معرفی

"عصر عقل و روشنگری" - اینگونه است که متفکران بزرگ قرن هجدهم ، منادیان ایده های جدید انقلابی ، در مورد زمان خود صحبت کردند. قرن هجدهم به عنوان دوره ای از تغییرات بزرگ ایدئولوژیک و اجتماعی-تاریخی، شدیدترین مبارزه علیه مبانی فئودالی-سلطنتی و جزم گرایی مذهبی وارد تاریخ فرهنگ جهانی شد. گسترش جهان بینی ماتریالیستی و تأیید روحیه عشق به آزادی در فلسفه، علم، ادبیات و فعالیت های آموزشی بزرگترین فیلسوفان، دانشمندان و نویسندگان آن زمان - دیدرو و هولباخ، ولتر و روسو، لسینگ، گوته و شیلر، لومونوسوف و رادیشچف.

فرهنگ روسیه نیز در حال ورود به دوره جدیدی است که نقطه عطف قابل توجهی را در اواخر قرن 17 و 18 تجربه کرده است. پس از یک دوره طولانی انزوای فرهنگی اجباری به دلیل سه قرن تسخیر مغول و همچنین نفوذ کلیسای ارتدکسبا تلاش برای محافظت از روسیه از هر چیز "بدعتی"، "غربی" (از جمله آموزش، آداب و رسوم، اشکال زندگی فرهنگی)، هنر روسی در مسیر توسعه پاناروپایی قرار می گیرد و به تدریج از قید و بند مکتب گرایی قرون وسطایی رها می شود. قرن اول توسعه بود فرهنگ سکولار، عصر پیروزی قاطع جهان بینی عقل گرایانه جدید بر تعصبات خشن و زاهدانه اخلاق دینی. هنر "سکولار" حق به رسمیت شناختن عمومی را به دست می آورد و شروع به ایفای نقش مهم فزاینده ای در سیستم آموزش مدنی، در شکل دادن به پایه های جدید زندگی اجتماعی کشور می کند. در همان زمان، فرهنگ روسیه در قرن 18 گذشته خود را رد نکرد.

پیوستن به ثروتمندان میراث فرهنگیاروپا، چهره‌های روسی در عین حال به سنت‌های بومی داخلی انباشته شده در یک دوره طولانی هنری و هنری متکی بودند. توسعه تاریخی، برای تجربه هنر باستانی روسیه. دقیقاً به دلیل همین تداوم عمیق بود که روسیه در قرن هجدهم توانست نه تنها در روند کلی حرکت فرهنگ جهانی مشارکت فعال داشته باشد، بلکه مکاتب ملی خود را نیز ایجاد کند که در ادبیات و شعر استوار است. در معماری و نقاشی، در تئاتر و موسیقی.

تا پایان قرن، هنر روسیه به موفقیت های شگرفی دست می یابد.

ارزیابی کلی فرهنگ روسیه در قرن 18

اهمیت تغییراتی که در فرهنگ روسیه رخ داده است با این واقعیت نشان می دهد که برای اولین بار در قرن هجدهم، موسیقی سکولار و غیر کلیسا از قلمرو سنت شفاهی خارج می شود و اهمیت هنر حرفه ای بالا را به دست می آورد.

رشد شدید فرهنگ روسیه در قرن 18 تا حد زیادی به دلیل تحولات عمده در تمام زمینه های زندگی جامعه روسیه بود که در عصر پیتر اول انجام شد.

اصلاحات پیتر به طور اساسی کل ساختار زندگی فرهنگی و اجتماعی روسیه را تغییر داد. آداب و رسوم قدیمی "دوموستروی" جهان بینی مکتبی کلیسایی قرون وسطایی در حال فروپاشی است.

دستاوردهای سیاسی و فرهنگی دوران پترین به تقویت احساسات مردم کمک کرد غرور ملی، آگاهی از عظمت و قدرت دولت روسیه.

سهم ارزشمندی در توسعه فرهنگ روسیه در قرن 18 توسط نوازندگان روسی - آهنگسازان، نوازندگان، هنرمندان اپرا، که عمدتاً از محیط زیست مردم آمده بودند، انجام شد. آنها با کارهای بسیار دشواری روبرو بودند، در عرض چند دهه آنها باید بر ثروت موسیقی اروپای غربی که در طول قرن ها انباشته شده بود تسلط پیدا می کردند.

در مسیر کلی توسعه تاریخی روسیه هنر هجدهمقرن، سه دوره اصلی وجود دارد:

ربع اول قرن، مرتبط با اصلاحات پیتر؛

دوران دهه 30-60 که با رشد بیشتر فرهنگ ملی، دستاوردهای عمده در زمینه علم، ادبیات، هنر و در عین حال تقویت ستم طبقاتی مشخص شد.

یک سوم پایانی قرن (از اواسط دهه 1960) که با تغییرات اجتماعی بزرگ، تشدید مشخص شد. تضادهای اجتماعی، دموکراتیزاسیون قابل توجه فرهنگ روسیه و رشد روشنگری روسیه.

تحصیلات

در آستانه قرن نوزدهم در روسیه 550 موسسه آموزشی و 62 هزار دانش آموز وجود داشت. این ارقام نشان دهنده افزایش سواد در روسیه و در عین حال عقب ماندگی آن است اروپای غربی: در انگلستان در پایان قرن هجدهم. تنها در مدارس یکشنبه بیش از 250 هزار دانش آموز وجود داشت و در فرانسه تعداد مدارس ابتدایی در سال 1794 به 8 هزار نفر رسید.در روسیه به طور متوسط ​​از هزار نفر فقط دو نفر درس می خواندند.

ترکیب اجتماعی دانش آموزان در مدارس آموزش عمومی بسیار متنوع بود. فرزندان صنعتگران، دهقانان، صنعتگران، سربازان، ملوانان و غیره در مدارس دولتی غالب بودند. ترکیب سنی دانش آموزان نیز یکسان نبود - هم بچه ها و هم مردان 22 ساله در یک کلاس درس می خواندند.

کتاب های درسی رایج در مدارس عبارت بودند از: الفبا، کتاب F. Prokopovich "اولین آموزش به جوانان"، "حساب" اثر L. F. Magnitsky و "گرامر" M. Smotrytsky، کتاب ساعت ها و Psalter. هیچ برنامه درسی اجباری وجود نداشت، مدت تحصیل از سه تا پنج سال متغیر بود. کسانی که دوره تحصیلی را به پایان رساندند می توانستند بخوانند، بنویسند، اطلاعات اولیه را از حساب و هندسه می دانستند.

نقش مهمی در توسعه آموزش در روسیه توسط مدارس به اصطلاح سربازان - مدارس آموزش عمومی برای فرزندان سربازان، جانشینان و ادامه دهندگان مدارس دیجیتال زمان پیتر کبیر ایفا شد. این اولین و دموکراتیک ترین مدرسه ابتدایی آن زمان است که نه تنها خواندن، نوشتن، حساب، بلکه هندسه، استحکامات و توپخانه را نیز آموزش می دهد. تصادفی نیست که در نیمه دوم قرن هجدهم. یک سرباز بازنشسته، همراه با یک سکستون، هم در حومه شهر و هم در شهر معلم سوادآموزی می شود - بیایید گروهبان بازنشسته تسیفیرکین را به یاد بیاوریم، صادق و بی علاقه، که بیهوده تلاش کرد تا به میتروفانوشکا "عقل tsyfirka" را آموزش دهد. فرزندان سربازان بخش عمده ای از دانشجویان دانشگاه های مسکو و سن پترزبورگ را تشکیل می دادند. مدارس نظامی ملی نیز که در نیمه دوم قرن هجدهم افتتاح شدند، متعلق به نوع سرباز بودند. در قفقاز شمالی (کیزلیار، موزدوک و اکاترینوگراد).

نوع دوم مدارس در روسیه در قرن 18 موسسات آموزشی نجیب بسته هستند: مدارس شبانه روزی خصوصی، سپاه نجیب زاده، موسسات برای دوشیزگان نجیب و غیره، در مجموع بیش از 60 موسسه آموزشی، که در آن حدود 4.5 هزار کودک نجیب تحصیل می کردند. اگرچه سپاه اعیان (زمینی، دریایی، توپخانه، مهندسی) عمدتاً افسرانی را برای ارتش و نیروی دریایی آموزش می‌دادند، اما آموزش عمومی گسترده‌ای برای آن زمان فراهم کردند. اولین بازیگران روسی، برادران ولکوف و سوماروکوف نمایشنامه نویس در آنجا تحصیل کردند. دانش آموزان در اجراهای تئاتر دادگاه شرکت کردند. مؤسسات آموزشی طبقاتی نیز پانسیون های نجیب - خصوصی و دولتی بودند: مؤسسه اسمولنی برای دختران نجیب، مدرسه شبانه روزی نجیب در دانشگاه مسکو، و غیره. اشراف زادگان تحصیلکرده ای که ایدئولوژی طبقه خود را پذیرفتند از آنها بیرون آمدند. این مؤسسات آموزشی از بیشترین حمایت مالی دولت برخوردار بودند: 100 هزار روبل برای یک مؤسسه اسمولنی اختصاص یافت. در سال، در حالی که برای همه مدارس عامیانه 10 هزار روبل داده شد. به استان، و این پول نه تنها به آموزش عمومی، بلکه به نیازهای "خیریه عمومی" - بیمارستان ها، صدقه ها و غیره اختصاص یافت.

نوع سوم موسسات آموزشی شامل حوزه های علمیه و مدارس می باشد. تعداد آنها 66 نفر بود که 20393 نفر در آنها مطالعه کردند (منظور فقط مدارس ارتدکس). این مدارس نیز برای فرزندان روحانیون در نظر گرفته شده بود. افراد عادی در آنها، به عنوان یک قاعده، پذیرفته نمی شدند. وظیفه اصلیاین مدارس آموزش کشیشانی بود که به کلیسا و پادشاه اختصاص داشتند، اما شاگردان حوزه های علمیه نیز تحصیلات عمومی می دیدند و اغلب در محله های خود به سوادآموزی تبدیل می شدند. تعداد کمی (حدود دوجین) از مدارس ویژه (معدن، پزشکی، ناوبری، نقشه برداری زمین، تجاری، و غیره)، و همچنین آکادمی هنر، که در سال 1757 تأسیس شد، نشان دهنده نوع چهارم موسسات آموزشی بودند. اگرچه فقط حدود 1.5 هزار نفر در آنها تحصیل کردند، اما نقش مهمی در تربیت متخصصان داشتند که روسیه در آن زمان به ویژه به آن نیاز داشت.

سرانجام، آموزش متخصصان نیز از طریق دانشگاه ها انجام شد - آکادمیک، که در سال 1725 در آکادمی علوم تأسیس شد و تا سال 1765 وجود داشت، مسکو، که در سال 1755 به ابتکار لومونوسوف تأسیس شد، و ویلنسکی، که به طور رسمی تنها در سال 1803 افتتاح شد. اما در واقع به عنوان یک دانشگاه از دهه 80 قرن هجدهم عمل کرد. دانشجویان دانشکده های فلسفی، حقوقی و پزشکی دانشگاه مسکو، علاوه بر علم در تخصص خود، به تحصیل زبان های لاتین، زبان های خارجی و ادبیات روسی نیز می پرداختند.

دانشگاه مسکو بزرگ بود مرکز فرهنگی. او روزنامه "Moskovskie Vedomosti" را منتشر کرد، چاپخانه خود را داشت. انجمن های مختلف ادبی و علمی زیر نظر او فعالیت می کردند. D. I. Fonvizin، بعدها A. S. Griboedov، P. Ya. Chaadaev، Decembrists آینده N. I. Turgenev، I. D. Yakushkin، A. G. Kakhovskiy از دانشگاه خارج شدند.

ارزیابی هوشیارانه نتایج توسعه آموزش در روسیه در قرن 18 ضروری است. روسیه نجیب دارای یک آکادمی علوم، یک دانشگاه، سالن های ورزشی و سایر مؤسسات آموزشی بود، در حالی که دهقانان و صنعتگران کشور عمدتاً بی سواد باقی ماندند. اصلاحات مدرسه در سال 1786، که به طور گسترده توسط دولت کاترین دوم تبلیغ می شد، فقط از نظر نام محبوب بود، اما در حقیقت ماهیت کاملاً طبقاتی داشت. ما نباید فراموش کنیم که اندیشه های روشنگری «شعار تزاریسم در اروپا» بود. با این حال، نبوغ مردم نه به لطف سیاست "مطلق گرایی روشنگرانه" بلکه علی رغم آن توانست خود را نشان دهد. این امر به ویژه در مثال M. V. Lomonosov مشهود است.

علم روسیه. M. V. Lomonosov.

نیازی به صحبت با جزئیات در مورد زندگی M. V. Lomonosov نیست: از روی نیمکت مدرسه همه می دانند که چگونه این پسر یک ماهیگیر پومور مخفیانه والدین خود را با کاروانی به مسکو ترک کرد ، از نیاز و محرومیت شدید رنج برد ، اما علوم را ترک نکرد. اما اولین آکادمیک روسی شد، دانشگاه مسکو را تأسیس کرد و طبق تعریف مناسب A.S. پوشکین، "خود اولین دانشگاه ما بود." او دانشمند دانش دایره المعارفی، از بنیانگذاران علوم طبیعی مدرن، فیزیکدان، شیمیدان، ستاره شناس، زمین شناس، مورخ، شاعر و زبان شناس بود.

ظهور چنین غول علم مانند لومونوسوف در شرایط رعیت روسیه را نمی توان صرفاً با شانس، هوس طبیعت و هوس سرنوشت توضیح داد. توسعه قبلی جامعه روسیه، دستاوردهای بزرگ قرن 18 را آماده کرد، زمانی که علم روسیه، با رهایی از قید قرون وسطی، نوعی رنسانس را تجربه کرد. اف. انگلس رنسانس را به عنوان دوره ای توصیف می کند که «به تایتان ها نیاز داشت و از نظر قدرت فکر، اشتیاق و شخصیت، در تطبیق پذیری و یادگیری، غول هایی را به وجود آورد». علم روسیه قرن هجدهم. همچنین به چنین تیتان‌هایی نیاز داشت و این تصادفی نیست آکادمی روسیهلومونوسوف فیزیکدان و شیمیدان، اویلر و برنولی ریاضیدانان نام خود را با اکتشافاتی با اهمیت جهانی تجلیل کردند.

تحقیقات دانشمندان خارجی دعوت شده به آکادمی سنت پترزبورگ به توسعه علم روسیه و جهان کمک کرد. اما علم روسیه نه با انبوه آنها و نه با تلاش "سلطان روشنفکر" ایجاد شد. این توسط مردم روسیه ایجاد شد، افرادی با "رتبه و رتبه متفاوت". دهقانان M. V. Lomonosov و M. E. Golovin (ریاضیدان)، فرزندان سربازان I. I. Lepekhin، S. P. Krasheninnikov و V. F. Zuev از اولین آکادمیسین های روسی بودند. تراتور مدرسه ناوبری A. K. Nartov ، مهندس هیدرولیک و سازنده Kalmyk M. I. Serdyukov ، اولین مهندس گرمایش روسی ، خالق "ماشین آتش نشانی" ، پسر سرباز I. I. Polzunov ، "شهرنشین نیژنی نووگورود" ، مکانیک آکادمی علوم P. ​​I. Kulibin - اینها خالقان واقعی علم و فناوری جدید در رعیت روسیه هستند.

دستاوردهای اندیشه علمی روسیه قابل توجه بود و در میان آنها حدس ها و اکتشافات درخشان M. V. Lomonosov برجسته است. لومونوسوف با تکیه بر تمرین زنده، بر تجربه، ارزیابی مادی گرایانه همه پدیده های جهان اطراف، برای تعمیم های عمیق نظری، برای آگاهی از اسرار طبیعت تلاش کرد. او فرضیه اتمی-مولکولی ساختار ماده را توسعه داد و یکی از بنیانگذاران اتمیسم شیمیایی و شیمی فیزیک شد. قانون جهانی بقای ماده و حرکت، که توسط لومونوسوف کشف شد، برای کل علوم طبیعی و همچنین برای فلسفه ماتریالیستی از اهمیت زیادی برخوردار است. آثار لومونوسوف در زمینه زمین شناسی توضیح درستی از علل ظهور قاره ها و ساختن کوه ها، حرکات نوسانی سکولار زمین ارائه می دهد. دانشمند پایه های روش تطبیقی-تاریخی را در زمین شناسی بنا نهاد. لومونوسوف از اعماق زمین، «جایی که طبیعت دست و چشم را از رسیدن به آن منع می‌کند» و جایی که باید «در ذهن نفوذ کرد»، لومونوسوف به ستاره‌های دور روی می‌آورد. فضای جهان، "وسعت مکان های بی اندازه" او را هم به عنوان یک دانشمند و هم به عنوان یک شاعر جذب می کند. کشف لومونوسوف، یکی از اولین‌ها، از جو زهره منجر به ایجاد علم جدیدی شد - اخترفیزیک. "لوله دید در شب" که توسط او اختراع شده است، امروزه در دنیای دوربین های دوچشمی دریایی و لوله های نورافکن استفاده می شود.

