Lezione di storia del Medioevo in 6° elementare sul tema: “La cultura del primo Rinascimento in Italia”
Obiettivi: - scoprire le ragioni della crescita della cultura in Italia nelXIV secolo;
Garantire l’assimilazione del nuovo concetto di “cultura rinascimentale”
Conoscere gli umanisti e le loro opinioni;
Sviluppare la capacità di lavorare con un libro di testo e trovare le informazioni necessarie;
Sviluppare la capacità di ragionare, parlare e trarre conclusioni.
Coltivare l'interesse per lo studio della cultura di altri popoli.
Pianificato risultati educativi
Soggetto: Sapere quadro cronologico era del primo Rinascimento, spiegare il significato dei concetti di umanesimo, Rinascimento, valutare figura storica, esprimere giudizi sul significato delle idee dell'umanesimo e del Rinascimento per lo sviluppo della società europea; sanno cosa hanno apportato i nuovi artisti del Rinascimento all'architettura, alla scultura e alla pittura.
Metasoggetto:
Cognitivo : strutturare e analizzare il materiale educativo, evidenziare l'essenziale e non essenziale in esso, utilizzare mezzi segni-simbolici per sistematizzare il materiale.
Normativa: evidenziare e salvare i compiti didattici, tenere conto delle linee guida evidenziate dal docente nel nuovo materiale didattico, valutare il loro lavoro in classe, analizzare il loro condizione emotiva, accettare un compito di apprendimento per il completamento indipendente.
Comunicativo: pianificare la cooperazione educativa con l'insegnante e i compagni, utilizzare adeguatamente la parola per regolare le proprie azioni, controllare le azioni del proprio partner, negoziare e raggiungere un accordo decisione generale nelle attività congiunte.
Personale: mostrare un atteggiamento positivo nei confronti attività educative, interesse educativo e cognitivo, comprendere le ragioni del successo nelle attività educative, realizzarne l'importanza patrimonio letterario Il Medioevo e il primo Rinascimento mostrano interesse per i capolavori della cultura artistica mondiale.
Tipo di lezione: combinato
Attrezzatura : computer, presentazione, test, compiti su carte.
Durante le lezioni.
1. Org. inizio della lezione.
2. Controllare i compiti.
Test sull'argomento: " Letteratura medievale e arte »
1. Quali erano i nomi dei poeti-cantanti apparsi in Provenza nelXI secolo?
A) trovatori
B) trombettieri
B) scrittori
2. Cosa non cantavano i poeti-cantanti nelle loro poesie?
A) giusto e vita ricca
B) l'immagine di un cavaliere ideale
B) servizio Ad una bella signora, Madonna
3. Quali erano i nomi dei poeti cavallereschi che apparvero in Francia settentrionale. Italia. Spagna, Germania?
A) trovatori
B) cantautori
B) trovieri
4. I romanzi medievali riflettevano:
A) antiche leggende e credenze
B) le opinioni dei pensatori antichi
B) leggende di Re Artù, amore disinteressato e il destino di Tristano Isotta
5. Il mio genere preferito di letteratura urbana era
A) poesie
B) storie in versi e favole su argomenti di tutti i giorni
Acqua
6. Il più grande poeta del Medioevo fu:
A) Francesco Vignonne
B) Virgilio
B) Dante Alighieri
A) Roma e l'incontro con il Papa
B) l'aldilà
C) al cielo e conversazione con Dio
8. Stile romano caratterizzato da:
A) edifici massicci con pareti lisce, alte torri e decorazioni laconiche
B) edifici bassi con grande quantità finestre semicircolari
C) edifici leggeri con molto spaziosi e alti edifici
9. Artisti del Medioevo cercavano:
A) glorificare la bellezza corpo umano
B) rivelare un mondo ricco anima umana, pensieri, sentimenti.
C) dipingere ritratti di santi
10. La figura principale l'arredamento del tempio, nella cella del monastero, nella camera da letto dei laici c'era un'immagine:
A) Vergine Maria
B) qualsiasi santo
B) la crocifissione di Gesù Cristo
11. Pittura medievaleè stato presentato:
A) vetrate e miniature di libri
B) affreschi e mosaici
B) dipinti
Criteri di valutazione :
Meno di 5 – “2”
Dalle 5 alle 7 – “3”
Dalle 8 alle 10 – “4”
11 – “5”
Quindi abbiamo verificato con te come hai appreso l'argomento studiato nell'ultima lezione
3. Comunicare l'argomento e gli obiettivi della lezione .
“Una creazione può sopravvivere al suo creatore:Il Creatore se ne andrà, sconfitto dalla natura,Tuttavia, l'immagine che ha catturatoRiscalderà i cuori per secoli."
