Nikołaj Lancere Lancere Nikołaj Jewgiejewicz (1879–1942). Absolwent Akademii Sztuk Pięknych (1904). Wybitna postać rosyjskiej kultury XX wieku, artysta o uniwersalnym talencie. Wybitny i wszechstronny architekt, malarz, grafik, historyk architektury, postać w terenie

Jean Francois Millet (1814–1875) Zbieracze 1857. Musée d'Orsay, Paryż Millet, pochodzący z rodziny wiejskiego organisty, od najmłodszych lat związał się z pracą chłopską, co wpłynęło na wybór głównego tematu jego twórczości. Temat wiejski był dość powszechny

Camille Corot (1796–1875) Kobieta z perłą 1869. Luwr, Paryż Młoda kobieta z sąsiedztwa, Bertha Goldschmidt, pozowała do obrazu. Ubrana jest we włoską suknię i kamizelkę artystki, ukazana jest w pozie zbliżonej do La Giocondy Leonarda. Chociaż nazwa modelu jest znana, to

Karl Petrovich Beggrov 1799-1875 Beggrov ukończył klasę krajobrazu Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Studiował u słynnego pejzażysty M. N. Vorobyova Beggrov zajmował się litografią i był litografem w Głównej Dyrekcji Kolei

Evgeny Petrovich Zhitnev 1809–1860 Zhitnev był uczniem AG Venetsianov. Był poddanym, ale otrzymał wolność, studiował jako wolny przybysz w Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. W 1835 otrzymał tytuł wolnego artysty, w 1856 został akademikiem

Aleksander Aleksiejewicz Agin 1817–1875 Agin był nieślubnym synem chłopki podwórkowej i bogatego ziemianina pskowskiego, wywodzącym się ze starożytnego rodu Jełaginów. Kapitan uprzywilejowanego pułku kawalerii Aleksiej Pietrowicz Jełagin był członkiem Patriotycznego

Yuon Konstantin Fiodorowicz (1875-1958) Święto. Katedra Wniebowzięcia NMP w Ławrze Trójcy Sergiusza Malownicza praca Yuona jest wielopłaszczyznowa. Malował obrazy tematyczne, portrety, ale ulubionym gatunkiem artysty był pejzaż. Ten gatunek pozwolił mu śpiewać o pięknie Rosjanina

Lansere Evgeny Evgenievich (1875-1946), grafik i malarz.

Urodzony 24 sierpnia 1875 r. W Morszańsku (obecnie w obwodzie tambowskim) słynnego rzeźbiarza Jewgienija Aleksandrowicza Lansere. Dziadek i wujkowie ze strony matki to Benois architekci i artyści.

Profesjonalny Lansere otrzymał w Szkole Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych w Petersburgu (1892-1895), a następnie w akademiach Colassori i Julian w Paryżu (1895-1898).

Twórcze dziedzictwo Lansere obejmuje setki szkiców, około 50 albumów rysunków i szkiców. Tworzył pejzaże, głównie płótna miejskie, historyczne. Artysta wniósł największy wkład w ilustrację książkową i malarstwo monumentalne. Zaprojektował czasopisma „Świat sztuki”, „Artystyczne skarby Rosji”, „Rekreacja dziecięca”, czasopisma satyryczne „Zhupel”, „Hell's Mail”.

Od 1899 brał czynny udział w grupie artystycznej i redakcji pisma „Świat Sztuki”. Do największych osiągnięć Lansere'a należały cykle ilustracji do opowiadań L. N. Tołstoja "Hadji Murad" (1912-1941) i "Kozacy" (1917-1936). Na uwagę zasługują rysunki wykonane przez artystę w latach 1914-1915. na froncie kaukaskim, a także albumy, które były efektem licznych podróży na Kaukaz i Zakaukazie, do Turcji, Paryża.

