Priča o tri sestre. Spisak glumaca i sistem likova u Čehovovoj drami. Umjetničke karakteristike predstave

Radnja se odvija u provincijski grad, u kući Prozorovih.

Irina, najmlađa od tri sestre Prozorov, ima dvadeset godina. "Sunčano je i zabavno napolju", a sto je postavljen u sali, gosti čekaju - oficiri stacionirani u gradu artiljerijska baterija i njegov novi komandant, potpukovnik Veršinjin. Svi su puni radosnih očekivanja i nada. Irina: „Ne znam zašto mi je duša tako lagana... Kao da sam na jedrima, iznad mene je široka plavo nebo i velike bijele ptice lete okolo.” Prozorovci bi se trebali preseliti u Moskvu na jesen. Sestre ne sumnjaju da će njihov brat Andrej ići na fakultet i na kraju postati profesor. Kulygin, učitelj gimnazije, muž jedne od sestara, Maše, je dobroćudan. Čebutikin, vojni ljekar koji je nekada ludo volio pokojnu majku Prozorovih, podliježe općem radosnom raspoloženju. „Moja ptica je bijela“, ljubi Irinu dotaknutu. Poručnik baron Tuzenbach sa entuzijazmom govori o budućnosti: „Došlo je vrijeme da zdrava, jaka oluja oduva lijenost, ravnodušnost, predrasude prema poslu, trulu dosadu iz našeg društva. Veršinjin je isto tako optimističan. Njegovom pojavom prolazi Mašina "merehljundia". Atmosferu nesputane vedrine ne narušava pojava Nataše, iako je i sama užasno posramljena velikim društvom. Andrej je zaprosi: „O mladosti, divna, prelepa mladost! Tako mi je dobro, puna mi je duša ljubavi, oduševljenja... Draga moja, dobra, čista, budi moja žena!”

Ali već u drugom činu durske note zamjenjuju se molskim. Andrej od dosade ne nalazi mesto za sebe. Njega, koji je sanjao o profesorskom zvanju u Moskvi, nimalo ne privlači mjesto sekretara zemskog vijeća, a u gradu se osjeća "stran i usamljen". Maša je konačno razočarana u svog muža, koji joj se nekada činio "užasno učen, pametan i važan", a među njegovim kolegama učiteljima jednostavno pati. Irina nije zadovoljna radom na telegrafu: „Ono što sam toliko želela, o čemu sam sanjala, to ona nema. Rad bez poezije, bez misli...” Umorna, sa glavoboljom, Olga se vraća iz gimnazije. Ne u duhu Veršinjina. I dalje uvjerava da se “sve na zemlji mora malo po malo mijenjati”, ali onda dodaje: “A kako bih vam želio dokazati da sreće nema, ne bi trebalo biti i neće biti za nas... Moramo samo raditi i raditi...“ U Čebutikinovim kalamburama, kojima zabavlja one oko sebe, probija se skriveni bol: „Kako god filozofirali, usamljenost je strašna stvar…“

Nataša, postepeno preuzimajući cijelu kuću, prati goste koji su čekali kukare. "Filistinac!" - kaže Maša Irini u srcu.

Prošle su tri godine. Ako je prvi čin odigran u podne, a napolju je bilo „sunčano, veselo“, onda napomene za treći čin „upozoravaju“ na sasvim drugačije - tmurne, tužne - događaje: „Iza kulisa se oglasi alarm povodom požara koji je izbio davno. IN otvorena vrata vidi se prozor, crven od sjaja.” Kuća Prozorovih puna je ljudi koji bježe od požara.

Irina jeca: „Kamo? Gdje je sve nestalo? ali život odlazi i nikada se neće vratiti, nikada, nikada nećemo otići u Moskvu... Ja sam u očaju, ja sam u očaju!” Maša uznemireno razmišlja: "Nekako ćemo živjeti svoj život, šta će biti s nama?" Andrej plače: „Kad sam se oženio, mislio sam da ćemo biti srećni... svi su srećni... Ali moj Bože...” Tuzenbakh, možda još više razočaran: život! Gdje je ona?" U opijanju Čebutikin: „Glava je prazna, duša je hladna. Možda nisam osoba, nego se samo pretvaram da imam ruke i noge...i glavu; možda ja uopšte ne postojim, ali samo mi se čini da hodam, jedem, spavam. (Plakanje.)". I što upornije Kulygin ponavlja: „Zadovoljan sam, zadovoljan sam, zadovoljan sam“, to je očiglednije da su svi slomljeni, nesretni.

I konačno, poslednja akcija. Jesen dolazi. Maša, hodajući uličicom, podiže pogled: "A ptice selice već lete ..." Artiljerijska brigada napušta grad: prebacuje se na drugo mjesto, ili u Poljsku, ili u Čitu. Oficiri dolaze da se oproste od Prozorovih. Fedotik, fotografirajući se za uspomenu, napominje: "...u gradu će doći tišina i mir." Tuzenbach dodaje: "I strašna dosada." Andrej govori još kategoričnije: „Grad će postati prazan. Kao da će ga pokriti kapom.”

Maša raskine s Veršinjinom, u kojeg se tako strastveno zaljubila: “ Neuspešan život... Sada mi ništa ne treba ... ”Olga, koja je postala šefica gimnazije, razumije: „Znači ne biti u Moskvi. Irina je odlučila - "ako mi nije suđeno da budem u Moskvi, neka bude" - prihvatiti prijedlog Tuzenbacha, koji je otišao u penziju: "Baron i ja se vjenčamo sutra, sutra idemo na ciglu, a prekosutra sam već u školi, novi život. I odjednom, kao da su mi u duši rasla krila, razveselio sam se, postalo mi je mnogo lakše i opet sam poželeo da radim, da radim ... ” Čebutikin u emocijama: „Letite, dragi moji, letite sa Bogom!

On takođe na svoj način blagosilja Andreja za „let“: „Znaš, stavi šešir, uzmi štap i idi ... idi i idi, idi ne osvrćući se. I što dalje idete, to bolje.”

Ali ni najskromnijim nadama junaka predstave nije suđeno da se ostvare. Solyony, zaljubljen u Irinu, izaziva svađu sa baronom i ubija ga u dvoboju. Nagnječeni Andrej nema dovoljno snage da posluša Čebutikinov savjet i pokupi "osoblje": "Zašto mi, jedva smo počeli živjeti, postajemo dosadni, sivi, nezanimljivi, lijeni, ravnodušni, beskorisni, nesretni ..."

Baterija napušta grad. Zvuči kao vojni marš. Olga: „Muzika svira tako veselo, veselo, a ti hoćeš da živiš! i, čini se, još malo, pa ćemo saznati zašto živimo, zašto patimo... Da samo znamo! (Muzika svira sve tiše i tiše.) Kad bih samo znao, kad bih samo znao!” (Zavjesa.)

Junaci predstave nisu slobodne ptice selice, oni su zatočeni u čvrstom društvenom „kavezu“, a lične sudbine svih onih koji u njega upadnu podređene su zakonima po kojima živi cijela država koja je u općoj nevolji. . Ne "ko", već "šta?" dominira čovekom. Ovaj glavni krivac nesreća i promašaja u predstavi ima nekoliko imena – „vulgarnost“, „nizost“, „grešni život“... Lice ove „vulgarnosti“ izgleda posebno vidljivo i neugledno u Andrejevim razmišljanjima: „Naš grad je postojao dvesta godina ima sto hiljada stanovnika, a ni jednog ko ne bi bio kao ostali... Samo jedu, piju, spavaju, pa umiru... drugi ce se roditi, a i jedu , piju, spavaju i, da ne bi omamljeni od dosade, diverzificiraju svoje živote gadnim tračevima, votkom, kartama, parnicama…”

Opcija 2

Dio 1

Kuća Prozorovih se priprema za proslavu 20. godišnjice Irine, najmlađe od tri sestre. U posjetu dolaze oficiri artiljerijske baterije i njihov komandant potpukovnik Veršinjin. Svi osim sestre Maše su dobro raspoloženi.

Na jesen, Prozorovi će se preseliti u Moskvu, gdje Andrey, brat djevojaka, treba da upiše fakultet. Predviđa se da će u budućnosti biti profesor.

Zadovoljan Kulyginom, Mašinim mužem, profesorom u gimnaziji. Čebutikin, vojni doktor, koji je nekada bio ludo zaljubljen u pokojnu majku Prozorovih, raduje se. Poručnik baron Tuzenbach govori o svjetlijoj budućnosti. Podržava ga Veršinjin. Sa dolaskom potpukovnika, Mašina "merehljundia" prolazi.

Pojavljuje se Natasha. Djevojka je posramljena velikim društvom. I Andrew je poziva da postane njegova žena.

Dio 2

Andrej od dosade ne nalazi mjesto za sebe. Sanjao je o profesuri, ali je bio prisiljen da radi kao sekretar zemskog vijeća. Ne voli grad, oseća se usamljeno i strano.

Maša je razočarana u svog muža, pati od komunikacije s njegovim kolegama učiteljima. Takođe, Irina nije zadovoljna svojim položajem na telegrafu, jer o tako nepromišljenom poslu uopće nije sanjala. Olga se vraća iz gimnazije umorna i s glavoboljom.

Vershinin nije u duhu, ali i dalje uvjerava da bi se uskoro sve na zemlji trebalo promijeniti. Istina, sada dodaje da sreća ne postoji, a glavni zadatak ljudi je da rade.

Čebutikin pokušava da zabavi druge raznim igrama reči, ali bol izazvan usamljenošću ih probija.

Nataša, koja je postala Andrejeva žena, postepeno čisti cijelu kuću u svojim rukama. Sestre Prozorov je smatraju buržoazijom.

dio 3

Prošle su 3 godine. U gradu je požar. Ljudi koji su bježali od njega okupili su se u kući Prozorovih.

Irina u očaju plače da joj je život protraćen i da nikada neće otići u Moskvu. Maša u tjeskobi razmišlja i o svom životu i budućnosti. Andrej je razočaran sopstvenim brakom, kaže da je kada se oženio mislio da će biti srećni, ali nije išlo tako.

Tuzenbach je još više uznemiren, jer je prije 3 godine zamišljao veoma sretan život, ali sve je ostalo samo na snovima.

Čebutikin se opija. On razmišlja o usamljenosti, oh ljudska suština, plakanje.

Samo Kulygin tvrdoglavo insistira da je zadovoljan svime. U tom kontekstu, postaje sve očiglednije koliko su svi nesretni i slomljeni.

dio 4

Jesen dolazi. Artiljerijska brigada napušta grad - prebacuje se na drugo mjesto. Oficiri dolaze da se oproste od Prozorovih. Slikajući se za uspomenu, svi pričaju kako će sada ovdje postati tiho, mirno i dosadno.

Maša se oprašta od Veršinjina, u kojeg je strastveno zaljubljena. Svoj život smatra promašenim i kaže da joj ništa drugo ne treba. Olga postaje šefica gimnazije i shvata da nikada neće stići u Moskvu.

Irina se takođe oprašta od svojih snova o glavnom gradu i odlučuje da postane Tuzenbachova žena. Djevojčica se sprema da započne novi život, a Čebutikin je veoma sretan zbog nje. Osim toga, starac savjetuje Andreju da barem negdje napusti grad: „Idi bez osvrtanja. I što dalje idete, to bolje.”

Ali nadama heroja nije suđena da se ostvare. Solyony, zaljubljen u Irinu, ubija Tuzenbaha u dvoboju. Djevojka odlučuje napustiti grad i raditi. A Andrej jednostavno nema dovoljno snage da učini kako je Čebutikin savjetovao.

Baterija napušta grad. Svira vojni marš. Olga kaže da muzika svira veoma veselo i veselo, od toga se želi živjeti “i, čini se, još malo, pa ćemo saznati zašto živimo, zašto patimo... Da samo znamo!”

