Richard Wagner ( puno ime Wilhelm Richard Wagner, Nijemac Wilhelm Richard Wagner). Rođen 22. maja 1813. u Lajpcigu - umro 13. februara 1883. u Veneciji. Njemački kompozitor i teoretičar umjetnosti. Najveći reformator opere, Wagner, imao je značajan uticaj na Evropljanin muzičke kulture, posebno nemačkog.
Wagnerov misticizam i ideološki obojeni antisemitizam utjecali su na njemački nacionalizam početkom 20. stoljeća, a kasnije i na nacionalsocijalizam, koji je okružio njegovo djelo kultom, što je u nekim zemljama (posebno Izraelu) izazvalo „antiwagnerovsku“ reakciju nakon Drugi svjetski rat.
Wagner je rođen u porodici službenika Carla Friedricha Wagnera (1770-1813). Pod uticajem svog očuha, glumca Ludwiga Geyera, Wagner je, školovajući se u školi Svetog Tome u Lajpcigu, od 1828. godine počeo da uči muziku kod kantora crkve Svetog Tome Teodora Vajnliga, 1831. je započeo studije muzike u Univerzitet u Lajpcigu. Godine 1833-1842 vodio je užurbani život, često u velikoj potrebi u Würzburgu, gdje je radio kao pozorišni horovođa, Magdeburg, zatim u Königsbergu i Rigi, gdje je bio dirigent muzičkih pozorišta, zatim u Norveškoj, Londonu i Parizu, gdje je napisao uvertiru Fausta i operu Leteći Holanđanin. Godine 1842. trijumfalna premijera opere "Rienzi, posljednji od tribina" u Drezdenu postavila je temelj za njegovu slavu. Godinu dana kasnije, postao je dvorski vođa orkestra na kraljevskom saksonskom dvoru. Godine 1843. njegova polusestra Cicilija je rođena kao sin Ričarda, budućeg filozofa Ričarda Avenarija. Wagner mu je postao kum. Godine 1849. Wagner je učestvovao u Drezdenskom Majskom ustanku (gdje se susreo) i nakon poraza pobjegao u Cirih, gdje je napisao libreto tetralogije „Prsten Nibelungena“, muziku njena prva dva dijela („Gold od Rajne" i "Valkira") i opera "Tristan i Izolda". 1858. - posjetio je Wagner kratko vrijeme Venecija, Lucern, Beč, Pariz i Berlin.
Mnogo više od svih evropskih kompozitora 19. veka, Wagner je video svoju umetnost kao sintezu i kao način izražavanja određenog filozofskog koncepta. Njegova suština je stavljena u formu aforizma u sljedećem odlomku iz Wagnerovog članka " Umjetnicki komad budućnosti”: „Kao što osoba neće biti slobodna sve dok s radošću ne prihvati spone koje ga povezuju s prirodom, tako ni umjetnost neće postati slobodna sve dok nema razloga da se stidi svoje povezanosti sa životom.”
Iz ovog koncepta proizilaze dvije fundamentalne ideje: umjetnost mora biti stvorena od strane zajednice ljudi i pripadati ovoj zajednici; najviši oblik umjetnosti je muzička drama, shvaćena kao organsko jedinstvo riječi i zvuka. Oličenje prve ideje bio je Bayreuth, gdje je opera po prvi put počela da se tumači kao hram umjetnosti, a ne kao zabavna institucija; oličenje druge ideje je nova operska forma "muzička drama" koju je kreirao Wagner. Njena kreacija je postala cilj kreativnog života Wagner. Neki od njegovih elemenata oličeni su u kompozitorovim ranim operama iz 1840-ih - Leteći Holanđanin, Tanhojzer i Lohengrin. Teorija muzičke drame najpotpunije je oličena u Wagnerovim švicarskim člancima ("Opera i drama", "Umjetnost i revolucija", "Muzika i drama", "Umjetničko djelo budućnosti"), a u praksi - u njegovim kasnijim operama: " Tristan i Izolda“, tetralogija „Prsten Nibelunga“ i misterija „Parsifal“.
Prema Wagneru, muzička drama je djelo u kojem se ostvaruje romantična ideja o sintezi umjetnosti (muzike i drame), izraz softvera u operi. Da bi sproveo ovaj plan, Wagner je napustio tradiciju operskih formi koje su postojale u to vreme - pre svega italijanske i francuske. Prvu je kritikovao zbog ekscesa, a drugog zbog sjaja. Uz žestoke kritike napao je djela vodećih predstavnika klasične opere (Rossini, Meyerbeer, Verdi, Aubert), nazivajući njihovu muziku "ušećerenom dosadom".
Nastojeći da operu približi životu, došao je na ideju o nizu dramskog razvoja – od početka do kraja, ne samo jednog čina, već čitavog dela, pa čak i ciklusa dela (sve četiri opere Der Ring des Nibelungen ciklus). U klasičnoj operi Verdija i Rosinija odvojeni brojevi (arije, dueti, ansambli sa horovima) dijele jednu muzički pokret u fragmente. Wagner ih je, s druge strane, potpuno napustio u korist velikih vokalnih i simfonijskih scena koje se prelijevaju jedna u drugu, a arije i duete zamijenio je dramski monolozi i dijalozi. Wagner je uvertire zamijenio preludijama – kratkim muzičkim uvodima u svaki čin, na semantičkom nivou, neraskidivo povezanim sa radnjom. Štaviše, počevši od opere Lohengrin, ovi preludiji su izvedeni ne prije otvaranja zavjese, već na otvorenoj pozornici.