MV Lomonosov همچنین به عنوان یک مبتکر در زمینه علوم اجتماعی عمل کرد. او یک مورخ حرفه ای نبود، اما آثار تاریخی او به حق جایگاه برجسته ای در علم روسیه دارد. او بر اساس مطالعه انتقادی منابع تاریخی با نظریه بایر و میلر در مورد منشأ نورمنی روسیه مبارزه کرد و یک اثر تعمیم دهنده "تاریخ روسیه باستان" را ایجاد کرد که در آن نوشت که تاریخ سرزمین مادری ما با نام وارنگیان، اما مردم و زبان روسی تا "عمیق باستان" گسترش یافته است. تاریخ روسیه توسط لومونوسوف در پس زمینه تاریخ جهانی ارائه شده است.

اصلاح شعر روسی، که توسط V.K. Tredyakovsky آغاز شد، توسط Lomonosov تکمیل شد، که از نزدیک مسائل شعر را با توسعه زبان روسی مرتبط کرد. او کتاب های درسی را در زمینه بلاغت و دستور زبان ایجاد کرد، او اصلاحات سبک شناسی روسی را آماده کرد که متعاقبا توسط A.S. Pushkin انجام شد. لومونوسوف کارهای زیادی برای توسعه هنر روسیه انجام داد. او فراموش شده را از قرن دوازدهم احیا کرد. هنر موزاییک، به ارتقای هنرمندان و مجسمه سازان برجسته ای مانند F. S. Rokotov و F. I. Shubin کمک کرد.

آثار لومونوسوف بسیار جلوتر از زمان او بود. تمام عظمت شاهکار علمی این "دهقان آرخانگلسک" خیلی دیرتر به طور کامل درک شد. اما حتی در طول زندگی لومونوسوف، آثار او در خارج از کشور به شهرت رسید، او به عنوان عضو سوئدی و عضو افتخاری آکادمی علوم بولونیا انتخاب شد. ریاضیدان بزرگ ال. اویلر او را "مردی نابغه که با دانش خود، به آکادمی به اندازه تمام علوم افتخار می کند" نامید.

لومونوسوف تنها نبود. اکتشافات تعدادی از دانشمندان روسی سهم طلایی از علم روسیه به جهان داشته است. بنیانگذار مکتب کانی شناسی روسیه، پسر موزیسین دربار V. M. Severgin برای توسعه ایده های لومونوسوف در کانی شناسی و زمین شناسی تلاش زیادی کرد. آثار دانشمندان روسی در قرن هجدهم. سیبری کاوش شد. «توصیف سرزمین کامچاتکا» نوشته اس.پی. کراشینینیکوف به چهار زبان اروپایی ترجمه شد. نام S. I. Chelyuskin و برادران Laptev برای همیشه باقی ماند نقشه های جغرافیاییشمال کشورمان. مطالعات طبیعت شناس، جهانگرد و قوم شناس برجسته I.I. Lepekhin ثروت منطقه ولگا، اورال و سیبری را به روی علم روسیه باز کرد. توصیفی کوتاه اما گویا از زندگینامه او: "اوما سریع، در قضاوت محکم، در تحقیق دقیق، در مشاهدات درست بود."

در دهه‌های 1960 و 1970، آکادمی علوم پنج اکسپدیشن را انجام داد که مناطق وسیعی را کاوش کردند. برای اینکه بتوانیم فعالیت های این اکسپدیشن ها و اهمیت آنها را برای علم تصور کنیم، اجازه دهید در مورد یکی از آنها به رهبری آکادمیک I.I. Lepekhin صحبت کنیم. در سال 1768 ، این سفر در امتداد ولگا به آستاراخان رفت ، استپ های اورنبورگ را بررسی کرد ، در امتداد خط الراس اورال به سمت شمال چرخید ، به منطقه ویچگدا ، دوینا شمالی نفوذ کرد و به آرخانگلسک رسید. او پس از عبور از ساحل اقیانوس، در دسامبر 1772 از طریق منطقه اولونتس به سنت پترزبورگ بازگشت.

اکسپدیشن یادداشت های دقیقی را حفظ کرد، که اساس یادداشت های روز لپخین را تشکیل داد. در اینجا شرحی از دنیای حیوانات و گیاهان، معادن و کارخانه ها، دیدنی های شهرها و روستاها، آداب و رسوم و شیوه زندگی مردمان را می یابیم. لپخین اتاق کار خود را با نقاشی تهیه کرد. نام آکادمیک لپخین نه تنها در روسیه، بلکه در خارج از کشور نیز مشهور شد. در سال 1767 دریافت کرد درجهدکترای پزشکی در دانشگاه استراسبورگ، در سال 1776 به عضویت انجمن طبیعت گرایان برلین درآمد. «یادداشت‌های» لپخین، بر خلاف بسیاری از آثار علمی دیگر آن زمان، به زبان روسی نوشته شده بود و نه به زبان لاتین یا آلمانی. لپخین همچنین به فعالیت های آموزشی مشغول بود. او به مدت 16 سال بازرس مدرسه علمیه بود و زمان و تلاش زیادی را صرف مراقبت از شاگردانش کرد. لپخین با توسعه مواد سفر خود، در همان زمان تعدادی از وظایف دیگر را در آکادمی علوم انجام داد: او عضو کمیسیون انتشار ترجمه بود، نسخه آکادمیک آثار لومونوسوف را رهبری کرد و در تدوین فرهنگ لغت ریشه شناسی شرکت کرد. .

در نیمه دوم قرن هجدهم. پایه های زیست شناسی علمی در روسیه گذاشته می شود. در سال 1793، اولین مجله پزشکی در روسیه منتشر شد - "St. Petersburg Medical Gazette".

ربع دوم قرن 18 زمان شکل گیری علم تاریخی در کشور ما است. جمع آوری و انتشار منابع تاریخی آغاز می شود. بزرگترین مورخ نجیب این زمان، V. N. Tatishchev، در حال کار بر روی تاریخ روسیه خود است، که در آن تلاش می کند تا به طور منسجم وقایع تاریخ روسیه را از نقطه نظر نجیب ارائه دهد. کار تاتیشچف در "تاریخ باستان روسیه" قبلاً ذکر شده توسط M.V. Lomonosov مورد استفاده قرار گرفت ، M.M. Shcherbatov نیز از آن نتیجه گرفت و در دهه 70 قرن 18 ایجاد کرد. او "تاریخ روسیه از دوران باستان". "تاریخ" شچرباتوف آغشته به میل به تعالی اشراف و توجیه است. رعیتو امتیازات نجیب نویسنده که از جنگ دهقانان به رهبری E.I. Pugachev ترسیده است، جنبش های مردمی را محکوم می کند، اگرچه او اجتناب ناپذیر بودن آنها را درک می کند. مورخ نجیب دیگری، I.N. Boltin، دانشمند و منتقد متفکر و با بصیرت، تاریخ نه تنها اشراف، بلکه بازرگانان، روحانیون و صنعتگران را نیز مورد مطالعه قرار داد. او در نوشته های خود، سیستم فئودالی، قدرت استبدادی تزار و قدرت زمین داران بر رعیت را تعالی می بخشید.

علم در روسیه در قرن 18. به عنوان بخشی از علم جهان توسعه یافته است. دانشمندان روسی نه تنها به طور خلاقانه دستاوردهای دانشمندان اروپای غربی را درک کردند، بلکه تأثیر فزاینده ای بر افکار علمی جهان نیز داشتند. سطح کلی توسعه علم در روسیه کمتر از اروپای غربی بود، اما ارزش بیشترهر دستاورد جدید را به دست می آورد. انتشارات آکادمی علوم روسیه برای دانشمندان کشورهای دیگر شناخته شده بود. در خارج از کشور از نزدیک زندگی علمی سنت پترزبورگ را دنبال می کرد. هنگامی که فیزیکدان روسی G. V. Richman به طرز غم انگیزی در اثر اصابت رعد و برق درگذشت، پاسخ هایی به مرگ او در آلمان، انگلستان و فرانسه ظاهر شد و آزمایش های متوفی را توصیف کرد.

اعضای افتخاری آکادمی سن پترزبورگ انتخاب شدند چهره های برجستهعلم خارجی - فیلسوف ماتریالیست D. Diderot، طبیعت گرا فرانسوی J. Buffon، دانشمند آمریکایی و انقلابی W. Franklin.

با این حال، موفقیت های آموزش و علم روسیه به مالکیت توده های کارگر تبدیل نشد. توده ها از دستاوردهای فرهنگ بریده بودند و با منافعی به دور از آن زندگی می کردند. استبداد از انتشار دانش می ترسید. کاترین دوم به فیلد مارشال PS Saltykov نوشت: "چرنی نباید تحصیل کند، زیرا او به اندازه من و شما می داند، او به اندازه ای که اکنون اطاعت می کند از ما اطاعت نخواهد کرد."

مردم به بیان دیدگاه های سیاسی- اجتماعی و اندیشه های هنری خود پرداختند هنر شفاهیو هنرهای کاربردی

موسیقی قرن 18

عصر پترین پایه و اساس توسعه نوع جدیدی از موسیقی سکولار را بنا نهاد. خلاقیت این زمان هنوز بسیار ناچیز است: عمدتاً به ساده ترین ژانرهای موسیقی کاربردی - نظامی ، میز ، رقص محدود می شود.

در خیابان های پایتخت جدید - پترزبورگ - گروه های نظامی می نوازند. مجالس با رقص در کاخ برگزار می شود. موسیقی در جشن های رسمی، و در رژه نظامی و روی صحنه به صدا در می آید. ساختن "دولت روسیه" جدید به طور مداوم شکل های جدید، خاص و خاص موسیقی سازی را می طلبید.

کارکرد جدید هنر موسیقی به ویژه در ژانرهای موسیقی تشریفاتی و رسمی کاملاً آشکار شد.

به افتخار پیتر اول و فرماندهانش، سرودهایی با نام های "panegyric" یا "viat" خوانده شد.

از منظر موسیقی و شاعرانه، کانته های پانژیریک بیان نمونه ای از احساسات قهرمانانه-وطن پرستانه دوران پترین بود.

آنها باعث ایجاد سبک خاصی از موسیقی کرال بسیار باشکوه و سرودآمیز شدند، سبکی که دریافت تکمیل عالیدر کنسرتوهای کرال، کانتات ها و اوراتوریوهای پایان قرن.

ژانرهای رقص به ویژه محبوب بودند.

رقص های مجالس پیتر - مینوئت، پولونز، آنگلاز - به طور محکم در خاک روسیه ریشه داشت، و برخی از آنها، در درجه اول مینوئت، مورد علاقه جامعه نجیب شد.

رپرتوار موسیقی مجالس پترین بسیار متنوع بود.

در سالهای آخر سلطنت پیتر، سرگرمی های موسیقایی در دربار ویژگی دیگری به خود گرفت.

به تدریج، تحصیل کرده ترین نمایندگان اشراف روسیه شروع به پیوستن به موسیقی کردند. برخی از آنها در هنر نواختن کلاویکورد، ویولن و فلوت به خوبی مسلط بودند. در دربار، آهنگ‌های غم‌انگیز با محتوای غنایی عاشقانه ("آریا") که با همراهی هارپسیکورد، فلوت یا ویولن اجرا می‌شوند، مد می‌شوند.

موسیقی نیز جایگاه برجسته ای در تئاتر داشت. اولین سالهای سلطنت پیتر اول پایه و اساس توسعه فعال زندگی تئاتری در روسیه را گذاشت. برای اولین بار، تئاتر گله ای برای طیف نسبتاً گسترده ای از تماشاگران قابل دسترسی است. موسیقی دستگاهی در تمام اجراها شرکت کننده ثابت بود. ظاهراً برای تنظیم تولیدات تئاتری به گروه نسبتاً بزرگی از نوازندگان نیاز بود.

تئاتر روسی که در سالهای اولیه سلطنت پیتر اول شروع به کار کرد، در تمام قرن 18 به رشد و توسعه ادامه داد. تئاتر در دوران پس از پترین، زمانی که هنر بیشتر و بیشتر به رسمیت شناخته می شود، به مرکز مهم زندگی موسیقی تبدیل می شود.

عصر 30-60 قرن هجدهم با رشد خودآگاهی ملی و تقویت سنت های فرهنگی ملی مشخص شد. فعالیت میخائیل واسیلیویچ لومونوسوف، اولین دانشمند روسی در مقیاس جهانی، از اهمیت زیادی برخوردار بود. ادبیات روسی رشد کرد و قوی تر شد. شعر کلاسیک روسی شکوفا شد و در آثار همان لومونوسوف و نزدیکترین معاصران وی V. K. Trediakovsky و A. P. Sumarokov نمایش داده شد. موفقیت های هنر روسیه به وضوح در کار معمار مشهور V. V. Rastrelli، در نقاشی پرتره A. P. Losenko، A. P. Antropova و I. P. Argunova.

در دوره دهه 1930 و 1940، موسیقی به تدریج از حوزه هنر کاربردی خارج شد و در مسیر توسعه مستقل قرار گرفت. مجتمع ژانرهای موسیقی: اپرا، کانتاتا، سونات، سوئیت. آلات موسیقیاز جمله کلاویکورد، ویولن و چنگ، روز به روز در زندگی اشراف رواج بیشتری می یابد. کنسرت های مجلسی در دربار و خانه های اشراف برگزار می شود. شکل گرفت نمازخانه های گروه کر، ارکسترها و گروه های اپرا، نوازندگان روسی بر هنرهای نمایشی تسلط دارند. بنابراین، سنت های رو به رشد موسیقی روزمره و کنسرت، زمینه را برای ظهور بعدی مکتب آهنگسازان روسی فراهم کرد.

اپرا ژانر اصلی توسعه هنر موسیقی قرن 18 در روسیه بود. جای تعجب نیست که دقیقاً در ژانر اپرا بود که امکانات خلاقانه روس ها متعاقباً به وضوح خود را نشان داد. آهنگسازان قرن هجدهمقرن.

همراه با اپرا، ژانرهای مختلف موسیقی مجلسی در روسیه محبوبیت پیدا می کند. که در اواسط هجدهمقرن، کنسرت های مجلسی در دادگاه رایج شد.

موسیقی مجلسی در محافل اشرافی آماتور موفقیت زیادی کسب کرد. در این زمان، نقش ارکستر دربار به طرز چشمگیری افزایش یافته بود.

در اوایل دهه 1960، ارکستر به دو بخش تقسیم شد گروه های مستقلنوازندگان - نوازندگان موسیقی اپرا، سمفونی و سالن بال. چنین تمایزی نشانه بدون شک رشد نیروهای مجری بود.

تصادفی نیست که آهنگسازان با استعداد روسی مانند V.A. Pashkevich و I.A. خاندوشکین.

ثلث آخر قرن هجدهم با دموکراتیک شدن قابل توجه زندگی موسیقی و اجتماعی مشخص می شود. زندگی تئاتری بسیار فراتر از دربار، زندگی اشرافی است. آموزش موسیقی، چاپ موسیقی و انتشارات موسیقی در حال توسعه هستند. موسیقی بیشتر می شود حلقه های گستردهجامعه روسیه: ساخت موسیقی خانگیتوزیع سود در محیط کوچک محلی و شهری.

نقش اصلی در زندگی موسیقی روسیه هنوز به خانه اپرا تعلق دارد. با این حال، توسعه تئاتر موزیکال در این زمان در حال به دست آوردن مسیر جدیدی بود: رپرتوار اپرا، و ترکیب مخاطبان.

موفقیت های تئاتر درام داخلی برای توسعه ژانر اپرا در روسیه اهمیت زیادی داشت. زندگی تئاتری در دوره 1770-1780، در دوران فعالیت نمایشنامه نویسان برجسته روسی Fonvizin، Nikolaev، Knyazhin، Kapnist به اوج زیادی رسید. در سال 1776 ، افتتاحیه تئاتر پتروفسکی در مسکو انجام شد که بر اساس آن تئاتر بولشوی متعاقباً بوجود آمد.

همراه با تئاترهای "رایگان" شهر در پایان قرن هجدهم، شبکه ای از تئاترهای رعیت پراکنده در سراسر روسیه به طور گسترده مستقر شد.

تئاترهای کنت N. P. Sheremetev در املاک کوسکووو و اوستانکینو در نزدیکی مسکو از شهرت خاصی برخوردار بودند.

تئاتر شرمتیف در درجه اول یک تئاتر اپرا بود و اساس رپرتوار آخرین "تازه های" تئاتری - اپراهای کمیک آهنگسازان فرانسوی و ایتالیایی بود. در این صحنه بهترین آثار Paisiello، Piccini، Grétry و Monsignia اجرا شد.

و "اولین خواننده" معروف تئاتر شرمتف پراسکویا ایوانوونا کووالوا (روی صحنه - پاراشا ژمچوگووا ، 1768-1803) در نقش های اصلی درخشید که نامش وارد افسانه های عامیانه شد و با شکوه افسانه ای مورد توجه قرار گرفت.

