Ko je to književni lik? Ovom pitanju posvećujemo naš članak. U njemu ćemo vam reći otkud ovo ime, koji su književni likovi i slike i kako ih opisati na časovima književnosti na vaš zahtjev ili zahtjev nastavnika.
Također iz našeg članka naučit ćete šta je "vječna" slika i koje se slike nazivaju vječnim.
Književni junak ili lik. Ko je ovo?
Često čujemo pojam "književni lik". Ali o čemu se radi, malo ko može da objasni. Čak je i školarcima koji su se nedavno vratili sa časa književnosti često teško odgovoriti na pitanje. Koja je to misteriozna riječ "lik"?
Došao nam je iz stari latinski(persona, personnage). Značenje - "osoba", "osoba", "osoba".
Dakle, književni lik je lik proznih žanrova, pošto se slike u poeziji obično nazivaju " lirski heroj".
Nemoguće je napisati priču ili pjesmu, roman ili priču bez likova. U suprotnom, to će biti besmislen skup, ako ne riječi, onda možda događaja. Heroji su ljudi i životinje, mitološka i fantastična bića, neživi predmeti, na primjer, Andersenov postojani limeni vojnik, istorijske ličnosti pa čak i čitave nacije.
Klasifikacija književnih junaka
Svojim brojem mogu zbuniti svakog poznavaoca književnosti. Posebno je teško učenicima srednjih škola. A posebno oni koji više vole da igraju svoju omiljenu igru umesto da igraju zadaća. Kako klasificirati heroje ako to zahtijeva učitelj ili, još gore, ispitivač?
Najviše dobitna opcija: klasificirajte likove prema njihovoj važnosti u djelu. Po tome se književni junaci dijele na glavne i sporedne. Bez protagonista, djelo i njegova radnja će biti zbirka riječi. Ali gubitkom sekundarnih likova, izgubit ćemo određenu granu priče ili izražajnost događaja. Ali općenito, posao neće patiti.
Druga opcija klasifikacije je ograničenija i neće odgovarati svim djelima, već bajkama i fantastičnim žanrovima. Ovo je podjela heroja na pozitivne i negativne. Na primjer, u bajci o Pepeljugi, sama jadna Pepeljuga je pozitivan junak, izaziva ugodne emocije, saosjećate s njom. Ali sestre i zla maćeha očito su heroji potpuno drugačijeg skladišta.
Karakteristika. Kako pisati?
Junacima književnih djela ponekad (posebno na času književnosti u školi) je potreban detaljan opis. Ali kako to napisati? Opcija "jedanput je bio takav heroj. On je iz bajke o tome i tom" očito nije prikladna ako je procjena važna. Podijelit ćemo s vama win-win opciju za pisanje karakteristika književnog (i bilo kojeg drugog) heroja. Nudimo vam plan sa kratkim objašnjenjima šta i kako napisati.
- Uvod. Imenujte djelo i lik o kojem ćete govoriti. Ovdje također možete dodati zašto to želite opisati.
- Mjesto junaka u priči (roman, priča itd.). Ovdje možete napisati da li je on glavni ili sporedni, pozitivan ili negativan, osoba ili mitska ili istorijska osoba.
- Izgled. Neće biti suvišno ni citati, koji će vas pokazati kao pažljivog čitaoca, pa čak i dodati volumen vašoj karakterizaciji.
- karakter. Ovde je sve jasno.
- Akcije i njihove karakteristike po vašem mišljenju.
- Zaključci.
To je sve. Sačuvajte ovaj plan za sebe i dobro će vam doći više puta.
Značajni književni likovi
Iako vam se sam pojam književnog junaka može činiti potpuno nepoznatim, ako vam kažete ime heroja, najvjerovatnije ćete se mnogo toga sjetiti. Posebno se to tiče poznatih likova književnosti, kao što su Robinzon Kruso, Don Kihot, Šerlok Holms ili Robin Hud, Assol ili Pepeljuga, Alisa ili Pipi Duga Čarapa.
Takvi junaci se nazivaju poznatim književnim likovima. Ova imena su poznata djeci i odraslima iz mnogih zemalja, pa čak i kontinenata. Nepoznavanje njih je znak uskogrudosti i neobrazovanosti. Stoga, ako nemate vremena za čitanje samog djela, zamolite nekoga da vam priča o ovim herojima.
Pojam slike u književnosti
Uz lik, često se može čuti i pojam "imidža". Šta je ovo? Isto kao i heroj, ili ne? Odgovor će biti i pozitivan i negativan, jer književni lik može biti na književni način, ali sama slika ne mora biti lik.
Često ovaj ili onaj lik nazivamo slikom, ali priroda se može pojaviti u istoj slici u djelu. I onda tema ispitnog lista može biti "slika prirode u priči...". Kako biti u tom slučaju? Odgovor je u samom pitanju: ako govorimo o prirodi, potrebno je okarakterisati njeno mjesto u djelu. Počnite s opisom, dodajte elemente karaktera, kao što su "nebo se mrštilo", "sunce je nemilosrdno žarilo", "noć je plašila svojom tamom", i karakteristika je spremna. Pa, ako vam je potrebna karakterizacija slike heroja, kako to napisati, pogledajte plan i savjete iznad.
Koje su slike?
Naše sledeće pitanje. Ovdje izdvajamo nekoliko klasifikacija. Iznad smo razmotrili jedno - slike heroja, odnosno ljudi / životinja / mitskih bića i slike prirode, slike naroda i država.
Također slike mogu biti takozvane "vječne". Šta se desilo " vječna slika"? Ovaj koncept imenuje heroja kojeg je nekada stvorio autor ili folklor. Ali on je bio toliko "karakterističan" i poseban da su godinama i epohe kasnije drugi autori ispisivali svoje likove od njega, možda im dajući druga imena, ali ne mijenjajući suštinu ovoga. Takvi junaci uključuju borca sa Don Kihotom, junaka-ljubitelja Don Huana i mnoge druge.
Nažalost, moderno fantazijski likovi ne postanu večni, uprkos ljubavi navijača. Zašto? Šta je bolje od ovog smiješnog Don Kihota iz Spider-Mana, na primjer? Teško je to objasniti u dvije riječi. Odgovor će vam dati samo čitanje knjige.
Koncept "blizine" heroja, ili Moj omiljeni lik
Ponekad junak nekog djela ili filma postane toliko blizak i voljen da ga pokušavamo oponašati, biti poput njega. To se događa s razlogom, i nije uzalud izbor pada na ovaj lik. Često omiljeni lik postane slika koja već pomalo liči na nas. Možda je sličnost u karakteru ili je iskusili i junak i vi. Ili je ovaj lik u situaciji sličnoj vašoj, a vi ga razumijete i saosjećate s njim. U svakom slučaju, nije loše. Glavna stvar je da imitirate samo dostojne heroje. A u literaturi ih ima dosta. Želimo vam da se sretnete samo sa dobri heroji i oponašaju samo pozitivne osobine svog karaktera.
