Victor Hugo. Biografija i osvrt na stvaralaštvo
Victor Marie Hugo je sjajan francuski pisac Romantičar, pesnik, dramaturg, romanopisac, rođen 26. februara 1802 Svjetska slava došao je do Huga kao autor romana, ali u Francuskoj ga s pravom cijene kao divnog pjesnika.
V. Hugo je rođen u Besanconu u porodici oficira Napoleonove vojske. Majka budućeg pisca, naprotiv, mrzila je Napoleona i bila je rojalista, drugim riječima, pristalica prognane kraljevske dinastije Burbon.
Rano djetinjstvo pisca proteklo je na Korzici, u Marseilleu, na Elbi, u Italiji - općenito, gdje god je njegov otac služio. Ova putovanja su ostavila vrlo živ trag u Hugovom umu i oblikovala ga romantični pogled na svet. Njegovi roditelji su se razdvojili kada je Viktor još bio dete, i, ostavljen da živi sa majkom u Parizu, Hugo je u ranoj mladosti delio političke simpatije svoje majke. Tek u odrasloj dobi razvio je demokratska uvjerenja. Hugov književni talenat pokazao se vrlo rano: od trinaeste godine počeo je da piše, sa četrnaest je izašao sa bratom književni časopis, sa petnaest godina postaje laureat dvije književne akademije, a sa sedamnaest prima penziju od kralja za svoju odu. U isto vrijeme, Hugo je jedan od najistaknutijih "dugovječnih" u književnosti: njegov umjetnički dar nije nestao sve do njegove smrti, a njegove kasnije pesme i romani - prelijepo za to sertifikat. Hugo je bio vođa Francuski romantizam, autor čuvenog romantičarskog manifesta, vodio je književni krug. U tome mu je pomogao autoritet pisca društvene aktivnosti, gdje je Hugo oduvijek bio na strani potlačenih, proganjanih, izopćenih, a to je pridobilo ljubav i priznanje širom svijeta, kao i svojim radom.
U jesen 1822. pisac se oženio Adelom Fuygom, koja mu je kasnije rodila petoro djece. Godine 1823. Hugo je objavio roman "Gan Islanđanin", koji je bio podvrgnut prilično poštenoj kritici od strane Charlesa Nodiera, koji je kasnije postao prijatelj pisca i imao ozbiljan utjecaj na njegovo djelo. Hugo i njegova supruga često priređuju prijeme, pozivajući poznate ličnosti kao što su P. Merimee, A. Lamartine, E. Delacroix, G. Berlioz, F. Liszt i dr. 1824. i 1834. godine. objavljuju se njegovi romani “Posljednji dan osuđenog na egzekuciju” i “Claude Gay” u kojima je pisac odrazio svoj kategorički negativan stav prema smrtna kazna. Godine 1831. njegova velika “Katedrala Notre Dame of Paris».
Sve do 1843. Hugo se gotovo u potpunosti posvetio pozorišni rad, izdavši tek nekoliko zbirki poezije.
Godine 1841. Hugo je izabran u Francusku akademiju, 1845. dobio je titulu vršnjaka. Godine 1848. izabran je u Narodnu skupštinu. Hugo je bio vatreni protivnik državnog udara 1851. i nakon proglašenja Napoleona III za cara bio je u egzilu. Godine 1870. vratio se u Francusku, a 1876. je izabran za senatora.
1860-ih godina Hugo piše jedan od svojih najpoznatijih romana, Čovjek koji se smije. Trebalo je dvoje za pisanje. godine i dva meseca priprema za prikupljanje građe o istoriji Engleske u 17. veku.
U 83. godini, 22. maja 1885. godine, veliki francuski pisac je preminuo od upale pluća. Sahrana je trajala deset dana i prisustvovali su joj preko milionČovjek.
"Katedrala Notr Dam"
Da bi napisao ovo veliko djelo, V. Hugo je tri godine prikupljao istorijsku građu. Detaljno je proučavao istoriju Francuske u 15. veku, period vladavine Luja XI i arhitektonske karakteristike sama katedrala. Međutim, on je roman stvorio vrlo brzo - za samo šest mjeseci, ostavivši na njemu otisak revolucije iz 1830. godine.
Sva radnja romana odvija se u pozadini života Pariza. Prva scena djela je praznik grada, posljednja narodni revolt. Kroz duh naroda nam autor prenosi glavna slika djela - Katedrala Notre Dame: „... ogromna katedrala Gospe, koja se nazire na zvjezdanom nebu sa crnom siluetom svoje dvije kule, kamenim stranama i monstruoznim sapi, poput dvoglave sfinge koja drema usred grad ... *. Hugov poseban dar oduvijek je bio animiranje neživih predmeta. Dakle, katedrala u njegovom radu živi sama za sebe, samostalan život, koji predstavlja primjer narodnog srednjeg vijeka. Ova veličanstvena i moćna građevina, koju su izgradili nepoznati majstori, izraz je narodni duh- predstavnik narodna umjetnost. Ovo je vrhunac ljudske mašte.
V. Hugo maestralno prenosi boju epohe. Međutim, on ne prikazuje ništa konkretno istorijskih događaja, ali vješto rekreira svakodnevicu na romantičan način, vedro i šareno.
