Osiągnięcia kultury średniowiecznej Rusi. Średniowieczna kultura rosyjska. Kultura Rusi Kijowskiej

W XI-XII wieku, kiedy tradycje starożytności i chrześcijaństwa połączono z życiem duchowym ludu starożytnej Rusi. Dzięki Bizancjum Ruś miała okazję zapoznać się z kulturą chrześcijańską w jej klasycznej postaci, poznać dojrzałe techniki architektury sakralnej i malowania ikon. Jednak starożytna Ruś bardzo szybko zdołała wypracować własny styl, który wyraźnie odzwierciedlał specyfikę tożsamości narodowej.

Odwołanie do sztuki rosyjskiej XII-XIII wieku. pozwolił badaczom kultury stwierdzić, że życie duchowe starożytnego narodu rosyjskiego i różne artystyczne formy jego wyrazu nosiły piętno oryginalnego i niepowtarzalnego doświadczenia chrześcijaństwa.

Kulturę dojrzałego Bizancjum cechuje surowa asceza, a sztukę starożytnej Rosji cechuje harmonia i człowieczeństwo. Kultura Rusi jest malowana różnymi, delikatniejszymi i jaśniejszymi kolorami. Wynika to ze specyfiki rozwoju kulturalnego.

Po pierwsze, była to kultura narodów, które niedawno weszły na scenę historii świata.

Po drugie, kultura ta początkowo rozwinęła się jako kultura syntetyczna, która wchłonęła i połączyła w jedną całość tradycje kulturowe różnych plemion i grup etnicznych, ludów rolniczych i koczowniczych.

Stara sztuka rosyjska jest częścią średniowiecznej sztuki chrześcijańskiej.

Cechą charakterystyczną jest dwoiste postrzeganie świata, dobrze znany dualizm ziemski i niebiański, boski i światowy. Jednocześnie rzeczy ziemskie są kruche i przemijające. Jednak dualizm wcale nie przeszkadza, aby średniowieczny światopogląd pozostał niezwykle integralny, ponieważ to, co wyższe i niższe, jest nie tylko hierarchiczne, ale także nierozłączne. W kulturze dominuje synteza, dążenie do jedności i harmonii.

Artysta średniowieczny i jego współczesny postrzegali świat zupełnie inaczej niż my go postrzegamy.

Na przykład hierarchia i jedność świata niebieskiego i ziemskiego sprzyjały odmiennemu wyrazowi otaczającej przestrzeni. Ikonie i mozaice brakuje znanej trójwymiarowej głębi.

Sztuka staroruska jest głęboko symboliczna. Symbolika była jednym z głównych sposobów rozwiązania najważniejszego zadania kultury średniowiecznej - osiągnięcia duchowej jedności, zjednoczenia tego, co boskie i ludzkie, doczesne i niebiańskie. Każdy szczegół ikony, każdy element świątyni miał dla mieszkańców starożytnej Rusi głębokie znaczenie. Sztuka sama w sobie była znakiem, symbolem, wyrazem tego, co najwyższe i święte. Stąd bezimienna większość starożytnych rosyjskich pomników sztuki, tak niezrozumiała dla nas i tak naturalna dla ich autorów.

Pisanie i oświecenie. Przyjęcie chrześcijaństwa przyczyniło się do szerzenia pisma i kultury pisanej. Znaczące było to, że prawosławie dopuszczało nabożeństwa w językach narodowych. Stworzyło to sprzyjające warunki dla rozwoju pisma. Wraz z literaturą liturgiczną Ruś przyjęła także swój pierwszy język literacki – cerkiewno-słowiański. średniowieczna kultura rosyjska

O wykształceniu ludności miejskiej świadczą litery z kory brzozowej – unikalne źródła do badań starożytnej Rusi. Ich różnorodność jest niepodważalnym dowodem na to, że umiejętność czytania i pisania była powszechna wśród różnych grup mieszczan, nie tylko mężczyzn, ale także kobiet. Nawet studenckie „zeszyty” uczniów nowogrodzkich wpadły w ręce archeologów.

W warstwie kulturowej datowanej na XI-XII wiek kilka lat temu odnaleziono najstarszy w naszej historii list miłosny.

„Jaką złość masz na mnie, że nie przyszłaś do mnie w tym tygodniu?…” – napisała z melancholią mieszkanka Nowogrodu w przesłaniu do lekkomyślnego narzeczonego. „Czy naprawdę cię obraziłem, wysyłając cię do ciebie?” Ale widzę, że ci się to nie podoba. Gdyby ci zależało, uciekłbyś spod ludzkich oczu i przyszedł…”

Rozprzestrzenianie się umiejętności czytania i pisania można ocenić także na podstawie tak wyjątkowego źródła, jak graffiti – napisy wypisywane na ścianach kościołów.

Istniały różne instytucje oświatowe. Naturalnie oświata znajdowała się w rękach kościoła, a szkoły powstawały głównie w klasztorach i kościołach.

Zachęcano i gloryfikowano książkowość jako wielką cnotę. Źródła wymieniają nazwiska takich skrybów, jak Jarosław Mądry i jego syn Wsiewołod, Jarosław Osmomysl.

Książka była przeznaczona do czytania zbawiającego duszę; nie przeczytali tego – „zjedli to”. Równie pełen czci stosunek starożytnego skryby do księgi był: prace nad księgą rozpoczynały się i kończyły umyciem rąk i przeczytaniem modlitwy.

Literatura staroruska. Pomimo bezpowrotnych strat literatura starożytnej Rusi zadziwia bogactwem i różnorodnością. Jej ogromną warstwę reprezentuje literatura przekładowa, przede wszystkim bizantyjska, zwłaszcza żywoty świętych i dzieła historyczne.

Oryginalna starożytna literatura rosyjska również osiągnęła wysoki poziom. Na początku XII wieku. powstała słynna „Opowieść o minionych latach” - ogólnorosyjski zbiór kronik. Za jego twórcę większość historyków uważa mnicha Nestora. Później rozwinęły się także kroniki lokalne. Pojawia się literatura hagiograficzna – całe cykle hagiograficzne poświęcone świętym rosyjskim – Borysowi i Glebowi, Teodozjuszowi z Peczerska.

Czytelnikom podobała się różnorodność nauk i instrukcji, wśród których szczególnie interesujące jest „Nauczanie Włodzimierza Monomacha”, które ukazało się około 1117 r.

Szczytem starożytnej literatury rosyjskiej jest słynna „Opowieść o kampanii Igora”, która opowiada o nieudanej kampanii księcia nowogrodzkiego-Severska Igora Światosławicza przeciwko Połowcom w 1185 r. Architektura.

Rosyjskie miasto jest w przeważającej mierze miastem drewnianym. Badania miniatur książkowych i wykopaliska archeologiczne pozwoliły częściowo odtworzyć jego wygląd. Rozprzestrzenia się nieco szerzej niż jego europejskie miasto siostrzane. Domy z ogródkami. Szlachta posiada wieżę o dwóch, trzech, a nawet czterech piętrach.

W architekturze sakralnej szczególnie widoczne są wpływy Bizancjum. Starożytna Ruś przyjęła bizantyjski typ kościoła z krzyżowymi kopułami. Jednocześnie bardzo szybko zaczęto budować kościoły ze złożonym systemem sklepień i kopuł, co nadawało im szczególną monumentalność.

Do takich budynków zaliczają się słynne Katedra Świętej Zofii w Kijowie, zwieńczony 13 kopułami.

Bardzo szybko starożytna rosyjska architektura nabrała oryginalnych i niepowtarzalnych cech. Wkrótce po wybudowaniu katedry kijowskiej w Nowogrodzie pojawiła się katedra św. Zofii. Świąteczność i harmonia Sofii Kijowskiej została skontrastowana z majestatyczną surowością i lakonizmem północnej Nowogrodzkiej Sofii.

Architektura różnych krain, zachowując ich podobieństwo, nabiera własnej cechy charakteru. Architektura otrzymuje nowe impulsy rozwojowe, których efektem jest powstawanie zabytków architektury na światowym poziomie.

W drugiej połowie XII w. Za Andrieja Bogolubskiego i Wsiewołoda Wielkiego Gniazda we Włodzimierzu zbudowano Sobór Wniebowzięcia. Tradycyjny projekt z kopułą krzyżową otrzymuje tutaj nowy rozwój: elegancką fasadę zdobi szereg małych łuków - pas wzmacniający, pilastry i półkolumny nadają budynkowi szczególną powagę. Na ziemi włodzimierskiej znajduje się kolejna perła starożytnej architektury rosyjskiej, uderzająca niesamowitą prostotą i harmonią proporcji - Kościół wstawienniczy na Nerli.

Katedra Dmitriewskiego, zbudowana w centrum Włodzimierza, obok katedry Wniebowzięcia i komnat książęcych, była katedrą pałacową, mającą na celu wywyższenie pobożnej władzy książęcej w osobie Wsiewołoda Jurjewicza. Katedra zachwyca przepychem i wyrafinowanymi rzeźbami z białego kamienia. Na północnej fasadzie przedstawiony jest sam książę Włodzimierz w otoczeniu swoich licznych synów.

Sztuka.. Wiodąca rola aktorska zajmowało malarstwo monumentalne i sztalugowe, które rozwinęło się pod silnymi wpływami bizantyjskimi. Techniki mozaiki, fresków i malarstwa sztalugowego przybyły na ziemię rosyjską z Bizancjum.

Najbardziej kompletna mozaika zachowała się w kościele św. Zofii w Kijowie. Wnętrze organizują dwie kompozycje, w centrum których znajduje się obraz wszechmocnego i triumfującego Chrystusa, przytłaczającego swoją mocą i wewnętrzną siłą oraz orędownika Matki Bożej.

Wielu historyków sztuki przypisuje XII-wiecznego Zbawiciela nie stworzonego rękami szkole staroruskiej. swoim wyrazistym połączeniem głębokiej zamyślenia spojrzenia z ekspresją zrodzoną z asymetrii twarzy. Równie wyrazisty jest wygląd ikony „Anioł o złotych włosach”.

Sztuka użytkowa starożytnej Rusi osiągnęła wysoki poziom. Przedmioty sztuki zdobniczej do dziś zachwycają pięknem, różnorodnością materiałów i najwyższą technologią – filigranem, usłojeniem, emalią. Zdobienia wykonano techniką granulacji fantazyjne wzory, stworzony z tysięcy maleńkich, lutowanych kulek. Technika filigranu wymagała od mistrza tworzenia wzorów z cienkiego złotego i srebrnego drutu, czasami szczeliny pomiędzy tymi drucianymi przegrodami wypełniano wielobarwną emalią – nieprzezroczystą szklistą masą.

Różnorodność klasowa właściwa społeczeństwu feudalnemu uczyniła także heterogeniczną kulturę. Wyróżniała się kultura elitarnych, wykształconych warstw, do których można zaliczyć część duchowieństwa oraz świeckich panów feudalnych i mieszczan. Badacze europejskiego średniowiecza nazywają taką kulturę „wysoką”. Nie ulega wątpliwości, że Ruś Kijowska i Appanage dostarczyły wielu przykładów takiej „wysokiej” kultury.

Kultura „wysoka” przesiąknięta jest wartościami chrześcijańskimi. W tym sensie kultura „klas niższych” jest jej przeciwieństwem. Ta kultura ludowa misternie zachowała i połączyła elementy chrześcijańskie i pogańskie; zawiera zarówno uczucia sprzeciwu wobec Kościoła i państwa, jak i pamięć o porządkach plemiennych i tożsamości etnicznej. Kult duchowości i asceza kultury chrześcijańskiej współistniały z energicznymi przejawami kultury ludowej.

Starożytna Ruś – Ruś prostego rolnika i mieszkańca miasta, robotnika i obrońcy – pojawia się w ustnej sztuce ludowej. Zabytki kultury folklorystycznej z odległej przeszłości. Jest to szczególnie widoczne w eposach - epickich opowieściach starożytnej Rusi.

Badacze przypisują epoce kijowskiej takie eposy jak „Dobrynia i wąż”, „Alosza i Tugarin” itp. W eposach wyraźnie widać, o jakich książętach i wstawiennikach-bohaterach marzył lud, jakie ideały i idee żyli przez.

Psychologia ludowa, obrazy, idee i stereotypy - wszystko to jest wyczuwalne w wielu starożytnych rosyjskich dziełach literackich, w sztukach pięknych - jest to wylęgarnia rozwoju kulturalnego.

Życie Sięgając do historii życia codziennego, historycy w naturalny sposób odnajdują cechy, które jednocześnie jednoczą i dzielą mieszkańców starożytnej Rusi. Pierwsza związana jest ze wspólnotą etniczną, religijną, historyczną i kulturową ludności Rusi, czy to księcia, czy chłopa. Różnice w życiu codziennym generowane są przez przynależność społeczną, charakter pracy, styl życia, warunki naturalne i klimatyczne. W ten sposób praca wiejska oraz handel i rzemiosło podzieliły mieszkańców Rusi na ludność miejską i wiejską. Ta różnica odcisnęła piętno na życiu codziennym.

Życie mieszkańca miasta było bardziej urozmaicone, zwłaszcza jeśli toczyło się w dużych miastach, takich jak Kijów.

Stolica starożytnej Rusi zadziwiła współczesnych swoją wielkością. Już w XI wieku. nazywano go „rywalem Konstantynopola”. Wysokość murów obronnych „miasta Jarosławia” osiągnęła 16 metrów. Wały zwieńczone były drewnianym murem twierdzy z kamiennymi bramami przejazdowymi. Pałace książęce i bojarskie stłoczone były na terenach górskich, silnie ufortyfikowanych – troska o bezpieczeństwo zewnętrzne i wewnętrzne była integralnym aspektem ówczesnej egzystencji.

Posiadłości były zamieszkane przez młodszych wojowników i były przepełnione liczną służbą, której liczba rosła wraz z przeprowadzką właściciela. Rezydencje składały się zwykle z całego zespołu budynków z bali, połączonych przejściami, przedsionkami i galeriami. Niektóre z nich sięgały 2-3 pięter.

Pałace książęce. Zpływały się tu hołdy i daniny, odbywały się tu kary i procesy.

Rozrywką księcia i bojarów jest wojna, polowanie, rząd, uczty. Uczty były jedną z najpowszechniejszych form komunikacji i spełniały ważne funkcje społeczne: cementowały pokój, wzmacniały więzi księcia z jego bojarami i wojownikami itp. Kobiety często zasiadały przy stołach wraz z mężczyznami.

To nie był przypadek. Status kobiety był dość wysoki. Brali czynny udział w rolnictwie i wychowaniu dzieci. Prawo i zwyczaje nie wprowadzały wyraźnego rozróżnienia w zakresie praw rodzicielskich i często owdowiała kobieta prowadziła duży dom do osiągnięcia pełnoletności przez dzieci.

Większość zwykłych mieszkańców Kijowa mieszkała na Podolu, przedmieściu miasta niedaleko rzeki Pochajny. Archeolodzy doliczyli się tutaj mistrzów niemal sześciu tuzinów specjalności. Osiedle zależało najczęściej od szczęścia i umiejętności ich właścicieli. Były tu półziemianki i chaty.

Krój odzieży dla wszystkich warstw ludności był taki sam i różnił się głównie jakością tkaniny i zdobień. Głównym rodzajem odzieży jest koszula, dłuższa dla kobiet i krótka dla mężczyzn. Dla szlachty szyto ją z drogich, często importowanych tkanin, zwykli ludzie nosili koszule samodziałowe. Kobiety dekorowały je haftem. Nosili spódnice na koszulach. Mężczyźni nosili „porty” – długie spodnie.

Odzież wierzchnia zwykłych ludzi to długa, obcisła szata, orszak. Szlachta nosiła płaszcze z drogich tkanin, podszyte futrem, z klamrami wykonanymi ze złota i srebra. Biżuterii ogólnie było mnóstwo – naszyjników, kolczyków, bransoletek, pierścionków, łańcuszków. Kochały je zarówno kobiety, jak i mężczyźni, bogaci i biedni. Buty miejskie, zwłaszcza tam, gdzie były drewniane chodniki, szyto ze skóry. Lapti – „lychenitsy” – były butami chłopskimi. Rytmy życia były tu bardziej podporządkowane rytmom cyklu rolniczego i bardziej zależne od przyrody. Stąd wielkie przywiązanie do idei pogańskich. Nieurodzaj i głód są nierozłącznymi towarzyszami życia. Zasoby gospodarstwa chłopskiego były ograniczone, a w czasach głodu jedzono liście lipy, korę brzozy i plewy. Kronika aktualności z 1127 roku opowiada o strasznych nieurodzajach, które zmusiły rodziców do oddawania dzieci przejeżdżającym kupcom - kupcy ratowali je przed śmiercią głodową, sprzedając je... za granicę.

W porównaniu z miastem życie i sposób życia na wsi były uboższe i skromniejsze.

Towarzyszami życia w tamtych czasach były epidemie, które nie rozprzestrzeniały się ani po mieście, ani po wsi. W 1093 r. w Kijowie na nieznaną chorobę zmarło 7 tys. osób. W 1158 r. Nowogród nawiedziła zaraza, przez co nie zdążyli usunąć zmarłych z ulic i podwórek.

Pożary były prawdziwą plagą. Kroniki wypełniają wieści o dużych i małych pożarach. W pożarze zginęły osoby i mienie. W rezultacie życie wydawało się zmienne, niepewne nawet w umysłach bogatych ludzi – dziś żyją, jutro są martwi. Ta niestabilność zachęcała wszystkich do szukania w życiu codziennym mocnych zasad: nie tylko ochrony Boga, na którą zasługuje pracowite i pobożne życie, ale także księcia, bojara, silny mężczyzna. Relacje budowano hierarchicznie i zachęcano do zachowań zgodnych z hierarchią.

Z drugiej strony to samo życie nauczyło nas być oszczędnymi, a nawet skąpymi. Życie było ściśle ustrukturyzowane, zweryfikowane i funkcjonalne, a funkcjonalność ta opierała się na doświadczeniach przodków i z biegiem czasu nabrała cech konserwatywnych. Dlatego zmiany w życiu codziennym nie tylko wydawały się niepożądane, ale i potępiane.