(još nema ocjena)

Ostali spisi:

1. Radnja se odvija u provincijskom gradu, u kući Prozorovih. Irina, najmlađa od tri sestre Prozorov, ima dvadeset godina. „Napolju je sunčano i veselo“, a u sali postavljen sto, očekuju se gosti – oficiri artiljerijske baterije stacionirane u gradu i njen novi komandant potpukovnik Read More ......
2. Drama A.P. Čehova "Tri sestre" danas je među najpopularnijim pozorišna djela. Ovo je jedina predstava čiji je žanr neosporan za autora i publiku. Tokom godina, ovaj rad ne samo da nije izgubio svoje ideološka vrijednost, ali i proširio semantičke granice. Čitaj više ......
3. Drama A.P. Čehova "Tri sestre", napisana 1900. godine, delo je inovativne čehovske dramaturgije, izgrađeno po drugim dramskim kanonima osim klasičnih drama 19. veka. Nestalo je klasičnog jedinstva mjesta, vremena i radnje, nema sukoba drame u njegovom Read More ......
4. Jedan od glavnih problema drame A.P. Čehova "Tri sestre" je problem neostvarenih snova. Lajtmotiv djela je želja sestara Prozorov da se vrate u domovinu - u Moskvu. O tome pričaju kroz predstavu, prave planove i aktivno diskutuju Pročitajte više ......
5. Vershininove karakteristike književni heroj VERSHININ - centralni lik drame A.P. Čehova "Tri sestre" (1900). Potpukovnik V., komandir baterije - isti onaj Rus koji je, po njemu sopstvene reči, “Mučio sam se sa svojom ženom... Mučio sam se oko kuće...”, “pati i samo se žali.” Dolazi Pročitaj više ......
6. Braća i sestre Stepan Andrejanovič Stavrov, pekašinski seljak, posekli su kuću na padini planine, u hladnom sumraku ogromnog ariša. Da, nije kuća - dvospratna vila sa malom bočnom kolibom. Bio je rat. U Pekašinu su ostali stari ljudi, djeca i žene. Bez Read More ......
7. Galeb Radnja se odvija na imanju Petra Nikolajeviča Sorina. Njegova sestra, Irina Nikolajevna Arkadina, glumica, boravi na njegovom imanju sa svojim sinom Konstantinom Gavrilovičem Treplevom i Borisom Aleksejevičem Trigorinom, romanopiscem, prilično poznatim, iako još nema četrdesetu. O Read More ......
8. Cross sisters Pjotr ​​Aleksejevič Marakulin zarazio je svoje kolege zabavom i nemarom. I sam - uskih grudi, sa nitima brkova, star već trideset godina, ali se osjećao kao skoro dvanaest godina. Marakulin je bio poznat po svom rukopisu, pisao je izvještaje slovo po slovo: žvrlja ravnomjerno, kao perlama, a Read More ......

Sažetak Tri sestre Čehova

Predstava "Tri sestre", napisana 1900. godine, odmah po postavljanju i prvom objavljivanju izazvala je mnogo oprečnih odgovora i ocena. Možda je ovo jedina predstava koja je iznjedrila toliko tumačenja, sporova koji ne prestaju do danas.

"Tri sestre" je predstava o sreći, nedostižnoj, dalekoj, o očekivanju sreće u kojoj žive likovi. O besplodnim snovima, iluzijama u kojima cijeli život prolazi, o budućnosti koja nikada ne dolazi, već se nastavlja sadašnjost, sumorna i lišena nade.

I stoga, ovo je jedina predstava koju je teško analizirati, jer analiza podrazumijeva objektivnost, određenu distancu između istraživača i objekta istraživanja. A u slučaju Tri sestre, prilično je teško uspostaviti distancu. Predstava uzbuđuje, vraća se sopstvenim najdubljim mislima, tera da učestvuje u onome što se dešava, bojeći studiju u subjektivne tonove.

Gledalac predstave fokusiran je na tri sestre Prozorov: Olgu, Mašu i Irinu. Tri heroine različitih karaktera, navika, ali su sve podjednako vaspitane, obrazovane. Njihov život je očekivanje promene, jedan san: "U Moskvu!" Ali ništa se ne mijenja. Sestre su ostale u provincijskom gradu. Na mjesto sna dolazi žaljenje zbog izgubljene mladosti, sposobnost sanjanja i nade, te spoznaja da se ništa neće promijeniti. Neki kritičari su predstavu "Tri sestre" nazvali vrhuncem Čehovljevog pesimizma. “Ako se u “Ujka Vanji” još osjećalo da postoji takav kutak ljudske egzistencije gdje je sreća moguća, da se sreća može naći u radu, “Tri sestre” nas lišavaju ove posljednje iluzije” . Ali problemi predstave nisu ograničeni na jedno pitanje o sreći. To je na površnom ideološkom nivou. Ideja drame je neuporedivo značajnija i dublja, a može se otkriti, pored sagledavanja sistema slika, glavne suprotnosti u strukturi predstave, analizom njenih govornih likova.

Centralni likovi, na osnovu naslova i radnje, su sestre. Na posteru je naglasak na Andreju Sergejeviču Prozorovu. Njegovo ime je prvo na listi likova, a u vezi s njim su date sve karakteristike ženskih likova: Natalija Ivanovna je njegova nevjesta, zatim supruga, Olga, Marija i Irina su njegove sestre. Budući da je plakat jaka pozicija teksta, možemo zaključiti da je Prozorov nosilac semantičkog akcenta, glavni lik drame. Takođe je važno da lista glumci između Prozorova i njegovih sestara je ime Natalija Ivanovna. Ovo se mora uzeti u obzir kada se analizira sistem slika i identifikuju glavne semantičke opozicije u strukturi predstave.

Andrej Sergejevič je pametna, obrazovana osoba, u koju se polažu velike nade, „biće profesor“, koji „još uvek neće živeti ovde“, odnosno u provincijskom gradu (13, 120). Ali on ništa ne radi, živi u besposlici, s vremenom, suprotno prvim izjavama, postaje član zemskog vijeća. Budućnost nestaje. Ostala je prošlost, sjećanje na vrijeme kada je bio mlad i pun nade. Prvo otuđenje od sestara dogodilo se nakon braka, konačno - nakon brojnih dugova, gubitaka na kartama, prihvatanja položaja pod nadzorom Protopopova, ljubavnika njegove žene. Stoga, na listi glumaca, Andrej i sestre dijele ime Natalije Ivanovne. Od Andreja nije zavisila samo njegova lična sudbina, već i sudbina sestara, jer su svoju budućnost povezivale sa njegovim uspehom. Teme obrazovane, inteligentne, visoke kulturnom nivou, ali slab i slabe volje, i njegov pad, moralna tjeskoba, otkazivanje - kroz Čehovljevo djelo. Sjetimo se Ivanova ("Ivanov"), Voinickog ("Ujka Vanja"). Nesposobnost glume je odlika ovih heroja, a Andrej Prozorov nastavlja ovu seriju.

U predstavi se pojavljuju i starci: dadilja Anfisa, starica od osamdeset godina (slika donekle slična dadilji Marini iz Ujka Vanje) i Ferapont, čuvar (prethodnica Firsa iz drame " The Cherry Orchard»).

Glavna opozicija na površnom, ideološkom nivou je Moskva - provincije(opozicija provincije i centra, koja je za Čehovljevo stvaralaštvo s kraja na kraj), gde se centar doživljava, s jedne strane, kao izvor kulture, obrazovanja („Tri sestre“, „Galeb“ ), a s druge, kao izvor besposlice, lijenosti, besposlice, nenaviknutosti na rad, nesposobnosti za djelovanje („Ujka Vanja“, „Voćnjak trešnje“). Veršinjin na kraju drame, govoreći o mogućnosti postizanja sreće, napominje: „Ako se, znate, radišnosti dodaje obrazovanje, a vaspitanju se dodaje marljivost...“ (13, 184).

Ovaj izlaz je jedini put u budućnost, što Veršinjin napominje. Možda je to donekle Čehovljev pogled na problem.

Sam Veršinjin, videći ovaj put i shvaćajući potrebu za promjenom, ne čini nikakve napore da poboljša barem svoj, odvojeno uzet privatnost. Na kraju drame odlazi, ali autor ne daje ni najmanji nagovještaj da će se barem nešto promijeniti u životu ovog junaka.

Na plakatu je navedeno i drugo protivljenje: vojni - civil. Oficiri se doživljavaju kao obrazovani, zanimljivi, pristojni ljudi, bez njih život u gradu postaje siv i letargičan. Ovako to doživljavaju vojne sestre. Važno je i da su i same kćeri generala Prozorova, odgojene u najboljim tradicijama tog vremena. Nije ni čudo što se u njihovoj kući okupljaju oficiri koji žive u gradu.

Do kraja predstave, opozicija nestaje. Moskva postaje iluzija, mit, oficiri odlaze. Andrej zauzima njegovo mesto pored Kuligina i Protopopova, sestre ostaju u gradu, već shvatajući da nikada neće završiti u Moskvi.

Likovi sestara Prozorov mogu se smatrati jedinstvenom slikom, jer zauzimaju isto mjesto u sistemu likova i podjednako su suprotstavljeni ostalim likovima. Ne može se zanemariti drugačiji stav Maša i Olga u gimnaziju i Kuliginu - živopisna personifikacija gimnazije sa svojom inertnošću, vulgarnošću. Ali osobine po kojima se sestre razlikuju mogu se percipirati kao varijantne manifestacije iste slike.

Predstava počinje monologom Olge, najstarije od sestara, u kojem se prisjeća smrti svog oca, njenog odlaska iz Moskve. San sestara "U Moskvu!" zvuči po prvi put sa Olginih usana. Tako se već u prvom činu prvog čina otkrivaju ključni događaji u životu porodice Prozorov koji su uticali na njenu sadašnjost (odlazak, gubitak oca). Iz prvog čina saznajemo i da im je majka umrla dok su bili još djeca, a čak i njenog lica se nejasno sjećaju. Sećaju se samo da je bila sahranjena Novodevichy groblje u Moskvi. Zanimljivo je i da samo Olga govori o smrti svog oca, a sve tri sestre se sećaju smrti majke, ali tek u razgovoru sa Veršinjinom, čim dođe u Moskvu. Štaviše, naglasak nije na samoj smrti, već na činjenici da je majka sahranjena u Moskvi:

“Irina. Mama je sahranjena u Moskvi.

Olga. U Novo-Devičiju...

Masha. Zamislite, već počinjem da zaboravljam njeno lice...” (13, 128).

Mora se reći da je tema siročeta, gubitka roditelja u Čehovljevom stvaralaštvu uzastopna i prilično značajna za analizu Čehovljevih dramskih likova. Prisjetimo se Sonje od strica Vanje, koji nema majku, i dadilje Marina i ujka Vanje bliži su i draži od svog oca Serebrjakova. Iako Nina iz Galeba nije izgubila oca, prekinula je porodične veze napuštajući ga i suočila se s nemogućnošću povratka kući, izolacijom od kuće i samoćom. Treplev, kojeg je izdala majka, doživljava jednako dubok osjećaj usamljenosti. Ovo je “duhovno” siročestvo. Varju u Trešnjinom voćku odgajala je njena hraniteljica Ranevskaja. Svi ovi likovi bili su glavni likovi predstava, ključne figure, nosioci autorovog idejnog i estetskog iskustva. Tema siročeta usko je povezana sa temama samoće, gorke, teške sudbine, ranog sazrevanja, odgovornosti za svoje i tuđe živote, samostalnosti i duhovne izdržljivosti. Možda, zbog svog siročeta, ove heroine posebno akutno osjećaju potrebu i važnost porodičnih veza, jedinstva, porodice i reda. Nije slučajno da Čebutikin poklanja sestrama samovar, koji je ključna slika u umjetničkom sistemu Čehovljevih djela - simbol doma, reda, jedinstva.

Iz Olginih opaski proizlaze ne samo ključni događaji, već i slike i motivi važni za otkrivanje njenog karaktera: slika vremena i motiv promjena u vezi s njim, motiv odlaska, slike sadašnjosti i snova. Pojavljuje se važna opozicija: snovi(budućnost), memorija(prošlost), stvarnost(sadašnjosti). Sve ove ključne slike i motivi manifestuju se u likovima sve tri junakinje.

U prvom činu javlja se tema rada, rada kao nužnosti, kao uslova za postizanje sreće, što je i u Čehovljevim delima presečna tema. Od sestara samo su Olga i Irina povezane sa ovom temom. U Mašinom govoru tema „rad“ je odsutna, ali samo njeno odsustvo je značajno.

Za Olgu je posao svakodnevica, težak poklon: „Zato što svaki dan idem u gimnaziju, a onda držim lekcije do uveče, stalno me boli glava i imam misli kao da sam već ostario. I zapravo, tokom ove četiri godine, dok sam služio u gimnaziji, osjećam kako snaga i mladost izlaze iz mene svaki dan, kap po kap. I samo jedan san raste i jača...” (13, 120). Motiv rada u njenom govoru predstavljen je uglavnom s negativnom konotacijom.

