Działa na gorzkiej liście. Gorky podziwia surowych, odważnych, gruboskórnych ludzi, podziwia siłę, walkę. Ważnym tematem dla Gorkiego jest odwieczny spór o filisterstwo. Lub - „mieszanka”

(oceny: 4 , przeciętny: 3,00 z 5)

Nazwa: Aleksiej Maksimowicz Peszkow
Skróty: Maksym Gorki, Jehudiel Chlamyda
Urodziny: 16 marca 1868
Miejsce urodzenia: Niżny Nowogród, Imperium Rosyjskie
Data zgonu: 18 czerwca 1936
Miejsce śmierci: Gorki, obwód moskiewski, RFSRR, ZSRR

Biografia Maksyma Gorkiego

Maksym Gorki urodził się w r Niżny Nowogród w 1868 roku W rzeczywistości pisarz miał na imię Aleksiej, ale jego ojcem był Maksym, a nazwisko pisarza brzmiało Peszkow. Mój ojciec pracował jako prosty stolarz, więc rodziny nie można było nazwać zamożną. W wieku 7 lat poszedł do szkoły, ale po kilku miesiącach musiał przerwać naukę z powodu ospy. W rezultacie chłopiec otrzymał edukację domową, a także samodzielnie studiował wszystkie przedmioty.

Gorky miał dość trudne dzieciństwo. Jego rodzice zmarli zbyt wcześnie i chłopiec mieszkał z dziadkiem , który miał bardzo trudny charakter. Już w wieku 11 lat przyszły pisarz poszedł zarabiać na chleb, pracując na pół etatu w piekarni, potem w jadalni na parowcu.

W 1884 roku Gorky trafił do Kazania i próbował zdobyć wykształcenie, ale ta próba nie powiodło się i znów musi ciężko pracować, aby zarobić na swoje utrzymanie. W wieku 19 lat Gorky próbuje nawet popełnić samobójstwo z powodu ubóstwa i zmęczenia.

Tutaj lubi marksizm, próbuje agitować. W 1888 został po raz pierwszy aresztowany. Dostaje pracę w hucie żelaza, gdzie władze uważnie go obserwują.

W 1889 r. Gorky wrócił do Niżnego Nowogrodu, dostał pracę u prawnika Lanina jako urzędnik. W tym okresie napisał „Pieśń starego dębu” i zwrócił się do Korolenko, aby docenił jego pracę.

W 1891 roku Gorky wyruszył w podróż po kraju. W Tyflisie po raz pierwszy ukazuje się jego opowiadanie „Makar Chudra”.

W 1892 r. Gorky ponownie udał się do Niżnego Nowogrodu i wrócił do służby prawnika Lanina. Tutaj jest już publikowany w wielu wydaniach Samary i Kazania. W 1895 przeniósł się do Samary. W tym czasie aktywnie pisze, a jego prace są stale drukowane. Dwutomowe Essays and Stories, opublikowane w 1898 r., cieszą się dużym zainteresowaniem i są bardzo aktywnie dyskutowane i krytykowane. W latach 1900-1901 poznał Tołstoja i Czechowa.

W 1901 roku Gorky stworzył swoje pierwsze sztuki, Filistyni i Na dnie. Cieszyły się dużą popularnością, a „Drobnomieszczanina” wystawiano nawet w Wiedniu i Berlinie. Pisarz dał się poznać już na arenie międzynarodowej. Od tego czasu jego twórczość została przetłumaczona na j inne językiświecie, a także on i jego twórczość stają się obiektem szczególnej uwagi krytyków zagranicznych.

Gorki stał się uczestnikiem rewolucji w 1905 r., a od 1906 r. opuszcza kraj w związku z wydarzeniami politycznymi. On przez długi czas mieszka na włoskiej wyspie Capri. Tutaj pisze powieść „Matka”. Dzieło to wpłynęło na pojawienie się nowego nurtu w literaturze jakim jest socrealizm.

W 1913 r. Maksymowi Gorkiemu udało się wreszcie wrócić do ojczyzny. W tym okresie aktywnie pracuje nad swoją autobiografią. Pracuje również jako redaktor dwóch gazet. Następnie zgromadził wokół siebie pisarzy proletariackich i wydał zbiór ich dzieł.

Okres rewolucji 1917 roku był dla Gorkiego niejednoznaczny. W rezultacie, mimo wątpliwości i udręk, wstępuje w szeregi bolszewików. Nie popiera jednak niektórych ich poglądów i działań. W szczególności w odniesieniu do inteligencji. Dzięki Gorkiemu większość inteligencja w tamtych czasach uniknęła głodu i bolesnej śmierci.

W 1921 Gorki opuścił swój kraj. Istnieje wersja, że ​​​​robi to, ponieważ Lenin był zbyt zaniepokojony stanem zdrowia wielkiego pisarza, którego gruźlica się pogorszyła. Jednak przyczyną mogą być również sprzeczności Gorkiego z władzami. Mieszkał w Pradze, Berlinie i Sorrento.

Kiedy Gorki miał 60 lat, sam Stalin zaprosił go do ZSRR. Pisarz został ciepło przyjęty. Podróżował po kraju, gdzie przemawiał na zebraniach i wiecach. Jest zaszczycony w każdy możliwy sposób, zabrany do Akademii Komunistycznej.

W 1932 roku Gorki wrócił na stałe do ZSRR. Jest bardzo aktywny działalność literacka organizuje Ogólnounijny Kongres sowieccy pisarze, wydania duża liczba gazety.

W 1936 roku przez kraj obiegła straszna wiadomość: Maksym Gorki opuścił ten świat. Pisarz przeziębił się, odwiedzając grób syna. Istnieje jednak opinia, że ​​​​zarówno syn, jak i ojciec zostali otruci poglądy polityczne, ale nigdy tego nie udowodniono.

film dokumentalny

Twoja uwaga film dokumentalny, biografia Maksyma Gorkiego.

Bibliografia Maksyma Gorkiego

powieści

1899
Foma Gordiejew
1900-1901
Trzy
1906
Matka (wydanie drugie - 1907)
1925
Sprawa Artamonowa
1925-1936
Życie Klima Samgina

Opowieść

1908
Życie osoby niechcianej
1908
Wyznanie
1909
miasto Okurow
Życie Matveya Kozhemyakina
1913-1914
Dzieciństwo
1915-1916
W ludziach
1923
Moje uniwersytety

Opowiadania, eseje

1892
dziewczyna i śmierć
1892
Makar Chudra
1895
Czelkasz
Stary Isergil
1897
dawni ludzie
Małżonkowie Orłowowie
Malwa
Konowałow
1898
Eseje i opowiadania (zbiór)
1899
Pieśń o Sokole (wiersz prozą)
dwadzieścia sześć i jeden
1901
Piosenka o petrelu (wiersz prozą)
1903
Mężczyzna (wiersz prozą)
1913
Opowieści z Włoch
1912-1917
Na Rusi (cykl opowiadań)
1924
Historie 1922-1924
1924
Notatki z pamiętnika (cykl opowiadań)

sztuki

1901
Filistyni
1902
Na dnie
1904
letni mieszkańcy
1905
Dzieci Słońca
Barbaria
1906
Wrogowie
1910
Vassa Zheleznova (poprawiona w grudniu 1935)
1915
Starzec
1930-1931
Somow i inni
1932
Jegor Bułyczow i inni
1933
Dostigajewa i innych

publicystyka

1906
Moje wywiady
W Ameryce” (broszury)
1917-1918
seria artykułów Nieterminowe myśli"w gazecie" Nowe życie»
1922
O rosyjskim chłopstwie

8 grudnia 2014 r

Wielki rosyjski pisarz Maxim Gorky (Peszkow Aleksiej Maksimowicz) urodził się 16 marca 1868 roku w Niżnym Nowogrodzie - zmarł 18 czerwca 1936 roku w Gorkach. W młodym wieku„poszedł między lud”, jak sam mówi. Żył ciężko, nocował w slumsach wśród wszelkiego rodzaju motłochu, wędrował, przerywany przypadkowym kawałkiem chleba. Przebył rozległe terytoria, odwiedził Don, Ukrainę, Wołgę, Besarabię ​​Południową, Kaukaz i Krym.

