Assegna tre livelli di cultura .
1. Cultura d'élite è creato da una parte privilegiata della società, o per suo ordine - da creatori professionisti. Si tratta di "alta letteratura", "il cinema non è per tutti", ecc. Si rivolge a un pubblico qualificato, una parte altamente istruita della società: critici letterari, critici cinematografici, frequentatori abituali di musei e mostre, scrittori, artisti. Quando cresce il livello di istruzione della popolazione, si allarga la cerchia dei consumatori di alta cultura.
2. cultura popolare creato da creatori anonimi senza formazione professionale. Queste sono fiabe, leggende, canti e balli popolari, artigianato popolare, brindisi, barzellette, ecc. Il funzionamento della cultura popolare è inseparabile dal lavoro e dalla vita delle persone. Spesso esistono opere d'arte popolare che vengono tramandate oralmente di generazione in generazione. Questo livello di cultura è rivolto alla popolazione generale.
3. Cultura di massa creato da autori professionisti e distribuito attraverso i media. Si tratta di serie TV, libri di autori popolari, circo, blockbuster, commedie, ecc. Questo livello di cultura è rivolto a tutti i segmenti della popolazione. Il consumo di prodotti della cultura di massa non richiede una formazione speciale. Di norma, la cultura di massa ha un valore artistico inferiore rispetto alla cultura d'élite o popolare.
Oltre ai livelli di cultura, ci sono anche tipi di cultura .
1. Cultura dominante è un insieme di valori, credenze, tradizioni, costumi che guidano la maggior parte dei membri della società. Ad esempio, la maggior parte dei russi ama visitare e ricevere ospiti, si sforza di dare ai propri figli un'istruzione superiore ed è amichevole e accogliente.
2. Sottocultura - parte di una cultura comune, un sistema di valori, tradizioni e costumi inerenti a un determinato gruppo di persone. Ad esempio, nazionale, giovanile, religioso.
3. Controcultura - un tipo di sottocultura che si oppone a quella dominante, ad esempio: hippy, emo, mondo criminale.
Una delle forme di cultura associate all'attività creativa di una persona per creare un mondo immaginario è l'arte.
Principali direzioni dell'arte:
· musica;
· pittura, scultura;
· architettura;
letteratura e folklore;
teatro e cinema;
sport e giochi.
La specificità dell'arte come attività creativa è che l'arte è figurativa e visiva e riflette la vita delle persone in immagini artistiche. La coscienza artistica è anche caratterizzata da modi specifici di riprodurre la realtà circostante, nonché dai mezzi con cui vengono create le immagini artistiche. In letteratura, un tale mezzo è la parola, nella pittura - colore, nella musica - suono, nella scultura - forme volumetrico-spaziali.
Uno dei tipi di cultura è anche mezzi di comunicazione di massa (media).
I media sono una pubblicazione periodica stampata, radio, televisione, programma video, cinegiornale, ecc. La posizione dei media nello stato caratterizza il grado di democratizzazione della società. Nel nostro paese, la disposizione sulla libertà dei media è sancita dalla Costituzione della Federazione Russa. Ma la legge impone alcuni divieti a questa libertà.
È vietato:
1) l'uso di inserti nascosti in programmi che influenzano il subconscio delle persone;
2) propaganda di pornografia, violenza e crudeltà, odio etnico;
3) diffusione di informazioni sulle modalità di sviluppo e sui luoghi di acquisizione delle droghe e degli psicofarmaci;
4) uso dei mezzi di comunicazione di massa allo scopo di commettere reati;
5) divulgazione di informazioni contenenti segreti di Stato.
Ci sono molte definizioni di cultura, come abbiamo detto. Abbiamo convenuto di intenderla come un modo dell'esistenza attiva dell'uomo, come un modo della sua autogenerazione. La seconda fase dell'approccio sistemico è l'analisi degli elementi e della struttura. In questa fase si distinguono approcci sociologici e filosofici all'analisi. Nel primo caso, questa è l'assegnazione di "due culture" in ciascuna cultura nazionale, come V.I. Lenin10, l'assegnazione di tradizioni progressiste e regressive, varie sottoculture, caratteristiche nazionali e regionali nella cultura, ecc. Nel secondo caso, quando la base è l'analisi filosofica, la struttura della cultura è considerata semplicemente come un oggetto di conoscenza, indipendentemente dalle caratteristiche nazionali o di classe, dall'età o dalle caratteristiche professionali. Nell'argomento precedente, abbiamo già avviato tale analisi quando abbiamo parlato dei loro tipi, forme e del loro significato nella cultura. Ora evidenzieremo i livelli, gli orientamenti nella cultura, le norme, i costumi, le tradizioni, i valori. Sulla base della nostra comprensione della cultura, possiamo dire che il suo livello è un indicatore della libertà dell'esistenza umana nella società. Engels scriveva che «ogni passo avanti sulla via della cultura era un passo verso la libertà»11. Se la cultura stessa è una qualità dell'esistenza umana, allora il suo livello può essere espresso quantitativamente e includere una serie di indicatori: la natura e l'organizzazione della produzione, le forme di proprietà, la natura del potere, la struttura sociale. Livello culturale: un indicatore di cultura o il grado di sviluppo di un individuo, di una squadra o di una società di determinati tipi di attività o comportamenti, valori culturali delle generazioni precedenti. Ma quali tipi di attività e quali valori dipendono dal livello stesso di cultura nella società. Possiamo trarre la seguente conclusione: ciò che una persona o una società utilizza per determinare la propria cultura caratterizza sia la cultura che il suo livello. Ad esempio, nella nostra società, fino a poco tempo fa, gli indicatori culturali includevano il numero di installazioni cinematografiche, biblioteche o il numero di abbonati a giornali e riviste. Indubbiamente, tutti questi sono "importanti indicatori di cultura. Ma lungi dall'esaurire il concetto di" livello culturale ". Il livello culturale non coincide con il livello di alfabetizzazione o istruzione. La cultura non viene assegnata insieme a un diploma, poiché anche esiste come specie personale e non ha una dimensione personale, e se riduciamo la cultura a loro, allora al suo posto c'è una serie di cliché nel pensiero, il predominio di gusti generalmente accettati, libri o canzoni alla moda e i loro interpreti. La moda è anche un indicatore di cultura, ma ne è l'espressione esterna e temporanea.La complessità di alcuni termini risiede nell'enorme numero di interpretazioni, ognuna delle quali è corretta in una certa misura, ma non riflette il quadro generale. Questo è esattamente ciò che sta accadendo con la cultura: questa parola è usata così spesso che c'è l'illusione di una comprensione completamente trasparente. Come determinare il livello di cultura in modo da riconoscerlo sufficiente o, al contrario, riconoscere la necessità di un attento lavoro per migliorarlo? Se lasciamo le definizioni accademiche ai culturologi, chiunque può nominare alcuni concetti generali che riguardano specificamente quest'area della vita.
Origine e interpretazione del termine
Se studiamo la struttura linguistica della parola "cultura", allora possiamo tranquillamente affermare che stiamo parlando di un sistema per rimuovere tutto il superfluo, di divieti e restrizioni. La parola latina culter, che sta alla base del concetto stesso, si traduce con "coltello" o qualsiasi altro strumento che recida l'eccesso. Si scopre che il livello di cultura di qualcosa è un fenomeno liberato dal superfluo, non necessario e persino pericoloso, una sorta di fenomeno ideale o vicino all'ideale.
Coltivazione: portare da uno stato selvaggio a uno nobilitato, confortevole, piacevole e bello. La coltivazione (un termine correlato dall'agricoltura) è la coltivazione mirata di qualcosa di utile nella qualità e quantità richieste. Di conseguenza, i livelli di sviluppo della cultura sono il desiderio di una persona di migliorare e nobilitare la propria vita creando regole, eliminando il superfluo. Vale la pena riconoscere che la cultura nel senso più ampio del termine rende la vita più sicura, più comoda e più piacevole. In un'applicazione domestica, ad esempio, è molto più facile convivere con persone reciprocamente attente all'interlocutore, che non si concedono buffonate selvagge, disordine e così via.
Come determinare il tuo livello di cultura nel senso quotidiano?
Considerando che la frase "persona colta" ha di per sé una connotazione emotiva positiva, allora si desidera davvero soddisfare standard elevati per ricevere i bonus sociali associati. Come determinare se sei una persona abbastanza decente in questo senso da essere orgoglioso di te stesso e considerarti degno di comunicare con altre persone non meno colte? È qui che cadiamo in una trappola standard, perché un livello di cultura oggettivamente alto include un numero enorme di fattori soggettivamente difficili da valutare. Tuttavia, ognuno si ritiene legittimato a dichiarare il proprio personale giudizio valutativo come riferimento.
Come determinare il livello della cultura umana nel senso quotidiano? Devi mangiare con un set completo di posate, forchetta e coltello, non puoi leccarti le dita, annusare, starnutire senza coprirti la bocca con la mano. Meglio non starnutire affatto. Pertanto, i giovani preoccupati per la propria reputazione hanno domande abbastanza ragionevoli riguardo all'etichetta. È possibile, ad esempio, soffiarsi il naso in un fazzoletto mentre si è in società? La domanda non è oziosa e piuttosto complicata, perché non puoi annusare, non puoi pulirla con la mano, non puoi cancellare un naso che cola con la magia. E anche fare suoni fisiologici in un fazzoletto sembra indecente.
Diversi livelli di cultura nella società spesso entrano in contatto proprio con l'etichetta, la capacità di comportarsi secondo le regole stabilite in questo particolare incontro di persone. Questa è la base di un fenomeno come le sottoculture. Si scopre che le stesse azioni possono essere dichiarate incivili, accettabili (scusabili) o approvate, a seconda dell'età, dell'orientamento professionale, del tempo libero o ideologico dei membri del gruppo.
Principali tipi di cultura
Questo concetto è solitamente diviso in due categorie principali: materiale e spirituale. Allo stesso tempo, è quasi impossibile separarli rigorosamente, perché in essi c'è compenetrazione. Ad esempio, per includere tutti i tipi di oggetti materiali che costituiscono la vita umana, dall'alloggio, ai trasporti e all'abbigliamento, a tutti i tipi di industrie professionali e artigianali. Ma è difficile limitarsi alla presenza di un'unità materiale, quindi la cultura spirituale penetra inevitabilmente in tutte le sfere della vita elencate.
Quando si tratta di alloggi, ci sforziamo di renderli belli e attraenti con l'aiuto di tutti i tipi di tecniche che evocano emozioni positive. In una certa misura, l'interior design può essere considerato una parte della cultura spirituale, poiché in questo caso l'artista-designer crea una certa immagine e percezione dello spazio utilizzando oggetti utilitari materiali. Un ottimo esempio è l'alta moda, che a molti sembra strana, incomprensibile e del tutto poco pratica. Tuttavia, in realtà non si pone l'obiettivo di dare al mondo un nuovo tipo di gonna o abito. Queste sono immagini artistiche e fenomeni culturali spirituali emotivi incarnati con l'aiuto di vestiti, proprio come un pittore usa colori o matite.