Za Irinu, na početku, u prvom činu, posao je divna budućnost, to je jedini način da se živi, ​​to je put do sreće:

„Čovek mora da radi, da vredno radi, bez obzira ko je, i samo u tome je smisao i svrha njegovog života, njegova sreća, njegova užitka. Kako je dobro biti radnik koji ustaje u zoru i lomi kamenje na ulici, ili pastir, ili učitelj koji uči decu, ili mašinovođa... Bože moj, ne kao čovek, bolje je biti vol, bolje je biti običan konj, samo za posao, nego mlada žena koja ustaje u dvanaest sati popodne, pa pije kafu u krevetu, pa se oblači dva sata...” (13, 123 ).

Trećim činom sve se mijenja: “ (Suzdržava se.) Oh, ja sam nesrećan... Ne mogu da radim, neću da radim. Lepo, lepo! Bio sam telegrafista, sada sluzim u gradskoj upravi i mrzim, prezirem sve sto mi samo daju... Imam vec dvadeset cetiri godine, dugo radim ,i mozak mi se osušio,smršavio sam, ružan sam ostario,i ništa,ništa,nema zadovoljstva,a vrijeme prolazi,a sve kao da se udaljava od pravog divan život, ideš sve dalje i dalje, u neku vrstu ponora. Očajna sam, očajna sam! A kako sam živ, kako se do sada nisam ubio, ne razumijem...” (13, 166).

Irina je htela da radi, sanjala je o poslu i ušla pravi zivot nije bila u stanju da uradi malu stvar, odustala je, odbila. Olga smatra da je brak izlaz: „...Da sam se udala i ostala kod kuće po ceo dan, bilo bi bolje” (13, 122). Ali ona nastavlja da radi, postaje šefica gimnazije. Ni Irina ne odustaje, smrt Tuzenbakha pokvarila joj je planove da se preseli na novo mjesto i tamo počne raditi u školi, a nijedna od sestara nema stvarnu promjenu, pa se može pretpostaviti da će Irina ostati raditi na telegrafu .

Od tri sestre, Maši je strana ova tema. Udata je za Kulygina i "sjedi po cijeli dan kod kuće", ali to ne čini njen život sretnijim i ispunjenijim.

Teme ljubavi, braka i porodice takođe su važne za otkrivanje karaktera sestara. Pojavljuju se drugačije. Za Olgu je veća vjerovatnoća da će brak i porodica biti povezani ne s ljubavlju, već s dužnošću: „Uostalom, ljudi se vjenčaju ne iz ljubavi, već samo da bi ispunili svoju dužnost. Barem ja tako mislim, a izašla bih bez ljubavi. Ko god je predložio, ipak bi otišao, samo da je pristojna osoba. Čak bih i za starca... ”Za Irinu su ljubav i brak pojmovi iz carstva snova, budućnosti. U sadašnjosti Irina nema ljubavi: „Čekala sam, preselićemo se u Moskvu, tamo ću upoznati svog pravog, sanjala sam o njemu, voljela... Ali ispostavilo se, sve je glupost, sve je gluposti...” Samo se u Mašinom govoru ljubavna tema otkriva sa pozitivne strane: “Volim - to je, dakle, moja sudbina. Dakle, moj udio je ovakav... I on me voli... Sve je to strašno. Da? Zar nije dobro? (Vuče Irinu za ruku, privlači je k sebi.) O, draga moja... Nekako ćemo živjeti svoj život, šta će biti od nas... Kad čitaš kakav roman, čini ti se da je sve staro, i sve je tako jasno, ali kad se zaljubiš, vidis da niko nista ne zna i svako mora sam da odluci. Maša, jedina od sestara, govori o vjeri: „...Čovjek mora biti vjernik ili mora tražiti vjeru, inače mu je život prazan, prazan...” (13, 147). Tema vjere bila je ključna u liku Sonje iz drame "Ujka Vanja", Varje iz "Višnjevog voća". Život sa verom je život sa smislom, sa razumevanjem svog mesta u svetu. Olga i Irina nisu stranci religiozni pogled za život, ali za njih je to pre poslušnost onome što se dešava:

“Irina. Sve je po Božjoj volji, istina je” (13, 176).

“Olga. Sve je dobro, sve je od Boga” (13, 121).

U predstavi je važna slika/motiv vremena i s njim povezanih promjena, što je ključno i kroz Čehovljevu dramaturgiju. Motiv sjećanja i zaborava usko je povezan sa slikom vremena. Mnogi istraživači su uočili specifičnost percepcije vremena Čehovljevi heroji. “Njihovi direktni sudovi o vremenu su uvijek negativni. Životne promjene se svode na gubitak, starenje<...>čini im se da su „iza voza“, da su „propušteni“, da su propustili vrijeme. Sve riječi povezane s motivom „promjene u vremenu“ u govoru heroina odnose se na procjene vlastitih života, kolaps nada, iluzije i nose negativnu konotaciju: ostariti, snaga i mladost nestati, očvrsnuti, ostariti, smršaviti, postati ružan, proći i mnogi drugi.

Problem zaborava i sjećanja zabrinuo je Astrova iz drame Ujka Vanja, za kojeg su sve promjene starenje i umor. Za njega je problem smisla života bio neraskidivo povezan sa problemom zaborava. I kako mu je dadilja odgovorila: „Neće ljudi pamtiti, ali će Bog pamtiti“ (13, 64), - šaljući junaka u budućnost; kao što Sonja u završnom monologu govori o nebu u dijamantima, dalekom i lepom, o životu, kada se svi odmaraju, ali za sada morate da radite, radite vredno, morate da živite, tako i sestre u finalu predstava dolazi do zaključka:

“Masha.... Moramo živjeti ... Moramo živjeti ...

Irina.... Sada je jesen, zima će uskoro, biće pokriveno snegom, a ja ću raditi, radiću...

Olga....Vreme će proći, a mi ćemo otići zauvek, zaboraviće nas, zaboraviće naša lica, glasove i koliko nas je bilo, ali naša patnja će se pretvoriti u radost za one koji će posle nas živeti, sreća i mir će dođite na zemlju, pamtiće se ljubazna riječ i blagoslovi one koji sada žive” (13, 187-188).

U tumačenju smisla života, ove heroine su bliske Astrovu, dadilji i Sonji iz drame "Ujka Vanja", kasnije će takva vizija problema biti obeležje Varjinog lika iz drame "Višnjik" , ali će se pojaviti u prikrivenijem, skrivenijem obliku, uglavnom na nivou podteksta.

U govoru heroina postoje i takozvane ključne reči, reči-simboli, kroz Čehovljevo delo: čaj, votka (vino), piće (piće), ptica, bašta, drvo.

Ključna riječ ptica pojavljuje se u predstavi samo u tri govorne situacije. U prvom činu Irininog dijaloga sa Čebutikinom:

“Irina. Reci mi zašto sam danas tako srećan? Kao da sam na jedrima, iznad mene je široko plavo nebo i velike bijele ptice lete. Zašto je ovo? Iz onoga što?

Chebutykin. Moja ptica je bijela...” (13, 122–123).

U ovom kontekstu ptica povezan s nadom, sa čistoćom, težnjom naprijed.

Drugi put se slika ptica pojavljuje u drugom činu u dijalogu o smislu života Tuzenbacha i Maše:

“Tuzenbach.... Ptice selice, ždralovi, na primjer, lete i lete, i ma kakve misli, visoke ili male, lutale u njihovim glavama, i dalje će letjeti i ne znaju zašto i kuda. Oni lete i leteće, bez obzira na to koji filozofi se nalaze među njima; i neka filozofiraju kako hoće, dokle god lete...<…>

Masha.Živjeti i ne znati zašto ždralovi lete, zašto se djeca rađaju, zašto su zvijezde na nebu...” (13, 147).

Ovdje se već pojavljuju dodatne semantičke nijanse, slika ptice postupno postaje složenija. U tom kontekstu, let ptica povezuje se sa samim tokom života, koji nije podložan nikakvim promjenama, ljudskim intervencijama, s neumoljivim protokom vremena koje se ne može zaustaviti, promijeniti ili razumjeti.

U četvrtom činu Mašinog monologa uočava se ista interpretacija ove slike: „... I već lete ptice selice... (Podiže pogled.) Labudovi, ili guske... Draga moja, sretna moja...” (13, 178).

Ovdje se ptice selice još uvijek povezuju s odlazećim oficirima, ugašenim nadama, ostvarenjem neispunjenja sna. I Irina, najmlađa od sestara, u prvom činu nadati se, otvorenog i radosnog pogleda na život, „bijela ptica“, kako je naziva Čebutikin, već umorna od četvrtog čina, izgubivši san, pomirila se sa sadašnjošću. Ali ovo teško da je tragičan kraj njenog života. Kao u "Galebu" Nina Zarechnaya, koja je prošla kroz iskušenja, poteškoće, gubitak voljenih, voljenih, neuspjehe, shvativši da je život posao, težak rad, odricanje od sebe, stalno samodavanje i služenje, žrtvovanje, na kraju predstave asocira na galeba, podizanje visine, ne odustajanje, jaku i ponosnu pticu, pa Irina u predstavi "Tri sestre" čini dugu duhovni put od iluzija, neosnovanih snova do surove stvarnosti, do rada, žrtvovanja i postaje „bijela ptica“, spremna za let i novi ozbiljan život: „... I odjednom, kao da su mi izrasla krila dušo, razveselio sam se, postalo mi je lako i opet sam poželeo da radim, radim...” (13, 176).

Iste važne slike-simboli u Čehovljevom radu su slike vrta, drveća, uličica.

Drveće u kontekstu predstave poprima simboličko značenje. To je nešto trajno, veza između prošlosti i sadašnjosti, sadašnjosti i budućnosti. Olgina primedba u prvom činu: „Danas je toplo<...>a breze još nisu procvale...” (13, 119) vezuju se za sećanja na Moskvu, srećnu i svetlu prošlost. Drveće nas podsjeća na neraskidivu vezu između vremena i generacija.

Slika drveća pojavljuje se i u Tuzenbachovom razgovoru sa Irinom: „Prvi put u životu vidim ove jele, javorove, breze, i sve me gleda sa radoznalošću i čeka. Koji prelepa stabla i, u suštini, kakav bi lep život trebalo da imaju!” (13, 181).

Ovdje se slika drveća, pored već navedenih značenja, pojavljuje sa još jednom semantičkom nijansom. Drveće „čeka“ nešto od čoveka, podseća na njegovu sudbinu, tera da razmišljaš o životu i svom mestu u njemu.

I nije slučajno što se Maša sjeća iste Puškinove fraze. Ne može da se seti ničega iz prošlosti, oseća da su veze pokidane, prošlost se zaboravlja, razotkriva se besmisao sadašnjosti, ne vidi se budućnost... I nije slučajno što Nataša, supruga Andreja Prozorova, želi posjeći drvored smrče, javor i posvuda zasaditi cvijeće. Ona, osoba drugačijeg nivoa vaspitanja, obrazovanja, ne razume šta sestre cene. Za nju ne postoje veze između prošlosti i sadašnjosti, tačnije, one su joj strane, plaše je. A na ruševinama prošlosti, na mjestu pokidanih veza, procvjetaće izgubljeni korijeni obrazovane talentovane porodice, vulgarnost i filisterstvo.

Postoji i motiv vezan za ključne riječi u govoru sestara. čaj, votka (vino).

“Masha(Striktno Čebutikinu). Samo gledajte: ne pijte ništa danas. čuješ li? Štetno je za tebe da piješ” (13, 134).

“Masha. Popit ću čašu vina!" (13, 136).

“Masha. Baron je pijan, baron je pijan, baron je pijan” (13, 152).

“Olga. Doktor je, kao namjerno, pijan, strašno pijan, i niko ga ne smije vidjeti” (13, 158).

“Olga. Dve godine nisam pio, a onda sam odjednom uzeo i napio se...” (13, 160).

Riječ čaj pojavljuje se samo jednom u Mašinoj opasci: „Sjedi ovdje s kartama. Pij čaj” (13, 149).

Riječ čaj, etimološki vezano za riječi nada, nada, nije slučajno da se pojavljuje samo u Mašinom govoru. Nada u promjene, u ostvarenje sna u ovoj heroini je slaba, pa su za nju značajnije riječi koje su antonimne. ključna riječ čaj - vino, piće, - povezano s nedostatkom nade, rezignacijom prema stvarnosti, odbijanjem da djeluje. Ovo funkcionalno polje nema samo u Irininom govoru. Poslednji dijalog sestara komprimovani oblik sadrži sve najviše važne teme i motivi predstave: motiv vremena, manifestovan u vidu privatnih motiva „promene u vremenu“, „sećanje“, „budućnost“, teme rada, smisao života, sreća:

“Irina. Doći će vrijeme, svi će znati čemu sve ovo, čemu sve ovo stradanje, neće biti tajni, ali za sada se mora živjeti... treba raditi, samo raditi!<...>

Olga. O moj boze! Proći će vreme, a mi ćemo otići zauvek, zaboraviće nas, zaboraviće naša lica, glasove i koliko nas je bilo, ali naša patnja će se pretvoriti u radost za one koji će posle nas živeti, sreća i mir će doći na zemlju , a oni će se lijepom riječju sjetiti i blagosloviti one koji sada žive. O, drage sestre, naš život još nije gotov. Živeće!<...>čini se još malo, pa ćemo saznati zašto živimo, zašto patimo... Da smo samo znali, samo da smo znali!” (13, 187-188).

