D. S. Gusman Sztuka i artysta Pomiędzy pojęciami „sztuka” i „artysta” istnieje dla nas ten sam związek, co między pojęciami „ideał” i „idealista”, „sprawiedliwość” i „prawnik”, „nauka” i „ naukowiec” „itd. Ideał jest taki dzięki idealistom i pomimo nich, i to

3.2 Zhańbiony poeta WALERIJ BRYUSOW Na podstawie opowiadania W. Gubanowa „Cuda prawosławne XX wieku”, 2000. Pochodzę z miasta Twer. Któregoś dnia siedziałam i piłam poranną herbatę, a obok okien niesiono martwego mężczyznę, przy dźwiękach muzyki. Mój ojciec poprosił mnie, abym dowiedział się, kto zginął? A byłam wtedy bardzo mała

Ciężko pracujący mistyczny Węzeł Północny - w Skorpionie, Węzeł Południowy - w Byku W którym byłeś minione życie. Twoja przeszłość jest związana z działalnością znaku Byka. Oznacza to, że w poprzednich wcieleniach opanowałeś pracę chłopską i wiele prac fizycznych. Mógłbyś zostać rolnikiem

Williama Blake’a – Angielski pisarz, rytownik i artysta żyjący na przełomie XVIII i XIX wieku. Dziś uważany jest za jedną z najważniejszych postaci twórczych epoki romantyzmu. Za życia nie został doceniony, ale dziś docenia się jego zasługi i nikt już nie uważa go za szaleńca. O życiu i twórczości tego niesamowita osoba porozmawiamy o tym w tym artykule.

William Blake: biografia. Dzieciństwo

Jako dziecko ojciec kupił synowi rysunki o tematyce greckiej, a chłopiec szybko zainteresował się ich kopiowaniem. Wprowadziły go w to dzieła Michała Anioła, Rafaela, Dürera formy klasyczne. William coraz bardziej interesował się malarstwem, a jego rodzice postanowili zatrudnić artystę na lekcje. Jednak na tych zajęciach chłopiec uczył się tylko tego, co lubił, ignorując wszystko inne.

Studia

W 1772 roku William Blake został uczniem słynnego rytownika Jamesa Besyera. Szkolenie zakończyło się po 7 latach, w tym roku początkujący artysta miał już 21 lat. Wykształcenie dało mu prawo do miana zawodowego rytownika. W tym czasie zdobył bezcenne doświadczenie kopiując gotyckie freski londyńskich kościołów, m.in. Opactwa Westminsterskiego.

W 1779 roku Blay rozpoczął studia w Akademii Królewskiej znajdującej się niedaleko Strandu. Edukacja była bezpłatna, ale uczniowie musieli kupować własne narzędzia i materiały. Tutaj Blake zaczyna argumentować przeciwko „niedokończonemu stylowi artyści mody„(uderzającym przykładem jest dzieło Rubensa). Sam młody artysta wolał klasyczną klarowność i dokładność wczesna twórczość Rafaela i Michała Anioła.

Małżeństwo

W 1780 r., kiedy rozpoczęły się głośne zamieszki w Londynie, Blake, według naocznych świadków, brał w nich udział i był jednym z tych, którzy szturmowali więzienie Newgate. Choć niektórzy biografowie artysty twierdzą, że dołączył do tłumu przez przypadek.

Dwa lata po tych wydarzeniach Blake poznaje Catherine Boucher, której przeznaczeniem jest zostać jego żoną. W tej chwili artysta próbuje otrząsnąć się po nieudanym związku, którego zakończeniem była odmowa dziewczyny poślubienia go. Blake opowiada historię swojej nieodwzajemnionej miłości do Katarzyny, a następnie pyta, czy jego dziewczyna mu współczuje. W odpowiedzi słyszy „tak” i odpowiada: „w takim razie kocham cię”. Ich ślub odbył się w kościele Mariackim (Battersea). Katherine była analfabetką i zamiast podpisu postawiła krzyżyk na akcie małżeństwa. Oryginał tego pisma do dziś znajduje się w kościele. Żona stanie się oparciem i wsparciem dla męża, który nie pozwoli mu się poddać, mimo częstych niepowodzeń.

W 1783 roku William Blake opublikował swój pierwszy zbiór zatytułowany Szkice poetyckie. Wiersze w nim zawarte często zawierają historie biblijne i obrazy.

Rok później umiera ojciec artysty, a William za odziedziczone pieniądze otwiera drukarnię i rozpoczyna współpracę z wydawcą J. Johnsonem. Dom tego człowieka był miejscem ciągłych spotkań inteligencji, w tym także dysydentów. Blake poznał wielu z nich.

Nowa metoda wyciskowa

W 1788 roku William Blake zaczął eksperymentować z trawieniem reliefowym. Artysta doskonali nową metodę, którą później wykorzysta przy projektowaniu swoich książek, a także ilustrowaniu Biblii, swojego głównego arcydzieła.

Tak naprawdę Blake dokonał prawdziwej rewolucji w dziedzinie druku, zmieniając sam proces jego produkcji. Ponadto wymyślona przez artystę akwaforta reliefowa przyniosła twórcy sukces komercyjny i sławę.

Ale w swojej twórczości Blake nie ograniczał się tylko do tej metody grawerowania i stosował tak popularne jak intaglio.