Początki średniowiecznej kultury Rusi sięgają pierwotnej kultury ludów wschodniosłowiańskich. Jednocześnie Ruś na przestrzeni dziejów wchodziła w interakcję z kulturami innych narodów i krajów. Przez jego terytorium przebiegały tranzytowe szlaki handlowe łączące Europę z Bizancjum i krajami Wschodu. Najbardziej intensywne i różnorodne były związki kulturowe z Bizancjum.
Tradycje folklorystyczne. Źródła pisane świadczą o bogactwie i różnorodności folkloru Rusi Kijowskiej. Znaczące miejsce zajmował w nim kalendarz poezja rytualna, podania mitologiczne, przekazy ustne, przysłowia, powiedzenia. Do takich legend należą legendy o Kiju, Szczeku i Chorowie, o śmierci księcia Olega, o zemście Olgi na Drevlyanach i wiele innych. Szczytem ustnej sztuki ludowej były eposy - dzieła poetyckie o przeszłości. Najbardziej uderzające epickie historie opowiadały o panowaniu Władimira Światosławowicza i potędze jego państwa.
Pisanie i literatura. Ważnym kamieniem milowym w historii było przyjęcie chrześcijaństwa przez Rosję, co wywarło ogromny wpływ na całą kulturę średniowieczną. W naukach historycznych przyjęcie chrześcijaństwa ocenia się jako zjawisko postępowe. Zasługi Kościoła w rozwoju pisarstwa i „książkowości”, tworzeniu największych skarbów literackich i artystycznych oraz szerzeniu pisarstwa i edukacji są niezaprzeczalne. Duże znaczenie miał fakt przyjęcia chrześcijaństwa w jego wersji wschodniej, która w odróżnieniu od katolicyzmu dopuszczała kult w języku narodowym. Stworzyło to sprzyjające warunki dla rozwoju pisma w języku ojczystym. Już w IX wieku. Alfabet stworzony przez mnichów Cyryla i Metodego rozprzestrzenił się wśród Słowian południowych i wschodnich.
Rozwój pisma w języku ojczystym nie uczynił Kościoła monopolistą w dziedzinie oświaty. Przykładem może być działalność Jarosława Mądrego, który stworzył w Nowogrodzie szkołę dla dzieci starszych i duchownych. Klasztor Kijowsko-Peczerski kształcił mężów stanu, wykładano w nim filozofię, retorykę, gramatykę i inne nauki. Wielu książąt było dobrze wykształconych i oczytanych: Włodzimierz Monomach, Jarosław Osmomysl i zakonnica - oświecicielka Eufrozyna z Połocka „była mądra w pisaniu książek” i sama pisała książki.
Wraz z chrześcijaństwem na Ruś przybyła także tłumaczona literatura o treści religijnej i świeckiej. Dzieła Jana Chryzostoma, zbiór powiedzeń „Pszczoła” i żywoty świętych cieszyły się dużym zainteresowaniem wśród rosyjskich czytelników. Szczególnie interesujące były takie dzieła historyczne jak
„Historia wojny żydowskiej” Józefa Flawiusza i „Aleksandria”.
Rosyjska literatura pisana powstała na bazie bogatych tradycji ustnej sztuki ludowej. Jednym z głównych gatunków oryginalnych było kronikaarstwo. Kroniki ucieleśniały szeroką gamę idei i koncepcji tamtych czasów, odzwierciedlając różnorodność zjawisk w życiu społecznym. Najbardziej znaczącym zabytkiem tego gatunku jest „Opowieść o minionych latach”, opracowana około 1113 roku przez mnicha z klasztoru Kijów Peczersk Nestora. Jednym z najstarszych pomników, traktatem politycznym, było „Kazanie o prawie i łasce” napisane przez metropolitę Hilariona. Odzwierciedla aktualne problemy rosyjskiej rzeczywistości. Włodzimierz Monomach, jeden z pierwszych pisarzy świeckich, w swoich „Naukach” zwrócił uwagę na ważne problemy społeczne, polityczne i moralne. Arcydziełem o światowym znaczeniu, wybitnym pomnikiem starożytnej literatury rosyjskiej, była „Opowieść o kampanii Igora”.
Na rozwój architektury i malarstwa decydujący wpływ miało przyjęcie chrześcijaństwa. Zasady budowy zapożyczono z Bizancjum. Pierwszą kamienną budowlą był Kościół Dziesięciny, wzniesiony w Kijowie pod koniec X wieku. Szczytem starożytnej architektury rosyjskiej była katedra św. Zofii w Kijowie, zbudowana w latach 1037–1054. Katedra klasztoru Spaso-Euphrosyne w Połocku została zbudowana w sposób oryginalny, sprzeczny z tradycjami bizantyjskimi. Katedry wzniesione w Nowogrodzie, Pskowie i Smoleńsku wyróżniały się niewielkimi rozmiarami i prostotą w projektowaniu fasad, co świadczyło o wpływach architektury romańskiej. Stopniowo w starożytnej architekturze rosyjskiej zaczęły powstawać szkoły architektoniczne z własnymi tradycjami i technikami. Tym samym zabytki księstwa Włodzimierza-Suzdala są wyjątkowe: katedra Wniebowzięcia i Dmitrowa we Włodzimierzu, kościół wstawienniczy nad Nerlem, pałac Bogolubowa, które wyróżniały się doskonałością form architektonicznych i oryginalnymi rzeźbami w kamieniu.
Z Bizancjum na Ruś przybyły nowe rodzaje malarstwa monumentalnego - mozaiki i freski, a także malarstwo sztalugowe (malarstwo ikonowe). Wyjątkowym zabytkiem malarstwa świeckiego są freski na ścianach kościoła św. Zofii Kijowskiej, na których przedstawiciele rodziny Jarosława Mądrego przedstawieni są wśród różnorodnych tematów religijnych i świeckich.
Zastosowanie drogiej i pracochłonnej technologii - mozaiki - wskazywało na bogactwo Stare państwo rosyjskie. Uderzającym przykładem tego typu sztuki jest wizerunek Dmitrija z Tesaloniki w katedrze św. Michała klasztoru o Złotych Kopułach w Kijowie.
Kultura w okresie „trudnych czasów”. W połowie XIII wieku. Ruś została poddana najazdowi mongolsko-tatarskiemu, co miało niezwykle negatywny wpływ na jej gospodarkę i kulturę.
Jedną z najpoważniejszych konsekwencji najazdu i ustanowienia jarzma było zniszczenie miast – nośników postępu społecznego w epoce feudalnej. Kultura również doznała poważnych zniszczeń. Wiele technik i umiejętności budowy kamienia zostało zapomnianych i utraconych, a niektóre rodzaje sztuki użytkowej zaginęły na zawsze.
Od drugiej połowy XIV w. dzięki restauracji rozpoczął się rozwój kultury rosyjskiej życie ekonomiczne i pierwsze duże zwycięstwo militarne i polityczne na polu Kulikowo.
Głównym tematem literatury było przedstawienie walki narodów Rusi z obcymi najeźdźcami, a jednym z powszechnych gatunków była opowieść wojskowa. Wybitnym zabytkiem starożytnej literatury rosyjskiej tego gatunku była „Opowieść o ruinie Riazania” Batu. Pod wpływem zwycięstwa na polu Kulikowo powstał szereg dzieł, których łączy jedna idea - jedność ziemi rosyjskiej i zwycięstwo nad wrogiem. Najbardziej uderzające i najbardziej uderzające są „Zadonszczina”, „Opowieść o masakrze Mamajewa”. popularne dzieła ten cykl.
Już od końca XIII w. Wznowiono prace murarskie. Nowogród stał się największym ośrodkiem rozwoju architektury. Kościół Fiodora Stratelatesa i kościół Zbawiciela przy ulicy Iljina to pomniki nowego stylu i tradycji narodowych, wyróżniające się eleganckim wystrojem zewnętrznym. W 1367 r. Zaczęto w Moskwie budować kamienny Kreml, co wskazywało na wzmocnienie władzy politycznej Moskwy.
Druga połowa XIV - początek XV wieku. zwany złotym wiekiem malarstwa ściennego w starożytnej Rusi. Grek Feofan wniósł ogromny wkład w jego rozwój. Malując kościoły w Nowogrodzie i Moskwie, odważnie i emocjonalnie ucieleśniał w swoich bohaterach ludzkie pragnienie wzniosłości.
Pod koniec XIV - na początku XV wieku. Moskiewska szkoła malarstwa osiąga swój szczyt. Jej najwybitniejszym przedstawicielem był Andriej Rublow. Najbardziej znanym dziełem Rublowa jest ikona Trójcy. W tym rzadkie moc artystyczna wyraża się humanistyczna idea harmonii i filantropii.
Rozwój kultury w XIII - XV wieku. był niezwykle ważnym etapem w kształtowaniu się kultury ogólnorosyjskiej, która wchłonęła dorobek kultur lokalnych.
Kultura w okresie kształtowania się państwowości rosyjskiej. Przełom XV - XVI wieku. charakteryzują się istotnymi, wzajemnie powiązanymi zjawiskami: utworzeniem zjednoczonego państwa rosyjskiego, wyzwoleniem spod jarzma mongolsko-tatarskiego i zakończeniem kształtowania się narodowości rosyjskiej. Wszystkie miały bezpośredni wpływ na rozwój kultury, charakter i kierunek procesu historyczno-kulturowego.
Największym wydarzeniem w historii kultury rosyjskiej było pojawienie się druku. Inicjatywa w zakresie druku książek należała do państwa i była aktywnie wspierana przez Kościół. Pierwsze wydania były anonimowe, tj. nie zawierała nazw wydawców i wydawnictw. W 1563 r. za fundusze ze skarbu królewskiego utworzono w Moskwie drukarnię, na której czele stanęli Iwan Fiodorow i Piotr Mścisławiec. 1 marca 1564 roku ukazała się pierwsza drukowana książka rosyjska „Apostoł”.
Rozwój myśli społeczno-politycznej w XVI wieku. Było to spowodowane ostrą walką ideologiczną i polityczną. Kwestia miejsca Kościoła w państwie stała się jedną z najbardziej palących. Pojawienie się herezji w średniowiecznej Rosji było odzwierciedleniem walki o pewien wolnomyślność w literaturze i nauce, zaprzeczenia hierarchii kościelnej i podstawowych dogmatów teologicznych.
Idee heretyków XV wieku. znalazła kontynuację wśród „nieposiadaczy”. Ich ideolodzy Nil Sorsky i Vassian Patrikeev wzywali do reformy Kościoła, do ascezy księży i ​​mnichów. Idee „nieposiadaczy” znalazły poparcie wśród bojarów, służącej szlachty i wielkiego księcia. Z przeciwnego stanowiska, uzasadniającego obecność bogactw materialnych w kościele, wypowiadał się Józef Wołocki (ideolog „Józefitów”), który pod warunkiem utrzymania swoich stanowisk zawarł sojusz z władzą wielkiego księcia. Józefici rozwinęli teorię absolutyzmu teokratycznego, według której władza wielkiego księcia miała boskie pochodzenie. Podstawowe poglądy „Józefitów” stały się oficjalną nauką Kościoła. „Niepożądliwi” zostali potępieni przez Kościół jako heretycy.
Różnorodność idei społecznych w nowych warunkach społeczno-politycznych, która wyrażała stosunek różnych warstw do bieżących wydarzeń, znalazła swoje odzwierciedlenie w dziennikarstwie świeckim. Przedstawiciele duchowieństwa brali udział w formułowaniu teorii monarchii feudalnej (teorii „Moskwa – trzeci Rzym” mnicha Filoteusza, który wypowiadał się z tezą o wybranym przez Boga królestwie i uzasadnieniem globalnego znaczenia monarchii państwo rosyjskie), szlachta (petycje I. S. Pereswietowa, zawierające program budowy państwa szlacheckiego na czele z autokratą), wreszcie przedstawiciele arystokracji książęco-bojarskiej (świadczy o tym korespondencja Iwana Groźnego z księciem Andriejem Kurbskim). nie do pogodzenia poglądy na temat władzy państwowej). Te koncepcje polityczne odzwierciedlały główne tendencje w rozwoju państwowości rosyjskiej, które pojawiły się w XVI wieku.
Ideologia monarchii feudalnej, tak aktywnie dyskutowana w publicystyce, literaturze historycznej i kościelnej, została zastosowana przez arcykapłana Sylwestra do Prywatność w słynnym eseju „Domostroy”, poświęconym codziennemu życiu zamożnej rosyjskiej rodziny.
Architektura i malarstwo przełomu XV – XVI wieku. przeżywają nowy etap w swoim rozwoju. Rosyjscy mistrzowie w swoich monumentalnych dziełach odzwierciedlali ważne zmiany zachodzące w kraju. Z przekształceniem Moskwy w stolicę niepodległego, zjednoczonego państwa i ukształtowaniem się jej idei jako bastionu prawosławia łączy się z chęcią podniesienia poziomu artystycznego i technicznego budownictwa moskiewskiego. Do renowacji Kremla zaproszono najlepszych włoskich mistrzów Arystotelesa Fioravanti, Aleviza New Marco Ruffo i Antonio Solari. Pod ich kierownictwem na Placu Katedralnym na Kremlu zbudowano Sobór Wniebowzięcia, Archanioła i Zwiastowania oraz Komnatę Faset. Mistrzowie Petrok Mały i Fiodor Kon wznieśli nowe kamienne fortyfikacje: mury Kitaj-Gorodu i Białego Miasta. Zespół Kremla moskiewskiego uzupełniała kościelna dzwonnica św. Jana Klimaka (Iwana Wielkiego).
Wybitnymi zabytkami nowego stylu architektonicznego – stylu namiotowego – są Cerkiew Wniebowstąpienia we wsi Kolomenskoje i Sobór Wasyla Błogosławionego, zbudowane na Placu Czerwonym przez rosyjskich mistrzów Barmę i Postnika Jakowlewów. Wśród wszystkich rodzajów sztuki, architektura XVI wieku. otrzymane największy rozwój, zrobił ogromny krok naprzód, który zadecydował o późniejszym rozwoju architektury rosyjskiej w XVII wieku.
Sytuacja polityczna i ideologiczna końca XV – XVI wieku. znalazło także odzwierciedlenie w rozwoju malarstwa. Największy przedstawiciel moskiewskiej szkoły malarstwa ostatniej ćwierci XV - początku XVI wieku. był Dionizjusz. Jego odświętne i uroczyste freski wpisywały się w ducha czasu i odzwierciedlały siłę i potęgę państwa rosyjskiego.
Kultura Rosji XVII - XVIII wieku. W XVII wieku Historia starożytnej kultury rosyjskiej, przesiąkniętej światopoglądem kościelnym, dobiega końca, trwa proces „sekularyzacji”, nadawania jej świeckiego charakteru. W nauce przejawiało się to w chęci studiowania i uogólniania doświadczenia w celu zastosowania go w życiu, w literaturze - w kształtowaniu demokratycznego, świeckiego kierunku, pojawieniu się gatunku satyry, w architekturze - w zbieżności pojawiania się obiektów sakralnych i cywilnych, w malarstwie – w stopniowym odchodzeniu od kanonów ikonograficznych i wyłanianiu się nurtów realistycznych.
Oświecenie i literatura XVII V. Rozpowszechnianie umiejętności czytania i pisania oraz oświaty zdeterminowało postępujący rozwój kultury w XVII wieku. O rosnącej chęci doskonalenia umiejętności czytania i pisania świadczy powszechne korzystanie z podręczników drukowanych i pisanych ręcznie. W 1634 r. ukazał się elementarz Wasilija Burcewa, w 1648 r. ukazała się „Gramatyka” Meletija Smotryckiego, w 1682 r. wydrukowano tabliczkę mnożenia. W rodzinie i od duchowieństwa uczono umiejętności czytania i pisania. Potrzeba wykształconych ludzi doprowadziła do potrzebę tworzenia szkół. W Rosji wykorzystano doświadczenia organizowania podobnych szkół na Ukrainie i Białorusi, gdzie istniały one od dawna. Stamtąd pochodzili także pierwsi nauczyciele. I tak w 1649 r. nauczyli się mnisi z Kijowa Epiphany Slavinetsky i Arseniusz Szatanowski zostali zaproszeni do Moskwy, którzy rozpoczęli pracę w szkole przy klasztorze Przemienienia Pańskiego.W 1664 r. do Moskwy przybył jeden z najwybitniejszych pedagogów XVII w. Symeon z Połocka i został nauczycielem dzieci królewskich. rok później, w 1665, kierował szkołą otwartą w klasztorze Zaikonospasskim, gdzie kształcili wykształconych urzędników dla organów rządowych. Wreszcie w 1687 roku otwarto pierwszą w Rosji wyższą uczelnię – Szkołę Słowiańsko-Grecko-Łacińską (później Akademia), która odegrała dużą rolę w rozwoju oświecenia i edukacji w Rosji pod koniec XVII - pierwszej połowy XVIII wieku.
W XVII wieku wiedza naukowa w Rosji miała głównie charakter praktyczny. Wiedza zgromadzona podczas prac budowlanych została sformalizowana w „Księdze listów Soshnogo”. Wiedzę medyczną podsumowano w „Zielarzach” i „Uzdrowicielach”.
W rozwoju wiedzy historycznej i myśli historycznej nastąpiły istotne zmiany. Na podstawie licznych dokumentów historycznych SU. Remezow napisał „Historię Syberii”. Spośród całej literatury świeckiej największą popularnością cieszyły się dzieła historyczne. Wśród nich wyróżnia się „Opowieść o siedzibie Azowa”, która opowiada o bohaterskim wyczynie Kozaków Dońskich, wyróżnia się walorami literackimi. Ważnym krokiem w rozwoju literatury było pojawienie się nowego gatunku – satyry demokratycznej. Prace satyryczne(„Opowieść o dworze Shemyakina”, „Opowieść o Erszy Erszowicz”) obnażyła wady ludzi, wyśmiewała niegodne życie zakonnicy i księża. Zmiany, jakie zaszły w świadomości, moralności i życiu ludzi, walka „starości z nowością” znalazły wyraźne odzwierciedlenie w codziennej historii. „Opowieść o nieszczęściu” i „Opowieść o Frolu Skobejewie” cieszyły się dużym zainteresowaniem wśród rosyjskich czytelników. Stopniowo zmieniały się zainteresowania i gusta czytelników. Pojawiło się wiele przetłumaczonych fikcji - powieści rycerskie, opowiadania przygodowe (Opowieść o księciu Bovie itp.).
„Światowość sztuki”. W architekturze XVII w. Nasiliły się także motywy i tendencje świeckie w kierunku „sekularyzacji” i odrzucenia rygorystycznych kanonów kościelnych. „Wspaniałe wzornictwo” - tak współcześni zdefiniowali istotę nowych trendów. Kupcy i mieszczanie coraz częściej stawali się klientami budowy kościołów. To na ich prośbę świecka zasada została najwyraźniej przejawiona w budowanych kościołach. Gusta klientów znalazły wyraźne odzwierciedlenie w architekturze takich zabytków jak Cerkiew Trójcy Świętej w Nikitnikach, Cerkiew Wniebowstąpienia w Ustyugu, Cerkiew Trójcy Świętej w Muromiu. Bogaci kupcy i szlachta starali się także budować kamienne domy z dekoracyjnie „dekorowanymi” fasadami. Rozwój architektury rosyjskiej doprowadził do powstania pod koniec XVII wieku. tzw. „styl naryszkina” (lub „barok moskiewski”). Jednym z niezwykłych zabytków tego stylu jest Kościół wstawienniczy w Fili, zbudowany przez nieznanego architekta na zlecenie L.K. Naryszkina.
Proces „sekularyzacji” dotknął także malarstwo. Ośrodkiem artystycznym, w którym kształtowały się nowe nurty realistyczne, była Izba Zbrojowni. Największym artystą i propagatorem nowych trendów w malarstwie był mistrz Szymon Uszakow. W swoich pracach („Zbawiciel nie rękami”, „Trójca” itp.) starał się łączyć tradycje ikonograficzne z nowymi wyobrażeniami o pięknie.

