Tutto sul musical My Fair Lady. My Fair Lady (musical) Il musical di Lowe "My Fair Lady"

Immagina una storia vecchia quanto il mondo: una sempliciotta dei bassifondi, dalla lingua tagliente e un po' rude nei modi, ma gentile e intelligente dentro, e una professoressa di fonetica arrogante e intelligente. Tutto inizia con rapporto difficile studente e studente, prosegue accompagnato da litigi, e si conclude con il vero amore.

La particolarità del musical è che è leggero, semplice, guardando il quale puoi rilassarti e non pensare a nulla. Grandi canzoni, danze e dialoghi ti portano molto, molto lontano dalla realtà.
Manifesto New York raccomanda "La mia bella signora" come un'avventura senza tempo in qualsiasi compagnia e stato d'animo.

Complotto:

Professore di Fonetica Higgins durante una passeggiata serale fa una scommessa scientifica con il suo collega linguista. Si impegna a insegnare a una fioraia londinese dalla lingua tagliente che incontrano di nome Elisa e trasformarlo in sei mesi, in vera signora liberandola completamente dalla pronuncia vernacolare e insegnandole le buone maniere.

E tra sei mesi dovrà apparire al ballo dell'ambasciata e fare una tale impressione che nessuno immaginerà di lei. origine semplice. In questo caso, il suo collega pagherà tutti i costi della formazione, e lei stessa Elisa sarà in grado di trovare un lavoro in un bene negozio di fiori.

Elisa si trasferisce a casa del professore, dove anche suo padre, spazzino di professione, viene alla ricerca della figlia. Usando la sua logica, chiede molto argutamente soldi al professore, perché lui, con la sua scommessa, ha privato "la sua famiglia di un capofamiglia".

L'addestramento non è facile, i personaggi principali spesso si spingono a vicenda fino alla rabbia. Ma alla fine, la studentessa inizia a fare progressi, tuttavia, la sua prima apparizione nel mondo non ha successo anche se ha perso il suo dialetto comune. Elisa continua a parlare il gergo di strada, cosa che sconvolge la madre del professore e delizia il giovane aristocratico Freddie.

Ma dopo un po’ il professore risolve anche questo problema. Al ballo nessuno è riuscito a identificarlo Elisa venditore ambulante di fiori. Higgins si rallegra e si dimentica completamente della sua studentessa, il che provoca la sua protesta.

Cerca di tornare a casa ed è sorpresa di scoprire che suo padre è diventato ricco e alla fine ha persino sposato sua madre. Poiché il professore, colpito dal suo dono oratorio, scrisse una lettera a uno famoso filantropo raccomandando suo padre Elisa come "il moralista più originale della storia".

Tuttavia, rimasto solo, il professore capisce improvvisamente che, pur essendo uno scapolo convinto, è ancora molto abituato Elisa. Ciò significa che la storia non è ancora finita.

Riferimento storico

Il musical è basato sull'opera teatrale Bernard Shaw "Pigmalione", tuttavia, a differenza dell'opera teatrale nel libretto, l'azione principale è collegata alla trasformazione dell'eroina e non al ragionamento filosofico dell'autore.

Inoltre, nella commedia originale Elisa si sposa Freddie perché non era troppo entusiasta del ruolo di mentore del professore. Apre il suo negozio di fiori e poi quello di fruttivendolo come simbolo dell'incredulità dell'autore nella durata dell'amore romantico.

Prima del musical a Broadway ebbe luogo il 15 marzo 1956. Lo spettacolo divenne subito molto popolare, i biglietti furono esauriti sei mesi prima.

Il musical è stato rappresentato a Broadway 2.717 volte. È stato tradotto in undici lingue, compreso l'ebraico, ed è stato trasmesso con successo in più di venti paesi.

Furono vendute oltre cinque milioni di copie del cast originale di Broadway e nel 1964 uscì il film con lo stesso nome. Giorgio Cukor. Molti fan del musical sono rimasti delusi dal ruolo Elisa Mi sono perso un artista di Broadway Julie Andrews. Il suo ruolo è diventato più eminente Audrey Hepburn .