Iste teme i motivi bili su sastavni dio Sonjinog završnog monologa u predstavi Ujka Vanja.

"Treba živjeti!" - zaključak koji donose i junaci "Tri sestre" i junaci "Ujka Vanje". Ali ako u Sonjinom monologu postoji samo afirmacija ideje da će se jednog dana sve promijeniti i da ćemo se odmoriti, ali za sada - služba, patnja, onda je u dijalogu sestara motiv zašto su te patnje potrebne, zašto takve potreban je život: „Kad bi samo znao da samo znaš“ (C, 13, 188) - ova Olgina fraza unosi element nesigurnosti, sumnje u njihove zaključke. Ako u drami "Ujka Vanja" postoji izjava da će sreća doći, onda je u predstavi "Tri sestre" ovaj zaključak vrlo nestabilan, iluzoran, a Olgina posljednja fraza "Kad bi samo znala" upotpunjuje ovu sliku.

Kao što je već spomenuto, glavni lik drame "Tri sestre" je Andrej Prozorov, lik koji nosi glavnu semantičko opterećenje. Ovo je obrazovan, inteligentan, obrazovan, sa dobar ukus i pojačan estetski osjećaj osobe. Na svojoj slici Čehov rješava isti problem kao i na slikama Vojnickog ("Ujka Vanja"), Gajeva ("Voćnjak trešnje"), Ivanova ("Ivanov") - problem protraćenog života, neostvarenih snaga, propuštenih prilika.

Iz prvog čina saznajemo da će „brat vjerovatno biti profesor, ionako neće živjeti ovdje“ (13, 120). “On je naš naučnik. Mora da je profesor” (13, 129), “...on ima ukusa” (13, 129). Prije nego što izađe na scenu, gledalac čuje zvuk sviranja violine. „On je kod nas naučnik i svira violinu“, kaže jedna od sestara (13, 130). Andrey se pojavljuje u prvom činu dva puta i dalje kratko vrijeme. Prvi put - u sceni poznanstva s Vershininom, i nakon nekoliko lakonskih fraza, tiho odlazi. Čak i sestre kažu: “On uvijek ima način da ode” (13, 130).

Iz njegovih opaski saznajemo da prevodi sa engleskog, puno čita, razmišlja, zna dva jezika. Povučenost je njegov zaštitni znak. (Podsjetite se da je Čehov smatrao ćutljivost znakom dobrog odgoja.) Drugi put kada se Andrej pojavljuje za svečani sto, a nakon toga - u sceni izjave ljubavi s Natalijom.

U drugom činu otkrivaju se i druge osobine Andreja Prozorova: neodlučnost, ovisnost o ženi, nemogućnost donošenja odluke. Ne može odbiti svoju ženu i prihvatiti šajkače, iako za goste i sestre ovo važan događaj. Sa ženom nije pričljiv. A kada se stari Ferapont pojavi iz vijeća, izgovara monolog (teško je to nazvati dijalogom, jer je Ferapont gluh i nema komunikacije), u kojem priznaje da ga je život prevario, da mu se nade nisu ispunile. istina: „Bože moj, ja sam sekretar Zemskog saveta, tog saveta, kojim predsedava Protopopov, ja sam sekretar, i najviše čemu mogu da se nadam je da ću biti član zemskog saveta! Ja ću biti član lokalnog zemskog saveta, meni koji svake noći sanjam da sam profesor na Moskovskom univerzitetu, poznati naučnik koji se ponosi ruskom zemljom!” (13, 141).

Andrej priznaje da je usamljen (možda osjeća da se udaljio od svojih sestara, a one su ga prestale razumjeti), da je svima stranac. Njegova neodlučnost i slabost logično dovode do toga da on i njegove sestre ostaju u gradu, da njihov život ulazi u ustaljeni i nepromjenjivi tok, da njegova žena uzima kuću u svoje ruke, a sestre ga napuštaju jednu po jednu: Maša je udata, Olga živi državni stan, Irina je također spremna za odlazak.

Finale predstave, u kojoj Andrej vozi kolica sa Bobikom i sve iščezavajuća muzika oficira koji napuštaju grad, je apoteoza neaktivnosti, inertnosti razmišljanja, pasivnosti, lijenosti i mentalne letargije. Ali ovo je junak predstave, a junak je dramatičan. Ne može se nazvati tragičnim herojem, jer prema zakonima tragičnog postoji samo jedan neophodan element: smrt heroja, čak i ako je to duhovna smrt, ali drugi element - borba usmjerena na promjenu, poboljšanje postojećeg. red - nije u predstavi.

Karakteristična karakteristika Andreja je lakonizam. Retko se pojavljuje na sceni i kaže kratke fraze. On se potpunije otkriva u dijalogu sa Ferapontom (koji je, zapravo, monolog), dijalogu sa Veršinjinom u prvom činu, sceni izjave ljubavi sa Natalijom (jedini razgovor sa suprugom u kojem pokazuje njegova ličnost), razgovor sa sestrama u trećem činu, gde konačno priznaje svoj poraz, i dijalog sa Čebutikinom u četvrtom činu, kada se Andrej žali na propali život i traži savet i dobija ga: „Znaš, stavite šešir, uzmite štap i odlazite ... idite i idite, idite bezbrižno. I što dalje ideš, to bolje” (13, 179).

Na kraju drame javljaju se ljutnja i razdraženost: „Dosadio si mi“ (13, 182); "Ostavi me na miru! Ostavi me na miru! Preklinjem te!" (13, 179).

U liku Andreja, kao i u likovima njegovih sestara, važna je opozicija stvarnost(sadašnjosti) - snovi, iluzije(budućnost). Iz sfere stvarnog, sadašnjosti, razlikuju se teme zdravlja, rada u zemskom vijeću, odnosa sa suprugom i usamljenosti.

Tema zdravlja pojavljuje se već u prvom činu, kada je u pitanju otac: „Posle njegove smrti, počeo sam da se debljam, a sada sam se ugojio za godinu dana, kao da je moje telo oslobođeno ugnjetavanja“ (13. , 131).

A kasnije Andrej kaže: "Nije mu dobro ... Šta da radim, Ivane Romaniču, od kratkog daha?" (13, 131).

Čebutikinov odgovor je zanimljiv: „Šta pitati? Ne sećam se, dušo. Ne znam” (13, 153).

Čebutikin, s jedne strane, zaista ne može da pomogne kao lekar, jer polako degradira i kao profesionalac i kao čovek, ali oseća da nije u njegovom fizičkom stanju, već u psihičkom stanju. Što je mnogo ozbiljnije. A jedini način na koji će dati kasnije je da ode što prije, daleko od takvog života.

Tema rada u liku Andreja Prozorova razotkriva se na dva načina: „Trebalo bi da budem član lokalnog zemskog saveta, ja, koji svake noći sanjam da sam profesor na Moskovskom univerzitetu, poznati naučnik koji se ponosi ruska zemlja!" (13, 141).

logičan naglasak na meni pokazuje nesklad, sa Andrejeve tačke gledišta, njegovih sposobnosti, snage sa njegovom sadašnjom pozicijom. Naglasak je na riječi lokalni, što ukazuje na opoziciju Moskva - provincije. U razgovoru sa sestrama namjerno mijenja emotivnu boju ove teme i pokazuje sve na više nade, ali svojom opaskom “ne vjeruj” vraća prvobitnu dosadnu pozadinu.

Drugi plan je vezan, prije, sa željom za željom: „... Ja služim u zemstvu, član sam zemskog vijeća i ovu službu smatram svetom i uzvišenom kao i služba nauci. . Ja sam član zemskog saveta i ponosim se time, ako hoćete da znate...” (13, 179).

Za Andreja je ključna i tema usamljenosti i nerazumijevanja, usko povezana s motivom dosade: „Moja žena me ne razumije, iz nekog razloga se bojim sestara, bojim se da će me ismijavati sram me...” (13, 141); “...i ovdje svakoga poznaješ, i svi znaju tebe, ali stranca, stranca... Stranaca i usamljenog” (13, 141).

Riječi stranac I usamljen su ključni za ovaj lik.

Monolog u četvrtom činu (opet u prisustvu gluvog Feraponta) zorno otkriva problem sadašnjosti: dosada, monotonija kao rezultat nerada, nesloboda od lijenosti, vulgarnosti i izumiranja ličnosti, duhovna starost. i pasivnost, nemogucnost jakih osjecaja kao rezultat monotonije i slicnosti ljudi medju sobom, nesposobnost za stvarne radnje, umiranje osobe na vrijeme:

“Zašto mi, jedva počevši da živimo, postajemo dosadni, sivi, nezanimljivi, lijeni, ravnodušni, beskorisni, nesrećni... Naš grad postoji dvije stotine godina, ima sto hiljada stanovnika, a ni jednog koji ne bi budi kao ostali, ni jedan podvižnik ni u prošlosti ni u sadašnjosti, ni jedan naučnik, ni jedan umetnik, čak ni najmanja uočljiva osoba koja bi izazvala zavist ili strasnu želju da ga oponaša. Samo jedite, pijte, spavajte<…>i, da ne bi otupeli od dosade, diverzificiraju svoje živote gadnim tračevima, votkom, kartama, parnicama, a žene varaju svoje muževe, a muževi lažu, pretvaraju se da ništa ne vide, ništa ne čuju, a neodoljivo vulgaran utjecaj tlači djeco, i u njima se ugasi iskra Božja, i oni postaju kao jadni, sličan prijatelj mrtvi ljudi jedni protiv drugih, kao njihovi očevi i majke...” (13, 181–182).

Svemu tome se suprotstavlja oblast iluzija, nada, snova. Ovo je i Moskva i karijera naučnika. Moskva je alternativa i samoći i besposlici, inerciji. Ali Moskva je samo iluzija, san.

Budućnost ostaje samo u nadama i snovima. Sadašnjost se ne mijenja.

Još jedan lik koji nosi važno semantičko opterećenje je Chebutykin, doktor. Slika doktora nalazi se već u "Lešu", "Ujka Vanji", u "Galebu", gde su oni bili nosioci autorove misli, autorovog pogleda na svet. Čebutikin nastavlja ovu seriju, uvodeći neke nove karakteristike u poređenju sa prethodnim herojima.

Čebutikin se pojavljuje na pozornici, čitajući novine dok hoda. Na prvi pogled, neupadljiv heroj, njegovo mesto u sistemu likova je nejasno, a tek sa više detaljna analiza pojašnjavaju se njegova uloga u predstavi i semantičko opterećenje.

Ovo je heroj blizak porodici Prozorov. O tome svjedoči Irinina primjedba: "Ivane Romanych, dragi Ivan Romanych!" (13, 122) - i njegov odgovor: „Šta, devojko moja, radosti moja?<...>Moja bijela ptica...” (13, 122).

Nježan odnos prema sestrama, dijelom očinski, očituje se ne samo u nježnim žalbama i primjedbama, već iu tome što Irini daje samovar (važan ključna slika u Čehovljevom djelu - simbol doma, porodice, komunikacije, međusobnog razumijevanja).

Zanimljiva je reakcija sestara na poklon:

“- Samovar! To je užasno!

Ivane Romaniču, jednostavno te nije sramota!” (13, 125).

o bliskosti i nežna osećanjaČebutikin porodici Prozorov, on sam kaže: „Draga moja, dobri moji, vi ste za mene jedini, vi ste za mene najdragocjenija stvar na svijetu. Uskoro mi je šezdeset, ja sam starac, usamljen, beznačajan starac... Nema ničeg dobrog u meni, osim ove ljubavi prema tebi, a da nije bilo tebe, onda ne bih ni živeo na svetu dugo vremena<...>Voleo sam svoju mrtvu majku...” (13, 125–126).

Slika lekara bliskog porodici, koji je poznavao pokojne roditelje, koji gaji očinska osećanja prema njihovoj deci - kroz sliku u Čehovovoj dramaturgiji.

