Ovo neverovatna devojka 31. januara 1952. Naznačeni datum odmah „uleti u oči“. Takođe 31. januara rođena je poznata gatara Vanga. Samo što je ona rođena 41 godinu ranije od Nadie Rusheve. Tako se zvala djevojčica o kojoj je cijeli svijet progovorio nekoliko godina nakon njenog rođenja.
Beba je rođena u kreativna porodica. Otac - Nikolaj Konstantinovič Rušev (1918-1975) je bio pozorišni umetnik. Majka - Natalya Azhikmaa-Rusheva (rođena 1926.) bila je balerina. Porodica je živjela u Ulan Batoru. U glavnom gradu Mongolije bili su angažovani roditelji devojčice nastavne aktivnosti. Porodica je u ljeto 1952. napustila daleke istočne zemlje i preselila se u stalno mjesto prebivalište u Moskvi.
Ime djevojke je dato s razlogom. Na mongolskom, Nadezhda je Naidan, što u prevodu znači "vječno živa". Davanje imena djetetu Na sličan način, roditelji su bili vizionari. Danas je rad Nadie Rusheve poznat gotovo svima. kulturna osoba kako u Rusiji tako iu inostranstvu.
Njihova neobične sposobnosti na crtanje djevojčica je počela da se pokazuje u dobi od 4 godine. Otac je bebi čitao bajke, a ona je uzela list papira, olovku i počela da crta likovi iz bajke. Nikolaj Konstantinovič, biće profesionalni umjetnik, vrlo brzo je primetio da njegova ćerka ima pravi talenat kao slikar. Bio je primoran da prizna da ne može da crta tako dobro kao Nadia.
Djevojčica je u svojim crtežima naglašavala karakteristične slike bajkovitih likova, izražavala dinamiku pokreta i, što je najupečatljivije, potpuno korektno je dočarala kostime. različite ere i njihove boje. Uradila je to intuitivno i nikada nije pogrešila.
U njihovom ranim godinama Nadya Rusheva je voljela bajku " Mali princ» francuski pisac i pilot Antoine de Saint-Exupery. Nacrtala je oko 30 crteža za ovaj rad. Jedan od djevojčinih omiljenih pisaca bio je A. S. Puškin. Jednom, dok je slušala "Priču o caru Saltanu", Nadya je odjednom nacrtala četrdesetak crteža na papiru.
Uzevši olovku u ruke, djevojka je brzo i precizno nanijela sliku na papir. Činilo se da su na listu već bile nevidljive linije. Dijete ih samo kruži. Gde mladi umetnik nikad nisam koristio gumicu. Stvorila je još jednu ilustraciju jednom za svagda. Svaka od ovih kreacija bila je jedinstvena slika, koja je iznenađujuće precizno otkrivala sliku junaka iz bajke.
Nadya Rusheva je posvetila mnogo crteža A. S. Puškinu. Ona je portretirala sebe, njegovu ženu, djecu. Postoje crteži koji govore o posljednjim satima pjesnikovog života. Sve ove ilustracije iznenađujuće precizno karakteriziraju eru prvog polovina XIX veka. Čini se da je mladi umjetnik bio direktni učesnik tih dalekih događaja.
Naravno, tako tačna slika je dugo prošlih dana može se pripisati bogatoj mašti djevojke, ali da li je to jedina stvar u njoj. Nadijina kreativnost ne može se stisnuti u okvire običnog talenta. Njeni crteži ukazuju na određene vidovnjačke sposobnosti, dar da se vidi ono što drugi ne vide.
Djevojčica je posvetila čitav ciklus svojih crteža Ancient Greece. To su Herkulovi radovi, kao i besmrtna Homerova dela: Odiseja i Ilijada. I opet sve grafičke studije čudesno ukazuju na to da je Nadya Rusheva, takoreći, bila savremenica tih događaja. Apsolutno je tačno uočila duh davnih vremena, kao da je živjela među Helenima i gledala svijet njihove oči.
Prva izložba crteža djevojčice održana je kada je imala 12 godina. Ovo je 1962. Do tog vremena, Nadia je postala široko poznata među umjetnicima. Vasilij Aleksejevič Vatagin (1883-1969), grafičar i životinjski vajar, skrenuo je pažnju na nju. Uprkos ogromnoj razlici u godinama, ovo dvoje ljudi su se sprijateljili, doživljavajući jedno drugo kao prave kreatore.
Djevojka je bila drugačija jak karakter i samodisciplina. Sve je to naslijedila od majke. Zaista, za pravu balerinu takve kvalitete su jednostavno neophodne. Istovremeno, Nadya Rusheva je bila meka i ljubazna osoba. Suptilno je osjećala svijet oko sebe, bila je dobro upućena u njegove „nijanse“, suosjećala s dobrim i neprihvatljivo tretirana zlo.
Najveću ulogu u razvoju talenta djevojčice odigrao je njen otac. On je prvi primijetio neobičan dar i nenametljivo se pobrinuo da ga njegova kćerka neumorno razvija. Njegova briga i pažnja su bili veoma veliki značaj za Nadiju. Otac joj je dao da pročita knjigu "Majstor i Margarita" Mihaila Afanasjeviča Bulgakova. Ovaj roman je u SSSR-u počeo da izlazi tek 1966. godine, iako je završen 1940. godine.
Nadia je pročitala knjigu u jednom dahu. Nakon toga, otac i kćer su otišli na ona mjesta u Moskvi koja su opisana u romanu. Impresionirana svime ovim, djevojka je napravila čitav niz crteža posvećenih Majstoru i Margariti.
