Biografija Zinaide Evgenievne Serebryakove

(1884-1967)

Zinaida Serebryakova rođena je 28. novembra 1884. u porodičnom imanju Neskučnoje u blizini Harkova. Njen otac je bio poznati vajar. Majka je poticala iz porodice Benois, a u mladosti je bila grafičar. Njena braća nisu bila ništa manje talentovana, mlađi je bio arhitekta, a stariji majstor monumentalnog slikarstva i grafike.

Svoj umjetnički razvoj Zinaida duguje prvenstveno svom ujaku Aleksandru Benoa, majčinom bratu i starijem bratu.

Umjetnica je svoje djetinjstvo i mladost provela u Sankt Peterburgu u kući svog djeda, arhitekte N. L. Benoisa, i na imanju Neskuchny. Zinaidinu pažnju uvijek je privlačio rad mladih seljanki na polju. Kasnije se to više puta odrazilo u njenom radu.

Godine 1886, nakon smrti njegovog oca, porodica se preselila sa imanja u Sankt Peterburg. Svi članovi porodice bili su zauzeti kreativnim aktivnostima, Zina je također slikala s entuzijazmom.

Godine 1900. Zinaida je završila žensku gimnaziju i ušla u umjetničku školu koju je osnovala princeza M. K. Tenisheva.

Tokom 1902-1903, tokom putovanja u Italiju, stvorila je mnogo skica i studija.

Godine 1905. udaje se za Borisa Anatoljeviča Serebrjakova, svog rođaka. Nakon vjenčanja, mladi su otišli u Pariz. Ovdje Zinaida pohađa Akademiju de la Grande Chaumière, vrijedno radi, crpi iz prirode.

Godinu dana kasnije, mladi se vraćaju kući. U Neskuchnyju Zinaida naporno radi - stvara skice, portrete i pejzaže. Već u prvim radovima umjetnice može se uočiti njen vlastiti stil, odrediti raspon njenih interesovanja. Godine 1910. Zinaida Serebryakova je čekala pravi uspjeh.

1910. godine, na 7. izložbi ruskih umetnika u Moskvi, Tretjakovska galerija je nabavila autoportret "Iza toaleta" i gvaš "Zeleno u jesen". Njeni pejzaži su veličanstveni - čisti, jarki tonovi boja, savršenstvo tehnologije, neviđena ljepota prirode.

Procvat umjetnikovog rada događa se 1914-1917. Zinaida Serebryakova stvorila je seriju slika posvećenih ruskom selu, seljačkom radu i ruskoj prirodi - "Seljaci", "Uspavana seljanka".

Na slici "Izbjeljivanje platna" otkriven je sjajni talenat Serebryakove kao muraliste.

Godine 1916. A. N. Benoisu je povjereno slikanje Kazanske željezničke stanice u Moskvi, on je također privukao Zinaidu na posao. Umjetnik se bavio temom zemalja Istoka: Indije, Japana, Turske. Ona je alegorijski predstavljala ove zemlje u obliku lijepih žena. Istovremeno je započela rad na kompozicijama na teme drevnih mitova. Autoportreti zauzimaju posebnu ulogu u radu Zinaide Serebryakove.

Tokom građanskog rata, Zinaidin muž je bio na anketi u Sibiru, a ona i njena deca bili su u Neskučnom. Činilo se da je nemoguće preseliti se u Petrograd, a Zinaida je otišla u Harkov, gdje je našla posao u Arheološkom muzeju. Njeno porodično imanje u "Neskučnom" je izgorelo, svi njeni radovi su stradali. Boris je kasnije umro. Okolnosti primoravaju umjetnika da napusti Rusiju. Ona ide u Francusku. Sve ove godine umjetnica je živjela u stalnim mislima o svom mužu. Naslikala je četiri portreta svog supruga koji se čuvaju u Tretjakovskoj galeriji i Novosibirskoj galeriji umetnosti.

Dvadesetih godina 20. veka Zinaida Serebrjakova se vratila sa decom u Petrograd, u Benoaov bivši stan. Zinaidina ćerka Tatjana počela je da uči balet. Zinaida, zajedno sa svojom kćerkom, posjećuju Marijinski teatar, idu i iza pozornice. U pozorištu je Zinaida stalno slikala. Godine 1922. kreirala je portret D. Balanchinea obučen kao Bacchus. Kreativna komunikacija sa balerinama tokom tri godine ogledala se u neverovatnoj seriji baletskih portreta i kompozicija.

Porodica prolazi kroz teške trenutke. Serebryakova je pokušala da slika slike po narudžbi, ali nije uspela. Volela je da radi sa prirodom.

U prvim godinama nakon revolucije u zemlji je počela živa izložbena aktivnost. Godine 1924. Serebryakova je postala izlagač velike izložbe ruske likovne umjetnosti u Americi. Sve slike koje su joj bile predstavljene su prodate. Sa zaradom odlučuje otići u Pariz kako bi dogovorila izložbu i primila narudžbe. Ona odlazi 1924.

Godine provedene u Parizu nisu joj donele radost i kreativno zadovoljstvo. Žudjela je za domovinom, nastojala da svoju ljubav prema njoj odrazi u svojim slikama. Njena prva izložba održana je tek 1927. godine. Novac koji je zaradila slala je majci i djeci.

Godine 1961. u Parizu su je posetila dva sovjetska umetnika, S. Gerasimov i D. Šmarinov. Kasnije 1965. priređuju joj izložbu u Moskvi.

Godine 1966. održana je posljednja velika izložba radova Serebrjakove u Lenjingradu i Kijevu.

Godine 1967. u Parizu, u 82. godini, umrla je Zinaida Evgenievna Serebryakova.

Smrznuvši se ponekad na slikama velikih umjetnika, shvatite da ne znate ništa ni o platnu ni o njegovom kreatoru. Ali poznati ljudi u prošlosti često su živjeli tako zanimljivim životom da se čitajući njihove biografije javlja čitav niz osjećaja - od divljenja do zbunjenosti, pa čak i odbijanja. Današnja stranica priča o velikoj umjetnici koja je za života bila poznata i popularna, ali je iz nekog razloga istovremeno primala mizerne pare za svoj rad...

„Svaki njen rad izazvao je oduševljenje“, rekao je njen kolega umetnik S. Makovski o radu umetnice Zinaide Serebrjakove.