Eksterno djelovanje u kasnim Wagnerovim operama (posebno u Tristanu i Izoldi) svedeno je na minimum, prenosi se na psihološka strana, u sferu osjećaja likova. Wagner je smatrao da riječ nije sposobna izraziti punu dubinu i značenje unutrašnjih doživljaja, stoga je orkestar, a ne vokalni dio, taj koji ima vodeću ulogu u muzičkoj drami. Potonji je u potpunosti podređen orkestraciji i Wagner ga smatra jednim od instrumenata. simfonijski orkestar. Istovremeno, vokalni dio u muzičkoj drami je ekvivalent pozorišnom dramskom govoru. U njoj skoro da i nema pesme, arioznosti. U vezi sa specifičnostima vokala u Wagnerovoj operskoj muzici (izuzetna dužina, obavezna dramaturška veština, nemilosrdna eksploatacija krajnjih registara tesiture glasa), u solo izvođačkoj praksi su uspostavljeni novi stereotipi. pjevajući glasovi- Wagner tenor, Wagner sopran, itd.
Wagner je pridavao izuzetan značaj orkestraciji i, šire, simfoniji. Wagnerov orkestar se poredi sa antičkim horom koji je komentarisao ono što se dešavalo i prenosio "skriveno" značenje. Reformirajući orkestar, kompozitor je stvorio kvartet tuba, uveo bas tubu, kontrabas trombon, proširio string group, koristio šest harfi. U čitavoj istoriji opere pre Wagnera nijedan kompozitor nije koristio orkestar ove veličine (npr. Der Ring des Nibelungen izvodi četvorostruki orkestar sa osam rogova).
Richard Wagner - Ride of the Valkyries
Richard Wagner - Ulazak bogova u Valhallu
Wagnerova inovacija na polju harmonije je također opštepriznata. Ton koji su naslijedili Bečki klasici i ranih romantičara, uvelike je proširio pojačavajući hromatizam i modalne izmjene. Oslabivši (jednostavno za klasike) jedinstvenost veza između centra (tonike) i periferije, namjerno izbjegavajući direktno prevođenje disonance u konsonanciju, dao je napetost, dinamiku i kontinuitet modulacijskom razvoju. posjetnica Vagnerijevom harmonijom smatraju se „Tristan-akord” (iz preludija opere „Tristan i Izolda”) i lajtmotiv sudbine iz „Prstena Nibelunga”.
Wagner je uveo razvijen sistem lajtmotiva. Svaki takav lajtmotiv (kratka muzička karakteristika) je oznaka nečega: određenog lika ili živog bića (na primjer, lajtmotiv Rajne u rajnskom zlatu), predmeta koji često djeluju kao likovi (prsten, mač i zlato u Prsten, ljubavni napitak u Tristanu i Izoldi), scene radnje (lajtmotivi Grala u Lohengrinu i Valhalla u Rajnskom zlatu) pa čak i apstraktna ideja (brojni lajtmotivi sudbine i sudbine u ciklusu Prsten Nibelunga, klonulost, pogled pun ljubavi u Tristanu i Izoldi). Wagnerov sistem lajtmotiva najpotpunije je razvijen u Prstenu - akumulirajući se od opere do opere, preplićući se jedni s drugima, svaki put dobijajući nove razvojne mogućnosti, svi lajtmotivi ovog ciklusa kao rezultat se kombinuju i međusobno djeluju u kompleksu. muzička tekstura završna opera "Smrt bogova".
Shvaćanje muzike kao personifikacije kontinuiranog pokreta, razvoja osjećaja dovelo je Wagnera do ideje da se ti lajtmotivi spoje u jedan tok simfonijskog razvoja, u „beskrajnu melodiju“ (unendliche Melodie). Odsustvo toničke potpore (kroz cijelu operu Tristan i Izolda), nedovršenost svake teme (kroz cijeli ciklus Der Ring des Nibelungen, s izuzetkom vrhunca pogrebnog marša u operi Smrt bogova) doprinose kontinuirano nagomilavanje emocija koje ne dobijaju rezoluciju, što omogućava da slušalac bude u stalnoj napetosti (kao u predigrama opera Tristan i Izolda i Lohengrin).
A. F. Losev definiše filozofsku i estetsku osnovu Wagnerovog stvaralaštva kao „ mistična simbolika". Ključ za razumijevanje ontološkog koncepta Vagnera su tetralogija "Prsten Nibelunga" i opera "Tristan i Izolda". Prvo, Wagnerov san o muzičkom univerzalizmu bio je u potpunosti oličen u Prstenu.