Początek

Aktywnie angażował się w działalność społeczną i polityczną, za co wielokrotnie był aresztowany. W 1906 wyjechał za granicę, gdzie zaczął z powodzeniem pisać swoje utwory. Do 1910 roku Gorky zyskał sławę, jego twórczość wzbudziła duże zainteresowanie. Wcześniej, w 1904 r., zaczęli publikować artykuły krytyczne, a potem książka „O Gorkim”. Prace Gorkiego interesowały polityków i osoby publiczne. Niektórzy z nich uważali, że pisarz był zbyt swobodny w interpretacji wydarzeń rozgrywających się w kraju. Wszystko, co napisał Maxim Gorky, działa dla teatru lub eseje dziennikarskie, opowiadania czy wielostronicowe powieści, wywoływały rezonans i często towarzyszyły im antyrządowe wystąpienia. W czasie I wojny światowej pisarz zajął stanowisko otwarcie antymilitarystyczne. Z entuzjazmem przyjął rewolucję 1917 r., a swoje mieszkanie w Piotrogrodzie zamienił w plac zabaw politycy. Często Maxim Gorky, którego prace stawały się coraz bardziej aktualne, rozmawiał z recenzjami własna twórczość aby uniknąć błędnej interpretacji.

Za granicą

W 1921 roku pisarz wyjechał na leczenie za granicę. Przez trzy lata Maxim Gorky mieszkał w Helsinkach, Pradze i Berlinie, a następnie przeniósł się do Włoch i osiadł w mieście Sorrento. Tam zajął się publikacją swoich wspomnień o Leninie. W 1925 roku napisał powieść Sprawa Artamonowa. Wszystkie ówczesne dzieła Gorkiego były upolitycznione.

Powiązane wideo

Powrót do Rosji

Rok 1928 był dla Gorkiego punktem zwrotnym. Na zaproszenie Stalina wraca do Rosji i przez miesiąc przemieszcza się z miasta do miasta, poznaje ludzi, zapoznaje się z osiągnięciami przemysłu, obserwuje rozwój budownictwa socjalistycznego. Następnie Maxim Gorky wyjeżdża do Włoch. Jednak w następnym roku (1929) pisarz ponownie przyjeżdża do Rosji i tym razem z wizytą Obozy Sołowieckie specjalny cel. W tym samym czasie recenzje pozostawiają najbardziej pozytywne. Aleksander Sołżenicyn wspomniał o tej podróży Gorkiego w swojej powieści Archipelag Gułag.

Ostateczny powrót pisarza do związek Radziecki stało się w październiku 1932 r. Od tego czasu Gorky mieszka w dawnej rezydencji Ryabushinsky'ego na Spiridonovce, w daczy w Gorkach, a na wakacje jeździ na Krym.

Pierwszy Kongres Pisarzy

Po pewnym czasie pisarz otrzymuje rozkaz polityczny od Stalina, który powierza mu przygotowanie I Zjazdu Pisarzy Radzieckich. W świetle tej instrukcji Maksym Gorki tworzy kilka nowych gazet i czasopism, wydaje serie książek o historii radzieckich fabryk i fabryk, wojna domowa i kilka innych wydarzeń z czasów sowieckich. Następnie pisał dramaty: „Egor Bulychev i inni”, „Dostigaev i inni”. Niektóre z wcześniej napisanych dzieł Gorkiego wykorzystał także przy przygotowaniu pierwszego kongresu pisarzy, który odbył się w sierpniu 1934 r. Na kongresie rozwiązano głównie kwestie organizacyjne, wybrano kierownictwo przyszłego Związku Pisarzy ZSRR i utworzono sekcje pisarzy według gatunku. Prace Gorkiego również zostały zignorowane na I Kongresie Pisarzy, ale został wybrany na przewodniczącego zarządu. Ogólnie wydarzenie uznano za udane, a Stalin osobiście podziękował Maximowi Gorkiemu za jego owocną pracę.

Popularność

M. Gorky, którego twórczość przez wiele lat wywoływała ostre kontrowersje wśród inteligencji, starał się zabierać głos w dyskusji nad swoimi książkami, a zwłaszcza sztuki teatralne. Od czasu do czasu pisarz odwiedzał teatry, gdzie mógł się przekonać, że ludzie nie pozostają obojętni na jego twórczość. Rzeczywiście, dla wielu pisarz M. Gorky, którego dzieła były zrozumiałe dla zwykłego człowieka, stał się dyrygentem nowego życia. publiczność teatralna kilka razy poszedł do gry, czytał i ponownie czytał książki.

Wczesnoromantyczne dzieła Gorkiego

Twórczość pisarza można podzielić na kilka kategorii. Wczesne prace Gorkiego są romantyczne, a nawet sentymentalne. Nadal nie odczuwają sztywności nastrojów politycznych, które nasycone są jeszcze bardziej późniejsze historie i opowieści pisarza.

Pierwsza historia pisarza „Makar Chudra” dotyczy Cygana ulotna miłość. Nie dlatego, że była ulotna, bo „miłość przychodziła i odchodziła”, ale dlatego, że trwała tylko jedną noc, bez jednego dotknięcia. Miłość żyła w duszy, nie dotykając ciała. A potem śmierć dziewczyny z rąk ukochanej, odeszła dumna cygańska Rada, a po niej sam Loiko Zobar – popłynął razem po niebie, trzymając się za ręce.

niesamowita fabuła, niesamowita siła narracja. Historia „Makar Chudra” stała się długie lata karta telefoniczna Maxim Gorky, zdecydowanie zajmujący pierwsze miejsce na liście ” wczesne prace Gorkiego".

Pisarz w młodości pracował ciężko i owocnie. Wczesny romantyczne prace Gorky to cykl opowiadań, których bohaterami są Danko, Sokol, Chelkash i inni.

Krótka historia o duchowej doskonałości daje do myślenia. „Chelkash” – opowieść o zwykły człowiek niosące ze sobą wysokie odczucia estetyczne. Uciec od dom, włóczęgostwo, współudział w przestępstwie. Spotkanie dwojga - jeden jest zaręczony biznes jak zwykle prowadzi kolejna sprawa. Zawiść, nieufność, gotowość do uległego posłuszeństwa, strach i służalczość Gawriły przeciwstawiają się odwadze, pewności siebie i umiłowaniu wolności Chelkasha. Jednak społeczeństwo nie potrzebuje Chelkash, w przeciwieństwie do Gavrila. Romantyczny patos przeplata się z tragizmem. Opis przyrody w opowieści jest również owiany zasłoną romansu.

W opowiadaniach „Makar Chudra”, „Stara kobieta Izergil” i wreszcie w „Pieśni o sokole” można prześledzić motywację „szaleństwa odważnych”. Pisarz stawia bohaterów w trudnych warunkach, a następnie bez żadnej logiki prowadzi ich do finału. Dlatego twórczość wielkiego pisarza jest interesująca, że ​​narracja jest nieprzewidywalna.

Praca Gorkiego „Stara kobieta Izergil” składa się z kilku części. Postać jej pierwszego opowiadania – syn ​​orła i kobiety, bystrooka Larra, przedstawiona została jako egoistka, niezdolna do wysokie uczucia. Kiedy usłyszał maksymę, że za to, co zabrał, nieuchronnie trzeba zapłacić, wyraził niedowierzanie, stwierdzając, że „chciałbym pozostać nietknięty”. Ludzie go odrzucili, skazując na samotność. Duma Larry okazała się dla niego zgubna.