Ilustracija za roman "Majstor i Margarita"
To su heroji besmrtni roman bili poslednji u kreativnog života cure. Ali prije kobnog kraja održano je još 15 izložbi Nadie Rusheve. Radovi su joj izlagani u Moskvi, Lenjingradu, Čehoslovačkoj, Indiji, Rumuniji, Poljskoj, SAD. O Nadiji se dosta pisalo u štampi. Istina, nisu se svima svidjele pohvalne kritike. Bilo je ozbiljnih ljudi koji su vjerovali da ne treba toliko uzdizati vrlo mladu djevojku. Slava kvari zrele ljude, a evo skoro dete pred kojim je ceo život.
Slavu Nadia nije pokvarila. Po svojoj prirodi bila je daleko od ambicije, uobraženosti, arogancije. Brinule su je sasvim druge stvari, nedostupne razumijevanju većine ljudi. Djevojčica je na svijet gledala drugačije od onih oko nje. U svemu je tražila unutrašnje značenje skriveno od ljudskih očiju, a onda je pokušavala da ga izrazi u svojim crtežima.
Još jedna ilustracija za roman "Majstor i Margarita"
Nadya Rusheva, zbog svog neobičnog dara, praktično nije imala bliskih prijatelja. Najdraži ljudi su joj bili otac i majka. S njima je djevojka podijelila sve tajne koje su je brinule na ovom svijetu. Porodica je živjela u malom stanu na periferiji Moskve. Ruševi nisu imali čak ni telefon. U naše vrijeme to je nemoguće zamisliti, ali tih godina je to bila obična pojava.
Uz neobično i tajanstveno, Nadia je bila obična učenica jedne od moskovskih škola. Nije voljela egzaktne nauke, ali je gravitirala književnosti i aktivno je učestvovala javni životškole. Njene vještine bile su jednostavno neophodne u proizvodnji zidnih novina. Naravno, to su prvo koristili vođe pionira, a zatim i komsomolci.
Djevojčica je provodila dosta vremena sa ocem na raznim stvarima umjetničke izložbe i u muzejima. Sa zanimanjem čitam ozbiljna književna djela. Nakon što je pročitala "Rat i mir" Lava Tolstoja, posvetila je ovoj knjizi skoro 400 ilustracija. Oni su iznenađujuće tačno odražavali to teško vreme za Rusiju.
Djevojčica je kreirala i crteže posvećene baletu Anna Karenjina. Ovo djelo velikog ruskog pisca jako je učinilo Nadju jak utisak. Ukupno ima više od 10 hiljada crteža, koji pokrivaju najmanje 50 djela raznih klasika.
Krajem februara 1969. djevojčica je otišla sa ocem u Lenjingrad. U gradu na Nevi, filmski studio "Lenfilm" počeo je snimati film posvećen mladom umjetniku. Zvala se "Ti, kao prva ljubav...". Ovo su bili neki od većine lijepi dani u životu devojke. Mnogo je hodala po jednom od njih najlepših gradova svijeta, upoznali se sa njegovom istorijom, spomenicima arhitekture, muzejima.
Početkom marta, Nadya Rusheva se vratila u Moskvu. U rano jutro 6. marta 1969. djevojčica je išla u školu. Obuvala je cipele kada je iznenada pala na pod. Otac je odmah odjurio do kćerke, ali je ona bila u nesvijesti. Nikolaj Konstantinovič je trčao po komšijama, ali niko od njih nije imao telefon. Tada je muškarac otrčao u najbližu bolnicu.
Hitna pomoć je brzo stigla i odvezla djevojčicu koja se nikada nije osvijestila. Već na operacijskom stolu ispostavilo se da je Nadya od rođenja bolovala od aneurizme moždane žile. Šezdesetih godina XX veka ova bolest nije bila izlečiva. Nekoliko sati kasnije, talentovani umjetnik je umro. Njena smrt je šokirala ljude. Mnogi su odbijali da poveruju u to: izgledalo je jednostavno neverovatno umreti sa 17 godina na vrhuncu slave i kreativnog uspona.
Nadia je sahranjena na Pokrovskom groblju. Na spomeniku je prikazan "Centauren". Škola broj 470, u kojoj je mlada umjetnica studirala, dobila je ime po djevojčici. U čast Nadi Rusheva, nazvana je mala planeta koju je otkrio astronom L. G. Karačkina 1982. godine.
1972. godine održana je premijera baleta Ana Karenjina. Glavni lik je plesala Maya Plisetskaya. Kostime je dizajnirao Pierre Cardin. Balet je postigao veliki uspeh. Ono što je upečatljivo bilo je to što je Nadya slikala baletske igračice u iste haljine koje je testirao ugledni francuski modni dizajner određena osećanja Maji Pliseckoj.
Ništa manje upečatljiva je još jedna činjenica. Bukvalno nekoliko sedmica nakon smrti talentovanog umjetnika, Elena Sergeevna Bulgakova došla je u Rushevove. Ova žena je veoma volela M. A. Bulgakova i bila je isti spas za njega kao što je njegova druga žena Ana Grigorijevna bila za F. M. Dostojevskog. Odnosno, bavila se izdavačkim pitanjima i držala u svojim rukama sve finansijske poslove nepraktičnog pisca.
Našao sam zahvaljujući Eleni Sergejevni univerzalno priznanje i ugledao je svjetlo romana "Majstor i Margarita". glavni lik ovo besmrtno delo Margarita je bila prototip Elene Sergejevne. Nakon što je 1929. upoznao svoju treću ženu, Bulgakov je u isto vrijeme započeo svoju romansu. Sada je žena morala da stavi logičnu tačku na ovu epopeju koja se vukla 40 godina.
