prošlog veka u istoriji drevne ruske književnosti ima poseban karakter. Ona je prijelazna iz srednjeg vijeka u novo doba i bukvalno je satkana od kontradikcija. IN književnost ide borba starog i novog, pa predmet poetizacije može biti i mučenički podvig u slavu vjere, i ljubav prema ženi, za koju je junak u stanju riskirati život, pa čak i prodati dušu đavolu .
Dugogodišnji uzrok krize srednjovjekovne književnosti vidi se u procesu koji je u toku evropeizacija Ruski život, međutim, mit o kulturnoj izolaciji Rusije u XI-XVI veku. ide u prošlost. Ruska književnost srednjeg vijeka oduvijek je bila svjesna sebe kao dijela panevropske književni proces, nije se stidio uloge učenika, više asimilirajući umjetničko iskustvo razvijene države, kao što je Vizantija, odakle dolazi hrišćanstvo. Vremenom se evropska orijentacija Rusa menjala: iz južnoslovenskih država (Bugarska, Srbija) prelazi u zapadnoslovenske (Poljska, Češka); od tradicije grčke kulture - do duhovno nasleđe Latinski svet. Glavni razlozi za inovacije u ruskom jeziku Literatura XVII V. treba tražiti ne toliko u promeni uticaja koliko u interni procesi. Ogromna lavina prevoda koja se sručila u Rusiju nije istisnula dela ruskih autora, nije lišila rusku književnost njenog izvornog karaktera, već je podstakla zakasneli proces njenog obnavljanja.
Intenzivna potraga za putevima razvoja dovela je do toga da se književnost pretvorila u umjetničku laboratoriju u kojoj su svoje i tuđe, tradicionalno i postojeće na nivou eksperimenta, slobodno koegzistirali. D.S. Lihačov je napisao da nikada - ni pre ni posle 17. veka. - Ruska književnost "nije bila žanrovski toliko šarena". Ona je "sudarila dva književna sistema: jedan umirući, srednjovjekovni, drugi nastajajući - New Age". U krugu čitanja ruskog naroda XVII veka. uključivao život sveca i prevedenu vitešku romansu, hodočašće na kršćanski istok i svjetovno putovanje kroz zemlje zapadna evropa, istorijska priča i pikarski roman. Proširenje žanrovskog raspona bilo je zahvaljujući oblicima koji su proizašli iz folklora, prevedenih knjiga i poslovnog pisanja. Žanrovski sistem književnosti je rastao i usled nastajanja novih vidova umetničkog stvaralaštva - poezija, dramaturgija, satira.
Literatura je ažurirana od strane transformacija tradicionalnih žanrova Srednji vek, koji dobija druge funkcije nego ranije, ostvarujući svoj unutrašnji potencijal. Život se pretvorio u kućna priča, ako je svetac učinio spiritual feat u svijetu ili memoarsko i biografsko djelo, ako je napisano kao uspomena na učitelja ili bliskog rođaka. Žanr je formiran na hagiografskoj osnovi autobiografija, gde su se slike autora i junaka uzdizale do jedne stvarne osobe.
Vekovima dokazani žanrovi književnosti u uslovima 17. veka. primljeno novi zivot, kao što je srednjovjekovni oblik vizije. Ako je prije vizija postojala u dubinama hagiografske, hroničarske ili legendarno-istorijske književnosti, sada je stekla žanrovsku samostalnost. Prema N. I. Prokofjevu, procvat žanra je pao na period smutnog vremena. Proizlazi iz narodna legenda vizije ranog sedamnaestog veka. imao publicističko kolorit. Njihov cilj nije bio da veličaju sveca ili vjersku svetinju, već da uz pomoć autoriteta potkrepe čudo ove ili one političke ideje. Kao djela propagandne literature, ovi spisi su namijenjeni javnom nastupu, čitajući naglas, uslijed čega su se njihovi autori pobrinuli za stvaranje lirske atmosfere pripovijedanja, ritmičke strukture govora. Od tri komponente zapleta žanra ( transgresija – pokajanje - oprost vizije Smutnog vremena razvijale su uglavnom jedna: gotovo čitav umjetnički prostor djela zauzimala je molitva i pokajanje, što je trebalo da ujedini narod u nadi spasa.
Gregory, autor "Priče o viziji" V Nižnji Novgorod 1611, govorio je o čudu kojem je bio svjedok. "Padajući u tanak san", video je kako je nestao poklopac hrama i Bog silazio sa neba u sjaju svetlosti, u pratnji izvesnog "Belorusa". Iz dijaloga između Boga i njegovog saputnika, "vidjelac" je shvatio da Rusi mogu računati nebeska pomoć i zaštitu od neprijateljske invazije u slučaju javnog pokajanja i trodnevnog posta. Gospod je zapovedio da se sagradi nova crkva u Moskvi „na Požaru, kod Vasilija Blaženova“, da se tamo prenese ikona Bogorodice Vladimirske i da se ostavi sveća na prestolu i Prazan list papir. Četvrtog dana, sama svijeća će zasvijetliti iz "ognja nebeskog" i na listu će se pojaviti ime ruskog cara. Za prekršaj Božija volja Ruska država čeka uništenje. "Priča o viziji" bila je agitacijske prirode: upozoravala je na pogubnost uspostavljanja novog prevaranta na ruskom prijestolju. Značajno je da se vizija dogodila u Nižnjem Novgorodu - jednom od centara formiranja narodne milicije protiv Poljaka koji su zauzeli Moskvu.
U 17. veku ide naglo povećanje proizvodnje knjiga, koja je povezana sa društvenom i geografskom ekspanzijom književnosti. U ovom trenutku, lokalni književne škole na sjeveru iu Sibiru, na Donu i u regiji Volge. Ako ranije književna aktivnost bio je uglavnom prerogativ sveštenstva, tada u prelazni period svi slojevi društva se bave pisanjem: od cara Fjodora Aleksejeviča, koji je komponovao slogovne stihove, do odbeglih kmetova - kozaka koji su branili Azov. Do pojave je dovela demokratizacija spisateljskog osoblja Posadska književnost blizu strip kulture ljudi. Democratic Literature, često anticrkvenih i antivladinih u orijentaciji, kultivisani žanrovi satira. Predmet parodije u satiri može biti tradicionalni oblik svjetovne i liturgijske književnosti, poslovna proza (život sveca, molba, crkvena služba). Tako su satiričari, preispitujući stare forme, stvorili nove, koje uništena kanoničnost i hijerarhije stari ruski sistemžanrovi.
U 17. veku planirano razgraničenje sfera umjetnosti i naučna literatura . Ako pre knjige Prirodoslovni ciklus („Šestodnev“, „Fiziolog“, „Hrišćanska topografija“ itd.) bili su deo literature, jer nisu toliko zadovoljavali naučnu radoznalost koliko su veličali mudrost Stvoritelja svega, sada je kultura postaje ovozemaljski, oslobađajući se od crkvenog starateljstva, i znanje dobija samostalnu vrednost. Na osnovu duhovnog pisanja srednjeg vijeka formira se teološka nauka, neophodna za nove prijevode Svete knjige vođenje teoloških rasprava. Psaltir i Časopis, kao knjige po kojima su stari učili da čitaju, zamenjuju azbuku i bukvare, iz 17. veka. čvrsto uvršten u repertoar štampanih publikacija. Profesionalizacija autora i čitalaca dovodi do toga da su radovi posvećeni problemima medicine i vojnog posla, fizike i geografije, matematike i astronomije izbačeni iz okvira literature, ne samo namijenjene kognitivnom čitanju, već i razvijanju. kreativno razmišljanje I estetski ukus formiranje moralnih koncepata. Ruska književnost novog doba će naslijediti samo nejasne razlike između fikcija i istoriografija,što će se jasno manifestovati u „Istoriji ruske države“ N. M. Karamzina, gde će na osnovu dokumentarnih dokaza biti stvoreni psihološki pouzdani portreti istorijskih ličnosti, oživeće u fikcionalizovanim pričama „tradicija duboke antike“. ."
