Za razliku od Crnog kvadrata, Maljevičev Bijeli kvadrat je manje poznata slika u Rusiji. Međutim, nije ništa manje misteriozan i također izaziva mnogo kontroverzi među stručnjacima u području likovne umjetnosti. Drugi naslov ovog djela Kazimira Maleviča je "Bijelo na bijelom". Napisana je 1918. godine i pripada smjeru slikarstva koji je Malevič nazvao suprematizmom.
Malo o suprematizmu
Priču o Maljevičevoj slici "Bijeli kvadrat" poželjno je započeti s nekoliko riječi o suprematizmu. Ovaj izraz dolazi od latinskog supremus, što znači "najviši". Ovo je jedan od trendova u avangardi, čiji nastanak datira s početka 20. stoljeća.
To je vrsta apstraktne umjetnosti i izražava se u slici različitih kombinacija raznobojnih ravnina, koje su najjednostavniji geometrijski obrisi. Ovo je ravna linija, kvadrat, krug, pravougaonik. Uz pomoć njihove kombinacije nastaju uravnotežene asimetrične kompozicije koje su prožete unutrašnjim pokretom. Zovu se suprematisti.
U prvoj fazi, izraz "suprematizam" značio je superiornost, dominaciju boje nad ostalim svojstvima slikarstva. Prema Maljeviču, boja na neobjektivnim platnima je prvi put oslobođena sporedne uloge. Slike naslikane u ovom stilu bile su prvi korak ka "čistoj kreativnosti", izjednačavanju stvaralačkih snaga čovjeka i prirode.
Tri slike
Treba napomenuti da slika koju proučavamo ima još jedno, treće ime - "Bijeli kvadrat na bijeloj pozadini", Malevich ju je naslikao 1918. godine. Već nakon što su ispisana druga dva kvadrata - crno i crveno. O njima je pisao i sam autor u svojoj knjizi „Suprematizam. 34 crteža. Rekao je da se tri kvadrata vezuju za uspostavljanje određenih svjetonazora i svjetonazora:
- crna je znak ekonomičnosti;
- crvena označava signal za revoluciju;
- bela se posmatra kao čista akcija.
Prema riječima umjetnika, bijeli kvadrat mu je dao priliku da proučava "čistu akciju". Drugi kvadrati ukazuju na put, bijelo nosi bijeli svijet. Afirmiše znak čistoće u stvaralačkom životu čoveka.
Prema ovim riječima može se suditi šta znači bijeli kvadrat Maleviča, prema samom autoru. Dalje će se uzeti u obzir gledišta drugih stručnjaka.
Dvije nijanse bijele
Pređimo na opis slike Kazimira Malevicha "Bijelo na bijelom". Prilikom pisanja, umjetnik je koristio dvije nijanse bijele, blizu jedna drugoj. Pozadina je blago toplih tonova, sa nešto oker boje. U srcu samog trga je hladna plavkasta nijansa. Kvadrat je malo okrenut naopako i nalazi se bliže gornjem desnom uglu. Ovakav raspored stvara iluziju kretanja.
Zapravo, četverougao prikazan na slici nije kvadrat - to je pravougaonik. Postoje dokazi da ga je na početku rada autor, nacrtavši kvadrat, izgubio iz vida. I nakon toga, pomno sam pogledao, odlučio sam ocrtati njegove granice, kao i istaknuti glavnu pozadinu. U tu svrhu obojio je obrise u sivkastu boju, a pozadinski dio je istaknuo drugom nijansom.
Suprematistička ikona
Prema istraživačima, kada je Malevič radio na slici, koja je kasnije prepoznata kao remek-djelo, proganjao ga je osjećaj "metafizičke praznine". To je ono što je pokušao da izrazi velikom snagom na "Belom trgu". A boja, lokalna, izblijedjela, nimalo svečana, samo naglašava jezivo-mistično stanje autora.