Udovica pisca pripremala je kompletno izdanje romana. Naravno, željela je da tekst bude ukrašen odgovarajućim ilustracijama. najvišeg kvaliteta. Stoga je starija gospođa završila u kući Ruševih.
Nikolaj Konstantinovič je izložio crteže Elene Sergejevne Nadje, koje je stvorila njegova ćerka za Majstora i Margarita. Gledajući ih, lice starije žene se promenilo. Na crtežu na kojem je djevojka prikazala Margaritu, crte lica Elene Sergejevne bile su jasno vidljive, iako Nadia nikada nije vidjela udovicu pisca. Gost je protresao i portret majstora. On prstenjak njegov desna ruka mladi umjetnik je prikazao prsten. Bulgakov je nosio potpuno isto. Djevojka ni na koji način nije mogla znati za to.
Šta je vodilo Nadju Rushvu kada je kreirala ilustracije. Koje sile su je nagnale da nacrta upravo ovo, a ne nešto drugo. Niko nikada neće saznati za ovo. Nema sumnje da je talentovana devojka imala neverovatan dar proricanja. Uostalom, nije uzalud rođena 31. decembra, poput Vange.
Iznenadna smrt nevjerovatne djevojke izaziva osjećaj dubokog žaljenja. Doživjela je uvredljivo malo. Istovremeno, treba uzeti u obzir da s urođenom aneurizmom cerebralne žile djeca u pravilu ne žive više od 8-9 godina. Sudbina je Nadiji dala čak 17 godina. Veća snaga smatrao da devojka treba da ostane na ovoj zemlji. Završila je neku misterioznu misiju i tek nakon toga napustila sublunarni svijet. Pa, bit ćemo zahvalni na tome onima koji postepeno upravljaju našim sudbinama i odlučuju kada za svakog od nas treba doći prirodan kraj.
Rekli su o Nadji Ruševoj - briljantnoj devojci. Njeni crteži su kao gutljaj svježi zrak, stvarna, otvorena, koja prodire u samu dubinu ljudske duše.
Djetinjstvo i mladost
Naydan Nikolaevna Rusheva je rođena 31. januara 1952. godine. Djevojka ima tuvanske korijene, odavde neobično ime. Naidan iz Tuvana - "zauvijek živ".
Porodica Sovjetski umetnik Nikolaj Konstantinovič Rusheva živio je u Ulan Batoru (Mongolija) od 1950. godine. Nakon rođenja djeteta, preselili su se u Moskvu, gdje se njegov otac zaposlio kao umjetnik Centralna televizija, a majka Natalija Ažikma (nekada balerina) posvetila je vreme podizanju svoje ćerke. Nadijina biografija je od djetinjstva povezana s umjetnošću. Prvi impresivni crteži pojavili su se kada je djevojčica imala pet godina.
Kreacija
U prvom razredu Nadia se više nije odvajala od olovke. Nakon studija, umjetnik je mnogo vremena posvetio umjetnosti. U dobi od sedam godina, djevojčica je crtala ilustracije za djelo "Priča o caru Saltanu". Tokom večeri pojavilo se 36 crteža dok je otac naglas čitao priču.
Kasnije, savladavši čitanje, umjetnik je ilustrovao “ Bronzani konjanik“, “Priče o Belkinu” i “Evgenije Onjegin”. Tokom godina, osim grafitna olovka, Nadia je naučila raditi olovkom, flomasterom, pastelom. U proleće 1964. godine, časopis Yunost je priredio debitantsku izložbu umetnice početnika, a potom objavio neke od njenih radova.
Poznato je da je Nađa na zahtjev puškiniste A. I. Gessena radila na ilustracijama za njegovu knjigu "Život pjesnika". Rusheva se sa zanimanjem i odgovornošću odnosila prema zadatku: čitala je radove poznatih književnih kritičara, proučavala spomen stan pesnik. Guščjim perom Nadia je pažljivo crtala slike, ali Hessena nijedna nije impresionirala.
Kao rezultat toga, knjiga je objavljena bez crteža umjetnika, a ilustracije (njih oko 300) čuvaju se u muzejima nakon Rushevine smrti.
Sa 12 godina, briljantna Nadia je već imala bogataša iza leđa. umjetničko iskustvo. Kreativnost je iznosila više od pet hiljada crteža različitim stilovima i različite teme. Izložbe nisu bile ograničene na regionalne razmjere: Ruševa djela su bila u Poljskoj, Čehoslovačkoj, Rumuniji i Indiji. Godine 1965. časopis Yunost objavio je ilustracije za priču Eduarda Pašneva Njutnova jabuka.
Poznato je da Rusheva nije crtala skice, a u njenim kreativnim alatima nikada ne bi bilo gumice. Slike su se lako rađale, slike su mi iskočile u glavi i nije bilo greške: Nadya je upravo kreirala. Djevojčica je napisala ilustracije za mitove antičke Grčke ("Herkulesovi radovi"), prenijela slike junaka Odiseje i Ilijade na papir.
Jedno od Nadinih omiljenih dela bio je balet "Ana Karenjina". Umjetnica je prikazala graciozne balerine, ali nije imala vremena da vidi ljepotu u nastupu balerine na sceni.
Talenat mladog umetnika - prirodni dar. Otac je odlučio da ne definiše devojku umetnička škola, Nadia nikad nigdje nije učila crtanje. Ruševa je ilustrovala "Rat i mir", "Majstor i Margarita". Savremenici su u njoj videli genija knjižna grafika.