Dbałość o człowieka i jego świat wewnętrzny doprowadziła do powstania „malarstwa parsun”, czyli malarstwa. przyszły gatunek portretu. W pierwszej połowie XVII w. Parsuny malowano w dawny sposób ikonograficzny, później, pod koniec XVII wieku, zaczęto pojawiać się portrety malowane według wzoru zachodniego – farbami olejnymi na płótnie.
W XVII wieku Kultura rosyjska odniosła wielki sukces, wyłoniły się w niej jakościowo nowe zjawiska, które powstały w walce ze światopoglądem religijnym. Ich rozwój stworzył warunki wstępne przejścia od kultury średniowiecznej do kultury świeckiej New Age.
Kultura rosyjska pierwszej ćwierci XVIII wieku. Pierwsza ćwierć XVIII wieku w rozwoju gospodarczym, politycznym i kulturalnym Rosji uważa się za punkt zwrotny. Ważną rolę w tym procesie odegrały reformy Piotra I. Szereg czynników zdeterminowało cechy rozwoju historycznego i kulturalnego Rosji na początku XVIII wieku: dalsza sekularyzacja kultury i szybszy rozwój racjonalizmu; akceptacja nowego spojrzenia na osobowość danej osoby; przezwyciężenie izolacji narodowej.
Ustanowienie absolutyzmu z jego ogromnym aparatem biurokratycznym, utworzenie regularnej armii i marynarki wojennej oraz zmiany w sposobie życia gwałtownie zwiększyły zapotrzebowanie na specjalistów, których można było kształcić w ramach określonego systemu edukacyjnego. Początkiem świeckiej edukacji było otwarcie w 1701 r. „Szkoły Nauk Matematycznych i Nawigacyjnych” oraz szkoły „Puszkar” w Moskwie. W krótkim czasie pojawiły się szkoły inżynieryjne, medyczne i górnicze, na bazie których później powstały wyższe uczelnie. W 1714 r. otwarto „szkoły numeryczne”, w których dekret królewski nakazywał uczyć się dzieciom wszystkich klas, z wyjątkiem dzieci chłopskich. Nowa szkoła pod wieloma względami zachował cechy średniowiecznej instytucji edukacyjnej: system zajęć klasowych jeszcze się nie rozwinął, szkolenie było indywidualne; przyjmowanie studentów nie odbywało się jednoczesnie, ich wiek wahał się od 7 do 20 lat; Dzień szkolny trwał 6 godzin. Cudzoziemcy zazwyczaj pracowali jako nauczyciele.
Praktyczne potrzeby państwa rosyjskiego spowodowały zainteresowanie naukami, głównie przyrodniczymi. Wyprawy prywatne i rządowe zgłębiały nowe teorie, gromadziły zbiory z zakresu mineralogii, botaniki, materiały z zakresu etnografii oraz do sporządzania map geograficznych (pierwsze opis geograficzny Kamczatkę opracował W. Atlasow w 1720 r., pierwszą wiarygodną mapę Morza Kaspijskiego opublikowali F. Saimonow i K. Verdun; pierwsza rządowa wyprawa naukowa pod przewodnictwem D. Messerschmida w 1720 r. badała Syberię itp.).
Piotra interesowałem się także naukami historycznymi. Wiadomo, że król osobiście zadbał o opracowanie popularnego podręcznika historii. Na jego polecenie gromadzono materiały z zakresu nauki krajowej, powstawały pierwsze dzieła historyczne, odzwierciedlające burzliwe wydarzenia naszych czasów („Dziennik lub notatka codzienna Piotra Wielkiego od 1698 r. do zawarcia traktatu w Nystadzie”, „Rozważania nad przyczyny wojny północnej” P. Szafirowa). Efektem reform Piotra Wielkiego w dziedzinie oświaty i nauki było otwarcie w 1725 roku Akademii Nauk, której osobliwością było ujednolicenie badań naukowych i funkcje pedagogiczne(jego system obejmował uniwersytet i gimnazjum). Akademia posiadała także własną bibliotekę, muzeum, drukarnię, ogród botaniczny, laboratoria fizyczne i chemiczne. Akademia Petersburska utrzymywana była kosztem państwa.
Rozpowszechnianiu wiedzy naukowej i oświaty sprzyjał rozwój drukarstwa w Moskwie i Petersburgu. Szeroko wydawane były podręczniki („Pierwsze nauczanie młodzieży” F. Prokopowicza, „Arytmetyka” L. Magnickiego i in.), słowniki i różne podręczniki specjalne. Wprowadzenie nowej, prostszej czcionki (1710 r.) doprowadziło do rozdzielenia sfery ksiąg świeckich i kościelnych oraz przyczyniło się do szerzenia umiejętności czytania i pisania.
W 1702 r. rozpoczęła wydawanie pierwsza drukowana gazeta „Wiedomosti”, w której publikowano kronikę życia domowego i relacjonowano wydarzenia za granicą.
Zmiany w świadomości społecznej związane z reformami Piotrowymi doprowadziły do ​​omówienia szeregu ważnych zagadnień politycznych, wśród których wiodące miejsce zajmował problem ideologii absolutyzmu. Jej podstawowe zasady najpełniej rozwinął Feofan Prokopowicz, podobnie myślący Piotr I, pisarz-publicysta na poziomie europejskim, kościelny i osoba publiczna („Prawda woli monarchów”, „Przepisy duchowe”). Idee Prokopowicza ideologicznie uzasadniały legislację i zajęcia praktyczne Piotr I.
Idea potrzeby edukacji coraz bardziej przenikała do świadomości społecznej i wyrażano opinię o celowości szerzenia umiejętności czytania i pisania nawet wśród chłopów (I.T. Pososhkov, V.P. Tatishchev). Ideolog kupiecki I.T. Pososzkow, który się zastanowił monarchia absolutna doskonały system państwowy w „Księdze niedoboru i bogactwa” przedstawił oryginalne idee ekonomiczne.
Ogólnie rzecz biorąc, w świadomości społecznej nastąpiły istotne zmiany w związku z nowym rozumieniem osobowości ludzkiej, której wartość została wyznaczona przez korzyści przyniesione ojczyźnie. Było to w dużej mierze spowodowane likwidacją monopolu Kościoła w życiu duchowym społeczeństwa.
W historii literatury pierwszej ćwierci XVIII wieku. Wiodącym gatunkiem była opowieść historyczna. Dużą popularnością cieszyła się „Historia rosyjskiego marynarza Wasilija Kariotskiego”, w której o losie bohatera zadecydowały jego cechy osobiste. Świeckie, często pełne przygód wątki były także nieodłącznym elementem innych opowieści tego czasu („Historia pewnego szlachetnego syna”). Najczęściej niedoskonałe pod względem artystycznym historie opowiadały o energicznych młodych ludziach New Age, którzy dzięki swojej inteligencji osiągnęli życiowy sukces.
W pierwszej ćwierci XVIII w. Sztuka rosyjska miała wyraźnie świecki charakter i rozwijała się zgodnie ze sztuką europejską New Age. Zasady architektury najpełniej znalazły odzwierciedlenie w budowie nowej stolicy Rosji - Sankt Petersburgu, gdzie wcielono ideę racjonalnie zaplanowanego zespołu.
Pierwsze monumentalne budowle w Petersburgu wzniósł pochodzący z Danii architekt D. Trezzini: Katedra Piotra i Pawła oraz Bramę Piotrową Twierdzy Piotra i Pawła, budynek Dwunastu Kolegiów (przy udziale rosyjskiego architekta M.G. Zem-Cowa), Pałac Letni Piotra I w Ogrodzie Letnim.
Nowe zjawisko w sztukach plastycznych początku XVIII wieku. stał się ryciną. Najbardziej znanym mistrzem w tej dziedzinie był A.F. Zubow. Artystę zwykle pociągały tematy współczesne – bitwy militarne, widoki nowej stolicy itp.
W epoce Piotra Wielkiego zaczęła pojawiać się sztuka portretu. Przez cały XVIII w. malarstwo portretowe pozostał wiodącym gatunkiem w rosyjskiej sztuce pięknej. Kreatywność I.N. Nikitin (portret kanclerza G.I. Gołowkina), A.M. Matveev („Autoportret z żoną”) jest nasycony zainteresowaniem wewnętrznym światem człowieka, jego charakterem.
Nowe zjawiska w życiu codziennym i społecznym były bardzo zauważalne i znaczące. W 1702 roku w Moskwie otwarto pierwszy teatr publiczny. Na Placu Czerwonym w Sali Komediowej trupa aktorów zagranicznych wystawiała sztuki świeckie. Piotr I przywiązywał wielką wagę do edukacyjnej roli teatru w życiu społeczeństwa. Nową formą komunikacji stały się zgromadzenia, podczas których ludzie tańczyli, rozmawiali i grali w szachy.
Kultura rosyjska połowy i drugiej połowy XVIII wieku. rozwijał się w trudnych warunkach politycznych (przewroty pałacowe, bironizm itp.), co negatywnie wpłynęło na rozwój różnych dziedzin kultury. Najkorzystniejsze warunki dla przemian kulturowych powstały za panowania Elżbiety, córki Piotra I.
W systemie oświaty główne miejsce zajmowała szkoła majątkowa. W Petersburgu zaczęto otwierać instytucje edukacyjne dla szlachty (Korpus Szlachecki Ziemi, Korpus Paziów, „Towarzystwo Oświatowe Panny Szlacheckie” w klasztorze Smolnym z oddziałem dla dziewcząt z klasy mieszczańskiej). W ten sposób szkoła klasowa ugruntowała dominującą pozycję szlachty w głównych obszarach działalności administracyjnej i wojskowej.
Najważniejszym wydarzeniem w rozwoju społeczno-kulturalnym Rosji było otwarcie w 1755 roku Uniwersytetu Moskiewskiego i dwóch gimnazjów dla szlachty i plebsu o tym samym programie nauczania. Później otwarto gimnazjum w Kazaniu. Uczelnia stała się narodowym centrum edukacji i kultury, ucieleśnia demokratyczne zasady rozwoju edukacji i nauki, konsekwentnie realizowane przez M.V. Łomonosow.
W drugiej połowie XVIII w. W Rosji zaczął kształtować się kompleksowy system szkolnictwa. Otwarto małe, średnie i duże targi ludowe
przy każdej parafii wprowadzono roczne szkoły parafialne, ujednolicone programy nauczania i system zajęć klasowych.
Nauka rosyjska w XVIII wieku. rozwinęły się w ogólnym nurcie europejskich nauk przyrodniczych. W Akademia w Petersburgu w nauce pracowało wielu europejskich naukowców - D. Euler, D. Bernoulli, G. Miller i inni.Ośrodkami nauki wraz z Akademią Nauk stał się Uniwersytet Moskiewski i Wolne Towarzystwo Ekonomiczne. Genialnym przedstawicielem rosyjskiej nauki narodowej był M.V. Łomonosow - naukowiec-encyklopedysta, pierwszy rosyjski akademik. Ważny wkład w rozwój nauki rosyjskiej wniosły wyprawy akademickie I.I. Lepekhina, P.S. Pallas, S.G. Gmelina, I.F. Krusenstern, Yu.F. Lisyański. Poczyniono wielkie postępy w wynalazkach technicznych. I.I. Połzunow jako pierwszy wykorzystał siłę pary jako silnik, I.P. Kulibin wynalazł wiele oryginalnych urządzeń i instrumentów (winda w Pałacu Zimowym, telegraf semaforowy itp.). W dziedzinie nauk humanistycznych praca V.N. „Historia Rosji od najdawniejszych czasów” Tatiszczewa była pierwszą próbą naukowego przedstawienia historii Rosji.
Do myśli społeczno-politycznej drugiej połowy XVIII wieku. charakterystycznie odzwierciedla bardziej złożone życie naukowe i duchowe społeczeństwa. Główną kwestią niepokojącą społeczeństwo był problem władzy państwowej. Pod wpływem idei racjonalizmu i Oświecenia zaczęły kształtować się idee dotyczące władzy państwowej i jej roli w procesie historycznym. Ta ideologia „oświeconego absolutyzmu” ukształtowała się za czasów Katarzyny II jako system poglądów społeczno-politycznych głoszących wiarę w mądrego monarchę, rządzącego sprawiedliwie i mądrze. Ideologię tę podzielał A.P. Sumarokow, M.M. Szczerbatow, N.I. Nowikow, DI Fonvizina i innych.
DO koniec XVIII V. dzięki A.N. Radiszczow wpadł na pomysł potępiający autokrację i propagujący potrzebę obalenia tego rządu środkami zbrojnymi. Po raz pierwszy w myśli publicznej poruszono kwestię chłopstwa. NI Nowikow, A.Ya. Polenov, SE Desnitsky, DI Fonvizin i inni ostro krytykowali pańszczyznę.
W literaturze rosyjskiej dominującym nurtem stał się w tym okresie klasycyzm (od łac. classi-cus - wzorcowy). Jego zasady estetyczne zostały wyrażone w twórczości A.D. Kantemir, V.K. Trediakowski, M.V. Łomonosow, A.P. Sumarokow. Głównym bohaterem literatury rosyjskiej jest człowiek, dla którego obowiązek publiczny to przede wszystkim podporządkowanie tego, co osobiste, publicznemu. Stopniowo zaczęła pojawiać się nowa fikcja z charakterystyczną fikcyjną fabułą, pewnym systemem gatunków (oda, elegia, tragedia, komedia, opowiadanie, powieść).
Życie społeczeństwa rosyjskiego znajduje żywe odzwierciedlenie w pracach D.I. Fonvizina. Jego sztuki satyryczne obnażały poddaństwo, chciwość i głupotę właścicieli ziemskich. Komedia „Niedorosl” zapoczątkowała rosyjską komedię narodową. Poezję G.R. wyróżniało bogactwo i wyrazistość języka. Derzhavina. Pierwszy i jedyny pisarz XVIII c., który zagłębił się w społeczne sprzeczności społeczeństwa i ocenił je w swoich pracach, był A.N. Radiszczow. W odie „Wolność” oraz w książce „Podróż z Petersburga do Moskwy” nie tylko opisał straszny obraz sytuacji chłopów w Rosji, ale także nawoływał do walki z niewolnictwem i autokracją.
Na przełomie XVIII - XIX w. W literaturze rosyjskiej kształtuje się sentymentalizm - kierunek naznaczony emocjonalnym postrzeganiem otaczającego świata i zwiększonym zainteresowaniem ludzkimi uczuciami. Rozkwit rosyjskiego sentymentalizmu wiąże się z twórczością N.M. Karamzin. Jego najsłynniejsze opowiadanie „Biedna Liza” cieszyło się dużym zainteresowaniem wśród rosyjskich czytelników.
Kultura teatralna i muzyczna połowy XVIII wieku. odniósł znaczący sukces. W 1756 roku w Petersburgu powstał pierwszy teatr państwowy w Rosji. Opierał się na trupie aktorów z Jarosławia pod przewodnictwem F.G. Wołkow. Teatry pańszczyźniane stały się powszechne, pozostawiając zauważalny ślad w historii rosyjskiej kultury teatralnej. Najlepszy z nich – Teatr Pałacowy Ostankino – należał do N.P. Szeremietiew. Na jego scenie wystawiano opery, dramaty i komedie. Artyści i reżyserzy byli poddanymi. Wśród nich zasłynęła śpiewaczka operowa A.I. Kovaleva-Zhemchugova i tancerka T.V. Shlykova-Granatova, wspaniały muzyk i kompozytor I.E. Khandosh-kin.
W ostatniej tercji XVIII w. zaczęła kształtować się krajowa szkoła kompozytorska, pojawili się pierwsi kompozytorzy rosyjscy, gatunki złożone muzyka operowa, chóralna, instrumentalna, kameralna. Wybitnymi mistrzami narodowej kultury muzycznej byli E.I. Fomin i V.A. Paszkiewicz. Dużym zainteresowaniem cieszyła się opera „Młynarz czarnoksiężnik, oszust i swat”, do której muzykę napisał M.M. Sokołowski. Melodramat „Orfeusz” do muzyki E. Fomina, a także opera V.A. odniosły ogromny sukces. Paszkiewicza „Nieszczęście z powozu”.
Malarstwo rosyjskie drugiej połowy XVIII wieku. prezentował różnorodne gatunki. Rozkwitło malarstwo portretowe. Wybitni artyści D.G. Levitsky, V.L. Borovikovsky, A.P. Antropow, I.P. Argunov i inni stworzyli całą galerię portretów swoich współczesnych. Ich twórczość wyróżniała się dużymi umiejętnościami artystycznymi, umiejętnością przekazywania najsubtelniejszych przeżyć emocjonalnych człowieka, jego charakteru i nastroju. Najbardziej znanym portretem jest N.I. Nowikowa, należący do pędzla D.G. Levitsky, portret M.I. Lopukhina V.L. Borovikovsky’ego, „Chłopka w stroju rosyjskim” I.P. Argunow, portret TA. Trubetskoy - A.P. Antropowa. Największym przedstawicielem gatunku historycznego był A.P. Losenko („Władimir i Rogneda”), w Malarstwo rodzajowe- M. Shibanov („Chłopski obiad”), w krajobrazie - S. Szczedrin („Kamienny most w Gatczynie”).
W tym okresie położono podwaliny pod rzeźbę świecką. F.I. jest słusznie uważany za twórcę tego typu sztuki. Szubin. Rzeźbiarskie portrety A.M. Golicyna, M.V. Łomonosow, Paweł Przynoszę nam pełnokrwisty i historycznie dokładny obraz sławnych ludzi tamtej epoki.
Rozkwit architektury rosyjskiej w połowie i drugiej połowie XVIII wieku. stanowi naturalny wynik poprzedniego rozwoju. Barok (z włoskiego barocco – pretensjonalny, dziwny) jako ruch artystyczny wyznaczył jedność architektury, rzeźby, malarstwa monumentalnego i dekoracyjnego. Uderzającym przykładem tego stylu jest Pałac Zimowy w Petersburgu, zbudowany przez V. Rastrelliego. Barok zastępuje klasycyzm. Założycielami tego kierunku byli V.I. Bazhenov (dom Paszkowa w Moskwie), I.E. Starow (Pałac Tavrichesky w Petersburgu), M.F. Kazakowa (gmach Senatu w Moskwie), który stworzył klasykę architektury opartą na tradycjach narodowych.
Osiągnięcia rozwoju kulturalnego Rosji w XVIII wieku przygotowały wspaniały rozkwit kultury rosyjskiej w XIX wieku.

Powstanie państwa rosyjskiego przyczyniło się do dalszego gromadzenia wiedzy o przyrodzie i ukształtowania racjonalistycznego światopoglądu. Początek osłabienia pozycji kościoła, rozwój rzemiosła i handlu oraz wzrost powiązań z zagranicą również odegrały rolę w rozwoju wiedzy naukowej w XVII wieku. Oczywiście nawet w tym czasie nadal szerzyła się stara literatura przyrodnicza z jej teologiczną i mistyczną interpretacją różnych zjawisk. Ale wraz z tym rośnie zainteresowanie literaturą naukową zachodnioeuropejskiego renesansu z jego racjonalistycznym podejściem do zjawisk naturalnych. W tym czasie w Rosji pojawiły się tłumaczenia szeregu dzieł, co wywarło znaczący wpływ na kształtowanie i upowszechnianie poglądów naukowych z zakresu astronomii, matematyki, chemii, geografii, biologii itp. Same warunki życia państwo rosyjskie w XVII w. domagał się przejścia do bardziej konkretnego i realistycznego studium natury, odrzucenia jej teologicznej, symbolicznej i mistycznej interpretacji. Jednocześnie rozwinęła się czysto praktyczna strona wiedzy naukowej, podczas gdy jej strona teoretyczna pozostała w stanie całkowicie nierozwiniętym, co w dużej mierze tłumaczy się stanowiskiem Kościoła, wrogiego wiedzy naukowej. A jednak rozwój myślenia racjonalistycznego podważył podstawy rosyjskiej kultury religijnej i przyczynił się do jej sekularyzacji.