Takvi historijski likovi kao što je, na primjer, Luj XI, ne postaju centralne figure roman. Dođite do izražaja izmišljeni likovi, iz kojih je autor crpeo imena i slike istorijskih izvora. U svom radu autor se namjerno suočava sa pozitivnim i loši momci, upoređuje ih, otkrivajući čitateljima oštar nesklad između unutrašnjeg svijeta i spoljna ljuska. To je posebno jasno prikazano na primjeru Kvazimoda, čija je vanjska ružnoća spojena s ljepotom njegove duše. Dok lijepi i hrabri Phoebus ispada sebičan, glup i neznalica. Događaji u romanu odvijaju se na prijelazu dvaju epoha, kada je srednji vijek blijedio u prošlosti i ustupao mjesto renesansi. Autor je to pokazao u sučeljavanju dvojice junaka svog romana - Frolla i Esmeralde. Okrutni i grubi religiozni fanatik na kraju uništi dobar i lijepa djevojka. Čitava radnja romana odvija se u pozadini prekrasne katedrale Notr Dam, koja svojom vječnom i neosvojivom snagom, takoreći, povezuje sve junake romana.
2. Les Misérables
Roman "Misérables" (1862) vrhunac je stvaralaštva V. Huga i kao romanopisca i kao branitelja naroda. Ovo je društveni epski roman, opet u duhu romantizma.
Čak i na početku njegovog aktivnost pisanja Hugo je želio da priča o životu najnižih slojeva društva, o životu siromašnih, siročadi, osuđenika. Gotovo trideset godina pisac je prikupljao materijal za ovaj roman, koji je bio gotov tek 1862. godine.
Jean Valjean se vratio s teškog rada kao okorjeli čovjek koji je mrzeo sve i svakoga. Na njegovu sreću, dolazi do starog katoličkog biskupa, koji mu je promijenio cijeli život, oprostio mu čak i krađu srebrnog posuđa. Susret sa čistim i ljubazna osoba transformiše bivšeg osuđenika. Organizuje fabriku za proizvodnju proizvoda od crnog stakla, obezbeđujući posao za stanovnike celog grada, a kasnije postaje njen gradonačelnik.
Društvo se može promijeniti na dva načina - revolucijom ili dobrim. Upravo se suprotstavljanje ova dva metoda provlači kroz cijeli roman. Potraga za rješenjem je vrlo teška, napeta, a istovremeno je prikazana vrlo likovno i živopisno.
Djelo je uživalo zasluženu popularnost u Rusiji, njegovi obožavatelji bili su pisci poput L. N. Tolstoja i F. M. Dostojevskog.
Victor Marie Hugo - francuski pisac (pjesnik, prozaista i dramaturg), glava i teoretičar francuskog romantizma. Član Francuska akademija(1841) i Narodna skupština (1848).
Otac pisca bio je Joseph Leopold Sigisber Hugo (1773-1828) - general Napoleonove vojske, a majka Sophie Trebuchet (1772-1821) - kćerka brodovlasnika, rojalista Voltairian.
Hugoovo rano djetinjstvo proteklo je u Marseju, Korzici, Elbi (1803-1805), Italiji (1807), Madridu (1811), gdje se odvija karijera njegovog oca i odakle se porodica svaki put vraća u Pariz. Putovanja su ostavila dubok utisak u duši budućeg pesnika i pripremila njegov romantični pogled. I sam Hugo je kasnije rekao da je Španija za njega "čarobni izvor čije su ga vode zauvek opijale". Godine 1813. Hugova majka, koja je imala ljubavnu vezu sa generalom Lagorijem, odvojila se od muža i nastanila se sa sinom u Parizu.
U oktobru 1822. godine Hugo se oženio Adel Fouche, u ovom braku je rođeno petoro djece: Leopold (1823-1823), Leopoldina (1824-1843), Charles (1826-1871), François-Victor (1828-1873), Adele (1830). -1915).
Prvo zrelo delo Viktora Igoa u žanru fantastike napisano je 1829. godine i odražavalo je pisčevu izraženu društvenu svest, koja se nastavila i u njegovim kasnijim delima. Predstavljena je priča Le Dernier jour d'un condamné (Posljednji dan osuđenih na smrt) veliki uticaj za pisce poput Albert Camus, Charles Dickens i F. M. Dostojevski.
Claude Gueux, kratka dokumentarna priča o ubici iz stvarnog života koji je pogubljen u Francuskoj, objavljena je 1834. godine, a kasnije ju je sam Hugo smatrao pretečom svog veliki posao o društvenoj nepravdi Prognanici.
Ali Hugov prvi puni roman bio bi izuzetno uspješan Notre-Dame de Paris (Notre Dame), koji je objavljen 1831. i brzo preveden na mnoge jezike širom Evrope. Jedan od efekata romana bio je privlačenje pažnje na oronulu katedralu Notr Dam, koja je počela da privlači hiljade turista koji su čitali popularni roman. Knjiga je doprinijela i ponovnom poštovanju starih građevina koje su se odmah nakon toga počele aktivno čuvati.
U zalaznim danima Hugoa, on posvećuje mnogo energije poeziji. Jedna za drugom izlaze zbirke njegovih pjesama. Godine 1883. dovršen je grandiozni ep, plod dugogodišnjeg rada - "Legenda vjekova". Smrt je prekinula Hugov rad na zbirci "Sve žice lire", gde je, prema planu, trebalo da bude predstavljen ceo repertoar njegove poezije.