Profesionalizacija rada pisca- naporan i dugotrajan proces, koji ulazi u književnost Novog doba. U prelaznom veku iz srednjeg veka u novi vek, kada je autoritet čoveka u velikoj meri zavisio od nivoa obrazovanja, erudicije, dubine naučna saznanja, stvorene su škole u Spaskom manastiru i pri Štampari se pojavila Slavensko-grčko-latinska akademija u kojoj su se predavale građanske i duhovne nauke. Moskovska štamparija i Posolski prikaz postaju najveći centri knjižne kulture, odakle nastaje čitava kohorta pisaca i prevodilaca, kojima književni rad postaje službena dužnost i ima sekularni karakter.
Sekularni početak aktivno zastupa svoja prava u slikarstvu, muzici, arhitekturi, dekorativnoj i primijenjenoj umjetnosti. Izografije Simon Ushakov I Joseph Vladimirov u teoriji i praksi raskidaju s tradicijama drevnog ikonopisa, planarnog prikaza osobe u duhu vjerske simbolike. Oni veličaju materijalnu ljepotu i raznolikost života. Raspravljajući sa pristalicama arhaičnog slikovnog načina, Josif Vladimirov je upitao: „Odakle takva naznaka, bezumni ljubavniče, koji zapoveda da se sveta lica pišu u jednom obliku, tamnoputa i mračna? Da li je čitav ljudski rod stvoren u jednom obliku? ?"
Na ruskom arhitektura XVII V. zahvaljujući uticaju drvene arhitekture a bogatstvo narodne fantazije razvija duboko originalan stil. Osmim svetskim čudom savremenici su nazivali palatu cara Alekseja Mihajloviča u Kolomenskom u blizini Moskve, upečatljivu zamršenim rezbarijama, igrom pozlate i svijetle boje u dekoru. Mnoge crkve podignute u to vrijeme u Moskvi, Jaroslavlju, Kostromi i Rostovu i velikodušno ukrašene pločicama, oslikanim arhitravima, kamenoklesanom čipkom, više su hramovi ljepote nego molitve. Crkvene svečanosti se teatraliziraju, nastaje tradicija dramskih predstava i svečanih procesija. Proces sekularizacije kultne umjetnosti dovodi do formiranja nove sekularne kulture.
U 17. veku menja se odnos pisca prema stvarnosti, književnom delu, shvatanju čoveka. Zamijeniti religijski i simbolički pogled na svijet, kada se sve što se događa na zemlji objašnjavalo borbom sila dobra i zla u drugi svijet, dolazi pragmatičan način razmišljanja. Pisac pokušava da uspostavi uzročno-posledične veze između istorijskih događaja, između karaktera i ponašanja čoveka, ne pozivajući se na „viši svet“, „Božansko proviđenje“. Slika osobe gubi obilježja srednjovjekovne apstrakcije, kada je heroj bio ili pravedan ili grešnik, poprima znakove svakodnevnih i društvenih specifičnosti.Čovjek se počinje doživljavati kao složena i kontradiktorna priroda. Buntovna prava književnog lika otkrivaju se u njegovom sukobu sa porodicom i klanom, društvom i samom sudbinom. ide pad heroja, koji postaje sad pijani monah, sad gladni seljak ili beskućnik skitnica, a takođe uranjanje priče u nizak život, u atmosferu razularenog kafanskog života, lutajući u potrazi za srećom po putevima Rusije. Istovremeno, autor ne krije iskreno saučešće" mali čovek", koji je ušao u neravnopravan dvoboj sa "tugom-nesrećom". Pisac pokušava da čitaoce postavi na lirski talas empatije prema junaku, minimizirajući distancu između njih i književnog lika. Emancipacija ličnosti utiče i na junaka u književnosti, koji napušta roditeljski dom, želeći da živi svojim umom, i autor koji, razbijajući žanrovski stereotip, iznosi svoje gledište o prikazanom.
Različitost autorskih stilova i rast subjektivnog principa u interpretaciji istorijskih događaja jasno se manifestovao već u delima Smutnog vremena. Među pričama koje su odražavale događaje iz 1604-1613, nalazi se odlomak koji izražava interese viših slojeva društva i veliča jedinstvo s narodom bojarskog cara Vasilija Šujskog u borbi protiv „svlačenja i jeretika“ Griške. Otrepyev. Ovakav pogled na istoriju karakterističan je za "Priče iz 1606. godine" i na osnovu toga "Još jedna priča" napisano u tradicionalnom stilu knjige. Kako bi dokazao legitimnost Šujskog moći, autor "Priče" svoju porodicu vodi do kijevskog kneza Vladimira Svjatoslaviča i suprotstavlja plemenitog bojara skromnom, ali "lukavom" Borisu Godunovu, koji je, po njegovom mišljenju, glavni krivac za smrt carevića Dimitrija i za sve nevolje koje su zadesile rusku zemlju tokom smutnje. Druga, antibojarska, orijentacija je inherentna "Nova priča o slavnom ruskom kraljevstvu", nastao na prijelazu iz 1610. u 1611., kada su Moskvu zauzeli Poljaci, a Novgorod Šveđani. Njegov bezimeni autor pozvao je Ruse "svih redova naroda" da se ujedine u borbi protiv neprijatelja, veličao je otpornost Smolenskog naroda, koji je hrabro branio svoj grad od "Poljaha", i osuđivao izdajničku politiku bojara. . Stil Nove priče, koja ima formu pisma-apela, je patetično uzburkan, publicistički: „Dođi, dođi, pravoslavni! Dođi, dođi ljubavi Hrista!
"Priča" Avraami Palitsin(oko 1550–1626), podrumar Trojice-Sergijevog manastira, predstavlja široku sliku „nereda“ u ruskoj državi, uključujući samoproglašenje i poljsko-litvansku intervenciju, međusobne sukobe i glad. Toliko je onih koji su umrli od gladi da se njihova tijela, poput drva za ogrjev, nose na kolima; ljudi se pokušavaju sakriti od pljačke u "neprohodnim divljinama"; u ratno vrijeme, epidemije bjesne u zemlji, posebno u gradovima pod opsadom neprijatelja. Večina Knjiga je posvećena herojskoj odbrani Trojice-Sergijevog manastira od poljsko-litvanskih trupa koje su ga opsjedale (1608–1610). Podrum Abraham u epskim razmerama opisuje ratne podvige Ananije Selevina, bitku između ruske vojske i "litvanskih hetmana", ali ne beži od prikaza vojne svakodnevice. Autor priča kako Poljaci kopaju i guštaju u iščekivanju napada, a "Litvanija" upada u manastirski vrt.