Problemy z władzami

William Blake, którego wiersze za jego życia cieszyły się mniejszą popularnością niż jego rysunki, przeniósł się wraz z żoną do Felpham (Sussex) w 1800 roku. Krótko przed tym para urodziła dziewczynkę, która otrzymała imię Tel, ale dziecko nie przeżyło. Zatem Blake nie miał spadkobierców.

Jednocześnie pogarszają się relacje artysty z władzami. W 1803 roku konflikt osiąga punkt kulminacyjny, gdy Blake wdaje się w bójkę z żołnierzem Johnem Scofieldem. Następnie Wilhelm został oskarżony nie tylko o napaść, ale także o wygłaszanie wywrotowych i wywrotowych przemówień, które dyskredytowały imię króla. Scofield potwierdził te oskarżenia. Jednak ława przysięgłych uznała Blake'a za niewinnego, a gazety nazwały sprawę sfabrykowaną.

W 1804 roku artysta wrócił do Londynu i zaczął ilustrować „Jerozolimę”, swoje najambitniejsze dzieło. W tym czasie otwiera swoją wystawę, na której każdy może kupić jego wersje ilustracji popularnych książek. Ale pomysł ten zakończył się niepowodzeniem – nie sprzedano ani jednego obrazu.

W 1818 roku Blake rozpoczął pracę nad ilustracją Księgi Hioba. Następnie te rysunki zachwycą Ruskina.

Ostatnie lata i śmierć

Książki Williama Blake’a sprzedają się z różnym powodzeniem i nie cieszą się szczególną popularnością wśród szerokiego grona czytelników, choć podziwiają je indywidualni twórcy. Sytuacja ta trwała przez całe życie twórcy.

Blake spędził ostatnie lata w Fountain Court, kontynuując pracę. Już w dniu swojej śmierci zajmował się ilustracjami do Dantego. Żona siedziała obok niego i płakała. Zauważywszy to, artysta poprosił kobietę o zamrożenie i namalowanie jej portretu, mówiąc, że na zawsze pozostanie dla niego aniołem. Skończywszy rysunek, Blake odłożył go na bok i zaczął śpiewać wiersze i hymny. Zmarł o godzinie 18:00, obiecując żonie, że zostanie z nią na zawsze. Artysta został pochowany na tym samym cmentarzu, na którym odnaleźli spokój jego rodzice. Było to miejsce zwane Bunhill Fields.

Po śmierci męża Katarzyna została gospodynią w gospodarstwie Tatem. To właśnie ta osoba po swojej śmierci otrzymała wiele rękopisów i rysunków Blake'a. Właściciel domu uznał niektórych z nich za heretyków i spalił ich.

Dziś dokładne miejsce pochówku artysty nie jest znane, gdyż cmentarz został zrównany z ziemią, a na jego miejscu pozostał jedynie trawnik. Niemniej jednak stał się miejscem pielgrzymek fanów i wielbicieli talentu Blake'a.

kreacja

William Blake zawsze miał wielką skłonność do mitologizowania. Jego twórczość w wczesny okres odwoływał się do obrazów biblijnych, jednak stopniowo zaczął od nich odchodzić, tworząc własne mity i symbole.

Jednocześnie wczesna twórczość poety i artysty dosłownie tchnie buntem i buntem przeciwko podstawowym dogmatom religijnym. Uderzającym tego przykładem jest Zaślubin Nieba i Piekła, w którym szatan pojawia się jako główny bohater walczący z władzą Boga. Stopniowo w twórczości Blake’a zaczynają dominować idee humanistyczne, a także motywy odkupienia, poświęcenia i przebaczenia. Niemniej jednak pozostaje odrzucenie autorytaryzmu tradycyjnej religii.

Takie poglądy nie mogły podobać się jego bogobojnym współczesnym, dlatego twórczość poety i artysty cieszyła się tak małą popularnością.

Pracuje

Pomimo publicznego odrzucenia William Blake kontynuuje pracę. Jego prace ukazują się sukcesywnie. Najbardziej płodnym rokiem pod tym względem jest rok 1793, kiedy opublikowano jednocześnie 5 jego książek: „Wrota raju”, „Ameryka”, „Wizje córek Albionu”, „Europa”, „Księga Urizena” . Później pojawia się zbiór „Pieśni doświadczenia”. Na kartach tych ksiąg poeta prowadzi aktywną debatę z Wszechmogącym, odchodząc od dogmatów religijnych, ale aktywnie zwracając się ku symbolice biblijnej. Nic dziwnego, że te prace nie przysporzyły mu fanów. Ale porażka nie powstrzymała poety i Blake kontynuował pisanie.

Ilustrację do wszystkich swoich dzieł wykonywał samodzielnie, stosując opracowaną metodę. Ryciny te stały się później nie mniej popularne niż wiersze poety, ale Blake’owi nie było przeznaczone to oglądać.

„Komedia” Dantego

W 1826 roku artysta otrzymał duże zamówienie za serię rycin do nowego wydania” Boska komedia" Niestety, z powodu swojej śmierci w 1827 roku, Blake nie był w stanie dokończyć dzieła. W ciągu zaledwie roku udało mu się wykonać kilka szkiców akwarelowych i 7 grafik. Jednak nawet one wzbudziły podziw i zostały nazwane jednymi z nich Największe osiągnięcia artysta.

