Comprendere il luogo e il significato di N.S. Leskov nel processo letterario notiamo sempre che è uno scrittore sorprendentemente originale. La dissomiglianza esterna dei suoi predecessori e contemporanei a volte gli faceva vedere in lui un fenomeno completamente nuovo, che non aveva paralleli nella letteratura russa. Leskov è brillantemente originale e allo stesso tempo puoi imparare molto da lui.È uno sperimentatore straordinario che ha dato vita a un'intera ondata di ricerche artistiche nella letteratura russa; È uno sperimentatore allegro, dispettoso e allo stesso tempo estremamente serio e profondo, che si pone grandi obiettivi educativi.
La creatività di Leskov, si potrebbe dire, non conosce confini sociali. Lo fa emergere nelle sue opere persone di varie classi e circoli: e proprietari terrieri - dai ricchi ai semi-poveri, e funzionari di ogni genere - dal ministro al trimestrale, e il clero - monastico e parrocchiale - dal metropolita al sagrestano, e militari di vari gradi e tipi di armi, contadini e gente dei contadini: soldati, artigiani e ogni lavoratore. Leskov mostra volentieri diversi rappresentanti delle nazionalità russe dell'epoca: Ucraini, Yakut, ebrei, zingari, polacchi... La versatilità della conoscenza di Leskov della vita di ogni classe, ceto e nazionalità è sorprendente. L'eccezionale esperienza di vita di Leskov, la sua vigilanza, memoria e il suo talento linguistico erano necessari per descrivere la vita delle persone così da vicino, con una tale conoscenza della vita quotidiana, della struttura economica, dei rapporti familiari, dell'arte popolare e della lingua popolare.
Nonostante tutta l’ampiezza della copertura della vita russa, nell’opera di Leskov c’è una sfera a cui appartengono le sue opere più significative e famose: questa è la sfera della vita delle persone.
Chi sono gli eroi delle opere di Leskov più amate dai nostri lettori?
Eroi" Angelo sigillato" - operai muratori, "Mancino" - fabbro, armaiolo di Tula, " Artista del parrucchino"- parrucchiere servo e truccatore teatrale
Mettere un eroe del popolo al centro della narrazione è necessario Prima di tutto, padroneggia la sua lingua, essere in grado di riprodurre il discorso di diversi segmenti della popolazione, diverse professioni, destini, età.Il compito di ricreare la lingua viva delle persone in un'opera letteraria richiedeva un'arte speciale, quando Leskov usava la forma di skaz.
Racconto in russo va la letteratura da Gogol, ma sviluppato soprattutto abilmente da Leskov e lo ha glorificato come artista. L'essenza di questo modo è che la narrazione non è condotta per conto di un autore neutrale e obiettivo; la narrazione è guidata da un narratore, solitamente un partecipante agli eventi riportati. Discorso opera d'arte imita il parlato dal vivo Storia orale . Inoltre, in una fiaba, il narratore è solitamente una persona proveniente da una cerchia sociale e da uno strato culturale diversi a cui appartengono lo scrittore e il lettore previsto dell'opera. La storia di Leskov è raccontata da un mercante, da un monaco, da un artigiano, da un sindaco in pensione o da un ex soldato. . Ogni narratore parla in un modo caratteristico della sua educazione e educazione, della sua età e professione, della sua concezione di sé, del suo desiderio e capacità di impressionare i suoi ascoltatori.
Questo modo conferisce alla storia di Leskov una vivacità speciale. Il linguaggio delle sue opere, insolitamente ricco e vario, approfondisce le caratteristiche sociali e individuali dei suoi eroi e diventa per lo scrittore un mezzo di sottile valutazione di persone ed eventi. Gorky ha scritto della storia di Leskov:"...Le persone delle sue storie spesso parlano di se stesse, ma il loro discorso è così sorprendentemente vivo, così veritiero e convincente che stanno davanti a te come misteriosamente tangibili, fisicamente chiare, come le persone dei libri di L. Tolstoy e altri , per così dire, Leskov ottiene lo stesso risultato, ma con una diversa maestria tecnica."
Per illustrare lo stile narrativo di Leskov, facciamo qualche tirata da "Lefty"È così che il narratore descrive, sulla base delle impressioni di Lefty, le condizioni di vita e di lavoro dei lavoratori inglesi : “Ogni operaio che hanno è costantemente ben pasciuto, non è vestito di stracci, ma ciascuno porta un'abile tunica, calzato di grossi stivali con pomelli di ferro, per non appoggiare i piedi su nulla; lavora non con un boiler, ma con addestramento e ha per sé dei concetti.Davanti a tutti, in bella vista, è appeso un punto di moltiplicazione, e sotto la sua mano c'è una lavagna cancellabile: tutto ciò che il maestro non fa è guardare il punto e confrontarlo con il concetto , e poi scrive una cosa alla lavagna, ne cancella un'altra e la ricompone con precisione: ciò che è scritto sui numeri, questo è ciò che accade realmente.
Il narratore non ha visto nessun lavoratore inglese. Li veste secondo la sua fantasia, abbinando la giacca al gilet. Sa che lì lavorano “secondo scienza”; a questo proposito lui stesso ha sentito parlare solo del “punto di moltiplicazione”, il che significa che un maestro che lavora non “a occhio”, ma con l'aiuto delle “cifre”, deve controllare i suoi prodotti con esso. Il narratore, ovviamente, non ha abbastanza parole familiari, distorce o usa parole non familiari in modo errato. Gli "Shiblets" diventano "schiglets" - probabilmente per associazione con brio. La tavola pitagorica si trasforma in un "pollo", ovviamente perché gli studenti lo "buttano via". Volendo designare una sorta di estensione sugli stivali, il narratore la chiama manopola, trasferendovi il nome dell'estensione su un bastoncino.
I narratori popolari spesso reinterpretano in russo parole straniere dal suono strano., che, con tale alterazione, ricevono significati nuovi o aggiuntivi; Leskov imita particolarmente volentieri questa cosiddetta "etimologia popolare" Così in “Lefty” il barometro si trasforma in un “misuratore di tempeste”, il “microscopio” in un “piccolo cannocchiale”, il “budino” in uno “studio”. " eccetera. Leskov, che amava appassionatamente i giochi di parole, le battute e gli scherzi, riempì “Levsha” di stranezze linguistiche. Ma il loro set non dà l'impressione di eccesso, perché l'immensa luminosità dei modelli verbali è nello spirito della buffoneria popolare. E qualche volta gioco di parole non solo diverte, ma dietro c'è una denuncia satirica.
