Rani radovi Kazimira Maljeviča. Malevičeva djela po godinama: opis, fotografija. Kako je Malevič shvatio slikarstvo

Kazimir Severinovič Malevič (1878 - 1935) - umjetnik poznat u žanru avangarde, impresionizma, futurizma, kubizma.

Biografija Kazimira Maleviča

Kazimir Malevič je rođen u Kijevu 11. februara (23. februara) 1879. godine. Roditelji su mu bili poljskog porekla. Njegov otac Severin radio je kao menadžer u Kijevu u fabrici tada čuvene šećerane Tereščenko. Ali prema drugim podacima, otac Kazimira Maleviča bio je bjeloruski folklorista i etnograf Severin Antonovič Malevich. Međutim, ako identitet umjetnikovog oca postavlja pitanja, onda se pouzdano zna da je Kazimirova majka, Ludwig Alexandrovna, bila obična domaćica.

U porodici se rodilo četrnaest duša djece, ali je samo devetero preživjelo punoljetnost, a Kazimir je bio najstariji u ovoj bučnoj družini.

Počeo je da slika sa laka ruka njegova majka, u dobi od petnaest godina, nakon što je svom sinu dala komplet boja. Kada je Malevič imao sedamnaest godina, neko je vrijeme studirao u Kijevskoj umjetničkoj školi N.I. Murashko.

Maleviči su 1896. godine odlučili da presele celu porodicu u grad Kursk. Sa čime je bila povezana ova odluka o selidbi nije poznato, ali se zna da je Kazimir tamo neko vrijeme radio kao neki sitni činovnik, čamići od rutinske čežnje.

To nije moglo potrajati dugo, pa je ipak odustao od činovničke karijere radi slikanja.

Njegove prve slike su naslikane pod uticajem francuski impresionisti a i sami su, naravno, takođe nastali u stilu impresionizma. Nakon nekog vremena, strastveno se zainteresovao za futurizam. Bilo je skoro najviše aktivni učesnik sve futurističke izložbe, pa čak i radio na kostimima i scenografiji, jednom riječju, osmislio futurističku operu pod nazivom "Pobjeda nad Suncem" 1913. godine. Ova predstava, koja se odigrala u Sankt Peterburgu, postala je jedna od najvažnijih faza u razvoju čitave ruske avangarde.

Upravo je geometrizacija oblika i maksimalno pojednostavljenje dizajna potaknula Kazimira Malevicha da razmišlja o stvaranju novog pravca - suprematizma.

Kreativnost Malevich

Umjetnik je napravio revoluciju, napravio korak za koji niko na svijetu nije mogao odlučiti prije njega. Potpuno je napustio figurativnost, čak i fragmentiranu figurativnost, koja je ranije postojala u futurizmu i kubizmu.

Svojih prvih četrdeset devet slika umetnik je pokazao svetu na izložbi održanoj u Petrogradu 1915. godine - "0,10". Umjetnik je ispod svojih radova stavio znak: "Suprematizam u slikarstvu". Među tim platnima bio je i svjetski poznati "Crni kvadrat", napisan 1914. (?), koji je izazvao žestoke napade kritičara. Međutim, ovi napadi ne jenjavaju do danas.

Već sljedeće godine Kazimir Malevič je objavio brošuru pod naslovom „Od kubizma do suprematizma. Novi slikovni realizam”, u kojem je jasno opravdao svoju inovaciju.

Suprematizam je na kraju imao tako ogroman uticaj ne samo na slikarstvo, već i na arhitektonska umjetnost Zapada i Rusije, koja je dovela svog tvorca istinski svjetska slava.

Suprematizam Muzički instrument girl girl

Kao i svi umjetnici nestandardnog, "lijevog" smjera, Kazimir Malevich je bio vrlo aktivan tokom revolucije.

Umjetnik je bio angažiran na scenografiji za prvu predstavu Vladimira Majakovskog "Mystery - buff" 1918. godine, bio je zadužen za umjetnički odjel u Moskovskom Sovjetu. Kada se preselio u Petrograd, vodio je i predavao na besplatnim umetničkim radionicama.

U jesen 1919. Kazimir odlazi u grad Vitebsk da predaje u Narodnoj umjetničkoj školi koju je organizirao Marc Chagall, a koja je ubrzo pretvorena u Umjetnički i praktični institut. Iz Vitebska je otišao tek 1922. da bi se vratio u Petrograd i radio u fabrici porcelana, izmišljao sve nove i nove oblike slikarstva i proučavao mogućnosti primene suprematizma u arhitekturi.

Godine 1932. Malevič je došao do pozicije šefa eksperimentalne laboratorije u Ruskom muzeju, gdje je razvio teoriju "viška elementa u slikarstvu", koju je ranije iznio.

Iste 1932. godine, Malevič se iznenada ponovo okrenuo tradicionalnom realizmu. Možda je to bilo zbog trendova novog vremena, ali, na ovaj ili onaj način, ali da se ovo završi novi period Kazimir Malevič nije mogao da radi svoj posao. Godine 1933. teško se razbolio, a dvije godine kasnije, 1935., umro.

Prošlo je skoro 100 godina otkako je Kazimir Malevich stvorio čuveni Crni kvadrat, a pompa oko njega ne jenjava. Konsenzus kako tačno čuvena slika je kreiran, još nije stigao. O istoriji nastanka remek-dela, na ovog trenutka, postoje dvije verzije: prozaična i mistična.

Prozna verzija govori kako se Malevič pripremao za vrlo veliku izložbu. Ali okolnosti se nisu razvile u njegovu korist i umjetnik ili nije imao vremena da završi djelo, ili ga je jednostavno uništio. I u panici, ne znajući šta da radi, zgrabio je tamnu boju i nacrtao crni kvadrat na vrhu svog rada. Kao rezultat toga, na platnu je nastao takozvani efekat "pucketanja" - tada boja puca. Tako se ispostavlja kao rezultat nanošenja boje na drugu koja se nije osušila. To je u ovom haotičnom rasporedu veliki iznos ljudi pronalaze različite slike.

Ali mistična verzija kaže da je Kazimir na ovom djelu radio više od mjesec dana. Kroz filozofska refleksija svijeta, kada je postignuto određeno duboko razumijevanje i uvid, i nastao "Crni kvadrat".

Nakon što je slika konačno završena, kreator nije mogao ni spavati ni jesti. Kako je sam kreator napisao, bio je zauzet zavirivanjem u tajanstveni prostor crnog kvadrata. Tvrdio je da na ovom trgu vidi ono što su ljudi nekada vidjeli pred licem Boga.

Zašto je ova slika poznata cijelom svijetu? Malo je ljudi koji to ne znaju. Možda je cijela stvar u tome što to niko nije radio prije Maleviča? Možda se radi o inovacijama?

Ali! Stvar je u tome da Kazimir Malevich nije bio prvi umjetnik koji je naslikao crni kvadrat na platnu.

U Parizu je 1882. godine održana izložba pod nazivom "Umetnost nedoslednog" i na izložbi je učestvovalo šest umetnika. Najneobičnija slika prepoznata je po djelu Paula Bilhoda pod nazivom "Noćna tuča crnaca u podrumu". Pogodi šta je bilo na njemu? Mnogi umjetnici ne uspijevaju samo zato što nisu napravili svoj posao kako treba.

Kazimir Malevič nije samo Crni kvadrat. Šta je smisao Maljevičevog rada? Zašto je postao toliko popularan? Ispostavilo se da je Malevič radio kao dizajner tkanina i crtao skice kostima za predstavu. I još mnogo toga... Vaša pažnja je pozvana malo poznatog stvaralaštva umjetnik.

Maleviču, ima li smisla?

Ja kažem "Malevič" - ti predstavljaš crni kvadrat. Ali Malevič je nacrtao ne samo kvadrat, već i mnogo različitih figura u boji. I ne samo brojke. Ali sada hajde da pričamo o njima. Kada pogledate Maljevičeve slike, postavlja se pitanje: "Zašto je ovo naslikao?" Usput, na pitanje "zašto" Malevič odgovara - vrlo dugo i dosadno u svom filozofski spisi. Jednostavnije i kratko rečeno, to je bio protest. Kreativnost kao protest. Pokušavam stvoriti nešto potpuno novo. I ovdje se ne možete raspravljati - Malevich je uspio iznenaditi i šokirati. Prošlo je stotinu godina otkako je "Crni kvadrat" nastao, a on i dalje proganja ljude, a mnogi smatraju svojom dužnošću da snishodljivo odustanu "i ja to mogu". I ti to možeš, a Maljevič je mogao. Malevich je prvi pomislio na ovo - i stoga je postao popularan.