Danko jest nie mniej dumny, ale traktuje ludzi z miłością. W ten sposób uzyskuje wolność niezbędną dla swoich współplemieńców, którzy mu wierzą. Mimo gróźb tych, którzy wątpią, czy uda mu się wyprowadzić plemię z gęstego lasu, młody wódz idzie dalej, ciągnąc za sobą ludzi. A kiedy wszystkim zabrakło sił, a las się nie kończył, Danko rozdarł sobie pierś, wyjął płonące serce i swoim płomieniem oświetlił ścieżkę, która doprowadziła ich na polanę. Niewdzięczni współplemieńcy, uwalniając się, nawet nie spojrzeli w kierunku Danko, kiedy upadł i umarł. Ludzie uciekali, w biegu podeptali płonące serce, a ono rozsypało się w niebieskie iskry.

Romantyczne dzieła Gorkiego pozostawiają niezatarty ślad w duszy. Czytelnicy wczuwają się w bohaterów, nieprzewidywalność fabuły trzyma w napięciu, a zakończenie często jest nieoczekiwane. Ponadto romantyczne dzieła Gorkiego wyróżniają się głęboką moralnością, która jest dyskretna, ale skłania do myślenia.

Dominuje w nim motyw wolności jednostki wczesna praca pisarz. Bohaterowie dzieł Gorkiego są kochający wolność, a nawet gotowi oddać życie za prawo do wyboru własnego losu.

Wiersz „Dziewczyna i śmierć” - pierwszorzędny przykład samopoświęcenie w imię miłości. młody, pełen życia dziewczyna zawiera pakt ze śmiercią w imię jednej nocy miłości. Jest gotowa rano umrzeć bez żalu, byle tylko znów spotkać ukochanego.

Król, który uważa się za wszechmocnego, skazuje dziewczynę na śmierć tylko dlatego, że wracając z wojny był w złym humorze i nie podobał mu się jej radosny śmiech. Śmierć oszczędziła Miłość, dziewczyna pozostała przy życiu, a „koścista z kosą” nie miała już nad nią władzy.

Romantyzm obecny jest także w „Pieśni o Petrelu”. Dumny ptak jest wolny, jest jak czarna błyskawica, pędząca między szarą równiną morza a chmurami wiszącymi nad falami. Niech burza wiać mocniej, dzielny ptak jest gotowy do walki. A dla pingwina ważne jest, aby ukryć swoje tłuste ciało w skałach, ma inny stosunek do burzy - bez względu na to, jak mokre są jego pióra.

Człowiek w twórczości Gorkiego

Specyficzny, wyrafinowany psychologizm Maksyma Gorkiego jest obecny we wszystkich jego opowiadaniach, a osobowość jest zawsze przypisana główna rola. Nawet bezdomni włóczędzy, bohaterowie pensjonatu, są przedstawiani przez pisarza jako szanowani obywatele, pomimo ich trudnej sytuacji. Osoba w pracach Gorkiego jest stawiana na pierwszym planie, wszystko inne jest drugorzędne - opisane wydarzenia, sytuacja polityczna, nawet działania agencje rządowe są w tle.

Historia Gorkiego „Dzieciństwo”

Pisarz opowiada historię życia chłopca Alyosha Peshkov, jakby we własnym imieniu. Historia jest smutna, zaczyna się śmiercią ojca, a kończy śmiercią matki. Osierocony chłopiec usłyszał od dziadka, dzień po pogrzebie matki: „Nie jesteś medalem, nie powinieneś wisieć mi na szyi… Idź do ludzi…”. I wyrzucony.

Tak kończy się Dzieciństwo Gorkiego. A w środku kilka lat mieszkania w domu dziadka, szczupłego, małego staruszka, który w soboty chłostał rózgami każdego słabszego od siebie. I tylko jego wnuki, które mieszkały w domu, były gorsze od dziadka pod względem siły, a on bił je od tyłu, kładąc je na ławce.

Aleksiej dorastał, wspierany przez matkę, aw domu wisiała gęsta mgła wrogości między wszystkimi i wszystkimi. Wujowie walczyli między sobą, grozili dziadkowi, że go pobiją, kuzyni pijani, a ich żony nie zdążyły urodzić. Alosza próbował zaprzyjaźnić się z chłopcami z sąsiedztwa, ale ich rodzice i inni krewni byli w tak skomplikowanych stosunkach z dziadkiem, babcią i matką, że dzieci mogły komunikować się tylko przez dziurę w płocie.

"Na dnie"

W 1902 roku Gorki zwrócił się do temat filozoficzny. Stworzył sztukę o ludziach, którzy z woli losu upadli na samo dno Społeczeństwo rosyjskie. Kilka postaci, mieszkańców pensjonatu, pisarz opisał z przerażającą autentycznością. W centrum opowieści znajdują się bezdomni na skraju rozpaczy. Ktoś myśli o samobójstwie, ktoś inny ma nadzieję na najlepsze. Praca M. Gorkiego „Na dole” jest jasny obraz zaburzenia społeczne w społeczeństwie, często przeradzające się w tragedię.

Właściciel domu noclegowego, Michaił Iwanowicz Kostylew, żyje i nie wie, że jego życie jest stale zagrożone. Jego żona Vasilisa namawia jednego z gości - Vaskę Pepel - do zabicia męża. Tak to się kończy: złodziej Vaska zabija Kostyleva i trafia do więzienia. Pozostali mieszkańcy pensjonatu nadal żyją w atmosferze pijackich hulanek i krwawych bójek.

Po pewnym czasie pojawia się niejaki Luca, projektor i próżniak. „Zalewa”, jak bardzo na próżno, prowadzi długie rozmowy, obiecuje wszystkim bez wyjątku szczęśliwą przyszłość i pełny dobrobyt. Potem Luke znika, a nieszczęśliwi ludzie, którym dał nadzieję, są zagubieni. Nastąpiło poważne rozczarowanie. Czterdziestoletni bezdomny, nazywany Aktorem, popełnia samobójstwo. Inni też nie są daleko od tego.

Nochleżka jako symbol ślepego zaułka rosyjskiego społeczeństwa koniec XIXw wieku, nieskrywany wrzód struktury społecznej.

Twórczość Maksyma Gorkiego

  • "Makar Chudra" - 1892. Opowieść o miłości i tragedii.
  • „Dziadek Arkhip i Lenka” – 1893. Chory żebrak staruszek, a wraz z nim jego wnuk Lenka, nastolatek. Najpierw dziadek nie wytrzymuje trudów i umiera, potem umiera wnuk. Dobrzy ludzie pochował nieszczęśnika przy drodze.
  • „Stara kobieta Izergil” - 1895. Kilka historii staruszka O egoizmie i bezinteresowności.
  • „Czełkasz” - 1895. Opowieść o „nałogowym pijaku i sprytnym, zuchwałym złodzieju”.
  • „Małżonkowie Orłowa” - 1897. Historia bezdzietnych małżonkowie zdecydowana pomóc chorym.
  • „Konowałow” - 1898. Opowieść o tym, jak cela więzienna powieszony Aleksander Iwanowicz Konowałow, aresztowany za włóczęgostwo.
  • „Foma Gordiejew” - 1899. Opowieść o wydarzeniach końca XIX wieku, rozgrywających się w mieście Wołga. O chłopcu imieniem Foma, który uważał swojego ojca za wspaniałego rabusia.
  • „Filistyni” - 1901. Opowieść o drobnomieszczańskich korzeniach i nowym trendzie czasów.
  • „Na dnie” - 1902. Ostra, aktualna sztuka o bezdomnych, którzy stracili wszelką nadzieję.
  • „Matka” - 1906. Powieść poruszająca temat nastrojów rewolucyjnych w społeczeństwie, o wydarzeniach rozgrywających się w granicach manufaktury, z udziałem członków tej samej rodziny.
  • „Wassa Zheleznova” - 1910. Spektakl o młodej 42-letniej kobiecie, właścicielce firmy parowca, silnej i potężnej.
  • „Dzieciństwo” - 1913. Historia prostego chłopca i jego dalekiego od prostego życia.
  • „Opowieści z Włoch” - 1913. Cykl krótkie historie o życiu we włoskich miastach.
  • „Pasja-twarz” - 1913. Krótka historia o głęboko nieszczęśliwej rodzinie.
  • „W ludziach” - 1914. Opowieść o chłopcu na posyłki w modnym sklepie obuwniczym.
  • „Moje uniwersytety” - 1923. Opowieść o Uniwersytecie Kazańskim i studentach.
  • „Niebieskie życie” - 1924. Opowieść o marzeniach i fantazjach.
  • „Sprawa Artamonowa” - 1925. Opowieść o wydarzeniach rozgrywających się w fabryce tkanin.
  • „Życie Klima Samgina” – 1936. Wydarzenia początku XX wieku - Petersburg, Moskwa, barykady.