  • Durata dello spettacolo a Broadway: 2 ore e 15 minuti di intervallo.
  • Il musical non può essere attribuito Concerti russi a New York Per godersi la produzione è auspicabile una buona conoscenza della lingua inglese.
  • La produzione è abbastanza adatta per la visione familiare, anche se probabilmente è completa giovani telespettatori sarà un po' noioso, l'età consigliata è dai 10 anni e bisogna ricordare che i bambini sotto i 4 anni non potranno entrare in teatro.
  • Bigliettial musical a New York si consiglia l'acquisto anticipato, così come per le altre rappresentazioni più apprezzate.
  • Puoi stare in fila alla cassa alla vecchia maniera, ma il modo più semplice è comportarti come gli altri Russi a New York E per acquistare i biglietti alla prestazione in linea manifesti.

Anno di fondazione: 1964

Paese: Stati Uniti

Studio: Warner Bros. immagini co.

Durata: 170

Commedia musicale"Mio signora meravigliosa "- un adattamento cinematografico dell'omonimo musical di Broadway, messo in scena sulla base del lavoro di Bernard Shaw"Pigmalione".La trama del film ripete in gran parte la famosa commedia.


La musica per il film "My Fair Lady" è stata creata dal compositoreFederico Loweha scritto la sceneggiatura e i testiAlan Jay Lerner.


Professore di FoneticaHenry Higgins (Rex Harrison) è uno scapolo incallito. Fa una scommessa con il suo collega, il colonnelloPickeringche in tre mesi potrà trasformare una fioraia londinese analfabetaEliza Doolittle (Audrey Hepburn) in una vera signora.


Il professore si impegna a insegnare a una ragazza che parla il gergo di strada, i modi dell'alta società e un linguaggio perfettamente corretto. Dopo la scadenza del periodo indicato, Eliza dovrebbe essere presentata al ballo dell'ambasciata e, se nessuno dei presenti indovina la sua bassa origine, il colonnello riconosce la vittoria del professore e paga tutte le spese per l'educazione della ragazza.

La stessa Eliza spera che una buona pronuncia le permetterà di trovare lavoro in un negozio di fiori.


Musicale" La mia bella signora"è riuscito a diventare una leggenda ancor prima che il film fosse realizzato.


Il pubblico vide per la prima volta questa produzione a Broadway il 15 marzo 1956. Lo spettacolo è stato incredibilmente popolare e i biglietti erano esauriti sei mesi prima. Ad oggi, il musicalLa mia bella signora"è stato rappresentato a Broadway2100 una volta. È stato dimostrato con successo in due dozzine di paesi ed è stato tradotto in 11 lingue. I ruoli principali nel musical sono stati interpretati daRex Harrisone aspirante cantanteJulie Andrews.

Iniziando le riprese del film, il regista George Cukor ha scelto di sostituirloAndrewsa quello più famosoAudrey Hepburn,che inizialmente ha causato delusione tra i fan del musical. Non c'era nessun sostituto per il protagonista maschile nel musical, eRex Harrisonè passato con successo da Broadway al grande schermo. Questo lavoro è diventato l'ora migliore attore - ha ricevuto un meritato Oscar come miglior attore nel film "My Fair Lady".

Un altro contendente per il ruolo di Eliza Doolittle eraElisabetta Taylor. Attrice scelta per ruolo di primo piano ha suscitato un certo clamore nella stampa. Audrey Hepburn aveva 10 anni più della sua eroina, non aveva capacità vocali eccezionali e aveva la reputazione di una donna nata. Nonostante lezioni di canto, Audreynon potevo affrontare numeri musicali, e la cantante americana divenne la voce di HepburnMarni Nixon. L'attrice era molto turbata da questo fatto e credeva di non aver affrontato il ruolo.


