Oscar Wilde Direction. Oscar Wilde (Wilde, puno ime Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde, engleski Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde). Kratka biografija Oskara Vajlda

Izuzetan irski pisac, dramaturg, pesnik, filozof. Postao je poznat po svojim dramama važnost biti ozbiljan», « Idealan muž ", roman" Slika Dorijana Greja", bajke.

Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde/ Oscar Fingal O "Flahertie Wills Wilde, poznatiji kao Oscar Wilde/ Oscar Wilde, rođen je 16. oktobra 1854. godine u Dablinu u porodici Sir William Wilde/ William Wilde i lady Jane Francesca Wilde/ Jane Francesca wilde. Njegov otac je bio eminentni hirurg, specijaliziran za oftalmologiju i otorinolaringologiju, a dobio je vitešku titulu 1864. za zasluge u medicini. Majka buduće spisateljice pod pseudonimom Esperanza objavljivala je revolucionarnu poeziju u duhu irskih nacionalista. Oscar je imao brata Williama i sestru Isolu, koji su umrli od meningitisa u dobi od 9 godina. Osim toga, Sir William je imao troje djece iz vanbračnih veza.

Do devete godine Oskar se školovao kod kuće, zahvaljujući guvernantama, tečno je govorio njemački i francuski. Godine 1971 Oscar Wilde dobio je kraljevsku stipendiju i upisao Trinity College u Dublinu, gdje je bio tri godine najbolji student kurs. Po završetku studija dobio je zlatnu medalju Berkeleyja, najveću nagradu za izvrsnost u proučavanju starogrčkog. Nakon toga, Wilde je dobio stipendiju i preselio se na Magdalen College, Oxford, gdje je studirao od 1874. do 1878. godine.

objaviti Oscar Wilde započeo je tokom studiranja na Triniti koledžu. Godine 1878. njegova pjesma " Ravenna”dodijeljena je Newdigate nagrada. Iste godine diplomirao je sa najvišim mogućim ocjenama i diplomirao umjetnost.

Sa malim nasljedstvom Oscar Wilde nastanio se u Londonu. Godine 1881. čekala ga je zbirka pjesama koju je objavio veliki uspeh.

Godine 1982. Oscar Wilde je pozvan da predaje na turneji po Americi. Putovanje je bilo planirano za 4 mjeseca, ali su pisčevi nastupi bili toliko popularni kod američke javnosti da je proveo više od godinu dana u Sjedinjenim Državama.

Prihod od turneje i predstave" vojvotkinja od Padove» (1883) dozvoljeno Oscar Wilde 1883. da se preseli u Pariz. Iste godine, njegova prva predstava" Faith, ili Nihilisti».

Povratak u Englesku 1888 Oscar Wilde objavio zbirku bajki "Srećni princ" i druge priče". Godine 1891. objavljene su još dvije zbirke: Zločin lorda Arthura Savilea" i " kuća od nara».

Godine 1891, jedini Vajldov roman, Slika Dorijana Greja».

Godine 1891. dok je bio u Parizu Oscar Wilde napisao dramu na francuskom Salome».

Godine 1892. - 1895. iz Vajldovog pera izašlo je nekoliko predstava koje su duhovito nadmašile običaje viktorijanskog društva: Obožavateljica Lady Windermere», « žena, ne vredan pažnje », « Idealan muž», « važnost biti ozbiljan».

Oscar Wilde je 2007. u BBC-jevoj anketi proglašen za najduhovitijeg čovjeka u britanskoj historiji.

Lični život Oscara Wildea / Oscar Wilde

U mladosti, Wilde je bio fasciniran Florence Balcombi/ Florence Balcombe. Stigavši ​​nakon diplomiranja na Oksfordu u svojoj rodnoj Irskoj, saznao je da se ona udala za drugog poznati pisacBram Stoker/ Bram Stoker.

Godine 1881. Oscar je predstavljen ćerki istaknutog londonskog advokata. Constance Lloyd/ Constance Lloyd. Vjenčali su se 1884. godine. Godine 1885, Constance je svom mužu dala njihovog prvog sina - Cyril/ Ćirilo, 1886. godine rođen je najmlađi sin Vivian/ Vyvyan.

Oscar Wilde / Oscar Wilde u zatvoru

Godine 1891. 37-godišnjak Oscar Wilde upoznao šarmantnog i razmaženog studenta sa Oksforda Alfred Douglas/ Alfred Douglas, poznat u svom krugu pod imenom Bozi. Ubrzo su briljantni intelektualac i mladi sin markiza od Queensberryja postali nerazdvojni. Bosiein otac je unajmio detektive da potvrde seksualnu prirodu veze između Wildea i Douglasa, što se u to vrijeme smatralo krivičnim djelom. Isprovocirao je pisca na skandal. Slijedeći neuspješne savjete prijatelja, Vajld je tužio markiza za klevetu, ali je 1895. i sam bio na optuženičkoj klupi. Osuđen je za nedolično ponašanje i osuđen na dvije godine teškog rada.

Kazna Oscar Wilde služio je u zatvorima u Londonu, gdje su užasni uslovi zatočenja zatvorenika nanijeli nepopravljivu štetu njegovom zdravlju. Jednom je, zbog bolesti i gladi, izgubio svijest, uslijed pada oštetio je bubnu opnu, što je možda i ubrzalo smrt pisca.

U maju 1897 Oscar Wilde Pušten je i sutradan napustio Englesku. Posljednje tri godine života proveo je u siromaštvu u egzilu u Francuskoj, gdje je živio pod pseudonimom Sebastian Melmoth.

Uprkos teškoćama, 1998. napisao je " Balada o Reading Gaolu". Objavljena je pod pseudonimom i bila je veoma popularna u Engleskoj. Međutim, uprkos sedam reprinta u dvije godine, pjesma Wildeu nije donijela mnogo prihoda.

Nakon puštanja na slobodu, Wilde je napisao nekoliko članaka u engleskim časopisima u kojima je govorio o žalosnom stanju zatvora. Takođe je dao predloge za poboljšanje zatvorskog sistema, koji su uzeti u obzir u "Zatvorskom zakonu" (1898) koji je usvojio parlament.

Godine 1987 Oscar Wilde i Bosies su se ponovo ujedinili u Rouenu, uprkos protestima njihovih porodica. U tom periodu, Wildeova supruga Constance, prisiljena da pobjegne iz Engleske i promijeni prezime, zabranila mu je da viđa njene sinove, ali je finansijski izdržavala svog muža. Nakon što su neko vrijeme proveli zajedno u Napulju, Wilde i Douglas su bili primorani da se rastanu zbog prijetnji svojih rođaka.

Oscar Wilde umro je od cerebralnog meningitisa 30. novembra 1900. u 46. godini. Sahranjen je na groblju Bagno, 1909. godine njegovi posmrtni ostaci su ponovo sahranjeni na glavnom pariškom groblju Père Lachaise.

Oscar Wilde / Oscar Wilde u filmovima

Objavljeno 1997 biografski Wilde, u kojoj je popularni britanski glumac i pisac Stephen Fry / Stephen Fry igrao pisca.

U filmskom almanahu "Pariz, volim te" posvećena je jedna od epizoda Oscar Wilde.

Na osnovu radova Oscar Wilde snimljeno je nekoliko filmova, uključujući Doriana Graya (2009.), The Picture of Dorian Gray (2004.), važnost biti ozbiljan» (2002). Također su snimljeni The Canterville Ghost», « Salome», « srećan princ i druge Vajldove priče.

Oscar Wilde

Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde

eng. Sir Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde

engleski filozof, esteta, pisac, pjesnik irskog porijekla; jedan od najpoznatijih dramskih pisaca kasnog viktorijanskog perioda

kratka biografija

Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde - engleski pisac irskog porijekla, kritičar, filozof, esteta; u kasnom viktorijanskom periodu bio je jedan od najpoznatijih dramskih pisaca. Rođen u porodici doktora 16. oktobra 1854. godine u Dablinu, Irska. Tokom 1864-1871. studirao u blizini rodnom gradu, u Enniskillenneu, na Kraljevskoj školi u Portori, gdje je pokazao briljantan smisao za humor, pokazao se kao vrlo pričljiva osoba živahnog uma.

Po diplomiranju, Vajld je osvojio zlatnu medalju i stipendiju koja mu je omogućila da nastavi studije na Triniti koledžu u Dablinu. Studirajući ovde od 1871. do 1874. godine, Vajld je, kao i u školi, pokazao sklonost ka starim jezicima. U zidovima ove obrazovne ustanove po prvi put je slušao predavanja o estetici, koja su, uz uticaj koji je na budućeg pisca izvršio profinjen, visokokulturan profesor-kustos, u velikoj meri oblikovala njegovo buduće „brendirano“ estetsko ponašanje. .

Godine 1874. Oscar Wilde je uspio dobiti stipendiju za studiranje na Magdalen koledžu u Oksfordu (klasični odjel). Ovdje je stekao reputaciju čovjeka koji bez posebnih napora zna zablistati u društvu. Iste godine formira se i njegov poseban odnos prema umjetnosti. Istovremeno su se uz njegovo ime počele povezivati ​​svakakve čudne slučajeve i priče, često se našao u centru pažnje.

Tokom studija na Oksfordu, Vajld je putovao u Grčku i Italiju, a lepota i kultura ovih zemalja ostavila je snažan utisak na njega. Kao student postaje vlasnik Newdigate nagrade za pjesmu "Ravenna". Napuštajući zidove univerziteta 1878. godine, Vajld se nastanio u Londonu, gde je postao aktivni učesnik sekularnog života, brzo privući pažnju duhovitošću, netrivijalnim držanjem i talentima. Postaje revolucionar u oblasti mode, rado ga pozivaju u razne salone, a posetioci dolaze da pogledaju "irsku duhovitost".

Godine 1881. objavljena je njegova zbirka "Pesme", koja je odmah zapažena u javnosti. Predavanja J. Ruskina pretvorila su Vajlda u ljubitelja estetskog pokreta, koji smatra da je svakodnevnom životu potrebno oživljavanje lepote. Sa predavanjima o estetici 1882. poduzeo je turneju po američkim gradovima i u to vrijeme bio predmet velike pažnje novinara. Wilde je u SAD-u ostao godinu dana, nakon čega je, for kratko vrijeme vraćajući se kući, odlazi u Pariz, gdje upoznaje V. Huga, A. Francea, P. Verlainea, Emilea Zolu i druge značajne predstavnike francuske književnosti.

Po povratku u Englesku, 29-godišnji Oscar Wilde ženi se Constance Lloyd, koja postaje majka njihova dva sina. Rođenje djece inspirisalo je pisca da piše bajke. Osim toga, pisao je za časopise i novine. Godine 1887. objavljene su njegove priče "Sfinga bez zagonetke", "Zločin lorda Artura Savila", "Kentervilski duh" i druge, koje su uvrštene u debitantsku zbirku priča.

Godine 1890. izlazi roman koji stiče nevjerovatnu popularnost - Slika Dorijana Greja. Kritičari su to nazvali nemoralnim, ali autor je već navikao na kritiku. Godine 1890. ponovo je objavljen suštinski dopunjeni roman, već u vidu posebne knjige (prije toga je bio objavljen u časopisu) i bio je snabdjeven predgovorom, koji je postao svojevrsni manifest estetizma. Estetska doktrina Oskara Vajlda takođe je izložena u zbirci članaka "Dizajni", objavljenoj 1891. godine.

Od ove godine do 1895. Wilde je doživio vrhunac slave, koji je jednostavno bio vrtoglav. Godine 1891. dogodio se događaj koji je utjecao na cijelu dalju biografiju popularni pisac. Sudbina ga je dovela do Alfreda Douglasa, koji je bio mlađi od njega za više od deceniju i po, a ljubav prema ovom čovjeku uništila je cijeli Vajldov život. Njihova veza nije mogla ostati tajna za metropolitansko društvo. Douglasov otac, markiz od Queensberryja, podnio je tužbu optužujući Wildea za krivično djelo sodomije. Uprkos savjetima prijatelja da odu u inostranstvo, Wilde ostaje i brani svoj stav, privlačeći najveću pažnju javnosti na sudske rasprave.

Duh pisca, koji je 1895. dobio dvije godine teškog rada, nije izdržao ispit. Bivši prijatelji a većina njegovih obožavatelja radije je prekinula odnose s njim, njegov voljeni Alfred Douglas mu nikada nije napisao ni stih, a kamoli ga posjetio. Tokom Wildeovog boravka u zatvoru, umrla mu je najbliža osoba, majka; supruga je, promijenivši prezime i djecu, napustila zemlju. Sam Vajld, koji je pušten u maju 1897. godine, takođe je otišao: nekoliko prijatelja koji su mu ostali odani pomogli su mu u tome. Tamo je živio pod imenom Sebastian Melmoth. Godine 1898. napisao je autobiografsku pjesmu, koja je postala posljednje poetsko ostvarenje - "Balada o zatvoru Reading". Meningitis je odnio pjesnikov život 30. novembra 1900. godine. Sahranjen je na pariskom groblju Bagno, ali deset godina kasnije posmrtni ostaci su ponovo sahranjeni na groblju Pere Lachaise. Kamena sfinga podignuta je na grobu istaknutog pisca koji je umro u tuđini u siromaštvu i tami.

Biografija sa Wikipedije

Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde (Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde; 16. oktobar 1854, Dablin - 30. novembar 1900, Pariz) - irski pisac i pjesnik. Jedan od najpoznatijih dramskih pisaca kasnog viktorijanskog perioda, jedan od ključne figure estetizam i evropski modernizam.