Il livello di cultura in senso spirituale è una complessa combinazione di opere immateriali, che, ovviamente, vengono create con l'ausilio di mezzi ausiliari materiali. La musica è completamente priva di incarnazione materiale, non può essere sentita, pesata e misurata, ma per scrivere, eseguire e far ascoltare agli altri, è necessario utilizzare strumenti, tecnica appropriata.
società
Nella società, una persona educata viene spesso chiamata colui che osserva i requisiti dell'etichetta. In effetti, quali qualità caratterizzano il livello di cultura generale nella società? Se prendiamo la modernità come esempio, allora questa è spiritualità, tolleranza e mancanza di pregiudizi, reattività ed empatia verso le altre persone, onestà, responsabilità e altre qualità umane universali positive che i genitori premurosi cercano di instillare letteralmente nei loro figli fin dai primi anni di vita. Ricorda: non puoi lanciare sabbia, portare via una paletta e un secchio è brutto, picchiare le ragazze e litigare è generalmente terribile.
La poesia di Mayakovsky "Ciò che è buono e ciò che è cattivo" può essere definita una breve enciclopedia della cultura sociale. Semplici versi in rima spiegano perfettamente cosa dovrebbe essere considerato accettabile e quali qualità sono inequivocabilmente condannate dalle persone istruite e non possono essere considerate oggetto di imitazione.
Come aumentare il livello sociale della cultura, se il più delle volte si forma a spese della maggior parte della popolazione? Si scopre che l'opinione della società nel suo insieme diventa un fattore determinante, e se la maggioranza decide che un certo fenomeno non soddisfa i requisiti della spiritualità, allora deve essere sradicato. La società può impugnare le armi contro qualsiasi cosa, poiché i persecutori aggressivi sono spesso abili manipolatori, seguiti dalle masse che non si prendono la briga di pensare con la loro testa. L'obiettività e l'imparzialità in questo caso, purtroppo, non funzionano, perché contraddicono il primitivo desiderio di proteggere gli "amici" dagli "estranei".
Cultura fisica
Forse dobbiamo il canto di un corpo sano e allenato all'antica Grecia. In un modo o nell'altro, la cultura fisica è chiamata il desiderio di uno sviluppo armonioso come metodo di passatempo attivo. Le lezioni del curriculum scolastico dovrebbero mirare proprio a questo: i bambini formano la postura corretta, un'attività fisica moderata aiuta ad apprendere nuove conoscenze, contribuisce a un riposo più completo. Vale la pena notare che ora molte persone stanno cercando di sostituire il livello di cultura fisica con risultati sportivi, ma lo sport stesso è considerato una categoria separata. C'è troppa attenzione al risultato netto, alla competitività, ai record e, se prendiamo in considerazione la componente commerciale, allora abbiamo attività esclusivamente per il bene dell'attività stessa come sistema chiuso.
Il noto slogan "Una mente sana in un corpo sano" può essere considerato in qualche modo obsoleto, soprattutto se si considerano tutti i tipi di cultura fisica. Si può avere un corpo non perfettamente sano, perdere gambe o braccia, ma allo stesso tempo avere uno spirito indomito. Esiste un'educazione fisica terapeutica e correttiva, che consente solo alle persone con disabilità di dimostrare a se stesse, prima di tutto, che possono godersi appieno la vita. Inoltre, i Giochi Paralimpici sono diventati una fonte di ispirazione per molte persone perfettamente sane. Un'enorme quantità di motivazione nasce da coloro che ammirano i risultati sportivi di coloro che sono considerati disabili: sono stati in grado di superare i loro problemi, ottenere risultati impressionanti. L'effetto motivazionale in questo caso offusca i confini tra sport e cultura fisica, e rientra nella categoria dei valori reali che ispirano anche realizzazioni e crescita spirituale.
Etica professionale
In ogni sfera dell'attività umana, c'è un insieme di qualità etiche e spirituali che devono essere osservate. Parlano spesso dei livelli degli insegnanti, poiché le richieste ai rappresentanti di questa professione aumentano ogni anno. Ciò non sorprende, perché circa un secolo e mezzo fa i bambini erano un valore di un ordine diverso. L'insegnante poteva ricorrere alla punizione fisica, gli veniva riconosciuto il diritto alla pressione morale. In generale, l'autorità dell'insegnante era considerata indiscutibile e inaccessibile, soprattutto sullo sfondo del basso livello di istruzione della popolazione. Ora le opportunità sono molto più ampie, così come i diritti del bambino. È impossibile considerare un insegnante un professionista che si permette di colpire uno studente.
Si può dire che a ciò sono strettamente connessi i livelli di cultura giuridica, cioè il grado di comprensione dei propri diritti. L'etica professionale di un gruppo di persone rasenterà sempre il livello ordinario di un altro, ad esempio, come insegnanti e studenti nell'esempio sopra descritto, medici e pazienti, venditori e acquirenti.
La cultura come simbiosi di direzioni artistiche
Forse il senso più ampio e familiare del termine è arte: musica, pittura, scultura, danza, letteratura e così via. La diversità della bellezza crea una certa aura di inaccessibilità, ma anche l'arte ha i suoi livelli di sviluppo culturale.
Prima di tutto, questa, ovviamente, è una direzione di massa o popolare. "Pop star" è un concetto di questa zona. La cultura popolare è prevalentemente commerciale, ha bisogno del supporto dei media ed è, di fatto, un'impresa redditizia. Ma il livello d'élite implica lo sviluppo di forme d'arte fondamentali: voce accademica, balletto, cioè la direzione delle arti classiche tradizionali. C'è un'opinione secondo cui questa direzione può essere solo gratuita o molto costosa, perché è impossibile "fare" arte alta in ginocchio, sussistendo con le briciole. Questo deve essere fatto o professionalmente per molti soldi, o per volere dell'anima e del talento, mentre l'uno non esclude l'altro.
Infine, c'è anche l'arte popolare, che non può essere scontata. È difficile divulgarlo, mentre è più legato alla parte fondamentale. C'è anche un certo livello di cultura, che è l'antagonista dei canoni generalmente accettati. Questa è la cosiddetta controcultura, che include, ad esempio, l'underground.
La controcultura si oppone alla direzione dominante, mentre nel tempo può essere accuratamente tessuta in essa, arricchendo così il bagaglio intellettuale e spirituale generale dell'umanità. Tutti i tipi di correnti subculturali, negazione, ribelli e persino apertamente aggressivi, possono scomparire completamente o cambiare direzione. Questo è successo, ad esempio, con hippy o punk. Tutto ciò che è instabile e temporaneo è stato eliminato, e ora queste sottoculture ci hanno arricchito aggiungendo nuove sfaccettature della percezione.
Le correnti distruttive che predicano la distruzione dei valori culturali non possono esistere abbastanza a lungo. Primo, l'uomo è un creatore per natura e solo lui non può distruggere. In secondo luogo, tutto ciò che è stato creato è ovviamente: quando non c'è più niente da distruggere, devi creare, anche se sul relitto. Il desiderio di "distruggere a terra" è stato rintracciato nella moralità bolscevica e, dal punto di vista della conservazione dei valori culturali, questa era, ovviamente, una tendenza distruttiva di natura temporanea.
Aumentare il livello di cultura della società
Quando si analizzano alcuni fenomeni negativi, si può sentire un argomento come "basso livello di cultura della società" come spiegazioni. E infatti lo è. Nel perseguimento dello sviluppo economico, molte aree hanno semplicemente perso finanziamenti e ciò ha comportato conseguenze abbastanza logiche. Un alto livello di cultura non è dato di default, va lavorato, promosso, letteralmente insegnato ai cittadini. Nell'Unione Sovietica esisteva qualcosa come un dipartimento culturale ed educativo, che era impegnato nella promozione di tutti i tipi di arte alle masse. Ora questo non è così evidente e molte persone creative credono sinceramente di non avere abbastanza opportunità di sviluppo, quindi la società ha sempre meno possibilità di aumentare il proprio livello culturale.
È anche tragico che le persone preferiscano l'arte divertente e popolare, pur non prestando attenzione all'arte fondamentale, che richiede comprensione, lettura, rivelazione del sottotesto. Non c'è equilibrio, e quindi il livello culturale della persona media inizia a formarsi sui contenuti di intrattenimento. Tuttavia, con l'età, molti scoprono una direzione fondamentale per se stessi e sono sinceramente sorpresi che si riveli non così noioso come sembrava sotto i ritmi alla moda delle canzoni popolari.
Valori culturali
Questa espressione comune nella maggior parte dei casi combina tutti i tipi di opere d'arte, dai monumenti architettonici e gioielli alle canzoni, danze e opere letterarie. Questa è una combinazione di tutto ciò che influisce sul livello della cultura generale, formando un certo standard di percezione. Allo stesso tempo, nessun valore può essere considerato uno standard assoluto, quindi stiamo parlando di percezione, dei sentimenti che provoca. Si ritiene che la cultura dovrebbe provocare un'elevazione, che allo stesso tempo può essere colorata da diversi sentimenti e sensazioni: la tristezza è la stessa emozione uguale alla gioia. Non puoi pretendere che evochi solo emozioni positive, altrimenti apparirà inevitabilmente un pregiudizio, che sa di artificiosità e insincerità.
È la capacità di percepire e sentire il messaggio che determina il livello di educazione e istruzione di una persona. L'assenza di un modello univoco rende possibile lo sviluppo, compaiono nuovi valori culturali che possono contraddirsi a vicenda. Il desiderio di passare per una persona elevata secondo il parametro specificato può portare al desiderio di fingere di essere comprensivo, ma vale la pena ricordare che qualsiasi opera d'arte è ambigua, perché colpisce la parte emotiva della personalità e la percezione è individuale, fino all'incomprensione e al rifiuto.
Istruzione indipendente
Non è necessario studiare attentamente gli studi culturali per considerarsi giustamente una persona istruita in questo senso. Questa è esattamente l'area della vita in cui puoi e dovresti impegnarti nell'autoeducazione. Alzare il livello della cultura non significa solo apprendere e soddisfare i requisiti imposti dall'etichetta. È necessario ricordare la soggettività della percezione, e se qualcosa ti sembra incoerente con lo standard, ma allo stesso tempo non viola le regole generalmente accettate, allora non dovresti dichiarare immediatamente il fenomeno eclatante.
Non può fare affidamento solo sui valori materiali, altrimenti ne seguiranno un inevitabile declino e caos. La crescita spirituale di ogni individuo contribuisce in ultima analisi a formare una civiltà forte e feconda, in cui il livello di istruzione, cultura e tradizioni non contraddica la crescita economica e il benessere materiale. Ogni persona può avere il proprio percorso, diverso dagli altri: vari ambiti dell'arte o della religione, come valori spirituali, o cultura materiale, senza i quali è molto difficile creare qualcosa di effimero, che influisca sulle emozioni e risvegli meravigliosi impulsi spirituali.
L'attività socio-culturale è un fenomeno vasto ed eterogeneo. I livelli degli eventi sociali e culturali differiscono nel contenuto degli elementi creativi, nel grado di sviluppo delle forme e nella loro prontezza per l'uso pratico.