Warto zaznaczyć, że ilustracje te nie stanowią dosłownego przedstawienia tego, co dzieje się w wierszu. Raczej krytycznie przemyśleli te wydarzenia, pozwalając nam zobaczyć nowe moralne i duchowe strony Komedii.

W związku z niezakończeniem projektu tj. ostateczny plan Blake pozostał nieznany. Zdaniem większości badaczy pewne wnioski na ten temat można wyciągnąć jedynie po zapoznaniu się z całą serią rysunków.

Powstałe ryciny i szkice przedstawiają jedynie pierwszą część Komedii, poświęconą piekłu. Artysta nie zdążył już zacząć ilustrować czyśćca i raju. Ta okoliczność jeszcze bardziej utrudnia zrozumienie sensu całego stworzenia. Niemniej jednak to właśnie praca nad Boską Komedią przyniosła Blake'owi największą sławę i rozsławiła go jako artystę.

Niezwykła i niesamowita osobowość

Poeta William Blake przyciąga uwagę nie tylko niezwykłą twórczością, ale także niezwykle tajemniczą osobowością. Zaskakujące jest to, że nie można go nazwać dojrzałym artystą, poetą czy filozofem. Faktem jest, że jego malarstwo łamie ogólnie przyjęty kanon, poezja narusza normy po angielsku, a filozofia jest niespójna i nie zawsze logiczna.

Jednak wszystko to razem stworzyło wspaniałego i majestatycznego twórcę. Blake niestrudzenie próbował zrozumieć prawa wszechświata, a także zrozumieć i opisać duchowość. Jego twórczość jest połączeniem poezji, filozofii i rysunku. Tego nigdy nie widziano w sztuce ludzkiej.

Ale ten nietypowy sposób autoekspresja pozwoliła pisarzowi najjaśniej i wyraźnie wyrazić swój pogląd na świat, religię i człowieka. Prace Blake'a wskazują, że był obdarzony bardzo subtelnym i głębokim światem wewnętrznym. Jego sposób postrzegania rzeczywistości wyróżniał go na tle współczesnych. Subtelnie odczuwał ten świat i starał się przekazać to uczucie otaczającym go osobom. Niestety to, co uczyniło go wielkim twórcą, utrudniało zrozumienie go otaczającym go osobom. Poglądy Blake'a były tak odmienne, że po prostu nie mogli go zrozumieć i zaakceptować.

William Blake: cytaty

Oto niektóre z najsłynniejszych wypowiedzi pisarza:

• „Podły potrzebuje pogardy, jak ryba wody, jak ptak powietrza”.
• „Prowadź pług i wóz po kościach zmarłych”.
• „Nagość kobiety została stworzona przez Boga”.
• „Kto chce, a nie działa, stwarza zarazę”.

Angielski poeta i artysta, mistyk i wizjoner.

William nigdy nie uczęszczał do szkoły i uczył się w domu – uczyła go matka.

Rodzice byli protestantami i to bardzo religijni ludzie, więc całe moje życie jest mocneNa światopogląd Blake'a miała wpływ Biblia.

Adam i Ewa w pobliżu ciała Abla. 1825

William Blake i brytyjscy wizjonerzy

Świetny architekt. 1794

Już jako dziecko Blake kopiował Greckie opowieści z rysunków zakupionych dla niego przez ojca. Rodzice żałując, że nie poszedł do szkoły, wysłali go na lekcje plastyki. Wczesne prace Williama wskazują na jego znajomość twórczości Bena Jonsona i Edmunda Spensera. W tym samym czasie zaczyna pisać wiersze.

Twister kochanków. 1827

W 1778 roku Blake wstąpił do Królewskiej Akademii Sztuk, gdzie został wielbicielem klasyczny styl era Wysoki renesans. Pierwszy zbiór wierszy Blake’a, „Szkice poetyckie”, ukazał się w 1783 roku. Następnie poeta stworzył kilka „iluminowanych rękopisów”, własnoręcznie grawerując swoje wiersze i rysunki na miedzianej płycie.

William Blake to wybitny przedstawiciel epoki romantyzmu, który wniósł ogromny wkład w rozwój literatury angielskiej XIX wieku. Będąc nie tylko oryginalnym poetą, ale także utalentowanym rytownikiem i projektantem, Blake nie zyskał uznania wśród współczesnych.

Uznanie Blake'a jako pisarza przyszło mu znacznie później – już w XX wieku, kiedy w 1966 roku ukazał się pełny zbiór jego dzieł. Do tego momentu koneserami i wielbicielami jego talentu byli jedynie jego bliscy przyjaciele, którzy okresowo publikowali dzieła Williama na własny koszt.

Opublikowano pierwszą książkę Blake'a, „Szkice poetyckie”. nowy okres V literatura angielska, będąc pierwszą jaskółką, wraz z pojawieniem się której rozpoczął się prawdziwy rozkwit poezji romantyzmu w uśpionej dotychczas Anglii. W Szkicach poetyckich nie było śladu mistycyzmu. Tym samym wokalista w „Song of Madness” porównuje się do „demona ukrytego w chmurze” i jest to nic innego jak metafora, ale później i czysto dzieła mistyczne poecie, o którym czytaliśmy już o „dziecku siedzącym na obłoku” czy o „moim bracie Janie, tym złym geniuszu, spowitym czarną chmurą i wydającym głośne jęki”.