U maju 1885. Hugo se razbolio i umro kod kuće 22. maja. Državna sahrana postala je ne samo počast velikom čovjeku, već i apoteoza veličanja republikanske Francuske. Posmrtni ostaci Huga postavljeni su u Panteon, pored Voltera i J.-J. Rousseaua.
Viktor Igo je najautoritativniji od francuskih romantičara 19. veka, vođa francuskog romantizma i njegov teoretičar. Rođen je 26. februara 1802. godine u Besanconu u prilično čudnoj porodici: njegov otac, rodom seljak, postao je napoleonski general tokom revolucionarnih događaja, majka je bila iz drevne aristokratske porodice. Roditelji su se razveli kada je Viktor bio dete. Majka je odgajala sina u duhu katolicizma i rojalizma. U svojim prvim pjesmama mladić je prokleo Napoleona i opjevao dinastiju Burbona. Sa 14 godina napisao je u svom dnevniku: „Želim da budem Šatobrijan ili niko“, a onda je prešao u državu republikanaca, i iako je ostao „revolucionar sa Hristom“, blagoslovio je sve revolucionarne akcije. naroda kao istorijski neophodno.
Kreativni put Viktora Igoa uslovno podeljen na tri perioda:
Prvi (1820-1850) - reformacija francuske poezije, stvaranje nacionalne teorije romantizma, odobravanje romantičnog pozorišta, odobravanje Francuza istorijski roman;
Drugi (1851-1870) - stvaranje društveno-romantičnog romana, krajnje pogoršanje političkih motiva u lirici;
Treći (1870-1885) - razumijevanje revolucionarni put Francuska, intenzitet tragične obojenosti kreativnosti.
Hugov poetski talenat se budi rano. Kao tinejdžer počinje da piše, a već 1815-1816 njegove ode i pesme slavljene su na takmičenjima Akademije u Tuluzu, a kasnije i od strane kraljevske vlade.
Napisao je svoju prvu zbirku poezije Ode i razne pjesme (1822) u stilu klasicizma.
Međutim, Hugov klasicizam se pokazao vrlo nestabilnim. Tek mladi pjesnik napušta pozornicu školskog oponašanja, počinje postepen, isprva plašljiv, a potom sve odlučniji prelazak na romantične pozicije. Ali unutra proznih žanrova Hugo je uvijek stajao na pozicijama romantizma. Dokaz za to je prvi roman Huga "Gan Islanđanin" (1821-1822). Hugoova kasnija tvrdnja o pozicijama romantizma bila je njegov drugi roman, Bug Jargal (1826). U ovom romanu Hugo se osvrnuo na opis ustanka crnačkih robova.
Viktor Igo je došao na poziciju romantizma pod uticajem poezije Šatobrijana i Lamartina. Ali njegov vlastiti poetski dar bio je mnogo jači od onog njegovih učitelja. On je bio taj koji je bio predodređen da izvrši reformu francuske poezije, da stvori uslove za nju dalji razvoj. U zbirci "Orientaliya" (1828), narušavajući klasične zahtjeve jedinstva stiha, Hugo je zadužen za veličinu i dužinu reda, stvarajući bizarne slike susreta putnika sa džinovima u pustinji ("Jinns" ), luda vožnja hetmana Mazepe, koji je izgubio bitku, ali se nije pokorio ("Mazepa")
Hugova reforma se sastojala i od želje da se racionalistički stih klasicizma zamijeni jezikom ljudska osećanja. Odbija posuđene ukrase antičke mitologije, odriče se zahtjeva stroge podjele vokabulara na "visok" i "niski". Klasična poezija je prepoznala samo cezuru (pauzu) koja se nalazi na sredini reda, kao i mišljenje koje se uklapa u jedan poetski red. To je sputavalo pjesnike, nije davalo mogućnost slobodnog izražavanja vlastitu viziju mir. Hugo je uveo "semantičku" cezuru, kao i "transfer", i tako oslobodio poetsku misao. Na polju ritma, pesnik je napustio zaleđene aleksandrijske stihove i iznenadio svoje savremenike ujednačenošću ritmova koji su prenosili ili večni mir pustinje, ili užas čoveka pred nepoznatim, ili huk oluje, ili pucketanje drveća tokom uragana. Godine 1830., u članku "O gospodinu Dovalu", Hugo je definirao romantizam kao "liberalizam u književnosti" i naglasio da je "književna sloboda dijete političke slobode".
U istom periodu, Hugo se okreće baladi koja se smatrala romantičnim žanrom i tada je privukla pažnju svih. Godine 1826. objavljena je njegova zbirka Ode i balade.
Krajem 20-ih godina daje se romansa posebna težina za rat pozorišta, koje je i dalje ostalo pod vlašću klasicizma. U tu svrhu, 1827. godine, Hugo je napisao svoj prvi romantik istorijska drama"Kromvel", koji govori o engleskoj buržoaskoj revoluciji 17. veka.
Široko je objavljen predgovor drami u kojem je Hugo nastojao povezati razvoj književnosti s razvojem ljudske povijesti kako bi pokazao historijsko uvjetovanost trijumfa romantizma. Bio je to holistički program romantičarskog pokreta. Predgovor "Kromvelu" dugo se smatrao zasebnim teorijskim delom - manifestom francuskog romantizma.