Na početku prvog čina, kada je u pitanju posao i obrazovanje, Čebutikin kaže da posle fakulteta nije ništa radio i nije čitao ništa osim novina. Pojavljuje se ista opozicija rad - nerad, ali se Čebutikin ne može nazvati besposličarem.

U Čebutikinovom govoru nema patetike. Ne voli duge filozofske argumente, naprotiv, pokušava ih svesti, dovesti do smiješnog: „Upravo ste rekli, barone, naš će se život zvati visokim; ali ljudi su jos mali... (Ustaje.) Vidi kako sam nizak. Za moju utjehu moram reći da je moj život uzvišena, razumljiva stvar” (13, 129).

Igra značenja pomaže da se ovaj transfer sa pretencioznog nivoa na komični izvrši.

Od prvog čina čitalac saznaje da Čebutikin voli da pije. Ovom slikom u predstavu se unosi važan ključni motiv opijenosti. Podsetimo se dr Astrova iz „Ujka Vanje“, koji na samom početku kaže medicinskoj sestri: „Ne pijem votku svaki dan“ (12, 63). Njihov dijalog je takođe važan:

„Da li sam se mnogo promenio od tada?

Jako. Tada si bila mlada, lijepa, a sada si stara. A ljepota nije ista. Da kažem isto - i piješ votku ”(12, 63).

Iz riječi dadilje razumijemo da je Astrov počeo piti nakon nekog događaja, od čega je počelo odbrojavanje, nakon čega se promijenio, ostario. Starenje je jedina promjena koju Čehovljevi junaci stalno primjećuju. A promjene na gore i starenje neraskidivo su povezani s motivom opijenosti, ostavljajući u iluziji. Kao i Astrov, Čebutikin pije. Iako ne kaže da se trudio, da je umoran, da je ostario, da je postao glup, već je jedina fraza da je “usamljeni, beznačajni starac” i pominjanje pijanstva (“ Eva! Za mene je to već bilo gotovo. Nisam. (Nestrpljivo.) Hej, majko, je li svejedno!” (13, 134)). Ovaj motiv sugerira skrivene misli Čebutikina o umoru, starenju i besmislenosti života. Ipak, Čebutikin se često smeje u celoj predstavi i izaziva smeh onih oko sebe. Njegova često ponavljana fraza: „Samo zbog ljubavi priroda nas je dovela na svijet“ (13, 131, 136) prati smijeh. On smanjuje patos dijaloga o smislu života, dajući primjedbe na potpuno apstraktne teme:

“Masha. Ima li smisla?

Tuzenbach.Što znači... Pada snijeg. Koja je svrha?

Vershinin. Ipak, šteta što je mladost prošla...

Masha. Gogolj kaže: dosadno je živeti na ovom svetu, gospodo!

Chebutykin (čitanje novina). Balzak se oženio u Berdičevu” (13, 147).

Čini se da čak i ne sluša njihov pametni filozofski razgovor, a još manje da u njemu učestvuje. Njegovi odlomci iz novinskih članaka, utkani u tkanje dijaloga, dovode do apsurda princip prekinute komunikacije ili razgovora gluvih - Čehovljevog omiljenog uređaja. Likovi se ne čuju, a pred čitaocem, zapravo, isprekidani monolozi, svaki na svoju temu:

“Masha. Da. Umorni od zime...

Irina. Pasijans će izaći, vidim.

Chebutykin (čitanje novina). Qiqihar. Ovdje su velike boginje.

Anfisa. Maša, jedi čaj majko” (13, 148).

Čebutikin je potpuno uronjen u novinski članak i ne pokušava sudjelovati u razgovoru, ali njegove primjedbe pomažu da se uoči nedostatak komunikacije između ostalih likova.

Vrhunac nesporazuma - dijalog između Solyonya i Chebutykina - spor oko čekhartme i divljeg bijelog luka:

“Slano. Ramson uopće nije meso, već biljka poput našeg luka.

Chebutykin. Ne, moj andjele. Chekhartma nije luk, već jagnjeće pečenje.

Slano. A ja vam kažem, beli luk je luk.

Chebutykin. A ja vam kažem, chekhartma je jagnjetina” (13, 151).

Balaganizam, klovn kao način karakterizacije lika prvi put se pojavljuju u ovoj Čehovljevoj drami. Kasnije, u Trešnjinom voćku, oni će najobimnije biti utjelovljeni u liku Charlotte, jedinog lika koji mu je, prema Čehovu, uspio.

Prikriveno nezadovoljstvo životom, misli da je vrijeme uzalud proletjelo, da je uzalud trošio snagu, čitaju se samo u podtekstu. Na površinskom nivou postoje samo nagoveštaji, ključne reči, motivi koji usmeravaju percepciju duboko u ovaj lik.

Andrej Čebutikin direktno govori o svom promašenom životu:

„Nisam se udala...

Tako je, da, samoća” (13, 153).

Motiv usamljenosti pojavljuje se u Čebutikinovom govoru dva puta: u razgovoru sa sestrama i u dijalogu sa Andrejem. Pa čak i savjet Andreju da ode, da ode odavde, odraz je dubokog razumijevanja njegove vlastite tragedije.

Ali Čebutikinova karakteristika je da je čak i ovaj tragični motiv obučen u jednostavnu i običnu jezičku formu. Jednostavne kolokvijalne konstrukcije, isprekidane rečenice i završna napomena - "sve je to isto!" (13, 153) - ne podižite Čebutikinove argumente o usamljenosti na nivo tragedije, ne dajte ni tračak patetike. Sličan nedostatak emotivnog rasuđivanja o zaista ozbiljnoj, bolnoj tački uočen je i kod dr Astrova iz drame "Ujka Vanja". On spominje tragičan slučaj iz svoje prakse: „Prošle srijede liječio sam ženu na Zasipu - umrla je, a ja sam kriv što je umrla“ (13, 160).

Astrov iz "Ujka Vanje" takođe govori o smrti pacijenta. Sama činjenica smrti pacijenta u rukama doktora bila je očigledno značajna za Čehova. Nesposobnost lekara, profesionalca koji je položio Hipokratovu zakletvu, da spase čovekov život (čak i ako je to izvan moći medicine) znači neuspeh za Čehovljeve junake. Međutim, Astrov ne vjeruje da on sam, kao ljekar, nije sposoban ni za šta. U Tri sestre Čehov produbljuje ovaj tip, a Čebutikin već kaže da je sve zaboravio: „Misle da sam doktor, mogu da izlečim razne bolesti, ali ja ne znam apsolutno ništa, zaboravio sam sve što Znao sam, ničega se ne sećam, apsolutno ničega” (13, 160).

Čebutikin, kao i Astrov, kao i sestre, oseća da je ovo što se dešava velika zabluda, greška, da sve treba da bude drugačije. To postojanje je tragično, jer prolazi među iluzijama, mitovima koje je čovjek stvorio za sebe. Ovo je dijelom odgovor na pitanje zašto sestre nikada nisu mogle otići. Iluzorne prepreke, iluzorne veze sa stvarnošću, nemogućnost da se vidi i prihvati stvarno, stvarno - razlog zašto Andrej nije u stanju da promeni svoj život, a sestre ostaju u provincijskom gradu. Sve se vrti u krug bez promjena. Čebutikin je taj koji kaže da „niko ništa ne zna“ (13, 162), izražava ideju blisku samom Čehovu. Ali on to govori u alkoholisanom stanju i niko ga ne sluša. A predstava "Tri sestre", tako, ispada da nije filozofska igra, ne tragedija, već jednostavno "drama u četiri čina" kako stoji u podnaslovu.

U liku Čebutikina, kao i u likovima drugih likova, opozicija je jasno predstavljena. stvarnost(sadašnjosti) - snovi(budućnost). Realnost je dosadna i sumorna, ali on zamišlja i budućnost koja se ne razlikuje mnogo od sadašnjosti: „Za godinu dana daće mi ostavku, doći ću ponovo i proživeću svoj život pored tebe. Ostalo mi je još samo godinu dana do penzije... Doći ću kod vas i promeniti svoj život iz korena. Postat ću tako tih, dobroćudan ... ugodan, pristojan ... ”(13, 173). Iako Čebutikin sumnja da li će ova budućnost doći: „Ne znam. Možda se vratim za godinu dana. Iako đavo zna... nema veze...” (13, 177).

Pasivnost i letargija, karakteristična za Andreja Prozorova, također se primjećuju na slici Čebutikina. Njegovo stalno "nije važno" i fraza "Tarara bumbia..." sugeriraju da Čebutikin neće učiniti ništa da promijeni svoj život i utiče na budućnost.

Inercija i apatija - karakteristične karakteristike svi likovi u predstavi. I stoga istraživači predstavu "Tri sestre" nazivaju Čehovljevom najbeznadnijom predstavom kada je oduzeta. zadnja nada za promjene.

Slika Čebutikina povezana je i s motivom zaboravljanja vremena, što je važno za razumijevanje ideje predstave. Čebutikin zaboravlja ne samo praksu, medicinsku praksu, već i važnije stvari. Na Mašino pitanje da li njena majka voli Čebutikina, on odgovara: "Ne sjećam se toga više." Reči „zaboraviti“ i „ne pamtiti“ često izgovara Čebutikin i upravo one konstruišu ključni motiv za ovu sliku vremena.

Nije slučajno da se uz njega povezuje i slika-simbol pokvarenog sata.

Fraza „nije važno“, koja je sve češća pred kraj drame, već otvoreno svjedoči o psihičkom umoru junaka, koji vodi u ravnodušnost i otuđenje. Mirni razgovor o dvoboju i mogućoj smrti barona („... Jedan baron više, jedan manje - zar nije važno? Neka! Nije važno!“ - 13, 178), miran sastanak sa vijesti o dvoboju i ubistvu Tuzenbaha („Da.. takva priča... Umoran sam, iscrpljen, ne želim više da pričam... Međutim, nema veze!“ - 13, 187), i daleki pogled na suze sestara („Neka<...>Zar nije svejedno!").

Dualnost govorni karakter, kombinacija ozbiljnih pogleda na život i komedije, razigranog početka, šašavosti, kombinacije sposobnosti razumijevanja druge osobe, iskrenog vezivanja za nekoga i naglašene ravnodušnosti, odvojenosti - tehnika koju je Čehov prvi koristio u Tri sestre, kasnije živo utjelovljena prilikom stvaranja slika "Voćnjak trešnje".

Veršinjin je u sistemu karaktera pripadnik opozicije Moskva - provincije predstavlja Moskvu. Nalazi se u suprotnosti s likovima - stanovnicima županijskog grada.

Veršinjin ima mnogo veze sa porodicom Prozorov. Dobro je poznavao i majku i oca, koji je bio komandant Veršinjinove baterije. Sestre Prozorov se sjeća kao djece dok su živjele u Moskvi: „Sjećam se - tri djevojčice<...>Vaš pokojni otac je tamo bio komandir baterije, a ja sam bio oficir u istoj brigadi” (13, 126); “Poznavao sam tvoju majku” (13, 128).

Stoga su Veršinjin i Prozorovi u sistemu likova ujedinjeni na osnovu njihovog odnosa prema Moskvi, nisu suprotstavljeni. Na kraju predstave, kada se ispostavi da je Moskva nedostižan san, iluzorna budućnost, opozicija je uklonjena. Osim toga, Veršinjin odlazi u drugi grad, a ne u Moskvu, što za njega postaje ista prošlost kao i za sestre.

Za sestre Prozorov Moskva je san, sreća, divna budućnost. Idoliziraju sve što je s tim povezano, s oduševljenjem se prisjećaju imena moskovskih ulica: „Naše rodnom gradu, mi smo tu rođeni... U Staroj Basmanoj ulici...” (13, 127).

Za Veršinjina Moskva nije ništa posebno, on se prema njoj odnosi isto kao i prema drugim gradovima, a više puta govori o svojoj ljubavi prema provinciji, prema mirnom okružnom životu. Izražavajući svoj stav prema Moskvi, on, za razliku od sestara, suprotstavlja mir malog grada s užurbanošću glavnog grada, a ne snažnom aktivnošću:

„...Iz Nemetske ulice otišao sam u Crvenu kasarnu. Usput je sumoran most, ispod mosta bučna voda. Usamljeni postaje tužan u srcu. (Pauza.) A ovdje kakva široka, kakva bogata rijeka! Divna rijeka!” (13, 128).

“...Ovdje je tako zdrava, dobra, slovenska klima. Šuma, rijeka... a ovdje i breze. Drage, skromne breze, volim ih više od svih stabala. Ovdje je dobro živjeti” (13, 128).