Każde przeczytane opowiadanie, opowiadanie czy powieść pozostawia wrażenie wysokiego kunsztu literackiego. Postacie mają wiele unikalnych cech i cech. Analiza prac Gorkiego obejmuje obszerną charakterystykę postaci, po której następuje podsumowanie. Głębia narracji jest organicznie połączona z trudną, ale zrozumiałą środki literackie. Wszystkie dzieła wielkiego rosyjskiego pisarza Maksyma Gorkiego znajdują się w Złotym Funduszu Kultury Rosyjskiej.

Działalność literacka Maksyma Gorkiego trwała ponad czterdzieści lat - od romantycznej „Starej kobiety Izergil” po epickie „Życie Klima Samgina”

Tekst: Arsenij Zamostyanow, zastępca redaktora naczelnego magazynu Istorik
Kolaż: Rok literatury RF

W XX wieku był zarówno mistrzem myśli, jak i żywym symbolem literatury, a także jednym z twórców nie tylko nowej literatury, ale i państwa. Nie licząc rozpraw i monografii poświęconych „życiu i twórczości” „klasyka literatury proletariackiej”. Niestety, jego pośmiertne losy były zbyt mocno związane z losem system polityczny, które Gorky po wielu latach wahania pobłogosławił. Po rozpadzie ZSRR zaczęli pilnie zapominać o Gorkim. Chociaż nie mieliśmy i nie będziemy mieć lepszego kronikarza „epoki kapitału początkowego”. Gorky znalazł się „w sztucznej pozycji na uboczu”. Ale wygląda na to, że wyszedł z tego i pewnego dnia wyjdzie naprawdę.

Z ogromnego i wielogatunkowego dziedzictwa nie jest łatwo wybrać „pierwszą dziesiątkę”, a przez to przydatną. Ale będziemy mówić prawie wyłącznie o pracach podręcznikowych. Przynajmniej w niedawnej przeszłości pilnie studiowano je w szkole. Myślę, że w przyszłości nie zostanie to zapomniane. Nie mamy drugiego Gorkiego...

1. STARA KOBIETA IZERGIL

To klasyka „wczesnego Gorkiego”, wynik jego pierwszych poszukiwań literackich. Surowa przypowieść z 1891 r., straszna opowieść, ulubiony (w systemie Gorkiego) konflikt Prometeusza zarówno z Zeusem, jak i ptakami drapieżnymi. Ten nowa literatura na ten czas. Nie Tołstoj, nie Czechow, nie historia Leskowskiego. Układ okazuje się nieco pretensjonalny: Larra jest synem orła, Danko wznosi własne serce wysoko nad głowę… Sama narratorka, stara kobieta, jest natomiast przyziemna i szorstka. W tej historii Gorky bada nie tylko istotę bohaterstwa, ale także naturę egoizmu. Wielu było zahipnotyzowanych melodią prozy.

Właściwie jest to gotowa rockowa opera. A metafory są odpowiednie.

2. MAŁŻONKOWIE ORŁOW

Takiego okrutnego naturalizmu – i to nawet przy znajomości środowiska – literatura rosyjska nie znała. Tutaj nie można nie uwierzyć, że autor chodził boso po całej Rosji. Gorky szczegółowo opowiedział o życiu, które chciałby zmienić. Zwykłe bójki, tawerna, piwniczne namiętności, choroby. Światło w tym życiu jest studentem medycyny. Ten świat chce rzucić: „Och, dranie! Dlaczego żyjesz? Jak żyjesz? Jesteście obłudnymi oszustami i nikim więcej! Małżonkowie mają wolę zmiany sytuacji. Pracują w barakach cholery, pracują wściekle.

Jednak Gorky nie lubi „szczęśliwych zakończeń”. Ale wiara w człowieka jest widoczna nawet w błocie.

Jeśli się nad tym zastanowić, to wcale nie jest banał. Taki jest chwyt peshkovskaya. Takie są włóczęgi Gorkiego. W latach 80. twórcy pierestrojki „czernucha” pracowali w stylu tych obrazów.

3. PIOSENKA O SOKOLE, PIOSENKA O PETTERZE

Przez całe życie Aleksiej Maksimowicz pisał wiersze, choć nie uważał się za poetę. Znane są na wpół żartobliwe słowa Stalina: „To jest silniejsze niż Faust Goethego. Miłość zwycięża śmierć”. Lider mówił o poetycka opowieść Gorky „Dziewczyna i śmierć”, zapomniany w naszych czasach. Gorky komponował poezję w nieco staromodny sposób. Nie zagłębiał się w poszukiwania ówczesnych poetów, ale wielu czytał. Ale dwóch jego „pieśni”, napisanych pustymi wierszami, nie można usunąć z literatury rosyjskiej. Chociaż… Wiersze wydane jako proza ​​​​w 1895 roku były postrzegane jako coś dziwacznego:

„Wyśpiewujemy chwałę szaleństwu odważnych!

Szaleństwo odważnych jest mądrością życia! O dzielny Sokole! W walce z wrogami wykrwawiłeś się na śmierć... Ale przyjdzie czas - a krople twojej gorącej krwi niczym iskry rozbłysną w mrokach życia i rozpalą niejedne waleczne serca szaleńczym pragnieniem wolności, światło!

Pozwól umrzeć! .. Ale w piosence odważnych i silny duchem zawsze będziecie żywym przykładem, dumnym wezwaniem do wolności, do światła!

Śpiewamy pieśń szaleństwu odważnych! .. ”

Chodzi o Sokoła. A Buriewiestnik (1901) stał się prawdziwym hymnem rewolucji rosyjskiej. W szczególności - rewolucja 1905 r. Rewolucyjna piosenka została nielegalnie wznowiona w tysiącach egzemplarzy. Nie możesz zaakceptować burzliwego patosu Gorkiego, ale nie da się wymazać z pamięci tej melodii: „Purryn szybuje dumnie między chmurami a morzem”.

Sam Gorky był uważany za petrela.

Petrel rewolucji, która naprawdę się wydarzyła, choć początkowo nie podobała się Aleksiejowi Maksimowiczowi.

4. MATKA

Ta powieść, napisana pod wrażeniem wydarzeń z 1905 roku, została uznana za podstawę socrealizm. W szkole uczył się ze szczególnym napięciem. Przedrukowywany niezliczoną ilość razy, sfilmowany kilka razy i, między nami, narzucony. Spowodowało to nie tylko szacunek, ale i odrzucenie.