Oscar Wilde je rođen 16. oktobra 1854. u Westland Rowu 21, Dublin, kao drugo dijete Sir Williama Wildea (1815-1876) i Jane Francesca Wilde (1821-1896). Njegov brat William, "Willie", bio je dvije godine stariji. Vajldov otac bio je vodeći oto-oftalmolog u Irskoj (hirurg za uho i oči) i proglašen je vitezom 1864. godine za svoju službu lekara konsultanta i pomoćnika komesara za irski popis stanovništva. Osim profesionalna aktivnost William Wilde pisao je knjige o irskoj arheologiji i folkloru, bio je filantrop i osnovao besplatni medicinski centar koji je služio siromašnima u gradu. Jane Wilde, pod pseudonimom "Speranza" (italijanski - "nada") pisala je poeziju za revolucionarni pokret "Mladi Irci" 1848. godine i ostala irski nacionalist cijeli život. Oskaru i Viliju čitala je pesme učesnika ovog pokreta, usađujući im ljubav prema ovim pesnicima. Interes Lady Wilde za neoklasično oživljavanje bio je evidentan iz obilja starogrčkih i rimskih slika i bista u kući.

Godine 1855. porodica se preselila na Merrion Square broj 1, gdje su godinu dana kasnije popunjene rođenjem kćeri. Nova kuća bio je prostraniji, a zahvaljujući vezama i uspjehu roditelja ovdje je vladalo “jedinstveno medicinsko i kulturno okruženje”. Gosti njihovog salona bili su Joseph Sheridan Le Fanu, Charles Lever, George Petrie, Isaac Butt, William Rowan Hamilton i Samuel Ferguson.

Njegova sestra Isola umrla je u dobi od deset godina od meningitisa. U spomen na nju napisana je Vajldova pesma "Requiescat" (s latinskog - "Neka počiva u miru", 1881.).

Do devete godine Oscar Wilde se školovao kod kuće, francuski je učio od francuske guvernante, a njemački od njemačkog. Nakon toga je studirao na Kraljevskoj školi u Portori, u gradu Enniskillenu, okrug Fermanagh. Do dvadesete godine Vajld je provodio leta u seoskoj vili svog oca u Moituri, okrug Majo. Tamo su se mladi Vajld i njegov brat Vili često igrali sa budućim piscem Džordžom Murom.

Od 1864. do 1871. Oscar Wilde je studirao na Kraljevskoj školi u Portori (Enniskilen, blizu Dablina). Nije bio čudo od djeteta, ali njegov najsjajniji talenat bilo je brzo čitanje. Oscar je bio veoma živahan i pričljiv, a već tada je bio poznat po svojoj sposobnosti da se duhovito mijenja školskih priredbi. U školi je Wilde čak dobio posebnu nagradu za svoje poznavanje grčkog teksta Novog zavjeta. Nakon što je diplomirao na Portor School sa zlatnom medaljom, Wilde je dobio stipendiju Kraljevske škole za studiranje na Trinity College Dublin (Koledž Svetog Trojstva).

Na Triniti koledžu (1871-1874) Vajld je studirao antičku istoriju i kulturu, gde je ponovo sjajno pokazao svoje sposobnosti u drevnim jezicima. Ovdje je po prvi put pohađao kurs predavanja iz estetike, a zahvaljujući bliskoj komunikaciji sa kustosom, profesorom antičke istorije J.P. Mahaffyjem, profinjenom i visokoobrazovanom osobom, postepeno je počeo da stiče izuzetno važnih elemenata njegovo buduće estetsko ponašanje (neki prezir prema opšteprihvaćenom moralu, dandizam u odeći, simpatije prema prerafaelitima, blaga samoironija, helenističke zavisnosti).

Godine 1874. Wilde, nakon što je dobio stipendiju za studiranje na Oksfordskom Magdalen koledžu na klasičnom odjelu, ulazi tamo. Na Oksfordu, Vajld je razvio kristalno čist engleski izgovor: "Moj irski naglasak bio je među mnogim stvarima koje sam zaboravio na Oksfordu." Takođe je stekao, kako je želeo, reputaciju da bez napora blista. Tu se oblikovala njegova posebna filozofija umjetnosti. Njegovo ime već tada su počele da se osvetljavaju raznim zabavnim pričama, ponekad karikiranim. Dakle, prema jednoj od priča, da bi Wildeu održao lekciju, kojeg nisu voljeli drugovi iz razreda i kojeg sportisti nisu mogli podnijeti, odvučen je uz padinu visokog brda i pušten samo na vrh. Ustao je, obrisao prašinu i rekao: "Pogled sa ovog brda je zaista šarmantan." Ali to je upravo ono što je trebalo estetiku Vajldu, koji je kasnije priznao: „U životu čoveka nisu istinita njegova dela, već legende koje ga okružuju. Legende nikada ne treba uništavati. Kroz njih možemo nejasno vidjeti pravo lice osobe.

Na Oksfordu je Vajld slušao predavanja teoretičara umetnosti Džona Raskina i njegovog učenika, Voltera Patera. Obojica su hvalili ljepotu, ali Ruskin ju je vidio samo u sintezi s dobrotom, dok je Peiter priznao primjesu zla u ljepoti. Pod čarolijom Raskina, Vajld je sve vreme bio na Oksfordu. Kasnije će mu pisati u pismu: „U tebi je nešto od proroka, od sveštenika, od pesnika; štaviše, bogovi su te obdarili takvom rječitošću kakvu nisu obdarili nikog drugog, a tvoje riječi, ispunjene vatrenom strašću i divna muzika učinio da gluvi među nama čuju, a slijepi da vide."

Dok je još studirao na Oksfordu, Vajld je posetio Italiju i Grčku i bio je pokoren od strane ovih zemalja. kulturno nasljeđe i lepotu. Ova putovanja imaju najinspirativniji uticaj na njega. Na Oksfordu dobija i prestižnu Newdigate nagradu za Ravennu, novčanu nagradu iz 18. veka koju je odobrio Sir Roger Newdigate za studente Oksfordskog univerziteta koji su pobedili na godišnjem takmičenju pesama koje ne dozvoljavaju dramsku formu i koje su ograničene na ne više od 300 pesama. linije (ovaj John Ruskin je svojevremeno također dobio nagradu).

Nakon što je 1878. diplomirao na univerzitetu, Oscar Wilde se preselio u London. Zahvaljujući svom talentu, duhovitosti i sposobnosti da privuče pažnju, Vajld se brzo pridružio drustveni zivot London. Vajld je počeo da „časti“ posetioce salona: „Dođite, budite sigurni, ova irska duhovitost će danas biti ovde.“ On pravi "najneophodniju" revoluciju za englesko društvo - revoluciju u modi. Od sada se u društvu pojavljivao u lično izmišljenim odjećama koje zadivljuju. Danas su to bile kratke culotte i svilene čarape, sutra - prsluk izvezen cvećem, prekosutra - limun rukavice u kombinaciji sa bujnim čipkastim jabotom. Neizostavan dodatak bio je i oslikan karanfil u rupici zelene boje. U ovome nije bilo klovna: besprekoran ukus dozvolio Vajldu da kombinuje neskladno. A karanfil i suncokret, uz ljiljan, prerafaelitski umjetnici su smatrali najsavršenijim cvijećem.

Vrhunac kreativnosti i vrhunac slave

1881. objavio je svoju prvu zbirku poezije. "pjesme" (Poems), napisan u duhu braće prerafaelita. Prošlo je pet reprinta u 250 primjeraka tokom godine. Sve troškove izdavanja snosio je lično Wilde. Njegove rane pesme obeležene su uticajem impresionizma, izražavaju direktne individualne utiske, neverovatno su slikovite.

Zbirku otvara pjesma u kurzivu Helas!, koji izražava kredo autora. Prvi dio se zove Eleutheriašto na grčkom znači "sloboda". Ovaj odeljak obuhvata sonete i druge pesme o političkim temama - "Sonet slobodi", "Milton", Theoretikos i drugi. Odjeljak Rosa Mystica ("Mistična ruža") sastoji se uglavnom od pjesama inspiriranih putovanjima u Italiju i često povezanih s katolička crkva, uz posjetu Vatikanu (na primjer, "Uskrs", gdje se pompos svečana ceremonija uz učešće pape suprotstavlja se jevanđeljskoj aluziji). Odjeljak "Cvijeće na vjetru", u kojem su pjesme uglavnom posvećene Engleskoj, suprotstavljen je odjeljku "Zlatno cvijeće", koji uključuje pjesme koje se uglavnom odnose na umjetničke teme ("Keats' Grave", "Shelley's Grave", itd.). U prilogu ovog odjeljka Impressions de Theatre- pesme o pozorištu ("Fedra", posvećena Sari Bernhard, ciklus od dve pesme "Napisano u pozorištu Licej", posvećen Elen Teri). Zbirka završava odeljkom „Četvrta varijanta“, koji uključuje sonet Tædium Vitæ, što je izazvalo skandal u Oksfordskom debatnom društvu.

Na samom početku 1882. Vajld je sišao s broda u njujorškoj luci, gde je novinarima koji su ga leteli na Vajldov način rekao: „Gospodo, okean me razočarao, nije uopšte tako veličanstven kao što sam mislio ." prolazeći carinske procedure, na pitanje da li ima šta da izjavi, on je, prema jednoj verziji, odgovorio: “Nemam šta da izjavim osim svoje genijalnosti”.

Od sada čitava štampa prati postupke britanskog esteta u Americi. Njegovo prvo predavanje pod nazivom " “ (Engleska renesansa umjetnosti), zaključio je riječima: „Svi gubimo dane u potrazi za smislom života. Znajte da je ovo značenje u umjetnosti.” A publika je oduševljeno aplaudirala. Na njegovom predavanju u Bostonu, grupa lokalnih kicoša (60 studenata sa Univerziteta Harvard) u kratkim pantalonama sa otvorenim listovima i smokingima, sa suncokretima u rukama, pojavila se u sali neposredno pred Vajldov odlazak. Njihova svrha je bila da obeshrabre predavača. Ulazeći na scenu, Vajld je nepretenciozno započeo predavanje i, kao da nehajno gledajući fantastične figure, uz osmeh uzviknuo: „Prvi put molim Svevišnjeg da me sačuva od sledbenika!“ Jedan mladić je tada pisao svojoj majci vrijeme, pod utiskom Vajldove posjete koledžu na kojem je studirao: „Ima odličnu dikciju, a njegova sposobnost da objasni svoje misli je vrijedna najveće pohvale. Fraze koje izgovara su harmonične i tu i tamo zabljesnu draguljima ljepote. … Njegov govor je veoma prijatan – lak, lep, zabavan“. U Čikagu, Vajld je, na pitanje kako mu se sviđa San Francisko, odgovorio: "To je Italija, ali bez njene umetnosti." Cijela njegova američka turneja bila je uzor smjelosti i gracioznosti, kao i neprimjerenosti i samopromocije. U pismu iz Otave, Vajld se u šali hvalio svom dugogodišnjem poznaniku Jamesu McNeil Whistleru: „Već sam civilizirao Ameriku – samo je raj ostalo!“

Nakon što je godinu dana proveo u Americi, Wilde se vratio u London u odličnom raspoloženju. I odmah otišao u Pariz. Tu upoznaje najsjajnije ličnosti svjetske književnosti (Pola Verlena, Emila Zolu, Viktora Igoa, Stefana Malarmea, Anatola Fransa itd.) i bez većih poteškoća osvaja njihove simpatije. Vraća se u domovinu. Upoznaje Constance Lloyd, zaljubljuje se. Sa 29 godina postaje porodičan čovjek. Imaju dva sina (Cyril i Vivian), za koje Vajld komponuje bajke. Nešto kasnije, zapisao ih je na papir i objavio 2 zbirke bajki - "Srećni princ" i druge priče" (Sretni princ i druge priče; 1888) i "Kuća od nara" (Kuća nara; 1891).

Svi u Londonu su poznavali Vajlda. Bio je najpoželjniji gost u svakom salonu. Ali u isto vrijeme na njega se obruši nalet kritika, koje on lako - sasvim na Vajldov način - odbacuje od sebe. Na njemu crtaju crtane filmove i čekaju reakciju. I Wilde je uronjen u kreativnost. U to vrijeme zarađivao je za život novinarstvom. Od 1887. do 1889. radio je kao urednik časopisa " Ženski svijet". Bernard Shaw je pohvalio Vajldovo novinarstvo.

Godine 1887. objavio je priče "The Canterville Ghost", "Zločin lorda Arthura Savilea", "Sfinga bez zagonetke", "Sitter milioner", "Portret gospodina W. H." koji je sastavio zbirku njegovih priča. Međutim, Vajld nije voleo da zapisuje sve što mu padne na pamet, mnoge priče kojima je očarao slušaoce ostale su nenapisane.

Godine 1890. objavljen je jedini roman koji je Wildeu donio zapanjujući uspjeh - Slika Dorijana Greja. Objavljeno je u časopisu Lippincotts Mansley. Ali kritičari su optužili roman za nemoral. Kao odgovor na 216 štampanih odgovora na Sliku Dorijana Greja, Vajld je napisao više od 10 otvorenih pisama britanskim novinama i časopisima, objašnjavajući da je umetnost nezavisna od morala. Štaviše, napisao je, oni koji nisu primetili moral u romanu su potpuni licemeri, jer je jedini moral da je nemoguće nekažnjeno ubiti savest. Godine 1891. roman je, sa značajnim dodacima, objavljen kao posebna knjiga, a Vajld svoje remek-djelo prati posebnim predgovorom, koji od sada postaje manifest za estetizam - pravac i religiju koju je stvorio.

1891-1895 - Wildeove godine vrtoglave slave. Godine 1891. objavljen je zbornik teorijskih članaka "Dizajni" (Namjere), gdje Vajld čitaocima izlaže svoj kredo – svoju estetsku doktrinu. Patos knjige je u veličanju umjetnosti – najveće svetinje, vrhovnog božanstva, čiji je fanatični svećenik bio Vajld. Iste 1891. godine napisao je raspravu "Duša čoveka u socijalizmu" (Duša čovjeka pod socijalizmom), koji odbacuje brak, porodicu i privatni posjed. Vajld kaže da je "čovek stvoren za bolju svrhu od kopanja po blatu". On sanja o vremenu kada „neće više biti ljudi koji žive u smrdljivim jazbinama, obučeni u smrdljive krpe... Kada stotine hiljada nezaposlenih, dovedenih do najvećeg siromaštva, neće gaziti ulice... kada će svaki član društva biti učesnik u opštem zadovoljstvu i blagostanju"...