Il narratore in un racconto si rivolge solitamente a qualche interlocutore o gruppo di interlocutori, la narrazione inizia e procede in risposta alle loro domande e commenti. Al centro "Artista del parrucchino" - la storia di una vecchia tata al suo allievo, un bambino di nove anni. Questa tata è un'ex attrice del teatro dei servi di Oryol del conte Kamensky. Questo è lo stesso teatro descritto nella storia di Herzen “La gazza ladra " sotto il nome del teatro del principe Skalinsky. Ma l'eroina della storia di Herzen non è solo una persona di grande talento, ma, a causa di circostanze di vita eccezionali, anche un'attrice istruita... La Lyuba di Leskov è una serva non istruita, per talento naturale capace di cantare, ballare e interpretare ruoli teatrali “a vista” (cioè per sentito dire, seguendo altre attrici. Non è in grado di raccontare e rivelare tutto ciò che l'autore vuole dire al lettore, e non può sapere tutto (per (esempio, le conversazioni del padrone con suo fratello). Pertanto, non tutta la storia è raccontata per conto della tata, ma parte degli eventi sono presentati dall'autore, compresi estratti e piccole citazioni dalla storia della tata.
Nel vero lavoro popolare Leskova - "Mancino" incontriamo una storia di tipo diverso. Non c'è autore, né ascoltatori, né narratore. Più precisamente, la voce dell'autore si sente per la prima volta dopo la conclusione del racconto: nel capitolo finale, lo scrittore caratterizza la storia raccontata come una “leggenda favolosa”, un'“epica” dei maestri, “un mito personificato da fantasia popolare”.
(*10) Il narratore in “Lefty” esiste solo come voce che non appartiene a una persona specifica con nome. Questa è, per così dire, la voce del popolo, il creatore della "leggenda dell'armaiolo".
"Mancino"- non un racconto di tutti i giorni, in cui il narratore racconta eventi che ha vissuto o conosciuto personalmente; qui racconta una leggenda creata dal popolo, mentre i narratori popolari eseguono poemi epici o canzoni storiche epica popolare, in "Lefty" ci sono una serie di personaggi storici: due re - Alessandro I e Nicola I, ministri Chernyshev, Nesselrode (Kiselvrode), Kleinmichel, ataman dell'esercito cosacco del Don Platov, comandante della fortezza di Pietro e Paolo Skobelev e altri.
I contemporanei non apprezzavano né "Lefty" né il talento di Leskov in generale.Credevano che Leskov fosse eccessivo in tutto: applicava colori vivaci in modo troppo denso, metteva i suoi personaggi in posizioni troppo insolite, li costringeva a parlare in un linguaggio esageratamente caratteristico e infilava troppi episodi su un unico filo. e così via.
Più associato al lavoro delle persone "Lefty". Alla base della sua trama c'è un detto comico in cui la gente esprimeva ammirazione per l'arte dei maestri di Tula: "Il popolo di Tula ha calzato una pulce". Leskov usava e andava tra la gente leggende sull'abilità degli armaioli di Tula. Anche in inizio XIX secolo, fu pubblicato un aneddoto su come un importante gentiluomo russo mostrò una costosa pistola inglese a un artigiano della fabbrica di armi di Tula, e lui, prendendo la pistola, "svitò il grilletto e mostrò il suo nome sotto la vite". In “Lefty”, Platov organizza la stessa dimostrazione per dimostrare allo zar Alessandro che “anche noi abbiamo la nostra a casa”. Nell’“armeria delle curiosità” inglese (*12), prendendo tra le mani la “pistola” particolarmente apprezzata, Platov svita la serratura e mostra allo zar l’iscrizione: “Ivan Moskvin nella città di Tula”.
Come vediamo, l'amore per la gente, il desiderio di scoprire e mostrare i lati migliori del russo carattere popolare non hanno fatto di Leskov un panegirista, non gli hanno impedito di vedere le caratteristiche della schiavitù e dell'ignoranza che la sua storia imponeva alla gente. Leskov non nasconde queste caratteristiche nell'eroe del suo mito del geniale maestro: il leggendario Lefty e i suoi due compagni riuscirono a forgiare e attaccare ferri di cavallo con chiodi alle gambe di una pulce d'acciaio fabbricata in Inghilterra. Su ogni ferro di cavallo “è riportato il nome dell’artista: quale maestro russo ha realizzato quel ferro di cavallo”. Queste iscrizioni possono essere viste solo al "microscopio, che ne ingrandisce cinque milioni". Ma gli artigiani non avevano microscopi, ma solo "sparando all'occhio".
Questa è, ovviamente, una favolosa esagerazione, ma è così ragioni reali. Gli artigiani di Tula sono sempre stati particolarmente famosi e sono ancora famosi per i loro prodotti in miniatura, che possono essere visti solo con l'aiuto di una forte lente d'ingrandimento.
Ammirando il genio di Lefty, Leskov, tuttavia, è lungi dall'idealizzare le persone così come erano, secondo le condizioni storiche, in quel momento. Lefty è ignorante e questo non può che influenzare la sua creatività. L'arte degli artigiani inglesi si manifestava non tanto nel fatto che fondevano la pulce dall'acciaio, ma nel fatto che la pulce ballava, caricando con una chiave speciale. Esperta, ha smesso di ballare. E i maestri inglesi, accogliendo cordialmente Lefty, mandarono in Inghilterra con una pulce esperta , indicano che è ostacolato dalla mancanza di conoscenza: "...Allora avresti potuto renderti conto che in ogni macchina c'è un calcolo della forza, altrimenti sei molto abile nelle tue mani, ma non ti rendevi conto che una macchina così piccola, come nella ninfosoria, è progettata per i più precisione accurata e non ha ferrature non può. Per questo motivo ora la ninfosoria non salta e non balla." Leskov attribuiva grande importanza a questo punto. In un articolo dedicato alla storia di Lefty, Leskov contrappone il genio di Lefty alla sua ignoranza e il suo (ardente patriottismo) alla mancanza di interesse per il popolo e la patria da parte della cricca dominante. Leskov scrive: “Il recensore di “New Time” nota che in Lefty ho avuto l'idea di non far emergere una sola persona, e che dove c'è scritto “Lefty” si dovrebbe leggere “popolo russo”.