M.Buanarotti
Iniziando con XIVsecolo, la cultura italiana riceve nuovo impulso nel suo sviluppo. Questo periodo è chiamato cultura rinascimentale, perché secondo te?
Cosa potrebbe aver causato l’emergere di una nuova cultura? Questo è ciò di cui parleremo oggi in classe.
Scrivi l'argomento della lezione sul tuo quaderno.
Quali obiettivi ci prefiggeremo oggi in classe quando studieremo questo argomento?
(sl.2) Studio nuovo materiale lo faremo in questo modopiano:
“Amanti della saggezza” e la rinascita dell'antico patrimonio.
Nuova dottrina sull'uomo.
Crescere una nuova persona.
I primi umanisti.
Arte del primo Rinascimento.
Compito della lezione:
(sl.3 ) - Vorrei davvero che riflettessi su questa domanda durante la nostra lezione: “Perché esattamente l'Italia è diventata la culla di nuova era-Rinascimento"
4. Studio di nuovo materiale.
1) storia dell'insegnante:
Come già detto,a metà del XIV secolo, sorsero in Italia nuova cultura- Cultura rinascimentale, che si sarebbe poi diffusa in tutta l'Europa occidentale. Il Rinascimento, quando si sviluppò questa cultura, durerà fino alla metà del XVII secolo. Il suo primo secolo e mezzo è chiamato il primo Rinascimento.
Perché pensi che sia emersa questa cultura? Quali ragioni hanno contribuito alla sua comparsa? (risposte dei bambini)(sl.4)
– Riassumiamo le vostre ipotesi e annotiamole sui vostri quadernicause nascita del Rinascimento:
1) Heyday Città italiane
2) Sviluppo del commercio e dell'artigianato
3) Sviluppo dell'istruzione nelle città
4) La voglia dei cittadini di saperne di più
1 . “Amanti della Sapienza” e la rinascita dell'antico patrimonio. (sl.5)
Passiamo allo studio della prima domanda.
Quali obiettivi ti porrai?
Nel XIV secolo, nelle ricche città d'Italia, apparvero persone che si chiamavano"amanti della saggezza " Si sono inchinati prima cultura antica e credevano che l'antichità fosse una “età dell'oro”, quando la scienza e l'arte fiorivano, le persone erano valorose e sagge. E poi, pensavano, arrivarono i barbari (Goti) e regnarono l'ignoranza e la crudeltà. I barbari dimenticarono il loro bel latino e cominciarono a parlare in dialetti rozzi. E ora è giunto il momento di far rivivere l '"età dell'oro" e unire il suo antico valore con la fede cristiana.
(sl.6) Gli “amanti della saggezza” chiamavano il loro tempo Rinascimento.
- Scriviamo la definizione :
Rinascimento o Rinascimento - un'era nella storia della cultura europea che ha sostituito la cultura del Medioevo.
(sl.7) È così che è apparsa per la prima volta l'idea delle tre fasi della storia del mondo: antichità, medioevo e tempi moderni.
Perché pensi che le persone fossero chiamate “Amanti della Saggezza”?
Cosa dovevano studiare per essere chiamati così?
(ha studiato latino e Lingue greche, cercò statue e manoscritti antichi, copiò e studiò opere letteratura antica. Spesso ci spendevano tutto tempo libero e soldi. Nel comportamento e anche nell'abbigliamento, gli “amanti della saggezza” imitavano eroi e filosofi Antica Roma e Grecia.)
Quali professioni pensi che le persone potrebbero essere tra gli “amanti della saggezza”? (Farmacista e duca, maestro d'arte e professore universitario, sacerdote, avvocato e funzionario)
Dopo essersi riuniti, hanno discusso con entusiasmo dell'antico manoscritto scoperto di recente. All’inizio c’erano pochi “amanti della saggezza”. Si sostenevano a vicenda, si scrivevano lettere e formavano cerchi.
-
Gli “amanti della saggezza” consideravano il Medioevo un “oscuro fallimento” nella storia.
Pensi che avessero ragione? Perchè la pensi così?