“U Prstenu je ova teorija utjelovljena korištenjem lajtmotiva, kada je svaka ideja i svaki poetsku sliku odmah posebno organizovano uz pomoć muzičkog motiva”, piše Losev. Osim toga, "Prsten" je u potpunosti odražavao strast prema idejama Šopenhauera. Međutim, mora se imati na umu da se upoznavanje s njima dogodilo kada je tekst tetralogije bio spreman i kada je počeo rad na muzici. Poput Šopenhauera, Vagner oseća nepovoljnu, pa čak i besmislenu osnovu univerzuma. Smatra se da je jedini smisao postojanja odricanje od ove univerzalne volje i poniranje u ponor čistog intelekta i nedjelovanja, pronalaženje istinskog estetskog užitka u muzici. Međutim, Wagner, za razliku od Schopenhauera, smatra mogućim, pa čak i unaprijed odredio svijet u kojem ljudi više neće živjeti u ime stalne potrage za zlatom, koje u Wagnerijanskoj mitologiji simbolizira volju svijeta. Ništa se pouzdano ne zna o ovom svijetu, ali nema sumnje da će doći nakon globalne katastrofe. Tema globalne katastrofe veoma je važna za ontologiju "prstena" i, po svemu sudeći, predstavlja novo promišljanje revolucije, koje se više ne shvata kao promena. društveni poredak, već kosmološka akcija koja mijenja samu suštinu svemira.
Što se tiče Tristana i Izolde, na ideje oličene u njemu značajno je uticala kratka fascinacija budizmom i istovremeno dramatična priča ljubav prema Mathilde Wesendonck. Ovdje je Wagnerovo dugo traženo spajanje podijeljenih ljudska priroda. Ova veza se javlja sa odlaskom Tristana i Izolde u zaborav. Zamišljen kao potpuno budistički spoj sa vječnim i neprolaznim svijetom, on rješava, prema Losevu, kontradikciju između subjekta i objekta, na kojoj se temelji evropska kultura. Najvažnija je tema ljubavi i smrti, koje su za Wagnera neraskidivo povezane. Ljubav je svojstvena čovjeku, potpuno ga podređuje sebi, kao što je smrt neizbježan kraj njegovog života. U tom smislu treba shvatiti Wagnerov ljubavni napitak. „Sloboda, blaženstvo, zadovoljstvo, smrt i fatalistička predodređenost – to je ono što je ljubavno piće, koje je Wagner tako sjajno opisao“, piše Losev.
reforma opere Vagner je imao značajan uticaj na evropsku i rusku muziku, označivši najviši stepen muzičkog romantizma i istovremeno postavivši temelje budućim modernističkim pokretima. Značajan dio naknadnog operska djela. Upotreba lajtmotivskog sistema u operama nakon Wagnera postala je trivijalna i univerzalna. Ništa manje značajan bio je uticaj inovativnosti muzički jezik Wagnera, posebno njegovu harmoniju, u kojoj je kompozitor revidirao "stare" (prethodno smatrane nepokolebljivim) kanone tonaliteta.
Među ruskim muzičarima, Wagnerov prijatelj A. N. Serov bio je stručnjak i propagandista. N. A. Rimsky-Korsakov, koji je javno kritizirao Wagnera, ipak je doživio (posebno u kasniji rad) Wagnerov utjecaj na harmoniju, orkestarsko pisanje i muzičku dramaturgiju. Vrijedne članke o Wagneru ostavio je veliki Rus muzički kritičar G. A. Larosh. Općenito, "vagnerijanski" se direktnije osjeća u djelima "prozapadnih" kompozitora. Rusija XIX vijeka (na primjer, A. G. Rubinshtein) nego predstavnici nacionalna škola. Vagnerov uticaj (muzički i estetski) primećuje se u Rusiji u prvim decenijama 20. veka, u delima A. N. Skrjabina.
Na zapadu, centar Wagnerovog kulta postala je takozvana Vajmarska škola (samonaziv - Nova njemačka škola), koja se razvila oko F. Lista u Weimaru. Njeni predstavnici (P. Cornelius, G. von Bulow, I. Raff i drugi) podržavali su Wagnera, prije svega, u njegovoj želji da proširi obim muzičkog izraza (harmonija, orkestarsko pisanje, operska dramaturgija). Među zapadnim kompozitorima na koje je Wagner uticao su Anton Bruckner, Hugo Wolf, Claude Debussy, Gustav Maler, Richard Strauss, Bela Bartok, Karol Szymanowski, Arnold Schoenberg (u rani rad) i mnogi drugi.
Reakcija na kult Wagnera bio je "anti-wagnerov" trend, koji mu se suprotstavljao, čiji su najveći predstavnici bili kompozitor Johannes Brahms i muzički estetičar E. Hanslik, koji je branio imanentnost i samodovoljnost muzike. , njegova nepovezanost sa spoljašnjim, vanmuzičkim „podražajima“ (vidi Apsolutna muzika). U Rusiji su antivagnerijanska osećanja karakteristična za nacionalno krilo kompozitora, prvenstveno M. P. Musorgskog i A. P. Borodina.