Kolejna książka – zbiór „Wyspa na Księżycu” – wyznacza początek mistycznego okresu w twórczości Blake’a. „Wyspa na Księżycu” to satyra na grupę amatorów i próżniaków, którzy gromadzili się w domu państwa Mateusza. Jednocześnie w książce znajduje się kilka pięknych wierszy lirycznych, nieznanych z innych rękopisów Blake'a. Znajdują się w nim inne wiersze, które później umieścił w książce „Pieśni niewinności”.

William Blake zmarł 12 sierpnia 1827 roku w trakcie pracy nad ilustracjami do Boskiej Komedii. Jego śmierć była nagła i niewytłumaczalna.

Poezja Blake'a zawiera idee, które staną się fundamentalne dla romantyzmu, choć w jej kontrastach wciąż odczuwalne jest echo racjonalizmu poprzedniej epoki. Blake postrzegał świat jako wieczną odnowę i ruch, co upodabnia jego filozofię do idei niemieckich filozofów okresu romantyzmu. Jednocześnie był w stanie zobaczyć tylko to, co odsłoniła jego wyobraźnia. Blake napisał: „Świat jest nieskończoną wizją fantazji lub wyobraźni”. Te słowa definiują podstawy jego twórczości. Jego demokrację i humanizm najpełniej ucieleśniono w jednym z „Przysłów piekielnych”: „Najwyższym czynem jest postawić kogoś innego przed sobą”. Podziw Blake'a dla możliwości ludzkiego umysłu jest nieustanny: „Jedna myśl wypełnia ogrom (ogrom). Jego słynny czterowiersz z „Przepowiedni niewinności” zawiera niemal wszystkie idee romantyzmu:

Zobacz wieczność w jednej chwili,
Ogromny świat- w ziarenku piasku,
W jednej garści - nieskończoność
A niebo jest w kielichu kwiatu.

Godzina i wieczność, ziarnko piasku i świat, garść i nieskończoność, kwiat i niebo zostają skontrastowane. Jednocześnie „niebo” można rozumieć także jako coś stojącego ponad całym wszechświatem, jako znak Stwórcy. Ale czas, przestrzeń, człowiek i Bóg są u Blake’a nie tylko przeciwstawne, ale także powiązane, jak u niemieckich romantyków: w każdym człowieku zawarta jest cząstka tego, co uniwersalne: tak jak ziarnko piasku ucieleśnia cząstkę nieskończoności, tak istota jest odzwierciedlone w zjawisku.

Wielki czerwony smok i żona słońca. 1810

Kontrast świata Blake'a szczególnie wyraźnie wyraża się w cyklach wierszy „Pieśni niewinności” i „Pieśni doświadczenia”. Oczywiście to nie przypadek, że pierwszy cykl pojawił się w roku Rewolucji Francuskiej, a drugi w okresie Terroru Jakobińskiego. We wstępie do pierwszego cyklu dziecko prosi o zaśpiewanie piosenki o baranku, a poeta pisze zabawne piosenki, aby każdy miał w duszy święto. W cyklu tym znalazł się wiersz „Baranek”. Mała Baranku, kto cię stworzył? – pyta autor w pierwszym zdaniu. Jego „ubrania zachwytu” i „czuły głos” wzruszają poetę. Widzi w baranku (baranku) zażyłość z Jezusem Chrystusem:

Mała owieczka,
Mówię ci:
Został nazwany na cześć ciebie
Bo On wzywa
Siebie jako Baranek
(Jagnięcina).

Piękne, jasne obrazy w cieniu Jezusa pojawiają się w pierwszym cyklu. We wstępie do drugiego cyklu można wyczuć napięcie i niepewność, jakie w tym okresie narosły w świecie, autor stawia przed sobą inne zadanie, w wierszach pojawia się „Tygrys”. Łagodny głos i cudowne szaty Baranka kontrastują z ogniem uosabiającym tygrysa, płonącym „w nocnym lesie”: tam jest nie tylko szczególnie jasny, ale także wywołuje uczucie grozy. Poeta ponownie zadaje pytanie, kto stworzył nocny ogień? Kto miał moc stworzenia „strasznej symetrii”? Odpowiedź pozostaje zdumiewająca: Ten, który stworzył Baranka, stworzył ciebie?

Ale dla poety kwestia jest rozwiązana: Stwórca jest w stanie stworzyć cały wszechświat, pełen sprzeczności. Dla Blake’a świat jest jeden, chociaż składa się z przeciwieństw. Idea ta stałaby się podstawą romantyzmu

Brodski, Pieśń niewinności

Najważniejsze zbiory liryczne Blake'a to Pieśni niewinności (1789) i Pieśni doświadczenia (1794). Najbardziej romantyczną częścią twórczości Blake'a są jego „Księgi prorocze”, napisane nierymowanym wierszem (który później naśladował W. Whitman): wiersz „Wizje córek Albionu” (1793), wiersze „Ameryka” (1793 ), „Europa” (1794), „Pierwsza księga Juraizena” (1794), „Księga Achanii” (1795), „Księga Losu” (1795), „Wały, czyli cztery Zoa” ( 1804), „Milton” (1808), „Jerozolima; emanacja giganta Albionu” (1820). Bardzo ważne za rozwój rewolucyjnych poglądów romantycznych Blake’a, jego praca nad wierszami „ Rewolucja Francuska„(1790) i „Zaślubiny nieba i piekła” (1798).„Temat pogromu tyranów stanowi groźny motyw przewodni w Księdze proroczej Blake’a.