Ovo djelo, takoreći, slijedi, derivat je Crnog kvadrata. A prva, ni manje ni više nego druga, polaže pravo na "naslov" ikone suprematizma. Malevičev "Bijeli kvadrat" prikazuje jasne i ujednačene linije koje ocrtavaju pravougaonik, koji su, prema nekim istraživačima, simbol straha i besmisla postojanja.
Umjetnik je sva svoja duhovna iskustva izlio na platno u obliku neke vrste geometrijske apstraktne umjetnosti, koja zapravo nosi duboko značenje.
Tumačenje bjeline
U ruskoj poeziji, tumačenje bijele boje približava se viziji budista. Za njih označava prazninu, nirvanu, neshvatljivost bića. Slikarstvo 20. vijeka, kao nijedno drugo, mitologizira bijelo.
Što se tiče suprematista, oni su u njemu, prije svega, vidjeli simbol višedimenzionalnog prostora, različitog od euklidskog. To uranja posmatrača u meditativni trans, koji pročišćava dušu osobe, kao budistička praksa.
O tome je govorio i sam Kazimir Malevich. Napisao je da se kretanje suprematizma već kreće ka besmislenoj bijeloj prirodi, ka bijeloj čistoti, ka bijeloj svijesti, ka bijelim uzbuđenjima. A ovo je, po njegovom mišljenju, najviši stupanj kontemplativnog stanja, bilo da se radi o pokretu ili odmoru.
Pobjeći od životnih poteškoća
Malevičev "Beli kvadrat" bio je vrhunac i kraj njegove suprematističke slike. I sam je bio oduševljen time. Majstor je rekao da je uspio probiti azurnu barijeru diktiranu ograničenjima boja i otići u bjelinu. Pozivao je svoje drugove, nazivajući ih navigatorima, da plove za njim prema ponoru, jer je on podigao svjetionike suprematizma, a pred njima je ležala beskrajnost - slobodni bijeli ponor.
Međutim, prema istraživačima, iza poetske ljepote ovih fraza vidljiva je njihova tragična suština. Bijeli ponor je metafora nepostojanja, odnosno smrti. Iznosi se nagađanje da umjetnik ne može pronaći snagu u sebi da savlada životne poteškoće i stoga ih ostavlja u bijeloj tišini. Malevič je završio dvije svoje posljednje izložbe bijelim platnima. Time je kao da je potvrdio da više voli odlazak u nirvanu nego u stvarnost.
Gdje je slika bila izložena?
Kao što je već pomenuto, "Beli kvadrat" je napisan 1918. Prvi put je prikazan u proleće 1919. u Moskvi na izložbi "Besmisleno stvaralaštvo i suprematizam". Slika je 1927. prikazana u Berlinu, nakon čega je ostala na Zapadu.
Ona je postala vrhunac neobjektivnosti, kojoj je Malevič težio. Uostalom, ništa ne može biti besmislenije i bespredmetnije od bijelog četverokuta na istoj pozadini. Umjetnik je priznao da ga bijela boja mami svojom slobodom i beskonačnošću. Malevičev "Bijeli kvadrat" često se smatra prvim primjerom monohromatskog slikarstva.
Ovo je jedna od rijetkih umjetnikovih slika koja je završila u američkim kolekcijama i dostupna je široj američkoj javnosti. Možda je upravo iz tog razloga ova slika superiornija u odnosu na ostala njegova poznata djela, ne isključujući Crni kvadrat. Ovdje se ona smatra vrhuncem cjelokupnog suprematističkog trenda u slikarstvu.
Šifrirano značenje ili besmislica?
Neki istraživači smatraju da su sve vrste tumačenja o filozofskom i psihološkom značaju slika Kazimira Maleviča, uključujući i njegove kvadrate, nategnute. U stvari, nemaju pravo značenje. Primjer takvih mišljenja je priča o Maljevičevom "Crnom kvadratu" i bijelim prugama na njemu.
