La cultura di massa crea nuove forme culturali. Le cause dell'emergere della cultura di massa, la sua essenza e il suo carattere. Generi della cultura popolare

- adattato ai gusti delle grandi masse di persone, replicato tecnicamente sotto forma di numerose copie e distribuito utilizzando le moderne tecnologie di comunicazione.

Aspetto e sviluppo cultura di massa associato al rapido sviluppo dei mass media, capaci di esercitare una potente influenza sul pubblico. IN mass-media solitamente ci sono tre componenti:

  • strutture mass-media (giornali, riviste, radio, televisione, blog su Internet, ecc.) - replicano le informazioni, hanno un impatto regolare sul pubblico e si concentrano su determinati gruppi di persone;
  • mezzi di influenza di massa(pubblicità, moda, cinema, letteratura popolare) - non sempre colpiscono regolarmente il pubblico, si concentrano sul consumatore medio;
  • mezzi tecnici di comunicazione(Internet, telefono) - determina la possibilità di comunicazione diretta di una persona con un'altra persona e può servire a trasferire informazioni personali.

Va notato che non solo i mass media hanno un impatto sulla società, ma la società influenza seriamente anche la natura delle informazioni trasmesse nei mass media. Purtroppo, la domanda del pubblico risulta spesso culturalmente bassa, il che riduce il livello dei programmi televisivi, degli articoli di giornale, degli spettacoli di varietà, ecc.

IN ultimi decenni nel contesto dello sviluppo dei mezzi di comunicazione, parlano di uno speciale cultura informatica. Se prima la principale fonte di informazioni era la pagina di un libro, ora è lo schermo di un computer. Un computer moderno ti consente di ricevere immediatamente informazioni sulla rete, completare il testo immagini grafiche, film video, suono, che fornisce una percezione olistica e multilivello delle informazioni. In questo caso, il testo su Internet (ad esempio, una pagina web) può essere rappresentato come ipertesto. quelli. contenere un sistema di riferimenti ad altri testi, frammenti, informazioni non testuali. La flessibilità e la versatilità dei mezzi di visualizzazione delle informazioni sul computer aumentano notevolmente il grado del suo impatto su una persona.

Alla fine del XX - inizio XXI V. la cultura popolare cominciò a suonare ruolo importante nell'ideologia e nell'economia. Tuttavia, questo ruolo è ambiguo. Da un lato, la cultura di massa ha permesso di coprire la popolazione generale e di introdurla alle conquiste della cultura, presentando quest'ultima in immagini e concetti semplici, democratici e comprensibili, ma dall'altro ha creato potenti meccanismi di manipolazione. opinione pubblica e la formazione di un gusto medio.

Le componenti principali della cultura di massa includono:

  • settore dell'informazione- stampa, telegiornali, talk show, ecc., che spieghino l'attualità in un linguaggio comprensibile. La cultura di massa si è originariamente formata proprio nel campo dell'industria dell'informazione - " stampa gialla» XIX – inizio XX secolo. Il tempo ha dimostrato l’elevata efficienza dei mass media nel processo di manipolazione dell’opinione pubblica;
  • industria del tempo libero- film, letteratura di intrattenimento, umorismo pop dai contenuti più semplificati, musica pop, ecc.;
  • sistema di formazione consumo di massa, che si concentra sulla pubblicità e sulla moda. Il consumo è qui presentato come un processo continuo e l’obiettivo più importante dell’esistenza umana;
  • mitologia replicata - dal mito di sogno americano”, dove i mendicanti si trasformano in milionari, ai miti sull '"eccezionalismo nazionale" e sulle virtù speciali di questo o quel popolo rispetto agli altri.

Cultura di massa, come credono alcuni esperti, è nato come ricostituzione di un altro ambiente di vita naturale perduto: la società tradizionale e il suo folklore. La loro fonte è la stessa: le grandi masse popolari, però, vengono viste in modo diverso epoche storiche e utilizzando diversi mezzi tecnici per esprimere la mia creatività. Dombra e arpa riflettono l'era dell'artigianato e del folklore, e il registratore e Centro musicale- l'era della produzione automatizzata e delle tecnologie senza sprechi.

Sebbene la fonte, o meglio il pubblico, sia la stessa per queste forme d’arte, il ruolo delle masse nella loro nascita è diverso. Nella cultura popolare le persone erano gli autori di tutte o della maggior parte delle opere; nella cultura popolare agiscono piuttosto o prevalentemente come consumatori dei prodotti completamente composti. autori professionisti su base commerciale.

Il momento dell'emergere della cultura di massa è la metà del XX secolo, quando i mass media (radio, stampa, televisione, dischi e registratori) penetrarono nella maggior parte dei paesi del mondo e divennero disponibili per i rappresentanti di tutti gli strati sociali. La cultura di massa può essere internazionale e nazionale

contanti. Musica pop - un ottimo esempio cultura di massa. È comprensibile e accessibile a tutte le età, a tutti i segmenti della popolazione, indipendentemente dal livello di istruzione, ma non esprime i gusti raffinati o le ricerche spirituali delle persone.