W trakcie swojego rozwoju rozkwitła starożytna sztuka rosyjska. W drugiej połowie XIV - pierwszej połowie XV wieku. pracowało dwóch wielkich rosyjskich artystów - Grek Feofan i Andriej Rublow. Teofanes, pochodzący z Bizancjum, w drugiej połowie XIV wieku. pracował w Nowogrodzie, a następnie w Moskwie. Styl malarstwa freskowego Feofana i jego ikon charakteryzuje się szczególną ekspresją i emocjonalnością. Nie zawsze starannie rysował swoje obrazy, ale osiągnął ogromną siłę oddziaływania na uczucia widza. Ten charakter obrazu odpowiadał także temperamentowi artysty, o którym mówiono, że jest „świadomym izografem i eleganckim malarzem w ikonografii”. Współczesny mówi, że pracując, nigdy nie stał w miejscu („zadręczając nogami stojąc”): zapewne po to, żeby zawsze zobaczyć, jak pociągnięcie pędzla wygląda z daleka. Nie przerywając swojej pracy, Feofan prowadził rozmowy z przyjaciółmi – ​​zarówno o sztuce, jak i filozofii.

Inny charakter ma malarstwo Andrieja Rublowa (ok. 1360-1430). Znakomity kolorysta Andrei Rublev stworzył spokojne kompozycje. W latach krwawych feudalnych konfliktów domowych i najazdów wroga odbijał się w malowaniu marzeń ludzi o pokoju, spokoju, dobrobycie i ludzkiej bliskości. Cechy te szczególnie wyraźnie objawiły się w najsłynniejszym dziele, które stworzył wspólnie ze swoimi uczniami – „Trójcy”. Ikona przedstawia trzech pięknych młodych mężczyzn prowadzących spokojną, przyjazną, a zarazem smutną rozmowę. Andriej Rublow zajmował się także miniaturami książkowymi; w czasach, gdy sztuka była w dużej mierze bezimienna, pozostawił po sobie trwałą pamięć. Nawet w połowie XVI w. w jednym z testamentów, wśród wielu ikon bez wskazania autorów, wyróżnia się obraz „List Ondrejewa do Rublowa”. Tradycje Andrieja Rublowa były kontynuowane w malarstwie drugiej połowy XV-XVI wieku. Na szczególną uwagę zasługują freski Dionizego (najlepiej zachowały się w klasztorze Ferapontow w obwodzie białozerskim), nie tylko wyjątkowe pod względem kompozycji, ale także o wyjątkowo delikatnej kolorystyce. Sztuka malowania ikon zachowała dla nas nie tylko imię Dionizego; ale także nazwiska Prochora z Gorodca, Daniila Czernego, Prokopija Czirina, Istomy Savina, Szymona Uszakowa. O poziomie ich malowania ikon grecki diakon Paweł Alepski, który odwiedził Rosję w 1666 roku, napisał: „Malarzy ikon w tym mieście nie mają sobie równych na ziemi pod względem sztuki, subtelności pisania i umiejętności rzemiosła. Szkoda, że ​​ludzie z takimi rękami są nietrwali.” W drugiej połowie XVI w. Obrazy portretowe posiadające cechy rzeczywistego podobieństwa pojawiają się już w malarstwie. Dorobek sztuki średniowiecznej Rusi w XVIII-XIX w. stał się ciałem i krwią kultury rosyjskiej.

W życiu mieszkańców starożytnej Rusi wspaniałe miejsce wypełniła muzyka, pieśni i tańce. Piosenka towarzyszyła pracy, chodzili z nią na wędrówki, była integralną częścią wakacji, była częścią rytuałów. Tańce i muzyka instrumentalna towarzyszyły „wesołej zabawie między wioskami”, rozrywkom książęcym. Barwny obraz opisu uczty bogacza daje „Opowieść o bogatych i biednych”, w której opisano występy artystów-muzyków „z harfą i piszczałkami”, śpiewaków, tancerzy i błaznów. Szczególne miejsce wśród starożytnych rosyjskich wykonawców zawodowych zajmowali artyści-błaźni. Jeździli od miasta do miasta, od wsi do wsi i występowali na aukcjach, jarmarkach czy festiwalach. Bufonami byli artyści – zawodowi tancerze, akrobaci, magowie oraz prowadzone niedźwiedzie i inne tresowane zwierzęta. Środowisko kościelne odnosiło się negatywnie do wszystkich tych rozrywek, widząc w nich „brudne”, „demoniczne”, kojarzące się z pogańskimi poglądami religijnymi, które odwracają uwagę od kościoła.

Odkrycie dokumentów kory brzozowej w Nowogrodzie słusznie należy do najwybitniejszych osiągnięć archeologicznych naszych czasów. Kora brzozy odgrywała na Rusi taką samą rolę jak papirus w Egipcie czy woskowane tabliczki w Rzymie. Akty feudalne, podlegające wieczystemu zachowaniu, spisano na pergaminie, ale codzienne potrzeby słowa pisanego zaspokajano przy pomocy kory brzozowej. To na nim zapisywano zlecenia biznesowe, weksle, weksle pamiątkowe i listy prywatne. Ich autorami i adresatami były osoby o różnej godności i przynależności klasowej - bojary, przedstawiciele szlachty, zwykli rzemieślnicy, chłopi i ludzie służby.

Charakterystyczne cechy życia rosyjskiego w XVI wieku. pozostał konserwatyzm i większe niż w poprzednich okresach, ale wciąż nieznaczne zróżnicowanie: różnica w życiu między klasą rządzącą a „czarnymi” była nadal bardziej ilościowa niż jakościowa. W tamtych czasach domy miejskie i wiejskie niewiele się od siebie różniły. Miasto było zespołem osiedli, ulice i zaułki były obsadzone nie domami, lecz wysokimi, pustymi płotami. Każda posiadłość posiadała chatę, budynki gospodarcze oraz niewielki ogródek warzywny z ogrodem. Majątek bojarski był duży, a budynki gospodarcze różnorodne: oprócz dworu znajdowały się „ludzkie” chaty, w których mieszkali niewolnicy. Mieszczanie hodowali także zwierzęta gospodarskie, dlatego pastwiska zawsze urządzano poza granicami miasta.

Życie rodzinne budowane było w oparciu o bezwarunkowe poddanie się głowie rodziny wszystkich członków gospodarstwa domowego – żony i dzieci. Nieposłuszeństwo karane było karami cielesnymi. Nie jest to zaskakujące: kary cielesne były powszechnie stosowane, poddawano je nawet bojarom, nie uważano ich za niehonorowe. A jednak błędem byłoby rozważanie Rosjanki z XV-XVI wieku. absolutnie bezsilny. Oczywiście małżeństwa zawierane były na wolę rodziców, „aranżowane” i „in-line” zapisy przyszłego małżeństwa zawierane były nie przez państwo młode, lecz przez ich rodziców lub starszych krewnych. Jednak w rodzinach feudalnych przeważały względy materialne i prestiżowe, gdzie korzystne małżeństwo obiecywało wzrost majątków lub założenie dobre stosunki z wpływowymi ludźmi. Wśród chłopów i mieszczan, gdzie zresztą wczesna praca pomagała w komunikacji chłopców i dziewcząt, podstawy małżeństwa były inne. Ważne obowiązki spoczywały na żonie; była kierowniczką całego domu, w bogatych domach wszystkie służebne były jej podporządkowane. To nie przypadek, że w „Domostroju” znajduje się specjalny rozdział „Pochwała żonom”, w którym stwierdza się, że dobra żona jest cenniejsza niż „cenny kamień”, że „żony się cieszą, dobry mąż jest błogosławiony”.

LITERATURA

    Tysiąclecie rosyjskiej kultury pisanej (988-1988) M., 1989.

    Leontyev K. Ulubione. M., 1993.

    Likhachev L.S., Napchepko A.M., Popyrko N.V. Śmiech na starożytnej Rusi. M., 1984.

    Muravyov A.V., Sacharow A.M. Eseje o historii Rosji kultury IX-XVII wieki M., 1984.

    Rybakow V.A. Pogaństwo starożytnej Rusi. M., 1986.

Wyślij swoją dobrą pracę do bazy wiedzy jest prosta. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Państwu bardzo wdzięczni.

Opublikowano na http://www.allbest.ru

Wstęp

Zadanie nr 1

Zadanie nr 2

Zadanie nr 3

Zadanie nr 4

Wniosek

Bibliografia

Wstęp

W okresie kształtowania się i rozkwitu feudalizmu na Rusi (X-XVII w.) sztuka kształtowała się w oparciu o osiągnięcia kultury artystycznej plemion wschodniosłowiańskich oraz Scytów i Sarmatów, którzy zamieszkiwali te ziemie przed nimi . Naturalnie kultura każdego plemienia i regionu miała swoje własne charakterystyczne cechy i była pod wpływem sąsiednich ziem i państw. Wpływ Bizancjum był szczególnie widoczny od chwili przyjęcia chrześcijaństwa przez Rosję (988). Wraz z chrześcijaństwem Ruś przejęła tradycje kultury starożytnej, głównie greckiej.

Zadanie nr 1. Omów problem: „Najwyższe osiągnięcia artystycznekultura rosyjskiego średniowiecza”

Kultura Rusi Kijowskiej

Słowianie wschodni, w przeciwieństwie do wielu narodów Europy, nie otrzymali bezpośredniego dziedzictwa kulturowego starożytnego świata. Ale od epoki prymitywnej odziedziczyli zarówno bogate słownictwo, jak i mitologię. W czasach starożytnych pewien wpływ na Słowian mieli sąsiednie Scytowie i kolonie greckie nad brzegiem Morza Czarnego, odwiedzane przez Słowian w celach handlowych. O rozwoju kultury w IX-XII wieku. Pozytywny wpływ wywarły coroczne, zatłoczone wyjazdy rosyjskiej szlachty i kupców do Bizancjum, na wschód i do Europy Zachodniej. Tutaj zapoznawali się ze statkami, fortecami, warsztatami rzemieślniczymi, różnymi towarami, bronią, lokalnymi zwyczajami i prawami.

1. Oświecenie

Ośrodkami rozwoju kulturalnego Rusi były miasta, których liczba rosła z każdym stuleciem. Niektóre rosyjskie miasta, jak Kijów, Nowogród, Galicz, stały się jednymi z ośrodków o znaczeniu europejskim.

W miastach znacznie rozwinęło się rzemiosło, pojawili się mistrzowie różnych specjalności. Ich wyroby sprzedawano nie tylko w miastach, ale trafiały także na wieś. W miastach otwierano szkoły. W Kijowie szkoły dla młodych mężczyzn istniały od X wieku. A pod koniec XI wieku siostra Włodzimierza Monomacha otworzyła w Kijowie szkołę dla dziewcząt. Najważniejszymi ośrodkami duchowymi i kulturalnymi stały się klasztory, wówczas zlokalizowane głównie w miastach.

Horyzonty mieszczan, zwykłych mieszczan, były nieporównywalnie szersze niż horyzonty wiejskich oraczy, związanych ze swoją małą społecznością. Mieszczanie spotykali się z zagranicznymi kupcami, sami podróżowali do innych krain, byli przeważnie piśmienni, znali tajniki różnych rzemiosł i umieli dobrze liczyć. Umiejętność czytania i pisania mieszkańców miasta potwierdza duża liczba nowych znalezisk archeologicznych.

Listy z kory brzozowej Nowogrodzów z XI - XIII wieku. Mówią o powszechnym użyciu pisma: pisali skargi, zaproszenia, zamówienia w sprawach drobnych firm, zawiadomienia o przybyciu, ceny i wiele więcej. Oprócz liter z kory brzozowej o umiejętności czytania i pisania mieszczan świadczą liczne napisy na przedmiotach znajdujących się w mieście. różne miasta Ruś. Potterowie pisali na swoich wyrobach na mokrej glinie, kowal wykuwał swoje imię na wykonanym przez siebie mieczu, dziewczęta pisały wrzeciona na swoich wrzecionach, aby nie mylić ich na zgromadzeniach.

Wiele napisów wykonali mieszczanie na ścianach kościołów. Wśród napisów wyrytych na ścianach starożytnych budowli znajdują się autografy postaci historycznych: Włodzimierza Monomacha, bojara Stawra Gordiatinicha, o których powstał epos. Szczególnie cenna jest jedna inskrypcja z 1054 r. o śmierci Jarosława Mądrego, która świadczy o tym, że Jarosław miał tytuł „cesara” – „króla”.

2. Architektura. Obraz

W Kijowie już w połowie X wieku pojawiły się kamienne pałace, a wraz z przyjęciem chrześcijaństwa zaczęto budować kamienne kościoły, pomalowane wielobarwnymi freskami. Rosyjscy nauczyciele byli mistrzami bizantyjskimi. Ogromny wpływ na architekturę miały tradycje słowiańskiej architektury drewnianej.

Następujące osoby weszły do ​​kultury światowej wspaniałe budowle, jak katedry św. Zofii w Kijowie i Nowogrodzie, Kościół wstawienniczy nad Nerlem, katedra Demetriusza we Włodzimierzu i wiele innych dzieł.

W XII - początkach XIII wieku. We wszystkich większych rosyjskich miastach prowadzono szeroko zakrojoną budowę murów twierdzy, wież, wież i kościołów. Architekci wznieśli wysokie, wspaniałe budynki z bogatą dekoracją rzeźbiarską i malarską. Budowle z cegły lub białego kamienia podziwiali współcześni, odnotowując datę powstania w kronice, podziwiają je także potomkowie.

Rozwój miast i pojawienie się dwu- lub trzypiętrowych budynków zmusił architektów do budowy kościołów o większej wysokości niż dotychczas. Na przełomie XII – XIII w. pojawił się nowy, wieżowy typ budowli sakralnej. Z tych majestatycznych kościołów ocalały jedynie Michajłowski w Smoleńsku, Piatnicki w Czernihowie i Nowogrodzie.

3. Kroniki. Myśl społeczna

Każde większe miasto książęce prowadziło własną kronikę, w której odnotowywano zachodzące wydarzenia. Ponieważ książęta często byli ze sobą wrogo nastawieni, dla uwiarygodnienia swoich zapisów kronikarze książęcy umieszczali w swoich kronikach kopie oryginalnych dokumentów z archiwum książęcego.

Zamiast wcześniejszych krótkich notatek (czasem jednej linijki rocznie) kronikarze piszą teraz szczegółowe raporty z bitew, negocjacji dyplomatycznych i wznoszenia świątyń, często opisując wydarzenia dzień po dniu, godzina po godzinie.

Historycy XII - XIII wieku. Żyli zgodnie z interesami swoich czasów i często byli stronniczy i subiektywni. Kroniki są dla nas niezwykle ważnym źródłem historycznym: dostarczają nam informacji o wydarzeniach i postaciach historycznych, ukazują nam myśl społeczną tamtych czasów.

Ciekawym przedstawicielem nadziei sługi był Daniił Zatochnik, który już pod koniec XII wieku napisał petycję (list z prośbami) do księcia nowogrodzkiego. „Modlitwa więźnia Daniela” składa się z umiejętnie wybranych mądrych powiedzeń z Biblii i innych ksiąg religijnych. Pozytywnie wypowiada się na temat władzy książęcej: „Dąb jest mocny i ma wiele korzeni; Podobnie nasze miasto jest waszą siłą.” Mówi o sobie, że jest „ubogi w ubraniu, ale bogaty w duchu, szybujący w powietrzu myślą jak orzeł…”.

4. Poezja

Najważniejszym dziełem poetyckim starożytnej Rusi była „Opowieść o wyprawie Igora”, napisana w 1185 roku w Kijowie z okazji napadu chana połowieckiego Konczaka.

„Opowieść o kampanii Igora” to piękny w formie, patriotyczny i mądry apel do książąt rosyjskich w czasach wielkiego zagrożenia. W latach 1180-1185 Konczak corocznie sprowadzał na Ruś ogromne hordy stepowych nomadów. Książę Igor Światosławicz Siewierski nie sprzeciwiał się Połowcom, unikając udziału w ogólnorosyjskich kampaniach obronnych. W 1185 r. „wielki i groźny” książę kijowski Światosław wymyślił wspólną kampanię wszystkich książąt rosyjskich w obronie Rusi. Książę Igor ponownie uchylił się i pospiesznie odbył niezależną małą wycieczkę na step, zakłócając w ten sposób plan kampanii generalnej. Igor został pokonany i pojmany, a zwycięski Konczak wyruszył na wojnę z Kijowem.

Żołnierze rosyjscy walczyli dzielnie, ale jeden z książąt nagle wycofał swoje oddziały z bitwy i udał się z nimi do swojego miejsca w Smoleńsku. Z powodu takiej książęcej „odmienności” do wspólnej sprawy Konczak nie został pokonany, a jedynie wypędzony z powrotem na stepy i mógł w każdej chwili wznowić atak. Igor w tym czasie uciekł z niewoli i przybył do Kijowa, aby poprosić o pomoc.

„Opowieść o kampanii Igora” napisana jest jasnym, poetyckim językiem. Słynny „Lament Jarosławny” jest niezwykle wyrazisty i liryczny: księżniczka stoi na wysokim murze twierdzy miasta Putivl; Przed nami rozciąga się dobrze widoczna równina stepowa, na drugim końcu której książę Igor ginie w niewoli.

Jarosławna błaga wiatr, rzekę i słońce, aby nie szkodziły rannemu księciu i przywróciły go do ojczyzny. Całość lamentu przesiąknięta jest motywami poezji ludowej. Autor szeroko korzysta z natury, uduchowia ją, wskrzesza wizerunki dawnych pogańskich bogów, posługuje się starożytną słowiańską epopeją o walce z Gotami, epopeją o Wsesławie z Połocka i „starymi słowami” śpiewaka Bojana.

„Opowieść o kampanii Igora” zdała egzamin nieśmiertelności. W XIV wieku autor wiersza „Zadonszczina” otwarcie naśladował słynny wiersz z 1185 r.

Zadanie nr 2.Odpowiedz krótko na pytania

B Jakie są najważniejsze cechy prawosławia?

