Istorija engleske književnosti u tomovima. Istorija engleske književnosti. predgovor

Sadržaj članka

ENGLESKA LITERATURA. Istorija engleske književnosti zapravo uključuje nekoliko "priča" različitih vrsta. Ovo je literatura koja pripada određenim društveno-političkim epohama u istoriji Engleske; književnost koja odražava određene sisteme moralnih ideala i filozofskih pogleda; književnosti, kojoj je inherentno unutrašnje (formalno, jezičko) jedinstvo i specifičnost. U različitim vremenima ova ili ona "priča" dolazila je do izražaja. Heterogenost definicija je ukorijenjena u nazivima koji se obično daju različitim periodima engleske književnosti. Neki periodi su označeni imenom istaknutih političkih ili književnih ličnosti („Viktorijansko doba“, „Johnsonovo doba“), drugi dominantnim književnim idejama i temama („Renesansa“, „Romantički pokret“), treći („Staroengleska književnost“ ” i „Književnost srednjeg engleskog jezika”). Literatura”) - prema jeziku na kojem su djela nastala. Ovaj prikaz također razmatra srednjovjekovnu englesku dramaturgiju; istorija dramaturgije je predstavljena u posebnom članku.

Stara engleska književnost.

Postoje dva perioda u istoriji engleske književnosti pre renesanse, a svaki je obeležen istorijskim prekretnicama i promenama u jeziku. Prvo, staroenglesko razdoblje počinje 450-500. godine invazijom na Britaniju germanskih plemena, koja se obično nazivaju anglosaksoncima, a završava se osvajanjem ostrva od strane Vilijama Normanskog 1066. godine. Drugi, srednjoengleski period počinje oko 1150. godine, kada je autohtoni jezik, koji je neko vrijeme istisnut iz upotrebe, ponovo postao široko rasprostranjen kao pisani jezik. Prije normanskog osvajanja, jezik Engleske je bio njemački, koji je bio raznovrsnost dijalekata niske obale Njemačke i Holandije, ali tokom srednjeg engleskog perioda ovaj jezik je doživio brojne unutrašnje promjene, a nakon 13. stoljeća. prilično obogaćen pozajmicama iz francuskog.

Umjetnost pisanja knjiga postala je poznata u Engleskoj tek nakon prelaska Anglosaksonaca na kršćanstvo. Najranija i najproduktivnija škola staroengleske književnosti nastala je u Nortumbriji pod uticajem keltske i latinske kulture, ali je okončana napadima skandinavskih paganskih Vikinga koji su počeli oko 800. godine. Na jugu, u Wessexu, kralj Alfred (vladao 871-899) i njegovi nasljednici uspješno su se oduprli Vikinzima, čime su doprinijeli oživljavanju nauke i književnosti.

Sve je to imalo dvije važne posljedice. Prvo, sva sačuvana djela u stihovima i prozi, uključujući i ona posvećena paganskim vremenima, pripadaju kršćanskim autorima, većinom iz klera. Ne postoje direktni dokazi o usmenom stvaralaštvu pretkršćanskog perioda. Drugo, gotovo svi rukopisi koji su preživjeli do danas nastali su kasnije i uglavnom na zapadnosaksonskom dijalektu, bez obzira na kojem jeziku su izvorno pisani. Dakle, staroengleski je zapravo strani jezik za Englesku, jer srednji engleski i moderni engleski prvenstveno sežu do dijalekta J. Chaucera i njegovih savremenika koji je postojao na području sa centrom u Londonu.

Za razliku od naučnih spisa i prevoda, fikcija je nastala u stihovima. Glavni dio spomenika staroengleske poezije sačuvan je u četiri rukopisna kodeksa; svi pripadaju kraju 10. - početku 11. vijeka. U staroengleskom periodu, prihvaćena jedinica verifikacije bila je duga aliterirana linija, podijeljena jasnom cezurom na dva dijela koja sadrže dva jaka naglašena sloga; u svakom dijelu, barem jedan od njih je aliteriran. Najranije engleski pesnik, poznat po imenu, je nortambrijski monah Caedmon, koji je živeo u 7. veku. Istoričar Bada Časni je zapisao svoju kratku pesmu o stvaranju sveta, a ostali Caedmonovi spisi su izgubljeni. Od pjesnika Künewulfa (8. ili 9. vijek) došle su četiri pjesme koje mu nesumnjivo pripadaju: u posljednjim redovima svake stavlja svoje ime ispisano slovima prehrišćanskog njemačkog runskog pisma. Poput Kyunewulfa, neimenovani autori drugih pjesama kombinirali su elemente epskog narativa s kršćanskim temama i pojedinačnim tehnikama. klasični stil. Među ovim pjesmama se izdvaja Vizija krsta I Phoenix, u kojoj je tumačenje kršćanske teme obilježeno suzdržanim, često oštrim duhom poganske vjere Germana, posebno uočljivim u elegijama lutalica I moreplovac, sa velikom snagom otkriva teme izgnanstva, usamljenosti i nostalgije.

Njemački duh i njemački zapleti bili su oličeni u junačkim pjesmama (pjesmama) o velikim ratnicima i narodnim junacima. Među ovim pjesmama značajno mjesto zauzima Widsid: ovdje je prikazan dvorski pripovjedač (skop), koji je komponovao i izvodio takve pjesme. Prisjeća se dalekih zemalja koje je posjetio i velikih ratnika, uključujući stvarne istorijske ličnosti za koje kaže da ih je upoznao. Fragmenti od dva herojska dela tipa koji je Widsid mogao izvesti: Bitka kod Finsburga I Waldere. Najveće sačuvano poetsko djelo tog doba, u kojem se elementi germanske herojske poezije i ideje kršćanske pobožnosti pojavljuju u apsolutnom spoju i cjelovitosti, je herojski ep. Beowulf, vjerovatno nastala u 8. st.

Formiranje Wessexa i dolazak kralja Alfreda označili su početak oživljavanja nauke i književnosti, koji se nastavio sve do osvajanja Engleske od strane Normana. Alfred je lično podržavao i vodio ovaj proces. Uz pomoć klerikalnih naučnika, prevodio je ili naručivao prevode latinskih tekstova važnih za englesko razumevanje evropske istorije, filozofije i teologije. To su bili Dijalozi I pastorala (Cura pastoralis) Papa Grgur Veliki (6. vek), kompendijum svetske istorije Orozija (5. vek), Crkvena istorija uglova Bads of the Hon. and Utjeha filozofije Boetije (6. vek). Prevod pastorala Alfred je dao predgovor u kojem se žalio na opadanje učenja, pa čak i pismenosti među sveštenstvom njegovog vremena i predložio proširenje obrazovanja na latinskom i engleskom kroz crkvene škole. Alfred je došao na ideju stvaranja Anglo-Saxon Chronicle, svježim tragovima fiksiranja istorijskih događaja. Nakon njegove smrti hronika nastavio da vodi u nizu manastira; u trezoru Peterborougha događaji su dovedeni do 1154. godine. U njemu su zabilježene i pjesme, npr. Bitka kod Brunanburga- lijep primjer staroengleske herojske poezije posvećene određenim događajima.

Prozni pisci koji su naslijedili Alfreda dali su vrijedan doprinos ne toliko umjetničkom stvaralaštvu koliko istoriji kulture. Ælfric (umro oko 1020.) napisao je nekoliko zbirki propovijedi, žitija svetaca i niz gramatičkih djela. Wulfstan (umro 1023), biskup Londona, Worcestera i Yorka, također je postao poznat kao autor propovijedi.

Srednje engleska književnost.

Normansko osvajanje 1066. donijelo je duboke promjene u svim sferama engleskog života. Pozajmljen iz Francuske i implementiran po francuskom modelu, feudalni sistem je transformisao sve društvene institucije, uključujući kulturne, pravne, ekonomske i političke. Možda najvažnije, normanski francuski je postao jezik plemstva i kraljevskog dvora, dok je latinski još uvijek dominirao učenjem. Ljudi nisu prestajali da pišu na engleskom, nastavili su da ga uče, ali se on više od jednog veka povlačio u senku, iako je njime govorila većina stanovništva. Krajem 12. vijeka Engleski je ponovo postao široko rasprostranjen, njegova gramatička struktura je uvelike pojednostavljena, ali je vokabular osvajača samo neznatno utjecao na njegov vokabular. Intenzivno pozajmljivanje iz francuskog počinje tek krajem 13. veka. iz više razloga, uključujući pod uticajem poezije Čosera. Promjene u jeziku donijele su odgovarajuće promjene u strukturi stiha. Ritmička organizacija reda sve se više oslanjala na ukupan broj slogova, a ne na samo naglasak, kao u staroengleskom; krajnja rima kao osnova poetskog sklada zamenila je unutrašnju aliteraciju.

Najraniji srednjoengleski tekstovi, veliki i mali, religiozne su ili didaktičke prirode. Mnogi od njih su napisani na jugozapadnim i zapadno-centralnim dijalektima kasnog 12. stoljeća. i na osnovu toga direktno nastavlja tradiciju književnosti u Zapadnoj Saskoj, koja je bila uobičajena prije osvajanja. Od didaktičkih tekstova jasno se izdvaja esej Pravila za pustinjake (Ancrene Riwle). Poučavajući tri vjernice koje vode život samotnjaka, autorica raspravlja o raznim stvarima - moralnim, psihološkim i ekonomskim, okreće se propovijedi, kratkoj povijesti, alegoriji, prispodobi, piše u životu kolokvijalnog stila. Još jedno značajno djelo tog doba je pjesma o sporu Sova i slavuj, obilježen iskrenim humorom i poetskim umijećem.

Naselili su se kraljevski dvor i plemstvo srednjovjekovni zamkovi, žudio je za književnom zabavom ništa manje od dvorova kraljeva koji su vladali tokom anglosaksonskog perioda, a također je preferirao herojsku pjesmu od drugih književnih žanrova. Feudalna sredina je, međutim, radikalno izmijenila sadržaj, karakter i stil pjesme, a u aristokratskim krugovima 13. stoljeća. slavu nisu stekle relativno jednostavne herojske pesme, već viteški romani. Junak takvog romana je, u pravilu, osoba barem poluistorijska, ali njegova djela nisu toliko u običnim bitkama i lutanjima, koliko u podvizima povezanim s natprirodnim nosiocima dobra i zla, u borbi protiv supermagova. , sluge đavola, te u bitkama s korištenjem magičnog oružja poput Excalibura, mača kralja Artura. Čudesna djela junaka mogu se lako protumačiti u kršćanskom duhu kao alegorijski prikaz borbe duše sa zlim iskušenjima u potrazi za savršenstvom, iako srednjovjekovne viteške romanse po svojoj prirodi nisu bile alegorijske.

Pored herojskog početka, viteška romansa u Zapadne književnosti ah ovog perioda obogaćen je potpuno novim sklopom osjećaja i motiva, zvanim dvorska ljubav. Zasnovala se na pretpostavci da je glavni izvor viteške junaštva i velikih djela ljubav prema plemenitoj dami, koja se tradicionalno prikazivala kao vrlina, rafinirana, stroga i gotovo nepristupačna. Kult dvorske ljubavi razvio se iz kulta Djevice Marije, koji je imao izuzetno važnu ulogu u srednjovjekovnom katoličanstvu. Kult dvorske ljubavi došao je u Englesku sa francuskim feudalizmom. U romanima King Horn I Havelock Dane(oba 13. vek) heroji, Englezi krvlju ili posvojenjem, proterani iz svojih rodnih kraljevstava od strane uzurpatora, ponašaju se po svim kanonima dvorske ljubavi: vraćaju kraljevstvo mačem i istovremeno osvajaju ljubav prelepe dame .

Samosvijest Engleza u nastajanju poremetila su još dva romaneskna ciklusa, jedan povezan s temom opsade Troje i rimskih potomaka Trojanaca, a drugi s likom kralja Artura. Prema prelepa legenda, koji je prvi objavio Geoffrey od Monmoutha, potomci onih koji su pobjegli iz Troje nastanili su se u Engleskoj u antičko doba. Što se tiče kralja Artura, poznato je da je pročitao kompilaciju koja se pripisuje Nenijusu. britanska istorija (Historia Britonum, 9-11 stoljeće), gdje je predstavljen kao branilac Britanije od Rimljana i Kelta od invazije anglosaksonskih plemena u 5-6 vijeku. Najveći od srednjovekovnih engleskih viteških romana Arturovog ciklusa (Arturove legende) nesumnjivo je nastao u 14. veku. Sir Gawain i Zeleni vitez. Autor ovog romana je možda napisao i pjesmu Pearl- elegija o smrti djevojčice; njemu se mogu pripisati i didaktičke pjesme Integritet I Strpljenje.

Moralistička književnost općenito doživljena u 14. vijeku. procvat, dijelom, vjerovatno, pod utjecajem ideja vjerskog reformatora D. Wycliffea (oko 1330-1384). Imao je različite oblike: detaljan pregled svjetske istorije, Lutalica svijeta (Cursor Mundi), tumačenja crkvene doktrine, kao Spisak grehova (Handlyng Synne) R. Manning; recenzije nedjela ljudi svih vrsta i stanja, kako ih je na francuskom napisao prijatelj Chaucer D. Gowera Ljudsko ogledalo (Le Miroir d "l" Homme). Najznačajnija didaktička pesma veka je Vizija Petra orača, vlasništvo autora, koji sebe u tekstu pjesme naziva W. Langland (sačuvano u tri odvojene verzije). Ova duga moralizirajuća alegorija sadrži satirične napade na zloupotrebe crkve i države. Napisana je u drevnim anglosaksonskim aliterativnim stihovima (izmijenjenim), što je jedno od najsjajnijih poetskih ostvarenja cjelokupne srednjoengleske književnosti.

J. Chaucer (oko 1340-1400) je najviše oličenje engleskog kreativnog genija srednjeg vijeka i jedna od najvećih ličnosti engleske književnosti. Nastupao je u gotovo svim žanrovima književnosti tog vremena. Usko povezan s rafiniranim dvorom, koji je apsorbirao kanone viteštva i dvorske ljubavi, Chaucer je odražavao njegove običaje i način života u mnogim svojim spisima. Chaucerov stil i prozodija više pripadaju francuskoj nego domaćoj tradiciji; njihov uticaj na englesku poeziju ne može se precijeniti. Chaucerov jezik je očigledno bliži modernom engleskom nego Langlandovom; londonski dijalekt počeo je da se pretvara u normativni književni jezik uglavnom zahvaljujući Chaucerovoj poeziji.

Eminentno nezavisni pjesnik, Chaucer je koristio mnoge tradicionalne metode pisanja, dok je postigao željeni rezultat. Njegovi spisi, uključujući tekstove i kratke pesme, često pokazuju kombinaciju neobičnog sa konvencionalnim. The Canterbury Tales, svojom kompozicijom, u kojoj su utjelovljeni razgovorljivi, svadljivi i izlažući sve o sebi, pripovjedači i različiti oblici srednjovjekovne književnosti, to je kvintesencija stvaralačke imaginacije tog doba. Posebno je originalna Chaucerova upotreba fablia, kratkog romana u stihovima koji je osmišljen da zabavi, bilo da je satiričan, nestašan ili mješavina oboje. Zaplet nekoliko preživjelih engleskih fablia ponekad je fantastičan poput onih iz viteških romansa, ali okolnosti su im omogućile realizam, a Chaucer je ovu priliku u potpunosti iskoristio. U formi fablia date su priče o Melniku, Majordomu i Skiperu.

Stotinjak godina koje razdvajaju smrt Chaucera od dolaska Tjudora, nije uvelo značajne novine u sadržaju i obliku književnih djela. Tokom celog 15. veka postojala je samo jedna primjetna promjena - moralizirajuća satira postajala je sve ljutija kako je srednjovjekovni sistem svemira propadao. Oštar ton i strašne, ponekad apokaliptične slike u spisima vjerskih reformatora i pjesnika bili su dokaz rastućeg osjećaja krize.

Među Chaucerovim sljedbenicima, D. Lydgate (oko 1370. - oko 1449.) bio je posebno svestran i plodan. Imitirao je Čaucerova dom slave u njegovom stakleni dvorac, prevodio svjetovne i moralne alegorije i viteške romane s francuskog. Lydgate je bio monah, ali je imao veze na dvoru i unutra veliki gradovi i često je pisao poeziju po narudžbi. Njegov savremenik T. Okliv (um. 1454) je učinio isto, ali je manje pisao. Škotski imitatori Chaucera razlikovali su se od Engleza po većoj samostalnosti. Među njima su bili kralj Džejms I, koji je pisao uglavnom u dvorskom stilu; R. Henryson (um. prije 1508.), autor izvanrednog nastavka Chaucerove pjesme Troil i Hrizeida; W. Dunbar (u. oko 1530.), koji je radio u raznim poetskim žanrovima - svjetovnoj i moralnoj alegoriji, satiričnoj viziji, realističkim dijalozima, argumentiranoj pjesmi, burleski i elegiji.

U ovo doba ekstenzija i imitacija Arthurova smrt T. Malory, iako izgrađen na posuđenim parcelama, postao je izuzetan književni fenomen. Njegovi izvori bili su ciklus francuskih viteških romansi u prozi i dvije engleske priče u stihovima, koji zajedno pokrivaju period vladavine kralja Artura i avanture njegovih vitezova. Autorova nostalgija za prošlošću koju on idealizuje daje celom delu intonaciono jedinstvo i u izvesnom smislu karakteriše duh veka.

Maloryjev urednik i izdavač bio je engleski pionir W. Caxton (1422-1491), koji je engleskim čitaocima, čiji se krug znatno proširio krajem 15. vijeka, služio velikom uslugom, pružajući im čitavu biblioteku domaćih autora i prevodi sa francuskog i latinskog. Caxton je prvi objavio radove brojnih engleskih pisaca, uklj. Chaucer, Gower i Lydgate. Spoznaja da ono što su napisali izgleda kao štampana knjiga koju javnost čita (otuda izvorno značenje riječi "objaviti"), sasvim je prirodno navela autore na ozbiljno razmišljanje o stilu. Stil je prestao da bude rezultat ličnog razumevanja između čitaoca i uske publike i postao je neka vrsta generalizovanog, normalizovanog i neizostavnog preduslova za međusobno razumevanje pisca i čitaoca. Druga bitna posljedica uvođenja štampe bio je rast broja ne samo čitalaca, već i kupaca štampanih publikacija, koji su u određenoj mjeri diktirali šta žele da čitaju.

Pojava srednje klase bio je proces koji je trajao ne samo tokom 15. veka, već nekoliko vekova. Međutim, njeni počeci pali su u doba Caxtona, a posebno se najavljivali razvojem balade i narodne vjerske drame. U njima se mogu pronaći prvi klici stvaralačkog samoizražavanja tog novog društvenog sloja, koji nije pripadao ni učenom kleru ni plemenitom plemstvu, već je težio učenosti i plemenitosti na svoj način.

Balade su priče anonimnih autora koje su postojale u usmenom prenošenju i bile su strukturno zasnovane na refrenu i ponavljanju. Procvat engleske balade pada u 15. vek, iako neke balade datiraju iz ranog srednjeg veka, dok su druge nastale posle 15. veka. Njihove radnje su jednostavne, radnja je brza i bogata, vodeću ulogu ima dijalog. Raspon tema je širok - od legendarnih heroja poput Robina Hooda do natprirodnih sila. Njihov šarm je u velikoj mjeri zaslužan za dramatičnu radnju i jasnu dinamičnu intrigu.

Korijeni engleske drame sežu u vrijeme prije pojave najranijih balada. U Engleskoj, kao i drugdje, predstave na vjerske teme su prvobitno bile mimetičke prirode i sastojale su se od dijaloga na latinskom, koji su se izgovarali tokom liturgije i dopunjavali je. Do kvalitativnih promjena došlo je kada su udruženja laika, kao što su cehovi, počela priređivati ​​vjerske predstave izvan crkve u proširenoj verziji i na narodnom jeziku. Najraniji primjer ove vrste engleske drame je Akcija o Adamu (Le Jeu d'Adam, 13. vek), napisan na francuskom i govori ne samo o prvom padu u greh, već i o Kajinu i Abelu. Procvjetala od 14. do ranog 16. stoljeća, drama je bila predstavljena u dva glavna oblika: misterijama, u kojima su se odigravale biblijske epizode („sakramenti“), i moralno – moralizirajućim alegorijama. Drama je bila i vjerska umjetnost i narodni spektakl, u čijoj organizaciji je obično sudjelovala cijela zajednica. Ova dvojna priroda objašnjava čestu (i upečatljivu) kombinaciju sjaja sa realizmom, a ponekad i nestašnom razvratnošću, što predstavama daje karakterističnu ekspresivnost.

Neki moralisti, poput Wycliffea i Manninga, osuđivali su Misterije, uglavnom zato što su bile stavljene pod okrilje laika. Međutim, uprizorenje misterije zahtijevalo je saradnju crkvenog klera u ovom ili onom obliku. Moral, kao i alegorijske igre, sadržavao je manje narodnog jezika, ili "sekularnog". Najbolji i najpoznatiji moral - Svi(vjerovatno remake holandskog izvora), rekreacija duhovnog puta osobe od prvog podsjećanja na smrt do utjehe posljednjih crkvenih obreda i smrti.

Poput viteških romansa i kasnijih alegorijskih narativa, engleska religijska drama bila je u suštini srednjovjekovna. Međutim, svi su ovi žanrovi preživjeli nakon dolaska Tjudora i dugo su utjecali na književnost. Postepeno su se njihovi kanoni sve više mijenjali u odnosu na europske, dobivajući čisto englesku specifičnost. Tako transformisano srednjovjekovno nasljeđe prešlo je na pisce renesanse.

Početkom 16. vijeka dva pjesnika, A. Barclay i D. Skelton, koji su pisali u srednjovjekovnoj tradiciji, unijeli su nešto novo u sadržaj i tumačenje poetskih tema. Barclay's Ekloge(1515, 1521), prevodeći iz Mantove i Enea Silvio, otkrio je pastoralnu temu u engleskoj poeziji. Skelton u živopisnoj originalnoj satiri Budala Colin, pisan kratkim redovima s neujednačenim ritmom i krajnjim rimama, ismijavao je sveštenstvo, kardinala Wolseya i dvor. Međutim, pravi početak nove poezije vezuje se za tekstopisce na dvoru Henry VIII, koji je svojim bliskima dao lični primjer, ističući se u poeziji, učenju, muzici, lovu, streljaštvu i drugim plemenitim zabavama. Na njegovom dvoru gotovo svi su pisali poeziju, ali se obnova poezije prvenstveno vezuje za T. Wyetha i G. Howarda, grofa od Surreya. Kao i svi dvorjani tog vremena, poeziju su smatrali samo razonodom za plemenite ljude i nisu objavljivali svoje pjesme, pa je većina onoga što su napisali objavljena posthumno u zbirci Pjesme i soneti(1557), poznatiji kao Almanah Tottel. Wyeth je uveo u englesku poeziju italijansku oktavu, tercinu i ljubavni sonet u stilu Petrarke, a sam je pisao dvorske pjesme ispunjene istinskim lirizmom. Grof od Sarija gajio je žanr soneta, ali njegova glavna zasluga leži u tome što je svojim prevodom dve pesme Aeneid učinio je prazan stih vlasništvom engleske poezije.

Veliko dostignuće vladavine Henrija VIII bio je razvoj humanističkih nauka od strane učenika i sledbenika onih Engleza koji su krajem 15. veka. hodočastio u Italiju, do izvora Novog znanja. Čvrsto vjerovanje u moć antičke kulture, s kojom su se vratili u svoju domovinu, odredilo je djelovanje oksfordskih reformatora; među njima su bili Grosin, Linakre, Kolet, More i Erazmo Roterdamski, koji je više puta posećivao Englesku. Bavili su se reformama u oblasti obrazovanja, vjere i crkve, vlasti i društvenog poretka. Napisano latinicom Utopija(1516, preveden na engleski 1551), gdje su pristupi i vrijednosti renesanse predstavljeni na gotovo svakoj stranici, Thomas More je iznio svoje ideje o idealnoj državi. Rasprava T. Eliota o političkoj razboritosti i obrazovanju plemića Vladar(1531) i njegovi kasniji radovi svjedoče da se u engleskom jeziku, uz manje posuđenice iz drugih jezika i prirast novih formacija, mogu uspješno formulirati filozofske ideje koje je autor nastojao prenijeti svojim sunarodnjacima. Godine 1545. R. Askem je posvetio Henriku VIII Toxophilus- rasprava o streljaštvu i prednostima plemenitih zabava pod otvoreno nebo za obrazovanje mladi čovjek. Struktura njegove proze je sređenija i razumljivija od Eliotove; bio je prvi koji je koristio različite metode konstruisanja fraze za preciznije i jasnije iznošenje misli.

Poezija, nastala u periodu između kraja vladavine Henrija VIII i početka stvaralaštva F. Sidneya i E. Spensera, teško da je nagovještavala neviđenu poetsku "žetvu" posljednjih dvadeset godina vijeka. Izuzetak su pjesme T. Sackvillea Uvod I Tužaljke Henryja, vojvode od Buckinghama, koju je objavio u jednom od izdanja zbirke tragičnih srednjovjekovnih priča Vladarsko ogledalo(1559–1610). Napisane u strofama od sedam redova korištenjem jambskih pentametara, po temi i stilskom kanonu pripadaju srednjovjekovnoj tradiciji, ali njihova kompozicija u potpunosti odgovara njihovom raspoloženju, vrlo originalnim slikama i majstorstvu versifikacije. Ove pjesme se mogu posmatrati kao važna veza između srednjovjekovne i moderne poezije. Pored njih, na pozadini osrednje poezije sredine veka ističu se samo pesme veštog majstora J. Gascoignea i T. Tassera, kao i J. Tarberville, T. Churchyard i B. Goodge.

Za vrijeme vladavine Elizabete I (1558-1603), nazvane elizabetanskom, književnost engleske renesanse dostigla je svoj vrhunac prosperiteta i raznolikosti; takva zapanjujuća koncentracija kreativnog genija rijetka je u istoriji svjetske književnosti. Razloge za ovako snažne "izljeve" kreativne energije uvijek je teško utvrditi. U doba Elizabete njegov izvor bio je istovremeni utjecaj postojećih kulturnih fenomena i faktora na engleski narod u cjelini. Reformacija je iznjedrila obilje vjerskih spisa – od Knjige mučenika(1563) D. Fox do uzvišeno elokventan Zakoni crkvenog zakonika(1593–1612) R. Hooker; uključivale su propovijedi, polemičke pamflete, brevijare, vjersku poeziju.