La cultura di massa, di regola, ha meno valore artistico della cultura d'élite o popolare. Ma ha il pubblico più vasto ed è lei l'autrice. Soddisfa i bisogni momentanei delle persone, reagisce a qualsiasi nuovo evento e lo riflette. Pertanto, i campioni della cultura di massa, in particolare i successi, perdono rapidamente la loro rilevanza, diventano obsoleti, passano di moda. Ciò non accade con le opere della cultura d'élite e popolare. La cultura alta denota le passioni e le abitudini dei cittadini, degli aristocratici, dei ricchi, dell'élite dominante, mentre la cultura di massa denota la cultura delle classi inferiori. Gli stessi tipi di arte possono appartenere alla cultura alta e di massa: musica classica - alta e musica popolare - massa, film di Fellini - alta, aboeviki - massa, dipinti di Picasso - alta e stampe popolari - massa. Tuttavia, ci sono generi letterari, in particolare fantasy, gialli e fumetti, che sono sempre classificati come cultura popolare o popolare, ma mai così alti. La stessa cosa accade con le opere d’arte concrete.

La messa d'organo di Bach appartiene alla cultura alta, ma se viene usata come accompagnamento musicale nelle gare di pattinaggio artistico viene automaticamente inserito nella categoria della cultura di massa, senza perdere la sua appartenenza alla cultura alta. Numerose orchestrazioni delle opere di Bach stile leggero la musica, il jazz o il rock non compromettono affatto l'alta cultura. Lo stesso vale per la Gioconda su un portasapone da toilette o per una sua riproduzione al computer appesa nel back office.



Nella tabella. 2 vengono raccolte le principali forme di cultura e vengono forniti i loro tratti caratteristici.

Tabella 2 Principali forme di cultura

La differenza tra cultura alta e cultura popolare è più o meno la stessa che tra nazionale ed etnica. La cultura alta, come la cultura nazionale, può essere solo scritta, mentre la cultura etnica e popolare può essere qualsiasi cosa. Una cultura alta (elitaria) è creata dallo strato istruito della società, mentre la cultura popolare ed etnica è creata principalmente da chi non ha istruzione. Di piccole dimensioni e storicamente più antico cultura etnica, non appena molti popoli si fondono e formano un'unica cultura nazionale, si trasforma in una cultura popolare. “I creatori e i consumatori della cultura scritta sono coloro che sanno leggere e scrivere, cioè coloro che sanno leggere e scrivere. strati formati

società che, nella fase iniziale della sua formazione, rappresentano una netta minoranza rispetto alla popolazione analfabeta. Questa minoranza istruita diventa portatrice della cultura nazionale” 50 .

Una cultura alta e nazionale non è creata da un'etnia o da un popolo, ma da una parte istruita della società: scrittori, artisti, filosofi, scienziati, in breve, umanitari. Di norma, l'alta cultura è inizialmente sperimentale o d'avanguardia. Quelli li prova tecniche artistiche che sarà accettato e compreso correttamente dal grande pubblico molti anni dopo. Gli esperti a volte chiamano termini esatti: 50 anni. Campioni così tardivi

la massima abilità artistica in anticipo sui tempi.

Quando i bolscevichi salirono al potere nel 1917, la prima cosa che fecero fu ridurre il ritardo culturale, esortando tutti gli artisti a non lasciarsi trasportare dalla creazione di forme, ma a parlare in modo comprensibile gente comune lingua. Hanno lanciato lo slogan "L'arte deve essere compresa dal popolo", attribuendolo all'eccezionale marxista tedesca Rosa Luxembourg. Ma come si è scoperto dopo, R. Luxembourg in realtà ha detto qualcos'altro: "L'arte deve essere compresa dalla gente". La prima formula presuppone che l'artista, creatore di alta cultura, debba scendere al livello della coscienza più primitiva, la seconda richiede che i contadini analfabeti e semi-istruiti si elevino al livello di percezione dei capolavori del mondo, imparino e migliorino costantemente .

Per un certo periodo la cultura alta non solo può, ma deve rimanere estranea al popolo. Come il buon vino, deve invecchiare e lo spettatore deve maturare creativamente durante questo periodo. Per 50 anni, qualsiasi lavoro d'avanguardia e insolito ha il tempo di trasformarsi in uno retrogrado e conservatore. Ogni decennio diminuisce la distanza tra la cultura alta e quella popolare. Oggi l’avanguardia, soprattutto nella cultura popolare, diventa moda quasi il giorno dopo.