Slika koja je postala propusnica u svijet velike umjetnosti

Rođen u kreativnoj porodici

Serebryakova

Puno crtati, zaboravljajući na sve, počela je u mladosti. Omiljeni hobi iz djetinjstva postao je poziv.

Da, i Zina nije mogla a da ne postane umjetnica - činilo se da je njen put unaprijed određen od rođenja: djevojčica je odrasla u porodici u kojoj su svi bili kreativni.

Djed i pradjed su bili priznati arhitekti, otac Evgenij Lansere je bio vajar, majka Ekaterina Nikolaevna takođe se bavila slikarstvom, sestra poznatog kritičara i umjetnika Alexandrea Benoisa. Od svoje druge godine Zina se našla u duhovno uzdignutoj atmosferi porodice Benoit: otac joj je umro od konzumacije, a majka se sa svom djecom vratila u očevu kuću u Sankt Peterburgu.

U kući je vladala posebna atmosfera, mlađi članovi porodice su stalno slušali razgovore o visokom umeću umetnosti i umetnika, posećivali Ermitaž, pozorišta i izložbe.

Zina je nekoliko puta ponovo pročitala rijetke knjige o umjetnosti iz ogromne kućne biblioteke. Svi rođaci su se bavili kreativnim radom: slikali su, išli na skice.

Odrastam, Zina radio u ateljeu pod vodstvom poznatog slikara Ilje Repina.

Učenica je talentovano kopirala platna Ermitaža i veoma je cenila ovo zanimanje, jer su je radovi starih majstora kista mnogo naučili.

Udovištvo je težak krst

Glorious Morning

Serebryakova

Kasnije, 21-godišnja Zinaida, već udata dama, studirao slikarstvo u Parizu, gde je oktobra 1905. otišla sa svojom majkom.

Ubrzo im se pridružio suprug umjetnika Borisa Serebryakova, putni inženjer.

Međusobno su bili bliski rođaci - rođaci i sestre, pa su se morali boriti za svoju sreću, jer su rođaci sprečavali brak između krvnih srodnika.

Nakon Francuske, mlada umjetnica je obično provodila ljeto i jesen u blizini Harkova na imanju porodice Neskučni - slikala je skice seljanki, a na zimu odlazila u Sankt Peterburg.

Sretna zbog kreativnog razvoja Zinaida bila je 1909., kada je duže boravila na imanju.

Došla je rana zima, bašta, njive, putevi su zatrpani snijegom, a rad na pisanju skica je morao biti prekinut.

Jednog sunčanog jutra, umetniku je pala ideja da naslika sliku, koja je ubrzo donela slavu - autoportret "Iza toaleta".

Probudivši se, Zinaida se divila prirodi s prozora, otišla do ogledala. Odmaknula je svoju gustu tamnu kosu, zamahnula češljem i ukočila se.

Ogledalo je odražavalo njeno lice koje je sijalo mirom i srećom. Umjetnica je odjednom osjetila želju da naslika svoj odraz.

„Višebojne flaše, igle, perle, kutak snježnobijelog kreveta, svijećnjaci sa dugim, vitkim svijećama, rustikalni, sa vrčevima i umivaonicima, umivaonik.

I sebe u beloj košulji koja mu je skliznula sa ramena, sa blagim detinjastim rumenilom na obrazima i jasnim osmehom. Općenito, onakva kakva je zaista bila i željela bi biti malo, "

Ovako istraživač Ermitaža V. Lenyashin opisuje ovaj najpoznatiji portret umjetnika.

Rezultat nije bio tradicionalni autoportret, već žanr scena, priča o jednom veselom jutru mlade žene.

Šira javnost ga je vidjela na izložbi Saveza ruskih umjetnika u zimu 1910. Slika Serebrjakove visila je pored slika Serova, Kustodijeva, Vrubela.

Nije se izgubila među slikama priznatih majstora, štaviše - rad debitantkinje nabavila je Tretjakovska galerija.

Slava ruske umjetnice Zinaide Serebryakova započela je slikom "Iza toaleta".

Talenat i novac - jedno isključuje drugo

Porodica i usamljenost

Serebryakova

Radila je u arheološkom muzeju na Univerzitetu u Harkovu kada se dogodila revolucija.

Mučno, tjeskobno vrijeme, neizvjesnost, težak život ispunili su život porodice Z. Serebryakove. Godine 1919. pretrpjela je veliku tugu - umro joj je muž.

Nakon duge razdvojenosti, upoznali su se u Moskvi, a mjesec dana kasnije Zinaida je nagovorila Borisa da ode u Harkov na tri dana da vidi djecu.

Nakon kratkog sastanka sa porodicom, ponovo se oprostio od rodbine - žurio je na posao. Na putu mi je srce iznenada stalo i morao sam da se vratim u Harkov.

Boris je ušao u vojni voz, gde je oboleo od tifusa. Bolest je brzo pokosila, umirao je pred zbunjenom suprugom i plakao bolesnu majku i djecu.

Nakon što je sahranila muža, Zinaida je ostala sama na čelu velike porodice, koju su činili majka lošeg zdravlja i četvero djece.

U svom dnevniku, udovica je s mukom pisala o svakodnevnim nedaćama koje su je zadesile, o depresivnom stanju uma.

U jesen 1920. dobila je poziv da pređe u Petrogradsko odeljenje muzeja i prihvatila ga, ali život nije postao lakši.

“Još uvijek neću zaboraviti kakav su snažan utisak na mene ostavile njene prelijepe blistave oči” prisjetio se kolega umjetnika G. I. Teslenka.

- Uprkos velikoj tuzi i nepremostivim životnim teškoćama - četvoro dece i majka! - izgledala je mnogo mlađe od svojih godina, a lice joj je upadalo u svežinu boja.

Duboki unutrašnji život koji je živjela stvorio je takav vanjski šarm da se nije moglo oduprijeti.

Galina Teslenko postala je dugogodišnja prijateljica umjetnice. „Tako si mlada, voljena, ceniš ovo vreme“, rekla joj je Serebrjakova 1922. “Oh, tako je gorko, tako tužno shvatiti da je život već iza nas...”.

Neobično emotivna po prirodi, oštro je reagovala na sve što se dešavalo okolo, tugu i radost primila k srcu.