Najuticajnija sila u oblikovanju lica veka bila je možda sama Elizabeta i sve što je predstavljala. Ako su vjerski sporovi, geografska otkrića i klasično obrazovanje doveli Elizabete do novog razumijevanja njihovog mjesta u povijesti, svijetu i svemiru, onda je Elizabeta, sa svojim kraljevskim veličanstvom i sjajem vladavine, jasno utjelovila svu tu novinu i optimizam. Stoljeće s pravom nosi njeno ime: svoje podanike je učinila prožetim novom samosviješću koja je ovladala umovima, univerzalnim i istovremeno čisto nacionalnim. Da je ona bila u središtu svega potvrđuju brojni spisi koji su gajili jak osećaj nacionalni ponos i suđeni narod visoke sudbine, - kraljica vila(1590–1596) Spencer, Henry V(1599) Shakespeare, Muzolyub(1599) i Odbrana rima(1602) S. Daniel, Poliolbion(1613, 1622) M. Drayton i drugi.

Drama i lirska poezija, ova najveća dostignuća elizabetanaca, ubrzo su prepoznati kao najsavršeniji oblici za prikazivanje radnje i otkrivanje ličnog osjećaja. Od istaknutih ljudi koji su pisali poeziju, samo ih je nekoliko objavilo, ali su mnogi dozvolili da se ono što je napisano u rukopisima razilazi. Njihove pjesme su se često pojavljivale u zbirkama kao npr Cvjetnjak gracioznih riječi (1576), Phoenix Nest(1593) i Poetska rapsodija(1602). Mnoge pjesme uglazbili su tekstopisci - W. Byrd, T. Morley, D. Dowland i T. Campion, koji je sam napisao tekstove svojih pjesama.

I pored toga što se lirska poezija i dalje smatrala "majstorskom zabavom", stihovi, odgovarajući na duh vremena, bili su izrazito eksperimentalne prirode. Iznenada se otkrilo da je poetski govor sposoban da prenese mnogo više nego što je mogao u prethodnim epohama, a to je dalo dubinu i značaj čak i dvorskoj ljubavnoj lirici. Odnos između individualne svijesti i vanjskog svijeta često se naziva međuzavisnost mikrokosmosa („mali svijet“, čovjek) i makrokosmosa („veliki svijet“, univerzum). Ovaj središnji koncept elizabetanskog doba, i šire cijele renesanse, našao je svoj puni izraz u dva vodeća žanra poezije, pastoralnom i sonetnom ciklusu. Počevši od Pastirski kalendar(1579) Spenserov pastoralni postaje, po uzoru Ekloga Vergilija, vrlo efektan oblik alegorije, satire i promišljanja o moralnim temama. Za „pastiricu“ elizabetanskog pastorala, makrokosmos, svijet potoka, doline i prirodnog sklada, interno korelira s mikrokosmosom njegovih ljubavnih iskustava, razmišljanja o vjeri i društvu. Pastoralni prozni romani kao npr Arcadia(1580, ed. 1590) Sidney, Menathon(1589) R. Green i Rosalind(1590) T. Lodge, svjedoče o tome koliki se značaj pridavao pastoralnom žanru u renesansi. Broj pastoralnih komedija u Shakespeareu još je jedan znak dominantne pozicije žanra.

Ciklus soneta proizašao je iz još dubljeg impulsa: da se afirmiše vrijednost ličnog iskustva, obično ljubavi, jer sadrži cijeli svijet ili univerzum. Budući da je u to vrijeme bio izuzetno rasprostranjen, ovaj oblik je dao izuzetne primjere, među kojima su Diana(1592) G. Constable, Phyllis(1593) T. Lodge, Partenofil i Partenof(1593) B. Barnes, Ogledalo misli(1594) Drayton, ljubavni soneti(1595) Spencer i Soneti(1609) Shakespeare. Možda je najsjajniji ciklus soneta Astrofil i Stela(nastao 1581–1583) Sidney.

Pesma je bogato predstavljena. Vrhunci istorijske poeme, prožeti snažnim patriotizmom u duhu popularnih hroničarskih drama tog doba, su England Albion(1586) W. Warner, Građanski ratovi(1595, 1609) Daniel i Baron Wars(1596, 1603) Drayton. Među meditativno-filozofskim pjesmama ističu se Orchestra(1596) i Upoznaj sebe (Nosce Teipsum, 1599) D. Davisa. Treći dominantni tip pjesme je ljubavno-narativna, sa senzualnim slikama i jezikom. Njegovi glavni primjeri su Heroj i Leander(1593) Cr Marlo, Venera i Adonis(1593) i Lucrezia(1594) Shakespeare. Ipak, najveća kreacija u ovom žanru je kraljica vila(1590-1596) Spenser, u kojem su elementi viteške romanse i dvorske ljubavne priče spojeni u umjetničku cjelinu, što je jedan od najznačajnijih fenomena engleske poezije.

D. Ljiljan u knjizi Eufues, ili Anatomija duhovitosti(1578) i njegov nastavak Euphues i njegova Engleska(1580) bio je jedan od prvih u Engleskoj koji je pokušao namjerno koristiti prozu kao oblik umjetničkog pisanja. Njegov stil karakteriše obilje „duhovitih stvari“, tj. dalekosežna i često vrlo naučena poređenja, kroz aliteraciju i izuzetno strogu proporciju između rečenica i pojedinačnih riječi. Lily i autori pastoralnih romana nastojali su usaditi dvorske vrijednosti i istražiti plemenita, uzvišena osjećanja. Još jedan pravac elizabetanske fantastike, predstavljen pamfletima R. Greena o prevarantima i ABC lopova(1609) T. Dekkera, oslikava život londonskog "dna" sa slatkim realizamom, koji, naravno, diktira stil koji nije nimalo dvorski, već mnogo grublji, neujednačeniji i raščupani. Možda je najznačajniji u nizu engleskih pikarskih romana Nesrećni lutalica(1594) T. Nash. Govor skitnice i "skitnice" Jacka Wiltona je briljantna kombinacija žargona, duhovitosti, učenosti i neobuzdanog govora.

Mnogo je doprinijelo formiranju stila zrele engleske proze i potrebe za prevodnom literaturom. Neki od prijevoda napravljenih u elizabetansko doba među najkreativnijim su i najuspješnijima u povijesti engleske književnosti.

Tokom celog 16. veka svi ovi elementi doprineli su razvoju engleske proze. Vrijeme širenja njenih granica palo je na sljedeće stoljeće, a počelo je oslobađanjem kanonskog kolektiva, tzv. autorizovani prevod Biblije (1611).

Do sredine 16. vijeka. takođe poreklo engleske književne kritike. Počelo je skromnim esejima o retorici, kao npr Umetnost elokvencije(1553) T. Wilson, a u verzifi, kao prvi kritički esej - Neke napomene o tome kako pisati poeziju(1575) Gascoigne. Sidney u sjaju Zaštita poezije(oko 1581-1584, obv. 1595) objedinio je sve što se prije njega govorilo o drevnim "korijenima", sveobuhvatnoj prirodi, suštini, svrsi i savršenstvu poezije. Oni koji su o tome pisali najčešće su predlagali da se engleska poezija unapredi uvođenjem klasične, tj. metrika, sistemi versifikacije. Tek nakon što je istaknuti lirski pjesnik Campion formulirao pravila versifikacije u ovom sistemu, a Daniel je svojim esejem uvjerljivo i razumno opovrgao odredbe svoje rasprave. U odbranu rime(1602), ozbiljni pokušaji uvođenja tzv. "nova versifikacija" je stavljena na kraj.

Kraljica Elizabeta umrla je 1603. godine, ostavivši tron ​​u zaveštanje Džejmsu Stjuartu. Njena smrt je, takoreći, poslužila kao podstrek za širenje opšteg osećaja promene i propadanja, koji je obeležio velike kreacije „jakobitske” ere – perioda vladavine Džejmsa I i Karla I. Prevrati koji su odredili oblik ove ere uključuju naučna otkrića (uključujući trijumf Kopernikanskog koncepta Sunčevog sistema), Dekartov racionalizam i rast verskih sukoba između katolika, pristalica Anglikanske crkve i puritanaca - radikalnih protestanata. Religijski rat je dostigao vrhunac 1649. godine, kada je Karlo I pogubljen, a O. Kromvel uspostavio protektorat. Ovaj događaj označio je prekretnicu u književnoj i političkoj istoriji Engleske. Završetkom protektorata i ustoličenjem Karla II počinje period restauracije. Toliko se razlikuje od prethodnog da zaslužuje posebno razmatranje.

Opšte raspoloženje prve polovine 17. stoljeća možda je najbolje opisati kao „kraj renesanse“, vrijeme kada je optimizam i sigurnost elizabetanskog doba ustupio mjesto razmišljanju i neizvjesnosti. Potraga za čvrstim životnim temeljima iznjedrila je prozu čije su stranice među najbolje napisanim na engleskom jeziku i školu tzv. "metafizičke" poezije, čiji najbolji primjeri nisu inferiorni od velikih kreacija bilo kojeg drugog doba.

Mnoga od najvažnijih proznih djela tog doba svoju pojavu duguju vjerskim kontroverzama. Najjasniji primjer ove vrste je vjerovatno Areopagitika(1644) - Govor D. Miltona u odbranu slobode štampe, ali je kontroverza dala oštrinu svemu što je pisano u ovom veku. Velika grupa propovednika engleske istorije - D. Donne, L. Andrus, T. Adams, J. Hall i J. Taylor - napisala je umetnički savršene propovedi. Najviši književni nivo svojstven je introspektivnom, suptilnom psihološkom molitve(1624) Donna, puna jasnoće za iscjeljujuću vjeru ( Religio Medici, 1642) T. Brown, suptilno izražajan Sveta smrt(1651) Taylor. Fra Bacon je, pokrivajući sve oblasti znanja, dao svijetu Umnožavanje nauka(1605) i nedovršeni zbornik naučne metode Velika obnova ( Magna Instauratio). Anatomija melanholije(1621) R. Burton - duboka i duhovita studija psiholoških devijacija svojstvenih nesavršenoj prirodi čovjeka. Leviathan(1651) T. Hobbes ostaje spomenik političke filozofije. Drugi važan prozni pisac tog perioda je Thomas Browne; dijelio je nedoumice svog doba, ali je od njih iskovao stil blizak poetskom, koji je doprinio uspostavljanju plemenitosti duha, uz svu sposobnost čovjeka da griješi.

Istorijska i biografska proza ​​dobila je aktuelniji zvuk u djelima kao što su Istorija Henrika VII(1622) Bacon sa svojim pronicljivim umjetničkim otkrivanjem karaktera; Istorija ustanka(1704) grof od Clarendona; Crkvena istorija Britanije(1655) i engleske poznate ličnosti(1622) ekscentrični kolokvijalni T. Fuller; biografije Donna, Hookera, Herberta, Wottona i Sandersona A. Waltona, autora varljivo jednostavne idile Umijeće ribolova (1653).

To je ujedno bilo i prvo veliko doba engleskog eseja, za koje je ponovo oživljeno interesovanje u vezi sa objavljivanjem 1597. Iskustva Slanina; potonji su ubrzo imali brojne sljedbenike i imitatore, a najpoznatiji od njih su N. Briton, J. Hall, O. Feltem i A. Cowley. Popularne su bile i kratke esejističke forme kao što su razmišljanja i posebno "likovi", koji opisuju ljudske tipove i svojstva. Njihovi najbolji primjeri pripadaju T. Overburyju i njegovim sljedbenicima, kao i J. Hallu, autoru Česte i opake prirode(1608). U stilu i logici izlaganja likovi su imali određenu sličnost sa glavnim poetskim trendom stoljeća - metafizičkom, odnosno "naučnom" poezijom.

Početkom 17. vijeka. tri glavna poetske tradicije, koji odražava tri ideje o suštini i svrsi poezije: mitotvorni, platonistički, romantičarski pravci, koji potiču od E. Spencera; B. Johnsonov klasični suzdržani način; naglašava se intelektualni početak metafizičke poezije. Bilo bi pogrešno, međutim, misliti da se ove tradicije međusobno suprotstavljaju; naprotiv, međusobno su se međusobno obogaćivali do te mere da se, na primer, poezija J. Herberta ili E. Marvela ne može pripisati ni metafizičkoj ni „džonsonovskoj“ školi.

Tradicija Spensera, koji je postao glas velike moralističke i herojske poezije elizabetanskog doba, pokazala se najmanje plodnom u novoj, nesređenoj stvarnosti 17. veka. Najveći Spencerijanac stoljeća bio je M. Drayton. Njegovo Vijenac pastir (1593), Endimion i Fibi(1595) i Elysium Muses(1630) - lijepo izvedeni, iako sporedni eksperimenti u duhu Spensera. Radovi drugog reda u istom stilu uključuju pastirski lov(1615) i prelepa vrlina(1622) J. Wither, Britanske pastorale(1613–1616) W. Brown, Akrid (1627), britanska ideja(1627) i ljubičasto ostrvo(1633) J. Fletcher.

Ben Jonson, veliki dramaturg post-šekspirovskog doba, također je bio jedan od njegovih najvažnijih pjesnika. Po mnogo čemu, on je prvi pravi klasičar engleske književnosti, jer je slijedio zadatak pisanja poezije u strogom skladu s kanonom Horacija i Vergilija - suzdržano u intonaciji, jurnjava, jednostavna i izražajna. U nejasnom i sumornom jakobitskom periodu, Džonsonova poezija, uravnotežena i, što je najvažnije, puna plemenitog dostojanstva, posedovala je veliku moralnu i umetničku snagu. Džonsonov najnadahnutiji sledbenik je verovatno bio sveštenik iz Devonšira R. Herrick, autor Hesperide I Uzvišene strofe, koji se pojavio 1648. godine, godinu dana prije pogubljenja Karla I, i neki od najelegantnijih i najelegantnijih primjera erotske poezije stoljeća. Među istaknutim pristalicama Džonsonovog stila bili su i "kavaliri" - tj. dvorjani koji su primili građanski rat strani Charlesa I. To uključuje autora knjige Poezija(1640) T. Carew, R. Lovelace i D. Suckling.

D. Donn, treći veliki pesnik veka, bio je veoma drugačiji od Džonsona. Započevši život kao avanturista, dvorjanin u posljednjim godinama Elizabetine vladavine, završio ga je kao časni rektor katedrale sv. Pavla i slavni propovjednik. Donne je pozajmio poetske ritmove iz govornog jezika i pribjegavao složenim frazama kako bi dramatizovao osjećaje. Oznaka "metafizički pjesnici", koju je izmislio S. Johnson i koja je lišena preciznog značenja, još uvijek prati Donna i njegove sljedbenike, iako je zabluda, jer ne podrazumijeva filozofski sadržaj njihove poezije, već praksu korištenja "čudnosti" , tj. slike koje zadivljuju kombinacijom spolja nekompatibilnih misli i osjećaja.

J. Herbert, R. Crašo, G. Vaughan i T. Trahern pripadali su metafizičkim pjesnicima. Herbert, anglikanski sveštenik i pisac Temple(1633), bio među njima priznati majstor. Njegova poezija kombinuje Donneovu dramu i racionalnost sa suzdržanim tonom i sveprisutnim spokojem koji je Džonsonovo neosporno nasleđe. Poeziju katolika i mistika Crasha odlikuju nasilne, ponekad nesređene slike, koje često balansiraju na granici neukusa, ali uvijek ostaju zanosne i strastvene. Vaughan, ljekar po zanimanju, objavio je knjigu Sparkling Flint (Silex Scintillans, 1651); njegove pjesme, koje rekreiraju slike prirode i prožete dubokim osjećajem za njene tajne, po nekima su prototip romantične poezije W. Wordswortha. Traherneovo djelo je u skladu sa poezijom Vaughana. Marvell je bio posljednji metafizički pjesnik; u širokom spektru njegovog rada su stroga religiozna lirika, politička satira i elegantna senzualna pastorala. Općenito, njegova poezija je bila složena, ironična, intelektualna.

Savremenici ovih pjesnika bila su još trojica, u čijem se stvaralaštvu nazirao poetski ukus koji je vladao u 18. vijeku. Veoma popularan za života, A. Kauli je u književnu upotrebu uveo neurednu "pindarsku" odu. E. Waller, koji je dugo vremena pisao povremenu poeziju, uspio je stvoriti dobre primjere svjetovne poezije lakim stilom koji je oduševljavao čitaoce. D. Denham je oživio interesovanje za "lokalnu", odnosno topografsku, poeziju, opisujući stvarne pejzaže.

Tokom restauracije nastale su glavne knjige dvojice vodećih pjesnika tog doba, D. Miltona i D. Drydena. Razlike među njima ukazuju na široku raznolikost religijskih, političkih i književnih stavova tokom burnog perioda koji je uslijedio nakon obnove dinastije Stjuarta na prijestolju (1660.).

Već u prvoj zbirci poezije iz 1646. Milton (1608–1674) se proglasio najvećim lirskim pjesnikom kasne renesanse. Njegova pastirska elegija Lysiadas i alegorijska pjesma-"maska" Comus- vrhunska dostignuća u žanru. Ekstremni protestant i Cromwellov pristalica, Milton je nakon pada protektorata odustao od nade da će vidjeti političko kraljevstvo Božje na zemlji i vjerovao je da se takvo može uspostaviti u ljudskom srcu. O tome svjedoče tri remek-djela koja je stvorio, okrenuvši se od novinarstva revolucionarnih godina do poezije. Lost heaven(1667-1674) je epska pjesma ne samo o prvom padu u grijeh, već i o želji čovjeka da prihvati ličnu propast smrti, kao i tvrdnji o trijumfu i moći ljudskog duha, sposobnog činjenja dobra i zla na sliku Božju. Od vanjskog raja do unutrašnjeg raja u duši, takva je evolucija Miltonove vjere, kao što pokazuje njegova druga velika pjesma, Raj se vratio(1671), gdje iskušenje Krista od strane Sotone u pustinji postaje ključni simbol Miltonove moralne koncepcije, a drama Samson wrestler(1671): ovdje zarobljeni Samson, nakon što je prihvatio krivicu i očišćen patnjom, pretvara poraz u pobjedu. Veličinu Miltona teško je precijeniti. Kombinujući snažnu moralnu poruku sa briljantnom velikodušnošću poetskog samoizražavanja, koji ponekad ruši granice didaktike, promenio je lice sve kasnije engleske poezije.

Milton se suprotstavio duhu restauracije, sa zahtjevima za sekularizacijom, nestašnim slobodoumljem i dvorskim političkim intrigama. Drajden (1631–1700), nasuprot tome, bio je meso svog doba. Kao pjesnik i književni kritičar reflektirao je i u velikoj mjeri definirao ideale ravnoteže moći, zdravog razuma i društvene odgovornosti koji su bili toliko značajni za period restauracije i nadolazeće stoljeće.

U literaturi tog vremena reakcija na stroga ograničenja puritanskog režima najjasnije se očitovala u briljantnoj dramaturgiji razdoblja restauracije i u lirici druge generacije kavalirskih pjesnika. Talentovani diletanti, kao što su C. Sedley, grof od Dorseta, grof od Rochestera i vojvoda od Buckinghama, pisali su vesele i često neozbiljne pjesme, a S. Butler je u velikoj satiričnoj pjesmi podvrgao puritanizam zlonamjernom ismijavanju Goodibras.

Općenito, književnost (s izuzetkom drame) od obnove monarhije do stupanja na prijesto kraljice Ane 1702. bila je u upadljivom kontrastu s lakoćom ponašanja dvorskog društva, duhovitošću i duhom zabave u spisima njenih predstavnika. U to vrijeme nastala su velika djela koja su oličavala puritanske vrijednosti. Za vrijeme vladavine Karla II, D. Bunyan, koji je u aktivnostima propovjednika bio ograničen strogim granicama zakona, napisao je Pilgrim's Way i druge značajne knjige. Međutim, suštinu perioda restauracije iskazala je druga literatura. Obilježena duhom skepticizma, podjednako se suprotstavljala i stvaralačkoj imaginaciji renesanse i puritanskoj nevezanosti za sve ovozemaljsko. Ova literatura je kanon najviše odgovarala svojim principima u neoklasičnim „pravilima“ koja su trijumfovala u tzv. Klasično doba koje je zamijenilo 17. vijek. Ova "pravila" nisu bila puka posudba, već su u različitoj mjeri testirana u engleskoj književnosti, a Ben Jonson je isticao vrijednost discipline forme i uređenosti stila u klasičnim primjerima.

Glavna karakteristika poezije ovog perioda je pozivanje na herojski dvostih u svim žanrovima, osim u pesmi. Upareni rimovani redovi pisani jambskim pentametrom nisu bili novost, ali im se nije pristupilo u vijeku nakon restauracije kao u doba Čosera i njegovih nasljednika. Pjesnici restauracije maksimalno su iskoristili izražajne mogućnosti dvostiha, u kojem se sadržaj, ritam i rima logično završavaju na posljednjem slogu drugog reda. Ova forma zahtijevala je kratkoću i proporciju između redova i poluredova, a pjesnici su to voljeli postići. Dryden je izjavio da je za njega umjetnost herojskog stiha oličena u poeziji Wallera i Denhama: prvi sa harmonijom, drugi sa snagom stiha. Sam Drajden je bio vrhunski majstor herojskog dvostiha.

Jedina novina na polju pjesničke forme bila je pseudopindarska, ili nesređena, oda koju je uveo Kauli, koji je nastojao da piše u Pindarovom duhu, ne preslikavajući, međutim, podjelu ode na strofu, antistrofu i epod. Kao rezultat toga, nastala je nova vrsta ode, u kojoj je svaka strofa imala svoju veličinu i dopuštene su velike varijacije u dužini reda i rimi. Dryden je koristio ovu formu u Pismo gđi Anni Killiger I Slava Aleksandra, i od tada je prisutan u engleskoj poeziji.

Sadržaj poezije restauracije razlikovao se od poezije prethodnih perioda. Za ljubavne pesme, koje su pisali gospoda ili su ih u svoje drame ubacili Drajden i Afra Ben, indikativno je vešto prikrivanje pravih osećanja i namerna izveštačenost. Lagana poezija najčešće je imala oblik prefinjenog komplimenta ili oštrog epigrama, iako je na Pryoru i njegovim savremenicima u klasičnom dobu bilo da dovedu ove prefinjene žanrove do savršenstva. Događaji iz javnog života poslužili su kao izvor poetske inspiracije. Drajden je pisao pesme u duhu Vergilija o ratu sa Holandijom i požaru u Londonu. Kao pesnik laureat, u stihovima je pozdravio povratak vojvode iz Škotske i rođenje krunisanog naslednika. Waller je opisao St. James's Park nakon rekonstrukcije, a Cowley je pjevao o novoosnovanom Kraljevskom društvu.

Međutim, događaji i lica suvremeni autorima nisu uvijek izazivali pohvale. Još karakterističnija za vek bila je briljantna satira koju je proizveo. Uprkos doksologiji, Cowley Butler je ismijao Kraljevsko društvo Slon na mjesecu. Posebnost satire restauracije je u tome što nije usmjerena protiv poroka kao takvih, već protiv određenih ljudi ili političkih partija. Čak i kada se radi o vjerskoj kontroverzi, kritika je obično politički motivirana, npr Goodibrace Butler ili Satira o jezuitima D. Oldema. Među satiričarima tog doba, Dryden zauzima prvo mjesto. IN Absalom i Ahitofela on je, ne spuštajući se na psovke, izlio prezir na vođe wigovske partije; V Nagrada ismijavao A. Shaftesburyja, a in Napravite Flecknow- Whig pjesnik T. Shadwell.

Velika pažnja posvećena je poetskom prevođenju, koje su radili i vodeći i trećerazredni pjesnici. Dlan u ovoj oblasti pripada Drajdenu, koji je prevodio Ovidija, Teokrita, Lukrecija, Horacija, Juvenala, Persije, Homera, Vergilija, kao i Čosera i Bokača. Uz sve razlike u stilu i načinu prevođenja, postojala je opšta tendencija slobodnog tumačenja originala, kao u aranžmanu Drydena Dvadeset deveta oda iz treće Horacijeve knjige, gde se spominju ličnosti i događaji u Engleskoj u 17. veku.

Razvoj proze išao je u istom pravcu kao i razvoj poezije. Polazeći od individualizma i stilskih ljepota, razvila je svoj vlastiti kanon: jasnoću, razumljivost, neposrednost, glatko kretanje umjereno dugačke fraze. Nakon što je prestala da služi kao emocionalni izlaz za autore, proza ​​je postala savršeno sredstvo za iznošenje naučnih činjenica i racionalnih stavova. Dryden, Cowley, D. Tillotson, T. Sprat, W. Temple i markiz od Halifaxa obično se nazivaju glavnim pokretačima obnove proze, ali ne treba zaboraviti da je u tome učestvovao i briljantni samouki Bunyan, jer spoj kolokvijalnog govora i biblijskog stila u njegovim spisima postao je vlasništvo, iako ne tako rafiniranog, ali mnogo šireg kruga čitalaca.

Engleski roman još nije rođen; fikcija, osim Pilgrim's Ways, predstavljali su samo prijevodi francuskih galantnih romana i imitacije u ovom žanru Aphre Behn. Esej još nije dobio svoje uobičajene forme, iako Halifax, Temple, a prije svega Cowley u eseju O meni i brojni drugi su se kretali ka tome. Jedno od radova iz perioda restauracije, koje se i danas čita sa velikim interesovanjem, nije bilo predviđeno za objavljivanje i objavljeno je vek i po nakon završetka. Ovo Dnevnik S. Pipsa, gdje je, ne skrivajući ništa, upisao događaje iz svog ličnog i javnog života od 1660. do 1669. Što se tiče memoara, oni su u Engleskoj pisani tek u 17. vijeku. Najznačajniji su bili Istorija ustanka Grof od Clarendona i Istorija mog vremena G. Burnet. Nekoliko političkih eseja poput Priroda oportuniste, koju je napisao Halifax, uprkos činjenici da su djela ovog žanra obično kratkog vijeka.

Descartesov racionalizam i Hobbesov materijalizam i dalje su dominirali umovima, ali stoljeće je iznijelo svog vlastitog filozofa, koji je trebao mnogo značajnije utjecati na englesku misao. Iskustvo ljudskog uma J. Locke je postavio temelje moderne psihologije, a filozofovi zaključci da ne postoje urođene ideje i da sva ljudska znanja proizlaze samo iz iskustva, snažno su utjecali na sva područja teorijske misli. Njegov sastav Razumnost hrišćanstva doprinijelo razvoju deizma kao oblika religije, i Dva traktata o državnoj upravi obezbeđivao liberalne političke pokrete tokom jednog veka teorijska osnova. I. Newtonova otkrića u optici, matematici, fizici i astronomiji su postojano pratila naučne zakone i dovela do koncepta "univerzalnog mehanizma".

