johannes Kreisler, koji plaši stanovnike svojom fanatičnom privrženošću muzici - dao je ime "Kreislerians" - jedno od najnadahnutijih Šumanovih kreacija. U ovom ciklusu klavirskih fantazijskih komada, kao i u vokalnom ciklusu na Hajneove pesme "Ljubav pesnika", javlja se slika romantičnog umetnika, pravog pesnika, sposobnog da se oseća beskrajno oštro, "snažno, vatreno i nežno “, ponekad primoran da sakrije svoju pravu suštinu pod maskom ironije i gluposti, da bi je kasnije još iskrenije i srdačnije otkrio ili uronio u duboke misli... Bajronov Manfred je od Šumana obdaren oštrinom i snagom osećanja, ludilom buntovničkog poriva, u čijoj se slici nalaze i filozofske i tragične crte. Lirski animirane slike prirode, fantastični snovi, drevne legende a legende, slike djetinjstva ("Dječije scene" - 1838; klavir (1848) i vokal (1849) "Albumi za mlade") dopunjuju umjetnički svijet velikog muzičara, "pjesnika par excellence", kako je V. Stasov nazvao njega.
E. Tsareva
Šumanove riječi "osvijetliti dubine ljudskog srca - to je svrha umjetnika" - direktan put ka spoznaji njegove umjetnosti. Malo ljudi se može porediti sa Šumanom po prodornosti kojom prenosi zvukove suptilne nijanseživot ljudske duše. Svet osećanja nepresušno je vrelo njegovih muzičkih i poetskih slika.
Ništa manje izvanredna je još jedna Šumannova izjava: „Ne treba previše uranjati u sebe, dok je lako izgubiti oštar pogled na svijet". I Šuman je sledio sopstveni savet. Sa dvadeset godina krenuo je u borbu protiv inertnosti i filisterstva. (filist je zbirna njemačka riječ koja personificira trgovca, osobu sa zaostalim filistarskim pogledima na život, politiku, umjetnost) u umjetnosti. Borbeni duh, buntovan i strastven, ispunio je njegova muzička dela i njegovu smelu, smelost kritičke članke koji je otvorio put novim progresivnim fenomenima umjetnosti.
Nepomirljivost sa rutinizmom, vulgarnost Šuman je nosio kroz ceo svoj život. Ali bolest, koja je svake godine jačala, pogoršavala je nervozu i romantičnu osjetljivost njegove naravi, često ometala entuzijazam i energiju s kojom se posvećivao muzičkim i društvenim aktivnostima. Utjecala je i složenost ideološke društveno-političke situacije u Njemačkoj u to vrijeme. Međutim, u uslovima polufeudalne reakcionarnosti državna strukturaŠuman je uspeo da ostane čist moralnih ideala, neprestano održava u sebi i budi u drugima kreativno izgaranje.
„U umjetnosti se ništa stvarno ne stvara bez entuzijazma“, ove divne riječi kompozitora otkrivaju suštinu njegovih stvaralačkih težnji. Osjetljiv i duboko promišljen umjetnik, nije mogao a da ne odgovori na poziv vremena, da podlegne inspirativnom utjecaju doba revolucija i narodnooslobodilačkih ratova koji su potresli Evropu u prvoj polovini 19. stoljeća.
Romantična neobičnost muzičke slike i kompozicije, strast koju je Šuman unosio u sve svoje aktivnosti poremetila je pospani mir nemačkih filistara. Nije slučajno što je Šumanov rad bio zataškan od strane štampe i dugo nije naišao na priznanje u njegovoj domovini. životni putŠuman je bio težak. Od samog početka, borba za pravo da postane muzičar odredila je napetu i ponekad nervoznu atmosferu njegovog života. Slom snova ponekad je zamijenjen iznenadnim ostvarenjem nade, trenucima akutne radosti - duboke depresije. Sve je to bilo utisnuto u drhtave stranice Šumanove muzike.
Šumanovim savremenicima njegovo delo je delovalo misteriozno i nedostupno. Neobičan muzički jezik, nove slike, nove forme - sve je to zahtijevalo preduboko slušanje i napetost, neuobičajenu za publiku koncertnih dvorana.