Savremenici su primetili njen neverovatno iskren odnos prema ljudima i događajima, živo je odgovarala na molbe, cenila dobrotu u ljudima, divila se svemu lepom i mrzela zlo.

Zinaida nije ni razmišljala o ponovnom braku, po prirodi je bila monogamna. Vremena su bila teška, porodica Serebrjakova jedva je sastavljala kraj s krajem.

Umjetnica, koja je dobila dozvolu da posjeti bekstejdž bivšeg Marijinskog teatra u danima baletskih predstava, tri godine je pravila skice, sesije su se nastavile kod kuće, balerine su joj rado dolazile.

Ovako serija baletskih portreta i kompozicija. Ovaj posao je bio gotovo jedini izvor prihoda za veliku porodicu.

Nada u poboljšanje situacije pojavila se nakon učešća Serebryakove na velikoj američkoj izložbi organiziranoj s ciljem finansijske pomoći ruskim umjetnicima.

Dvije njene slike su odmah prodate. Ohrabrena uspjehom, Zinaida Evgenievna sa prihodima otputovao za Pariz.

Namjeravala je nekoliko mjeseci živjeti u stranoj zemlji, htjela je zaraditi po privatnim narudžbama i vratiti se u Rusiju. Ali ispostavilo se da je zauvek napustila zemlju.

Necenjeni genije

Serebryakova

... Dvoje dece umetnika ostalo je u Rusiji, a stariji Aleksandar i Ekaterina su došli svojoj majci 1925. i 1928. godine.

Svoju ćerku Tatjanu umetnica je upoznala 36 godina kasnije, kada je došla da poseti majku u Pariz. Ali čak ni u stranoj zemlji nije bilo moguće riješiti se oskudice, a ovdje je život ostao težak.

Vještina Serebryakove mnogima se činila zastarjelom, a njeni radovi rijetko su kupovani na izložbama.

„Uporedimo li sadašnje vrijeme, bespomoćno (u svemu) u umjetnosti, sa prethodnim vekovima, onda sve ne valja, a mi ipak nastavljamo da crtamo“, iznenadila se umetnica sopstvenoj izdržljivosti.

"Život mi se sada čini kao besmislena frka i laž - sada su svi mozgovi jako začepljeni, a sada nema ništa sveto na svijetu, sve je uništeno, razotkriveno, zgaženo u prljavštinu", napisao je umetnik.

... Sredinom 30-ih, Zinaida Evgenievna Serebryakova namjeravala se vratiti u svoju domovinu.

Ali ispostavilo se da to nije sudbina: prvo je kasnila papirologija, pa onda taj potez onemogućili su Drugi svjetski rat i okupacija Pariza.

Poslije rata djeca i ruski umjetnici su je zvali da se vrati, ali stara umjetnica je već bila teško bolesna i nakon dvije operacije nije se usudila da se pomakne.

A sin i ćerka, koji su takođe postali umetnici, nisu želeli da odu u inostranstvo. „Općenito, često se kajem što sam se tako beznadežno vozio daleko od svojih“, napisala je davne 1926.

I gorko sažeo proživljeno: “Ništa nije izašlo iz mog života ovdje, a često mislim da sam uradio nepopravljivu stvar, otrgnuvši se od tla...”.

Z. E. Serebryakova umrla je u 82. godini u Parizu, septembra 1967. godine.

Nekoliko godina prije njene smrti, umjetnicini prijatelji i djeca organizovali su izložbu u Rusiji, a za mnoge - ne samo sunarodnjake - to je bilo otkriće. pravi ruski talenat.

Inna ININA

Ruska umjetnica, članica udruženja Svijet umjetnosti, jedna od prvih Ruskinja koja je ušla u povijest slikarstva

Zinaida Serebryakova

kratka biografija

Zinaida Evgenievna Serebryakova(djevojačko prezime Lansere; 28. novembar 1884, selo Neskučnoje, Kurska gubernija - 19. septembar 1967, Pariz, Francuska) - ruska umetnica, članica udruženja Svet umetnosti, jedna od prvih Ruskinja koja je ušla u istoriju slikarstva. Učenik Osipa Braza.

Porodica

Zinaida je rođena 10. decembra 1884. godine. U svojoj autobiografiji, napisanoj kao odgovor na pismo O. A. Živove, višeg istraživača u Državnoj Tretjakovskoj galeriji, Serebrjakova je navela datum rođenja kao 12. decembar, što ne odgovara dokumentovanim činjenicama i drugim autobiografijama. Detinjstvo je provela na imanju Neskučnoje u jednoj od najpoznatijih umjetničkih porodica Benois-Lansere. Njen deda, Nikolaj Benoa, bio je poznati arhitekta, njen otac Ežen Lanser je bio poznati vajar, a njena majka Ekaterina Nikolajevna (1850-1933, ćerka arhitekte Nikolaja Benoa, sestra arhitekte Leontija Benoa i umetnika Aleksandra Benoa) bila je grafičarka. u mladosti. Nadežda Leontijevna Benoa (udata Ustinova), Zinaidina rođaka, bila je majka britanskog glumca i pisca Petra Ustinova - dakle, on je bio rođak Z. E. Lanserea.

Muž - Boris Anatoljevič Serebrjakov, koji je bio Zinaidin rođak. djeca:

• Serebrjakov, Jevgenij Borisovič (1906, Neskučnoje - 1990, Lenjingrad). Arhitekta, restaurator. Nakon 1945. godine učestvovao je u restauraciji arhitektonskih spomenika Peterhofa.
• Serebrjakov, Aleksandar Borisovič (1907, Neskučnoje - 1995, Pariz). Radio je na uređenju interijera muzeja, trgovina, vila, parkovnih paviljona; izvedeni ukrasni panoi, monumentalne slike.
• Serebrjakova, Tatjana Borisovna (1912-1989, Moskva). Pozorišni umjetnik. Zaslužni umjetnik RSFSR-a.
• Serebrjakova, Ekaterina Borisovna (1913-2014), umjetnica, osnivačica i počasni predsjednik Fondacije Zinaida Serebryakova (Francuska).