Za umjetničko stvaralaštvo Hugo se odlikuje rijetkom žanrovskom izjednačenošću: podjednako je uspješno nastupao u poeziji, prozi i dramaturgiji. Iznad svega, bio je pjesnik.
Svaka Hugova drama iz 1829-1839, sa izuzetkom Lukrecije Bordžije (1833), zasnovana je na sukobu pučana, predstavnika trećeg staleža sa feudalnom aristokracijom i monarhijom (Marion Delorme, Kralj se zabavlja (1832) , Mary Tudor (1833), Ruy Blas (1838) i drugi).
U istoriji francuska književnost Drugu polovinu 1920-ih obilježio je procvat žanra istorijskog romana. Jedno od najvećih ostvarenja francuskog istorijskog romana iz doba romantizma je Hugoova katedrala Notre Dame (1831). Ovaj roman odražava nacionalnu istoriju, povezanu sa aktuelnim savremenim problemima.
Kraj 20-ih i 30-ih godina pripada, uz dvije decenije egzila (1851-1870), periodima stvaralačke aktivnosti, neuobičajenim čak i za Huga. Tokom ovih godina podigao je strukturu romantične dramaturgije i pozorišta, aktivno nastupao u proznim žanrovima, ali je istovremeno intezitet njegovog poetsko stvaralaštvo. Tridesetih i ranih 40-ih pojavile su se četiri njegove zbirke poezije - " Jesenje lišće"(1836), "Pjesme sumraka" (1837), " Unutrašnji glasovi"i" Zrake i sjene "(1841). Osim toga, mnoge pjesme su uključene u "Razmatranja" - ogromnu dvotomnu zbirku, objavljenu već u periodu izgnanstva (1856.).
Poslije Februarska revolucija 1848. i uspostavljanjem diktature Luja Bonaparte Hugo napušta Francusku i odlazi u egzil. Nastanio se na ostrvu u La Manšu. Kako bi pred cijelim svijetom razotkrio i osramotio političkog avanturistu i njegov zločinački režim i time ih promovirao brz pad u prvoj godini seobe, Hugo piše dvije knjige: “Mali Napoleon” i “Povijest jednog zločina” - svojevrsnu optužujuću hroniku razvoja događaja tokom državnog udara 1851. godine.
U periodu egzila dovršava se formiranje pisčevog pogleda na svet. U prvim godinama svog egzila, na ostrvu Džersi, Viktor Igo je stvorio zbirku Mape (1853), koja se s pravom smatra vrhuncem njegove političke poezije. Na prvi pogled zbirka odaje utisak kaleidoskopa stvarnih scena i grotesknih karikaturalnih portreta, ali sadrži jasno definisane semantičke linije i polja neobično visokih emocionalni stres koji daju određeni red i kompletnost svemu ovom homogenom materijalu.
Hugo je tokom svog egzila aktivno nastupao iu proznim žanrovima. U tom periodu pojavila su se tri romana: Misérables (1862), Toilers of the Sea (1866) i The Man Who Laughs (1869). U svim ovim romanima centralna tema su ljudi.
V. Hugo nije bio samo veliki pjesnik, već i aktivna javna i politička ličnost koja je nastojala utjecati na tok događaja. Zbirka "Groznije godine" (1872) svojevrsna je poetska hronika dramatičnih događaja iskusila Francuska tokom Francusko-pruskog rata (1870-1871).
Kreativna aktivnost Viktora Igoa nije nestala do posljednjih godina njegovog dugog života. Ali ostao je aktivan: javna ličnost, i strastveni publicista, neumorno se borio protiv političkih reakcija, društvenog zla i nepravde.
IN zadnji period Hugovo stvaralaštvo, jedna za drugom, pojavljuju se njegove pjesme i zbirke poezije: "Umjetnost biti djed" (1877), satirične i pjesme: "Tata" (1878), "Magarac" (1880), "Sve žice Lira" (1888-1893) i dr.
Viktor Igo je umro 23. maja 1885. godine. Njegova smrt je u francuskoj javnosti doživljena kao nacionalna tragedija, a sahrana se pretvorila u grandiozne, istinski svedržavne demonstracije, u kojima je učestvovalo na hiljade ljudi. Hugovo djelo je čvrsto i zauvijek ušlo u zlatni fond francuske i međunarodne kulture.
"Katedrala Notr Dam"
Dana 25. jula 1830. Viktor Igo je započeo rad na romanu Katedrala Notr Dam. Knjiga je objavljena 1831. godine, u teškim danima nemira zbog kolere i razaranja nadbiskupske palate od strane građana Pariza. Turbulentni politički događaji odredili su karakter romana, koji je, kao i Hugoove drame, bio istorijski po formi, ali duboko moderan po idejama.
Sam izbor ere je važan za otkrivanje glavne ideje. XV vijek u Francuskoj - doba prijelaza iz srednjeg vijeka u renesansu. No, prenoseći živo lice ove dinamične epohe uz pomoć povijesnih boja, Hugo traži nešto vječno, zajedničko svim epohama. Dakle, u prvom planu je katedrala Notre Dame koju su ljudi stvarali vekovima. Narodni zasadnici će odrediti odnos prema svakom liku u romanu.