به طور گسترده ای در زندگی فئودالی روسیه از محبوبیت برخوردار بود نوع خاصاجرا - موسیقی ارکسترهای هورن.

در پایان قرن هجدهم، ارکسترهای هورن نیز یک رپرتوار کنسرت نسبتاً گسترده اجرا کردند. موسیقی کلاسیک(از جمله سمفونی های هایدن و موتسارت) و حتی در اجراهای اپرا شرکت کرد.

در پایان قرن هجدهم، زندگی کنسرت‌ها بیشتر و منظم‌تر می‌شد.

اوراتوریو، کنسرت های گروه کر موفقیت زیادی در بین مردم داشت. کنسرت های انفرادی نیز در همان زمان برگزار شد.

اجرای نوازندگان هارپسیکورد و ارگ نوازان V. Palshau، I. Gessler، A. Sartori که در روسیه نیز به دلیل فعالیت های آموزشی خود شناخته شده اند، با موفقیت زیادی روبرو شد.

موفقیت ها آموزش موسیقیو زندگی تئاتر و کنسرت

پایه محکمی برای رشد بیشتر فرهنگ موسیقی ایجاد کرد. اگر در آغاز قرن، موسیقی خانگی تنها در دایره باریکی از اشراف روسی رونق داشت و تا حد زیادی ادای «سلیقه خارجی» بود، اکنون به یک ضرورت تبدیل شده است.

به هنر موسیقیعلیرغم محدودیت های طبقاتی، اقشار وسیع تری از مردم جذب می شوند و حتی نمایندگان طبقه سرف اکنون تقریباً گروه اصلی موسیقیدانان حرفه ای را تشکیل می دهند. تا پایان قرن هجدهم، می توان از سنت های ملی تثبیت شده و پایدار در زمینه اجرای موسیقی صحبت کرد. خانه اپرا، زندگی کنسرت.

اپرا قرن هجدهم.

در میان ژانرهای مختلف موسیقی حرفه ای اواخر قرن هجدهم، اپرا مقام اول را به خود اختصاص داده است. این اپرا در این دوره است که توسعه یافته ترین، حرفه ای ترین و در عین حال بیشترین نمای عظیم خلاقیت موسیقی. اپرا جذب می کند و مخاطبان گستردهو بهترین نیروهای خلاق اپرا واکنش های پر جنب و جوشی را در خود برمی انگیزد افکار عمومی، در شعر، ادبیات و نقد. او با بی واسطه و کامل، گرایش های مترقی و دموکراتیک هنر روسیه را منعکس می کند.

در اپرا، مانند کمدی، حادترین و اساسی ترین مشکلات واقعیت روسی مورد توجه قرار گرفت و اول از همه، مسئله نابرابری اجتماعی، در مورد موقعیت دشوار و محروم از حق رعیت.

اپرای روسی قرن هجدهم، اول از همه، یک اپرای کمدی واقع گرایانه از یک طرح روزمره است که ارتباط نزدیکی با کل شیوه زندگی عمومی روسیه دارد.

در پایان قرن هجدهم، گالری از شخصیت های معمولی روی صحنه اپرا ظاهر شد که مدت هاست برای بیننده از کمدی های آن زمان آشنا بود.

اپرا، به شیوه خود، به درستی اخلاق عقب مانده جامعه روسیه را به سخره گرفت، شرارت وحشی ها و ساده لوح ها را تازیانه زد.

جهت گیری انتقادی و اتهامی روند اصلی و اصلی اپرا-کمدی واقع گرایانه قرن 18 را تعیین می کند که وارد دایره مهم ترین و مترقی ترین پدیده های هنر روسیه در دوره رادیشچف شد.

هنر جوان اپرا در قرن هجدهم به وضوح گواه تنوع شگفت انگیز شیوه های توسعه مکتب آهنگسازان روسی است.

اپرا با تمام پیچیدگی و تنوع فرم هایش، تمام موسیقی حرفه ای روسیه را تغذیه کرد و به توسعه ژانرهای دیگر کمک کرد.

پایه های سمفونیسم روسی و کلاسیک های کرال روسی در آن ریشه داشت. نزدیک به آهنگ محلی و عاشقانه های خانگی، او همچنین در اشعار آواز حرفه ای تأثیر داشت.

توسعه فعال دراماتورژی اپرا در قرن 18 تا حد زیادی نقش مهمی را که ژانر اپرا در آثار آهنگسازان کلاسیک ایفا می کرد، تعیین کرد.

هنر عامیانه قرن 18

خلاقیت شاعرانه سرکش همواره مردم را در طول تاریخ خود همراهی می کند و پاسخی هنری به رویدادهای اصلی واقعیت است. که در دوره های مختلفهنر عامیانه به شکل های مختلف درآمد. برای قرن 18 مشخصه ظهور مضامین و تصاویر جدید است که با تغییر شرایط تاریخی جان می‌گیرند.

مکان مرکزی در هنر عامیانه شفاهی قرن هجدهم. آوازها و افسانه های مربوط به پوگاچف را اشغال کنید. جای تعجب نیست که A.S. Pushkin در آنها از "مهر مدرنیته زنده" قدردانی کرد. این آهنگ ها در نبردهای شورشیان با نیروهای تزاری ایجاد شد. مردم در پوگاچف نه یک «دزد دولتی، یک هیولا، یک شرور و شیاد» را همانطور که اعلامیه‌های تزاری می‌خواندند، بلکه یک تزار خلق، یک مدافع دهقان و انتقام‌جو می‌بینند. در افسانه های عامیانه، پوگاچف یک قهرمان است، یک قهرمان-فرمانده که از نزدیک با مردم در ارتباط است و با اشراف مخالف است. او رهبر شورشیان شد که

فکر کرد درسته

علت درست است، من صادقانه فکر می کنم:

ما بزرگواران اربابان هستیم - روی طناب،

ما شماس و یاریگ هستیم - روی یقه،

ما پرورش دهندگان توس هستیم.

مردم حتی مرگ پوگاچف را باور نکردند - اعتماد به قدرت او بسیار زیاد بود. شاهکار پوگاچف نه تنها توسط روس ها مورد ستایش قرار گرفت: باشقیرها، موردوی ها، تاتارها، اودمورت ها در او سخنگوی آرزوهای مردم را دیدند. همراه با پوگاچف، همکارش صلوات یولایف در آهنگ های باشکری تجلیل می شود.

علاوه بر آهنگ هایی در مورد پوگاچف، در قرن هجدهم. آهنگ هایی که قبلاً در مورد رازین ساخته شده بود ، در مورد "رفقای خوب ، مردم آزاد" محبوب بودند. چنین آهنگ معروف "صدا نکن مادر درخت بلوط سبز".

در قرن هجدهم. به رشد خود ادامه داد ژانرهای سنتی هنر عامیانه- حماسه ها، افسانه ها، ضرب المثل ها، گفته ها، ترانه های روزمره و ... نمی توان تصادفی دانست که در قرن هجدهم. ضرب‌المثل‌هایی نوشته شد که ایده آزادی را منعکس می‌کرد: «اراده برای ارباب است، اما اسارت برای رعیت است»، «اراده اسارت نمی‌خواهد»، «اراده در میدان است».

در ادبیات دست نوشته دموکراتیک قرن هجدهم. آثار هنر عامیانه نفوذ کرد که به دلیل تیرکمان سانسور چاپ نشد. چنین است "مرثیه سرف ها" که با مقایسه های گویا "وحشیانه" بار و بندگی رعیت ها را آشکار می کند. نویسنده ناشناخته مرثیه با تاسف می‌گوید: «به هر کجا که بپیوندی، آقایان همه جا هستند. مرگ تنها راه فرار از یک سرنوشت سخت است. زندگی دشوار حیاط های گرسنگی در داستان دهقانی روستای پاخرین کامکین منعکس شد. حالا یک شکایت، حالا خنده‌ای تلخ از میان اشک‌ها در پارودی‌های دست‌نویس اسناد رسمی شنیده می‌شود. در گذرنامه ناشنوایان، نویسنده به تلخی از عدم امکان یافتن کار یک دهقان فراری صحبت می کند. فقر او را به راه دزدی و دزدی سوق می دهد. خدمت سرباز دشوار به وضوح در داستان های دست نویس منشأ سرباز - در طومار تقلید آمیز به خدا و در "قصه غم انگیز" توصیف شده است. طنز عامیانه همچنین به چاپ های رایج نفوذ می کند - مانند تصویر "گاو نر نمی خواست گاو نر باشد" ، جایی که رویاهای مردم در مورد عدالت اجتماعی به شکل تمثیلی بیان می شود.

انگیزه های اصلی شفاهی درام عامیانه- محکوم کردن شدید تزار شرور (درام "تزار ماکسیمیلیان")، تمسخر خدمتکار بر سر نجیب زاده ویران شده ("استاد خیالی")، خواستار تلافی علیه اشراف ("قایق") است. این ژانر هنر عامیانه شفاهی تضادهای طبقاتی آن زمان را به شیوه ای بازیگوش قابل درک منعکس می کرد.

تئاتر دموکراتیک روسیه قرن هجدهم. او همچنین اشراف و کلیساها را به شکل ناخوشایند واقعی خود نشان داد، حماقت یک مقام قضایی، طمع و نادانی یک پزشک شارلاتان خارجی، حماقت و تکبر یک استاد انگل را با طنز افشا کرد. تئاتر فولکلوریک با گروتسک تند در به تصویر کشیدن شخصیت ها، بیان ژست و دیالوگ مشخص می شود. بداهه نوازی مکررمتن با استفاده از موضوعات عمومی سیاسی و محلی روزمره. این نمایش های فولکلوریک به عنوان یکی از پایه های ملی درام روزمره و طنز روسی در نیمه دوم قرن هجدهم عمل کرد.

ذوق هنری کارگران به وضوح در آثار هنری کاربردی تجسم یافته است. در خلاقیت های استادان عامیانه تصاویری وجود دارد زندگی عامیانه، طرح های طنز نمایندگان طبقات حاکم، تصاویر افسانه ای، زیور آلات گل و هندسی.

دیستاف ها، ماشین های بافندگی و غیره با کنده کاری یا نقاشی تزئین شده بودند. آنها به شکلی عجیب، یک خانم ناز و نازپرورده، یک تاجر از خود راضی، یک نجیب زاده شیک پوش را به سخره می گیرند. تصاویر حیوانات و پرندگان (خروس، شاهین، اسب، قو و ...) را می توان روی انواع وسایل خانه، مبلمان، تخته های شیرینی زنجفیلی و غیره پیدا کرد. ظروف دهقان فقیر بود، اما چقدر گلی و کاسه ها و ملاقه های چوبی با عشق نقاشی شده بود. توساهای پوست درخت غان و تابوت های چوبی با چه حکاکی های ظریفی پوشیده شده اند، چقدر سلیقه سخت روی پارچه های طرح دار، توری های ظریف و گلدوزی های رنگارنگ گذاشته شده است!

فرهنگ اشراف

کلاسیک گرایی

فرهنگ روسیه در نیمه دوم قرن 18. منعکس کننده ویژگی های یک ملت در حال رشد است. در حال افزایش است نقش عمومیداستانی که به تدریج ناشناس سابق خود را از دست می دهد و شخصیت دست نویس. نویسندگان برجسته مبارزان فعال برای ایده های روشنگری هستند. اولین مجلات ادبی پدیدار شد.

اگرچه نویسندگان و هنرمندان روسی به تجربه پیشی گرفتن از آنها در توسعه روی آوردند کلاسیک گرایی اروپای غربی، آنها به دنبال دادن ویژگی های فعلی بودند هویت ملی. لومونوسوف در این باره به خوبی گفت: "برای اینکه چیز قابل اعتراضی را معرفی نکنید، اما چیز خوبی باقی نماند، باید دید که چه کسی و در چه چیزی بهتر است دنبال شود."

برخلاف کلاسیک گرایی اروپای غربی، در کلاسیک گرایی روسی، پر از رقت شهروندی، گرایش های روشنگرانه و جریان طنز آمیز تند و تیز اتهامی قوی بود.

در ادبیات، کلاسیک گرایی روسی با آثار A. D. Kantemir، V. K. Tredyakovsky، M. V. Lomonosov، A. P. Sumarokov نمایش داده می شود. A. D. Kantemir بنیانگذار کلاسیک گرایی روسی بود ، بنیانگذار حیاتی ترین جهت طنز واقعی در آن - اینها طنزهای شناخته شده او هستند. تردیاکوفسکی با آثار نظری خود به استقرار کلاسیک گرایی کمک کرد، اما در آثار شعری او محتوای ایدئولوژیک جدید مناسب نیست. فرم هنری. این امر در ژانر قصیده ای موقر و فلسفی توسط M. V. Lomonosov به دست آمد که هم این شکل و هم درخواست پادشاه فرصتی برای ترویج ایده پیشرفت فرهنگی در سراسر کشور بود.

سنت های کلاسیک روسی به گونه ای متفاوت در آثار A. P. Sumarokov و مکتب او ظاهر شد (M. M. Kheraskov, V. I. Maikov, Ya. سوماروکف اساس نظام نمایشی کلاسیک را پایه گذاری کرد. در تراژدی‌ها، تحت تأثیر واقعیت آن زمان، اغلب به مضمون قیام علیه تزاریسم اشاره می‌کند، مثلاً در تراژدی سیاسی «دیمیتری مدعی». سوماروکف در کار خود اهداف اجتماعی و آموزشی را دنبال می کرد و احساسات عالی مدنی و اعمال شریف را تبلیغ می کرد. A. P. Sumarokov نوشت: "مالکیت کمدی تمسخر حق است."

از دهه 70 قرن هجدهم. کلاسیک گرایی روسی در ادبیات در بحران است. تشدید تضادهای اجتماعی و مبارزه طبقاتی منجر به نفوذ مضامین و حالات جدید در ادبیات می شود. بنابراین، نقوش جمهوری در تراژدی Ya. B. Knyazhnin وادیم نووگورودسکی ظاهر شد. اما در عین حال، تم مدنی با اشعار عاشقانه کنار گذاشته می شود. از گرایش ادبی پیشرو، کلاسیک به ادبیات محافل ارتجاعی تنگ فئودالی تبدیل می شود.

کلاسیک در معماری و هنرهای زیبا در حال به دست آوردن جایگاه غالب است. او ظاهر سن پترزبورگ را تعیین کرد، جایی که V.I. Bazhenov، A.D. Zakharov، A.N. Voronikhin، و همچنین معماران خارجی - G. Cameron، D. Quarenghi و دیگران ساخته شدند. معماران روسی با موفقیت مهمترین وظایف برنامه ریزی شهری را حل کردند. ساختمان‌های آنها با وضوح و طراحی منطقی متمایز می‌شوند: دقت و لکونیسم در کار آنها با میل به تصاویر موقر تاریخی ترکیب شده است. نکته قابل توجه ساختمان قدیمی کتابخانه V. I. Lenin (خانه سابق P. E. Pashkov) در مسکو است - بالاترین دستاورد کار باژنوف، نمونه ای درخشان از کلاسیک گرایی، بی نقص در تصویر معماری و نبوغ در دکوراسیون. مجموعه‌ها و ساختمان‌های عمومی ایجاد شده توسط معماران روسی نیمه دوم قرن هجدهم، مانند ساختمان سنا در کرملین مسکو (M. F. Kazakov)، کاخ Tauride در سنت پترزبورگ (I. E. Starev)، آغشته به غرور میهنی هستند. ایده های پیروزی و قدرت روسیه. سادگی و اصالت باشکوه ترکیب در آنها با فشردگی حجم ها، رنگ آمیزی روشن، غنای تزئینات نمای ساختمان و حصار ترکیب شده است.

ویژگی بارز کلاسیک روسی در مجسمه سازی، گرما و انسانیت بود. کافی است به سنگ قبر N. M. Golitsyna در صومعه Donskoy اثر F. G. Gordeev نگاه کنید تا غم و اندوه عالی و مهار خردمندانه اندوه آرام را احساس کنید. بزرگترین صداقت. استادان روسی نمونه هایی از مجسمه های یادبود را خلق کردند که با شخصیت باشکوه، انسان گرایی تصاویر، مختصر و تعمیم متمایز می شدند. یکی از برجسته ترین بناهای این دوره، بنای یادبود پیتر اول اثر E.-M. فالکون. او یک خارجی بود، اما بنای یادبودی که او خلق کرد را باید در چارچوب فرهنگ روسیه در نظر گرفت، که ارزیابی پیتر اول و تفسیر تصویر مجسمه ای او را از پیش تعیین کرد. شکل پیتر که دست خود را به جلو دراز کرده است، به طور ریتمیک با اسب در ارتباط است و کل مجسمه با یک پایه قدرتمند، یک صخره سنگی به وزن 80000 پوند متصل است. عمق فکر، تفسیر قهرمانانه از تصویر، ترحم نیت هنریاسب سوار برنزی را به شعر تاریخ تبدیل کنید، نمادی از مسلک تاریخی بزرگ روسیه.