Književna kritika je procvjetala u Drydenovom djelu; međutim, na ovom polju je bilo malo. Temple je objavio esej O poeziji I O drevnom i novom učenju, što je izazvalo prijekor R. Bentleyja, čime je tzv. "Bitka knjiga" T. Reimer je osudio dramaturgiju elizabetanaca, J. Collier je napao pozorište Restauracije. Na pozadini njihovih pisanja, Drajdenovi eseji ističu se kao odlična kritika i odlična proza. Većina njegovih kritičkih spisa imala je oblik povremenih predgovora njegovim vlastitim knjigama. On ne pokušava da konstruiše šeme i ne dozvoljava da "pravila" okovaju zdrav razum. Njegovi trezveni sudovi su predstavljeni u stilu koji je istovremeno jednostavan i uzvišen, suzdržan i impresivan. Drydenovi eseji najbolje pomažu u razumijevanju karaktera ovog čovjeka, koji je postao personifikacija književnosti perioda restauracije.

Za vrijeme vladavine kraljice Ane (1702-1714) u književnost je ušla grupa briljantnih pisaca. Objavljeno 1704 bačva priča I Bitka knjiga, J. Swift je stekao slavu kao izvrstan stilista i satiričar. 1709. su otišli pastorale ODGOVOR: Popa, a zatim Iskustvo kritike(1711) i otmica uvojka(1714). Dr. D. Arbuthnot, blizak Swiftov i Popeov prijatelj, objavio je satiru 1712. Istorija John Bulla. Godine 1713. D. Gay je objavio ruralnih užitaka, i godinu dana kasnije Shepherd's week, neuporediva parodija na pastoralnu poeziju u duhu Pastirski kalendar Spencer. Od 1. marta 1711. do 6. decembra 1712. izlazio je uticajni časopis The Spectator, koji je objavljivao eseje, zajednička ideja J. Addisona i njegovog prijatelja R. Steelea.

Period kada su ovi srodni pisci vladali u engleskoj književnosti obično se naziva klasičnim dobom. Godine vladavine rimskog cara Augusta smatraju se erom najvećeg prosperiteta starog Rima, vremenom čvrstog reda i sveopćeg mira. U Engleskoj je uočen sličan obrazac. Nakon pogubljenja Karla I i krajnosti restauracije, svi su strastveno sanjali o redu i normalnom životu. Pisci ovog doba voleli su da misle da je njihov dolazak označio početak engleske verzije Avgustovog doba. Smatrali su svojim pozivom da engleskoj književnosti daju nešto poput izuzetno precizne riječi i spokojstva Vergilijevog duha, prirodne gracioznosti i uglađenog Horacijevog stila. Na ovome, kao i na više kasni periodi Engleska književnost, Miltonova senka pada: od najbolji materijali The Spectator je serija kritičkih eseja od Addison on Izgubljeni raj, i iroikomičnu pjesmu Pop otmica uvojka duguje mnoge slike i epizode Miltonovoj epskoj poemi. Međutim, autori klasičnog doba, "avgustinci", dali su prednost malom svijetu dnevne sobe i biblioteke u odnosu na veliki svijet svemira i pitali se da li je moguće uspostaviti red u mikrokosmosu ljudske zajednice. Opsjednuti snom o racionalno uređenom životu, bili su ujedno i najveći satiričari u historiji engleske književnosti, jer razvijena civilizacija pretpostavlja prisustvo satire kao oruđa za iskorenjivanje krajnosti, bezobrazluka i gluposti u društvu.

Popov rad predstavlja metod verifikacije tipičan za ovo stoljeće - rimovani dvostih, pažljivu leksičku i gramatičku proporciju između dijelova stiha i pojačan osjećaj svakog pojedinačnog dvostiha kao glavne semantičke poetske jedinice. Principi na kojima se zasnivala ova metoda nazivaju se klasicizmom. Postoje dva takva principa. Prvo: umjetnost prije svega oponaša prirodu, stoga je što savršenija, to istinitije i tačnije čini. Pod "prirodom" se ne podrazumijevaju toliko pejzaži i pejzaži koliko ljudska priroda, posebno odnosi ljudi u društvu. Drugi temeljni princip klasicizma slijedi iz prvog. Budući da je umjetnost oponašanje prirode, onda se čvrsta, razumno opravdana i nepromjenjiva pravila moraju primjenjivati ​​ne samo na samu prirodu, već i na njene imitacije. Pjesnik mora ovladati ovim pravilima i nepokolebljivo ih slijediti kako bi izbjegao krajnosti i apsurde u svom radu. Zato su engleski klasicisti stavili zdrav razum iznad svega. Predani redu i zdravom razumu, doživjeli su smrtni užas ludila i senilnog bezumlja, koji su u njihovim očima bili prijetnja svemu što je čovjek podigao. U Swiftovim glavnim satiričnim pamfletima, na primjer, naratori-naratori su inherentno ludi i stoga izazivaju ne smijeh već strah.

Duh poezije klasičnog doba utjelovljuje A. Pope (1688–1744). Radnja njegove najsavršenije kreacije, otmice uvojaka, izgrađena na običnom, iako smjelom triku društvenog kicoša. Međutim, autor, prikazujući zatvoreni, neozbiljni svijet, postavlja ozbiljne probleme istine i laži, licemjerja i morala, vidljivosti i istine. Svesna suzdržanost u izboru tema, kruta moralna pozicija i najviša veština svrstavaju Popa u niz velikih engleskih pesnika.

Popov bliski prijatelj D. Gay (1685–1732) piše u uglađenom herojskom dvostihu trivijalnosti(1716) zabavne skice londonskog uličnog života. Mjesto radnje za njegovu neodoljivo smiješnu dramu u stihovima Prosjačka opera(1728) - zatvor Newgate, i njegov "heroj" - kralj kriminalaca Macheath. J. Thomson (1700–1748) bio je inovator u smislu da je odabrao prirodu, a ne ljudsku prirodu, za „imitaciju“. U velikoj pesmi Godišnja doba(1726-1730), napisan u praznim stihovima, reprodukovao je njegove promene sa tačnošću pejzažnog slikara tokom dvanaest meseci. Njegova strastvena ljubav prema prirodi doprinijela je procvatu poezije pejzaža ili "domaćeg pejzaža" Džonsonovog doba, a na kraju i velikoj poeziji romantizma.

Početkom 18. vijeka posebno vredan pažnje po svojim pismima u prozi. Addison i Steele su usavršili žanr eseja. U Brbljivici (1709-1711) i njenom poznatijem nasljedniku, The Spectator (1711-1712, 1714), oni s nježnim humorom i dobrodušnom satirom prikazuju manifestacije ljudskih ekscentričnosti u svakodnevnom životu. Njihovi eseji su uvijek izdržani u intonacijama mirnog, pristojnog, dobronamjernog razgovora. Swift se, s druge strane, ne boji biti nepristojan ako postigne željeni efekat. Njegova proza ​​je proizvod živahnog uma i pojačanog moralnog osjećaja. Ako Addison, dobri "Mr. Spectator", nježno ismijava ekscentričnost, onda Swift razotkriva izvornu izopačenost ljudske prirode; njegov pogled na svet je tragičan u svojoj srži.

Klasično doba je svjedočilo nastanku nove književne forme, engleskog romana, vodećeg žanra moderne. Tome je prethodio dug razvoj engleske proze od Lily i Nash do Swifta i poboljšanje njenog stila kako bi mogla postati sredstvo za analizu ličnosti. Naslijeđen iz 17. stoljeća Defoe, Richardson i Fielding transformisali su žanr galantnog i avanturističkog romana u engleski roman - analitički, "realistički", sa ličnošću kao glavnim objektom slike.

Londonski trgovac i plodni novinar D. Defoe (1660–1731) napisao je Robinson Crusoe(1719) - prva izvanredna parabola-romana na engleskom o čovjeku i njegovom svijetu. Defoeova tvrdnja da Robinson Crusoe nije proizvod fikcije, već navodno „pronađenog“ dnevnika ili memoara, u skladu je kako s njegovim novinarskim iskustvom i divljenjem „činjenicama“, tako i s raspoloženjem razumnih čitalaca srednje klase, gladnih informacija o svijetu čiji je granice su se pomicale sve šire. Odličan uspjeh Robinson Crusoe inspirisao je Defoa da napiše roman o gusaru Kapetan Singlton(1720) i senzacionalna, iako prilično pouzdana biografija londonskog kriminalca Moll Flanders(1722). Defoovi glavni likovi, ljudi koji su bili primorani da okušaju sreću u nepovoljnim okolnostima kako bi pronašli svoje mjesto u neprijateljskom svijetu, sugerirali su tip heroja piscima narednih stoljeća.

Prvi roman S. Richardsona (1698–1761) Pamela, ili Vrlina nagrađena(1740) nastao je, za razliku od Defoeovih knjiga, ne radi zabave čitaoca i širenja njegovih vidika, već radi moralnog prosvjetljenja. Ovaj epistolarni roman govori o tome kako se Pamela Andrus, siromašna, ali vrlina sluškinja u kući bogatog lorda B., odupire upornom maltretiranju vlasnika, te se on na kraju duhovno ponovno rađa i uzima je za ženu. Moral priče je neprivlačan - proračun i profit, ali samootkrivanje likova, psihološka drama Pamele i rafinirani stil Richardsona u kombinaciji daju remek-djelo ranog romana. Iskustva s epistolarnom formom Richardsona su se nastavila u romanima Clarissa(1747) i Sir Charles Grandison (1753).

G. Fielding (1707-1754) je u mnogim aspektima bio sušta suprotnost Richardsonu. Nekompatibilnost njihovih likova navela je Fieldinga na pisanje Joseph Andrus(1742), burleskna parodija na Pamela. roman Tom Jones(1749) - komično remek-djelo o nesrećama nađoša koji, pokušavajući da se probije u neprijateljski svijet i djelujući iz najboljih namjera, uvijek upadne u nevolje. Obje knjige svjedoče o toleranciji i humanizmu Fieldinga, koji je sklon praštanju nesavršenosti. ljudska priroda. Njegova prodorna satira o prastarim društvenim porocima bila je blaža od satira Popa i Swifta. Završivši svoj stvaralački put do sredine stoljeća, Defoe, Richardson i Fielding prenijeli su formu romana koji su razvili autorima koji su došli da ih zamijene.

Književna doba rijetko nose imena književnih kritičara. Kritika je, po definiciji, sekundarna u odnosu na umjetničko stvaralaštvo. S. Johnson (1709–1784) je izuzetak u ovom pogledu. Džonsonova ličnost i intelektualna moć zasenjuju drugu polovinu 18. veka. u istorijskoj perspektivi, kao što je i sam vladao u književnim krugovima tokom svog života. Ispovijedao je stavove srednje klase, bio je konzervativac i moralista, visoko je cijenio zdrav razum i elementarnu pristojnost; volio Richardsona i osuđivao duhovitog aristokratskog Fieldinga. Džonsona su nazivali različito, najčešće - "književnim diktatorom" Londona. Svojim ogromnim neupitnim autoritetom uglavnom je koristio da, neposredno prije revolucionarnog preokreta u društvenoj misli i poeziji, koji je nazvan romantičarskim pokretom, još jednom, konačno i neopozivo, uspostavi dogme klasicizma u književnosti.

Novi trendovi su se, međutim, već osjetili, posebno u poeziji. Iako je versifikacijom još uvijek dominirao dovršeni dvostih, a mnoge konvencije klasičnog doba, poput umjetnih epiteta i personifikacija, još uvijek su bile u upotrebi, pjesnici su počeli eksperimentirati u drugim, slobodnijim i izražajnijim pjesničkim oblicima. J. Thomson Zamak besposlice(1748) i J. Beatty u Menstrele(1771–1774) okrenuo se strofi Spencera. W. Collins, W. Cooper i R. Burns dali su poetskom stopalu fleksibilnost, neuobičajenu za klasično doba. U toj tranzicionoj eri, možda samo poezija samog Džonsona, posebno Taština ljudskih želja(1749), bio je odličan primjer dobro uspostavljenog kanonskog dvostiha klasičnog doba.

U poeziji Džonsonovog doba počelo je sazrevati shvatanje da su neposredna trenutna iskustva pesnika već gotova pesnička tema. Djelomično pod utjecajem Miltona, dijelom zahvaljujući književnim teorijama "uzvišenog", poezija se kretala ka "predromantičnoj" fazi. Prema konceptu "uzvišene" poezije, posebno kako je predstavlja D. Bailey u Iskustvo uzvišenog(1747) i E. Burke u eseju O uzvišenom i lijepom(1757), snaga poezije raste kako se njena tema približava granicama iza kojih počinje nespoznatljivo i nezamislivo. Visoka tuga, često inspirisana mislima koje dolaze u crkveno dvorište, određuje intonaciju Noćne misli(1742–1745) E. Jung, grobovi(1743) R. Blair i Elegije na seoskom groblju(1751) Grey, možda najpoznatije poetsko djelo ovog perioda. Pejzažna poezija je ipak cvetala kao Oda večeri Collins, novi pjesnici preferirali su prirodne, "neuređene" ruralne pejzaže od Popovih klasičnih, planiranih vrtova.

Iskušenje eksperimentisanja i oštrina percepcije svojstvena vremenu, paradoksalno, izazvali su kod mnogih autora interesovanje za prošlost. Početkom veka počeli su da sakupljaju i komponuju balade. Godine 1765. biskup T. Percy izdao je Spomenici stare engleske poezije, prva solidna i naučno pripremljena zbirka balada. Grej i prije svega njegova pjesma Bard doprinijelo je rastu interesa za skandinavske legende i "uzvišenu" antičku poeziju. Postojale su dvije poetske mistifikacije: njihovi autori su vješto oponašali drevne poetske tekstove. Godine 1777. T. Chatterton je objavio "Raulijanske" pjesme, 1760.-1763. J. Macpherson - njegov "prijevod" pjesama drevnog barda Ossiana. Ispunjene dubokom melanholijom, pjesme su imale snažan utjecaj na mnoge, posebno na Blakea i Coleridgea.

Konačno, u poeziji s kraja 18. vijeka. humanistički princip je pojačan, saosećanje prema običnom čoveku zvuči: Napušteno selo O. Goldsmith, djela Coopera, Crabba i Burnsa. Taj je humanizam bio još jedna manifestacija kulta "prirodnog" i rezultat rasta demokratskih simpatija prema onom dijelu stanovništva koji je dotad u književnosti figurirao samo kao komični likovi.

Džonson je, naravno, i sam bio prvi prozni pisac tog doba koje nosi njegovo ime. Kao njen najbolji pisac, postao je i najbolja tema za opis. Johnsonov prijatelj do njegove smrti, J. Boswell je stvarao Džonsonov život(1791), najpotpunija i najmjerodavnija od svih engleskih biografija, uzdižući biografski žanr na nivo najviše umjetnosti.

Da ne spominjem Džonsonov život, najznačajniju prozu tog perioda predstavlja uglavnom roman. Oslanjajući se na tradicije koje su postavili Defoe, Richardson i Fielding, pisci su temeljito obrađivali formu naracije, tako da ona često izgleda mnogo „modernije“ nego u mnogim romanima 19. stoljeća. T. Smollett (1721–1771) razvio je žanr pikarskog romana. Njegovo Roderick Random(1748) i Peregrine Pickle(1751), sa svojom narušenom epizodnom kompozicijom i temeljnim duhom surove silne vitalnosti, uzorni su strip romani koji duhovito opisuju avanture na otvorenom moru.

L. Stern (1713-1768) je napustio "realizam" svojih prethodnika zarad stvarnosti drugačijeg poretka - rekonstrukcije rada uma koji se sjeća i reflektira. U svom remek-djelu Tristram Shandy(1759–1767) oblik komične naracije krije dubok psihološki problem. Pokušavajući ispričati priču o svom životu, Shandy otkriva da neka sjećanja prizivaju druge slike i događaje asocijacijama, tako da "formu" romana ne postavlja život, već um, koji nastoji uvesti neki red u život. . Sternov način se može uporediti sa metodom "toka svijesti" u modernom fikcija.

Sentimentalnost i samootkrivanje likova u Richardsonu duguje svoju pojavu "osjetljivom" romanu tipa ljudska osećanja(1771) G. Mackenzie. Fieldingov socio-psihološki realizam našao je svoj nastavak u romanima Fanny Burney i Sveštenik Weckfield(1766) Zlatar. nastao i novi žanr- takozvani. "Gotički" roman, koji svjedoči o žudnji njegovih autora za prikazom nadstvarnog, pa čak i natprirodnog u životu. Poetiku "gotičkog" romana, sa svojom melodramom, sumornom atmosferom, duhovima i čudovištima, razvio je H. Walpole godine. Dvorac Otranta(1765.). Spisi njegovih sljedbenika postali su isti "predromantični" fenomen u prozi, kao i djela Greya, Collinsa i Burnsa - u poeziji. Napisano u gotičkom stilu Vathek(1786) W. Beckford, Udolf secrets(1794) Anne Radcliffe i Ambrosio, ili Monk(1795) M. G. Lewisa, vjerovatno patološki najjeziviji primjer žanra, od kojih Frankenstein(1818) Mary Shelley i koji je značajno utjecao na pisce romantičara.

Vrijeme engleskog romantizma s pravom se naziva "pokretom", a ne "stoljećem": najvažnija djela njegovih predstavnika ugledala su svjetlo u 26-godišnjem intervalu od 1798. Lirske balade Wordsworth i Coleridge) do 1824. godine (godina smrti Lorda Byrona). Ali ovih 26 godina bilo je među najplodnijim u engleskoj književnosti i mogu se porediti samo sa 26 godina od objavljivanja knjige. Tamerlane(1590) Marlowe do Shakespeareove smrti (1616).

Demokratizam Bernsa i Goldsmita, "uzvišeni" senzibilitet Greja i Kolinsa i psihologizam Sterna doprineli su nastanku nove ideje pesnika kao obicna osoba, ali - obdaren inspiracijom. Romantičari su bili revolucionari ne samo u poeziji, već iu politici. Blake je vidio revolucije u Francuskoj i Sjevernoj Americi kao zoru nove slobode nad cijelom Evropom; Vordsvort i Kolridž su takođe pozdravili Francusku revoluciju – utoliko je gorko bilo njihovo razočaranje kada je prerasla u nova vrsta politička represija; Shelley i Byron, posljednji pjesnici romantičarskog pokreta, smatrali su sebe revolucionarnim kao što su bili pjesnici.

Prvi veliki pjesnik romantičarskog pokreta bio je William Blake (1757-1827). Izuzetno originalna ličnost, uvjereni vizionar, Blejk, očigledno, nije bio poznat vodećim pjesnicima romantizma, iako je ono što je stvorio iznenađujuće blisko djelima Wordswortha, Shelleyja i Kitsa. IN Pjesme neznanja(1789) i Pesme znanja(1794), okrenuvši se varljivo jednostavnom, "djetinjastom" stilu pisanja, napao je instituciju crkve, politički i ekonomski sistem eksploatacije sa zajedljivom ironijom. Dakle, osnova pjesme pravedni gnev je stavljen protiv formalnih ograničenja postavljenih u 18. veku. koncepte "razloga" i "reda". U tzv. "proročke knjige", prvenstveno u tri velika proročanstva - Četiri Zoona(nepotpuno), Milton(1808) i Jerusalem(1820) - Blejk je zadivljujućom snagom i originalnošću pokušao da predstavi ličnost osobe oslobođene jarma političkih, intelektualnih i seksualnih ograničenja koja sam sebi nameće.

W. Wordsworth (1770–1850) i S. T. Coleridge (1772–1834) najavili su romantičnu revoluciju u poeziji, izdavši 1798. Lirske balade. Princip koji je animirao njihov rad, jedan je kritičar, slijedeći Carlylea, kasnije nazvao "natprirodnost prirodnog". Coleridge je nastojao da natprirodno, onostrano predstavi u stvarnom poetskom i životnom kontekstu, dok je za Wordswortha tajanstveno i natprirodno sastavni dio običnog postojanja. IN Priče o starom mornaru, prvi put objavljen u balade, Coleridge se okreće formi stare balade kako bi otkrio iskustva osobe koja je shvatila da je sve u prirodi sveto. Među Wordsworthovim pjesmama je jedno od remek-djela Redovi napisani nekoliko milja od opatije Tintern, poetski promišljanje o protoku vremena i gubitku mladenačke osjetljivosti onih godina kada se pjesnik osjećao bliže prirodi i duhu koji je prožimao u nju.

Lirske balade bili su trenutni i ogromni uspjeh, ali nakon ove kolekcije, Coleridge i Wordsworth su krenuli svaki svojim putem. Coleridge, koji je imao problema sa opijumskom navikom i neuspješnim brakom, osjetio je pad svojih kreativnih moći. Napisao je neke sjajne pjesme i mnoge prvoklasne, ali su u njima postepeno prevladavale teme gubitka stvaralačke mašte i straha od svepodređenog poetskog genija. Do 1820-ih, Coleridge je gotovo u potpunosti napustio poeziju i okrenuo se književnoj kritici i teologiji. IN Biografija Literaria ostavio je neprocjenjive uspomene na prve slavne dane romantičarskog pokreta; ovdje je dao i svoju definiciju poetske imaginacije kao "ujedinjavanja" ili "tvore jedinstva od mnogih" - možda najvažnijeg književnog koncepta koji je iznio romantizam. Za Wordswortha Lirske balade otvorio deceniju neviđenog kreativnog uspona, koji je kulminirao izdavanjem Pjesme u dva toma(1807). Tokom ovih godina napisao je remek djela kao što su Odlučnost i nezavisnost, Michael, Sam kao oblak lutao sam i ode Nagoveštaji besmrtnosti kroz uspomene iz ranog detinjstva. Istovremeno je započeo rad na veličanstvenoj autobiografiji u stihovima. Preludij objavljen posthumno 1850.

Stvorio ga je P. B. Shelley (1792-1822), za njegov tragično kratak život, jedna je od najboljih stranica romantične poezije. Njegovi politički stavovi bili su izuzetno revolucionarni, ostao je uvjereni ateista do kraja svojih dana. Bio je blizak Blejku po tome što je prirodni svet smatrao u najboljem slučaju zaklonom, u najgorem iluzijom, a jedino božanstvo univerzuma je video u umu osobe koja neprestano teži da pronađe red u svetu oko sebe. . pitam se Himna intelektualnoj ljepoti Pitajući odakle nada u besmrtnost, Shelley odgovara da ona ne dolazi izvana, od bogova ili demona, ona je rođena "intelektualnom" ljepotom, koju ljudska svijest snagom logike i mašte unosi u materijalni svijet. . Cela Šelijeva poezija inspirisana je potragom za idealnom lepotom i redom, ali ideal ostaje neuhvatljiv. u epskoj drami Oslobodio Prometeja(1819) Shelley, u Blakeovom duhu, prati oslobađanje čovjeka od okova iluzije, pritom ne razjašnjavajući da li je takvo oslobođenje konačno ili samo još jedna karika u lancu revolucionarnih transformacija. IN Oda zapadnom vjetru naslućuje bliži ustanak protiv tiranije i pozdravlja ga, ali se pjesnik boji razaranja koje to neminovno prati. U poslednje tri velike pesme - epipsychhidion (1821), Adonais(1821) i Proslava života(1822, nedovršeno.) - njegova poetska misao, kucajući u stegu paradoksa i protivrečnosti, možda dostiže najviše za 19. vek. sjaj. Vjernik bez boga i optimista bez nade, Shelley je jedan od najtežih, ali "modernih" pjesnika romantičarskog pokreta.

Adonais Shelley je također elegija u spomen na D. Keatsa (1795–1821). Sin londonskog mladoženje, koji se školovao za doktora, Kits je potvrdio svoj poetski genij uprkos najtežim svakodnevnim okolnostima. Njegov roman u stihovima Endimion(1818) je bio vređan od strane vodećih kritičara tog vremena; dva puta se upustio u epsku poemu o borbi bogova i titana - Hyperion, onda Pad Hiperiona, ali ga je ostavio nedovršenim. Pored genijalnih fragmenata ovih velikih djela, Keats je napisao dvije veličanstvene male pjesme, Lamija I Eve of St. Agnes, i vjerovatno najveća oda u cijeloj engleskoj književnosti - Oda Psihi, Oda neradu, Oda slavuju, Oda grčkoj vazi, Oda melanholiji I Do jeseni. Kitsov romantični impuls našao je izraz u estetskoj fascinaciji svijesti prije stvaranja ljepote, u stabilnoj ravnoteži osjećaja, čemu je dao čuvenu definiciju "negativne sposobnosti". Ta sposobnost da se ne odupire, ne razmišlja, već jednostavno sagledava tešku ljepotu i očaj ljudskog života oličena je i u njegovim sonetima, možda najznačajnijim nakon Šekspirovog.

Posljednji istaknuti romantičarski pjesnik bio je J. Byron (1788-1824). Više puta i više puta je isticao da mu se romantičarski pokret čini apsurdnim i pretjerano naduvanim; za njega je standard savršenstva bila proporcionalnost i urednost poezije Pape i klasičnog doba. Na mnogo načina, Bajron je bio najkompleksniji, najkontroverzniji i svakako najslavniji od romantičarskih pesnika. Objavljena 1812. godine, melanholična pjesma o lutanjima Hodočašće Childe Harolda preko noći proslavio Bajrona. Ciklus avanturističkih pjesama napisanih u naredne četiri godine, uklj. giaur, Corsair I Lara. Godine 1816. sud je odlučio o razdvajanju Bajrona i njegove žene, a pjesnik je otišao u Evropu. Od tada se u njegovoj poeziji sve više javlja nova, sumornija i gorka intonacija. Ova gorčina je usmjerena i protiv Engleske i protiv entuzijastično optimistične ideologije romantizma. U egzilu, Bajron je napisao poslednje dve pesme Childe Harold, koji su mnogo jači i beznadežniji od prva dva, i započeo svoju glavnu knjigu, roman u stihovima Don Huan(1819–1824) haotična satira na romantičnu maštu. Junak romana stalno se nalazi u situacijama koje povrijeđuju njegove strastvene romantične nade i tjeraju ga da trezveno sagleda stvari. Nedavni kritičari nalaze u Don Huan elementi koji anticipiraju neke moderne pojave, posebno filozofiju i književnost egzistencijalizma. Važnost koju je Bajron, pesnik i izuzetna misteriozna osoba, imao za pisce narednih epoha teško se može preceniti.