Film " La mia bella signora"ha ricevuto i seguenti premi: - 8 premiOscarnelle nomination: Il miglior film"," Miglior regista "," Miglior attore "," I migliori artisti"," Miglior operatore "," Miglior compositore"," I migliori costumi "," Miglior suono". - 5 premiglobo doratonelle nomination: "Miglior film", " Miglior regista"," Attore arciere "," Migliore attrice», « Miglior attore secondo piano. —Premio della British Academy of Film and Television Arts (miglior film straniero).

Puoi vedere il film completo nella mia sezione "Cinema"

Design: Valeria Polskaya

Leggi l'originale: http://www.vokrug.tv/product/show/My_Fair_Lady/

Due giovani autori di talento: il compositore Frederick Lowe e il librettista Alan Jay Lerner non avrebbero mai composto uno proprio famoso musical- "La mia bella signora", se non altro coppia di celebrità- Rogers e Hammerstein. I creatori dell'Oklahoma si rifiutarono di collaborare con il produttore cinematografico Gabriel Pascal, che accarezzò l'idea di trasformare Pigmalione nella famosa opera di Bernard Shaw. performance musicale E per molto tempo ha tentato senza successo di trovare gli autori. Lowe e Lerner apprezzarono la qualità del materiale drammatico - nonostante il fatto che l'opera fosse stata pubblicata nel 1912, gli argomenti che toccava - l'individuo e i suoi diritti, il rapporto tra un uomo e una donna, la cultura della lingua - e della cultura nel senso più ampio del termine, sono rilevanti in ogni momento.

La trama del musical, originariamente chiamata My Fair Eliza, ripete in gran parte l'opera di Shaw.

Il professore di fonetica Henry Higgins fa una scommessa con il suo collega linguista, il colonnello Pickering: si impegna a trasformare una fioraia londinese di nome Eliza Doolittle, che incontrano in una sera piovosa a Covent Garden Square, in una vera signora. Higgins impiega sei mesi per liberare la ragazza dalla pronuncia comune e insegnarla buone maniere. Dopo questo periodo, dovrà apparire al ballo dell'ambasciata e se nessuno indovina di lei contesto sociale, Pickering pagherà tutte le tasse universitarie e la stessa Eliza potrà accettare un lavoro in un negozio di fiori. L'offerta sembra allettante ed Eliza si trasferisce a casa del professore. Alla ricerca di sua figlia, suo padre, lo spazzino Alfred Doolittle, arriva lì, e riesce a chiedere cinque sterline a Higgins come risarcimento per il fatto che è stato privato del suo capofamiglia.

L'istruzione non è facile per Eliza, a volte l'insensibilità e la tirannia dell'insegnante la fanno piangere, ma alla fine inizia a fare progressi. Eppure, la prima apparizione nel mondo (e il professore la porta non da qualche parte, ma alle corse di Ascot, dove si raduna il colore dell'aristocrazia inglese) si rifiuta di fallire: avendo imparato a pronunciare correttamente le parole, Eliza non smettere di parlare la lingua delle classi inferiori londinesi - cosa che sconvolge la madre del professore e incanta Freddie Einsford-Hill, giovanotto da una famiglia aristocratica.

Arriva il giorno del ballo dell'ambasciata. Eliza supera l'esame a pieni voti nonostante i suoi tentativi. ex studente Higgins, la Karpathy ungherese, scopre chi è veramente. Dopo il ballo, Higgins si crogiola nel suo successo, completamente ignaro della ragazza, cosa che la fa protestare. Tra lei e il professore ha luogo una conversazione, dalla quale diventa chiaro che Eliza è cambiata non solo esternamente, ma anche internamente, che non è un giocattolo nelle mani del professore, ma una persona vivente.