(Sappiamo che non è così: i libri di Dante e i poemi dei trovatori, le cattedrali gotiche, la filosofia di Tommaso d'Aquino non sono meno belli dei libri di Omero, dei templi dell'acropoli e della filosofia dei greci ).
Possiamo dirlo? arte antica Era peggio che nuovo?
(Non sono né migliori né peggiori, sono diversi. Ma sebbene per molti "amanti della saggezza" esistesse un ideale di bellezza e valore: l'antichità
- Abbiamo scoperto chi sono le "persone di saggezza" e ora conosceremo un nuovo insegnamento sull'uomo.
2) lavoro indipendente secondo il libro di testo:
Pagina 229-230
Ora conoscerai autonomamente il nuovo insegnamento sull'uomo, e poi ti farò alcune domande per verificare con quanta attenzione leggi questo materiale.
Controlliamo come hai compreso il materiale che hai letto.
Qual è il secondo nome degli "amanti della saggezza"? (umanisti)
(seq. 8) – scriviamo la definizione
Umanesimo - una visione del mondo centrata sull’idea dell’uomo come valore più alto;
Qual era l'atteggiamento degli umanisti nei confronti dell'uomo? (credevano che l'uomo fosse la migliore e principale creazione di Dio).
Come può una persona raggiungere le stelle e conquistare il destino? (con forza di volontà e lavoro)
Cosa servirà come ricompensa per una persona per i suoi sforzi, fatiche e perseveranza? (la gloria dei suoi contemporanei)
Che tipo di persona era l'ideale per gli umanisti? (" persona universale", che ha raggiunto la perfezione in ogni cosa)
3) storia dell'insegnante
:
3. Crescere una nuova persona
.
Gli umanisti sostenevano che l'uomo doveva diventare padrone del proprio destino. Il Signore fornisce alle persone scelta e aiuto, e dipende solo dall'uomo se salirà a un essere quasi divino o cadrà al di sotto delle bestie.
-
Le abilità naturali sono come un grano; sono insite in noi alla nascita. Raggiunge la grandezza solo colui che, giorno dopo giorno, anno dopo anno, coltiva instancabilmente questo seme, lavora su se stesso, educa e tempra il suo spirito.
- Ricordiamo chi era considerato “nobile” nella società feudale?
(che aveva nobili antenati.)
Gli umanisti dichiaravano che la nobiltà non dipende dall'origine. Non importa chi sei per origine: figlio di un principe o di un calzolaio. Nobile è colui che ha educato la sua anima mediante l'educazione e la meditazione su argomenti sublimi. Solo una persona del genere può raggiungere grandezza e gloria.
Se fossi adesso nel Medioevo, ti definiresti umano?
4. I primi umanisti
.
(sl.9)
Si chiama il primo umanista Poeta italiano Francesco Petrarca (1304-1374). Contro la volontà del padre, Petrarca dedicò la sua vita alla poesia e alla filosofia. Questa storia si ripeterà più di una volta: molti umanisti andranno contro la volontà dei loro genitori conservatori e più pratici.
-(sl. 10)
Un giorno Petrarca vide in chiesa una giovane donna. Si innamorò subito di lei e l'amò per tutta la vita. Morì di peste nel 1348, senza ricambiare i sentimenti del poeta. Petrarca diede alla sua amata il nome Laura e le dedicò molte poesie, che divennero uno dei vertici della poesia d'amore europea. Petrarca descrisse la tragica complessità dei suoi sentimenti e fu il primo a suggerire che le esperienze reali del poeta potessero interessare altre persone. Petrarca fu il primo a chiamare Madonna una donna terrena.
-
Il poeta visse per 16 anni nella piccola città di Vaucluse. Qui aveva molto tempo libero, e lo dedicava allo “studio humanitatis”. Per Petrarca i pensatori antichi non erano autorità assolute, ma maestri e interlocutori preferiti. Li ammira, ma spesso discute con loro. Non accetterebbe mai di rinunciare alla libertà di pensiero e alla propria opinione.
-
Durante gli anni della sua vita a Vaucluse, Petrarca acquisì enorme fama e autorità morale. Le sue lettere e i suoi libri furono letti da tutta l'Europa colta.
(sl.11) Non era né ricco né nobile, ma papi, imperatori e i più potenti sovrani d’Italia ascoltarono i consigli di Petrarca e anche i suoi severi rimproveri. Nel 1341, durante una cerimonia a Roma, Petrarca fu incoronato con una corona d'alloro e il titolo di Re dei Poeti.