Iskustvo Lista, koji je pokušao da promoviše Šumanovu muziku, završilo se prilično tužno. U pismu Šumannovom biografu, List je napisao: „Mnogo puta sam imao takav neuspeh sa Šumannovim komadima iu privatnim kućama i na javnim koncertima da sam izgubio hrabrost da ih stavim na svoje plakate.“
Ali čak i među muzičarima, Šumanova umetnost je teško probijala put do razumevanja. Da ne spominjemo Mendelsona, kome je buntovnički duh Šumanna bio duboko stran, isti List - jedan od najpronicljivijih i najosjetljivijih umetnika - prihvatio je Šumana samo delimično, dopuštajući sebi takve slobode kao što je izvođenje "Karnevala" sa rezovima.
Tek od 1950-ih, Šumanova muzika počinje da se ukorenjuje u muzičkom i koncertnom životu, da dobija sve više i više. širokih krugova pristalice i obožavatelji. Među prvima koji su primetili njegovu pravu vrednost bili su vodeći ruski muzičari. Anton Grigorijevič Rubinštajn je mnogo i rado svirao Šumana, a upravo je izvođenjem „Karnevala“ i „Simfonijskih etida“ ostavio veliki utisak na publiku.
Ljubav prema Šumanu više puta su svjedočili Čajkovski i figure" moćna šačica". Čajkovski je posebno prodorno govorio o Šumanu, ističući uzbudljivu modernost Šumanovog dela, novinu sadržaja, novinu muzičko razmišljanje kompozitor. „Šumanova muzika“, pisao je Čajkovski, „organski nadovezujući se na Beethovenovo delo i istovremeno se oštro odvajajući od njega, otvara nam čitav svet novih muzičke forme, dotiče žice koje još nisu dotakli njegovi veliki prethodnici. U njemu nalazimo odjek onih tajanstvenih duhovnih procesa našeg duhovnog života, onih sumnji, očaja i poriva ka idealu koji obuzimaju srce savremenog čovjeka.
Šuman pripada drugoj generaciji romantičnih muzičara koji su zamenili Vebera, Šuberta. Šuman je u mnogome pošao od pokojnog Šuberta, od te linije njegovog stvaralaštva, u kojoj su lirsko-dramski i psihološki elementi igrali odlučujuću ulogu.
Main kreativna temaŠuman - svijet unutrašnja stanja osoba, njegova psihološki život. U izgledu Šumanovog junaka ima osobina koje su srodne Šubertovom, ima i mnogo toga novog, svojstvenog umetniku druge generacije, sa komplikovanim i kontradiktornim sistemom misli i osećanja. Umjetničke i poetske slike Šumana, krhkije i profinjenije, rađale su se u umu, oštro uočavajući sve veće kontradiktornosti tog vremena. Upravo je ta pojačana oštrina reakcije na fenomene života stvorila izuzetnu napetost i snagu „uticaja Šumanovog žara osećanja“ (Asafijev). Niko od Šumanovih zapadnoevropskih savremenika, osim Šopena, nema takvu strast i razne emocionalne nijanse.
U Schumannovoj nervozno prijemčivoj prirodi, osjećaj jaza koji su iskusili vodeći umjetnici tog doba između misleće, duboko osjećajne ličnosti i realnim uslovima okolna stvarnost. Svojom maštom nastoji da ispuni nepotpunost postojanja, da se suprotstavi ružnom životu savršen svijet, carstvo snova i poetske fikcije. Na kraju, to je dovelo do činjenice da se mnoštvo životnih pojava počelo sužavati do granica lične sfere, unutrašnjeg života. Samoprodubljivanje, usredsređenost na svoja osećanja, svoja iskustva ojačala je rast psihološkog principa u Šumannovom delu.