Za Abrahama, manastir Trojice je ispostava ruske zemlje, koja zadržava napad intervencionista na "kraljevski grad". Pisac nije ograničen samo na lokalne događaje, brine ga sudbina cijele zemlje koja "čuva zlo od lažnih kraljeva". Prenosi radnju "Priče" sa zidina manastira u neprijateljski logor, uključuje u delo pismo napisano u ime hetmana Sapijehe i odjavu branilaca, prema kojima "deset godina hrišćanske mladost“ se smeje sumanutom planu Poljaka, jer na strani opkoljene „nebeske vojske“ na čelu sa Bogorodicom i svetim Sergijem i Nikonom. Podrum najbogatijeg ruskog manastira kreiraće verbalne portrete njegovih savremenika, zasićući ih vrednosnim sudovima. Vođa narodnog ustanka, Ivan Bolotnikov, je "uzgajivač svih nevolja" kada "sluga Gospodnji želi da živi". Boris Godunov je okrutni, ali mudar vladar koji je pokušao da ojača međunarodni prestiž ruske države kroz dinastičke brakove i srodstvo sa zapadnoevropskim kraljevskim dvorovima.
"Priča" Avraamya Palitsyna je živopisan primjer samoopravdanja. Inteligentna, aktivna, ali ponekad neprincipijelna osoba koja je bila u bliskim odnosima sa Vasilijem Šujskim i tražila koristi od Sigismunda III za manastir, stvara "Priču" kako bi se rehabilitovao u očima javno mnjenje, kako bi istakli svoje zasluge u borbi protiv intervencionista i u izboru cara Mihaila Fedoroviča na presto. Ocrtavajući događaje „u nizu“, Abraham nastoji da dokumentuje narativ, zasitivši ga imenima učesnika opsade manastira Trojice, tačnim hronološkim i geografskim proračunima, uvodeći žanrove poslovnog pisanja u „Priču“.
"Vremennik" Ivana Timofejeva(oko 1555–1631) zanimljiva je i za autorovo razumijevanje događaja i osoba prikazanih u njemu. Djak Ivan Timofejev, koji je bio u službi u Novgorodu, postao je očevidac zauzimanja i okupacije grada od strane Šveđana (1610-1617). Knjiga je nastala pod direktnim utiskom iskustva, kada je, prema autorovim riječima, pod teretom razmišljanja o uzrocima smrti "preko noći" ljepotice drevni grad i sveruske "propasti", "hodao je kao lud", a pomisao na potrebu da se ovo uhvati na papir "bola ga je u rebra kao prst". On je na razloge koji su doveli do Smutnog vremena sagledao kroz prizmu religioznog morala, objašnjavajući „nebesku kaznu“ grešnošću Rusa. Međutim, sam pojam grijeha pisac je već tumačio u društveno-političkom aspektu. To je "ćutanje bez riječi" naroda, neotpor zločinačkim vlastima, uslijed čega su ili "jučerašnji robovi" poput Borisa Godunova, ili prevaranti poput Grigorija Otrepjeva počeli da zadiraju na ruski tron.
Rad Ivana Timofejeva pokriva period od vladavine Ivana Groznog do vladavine Vasilija Šujskog, ne predstavljajući tradicionalnu istorijsku priču, već galerija portreta istorijskih ličnosti 16.–17. veka. Pisac teži objektivnosti slike, ne skrivajući kraljevske poroke i vrline; pokušavajući otkriti šta je uzrokovalo određene postupke likova. To dovodi do činjenice da je „najslavniji od svih bivši kraljevi" Ivan Grozni se pod svojim perom pretvara u "okrunjenog negativca", opsjednutog napadima bijesa, "opio" rusku zemlju krvlju svojih podanika tokom opričnine i osvajanja Novgoroda. Izbjegavajući "neistinu", Ivan Timofejev plaća počast "decoubici" i "komičaru" Borisu Godunovu: pod njim se širi urbanizam, vodi se borba protiv mita i "vinopija". Autor ravnodušno odmerava dobro i zlo u likovima junaka na vagi pravde, on ne krije od čitaoca lični odnos prema autokrati, svoja bolna razmišljanja o tome kako um može koegzistirati u osobi i okrutnost, pobožnost i ponos. Stvarajući sliku vladara, Ivan Timofejev ga daje na delu, kroz svoje postupke, okruženi rođacima, dvorjanima, slugom. Štaviše, pozadinski ljudi pomažu autoru da zasjeni određene crte u liku glavnog lika. Slično demonskoj vojsci, gardisti obučeni u crno nadahnjuju ljude istim užasom kao samog "besnog" cara, koji se suprotstavlja blistavoj slici supruge Ivana IV Anastasije Romanovne.
Stil Ivana Timofejeva je složen zbog svoje metaforičnosti, aktivne upotrebe alegorije, uključivanja parabola u narativ. Rus, koja je ostala bez cara, upoređuje se sa udovicom, koju su u nesreći napustili lažni prijatelji i opljačkali nemarni robovi. Pisac upoređuje vanjskog neprijatelja sa čudovištem, koje je, došavši "tajno u noći", razderalo meso i "kosti glatke".
Iz jednostrane procjene istorijska ličnost autor odlazi "Knjiga hronike", sastavljen 1626. u krugovima bliskim vladi, i odražava službeno gledište o događajima u Seljačkom ratu i poljsko-švedskoj intervenciji. "Knjiga hronike", čije se stvaranje pripisuje ili I. M. Katyrev-Rostovskom, ili S. I. Shakhovskom, naučnici se okreću, istražujući istoriju žanrova verbalni portret I književni pejzaž. Među portretnim dijelom knjige, opis Ivana Groznog, lišen idealizacije, odlikuje se istorijskom autentičnošću i psihološkom složenošću: „Car Ivan je na apsurdan način, oči su mu sumporne, nos mu je izvučen, prokletstvo“ ; bio je "čovek divnog rasuđivanja", iskušavan "u nauci poštovanja knjige", ali "drzak i neumoljiv za ubijanje". Crtajući "lik" i "lik" varalice, pisac napominje da je Lažni Dmitrij I bio "duhoviti... i zadovoljan književnim učenjem", hrabar u borbi, ali "lice njegovog imena nije kraljevsko vlasništvo", bio ". O visokoj književnoj veštini autora može se suditi po načinu na koji opisuje prolećno buđenje prirode, opevajući stvaralački rad čoveka na zemlji: „sneg koji se topi i vetar koji još duva“, a „ratay ralom“ „crta slatko“. brazda, i priziva plodnog Boga u pomoć." Iako krajolik nije potpuno oslobođen tradicionalne simboličke funkcije, u njemu se javlja novi početak - estetsko divljenje prirodi. slika jubilanta proljetna priroda naglašava tragediju "poremećaja" u ruskom društvu, ali ulijeva povjerenje u neizbježnost promjena na bolje.
U smutnom vremenu dogodile su se duboke promjene u javnoj i književnoj svijesti. Istoriografi tog vremena pripadali su različitim društvenim grupama, među njima su bili monasi, činovnici i prinčevi Rurikovičevi, imali su različite nivoe obrazovanja i književne veštine, ali su njihovi spisi odražavali opšti znak epohe - novi odnos prema istoriji Rusije i državne vlasti. Nepokolebljivi carski autoritet, njegovi postupci i karakter postali su predmet rasprave. Božji izabranik, "vlasnik" ruskog prijestolja, počinje snositi teret moralne odgovornosti za sudbinu svojih podanika i zemlje, podliježe ne samo nebeskom, već i zemaljskom sudu. Pravi se razlika između pojmova "služba suverenu" i "služba državi".