کلاسیک گرایی در نقاشی تاریخی نیز منعکس شد. نقاشی های A. P. Losenko "ولادیمیر و روگندا" و "وداع هکتور با آندروماش"، نقاشی G. I. Ugryumov "آزمایش قدرت یان اوسمار" توجه را به خود جلب می کند. با این حال، در نقاشی، محدودیت های کلاسیک بیشتر تحت تأثیر قرار می گیرد - طبیعت ایده آل انتزاعی تصاویر، قراردادی بودن رنگ، تقلید از حالات و حرکات نمونه های باستانی.

کلاسیک گرایی تئاتری روسی که تا اواسط قرن هجدهم توسعه یافته بود، توسط دراماتورژی لومونوسوف و سوماروکف که مضمون ملی - میهنی و جهت آموزشی را در تئاتر ایجاد کردند، پایه گذاری شد. گسترش کلاسیک گرایی در هنر تئاترمربوط به ظهور تئاتر عمومی حرفه ای دولتی در سن پترزبورگ در سال 1756 به رهبری بازیگر روسی F. G. Volkov. بزرگترین بازیگران کلاسیک تئاتر روسی نیز I. A. Dmitrevsky ، P. A. Plavilshchikov ، T. M. Troepolskaya بودند. نوازندگی آنها با تسلط ظریف در آشکار کردن احساسات و افکار و بیان تلاوت متمایز بود. F. G. Volkov، استاد خلق و خوی صحنه ای عالی، خاطره هنرمندی الهام گرفته را در تصاویر قهرمانانه شخصیت های آزادی خواه تراژدی سوماروکف به یادگار گذاشت که در آن زمان صحنه را ترک نکرد.

احساسات گرایی

کلاسیک گرایی تنها جریان فرهنگ اصیل در عصر روشنگری نبود. احساسات گرایی جایگزین آن شد. او با خود به احساسات و علایق توجه می کرد انسان عادیعمدتاً از طبقه "متوسط". تراژدی جای خود را به یک "درام پر از اشک" و یک اپرای کمیک داد. زبان متعالی قهرمانان تراژیک دیگر شنوندگانی را که مشتاقانه «آمیخته سرگرمی با غم در کنش ها» می بینند و بر داستان های حساس اشک می ریزند، هیجان زده نمی کند. خالق ژانر داستان احساسی و سفر احساسیدر ادبیات روسیه، N. M. Karamzin به دنبال انتقال تجربیات ظریف و عمیق مردم عادی بود. با این حال، او در آثار خود، با روحیه محافظه کارانه، روابط عامیانه بین مالکان و دهقانان را ترسیم کرد. N. M. Karamzin از عملکرد دهقانان، شبح انقلاب بورژوازی فرانسه در قرن 18 می ترسید. و بنابراین با واقعیت فئودالی آشتی می کند.

تأثیر احساسات گرایی نیز در معماری، به ویژه معماری پارک، با انواع "غارهای تنهایی"، آلاچیق های مرموز پنهان شده در گرگ و میش، در تلطیف طبیعت "وحشی" منعکس شد. یکی از آثار زراعت دان و خاطره نویس نجیب A. T. Bolotov "چند یادداشت کلی در باغ های ملایمخولیایی ملایم" نام دارد. اکثریت املاک XVIII V. با مشارکت یا پروژه های سرف معماران و باغبانان ایجاد شده است.

در نقاشی، احساسات گرایی در موضوعات "حساس"، در تفسیر شیرین-شکر از تصاویر دهقانی، در تصویر شبانی از طبیعت منعکس شد. در نقاشی M. M. Ivanov "دوشیدن یک گاو"، تمام توجه هنرمند نه بر روی دهقانان (تصاویر او شبیه آنها نیست!) بلکه بر روی گوسفندان ملایم، بر روی تصویری بت‌نیاز از زندگی آرام روستایی متمرکز شده است. با نگاهی به این بوم نمی توان فکر کرد که در سال 1772 - در آستانه جنگ دهقانان - نوشته شده است. مضامین احساسی در آثار نقاش منظره S. F. Shchedrin نیز قوی است، که "مناظر سنتی با گاو"، کلبه های دهقانی با معماری خارق العاده و "تفریحات روستایی" بت های شبانان و چوپان ها را نقاشی کرد.

یکی از احساسات گرایان برجسته در پرتره V. L. Borovikovsky بود. توسط او ایجاد شده است تصاویر زنانه(به عنوان مثال، پرتره M. I. Lopukhina) مملو از احساسات مرثیه ای لطیف و حالات عامیانه است.

بنیانگذار احساسات گرایی در تئاتر روسیه، بازیگر V. II است. پومرانتسف. تئاتر دهه 70-80 قرن هجدهم. اغلب به اپراها و کمدی های شبانی روی می آورد. چنین است "تعطیلات روستا" مایکوف، که در آن دهقانان لطیف به صورت کر می خوانند: "ما چیزهای زیادی در میدان داریم و مطابق میل خود زندگی می کنیم، شما ارباب و پدر ما هستید! »

چنین است "درام های اشک آور" خراسکوف با صحنه های دلخراش و پایانی بت انگیز، با پاداش فضیلت و نکوهش رذیلت.

"حساسیت" عاطفی-بتی در موسیقی نفوذ کرد. رمان عاشقانه "کبوتر کبوتر ناله می کند" (کلمات I. I. Dmitriev ، موسیقی توسط F. M. Dubyansky) برای مدت طولانی از سازندگان خود گذشت و تا قرن 19 ادامه یافت. دل بازرگانان و خرده بورژواها را آشفته کند.

احساسات گرایی در فرهنگ روسیه در طول دوره شکل گیری روابط جدید و بورژوایی در اعماق سیستم فئودالی-رعیت به وجود آمد و مبارزه آن با کلاسیک انعکاسی از فرآیندهای عمیق اجتماعی-اقتصادی بود. بنابراین، با وجود تمام محدودیت های سیاسی احساسات گرایی، برای زمان خود یک روند مترقی بود.

نتیجه

قرن هجدهم در زمینه فرهنگ و زندگی روسیه قرن تضادهای عمیق اجتماعی، ظهور آموزش و علم است.

قرن هجدهم با تغییرات قابل توجه و دستاوردهای قابل توجه در زمینه هنر برای روسیه قابل توجه بود. ساختار ژانر، محتوا، شخصیت، ابزار بیان هنری آن تغییر کرده است. و در معماری و مجسمه سازی و نقاشی و گرافیک هنر روسیه وارد مسیر توسعه پاناروپایی شد. در اعماق قرن هفدهم، در زمان پتر کبیر، روند "سکولاریزاسیون" فرهنگ روسیه وجود داشت. در شکل‌گیری و توسعه یک فرهنگ سکولار از نوع پاناروپایی، تکیه بر کادرهای هنری قدیمی، که وظایف جدید بیش از ظرفیت آنها بود، غیرممکن بود. استادان خارجی دعوت شده به خدمات روسیه نه تنها به ایجاد هنر جدید کمک کردند، بلکه معلمان مردم روسیه نیز بودند. یکی دیگر از راه های نه چندان مهم برای کسب آموزش حرفه ای، فرستادن استادان روسی برای تحصیل در اروپای غربی بود. بسیاری از استادان روسی در فرانسه، هلند، ایتالیا، انگلستان، آلمان آموزش عالی دریافت کردند.

همانطور که در ادامه خواهیم دید، هنر روسی که در قرن هجدهم بر اساس اصول جدید اروپایی به رشد خود ادامه داد، همچنان به عنوان یک پدیده ملی با چهره خاص خود بیان می شود و این واقعیت به خودی خود بسیار قابل توجه است.

با این حال، بر خلاف دوره قبلی زمانی برای فرهنگ نفوذ بزرگتوسط اشراف فراهم شد و سلطه بیگانگان ادامه یافت.

در این دوره، علم و آموزش روسیه به رشد خود ادامه داد، اگرچه رعیت و خودکامگی مانع این امر شد. با این وجود، دولت تزاری مجبور شد اقداماتی را برای گسترش آموزش انجام دهد - این امر در دوران ضروری بود.

در توسعه آموزش در روسیه در نیمه دوم قرن هجدهم. دو روند به وضوح قابل مشاهده است. اولین آنها خود را در گسترش چشمگیر شبکه مؤسسات آموزشی نشان داد. دومی در تقویت تأثیر اصل کلاس در تدوین آموزش بیان شد.

توسعه علم ارتباط تنگاتنگی با گسترش آموزش دارد. نیاز به دانستن قوانین طبیعت و افزایش علاقه به مطالعه منابع کشور ناشی از نیازهای اقتصادی بود.

فهرست ادبیات استفاده شده

1. "فرهنگ لغت دایره المعارف هنرمند روسی." آموزش و پرورش. 1983

2. A. N. Petrov. "معماری روسی نیمه اول قرن 18." 1954.

3. دایره المعارف بزرگ شوروی، - م.: 1975م. جلد 18،19،20،21.

4. V.V. ماورودین "تولد روسیه جدید"، - م.، 1998.

5. مقالاتی در مورد فرهنگ روسیه. مدرسه عالی دانشگاه دولتی مسکو 1990 B.A. Rybakov.

6. تاریخ موسیقی روسیه. T. 1. از دوران باستان تا اواسط قرن 19th. 1973. O. Levasheva, Yu. Keldysh, A. Kandinsky.

7. لیر روسیه. "مقالات در مورد روسیه موسیقی". 1971. Mironov A.G.

8. درباره هنر روسیه. مجموعه آثار جلد 24. M., 1953. Gorky A.M.

9. در خاستگاه تئاتر روسیه. کوزمین A.I. M. 1984.

10. Rybakova B. A. تاریخ اتحاد جماهیر شوروی از دوران باستان تا پایان قرن هجدهم. م.: دبیرستان. 1983.

11. Krivorotov V. نقاط عطف. فراز و نشیب مسیر ویژه روسیه // دانش قدرت است. شماره 8، 9. 1990

12. Anisimov E. V. تولد یک امپراتوری // کتاب. تاریخ میهن: مردم، ایده ها، راه حل ها. مقالاتی در مورد تاریخ روسیه در قرن 9 - اوایل قرن 20. مسکو: Politizdat. 1991.

ک. مارکسو اف.انگلس. آثار، ج 22، ص 24 .

ک. مارکسو اف.انگلس. آثار، ج 20، ص 346.

M. V. Lomonosov . مجموعه کاملآثار، ج 6. م.ل.، 1952، ص 178.

فرهنگ قرن 18.

"عصر عقل و روشنگری"

ویژگی های بارز دوره
1. عقل گرایی. (جهت فلسفی که ذهن را اساس دانش می شناسد)
در قرن هجدهم بازسازی فرهنگ بر اساس خردگرایی صورت گرفت. اگر قبلاً پدیده های طبیعت، زندگی اجتماعی (البته در مورد نخبگان فرهنگی صحبت می کنیم) تمایل به توضیح با مداخله الهی داشتند، اکنون مردم تمایل دارند که علم طبیعی یا اصول عقلانی را در اساس این پدیده ها ببینند.

2. شکل گیری دانش علمی.
در قرن هجدهم بود که این روند - شکل گیری علم - به عنوان پایه همه ایده ها در مورد جهان آغاز شد. ایده های متفاوت در یک سیستم واحد دانش شروع به شکل گیری می کنند

3. عرفی شدن فرهنگ.
سکولاریزاسیون عبارت است از تبدیل دولت دارایی کلیسا (زمین، فرهنگ) به سکولار
حتی در قرن هفدهم، روند "سکولاریزاسیون" فرهنگ روسیه در حال وقوع بود.
علاوه بر این، ما می توانیم عمدتاً در مورد فرهنگ سکولار صحبت کنیم.

4. تمرکز بر نمونه های اروپای غربی.
شکی نیست که این اتفاق در پایان قرن هفدهم رخ داد، اما از پیتر اول بود که فرهنگ روسی وارد فرهنگ پاناروپایی شد و بخشی از آن شد.

آموزش و پرورش و روشنگری
در قرن 18 مدارسی وجود داشت که به کلیساها و صومعه‌ها متصل بودند. دو آکادمی وجود داشت - کیف - موهیلا و در مسکو اسلاو - یونانی - لاتین ، آنها دانشگاه بودند.
به طور کلی، نظام آموزشی نیازمند تجدید ساختار بود

سیاست دولت در زمینه آموزش
(اول پیتر ... سپس زمان کودتاهای کاخ و کاترین دوم)

انتشار روزنامه کوره "Vedomosti" در سال 1702 برای آموزش مهم بود. آنها خط مدنی را معرفی کردند، ساده تر و قابل فهم تر، و خط اسلاو کلیسا فقط در کتاب های مذهبی استفاده می شد.

اصلاحات پیتر به پرسنل واجد شرایط نیاز دارد. برای آموزش متخصصان، مدارسی افتتاح شد: ناوبری، توپخانه، مهندسی در هر دو پایتخت. کوه در اورال؛ حوزوی و دیجیتال، پادگان و دریاسالاری - در استان. مدرسه ای در مسکو وجود داشت زبان های خارجی. آکادمی نیروی دریایی در سن پترزبورگ تأسیس شد. اشراف برای تحصیل علوم به آلمان و هلند، ایتالیا و انگلیس اعزام شدند.

وسایل کمک آموزشی، کتاب های درسی، فرهنگ لغت، آغازگر منتشر شد. مبانی علوم ریاضی توسط L. F. Magnitsky در "حساب" (نسخه اول - 1707) توضیح داده شد.
در نیمه دوم قرن، افراد باسواد روز به روز بیشتر شدند. به اوایل XIX V. 550 موسسه آموزشی در کشور با 62000 دانش آموز وجود داشت. این یک قدم به جلو بود. اما روسیه از خیلی ها عقب تر بود کشورهای اروپایی. به عنوان مثال، در فرانسه تا 8 هزار مدرسه (1794) وجود داشت. دوره تحصیل از سه تا پنج سال متغیر بود. آنها بر اساس "حساب" توسط L. Magnitsky، "گرامر" توسط M. Smotrytsky، "اولین آموزش خطوط" توسط F. Prokopovich، ABCs، ساعتها مطالعه کردند. مزبور. در میان دانش آموزان مدارس عمومی، فرزندان دهقانان و صنعتگران، صنعتگران و سربازان، ملوانان بودند. مدارس سرباز ویژه ای وجود داشت - برای فرزندان سربازانی که سنت های مدارس دیجیتال پیتر اول را ادامه دادند.

در سال 1725 آکادمی علوم در سن پترزبورگ ظاهر شد

فرصت های بیشتری برای آموزش اشراف وجود داشت - پانسیون های خصوصی، ساختمان های نجیب زاده (اولین در زیر آنا یوآنونا افتتاح شد.
در زمان الیزابت، مدارس نظامی سازماندهی مجدد شدند. در سال 1744 فرمانی برای گسترش شبکه مدارس ابتدایی صادر شد.
اولین سالن های ورزشی افتتاح شد: در مسکو (1755) و کازان (1758).

در سال 1755، به ابتکار I. I. Shuvalov و M. V. Lomonosov، دانشگاه مسکو تأسیس شد. این دانشگاه تعداد زیادی متخصص در زمینه های مختلف دانش تولید کرده است که دانشمندان برجسته زیادی از آنها بیرون آمده اند.

در سال 1754 آکادمی هنر افتتاح شد - بالاترین موسسه آموزشی در امپراتوری روسیه در زمینه هنرهای زیبا. شوالوف نیز آغازگر آن شد.

در نیمه دوم قرن، مقامات برای اصلاح آموزش و پرورش تلاش جالبی کردند. ایوان ایوانوویچ بتسکوی آغازگر و راهنمای فعال زندگی آن شد.بتسکوی ایده ایجاد نژاد جدیدی از مردم از طریق آموزش را به عنوان اساس اصلاحات آموزشی خود قرار داد. بر اساس ایده او که از روشنگران فرانسوی وام گرفته شده و توسط امپراتور حمایت می شود، هدف از آموزش جوانان این است که به آنها یک آموزش عمومی خوب و "رشد اخلاقی ("شرف بخشیدن به قلب") به آنها داده شود. برای این، دانش آموزان باید منزوی شوند. از محیط بی اثری که از آن بیرون آمدند و در آن قرار گرفتند مدارس تعطیل(مدارس شبانه روزی). بنابراین، روال قدیمی "حیوانی و خشونت آمیز در گفتار و کردار" نمی تواند بر آنها تأثیر بگذارد. به ابتکار او، مدارس شهری، مدارس فیلیستی آموزشی زیر نظر سپاه اعیان و آکادمی هنر ایجاد شد. او نیز آغاز کرد آموزش زنان

مؤسسه اسمولنی برای دوشیزگان نجیب اولین مؤسسه آموزشی زنان در روسیه است که پایه و اساس آموزش زنان را در این کشور پایه گذاری کرد. این مؤسسه به ابتکار I. I. Betsky و مطابق با فرمانی که توسط کاترین دوم در سال 1764 امضا شد تأسیس شد.

نام بتسکی با تأسیس اولین خانه آموزشی در روسیه در سال 1763 مرتبط است. کودکان 14 تا 15 ساله در خانه صنایع دستی مختلفی را آموزش می دادند. پنج سال بعد، آنها می توانند ازدواج کنند. دانش آموزان هنگام خروج از خانه، لباس فرم کامل و حقوق افراد آزاد دریافت کردند.