Priroda, svakodnevni život, čitav objektivni svijet, takoreći, zavise od datog stanja umjetnika, obojeni su tonovima njegovog ličnog raspoloženja. Priroda u Šumannovom delu ne postoji izvan njegovih iskustava; uvijek odražava njegove vlastite emocije, poprima boju koja im odgovara. Isto se može reći i za fantastično-fantastične slike. U Šumanovom djelu, u usporedbi s radom Webera ili Mendelssohna, veza sa fabuloznošću koju stvaraju narodne ideje primjetno slabi. Šumanova fantazija je prije fantazija njegovih vlastitih vizija, ponekad bizarnih i hirovitih, uzrokovanih igrom umjetničke mašte.
Jačanje subjektivnosti i psiholoških motiva, često autobiografska priroda kreativnosti ne umanjuje izuzetnu univerzalna vrijednostŠumanova muzika, jer su ovi fenomeni duboko tipični za Šumanovo doba. Belinski je izvanredno govorio o značaju subjektivnog principa u umjetnosti: „U velikom talentu, višak unutrašnjeg, subjektivnog elementa je znak ljudskosti. Ne plašite se ovog pravca: neće vas prevariti, neće vas zavesti. Veliki pesnik, govoreći o sebi, o svom I, govori o opštem - o čovečanstvu, jer u njegovoj prirodi leži sve ono čime čovečanstvo živi. I zato, u njegovoj tuzi, u njegovoj duši, svako prepoznaje svoje i vidi u njemu ne samo pesnik, Ali čovjek, njegov brat po čovječanstvu. Prepoznajući ga kao biće neuporedivo veće od sebe, svi istovremeno prepoznaju i njegovo srodstvo s njim.
SCHUMANN (Schumann) Robert (1810-56), njemački kompozitor i muzički kritičar. Eksponent estetike njemačkog romantizma. Osnivač i urednik Neue Zeitshrift Fur Music (New Music Journal, 1834). Tvorac softverskih klavirskih ciklusa ("Leptiri", 1831; "Karneval", 1835; "Fantastični komadi", 1837; "Kreisleriana", 1838), lirskih i dramskih vokalnih ciklusa ("Pesnikova ljubav", "Krug pesama", " Ljubav i život žene", sve 1840); doprinio razvoju romantične klavirske sonate i varijacija ("Simfonijske etide", 2. izdanje 1852). Opera "Genoveva" (1848), oratorij "Raj i Peri" (1843), 4 simfonije, koncert za klavir i orkestar (1845), kamerne i horske kompozicije, muzika za dramsku poemu "Manfred" J. (1849).
SCHUMANN (Schumann) Robert ( puno ime Robert Alexander) (8. jun 1810, Zwickau - 29. jul 1856, Endenich, predgrađe Bona), njemački kompozitor.
Ljubav prema muzici je pobedila
Rođen u porodici knjižara i izdavača. Rano otkrivene sposobnosti pijaniste i kompozitora, kao i književni dar (do punoljetstva zadržao je mladalačku strast prema stvaralaštvu njemačkog romantičara Jean Paula, u čijem se stvaralaštvu tekstovi zamršeno isprepliću s groteskom i ironijom). Godine 1828. otišao je u Lajpcig da studira pravo, ali je mnogo vremena posvetio tome književne potrage i muziciranje; pohađao je časove klavira kod istaknutog učitelja Fridriha Vika (1785-1873), napisao nekoliko klavirskih komada i pesama. Iz Lajpciga, Šuman se preselio u Hajdelberg, gde se, umesto jurisprudenciji, fokusirao uglavnom na muziku. Ubrzo je uspio uvjeriti svoju porodicu da je karijera pijaniste više u skladu s njegovim sklonostima, te se 1830. vratio u Lajpcig, gdje se nastanio u Wieckovoj kući. Ubrzo je ozlijedio ruku (vjerovatno zbog korištenja improviziranog mehanizma za vježbanje prstiju) i bio je primoran da odustane od namjere da postane koncertni pijanista. Ipak, nastavio je da komponuje klavirsku muziku; 1830. godine pojavio se njegov opus 1 - "Varijacije na ime ABEGG" (u temi ovih varijacija šifrovano je prezime tadašnje kompozitorove devojke).
