ایوان الکساندرویچ گونچاروف نویسنده مشهور روسی است که از اعضای آکادمی علوم سن پترزبورگ بود. او به لطف رمان هایی مانند "صخره"، "تاریخ معمولی"، "اوبلوموف" و همچنین مجموعه ای از مقالات جاده ای "ناوچه پالادا" بیشترین شهرت را به دست آورد. و البته همه مقاله ادبی-انتقادی گونچاروف "یک میلیون عذاب" را می شناسند. بیایید در مورد این نویسنده بزرگ با جزئیات بیشتری صحبت کنیم.

دوران کودکی نویسنده

بعد از دانشگاه

پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه در سال 1834، گونچاروف به زادگاهش سیمبیرسک رفت، جایی که خواهران، مادر و ترگوبوف منتظر او بودند. ایوان که از دوران کودکی چنین شهری آشنا بود، قبل از هر چیز تحت تأثیر این واقعیت قرار گرفت که سالها هیچ چیز در آنجا تغییر نکرده بود. روستای بزرگی بود که خواب آلود بود.

حتی قبل از فارغ التحصیلی از دانشگاه، نویسنده آینده این ایده را داشت که به زادگاهش بازنگردد. او توسط زندگی معنوی شدید در پایتخت ها (پترزبورگ، مسکو) جذب شد. و با اینکه تصمیم به رفتن گرفت، باز هم نرفت.

کار اول

در این زمان، گونچاروف، که زندگی و کارش در برنامه درسی مدرسه است، پیشنهادی از فرماندار سیمبیرسک دریافت کرد. او می خواست که نویسنده آینده به عنوان منشی شخصی برای او کار کند. ایوان پس از تأمل و تأمل فراوان این پیشنهاد را پذیرفت، اما کار خسته کننده و غیرقابل تشکر شد. اما او مکانیسم عملکرد سیستم بوروکراتیک را که بعداً برای او به عنوان نویسنده مفید واقع شد، درک کرد.

یازده ماه بعد به پترزبورگ نقل مکان کرد. ایوان بدون هیچ کمک خارجی شروع به ساختن آینده خود با دستان خود کرد. به محض ورود به عنوان مترجم در وزارت دارایی مشغول به کار شد. خدمات آسان و با پرداخت بالا بود.

بعدها با خانواده مایکوف دوست شد و به دو پسر بزرگش ادبیات روسی و لاتین را آموزش داد. خانه مایکوف ها مرکز فرهنگی جالب سن پترزبورگ بود. نقاشان، نوازندگان و نویسندگان هر روز در اینجا جمع می شدند.

آغاز خلاقیت

با گذشت زمان، گونچاروف، که "میلیون عذاب" او یکی از پرخواننده ترین آثار باقی مانده است، شروع به برخورد با آیین رمانتیک هنر ذاتی خانه مایکوف کرد. دهه 40 را می توان آغاز راه خلاقانه او نامید. این زمان از نظر توسعه ادبیات روسی و زندگی جامعه در کل زمان مهمی بود. سپس نویسنده با بلینسکی ملاقات کرد. این منتقد بزرگ به طور قابل توجهی دنیای معنوی ایوان الکساندرویچ را غنی کرد و از سبک نگارشی که گونچاروف بر آن تسلط داشت تحسین کرد. "یک میلیون عذاب" نویسنده توسط بلینسکی بسیار قدردانی شد.

در سال 1847، تاریخ معمولی در Sovremennik منتشر شد. در این رمان تضاد رمانتیسیسم و ​​رئالیسم به عنوان یک برخورد مهم زندگی روسی ارائه می شود. نویسنده با عنوان ابداع شده توجه خواننده را به نوع بودن فرآیندهای منعکس شده در این خلقت جلب کرد.

به دور دنیا سفر کنید

در سال 1852، گونچاروف به اندازه کافی خوش شانس بود که یک منشی را در خدمت معاون دریاسالار پوتیاتین به دست آورد. بنابراین نویسنده به سمت ناوچه "پالادا" رفت. به پوتیاتین دستور داده شد که دارایی های روسیه در آمریکا (آلاسکا) را بازرسی کند و با ژاپن روابط تجاری و سیاسی برقرار کند. ایوان الکساندرویچ قبلاً منتظر تأثیرات بسیاری بود که کار او را غنی می کرد. گونچاروف، که «میلیون عذاب» او هنوز هم محبوب است، از همان روزهای اول دفتر خاطرات مفصلی داشت. این یادداشت ها اساس کتاب آینده او "ناوچه پالادا" را تشکیل دادند. در سال 1855، زمانی که نویسنده به سن پترزبورگ بازگشت، منتشر شد و مورد استقبال خوانندگان قرار گرفت.

اما از آنجایی که ایوان الکساندرویچ به عنوان سانسورچی در وزارت دارایی کار می کرد، در موقعیت مبهم قرار گرفت. در قشر مترقی جامعه از جایگاه وی استقبال نشد. جفاگر آزاداندیشی و نماینده یک قدرت منفور - این همان کسی بود که او برای اکثر پاترها بود. رمان «اوبلوموف» تقریباً آماده بود، اما ایوان الکساندرویچ به دلیل کمبود وقت نتوانست آن را به پایان برساند. بنابراین او وزارت خزانه داری را ترک کرد و کاملاً روی حرفه نویسندگی خود متمرکز شد.

اوج خلاقیت

"گونچاروف، رمان" اوبلوموف "" - چنین کتیبه ای روی جلد چندین هزار کتاب منتشر شده در سال 1859 بود. سرنوشت شخصیت اصلی نه تنها به عنوان یک پدیده اجتماعی، بلکه به عنوان نوعی درک فلسفی از شخصیت ملی آشکار شد. نویسنده یک کشف هنری کرد. این رمان در مقاله زندگی و کار گونچاروف به عنوان برجسته ترین اثر او گنجانده شد. اما ایوان الکساندرویچ نمی خواست غیر فعال باشد و در پرتوهای شکوه غوطه ور شود. بنابراین، او کار بر روی یک رمان جدید - "صخره" را آغاز کرد. این کار فرزند او بود که 20 سال او را بزرگ کرد.

آخرین رمان

بیماری ها و افسردگی های روانی - از آنها بود که گونچاروف در آخرین سال های زندگی خود رنج برد که زندگی و کارش بسیار سازنده بود. «صخره» آخرین اثر مهم نویسنده است. پس از پایان کار ایوان الکساندرویچ، زندگی برای او سخت تر شد. البته او رویای نوشتن یک رمان جدید را در سر می پروراند، اما هرگز به آن نزدیک نشد. همیشه سخت و آهسته می نوشت. او اغلب به همکارانش شکایت می کرد که وقت ندارد وقایع زودگذر زندگی مدرن را عمیقاً درک کند. او برای درک آنها به زمان نیاز داشت. هر سه رمان نویسنده روسیه قبل از اصلاحات را به تصویر می‌کشیدند که او کاملاً آن را درک می‌کرد. ایوان الکساندرویچ وقایع سال‌های بعد را بدتر درک کرد و برای مطالعه عمیق‌تر آن‌ها فاقد قدرت اخلاقی یا فیزیکی بود. با این وجود، او به طور فعال با نویسندگان دیگر مکاتبه کرد و فعالیت خلاقانه را ترک نکرد.

او چندین مقاله نوشت: "از طریق سیبری شرقی"، "سفر در امتداد ولگا"، "عصر ادبی" و بسیاری دیگر. برخی از آنها پس از مرگ منتشر شد. همچنین شایان ذکر است تعدادی از آثار انتقادی او نیز قابل ذکر است. معروف‌ترین طرح‌های گونچاروف در اینجا آمده است: «میلیون عذاب»، «بهتر دیر از هرگز»، «یادداشت‌هایی درباره بلینسکی»، و غیره.

مرگ

در اوایل سپتامبر 1891، گونچاروف (زندگی و کار او در این مقاله به طور خلاصه شرح داده شده است) سرما خورد. سه روز بعد، در تنهایی، نویسنده بزرگ درگذشت. ایوان الکساندرویچ در گورستان نیکولسکی در الکساندر نوسکی لاورا به خاک سپرده شد (نیم قرن بعد ، خاکستر نویسنده به گورستان ولکوو منتقل شد). بلافاصله در Vestnik Evropy یک آگهی ترحیم ظاهر شد: "مانند سالتیکوف، اوستروفسکی، آکساکوف، هرزن، تورگنیف، گونچاروف همیشه در خط مقدم ادبیات ما خواهد بود."

از نظر شخصیت، ایوان الکساندرویچ گونچاروف شباهت زیادی به افرادی ندارد که در دهه 60 پر انرژی و فعال قرن نوزدهم متولد شدند. در زندگی نامه او چیزهای غیرعادی زیادی برای این دوران وجود دارد، در شرایط دهه 60 این یک پارادوکس کامل است. به نظر می رسید گونچاروف تحت تأثیر مبارزات احزاب قرار نگرفت ، تأثیری بر جریان های مختلف زندگی عمومی آشفته نداشت. او در 6 ژوئن 1812 در سیمبیرسک در خانواده ای بازرگان به دنیا آمد. پس از فارغ التحصیلی از مدرسه بازرگانی مسکو، و سپس بخش کلامی دانشکده فلسفه دانشگاه مسکو، به زودی تصمیم به خدمت رسمی در سن پترزبورگ گرفت و تقریباً تمام عمر خود را صادقانه و بی طرفانه خدمت کرد. گونچاروف که مردی کند و بلغمی بود، به زودی شهرت ادبی به دست نیاورد. اولین رمان او "یک داستان معمولی" زمانی که نویسنده 35 ساله بود، نور را دید. گونچاروف هنرمند برای آن زمان هدیه غیرمعمولی داشت - آرامش و متانت. این امر او را از نویسندگان نیمه دوم و نیمه دوم قرن نوزدهم متمایز می کند که (*18) توسط انگیزه های معنوی تسخیر شده بودند و در تسخیر احساسات اجتماعی بودند. داستایفسکی با رنج انسان و جست‌وجوی هماهنگی جهانی برده می‌شود، تولستوی - با عطش حقیقت و خلق یک جزم جدید، تورگنیف مست از لحظات زیبای یک زندگی زودگذر است. تنش، تمرکز، تکانشگری از ویژگی های بارز استعدادهای ادبی نیمه دوم قرن نوزدهم است. و گونچاروف در پیش زمینه - متانت، تعادل، سادگی.

تنها یک بار گونچاروف معاصران خود را شگفت زده کرد. در سال 1852، شایعه ای در اطراف سنت پترزبورگ منتشر شد مبنی بر اینکه این مرد تنبلی - لقبی کنایه آمیز که دوستانش به او داده بودند - در حال رفتن به یک سفر دور دنیا است. هیچ کس باور نکرد، اما به زودی این شایعه تایید شد. گونچاروف واقعاً به عنوان منشی رئیس اکسپدیشن، معاون دریاسالار E. V. Putyatin، در یک سفر دور دنیا با ناوچه نظامی قایقرانی Pallada شرکت کرد. اما حتی در طول سفر، او عادات یک خانواده را حفظ کرد.

در اقیانوس هند، نزدیک دماغه امید خوب، ناو وارد طوفان شد: "طوفان کلاسیک بود، در تمام شکلش. در طول غروب دو بار از بالا برای من آمدند و صدا زدند تا آن را ببینم. دریا و کشتی و از سوی دیگر رعد و برق با درخششی غیرقابل تحمل بازی می کند، آنها فکر می کردند که من این عکس را توصیف می کنم، اما از آنجایی که مدت ها بود سه یا چهار نامزد برای مکان آرام و خشک من وجود داشت، می خواستم تا شب اینجا بنشینم، اما من موفق نشدم...

حدود پنج دقیقه به رعد و برق، به تاریکی و به امواجی که همگی سعی داشتند از کنار ما بالا بروند، نگاه کردم.

تصویر چیست؟ کاپیتان در انتظار تحسین و تمجید از من پرسید.

ننگ، بی نظمی! - جواب دادم و در کابین خیس ماندم تا کفش و لباس زیر را عوض کنم.

"بله، و چرا، این عظمت وحشی است؟ مثلاً دریا؟ خدا رحمتش کند! فقط غم را برای انسان به ارمغان می آورد: به او نگاه می کنی، می خواهی گریه کنی. آنها تهدیدآمیز و وحشتناک هستند ... آنها هم به وضوح ترکیب فانی مان را به ما یادآوری کن و ما را در ترس و اشتیاق به زندگی نگه دار...»

گونچاروف دشتی را گرامی می دارد که در قلبش عزیز است، او برای زندگی ابدی اوبلوموفکا برکت داده است. "به نظر می رسد آسمان آنجا، برعکس، به زمین نزدیک تر می شود، اما نه برای پرتاب تیرهای قوی تر، بلکه فقط برای اینکه او را قوی تر و با عشق در آغوش بگیرد: آنقدر پایین روی سر پخش شد، (* 19) مانند تیرهای والدین. سقف قابل اعتماد، به نظر می رسد برای محافظت از گوشه انتخاب شده از انواع ناملایمات. در بی اعتمادی گونچاروف به تغییرات طوفانی و انگیزه های تند، موضع یک نویسنده خاص خود را اعلام کرد. نگرش گونچاروف به شکستن تمام پایه های قدیمی روسیه پدرسالار، که در دهه های 1950 و 1960 آغاز شد، خالی از ظن اساسی نبود. در برخورد سبک زندگی مردسالارانه با شیوه نوظهور بورژوازی، گونچاروف نه تنها پیشرفت تاریخی، بلکه از دست دادن بسیاری از ارزش های ابدی را نیز دید. احساس شدید زیان‌های اخلاقی که در کمین بشر در مسیرهای تمدن «ماشین» بود، او را با عشق به گذشته‌ای که روسیه از دست می‌داد نگاه کرد. گونچاروف در این گذشته چیز زیادی را نمی پذیرفت: اینرسی و رکود، ترس از تغییر، بی حالی و بی عملی. اما در همان زمان ، روسیه قدیمی با گرمی و صمیمیت روابط بین مردم ، احترام به سنت های ملی ، هماهنگی ذهن و قلب ، احساسات و اراده ، اتحاد معنوی انسان با طبیعت او را جذب کرد. آیا این همه محکوم به شکست است؟ و آیا می توان مسیر هماهنگ تری برای پیشرفت یافت، فارغ از خودخواهی و خود راضی، عقل گرایی و تدبیر؟ چگونه می توان مطمئن شد که جدید در توسعه خود، قدیمی را از آستانه انکار نمی کند، بلکه به طور ارگانیک آن ارزشمند و خوبی را که قدیم در خود حمل می کرد، ادامه می دهد و توسعه می دهد؟ این سؤالات گونچاروف را در سراسر زندگی نگران کرد و جوهر استعداد هنری او را مشخص کرد.

هنرمند باید به اشکال پایدار در زندگی علاقه مند باشد، نه تابع روندهای بادهای اجتماعی هوس انگیز. وظيفه نويسنده واقعي خلق انواع پايدار است كه از «تكرارهاي طولاني و زياد يا لايه‌هاي پديده‌ها و اشخاص» تشكيل شده است. این لایه‌بندی‌ها «در طول زمان بیشتر می‌شوند و در نهایت فرو می‌نشینند، محکم می‌شوند و برای مشاهده‌گر آشنا می‌شوند». آیا این راز کندی مرموز، در نگاه اول، گونچاروف هنرمند نیست؟ او در تمام زندگی‌اش تنها سه رمان نوشت که در آنها همان تعارض بین دو شیوه زندگی روسی، پدرسالارانه و بورژوازی، را بین شخصیت‌هایی که از این دو راه رشد کرده‌اند، توسعه داد و عمیق‌تر کرد. علاوه بر این، کار بر روی هر یک از رمان ها حداقل ده سال طول کشید. او «تاریخ معمولی» را در سال 1847، رمان «اوبلوموف» را در سال 1859 و «صخره» را در سال 1869 منتشر کرد.