LIK - lik (osoba ili personificirano stvorenje, ponekad stvar, prirodna pojava) u epu i drami, subjekt svijesti i dijelom radnja u lirici likova. Govore i o kolektivnim herojima. Ovo uključuje slike Famus Society” u „Teško od pameti” Griboedova, „prazno svetlo” u sedmom poglavlju Puškinovog „Evgenija Onjegina”, slika naroda u „Ratu i miru” L.N. Tolstoj, „Kome je dobro živjeti u Rusiji“ N.A. Nekrasov, „Petar Prvi“ A.N. Tolstoj, slika donskih kozaka u “ Tihi Don” M.A. Šolohova, majke zatvorenika i uopšte grčeće „krive Ruse“ u A.A. Akhmatova, slika stanovnika degeneriranog sela u priči A.I. Solženjicin "Matrjonino dvorište". Ali takvi kolektivni heroji ne postoje bez pojedinačnih likova (u tekstovima se generalizirano „mi“, na primjer, u Lermontovoj „Dumi“ ili Ahmatovoj „Hrabrosti“, ne odnosi na likove u pravom smislu te riječi). Međutim, prema drugom mišljenju, kolektivni junaci postoje samo u masovnim scenama, gdje su pojedinci tek minimalno individualizirani i izdvojeni, autor je ograničen na „reproduciranje uzvika, smijeha, opšte kretanje, otkrivajući osobine narodne ili masovne psihologije”, kao u A.N. Tolstoj u sceni Kulmanovog pogubljenja: uglavnom se čuju nepersonalizovani glasovi, bukvalno na trenutak se pojavljuje „usnati momak“ i odmah nestaje.
Likovi u djelu su glavni i sporedni, uzastopni (prolaze kroz cijelu radnju) i epizodni. Ponekad su njihove uloge u radnji i sadržaju daleko od iste (vidi: Kompozicija). Mnogo toga određuje sistem karaktera. U Griboedovu “Jao od pameti” važni su čak i van scene, neglumački, ali samo spomenuti likovi: rođak Skalozuba, nećak princeze Tugouhovske, princ Fedor (istomišljenika Chatskog, koji je sam u radnji radnje), izvjesna princeza Marija Aleksevna, čijeg se mišljenja i sam Famusov boji, i drugi. U epu se pojavljuju i likovi „van scene“. Takvi su mrtvi drug Raskoljnikov i njegov otac, na koje je, kako se saznaje na sudu, ovaj ubica „otišao“ i koje je „skoro zadržao“ dok je bio student, takvi su likovi brojnih lažnih priča (koje deluju u njihovim okvirima) u pesmi „Ko u Rusiji dobro živi“ (Kudejar-ataman iz legende „Veliki otac“ Pim Solnki je Ab). ideološki najvažnija figura uz „glavnog lika“ Grišu Dobrosklonova, koji se pojavljuje tek u poslednjem delu pesme „Praznik – za ceo svet“).
Prema svojim karakterima i postupcima, likovi se dijele na pozitivne i negativne. U predrealističkoj službenoj literaturi obično su bili oštro suprotstavljeni: prvi su bili idealizirani, a za druge nisu štedjeli crnu boju. Ho su bili i jesu uzvišeni likovi, daleko od uobičajenih negativnih. jake strasti kolosalno podignut iznad "običnog" nivoa negativni likovi ne samo pogrešni Edip i Otelo u tragedijama Sofokla i Šekspira, već čak i uzurpator Magbet i sam princ tame i zla, bilo da se zvao sotona, kao u pesmi Džona Miltona" Lost heaven” (1667.), ili Woland, kao u M.A. Bulgakov; u istom redu Ljermontovljev Demon i Pečorin, ne lišeni demonizma. Karakter, a ponekad i namjere junaka važniji su u pitanju "pozitivnosti" od postupaka. I nimalo uzvišeni, ali pametni i šarmantni prevarant Ostap Bender omiljeni je junak mnogih čitatelja koji u životu nimalo ne simpatiziraju ljude ove vrste.
Era realizma napustila je nedvosmislenu opoziciju pozitivnih i negativnih likova. N.V. Gogolj (iako su ga simbolisti ili V. V. Nabokov snažno ekskomunicirali iz realizma) Čičikova direktno naziva nitkovom, a ipak mu ne oduzima njegove privlačne osobine. Sovjetska književna kritika je uzalud radila, pokušavajući da dokaže čistu negativnost ili Oblomova, ili Stolca, ili oboje: obojica dobri ljudi i "dopunjuju" jedno drugo, trebaju jedno drugo. Posebno težak zadatak Dostojevski je vidio u stvaranju slike potpunog prelijepa osoba, ali upravo je svoje voljene heroje podvrgao najtežim iskušenjima: od humanistu i šampiona pravde Raskoljnikova napravio je „ideološkog“ ubicu, kneza Miškina, koji podsjeća na Krista, idiota, vodio je Aljošu Karamazova kroz iskušenje revolucionarizma i ateizma. U XX veku. sa Bulgakovom, Margarita postaje vještica zarad svog voljenog, „kraljica bala“ sa Sotonom; Gospodar je spasao zahvaljujući njoj, prilično slaboj, iako rijetko talentovana osoba, "nije zaslužio svjetlo, zaslužio je mir." Pa ipak, ruska književnost je bogata slikama istine goodies. To su Chatsky i Tatyana Larina, Pierre Bezukhov i Natasha Rostova, neki Čehovljevi intelektualci, brojni likovi iz naroda I.S. Turgenjev, N.A. Nekrasova, N.S. Leskov, Bulgakovljeve Turbine, Šolohovljev Grigorij Melehov (sa svim njegovim bacanjima, čak i zahvaljujući njima) i Andrej Sokolov, Solženjicinova pravedna Matjona, Rasputinova starica Darija itd.