Odnos prema Wagneru među ne-muzičarima (koji ocjenjuju ne toliko Wagnerovu muziku koliko njegove kontradiktorne izjave i njegove "estetizirajuće" publikacije) je dvosmislen. Tako je u članku „Casus Wagner” napisao: „Da li je Wagner uopšte bio muzičar? U svakom slučaju, on je bio više od nečeg drugog... Njegovo mesto je u nekom drugom području, a ne u istoriji muzike: ne treba ga mešati sa njenim velikim pravim predstavnicima. Wagner i Beethoven su bogohuljenje...” Prema Thomasu Mannu, Wagner je “u umjetnosti vidio svetu tajnu akciju, lijek protiv svih rana društva...”.
Muzičke kreacije Wagnerova XX-XXI vijeka nastaviti živjeti na najprestižnijem operske pozornice, ne samo Njemačku, već cijeli svijet (sa izuzetkom Izraela).
Wagner je napisao Der Ring des Nibelungen s malo nade da će se naći pozorište koje bi moglo postaviti cijeli ep i prenijeti njegove ideje slušaocu. Međutim, savremenici su mogli da cene njegovu duhovnu neophodnost, a ep je našao put do gledaoca. Uloga "prstena" u formiranju njemačkog nacionalnog duha ne može se precijeniti. AT sredinom devetnaestog veka kada je napisan "Prsten Nibelunga", nacija je ostala podeljena; Nijemci su se sjećali poniženja Napoleonovih pohoda i Bečkih ugovora; nedavno je zagrmila revolucija koja je potresla prijestole određenih kraljeva - kada je Wagner napustio svijet, Njemačka je već bila ujedinjena, postala carstvo, nosilac i centar cjelokupne njemačke kulture. „Prsten Nibelunga“ i djelo Wagnera u cjelini, iako ne jedino, bilo je za njemački narod i za njemačku ideju taj mobilizirajući poticaj koji je primorao političare, inteligenciju, vojsku i cijelo društvo da se ujedine. .
Elektronska jevrejska enciklopedija je primetila da je antisemitizam sastavni deo Vagnerovog pogleda na svet, a sam Vagner je okarakterisan kao jedan od preteča antisemitizma 20. veka.
Wagnerovi antisemitski govori izazivali su proteste i za njegovog života; Tako je daleke 1850. godine objavljivanje njegovog članka „Jevrejstvo u muzici” koji je Wagner objavio pod pseudonimom „Slobodno razmišljanje” u časopisu „Neue Zeitschrift für Musik” izazvalo proteste profesora Lajpciškog konzervatorijuma; tražili su smjenu tadašnjeg urednika časopisa, gospodina F. Brendela, iz uprave časopisa. Godine 2012. Wagnerov članak "Jevrejstvo u muzici" (na osnovu odluke Okružnog suda Velsky regije Arkhangelsk od 28. marta 2012.) uvršten je na Saveznu listu ekstremističkih materijala (br. 1204) i, shodno tome, njegovo štampanje ili distribucija u Ruska Federacija gonjen po zakonu.
Wagner se kategorički protivio da Jevrejin Herman Levy diriguje premijerom Parsifala, a pošto je to bio izbor kralja (Levi se smatrao jednim od najbolji provodnici svog vremena i zajedno s Hansom von Bülowom, najboljim wagnerijanskim dirigentom), Wagner prije poslednji trenutak zahtevao da se Levi krsti. Levi je odbio.
Godine 1864., pridobivši naklonost bavarskog kralja Ludviga II, koji mu je platio dugove i dalje ga izdržavao, preselio se u Minhen, gdje je napisao komičnu operu Die Meistersinger Nürnberg i posljednja dva dijela Nibeluškog prstena: Siegfried i The Smrt bogova. Godine 1872. u Bayreuthu je postavljen kamen temeljac za Kuću festivala, koja je otvorena 1876. godine. U kojoj je 13.-17. avgusta 1876. godine održana premijera tetralogije Prsten Nibelunga. Godine 1882. u Bayreuthu je postavljena misterijska opera Parsifal. Iste godine Wagner iz zdravstvenih razloga odlazi u Veneciju, gdje umire 1883. srčani udar. Wagner je sahranjen u Bayreuthu.
Njemački kompozitor i teoretičar umjetnosti Wilhelm Richard Wagner rođen je 22. maja 1813. u Lajpcigu (Njemačka). Njegov otac Carl Friedrich Wagner umro je od tifusa 23. novembra 1813. godine. Ubrzo se Wagnerova majka Johanna Rosina preudala za glumca i slikara Ludwiga Geyera, koji je zapravo zamijenio Richardovog oca.
Richard Wagner sa rane godine osjećao je privlačnost za muziku, posebno ističući djela Ludwiga van Beethovena. Pohađao je školu u Drezdenu, zatim u Lajpcigu. Sa petnaest godina napisao je svoju prvu pozorišna predstava, a sa šesnaest godina počeo je da komponuje muziku. Godine 1831. Wagner je upisao Univerzitet u Lajpcigu i u isto vrijeme počeo studirati muzičku teoriju kod Theodora Weinliga, kantora crkve Svetog Tome. Godinu dana kasnije, simfonija koju je stvorio Wagner uspješno je izvedena u glavnoj koncertna sala Leipzig Gewandhaus. Wagner se 1833. zaposlio kao pozorišni horovođa u Würzburgu i komponovao operu Vile (prema drami Carlo Gozzi"Žena zmija"), koja nije postavljena za vrijeme kompozitorovog života.