وفادار به ایده آل خود، او مجبور است مدت ها و با دقت به زندگی، به شکل های فعلی و به سرعت در حال تغییر آن نگاه کند. مجبور می شود کوه های کاغذی بنویسد، انبوهی (*20) پیش نویس تهیه کند، قبل از اینکه چیزی پایدار، آشنا و تکراری در جریان متغیر زندگی روسیه برای او آشکار شود. گونچاروف استدلال کرد: «خلاقیت تنها زمانی ظاهر می‌شود که زندگی تثبیت شود؛ با زندگی جدید و نوظهور همخوانی ندارد، زیرا پدیده‌هایی که به سختی متولد می‌شوند مبهم و ناپایدار هستند. «آنها هنوز تیپ نیستند، بلکه ماه های جوانی هستند که معلوم نیست چه اتفاقی می افتد، به چه چیزی تبدیل می شوند و در چه ویژگی هایی برای مدتی کم و بیش یخ می زنند تا هنرمند بتواند با آنها به طور قطعی رفتار کند. و واضح، و بنابراین برای خلاقیت قابل دسترسی است.

بلینسکی قبلاً در پاسخ به رمان "یک داستان معمولی" خاطرنشان کرد که در استعداد گونچاروف نقش اصلی را "ظرافت و ظرافت قلم مو" ، "وفاداری نقاشی" ، غلبه تصویر هنری بر مستقیم فکر و جمله نویسنده. اما یک توصیف کلاسیک از ویژگی های استعداد گونچاروف توسط Dobrolyubov در مقاله "Oblomovism چیست؟" ارائه شد. او متوجه سه ویژگی بارز سبک نوشتاری گونچاروف شد. نویسندگانی هستند که خودشان وظیفه توضیح دادن به خواننده و آموزش و راهنمایی او را در طول داستان بر عهده می گیرند. گونچاروف، برعکس، به خواننده اعتماد می کند و هیچ نتیجه گیری آماده ای از خود نمی دهد: او زندگی را همانطور که به عنوان یک هنرمند می بیند، به تصویر می کشد و در فلسفه انتزاعی و اخلاقی سازی غرق نمی شود. دومین ویژگی گونچاروف توانایی ایجاد یک تصویر کامل از سوژه است. نویسنده از هیچ یک از طرفین آن غافل نمی شود و بقیه را فراموش می کند. او "شی را از همه طرف می چرخاند، منتظر تکمیل تمام لحظات پدیده است."

سرانجام، دوبرولیوبوف اصالت گونچاروف نویسنده را در روایتی آرام و بدون عجله می بیند که برای حداکثر عینیت ممکن، برای کامل بودن تصویر مستقیم از زندگی تلاش می کند. این سه ویژگی در کنار هم به دوبرولیوبوف اجازه می دهد تا استعداد گونچاروف را یک استعداد عینی بنامد.

رمان "یک داستان معمولی"

اولین رمان گونچاروف، تاریخ معمولی، در صفحات مجله Sovremennik در شماره های مارس و آوریل 1847 منتشر شد. در مرکز رمان برخورد دو شخصیت، دو فلسفه زندگی است که بر اساس دو ساختار اجتماعی پرورش یافته است: پدرسالار، روستایی (الکساندر آدویف) و بورژوازی-تجاری، متروپولیتن (عمویش پیتر آدویف). الکساندر آدویف مرد جوانی است که به تازگی از دانشگاه فارغ التحصیل شده است، پر از امیدهای بلند برای عشق ابدی، برای موفقیت شاعرانه (مانند اکثر مردان جوان، او شعر می نویسد)، برای جلال یک شخصیت برجسته عمومی. این امیدها او را از املاک ایلخانی گراچی به سن پترزبورگ می خوانند. با ترک دهکده، او به دختر همسایه سوفیا سوگند وفاداری ابدی می‌خورد، به دوست دانشگاهی خود پوسپلوف قول دوستی تا گور می‌دهد.

رویاپردازی عاشقانه الکساندر آدویف شبیه به قهرمان رمان A.S. Pushkin "یوجین اونگین" ولادیمیر لنسکی است. اما رمانتیسم اسکندر، بر خلاف لنسکی، از آلمان صادر نشد، بلکه در اینجا در روسیه رشد کرد. این رمانتیسیسم بسیار تغذیه می کند. اول، علم دانشگاه در مسکو، به دور از زندگی. ثانیاً، جوانی با افق های گسترده اش که به دوردست ها می خوانند، با بی حوصلگی خالصانه و حداکثر گرایی اش. سرانجام، این خیال بافی با استان های روسیه، با شیوه زندگی پدرسالارانه قدیمی روسی پیوند خورده است. در اسکندر، بسیاری از ویژگی های ساده لوحانه یک استان است. او حاضر است در هر ملاقاتی دوستی را ببیند، او به دیدار چشم مردم عادت دارد، گرمی و مشارکت انسانی را ساطع می کند. این رویاهای یک استانی ساده لوح در حال آزمایش شدید زندگی در پایتخت، سنت پترزبورگ است.

او به خیابان رفت - آشفتگی، همه به جایی می دوند، فقط به خودشان مشغول هستند، به سختی به عابران نگاه می کنند، و بعد فقط برای اینکه به یکدیگر برخورد نکنند. او به یاد شهر استانی خود افتاد، جایی که هر جلسه، با هر کس که باشد، به دلایلی جالب است ... با هر کسی که ملاقات می کنید - تعظیم و چند کلمه، و با کسی که تعظیم نمی کنید، می دانید او کیست، کجا و چرا می رود. ... و اینجا با چنین نگاهی تو را از جاده کنار می زنند انگار همه دشمنان در میان خود هستند ... نگاهی به خانه ها انداخت - و حوصله اش بیشتر شد: از این سنگ های یکنواخت غمگین شد. که مانند قبرهای عظیم یکی پس از دیگری به صورت توده ای پیوسته کشیده می شوند.

ولایتی به احساسات خوب خویشاوندی اعتقاد دارد. او فکر می کند که اقوام پایتخت نیز همانطور که در زندگی املاک روستایی مرسوم است او را با آغوش باز می پذیرند. آنها نمی دانند چگونه آن را بپذیرند، کجا آن را بکارند، چگونه با آن رفتار کنند. و او "صاحب و معشوقه را می بوسد، تو به آنها خواهی گفت، انگار بیست سال است که همدیگر را می شناسید: همه مشروب می خورند، شاید آوازی در همخوانی بخوانند." اما اینجا هم درسی در انتظار جوان عاشقانه استانی است. «کجا! به نحوی عجیب."

اینگونه است که اسکندر مشتاق توسط عموی کاسبکار پیتر آدویف از سن پترزبورگ ملاقات می کند. در نگاه اول، او به دلیل عدم وجود شور و شوق بی حد و حصر، توانایی نگاه کردن هوشیارانه و تجاری به چیزها، به طور مطلوب با برادرزاده خود متفاوت است. اما به تدریج خواننده در این متانت متوجه خشکی و احتیاط، خودخواهی تجاری یک مرد بی بال می شود. پیوتر آدویف با لذتی ناخوشایند و شیطانی، مرد جوان را "هشیار" می کند. او نسبت به روح جوان، به انگیزه های زیبای او بی رحم است. او از اشعار اسکندر برای چسباندن دیوارهای دفترش استفاده می کند، طلسمی با فرهای موی او که توسط محبوبش سوفیا داده شده است - "نشانه واقعی روابط غیر مادی" - ماهرانه آن را از پنجره پرتاب می کند، به جای شعرهایی که ترجمه ای از آن را ارائه می دهد. مقالات زراعی در مورد کود دامی، به جای فعالیت جدی دولتی، برادرزاده خود را به عنوان یک مقام رسمی که در اوراق تجاری مکاتباتی مشغول به کار است، تعریف می کند. توهمات عاشقانه اسکندر تحت تأثیر عمویش، تحت تأثیر تأثیرات هشیارکننده تجارت، پترزبورگ بوروکراتیک، از بین می رود. امید به عشق ابدی از بین می رود. اگر در رمان با نادنکا قهرمان هنوز یک عاشق عاشقانه است ، در داستان با یولیا او قبلاً یک عاشق بی حوصله است و با لیزا او فقط یک اغواگر است. آرمان های دوستی ابدی پژمرده می شوند. رویاهای شهرت به عنوان یک شاعر و دولتمرد از بین می‌رود: «او هنوز رویای پروژه‌ها را در سر می‌پروراند و متحیر می‌شد که چه مشکل دولتی را از او می‌خواهند حل کند، در همین حال می‌ایستاد و تماشا می‌کرد. «درست مثل کارخانه عمویم! - بالاخره تصمیم گرفت - چگونه یک استاد می تواند یک تکه جرم را بردارد، آن را داخل ماشین بیندازد، یک، دو، سه بچرخاند، - نگاه می کنید، یک مخروط، یک بیضی یا یک نیم دایره بیرون می آید. سپس آن را به دیگری می دهد، روی آتش خشک می کند، سومی را تذهیب می کند، چهارمی را رنگ می کند و پیاله یا گلدان یا نعلبکی بیرون می آید. و بعد: یک خارجی می آید، نیمه خمیده، با لبخندی بدبخت، کاغذی می دهد - ارباب آن را می گیرد، به سختی آن را با خودکار لمس می کند و به دیگری می سپارد، آن را به توده ای هزاران نفری می اندازد. و هر روز، هر ساعت، و امروز و فردا، و برای یک قرن تمام، دستگاه بوروکراتیک به طور هماهنگ، پیوسته، بدون استراحت کار می کند، گویی هیچ انسانی وجود ندارد - فقط چرخ ها و فنرها ... "

بلینسکی در مقاله خود "نگاهی به ادبیات روسی 1847" با قدردانی بسیار از شایستگی های هنری گونچاروف، اصلی ترین آسیب رمان را در رد کردن رمانتیک های خوش قلب دید. اما معنای درگیری برادرزاده و دایی عمیقتر است. منشأ بدبختی‌های اسکندر فقط در زندگی انتزاعی او نیست که بر فراز نثر پرواز می‌کند (*23). عملی هشیارانه و بی روح زندگی شهری که یک جوان جوان و پرشور با آن روبرو می شود، در ناامیدی های قهرمان کمتر، اگر نه بیشتر، مقصر نیست. در رمانتیسم اسکندر، همراه با توهمات کتابی و تنگ نظری های ولایتی، روی دیگری نیز وجود دارد: هر جوانی رمانتیک است. حداکثر گرایی او، اعتقاد او به امکانات بی حد و حصر انسان نیز نشانه ای از جوانی است، بدون تغییر در همه دوران ها و همه زمان ها.

پیوتر آدویف را نمی توان به خاطر خیالبافی، دور از ارتباط با زندگی، سرزنش کرد، اما شخصیت او نیز در رمان مورد قضاوت شدیدتری قرار نمی گیرد. این قضاوت از زبان همسر پیتر آدویف، الیزاوتا الکساندرونا بیان می شود. او از "دوستی تغییر ناپذیر"، "عشق ابدی"، "فشارهای صمیمانه" صحبت می کند - در مورد ارزش هایی که پیتر از آنها محروم است و اسکندر دوست داشت در مورد آنها صحبت کند. اما اکنون این کلمات به دور از طنز به نظر می رسند. گناه و بدبختی عمو در غفلت او از آنچه در زندگی اصلی است - به انگیزه های معنوی، به روابط کامل و هماهنگ بین مردم است. و بدبختی اسکندر معلوم می شود که او به حقیقت اهداف عالی زندگی اعتقاد نداشته است، بلکه این ایمان را از دست داده است.

در پایان رمان، شخصیت ها جای خود را عوض می کنند. پیوتر آدویف در لحظه ای که الکساندر با کنار گذاشتن تمام انگیزه های عاشقانه، در مسیر عموی تجاری و بدون بال قرار می گیرد، به حقارت زندگی خود پی می برد. حقیقت کجاست؟ احتمالاً در وسط: رویاپردازی ساده لوحانه از زندگی جدا شده است، اما عمل گرایی محتاطانه تجاری مانند نیز وحشتناک است. نثر بورژوایی از شعر محروم است ، در آن جایی برای انگیزه های معنوی بالا نیست ، جایی برای ارزش های زندگی مانند عشق ، دوستی ، فداکاری ، ایمان به عالی ترین انگیزه های اخلاقی وجود ندارد. در این میان، در نثر واقعی زندگی، آن گونه که گونچاروف می فهمد، دانه هایی از شعر بلند نهفته است.

الکساندر آدویف در رمان یک همراه دارد، خدمتکار یوسی. آنچه به یکی داده می شود به دیگری داده نمی شود. الکساندر به زیبایی روحانی است، یوسی بسیار ساده است. اما پیوند آنها در رمان به تقابل شعر بلند و نثر حقیر محدود نمی شود. چیز دیگری را نیز آشکار می کند: کمدی شعر عالی جدا از زندگی و شعر پنهان نثر روزمره. در ابتدای رمان، زمانی که الکساندر، قبل از عزیمت به سنت پترزبورگ، سوفیا را به "عشق ابدی" سوگند یاد می کند، خدمتکار او یوسی با معشوقش، خانه دار آگرافنا، خداحافظی می کند. "آیا کسی روی صندلی من خواهد نشست؟" همه با آه گفت. "اجنه!" - ناگهان از- (* 24) او گفت. "خدا نکنه! اگه پروشکا نبود. یکی باهات احمق بازی میکنه؟" - "خب، حداقل پروشکا، پس چه مشکلی دارد؟" او با عصبانیت گفت. یوسی بلند شد... "مادر، آگرافنا ایوانونا!... آیا پروشکا هم مثل من عاشق تو خواهد بود؟ ببین چه آدم بدجنسی است: او نمی گذارد یک زن بگذرد. ​​و من! باروت آبی در چشم! اگر به وصیت استاد نیست، پس ... اوه! .. "

سالهای زیادی می گذرد. الکساندر کچل و ناامید، که امیدهای عاشقانه خود را در سن پترزبورگ از دست داده بود، به همراه خدمتکارش یوسی به املاک گراچی باز می گردد. یوسی با کمربند پوشیده و غبارآلود به خدمتکاران سلام کرد؛ او دور او را احاطه کرد. او هدایایی به سن پترزبورگ داد: به کسی یک انگشتر نقره، به دیگری یک جعبه توس. نگاهی اخم‌آلود به او انداخت، اما بلافاصله ناخواسته به او خیانت کرد. خودش: از خوشحالی خندید، بعد شروع کرد به گریه کردن، اما ناگهان روی برگرداند و اخم کرد. - او گفت، - چه قلدری: و سلام نمی کند!

یک محبت ثابت و تغییر ناپذیر در میان خدمتکار یوسی و خانه دار آگرافنا وجود دارد. "عشق ابدی" در یک نسخه خشن و محبوب از قبل مشهود است. در اینجا ترکیبی ارگانیک از شعر و نثر زندگی ارائه شده است که توسط دنیای استادان گم شده است، که در آن نثر و شعر از هم جدا شده و با یکدیگر دشمنی می کنند. این موضوع عامیانه رمان است که نوید امکان سنتز آنها را در آینده می دهد.

مجموعه مقالات "ناوچه "پالادا"

نتیجه دور زدن گونچاروف در جهان، کتاب مقالات "ناوچه" پالادا بود که در آن برخورد نظم جهانی بورژوازی و مردسالار بیشتر و عمیق تر شد. مسیر نویسنده از طریق انگلستان به مستعمرات متعدد آن در اقیانوس آرام بود. از تمدن مدرن بالغ و توسعه یافته صنعتی گرفته تا یک جوان مردسالار مشتاق ساده لوح بشری با اعتقاد به معجزه، با امیدها و رویاهای افسانه ای خود. در کتاب مقالات گونچاروف، اندیشه شاعر روسی E. A. Boratynsky که هنرمندانه در شعر تجسم یافته است. در سال 1835 "آخرین شاعر" مستند شد:

عصر راه آهنین خود را طی می کند،
در دل منفعت شخصی، و رویای مشترک
ساعت به ساعت فوری و مفید
واضح است، بی شرمانه مشغول است.
در پرتو روشنگری ناپدید شد
شعر رویاهای کودکانه،
و نسل‌ها در این مورد اذیت نمی‌شوند،
آنها به دغدغه های صنعتی اختصاص داده شده اند.

عصر بلوغ انگلستان مدرن بورژوایی، عصر کارآمدی و عملی هوشمندانه، توسعه اقتصادی جوهر زمین است. نگرش عاشقانه نسبت به طبیعت با تسخیر بی رحمانه آن، پیروزی کارخانه ها، کارخانه ها، ماشین آلات، دود و بخار جایگزین شد. هر چیز شگفت انگیز و اسرارآمیز با خوشایند و مفید جایگزین شد. کل روز انگلیسی محاسبه و برنامه ریزی شده است: نه یک دقیقه رایگان، نه یک حرکت اضافی - سود، سود و پس انداز در همه چیز.