Sa tačke gledišta kreativni proces likovi se mogu podijeliti na "stvarne" (istorijske, slike suvremenika, direktno autobiografske), izmišljene (koji imaju prototip, ali djeluju pod drugim imenom, u drugim situacijama, itd., na primjer, Tolstoj Vasilij Denisov) i izmišljene, možda imaju nekoliko prototipova (Dolohov u "Ratu i miru"). Odvajanje nije apsolutno. U predrealističkoj književnosti, a često i u sovjetskoj književnosti, istorijska imena zvali su se likovi koji su imali vrlo malo zajedničkog sa ljudima koji su nosili ova imena. Likovi iz mitova, legendi itd. u jednom ili drugom trenutku nisu smatrani izmišljenim. Među izmišljenim likovima ima fantastičnih, ali fantazija nije uvijek bila percipirana i ne doživljavaju je uvijek svi kao fikciju. Autentičnost ispričanog i autentičnost likova ne mogu se ni na koji način naglasiti („Matrenjin dvor“ Solženjicina). U "Evgeniju Onjeginu" autor-lik junaka predstavlja kao prijatelja, stvarna osoba, a narator - samo za književni lik. romantični heroji su izuzetni, a njihova sudbina je izuzetna, nikako autorska, ali su psihološki često vrlo bliski autoru. Realisti su pokušali objektivno prikazati likove koji im nisu bili bliski: trgovčev sin I.A. Gončarov - gospodar Oblomov i njegov kmet sluga Zahar, liberalna i umjetnička priroda Turgenjev - nihilista Bazarov, ideološki neprijatelj braće Kirsanov bliski piscu po godinama i uvjerenjima, grofu L.N. Tolstoj - i aristokrate i seljaci, običan doktor Čehov - predstavnici raznih društvenih slojeva, pametni i glupi, dobri i zli, štaviše, trudio se da se prema svima odnosi s razumijevanjem. Zaista, u 20. veku bilo je teško održati takvu objektivnost. Rafinirani intelektualac Bulgakov nije volio proletarijat na isti način kao heroj" pasje srce„Profesor Preobraženski i Šolohov, koji je odrastao među donskim kozacima, nisu voleli i potcenjivali inteligenciju.
U fazama rane književnosti u prvom planu bile su radnje i, dakle, doslovno karaktera. U modernim vremenima, naglasak se prebacuje na likove.
karakter(francuski personnage, od lat. persona - osoba, lice, maska) - vrsta umjetničke slike, subjekt radnje, doživljaja, iskaza u djelu. U istom smislu se u modernoj književnoj kritici koriste fraze lik književnog heroja(pretežno u drami, gdje lista likova tradicionalno prati naslov drame). U ovoj sinonimnoj seriji, riječ karakter- najneutralniji, njegova etimologija (persona - maska koju nosi glumac antičko pozorište) je jedva primjetan. U nekim kontekstima, sramotno je herojem (od grčkog heros - polubog, oboženom osobom) nazvati nekoga ko je lišen herojskih osobina ("Nemoguće je da heroj bude sitan i beznačajan" 1, pisao je Boileau o tragediji), i neaktivnom osobom (Podkolesin ili Oblomov).
Koncept lika (heroja, lika) je najvažniji u analizi epsko i dramatično djela, gdje su likovi ti koji čine određeni sistem, a radnja (sistem događaja) čini osnovu objektivnog sveta. IN epski junak može biti i pripovjedač (narator), ako učestvuje u zapletu (Grinev u " Kapetanova ćerka» AS. Puškin, Makar Devuškin i Varenka Dobroselova epistolarnog romana F.M. Dostojevskog "Jadni ljudi"). IN lyrics koji rekreira, prije svega, unutrašnji svet osoba, likovi (ako ih ima) prikazani su tačkasti, fragmentarni, i što je najvažnije, neraskidivo povezani sa iskustvima lirskog subjekta 1 (na primjer, seljanka koja "željno" gleda na cestu u pjesmi "Trojka" N.A. Nekrasova, imaginarnog sagovornika u M. Tsvetaevatly'stemptousu "Jestem"). Iluzija sopstveni život likovi u lirici (u odnosu na ep i dramu) je drastično oslabljena.
Književni lik je najčešće osoba. Stepen konkretnosti njegovog prikaza može biti različit i zavisi od mnogo razloga: od mesta u sistemu likova (up. u Puškinovom „Stanici“ glavnog junaka, Samsona Vyrina, i „pokvarenog dečaka“, kao da zamenjuje svoje peterburške unuke i uvodi u priču radi kompletnosti priče o Vyrinu), od vrste i žanra dela itd. sporednog karaktera realističku priču (na primjer, o Gaginu u "Asu" I.S. Turgenjeva), biografski, društveno, može se izvijestiti više nego o glavnom liku modernističkog romana. “Da li se mnogi čitaoci sjećaju imena naratora u Mučnini ili u Outsideru? - napisao je 1957. A. Robbe-Grillet, jedan od osnivača i teoretičara francuskog "novog romana".-<..>Što se tiče K. iz Zamka, on se zadovoljava jednostavnim inicijalom, nema ništa, nema ni porodicu ni svoju osobu; možda uopće nije geometar. Ali psihologija, mitovi i paradoksi svijesti heroja imenovani romani J-P. Prikazani su Sartr, A. Camus, F. Kafka izbliza i duboko simboličan, a ne iluzoran.
Zajedno sa ljudima, životinjama, biljkama, stvarima, prirodni elementi, fantastična stvorenja, roboti, itd. (“ Plava ptica» M. Maeterlinck, Mowgli R. Kiplinga, Čovjek vodozemac A. Beljajeva, Rat sa daždevnjacima K. Chapeka, Solaris St. Lema, "Majstor i Margarita" M. Bulgakova). Postoje žanrovi, vrste književnosti u kojima su takvi likovi obavezni ili vrlo vjerovatni: bajka, basna, balada, animalistička književnost, naučna fantastika itd.
Karakternu sferu književnosti čine ne samo izolovani pojedinci, već i kolekcionarski heroji(njihov prototip je hor u antičke drame). Potaknuto interesovanje za probleme nacionalnosti, socijalne psihologije književnost XIX-XX V. razvoj ovog ugla slike (gužva u „Katedrali Notre Dame of Paris» V. Hugo, pijaca u „Trbuhu Pariza“ E. Zole, radno naselje u romanu M. Gorkog „Majka“, „starice“, „komšije“, „gosti“, „pijanice“ u drami L. Andreeva „Život muškarca“ itd.) 1.
Raznolikost tipova karaktera direktno dovodi do pitanja predmeta umjetničkog znanja: neljudski likovi djeluju kao nosioci moralnih, odnosno ljudskih kvaliteta; postojanje kolektivnih heroja otkriva interesovanje pisaca za opšte različite osobe. Bez obzira na to koliko široko se tumači predmet znanja u fikcija, njegov centar je "ljudska bića, tj. prvenstveno društveni” 2 . U odnosu na ep i dramu, ovo karaktera(od gr. charakter - znak, odlika), tj. društveno značajne karakteristike, manifestira se dovoljno jasno u ponašanju i mentalitetu ljudi; najviši stepen karakteristike - tip(od gr. typos - otisak, otisak). (često reči karakter I tip koriste se kao sinonimi.)