U sistemu likova glavno mjesto zauzimaju tri junaka. Esmeraldin trem qi svojom umjetnošću, cijelim izgledom, pričinjava zadovoljstvo publici. Daleko je od pobožnosti, ne odbija zemaljska zadovoljstva. Ova slika najjasnije odražava oživljavanje ljudskog interesa, što postaje glavna karakteristika pogled na svet u nova era. Esmeralda je neraskidivo povezana sa ljudima. Hugo koristi romantični kontrast, ističući ljepotu djevojke slikama nižih slojeva društva, u čijim obrisima koristi grotesku. Esmeralda je Ciganka (iako samo zbog obrazovanja) i Francuskinja (po porijeklu). njena jedinstvena ljepota je izluđivala Frolla, a on ju je uništio jer nije mogao razumjeti i nije mogao prisvojiti. Esmeralda utjelovljuje Hugov ideal. To je njegova subjektivna, romantična vizija slobode i ljepote, koje uvijek idu ruku pod ruku. A u isto vrijeme, lijepa plesačica utjelovljuje crte nove renesansne kulture (nacionalnost, jedinstvo duhovnog i fizičkog, ljudskost), koja zamjenjuje srednjovjekovni asketizam, a to se ne može promijeniti ( simboličko značenje ima prvu scenu romana, pokazuje neizbježan gubitak nekadašnjeg autoriteta crkve).
Suprotna slika u romanu - slika sumornog nitkova, arhiđakona Claudea Frolla (nastala po kardinalskoj kati sa "Marion Delorme"), otkriva Hugovu dugogodišnju borbu protiv crkve. Kraljevska vlast i njena podrška – Katolička crkva – prikazani su u romanu kao sile neprijateljske prema narodu. Razumno okrutni Luj XI vrlo je blizak galeriji okrunjenih zločinaca iz Hugovih drama. Osjećaji Claudea Frolla su izobličeni: ljubav, roditeljska naklonost, žeđ za znanjem prekriveni su sebičnošću i mržnjom. Ona takođe izražava jednu od karakteristika ljudi renesanse, ali pre svega je to čovek srednjeg veka, asketa koji prezire sva životna zadovoljstva. Distancirao se od narodni život zidove katedrale i njegove laboratorije, pa je zato njegova duša u stezi mračnih i zlih strasti. Claude Frollo želi da potisne u sebi sva zemaljska osjećanja, smatra ih sramotnim, i posveti se proučavanju kompletnog koda ljudsko znanje. Ali uprkos svom poricanju ljudskih osećanja, i sam se zaljubio u Esmeraldu. Ova ljubav je destruktivna. Nemajući snage da je porazi, Claude Frollo kreće putem zločina, osuđujući Esmeraldu na muku i smrt.
Odmazdu arhiđakonu stiže njegov sluga, zvonar Kvazimodoove katedrale. Za stvaranje ove slike, Hugo posebno široko koristi grotesku. Kvazimodo je neobično čudovište. Njegovo lice i figura su i smiješni i zastrašujući. Groteskni Kvazimodo, ružan, mentalno hendikepiran, nevjerovatno snažan fizički, cijeli život je poznavao samo ogorčenost i okrutnost. A on je odgovorio okrutnošću za okrutnost. Čak ni Frollo, koji je navodno odgojio siroče, ne može s gađenjem gledati nesretnika. Quasimodo Uhvatite se na himere - fantastične životinje, čije slike krase katedralu. Kvazimodo je duša katedrale. Ružno čudovište je ubilo i lijepu Esmeraldu, ali ne zbog njene ljepote, već zbog njene dobrote. I njegova duša se probudi iz sna u koji ga je uronio Claude Frollo, ispada da je prelijepo. Zvijer iza svog izgleda, Kvazimodo je anđeo u srcu. Kvazimodova ljubav prema Esmeraldi je velika ljubav prema renesansnoj Madoni. Dakle, Give je volio Beatrice, tako je Petrarka tretirao Lauru. Prije nego što je upoznao Esmeraldu, Kvazimodo nije znao da na svijetu postoje ljubav, ljepota i dobrota. dobro djelo Devojke sa Suda čuda postale su za Kvazimoda "iskreni događaj", preokrenule su mu život.
Kvazimodo oličava autorovo shvatanje prirode i sudbine naroda, potlačenog i obespravljenog, nerazumnog i ropski pokornog. Ali ne uvek. Prije nego što je upoznao Esmeraldu, Kvazimodov život je navodno proveo u stanju sna. Pred sobom je vidio samo ogromnu građevinu katedrale, služio joj je i bio dio nje. Sada je vidio drugog i ovaj drugi je spreman dati svoj život. Kvazimodov protest je nesvjestan protest, okrutan, čak i zastrašujući. Ali teško ga je kriviti, s njim možete samo saosećati. Tako Hugo, pomoću romantične umjetnosti, izražava vlastiti stav prema revolucionarni događaji, ljudima koji su se probudili i više ne mogu biti drugačiji.
Slika Claudea Frolla dopunjena je dijelom koji ima izražajan naziv "Nesklonost ljudima".
Izvana briljantno, ali u stvari bezdušno i devastirano visoko društvo oličen u liku kapetana Phoebusa de Chateaupera, poput arhiđakona, nije sposoban za nesebično i nesebično osjećanje.