Kołysanka. Muzyka i wykonanie: Boris Levi. Wiersze: William Blake.

Znaczący jest złowieszczy obraz Juraizena – zimnego, śmiertelnie okrutnego despoty, który na razie zniewolił wszystkie żyjące istoty. Siły ognia, światła, wolności – Los, Ork, Fuzon – buntują się przeciwko niemu.” Blake mocno wierzył, że naród ostatecznie zwycięży, że Jerozolima zostanie „zbudowana na zielonej ziemi Anglii” – sprawiedliwe, bezklasowe społeczeństwo przyszłości.

Blake miał znaczący wpływ Kultura Zachodu XX wiek. Piosenka „Jerusalem” do słów Blake’a uznawana jest za nieoficjalny hymn Wielkiej Brytanii.

Jego zdaniem harmonia natury była jedynie zapowiedzią wyższej harmonii, jaką powinna tworzyć osobowość holistyczna i uduchowiona. To przekonanie z góry określiło także zasady twórcze Blake'a. Dla romantyków natura jest zwierciadłem duszy, dla Blake'a jest raczej księgą symboli. Nie ceni ani barwności pejzażu, ani jego autentyczności, tak jak nie ceni psychologizmu. Wszystko wokół niego postrzegane jest w świetle konfliktów duchowych, a przede wszystkim przez pryzmat wieczny konflikt mechaniczne i swobodne widzenie. W naturze przejawia tę samą bierność i mechaniczność co w życie towarzyskie. Zatem niewiedza, czystość, czystość duchowa, naturalność wyznaczają emocjonalny i przenośny wymiar pierwszej części cyklu – dla Blake’a nie jest to bynajmniej jakiś rodzaj utraconego Raju. Jego myśl jest bardziej złożona – być może najpełniej wyraża ją obraz zagubionego i odnalezionego dziecka, który pojawia się zarówno w „Pieśniach ignorancji”, jak i „Pieśniach wiedzy”.

Dwuwiersz. Aforyzmy. Wybrane prace

Prędzej wziąłbym za wzór błędy mądrego człowieka, Niż głupca pełnego zwycięstw i sukcesów. Przez całe życie starał się przestrzegać prawa. W końcu ten głupiec pozostał głupcem. Morderstwa z reguły popełniane są nie w przypływie niekontrolowanych namiętności, ale według Złośliwe intencje i całkiem spokojnie.

Powinniście uczyć się pokory od owiec!

Aby ułatwić mi strzyżenie włosów, Ojcze Święty?

W niebie na ziemi wycierpiałem wystarczająco,

Byłoby lepiej, gdybym trafił do piekła.

Ekspert to ktoś, kto uwielbia tyrady, ale z pewnością nie jest prostą osobą. Jeśli poświęcisz szczegóły, co stanie się z całością?

Ani Grecja i Rzym, ani Babilon i Egipt nie stały u początków sztuki i nauki, jak się powszechnie uważa; wręcz przeciwnie, ścigali ich i niszczyli.

Kto nie jest w stanie rozpoznać Prawdy na pierwszy rzut oka, nigdy jej nie pozna.

Niektórzy ludzie nigdy nie zauważą obrazu, chyba że wisi w ciemnym kącie.

Tyrania jest najgorszą z chorób: wszystkie inne choroby wynikają z niej.

Niewolniczo przestrzegał prawa – co za głupiec! I w końcu stał się niewolnikiem prawa.

Tylko ci, którzy podążają tą ścieżką, czyli osoba kreatywna, mogą zejść na manowce. A zwykły człowiek, nawet jeśli prowadzi prawy tryb życia, nigdy nie będzie Artystą. Geniusz może objawić się jedynie poprzez swoje dzieła.

„Przyjaciel to rzadkość!” - w starożytności uwielbiali powtarzać,

A teraz wszyscy są przyjaciółmi: nie ma ich gdzie umieścić!

Niebo i piekło narodziły się razem.

Umiejętność bycia zaskoczonym i podziwianym jest pierwszym krokiem do wiedzy, natomiast sceptycyzm i wyśmiewanie są pierwszym krokiem do degradacji. Artysty nie można uważać za Artystę, kto nigdy nie wzniósł się myślami na niebiańskie wyżyny.

Tylko umysł może stworzyć potwory – serce nie jest do tego zdolne. Próbując zadowolić ludzi o złym guście, tracisz możliwość zadowolenia ludzi o złym guście. dobry gust. Nie da się zadowolić wszystkich gustów jednocześnie.

Celem mądrych jest jasność, ale głupi milczy

Głupia intryga go zdezorientuje.

Lepiej naśladować jednego wielkiego mistrza, niż stu artystów trzeciorzędnych.

Im mniej się mówi, tym bardziej wymownie to wygląda.