زندگی آنقدر برنامه ریزی شده است که مانند یک ماشین عمل می کند. "هیچ گریه بیهوده ای وجود ندارد، هیچ حرکت غیرضروری وجود ندارد، و در مورد آواز خواندن، در مورد پریدن، در مورد شوخی و بین بچه ها کم شنیده می شود. به نظر می رسد همه چیز حساب شده، سنجیده و ارزیابی می شود، گویی از صدا و حالات چهره نیز هزینه ای می گیرند. ، با لاستیک چرخ". حتی یک تکانه غیر ارادی قلب - ترحم، سخاوت، همدردی - انگلیسی ها سعی می کنند آن را تنظیم و کنترل کنند. «به نظر می رسد که صداقت، عدالت، شفقت مانند زغال سنگ استخراج می شود، به طوری که در جداول آماری می توان در کنار مجموع اشیاء فولادی، پارچه های کاغذی، نشان داد که فلان قانون، برای آن استان یا مستعمره، به دست آمده است. این قدر عدالت، یا چنین چیزی به انبوه مواد اجتماعی افزوده می‌شود تا سکوت، تلطیف اخلاق و غیره به کار گرفته شود.

وقتی گونچاروف با کمال میل از انگلیس جدا شد - "این بازار جهانی و با تصویری از شلوغی و حرکت، با رنگ دود، زغال سنگ، بخار و دوده"، در تخیل او، برخلاف زندگی مکانیکی یک انگلیسی، تصویر یک زمیندار روسی برمی خیزد. او می بیند که در روسیه چقدر دورتر، "در یک اتاق بزرگ روی سه تخت پر" مردی خوابیده است، با سرش از مگس های مزاحم پنهان شده است. بیش از یک بار توسط پراشکا بیدار شد، توسط معشوقه فرستاده شد، یک خدمتکار چکمه پوش با میخ سه بار وارد و خارج شد و تخته کف را تکان داد. خورشید ابتدا تاج و سپس شقیقه او را سوزاند. سرانجام ، در زیر پنجره ها نه زنگ ساعت زنگ دار مکانیکی ، بلکه صدای بلند یک خروس روستایی شنیده شد - و استاد از خواب بیدار شد. جستجو برای خدمتکار یگورکا آغاز شد: یک چکمه در جایی ناپدید شد و پانتالون ها ناپدید شدند. (*26) معلوم شد که یگور در حال ماهیگیری است - آنها به دنبال او فرستادند. یگورکا با یک سبد کامل ماهی کپور صلیبی، دویست خرچنگ و یک لوله ساخته شده از نی برای بارچون برگشت. چکمه‌ای در گوشه پیدا شد و پانتالون‌ها روی چوب آویزان شدند، جایی که یگورکا که توسط رفقایش برای ماهیگیری فراخوانده شده بود، آنها را با عجله رها کرد. استاد به آرامی چای نوشید ، صبحانه خورد و شروع به مطالعه تقویم کرد تا بفهمد امروز کدام قدیس است ، آیا در بین همسایه ها تولدهایی وجود دارد که باید به آنها تبریک گفت. بی هیاهو، بدون عجله، کاملا آزاد، چیزی جز خواسته های شخصی، زندگی تنظیم نشده! بنابراین، شباهتی بین بیگانه و بومی پدیدار می شود، و گونچاروف اظهار می کند: "ما آنقدر در خانه ریشه دوانیم که مهم نیست کجا و برای چه مدت بروم، خاک اوبلوموفکای بومی خود را همه جا روی پاهایم حمل خواهم کرد. و هیچ اقیانوسی آن را نخواهد شست!» اخلاق مشرق زمین خیلی بیشتر به دل یک نویسنده روسی صحبت می کند. او آسیا را به طول هزار مایل Oblomovka درک می کند. جزایر لیکیا به ویژه برای تخیل او قابل توجه است: این یک بت است که در میان آب های بی پایان اقیانوس آرام پرتاب می شود. انسان های نیکوکار در اینجا زندگی می کنند، فقط سبزیجات می خورند، مردسالارانه زندگی می کنند، «گروه دسته به دیدار مسافران بیرون می آیند، دستشان را می گیرند، به خانه هایشان می برند و با تعظیم به زمین، زیاده خواهی مزارعشان را پیش رویشان می گذارند. و باغ ها ... این چیست؟ ما کجا هستیم؟ این قطعه ای از دنیای باستان است که توسط کتاب مقدس و هومر به تصویر کشیده شده است. و مردم اینجا زیبا هستند، پر از وقار و نجابت، با مفاهیم توسعه یافته در مورد دین، در مورد وظایف یک فرد، در مورد فضیلت. آنها همانطور که دو هزار سال پیش زندگی می کردند - بدون تغییر: ساده، بدون پیچیدگی، ابتدایی زندگی می کنند. و گرچه چنین شهوتی نمی تواند یک فرد با تمدن را خسته کند، به دلایلی پس از برقراری ارتباط با آن، اشتیاق در قلب ظاهر می شود. رویای سرزمین موعود بیدار می شود، سرزنش تمدن مدرن متولد می شود: به نظر می رسد که مردم می توانند متفاوت، مقدس و بدون گناه زندگی کنند. آیا دنیای مدرن اروپایی و آمریکایی با پیشرفت فنی خود در یک مسیر حرکت کرده است؟ آیا بشریت با خشونت سرسختانه ای که بر طبیعت و روح انسان وارد می کند به سعادت می رسد؟ اما اگر پیشرفت بر پایه های انسانی تر، نه در مبارزه، بلکه در خویشاوندی و اتحاد با طبیعت امکان پذیر باشد، چه؟

سؤالات گونچاروف به دور از ساده لوحانه بودن است؛ وضوح آنها هر چه عواقب تأثیر مخرب تمدن اروپایی بر جهان مردسالار آشکارتر می شود، بیشتر می شود. حمله پاترهای انگلیسی به شانگهای به عنوان «تهاجم بربرهای مو قرمز» تعریف شده است. بی شرمی آنها (*27) «به نوعی قهرمانی می رسد، همین که دست به فروش کالا، هر چه باشد، حتی زهر!». فرقه سود، محاسبه، منفعت طلبی برای سیری، آسایش و آسایش... آیا این هدف ناچیز که پیشرفت اروپایی بر پرچم هایش حک کرده، انسان را تحقیر نمی کند؟ سوالات ساده ای توسط گونچاروف از شخص پرسیده می شود. با پیشرفت تمدن، اصلاً نرم نشدند. برعکس، در پایان قرن بیستم، آنها به شدت تهدید آمیزی دست یافتند. کاملاً بدیهی است که پیشرفت فناوری با نگرش غارتگرانه خود نسبت به طبیعت بشریت را به نقطه عطف مرگباری رسانده است: یا خودسازی اخلاقی و تغییر در فناوری در ارتباط با طبیعت - یا مرگ همه زندگی روی زمین.

رومن "اوبلوموف"

از سال 1847، گونچاروف در حال تأمل در افق یک رمان جدید است: این فکر در مقالات "ناوچه" پالادا" نیز قابل لمس است، جایی که او با یک نوع انگلیسی کاسبکار و عملی با یک زمیندار روسی که در اوبلوموفکای ایلخانی زندگی می کند روبرو می شود. «تاریخ معمولی»، چنین برخوردی طرح را به حرکت درآورد. تصادفی نیست که گونچاروف یک بار اعتراف کرد که در «تاریخ معمولی»، «اوبلوموف» و «صخره» نه سه رمان، بلکه یک رمان می بیند. چهار شماره از مجله Otechestvennye Zapiski برای سال 1859.

دوبرولیوبوف در مورد رمان. "اوبلوموف" با به رسمیت شناختن اتفاق آرا روبرو شد ، اما نظرات در مورد معنای رمان به شدت تقسیم شد. N. A. Dobrolyubov در مقاله "Oblomovism چیست؟" من در «اوبلوموف» بحران و فروپاشی روسیه فئودالی قدیمی را دیدم. ایلیا ایلیچ اوبلوموف - "نوع مردم بومی ما"، نماد تنبلی، بی عملی و رکود کل سیستم روابط فئودالی است. او آخرین نفر از یک سری "افراد زائد" است - اونگین ها، پچورین ها، بلتوف ها و رودین ها. اوبلوموف مانند اسلاف قدیمی خود به تضاد اساسی میان گفتار و عمل، خیالبافی و بی ارزشی عملی آلوده است. اما در اوبلوموف، عقده‌ی معمولی «فرد زائد» به پارادوکس و پایان منطقی‌اش و به دنبال آن فروپاشی و مرگ یک فرد کشیده می‌شود. به گفته دوبرولیوبوف، گونچاروف عمیق‌تر از تمام پیشینیان خود ریشه‌های انفعال اوبلوموف را آشکار می‌کند. این رمان رابطه پیچیده بین برده داری و اشراف را آشکار می کند. دوبرولیوبوف می نویسد: "روشن است که اوبلوموف یک طبیعت احمقانه و بی تفاوت نیست. اما عادت پلید به دست آوردن ارضای خواسته هایش نه از طریق تلاش های خود، بلکه از سوی دیگران، در او بی حرکتی بی تفاوتی ایجاد کرد و او را در آن فرو برد. یک حالت اسفبار این بردگی چنان با اشراف اوبلوموف در هم آمیخته است که متقابلاً به یکدیگر نفوذ می کنند و مشروط به یکدیگر می شوند که به نظر می رسد کوچکترین امکانی برای ترسیم هیچ نوع مرزی بین آنها وجود ندارد ... او غلام است. رعیت او زاخار، و دشوار است که تصمیم بگیریم کدام یک از آنها بیشتر تابع اقتدار دیگری است. اراده ارباب و ارباب تسلیم خواهد شد... «اما خدمتکار زاخار، به تعبیری خاص، «ارباب» بر ارباب خود است: وابستگی کامل اوبلوموف به او این امکان را برای زاخار فراهم می‌کند که آرام روی مبل خود بخوابد. . ایده آل وجود ایلیا ایلیچ - "بیکاری و آرامش" - به همان اندازه آرزوی آرزوی زاخار است. هر دو، ارباب و خدمتکار، فرزندان اوبلوموفکا هستند. همانطور که یک کلبه بر روی صخره دره سقوط کرد، از زمان های بسیار قدیم در آنجا آویزان بود و نیمی از آن در هوا ایستاده بود و روی سه میله ایستاده بود. سه یا چهار نسل در آن آرام و شاد زندگی می کردند. نزدیک خانه عمارت نیز از قدیم الایام یک گالری فرو ریخته است و ایوان مدتهاست که قرار است تعمیر شود اما هنوز تعمیر نشده است.

دوبرولیوبوف نتیجه می گیرد: "نه، اوبلوموفکا وطن مستقیم ما است، صاحبان آن مربیان ما هستند، سیصد زاخاروف آن همیشه آماده خدمات ما هستند." کلمه تشییع جنازه.» "اگر اکنون می بینم که یک مالک زمین در مورد حقوق بشر و نیاز به توسعه شخصی صحبت می کند، از همان ابتدا می دانم که این اوبلوموف است. اگر با یک مقام رسمی روبرو شوم که از پیچیدگی و سنگینی کار اداری شکایت می کند ، او اوبلوموف است. اگر از یک افسر شکایتی بشنوم، شک ندارم که او اوبلوموف است، وقتی در مجلات مزخرفات لیبرال علیه سوء استفاده ها را خواندم و خوشحالم که سرانجام آنچه ما مدت ها امیدوار بودیم و آرزویش را داشتیم انجام شد - فکر می کنم همه آنها از آن می نویسند. اوبلوموفکا. وقتی در دایره ای از افراد تحصیلکرده هستم که به شدت با نیازهای بشر همدردی می کنند و برای سالیان متمادی با شور و اشتیاق تمام لطیفه های یکسان (و گاه جدید) درباره رشوه گیران، در مورد ظلم، درباره بی قانونی همه می گویند. انواع - من به طور غیر ارادی احساس می کنم که به اوبلوموفکای قدیمی منتقل شده ام، "دوبرولیوبوف می نویسد.

دروژینین در مورد رمان . بنابراین، یک دیدگاه در مورد رمان اوبلوموف گونچاروف، در مورد ریشه های شخصیت اصلی، توسعه و تقویت شد. اما در میان اولین پاسخ های انتقادی، ارزیابی متفاوت و متضادی از رمان ظاهر شد. این متعلق به منتقد لیبرال A. V. Druzhinin است که مقاله "اوبلوموف"، رمان گونچاروف را نوشت. "دروژینین همچنین معتقد است که شخصیت ایلیا ایلیچ جنبه های اساسی زندگی روسیه را منعکس می کند، که "اوبلوموف" توسط کل مردم مطالعه و شناسایی شده است. ، عمدتاً سرشار از ابلوموفیسم است." اما، به گفته دروژینین، "بیهوده، بسیاری از افراد با آرزوهای بیش از حد عملی، اوبلوموف را تحقیر می کنند و حتی او را حلزون خطاب می کنند: تمام این محاکمه سخت قهرمان نشان دهنده یک نیرنگ سطحی و زودگذر است. اوبلوموف با همه ما مهربان است و ارزش دارد. عشق بی حد و حصر." «ریهل» نویسنده آلمانی در جایی گفته است: وای به حال آن جامعه سیاسی که در آن محافظه‌کاران صادقی وجود ندارند و نمی‌توانند باشند؛ با تقلید از این قصار، می‌گوییم: برای سرزمینی که خیر و ناتوان از بدی‌هایی مانند اوبلوموف وجود ندارد، خوب نیست. " دروژینین مزایای اوبلوموف و ابلوموفیسم را در چه می بیند؟ اوبلوموفیسم اگر ناشی از پوسیدگی، ناامیدی، فساد و لجاجت شیطانی باشد منزجر کننده است، اما اگر ریشه آن صرفاً در ناپختگی جامعه و تردید شکاکانه افراد پاکدل در برابر بی نظمی عملی که در همه کشورهای جوان رخ می دهد، پنهان شود، پس عصبانی بودن از آن به معنای همان چیزی است که باید از کودکی که چشمانش در میانه یک گفتگوی پر سر و صدا عصر بزرگترها به هم چسبیده است عصبانی شد... «رویکرد دروژین برای درک اوبلوموف و ابلوموفیسم در قرن نوزدهم رایج نشد. تفسیر دوبرولیوبوف از این رمان با اشتیاق اکثریت پذیرفته شد. با این حال، همانطور که درک "اوبلوموف" عمیق تر شد و جنبه های بیشتری از محتوای آن را برای خواننده آشکار کرد، مقاله دروژینا شروع به جلب توجه کرد. قبلاً در زمان شوروی ، M. M. Prishvin در دفتر خاطرات خود نوشت: "Oblomov". در این رمان تنبلی روسی از درون تجلیل شده و در ظاهر با نمایش افراد فعال مرگبار (اولگا و استولز) محکوم می شود. هیچ فعالیت "مثبتی" در روسیه نمی تواند در برابر انتقاد اوبلوموف مقاومت کند: صلح او مملو از تقاضا برای بالاترین ارزش است، برای چنین فعالیتی، به همین دلیل ارزش از دست دادن صلح را دارد. این نوعی «نکردن» تولستویی است. در کشوری که هر فعالیتی با هدف بهبود وجود فرد همراه با احساس اشتباه است، غیر از این نیست و تنها فعالیتی که در آن شخصی به طور کامل با کار برای دیگران ادغام می شود، می تواند با صلح اوبلوموف مخالفت کند.

سخنرانی 7 CREATIVITY I.A. گونچاروف. خصوصیات عمومی. رمان "داستان معمولی"

ایوان الکساندرویچ گونچاروف (1812-1891) به عنوان یکی از بزرگترین خالقان رمان هنری ("هنری") وارد ادبیات روسیه و جهان شد. او نویسنده سه رمان معروف است - "یک داستان معمولی" (1847)، "اوبلوموف" (1859) و "صخره" (1869). و - کتاب "ناوچه "پالادا" (نسخه جداگانه در سال 1858) که دور زدن جهان توسط گونچاروف را در سال 1852-1855 در کشتی نظامی روسیه "پالادا" توصیف می کند. بدون آنالوگ در ادبیات جهانگردی، می توان آن را تنها در زمینه ژانری رمان «سه گانه» نویسنده به عنوان یک رمان - در این مورد، «جغرافیایی» (م. باختین) به درستی درک کرد.