Il livello creativo è caratterizzato dalla predominanza di nuovi momenti nelle azioni in corso. A questo livello, i partecipanti alle attività socio-culturali rivelano le loro capacità creative. La creatività si manifesta più chiaramente nella creazione di una sceneggiatura, scrivendo musica e testi, componendo poesie, formulando l'idea del regista, il suono, l'illuminazione e il design tecnico di un evento socio-culturale.
I fenomeni del livello riproduttivo e creativo includono tali eventi di attività sociale e culturale, durante i quali una persona scopre qualcosa di nuovo per se stesso, che oggettivamente non è più nuovo. La maggior parte delle operazioni e delle azioni dei partecipanti alle attività socioculturali sono di natura riproduttiva e creativa, dall'apprendimento delle parole delle opere letterarie alla costruzione di un'immagine scenica.
Il livello riproduttivo dell'attività socio-culturale è caratterizzato da una semplice riproduzione di forme, oggetti e metodi di lavoro elaborati. A questo livello possono essere attribuiti diversi tipi di supporto economico e tecnico per eventi socio-culturali: dimostrazioni cinematografiche, stampa fotografica, prestito di libri, trasmissioni radiofoniche, attività di contabilità e controllo.
Secondo il grado del loro sviluppo, le attività delle attività socio-culturali appartengono ai livelli delle forme semplici e complesse. Il livello delle forme semplici è caratterizzato da una piccola quantità di sforzi creativi e organizzativi utilizzati nel corso della preparazione, relativa facilità di implementazione, stereotipia e uniformità di impatto. Questo livello include forme di attività sociali e culturali come sessioni cinematografiche e video, escursioni, lezioni in aule, serate di domande e risposte, conferenze, consultazioni, visione di film e video educativi militari, cinegiornali, incontri con veterani, scienziati e letteratura e arte.
La stragrande maggioranza degli eventi socio-culturali sono legati al livello delle forme complesse. Ad esempio, per la preparazione e lo svolgimento efficace di una serata tematica, è necessario un gran numero di sforzi creativi e organizzativi, dallo sviluppo di uno scenario alla risoluzione di problemi materiali, finanziari, di trasporto e informativi. La struttura compositiva della serata tematica prevede un approfondito studio drammaturgico e registico di tutte le sue componenti. Particolare attenzione è rivolta al contenuto semantico dei concetti utilizzati, delle immagini artistiche, della loro originalità e attrattiva. I meccanismi dell'impatto socio-culturale devono essere attentamente elaborati, combinati e l'impatto stesso deve avere un carattere multi-genere armonioso.
Secondo i livelli di prontezza, gli eventi socio-culturali sono divisi in impreparati, crudi e completamente preparati. Gli eventi socio-culturali di livello impreparato sono caratterizzati dall'assenza di tema, idea, composizione trama-figurativa, connessione con la vita reale e il servizio, soluzioni scenografiche e artistico-immaginative, partitura di montaggio, impreparazione del palcoscenico, interpreti, presentatori, membri del team di produzione.
Gli eventi socio-culturali grezzi sono caratterizzati da calcoli errati nell'organizzazione (in termini di tempo, collocazione, riunioni, annunci, ecc.), mancanza di coordinamento dei singoli elementi del programma, scarsa o scarsa prestazione dei numeri e incoerenza nella le azioni dei partecipanti attivi all'evento. Allo stesso tempo, tutte le componenti principali (la presenza di un orientamento ideologico e tematico, composizione, azione, messa in scena) sono presenti nel programma socio-culturale.
Tali eventi sociali e culturali sono considerati completamente preparati, durante la preparazione dei quali sono state completate tutte le azioni preparatorie, dalla formulazione dell'obiettivo allo svolgimento di una prova generale.
La prontezza di un evento socio-culturale viene valutata in base a tre criteri principali:
Formale: prontezza per tempo (inizio e durata); rispetto della forma e del tema previsti; la prontezza del pubblico, dei partecipanti e del personale di supporto;
Qualitativo: prontezza di contenuti, metodologia e organizzazione;
Soddisfazione: performer, partecipanti, spettatori, management.
Le forme più comuni di organizzazione di attività sociali e culturali nelle Forze Armate della Federazione Russa sono concerti, spettacoli, sessioni, spettacoli, visioni, escursioni, serate, mostre, incontri, composizioni, conferenze, giochi, concorsi, giornate, lezioni, conferenze , consultazioni e altri eventi.
Il concerto è una delle forme più complesse di attività sociale e culturale, che combina vari generi di arti dello spettacolo. I concerti sono tematici, teatrali, di anniversario, ecc. In un concerto tematico, un coro, danza popolare, canto, genere di conversazione, coreografia plastica, numeri circensi vengono utilizzati per rivelare il tema. Lo scenario di un concerto teatrale si basa su un numero: una piccola azione teatrale associata ad altri numeri da un unico contenuto tematico e serie di trame.
Uno spettacolo è uno spettacolo teatrale basato su un'opera drammatica, che ha il proprio contenuto figurativo di trama (composizione) e la decisione del regista.
Le sessioni (spettacoli, vedute) sono forme di attività sociali e culturali in cui il canale principale per ottenere informazioni è la percezione visiva di immagini artistiche. La loro differenza sta nel fatto che prima o dopo le proiezioni si fa il commento, dopo la visione si discute del materiale percepito e le sessioni si tengono senza commenti e discussioni. Si distinguono film, video, sessioni di DVD, spettacoli e proiezioni, sfilate di moda, arti e mestieri popolari, armi antiche, vedute di collezioni di dipinti, filmine, diapositive, ecc.
L'escursione è una forma di attività sociale e culturale in via di sviluppo cognitivo, la cui caratteristica distintiva è il movimento spaziale dei partecipanti con la visualizzazione e la spiegazione simultanee degli elementi culturali circostanti. Nell'esercito e nella marina, le più comuni sono le escursioni nei luoghi di gloria militare, nelle imprese industriali e agricole, nei musei, nelle gallerie d'arte e nelle mostre.
La sera è una forma di attività sociale e culturale che combina vari elementi compositivi e tecnologici. Una caratteristica distintiva della serata è una soluzione completa ai problemi dell'istruzione, dello sviluppo, della formazione, dell'intrattenimento e della ricreazione per il personale militare, il personale civile e le loro famiglie. Le serate sono tematiche, letterarie e artistiche, conferenze cinematografiche, celebrazioni, incontri, commonwealth militare, domande e risposte, relax e altro.
La forma più complessa è una serata tematica: una catena di presentazioni orali, spettacoli teatrali, immagini visive organizzate ideologicamente e dalla trama, interconnesse da una certa composizione e mossa del regista. Di norma, consiste in una parte scenica e di massa e prevede la partecipazione di veri eroi. Una varietà di serate tematiche è una matinée per bambini.
Una mostra è una forma di attività sociale e culturale, il cui scopo è dimostrare i risultati di alcune attività e informare sui modi per raggiungerli. Le istituzioni culturali militari organizzano mostre di creatività tecnica, arti e mestieri e arte, novità di libri e altro.
Incontri - il nome generico di eventi sociali e culturali, il cui elemento obbligatorio è la comunicazione diretta dei partecipanti. Le forze armate della Russia praticano incontri di veterani (di guerra, servizio militare, lavoro), commilitoni, laureati, con partecipanti alle ostilità, figure della scienza, della cultura e dell'arte.
La composizione è un evento socio-culturale a breve termine, in cui episodi artistici e performance di vari generi sono combinati in una forma compositiva compressa. La messa in scena della composizione, di regola, viene effettuata per l'accentuazione culturale e artistica di un fenomeno sociale, anniversario, celebrazione. A seconda della predominanza dell'uno o dell'altro genere in esse, le composizioni sono letterarie, musicali, coreografiche (danza, balletto), teatrali, sportive e ludiche, ecc.
La conferenza è una speciale forma cognitiva e comunicativa di attività sociale e culturale destinata a stabilire e regolare la discussione di importanti problemi culturali, scientifici, ufficiali, educativi, sociali, legali e di altro tipo del servizio militare. Il risultato dei lavori della conferenza è una risoluzione (decisione, comunicato), che ha carattere di raccomandazione. Le istituzioni culturali militari si preparano o partecipano a conferenze di lettura, spettatori, genitori, scientifico-militare, legale-militare e altre.
Il gioco come forma di attività sociale e culturale è un'attività basata sugli interessi che serve per l'intrattenimento, la ricreazione, la competizione. Ci sono molti approcci alla classificazione dei giochi. Dipendono da: il numero di partecipanti - individuale, di gruppo, di massa; età dei partecipanti - bambini, giovani, adulti; orientamenti di contenuto - divertenti, sportivi, intellettuali, trama, paramilitari, teatrali; forme di organizzazione - spettacoli, gare, concorsi, partite, divertimento, giochi da tavolo, ecc. La maggior parte dei giochi organizzati nell'ambito delle attività socio-culturali sono di natura combinata. Ad esempio, giochi di storie di massa, che sono un elemento indispensabile della maggior parte delle tradizionali feste popolari russe ("Cosacchi-ladri", "Oche e lupi").
Un concorso è una forma competitiva di attività sociale e culturale volta a individuare (selezionare) i migliori partecipanti o le migliori opere. Sono musicali, danza, sport e giochi, varie conoscenze e abilità (tecniche, legali, ecc.), Divertenti e intraprendenti, disegni, poesie, ecc. Le competizioni si svolgono in modo indipendente o fanno parte di un evento socio-culturale più ampio.
I giorni sono forme complesse di attività socioculturale, il cui contenuto tematico viene rivelato per un lungo periodo di tempo (un giorno, diversi giorni, una settimana). Durante questo periodo vengono organizzati vari eventi dedicati a uno specifico argomento, categoria di persone, fenomeno o evento. L'esercito e la marina prevedono la celebrazione dei giorni di gloria militare (giorni vittoriosi) della Russia, giorni di tipi (nascite), altre truppe, formazioni e corpi militari, giorni di detenzione dei genitori, vacanze in famiglia, conoscenza di un libro, apertura porte, ecc. Nell'ambito degli eventi, associati al salutare i coscritti per il servizio militare e il licenziamento del personale militare dai ranghi delle forze armate RF, i giorni dei coscritti, il giuramento militare, l'iniziazione ai cadetti (paracadutisti, equipaggi di carri armati, sommergibilisti), si organizzano la consegna di armi e attrezzature militari, salutando coloro che sono stati licenziati dai ranghi delle forze armate RF.
Classi, lezioni, consultazioni sono forme educative di attività socio-culturali, in cui, con l'aiuto della cultura e dell'arte, vengono risolti compiti educativi, cognitivi, di sviluppo o riabilitativi. Le istituzioni culturali militari organizzano e conducono lezioni in club radiofonici, video, televisivi e altre associazioni amatoriali di club, circoli in vari rami e generi di arte amatoriale e arte applicata, circoli e scuole di educazione estetica, aule di conoscenza militare e legale.
Una forma speciale di attività socio-culturale è il lavoro di club (professioni eroiche, protezione e restauro di monumenti culturali, cercatori, casalinghe) e sportive (amanti degli scacchi e del calcio), associazioni tecniche e arti e mestieri.