Cechy ortodoksji

1. Prawosławie nie ma jednego ośrodka kościelnego i składa się z 15 autokefalicznych i 3 autonomicznych kościołów lokalnych. Prawosławie zaprzecza katolickiemu dogmatowi o prymacie Papieża i jego nieomylności;

2. Podstawą religijną jest Pismo Święte (Biblia) i święta tradycja (decyzje pierwszych 7 soborów powszechnych i dzieła ojców kościoła II - VIII wieku;

3. Credo zobowiązuje nas do wiary w jednego Boga, występującego w trzech osobach (hipostaza): Bóg Ojciec, Bóg Syn, Bóg Duch (Święty). Deklaruje się, że Duch Święty pochodzi od Boga Ojca;

4. Najważniejszy dogmat o Wcieleniu, według którego Jezus Chrystus, pozostając Bogiem, narodził się z Dziewicy Maryi;

5. Duchowni w prawosławiu dzielą się na białych (żonaci proboszczowie) i czarnych (mnisi, którzy składają ślub celibatu);

6. Prawosławie nie uznaje czyśćca;

7. W prawosławiu przywiązuje się wagę do rytuału, kultu świętych, czci się szczątki świętych - relikwie, ikony;

8. W prawosławiu istnieje koncepcja odpuszczenia grzechów po spowiedzi i pokucie;

9. Prawosławie zaprzecza hierarchii kościelnej katolików, ich boskości i sukcesji od apostołów.

B Jaką rolę odegrało przyjęcie chrześcijaństwa w kształtowaniu się kultury rosyjskiej?

Przyjęcie chrześcijaństwa przez starożytną Rosję było znaczącym krokiem w rozwoju cywilizacji wschodniosłowiańskiej. Konsekwencją tego (i innych czynników) były istotne, choć wielookresowe, zmiany w rozwoju etnicznym, społeczno-gospodarczym, politycznym i kulturalnym Rusi. ikona chrześcijaństwa ortodoksji w języku rosyjskim

Pod względem etnicznym przyjęcie chrześcijaństwa przyspieszyło konsolidację narodu staroruskiego, wspólnego przodka współczesnych Rosjan, Ukraińców i Białorusinów. Proces ten rozpoczął się wcześniej, jednak został spowolniony przez istnienie lokalnych stowarzyszeń politycznych i lokalnych ośrodków ideologicznych (pogańskich). Już w latach 80. i 90. X wieku. Rosyjska kronika operuje starymi lokalnymi koncepcjami etnopolitycznymi: Radimichi, Wiatichi, Chorwaci itp. Było ich wówczas mniej niż, powiedzmy, w pierwszej połowie X wieku, ale nadal istniały. Polany znikają bardzo wcześnie, zamiast Drevlyan jako grupy etnicznej, terytorialna koncepcja „drzewa”, „ziemi Drevlyan” pojawia się prawie tak wcześnie, zamiast Słowian Ilmen - Ziemia Nowogrodzka. Koncepcje Wiatycze i Dregowicze najdłużej pozostają w świadomości kronikarzy kijowskich, co można tłumaczyć ich względnym zacofaniem w stosunku do takich ośrodków jak Kijów, Nowogród i Połock. Ogólnie rzecz biorąc, na przełomie XI wieku. lokalne jednostki etnopolityczne prawie całkowicie zanikają, objęte terminami „Rus”, „Ziemia Rosyjska”, a jej mieszkańcy nazywani są Rusichi, Rusini, w źródłach zagranicznych - Rus, Róży, Rusini. Ułatwiło to niewątpliwie utworzenie zjednoczonej państwowości i zjednoczonej organizacji kościelnej, która zastąpiła różne lokalne kulty. Przyspieszyło także zróżnicowanie społeczne starożytnego społeczeństwa rosyjskiego i kształtowanie się warstwy rządzącej, skupionej wokół księcia kijowskiego i jego lokalnych przedstawicieli. Ta konsolidująca się starożytna szlachta rosyjska mogła teraz polegać na wielowiekowych kanonikach kościelnych, które pochodziły z Bizancjum i otrzymały swoje duplikaty na Rusi (statuty kościelne Włodzimierza, Jarosława itp.). Wpływ przyjęcia chrześcijaństwa na strukturę polityczną Stare państwo rosyjskie. Ale to tutaj wyraźnie ujawniły się sprzeczności między posunięciami książąt kijowskich, którzy za pomocą nowej religii próbowali wzmocnić władzę centralną, a ostatecznie rzeczywistym przebiegiem rozwoju społeczno-gospodarczego, który doprowadził „Rurikowicza” do państwa” do nieuniknionego zwycięstwa fragmentacji na nowych podstawach. Przyjęcie chrześcijaństwa odegrało ogromną rolę w rozwoju i tworzeniu zjednoczonej starożytnej kultury rosyjskiej. Przede wszystkim mówimy o pojawieniu się, a raczej rozpowszechnieniu pisma i literatury. Fakt, że pismo pojawiło się na Rusi już wcześniej, nie podlega obecnie dyskusji. Działalność słowiańskich oświecców Cyryla i Metodego w tamtym czasie miała praktycznie znaczenie pansłowiańskie, zwłaszcza że dialekt macedoński, w którym pracowali bracia z Tesaloniki, był wówczas zrozumiały dla wszystkich Słowian, a zwłaszcza południowych i wschodnich. Istnieją pojedyncze znaleziska inskrypcji na Rusi z epoki przedchrześcijańskiej, a arabski bibliograf an-Nadim, piszący dosłownie w przededniu chrześcijańskiej reformy Włodzimierza, wspomina o korespondencji rosyjskiego księcia z jakimś kaukaskim władcą, podając nawet próbka tych listów.

B W jakim systemie podpisywano rosyjską cerkiew prawosławną?

Formy architektoniczne świątyni, niektóre jej części, ołtarz, obrazy ikonograficzne Wszechwidzącego Oka w trójkącie, wizerunki drabiny, koła, miecza, kluczy (na wizerunkach Piotra i Pawła), nakrycia głowy duchowieństwo, laski biskupie, dikiri i trikiri, orlety, świeczniki, żyrandole, tabernakulum, monstrancje, powrozy przepasane tronem, szaty tronu i ołtarza, zasłony bram królewskich, oritony, chusteczki do wycierania ust po Komunii, nakrycia , powietrze, gwiazda, łyżka. Znakiem Pana Jezusa Chrystusa jest baranek chlebowy wyjęty z prosphory i wino zmieszane z wodą w kielichu przed ich przemianą w Ciało i Krew Chrystusa, a także cząstki wyjęte na cześć Matki Bożej , świętych oraz o zdrowie i spokój ludzi. Obrazy to święte obrazy i przedmioty, które ucieleśniają nie tylko znaczenie duchowe, ale także najbardziej zewnętrzne podobieństwo Boskich i niebieskich osób i przedmiotów. Wśród obrazów znajdują się przede wszystkim ikony: wizerunki Pana Jezusa Chrystusa, Matki Bożej, Krzyża Pańskiego z Ukrzyżowanym Zbawicielem, aniołów, świętych ludzi, a także wizerunki wydarzeń sakralnych. Na zdjęciach znajduje się ołtarz z bramy królewskie . Wysokie miejsce z siedziskiem dla biskupa, siedmioramiennym świecznikiem, tronem, kielichem, kadzielnicą, płonącymi lampami i świecami, węglem i kadzidłem, dymem (kadzidłem) z kadzielnicy. Przedmioty te zostały objawione w Apokalipsie jako elementy konstrukcji i wyposażenia niebiańskiej świątyni, będąc jednocześnie znakami głębokich prawd duchowych i obrazami Boskiego Objawienia. Wśród obrazów znajdują się: patena z wizerunkiem aniołów, włócznia, jako pamiątka włóczni, którą przebito Zbawiciela na Krzyżu, gąbka, jako obraz wargi, przez którą Zbawicielowi na Krzyżu podano ocet, sznur opasujący tron, na obraz pętów Zbawiciela prowadzonego na sąd, wszystkie szaty liturgiczne i codzienne oraz ubrania duchowieństwa, odpowiadające wyglądem i krojem albo ziemskim szatom Jezusa Chrystusa, albo szatom którym ukazał się w swojej niebiańskiej chwale, czyli w szatach aniołów. Szczególne miejsce w symbolice kościelnej zajmują antymension, ołtarz Ewangelii i Krzyża oraz relikwie świętych. Antymension z reguły przedstawia pozycję Pana Jezusa Chrystusa w grobie. Obecność relikwii świętych w antymensionie i pod tronem ma tak wielkie znaczenie, że bez niej nie sprawowana jest na tronie Eucharystia, sakrament Bezkrwawej Ofiary. Na tym polega harmonia tego, co ziemskie i niebieskie, gdyż w sakramencie Eucharystii uczestniczy Kościół ziemski w osobie duchowieństwa pełniącego tę posługę i wierzących oraz Kościół Niebieski, którego symbolizują materialne szczątki świętych. ludzi, aby sakrament Eucharystii, sprawowany nawet w najbardziej odległych i najsłabiej zaludnionych kościołach, nabrał znaczenia i mocy wydarzenia powszechnego. Naturalnie, w swoim najświętszym miejscu, gdzie Jezus Chrystus schodzi do świątyni i ofiarowuje się Jego święte Dary, czyli na tronie, Cerkiew prawosławna musi mieć łącznik łączący ziemię z niebem - Kościół ziemski z Kościołem niebieskim. Takim ogniwem są relikwie świętych Bożych. Relikwie świętych męczenników na tronie świątyni świadczą o nierozerwalnym związku Jezusa Chrystusa z Kościołem, jako Jego mistycznym Ciałem. Męczennicy poprzez swoje cierpienie i śmierć za wiarę uczestniczyli w cierpieniu i śmierci Pana Jezusa Chrystusa i dali świadectwo, że jest On prawdziwym Synem Bożym. Święte relikwie i Święte Dary, znajdujące się w jednym miejscu, oznaczają Zwycięski Kościół Niebieski, który na ziemi jest taką widzialną rzeczywistością. Ewangelia Ołtarza i Krzyż oznaczają, że wszystko, co dzieje się na tronie oraz w całej świątyni i Kościele, dokonuje się w wypełnieniu Ewangelii i odkupieńczego dzieła Jezusa Chrystusa, Syna Bożego: Ewangelia jest znakiem Jezusa Chrystusa - nauczanie i przepowiadanie, obraz tej wiecznej Ewangelii i księgi, którą Jan Teolog widzi w niebiańskiej świątyni, a krzyż na ołtarzu jest obrazem Ukrzyżowania Pana.

Zadanie nr 3. Wyjaśnij pojęcia: „ikona”, „apsyda”, „ołtarz”, „życie”, „kronika”

I coNA(Środkowogrecki ?????? z innego greckiego ????? „obraz”, „obraz”) - w chrześcijaństwie (głównie w prawosławiu, katolicyzmie i starożytnych kościołach wschodnich) obraz twarzy lub wydarzeń z historii sakralnej lub kościelnej , będący przedmiotem czci wśród prawosławnych i katolików, zapisany w dekrecie VII Soboru Ekumenicznego z 787 r.

ApsiTak(ze starogreckiego ????, przypadek płci ???????? - sklepienie), absTak(łac. absyd) - występ budynku, półkolisty, fasetowy lub prostokątny w rzucie, nakryty półkopułą lub zamkniętą półsklepieniem (muszlą).

Altary(łac. ołtarz) -- ołtarz (od ołtarze- zwieńczenie ołtarza, urządzenie do spalania ofiary: altus-- wysoki, ara- podwyższone miejsce składania ofiar; ołtarz).

Życie(grecki ????, łac. życie) to gatunek literatury kościelnej opisujący życie i czyny świętych. Życie powstawało po śmierci świętego, ale nie zawsze po formalnej kanonizacji. Życie charakteryzują się ścisłymi ograniczeniami merytorycznymi i strukturalnymi (kanon, etykieta literacka), co znacznie odróżnia je od biografii świeckich. Hagiografia to nauka o życiu.

Leutopić(Lub kronikisek) to gatunek historyczny starożytnej literatury rosyjskiej, będący rok po roku, mniej lub bardziej szczegółowym zapisem wydarzeń historycznych. Zapis wydarzeń każdego roku w kronikach zwykle zaczyna się od słów: „w lecie…” (czyli „w roku…”), stąd nazwa - kronika. W Bizancjum analogi kroniki nazywano kronikami, w Europie Zachodniej w średniowieczu annałami i kronikami.

Zadanie nr 4.Uruchom testy

1. Która słynna ikona jest najstarsza i najbardziej czczona na Rusi?:

a) „Matka Boża Dońska”;

b) „Zbawiciel nie stworzony rękami”;

c) „Anielski złoty włos”;

G ) „Matka Boża Włodzimierska”»;

d) „Matka Boża Smoleńska”.

a) ikona „Trójca Starotestamentowa”; a) Barma i Postnik;

b) freski Kościoła Zbawiciela b) Fioravanti w Nowogrodzie; na ulicy Iljina;

c) Sobór Wasyla Błogosławionego w Moskwie; c) Andriej Rublow;

d) Katedra Wniebowzięcia Kremla Moskiewskiego; d) Teofan Grek;

e) freski Katedry Narodzenia Pańskiego d) Dionizjusz. Klasztor Ferapontow;

Odpowiedź: a - c; b - d; w; g - b; d - d.

3. Pierwszą świątynią namiotową w starożytnej architekturze rosyjskiej była:

a) Sobór Zwiastowania na Kremlu moskiewskim;

b) Kościół wstawienniczy na Nerl;

V ) Cerkiew Wniebowstąpienia we wsi Kolomenskoje;

d) Sobór św. Zofii w Nowogrodzie;

e) Katedra Wniebowzięcia we Włodzimierzu.

Wniosek

Podsumowując, pragnę zauważyć, że w tej pracy wykonałem cztery zadania. W pierwszym zadaniu został ujawniony temat główny „Najwyższe osiągnięcia kultury artystycznej rosyjskiego średniowiecza”. Następnie dokonałem przeglądu i krótko odpowiedziałem na zadane pytania. Zdefiniowałem warunki i rozwiązałem test.

Bibliografia

1) Kulturologia: podręcznik dla licencjatów / N.G. Bagdasaryan. - wyd. 2, poprawione. i dodatkowe - M.: Wydawnictwo Yurayt; 2012. - 549 s.

2) Kulturologia / wyd. AA Radugina. - M., 2007

3) Kulturoznawstwo. Historia kultury światowej: podręcznik. dla uczelni / wyd. JAKIŚ. Markova - M., 2004.

4) Gurewicz P.S. Kulturologia. - M., 2009

5) Karmin A.S. Kulturologia. - Petersburg, 2007.

6) Karmin A.S., Novikova E.S. Kulturologia. - Petersburg, 2006.

7) Kulturoznawstwo. wyd. Solonina Yu.N., Kagana M.S. - M., 2008.

Opublikowano na Allbest.ru

Podobne dokumenty

    Historia ikon w życiu narodu rosyjskiego. Pochodzenie słowa „ikona” i wyjątkowość przedstawionych na niej obrazów i otaczającego świata. Rysunki na płytach nagrobnych. Pierwsze ikony Matki Bożej. Muzealne zbiory ikon i obrazów, ich badania. Ikonografia świętych.

    prezentacja, dodano 20.11.2011

    Rękopisy, katedry i ikony są twórczym dziedzictwem starożytnej Rusi jako jednego z etapów historycznego rozwoju światowej kultury artystycznej. Postrzeganie wartości moralnych i duchowych poprzez zabytki starożytnej architektury rosyjskiej, malarstwo ikon i literaturę.

    prezentacja, dodano 29.04.2011

    Dziedzictwo malarstwa ikonowego: słynne ikony świata. Ikona Degtyarevskaya, czczona na Ukrainie jako cudowna. Cypr Ikona Matki Bożej i jej tajemnicze pochodzenie. „Zmiękczanie złych serc” – Galeria Trietiakowska. Ikona Iveron znajdująca się na górze Athos.

    prezentacja, dodano 21.12.2010

    Periodyzacja i geneza kultury średniowiecznej, rola chrześcijaństwa jako fundamentu kultury duchowej średniowiecza. Kultura rycerska, folklor, kultura miejska i karnawały, powstanie szkolnictwa, uniwersytety, romański i gotycki, kultura świątynna.

    test, dodano 27.05.2010

    Pogaństwo starożytnej Rusi i przyjęcie chrześcijaństwa. Dziedzictwo kultury bizantyjskiej. Kształtowanie się na Rusi szczególnego typu duchowości i jej ucieleśnienie w architekturze, malarstwie ikon, literaturze, folklorze i rzemiośle ludowym. Problem tożsamości kultury rosyjskiej.

    test, dodano 29.11.2010

    Wczesny etap rozwoju kultury rosyjskiej. Kultura pogańska starożytnych Słowian. Główne cechy rosyjskiej średniowiecznej kultury duchowej. Geneza kultury rosyjskiej: wartości, język, symbole, schematy ideologiczne. Znaczenie przyjęcia chrześcijaństwa z Bizancjum.

    test, dodano 13.03.2010

    Kluczowe cechy kultura starożytnej Grecji. Charakterystyka etapów rozwoju Starożytna Grecja. Cechy okresu rzymskiego w historii kultury starożytnej. Rozprzestrzenianie się chrześcijaństwa i jego główne założenia. Biblia jako tekst sakralny i zabytek kultury.

    streszczenie, dodano 28.03.2011

    Pogaństwo starożytnej Rusi i przyjęcie chrześcijaństwa. Dziedzictwo kultury bizantyjskiej. Kształtowanie się na Rusi szczególnego typu duchowości i jej ucieleśnienie w architekturze, malarstwie ikon, literaturze, folklorze i rzemiośle ludowym. Problem tożsamości kultury rosyjskiej.

    test, dodano 14.06.2010

    Wzajemne oddziaływanie czynników w kształtowaniu się kultury starożytnej Rusi. Architektura starożytnej Rusi. Sztuka zamiast kultury. Jeśli chodzi o typ obiektywny kultury rosyjskiej, to najprawdopodobniej będzie ona skłaniała się ku rytualizmowi Rosyjskiej Cerkwi Prawosławnej.

    streszczenie, dodano 23.08.2002

    Archetyp kulturowy jest podstawowym elementem kultury. Tradycyjne postawy kultury rosyjskiej. Formacja, rozwój, cechy kształtowania się kultury rosyjskiej. Rozwój kultury starożytnej Rusi. Malowidła ikonowe mistrzów rosyjskich i chrześcijaństwa, konstrukcje kamienne.

Najstarszą warstwą kultury rosyjskiej jest kultura Słowian Wschodnich, o której poziomie rozwoju nie ma jednak zbyt wielu informacji. Ogólne wyobrażenie o tym daje analiza archaicznych cech folkloru, zachowanych w języku w postaci pieśni rytualnych, lamentów pogrzebowych, zagadek i baśni, a także danych z wykopalisk archeologicznych, które wskazują na oryginalność i niezależność sztuki użytkowej Słowian.

Sztuka i folklor starożytnych Słowian były nierozerwalnie związane z pogaństwem. Pogaństwo to termin pochodzenia teologicznego, odnoszący się do wierzeń prymitywnych i politeizmu: każde plemię ma swoich bogów, każdy język ma swój własny system wierzeń. Na podstawie starożytnego pomnika literackiego z XII wieku. - „Opowieść o bożkach” - słynny krajowy badacz B.A. Rybakow wyróżnił trzy okresy w rozwoju pogaństwa Słowian wschodnich. W pierwszym etapie deifikowano siły natury. Wszystko to zamieszkiwało wiele duchów, które trzeba było przebłagać, aby nie wyrządziły człowiekowi krzywdy i pomagały w jego pracy. Wiadomo, że pogańscy Słowianie czcili ziemię (ślady takiego kultu zachowały się do dziś w folklorystycznym sformułowaniu „matka wilgotnej ziemi”), drzewa, stawy i kamienie. Według „Opowieści o bożkach” w tym okresie Słowianie składali ofiary ghulom i bereginom (ghule to syreny, gobliny, wilkołaki, wampiry itp.; bereginy to dobre bóstwa).