(sl.12)
Scrittore e scienziato fu allievo e seguace di Petrarca Giovanni Boccaccio(1313-1375). Il meglio e il massimo opera famosa Boccaccio - "Decameron", libro composto da cento racconti. I racconti del Decameron, divertenti e seri, ruvidi e sofisticati, descrivono in modo vivido e accattivante il mondo dell'Italia nel XIX secolo.
-
Grazie a Petrarca, Boccaccio e ai loro seguaci, l'autorità degli umanisti crebbe enormemente. Esperti di letteratura antica furono invitati a tenere lezioni nelle università e nominati ad alte cariche nell'amministrazione cittadina. Fu eletto papa l'umanista Tommaso Peretunelli, figlio di un calzolaio.
-
Nel XV secolo Firenze, Milano, Venezia, Napoli e Roma divennero centri della cultura del primo Rinascimento. Dall'Italia, le idee degli umanisti si diffusero in altri paesi europei.
5. Arte del primo Rinascimento
.
(sl.13)
Già dal primo Rinascimento l'arte cominciò a fiorire in Europa. La pittura, la scultura e l'architettura del Rinascimento sono intrise degli ideali dell'umanesimo.
-
Gli artisti si interessarono a una persona reale nella sua vita terrena. Si sta diffondendopittoresco e ritratto scultoreo
- individuale o familiare, dove non sono raffigurati dei, eroi e santi, ma contemporanei di classi diverse. Grazie a tali ritratti, conosciamo il vero aspetto di molti gente famosa quella volta.
-
Usando il chiaroscuro, gli artisti ottengono un senso di volume nella rappresentazione di figure e oggetti.
. Ottieni la loro attenzione personaggi brillanti, la profondità e la potenza delle esperienze umane.
-
(sl.14)
Il pittore più notevole del primo Rinascimento è il fiorentino Sandro Botticelli (1445-1510).
(sl.15-16)
Più dipinti famosi maestri - "Primavera" e "Nascita di Venere", che sono pieni di ingenua serenità, accattivanti con tenerezza e grazia.
(sl.17
)
L’architettura delle città italiane è cambiata. La cattedrale gotica è allungata verticalmente, è rivolta verso l'alto, verso Dio. La città rinascimentale è “orizzontale”. Gli architetti stanno costruendo nuovi tipi di edifici: palazzi cittadini - palazzi, ville di campagna, palazzi mercantili, università, ospedali. Questi edifici sono confortevoli, creati per la comodità umana.
Durante il Rinascimento, artisti e architetti cominciarono ad essere molto rispettati.
Onore dell'invito Artisti italiani I papi, i re e i governanti delle città d'Italia contestarono la loro corte.
5. Riassumiamo la lezione .
Ricorda quali obiettivi ti sei prefissato all'inizio della lezione. Li hai raggiunti?
Controlliamo come hai imparato il nuovo materiale.
Gioco "Sì-no"
1. Nel mezzo XIVsecolo, sta emergendo una nuova cultura: la cultura del Rinascimento.
2. La Grecia è considerata la sua patria.
3. Apparvero persone che iniziarono a definirsi "amanti della saggezza"
4. Gli “amanti della saggezza” consideravano l’antichità un “oscuro fallimento” e il Medioevo un’“età dell’oro”
5. Durante il periodo del Rinascimento appare una nuova dottrina sull'uomo: l'umanesimo.
6. Gli umanisti sostenevano che l'uomo non è padrone del proprio destino.
7. Il poeta italiano Francesco Petrarca è considerato il primo umanista.
8. Ha scritto opera famosa"Decamerone"
9. L'artista più famoso del Rinascimento è Sandro Botticceli.
6. Valutazione
(commento)
Riflessione.
La lezione è stata interessante e istruttiva? Perché sei interessato? Cosa ti piaceva?
A quali domande non hai ricevuto risposta?
Cosa non ha funzionato nella nostra lezione?
8. Compiti a casa:
Paragrafo 29, compilare la tabella “Cultura del primo Rinascimento”.
Tutti sanno che l'Italia è stata il cuore dell'intero periodo rinascimentale. Grandi maestri della parola, del pennello e del pensiero filosofico apparsi in ciascuna delle Culture in Italia testimoniano l'emergere di tradizioni che si sarebbero sviluppate nei secoli successivi, questo periodo divenne il punto di partenza, l'inizio grande epoca sviluppo della creatività in Europa.