Na fali barykad w 1905 r. Gorki wstąpił do partii bolszewickiej. Jeszcze bardziej przekonanym bolszewikiem była jego towarzyszka, aktorka Maria Andriejewa, najbardziej czarująca rewolucjonistka XX wieku.

Powieść jest tendencyjna. Ale jak przekonujący jest emocjonalnie

W tym w ich nadziei dla proletariatu. Ale najważniejsze jest to, że ta powieść to nie tylko dokument historyczny. Siła kaznodziei i siła pisarza pomnożyły się, a książka okazała się potężna.

5. DZIECIŃSTWO W LUDZIACH MOJE UCZELNIE

Korney Czukowski powiedział po przeczytaniu tej książki: „Na starość Gorkiego pociągały kolory”. Między rewolucją 1905 roku a wojną główny pisarz pokazał, jak buntownik, Prometeusz, rodzi się i dojrzewa w dziecku. W tym czasie Tołstoj odszedł, a Gorki stał się „głównym” rosyjskim pisarzem - pod względem wpływu na umysły czytelników, pod względem reputacji wśród kolegów - nawet tak wybrednym jak Bunin. A historia z motywami Niżnego Nowogrodu była postrzegana jako program władcy myśli. Porównań z „Dzieciństwem” nie da się odrzucić: dwie historie dzieli pół wieku, ale najważniejsze jest to, że autorzy pochodzą z różnych konstelacji. Gorky szanował Tołstoja, ale przekreślił tołstojizm. Odtwórz w prozie realne światy nie wiedział jak, Gorky skomponował pieśń, epopeję, balladę o młodości bohatera, o jego ścieżkach, ścieżkach.

Gorky podziwia surowych, odważnych, gruboskórnych ludzi, podziwia siłę, walkę.

Pokazuje je w powiększeniu, pomijając półtony, ale powstrzymuje się od pochopnych ocen. Gardzi brakiem woli i pokory, ale wręcz podziwia okrucieństwo świata. Nie można powiedzieć lepiej niż Gorky: „Gęsty, pstrokaty, niewypowiedziany dziwne życie. Pamiętam ją jako surową opowieść, dobrze opowiedzianą przez miłego, ale boleśnie prawdomównego geniusza. Jeden z najbardziej uderzających epizodów w opowiadaniu „Dzieciństwo” dotyczy tego, jak Alyosha nauczył się czytać i pisać: „Buki-ludzie-az-la-bla”. To stało się najważniejsze w jego życiu.

6. NA DOLE

Tutaj zaświadczenia są zbędne, to tylko Biblia Gorkiego, apoteoza rosyjskich wyrzutków. Gorky wprowadził na scenę mieszkańców pensjonatu, włóczęgów, złodziei. Okazuje się, że w ich świecie rozgrywają się wielkie tragedie i zmagania, nie mniej znaczące niż te królów Szekspira… „Człowieku – to brzmi dumnie!” - głosi Satin, ulubiony bohater Gorkiego, silna osobowość, którego nie złamało ani więzienie, ani pijaństwo. On ma silny przeciwnik- wędrowny głosiciel przebaczenia. Gorky nienawidził tej słodkiej hipnozy, ale powstrzymał się od jednoznacznego zdemaskowania Luke'a. Łukasz ma swoją własną prawdę.

Bohaterom pensjonatu Gorky oklaskiwała nie tylko Moskwa i Petersburg, ale także Berlin, Paryż, Tokio…

I zawsze będą umieszczać „Na dole”. A w narzekaniu Satyny – poszukiwacza i rabusia – odnajdą nowe podteksty: „Jest tylko człowiek, wszystko inne jest dziełem jego rąk i jego mózgu! Człowiek! Wspaniale!"

7. BARBARZY

Jako dramaturg Gorky jest najciekawszy. A „Barbarzyńcy” na naszej liście są reprezentowani bezpośrednio po kilku sztukach Gorkiego o ludziach z początku XX wieku. „Sceny w miasto powiatowe” są smutne: postacie okazują się fałszywe, prowincjonalna rzeczywistość odeszła i jest pochmurna. Ale w tęsknocie za bohaterem jest przeczucie czegoś wielkiego.

Podsycając smutek, Gorky nie popada w bezpośredni pesymizm.

Nic dziwnego, że sztuka miała szczęśliwy los teatralny: co najmniej dwie role - Cherkun i Monakhova - są napisane z błyskotliwością. Jest coś dla tłumaczy.


8. Vassa ZHELEZNOVA

Ale ta tragedia w naszych czasach po prostu wymaga ponownego przeczytania i przeglądu. Myślę, że nie ma bardziej odkrywczej książki (nie mówiąc już o sztukach) o rosyjskim kapitalizmie. Bezlitosna gra. Nawet w naszych czasach obłudnicy boją się jej. Najłatwiej powtórzyć powszechnie znaną prawdę, że za każdą wielką fortuną kryje się zbrodnia.

I Gorky zdołał pokazać psychologię tej zbrodni bogatych dzielnic.

Umiał malować występki jak nikt inny. Tak, ujawnia Vassę. A jednak ożyła. Aktorki grają to niezwykle interesująco. Niektórym udaje się nawet usprawiedliwić tego zabójcę. Vera Pashennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatyana Doronina - Vassę grały aktorki, które uwielbiał świat teatru. A publiczność patrzyła, jak oszalała na punkcie tłustego, dziwacznego i umierającego rosyjskiego kapitalizmu.

9. MIASTO OKUROW

Gorky napisał tę historię w 1909 roku. Szare miasteczko powiatowe, wieczny sierociniec wybrednych, nieszczęśliwych ludzi. Kronika jest kompletna. Gorky jest spostrzegawczy i ironiczny: „Główna ulica, Porechnaya, czyli Bereżok, jest wybrukowana dużymi kostkami brukowymi; wiosną, kiedy młoda trawa przebija się przez kamienie, naczelnik miasta Suchobajew wzywa więźniów, a oni, wielcy, szarzy, ciężcy, czołgają się cicho ulicą, wyrywając trawę. Rozciągnięty z wdziękiem na Porechnaya najlepsze domy, - niebieski, czerwony, zielony, prawie wszystkie z ogrodami od frontu, - biały Dom przewodniczący Rady Zemstvo Vogel, z wieżyczką na dachu; z czerwonej cegły z żółtymi okiennicami - głowice; różowawy - ojciec arcykapłana Izajasza Kudriawskiego i długa linia chełpliwych przytulne domki- kwaterowała w nich władza: dowódca wojskowy Pokivaiko, namiętny miłośnik śpiewu, nazywany był Mazepą ze względu na duże wąsy i grubość; inspektor podatkowy Żukow, ponury człowiek, który cierpiał z powodu intensywnego picia; szef ziemstwa Strehel, bywalca teatru i dramaturg; policjant Karl Ignatievich Worms i wesoły lekarz Ryakhin, najlepszy artysta lokalne grono miłośników komedii i dramatów.

Ważnym tematem dla Gorkiego jest odwieczny spór o filisterstwo. Lub - „mieszanka”?

W końcu Rosjanin miesza wiele rzeczy i być może to jest właśnie jego tajemnica.

10. ŻYCIE KLIMY SAMGIN

Powieść – największa w dorobku Gorkiego, „dla ośmiuset osób”, jak drwili parodyści – pozostała niedokończona. Ale to, co pozostaje, pod względem wyrafinowania przewyższa wszystko, co napisał Gorky. Okazuje się, że umiał pisać z powściągliwością, niemal naukowo, ale jednocześnie po gorkowsku.

Zgodnie z definicją Gorkiego jest to książka o „intelektualiście średniej wartości, który przechodzi przez całą gamę nastrojów, szukając najbardziej niezależnego miejsca w życiu, w którym czułby się komfortowo zarówno finansowo, jak i wewnętrznie”.