Lefty ama la sua Russia con un amore semplice e ingenuo. Non può essere sedotto vita facile in una terra straniera. È ansioso di tornare a casa perché deve affrontare un compito che la Russia deve portare a termine; così divenne lo scopo della sua vita. In Inghilterra, Lefty apprese che le bocche delle pistole dovevano essere lubrificate e non pulite con mattoni frantumati, come era consuetudine nell'esercito russo allora, - motivo per cui "i proiettili penzolano dentro" e le pistole, "Dio benedica la guerra, (. ..) non sono adatti al tiro”. Con questo si precipita in patria. Arriva malato, le autorità non si sono preoccupate di dargli un documento, la polizia lo ha completamente derubato, dopo di che hanno cominciato a portarlo negli ospedali, ma non lo hanno ricoverato da nessuna parte senza “tugamento”, hanno gettato il paziente il pavimento e, infine, “la parte posteriore della sua testa spaccata sul paratha”. Morendo, Lefty pensò solo a come portare la sua scoperta al re, e riuscì comunque a informarne il dottore. Riferì al ministro della Guerra, ma in risposta ricevette solo un grido rude: "Conosci (...) il tuo emetico e lassativo, e non interferire con i tuoi affari: in Russia ci sono generali per quello".
Nella storia" Stupido artista" lo scrittore raffigura un conte ricco dal “volto insignificante” che mette a nudo un'anima insignificante. Questo è un malvagio tiranno e tormentatore: le persone che non gli piacciono vengono fatte a pezzi dai cani da caccia, i carnefici li tormentano con incredibili torture, così Leskov contrappone persone veramente coraggiose del popolo a "gentiluomini", impazziti dall'immenso potere sulle persone e immaginando se stessi coraggiosi, perché sono sempre pronti a tormentare e distruggere le persone secondo il loro capriccio o capriccio - ovviamente, con le mani degli altri. C'erano abbastanza "mani straniere" al servizio dei padroni: sia servi che civili, servi e persone incaricate dalle autorità per ogni tipo di assistenza” forte del mondo Questo." L'immagine di uno dei servi del padrone è vividamente raffigurata in "The Stupid Artist". Questo è pop. Arkady, imperterrito di fronte alla tortura che lo minaccia, forse fatale, cerca di salvare la sua amata ragazza dagli abusi (*19) su di lei da parte di un padrone depravato. Il prete promette di sposarli e di nasconderli a casa sua per la notte, dopodiché entrambi sperano di entrare nel “Krushchuk turco”. Ma il prete, dopo aver derubato Arkady, consegna i fuggitivi al popolo del conte inviato a cercare i fuggitivi, per il quale riceve un meritato sputo in faccia.
"Mancino"
ORIGINALITÀ DELLA NARRAZIONE. CARATTERISTICHE DEL LINGUAGGIO. Discutendo sull'unicità del genere della storia, non abbiamo detto nulla sulla definizione del genere come "skaz". E questa non è una coincidenza. Il racconto come genere di prosa orale implica un focus sul discorso orale, sulla narrazione per conto di un partecipante all'evento. In questo senso “Lefty” non è un racconto tradizionale. Allo stesso tempo, skaz può anche essere definito un modo di raccontare storie, che comporta la “separazione” della narrazione dal partecipante stesso agli eventi. In “Lefty” avviene esattamente questo processo, soprattutto perché nella storia viene usata la parola “favola”, suggerendo la natura fantastica della narrazione. Il narratore, non essendo né testimone né partecipante agli eventi, è attivo forme diverse esprime il suo atteggiamento nei confronti di ciò che sta accadendo. Allo stesso tempo, nel racconto stesso si può rilevare l'originalità della posizione sia del narratore che dell'autore.
Nel corso della storia lo stile della narrazione cambia. Se all'inizio del primo capitolo il narratore espone in modo apparentemente semplice le circostanze dell'arrivo dell'imperatore in Inghilterra, poi successivamente parla degli eventi che si svolgono, usando colloquialismi, forme di parole obsolete e distorte, diversi tipi di neologismi ecc., poi già nel sesto capitolo (nella storia dei maestri di Tula) la narrazione diventa diversa. Tuttavia non perde del tutto il suo carattere colloquiale diventa più neutro, le forme distorte delle parole e i neologismi non vengono praticamente utilizzate . Modificando lo stile narrativo, l'autore vuole mostrare la gravità della situazione descritta.. Non accade per caso anche un vocabolario elevato, quando il narratore caratterizza "le persone qualificate su cui ora riposava la speranza della nazione". Lo stesso tipo di narrazione si ritrova nell'ultimo, il 20° capitolo, che ovviamente, per riassumere, contiene il punto di vista dell'autore, quindi il suo stile differisce da quello della maggior parte dei capitoli.
Il discorso calmo e apparentemente spassionato del narratore spesso include parole espressamente colorate(ad esempio, Alexander Pavlovich ha deciso di “viaggiare” in giro per l'Europa), che diventa una delle forme di espressione della posizione dell'autore, profondamente nascosta nel testo.
La narrazione stessa sottolinea abilmente caratteristiche di intonazione del discorso dei personaggi(cfr., ad esempio, le dichiarazioni di Alessandro I e Platone).
Secondo I.V. Stolyarova, Leskov “indirizza l’interesse dei lettori verso gli eventi stessi”, Ciò è facilitato dalla speciale struttura logica del testo: la maggior parte dei capitoli ha una fine, e alcuni hanno una sorta di inizio, che consente di separare chiaramente un evento da un altro. Questo principio crea l'effetto in modo fantastico. Si può anche notare che in alcuni capitoli è alla fine che il narratore esprime la posizione dell'autore: “E i cortigiani che stanno sui gradini si allontanano tutti da lui, pensando: “Platov è stato catturato e ora stanno lo cacceranno dal palazzo”, ecco perché non lo sopportavano per il suo coraggio” (fine del capitolo 12).
È impossibile non notare l'uso di varie tecniche che caratterizzano le caratteristiche non solo discorso orale, ma anche la poesia popolare in generale: tautologie(“ferravano i ferri di cavallo”, ecc.), peculiare forme dei verbi con prefisso("Ho ammirato", "invia", "applaudi", ecc.), parole con suffissi minuscoli(“palma”, “pancia”, ecc.). È interessante prestare attenzione a quanto inserito testo del detto("il mattino è più saggio della notte", "la neve sulla tua testa"). A volte Leskov può modificarli.
DI la mescolanza di diversi modi di narrare è evidenziata dalla natura dei neologismi. Possono entrare più nel dettaglio descrivere un oggetto e la sua funzione(carrozza a due posti), scena(busters - combinando le parole busti e lampadari, lo scrittore fornisce una descrizione più completa della stanza in una parola), azione(fischi - fischio e messaggeri che accompagnano Platov), designano curiosità straniere(cappotti di marmo - cappotti di cammello, ecc.), lo stato dei personaggi (attesa - attesa e agitazione, un fastidioso divano su cui lunghi anni laici Platone, caratterizzando non solo l’inerzia dell’eroe, ma anche il suo orgoglio ferito). La comparsa di neologismi a Leskov è in molti casi dovuta al gioco letterario.