Romantičarski pokret je dobio ime po svojim pjesnicima, ali je i njegova proza ​​imala svoja dostignuća. Leigh Hunt i C. Lam, prijatelji Wordswortha i Coleridgea, razvili su oblik subjektivnog eseja, napuštajući mentorski ton i promišljeno rezonovanje stila dr. Johnsona radi ličnog, često naglašeno subjektivnog stila pisanja. Njihov cilj nije bio toliko da iznesu svoje gledište, koliko da omekšaju i oplemene percepciju i osećanja čitaoca. W. Hazlitt (1778–1830) postavljao je sebi složenije zadatke i kao mislilac i stilista bio je značajnija ličnost – najutjecajniji kritičar u romantičarskom pokretu nakon Coleridgea. Hazlittov koncept "recipročne imaginacije" - sposobnost uma da, kroz poimanje književnog djela, prožima osjećaje umjetnika-tvorca - izražavao je duh vremena i imao primjetan utjecaj na teoretičare književnosti u viktorijansko doba. .

Hazlitove teorijske publikacije su u velikoj mjeri dopunjene dnevnike(1896, 1904) Doroti Vordsvort, pesnikova sestra. Njihova mudrost i elegancija stila svjedoče o još jednom važnom kvalitetu romantične proze. Kako je romantičarska poezija u nastajanju postajala sve tešnje povezana s prirodom ličnog iskustva, počelo se pokazivati ​​veoma ozbiljno interesovanje za ovo drugo, koje ranije nije primećeno. To je jedan od razloga zašto su pisma velikih pjesnika romantičara u tako bliskoj vezi s njihovim radom da književnost još nije poznavala. Pisma Wordswortha, Coleridgea, Shelleyja i Byrona imaju književnu i biografsku vrijednost, a Keatsova, obilježena dubokom kreativnom misli i humanošću, spadaju među najveće spomenike žanra u engleskoj književnosti.

Tokom godina romantičarskog pokreta, roman je nastavio da se razvija po sopstvenim zakonima u delu svoja tri najveća i najuticajnija majstora. Ime Jane Austen (1775-1817) povezuje se s pojavom "moralnog romana" u engleskoj književnosti. Ismijavan u svojoj prvoj knjizi Northanger Abbey gotičkog romana i kulta uzvišenog, okrenula se suptilnoj studiji bezdušnosti i okrutnosti koju u plemenitom okruženju stvaraju razlike u društvenom i ekonomskom statusu ljudi: romani Osjecaj i osjecajnost (1811), Ponos i predrasuda (1813), Mansfield Park (1814), Emma(1816) i rasuđivanje objavljen posthumno sa Northanger Abbey 1818. godine.

W. Scott (1771-1832), čija je narativna poezija imala značajan uticaj u to vrijeme, sada se više ističe kao romanopisac. U svojim romanima, prvenstveno Waverleyjevog ciklusa, dao je žanru novu istorijsku dimenziju, odvijajući radnje i otkrivajući karaktere likova na širokoj istorijskoj i političkoj pozadini. Shelleyin prijatelj T. L. Peacock (1785-1866) napisao je romane-dijaloge - Abbey of Nightmares (1818), Crotchet Castle(1831) i drugi; njegovi likovi, iskreno zasnovani na velikanima tog doba, kao što su Coleridge i Wordsworth, vode duge razgovore pune duhovitosti i ljubazne satire.

Tako je roman, kroz romantiku, zadržao svoju vitalnost kao žanr i, što je još važnije, obogatio svoj arsenal slikovnih sredstava novim tehnikama i pristupima – uoči viktorijanske ere, velikog doba engleske fantastike.

Viktorija I je došla na tron ​​1837. godine i vladala do svoje smrti 1901. Po trajanju, samo vladavina Elizabete I (1558-1603) može se porediti sa njenom vladavinom u čitavoj istoriji Engleske. Kao i ova druga, Viktorija je dala svoje ime ne samo političkom, već i književno doba. Viktorijansko doba je takođe bilo vek snažne ekspanzije, imperijalnih ambicija i duboke vere u budućnost Engleske i čitavog čovečanstva. Ton ere dala je Velika izložba u Londonu 1851. godine, briljantna izložba osmišljena da pokaže superiornost Engleske u naučnim, društvenim i tehničkim oblastima. Viktorijanci su predvidjeli niz problema koji se smatraju čisto modernim, Nadalje, su ih detaljno razmotrili. Oni su bili prvi od Britanaca koji su razmišljali o industrijskoj revoluciji i njenim mogućim posljedicama po kulturu i društvo. Romantičari su negodovali zbog flagrantno nepravedne raspodjele prihoda izvan posla i proricali kreativnu i političku revoluciju. Viktorijanci su ovu distribuciju shvatili kao očiglednu, iako neprijatnu činjenicu, koja se morala eliminisati ne poetskim vizionarskim radom, već mukotrpnim svakodnevnim dobrotvornim aktivnostima u specifičnim uslovima savremene Engleske.

Takozvani "novi humanizam" datira iz 1842. godine, kada je lord Ashley predstavio izvještaj o užasnom stanju rudara, koji je oborio optimizam T. B. Macaulaya i drugih Vigovaca i uništio atmosferu javnog samozadovoljstva. Pisci su bili među prvima koji su tražili reforme. T. Good je napisao Pesma o košulji, Elizabeth Barrett-Browning dirnula je srca svojom pjesmom Deca koja plaču. Romanopisci, uključujući Dikensa, bili su još glasniji u pozivanju na društvene promjene. B. Dizraeli je isticao monstruozne društvene kontraste viktorijanske Engleske, dajući svoj roman Sibyl(1845) sa podnaslovom "Dva naroda", koji se odnosi na bogate i siromašne. Elizabeth Gaskell je opisala u Mary Barton(1848) strašne ekonomske posledice političkih preokreta u njenom rodnom Mančesteru. Ch. Kingsley kvasac(1848) pokazao je teškoće seoskog radnika i pozvao na moralni preporod u Engleskoj. Njihove društvene aspiracije dijelili su i drugi istaknuti romanopisci, kao što su C. Reid, Charlotte Bronte i W. Collins.

To je bilo veliko doba engleskog romana, kada je postao moralni i umjetnički glas cijele nacije, što se vjerovatno nikada prije ni poslije nije dogodilo. Uobičajeno po dijelovima objavljivani u mjesečnicima, a tek potom objavljeni u obliku knjiga, romani ovog doba bili su plod međusobnog razumijevanja autora i čitaoca, što je nemjerljivo proširilo granice žanra i njegovu popularnost. Narator i njegova publika vjerovali su jedni drugima i bili su spremni da se slože da je, uprkos svim životnim nedaćama, čovjek po prirodi dobar i zaslužuje sreću.

C. Dickens (1812-1870) je nesumnjivo bio najomiljeniji, najpoznatiji i na mnogo načina veliki viktorijanski romanopisac. Njegov prvi roman Posthumni radovi Pickwick kluba(1836–1837), neodoljivo duhovita blaga satira, postigla je veliki uspjeh. U narednim romanima kao npr Oliver Twist (1837–1839), Dombey i sin(1846–1848) i David Copperfield(1849-1850), Dikens je stvorio panoramu engleskog društva, posebno njegovih nižih i srednjih slojeva, i prikazao ovo društvo puninom, možda, neviđenom u čitavoj istoriji engleskog romana. Dickens je bio itekako svjestan gadosti tog doba i odvratnog siromaštva na koje su osuđeni mnogi njegovi sunarodnici, a ipak njegove knjige oživljava vjerom u milosrđe, koje hrani nadu u konačno eliminiranje društvenih zala zahvaljujući urođenoj dobroti. čoveka. Međutim, nakon David Copperfield, roman je naglašeno autobiografski, priroda Dikensovog dela se dramatično menja. hladnjača(1852-1853) - detaljna analiza bolnog za svoje učesnike u dugotrajnom procesu na Kancelarskom sudu u ostavinskom predmetu. Osim toga, to je i trezven pogled na licemjerje i svemoć birokratije, koja nagriza društvo. Simbolika opisa podiže roman na nivo velike poezije, a slika velikog grada kao modernog pakla data na prvoj stranici ostaje neprevaziđena. Sličan pogled na društvo, samo malo ublažen pojavom simpatičnih likova i prikazom milosrdnih djela, svojstven je i Mala Dorrit (1855–1857), Priča o dva grada (1859), velika očekivanja(1860–1861) i posljednji završeni roman Naš zajednički prijatelj (1864–1865).

W. M. Thackeray (1811-1863) pisao je romane na drugačiji način. Pod njegovim perom društvo je, uprkos vanjskom realizmu slike, izgledalo mnogo smješnije, a to je bila njegova programska postavka. Thackerayjevo remek-djelo Vanity Fair(1847–1848) nazvan po gradu iz Pilgrim's Ways Benyan - tamo tolerišu i podstiču sve vrste ljudskih grijeha. Međutim, Thackeray tumači različite oblike društvenog zlostavljanja čovjeka ne kao grešne, već kao uzrokovane konačno samoubilačkom glupošću. Od svih viktorijanskih romanopisaca, vjerovatno je samo E. Trollope (1815-1882) bio u skladu sa svojim godinama i dijelio je njegove temeljne stavove. Njegovo najznačajnije ostvarenje je ciklus romana o izmišljenom okrugu Barsetshire i njegovim stanovnicima. Najvažnije knjige ciklusa - Guardian (1855), barchester towers(1857) i Poslednja hronika barceta (1866–1867).

Poznate iz djetinjstva bolesti, beznađa i beznađa, koje su živjele na sjeveru Engleske u kući među dosadnim močvarnim pustinjama, tri sestre Brontë - Charlotte (1816-1855), Emily (1818-1848) i Ann (1820-1849) - pobjegli iz stvarnosti u svijet sukreirali fikcije, što je teško predisponiralo nastanku velikih romana. Ipak, tokom 1847. godine tri njihove izvanredne knjige ugledale su svjetlo dana. Roman Charlotte Brontë Jane Eyre izašao prvi i odmah osvojio čitaoce. Priča o guvernanti Jane i njenom poslodavcu, misterioznoj bajronskoj ličnosti, unijela je element natprirodnog u duhu gotičkog romana i romantičnih tradicija u realističnu viktorijansku prozu. IN Wuthering Heights Emily Brontë, protagonistkinja Hitklifa, muče muke očigledno osuđene ljubavi prema Katie. Ovo je jedna od najvećih, najmisterioznijih i nemilosrdnih ljubavnih priča na engleskom jeziku. Anne Bronte je bila inferiorna u odnosu na svoje sestre u umjetnosti pripovijedanja, ali u svom romanu Agnes Grey nježnost i mir, nepoznati Charlotte i Emily, pojavljuju se kroz zgusnutu romantičnu atmosferu.

Meri En Evans (1819–1880), koja je pisala pod pseudonimom Džordž Eliot, sinteza je najboljeg iz viktorijanskog romana. Dikensova zaokupljenost društvenim problemima, Trolopov realizam u rekreaciji provincijskog života i romantični impuls sestara Bronte kombinuju se u njenim knjigama da bi formirali, možda, najsveobuhvatniju umetničku panoramu društva u celoj engleskoj književnosti. Ona je počela Prizori iz života sveštenstva(1857), nepretenciozne, doduše izražajne slike provincijskih običaja, ali u Mill on the Floss (1860), Felix Holte(1866) a posebno u Middlemarch(1871-1872) otkrio je savremeni život u svoj njegovoj dubini i nenadmašnom snagom stvaralačke mašte.

J. Meredith (1828-1909) bio je posljednji od velikih romanopisaca viktorijanske ere. IN Suđenje Richardu Feverelu(1859) i Sebičan(1879) okreće se sofisticiranom intelektualnom stilu kako bi razotkrio poroke licemjerja i pretvaranja. I Meredith i George Eliot posvetili su veliku pažnju razvoju romana kao umjetničke forme i time doprinijeli rastu stvaralačke samosvijesti romanopisaca, što je duboko uticalo na G. Jamesa, J. Conrada i sve moderne majstore fantastike. .

Pjesnici viktorijanskog doba, ništa manje od njegovih romanopisaca, bili su i nasljednici i protivnici romantične revolucije. Djelo tri velika viktorijanska pjesnika, Tennisona, Browninga i Arnolda, može se uporediti sa pokušajem da se pogled sa ogledala romantične mašte okrene na stvarnu sliku 19. vijeka. i opet natjerati poeziju da bude dostojan glas javnosti, savjest vremena.

Kreativni razvoj A. Tennysona (1809-1892) toliko se poklapa sa evolucijom viktorijanskog pogleda na svijet da on djeluje kao prorok stoljeća i istovremeno njegovo ogledalo. Njegove rane pjesme kao npr Gospa od Šalota, Lotus Eaters I Marijana, suština pokušaja prodiranja u područje odnosa svijesti i vanjskog svijeta i samodostatne umjetničke imaginacije sa svojim opasnostima. Zreli Tennyson se, međutim, bavi temom ljudske istorije. Imao je stalni interes za herojsko i njegove manifestacije u vremenima opterećenim sumnjama i osjećajem beznačajnosti. Ovo je jedna od tema velikog ciklusa pjesama Kraljevske idile(1859), Maloryjeva epska adaptacija kralja Artura, ali ovdje srednjovjekovni vitezovi prikazuju zapanjujuće modernu, tj. viktorijanski, kompleks osećanja. Možda je Tennysonova najveća pjesma U sećanju, duga elegija u spomen na prijatelja mladosti. U pesmi, koja je napisana više od 17 godina, pesnik ulazi u raspravu sa samim sobom o mestu čoveka u svemiru i smislu života. Prevazilazeći sumnje, postepeno dolazi do čvrste višestruke vjere, zasnovane na stoicizmu i samodisciplini. Nakon objavljivanja pjesme 1850. godine, Tennysonovo djelo postalo je priznati i neosporan poetski glas tog doba.

R. Browning (1812-1889) postao je idol čitalačke publike tek 1860-ih. Njegovu poeziju je prilično teško razumjeti, ali njena složenost seže do velike erudicije i najbogatijeg rječnika kojim se služi istražujući psihološke motive ljudskog ponašanja. Browningov poetski metod je u velikoj mjeri sličan onom romanopisca: poput Georgea Eliota i Meredith, on traži ključ ljudske prirode ispitujući svojstva pojedinačnih likova. Browning je poznat prvenstveno kao majstor "dramskog monologa", kada lik, pričajući o sebi, nehotice otkriva čitaocu više nego što misli. Za razliku od glatkog toka Tennysonovog racionalnog stiha, Browningove linije su trzave, ritam neprestano skače, odražavajući specifične modulacije živog individualnog govora. Sjajan primjer ovako ekspresivnog dramskog monologa - Biskup naređuje sebi grobnicu u crkvi sv. Praxedae. Nakon što se oženio Elizabeth Barrett (1846), Browning je živio u Italiji do njene smrti 1861. Italija je mjesto za mnoga njegova izvanredna djela, uključujući i veliku pjesmu Prsten i knjiga(1868–1869), roman u stihovima zasnovan na čuvenom slučaju ubistva. U Browningovom tumačenju, svaki od glavnih učesnika tragedije iznosi svoju verziju "kako je bilo", pobijajući svjedočenja ostalih.

Treći veliki pjesnik i vodeći književni kritičar viktorijanskog doba bio je M. Arnold (1822-1888). Njegova poezija se može posmatrati kao pokušaj samoopredeljenja kao intelektualca i humaniste u suočavanju sa industrijskom ekspanzijom i krizom vere. Arnold je rođen u duboko pobožnoj porodici, ali u svojim zrelim godinama više nije smatrao tradicionalnu religiju pouzdanim moralnim osloncem u životu. Srž njegovih stavova bilo je uvjerenje da je u doba skepticizma poezija jedini moralni kompas. Ne u smislu da treba da postane elementarna moralna propovijed, već u smislu da, odražavajući raznolikost života, treba da prodre dublje u suštinu stvari nego što je to dostupno naučnim metodama istraživanja. Njegov kritičarski moto je bio "nezainteresovanost"; pod tim je mislio na odbijanje kritičara (i, naravno, pjesnika) "da dijeli površne političke i praktične sudove o idejama, koje će sudovi većina svakako iznijeti..." Arnold je najjasnije iznio svoje stavove o važnosti kritike kao čuvara kulture u zbirci eseja Kultura i anarhija(1869) i na predavanjima koje je držao kao profesor poezije na Oksfordu. Iako njegovo pesničko stvaralaštvo nije dostiglo ideal koji je sam postavio, ono ostaje dirljivo svedočanstvo o pesnikovoj borbi sa osećajem odbačenosti iz doba, koje je nazvao gvožđem.

U drugoj polovini veka grupa pesnika pojavila se sa potpuno drugačijim pristupom Arnoldovom problemu anarhije i kulture. D. G. Rossetti (1828–1882), W. Morris (1834–1896) i A. Ch. čemu su težili Tennyson, Browning i Arnold. Njihova poezija označava prelazak na poziciju čiste estetike, koja je proklamovala da samo umjetnost daje smisao životu. Formalističke prirode, romantične i senzualne po temama i slikama, njihova poezija utjecala je na formiranje tzv. estetizam 1890-ih. Potpuni raskid O. Wildea, L. Johnsona, O. Beardsleya i drugih pisaca i umjetnika sa njihovom savremenom kulturom umnogome je anticipirao poetske stavove 20. stoljeća.

Viktorijansko doba ostavilo je briljantnu prozu široke tematske raznolikosti: političke, vjerske, historije umjetnosti, filozofske spise. Bilo bi preteško govoriti o određenom viktorijanskom stilu ovih dela, ali je vek ipak gajio takve vrline kao što su jasnoća, čvrstina i „visoka ozbiljnost“ (definicija M. Arnolda). Upravo oni, očigledno, daju viktorijanskoj prozi njen prepoznatljiv karakter. Još jedna tipična karakteristika je karakter "naučen" ili "poučava". Vodeći esejisti stoljeća nisu bili samo istraživači ili izlagači, već mentori koji su čitalačku publiku nedvosmisleno učili kako da pravilno razmišlja.

T. De Quincey (1785-1859), za razliku od svojih savremenika, poput Carlylea, suzdržavao se od iskrene didaktike. Njegovo najpoznatije djelo Ispovijesti engleskog opiomana(1822) - autobiografska priča o borbi sa navikom opijuma; u opisima narkotičkih vizija po izražajnosti se približava romantičarskoj poeziji. De Quinceyjeva književna kritika je impresionistička (esej O kucanju na kapiju u Macbethu).

T.B. Macaulay (1800-1859) bio je možda prvi veliki viktorijanski "izlog". Njegova fundamentalna Istorija Engleske(1848-1855), živahan, pristrasan i pomalo pompezan, sadrži sve komponente viktorijanskog pogleda na svijet - optimizam, liberalizam, umjereni utilitarizam i historiozofski pristup. T. Carlyle (1795-1881) utjelovio je prijelaz iz romantičarskog pokreta u viktorijansko doba. Jedan od najvećih istoričara engleske književnosti, u središte svoje istorijske koncepcije stavio je lik heroja, velikog čoveka koji, uprkos porazu i beznađu, potvrđuje veru u život i preobražava stvarnost na bolje: Francuska revolucija (1837), Heroji i obožavanje heroja (1841), Prošlost i sadašnjost (1843).

J. G. Newman (1801–1890), "mudrac" i istaknuti anglikanski teolog iz prve polovine stoljeća, 1845. je pobijedio Britance academia u šoku, prešavši u katoličanstvo. Međutim, njegova djela, kako prije preobraćenja, tako i nakon nje, odlikuju se smirenošću i zdravim razumom - uprkos uzavrelim strastima koje je njegova aktivnost izazvala. IN Izvinjavam se za moj život (Apologia pro Vita Sua, 1864) i Gramatika dogovora(1870) on sjajno opravdava svoj izbor autoritarne hijerarhijske crkve u doba skepticizma. J.S. Mill (1806-1873), kao i Newman, suprotstavljao se utilitarističkoj, opsesivno praktičnoj filozofiji svog vremena. Nije pozivao na nametanje univerzalne istine, već na radosno, iako teško, prihvatanje neizvjesnosti svakog pozitivnog saznanja i podršku liberalnom zahtjevu za slobodom mišljenja za svakoga. Njegovo Autobiografija(objavljen posthumno 1873.), O slobodi(1859) i Potlačeni položaj žene(1869) smatraju se remek-djelima njegove skeptične, ali humane filozofije.

Najnovije na vrijeme izvanredan majstor Viktorijanska proza ​​bio je D. Reskin (1819-1900). Likovni kritičar, poput Arnolda, za razliku od potonjeg, on nije idealizirao kulturu kao jedini održivi oblik vjere u svom dobu, već je u umjetnosti i kulturi vidio povijesno utemeljene pojave koje su bile obezvrijeđene. na moderan načinživot sa svojim kultom industrije i utilitarizma. Njegovi eseji o arhitekturi, slikarstvu i kreativnoj mašti sastavili su knjige Venecijansko kamenje (1853), savremeni umetnici(1856–1860) i Susam i ljiljan(1865), radikalno je uticao na "estete" - pesnike i kritičare kasnog 19. veka. Najveći od njih bili su W. Pater (1839–1894) i O. Wilde (1854–1900). IN Eseji o istoriji renesanse(1873) Pater je sakupljao lirske eseje, tematski ujedinjene oko velikih majstora kao što su Leonardo da Vinči i Mikelanđelo. Vajldov estetizam, formiran pod Paterovim uticajem, bio je oličen u Portret Doriana Graya(1891), ovaj manifest hedonizma sa neočekivano visokim moralnim raspletom.

M. Arnold je umro 1888. godine, a u narednoj deceniji mnogi su vjerovatno zaključili da se njegovim odlaskom urušio holistički pogled na mjesto književnosti u društvu. Za Arnolda, vrhunci književnosti su moralistička djela koja mogu poslužiti kao vodič za akciju. To je plod najuspješnijih pokušaja čovjeka da primijeni ideje u život. Arnold je vjerovao da će najveća djela poezije i drame svakako pokazati da njihova zasluga nije u savršenstvu stila ili kompozicije, već u dubini tema koje imaju trajni značaj za život svakog čovjeka.

1870-ih i 1880-ih, Arnoldov koncept je bio kritikovan, a 1890-ih zadan mu je ozbiljan udarac. Pojavio se novi interes za individualnu svijest i subjektivno obojenu sliku stvarnosti u njenoj percepciji. Umjetnost kao estetski užitak, kreativnost kao samodovoljan čin i bez obzira na moralni utjecaj stvorenog, sadržaj kao sporedna kategorija u odnosu na umjetničku formu i stil - ovi pristupi, koje je elegantno i suptilno formulirao W. Pater, i O. Wildea sa briljantnošću i pronicljivošću, okrenutim umovima. Značajan uticaj na pisce, čije je stvaralaštvo određivalo lice književnosti u narednim decenijama, izvršili su i eksperimenti G. Džejmsa sa perspektivom pripovedanja, kada se događaji prikazuju isključivo iz ugla jednog od likova, npr. kao i njegove eseje o književnosti i umetnosti. Mnogi autori originalnog talenta, popularni početkom novog veka, kao što su Šo, Kipling, Vels ili Galsvorsi, bili su Arnoldovi naslednici, pridajući veliki značaj društvenom i moralnom sadržaju svojih spisa, ali pisci kao što su Džojs, Virdžinija Vulf , Lawrence, Ford i T. S. Eliot, iako su imali svoje etičke stavove, ipak su se u širenju granica romana i poezije oslanjali na estetizam, koji se formirao krajem 19. stoljeća.

Od autora čiji se rad može nazvati tranzicijskim, najznačajniji je bio T. Hardy (1840-1928). Njegova književna biografija promijenila je tok s početkom novog vijeka: završivši objavljivanjem 1896 Jude Opscure plodonosnom delatnošću romanopisca, on je u poeziju preneo strast i dubinu uopštavanja koje su njegovim romanima dale karakter tragedije. Hardy posjeduje mnoge lirske pjesme - male, ironične, neobične forme i lišene tradicionalne "poezije" - i epske drame u stihovima dinasti(1903–1908), koji prikazuje Napoleonovu Evropu.

Za još najmanje tri istaknuta pisca njihov se stvaralački procvat poklopio s prijelomom epoha. Sredinom 1880-ih, G. James (1843-1916) stvorio je dva romana širokog društvenog zvuka, Bostonci I Princeza Casamassima. Sužavanje teme u romanima druge polovine 1890-ih Ono što je Maisie znala I Neudobna starost delimično govori o decenijskoj književnoj modi za izvrstan opis sitnica društvenog života, ali su oba romana u isto vreme bila svrsishodan eksperiment u novoj tehnici pisanja. Džejmsova fokusiranost na probleme književnog zanata dovela je do snažnog izliva kreativne energije početkom 20. veka. Romani golubinja krila (1902), Ambasadori(1903) i zlatna čaša(1904) sve zajedno - velika prekretnica u istoriji fikcije.

R. Kipling (1865–1936) ostao je vjeran sebi cijeli život: „crni đavol“ (kako ga je nazvao G. James) išao je u školu, pronalazeći vlastitu temu i stil, u Britanskoj Indiji i 1890-ih pao na London. , stigmatizirajući estete kao "dugokoso smeće" i afirmirajući se u poeziji i prozi kao prorok imperijalne ideje, ne oslanjajući se u tome na bilo kakvo šire javno mnijenje. Njegov rad je imao najveći odjek u ranoj fazi, kada je njegovo životno iskustvo i uvjerenja otvorilo potpuno novu sferu percepcije i odnosa zadivljenim sunarodnicima. Kiplingova kasnija djela, često obilježena dubljim razvojem teme i savršenim stilom, diktirana su čvrstom privrženošću političkim i društvenim pogledima koji blijede u prošlosti.

W. B. Yeats (1865–1939) počeo je kao romantičar koji čezne, a veliki dio njegovih ranih tekstova bio je pod utjecajem W. Morrisa i prerafaelita. Nakon što je u godinama zrelosti razvio spektakularan stil simboličkog pisanja, Yeats je promijenio metaforičku kulu od slonovače u prilično materijalnu kulu Ballyly na zapadu Irske. Obnovio je ovo uporište normanskog vremena, učinio ga svojim domom - i veličao ga u pjesmama prožetim osjećajem istorijskog kontinuiteta, nacionalnog identiteta i realnosti svakodnevnog života. Yeats nikada nije prestao shvaćati značenje onoga što se događalo oko njega - irskog književnog preporoda, za koji je dugo stvarao drame; borba suplemenika za nezavisnost, koja je rezultirala Uskršnjim ustankom 1916.; pomeranje Evrope od rata do rata. Vremenom se njegova poezija oblikovala u krute forme pod uticajem otkrića u tehnici pisanja njegovih mlađih kolega, prvenstveno E. Pounda. Uprkos svojoj čvrstoj privrženosti ezoteričkoj filozofiji, Yeats in toranj(1928) i spiralno stepenište(1933) pokazao se kao neprikosnoveni poetski genije novog veka.