Godine 1835. Wagner je napisao svoju drugu operu, Ljubav zabranjena (baziranu na Šekspirovoj komediji Mjera za meru), koja je premijerno izvedena u Magdeburgu 1836. godine. U to vrijeme Wagner je već debitirao kao dirigent (nastupao je sa malom operskom trupom). Godine 1836. Wagner se nastanio u Kenigsbergu (danas Kalinjingrad), gdje je dobio mjesto muzičkog direktora gradskog pozorišta. Godine 1837. zauzeo je sličan položaj u Rigi i počeo pisati svoju treću operu Rienzi (baziranu na romanu engleski pisac Edward Bulwer-Lytton). U Rigi je Wagner razvio aktivnu dirigentsku aktivnost, izvodeći uglavnom muziku Betovena. Wagner je napravio pravu revoluciju u umjetnosti dirigiranja. Kako bi ostvario potpuniji kontakt s orkestrom, napustio je običaj dirigiranja stojeći okrenut prema publici i okrenuo se prema orkestru.
Godine 1839. Wagner i njegova žena, bježeći od kreditora, preselili su se iz Rige u London, a odatle u Pariz. Ovdje se Wagner zbližio sa Giacomom Meyerbeerom, Franzom Listom, Hectorom Berliozom. Izvor njegove zarade bio je rad za izdavačke kuće i pozorišta; paralelno je komponovao reči i muziku za operu Leteći Holanđanin. 1842. Wagner se vratio u Njemačku. Dovela ga je produkcija njegove opere "Rienzi" u Drezdenu veliki uspeh. Istovremeno, opera Leteći Holanđanin, postavljena 1843. godine, primljena je uzdržanije. Vagner je 13. aprila 1845. završio rad na operi Tanhojzer, a 19. oktobra iste godine premijerno je djelo upriličeno u Drezdenu.
Od 1845. do 1848. Richard Wagner veliki broj proveo vrijeme u učenju skandinavska mitologija i nemačkog epa, koji se odrazio u operi Lohengrin, kao i u radu na skicama tekstova opera Prsten Nibelungena i Nirnberški majstori pevača.
Godine 1849. Wagner je učestvovao u Drezdenskoj antivladinoj pobuni i nakon njenog poraza pobjegao je prvo u Weimar, a zatim, preko Pariza, u Švicarsku. Pošto je proglašen državnim zločincem, 13 godina nije prešao granice Njemačke. Tokom svog boravka u Cirihu, Wagner se bavio estetskim raspravama koje je počeo da objavljuje od 1850. U svojim djelima "Umjetnost i revolucija", "Umjetničko djelo budućnosti", "Opera i drama" duboko je izrazio filozofski pogledi o umjetnosti, teoriji muzičke drame.
Godine 1858. Wagner je napustio Švicarsku, a 1861 Paris Opera postavljena je njegova opera "Tannhäuser". Uprkos činjenici da je Wagner revidirao operu u skladu sa ukusima francuske javnosti (posebno je dodao veliku baletsku bahansku scenu na početku prvog čina), djelo je žestoko izviždano.
Godine 1862. Wagner je dobio punu amnestiju i pravo na nesmetan ulazak u Njemačku. Godine 1863. kompozitor je posetio Sankt Peterburg i Moskvu, gde je upoznao publiku sa odlomcima iz svojih opera. Osim toga, Wagner je dirigirao mnogim Beethovenovim simfonijama.
Godine 1865. u Minhenu je postavljena opera "Tristan i Izolda", zatim, tri godine kasnije, "Nirnberški majstori", "Zlato od Rajne", "Valkira". Pojava ove dvojice najnovije opere na minhenskoj sceni bio je prvi pokušaj izvođenja ogromnog ciklusa "Prsten Nibelunga", koji je Wagner privodio kraju.
Ova tetralogija sa mitološki zaplet, prema Wagneru, zahtijevao je pozorište sa scenom opremljenom svim vrstama inovacija. Vagnerovi prijatelji i poštovaoci, na čelu sa bavarskim kraljem Ludwigom II, finansijski su doprineli realizaciji ove ideje i podignuto je Vagnerov teatar u bavarskom gradu Bajrojtu. Otvaranje Bajrojtskog festivalskog teatra održano je u leto 1876. godine sa predstavom celog Der Ring des Nibelungen u režiji Hansa Rihtera. Cijela tetralogija traje oko 18 sati (najduže muzička kompozicija u istoriji). "Rajnsko zlato" nije podijeljeno na činove i služi kao "veče otvaranja", dok ostale tri opere - "Valkira", "Zigfrid" i "Smrt bogova" - sadrže po tri čina ("Smrt Bogovi“ ima i prolog, koji strukturu ove opere upoređuje sa strukturom tetralogije u cjelini).
Završetak kreativan način kompozitor je postao opera ("svečana scenska misterija") "Parsifal" na osnovu epski roman njemačkog srednjovjekovnog pjesnika-viteza Volframa fon Ešenbaha, koji je premijerno izveden 1882.