پرتره I. I. Betsky

اکاترینا رومانونا ورونتسوا-داشکوا

دوست و همکار امپراطور کاترین دوم، شرکت کننده در کودتای 1762 (پس از کودتا، کاترین دوم علاقه خود را به دوست خود از دست داد و شاهزاده خانم داشکوا نقش مهمی در امور دولت ایفا نکرد). یکی از شخصیت های برجسته روشنگری روسیه.
امپراتور، با فرمان 1783، داشکووا را به ریاست آکادمی علوم سن پترزبورگ به ریاست کنت K. G. Razumovsky منصوب کرد.
اکاترینا رومانونا ورونتسوا-داشکوا اولین زن در جهان بود که آکادمی علوم را مدیریت کرد. به پیشنهاد او آکادمی امپراتوری روسیه نیز در سال 1783 تأسیس شد که یکی از اهداف اصلی مطالعه زبان روسی بود و داشکوا مدیر آن شد.

اصلاح مدرسه کاترین دوم
در سال 1782 اصلاحات مدرسه ای در مقیاس بزرگ انجام شد. در شهرستان های استان مدارس اصلی و در شهرستان های شهرستان مدارس دولتی کوچک وجود دارد. این مدارس همه طبقاتی بودند و توسط دولت حمایت می شدند. شایستگی اصلی کاترین دوم در زمینه اصلاحات آموزشی را می توان اولین تجربه در ایجاد یک سیستم آموزش ابتدایی عمومی در روسیه دانست که با موانع طبقاتی (به استثنای رعیت) محدود نمی شود. اهمیت این اصلاحات بسیار بالاست

پروژه های سال 1760 در مدارس روستاهای پایین، در سیستم آموزش عمومی به دلیل کمبود بودجه ناتمام ماند.

به طور کلی، در قرن 18، 4 مرحله در توسعه آموزش در روسیه قابل تشخیص است:
ربع اول قرن هجدهم - ایجاد مؤسسات آموزشی سکولار که در چارچوب اصلاحات عملی هستند.
1730-1765 - ظهور موسسات آموزشی کلاس بسته، تشکیل یک سیستم آموزشی برای اشراف، مبارزه M.V. Lomonosov برای آموزش عمومی، ایجاد دانشگاه مسکو.
1766 - 1782 - توسعه ایده های آموزشی آموزشی، رشد نقش دانشگاه مسکو، آگاهی از نیاز به یک سیستم دولتی آموزش عمومی.
1782 - 1796 - تلاش برای ایجاد یک سیستم آموزش عمومی.

علم
I.K. Kirilov اکتشافات جغرافیایی را در "اطلس امپراتوری روسیه" خود (1734) گرد هم آورد.
برای ارتقای دانش علمی، Kunstkamera در سن پترزبورگ (1719) با آثار تاریخی، مجموعه‌های جانورشناسی و دیگر مجموعه‌های ("هیولاها"، انواع کنجکاوی‌ها، چیزهای کمیاب) افتتاح شد.

در ربع دوم قرن هجدهم. V. N. Tatishchev یک اثر کلی ایجاد کرد - "تاریخ روسیه". از تعداد زیادی منابع مختلف، از جمله تواریخ روسی، از جمله مواردی که تا زمان ما باقی نمانده است، استفاده می کند.در نیمه دوم قرن، پایه های علمی زیست شناسی، شیمی کشاورزی و سایر شاخه های دانش گذاشته شد. دانشمندان برجسته در زمینه تاریخ کار می کنند - M. M. Shcherbatov ("تاریخ روسیه از دوران باستان")، I. N. Boltin.

S. P. Krasheninnikov "توضیحات سرزمین کامچاتکا" معروف را گردآوری کرد، I. I. Lepekhin - توصیفی از سرزمین های منطقه ولگا، اورال، سیبری ("یادداشت های روز").

اولین آکادمیک روسی M. V. Lomonosov بود که پوشکین در مورد او گفت که او بنیانگذار دانشگاه مسکو "خود اولین دانشگاه ما بود." سخت کوشی، توانایی های درخشان او را به یک تیتان علم تبدیل کرد - او در زمینه فیزیک و شیمی، نجوم و کانی شناسی، زمین شناسی و معدن، تاریخ و جغرافیا، زبان شناسی و شعر کار کرد. در این شاخه ها و سایر شاخه های دانش، دانشمند اثر عمیقی از خود بر جای گذاشت. لومونوسوف، برای مثال، قانون بقای ماده و حرکت، نظریه های اثبات شده در مورد ساختار اتمی و مولکولی ماده، علل ظهور قاره ها و ساختن کوه ها و غیره را کشف کرد. علم تاریخیاو به شدت از دانشمندان بایر و میلر انتقاد کرد نظریه نورمن. تاریخ مردم روسیه، زبان آنها، همانطور که او استدلال می کرد، با "قدمت عمیق" آغاز می شود، و به هیچ وجه با دعوت وارنگ ها، که او آنها را ساکنان سواحل جنوبی بالتیک می دانست، آغاز می شود.

میخائیل واسیلیویچ لومونوسوف (1711-1765)

برینگ ویتوس یوناسن. دریانورد، افسر ناوگان روسیه، کاپیتان-فرمانده. اهل دانمارک. در سال 1703 به خدمت روسیه دعوت شد.
در 1725-1730 و 1733-1741 او اولین و دومین اکسپدیشن کامچاتکا را رهبری کرد. او از تنگه بین چوکوتکا و آلاسکا (بعدها تنگه برینگ) گذشت، به آمریکای شمالی رسید و تعدادی جزیره را در خط الراس آلوتی کشف کرد.

اختراعات
A. Nartov دانشمند، مکانیک و مجسمه ساز روسی، مشاور دولتی، عضو آکادمی علوم (1723-1756)، مخترع اولین ماشین تراش پیچ در جهان.

I. Polzunov مخترع روسی، خالق اولین موتور بخار در روسیه و اولین موتور بخار دو سیلندر جهان است.

مدل موتور بخار I.I. پولزونوا

ایوان کولیبین یک مکانیک و مخترع برجسته روسی است.

کولیبین بیش از 30 سال مسئول کارگاه مکانیک آکادمی علوم سن پترزبورگ بود. وی بر تولید ماشین آلات، ابزار و آلات نجومی، فیزیکی و ناوبری نظارت داشت.
تا سال 1772، کولیبین چندین پروژه را برای یک پل 300 متری تک قوسی در سراسر نوا با خرپاهای مشبک چوبی توسعه داد. او مدل بزرگی از چنین پلی را ساخت و آزمایش کرد و برای اولین بار در تمرین پل سازی امکان مدل سازی سازه های پل را نشان داد. در سال های بعد، Kulibin بسیاری از مکانیسم ها، ماشین ها و دستگاه های اصلی را اختراع و ساخت. در میان آنها - یک نورافکن با یک بازتابنده سهموی از کوچکترین آینه ها، یک قایق رودخانه ای با موتور آب در حال حرکت بر خلاف جریان، یک خدمه مکانیکی با یک پدال درایو.
اکثریت قریب به اتفاق اختراعات کولیبین، که امکان استفاده از آن در زمان ما تأیید شده است، در آن زمان محقق نشد. اتوماتای ​​عجیب و غریب، اسباب بازی های خنده دار، آتش بازی های مبتکرانه برای جمعیت بلندپایه - فقط این مورد بر معاصران تأثیر گذاشت.

اندیشه اجتماعی و سیاسی

I. T. Pososhkov. در زمان پیتر کبیر، یادداشت ها، "پروژه ها" زیادی ظاهر شد که نویسندگان آنها از اصلاحات حمایت کردند و اقدامات خاصی را پیشنهاد کردند. I. T. Pososhkov، نویسنده کتاب فقر و ثروت، سخنگوی منافع بازرگانان و دهقانان، از توسعه صنعت و تجارت داخلی حمایت کرد. برای انجام این کار، سیاست حمایت گرایی باید به نفع کارآفرینان روسی دنبال شود و بازرگانان خارجی باید «به فروتنی» کشیده شوند. به نفع دولت، لازم است وظایف دهقانان به نفع مالکان تنظیم شود. نویسنده استدلال کرد: «برای دهقانان، مالکان مالکان قدیمی نیستند.»
پوشوکوف برای ساده‌سازی موسسات اداری و قضایی پیشنهاد کرد که به جای افراد "نجیب" از هر طبقه دیگر، اگر "تیزبینی ذهن" دارند، "انواع انواع دزدان آشکار و پنهان" را از بین ببرند. او طرفدار برابری همه طبقات در برابر دادگاه است. پوشوکوف پیشنهاد کرد که با کمک نمایندگان منتخب همه ساکنان روسیه، از جمله دهقانان، کد جدیدی تهیه شود. پیش نویس این قانون باید برای بحث، اصلاحات («شورای مردم») منتشر شود.

نتایج اصلاحات و جنگ شمال در گفتار در مورد علل جنگ سوئن توسط معاون صدراعظم P مورد بحث قرار گرفته است. . پی شفیروف(پیشگفتار آن توسط خود پیتر اول نوشته شده است).

فئوفان پروکوپویچ، نایب رئیس اتحادیه، واعظ معروف، در "مقررات معنوی" و "حقیقت اراده پادشاهان"، مطابق با برنامه های پیتر، به عنوان حامی انقیاد روحانیون از قدرت سکولار عمل می کند. او همچنین می گوید که شاه مختار است که تاج و تخت را بدون توجه به میزان خویشاوندی وارث به هر کس که بخواهد وصیت کند. از سه شکل قدرت دولتی - دموکراسی (قدرت مردمی)، اشرافیت و سلطنت - مورد سوم قابل قبول ترین است، یعنی. قدرت نامحدود پادشاه در رساله های الهیاتی، موعظه ها، پروکوپویچ از موفقیت های روسیه در میدان جنگ، در توسعه صنعت، تجارت و اصلاحات تجلیل می کند.

رعیت در نوشته های A. Ya. P. Kozelsky، دهقانان I. Chuprov، I. Zherebtsov، قزاق A. Aleinikov و دیگران مورد انتقاد قرار گرفت. نمايندگان بحث تسهيل رعايت، محدود كردن و آزادي تدريجي آن را مطرح كردند.

چهره های روشنگری روسیه که راه اصلی دگرگونی جامعه را در اشاعه دانش، علم و ارتقای عقل می دیدند، برای انتشار کتاب و مجلات، ترجمه آثار متفکران اروپایی کارهای زیادی انجام دادند. آنها همچنین به شدت مسئله دهقان را مطرح کردند. N. I. Novikov در مجلات خود، بیشتر از همه در Trutnya و Zhivopisets، مقالات بسیاری را در مورد غیراخلاقی رعیت قرار داده است.
نویکوف نیکولای ایوانوویچ(یکی از معاصران کاترین دوم) هنرمند لیویتسکی

متفکر A.N. رادیشچف (1749-1802) - نویسنده "سفر از سن پترزبورگ به مسکو".
در کتاب "سفر از سن پترزبورگ به مسکو" (1790) او تصویری از وجود اجباری رعیت روسیه ترسیم کرد. او با محکوم کردن رعیت، می نویسد که لازم است "الغای کامل برده داری" انجام شود، زمین به دهقانان منتقل شود. رادیشچف به همان میزان قاطعانه سلطنت را محکوم می کند: «استبداد، منفورترین حالتی است که برای طبیعت بشریت دارد».
کاترین دوم پس از خواندن گفت: شورشی بدتر از پوگاچف است! یکی که حتی تزار را تظاهر می کرد، یک نظام سلطنتی را اعلام می کرد، اما این یکی، با انقلاب، تصمیم به ایجاد جمهوری در روسیه گرفت!
در سال 1790 A.N. رادیشچف به اعدام محکوم شد و در سال 1792 با تبعید به توبولسک برای مدت 10 سال جایگزین شد. به دنبال رادیشچف، ناشر N.I. نوویکوف (1744-1818)، که در سال 1792 دستگیر و به مدت 15 سال در قلعه شلیسلبورگ زندانی شد. این حقایق پایانی باز برای سیاست مطلق گرایی روشنگرانه در روسیه بود.

اصلاحات پیتر به رشد اقتصادی و سیاسی دولت کمک کرد. روشنگری بسیار پیشرفت کرده است که تأثیر زیادی در توسعه بیشتر فرهنگ داشته است.

در 1 ژانویه 1700، گاهشماری جدیدی معرفی شد - از میلاد مسیح. در سال 1719، اولین موزه تاریخ طبیعی در روسیه، Kunstkamera، تأسیس شد.

تحت پیتر 1، آموزش به یک سیاست دولتی تبدیل شد، زیرا برای اجرای اصلاحات به افراد تحصیل کرده نیاز بود. تحت پیتر 1، مدارس عمومی و ویژه افتتاح شد، شرایط برای تأسیس آکادمی علوم فراهم شد.

در سال 1701، مدرسه ناوبری در مسکو افتتاح شد - اولین موسسه آموزشی دولتی سکولار، تعدادی مدرسه حرفه ای ایجاد شد - توپخانه، مهندسی، پزشکی. در ربع اول قرن 18 مدارس دیجیتال، مدارس محلی و حوزه های علمیه شروع به افتتاح کردند. سازمان ثانویه و آموزش عالیارتباط نزدیک با ایجاد آکادمی علوم (1724). شامل آکادمی، دانشگاه و سالن بدنسازی بود. میخائیل لومونوسوف اولین آکادمیک روسی شد. در سال 1755، به ابتکار M.V. Lomonosov، دانشگاه مسکو تأسیس شد که به یک مرکز فرهنگی بزرگ تبدیل شد. در چاپخانه ای که زیر نظر او تشکیل شده بود، روزنامه «نیوز مسکو» منتشر می شد.

مدارس هنرهای حرفه ای ظاهر شد. در سن پترزبورگ - مدرسه رقص، در مسکو - مدرسه باله و آکادمی هنر.

تایپوگرافی. تجارت نشر کتاب رشد قابل توجهی داشته است. در سال 1708، اصلاح فونت انجام شد، چاپ مدنی و مدنی معرفی شد که به افزایش کتاب ها و مجلات سکولار و مدنی کمک کرد. کتابخانه ها سازماندهی شدند، کتابفروشی ها باز شدند.

متفکر بزرگ روسی قرن هجدهم. فئوفان پروکوپویچ، معاصر و همکار پیتر بود. او در آثار خود ("کلام قدرت و افتخار تزار" ، "حقیقت اراده پادشاهان" و غیره) نسخه روسی مفهوم مطلق گرایی روشنگرانه را توسعه می دهد. آثار V.N. تاتیشچف - اولین مورخ بزرگ روسی که "تاریخ روسیه از دوران باستان" را نوشت. در آن، او تاریخ روسیه را از روریک تا پیتر I. N. Radishchev، نویسنده و فیلسوف، ردیابی می کند، که جایگاه ویژه ای در زندگی معنوی روسیه دارد.

ادبیات.فعالیت‌های گسترده انتشار کتاب، توسعه ادبیات را بسیار تسریع کرد. معرفی زبان مدنی به تقویت زبان سکولار کمک کرد. در این زمان، آثار شاعرانه بسیار محبوب بود - قصیده ها، افسانه ها، اپیگرام های شاعر و مربی روسی آنتیوخ کانتمیر (1708-1744).

شاعر VK Trediakovsky (1703-1768) اصلاحگر زبان و شعر روسی شد.

A.P.Sumarokov (1717-1777)، شاعر، نویسنده اولین کمدی ها و تراژدی ها، کارگردان تئاتر روسیه در سن پترزبورگ، بنیانگذار دراماتورژی روسی شد. او در ژانرهای مختلف نوشت: ترانه‌های غنایی، قصیده‌ها، نمایشنامه‌ها، طنزها، افسانه‌ها. آثار این نویسندگان منعکس کننده ایده های کلاسیک روسیه بود.

ربع آخر قرن 18 اوج شکوفایی شاعر بزرگ G.R. Derzhavin (1743-1816) شد. ژانر اصلی آثار او قصیده بود.

آداب و رسوم روسی در کمدی های اجتماعی "سرتیپ" و "زیست رشد" توسط D.I. Fonvizin بیان شد. کمدی های او سرآغاز جریان اتهامی-واقع گرایانه در ادبیات بود.

بنیانگذار احساسات گرایی روسی N.M. Karamzin (1766-1826) نویسنده داستان های "بیچاره لیزا"، "دهکده" و دیگران بود، اثر اصلی کارامزین "تاریخ دولت روسیه" است.

معماری.در عصر پترین، به دلیل الزامات دولت برای بیان قدرت، قدرت و عظمت امپراتوری روسیه در سازه های معماری، نوآوری هایی در معماری و ساخت و ساز ارائه شد.

با توسعه سیاسی و اقتصادی کشور به عمران ارائه شد. برجسته ترین ساختمان های آن زمان در مسکو پل بولشوی کامنی، آرسنال در کرملین و غیره بودند. در سال 1749، اوختومسکی اولین مدرسه معماری را در مسکو در مسکو ترتیب داد، جایی که V.P. Bazhenov و M.F. Kazakov تحت رهبری او تحصیل کردند.