I concetti di cultura alta e cultura di massa sono storicamente rilevanti; dipendono dagli interessi e dalla valutazione che è stata data ad un'opera d'arte in tempi diversi. Quindi, ad esempio, le opere o l'opera di Shakespeare, che oggi chiamiamo arte alta, erano inizialmente, al momento della loro nascita, forme di cultura di massa. Il concetto stesso di estetico, secondo la visione sociologica, è un costrutto sociale.

Secondo alcuni sociologi, l'arte alta, a differenza della cultura di massa, richiede conoscenze speciali per valutarla adeguatamente. La sua stessa percezione e valutazione è un'esperienza intellettuale ed estetica seria, mentre la cultura di massa è puramente divertente. Altri autori ritengono che la divisione dell'arte in "alta" e "popolare" sia radicata nel contesto storico e sociale

50 Cultura: teorie e problemi: Proc. manuale per studenti e dottorandi di specialità umanitarie / T.F. Kuznetsova, V.M. Mezhuev, I.O. Shaitanov et al.M., 1995. S.40.

contesto e istituzionalizzato gruppi dominanti per rafforzare il proprio status sostenendo che le “loro” forme d'arte sono “migliori” di quelle create e utilizzate da altri 51 .

IN Ultimamente i confini tra cultura alta e cultura di massa stanno diventando più vaghi, il che, in particolare, si manifesta in un fenomeno come alto-pop adattamento alta arte alla cultura popolare, alla divulgazione Quello erano considerati accessibili solo agli strati più alti della società (ad esempio, la "promozione" di cantanti d'opera come pop star, o una serie di programmi sul canale televisivo centrale, che presentavano in dettaglio la cucina francese, che prima solo pochissimi - rappresentanti degli strati superiori - potrebbero conoscere ristoranti costosi 52).

Cultura di massa

Con l'avvento dei mass media (radio, stampa di massa, televisione, dischi, registratori), le distinzioni tra cultura alta e cultura popolare si sono sfumate. È così che è emersa una cultura di massa, che non è associata a sottoculture religiose o di classe. I media e la cultura popolare sono indissolubilmente legati. Una cultura diventa “di massa” quando i suoi prodotti vengono standardizzati e distribuiti al grande pubblico.

La cultura di massa (lat. massa - grumo, pezzo) è un concetto che negli studi culturali moderni è associato a gruppi sociali caratterizzati da un livello "medio" di bisogni spirituali.

Cultura di massa, concetto che copre i diversi ed eterogenei fenomeni culturali del XX secolo, che si sono diffusi in connessione con rivoluzione scientifica e tecnologica e il costante aggiornamento dei mass media. La produzione, distribuzione e consumo dei prodotti della cultura di massa è di natura industriale-commerciale. La gamma semantica della cultura di massa è molto ampia: dal kitsch primitivo (primi fumetti, melodramma, successo pop, soap opera) a forme complesse e ricche di contenuto (alcuni tipi di musica rock, romanzo poliziesco "intellettuale", pop art). L'estetica della cultura di massa è caratterizzata da un costante equilibrio tra il banale e l'originale, l'aggressivo e il sentimentale, il volgare e il sofisticato. Attualizzando e oggettivando le aspettative del pubblico di massa, la cultura di massa soddisfa i suoi bisogni di svago, intrattenimento, gioco, comunicazione, compensazione emotiva o relax, ecc. La cultura di massa non esprime i gusti squisiti o le ricerche spirituali delle persone, ha meno valore artistico rispetto alla cultura elitaria o popolare. Ma lei ha di più pubblico vasto ed è protetto da copyright. Soddisfa i bisogni momentanei delle persone, reagisce a qualsiasi nuovo evento e lo riflette. Pertanto, i campioni della cultura di massa, in particolare i successi, perdono rapidamente la loro rilevanza, diventano obsoleti, passano di moda. Può essere internazionale e nazionale. La musica pop è un vivido esempio di cultura di massa. È comprensibile e accessibile a tutte le età, a tutti i segmenti della popolazione, indipendentemente dal livello di istruzione.

La cultura di massa e le sue funzioni sociali

Nella struttura morfologica della cultura si possono distinguere due aree: ordinaria e cultura specializzata. Una posizione intermedia con la funzione di traduttore è occupata dalla cultura di massa. Il divario tra le culture ordinarie e quelle specializzate nell'antichità era piccolo (la specialità di un artigiano o di un commerciante veniva padroneggiata nel processo di educazione domestica), ma con il progredire dello sviluppo scientifico e tecnologico, aumentò notevolmente (specialmente nelle professioni ad alta intensità scientifica).