Materijal je pripremljen na osnovu informacija iz otvorenih izvora
(1813-1883) njemački kompozitor
Richard Wagner je jedan od najvećih njemačkih kompozitora, kojeg nazivaju reformatorom muzičke umjetnosti. A ipak je to jedna od najkontroverznijih ličnosti u svjetskoj muzici.
Rođen je 22. maja 1813. godine u Lajpcigu, gde mu je otac bio policajac. Kada je Richard imao samo nekoliko mjeseci, otac mu je umro, a majka se ubrzo ponovo udala za glumca Ludwiga Geyera i preselila se u Drezden.
Little Richard je volio književnost, komponovao je poeziju i čak je napisao tragediju. Ali većina jaki utisci detinjstvo je bilo povezano sa muzikom. Nakon što je čuo Veberovu operu Slobodni topnik i posebno muziku Betovena, Ričard je odlučio da postane kompozitor. Da bi to uradio, upisao je Univerzitet u Lajpcigu kao "student muzike". Međutim, nakon nekoliko godina ga je napustio i počeo studirati kompoziciju kod Theodora Vsynliga, kantora crkve sv. Tome (poziciju koju je nekada imao Johann Sebastian Bach).
Godine 1833, na poziv svog brata - operska pevačica- Richard Wagner se pridružio Würzburškom teatru kao horovođa. Gam je napisao svoju prvu operu - "Vile" (po bajci Karla Gocija). Nije postavljena, a Wagner se ubrzo preselio u Magdeburg i postao dirigent i muzički direktor. opera. Odatle se preselio u Kenigsberg, gde se oženio lokalnom pozorišnom glumicom Minom Planer. Zajedno sa suprugom Richard Wagner odlazi u Rigu, gdje neko vrijeme radi u lokalnoj operi. Istovremeno je počeo da radi na novoj operi - "Rienzi" - na zaplet iz rimske istorije. Ali materijalna potreba i stalni progon povjerilaca natjerali su ga da napusti i ovaj grad.
Zajedno sa suprugom, Wagner je otišao u London. Plovidba po olujnom moru i slušanje na putu legenda o Letećem Holanđaninu - brodu duhova - dala mu je radnju prve romantične opere.
U jesen 1839. Richard Wagner je stigao u Pariz, gdje je proveo tri godine. Iako za to vrijeme nijedna od njegovih opera nije ugledala svjetlo u centru pažnje, kompozitorov život je bio veoma stresan. Wagner piše kritičke članke komponuje muziku. Godine 1842. napustio je Pariz i stigao u Drezden, gdje se pripremala produkcija njegove opere Rienzi.
Ova premijera održana je u Drezdenu u oktobru 1842. s velikim uspjehom. A nakon premijere druge opere - Leteći Holanđanin - već je postao slavna ličnost i imenovan je za dirigenta operske kuće. Sledeće opere, Tanhojzer i Lohengrin, takođe su napisane u Drezdenu.
U maju 1849. Richard Wagner je učestvovao u revolucionarnom ustanku. Pozdravio je revoluciju, ali je ubrzo slomljena. Kompozitor je bio primoran da pobegne iz grada i ode u izgnanstvo. Pomogao mu je Franz List, koji je pod lažnim imenom dogovorio preseljenje u Švicarsku.
Kompozitor se nastanio u Cirihu. Tamo je začeto i započeto najznačajnije djelo njegovog života - ep "Prsten Nibelunga", koji se sastoji od četiri opere. Godine 1861. Richard Wagner je dobio dozvolu da se vrati u svoju domovinu. Nastavljeno intenzivno koncertna aktivnost. Puno putuje različitim gradovima Evrope, a 1863. dolazi u Rusiju.
U maju 1864. bavarski kralj ga je pozvao da se nastani u Minhenu. Bila je premijera nova opera kompozitor - "Tristan i Izolda", koji je postigao trijumfalni uspjeh. Sada se Richard Wagner konačno razišao s materijalnim poteškoćama i mogao se u potpunosti posvetiti kreativnosti. Napisao je operu The Meistersingers, koja je također s uspjehom premijerno izvedena. Popularnost kompozitora raste. U Njemačkoj je organizirano "Društvo Richarda Wagnera". Njegov cilj je bio prikupiti potrebna sredstva za izgradnju opere za Wagnera.
godine ostvario se ovaj kompozitorov san gradić Bayreuth. Godine 1876. tamo je premijerno izvedena cijela tetralogija Der Ring des Nibelungen. Na njemu su učestvovali najveći muzičari - Franz List, K. Saint-Saens, P. I. Čajkovski. Veoma su cijenili divne opere.
Richard Wagner je živio u Bayreuthu poslednjih godinaživot. Tu je 1882. premijerno izvedena njegova opera Parsifal. Nakon nje, kompozitor je otišao na odmor u Veneciju, gdje je iznenada umro 13. februara 1883. godine.
Bajrojtsko pozorište postoji i danas. Dugi niz godina vodio ga je jedan od najvećih dirigenta našeg vremena Herbert von Karajan. Svake godine se tamo održavaju Wagner festivali, gdje najbolji pevači mir.
Richard Wagner je rođen 22. maja 1813. godine u Lajpcigu, u maloj birokratskoj porodici. Ušavši u školu St. Thomas 1828. godine, započeo je svoju muzičko obrazovanje. Njegov prvi učitelj bio je crkveni kantor T. Weinlig.