Slike Z. E. Serebryakove sa članovima njene porodice

B. A. Serebryakov
1913

Za doručak
1914

Mladost

Godine 1900. Zinaida je završila žensku gimnaziju i ušla u umjetničku školu koju je osnovala princeza M. K. Tenisheva. 1903-1905 bila je učenica portretista O. E. Braza. 1902-1903 putuje u Italiju. 1905-1906 studirao je na Académie de la Grande Chaumière u Parizu. Godine 1905. Zinaida Lansere se udaje za studenta i svog rođaka Borisa Serebrjakova.

Predrevolucionarne godine

Kao umjetnica Serebryakova je formirana u Sankt Peterburgu. Istraživači su istakli „Puškinove i Blokove muze, u genijalnosti Dostojevskog“, povezane sa umetnikovim radom.

Od svog šegrtovanja, Z. Lansere pokušava da izrazi svoju ljubav prema lepoti sveta. Njena rana dela - "Seljačka devojka" (1906, Ruski muzej) i "Bašta u cvatu" (1908, privatna kolekcija) - govore o potrazi i oštrom osećaju za lepotu ruske zemlje.

Autoportret Serebrjakove ("Iza toaleta", 1909, Državna Tretjakovska galerija), prvi put prikazan na velikoj izložbi "Svet umetnosti" 1910, doneo je široku slavu. Nakon autoportreta uslijedio je Kupač (1911, Ruski muzej), portret E. K. Lansere" (1911, privatna kolekcija) i portret umetnikove majke "Ekaterine Lansere" (1912, Ruski muzej) zrela su dela i čvrste kompozicije. U društvo Svet umetnosti se pridružila 1911, ali se razlikovala od ostalih. grupne ljubavi prema jednostavnim zapletima, harmoniji, plastičnosti i generalizacijama na svojim platnima.

U 1914-1917, rad Zinaide Serebryakova doživljava period procvata. Tokom ovih godina naslikala je niz slika na teme narodnog života, seljačkog rada i ruskog sela koje joj je bilo tako priraslo: „Seljaci“ (1914-1915, Ruski muzej), „Žetva“ (1915. Odessa Art Museum) i drugi.

Najvažnije od ovih djela je Izbjeljivanje platna (1917, Državna Tretjakovska galerija). Likovi seljanki, uhvaćeni na pozadini neba, poprimaju monumentalnost, naglašenu niskom linijom horizonta.

Godine 1916., Aleksandar Benoa je dobio narudžbu da slika Kazansku železničku stanicu u Moskvi, poziva Jevgenija Lanserea, Borisa Kustodijeva, Mstislava Dobužinskog i Zinaidu Serebrjakovu da učestvuju u radu. Serebryakova je preuzela temu Istoka: Indija, Japan, Turska i Siam alegorijski su predstavljeni kao ljepotice. Istovremeno radi na nedovršenoj slici na teme slovenske mitologije.

Revolucija

Zinaida je Oktobarsku revoluciju upoznala u svom rodnom imanju Neskučni. Godine 1919. njen muž Boris umire od tifusa. Ostala je sa četvoro djece i bolesnom majkom bez sredstava za život. Dionice Neskuchny su opljačkane. Zbog nedostatka uljanih boja, mora se prebaciti na ugalj i olovku. U to vrijeme ona crta tragično djelo - "Kuća od karata", na kojem je prikazano svo četvero djece bez roditelja.

Odbija da se prebaci na futuristički stil popularan kod Sovjeta ili da crta portrete komesara, ali pronalazi posao u Arheološkom muzeju u Harkovu, gde olovkom skicira eksponate. U decembru 1920. Zinaida se preselila u Petrograd u stan svog dede. Umjetnici Moskovskog umjetničkog teatra smješteni su u ovaj stan "radi zbijanja". U tom periodu slika na teme iz pozorišnog života. Godine 1924. 14 umjetnikovih slika uspješno je prikazano na izložbi u New Yorku, među kojima je posebno interesovanje izazvala slika Uspavana djevojka na crvenom ćebetu (1923).

Pariz

U jesen 1924. Serebryakova je otišla u Pariz, nakon što je dobila narudžbu za veliki ukrasni panel. Nije uspjela da se vrati i bila je odsječena od svoje domovine i djece (dvoje djece - Aleksandar i Katarina - uspjeli su biti prevezeni u inostranstvo). Živjela je u to vrijeme na Nansen pasošu i 1947. godine dobila francusko državljanstvo.

Godine 1928. i 1932. Z. E. Serebryakova je otišla u Maroko. Tamo slika planine Atlas, arapske žene, Afrikanke u svijetlim turbanima. Napisala je i niz slika posvećenih ribarima Bretanje.

Moderna generacija zna vrlo malo ili vrlo površno o Zinaidi Serebryakovi. Naravno, ne svi, ali većina ljudi zna ovaj poznati „autoportret umjetnika pred ogledalom“, čiji je pravi naziv „Iza toaleta“. Od njega rad umjetnika postaje nadaleko poznat. Ali ima mnogo, mnogo drugih remek-djela koja su već dugi niz godina u sjeni slave jednog od najpoznatijih platna... I sami autoportreti - toliko narcizma u slikarstvu može se naći samo kod Zinaide Serebryakova. ..

U istoriji ruskog slikarstva žene su postale poznate samo na platnu, a po pravilu su ženske slike slikali muškarci... Žena umetnica u savremenom svetu umetnosti je poznat fenomen, ali to nije uvek bio slučaj.

Danas ćemo se upoznati sa djelima jedne od prvih Ruskinja koje su ušle u povijest slikarstva - Zinaide Evgenievne Serebryakove, čije se slike danas prodaju na najprestižnijim svjetskim aukcijama i aukcijama.

Na primjer, jedno od posljednjih djela umjetnika naslikanih u Rusiji je slika "Djevojka koja spava". U 2015. prodat je za 3,85 miliona funti (5,9 miliona dolara). Ovaj iznos je skoro osam puta veći od procijenjene cijene, koja je iznosila 400-600 hiljada funti (609-914 hiljada dolara). Kupci koji su učestvovali na aukciji telefonom su se žestoko borili za posao.

Sudbina ove slike je vrijedna pažnje. Postoji verzija da slika prikazuje najmlađu kćer umjetnice Ekaterine, koja je također postala poznata umjetnica. Ekaterina Serebryakova umrla je relativno nedavno - 2014. Slika "Djevojčica koja spava" bila je dio kolekcije bivšeg ambasadora ruske privremene vlade u Sjedinjenim Državama Borisa Bakhmetyeva (1880-1951), koji je nakon Oktobarske revolucije živio u egzilu u Americi. Nabavio ga je na izložbi ruskih umjetnika u New Yorku 1923. godine.