Zasebno, postoji jednočinka napisana na francuskom jeziku u to vrijeme o biblijskoj priči - “ Salome» ( Salome; 1891). Prema Vajldu, napisana je posebno za Saru Bernhard, "tu zmiju drevnog Nila". Međutim, u Londonu je cenzura spriječila njenu produkciju: u Velikoj Britaniji su pozorišne predstave na biblijske priče bile zabranjene. Drama je štampana 1893. godine, a 1894. objavljen je njen prevod na engleski sa ilustracijama Aubrey Beardsley. Predstava je prvi put postavljena u Parizu 1896. godine. Salome je zasnovana na epizodi smrti biblijskog proroka Jovana Krstitelja (u drami se pojavljuje pod imenom Jokanaan), koja se ogleda u Novom zavetu (Matej 14,1-12, itd.), ali verzija predloženo u drami Wildea nikako nije kanonsko.

Godine 1892. napisana je i postavljena prva komedija "briljantnog Oskara" - "Lepavica Lady Windermere" (eng. Lady Windermere's Fan), čiji je uspjeh učinio Vajlda najpopularnijom osobom u Londonu. Poznat je sljedeći Vajldov estetski čin vezan za premijeru komedije. Po izlasku na scenu na kraju nastupa, Oscar je dovukao cigaretu, nakon čega je počeo: „Dame i gospodo! Verovatno nije baš pristojno od mene što pušim pred tobom, ali... isto tako je neljubazno gnjaviti me dok pušim." 1893. izlazi njegova sledeća komedija - "Zena bez interesa" (Žena bez značaja), u kojem je samo ime izgrađeno na paradoksu - prije toga, "Apostol ljepote" osjetio je ovu tehniku ​​kao domaći.

1895. postaje šok u kreativnom smislu.Vajld je napisao i postavio dve drame - "idealan muž" (Idealan muž) i "Važnost biti ozbiljan" (Važnost biti ozbiljan). U komedijama se Vajldova umetnost duhovitog sagovornika manifestovala u svoj svojoj raskoši: njegovi dijalozi su veličanstveni. Novine su ga nazivale "najboljim od modernih dramatičara", ističući um, originalnost, savršenstvo stila. Oštrina misli, prefinjenost paradoksa toliko su vrijedni divljenja da je čitalac drogiran njima tokom čitavog trajanja predstave. On zna sve podrediti igri, često igra uma toliko zaokupi Wildea da se pretvori u samoj sebi cilj, tada se zaista stvara dojam značaja i sjaja. prazno mesto. I svaki od njih ima svog Oscara Wildea, bacajući dijelove briljantnih paradoksa.

Veza sa Alfredom Douglasom i tužba

Godine 1891. Wilde je upoznao lorda Alfreda Douglasa, sina 9. markiza od Queensberryja. Douglas (njegova porodica i prijatelji su ga zvali Bosie) je bio 16 godina mlađi, tražio je ovo poznanstvo i znao je kako da ga pridobije. Uskoro Wilde, koji je uvijek živio iznad svojih mogućnosti, nije mogao ništa odbiti Douglasu, kojem je stalno trebao novac za svoje hirove. Pojavom ovog "zlatokosog dječaka", kako su ga zvali Oxford University, Wilde prelazi sa ženske prostitucije na muške prostitutke. Godine 1892. Bosie, koji nije prvi put uvučen u ucjenu (ukradeno je njegovo iskreno pismo drugom ljubavniku), okreće se Wildeu i on daje novac iznuđivačima. Povremeni nestanci i previsoki troškovi zabrinjavali su Vajldovu ženu, Konstans, ali nije dovodila u pitanje muževo objašnjenje da mu je sve ovo potrebno da bi pisao. Douglas nije želio da krije svoju vezu sa "briljantnim Oskarom" i s vremena na vrijeme je zahtijevao ne samo tajne sastanke, već i naočigled. Wilde, poput Douglasa, postaje stalna meta londonskih ucjenjivača.

Godine 1893. Bosie je napustio Oksford i ponovo je bio ucijenjen da objavi svoju homoseksualnost. Njegov otac, markiz od Queensberryja, također poznat po svojoj navici da mnogo troši na vlastito zadovoljstvo, preko advokata daje novac ucjenjivačima kako bi zataškali skandal. Nakon toga, Douglasov otac i majka odlučuju prekinuti opscenu vezu svog sina ne samo s Wildeom, već i sa drugim muškarcima: majka traži od Wildea da utiče na Bosieja, a otac prvo ostavlja sina bez godišnjeg izdržavanja, a zatim prijeti pucanjem. Wilde. Dana 30. juna 1894. Queensberry, braneći čast porodice, dolazi u Wildeovu kuću u ulici Tight Street i zahtijeva da prestane da se sastaje sa svojim sinom - u stvari, lord nudi dogovor: s jedne strane, postoje dokazi protiv Wilde i on pati od ucjene, s druge strane - Queensberry je, objašnjavajući zašto Wildea naziva "praveći se sodomitom", jasno stavio do znanja da ne želi da ga optuži na javnom suđenju (kako se Wilde zabavlja je privatno bitno za Vajlda). Ali Wilde i Douglas dogovaraju zajednička putovanja u inostranstvo. U pismima svom ocu, s kojim je, prema tvrdnjama savremenika, bio sličan karakterom i ponašanjem, Douglas prijeti da će ga, ako ne prestane "da mu govori kako da se ponaša", ili upucati u potrebnu odbranu, ili Vajld će ga poslati u zatvor zbog klevete.

Dana 18. februara 1895. Queensberry je napisao poruku Vajldu, članu kluba, u klubu Albemarle, sa apelom: m domita" - markiz, namjerno ili ne, ali je s greškom napisao uvredu. Osim toga, koristeći riječ "poza", Lord Queensberry je formalno bio na sigurnoj strani jer nije direktno optuživao. 28. februara Vajld dobija ovu poruku, prijatelji mu ukazuju na trik, savetuju ga da ignoriše uvredu i ponovo napusti zemlju na neko vreme. Ali Alfred Douglas, koji mrzi svog oca i tražio je razlog da ograniči korištenje porodičnog novca, insistira da Wilde tuži Queensberryja za klevetu. Sljedećeg dana, 1. marta, Wilde optužuje markiza za klevetu i on biva uhapšen. Kao odgovor, Queensberry, preko advokata, predstavlja svjedoke Wildeovih opscenih odnosa i izbor citata iz djela i prepiske tužitelja. Na to, Wilde, uvjeren u snagu svoje elokvencije, odlučuje sam braniti svoju umjetnost i govoriti na sudu. Rasprava je počela 3. aprila. U sudnici nije bilo praznih mjesta, ali su zbog nemoralnosti dokaza koji se ispituju bili prisutni samo muškarci. Wilde je žestoko poricao seksualnu prirodu svoje veze s Douglasom i, u svom svjedočenju, dosljedno je pravio razliku između života i književnosti.

Na primjer, advokat markiza od Queensberryja, Edward Carson, i zapravo tužitelj, postavio je Wildeu pitanje: „Može li umjetnikova naklonost i ljubav prema Dorianu Grayu podstaći obicna osoba na ideju da umjetnik osjeća određenu vrstu privlačnosti prema njemu? A Vajld je odgovorio: „Razmišljanja obični ljudi meni nepoznato." „Da li se ikada dogodilo da se i sami ludo divite mladiću?“ Carson je nastavio. Vajld je odgovorio: „Luda - nikad. Više volim ljubav - to je viši osećaj." Ili, na primjer, pokušavajući identificirati naznake "neprirodnih" odnosa u svojim djelima, Carson je pročitao odlomak iz jedne od Vajldovih priča i upitao: "Da li ste, vjerujem, i ovo napisali vi?". Vajld je namerno čekao smrtnu tišinu i najtišim glasom odgovorio: „Ne, ne, gospodine Karson. Ovi redovi pripadaju Shakespeareu. Carson je postao ljubičast. Izvukao je još jedan komad poezije iz svojih papira. "Je li to vjerovatno i Shakespeare, gospodine Wilde?" "Malo je od njega ostalo u vašem čitanju, gospodine Carson", rekao je Oscar. Publika se smijala, a sudija je zaprijetio da će narediti da se sala očisti.

Ovi i drugi duhoviti odgovori bili su, međutim, kontraproduktivni u pravnom smislu. Nakon što je sud u predmet uvrstio dio dokaza protiv Wildea, on je povukao tužbu, a 5. aprila je odbačen slučaj klevete. Ova okolnost dala je osnov da se Wilde optuži za vraćanje reputacije markiza. Queensberry piše poruku Wildeu u kojoj mu savjetuje da pobjegne iz Engleske. Dana 6. aprila izdat je nalog za Vajldovo hapšenje i on je stavljen u zatvor. Sud 7. aprila tereti Wildea za sodomiju kao kršenje javnog morala. Od 26. do 29. aprila održano je prvo suđenje u slučaju Wilde, koje je ponovo počelo Wildeovim objašnjenjima o sljedećem izboru citata iz njegovih i Douglasovih djela. Tako je tužilac tražio pojašnjenje značenja izraza "ljubav koja krije svoje ime", koji je Daglas izrazio u svom sonetu, na šta je Vajld rekao sledeće:

„Ljubav koja krije svoje ime“ je u našem veku ista veličanstvena naklonost starijeg čoveka prema mlađem, koju je Džonatan osećao prema Davidu, što je Platon učinio osnovom svoje filozofije, koju nalazimo u sonetima Mikelanđela i Šekspira. To je i dalje ista duboka duhovna strast, koju odlikuje čistoća i savršenstvo. Velika djela poput soneta Šekspira i Mikelanđela, kao i moja dva pisma koja su vam pročitana, diktirana su i ispunjena njome. U našem veku ova ljubav je pogrešno shvaćena, toliko pogrešno shvaćena da je sada zaista prinuđena da krije svoje ime. Bila je ona, ta ljubav, koja me je dovela tu gdje sam sada. Ona je bistra, lijepa je, svojom plemenitošću nadmašuje sve druge oblike ljudske naklonosti. Nema ničeg neprirodnog u tome. Ona je intelektualka, i iznova bljesne između starijih i mlađih muškaraca, od kojih stariji ima razvijen um, a mlađi je preplavljen radošću, iščekivanjem i magijom života koji je pred nama. Tako bi trebalo biti, ali svijet to ne razumije. Svijet ismijava ovu vezanost i ponekad stavlja osobu na stub stuba zbog toga. ( per. L. Motylyova)

Tužilac je sa neskrivenim zadovoljstvom zahvalio Vajldu na ovakvom odgovoru. Ali 1. maja porota se ne slaže oko Vajldove krivice (10 za krivicu i dva protiv), a zakazano je drugo ročište u novom sastavu suda. Wildeov advokat, Sir Edward Clarke, traži dozvolu od sudije da Wilde bude pušten na slobodu do novog suđenja uz kauciju. Sveštenik Stuart Headlam, koji nije bio upoznat s Wildeom, ali nezadovoljan suđenjem i uznemiravanjem Wildea u novinama, doprinio je najvećim dijelom dodijeljenog iznosa bez presedana od 5.000 funti. Wildeu je ponuđeno da pobjegne iz Engleske, kao što su njegovi prijatelji već učinili, ali on odbija.

final suđenje održano je od 21. do 25. maja pod predsjedavanjem sudije Alfreda Wheelsa. Sudija je presudio da je svih osam tačaka protiv Wildea ili nedokazano ili nedovoljno dokazano, "ukazujući poroti na nepouzdanost materijala prikupljenog u obliku dokaza". Žiri se u svojoj odluci rukovodio priznanjima "briljantnog Oskara" koji su im dali tokom saslušanja, a na osnovu kojih se zaključilo da je Vajld "tužio" samog sebe. Dana 25. maja 1895. godine, Wilde je proglašen krivim za "grubu nepristojnost" prema muškarcima prema Labouchereovom amandmanu i osuđen na dvije godine teškog rada. Sudija unutra završne riječi napomenuo je da nema sumnje da je "Wilde bio centar korupcije mladih", a sastanak je zaključio riječima: "Ovo je nešto najgore u čemu sam učestvovao". Wildeov odgovor "A ja?" udavljen u povicima "Sramota!" u sudnici.

Rezonantan slučaj se pokazao ne samo zato što je Wilde prenio svoju strast iz privatnost u javnost, estetizirajući opscene odnose u poeziji, pričama, dramama, romanima i izjavama na sudu. ključna tačka je da je Vajld otišao na sud sa neosnovanom optužbom za klevetu. Kao rezultat toga, Wilde je osuđen, a Douglas nije izveden pred suđenje.

Zatvor, preseljenje u Francusku i smrt

Balada o zatvoru Reading.
Rice. M. Durnova (1904)

Vajld je svoju kaznu prvo odslužio u Pentonvilu i Vandsvortu, zatvorima namenjenim onima koji su posebno počinili teška krivična djela i recidivisti, a zatim je 20. novembra 1895. prebačen u zatvor u Readingu, gdje je proveo godinu i po dana. Zatvor ga je potpuno slomio. Većina njegovih prijatelja mu je okrenula leđa. Alfred Douglas, za koga je Vajld bio tako snažno vezan, nikada nije došao kod njega (živeo u inostranstvu, zalagao stvari koje je Vajld donirao), a u jednom od njegovih pisama bile su i ove reči: „Kad nisi na pijedestalu, niko nije zainteresovan u tebi...". Wildeova supruga Konstanz, uprkos zahtjevima svoje rodbine, odbija razvod i dva puta posjećuje muža u zatvoru: prvi put da prijavi smrt svoje voljene majke, a drugi put da potpiše papire da joj povjerava brigu o djeci . Tada Konstanz mijenja prezime za sebe i njihove sinove Cyril i Vivian u Holand (ovo je prezime Konstanzovog brata - Otto). U zatvoru, Wilde piše priznanje u obliku pisma Douglasu, koje naziva "Epistola: In Carcere et Vinculis"(lat. "Poruka: u zatvoru i lancima"), a kasnije ju je njegov najbliži prijatelj Robert Ross preimenovao u "De Profundis"(lat. “Iz dubine”; ovako počinje Psalam 129).