Čak i umjetnik crpi inspiraciju iz slika majstora!

Malevich je uspio smisliti novi pravac. Ovaj smjer slikarstva naziva se "suprematizam". Od riječi "supremus", što u prijevodu znači "najviši". U početku je Malevič nazvao boju "visokom". Uostalom, boja je glavna stvar u slikanju. A onda, s dolaskom popularnosti, umjetnik je svoj stil već nazvao "višim". Mogao si priuštiti. Sada je suprematizam najviši, najbolji, jedini pravi stil slikanja.

Suprematistički umjetnici crtaju različite geometrijske oblike, najčešće kvadrat, pravougaonik, krug i liniju. Boje su jednostavne - crna, bijela, crvena i žuta. Ali mogu postojati izuzeci - svaki umjetnik crta kako želi.

Ukoliko želite da razumete trendove savremene umetnosti, preporučujemo da pročitate nekoliko knjiga iz kolekcije.

Kako je Malevič shvatio slikarstvo?

Ovo se može sažeti u jedan citat:

„Kada nestane navika da na slikama vidimo uglove prirode, Madone i bestidne Venere, tada ćemo tek videti čisto slikovno delo.”





Po čemu se razlikuje od rada "nečiste"? Činjenica da bi slikarstvo, prema Maljeviču, trebalo da stvori nešto što se nikada ranije nije dogodilo. Kreirajte, a ne ponavljajte. To je ono što razlikuje umjetnika od zanatlije. Zanatlija "štamca" proizvod. I rad umjetnika je jedan takav. Bez ponavljanja onoga što je već stvoreno. Ako na platnu vidimo pejzaž, to je „ponavljanje“ prirode. Ako je nacrtana osoba i ponavljanje, jer ljudi već postoje u životu.

Malevič je skovao termin neobjektivnost. Na slici moramo vidjeti neobjektivnost, a samo u ovom slučaju slika je stvarna. Jer ako vidimo neki predmet, to znači da taj objekt postoji u svijetu. Ako postoji, to znači da umjetnik nije naslikao ništa novo. Zašto je onda uopšte slikao? Takva je filozofija.

Osim čuvenog Crnog kvadrata, Malevič je slikao i bijele i crvene kvadrate. Ali iz nekog razloga nisu postali toliko popularni.

Dakle, značenje Malevičevih slika je da umjetnik smisli nešto što nikada nije bilo i što nikada neće biti. Ovo uzbuđuje javnost. Javnost voli da raspravlja, osuđuje, ili obrnuto – da se divi. Zbog toga je Maleviču došla popularnost, a sporovi oko njegovog rada ne jenjavaju do danas. Ali Malevič nije samo suprematizam.

Šta je još Maljevič nacrtao?

Svi umjetnici, prije nego što pređu na takve eksperimente, prvo su naučili akademsko slikarstvo. Onaj koji je po pravilima na koja smo navikli. Maljevič nije izuzetak. Slikao je i pejzaže i portrete, a bavio se i fresko slikarstvom.

Skica fresco painting pod nazivom "Trijumf neba":

Scenery. "Proljeće":

Portret devojke:

Nakon toga, Malevič se okrenuo eksperimentima. Umjetnik je pokušao prenijeti kretanje ljudi uz pomoć geometrijski oblici. Jedna od najpopularnijih slika u ovom stilu zove se "Drvosječa". Efekat kretanja postiže se glatkim prelazima boja.

A ovo su slike iz umjetnikovog "Seljačkog ciklusa". „Za žetvu. Marta i Vanka. Na prvi pogled, figure izgledaju kao da su nepomične, ali još trenutak - i vidjet ćemo kretanje.

Još jedna "mobilna" slika - "Žetva":

A ova slika se zove "Sportisti". Ovdje je glavna stvar boja i simetrija. Ovo je primjer kako se smjer suprematizma može koristiti ne samo u crtanju kvadrata i linija. Siluete se sastoje od raznobojnih figura. Ali u isto vrijeme vidimo ljude na slici. I čak primijetite atletsku formu.

Tkanine iz Malevicha

Maljevič je kreirao skice takvih tkanina. Njihova ornamentika je izmišljena pod uticajem istog suprematizma: na tkanini vidimo figure i tipične boje - crnu, crvenu, plavu, zelenu.

Prema skicama Maleviča i Aleksandre Ekster (umjetnice i dizajnerice), zanatlije iz sela Verbovka napravile su vez. Vezile su marame, stolnjake i jastuke, a zatim ih prodavale na sajmovima. Takvi su vezovi bili posebno popularni na sajmovima u Berlinu.

A Malevič je nacrtao i skice kostima za predstavu "Pobjeda nad Suncem". Bila je to eksperimentalna predstava koja je prkosila logici. Jedini muzički instrument koji je pratio komad bio je neuštimani klavir. S lijeva na desno: Pažljiv radnik, Sportista, Nasilnik.

Šta je inspirisalo Maleviča?

Kako je Malevič mogao da smisli novi pravac? Nevjerovatna činjenica, ali je umjetnik bio inspirisan narodna umjetnost. U svojoj autobiografiji, on je obične seljanke nazvao svojim prvim učiteljicama umjetnosti. Budući umjetnik je pogledao njihov rad i shvatio da želi da uči na isti način. Pogledajte bliže vez - evo ga, početak suprematizma. Ovdje vidimo istu geometriju koju će Maljevič kasnije stvoriti. To su ornamenti bez početka i kraja - raznobojne figure na bijeloj pozadini. Kvadrati. U Maljevičevim suprematističkim crtežima pozadina je bijela, jer znači beskonačnost. I boje uzoraka su iste: koriste se crvena, crna, plava.

1. U fabrici porcelana u Petrogradu, prema skicama Maljeviča i njegovih učenika, ukrašavali su sto i setove za čaj.

2. Maljevič je bio dizajner boce kolonjske vode Severny. Umjetnik je dizajnirao bočicu na zahtjev parfimera Alexandrea Brocarda. Ovo je prozirna staklena boca, u obliku ledene planine. A na vrhu - kapa u obliku medvjeda.

3. Maljevič je bio taj koji je skovao poznatu riječ „betežinski“. Umjetnik je razvoj (makar kreativan, barem tehnički) shvatio kao avion koji je savladao svoju težinu i poletio u nebo. Odnosno, bestežinsko stanje za Maleviča je značilo ideal. A težina je okvir, težina koja vuče ljude dole. I vremenom se ta riječ počela upotrebljavati u uobičajenom za nas značenju.

4. Za pravog umjetnika umjetnost je posvuda. Čak i kod kuće. Ovako je izgledala Malevičeva kancelarija. Vidimo crni kvadrat, krst i krug. U sredini je jedna od suprematističkih slika, koju je umjetnik u to vrijeme slikao.

5. Maljevič je imao odličan smisao za humor. Neke je slike potpisao ovako: "Značenje slike je nepoznato autoru." Smiješno, ali iskreno.

6. Još uvijek ne postoji nijedan Malevičev muzej na svijetu. Ali postoje spomenici.

Otvaranje spomenika Crnom trgu:

Spomenik Malevičevom djelu:

7. Maljevič nije samo umjetnik i dizajner, već i pisac: pisao je poeziju, članke i filozofske knjige.

8. Maljevič je samo jednom bio u inostranstvu, ali je njegov rad bio popularan širom Evrope. A sada se većina njegovih slika nalazi u muzejima u Evropi i Americi.

9. Cijelog života umjetnik je mislio da je rođen 1878. godine. I tek nakon proslave njegovog 125. rođendana ispostavilo se da je pravi datum rođenja 1879. Stoga je 125. godišnjica Maleviča proslavljena dva puta.

10. Nedavno su programeri smislili “Malevič font”. Teško je čitati, ali izgleda zanimljivo.

7 činjenica o "Crnom kvadratu"

1. Prvi naziv "Crnog kvadrata" je "Crni četverougao na bijeloj pozadini." I istina je: "Crni kvadrat" zapravo nije kvadrat. Na kraju krajeva, nijedna strana nije jednaka drugoj. Gotovo je neprimjetno - ali možete pričvrstiti ravnalo i izmjeriti.