Stvarajući književnog junaka, pisac ga obično obdaruje jednim ili drugim likom: jednostranim ili višestranim, integralnim ili kontradiktornim, statičnim ili razvijajućim se, izazivaju poštovanje ili prezir, itd. „Želeo sam da u njemu oslikam tu ravnodušnost prema životu i njegovim zadovoljstvima, ovu preranu starost duše, koja je postala obeležje mladosti 19. veka“, 3 Puškin je 1822. objasnio lik glavnog junaka pesme „Kavkaski zarobljenik“. „Mi pišemo svoje romane, iako ne tako grubo kao što je nekada bilo: negativac je samo negativac, a Dobrotvorov je dobrotvorov, ali i dalje užasno grubi, monotoni“, pisao je L. Tolstoj u svom dnevniku za 1890. „Ljudi su svi potpuno isti kao ja, to jest, pegavi, „loši i dobri zajedno“ ili „Dootvorci“.
Pisac čitaocu prenosi svoje razumevanje, procenu životnih likova, nagađajući i prevodeći prototipove (čak i ako su u pitanju istorijske ličnosti: up. lik Petra u romanima „Petar i Aleksej“ D. S. Merežkovskog i „Petar Veliki“ A. N. Tolstoja), stvarajući izmišljene ličnosti. „Karakter“ i „karakter“ nisu identični koncepti, što je primetio Aristotel: „Lik će imati karakter ako<...>u govoru ili radnji naći će neki pravac volje, kakav god on bio..." 2 U književnosti usmjerenoj na utjelovljenje likova (naime, takav je klasik), potonji čine glavni sadržaj - predmet razmišljanja, a često i sporova čitalaca i kritičara (Bazarov u ocjeni M. A. Antonoviča, D. I. Pisareva i N. Kasareva tumače N. D. I. Pisarev). Kritičari vide različite likove u istom liku.
Tako se lik pojavljuje, s jedne strane, kao lik, s druge strane, kao umjetnička slika koja utjelovljuje dati lik sa različitim stepenom estetske savršenosti.
U pričama A.P. Čehovljeva "Smrt činovnika" i "Debeli i mršavi" Červjakov i "Tanki" kao slike su jedinstveni: prvog srećemo u pozorištu, "na vrhu blaženstva", drugog - na stanici, "natovarenog" prtljagom; prvi je obdaren prezimenom i položajem, drugi - imenom i činom, itd. Zaplet djela i njihov rasplet su različiti. Ali priče su zamjenjive kada se govori o temi servilnosti kod Čehova, likovi likova su toliko slični: obojica se ponašaju prema istom stereotipu, ne primjećujući komičnost svoje dobrovoljne servilnosti, koja im samo šteti. Likovi su svedeni na komični nesklad između ponašanja likova i njima nepoznate etičke norme; kao rezultat, Červjakova smrt izaziva smeh: ovo je "smrt službenika", komičnog heroja.
Ako je likove u djelu obično lako prebrojati, onda je razumijevanje likova oličenih u njima i odgovarajućeg grupisanja osoba čin interpretacije, analize. U "Debelom i tankom" postoje četiri lika, ali, očigledno, samo dva lika: "Thin", njegova supruga Luiz, "rođena Vanzenbah... Luteranka", i sin Natanael (suvišak informacija je dodatni pečat portretu smešne osobe) čine jedno blisko povezano porodična grupa. “Onaj mršavi je tresao tri prsta, naklonio se cijelim tijelom i zakikotao kao Kinez: “Hee-hee-hee.” Žena se nasmiješila. Nathanael je promiješao nogom i spustio kapu. Sva trojica su bila prijatno zapanjena."
Broj likova i likova u djelu (kao i u djelu pisca u cjelini) se obično ne poklapa: likova je mnogo više. Postoje osobe koje nemaju karakter, koje igraju samo zapletnu ulogu (na primjer, u N. M. Karamzinu Sirota Liza, prijateljica junakinje koja je obavijestila majku o smrti kćeri). Postoje blizanci, varijante istog tipa (šest princeza Tugouhovsky u "Jao od pameti" A.S. Gribojedova, Dobninski i Bobchinski u "Generalnom inspektoru" N.V. Gogolja, Berkutov i Glafira, koji čine kontrastni par u odnosu na Kupaola, Kupavinu i Linijeva u komediji A.W. E. Kholodov je izračunao da ima 728 glumaca u 47 drama Ostrovskog 1 . Postojanje likova istog tipa daje razlog kritičarima za klasifikacije, da u analizu jednog tipa uključe više likova („tirani“ i „krotki“ u članku N.A. Dobrolyubova „ mračno kraljevstvo», posvećena kreativnosti Ostrovsky; Turgenjev" extra osoba” u člancima „Književni tip slabe osobe” P.V. Annenkova, „Kada pravi će doći dan?" Dobrolyubova). Pisci se vraćaju tipu, liku koji su otkrili, pronalazeći u njemu nove aspekte, postižući estetsku besprekornost slike. Annenkov je napomenuo da se Turgenjev „deset godina bavio obradom istog tipa - plemenita, ali nesposobna osoba, počevši od 1846. godine, kada su naslikana tri portreta, do Rudina, koji se pojavio 1856. godine, gdje je sama slika takve osobe našla svoje puno utjelovljenje“ 2.
U skladu sa svojim statusom u strukturi djela, lik i lik imaju različite kriterije ocjenjivanja. Za razliku od likova koji uzrokuju etički obojenim odnosom prema sebi, likovi se ocjenjuju prvenstveno sa estetski gledišta, odnosno u zavisnosti od toga koliko su likovi vedro, potpuno i koncentrisano oličeni. Kako umjetničke slike Chichikov i Yudushka Golovlev su prekrasni i u tom svojstvu pružaju estetski užitak. Unutrašnja individualizacija likova V.G. Belinski je smatrao najvažnijim testom talenta: „Bezkičmenost je opšti karakterčitava velika porodica osoba koje je izmislio Marlinski, i muškarci i žene; sam njihov kompozitor nije ih mogao razlikovati ni po imenima, već bi pogodio samo po odijevanju.
Različite komponente i detalji objektivnog svijeta djeluju kao sredstva otkrivanja lika u djelu: zaplet, karakteristike govora, portret, kostim, interijer itd. Istovremeno, percepcija lika kao lika ne zahtijeva nužno detaljnu strukturu slike. Slike se razlikuju po posebnoj uštedi troškova van scene junaci (na primjer, u Čehovovoj drami "Tri sestre" - Protopopov, koji ima "romansu" sa Natašom; u priči "Kameleon" - general i njegov brat, ljubitelji pasa različitih rasa). Originalnost kategorije karaktera leži u njenoj konačnoj, integralnoj funkciji u odnosu na sva sredstva reprezentacije.
Postoji još jedan način proučavanja lika - isključivo kao učesnik radnje, struja osoba (ali ne kao lik). U odnosu na arhaične žanrove folklora (posebno na rusku bajku, koju razmatra V. Ya. Propp u knjizi Morfologija bajke, 1928), do ranih faza razvoja književnosti, takav pristup je u jednoj ili drugoj mjeri motiviran materijalom: još uvijek nema likova kao takvih ili su manje važni od radnje. Aristotel je radnju (zaplet) smatrao glavnom u tragediji: „Dakle, radnja je osnova i, takoreći, duša tragedije, a likovi je već prate, jer tragedija icrb je imitacija radnje, a samim tim i glumaca“ 1 .