U školi je Nadia igrala u timu KVN-a, dizajnirala zidne novine. Često sam išao u pozorišta i muzeje sa roditeljima.
Planirao sam crtati ilustracije za,. Rođaci se sjećaju da je djevojka sanjala da postane karikaturista.
Elena Sergejevna Bulgakova sa oduševljenjem je primila ilustracije za Majstora i Margaritu. Udovica pisca rekla je da je Nadia prva umjetnica koja je uspjela precizno otkriti sliku.
Lični život
Posebna linija u životu Nadie Rusheve je 30 dana u logoru Artek 1967. godine. Petnaestogodišnja djevojčica uspjela je tamo ostaviti crteže koji se danas čuvaju u muzejima. Nadya je crtala zidne novine i nije prestala stvarati za dušu.
Uz saglasnost Natalije Azhikmaa, prepiska umetnika sa prijateljem iz Arteka, Alikom (Oleg Safaraliev), odavno je objavljena. Bila je to komunikacija dvoje petnaestogodišnjih tinejdžera, koja tek ulazi odrasloj dobi, misli o budućnosti, o čovečanstvu. Nadia je povremeno pričala o uspjesima u stvaralaštvu i školskoj svakodnevici. Sada režiser Safaralijev ima pisma i mnoge ilustracije za njih.
Smrt
Nadya Rusheva je iznenada umrla za sve kada je imala 17 godina. Neposredno prije smrti, mlada umjetnica i njen otac posjetili su Lenjingrad na poziv Lenfilma. Filmski studio je snimio traku "Ti, kao prva ljubav" o talentu Rusheve. Snimanje je ostalo nedovršeno.
6. marta 1969. Nadia je trebala napustiti kuću da uči. Stanje djevojčice se naglo pogoršalo, izgubila je svijest. U blizini je bio Nikolaj Konstantinovič, koji je pozvao hitnu pomoć. Rusheva je hitno hospitalizovana, ali joj nije bilo spasa. Uzrok smrti je urođena aneurizma moždanog suda.
Roditelji nisu sumnjali u bolest svoje kćerke do trenutka smrti. Bolest u to vrijeme nije bila izlječiva. Prema medicinski radnici, 17 godina sa takvim problemom je mnogo vremena. Nadia je sahranjena na Pokrovskom groblju. Na spomeniku je prikazan "Centauren", koji je naslikao mladi umjetnik.
"Kentaur" je postao i osnova za nagrade festivala "Zlatni kentaur" i "Srebrni kentaur". Od 2003. godine u Sankt Peterburgu je podignut spomenik na osnovu crteža. Nalazi se ispred Doma kina.
Škola u kojoj je Nadya studirala postala je muzej, posvećena kreativnosti umjetnici. U čast Nadie Rusheve, na Kavkazu je nazvan prolaz. Godine 1973. dramaturginja Anna Rodionova je umjetniku posvetila predstavu Djevojka Nađa.
Uprkos kratak život, Rusheva je ostavila oko 12.000 crteža. Mnoga djela čuvaju Naidanovi poznanici i prijatelji. Danas možete dodirnuti rad djevojke u muzejima („Lav Tolstoj“ u Moskvi, „Nazvani po Nadi Rusheva“ u Kyzylu, kao iu Sankt Peterburgu i gradu Sarovu).
Nikolaj Konstantinovič Rusev do kraja svog života sakupljao je uspomene na mrtva ćerka, priređivao izložbe, a napisao je i rad "Posljednja godina Nadije", koristeći se umjetničinim zapisima.
Nadijin otac umro je od raka 1975. godine i sahranjen je pored Nadie. Materijali iz " prošle godine Nadi” uz pristanak majke prvi je objavio list “Centar Azije”. Kreativnost i život tajanstvenog zauvijek mladog umjetnika proučavaju istraživači i poštovaoci kreativnosti.
Mnogo je ljudi čiji se talenat otkriva čak i u rano djetinjstvo. Međutim, ne postaju svi poznati i primaju svjetska slava. Mnogi ostaju netaknuti poznati geniji koji su primorani da teško odugovlače svoju jadnu egzistenciju. Ali ima i pojedinaca koji, naprotiv, na vrhuncu popularnosti rano umiru. Njima pripada Nadia Rusheva. Ovo je mali 17-godišnji umjetnik sa tragičnim i u isto vrijeme sretna sudbina, o čemu ćemo raspravljati u našem članku.
Rođenje, adolescencija i mladost malog umjetnika
Pričati o vječno mladoj 17-godišnjoj djevojci, kojoj je suđeno tako kratko, ali vrlo svetla sudbina, može biti samo pozitivna. Ona je ovo malo sunca, koji je u životu izazivao samo oduševljenje. Nadežda je rođena 31. januara 1952. godine u porodici talentovanog majstora likovne umetnosti Nikolaja Konstantinoviča Ruševa i prve tuvanske balerine Natalije Dojdalovne Ažikma-Ruševe. Međutim, Nadyusha nije odrasla kao obično dijete.
Neobjašnjiva žudnja za crtanjem
Djevojčina sklonost crtanju pojavila se u ranom djetinjstvu. Sa pet godina, bebin otac je počeo da primećuje jednu zanimljiva karakteristika: čim je počeo da čita bajke naglas, kćerka je odmah skočila, pobegla negde i vratila se sa olovkom i papirom. Zatim je sela pored mene, pažljivo slušala očev glas i marljivo nešto crtala na papiru. Tako je, malo po malo, Nadya Rusheva počela da crta.