J. Conrad (1857–1924) takođe pripada piscima prvog reda, koji su počeli još u 19. veku. Prvi romani Ohlmeyer's Caprice(1895) i Crnac iz "Narcisa"(1897) stekao mu je slavu kao pjevač egzotike i otvorenog mora. Međutim, njegova djela su bila usko povezana sa svojim vremenom, o čemu svjedoči i roman Nostromo(1904), narativ o revoluciji i kontrarevoluciji, diktaturi, progonu i mučenju u društvu zaglibljenom u nadmetanju za materijalno bogatstvo.

E. M. Forster (1879-1970) prvobitno se odlikovao konzervativizmom kako u načinu pisanja tako i u želji da sačuva i uspostavi najbolje u liberalnoj engleskoj misli. U romanu Howards End(1910), kombinujući fascinantnu fabulu i parabolu, on pokazuje da će sukob između neobrazovanih birokratskih i trgovačkih imanja, s jedne strane, i kulturnih intelektualnih slojeva, s druge strane, dovesti do katastrofe ako ne pronađu zajednički jezik. Ista tema istražuje se u širem kontekstu u romanu Putovanje u Indiju(1924): Gotovo nepomirljive podjele koje dijele rase i klase Britanske Indije prikazane su kao analogne stanju cijelog čovječanstva.

Virdžinija Vulf (1882–1941) debitovala je u romanu iz 1915. Journey Out, nakon čega slijedi jednako realističan Dan i noć(1919); međutim, Woolfov talenat je u suštini bio poetski i impresionistički. Gospođo Dalloway(1925) suptilna je rekreacija jednog londonskog proljetnog dana kroz prizmu sagledavanja opipljive i vidljive strane postojanja i neuhvatljivih trenutnih stanja svijesti. Woolfovo remek-djelo, roman Do svjetionika(1927), prenosi sofisticiranoj fotografiji senzacija perspektivu i cjelovitost velikog slikovnog platna.

Moćni genije J. Joycea (1882-1941) bio je mnogo kontroverzniji. Poslije Dubliners(1914), zbirku kratkih priča o životu u Dablinu obilježenom utjecajem francuskog naturalizma, napisao je izvanredan autobiografski roman Portret umjetnika u mladosti(1916) i konačno stvoren Ulysses(1922), potpuno neobičan i jedinstven stvaralački fenomen 20. veka. IN Budi se za Finnegana(1939) Joyceov eksperiment s korijenskim strukturama jezika ide toliko daleko da samo uski stručnjaci mogu razumjeti tekst djela.

Strastveni, u duhu Ruskina i Carlylea, kritičar društva, D. H. Lawrence (1885–1930) zadivio je i šokirao mnoge fokusom na seksualno iskustvo: pisac smatra vitalnim za modernog čovjeka seksualne odnose. Lorens je prvi put naveo ovu temu u romanu Sinovi i ljubavnici(1913), njegova prva značajna knjiga, koja na upečatljiv način prikazuje život radničke klase iz koje je proizašao i sam pisac. U dilogiji Rainbow(1915) i Zaljubljene zene(1920) Lawrence istražuje seksualnu stranu bića s obeshrabrujućom temeljitošću. Poslednji roman Ljubavnik Lady Chatterley(1928) sa najvećom iskrenošću iznosi stavove autora, tako da je knjiga dugo bila zabranjena u Velikoj Britaniji i SAD.

Dva pisca dala su značajan doprinos žanru eseja. M. Beerbom (1872-1956), autor brojnih pozorišnih kritika, eseja i parodija, proslavio se svojom elegancijom stila i duhovitosti. G.K.Chesterton (1874–1936), tvorac Čovek koji je bio u četvrtak(1908) i priče o ocu Braunu (1911–1935), u knjigama Eternal Man(1925) i Sujeverje skeptika(1925) koristio je svoju oštru duhovitost i paradoksalan način da brani kršćanstvo, za razliku od agnosticizma mnogih njegovih suvremenika, uključujući H. J. Wellsa (1866–1946). Potonji je u obliku romana zaodjenuo mnogostruka razmišljanja i pretpostavke koje su se pojavile u njegovom upornom umu naučnog skladišta dok je promatrao sliku moderne Engleske i cijelog svijeta koja se brzo mijenjala. U svojim najboljim djelima, Wells je polazio od vlastitog iskustva i, iako tipične za svoje vrijeme, percepcije, što njegovim spisima daje više umjetničke snage i vitalnosti nego što se može naći u djelu A. Bennetta (1867–1931), koji se okrenuo tehnike francuskog realizma, slikanja engleske provincije, ili D. Galsworthyja (1867–1933), koji je primijenio u Forsyte Saga(1922) i moderna komedija(1929) pouzdana panorama života nekoliko generacija jedne porodice višeg staleža. Sa istom vrstom radova, koji podjednako mogu poslužiti i kao dokumenti književnosti i društvene istorije, J. B. Priestley (1894-1984) i C. P. Snow (1905-1980) pojavljuju se u sljedećoj generaciji. Romanopisac, pisac kratkih priča i dramaturg W. S. Maugham (1874–1965) prikazao je život Engleza u inostranstvu bez uljepšavanja. J. Carey (1888–1957), oslanjajući se na bogato životno iskustvo, stvorio je ciklus romana o Evropljanima i autohtonom stanovništvu Afrike, kao i trilogiju iznenadila samu sebe (1941), biti hodočasnik(1942) i Iz prve ruke(1944), koji daje zabavne i često smiješne portrete engleskih nekonformista i buntovnika.

Katherine Mansfield (1888–1923), izvrsna pripovjedačica, eksperimentirala je s tehnikama pripovijedanja, posebno mijenjajući "tačku gledišta". F.M. Ford (1873-1939) je također bio eksperimentator - u romanu besprijekornog stila dobar vojnik(1915) i tetralogiju Kraj parade(1924–1928), koji je briljantno utjelovio metodu „toka svijesti“, tj. reprodukcija nevoljnih asocijacija u umu lika. Sličnu metodu razvila je Dorothy Richardson (1873–1957) u nizu međusobno povezanih romana. Putovanje(1915–1938). Romani Jeana Reesa (1894–1979) poznati su po prodornoj karakterizaciji žena koje su neuzvraćene žrtve u svijetu kojim dominiraju muškarci. W. Lewis, Rebecca West i J. K. Powis stvorili su izvanredna djela između svjetskih ratova, ali Ivy Compton-Burnett (1884–1969) je bio vodeći majstor. Ona je nemilosrdno razotkrila strasti skrivene pod spolja nežnim postojanjem porodica više klase na prijelazu stoljeća. Ista zajedljivost, ali ipak pojačana širokim interesovanjem za različite teorije (Huxley), mržnjom prema totalitarizmu (Orwell) i izoštrenim smislom za strip (Vo), obilježili su knjige ovih pisaca. O. Huxley (1894-1963) istraživao je opasnost čisto spekulativnog, proračunatog do detalja pristupa životu u romanima Žuti hrom (1921), Kontrapunkt (1928), Bravo novi svijet(1932) i Vrijeme mora stati (1945). Barnyard(1945) i 1984 (1949) J. Orwell (1903–1950) i zastrašujuća distopija Bravo novi svijet(u ruskom prevodu Oh hrabri novi svijet) su tri najpoznatija romana upozorenja 20. stoljeća. Iskreno katolički pisac I.Vo (1903-1966) izrazio je svoju orijentaciju prema društvenoj kritici na drugačiji način. Njegovo satiričnim romanima o engleskom društvu nakon Prvog svjetskog rata Propadanje i uništenje (1928), podlo meso (1930), Šaka prašine (1934), Senzacija(1938) - remek djela gorke komedije ponašanja. G.Green (1904–1991), autor romana-parabola o milosti i iskupljenju, bio je i katolički pisac - Moć i slava (1940), Srce stvari (1948), Kraj jedne ljubavne veze (1951), Po cijenu gubitka(1961) i Ljudski faktor (1978).

M. Lauri (1909–1957) je za života objavio samo jedan značajan roman, U podnožju vulkana(1947), ali ova romantična pjesma u prozi o smrti pijanog konzula u Meksiku spada među rijetka zaista klasična djela moderne engleske književnosti. U romanima poput smrt srca(1938) i U vrelini dana(1949), Elizabeth Bowen (1899–1973) istražuje složenost međuljudskih odnosa. Među romanima Henryja Greena (1905-1973) o radničkoj klasi i visokom društvu - Postojanje (1929), Pleasure trip (1939), Ljubav(1945) i Ništa(1950). L. Durrell (1912-1990) je donio priznanje Aleksandrijski kvartet(1957–1960), sa svojom kontrapunktnom strukturom, rafiniranim stilom i realističnom rekreacijom scene.

Nakon Drugog svetskog rata, grupa pisaca je došla do izražaja, nazvana Angry Young Men. Uključuje K. Amis, D. Brain, A. Sillitow i D. Wayne. U svojim romanima prožetim socijalizmom, napali su engleski klasni sistem i opadajuću kulturu. Amisov najsjajniji i najsmješniji roman (1922–1995) Lucky Jim(1953) - okrutna kritika vrha britanskih univerzitetskih krugova. Sillitow (r. 1928), kako pokazuje njegov roman Subota uveče i nedelja ujutro(1958) i naslovna priča zbirke usamljeni trkač(1961), nema ravnog u otkrivanju načina razmišljanja i karaktera predstavnika radničke klase.

W. Golding (1911–1993) u knjigama Gospodar muva (1954), Nasljednici (1955), Vidljiva tama(1979) i Rituali jedrenja(1980) stvorio je izmišljeni univerzum, koji po svojoj neobičnosti podsjeća na svijet srednjovjekovnih alegorija. Izvor njegovog pesimizma je njegovo uvjerenje u bestijalnu prirodu čovjeka i nepovjerenje u znanje, posebno naučno znanje. Muriel Spark (r. 1918) u naizgled tradicionalnim komedijama ponašanja memento mori (1959), Uspon gospođice Jean Brodie(1961); Iris Murdoch (1919-1999) u svojim romanima pokazuje kako sposobnost objektivnog sagledavanja drugih hrani ljubav i moral, dok slijepi egocentrizam vodi u patologiju. E. Powell (r. 1905.) je u nizu romana razgrnuo kroniku engleskog života u prvoj polovini stoljeća. Plešite uz muziku vremena(1951-1976), koji se poredi sa epom M. Prusta U potrazi za izgubljenim vremenom. Mađioničar riječi E. Burgess (r. 1917), slijedeći Huxleyja i Orwella, razmatrao je kolaps liberalizma, opisujući u Clockwork narandža(1963) nasilno, degenerisano društvo budućnosti. U romanima i pričama E. Vilsona (1913-1991), mentalno stanje likova pokazuje propadanje moderne Engleske; njegovih najznačajnijih romana Prosečna starost gđe Eliot (1958), Kasno pozivanje(1964) i Zapalite ovaj svijet(1980). Šarmantne komedije ponašanja donijele su posthumno priznanje Barbari Pym (1913-1980), koja je, poput Jane Austen, tankim potezima ispisivala rutinu svakodnevnog postojanja na malim platnima. D. Storey (r. 1933) koristio je svoje iskustvo profesionalnog ragbijaša u svojim romanima Takav je sportski život(1960) i privremeni život (1973).

Najznačajniji moderni romanopisci su Margaret Drabble (r. 1939), Doris Lessing (r. 1919) i D. Fowles (r. 1926). Drabble se ponekad zamera da je sitničava dok piše o ženama koje se afirmišu u svetu kojim dominiraju muškarci, ali njeni romani Zlatna carstva (1975), ledeno doba(1977) i Na kamenju(1980) pokreću aktuelna društveno-politička pitanja. U središtu knjiga Doris Lesing je političko zlo koje truje živote ljudi. Vremenom se okrenula od opisivanja rasističkog društva u Africi (rane priče, roman Trava peva, 1950) da istraži sudbinu žene u svom remek-djelu zlatni dnevnik(1962) i alegorije na temu pada i kolektivnog iskupljenja u ciklusu fantastičnih romana Canopus u Argosu: Arhivi(1979–1983). Faulsov izuzetan narativni dar očituje se u njegovim egzistencijalnim alegorijama o slobodnoj volji i potrebi da se čovjek preobrazi u "prirodno" moralno biće, ili "Aristo" - romani Kolekcionar (1963), Magus (1966), Žena francuskog poručnika (1969), Daniel Martin (1977), Crv (1985).

U poeziji prijelaza stoljeća konzervativne tradicije predstavljaju djela pjesnika laureata R. Bridgesa (1844–1930) i D. Masefielda (1878–1967). Prvi je na sofisticiran klasičan način opjevao spokoj duha i užitke samoće; drugi je nastupao u raznim žanrovima, ali je postao poznat po svojim živopisnim pjesmama i prvoklasnim morskim baladama. Uoči Prvog svjetskog rata pojavili su se pjesnici koji su pisali bez mnogo pretenzija iu tradicionalnim oblicima; zvali su se Gruzijci. Najpoznatiji od njih, R. Brook (1887-1915), poginuo je u vojnoj službi. W. Owen (1893–1918), originalniji i perspektivniji pjesnik, ubijen je sedmicu prije kraja rata. R. Graves (1895-1985) preživio je rovove i postao plodan pjesnik i romanopisac sa svojim neponovljivim stilom. Imadžisti su bili suvremenici Gruzijaca, uglavnom tercijarni pjesnici, iako je jedno vrijeme bio poznat imažizam, jer su mu se pridružili D.G. Lawrence i E. Pound. Imažisti su težili jasnoj i preciznoj poeziji, složenoj u ritmu i jednostavnom jeziku. Oni su bili ključni u postavljanju pozornice za poetsku revoluciju koju je T.S. Eliot (1888–1965) donio svojom zbirkom. Prufrock i druga zapažanja(1917) i pesmu neplodna zemlja(1922). U djelima Eliota i većine kasnijih pjesnika, posebno Edith Sitwell (1887–1964), jasan poetski govor ustupa mjesto kombinacijama slika ili simbola koji prvenstveno utiču na podsvijest. U vještim rukama, ova metoda vam omogućava da postignete zadivljujuće bogatstvo i kapacitet stiha. IN neplodna zemlja data je zastrašujuća panorama civilizacije koja propada; ovdje, unutra puni smisao predstavljena je cela istorija Zapada - a Eliotu je za to trebalo samo oko 400 redaka. Eliotov drugi značajan rad, apartman Četiri kvarteta(1943), zadivljuje jedinstvom simboličke kompozicije i intenzivne misli.

Dva velika pjesnika, stariji Eliotovi savremenici, nisu bili dirnuti novim trendovima. Fantasmagorična poezija U. de la Marea (1873-1956) uglavnom se održava u tradicionalnim žanrovima balada i pjesama. A. E. Houseman (1859-1936) pisao je uglađene pjesme na uobičajen pastoralni ili bukolički način. Ali većina mladih pjesnika 1930-ih postali su Eliotovi sljedbenici, koji je učvrstio svoj autoritet brojnim i značajnim kritičkim djelima. Među ovim pjesnicima vodeći su bili W.H. Auden, St. Spender, S. Day Lewis i L. McNeice. Njihova kreativna dostignuća su raznolika i raznolika. Auden (1907–1973) u zbirkama kao što su Zvučnici(1932) i Izgledaj čudnije!(1936), promovirao obnovu poetskog jezika i uspješno koristi poeziju kao komentar savremene stvarnosti.

Krajem 1930-ih i ranih 1940-ih pojavila se generacija pjesnika "otkrovenja", najbolji od njih bio je D. Thomas (1914-1953). Tretirajući poeziju kao misteriju, stvarali su stvarnost na izrazito subjektivan, ponekad nadrealistički način, zasnovan na mnoštvu i samorazvoju metafora.

Najzanimljiviji fenomen u poeziji 1950-ih bio je rad poetske grupe Pokret, u kojoj su bili K. Amis, D. Davey, T. Gunn, Elizabeth Jennings i drugi. Svi su napustili romantični patos u korist jednostavnosti poetskog govora i suzdržane ironične intonacije. Vodeći pjesnik "Pokreta" bio je F. Larkin (1922-1985); u njegovim kolekcijama Dužni drugima(1955) i Trinity vjenčanja(1964), iza varljivo nepretenciozne forme stiha krije se složeni splet skepticizma i ne bezuslovnog, ali ipak prihvatanja života.

Poezija T. Hughesa (1930-1999) veliča nasilnu moć samopercepcije, dostupnu geniju ili životinji, ali obično potisnutu u sebi od strane osobe. Njegov vrhunac je ciklus grotesknih i gorko ironičnih pjesama. Vrana(1970), čiji "heroj" obara Gospodnje pokušaje da stvori harmoničan univerzum. U kompaktnim, draguljima ukrašenim pjesmama J. Hilla (rođen 1932.), prodoran lirizam kombiniran je s prikazom grozota političke i rasne netolerancije. Irac S. Heaney (r. 1939.) posjeduje živopisne primjere meditativne lirike: vraća se sjećanjima na svoje djetinjstvo na maloj farmi i tuguje za žrtvama vjerskih sukoba u Ulsteru.

Jedan broj modernih pesnika pokazuje naglašeno interesovanje za raznovrsnost aspekata kulture. T. Harrison (r. 1937.) se oslanja na istoriju i vlastito pamćenje, pozivajući se na nepretraženo iskustvo generacija radnih ljudi koji nisu imali priliku da se izraze u dominantnoj literaturi. J. Fenton (r. 1949), bivši novinar i dopisnik iz Vijetnama, opisuje bolno osjećanje čovjekove bespomoćnosti. K. Rein (r. 1944) poznat je kao majstor blistave duhovite metafore koja na nov način ističe uobičajeno postojanje. D. Davis (r. 1945) razvija forme jasnih "klasičnih" rimovanih stihova, pjevajući ljubav i duhovne vrijednosti. Treba istaći i pjesnike kao što su Fleur Adcock, E. Motion, C. G. Sisson, J. Wainwright, C. Tomlinson i H. Williams.

. M., 1979
(XIV-XIX vijeka). M., 1981
Engleski pisci o književnosti. M., 1981
Engleska novela 20. veka. M., 1981
Stara engleska poezija. M., 1982
Aleksejev M.P. Rusko-engleski književni odnosi. L., 1982
Engleska poezija u ruskim prijevodima. 20ti vijek. M., 1984
Moderna engleska priča. M., 1984
Engleski klasični epigram. M., 1987
Engleska u pamfletu: engleska novinarska proza ​​ranog 18. stoljeća. M., 1987
Engleska književnost 1945–1980. M., 1987
Engleska i škotska narodna balada: Engleska i škotska popularna balada. M., 1988
Ljepota pleni zauvijek: iz engleske poezije 18.–19. stoljeća. M., 1988
Engleska lirika prve polovine 17. vijeka. M., 1989
Engleska kuća: engleski klasični roman. M., 1989
Engleski sonet XVI–XIX veka: Engleski soneti od 16. do 19. veka. M., 1990
Vanity of Vanities: Pet stotina godina engleskog aforizma. M., 1996



Gradsko odeljenje za obrazovanje Uprave Polisajevo

Informativno-metodološki centar

Opštinska obrazovna ustanova

"Srednja škola br.35"

Istorija engleske književnosti

Nastavni plan i program izbornog predmeta

Tatjana Vladimirovna Golovatskikh,

Predloženi izborni predmet namijenjen je nastavnicima stranih jezika koji učestvuju u eksperimentu organizovanja predprofilne obuke za studente.

Istorija engleske književnosti: Nastavni plan i program izbornog predmeta / Autor-sastavljač. - Polisaevo: Informativno-metodološki centar, 20 str.

Objašnjenje

Ovaj izborni predmet namijenjen je nastavnicima stranog jezika koji učestvuju u eksperimentu organizovanja predprofilne obuke za studente. Predmet upoznaje studente sa glavnim fenomenima istorije engleske književnosti, od njenog nastanka u ranom srednjem veku do danas. Predmet prati put razvoja jedne od najbogatijih književnosti na svijetu, formiranje i razvoj glavnih književnih tokova, originalnost književne borbe u različitim fazama istorijskog razvoja. Periodizacija književnog procesa u Engleskoj povezana je sa istorijom zemlje i određena je njegovim glavnim fazama: srednji vek, renesansa, 17. vek, prosvetiteljstvo, romantizam, kritički realizam, kraj 19. veka i početkom 20. veka.

Kurs je pisan uzimajući u obzir dostignuća ruske književne kritike i savremenog engleskog jezika i pruža dodatna terminološka znanja.

Objašnjenje………………………………………………………………….
Relevantnost razvoja kursa……………………………………………………………
Zahtjevi za znanjem i vještinama učenika………………………………
Plan nastavnog plana i programa……………………………………………………………..
Završna kontrola…………………………………………………………………………
Lista ključnih riječi…………………………………………………………………..
Aplikacija……………………………………………………………………
Kontrolni materijali…………………………………………………………………
Spisak literature za nastavnika…………………………………………………………..
Spisak literature za studente…………………………………………

1) Relevantnost razvoja kursa

društvene teme (borba protiv nasilja, problem rata i mira, itd.)

Struktura studijskog programa uključuje sljedeće glavne dijelove:

1. Srednji vijek

2. Renesansa

3. Doba prosvjetiteljstva

4. Romantizam

5. Kritički realizam

6. Književnost na prijelazu iz 19. u 20. vijek

7. Književnost 1917-1945

8. Moderna književnost (poslijeratna do danas)

10.Oblici organizacije obrazovnog procesa

kviz

· Okrugli stol

Debata

Ukupno:

Odjeljak 1. Književnost stoljeća.

Tema: Književnost ranog srednjeg vijeka. Književnost 11-15 vijeka književnost 14. veka Renesansa. Književnost engleske buržoaske revolucije. Književnost perioda restauracije.

Odjeljak 2. Književnost 18-19 stoljeća.

Tema: Književnost ranog prosvjetiteljstva. Književnost zrelog prosvjetiteljstva. Dramaturgija 18. vijeka Književnost kasnog prosvjetiteljstva. Sentimentalizam. Predromantizam. Romantizam. "škola na jezeru"

Odjeljak 3. Književnost 19.-20. vijeka.

Tema: Kritički realizam. Chartist Literature. Naturalizam. Neoromantizam. estetizam. Akciona književnost. Književnost socijalističkog pokreta.

Odeljak 4. Književnost 20. veka.

Tema: Modernizam. kritički realizam. Uspon socijalističkog realizma. Tranzicioni estetski fenomeni. socijalističkog realizma. Moderna književnost.

Spisak literature za nastavnika

1. Anikst A. Istorija engleske književnosti: Udžbenik. - M.: Prosvjeta, 1996. - 256 str.

2. I dr. Istorija strane književnosti: Udžbenik. - M.: Obrazovanje, 1987. - 183 str.

3. Vasiljevske sedmice u školi: Metodološki vodič. - Volgograd: Izdavačka kuća "Učitelj", 2003. - S.81 - 86

4. Samarinova predavanja o istoriji strane književnosti 17. veka: Udžbenik. - M.: Prosvjeta, 1994. - 254 str.

5. Galskova za obrazovne ustanove. Strani jezici. Beletristika Francuske za 7-11 razred škola sa detaljnim proučavanjem francuski: Edukativno izdanje. - M.: Prosvjeta, 1994. - 239 str.

6. Podgorska sedmica u školi: Metodološki vodič. - Volgograd: Izdavačka kuća "Učitelj", 2003. - S. 28-32.

7. Poljakovska nastava engleskog jezika // Strani jezici u školi. - 2004. - br. 2. - S. 6-11.

8. Solovova zahtjevi za naučno-metodičku i obrazovno-metodičku podršku obrazovnog procesa u jezičkom obrazovanju // Strani jezici u školi. - 2004. - br. 7. - str. 8-12.

Spisak literature za studente

1. Anikin engleske književnosti: Udžbenik. - M.: Viša škola, 1975. - 528 str.

2. Artamonov strane književnosti 17.-18. veka: Udžbenik. - M.: Obrazovanje, 1988. - str. 209-230, 2

Završna kontrola:

· Pisanje eseja (pojedinačno ili u grupi). Izgled albuma.

· Kreativna zaštita.

Lista ključnih riječi

1) Alegorija 2) Aforizmi 3) Analogija 4) Analiza 5) Basna 6) Balada 7) Neekvivalentni vokabular 8) Hiperbola 9) Hipoteza 10) Žanr 11) Historicizam

12) Idiomi 13) Tumačenje teksta 14) Klasicizam 15) Komedija 16) Dvorsko ponašanje 17) Metafora 18) Modernizam 19) Pravci književnosti 20) Naturalizam 21) Neoromantizam 22) Novela 23) Paralelizam 24) Pesma 25) Pesma 25 Izreke 27) Podtekst 2 8 ) Predromantizam 29) Rimski 30) Stvarnosti 31) Realizam 32) Runsko pisanje 33) Viteška romansa 34) Sentimentalizam 35) Bajka 36) Sonet 37) Poređenje

38) Stil pisanja Priča 40) Tragedija 41) Trubadur 42) Frazeologizmi 43) Fragment 44) Epizoda 45) Epitet 46) Ep 47) Epoha

Kontrolni materijali

Odjeljak 1. Kviz.

1) Šta je runsko pisanje?

2) Koja je najznačajnija pesma u 10. veku?

3) Kako se zovu prepričavanja folklornih djela?

4) Kako su se zvali provansalski pesnici?

5) Kako se zvao kralj, junak mnogih viteških romana?

6) Koje je najpoznatije djelo Geoffreya Chaucera?

7) Balade o podvizima kog junaka su činile čitave lukove?

8) Koje je najznačajnije djelo Tomasa Morea?

9) U kom engleskom gradu je rođen William Shakespeare?

10) Koje su najpoznatije tragedije i komedije W. Shakespearea

11) Koliko je soneta stvorio W. Shakespeare?

Odjeljak 2. Test.

1) Satirični časopis objavljen početkom 18. vijeka.

"Gledalac"

"čuvar"

"brbljivica"
"englez"

2) Protagonista najpoznatijeg dela Danijela Defoa.

Robinson Crusoe

Robin Hood

Alexander Selkirk

James Fo

3) Djelo Jonathana Swifta "Lemuelovo putovanje..."

Guliver

Addison

4) Veliki škotski pjesnik

5) “Leikisti” su…

predstavnici Londonskog dopisničkog društva

predstavnici "Jezerske škole"

predstavnici klasicizma

revolucionarni romantičari

6) Bajronova poznata pesma "... Childe Harold"

Hodočašće

Avanture

Robert Southey

William Wordsworth

Samuel Coleridge

Walter Scott

8) Pesnik čija su revolucionarna uverenja postala osnova njegovog prijateljstva sa Bajronom.

9) Koji od ovih pjesnika nije preveo Bajrona?

Zhukovsky

Lermontov

Odjeljak 3. Okrugli sto.

Tema: Moralno-etički problemi dobra i zla, ljubav u poeziji 40-70-ih godina 19. veka. (Robert Browning, Alfred Tennyson, Algernon Charles Swinburne)

1) Biografije pesnika

2) Kreativnost pjesnika

3) Analiza pjesama, izražavanje vlastitog stava o problemima.