اثر گونچاروف، که در آن آزمایش‌های اولیه (داستان‌های «درد شدید»، «اشتباه مبارک»، مقاله «ایوان ساویچ پودژابرین») رمان او را آماده می‌کند و آثار بعدی (مقالات «در خانه»، «خادمین دوران پیری» "، "شب ادبی") از نظر موضوعی و مسئله ای به طور کلی به آن پیوسته است رومان محوریکه به دو دلیل است.

اولاً، درک گونچاروف از واقعیت معاصر و «انسان مدرن» در اینجا تأثیر داشت. گونچاروف موضع وی. و من با مشاهده فیلسوف آلمانی موافقم که «دوران قهرمانان» سابق با «وضعیت عروضی» وجود انسان و خود انسان جایگزین شد. در واقع، نویسنده کتاب «تاریخ معمولی» با تشخیص این تغییر، فقط آن هدف را بر حسب نسل خود ثبت کرده است. اتمیزه کردنانسان و جامعه، که در روسیه در دهه 1840 با بحران فزاینده ضمنی عموم مردم فئودالی-پدرسالار و افراد دارایی همراه بود. "مثبت<...>زمان قوی ها<...>نابغه ها گذشته اند ... "- در یکی از نامه های سال 1847 به پائولین ویاردوت و تورگنیف تصریح می کند که در پیام دیگری به او می افزاید: "... در زمان بحرانی و انتقالی که ما در حال تجربه آن هستیم،<...>زندگی اسپری شده; اکنون دیگر یک جنبش قدرتمند همه جانبه وجود ندارد ... "(موج از من است. - V.N.).

واقعیت قهرمان زدایی از واقعیت مدرن و انسان فعلی گونچاروف بارها و بارها در صفحات "ناوچه پالادا" - در عین حال، در نقاشی های نه تنها انگلستان بورژوا-تجاری، جایی که همه چیز تابع منافع است - ثابت می شود. تجارت و سود و روحیه خودپرستی و تخصص انسانی در همه جا حاکم است، اما در تصویر اخیراً آفریقا مرموز، مالزی مرموز، تقریباً برای اروپاییان ژاپن ناشناخته است. و در آنجا، هر چند کمتر از اروپای سرمایه‌داری، همه چیز به تدریج، اما پیوسته، نویسنده می‌گوید، «با نوعی سطح عرفانی مطابقت دارد». گونچاروف همچنین در اینجا شبح یک "قهرمان مدرن" را ترسیم می کند - تاجر انگلیسی که همه جا حاضر است، با پیراهن تاکسیدو و سفید برفی، با عصایی در دست و سیگار در دندان هایش، در حال تماشای محموله کالاهای استعماری در بنادر. آفریقا، سنگاپور یا شرق چین.

به گفته گونچاروف، به دنبال پروزائیزه شدن واقعیت، "زیبایی مقدس آن را تغییر داد" و شعر(ادبیات، هنر) دوران مدرن. به‌جای حماسه‌های قهرمانانه، تراژدی‌ها و قصیده‌های دوران باستان و دوران کلاسیک‌گرایی و همچنین اشعار عالی رمانتیسیسم، ژانر ادبی اصلی رمان به‌عنوان قالبی بود که به بهترین وجه با شخصیت مدرن در روابطش با جامعه امروزی مطابقت دارد، بنابراین ، بیش از دیگران قادر به "آغوش کشیدن زندگی و بازتاب یک شخص" هستند.

او می گوید که این رمان که نظر مربوط به بلینسکی، گونچاروف را توسعه می دهد، علاوه بر این، یک ژانر با مصنوعیتوانایی جذب اجزای غنایی، نمایشی و حتی آموزشی. او همچنین شرایط هنر را کاملاً برآورده می کند ، زیرا آن را دوباره مطابق با کد مشابه بلینسکی توسط خالق اوبلوموف درک کرد. و او، جدا از فیگوراتیوماهیت "ایده" شاعرانه (پاتوس)، تایپ کردنو روانشناسیشخصیت ها و موقعیت ها، کپی رایت جوان،سایه زدن به جنبه کمیک هر فرد تصویر شده و موقعیت زندگی او، پیشنهاد می شود عینیتخالق، پوشش او از واقعیت به بهترین شکل ممکن تمامیتو با همه او تعاریف، در نهایت - حضور در کار شعر(«رمان بدون شعر اثر هنری نیست»)، یعنی. اصل ارزش جهانی انسانی (سطح، عنصر)، که به او علاقه و اهمیت پایدار را تضمین می کند. این علاقه به رمان همچنین با این واقعیت تسهیل می‌شود که چارچوب آن «با اپیزودهای بزرگ زندگی، گاه یک زندگی کامل، که در آن، مانند یک تصویر بزرگ، هر خواننده‌ای چیزی نزدیک و آشنا به او پیدا می‌کند»، می‌آید.

این ویژگی‌های رمان به او اجازه می‌دهد تا «وظیفه خطیر» را که بر عهده هنر است - بدون اخلاق‌سازی و اخلاق‌سازی (برای «رمان‌نویس اخلاق‌گرا نیست») به بهترین شکل انجام دهد، «تحصیلات و پیشرفت انسان را تکمیل کند» و به او ارائه دهد. آینه ای نامطلوب از ضعف ها، اشتباهات، توهمات و در عین حال راهی که می تواند از خود در برابر آنها محافظت کند. اول از همه pms&tlyu-رمان نویسقادر به شناسایی و تجسم قانع کننده آن مبانی معنوی، اخلاقی و اجتماعی است که بر اساس آن یک انسان جدید و هماهنگ و همان جامعه می تواند شکل بگیرد.

همه این مزیت ها که گونچاروف برای رمان به رسمیت شناخته است، تبدیل شده است دومیندلیل عاشقانه محوری آگاهانه کار او.

اما در چارچوب آن، جایگاه قابل توجهی را اشغال کرد مقاله برجسته، تک نگاری، به عنوان "ایوان ساویچ پودژابرین"، "سفر در امتداد ولگا"، "مه در سن پترزبورگ"، "عصر ادبی"، یا به عنوان بخشی از چرخه های مقاله "در دانشگاه"، "در خانه"، "خدمتکاران" دوران پیری».

موضوع اصلی تصویر در مقاله گونچاروف "شرایط بیرونی زندگی" است. زندگی و آداب و رسوم روسیه سنتی، عمدتاً استانی، با چهره‌های مشخص اوبلومووی‌های اداری یا «هنری»، مقامات کوچک، خدمتکاران قدیمی و غیره. در برخی از مقالات گونچاروف، ارتباط محسوسی با روش های مقاله نویسان «مکتب طبیعی» وجود دارد. این به ویژه مقاله "ماه مه در سن پترزبورگ" است، به شیوه ای "فیزیولوژیکی"، بازتولید روز معمول ساکنان یکی از خانه های بزرگ شهری. نه چندان تایپ کردن، اما طبقه‌بندی شخصیت‌ها در «خادمین دوران پیری» (بر اساس برخی ویژگی‌های گروهی - مثلاً «نوشابه‌ها» یا «غیر نوش») آن‌ها را به چهره چنین مقالاتی در «فیزیولوژی» نزدیک‌تر می‌کند. از پترزبورگ» به عنوان «سنگ سازهای اندام پترزبورگ» یا «سرایدار پترزبورگ» اثر V. Dahl اثر D. Grigorovich.

ارتباط خاصی با روش های ادبی مقاله نویسان - "فیزیولوژیست ها" دهه 1840 نیز در تعدادی از شخصیت های ثانویه رمان های گونچاروف یافت می شود. پرتره‌های کلیشه‌ای روس‌ها که در ما گرفته شده‌اند، کپی شده از طبیعت توسط روس‌ها (1841-1842) می‌توانند قهرمان دعوای بی‌پایان مالک زمین، واسیلی را پر کنند. زائزالوفو خدمتکار قدیمی احساساتی، ماریا گورباتوف، "تا گور" وفادار به معشوق دوران جوانی اش ("تاریخ معمولی")، بازدیدکنندگان ایلیا ایلیچ در قسمت اول "اوبلوموف"، ایوان ایوانوویچ از مقامات بی چهره سن پترزبورگ لیاپوف(مثل هر کس دیگری، از «الف» تا «ز») یا همکار استانی سخنورش «از حوزویان» اپنکین («صخره») و شخصیت‌های مشابه که از نظر محتوای انسانی از محیط طبقاتی یا طبقه‌ای که به آن تعلق دارند فراتر نمی‌روند. .

بطور کلی گوتاروف-هنرمند،با این حال، مانند تورگنیف، او آنقدر وارث نیست که مخالف اصلی شخصیت شناسی مقاله-فیزیولوژیکی است، که در واقع دارایی یا موقعیت اداری، رتبه، رتبه و لباس شخصی را جایگزین شخص تصویر شده کرده و هویت و اراده آزاد را از او سلب کرده است. .

به طور غیرمستقیم، نگرش او به تفسیر مقاله ای - فیزیولوژیکی از گونچاروف معاصر از زبان ایلیا ایلیچ اوبلوموف در گفتگو با یک نویسنده شیک بیان می شود. پنکین(اشاره ای به ناتوانی این «نویسنده» در دیدن مردم و زندگی زیر سطح آنها). "ما به یکی نیاز داریم فیزیولوژی برهنه جامعه; ما اکنون برای آهنگ‌ها وقت نداریم،" پنکین موضع خود را اعلام می‌کند، زیرا از دقتی که نویسندگان مقاله با آن کپی می‌کنند "خواه یک تاجر، یک مقام، یک افسر، یک نگهبان" - "آنها قطعا آن را زنده چاپ خواهند کرد." که ایلیا ایلیچ "ناگهان شعله ور شد" با "چشم های شعله ور" اظهار می کند: "اما زندگی در هیچ چیز نیست: هیچ درک و همدردی از آن وجود ندارد ...<...>انسان, انسانبه من بدهید!<...>او را دوست بدار، خودت را در او به خاطر بسپار و با او طوری رفتار کن که انگار خودت هستی - آنگاه تو را می خوانم و سرم را در مقابل تو خم می کنم...» (مورب من. - V.N.).

خود گونچاروف بعداً نوشت: «یک طرف متحرک شرایط بیرونی زندگی، به اصطلاح مقالات اخلاقی و روزمره، اگر به طور همزمان روی خود شخص، جنبه روانی او تأثیر نگذارد، هرگز تأثیر عمیقی بر خواننده نخواهد گذاشت. من تظاهر نمی کنم که این عالی ترین وظیفه هنری را انجام داده ام، اما اعتراف می کنم که در درجه اول بخشی از نوع من بود.

وظیفه هنری تعیین شده توسط گونچاروف - دیدن زیر پوسته اجتماعی و روزمره "خود انسان" معاصر و خلق شخصیت هایی با محتوای روانشناختی به طور کلی مهم بر اساس مشاهدات خاص زندگی - بسیار پیچیده تر شد زیرا خالق از "تاریخ معمولی"، "اوبلوموف" و "کلیف"، به عنوان یک قاعده، آنها را بر روی توطئه های بسیار معمولی می سازد. توجه: هیچ یک از قهرمانان رمان "سه گانه" خود را شلیک نمی کند، مانند اونگین، پچورین، یا حتی بازاروف "پلبی" تورگنیف، مانند آندری بولکونسکی در دوئل شرکت نمی کند، در نبردهای تاریخی و نوشتن روسی شرکت نمی کند. قوانین، مانند رودیون راسکولنیکوف، جنایات علیه اخلاق را مرتکب نمی شود (اصل "تو نباید بکشی!")، NS مانند "مردم جدید" چرنیشفسکی، یک انقلاب دهقانی را آماده می کند. گونچاروف از یک موقعیت هستی‌شناختی و بیانی-دراماتیک به دلیل ماهیت خود برای افشای هنری شخصیت‌هایش استفاده نمی‌کند. مرگیا در حال مرگقهرمانی که در رمان های تورگنیف بسیار زیاد است (مرگ رودین در سنگرهای پاریس، دیمیتری اینساروف در ونیز، مرگ یوگنی بازاروف، خودکشی الکسی نژدانوف)، در آثار ال. تولستوی (مرگ نیکولنکا) را به یاد بیاورید. مادر ایرتنیف در کودکی؛ کنت بزوخوف پیر، پتیت روستوف، شاهزاده آندری بولکونسکی در "جنگ و صلح"؛ نیکلای لوین و آنا کارنینا در "آنا کارنینا") و اف. داستایفسکی (مرگ - قتل یک وام دهنده قدیمی و خواهرش لیزاوتا، مرگ یک مقام رسمی مارملادوف و همسرش کاترینا ایوانونا در "جنایت و مجازات" و مرگ های بسیاری در رمان های بعدی).

در تمام این موارد و موارد مشابه، صحنه‌های مرگ‌بار آخرین و سرنوشت‌ساز را بر این یا آن قهرمان وارد می‌کند و سرانجام بر جوهر انسانی و سرنوشت او سایه می‌اندازد.

گونچاروف چطور؟ در داستان معمولی فقط مادر قهرمان در سن بالا می میرد که فقط در دو کلمه گزارش می شود: «او درگذشت». در اوبلوموف، شخصیت اصلی خود زود می میرد، اما مرگ او به تصویر کشیده نمی شود، و تنها سه سال پس از خود رویداد، به خواننده اطلاع داده می شود که مرگ ایلیا ایلیچ مانند به خواب رفتن برای همیشه بود: "یک روز صبح، آگافیا ماتویونا آورد، طبق معمول قهوه بود و - او را دیدم که همان قدر متواضعانه روی بالین مرگش خوابیده بود، فقط سرش کمی از بالش جابجا شد و دستش به شکل تشنجی به قلبش چسبیده بود، جایی که ظاهراً خون غلیظ شده بود و متوقف شده بود. در The Cliff به طور کلی همه شخصیت ها تا پایان کار زنده هستند.

از جلوه های زنده و دراماتیک یک شخص در رمان "سه گانه" گونچاروف، فقط عشق با جزئیات و استادانه به تصویر کشیده شده است ("رابطه هر دو جنس با یکدیگر"). در غیر این صورت، زندگی شخصیت های آن، همانطور که خود نویسنده تاکید کرده است، از "رویدادهای ساده و بی عارضه" شکل می گیرد که از محدودیت های زندگی روزمره فراتر نمی روند.

با این حال، خالق "اوبلوموف" از زمانی که برخی از منتقدان و محققان (V.P. Botkin، بعدا - S.A. Vengerov) به فیگوراتیو بودن فوق العاده "پرتره ها، مناظر" او اشاره کردند، به هیچ وجه خوشحال نشد.<...>نسخه‌های زنده آداب و رسوم»، بر این اساس آنها او را «نقاش ژانر درجه یک» به روح فلاندی‌های کوچک یا نقاش روسی P.A. فدوتوف، نویسنده «کاوالیر تازه»، «مطالعه سرگرد» و بوم های مشابه. «برای چه چیزی برای ستایش وجود دارد؟ - نویسنده پاسخ داد. آیا واقعاً اگر استعدادی وجود داشته باشد، انباشتن چهره پیرزنان استانی، معلمان، زنان، دختران، حیاط‌ها و غیره بسیار دشوار است؟»

گونچاروف شایستگی واقعی خود در ادبیات روسیه و جهان را خلق شخصیت ها و موقعیت ها، به قول او "محلی" و "خصوصی" (یعنی فقط در سطح اجتماعی و کاملاً روسی) نمی دانست - بلکه فقط این بود. اولیهبخشی از فرآیند خلاقانه او - و پس از آن عمیق شدنآنها را به معنی و مفهوم ملی و جهانی. راه حل اینوظیفه خلاقانه گونچاروف در چندین جهت پیش می رود.

این در واقع نظریه تعمیم هنری گونچاروف است - تایپ کردن.گونچاروف معتقد بود که نویسنده نمی‌تواند و نباید واقعیت جدیدی را که به تازگی متولد شده است، نشان دهد، زیرا با قرار گرفتن در فرآیند تخمیر، مملو از عناصر و گرایش‌های تصادفی، متغیر و بیرونی است که پایه‌های اساسی آن را پنهان می‌کند. رمان نویس باید صبر کند تا این واقعیت جوان (زندگی) به درستی جا بیفتد، به صورت های مکرر تکرار شوند، احساسات، برخوردهایی از انواع و ویژگی های از قبل پایدار شکل بگیرد.