W latach 1917–1934 Jewgienij Jewgiejewicz mieszkał z rodziną na Kaukazie. Od 1922 do 1932 wykładał w Gruzińskiej Akademii Sztuk Pięknych w Tbilisi. Następnie kontynuował nauczanie w Moskiewskim Instytucie Architektury i Ogólnounijnej Akademii Sztuk Pięknych w Leningradzie (1934-1938).

Znaczące dzieła teatralne artysty. Wykonywał scenografie i szkice kostiumów oraz charakteryzację do spektakli operowych, baletowych i dramatycznych wielu teatrów kraju (opera K. Saint-Saensa „Samson i Dalila”, 1925; tragedie W. Szekspira „Makbet” i „Król Lear ", 1928.; Komedia A. S. Griboedova „Biada dowcipowi”, 1937; Opera S. S. Prokofiewa „Zaręczyny w klasztorze”, 1941 itd.). W dziedzinie malarstwa monumentalnego Lansere pracował jeszcze intensywniej (malarstwo, tablice, sztukaterie). Największe prace związane są z Moskwą: malowidła ścienne sal Dworca Kazańskiego (od 1916 do 1946) i Hotelu Moskwa (1937), udział w opracowaniu szkiców do malowideł Pałacu Sowietów (1939), szkice plafonów Teatru Bolszoj (1937-1939), panele majolikowe dla stacji metra Komsomolskaja (1933-1934) i wiele innych.

Lansere Jewgienij Jewgiejewicz- I (1875 1946), grafik i malarz, Artysta Ludowy RFSRR (1945). Syn EA Lansere. Brat Z. E. Serebryakova. Członek Świat Sztuki. Grafika książkowa („Hadji Murat” L. N. Tołstoja, 1912 41), kompozycje historyczne (seria „Trofea rosyjskiej broni” ... słownik encyklopedyczny

Lansere Jewgienij Jewgiejewicz- (1875 1946), sowy. artysta. W 1914 r. za 4. tom Sobr. op. Prowadzony. V. Kallasha zilustrował bajkę „Ashik Kerib” (gwasz; Państwowa Galeria Trietiakowska): „Ashik Kerib i St. Jerzego” i „Magul Megeri na weselu”. Ilustracje odznaczają się rytmem i plastycznością gestu oraz ... ... Encyklopedia Lermontowa

Lansere Jewgienij Jewgiejewicz- Lansere, malarz Evgeny Evgenievich (ur. 1875), syn rzeźbiarza Evgeny Alexandrovich Lansere. Studiował w szkole Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych, następnie w Paryżu w prywatnych akademiach Colarossiego i Juliana, gdzie pracował pod kierunkiem Benjamina… Słownik biograficzny

Lansere Jewgienij Jewgiejewicz- (1875 1946), radziecki grafik i malarz. Artysta Ludowy RFSRR (1945). Syn EA Lansere. Studiował w Szkole Rysunkowej OPH (1892–95) oraz w prywatnych akademiach w Paryżu (1895–98). Wykładał (1922-38) w Tbilisi Academy of Arts, Marzhi, Leningradzka Akademia Sztuk ... Encyklopedia sztuki

Lansere Jewgienij Jewgiejewicz- (1875-1946), grafik i malarz, Artysta Ludowy RFSRR (1945). Urodzony w Pawłowsku. W latach 1892-1917 mieszkał w Petersburgu. Studiował w Szkole Rysunkowej OPH (189295) oraz w prywatnej Akademii Sztuk Pięknych w Paryżu (189598). Akademik Akademii Sztuk Pięknych (1912), wykładał tam ... Encyklopedyczna książka informacyjna „St. Petersburg”

Lansere Jewgienij Jewgiejewicz- (1875, Pawłowsk 1946, Moskwa), grafik i malarz, Artysta Ludowy RFSRR (1945). Wraz z siostrą Zinaidą (mężem Serebryakovą) otrzymał podstawową edukację artystyczną w domu ojca, rzeźbiarza E.A. ułan... ... Moskwa (encyklopedia)