O rast autorove svesti u 17. veku svedoči samo razvoj individualnog gledišta na istoriju, odnos vladara i naroda. Emancipacija kreativna ličnost Manifestuje se i u jačanju osjećaja vlasništva nad autorskim pravom, društvenog značaja djela pisca, „referenta“, prevodioca. Revidira se princip anonimnosti kreativnosti. Spomenici beletristike i satire čuvaju autorovu anonimnost, ali da bi se istakla nacionalnost djela, izbjegavanje sukoba s otvorenom i prikrivenom cenzurom. Pripadale su "Fabulous", zabavne priče, prevedene i originalne popularne književnosti; proces njihovog stvaranja i distribucije u Rusiji bio je nekontrolisan.
Obilježen je prelazni rok rast profesionalizacije književnog rada. Staroruskog pisara, koji je zahvaljujući žanrovskom kanonu dobro znao šta i kako pisati, zamenio je pisac - tvorac novog književne forme i tradicije. Formiraju se autorske zbirke djela, arhive pisaca i biblioteke. Prema sačuvanim autorskim izdanjima djela može se suditi o kretanju namjere njegovog tvorca. Zajedništvo ideoloških stavova i pogleda na zadaće književnosti ujedinjuje pisce u krugove i škole. Autor djela postepeno napušta srednjovjekovnu masku "mršave i grešne" osobe. dakle, Fedor Gozvinskiy, poznatog kao prevodilac na ruski Ezopovih "Parables, or Fables" (1607), jedno od njegovih djela završava se stihom u njegovu čast:
Slavan u mudrosti
I pohvaljen na umu,
Poštenje čast pošteno poštovana,
U svojim poslovima, umjetnički prepoznatljivim,
Ponier marljivost se trudila
I marljivo urađeno
Sam Bog je naredio -
Teodor Kasianov, sin Gozvinskog,
Grčke riječi i poljski prevodilac.
na ruski historija XVII V. ušao kao "buntovnik". Zove se početak veka Vreme nevolje zbog krize kraljevske vlasti koja je izbila nakon smrti Fedora Ivanoviča, posljednjeg vladara iz kuće Kalite, zbog prevare i poljsko-švedske intervencije. Prema Zakoniku Zemskog sabora iz 1649. godine, došlo je do konačnog porobljavanja seljaka; narod je, kako je pisalo u jednoj peticiji, "osiromašio i osiromašio do kraja". Nakon gušenja prvog seljačkog rata pod vodstvom Ivana Bolotnikova, zemlju potresa niz novih nemira: "kuga", "sol" i "bakar" nemiri zamjenjuju se kozačkim i seljačkim ustancima u oblasti Volge. U 1660-1670-im godinama. bukne drugi seljački rat pod vodstvom Stepana Razina odvija se ustanak Soloveckog; Strelci nemiri završavaju vijek.
Oružanoj borbi građana i seljaka protiv feudalaca bilo je potrebno ideološko opravdanje. Zvanična crkva je stajala na straži postojećeg svjetskog poretka, propovijedala poniznost i poniznost, osuđujući sve oblike otpora svjetovnim i duhovnim vlastima. Međutim, Ruska crkva u XVII vijeku. više nije bio samac. Rascjep u crkvi 1650-ih podijelio u dva zaraćena tabora: Staroverci i Nikonjani. U 17. veku crkva je bila jedina institucija feudalne države čije postojanje je narušilo princip centralizacije vlasti. Previranja su razotkrila mnoge poroke ruskog života. Moskovska država umalo poginuo od posljedica unutrašnjih sukoba, izdaje nacionalnih interesa i oštrog pada morala. Ruska crkva je shvatila potrebu za duhovnom obnovom, jačanjem moralnog autoriteta u cilju konsolidacije društva i otpora pokušajima "kraljevstva" da potčini "sveštenstvo". Vreme nevolje, koji je monahe naterao da se hvataju za oružje kako bi zadržali odbranu gradova i manastira, razvio je novi tip askete među ruskim sveštenstvom - ratnika za veru. Nesalomiv duh je osobina svojstvena ideologu starovjeraca Habakuk, i patrijarh Nikon. Nije slučajno da ima toliko sličnosti u njihovim karakterima i sudbinama. Obojica dolaze iz sela Nižnjeg Novgoroda, rano su započeli svoju karijeru kao sveštenstvo, pod čijom je teškom rukom stado ponekad stenjalo. Obojica su učestvovali u pokretu "revnitelja drevne pobožnosti", koje je predvodio carski ispovednik Stefan Vonifatiev. Zbog sukoba karaktera i vjerskih i političkih uvjerenja, oboje su doživjeli ozbiljnost sramote i egzila; obojica su ušli u istoriju ruske književnosti kao pisci.
Reforma crkve patrijarha Nikona bila je povezana sa procesom ujedinjenja Velikoruske crkve sa ujedinjenom ukrajinskom i beloruskom. Reforma je inspirisana idejom „Moskva je treći Rim“, budući da je u to vreme u pravoslavnom svetu samo ruska država bila suverena i mogla je postati uporište u borbi protiv paganske opozicije na severu i istoku, sa Katolička ekspanzija na zapadu, muslimanski uticaj na jugu, gdje su balkanske zemlje bile pod turskom vlašću. Da priteknemo braći u pomoć slovenski narodi, bilo je potrebno naglasiti njihovo nekadašnje jedinstvo, ujednačiti crkveni obredni sistem, zbog čega je Nikonova reforma bila usmerena prvenstveno na uređivanje knjiga i bogosluženja po grčkim uzorima, jer su hrišćanstvo naslijedili Sloveni iz Vizantije.
U reformi koja je izazvala crkveni raskol ne vidi se samo spoljni sukob između starovjeraca i pristalica obnovljene crkve, a sam sukob se može svesti samo na to kako se krstiti (sa dva ili tri prsta), kakve naklone napraviti (zemaljske ili pojasne), kako napisati ime Kristovo ( Isus ili Isus), koja pravila se pridržavati pri stvaranju ikona i podizanju vjerskih objekata. U starovjercima je potrebno vidjeti govor protiv neograničene vlasti, svjetovne i crkvene. Starovjernici su bili protiv orijentacije Ruske Crkve na strane uzore; braneći vjeru svojih očeva i djedova, branili su nacionalni identitet, tradicionalni način života. Izražavajući društveni protest u vjerskom obliku, starovjerci su svoj ideal vidjeli u prošlosti, protivili se svemu novom i pokušavali spriječiti evropeizaciju ruskog života. Dakle, ruski staroverci su složena i iznutra kontradiktorna pojava.
Starovjernička sredina bila je bogata talentima. Videći u Nikonovim "novinama" pečat Antihrista, nadolazeće uništenje sveta i Last Judgment ns, svi starovjerci su požurili da se sklone u šume ili da se podvrgnu pročišćenju vatrom kroz samospaljivanje. Mnogi od njih stajali su na putu rastućem zlu u svijetu, okrećući se pisanje. Starac je uživao izuzetan autoritet među starovjercima. Epifanije, čiji su život i smrt bili legendarni. Prema jednoj od legendi, njegovi posmrtni ostaci nisu otkriveni nakon pogubljenja u Pustozeru 1682. godine, a svjedoci su vidjeli "iz brvnare plamen oca Epifanija, podignutog do neba u zrak". Preferirajući "pustinjski život", starešina je, nakon cepanja crkve, došao u Moskvu sa knjigama koje osuđuju Nikonjane, počeo ih je čitati naglas na katedralnom trgu, ali je podneo peticiju caru, u kojoj je zamerio Alekseju Mihajloviču. : "O caru, izgubio sam svoju hrišćansku veru u Rusiji od prokletog Nikona ssi, a ti sad tražiš veru u tuđini, kao lav lovi."