Sa formiranjem ličnosti, likovi postaju glavni predmet umjetničkog znanja. U programima književnih pravaca (počev od klasicizma) koncept ličnosti je od fundamentalnog značaja, u bliskoj vezi sa njegovim shvatanjem u filozofiji, društvene znanosti. Afirmisan u estetici i pogledu i radnji kao najvažniji način otkrivanja lika, njegovog testa i podsticaja za razvoj. “Karakter osobe može se otkriti u najbeznačajnijim djelima; sa stanovišta poetskog vrednovanja, najveća djela su ona koja najviše rasvjetljavaju karakter pojedinca” 2 – mnogi pisci, kritičari i estetičari mogli bi se pripisati ovim Lesingovim riječima.
Radne funkcije likova - u apstrakciji od njihovih likova - postale su predmet posebne analize u nekim oblastima književne kritike 20. stoljeća. (Ruski formalizam: V.Ya. Propp, V.B. Shklovsky; strukturalizam, posebno francuski: A.-J. Greimas, Cl. Bremont, R. Barth 3 i drugi). U strukturalističkoj teoriji zapleta to je povezano sa zadatkom izgradnje općih modela (struktura) koji se nalaze u različitim narativnim tekstovima.
U književnim djelima, slike ljudi su uvijek prisutne i, po pravilu, padaju u fokus čitalačke pažnje, a u nekim slučajevima i njihove sličnosti: humanizirane životinje, biljke („Attalea princeps“ V.M. Garshin) i stvari (bajkovita koliba na pilećim nogama). Postoji različite forme ljudsko prisustvo u književnim delima. Riječ je o pripovjedaču-pripovjedaču, lirskom junaku i liku sposobnom da otkrije osobu s najvećom punoćom i širinom.
Ovaj termin je preuzet iz francuski i latinskog je porijekla. Stari Rimljani su koristili riječ "persona" da označe masku koju je nosio glumac, a kasnije - prikazanu u umjetničko djelo lice.
Kao sinonim za ovaj pojam, sada postoje izrazi "književni heroj" i "lik". Međutim, ovi izrazi imaju i dodatna značenja: riječ "heroj" naglašava pozitivnu ulogu, svjetlinu, neobičnost, ekskluzivnost prikazane osobe, a izraz "glumac" naglašava činjenicu da se lik manifestira uglavnom u izvođenju radnji.
Lik je ili rezultat pisčeve čiste fikcije (Gulliver i liliputanci u J. Swiftu; major Kovaljov koji je izgubio nos u N.V. Gogolju) ili rezultat izmišljanja izgleda stvarne osobe (bilo da su to istorijske ličnosti ili ljudi biografski bliski piscu, ili čak on sam); ili, konačno, rezultat obrade i dovršavanja već poznatih književnih junaka, poput, recimo, Don Žuana ili Fausta.
Zajedno sa književnih heroja kao ljudske individue, ponekad grupni, kolektivni likovi pokazuju se kao veoma značajni (gužva na trgu u nekoliko scena "Boris Godunov" A. S. Puškina, koja svedoči o mišljenju naroda i izražava ga).
Lik ima dvojaku prirodu. On je, prvo, subjekt prikazane radnje, poticaj za odvijanje događaja koji čine radnju. S ove strane je V.Ya. Propp u svom svijetu poznato delo"Morfologija bajke" (1928). O likovi iz bajke naučnik je govorio kao nosioci određenih funkcija u zapletu i naglasio da su lica prikazana u bajkama značajna prvenstveno kao faktori kretanja niza događaja. Lik kao lik često se označava terminom aktant (lat. gluma).
Drugo, i to je možda glavna stvar, lik ima samostalan značaj u kompoziciji djela, neovisno o radnji (serijal događaja): on djeluje kao nosilac stabilnih i stabilnih (ponekad, međutim, podvrgnutih promjenama) svojstava, osobina, kvaliteta.
Likove karakteriziraju radnje koje izvode (gotovo na prvom mjestu), kao i oblici ponašanja i komunikacije (jer značajno nije samo ono što osoba radi, već i kako se istovremeno ponaša), osobine izgleda i bliskog okruženja (posebno stvari koje pripadaju junaku), misli, osjećaji, namjere.
I sve ove manifestacije ličnosti u književnom djelu (kao i u stvarnom životu) imaju određenu rezultantu - svojevrsno središte, koje je M.M. Bahtin je nazvao jezgrom ličnosti, A.A. Ukhtomsky - dominantan, određen početnim intuicijama osobe.
Izraz vrijednosna orijentacija se široko koristi za označavanje stabilnog jezgra svijesti i ponašanja ljudi. „Ne postoji nijedna kultura“, napisao je E. Fromm, „koja bi mogla bez sistema vrednosnih orijentacija ili koordinata.“ Postoje te orijentacije, nastavio je naučnik, "i svaki pojedinac".
Vrijednosne orijentacije (mogu se nazvati i životnim pozicijama) vrlo su heterogene i višestruke. Svijest i ponašanje ljudi mogu se usmjeriti na vrijednosti vjerske i moralne, zapravo moralne, spoznajne, estetske. Oni su povezani i sa sferom nagona, sa tjelesnim životom i zadovoljenjem fizičkih potreba, sa željom za slavom, autoritetom i moći.
Pozicije i orijentacije i stvarnih i izmišljeni pisci pojedinci često imaju izgled ideja i životnih programa. Takvi su "heroji-ideolozi" (pojam M. M. Bahtina) u romantičnoj i postromantičkoj književnosti. Ali vrednosne orijentacije su često neracionalne, direktne, intuitivne, uslovljene samom prirodom ljudi i tradicijom u kojoj su ukorijenjene. Prisjetimo se Ljermontovljevog Maksima Maksimiča, koji nije volio "metafizičku raspravu", ili Tolstojeve Nataše Rostove, koja se "nije udostojila da bude pametna".
Književni junaci iz različitih zemalja i epoha beskrajno su raznoliki. Istovremeno, u sferi likova, ponavljanje je jasno povezano sa žanrom dela i, što je još važnije, sa vrednosnim orijentacijama likova. Postoje svojevrsni književni "supertipovi" - supraepohalni i internacionalni.
Malo je takvih supertipova. Kako napominje M.M. Bahtin i (slijedeći ga) E.M. Meletinskog, tokom mnogih vekova, pa čak i milenijuma fikcija dominira avanturistički herojski čovjek koji čvrsto vjeruje u vlastitu snagu, u svoju inicijativu, u sposobnost da postigne svoj cilj.