2. Maljevič je ukupno naslikao 4 crna kvadrata. Sve su različite veličine i nalaze se u muzejima u Rusiji. Sam umjetnik je svoj trg nazvao "početkom svega". Ali u stvari, prvi "Crni kvadrat" je slikana slika. Koji, ne znamo. Bilo je mnogo sporova - skinuti farbu sa trga i pogledati, ili ostaviti sve kako jeste. Odlučili smo da odemo. Uostalom, prije svega - takva je bila volja umjetnika. A ispod rendgenskog snimka možete vidjeti kakav je crtež Malevich počeo crtati. Najvjerovatnije je i ovo nešto geometrijsko:

3. Sam Malevič je na drugačiji način objasnio "farbanje". Rekao je da je brzo nacrtao kvadrat, da je ideja nastala kao uvid. Stoga nije bilo vremena tražiti čisto platno - i uzeo je ono koje mu je bilo pri ruci.

4. "Crni kvadrat" je brzo postao simbol nove umjetnosti. Korišćen je kao potpis. Umjetnici su na odjeću prišili kvadratni komad crne tkanine. To je značilo da su umjetnici nove generacije. Na fotografiji: Malevičevi učenici vijore zastavu u obliku crnog kvadrata.

5. Šta znači "Crni kvadrat"? Svako može da razume sliku na svoj način. Neki ljudi misle da vidimo prostor na kvadratu, jer u prostoru nema gore i dolje. Samo bestežinsko stanje i beskonačnost. Maljevič je rekao da je kvadrat osjećaj, i Bijela pozadina- ništa. Ispostavilo se da je taj osjećaj u praznini. Pa ipak - kvadrat se ne nalazi u prirodi, za razliku od drugih figura. Dakle, to nije povezano sa stvarnim svijetom. Ovo je cela poenta suprematizma.

6. Na svojoj prvoj izložbi u Sankt Peterburgu, Malevič je prkosno okačio "Crni kvadrat" u ugao gde su obično visile ikone. Umjetnik je izazvao javnost. I publika se odmah podijelila na protivnike nove umjetnosti i njene poklonike.

7. Glavna vrijednost"Crni kvadrat" je da svaki obožavalac Malevičevog rada može okačiti reprodukciju slike kod kuće. i - vlastita proizvodnja.

Na kraju, nudim ovaj Malevičev citat, koji objašnjava sav njegov rad:

“Uvijek traže da umjetnost bude razumljiva, ali nikada ne zahtijevaju da prilagode svoju glavu razumijevanju.”

Rođen u porodici imigranata iz Poljske, bio je najstariji među devetoro djece. Godine 1889-94. porodica se često selila s mjesta na mjesto; U selu Parhomovka u blizini Belopolja, Malevich je završio petogodišnju agronomsku školu. Godine 1895-96. kratko je učio u Kijevskoj školi crtanja N. I. Muraška. Od 1896. godine, nakon preseljenja u Kursk, služio je kao crtač u tehničkom odjelu. željeznica.U jesen 1905. dolazi u Moskvu, pohađa nastavu u obrazovne svrhe u Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu i Stroganovskoj školi; živio je i radio u kući-komuni umjetnika V. V. Kurdyumova u Lefortovu. Pohađao je nastavu u privatnom ateljeu F. I. Rerberga (1905-10). Provodeći ljeto u Kursku, Malevič je radio na pleneru, razvijajući se kao neoimpresionista.

Nezaposlen

Žena

Malevič je učestvovao na izložbama koje je pokrenuo M. F. Larionov: "Dijamanti" (1910-11), " magareći rep" (1912) i "Meta" (1913). U proleće 1911. zbližio se sa peterburškim društvom "Savez omladine", čiji je član postao januara 1913. (otišao februara 1914); 1911-14 izlagao je svoje radove na izložbama udruženja, učestvovao u diskusionim večerima.

jabuka u cvatu

Kosac na crvenoj pozadini

Dekorativna ekspresionistička platna Maleviča na prijelazu iz 1900-ih u 10-te. svjedočio je o razvoju Gogenove i foviste baštine, preobražene uzimajući u obzir slikovne tendencije ruskog "sezanizma". Na izložbama, umjetnik je predstavio i vlastitu verziju ruskog neoprimitivizma - slike na teme seljački život(platne tzv. prvog seljačkog ciklusa) i niz radova sa scenama iz “ provincijski život(„Kupačica“, „Na bulevaru“, „Baštovan“, sve 1911, Stedelijk muzej itd.).

Dvije žene u bašti

žena u žutom šeširu

Od 1912. počinje kreativno partnerstvo sa pjesnicima A. E. Kruchenykhom i Velimirom Hlebnikovom.Maljevič je dizajnirao niz publikacija ruskih futurista (A. Kruchenykh. Razneseni. Crteži K. Malevicha i O. Rozanova. Sankt Peterburg, 1913; V. Hlebnikov, A. Kručenih, E. Guro, Troja, Sankt Peterburg, 1913. A. Kručenih, V. Hlebnikov Igra u paklu, 2. dodatno izdanje, Crteži K. Maleviča i O. Rozanove, Sankt Peterburg, 1914. V. Hlebnikov, Rukavice, crtež K. Maleviča, Sankt Peterburg, 1914, itd.).

Na sijeno

Čoveče

Njegova slika ovih godina je demonstrirala domaća verzija futurizam, nazvan "kubo-futurizam": kubistička promjena forme, osmišljena da afirmiše samopoštovanje i nezavisnost slikarstva, u kombinaciji sa principom dinamike koji gaji futurizam ["Grinder (Princip treperenja)", 1912, itd.] Rad na scenografiji i kostimima za uprizorenje u Krajem 1913. futurističku operu Pobeda nad Suncem (tekst A. Kručenih, muzika M. Matjušin, prolog V. Hlebnikov) Malevič je kasnije interpretirao kao formiranje Suprematizam.

radnica

Vojnik prve divizije

U slikarstvu u to vrijeme umjetnik je razvijao teme i zaplete "abstruzivnog realizma", koristeći alogizam, iracionalnost slika kao oruđe za uništavanje okoštalih. tradicionalna umjetnost; nelogično slikarstvo, izražavajući zamućenu, transracionalnu stvarnost, izgrađeno je na šokantnoj montaži heterogenih plastičnih i figurativnih elemenata koji su činili kompoziciju ispunjenu nekakvim značenjem, zbunjujući običan um svojom neshvatljivošću („Dama na tramvajskoj stanici“, 1913. ; „Avijatičar“, „Kompozicija sa Mona Lizom, obe 1914; Englez u Moskvi, 1914, itd.).

Kompozicija sa Giocondom ( Djelomično pomračenje u Moskvi)

Swimmers

Nakon izbijanja Prvog svjetskog rata izveo je niz propagandnih patriotskih popularnih grafika s tekstovima V. V. Majakovskog za izdavačku kuću Sovremenny Lubok. U proljeće 1915. pojavila su se prva platna apstraktnog geometrijskog stila, koja su ubrzo dobila naziv “Suprematizam”. Malevich je izmišljenom pravcu dao naziv "suprematizam" - pravilne geometrijske figure obojene čistim lokalnim bojama i uronjene u neku vrstu "bijelog ponora", gdje su dominirali zakoni dinamike i statike. Izraz koji je sastavio seže do latinskog korijena "suprem", koji je nastao u maternji jezik umjetnik, poljski, riječ "Suprematia", koja je u prijevodu značila "superiornost", "prevlast", "dominacija". U prvoj fazi postojanja novog sistem umetnosti Ovom riječju Malevič je nastojao fiksirati primat, dominaciju boje nad svim ostalim komponentama slikarstva.

Portret umjetnikove kćeri

Runner

Na izložbi "O, 10" krajem 1915. prvi put je prikazao 39 platna pod opštim nazivom "Suprematizam slikarstva", među kojima je i njegovo najpoznatije delo - "Crni kvadrat (Crni kvadrat na beloj pozadini)"; na istoj izložbi podijeljena je i brošura "Od kubizma do suprematizma". U ljeto 1916. Malevič je pozvan da vojna služba; demobilisan 1917.

Dvije muške figure

Stolar

U maju 1917. izabran je u vijeće profesionalni sindikat slikari u Moskvi kao predstavnik lijeve federacije (mlada frakcija). U avgustu je postao predsednik Umetničke sekcije Moskovskog saveta vojničkih zamenika gdje je obavljao obiman kulturno-prosvjetni rad. Oktobra 1917. izabran je za predsednika društva "Dijamanti". U novembru 1917. Moskovski vojnorevolucionarni komitet imenovao je Maleviča komesara za zaštitu antičkih spomenika i člana Komisije za zaštitu. umjetničko blago, čija je dužnost bila da štiti vrijednosti Kremlja.