A wszystko to na tle punktów zwrotnych. rewolucyjne lata, do 1918 r. Gorky po raz pierwszy okazał się realistą, obiektywnym analitykiem, którego znalazł dla siebie ostatnia książka harmonijny ton narracji. Pisał „Samgin” przez dziesięciolecia. W której tytułowy bohater autorowi się to nie podoba. Samghin to prawdziwy wąż, przypominający Judasza Gołowlewa Szczedrina. Ale czołga się „po całej wielkiej Rusi” – i otwiera się przed nami przestrzeń historii. Wygląda na to, że Gorky, który żył w wiecznym pośpiechu, nie chciał rozstawać się z tą książką. Rezultatem była encyklopedia, i to wcale nie idealistyczna. Gorky pisze bez hipokryzji o miłości i flircie, o polityce i religii, o nacjonalizmie i finansowych oszustwach... To jest jednocześnie kronika i wyznanie. Podobnie jak Cervantes, wspomina nawet o sobie w powieści: bohaterowie rozmawiają o pisarzu Gorkim. Tak jak my sto lat później.

1895 - „Chelkash”, „Stara kobieta Izergil”.
1897 - „Byli ludzie”, „Małżonkowie Orłowowie”, „Malwa”, „Konowałow”.
1899 - powieść „Foma Gordeev”, wiersz w prozie „Pieśń o sokole”.
1900-1901 - powieść „Trzy”, osobista znajomość z Czechowem, Tołstojem.
1901 - „Pieśń petrela”. Udział w marksistowskich kołach robotniczych Niżnego Nowogrodu, Sormowa, Petersburga, napisał odezwę wzywającą do walki z samowładztwem. Aresztowany i wydalony z Niżnego Nowogrodu.
W 1902 - A.M. Gorki zwrócił się ku dramaturgii. Tworzy sztuki „Drobnomieszczanin”, „Na dnie”.
1904-1905 - pisze sztuki „Mieszkańcy lata”, „Dzieci słońca”, „Barbarzyńcy”. Spotyka Lenina. Za rewolucyjną proklamację iw związku z egzekucją 9 stycznia został aresztowany, ale następnie zwolniony pod naciskiem opinii publicznej. Członek rewolucji 1905-1907. Jesienią 1905 wstąpił do Socjaldemokratycznej Partii Robotniczej Rosji.
1906 - A. M. Gorky wyjeżdża za granicę, tworzy satyryczne broszury o „burżuazyjnej” kulturze Francji i USA („Moje wywiady”, „W Ameryce”). Pisze sztukę „Wrogowie”, tworzy powieść „Matka”. Z powodu choroby (gruźlicy) Gorky osiadł we Włoszech na wyspie Capri, gdzie mieszkał przez 7 lat. Tutaj pisze „Spowiedź” (1908), w której wyraźnie zidentyfikowano jego różnice z bolszewikami.
1908 - sztuka „Ostatni”, opowiadanie „Życie niepotrzebnego człowieka”.
1909 - powieści „Miasto Okurow”, „Życie Matveya Kozhemyakina”.
1913 - rano Gorky redaguje bolszewickie gazety „Zvezda” i „Prawda”, Dział sztuki Bolszewickie czasopismo Oświecenie opublikowało pierwszy zbiór proletariackich pisarzy. Pisze Opowieści z Włoch.
1912-1916 - AM Gorki tworzy serię opowiadań i esejów, które złożyły się na zbiór „Po drugiej stronie Rusi”, powieści autobiograficzne „Dzieciństwo”, „W ludziach”. Ostatnia część trylogii Moje uniwersytety powstała w 1923 roku.
1917-1919 - AM Gorky prowadzi dużą publiczność i praca polityczna, krytykuje „metody” bolszewików, potępia ich stosunek do starej inteligencji, ratuje wielu jej przedstawicieli od represji bolszewickich. W 1917 r. rozstał się z bolszewikami w kwestii terminowości rewolucja socjalistyczna w Rosji nie przeszedł ponownej rejestracji członków partii i formalnie ją opuścił.
1918 r. – rewolucja wywołana przez Buriewiestnika-Gorkego okazała się zupełnie inna od tego, co widział w swoich pięknych młodzieńczych przepowiedniach. Popierając bolszewików na długo przed rewolucją, Gorki ostro wypowiadał się przeciwko czerwonej przemocy, która zastąpiła rozpadającą się, rozkładającą się autokrację. Seria artykułów dziennikarskich napisanych w pogoni za wydarzeniami i opublikowanych w gazecie Nowaja Żizń, zebrała książkę antybolszewickiego, antyleninowskiego dziennikarstwa Przedwczesne myśli, które natychmiast zostały zakazane władza radziecka i zostały przedrukowane dopiero na początku lat 90.
1921 - rano Gorki, w związku ze wznowieniem choroby i za namową Lenina, wyjechał na leczenie za granicę.
Od 1924 mieszkał we Włoszech, w Sorrento. Opublikowano wspomnienia o Leninie.
1925 - powieść „Sprawa Artamonowa”.
1928 - na zaproszenie rządu sowieckiego i osobiście Stalina odbywa podróż po kraju, podczas której Gorkiemu pokazywany jest dorobek ZSRR, co znajduje odzwierciedlenie w cyklu esejów "O Związku Radzieckim".
1931 - Gorki wraca na stałe do Związku Radzieckiego. Tutaj Gorki otrzymuje „porządek społeczny” Stalina - aby przygotować grunt pod I Kongres Pisarzy Radzieckich i aby ten odbył się wśród nich Praca przygotowawcza. Gorky stworzył wiele gazet i czasopism, napisał sztuki Jegor Bułyczow i inni (1932), Dostigajew i inni (1933).
1934 - Gorky „prowadzi” I Kongres Pisarzy Radzieckich, przemawia na nim głównym raportem.
W latach 1925-1936 napisał powieść Życie Klima Samgina, która nigdy nie została ukończona.