Starovjerski pisci su nastojali da dočaraju podvig novomučenika za vjeru, pribjegavajući tradicionalnom obliku života, ali ga ispunjavajući novim sadržajem. Pod perom "vatrenog" Avvakuma pretvorila se u istoriju prvih godina raskola, u autobiografiju čoveka koji je "položio život" za ideale koje je strastveno propovedao. Starac Epifanije, duhovni učitelj Avvakuma, stvorio je autobiografsko delo drugačijeg tipa, fokusirajući se na unutrašnji život čoveka na putu ka duhovnom savršenstvu. Život Epifanije smatra se spomenikom duboke samoće, bliskom narodnoj duhovnoj poeziji, pokajničkoj književnosti. Uz svu različitost svjetova u kojima postoje junaci života Avvakuma i Epifanija, oni imaju jednu zajednička karakteristika- blizina svetog svijeta. U Avvakumu se nalazi u obilnom citiranju Svetog pisma sa ciljem da se njegov mučenički život približi podvigu Hristovom. Epifanijevo posvećenje junaka odvija se aktivnim ulaskom u njegov životni prostor viših sila kroz čudotvorne ikone, vizije Bogorodice. Dakle, književnost starovjeraca nije bila književnost jedne teme i jednog oblika. Autobiografizam, koji se najjasnije očitovao u hagiografiji, prožimao je sve spise starovjeraca, prožimajući čak i stranice teoloških rasprava o suštini Trojstva, dvojnoj prirodi Krista i obliku znaka križa.
U hagiografskim tradicijama stvorenim "Priča o životu plemkinje Morozove", gdje je oslabljen element religiozne fantazije i herojski karakter Ruskinje postaje glavno čudo. Fedosya Prokopievna Morozova, duhovna kći Avvakuma, pripadala je jednoj od najuglednijih porodica, bila je bliska kraljevskom dvoru, a nakon smrti muža postala je vlasnica ogromnog bogatstva. Braneći svoja vjerska uvjerenja, ona hrabro podnosi hapšenje i mučenje, odvajanje od voljenog sina, njegovu preranu smrt, a 1675. godine umire od gladi u zemljanom zatvoru Borovsk, stupajući u red novih ruskih mučenika za vjeru.
Među starovercima su bili pesnici (monah Abraham) i putopisci (Ivan Lukjanov), sjajni propovednici (Ivan Peronov) i publicisti (protojerej Avvakum). U propagandne svrhe okrenuli su se žanrovima polemičkih rasprava i poslanica. Da bi umnožili redove suvjernika, da bi pronašli put do srca jednostavnog radnika, razvili su poseban stil pisanja, blizak elementu narodnog jezika. Avvakum je ovaj stil nazvao "brbljanjem" i suprotstavio ga rafiniranom knjiškom govoru ukrašenom "filozofskim stihovima". "Uostalom, Mihajloviču, vi ste Rus, a ne Grk", okrenuo se kralju. Borba za nacionalni karakter književnost i njen jezik vodili su starovjerca
Avvakum odbacivanju i grčkih i latinskih trendova u razvoju ruske kulture. Bio mu je stran stil radova i Epifanija Slavinjeckog i Simeona Polockog - "vukova u obliku ovaca" i "zlih likova".
O visoki nivo O samosvijesti starovjerca, koji je osporavao zvaničnu ideologiju i bio spreman umrijeti za jedan „az“ u tekstu molitve, najbolje svjedoči vizija Avvakuma, o kojoj je ispričao u poruci caru. Aleksej Mihajlovič: posle mnogo dana posta sanjao je da je Gospod uključio i nebo i zemlju, i sve stvorenje. Osoba kao centar svega postojećeg, čiji se um uzdiže i obuhvata cijeli svijet, osoba koja je slobodna u ispoljavanju svojih osjećaja i izboru oblika samoizražavanja - to je novi ideal koji starovjerci stečeno patnjom i postalo vlasništvo književnosti Novog doba.
Borba ideja u 17. veku, koja je dostigla vrhunac u književnosti smutnog vremena i crkveni raskol, je zbog rasta nacionalne samosvesti i izbora istorijskog puta Rusije. Staroverci su pokušali da ožive „Svetu Rusiju“, verujući u samodovoljnost ruske kulture. Nikonjani su uzdigli koncept "Moskva - treći Rim" na štit, sanjajući o obnovi pravoslavne zajednice grčko-slovenskog svijeta. Međutim, nisu “Rusi” i ne “grkofili” pobijedili u ovom sporu, već “Latini”, koji su Rusiji ponudili način zbližavanja sa zemljama Zapada i daljeg rasta u evropsku kulturu.
2. Umetnička otkrića ruske književnosti 17. veka
Glavni trend je prelazak sa srednjovjekovnog tipa književnosti na novi
mijenja žanrovski sistem
Priča (istorijska, kućna, vojna)
Pojava romana (Avvukumov život)
Pojava poezije (silabički stihovi Polockog)
Dramaturgija (škola, dvorsko pozorište)
Pojava velikog broja satiričnih djela pod utjecajem folklora
Utjecaj žanrova poslovnog pisanja na književnost >>>
podjela književnosti na fikciju i poslovnu
Podjela književnosti na zvaničnu (elitnu) i nezvaničnu (masovnu, u interakciji s folklorom)
Nova vrsta heroja
Sve do 17. veka heroj - osoba koja ima određeni službeni status
17. vijek - osoba drugog statusa (trgovački sin, anonimni kolega, itd.). Posebnost takvog heroja je aktivnost >>> sudbina heroja je u njihovim rukama. Geografska pokrivenost se širi.
Jačanje veza sa Zapadna književnost>>> pojava zapadnih priča
Pojava pikaresknog romana (Frol Skobeev)
Prelazak žanrova iz jednog u drugi
XVIIstoljeće - vijek prijelaza iz srednjovjekovne književnosti u književnost Novog doba
17. vek je vek priprema za korenite promene u ruskoj književnosti. Počinje restrukturiranje književnosti u cjelini. Broj žanrova se enormno širi uvođenjem u književnost oblika poslovnog pisanja, koji su zbog folklora, zbog iskustva prevodne književnosti, dobili isključivo književne funkcije. Povećava se radnja, zabava, slikovitost, tematska pokrivenost. A sve se to radi uglavnom kao rezultat ogroman rast društveno iskustvo književnosti, obogaćivanje društvenih tema, rast društvenog kruga čitalaca i pisaca.
Poseban značaj u ovom restrukturiranju književnosti pripada promjenama u stvarnosti. Događaji u smutnom vremenu na mnogo načina šokirali su i promijenili ideje ruskog naroda o toku povijesnih događaja koji su navodno kontrolirani voljom prinčeva i suverena. Krajem XVI vijeka. dinastija moskovskih suverena je prestala da postoji, počeo je seljački rat, a sa njim i poljsko-švedska intervencija. Intervencija naroda u istorijske sudbine zemlje izražena je u ovom periodu sa izuzetnom snagom. Narod se izjašnjavao ne samo ustancima, već i učešćem u raspravi o budućim pretendentima na prijestolje.
Društvena ekspanzija književnosti uticala je i na njene čitaoce i na njene autore. Od sredine XVII veka. pojavljuje se demokratska književnost. Ovo je književnost eksploatisane klase. Književnost tako počinje da se razlikuje.
U 17. veku - novi podsticaj masovnoj književnosti To su djela demokratskog karaktera. Toliko su masivni da istoričari književnost XIX i početkom 20. veka. prepoznao ih kao nedostojne proučavanja - svojevrsnu "ogradnu literaturu".