Berba

seljanka

U martu-junu 1918. aktivno je sarađivao u moskovskom listu Anarhija, objavljujući oko dvadesetak članaka. Učestvovao u radu na ukrašavanju Moskve za praznik 1. maja. U junu je izabran za člana Moskovskog umjetničkog koledža Umjetničkog odjela Narodnog komesarijata obrazovanja, gdje se pridružio muzejskoj komisiji zajedno sa V. E. Tatlinom i B. D. Koroljevom.

Pilot

krava i violina

Usled ​​neslaganja sa članovima Moskovskog kolegijuma, preselio se u Petrograd u leto 1918. U Petrogradskim besplatnim radionicama, Maljeviču je poverena jedna od radionica. Dizajnirao petrogradsku predstavu "Mystery-Buff" V. V. Majakovskog u režiji V. E. Meyerholda (1918). 1918. platna " bijeli suprematizam“, posljednja faza suprematističkog slikarstva.

U zemlji

Portret Ivana Kljuna

U decembru 1918. vratio se u Moskvu. Preuzeo je vođenje slikarskih radionica u Moskvi I i II GSHM (u I-x zajedno sa N. A. Udalcovom).
U julu 1919. u Nemčinovki je završio svoj prvi veći teorijski rad „O novim sistemima u umetnosti“.

Stanica bez zaustavljanja. Kuntsevo

Unin portret

Krajem iste godine, Maljevičeva prva samostalna izložba održana je u Moskvi; predstavljajući koncept umjetnika, odvijao se od ranih impresionističkih djela preko neoprimitivizma, kubo-futurizma i nelogičnih platna do suprematizma koji je podijeljen na tri perioda: crno, kolor, bijelo; ekspozicija je završena nosilima sa praznim platnima, što je jasna manifestacija odbacivanja slike kao takve. Vitebski period (1919-22) bio je posvećen pisanju teorijskih i filozofskih tekstova; tih godina skoro sve je napisano filozofska djela Maleviča, uključujući nekoliko varijanti temeljnog djela „Suprematizam. Svijet kao neobjektivnost.

Tri žene

Gardener

U sklopu aktivnosti udruženja „Afirmative nove umjetnosti“ (UNOVIS) koje je on stvorio, Malevich je testirao mnoge nove ideje u umjetničkim, pedagoškim, utilitarnim i praktičnim sferama postojanja suprematizma.

kupači

Drvosjeca

Krajem maja 1922. prešao je iz Vitebska u Petrograd. Od jeseni 1922. predavao je crtanje na arhitektonskom odseku Petrogradskog instituta građevinskih inženjera. Napravio nekoliko uzoraka i dizajnirao suprematističke slike za porculanske predmete (1923). Napravio je prve crteže "planita", koji su postali faza dizajna u nastanku prostornog i volumetrijskog suprematizma.

Suprematizam

Samovar

1920-ih godina na čelu Državnog instituta umjetničke kulture(Ginhuk). Vodio je i formalno-teorijski odjel u Ginkhuku, kasnije preimenovan u odjel slikovne kulture. Kao dio eksperimentalni rad Institut je vršio analitička istraživanja, bavio se razvojem vlastitu teoriju višak elementa u slikarstvu, a počela je i izrada volumetrijskih suprematističkih konstrukcija, „arhitektona“, koji su, prema autoru, služili kao modeli. nova arhitektura, "suprematistički poredak", koji je trebao činiti osnovu novog, sveobuhvatnog univerzalnog stila.

Glava

Portret umjetnikove supruge

Nakon poraza od Ginkhuka 1926. godine, Malevich je, zajedno sa svojim osobljem, prebačen u Državni institut za istoriju umjetnosti, gdje je bio na čelu komisije za eksperimentalno proučavanje umjetničke kulture.

Seljak

crvena figura

Godine 1927. odlazi na službeni put u inostranstvo u Varšavu (8-29. mart) i Berlin (29. mart-5. jun). U Varšavi je otvorena izložba na kojoj je održao predavanje. U Berlinu je Malevič dobio salu na godišnjem Velikom Berlinu umjetnička izložba(7. maj - 30. septembar). 7. aprila 1927. posjetio je Bauhaus u Desauu, gdje je upoznao W. Gropiusa i Laszla Moholy-Nagya; iste godine, u okviru izdanja Bauhausa, objavljena je Malevičeva knjiga "Svijet kao neobjektivnost".

Na bulevaru

Proljeće

Dobivši iznenadnu naredbu da se vrati u SSSR, hitno je otišao u domovinu; Sve slike i arhivu u Berlinu ostavio je na brigu prijateljima, jer je planirao da u budućnosti napravi veliku izložbu sa zaustavljanjem u Parizu. Po dolasku u SSSR uhapšen je i proveo je tri sedmice u pritvoru.

Visoko društvo u cilindrima

Portret člana porodice

Godine 1928. počelo je objavljivanje serije Malevičevih članaka u harkovskom časopisu Nova generacija. Od ove godine, pripremajući ličnu izložbu u Tretjakovskoj galeriji (1929), umetnik se vratio temama i zapletima svojih dela ranog seljačkog ciklusa, datirajući novonaslikane slike u 1908-10; Postsuprematistička platna činila su drugi seljački ciklus.

Sa kolicima

Scenery

U kasnim 1920-im nastao je i niz neoimpresionističkih djela čije je datiranje autor pomjerio u 1900-te. Još jedan niz postsuprematističkih slika sačinjen je od platna, gdje su generalizirani apstraktni oblici muških i ženskih glava, torza i figura korišteni za konstruiranje idealne plastične slike.

Reaper

Sportisti

1929. predavao je u Kijevu umjetnički institut dolazi tamo svaki mjesec. Personalna izložba u Kijevu, koja je radila u februaru-maju 1930. godine, bila je žestoko kritikovana - u jesen te godine, umetnik je uhapšen i nekoliko nedelja zatvoren u lenjingradskom zatvoru OGPU.

žuti haos

Suprematizam

Godine 1931. izradio je skice za murale Crvenog pozorišta u Lenjingradu, čija je unutrašnjost dizajnirana prema njegovom dizajnu. Godine 1932-33. vodio je eksperimentalnu laboratoriju u Ruskom muzeju. Kreativnost Malevich zadnji periodživot je gravitirao ka realističkoj školi ruskog slikarstva. Godine 1933. pojavila se teška bolest, koja je umjetnika dovela do smrti. Po oporuci je sahranjen u Nemčinovki, turističko naselje blizu Moskve. Slikar, grafičar, nastavnik, teoretičar umjetnosti. 1895-1896 studirao je u Kijevskoj školi crtanja, sredinom 1900-ih pohađao je nastavu u Moskovskoj školi skulpture i arhitekture i Stroganovskoj školi, studirao je u privatnom studiju u Moskvi.

Pejzaž sa bijelim kućama

Crvena konjica

Učestvovao je na mnogim izložbama koje je pokrenuo Mihail Larionov, kao i na događajima peterburškog društva „Savez mladih“ (1911-1914).

Godine 1915. na izložbi u Petrogradu pokazao je trideset i devet platna pod opštim nazivom „Suprematizam u slikarstvu“, među kojima je i njegovo najpoznatije delo „Crni kvadrat“. Suprematistička neobjektivnost smatrana je novom etapom umjetničke svijesti.

girl girl

prolećni pejzaž

Od kraja 1919. do proljeća 1922. živio je i radio u Vitebsku. Nakon preseljenja u Petrograd (1923), vodi Muzej umjetničke kulture, kasnije Državni institut za umjetničku kulturu (Ginkhuk, zatvoren 1926.), gdje su pod njegovim vodstvom studirali i radili Nikolaj Suetin, Konstantin Roždestvenski, Ana Leporskaja.

Crni kvadrat i crveni kvadrat

crni krst

Nakon putovanja u Poljsku i Njemačku (1927) vratio se u figurativno slikarstvo. Godine 1928-32. stvorio preko stotinu slike i mnogi crteži uključeni u "drugi seljački ciklus". Većina njih se pokazala lična izložba u Tretjakovskoj galeriji 1929.

Crni kvadrat

ime: Kazimir Malevich

Dob: 56 godina

Aktivnost: slikar, scenograf, teoretičar umjetnosti, učitelj

Porodični status: bio oženjen

Kazimir Malevich: biografija

Platna Kazimira Maleviča poznata su milionima, ali nekima razumljiva. Neke od umjetnikovih slika plaše i nervira njihova jednostavnost, druge se dive i fasciniraju dubinom i tajna značenja. Maljevič je stvarao za šačicu izabranih, ali nikoga nije ostavio ravnodušnim.


Proživjevši život pun traganja, pionir ruske avangarde svojim je potomcima dao sve što umjetnost živi danas, a njegove slike, paradoksalno, izgledaju modernije od onih koje su slikali njegovi sljedbenici.