Tako nastaje kontradiktoran odnos likova prema centru i provinciji, u kojem se prate i stavovi samog autora o ovom problemu. Centar, prestonica je duhovna, Kulturni centar. Ovo je prilika za aktivnost, realizaciju kreativnog potencijala. A ovom shvatanju centra suprotstavlja se dosada, rutina, tupost provincijskog života. Za sestre se Moskva, očigledno, vidi upravo sa stanovišta takve opozicije.

Takva opozicija se može naći u mnogim Čehovljevim delima, ne samo u dramama. Heroji čame od dosade i monotonije života i teže tome veliki gradovi, do centra, do glavnog grada. Za Veršinjina Moskva je taština, problemi. On ne govori o Moskvi kao duhovnom, kulturnom centru. Za njega bliži duh provincije, mir, ravnoteža, tišina, breze, priroda.

Takav pogled se već susreo u predstavi "Ujka Vanja", gde je porodica Serebrjakov, koja je personificirala "prestonicu", u selo donela duh besposlice, dokolice, lenjosti. Provincija u "Ujka Vanji", koju predstavljaju Sonya, Astrov, Voynitsky, je rad, stalno samoodricanje, žrtva, umor, odgovornost. Sličan dvojni pogled na provinciju i centar bio je karakterističan za autora. Nije volio grad i težio mu je, negativno je govorio o provincijskom Taganrogu - ali je težio za Melehovo.

Veršinjin izgovara bombastične monologe o budućnosti, o potrebi rada, o tome kako doći do sreće. Iako je patos ovih monologa u komadu otklonjen poslednjim opaskama junaka, što ne dozvoljava da se ovaj junak pretvori u rezonatora, dirigenta autorskih ideja, a komad - u didaktičku dramu. Veršinjinove izjave otkrivaju opoziciju stvarnost - budućnost, san.

“Vershinin.... Za dvesta, trista godina život na zemlji biće nezamislivo lep, neverovatan. Čovjeku je potreban takav život, a ako ga još nema, onda ga mora predvidjeti, čekati, sanjati, pripremiti se za to, mora vidjeti i znati za ovo više nego što su njegovi djed i otac vidjeli i znali...

Irina. Zaista, trebalo je sve ovo zapisati...” (13, 131–132).

“Vershinin.... Mi nemamo i nemamo sreće, mi je samo želimo.

Tuzenbach. Gdje su slatkiši? (13, 149).

Ove osobine će kasnije postati dio lika Petje Trofimova (“Voćnjak trešnje”), vječnog studenta, osobe koja svoj život provodi pričajući o budućnosti, ali ne čineći ništa da je ostvari, komične figure prema kojoj se može snishodljivo tretirati , ironično, ali nikako ozbiljno. . Vershinin je tragičniji lik, jer osim patetike i snova, ima i druge karakteristike: odgovornost za porodicu, za Mašu, svijest o vlastitim nedostacima, nezadovoljstvo stvarnošću.

Ali ni Vershinin se ne može nazvati glavnim likom. Ovo je pomoćni lik, koji služi da se otkrije suština nekih centralne teme i motive.

U predstavi važan lik, iako epizodan, je dadilja Anfis. Niti ove slike protežu se od dadilje Marine iz predstave "Ujka Vanja". Povezuje se sa osobinama kao što su ljubaznost, milosrđe, krotkost, sposobnost razumijevanja, slušanja, briga za druge, podrška tradicijama. Dadilja djeluje kao čuvar kuće, porodice. U porodici Prozorov, dadilja je isti čuvar kuće, kao i ujaka Vanje. Odgojila je više od jedne generacije Prozorova, odgajala sestre kao svoju djecu. Oni su njena jedina porodica. Ali porodica se raspada u trenutku kada se u kući pojavi Nataša koja se prema dadilji ponaša kao prema slugi, dok je za sestre punopravni član porodice. Činjenica da sestre ne mogu da brane svoja prava u kući, da dadilja napušta kuću, a sestre ne mogu ništa da promene, govori o neminovnosti raspada porodice i nemogućnosti likova da utiču na tok događaja.

Slika dadilje Anfise uvelike se presijeca s likom Marine ("Ujka Vanja"). Ali ovaj lik je u "Tri sestre" osvijetljen na nov način. U Anfisinom govoru primjećujemo apele: moj otac, otac Ferapont Spiridonich, draga, beba, Arinushka, majka, Olushka. Anfisa se retko pojavljuje na sceni, lakonizam je njeno obeležje. U njenom govoru su i ključne reči za Čehovljevo delo - simboli čaj, kolač: „Evo, moj oče<...>Od zemskog saveta, od Protopopova, Mihail Ivanovič... Pita” (13, 129); “Maša, jedi čaj, majko” (13, 148).

Opozicija prošlost - budućnost postoji u liku Anfise. Ali ako je za svakoga sadašnjost gora od prošlosti, a budućnost su snovi, nade u najbolje, u promjenu stvarnosti, onda je Anfisa zadovoljna sadašnjošću, a budućnost je zastrašujuća. Ona je jedini lik kojem nije potrebna promjena. I jedina je zadovoljna promenama koje su se desile u njenom životu: „I-i, dušo, evo živim! Ovdje živim! U gimnaziji u državnom stanu, zlatnom, zajedno sa Oluškom - Gospod je odredio u starosti. Kada sam se rodio, grešnik, nisam tako živeo<...>Budim se noću i - o Gospode, Majko Božija, nema srećnijeg od mene! (13, 183).

U njenom govoru po prvi put se pojavljuje opozicija rad, rad - mir kao nagrada za rad. U "Ujka Vanji" ova opozicija je bila, ali u liku Sonje (završni monolog na temu "odmorićemo se"). U predstavi "Tri sestre" za Anfisu, "nebo u dijamantima" postalo je stvarnost.

U Ujka Vanji, Sonja sanja o miru. U Tri sestre Čehov je ostvario ovaj san u obliku osamdesetdvogodišnje starice koja je radila cijeli život, živjela ne za sebe, odgojila više od jedne generacije i čekala svoju sreću, odnosno mir.

Možda je ova junakinja donekle odgovor na sva pitanja koja se postavljaju u predstavi.

Život je kretanje ka miru, svakodnevnim radom, odricanjem od sebe, stalnim žrtvovanjem, savladavanjem umora, radom za budućnost kojoj se približava malim djelima, ali će njeni daleki potomci vidjeti. Jedina nagrada za patnju može biti samo mir.

Dvostrukost i nedosljednost procjena, mnoštvo suprotnosti, razotkrivanje likova kroz ključne teme, slike i motive - to su glavne odlike umjetničke metode dramaturga Čehova, koje se tek ocrtavaju u "Ujka Vanji", u "Tri sestre". " posebno se jasno manifestuju u "Vošnjaku trešnje" - vrhuncu Čehovljeve drame - dostići će svoj konačni razvoj.

Bilješke

Čehov A.P. Kompletna djela i pisma: u 30 tomova. Djela // Bilješke. T. 13. S. 443. (U daljem tekstu, prilikom citiranja, biće naznačeni tom i broj stranice.)

Mireille Boris.Čehov i generacija 1880-ih. Cit. prema knjizi: Književna baština // Čehov i svjetska književnost. T. 100. Dio 1. S. 58.

Predstava počinje optimistično: i samo vrijeme i likovi su radosni. Sestre Prozorov su mlade, pune nade, svaka je sretna na svoj način, ali njihov san da se presele u Moskvu nije suđen u svijetu. revolucionarni događaji. Svaka gubi vjeru u svoj ideal: mlađa Irina razočarana je gimnazijskim studijama i radom na telegrafu "bez snova i misli", srednja Maša razočarana je u svog muža-učitelja, kojeg je ranije smatrala važnim i pametnim, stariju Olgu je u svemu.

Supruga njegovog brata Nataša ispada da nije prelepa vila, već vulgarna filistkinja koja preuzima celu kuću, a sam Andrej, na opšte razočarenje, umesto profesora, zauzima mesto sekretarice. Okolo borba, sve se ruši, gori, svi stradaju, čak i vječiti šaljivdžija razumije da se svojim šalama jednostavno pokušava sakriti od stvarnosti. Tri godine kasnije svanula je nada u posao i brak, ali ni njoj nije bilo suđeno da se ispuni, sestre su bile ostavljene licem u lice sa vulgarnošću života.

Ova predstava govori o razočaranju, o slomljenim snovima mladih sestara kojima nije suđeno da se presele u Moskvu. A ipak se ne rastaju od života, kao što to često čine Čehovljevi junaci u finalu, već nastavljaju da žive.

Pročitajte sažetak drame Tri sestre

Predstava počinje po sunčanom danu, sestre čekaju goste. Svi su na emotivnom uzletu, Svi vjeruju u svijetlu budućnost, nadaju se najboljem. Osim toga, porodica će se preseliti u Moskvu i postoje nove svijetle perspektive. Ali čini se da ih uobičajeni život ne pušta unutra. Do sredine drame mijenja se raspoloženje likova, pa čak i sama postavka, odražavajući ih. emocionalno stanje. Loše vrijeme, veče, vatra, ljudi okolo su prestravljeni... Sami heroji pate. Svi su nezadovoljni svojim položajem.

Nezadovoljstvo je pojačano činjenicom da lijepi snovi previše u suprotnosti sa strašnom stvarnošću. Irinin rad ispada mehanički i nezanimljiv, nemoguće je pronaći drugi, glava je stalno boli od učenja. Marijin porodični život postaje nepodnošljiv, muž i njegovi prijatelji joj se gade. Sestre imaju osjećaj da im je život negdje otišao, i one, kao i mnogi ljudi, izlaz vide u selidbi. Promena mesta stanovanja, nova poznanstva i prilike... I naravno, i dalje streme ka prestonici. Čak i njihov brat (muškarac) plače, jadikuje se nadanjama, kažu, oženio se prije tri godine i mislio da će biti srećan, ali se prevario.

Onda dolazi jesen, sve postaje još tužnije. Osim toga, artiljerijska brigada, koja je svojim društvom barem malo uljepšala život sestrama, prebacuje se negdje u inostranstvo. Heroji se takođe moraju boriti sa strašnom dosadom - sa melanholijom. Marija se mora rastati od svog ljubavnika, koji mora otići s brigadom. U očaju, Maša cijeli svoj život naziva "neuspješnim". Najstarija Olga vodi gimnaziju i shvaća da treba da se oprosti od sna o Moskvi.

Shvativši ova osjećanja, Irina prihvaća prijedlog starijeg barona, spremajući se da postane njegova žena. Ali i ova nit se prekida, jer njen obožavatelj ubija barona u dvoboju. Brat Andrej, koji je želio da napusti svoju zgroženu ženu, ne može to učiniti ... zbog duhovne slabosti. Ne životi heroja, već oni sami postaju sivi, a da nisu prošli ispite sudbine.

Slika ili crtež Tri sestre

Ostala prepričavanja za čitalački dnevnik

• Sažetak Šeklija, ptice čuvara

  Kako bi smanjili broj zločina, naučnici su razvili odrede čuvara - ptica. Svaka ptica bila je opremljena mehanizmom koji je mogao očitati vibracije u mozgu ljudi sa velike udaljenosti, identificirati i zaustaviti potencijalnog ubicu.

• Rezime Jao jednom Dubovu

  Ova priča je ispričana u dvije knjige romana. Detinjstvo glavnog junaka Leše Gorbačova spominje se u knjizi "Siroče". Dječak je izgubio roditelje u ratu, ušao Sirotište. U knjizi

• Rezime Andreev Petka u zemlji

  Junakinja priče - Petka radi u frizerskom salonu po poslovima. Jadnom djetetu ne preostaje ništa, inače će umrijeti od gladi. A sada vlasnik pušta dijete na daču, gdje mu majka radi kao kuharica. Život u krilu prirode podsjeća dijete na raj.