• Poznato je da je sa novcem dobijenim za njegovu prodaju, umetnica otišla u Francusku, odakle se više nije vratila.

Čitajući biografiju Serebryakove, vrlo je teško zamisliti drugačiji put za malu Zinaidu, jer su u ovoj umjetničkoj porodici svi rođeni s olovkama u rukama. Njen deda Nikolaj Benoa bio je poznati arhitekta, njen otac Ežen Lanser je bio poznati vajar, a njena majka Ekaterina Nikolajevna, ćerka arhitekte Nikolaja Benoa, sestra arhitekte Leontija Benoa i umetnika Aleksandra Benoa, u mladosti je bila grafičarka. Braća Zinaide Lansere Nikolaj, talentovanog arhitekte, drugi, Evgenij, odigrali su važnu ulogu u istoriji ruske i sovjetske umetnosti monumentalnog slikarstva i grafike.

Nije iznenađujuće da će se 12. decembra 1884. godine u jednoj od najpoznatijih umjetničkih porodica Benoit-Lansere roditi talentovana djevojčica, čija je budućnost već bila gotova. Ne sudbinom, nego porodicom...

Inače, Zinaida će postati svjetski poznata već sa 25 godina, nakon što je napisala jedan od najsjajnijih i najveselijih autoportreta svih vremena - "Autoportret ispred ogledala" (1909).

Nevjerojatno je kako vesela i svijetla platna može stvoriti osoba koju su odlikovale izolovanost i divljina, i to na pozadini prijateljske i vesele braće i sestara. Ali tako se samo činilo, jer je pravi unutrašnji svet skromne, slabe i bolesne devojke bio na platnu. Slikarstvo će postati najradosnije zanimanje i poziv u životu male Zinuše (kako su je zvali rođaci). I bilo koji smjer će biti portreti, pejzaži i aktovi.

Remek djela Zinaide Serebryakove

Bath. 1913 Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Za doručak. 1914

Harvest. 1915

Izbjeljivanje platna. 1917 Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Osvetljen suncem. 1928

Model za spavanje. 1941 Kijevski nacionalni muzej ruske umetnosti, Ukrajina

Djevojačko prezime Zinaida - Lansere, a udajom je postala Serebrjakova. Ova priča zaslužuje spomen.

Sa Borisom, njenim rođakom, Zina se poznavala od detinjstva, vremenom je prijateljstvo preraslo u ljubav. Mladi su odlučili da se venčaju, ali nisu odmah uspeli. Roditelji su bili za, ali se crkva protivila zbog odnosa ljubavnika. Međutim, 300 rubalja i apel trećem, nakon dva odbijanja, svećeniku je dozvoljeno da riješi problem. Vjenčali su se 1905. godine.

Seljanka sa loncima. 1900-ih

Portret Olge Konstantinovne Lansere. 1910, Privatna kolekcija

Kupac. 1911, Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Postoji pretpostavka da je Kupačica još jedan autoportret umjetnika. Smjer pogleda, lice, kosa, usne - djevojka na ovoj slici je veoma slična "Autoportretu u Pierrotovom kostimu" - niže je.

Pierrot (Autoportret obučen kao Pierrot). 1911, Muzej umjetnosti Odessa, Ukrajina

Djevojka sa svijećom. Auto portret. 1911, Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Zinaida je mnogo putovala. Prvo Italija, gdje je otišla na liječenje, zatim Pariz, gdje studira na prestižnoj umjetničkoj akademiji de la Grande Chaumière. Ali kao umjetnica, formirana je u Sankt Peterburgu. Prva poznata djela nastaju ovdje - u gradu na Nevi. Bio je to vrhunac kreativnosti talentovanog umjetnika. Beskrajne izložbe, druženja u čuvenom društvu "Svet umetnosti", prvo priznanje talenta - čuvena slika "Iza toaleta", prikazana prvi put na velikoj izložbi, donosi široku popularnost.

Autoportret su pratili Kupač (1911, Ruski muzej), Seljaci (1914-1915, Ruski muzej), Žetva (1915, Muzej umetnosti Odessa) i drugi… Najvažniji od ovih radova je Beljenje platna (1917, Državno Tretjakovska galerija).

Medicinska sestra sa djetetom. 1912 Državni muzej umjetnosti Nižnji Novgorod

Seljanka (sa jarmom). 1916-1917, Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Uspavana seljanka. 1917, Privatna kolekcija

Autoportret u crvenoj boji. 1921, Privatna kolekcija

U baletskoj svlačionici ("Velike balerine"). 1922, Balet Ts. Pugni "Faraonova kći", Privatna kolekcija

Balet toalet. Pahuljice. 1923, Balet P. I. Čajkovskog "Orašar", Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Inače, platna sa balerinama su takozvani dijalog sa još jednim podjednako poznatim umetnikom, francuskim slikarom Edgarom Degasom, kome se divila celog života. Njegove balerine oduševljavale su i inspirisale da pišu „svoje“, toliko drugačije od svih ostalih, na način prenošenja gracioznosti, plastičnosti, tankih linija, gracioznosti samo njoj svojstvene…

Obratite pažnju na sljedeću sliku - vrlo je simbolična.

Kula od karata. 1919, Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Slika prikazuje djecu Zinaide i Borisa Serebryakova. Ovaj period u umetnikovom životu sličan je kući od karata. Oktobarska revolucija, smrt supružnika od tifusa. Ostala je sa četvoro djece i bolesnom majkom bez sredstava za život. Glad. Bez uljanih boja - morate se prebaciti na ugalj i olovku. “Kuća od karata”, koja prikazuje četvoro djece bez roditelja, najtragičnije je djelo u svom radu.

Nadalje, sve je vrlo tipično za cjelokupnu kreativnu inteligenciju - život po naređenju, ne možete ovo napisati, možete. Savjeti da se pređe na drugačiji stil, nedvosmisleni nagoveštaji da se slikaju portreti komesara, ali ona odbija da prihvati statut "novih gospodara života".