روند چنین "دفاع" از واقعیت جاری و ناپایدار و در نتیجه گریزان، گونچاروف، در تمرین هنری خود، البته به تنهایی - با قدرت تخیل خلاق - انجام داد. با این حال، هم شناسایی در زندگی روسی، اول از همه، آن نمونه های اولیه (نمونه های اولیه)، گرایش ها و درگیری هایی که "همیشه مردم را هیجان زده خواهند کرد و هرگز منسوخ نمی شوند" و هم تعمیم هنری آنها کار گونچاروف را بر روی رمان های خود 10 به تاخیر انداخت. مورد اوبلوموف) و حتی (در مورد پرتگاه) به مدت بیست سال. اما در نهایت، شخصیت‌های «محلی» و «خصوصی» (تعارض‌ها) به آن «انسان جهانی رادیکال» تبدیل شدند که در «اوبلوموف» به شخصیت اصلی آن و اولگا ایلینسکایا تبدیل می‌شوند و در «صخره» - نقاش("طبیعت هنری") بوریس رایسکی، تاتیانا مارکونا برژکووا ("مادربزرگ") و ورا.

تنها در نتیجه یک جستجوی طولانی، گونچاروف آنها را پیدا کرد خانوادهجزئیاتی که قبلاً می توانستند شامل شوند فوق العاده خانگیدر ذات خود یک تصویر (شخصیت، تصویر، صحنه). این امر مستلزم انتخاب شدیدترین گزینه ها به خاطر یکی از هزاران بود. یکی از نمونه های این انتخاب معروف است ها، tt(و همچنین یک مبل، کفش های پهن یا یک کیک جشن در اوبلوموفکا، و سپس در خانه آگافیا پسنیتسینا) اثر ایلیا ایلیچ اوبلوموف، که گویی در ذهن خوانندگان با این قهرمان آمیخته شده و مراحل اصلی احساسات و عاطفه او را تثبیت می کند. تکامل اخلاقی

به عنوان وسیله ای برای شخصیت پردازی ادبی، این جزئیات اصلاً کشف گونچاروف نبود. در اینجا در شعر تورگنیف "مالک زمین" (1843) که توسط بلینسکی "مقاله فیزیولوژیکی در شعر" نامیده شده است:

سر سفره چای، در بهار،

زیر چوب ها، ساعت ده،

صاحب زمین نشسته بود،

پوشیده در عبای لحافی.

او در سکوت، آهسته غذا خورد.

سیگار کشیده، بی دقت نگاه می کند ...

و بی پایان از روح شریفش لذت برد.

در اینجا، لباس مجلسی یکی از نشانه‌های کلیشه‌ای زندگی آزادانه ارباب‌داری و زمین‌داری است، لباس مستقیم یک استاد روسی استانی. در یک کارکرد مشخصه وسیع‌تر، روپوش در پرتره نوزدریوف توسط گوگول در صحنه ملاقات صبحگاهی این قهرمان با چیچیکف استفاده شده است. راوی Dead Souls در مورد نوزدریوف می گوید: "صاحب خود، برای ورود به زودی آهسته نمی شود، "زیر لباس پانسمان خود چیزی نداشت، به جز یک سینه باز که روی آن نوعی ریش روییده بود. او که یک چیبوک در دست داشت و از یک فنجان جرعه جرعه می‌نوشید، برای نقاشی که ترس از آقایان شیک و فر، مانند تابلوهای آرایشگر، یا برش با شانه را دوست ندارد، بسیار خوب بود. در اینجا لباسی که نودریوف مستقیماً روی بدن برهنه او انداخته است و از این رو با بیان شیوا از تحقیر کامل این شخص "تاریخی" نسبت به هر نوع آراستگی، جزییات یک زندگی روانی است که نور درخشانی را بر جوهر اخلاقی صاحب آن می افکند. .

و اینجا همان لباس پانسمان در پرتره ایلیا ایلیچ اوبلوموف است: "چگونه لباس خانه اوبلوموف به چهره های مرده و بدن نازپرورده اش رفت! عبایی پوشیده بود فارسیماده، واقعی

شرقیلباس مجلسی، بدون کوچکترین اشاره ای از اروپا ... آستین، همیشه آسیاییمد، از انگشتان دست به شانه ها بازتر و گسترده تر شد.<...>اگرچه این روپوش طراوت اولیه خود را از دست داده است<...>، اما همچنان روشن است شرقیرنگ ها و استحکام پارچه لباس اوبلوموف از موضوع لباس های صبحگاهی و یک ویژگی خانوادگی روانی، به نمادی از یکی از انواع اساسی وجود انسان تبدیل شد - یعنی نه اروپایی، بلکه آسیایی، همانطور که در اواسط قرن نوزدهم در اروپا فهمیده شد. ، موجودی که محتوا و هدف آن نامتناهی و تغییر ناپذیر بود صلح

اصل جهانی پایدار انسانی در «سه‌گانه» گونچاروف و با نوعی هستی‌شناختی گنجانده شد. انگیزهادغام صحنه ها و نقاشی های روزمره در منشأ آنها در "یک تصویر"، "یک مفهوم" از قبل وجودی-یاشلو- منطقیمعنی این چنین است موتیف "سکوت، بی حرکتی و خواب"، که از توصیف کل منطقه "شگفت انگیز" اوبلوموف و آداب و رسوم اوبلومویت ها می گذرد، یا برعکس، موتیف ماشین هاو مکانیکیوجود در تصویر بوروکراسی پترزبورگ ("تاریخ معمولی") و انگلیسی های متخصص ("ناوچه پالادا") و تا حدی شیوه زندگی آگافیا پسنیتسینا قبل ازعشق او به اوبلوموف (قهوه ترق را به خاطر بیاورید آسیاب -همچنین اتومبیل).

تجسم و برجسته ساختن وجه جهانی شخصیت ها و برخورد رمان های گونچاروف در ترکیب آن با جنبه اجتماعی و زندگی روزمره به آنها کمک می کند. متن نوشته- کهن الگویی (ادبی و تاریخی)، اساطیری یا همه با هم. در اینجا چند نمونه از او آورده شده است.

قهرمان داستان "تاریخ معمولی" در گفتگو با عمو پیتر ایوانوویچ آدویف می گوید: "من به جمعیت نگاه می کنم، همانطور که فقط یک قهرمان، یک شاعر و یک عاشق می تواند نگاه کند." نام نویسنده این بیانیه - اسکندر - نشان می دهد که قهرمان،آدویف جونیور حاضر است خود را با او مقایسه کند. این اسکندر مقدونی است (به هر حال، و به طور مستقیم در متن این رمان ذکر شده است) - فرمانده مشهور باستانی که بزرگترین سلطنت دوران باستان را ایجاد کرد و به منشأ الهی خود اعتقاد داشت. که، بدیهی است که با الکساندر آدویف هماهنگ است، که به نوبه خود، برای مدت طولانی خود را فردی الهام گرفته از بالا می داند ("من فکر می کردم که یک هدیه خلاقانه از بالا روی من سرمایه گذاری شده است"). قابل درک است که چرا مادونسکی توسط آدویف جونیور و هم تراز با شاعر و عاشق قرار گرفته است. شاعر، بر اساس مفهوم عاشقانه ای که در آن زمان توسط قهرمان "داستان معمولی" به اشتراک گذاشته شد، "برگزیده بهشت" (A. Pushkin) است. عاشق نیز به او شباهت دارد، زیرا عشق (و دوستی) نیز طبق همین مفهوم، یک احساس زمینی نیست، بلکه یک احساس آسمانی است که فقط به دره زمینی فرود آمده یا به قول الکساندر آدویف سقوط کرده است. "به گل زمینی."

یک زیرمتن اسطوره ای فعال به نام عمو الکساندر - پتر آدوف نهفته است. پیتر در یونانی به معنی سنگ; عیسی مسیح ماهیگیر را سیمون پیتر نامید و معتقد بود که او سنگ بنای کلیسای مسیحی (ایمان) خواهد شد. پیوتر ایوانوویچ آدویف، که می‌خواهد برادرزاده‌اش را به این ایمان بیاورد، خود را نیز نوعی سنگ‌دار ایمان جدید می‌داند - یعنی «نگاهی جدید به زندگی» و رفتار زندگی، که مشخصه نه در روسیه استانی، بلکه برای مردم روسیه است. "نظم جدید" سنت پترزبورگ. پیتر رسول همچنین به این دلیل مشهور است که در شب دستگیری مسیح سه بار او را انکار کرد. انگیزه انکار در تصویر Aduev Sr به نظر می رسد. پیوتر ایوانوویچ که هفده سال در سن پترزبورگ زندگی می کرد، آنچه را که به گفته رمان نویس ارزش اصلی زندگی انسان است، رد کرد: عشقو دوستی(آنها را با «عادت» جایگزین کرد) و از خلاقیت

مجموعه ای کامل از نزدیک شدن ها، اشارات و معاشرت ها با شخصیت های فولکلور، ادبی و اسطوره ای تصویر ایلیا ایلیچ اوبلوموف را همراهی می کند. از جمله افرادی که مستقیماً نامشان را می‌برند، ایوانوشکا احمق، گالاتیا (از افسانه باستانی درباره مجسمه‌ساز پیگمالیون و مجسمه زنی زیبا که او خلق کرد، سپس توسط خدایان متحرک شد)، ایلیا مورومتس و الیاس پیامبر عهد عتیق، فیلسوف ایده‌آلیست یونان باستان. افلاطون و یوشع کتاب مقدس، پادشاه بالتازار (بالتازار)، "پیشخوران صحرا" (یعنی زاهدان). در میان کسانی که به طور ضمنی اشاره می شود می توان به فیلسوف بدبین، دیوژن سینوپ (دیوژن در بشکه) و نامزد بدشانس گوگول، پودکولسین ("ازدواج") اشاره کرد.

معنای جهانی اولگا ایلینسکایا به عنوان یک قهرمان مثبت قبلاً توسط معنای نام او تنظیم شده است (ترجمه شده از نورس قدیم ، اولگا - قدیس)،سپس موازی ذکر شده در بالا با پیگمالیون (در نقش او اولگا در رابطه با اوبلوموف بی تفاوت عمل می کند) و همچنین با شخصیت عنوان اپرای نورما وی. بلینی که آریا معروف آن است - دیوا کاستا("الهه پاک") که توسط اولگا اجرا شد، برای اولین بار در ایلیا ایلیچ احساس صمیمانه ای را برای او بیدار می کند. بر اساس چنین نقوشی در کنش اپرا به عنوان شاخه دارواش(مقایسه کنید با "شاخه یاس بنفش") و بیشه مقدسدرویدها (بیلستان تابستانی نیز عنصر مهمی در "ایده آل شاعرانه زندگی" خواهد بود، که اوبلوموف در ابتدای قسمت دوم رمان به آندری استولز می کشد)، طرح عشق ایلیا ایلیچ - اولگا ایلینسکایا نیز خواهد بود. در اوبلوموف ساخته شود.

شکل آندری استولز در اسطوره‌شناسی نام قهرمان، مانند معنای مستقیم آن، معنای تعمیم‌دهنده‌ای را ترسیم می‌کند (آندری در یونان باستان - شجاع)،پس در کنایه از رسول اندرو اولین خوانده- باپتیست افسانه ای (ترانسفورماتور) و قدیس حامی روسیه. امکان ارزیابی بحث برانگیز از این شخص به ظاهر بی عیب و نقص در معنای نام خانوادگی او نهفته است: Stolz در آلمانی به معنای "مفتخر" است.

شخصیت‌های محوری رمان «پرتگاه» به دلیل زمینه‌های متنوع، به شخصیت‌های ملی و همه‌انسانی (کهن الگویی) ارتقا می‌یابند. اینها هنرمند هستند از طبیعتبوریس رایسکی، زیباروی نئوافلاطونی و در عین حال یک "شوق" تازه یافته چاتسکی (گونچاروف)، و همچنین نسخه ای هنری از دون خوان دوست داشتنی. مارفنکا و ورا به ترتیب به اولگا و تاتیانا لارین پوشکین و به خواهران انجیل لازاروس - مارتا و مریم صعود کردند: اولی عیسی مسیح را تغذیه کرد و نماد جنبه مادی زندگی شد، دومی به او گوش داد که نماد تشنگی معنوی است. . در یک زمینه کنایه آمیز، ابتدا با دزد نجیب کارل مور از I.F. شیلر، و سپس در نزدیکی مستقیم با بدبین های باستانی (بدبین ها)، پرهیزگاران هندی (رانده شدگان، دست نخورده ها)، در نهایت، با دزد انجیل، باراباس و حتی با مار وسوسه گر عهد عتیق، تصویر مارک ولوخوف، حامل نام رسولی، اما عمل ضد مسیحی، شکل گرفته است.

راه های فهرست شده و مشابه تعمیم "خصوصی" و "محلی" به شکل اصلی قهرمانان و موقعیت های گونچاروف به این واقعیت منجر شد که زندگیدر رمان های نویسنده به معنای واقعی کلمه اشباع شد بودن،حال (موقت) - فنا ناپذیر (ابدی)، خارجی - داخلی.

زمینه سه کهن الگوی ادبی مهم که توسط کلاسیک‌های اروپای غربی در قرن‌های 16-18 ایجاد شد، همین هدف را دنبال می‌کرد. در مورد هملت شکسپیر، دن کیشوت سروانتس و فاوست گوته صحبت می کنیم. در سخنرانی‌هایی درباره آثار تورگنیف، ما انکسار هملت و اصول کیشوت را در قهرمانان داستان‌ها و رمان‌های نویسنده آشیانه نجیب نشان دادیم. از جوانی، فاوست گوته نیز اثر مورد علاقه تورگنیف بود که با خط عشق تراژیک آن (فاوست - مارگاریتا) رابطه شخصیت های اصلی داستان تورگنیف فاوست که اتفاقاً در همان شماره دهم Sovremennik برای سال 1856 منتشر شد. که همان اجرای A.N. استروگوفشیکوف ترجمه روسی اثر معروف گوته. اشارات خاصی به این ابرشخصیت ها و سرنوشت آنها نیز نشان دهنده نثر کلاسیک بعدی از ن. لسکوف تا ل. تولستوی و ف. داستایوفسکی است.

در رمان "سه گانه" گونچاروف، دو مورد اول برای درک تصاویر الکساندر آدویف، اوبلوموف و بوریس رایسکی مهم هستند. موتیف فاوستی در "اشتیاق" غیرمنتظره اولگا ایلینسکایا منعکس خواهد شد، که او در ازدواج شاد با استولز تجربه کرده است، که در فصل "کریمه" (قسمت 4، فصل هشتم) اوبلوموف به تصویر کشیده شده است. در اینجا اعتراف مهم نویسنده درباره نیت سه قهرمان رمان هایش است. گونچاروف در سال 1866 به سوفیا الکساندرونا نیکیتنکو نوشت: «به شما خواهم گفت.<...>که من به کسی نگفته ام: از همان لحظه ای که شروع به نوشتن برای مطبوعات کردم<...>من یک ایده‌آل هنری داشتم: این تصویری است از طبیعتی صادق، مهربان، دلسوز، یک ایده‌آلیست در بالاترین درجه، در تلاش برای یافتن حقیقت، در هر قدم ملاقات با دروغ، فریب خوردن و در نهایت، کاملاً سرد شدن و افتادن در بی تفاوتی و ناتوانی - از آگاهی از ضعف خود و دیگری، یعنی به طور کلی طبیعت انسانی.<...>اما این موضوع خیلی گسترده است.<...>، و در عین حال منفی (یعنی انتقادی؛ - V.N.)کل جامعه و ادبیات (از بلینسکی و گوگول شروع شد) چنان مورد استقبال این جریان قرار گرفت که من تسلیم این روند شدم و به جای یک شخصیت انسانی جدی شروع به ترسیم انواع خاصی کردم و فقط جنبه های زشت و مضحک را به تصویر کشیدم. نه تنها استعداد من، بلکه هیچ استعدادی برای این کار کافی نخواهد بود. شکسپیر به تنهایی هملت - بله سروانتس - دن کیشوت - را خلق کرد و این دو غول تقریباً هر چیزی را که در طبیعت انسان کمیک و تراژیک است جذب کردند.

"داستان معمولی"

توانایی گونچاروف هنرمند برای تبدیل "محلی"، "انواع خصوصی" به شخصیت های ملی و جهانی "رادیکال"، چگونگی "ارتباط آنها با زندگی اطرافشان و نحوه انعکاس دومی بر آنها"، در ابتدا کاملاً آشکار شد. "پیوند" رمان "سه گانه" او.