• Kratak sažetak skakanja Bazhov Ognevushke

  Kažu da treba vjerovati, onda će se sve ispuniti. Tako je Fedyunka vjerovao - vlastitim očima. On i nekoliko odraslih "zamislili" su nevjerovatnu Vatrenu kuglu. Pojavila se u vatri, van sebe - vesela devojka

4. Dakle, dobro, sadržaj života se otkriva kroz korisna aktivnost. Ali da li je moguće reći da je proces ontološkog propitivanja kod Čehova tu završio? Naravno da ne. Uostalom, ostaje nejasno da li bilo kakav koristan rad dozvoljava otkrivanje sadržaja. ljudski život, tj. sadrži duboko, suštinsko značenje. Očigledno, ovaj problem je poslužio kao osnova piscu da stvori svoje sljedeće remek-djelo - predstavu "Tri sestre".
Tri sestre - Maša, Olga, Irina. U predstavi se pojavljuju u haljinama različite boje: Maša u crnom, Olga u plavom, Irina u bijelom. To ukazuje na njihovu razliku, koja ubrzo postaje obimnija i konveksnija. Zaista, Irina nije udata i ne radi, ima rođendan i strastveno sanja da se preseli u Moskvu, koja za nju deluje kao mesto gde će postati srećna i život će joj biti drugačiji, ne kao u ovom malom gradu, ali značajno ispunjeno nekim velikim i stvarnim značenjem. Dugo vremena, u detinjstvu, živeli su tamo sa celom porodicom, a za sve sestre Moskva je predstavljena ili kao simbol bezbrižno detinjstvo, neshvatljiv, ali primamljiv, ili sličan simbol neke sreće uopšte, koja je moguća samo kada se čovek pronašao i živi u skladu sa svojim idejama i težnjama. Dakle, Irina u beloj haljini i sanja o Moskvi personificira nadu. U prvom činu predstave joj je rođendan i sva je u iščekivanju nečeg svijetlog i dobrog. Pred njom su sva vrata otvorena i svi putevi slobodni.
Njena sestra Olga, koja se pojavljuje u plavoj haljini, profesorica je u gimnaziji. I ona želi da ode u Moskvu, ali više nema isti neuračunljivi optimizam kao Irina. U nju je već manje nade, iako ona (nada) uopšte nije umrla.
Maša je u crnoj haljini, udata je za profesora gimnazije i, uprkos tome što nema dece, ni ne razmišlja o Moskvi. Ona nema nade.
Ispostavilo se da sestre u različitim haljinama predstavljaju tri različitih stepeni optimizam, nada. U Irini je potpuna nada, u Olgi - sa skepticizmom, kao da je posječena, ali u Maši uopće nije.
U daljem pripovijedanju otklanjaju se razlike između sestara. Postaju isti kao što se Irina i Olga upuštaju u posao koji im nije interesantan: Olga sve više radi u gimnaziji, a na kraju čak, protiv svoje volje, postaje ravnateljica, jer je "sve već odlučeno" , a Irina isprva, nekako glupo i besmisleno radi kao telegrafista (šalje telegrame nigdje, bez tacna adresa), zatim - u zemskom vijeću i, konačno, polaže ispite za učitelja kako bi ušao u zajedničku sferu života sa Olgom i Mašom. Sestre se vezuje za isto – učenje, i to je ono što ih, formalno gledano, spaja i čini sličnima. Istovremeno, na kraju predstave nije naznačeno da je Irina obučena Bijela haljina. Naprotiv, ona je, kao i svi drugi junaci, trebala biti u crnom, odjeća za žaljenje, budući da je njen verenik, baron Tuzenbach, ubijen u dvoboju. U svakom slučaju, cijela atmosfera na sceni čini sve tužnim, obojenim u crne tonove, ako ne doslovno, onda prema našem osjećaju svega što se dešava. Shodno tome, pripadnost istoj djelatnosti (poučavanju) dovodi sve sestre u beznadežan položaj.
Zašto dolaze na istu stvar? Da, jer nemaju volje. Nedostatak volje sestara uočen je gotovo odmah po objavljivanju drame. Ovdje ćemo pojasniti da se, zapravo, Maša udala ne pitajući je, Olga i Irina polažu nade u najbolje (da će otići u Moskvu ili negdje drugdje) ne sa sobom, već s nekim tada - bilo sa njegovim bratom Andrejem , ili sa Tuzenbakhom. Oni sami nisu sposobni za neki iskorak. Prema njihovim razmišljanjima, neko bi im trebao dati impuls, ili bolje reći, omogućiti im prelazak u novo stanje, u novi zivot. Drugim riječima, svi oni idu tokom i nadaju se besplatnostima, tj. da će se pojaviti Lucky case, za koje će se uhvatiti i postati sretni samo zato što imaju sreće. Ali šansa se još uvijek ne pojavljuje, kao rezultat toga, struja ih sve više udaljava od željene sreće. I što više obavljaju svakodnevni posao, dublje se zaglavljuju u situaciji. To je kao močvara: što se više buniš, dublje si uvučen. Ovdje ne možete drhtati sitno, ovdje vam treba globalni prodor jake volje, koji sestre nemaju.
Važno je da glavni likovi nemaju razumijevanja šta treba učiniti da bi pobjegli iz močvare života. To je prikazano u temi njihovog odnosa sa vojskom. Sestre, posebno Irina i Maša, tretiraju vojsku stacioniranu u njihovom gradu kao nešto sjajno što im može udahnuti novi život. Oni tako misle, očigledno zato što je među vojskom često uobičajeno da se zabavljaju. Zabava se lako povezuje sa srećom, iako, naravno, nije. Dobro postupajući prema vojsci, sestre na taj način pokazuju želju za srećom i odmah padaju u zabludu. Zaista, da bi se postigla sreća, treba izaći iz struje i krenuti svojim putem, tj. potrebno je izvršiti određeni voljni iskorak neposlušnosti postojećim okolnostima. Sestre smatraju da iza vojne vedrine stoji njihova sposobnost da naprave ovakav iskorak, tj. vredna sposobnosti da se manifestuje čin prkosa. Ali ovo je greška: vojska uvijek sluša one koji im naređuju odozgo, uvijek su u situaciji poslušnosti nekome. Stoga sestre, polažući nade u njih, padaju u zabludu i, umjesto istinske slobode, hvataju se za fatamorganu. Dakle, Maša se zaljubila u pukovnika Veršinjina kao neku vrstu mita, iza kojeg nema ničega. Nema ni slobode ni sposobnosti skoka: on tu i tamo kuka o svojoj ženi i djeci, a ne pomišlja da ih napusti i u istoj je situaciji porobljavanja okolnostima kao i sama Maša. Njihova romansa je od početka bila osuđena na propast, i oboje su to znali. Znali su da jedno od drugog nemaju šta da očekuju, a ipak su se nadali nekakvom čudu koje će im iznenada promijeniti živote. Osim toga, Veršinjinova fantazija o divni dani u budućnosti, sa potpunim uvjerenjem da nema sreće za ljude koji sada žive. I Maša se zaljubljuje u ovu osobu koja poriče sreću u stvarnom životu. A kako je ljubav želja, u našem slučaju sreća, a predmet ljubavi, prema očekivanjima, treba da donese sreću, Maša je odlučila da do sreće dođe kroz nešto što to negira. Ovo je jasna greška.
Nadalje, na povezanost pogreške s temom vojske ukazuje figura stožernog kapetana Solyonyja, koji povremeno govori neku vrstu gluposti. Zatim odaje beživotnu tautologiju o stanici u prvom činu (“Ali znam... Jer da je stanica blizu, ne bi bila daleko, a ako je daleko, onda znači da nije blizu.” ) Predstavlja to kao znanje, iako je znanje zapravo ispunjeno sadržajem samo kada je tautologija narušena. Zatim se u drugom činu upušta u svađu sa Čebutikinom zbog činjenice da je pogrešno čuo ime jelo od mesa o kojoj je govorio. Ili čak izjavljuje strašne, nemoguće stvari: „Da je ovo dijete moje, onda bih ga spržio u tiganju i pojeo“. Drugim riječima, Slano je neka vrsta neregularnosti koja negira život, laž, koja se neprestano probija. Štaviše, ako su u prvom činu, kada sestre još nisu potpuno uronile u močvaru okolnosti, pokušale da ne puste Solyonyja u prostorije u kojima se radnja odvija, onda kasnije, kada je konačno došlo do uranjanja u močvaru , ovo ograničenje više ne postoji.
Ispada da uranjanje u tok svakodnevnih, običnih poslova, tj. sve duže kretanje u okviru uništenja individualna ličnost strujanja unutar kasarne, i na kraju - nedostatak volje, nije ništa drugo do greška, nekorektnost, inferiornost.
Na kraju, Čehovljev nedostatak volje se ispostavlja kao suštinski pogrešan trenutak, koji ljude uvlači u blato svakodnevnog života. Svako ko želi da se izvuče mora da vidi ovu grešku i da je ispravi, tj. da izvrši voljni čin kretena.
Tuzenbach pokušava da napravi takav iskorak. Napustio je službu, tj. raskinuo je s obzirom na okolnosti, htio je oženiti Irinu i otići da radi u ciglani. Napravio je nestandardan, pogrešan - iz Irinine tačke gledišta - potez odlaskom (iz) vojske i postao nezavisna osoba. Ne vidi i ne shvaća da njenu ruku traži onaj koji joj je potreban - osoba jake volje koja je u stanju da pokuša da se izvuče iz trenutne rutine i koja čini ovaj pokušaj. Zgrabila bi ga bez oklevanja, ali nešto je sprečava: on, vidite, nije „onaj“ o kome je sanjala, i ne izvodi kreten „na način“ kako je ona zamislila. Uostalom, nije njen brat taj koji je želi odvesti u iluzornu zlatnu kupolu Moskvu, već je ovaj ne-princ zove u običnu ciglanu. Drugim riječima, Tuzenbach nudi Irinu prava akcija, koje uvek nisu kao izmišljene, a ona se plaši da se otrgne svojim fantazijama. Ona ga ne voli, ne vidi u njemu svog pravog spasitelja, ne vjeruje u njega i pristaje da se uda za njega samo iz beznađa. Ali da li je zaista moguće napraviti pravi iskorak u neverici, neverici u sreću i sopstvenim snagama? Ne možeš. Kao rezultat toga, smisao Tuzenbachovih postupaka je poništen i on sam se ispostavlja nepotrebnim, tako da ga, u cilju različitosti od ostalih (napustio je službu), ubija vojnik Solyony, koji kao i sve druge vojne muškarci (u okviru predstave), nalazi se u situaciji greške, životne neregularnosti. Tuzenbachov proboj je propao, on se srušio na stijenu nerazumijevanja onih oko sebe, koji nisu vidjeli istinu, i srušio se jer je za saveznike izabrao Irininu nevjericu (izabrao nju, zaljubio se).
To voljni napori uspešni, mora se verovati u njihovu izvodljivost, ispravnost, neophodnost. Samo treba vjerovati i zaraziti druge ovom vjerom: "po vjeri, to će biti nagrađeno."
Nevjera rađa nedostatak volje, a nedostatak volje izaziva želju da se plove tokom i u početku se nada sreći, a onda se ne nada ničemu. Čehovljevo posljednje je vrlo dobro napisano na primjeru brata sestara, Andreja. U početku je obećavao, želio je otići u Moskvu i baviti se posebnim poslom (naukom), postati profesor. Zajedno s njim, Olga i Irina su se nadale da će otići. Drugim rečima, na početku predstave Andrej koji svira violinu pojavljuje se pred nama kao simbol nade, muzika duše. Međutim, ta nada je bila nekako bojažljiva, u skladu sa prirodom njenog nosioca, nesigurna, bez vjere. Kao rezultat toga, Andreja je navukla Natalija, koja se nakon vjenčanja postepeno pretvara iz lijepe domaćice u uniformiranog despota, stavljajući poslušnost sebi iznad svega. Dakle porodicni zivot i rutina, koja je isprva izgledala ružičasta (prema boji Natalijine haljine kada se prvi put pojavila u prvom činu) i slatko vulgarna (zeleni pojas sa ružičastom haljinom), kako uđu u Andrejin život, pretvaraju se u nešto strašno, koje povezujemo sa mračnim zlom, koje Andreja uranja u pseudovažnu vegetaciju sa razumevanjem bezvrednosti njegovog života. Nataša, koja misli na domaći život, kao da jede dušu svog slabovoljnog muža.
Tako vidimo kako Čehov više puta ponavlja iste misli, s različitim uglovima, umnožavajući se. Ovo ponavljanje se takođe odnosi na vezu neverovanja sa devastacijom života (linije Tuzenbakh - Irina i Andrej - Natalija), i zabluda nedostatka volje (linije Maša - Veršinjin i Solyony - Tuzenbakh). Osim toga, ponavljanje pojedinih riječi i fraza tipično je za mnoge likove u komadu, posebno za starog doktora Čebutikina, koji ništa ne zna i ne zna kako. Da, i sestre takođe griješe ovo. Štaviše, na početku toka događaja (na kraju prvog čina) vidimo neko slabo izraženo ponavljanje samo u u početku beznadežnoj Maši: „Na obali mora hrast je zelen, zlatni lanac na tom hrastu... Zlatni lanac na tom hrastu... (Pobjednički.) Pa, zašto ovo govorim? Ova fraza se vezala za mene od samog jutra...". Ali na kraju predstave, sve sestre ponavljaju jednu ili drugu frazu: Irina komunicira s Tuzenbachom kroz ponovljeno "šta?", "Puno je, puno je", Olga izdaje "Bit će, bit će . ..”, „Smiri se, Maša .. .Smiri se...”, prisjeća se Maša ponovo „Zeleni hrast na obali mora...”. Štaviše, nakon objave Tuzenbachove smrti, sve tri sestre ponavljaju, iako različite, ali u suštini, podjednako formalno ispravne, pa stoga lišene vitalnog iznenađenja, nestandardne riječi: Maša „Moram živjeti... Moram živjeti“, Irina „Radiću, radiću...“, Olga „Kad bih samo znala, da sam znala!“. Nakon smrti Tuzenbacha, koji je unio barem dio nestandardnog i živog stava prema onome što se dešavalo, sve se odjednom pretvorilo u čvrstu, identičnu ispravnost, jezđujući svojom beživotnošću.
Takva beživotnost je pojačana Čebutikinovim sistematskim ponavljanjem da sve oko sebe samo izgleda kao da u stvarnosti nema ničega, "i nije važno!" i tako dalje.
Ispostavilo se da Čehov povezuje ponavljanje s nekom vrstom poricanja, tačnije, sa poricanjem sreće, pa čak i života uopšte. Ovdje Anton Pavlovič jasno anticipira misao Gillesa Deleuzea da se nebiće (smrt) pojavljuje kroz ponavljanje, a biće (život) se pokazuje kroz razlike. Čitava struktura predstave, izgrađena na ponavljanjima, dovodi do logičnog kraja: sestre se iz različitih pretvaraju u iste - podjednako uronjene u močvaru ponavljanja (učiteljeva rutina), podjednako ne vjerujući u svoju sreću, a podjednako nesretne. A razlog svemu je nedostatak volje, koji vam ne dozvoljava da izađete iz situacije ponavljanja, već sve dublje u nju. Ponavljanje, istovetnost, sličnost ispostavlja se kao ta temeljna greška, bez ispravljanja koje je nemoguće postići nešto više nego što imate i tako dobiti željenu, primamljivu svojom prividnom bliskošću, ali iz nekog razloga stalno neuhvatljivu sreću.
Moram reći, Čehov jasno razumije da se može biti srećan bez posebnih težnji, već jednostavno živeći i uživajući u onome što je dostupno. To se može vidjeti na primjeru Kulygina, Mašinog muža. Zadovoljan je svime i ta njegova radost je prava, a ne lažna. Kulygin je cjelovita osoba, jer njegova unutrašnji svet, njegove mogućnosti su sasvim u skladu s njegovim vlastitim potrebama. To je ono što ga čini srećnim. Na kraju krajeva, sreća je kada čovek živi u skladu sa sobom.
Razlog za nesreću sestara, kao i njihovog brata, kao i Veršinjina, je to što žele više nego što jesu. Maloumni stanovnici sanjaju o velikom, sadržajnom životu - tu je korijen njihovih problema. Žele ono što im u principu nije dostupno. Nedostatak sposobnosti za ne-trivijalni proboj zauvijek ih uranja u svakodnevni život, što je za njih neprihvatljivo. Ovu rutinu doživljavaju kao vulgarnost, ali si ne mogu pomoći. Ne možeš skočiti iznad sebe. Otuda njihov osećaj nesreće. Nesretni su zbog razumijevanja zablude njihovog nedostatka volje, zbog činjenice da mogu samo sanjati. V. Ermilov je tačno primetio: u Čehovovoj priči „samo sanjati znači ne postojati u svetu“. Ovdje se može razjasniti: samo sanjati znači ne postojati u modusu sreće, drugim riječima, biti odsječen od osjećaja punoće svog postojanja, od svog suštinskog bića.
Dakle, predstava "Tri sestre" pokazuje da ako želite nešto posebno od života, za razliku od svega običnog, smislenog, i u tome vidite svoju sreću, onda treba da uradite nešto zaista neobično, važno, smisleno, da budete puni uverenje (pouzdanje) u njihovu ispravnost. Drugim riječima, „želim“ da budem poseban treba potvrditi stvarnim posebnim djelima. Ispada da se kroz korisnu aktivnost tek tada sadržaj života može izraziti i ostvariti u potpunosti, kada nema straha od ozbiljnih promjena, kada se napravi ozbiljan iskorak, a postoji izlaz u novi nivo percepcija i činjenje ovog života.