“Così, il racconto di Leskov come tipo di narrazione non solo è stato trasformato e arricchito, ma è servito anche a creare una nuova varietà di genere: il racconto. Una fiaba si distingue per la sua grande profondità di copertura della realtà, avvicinandosi in questo senso alla forma del romanzo. È stata la fiaba di Leskov che ha contribuito alla nascita di un nuovo tipo di cercatore di verità, che può essere paragonato agli eroi di Pushkin, Gogol, Tolstoj, Dostoevskij” (Mushchenko E.G., Skobelev V.P., Kroichik L.E. S. 115). L’originalità artistica di “Lefty” è determinata dal compito di cercare forme speciali per esprimere la posizione dell’autore per affermare la forza del carattere nazionale.
La storia "Lady Macbeth" Distretto di Mcensk" Polemica con “Il temporale” di N. Ostrovsky. Una serie di opere sui “giusti”, un riflesso in essa dell’ideale etico ed estetico di Leskov. Per convinzione, Leskov era un educatore democratico, un nemico della servitù della gleba e delle sue vestigia, un difensore dell'istruzione e degli interessi popolari. Considerava il progresso morale il progresso principale. "Non abbiamo bisogno di buoni ordini, ma di brave persone", ha scritto. Lo scrittore si riconosceva come uno scrittore di un nuovo tipo; la sua scuola non era il libro, ma la vita stessa.
Leskov iniziò a pubblicare relativamente tardi, nel ventinovesimo anno della sua vita, dopo aver pubblicato diversi appunti sul giornale "San Pietroburgo Vedomosti" (1859-1860), diversi articoli nelle pubblicazioni di Kiev "Modern Medicine", pubblicate da A.P. Walter (articolo “Sulla classe operaia”, diverse note sui medici) e “Indice economico”. Gli articoli di Leskov, che denunciavano la corruzione dei medici della polizia, portarono a un conflitto con i suoi colleghi: a seguito della provocazione da loro organizzata, Leskov, che un'indagine ufficiale, fu accusato di corruzione e fu costretto a lasciare il servizio.
All'inizio del suo carriera letteraria N. S. Leskov ha collaborato con molti giornali e riviste di San Pietroburgo, pubblicando soprattutto in “ Note domestiche"(dove era patrocinato dal suo familiare pubblicista di Oryol S.S. Gromeko), in "Russian Speech" e "Northern Bee". "Otechestvennye zapiski" pubblicò "Saggi sull'industria della distillazione", che lo stesso Leskov definì la sua prima opera, considerata la sua prima grande pubblicazione. In realtà biografia dello scrittore Leskova inizia nel 1863, quando pubblica i suoi primi racconti (La vita di una donna, Bue muschiato) e inizia a pubblicare il romanzo “anti-nichilista” “Nowhere” (1863-1864). Il romanzo si apre con scene di piacere vita provinciale, indignato dall'arrivo di “gente nuova” e di idee alla moda, l'azione si sposta poi nella capitale. Alla vita satiricamente rappresentata di una comune organizzata da “nichilisti” si contrappone un lavoro modesto per il bene delle persone e dei cristiani. valori famigliari, che deve salvare la Russia dal disastroso percorso di sconvolgimento sociale, dove la conducono giovani demagoghi. Poi apparve il secondo romanzo "anti-nichilista" di Leskov "Sui coltelli" (1870-1871), che raccontava una nuova fase del movimento rivoluzionario, quando gli ex "nichilisti" degenerarono in normali truffatori.
Negli anni '60 dell'Ottocento cerca strenuamente la sua strada speciale. Sulla base di stampe popolari sull'amore di un impiegato e della moglie del suo padrone, fu scritta la storia "Lady Macbeth del distretto di Mtsensk" (1865) passioni disastrose nascosto sotto la coltre del silenzio provinciale. Nel racconto “Vecchi anni nel villaggio di Plodomasovo” (1869), che descrive la servitù della gleba nel XVIII secolo, si avvicina al genere della cronaca. Nel racconto "Il Guerriero" (1866), compaiono per la prima volta forme di narrazione fiabesca. Elementi del racconto che in seguito lo resero così famoso si trovano anche nel racconto “Kotin Doilets e Platonida” (1867). tratto caratteristico La creatività di Leskov sta nell'uso attivo della forma di narrazione skaz nelle sue opere. La storia nella letteratura russa proviene da Gogol, ma è stata sviluppata in modo particolarmente abile da Leskov e lo ha reso famoso come artista. L'essenza di questo modo è che la narrazione non è condotta per conto di un autore neutrale e obiettivo. La narrazione è condotta, solitamente, da un partecipante agli eventi riportati. Il discorso di un'opera d'arte imita il discorso vivo di un racconto orale. Si cimentò anche nel teatro: nel 1867, il suo dramma della vita mercantile The Spendthrift fu messo in scena sul palco del Teatro Alexandrinsky.
Ricerca chicche, i giusti su cui poggia la terra russa (sono presenti anche nei romanzi "anti-nichilisti"), un interesse di lunga data per i movimenti religiosi marginali - scismatici e settari, per il folklore, l'antica letteratura russa e la pittura di icone, per tutto ciò che è "variegato" " vita popolare accumulato nelle storie "L'angelo sigillato" e "Il vagabondo incantato" (entrambi del 1873), in cui lo stile di narrazione di Leskov rivelava pienamente le sue capacità. Nell'Angelo Sigillato, che racconta il miracolo che portò la comunità scismatica all'unità con l'Ortodossia, ci sono echi di antiche “camminate” russe e leggende su icone miracolose. L'immagine dell'eroe del vagabondo incantato Ivan Flyagin, che ha attraversato prove inimmaginabili, ricorda epico Ilya Muromets e simboleggia la forza fisica e morale del popolo russo in mezzo alla sofferenza che lo colpisce. Nella seconda metà degli anni '70 e '80 dell'Ottocento, Leskov creò un ciclo di storie sui giusti russi, senza i quali "la città non reggerebbe". Nella prefazione al primo di questi racconti, Odnodum (1879), lo scrittore spiegò il loro aspetto come segue: "è terribile e insopportabile" vedere una "spazzatura" nell'anima russa, che è diventata l'argomento principale nuova letteratura, e “Sono andato a cercare i giusti, ma dovunque mi voltassi, tutti mi rispondevano allo stesso modo che non avevano mai visto dei giusti, perché tutti erano peccatori, e quindi entrambi conoscevano delle brave persone. Ho iniziato a scriverlo.