دوره پترین با ساخت پایتخت جدید - سنت پترزبورگ (از سال 1703) مشخص می شود، که برای آن معماران خارجی Trezzini و Rastrelli دعوت شدند. پایتخت جدید به عنوان یک شهر منظم، با خیابان‌های شعاعی طولانی، با مجموعه‌های شهری از محله‌ها و خیابان‌ها، میدان‌ها در نظر گرفته شد. Trezzini به عنوان نویسنده ساختمان های مسکونی از سه دسته عمل کرد: برای شهروندان "برجسته" - سنگ، برای افراد "ثروتمند" و "معمولی" - کلبه. ساختمان‌های عمومی ترزینی با سادگی سبکشان متمایز بودند - ساختمان دوازده کالج (دانشگاه کنونی). مهمترین ساختمان کلیسای جامع پیتر و پل قلعه پیتر و پل بود.

در میان ساختمان های عمومی، Gostiny Dvor، Exchange، Admiralty برجسته بودند. همزمان با پترزبورگ، کاخ های کشور با مجموعه های معروف پارک ساخته شد - پترهوف و دیگران.

سهم بزرگی در سبک باروک روسی فعالیت پدر و پسر راسترلی بود. پدر (مجسمه ساز ایتالیایی) در تزئین پترهوف شرکت داشت. پسر (از قبل یک معمار روسی) نویسنده صومعه اسمولنی و کاخ زمستانی در سنت پترزبورگ، کاخ بزرگ در پترهوف، کاخ کاترین در تزارسکویه سلو و دیگران بود. نمایندگان کلاسیک در روسیه معماران V.P. باژنوف، M.F. Kazakov و I.E. Starov.

باژنوف و کازاکوف در مسکو و سن پترزبورگ کار کردند - مجموعه کاخ و پارک در تزاریتینو، مجلس سنا در کرملین مسکو، مجمع اشراف با تالار ستونی باشکوه، قلعه میخائیلوفسکی. استاروف - نویسنده کلیسای جامع تثلیث لاورای الکساندر نوسکی کاخ تاورید - بنای یادبود پیروزی در جنگ روسیه و ترکیه. ارزش اصلی کلاسیک، مجموعه، سازماندهی گروه است: تقارن دقیق، خطوط مستقیم، ردیف های مستقیم ستون ها. یک مثال قابل توجه - میدان قصرمعمار K.I. Rossi. ساختمان های باقی مانده از قرن هجدهم. و امروز آنها نه تنها زینت شهرهای روسیه، بلکه شاهکارهایی با اهمیت جهانی هستند.

هنراین دوران اوج پرتره است. مشهورترین هنرمندان زمان پیتر کبیر - آندری ماتویف (1701-1739) و ایوان نیکیتین (1690-1742) - بنیانگذاران نقاشی سکولار روسیه. در پایان دهه 1920، نقطه عطفی به سمت جهت دربار نقاشی بود. بهترین نقاشان پرتره قرن 18 - A.P. Antropov، F.S. Rokotov، D.T. Levitsky، V.L. Borovikovsky. جهت کلاسیک در مجسمه سازی توسط فدور شوبین، میخائیل کوزلوفسکی ارائه شد.

در پایان قرن 18 یکی از غنی ترین مجموعه های هنری جهان به نام هرمیتاژ در حال شکل گیری است. این بر اساس مجموعه ای خصوصی از نقاشی های کاترین دوم است.

در قرن 18 توسعه مداوم تئاتر. تئاترهای جدید افتتاح شد، نمایش هایی بر اساس نمایشنامه های نویسندگان روسی - سوماروکف، فونویزین به صحنه رفت.

باله در روسیه به عنوان شماره های رقص جداگانه در فواصل نمایش های دراماتیک و اپرا سرچشمه گرفت. در سال 1741، با حکم الیزابت، دختر پیتر، یک گروه باله روسی تأسیس شد.

تئاتر قلعه نیز به پیشرفت خود ادامه داد. تاریخچه تئاتر شامل نام بازیگران رعیت پراسکویا ژمچوگوا، میخائیل شچپکین و دیگران است.در قرن هجدهم، تئاتر محبوبیت زیادی به دست آورد و به مالکیت توده ها تبدیل شد.

موسیقی. در قرن 18 هنر موسیقی سکولار شروع به گسترش می کند. انجمن فیلارمونیک ایجاد می شود که در آن موسیقی باستانی و کلاسیک اجرا می شود، یک مدرسه آهنگساز تشکیل می شود، آهنگسازان روسی ظاهر می شوند - نویسندگان اپرا و موسیقی مجلسی. اپرا به ژانر موسیقی پیشرو تبدیل می شود. آهنگساز برجسته اپرا در آن زمان D.S. Bortnyansky - نویسنده حدود 200 اثر بود. در پایان قرن، یک ژانر از آهنگ غنایی مجلسی ظاهر شد - یک عاشقانه روسی بر اساس آیات شاعران روسی.

نتایج توسعه تاریخی و فرهنگی قرن هجدهم. بسیار قابل توجه هستند. توسعه سنت های ملی روسیه در همه انواع هنر ادامه یافت. در همان زمان، تقویت روابط با کشورهای خارجی به نفوذ نفوذ غرب بر فرهنگ روسیه کمک کرد. همه زمینه های فرهنگ توسعه یافته است - آموزش، چاپ، ادبیات، معماری، هنر. مجلات ادبی جدید، داستان، تئاتر عمومی، موسیقی سکولار وجود داشت. شکل گیری کلاسیک گرایی روسی وجود دارد. توسعه فرهنگ در قرن هجدهم شکوفایی درخشان فرهنگ روسیه در قرن نوزدهم را آماده کرد که به بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ جهانی تبدیل شد.

برای تاریخ روسیه، قرن هفدهم نقطه عطفی است. این نشان دهنده آغاز یک گذار سیستماتیک به سوی دولت بود که هم از نظر سیاسی و هم از نظر سیاسی تغییر می کرد بطور فرهنگی. نگاه خود را به سمت غرب معطوف کردند. در مرحله بعد، فرهنگ روسیه در قرن 18 را در نظر بگیرید. خلاصه ای از ویژگی های رشد فشرده آن نیز در مقاله ارائه خواهد شد.

اطلاعات کلی

فرهنگ روسیه در قرن 18 از اهمیت اساسی در توسعه دولت برخوردار بود. این قرن روشنگری و عقل است. متفکران بزرگ آن زمان از او این گونه صحبت می کردند. فرهنگ روسیه در قرون هفدهم تا هجدهم دوران شکوفایی دوران تحولات اجتماعی-تاریخی و ایدئولوژیکی بزرگ محسوب می شود. این دومی نیز با مبارزه با جزمات مذهبی و بنیادهای فئودالی-سلطنتی مشخص شد.

تجلیات اصلی

فرهنگ روسیه در قرن 18 با تأیید روح عشق به آزادی و گسترش جهان بینی مادی متمایز می شود. این به وضوح در ادبیات، علم و فلسفه منعکس شده است. در یک کلام، در فعالیت نمایندگی بزرگترین نویسندگان، فیلسوفان و دانشمندان آن زمان. این در مورد استدر مورد رادیشچف، لومونوسوف، شیلر، گوته، لسینگ، روسو، ولتر، هولباخ، دیدرو و غیره.

ویژگی های اصلی توسعه

فرهنگ روسیه در قرون 17-18 نقطه عطف مهمی است که از آن دوره جدیدی برای دولت آغاز شد. غیرممکن است که سه قرن را در نظر نگیریم فتح مغول. به دلیل او، فرهنگ روسیه در قرون 16-18 در انزوا به نظر می رسید. علاوه بر این، باید به تأثیر کلیسای ارتدکس توجه کرد که تمام تلاش خود را برای حصار کشیدن روسیه از "غربی" و "بدعت" انجام داد. این امر در مورد اشکال زندگی فرهنگی، آداب و رسوم و آموزش نیز صدق می کند. با این وجود، فرهنگ روسیه در قرن 18 در مسیر توسعه پان-اروپایی قرار گرفت. او شروع به رهایی تدریجی از قید قرون وسطی کرد.

ویژگی های پیوستن به اروپا

چه چیزی در مورد فرهنگ روسیه در قرن 18 قابل توجه است؟ توسعه، بیش از هر چیز، هنر سکولار، و همچنین پیروزی قاطع جهان بینی خردگرا بر جزمات زاهدانه و سازش ناپذیر اخلاق دینی. فرهنگ روسیه در قرن 18 (تصاویر در زیر ارائه خواهد شد) به هنر "دنیایی" حق به رسمیت شناختن عمومی داد. شروع به ایفای نقش مهم تری می کند. ما در مورد شکل گیری پایه های جدید برای زندگی جامعه و همچنین یک سیستم آموزش مدنی صحبت می کنیم. با این حال، فرهنگ روسیه در قرن 18 نتوانست گذشته آن را رد کند. بله، رهبران روسیه میراث معنوی غنی اروپا را به اشتراک گذاشتند. در عین حال، آنها سنت های بومی داخلی را که در یک دوره توسعه طولانی هنری و تاریخی انباشته شده بود، فراموش نکردند. همین امر در مورد تجربه نیز صدق می کند چرا فرهنگ روسیه در قرن 18 اینقدر جالب است؟ به طور خلاصه با توجه به توسعه آن، می توان فهمید که با تداوم عمیق نسل ها مشخص می شود. به لطف این، او خود را محکم در موسیقی، تئاتر، نقاشی، معماری، شعر و ادبیات تثبیت کرد. در پایان قرن، هنر روسیه به ارتفاعات بی سابقه ای رسید.

رتبه بندی های عمومی

فرهنگ روسیه در قرن 18 تغییرات قابل توجهی را تجربه کرد. گواه این امر این است که برای اولین بار در کشور موسیقی غیر کلیسایی (سکولار) از دایره سنت های شفاهی خارج شد. به یک هنر بسیار حرفه ای تبدیل شده است. فرهنگ روسیه در قرن هجدهم (جدول ارائه شده در مقاله حاوی اطلاعاتی در مورد برخی از چشمگیرترین رویدادهای آن زمان است) به دلیل دگرگونی های عمده در تمام حوزه های جامعه به اوج خود رسید. ما در مورد اصلاحاتی صحبت می کنیم که در دوره پیتر اول انجام شد. این تحولات کل سیستم اجتماعی و فرهنگی کشور را به طور اساسی تغییر داد. آداب و رسوم "دوموستروفسکی" جهان بینی کلیسا-مکتبی قرون وسطی شروع به فروپاشی کرد. بسیاری از مناطق تحت تأثیر فرهنگ در حال توسعه روسیه قرن 18 قرار گرفتند. زندگی مردم، سنت ها، بنیادها - همه چیز و همه چیز دستخوش تغییر شد. به لطف دستاوردهای سیاسی، احساس غرور ملی و همچنین آگاهی از قدرت و عظمت دولت در مردم تقویت شد. قرن 19 و 18 با چه چیزی مشخص شد؟ فرهنگ روسیه کمک ارزشمندی توسط موسیقیدانان روسی دریافت کرده است. ما در مورد آن صحبت می کنیم هنرمندان اپرا، نوازندگان و آهنگسازانی که اکثراً از مردم بودند. آنها باید تصمیم می گرفتند کار دشوار. آنها مجبور شدند به سرعت به آنچه هنرمندان اروپای غربی برای قرن ها انباشته بودند، تسلط پیدا کنند.

دوره های اصلی توسعه

فرهنگ روسیه در قرن 18 به طور خلاصه به سه مرحله اصلی تقسیم می شود:

1. ربع اول قرن (اصلاحات پیتر).
2. دهه 30-60 آنها با رشد فرهنگ ملی و همچنین پیشرفت های بزرگ در زمینه هنر، ادبیات و علم مشخص شدند. در همان زمان، ستم طبقاتی به میزان قابل توجهی افزایش یافت.
3. ثلث آخر قرن با رشد دولت، دموکراتیزاسیون قابل توجه فرهنگ روسیه، تشدید تضادهای اجتماعی و تغییرات عمده اجتماعی مشخص می شود.

ویژگی های آموزش

این دوره با افزایش کلی سواد در روسیه مشخص می شود. اگر با اروپای غربی تشبیه کنیم، سطح تحصیلات ما به طرز محسوسی عقب مانده است. در مورد ترکیب اجتماعی دانش‌آموزان، بسیار متلاطم بود. همین را می توان در مورد سن نیز گفت. مدارس سربازان سهم بسزایی در پیشرفت آموزش داشتند.

ویژگی های توسعه علم

بسیاری از رویدادهای بزرگ تاریخ روسیه (قرن 18) را پر کردند. فرهنگ به توسعه جامعه روسیه کمک کرد. علم شروع به رهایی از قید و بندهای مکتب گرایی قرون وسطایی کرد. برای او، این یک نوع رنسانس بود. توصیف مناسبی از آن زمان توسط F. Engels ارائه شده است. او معتقد بود که این دورانی است که به غول‌ها نیاز دارد و باعث می‌شود کسانی در یادگیری، تطبیق‌پذیری، شخصیت، اشتیاق و قدرت فکر باشند. در عین حال علم به «خالقین» نیاز داشت. بنابراین، اکتشافاتی با اهمیت جهانی در آکادمی علوم روسیه توسط ریاضیدانان برنولی و اویلر و همچنین توسط شیمیدان و فیزیکدان لومونوسوف انجام شد.

مشارکت های عمده

تحقیقات انجام شده توسط دانشمندان خارجی که به آکادمی سنت پترزبورگ دعوت شده بودند نیز بر توسعه علم جهان و روسیه تأثیر گذاشت. با این حال، دومی با تلاش آنها ایجاد نشد. همین را می توان در مورد سلطنت "روشنفکر" نیز گفت. علم داخلی توسط مردم روسیه ایجاد شد. ما در مورد افرادی از "درجات و درجات مختلف" صحبت می کنیم که از میان آنها می توان موارد زیر را تشخیص داد:

1. I. I. Polzunov (پسر سرباز).
2. M. I. Serdyukov (سازنده و مهندس هیدرولیک کالمیک) - یک ماشین "آتش عمل" را ایجاد کرد، اولین مهندس حرارت روسی است.
3. A. K. Nartov (ترنر).
4. I. I. Lepekhin، V. F. Zuev، S. P. Krashennikov (فرزندان سرباز) - از اولین دانشگاهیان داخلی بودند.
5. M. E. Golovin (پسر سرباز) - ریاضیدان.

اینها خالقان واقعی علم در رعیت روسیه هستند.

مشارکت لومونوسوف

اکتشافات و حدس های درخشان او در میان تمام دستاوردهای اندیشه علمی روسیه به شدت برجسته است. او به تجربه، تمرین زندگی تکیه کرد و مادی گرایانه ارزیابی کرد جهان. M. Lomonosov برای تعمیم خلاقانه عمیق تلاش کرد. او می خواست اسرار طبیعت را بداند. این دانشمند بنیانگذار شیمی فیزیک و اتمیسم است.

اطلاعات اضافی

پایه های زیست شناسی علمی در نیمه دوم قرن هجدهم پی ریزی شد. در این زمان اولین مجله پزشکی روسی منتشر شد. ما در مورد "روزنامه پزشکی سنت پترزبورگ" صحبت می کنیم.

علم تاریخ: ویژگی های اصلی

ربع قرن دوم، زمان شکل گیری تاریخ به عنوان یک علم است. برخی از نشریات جمع آوری و منتشر می شوند. بسیاری از مورخان بزرگوار سعی در انجام چنین فعالیت هایی داشتند. تاریخ روسیه (قرن 18) امروزه مورد توجه جامعه است. فرهنگ امپراتوری به سرعت در حال توسعه بود. VN Tatishchev بزرگترین محقق گذشته است. او شروع به کار بر روی تاریخ روسیه کرد. تلاش او برای بیان منسجم وقایع از منظری شریف بود. توجه داشته باشید که این کار مبنای بسیاری از دانشمندان شده است. این به ویژه در مورد M.V. Lomonosov و تاریخ روسیه باستان او صدق می کند. همچنین، M. M. Shcherbatov و اثر او "تاریخ روسیه از دوران باستان" را فراموش نکنید، که میل به تعالی اشراف، توجیه رعیت و امتیازات طبقه "بالاتر" را نشان می دهد. نویسنده از جنگ دهقانان به رهبری املیان پوگاچف ترسیده بود. او می‌دانست که قیام‌ها و جنبش‌های مردمی اجتناب‌ناپذیر هستند، اما در عوض آنها را محکوم کرد. I. I. Boltin یکی دیگر از مورخان شریف است. دانشمند منتقد، بصیر، متفکر، او همچنین تاریخ نه تنها اشراف، بلکه سایر بخش های جامعه - صنعتگران، روحانیون و بازرگانان را نیز مطالعه کرد. اما آثار او همچنین قدرت استبدادی تزار و نظام رعیتی را تعالی بخشید.