Domande per l'autoesame:
Su quali basi differiscono i livelli degli eventi socio-culturali?
Fornire una descrizione dei livelli degli eventi socioculturali in termini di contenuto degli elementi creativi in essi contenuti.
Fornire una descrizione dei livelli degli eventi socio-culturali secondo il grado di sviluppo delle loro forme.
Fornire una descrizione dei livelli delle attività socio-culturali in base alla loro prontezza per l'uso pratico.
Quali sono i criteri per valutare la prontezza di un evento socio-culturale.
Elenca le principali forme di attività socio-culturali nelle forze armate della Federazione Russa.
Fornire una descrizione di una forma specifica di attività socioculturale (facoltativo).
§ 30. L'essenza della moderna politica socio-culturale dello Stato.
Politica culturale statale (politica statale nel campo dello sviluppo culturale) - un insieme di principi e norme che guidano lo stato nelle sue attività per preservare, sviluppare e diffondere la cultura, nonché le attività dello stato nel campo della cultura.
La politica culturale statale della Federazione Russa nella fase attuale presenta una serie di caratteristiche essenziali. Prima di tutto, questa è la politica del pluralismo culturale nelle condizioni della diversità ideologica (articolo 13 della Costituzione della Federazione Russa). In secondo luogo, è una politica che fornisce le condizioni necessarie per l'attuazione dei diritti costituzionali dei cittadini alla libertà di creatività, all'accesso ai valori culturali, una politica volta a preservare il patrimonio storico e culturale. In terzo luogo, questa è la politica del paternalismo statale nei confronti delle culture delle popolazioni indigene del Nord, della Siberia e dell'Estremo Oriente (in Russia, 65 gruppi etnici sono piccoli, di cui 40 sono i popoli del Nord, della Siberia e dell'Estremo Oriente Lontano est). In quarto luogo, è una politica di atteggiamento rispettoso nei confronti di altre culture, costumi, religioni, pluralità di culture regionali ed etniche, partenariati tra Stato, imprese e società civile.
La Federazione Russa riconosce pari dignità delle culture, uguali diritti e libertà nel campo della cultura di tutti i popoli che vi abitano e delle altre comunità etniche, promuove la creazione di pari condizioni per la conservazione e lo sviluppo di queste culture, assicura e rafforza la integrità della cultura russa attraverso la regolamentazione legislativa della politica culturale dello stato federale e dei programmi dello stato federale per la conservazione e lo sviluppo della cultura. Gli organi del potere statale e dell'amministrazione della Federazione Russa tengono conto degli aspetti culturali in tutti i programmi statali di sviluppo economico, ambientale, sociale e nazionale.
Il fatto che la Russia sia uno stato multinazionale (176 popoli ed etnie), multiconfessionale (circa 70 confessioni, 21mila organizzazioni religiose) lascia il segno nella politica culturale dello stato. Ci sono 15 autonomie nazionali-culturali federali (FNKA), più di 300 regionali e locali, più di mille altre organizzazioni pubbliche nazionali registrate nel paese. Per autonomia culturale nazionale si intende il diritto di queste comunità etniche di esercitare liberamente la propria identità culturale attraverso la creazione, sulla base della volontà della popolazione o per iniziativa di singoli cittadini, di centri culturali nazionali, società nazionali e compatrioti. Il sostegno statale allo sviluppo nazionale e culturale dei popoli della Russia, l'attuazione del concetto di politica nazionale statale della Federazione Russa avviene attraverso programmi federali e regionali per lo sviluppo e la conservazione della cultura e dell'arte. Lo stato, attraverso il Ministero della Cultura della Federazione Russa, partecipa annualmente alle attività di finanziamento a sostegno della cultura slava, principalmente russa, nonché delle culture dei popoli turco, caucasico, ugro-finnico, mongolo e di altri popoli della Russia.
Il sostegno statale alla cultura non è solo il denaro stanziato per il mantenimento di organizzazioni culturali, lo svolgimento di eventi, ma anche la formazione del quadro giuridico del quadro normativo nel campo della cultura, dell'arte, della cinematografia, delle relazioni nazionali e della promozione di cooperazione multilaterale in questo settore. Ora l'accento è posto su un uso più efficiente del potenziale esistente e del patrimonio culturale, la conservazione di un unico spazio culturale e l'espansione dell'offerta culturale al fine di uniformare le opportunità di accesso ai valori culturali dei russi che rappresentano diversi territori, truppe etniche e sociali, la formazione di una personalità creativa socialmente orientata, un patriota e un cittadino che partecipa attivamente alla trasformazione e alla modernizzazione della società russa.
Nella Federazione Russa, l'attività culturale è un diritto inalienabile di ogni cittadino, indipendentemente dall'origine nazionale e sociale, dalla lingua, dal sesso, dalle convinzioni politiche, religiose e di altro tipo, dal luogo di residenza, dallo stato patrimoniale, dall'istruzione, dalla professione o da altre circostanze. I diritti umani nel campo delle attività culturali sono una priorità in relazione ai diritti in quest'area dello stato e di tutte le sue strutture, movimenti pubblici e nazionali, partiti politici, comunità etniche, gruppi etno-confessionali e organizzazioni religiose, organizzazioni professionali e altre associazioni.
Il diritto di una persona di impegnarsi in attività creative può essere esercitato sia su base professionale che non professionale (amatoriale). Il lavoratore creativo professionista e non professionista ha pari diritti in materia di diritto d'autore e diritti connessi, diritti di proprietà intellettuale, tutela dei segreti dell'artigianato, libertà di disporre dei risultati del proprio lavoro, sostegno statale.
Ogni persona ha il diritto di familiarizzare con i valori culturali, di avere accesso a biblioteche statali, musei, fondi archivistici e altre collezioni in tutti i settori dell'attività culturale. Le restrizioni alla disponibilità di beni culturali per motivi di segretezza o un regime speciale di utilizzo sono stabilite dalla legislazione della Federazione Russa. Ai minori di diciotto anni è garantito il diritto di visitare gratuitamente i musei una volta al mese.
Lo stato è responsabile nei confronti dei cittadini per fornire le condizioni per l'accessibilità generale delle attività socio-culturali, dei valori culturali e dei benefici. Al fine di garantire l'accessibilità generale delle attività culturali, dei valori culturali e dei benefici per tutti i cittadini, gli organi del potere e dell'amministrazione statale, gli organi di autogoverno locale, secondo la loro competenza, sono tenuti a:
Incoraggiare, anche attraverso politiche fiscali e tariffarie, le attività dei cittadini per coinvolgere i bambini nella creatività e nello sviluppo culturale, impegnarsi nell'autoeducazione, nell'arte amatoriale, nell'artigianato;
Creare le condizioni per l'educazione estetica universale e l'educazione artistica primaria di massa, principalmente attraverso l'umanizzazione dell'intero sistema educativo, il sostegno e lo sviluppo di una rete di istituzioni e organizzazioni speciali - scuole d'arte, studi, corsi, mantenendo gratuiti per la popolazione i servizi di base di biblioteche di tutti i dipartimenti, arte amatoriale (creatività artistica amatoriale);
Stimolare attraverso incentivi fiscali, prestiti, trasferimento prioritario di edifici e altri mezzi la creazione e le attività di organizzazioni culturali statali e non statali, comprese quelle private, per promuovere lo sviluppo della loro base materiale e tecnica;
Effettuare il finanziamento di bilancio delle organizzazioni culturali statali e, se necessario, partecipare al finanziamento delle organizzazioni culturali non statali;
Promuovere lo sviluppo della beneficenza, del mecenatismo e del patrocinio nel campo della cultura;
Esercitare il suo protezionismo (mecenatismo) nel campo della cultura nei confronti degli strati e dei gruppi di popolazione meno protetti economicamente e socialmente;
Pubblicare dati annuali sulla situazione socio-culturale per l'informazione della popolazione.
I cittadini russi hanno il diritto di formare associazioni, unioni creative, corporazioni o altre associazioni culturali. Gli organi del potere e dell'amministrazione statale, gli organi di autogoverno locale non interferiscono nelle attività creative dei cittadini e delle loro associazioni, delle organizzazioni culturali statali e non statali, salvo nei casi in cui tali attività conducano a propaganda di guerra, violenza e crudeltà, razzismo , esclusività o intolleranza nazionale, religiosa, di classe e di altro tipo, pornografia.
La Federazione Russa riconosce il ruolo esclusivo del lavoratore creativo nelle attività culturali, le sue libertà, i diritti morali, economici e sociali. Lo stato ha assunto i seguenti obblighi: stimolare le attività dei lavoratori creativi volte a migliorare la qualità della vita delle persone, la conservazione e lo sviluppo della cultura; garantire le condizioni di lavoro e l'occupazione dei lavoratori creativi in modo tale che abbiano l'opportunità di dedicarsi all'attività creativa nella forma che desiderano; promuovere una maggiore domanda da parte della società e degli individui per prodotti creativi al fine di ampliare le opportunità per gli artisti di ottenere un lavoro retribuito; migliorare il sistema di sicurezza sociale per i lavoratori creativi, tenendo conto delle specificità dell'attività creativa; promuovere la sicurezza materiale, la protezione sociale, la libertà e l'indipendenza dei lavoratori creativi e degli insegnanti che dedicano le loro attività alla cultura tradizionale e popolare; migliorare il sistema di tassazione dei lavoratori creativi, tenendo conto delle specificità delle loro attività; assistere i lavoratori creativi nell'espansione dei contatti creativi internazionali; ampliare le opportunità per le donne di partecipare a vari settori delle attività culturali; attuare le disposizioni della Dichiarazione dei diritti dell'infanzia delle Nazioni Unite, tenendo conto delle specificità di un bambino impegnato in attività creative; fornire ai lavoratori creativi condizioni preferenziali per l'accesso a istituzioni educative, biblioteche, musei, archivi e altre organizzazioni culturali pertinenti.
L'attuazione di una politica culturale che tenga conto di queste esigenze implica la pratica degli ordini statali, la partecipazione dello Stato nel fornire al settore culturale risorse lavorative, finanziarie e materiali, la creazione di un quadro giuridico efficace e l'adozione di misure protezionistiche misure a sostegno della cultura domestica. Il patrimonio culturale dei popoli della Federazione Russa, compresi i valori culturali conservati nei fondi di musei statali e comunali, archivi e biblioteche, gallerie d'arte, nelle sale assortimento delle imprese dell'industria artistica e dell'artigianato popolare tradizionale, compreso il i locali e gli edifici in cui si trovano, non sono soggetti a privatizzazione.
Il Ministero della Cultura della Federazione Russa ha stabilito che i compiti principali nell'attuale fase storica sono: lo sviluppo di un nuovo programma obiettivo federale per lo sviluppo della cultura fino al 2010; riforma dei salari per i lavoratori del settore; migliorare il quadro giuridico, rafforzare la lotta alla pirateria, creare le condizioni per mecenati e sponsor della cultura; introduzione del principio della contrattazione competitiva dei rapporti di lavoro, comprese le strutture dirigenziali, il corpo dirigenziale; modernizzazione della base tecnico-informatica e tecnico-materiale dell'industria; miglioramento della cooperazione tra tutte le autorità esecutive nell'attuazione dei programmi federali nel campo della cultura.