Godine 1831. Wagner je postao student na Univerzitetu u Lajpcigu.
kreativan način
Period 1833-1842 bio je najnemirniji i najplodniji u isto vrijeme. Stalno u velikoj potrebi za novcem, Wagner je preuzeo mjesto pozorišnog horovođe u Würzburgu.
Radio je kao horovođa i dirigent u norveškim, pariskim i londonskim pozorištima. Putujući po Evropi, stvorio je Faustovu uvertiru. U to vrijeme je napisana i opera Leteći Holanđanin.
Zasluženu slavu stekao je 1842. godine, kada je u Drezdenu izvedena premijera njegove opere "Rienzi, poslednja tribina". Godine 1843. preuzeo je dužnost Kapellmeistera na dvoru saksonskog monarha.
1849. je direktno učestvovao u Majskom ustanku. Tokom revolucionarnih akcija upoznao je jednog od osnivača anarhije M. A. Bakunjina. Kada je ustanak poražen, Wagner je pobjegao u Švicarsku. Tu je nastao libreto tetralogije "Prsten Nibelunga".
Na istom mestu, u Cirihu, napisana je opera „Tristan i Izolda”.
Vagnerov uticaj
Reforma opere imala je ogroman uticaj na muziku kako u Evropi tako iu Rusiji. Wagner na osnovu muzički romantizam postavljajući temelje za modernističke struje.
Vagnerov glavni propagandista u Rusiji bio je njegov bliski prijatelj A. N. Serov. Osim toga, rad izvanredan njemački kompozitor u velikoj mjeri utjecao na N. A. Rimskog-Korsakova. „Wagnerovske bilješke“ jasno se prate u djelu A. G. Rubinshteina i A. N. Skryabina.
Poslednje godine života i smrti
Godine 1864. Wagner se zbližio s bavarskim monarhom Ludwigom II. Monarh je otplatio mnoge kompozitorove dugove i pružio mu svestranu podršku.
Nakon preseljenja u Minhen, Wagner je završio "Prstene Nibelunga" i stvorio komičnu operu "Nürnberški majstori pevači".
Premijera opere "Prsten Nibelunga" održana je 1876. godine. Šest godina kasnije, premijera visokog profila misterije Parsifala.
Godine 1882. zdravstveno stanje njemačkog kompozitora se naglo pogoršalo i otišao je u Veneciju. Muzičar je preminuo 1883. od srčanog udara. Richard Wagner je sahranjen u Bayreuthu.
Druge opcije biografije
- studiranje kratka biografija Richard Wagner , trebalo bi da znate da je simpatizovao ideje antisemitizma. Malo kasnije u Nacistička Njemačka stvoren gotovo kult ličnosti kompozitora.
- Kada je radio na svojim operama, Wagner se oblačio u kostime koji su odgovarali vremenu koje ga je zanimalo. Prema njegovim riječima, tako je bolje "osjećao vrijeme".
- Po sopstvenom priznanju, na muziku je gledao kao na dostupna metoda izraz njihovih filozofskih ideja. Wagner je simpatizovao mnoge ideje
ime: Richard Wagner
Dob: 69 godina
Mjesto rođenja: Leipzig, Njemačka
mjesto smrti: Venecija, Italija
Aktivnost: kompozitor, dirigent
Porodični status: bio oženjen
Richard Wagner - Biografija
Wilhelm Richard Wagner nije jednostavan kompozitor, on je teoretičar umjetnosti, onaj koji je utjecao na cijeli evropska kultura muziku i reformisao operu.
Djetinjstvo, porodica Wagner
Richardov otac je bio službenik, ali se ispostavilo da je dječaka odgojio njegov očuh, glumac Ludwig Geyer. U porodici Wagner rođeno je devetoro djece, ali je dvoje djece umrlo i kada budući kompozitor, njegov otac je umro. Glava porodice bio je poštovalac Melpomeninog hrama, a u njegovu čast četvoro dece je povezalo svoje živote sa pozorištem.
U biografiji Richardovog djetinjstva puno je prostora i vremena posvećeno muzici, koju je dijete počelo učiti vrlo rano. Za to je postojalo objašnjenje: svi u porodici su bili muzički obučeni. Roditelji su bili zbunjeni Richardovom strašću za crtanjem. On je portretirao vilinska stvorenja sa neverovatnom maštom.
Ali jednog dana dječak je gledao Veberovu operu o lovcu i od tog trenutka istinski se zaljubio u muziku. Ovo muzičko djelo u potpunosti je odgovaralo njegovim fantazijama iz djetinjstva: scena je bila u izobilju zli duh i duhove. Muzika je bila očaravajuća i očaravajuća. Želio je i sam da stvori iste očaravajuće zvukove. Stoga se samostalno bavi proučavanjem teorije, istovremeno imitirajući velikog Beethovena. Richard je osnovno obrazovanje stekao u školi u Lajpcigu. Od 18. godine počeo je sve povezivati muzički zvuci u simfonijama i sonatama. Mladić nije mogao mirno sjediti, odlazi rodni grad. Za dugo vremena radi kao horovođa i dirigent u pozorištima u različitim gradovima od Magdeburga do Pariza.