گونچاروف در توضیح عنوان اثر تاکید کرد: زیر معمولیلازم است که تاریخ را نه "ساده، بی عارضه" درک کنیم، بلکه "در بیشتر موارد، همانطور که نوشته شده است اتفاق می افتد"، یعنی. جهانیدر همه جا، همیشه و با هر شخصی امکان پذیر است. این بر اساس برخورد ابدی است ایده آلیسمو عملی بودنبه عنوان دو «نگاه متضاد به زندگی» و رفتارهای زندگی. در رمان، با ملاقات یک جوان بیست ساله در پترزبورگ که به آنجا رسیده است، "گره خورده است". استانیالکساندر آدویف، فارغ التحصیل دانشگاه مسکو و وارث املاک روستای گراچی و "عموی" سی و هفت ساله اش، شهر بزرگمقام و تاجر پیوتر ایوانوویچ آدویف. در عین حال، این درگیری بین قهرمانان کل دوره های تاریخی - "روس قدیم" (D. Pisarev) و - به روش فعلی اروپای غربی و همچنین سنین مختلف یک فرد است: جوانانو بلوغ.

گونچاروف با هیچ یک از درک متضاد زندگی (دوران، اعصار) طرف نمی شود، اما هر یک از آنها را برای انطباق با "هنجار" هارمونیک وجود انسان، که برای تضمین یکپارچگی، یکپارچگی و آزادی خلاقانه فرد طراحی شده است، معتقد است. برای این منظور، ابتدا جایگاه «برادرزاده» و «دایی» یکی یکی در رمان برجسته شده و به تصویر کشیده می شود و سپس هر دو با کمال واقعی واقعیت تأیید می شوند. در نتیجه، بدون هیچ گونه اخلاقی سازی مؤلف، خواننده به برابری کامل آنها متقاعد می شود یک طرفه بودن

اسکندر، که به عنوان یک ایده آلیست، فقط ارزش های بی قید و شرط یک فرد را به رسمیت می شناسد، امیدوار است در سنت پترزبورگ دوستی قهرمانانه در روح یونانی های افسانه ای اورستس و پیلادس، شکوه یک شاعر والا (عاشقانه) بیابد. و از همه بیشتر عشق "عظیم"، "ابدی". با این حال، او که توسط روابط با پترزبورگ‌های مدرن (یک دوست دانشجوی سابق، مقامات و همکاران، سردبیر مجله، زنان سکولار، و به‌ویژه «عمو») آزمایش می‌شود، بیشتر و بیشتر از «برخورد رویاهای صورتی‌اش با واقعیت» رنج می‌برد و در نهایت رنج می‌برد. شکستی کوبنده و در میدان نویسنده، و از همه بدتر، در "عاشقانه های" پرشور با نادنکا لیوبتسکاای جوان و بیوه جوان یولیا تافاوا. در اولین آنها، اسکندر کورکورانه دختر را می پرستید، اما نتوانست ذهن او را به خود مشغول کند، پادزهری برای جاه طلبی زنانه او پیدا نکرد و رها شد. در مرحله دوم، خود او که از همدردی خودپسندانه و حسادت متقابل خسته شده بود، به معنای واقعی کلمه از معشوق فرار کرد.

او که از نظر روحی ویران و افسرده است، دچار ناامیدی بایرونیک از مردم و جهان می شود و سایر شرایط انسانی منفی جهانی را که توسط نویسندگان داخلی و اروپایی ثبت شده است، تجربه می کند: تأمل لرمانتوف-پچورینسکی، بی تفاوتی معنوی کامل با کشتن بدون فکر زمان، یا در جمع دوستی تصادفی. یا به عنوان فاوست گوته در انبار شراب اورباخ، در میان تحسین کنندگان بی دقت باکوس، سرانجام - تقریباً "حماقت کامل" که اسکندر را به تلاشی مبتذل دون خوان برای اغوا کردن دختری بی گناه سوق داد، که او با "اشک های" پرداخت خواهد کرد. شرم، عصبانیت از خود، ناامیدی." و پس از هشت سال اقامت در پایتخت که برای "کار و ثروت" او بی ثمر بود، او سنت پترزبورگ را ترک می کند تا مانند پسر ولخرج انجیل به خانه پدرش - املاک خانواده گراچی - بازگردد.

بنابراین قهرمان داستان معمولی به دلیل عدم تمایل سرسختانه اش به اصلاح آرمان گرایی خود با خواسته ها و وظایف پروزائی-عملی زندگی پترزبورگ («قرن» کنونی) مجازات می شود که «عمویش» پیوتر ایوانوویچ بیهوده خواستار آن شد.

با این حال، آدویف پدر نیز از درک واقعی زندگی به دور است، فقط در شخصیت پردازی خود در فصل دوم رمان، او به عنوان فردی با "گستره علایق واقعاً رنسانس" ظاهر می شود (E. Krasnoshekova). به طور کلی، این "ذاتاً سرد، ناتوان از حرکات سخاوتمندانه"، اگرچه "به معنای کامل کلمه یک فرد شایسته" (V. Belinsky) جایگزین مثبتی برای اسکندر نیست، بلکه "ضد پود کامل" او است. افراطی قطبی آدویف جونیور با قلب و تخیل خود زندگی می کرد. پیوتر ایوانوویچ در همه چیز با عقل و "تحلیل بی رحمانه" هدایت می شود. اسکندر به انتخاب خود "از بالا" اعتقاد داشت ، خود را از "جمعیت" برتری داد ، از کار سخت غافل شد ، بر شهود و استعداد تکیه کرد. آدویف بزرگ می کوشد در سن پترزبورگ "مثل دیگران" باشد و موفقیت زندگی خود را بر مبنای "عقل، عقل، تجربه، زندگی روزمره" قرار می دهد. برای آدویف جونیور "هیچ چیز بر روی زمین مقدس تر از عشق وجود نداشت". پیوتر ایوانوویچ که با موفقیت در یکی از وزارتخانه ها خدمت می کند و با همراهانش صاحب یک کارخانه چینی سازی است، معنای وجود انسان به انجام دادن خلاصه می شود. اموربه معنای «کار کردن، متفاوت بودن، ثروتمند شدن».

آدویف پدر، با غرق در "جهت عملی قرن"، روح و قلب بی‌عاطفه‌اش را خشک کرد، نه از بدو تولد بی‌درد: بالاخره در جوانی، مانند اسکندر بعداً، هم عشق لطیف و هم "فرارهای صمیمانه" را تجربه کرد. که همراه آن بود، او برای معشوقش «با خطر جان و سلامتی» و گلهای زرد دریاچه گرفت. اما، پس از رسیدن به سن بلوغ، بهترین ویژگی های جوانی را به عنوان مداخله در "علت" رد کرد:

"ایده آلیسم روح و زندگی طوفانی قلب" (E. Krasnoshchekova) که طبق منطق رمان این اشتباه را کمتر از اسکندر که با وظایف اجتماعی و عملی بیگانه است انجام داده است.

در فضایی از مادی مجلل، اما "زندگی بی رنگ و خالی"، لیزاوتا الکساندرونا، همسر زیبای پیوتر ایوانوویچ، از نظر ذهنی پژمرده شد، برای عشق متقابل، شادی مادری و خانوادگی خلق شد، اما آنها را به رسمیت نشناخت و در سن سی سالگی به یک انسان خودکار که اراده و خواسته های خود را از دست داده بود. در پایان رمان، ما دچار بیماری‌ها، افسرده و سردرگم شده‌ایم، که تا آن زمان به درستی فلسفه دنیوی او، آدویف پدر، اطمینان داشتیم. همانطور که اسکندر قبلاً از "خیانت سرنوشت" شکایت می کند و دوباره بعد از "برادرزاده" سؤال انجیلی را می پرسد "چه باید کرد؟" ، او برای اولین بار متوجه می شود که "با یک سر" زندگی می کند و " عمل»، او، اما زندگی «چوبی».

"من زندگی خودم را خراب کردم" توبه می کندالکساندر آدوف، در لحظه بینش در مورد علت شکست های خود در پترزبورگ حدس می زند. نوع توبهپیوتر آدویف نیز در مقابل خود و همسرش، در پایان، برنامه‌ریزی می‌کند، خدمات خود را فدا می‌کند (در آستانه تولید به عنوان مشاوران مخفی!) و کارخانه را می‌فروشد که "تا چهل هزار سود خالص" برای او به ارمغان می‌آورد. با لیزاوتا الکساندرونا به ایتالیا برود تا با روح و قلب در آنجا زندگی کند. افسوس که برای خواننده روشن است: این طرح روحانی رستگاری - رستاخیزمدت هاست که عادت کرده ایم، اما دوست نداشتن همسران یکدیگر به طرز ناامیدکننده ای منسوخ شده است. با این حال، آمادگی چنین «عقل‌گرای عمل‌گرا» (E. Krasnoshchekova) مانند Aduev Sr. برای کنار گذاشتن داوطلبانه یک کسب‌وکار «شغل و ثروت» در بالاترین اوج خود، دلیلی قطعی برای شکست زندگی می‌شود.

«داستان معمولی» نیز داستان نویسنده را مشخص می کند هنجار - درست استرابطه یک فرد با واقعیت مدرن (و هر چیز دیگری) و فرد با مردم، اگرچه فقط در طرح کلی، زیرا هیچ قهرمان مثبتی وجود ندارد که این هنجار را در رفتار زندگی خود در رمان تجسم دهد.

در دو بخش از اثر که از نظر فکری نزدیک به هم هستند آشکار می شود: صحنه کنسرت یک موسیقیدان آلمانی که با موسیقی خود، الکساندر آدویف "تمام زندگی خود را تلخ و فریب خورده" و به ویژه در نامه ای "گفت" از قهرمان روستا گرفته تا «خاله» و «دایی» که دو بخش اصلی رمان را به پایان می‌رساند. در آن، آدویف جوان، به گفته لیزاوتا الکساندرونا، سرانجام "زندگی را برای خود توضیح داد"، "زیبا، نجیب، باهوش" ظاهر شد.

در واقع، اسکندر قصد دارد، پس از بازگشت به سنت پترزبورگ، از "دیوانه" سابق<...>، خیال باف<...>، ناامید<...>، استانی» تبدیل شدن به شخص، «که در سن پترزبورگ از آنها بسیار است»، یعنی. برای تبدیل شدن به یک واقع گرا، بدون چشم پوشی از بهترین امیدهای جوانی: "آنها ضامن پاکی قلب هستند، نشانه ای از روح بزرگواری است که به خیر و نیکی تمایل دارد." او مشتاق فعالیت است، اما نه تنها برای درجات و رفاه مادی، بلکه برای «هدف فوق‌العاده» الهام‌بخش کمال معنوی و اخلاقی و ناآرامی‌های عشق، مبارزه و رنجی که به هیچ وجه مستثنی نمی‌شود، بدون آن زندگی « زندگی نباشد، رویا باشد..." . چنین فعالیتی از هم جدا نمی شود، بلکه به طور ارگانیک ذهن را با قلب، موجود را با مطلوب، وظیفه شهروندی با شادی شخصی، نثر روزمره با شعر زندگی را ترکیب می کند و به شخصیت کمال، یکپارچگی و آزادی خلاق می بخشد.

به نظر می رسد که اسکندر فقط باید این "شیوه زندگی" را اجرا می کرد، مهم نیست که چقدر پشتکار، تلاش روحی و جسمی برای او تمام شده است. اما در پایان رمان، او مانند قبل «عمو» به «عصر» عملی («چه باید کرد» اشاره کرد.<...>- چنین قرنی من همتراز قرن قدم می‌زنم...»)، یک شغل بوروکراتیک خودمختار می‌سازد و جهیزیه عروس ثروتمند را به عشق متقابل ترجیح می‌دهد.

چنین دگردیسی چشمگیر از ایده آلیست سابق، که اساساً به یک نماینده معمولی "جمعیت" که قبلاً توسط اسکندر تحقیر شده بود، تنزل یافت، توسط منتقدان و محققان گونچاروف به طور متفاوت تفسیر شد. در بین قضاوت های اخیر، قانع کننده ترین نظر، نظر V.M. جایزه. دانشمند خاطرنشان می کند: «قهرمانی که برای بار دوم به سن پترزبورگ آمد، خود را در آن مرحله از رشد خود می بیند.<...>زمانی که قرار بود شور و شوق و آرمان گرایی جوانی با شور و شوق یک فرد خلاق جایگزین شود، شور و شوق یک مبتکر در زندگی... اما در قهرمان داستان معمولی، چنین شور و شوقی کافی نبود.

در پایان، چند کلمه در مورد نتایج تعمیم هنری گونچاروف، همانطور که خود را در طرح "تاریخ معمولی" نشان داد. در بالا، سادگی و بی‌پیچیدگی وقایعی که کنش در آثار گونچاروف بر آن‌ها بنا شده است، بیان شده است. این واقعیت توسط اولین رمان نویسنده تأیید شده است: قهرمان استانی او از املاک خانوادگی پدرسالار به سنت که توسط پوشکین خوانده شده است می آید "شعر آسمان خاکستری ، حصار شکسته ، دروازه ، حوض کثیف و ترپک". اما به زودی که از آن خسته می شود، دوباره به سنت می رود.

با این حال، در چارچوب این طرح قابل مشاهده، طرح دیگری در داستان معمولی ساخته شده است - نه آشکار، بلکه به همان اندازه واقعی. در واقع: الکساندر آدویف در حرکت خود از گراچی به پترزبورگ و در مراحل زندگی که در آنجا تجربه کرد، در اصل به شکل فشرده بازتولید می کند. کل تاریخ بشریتدر «عصر» گونه‌شناختی اصلی‌اش - بت‌های باستانی (باستان)، شوالیه‌ای قرون وسطایی، عاشقانه با امیدها و انگیزه‌های اولیه‌اش به سمت ایده‌آل آسمانی، و سپس - «غم جهانی»، کنایه‌ای فراگیر و بی‌تفاوتی و ملال نهایی، در نهایت، در عصر حاضر - "پرزائیک" (هگل)، به معاصر خود پیشنهاد می کند که تنها بر اساس راحتی و رفاه مادی-حسی با زندگی کنار بیاید.

این کافی نیست. «داستان معمولی» که توسط گونچاروف بیان می‌شود، می‌تواند به عنوان نسخه فعلی پارادایم زندگی مسیحی ظاهر شود، جایی که در ابتدا خروجشخصی از یک دنیای بسته (گالیله با مسیح؛ روکس - با الکساندر آدویف) به جهان جهانی (اورشلیم با مسیح؛ "پنجره ای روی اروپا" پترزبورگ - با اسکندر) به خاطر ادعای خود آموزه ها(مژده مسیح و - "نگاه به زندگی" اسکندر) با یک انسان کوتاه مدت جایگزین می شود عشق،تشخیص و رد آزار و اذیتاز سمت نظم حاکم ("قرن")، سپس با توجه به وضعیت انتخاب(در باغ جتسمانی برای مسیح؛ در «فیض» روکس برای اسکندر) و در نهایت امکان هر یک رستاخیزبرای زندگی جدید (با مسیح)، یا خیانت به هدف و اخلاق واقعی انسانی مرگدر شرایط وجود غیر معنوی (برای الکساندر آدویف).

ایوان الکساندرویچ گونچاروف (1812-1891)، نویسنده روسی قرن نوزدهم، در یک خانواده تاجر ثروتمند به دنیا آمد. علاوه بر او، خانواده گونچاروف سه فرزند دیگر نیز داشتند. پس از مرگ پدر، مادر و پدرخوانده شان ن.ن، تربیت فرزندان را بر عهده گرفتند. ترگوبوف، مردی تحصیلکرده با دیدگاه های مترقی، آشنا با بسیاری از دمبریست ها. گونچاروف در سال‌های تحصیل در یک مدرسه شبانه‌روزی خصوصی به مطالعه کتاب‌های نویسندگان اروپای غربی و روسی پیوست و زبان فرانسه و روسی را به خوبی آموخت. در سال 1822، او با موفقیت امتحانات مدرسه بازرگانی مسکو را گذراند، اما بدون فارغ التحصیلی از آن، وارد دانشگاه مسکو در بخش فیلولوژی شد.