Nakon oslobođenja, koje je održano 19. maja 1897. godine, Vajld se preselio u Francusku, gde redovno dobija pisma i novac od svoje supruge, ali Konstanc odbija da se sastane s njim. Ali Douglas traži sastanak i postiže svoj cilj, što će Vajld kasnije sa žaljenjem reći: „Zamislio je da sam uspeo da prikupim novac za oboje. Dobio sam 120 funti. Boži je živio od njih, ne znajući brige. Ali kada sam od njega tražio svoj dio, odmah je postao strašan, ljut, podo i škrt u svemu što se nije ticalo njegovih zadovoljstava, a kada je moj novac ponestalo, otišao je. Njihov raskid je olakšala i činjenica da je, s jedne strane, Constance zaprijetila da će, ako se ne rastane od Douglasa, lišiti svog muža izdržavanja, a s druge strane, markiz od Queensberryja obećao je da će platiti svu njegovu sinu znatna dugovanja u slučaju prekida odnosa sa Wildeom.

U Francuskoj je Vajld promenio ime u Sebastijan Melmot. Prezime Melmoth je pozajmljeno iz poznatog gotičkog romana engleski pisac 18. vijek od Charlesa Maturina, pra-ujak Wilde, autor knjige Melmoth the Wanderer. Vajld je izbegavao da se sretne sa onima koji bi ga mogli prepoznati, ali se to, nažalost, dogodilo, pa se selio s mesta na mesto, kao da opravdava svoje novo ime. U Francuskoj, pisao je Vajld poznata pesma "Balada o Readingu zatvoru" (The Ballad of Reading Gaol; 1898), koju je on potpisao pseudonimom C.3.3. - ovo je bio Oskarov zatvorski broj (ćelija broj 3, 3. sprat, blok C). Junak balade, koji je celog života sebe doživljavao posebnim, odjednom shvata da je jedan od mnogih grešnika, ništa više. Njegov porok, koji on tumači kao izabranost, nije jedinstven, jer ima mnogo grijeha. Ali pokajanje i saosećanje - to je ono što sve ujedinjuje. Sve ljude ujedinjuje zdrav osjećaj krivice pred svojim bližnjim – što ne mogu zaštititi, ne mogu pomoći, koristeći svoju vrstu za požudu ili zaradu. jedinstvo ljudske rase postignuto kroz zajedničko osećanje, a ne kroz jedinstvene strasti - ovo je važna misao estete Vajlda, koji rani rad posvećen jedinstvenoj sposobnosti da vidi drugačije od susjeda. Balada je objavljena u tiražu od osam stotina primjeraka štampanih na japanskom pergamentnom papiru. Uz to, Wilde je objavio nekoliko članaka sa prijedlozima za poboljšanje uslova života zatvorenika. Godine 1898. Donji dom je usvojio Zakon o zatvorima, koji je odražavao mnoge Wildeove prijedloge.

Nedugo prije smrti, o sebi je rekao: „Neću preživjeti 19. vijek. Englezi neće tolerisati moje dalje prisustvo." Oscar Wilde je umro u egzilu u Francuskoj 30. novembra 1900. od akutnog meningitisa uzrokovanog upalom uha. Vajldova smrt je bila bolna. Nekoliko dana prije njenog dolaska ostao je bez riječi i mogao je komunicirati samo pokretima. Agonija je počela 30. novembra u 5.30 sati i nije prestala do trenutka njegove smrti u 13.50 sati.

Sahranjen je u Parizu na groblju Bagno, odakle je kasnije, 10 godina kasnije, njegov grob prenet na groblje Pere Lachaise (Pariz). Na grobu se nalazi krilata sfinga od kamena Jacoba Epsteina (u čast djela "Sfinga"). S vremenom je grob pisca postao prekriven tragovima ruževa od poljubaca, kao urbana legenda- ljubljenjem sfinge naći ćete ljubav i nikada je ne izgubiti. Kasnije su se počeli izražavati strahovi da bi ruž mogao uništiti spomenik. 30. novembra 2011. - 111. godišnjica smrti Oskara Vajlda - odlučeno je da se Sfinga ogradi zaštitnom staklenom ogradom. Tako su autori projekta iz Iraca kulturni centar očekujte da ga zaštitite od štetnog djelovanja ruža za usne.

Porodica

Oscar Wilde se 29. maja 1884. oženio Constance Mary Lloyd (2. januara 1859. - 7. aprila 1898.). Imali su dva sina: Cyril (06.05.1885 - 05.09.1915) i Vivian (11.3.1886 - 10.10.1967).

Nakon što je Oscar Wilde osuđen, Constance je odlučila odvesti djecu iz Velike Britanije, poslavši svoje sinove s guvernantom u Pariz. Ona sama je ostala u zemlji. Ali nakon što je posećena Vajldova kuća u ulici Tight Street sudski izvršitelji i počela je prodaja imovine, bila je prisiljena napustiti UK. Konstancija je umrla 7. aprila 1898. u Đenovi, 5 dana nakon neuspešne hirurške operacije. Sahranjena je na groblju Staglieno u Đenovi.

Merlin Holland (r. 1945, London), unuk Oskara Vajlda i naslednik svih njegovih dela, smatra da je njegova porodica patila od homofobije.

Poreklo Vajldove estetske teorije

Dok je studirao na Oksfordskom univerzitetu, Vajld je bio prožet idejama kultne ličnosti za istoriju umetnosti i kulture Engleske 19. veka - Džona Raskina. Svoja predavanja o estetici slušao je sa posebnu pažnju. “Ruskin nas je na Oksfordu upoznao, zahvaljujući šarmu svoje ličnosti i muzici njegovih riječi, sa onom opijenošću ljepotom koja je tajna helenskog duha, i sa onom željom za stvaralačkom snagom koja je tajna života.” kasnije se prisjetio.

Važnu ulogu odigralo je „Prerafaelitsko bratstvo“, koje je nastalo 1848. godine, ujedinjeno oko svijetlog umjetnika i pjesnika Dantea Gabriela Rossettija. Prerafaeliti su propovijedali iskrenost u umjetnosti, zahtijevajući bliskost s prirodom, neposrednost u izražavanju osjećaja. U poeziji su smatrali engleskog romantičnog pjesnika s tragična sudbina- John Keats. U potpunosti su prihvatili Keatsovu estetsku formulu da je ljepota jedina istina. Zadali su sebi cilj da podignu nivo engleskog jezika estetska kultura, njihov rad je karakterizirala istančana aristokratija, retrospekcija i kontemplacija. Sam John Ruskin govorio je u odbranu Bratstva.

Od velike važnosti bila je druga ikonična figura engleske istorije umjetnosti - vladar misli Walter Pater (Peter), čiji su mu stavovi izgledali posebno bliski. Pater je odbacio etičku osnovu estetike, za razliku od Ruskina. Vajld je odlučno stao na njegovu stranu: „Mi, predstavnici mlade škole, odstupili smo od učenja Raskina... jer moral uvek leži u osnovi njegovih estetskih sudova... U našim očima, zakoni umetnosti se ne poklapaju sa zakonima morala.”

Dakle, porijeklo posebnog estetska teorija Oscar Wilde - u djelu prerafaelita i u prosudbama najvećih mislilaca Engleske sredinom 19. stoljeća - Johna Ruskina i Waltera Patera (Pater).

Kreacija

Razdoblje zrelog i intenzivnog Vajldovog književnog stvaralaštva obuhvata 1887-1895. Tokom ovih godina pojavile su se: zbirka priča "Zločin lorda Artura Savila" (Lord Savileov zločin, 1887), dva toma bajki "Srećni princ" i Druge priče" (Srećni princ i druge priče, 1888) i "Kuća nara" (Kuća nara, 1892.), serija dijaloga i članaka u kojima se estetski pogledi Wilde - "Propadanje umjetnosti laganja" (The Decay of Lying, 1889), "The Critic as an Artist" (The Critic as Artist, 1890) itd. Godine 1890. objavljeno je najpoznatije Vajldovo djelo - roman Slika Dorijana Greja (The Picture of Dorian Gray).

Od 1892. počinje da izlazi ciklus Vajldovih komedija visokog društva, pisanih u duhu dramaturgije Ogiera, Dumas sin, Sardou, - Lepeza lady Windermere (1892), Žena bez značaja (1892), Idealan muž (1895), Važnost biti ozbiljan (1895). Ove komedije, lišene akcije i karakterizacije likova, ali pune duhovitih salonskih brbljanja, spektakularnih aforizama, paradoksa, postigle su veliki uspeh na sceni. Novine su ga nazivale "najboljim od modernih dramatičara", ističući um, originalnost, savršenstvo stila. Oštrina misli, prefinjenost paradoksa toliko su vrijedni divljenja da je čitalac drogiran njima tokom cijele predstave. I svaki od njih ima svog Oscara Wildea, bacajući dijelove briljantnih paradoksa. Godine 1891. Vajld je napisao na francuskom dramu "Salome" (Salomé), koja je, međutim, dugo bila zabranjena za postavljanje u Engleskoj.

U zatvoru je svoje priznanje napisao u obliku pisma lordu Daglasu "De profundis" (1897, objavljeno 1905; puni neiskvareni tekst prvi put objavljen 1962). A krajem 1897. godine, već u Francuskoj, njegovo posljednje djelo - "Balada o Reading Gaolu" (Ballade of Reading Gaol, 1898), koju je potpisao "C.3.3." (ovo je bio njegov zatvorski broj u Readingu).

Vajldova glavna slika je tkalac, apologeta nemoralne sebičnosti i besposlice. Bori se s tradicionalnim “robovskim moralom” koji ga sputava u smislu slomljenog ničeanizma. Krajnji cilj Vajldovog individualizma je punoća ispoljavanja ličnosti, uočena tamo gde ličnost krši utvrđene norme. Vajldove "više prirode" su obdarene suptilnom perverznošću. Veličanstvena apoteoza samopotvrđujuće ličnosti, koja uništava sve prepreke na putu njegove zločinačke strasti, je "Salome". Prema tome, kulminirajuća tačka Vajldovog estetizma je „estetika zla“. Međutim, militantni estetski nemoralizam je za Vajlda samo polazna tačka; razvoj ideje uvijek vodi u Wildeovim djelima do obnove etičkih prava.

Diveći se Salomi, lordu Henriju, Dorijanu, Vajld je i dalje primoran da ih osuđuje. Ničeovi ideali su već razbijeni u Vojvotkinji od Padove. U Vajldovim komedijama nemoralizam je „skidan“ na komičnoj ravni, a njegovi nemoralni paradoksalisti se u praksi pokazuju kao čuvari kodeksa građanskog morala. Gotovo sve komedije izgrađene su na iskupljenju jednom počinjenog antimoralnog čina. Prateći put "zle estetike", Dorian Gray dolazi do ružnog i niskog. Neuspjeh estetskog stava prema životu bez oslonca u etičkom je tema bajke "Zvjezdani dječak" ( Zvijezda dijete), “Ribar i njegova duša” (Ribar i njegova duša). Priče "The Canterville Ghost", "The Model Millionaire" i sve Vajldove priče završavaju se pobedom ljubavi, samopožrtvovanja, saosećanja za obespravljene, pomoći siromašnima. Propovijed o ljepoti patnje, kršćanstvu (preuzeta u etičko-estetskom aspektu), do koje je Wilde došao u zatvoru (De profundis), pripremljena je u svom prethodnom djelu. Vajldu nije bilo strano koketiranje sa socijalizmom [“The soul of man under socialism” (The soul of man under socialism, 1891)], koji, po Wildeovom mišljenju, vodi do praznog, estetskog života, do trijumfa individualizma.

U pjesmama, bajkama, Wildeovom romanu, živopisni opis materijalnog svijeta gura u stranu narativ (u prozi), lirski izraz emocija (u poeziji), dajući takoreći uzorke iz stvari, ornamentalnu mrtvu prirodu. Glavni predmet opisa nisu priroda i čovjek, već unutrašnjost, mrtva priroda: namještaj, gems, tkanine itd. Želja za slikovitom višebojnošću određuje Vajldovu privlačnost orijentalnoj egzotičnosti, kao i bajkovitost. Vajldov stil karakteriše obilje slikovitih, ponekad višeslojnih poređenja, često detaljnih, izuzetno detaljnih. Vajldov senzacionalizam, za razliku od impresionističkog, ne vodi razgradnji objektivnosti u struji senzacija; uz svu blistavost Vajldovog stila, karakteriše ga jasnoća, izolovanost, fasetirana forma, izvesnost objekta koji nije mutan, ali zadržava jasnoću kontura. Jednostavnost, logička tačnost i jasnoća jezičkog izraza učinili su Vajldove priče udžbenicima.

Wilde, sa svojom potragom za rafiniranim senzacijama, sa svojom gurmanskom fiziologijom, stran je metafizičkim težnjama. Wildeova fantazija, lišena mistične boje, ili je gola uslovna pretpostavka, ili fantastična igra fikcija. Iz Vajldovog senzacionalizma proizilazi dobro poznato nepoverenje u kognitivne mogućnosti uma, skepticizam. Na kraju života, naginjući se kršćanstvu, Vajld ga je uzeo samo u etičkom i estetskom, a ne u strogo vjerskom smislu. Vajldovo razmišljanje poprima karakter estetske igre, preliva se u formi rafiniranih aforizama, upečatljivih paradoksa, oksimorona. Glavna vrijednost nije istinitost misli, već oštrina njenog izražavanja, igra riječi, višak slika, sporednih značenja, što je karakteristično za njegove aforizme. Ako u drugim slučajevima Vajldovi paradoksi imaju za cilj da pokažu kontradikciju između spoljašnje i unutrašnje strane licemernog okruženja visokog društva koje on prikazuje, onda je često njihova svrha da pokažu antinomiju našeg razuma, konvencionalnost i relativnost naših koncepata, nepouzdanost. našeg znanja. wilde rendered veliki uticaj o dekadentnoj književnosti svih zemalja, posebno o ruskim dekadentima 1890-ih.