Duhovna veličina, visoki humanizam svojstven samo obespravljenim ljudima iz nižih slojeva društva, upravo su oni pravi junaci romana. Ulična plesačica Esmeralda simbolizira moralnu ljepotu običan čovek, gluvi i ružni zvonar Kvazimodo je pokalícheníst društvene sudbine potlačenih.
U središtu romana je katedrala Notre Dame, simbol duhovnog života francuskog naroda. Katedrala je izgrađena rukama stotina bezimenih majstora; opis katedrale postaje povod za inspirativnu prozu o francuskom nacionalnom postojanju. Katedrala pruža azil narodnim junacima romana, njihova sudbina je usko povezana sa njom, oko katedrale živi narod koji ne prestaje da se bori.
Katedrala, vječna i nepokretna, glavni je lik romana. Ovo nije samo ogromna zgrada na ostrvu Cite, koja ujedinjuje univerzitetski Pariz i buržoaski Pariz, to je - Živo biće, koji posmatra život Claudea Frolla, Esmeralde, Quasimodoa i veoma ih tretira. Katedrala utjelovljuje vječni zakon "ananke", vječni zakon nužde, smrt jednog i rođenje drugog. Ne slučajno grčka riječ, upisan nepoznatom rukom na zidu jedne od njegovih kula.
Istovremeno, katedrala je simbol porobljavanja naroda, simbol feudalnog ugnjetavanja, mračnih praznovjerja i predrasuda koje drže duše ljudi zarobljenim. Ne bez razloga, u tami katedrale, pod njenim svodom, stapajući se sa zadivljujućim kamenim himerama, zaglušen tutnjom zvona, živi sam Kvazimodo, „duša katedrale“, čija groteskna slika personifikuje srednji vek.
Nasuprot njemu magična slika Esmeralda utjelovljuje radost i ljepotu zemaljskog života, harmoniju tijela i duše, odnosno ideale renesanse. Plesačica Esmeralda živi među pariskom gomilom i daje običnim ljudima svoju umjetnost, zabavu i ljubaznost.
Viktor Igo nije idealizovao srednji vek, on je iskreno pokazao tamne strane feudalno društvo. Istovremeno, njegovo delo je duboko poetično, puno žarke patriotske ljubavi prema Francuskoj, prema njenoj istoriji, prema njenoj umetnosti, u kojoj, kako je Hugo verovao, živi slobodoljubivi duh i talenat francuskog naroda.
Koncentracija suprotnih osobina, žestina strasti stvaraju snažan slikovni efekat i čine Hugovo delo jednim od najupečatljivijih u istoriji svetske književnosti.
Ovo je zanimljivo!
Groteska (od italijanskog "pećina") je prilično mlada pojava. On i! nije poznavao antiku. Početkom XIX veka. arheolozi su otkrili Neronovu pećinu u blizini Rima, oslikanu tako čudnim i bizarnim slikama da je jedan od naučnika poludio pod uticajem onoga što je vidio. Ružno i istovremeno prefino cvijeće i životinje isprepletene u nevjerovatnim pogledima. Oni su osvajali ljude umijećem umjetnika koji su ih stvarali, a istovremeno ih plašili. Crazy Grotto je još uvijek zatvoren za posjetioce, ali kopije slika su distribuirane širom Evrope. Tako je u umjetnosti nastao fenomen groteske, kojim se često bavila i romantična umjetnost (Hoffmann, Hugo, Poe).
Groteska uvijek preuveličava ružne ili komične osobine, nije realistična, već izoštrena, čudna slika. Navodno, određenu sliku vidimo ne na dnevnom svjetlu, već na pećinskom ili noćnom svjetlu, a ona nas istovremeno plaši i intrigira. Groteskne slike su slike Tsakhesa, Orašara od Hoffmana, Kvazimoda, Guinplaina od Huga. Groteska postoji u savremena umetnost, g. ali je otkrio svoju romansu, a zasluga Viktora Igoa ovdje je neosporna. Groteskne slike pojavljuju se na stranicama njegovih djela kao idealne (Quasimodo - Esmeralda, Gwynplaine - Deya, svećenik Miriel - inspektor Javert). Tako je izgrađena tehnika kontrasta, jedna od osnovnih kod Huga. Pisac je Shakespearea smatrao osnivačem kontrastne slike svijeta, koji je prvi pokazao kako se u duši jednog covek ide borba između "anđela i zveri", između dve suprotnosti.
Victor Marie Hugo (Victor Marie Hugo, 28. februara 1802. - 22. maja 1885.) - francuski pesnik, pisac i dramaturg. Od 1841. počasni je član Francuske akademije. Hugo se smatra jednim od talentovanih ljudi svog vremena, kao i jedna od najznačajnijih ličnosti francuskog romantizma.
djetinjstvo
Victor Hugo je rođen 28. februara u francuskom gradu Benzasonu. Njegov otac je služio u Napoleonovoj vojsci, a majka je predavala muziku u jednoj od gradskih škola. Pored Viktora, porodica je imala još dva brata - Abela i Eugenea, koji su kasnije takođe krenuli stopama svog oca i poginuli u jednoj od bitaka.