در طول سال های تحصیل در دانشگاه، گونچاروف به خلاقیت ادبی روی آورد. از میان موضوعات مورد مطالعه، او بیشتر جذب نظریه و تاریخ ادبیات، هنرهای زیبا و معماری بود. ایوان الکساندرویچ پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه وارد خدمت در دفتر فرماندار سیمبیرسک شد، سپس به سن پترزبورگ نقل مکان کرد و سمت مترجمی را در وزارت دارایی گرفت. اما این خدمت او را از پرداختن به ادبیات و حفظ روابط دوستانه با شاعران، نویسندگان و نقاشان باز نداشت.

اولین آزمایش های خلاقانه گونچاروف - شعر، سپس داستان ضد رمانتیک "درد شدید" و داستان "اشتباه مبارک" - در یک مجله دست نویس منتشر شد. او در سال 1842 مقاله ای با عنوان "ایوان ساویچ پودژابرین" نوشت که تنها شش سال پس از ایجاد آن منتشر شد. در سال 1847 رمان The Ordinary Story در مجله Sovremennik منتشر شد که باعث ارزیابی مشتاقانه از انتقاد شد و موفقیت زیادی برای نویسنده به ارمغان آورد. این رمان بر اساس برخورد دو شخصیت اصلی - آدویف دایی و آدویف برادرزاده است که عملی بودن و ایده آلیسم مشتاق را به تصویر می کشد. هر یک از شخصیت ها از نظر روانی به نویسنده نزدیک هستند و نمایانگر فرافکنی های متفاوتی از دنیای معنوی او هستند.

در رمان "تاریخ معمولی"، نویسنده درخواست های انتزاعی قهرمان داستان، الکساندر آدویف، را به یک "روح الهی" انکار می کند، عاشقانه های توخالی و کارایی تجاری ناچیز حاکم بر محیط بوروکراتیک را محکوم می کند، یعنی اینکه که با ایده های والا و لازم برای انسان ارائه نمی شود. برخورد شخصیت های اصلی توسط معاصران به عنوان "یک ضربه وحشتناک به رمانتیسم، رویاپردازی، احساسات، استان گرایی" (V. G. Belinsky) تلقی شد. با این حال، چندین دهه بعد، موضوع ضد رمانتیک ارتباط خود را از دست داد و نسل های بعدی خوانندگان این رمان را به عنوان "معمولی ترین داستان" خنک کردن و هوشیاری یک فرد، به عنوان موضوع ابدی زندگی درک کردند.

اوج کار نویسنده رمان "اوبلوموف" بود که گونچاروف شروع به خلق آن در دهه 40 کرد. قبل از انتشار رمان، در گلچین "مجموعه ادبی با تصاویر" "رویای اوبلوموف" ظاهر شد - گزیده ای از کار آینده. "رویای اوبلوموف" بسیار مورد استقبال منتقدان قرار گرفت، اما تفاوت های ایدئولوژیکی در قضاوت های آنها مشاهده شد. برخی معتقد بودند که این قطعه ارزش هنری زیادی دارد، اما کنایه نویسنده را در رابطه با شیوه زندگی صاحبخانه مردسالار رد کردند. برخی دیگر به مهارت بی‌تردید نویسنده در توصیف صحنه‌های زندگی ملکی پی بردند و در گزیده‌ای از رمان آینده گونچاروف گامی خلاقانه به جلو در مقایسه با آثار قبلی‌اش دیدند.

در سال 1852، گونچاروف، به عنوان منشی دریاسالار E.V. پوتیاتین با ناوچه پالادا به دور زدن رفت. ایوان الکساندرویچ همزمان با انجام وظایف رسمی خود، مطالبی را برای کارهای جدید خود جمع آوری کرد. حاصل این کار یادداشت های سفر بود که در سال های 1855-1857. در نشریات منتشر شد و در سال 1858 به عنوان یک نسخه دو جلدی جداگانه به نام "فریگیت پالادا" منتشر شد. یادداشت های سفر، برداشت های نویسنده از آشنایی با فرهنگ های بریتانیا و ژاپن را منتقل می کند، منعکس کننده نظر نویسنده در مورد آنچه در طول سفر دیده و تجربه کرده است. نقاشی های ایجاد شده توسط نویسنده حاوی تداعی ها و مقایسه های غیرمعمول با زندگی روسیه است که با احساسی غنایی پر شده است. مقالات سفر در بین خوانندگان روسی بسیار محبوب بود.

گونچاروف در بازگشت از سفر به خدمت کمیته سانسور سن پترزبورگ درآمد و دعوت نامه آموزش ادبیات روسی به وارث تاج و تخت را پذیرفت. از آن زمان، رابطه نویسنده با حلقه بلینسکی به طرز محسوسی سرد شده است. گونچاروف در نقش سانسور کننده در انتشار تعدادی از بهترین آثار ادبیات روسیه کمک کرد: "یادداشت های یک شکارچی" نوشته I.S. تورگنیف، "هزار روح" نوشته A.F. پیسمسکی و دیگران. از پاییز 1862 تا تابستان 1863، گونچاروف روزنامه Severnaya Pochta را سردبیر کرد. تقریباً در همان زمان، حذف او از دنیای ادبی آغاز شد. آرمان نویسنده به اعتراف خودش «یک لقمه نان مستقل، قلم و حلقه نزدیکترین دوستان» بود.

در سال 1859، رمان "اوبلوموف" منتشر شد که ایده آن در سال 1847 شکل گرفت. از لحظه ای که فصل "رویای اوبلوموف" منتشر شد، خواننده باید تقریبا ده سال منتظر متن کامل اثر باشد. ظاهر شد که بلافاصله موفقیت بزرگی به دست آورد. این رمان بحث های داغی را در میان خوانندگان و منتقدان برانگیخت که گواه عمق نیات نویسنده بود. بلافاصله پس از انتشار رمان، دوبرولیوبوف مقاله ای را نوشت: "اوبلوموفیسم چیست؟" که محاکمه بی رحمانه شخصیت اصلی بود، یک جنتلمن "کاملا بیکار" و "بی تفاوت" که به نمادی از اینرسی روسیه فئودال تبدیل شد. برعکس، برخی از منتقدان، در قهرمان داستان یک طبیعت "مستقل و خالص"، "طبیعت لطیف و دوست داشتنی" می دیدند که آگاهانه از روندهای مد اجتناب می کرد و به ارزش های واقعی هستی وفادار می ماند. اختلافات در مورد شخصیت اصلی رمان تا آغاز قرن بیستم ادامه داشت.

آخرین رمان گونچاروف، صخره، که در سال 1869 منتشر شد، نسخه جدیدی از اوبلوموفیسم را در قالب قهرمان داستان، بوریس رایسکی، ارائه می دهد. این اثر در اوایل سال 1849 به عنوان رمانی در مورد رابطه پیچیده بین هنرمند و جامعه تصور شد. با این حال، با شروع نوشتن، نویسنده تا حدودی برنامه خود را تغییر داد، که توسط مشکلات اجتماعی جدید دیکته شده بود. در مرکز رمان سرنوشت غم انگیز جوانان انقلابی بود که به تصویر مارک ولوخوف "نیهیلیست" ارائه شد. رمان "صخره" باعث ارزیابی متفاوتی از انتقاد شد. بسیاری استعداد نویسنده را زیر سوال بردند و حق قضاوت درباره جوانان امروز را از او سلب کردند.

پس از انتشار رمان "پرتگاه"، نام گونچاروف به ندرت در چاپ ظاهر شد. در سال 1872 مقاله ای ادبی-انتقادی "یک میلیون عذاب" نوشته شد که به تولید صحنه ای کمدی گریبایدوف "وای از هوش" اختصاص داشت. تا به امروز، این مقاله یک اثر کلاسیک در مورد کمدی گریبایدوف باقی مانده است. فعالیت ادبی بعدی گونچاروف با "یادداشت هایی در مورد شخصیت بلینسکی"، یادداشت های تئاتری و روزنامه نگاری، مقاله "هملت"، مقاله "عصر ادبی" و فولتون های روزنامه ارائه می شود. نتیجه فعالیت خلاقانه گونچاروف در دهه 70. به عنوان یک اثر انتقادی مهم بر روی کار خود او، با عنوان "دیر بهتر از هرگز" به حساب می آید. در دهه 80. اولین آثار جمع آوری شده گونچاروف منتشر شد. نویسنده در سال های پایانی زندگی خود که دارای استعداد ناظر ظریف بود، تنها و بسته زندگی می کرد و آگاهانه از زندگی دوری می کرد و در عین حال شرایط خود را به سختی تجربه می کرد. او هنوز هم مقاله و یادداشت می نوشت، اما متأسفانه قبل از مرگش، همه چیزهایی که در سال های اخیر نوشته شده بود را سوزاند.

گونچاروف در تمام آثار خود به دنبال آشکار کردن پویایی درونی فرد در خارج از رویدادهای داستانی و انتقال تنش درونی زندگی روزمره بود. نویسنده از استقلال فرد حمایت می کرد، خواستار فعالیت شدید، متحرک توسط ایده های اخلاقی: معنویت و انسانیت، آزادی از وابستگی اجتماعی و اخلاقی بود.

گونچاروف ایوان الکساندرویچ

ایوان الکساندرویچ گونچاروف(1812-1891) - نویسنده برجسته روسی قرن نوزدهم. در دوران دشوار رکود نیکولایف، او با کار خود به ظهور نیروهای معنوی ملت کمک کرد، به توسعه رئالیسم روسی کمک کرد. گونچاروف در کهکشان نویسندگانی چون هرزن، تورگنیف، داستایوفسکی، نکراسوف در ادبیات گنجانده شد و در میان آنها جای شایسته ای گرفت و نوعی دنیای هنری خلق کرد.

در میان پیشینیان خود در ادبیات، نویسنده به ویژه پوشکین را متمایز کرد و بر تأثیر استثنایی او بر او تأکید کرد: پوشکین معلم ما بود و من به اصطلاح با شعر او بزرگ شدم. گوگول خیلی دیرتر و کمتر روی من تأثیر گذاشت.. گونچاروف همیشه برای عینیت تصویر تلاش می کرد. N. Dobrolyubov او را جشن گرفت "توانایی گرفتن تصویر کامل از یک شی، برش دادن، مجسمه سازی آن ...". نویسنده به زندگی روزمره علاقه مند بود که در تناقضات اخلاقی آن نشان داد. او جزئیات قابل اعتماد زندگی را با دقت انتخاب کرد که از آن تصویر نسبتاً هماهنگ شکل گرفت و معنای اصلی آن به خودی خود آشکار شد. نویسنده سعی کرد از بیان آشکار موضع نویسنده خودداری کند و حتی بیشتر از آن از قضاوت قهرمانان خودداری کرد. خواننده آثار او تقریباً مداخله نویسنده را احساس نمی کند: زندگی، همانطور که بود، برای خود صحبت می کند، تصویر آن عاری از هر دوی ترحم های طنزآمیز و عاشقانه بلند است. از این رو در شیوه روایت هیچ رنگ آمیزی احساسی وجود ندارد. لحن داستان به طرز حماسی آرامی است.

گونچاروف با وفاداری به زندگی، سبک "بی لهجه" هرگز به طبیعت گرایی نیفتاد. علاوه بر این، او طبیعت گرایی را بی بال و خالی از هنر واقعی می دانست. کار یک نویسنده طبیعت گرا با بازتولید دقیق عکاسی از واقعیت، به نظر او، نمی تواند شامل یک تعمیم واقعاً هنری باشد. تصادفی نیست که او به داستایوفسکی نوشت: شما می دانید که چگونه واقعیت در اکثر موارد برای حقیقت هنری کافی نیست - و چگونه معنای خلاقیت دقیقاً با این واقعیت بیان می شود که باید ویژگی ها و نشانه های خاصی را از طبیعت جدا کند تا معقولیت ایجاد کند. به حقیقت هنری خود دست یابید".

ویژگی های شیوه خلاقانه گونچاروف، ماهیت رئالیسم او با جهان بینی، وضعیت شخصی، درک خلاقیت، ماهیت و قوانین آن تعیین می شود. درست مانند تورگنیف، او به اعتقادات لیبرال پایبند بود، اما برخلاف تورگنیف، بسیار دورتر از درگیری های سیاسی-اجتماعی زمان ما بود. نویسنده زندگی اجتماعی و چشم انداز آن را از طریق تحول سبک زندگی اجتماعی مورد توجه قرار داده است. به عبارت دیگر، او نه آنقدر به مسائل سیاسی-اجتماعی اهمیت می داد که به مسائل وجودی. خود گونچاروف کاملاً شفاف دستورالعمل های جهان بینی خود را تعریف کرد و به شیوه ای عجیب از روحیه انقلابی که مشخصه زمان او بود فاصله گرفت: «من از بسیاری جهات در طرز تفکر، مثلاً در مورد آزادی دهقانان، بهترین اقدامات برای روشنگری جامعه و مردم، در مورد خطرات هر نوع محدودیت و محدودیت در توسعه و غیره شریک بودم. اما او هرگز تحت تأثیر آرمان‌شهرهای جوانی در روحیه اجتماعی برابری ایده‌آل، برادری و غیره قرار نگرفت که ذهن‌های جوان را به هیجان می‌آورد..

در عین حال، جنبه های اساسی واقعیت معاصر در آثار گونچاروف منعکس شد. نویسنده موفق شد تغییراتی در آگاهی، در نظام ارزشی دوران خود نشان دهد. او از نظر هنری نوع جدیدی از زندگی روسی را درک کرد - نوع کارآفرین بورژوا.

گونچاروف زندگی خلاقانه ای طولانی داشت، اما کمی نوشت. نویسنده ایده های آثار خود را برای مدت طولانی پرورش داد، قبل از شروع کار مستقیم روی متن، با دقت در مورد جزئیات فکر کرد. او مفهوم خاص خود را از خلاقیت داشت. نویسنده متقاعد شده بود که یک اثر هنری واقعی فقط از آنچه هنرمند شخصاً تجربه کرده است متولد می شود. "آنچه در خودم رشد و نمو نکردم، آنچه را که ندیدم، مشاهده نکردم، از زندگی نکردم، برای قلم من غیرقابل دسترس است ... من فقط آنچه را تجربه کردم، آنچه را که فکر کردم، احساس کردم، دوست داشتم، نوشتم. نزدیک دید و دانست"، او اعتراف کرد.

اولین انتشارات گونچاروف در مجلات دست نویس "Snowdrop" و "Moonlight Nights" منتشر شد که در خانه هنرمند نیکولای مایکوف منتشر شد. با پسرانش - شاعر آینده آپولو مایکوف و منتقد والرین - گونچاروف دوست بود. اینها داستانهای "درد شدید" (1838) و "اشتباه مبارک" (1839) بودند. به یک معنا، اینها طرح هایی برای اولین رمان او، یک داستان معمولی (منتشر شده در Sovremennik در سال 1847) بود. این رمان تبدیل به یک رویداد شد و گونچاروف را به یکی از مهمترین چهره های ادبیات روسیه تبدیل کرد. بسیاری از منتقدان با تملق درباره این نویسنده جوان صحبت کردند.

در سال 1849، گونچاروف "رویای اوبلوموف" را منتشر کرد - گزیده ای از یک رمان آینده. خود رمان "اوبلوموف" فقط در سال 1859 در صفحات مجله "یادداشت های داخلی" ظاهر شد. در این دهه، نویسنده با یک کشتی جنگی به دور اروپا، آفریقا و آسیا سفر کرد و در نتیجه مقالات سفر "فریگیت پالاس" (1855-1857) را نوشت. اوبلوموف رمان اصلی گونچاروف است. به گفته بسیاری از منتقدان، او یک حس واقعی ایجاد کرد. A.V. دروژینین نوشت: بدون اغراق می توان گفت که در حال حاضر در سراسر روسیه یک شهر واحد، کوچکترین و استانی ترین شهر وجود ندارد، هر جا که اوبلوموف خوانده شود، اوبلوموف مورد ستایش قرار نگیرد، یا اوبلوموف بحثی نداشته باشد..

رمان بعدی این نویسنده ده سال بعد در سال 1869 منتشر شد. در طول این دهه، او تنها قطعات کوچکی از رمان آینده منتشر کرد. "کلیف" در نقد آنچنان نمرات "اوبلوموف" دریافت نکرد. منتقدان انقلابی آن را به رمان های ضد نیهیلیستی نسبت می دهند. اما خوانندگان با این رمان با علاقه روبرو شدند و تیراژ مجله Vestnik Evropy که در صفحات آن منتشر می شد به طرز چشمگیری افزایش یافت.