19. decembra 1915. u Sankt Peterburgu se pripremala futuristička izložba za koju je Malevič obećao da će naslikati nekoliko slika. Ostalo mu je malo vremena, ili nije stigao da završi platno za izložbu, ili je bio nezadovoljan rezultatom, što ga je naglo namazao crnom bojom. Tako je ispao crni kvadrat.
U to vrijeme, u studiju se pojavio umjetnikov prijatelj i, gledajući u platno, uzviknuo: "Sjajno!" A onda je Malevich došao na ideju o triku koji bi mogao biti izlaz iz ove situacije. Odlučio je da dobijenom crnom kvadratu da neko tajanstveno značenje.
Ovo takođe može objasniti efekat napukle boje na platnu. Odnosno, bez misticizma, samo propala slika ispunjena crnom bojom. Treba napomenuti da su se više puta pokušavali proučavati platno kako bi se pronašla originalna verzija slike. Ali nisu završili uspjehom. Do danas su obustavljeni kako ne bi oštetili remek-djelo.
Gledajući izbliza kroz craquelure, možete vidjeti naznaku drugih tonova, boja i uzoraka, kao i bijele pruge. Ali ovo nije nužno slika koja se nalazi ispod gornjeg sloja. To bi mogao biti donji sloj samog kvadrata, koji je nastao u procesu pisanja.
Treba napomenuti da postoji vrlo veliki broj ovakvih verzija u vezi s umjetnim uzbuđenjem oko svih Malevičevih trgova. Ali šta je to zapravo? Najvjerovatnije, tajna ovog umjetnika nikada neće biti otkrivena.
Briljantni umjetnik, jedan od najneshvaćenijih (ili neshvaćenih?), o kojima se beskrajno raspravlja (i osuđivanih), ali bezuvjetno priznatih (posebno u inostranstvu), inovatora ruske likovne umjetnosti - Kazimir Malevič, bio je prvo od 14 djece plemstva Severina Maleviča. , koji živi sa suprugom Ludvigom Galinovskom u provinciji Vinica.
I do svoje 26. godine nije se razlikovao od mnogih ljudi, kombinujući rad kao crtač sa strašću za slikanjem u slobodno vrijeme.
Ali strast za kreativnošću je na kraju prevladala i, nakon što je do tada uspio da se oženi, Malevič je napustio svoju porodicu, otišao u Moskvu 1905. - da uđe u školu slikanja (gdje nije bio prihvaćen!).
Odavde počinje njegov put ka nacionalnom Olimpu velikih imena, koji je prekinut 15. maja 1935. smrću Kazimira Severinoviča - filozofa, učitelja, teoretičara, poznatog sovjetskog umjetnika koji je svojim potomcima ostavio revolucionarno nasljeđe koje je imalo veliki uticaj na modernu arhitekturu i umetnost; osnivač čitavog trenda u slikarstvu - suprematizma (primat jedne primarne boje nad ostalim komponentama: na primjer, u nekim Malevičevim djelima, figure jarkih boja uronjene su u "bijeli ponor" - bijelu pozadinu) .
Danas, prisjećajući se briljantnog gigantskog umjetnika koji je svojedobno oduševio svijet svojim radovima i idejama, upoznajmo se s najzanimljivijim činjenicama iz njegovog teškog i živopisnog života.
Najpoznatije djelo Kazimira Maleviča. Samo četiri slike nastale u različito vrijeme. Prvi, napisan 1915. godine, nalazi se u Ermitažu, gde ga je milijarder V. Potanin preneo na neodređeno vreme (kupljen za milion dolara od Inkombanke 2002. Iznenađujuće je da je tako niska cena besmrtnog, naj poznato rusko slikarstvo u svetu, teško je uporediti sa cenama drugih Malevičevih dela, na primer, "Suprematistička kompozicija" prodata je 3. novembra 2008. za 60 miliona dolara).
Još dvije verzije "Crnog kvadrata" nalaze se u Tretjakovskoj galeriji (Moskva) i jedna u Ruskom muzeju (Sankt Peterburg).