Domande per l'autoesame:
Qual è la politica socio-culturale dello stato?
Quali sono le caratteristiche essenziali della moderna politica socio-culturale dello Stato.
Quali sono i soggetti della politica culturale della Russia?
Qual è il ruolo dei fattori nazionali e confessionali nella politica culturale dello stato?
Quali sono le direzioni della moderna politica socio-culturale dello stato a breve termine.
§ 31. Etnografia delle attività socio-culturali.
L'etnografia dell'attività socio-culturale è un corpus di conoscenze sulle peculiarità nazionali dell'uso dei mezzi della cultura e dell'arte e sulla loro influenza sul modo di vivere, sui costumi e sulle tradizioni dei popoli (gruppi etnici). Un ethnos è una comunità stabile di persone stabilita storicamente, i cui elementi obbligatori sono l'identità nazionale, il territorio, la lingua, la cultura materiale e spirituale.
Ci sono tre grandi regioni storiche ed etnografiche in Russia: la parte europea della Russia, il Caucaso, la Siberia e l'Estremo Oriente.
Nella parte europea della Russia, i tre popoli slavi orientali imparentati sono i più numerosi: russi, ucraini e bielorussi. Costituiscono l'85,3% della popolazione totale del paese e sono insediati non solo nella parte europea, ma anche in molte altre regioni. I popoli non slavi della parte europea occupano principalmente i suoi territori periferici: parte delle regioni settentrionali (popoli ugro-finnici - Careliani, Veps, Saami, Komi, Komi-Permyaks); Regioni del Medio Volga e Kama (popoli ugro-finnici - udmurti, mari, mordoviani; di lingua turca - ciuvascia, tatari e baschiri); I calmucchi di lingua mongola si stabilirono nel sud-est. La maggior parte di questi popoli è stata a lungo vicina agli slavi orientali e, grazie a secoli di comunicazione, si è avvicinata a loro nel loro stile di vita culturale e quotidiano.
Il Caucaso settentrionale è la regione più complessa della Russia in termini di composizione etnica. Ora qui vivono più di 50 persone diverse. I popoli del Caucaso appartengono per la maggior parte a tre famiglie linguistiche: caucasica settentrionale (avari, dargini, ceceni, ingusci, adighi, cabardi, circassi, ecc.), turca (kumyks, karachays, balcari, ecc.) e indo- Europei (armeni, greci, osseti, russi, ucraini). Una parte significativa della popolazione russa e ucraina del Caucaso settentrionale è formata dai cosacchi Kuban, Grebensky e Terek.
Russi, ucraini e bielorussi costituiscono i 9/10 della popolazione totale della Siberia e dell'Estremo Oriente. Costituiscono la maggior parte degli abitanti delle città, così come la maggior parte dei villaggi lungo la Transiberiana. Le relativamente piccole popolazioni indigene della Siberia e dell'Estremo Oriente (poco più di 1 milione di persone in totale) si trovano su un vasto territorio, molte volte più grande dell'area di tutti gli stati europei. Gli Yakuts parlano una delle lingue turche. Altai, Shors, Khakass e Tuvani che parlano lingue turche vivono anche nella regione di Altai e Sayan. Anche i tartari siberiani che vivono nella Siberia occidentale parlano turco. La lingua buriata fa parte del gruppo mongolo. Il resto delle popolazioni indigene della regione siberiana-estremo-orientale appartiene a diversi gruppi in termini di lingua. Dolgans e Tofalars parlano lingue turche, Khanty e Mansi parlano lingue finno-ugriche, Nenets, Nganasans e Selkups parlano lingue samoiedi, Evenks, Evens, Nanais, Orochis e Udeges parlano lingue tungus-manchurian, Chukchi, Koryaks e Itelmens parlano Chukchi-Kamchatka Aleutian - Eschimesi e Aleuti.
La maggior parte dei popoli della Russia è caratterizzata dalla graduale cancellazione delle differenze interne (dialetti locali, forme locali di cultura materiale e spirituale), lo sviluppo di processi di consolidamento nazionale, la fusione di gruppi etnografici correlati o culturalmente vicini con la parte principale del gruppo etnico.
Caratteristiche socio-culturali dei popoli della Russia.
Gli slavi (russi, ucraini, bielorussi) sono i popoli più numerosi della Russia, vicini nel modo di vivere socio-culturale. La cultura slava è oggettivamente la base delle attività sociali e culturali organizzate nelle Forze Armate della Federazione Russa.
Le canzoni costituiscono la base del folklore russo. Non rappresentano un singolo genere. Ci sono canzoni d'amore, da donna, ninne nanne, valorose, cocchiere, chiatta, soldato, fumetti, giochi e altre. Le canzoni storiche sono dedicate alle rivolte popolari di Stepan Razin, Emelyan Pugachev, la conquista della Siberia da parte di Yermak, le imprese militari nell'era di Pietro il Grande e Caterina la Grande, la guerra patriottica del 1812, le guerre russo-turche del XIX secolo , guerre mondiali e locali del XX secolo. Un genere folcloristico di massa che è penetrato in tutti gli aspetti della vita del popolo russo è una canzone lirica non rituale. Una forma russa specifica del genere storico-epico è l'epica, dove gli eroi sono eroi (Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich, Vasily Buslaev). Vicino alla canzone ci sono canzoncine adiacenti: canzoni di quattro righe in rima di festa, molto diverse nel loro argomento. La polifonia corale è un risultato notevole della cultura musicale russa.
Il carattere canoro della creatività musicale russa ha influenzato anche la musica popolare strumentale, che nella maggior parte dei casi accompagnava il canto o lo imitava, ed era costruita secondo le leggi della melodia del canto. Dalla metà del XIX secolo, l'armonica ha preso un posto di primo piano nella vita musicale russa, soprattutto in varie versioni locali (Tula, Vyatka, Saratov, ecc.). La chitarra ha ricevuto riconoscimenti in città. I balli rotondi sono un'antica forma tradizionale dell'arte della danza russa. Hanno costituito la base per lo sviluppo di una danza quotidiana e narrativa russa diversificata.
L'alternanza di lavoro e riposo, le forme e la natura del tempo libero culturale russo sono in gran parte determinate dalle date del calendario naturale, secolare e religioso. Le cerimonie di Natale, Capodanno, Carnevale, Trinità, Kupala e fiere autunnali sono molto diffuse. Tra i rituali familiari, le cerimonie nuziali hanno ricevuto il massimo sviluppo tra i russi. Quasi tutte le feste rituali dei cosacchi russi sono accompagnate da gare di taglio, tiro, equitazione. Una caratteristica di molti di loro sono i giochi di "morte", la messa in scena di battaglie militari o "uomini liberi" cosacchi.
La fiaba è stata il genere di prosa più popolare in Rus fin dai tempi antichi. Ci sono ancora racconti quotidiani, satirici e aneddotici. Fino a poco tempo fa, le opere di prosa folcloristica non fiabesca erano ampiamente utilizzate: leggende e tradizioni, in cui il ricordo di eventi reali era intrecciato in modo intricato con le tradizionali trame delle fiabe.
Le arti e i mestieri russi sono caratterizzati dalla semplicità e dalla razionalità delle forme, dall'ornamentalità delle soluzioni pittoriche. Legno e metallo, argilla e vetro, osso e corno, tessuto e pelle sono sottoposti a lavorazioni artistiche. Le belle arti si manifestano in pittura, intaglio, scultura, pittura, grafica, tessitura artistica e tessitura, stampe, ricami e gioielli.
Gli ucraini sono il popolo di un'antica cultura poetica, diversa nella struttura del genere e nell'espressività musicale. Ora sono stati conservati l'antico calendario ucraino e la poesia rituale familiare ("canti", "shedrivkas", "vesnyanka", ecc.), Canti nuziali e funebri, incantesimi, proverbi, detti, fiabe, leggende. Nel Kuban è stata conservata la tradizione canora dei cosacchi, che esprime la spericolata prodezza del cosacco, il desiderio della famiglia, della patria. La canzone lirica popolare ucraina gode di particolare successo nelle aree densamente popolate da ucraini in Russia. Qui vengono create società nazionali-culturali ucraine, vengono organizzati gruppi folcloristici, studi teatrali creativi amatoriali, si tengono serate e festività della cultura ucraina.
L'abito nazionale dei bielorussi è dominato dal bianco. Come russi e ucraini, i bielorussi celebrano ampiamente le festività del calendario: Natale (calady), Pasqua (vyalikdzen), Trinità (semukha), kupalle, zazhynki, dazhynki, pakrou, dzyady (giorno della commemorazione dei morti). Dalle cerimonie familiari spiccano il matrimonio, la maternità e il funerale. Un momento importante dei rituali di maternità è la scelta dei padrini, la sezione del "porridge di bambino". Il folklore bielorusso include leggende, leggende, fiabe, poemi epici, aneddoti, ecc. Il folklore della canzone è estremamente ricco, influenzato dalla cultura polacca e lituana. Gli strumenti musicali tradizionali sono piatti, flauti, basetley (arco a corde), zhaleyki (canna del vento), lire, tamburelli. La danza tradizionale è il ballo rotondo primavera-estate e inverno (karavod, tank), polka, quadriglia, Lyavonikha, Yurachka, ecc .. La tradizione culturale degli ebrei e degli zingari coesiste strettamente con il modo socio-culturale degli slavi.
La struttura sociale e culturale dei popoli di lingua turca del Volga, degli Urali e della Siberia (tartari, ciuvasci, baschiri, yakuti, ecc.) è influenzata in una certa misura da fattori religiosi e geografici. Tuttavia, la caratteristica principale delle moderne attività socio-culturali di questi popoli è il suo intreccio piuttosto forte con la cultura russa.
Allo stato attuale, il sistema tradizionale della cultura festiva dei tartari ha subito cambiamenti significativi. Dal 1992, due festività religiose - l'Eid al-Adha musulmano e il Natale cristiano - sono state incluse nel calendario festivo ufficiale del Tatarstan. L'antica vacanza estiva di jien, durante la quale si tenevano ospiti, feste e giochi giovanili, si è gradualmente trasformata in sabantuy, che si tiene in tutta la repubblica dopo il completamento della semina. Nell'insieme di giochi e gare che si svolgono a Sabantuy e in altre feste popolari tartare, corse di cavalli e lotta, corse, salti lunghi, tirarsi a vicenda con un bastone, estrarre una moneta da una ciotola di latte con le labbra, arrampicarsi su un liscio pilastro per un premio, borse da combattimento su un tronco, ecc. Tra i tartari siberiani, vari giochi sono tipi attivi di ricreazione: zhuga, nonne, città, ecc. Nei giorni di Capodanno (nardugan), i giochi delle ragazze si svolgono nelle case, accompagnato da vari indovini. I tartari battezzati (Kryashens) celebrano le feste cristiane in cui sono presenti elementi tradizionali tartari.