Djetinjstvo i mladost

Kazimir Severinovič Malevič rođen je u Kijevu 23. februara 1879. godine. Biografija umjetnika je misteriozna i puna "praznih tačaka". Neki nazivaju godinom rođenja budućeg kubista 1879, drugi - 1978. By službena verzija Maljevič je rođen u Kijevu, ali ima onih koji su skloni da bjeloruski grad Kopil smatraju umjetnikovom malom domovinom, a bjeloruskog etnografa i folklorista Severina Maleviča ocem Kazimira.


Ako se držite zvanične verzije, onda su roditelji krstili Kazimira Maleviča sredinom marta 1879. u kijevskoj crkvi Svetog Aleksandra, o čemu svedoči arhivski zapis u župnoj knjizi.

Otac budućeg apstraktnog umjetnika - plemića Severina Malevicha - rođen je u gradu Turbov, pokrajina Podolsk Rusko carstvo(danas Vinnička oblast Ukrajine). U Turbovu je Severin Antonovič radio kao menadžer u fabrici šećera industrijalca Nikolaja Tereščenka. Majka Kazimira Maleviča, Ludwig Alexandrovna Galinovskaya, brinula se o kući i podizala brojno potomstvo: Malevichovi su imali četrnaestoro djece, ali devetero ih je preživjelo do punoljetstva - pet sinova i četiri kćeri.


Kazimir je prvorođenac bračnog para Malevich. Porodica je komunicirala Poljski ali je znao ukrajinski i ruski. Budući umjetnik sebe je smatrao Poljakom, ali je u periodu autohtonosti u upitnicima zabilježen kao Ukrajinac.

Kazimir Malevič je do 12. godine živeo u selu Moevka, okrug Jampoljski, pokrajina Podolsk, ali je zbog očevog rada, do 17. godine, godinu dana živeo u selima Harkovske, Černigovske i Sumske gubernije. polovina.


Kao dijete, Kazimir Malevich je malo znao o crtanju. Tinejdžer je pokazao interesovanje za platno i boje sa 15 godina, kada su njegov sin i otac posetili Kijev. Mladi Malevič je na izložbi vidio portret djevojke kako sjedi na klupi i guli krompir, što ga je pogodilo. Slika je postala polazna tačka za želju da se uhvati u ruke kista. Primetivši to, majka je svom sinu kupila komplet boja za njegov rođendan.

Ispostavilo se da je Kazimirova strast prema crtanju bila toliko velika da je 17-godišnji sin molio oca za dozvolu da uđe u kijevsku umjetničku školu, koju je osnovao ruski putujući umjetnik Nikolaj Muraško. Ali Maljevič je studirao u Kijevu samo godinu dana: 1896. porodica se preselila u Kursk.

Slikarstvo

Prva slika u tehnici ulje na platnu, koju je naslikao Malevič, pojavio se u Konotopu. Na platnu veličine tri četvrtine aršina, 16-godišnji Kazimir prikazao je noć obasjanu mjesečinom i rijeku sa čamcem privezanim na obali. Rad je dobio naziv Moonlight night". Prva slika Maleviča prodana je za 5 rubalja i izgubljena.

Nakon preseljenja u Kursk, Kazimir Malevich se zaposlio kao crtač u upravi ruske državne željeznice. Slikanje je postalo izlaz za dosadno i nevoljen posao: mlada umjetnica organizirala je kružok u kojem su se okupljali istomišljenici.


Dvije godine nakon preseljenja u Kursk, Malevič je priredio prve izložbe slika, o čemu je pisao u svojoj Autobiografiji, ali više nema dokumentarnih dokaza. Godine 1899. Kazimir se oženio, ali ubrzo porodični život, rutinski rad u upravljanju i provincija grada gurnuli su umjetnika na promjenu: Kazimir Malevich, ostavivši porodicu u Kursku, otišao je u Moskvu.

U avgustu 1905., Malevič se prijavio na Moskovsku školu za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, ali je odbijen. Kazimir se nije vratio svojoj porodici u Kursk, ali je za 7 rubalja mjesečno iznajmio sobu u umjetničkoj komuni Lefortovo, u kojoj je živjelo tri tuceta "komunara". Šest mjeseci kasnije, novac je nestao, a Kazimir Malevich se vratio kući.


U ljeto 1906. napravio je drugi uzalud pokušaj da uđe u prestoničku školu. Ali ovoga puta umjetnik se preselio u Moskvu sa svojom porodicom: Malevič je živio sa suprugom i djecom u stanu koji je iznajmila njegova majka. Ludwiga Alexandrovna radila je kao šefica trpezarije u Tverskoj ulici. Nakon što je kantina opljačkana i uništena, porodica se uselila u namještene sobe. stambena kuća Bryusov Lane.

Želja za učenjem navela je Kazimira Maleviča da posjeti studio ruskog umjetnika Fjodora Rerberga. Tri godine, počevši od 1907., umjetnik je entuzijastično učio. Godine 1910. sudjelovao je na prvoj izložbi Društva umjetnika Jack of Diamonds, velikog kreativnog udruženja rane avangarde. "Bubnovaletovci" su poznati po raskidanju tradicije realističkog slikarstva. U udruženju je Malevič upoznao Petra Končalovskog, Ivana Kljuna, Aristarha Lentulova i Mihaila Larionova. Tako je Kazimir Malevich napravio prvi korak ka novom pravcu - avangardi.

Kubizam i suprematizam

Iste 1910. godine, Malevichovi radovi su učestvovali na prvoj izložbi umjetnika " Jack of Diamonds". U zimu 1911. slike Kazimira Severinoviča bile su izložene na izložbi društva Moskovskog salona, ​​a u proleće su učestvovale na izložbi prvog udruženja avangardnih umetnika u Sankt Peterburgu, Saveza omladine.

Godine 1912. Kazimir Malevich odlazi u Minhen, gdje je učestvovao zajednička izložba rada Unije mladih i njemački ekspresionisti društvo" plavi jahač". U tom periodu, umetnik je ušao u grupu mladih kolega udruženja Magareći rep, koje je postojalo do 1913. godine i otvorilo Nika Pirosmanišvilija svetu.


Rad avangardnih umjetnika ukrštao se s radom pjesnika futurista Velimira Hlebnikova i Alekseja Kručeniha. Kazimir Malevič je ilustrovao samonapisane knjige Hlebnikova i Kručeniha, a 1913. kreirao je scenografiju i kostimografiju za operu Pobeda nad Suncem, čiji je tekst napisao Kručenih. Opera je dva puta održana u Luna-Park teatru u Sankt Peterburgu. Maljevičeva scenografija je trodimenzionalno oličenje slika tog perioda i sastoji se od geometrijskih oblika. Kazimir Malevich je ove slike nazvao "jakim realizamom" i "kubo-futurističkim realizmom".

U svojim autobiografskim memoarima, Malevič je rekao da se ideja za Crni kvadrat rodila dok je radio na operi Kručenih: umetnik je „video” svoj kvadrat na poleđini scenografije.


Slika Kazimira Malevicha "Crni kvadrat"

Godine 1915. Malevič je učestvovao na prvoj futurističkoj izložbi „Tramvaj B“ u Petrogradu i napisao manifest „Od kubizma do suprematizma. Novi slikovni realizam. Kazimir Malevič je u manifestu obrazložio novi pravac avangardizma - suprematizam (od latinskog suprem - dominacija), čiji je on osnivač. Prema Maljevičevoj zamisli, boja dominira nad ostalim svojstvima slike, a boja na platnima je „oslobođena“ svoje pomoćne uloge. U suprematističkim djelima umjetnik je uravnotežio stvaralačku snagu čovjeka i prirode.

U decembru 1915. (prema novom stilu - januar 1916.) na futurističkoj izložbi "0,10" Kazimir Malevich je izložio 39 platna, ujedinjenih imenom "Suprematizam slikarstva". Među izloženim radovima bilo je i njegovo mjesto poznato delo"Crni kvadrat". Slika je dio triptiha koji uključuje Crni krug i Crni krst.


Gradski muzej Amsterdama čuva Malevičevo platno „Suprematizam. Autoportret u dvije dimenzije, naslikan 1915. godine. Da bi prenio svoje "ja", majstor je koristio minimum boja i geometrijskih oblika s uglovima. Kazimir Malevič je na autoportretu "priznao" nepopustljiv, "bodljikav" karakter, tvrdoglavost. Ali crveno i žute boje"razvodnjavaju" sumornu karakterizaciju, a mali prsten u centru "govori" o komunikaciji sa spoljnim svetom.