La cultura quotidiana si realizza nelle forme appropriate di stile di vita. Lo stile di vita è determinato, tra le altre cose, dal sesso occupazioni professionali di una persona (un diplomatico ha inevitabilmente uno stile di vita diverso da un contadino), le tradizioni aborigene del luogo di residenza, ma soprattutto lo status sociale di una persona, la sua proprietà o la sua appartenenza di classe. È lo status sociale che determina la direzione degli interessi economici e cognitivi dell'individuo, lo stile del suo tempo libero, la comunicazione, l'etichetta, le aspirazioni informative, gusti estetici, moda, immagine, riti e rituali quotidiani, pregiudizi, immagini di prestigio, autostima, atteggiamenti di visione del mondo, filosofia sociale, ecc., che costituisce la gamma principale di caratteristiche della cultura quotidiana.

La cultura ordinaria non viene studiata appositamente da una persona (ad eccezione degli emigranti che padroneggiano intenzionalmente la lingua e i costumi della loro nuova patria), ma viene assimilata spontaneamente nel processo. educazione infantile E educazione generale, la comunicazione con i parenti, l'ambiente sociale, i colleghi di professione, ecc., e si adatta nel corso della vita dell'individuo all'intensità dei suoi contatti sociali.

La conoscenza moderna e i modelli culturali si sviluppano nelle profondità di aree altamente specializzate della pratica sociale. Sono compresi e assimilati dagli specialisti pertinenti, ma per la maggior parte della popolazione il linguaggio della moderna cultura specializzata (politica, scientifica, artistica, ingegneristica, ecc.) è quasi inaccessibile. Pertanto, la società ha bisogno di un sistema di mezzi per "tradurre" le informazioni dal linguaggio di aree culturali altamente specializzate al livello di comprensione ordinaria di persone impreparate, per "interpretare" queste informazioni al suo consumatore di massa, per una certa "infantilizzazione" di sue incarnazioni figurative, ma anche per “gestire” la coscienza del consumatore di massa.

Questo tipo di adattamento è sempre stato richiesto ai bambini, quando nei processi di educazione e di educazione generale i significati "adulti" venivano tradotti nel linguaggio delle fiabe, delle parabole, storie divertenti, esempi semplificati. Ora una tale pratica interpretativa è diventata necessaria per una persona per tutta la sua vita. L'uomo moderno, pur essendo molto istruito, rimane uno specialista ristretto in un'area e il livello della sua specializzazione aumenta di secolo in secolo. In altri ambiti ha bisogno di uno "staff" permanente di commentatori, interpreti, insegnanti, giornalisti, pubblicitari e altri tipi di "guide" che lo guidino attraverso il mare sconfinato di informazioni su beni, servizi, eventi politici, innovazioni artistiche , conflitti sociali, ecc.

La cultura di massa si è fatta attuatrice di tali bisogni. La struttura dell'esserci è data a una persona come un insieme di situazioni più o meno standard, dove tutto è già stato scelto dalle stesse "guide" nella vita: giornalisti, pubblicitari, politici pubblici, ecc. Nella cultura popolare tutto è già noto in anticipo: il sistema politico "corretto", l'unica vera dottrina, i leader, un posto nelle file, lo sport e le pop star, la moda dell'immagine di un "combattente di classe" o di un "combattente sessuale". simbolo”, film in cui i “nostri” hanno sempre ragione e vincono sempre, ecc.

Ciò fa sorgere la domanda: in passato non c'erano problemi con la traduzione dei significati di una cultura specializzata al livello della comprensione quotidiana? Perché la cultura di massa è apparsa solo negli ultimi secoli e mezzo o due, e quali fenomeni culturali hanno svolto questa funzione prima?

A quanto pare, prima della rivoluzione scientifica e tecnologica ultimi secoli in effetti non esisteva un simile divario tra la conoscenza specializzata e quella ordinaria. La religione era l’unica eccezione. Sappiamo bene quanto fosse grande il divario intellettuale tra la teologia “professionale” e la religiosità di massa della popolazione. Aveva davvero bisogno di una "traduzione" da una lingua all'altra. Questo compito è stato risolto con la predicazione. Ovviamente, sermone della chiesa possiamo considerarlo il predecessore storico dei fenomeni della cultura di massa.

I fenomeni della cultura di massa sono creati da professionisti che riducono deliberatamente i significati complessi al primitivo. Non si può dire che questo tipo di infantilizzazione sia facile da eseguire; È noto che l'abilità tecnica di molte star dello spettacolo suscita sincera ammirazione tra i rappresentanti dei "classici dell'arte".