L'eroina lascia la casa di Higgins, incontra il suo fan lungo la strada: Freddie, che gira costantemente per casa sua, e va con lui nel quartiere povero dove una volta viveva. Lì, Eliza avrà una sorpresa: il padre di Doolittle è diventato ricco e alla fine ha deciso di sposare sua madre. Si scopre che dopo la sua visita a casa del professor Higgins, lui, colpito dal naturale dono oratorio del padre di Eliza, scrisse una lettera noto filantropo, raccomandando il signor Doolittle come il moralista più originale del nostro tempo. Di conseguenza, lo spazzino londinese ottenne un'enorme eredità - e con essa tutti i vizi della società borghese, che tanto condannò. Ma non è interessato ai problemi di sua figlia, ed Eliza va a casa della madre del professor Higgins, che la simpatizza sinceramente.

Presto appare lì il professore stesso. C'è un'altra scaramuccia tra lui ed Eliza, durante la quale Eliza dichiara a Higgins che può vivere bene senza di lui. Non ha nemmeno bisogno di andare a lavorare in un negozio di fiori: può dare lezioni di fonetica e gli studenti non avranno sicuramente fine. Indignato, Higgins torna a casa. Lungo la strada, si toglie comunque la maschera e ammette a se stesso, e quindi allo spettatore, che, in generale, è abituato a Eliza - tale è la goffa dichiarazione d'amore attraverso la bocca uno scapolo confermato. Nel suo ufficio, accende una registrazione con la voce della sua studentessa, fatta quando è apparsa per la prima volta a casa sua. Eliza entra silenziosamente nella stanza. Notando la ragazza, Higgins si raddrizza sulla sedia, si mette il cappello sugli occhi e dice il suo slogan: "Elise, dove diavolo sono le mie scarpe da notte?"

Adattare Pigmalione per teatro musicale, gli autori hanno cercato di trattare il testo della fonte originale il più attentamente possibile, eppure l'enfasi nell'opera è cambiata: è venuta alla ribalta la storia della trasformazione del personaggio principale da una volgare fioraia in un'affascinante giovane donna, e il ragionamento filosofico di Shaw passò in secondo piano, se non al terzo piano. Inoltre, l'eroina di Pigmalione alla fine sposa Freddie e apre un negozio di fiori, e poi un negozio di ortaggi (questo si legge nella postfazione dell'opera, scritta dallo stesso drammaturgo, che non credeva veramente nella amore romantico). Eliza Bernard Shaw non si fa illusioni su Higgins: "Galatea non ama completamente Pigmalione: interpreta un ruolo troppo divino nella sua vita, e questo non è molto piacevole". Eliza Lowe e Lerner tornano ancora dal suo insegnante: il pubblico non accetterebbe la separazione dei personaggi principali. Lo stesso Alan Jay Lerner ha spiegato la sua decisione di cambiare il finale: “Ho omesso la postfazione di“ My Fair Lady ”perché in essa Shaw spiega come Eliza non sta con Higgins, ma con Freddie, e io - perdonami Shaw e il cielo! - Non sono sicuro che abbia ragione.

La star di Broadway Mary Martin (South Pacific, Peter Pan) e suo marito Richard Holliday sono stati i primi ascoltatori del materiale di My Fair Lady. Quando Mary Martin seppe che Lerner e Lowe stavano adattando Pigmalione per il teatro musicale, volle immediatamente sentire cosa avevano escogitato, puntando al ruolo principale in un futuro musical. Dopo aver recensito diversi numeri (tra cui The Ascot Gavotte e Just You Wait, 'enry' iggins), Martin non disse nulla agli autori, ma si lamentò immediatamente con suo marito: "Come è possibile che questi dolci ragazzi abbiano perso il loro talento?" Holliday in seguito riferì le sue parole a Lerner, aggiungendo che Just You Wait ricordava molto I Hate Men di Kiss Me Kate di Cole Porter, e il numero di The Ascott Gavotte "semplicemente non è divertente". Una tale accoglienza, data alla futura "Bella Signora" dai primissimi ascoltatori, fece un'impressione molto dolorosa su Lerner e provocò persino una vera depressione. Tuttavia, né Lerner né Lowe vedevano ancora Eliza Doolittle in Mary Martin e non l'avrebbero invitata allo spettacolo. Il ruolo è andato all'aspirante cantante Julie Andrews. Successivamente Lerner e Lowe si prendevano in giro a vicenda quando non avevano un lavoro, citando Mary Martin: "Questi bravi ragazzi hanno perso il loro talento".