LANSERE Jewgienij Jewgiejewicz- (23 sierpnia 1875 13 września 1946), rosyjski artysta, akademik Akademii Sztuk Pięknych (1912), Artysta Ludowy RFSRR (1945), laureat Nagrody Stalina (1943). Bratanek artysty A. N. Benois, Eugene Lansere w 1892 1896 studiował w ... ... Encyklopedia kina

Lansere Jewgienij Jewgiejewicz-, radziecki grafik i malarz, Artysta Ludowy RFSRR (1945). Syn EA Lansere. Studiował w Szkole Rysunkowej Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych w Petersburgu (1892≈95), w ... ... Wielka radziecka encyklopedia

LANSERE Jewgienij Jewgiejewicz- (1907 88) rosyjski malarz i grafik. Syn EE Lansere. Malowidła ścienne Kazania (wraz z ojcem) Jarosławia, stacje Kursk w Moskwie (lata 40-50), grafika książkowa (seria albumów Zabytki architektury rosyjskiej itp.), Portrety, pejzaże ... ...

LANSERE Jewgienij Jewgiejewicz- (1875 1946) rosyjski grafik i malarz, Artysta Ludowy Rosji (1945). Syn EA Lansere. Brat Z. E. Serebryakova. Członek Świat Sztuki. Grafika książkowa (Kozacy L. N. Tołstoja, 1917 37), kompozycje historyczne (seria Trofea rosyjskiej broni ... Wielki słownik encyklopedyczny

Lansere Jewgienij Jewgiejewicz- (1875 1946), grafik i malarz, Artysta Ludowy RFSRR (1945). Urodzony w Pawłowsku. W latach 1892-1917 mieszkał w Petersburgu. Studiował w Szkole Rysunkowej OPH (1892–95) oraz w prywatnej Akademii Sztuk Pięknych w Paryżu (1895–98). Akademik Akademii Sztuk Pięknych (1912), tam wykładał (1934-38) ... Petersburg (encyklopedia)

Książki

• pamiętniki. Zestaw 3 książek. Książka 1. Edukacja uczuć, Lansere Evgeny Evgenievich. Publikacja jest pierwszą publikacją pamiętników słynnego rosyjskiego i radzieckiego artysty Evgeny Evgenievich Lansere. Publikacja skierowana jest do szerokiego grona czytelników zainteresowanych ... Kup za 3855 rubli
• pamiętniki. Zestaw 3 książek. Książka 2. Podróż. Kaukaz. Dni powszednie i święta, Lansere Evgeny Evgenievich. Publikacja jest pierwszą publikacją pamiętników słynnego rosyjskiego i radzieckiego artysty Evgeny Evgenievich Lansere. Druga książka zawiera żywe wrażenia z podróży do Angory...

Eugene Lansere interpretator rosyjskiej klasyki

Artyści książki XX wieku

Jewgienij Niemirowski

Bardzo rzadko zdarza się, aby w jednej rodzinie gromadziło się tak wielu utalentowanych ludzi, jak w rodzinie, z której pochodzi bohater naszego dzisiejszego eseju. Pragnienie sztuki zostało mu przeniesione z Alberto Camillo lub, jak go nazywano w Rosji, Alberta Katarinovicha Kavosa. Ten człowiek, który zbudował Teatr Bolszoj w Moskwie i Teatr Maryjski w Petersburgu, był dziadkiem Aleksandra Nikołajewicza Benois i pradziadkiem Jewgienija Jewgiejewicza Lansere. Tak więc artysta, o którym teraz opowiemy, był siostrzeńcem jednego z założycieli World of Art, chociaż wujek był tylko o pięć lat starszy od siostrzeńca. Podobnie jak Benois, Eugene Lansere również zaczynał w World of Art i również był zafascynowany XVIII wiekiem. Jeden z najsłynniejszych obrazów Lansere, wystawiony w 1905 roku, nosi tytuł Cesarzowa Elżbieta Pietrowna w Carskim Siole.