Tra le principali manifestazioni e tendenze della cultura di massa del nostro tempo, si possono distinguere quanto segue:

industria "sottocultura dell'infanzia" ( opere d'arte per bambini, giocattoli e giochi prodotti industrialmente, beni specifici per il consumo infantile, club e campi per bambini, organizzazioni paramilitari e di altro tipo, tecnologie per l'educazione collettiva dei bambini, ecc.);

massa scuola comprensiva introdurre gli studenti alle nozioni di base conoscenza scientifica, filosofico e credenze religiose sul mondo che ci circonda con l'aiuto di programmi standard;

mass media (stampati ed elettronici), che trasmettono informazioni attuali, "interpretano" a una persona comune il significato di eventi, giudizi e azioni in corso di personaggi provenienti da settori specializzati;

un sistema di ideologia e propaganda che modella gli orientamenti politici della popolazione;

massiccio movimenti politici, avviata dalle élite con l'obiettivo di coinvolgere nelle azioni politiche ampi settori della popolazione, per la maggior parte lontani da interessi politici, poco comprensivi del significato dei programmi politici;

industria dell'intrattenimento e del tempo libero, che comprende la cultura artistica di massa (in quasi tutti i tipi di letteratura e arte, forse con l'eccezione dell'architettura), spettacoli di massa e spettacolari (dallo sport e dal circo all'erotico), sport professionistici, strutture per l'intrattenimento organizzato (corrispondente tipologie di locali, discoteche, piste da ballo, ecc.) e altre tipologie di spettacoli. Qui, il consumatore, di regola, agisce non solo come spettatore passivo, ma è anche costantemente provocato all'inclusione attiva o ad una reazione emotiva estatica a ciò che sta accadendo. Massa cultura artistica raggiunge l'effetto attraverso una speciale estetizzazione del volgare, brutto, fisiologico, cioè agendo secondo il principio del carnevale medievale e dei suoi "cambiamenti" semantici. Questa cultura è caratterizzata da:

replicare l'unico e ridurlo al pubblico comune;

industria del tempo libero ricreativo, riabilitazione fisica di una persona e correzione della sua immagine corporea (industria dei resort, movimento di cultura fisica di massa, bodybuilding e aerobica, turismo sportivo, nonché un sistema di servizi medici, farmaceutici, di profumeria e di cosmesi per la correzione dell'aspetto);

industria del tempo libero intellettuale (turismo “culturale”, prestazione amatoriale, collezionismo, gruppi hobbistici, varie società di collezionisti, cultori ed estimatori di qualsiasi cosa, istituti e associazioni scientifiche e didattiche, nonché tutto ciò che rientra nella definizione di "scienza popolare", Giochi mentali, quiz, cruciverba, ecc.), introducendo le persone alla conoscenza della scienza popolare, al dilettantismo scientifico e artistico, sviluppando la generale "erudizione umanitaria" della popolazione;

sistema di gestione della domanda dei consumatori per cose, servizi, idee per uso sia individuale che collettivo (pubblicità di moda, creazione di immagini, ecc.), che costituisce lo standard di immagini e stili di vita socialmente prestigiosi, interessi e bisogni, tipi di aspetto;

complessi di gioco - dalle slot machine meccaniche, console elettroniche, giochi per computer e così via. ai sistemi di realtà virtuale;

tutti i tipi di dizionari, libri di consultazione, enciclopedie, cataloghi, banche di informazioni elettroniche e di altro tipo, conoscenze speciali, Internet, ecc., progettati non per specialisti qualificati, ma per consumatori di massa.

E nessuno ci impone questa "produzione culturale". Ognuno conserva il diritto di spegnere la TV quando vuole. La cultura di massa, in quanto una delle più libere in termini di distribuzione dei beni nel mercato dell'informazione, può esistere solo in condizioni di domanda volontaria e frettolosa. Naturalmente, il livello di tale eccitazione è supportato artificialmente dai venditori di beni interessati, ma il fatto stesso di una maggiore domanda per questo particolare prodotto, realizzato in questo stile figurato, in questo linguaggio, è generato dal consumatore stesso, e non dal venditore.

Alla fine, le immagini della cultura di massa, come tutte le altre sistema figurativo, non ci mostrano altro che il nostro “volto culturale”, che infatti è sempre stato insito in noi; appena dentro Tempo sovietico questo "lato del viso" non è stato mostrato in TV. Se questo "volto" fosse assolutamente estraneo, se non ci fosse una domanda davvero massiccia per tutto questo nella società, non reagiremmo così bruscamente.

Sebbene la cultura di massa, ovviamente, sia un "prodotto surrogato" di aree culturali specializzate, non generi significati propri, ma imiti solo fenomeni, non bisogna valutarla solo negativamente. La cultura di massa è generata dai processi oggettivi di modernizzazione della società, quando funzionano la socializzazione e l'inculturazione cultura tradizionale perdere la loro efficacia. La cultura di massa assume infatti le funzioni di strumento per garantire la socializzazione primaria. È molto probabile che la cultura di massa sia il precursore embrionale di una nuova cultura ordinaria che sta appena emergendo.

In un modo o nell'altro, ma la cultura di massa è una variante della cultura ordinaria della popolazione urbana, competente solo in un'area ristretta, ma per il resto preferisce utilizzare fonti stampate ed elettroniche di informazione ridotta "per completi sciocchi". Alla fine, cantante pop, ballando al microfono, canta più o meno lo stesso di cui Shakespeare scrisse nei suoi sonetti, ma solo in questo caso tradotto nella lingua di "due picchi, tre picchi".