Najmądrzejsze myśli przychodzą do głowy tym, którzy nigdy ich nie zapisują.

Są ludzie, którzy wierzą, że jeśli nie będą powtarzać codziennie, że słońce wschodzi na wschodzie, wzejdzie na zachodzie.

Kto jest słaby w odwadze, ten jest silny w przebiegłości.

Jeśli próbujesz zadowolić swoich wrogów, możesz obrazić swoich przyjaciół. Nie da się zadowolić wszystkich na raz.

Trudności mobilizują, sukcesy relaksują.

Na urodziny poety, artysty i mistyka Williama Blake’a przygotowaliśmy krótka wycieczka z pięciu głównych mistycznych objawień mistrza, które podzieliły jego dzieło na kilka etapów.

Jeden z najbardziej odrażających i kontrowersyjnych poetów naszych czasów urodził się w Londynie i otrzymał jedynie powierzchowne wykształcenie.

Nie przeszkodziło to przyszłemu twórcy w stworzeniu kilku naprawdę kultowych zbiorów poetyckich, których wpływ odczuwalny jest do dziś. Nawet beatnicy czerpali inspirację z twórczości Blake'a: Allen Ginsberg i Bob Dylan stworzyli wiele dzieł, które wywodzą się z wierszy i rycin Blake'a.

Sam poeta inspirował się mistycyzmem. Prawie wszystkie ryciny Blake'a są wynikiem wizji, które go nawiedziły.

Pieśni niewinności i doświadczenia

Pieśni niewinności ukazały się w 1789 roku. Ten cykl wierszy wypełniony jest obrazami i symbolami, podyktowanymi przede wszystkim tradycyjnymi ideami chrześcijaństwa. Ale każdy obraz ma też drugi plan: dziecko, dla którego pisano ten zbiór, okazuje się być samą ideą Człowieka prowadzącego dialog z Bogiem. William Blake ilustruje książkę własnymi rycinami. Większość rysunki są jedną z pierwszych wizji, jakie otrzymał poeta.

czerwony smok

Ilustracja ta zasługuje na osobne omówienie. William Blake namalował pełną serię akwareli inspirowanych Księgą Apokalipsy. Na obrazie Blake przedstawił wielkiego czerwonego smoka (ucieleśnienie diabła), który ukazał mu się w mistycznym doświadczeniu, górując nad siedmiogłowym potworem z głębiny morza. „Wielki czerwony smok” to jedno z najsłynniejszych, a jednocześnie najbardziej przerażających dzieł artysty.

Głowy duchów

To jest nazwa serii szkice ołówkiem Blake’a, wykonanego przez niego na zlecenie astrologa Johna Varleya. Głównymi bohaterami są postacie mityczne, które ukazały się artyście. Cała seria, wydana w 1818 roku, do dziś jest przedmiotem poważnej uwagi wielu specjalistów.

Księga Hioba

Kompozycje Blake'a użyte do zilustrowania Księgi Hioba, w Ogólny zarys blisko tradycyjnego historia biblijna. Jednak w centrum zainteresowania znajdują się rysunki, które pozwalają mówić o całym dziele jako o swoistej osobistej relacji artysty z własnych przeżyć mistycznych i poszukiwań świata duchowego.

Boska Komedia

Prace nad ilustracją do Boskiej Komedii nigdy nie zostały ukończone. Niemniej jednak ryciny stworzone przez Blake'a z tego okresu słusznie uważane są za szczyt twórczości mistrza. William Blake zmarł podczas kończenia scen z piekła i wizji, które otrzymał w przeczuciu własną śmierć, szczególnie jasny.

P.S. Nazywam się William Blake.

Czy znasz moją poezję?

Mistycyzm Williama Blake’a

Zobacz świat w jednym ziarenku piasku
A cały kosmos jest w źdźble leśnej trawy,
Trzymaj nieskończoność w dłoni
A w ulotnej chwili jest wieczność...
Williama Blake’a

„Przez czterdzieści lat nie było pewnego dniażebym nie dotykał miedzianej płyty. Grawerowanie to rzemiosło, którego się uczyłem; nie powinienem był próbować żyć z żadnej innej pracy. Moje niebo jest z miedzi, a moja ziemia z żelaza.” Tak pisał o sobie cierpliwy William Blake na początku XIX wieku. Jeden z pokoi służył mu i Kate za salon, drugi za sypialnię, kuchnię, biuro i warsztat. Nie było prawie żadnych rzeczy. Żona miała na sobie prostą, zwietrzałą sukienkę. „Z powodu niekończących się przeciwności losu już dawno utraciła dawne piękno, z wyjątkiem tego, które dawało jej miłość i mówiące oczy, błyszczące i czarne.”

KsiążkaStanowisko. WilliamaBlake'a

Blake William (28.11.1757 - 12.08.1827), angielski malarz, rytownik, poeta. Studiował sztukę malarstwa i rytownictwa w Londynie u rytownika J. Bezaire'a (od 1771), uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych (1778), pozostawał pod wpływem J. Flaxmana. W twórczości Blake'a, który ilustrował własne wiersze akwarelami i rycinami („Pieśni ignorancji”, 1789; „Pieśni wiedzy”, 1794; „Księga Hioba”, 1818–1825; „Boska komedia” Dantego , 1825-1827 i inne dzieła) wyraźnie odzwierciedliły się w nim nurty romantyzmu Sztuka angielska koniec XVIII- pierwsza ćwierć XIX w.: upodobanie mistrza do wizjonerskiej fikcji, alegoryzmu i mistycznej symboliki, uciekanie się do odważnej, niemal dowolnej gry linii, ostrych rozwiązań kompozycyjnych.