W drugim etapie Słowianie zaczynają „przygotowywać posiłek” dla Roda i rodzących kobiet. Kult Rodziny i rodzących kobiet, bóstw płodności, związany jest z rozwojem ustroju klanowego i rolnictwa wśród Słowian. Różdżka uosabiała jednocześnie siły żyzności ziemi i jedności pokoleń ludzi. Według wierzeń Słowian, żyzność ziemi zapewniają przodkowie, a jeśli ziemia nie przyniesie owoców, należy im złożyć ofiarę. W ten sposób kult przodków rozwinął się także wśród Słowian.

Trzeci okres rozwoju pogaństwa, według „Opowieści o bożkach”, charakteryzuje się dominacją kultu Peruna jako patrona warstw wojowno-książęcych. W tym czasie Słowianie stworzyli panteon bogów: Perun - bóg burz; Veles jest bogiem obrońcą bydła i handlu; Stribog - bóg wiatru; Khors i Dazhdbog są bóstwami słońca; Semargl to bóstwo podziemia kojarzone z kultem przodków i płodnością natury, a także Mokosh, bóstwo uosabiające kobiecą zasadę w przyrodzie i obowiązki kobiet (strzyżenie owiec, przędzenie wełny itp.). Awans Peruna na pierwszy plan nastąpił w wyniku komplikacji organizacji społecznej społeczeństwa wschodniosłowiańskiego i wyodrębnienia się szlachty wojskowo-służbowej.

Słowianie mieli dość rozwinięte formy rytuałów. Miejscami kultu pogańskiego były sanktuaria (świątynie), w których odbywały się modlitwy i ofiary. Świątynie były zaokrąglonymi konstrukcjami ziemnymi i drewnianymi na wzniesieniach lub nasypach, otoczonymi wałami lub rowami. W centrum świątyni znajdował się kamienny lub drewniany antropomorficzny wizerunek boga, a wokół niego palono ogniska ofiarne. Bogom składano w ofierze owoce ziemi, zwierzęta i ptaki, znane były także ofiary z ludzi. Słowianie wierzyli w istnienie życie po życiu, a to zmusiło ich do złożenia w grobie wraz ze zmarłym wszystkiego, co mogło mu się przydać. Zwykle nad grobem zasypywano kopiec, a na pogrzebie księcia i szlachty palono wraz ze zmarłym jedną z jego żon lub niewolnika. Magowie (inne nazwy: czarodzieje, czarodzieje, czarodzieje itp.) zajmowali się obsługą kultu i wykonywaniem czynności rytualnych.

Mitologia słowiańska nie została spisana ani sformalizowana w literaturze, ale jej ślady pozostały zarówno w języku, jak i w sztukach wizualnych. Archeolodzy odnajdują starożytne słowiańskie bożki. Były to najczęściej słupy drewniane lub kamienne, Górna część który przedstawiał ludzką głowę, często w kapeluszu. Najbardziej znanym idolem wschodniosłowiańskim jest Zbruczski (nazwany na cześć rzeki Zbrucz, dopływu Dniestru). Idol to czworościenny filar z wapienia o wysokości 2,7 metra, po każdej stronie którego, podzielony pionowo na trzy części, umieszczono szereg wizerunków postaci ludzkich. Liczby są interpretowane przez badaczy jako:

1) bogowie znajdujący się w „wyższym”, niebiańskim świecie;

2) ludzie - w „środkowym”, ziemskim świecie;

3) bogowie podziemia, podtrzymujący rękami środkową część „ziemi”. Postać z szablą i koniem utożsamiana jest prawdopodobnie ze słowiańskim bóstwem Perunem. Idol zbrucki uważany jest przez badaczy za symbol będący syntezą słowiańskiego wyobrażenia o budowie świata.

Słowianie mieli dość rozwiniętą kulturę w zakresie rzemiosła artystycznego. Ruś przedchrześcijańska znała się na odlewaniu i tłoczeniu, ceramice i hafcie oraz opanowała doskonałe rzemiosło emalii. Rzemieślnicy stworzyli wyszukaną biżuterię; We wzory tych produktów wpleciono postacie ptaków, zwierząt i ludzi. Słowianie doskonale radzili sobie z obróbką drewna, z którego budowali wielokopułowe pogańskie świątynie, dwory książęce i chaty; zrobili łodzie, wozy, sanie i przybory kuchenne. Rzeźba w drewnie osiągnęła wysoki poziom.

Chrzest Rusi przez księcia Włodzimierza w 988 r. był wydarzeniem doniosłym zarówno ze względu na jego bezpośredni skutek, jak i konsekwencje, bezpośrednie i odległe.

Specyfiką chrztu Rusi było to, że dokonywano go „od góry”, często przy użyciu metod brutalnych. Pogaństwo stawiało opór i nadal żyło wśród ludzi. Chrześcijaństwo nigdy nie odniosło całkowitego zwycięstwa nad pogaństwem na Rusi. Stopniowo rozwijała się podwójna wiara – w świadomości ludzi ściśle splatały się elementy starej i nowej religii; W tym przypadku nie mówimy o równoległym istnieniu dwóch religii, ale o ich synkretyzacji. Przejawiało się to w połączeniu licznych świętych chrześcijańskich z bóstwami pogańskimi. W ten sposób święty Błażej połączył się z bogiem Velesem i stał się patronem bydła, prorok Eliasz został obdarzony funkcjami Peruna. Nowe święta chrześcijańskie nadały zewnętrzną formę i nazwę wielu świętom słowiańskim. Na przykład święto Iwana Kupały, które oznaczało nadejście lata, połączyło się z dniem św. Jana Chrzciciela. Zachowało się pogańskie święto Maslenitsa (święto spotkania słońca); Kościół mógł go wydobyć dopiero w okresie Wielkiego Postu przed Wielkanocą. Pozostała wiara w gobliny, gobliny wodne, ciasteczka i syreny, które zamieniły się w armię szatana. Tym samym chrześcijaństwo zostało przyjęte przez Rosjan w bardzo wyjątkowy sposób.

Rozważając cechy chrześcijaństwa rosyjskiego, należy wskazać, że starożytna Ruś należała do świata wschodniochrześcijańskiego, prawosławnego. Cechy teologii i kultu na Zachodzie i Wschodzie świata chrześcijańskiego odegrały znaczącą rolę w powstaniu różnic między kulturą europejską i rosyjską. Różnice między kościołem zachodnim (katolickim) i wschodnim (prawosławnym) pojawiły się dość wcześnie, bo w IV-V wieku. Z biegiem czasu narastały, czemu towarzyszyła walka pomiędzy papieżem a patriarchą Konstantynopola w imię prymatu politycznego i religijnego. W XI w. nastąpił rozłam (schizma), w wyniku którego cerkiew katolicka i prawosławna przekształciły się w dwie niezależne, a nawet wrogie gałęzie chrześcijaństwa.

Jedna z najważniejszych nieporozumień między teologami Zachodu i Wschodu dotyczy relacji osób tworzących Boską Trójcę. Kościół katolicki uznał za konieczne dodanie do Credo (wyznania wiary – opracowanego w IV wieku streszczenie dogmaty chrześcijaństwa, które powinien znać każdy wierzący) słowo „filioque”, z którego wynika, że ​​Duch Święty pochodzi nie tylko od Boga Ojca, jak wierzyli wschodni teolodzy, ale także od Boga Syna. Cerkiew prawosławna kategorycznie się z tym nie zgodziła, oskarżając katolików o herezję.

Ten pozornie czysto teologiczny problem pociągnął za sobą poważne konsekwencje. Uwaga wierzących katolików skupiła się na drodze życia Jezusa Chrystusa, na Jego cierpieniu na krzyżu. W prawosławiu uwaga chrześcijan była w dużej mierze skupiona na historii zesłania Ducha Świętego na apostołów; ukształtowało się przekonanie o skutecznej roli duchowości, czystości i ludzkiej myśli. W Cerkwi prawosławnej na pierwszy plan wysunęły się radośnie oświecone momenty życia Chrystusa, jego wcielenia i zmartwychwstania. Odpowiednio, jeśli główny obraz w katolicyzmie jest to ukrzyżowanie, w ortodoksji jest to Zbawiciel nie stworzony rękami; Za główne święto uważano: wśród katolików Boże Narodzenie, wśród prawosławnych Wielkanoc.

Znaczące stały się także różnice w systemie wartości i standardach postępowania. Na Zachodzie Kościół ustanowił swą władzę absolutną we wszystkim, co dotyczyło pośmiertnych losów człowieka, czyli decydował swą mocą o kwestii zbawienia. To Kościół dawał odpuszczenie grzechów, oceniał zalety i wady, prowadził ludzi na właściwą drogę i odwracał ich od grzechów. Standardy etyczne opracowane przez Kościół katolicki obejmowały dosłownie wszystkie aspekty życia człowieka – począwszy od jego życie intymne do praktycznego.

Chęć budowania życia trzody zgodnie z chrześcijańskimi wyobrażeniami o grzechach i cnotach była także charakterystyczna dla prawosławia. Ale on, w odróżnieniu od katolicyzmu, dopuszczał inną drogę do Boga i zbawienia – bez udziału Kościoła jako niezastąpionego pośrednika. Była to indywidualna droga osobista, realizowana za pomocą szczególnego rodzaju modlitwy, prowadząca do mistycznego zjednoczenia z Bogiem. Nurt mistyczny na Zachodzie również miał swoich zwolenników, jednak w ogóle nie cieszył się on dużym poparciem Kościoła.

Katolicy i prawosławni różnili się znacząco w interpretacji możliwości racjonalnego poznania Boga. Średniowieczni scholastycy europejscy, w walce z licznymi heretyckimi interpretacjami zagadnień wiary, rozwinęli problemy logiki (wykorzystując zasady logiki starożytnej), stosując ją do studiowania Pisma Świętego. Łacina, wspólny język średniowiecznego kultu katolickiego, stała się jednolitym językiem nauki europejskiej. Znajomość łaciny ułatwiła przyswojenie sobie osiągnięć starożytnych uczonych w okresie renesansu.

Jeśli za kościół katolicki charakteryzujący się racjonalizmem, logicznym podejściem do wiary, Cerkiew prawosławna charakteryzuje się spirytystycznym podejściem do wiary, w którym najważniejsze jest pouczenie, wskazówki dotyczące wyznawania wiary, jej retoryczne ujawnianie. Dlatego głównym typem literatury chrześcijańskiej na Zachodzie były dyskusje teologiczne o Bogu, a na Wschodzie – żywoty świętych. Teologia jako nauka o Bogu jest w prawosławiu niemal całkowicie nieobecna. Ale asceza jest bardzo rozwinięta: modlitwy, posty, liturgia.

O tym wszystkim należy pamiętać, rozważając kwestię kulturowych konsekwencji przyjęcia chrześcijaństwa przez Rosję. Stając się częścią cywilizacji chrześcijańskiej, otworzyła sobie drogę do rozwoju wartości religijnych i moralnych, wiedzy przyrodniczej zgromadzonej przez Bizancjum i Europę. Jednak konfrontacja chrześcijaństwa Wschodu i Zachodu od razu określiła pozycję Rusi w świecie chrześcijańskim i kierunek kontaktów kulturowych. Znajdując się w strefie wpływów Bizancjum i przyjmując chrześcijaństwo w formie prawosławia, Ruś w pewnym stopniu zdystansowała się od Zachodnia Europa. Nie oznacza to, że nie było żadnych kontaktów. Więzy kulturowe między Rusią a Europą Zachodnią rozwinęły się już w okresie przedmongolskim. Dzięki rozwojowi handlu doszło do wymiany rzemiosła i sztuki zdobniczej. były bardzo cenione kraje europejskie produkty rosyjskich jubilerów. Od połowy XI w. na teren Rusi zaczęły przenikać poszczególne elementy. Styl romański. Wpływ architektury romańskiej był szczególnie wyraźnie odczuwalny w architekturze Włodzimierza-Suzdala XII - pierwszej połowy XIII wieku. Można podać inne przykłady korzystnego wpływu osiągnięć europejskiej architektury, budownictwa i inżynierii Architektura rosyjska. Pod koniec XV - na początku XVI wieku pod przewodnictwem wybitnych włoskich mistrzów wzniesiono budowle tworzące zespół Kremla moskiewskiego (Sobór Wniebowzięcia i Archanioła, Pałac Faset itp.).

Jednak wpływ kultury europejskiej na kulturę rosyjską w dużej mierze obejmował obszar rzemiosła i technologii, ale nie życia duchowego. W tej dziedzinie kultury wpływ Bizancjum był znacznie poważniejszy, w stosunku do którego Ruś, zwłaszcza od XV wieku, czuła się następcą religijnym.

Różnice wyznaniowe były na tyle istotne dla świadomości średniowiecznej, że Europę postrzegano przede wszystkim jako centrum „latynizmu”, co uznawano za niemal herezję. Dlatego stosunek do kultura europejska generalnie był zabarwiony wrogością religijną, co nie przyczyniło się do jego asymilacji. Zainteresowanie kulturą zachodnią rosło powoli i dopiero od XVII w. nabrało trwałego charakteru i zaczęło obejmować coraz szersze kręgi intelektualistów.

Dlatego za bardzo ważny czynnik w rozwoju kultury starożytnej Rusi należy uznać wpływ Bizancjum. Dokładnie Literatura bizantyjska było źródłem, z którego starożytni rosyjscy skrybowie czerpali mądrość; W kościołach rosyjskich nabożeństwa odprawiano na wzór bizantyjski; dzieła teologów bizantyjskich były podstawą, na której rozwinęła się pierwotna myśl filozoficzna starożytnej Rusi. Budowano świątynie według wzorów bizantyjskich, tworzono ikony, a wątki wielu bizantyjskich legend i żywotów weszły do ​​poezji ludowej i zachowały swoją popularność aż do XX wieku. Wpływ kultury bizantyjskiej na kulturę rosyjską utrzymał się po upadku Konstantynopola; było to życie kultury po śmierci cywilizacji, która ją zrodziła.

Dzięki kulturze bizantyjskiej Ruś otrzymała możliwość zapoznania się w sposób pośredni z tradycjami kultury starożytnej. Duchowieństwo bizantyjskie i rosyjskie nie było oczywiście zainteresowane tłumaczeniami pogańskich filozofów i pisarzy. Wielkie przeszkody napotykali ci, którzy chcieli samodzielnie, bez względu na aprobatę Kościoła, zwrócić się bezpośrednio do źródeł starożytnych, gdyż pojawiła się tu bariera językowa. Ponieważ na starożytnej Rusi nabożeństwa odbywały się w języku cerkiewno-słowiańskim, nauka łaciny i greki nie była obowiązkowa. W rezultacie przeważająca większość starożytnych czytelników rosyjskich otrzymała informacje o kulturze starożytnej z opowieści bizantyjskich pisarzy i historyków, którzy będąc chrześcijanami, starali się nadać im specjalną interpretację. W ten sposób starożytni rosyjscy skrybowie poznali treść starożytnych mitów greckich z kronik bizantyjskich. Ale kronikarze, potępiając pogaństwo, dali mity tendencyjne: przypisywali bogom różne wady (na przykład Ares, bóg wojny, uosobione morderstwo, Afrodyta - cudzołóstwo itp.).

Fragmenty dzieł starożytnych filozofów umieszczono w zbiorach powiedzeń. Jedna z nich, zwana „Pszczółką”, cieszyła się dużą popularnością przez całe średniowiecze. Ale wyraźnie widać w nim ścisłą selekcję: nie obraz świata starożytnych myślicieli, ale praktyczne rady i zalecenia moralne stanowią jego treść. Wiersze Homera i starożytne tragedie nie były tłumaczone; Dopiero w XV – XVII w. pojawił się cykl powieści o zdobyciu Troi („Opowieści trojańskie”), które jednak z „Iliadą” Homera miały niewiele wspólnego.

Tak więc tłumaczeń literatury starożytnej nie dokonywano ani w epoce przyjęcia chrześcijaństwa, ani później. Pod wieloma względami można to zapewne wytłumaczyć brakiem świeckiego systemu edukacji i stanowiskiem Kościoła rosyjskiego, który potępiał hobby na rzecz obcej, niechrześcijańskiej kultury. Błędem byłoby stwierdzenie, że na starożytnej Rusi nie zachęcano do edukacji. Wręcz przeciwnie, wiele starożytnych nauk rosyjskich zawiera pochwałę dla książek i nauki, ale nauki, która jest przede wszystkim chrześcijańska w duchu.

Tylko nieliczni intelektualiści, szczególnie w okresie przedmongolskim, pojmowali „mądrość helleńską”. Jednym z nich był metropolita Kliment Smolyatich (poł. XI – połowa XII w.), którego współcześni chwalili za niespotykaną dotąd wiedzę, gdyż czytał Homera, Platona i Arystotelesa. Duchowieństwo nieufnie odnosiło się jednak do „nadmiernej” nauki Klimenta Smolyaticha, oskarżając go później o „krzywą wiarę” i skazując na zapomnienie wszystkie jego dzieła religijne i filozoficzne.

Następne po X-XII wieku. Okres znaczącego wpływu Bizancjum na kulturę starożytnej Rosji rozpoczął się w XIV-XV wieku. W wyniku pozbycia się jarzma mongolsko-tatarskiego wzrosło zainteresowanie kulturą starożytną (przedmongolską), a jednocześnie kulturą Bizancjum. Strumień literatury napływał na Ruś przez kraje południowosłowiańskie. Jednak zwrócenie się do Bizancjum nie wprowadziło do kultury rosyjskiej zasadniczo nowych idei i wartości w porównaniu do średniowiecznych.

Hezychazm, który dominował wówczas w teologii bizantyjskiej, wyrażał czysto średniowieczny stosunek do świata. Ideolodzy hezychazmu wierzyli, że celem życia człowieka jest osiągnięcie pierwotnej czystości, którą Adam posiadał w raju przed Upadkiem. Aby to zrobić, trzeba było stale monitorować swoje wewnętrzne, duchowe życie, monitorować jego czystość i wydalać z niego wszelkie zmysłowe, cielesne pragnienia. Zaprzeczano poznaniu Boga poprzez rozum, zamiast tego hezychaści proponowali inną drogę – kontemplację Boga poprzez samotność, zaabsorbowanie sobą, ciszę lub milczenie (hesychia). Grzegorz Palamas (zm. 1358), jeden z głównych teoretyków hezychazmu, pisał: „Cisza to porzucenie umysłu i świata, zapomnienie o niższym, tajemne poznanie wyższego”, czyli Boga.