Implica una comprensione superficiale che non richiede conoscenze specifiche ed è quindi accessibile ai più.

Gli stereotipi sono la caratteristica principale della percezione dei prodotti di questa cultura.

I suoi elementi si basano sulla percezione emotiva inconscia.

Funziona con norme semiotiche linguistiche medie.

Ha un focus divertente e si manifesta, in misura maggiore, in una forma divertente.

La cultura di massa ha le sue caratteristiche speciali: un carattere semplice, un tema avaro, un appello al subconscio delle persone. Tutti formano i loro pro e contro. Il vantaggio principale è che è vicino e praticamente inseparabile dal consumatore. Cibo, tecnologia, abbigliamento: tutto questo ci arriva grazie cultura di massa... Oggi il valore di un prodotto dipende dalla domanda. La legge principale dell’economia è che la domanda crea l’offerta. Maggiore è la domanda, maggiore è l’offerta più valore merce. La cultura di massa diventa così il motore del consumo e ottiene questi successi attraverso la pubblicità.

Inoltre, i media la aiutano ancora in tutto questo, perché una persona è un insieme di informazioni, e quindi sono questi media che sono già penetrati in tutti gli angoli il globo, crea una persona. Dettano i loro trucchi, forme, opinioni al mondo intero. E i giovani lo percepiscono meglio, assorbono tutte le informazioni come una spugna.

I nostri giovani sono persone che sono state colpite mondo dell'informazione, televisione, radio, Hi-Tech e molto altro. Ha dimenticato tutte le tradizioni dei suoi antenati, che si sono evolute nel corso dei secoli.

Via di autoaffermazione giovanotto divenne prestigio. Per designarlo vengono utilizzati simboli speciali. Il principale fattore di prestigio è l'abbigliamento, grazie al quale è facile determinare a quale rango sociale appartiene una persona.

Anche il rapporto tra scienza e cultura di massa è cambiato negli anni Sessanta e Settanta. nel quadro del postmodernismo, il concetto è stato rivisto, privando l'opposizione delle culture di massa e d'élite di significato valutativo qualitativo.

Le caratteristiche principali della cultura di massa.

Pubblicità. L'accessibilità e il riconoscimento sono diventati una delle ragioni principali del successo della cultura di massa. Il lavoro monotono ed estenuante in un'impresa industriale aumentava la necessità di un riposo intenso, di un rapido ripristino dell'equilibrio psicologico e dell'energia successiva Festa dei lavoratori. Per fare questo, una persona ha cercato nelle librerie, nelle sale cinematografiche, nei media, prima di tutto, di facile comprensione, spettacoli di intrattenimento, film, pubblicazioni.

Artisti eccezionali hanno lavorato nell'ambito della cultura di massa: gli attori Charlie Chaplin, Lyubov Orlova, Nikolai Cherkasov, Igor Ilyinsky, Jean Gabin, il ballerino Fred Astaire, i cantanti di fama mondiale Mario Lanza, Edith P-af, i compositori F. Lowe (autore del musicale "Mio signora meravigliosa”), I. Dunaevskij, i registi G. Alexandrov, I. Pyryev e altri.

Divertimento. È fornito da un appello a quegli aspetti della vita e delle emozioni che suscitano un interesse costante e sono comprensibili alla maggior parte delle persone: amore, sesso, problemi familiari, avventura, violenza, horror. Nei detective, gli eventi delle "spy story" si susseguono con velocità caleidoscopica. Anche gli eroi delle opere sono semplici e comprensibili, non si abbandonano a lunghe discussioni, ma agiscono.

Serializzazione, replicabilità. Questa caratteristica si manifesta nel fatto che i prodotti della cultura di massa sono prodotti in modo molto grandi quantità, pensato per il consumo di una vera massa di persone.

Passività della percezione. Questa caratteristica della cultura di massa è stata notata già agli albori della sua formazione. Narrativa, fumetti, musica leggera non richiedeva sforzi intellettuali o emotivi da parte del lettore, ascoltatore, spettatore per la loro percezione. Lo sviluppo dei generi visivi (cinema, televisione) non ha fatto altro che rafforzare questa caratteristica. Lettura anche leggera opera letteraria, inevitabilmente congetturiamo qualcosa, creiamo la nostra immagine di eroi. La percezione dello schermo non ci impone di farlo.

natura commerciale. Un prodotto creato nell'ambito della cultura di massa è un prodotto destinato alla vendita di massa. Per fare questo il prodotto deve essere democratico, cioè adatto, piace un largo numero persone di diverso sesso, età, religione, istruzione. Pertanto, i produttori di tali prodotti hanno iniziato a concentrarsi sulle emozioni umane più fondamentali.