Pored suprematističkog "Crnog kvadrata" (koji je prvi izmislio Malevich kao scenografiju za M.V.
Nastali su Matjušin "Pobjeda nad Suncem", 1913), "Crni krug" i "Crni krst".
Karijera
Veliki samouki Kazimir Malevich, koji nije upisao ni jednu obrazovnu ustanovu, postaje autor niza naučnih radova, propagandista vlastitog smjera u umjetnosti, osnivač grupe istomišljenika avangardnih umjetnika UNOVIS i direktor Lenjingradskog državnog instituta za umjetničku kulturu!
Supruge
Oženivši se u mladosti (njegova žena je imala isto ime kao i on - Kazimira Zgleits), Malevich je, nakon što se preselio u Moskvu, bio primoran da raskine brak. Uzevši dvoje dece, njegova supruga je otišla u selo Meščerskoe, zaposlila se kao bolničar u psihijatrijskoj bolnici, a zatim je pobegla, zaplevši se sa lokalnim lekarom, ostavivši malu decu jedne od njenih koleginica, Sofije Mihajlovne Rafalovič.
Kada je Kazimir Malevič saznao za to i došao po djecu, odveo je Sofiju Mihajlovnu u Moskvu, koja je nakon nekog vremena postala njegova druga žena.
Zatvor
Godine 1930. kritizirana je izložba umjetnikovih radova, nakon čega je uhapšen i proveo više mjeseci u zatvoru OGPU, optužen za špijunažu.
grob
Malevičevo tijelo kremirano je u kovčegu napravljenom prema njegovoj skici. Urna sa pepelom spuštena je ispod hrasta, u blizini sela Nemčinovka (oblast Odintsovo, Moskovska oblast), a iznad nje je podignut drveni spomenik: kocka sa crnim kvadratom (izradio učenik Kazimira Maljeviča, Nikolaj Suetin).
Nekoliko godina kasnije grob je izgubljen - tokom rata grom je udario u hrast i sasjekao ga, a uz umjetnikov grob prolazio je put za tešku vojnu opremu.
Ako vas barem malo zanima svijet slikarstva ili likovne umjetnosti, onda ste sigurno čuli za Maljevičev crni kvadrat. Svi kao jedan su zbunjeni koliko moderna umjetnost može biti osrednja, navodno umjetnici slikaju bilo što, a pritom postaju popularni i bogati. Ovo nije sasvim ispravna ideja o umjetnosti, želio bih razviti ovu temu i ispričati vam povijest, pa čak i pozadinu slike « .
Maljevičevi citati o « Crni kvadrat »
Ako je čovječanstvo nacrtalo sliku Božanstva na svoju sliku, onda je možda crni kvadrat slika Boga kao bića njegovog savršenstva.
Šta je umetnik mislio kada je izgovorio ove reči? Pokušajmo zajedno saznati o tome, ali odmah možemo reći da u ovoj slici jasno postoji značenje.
Vrijedi uzeti u obzir činjenicu da ova slika gubi svu vrijednost ako iz nje izbacite povijest i tu ogromnu simboliku isprepletenu s manifestom kojim je nabijena. Pa da krenemo od početka, ko je nacrtao crni kvadrat?
Kazimir Severinovič Malevič
Maleviča pred svojim radovima
Umjetnik je rođen u Kijevu u poljskoj porodici, naučio je crtati u Kijevskoj školi crtanja kod akademika Mikole Pimonenka. Nakon nekog vremena preselio se u Moskvu da nastavi studije slikarstva na višem nivou. Ali čak i tada, u mladosti, pokušavao je da u svoje slike unese ideje i duboko značenje. U svojim ranim radovima miješao je stilove kao što su kubizam, futurizam i ekspresionizam.