Tym samym w dobie rozstania się Europy ze średniowiecznym systemem wartości i ugruntowania ideałów humanizmu i racjonalizmu Ruś otrzymała od Bizancjum idee przywracające kierunek mistyczno-ascetyczny. Pod wpływem hezychazmu na Rusi pojawił się ruch ludzi niepożądanych, na którego czele stał Nil Sorsky (1433-1508), który podobnie jak Palamas głosił „porzucenie świata”. Hezychazm, ze swoją wysoką treścią moralną i chęcią maksymalnego wzniesienia i oczyszczenia osobowości, nie kierował człowieka do światowych działań, do przekształcenia otaczającej rzeczywistości. Co więcej, w oczach hezychastów ta rzeczywistość nie miała żadnej wartości.

Bizancjum przeniosło na starożytną Ruś ogromne bogactwo kulturowe, którego potencjał nie został w pełni wykorzystany w średniowieczu. Wybitni filozofowie i pisarze W. Sołowjow, K. Leontiew, F. Dostojewski, L. Tołstoj zwrócili się do niego w XIX wieku. Jednak wiele zjawisk w życiu duchowym Bizancjum zostało zignorowanych przez rosyjskich skrybów. Stało się tak z racjonalizmem bizantyjskim z XIII–XIV wieku, który nie miał żadnego wpływu na starożytną filozofię rosyjską. W ogóle odgrodzenie od Europy pozbawiło Ruś najważniejszego źródła, które mogłoby skłonić jej myśl do rozwoju w innym kierunku.

Jak już zauważono, przyjęcie chrześcijaństwa wpłynęło na wszystkie aspekty życia Rusi, a w szczególności przyczyniło się do powszechnego rozpowszechnienia i szybkiego rozwoju pisma (choć istnienie pisma wśród Słowian Wschodnich w okresie przedchrześcijańskim jest niewątpliwie wśród współczesnych badaczy). Ponieważ prawosławie, w przeciwieństwie do katolicyzmu, dopuszcza kult w językach narodowych, powstały sprzyjające warunki dla rozwoju pisma w języku ojczystym. To prawda, że ​​tak zwany język „staro-cerkiewno-słowiański” (dialekt starobułgarskiego) stał się językiem literatury kultowej i religijnej, a język staroruski ukształtował się na lokalnej tradycji wschodniosłowiańskiej, która stała się językiem literatury, językiem pracy w urzędzie państwowym.

Pismo służyło na starożytnej Rusi nie tylko do tworzenia ksiąg, aktów państwowych i prawnych, ale także w życiu codziennym. Świadczą o tym inskrypcje na wyrobach rękodzielniczych, litery z kory brzozowej znalezione w Nowogrodzie i Pskowie (na tych listach można znaleźć korespondencję zwykłych mieszczan, notatnik ucznia itp.). Za panowania książąt Włodzimierza i Jarosława Mądrego na Rusi powstały szkoły dla dzieci szlacheckich. Szkolenia prowadzone były w języku ojczystym; Uczyli czytania, pisania, arytmetyki i podstaw doktryny chrześcijańskiej. Otwarto także szkoły najwyższego typu, przygotowujące do działalności państwowej i kościelnej, jedna z nich znajdowała się w klasztorze kijowsko-peczerskim. Wyłoniło się z niego wiele wybitnych postaci starożytnej kultury rosyjskiej. Studiowali teologię, filozofię, retorykę i gramatykę. Wykształceni ludzie znajdowali się nie tylko wśród duchowieństwa, ale także wśród książąt: Jarosława Mądrego, jego syna Wsiewołoda i wnuka Włodzimierza Monomacha, Jarosława Osmomysla, księżniczki Eufrozyny z Połocka.

Należy zauważyć, że na średniowiecznej Rusi, w odróżnieniu od Europy, nie było świeckich instytucji edukacyjnych. W XIV-XV w. szkolenie prowadzili głównie „mistrzowie piśmienności”, którzy otwierali szkoły przy klasztorach i kościołach parafialnych. Przedstawiciele niższego duchowieństwa występowali w roli takich „mistrzów umiejętności czytania i pisania”.

Zauważalne zmiany w oświacie nastąpiły dopiero w XVII wieku. Wzrasta poziom umiejętności czytania i pisania wśród ludności miejskiej, mieszczan i szlachty. Proces ten był stymulowany rozwojem życia miejskiego, ożywieniem działalności handlowej i przemysłowej, pojawieniem się pierwszych manufaktur oraz rozbudową i złożonością systemu aparatu państwowego. Wśród czarnego chłopstwa siejącego byli także ludzie wykształceni, ale w większości chłopi pańszczyźniani nadal pozostawali analfabetami. Umiejętność czytania i pisania była słabo rozpowszechniona wśród populacji kobiet, nawet w rodzinach szlacheckich i dużych kupców kobiety z reguły były analfabetami.

Umiejętność czytania i pisania uczyła się w rodzinie (jeśli była w niej osoba piśmienna) lub od „mistrzów”. Uczyli śpiewu, pisania i liczenia. W rodzinach szlacheckich upowszechniło się nauczanie dzieci przez nauczycieli cudzoziemskich, najczęściej Białorusinów i Ukraińców, którzy mogli zapewnić szerszą edukację. Jednocześnie wielu uczyło swoje dzieci języków obcych (łacina, polski). Zapotrzebowanie na ludzi wykształconych doprowadziło do konieczności tworzenia szkół, które mogłyby zapewnić bardziej gruntowną i systematyczną edukację. Wykorzystano doświadczenia organizacji takich szkół na Ukrainie i Białorusi. Odtąd byli zaangażowani wyedukowani ludzie którzy rozpoczęli pracę w różnych dziedzinach działalności kulturalnej i oświatowej: tłumacze książek zagranicznych, nauczyciele w domach prywatnych i nowo otwartych szkołach. W 1649 r. Wybitny mąż stanu bojar F.M. Rtiszczew zaprosił do Moskwy około trzydziestu uczonych mnichów z Kijowa i zorganizował szkołę w założonym przez siebie klasztorze św. Andrzeja. Uczono tam języków słowiańskich i greckich, retoryki, filozofii i innych nauk.

W 1664 r. do Moskwy przybył Symeon z Połocka (1629-1680), który został nauczycielem dzieci królewskich. Osoba szeroko wykształcona w tym czasie, autor szeregu prac naukowych, poeta, pisarz, tłumacz, S. Połocki wniósł wielki wkład w rozwój szkolnictwa w Rosji. Kierował szkołą otwartą w 1665 r. w klasztorze Zaikonospasskim, która kształciła wykształconych urzędników dla instytucji rządowych. Uczył gramatyki rosyjskiej, łaciny i retoryki.

Kwestia charakteru, celów i treści nauczania, korzyści płynących z nauki łaciny lub greki stała się przedmiotem ożywionej dyskusji pomiędzy „latynistami” i „grekofilami”. Pierwsza opowiadała się za szerszą edukacją świecką, aczkolwiek w ramach ideologii kościelnej, oraz za zapoznawaniem się z kulturą europejską poprzez upowszechnianie języka i literatury łacińskiej. Ich przeciwnicy – ​​„Grekofile” – kierowali się Grekami Kultura ortodoksyjna, bronił nienaruszalności starożytnych tradycji kościelnych i opowiadał się za wąskim kierunkiem teologicznym w wychowaniu. Walka ta nasiliła się szczególnie w latach 80. „Latyniści” cieszyli się patronatem księżnej Zofii i V.V. Golicyn i „grekofile” liczyli na wsparcie patriarchy Joachima.

W 1687 r. otwarto pierwszą w Rosji wyższą uczelnię – Szkołę Słowiańsko-Grecko-Łacińską (później Akademię). Prowadzili ją uczeni greccy bracia Sofoniusz i Ioannikis Likhud, którzy kształcili się we Włoszech. Ta placówka edukacyjna była otwarta dla osób „każdej rangi, godności i wieku” i miała kształcić starszych duchownych i urzędników służby cywilnej. Z jego murów wyszło wielu wybitnych naukowców, którzy stali się dumą rosyjskiej nauki.

W sferze rozwoju wiedzy przyrodniczej średniowieczna Ruś pozostawała w tyle za Bizancjum, Europą, a nawet muzułmańskim Wschodem. Najważniejszą przyczyną jest brak bezpośrednich, bezpośrednich kontaktów ze starożytnym dziedzictwem naukowym i filozoficznym. Ale starożytni rosyjscy czytelnicy czerpali informacje o naturze, florze i faunie z różnych dzieła literackie, w tłumaczeniu („Fizjolog”, „Topografia chrześcijańska” Kosmy Indikopłowa) i w oryginale rosyjskim (m.in. kroniki zawierały zapisy zjawisk naturalnych). Stopniowo następuje akumulacja wiedzy stosowanej, która została opracowana empirycznie w procesie działalności produkcyjnej.

Proces ten był szczególnie aktywny w XVI-XVII wieku. Pojawiają się pisemne instrukcje podsumowujące doświadczenia produkcyjne (pomiar powierzchni terenu, wytwarzanie materiałów wybuchowych, przygotowanie tuszy, farb itp.). Podręczniki takie zawierały praktyczne informacje z zakresu matematyki, fizyki i chemii. Wzrosła wiedza z zakresu medycyny praktycznej, astronomii i geografii. Szeroko rozpowszechniano różne „Zioła” i „Księgi Uzdrawiania”, oryginalne i tłumaczone, zawierające opisy różnych ziół i ich właściwości leczniczych, a także instrukcje dotyczące ich zbierania i stosowania. Duże znaczenie dla rozwoju wiedzy medycznej miała działalność Wydziału Farmaceutycznego, w którym lekarze rosyjscy współpracowali z lekarzami zagranicznymi. Zakon zajmował się także kształceniem personelu medycznego, posiadał bogatą bibliotekę literatury medycznej i przyrodniczej.

Praktyczna potrzeba dokładnych obliczeń kalendarzowych niezbędnych do działalności gospodarczej i ustalania czasu świąt kościelnych uzasadniała zainteresowanie astronomią. Powszechnie wówczas tłumaczone prace z zakresu astronomii opierały się na stanowisku Ptolemeusza o Ziemi jako centrum Wszechświata. Ale w połowie XVII w. Prace wprowadzające system heliocentryczny Mikołaja Kopernika zaczęły przenikać także do Rosji. Tłumaczenia te nie były jednak powszechnie znane. O rosnącym zainteresowaniu astronomią świadczyło rozpowszechnienie się w Rosji różnych instrumentów astronomicznych, w tym teleskopu, wynalezionego w Holandii w 1608 roku. Już w 1614 roku pojawił się on w Rosji, gdzie służył do celowania dział podczas strzelania artyleryjskiego.

Wiek XVII to wiek wielkich rosyjskich odkryć geograficznych, które wniosły wielki wkład w naukę światową. Na przełomie XVI i XVII w. sporządzono zbiorczą mapę państwa rosyjskiego (Duży Rysunek), która nie zachowała się. W 1627 r. w Rozporządzeniu absolutoryjnym stworzono „Wielką Księgę Rysunkową”, która stanowiła komentarz do mapy ogólnej i zawierała wykaz miast ze wskazaniem odległości między nimi. Była bardzo popularna. Opracowano także „rysunki” (mapy) różnych regionów stanu oraz różne katalogi geograficzne dla celów praktycznych.

Szczególnie duże sukcesy osiągnięto w badaniach Syberii. Liczne informacje zebrane przez odkrywców i zapisane w ich raportach stały się podstawą późniejszej wiedzy o Syberii. Na podstawie ich raportów sporządzono rysunki podsumowujące i przeglądy geograficzne poszczególnych regionów i Syberii jako całości. Do 1701 r. na południowy zachód Remezow zakończył pracę nad „Księgą rysunkową Syberii”, która stała się prawdziwym wydarzeniem w geografii i etnografii.

Początkowo ośrodkami „mądrości” i „nauki książkowej” były klasztory, biblioteki mogące pomieścić nawet kilkaset ksiąg. Już w XIV wieku. warsztaty pisania książek powstają, gdy dwory książęce, wówczas papier zastępuje drogi pergamin. W XVI wieku zaczęto drukować książki w Rosji. Wiek XVII charakteryzuje się powszechnym użyciem pisma drukowanego i rękopiśmiennego pomoc naukowa, pojawienie się bibliotek prywatnych, wzrost zainteresowania książkami świeckimi.

Unikalnym zjawiskiem w średniowiecznej kulturze rosyjskiej jest literatura pisana, która rozwinęła się w oparciu o bogate tradycje ustnej sztuki ludowej. Poezja ustna miała ogromny wpływ na cechy artystyczne i ideologiczną orientację literatury, na kształtowanie się staroruskiego pisanego języka literackiego. Choć powstanie kultury książki na Rusi było w dużej mierze skutkiem przyjęcia chrześcijaństwa i rozpowszechnienia się tłumaczeń dzieł bizantyjskich, literatura rosyjska szybko stała się niezależna i oryginalna.

Całą średniowieczną literaturę rosyjską aż do XVII wieku wyróżniał głęboki historyzm. Literatura i ziemia rosyjska, literatura i historia Rosji były ze sobą ściśle powiązane. Najważniejszy temat literatura - ziemia rosyjska, jej losy, jej jedność, jej miejsce w historii świata. Literatura przejęła funkcję wychowawczą, dlatego nie miała charakteru rozrywkowego. Do XVII wieku nie znała prawie żadnych konwencjonalnych postaci, mówiła nie o tym, co wyobrażone, ale o tym, co rzeczywiste. Literatury nauczano, budowano, głoszono.

Jednym z jej najbardziej oryginalnych gatunków było kronikaarstwo. Kroniki to nie tylko pomniki literatury czy myśli historycznej. Są to największe zabytki całej kultury duchowej społeczeństwa średniowiecznego. Kroniki nie były jedynie zapisem wydarzeń rok po roku. Kroniki obejmowały historie historyczne, żywoty świętych, traktaty teologiczne, dokumenty prawne i zapisy zjawisk przyrodniczych. Kroniki są syntetycznym pomnikiem kultury średniowiecznej. Kroniki rosyjskie różniły się od kronik bizantyjskich. Kroniki były historią królestw i królów, a kroniki były historią kraju.

Najważniejszym zabytkiem kronikarskim jest „Opowieść o minionych latach”, napisana w 1113 r. przez mnicha z klasztoru kijowsko-peczerskiego Nestora (połowa XI - początek XII w.), która przetrwała do nas jako część późniejszych kronik (XIV -XV w.). „Opowieść o minionych latach” nie jest jednak pierwszym dziełem kronikarskim, poprzedziły ją inne zbiory kronikarskie, które się nie zachowały.

W XI-XII wieku. Powstały główne gatunki literatury rosyjskiej. Oprócz kronik można wymienić takie gatunki jak: „słowa”, nauki i przypowieści (literatura budująca i budująca), żywoty świętych, „wędrówki”.

Jednym z najstarszych zabytków literatury rosyjskiej jest „Kazanie o prawie i łasce”, napisane w latach 30. i 40. XI wieku. ksiądz Hilarion, który później został pierwszym Metropolita Kijowski od Rosjan. Główna idea „Słowa” – równość wszystkich narodów chrześcijańskich bez względu na czas ich chrztu – jest skierowana przeciwko nauczaniu Kościoła bizantyjskiego o jego wyłącznym prawie do dominacji nad światem. Idea ta została rozwinięta w świecie świeckim z największą ekspresją i umiejętnością literacką. Hilarion udowadnia, że ​​Ruś, przyjmując chrześcijaństwo, zajęła należne mu miejsce wśród innych państw chrześcijańskich.

Powstanie oryginalnej literatury hagiograficznej wiąże się z walką Rusi o ugruntowanie niepodległości Kościoła. W ten typowo kościelny gatunek przenikają idee polityczne. „Opowieść o Borysie i Glebie” (pierwszych rosyjskich świętych) znacznie różni się od życia kanonicznego typu bizantyjskiego. Jego główną ideą nie jest męczeństwo świętych za wiarę, ale jedność ziemi rosyjskiej.

Do gatunku pouczającego i budującego należy słynna „Nauczanie” Włodzimierza Monomacha (XII w.), która porusza ważne kwestie społeczne, polityczne i moralne. To polityczny i moralny testament wybitnego męża stanu. Jej główną ideą jest wezwanie książąt, aby w swoich działaniach kierowali się interesami narodowymi.

Najwybitniejszym dziełem starożytnej literatury rosyjskiej jest „Opowieść o kampanii Igora” (1185–1188). Opowiada o nieudanej kampanii książąt pod wodzą księcia nowogrodzkiego-siewierskiego Igora Światosławicza przeciwko Połowcom w 1185 r. Opis tej kampanii jest dla autora powodem do zastanowienia się nad losami ziemi rosyjskiej. Ten zabytek literacki uosabia charakterystyczne cechy całej starożytnej literatury rosyjskiej: żywy związek z rzeczywistością historyczną, obywatelstwo i patriotyzm. „Opowieść o kampanii Igora” jest ściśle związana z ustną sztuką ludową (szerokie wykorzystanie obrazów z mitologii pogańskiej, symboliki pogańskiej, charakterystycznych dla folkloru form np. płaczu).

Wszystkie omówione powyżej gatunki tworzą strukturę literatury rosyjskiej aż do XVII wieku. (włącznie). Możesz dodać kolejny gatunek - kronikę lub opowieść wojenna, który powstał w czasie walk Rusi z obcym najeźdźcą. Bardzo znacząca praca Gatunkiem tym jest „Zadonszczina”, napisana przez Sofonię Ryazan wkrótce po bitwie pod Kulikowem. Autor nie dążył do spójnego i dokładnego przedstawienia wydarzeń. Jego celem jest śpiewanie wielkie zwycięstwo, chwała jego organizatorom i uczestnikom. Cechą charakterystyczną „Zadonszcziny” jest jej związek z „Opowieścią o kampanii Igora”. Zapożyczano stamtąd pojedyncze obrazy literackie, środki stylistyczne, wyrażenia, zwroty, a nawet całe fragmenty. Nie jest to jednak prosta imitacja, ale w pełni świadome porównanie wydarzeń z przeszłości i teraźniejszości, podkreślające główną ideę autora: niezgoda w poczynaniach książąt prowadzi do porażki, a zjednoczenie ich w walce z wrogiem jest kluczem do zwycięstwa.

Znaczące zmiany w literaturze rosyjskiej i w ogóle w kulturze zachodzą w XVII wieku. Rozpoczyna się proces „sekularyzacji” kultury - wzrostu w niej „światowych”, świeckich cech. W nauce, jak już wykazano, sekularyzacja objawiała się wzrostem zainteresowania uogólnianiem doświadczenia praktycznego. W literaturze wyrażało się to w kształtowaniu i rozwoju treści demokratycznych, świeckich. Następuje przejście od historycznych bohaterów literackich do fikcyjnych, do tworzenia uogólnionych obrazów literackich; Bohaterami dzieł literackich są przedstawiciele niższych warstw społecznych – chłopi, mieszczanie. Pojawiają się i rozwijają nowe gatunki - satyra, historie satyryczne, w których eksponowane są różne aspekty życia społeczeństwa feudalno-poddaniowego, porządków kościelnych i sądowych; codzienne historie, które poruszają rzeczywisty problem relacji między starym a Młodsza generacja, poezja (panegiryczna, satyryczna, liryczna). Pierwszym nadwornym poetą był Symeon z Połocka. Kolejnym przejawem sekularyzacji jest odkrycie wartości ludzkiej osobowości, różnorodności, złożoności i niespójności charakterów ludzkich.