U decembru 1920. Zinaida se preselila u Petrograd u stan svog dede. Imala je sreće - umjetnici Moskovskog umjetničkog teatra bili su smješteni u ovom stanu "za zbijanje". U tom periodu slika na teme iz pozorišnog života.

Autoportret sa ćerkama. 1921 Državni istorijski, arhitektonski i umjetnički muzej-rezervat Rybinsk, Jaroslavska oblast

Katya sa lutkama. 1923 Privatna kolekcija

Bath. 1926, Privatna kolekcija

Godine 1923. njena djela su uključena na izložbu ruskih umjetnika u Sjedinjenim Državama. Zaradila je 500 dolara, ali nisu mogli da poprave praznine u porodičnom budžetu. Zinaida odlučuje otići u Pariz kako bi poboljšala svoju finansijsku situaciju.

Nije uspjela zaraditi novac za godinu dana, kako je planirano. “Niko ne razumije da je suludo teško započeti bez novčića. I vrijeme prolazi, a ja se i dalje borim na istom mjestu “, piše u očaju svojoj majci.

Trebala je da se vrati u Rusiju, gde su joj ostali majka i deca. Međutim, nije uspjela da se vrati, te se nalazi odsječena od zavičaja i djece. Sve ono malo novca što uspe da zaradi, ona šalje nazad u Rusiju. U ovom trenutku živi na Nansen pasošu (pasoš za izbjeglice) i tek 1947. godine dobija francusko državljanstvo.

Najstarija ćerka Tatjana Serebrjakova prisjetila se da je imala 12 godina kada je njena majka otišla. Otišla je nakratko, ali Tate se jako uplašila. Kao da je slutila da će se sledeći put moći videti tek posle 36 godina.

Na plaži. 1927, Privatna kolekcija

Jednog dana Zinaida Serebryakova dobila je primamljivu ponudu - da krene na kreativno putovanje kako bi prikazala gole figure orijentalnih djevojaka. Ali pokazalo se da je na tim mjestima jednostavno nemoguće pronaći modele. Prevodilac za Zinaidu je priskočio u pomoć - doveo je svoje sestre i svoju mladu do nje. Niko prije i poslije toga nije uspio uhvatiti gole zatvorene orijentalne žene.

Suprotno njenim naporima, umjetnica nije uspjela da se realizuje odmah u Parizu. Grad promjenjivih raspoloženja i romantike bio je u beskrajnim modnim trendovima i ovom gradu nije pristajao stil ruskog emigranta. Potražnja za slikama bila je krajnje zanemarljiva. Povrh svega, jednostavno nije znala kako da "posluje".

Umjetnik, koji je više puta pomagao Zinaidi Serebryakovoj u Parizu, rekao je: "Ona je tako patetična, nesrećna, nesposobna da je svi vrijeđaju."

Usamljena i iznervirana, sve se više povlači u sebe. Pariz je bio obavijen osvetom i novim modnim trendovima u umjetnosti. Domaća publika, nesposobna da razlikuje lepo od lošeg, volela je sve neukusno i osrednje u pozorištu, muzici i književnosti.

"Život mi se sada čini kao besmislena frka i laž - sada su svi mozgovi jako začepljeni, a sada nema ništa sveto na svijetu, sve je uništeno, razotkriveno, zgaženo u prljavštinu"

Ali imajući na umu svoju djecu, ona nastavlja vredno raditi. Ubrzo Katju uspeva da joj otpuste, a nešto kasnije dolazi joj sin Aleksandar. A onda pada gvozdena zavesa.

Serebriakova se ne usuđuje da se vrati, jer su njeno dvoje djece u Parizu i ne rizikuje da ih odvede u SSSR, gdje ih mogu proglasiti "narodnim neprijateljima". U Parizu ne može u potpunosti da se uključi u novi život, jer je tamo ostalo pola njenog srca - sa Ženjom, Tanjom i njenom majkom, koju vlada odbija da pusti u inostranstvo.

Serebrjakova im u najmanjoj prilici šalje novac, ali to nije uvijek moguće. Godine 1933. njena majka u Uniji umire od gladi.

Djevojka u roze. 1932, Privatna kolekcija

Moguće je susresti se sa djecom koja su ostala kod kuće tek nakon 36 godina - za vrijeme Hruščovskog odmrzavanja. Godine 1960. posjećuje je kćerka Tatjana (Tata), koja je postala pozorišna umjetnica u Moskovskom umjetničkom pozorištu. Godine 1966. velike izložbe radova Serebrjakove prikazane su u Moskvi, Lenjingradu i Kijevu.

Odjednom postaje popularna u Rusiji, njeni albumi se štampaju u milionima primeraka, a njene slike se porede sa Botičelijevim i Renoarom.

19. septembra 1967. Zinaida Serebryakova umrla je u Parizu u 82. godini. Sahranjena je na groblju Sainte-Genevieve-des-Bois. Njen san - međunarodna slava stigla joj je za života, ali nije imala vremena da stekne finansijsku dobrobit i nezavisnost.

Zinaida Serebryakova, ruska umetnica koja je postala poznata početkom 20. veka po svom autoportretu, živela je dug i bogat život, od kojih je većinu provela u izgnanstvu u Parizu. Sada, u vezi sa održavanjem ogromne izložbe njenih radova u Tretjakovskoj galeriji, želeo bih da se prisetim i ispričam o njenom teškom životu, o usponima i padovima, o sudbini njene porodice.

Zinaida Serebryakova: biografija, prvi uspjesi u slikarstvu

Rođena je 1884. godine u poznatoj umjetničkoj porodici Benoit-Lancere, koja je postala poznata po nekoliko generacija vajara, slikara, arhitekata i kompozitora. Njeno djetinjstvo proteklo je u prekrasnoj kreativnoj atmosferi u krugu velike porodice koja ju je okruživala nježnošću i brigom.

Porodica je živjela u Sankt Peterburgu, a ljeti su se uvijek selili na imanje Neskučnoje u blizini Harkova. Zinaida Evgenievna Serebryakova je privatno studirala slikarstvo, prvo kod princeze Tenishcheve u Sankt Peterburgu, zatim kod portretista O. Braza. Kasnije je nastavila školovanje u Italiji i Francuskoj.