Ideja stvaranja crnog kvadrata
Malevič je mnogo eksperimentisao i došao do tačke kada je počeo da tumači alogizam na svoj način (da negira logiku i uobičajeni redosled). Odnosno, nije poricao da je u njegovim radovima teško pronaći odgovore logike, ali i odsustvo logike ima svoj zakon, zbog čega može smisleno izostati. Ako poznajete principe rada alogizma, kako ga je on nazivao i „zamršeni realizam“, onda će se djela sagledati u potpuno novom ključu i smislu višeg reda. Suprematizam je umjetnički pogled na objekte izvana, a uobičajene forme na koje smo navikli više se uopće ne koriste. Suprematizam se zasniva na tri glavna oblika - krugu, krstu i istom, nama omiljenom kvadratu.
Crni kvadrat na mestu ikone, u uglu. Izložba 0.10
Značenje crnog kvadrata
O čemu je crni kvadrat i šta je Malevič želio prenijeti gledaocu? Ovom slikom umjetnik je, po svom skromnom mišljenju, otvorio novu dimenziju slikarstva. Tamo gdje nema poznatih oblika, nema zlatnog preseka, kombinacija boja i drugih aspekata tradicionalnog slikarstva. Sva pravila i temelje umjetnosti tih godina prekršio je jedan drski, ideološki, originalni umjetnik. Bio je to crni kvadrat koji je podijelio konačni prekid sa akademizmom i zauzeo mjesto ikone. Grubo rečeno, ovo je nešto na nivou matrice sa svojim naučnofantastičnim prijedlozima. Umjetnik nam govori svoju ideju da uopće nije sve onako kako smo zamislili. Ova slika je simbol, nakon prihvatanja kojeg bi svi trebali naučiti novi jezik u likovnoj umjetnosti. Nakon što je naslikao ovu sliku, umjetnik je, prema njegovim riječima, bio u pravom šoku, dugo vremena nije mogao ni jesti ni spavati. Prema ideji izložbe, sve je htio svesti na nulu, a onda čak i malo ući u minus i uspio je. Nula u nazivu simbolizira formu, a desetka apsolutno značenje i broj učesnika koji su trebali izložiti svoje suprematističke radove.
To je cela prica
Priča se pokazala kratkom, jer ima više pitanja o crnom kvadratu nego samih odgovora. Tehnički, posao je odrađen jednostavno i banalno, a njegova ideja se uklapa u dvije rečenice. Nema smisla navoditi tačne datume ili zanimljive činjenice - mnoge od njih su izmišljene ili vrlo netačne. Ali postoji jedan zanimljiv detalj koji se jednostavno ne može zanemariti. Sve važne događaje u svom životu i slikama umjetnik je datirao 1913. Ove godine je došao do suprematizma, tako da mu fizički i stvarni datum nastanka crnog kvadrata nije nimalo smetao. Ali ako je vjerovati istoričarima umjetnosti i historičarima, onda je u stvarnosti naslikan 1915. godine.
Ne prvi „H crni kvadrat »
Nemojte se iznenaditi, Malevich nije bio pionir, najoriginalniji je bio Englez Robert Fludd, koji je davne 1617. godine stvorio sliku "Velika tama".
Nakon njega, brojni različiti umjetnici stvaraju svoja remek djela:
- "Pogled na La Hogue (noćni efekat)" 1843;
- "Sumrak istorije Rusije" 1854
Tada nastaju dva duhovita skeča:
- "Noćna tuča crnaca u podrumu" 1882;
- "Bitka crnaca u pećini u gluvo doba noći" 1893
I samo 22 godine kasnije, na izložbi slika “0,10” održana je prezentacija slike. « Crni suprematistički trg»! Predstavljen je kao dio triptiha, a uključivao je i Crni krug i Crni krst. Kao što vidite, Malevičev kvadrat je sasvim razumljiva i obična slika, ako ga pogledate iz pravog ugla. Jednom mi se desio jedan smiješan incident, jednom su htjeli od mene naručiti kopiju slike, ali pritom žena nije znala samu suštinu i namjeru crnog kvadrata. Nakon što sam joj rekao, bila je malo razočarana i promijenila mišljenje o tako sumnjivoj kupovini. Zaista, u smislu umjetnosti, crni kvadrat je samo tamna figura na platnu.