Promjena stranih uticaja, koji se dogodio u ruskoj književnosti 17. veka, takođe je karakterističan za ovaj period prelaska na vrstu književnosti novog vremena. Obično se napominje da je original Težište ruske književnosti na književnost vizantijskog kruga zamjenjuje se u 17. vijeku.zapadnoevropska orijentacija. Ali nije toliko važan fokus na zapadne zemlje, već fokus na određene vrste književnost.
U 17. veku pojavio se čitav sloj dela nezavisnih od zvaničnog pisanja, za koje je u književnoj kritici dodeljen termin „demokratska satira“ („Priča o Jeršu Jeršoviču“, „Priča o popu Savi“, „Molba Kaljazinskog“, „Abeceda goli i siromah” itd.). Ova djela su napisana kako u prozi, često ritmiziranoj, tako i u stihovima (rimovane fraze). Oni su usko povezani s folklorom i po svojoj umjetničkoj specifičnosti i po načinu postojanja. Spomenici koji se pripisuju demokratskoj satiri uglavnom su anonimni. Njihovi tekstovi su mobilni, varijabilni, odnosno imaju mnogo opcija. Njihove radnje su uglavnom poznate i u pisanoj i u usmenoj predaji.
"Priča o Eršu Eršoviču". Demokratska satira ispunjena je duhom socijalnog protesta. Mnoga djela ovog kruga direktno osuđuju feudalni poredak i crkvu. "Priča o Jeršu Jeršoviču", nastala u prvim decenijama 17. veka, govori o parnici između Jerša i Leša i Golovla. Leshch i Golovl, "stanovnici Rostovskog jezera", žale se sudu zbog "Ruffa protiv Eršovog sina, za čekinju, za cinkaroša, za lopova za pljačkaša, za šunjanje za prevaranta ... za gadno neljubaznog osoba.” U formi parodije na “presudni slučaj”, govori o trikovima i razvratnosti Ruffa, “vjekovnog prevaranta” i “vođenog lopova”. Na kraju, sudije prepoznaju da je Deverika u pravu "sa drugovima" i daju im Ruffovu glavu. Ali i ovdje je Ruff uspio izbjeći kaznu. Od druge polovine 16. veka, odnosno u vreme formiranja lokalnog sistema, nasilje zemljoposednika nad seljacima postaje norma. Upravo ta situacija, kada „bojarski sin” obmanjuje i oduzima zemlju od seljaka prevarom i nasiljem, ogleda se u „Priči o Jeršu Jeršoviču”. To također odražava nekažnjivost silovatelja, koji se ne boje čak ni osuđujuće presude.
Razvoj istorijske i svakodnevne priče uXVIIveka (Priča o jadu-nesreći, Priča o Savi Grudnjecu, Priča o Frolu Skobejevu).
"Priča o jadu-nesreći".
Poetska "Priča o jadu i nesreći, kako je tuga-nesreća čekić dovela u monaški čin" sačuvana je u jednom listu. "Priča o jadu-nesreći" stoji izvan tradicionalnih žanrovskih sistema. Nastala je na sjecištu folklorne i knjižne tradicije. Njegov hranljivi medij bile su narodne pesme o Goru i knjige "pokajničke" pesme. Neki od njegovih motiva su posuđeni iz apokrifa. Poput epova, "Priča o jadu-nesreći" je sastavljena u toničnim stihovima bez rime. Na osnovu svih ovih izvora, nepoznati autor stvorio je izvanredno djelo koje je na odgovarajući način zaokružilo sedmovjekovni razvoj drevne ruske književnosti.
U priči su povezane dvije teme - tema o sudbini čovjeka uopće i tema o sudbini ruske osobe "buntovnog doba", bezimenog mladića. Autor Priče o jadu-nesreći je, prema srednjovekovnom maniru stavljanja svakog pojedinog događaja u perspektivu svetske istorije, priču započeo pričom o padu Adama i Eve, koji su jeli zabranjeno voće sa „drveta“. znanja o dobru i zlu.” Ali priča ne sadrži kanonsku legendu, već verziju apokrifa, koja je donekle u suprotnosti s pravoslavnom tradicijom. U Priči o jadu-nesreći ovi apokrifni motivi su, takoreći, temelj radnje. Priča o bezimenom Rusu je kao eho dalekih događaja. Roditelji daju svom djetetu ista uputstva koja je Bog, "roditelj" prvog čovjeka, naučio Adama. Ideja sličnosti, kao što ćemo vidjeti, dalje se odražava u zapletu Priče o jadu-nesreći.
Ali ono što je mladiću suđeno da doživi više se ne stavlja u direktnu umjetničku vezu s biblijskim događajima. Dobar čovek sam bira svoju sudbinu.
U srednjem vijeku, pojedinca je apsorbirao klan, korporacija, klasa. Ponašanje likova srednjovjekovne književnosti u potpunosti je podređeno bontonu, te u skladu s tim sudbina zavisi ili od rodovskih propisa, ili od korporativnog (kneževskog, monaškog i sl.) kodeksa. Tek u 17. veku, u doba restrukturiranja srednjovekovne kulture, afirmiše se ideja o individualnoj sudbini, ideja osobe koja bira svoj životni put. "Priča o jadu-nesreći" je odlučujući korak u tom pravcu. Bravo bira "zli deo", zli deo, zlu sudbinu. Ova sjajna netalentovana sudbina personifikovana je u priči u liku Tuge. Jao-Nesreća - zao duh, kušač i dvojnik mladića. Ovaj sudbonosni pratilac je neizbežan, junak se ne može izvući iz njegove moći, jer je sam izabrao "zli deo".
Na kraju priče, junak se zatvara u zidine manastira, „a tuga ostaje na svetim vratima, niko više neće biti vezan za Molotece!“
Odlazeći od kuće, dobri momak u tuđini je stao na noge, obogatio se i pazio na mladu. To znači da ga “zločin vina” nije doveo do neopozivog kolapsa.
Sve dok je bio vjeran svojoj nevjesti, dok je razmišljao o „ljudskom rođenju“, o „voljenoj djeci“, Tuga je bila nemoćna. Mladiću se u snu u liku arhanđela Gavrila to „izgovaralo“ ukazalo i nagovorilo ga da napusti svoju nevjestu. Tako je bio konačni pad heroja. Dobio je individualnu sudbinu jer je odbacio generičku sudbinu. On je otpadnik, izopćenik, "čovek koji hoda". Junak "Priče" je razdvojena osoba, često pati od sopstvenog pada. "Priča o jadu-nesreći" je dramatična. Jedna od njenih izuzetnih osobina je saosećanje prema palom heroju. Iako autor osuđuje grijehe mladića, iako je autor u potpunosti za odanost pradjedovskom principu, za odanost idealima Domostroja, on se ipak ne zadovoljava ulogom tužitelja. Autor smatra da je osoba vrijedna saosjećanja samo zato što je osoba, čak i pala i zaglibljena u grijehu. Takva je humanistička koncepcija Priče o jadu-nesreći. Ovo je inovativan koncept, jer empatija prema grešnoj osobi ranije nije bila moguća u književnosti.
Spisi protojereja Avvakuma i njegova uloga inovativnog pisca.
U XVII vijeku. u umjetnosti se individualni početak sve teže potvrđuje. Književnost se pretvara u arenu za borbu ideja, a pisac postaje ličnost- sa svojim jedinstvenim kreativnim stilom, jedinstvenim za njega.