Bibliografija

Igra

  • Faith, ili Nihilisti (1880)
  • vojvotkinja od Padove (1883)
  • Salome(1891, prvi put izveden 1896. u Parizu)
  • Obožavateljica Lady Windermere (1892)
  • Žena nije vredna pažnje (1893)
  • Idealan muž (1895)
  • Važnost biti ozbiljan(oko 1895.)
  • Sveta bludnica, ili žena ukrašena draguljima(fragmenti, objavljeni 1908.)
  • Firentinska tragedija(fragmenti, objavljeni 1908.)

Romani

  • Slika Dorijana Greja (1890)

Romani i priče

  • The Canterville Ghost
  • Zločin lorda Arthura Savilea
  • Portret g. W. G.
  • Millionaire Sitter
  • Sfinga bez zagonetke

Bajke

Iz kolekcije "Srećni princ" (1888) i druge priče":

  • Sretan princ
  • slavuja i ruže
  • sebični div
  • Devoted Friend
  • Divna raketa

Iz kolekcije "Kuća od nara" (1891.):

  • mladi kralj
  • Infantin rođendan
  • Ribar i njegova duša
  • star boy

pjesme

  • Ravenna (1878)
  • Vrt Erosa(objav. 1881)
  • To je motiv(objav. 1881)
  • Charmides(objav. 1881)
  • panthea(objav. 1881)
  • humanitad(objav. 1881; lat. lit. "u čovječanstvu")
  • Sfinga (1894)
  • Balada o Reading Gaolu (1898)

Pjesme u prozi (prevod F. Sologub)

  • Fan(Učenik)
  • Čineći dobro(Činilac dobra)
  • Učitelju(Gospodar)
  • učitelj mudrosti(Učitelj mudrosti)
  • Slikar(Umjetnik)
  • Dvorana suda(Kuća presude)

Esej

  • Ljudska duša u socijalizmu(1891; prvi put objavljeno u Fortnightly Review)

kolekcija " Ideje » (1891.):

  • Propadanje umjetnosti laganja(1889; prvi put objavljeno u Knights Century)
  • Četka, olovka i otrov(1889; prvi put objavljeno u Fortnightly Review)
  • Kritičar kao umetnik(1890; prvi put objavljeno u Knights Century)
  • Istina o maskama(1885; prvi put objavljeno u Nintins Century pod naslovom "Shakespeare i scenski kostim")

Pisma

  • De Profundis(lat. "Iz dubine", ili "Zatvorsko priznanje"; 1897) je pismo ispovesti upućeno njegovom voljenom prijatelju Alfredu Douglasu, na kojem je Vajld radio tokom poslednjih meseci svog boravka u zatvoru Reading. Godine 1905. Oskarov prijatelj i obožavatelj Robert Ros objavio je skraćenu verziju svog priznanja u berlinskom časopisu Die Neue Rundschau. Prema Rossovom testamentu, njegov puni tekst objavljen je tek 1962. godine.
  • Oscar Wilde. pisma»- pisma iz različitih godina, spojena u jednu knjigu, koja sadrži 214 Vajldovih pisama (Preveli s engleskog V. Voronin, L. Motylev, Yu. Rozantovskaya. - Sankt Peterburg: Izdavačka kuća"ABC-Classic", 2007. - 416 str.).

Predavanja i estetske minijature

  • Renesansna engleska umjetnost
  • Testament mlađoj generaciji
  • Estetski manifest
  • Ženska haljina
  • Više o radikalnim idejama reforme kostima
  • Na predavanju g. Whistlera u deset sati
  • Odnos kostima i slikarstva. Crno-bijela studija predavanja g. Whistlera
  • Shakespeare o scenskom dizajnu
  • Američka invazija
  • Nove Dikensove knjige
  • američko
  • Dostojevskog "Poniženi i uvređeni"
  • "Imaginarni portreti" g. Patera
  • Blizina umjetnosti i zanata
  • engleski pesnici
  • London sitters
  • Jevanđelje po Waltu Whitmanu
  • Posljednji tom g. Swinburnea
  • Kineska žalfija

Stilizovana pseudo-dela

  • Teleni, ili Zadnja strana medalje(Teleny, ili Revers medalje)
  • Testament Oskara Vajlda(Posljednji testament Oscara Wildea; 1983; napisao Peter Ackroyd)

Slika pisca u popularnoj umjetnosti

  • "Oscar Wilde", izmišljena biografija, 1960. Kao Wilde - Britanski glumac Robert Morley.
  • Wilde, izmišljena biografija, 1997, r. Brian Gilbert je poznati britanski glumac, pisac i javna ličnost Stephen Fry u ulozi Wildea.
  • Suđenja Oscaru Wildeu, r. Ken Hughes, 1960, - Igrani film, fokusirajući se na suđenje, u ulozi Wildeovog glumca Petera Fincha.
  • "Paris, volim te" - petnaesta epizoda ovog filmskog almanaha "Père-Lachaise" posvećena je Oskaru Vajldu.
  • "Judin poljubac" - predstava Britanski pisac David Hare o životu Oskara Vajlda u egzilu nakon zatvora, s Liamom Neesonom i Rupertom Everetom u glavnim ulogama.

Biografije pisca bile su posvećene i: filmu Grigorija Ratoffa (1960) i televizijskom filmu Hansgünther Heima (1972), u kojem vodeća uloga Klaus Maria Brandauer.

  • U pesmi "Eskimo" crveno vruće The Chili Peppers sa njihovog albuma Greatest hits sadrže stihove posvete Wildeu.
  • Američka glumica Olivia Wilde uzela je pseudonimsko prezime u čast Oscara Wildea.
  • Priča u knjizi "Priče sa groblja" Borisa Akunjina (Grigorij Čhartišvili).

Djela pisca u umjetnosti

  • opera The Canterville Ghost švedskog kompozitora Arnea Mellnesa

Izdanja eseja

  • Sabrana djela, ur. od R. Rossa, 14vls, L., 1907-1909; Sobr. op. u 7 tomova, ur. Sablina, 1906-07; Sobr. op. u 4 sveska, ed. Marx, dep. op. u ed. "Škorpija", "Benefit" itd.
  • Wilde, Oscar. Odabrani radovi u dva toma. M.: Državna izdavačka kuća beletristike, 1961. - tom 1 - 400 str.; v.2 - 296 str.
  • Wilde, Oscar. Poems. Slika Doriana Greya. Zatvorsko priznanje / Kao dio BVL, serija dva, v.118. M.: Izdavačka kuća "Beletristika", 1976. - 768 str.
  • Wilde, Oscar. Odabrani radovi. U 2 toma / Comp. Prsti N.. M.: Republika, 1993. Tom 1. - 559 str. ; v.2. - 543 str.
  • Wilde, Oscar. kompletna kolekcija pjesme i pjesme / Comp. Vitkovsky E.V.. Sankt Peterburg: Evroazija, 2000. - 384 str.
  • Wilde, Oscar. Poezija. Zbirka / Sastavljeno. K. Atarova. M.: Raduga, 2004. Na engleskom sa paralelnim ruskim tekstom. - 384 str.
  • Wilde, Oscar.. Aforizmi. M., Eksmo-Press, 2000.
  • Wilde, Oscar. Izabrana proza. Pjesme (poklon izdanje). M.: Eksmo, Asortiman, 2007. - 476 str. - 5-699-19508-4-9
  • Wilde, Oscar. Letters / Comp. A. G. Obrazcova, Yu. G. Fridshtein. - 2. izd. - M.: Azbuka-classika, 2007. - 416 str.
  • Wilde, Oscar. Paradoksi / Sastavio, preveo, predgovor T. A. Boborykin - Sankt Peterburg: Anima, 2011. - Na engleskom sa paralelnim ruskim tekstom - 310 str., sa ilustracijama.
  • Wilde, Oscar. Salome, uvod. članak T. A. Boborykin - Sankt Peterburg: Anima, 2011. - Na engleskom sa paralelnim ruskim tekstom - 311 str., sa ilustr.<
  • Wilde, Oscar. Pjesme // u sub. Edmund Goss. Oscar Wilde. Alfred Douglas. GRAD DUŠE. Selected Poems. / Per. sa engleskog. Aleksandra Lukjanova. Moskva: Vodolija, 2016. 224 str.


engleska literatura

Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde

Biografija

VAJLD, OSKAR (Wilde, Oscar), takođe prihvatljiv - Vajld (1854−1900), engleski dramatičar, pesnik, prozni pisac i kritičar. Njegovo puno ime je Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde. Po poreklu - Irac. Rođen 18. oktobra 1854. godine u Dablinu u veoma poznatoj porodici. Otac, Sir William Wilde, bio je svjetski poznati oftalmolog, autor mnogih naučnih radova; majka - sekularna dama koja je pisala poeziju o Irskoj i oslobodilačkom pokretu, a svoje prijeme smatrala književnim salonom. Mladi Vajld je odrastao u atmosferi poezije i afektivne pozorišne egzaltacije, što nije moglo a da ne utiče na njegov budući rad i način života.

Nakon završene škole, nekoliko godina provodi na privilegovanom Triniti koledžu u Dablinu (Trinity College), nakon čega ulazi u Oksford. Ovdje se, pod utjecajem predavanja Johna Ruskina, pjesnika romantičara i umjetnosti prerafaelita, formiraju estetski pogledi briljantnog studenta (Wilde je diplomirao na Oksfordu s odličnim uspjehom). Kult Lepog, čiji je Vajld postao vatreni propagandista, doveo je mladića do pobune protiv buržoaskih vrednosti, već pre čisto estetske pobune, koja se manifestovala ne samo u izuzetno lepim pesmama, već i u namerno nečuvenom stilu odevanja i ponašanja. - ekstravagantno odijelo sa suncokretom u rupici (kasnije će poznati Vajldov zeleni karanfil zamijeniti suncokret), umjetno uređene, gotovo ritualne govorne intonacije. Gotovo prvi put u istoriji kulture, umjetnik, pisac, cijeli je svoj život smatrao estetskim činom, postajući preteča slavnih ličnosti ruskog srebrnog doba, futurista ili najdosljedniji pristalica nečuvenog načina života - Salvador Dali. Međutim, činjenica da je u 20.st. postala gotovo umjetnička norma (u svakom slučaju, smatralo se prihvatljivom) za viktorijansku Englesku kasnog 19. stoljeća. bilo neprihvatljivo. Ovo je na kraju dovelo Vajlda do tragedije. Već prva Vajldova pesnička zbirka - Pesme (1881) pokazala je njegovu privrženost estetskom pravcu dekadencije (fr. decadence - pad), koji karakteriše kult individualizma, pretencioznosti, misticizma, pesimističkih raspoloženja usamljenosti i očaja. U to isto vrijeme pripada i njegovo prvo iskustvo u dramaturgiji, Vera ili Nihilisti. Međutim, narednih deset godina nije se bavio dramaturgijom, okrećući se drugim žanrovima - esejima, bajkama, književnim i umjetničkim manifestima. Krajem 1881. odlazi u New York, gdje je pozvan da drži predavanja o književnosti. U ovim predavanjima Wilde je prvi put formulisao osnovne principe engleske dekadencije, kasnije detaljno razrađene u svojim raspravama, kombinovane 1891. u knjizi Dizajni (Četka, pero i otrov, Istina maski, Propadanje umjetnosti laži, Kritičar kao umetnik). Negiranje društvene funkcije umjetnosti, zemaljskost, vjerodostojnost, solipsistički koncept prirode, poštivanje prava umjetnika na puno samoizražavanje ogledaju se u poznatim Wildeovim djelima - njegove bajke, međutim, objektivno izbijaju do granica dekadencija (Srećni princ i druge priče, 1888; Kuća nara, 1891). Nemoguće je ne primijetiti magični, zaista očaravajući šarm ovih vrlo lijepih i tužnih priča, nesumnjivo upućenih ne djeci, već odraslim čitateljima. Međutim, sa stanovišta pozorišne umjetnosti, u Vajldovim bajkama važnije je nešto drugo: u njima se kristalizovao estetski stil rafiniranog paradoksa, koji izdvaja Vajldovu malobrojnu dramaturgiju i pretvara njegove drame u jedinstven fenomen koji gotovo da nema analoga. u svetskoj književnosti. Možda se jedinom ispravnom stilskom analogijom s Wildeovim dramama može smatrati dramaturgija Bernarda Shawa - sa svom polarnošću njihovih stvaralačkih i životnih načela. Međutim, prije nego što se vratio drami, kao svojevrsnom prijelazu na nju iz bajke, po narudžbi američkog izdavača, Vajld je napisao svoj najveći roman Slika Dorijana Greja (1890), u kojem je pisac jasno ocrtao opseg svojih problema. . Estetizacija nemorala, koncept ciničnog hedonizma, pikantni šarm poroka koji buja u raskošnim interijerima aristokratskih salona - sve će se to kasnije pretvoriti u Vajldove izuzetne komedije. Međutim, ove predstave će biti potpuno drugačije. U briljantnim paradoksalnim dijalozima Doriana Graya, lišenih strme mješavine simboličkog misticizma, iskreni cinizam koncentrisan je tako gusto da, htjeli-ne htjeli, postoji osjećaj satire. Nije ni čudo što njegove drame u scenskoj interpretaciji često djeluju u žanru društveno otkrivajuće komedije. Sve Vajldove drame napisane su ranih 1890-ih: lepeza lady Windermere (1892), Nedostojna žena (1893), Sveta bludnica ili žena ukrašena draguljima (1893), Idealan muž (1895), Važno je biti ozbiljan (1895) ), i odmah postavljen na londonskoj pozornici. Uživali su u velikom uspjehu; kritičari su pisali da je Vajld doneo preporod u engleski pozorišni život, o nastavku Šeridanove dramske tradicije. Međutim, vremenom je postalo jasno da se ove predstave teško mogu pripisati jednostavnim "komedijama ponašanja". Danas je to O. Vajld, uz B. Šoa, koji se s pravom smatra osnivačem intelektualnog pozorišta, sredinom 20. veka. razvila u toku apsurdizma. (Vidi članak Teatar apsurda). Tokom 1890-ih, gotovo sav Vajldov rad bio je popraćen visokim javnim skandalima. Prvi od njih nastao je pojavom Slike Doriana Graya, kada se široka rasprava o romanu svela na optuživanje autora za nemoral. Nadalje, 1893. engleska cenzura zabranila je produkciju drame Salome, napisane na francuskom za Saru Bernhardt. Ovdje su optužbe za nemoral bile mnogo ozbiljnije, budući da je biblijska priča prevedena u dekadentni stil. Salome je stekla scensku istoriju tek početkom 20. veka, sa procvatom simbolike: 1903. godine postavio ju je čuveni nemački reditelj Maks Rajnhart; 1905. Richard Strauss je napisao operu zasnovanu na drami; 1917. u Rusiji je odjeknula predstava Aleksandra Tairova sa A. Koonenom u glavnoj ulozi. No, glavni skandal koji je uništio ne samo njegovu dramsku karijeru, već i cijeli život, izbio je 1895. godine, ubrzo nakon premijere posljednje dramaturgove komedije. Vajld je, braneći se od javnih optužbi za homoseksualnost, tužio markiza od Kvinsberija, oca njegovog najbližeg prijatelja Alfreda Daglasa. Međutim, Douglas, koji je zapravo odvojio Wildea od njegove porodice i kojeg je luksuzno izdržavao tri godine, svjedočio je na suđenju kao svjedok optužbe. Vajld je osuđen za nemoral i osuđen na zatvorsku kaznu. Naslovi Vajldovih drama odmah su nestali sa pozorišnih plakata, njegovo ime se više nije spominjalo. Jedini Vajldov kolega koji je molio za pomilovanje - međutim, bezuspešno - bio je B. Šo. Dvije godine koje je pisac proveo u zatvoru pretvorile su se u posljednja dva književna djela, puna velike umjetničke snage. To su prozna ispovijest De Profundis (Iz bezdana), napisana za vrijeme njegovog zatočeništva i objavljena posthumno, i pjesma Balada o Reading Gaolu, napisana ubrzo nakon njegovog oslobađanja 1897. godine. Objavljena je pod pseudonimom koji je postao Wildeov zatvorski broj - C. 3.3. Više nije pisao. Uzimajući ime Sebastian Melmoth (očigledno pod uticajem popularnog romana Melmota lutalica, koji je napisao njegov daleki rođak, pisac Charles Robert Maturin), Vajld odlazi u Francusku. Jedan od najsjajnijih i najsofisticiranijih esteta Engleske u 19. veku. provodi poslednje godine svog života. Vajld je umro 30. novembra 1900. u Parizu.