Ale z biegiem czasu drogi Świata Sztuki rozeszły się: większość z nich zakończyła życie na wygnaniu, a Jewgienij Jewgiejewicz Lansere pozostał w Rosji Sowieckiej, został Artystą Ludowym RFSRR, laureatem Nagrody Stalina. Czy musiał się z tego powodu wycofywać? Ogólnie rzecz biorąc, nie, ponieważ artysta Lansere był przekonanym realistą. Zarówno przed, jak i po rewolucji chętnie ilustrował dzieła rosyjskiej literatury klasycznej. To prawda, że ​​​​od czasu do czasu musiał wykonywać prace, które wydawały się dla niego nie charakterystyczne. A jeśli portret młodego Sergo Ordżonikidze, namalowany w 1922 r., przesycony jest sympatią dla młodego, romantycznego rewolucjonisty, to nie można tego powiedzieć o obrazie na głównej klatce schodowej Państwowego Muzeum w Gruzji „JW Stalin kieruje pierwszym politycznym akcji proletariatu zakaukaskiego” czy też o zbyt bezpośrednich i ideologicznych szkicach malowideł na Dworzec Kazański w Moskwie.

Eugene Lansere urodził się 23 sierpnia 1875 r., czyli w tym roku będziemy obchodzić jego 130. urodziny, o ile oczywiście nasza prasa pamięta tę datę. Jego ojciec Jewgienij Aleksandrowicz był utalentowanym rzeźbiarzem. Matka Ekaterina Nikolaevna, siostra A.N. Benoisa, która dobrze rysowała i uczęszczała na zajęcia w Akademii Sztuk Pięknych, również mogła zostać artystką. „Wyszła za mąż z miłości” - wspominał A.N. Benois - „młodego, utalentowanego i wkrótce sławnego rzeźbiarza Jewgienija Aleksandrowicza Lansere, a ten„ romans Katii i Żeni ”, który rozpoczął się latem 1874 r., Trwał aż do grobu Żeńki, który wydarzyło się w lutym 1886 r., Katia, która w chwili śmierci męża miała zaledwie 36 lat i wciąż była urocza, pozostała mu wierna do końca życia. Jewgienij Aleksandrowicz został doprowadzony do grobu przez gruźlicę, ale w małżeństwie z nim Ekaterina Nikołajewna urodziła sześcioro dzieci. Po śmierci męża przeprowadziła się z dziećmi do przestronnego domu rodzinnego, a lata dzieciństwa Eugene'a minęły z Aleksandrem Benois. „Szczególnie ucieszył mnie fakt”, wspominał później, „że pod jednym dachem ze mną był teraz mój ukochany siostrzeniec Żenia, czyli Żeniaka, Lansere, który bardzo wcześnie zaczął odkrywać niezwykły talent artystyczny. Rozmowy z tym uroczym, łagodnym, a jednocześnie przepełnionym wewnętrznym ogniem chłopakiem stopniowo zaczęły zmieniać się dla mnie z ulotnej rozrywki w swego rodzaju konieczność. Młodszy brat Jewgienija, Nikołaj, został architektem, a najmniejsza z sióstr stała się znaną artystką, która przeszła do historii sztuki rosyjskiej pod nazwą Zinaida Evgenievna Serebryakova.

Po ukończeniu gimnazjum Eugeniusz został uczniem szkoły rysunkowej Towarzystwa Zachęty Sztuki, a w 1896 roku wraz z Lwem Bakstem udał się w tradycyjną podróż do Świata Sztuki do Paryża, artystycznej mekki w przełom XIX i XX wieku. Wraz z przyjaciółmi Lansere podróżował do Włoch, Niemiec, Szwajcarii i Anglii. K. A. Somow pisał do jednego ze swoich korespondentów we wrześniu 1899 r.: „W maju przyjechali do nas do Paryża moi petersburscy przyjaciele, Nouvel i Nurok, przywożąc nową notatkę do naszej kompanii, a wraz z nimi my, tj. Ja, Shura B[enua] i J. Lansere, udaliśmy się do Londynu.