Maljevičev suprematizam uticao je na ruske umjetnike Olgu Rozanovu, Ivana Kljuna, Nadeždu Udalcovu, Ljubov Popovu, Mstislava Jurkeviča. Ušli su u društvo Supremus koje je organizirao Kazimir Malevich.


Slika Kazimira Malevicha "Crni kvadrat", "Crni krug" i "Crni krst"

U ljeto 1917. Kazimir Malevich je vodio umjetničku sekciju Moskovskog vijeća vojničkih poslanika i bio je među projektantima projekta Narodne akademije umjetnosti. U oktobru je Malevič postao predsjedavajući Džejmanta, a u novembru je Moskovski vojno-revolucionarni komitet imenovao umjetnika komesara za zaštitu antičkih spomenika. Pridružio se Komisiji za zaštitu umjetničkih vrijednosti, uključujući i one Kremlja. Nova snaga favorizirao umjetnike koji su napravili revoluciju u umjetnosti.

Godine 1918. Kazimir Malevič se preselio u Petrograd, gdje je kreirao scenografiju i kostime za predstavu Vsevoloda Meyerholda "Mystery-Buff" prema drami. U to vrijeme postoji period "bijelog suprematizma" od strane Maleviča. Upečatljiv primjer, istraživači nazivaju sliku "Bijelo na bijelom" (drugo ime je " Bijeli kvadrat»).


Slika Kazimira Malevicha "Beli kvadrat"

Godine 1919. Kazimir Malevič se vratio u Moskvu, gdje je postavljen za šefa "Radionice za proučavanje nove umjetnosti suprematizma".

U zimu 1919. na vrhuncu građanski rat, avangardista se preselio u Vitebsk, gde je rukovodio radionicom Narodnog umetnička škola"novi revolucionarni model". On je bio na čelu škole. Iste godine, Malevichovi učenici su se pridružili grupi UNOVIS (Afirmers of the New Art), koju je on stvorio, koja je razvila pravac suprematizma. Lazar Khidekel, koji je stvorio arhitektonski suprematizam, izabran je za predsednika Kreativnog odbora (Kreativnog odbora) UNOVIS-a. Tokom ovih godina, Kazimir Malevich se fokusirao na razvoj novog pravca i pisanje filozofskih rasprava.


Kazimir Malevich i grupa "Afirmatives of the New Art".

Kasnije, u uslovima progona avangardne umetnosti, ideje suprematizma u Sovjetskom Savezu "pretokle" su u dizajn, scenografiju i arhitekturu.

Godine 1922. teoretičar i filozof završio je glavno djelo „Suprematizam. Svijet kao neobjektivnost ili vječni počinak” i preselio se sa svojim učenicima iz Vitebska u Petrograd.

U Berlinu smo se upoznali sa Maljevičevim radom: platna avangardnog umjetnika prikazana su na Prvoj ruskoj umjetničkoj izložbi.


Slika Kazimira Malevicha "Suprematistička kompozicija"

Kazimir Malevič je 1923. postao vršilac dužnosti direktora Petrogradskog muzeja umjetničke kulture. Zajedno sa studentima UNOVIS-a bavi se istraživačkim radom.

Od 1924. do 1926. - direktor Lenjingrada državna institucija umjetničke kulture, gdje je vodio formalno-teorijski odjel. Ali nakon poražavajućeg članka „Manastir na državnom snabdijevanju“ objavljenog u julu, institut je zatvoren, a zbirka radova spremna za objavljivanje otkazana. Sovjetska vlast je okrenula leđa predstavnicima "reakcionarne" umetnosti.

Progon se pojačao 1927. godine, kada je Kazimir Malevič posjetio Njemačku. Na godišnjoj umjetničkoj izložbi u Berlinu, umjetnik je dobio prostoriju za svoj rad, ali je, pošto je dobio službeno pismo sa zahtjevom da se vrati, hitno otišao u Lenjingrad.


Malevich je, u iščekivanju najgoreg, napisao oporuku, ostavljajući slike, uključujući i Bijeli trg, na brigu porodici von Riesen i arhitekti Hugu Heringu. Tokom rata nestalo je 15 djela, a ostala platna su pohranjena u Muzeju grada Amsterdama. Kazimir Malevich je prodao sliku "Jutro nakon mećave u selu" u Berlinu. Platno je izloženo u Muzeju Solomona Gugenhajma u Njujorku.

Vlasti nisu oprostile Maleviču priznanje na Zapadu i putovanje u Njemačku. Godine 1930. Kazimir Malevič je uhapšen pod sumnjom za međunarodnu špijunažu. Reakcija zapadnih medija i kolega natjerala je vlasti da nakon 2 mjeseca puste umjetnika na slobodu. Strah od kazne nije slomio Maleviča, i on kroz kist i platno „priča“ istinu koju vidi: seljaci na slikama kubista su manekeni bez lica na pozadini plodnih polja. Ovako Kazimir Malevič vidi stanovništvo sela nakon deposije i kolektivizacije.


Slika Kazimira Malevicha "Jutro nakon mećave u selu"

Neprijateljstvo vlasti prema umjetniku je raslo: kritizirana je izložba Maljevičevih djela u Kijevu, a na jesen su ponovo zatvoreni, optuženi za antisovjetsku propagandu. Ali u decembru je Kazimir Malevič pušten.

Nakon drugog zatvorskog roka, kubist je stvorio platna drugog „seljačkog ciklusa“, označivši fazu „postsuprematizma“, koja je karakteristična za ravan prikazanih torza. Upečatljiv primjer- slika "U žetvu (Marfa i Vanka)".

Umjetnik je 1931. radio skice za sliku Baltičke kuće (nekadašnjeg Crvenog pozorišta). Sledeće godine, Malevič je postavljen za šefa Eksperimentalne laboratorije Ruskog muzeja i učestvovao je na jubilarnoj izložbi „Umjetnici RSFSR-a 15 godina“. Za ovu izložbu, prema biografima, Kazimir Malevič je napisao posljednju, četvrtu verziju Crnog kvadrata, koji se čuva u Ermitažu.


U posljednje tri godine avangardni slikar slikao je portrete u žanru realizma. Maljevič nikada nije završio rad na slici "Sotsgorod".

Karakteristika slikarstva Kazimira Maleviča je tehnika nanošenja boja jedne na drugu. Da bi dobio crvenu mrlju, umjetnik je nanio crvenu boju na donji crni sloj. Gledalac je vidio boju ne kao čisto crvenu, već s naznakom tame. Stručnjaci, poznavajući tajnu Maleviča, lako su prepoznali lažne njegove slike.

Lični život

Godine 1896. Kazimir Malevič se sa roditeljima preselio u Kursk. Tri godine kasnije, 20-godišnji crtač se oženio kćerkom lokalnog pekara Kazimirom Zgleits. Vjenčanje se pokazalo dvostrukim: Kazimirov brat Mečislav oženio se Kazimirovom sestrom Marijom.

Godine 1992. supružnicima je rođen prvorođeni Anatolij (umro je od tifusa u dobi od 15 godina). A 1995. godine pojavila se kćer Galina.

Zajednički život para pukao je nedugo nakon rođenja djece: supruga je muževljevu strast prema crtanju smatrala maženjem. Malevich je otišao u Moskvu, a odnos supružnika se pogoršao.


Lični život se nije popravio nakon okupljanja porodice u Moskvi: Kazimira je odvela djecu i zaposlila se kao bolničar u psihijatrijska bolnica u selu Meshchersky u Moskovskoj oblasti. Ubrzo se žena zaljubila i, ostavivši sina i kćer na brigu kolegi, otišla sa svojim ljubavnikom u nepoznatom pravcu.

Kazimir Malevič je došao u Meshcherskoye po djecu i upoznao Sofiju Rafalovič, ženu u čijoj su brizi djeca ostala. 1909. godine Sofija i Kazimir su se vjenčali, a 1920. dobili su kćer Unu, koja je dobila ime po UNOVIS-u.


Supruga je podržala muževljevu strast za kreativnošću, preuzela je svakodnevni problemi i dok je njen muž usavršavao tehniku ​​crtanja, ona je zarađivala za porodicu. Godine 1925 porodična idila završilo: Sofija je umrla, ostavivši muža sa petogodišnjom Unom u naručju.

Kazimir Malevich se oženio treći put 2 godine kasnije: Natalia Manchenko, 23 godine mlađa, postala mu je supruga.