Škola i crtanje
Roditelji su Nađu jako voleli, pa su se pre škole trudili da "ne muče detetu glavu" egzaktnim naukama i humanističkim naukama. Nisu je posebno učili da piše ili čita. Kada je beba imala sedam godina, poslata je u školu. Tako je Nadežda po prvi put počela savladavati nauke, učiti pisati, čitati i brojati. Uprkos njihovom umoru i opterećenosti u okviru školski program, djevojčica je ipak našla vremena i uzimala je pola sata dnevno nakon škole za crtanje.
Umetnikovo interesovanje za ruske bajke, mitove i legende antičke Grčke i biblijske parabole nije prestalo tokom godina. U ovom uzrastu, Nadya Rusheva je nastavila da je kombinuje omiljeni hobi, crtanje, slušanje večernje priče izvodi tata.
Prvi zapis za broj slika
Jednom je Nadya, kao i obično, sjedila i slušala svog oca, koji joj je čitao "Priču o caru Saltanu" A.S. Puškina i tradicionalno izrađenih skica. Kada ga je nadvladala radoznalost Nikolaja Konstantinoviča i on je odlučio da vidi šta devojka tamo crta, njegovom iznenađenju nije bilo granica. Kako se ispostavilo, tokom čitanja bajke, Nadyusha je stvorila čak 36 slika koje odgovaraju temi djela. Bile su to divne ilustracije, čija je jednostavnost linija zadivila maštu.
Koje su karakteristike crteža Nadie Rusheve
Glavna karakteristika Rushevine slike bila je da tokom svoje mlade karijere devojka nikada nije pravila skice i nikada nije koristila gumicu za olovke. Umjetnica Nadya Rusheva radije je prvi put stvarala svoja remek-djela. A ako joj u isto vrijeme nešto nije pošlo za rukom ili nije bila zadovoljna rezultatom, jednostavno je to stisnula, bacila sliku i počela ispočetka.
Prema najmlađem talentu, čula je ili pročitala neku priču, uzela list papira i već mentalno vidjela koju sliku na njemu nacrtati.
Nadya Rusheva (biografija): prepoznavanje kod odraslih
Prva izložba i prvo životno iskustvo
Napori sovjetskog umjetnika Rusheva Nikolaja Konstantinoviča nisu bili uzaludni. Kada je Nadežda imala 12 godina, uz njegovu pomoć organizovana je njena prva samostalna izložba. Koliko radosti i pozitivne emocije doveo je do petog razreda koji sanja da postane poznati karikaturista!
I premda su mnogi kritičari bili oprezni i pomalo nepovjerljivi prema učenici, iza koje nije stajala diploma specijaliziranog umetnička škola i veliki životno iskustvo, to nije odbilo, već je, naprotiv, postalo određeni poticaj za umjetnika. Nadya Rusheva (njena fotografija se može vidjeti iznad) nije napustila svoj hobi, već je nastavila razvijati i poboljšavati svoje sposobnosti.
Međutim, uz neočekivano iznenadnu popularnost u životu djevojke, praktički nije bilo promjena. I dalje je nastavila da ide u školu i uči, izlazi sa prijateljima, puno čita i crta.
Kreiranje nove serije ilustracija
Sa 13 godina stvarala je Nadya Rusheva nova serija slike koje su ilustracije za djelo "Eugene Onegin". Na iznenađenje svih rođaka, prijatelja i poznanika, tinejdžerka je uspjela spojiti dvije nevjerovatne stvari: ne samo da prikaže ljude koji odgovaraju određenoj istorijsko doba ali i da prenesu svoje raspoloženje.
Crteži su tračak nade
Slike Nadežde Rusheve su obične skice olovkom ili akvarelom, koje su skup kontura i linija. U pravilu su kod njih gotovo potpuno izostali šrafiranje i toniranje.
Prema poznati vajar Vasilij Vatagin, naslikao Nadya Rusheva, slike koje imaju jednostavne linije. Međutim, oni su izvedeni u takvim svjetlosna tehnika da bi na takvoj vještini mogli pozavidjeti mnogi iskusni, odrasli slikari.
Ako govorimo o likovima umjetnika, oni su toliko pažljivo odabrani i nacrtani da se, gledajući ih, jednostavno čudite. Njeni mitski likovi uopšte nisu zli. Naprotiv, ljubazni su i dizajnirani su da izazovu samo pozitivne emocije.
Prema riječima samog oca djevojčice, ona je bila dobra u hvatanju raspoloženja autora koji su napisali ovo ili ono djelo, a takođe i u prenošenju na papir. Kentauri, sirene, bogovi i boginje, likovi iz Biblije i bajki kao da su oživjeli pod olovkom talentovanog umjetnika. Šteta što je Nadya Rusheva rano preminula. Smrt ju je zadesila u tako mladoj dobi. Više o tome kako se to dogodilo pročitajte u nastavku.
Izložbe i nova dostignuća djevojke
U narednih pet godina mnoge izdavačke kuće, kao i predstavništva umjetnosti, zainteresirala su se za Nadeždina djela. U ovom periodu održano je 15 novih izložbi radova mladog umjetnika. Uspješno su održani u Poljskoj, Rumuniji, Indiji, Čehoslovačkoj i drugim zemljama svijeta. Među slikama Nadjuše bile su ilustracije drevnih Grčki mitovi i legende, do bajki i dela sovjetskih pesnika i proznih pisaca.
Bulgakovljev rad u kreativnom životu Nadežde
Poseban dodir životni put Nadežda je postala serija ilustracija koje je napravila dok ih je čitala kultni rad Bulgakov kao Majstor i Margarita. U to vrijeme djevojčica je imala samo 15 godina.