Cijena crnog kvadrata
Začudo, ovo je vrlo uobičajeno i trivijalno pitanje. Odgovor na to je vrlo jednostavan - Crni kvadrat nema cijenu, odnosno neprocjenjiv je. Još 2002. godine jedan od najbogatijih ljudi u Rusiji kupio ga je za Tretjakovsku galeriju, za simboličnu sumu od milion dolara. Trenutno je niko ne može dobiti u svoju privatnu kolekciju, ni za kakav novac. Crni kvadrat je uvršten na listu onih remek-djela koja bi trebala pripadati samo muzejima i javnosti.
Rezultat svakog crteža je slika. Ova izjava bi bila tačna da Kazimir Malevič nije dokazao suprotno. Godine 1915. naslikao je Crni kvadrat na bijelom tlu i napravio šokantno priznanje: "Ovo nije slika, ovo je nešto drugo."
Nešto kasnije, umjetnik i teoretičar umjetnosti El Lissitzky rekao je da je "Crni kvadrat" potpuna suprotnost svemu što se podrazumijeva pod pojmovima "umjetnost", "slika" i "slika". I da je Maljevič sve forme i svako slikarstvo sveo na apsolutnu nulu.
Prošlo je više od 90 godina od pojave "Crnog kvadrata", ali on i dalje uzbuđuje umove i maštu, i dalje izaziva burne rasprave. Apsolutno crna kvadratna slika, slikana uljem i uokvirena bijelim platnom. U Maljevičevom skandaloznom remek-djelu nema nijednog od tradicionalnih obilježja remek-djela.
Međutim, kako je i sam umjetnik predvidio, ovaj crtež, nastao nesvjesno, odnosno pod utjecajem "kosmičke svijesti", postao je najvažniji događaj u svjetskoj istoriji umjetnosti. On je pojam slikarstva oslobodio svih njegovih tradicionalnih zakonitosti, sveo ga na nultu formu, označio kvadrat kao novu, osnovnu "prvu figuru" nove umjetnosti, koju je Kazimir Malevich nazvao suprematizmom, što znači superiornost, dominaciju.
"Crni kvadrat" naziva "gola ikona bez okvira", a sebe naziva predsjedavajućim prostora. Otvoreno izjavljuje svoju namjeru da "zakolje likovnu umjetnost, stavi je u lijes i utisne crni kvadrat".
Godine 1882. mladi francuski pisac i izdavač Jules Levy osnovao je "Salon nedosljednih", grupu umjetnika, pisaca, pjesnika i druge pariške boemije s kraja 19. vijeka. Ovo udruženje nije imalo nikakve političke ciljeve. Slogan grupe bila je fraza "Umjetnost je nedosljedna", koju je skovao Levy prkoseći uobičajenoj frazi "les arts decoratifs". "Salon nedosljednih" ismijavao je službene vrijednosti kroz satiru, humor, a ponekad i grube šale. Slike koje su bile prikazane na izložbama Salona nisu uopšte bile "slike" u tradicionalnom smislu. Bile su to smiješne karikature, apsurdne noćne more, crteži kao da su ih crtala djeca. 1. oktobra 1882. Salon nedosljednih otvara izložbu u Parizu sa čudnim naslovom Umjetnost nedosljednih. Na izložbi su predstavljeni radovi šest autora koji se mogu smatrati pretečama nadrealizma koji se proglasio 40 godina kasnije. Najprovokativnija među slikama bila je jednobojna, potpuno crna slika, koju je nacrtao pjesnik Paul Bilhaud (Paul Bilhaud), a nazvana je „Crnci koji se noću bore u podrumu“. Takav crni pravougaonik.
Nema izjava o konceptualnom značenju slike. Nema prijedloga da se zaviri i pronađe skriveno značenje crnog pravokutnika uokvirenog razigranom vinjetom. Samo smiješna slika. A šala nije čak ni na slici, već u njenom naslovu. Zaista, kad se noću crnci tuku u podrumu, ništa se ne vidi i sve je crno!