Oscar Fingal O "Flaherty Wills Wilde (16.10.1854 - 30.11.1900), rođen je 1854. godine u porodici svjetski poznatog oftalmologa. Od djetinjstva, mladi Oscar je bio okružen atmosferom poezije, koja, prirodno, uticalo na njegovu životnu i kreativnu percepciju.

Vajld se školovao do devete godine kod kuće. A 1864. godine ušao je u Kraljevsku školu u Portori, smještenu u okrugu Fermanagh u gradu Enniskillenu. Pisac je završio školu Portor sa zlatnom medaljom, gdje je dobio stipendiju za studiranje na Triniti koledžu u Dablinu. Vajld je svoje mlade godine proveo u seoskoj vili svog oca u Moituri.

Godine 1874. Oscar je upisao Magdalen College u Oksfordu. Nakon što je 1878. diplomirao, Oscar Wilde se preselio u London, gdje se lako stapa u sekularno društvo.

Godine 1882. Vajld je otišao u Njujork, gde je pročitao čitav niz predavanja o književnoj umetnosti. Držeći takva predavanja, Oscar je prvo formulisao osnovne principe i temelje engleske dekadencije, koji su kasnije 1891. objedinjeni u knjizi "Dizajni".

25.05.1895 Oscar Wilde je osuđen za "grubu opscenost" u odnosima s muškarcima i osuđen na dvije godine prinudnog rada. Ovo suđenje je počelo mnogo ranije, kada je Vajld pokušao da odbrani svoju vezu sa Alfredom Daglasom negirajući da je seksualna.

Oscar je služio kaznu u zatvorima Pentonville i Wandsworth. A 1895. je prebačen u drugi zatvor u Readingu. Oscar je tamo bio godinu i po, što je umnogome narušilo njegovo stanje uma. Mnogi njegovi prijatelji okrenuli su mu leđa, a čak mu ni Douglas nikada nije pisao.

Oscar Wilde je poznati engleski dramski pisac, pisac, pjesnik irskog porijekla, jedan od najpopularnijih autora viktorijanskog doba. Vajld se odlikovao posebnom vizijom stvari, nije želeo da prihvati postojanje društvene nepravde, voleo je da se skupo oblači, razgovara i petlja.

On je, poput mađioničara koji izvlači maramicu iz rukava pred zapanjenom publikom, dijelio je svoje priče i davao ih prvoj osobi koju je sreo. Pisac je dozvolio prijateljima da vode evidenciju o njegovim razgovorima, budući da je i sam malo pisao.


Djelo Oskara Vajlda

Knjige Oskara Vajlda ističu se po živopisnom opisu okolnog sveta, koji samu naraciju stavlja u pozadinu, predstavljajući čitaocu pravu ukrasnu mrtvu prirodu. U pričama pisca glavni predmet opisa uopće nije osoba ili priroda, već unutrašnjost.

Stil pisanja karakteriše mnogo slikovitih i detaljnih poređenja. Refleksije su ispunjene estetskom igrom, koja se ispoljava u vještoj upotrebi aforizama i paradoksa. Važno je ne izgubiti glavnu ideju iza verbalnih obrta, slika i dvojnih značenja.

Među njima su:

  • "Idealni muž";
  • "Važnost biti ozbiljan";


Kratka biografija Oskara Vajlda

Pisac je rođen 1854. godine u dablinskoj porodici ljekara. Budući pisac prvo obrazovanje stekao je kod kuće, od ranog djetinjstva njegovi roditelji su usađivali ljubav prema knjigama i čitanju.

Od 1864. do 1871. Vajld je studirao na Kraljevskoj školi u Portori, nakon čega je otišao na Triniti koledž. Na fakultetu je prošao kroz fazu formiranja karaktera i predrasuda, što je kasnije uticalo na njegov rad. Sljedeći korak u obrazovanju bio je Oksford. Tokom studentskih godina uspio je napisati nekoliko priča.

Nakon uspješnog diplomiranja na univerzitetu, Wilde je često živio na putu, predavao u američkim gradovima. Vrativši se, nastanio se u Londonu i ubrzo se oženio.

Godine 1881. objavljena je prva zbirka pjesama. Neko vrijeme radio je kao novinar, pišući priče. Godine 1890. objavljen je najpoznatiji roman Oskara Vajlda.

Zbog ljubavnog incidenta, pisac je osuđen na dvije godine zatvora, što mu je konačno slomilo moral. Godine 1897. pušten je i preselio se u Francusku. Wilde je umro 1900. godine od meningitisa.

Graciozni maniri, briljantan um, oštar jezik, nečuven i profinjen stil - to su možda ključne karakteristike ove osobe. Ne, postoji još jedan. Cijeli je život podredio vlastitim željama, smatrajući da je jedini način da se riješi iskušenja da mu podlegne.

Oscar Wilde je autor dvije zbirke prekrasnih bajki (od kojih je najpoznatija daleko od najbolje - "Star Boy"), koje je napisao za svoje voljene sinove, priča (uključujući i čuveni "Canterville Ghost"), roman "Slika Dorijana Greja", zbirka teorijskih članaka "Namjere" i rasprava "Duša čovjeka u socijalizmu".

Sanjala je da zaigra u njegovoj predstavi "", a njegove komedije "Ljubazavac lady Windermere", "Žena koja nije vrijedna pažnje" i "Idealan muž" bile su rasprodate još za života kreatora, i dalje se postavljaju i snimaju.

“Postoje samo dvije prave tragedije u životu: prva je kada ne dobijete ono što želite, druga je kada dobijete”

Biografija Oskara Vajlda sveobuhvatno ilustruje ovaj njegov aforizam. Vajld je želeo da privuče pažnju. Visinom zahtjeva smatrao je "i dužnost umjetnika, i njegovu privilegiju", sanjajući o slavi i punoći samoizražavanja. Po savetu svoje majke, hteo je da se oženi bogatom ženom. Čovek sa snažnom romantičnom maštom, sanjao je da doživi neobične stvari, želeo je užitke: “ Sjećam se da sam jednom od mojih prijatelja rekao kada smo bili na Oksfordu - lutali smo jednog jutra uoči mojih ispita uskim stazama koledža Svete Magdalene s cvrkutom ptica - da želim okusiti sve plodove sa svih stabala u vrtu kome je ime svet, i da sa ovom strašću u duši izlazim u susret svetu. Ovako sam otišao u svijet, tako sam živio.

(...) Uopšte se ne kajem što sam živeo iz zadovoljstva. Uradio sam to u potpunosti – jer sve što radite mora biti urađeno u potpunosti. Ne postoji zadovoljstvo koje nisam doživio. Bacio sam biser svoje duše u pehar vina. Hodao sam putem užitka uz zvuke flauta. Hranio sam se saćem". Imao je i snove koji su za tako poetsku i teatralnu osobu bili prilično čudni: na primjer, Vajld je kao mladić rekao da želi da bude optužen na suđenju za “krunu protiv Oskara Vajlda”.

Sve ove želje su se ostvarile.

Dugo je želio da postane katolik. Osjećao sam potrebu da pređem sa hedonizma na dublje potrebe svoje duše. „Ali da živim ovako sve vreme bila bi zabluda, to bi me osiromašilo. Morao sam da idem dalje. U drugoj polovini bašte čekale su me druge misterije. I naravno, sve je to bilo predviđeno, predodređeno u mom radu.

Želeo sam da budem shvaćen i prihvaćen. Nakon suđenja i zatvora maštao je o povratku dobrog imena, stvaralačkih sposobnosti, književne slave ili barem materijalne situacije.

Tražio je ljubav, podršku i utjehu. Hteo sam da budem blizu svojih sinova.

Ništa od ovoga nije bilo suđeno da se ostvari.

“Patnja je jedan beskrajni trenutak. Ne može se podijeliti na godišnja doba. Možemo samo primijetiti njihove nijanse i prebrojati njihove povratke. Ovdje samo vrijeme ne ide naprijed. Ide u krug. Okreće se oko jednog centra bola. Paralizirajuća nepokretnost života, u kojoj svaka sitnica ima svoje mjesto u nepromjenjivoj rutini (...). Imamo samo jedno godišnje doba - vrijeme nevolje. Kao da su nam oduzeli čak i sunce, čak i mjesec. Napolju, dan možda blista zlatom i lazurom, ali kroz prigušeni prozorčić sa rešetkama ispod kojeg sjedite, probija se samo sivo, prosjačko svjetlo.- ove potresne redove napisao je zatvorenik broj C.3-3, koji je služio posljednje mjesece u zatvoru Reading.

Prije suđenja koje je okončalo njegov život 1895. godine, bio je poznat kao najelegantniji duhovit na engleskom govornom području. I više od sto godina kasnije - 2007. godine, kanal BBC-a, prema velikoj anketi televizijskih gledalaca, nazvat će ga najduhovitijom osobom u Velikoj Britaniji, koja je po humoru zaobišla čak i Williama Shakespearea i Winstona Churchilla. A njegov nadgrobni spomenik u obliku krilate sfinge obožavatelji će toliko izljubiti da ćete morati tražiti načine da zaštitite ovo umjetničko djelo od razornog efekta ruža za usne.

Međutim, nakon izlaska iz zatvora 1897. godine, od njegove nedavne slave dijeli ga isti nepremostivi ponor kao i od budućnosti. Sljedeće tri godine, između puštanja na slobodu i prerane smrti, živjet će u egzilu, nazivajući sebe umjesto bezličnim zatvorskim brojem sumornim simboličnim imenom "Sebastian Melmoth": "Melmoth the Wanderer" - gotički roman koji je napisao njegov praujak Charles Maturin, zajedno sa pričom o svetom mučeniku Sebastijanu bit će metafora za njegov vlastiti život - elegantna bajka sa strašnim krajem. Sve ovo vrijeme njegovo ime, koje su novine više puta zacrnjele, bit će zalijepljeno na plakatima i koricama knjiga trakama bijelog papira. Bez navođenja autora, biće objavljeno i poslednje delo, Balada o Reding zatvoru.

Njegovo ime će se otvoreno pojaviti samo na jednostavnom kamenom nadgrobnom spomeniku (jeftinom prethodniku ljubljene sfinge), gdje će pored citata iz biblijske Knjige o Jovu biti uklesano dugotrpljivi: "Oscar Wilde".

“Majčinstvo je činjenica. Očinstvo - mišljenje »

Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde je bio sin bistrih i izvanrednih roditelja.U isto vrijeme, prikladnije je smatrati njegovog oca izvanrednim, a njegovu majku bistrom.Irac William Wilde bio je ljekar sa međunarodnom reputacijom, poznati specijalista za bolesti uha i oka, koji je liječio osobe kraljevske krvi: tako je imenovan za oftalmološkog hirurga kraljice Viktorije. Na osnovu informacija iz medicinskog časopisa koji opisuje simptome neshvatljive sljepoće koja je pogodila švedskog kralja Oskara I. nekoliko godina ranije, Vajld je uspeo da ispravno postavi dijagnozu ("katarakta"), o kojoj je pisao. Kralj je pozvao lekara u Švedsku, gde je Vilijam Vajld operisao svog krunisanog pacijenta.

William Wilde napisao je nekoliko značajnih medicinskih knjiga, prikupio prve statistike u Irskoj o sljepoći i gluhoći.

Redovno je liječio siromašne pacijente, često besplatno, ili je plaćao bajkama i legendama: Sir Williamov ozbiljan hobi (proglašen je vitezom zbog svojih medicinskih zasluga) bio je folklor. Napisao je preko deset sveobuhvatnih knjiga o irskom folkloru i tradiciji.