BLAKE Williama Wir kochanków. Francesca da Rimini i Paolo...

Blake odrzuca tradycyjną kompozycję i perspektywę, wykwintne linearne formy prac malarza przywołują na myśl wyobrażenie o innym świecie. Sam styl odzwierciedla wyjątkową mistyczną wizję świata, w którym rzeczywistość łączy się z wyobraźnią.

Z zawodu rytownik i ilustrator książek, Blake wyraził swój talent w poezji oraz w uderzająco potężnych mistycznych i symbolicznych obrazach. Świat duchowy wydawały się Williamowi Blake’owi ważniejsze od świata materialnego, a prawdziwego artystę postrzegał u niego jako proroka obdarzonego boskim darem wglądu w istotę rzeczy. Blake żył w biedzie i zmarł nierozpoznany 12 sierpnia 1827 roku. Obecnie William Blake słusznie uważany jest za jednego z największych mistrzów angielskiej sztuki plastycznej i literatury, jednego z najwybitniejszych i najbardziej oryginalnych malarzy swoich czasów.

Williama Blake’a. Ilustracja do „Boskiej komedii” Dantego. "Piekło"

Williama Blake’a. Ilustracja do „Boskiej komedii” Dantego. "Piekło"

William Blake (ang. William Blake; 28 listopada 1757, Londyn - 12 sierpnia 1827, Londyn) – angielski poeta i artysta, mistyk i wizjoner.

Teraz, prawie dwieście lat później, stało się oczywiste, że dzieła Williama Blake’a nie były przeznaczone dla jego współczesnych. Przez całe życie tworzył, zwracając się do swoich potomków i najwyraźniej sam był tego świadomy. Widok całkowitej obojętności współczesnych wprawił go w wielką rozpacz: „Moje dzieła są lepiej znane w niebie niż na ziemi” – mówił i tworzył dalej, mając nadzieję na należny szacunek i uwagę ze strony swoich potomków. Dziś, patrząc ogólnie na jego twórczość, możemy zrozumieć, jak bardzo wyprzedził swoje pokolenie, może o stulecie, a może i więcej. Od jego życia minęły dwa wieki, można powiedzieć, dwa wieki jego zapomnienia i dopiero dziś William Blake staje się prawdziwym idolem. Na przykład w Wielkiej Brytanii jego wiersz „Jerozolima” stał się niemal drugim hymnem narodowym, a w Ameryce wystawa jego obrazów i rycin, zorganizowana w 2001 roku w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, odniosła ogromny sukces. Dziś książki Blake'a są publikowane w ogromnych ilościach w wielu krajach, w tym w Rosji, i nie pozostają na półkach. Liczba tłumaczeń rośnie.

100% 1

Fenomen Blake'a

To, co przyciąga ludzi w Blake'u, to nie tylko jego kreatywność, ale także jego twórczość tajemnicza osoba. Przyciąga go jego dziwny i niezwykły twórczy los. główna cecha jego twórcze życie było to, że Blake nie był ani wyjątkowym poetą, ani wyjątkowy artysta ani specjalnym filozofem. Co więcej, jego twórczość literacka bardzo często stoi w sprzeczności z normami literackiego języka angielskiego, jego malarstwo często stoi w sprzeczności z ogólnie przyjętymi kanonami, a jego filozofia nie zawsze jest spójna i logiczna. Jeśli jednak weźmiemy wszystkie jego dzieła razem, przedstawiają one coś wspaniałego, coś urzekającego i majestatycznego. Generalnie jego twórczość charakteryzuje się ściśle określoną kompletnością, jest efektem długich, upartych i głębokich poszukiwań twórczej, utalentowanej duszy. Blake'a można docenić przede wszystkim za to, że starał się zgłębić wiele praw tego wszechświata, zrozumieć i uczyć samej duchowości.

33% 7

Uczynił to poprzez pisanie dzieła literackie(w poezji i prozie), uzupełniając je licznymi ilustracjami dla lepszego zrozumienia. Taki urządzenie literackie, które łączy w sobie filozofię, literaturę i malarstwo, jakiego jeszcze nie widziano. Jest wyjątkowy i nawet po Williamie Blake’u niewielu było zdolnych do takiej twórczej ascezy (w szczególności Kahlil Gibran nazywany jest zwolennikiem technik Williama Blake’a). Trzeba jednak przyznać, że jest to właśnie taka niezwykła technika twórcza ekspresja siebie jest najskuteczniejszym sposobem, w jaki William Blake mógł wyrazić swoje prorocze idee, wyrazić swój oświecony pogląd na czystość duchowości.