L'arte popolare orale dei tartari comprende epopee, fiabe, leggende, byte, canzoni (quartine, liriche, danze, canzoncine), indovinelli, proverbi e detti. La musica tartara è costruita sulla scala pentatonica, vicina alla musica degli antichi popoli turchi. Strumenti musicali: fisarmonica talyanka, kurai (flauto), kubyz (arpa a bocca), violino, i Kryashen hanno un'arpa.
La cultura professionale dei tartari moderni ha uno stretto legame con l'arte popolare. La letteratura, la musica e il teatro nazionali tartari hanno raggiunto uno sviluppo significativo. Viene sviluppata l'arte ornamentale applicata (ricami in oro, ricami su tamburo, mosaico in pelle, filigrana, incisione, cesellatura, stampaggio, intaglio su pietra e legno), grafica.
Le principali festività popolari dei Bashkir sono simili alle festività dei tartari. In primavera e in estate viene organizzato un kargatuy ("vacanza della torre"), i cui partecipanti si trattano a vicenda con porridge rituale, tè, danzano in cerchio e gareggiano nella corsa. Alla vigilia o dopo il lavoro nei campi primaverili si tiene una festa dell'aratro (sabantuy), dove, dopo un pasto comune, si organizzano wrestling, corse di cavalli, gare di corsa, tiro con l'arco, gare divertenti e divertimento. In piena estate si svolge il festival jiin. Sabantu e jiins sono ormai diventate feste comuni dei popoli della Bashkiria.
Il posto di primo piano nella creatività orale e poetica Bashkir è occupato dall'epopea ("Ural-batyr", "Akbuzat", ecc.). Il folklore delle fiabe è rappresentato da racconti magici, eroici, quotidiani, racconti sugli animali. Gli eroi preferiti sono il figlio più giovane, la figliastra, Taz ("Calvo"), Aldar, Erense.
Tra il popolo Bashkir si sviluppa il canto e la creatività musicale: epici (su batyr, fuggitivi, detenuti, terra natia), canti lirici e quotidiani, canzoncine takmak. Varie melodie da ballo. I balli sono caratterizzati dalla narrativa, molti ("The Cuckoo", "The Black Pacer") hanno una struttura complessa e contengono elementi di pantomima. Gli strumenti musicali tradizionali e presi in prestito dai Bashkir sono kurai (pipe), domra, kumyz (vargan), bow kyl kumyz, violino, fisarmonica, mandolino.
L'intreccio di credenze tradizionali e musulmane, in particolare quelle native e funerarie e commemorative, si osserva nei riti dei Bashkir. Hanno mantenuto elementi di credenze tradizionali come la venerazione di fiumi, laghi, foreste, corpi celesti, animali e uccelli. Al giorno d'oggi, alcuni miti e leggende sono inclusi nelle trame delle opere d'arte professionali del popolo Bashkir.
La moderna sfera socio-culturale del Chuvash combina elementi delle culture russa, ugro-finnica e tartara. I rituali festivi del popolo Chuvash sono fortemente influenzati da fattori religiosi (ortodossi e pagani), lavoro, tempo libero, naturali e di altro tipo (aratura primaverile, piante da fiore, pioggia, sole, antenati). Nel periodo primavera-estate vengono organizzate feste con balli rotondi, in inverno - raduni ("birra da ragazza"). Il genere più sviluppato del folklore ciuvascia sono le canzoni che corrispondono rigorosamente al tempo, al luogo e all'occasione dell'esibizione. Ci sono canzoni giovanili, rituali, alcoliche, di reclutamento, lavorative, liriche e storiche. La voce Chuvash, di regola, è monofonica. Strumenti musicali - cornamusa, bolla, duda, arpa, tamburo, fisarmonica e violino.
Sono diffuse leggende, fiabe e leggende sulla vita degli antenati del Chuvash: i bulgari del Volga, l'eroe Ulyp, la cattura di Kazan, Stepan Razin, Emelyan Pugachev. La scrittura e la letteratura di Novochuvash furono create nel XIX secolo dall'educatore Chuvash I.Ya. Jakovlev. La cultura musicale nazionale del Chuvash è rappresentata da un ensemble di canti e balli, un'orchestra da camera, una società filarmonica e la House of Folk Art. Nella repubblica operano l'Unione dei Compositori, il Teatro Musicale e la Facoltà Musicale e Pedagogica dell'Università. Viene sviluppata la performance corale amatoriale.
La cultura del più grande popolo di lingua turca della Siberia orientale, gli Yakuts (Sakha), è stata fortemente influenzata dall'ortodossia russa, dalle credenze locali e dalla cultura dei piccoli popoli del nord. Il culto cristiano degli Yakuts è combinato con la fede negli spiriti, totem ancestrali, varie divinità. La festa principale degli Yakuts è il koumiss ysyakh primavera-estate, accompagnato da giochi e gare sportive.
Nel folklore è stata sviluppata l'epopea eroica, eseguita da speciali narratori in recitativo con un grande raduno di persone. Le leggende storiche raccontano molto spesso dei progenitori degli Yakuts Omokhoi ed Elley, che navigarono da sud lungo il fiume Lena, e le fiabe parlano di animali. Proverbi, indovinelli, canzoni sono popolari tra gli Yakut.
Gli Yakut usano due metodi di canto: alto solenne e ordinario. Nel primo modo, con sfumature in falsetto, creando l'effetto di due voci, vengono eseguiti frammenti musicali di epopee, appelli agli spiriti mecenati, glorificazioni e improvvisazioni di canzoni. Amore, danza, canzoni comiche, cori di una danza circolare vengono eseguiti dal canto ordinario. Tipi speciali di canto sono associati allo sciamanesimo e agli isterici. Arpa, violino, tamburello sono usati come strumenti musicali. Tra le danze, sono comuni la danza rotonda osuokhai, la riproduzione di atakh-tepsii, dierengkei e kulun-kulurusu.
In Yakutia sono molto sviluppati l'intaglio artistico su legno e avorio di mammut, la colorazione del legno con brodo di ontano, la cesellatura su rame, argento e oro, l'annerimento dell'argento, la tessitura di crine di cavallo, la lavorazione di pelle, pelliccia, ricami e applicazioni. Esiste una rete sviluppata di istituzioni sociali e culturali educative e scientifiche nella repubblica (Istituto di lingua, letteratura e storia, musei di storia locale, museo di belle arti, teatri teatrali e musicali).
La ricchezza di un altro popolo di lingua turca della Siberia, i Khakass, è rappresentata da inestimabili tesori del folklore. Nel 1991 a Khakassia è nata una nuova festa basata su antichi rituali, Ada-Khoorai. Il genere più comune e venerato è l'epopea eroica (alyptyg nymakh). Si distingue per un volume significativo (fino a 10-15 mila righe), uno stile poetico speciale e un'esecuzione gutturale bassa (alta). Ci sono più di 500 diverse opere in prosa nel folklore di Khakass. La fede nel potere dell'effetto magico della parola si esprime in forme come auguri (algys), maledizioni (khaargys) e pianto (syyt). Secondo la regola Khakas, ogni persona che si rispetti deve comporre una piccola ode sul suo destino durante la sua vita. Durante il rituale, gli sciamani Khakass prima di tutto benedicono il picco sacro: il Borus a cinque teste. La filosofia dello sciamanesimo Khakass riecheggia gli antichi insegnamenti religiosi di Cina, Iran e Tibet.
Il modo socio-culturale della maggior parte dei popoli ugro-finnici della parte europea della Russia (Mordoviani, Mari, Udmurts, Komi, Careliani) si è formato dalla cultura ugro un tempo unificata. Questo processo è stato fortemente influenzato dalla cultura russa e dalle caratteristiche culturali delle regioni vicine. Fino ad ora, tutti questi popoli hanno caratteristiche socioculturali comuni. I rituali familiari e del calendario dei popoli ugro-finnici sono vicini ai rituali della Russia settentrionale. Nell'arte popolare orale di questi popoli ci sono miti sull'origine della terra, dell'uomo, di vari animali, leggende sull'antica storia del popolo, gli antenati degli eroi, fiabe, proverbi, detti, indovinelli. L'epopea careliana è considerata una delle più arcaiche del folklore mondiale ("Kalevala"). Numerosi elementi di credenze pagane sono ancora conservati nei rituali dei popoli ugro-finnici.
Il posto principale nel folklore di questi popoli è occupato dalla creatività della canzone. Diverse tradizioni locali hanno i loro canti lirici, di gioco, di danza, di matrimonio, di reclutamento, rituali di un cacciatore, pescatore e apicoltore, speciali melodie funebri. La creatività musicale dei popoli ugro-finnici della parte europea della Russia è caratterizzata da tradizioni sia collettive che individuali. I primi si manifestano maggiormente nell'esecuzione di canti non rituali (epici, lirici, di danza rotonda), i secondi - nelle canzoni di sensali, lamenti nuziali, funebri e funebri, ninne nanne. I Mari sono caratterizzati dal canto corale polifonico.
I balli più semplici sono camminare in cerchio con movimenti di danza e ballare in coppia. Le danze di questi popoli si distinguono per un movimento fluido e calmo, eseguito senza movimenti improvvisi. Una delle caratteristiche più importanti della coreografia ugro-finnica è la parte obbligatoria dell'improvvisazione della danza. I canti e le danze popolari sono accompagnati dal suono di strumenti musicali: arpa, scacciapensieri, flauto, cornamusa, sonaglio, corna. Ora la fisarmonica, il violino, la balalaika, la chitarra sono molto diffusi.
Gli artigiani di questi popoli sono esperti nei metodi di lavorazione dei metalli (fusione, saldatura, stampaggio, cesellatura, forgiatura, intarsio, smaltatura, granulazione, ecc.), Filatura, tessitura, ricamo, perline e modellazione della ceramica. L'intaglio decorativo del legno è un tipo di creatività artistica tradizionale per i popoli ugro-finnici (frontoni di capanne, casse nuziali, plateau, tessitori, filatoi e altri utensili in legno). La struttura sociale e culturale dei popoli ugro-finnici della Siberia (Khanty e Mansi) è stata fortemente influenzata, oltre alla cultura russa, dalla cultura dei piccoli popoli del nord: i Nenets e gli Evenks.
La struttura socio-culturale dei due numerosi popoli di lingua mongola della Russia - i Buriati e i Kalmyks, nonostante la loro lontananza territoriale l'uno dall'altro, è molto simile. La più antica tradizione buddista ha avuto una forte influenza sullo sviluppo della cultura di questi popoli. Uno dei tipi più sorprendenti di cultura spirituale, sia tra i Buriati che tra i Kalmyks, è il folklore. I suoi generi principali sono miti, leggende, leggende, epica eroica, fiabe, canzoni, indovinelli, proverbi e detti.
Tra i Buriati sono diffuse leggende epiche: uligri ("Geser", "Alamzhi Mergen", "Altai Shargay", ecc.), Con da 2-3 a 25mila versi poetici. Il loro solito contenuto è la lotta degli eroi con nemici e mostri. Gli Uligers sono eseguiti da cantanti di rapsodia (uligershins) accompagnati da uno strumento ad arco a due corde (khur). Il tipo più popolare di arte della danza tra i Buriati è la danza - danza rotonda yokhor. Gli strumenti popolari sono diversi: corde, fiati e percussioni: tamburello, khur, chanza, limba, bichkhur, sur, ecc. Tra i Kalmyks, i principali generi folcloristici sono le canzoni persistenti e gli auguri. Il principale poema epico eroico di Kalmyk "Dzhangar" è interpretato da narratori dzhangarchi.