Początek pracy Jewgienija Jewgiejewicza w dziedzinie sztuki książkowej sięga 1897 r., Kiedy otrzymał pierwsze zamówienie - wydanie książki Elizavety Vyacheslavovna Balobanova „Legendy starożytnych zamków Bretanii”. Rysunki, wykonane tuszem i wybielaczem, piórem i pędzlem, zostały wykonane z natury latem tego samego roku, kiedy Lansere wraz z AN Benois przebywał w tej nadmorskiej francuskiej prowincji. „Zarówno ja, jak i nasz wierny towarzysz Zhenya Lanceray, Aleksander Nikołajewicz wspominał wiele lat później, marzyliśmy o dzikich i potwornych skałach, starożytnych granitowych kościołach i kaplicach, ogólnie o prehistorycznych menhirach, o wszystkim, co czyni bajeczne ... ”. O rysunkach, które Lansere wykonał w tym czasie, powiedział, że są przesiąknięte prawdziwie bretońskim nastrojem. W domu te rysunki oceniano różnie. „Czy warto było, aby E. Lancer wyjechał do Paryża, studiował i mieszkał tam przez długi czas” – pisał Władimir Wasiljewicz Stasow (1824–1906), „aby narysować wtedy swoje ilustracje do Opowieści bretońskich i swoje dekoracyjne rysunki, na których postacie ludzkie wystają krzywe i skośne, pozbawione najmniejszego charakteru fale w postaci regularnych mozaikowych rombów. Kilka kolosalnych, nabrzmiałych świec w lochu, potem niespotykane krzewy i rośliny, wszystko poza tym, co naprawdę istnieje na świecie. Stasov oczywiście przekazał swoje wrażenia z twórczości Lansere w formie ewidentnie przesadzonej, nie chcąc uznać możliwości stylizacji i prawa artysty do własnej wizji.

Książka Balobanova została opublikowana w 1899 roku, a jednocześnie Lansere brał udział w projektowaniu rocznicowego wydania Puszkina, w którym A.N. Benois i K.A.

EE Lansere. Shmutstitul dla magazynu „World of Art”. 1904

Potem była współpraca w czasopiśmie „World of Art”, wobec którego radziecka krytyka sztuki była, delikatnie mówiąc, ostrożna. Jednak radzieccy krytycy sztuki w każdy możliwy sposób podkreślali „szczególne miejsce”, jakie Lansere zajmował w tym „estetycznym stowarzyszeniu artystycznym”. A jak mogłoby być inaczej? Wszakże według M. W. Babenczikowa słowami M. W. Babenczikowa, spisanymi w 1949 roku, u szczytu walki z „kosmopolityzmem bez korzeni”, „głosili oni „ponadklasowy” charakter sztuki, rzekomo stojącej „ponad wszystkim”. ziemskich” i tym samym natychmiast ujawnili swoją przynależność klasową”. I dalej: „Świat sztuki niewolniczo kłaniał się wszelkiego rodzaju „obcości” i w swej nienawiści do realistycznego rozwoju świata ściśle stykał się z zachodnimi prądami modernistycznymi w literaturze, teatrze i muzyce”. Według słów tego samego autora, Lansere nigdy nie był typowym ani konsekwentnym światem sztuki. Wręcz przeciwnie, wyjątkowe wymagania stawiane sobie przez artystę skłoniły go z każdym rokiem do coraz większej krytyki konwencjonalnego stylu „Świata Sztuki” i idealistycznego światopoglądu tej ginącej grupy, która była rzecznikami i kaznodziejami kultury pozbawionej o dużym znaczeniu ideowym i społecznym, a przez to odległym i obcym ludziom kultury.» .