Najjasnije se individualni početak manifestovao u delu protojereja Avvakuma (1621-1682). Ovaj poznati vođa starih vjernika postao je pisac već u odrasloj dobi. Sve do svoje četrdeset pete godine rijetko se hvatao za pero, s vremena na vrijeme. Sve poznata dela napisane su u Pustozersku. Ovdje je bio zatvoren posljednjih petnaest godina svog života i "zbog velike hule na kraljevsku kuću" zapaljen.
U svojim mlađim godinama, Avvakum se nije namjeravao posvetiti književnom stvaralaštvu. Odabrao je drugo polje – polje borbe protiv zloupotreba crkve i države, polje usmene propovijedi, žive i neposredne komunikacije s ljudima.
Avvakum nikada nije promijenio svoja uvjerenja. Po duhu i temperamentu bio je borac, polemičar, tužitelj.
U Pustozersku nije imao slušaoce i nije imao drugog izbora osim da to učini uzeti olovku.
Avvakum u Pustozersku napisao je mnoge molbe, pisma, poslanice, kao i tako opsežna djela kao što je "Knjiga razgovora", koja uključuje 10 argumenata o različitim doktrinarnim temama; kao "Knjiga tumačenja" - uključuje Habakukova tumačenja psalama i drugih biblijskih tekstova; kao "Knjiga ukora, ili Vječno jevanđelje", koja sadrži Avvakumovu teološku polemiku sa njegovim "zatvoreničkim" đakonom Fjodorom. U Pustozersku je Avvakum stvorio i svoju monumentalnu autobiografiju, svoj izvanredni Život (1672), koju je više puta revidirao.
I po poreklu i po ideologiji Habakuk pripadao društvenim klasama. Dugo i gorko životno iskustvo uvjerilo je Avvakuma da je život u Rusiji težak za obične ljude. Ideja jednakosti jedna je od Habakukovih omiljenih ideja. Demokratija prožima ideologiju i estetiku Habakuka. U svim svojim radovima, a pre svega u Životu, Avvakum otkriva neverovatan talenat stiliste. On govori "ruskim prirodnim jezikom" sa nekom posebnom slobodom i fleksibilnošću. Jedan od razloga za to je što Avvakum osjeća da ne piše, već govori. Svoj stil izlaganja naziva "klapanjem" i "gruntanjem".
Avvakumov razgovor je duboko emotivan. Po prvi put u drevnoj ruskoj književnosti, autor piše mnogo o svojim iskustvima, o tome kako se „brine“, „plače“, „uzdiše“, „tuži“. Po prvi put se ruski pisac usuđuje da se poredi sa prvim hrišćanskim piscima – apostolima. U stvaranju svog Života, Avvakum je u određenoj mjeri koristio hagiografski kanon.
A ipak Avvakum odlučno reformiše hagiografsku šemu. On - po prvi put u ruskoj književnosti - ujedinjuje autora i junaka hagiografskog narativa u jednoj osobi. Sa tradicionalnog stanovišta, to je neprihvatljivo, jer je veličanje sebe grešna gordost. Simbolični sloj "Života" je također individualan: Avvakum pridaje simboličko značenje takvim "smrtnim", beznačajnim svakodnevnim detaljima, koje srednjovjekovna hagiografija, po pravilu, uopće nije zabilježila.
Simboličko tumačenje svakodnevnih stvarnosti izuzetno je važno u sistemu ideoloških i umjetničkim principima"Život". Avvakum se žestoko borio protiv Nikonove reforme. Čim se pravoslavlje uruši, to znači drevna Rus'. Stoga on tako s ljubavlju, tako živopisno opisuje ruski život, posebno porodični život.
Avvakumov "Život" nije samo propovijed, već i ispovijest. Iskrenost je jedna od najupečatljivijih karakteristika ovog djela. Ovo nije samo pozicija pisca, to je pozicija patnika, "živog mrtvaca" koji je izvršio samoubistvo i za koga je smrt dobrodošlo izbavljenje.
Silabička poezija i stvaralaštvo Simeona Polockog.
Belorus Simeon Polocki postao je tvorac redovne slogovne poezije u Moskvi. (Silabički -princip podjele stih on ritmički jedinice jednake po broju slogove, a ne broj naglasaka i njihovu lokaciju).
U Moskvi je Simeon Polocki nastavio posao učitelja započet kod kuće. Podigao je suverenovu djecu, otvorio latinsku školu nedaleko od Kremlja. Simeon Polocki uspostavio je i drugu poziciju - poziciju dvorskog pjesnika, do tada nepoznatu u Rusiji. Svaki događaj u kraljevskoj porodici - vjenčanje, imendan, rođenje djece - dao je razlog Simeonu Polockom da komponuje pjesme "u slučaju". Do kraja života, pjesnik je ove pjesme sakupio u ogromnu „Rimologiju ili stih“ (ova zbirka je došla u nacrtu autograma i objavljena je samo u odlomcima).
Naslijeđe Simeona Polockog je veoma veliko. Procjenjuje se da je ostavio najmanje pedeset hiljada stihova poezije.
Pored Rimologije, ovo je Psaltir rimovani (pjesnički prepis Psaltira, štampan 1680.) i kolosalna zbirka Vertograd (bašta) raznobojna (1678.) koja je ostala u rukopisima - svojevrsna poetska enciklopedija u kojoj se pjesme nalaze u po abecedi. U Vertogradu ima 1155 naslova, a pod jednim naslovom se često stavlja čitav ciklus - od dve do dvanaest pesama.
„Višebojni Vertograd“ je poetska enciklopedija u kojoj je Simeon Polocki želio da čitaocu pruži najšire znanje – prvenstveno o istoriji, antičkoj i srednjovekovnoj zapadnoevropskoj. Ovdje koegzistiraju mitološki zapleti i istorijske anegdote o Cezaru i Augustu, Aleksandru Velikom, Diogenu, Justinijanu i Karlu Velikom. "Vertograd" daje informacije o izmišljenim i egzotičnim životinjama - ptici feniks, uplakanom krokodilu, noju, o dragom kamenju i tako dalje. Ovdje ćemo naći i izlaganje kosmogonijskih pogleda, izlete u područje kršćanske simbolike.
Ovaj "muzej rijetkosti" odražava nekoliko temeljnih baroknih motiva - prije svega, ideju o "raznolikosti" svijeta, promjenjivosti postojanja, kao i žudnju za senzacionalizmom svojstvenom baroku. Međutim, posebnost "Muzeja rariteta" je u tome što je muzej književnosti.
Riječ je doživljavana kao oruđe za transformaciju svijeta, kao sredstvo za stvaranje nove evropske kulture. Stoga su obrazovni planovi Simeona Polockog bili prvenstveno planovi humanitarca.
Početak 17. vijeka ostao je u sjećanju ruskog naroda kao "vreme nevolja":
Književnost 17. stoljeća - istorijska pozadina
- Ubistvo carevića Dmitrija,
- teška politička situacija u zemlji i samovolja bojara,
- nestabilna pozicija Moskovskog kraljevstva na svjetskoj sceni
dovelo do toga da su susjedne zemlje pokušale iskoristiti slabost ogromne sile. Tokom ovog perioda, ruska književnost postaje u službi interesa svoje zemlje, a reč je bila ta koja je pomogla da se konsoliduje fragmentirano društvo.
Žanrovi i teme ruske književnosti 17. veka
1.Publicistički
U to vrijeme postala je relevantna literatura koja sadrži:
- razmišljanje o politici
- vatreni pozivi u borbu protiv osvajača,
- veličajući hrabrost heroja
- i jačanje autoriteta nove kraljevske dinastije.