Le opere della cultura di massa vengono create principalmente nell'ambito della creatività professionale: la musica è scritta da compositori professionisti, le sceneggiature dei film sono scritte da scrittori professionisti, la pubblicità è creata da designer professionisti. I creatori professionisti di prodotti della cultura di massa sono guidati dalle richieste di un'ampia gamma di consumatori.

Dalla natura delle creazioni si può individuare la cultura rappresentata singoli campioni E cultura popolare. Il primo modulo per caratteristiche i creatori sono divisi in cultura popolare e cultura d'élite. cultura popolareè un'unica opera di autori molto spesso anonimi. Questa forma di cultura include miti, leggende, racconti, poemi epici, canzoni, danze e così via. Cultura d'élite- un insieme di creazioni individuali che vengono create rappresentanti famosi parte privilegiata della società o per suo ordine da parte di creatori professionisti. Stiamo parlando di creatori qui. alto livello educativa e ben nota al pubblico illuminato. Questa cultura include arte, letteratura, musica classica eccetera.

Cultura (pubblica) di massa rappresenta prodotti di produzione spirituale nel campo dell'arte, realizzati in grandi edizioni, contando sul grande pubblico. La cosa principale per lei è intrattenere le masse più ampie della popolazione. È comprensibile e accessibile a tutte le età, a tutti i segmenti della popolazione, indipendentemente dal livello di istruzione. La sua caratteristica principale è la semplicità delle idee e delle immagini: testi, movimenti, suoni, ecc. I campioni di questa cultura sono mirati a sfera emotiva persona. Allo stesso tempo, la cultura popolare utilizza spesso campioni semplificati dell'élite e cultura popolare("remix"). La cultura di massa media lo sviluppo spirituale delle persone.

Sottocultura- questa è la cultura di qualsiasi gruppo sociale: confessionale, professionale, aziendale, ecc. Di regola, non nega la cultura universale, ma ha caratteristiche specifiche. I segni di una sottocultura sono regole speciali di comportamento, linguaggio, simboli. Ogni società ha il proprio insieme di sottoculture: giovanile, professionale, etnica, religiosa, dissidente, ecc.

Cultura dominante- valori, tradizioni, opinioni, ecc., condivisi solo da una parte della società. Ma questa parte ha la capacità di imporli all’intera società, sia perché costituisce la maggioranza etnica, sia perché dispone di un meccanismo di coercizione. Una sottocultura che si oppone cultura dominante si chiama controcultura. La base sociale della controcultura sono le persone che sono in una certa misura alienate dal resto della società. Lo studio della controcultura permette di comprendere dinamiche culturali, formazione e diffusione di nuovi valori.

La tendenza a valutare la cultura di una nazione come buona e corretta, e un'altra cultura come strana e perfino immorale, è stata definita "etnocentrismo". Molte società sono etnocentriche. Dal punto di vista della psicologia, questo fenomeno agisce come un fattore di unità e stabilità. questa società. Tuttavia, l’etnocentrismo può essere fonte di conflitti interculturali. forme estreme le manifestazioni di etnocentrismo costituiscono il nazionalismo. L’opposto è il relativismo culturale.

Cultura d'élite

Elite, o cultura alta creato da una parte privilegiata o per suo ordine da creatori professionisti. Include belle Arti, musica classica e letteratura. La cultura alta, come la pittura di Picasso o la musica di Schnittke, è difficile da comprendere per una persona impreparata. Di norma, è decenni avanti rispetto al livello di percezione di una persona mediamente istruita. La cerchia dei suoi consumatori è una parte altamente istruita della società: critici, critici letterari, frequentatori di musei e mostre, frequentatori di teatro, artisti, scrittori, musicisti. Quando il livello di istruzione della popolazione cresce, la cerchia dei consumatori di alta cultura si espande. Le sue varietà includono arte secolare e musica da salotto. Formula cultura d'élite — “arte per l'arte”.

Cultura d'éliteÈ destinato a una cerchia ristretta di pubblico altamente istruito e si oppone sia alla cultura popolare che a quella di massa. Di solito è incomprensibile al grande pubblico e richiede una buona preparazione per una corretta percezione.

La cultura d'élite comprende tendenze d'avanguardia nella musica, nella pittura, nel cinema, nella letteratura complessa natura filosofica. Spesso i creatori di tale cultura sono percepiti come abitanti della "torre d'avorio", separati dalla loro arte dal mondo reale. Vita di ogni giorno. Di norma, la cultura d'élite non è commerciale, anche se a volte può avere successo finanziario e passare alla categoria della cultura di massa.