Come " brava gente“risultano essere il direttore del corpo dei cadetti (Monastero dei cadetti, 1880), un commerciante semianalfabeta, “che non ha paura della morte” (Not Lethal Golovan, 1880), e un ingegnere (Unmercenary Engineers, 1887) , e un semplice soldato (Man on the Clock, 1887 ), e persino un "nichilista" che sogna di sfamare tutti gli affamati (Sheramur, 1879), ecc. Questo ciclo comprendeva anche il famoso "Lefty" (1883) e il precedente scritto Viandante “Incantato”. In sostanza, gli stessi giusti di Leskov erano i personaggi delle storie “Alla fine del mondo” (1875–1876) e “Il prete non battezzato” (1877). Rispondendo in anticipo alle accuse della critica secondo cui i suoi personaggi erano in qualche modo idealizzati, Leskov ha sostenuto che le sue storie sui “giusti” sono per la maggior parte Data la natura dei ricordi (in particolare, quello che sua nonna gli ha raccontato di Golovan, ecc.), ha cercato di dare alla storia uno sfondo di autenticità storica, introducendo nella trama descrizioni di persone reali.
Negli anni ottanta dell'Ottocento Leskov creò anche una serie di opere sui giusti del primo cristianesimo: l'azione di queste opere si svolge in Egitto e nei paesi del Medio Oriente. Le trame di queste storie furono, di regola, prese in prestito da lui dal "prologo" - una raccolta delle vite dei santi e delle storie edificanti compilate a Bisanzio in Secoli X-XI. Leskov era orgoglioso dei suoi schizzi egiziani di Pamphalon e Azu.
Allo stesso tempo, la linea satirica e accusatoria si è intensificata nell'opera dello scrittore ("The Stupid Artist", "The Beast", "Scarecrow"): insieme a funzionari e ufficiali tra lui cattivi ragazzi i preti cominciarono ad apparire sempre più spesso. Nei suoi ultimi anni, creando storie basate su un aneddoto, " caso divertente”, preservato e abbellito dalla tradizione orale, Leskov li combina in cicli. È così che nascono le "storie tra l'altro", che descrivono situazioni divertenti, ma non per questo meno significative nel loro carattere nazionale (Voice of Nature, 1883; Alexandrite, 1885; Ancient Psychopaths, 1885; Uomini interessanti, 1885; Classe defunta, 1888; Corral, 1893; Signora e fefela, 1894; ecc.), e " storie di Natale" - racconti intelligenti sui miracoli immaginari e reali che accadono a Natale (Cristo in visita a un contadino, 1881; Ghost in the Engineering Castle, 1882; Journey with a Nihilist, 1882; The Beast, 1883; Vecchio genio, 1884; Spaventapasseri, 1885; e così via.). “Aneddotici” nella loro essenza e stilizzati come opere storiche e di memorie sono il ciclo di saggi Pechersk Antiquities e il racconto “The Stupid Artist” (entrambi del 1883), che raccontano di triste destino talento (parrucchiere) dei servi della gleba nel XVIII secolo.
Gli ultimi lavori di Leskov (romanzo-opuscolo Devil's Dolls, 1890; racconti Midnight Workers, 1891; Yudol, 1892; racconti Hour of God's Will, 1890; Improvisers, 1892; Product of Nature, 1893; ecc.) furono contrassegnati da aspre critiche nei confronti di tutti sistema politico Impero russo, in particolare la sua componente di polizia. Per questo motivo alcuni di essi furono pubblicati dopo il colpo di stato del 1917.
Hai bisogno di scaricare un saggio? Clicca e salva - » Il lavoro di N. S. Leskov: caratteristiche generali, periodizzazione. E il saggio finito è apparso tra i segnalibri.Per convinzione, Leskov era un democratico ed educatore, un nemico della servitù della gleba e delle sue vestigia, un difensore dell'istruzione e degli interessi popolari. Considerava il progresso morale il progresso principale. "Non abbiamo bisogno di buoni ordini, ma di brave persone", ha scritto. Lo scrittore si riconosceva come uno scrittore di un nuovo tipo; la sua scuola non era il libro, ma la vita stessa.
All'inizio attività creativa Leskov ha scritto sotto lo pseudonimo di M. Stebnitsky. La firma pseudonima “Stebnitsky” apparve per la prima volta il 25 marzo 1862, sotto la prima opera di fantasia, “The Extinguished Case” (in seguito “Drought”). Durò fino al 14 agosto 1869. Di tanto in tanto scivolavano le firme “M.S.”, “S” e, infine, nel 1872. "L.S.", "P. Leskov-Stebnitsky" e "M. Leskov-Stebnitskij." Tra le altre firme convenzionali e pseudonimi utilizzati da Leskov, sono noti: “Freishitz”, “V. Peresvetov”, “Nikolai Ponukalov”, “Nikolai Gorokhov”, “Qualcuno”, “Dm. M-ev”, “N.”, “Membro della società”, “Salmista”, “Sacerdote”. P. Kastorsky", "Divyanka", "M.P.", "B. Protozanov", "Nikolai - ov", "N.L.", "N.L. - in”, “Amante delle antichità”, “Viaggiatore”, “Amante degli orologi”, “N.L.”, “L.”. La vera biografia dello scrittore di Leskov inizia nel 1863, quando pubblicò i suoi primi racconti ("La vita di una donna", "Bue muschiato") e iniziò a pubblicare il romanzo "anti-nichilista" "Nowhere" (1863-1864). Il romanzo si apre con scene di piacevole vita di provincia, indignata dall'arrivo di “gente nuova” e idee alla moda, poi l'azione si sposta nella capitale.
Alla vita satiricamente rappresentata di una comune organizzata da “nichilisti” si contrappone un modesto lavoro per il bene delle persone e dei valori cristiani della famiglia, che dovrebbe salvare la Russia dal disastroso percorso di sconvolgimento sociale, dove la stanno prendendo i giovani demagoghi. Poi apparve il secondo romanzo "anti-nichilista" di Leskov "Sui coltelli" (1870-1871), che raccontava una nuova fase del movimento rivoluzionario, quando gli ex "nichilisti" degenerarono in normali truffatori. Negli anni '60 dell'Ottocento cerca strenuamente la sua strada speciale. Basandosi su stampe popolari sull'amore di un impiegato e della moglie del suo padrone, la storia "Lady Macbeth di Mtsensk" (1865) fu scritta sulle passioni disastrose nascoste sotto la copertura del silenzio provinciale. Nel racconto “Vecchi anni nel villaggio di Plodomasovo” (1869), che descrive la servitù della gleba nel XVIII secolo, si avvicina al genere della cronaca.
Nella storia "Warrior" (1866), compaiono per la prima volta forme di narrazione fiabesca. Elementi del racconto che in seguito lo resero così famoso si trovano anche nel racconto “Kotin Doilets e Platonida” (1867).