Brevemente sulla cosa principale
L’arte del primo Rinascimento in Italia abbraccia il periodo che va dal 1420 al 1500 circa, precedendo e culminando il Proto-Rinascimento. Come per chiunque periodo di transizione, questi ottant'anni sono caratterizzati sia da idee che li hanno preceduti sia da idee nuove, che, tuttavia, sono state prese in prestito dal lontano passato, dai classici. A poco a poco, i creatori si sono sbarazzati dei concetti medievali, rivolgendo la loro attenzione all'arte antica.
Tuttavia, nonostante si cercasse per la maggior parte di tornare agli ideali dell'arte dimenticata, sia in generale che in particolare, le antiche tradizioni erano ancora intrecciate con quelle nuove, ma in misura molto minore.
Architettura d'Italia nel primo Rinascimento
Il nome principale nell'architettura di questo periodo è, ovviamente, Filippo Brunelleschi. Divenne la personificazione dell'architettura rinascimentale, incarnando organicamente le sue idee, riuscì a trasformare i progetti in qualcosa di affascinante e, a proposito, i suoi capolavori sono ancora attentamente protetti per molte generazioni. Uno dei suoi principali conquiste creative Sono considerati edifici situati nel centro di Firenze, i più notevoli dei quali sono la cupola della Cattedrale fiorentina di Santa Maria del Fiore e Palazzo Pitti, che divenne il punto di partenza Architettura italiana Primo Rinascimento.
Ad altri importanti traguardi Rinascimento italiano si applica anche, che si trova vicino alla piazza principale di Venezia, ai palazzi di Roma di Bernardo di Lorenzo e altri. Durante questo periodo, l'architettura italiana si sforza di combinare organicamente le caratteristiche del Medioevo e dei Classici, cercando la logica delle proporzioni. Un ottimo esempio di questa affermazione è la basilica SanLorenzo, ancora per mano di Filippo Brunelleschi. In altri paesi europei Primo Rinascimento non ha lasciato esempi altrettanto eclatanti.
Artisti del primo Rinascimento
Risultati
Sebbene la cultura del primo Rinascimento in Italia miri alla stessa cosa: mostrare i classici attraverso il prisma della naturalezza, i creatori vanno in diversi modi, lasciando i loro nomi nella cultura rinascimentale. Tanti grandi nomi, capolavori geniali e un ripensamento completo non solo artistico, ma anche artistico cultura filosofica- tutto questo ci è stato portato da un periodo che prefigurava altre fasi del Rinascimento, in cui gli ideali consolidati trovarono la loro continuazione.
La cultura del primo Rinascimento
Il Rinascimento, come epoca della storia dell’arte e della cultura, è diviso in quattro fasi:
1. Protorinascimentale, risale alla seconda metà del XIII, inizi del XIV secolo).
2. Primo Rinascimento, inizio del XV e fino alla fine di questo secolo.
3. Alto Rinascimento, fine del Quattrocento e primo ventennio del Cinquecento).
4. Tardo Rinascimento, dalla metà del Cinquecento agli anni Novanta di questo secolo.
Il periodo del "Primo Rinascimento" va dal 1420 al 1500. In questi anni l'arte, ancora del tutto distaccata dal recente passato, mescola alcuni elementi tratti dai classici dell'antichità.
Il Rinascimento è un'epoca che riflette l'inizio della transizione dal feudalesimo al capitalismo. Forme classiche I risvegli si formarono fin dall’inizio in Italia; poco dopo iniziarono processi simili in Asia e nei paesi dell'Europa Orientale. In ogni paese, questo tipo di cultura aveva il suo caratteristiche individuali, vale a dire caratteristiche etniche, tradizioni specifiche, influenza di altre culture. Il risveglio è strettamente legato alla formazione cultura secolare e coscienza.
La caratteristica principale della cultura del primo Rinascimento, rappresentata da Boccaccio, Petrarca, Donatello, Giotto, Botticelli, era la versatilità e l'integrità della comprensione dell'uomo, della cultura e della vita. L'autorità della cultura crebbe costantemente, ma non era in alcun modo contraria all'artigianato e alla scienza, ma era una forma equivalente ed uguale dell'attività umana. Prima alto livello architettura delle rose e arti applicate, avevano una connessione creatività artistica, artigianato e design tecnico. Un'altra caratteristica del Rinascimento è il suo pronunciato carattere realistico e democratico, al centro del quale la natura e l'uomo sono sempre al centro.