Za one koji nemaju informacije, glavni likovi ovaj roman- ovo su živopisni prototipovi samog autora i njegove prelijepe supruge. Ne sluteći toga, Nadya Rusheva je intuitivno osjetila ovu sličnost i učinila sve što je bilo moguće da svoje misli prenese na papir.
Izuzetna strast prema baletu
Malo ljudi to zna osim književna djela, umjetnik se zanimao i za balet. Mala nada je često posjećivala majčine probe i divila se njenoj gracioznosti tokom nastupa. Jednom je Nadežda čak uspela da nacrta i ilustraciju za balet Ana Karenjina, i to mnogo pre nego što je napisana muzika za ovo delo.
Bulgakovljev izbor
Kada je autor današnjeg senzacionalnog romana ugledao Nadine ilustracije, ostao je zadivljen njima. Stoga je odmah odlučio da ih iskoristi kao spektakularne ilustracije za knjigu. Tako je mladi umjetnik postao prvi petnaestogodišnji autor kojem je službeno dozvoljeno da ilustruje roman. Kasnije je ilustrovala i roman "Rat i mir" L. Tolstoja.
Neočekivana smrt
Niko nije mogao ni pomisliti da će Nadya Rusheva tako brzo i neočekivano napustiti ovaj svijet. Uzrok njene smrti, prema zvaničnim podacima, bio je puknuće jednog od krvnih sudova, nakon čega je uslijedilo krvarenje u mozgu.
"Sve se desilo iznenada", preneo je utiske devojčicin otac. - Rano ujutru, Nadežda je, kao i obično, krenula u školu, iznenada joj je pozlilo i izgubila je svest. Doktori su se više od pet sati borili za njen život, ali ipak nisu uspjeli da je spasu.”
I iako djevojčicini roditelji nisu željeli izgubiti nadu, vijest o smrti njihove kćeri potpuno ih je uznemirila. Otac i majka dugo vremena nisu mogli vjerovati da njihovog sunca više nema. Ovako je preminula Nadya Rusheva. Uzrok smrti je urođena aneurizma.
Prošlo je dosta vremena od smrti talentovane umjetnice, ali i danas je sjećanje na nju živo u srcima poznavalaca njenog rada i drugih umjetnika.
O briljantna devojka, kojoj nikada nije bilo suđeno da postane punoljetna - Nadia Rusheva.
Mnogi je smatraju najtalentovanijim umjetnikom Sovjetski period našu istoriju. Reći ću više: talenat ove vrste mogao je nastati samo i isključivo u SSSR-u. Pogledajte pažljivo temu njenog rada. Na idealima kojih se pridržava. U šta ona veruje. U kom drugom periodu postojanja Rusije bi mogla nastati takva ženska duša?
Po njoj nije nazvana samo moskovska škola u kojoj je studirala (postoji i a memorijalni muzej), ali i prolaz na Kavkazu, i jedna od malih planeta. Godine 1976. izdala je izdavačka kuća "Likovna umjetnost". veliki album sa njenim crtežima. Njen crtež postao je logo" Međunarodni centar Non-fiction film i televizija "Centaur". U LiveJournalu postoji zajednica posvećena njoj: nadja_rusheva , na Internetu postoji mnogo stranica koje se odnose na njen rad (na primjer, http://nrusheva.narod.ru).
Među njenim radovima su ilustracije za mitove Ancient Hellas, djela Puškina, L. N. Tolstoja, Mihaila Bulgakova. Ukupno su ilustrovana djela oko 50 autora.
Među Nadinim skicama nalazi se nekoliko njih koji prikazuju balet "Ana Karenjina". Takav balet je zaista postavljen nakon smrti umjetnika i vodeća uloga Maya Plisetskaya je plesala u njemu.
Njeni crteži su rođeni bez skica, uvek je crtala odjednom, belo i nikada nije koristila gumicu. „Vidim ih unapred... Na papiru se pojavljuju kao vodeni žigovi i samo ih moram nečim zaokružiti“, rekla je Nadia. Ovo je klasičan izraz talentovane osobe.
Nadia je iza sebe ostavila ogroman umjetničko naslijeđe- oko 12.000 crteža. Nemoguće je izračunati njihov tačan broj - značajan dio njih distribuiran je pismima, umjetnik je prijateljima i poznanicima dao stotine listova, značajan broj radova na različitih razloga nije se vratio sa prvih izložbi. Mnogi njeni crteži čuvaju se u Muzeju Lava Tolstoja u Moskvi, u muzeju-ogranku po imenu Nadia Rusheva u gradu Kyzyl, godine. Puškinova kuća Akademija nauka u Sankt Peterburgu, Nacionalni fond za kulturu i Puškinov muzej u Moskvi.
Održano je više od 160 izložbi njenih radova različite zemlje: Japan, Njemačka, SAD, Indija, Mongolija, Poljska i mnogi drugi.
Da, skoro sam zaboravio: umrla je sa 17 godina.
Nadežda Rusheva rođena je u gradu Ulan Batoru u porodici sovjetskog umjetnika Nikolaja Konstantinoviča Ruševa. Njena majka je prva tuvanska balerina Natalya Doydalovna Azhikmaa-Rusheva. U ljeto 1952. porodica se preselila u Moskvu.
(Mali princ - za vrijeme SSSR-a ova priča o Egziperiju je jako voljela)
(Tužna lisica (nakon raskida sa Malim princom))
Nadya je počela da crta od pete godine i niko je nije učio da crta, a pre škole nije učila da čita i piše. Sa sedam godina, kao učenica prvog razreda, počela je redovno da crta, svaki dan ne više od pola sata nakon nastave. Zatim je za jednu večer nacrtala 36 ilustracija za Puškinovu Priču o caru Saltanu, dok je njen otac naglas čitao ovu omiljenu bajku.