Zbog činjenice da je Viktorov otac često morao da ide na poslovna putovanja, porodica se selila sa mesta na mesto svakih nekoliko nedelja. Dakle, dječak i njegova starija braća su putovali po Italiji skoro od rođenja, veliki gradovi Francuske, bili su na Korzici, Elbi i na mnogim mjestima gdje je u to vrijeme služila Napoleonova vojna vojska.
Mnogi bibliografi vjeruju da je stalno putovanje samo slomilo sudbinu mali Viktor Međutim, sam pisac je često spominjao da su mu putovanja omogućila da drugačije sagleda život, nauči da uoči i najsitnije detalje i da ih potom uporedi u svojim djelima.
Od 1813. Viktor se sa majkom preselio u Pariz. U to vrijeme majka je imala vihorna romansa sa generalom Lagorijem, koji je pristao da svoju voljenu i njeno potomstvo preveze bliže sebi. Tako je Viktor bio odsječen od ostale braće, koja su ostala s ocem, i preselio se u Pariz, gdje je započeo školovanje.
Mladost i početak spisateljske karijere
Prema mnogim bibliografima, Viktorova majka nikada nije bila zaljubljena u Lagorija i pristala je da se uda za njega samo zbog svog sina. Žena je shvatila da će sin, pored svog oca vojnog, koji je bio običan vojnik, prije ili kasnije otići u vojsku, što znači da će zauvijek slomiti svoju sudbinu i karijeru.
Nije mogla podnijeti činjenicu da joj je muž "oteo" druga dva sina, pa, upoznavši Lagorija, odlučuje barem pokušati spasiti Viktorovu sudbinu. dakle, budući pisac a dramaturg se nađe u glavnom gradu Francuske.
Godine 1814., zahvaljujući vezama i autoritetu generala Lagoryja, Hugo je primljen u Licej Luja Velikog. Tu je njegov talenat za stvaranje unikatni radovi. Hugo stvara tragedije kao što su "Yrtatine", "Athelie ou les scandinaves" i "Louis de Castro", ali kako Viktor nije bio siguran u svoj talenat, djela su izašla u javnost tek nekoliko mjeseci nakon stvaranja.
Po prvi put odlučuje da se izjasni na licejskom takmičenju za najbolja pesma- posebno za događaj napisan "Les avantages des études". Inače, Viktor dobija cenjenu nagradu, nakon čega učestvuje u još dva takmičarska događaja, u kojima i pobeđuje.
Godine 1823. objavljeno je prvo punopravno djelo Viktora Igoa pod naslovom "Gan Islanđanin". Unatoč činjenici da je i sam autor siguran da će njegova kreacija biti cijenjena u javnosti, dobiva samo nekoliko pozitivnih kritika. Glavna kritika ovog djela je Charles Nodier, s kojim će Hugo kasnije postati najbolji prijatelji do 1830., kada književni kritičar počinje da se upušta u preterano oštre negativne povratne informacije o radu prijatelja.
Viktora Igoa nazivaju jednom od ključnih ličnosti romantizma nije nimalo slučajno. To je bilo olakšano objavljivanjem 1827. djela "Cromwell", gdje autor otvoreno podržava francuskog revolucionara Francois-Josepha Talmu.
Međutim, priznanje i pozitivne kritike djelo dobiva čak ne zbog revolucionarnog raspoloženja pisca, već prije zbog činjenice da je autor odstupio od klasičnih kanona jedinstva mjesta i vremena. U to vrijeme to je bio jedini takav presedan, pa je "Kromvel" postao povod za debatu i žestoke rasprave ne samo među mnogim književnim kritičarima, već i drugim piscima.
Rad u pozorištu
Od 1830. Viktor Igo je radio prvenstveno u pozorištu. Ovaj period uključuje autorova djela kao što su "Zraci i sjene", "Unutrašnji glasovi" i nekoliko drugih predstava, koje se gotovo odmah prikazuju široj javnosti.
Godinu dana ranije, Hugo stvara predstavu "Ernani", koju uspeva da postavi na scenu uz pomoć jednog od svojih uticajnih prijatelja. Parcela i ukupna slika djela ponovo postaju povod za sukobe između kritičara, jer Hugo potpuno mijenja kanone i miješa takozvanu klasičnu (po njegovom mišljenju staru) umjetnost s novom. Rezultat je gotovo potpuno odbačen i od strane kritičara i od samih glumaca. No, tu je i Hugoov pristalica - Theophile Gauthier, koji se zalaže za novine u umjetnosti i osigurava da se Hernani postavi u još nekoliko gradskih pozorišta.
Lični život
U jesen 1822. Viktor Igo upoznaje svoju prvu i jedina ljubav- Francuskinja Adel Fouche. Za razliku od spisateljice, Adele dolazi iz aristokratske porodice koja se neko vrijeme morala skrivati u vezi sa sumnjom na ubistvo jednog od kraljeva. Ipak, Foucheovi preci su oslobođeni optužbi, nakon čega su aristokrate u potpunosti vraćene svojim privilegijama u društvu.
Iste godine par se tajno vjenčao. U braku je rođeno petoro djece: Francois-Victor, Leopoldina, Adele, Leopold i Charles. Porodica je Hugu uvijek bila podrška i podrška. Uvijek je težio voljenim osobama i prije last minute rado se prisjećao svih trenutaka provedenih zajedno sa svojim najmilijima.