I motivi principali nell'arte applicata dei Buriati e dei Kalmyks sono la spirale (corno di ariete), i quadrati, i rombi, le linee a zigzag, i denti, i "corpi cosmici". Nei templi buddisti (datsans, khuruls) si sviluppano la pittura di icone, la scultura, l'inseguimento e l'ornamento. Tra i tipi più antichi di belle arti buriate vi sono le pitture rupestri: petroglifi, immagini scultoree e in rilievo di contenuto cultuale e rituale (ongon).
Una sezione speciale tra i Buriati e i Kalmyks è l'arte musicale e drammatica degli scopi di culto: azioni rituali sciamaniche e buddiste, misteri. Le festività nazionali di Saagalgan, Uryus Sar e altre vengono riproposte.
Le caratteristiche nazionali della cultura e dell'arte delle popolazioni indigene del Caucaso settentrionale sono strettamente intrecciate con le tradizioni socio-culturali caucasiche generali.
Tra gli Avari e i Dargin, i popoli più numerosi del Daghestan, la festa principale è il giorno del primo solco (otsbai). È accompagnato da aratura rituale, banchetti, corse di cavalli, giochi vari. Gli uomini caucasici dedicano il loro tempo libero ai giochi da tavolo (backgammon, scacchi, dama), agli sport militari (wrestling, corsa, lancio di pietre, trick riding, corse di cavalli). Delle forme folcloristiche, leggende, fiabe, proverbi, detti, lamenti, canti (ninne nanne, liriche, eroiche) eseguiti con la musica e senza di essa sono diffusi. Gli strumenti musicali degli Avari sono ad arco (chagana, chagur), a corda (tamur-pandur), a fiato (lalu-pipe, zurna), a percussione (tamburello, tamburo). I balli sono vari: veloci (godob, lezginka), lenti (heren), maschili, femminili, accoppiati, collettivi.
Kumyks, Karachays, Balkars e Nogais (un gruppo turco) hanno ancora epiche, canzoni rituali sui demoni. La mitologia musulmana e antica turca si diffuse. Come altri popoli caucasici, l'arte ornamentale raggiunse un livello significativo (intaglio del legno, modellazione dell'argilla per decorare nicchie, aperture, cornici, caminetti). I monumenti del folklore di Kumyk sono l'epopea eroica (yyr) su Minkyullu, i batyr Aigazi, Abdulla, Eldarush, la canzone della pioggia "Zemir". Takmaks e saryns (quartine-concorsi), amore (ashug) e canzoni umoristiche sono popolari tra la gente. Il canto polifonico maschile (bordonante) ha raggiunto la perfezione. Il Teatro Kumyk è il primo dei teatri nazionali del Daghestan (fondato nel 1930). Poesie eroiche ("Ahmed figlio di Aisyl", "Koplanly batyr", "Mamai", ecc.), Poesia rituale, destans lirici, canzoni cosacche (kazak yyrlary), fiabe, leggende, aneddoti, proverbi, detti, indovinelli sono popolari tra i Nogai.
Tra gli osseti e i popoli Adyghe (Adyghes, Kabardians, Circassians), la creatività degli improvvisatori (ashugs, dzheguak) è diffusa. Tra le opere musicali popolari ci sono molte canzoni sugli eroi di Nart e sugli eventi storici. Ci sono canzoni di lamento, canzoni comiche e di lavoro. Osseti e circassi organizzano balli in occasione del matrimonio, durante le feste, durante le festività nazionali. Le melodie di danza sono numerose e varie. Insieme a quelle nuove, le vecchie melodie sono ampiamente utilizzate: le persone anziane preferiscono ballarle. I giochi e gli spettacoli tradizionali, come quelli di altri popoli del Caucaso, sono di natura paramilitare: sparare a bersagli fissi e in movimento, sparare al galoppo, cavalieri che combattono per una pelle di pecora, cavalieri combattenti e fanti armati di bastoni. I motivi pittorici tradizionali sono elementi stilizzati del mondo animale e vegetale, caratteristici riccioli a forma di corno. Nel modo socio-culturale degli osseti si può rintracciare una componente cristiana orientale (georgiana, russa, greca). Nel folklore dei ceceni e degli ingusci, l'epopea eroica di Nakh occupa il posto principale.
Tra tutti i popoli del Caucaso settentrionale, l'abbigliamento nazionale maschile è costituito da un mantello, un cappotto circasso con gazyr, un cappello e morbidi stivali alti. Le armi tradizionali (pugnali, pistole, sciabole, pistole) utilizzate nelle attività sociali e culturali sono decorate con cornici d'oro o d'argento. L'abbigliamento femminile è decorato con galloni d'oro o d'argento, corazze dorate o pizzi. Particolare attenzione è rivolta all'armonia della figura umana.
Gli strumenti musicali popolari della maggior parte dei popoli caucasici sono rappresentati da un violino a tre corde con arco ad arco, un tamburello e un'armonica, che fu preso in prestito dai russi intorno agli anni '70 del XVIII secolo. L'armonica è suonata principalmente da donne, mentre tutti gli altri strumenti nazionali sono suonati solo da uomini. La danza preferita è una lezginka di coppia o di gruppo.
Il modo socio-culturale delle popolazioni indigene dell'estremo nord e dell'estremo oriente si è formato sotto l'influenza significativa di dure condizioni naturali, lontananza dai grandi centri culturali. Nenets, Chukchi e Itelmen sono rappresentanti tipici di questi popoli.
L'arte popolare orale dei Nenets è rappresentata da canzoni eroiche (syudbabts) e liriche (hynbats), storie narrative (yarabts), leggende, fiabe (vadako, lahnaku) e indovinelli. Le arti e l'artigianato di Nenets sono ampiamente rappresentate dai mosaici di pelliccia, un ornamento geometrico fatto di pezzi di pelliccia bianca e nera e stoffa colorata, che viene utilizzato per decorare capispalla, cappelli e articoli per la casa. A livello domestico, è diffuso l'intaglio ornamentale in legno e osso, che viene utilizzato per decorare manici di coltelli, pipe da fumo, parti in osso di finimenti di renne, battitori per far cadere la neve da oggetti di pelliccia, intarsio di legno con stagno e piombo.
Le festività tradizionali dei Chukchi sono associate ai cicli economici: tra i cervi - con il massacro autunnale e invernale dei cervi, il parto, la mandria che si allontana per l'estate e da lì ritorna. Le feste dei Primorsky Chukchi sono vicine a quelle degli eschimesi: in primavera - la festa della canoa in occasione della prima uscita in mare; in estate - festa delle teste in occasione della fine della caccia alle foche; in autunno - un sacrificio al mare, nel tardo autunno - la festa di Keretkun, il proprietario degli animali marini. Le feste sono accompagnate da balli con tamburello, pantomima, sacrifici. Il folklore di Chukchi include miti cosmogonici, leggende storiche, racconti su spiriti, animali e avventure di sciamani. La mitologia ha caratteristiche comuni con altri popoli del Nord: Koryaks, Itelmens, Eskimos e Indiani nordamericani. Gli strumenti musicali tradizionali sono vargan (khomus), tamburello (yarar), fatti di legno, osso, osso di balena. Oltre alle danze rituali, sono comuni improvvisate e divertenti danze pantomime (pichainen), accompagnate dal canto di gola e dalle grida dei ballerini.
Riflessi nel folklore degli Itelmen, i fenomeni naturali, la flora e la fauna hanno un aspetto pronunciato della Kamchatka. La saturazione consonantica, la presenza di suoni di arresto glotizzati del canto popolare di Itelmen lo rende molto vicino alle tradizioni canore delle popolazioni indigene della regione dell'Amur, Sakhalin, Chukotka e Alaska.
Pertanto, la diversità culturale e la mappa etnica della Russia si sono formate per molti secoli sotto l'influenza di vari fattori: ambiente, attività economica, migrazioni, conquiste, colonizzazione, politica statale, lavoro missionario, ecc. I cambiamenti più forti si sono verificati nella seconda metà del XX secolo sotto l'influenza dell'urbanizzazione e della modernizzazione del modo di vivere dei popoli, programmi statali mirati nel campo dell'istruzione nazionale, della formazione e dello sviluppo culturale. Tenere conto del fattore etno-culturale nell'organizzazione di attività socio-culturali con militari di diverse nazionalità è una delle condizioni principali per la sua efficacia nelle Forze armate della Federazione Russa.
Domande per l'autoesame:
Cos'è l'etnografia delle attività socio-culturali?
Nomina le principali regioni storiche ed etnografiche della Russia.
Fornisci una descrizione etnografica della parte europea della Russia, del Caucaso, della Siberia e dell'Estremo Oriente.
Fornisci una descrizione socio-culturale dei popoli della Russia (facoltativo).
§ 32. Lo stato attuale di uno specialista in attività socio-culturali nelle Forze Armate della Federazione Russa.
Status (dal latino Status - standing, position) - un concetto che denota la posizione di una persona nel sistema delle relazioni sociali e interpersonali e la misura della sua influenza sulle altre persone. Lo status di specialista in attività sociali e culturali in un'unità militare è un concetto complesso costituito da una combinazione di status di vario tipo: legale, economico, etico e sociale.
Lo status legale è un luogo formalmente legalizzato e diritti e obblighi legalmente definiti di uno specialista nell'ambito delle relazioni ufficiali dei funzionari di un'unità militare. Lo status giuridico del capo di un'istituzione culturale militare è sancito dal Regolamento militare generale delle forze armate della Federazione Russa, dagli ordini e dalle direttive del Ministro della Difesa, dalle istruzioni e dagli ordini del capo della Direzione principale degli affari interni di le Forze Armate della Federazione Russa. Un cambiamento nello stato giuridico avviene indipendentemente dalla personalità della persona stessa, ma solo modificando le norme e le regole legali pertinenti. Lo status giuridico ha un'influenza fondamentale sulla posizione di uno specialista in attività sociali e culturali nel sistema dei rapporti giuridici di un'unità militare.
Lo stato economico di uno specialista nelle attività socio-culturali di un'unità militare dipende in gran parte dal volume, dalla direzione, dalla redditività economica delle attività socio-culturali, finanziarie ed economiche svolte nell'ambito dello svolgimento delle proprie funzioni. Dipende in gran parte da condizioni oggettive come l'ubicazione dell'unità, le istituzioni culturali, la sua lontananza dai centri culturali, la situazione socio-economica, socio-politica nel paese e nella regione di schieramento, la situazione culturale e demografica nella guarnigione. Queste condizioni aiutano o ostacolano le attività economiche del capo di un'istituzione culturale militare. Le qualità professionali di uno specialista (efficienza, intraprendenza, intraprendenza) aiutano a organizzare un'attività economica efficace anche in condizioni sfavorevoli per la sua attuazione.