(Mladi Puškin i dama njegovih snova)
U maju 1964. - prva izložba njenih crteža u organizaciji časopisa "Omladina" (Nađa je bila u petom razredu). Nakon ove izložbe iste godine, prve publikacije njenih crteža pojavile su se u broju 6 časopisa kada je imala samo 12 godina. U narednih pet godina njenog života, petnaest lične izložbe u Moskvi, Varšavi, Lenjingradu, Poljskoj, Čehoslovačkoj, Rumuniji, Indiji.
(Balerina Maya Plesetskaya)
Godine 1965. prve ilustracije trinaestogodišnje Nadie za umjetničko djelo- na priču Eduarda Pashneva "Njutnova jabuka" .. Ispred su bile ilustracije za romane "Rat i mir" Lava Tolstoja i "Majstor i Margarita" Mihaila Bulgakova i slavu buduće knjižne grafike, iako je i sama mlada umjetnica sanjala da postanem animator. Godine 1967. bila je u Arteku, gdje je upoznala Olega Safaralieva.
(nacrtano tokom odmora u pionirskom kampu "Artek")
Godine 1969. snimljen je film na Lenfilmu "Ti, kao prva ljubav..." posvećena Nadi Rusheva. Film nije završen.
Umrla je 6. marta 1969. godine u bolnici zbog rupture kongenitalne aneurizme moždane žile i naknadnog moždanog krvarenja.
(Većina poznati crtež Nadia Rusheva - Natalija Gončarova, Puškinova žena)
Sahranjena je na Pokrovskom groblju u prvom dijelu. Na njenom grobu podignut je spomenik na kojem je reproduciran njen crtež “Kentaur”. Evo još nekih njenih radova:
(pripitomljavanje)
(zatvorenik)
(dvije stranice)
(Adam i Eva)
(Apolon i Dafna)
(Herkules i Dejanira)
(Ilustracija za "Rat i mir")
(Ilustracija za "Rat i mir")
(Iz ilustracija za Rat i mir": Pierre Bezukhov)
(princ Andrija)
(Princ Andrej i Nataša prije rastanka)
(Bela iz Ljermontovljevog Heroja našeg vremena)
(Lady Hamilton)
(konfuzija)
(bez naslova)
(Balerina Maya Plesetskaya - Dying Swan)
Predlažem da pogledate njene ilustracije za Bulgakovljevog Majstora i Margaritu:
(Korovjev i mačka)
(Majstor i Margarita)
(Susret Margarite i Majstora)
(Majstor i Margarita u podrumu developera)
(iznad rukopisa)
(Margarita preobražena)
(Poncije Pilat sa psom)
(Ješua)
(Margarita)
(Woland)
(Ivan beskućnik)
(Fridina molba)
("Zbogom!")
Ovo nije Aubrey Beardsley.
Njena majka je još uvek živa. Ona ima 85 godina. " Najbolji lijek od starosti - umrijeti mlad", napisala je Nadia u svom dnevniku...
Nadya Rusheva. Godišnjica.
31. januara navršava se 60. rođendan
Moskovska umjetnica Nadia Rusheva.
Svečano veče održaće se u Moskovskom muzeju umetnika.
Pozivamo sve koji poštuju njenu uspomenu i talenat.
4. februar, subota. Početak u 15.00.
Adresa: st. Yerevanskaya, 20 (školska zgrada br. 1466).
Upute:
1. Metro stanica "Kantemirovskaya", zatim autobusom ili minibusom br. 164 do stajališta "Škola"
2. Stanica metroa "Tsaritsino", zatim autobusom br. 245 ili br. 289 do stajališta "Ulica Yerevanskaya"
Nadya Rusheva slikala je lako, neumetno, detinjasto briljantno, postala poznata i umrla u sedamnaestoj godini, u 69. 120 listova njenih grafika (ukupno više od 10 hiljada) doneto je u muzej u Delegatskoj ulici iz Tuve, iz zbirke Nacionalni muzej. Umjetnikova majka, živa pozorišna legenda, Natalya Doydalovna Azhikmaa-Rusheva, postala je prva tuvanska balerina.
auto portret
Rođena mjesec i po dana nakon smrti Nadie Rusheve, ugledala sam njenu posthumnu slavu, koja je ubrzo postala legendarna. Često su svirali na sovjetskoj televiziji dokumentarac o devojci sa likom Modiljanijevih modela, njenom putovanju u Artek. Broj Omladinskog časopisa, u kojem je objavljen izbor njenih pisama, raspao se na posebne stranice, pa je pročitan. U tim dječijim, u suštini, riječima i crtežima, ponajviše sličnim rukopisu, zaista je postojala, a još uvijek nije nigdje nestala, privlačnost koju je teško formulirati.