Odjeljak 4. Debata.

Igra: Heartbreak House Bernarda Shawa. Tema: "Je li ovo Engleska ili ludnica?" - pita se jedan od junaka predstave. Živimo li uoči neizbježne katastrofe, jer je sve krhko i varljivo na svijetu. Mreža laži i licemjerja nas okružuje. Mnogi su razočarani.

Biografije i kreativnost:

·Vilijam šekspir

Daniel Defoe

· Robert Burns

George Gordon Byron

· Charles Dickens

Arthur Conan Doyle

Rudyard Kipling

· Ethel Lilian Voynich

Bernard Shaw

James Aldridge

Predavanje #1

Anglosaksonska književnost.

Invazija na teritoriju Britanije od strane plemena germanskog porijekla. Bitka kod Hastingsa. Osvajanje Britanskih ostrva od strane Normana.

Rani književni spomenici. Germanska plemena su donijela svoj način života i kulturu. Nacionalna zavada plemena. Keltske priče činile su osnovu srednjovjekovnih viteških romansa o kralju Arturu i vitezovima Okruglog stola. Spomenici runskog pisanja: natpisi na mačevima, predmeti za domaćinstvo. Paganski sveštenici zabranili su snimanje poetskih djela.

Najznačajnije djelo anglosaksonske poezije je pjesma Beowulf. O podvizima hrabrog viteza koji je spasio Dansku to strašno morsko čudovište. Pagansko-mitološka osnova pjesme.

Pesnički govor i ritmička struktura pesme: tehnika paralelizma (višestruko ponavljanje istog motiva). Bogatstvo metaforička imena karakteristike.

Anglo-normanska književnost 11. - 13. vijeka.

Ugnjetavanje Anglosaksonaca od strane normanskih feudalaca. Neprijateljstvo feudalaca. Službeni jezik zemlje je francuski, autohtono stanovništvo govorilo je anglosaksonskim, crkveni krugovi su koristili latinski. anti-crkve satirične književnosti. Slobodomislene pesme. Francuski herojski ep "Pesma o Rolandu". Viteška poezija: o ljubavi vitezova, vila, čarobnica. Dvorsko ponašanje u viteškom okruženju. Nezainteresovanost, poštenje i plemenitost u odnosu na damu. Divljenje za prelepu damu. Provansalski pjesnici su trubaduri. Njihova poezija je povezana sa kultom služenja dami. Viteški romani o kralju Arturu.

književnost 14. veka

Doba Langlanda i Chaucera. Promjene u životu Engleske. Proces formiranja engleske nacije i njenog jezika. Stogodišnji rat sa Francuskom (1337-1453). Seljački ustanci. Engleska trgovačka moć. Ugnjetavanje tvrđave. Wat Tyler. Borba protiv Rimokatoličke crkve. William Langland "Vizija Petera Plowmana" o raspoloženju masa tih godina. Alegorijska priroda pjesme: apstraktni pojmovi se prelamaju u istinitim, konkretnim crtama. Canterbury Tales Geoffreya Chaucera. Živa slika Chaucerove savremene Engleske.

Narodna poezija. Balade 14. i 15. vijeka.

Herojski ep, narodna poezija. Oslikavao je snove i težnje ljudi, protest protiv nepravde. Balada - pripovedna pesma dramskog sadržaja sa refrenom. To je rezultat kolektivne narodne umjetnosti. Sastoji se od strofa i refrena. Strofa se sastoji od 4 stiha. Prvi i treći red se ne rimuju, drugi i četvrti. Balade koriste epitete, poređenja i ponavljanja. Ne otkriva se lirsko "ja" naratora. Balade su istorijske, legendarne i svakodnevne. Posebno su bile popularne balade o legendarnom Robinu Hoodu. Balade o njemu sačinjavale su čitave cikluse (šifre). , N. Gumilyov, ned. Rozhdestvensky, S. Ya, Marshak su prevodili balade na ruski.

Renesansa

Prijelaz iz feudalizma u početni period razvoja kapitalizma. Ovo je doba renesanse ili renesanse. Agrarna revolucija, urbani razvoj, uspostavljanje trgovinskih odnosa, doba velikih geografskim otkrićima, emancipacija pojedinca, doba humanizma, kada je slomljena diktatura crkve. Filozofske misli Francisa Bacona. Realizam u književnosti. Lirski žanrovi, pripovetke, drama - vodeća uloga u književnosti tog vremena. Ekonomski razvoj Engleske u vrijeme vladavine kraljice Elizabete. Vojna moć i slobodna plovidba Engleske. Thomas More Utopia. Kritički sudovi o porocima savremenog društva. Neka pitanja društva budućnosti obrađena su u duhu ideja njegovog vremena.

William Shakespeare (1564-1616)

Prvi period stvaralačkog puta: pesme, soneti, istorijske hronike, tragedija "Romeo i Julija", komedije "Ukroćenje goropadnika", "Mnogo buke oko ničega", "Dvanaesta noć".

Drugi period: tragedije "Hamlet", "Otelo", "Kralj Lir", "Makbet", komedije.

Treći period: Tragikomedija "Zimska bajka", "Oluja".

154 soneta. Umjetnička izvrsnost i lakonska forma. Sonet 130 je slika tamne dame. Sonet 66 - osuda podlosti, podlosti, prijevare. Sonet 146 - veličina čovjeka.

"Romeo i Julija" - pjevanje iskrenosti i čistoće prvog osjećaja.

"Hamlet" je sukob između svijeta viteškog herojstva i zločina moći.

Otelo je ljubavna priča tragična smrt Hotel i Desdemona.

"Kralj Lir" - tragedija ljudsko dostojanstvo u nepravednom društvu.

Šekspirovi junaci su aktivni i sposobni za moralni izbor, osjećaju odgovornost za svoje postupke. Shakespeare je izrazio vjeru u dobrotu i plemenitost čovjeka, u njegov nesalomivi duh i stvaralačku energiju. Shakespeare je inovator u zapletu i kompozicionoj strukturi tragedija. U njima se pojavljuje druga priča koja stvara dojam raznovrsnosti života sa širokim pokrivanjem stvarnosti. A u Shakespeareovim dramama kombiniraju se poetski elementi i različiti motivi radnje. Šekspirovski realizam se manifestuje u basnoslovno romantičnoj formi, u fantastičnim, alegorijskim slikama, u spektakularnoj scenskoj formi.

U Shakespeareovim dramama, prazan stih se izmjenjuje s prozom. Tragični likovi govore u stihovima, dok komični likovi govore u prozi. Šekspirov jezik je idiomatski i aforističan. Mnogi šekspirovski izrazi postali su krilatice.

Predavanje #2

18 vek. Doba prosvjetiteljstva.

Doba uništenja feudalizma i njegove zamjene kapitalističkim oblicima odnosa. Prosvjetitelji - pristalice obrazovanja masa, vjerovali u opću dobrobit, idealizirali su budućnost. Tadašnji pisci su uočili kontradikcije između idealnosti i stvarnosti. Pojavili su se satirični i kritički radovi. Swift, Fielding, Locke su enciklopedijski obrazovani ljudi tog vremena.

Izbori za engleski parlament. atmosfera korupcije. Pravci u književnosti: klasicizam, realizam, sentimentalizam, predromantizam. Realisti objektivno pokazali zivotna istina, netremice zagledao u osobu, pričao o uticaju okoline, okolnosti i vaspitanja na čoveka. Pisci su se često okretali hiperboli (Swiftove "Guliverove avanture"), bili su zainteresovani za običnog čoveka ("Robinzon Kruso").

Buržoaska revolucija u Engleskoj je završena. Kraljevska vlast je postojala nominalno. Vlast pripada parlamentu (Vigovci su buržoazija, a Torijevci plemići). Kada bude izabran u parlament - korupcija. Swift, Fielding, Smollett satirično su ismijavali političku borbu. Pojavio se proletarijat. Obogaćujući neke, a osiromašujući druge. Engleska traži tržišta, vodeći osvajačke ratove (Irska, Škotska, Indija, Sjeverna Amerika, Zapadna Indija). Ovo su opisali Swift i Sheridan.

Doba prosvjetiteljstva: rano prosvjetljenje, zrelo prosvjetljenje, kasno prosvjetljenje.

Pojavili su se časopisi: "Brbljivica", "Spectator", "Guardian", "Englishman".

Daniel Defoe.

Predstavnik ranog prosvjetiteljstva i pokretač romana: avanturističkih, biografskih, psiholoških, istorijskih, kriminalističkih. "Robinzon Kruso" - utjelovljuje obrazovne ideje o "prirodnom čovjeku" u njegovom odnosu prema prirodi. Alegorijsko značenje romana.

Jonathan Swift.

Predstavnik ranog prosvjetiteljstva, najveći satiričar, kritizirao je unutrašnju politiku Engleske, parlamentarni sistem i kolonijalne ratove. Alegorijski način prikazivanja stvarnosti: opis jedne pojave pod maskom druge. Satira o Crkvi i njenim dogmama. "Guliverova putovanja". Razotkrivanje poroka i kontradiktornosti buržoaskog društva. Karikatura monarhije, parlamentarnih stranaka i crkvenih nesuglasica.

Književnost zrelog prosvjetiteljstva.

Uspon engleskog prosvjetiteljskog romana. Samuel Richardson. Henry Fielding. Tobias George Smollett.

Dramaturgija Richarda Sheridana.

Satirična komedija "Škola klevete". Satira o običajima sekularnog društva, koja osuđuje licemjerje kao glavni porok buržoaske Engleske.

Književnost kasnog prosvjetiteljstva. Sentimentalizam.

Sentimentalisti razumu suprotstavljaju kult osjećaja koji su oni postavili. Oni kritikuju buržoaski poredak, ali ne razumiju istorijske obrasce razvoja kapitalizma. Glavne teme su tema prirode i smrti. Sentimentalisti pjevaju o samoći u njedrima prirode, tišini šuma i polja, mraku groblja i tišini grobova. Lirski junak je duboko u svojim mislima.

Predromantizam.

Odlazak iz moderne civilizacije u krilo prirode. Preseljenje u druge zemlje ili daleku prošlost, interesovanje za folklor, keltske legende, spomenike nacionalne engleske kulture. "Gotički roman". Atmosfera užasa i misterije. Fantastični motivi. Egzotični pejzaž. Osoba je žrtva spletki, kriminalnih radnji.

Robert Burns. (1759-1796).

Pjesme su napisane na škotskom dijalektu. Pjesnik je stvarao prijateljske poruke, epigrame, ljubavne pjesme. Junaci priča su obični ljudi. Burns je preveden na ruski, T. L, Shchepkin - Kupernik, E. Bagritsky,.

Romantizam. 19. vijek.

Romantična osoba živi u svom jedinstvenom unutrašnjem svijetu. U estetici romantizma veliko mjesto zauzima uzvišeno i lijepo. Poezija romantizma. Glavna stvar u poeziji je emocionalni element i mašta. Let fantazije zahtijevao je pozivanje na konvencionalne uređaje: simbol, alegoriju, grotesku. U engleskom romantizmu postojale su tri glavne struje: leikisti ili predstavnici Jezerske škole, revolucionarni romantičari i londonski romantičari.

"škola na jezeru"

Odlikovale su ih buntovno raspoloženje. Oni ne vjeruju u aktivnu borbu, zauzimaju reakcionarne pozicije. Ideje pasivnosti i pokornosti.

George Gordon Byron.

Pesnik je romantičar. Njegovo djelo je borba protiv tiranije. Sanjao o slobodi čovečanstva. Rad se shvatao kao nešto bolno, što sputava čoveka. Progon pesnika. On je politički izgnanik. Pesma "Childe-Haroldovo hodočašće". Napisano u obliku putopisnog dnevnika. Lirska epska pesma. Junak analizira svoja iskustva. Stvara se imidž pobunjenog naroda. Glavna ideja pjesme je narodno ogorčenje protiv tiranije, pravilnosti revolucionarnog djelovanja masa. aforizam pesme. Energija i dinamizam stila pesme.

Percy Bysshe Shelley. John Keats.

Walter Scott.

Tvorac istorijskog romana. Savremenici čitaju njegove romane. Created romantične balade. Napisao 28 romana. Najpoznatiji: "Rob Roy", "Ivanhoe", "Quentin Dorward".

Predavanje #3

kritički realizam. 19. vijek.

Ulazak u istorijsku arenu proletarijata. Uspon demokratske kulture. Industrijska revolucija u kasnom 18. vijeku. razvoj kapitalizma u zemlji. Širenje kolonija i tržišta za Englesku. Uspon radničkog pokreta. Engleski realisti okrenuli su se sukobu između proletarijata i buržoazije. Oni svoj ideal vide u običnim radnim ljudima.

Chartist Literature.

Charles Dickens.

Osnivač socrealističkog romana u Engleskoj. Njegova djela: Posmrtni papiri Pickwick kluba, Avanture Olivera Twista, Dombey and Son, David Copperfield, Little Dorrit, itd.

William Makepeace Thackeray.

"Vanity Fair" je parodija na buržoasko-aristokratsko društvo svog vremena. Osuđuje se snobizam.

Charlotte Bronte.

Jane Eyre. Junakinja je jednostavna žena koja hrabro brani svoje ljudsko dostojanstvo.

Književnost na prijelazu stoljeća. 1871-1917.

Britanija gubi svoju moć. Društvene kontradikcije u društvu. Pogoršanje društvenih sukoba. Naturalizam - postavljali su aktuelne društveno-političke probleme, opisivali život društvenih nižih klasa, prikazivali slamove; neoromantizam - suprotstavio se zlu buržoaskog društva s vjerom u osobu, u snažnu, svijetlu ličnost, oživio tradiciju avanturističke književnosti.

Robert Louis Stevenson

Bio je zainteresovan moralna pitanja. Stivenson je izdvojio: avanturistički roman, dramski roman likova.

Slavu je stekao zahvaljujući detektivskim pričama.

estetizam. Oscar Wilde

Promicanje kulta ljepote kao antipoda buržoaske vulgarnosti. Bajka "Srećni princ" je poetizacija aktivne dobrote. Roman "Slika Dorijana Greja" - ispisana je ideja da je "umetnost viša od života". Osuda ravnodušnosti. Obilje aforizama.

Akciona književnost. Rudyard Kipling.

Pojanje ljudske aktivnosti, hrabrosti, upornosti. Ali u isto vrijeme, treba ponizno i ​​krotko služiti Britanskoj imperiji. "Knjiga o džungli". Rad sa životinjama. Poetizacija ljudske energije i volje.

Književnost socijalističkog pokreta. Ethel Lilian Voynich.

Roman "Gadfly". Afirmiše se ideja o nekompatibilnosti revolucionarnih uvjerenja s religijom.

Predavanje #4

Književnost 1917-1945.

Kriza kapitalizma je pogoršanje klasnih kontradikcija. Glavni pravci u književnosti su modernizam, kritički realizam i socijalistički realizam. Proces preispitivanja vrijednosti u poslijeratnom svijetu. Proces dezintegracije engleskog kapitalizma. Moć carstva je propala pod naletom narodnooslobodilačkog pokreta u kolonijama. Ekonomska kriza 1929. "Marš gladi" nezaposlenih u London. Borba radničke klase. Engleski realizam: Galsworthy, Shaw, Forster, Aldington, Mansfield, Hardy, O'Casey, Ralph Fox. Borba između realizma i modernizma. Važno mjesto u engleskoj književnosti zauzima društveni roman o životu i borbi radnih ljudi.

Antifašistička tema u djelu G. Wellsa. U romanu Oprez je neophodan, on osuđuje društvene slojeve koji su postali okosnica fašizma.

Modernizam.

Ona je izrazila krizu buržoaskog društva i njegove kulture. Modernisti su proglasili princip primata umjetnosti nad životom, odbijanja rješavanja društvenih problema. Nisu vjerovali u društveni napredak, život su prikazivali kao besmisleni haos, propovijedali pesimizam. Modernisti imaju drugačiji stav prema životu od realista. Napustili su socijalna pitanja, nacionalne tradicije. Predstavnici modernizma - Joyce, Eliot, Woolf, Lawrence, Huxley.

kritički realizam. Bernard Show. (1856-1950)

Tvorac moderne engleske društvene drame. Smijeh je glavno oružje njegove borbe protiv društvene nepravde. Ismijavao je norme buržoaskog života. Šo je pisao o propadanju buržoaske porodice, o nemoralu engleskog buržuja. On je odobrio novu vrstu predstave - intelektualnu dramu, u kojoj se glavna pažnja posvećuje intenzivnim sporovima, verbalnim dvobojima junaka. Predstava "Kuća u kojoj se srca slamaju". Slika života u predratnoj Engleskoj. Propast buržoaskog svijeta, tema sloma kapitalističkog društva.

H. G. Wells

Majstor socio-filozofske fikcije. U svojim romanima govori o međuplanetarnim letovima, o invaziji na Zemlju od strane Marsovaca itd. Romani "Vremenska mašina", "Borba svetova" i "Nevidljivi čovek". Predvideli su velika naučna otkrića.

John Galsworthy

Pisac je vjerovao u utjecaj umjetnosti na društvo. Njegovo djelo "The Forsyte Saga" je prava slika života buržoaske Engleske. Pisao je o nepravdi postojećeg ustrojstva društva, toplo prikazivao radne ljude. Centralna tema romana je propadanje ranije moćne engleske buržoazije.

Somerset Maugham

Dramaturg, romanopisac, pisac kratkih priča, kritičar. Većina njegovih radova prožeta je osjećajem nevolje u društvenoj strukturi.

Richard Aldington

Kreirao antiratne socio-psihološke romane. Roman "Smrt heroja" govori o tragediji mlade generacije slomljene ratom.

Literatura 1945-1972

Raspad Britanskog carstva nakon Drugog svjetskog rata. Ekonomska nestabilnost zemlje. Rastuće cijene, inflacija. Štrajk borba. Realistički roman nastavlja da se razvija.

kritički realizam. Tranzicioni estetski fenomeni. Graham Green

Greenove romane odlikuje psihološka dubina. Roman Tihi Amerikanac osuda je kolonijalnih ratova, osuda američkog imperijalizma. Prikazuje tragediju vijetnamskog naroda.

"Ljuti mladići"

Ovi pisci ne čine jedinstvenu stvaralačku grupu, razvijaju se samostalno. Emotivnije nego realisti osuđuju buržoasko društvo, ali ne dosežući korijene i uzroke društvenog zla.

Iris Murdoch

Glavni problem je problem ljudske ličnosti. Osoba je od izuzetne vrijednosti.

Desmond Stewart

Njegovi romani posvećeni su temi nacionalno-oslobodilačkog pokreta na arapskom istoku.

socijalističkog realizma. Sean O'Casey

Aktivno je učestvovao u narodnooslobodilačkom pokretu irskog naroda. Originalnost njegove dramaturgije je veza sa irskom folklornom tradicijom.

James Aldridge

Pisao antifašističke romane. U svojim radovima postavlja probleme od međunarodnog značaja. Njegov junak razmišlja o svom mjestu u modernom svijetu, o svojoj ulozi u društvu.

Tom I. Prvo izdanje

Od urednika.

Prvi dio
KNJIŽEVNOST RANOG SREDNJEG VIJEKA

ODJELJAK I. ANGLO-SAKSONSKA KNJIŽEVNOST
Uvod (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 1. Narodna epika (M. P. Aleksejev)
1. Opće karakteristike.
2. Pjesma o Beowulfu.
3. Epski fragmenti.

Poglavlje 2. Hrišćanska monaška literatura ranog srednjeg vijeka(M.
P. Aleksejev)
1. Kristijanizacija Britanije.
2. Latinska književnost anglosaksonaca.
3. Anglosaksonska klerikalna poezija.
4. prozna književnost Anglosaksonci.

ODELJENJE II. LITERATURA OD NORMANSKOG OSVAJANJA DO 14. VEKA
Uvod (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 1. Latinska književnost u Engleskoj između 11. i 14. stoljeća. (M.P.
Aleksejev)
Poglavlje 2 francuska književnost i njegovu distribuciju u cijelom prostoru
Engleska (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 3. Engleska književnost (M. P. Aleksejev)
1. Vjerska i didaktička literatura.
2. Lirska poezija.
3. Viteška romansa.
4. Nastanak urbanog romana i priče.

ODJELJAK III. KNJIŽEVNOST XIV VEKA
Uvod (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 1. Alegorijska didaktička poezija XIV veka. (M. P. Aleksejev)
1. "Vizija Petera Plowmana" Langland.
2. Langland imitatori.
Poglavlje 2. Aliterativne viteške pjesme XIV vijeka. (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 3. Gower (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 4. Chaucer (A. K. Dzhivelegov)
1. Život i aktivnost.
2. Chaucerovo rano djelo.
3. "Kuća slave", "Ptičiji parlament", "Troil i Kriseida", "Legenda o slavnim ženama".
4. "Canterbury Tales".
5. Chaucer i njegovo vrijeme.
Poglavlje 5. Rana škotska književnost (M. P. Aleksejev)
1. Rođenje škotske književnosti.
2. Barbour.

ODJELJAK IV. LITERATURA XV C.
Uvod (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 1. Epigoni Čosera (M. P. Aleksejev)
1. Occleave.
2. Lydgate.
3. Anonimne imitacije Chaucera.
Poglavlje 2. Škotska poezija 15. veka (M. P. Aleksejev)
1. Harry the Blind.
2. Jacob I.
3. Henryson.
4. Dunbar.
5. Douglas.
6. Nacionalna tradicija u anonimnoj škotskoj poeziji.
Poglavlje 3. Narodne balade Engleske i Škotske (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 4. Engleska proza ​​15. veka. (M. P. Aleksejev)
Poglavlje 5. Drama u 15. veku (M. P. Aleksejev)
1. Rođenje pozorišta u Engleskoj.
2. Misterije i čuda.
3. Moral.

Drugi dio
RENESANSNA KNJIŽEVNOST

Uvod (A. A. Anikst)

ODJELJAK I. PUBLICIZAM I FILOZOFIJA ENGLESKOG HUMANIZMA
Poglavlje 1. Početak engleskog humanizma (A. A. Anikst)
Poglavlje 2. Thomas More (A. A. Anikst)
Poglavlje 3. Slanina (M. M. Morozov)
Poglavlje 4. Burton i esejisti ranog 17. vijeka (M. M. Morozov)
1. Burton.
2. Overbury, Earl i drugi.

ODELJENJE II. POEZIJA ENGLESKE RENESANSE
Poglavlje 1. Skelton (A. A. Anikst)
Poglavlje 2. Dvorska poezija (A. K. Dzhivelegov)
1. Wyeth.
2. Surrey.
3. "Tottel kolekcija", "Ogledalo vladara" itd.
Poglavlje 3. Sidnej (A. K. Dzhivelegov)
Poglavlje 4. Spencer (A. K. Dzhivelegov)

ODJELJAK III. SHAKESPEAREOVI PRETEČACI
Poglavlje 1. Moral pod uticajem humanizma i reformacije (A.K.
Dzhivelegov)
Poglavlje 2. John Heywood i njegovi interludiji (A. K. Dzhivelegov)
Poglavlje 3. Drevni uticaji (A. K. Dzhivelegov)
Poglavlje 4. Pozorišta i glumci (A. K. Dzhivelegov)
Poglavlje 5. "Univerzitetski umovi" (A. K. Dzhivelegov)
1. Opće karakteristike.
2. Lily.
3. Kid.
4. Oguliti.
5. Zelena.
6. Lodge.
7. Nash.
8. Zaključak.
Poglavlje 6. Marlo (A. K. Dzhivelegov)
1. Život i aktivnost.
2. "Tamerlan" i "Faust".
3. "Malteški Jevrej".
4. "Edvard II".
5. Marlo kao pjesnik.

UVODNIK

"Istorija engleske književnosti", priredio za štampu Institut
svjetska književnost. A. M. Gorky iz Akademije nauka SSSR-a, predstavlja
prvo iskustvo u sovjetskom književnom razvoju sistematskog prikaza istorije
Engleska književnost od njenog nastanka do danas.
Potreba za ovakvim radom odavno je nakazala. prijateljstvo naroda
Sovjetski Savez i Engleska, sada ujedinjeni u borbi protiv fašista
varvarstvo, oslanja se na dugogodišnje kulturne veze, što je također uticalo
književni život obe zemlje.
Engleska književnost dugo je uživala najširu popularnost i
ljubav u našoj zemlji. Šekspir, Bajron, Dikens su kod nas našli drugi dom.
Belinski se radovao uspjehu realističke škole engleskog romana i
uporedio ih s pobjedom Gogoljevog trenda u ruskoj književnosti
1840-ih. Gorki je smatrao Englesku svojom domovinom evropski realizam. U mom
preokrenuti uticaj ruske književnosti - Tolstoj, Dostojevski, Čehov,
Gorki - ostavio je duboke tragove u radu niza velikih Engleza
pisci. Brojna izdanja engleskih pisaca u ruskom prevodu i
djela sovjetskih pisaca u engleskim prijevodima svjedoče
obostrano, živo interesovanje za književnost prijateljskih naroda.
Humanost i demokratija engleske književnosti Sovjetski čitaoci
znati cijeniti u srednjovjekovnim engleskim narodnim baladama i u Chaucerovom humoru,
u grandioznom i mudrom djelu Shakespearea i u revolucionarnom puritancu
herojski patos Miltona, u gorčini Swiftove satire i zarazan
Fieldingova veselost, u buntovnoj romansi Bajrona i Šeli, u realizmu
Dikensa i Tekeraja i neprekidnu potragu za kritičkom misli Šoa, Velsa i
njihovi mlađi savremenici, engleski pisci našeg vremena.
"Historija engleske književnosti" nije dizajnirana samo za specijaliste -
književnih radnika i nastavnika – ali i na studente i širu javnost
Sovjetski čitaoci zainteresovani za vekovnu englesku književnost
ljudi.
Institut objavljuje Istoriju engleske književnosti u dva toma. Prvo
Knjiga pokriva istoriju engleske književnosti od njenog nastanka do kraja.
XVIII vijek. Prema specifikaciji, prvi tom je objavljen u dva izdanja.
Prvi broj, koji pokriva istoriju engleske književnosti srednjeg veka i
rana renesansa, dovodi čitaoce do Šekspirovog dela; drugo izdanje
obuhvata istoriju engleske književnosti od Šekspira do kraja 18. veka.
Prvi tom Istorije engleske književnosti rezultat je
zajedničkim radom 1939-1941. autorski tim
književni kritičari u Moskvi i Lenjingradu, na čelu sa gl. Western
Institut za svjetsku književnost. Akademija nauka A. M. Gorkog SSSR-a
prof. I. I. Anisimov.
U uređivanju rubrike "Književnost ranog srednjeg vijeka", pored
članova uredničkog odbora, prisustvovala je i viša istraživačica na Odsjeku za zapadni
Institut za svjetsku književnost. A. M. Gorky A. A. Anikst.
Provjeru bibliografskih podataka izvršio je mlađi istraživač
Odsjek za zapadnu književnost Z. E. Gan. U pregledu istorijskog dijela sveske
Dopisni član Akademije nauka SSSR-a E.A.
Kosminsky.