Una caratteristica del lavoro di Leskov è che utilizza attivamente la forma di narrazione skaz nelle sue opere. La storia nella letteratura russa proviene da Gogol, ma è stata sviluppata in modo particolarmente abile da Leskov e lo ha reso famoso come artista. L'essenza di questo modo è che la narrazione non è condotta per conto di un autore neutrale e obiettivo. La narrazione è condotta da un narratore, solitamente un partecipante agli eventi riportati. Il discorso di un'opera d'arte imita il discorso vivo di un racconto orale.
Si cimentò anche nel teatro: nel 1867, il suo dramma sulla vita di un mercante, "The Spendthrift", fu messo in scena sul palco del Teatro Alexandrinsky. La ricerca di eroi positivi, persone giuste su cui poggia la terra russa (sono presenti anche nei romanzi "anti-nichilisti"), un interesse di lunga data per i movimenti religiosi marginali - scismatici e settari, per il folklore, l'antica letteratura russa e la pittura di icone , in tutti i "colori variegati" della vita popolare si sono accumulati nelle storie "L'angelo catturato" e "Il vagabondo incantato" (entrambi del 1873), in cui lo stile di narrazione di Leskov ha rivelato pienamente le sue capacità. In "L'angelo sigillato", che racconta il miracolo che ha portato la comunità scismatica all'unità con l'Ortodossia, ci sono echi delle antiche "camminate" russe e leggende sulle icone miracolose.
L'immagine dell'eroe de "Il vagabondo incantato" Ivan Flyagin, che ha attraversato prove inimmaginabili, ricorda l'epica Ilya di Muromets e simboleggia la forza fisica e morale del popolo russo in mezzo alla sofferenza che lo colpisce.
Nella seconda metà degli anni 1870-1880, Leskov creò un ciclo di storie sui giusti russi, senza i quali "la città non reggerebbe". Nella prefazione al primo di questi racconti, "Odnodum" (1879), lo scrittore ha spiegato il loro aspetto in questo modo: "è terribile e insopportabile" vedere una "spazzatura" nell'anima russa, che è diventata l'argomento principale del nuovo letteratura, e “Sono andato a cercare i giusti, ma dove qualunque cosa chiedessi, tutti mi hanno risposto nello stesso modo che non avevano mai visto persone giuste, perché tutte le persone erano peccatori, ma entrambi conoscevano delle brave persone. Ho iniziato a scriverlo.
Queste "brave persone" risultano essere il direttore del corpo dei cadetti ("Monastero dei cadetti", 1880), un commerciante semianalfabeta "che non ha paura della morte" ("Non letale Golovan", 1880), e un ingegnere ("Unmercenary Engineers", 1887), e un semplice soldato ("Man on the Clock", 1887), e persino un "nichilista" che sogna di nutrire tutti gli affamati ("Sheramur", 1879), ecc. Questo ciclo comprendeva anche il famoso “Lefty” (1883) e il già scritto “The Enchanted Wanderer”. In sostanza, gli stessi giusti di Leskov erano i personaggi delle storie "Alla fine del mondo" (1875-1876) e "Il prete non battezzato" (1877).
Rispondendo in anticipo alle accuse della critica secondo cui i suoi personaggi erano in qualche modo idealizzati, Leskov ha sostenuto che le sue storie sui "giusti" erano per lo più di natura ricordi (in particolare, ciò che sua nonna gli aveva detto su Golovan, ecc.), e ha cercato di dare alla storia un sottofondo di autenticità storica, introducendo nella trama descrizioni di persone reali.
Negli anni ottanta dell'Ottocento Leskov creò anche una serie di opere sui giusti del primo cristianesimo: l'azione di queste opere si svolge in Egitto e nei paesi del Medio Oriente. Le trame di queste storie furono, di regola, prese in prestito da lui dal "prologo" - una raccolta delle vite dei santi e delle storie edificanti compilate a Bisanzio nei secoli X-XI. Leskov era orgoglioso dei suoi schizzi egiziani di Pamphalon e Azu.
Gli esperimenti innovativi di Leskov nel combinare la scrittura realistica con le convenzioni delle tradizionali tecniche poetiche popolari, il coraggio di resuscitare lo stile e i generi dei vecchi libri russi nell'interesse di aggiornare la tavolozza narrativa, esperimenti stilistici magistrali con la fraseologia, tratti dal vernacolo stradale, o dai lessici professionali persistenti, dalla Cronaca di Nestor e dai periodici di attualità, dal linguaggio della teologia e delle scienze esatte - tutto questo spesso sconcertava la critica, che si perdeva nelle definizioni dell'arte di Leskov. Questo è ciò che distingue N.S. Leskov sullo sfondo di tutti gli scrittori del XIX secolo.
La sua abilità era paragonata alla pittura di icone e all'architettura antica, lo scrittore era chiamato "isografo", e questo era generalmente vero. Galleria degli originali di Leskov tipi popolari Gorky chiamava "l'iconostasi dei giusti e dei santi" della Russia. Tuttavia, insieme alla stilizzazione arcaica, Leskov padroneggia in modo impeccabile una "voce" vivente: innumerevoli confessioni dei suoi contadini, muratori, soldati, eremiti, buffoni, mercanti, attori servi, signori unici - così come rappresentanti di altre classi - suonano come la la più ricca sinfonia del discorso nazionale russo del XIX secolo.
Il più vario stato sociale agli eroi delle opere di Leskov è stata data l'opportunità di esprimersi con parole proprie e quindi di agire come se fossero indipendenti dal loro creatore. Leskov è stato in grado di capirlo principio creativo grazie alle sue eccezionali capacità filologiche. I suoi "sacerdoti parlano spiritualmente, i nichilisti parlano nichilisticamente, i contadini parlano in modo contadino, i nuovi arrivati tra loro e i buffoni con i trucchi".
Succoso, linguaggio colorato I caratteri Lesk corrispondevano al brillante mondo colorato il suo lavoro, in cui c'è il fascino della vita, nonostante tutte le sue imperfezioni e tragiche contraddizioni. La vita nella percezione di Leskov è insolitamente interessante. I fenomeni più ordinari, cadendo mondo dell'arte le sue opere si trasformano in storia affascinante, in uno scherzo tagliente o in un modo “divertente” vecchia fiaba, sotto il quale, attraverso una sorta di caldo sonno, il cuore sorride fresco e tenero." Per abbinare questa semi-favola, “pieno fascino misterioso mondo" e gli eroi preferiti di Leskov: eccentrici e "persone giuste", persone con una natura integrale e un'anima generosa. Nessuno degli scrittori russi incontrerà così tanti eroi positivi. Critica tagliente e attiva della realtà russa posizione civile ha incoraggiato lo scrittore a cercare i principi positivi della vita russa. E Leskov riponeva le sue principali speranze per il rilancio morale della società russa, senza la quale non poteva immaginare il progresso sociale ed economico, su Le migliori persone di tutte le classi, che si tratti del prete Savely Tuberozov di "Soboryan", un poliziotto ("Odnodum"), ufficiali ("Ingegneri non mercenari", "Monastero dei cadetti"), un contadino (" Golovan non letale"), soldato ("Man on the Clock"), artigiano ("Lefty"), proprietario terriero ("A Seedy Family").