پس از صخره، گونچاروف عملا از فعالیت گسترده ادبی کناره گیری کرد. تنها مقاله انتقادی "یک میلیون عذاب" که توسط او در سال 1872 نوشته شد، خواننده را به یاد نام گونچاروف انداخت. "یک میلیون عذاب" تحلیلی با استعداد و ظریف از کمدی گریبودوف "وای از شوخ" است: گونچاروف توصیف دقیقی از تصاویر ارائه کرد، ارتباط کمدی را نشان داد.

بنابراین، تنها ژانری که گونچاروف در آن کار کرد، رمان بود. نویسنده رمان را ژانر اصلی می دانست که می تواند قوانین زندگی را در تمام عمق آنها منعکس کند. تصادفی نیست که رایسکی قهرمان رمان گونچاروف "صخره" می گوید: "من زندگی می نویسم - یک رمان بیرون می آید، من یک رمان می نویسم - زندگی بیرون می آید."

توجه منتقدان و خوانندگان را در درجه اول با شخصیت اصلی خود جلب کرد. احساسات و قضاوت های متناقضی را برانگیخت. دوبرولیوبوف در مقاله "اوبلوموفیسم چیست؟" من پشت تصویر اوبلوموف یک پدیده اجتماعی جدی دیدم و در عنوان مقاله قرار گرفت.

به دنبال دوبرولیوبوف، بسیاری در قهرمان گونچاروف نه فقط یک شخصیت واقع گرایانه، بلکه یک نوع اجتماعی و ادبی را دیدند که با مانیلوف گوگول رابطه ژنتیکی دارد، با نوع "شخص اضافی" در ادبیات روسیه.

بی‌تردید ایلیا ایلیچ اوبلوموف محصول محیط خود، نوعی نتیجه رشد اجتماعی و اخلاقی اشراف است. برای روشنفکران نجیب، زمان وجود انگلی به قیمت رعیت بدون هیچ اثری نمی گذشت. همه اینها باعث تنبلی، بی تفاوتی، ناتوانی مطلق در فعال بودن و رذایل طبقاتی معمولی شد. استولز این را "ابلوموفیسم" می نامد. دوبرولیوبوف نه تنها این تعریف را برمی گزیند، بلکه خاستگاه اوبلوموفیسم را در بنیاد زندگی روسی نیز می یابد. او بی رحمانه و به شدت اشراف روسی را قضاوت می کند و این کلمه "Oblomovism" را به آنها اختصاص می دهد که به یک اسم رایج تبدیل شده است. به گفته منتقد، در اوبلوموف نویسنده سقوط سریعی را نشان می دهد "از اوج بایرونیسم پچورین، از طریق ترحم رودین... تا کودهای اوبلومویسم"قهرمان نجیب

او در تصویر اوبلوموف، قبل از هر چیز، محتوایی اجتماعی-تیپیک را دید و از این رو فصل «رویای اوبلوموف» را کلید این تصویر دانست. در واقع، تصویر اوبلوموفکا از رویای قهرمان غنی ترین مواد را برای درک جوهر اجتماعی و اخلاقی-روانی اوبلوموف به عنوان یک نوع فراهم می کند. "رویای" قهرمان کاملاً شبیه رویا نیست. این یک تصویر نسبتا هماهنگ و منطقی از زندگی اوبلوموفکا با جزئیات فراوان است. به احتمال زیاد، این یک رویا نیست، با غیر منطقی بودن و آشفتگی عاطفی خاص خود، بلکه یک رویای مشروط است. وظیفه این فصل از رمان، همانطور که V.I. کوله شوف، برای دادن «داستانی مقدماتی، پیامی مهم در مورد دوران کودکی قهرمان... خواننده اطلاعات مهمی دریافت می کند که به لطف آن تربیت قهرمان رمان تبدیل به یک کاناپه شد... این فرصت را پیدا می کند که بفهمد کجا و در چه چیزی. دقیقاً این زندگی "قطع شد". همه چیز در تصویر کودکی است. زندگی برای اوبلومووی ها "سکوت و آرامش غیرقابل اغتشاش" است که متأسفانه گاهی اوقات مشکلات آنها را به هم می زند. به ویژه مهم است که تأکید شود که در میان مشکلات، همتراز با "بیماری، ضرر، نزاع" برای آنها کار است: "آنها کار را به عنوان مجازاتی که بر اجداد ما تحمیل شده است تحمل کردند، اما نتوانستند عشق بورزند.".

از همان اوایل کودکی، خود شیوه زندگی حس برتری اربابی را در ایلوشا القا کرد. برای هر حاجتی زهار دارد به او گفتند. و خیلی زود او او خودش یاد گرفت که فریاد بزند: - هی، واسکا، وانکا! بده، یکی دیگر بده! من این را نمی خواهم، من این را می خواهم! بدو، بگیر!".

در روده اوبلوموفکا، ایده آل زندگی اوبلوموف شکل گرفت - زندگی در املاک، "پری آرزوهای ارضا شده، تفکر در لذت". اگرچه ایلیا آماده است تا تغییراتی در بت خود ایجاد کند (او از خوردن رشته های قدیمی دست می کشد، همسرش گونه های دختران را نمی زند، او به خواندن و موسیقی می پردازد)، پایه های او بدون تغییر باقی می ماند. به عقیده او رزق و روزی برای یک نجیب زاده نالایق است: "نه! چه از اشراف برای ساختن صنعتگران!او با اطمینان موقعیت یک ارباب رعیت را می گیرد و با قاطعیت توصیه استولز برای راه اندازی مدرسه در روستا را رد می کند: "سواد برای دهقان مضر است، او را یاد بگیرید، پس شاید او شخم نزند.". او شکی ندارد که دهقان باید همیشه برای ارباب کار کند. بنابراین، سکون و تنبلی اوبلوموف در رختخواب روی کاناپه آپارتمانش در سن پترزبورگ در رمان گونچاروف کاملاً توسط شیوه زندگی اجتماعی و روزمره زندگی صاحبخانه مردسالار ایجاد و برانگیخته شده است.

اما تصویر اوبلوموف هنوز با این تفسیر خسته نشده است. از این گذشته ، اوبلوموف دارای قلبی شگفت انگیز ، "خالص" ، "مانند یک چاه عمیق" است. شروع درخشان و مهربان در اوبلوموف به خوبی توسط استولز احساس می شود. این "قلب صادق و وفادار" بود که اولگا ایلینسکایا در او عاشق شد. او فداکار و مخلص است. و چقدر زیبایی را عمیقاً تجربه می کند! اجرای اولگا از آریا نورما از اپرای بلینی روح او را زیر و رو می کند. اوبلوموف ایده خاص خود را از هنر دارد. او از زیبایی و انسانیت موجود در آن قدردانی می کند. به همین دلیل است که، حتی در ابتدای رمان، او چنان پرشور با نویسنده «پیشرو» پنکین بحث می‌کند که از هنر نکوهش‌های بی‌رحمانه و «فیزیولوژی برهنه جامعه» می‌خواهد. اوبلوموف به او اعتراض کرد: «می خواهی با یک سر بنویسی... فکر می کنی دل برای فکر لازم نیست؟ نه، او با عشق بارور شده است.".

ایلیا ایلیچ فقط روی کاناپه دراز نمی کشد، او مدام به زندگی خود فکر می کند. نویسنده با تأمل در تصویر اوبلوموف، نه تنها نوع اجتماعی یک دوره خاص، بلکه بیانی از ویژگی های شخصیت ملی را نیز در او دید: "من به طور غریزی احساس کردم که ویژگی های اولیه یک فرد روسی به تدریج در این چهره جذب می شود ...".

ماهیت دوگانه اوبلوموف در مقاله ای درباره رمان توسط منتقد دروژینین مورد تاکید قرار گرفت. او معتقد است که در قهرمان مبارزه دائمی بین آغاز Oblomovka و "زندگی فعال واقعی قلب" وجود دارد. این ویژگی تصویر اوبلوموف بود که اصالت ترکیب رمان را تعیین کرد. فصل «رویای اوبلوموف» نقش تعیین کننده ای در آن دارد. هشت فصل اول رمان اوبلوموف را روی کاناپه محبوبش در آپارتمانی در گوروخوایا نشان می دهد. متوالی بازدیدکنندگانی که به جای یکدیگر قرار می گیرند، تصویر کلی و تقریبا نمادین خاصی از پترزبورگ ایجاد می کند که قهرمان را دفع می کند. هر یک از مهمانان ایلیا ایلیچ در شلوغی زندگی می کنند و دائماً عجله دارند ( "ده مکان در یک روز - تاسف!")، مشغول دنبال کردن حرفه، شایعات، سرگرمی های سکولار است. تصویری از پوچی، ظاهر زندگی وجود دارد. اوبلوموف نمی تواند چنین زندگی را بپذیرد: او همه دعوت ها را رد می کند و تنهایی را ترجیح می دهد. این نه تنها تنبلی ابدی او را نشان می‌دهد، بلکه رد اصل زندگی سن پترزبورگ، این مشغله دیوانه‌وار بدون هیچ ربطی را نشان می‌دهد. رویایی که «جریان کند و تنبل افکارش» را متوقف کرد، آرمان های او را برای ما روشن می کند. آنها مستقیماً مخالف پایه های زندگی پترزبورگ هستند.

اوبلوموف رویاهای کودکی را در سر می پروراند، کودکی ایدلیک در کشوری با صلح، زمان متوقف شد، جایی که فرد خودش باقی می ماند. چگونه می تواند این هجوم و شلوغی سن پترزبورگ را بپذیرد، جایی که زندگی او را «می گیرد»! فصل "رویای اوبلوموف" بازدیدکنندگان را از ورود استولز جدا می کند. آیا او می تواند بر قدرت اوبلوموفکا بر دوستش غلبه کند؟

اوبلوموف، در ذات ماهیت و جهان بینی خود، یک ایده آلیست است که رویای هرگز تحقق نیافته خود را در مورد هماهنگی و صلح از دست رفته زندگی می کند. گونچاروف، با تأمل در مورد قهرمان رمان خود، به طور مستقیم او را تعریف کرد: "از همان لحظه ای که شروع به نوشتن کردم ... من یک ایده آل هنری داشتم: این تصویری است از یک طبیعت صادق، مهربان، دلسوز، یک ایده آلیست در بالاترین درجه، که تمام زندگی خود را مبارزه می کند، به دنبال حقیقت است، با دروغ ملاقات می کند. هر قدم، فریب خوردن و در نهایت سرد شدن و فرورفتن در بی تفاوتی و ناتوانی از آگاهی از ضعف خود و دیگران، یعنی. طبیعت جهانی بشر".

اوبلوموف به انرژی و مشارکت صمیمانه در سرنوشت دوست دوران کودکی خود آندری استولز تسلیم نشد. حتی عشق به اولگا ایلینسکایای شگفت انگیز فقط به طور موقت او را از خواب زمستانی خارج می کند. او از دست آنها فرار می کند و در خانه بیوه پسنیتسینا در جزیره واسیلیفسکی آرامش پیدا می کند. برای او، این خانه به نوعی اوبلوموفکا تبدیل خواهد شد. فقط در این اوبلوموفکا شعر کودکی و طبیعت وجود نخواهد داشت و انتظار معجزه به کلی از زندگی او ناپدید می شود. همانطور که در مورد ساکنان اوبلوموفکا در دوران کودکی خود بود ، مرگ به طور نامحسوس برای ایلیا ایلیچ اتفاق می افتد - رویای او به خواب ابدی تبدیل می شود.

تصویر اوبلوموف در رمان بیانگر شیوه زندگی قدیمی پدرسالارانه-قبیله ای است. او را به بی تحرکی و بی علاقگی سوق داد، اما او را نجیب، ملایم، مهربان ساخت. اوبلوموف یک رویاپرداز است که نمی تواند نیروهای روح، ذهن، احساسات را برای رسیدن به اهداف عملی تبدیل کند. گونچاروف، با ایجاد تصویر استولز، نشان داد که نوع جدیدی از شخصیت در روسیه در حال ظهور است، فردی فارغ از ایده آلیسم و ​​خیالبافی. آندری استولتز که مرد عمل و محاسبه است، اهداف خود را به خوبی می داند. حتی در جوانی، او به وضوح وظیفه اصلی زندگی خود را تعریف کرد - موفقیت، ایستادن محکم روی پای خود. هدف عملی جایگزین ایده آل برای او شد. او بدون تردید و طوفان های روحی به سوی تحقق آن رفت و به هدف خود رسید. ظاهراً چنین چهره های عملی، به گفته گونچاروف، باید روسیه جدید، آینده آن را نشان دهند. اما در رمان، تنها در کنار اوبلوموف، استولز به عنوان یک انسان جالب است. استولز در فعالیت خود، اما تنها به صورت گذرا، تک بعدی و کسل کننده است. ازدواج آنها با اولگا کاملاً خوشحال به نظر می رسد، اما استولتز باهوش می بیند که چیزی در حال آزار و عذاب اولگا است. اولگا، بر خلاف شوهرش، نمی تواند "سوالات سرکش" بودن را با وجودی پایدار و مرفه مبادله کند. گونچاروف در استولز چه چیزی را نشان داد؟ حقارت اساسی، نداشتن بال معنوی یک فرد بورژوا، و از این رو ناتوانی او در تبدیل شدن به یک قهرمان واقعی زمان، امید روسیه؟ یا اینکه همدردی نویسنده با قهرمان روسیه قدیم، اوبلوموف، این گونه بیان شده است (با وجود این که تمام ویژگی های منفی طبیعت و رفتار او به هیچ وجه تلطیف نشده است؟) به سختی می توان پاسخی صریح و قطعی داد. این سوالات. بلکه این قهرمانان رمان تضادهای عینی واقعیت روسیه آن زمان را آشکار کردند. درست است، تاجر بورژوای واقعی روسیه بیشتر شبیه تارانتیف و موخویاروف سرکش بود تا استولز باهوش و نجیب.

کشف واقعی گونچاروف خلق نوع جدیدی از زن در رمان بود. اولگا ایلینسکایا با تمام شخصیت های زن قبلی در ادبیات روسیه متفاوت است. او طبیعتی فعال است، نه متفکر، و نه تنها در دنیای احساسات زندگی می کند، بلکه به دنبال یک عمل ملموس است. عشق او به اوبلوموف از میل به احیاء، نجات یک فرد افتاده متولد شد. اولگا با "زیبایی و آزادی طبیعی بینایی، کلام، عمل" متمایز می شود. او که عاشق اوبلوموف شده است ، امیدوار است که او را از بی تفاوتی درمان کند ، اما با درک ناامیدی این بیماری ، از او جدا می شود. اوبلوموف با تمام عشقی که به اولگا دارد، از قدرت احساسات او می ترسد، "نه صلح" را در عشق می بیند و آماده فرار است. رمان بهاری اوبلوموف و اولگا ایلینسکایا با چنان نیروی شاعرانه ای نوشته شده است که تصویر اولگا به طور غیرعادی جذاب است و ویژگی های معمولی یک شخصیت زن جدید را در خود دارد.

گونچاروف یک هنرمند رئالیست است. جنبش "ارگانیک" زندگی روزمره او را بسیار بیشتر از احساسات خشونت آمیز و رویدادهای سیاسی مورد توجه قرار می دهد. این رمان زندگی روزمره مردم را بازسازی می کند. نویسنده توجه زیادی به پیشینه شخصیت های اصلی دارد و از خانواده و تربیت خانگی آنها می گوید. ریشه شخصیت ها دقیقاً در آن است. او در خلق شخصیت‌ها همیشه از طریق جزئیات بیرونی، پرتره، به افشای محتوای درونی می‌رفت. به عنوان مثال، نقش مهمی در ایجاد تصویر پسنیتسینا توسط جزئیات پرتره ایفا می کند - "آرنج برهنه" اساساً جزئیات پرتره و شی نشان دهنده ساختار اجتماعی است که قهرمان در آن شکل گرفته و ویژگی های او را حمل می کند. در این زمینه بیانگر "دستکش کوچک اولگا" است که توسط اوبلوموف فراموش شده است. "لباس اوبلوموف". جزئیات پرتره و جهان عینی در گونچاروف به اندازه حماسی روانشناختی نیست.

در رمان "اوبلوموف" مهارت فردی کردن گفتار شخصیت ها آشکار شد. دیالوگ های گویا رمان "اوبلوموف" گونچاروف هنوز هم خوانندگان و محققان را به خود جذب می کند و باعث تفسیرهای جدیدی از تصاویر شخصیت ها و موقعیت نویسنده می شود.