Gli artisti raggiungono una copertura ampia e ampia della realtà esistente, riflettono fedelmente tutte le principali tendenze di quel tempo. Stanno cercando il massimo modi efficaci e significa riprodurre più chiaramente tutta la ricchezza e la varietà delle forme di manifestazione della realtà nel mondo: la sua bellezza, armonia e grazia.
Questa era ha un grande significato positivo in tutta la cultura mondiale, poiché l'ideale dell'esistenza umana libera e armoniosa è incarnato nell'arte.
L'era del primo Rinascimento è una transizione dal Medioevo al periodo moderno. Fu in quei momenti che accaddero le cose principali cambiamenti in ambito culturale e vita economica con la comparsa dei primi rudimenti dell'industria capitalistica, con lo sviluppo del sistema bancario e commercio internazionale. Ha luogo la formazione quadro scientifico mondo, con la nascita delle scienze naturali sperimentali. Lo confermano i più grandi scienziati di quest'epoca: Copernico, Bruno e Galileo sistema eliocentrico. Inoltre, il primo viaggio intorno al mondo è stato effettuato da Colombo e Magellano con l'obiettivo di scoprire nuove terre.
La cultura del Rinascimento ha il proprio sviluppo a ritmi diversi. Così in Italia cominciò nel XIV secolo, in alcuni altri soltanto nel XV. Maggior parte il punto più alto Lo sviluppo del Rinascimento è considerato il XVI secolo, quando si diffuse in modo diverso paesi europei che sono uniti dalle idee dell’umanesimo. Questo principio divenne l'espressione dell'orientamento principale dell'intera cultura di questo tempo, poiché è considerato il più alto valore morale e culturale nello sviluppo delle capacità umane. Le idee dell'umanesimo coprivano diversi strati della società, dai circoli mercantili alle sfere religiose e alle masse comuni. Questo fu il periodo in cui cominciò ad emergere un'intellighenzia secolare completamente nuova. L'umanesimo è la fede nelle grandi possibilità completamente illimitate dell'uomo. Le innovazioni appaiono nella cultura spirituale legate alla libertà di giudizio, all’indipendenza e ad un audace spirito critico. La personalità umana, bella e potente, diventa giustamente il centro della sfera ideologica.
Il primo inno alla dignità umana è stato scritto da Dante Alighieri: era “ La Divina Commedia" Quest'opera unisce poesia e filosofia. Ha anche la teologia, una scienza intrisa di grande fede nello scopo dell’uomo sulla terra. Contemporaneo di Dante, Petrarca fu filosofo e poeta lirico. È lui che è chiamato il fondatore del movimento umanistico italiano del Rinascimento.
La cultura è diventata il predecessore della cultura moderna. E il Rinascimento finì Secoli XVI-XVII, poiché in ogni stato ha la propria data di inizio e fine.
Alcune informazioni generali
I tratti distintivi del Rinascimento sono l'antropocentrismo, cioè uno straordinario interesse per l'uomo come individuo e per le sue attività. Ciò include anche la natura secolare della cultura. La società si interessa alla cultura dell'antichità e sta avvenendo qualcosa come il suo "risveglio". Da qui infatti deriva il nome di un periodo così importante. Figure di spicco Il Rinascimento può essere chiamato l'immortale Michelangelo e il sempre vivente Leonardo da Vinci.
Il Rinascimento (le caratteristiche principali sono brevemente descritte nel nostro articolo) ha lasciato la sua impronta ideologica e culturale in tutti gli stati europei. Ma per ogni singolo paese esistono i confini storici individuali dell'epoca. E tutto a causa di uno sviluppo economico e sociale ineguale.
In Italia nasce il Rinascimento. Qui i suoi primi sintomi furono evidenti nei secoli XIII-XIV. Ma l'era mise radici solo negli anni '20 del XV secolo. In Germania, Francia e in altre potenze il Rinascimento nacque molto più tardi. La fine del XV secolo segnò l'apice del Rinascimento. E già dentro prossimo secolo c'è una crisi di idee di questa epoca. Come risultato dell'incidente emergono il Barocco e il Manierismo.
Com'era quest'epoca?