Il musical ha debuttato il 15 marzo 1956. Lo spettacolo divenne subito molto popolare, i biglietti furono esauriti sei mesi prima. Tuttavia, il successo travolgente del musical è stato merito dei suoi creatori. completa sorpresa: “Né io né F. Low credevamo che fossimo noi gli eroi dell'occasione. È giunto il momento per qualcosa di brillante, teatrale, qualcosa di diverso dall'incontro di due persone sole vicolo buio. E sui manifesti è uscito "Lady". Entro un anno dalla prima, Lowe andava alle biglietterie, dove le persone desiderose di vedere lo spettacolo erano in fila fin dalla notte, e offriva loro un caffè. Low veniva considerato pazzo e nessuno poteva credere che fosse lui il compositore che compose "My Fair Lady".

Il musical è stato rappresentato a Broadway 2.717 volte. È stato tradotto in undici lingue, compreso l'ebraico, ed è stato trasmesso con successo in più di venti paesi. Il cast originale di Broadway registrò oltre cinque milioni di copie vendute e il film omonimo di George Cukor uscì nel 1964.

Nonostante l'incredibile brillantezza dell'immagine, i fan del musical sono rimasti delusi. Si aspettavano di vedere Julie Andrews nel ruolo di Eliza, e il ruolo è andato ad Audrey Hepburn: a quel tempo lei, a differenza di Julie, era già una star del cinema. Rex Harrison, che interpretava Higgins a Broadway, non poteva essere sostituito, e l'eccentrico professore passò con successo dal palco al grande schermo, per il quale ricevette un meritato Oscar.

Il musical "My Fair Lady" è ancora amato dal pubblico. Grazie al produttore Cameron Mackintosh e al regista Trevor Nunn, lo spettacolo può essere visto a Londra. Il ruolo del professor Higgins nel cast della prima è stato interpretato da Jonathan Pryce (Peron dall'adattamento cinematografico di Evita), e Miss Doolittle è stata interpretata dal cantante e attrice Martin McCutchin.

In Russia, "My Fair Lady" è apparsa sui manifesti di musical e teatri di prosa. Il musical è andato in scena al Teatro A. Kalyagin "Et Cetera" (Mosca). Diretto da Dmitry Bertman ( direttore artistico all'Helikon-Opera Theatre), la fioraia di Tottenham Court Road si è rivelata essere la moscovita Lisa Dulina, che vive vicino alla stazione della falce e del martello. L'azione dello spettacolo si è svolta in parte a Mosca, in parte a Londra, dove il professore slavo Higgins porta la sua Galatea, portatrice del colorato vernacolo moscovita. Principale trama Il musical è stato preservato, ma per il resto questa produzione somigliava poco alla fonte originale. Nel suo versione classica spettacolo per diversi passano gli anni sul palco del Teatro dell'Operetta di Mosca. Il 18 gennaio 2012 al Teatro Mariinsky (San Pietroburgo) è stato presentato in anteprima il musical "My Fair Lady" messo in scena da Teatro parigino"Châtelet". Il regista dello spettacolo è il famoso regista canadese Robert Carsen, la coreografa è Lynne Page. Il classico spettacolo di Lerner e Lowe è stato il primo musical messo in scena nel leggendario teatro dell'opera russo.