Ove ideje bile su glavne u djelima kao što su „Priča iz 1606.“, „Priča o upokojenju i sahrani M.V. Skopin-Šujski", "Knjiga hronike", "Nova priča o slavnom ruskom kraljevstvu i velikoj državi Moskvi".
I ko zna, državnost bi bila sačuvana u Rusiji da nije bilo vatrenih govora patrijarha Hermogena i njemu sličnih, razaslanih u vidu pisama po celom kraljevstvu. Uostalom, nakon što su dobili takvu diplomu, Novgorodci su sakupili Minin i Pozharsky građanski ustanak a 1612. oslobodili su Moskvu od Poljaka.
2. Istorijska priča u 17. vijeku
Žanr: Istorijska fantastika, u ovom trenutku se transformira.
Sada priče opisuju ne samo konkretne događaje od nacionalnog značaja, već i činjenice iz života pojedinih ljudi, koristi se fikcija, razvija se priča i sistem slike. Donski kozaci, koji su na vlastitu inicijativu zauzeli tvrđavu Azov i otvorili pristup moru, postali su glavni likovi "Priče o Azovskom sjedištu donskih kozaka" . U središtu priče su jednostavni po poreklu, ali hrabri i hrabri junaci koji su rizikovali svoje živote za dobro Otadžbine.
Tako naizgled važna tema za državu kao što je osnivanje Moskve, u " Priča o početku Moskve" predstavljen je u formi ljubavno-pustolovnog romana.
U fokusu pisca nije samo značajan događaj, već i lični život likovi, njihovi psihološka slika, ljubavna afera . Drugi primjeri rađanja fikcije na osnovu istorijske priče u ruskoj književnosti ovog perioda su:
- "Priča o osnivanju manastira Tverskoy Otroch" (dodan lirski zaplet),
- "Priča o Sukanu" (obrađena radnja iz epa).
3. Žanr života
tradicionalni život kao žanr i u ovom vremenu upija svjetovne motive.
Transformacija žanra života u 17. veku
U životu se spominju činjenice iz svakodnevnog života, prati se veza sa folklorom. Sve to pretvara u autobiografsku ispovijest. To se može reći o životima Jovana Novgorodskog i Mihaila Klopskog. Već više podsjećaju na svakodnevne priče nego na strogo kanonizirana crkvena djela. A "Priča o Julijanu Lazarevskoj" po prvi put opisuje činjenice iz biografije ruske plemkinje, njen karakter i moralne osobine.
4. Kućne priče
U drugoj polovini XVII veka. pojaviti svakodnevne priče(„Priča o Savvi Grudtsinu“, „Priča o jadu i nesreći“, „Priča o Frolu Skobejevu“ itd.).
Univerzalni motivi, borba novog sa starim, iskrenost samog autora očituju se u generaliziranoj priči o sudbini mlade generacije - "Priča o jadu i nesreći". Njen junak, koji dolazi iz trgovačke porodice, pokušava da se snađe u životu. I iako je Molodec plod autorove fantazije, on personificira tragičnu situaciju cijele mlade generacije koja pokušava izaći iz ustaljenih okvira. Neki ne uspijevaju, drugi, poput Frola Skobejeva, naprotiv, uspijevaju. Sudbina određene osobe, njegova potraga i životni put postati tema za druge svakodnevne priče.
Karakteristike književnosti 17. veka u Rusiji
Tako, u 17. veku u ruskoj književnosti:
- žanrovi su se transformisali, koja je nekada bila tradicionalna(život, istorijska priča);
- u središtu priče bili su ljudi sa svojim različitim likovima i problemima;
- postavljeni su temelji za dalji razvoj fikcija(zaplet, kompozicija, slike);
- pažnja je posvećena usmenoj narodnoj umjetnosti;
- satira se pojavila kao samostalna književna vrsta.
Dramsku satiru u književnosti 17. stoljeća predstavljaju priče: „Priča o Karpu Sutulovu“, „Priča o Shemyakin sud“, “Priča o Eršu Eršoviču sinu Ščetinjikovu”, “Abeceda golog i siromašnog čovjeka”. Tadašnji autori počeli su hrabrije da gledaju na događaje koji se dešavaju i, ismijavajući, prokazuju zlo. Predmet satire bilo je čitavo feudalno-kmetsko društvo, i društvena nejednakost vladanje u njemu, i nepravedna presuda, i licemerje sveštenstva.
U satiri je prvi put u ruskoj književnosti prikazan bijedan život siromašnih i gladnih.
U čemu je originalnost ruske književnosti 17. vijeka?
Odgovori
17. vijeka, bio je prošlog veka hronike u Rusiji. Novi hroničar opisuje događaje od vladavine Ivana Groznog do kraja Nevolje. "Novi hroničar" jasno, sažeto i logično obrazlaže prava dinastije Romanovih na kraljevski tron.
Glavnu ulogu u književnosti 17. veka zauzimala su dela istorijske tematike. Karakteristika knjiga istorijskih tema epohe 17. veka bila je svetla publicistika. Najveće i najpoznatije istorijsko književno delo 17. veka je „Priča o Kelaru do Trojice – Sergejeva lavra Avraama Palicina“. U ovom djelu autor iznosi svoje poimanje vremena nevolja, govori o uzrocima "nevolje" i događajima u njima.
U ruskoj književnosti 17. veka ispoljava se veliko, živo interesovanje za istoriju. pojavi se istorijskih spisa generalizujući karakter. 70-ih godina XVII vijeka, prvi istorijska knjiga"Sinopsis" (recenzija). Napisao ju je monah Kijevsko-pečerskog manastira Inokentije Gizelja. Giselovo djelo govori o istoriji Rusije i Ukrajine od samog početka, od trenutka nastanka Kijevske Rusije. U XVII-XVIII veku, knjiga "Sinopsis" je korišćena kao udžbenik o ruskoj istoriji.
U književnosti 17. vijeka bilo je još nekoliko vrijednih rukopisnih djela. Knjiga "Skitske priče", autora A. I. Lyzlova, opisuje borbu ruskog naroda i Evropljana sa "Skitima". Mongolo-Tatare i Turke autor je pripisao "Skitima". Vrijednost Lyzlovljevog rada leži u činjenici da je u knjizi vješto povezao znanje ruskih i evropskih izvora, čineći prilično istinitu i jasnu sliku onoga što se događa.
Književnost 17. veka obuhvatala je ne samo istorijskih narativa daleka prošlost. U ovom veku desili su se događaji koji su zaslužili pažnju savremenih pisaca. "Priča o sjedištu opsade Azova" govori o pohodima na Azov. Osnova priče bilo je hvatanje Don Cossacks turska tvrđava. Autor ovog divnog djela nije utvrđen, ali je vjerovatno da se radi o šefu vojnog ureda Fedoru Porošinu. To je misterija koju nam je ostavila književnost 17. veka.
Knjige su takođe zauzele svoju nišu u književnosti 17. veka. moralni sadržaj. "Žitija svetaca" su postala široko rasprostranjena. Vrlo popularna je bila i autobiografija ideologa starovjeraca Avvakuma - "Život protojereja Avvakuma".
U književnosti 17. stoljeća aktivno se pojavljuju novi žanrovi ruske književnosti. Pojavljuju se satirični romani i književna poezija. Nakon toga, ovi žanrovi su zauzeli svoju posebnu nišu u ruskoj književnosti.