Prace Gorkiego: pełna lista . Maxim Gorky: twórczość wczesnoromantyczna Wielki rosyjski pisarz Maksym Gorki (Pieszkow Aleksiej Maksimowicz) urodził się 16 marca 1868 w Niżnym Nowogrodzie - zmarł 18 czerwca 1936 w Gorkach. W młodym wieku „wszedł w lud”, jak sam to określił. Żył ciężko, nocował w slumsach wśród wszelkiego rodzaju motłochu, wędrował, przerywany przypadkowym kawałkiem chleba. Przebył rozległe terytoria, odwiedził Don, Ukrainę, Wołgę, Besarabię ​​Południową, Kaukaz i Krym. Początek Aktywnie zaangażowany w działalność społeczną i polityczną, za co był wielokrotnie aresztowany. W 1906 wyjechał za granicę, gdzie zaczął z powodzeniem pisać swoje utwory. Do 1910 roku Gorky zyskał sławę, jego twórczość wzbudziła duże zainteresowanie. Wcześniej, w 1904 roku, zaczęły pojawiać się artykuły krytyczne, a następnie książki „O Gorkim”. Prace Gorkiego interesowały polityków i osoby publiczne. Niektórzy z nich uważali, że pisarz był zbyt swobodny w interpretacji wydarzeń rozgrywających się w kraju. Wszystko, co napisał Maksym Gorki, dzieła teatralne czy eseje publicystyczne, opowiadania czy wielostronicowe opowiadania, wywoływało rezonans i często towarzyszyły mu antyrządowe przemówienia. W czasie I wojny światowej pisarz zajął stanowisko otwarcie antymilitarystyczne. Z entuzjazmem przyjął rewolucję 1917 roku i zamienił swoje mieszkanie w Piotrogrodzie w miejsce spotkań polityków. Często Maxim Gorky, którego prace stawały się coraz bardziej aktualne, rozmawiał z recenzjami własnej pracy, aby uniknąć błędnej interpretacji. Zagranica W 1921 roku pisarz wyjechał na leczenie za granicę. Przez trzy lata Maxim Gorky mieszkał w Helsinkach, Pradze i Berlinie, a następnie przeniósł się do Włoch i osiadł w mieście Sorrento. Tam zajął się publikacją swoich wspomnień o Leninie. W 1925 roku napisał powieść Sprawa Artamonowa. Wszystkie ówczesne dzieła Gorkiego były upolitycznione. Powrót do Rosji Rok 1928 był dla Gorkiego punktem zwrotnym. Na zaproszenie Stalina wraca do Rosji i przez miesiąc przemieszcza się z miasta do miasta, poznaje ludzi, zapoznaje się z osiągnięciami przemysłu, obserwuje rozwój budownictwa socjalistycznego. Następnie Maxim Gorky wyjeżdża do Włoch. Jednak w następnym roku (1929) pisarz ponownie przyjeżdża do Rosji i tym razem odwiedza sołowieckie obozy specjalnego przeznaczenia. W tym samym czasie recenzje pozostawiają najbardziej pozytywne. Aleksander Sołżenicyn wspomniał o tej podróży Gorkiego w swojej powieści Archipelag Gułag. Ostateczny powrót pisarza do Związku Radzieckiego nastąpił w październiku 1932 roku. Od tego czasu Gorky mieszka w dawnej rezydencji Ryabushinsky'ego na Spiridonovce, w daczy w Gorkach, a na wakacje jeździ na Krym. Pierwszy zjazd pisarzy Po pewnym czasie pisarz otrzymuje od Stalina rozkaz polityczny, który powierza mu przygotowanie I zjazdu pisarzy radzieckich. W świetle tego rozkazu Maxim Gorky tworzy kilka nowych gazet i czasopism, publikuje serie książek o historii radzieckich fabryk i fabryk, wojnie domowej i niektórych innych wydarzeniach z czasów sowieckich. Następnie pisał dramaty: „Egor Bulychev i inni”, „Dostigaev i inni”. Niektóre z wcześniej napisanych dzieł Gorkiego wykorzystał także przy przygotowaniu pierwszego kongresu pisarzy, który odbył się w sierpniu 1934 r. Na kongresie rozwiązano głównie kwestie organizacyjne, wybrano kierownictwo przyszłego Związku Pisarzy ZSRR i utworzono sekcje pisarzy według gatunku. Prace Gorkiego również zostały zignorowane na I Kongresie Pisarzy, ale został wybrany na przewodniczącego zarządu. Ogólnie wydarzenie uznano za udane, a Stalin osobiście podziękował Maximowi Gorkiemu za jego owocną pracę. Popularność M. Gorky, którego twórczość przez wiele lat wywoływała ostre kontrowersje wśród inteligencji, starał się brać udział w dyskusji o swoich książkach, a zwłaszcza sztukach teatralnych. Od czasu do czasu pisarz odwiedzał teatry, gdzie mógł się przekonać, że ludzie nie pozostają obojętni na jego twórczość. Rzeczywiście, dla wielu pisarz M. Gorky, którego dzieła były zrozumiałe dla zwykłego człowieka, stał się dyrygentem nowego życia. Publiczność teatralna kilkakrotnie chodziła na spektakl, czytała i czytała książki. Twórczość wczesnoromantyczna Gorkiego Twórczość pisarza można z grubsza podzielić na kilka kategorii. Wczesne prace Gorkiego są romantyczne, a nawet sentymentalne. Nadal nie odczuwają sztywności nastrojów politycznych, które nasycone są późniejszymi opowiadaniami i powieściami pisarza. Pierwsze opowiadanie pisarza „Makar Chudra” opowiada o ulotnej cygańskiej miłości. Nie dlatego, że była ulotna, bo „miłość przychodziła i odchodziła”, ale dlatego, że trwała tylko jedną noc, bez jednego dotknięcia. Miłość żyła w duszy, nie dotykając ciała. A potem śmierć dziewczyny z rąk ukochanej, odeszła dumna cygańska Rada, a po niej sam Loiko Zobar – popłynął razem po niebie, trzymając się za ręce. Niesamowita fabuła, niesamowita siła narracji. Historia „Makar Chudra” stała się przez wiele lat znakiem rozpoznawczym Maksyma Gorkiego, zdecydowanie zajmując pierwsze miejsce na liście „wczesnych dzieł Gorkiego”. Pisarz w młodości pracował ciężko i owocnie. Wczesnoromantyczna twórczość Gorkiego to cykl opowiadań, których bohaterami są Danko, Sokol, Chelkash i inni. Krótka historia o duchowej doskonałości daje do myślenia. „Chelkash” to opowieść o prostym człowieku, który nosi w sobie wysokie uczucia estetyczne. Ucieczka z domu, włóczęgostwo, współudział w przestępstwie. Spotkanie dwojga - jeden jest zajęty zwykłymi sprawami, drugi jest przypadkowy. Zawiść, nieufność, gotowość do uległego posłuszeństwa, strach i służalczość Gawriły przeciwstawiają się odwadze, pewności siebie i umiłowaniu wolności Chelkasha. Jednak społeczeństwo nie potrzebuje Chelkash, w przeciwieństwie do Gavrila. Romantyczny patos przeplata się z tragizmem. Opis przyrody w opowieści jest również owiany zasłoną romansu. W opowiadaniach „Makar Chudra”, „Stara kobieta Izergil” i wreszcie w „Pieśni o sokole” można prześledzić motywację „szaleństwa odważnych”. Pisarz stawia bohaterów w trudnych warunkach, a następnie bez żadnej logiki prowadzi ich do finału. Dlatego twórczość wielkiego pisarza jest interesująca, że ​​narracja jest nieprzewidywalna. Praca Gorkiego „Stara kobieta Izergil” składa się z kilku części. Postać jej pierwszego opowiadania – syn ​​orła i kobiety, bystrooka Larra, przedstawiona została jako egoistka, niezdolna do wzniosłych uczuć. Kiedy usłyszał maksymę, że za to, co zabrał, nieuchronnie trzeba zapłacić, wyraził niedowierzanie, stwierdzając, że „chciałbym pozostać nietknięty”. Ludzie go odrzucili, skazując na samotność. Duma Larry okazała się dla niego zgubna. Danko jest nie mniej dumny, ale traktuje ludzi z miłością. W ten sposób uzyskuje wolność niezbędną dla swoich współplemieńców, którzy mu wierzą. Mimo gróźb tych, którzy wątpią, czy uda mu się wyprowadzić plemię z gęstego lasu, młody wódz idzie dalej, ciągnąc za sobą ludzi. A kiedy wszystkim zabrakło sił, a las się nie kończył, Danko rozdarł sobie pierś, wyjął płonące serce i swoim