maggiore Drammaturgo irlandese e il pubblicista George Bernard Shaw nacque a Dublino nel 1856. Brillante oratore, beffardo e intellettuale, partecipò attivamente vita pubblica Gran Bretagna fine XIX- l'inizio del XX secolo. Durante i novantaquattro anni della sua vita, Bernard Shaw scrisse 65 opere teatrali, 5 romanzi, grande quantità articoli critici e recensioni. Nelle sue opere si comporta come un maestro del dramma-discussione intellettuale, costruito su dialoghi taglienti, pieni di situazioni paradossali, distruggendo tutte le idee tradizionali sul teatro. Le opere di Shaw castigano la reazione politica, la moralità normativa, l'ipocrisia, l'ipocrisia. Nel 1925, lo scrittore fu premiato premio Nobel sulla letteratura. Lo spettacolo ha preso il titolo vincitore del Nobel Tuttavia, ha rifiutato il denaro. Pigmalione non è l'unica opera di Shaw ad essere diventata un musical. Anche le commedie Cesare e Cleopatra (Il suo primo musical romano) e Arms sono state adattate per il teatro musicale. e il Uomo(Soldato di cioccolato). In Russia, Pigmalione fu messo in scena per la prima volta a Mosca nel 1914. Julie Andrews ha interpretato il ruolo di Eliza a Broadway, ma Audrey Hepburn ha recitato nella versione cinematografica del musical. Il lavoro dell'attrice in questo film è stato valutato in modo ambiguo. In primo luogo, non ha cantato lei stessa, anche se c'è una registrazione di due canzoni del musical eseguito da Audrey. Apparentemente, la sua voce non sembrava abbastanza brillante per un progetto cinematografico così grandioso, quindi è stato deciso di coinvolgere Marni Nixon, una cantante che aveva già esperienza nel doppiaggio di una star: è stata Natalie Wood, che ha interpretato il ruolo di Mary nell'adattamento cinematografico. di West Side Story e Deborah Kerr che ha cantato la sua voce, che ha suonato personaggio principale nella versione cinematografica del musical The King and I. È interessante notare che né Natalie né Audrey hanno vinto gli Academy Awards per i quali entrambi i film sono stati nominati. Audrey è stata anche rimproverata di non essere stata molto convincente nel ruolo di una semplice fioraia londinese e di aver affermato che la sua innata aristocrazia non nasconde alcun trucco e discorsi distorti. Ciò non sorprende: l'attrice davvero " sangue blu". Audrey è nata in Belgio, sua madre è una baronessa olandese. Nome e cognome attrici - Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston. Eppure, Audrey, inaspettatamente per il suo aspetto angelico, dimostra il brillante talento di un'attrice caratteristica, e tanto più sorprendente è la sua trasformazione da volgare disordine in radiosa bellezza. Una tale trasformazione sarebbe riuscita alla primitiva e corretta Julie, che, per di più, aveva dati esterni più modesti? Julie era molto preoccupata di non aver ottenuto il ruolo di Eliza. La candidatura di Andrews è stata sostenuta da Rex Harrison, che aveva le critiche dalla sua parte. Fino all'inizio delle riprese, Julie sperava, se non di interpretare se stessa, almeno di duplicare Hepburn. Ma... non ha funzionato. Tuttavia, per ironia della sorte, nel 1964, quando uscì "My Fair Lady", fu Julie a vincere l'Oscar per il miglior film. ruolo femminile(film di Mary Poppins)

È difficile scrivere una recensione per questo film. Sì, sì, una volta Sherlock Holmes ha chiamato Irene Adler Questa donna, e io, non avendo un titolo, una combinazione di parole, una definizione più adatti nella mia testa, chiamerò il film "My Fair Lady" Questo film. Lo ammiro sinceramente, come è realizzato, come vengono catturati bene lo spirito di quell'epoca, quei personaggi, i conflitti sorprendenti e le interpretazioni di determinati eventi. Lo ammiro sinceramente e auguro lo stesso a voi, quei lettori che si sono impegnati a leggere la mia recensione. Non voglio dire che questo film è stato diretto da George Cukor, basato sull'opera teatrale "Pigmalione" di Bernard Shaw e basato sulla sceneggiatura del musical di Broadway, che ha avuto un enorme successo non solo a New York, ma in tutto il mondo. mondo. Per otto anni non ha lasciato il palco di Broadway, per otto anni Rex Harrison, Julia Andrews, Robert Kut e Stanley Holloway hanno deliziato il pubblico con la loro opera. Ecco perché non voglio dire: il film di George Cukor. Questo film è composto da tutti loro, dagli attori, dallo sceneggiatore, dal compositore, dall'artista e da tutto tutto.