Davidic Brotherhood
Šuman je 1834. osnovao časopis Neue Zeitschrift fur Musik (Novi muzički časopis) u Lajpcigu, a do 1844. je ostao njegov glavni urednik i bio njegov autor. Pokazao se kao briljantan, pronicljiv muzički kritičar, pobornik naprednih tokova u umetnosti, otkrivač mladih talenata. Šuman je svoje članke često potpisivao pseudonimima Euzebije i Florestan, od kojih je prvi personificirao lirsko-kontemplativnu, drugi - impulsivnu, vatrenu stranu njegove ličnosti. Ovi junaci, zajedno sa F., F. Listom, N. Paganinijem i budućom Šumanovom suprugom, pijanistkinjom Clarom Wieck, bili su dio fantastičnog "Davidovog bratstva" (Davidsbund) kojeg je izmislio Šuman, a koje se suprotstavlja filističkim pogledima na umjetnost. Za muzičko oličenje njegova sklonost fantaziji književne slike mladi Šuman je izabrao formu klavirski ciklus, koji se sastoji od različitog raspoloženja i teksture karakterne igre. Tokom 1830-ih, ciklusi "Leptiri", "Karneval" (muzički "portreti" članova Davidovog bratstva - Davidsbündlers), "Plesovi Davidsbündlera", "Dječije scene", "Kreislerian" (po prozi v. E. T. . A. Hoffman), "Bečki karneval", zbirka minijatura "Fantastične predstave". "Florestanski" i "Euzebijanski" počeci su hirovito spojeni u više dijelova neprogramski radovi istog perioda - tri sonate (treća od njih uključuje šarmantne "Varijacije na temu Clare Wieck"), velika trodijelna fantazija, "Simfonijske etide" (u obliku varijacija na temu F. Wieck), "Humoreska".
Ljubav
Srčani poslovi su uvek igrali važnu ulogu u Šumanovom životu, utičući na njegov rad. Sredinom 1830-ih, Šuman je započeo aferu sa Klarom, Vikovom ćerkom, koja je na sve moguće načine pokušavala da spreči njihov brak. Vikovo protivljenje je prevaziđeno tek sudskom odlukom, kojom je 1840. priznato Klarino pravo da se uda bez pristanka oca. Period borbe za Klaru i prisilnog odvajanja od nje obilježen je u životu kompozitora dubokim depresijama. Brak Šumana i Klare dogodio se u septembru 1840. Kompozitorovi biografi ovu godinu često nazivaju "godinom pesama". U jednom kreativnom impulsu, Šuman je stvorio preko 100 pesama za glas i klavir, uključujući vokalne cikluse "Ljubav i život žene" (na reči A. Chamissoa, u 8 delova) i "Ljubav jednog pesnika" ( prema riječima G. Heinea, u 16 dijelova). Pjesme koje čine svaki od ciklusa čine integralni zaplet sa tragičnim završetkom; oba ciklusa završavaju velikim klavirskim "epilozima", nostalgično rekreirajući spokojnu atmosferu uvodne pesme (u "Ljubavi i životu žene") ili jednog od centralnih delova (u "Ljubavi pesnika"). Klavirska pratnja obiluje detaljima, bogata podtekstovima - razlikovna karakteristika većina najboljih Šumanovih vokalnih minijatura, uključujući iz zbirke "Mirta" (26 pesama na reči raznih pesnika) i sveske na reči Hajnea (op. 24) i J. fon Ajhendorfa (op. 39).
Zreli Schumann
Šuman je 1841. pisao uglavnom orkestarsku muziku. Iz njegovog pera proizišla je, posebno, 1. simfonija, prvo izdanje 4. simfonije i poetska Fantazija za klavir i orkestar namijenjena Klari, koja je kasnije postala prvi dio klavirski koncert u a-molu (završen 1845). Godine 1842, dok je Klara bila na dugoj koncertnoj turneji, Šuman, koji nije voleo da bude u hladu vlastitu ženu i stoga je radije ostao kod kuće, napisao nekoliko velikih kamerno-instrumentalnih opusa, uključujući popularni Kvintet za klavir i gudače. Do tog vremena, Šumanov stil, koji je uveliko izgubio svoju nekadašnju impulsivnost i spontanost, postao je uravnoteženiji; tradicionalni oblici prezentacija. Sljedeću 1843. godinu obilježilo je stvaranje velike simfonijske kantate (u suštini svjetovnog oratorija) "Raj i Peri" (po pjesmi T. Moorea) i početak rada na muzici za soliste, hor i orkestar za pojedinačne scene „Fausta I. V.; prvo je napisana muzika za završnu scenu tragedije – jedno od najveličanstvenijih i najskladnijih stvaralaštva kompozitora.