Svoju suštinu manifestuje u aktivnoj potrazi i odlučnoj borbi, u avanturama i postignućima, te živi idejom svoje posebne misije, vlastite isključivosti i neranjivosti. Opsežne i dobro ciljane formule životnih pozicija takvih junaka nalazimo u nizu književnih djela. Na primjer: „Kad si možeš pomoći, / Zašto vapiš u nebo molitvom? / Dat nam je izbor. U pravu su što su se usudili; / Ko je slab duhom neće stići do cilja. / "Neostvarljivo!" - samo on tako kaže / Ko se zadržava, okleva i čeka” (W. Shakespeare. „Kraj je kruna posla.” Per. M. Donskoy). „Ispod haube, moj hrabri plan / Promislio sam, pripremio čudo za svet“, kaže o sebi Puškinov Grigorij Otrepjev. A u romanu "Braća Karamazovi" đavo je tako izrazio najdublje Ivanove misli: "Gdje ja stojim, odmah će biti prvo mjesto."
Likovi koji pripadaju avanturističko-herojskom supertipu teže slavi, žude da budu voljeni, imaju volju da „nadžive bajkovitost života“, odnosno skloni su aktivnom učešću u promjeni životnih situacija, borbi, postizanju, pobjeđivanju. Avanturistički herojski lik je neka vrsta izabranika ili prevaranta, čija se energija i snaga ostvaruju u nastojanju da se ostvare neki vanjski ciljevi.
Opseg ovih ciljeva je vrlo širok: od služenja narodu, društvu, čovječanstvu do sebične volje i samopotvrđivanja koje ne poznaje granice, povezano s lukavim trikovima, prijevarom, a ponekad i sa zločinima i zvjerstvima (sjetite se Šekspirovog Macbetha i njegove žene). Likovi junačkog epa gravitiraju prvom "polu".
Takav je hrabar i razborit, velikodušan i pobožan Eneja u svjetski poznatoj Vergilijevoj pjesmi. Vjeran svojoj dužnosti prema rodnoj Troji i svojoj istorijskoj misiji, on je, prema T. S. Elisti, „od prvog do poslednji dah"-"čovek od sudbine": ni avanturista, ni intrigant, ni skitnica, ni karijerista, - on ispunjava ono što mu je sudbina odredila, ne pod prinudom ili slučajnom odlukom, a svakako ne iz žeđi za slavom, već zato što je svoju volju podredio nekoj višoj sili "Roma koji je podredio veliku moć".
U nizu drugih epova, uključujući Ilijadu i Odiseju, junačka djela likova su spojena s njihovom samovoljom i avanturizmom (slična kombinacija u Prometeju, koji je, međutim, kroz mnoga stoljeća postao simbol požrtvovnog služenja ljudima).
Mnogo je rečeno o suštini herojskog. Pojam avanturizma (avanturizma) u odnosu na književnost se mnogo manje razumije. MM. Bahtin je avanturistički početak povezao sa rešavanjem problema koje diktira „večno ljudska priroda- samoodržanje, žeđ za pobedom i trijumfom, žeđ za posedovanjem, čulna ljubav.
Osim toga, napominjemo da avanturizam može biti podstaknut samodovoljnim igračkim impulsima osobe (Kočkarev u N.V. Gogoljevom "Brak", Ostap Bender u I. Ilfu i V. Petrovu), kao i žeđ za moći, kao u Puškinovom Griški Otrepjevu i Emeljanu Pugačevu.
Avanturistički-herojski supertip, koji utjelovljuje težnju za novim, svakako (tj. dinamičan, fermentirajući, uzbudljiv početak ljudski svijet), predstavljen je verbalnim i umjetničkim djelima u različitim modifikacijama, međusobno nesrodnim.
Prvo, to su bogovi istorijski ranih mitova i narodni epski junaci koji baštine svoje osobine od Arjune (indijske „Mahabharate“), Ahila, Odiseja, Ilje Murometa do Tila Ulenšpigela i Tarasa Bulbe, uvek uzdignutih i poetizovanih.
U istom redu centralne figure srednjovjekovni viteške romanse i njihove sličnosti u književnosti poslednjih vekova, koji su likovi detektivskih priča, naučne fantastike, avanturističkih djela za mladež, a ponekad i "velike" književnosti (sjetite se Ruslana i mladog Dubrovskog od Puškina, junaka drame E. Rostanda "Sirano de Beržerac", Lanselota iz "Zmaja" E. Schwartza).
Drugo, to su romantični buntovnici i duhovni lutalice u književnosti 19.-20. - bilo da se radi o Geteovom Faustu, Bajronovom Kainu, Ljermontovljevom Demonu, Ničeovom Zaratustri ili (u drugačijoj, prizemnoj varijanti) ideološkim junacima kao što su Onjegin, Pečorin, Beltov, Raskoljnikov, Orest ("Muhe" Ž.-P. Sartra).
Imenovani likovi (Zaratustra je značajan izuzetak) su takoreći poluheroji, pa čak i antiheroji, kao što je, na primjer, centralna ličnost Zapisaka iz podzemlja i Stavrogin u F.M. Dostojevski. U izgledu i sudbini likova ove, da tako kažem, "demonske" serije, taština intelektualnog i drugog avanturizma, lišenog veza sa moralom i kulturna tradicija veliko istorijsko vreme.
Treće, herojsko-avanturistički početak je donekle uključen u romantične likove koji su strani svakom demonizmu, vjeruju da im je duša lijepa i željni su ostvarivanja svojih bogatih mogućnosti, smatrajući se nekakvim odabranicima i svjetlima. Orijentacije ove vrste u izvještavanju o piscima su, po pravilu, unutrašnje kritičke, pune jadne drame, koja vodi u ćorsokak i katastrofe.
Prema Hegelu, "novi vitezovi su uglavnom mladići koji se moraju probijati kroz svjetski ciklus, vođeni umjesto svojih ideala." Takvi junaci, nastavlja njemački filozof, “smatraju nesrećom što se činjenice prozaične stvarnosti “brutalno suprotstavljaju njihovim idealima i beskonačnom zakonu srca”: smatraju da je “potrebno narušiti ovaj poredak stvari, promijeniti, poboljšati svijet ili, barem, suprotno tome, stvoriti raj na zemlji”.
Ovakvi likovi (sjetite se Geteovog Vertera, Puškinovog Lenskog, Gončarovljevog Adujeva mlađeg, Čehovljevih likova) su heroji u puni smisao riječi nisu. Njihove uzvišene misli i plemeniti impulsi ispadaju iluzorni i uzaludni; romantično nastrojeni likovi trpe poraze, pate, umiru ili se na kraju pomire sa "osnovnom prozom" postojanja, postaju obični ljudi, pa čak i karijeristi. „Heroj“, primećuje G.K. Kosikov, na osnovu spisateljskog iskustva Stendala, Balzaca, Flobera, postaje nosilac ideala i degradacije u isto vreme.