Capisco che possa sembrarti che ci sia molto pathos nella mia recensione, quindi perdonami per una simile svista, ma come ho detto, è molto difficile, almeno per me, scrivere una recensione su questo film. È in mio potere raccontarti la trama, quanto è bello questo film e quanto è brillante Audrey Hepburn, ma anche se ti dicessi tutto questo, descriverò in dettaglio tutte le difficoltà. No, tutto questo non è giusto. Ancora non ti dirò il 99% di quello che succede nella mia anima non appena comincio a ricordare My Fair Lady. Per la prima volta l'ho vista di recente, un anno fa durante una lezione di inglese; poi il mio insegnante lo ha deciso Sarebbe fantastico mostraci questo film. E aveva ragione come mai prima d'ora.

So di parlare in modo noioso e troppo patetico. È solo che ora all'improvviso è diventato importante per te capire quanto profondamente fossi intriso di questo film, quanto fosse davvero colorato e incomparabile. Si fa presto a dire: "Questo è un capolavoro, questo film è incomparabile e gli do dieci su dieci". Effettivamente è facile, sono solo parole. Ma a volte le parole sono di grande importanza per gli altri, e se riesco davvero a convincervi della veridicità delle mie parole, "incomparabile" e "capolavoro" ne guadagneranno molto. più peso nei tuoi occhi e poi posso respirare liberamente e con con cuore puro vai a scrivere una tesina.

Quindi passeremo senza problemi all'inizio dell'azione, alle parole che contano, soprattutto quando le pronunci correttamente. L'essenza del film non è in questo, non nel fatto che devi parlare correttamente, perché questo è l'unico modo per entrare nell '"alta società", oh dei, ovviamente no! E nemmeno riguardo storia romantica che collega una povera fioraia e un professore gentiluomo colto. Ognuno, infatti, vedrà qualcosa di suo in Questo Film, e poi tutto dipende dallo spettatore: potrà provare a discernere linea d'amore(ammetto che all'inizio non l'ho visto subito, ma vi assicuro che c'è!) e mi fermo qui. Tuttavia, un altro spettatore, con una mente più curiosa (non dico "stupida" curiosa), guardando il film, può vedere che l'opera da cui è ritornata l'"alta" società si chiama "Faust", e Alfred P. Doolittle "il la più originale Inghilterra moralista”, da cui “il Galles sta precipitando” vengono portati in chiesa come un morto “comprato”. Questo classico, ma la classica non è una vecchia decrepita con rughe e verruche, ma una bella signora piuttosto giovane e vivace.

Penso di averti annoiato, quindi mi rivolgo agli eroi. Quando Rex Harrison ricevette l'Oscar come miglior attore, ringraziò "due bellissime signore" Julie Andrews (che vinse l'Oscar come migliore attrice nel film "Mary Poppins") e Audrey Hepburn, consegnando la statuetta d'oro allo stesso Harrison. Si sa che ha sempre sognato di interpretare questo ruolo e si vede! è visto altrettanto bene come in Livanov quando interpreta Holmes. Due Elise si sono rivelate diverse, non molto amico simile su un'amica (Julie Andrews è più una "Bernard-Show Eliza"), eppure entrambi si sono rivelati davvero belli. È sempre bello vedere Audrey Hepburn sullo schermo, ma è in questo film, mi sembra, che lo spettatore ha finalmente capito quanto è grande la sua interpretazione, quanto sa Bene, perché lo spettatore è aiutato dall'effetto della “rinascita” di Audrey la fioraia in Audrey la dama.