Il Rinascimento è il periodo in cui inizia il passaggio dal medievale al borghese. Questa è proprio quella fase della storia in cui i rapporti borghesi-capitalisti non si sono ancora formati e le basi socio-feudali sono già state scosse.
Durante il Rinascimento comincia a formarsi una nazione. In questo momento, il potere dei re, con il sostegno dei cittadini comuni, riuscì a superare il potere dei nobili feudali. Prima di allora esistevano le cosiddette associazioni che venivano chiamate Stati esclusivamente per ragioni geografiche. Ora stanno emergendo grandi monarchie, le cui basi sono le nazionalità e i destini storici.
Il Rinascimento è caratterizzato dall'incredibile sviluppo dei rapporti commerciali tra paesi diversi. In questo periodo, fantastico scoperte geografiche. Il Rinascimento fu il periodo in cui furono poste le basi delle moderne teorie scientifiche. Così è apparsa la scienza naturale con le sue invenzioni e scoperte. Un punto di svolta poiché il processo descritto è la scoperta della stampa. Ed è stato proprio questo a perpetuare il Rinascimento come epoca.
Altre realizzazioni del Rinascimento
Il Rinascimento è brevemente caratterizzato da alti risultati nel campo della letteratura. Grazie all'avvento della stampa, acquisisce capacità di distribuzione che prima non poteva permettersi. Si comincia a tradurre antichi manoscritti risorti come una fenice dalle ceneri lingue differenti ed essere ripubblicato. Stanno viaggiando per il mondo più velocemente che mai. Il processo di apprendimento è diventato molto più semplice grazie alla possibilità di riprodurre su carta un'ampia varietà di conquiste scientifiche e conoscenza.
Il rinnovato interesse per l'antichità e lo studio di questo periodo si riflettevano nei costumi e nelle opinioni religiose. Dalle labbra di Caluccio Salutatti, Cancelliere della Repubblica Fiorentina, è uscito questo Sacra Bibbia non è altro che poesia. Durante il Rinascimento la Santa Inquisizione raggiunge l'apice della sua attività. Ciò era dovuto al fatto che uno studio così approfondito delle opere antiche poteva minare la fede in Gesù Cristo.
Primo e alto Rinascimento
Le caratteristiche del Rinascimento sono indicate da due periodi del Rinascimento. Pertanto, gli scienziati dividono l'intera era nel Primo Rinascimento e nell'Alto Rinascimento. Il primo periodo durò 80 anni, dal 1420 al 1500. Durante questo periodo, l'arte non si era ancora completamente sbarazzata dei resti del passato, ma stava già cercando di combinarli con elementi presi in prestito dall'antichità classica. Solo molto più tardi e molto lentamente, grazie all'influenza di condizioni di cultura e di vita radicalmente mutevoli, gli artisti abbandonano le basi del Medioevo e iniziano a utilizzare l'arte antica senza un rimorso di coscienza.
Ma tutto questo è successo in Italia. In altri paesi l'arte è stata a lungo subordinata al gotico. Solo alla fine del XV secolo iniziò il Rinascimento in Spagna e negli stati situati a nord delle Alpi. Qui fase iniziale l'era continua fino alla metà XVI secolo. Ma niente merita attenzione durante questo periodo non è stata effettuata alcuna produzione.
Alto Rinascimento
La seconda era del Rinascimento è considerata il periodo più grandioso della sua esistenza. Anche l'Alto Rinascimento durò 80 anni (1500-1580). In questo periodo Roma, e non Firenze, divenne la capitale dell'arte. Tutto ciò è diventato possibile grazie all'ascesa al trono di papa Giulio II. Era un uomo ambizioso. Era anche famoso per la sua onestà e intraprendenza. Fu lui ad attirare alla sua corte i migliori artisti italiani. Sotto Giulio II ed i suoi successori venne edificato grande quantità si scolpiscono sculture monumentali, sculture insuperabili, si dipingono affreschi e dipinti, che ancora oggi sono considerati capolavori della cultura mondiale.
Periodi dell'arte rinascimentale
Le idee del Rinascimento furono incarnate nell'arte di quel periodo. Ma prima di parlare dell'arte in sé, vorrei evidenziarne le fasi principali. Si segnalano così il periodo Protorinascimentale o introduttivo (1260-1320 circa), il Ducento (XIII secolo), il Trecento (XIV secolo), nonché il Quattrocento (XV secolo) e il Cinquecento (XVI secolo).