Teške godine
Istovremeno, Šuman je preuzeo mesto profesora na novootvorenom konzervatorijumu u Lajpcigu, na čijem je čelu bio njegov prijatelj F.. Ubrzo je postalo jasno da je Šuman potpuno nesposoban da predaje; njegovi pokušaji dirigovanja doveli su i do vrlo skromnih rezultata. Godine 1844. Šuman se sa porodicom preselio u Drezden, gdje ga je depresija nastavila proganjati, ozbiljno ometajući njegove aktivnosti. Tek 1847-1848. kompozitor doživljava relativni stvaralački uzlet, komponujući nekoliko kamernih opusa, niz pjesama i horova, te operu Genoveva (njena premijera u Lajpcigu bila je bez većeg uspjeha). Šuman je 1848. osnovao i vodio Drezdensko društvo horsko pevanje, čijim snagama su 1849. prvi put izvedeni odlomci iz njegove muzike za Fausta.
Šuman je 1850. preuzeo mesto gradskog muzičkog direktora u Dizeldorfu. U početku se osjećao sretnim i doživio nalet inspiracije, o čemu svjedoči i šarmantni Koncert za violončelo i 3. simfonija, tzv. Kölnska katedrala). Međutim, ispostavilo se da su mogućnosti Šumanna kao dirigenta suviše ograničene da bi radio kao muzički direktor celine. veliki grad; godine 1852-53 njegovo fizičko i psihičko stanje se pogoršalo, te je shvatio da više ne može obavljati svoje dužnosti. Šumanovi posljednji veliki opusi (Fantazija za violinu i orkestar, 3. sonata za violinu i klavir, Koncert za violinu i orkestar) svjedoče o padu njegove inspiracije. Godine 1854. Šuman je počeo da halucinira, a 27. februara pokušao je samoubistvo, nakon čega je smešten u mentalni azil gde je umro dve godine kasnije. Očigledno je Šumanova mentalna bolest bila posljedica sifilisa od kojeg je obolio u mladosti. Prije zadnji dan Clara i mladi I. Brahms pobrinuli su se za njega.
Clara i Robert Schumann imali su osmoro djece. Klara je nadživjela svog muža za 40 godina. Do 1854. komponovala je muziku; njena najbolja djela (klavirski trio, neke pjesme) odlikuju se izuzetnom maštom i vještinom. Savremenici su cijenili pijanistu Šumana ne samo zbog briljantnog vladanja najnovijim repertoarom (Šopen, Šuman, Brams), već i zbog visoka kultura interpretacije i melodičnog tona. Do kraja života održavala je blisku vezu sa Bramsom.
Čuveni nemački kompozitor Robert Šuman, romantičar, sanjar nežne i ranjive duše, doveo je do tradicionalne klasične dimenzije sveta muzička umjetnost napredak i inovacije. Kombinirajući u svom radu poetiku, harmoniju i filozofiju, pobrinuo se da njegova djela ne budu samo melodična i lijepa po zvuku, već da budu vanjski odraz čovjekovog unutrašnjeg pogleda na svijet, njegove želje da iskaže svoje duševno stanje. Schuman se s pravom može smatrati inovatorom koji je težio napretku u Evropi klasična muzika 19. vijek.
Godine života
Šuman nije dugo poživeo dug zivot obeležen pečatom i patnjom teške i bolne bolesti. Rođen je 8. juna 1810, a umro 29. jula 1856. Njegova porodica porekla bila je potpuno nemuzička. Rođen je u porodici knjižara, u kojoj je pored njega bilo četvoro starije dece. Od sedme godine dječak je počeo da uči muziku kod lokalnog orguljaša, a sa 12 je pokušao da stvori svoje muzičko djelo.