Informazioni su Rex Harrison è una canzone a parte. Se qualcuno potesse interpretare il professor Henry Higgins, allora solo lui, come Livanov Holmes , non può più essere battuto, perché tutto è giocato. Harrison, a giudicare dalle sue interviste, opinioni, ecc. (anche se cosa posso sapere delle sue opinioni, ecc.!) È un sostenitore del teatro, come Viktor Gvozditsky, tra l'altro. E questo spirito del teatro, diverso da quello del cinema, è senza dubbio presente nella sua interpretazione per tutto il film. Forse per lui era più facile interpretare un ruolo familiare, non lo so; So solo che quando guardo My Fair Lady ricordo che Eliza è Audrey, ma che Higgins è Harrison non posso. Sebbene sia il diavolo di Wimpole Street e ripeta all'infinito le sue vocali sui dischi del grammofono, anche se dapprima risuona acutamente nella società della sua "classe", "livello" (ricordate le gare ad Ascott, come inciampa negli ombrelli di il vero "meccanismo" alta società e come lo guarda stranamente la signora Einsford-Hill quando Higgins, ricordando la "pioggia in Spagna" inizia a battere i tacchi come nacchere), tuttavia tratta Eliza come una professoressa con una fioraia analfabeta, rimane ancora il mio personaggio preferito dell'intero storia. In effetti, Eliza è stata molto fortunata: sia che la cioccolata fosse vera sia che Doolittle chiedesse solo cinque sterline.

Parlare delle canzoni di This Movie è stupido come puoi parlare riguardo alle canzoni? Ecco perché non ho detto nulla su di loro prima. Sai cosa sono, vero? Ciò che amo di questo film più di tutto è la diligenza con cui hanno realizzato, creato, creato "My Fair Lady"! Non solo Higgins ha corretto il discorso di Eliza, ma tutti hanno contribuito alla creazione di una Galatea vivente. E anche se Pigmalione era un po' scortese e non riservato nei confronti della futura statua, ma hai mai provato a scolpire una pietra con un fazzoletto? .. Voto più alto e grazie Alan Jay Lerner e Frederick Lowe per le fantastiche canzoni e per la speranza che avete creato in questo film senza mai contraddire un'opera di Bernard Shaw! Grazie grazie a ciascuno di voi (!).

(Oh Dio, quanto suona divertente!).

Di grande importanza per il teatro nazionale è il musical My Fair Lady. Con lui, infatti, è iniziata la storia del musical nel Paese. È passato più di mezzo secolo dalla prima dello spettacolo, storia famosaè ben noto a quasi tutti, ma allo stesso tempo non ci stanchiamo di guardare ancora e ancora i nostri personaggi preferiti e le loro avventure. B. Shaw una volta, prendendo come base la storia dello scultore Pigmalione e della sua bellissima scultura Galatea, scrisse un'opera teatrale su un professore di linguistica, una semplice fioraia e una scommessa fatidica.

Questo lavoro è diventato la base per numerose produzioni e film. Più tardi apparve un musical, il libretto fu scritto da J. Lerner e la musica fu scritta da F. Lowe. Una volta che il ruolo principale nel musical è stato interpretato dalla stessa O. Hepburn, in teatro nazionale l'immagine di Eliza Doolittle è stata creata per la prima volta da T. Shmyga. Certo, è già difficile sorprendere lo spettatore, ma questa volta lancio sarà forte. Affrettati a ordinare i biglietti per il musical My Fair Lady per vederlo di persona. E lascia che la trama ci sia ben nota, ma i classici sono classici, non invecchiano mai e ci sorprendono costantemente con nuove scoperte in storie famose. Incontreremo di nuovo Henry Higgins, un linguista che crede che la cosa principale sia la pronuncia e l'accento.

Pertanto, chiunque parli correttamente e si comporti culturalmente potrà essere accettato dalla società come persona alta società. Fa una scommessa con l'amico che anche da una semplice fioraia potrà diventare una vera dama, che ad un ricevimento a palazzo verrà scambiata per la sua. L’esito di questa scommessa è ben noto ai più. Il musical ti conquisterà con la sua bellezza accompagnamento musicale, gioco impeccabile di artisti, umorismo frizzante, trasformazioni, situazioni divertenti e grande senso. La performance appare d'un fiato e provoca un sincero piacere.