Po povratku iz Pariza, umjetnik se pridružuje društvu Svijet umjetnosti koje je ujedinjavalo umjetnike tog vremena, kasnije nazvanog Srebrno doba. Prvi uspeh ostvarila je 1910. godine, nakon što je prikazala svoj autoportret "Iza toaleta" (1909), koji je P. Tretjakov odmah kupio za galeriju.

Slika prikazuje prelepu mladu ženu koja stoji ispred ogledala i obavlja jutarnji toalet. Njene oči ljubazno gledaju u posmatrača, na stolu u blizini su položene ženske sitnice: bočice parfema, kutija za nakit, perle, postoji neupaljena svijeća. Na ovom djelu umjetnikovo lice i oči još uvijek su puni radosne mladosti i sunca, izražavajući vedro emotivno raspoloženje koje potvrđuje život.

Brak i deca

Svo svoje djetinjstvo i mladost provela je sa svojim izabranikom, neprestano komunicirajući i u Neskuchnom iu Sankt Peterburgu sa porodicom svojih rođaka Serebryakov. Boris Serebryakov je bio njen rođak, voljeli su se od djetinjstva i sanjali o vjenčanju. Međutim, to dugo nije išlo zbog neslaganja crkve sa bliskim brakovima. I tek 1905. godine, nakon dogovora sa lokalnim sveštenikom (za 300 rubalja), rođaci su mogli da im prirede venčanje.

Interesi mladenaca bili su potpuno suprotni: Boris se spremao da postane inženjer željeznice, volio je rizik i čak je otišao na praksu u Mandžuriju tokom rusko-japanskog rata, a Zinaida Serebryakova je voljela slikati. Međutim, imali su veoma nježnu i snažnu ljubavnu vezu, svijetle planove za budući zajednički život.

Njihov zajednički život počeo je godinu dana, gde je umetnik nastavio da studira slikarstvo na Academy de la Grande Chaumière, a Boris studirao na Višoj školi za mostove i puteve.

Vrativši se u Neskučnoje, umetnik aktivno radi na pejzažima i portretima, dok Boris nastavlja studije na Institutu za komunikacije i obavlja kućne poslove. Imali su četvero djece-vrijeme: prvo dva sina, zatim dvije kćeri. Tokom ovih godina, njenoj djeci je posvećeno mnogo radova koji odražavaju sve radosti majčinstva i odrastanja beba.

Čuvena slika "Na doručku" prikazuje porodičnu gozbu u kući u kojoj žive ljubav i sreća, prikazuje djecu za stolom, okolne kućne sitnice. Umjetnica slika i portrete, svoje i muževe, skice ekonomskog života u Neskučnom, crta lokalne seljanke u radovima Beljenje platna, Žetva itd. Lokalno stanovništvo je veoma volelo porodicu Serebrjakov, poštovalo je zbog sposobnosti upravljanja. domaćinstva i stoga se slikali sa umetnicima sa zadovoljstvom.

Revolucija i glad

Revolucionarni događaji iz 1917. godine također su stigli do Neskučnog, donoseći požar i katastrofu. Imanje Serebrjakov spalili su „borci revolucije“, ali je sama umetnica i njena deca uspeli da se izvuku iz njega uz pomoć lokalnih seljaka, koji su je upozorili i čak joj dali nekoliko džakova pšenice i šargarepe za putovanje. Serebrjakovi se sele u Harkov da žive sa bakom. Boris je ovih mjeseci radio kao stručnjak za puteve, prvo u Sibiru, a zatim u Moskvi.

Ne dobijajući nikakve vesti od svog muža, veoma zabrinuta za njega, Zinaida Serebrjakova odlazi da ga traži, ostavljajući decu majci. Međutim, nakon njihovog ponovnog susreta na putu, Boris je obolio od tifusa i umro na rukama voljene žene. Zinaida je ostala sama sa 4 djece i starijom majkom u gladnom Harkovu. Ona honorarno radi u Arheološkom muzeju, pravi skice praistorijskih lobanja i od tog novca kupuje hranu za djecu.

Tragična "Kuća od karata"

Slika Zinaide Serebrjakove „Kuća od karata” naslikana je nekoliko meseci nakon smrti njenog supruga Borisa, kada je umetnica živela od gladi sa decom i majkom u Harkovu, i postala je najtragičnija među njenim radovima. Sama Serebryakova je doživjela naslov slike kao metaforu vlastitog života.

Oslikana je uljanim bojama, koje su bile posljednje u tom periodu, jer. sav novac je otišao da porodica ne umre od gladi. Život se raspao kao kuća od karata. A ispred umjetnice nije bilo izgleda u njenom kreativnom i ličnom životu, glavna stvar u to vrijeme bila je spasiti i hraniti djecu.

Život u Petrogradu

U Harkovu nije bilo novca, nije bilo narudžbi za slikanje, pa umetnik odlučuje da preseli celu porodicu u Petrograd, bliže rodbini i kulturnom životu. Pozvana je da radi u Petrogradskom odeljenju za muzeje kao profesor na Akademiji umetnosti, a u decembru 1920. cela porodica je već živela u Petrogradu. Međutim, odustala je od podučavanja i radila u svojoj radionici.

Serebrjakova slika portrete, poglede na Carsko Selo i Gatčinu. Međutim, njene nade u bolji život nisu se ostvarile: u sjevernoj prijestonici je vladala i glad, pa je čak morala jesti i koru od krompira.

Rijetke mušterije pomogle su Zinaidi hraniti i odgajati djecu, kćerka Tanya počela je studirati koreografiju u Marijinskom teatru. U njihovu kuću su stalno dolazile mlade balerine koje su pozirali umjetniku. Tako je nastao čitav niz baletskih slika i kompozicija na kojima su mlade silfe i balerine prikazane kako se oblače za izlazak na scenu u predstavu.

Preporod počinje 1924. Nekoliko slika Zinaide Serebryakove prodato je na izložbi ruske umjetnosti u Americi. Pošto je dobila honorar, odlučuje da ode na neko vreme u Pariz kako bi zaradila novac za izdržavanje svoje velike porodice.

Pariz. U egzilu

Ostavivši decu kod bake u Petrogradu, Serebrjakova je stigla u Pariz u septembru 1924. Međutim, njen stvaralački život ovde se pokazao neuspešnim: u početku nije bilo sopstvene radionice, malo narudžbi, uspeva da zaradi vrlo malo novca, pa čak i one koje šalje u Rusiju svojoj porodici.