Recenzije

Dnevna publika portala Proza.ru je oko 100 hiljada posetilaca, koji ukupno pregledaju više od pola miliona stranica prema brojaču saobraćaja koji se nalazi desno od ovog teksta. Svaka kolona sadrži dva broja: broj pregleda i broj posjetitelja.

"tri sestre"- igraj se četiri koraka A.P. Čehov, napisan 1900.

"Tri sestre" Čehov sažetak radnji

Akcija 1

Tri sestre - Olga, Maša i Irina - i njihov brat Andrej, inteligentni, divni obrazovanih ljudi, žive u provincijskom gradiću, gde se, kako će Andrej kasnije reći, ljudi samo „jedu, piju, spavaju i, da ne bi postali glupi od dosade, diverzifikuju svoje živote gadnim tračevima, votkom, kartama, parnicama“. Najstarija od sestara, Olga, profesorica je ženske gimnazije, ali joj posao ne donosi radost: „Za ove četiri godine, dok sam služila u gimnaziji, osjećam da iz mene izlazi i snaga i mladost. svaki dan, kap po kap.” Maša je sa 18 godina udata za Kulygina, profesora gimnazije, i, iako je njen muž predano voli, ona je nesretna u životu. porodicni zivot. Najmlađa, dvadesetogodišnja Irina, sanja o ispunjenom životu, ali ne nalazi nikakvu korist za sebe, kao što ne nalazi ni osobu koju bi voljela. Prije jedanaest godina, njihov otac, general, nakon imenovanja, odveo je kćerke u ovaj grad iz Moskve; ali prije godinu dana general je umro - svojom smrću za Prozorove, osigurane i bezbrižan život. Radnja predstave počinje na dan završetka žalosti za njenim ocem, koji se poklopio sa Irinin imendan: vrijeme je za razmišljanje kasniji život, i opterećen nedostatkom duhovnosti i vulgarnosti provincijski život, Prozorovi sanjaju o povratku u Moskvu.

Na Irinin imendan, u kući Prozorovih se okupljaju gosti, među kojima su i oficiri Solyony i Tuzenbakh, koji su zaljubljeni u Irinu; nakon njih dolazi njihov novi komandant baterije - potpukovnik Veršinjin. I on je Moskovljanin i jednom davno je posjetio moskovsku kuću Prozorovih. Između njega i Maše, od prvog susreta, rađa se zajednička privlačnost; kao i Maša, Veršinjin je nesrećan u braku, ali ima dve male ćerke.

Dolazi i Andrejeva voljena Nataša; provincijska mlada dama, šokira Olgu svojim neukusnim toaletima, dok se u ovom društvu oseća neprijatno...

Akcija 2

Vrijeme je prolazilo, Andrej se oženio Natašom, dobili su sina. Andrej, koji je nekada davao veliko obećanje, sebe je video kao profesora na Moskovskom univerzitetu, napustio je nauku; sada je sekretar zemskog saveta, a najviše čemu može da se nada jeste da postane član zemskog saveta. U muci je ovisan o kartama i gubi velike sume.

Irina radi kao telegrafista, ali posao o kojem je nekada sanjala ne donosi joj zadovoljstvo; ona i dalje teži Moskvi. Nataši je bilo prilično udobno u kući Prozorovih i pokorila je Andreja. Za svoje dijete "neko vrijeme" se brinula o Irininoj sobi, koja, prema Natašinim riječima, može živjeti u istoj sobi sa Olgom ...

Čini se stožernom kapetanu Solyony Irini jedina osoba ko je u stanju da ga razume; izjavljuje devojci zaljubljenu; ali svojim grubim manirima Irina Solyony izaziva samo strah i neprijateljstvo. Odbačeni oficir izjavljuje da ne bi trebalo da ima srećne suparnike: "Kunem ti se svim svetim, ubiću svog suparnika..."

Akcija 3

Olga i Irina žive u istoj prostoriji. Natasha savladava ulogu domaćice; sada preživljava iz kuće staru dadilju Prozorovih - Anfisu, koja sa 82 godine više ne može da radi: "u kući ne bi trebalo biti suvišno". Olga, u svojoj simpatiji prema dadilji, ne može vikati Nataliji. Duboko u dugovima, Andrej ih je, bez znanja sestara, založio u banci zajednički dom, Natalija je prisvojila sav novac.

Maša i Veršinjin se vole i tajno se sastaju - Mašin muž Kulygin pokušava se pretvarati da ništa ne primjećuje. Tuzenbach je u međuvremenu otišao vojna služba; želi započeti novi život u drugom gradu, u ciglani, i zove Irinu sa sobom.

Irina, koja je sada u svojoj dvadeset četvrtoj godini, radi u gradskom vijeću i, po vlastitom priznanju, mrzi i prezire sve što joj je dozvoljeno. „Dugo radim“, žali se Olgi, „i mozak mi se presušio, smršala sam, pokvarila sam se, ostarila sam, i ništa, ništa, nema zadovoljstva , ali vrijeme prolazi i čini se da sve napušta pravi divan život, kreće se sve dalje i dalje, u ponor." Olga savjetuje svoju sestru da se uda za Tuzenbacha i ode s njim.

Akcija 4

Prošlo je pet godina otkako su Prozorovi obilježili kraj žalosti na Irinin imendan. Olga je postala direktorica gimnazije i rijetko je kod kuće - živi u gimnaziji. Natalija je rodila ćerku Andreju i želi je smjestiti u sobu koju zauzima Irina. “Postoji... nešto u njoj što je svodi na malu, slijepu, neku grubu životinju. U svakom slučaju, ona nije osoba “, kaže Andrej o svojoj ženi, ne pokazujući joj, međutim, nikakav otpor.

Irina je na kraju prihvatila Tuzenbachovu ponudu; ona je duboko saosećajna sa baronom, ali ljubavi nema, a ipak joj je „izgledalo da su joj izrasla krila u duši“: položila je ispite za učitelja, sutra će se ona i baron venčati i otići iz ovog grada, ovog kuci koja je postala stranac, pocece novi, smisleni zivot. Natalija je tim sretnija: odlaskom Irine ostat će u kući "sama" i moći će ostvariti svoje planove - šta da posječe, a šta da posadi u vrtu Prozorovih, odavno je odlučila .

Odbijeni Solyony izaziva svađu i izaziva Tuzenbacha na dvoboj. S jedne strane, stari prijatelj porodice Prozorov, prema ravnodušnom doktoru Čebutikinu, s jedne strane, žali baruna, on dobar čovjek, ali s druge strane “jedan baron više, jedan manje – zar je bitno?”.

Brigada u kojoj služe Veršinjin i Soljon prebačena je u Poljsku. Puk, baterija za baterijom, napušta grad; Veršinjin odlazi, teško se oprašta od Maše, Soljoni se takođe sprema da ode, ali prvo mora da kazni svog srećnog protivnika. „Danas nisam pio kafu. Reci im da kuhaju za mene ”- s ovim riječima upućenim Irini, Tuzenbakh odlazi na dvoboj.

Doktor Čebutikin obavještava sestre da je baron ubijen u dvoboju. Pod bravuroznim vojnim marševima, puk napušta grad - sestre ostaju same. Predstava se završava Olginim riječima: „Muzika svira tako veselo, tako radosno, a čini se da još malo, pa ćemo saznati zašto živimo, zašto patimo... Da smo samo znali, samo da smo znali! ”

Glavni junaci "Tri sestre".

• Prozorov Andrej Sergejevič
• Natalija Ivanovna, njegova verenica, zatim supruga
• njegove sestre: Olga, Maša, Irina
• Kulygin Fedor Ilyich, profesor gimnazije, Mašin muž
• Veršinjin Aleksandar Ignatijevič, potpukovnik, komandir baterije
• Tuzenbakh Nikolay Lvovich, baron, poručnik
• Solyony Vasily Vasilievich, štabni kapetan
• Čebutikin Ivan Romanovič, vojni doktor
• Fedotik Aleksej Petrovič, potporučnik
• Rode Vladimir Karpovič, potporučnik
• Ferapont, stražar iz zemskog veća, starac
• Anfisa, dadilja, starica 80 godina