Roditelji su sanjali da će njihov sin postati advokat i Robert je proveo nekoliko godina učeći kako bi im ugodio, ali se ispostavilo da je njegov poziv za muziku mnogo jači od želje ugodi svojim roditeljima i osiguraj sebi prosperitetnu budućnost. Studira u Leipzigu pravni fakultet Sve svoje slobodno vrijeme posvetila je muzici.
Poznanstvo sa Francom Šubertom, putovanje u italijansku Meku umetnosti - Veneciju, užitak posećivanja Paganinijevih koncerata, ojačali su u njemu želju da se posveti muzici. Počinje da uzima časove klavira kod Friedricha Wiecka, gdje upoznaje svoju buduću suprugu Klaru, koja mu je postala vjerni pratilac i pratilac do kraja života. Mrska jurisprudencija je ostavljena po strani, a Šuman se u potpunosti posvećuje muzici.
Njegova ambicija da postane pijanista završila je gotovo tragično. Da bi povećao tečnost prstiju, što je za izvođača veoma važno, Šuman je podvrgnut operaciji koja je bila neuspešna, pa je izgubio priliku da napravi karijeru muzičara. Ali sada je sve svoje vrijeme posvetio komponovanju muzičkih djela. Zajedno sa drugim mladim muzičarima, Šuman počinje da izdaje časopis New Musical Newspaper. Za ovaj časopis piše Schumann veliki broj kritičke članke o savremenoj muzici.
Radovi Roberta Šumana, počevši od prvih radova, puni su romantizma, idiličnog sanjarenja i ispunjeni odjecima njegovih vlastitih osjećaja. Ali, uprkos dodiru sentimentalnosti koji je bio toliko moderan za njegovo vrijeme, razvio je želju za materijalnim uspjehom. To je posebno došlo do izražaja kada je Šuman odlučio da osnuje porodicu. Njegova izabranica bila je Clara Wieck, njegova ćerka nastavnik muzike i mentor. Klara je bila darovita i veoma uspešna pijanistica, tako da je spoj ovo dvoje muzički talentovanih ljudi bila veoma harmonična i srećna.
Gotovo svake godine u porodici Roberta i Klare pojavilo se još jedno dijete, ukupno ih je bilo osmero. Ali to nije spriječilo supružnike da uspješno obilaze evropske gradove. Godine 1844. posjetili su Rusiju sa koncertima, gdje su im priređeni vrlo srdačni doček. Njegova žena je bila neverovatna žena! I sama izvrsna pijanistica, ona je, shvativši izuzetan talenat svog muža, pokušala da ga zaštiti od svakodnevnih poteškoća, a Schumann je mogao u potpunosti da se posveti pisanju.
Sudbina je Šumanu dala šesnaest srećnih bračnih godina, a samo je teška mentalna bolest zasjenila ovu sretnu zajednicu. Godine 1854. bolest se pogoršala, pa čak ni dobrovoljno liječenje u naprednoj klinici nije pomoglo. 1856. Šuman je umro.
Kompozitorsko delo
Robert Šuman je iza sebe ostavio ogroman muzičko nasleđe. Počevši od prvih štampanih djela „Leptiri“, „Davidsbündlers“, „Fantastične predstave“, „Kreislerian“ tako prozračne, nježne, prozirne minijature ispunjene zrakom i svjetlom, pa do opera „Faust“, „Manfred“, simfonija i oratorijuma, uvek je ostao dosledan svom idealu u muzici.
Robert Šuman je nesumnjivo suptilan i talentovan majstor, briljantno prenosi sve nijanse osećanja i raspoloženja, pa su njegovi poznati lirski ciklusi „Krug pesama“, „Pesnikova ljubav“, „Ljubav i život žene“ i dalje izuzetno popularni među izvođačima i slušaoci.. Mnogi, kao i njegovi savremenici, smatraju njegova djela teškim, teško razumljivim, ali Šumanova djela su primjer duhovnosti i plemenitosti. ljudska priroda, a ne samo svjetlucavi i glamur šljokice.