Smrt

Godine 1933. Malevichu je dijagnosticiran rak prostate. Bolest je napredovala: 1935. gospodar nije ustao iz kreveta. Siromaštvo - Kazimir Malevich nije primao penzije od Unije umjetnika - i neizlječiva bolest brzo je majstora doveo u grob: umro je 15. maja.

Znajući za nadolazeću smrt, dizajnirao je posljednje utočište - suprematistički kovčeg u obliku krsta, u kojem je ležalo njegovo tijelo raširenih ruku: "rašireno na tlu i otvoreno prema nebu".


Učenici Kazimira Maleviča, kako je on zaveštao, napravili su kovčeg po njegovim skicama. Obucite preminulog genija u bijelu košulju, crne pantalone i crvene cipele. Oprostili smo se od majstora u Lenjingradu i Moskvi. Tijelo je kremirano u moskovskom krematoriju Donskoy, a 21. maja pepeo je zakopan ispod umjetnikovog omiljenog hrasta u blizini sela Nemčinovka ( Odintsovskii okrug Moskovska oblast).

Tokom ratnih godina srušio se drveni spomenik sa obojenim crnim kvadratom, grob je izgubljen.


Nakon rata entuzijasti su utvrdili lokaciju groba, ali se na ovom mjestu proširila oranica. Stoga su ovjekovječili groblje na rubu šume udaljenom dva kilometra: na prednjoj strani bijele betonske kocke postavljen je crveni kvadrat. Danas kuća broj 11 stoji pored uslovne grobnice, ulica u Nemčinovki nosi ime umetnika.

Polje kolektivne farme, na kojem počiva pepeo Kazimira Maleviča, izgrađeno je elitnim stambenim kompleksom "Romashkovo-2". U avgustu 2013. godine majstorovi rođaci su zapečatili zemlju sa groblja u kapsule, jedan je sahranjen u Romaškovu, ostali su prebačeni u mesta gde je živeo Kazimir Malevič.

  • Genije kubizma i suprematizma dva puta je pao na ispitima u Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu.
  • U februaru 1914. apstraktni umjetnik je učestvovao u šokantnoj "futurističkoj demonstraciji", tokom koje je sa kolegama hodao po Kuznjeckom mostu, stavljajući drvene Khokhloma kašike u svoje rupice za dugmad.
  • Slika "Crvena konjica galopira" jedina je priznata Malevičeva apstrakcija zvanična istorija Sovjetska umjetnost zbog veze sa Oktobarska revolucija. Rad je podijeljen u tri dijela: zemlja, nebo i ljudi. U omjeru širine zemlje i neba, umjetnik je aplicirao" zlatni omjer"(proporcija 0,618). Slika je pohranjena u Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.

Slika Kazimira Malevicha "Crvena konjica galopira"
  • Simbol avangardnog udruženja "UNOVIS" koji je stvorio Kazimir Malevich bio je crni kvadrat ušiven na rukav.
  • Kao što je Kazimir Malevich ostavio, suprematistički simboli dominirali su njegovom sahranom. Slika trga bila je na kovčegu, u sali civilne parastos i na vagonu koji je pepeo odneo u Moskvu.
  • Postoji verzija o stvaranju fasetirane čaše Kazimira Malevicha. Na ideju je umetnik došao 1930. godine, tokom njegovog drugog zatvorskog zatvora. Malevich je svoju ideju podijelio s autorom spomenika "Radnica i kolekcionarka" Verom Mukhinom, koja je spojila svoje prijatelje i pokrenula masovnu proizvodnju fasetiranih naočara.

  • Sestre druge supruge Sofije Rafalovič udale su se za umjetnike Jevgenija Katsmana i Dmitrija Toporkova, koji su stajali na početku socijalističkog realizma. Socijalistički realisti smatrali su rad Maleviča nedostojnim.
  • Nakon smrti Kazimira Maleviča, predložio je projekat spomenika vođi. Po zamisli apstrakcionista, planina poljoprivrednih alata bila je krunisana kockom kao simbolom večnosti. Projekat je odbijen.
  • 2008. godine, na Sotheby's aukciji, sliku Kazimira Malevicha "Suprematistička kompozicija" kupio je Nepoznata osoba za 60 miliona dolara. Platno je postalo najskuplja slika koju je naslikao umjetnik iz Rusije.

Poznate slike Maleviča

  • "Crni kvadrat"
  • "Bijelo na bijelom"
  • "crni krug"
  • "Crveni trg"
  • "Red Horse jahanje"
  • "suprematistička kompozicija"

Malevičeva djela su jedna od najupečatljivijih manifestacija apstraktna umjetnost najnovije vrijeme. Osnivač suprematizma, ruski i sovjetski umjetnik ušao je u historiju svjetske umjetnosti slikom "Crni kvadrat", ali njegov rad nikako nije bio ograničen na ovo djelo. Sa najviše poznata dela Umjetnik bi trebao biti poznat svakoj kulturnoj osobi.

Teoretičar i praktičar savremene umjetnosti

Malevičeva djela jasno odražavaju stanje u društvu na početku 20. stoljeća. Sam umjetnik rođen je u Kijevu 1879.

Prema njegovim vlastitim pričama u njegovoj autobiografiji, umjetnikove javne izložbe počele su u Kursku 1898. godine, iako o tome nisu pronađeni dokumentarni dokazi.

1905. pokušao je da uđe u Moskovsku školu za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu. Međutim, nije prihvaćen. U to vrijeme, Malevič je imao porodicu u Kursku - suprugu Kazimir Zgleits i djecu. U njihovom lični život došlo je do raskola, pa se, a da se nije ni upisao, Maljevič nije želeo da se vrati u Kursk. Umjetnik se nastanio u Lefortovu u umjetničkoj komuni. U ogromnoj kući umjetnika Kurdyumova živjelo je oko 300 majstora slikarstva. Maljevič je živio u komuni šest mjeseci, ali uprkos izuzetno niskoj stanarini, šest mjeseci kasnije novca je ponestalo, ipak je morao da se vrati u Kursk.

Malevič se konačno preselio u Moskvu tek 1907. godine. Pohađao časove umetnika Fjodora Rerberga. 1910. počinje da učestvuje na izložbama kreativno udruženje Počele su da se pojavljuju rane avangardne slike koje su mu donele svetsku slavu i priznanje.

"suprematistička kompozicija"

Godine 1916. Malevičevo djelo je već bilo prilično poznato u glavnom gradu. U to vrijeme se pojavljuje Ona je naslikana uljem na platnu. Godine 2008. prodat je na Sotheby's za 60 miliona dolara.

Na aukciji su ga stavili umjetnikovi nasljednici. Godine 1927. izlagala je na izložbi u Berlinu.

Na otvaranju galerije predstavljao ju je sam Malevič, ali se ubrzo morao vratiti, jer mu sovjetske vlasti nisu produžile vizu za inostranstvo. Morao je napustiti sav posao. Bilo ih je oko 70. Za odgovornog je imenovan njemački arhitekta Hugo Hering. Malevič je očekivao da će se vratiti po slike u vrlo bliskoj budućnosti, ali nikada više nije pušten u inostranstvo.

Prije smrti, Hering je sva Malevičeva djela, koja je čuvao dugi niz godina, prenio u Muzej grada Amsterdama (također poznat kao Muzej Steleleik). Hering je sklopio sporazum prema kojem mu je muzej svake godine u trajanju od 12 godina morao plaćati određeni iznos. Na kraju, odmah nakon smrti arhitekte, njegovi rođaci, koji su izvršili nasljedstvo, dobili su cijeli iznos odjednom. Tako je "Suprematistička kompozicija" završila u fondovima Muzeja grada Amsterdama.

Maljevičevi naslednici pokušavaju da vrate ove slike još od 70-ih godina XX veka. Ali nisu bili uspješni.

Samo 2002. godine na izložbi "Kazimir Malevič. Suprematizam" predstavljeno je 14 radova iz Amsterdamskog muzeja. Otišla je u SAD. Malevichovi nasljednici, od kojih su neki američki državljani, podnijeli su tužbu protiv holandskog muzeja. Uprava galerije pristala je na pretpretresni sporazum. Prema njegovim rezultatima, 5 od 36 umjetnikovih slika vraćeno je njegovim potomcima. Zauzvrat, nasljednici su se odrekli daljnjih potraživanja.

Ova slika je i dalje najskuplja slika ruskog umjetnika ikada prodata na aukciji.

"Crni kvadrat"

Jedno od njegovih djela o kojima se najviše raspravlja. Deo je umetnikovog ciklusa radova posvećenih suprematizmu. U njemu je istraživao osnovne mogućnosti kompozicije i svjetla. Pored trga, ovaj triptih sadrži slike "Crni krst" i "Crni krug".