Tymczasem AN Benois zawsze podkreślał spójność i całkowitą jednomyślność ludzi, którzy stali u początków „Świata Sztuki”. Pod koniec swojej życiowej podróży, w liście do artysty i historyka sztuki Igora Emmanuiłowicza Grabara (1871-1960) z dnia 8 listopada 1946 r., w którym postanowił „wyrazić cały swój żal z powodu śmierci naszej drogiej Żeńki Lansere”, Benoit wspominał dawno minione dni: „A cóż to była za „trzoda”! Ilu nas było! I jak wszyscy są zjednoczeni, jak wszyscy są potrzebni wszystkim i wszyscy oddani jednej sprawie, jaką jest ochrona i rozpowszechnianie prawdziwej sztuki, czyli tego, co z pełnym przekonaniem za taką uważaliśmy. I z goryczą zauważył: „Cóż, teraz coś zupełnie innego jest uważane za„ prawdziwą sztukę ”i nic nie możemy z tym zrobić”. Do ostatnich dni uważał Jewgienija Lanceraya za osobę o podobnych poglądach.

E.E. Lansere współpracował z magazynem World of Art od pierwszego numeru, w którym znalazła się jego znakomita litografia „Sobór Kazański” oraz inne prace poświęcone Petersburgowi. Wydając grafiki sztalugowe, artysta jednocześnie ozdobił czasopismo zaskakująco dekoracyjną dekoracją ornamentalną. „Jego wstępy i zakończenia”, napisał Aleksiej Aleksiejewicz Sidorow (1891–1978), znany artysta i bibliolog, „zawsze bardzo sprytnie rozpoczynają lub kończą strony drukowanego tekstu”. Zdobienie jest trudną sztuką, zawsze balansującą między pustymi zdobieniami a prawdziwym kunsztem. Winiety Lansere w numerach 15 i 16 The World of Art AA Sidorov nazwał „pomysłowymi”, co oznacza ich ekscytującą prostotę i brak wszystkiego, co powierzchowne. Wykonał Lansere i okładki dla "World of Art". W numerach z 1902 roku ukazały się litografie artysty, aw numerze 9 z 1903 roku umieszczono jego całostronicowy półtytuł „Śmierć bogów”, w którym można dostrzec motywy bardzo dalekiej od Świat Sztuki. Wpływ Beardsleya, który łatwo dostrzec w grafikach Lwa Baksta i Konstantina Somowa, jest minimalny w pracach Lansere. Dział „Poezja średniowieczna w miniaturach” otwierała kolejna strona tytułowa autorstwa E.E. Lansere.

Wśród innych prac Jewgienija Jewgiejewicza dla World of Art wymienić należy trzy rysunki do cyklu wierszy Konstantego Dmitriewicza Balmonta (1867-1942) opublikowanego w jego najnowszym (dwunastym) numerze oraz towarzyszące tej publikacji niezwykle ozdobne nakrycia głowy i zakończenia. Okładki do magazynu „Rekreacja dziecięca” i ilustracje do opowiadania A. Osipowa „Varangian”, opublikowanego w St.

Jewgienij Jewgiejewicz zawsze był beztroski: w 1902 roku ponownie udał się w długą podróż, ale tym razem nie na Zachód, ale na Wschód. Lansere odwiedził syberyjskie miasta, podróżował do Mandżurii i Japonii. Lansere przywiózł z tej podróży wiele rysunków, które jednak nie spotkały się z wielkim odzewem publicznym. W następnym roku artysta odwiedził region pskowski (starożytne zabytki tej ziemi podziwiały Lansere, choć nie miały one zauważalnego wpływu na jego twórczość, a następnie podróżował po guberniach kurskiej i kijowskiej, malując pejzaże.