Istina, njegova slava nije bila ograničena samo na medicinsku praksu i književna dostignuća: ovaj vitak, niski muškarac, koji nije imao spektakularan izgled, bio je poznati dam. Pored troje djece rođene u braku, bio je otac još troje vanbračnih. Sir William je uvijek velikodušno pomagao svoju vanbračnu djecu: Emily i Mary Wilde su odgajane na njegov novac u kući njegovog brata, svećenika (siromašnici su tragično umrli vrlo mladi: jedna haljina se zapalila iz kamina, druga je pokušala spasiti njena sestra, a obje su zadobile teške opekotine); Henry Wilson, kojeg je Vilijam obučavao za medicinu, radio je kao očev pomoćnik. Sir Wildeova popularnost među ženama bila je tolika da je postojala uporna legenda da je zaveo ženu Oskara I dok je lečio njenog muža; Princ Gustav, koji je bio u posjeti Irskoj, čak je sebe u šali nazvao "polubratom Oskara Vajlda".

Supruga Sir Williama, majka Oskara Vajlda, Jane Francesca, olako je shvatila hobije svog muža. Dobrovoljno je primila njegovog vanbračnog sina u kuću, a kada je njen muž umirao, dozvolila je majci jednog od njegove dece da dođe i sedne pored kreveta umirućeg (za viktorijansku ženu, ovo je bio gest izuzetne tolerancije ).

O svojoj majci - Jane Francesca, koja je sebe nazvala na talijanski način "Speranza" ("Nada") - Oscar Wilde ima najviše mišljenje o životu (odnosno, gotovo isto kao što je i ona sama imala o sebi). Smatrao ju je "po inteligenciji jednakom Elizabeth Barrett Browning, a po istorijskom značaju Madame Roland". Jane je pisala poeziju, vatrene članke o slobodi Irske, a nakon smrti supruga sastavljala je zbirke njegovih tekstova o folkloru. Oblačila se vedro, čak šokantno, pokupila neobične dodatke, bila je zvezda sopstvenih književnih salona u Irskoj, a kasnije i u Engleskoj, a sebe je smatrala direktnim potomkom Dantea Aligijerija. Temperamentna Speranza bila je sigurna u veličinu svoje duše i veličinu svoje sudbine.

Je li djetinjstvo Oskara Vajlda bilo radosno? Teško za reći. Relativno se malo zna o ovom periodu njegovog života. Čini se da je majka obožavala i njegovog starijeg brata Williama, i sebe, i njihovu sestru Isolu, koja je rano umrla od komplikacija prehlade. Ali čini se da joj je, uz sav njen žar, nedostajala dubina osjećaja. Iz pisama se stiče osjećaj da ledi Vajld nije toliko voljela svoju djecu koliko je sanjala o njihovoj velikoj budućnosti (na primjer, političkoj karijeri u parlamentu), neophodnoj da dokaže svoju važnost. Svaki nestandardni odgoj dijelom lišava čovjeka smjernica, dijelom ga oslobađa stereotipa i uskogrudosti. Dobro je ako je potkrijepljena potporom prave ljubavi i nekim, doduše ne baš tradicionalnim, ali jasnim moralnim temeljima. Porodici Wilde očito je nedostajalo ovo posljednje: Lady Wilde cijenila je neobičnu formu mnogo više od sadržaja, snažne senzacije više od uvjerenja, a slavu više od suštine. U tim idejama je dosljedno i svjesno odgajala svoju djecu. Spektakularan čin bio joj je važniji od osobe iza njega. Ova činjenica će se potvrditi mnogo godina kasnije, kada će ga svi koji se plaše za sudbinu Oskara Vajlda nagovoriti da pobegne iz Engleske od suđenja, koje je očigledno trebalo da ga uništi (i uništi), a njegova rođena majka će reći za njega: " Ako ostaneš, čak i ako te strpaju u zatvor, uvijek ću ti biti majka. Ali ako odeš, sve je gotovo među nama". Pa, ostao je.

Oscara Wildea je odgojila voljena majka koja mu je usadila samo vanjske i vrlo specifične kriterije za procjenu sebe, drugih i života. Nakon što se preselio u Englesku (čija su se viktorijanska pravila razlikovala kako od kulture popustljivije Irske, tako i od pravila njegove prilično neobične porodice), našao se u društvu u kojem su kriteriji za prosuđivanje ljudi i bivanje bili jednako neumoljivi kao i oni imperatorna Jane Wilde, ista ona eksterna (umjetnik Frank Miles bio je zlostavljač djece, ali je djelovao bez publiciteta: njegova reputacija u mladosti bila je bolja od reputacije njegovog cimera Wildea, koji je samo izdao zbirku previše eksplicitnih erotskih pjesama - dobio je do te mere da je Milesov otac naredio sinu da se iseli iz "sumnjivog komšije"), ali u isto vreme... potpuno drugačije.

Ako je Speranza cijenio originalnost, strast, upadljivost i buntovnost, glasno prezirući respektabilnost i poštivanje zakona, onda je "vojska kraljice Viktorije" poštovala pristojnost, čak i licemjernu.

“Starci vjeruju svemu, sredovečni ljudi sumnjaju u sve. Mladi ljudi sve znaju

Nakon studija u Royal Portora School, Wilde je upisao Irish Trinity College. Oscar je imao talenat za brzo čitanje, odlično pamćenje i sklonost za jezike: od djetinjstva, znajući francuski i njemački, zaljubio se u starogrčki i latinski na fakultetu. Tamo je upoznao profesora J. P. Mahaffyja, stručnjaka za antičku istoriju, kojim je takođe fascinirao Vajlda.

Nakon 3 godine, Wilde je dobio stipendiju za studiranje na Oksfordu i preselio se u Englesku.

Brzo prevladavajući irsku provincijalnost, Oscar je postao istaknuta ličnost čak iu elitnom okruženju koje je odlikovalo Oksford 1874-1878. Bio je uspješan student humanističkih nauka, više zbog dobrog pamćenja i iskrenog interesovanja za jezike i antiku nego zbog upornosti. Međutim, čitao je neobično mnogo, a njegov krug čitanja bio je vrlo raznolik. Wilde se bacao između protestantske religije koju je njegova porodica pridržavala i katolicizma koji je njegov prijatelj odnio, kao i propovijedi popularnih svećenika Henryja Manninga i Johna Newmana (ali njegov se otac protivio prelasku sina u drugu religiju i čak je prijetio da će ga razbaštiniti ).

Pozorišta, tenis, kriket, pecanje, gozba sa prijateljima i, naravno, strast za estetizmom modernom u 19. veku, koja je savršeno odgovarala Vajldovim težnjama... Oscar je uživao u delima Prerafaelita, sakupljao plavi porcelan i elegantne drangulije, komponovanu poeziju i neuobičajene za teatralnost kostime koji su šokirali, ali nikada nisu odavali dobar ukus.

U istim studentskim godinama zaljubio se u Florence Bolcombe, lijepu i intelektualno zanimljivu djevojku, kćerku britanskog potpukovnika, s kojom je imao dugu platonsku romansu, što ga, međutim, nije spriječilo da ima afere na strane i korištenje usluga javnih žena. Nekoliko godina kasnije, Florence je izabrala Brama Stokera (autora čuvenog romana Drakula) umjesto Vajlda, koji je već bio uspješan pisac i blagotvorno sarađivao s pozorištem.

“Ako kažeš istinu, prije ili kasnije ćeš biti doveden u čistu vodu”

Nakon Oksforda, Wilde je zarađivao držeći predavanja o umjetnosti u Sjedinjenim Državama i Engleskoj. Bila je to iznuđena mera: do tada mu je otac umro, ostavljajući malo bogatstvo udovici i sinovima, što bi bilo dovoljno za skroman i pristojan život, ali niko u porodici Vajld nije znao kako da uštedi, i Oscar najmanje od svega. Nije se imalo gdje čekati pomoć: njegova majka, koja se preselila u London bliže sinovima, postojala je na svom dijelu nasljedstva (Wilde joj je kasnije osigurao državnu penziju), stariji brat je radio kao novinar (uprkos majčinim proročanstvima , osrednji) i započeo svoj put od tihog pijanstva do alkoholizma koji ga je kasnije ubio.

Vajld je izgradio život kao pozorišni mizanscen. Želeo je da zablista - i blistao je: bio je rado viđen gost u svakom modnom salonu, pisac koji je izazvao mnogo priče, novinskih članaka i karikatura u čuvenom časopisu Punch. Suprotno njihovoj vlastitoj tvrdnji da „Čovek treba da upija boje života, ali nikada ne pamti detalje. Detalji su uvek banalni" Vajldova pažnja posvećena detaljima je bila neverovatna. Nekoliko godina kasnije, na premijeri njegove prve drame, Lepeza lady Windermere, dekadentni zeleni karanfil u njegovoj rupici za dugmad napravio je prskanje. Njegov govor će također biti izbrušen do najsitnijih detalja. Student koji ga je čuo kako govori u Americi napisao bi: Ima odličnu dikciju, a njegova sposobnost da objasni svoje misli je vrijedna najveće pohvale. Fraze koje izgovara su harmonične i tu i tamo zabljesnu draguljima ljepote.».

"Pozitivni ljudi ti idu na živce, loši ljudi ti idu na živce"

Divljenje, međutim, nije obezbedilo materijalnu stabilnost. Lejdi Vajld je dugo ubeđivala Oskara da se oženi bogatom devojkom.

Da li je njegov brak sa Constance Lloyd bio ugovoreni brak, ili je, kako su mnogi tvrdili, Wilde bio ludo zaljubljen u nju? Čini se da je bio zaljubljen, ali, nažalost, taj osjećaj nije prerastao u nešto dublje.

Constance je bila lijepa, ljubazna, odana, inteligentna i dobro obrazovana. Odlično je znala francuski i italijanski, a o njenim izuzetnim sposobnostima svedoči činjenica da je, na zahtev Oskara, naučila nemački kako bi zajedno čitali knjige na ovom jeziku. Obožavala je Vajlda, rastvorena u njemu. Drugi muž bi mogao biti veoma srećan sa takvom ženom. ali...

Naravno, muškarac ne traži uvijek ženu koja liči na njegovu vlastitu majku, ali ponekad se ovaj pojednostavljeni frojdovski postulat pokaže istinitim. Wildeu nije bila potrebna toliko inteligentna žena koliko bistra osoba, sigurna u sebe i svoj značaj, koja voli da blista i ne želi da se zadovolji isključivošću svoje žene i majke (on i Constance su imali dvoje djece - Cyril i Vivian ).

Da, želio je obožavanje, ali ne ono koje bi "svelo na nulu" onoga ko ga obožava ("žena svedena na nulu i nježna" zvana Constance Paul Bourget). Bilo je previše bljutavo za čovjeka koji je rekao: “Kada se odmah slože sa mnom, osjetim da nisam u pravu”.

Osim toga, njegova supruga, nažalost, nije previše razumjela njegove prave želje: izraz "voli mene - voli i mog psa" u slučaju Wildea pretvoren je u "voli me - dijeli moju igru" (ona i ona majke su se uvijek igrale jedna s drugom u svojim javnim manifestacijama). Njegov život je bio konstanta, kako bi danas rekli, performans, a Constance nije mogla, a čini se, nije baš željela biti dio ovog nastupa. Vajld bi lako podnosio sporove u vidu svetlucavog verbalnog dvoboja u duhu Šekspirove Beatriče i Benedikta, ali ne ponižavajućih javnih kretena, bez ikakve gracioznosti koja bi prekidala njegove živopisne monologe.

“Ništa ne smeta romansi kao što žena ima smisao za humor, a muškarac ga nema.” rekao je Oscar Wilde. Ispostavilo se suprotno: Constance Lloyd nije razumjela muževljev humor i ni sama nije bila duhovita. Prije vjenčanja, Constance mu je obećala "da će ga isplesti i držati ljubavnim vezama", ali mu je trebao neko ko će takve okove učiniti ne samo pouzdanim, već i zavodljivim. Da bi se "držao" Oscar Wilde, priroda je bila potrebna, ako ne dovoljno nadarena, onda svakako jaka.

“Čovjek od riječi”, jedan od onih koji često više vjeruju u ono što se kaže nego u ono što se radi, Wilde nije želio krotku odanost, već burna uvjeravanja u odanost, ne samo ljubav, već i izjave ljubavi, po mogućnosti strastvene i izvanredne .

U Constance nije bilo mana koje bi mogao oprostiti, osjećajući se velikodušno, snažno i popustljivo. Bila je savršenstvo. Ali savršenstvo je obično, a samim tim i dosadno. Naravno, sve to ne umanjuje odgovornost Oscara Wildea prema svojoj supruzi: povezao je svoj život sa ovom ženom, živio od njenog novca i istovremeno joj nanio ponor nezaslužene tuge, počevši od izdaje, završavajući ponižavajućim skandal koji je nju i njenu decu naterao da žive u izbeglištvu i pod tuđim imenom.

Vajld je želeo romansu, živo osećanje, ludilo, ljubav. Nakon kratkog vremena dobio je sve što je želio, oličeno u osobi izuzetno sličnoj njegovoj majci, Bosie Douglas. Ali ovaj susret mu nije donio sreću, štoviše, uništio mu je život.

“Nije šteta platiti bilo šta za svaku novu nepoznatu senzaciju”

Mnogo je ljudi koji su mogli postići harmoniju sa sobom samo prihvatanjem svoje seksualne orijentacije. Međutim, Wildeovo seksualno samoopredjeljenje nije tako jednostavno.

Među njegovim prijateljima i poznanicima, još od vremena Oksforda, bilo je mnogo homoseksualaca, čiju je orijentaciju Vajld nesumnjivo poznavao i tretirao je bez ikakvog protesta. Utoliko je značajnija činjenica da je on sam prvi put bio intiman sa muškarcem u 32. godini, prije nego što je ulazio u intimne odnose samo sa ženama. Bio je to čovjek za kojeg, za razliku od većine njegovih savremenika, homoseksualnost nije bila nešto zabranjeno – dijelom zbog uvažavajućih širina pogleda, dijelom zbog strasti prema antičkoj kulturi, dijelom zbog potrage za užitkom u svim oblicima.

S obzirom na ovu činjenicu, sve što je Vajld želeo u vezi sa ljubavnim partnerom bilo je lakše naći u muškarcu nego u ženi. Naravno, ne radi se samo o seksu.