Kształtowanie się podstaw średniowiecznej sztuki rosyjskiej odbyło się w dużej mierze pod wpływem bizantyjskich przedstawicieli ideologii. Jednak pod wpływem cech narodowych, pogańskich rytuałów i tradycji artystycznych Słowian proces rusyfikacji stylu bizantyjskiego nastąpił dość szybko i energicznie, a starożytna sztuka rosyjska zyskała swoje pierwotne oblicze.

Oczywiście na początku tradycje bizantyjskie były silne. Aby ustanowić nową religię w XI wieku. wzniesiono potężne, majestatyczne kościoły św. Sofii w Kijowie, Nowogrodzie, Połocku, który miał charakterystyczną cechę wywodzącą się z rosyjskiego budownictwa drewnianego – wielokopułowość. Katedra św. Zofii w Kijowie miała 13 kopuł, a cerkiew dziesięciny, która do nas nie dotarła, miała nawet 25. Katedra św. Zofii w Kijowie została ozdobiona mozaikami i freskami namalowanymi przez wizytujących mistrzów greckich, ale w Rusi W ich pracach pojawiło się więcej witalnej energii, bardziej bezpośredni przekaz do ludzi. Wydaje się, że „Matka Boża z Oranty” przedstawiona w absydzie ołtarza wychodzi na spotkanie wchodzących do świątyni. Postrzegana była jako obraz obrońcy miasta, jako personifikacja Kijowa.

Od XI wieku rosyjskie miasta zaczęły się szeroko i bogato rozwijać. Centrum miasta stanowił Kreml (Detinets), otoczony murem twierdzy z wieżami. Wewnątrz znajdował się pałac książęcy, katedra i dziedzińce bojarów. W wielu miastach znajdowały się Kremle: Nowogród, Psków, Moskwa, Tuła, Smoleńsk itp. W XII wieku sztuka rosyjska usamodzielniła się i dojrzała. Jak cała sztuka średniowieczna, miała ona przeważnie charakter kościelny, kultowy i podlegała ustalonym kanonom. Ale jednocześnie bizantyjska ceremonia, przepych i wyrafinowany spirytyzm nie znalazły na Rusi gruntu. Jej sztuka była bardziej demokratyczna, prostsza, spokojniejsza i przejrzysta.

Wszystko to można wyraźnie odczuć w zabytkach architektury. W XII wieku. przestali budować potężne kościoły o wielu kopułach; Dominującym typem stał się kościół jednokopułowy, czterostołowy, kopułowy krzyżowy z kopułą w kształcie hełmu lub cebuli. Ściany podzielono pilastrami (ostrzami) na trzy części, odpowiadające podziałowi przestrzeni wewnętrznej, każda część zakończona półkolem sklepienia skrzynkowego – zakomara. Budowa świątyni na starożytnej Rusi stała się niezbędnym elementem krajobrazu narodowego. Starożytni rosyjscy architekci wiedzieli, jak wybrać najkorzystniejsze miejsce do wzniesienia świątyni. Na wzgórzu, wieńczącym białą świecę otaczającą przestrzeń, nad brzegiem rzeki lub jeziora, kościół podziwiając swoje odbicie, pozostawał w harmonii z otaczającą przyrodą i był współmierny do człowieka.

W typie ogólnym nieodłączne są świątynie różnych księstw i miast duża różnorodność. Kościoły Księstwa Włodzimierza-Suzdala wyróżniają się smukłymi proporcjami, wyraźną sylwetką i bogatą dekoracją rzeźbiarską. Inny charakter miały kościoły nowogrodzkie, w których sztuce pierwotna zasady ludowe. Klientami budowy tutejszych kościołów byli głównie bojarowie i kupcy. Dlatego zbudowali w Nowogrodzie solidnie, solidnie, ale nie luksusowo. Kościoły są przysadziste, jakby nieco rozszerzone u dołu, często widoczne są nierówności i chropowatość w murze murów.

Podpisali się w kościele. Na Rusi, w przeciwieństwie do Bizancjum, mozaika nie rozwinęła się, tutaj główną techniką stał się fresk. Na obrazach, które w XI wieku. wykonywane z udziałem lub pod wpływem mistrzów greckich, szybko przenikają Rosjanie cechy narodowe: charakterystyczny staje się nie ascetyzm, wyrafinowanie i arystokracja, ale wyraz siły i mądrego doświadczenia, surowa prostota, surowy dramat. W XIV wieku. Z Bizancjum pochodzi artysta o silnej, niepowtarzalnej osobowości – Teofan Grek, który pozostawił głęboki ślad w sztuce rosyjskiej. Tworząc z inspiracji, pozwalał sobie czasami na przekraczanie kanonów, które definiowały twórczość średniowiecznych mistrzów. Młode aniołki i siwowłosi pustelnicy pod jego pędzlem nabierają żywego ludzkiego charakteru. Na jego obrazach święci jawią się jako ludzie przepełnieni namiętnymi uczuciami, zszokowani i oświeceni. Specyficzną techniką malarską Feofana była próba oddania objętości za pomocą ostrych, rzadkich pociągnięć białą farbą, która podkreślała oświetlone obszary. „Rozdzierając” ciemnoczerwono-brązową powierzchnię twarzy i dłoni białymi pociągnięciami, Feofan nadał obrazowi niespotykaną w tamtych czasach wyrazistość.

Ikoną była klasyczna forma sztuki średniowiecznej Rusi. Ikonografia chrześcijańska jest niezwykle różnorodna: obejmują one różne kanonicznie zapisane wizerunki Matki Bożej, Chrystusa, świętych, proroków, archaniołów i liczne tematy ewangeliczne. Ikony malowano na specjalnie przygotowanych wcześniej deskach lipowych lub czasami sosnowych. Pokrywano je warstwą pokruszonego alabastru (później kredy) zmieszanego z klejem zwierzęcym. Kontury projektu zostały narysowane na tej ziemi. Malował temperą (farbą rozcieńczoną żółtkiem).

Wczesne wizerunki ikon były pełne głębi i prawdziwego majestatu, swoją monumentalną budową przypominały starożytne mozaiki i freski. Od drugiej połowy XIII wieku w malarstwie ikon staroruskich cechy bizantyjskie stawały się coraz mniej widoczne. Zaczyna się rozwijać nowy typ ikony – z otwartą kolorystyką, intensywnymi zestawieniami jasnych barwnych plam, narracją i zamiłowaniem do charakterystycznych detali. Stare rosyjskie ikony łączyły duchowość obrazów, jasne kolory, świętość i spontaniczność z klasycyzmem kompozycji i designu.

Rozkwit malarstwa ikonowego przypada na XIV-XV wiek. Najwybitniejszym mistrzem malarstwa ikon jest Andriej Rublow (lata 70. XIV w. – 1430 r.). Twórczość Rublowa przypadła na okres ożywienia narodowego. W epoce bitwy pod Kulikowem Ruś przeżywała okres rozkwitu, a twórczość Rublowa była żywym ucieleśnieniem tego narodowego rozkwitu w sztuce. Współcześni szanowali go nie tylko jako utalentowanego rzemieślnika, ale nazywali go „człowiekiem doskonałym w cnocie”, „przerastającym wszystkich mądrością”. Jego sztuka jest jasna i harmonijna, pozbawiona dramatycznego wyrazu Greka Teofanesa, ale dzięki spokojnej przejrzystości, spokojowi i wzniosłości obrazów stała się symbolem starożytnej sztuki rosyjskiej.

Zainteresowanie osobowością ludzką, o ile było to możliwe w ramach malarstwa religijnego, charakteryzuje twórczość Andrieja Rublowa. W jego „Zbawicielu Zvenigorodu” nie ma nic z tradycji sztuki bizantyjskiej, pojawienie się Chrystusa jest narodowo rosyjskie. Miękki owal twarzy, skupiony, ale pozbawiony surowości, jakby spojrzenie jasnobrązowych oczu przeświecało duszę – obraz jest majestatyczny, a jednocześnie głęboko liryczny. Niezwykła głębia cechy psychologiczne wizerunki Archanioła Gabriela i Apostoła Pawła z ikonostasu katedry Trójcy Świętej klasztoru Trójcy-Sergiusza. W najsłynniejszym dziele Rublowa - ikonie Trójcy, namalowanej dla tej samej Katedry Trójcy Świętej - humanistyczna idea zgody, harmonii i filantropii wyraża się z rzadką siłą artystyczną.

Niektórzy współcześni badacze nazywają okres końca XIV - początku XV wieku. epoka rosyjskiego przedrenesansu (D.S. Lichaczow). W literaturze i sztuce, w ramach religijnej wizji świata, przejawia się zainteresowanie osobowością człowieka, psychologizm i liryzm. Jeśli w XI - XIII wieku. w centrum uwagi skrybów rosyjskich znajdowały się działania człowieka, zewnętrzne wydarzenia z jego życia, innymi słowy, osobę rozpatrywano z punktu widzenia jego oficjalnego stanowiska, a następnie od końca XIV wieku. autorów dzieł literackich przyciągają indywidualne stany psychiczne, uczucia i emocje człowieka. Ale te uczucia i emocje nie zostały jeszcze połączone w postacie. Indywidualność człowieka nadal ograniczała się do prostego podziału na jedną z dwóch kategorii – dobra i zła, pozytywnej i negatywnej.

Rosyjski prerenesans nie przekształcił się w obecny renesans. Powody tego są zwykle podawane: brak bezpośrednich i natychmiastowych kontaktów z tradycjami kultury starożytnej, siła i władza organizacji kościelnej, przyspieszony rozwój jednolitego scentralizowane państwo, co wyeliminowało wszelkie przejawy niepodległości miast, zwłaszcza Nowogrodu i Pskowa, jako głównej bazy tendencji przedrenesansowych.

Pod koniec XV w. rozpoczął się kolejny znaczący etap w dziejach starożytnej Rusi. Proces łączenia ziem rosyjskich w jedno państwo dobiega końca, następuje wyzwolenie spod jarzma mongolskiego. Trwa wspaniała rekonstrukcja Kremla moskiewskiego, na którą zapraszani są rzemieślnicy z Pskowa, Włodzimierza i zagranicy. Przybyli do Moskwy włoscy mistrzowie zapoznali rosyjskich architektów z technikami architektonicznymi i budowlanymi włoskiego renesansu. Odbudowę Kremla rozpoczęto od budowy katedry Wniebowzięcia, powierzonej Arystotelesowi Fioravanti. Za wzór przyjęto katedrę Wniebowzięcia we Włodzimierzu. Ale moskiewska katedra Wniebowzięcia (1475–1479) nie była prostą imitacją modelu. Tradycje architektury rosyjskiej zostały wzbogacone o elementy Architektura włoska. Szlachetna prostota konstrukcji, niezwykła swoboda i naturalność w łączeniu tradycji lokalnych i europejskich sprawiają, że Katedra Wniebowzięcia jest jedną z nich najpiękniejsze zabytki koniec XV wieku. W jego murach książęta zawierali małżeństwa podczas swoich wielkich rządów, a później królowie byli koronowani na królów.

W latach 1484-1489 pskowscy rzemieślnicy zbudowali na Kremlu Sobór Zwiastowania, którego wygląd łączy w sobie cechy architektury pskowskiej i moskiewskiej. W latach 1505-1508 Aleviz Nowy wzniósł Sobór Archanioła, który stał się grobowcem wielkich książąt moskiewskich, a następnie carów moskiewskich. Budynek ten, bardziej niż inne budynki Kremla, przypomina włoskie pochodzenie architekta, który go zbudował. Podobnie jak Katedra Wniebowzięcia, Katedra Archanioła ma pięć kopuł i podziały ścian z półkolistymi szczytami i ścianami bocznymi. Jednak te ostatnie ozdobione są ozdobnymi muszlami, nietypowymi dla rosyjskiej architektury; fasady, przerwane szerokim gzymsem, odbierane są jako dwukondygnacyjne. Jeśli w myślach usuniesz kopuły z katedry, budynek będzie przypominał pałace z północnych Włoch.

Oprócz budowli sakralnych na Kremlu wzniesiono także budowle świeckie. Trwa budowa pałacu wielkoksiążęcego, z którego do dziś przetrwał Pałac Faset, wzniesiony przez Marco Ruffo i Pietro Antonio Solariego w latach 1487-1491. Komnata Faset przeznaczona była do uroczystych przyjęć i uroczystości. Nazwę swoją tłumaczy faktem, że dwa górne piętra budynku wyłożone są fasetowanymi płytami z białego wapienia, cały budynek wygląda jak cenna skrzynia. Pod koniec XV - na początku XVI wieku. budowane są istniejące mury i wieże Kremla, które wraz z resztą budynków tworzą jeden zespół. Katedry Kremla moskiewskiego stały się wzorem do naśladowania przy budowie kościołów w innych rosyjskich miastach. W ten sposób Moskwa stała się ogólnorosyjskim centrum artystycznym.

Malarstwo ostatniej tercji XV – początków XVI wieku wiąże się z nazwiskiem malarza ikon i mistrza malarstwa monumentalnego – Dionizego (1440-1502/1503). Jego prace charakteryzują się wykwintną kolorystyką i wyrafinowanym designem. Przesiąknięte są nastrojami jasnej radości i uroczystego święta. Dionizjusz jest następcą tradycji Andrieja Rublowa, jednak twórczość tego ostatniego charakteryzowała się większą głębią i przekonującą siłą. Pewne wyrafinowanie i dekoracyjność malarstwa Dionizego odpowiada innemu etapowi rozwoju sztuki. Jeśli twórczość Rublowa nazwać można okresem rosyjskiego prarenesansu, to w kulturze starożytnej Rusi sztukę Dionizego można nazwać manieryzmem.

W XVI wieku w architekturze rosyjskiej pojawiło się nowe zjawisko - świątynia namiotowa. Wskrzesił dawne tradycje architektury drewnianej. Świątynię tego typu wznoszono zwykle na pamiątkę jakiegoś wydarzenia lub zwycięstwa militarnego. Pierwszym i najlepszym przykładem takiej budowli jest cerkiew Wniebowstąpienia we wsi Kolomenskoje, zbudowana w 1532 r. na cześć narodzin syna Wasilij III, przyszły car Iwan Groźny. Schodkowa sylwetka kościoła, jakby wyrastająca z ziemi, sprawia wrażenie lekkości i szybkości. Moskiewscy mistrzowie zaczęli rozwijać i komplikować znaleziony typ. Katedra wstawiennicza na fosie, lepiej znana jako Bazyli (architekci Barma i Postnik, 1554-1560) ma nie jedną, ale dziewięć wież. Katedra wstawiennicza została wzniesiona także jako pomnik ku pamięci zdobycia Kazania. Świątynia to zespół dziewięciu budynków w kształcie filarów; środkowa zakończona jest czterospadowym dachem, pozostałe, niższe, zwieńczone są rozdziałami o różnych kształtach (żaden z rozdziałów nie jest podobny do sąsiedniego). Jest coś bajecznego w wyglądzie świątyni, niezwykle bogatej i pięknie zdobionej; jest to najsłynniejszy, choć nie najbardziej charakterystyczny przykład średniowiecznej architektury rosyjskiej.

Sztuka rosyjska, ze względu na specyfikę historycznego rozwoju kraju, przez bardzo długi czas kierowała się podstawowymi zasadami artystycznymi średniowiecza. Dopiero w XVII wieku, kiedy Europa minęła już renesans i zwróciła się ku nowym ideałom, rozpoczęły się pewne zmiany w sztuce rosyjskiej. Na architekturę i malarstwo wpływają procesy „sekularyzacji” kultury. W architekturze następuje odejście od średniowiecznego rygoru i prostoty, manifestuje się pragnienie zewnętrznej elegancji i malowniczości, wzmacnia się w niej zasada dekoracyjna. Wiek XVII nazywany jest okresem „cudownego wzornictwa”. W architekturze rzeźbione ramy, wielopoziomowe kokoshniki, skręcone kolumny i bogate ozdoby pojawiają się w obfitości. Kościoły upodabniają się do rezydencji świeckich o asymetrycznych formach; konstruowane są jako zespoły budynków o różnym charakterze, ale połączonych wspólną koncepcją. Żywe przykłady takimi budynkami są Cerkiew Trójcy Świętej w Nikitnikach, Narodzenia Najświętszej Marii Panny w Putinkach w Moskwie; Prorok Eliasz i Jan Chrzciciel w Jarosławiu.

Pod koniec XVII wieku w architekturze rosyjskiej pojawił się styl barokowy „Naryszkina” (lub „moskiewskiego”). Cechami charakterystycznymi nowego stylu była przejrzystość i symetria kompozycji, podkreślony kierunek ku górze, wielopoziomowa struktura i wielobarwne zdobnictwo budynków. Jednym z najciekawszych zabytków tego stylu jest Kościół wstawienniczy w Fili (1690-1693).

W XVII wieku malowidła kościelne zamieniły się w ciągły kwiecisty dywan. Zawierają wiele szczegółów, obrazy codziennych scen, zabawne i pouczające historie oraz nieoczekiwane fabuły. Są to na przykład malowidła freskowe kościołów w Jarosławiu. Artyści zaczynają używać światłocienia, aby oddać objętość twarzy. W szczególności dobrze radzi sobie z tym mistrz zbrojowni Szymon Uszakow (1626–1686), najsłynniejszy „izograf” XVII wieku. Uszakow konsekwentnie posługuje się światłocieniem w swoim najsłynniejszym dziele „Zbawiciel nie stworzony rękami”. Ale tło obrazu jest nadal płaskie.

W XVII wieku pojawiły się pierwsze portrety - „parsuns” (od łacińskiego persona - twarz, osobowość). W pierwszej połowie XVII w. Parsunie malowano starą techniką ikoniczną – na desce, farbami jajecznymi. W drugiej połowie stulecia obrazy zaczęły coraz dokładniej oddawać cechy indywidualne (portrety carów Aleksieja Michajłowicza i Fiodora Aleksiejewicza). Technika malowania olejnego na płótnie wywodzi się z Zachodu. Stąd pochodzi sztuka grawerowania, która otrzymuje nie tylko artystyczną, ale także praktyczne użycie lub ilustrują elementarze i inne książki.

Ruś i Zachód, świecki i kościelny – wszystko to było ściśle powiązane w kulturze XVII wieku. Jest bardzo różnorodna, a w głębi tej różnorodności przygotowywał się skok w inną jakość, gdy reformy Piotra otworzyły drogę do zasadniczo nowego etapu rozwoju kultury rosyjskiej.

Literatura

1. Barskaya N.A. Tematy i obrazy starożytnego malarstwa rosyjskiego. M., 1993.

2. Dmitrieva N.A. Krótka historia sztuki. M., 1988. Część I.

3. Klibanov A.N. Kultura duchowa średniowiecznej Rusi. M., 1994.

4. Muravyov A.V., Sacharow A.M. Eseje o historii kultury rosyjskiej IX-XVII wieku. M., 1984.

5. Yudin A.V. Rosyjska ludowa kultura duchowa. M., 1999.