دستاوردهای اصلی

علم روسیه به عنوان بخشی از جهان توسعه یافت. در همان زمان، دانشمندان روسی دستاوردهای همکاران اروپای غربی خود را از دیدگاه خلاقانه درک کردند. علاوه بر این، آنها خودشان شروع به تأثیر قابل توجهی بر اندیشه علمی جهان کردند. مربوط به سطح عمومیتوسعه آن، تا حدودی کمتر از اروپای غربی بود. در این راستا، هر دستاورد جدید اهمیت بسیار بیشتری پیدا می کند. دانشمندان کشورهای دیگر به خوبی از انتشارات آکادمی علوم روسیه آگاه بودند. همچنین شایان ذکر است که این موفقیت ها به توده های کارگر تبدیل نشده است. آنها با آن ارتباط نداشتند. منافع توده ها از علم و آموزش دور بود. در مورد استبداد، صاحبان قدرت از گسترش دانش می ترسیدند. مردم عقاید هنری و دیدگاه های سیاسی اجتماعی خود را به گونه ای دیگر بیان کردند. ما در مورد هنر کاربردی و خلاقیت شفاهی صحبت می کنیم.

ویژگی های معماری

نوآوری ها در زمینه ساخت و ساز از اوایل قرن 18 آغاز شد که معماری، مانند کل فرهنگ روسیه، دستخوش تغییرات قابل توجهی شد. سازه های معماری برای بیان عظمت و قدرت امپراتوری طراحی شده اند. به لطف کشور، مهندسی عمران نیز در حال تغییر است. آرسنال در کرملین، پل بولشوی کامنی از معروف ترین ساختمان های آن دوره هستند.

توسعه معماری

اولین مدرسه معماری در مسکو توسط اوختومسکی سازماندهی شد. M. F. Kazakov و V. P. Bazhenov تحت هدایت او تحصیل کردند. دوران پترین نشان دهنده ساخت پایتخت جدید است. برای این کار از معماران خارجی دعوت شده است. ما در مورد Rastrelli و Trezzini صحبت می کنیم. پایتخت جدید به عنوان یک شهر معمولی تصور شد. در همان زمان، قرار بود که دارای خیابان‌های شعاعی طولانی و مجموعه‌ای از محله‌ها، میدان‌ها و خیابان‌ها باشد. Trezzini نویسنده ساختمان های مسکونی برای چندین دسته از جمعیت شد:

1. "مردم عادی.
2. شهروندان " مرفه".
3. شهروندان "برجسته".

این ساختمان های عمومی با سادگی سبک متمایز بودند. کلیسای جامع پیتر و پل را می توان در میان اشیاء مهم به حساب آورد. ساختمان های عمومی شامل موارد زیر است:

1. دریاسالاری.
2. تبادل.
3. حیاط گوستینی.

بسیاری از اشیاء دیگر همراه با سنت پترزبورگ ساخته شد. به ویژه، این امر در مورد کاخ های کشور با مجامع پارک معروف صدق می کند. ما اول از همه در مورد پیترهوف صحبت می کنیم. در مورد سبک باروک روسی، کار پدر و پسر راسترلی سهم بزرگی در توسعه آن داشت. اولی بود مجسمه ساز ایتالیایی. او در مطالعه تزئینی پترهوف شرکت کرد. پسر او قبلاً یک معمار روسی است. او مؤلف بسیاری از ساختارهای مهم است که از جمله آنها می توان به موارد زیر اشاره کرد:

1. کاخ ها: اکاترینینسکی، بزرگ، زمستان.

توسعه معماری در نیمه دوم قرن

در معماری، کلاسیک روسی جایگزین باروک شد. در آغاز قرن 19-18، فرهنگ روسیه شاهد شکوفایی این روند بود. نمایندگان کلاسیک نیز وجود داشتند. اینها شامل معماران I. E. Starov، M. F. Kazakov و V. P. Bazhenov هستند. دومی در سن پترزبورگ و مسکو کار می کرد. انجام دادند سهم قابل توجهیدر ساخت سازه هایی مانند:

1. قلعه میخائیلوفسکی
2. مجلس اشراف.
3. مجلس سنا در کرملین مسکو.
4. مجموعه کاخ و پارک (به معنی تزاریتینو).

1. ردیف های مستقیم از ستون ها.
2. انطباق با تقارن دقیق.
3. خطوط مستقیم.

میدان قصر (معمار K. I. Rossi) نمونه بارز این روند است. ساختمان های باقی مانده از آن دوره اکنون نه تنها تزئین شهرها هستند - بلکه شاهکارهایی با اهمیت جهانی هستند.

هنرهای تجسمی: ​​ویژگی های توسعه

روسیه قرن 18 نیز دستخوش تغییراتی شد. این دوره با شکوفایی پرتره مشخص شد. به بیشترین هنرمندان مشهورزمان پیتر شامل موارد زیر است:

1. ایوان نیکیتین.
2. آندری ماتویف.

آنها را بنیانگذار نقاشی سکولار روسیه می دانند. نقطه عطف در اواخر دهه 1920 اتفاق افتاد. جهت دربار نقاشی شروع به غلبه کرد. بهترین نقاشان پرتره آن دوره عبارتند از:

1. V. L. Borovikovsky.
2. D. T. Levitsky.
3. F. S. Rokotov.
4. A. P. Antropov.

جهت کلاسیک در مجسمه سازی با شکل های زیر نشان داده می شود:

1. میخائیل کوزلوفسکی.
2. فدور شوبین.

هرمیتاژ (غنی ترین مجموعه هنری در جهان) نیز در قرن هجدهم شکل گرفت. اساس آن مجموعه ای خصوصی از نقاشی های ملکه الیزابت پترونا است.

ویژگی های سبک زندگی شهروندان پایتخت

دستخوش تغییرات شگرفی شده است. این امر به ویژه در مسکو و سن پترزبورگ قابل توجه بود. برخی دیگر از شهرهای بزرگ کشور نیز خودنمایی می کردند. اشراف شروع به ساختن قصرهای مجلل برای خود کردند. خیابان نوسکی و خاکریز قصر به مکان‌های محبوبی برای این کار تبدیل شدند. سازه هایی درست در امتداد کانال هایی که به رودخانه می ریزند ساخته شده است. خاکریزهای گرانیتی شروع به خودنمایی کردند. همه این کارها پس از فرمان مربوطه امپراتور شروع به جوشیدن کرد. همچنین شایان ذکر است که مشبک بدنام باغ تابستانیبه لطف او نصب شد در پایان قرن، مد در سنت پترزبورگ تا حدودی تغییر کرده بود. در اینجا، بسیاری با نگهداری از سالن های اشرافی گریخته بودند. در اینجا می توان گفتار فرانسوی را شنید یا در مناقشات مربوط به هنر، ادبیات یا سیاست شرکت کرد. در چنین سالن هایی، شخصیت های بسیاری شروع به درخشش کردند. به ویژه، این امر در مورد مشاهیر ادبی روسیه صدق می کند. کالسکه های داپر از کنار عمارت های مجلل واقع در خیابان نوسکی عبور کردند. مردم شهر و افسران نگهبان با لباس های هوشمند اغلب در اینجا قدم می زدند.

مسکو نیز دستخوش تغییرات قابل توجهی شد. شایان ذکر است که هیچ درخشش و ثروت سن پترزبورگ در اینجا وجود نداشت. با این وجود، اشراف مسکو قرار نبود از روندهای جدید زمان عقب بمانند. توسعه بی نظم شهر متوقف شد، خیابان ها شروع به هموار شدن کردند. شایان ذکر است که این نوآوری ها کل ایالت را تسخیر نکردند. بلکه حتی برعکس. آنها بر فقر بیشتر تأکید کردند زندگی روسی، سنت گرایی و رکود عمومی. بخش عظیمی از زندگی مردمی خارج از تمدن شهری باقی مانده است. این اول از همه به روستا و روستا اشاره دارد. همانطور که در شهرها، به وضوح تفاوت های قابل توجهی در ویژگی های شیوه زندگی و شرایط زندگی احساس می شد. اشراف همچنان بخشی از جمعیت روستایی بودند. پس از صدور احکام مربوطه (منشورها و آزادیها) نمایندگان این صنف از خدمت اجباری سربازی و عمومی آزاد شدند. بنابراین ، بخش قابل توجهی از اشراف شروع به سازماندهی زندگی روستایی کردند ، در املاک خود مستقر شدند و شروع به انجام کارهای خانه کردند.

در مورد بخش اصلی این طبقه، مالکان «دست وسط» و صاحبان املاک روستایی نماینده آن بودند. در این رابطه، می توان با خیال راحت نتیجه گرفت که اشراف با چیزی غیرقابل عبور از زندگی دهقانی جدا نشدند. خدمتکاران در املاک آنها زندگی می کردند و همچنین افرادی در حیاط که می توانستند با آنها ارتباط برقرار کنند. سال هاست که نمایندگان دو صنف مختلف در کنار هم هستند. به این ترتیب با همان فرهنگ عامیانه، باورها، آداب و رسوم و سنت ها ارتباط برقرار شد. اشراف می توانستند توسط شفادهندگان معالجه شوند، حمام بخار بگیرند و همان دمنوش دهقانان را بنوشند. همچنین شایان ذکر است که بخش قابل توجهی از این طبقه کم یا اصلاً بی سواد بودند. در اینجا بسیار مناسب است که خانم پروستاکوا فونویزین را یادآوری کنیم. املاک اشراف بخشی جدایی ناپذیر از زندگی روستایی روسیه بود. در مورد دهقانان، آخرین نوآوری ها به هیچ وجه آنها را لمس نکرد. فقط بخش کوچکی از آنها توانستند به "مردم" تبدیل شوند. در روستاها شروع به ساختن کلبه های محکم و تمیز کردند. دهقانان از وسایل خانه جدید (مبلمان و ظروف) نیز استفاده می کردند. آنها توانستند غذای خود را متنوع کنند و کفش و لباس بهتری به دست آورند.

سرانجام

در جدول زیر چشمگیرترین وقایع و پدیده های مشخصه نیمه اول قرن هجدهم را مشاهده می کنید.

تحصیلات	تئاتر	علم	معماری	رنگ آمیزی	ادبیات	زندگی
1. "حساب" Magnitsky. 2. «پرایمر» پولیکارپوف. 3. "گرامر" اسموتریتسکی. 4. "اولین آموزش به جوانان" پروکوپویچ. اصلاح الفبا، معرفی نوع مدنی. حکم: اشرافی که از خدمت طفره می رفتند حق ازدواج نداشتند. ایجاد مدارس: 1. دیجیتال. 2. ناوبری. 3. دریایی. 4. مهندسی. 5. پزشکی. 6. توپخانه. فرمانی مبنی بر تشکیل فرهنگستان علوم و هنر صادر شد.	یک تئاتر عمومی ایجاد شده است، ساخت "سطل زباله کمدی" آغاز شده است	1. ایجاد ماشین تراش توسط نارتوف. 2. باغ داروسازی اساس باغ گیاه شناسی شد. 3. اولین بیمارستان تشکیل شد. ابزار جراحی بود. 4. Kunstkamera ایجاد شد - اولین موزه علوم طبیعی. 6. در برج سوخارفسکایا، جی بروس یک رصدخانه افتتاح کرد. 7. سفرهای کامچاتکا چیریکوف و برینگ انجام شد.	باروک غالب است. ویژگی های سبک: بنای یادبود؛ انحنای خطوط نما؛ شکوه فراوانی ستون ها، مجسمه ها. بناهای یادبود: کلیسای جامع قلعه پیتر و پل؛ ساختمان 12 دانشکده; Kunstkamera; دریاسالاری؛ کلیسای جامع اسمولنی، کاخ زمستانی.	نیکیتین نقاشی "پیتر در بستر مرگ" را خلق کرد. ماتویف "خود پرتره با همسرش" را نوشت.	1. تردیاکوفسکی اولین قصیده را خلق کرد. 2. روزنامه ودوموستی شروع به انتشار کرد. 3. یک کتابخانه ایجاد شده است.	ظاهر مجمع - توپی که در خانه های اشراف چیده شده است. از سال 1700، یک گاهشماری جدید استفاده شده است.

مکاتبات همه روسیه مالی و اقتصادی

انستیتو

گروه تاریخ اقتصاد، سیاست و فرهنگ

تست

در رشته "فرهنگ شناسی"

"ویژگی ها و دستاوردهای اصلی فرهنگ روسیه قرن هجدهم"

مجری:

تخصص

ثبت شماره کتاب

معلم:

طرح

1. مقدمه……………………………………………………………………………………………………………………………………

2. ویژگی ها و دستاوردهای اصلی فرهنگ روسیه در قرن هجدهم ........ 3

3. نتیجه گیری……………………………………………………………………………………………………………………………………………

4. فهرست ادبیات استفاده شده………………………………………… 13

معرفی

در قرن 18، فرهنگ روسیه وارد دوره جدیدی از توسعه خود شد. پس از یک دوره طولانی انزوای اجباری فرهنگی به دلیل سه قرن تسخیر مغول، و همچنین نفوذ کلیسای ارتدکس، که تلاش می کرد روسیه را از هر چیز «بدعت آمیز»، «غربی» محافظت کند، هنر روسیه در مسیر توسعه پاناروپایی است و به تدریج از قید و بند مکتب گرایی قرون وسطایی رها می شود. این اولین قرن توسعه فرهنگ سکولار بود، قرن پیروزی قاطع جهان بینی خردگرایانه جدید بر عقاید خشن، زاهدانه و جزمی اخلاق دینی. هنر "سکولار" حق به رسمیت شناختن عمومی را به دست می آورد و شروع به ایفای نقش مهم فزاینده ای در سیستم آموزش مدنی، در شکل دادن به پایه های جدید زندگی اجتماعی کشور می کند. در همان زمان، فرهنگ روسیه در قرن 18 گذشته خود را رد نکرد. با پیوستن به میراث فرهنگی غنی اروپا، چهره‌های روسی در همان زمان بر سنت‌های بومی داخلی انباشته شده در دوره طولانی قبلی از پیشرفت هنری و تاریخی، بر تجربه هنر باستانی روسیه تکیه کردند.

ویژگی ها و دستاوردهای اصلی فرهنگ روسیه در قرن هجدهم.

اصلاحات پیتر به رشد اقتصادی و سیاسی دولت کمک کرد. روشنگری بسیار پیشرفت کرده است که در توسعه بیشتر فرهنگ تأثیر داشته است.

از 1 ژانویه 1700 معرفی شد گاهشماری جدید - از میلاد مسیح.در سال 1719، اولین موزه تاریخ طبیعی در روسیه ایجاد شد - Kunstkamera.

برای اولین بار تحت پیتر 1، آموزش به یک سیاست دولتی تبدیل شد، مدارس عمومی و ویژه افتتاح شد، شرایط برای تأسیس آکادمی علوم فراهم شد. جوانان شروع به اعزام به خارج از کشور کردند تا یک صنعت - کشتی و تجارت دریایی و همچنین علم و هنر بیاموزند.

در سال 1701، یک مدرسه علوم ریاضی و ناوبری در مسکو افتتاح شد - مدرسه ناوبری – اولین موسسه آموزشی دولتی سکولار. تحت فرمان سفیر، مدرسه ای برای آموزش خارجی ایجاد شد زبانها و بعدها - مدرسه کارمندان دفتری. تعدادی از مدارس حرفه ای – توپخانه، مهندسی، پزشکی،در کارخانه های اورال - مدارس معدن. در ابتدا همراه با کودکان، اشراف و فرزندان عادی در مدارس پذیرفته می شدند، اما به تدریج مدارس شروع به تبدیل شدن به موسسات آموزشی بسته فقط برای فرزندان نجیب کردند.

در ربع اول قرن 18، به اصطلاح مدارس دیجیتال - مدارس آموزش عمومی ابتدایی دولتی برای پسران همه طبقات به استثنای دهقانان. کسانی که گواهی فارغ التحصیلی از مدرسه دیجیتال نداشتند حتی اجازه ازدواج هم نداشتند. در سال 1786 منتشر شد منشور مدارس دولتی - اولین قانون در زمینه آموزش و پرورش. برای اولین بار برنامه های درسی یکپارچه، سیستم کلاس درس معرفی شد

سازمان آموزش عالی متوسطه با ایجاد ارتباط نزدیک داشت فرهنگستان علوم (رسما از سال 1724). در ابتدا در بین دانشگاهیان فقط خارجی ها بودند. میخائیل واسیلیویچ لومونوسوف (1711-1765) اولین آکادمیک روسی، دانشمندی با اهمیت جهانی شد. او همچنین بزرگترین شاعر روسی بود که پایه های زبان ادبی مدرن روسیه را بنا نهاد. لومونوسوف کارهای زیادی برای توسعه علم روسیه و سازماندهی آموزش انجام داد.

در سال 1755، به ابتکار M.V. Lomonosov، دانشگاه مسکو, به یک مرکز فرهنگی بزرگ تبدیل شد. او دارای دانشکده های فلسفی، حقوقی، پزشکی بود.