Besmrtno delo kompozitora
Wagner je komponovao briljantne uvertire i opere. Kraljevski saksonski dvor je za neko vrijeme postao utočište za kompozitora, gdje je radio kao vođa benda. Često je Wagnerova muzika odražavala osjećaje i emocije kojima je kompozitorov svijet bio ispunjen. Više od bilo kog drugog kompozitora pozivao je da se okrene svojoj prirodi, tome jaka veza koja postoji između čoveka i cele prirode u celini.
Wagnerove ideje
Umjetnost stvara čovjek i za čovjeka - ideja je čitavog Wagnerovog djela. Od sada se opersko pozorište počelo doživljavati kao najviši oblik reprodukcije umjetničkih djela, kao hram. A ono što se dešavalo na sceni u hramu umetnosti nosilo je novo ime muzičke drame. Bila je to kombinacija riječi i muzike. To je postalo smisao čitavog kompozitorovog života. Leteći Holanđanin, Tanhojzer i Lohengrin, Tristan i Izolda, Prsten Nibelunga i Parsifal su cela linija remek djela njemačkog maestra.
Orkestar u operi
Čitava biografija kompozitora je život u muzici, operi i njenom usavršavanju. Wagner se približio operska umjetnostživotu, poričući pretjeranu pompu i laž u klasičnoj operi. Osim toga, dao je Posebna pažnja ne vokalni nastup partija, već muzika, koja je osmišljena da otkrije osjećaje i doživljaje junaka djela. Orkestar je u njegovim operama igrao posebnu ulogu, dao je muzička karakteristika svakom heroju, živom biću, objektu-simbolu. Gledalac nema priliku da se opusti, stalno je napet, jer će muzički rasplet biti tek na kraju dela.
Filozofija u Wagnerovoj muzici
Strast prema idejama filozofa Šopenhauera može se pratiti u djelima Wagnera. Kompozitor smatra da je svemir nesavršen, besmislen i nefunkcionalan. Muzika treba da pomogne u pronalaženju pravog zadovoljstva. Ako čovječanstvo bude jurilo za moći i zlatom, vrlo brzo može doći do svjetske katastrofe. Ričard u svom radu postavlja samo dve najosnovnije teme: ljubav i smrt. On ih neraskidivo povezuje u svojim operama. Sistem lajtmotiva su naslijedili ne samo Wagnerovi sljedbenici, već i njegovi savremenici.
Čak i oni koji su pokušali da kritikuju muzičarev rad uveli su Wagnerovske teorije u svoje orkestarske skice. Čak ni N.A. Rimsky-Korsakov nije mogao izbjeći utjecaj njemačkog kompozitora. A.N.Skryabin je takođe podlegao ovom modernizovanom pisanju. Svi kompozitori koji su oponašali Wagnera nastojali su, poput njega, proširiti granice izražajnosti u muzici, uključujući harmoniju, operu i orkestarsko pisanje.
Neki od velikih ruskih muzičara zauzeli su suprotan stav u odnosu na muziku velikog reformatora. Među njima su bili MP Musorgski i A. P. Borodin. Wagner je pak bio toliko individualan da nije želio računati na djela nekih kompozitora koji su jevrejski koreni ().
Richard Wagner - biografija ličnog života
U Magdeburgu je Richard upoznao glumicu Minnu Planer. U pozorištu se Wagnerov rad nije zadržao, prima je otišla u Berlin. Ovaj odlazak voljene žene primorao je kompozitora da prizna ljubav i ponudi brak. Brak je bio ishitreni i nesrećan. Nije bilo dovoljno novca, voljena nije bila uzvišena priroda i nije živjela u snovima. Bila je četiri godine starija od muža, imala je vrlo praktičan stav prema životu i nije razumjela svog muža. Pozorište je zatvoreno, kompozitor je živeo u Rigi dve godine, predavao francuski sanjao o osvajanju Francuske.
Prodavši sve što je mogao, nekako skupljajući novac za hranu, kompozitor se nadao da će uspjeh i slava uskoro doći. Minna se razbolio, Wagner je otišao u zatvor zbog dugova - tako ga je upoznala Paris. Uspeh je zatekao muzičara u Nemačkoj, gde je dobio mesto šefa pozorišta u Drezdenu. Nakon revolucionarnih nemira, kompozitor je sa porodicom pobegao u Švajcarsku. Minna je uštedjela novac, ali s Wagnerom je to bilo teško učiniti, ženi je boljelo srce. Richard je počeo da vodi divlji život, zaljubio se u udatu Engleskinju Jessie Lossot. Kompozitor se sprijateljio sa Listom, najmlađa ćerka koja će postati posljednja Wagnerova ljubav.
Ali to je nešto kasnije, dok je Ričard bio raspaljen osećanjima prema Matildi Vezendonk, udatoj lepotici, uzvišene prirode. Ova žena je oduvek bila među prvim slušaocima dela muzičara. Ali bračna dužnost je ostala istinska dužnost za Matildu, nije napustila muža zbog Wagnera. A Wesendonck je zauvek ostao kompozitoru finansijski pomoćnik i prijatelj.