Hellas dancers
I poenta ovdje nije u Nadinom preranom odlasku, iako je "smrt u usponu" važan uslov za nastanak mita o umjetnici. Štaviše, uspjeli su je prepoznati još za života, proglašavajući čudo od djeteta bez premca. U SSSR-u su djecu voljeli i njegovali, možda kao nigdje drugdje. Međutim, obratite pažnju na mladih talenata nije bio isključivo sovjetski fenomen. U knjizi "Mitologije" Roland Barthes opisuje "slučaj Mina Drouet", koji je uzbudio i razdvojio se francusko društvo 1955. godine, kada ni iskusni književni kritičari nisu mogli da dokuče autentičnost pesama devetogodišnje devojčice. Bart se sjeća više sličnim slučajevima i objašnjava mit o dječjoj genijalnosti s osobinama moderan stav do djetinjstva, koje je nastalo u romantičnoj eri:
Prije svega, pred nama je još uvijek neiskorišteni mit o geniju. Klasici su tvrdili da je genijalnost proizvod strpljenja. Danas se veruje da biti genije znači biti u stanju biti ispred vremena, moći sa osam godina ono što obični ljudi uradi u dvadeset petoj. Ispostavilo se da je ovo samo pitanje uštede vremena...
Nadia i umjetnik Vasily Vatagin. 1965
Obožavanje štrebera Bart uspoređuje s uzornim performansama svaka kapitalistička aktivnost je da se dobije na vremenu... Iako ovaj ekonomski argument teško opisuje učinak s kojim je, mnogo kasnije od pojave Nadie Rusheve, Nika Turbina ušla u literaturu. Devetogodišnjeg pjesnika otkrio je Jevgenij Jevtušenko i prvi ga je objavio u Komsomolskoj pravdi. Svi devetogodišnjaci su sjajni, osim Minoa Droueta, - našalio se Jean Cocteau.
Dalje se dogodilo pred našim očima: knjiga "Nacrt" (još se sjećam nekih strofa odatle: Moj život je nacrt, na kome su sva slova sazvežđa. Svi loši dani su odbrojani. Moj život je plan. Sva moja sreća, loša sreća Ostani na njemu, Kao vrisak razderan hicem), "Zlatni lav" Venecijanskog bijenala, turneje po svijetu, snimanje filma, susret sa Brodskim. Sa 27 godina, Nika je skočila kroz prozor. Bilo je mnogo loših dana.
Glavno pitanje koje se nameće u situacijama sa čudom od djece je: gdje je krhko i sasvim mlado stvorenje"odrasli" kulturno iskustvo? Drugim riječima, koliko je to pozajmljeno, preuzeto iz tuđeg glasa ili je još uvijek vaš? Ali to je poezija, a glavni adut Nadje Ruševe je laka i skoro uvek besprekorna linija, koja joj je pred očima. Pa da, ruka još nije postavljena, zato nije Matisse, ali još nije Matisse, ne zna se šta bi dalje bilo.
Apolon i Dafna
Polazeći od stila Puškinovog crteža "na marginama", Rusheva je kreirala vlastiti rukopis, poboljšavajući ga od projekta do projekta. Ako pod odraslom riječju “projekat” podrazumijevamo cikluse ilustracija za “Rat i mir”, grčke mitove, “Majstor i Margarita”, njih je, inače, Bulgakovljeva udovica veoma cijenila.
licejci
osim " visoka kultura“, Nadya Rusheva je voljela crtati drugove iz razreda i ostavila je mnogo skica iz svog života. U jednom od pisama Nadia kaže da joj u ljudskom obliku samo jedan dio tijela djeluje ružno - uho. Stoga u skicama pokušava prikazati ljude bez uvojaka u ušima.
satiressa
Pa, da, nije uspjelo. Uspjelo se održati. Čini se da je to lokalni fenomen. Sovjetska kultura, kao Irakli Andronikov ili Mikael Tariverdiev, ostavljeni u gotovoj prošlosti, poput poljskih časopisa ili estonskih grafika. A ipak je dovoljno fleksibilan, djetinjast, da ne naruši mehaniku vremena.
vidi takođe
Aleksandar Sergejevič - 215, izašao je u maloj seriji ZhZL-a nova biografija
Fotograf Evgenia Zubchenko o životu i radu uličnog umjetnika Paše 183, idealiste i anarhiste duha
O tome zašto pričati i slušati likovne umjetnosti ako je bolje vidjeti jednom; o čajnicima i više o tome zašto biste trebali ići na izložbe
Svi materijali Kulturnog prosvjete Dugo sviranje
Deset slika sa psima
Brueghelovi lovci, Fabriciusov stražar, Hogarthov mops, lanci iz Pereslavlja-Zaleskog
Ljudmila Bredikina 15. marta 2018Ljudi iz oblasti: Šukšin i Felini
Pa ćemo živeti! O altajskim i rimskim klovnovima, o lakomislenosti i pobjedi života nad "istinom života"
Viktor Filimonov 05.02.2018Bio je svjetlost i sama ljubav: mitropolit suroški Antonije
O lično iskustvo komunikacija sa nekim za koga razumete da je verovatno svetac
Natalia Bruni 19. juna 2017Cannes 2017. Andrej Zvjagincev. Ne sviđa mi se
O nestanku budućnosti i autobusu 777
Veronika Bruni 18.05.2017Deset slika sa oblacima
Zevs je, prema Ovidiju, volio da uzima oblik oblaka
Ljudmila Bredikina 13. aprila 2017Preko koje je ograde preskočio junak "Mojdodira"?
Oko 190 cm u različitim dimenzijama
Kira Gordienko 10. aprila 2017Istorija bolesti
Krimski dani Nikolaja Pavloviča. Iz serije "Ispravljeno veruj"
Konstantin Bogomolov 23.03.2017Smeh i suze Šukšina
O tome da je kod budale potražnja mala
Viktor Filimonov 04.02.2017Slikarstvo je sudbina. Uspomene
Da je uspješna studija u rangu dobar covek i da radost postojanja sija u ovim bojama
Nikolaj Tužilin 27.12.2016Branilac Sabaneeva
Prokofjev i varvarstvo. Do stogodišnjice jedne recenzije