płomieniem oświetlił ścieżkę, która doprowadziła ich na polanę. Niewdzięczni współplemieńcy, uwalniając się, nawet nie spojrzeli w kierunku Danko, kiedy upadł i umarł. Ludzie uciekali, w biegu podeptali płonące serce, a ono rozsypało się w niebieskie iskry. Romantyczne dzieła Gorkiego pozostawiają niezatarty ślad w duszy. Czytelnicy wczuwają się w bohaterów, nieprzewidywalność fabuły trzyma w napięciu, a zakończenie często jest nieoczekiwane. Ponadto romantyczne dzieła Gorkiego wyróżniają się głęboką moralnością, która jest dyskretna, ale skłania do myślenia. Temat wolności jednostki dominuje we wczesnej twórczości pisarza. Bohaterowie dzieł Gorkiego są kochający wolność, a nawet gotowi oddać życie za prawo do wyboru własnego losu. Wiersz „Dziewczyna i śmierć” jest żywym przykładem poświęcenia w imię miłości. Młoda, pełna życia dziewczyna zawiera pakt ze śmiercią za jedną noc miłości. Jest gotowa rano umrzeć bez żalu, byle tylko znów spotkać ukochanego. Król, który uważa się za wszechmocnego, skazuje dziewczynę na śmierć tylko dlatego, że wracając z wojny był w złym humorze i nie podobał mu się jej radosny śmiech. Śmierć oszczędziła Miłość, dziewczyna pozostała przy życiu, a „koścista z kosą” nie miała już nad nią władzy. Romantyzm obecny jest także w „Pieśni o Petrelu”. Dumny ptak jest wolny, jest jak czarna błyskawica, pędząca między szarą równiną morza a chmurami wiszącymi nad falami. Niech burza wiać mocniej, dzielny ptak jest gotowy do walki. A dla pingwina ważne jest, aby ukryć swoje tłuste ciało w skałach, ma inny stosunek do burzy - bez względu na to, jak mokre są jego pióra. Człowiek w dziełach Gorkiego Specyficzny, wyrafinowany psychologizm Maksyma Gorkiego obecny jest we wszystkich jego opowiadaniach, a główną rolę zawsze przypisuje się osobowości. Nawet bezdomni włóczędzy, bohaterowie pensjonatu, są przedstawiani przez pisarza jako szanowani obywatele, pomimo ich trudnej sytuacji. Osoba w utworach Gorkiego jest stawiana na pierwszym planie, wszystko inne jest drugorzędne – w tle opisywane wydarzenia, sytuacja polityczna, nawet działania organów państwowych. Historia Gorkiego „Dzieciństwo” Pisarz opowiada historię życia chłopca Alyosha Peshkov, jakby we własnym imieniu. Historia jest smutna, zaczyna się śmiercią ojca, a kończy śmiercią matki. Osierocony chłopiec usłyszał od dziadka, dzień po pogrzebie matki: „Nie jesteś medalem, nie powinieneś wisieć mi na szyi… Idź do ludzi…”. I wyrzucony. Tak kończy się Dzieciństwo Gorkiego. A w środku kilka lat mieszkania w domu dziadka, szczupłego, małego staruszka, który w soboty chłostał rózgami każdego słabszego od siebie. I tylko jego wnuki, które mieszkały w domu, były gorsze od dziadka pod względem siły, a on bił je od tyłu, kładąc je na ławce. Aleksiej dorastał, wspierany przez matkę, aw domu wisiała gęsta mgła wrogości między wszystkimi i wszystkimi. Wujowie walczyli między sobą, grozili dziadkowi, że go też zabiją, kuzyni upili się, a ich żony nie zdążyły urodzić. Alosza próbował zaprzyjaźnić się z chłopcami z sąsiedztwa, ale ich rodzice i inni krewni byli w tak skomplikowanych stosunkach z dziadkiem, babcią i matką, że dzieci mogły komunikować się tylko przez dziurę w płocie. „Na dole” W 1902 roku Gorky zwrócił się do tematu filozoficznego. Stworzył sztukę o ludziach, którzy z woli losu zeszli na samo dno rosyjskiego społeczeństwa. Kilka postaci, mieszkańców pensjonatu, pisarz opisał z przerażającą autentycznością. W centrum opowieści znajdują się bezdomni na skraju rozpaczy. Ktoś myśli o samobójstwie, ktoś inny ma nadzieję na najlepsze. Praca M. Gorkiego „Na dnie” to żywy obraz społecznego i codziennego nieładu w społeczeństwie, często przeradzającego się w tragedię. Właściciel domu noclegowego, Michaił Iwanowicz Kostylew, żyje i nie wie, że jego życie jest stale zagrożone. Jego żona Vasilisa namawia jednego z gości - Vaskę Pepel - do zabicia męża. Tak to się kończy: złodziej Vaska zabija Kostyleva i trafia do więzienia. Pozostali mieszkańcy pensjonatu nadal żyją w atmosferze pijackich hulanek i krwawych bójek. Po pewnym czasie pojawia się niejaki Luca, projektor i próżniak. „Zalewa”, jak bardzo na próżno, prowadzi długie rozmowy, obiecuje wszystkim bez wyjątku szczęśliwą przyszłość i pełny dobrobyt. Potem Luke znika, a nieszczęśliwi ludzie, którym dał nadzieję, są zagubieni. Nastąpiło poważne rozczarowanie. Czterdziestoletni bezdomny, nazywany Aktorem, popełnia samobójstwo. Inni też nie są daleko od tego. Nochleżka, jako symbol ślepego zaułka rosyjskiego społeczeństwa końca XIX wieku, jest nieskrywanym wrzodem struktury społecznej. Twórczość Maksyma Gorkiego „Makar Chudra” - 1892. Opowieść o miłości i tragedii. „Dziadek Arkhip i Lenka” – 1893. Chory żebrak staruszek, a wraz z nim jego wnuk Lenka, nastolatek. Najpierw dziadek nie wytrzymuje trudów i umiera, potem umiera wnuk. Dobrzy ludzie chowali nieszczęśników przy drodze. „Stara kobieta Izergil” - 1895. Kilka opowieści starej kobiety o egoizmie i bezinteresowności. „Czełkasz” - 1895. Opowieść o „nałogowym pijaku i sprytnym, zuchwałym złodzieju”. „Małżonkowie Orłowa” - 1897. Opowieść o bezdzietnym małżeństwie, które postanowiło pomóc chorym. „Konowałow” - 1898. Opowieść o tym, jak Aleksander Iwanowicz Konowałow, aresztowany za włóczęgostwo, powiesił się w więziennej celi. „Foma Gordiejew” - 1899. Opowieść o wydarzeniach końca XIX wieku, rozgrywających się w mieście Wołga. O chłopcu imieniem Foma, który uważał swojego ojca za wspaniałego rabusia. „Filistyni” - 1901. Opowieść o drobnomieszczańskich korzeniach i nowym trendzie czasów. „Na dnie” - 1902. Ostra, aktualna sztuka o bezdomnych, którzy stracili wszelką nadzieję. „Matka” - 1906. Powieść poruszająca temat nastrojów rewolucyjnych w społeczeństwie, o wydarzeniach rozgrywających się w granicach manufaktury, z udziałem członków tej samej rodziny. „Wassa Zheleznova” - 1910. Spektakl o młodej 42-letniej kobiecie, właścicielce firmy parowca, silnej i potężnej. „Dzieciństwo” - 1913. Historia prostego chłopca i jego dalekiego od prostego życia. „Opowieści z Włoch” - 1913. Seria opowiadań na temat życia we włoskich miastach. „Pasja-twarz” - 1913. Krótka opowieść o głęboko nieszczęśliwej rodzinie. „W ludziach” - 1914. Opowieść o chłopcu na posyłki w modnym sklepie obuwniczym. „Moje uniwersytety” - 1923. Opowieść o Uniwersytecie Kazańskim i studentach. „Niebieskie życie” - 1924. Opowieść o marzeniach i fantazjach. „Sprawa Artamonowa” - 1925. Opowieść o wydarzeniach rozgrywających się w fabryce tkanin. „Życie Klima Samgina” – 1936. Wydarzenia początku XX wieku - Petersburg, Moskwa, barykady. Każde przeczytane opowiadanie, opowiadanie czy powieść pozostawia wrażenie wysokiego kunsztu literackiego. Postacie mają wiele unikalnych cech i cech. Analiza prac Gorkiego obejmuje obszerną charakterystykę postaci, po której następuje podsumowanie. Głębia narracji jest organicznie połączona z trudnymi, ale zrozumiałymi środkami literackimi. Wszystkie dzieła wielkiego rosyjskiego pisarza Maksyma Gorkiego znajdują się w Złotym Funduszu Kultury Rosyjskiej.