در پایان قرن هجدهم در روسیه 550 موسسه آموزشی و 62 هزار دانش آموز وجود داشت. تجارت نشر کتاب رشد قابل توجهی داشته است. در 1708-1710. اصلاح فونت انجام شد و الفبای سیریلیک پیچیده را ساده کرد. معرفی شدند مدنی (بر خلاف کلیسا) الفبا و مدنی مهر, که به افزایش انتشار کتب سکولار، مدنی از جمله کتاب های درسی کمک کرد.

اولین روزنامه چاپ روسیه بود ودوموستی (1702-1727)، منتشر شده توسط فرمان پیتر 1. در 1703-1704. 39 عدد بیرون آمد. از سال 1710 روزنامه به صورت مدنی چاپ می شد.

فعالیت‌های گسترده انتشار کتاب، توسعه ادبیات را بسیار تسریع کرد. معرفی نوع مدنی به تقویت کمک کرد زبان سکولار، اگرچه اسلاو کلیسا هنوز به طور گسترده صحبت می شد.

در آن زمان، آثار شاعرانه محبوب بود - طنزها، قصیده ها، افسانه ها، نقوش شاعر و مربی روسی. انطاکیه کانتمیرا (1708-1744).

بنیانگذار دراماتورژی روسی بود A.P. سوماروکوف(1717-1777)، شاعر، نویسنده اولین کمدی ها و تراژدی ها، کارگردان تئاتر روسیه در سن پترزبورگ.

ربع آخر قرن هجدهم اوج کار شاعر بزرگ آن زمان بود گابریل رومانوویچ درژاوین(1743-1816). ژانر اصلی آثار او بود اوه بله. او در آنها تصویر گسترده ای از زندگی معاصر خود ارائه داد: منظره و طرح های روزمره، تأملات فلسفی، طنز در مورد اشراف. قصیده معروف او "فلیتسا" آغشته به ایده یک قدرت دولتی قوی.

آداب و رسوم روسی که در کمدی های اجتماعی او بیان شده است "فورمن" و "زیست رشد" دنیس ایوانوویچ فونویزین (1744/45-1792) که جهل و استبداد را محکوم کرد.

موسس احساسات گرایی روسی ((از فرانسوی - احساس)، گرایشی در ادبیات و هنر در اواخر قرن هجدهم - آغاز قرن نوزدهم، که آیین پرستی احساسات و طبیعت را اعلام می کرد. نیکولای میخائیلوویچ کارامزین(1766-1826)، رمان نویس "بیچاره لیزا"، "روستا"، "ناتالیا، دختر پسر".

در عصر پترین، به دلیل الزامات دولت برای بیان قدرت، قدرت و عظمت امپراتوری روسیه در سازه های معماری، نوآوری هایی هم در معماری و هم در ساخت و ساز ارائه شد.

قابل توجه ترین ساختمان های آن زمان در مسکو بودند حیاط خامونی، حیاط پارچه، پل سنگی بزرگ، آرسنالدر کرملین، و همچنین یک ساختمان سه طبقه داروخانه اصلی، جایی که اولین دانشگاه روسیه در ابتدا قرار داشت.

معمار برجسته مسکو در دهه 50 قرن هجدهم بود دیمیتری واسیلیویچ اوختومسکی(1719-1774). او نه تنها سرپرستی "نظارت معماری" ساخت و ساز در مسکو را بر عهده داشت، بلکه فعالیت معماری را نیز توسعه داد. طبق طراحی او، دروازه های پیروزمندانه سرخ در سال 1753 با دروازه های سنگی جایگزین شدند.

جالب ترین و شاخص ترین کار اوختومسکی بود برج ناقوس ترینیتی-سرجیوس لاورا.

در سال 1749 اوختومسکی اولین بار در روسیه را در مسکو ترتیب داد مدرسه معماری, که در آن، تحت رهبری او، معماران برجسته روسی مانند V.P. باژنوف، م.ف. کازاکوف، I.E. استاروفو دیگران.

دوره پترین، اول از همه، با ساخت یک پایتخت جدید مشخص می شود - پترزبورگ(از سال 1703)، که معماران خارجی برای آن دعوت شدند ترزینی، راسترلی.

در میان ساختمان های عمومی سنت پترزبورگ خودنمایی می کرد Gostiny Dvor, Exchange, Admiralty.

همزمان با سنت پترزبورگ، کاخ های روستایی با مجموعه های معروف پارک ساخته شد. پیترهوفبه عنوان یک اقامتگاه روستایی پیتر اول تصور شد که او می خواست آن را به ورسای تشبیه کند.

برای طلوع سبک باروک روسی، فعالیت پدر و پسر راسترلی تعیین کننده بود. بارتولومئو کارلو راسترلی (1675-1744)، مجسمه ساز ایتالیایی، از سال 1716 در سن پترزبورگ کار می کرد. او در دکوراسیون پیترهوف شرکت کرد، پرتره های مجسمه ای از پیتر اول و امپراطور آنا یوآنونا با یک کودک سیاه پوست ساخت.

پسرش- بارتولومئو راسترلی(1700-1771) - در روسیه بارتولومیو وارفولومیویچ را نامیدند، او قبلاً یک معمار روسی بود. سبک معماری او باروک روسی است که سنت های غربی و روسی را جذب کرده است. او نویسنده است صومعه اسمولنی و کاخ زمستانیدر پترزبورگ، قصر بزرگدر پترهوف، کاخ کاتریندر Tsarskoye Selo، و غیره. Rastrelli عاشق دامنه، شکوه، رنگ های روشن، تزئینات مجسمه ای غنی، زیور آلات پیچیده بود.

در دهه 60 قرن هجدهم، باروک روسی در معماری جایگزین شد کلاسیک گرایی روسیکه در آغاز قرن 19 به اوج خود رسید. معماران V.P. باژنوف، م.ف. کازاکوف و I.E. استاروف

یک معمار با استعداد روسی بود واسیلی پتروویچ باژنوف(1737/38-1799)، او ساخت: مجموعه کاخ و پارک در Tsaritsyno، خانه پاشکوف- زیباترین ساختمان قرن 18 در مسکو، قلعه میخائیلوفسکیدر پترزبورگ.

همچنین نام معروف است ماتوی فدوروویچ کازاکوف(1738-1812)، که انواع خانه های شهری و ساختمان های عمومی را در مسکو توسعه داد. با توجه به پروژه های ساخته شده وی: سنا در کرملین مسکو، دانشگاه مسکو، بیمارستان گلیتسین(در حال حاضر اولین شهر)، کاخ پتروفسکی، ساخته شده به سبک شبه گوتیک، مجلس اشرافبا عالی سالن ستون ها. کازاکوف بر تنظیم طرح جامع مسکو نظارت کرد، دانشکده معماری را سازمان داد.

ایوان اگوروویچ استاروف(1745-1808) - نویسنده تعدادی از خلاقیت های معماری قابل توجه در سن پترزبورگ: کلیسای جامع تثلیث لاورای الکساندر نوسکی و کاخ تائورید- یادبود پیروزی در جنگ روسیه و ترکیه.

ساختمان های باقی مانده از قرن 18 هنوز نه تنها زینت شهرهای روسیه، بلکه شاهکارهایی با اهمیت جهانی هستند.

در قرن هجدهم، هنرهای زیبا - نقاشی، مجسمه سازی و غیره - نیز دستخوش تغییراتی شده است. نقاشی پرتره.

مشهورترین هنرمندان آن زمان - آندری ماتویف(1701-1739) و ایوان نیکیتین(حدود 1690-1742) - بنیانگذاران نقاشی سکولار روسیه. آنها مهارت های نقاشی را در خارج از کشور آموختند. آندری ماتویف صاحب اولین هنر روسیه است "خود پرتره با همسر". در پرتره ها "هتمن در فضای باز" "پیتر اول در بستر مرگش"ایوان نیکیتین از نظر عمق و شکل بیان هنری بسیار جلوتر از معاصران خود بود.

در پایان دهه 1920، نقطه عطفی بود به دربارجهت در نقاشی بهترین نقاشان پرتره قرن 18 - A.P. آنتروپوف، F.S. روکوتوف، D.T. لویتسکی، V.L. بوروویکوفسکی، مجسمه سازان - F.I. شوبین و ام.آی. کوزلوفسکی. این زمان رشد شدید شخصیت بود که در پرتره های هنرمندان منعکس شد.

بزرگترین پرتره نگار بود دیمیتری لویتسکی(1735-1822). او مجموعه ای غنی از پرتره های تشریفاتی را خلق کرد - از پرتره کاترین دوم تا پرتره های بازرگانان مسکو. در آثار او وقار با غنای رنگارنگ ترکیب شده است. پرتره های او از زنان با سرزندگی تصاویر، به ویژه «اسمولیانکا»، دانش آموزان مؤسسه اسمولنی، متمایز است.

جهت کلاسیک نشان داده شد میخائیل کوزلوفسکی(1753-1802) - مجسمه ساز و نقشه کش. آثار او آغشته به ایده های روشنگری، انسان گرایی متعالی و احساسات روشن است. این امر به ویژه در مجسمه آبشار در پترهوف مشخص شد. "سامسون در حال پاره کردن دهان شیر"- یک شخصیت تمثیلی که نشان دهنده پیروزی روسیه بر سوئد است. یادبود او به نام A.V. سووروف در پترزبورگ

در پایان قرن 18، یکی از غنی ترین مجموعه های هنری در جهان شکل گرفت - ارمیتاژ . هرمیتاژ (از ermitage فرانسوی - مکان خلوت) یکی از بزرگترین موزه های هنر و تاریخ جهان است. ساختمان‌های ارمیتاژ - کاخ زمستانی (1754-1762، معمار V.V. Rastrelli)، ارمیتاژ کوچک (1764-1767، معمار J.B. Valen-Delamot)، ارمیتاژ قدیمی (1771-1787، معمار Y.M. Felten (158-1539)، New Hermitage. ، معمار L. Von Klenze)، تئاتر ارمیتاژ (1783-1787، معمار G. Quarenghi). این بر اساس مجموعه ای خصوصی از نقاشی های استادان اروپای غربی (از سال 1764) کاترین دوم است. در سال 1852 برای عموم باز شد.

هنرهای زیبای قرن 18 گام مهمی در توسعه جهت سکولار برداشت.

توسعه تئاتر در قرن 18 ادامه یافت. در سال 1702، به دستور پیتر اول، آ تئاتر عمومی عمومیبرای عموم مردم در نظر گرفته شده است. به خصوص برای او، ساختمانی در میدان سرخ مسکو ساخته شد - معبد کمدی. در سال 1706، تئاتر متوقف شد، زیرا یارانه دریافت نمی کرد.

در اواسط قرن هجدهم، گروه های بازیگری خارجی - فرانسوی، آلمانی و دیگران - در بسیاری از شهرها به اجرای برنامه پرداختند. اما در میان مردم، علاقه به تئاتر روسی افزایش یافت که با افزایش عمومی خودآگاهی ملی همراه بود. در سال 1750، اجراهای اولین تئاتر عمومیبا بازیگران، هنرمندان، نوازندگان روسی. کارنامه او همچنین شامل نمایشنامه های روسی بود. ریاست این تئاتر را اولین بازیگر مشهور روسی بر عهده داشت فدور گریگوریویچ ولکوف(1729-1763). تزارینا الیزاوتا پترونا به فئودور ولکوف و کل گروه به دادگاه دستور داد و در سال 1752 تئاتر به سنت پترزبورگ نقل مکان کرد. بر اساس این گروه، در سال 1756، با فرمان امپراتور، یک تئاتر "برای ارائه تراژدی ها و کمدی ها" ایجاد شد. سوماروکف کارگردان آن شد و اولین بازیگر دربار فئودور ولکوف بود که با بازی در نقش های اصلی در تراژدی های A.P. سوماروکف بنابراین، اولین تئاتر عمومی دولتی حرفه ای دائمی با نام ایجاد شد تئاتر روسی (از سال 1832 - الکساندرینسکی).

در سال 1779، یک تئاتر خصوصی در چمنزار Tsaritsyn (میدان مریخ) ایجاد شد که توسط یک بازیگر مشهور روسی کارگردانی شد. I.A. دیمیتریفسکی(1734-1821)، که در تئاتر F. Volkov در یاروسلاول بازی کرد. در این تئاتر نمایشنامه های D.I. Fonvizin، اما در سال 1783، با فرمان کاترین دوم، تئاتر بسته شد.

در سال 1780 در مسکو افتتاح شد تئاتر پتروفسکیجایی که نمایش های درام، اپرا و باله به صحنه می رفت.

بالهدر روسیه به عنوان شماره های رقص جداگانه در فواصل زمانی، ابتدا در درام، سپس در اجراهای اپرا سرچشمه گرفت. کم کم گروه های باله شروع به شکل گیری کردند.

با رسیدن به تاج و تخت روسیه در سال 1741، دختر پیتر اول، الیزابت، فرمانی مبنی بر استقرار در سن پترزبورگ صادر شد. گروه باله روسیه.

اولین خواننده لیبرت باله روسی A.P. سوماروکف

تیموفی بوبلیکوفاولین رقصنده در سن پترزبورگ شد، رتبه دادگاه و عنوان استاد رقص دادگاه را دریافت کرد. در مسکو رقصندگان معروف باله عبارت بودند از: ایوان اروپکین، واسیلی بالاشوف، گاوریلا رایکوف. اولین طراحان رقص روسی بالاشوف و رایکوف بودند که باله های کمیک و دیورتیس را در مسکو به صحنه بردند. آرینا سوباکینارقصنده پیشرو مسکو شد.

نیز وجود داشت تئاتر قلعه- اینها تئاترهای نجیب با گروهی از رعیت بودند. اساساً چنین تئاترهایی در مسکو و منطقه مسکو (تئاترهای شرمتف ، یوسوپوف و دیگران) ایجاد شد. تاریخچه تئاتر شامل اسامی بازیگران رعیت است: پراسکویا ژمچوگووا، تاتیانا شلیکوا-گراناتوا.

تئاترهای قلعه اساس صحنه استانی روسیه شد.

در قرن هجدهم، هنر موسیقی سکولار به طور گسترده گسترش یافت.

در سال 1802 در سن پترزبورگ ایجاد شد انجمن فیلارمونیککه موسیقی باستانی و کلاسیک را اجرا می کرد. در یک سوم پایانی قرن هجدهم، مدرسه آهنگسازی، اولین آهنگسازان روسی ظاهر می شوند - نویسندگان اپرا، کرال، دستگاهی، موسیقی مجلسی. یکی از دستاوردهای مهم فرهنگ موسیقی روسیه در آن زمان ملودرام موسیقی بود "اورفیوس"آهنگساز E.I. فومینا (1761-1800). او همچنین خالق یک اپرای آهنگ بر اساس طرح ملی روسیه بود. "کوچمن در یک پایگاه"،اپراها "آمریکایی ها"و کارهای دیگر در این مدت او اپرا خلق کرد و D.S. بورتنیانسکی (1751-1825) – "شاهین"، "پسر رقیب"و دیگران. بورتنیانسکی نویسنده حدود 200 قطعه موسیقی است.

در آستانه قرن 18-19، ژانر آهنگ غنایی مجلسی ظاهر شد - عاشقانه روسیبه ابیات شاعران روسی. یکی از خالقان عاشقانه روسی بود O.A. کوزلوفسکی(1754-1831)، که نوشت "آهنگ های روسی"پولونیزهای قهرمانانه - میهنی یکی از آنها به صحبت های گ.ر. درژاوین "تندر پیروزی تکامل می یابد"مدتهاست که سرود ملی روسیه بوده است.

نتیجه .

نتایج توسعه تاریخی و فرهنگی روسیه در قرن 18 بسیار قابل توجه است. توسعه سنت های ملی روسیه در همه انواع هنر ادامه یافت. در همان زمان، تقویت روابط با کشورهای خارجی به نفوذ نفوذ غرب بر فرهنگ روسیه کمک کرد. تقویت قدرت دولت روسیه که به یکی از بزرگترین دولت های جهان تبدیل شد به شکل گیری ملت روسیه و زبان واحد روسی کمک کرد که به بزرگترین ثروت فرهنگی مردم روسیه تبدیل شد. همه زمینه های فرهنگ توسعه یافت - آموزش، چاپ، ادبیات، معماری، هنرهای زیبا. سکولاریزاسیون، سکولاریزاسیون فرهنگ، نفوذ اندیشه های روشنگری به روسیه وجود داشت. این به ظهور انواع جدیدی از فرهنگ کمک کرد - اولین مجلات ادبی، داستان، تئاتر عمومی، موسیقی سکولار. شکل گیری کلاسیک گرایی روسی وجود دارد. حوزه فعالیت معنوی مردم روسیه به طور قابل توجهی گسترش یافته است.

فهرست ادبیات مورد استفاده:

1. تاریخ فرهنگ جهانی: کتاب درسی برای دانشگاه ها / ویرایش. پروفسور A.N. مارکوا. - ویرایش دوم، تجدید نظر شده. و اضافی - م.: فرهنگ و ورزش، واحد، 1998. - 600 ص: ill. رنگ

2. V.V. ماورودین تولد یک روسیه جدید - M.: 1998

3. یادداشت های سخنرانی (مدرس - آیسینا فاینا عثمانونا).