M.-L., Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR-a, 1943
Akademija nauka SSSR-a.
Institut za svjetsku književnost A.M. Gorky
Uređeno od
Prof. M.P. Alekseeva, prof. I. I. Anisimova, prof. A. K. Dzhivelegova,
A. A. Elistratova, Corr. Akademija nauka SSSR V. M. Zhirmunsky,
prof. M. M. Morozova
OCR Bychkov M.N. mailto: [email protected]

Istorija engleske književnosti

Tom I. Prvo izdanje

UVOD

Britanska ostrva, pod raznim imenima, već su poznata
Feničani i stari Grci. Grčki pisci su sačuvali podatak da
još u 5. veku pre nove ere, kartaginjanin je posetio ova ostrva
Himilko. U sledećem 4. veku postojala je priča koju je sastavio Grk
Piteje, o putovanje u ovu udaljenu zemlju iz kolonije Masilije (budućnost
Marseilles). U to doba ostrva su naseljavala keltska plemena. Bez sumnje
međutim, da ova plemena nisu bila prvi doseljenici na ostrva; prije njih ovdje
Živjeli su Pikti, Atekoti, Kaledonci. Kelti su došli u Britaniju
oko 6. veka pre nove ere kao osvajači iz Evrope
kontinent.
Informacije o Keltima u Britaniji bile su prilično oskudne do
vrijeme kada su ga Rimljani osvojili. Prvobitno se zvala Britanija
Albion. Ovo ime je vjerovatno keltskog porijekla. Međutim, kako
Grci i lokalni keltski izvori su također poznavali drugo ime
zemlje - Britanija (??????????, Britannia, Brython, itd.). Etimološki
značenje ovog imena nije dovoljno jasno, očigledno, bilo je generičko
nadimak jednog od najvažnijih keltskih plemena. "britanski" (britanski)
keltska plemena su se takođe nazivala, suprotstavljajući se Škotima, Piktima
a kasnije i Saksonci.
Priča o Cezaru o njegova dva pohoda na Britaniju 55-54. prije Krista
uvršten u "Bilješke o galskom ratu" (knjiga IV, pogl. 20-36 i knjiga V, pogl.
8-23), jedan je od najvažnijih izvora informacija o životu i običajima
Britanski Kelti uoči rimskog osvajanja. Cezarov prvi pohod je bio
kratkoročni i ne baš uspješni; drugi put Cezar je pobedio Britance, ali u
Britanija se nije dugo zadržala i povukla se nazad u Gliju, primajući danak i uzimajući
taoci.
Trajno osvajanje Britanije od strane Rimljana počelo je tek vek kasnije, u
40-ih godina naše ere, pod carem Klaudijem. Rimljani su vladali Britanijom
skoro četiri veka. Godine 407. rimske legije su povučene
Britanija da zaštiti Rim od gotskih hordi Alarika; Britanci su bili
prepušteni vlastitim snagama u borbi protiv prijetećih neprijatelja.
Rimska vlast u Britaniji bila je ograničena uglavnom na
ravničarskog dijela zemlje od kojeg je ostala značajna površina
neobrađen. Na sjeveru i zapadu ostrva su i dalje postojala i
samostalno razvijaju keltski jezik i kulturu.
Sva keltska plemena Britanije karakterizirao je plemenski sistem. Forma
partijarhalni klan ("klan"), koji je bio svojstven keltskim plemenima u
Rimsko doba i čiji su ostaci preživjeli u keltskim regijama Britanije do
do kraja 18. veka. (na primjer, u visoravni Škotske), nije bio njihov oblik
originalni generički uređaj. Još u doba Cezara u Britaniji
sačuvani su ostaci matrijarhata, a na nekim mjestima zadržana poliandrija (TV e.
poliandrija). F. Engels u svom djelu „Porijeklo porodice, privatno
imovine i države“, razvijajući uporedni opis
dekompozicija plemenskog života kod Kelta i Germana, zasnovana na raznim
Velški, irski i škotski spomenici, utvrđuje da je „među Keltima
u 11. veku, parni brak nikako nije bio zamenjen monogamijom"
(Marx-Engels, Djela, tom XVI, dio I, str. 109.).
Ekonomski život Kelta; kao i drugi narodi na sceni
patrijarhalni plemenski sistem, bio je određen činjenicom da je zemlja u
komunalni pad i njegova obrada je obavljena zajednički.
Nakon odlaska rimskih legija iz zemlje, britanski Kelti nisu dugo izdržali.
održali svoju nezavisnost. Već sredinom 5.st. Britanija je osvojena
Zapadnogermanska plemena, zajedno poznata kao
Anglosaksonci. Preseljavanje ovih plemena u Britaniju, prema „Crkvi
istorija uglova" anglosaksonskog istoričara Bedea, započela je 449
Britanski i kontinentalni izvori - nešto ranije, oko 441-442.
Otprilike vek kasnije, čitav jug, centar i severoistok današnje Engleske bili su
okupirala plemena Sasa, Angla, Juta i Frizijana, koja su dovela u svoju novu domovinu
njihov jezik i religiju.
Borba je bila duga i žestoka; trajalo je oko vek i po
i završila tek početkom 7. veka. Pritisnut od strane anglosaksonskih osvajača,
Britanci su dijelom potpuno napustili svoju domovinu, masovno se preselili na kontinent i
nastanio se u Armorici (danas Bretanja). Drugi dio Kelta je ostao unutra
niz zapadnih regija, na primjer, u Cornwallisu (Cornwall) - na krajnjem
jugozapadno, u Wallisu (Wales) - na zapadu centralnog dijela Engleske u kojem se nalazim
Strathclyde se nalazi na sjeverozapadu Engleske. Ova područja su bila
osvojen tek mnogo kasnije - Cornwall u 9. vijeku, Strathclyde - u 11. i
Vels - tek u XIII veku. Cijeli sjeverni, planinski dio ostao je keltski
Škotska, u koju ni rimske legije ni anglosaksonske nisu mogle prodrijeti
odreda. Jezik Škota koji su ga naseljavali u nekim područjima sjeverozapada
Škotska je opstala do današnjih dana. Ostao je i Seltik
Irska; prvi pokušaji osvajanja datiraju iz 12. veka, ali tek u 16.
stoljeća, ovi pokušaji počeli su se sve upornije manifestirati od strane Britanaca,
težio potpunom ekonomskom i političkom potčinjavanju Irske.
Anglosaksonsko osvajanje Britanije imalo je karakter mase
preseljenje; stoga je plug Anglosaksonaca ovdje završio posao koji je započeo
njihov mač. Anglosaksonci su u Britaniju donijeli svoj ekonomski život, svoj
primitivne kulture i nisu bili skloni posuđivanju od Kelta još više
poboljšana poljoprivredna mehanizacija, koju oni u svojim
preuzeto od Rimljana. Radije su se naseljavali na novim mjestima,
izbjegavanje gradova i stvaranje novih naselja. Ovo zaključujemo između
usput, iz činjenice da anglosaksonci skoro da nisu mijenjali britance ili rimljane
imena gradova, a sami su davali imena pretežno ruralnim
područja ili rijeke.
Čak ni kršćanstvo, u prvim stoljećima nakon što su ga anglosaksonci usvojili, nije
uništio duboko nacionalno neprijateljstvo između njih i preostalih slobodnih
Kelti. Pa ipak, na temelju kršćanske kulture se može govoriti
Keltska i anglosaksonska kulturna interakcija u ranih vekova
zajednički život ovih naroda na teritoriji Britanije. Kasnije
historijske ere kontakt keltskog i anglosaksonskog svijeta
pojavio u mnogo više razne forme. Tokom perioda direktno
nakon Normanskog osvajanja (1066.), drevnih Kelta
tradicije očuvane u keltskom dijelu Engleske i u Bretanji, oplođene
Francuska i engleska srednjovjekovna književnost, poslužile su kao osnova za
složena serija viteških romana o kralju Arturu i vitezovima Okruglog stola.
Politički, etnički, kulturni i književni odnosi između
Engleska i Irska kroz vijekove engleske istorije služile su kao tema
intenzivne pažnje i borbe i više puta se prikazuju u umetničkom
književnost.
Nakon što su okupirali Britaniju, Anglosaksonci su se ovdje naselili po plemenima.
Sjeveroistok su naseljavali Angli, centar i jug Saksonci, krajnji jugoistok
(Kent, Ostrvo Vajt) - utami. Od trenutka osvajanja, nezavisna
razvoj anglosaksonskog političkog i društvenog života, kulture,
jezik, koji je usko zavisio od novih istorijskih uslova
postojanje ovih plemena i ubrzo ih prilično oštro razlikovao od ostalih
mase njihovih kontinentalnih rođaka. Proces razgradnje plemenskog života,
koja je započela na kontinentu, nakon preseljenja u Britaniju, značajno se intenzivirala.
Društvena diferencijacija, izolacija, od ukupne mase slobodnih članova
zajednice, klan, pleme, poseban sloj "plemenitih", najaktivnijih
učestvovao u osvajanju novih zemalja, povećanju imovine
nejednakost, broj robova, među kojima je bilo dosta porobljenih
Kelti, svi su znakovi dubokih društvenih promjena koje
Anglosaksonska plemena morala su opstati u prvim vekovima nakon toga
preseljenje. Između VI i XI vijeka, koji predstavlja najstariji period
Anglosaksonska istorija u Britaniji, anglosaksonsko društvo je prošlo kroz vrlo
složena evolucija koja je dramatično promijenila cijeli karakter društvenog života
ostrvo, kultura i jezik.
društvena organizacija Anglosaksonci su nam poznati iz čitavog niza
zakonodavni tekstovi, tzv. Pravda, sačuvani od 7
vekovima.
Anglosaksonci su imali prilično značajnu klasu slobodni ljudi,
- i ratnici i farmeri. Zakonodavni spomenici dijele ljude
u četiri kategorije grofova - plemensko plemstvo i privilegovane
zemljoposjednici; kovrče - slobodni farmeri koji su se šminkali - glavni
masa stanovništva; godine, među kojima su, očigledno, bili i potomci
poražena plemena koja su zadržala ličnu slobodu; i, konačno, robovi.
Postupno, međutim, razlika između slobodnih farmera Curl i plemstva
povećana; ovaj proces je primetan već u 7. veku.
Osnova društvene organizacije Anglosaksonaca bilo je selo,
seoska zajednica kojom upravlja njena skupština. Bilo je nekoliko sela
teritorijalni okrug, nazvan stotine (sto), koji je također imao
njihova okupljanja, koja su imala sudske i administrativne funkcije. Neki
stotine su činile okrug. Županije su dijelom nastale od nekadašnjih malih
kraljevstva, dijelom predstavljena umjetno formirana
vojno-upravne oblasti. Stanovništvo županije sastajalo se dva puta godišnje
na zabavi. Što se tiče kraljevske moći, ona je, u početku slaba
postepeno se intenzivirala zbog društvene diferencijacije i želje za
državno ujedinjenje pojedinih varvarskih kraljevstava.
U ranoj eri postojalo je sedam odvojenih kraljevstava: Kent, naseljeno
utami; tri kraljevstva Saksonaca - istočno, južno i zapadno (Sessex, Essex
i Wessex), dva engleska - East Anglia i Northumbria - i mješoviti
anglosaksonsko srednje kraljevstvo Mersija, naseljeno sa juga, Sasi,
a sa istoka uglovima. Ova kraljevstva, međutim, nisu
državna federacija i često su se međusobno borili za političke
i kulturnu dominaciju u zemlji. Neko državno jedinstvo
ostvaren tek u IX veku. U početku, dominacija, politička
i kulturni, pripadao je Nortumbriji, gdje je, zahvaljujući svojoj blizini keltskim
Hrišćanski samostani, obrazovanje među Anglima stajalo je na višem nivou
na nivou od ostalih germanskih plemena. Tokom 8. veka hegemonija prošla
u Merciju. Konačno, u devetom veku hegemonija je konačno uspostavljena
kraljevstvo Zapadnih Sasa, Wessex. Za vrijeme vladavine Alfreda Velikog
(871-901) i njegov sin Edvard I (901-925) Wessex su također posjedovali
kulturnu i književnu dominaciju. U to vrijeme Wessex dijalekt
postao dominantan u cijeloj Engleskoj.
Za proces političkog ujedinjenja odvojenih kraljevstava u jedno
dvije činjenice su bile od najveće važnosti za državu u cjelini: borba protiv
Skandinavski osvajači Britanije i usvajanje kršćanstva od strane Anglosaksonaca.
Dugi rat sa Skandinavcima zahtijevao je centralizaciju vlasti,
stvaranje vojske, novog administrativnog aparata. Hrišćanstvo sa svojim
crkvena organizacija koja je podredila pojedine varvarske kraljeve svojoj
uticaj, takođe je uveliko doprineo konačnom spajanju zemlje u jednu
državni entitet.
Književnost na anglosaksonskom jeziku, koja je nastala u okruženju
Ovdje su se razvila anglosaksonska plemena nakon preseljenja u Britaniju
sve do normanskog osvajanja i izumro oko jednog veka kasnije
Bitka kod Hastingsa (1066.). Ova literatura predstavlja izvanrednu
istorijski i umjetnički interes prvenstveno zbog, za
sa izuzetkom keltskog, irskog epa, to je najstarija poezija
Evropa. Međutim, ova literatura je do nas došla samo u manjim dijelovima,
po kome možemo samo da nagađamo o bogatstvu nepovratno izgubljenog
cijeli.
Glavna djela anglosaksonske književnosti prije ere kralja
Alfreda su sačuvani u današnje vrijeme u četiri rukom pisana "šifra", ako
ne brojite nasumične fragmente. To su: 1) rukopis Beowulfa, napisan
dva pisara u desetom veku; posljednji od njih, završavajući prepisku o Beowulfu,
ovdje je dodao i pjesmu o Juditi; 2) takozvani „Exeter
codex", jedna od najvažnijih zbirki djela anglosaksonaca
pisanje, koje kombinuje glavne tzv. „lirske
pjesme", poetske zagonetke, spomenici didaktičke i religiozne poezije
Anglosaksonci, koji su nastali u različito vrijeme, između 8. i 10. stoljeća; 3); rukopis,
u vlasništvu Junija, jednog od prvih istraživača anglosaksonaca
poezija (sada u Bodleian biblioteci u Oksfordu), inače i tzv
"Caedmon Code", budući da sadrži vjerske epske pjesme,
svojevremeno pripisuje anglosaksonskom pjesniku Caedmonu ("Postanak",
„Izlazak“, „Danilo“, „Hrist“ itd.); 4) rukopis koji se čuva u katedrali
severni italijanski grad Verčeli (Vefcelli), gde je završila, po svemu sudeći,
od nekog anglosaksonca koji je hodočastio u Rim. Ovaj rukopis
uključuje, pored propovijedi i prozni život sv. Gutlaka, također kasno
epske pjesme na vjerske teme ("Andrej", "Elena", "Sudbine apostola"
itd.). Ova četiri kodeksa su bez sumnje samo mali ostatak
nekada kružio bogat spis.
Što se tiče datiranja spomenika, mišljenja naučnika se veoma razlikuju.
Dovoljno je, na primjer, reći da takvi radovi kao što su Widsid ili
Istraživači su "Lamente of Deor" postavili između 7.-10. stoljeća. i više
tačni datumi mnogih spomenika u većini slučajeva još uvijek nisu utvrđeni.
Razvoj anglosaksonske književnosti, posebno poezije,
predstavlja dugo i izuzetno težak proces. Iako ne možemo
da o tome sudimo dovoljno potpuno, međutim, imamo pravo na mnoge stvari
govorite sa poverenjem. Nema sumnje da je postojanje
Anglosaksonci bogata epska tradicija, čvrsto držana u populaciji
uprkos uticaju hrišćanska crkva. Uprkos činjenici da većina
tekstovi anglosaksonske književnosti došli su do nas relativno kasno
rukom pisani spiskovi sa određenim tragovima monaške crkve
kulture, poznati dio, spomenika direktno implicira postojanje više
drevnih primarnih izvora. Od analize ovih izvora počećemo našu
izlaganje.

Tom I. Prvo izdanje

Prvi dio. KNJIŽEVNOST RANOG SREDNJEG VIJEKA

ODJELJAK I. ANGLO-SAKSONSKA KNJIŽEVNOST

Poglavlje 1

Krajem 6. veka, Anglosaksonci još nisu imali sopstvenu književnost
smislu te riječi. U početku su koristili runsko pisanje,
uobičajen među mnogim germanskim plemenima.
Spomenici anglosaksonskog runskog pisanja koji su došli do nas su veoma
nekoliko: najzanimljiviji primjeri toga pripadaju kasnim
pore. To su, prije svega, natpisi na mačevima, peharima i kućnim potrepštinama.
predmeti za domaćinstvo pronađeni na raznim mjestima u Engleskoj; uklesane na ovim predmetima
runski znakovi, kojima se često pridavao magijski značaj, mali
izreke, formule zavere. U Francuskoj, u blizini Clermont-Ferranda, pronađena
postojao je takozvani "runski kovčeg" anglosaksonskog porekla;
njen runski tekst sastoji se od nekoliko poetskih stihova na temu
kitova kost, od koje je napravljen ovaj kovčeg. Ovaj spomenik pripada 8. veku.
Jedan od najpoznatijih runskih spomenika je natpis na
kameni krst koji stoji u blizini sela Ruthwell; na jugozapadu
trenutna Škotska; ovdje je urezana mala pjesma religioznog čovjeka
sadržaja na Hristovom krstu. I ovaj spomenik datira iz 8
vijek; njegova lokacija i jezik upućuju na sjever Engleske. znači,
Anglosaksonci su koristili runsko pisanje čak i kada su pisali
Latinski i popularni jezici kod njih su već bili u procvatu.
Od velike važnosti u ranim vekovima anglosaksonske istorije bila je usmena
književnost. U pjesmama i pričama Anglosaksonaca koji su osvojili Britaniju, dug
vrijeme, odjeci legendi i zapleta koji su činili sadržaj
Germanska poezija na kontinentu u ranijem periodu. Ali obrada ih
odvijala pod uticajem novih istorijskih uslova života
Anglosaksonci u Britaniji, posebno pod primjetnim utjecajem kristijanizacije
varvarska plemena, uticaj monaške škole, kontakt sa
Latinska kultura itd. Svi ili skoro svi spomenici koji su do nas došli
Anglosaksonska poezija nosi jasne tragove ovog tretmana.
Iz brojnih svjedočanstava zaključujemo da među Anglosaksoncima ima pjesama,
povezane s paganskim vjerskim kultom: svadbene pjesme, pjesme za piće,
vojničke, radničke, pogrebne jadikovke itd. Horske pjesme (snovi) i
pojedinačne (sange) izvođene su širom anglosaksonske
period. Čak iu kasnoj anglosaksonskoj eri, nesumnjivo su se prilično nosili
svjetovnog karaktera, jer se crkva prema njima odnosila nepromjenjivo
neprijateljstvo, iako ih nije mogla iskorijeniti iz svakodnevnog života. Već u kanonskom
Elfric pravila (početak 11. vijeka) navode da sveštenici moraju
zabraniti paganske pjesme na pogrebnim gozbama. O Dunstanu, kasnije
Nadbiskup Canterburyja (924-988), poznato je da je i sam u mladosti
podučavao "drevne pesme drevnih paganskih vremena". (avitae gentilitatis
vanissima carmina), omiljenim profesionalnim pjevačima (hyistrionum frivolas
incantationum noenias) i sam svirao harfu. I o princu iz Wessexa Aldhelmu
hroničari su pričali da je on - vješt pjevač i pjesnik - stajao na mostu
na trajektu koji vodi do crkve i zvuci narodna pjesma stao
nemar, koji je prerano napustio hram.
O raznim žanrovima narodne obredne i lirske poezije možemo
samo nagađajte uglavnom na osnovu kasnijih dokaza.
Među Anglosaksoncima su svadbene pjesme bile nesumnjivo česte. U sjajilima
latinski izraz "epitalamium" preveden je odgovarajućim
Anglosaksonske oznake brydleap ili brydsang. Očigledno ove pjesme
među Anglosaksoncima su izvodili isprekidane dijelove hora, pridružujući se jedni drugima
u dijalog. O tome kako je veoma dramatizirana svadbena ceremonija Anglosaksonaca,
može se zaključiti iz njegovog neobičnog opisa u Latinskim delima Saksonaca
Gervard" (Gesta Gerwardi Saxonis), koju je sastavio anonimni sveštenik nakon
priče boraca ovog slavnog borca ​​sa normanskim trupama
Viljem Osvajač (rukopis Dela datira iz 13. veka).
Pogrebne jadikovke su također bile široko rasprostranjene, ali ni jedan takav primjer
sačuvana.
Znamo za postojanje magičnih formula zavere među Anglosaksoncima,
"čarolije" (prvobitno imaju metrički karakter, pogodan za
pamćenje). Preživjelo je, doduše, više od desetak tekstova takvih zavjera
koji su do nas došli u kasnim zapisima anglosaksonskog perioda (ponekad
prozaično), ali nesumnjivo zasnovano na drevnoj paganskoj tradiciji.
Ovo su zavjere o dobroj žetvi, o dobrobiti pčelinje košnice, o
povratku izgubljene stoke, o sreći na putu i, najčešće, o
zaštita od bolesti. O sklonosti anglosaksonaca gnomskoj poeziji, mi
imamo mnoga svjedočanstva; To potvrđuje i značajan broj
do nas došle poetske zagonetke VII-VIII i kasnijih stoljeća. Ali sve
ove zagonetke su doživjele školsko-monaški uticaj i njihovu vezu sa
žanrovi narodne gnomske poezije prepoznaju se uglavnom kada
u poređenju sa poezijom starih Skandinavaca. Uži obim
trebalo da ima nastavu, svešteničku poeziju paganskog kulta.
Umetnost komponovanja pesama i njihovog dopunjavanja muzičkom pratnjom
instrumenti su uživali veliko poštovanje među Anglosaksoncima. vešta pevačica,
koji je znao da "mudro govori", vjerovatno je rano stekao stručno obrazovanje
oblik. Uz folk pjevače-muzičare (gleoman) već u ranoj fazi
anglosaksonske kulture, upoznajemo pevača profesionalnog odreda -
osprey (scop), odvojen od boraca, sličan onima koji
bili među kontinentalnim germanskim plemenima. Njegova umjetnost mu je dala
posebna čast i velikodušni pokloni. Skop je bio jedan od bliskih saradnika vođe ili kralja;
na banketima je sjedio do njegovih nogu i pjevao stare bajtove uz zvuke harfe. Osprey je bio
čuvar istorijske tradicije roda, plemena, kneževskog odreda, dao
mudri savjeti, odgojili hrabrost i druge vrline kod vojnika, a ponekad
osoba od posebnog povjerenja obavljala je važne, odgovorne zadatke. Art
"pjevati i govoriti" vjerovatno su naučili od njega i predstavnika plemstva. Kralju
Alfred, mladić na dvoru u Wessexu, mogao je uživati ​​dan i noć
„Saksonske epske pjesme“ (saxonica poemata), – govori o tome
njegov biograf i savremenik aser.
Malo djelo anglosaksonske poezije "Widsid" (tj.
"multi-puting"), koji se dugo vremena smatrao jednim od najstarijih
donio nam je spomenike anglosaksonske književnosti, crta sliku precizno
takva pevačica.
Pjesma "Wadsid" jedna je od najsloženijih u cijeloj anglosaksonskoj
književnost je još uvijek izvor velikih kontroverzi. Njegov glavni dio je
"katalog" zemalja koje je pevač navodno posetio, i onih rezidencija u kojima je
primljeno časno; dok pribegava fikciji ličnog
"autobiografska" sjećanja. Među slavnim vladarima koji imaju
Widsid posjetio, imena najpoznatijih heroja Njemačke
epske priče. Nedosljednosti ovog rada objašnjene su činjenicom da je jedan broj
imena uneta u pesmu kasnije, iako su mišljenja istraživača o njima
interpolacije su veoma različite. U svakom slučaju, ova pjesma je bliska
u svojoj književnoj tehnici do "Beowulfa" i grupe ranih lirskih
djela, mogu poslužiti kao dokaz slave u Engleskoj
kontinentalni germanski epski ciklusi.
Još jedno djelo u kojem je pjevač opisan, zove se "osprey".
"Oplakovanje Deora". To predstavlja lirski monolog, ugrađen u
usta dvorskog pjevača po imenu Deor.
Deor kaže da je jednom pevao na Geodeningsu i da su ga voleli,
sve dok ga nije zamenio "majstor pesme" Heorenda, koji ga je opljačkao
i naklonost suda i feuda (landryht). Deor pronalazi utjehu za sebe
samo u tome što se prisjeća čitavog niza poznatih herojskih slika
sage, heroji drevnih legendi. Svi su i oni doživljavali razne nedaće, ali
Njihovoj tuzi je konačno kraj. Svaki od ovih primjera iskustva
junake suđenja autor izlaže u posebnoj strofi koju čine
nekoliko stihova (od dva do sedam), a svaku strofu prati po jedan te isti
isti melanholični refren ("Sve je ovo prošlo, i ovo će proći"),
dajući posebnu lirsku notu cijelom djelu. Ovaj izuzetan
oblik građenja pesme, kao i karakteristike jezika i interpolacije, verovatno
napravljen rukom hrišćanskog pisara, prisiljavaju naučnike da približe njen datum
kreiranje kasnije. Pesma je prvobitno bila datirana
VII-VIII vijeka, sada se sve više pripisuje IX, pa čak i X vijeku. Ali primjeri
koje koristi autor, jasno upućuju na drevnu epsku tradiciju,
a o tome svjedoče strofička forma spomenika, refren i dr
blizina skladišta narodnih pjesama.
Pored primjera epskih pjesama koje su izrasle na narodno-herojskim
žanra, među spomenicima najstarije anglosaksonske poezije koja nam je poznata, mi
nalazimo i niz radova koji se uslovno mogu svrstati u
djela lirske ili lirsko-epske prirode. Tačan žanr
razlike u ovaj slučaj teško moguće; već u gore navedenom
djela, na primjer, u "The Lamentations of Deor", postoji jaka
lirski element. U radovima na koje prelazimo, ovaj element
ojačao toliko da je odlučujući. Neki od njih mogu direktno
nazvati herojskim elegijama. Tajming svih ovih elegija
drugačije i sa velikim poteškoćama; neki od njih nose
otisak hrišćanske kulture. Među njima su, međutim, tri rada,
donekle izolovane od ostatka anglosaksonske lirike, ovo su pesme
ljubav. Uobičajeno se označavaju sljedećim naslovima: "Poruka supružnika",
"Ženine jadikovke" i "Vulfova pjesma". Posljednja dva su posebno upečatljiva.
odsustvo kršćanskih obilježja i neobična kolorita zbog koje se sećate
o takvim kasnijim herojskim elegijama skandinavskog epa kao što je jadikovanje
Gudruny ili Brynhildina pritužba u Eddi. "Poruka supružnika" - mala
pjesma koja je do nas došla u jednom rukopisu (Exeter Codex,
l. 123 i dalje), predstavlja govor glasnika koji mu je poslan
majstor sa runskim slovom (slovo je ispisano na komadu drveta,
odvojen od broda) svojoj ženi ili vjerenici s pozivom da ga slijedi
preko mora do svog novog doma. Iz pjesme saznajemo da je autor poruke
bio primoran, pošto se povukao iz domovine, da luta sam, ali sada on
dobio tron ​​i državu. Nada se da će mlada žena, sjećajući se svojih
uzajamne zakletve, doći će mu i učiniti njegovu sreću potpunom. Ovo
pjesma izgleda kao lirski završetak neke sage, epa
Tradicije – koje, još nije moguće utvrditi. Izražava
raspoloženje duševnog mira, srećno poverenje u budućnost.
Ovdje opisani odnos između muškarca i žene je iskren, iskren,
pun nežnog lirizma. Vrijeme nastanka ovog spomenika pripisuje se periodu
između 7. i 10. veka
Datiranje drugog djela - "Žalbe" ili "Jadikovke žene" -
izaziva iste kontroverze kao i prvi; bivši istraživači (Trautman)
pripisuje poslednjoj trećini 7. veka. (660-700), najnoviji radovi su češći
datiraju ga u 8. pa čak i kraj 9. vijeka. (Shücking). U "Poruci supružnika", govor
radilo se o slučajnom, nepredviđenom razdvajanju ljubavnika; u "Ženina žalba" mi
osjećamo dramu čiji se smisao može samo nagađati. Kao prvo
srećni, supružnici su živeli samo jedno za drugog; dok muž
lutao dalekim morima, žena ga je čekala s nestrpljenjem i strepnjom. Ali
oklevetana je pred mužem, odvojena od njega i sada živi u izbeglištvu.
Odvojena od svih životnih radosti, tada se osjeća preplavljeno tugom,
ona, naprotiv, stvrdne pri pomisli na nepravdu koja ju je zadesila
dijeliti. Ljubav koju ne može da prevaziđe čini još gore
patnja:

Tužan sam jer
Da sam sebi našla muža, stvorenog za mene,
Ali jadan i pun tuge u njegovim mislima.
Sakrio je svoje srce od mene, imajući misli ubice,
Ali sretan pogled. Često smo jedno drugom obećavali
Da nas niko neće razdvojiti
Osim jedne smrti: ali sve se mnogo promenilo,
A sada sve ide kao da se nije desilo
Naše prijateljstvo nije postojalo. Primoran sam iz daleka i blizu
Izdrži mržnju mog ljubavnika.
Bio sam primoran da živim u šumi
Pod hrastom u zemunici.
Ova zemljana kuća je stara, ali me još muči jedna duga želja.
Ove doline su tmurne, brda visoka,
Gorke su mi ograde ograđenog mjesta, pune trnja.
Moj dom je mračan. Često odsustvo
Ovdje me je moj gospodar podvrgao mukama!