Lo stato economico del capo di un'istituzione culturale militare è costituito da due parametri: il livello del suo reale reddito materiale e finanziario e il grado di influenza sulle attività finanziarie ed economiche di altre persone. I redditi reali di uno specialista nelle attività socio-culturali di un'unità militare sono formati dallo stipendio e da altre fonti di reddito derivanti da attività di consulenza, pedagogiche e creative. Va sottolineato che qualsiasi attività correlata alla fornitura di servizi culturali e per il tempo libero a pagamento aumenta la motivazione di uno specialista ad accrescere le proprie capacità professionali e cercare nuovi modi per adempiere efficacemente ai compiti normativi.
L'influenza di uno specialista nelle attività socio-culturali di un'unità militare sulle attività finanziarie ed economiche di altre persone è possibile solo nell'ambito del loro coinvolgimento in eventi culturali in corso. Il grado di influenza dipende dal volume dei servizi sociali e culturali forniti, dalle capacità di marketing dell'organizzatore e dalla soddisfazione materiale dei partecipanti attivi all'attività (artisti, sceneggiatori, personale tecnico, ecc.).
Lo status etico (morale) di uno specialista nelle attività socio-culturali di un'unità militare si forma sotto l'influenza di due fattori: il rispetto degli standard morali del contenuto dell'attività e l'adesione dell'organizzatore stesso ai requisiti dei valori morali universali. L'attività socio-culturale è, per definizione, morale, ma in ogni caso specifico dovrebbe essere analizzata attentamente. L'organizzatore dell'attività può introdurre "innovazioni" e "miglioramenti" che, a un esame obiettivo, possono essere attribuiti a immorali. Questo può essere, ad esempio, l'organizzazione, quando stabilisce una cultura di un'attività di gioco d'azzardo e videonoleggio di dubbia natura (giochi di carte e biliardo per soldi, noleggio di prodotti video pornografici, ecc.), sollevando interrogativi sulla loro purezza morale di spettacoli e programmi di spettacolo. In questo caso, lo status etico dell'organizzatore dell'attività può essere definito basso.
Un'enorme influenza sullo stato dello status etico di uno specialista in attività socio-culturali è esercitata dal fatto che questa persona aderisca o meno ai valori morali universali. Il comportamento e il pensiero immorali (immorali) di una persona del genere contribuiscono a ridurre il suo status agli occhi dei suoi colleghi. Smettono di fidarsi di lui. La sfiducia dei colleghi nei confronti di un ufficiale si trasforma spesso in sfiducia nei confronti dell'intero sistema di attività sociali e culturali.
Lo stato sociale di uno specialista in attività socio-culturali ha le seguenti componenti: posizioni sociali, prestigio, regolatori e meccanismi per l'attuazione dello stato.
Le posizioni sociali includono sesso, età, nazionalità, istruzione, abilità professionali, tipo di personalità socio-psicologica di uno specialista. A seconda della situazione specifica nella società, le posizioni sociali tendono a rafforzarsi o indebolirsi. Allo stesso tempo, alcune posizioni sociali sono di natura oggettiva e la loro percezione da parte di altre persone dipende in gran parte da norme sociali e psicologiche stabilite (genere, età e nazionalità). Le posizioni che hanno una forte dipendenza soggettiva dalle qualità personali includono l'istruzione e le capacità professionali. Allo stesso tempo, l'istruzione è intesa sia come presenza di un suo certo livello (superiore, secondario, ecc.), Sia come vera qualifica di specialista. Il massimo grado di influenza sulla crescita dello status di specialista è esercitato da una posizione sociale come l'eccellenza professionale.
Una valutazione delle attuali posizioni sociali di uno specialista in attività socioculturali in un'unità militare è espressa in termini di concetti come prestigio sociale (autorità). Include valutazioni su parametri economici, etici, sociali e psicologici.
Il principale parametro sociale del prestigio di uno specialista è il grado della sua influenza sulle attività di altre persone, i parametri psicologici sono la soddisfazione e il conforto di una persona dalla consapevolezza del proprio significato sociale. Va sottolineato che la completa soddisfazione, la mancanza di un atteggiamento autocritico nei confronti di se stessi e delle proprie azioni possono portare all'emergere o allo sviluppo di tratti negativi della personalità come egoismo, egoismo, permissività, maleducazione. Una sana insoddisfazione per i risultati delle proprie attività consente al leader di sforzarsi di sviluppare le proprie capacità professionali e arricchire la propria esperienza di vita.
Le posizioni sociali con l'aiuto dei regolatori dello status influenzano i meccanismi di realizzazione dello status. I regolatori dello stato sociale dell'organizzatore di attività socioculturali sono norme sociali, sentimenti e stereotipi.
Le norme sociali sono standard di comportamento e attività storicamente stabiliti o stabiliti, la cui osservanza è per una persona e un gruppo una condizione necessaria per la loro inclusione in un certo insieme sociale. Hanno funzioni regolatrici, selettive, sistematizzanti, valutative, stabilizzatrici e filtranti.
La maggior parte delle norme sono così saldamente stabilite nella vita che non ne siamo consapevoli fino a quando non viene scoperta una sorta di violazione o incomprensione di esse. Il funzionamento delle norme sociali è direttamente correlato al controllo sociale sul comportamento delle persone. Per l'organizzatore di attività sociali e culturali, la norma indispensabile è la presenza di una cultura della comunicazione, una visione culturale e artistica e un aspetto ordinato.
I sentimenti sociali sono atteggiamenti emotivi stabili delle persone nei confronti dei fenomeni della realtà, che riflettono il significato di questi fenomeni in connessione con i bisogni e le motivazioni delle persone. Questo è il prodotto più alto dello sviluppo dei processi emotivi nelle condizioni sociali. Molto spesso, i sentimenti sociali sono espressi in un concetto così generalmente accettato come opinione pubblica, che è un elemento della coscienza di massa ed esprime valutazioni e giudizi di comunità sociali, gruppi e individui in relazione a determinati fatti, eventi, fenomeni e processi. L'opinione pubblica influenza il clima nel collettivo militare creativo e lo status del suo leader attraverso giudizi valutativi diretti di spettatori e ascoltatori. Contribuisce alla formazione di direzioni, stile di attività delle istituzioni culturali militari e dei singoli maestri.
Esempi di manifestazione di sentimenti sociali in relazione al capo di un'istituzione culturale militare sono gli applausi o le grida a lui rivolte, la presenza di uno stato d'animo festivo o rumore durante eventi socio-culturali, un'espressione di sincera gratitudine o un "protocollo" indifferente " congratulazioni, ecc.
Gli stereotipi sociali sono immagini schematizzate e semplificate di un fenomeno della realtà sociale, che ne fissano solo alcune caratteristiche, a volte insignificanti. Ad esempio, molti ufficiali hanno familiarità con tali esempi di "poesia da caserma":
Abbiamo tre querce sullo scaffale -
Nachkhim, capo fiz, capo del club.
Gennaio è freddo fuori
Il plotone Vanka va in vacanza.
Tutto coperto, in cinture,
Ha trascorso un anno intero nei campi.
Questo è un tipico esempio negativo di stereotipi sul lavoro. La base per l'esistenza di uno stereotipo sociale negativo è la mancanza di una conoscenza affidabile e comprovata dal campo pertinente della realtà e l'atteggiamento psicologico sviluppato a causa dell'invidia.
I principali meccanismi per realizzare lo status sociale dell'organizzatore di attività socio-culturali sono i suoi diritti, doveri, influenza, opportunità e libertà di attività.
I criteri per valutare lo status di specialista in attività sociali e culturali nelle Forze Armate della Federazione Russa sono:
Professionalità - dalla presenza di competenze professionali;
Cultura generale - secondo la conoscenza e l'attuazione dei valori e delle norme culturali generali;
Selettività estetica - dalla presenza di elementi di moda, gusto e armonia nel suo lavoro.
Domande per l'autoesame:
Qual è lo stato di una persona?
Cosa determina lo status di specialista in attività sociali e culturali nelle forze armate della Federazione Russa?
Descrivi le principali posizioni sociali dello stato attuale di uno specialista in attività socio-culturali nelle forze armate della Federazione Russa.
In che modo l'abilità professionale influisce sullo stato sociale di uno specialista in attività sociali e culturali nelle forze armate RF?
Fornire una descrizione dei criteri principali per valutare lo status di specialista in attività sociali e culturali nelle forze armate della Federazione Russa.
Ci sono molte definizioni di cultura. Abbiamo deciso di intenderlo come un modo dell'esistenza attiva di una persona, come un modo della sua autorealizzazione. La seconda fase dell'approccio sistemico è l'analisi degli elementi e della struttura. In questa fase si distinguono approcci sociologici e filosofici all'analisi. Nel primo caso, in ogni cultura nazionale si distinguono almeno “due culture”, come V.I. Lenin 7 distingue tradizioni progressiste e regressive, varie sottoculture, peculiarità culturali nazionali e regionali, ecc. Nel secondo caso, quando la base è l'analisi filosofica, la struttura della cultura è considerata come una sorta di integrità, che è un insieme di sottoculture e ha le funzioni sopra elencate.
Nell'argomento precedente, abbiamo già avviato tale analisi quando abbiamo parlato dei tipi, delle forme, delle funzioni e del loro significato nella cultura. Ora evidenzieremo i livelli, gli orientamenti nella cultura, le norme, i costumi, le tradizioni, i valori.
Sulla base della nostra comprensione della cultura, possiamo dire che il suo livello è determinato dalla possibilità di autorealizzazione di una persona come individuo, cioè dalla sua libertà nella società. Come pensavo F. Engels(1820–1895), "ogni passo avanti nel cammino della cultura era un passo verso la libertà". Se la cultura stessa è una qualità dell'esistenza umana, allora il suo livello può essere espresso quantitativamente e includere una serie di indicatori: la natura e l'organizzazione della produzione, le forme di proprietà, la natura del potere e la struttura sociale.
Livello culturale– un indicatore di cultura o il grado di padronanza da parte di un individuo, una squadra o una società di determinati tipi di attività o comportamenti, valori culturali delle generazioni precedenti.
Ma quali tipi di attività e quali valori dipendono dal livello stesso di cultura nella società. Possiamo trarre la seguente conclusione: ciò che una persona o una società utilizza per determinare la propria cultura caratterizza sia la cultura che il suo livello.
Ad esempio, nella società sovietica, gli indicatori della cultura includevano il numero di installazioni cinematografiche, biblioteche o il numero di abbonati a giornali e riviste. Indubbiamente, tutti questi sono importanti indicatori di cultura. Ma sono ben lungi dall'esaurire il concetto di "livello culturale". Il livello culturale non coincide con il livello di alfabetizzazione o istruzione. La cultura non viene assegnata insieme al diploma, poiché esiste anche come specie personale. L'istruzione, la conoscenza potrebbero non avere una dimensione personale e se riduciamo la cultura a loro, allora al suo posto c'è una serie di cliché nel pensiero, il predominio di gusti generalmente accettati, libri o canzoni alla moda e i loro interpreti. La moda è anche un indicatore di cultura, ma può anche resisterle, essendone l'antipode.