Sliku je naslikao Malevič 1915. godine. Rad je rađen za završnu izložbu futurista. Radovi Maljeviča na izložbi "0,10" 1915. bili su okačeni, kako kažu, u "crvenom uglu". Na mjestu gdje je ikona tradicionalno visila u ruskim kolibama, nalazio se Crni trg. Najtajanstveniji i jeziva slika u istoriji nacionalnog slikarstva.

Tri ključne suprematističke forme - kvadrat, krst i krug, smatrane su u teoriji umjetnosti standardima koji stimulišu dalje usložnjavanje cjelokupnog suprematističkog sistema. Iz njih se već rađaju novi suprematistički oblici u budućnosti.

Mnogi istraživači umjetnikovog rada više puta su pokušavali pronaći originalnu verziju slike, koja bi se nalazila ispod gornjeg sloja boje. Tako je 2015. godine urađen rendgenski snimak. Kao rezultat toga, bilo je moguće izolirati još dvije slike u boji, koje su se nalazile na istom platnu. U početku je nacrtana kubofuturistička kompozicija, a iznad nje i protosuprematistička. Tek tada je sve bilo ispunjeno crnim kvadratom.

Takođe, naučnici su uspeli da dešifruju natpis koji je umetnik ostavio na platnu. Ovo su riječi „Bitka crnaca mračna pećina“, koji poznavaoce umjetnosti upućuju na čuveno monohromno djelo Alphonse Allaisa koje je stvorio 1882. godine.

Nije slučajno naziv izložbe, na kojoj je prikazan rad Maljeviča. Fotografije sa vernisaža i danas se nalaze u starim arhivama i časopisima tog vremena. Prisustvo broja 10 označavalo je broj učesnika koji organizatori očekuju. Ali nula je rekla da će biti izložen "Crni kvadrat", što će, prema namjeri autora, sve svesti na nulu.

tri kvadrata

Osim "Crnog kvadrata" u Malevičevom djelu bilo je još nekoliko ovih geometrijskih figura. I sam "Crni kvadrat" je u početku bio jednostavan trougao. Nije imao stroge prave uglove. Dakle, s gledišta isključivo geometrije, to je bio četverokut, a ne kvadrat. Istoričari umjetnosti primjećuju da cijela stvar nije u nemaru autora, već u principijelnom stavu. Maljevič je težio stvaranju savršen oblik, što bi bilo prilično dinamično i mobilno.

Tu su i još dva Malevičeva djela - kvadrati. To su "Crveni trg" i "Beli trg". Slika "Crveni trg" prikazana je na izložbi avangardnih umjetnika "0,10". Beli kvadrat se pojavio 1918. U to vrijeme, Malevichovi radovi, čije fotografije se sada nalaze u bilo kojem udžbeniku umjetnosti, prolazili su kroz fazu "bijelog" perioda suprematizma.

"mistični suprematizam"

Od 1920. do 1922. Maljevič je radio na slici "Mistični suprematizam". Poznat je i kao "Crni krst na crvenom ovalu". Platno je slikano uljem na platnu. Prodat je i na Sotheby's za skoro 37.000 dolara.

By uglavnom, ovo platno ponavlja sudbinu "suprematističke konstrukcije", koja je već ispričana. Završila je i u zbirkama amsterdamskog muzeja, a tek nakon žalbe Maljevičevih nasljednika sudu uspjeli su povratiti barem dio slika.

"Suprematizam. 18 dizajn"

Radovi Malevicha, čije se fotografije s imenima mogu naći u bilo kojem udžbeniku iz povijesti umjetnosti, fasciniraju i privlače veliku pažnju.

Drugi zanimljivo platno- ovo je slika "Suprematizam. 18 dizajn", naslikana 1915. godine. Na Sotheby's-u prodat je 2015. za skoro 34 miliona dolara. Ona je takođe završila u rukama umetnikovih naslednika sudsko suđenje sa Muzejom grada Amsterdama.

Još jedna slika s kojom su se Holanđani razišli bila je "Suprematizam: slikarski realizam fudbalera. Mase boja u četvrtoj dimenziji". Svoju vlasnicu je našla 2011. godine. Kupio ga je Institut za umjetnost iz Čikaga za sumu koju nije želio otkriti javnosti. Ali djelo iz 1913. godine - "Radni sto i soba" moglo se vidjeti velika izložba Maleviča u galeriji Tate u Madridu. Štaviše, slika je anonimno izložena. Nejasno je šta su organizatori imali na umu. Zaista, u slučajevima kada pravi vlasnik platna želi ostati inkognito, oni objavljuju da se slika nalazi u privatnoj kolekciji. Ovdje se koristi fundamentalno drugačija formulacija.

"suprematistička kompozicija"

Djela Malevicha, čiji opis ćete naći u ovom članku, dat će vam prilično potpunu i jasnu ideju o njegovom radu. Na primjer, slika "Suprematistička kompozicija" nastala je 1919-1920. Godine 2000. prodat je na aukciji Phillips za 17 miliona dolara.

Ova slika, za razliku od prethodnih, nakon Maljevičevog odlaska iz Berlina u Sovjetski savez ostao u Nemačkoj. Alfred Barr, direktor njujorškog Muzeja moderne umjetnosti, donio ga je u Sjedinjene Države 1935. godine. 20 godina je izlagala u Sjedinjenim Državama u sklopu izložbe "Kubizam i činjenica da je slika morala biti hitno izvezena - u Njemačkoj do tada su nacisti došli na vlast, Malevičev rad je pao u nemilost. Njegov nacistički pretpostavljeni su ga pripisivali uzorcima.Platno je prvo, direktor Muzeja u Hanoveru sakrio u svom podrumu, a zatim ga je tajno predao Barru, koji je izvadio neprocjenjiv rad u SAD.

Njujorški muzej je 1999. godine vratio ovu sliku i nekoliko njegovih grafičkih radova Maljevičevim nasljednicima.

Autoportret umjetnika

Godine 1910. Maljevič je naslikao svoj autoportret. Ovo je jedan od tri njegova autoportreta naslikana u tom periodu. Poznato je da su druga dva pohranjena u nacionalni muzeji. Ova Maljevičeva dela mogu se videti u Tretjakovskoj galeriji.

Treći autoportret prodan je na aukciji. U početku je bio unutra privatna kolekcija George Costakis. Godine 2004., na Christie's aukciji u Londonu, autoportret je pronašao svog vlasnika za samo 162.000 funti. Ukupno, jer je u narednih 35 godina njegova vrijednost porasla za oko 35 puta. Već 2015. godine slika je prodata na Sotheby's za skoro 9 miliona dolara. Zaista, dobra investicija.

"Seljačka glava"

Ako analiziramo Malevičeva djela tokom godina, onda možemo ustanoviti određeni trend, uz pomoć kojeg možemo pratiti kako se njegov rad razvijao.

Dobar primjer za to je slika "Glava seljaka", naslikana 1911. godine. Ona je 2014. godine na aukciji Sotheby'sa u Londonu otišla pod čekić za 3,5 miliona dolara.

Ovu Malevičevu sliku javnost je prvi put videla 1912. godine na izložbi Magareći rep, koju su organizovali Natalija Gončarova i Mihail Larionov. Nakon toga, učestvovala je na Berlinskoj izložbi 1927. Tada ga je sam Malevich predstavio Hugu Heringu. Već je od njega prešla u nasljedstvo na njegovu ženu i kćer. Heringovi nasljednici su sliku prodali tek 1975. godine, nakon njegove smrti.

U Ruskom muzeju

Radovi Maljeviča u Ruskom muzeju predstavljeni su vrlo široko. Ovdje je, možda, najbogatija zbirka njegovih djela. Rad ovog reformatora i učitelja tretira se s poštovanjem, njegovim platnima daju se najčasnija mjesta.

Ukupno, fondovi Ruskog muzeja danas sadrže oko 100 slika, plus najmanje 40 grafičkih radova. Mnogi od njih sa novim datumima. Tačnije. Jedinstvenost zbirke predstavljene u Ruskom muzeju je u tome što nema samo mnogo radova, već pokrivaju najširi mogući dijapazon njegovog rada. Predstavljen kao rani radovi, skoro prvi eksperimenti u slikarstvu, a kasnije realistični portreti, koji nikako ne prepoznaju kist umjetnika koji je naslikao "Crni kvadrat".

Smrt umjetnika

Kazimir Malevič umro je u Lenjingradu 1935. Prema njegovoj oporuci, tijelo je stavljeno u suprematistički lijes, koji je krst raširenih ruku, i kremirano.