W latach pierwszej rewolucji rosyjskiej E.E. Lansere, podobnie jak jego przyjaciele ze Świata Sztuki, aktywnie uczestniczył w projektowaniu opozycyjnych magazynów. On, człowiek czystego ducha i boleśnie wrażliwy, był oburzony krwią przelaną na ulicach Petersburga 9 stycznia 1905 roku. Znacznie później, wspominając tamte czasy, Lansere pisał: „Ogólne oburzenie na reżim, mgliste nadzieje na bardziej sprawiedliwy porządek życia ogarnęły nas, wąski krąg artystów… Wszelka opozycja wobec rządu znalazła w nas sympatię”. Nr 2 magazynu Zhupel zawierał rysunek Lansere „Moskwa. Walka”, gdzie nasza starożytna stolica została przedstawiona z dzwonnicy klasztoru Strastnoy, z której oprawcy strzelali do zbuntowanych tłumów.

Po tym, jak Żupel został zdelegalizowany, a jego założyciele trafili do więzienia, Jewgienij Jewgiejewicz nie bał się ogłosić się wydawcą nowego magazynu Infernal Post, w którym już w pierwszym numerze ukazał się jego ostro satyryczny rysunek skierowany przeciwko niesławnej „Czarnej Sotni”. „Radujcie się na ziemi w imię podstawowych praw”, aw kolejnych rysunkach „Cieszymy się, że możemy spróbować, Wasza Ekscelencjo” i „Trizna”. Na ostatnim zdjęciu policjanci świętujący zwycięstwo. Rozwiązanie graficzne z ostrym kontrastem białych i czarnych plam niejako weszło w konflikt ze zwykłym kultem linii dla World of Art.

Koniec w następnym numerze

• 28.02.2020 Katalogi aukcyjne Sotheby's Contemporary Art Evening i Contemporary Art Day będą zawierały 26 dzieł o wartości 55 milionów dolarów z tej kolekcji
• 28.02.2020 Oczekuje się, że mechanizm prowadzenia biznesu, znany jako podział kosztów, jest w stanie wzmocnić pozycję galerii na tle zawirowań rynkowych i przyciągnąć nowych międzynarodowych dealerów na krajowy rynek sztuki.
• 27.02.2020 Dzieło Rubika Mona Lisy artysty znanego pod pseudonimem Invader trafiło pod młotek za czterokrotność ceny wywoławczej - ponad 500 000 dolarów.
• 27.02.2020 Zapowiedziana przez organizatorów nowa formuła targów przyciągnęła nową publiczność. Ile uda się ją zatrzymać i wyedukować w ramach corocznego wydarzenia, to główne pytanie Synergy Art w ciągu najbliższych 12 miesięcy
• 26.02.2020 Nabywcą dwóch kubistycznych portretów kobiet był miliarder Steve Wynn

• 28.02.2020 Sprzedano 14 z 30 partii, łączny przychód wyniósł prawie 5 milionów rubli
• 27.02.2020 Katalog zawiera 661 pozycji: obrazy i grafiki, porcelana, szkło, sztućce itp.
• 27.02.2020 Skonsolidowany katalog zawiera trzydzieści pozycji: czternaście obrazów, siedem arkuszy grafiki oryginalnej i dwie drukowane, dwie prace w technice mieszanej, cztery rzeźby i jeden talerz porcelanowy
• 26.02.2020 Do takiej decyzji kierownictwo domu aukcyjnego zmusiła sytuacja z epidemią Covid-19, która nie chciała ustąpić.
• 21.02.2020 Na przedświątecznej aukcji lutowej sprzedano 70% partii katalogowych, łączny przychód wyniósł nieco mniej niż 6 mln rubli

• 28.02.2020 Nazwiska tych osób pojawiają się co jakiś czas w wiadomościach, szefowie największych domów aukcyjnych kierują się ich gustami, ich prośby formułują to, co uznamy za najatrakcyjniejsze inwestycyjnie, popularne i odnoszące sukcesy w świecie sztuki.
• 26.02.2020 Na koniec materiał historyczny rubryki „Wskazówki dla początkujących kolekcjonerów” – o tym, jak Nowy Jork wyparł Paryż z piedestału rynku sztuki i zaaprobował kolekcjonowanie w jego nowoczesnej formie
• 20.02.2020