- veliki kompozitor poznata osoba, čiji je život bio pun zanimljivih, a ponekad i zanimljivih tragični događaji. O čemu je muzičar sanjao, da li je mogao da ostvari svoje planove, kako je postao kompozitor? Jesam lični život na njegov rad? Pričaćemo o ovome i drugim zanimljivostima iz života kompozitora.
8. juna 1810. godine u porodici izdavača knjiga rođen je Robert Alexander Schumann, koji je kasnije postao svjetski poznati kompozitor i muzički kritičar. Porodica je živjela u njemačkom gradu Zwickau. Otac budućeg muzičara bio je prilično bogat čovjek, pa je želio svom sinu dati dobro obrazovanje. U početku je dječak studirao u lokalnoj gimnaziji. I od malih nogu je pokazivao sposobnost i želju za muzičkim i književnim stvaralaštvom. Sa sedam godina počinje da uči muziku, svira klavir.
Dok je studirao u Gimnaziji, komponovao je svoja prva književna djela i postao organizator književnog kružoka. A poznanstvo sa radom pisca J. Paula potaknulo je Šumana da napiše prvi književno djelo- roman. Ali ipak, muzika je dječaka više privukla, a sa deset godina Robert piše svoje prvo muzičko djelo, što je konačno odredilo dalje muzička sudbina Schumann. Stoga marljivo uči muziku, uzima časove klavira, piše pjesme i muzičke skečeve.
Nakon završene gimnazije 1928. mladić, na insistiranje roditelja, odlazi na Univerzitet u Lajpcigu. Ovdje se školuje za pravnika. Ali časovi muzike i dalje privlače mladića. I nastavlja sa časovima, ali već kod novog učitelja F. Wicka, najboljeg profesora klavira u to vrijeme. Godine 1829 Robert je prešao da studira na Univerzitetu Geldeiberg. Ali i tamo, umjesto da studira pravo, aktivno se bavi muzikom. Roditelje ubjeđuje da neće uspjeti kao advokat, jer ga ovaj posao ne zanima.
Godine 1830 ponovo se vraća u Lajpcig, svom učitelju F. Wiku. I tokom jedne od svojih marljivih časova klavira, Šubert isteže tetivu. Povreda je bila teška, pa karijera pijaniste nije dolazila u obzir. Sve je to navelo muzičara da skrene pažnju na put muzičke kritike i kompozitora, što mu je i uspelo.
1834 u životu Šuberta obeležilo je otvaranje "Novog muzičkog časopisa" u Lajpcigu. Mladi muzičar je postao izdavač časopisa, ali i njegov glavni autor. Svi novi mladi muzičari našli su podršku u ovoj publikaciji, budući da je Šuman bio i pobornik novih trendova u muzici i na sve moguće načine podržavao inovativne trendove. U to vrijeme počinje procvat njegovog kompozitorskog rada. Sva lična iskustva o neuspešnoj karijeri pijaniste odrazila su se u kompozitorovim muzičkim delima. Ali jezik njegovih djela bio je drugačiji od uobičajene muzike tog vremena. Njegovi spisi se sa sigurnošću mogu nazvati psihološkim. Ali ipak, slava za kompozitora, uprkos nerazumevanju mnogih muzičkih ličnosti, stigla je za njegovog života.
Godine 1840 Robert Šuman je oženio ćerku svog učitelja muzike F. Vika, Klaru, koja je bila talentovana pijanistica. Pod uticajem ovoga značajan događaj takva djela kompozitora ugledala su svjetlo dana: “Ljubav i život žene”, “Ljubav pjesnika”, “Mirta”. Šuman je poznat i kao autor simfonijskih djela. Među njima su simfonije, oratorij Raj i Peri, opera Ganoveva itd. Ali srećan život kompozitora bio je zasjenjen njegovim pogoršanim zdravstvenim stanjem. Kompozitor je dvije godine bio na liječenju na psihijatrijskoj klinici. Liječenje nije dalo mnogo rezultata 1856. godine. R. Šuman je umro, ostavivši za sobom bogato muzičko nasleđe.