Tako se junak romantične i postromantične književnosti (i u svojoj „demonskoj“ i „lijepoj“ varijanti), zadržavajući svoju uključenost u avanturističko-herojski nadtip (oreol vlastite isključivosti, volja za velikim dobitcima i dostignućima), u isto vrijeme javljao i kao dokaz i historijski dokaz, pa čak i kulturološki simptom ove krize.
Četvrto, među likovima koji pripadaju ovom supertipu nalazimo i prave avanturiste, koji su još manje herojski od gore navedenih. Od prevaranata ranih mitova, niti se protežu do likova kratkih priča srednjeg vijeka i renesanse, kao i avanturističkih romana. Značajno kritičko promišljanje avanturizma u književnosti modernog doba, najjasnije u djelima o Don Giovanniju (počevši od Tirsa de Molina i Molièrea).
Slike tragača za mjestom u visoko društvo, karijeristi u romanima O. de Balzaca, Stendhal, Guy de Maupassant. Herman u Puškinovoj Pikovoj dami, Čičikov u Gogolju, Rakitin i Pjotr Verhovenski u Dostojevskom, Boris Drubeckoj u Tolstoju su u istom redu. U drugim, takođe vrlo različitim varijacijama (i daleko od apologetskih) tip avanturista je uhvaćen u takvim figurama književnosti našeg veka kao što su Feliks Krul u T. Manu, čuveni Ostap Bender iz Ilfa i Petrova i mnogo manje popularni Komarovski u Pasternakovom Doktoru Živagu.
Potpuno drugačiji, reklo bi se, polarni avanturističko-herojski “supertip” otkriva se u srednjovjekovnim životima i onim djelima (uključujući i nama bliska razdoblja) koja u većoj ili manjoj mjeri direktno ili indirektno nasljeđuju hagiografsku tradiciju ili u vezi sa njom.
Ovaj supertip se s pravom može nazvati hagiografsko-idiličnim. O srodstvu agiografske svetosti i idiličnih vrednosti zorno svedoči čuvena „Priča o Petru i Fevroniji Muromskim“, gde „ne asketski monaški život okružen oreolom svetosti, već idealan bračni život u svetu i mudra, samodržavna vlast svoje kneževine.
likovi ova vrsta nije uključen ni u kakvu borbu za uspeh. Oni ostaju u stvarnosti, oslobođeni polarizacije uspjeha i neuspjeha, pobjeda i poraza, a u vrijeme iskušenja u stanju su pokazati izdržljivost, napuštajući iskušenja i ćorsokake očaja (što potvrđuju riječi o jednom od Shakespeareovih junaka koji je pretrpio nepravdu: on ima dar da prevede "na način na koji je to fate a" jasan način prevođenja - "fate a meek"). Čak i skloni mentalnoj refleksiji, likovi ove vrste (na primjer, Leskov Savely Tuberozov) i dalje žive u svijetu aksioma i neospornih istina, a ne dubokih sumnji i nerješivih problema.
Duhovne fluktuacije u njihovim životima ili izostaju, ili se ispostavljaju kratkoročne i, što je najvažnije, potpuno premostive (podsjetite se: „čudan i neizvjestan trenutak“ Aljoše Karamazova nakon smrti starca Zosime), iako su ti ljudi skloni pokajničkim raspoloženjima. Ovdje postoje čvrsti stavovi svijesti i ponašanja: ono što se obično naziva lojalnost moralnim principima.
Takvi likovi su ukorijenjeni u blisku stvarnost sa svojim radostima i tugama, s komunikacijskim vještinama i svakodnevnim aktivnostima. Otvoreni su prema svetu drugih, sposobni da vole i budu dobronamerni prema svima, spremni za ulogu „radnika komunikacije i komunikacije“ (M.M. Prišvin). Njima, pribjegavajući terminologiji A.A. Ukhtomsky, "dominantnost nad drugom osobom" je svojstvena.
Na ruskom književni klasici XIX-XX veka hagiografsko-idilični supertip predstavljen je vrlo vedro i široko. Evo Tatjane iz osmog poglavlja "Evgenija Onjegina", i " grupni portret„Grinev i Mironov u Kapetanovoj kćeri i princ Gvidon („Priča o caru Saltanu“), koji nije morao da ide u daleke zemlje u potrazi za srećom.
U postpuškinskoj literaturi, ovo je Maxim Maksimych M.Yu. Lermontov, likovi u porodičnim hronikama S.T. Aksakov, starosvjetski zemljoposjednici N.V. Gogolj, likovi porodična sreća“, Rostov i Levin u L.N. Tolstoj, knez Miškin i Makar Ivanovič, Tihon i Zosima u F.M. Dostojevski.
Mogli bi se imenovati i mnogi heroji A.N. Ostrovsky, I.A. Gončarova, N.A. Nekrasov, I.S. Turgenjev, A.P. Čehov. U istom redu - Turbine kod M.A. Bulgakov, junak i junakinja priče "Fro" A.P. Platonova, Matrena A.I. Solženjicin, brojni likovi naše "seoske" proze (na primjer, Ivan Afrikanovič u " Uobičajeni posao" U I. Belova, junakinja priče "Aljoša Beskonvojni" V.M. Shukshin).
Okrenuvši se ruskoj dijaspori, nazovimo prozu B.K. Zaitsev i I.S. Šmeljev (posebno - Gorkin iz "Ljeta Gospodnjeg" i "Čovjek koji se moli"). U književnosti drugih zemalja takva su lica duboko značajna kod Čarlsa Dikensa, au našem veku - u tragičnim romanima i pričama W. Faulknera.
Podrijetlo hagiografsko-idiličnog nadtipa su likovi starogrčkog mita Filemon i Baucis, koje su bogovi nagradili za vjernost u ljubavi jedni prema drugima, za ljubaznost i gostoprimstvo: njihova koliba se pretvorila u hram, a samima je darovana dugovječnost i istovremena smrt.
Odavde se protežu niti do idila Teokrita, Vergilijevih Bukolika i Georgika, Longovog idiličnog romana Dafnis i Kloa, Ovidija, koji se direktno okrenuo mitu o Filemonu i Baukidi, i - nakon mnogo vekova - I.V. Getea (odgovarajuća epizoda drugog dela "Fausta", kao i pesma "Herman i Doroteja"). Poreklo „supertipa“ koji se razmatra ima mit ne o bogovima, već o ljudima, o ljudskom u čoveku (ali ne i ljudsko-božanskom, ako se pribegne rečniku karakterističnom za početak ruskog XX veka).
Hagiografsko-idilični nadtip ocrtavao je i didaktički ep Hesiod. U Radovima i danima odbačeno je Homerovo izvinjenje za vojničku junaštvo, plijen i slavu, opjevan je ovozemaljski zdrav razum i mirni seljački rad, dobrodušnost u porodici i moralna raspodjela koja se zasniva na narodna tradicija i iskustvo zarobljeno u poslovicama i basnama.