U biografiji umjetnice Zinaide Serebryakove, život u Parizu pokazao se prekretnicom, nakon koje se više nije mogla vratiti u domovinu, a dvoje djece vidjet će tek 36 godina kasnije, gotovo prije smrti.

Najsjajniji period života u Francuskoj je kada njena ćerka Katja dolazi ovamo, i zajedno posećuju male gradove u Francuskoj i Švajcarskoj, praveći skice, pejzaže i portrete lokalnih seljaka (1926).

Putovanja u Maroko

Godine 1928., nakon što su naslikale seriju portreta za belgijskog biznismena, Zinaida i Ekaterina Serebryakov krenule su na put u Maroko sa zarađenim novcem. Zadivljena ljepotom Istoka, Serebryakova pravi čitav niz skica i radova, crtajući istočne ulice i lokalno stanovništvo.

Vrativši se u Pariz, priređuje izložbu "marokanskih" radova, skupljajući ogromnu količinu oduševljenih kritika, ali nije mogla ništa zaraditi. Svi poznanici su primetili njenu nepraktičnost i nesposobnost da proda svoj rad.

Godine 1932. Zinaida Serebryakova ponovo putuje u Maroko, ponovo tamo radeći skice i pejzaže. Tokom ovih godina, njen sin Aleksandar, koji je takođe postao umetnik, uspeo je da pobegne kod nje. Bavi se dekorativnom delatnošću, uređuje enterijere, a izrađuje i abažure po narudžbini.

Njeno dvoje djece, po dolasku u Pariz, pomažu joj da zarađuje aktivno se baveći raznim umjetničkim i dekorativnim radovima.

Deca u Rusiji

Dvoje djece umjetnika, Evgenij i Tatjana, koji su ostali u Rusiji sa svojom bakom, živjeli su vrlo siromašno i gladno. Stan im je bio zbijen, a zauzimali su samo jednu prostoriju koju su morali sami grijati.

Godine 1933. umrla je njena majka, E. N. Lansere, nesposobna da izdrži glad i neimaštinu, a djeca su ostala sama. Već su odrasli i takođe su odabrali kreativne profesije za sebe: Zhenya je postala arhitektica, a Tatiana je postala umjetnica u pozorištu. Postepeno su uređivali svoje živote, stvarali porodice, ali su dugi niz godina sanjali da upoznaju svoju majku, stalno se dopisuju s njom.

Tridesetih godina 20. vijeka sovjetska vlada ju je pozvala da se vrati u domovinu, ali je tih godina Serebriakova radila po privatnom nalogu u Belgiji, a onda je počeo Drugi svjetski rat. Po završetku rata teško se razboljela i nije se usudila da se kreće.

Tek 1960. Tatjana je uspela da dođe u Pariz i vidi svoju majku, 36 godina nakon raskida.

Izložbe Serebryakova u Rusiji

Godine 1965., za vrijeme odmrzavanja u Sovjetskom Savezu, jedina doživotna samostalna izložba Zinaide Serebryakove održana je u Moskvi, a zatim je održana u Kijevu i Lenjingradu. Umjetnica je u tom trenutku imala 80 godina, a zbog zdravstvenog stanja nije mogla doći, ali je bila neizmjerno srećna što je pamte u domovini.

Izložbe su postigle veliki uspjeh, podsjetivši sve na zaboravljenog velikog umjetnika koji je oduvijek bio odan klasičnoj umjetnosti. Serebrjakova je uspela, uprkos svim turbulentnim godinama prve polovine 20. veka, da pronađe svoj stil. Tih godina u Evropi su dominirali impresionizam i art deco, apstrakcionizam i drugi trendovi.

Njena djeca, koja su živjela s njom u Francuskoj, ostala su joj odana do kraja života, opremajući joj život i finansijski pomažući. Nikada nisu osnovali svoje porodice i sa njom su živeli do njene smrti u 82. godini, nakon čega su organizovali njene izložbe.

Z. Serebryakova je sahranjena 1967. godine na groblju Saint-Genevieve de Bois u Parizu.

Izložba 2017

Izložba Zinaide Serebrjakove u Tretjakovskoj galeriji najveća je u poslednjih 30 godina (200 slika i crteža), koja se poklapa sa 50. godišnjicom umetničine smrti, traje od aprila do kraja jula 2017.

Prethodna retrospektiva njenog rada održana je 1986. godine, zatim su izvedeni projekti koji su prikazivali njen rad u Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu i na malim privatnim izložbama.

Ovoga puta kustosi francuske fondacije Fondation Serebriakoff prikupili su veliki broj radova kako bi napravili grandioznu izložbu, koja će tokom leta 2017. biti smeštena na 2. spratu Inženjerske zgrade galerije.

Retrospektiva je raspoređena hronološkim redom, što će omogućiti gledaocu da vidi različite kreativne linije umjetnice Zinaide Serebryakove, počevši od ranih portreta i baletskih djela plesača Marijinskog teatra, koji su nastali u Rusiji 20-ih godina. Sve njene slike odlikuju emocionalnost i lirika, pozitivan osjećaj života. U posebnoj prostoriji predstavljeni su radovi sa slikama njene djece.

Na sledećem spratu nalaze se dela nastala u Parizu u egzilu, uključujući:

• Belgijske ploče koje je naručio baron de Brower (1937-1937), za kojeg se u jednom trenutku smatralo da je poginuo tokom rata;
• Marokanske skice i skice, napisane 1928. i 1932.;
• portreti ruskih emigranata naslikani u Parizu;
• pejzaži i studije prirode u Francuskoj, Španiji itd.

Pogovor

Sva djeca Zinaide Serebryakove nastavili su svoju kreativnu tradiciju i postali umjetnici i arhitekti, radeći u različitim žanrovima. Najmlađa Serebriakova kćerka, Ekaterina, živjela je dug život, nakon smrti majke, aktivno se bavila izložbenim aktivnostima i radila u Fondaciji Serebriakoff, umrla je u 101. godini u Parizu.

Zinaida Serebryakova bila je posvećena tradiciji klasične umjetnosti i stekla je svoj stil slikanja, pokazujući radost i optimizam, vjeru u ljubav i snagu kreativnosti, bilježeći mnoge lijepe trenutke svog i okolnog života.