Il genere di Leskov, completamente intriso di filologia, è il "racconto" ("Lefty", "Leon the Butler's Son", "The Captured Angel"), dove il mosaico vocale, il vocabolario e la voce sono il principale principio organizzativo. Questo genere è in parte popolare, in parte antico. "Qui regna" etimologia popolare” nelle forme più “eccessive”. Un’altra caratteristica della filologia di Leskov è che i suoi personaggi sono sempre segnati dalla loro professione, dal loro segno sociale e nazionale. Sono rappresentanti dell'uno o dell'altro gergo, dialetto... È anche caratteristico che questi dialetti siano da lui usati nella maggior parte dei casi in senso comico, il che esalta la funzione giocosa della lingua. Ciò vale sia per il linguaggio erudito che per quello del clero (cfr. il diacono Achille in “Concili” o il diacono in “Viaggio con un nichilista”), sia per lingue nazionali. Lingua ucraina in "The Hare Remise" è usato proprio come elemento comico, e in altre cose la lingua russa spezzata appare di tanto in tanto - nella bocca di un tedesco, o di un polacco, o di un greco. Anche un romanzo "sociale" come "Nowhere" è pieno di tutti i tipi di aneddoti e parodie linguistiche - una caratteristica tipica di un narratore, un artista di varietà. Ma oltre al regno del racconto comico, L ha anche il regno opposto: il regno della declamazione sublime. Molte delle sue opere sono scritte, come lui stesso ha detto, in "recitativo musicale" - prosa metrica, avvicinandosi al verso. Ci sono pezzi del genere in "The Bypassed", in "The Islanders", in "The Spendthrift" - nei luoghi di massima tensione. Nei suoi primi lavori, L combina in modo unico tradizioni stilistiche e tecniche prese dal polacco e dall'ucraino. e russo scrittori. Ma in lavori successivi questa connessione
Una vivida epigrafe dell'intera opera di Nikolai Semenovich Leskov è la sua parole proprie: “La letteratura dovrebbe cercare il più alto, non il più basso, e gli obiettivi del Vangelo dovrebbero essere sempre più preziosi degli obiettivi della Carta sulla prevenzione. Ci viene data una chiara istruzione: “Una voce grida, raddrizzate le vie attraverso le quali viene la salvezza”. La salvezza è comune a tutti “nell'amore, nel perdono degli insulti, nella misericordia verso tutti - verso i propri e verso il Samaritano”, e l'obiettivo e la gioia è che con un generale ammorbidimento dei cuori, “le spade saranno riforgiate in vomeri, e la pace di Dio sarà stabilita nei cuori.” di tutti gli uomini”.
Scrittori e pensatori della diaspora russa della prima ondata di emigrazione (I. Ilyin, B. Zaitsev, P. Struve) chiamavano giustamente Leskov “ più grande cristiano tra gli scrittori russi". “I.A. Ilyin, che definì Leskov un "profondo artista e filosofo", credeva che la letteratura russa - "in senso lato" - "potesse essere chiamata ... teologia morale". E questa teologia morale, in altre parole, l’insegnamento cristiano sulla moralità, è il nucleo spirituale delle opere di Nikolai Semenovich. È la base della sua creatività. Esploratore moderno Fondazioni ortodosse Letteratura russa M.M. Dunaev esprime un punto di vista simile: “Si può affermare direttamente che nelle sue manifestazioni più alte la letteratura russa non è più diventata solo arte delle parole, ma teologia delle immagini”. “L'imminente rinascita della Russia non è mai stata messa in discussione da Leskov, che nelle sue opere è riuscito non solo a mostrare caratteri nazionali“eroi giusti”, create la vostra “iconostasi” artistica dei santi della terra russa, ma ricreate anche lo spirito stesso della nazione”.
È impossibile comprendere il mondo artistico di Leskov senza un contesto religioso, pensieri religiosi e morali, aspirazioni e risultati dell'artista, così come comprendere la vera originalità Letteratura russa. Il fascino spirituale della maggior parte degli eroi positivi di Leskov sta nel fatto che sono saldamente legati alla visione del mondo ortodossa, che allora era allo stesso tempo prevalentemente russa. La storia testimonia che il popolo russo non solo ha accettato l'Ortodossia, ma è stato attraverso di essa che ha acquisito e stabilito la propria identità nazionale. Senza questa verità, è impossibile comprendere né gli eroi di Leskov, né il loro amore disinteressato per le persone e la Russia, né il pathos del suo lavoro.
Lo scrittore ha creato le sue opere sui "giusti" nell'era post-riforma, quando le persone erano in parte "perse" nelle nuove circostanze sociali che si erano sviluppate. Come F.M. Dostoevskij e L.N. Tolstoj, Leskov cerca di proteggere valori umani che gradualmente cominciano a crollare.
Le sue opere ci rivelano molti personaggi, innumerevoli sfumature di movimenti dell'anima russa. Lui, come nessun altro, se ne rendeva conto essenza profonda di quest'anima, la sua radice, divenne fede cristiana. E non importa come la nostra santa Rus' sia stata calpestata, non importa come i formidabili nemici di Dio abbiano preso le armi contro di essa, non potevano spezzarla, spezzare questa fede cristiana. Per lo stesso Leskov, questa fede ha instillato l'amore per una persona, anche quella più caduta. Tutte le sue opere sono ispirate da questo amore. Con amore e fede, è penetrato nel cuore delle persone e lo ha riflesso nelle sue creazioni. Tutta l’opera di Leskov è intrisa dello spirito dell’amore cristiano e della compassione per l’uomo come immagine di Dio, anche se a volte molto offuscato. Questa fede, amore e compassione determinarono il carattere dei suoi scritti. Ha visto quello che gli altri non vedono, ma che è la vita stessa. Dopotutto, la vita interiore, il lavoro interiore, lo stato dell'anima è l'ambito in cui Dio stesso si degna di rivelarsi, di scegliere come dimora.
L'autore ha affermato, piantato, giustificato, difeso la vita secondo la parola di Cristo, difeso dalle tempeste del tempo, dai vari insegnamenti falsi e contrari allo spirito umano. La fede ortodossa, la fede cristiana si rivela nelle sue opere in tutta la sua forza, verità, autenticità e bellezza. Quanto strettamente si è intrecciata con l'anima russa, quanto da vicino è entrata nella sua vita. L'autore lo rivela nei suoi eroi, l'autore lo mostra nei loro destini, e con esso vive la loro anima.