U maju 1885. Pariz se oprostio od slavnog pisca, pjesnika i dramskog pisca. Na putu pogrebna povorka iz Arc de Triomphe mnogo ljudi je stajalo u redu ispred Panteona. Odali su poslednju počast tvorcu Gimplaina, Cosette, Jeanu Valjeanu i Quasimodu, plemeniti čovek sa starinskim manirima i govorničkim patosom. Zvao se Victor Marie Hugo.
djetinjstvo
Rođen je 26. februara 1802. godine u Besançonu. Hugoovo djetinjstvo proteklo je u pratnji porodičnih političkih rasprava između oca bonapartista i majke rojalistice.
Otac, rodom od seljaka, dospeo je do čina brigadnog generala Napoleonove vojske. Sanjao je da svog sina odgaja da bude veseo i aktivan. Majka je u detetu odgajala sanjivost i na sve moguće načine usadila ljubav prema književnosti.
U prvoj zbirci poezije Ode, Viktor je uzdigao kraljevsku vlast. Međutim, ubrzo je mladić, svoje vatrene duše i žeđi za pravdom, postao prožet mržnjom prema tiraniji i na ružan način prikazao kralja Luja XIII u drami Marion Delorme.
Poznavalac francuskog naroda
1827. Hugo je objavio dramu Cromwell. U to vrijeme u Francuskoj je bila u punom jeku polemika o principima dramske umjetnosti. Predgovor drami "Kromvel" postao je manifest romantičarske struje u celoj francuskoj drami. Prema Hugu, život bi trebao biti prikazan u kontrastima, prikazujući lijepo pored ružnog.
Pisac je govorio narodu na njihovom jeziku, hrabro kombinujući cvetna poređenja i metafore sa kolokvijalnim obrtima. Imao je sve razloge da tvrdi da je znao francuski najbolji.
Tragičnu životnu nepravdu i nesretnu, ali nesebičnu ljubav pisac je utjelovio u liku ružnog i ljubaznog grbavca Kvazimoda, lika iz romana Katedrala Notr Dam.
Heroji Huga nepokolebljivo podnose preokrete sudbine. Vagabund Jean Valjean iz Les Misérables pretvara se u gradonačelnika i vlasnika fabrike, a onda, svojom voljom, ponovo u izopćenika. Putujući glumac Guimplain, Čovjek koji se smije, saznaje za svoje aristokratsko porijeklo. Ali u svakoj situaciji, junaci Huga su uvijek ljubazni, velikodušni i vjerni sebi.
Politička karijera i egzil
Tridesetdevetogodišnji pisac bio je srećan kada je postao član Francuske akademije, grof i vršnjak, na kojoj, međutim, nije morao dugo da ostane. Nakon pada monarhije izgubio je titulu, ali je uspio zadržati poštovanje svojih sugrađana. Pisac je čak postao gradonačelnik jednog od pariskih okruga, a 1848. - član Narodne skupštine.
Hugoov autoritet je igrao ulogu u izboru Charlesa Louisa Napoleona Bonapartea, carevog nećaka, za predsjednika Republike. Ali ubrzo je pisac morao zažaliti. Nakon monarhijskog prevrata, Hugo i njegovi sinovi, kao pristalice demokratskih reformi, protjerani su iz zemlje. Porodica se nastanila na ostrvu Džersi, koje se nalazi između Engleske i Francuske. Progon je bio težak udarac za Huga i njegovu porodicu.
Povratak kući
Francuska revolucija 1830. i javna pogubljenja izazvali su u piscu odbojnost prema ubistvu. U priči "Posljednji dan čovjeka osuđenog na smrt" Hugo je raspravljao o tome da li jedna osoba ima pravo oduzeti život drugoj. Pisac nije promijenio svoje ideale ni nakon amnestije koju je objavio Napoleon III 1857. godine, izjavljujući da će se vratiti na francusko tlo tek kada se tamo vrati sloboda. Pad režima je morao da čeka još dugih 14 godina.
Zemljaci su aplauzom i oduševljenim povicima pozdravili svog favorita. Pisac je stao na stranu pariskih komunista. Jedan od topova izliven je od njegovog novca i nazvan je "Viktor Igo". Pisac je svakog ponedjeljka priređivao večere za siromašnu djecu.
Poslednje razočarenje
Ali ovaj prokleti teror vječni pratilac revolucija, dovela je Huga do još jednog razočaranja. Pokušao je da pomiri Komunu i Versaj. Zbog svoje spremnosti da brani pravdu, Hugo je nazvan savješću Francuske. On sam unutra poslednjih godinaživot je patio od nepodnošljive duševne boli. Njegova voljena najstarija ćerka udavila, najmlađa je izgubila razum i umrla mu na rukama. Obojicu sinova odnela je teška bolest. Ali poslednji udarac bila je smrt njegove muze - Juliette Drouet, Francuska glumica, koji mu je bio pratilac čitavog odraslog života.
Francuski pisac, dramaturg i pjesnik Victor Marie Hugo, praktično iste dobi 19. vijek, bio ne samo svjedok, već i učesnik najznačajnijih događaja ovog vijeka. Njegova državna sahrana nije bila samo počast zaslugama velikog čovjeka, već i apoteoza veličanja Francuska Republika. Posmrtni ostaci pisca smješteni su u Panteon, pored velikih mislilaca Voltera i J.-J. Rousseau.