Le tendenze moderne sono tali che la cultura di massa penetra in tutte le aree della "cultura alta", mescolandosi con essa. Allo stesso tempo, la cultura di massa riduce l’insieme livello culturale i suoi consumatori, ma allo stesso tempo essa stessa gradualmente sale a un livello culturale più elevato. Sfortunatamente, il primo processo è ancora molto più intenso del secondo.

cultura popolare

cultura popolareè riconosciuta come una forma speciale di cultura: contrariamente alla cultura popolare d'élite, la cultura è creata da anonimi creatori che non hanno allenamento Vocale . Gli autori delle creazioni popolari sono sconosciuti. La cultura popolare è chiamata amatoriale (non per livello, ma per origine) o collettiva. Comprende miti, leggende, racconti, poemi epici, fiabe, canti e danze. In termini di esecuzione, gli elementi della cultura popolare possono essere individuali (raccolta di una leggenda), gruppo (esecuzione di una danza o di una canzone), massa (processioni di carnevale). Folklore è un altro nome arte popolare creati da diversi segmenti della popolazione. Il folklore è localizzato, cioè associato alle tradizioni di un dato territorio, e democratico, poiché tutti partecipano alla sua creazione, aneddoti e leggende metropolitane possono essere attribuiti a manifestazioni moderne della cultura popolare.

Cultura di massa

La messa o il pubblico non esprimono i gusti raffinati dell'aristocrazia o la ricerca spirituale del popolo. Il tempo della sua apparizione è la metà del 20 ° secolo, quando mass-media(radio, stampa, televisione, dischi, registratori, video) penetrato nella maggior parte dei paesi del mondo e divenne disponibile per i rappresentanti di tutti gli strati sociali. La cultura di massa può essere internazionale e nazionale. La musica popolare e pop è un vivido esempio di cultura di massa. È comprensibile e accessibile a tutte le età, a tutti i segmenti della popolazione, indipendentemente dal livello di istruzione.

La cultura popolare è di solito minor valore artistico rispetto alla cultura elitaria o popolare. Ma ha il pubblico più vasto. Soddisfa i bisogni momentanei delle persone, reagisce a qualsiasi nuovo evento e lo riflette. Pertanto, i campioni della cultura di massa, in particolare i successi, perdono rapidamente la loro rilevanza, diventano obsoleti, passano di moda. Ciò non accade con le opere della cultura d'élite e popolare. cultura popè un termine gergale per indicare la cultura di massa e il kitsch ne è una variante.

Sottocultura

Viene chiamato l'insieme di valori, credenze, tradizioni e costumi che guidano la maggioranza dei membri della società dominante cultura. Poiché la società si divide in molti gruppi (nazionali, demografici, sociali, professionali), ciascuno di essi si forma gradualmente propria cultura, cioè un sistema di valori e regole di condotta. Le piccole culture sono chiamate sottoculture.

Sottocultura- Parte cultura comune, un sistema di valori, tradizioni, costumi inerenti a un certo. Parlare di sottocultura giovanile sottocultura degli anziani, sottocultura delle minoranze nazionali, sottocultura professionale, sottocultura criminale. La sottocultura differisce dalla cultura dominante nella lingua, nella visione della vita, nel comportamento, nei capelli, nell'abbigliamento, nei costumi. Le differenze possono essere molto forti, ma la sottocultura non si oppone alla cultura dominante. I tossicodipendenti, i sordomuti, i senzatetto, gli alcolizzati, gli atleti e le persone sole hanno la propria cultura. I figli degli aristocratici o della classe media si comportano molto diversamente dai figli delle classi inferiori. Loro stanno leggendo libri diversi, vai a scuole diverse, sono guidati da ideali diversi. Ogni generazione e gruppo sociale ha il proprio mondo culturale.

Controcultura

Controcultura denota una sottocultura che non solo è diversa dalla cultura dominante, ma si oppone, è in conflitto con i valori dominanti. La sottocultura dei terroristi resiste cultura umana e il movimento giovanile hippie negli anni '60. negato il dominante valori americani: duro lavoro, successo materiale, conformismo, moderazione sessuale, lealtà politica, razionalismo.

Cultura in Russia

Lo stato della vita spirituale Russia moderna può essere caratterizzato come una transizione dalla difesa dei valori associati ai tentativi di costruire una società comunista, alla ricerca di un nuovo significato sviluppo della comunità. Siamo arrivati ​​al prossimo round della disputa storica tra occidentalisti e slavofili.

Federazione Russa - paese multinazionale. Il suo sviluppo è dovuto alle peculiarità culture nazionali. L'unicità della vita spirituale della Russia sta nella diversità tradizioni culturali, credenze religiose, standard morali, gusti estetici, ecc., che è associato alle specificità eredità culturale popoli diversi.

Attualmente, nella vita spirituale del nostro Paese, ce ne sono tendenze contrastanti. Da un lato, la penetrazione reciproca culture differenti promuove la comprensione e la cooperazione interetnica, d'altra parte, lo sviluppo delle culture nazionali è accompagnato da conflitti interetnici. Quest'ultima circostanza richiede un atteggiamento equilibrato e tollerante nei confronti della cultura delle altre comunità.