83% 2

Prace Blake'a pokazują nam, jak głęboka i subtelna wewnętrzny świat autor. Był zupełnie inny od tego, w którym żyją inni, co jasno pokazuje, jaki był sam Blake i jaki był jego twórcza misja. Doskonale zdajemy sobie sprawę, że osoba, która osiągnęła taki poziom autoekspresji, potrafiła wyjść poza zwykłe, konwencjonalne granice ludzkiej świadomości, poza pracę zmysłów i umysłu. Tylko ten człowiek, który jest całkowicie pochłonięty pragnieniem duchowości, jej praw, jej istnienia, jest zdolny do takiego wyzwolenia się od konwencji i głębszego postrzegania rzeczywistości. Taki jest poziom światopoglądu Williama Blake’a. Nasuwa się tu całkowicie logiczne pytanie: czy on sam nie został obdarzony czymś wyjątkowym, co pozwoliło mu widzieć świat innymi oczami – bardziej złożonymi i różnorodnymi, czy nie był na bardziej wysoki poziom ludzką świadomością, innymi słowy, czy on naprawdę nie miał duchowej samorealizacji, żeby móc tak tworzyć, tak przepuszczać otaczający go świat?

67% 3

Czystość duchowości Williama Blake’a, wolna od okowów racjonalizmu i suchego dogmatu, była nie tylko jego metoda twórcza, ale także w jego sposobie myślenia, jego kondycji, jego wewnętrzna esencja. Nie był poetą „dla każdego” i najwyraźniej nie do tego dążył. Pisał dla tych, którzy podobnie jak on interesowali się tematyką duchowości. Wierzył w boskie przeznaczenie poety, w to, że natchnienie pochodziło z góry, wierzył w swoją misję jako Proroka, powołanego do otwierania ludziom „oczu skierowanych do wewnątrz”. Tak czy inaczej, William Blake dotarł do końca, aby oświetlić drogę tym, którzy pójdą za nim. Efektem jego ścieżki były jego prace jako drogowskazy dla poszukiwaczy, którzy chcą wznieść się z bezwładnych i ślepych idei, przekonań i konwencji na wyżyny Duchowości.

W ciągu swojego życia Williamowi Blake’owi udało się stworzyć ogromną liczbę dzieł z zakresu malarstwa i literatury. Co więcej, należy zauważyć, że w przeciwieństwie do innych artystów pędzla i słowa, jego zdolności twórcze nie zmniejszały się z wiekiem, a raczej doskonaliły. Pod koniec życia spod jego pióra i pędzla wyszły prawdziwe arcydzieła jego twórczości, na przykład dzieło „Lacoon” czy ilustracje do „Boskiej komedii” Dantego, w których William Blake pokazał zarówno głębię myśli literackiej, jak i swobodę w opanowanie pędzla, czego wcześniej u niego nie zaobserwowano.

W historii literatury światowej William Blake uważany jest za pierwszego angielskiego poetę romantycznego. Uderza niespotykana dotychczas koloryt nastrojów autora, jego nieprzewidywalność oraz niemożność zrozumienia i pogodzenia w nas wszystkiego, co wyraził. Czasem przechodzą przez niego buntownicze nastroje, które potem przeradzają się w religijny mistycyzm. Jego motywy liryczne łączą się z mitologią figuratywną i symboliką. Jego niewinne, radosne postrzeganie świata zamienia się później w rodzaj mistycyzmu zderzenia sił Dobra i Zła, Nieba i Piekła. Jego system mitologiczny jest złożony symboliczne obrazy i alegorie przez długi czas pozostawały niezrozumiałe i uznane za nieczytelne. Dopiero teraz naukowcy zaczynają zbliżać się do rozwiązania.

50% 5

Wyznanie Blake’a

Uważa się, że rok 1863 zapoczątkował uznanie Williama Blake’a i wzrost zainteresowania nim. W tym czasie Alexander Gilchrist opublikował biografię The Life of Blake. Wkrótce potem ukazały się nigdy wcześniej niepublikowane wczesne wiersze Blake'a, co uczyniło go lirycznym poetą romantycznym. Ryciny Blake'a, również nieznane wcześniej, zostały później odkryte i wywarły ogromny wpływ na rozwój tzw. Stylu Art Nouveau. W 1893 roku Yeats wraz z Ellisem opublikowali towarzyszące mu trzytomowe wydanie dzieł Blake’a, będące wówczas najpełniejszym wydaniem krótki życiorys poeta. Jednak prawdziwe zainteresowanie twórczością i osobowością Blake'a zaczęło się w XX wieku.

67% 6

W 1966 roku ukazała się „ Kompletna kolekcja dzieła Williama Blake’a.” Blake dał się poznać światu nie tylko jako apokaliptyczny wieszcz, jak się go zwykle uważa, ale także jako autor dowcipnych fraszek i aforyzmów, jako oryginalny myśliciel i krytyk, daleko wyprzedzający swoje ortodoksyjne, skostniałe wiek.

Jeśli chodzi o Rosję i kraje byłego ZSRR, nazwisko Williama Blake'a stało się znane opinii publicznej dopiero w 1957 roku, kiedy cały świat obchodził dwusetną rocznicę jego urodzin. Jego prace zaczęły się wówczas ukazywać zarówno w czasopismach, jak i w odrębnych zbiorach. Blake ukazywał się stosunkowo rzadko, a większość jego prac nigdy nie została przetłumaczona na język rosyjski. Można mieć tylko nadzieję, że z czasem cała spuścizna jego twórczości zostanie przetłumaczona.

33% 8

60% 9

83% 10

67% 11