Bilfordovu duhovitu ideju razvio je umjetnik Alphonse Allais. Na Nesuvislim izložbama 1883. izlaže sliku Blijede mlade djevojke koje idu na prvu pričest u snijeg, koja je bijeli pravougaonik.
Na izložbi 1884. pokazuje još jedan monohromatski crtež - crveni pravougaonik nazvan Apoplektički kardinali koji beru paradajz na obali Crvenog mora.
Zatim je Alphonse Allais proširio svoju kolekciju plavim, zelenim, sivim pravougaonicima i objavio knjigu sa tim djelima, dopunivši ih praznom notnom partiturom pod nazivom "Pogrebni marš za gluve". Mora se priznati da je Alle bio veliki sanjar i humorista.
U monohromatskim djelima francuskih šaljivdžija koncept odsutnosti omalovažavan je duhovitim naslovom. U monohromatskim djelima Kazimira Maleviča isti je koncept pojačan besmislenim naslovom. Na kraju krajeva, "Crni kvadrat" nije ime, to je samo izjava.
Najvažnije je da nedosledni pariski humoristi s kraja 19. veka nisu svetu ništa rekli o svetom smislu svog dela. Možda zato što ga nije bilo. Malevič je bio mnogo ozbiljniji. Neumorno je vajao reputaciju svog remek-djela, koristeći se svim mogućim sredstvima. Kao rezultat toga, imena "nedosljednih" danas su poznata samo stručnjacima, a ime Maleviča poznato je cijelom svijetu. Trenutno u Rusiji postoje četiri "Crna kvadrata": u Moskvi i Sankt Peterburgu tačno po dva "Kvadrata": dva u Tretjakovskoj galeriji, jedan u Ruskom muzeju i jedan u Ermitažu. Jedno od platna pripada ruskom milijarderu Vladimiru Potaninu, koji ga je kupio od Inkombanke 2002. godine za milion američkih dolara (32 miliona rubalja) i prenio ovo prvo, a samim tim i najvažniju od postojećih opcija za platno sa prikazom "Crnog kvadrata". “ od osnivača suprematizma.
Evo još nekih njegovih radova.
Tokom svojih 56 godina života, Kazimir Malevich je uspio izmisliti novi smjer u umjetnosti, napustiti ga, i što je najvažnije, stvoriti jednu od najrevolucionarnijih slika u povijesti slikarstva.
Draftsman
Prva profesija Kazimira Maleviča bila je veoma daleko povezana sa umetnošću - radio je kao crtač u Kancelariji Kursk-Moskovske železnice. Nekoliko puta je bezuspješno pokušavao da se preseli u Moskvu i upiše Moskovsku školu za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, pokušao je studirati slikarstvo i učestvovao u umjetničkom životu, ali se svaki put vraćao u Kursk. Umjetnikova majka uspjela je da preseli porodicu u Moskvu, koja je dobila posao upravnika trpezarije i nakon nekog vremena pozvala sina i snahu k sebi.
Kašike u rupici
U februaru 1914. godine, Malevič je učestvovao u šokantnoj "futurističkoj demonstraciji", tokom koje su umetnici hodali po Kuznjeckom mostu sa drvenim kašikama Khokhloma u rupama svojih kaputa. Sam Malevich se kasnije više puta razmetao sličnim dodatkom.