Naturalmente, la sequenza dei confini del secolo non coincide esattamente con fasi specifiche sviluppo culturale. Il Protorinascimento segna la fine del XIII secolo, il Primo Rinascimento termina nel 1490 e l'Alto Rinascimento termina prima dell'inizio degli anni Trenta del Cinquecento. Solo a Venezia continua ad esistere anche prima fine XVI secoli.
Letteratura rinascimentale
La letteratura del Rinascimento comprende nomi immortali come Shakespeare, Ronsard, Petrarca, Du Bellay e altri. Fu durante il Rinascimento che i poeti dimostrarono la vittoria dell'umanità sull'umanità propri difetti e gli errori del passato. La letteratura più sviluppata proveniva da Germania, Francia, Inghilterra, Spagna e Italia.
SU letteratura inglese grande influenza la poesia d'Italia ha avuto un impatto e opere classiche. Thomas Whyatt introduce la forma del sonetto, che guadagna rapidamente popolarità. Anche il sonetto creato dal conte di Surrey riceve attenzione. La storia della letteratura inglese è per molti versi simile alla letteratura francese, sebbene la loro somiglianza esterna sia minima.
La letteratura rinascimentale tedesca è famosa per l'apparizione di Schwanks durante questo periodo. Questi sono interessanti e storie divertenti, che furono creati prima sotto forma di poesia e poi in prosa. Hanno parlato della vita di tutti i giorni, della vita di tutti i giorni persone normali. Tutto questo è stato presentato in uno stile leggero, giocoso e rilassato.
Letteratura di Francia, Spagna e Italia
La letteratura francese del Rinascimento è segnata da nuove tendenze. Margherita di Navarra divenne la patrona delle idee di riforma e di umanesimo. In Francia, la creatività popolare e urbana cominciò a venire alla ribalta.
Il Rinascimento (lo potete vedere brevemente nel nostro articolo) in Spagna si divide in più periodi: primo Rinascimento, alto rinascimento e barocco. Nel corso dell'epoca, il paese ha visto una maggiore attenzione alla cultura e alla scienza. In Spagna si sviluppa il giornalismo e appare la stampa di libri. Alcuni scrittori intrecciano motivi religiosi e secolari
Rappresentanti del Rinascimento sono Francesco Petrarca e Giovanni Boccaccio. Divennero i primi poeti che iniziarono a esprimere immagini e pensieri sublimi in un linguaggio franco e comune. Questa innovazione è stata accolta con il botto e si è diffusa in altri paesi.
Rinascimento e arte
La particolarità del Rinascimento è che il corpo umano divenne la principale fonte di ispirazione e oggetto di studio per gli artisti di questo tempo. Pertanto, l'accento è stato posto sulla somiglianza della scultura e della pittura con la realtà. Le caratteristiche principali dell'arte del periodo rinascimentale includono splendore, uso raffinato del pennello, giochi di ombre e luci, cura nel processo lavorativo e composizioni complesse. Per gli artisti del Rinascimento, le immagini principali provenivano dalla Bibbia e dai miti.
Nella somiglianza persona reale con la sua immagine su questa o quella tela era così vicino che personaggio fittizio sembrava vivo. Questo non si può dire dell’arte del XX secolo.
Il Rinascimento (le sue tendenze principali sono brevemente descritte sopra) percepiva il corpo umano come un inizio senza fine. Scienziati e artisti miglioravano regolarmente le proprie capacità e conoscenze studiando i corpi degli individui. L’opinione prevalente allora era che l’uomo fosse stato creato a somiglianza e immagine di Dio. Questa affermazione rifletteva la perfezione fisica. Principale e oggetti importanti L'arte rinascimentale aveva degli dei.
Natura e bellezza del corpo umano
Arte rinascimentale grande attenzione devoto alla natura. Elemento caratteristico dei paesaggi era la vegetazione varia e rigogliosa. Cieli di una tonalità azzurra trafitti dai raggi del sole che penetravano tra le nuvole bianco, facevano da magnifico sfondo alle creature fluttuanti. L'arte rinascimentale venerava la bellezza del corpo umano. Questa caratteristica si manifestava negli elementi raffinati dei muscoli e del corpo. Posture, espressioni facciali e gesti difficili, coerenti e chiari palette dei colori caratteristico del lavoro di scultori e scultori del periodo rinascimentale. Questi includono Tiziano, Leonardo da Vinci, Rembrandt e altri.