Viktorijanski muškarci bili su opušteniji i istovremeno popustljiviji od žena. Wildeov sin Vivian Holland je napisao: " Izraz "ženski rod je strašniji od muškog" bio je posebno istinit kada se primjenjuje na Englesku u kasnom devetnaestom vijeku. Muškarci su generalno bili tolerantniji i imali su širi pogled na stvari, ali se nisu usuđivali da iznesu svoja mišljenja, budući da je viktorijanski matrijarhat u to vrijeme bio u usponu. (...) Muškarcima je bilo lakše, mogli su sve, samo da su se u isto vrijeme ponašali dovoljno potajno i razborito».

Obimno znanje se smatralo vrlinom za muškarca, dok je za ženu to bio prilično oprostivi nedostatak.

Čitajući o Wildeovom prijateljskom okruženju, kroz jedno vidite ljude koji su stekli elitno obrazovanje (ili barem izbačeni u trenutku stjecanja), poznavaoce umjetnosti, osobe koje su izvanredne, sklone eksperimentima, kreativnosti i podvalama, što se društvo složilo. oprostiti mladićima (ali ne i djevojkama!). Heteroseksualac Pierre Louis prisjetio se kako su se ponašali sa stilom mladi ljudi iz homoseksualnog društva čiji je dio bio Vajld, kako su znali "sve obući u poetsku odjeću".

U intimnom životu Oscara Wildea, prema njegovim riječima, nije ga privukao toliko seks kao takav, koliko erotska igra, fantazije. Za većinu pristojnih viktorijanskih žena, sa njihovim idealom skromnosti, to je bilo gotovo patološko. Od prostitutki se moglo očekivati ​​samo više pristupačnosti i grube jednostavnosti, ali ne i erotske sofisticiranosti. Ali mlade prostitutke u viktorijanskom svijetu često su bile manje porobljene, poduzetnije i spremnije na eksperimente od žena...

Nekoliko godina kasnije, suđenje Oskaru Vajldu, optuženom za opscenost, odvijalo se istovremeno sa suđenjem Alfredu Tejloru, mladiću koji je držao kuću za homoseksualce. Kada su oba "slobodnjaka" osuđena, nisu samo viktorijanski puritanci trijumfovali: londonske prostitutke počele su plesati ispred zgrade suda, radujući se eliminaciji takvog rivala kao što je Taylor. Fantasmagorična scena koja bi se Vajldu možda dopala zbog skoro teatralnog ludila.

"Između hira i "večne ljubavi" jedina razlika je što hir malo duže traje"

Nekoliko godina kasnije, oženjeni Oscar Wilde imao je ljubavnike. Kobno mjesto u ovoj seriji hobija zauzeo je Alfred Douglas, zvani "Bosi", kojem je Vajld pomogao da isplati mladu prostitutku koja ga je ucjenjivala. Boži je bio bistar, ekscentričan, beskrajno samouvjeren, uvjeren da je svijetla ličnost i izuzetan pjesnik. Često se kaže da je Alfred Douglas bio glavna ljubav Oskara Vajlda. Ali ako je vjerovati samom Vajldu, onda je Bosie bio prilično bolna ovisnost. Vajld je bio pomalo površna osoba i nikada nije imao vremena da stekne iskustvo ozbiljnog osećanja sa muškarcem ili ženom; nije uzalud pisao o svojim romantičnim željama kao o „čudnoj mešavini strasti i ravnodušnosti“.

Za Bosieja je Oscar Wilde bio, s jedne strane, dokaz vlastite originalnosti (naglašavao je, neumjesno i na mjestu, da ga veliki čovjek voli), s druge strane, Wildeova osjećanja su mu odgovarala: sin bogatih roditelja. Alfred Douglas je ubrzo izgubio džeparac (zbog isključenja sa Oksforda) i stavio ruku u džep svog prijatelja. Kombinacija se pokazala najpogubnijom: Wilde je zapravo bio neobično velikodušna osoba, a ni u odnosu na njemu drage ljude nije mogao pokazati suzdržanost ni pod kojim okolnostima. Vajld je shvatio da ga boli njegova veza sa Alfredom Daglasom. Boži mu je smetao u kreativnosti, potkopavao porodični život, beskrajno mu isušivao dušu. Boži je bio nevaljalac, kavgadžija, nije prezirao javne scene najružnije vrste, bio je hirovit i, uz nešto talenta, iznenađujuće uskogrudan. Osim toga, s dosljednošću slijepog egocentrizma, pokvario je Wildeovu reputaciju - bio je krajnje neoprezan prema ličnim pismima, koja su više puta (!) završavala u džepovima ucjenjivača, a kasnije padala u ruke detektiva kojeg je unajmio njegov otac, i postao jedan od glavnih dokaza optužbe na suđenju Wildeu.

Zašto Vajld nije raskinuo sa Douglasom? Oh, hteo je i pokušao! “Moja greška nije bila što nisam raskinuo s tobom, već što sam prečesto raskinuo s tobom”.

Iako je fizička komponenta njihove veze prekinuta relativno brzo i oboje su već imali druge ljubavnike, Wilde nije uspio u potpunosti raskinuti s Bosiejem. Dijelom je razlog tome bio lik Oscara - popustljiv, dobroćudan, pomalo lijen, dijelom je ulogu odigrala činjenica da je Bosi bio odličan manipulator. Wilde je napisao: „Koliko se sjećam, redovno sam prekidao naše prijateljstvo svaka tri mjeseca, a svaki put kada sam to činio, vi ste uspjeli molitvama, telegramima, pismima, zagovorom vaših i mojih prijatelja da me pustite da se vratite.“.

I na kraju: “Napravio sam neoprostivu psihičku grešku. Uvek sam mislio da je prazno popuštati ti u malim stvarima i da ću, kada dođe odlučujući trenutak, moći ponovo da skupim svu snagu volje koja mi je svojstvena i dobijem prednost. Ali ništa se nije dogodilo. U najvažnijem trenutku, moja volja me je potpuno izdala. Ne postoji ništa veliko ili malo u životu. Sve je u životu jednako, jednako. Moja navika, u početku izazvana ravnodušnošću, da ti u svemu popuštam, neprimjetno je postala moja druga priroda. Ne sluteći toga, dozvolio sam da ova promjena ostavi trajan i poguban trag na moj karakter. Zato Walter Pater, u delikatnom epilogu prvog izdanja svojih članaka, kaže: "Greške često postaju navike-". Doom. Uzdrmao si moje moralne temelje čak više nego temelje mog stvaralaštva..

Ako je Bosie bio mladi svađač, onda je njegov otac, markiz od Queensberryja, bio provjereni svađač. Queensberry je prezirao svoja tri sina, ali je najgori od svih, po njegovom mišljenju, bio Bosie. Čak bi i manje razdražljivom ocu bilo teško prihvatiti da je njegov sin lenjivac koji je napustio Oksford i protraćio svoj život na zezanja i sumnjive eskapade. Neko je morao biti kriv za ovo. Okrivljavati sebe ili se pozivati ​​na odgovornost raskalašenog markizovog potomstva bilo je nepodnošljivo. Bolje je bilo prebaciti krivicu na treću stranu. Što je bilo za Queensberry Oscar Wilde.

Ovo je bilo više nego nepravedno: Wilde je upoznao Bosieja kada se on dugo kotrljao niz nagnutu ravan trošenja, skandala i avantura. Dobro je razumio Alfredove poroke i mnogo puta ga je pokušavao usmjeriti na kreativniji put, ali nije imao dovoljno utjecaja na njega.

Vajld je bio beznadežno zaglibljen u svađi između Bosieja i njegovog oca, razmjenjujući psovke svuda, lično i pismeno. Postao je pijun u njihovoj porodičnoj svađi. Queensberry je pisao uvredljiva pisma Wildeu, optužujući ga za sodomiju i razvrat, upao u njegovu kuću i klub uz prijetnje. Šta je Vajld mogao da uradi? Da ne obraćam pažnju? Ali to bi značilo da se slaže sa optužbama za nepristojnost. Situacija je bila pat-pozicija. Iz toga je bilo moguće izaći samo potpunim prekidom veze sa Bozijem. Vajld je pokušao, ali Alfred ga je usmrtio. Vješto podstičući skandal između svog oca i Wildea, Bosie (koji je uživao u svemu što se događa) osigurao je da Wilde tuži Queensberryja za klevetu. Lako je dobio slučaj i odgovorio protivtužbom. Razdražljivi i bogati markiz, koji je već mrzeo Vajlda, bio je odvratno raspoložen: njegov najstariji sin, koga je smatrao barem donekle efikasnom osobom, upravo je umro, a druga žena se od njega razvela. Štaviše, ako je razlog njegovog prvog razvoda braka jednom bio njegova preljuba, onda je razlog za drugi bio dokaz njegove nesposobnosti da izvrši svoju bračnu dužnost. Jednom riječju, Queensberryju je trebao samo razlog da da oduška ljutnji, i dobio ga je.

Suđenje je bilo monstruozno, čak i ako se ostavi po strani činjenica da je toj osobi zapravo suđeno zbog ličnih preferencija u intimnom životu. Javno mnijenje oštro je osudilo Vajlda mnogo prije presude. Mnogi prijatelji su mu okrenuli leđa. Pretresi su organizovani na najnepovoljniji način za okrivljenog, a često je ulogu igrao odnos sudije i porote prema tužilaštvu i optuženom, a ne jačina dokaza. U nizu tačaka mogao se očistiti od optužbi, ali tada bi napadnut Bosie, čije su neke radnje, iz neznanja ili zlonamjerne, pripisane Wildeu, a Oscar je radije šutio.

Sudovi su potpuno upropastili Wildea (čije je bogatstvo već uvelike smanjeno Bosievom potrošnjom). Alfred Douglas je čvrsto obećao da će njegova majka i brat, koji su mrzeli Queensberry, platiti sve pravne troškove, i prevario. Sarah Bernhardt, koja je bila prijateljica sa Vajldom, stenjala je i dahtala, ali mu nije dala ni peni da mu pomogne i odbila je da otkupi Salomu koja je izazvala njeno oduševljenje kako bi pomogla zatvoreniku.

Naravno, Vajld je imao i prave prijatelje. Njegov bivši ljubavnik i najbliži prijatelj Robert Ross ga je podržavao tokom procesa, posjećivao ga u zatvoru i pokušavao mu pomoći nakon izlaska. Konstans Vajld se, uprkos zahtevima rodbine, nije razvela od muža. Pisala mu je, posjećivala ga (čak je došla iz Italije, gdje je bila prisiljena da ode, štiteći sinove od skandala da Wilde ne bi ostao sam kada je saznala za majčinu smrt) i podržala ga nakon puštanja na slobodu (ona imao malu neto vrijednost). Ada i Ernest Leverson dali su mu utočište između sudova (ni jedan hotel nije želeo da pusti gosta na lošem glasu, a Vajldova sopstvena kuća je otišla pod čekić) i upoznali ga iz zatvora. Vajld je uvek želeo da pokaže da je najbolja politika u ljudskim odnosima ljubaznost, tolerantnost i praštanje. Kao što Richard Ellman piše u svojoj izvrsnoj biografiji Oskara Vajlda, “ Wilde se nije umorio od dokazivanja da je puritanizam opterećen nekom vrstom izopačenosti i razuzdanosti. Nepromišljena vrlina je autodestruktivna koliko i zlo, i na kraju postaje upravo ono što osuđuje.". Možda je Vajldova osuda bila jedna od najupečatljivijih ilustracija ove okrutnosti, koja je pogodila ne samo ovog talentovanog čoveka, već i nevine - njegovu ženu i decu.

Vivian Holland se prisjetila: " Dugo smo pitali mamu gdje su naši vojnici, vozovi i druge igračke. Nismo razumjeli zašto je mama bila toliko uznemirena ovim pitanjima, jer nismo znali ništa o prodaji. Tek kada sam mnogo godina kasnije videla listu, shvatila sam zašto je mama tako tužna. Na spisku imovine za prodaju nalazilo se 246 artikala, a pod tačkom 237 bio je "Veliki broj dječjih igračaka". Ovaj lot je koštao 30 šilinga. (...) Oduzeti djetetu njegove omiljene igračke jednako je okrutno kao i kršenje obećanja datog djetetu. To potkopava njegovu vjeru u ljude". Naravno, ova djeca su izgubila ne samo vojnike. Izgubili su svoje ime, svoj dom, svoju zemlju. Bili su razdvojeni od oca - njihovog dobrog druga, koji im je pisao bajke, igrao se sa njima, popravljao im igračke. Njihovo djetinjstvo bilo je zatrovano sumnjama (nisu pouzdano znali za šta im je otac osuđen - šta ako je nekoga ubio ili nešto ukrao?), strahom od ismijavanja, strahom od vlastite izopačenosti. Stalno su se pitali hoće li ih ljudi prihvatiti kada saznaju ko su oni zapravo. Nakon smrti njihove majke (Constance je umrla od posljedica povrede kičme), rođaci su od njih skrivali da je Oscar Wilde živ, a dječaci, kojima je trebao otac, koji je u to vrijeme sanjao da će ih upoznati, bili su sigurni da davno je umro.

Epilog

Vajldov najstariji sin Siril posvetio se vojnoj službi, proslavio se izuzetnom hrabrošću i poginuo tokom Prvog svetskog rata. Mlađa Vivijan se nakon srećnog braka pomirila sa gorčinom iskustva, prestala da krije svoje poreklo i napisala je divnu knjigu o svom ocu i njegovom detinjstvu, punu suptilnog psihologizma i nežnog humora.

Alfred Douglas je živio dug život pun tužbi i skandala, ili pokušavajući da dokaže koliko je značio Oskaru Vajldu, ili pokušavajući da postigne poetsku slavu.

Djela i aforizmi Oskara Vajlda, prevedeni na mnoge jezike, žive do danas.

„Svrha života je samoizražavanje. Ispoljiti svoju suštinu u svoj njenoj punoći – za to živimo. A u naše doba ljudi su se počeli plašiti sebe..