Trijumf trga
Kazimir Malevich izmišlja novi pravac u umjetnosti - suprematizam, koji je karakterizirao odbacivanje figurativnog slikarstva. Sada se svi najvažniji koncepti mogu izraziti kombinacijom jednostavnih figura: kvadrat, krug, križ, prava i tačka. 1915. pokazuje svoj čuveni "Crni kvadrat" na izložbi "0,10". Za radove umjetnika izdvojena je cijela prostorija, u kojoj je slika kvadrata zauzimala samo „crveni ugao“, mjesto gdje su ikone tradicionalno visile u kućama. Pored "Crnog kvadrata", predstavljena su još dva njegova programska rada: "Crni krug" i "Crni krst", koji su uveli glavne elemente nove "azbuke suprematizma". Maljevič će se više puta vraćati na sliku jednostavnih figura, stvarajući Crveni trg i Bijeli trg, kao i nekoliko autorskih ponavljanja poznatog Crnog kvadrata. Osim toga, ovo znamenito djelo su više puta reproducirali njegovi učenici i sljedbenici i ubrzo je postalo jasan simbol avangardne umjetnosti.
"Kovačnica avangarde"
Na poziv Marka Šagala, 1919. godine Malevič se preselio u Vitebsk da predaje u Narodnoj umetničkoj školi, koja se po intenzitetu umetničkog života mogla porediti samo sa nemačkim Bauhausom. Na bazi škole, Maljevič stvara novo avangardno udruženje "UNOVIS" ("Afirmacije nove umjetnosti"). Njegov simbol je bio crni kvadrat, koji se nosio prišiven na rukav. Vitebska škola nije samo predavala slikarstvo i arhitekturu, već je organizovala izložbe, raspravljala o filozofskim temama, osmišljavala nove koncepte i postavljala avangardne predstave, uključujući jedinstveni suprematistički balet, koji se može nazvati prvom predstavom u svetu.
Crveni komesar
Neposredno nakon revolucije, Maleviča su, kao i mnogi avangardni umjetnici, favorizirale sovjetske vlasti. Imenovan je za komesara za zaštitu spomenika i člana Komisije za zaštitu umetničkih vrednosti, zatim je radio u Narodnom komesarijatu prosvete (Narodni komesarijat prosvete), rukovodio umetničkim institutima, a putovao je u Varšavu i Berlin sa izložba. Ali ništa nije vječno. Do ranih 1930-ih, umjetnički kurs sovjetske vlasti se promijenio, suprematizam je zastario, a Malevič je uhapšen. Uz pomoć uticajnih prijatelja uspeva da se opravda, ali je njegov autoritet u sovjetskoj umetničkoj sredini nepovratno narušen, a Maljevičevo delo je podvrgnuto oštroj kritici. U cijelom sovjetskom periodu zvanična povijest umjetnosti prepoznala je samo jedno Malevičevo apstraktno djelo - sliku iz Ruskog muzeja "Crvena konjica galopira".
Vratite se realizmu
U posljednjim godinama života umjetnik se vratio realizmu. To se obično objašnjava činjenicom da je Malevič popustio pred zahtjevima vlasti, ali možda je to bio samo prirodan nastavak njegovih ranih ideja. Sada, da bi se proniklo u suštinu stvari, nije potrebno uništiti njihov oblik. Kvadrati, krugovi i ljudske figure podjednako su izražajni. Izuzetno realistično napisan "Radnik", u suštini, je uslovna geometrijska apstrakcija. U tom periodu Malevič se približio postmodernoj slobodi u korištenim sredstvima izražavanja, prilagođavajući, ovisno o svojim ciljevima, slikovne manire renesansnih umjetnika ili impresionista.
Suprematistička sahrana
Kako je umjetnik zavještao, njegova sahrana bila je ispunjena suprematističkim simbolima. Malevič je i dalje smatrao Crni kvadrat svojim glavnim radom, pa je slika trga bila posvuda - na kovčegu, u sali pogrebnih službi, pa čak i na vagonu koji je nosio umetnikovo telo u Moskvu. Prema Maljevičevom planu, on je trebao da leži u svom suprematističkom kovčegu, raširenih ruku, "raširenih na zemlji i otvorenih prema nebu". Pepeo umjetnika sahranjen je u selu Nemčinovka u blizini Moskve. Nakon Drugog svjetskog rata tačna lokacija je zaboravljena i izgubljena. Sada se navodno mjesto sahrane Malevicha nalazi na teritoriji elitnog stambenog kompleksa.