Il cristianesimo nella Rus', a sua volta, è strettamente intrecciato con quello antico cultura pagana che ancora oggi influenza la formazione della mentalità delle persone. Senza tener conto del fattore del sincretismo ortodosso-pagano, è impossibile comprendere sia l'Ortodossia, che è diversa dal prototipo bizantino, sia le conquiste in vari campi cultura nazionale con i suoi tratti caratteristici della doppia fede esplicita e implicita e, infine, le origini di quei tratti e qualità spirituali interni che distinguono la persona russa. Da dove trae, ad esempio, la “larghezza dell'anima” conosciuta in tutto il mondo?
SUL. Berdyaev ha scritto che esiste una corrispondenza tra l'immensità della terra russa e l'anima russa: "Nell'anima del popolo russo c'è la stessa immensità, sconfinatezza, aspirazione all'infinito, come nella pianura russa". Questa legge non scritta della “corrispondenza tra terra e anima” opera con sorprendente costanza in ogni momento della storia russa e porta in sé la luce della ricerca della Verità, della Bontà e della Bellezza. Tutto ciò ha ricevuto l'incarnazione più completa e perfetta nella straordinaria lingua creata dal popolo russo, nel folclore inimitabile e, soprattutto, nell'arte: la grande letteratura russa, la musica, la pittura, l'architettura.
La spiritualità russa ha plasmato la cultura russa per secoli, la quale, a sua volta, plasma la spiritualità attuale. Un enorme strato di cultura e spiritualità russa è associato all'Ortodossia. Il lavoro degli slavofili I.V. Kireevskij (1806-1856) e A.S. Khomyakov (1804-1860) fu un tentativo di sviluppare un sistema di visione del mondo cristiana. Sono giunti all’idea che l’educazione russa dovrebbe basarsi sulla percezione della “conoscenza integrale”, combinando ragione e fede, e che la vera filosofia dovrebbe essere la filosofia del “credere nella ragione”. Le idee del buddismo e della filosofia esoterica hanno avuto un'influenza significativa sul mondo spirituale dei russi. C’è anche l’influenza della cultura musulmana.
Cosa sono tratti caratteriali spiritualità specificamente russa? Le idee sulla spiritualità come la massima opportunità si sono manifestate nelle riflessioni dei pensatori russi sul destino e sul destino della Russia, e nella fede nella missione speciale della Russia: "Mosca è la terza Roma", "la reattività mondiale della persona russa ”, originalità spirituale, mentale e quotidiana.
Si può essere d'accordo con P.E. Astafiev, che ha scritto: “Se non c’è e non può esserci un russo filosofia nazionale, allora non c'è e non può esserci un russo identità nazionale, poiché la filosofia, in contrasto con la conoscenza degli oggetti, è proprio l’autocoscienza di tutto lo spirito”.
“Pensieri religiosi e morali dello “scrittore russo più originale” - soprattutto nel suo periodo finale biografia creativa- non sono solo una testimonianza, ma un messaggio, una testimonianza della coscienza moderna. Daniil Andreev ha scritto con sentimento di questo dono del messaggio di Leskov, che gli consente di trasmettere la verità più alta nelle immagini dell'arte. In relazione a Leskov, ha anche sottolineato l'amara verità biblica secondo cui “non esiste un profeta nel suo paese”: “I messaggeri di talento, come Leskov o Alexei Konstantinovich Tolstoj, sono rimasti unità isolate; remavano, per così dire, controcorrente, senza incontrare tra i loro contemporanei né una giusta comprensione né un’equa valutazione”.
Il filologo moderno V.I. Kuleshov scrive: “Il ritorno alla religione, ai principi spirituali e morali è forse uno dei più importanti caratteristiche luminose visione del mondo moderna. Ciò è particolarmente rilevante per l'intera situazione spirituale della Russia odierna, che è sulla via dell'autorestaurazione. L'eliminazione di molte restrizioni ideologiche ha stimolato la ricerca scientifica nel campo dello studio etico, filosofico e fondazioni religiose processo storico e letterario. Ora che la nostra critica letteraria si sta liberando dai cliché atei e dalla pressione di tutti i tipi di dogmi ideologici, il compito di leggere i classici russi in linea con il problema trasversale dell'interazione tra letteratura e cristianesimo non solo è di indubbio interesse, ma è diventare urgentemente rilevante. La consapevolezza del “sottotesto cristiano (cioè ortodosso) della letteratura russa come materia speciale di studio” diventa uno dei compiti più importanti della critica letteraria”.
La cultura spirituale è un insieme di valori spirituali, nonché il processo della loro creazione, distribuzione e consumo. I valori spirituali sono progettati per soddisfare i bisogni spirituali di una persona, ad es. tutto ciò che contribuisce al suo sviluppo mondo spirituale(il mondo della sua coscienza). E se valori materiali, salvo rare eccezioni, sono fugaci: case, macchine, meccanismi, vestiti, veicoli e così via, allora i valori spirituali possono essere eterni finché esiste l'umanità. Diciamo, giudizi filosofici filosofi greci antichi Platone e Aristotele hanno quasi duemila e mezzo anni, ma sono ancora la stessa realtà che esistevano al momento della loro affermazione: basta prendere in prestito le loro opere dalla biblioteca o ottenere informazioni tramite Internet.
Parlando della cultura spirituale, dovremmo notare la sua diversità. I valori spirituali includono filosofia, scienza, religione, moralità e arte. La filosofia è essenzialmente la base della cultura spirituale. Contribuisce alla formazione in ogni persona di una certa visione del mondo e del suo posto in questo mondo, quella che di solito viene chiamata visione del mondo, dà a una persona l'opportunità di pensare al significato della sua vita, permettendogli così di portare avanti una sorta di orientamento generale nella realtà che ci circonda.
Altre sfere della cultura spirituale sono morali, estetiche e artistiche. Il concetto stesso di "moralità" deriva dalla parola "carattere", che significa le qualità mentali e volitive di una persona. Lo scopo principale cultura morale essere un regolatore delle relazioni umane.
In Leskov anche la descrizione della natura porta con sé una carica morale e filosofica. Inoltre, tutto questo è scritto magnificamente linguaggio artistico. Ecco perché la letteratura russa è stata l’apice della nostra spiritualità, ecco perché le opere degli scrittori classici russi non solo hanno avuto un’enorme influenza sullo sviluppo della cultura russa, ma hanno anche lasciato un segno profondo sviluppo spirituale umanità.