Svetu likova u seriji koja se razmatra prethodili su i starogrčki simpozijumi, koji su iznedrili tradiciju prijateljskog mentalnog razgovora. U tom pogledu je važna figura Sokrata kao stvarna osoba i kao junak Platonovih dijaloga, gde se veliki antički mislilac pojavljuje kao pokretač i vodeći učesnik u mirnim i poverljivim razgovorima, često praćenim dobroćudnim osmesima. U tom pogledu najupečatljiviji je dijalog Fedon, o posljednjim satima filozofovog života.
U formiranju hagiografsko-idiličnog supertipa svoju je ulogu odigrala i bajka svojim zanimanjem za vrijedno u implicitnom i bezobličnom, bilo da je riječ o pokćerki Pepeljugi ili Ivanu Budali, ili dobar čarobnjak, čije crte posjeduje mudrac-pisar Prospero iz Shakespeareove "Oluje".
Junake hagiografsko-idilične orijentacije karakteriše otuđenost od stvarnosti i uključenost u okolinu, njihovo ponašanje je kreativno u prisustvu „srodne pažnje“ prema svetu (M.M. Prišvin). Očigledno, ima razloga govoriti o trendu u razvoju književnosti: od pozitivnog pokrivanja avanturističko-herojskih orijentacija do njihovog kritičkog prikaza i sve jasnijeg razumijevanja i figurativnog utjelovljenja hagiografsko-idiličnih vrijednosti.
Ovaj trend, posebno, sa klasičnom specifičnošću uticao je na kreativnu evoluciju AU. Puškin (iz " Kavkaski zatvorenik"I "Cigani" do "Belkinovih priča" i "Kapetanove kćeri"). Ona nalazi potkrepljenje i objašnjenje u filozofskim eksperimentima našeg veka. Tako moderni njemački filozof J. Habermas tvrdi da instrumentalna akcija, usmjerena na uspjeh, na kraju ustupa mjesto komunikacijskoj akciji koja ima za cilj uspostavljanje međusobnog razumijevanja i težnje ka ujedinjenju ljudi.
Književni likovi se mogu pojaviti ne samo kao "nosioci" vrijednosnih orijentacija, već i kao oličenje, naravno, negativnih osobina ili kao žarište zgaženog, potisnutog, propalog čovječanstva. U podrijetlu „negativnog“ nadtipa, vrijednog ismijavanja i osuđivanja, koji prolazi kroz vijekove, nalazi se grbavi i kosi, gunđajući i podrugljivi Terzit, neprijatelj Ahila i Odiseja, koji je opisan u Ilijadi. Ovo je skoro prvi evropska književnost antiheroj.
Ovu riječ je u upotrebu uveo F.M. Dostojevski: „Ovde su namerno sakupljene sve osobine antiheroja“ („Beleške iz podzemlja“). Potisnuto čovječanstvo oličeno je u mitu o Sizifu, osuđenom na postojanje koje je beznadežno teško svojim besmislenošću. Ovdje čovjek više nije dorastao vrijednosnim orijentacijama! Sizifa kao arhetipsku figuru razmatra A. Camus u svom djelu „Mit o Sizifu. Esej o apsurdu. Imenovani likovi starogrčke mitologije anticipirati mnogo toga u literaturi kasnijih i bližih epoha.
U stvarnosti, gde nema mesta ni za koga dostojan čoveka orijentiri i ciljevi, žive mnogi likovi ruskog pisci 19 vijeka, posebno - N.V. Gogol. Prisjetimo se, na primjer, ludog Poprishchina, ili Akakija Akakijeviča sa kaputom, ili majora Kovaljova koji je ostao bez nosa.
„Vodeća Gogoljeva tema“, kaže S.G. Bočarov, - došlo je do "fragmentacije", istorijski široko shvaćene kao suština čitavog evropskog modernog doba, koje je svoj vrhunac dostiglo u 19. veku; karakteristika savremeni život u svim svojim manifestacijama, kao fragmentiran, frakcijski, proteže se na samu osobu.
IN Petersburg priče Gogolja sa herojem-službenikom uspostavljena je posebna skala za prikazivanje osobe. Ova skala je takva da se osoba percipira kao čestica i frakcijska vrijednost (ako ne i "nula", kako šef odjela inspiriše Poprishchina).
Čovek je ovde, nastavlja Bočarov, govoreći o junaku Šinjela, „biće svedeno ne samo na apsolutni minimum ljudskog postojanja, vrednosti i značaja, već jednostavno na nulu svega toga”: „Akakij Akakijevič nije samo „mali čovek”. On je, reklo bi se, još "manji" mali čovek ispod ljudske mere."
Mnogi likovi u "postgogoljevskoj" književnosti potpuno su podređeni beživotnoj rutini, mrtvim stereotipima okoline, podložni vlastitim egoističkim impulsima. Ili čame u monotoniji i besmislenosti postojanja, ili se pomire s tim i osjećaju zadovoljstvo.
U njihovom svijetu, ono što je Blok nazvao "ogromnim) sivim paukom dosade vlada, pa čak i vlada". Takvi su junak priče „Jonjič“ i njegove brojne sličnosti u Čehovu, takva je (u jedinstvenoj originalnoj varijaciji) atmosfera niza dela Dostojevskog. Prisjetimo se strašne slike koja se pojavila u Svidrigailovoj mašti: vječnost je poput zapuštenog seoskog kupališta s paucima.
Osobu gurnutu (ili sebe) u ćorsokak dosade pisci su više puta prepoznavali i prikazivali kao orijentiranu samo hedonistički – na tjelesna zadovoljstva, kao tuđu moralu, tolerantnu na zlo i sklonu njegovoj apologiji.
Baudelaire u zapadnoevropska književnost- Marivaux, Lesage, Prevost, Diderot i de Sade), - hedonizam i njegov Druga strana, zlo) podvrgnuti su pažljivoj, raznolikoj i impresivno mračnoj analizi."
Govoreći o likovima Dostojevskog kao predukusu ljudske stvarnosti niza dela XX veka. Yu.Kristeva, ne bez razloga, koristi izraze kao što su „napuknuto ja“, „podeljeni subjekti“, nosioci „pocepane svesti“.
Osoba koja ima vrijednosne orijentacije poremećena ili potpuno odsutna, postala je predmet velike pažnje pisaca našeg veka. To su i horori F. Kafke, i pozorište apsurda, i slike učesnika masovnog uništavanja ljudi, i umjetnički konceptčovjek kao čudovište, monstruozno biće.
Ovo je (u najpribližnijim crtama) sfera karaktera književno djelo, ako na to gledate iz perspektive aksiologije (teorije vrijednosti).
V.E. Khalizev teorija književnosti. 1999