U ovom lirskom monologu ima i snage, i istinske patetike, i snage
prava strast, slična, uprkos razlici u situacijama, strasti
heroine Edde: Sigruna, od koje se ni sama smrt ne može odvojiti
Helgi, Gudruna, koja plače krvavim suzama nad beživotnim tijelom
njen muž Sigurd. U The Lamentations of a Forsaken Anglo-Saxon Woman, mi
nalazimo poeziju karakterističnu za antičku skandinavsku književnost – poeziju
usamljenost i isti paralelizam prirode i ljudskih raspoloženja; heroine
akutno osjeća neprijateljsku prirodu koja je okružuje; tlače je ova brda,
tmurne šume, bodljikave živice koje su označavale mesto njenog izgnanstva. Jedina razlika
u suzdržanosti tona, što je u suprotnosti sa neobuzdanim strastima heroina
"Eda", kao i u većoj suptilnosti psiholoških nijansi.
Tumačenja ovog izuzetnog spomenika anglosaksonske poezije
veoma raznolika. Najvjerovatnije je da se ovim putem bavimo
nekako iz epske sage; pritužba napuštene i oklevetane žene
odnosi se na centralni momenat priče, kada je dopirala tuga junakinje
svoju granicu.
Treća pjesma koja nas zanima (Pjesma o Vulfu) imala je
vrsta sudbine. Do nas je došao u jednom rukopisu (Exeter
kodeks), gde se nalazi na početku zbirke „poetskih zagonetki“, već duže vreme
pripisuje anglosaksonskom pjesniku Kyunevulfu. Prema mestu koje zauzima
u rukopisu; a takođe i zbog izuzetne teškoće interpretacije, duga je
vrijeme se smatralo poetskom zagonetkom i do sada se sačuvalo u nauci
Literatura uslovni naslov "Prva zagonetka". Njene interpretacije su bile
kontradiktorno. Nedavne studije su to uvjerljivo utvrdile i ranije
nam je fragment lirsko-epske pjesme, po formi slična "Deoru"
ili "Jadikovanje žene". Ovo je priča o razdvojenim ljubavnicima koji čeznu za prijateljem
o prijatelju. I ovoga puta pjesma ne otkriva, u potpunosti zaplet,
ograničeno na nagoveštaje, koji su, očigledno, moderni bili sasvim razumljivi
čitaoci ili slušaoci. Vjerovatno se u ovoj pjesmi jednom dobro pojavila
poznate slike herojske sage.
Većina naučnika poriče uticaj drevnih i
čak i knjižnu poeziju i lakše povezuje njihovo porijeklo s jednim ili
nekoliko anglosaksonskih ili kontinentalnih
Germanski epski ciklusi.
Jedno od najistaknutijih djela ove grupe spomenika
je mala pjesma poznata pod naslovom "Navigator" i
nalazi u istom Exeter kodu (fol. 81-83). Prvi stihovi pesme daju
slike zimskog okeana, neverovatne u svojoj muškoj lepoti. Pesnik, u ime
navigator, opisuje tešku hladnoću. Zglobovi su mu utrnuli, noge
zamrznuti na brodu; pljusak, zajedno sa gradom, pada na njegovu glavu;
oluje mu crpe snagu; mrak, glad i samoća svuda okolo. On čuje
melanholični krici morskih ptica koje lete iznad talasa, iu njihovim glasovima za njim
čekajući uspomene na prošlost:

Ali srce mi izbija iz grudi
Moj duh je rastrgan zajedno sa talasima,
Iznad zavičaja kita (mora), daleko rastrganog
U prostore zemlje, i opet se vraća
Gori i pohlepan: vrisak, pustinjska ptica;
Neodoljivo gurajući svoje srce putem kitova,
Na talasima okeana.

Anglosaksonska poezija se rado vraća slikama okeana. IN
"Beowulf" iu prvim anglosaksonskim stihovima prepričavanja biblijskih
legende, slike mora posebno privlače pjesnike. Ali u "Navigatoru" ovi
slike su pune posebne suptilne slikovitosti. Pesma veliča hrabrost borbe,
puna je veličine i herojstva.
Datiranje ovog spomenika varira između 8. i 10. stoljeća.
Ovo djelo je blisko drugom, poznatom pod naslovom "The Wanderer"
(Codex Exeter, fol. 76-78). Ovdje se čini da je monolog stavljen u usta
ratnika ili bliskog kraljevog saradnika, koji je nakon smrti svog gospodara
prisiljen da sam luta stranom zemljom i luta kroz hladnoću
more da nađem novog gospodara ili tješitelja. On uranja u
tužna sjećanja na prošlost; čini mu se da je opet unutra
banket sala, grli i ljubi voljenog vođu i stavlja mu glavu i ruke
na kolenima - očigledna aluzija na običaj u odredu. Što bolnije
probudivši se iz ovih uspomena: vidi pticu razbijaču kako se kupa
morska pjena i snijeg koji pada s tamnog neba. Ove slike su toliko specifične da
izgleda kao zapis ličnih utisaka. Općenitije slike slijede.
pustoš koju vidi lutalica. Svuda nailazi na gole zidove
krovovi otvoreni vjetrovima i olujama, bogate odaje koje su postale ruševine... Ne
u njima se vidi više ponosnih ratnika: jedni su poginuli u borbi i sahranjeni, drugi
rastrgnut od vukova ili kljucan od ptica smrti - vrane, pohlepne za
mrtvih. Samo u posljednjem stihu ima tračaka nade, nešto
mračna aluzija na nadolazeću radost s neba, u kojoj se može uočiti trag
hrišćanski pogled na svet. Otuda pokušaji nekih istraživača da pripišu
Ovo djelo je iz perioda danskih invazija u 9. vijeku. (ponekad preciznije: do
867-870), koja je uništila anglosaksonsku kulturu i izazvala
pesimizam u anglosaksonskoj poeziji. Možda, međutim,
da ova pjesma ima stariju osnovu, ali je pretrpjela
naknadno obrađeno.
Jedan broj stihova "Lutača" se tekstualno podudara sa stihovima drugog
mala lirska pjesma "Ruševine" (Codex Exeter, l. 123-124),
dajući prekrasne cjelovite slike uništenih i devastiranih
gradova. Nažalost, ova pjesma je do nas došla u teško oštećenom stanju
formu. Ovdje je ista ideja smrti i propadanja kao u The Wanderer, ali ona
dočarava u pesnikovu maštu ne samo prizore prošlosti, već i radoznale
obilje vizuelnih detalja, opis stvarnog, koji stoji ispred njega
ruševine. Slika porušenog grada i njegovog širokog bijelog zida tvrđave,
koja je mnogo puta umrljana krvlju, ovaj "dokaz vladavine",
dat u jasno realističnim tonovima, uprkos nekim konvencijama stila i
metafore kao što su "stvaranje divova" ili "rogato blago zidova" (tj.
kule ili puškarnice na zidovima) ili „zagrljaj groba, okrutni zagrljaj zemlje“.
Pogled na ruševine vraća pjesniku na pamet slike prošlosti. Bilo je vrijeme
kada su sve ove zgrade stajale sjajne i sjajne, pune kupatila i
odaje za gozbe, pune ljudske radosti, do sudbine
promijenila sve svojim peripetijama. Došli su "dani ubijanja", a smrt je odnijela
mnogi ratnici; zemljani bedemi su bili prazni, a ogromne "ljubičaste" dvorane su se srušile
i stajati bez krova; "njihovi crepovi su pobegli sa skeleta krovova." I to jednom
ljudi su se ovdje gostili u oklopima, radosni u srcu, blistajući zlatom,
"ponosni i zagrejani vinom", bacajući poglede na svoje bogatstvo, novac,
imanja i blaga...
Ova divna pjesma još jednom svjedoči o ljubavi.
Anglosaksonci za historijsku prošlost i njihovo zanimanje za antiku
herojske sage. Trebalo je ojačati ljubav prema paganskoj prošlosti
period nasilnog usađivanja hrišćanske kulture i još više
intenziviraju se tokom borbe protiv Danaca, kada su ponovo oživjeli i bili podvrgnuti
svojevrsna "romantična" idealizacija herojskih legendi antike. Ove
istorijski razlozi mogu objasniti vitalnost anglosaksonaca pagana
legenda, koja je još dugo vremena probijala put kroz njoj tuđu školjku u spomenicima
Hrišćansko pisanje i konačno zastao samo pod udarcima
Normanski osvajači. Možda isti interes Anglosaksonaca IX-X
vekovima istorijskoj prošlosti dugujemo očuvanje velikog epa
pjesma o Beowulfu, koja predstavlja jedini primjer anglosaksonaca
junačka pjesma zasnovana na tradicionalnoj narodnoj priči. U anglosaksonskom
književnosti, izdvaja se među brojnim pjesmama nove religije
sadržaj.

Izborni predmet engleskog jezika za predprofilnu obuku "Biseri narodne mudrosti". 9. razred

• Akhtyamzyanova Lilia Gabdullovna,
• Lutfullina Rashida Nurullovna, Nastavnica tatarskog jezika i književnosti
• Khairullina Lilia Revgerovna, Profesor engleskog

Odjeljci: Nastava stranih jezika

Objašnjenje

Jezik nije samo sredstvo ljudske komunikacije, oruđe za prenošenje misli, već djeluje i kao ogledalo nacionalne kulture, njen čuvar. A folklor je ono što odražava nacionalne specifičnosti jezika.

Odavno je uočeno da se mudrost i duh naroda očituju u njegovim poslovicama i izrekama, zagonetkama, narodnim znacima, bajkama. Njihovo poznavanje doprinosi ne samo boljem poznavanju jezika, već i boljem razumijevanju načina razmišljanja i karaktera ljudi.

Program kursa "Biseri narodne mudrosti" namenjen je učenicima 9. razreda, ali se može preporučiti i širokom krugu ljudi sa ciljem obogaćivanja rečnika engleskog jezika.

Praksa pokazuje da je usavršavanje govora učenika mukotrpan, svakodnevni rad. Zato se iz lekcije u lekciju postavljaju ciljevi poput razvijanja sposobnosti tečnog izražajnog čitanja; razvoj vještina za kompetentno i potpuno davanje odgovora na pitanja. Ovaj rad je pokušaj da se generalizira iskustvo integrirane upotrebe u praksi obrazovnog potencijala folklora u organizaciji stranog jezika. govorna aktivnost u komparativnom - uporednom smislu sa ruskim i tatarskim jezicima. Ovaj program će doprinijeti snažnoj asimilaciji i proširenju vokabulara engleskog jezika, kao i jačanju pamćenja i formiranju emocionalne izražajnosti govora učenika.

Program će pomoći studentima da se odluče za izbor zanimanja, u ovom slučaju, u okviru humanitarnog ili filološkog profila, uz to se kurs može ponuditi studentima orijentisanim na izbor drugih profila, jer. Engleski se može koristiti u različitim oblastima, bez obzira na odabranu profesiju.

Izborni predmet „Biseri narodne mudrosti“ omogućava proširenje kulturološke i jezičke kompetencije studenata, dubinsko usavršavanje studenata iz oblasti lingvistike, povećanje interesovanja za proučavanje lingvističkih disciplina.

Sadržaj predmeta je upoznavanje sa biserima narodne mudrosti – folklorom. U praktičnoj nastavi studenti se pozivaju da pokušaju pronaći vezu između engleskog, ruskog i tatarskog folklora, a zatim, vođeni pravilima prevođenja, otkloniti poteškoće koje nastaju prilikom prevođenja. engleske poslovice i izreke, običaji i običaji, zagonetke, uspavanke na ruskom i tatarskom jeziku.

Prilikom organizovanja nastave je obezbeđeno samostalan rad učenici sa rječnicima: rusko-engleski rječnik poslovica i izreka, englesko-ruski rječnik i druga pomagala za razvoj govora.

Implementacija programa se provodi različitim metodama i metodama rada. To mogu biti razgovori sa problematičnim izlaganjem gradiva, predavanja, seminari i praktična nastava; lingvistički eksperimenti; zaštita projekta, uređivanje, pero i drugo.

Ciljevi kursa:

• podučavanje tečnosti govora u svim oblastima i situacijama komunikacije u pisanoj i usmenoj formi;
• usavršavanje i razvijanje govornih vještina školaraca, podučavanje pravilnoj, primjerenoj i tačnoj upotrebi folklornih elemenata u različitim komunikacijskim situacijama;
• odgoj svjesnog stava prema značenju riječi, njenom izboru i upotrebi u govoru, ovisno o temi i glavnoj ideji iskaza.

Ciljevi kursa:

• dati predstavu o životu folklora na jeziku;
• podudaraju engleski, ruski i Tatarski folklor;
• otklanjaju poteškoće u prevođenju usmene narodne umjetnosti
• razvijaju komunikacijske vještine i Kreativne vještine studenti
• naučiti pravila prevođenja
• formirati postojano interesovanje za predmet i kulturu uopšte.

Kao rezultat izučavanja predmeta, studenti treba da:

• ovladati pojmovima „fonetski“, „grafički“, „leksičko-semantički razvoj stranih riječi“
• shvatiti vokabular kao otvoreni, stalno mijenjajući sistem koji indirektno odražava promjene u društvenom, materijalnom i kulturnom životu ljudi
• poznaju leksičke norme i kriterijume za upotrebu elemenata folklora
• biti u stanju da otkrije leksičku pojavu (posuđenicu) u tekstu i otkrije njenu suštinu
• biti u stanju koristiti posuđenice kako u usmenom tako iu pisanom govoru, ovisno o ciljevima i situaciji komunikacije.

Izborni predmet ima praktičnu orijentaciju, pa nastavu treba, prije svega, zasnivati ​​na analizi takvog jezičkog materijala koji najjasnije odražava dinamiku književne norme. Veliku pažnju treba posvetiti radu sa rječnicima, novinarskom jeziku, kao i samoj govornoj aktivnosti učenika u usmenoj i pismenoj formi.

Nastavni plan i program izbornog predmeta je predviđen za 12 sati, podrazumijeva uključivanje 9 odjeljenja opšteobrazovnih škola u nastavni plan i program kao izborni predmet.

Ovaj izborni predmet će u određenoj mjeri pomoći da se u praksi provede ideja o interdisciplinarnoj povezanosti školskih predmeta na ruskom, tatarskom i stranim jezicima, probudivši kod djece svjesnu potrebu za njihovim učenjem. Osim toga, upoznavanje s folklorom različitih naroda otkriva učenicima neiscrpno bogatstvo rječnika, odgaja ih osjećajem za lijepo, ljubavlju prema narodnoj poeziji i pomaže u rješavanju obrazovnih i praktičnih problema, pomaže u razvoju izgovora i izražajnog čitanja, objedinjuje pređeno leksičko i gramatičko gradivo, obogaćuje vokabular opuštenog, razigranog okruženja. Studenti će steći znanja o životu, tradiciji ne samo ljudi stranog jezika koji se izučavaju, već i svog i naroda koji žive u blizini.

Smatramo da će ovaj izborni predmet biti od koristi studentima da povećaju interesovanje za učenje maternjeg i stranih jezika. Sigurni smo da će ovaj kurs doprinijeti daljem izboru karijere.

Program.

Uvod (1 sat)

Dajte ideju o folkloru. Transformacija stvarnosti u duhu narodnih ideala. Varijabilna priroda folklora.

Mali žanrovi folklora. (7 sati)

Dječji folklor (uspavanke, zagonetke, poslovice, izreke). Poslovica kao oličenje svjetovne mudrosti, odraz narodnog iskustva. Teme poslovica. Aforističnost i poučnost poslovica. Saying like figurativni izraz. Zagonetka kao metafora, vrsta igre riječi.

Narodni predznaci. Običaji i običaji. Narodni obredi (2 sata)

Tradicija je more u koje se izlivaju običaji i ideje bivanja među različitim narodima. Bliska povezanost čovjeka sa narodni običaji, rituali i praznici. Razni fenomeni praznika, običaji i praznovjerja, tradicije i rituali, prirodni znakovi.

Narodne priče (2 sata)

Bajke kao vrsta narodne proze (čarobne, svakodnevne, o životinjama).

Bajka kao izraz narodne mudrosti i moralnih ideja naroda. Vrste bajki (magijske, kućne, bajke o životinjama). Kontrast snova i stvarnosti, dobra i zla u bajkama. Pozitivni heroj i njegovi protivnici. Likovi su životinje, divni predmeti u bajkama.

Završna lekcija(1 sat)

Generalno ponavljanje kursa "Biseri narodne mudrosti".

Edukativni i tematski plan

Slične informacije.

Sadržaj
SADRŽAJ
Predgovor 3
SREDNJE GODINE
Anglosaksonska književnost
Drevna Britanija (5). Društveni život i kultura Anglosaksonaca
(5). narodni karakter Anglosaksonska poezija (7). Pjesnici-pjesnici (7).
"Beowulf" (8). Formalne karakteristike anglosaksonske poezije (11).
Crkvena i monaška književnost anglosaksonaca (11). Kadmon (12).
Künewulf (13). Anglosaksonska proza ​​(13).
Anglo-normanska književnost
Normansko osvajanje i uspon feudalne kulture u Engleskoj
(14). Crkvena i manastirska književnost (16).
Viteška poezija. 17
Opće karakteristike (17). Romani kralja Artura i vitezova
Okrugli sto (17). Glavne legende o Arturu (18). Main
motivi viteških romana (21).
Narodna poezija. 23
književnost 14. veka
Engleska u 14. veku (24). "Ser Gavejn i zeleni vitez" (26). William
Langland i njegova "Vizija Petra orača" (28). Gower (31).
Chaucer... 33
Život i ličnost Chaucera (34). Prva trećina (36). Drugi period
(37). Treći period. "Kenterberijske priče" (41).
književnost 15. veka
Kriza feudalnog društva u Engleskoj (47). "Arturova smrt"
Malory (48). Narodne balade Engleske i Škotske (48). Srednjovjekovni
drama (50).
RENESANSA
Renesansna kultura (54). Engleska u renesansi (56), 3
ne-period humanističkog ^Značenje.* Engleska (59). Thomas More (60).
479
Poezija engleske renesanse
Wyeth (63). Surrey (64). Sidnej (65).
Spencer 66
Biografija (66). "Čobanski kalendar" (67). Spencerovi stihovi
(67). "Kraljica vila" (67)
Ralsey (69). "Metafizička poezija" (70).
Humanistička drama prije Shakespearea
Popularnost engleske renesansne drame (71). „Ralph
Royster Doyster" (72). "Gossip Needle Gummer Girton" (72). "Horbo-
duk" (72).
Šekspirovi prethodnici (73). Ljiljan (73). Zelena (74). Klinac (75).
Marlo (76).
Uređaj pozorišta i glumačke umjetnosti (77).
Šekspir 79
Biografija (79). Pitanje autorstva (81). Hronologija stvaralaštva (81).
Opće karakteristike (82). Razdoblja Šekspirovog rada (83).
Prvi period Šekspirovog stvaralaštva... 84
Hroničke drame iz istorije Engleske (84). Komedija (87). Nodal Dramas
prvi period (89). "Romeo i Julija" (90). "Venecijanski trgovac"
(90).
Drugi, period Šekspirovog stvaralaštva.. 91
Opće karakteristike (91). "Hamlet" (93). "Otelo" (95). „Kralj
Lear" (96). "Macbeth" (99). "Timon Atinski" (101). "Mjera za mjeru" (102).
Soneti (103).
Treći period Šekspirovog stvaralaštva.... 104
. Romantične drame (104). "Oluja" (105). Šekspirov realizam (106).
Engleska drama po Šekspiru
Ben Džonson (108). Teorija "humora" (109). Dramaturgija Ben Jonson
n (PO). "Volpone" (111). Vartolomejski sajam (111).
Beaumont & Fletcher (111). Propadanje humanističke drame (112).
XVII STOLJEĆE
„Književnost engleske buržoazije
Revolucije 17. veka
Lijanska buržoaska revolucija (114).
Milton .... 115
Prvi period stvaralaštva (116). Drugi period stvaralaštva (117).
Soneti (118). Treći period (118). Izgubljeni raj (118). „Vraćeno
raj" (120). "Samson hrvač" (120). Umjetničke karakteristike
poezija Miltona (121).
Literatura iz perioda restauracije
Obnova Stjuartove monarhije (122).
Dryden. . ..
Drydenova poezija (123). Drajdenova dramaturgija (123). Drydep Cree
tikovina (123).
Restauratorska komedija (124).
Bunyan (124). "Put hodočasnika" (125). "Badman" (125).
DOBA PROSVJEĆENJA
Engleska u 18. vijeku (127). Prosvjeta (129). opšte karakteristike
obrazovna literatura i faze njenog razvoja (132).
Prvo razdoblje prosvjetiteljstva
Alexander Pop. . . . ..
Biografija (133). Popovi estetski pogledi (134). pastoral
poezija (134). "Krađa brave" (134). Filozofske pjesme(135). Prevodi
Plijen (135). Popovska satira (135). Popov poetski manir (136).
Satiričko-moralni časopisi
Addison i stil (136). "Brbljivica" (137). "Gledalac" (138).
Počeci engleskog realističkog romana
Defoe
Biografija (139). "Robinson Crusoe" (142). Minor romans
Defoe (146). Realizam Defoe (146).
J Swift
Život i aktivnost (148). "Guliverova putovanja" (152). Realizam
Swift (157).
Drugi period prosvjetiteljstva
Porodično-svakodnevni i društveno-svakodnevni roman
J Richardson. . . .
Biografija (159). "Pamela" (159). "Klarisa" (160). Grandison (161).
Richardsonova vrijednost (161).
l/
Fielding. . . ...
Biografija (162). Fieldingova dramaturgija (163). „Jonathan Wilde
Sjajno" (163). "Joseph Andrews" (164). "Tom Jones" (166). "Emilija*
(169). Teorija romana (171). Fielding stil (172).
Smollet. . . .
Biografija (173). "Roderick Random" (174). "Peregrine turšija" (175)
"Humphrey Clinker" (175). Značaj Smolletovih romana (176).
479
Treći period književnosti 18. veka
Sentimentalizam i predromantizam
Opće karakteristike perioda (177).
roman
*
Zlatar... 179
Biografija (179). "Građanin svijeta" (180). Komedija (180). „Prazno
sranje" (180). "The Weckfield Priest" (181).
Stern. . . . .... 183
Bio 1fia (183). "Tristram Shandy" (183). "Sentimentalno putovanje"
“ (5).
Drama
buržoaske drame. Lillo (187)
Sheridan 189
Biografija (188). "Rivali" (189). "Škola klevete" (189).
poezija 18. veka
Faze u razvoju engleske poezije u 18. vijeku (191). Thomson (191).
Mladi (191). Cooper (192). Krab (193).
Poezija predromantizma (193). "Ossian" MacPherson (194). Chatterton
(195). Blay k (195).
Bern 196
Biografija (196). Poezija Burnsa (197).
Rimski krajem 18. vijeka
Gotički roman (200). Walpole (201). Radcliffe (202). Maturin (202).
Značenje gotičkog romana (203).
ROMANTIZAM
Engleska krajem 18. i u prvoj trećini 19. vijeka (204). General;?
karakterizacija romantizma (206). Faze u razvoju romantizma (210).
Prvi period engleskog romantizma
Godwin (211). "Caleb Williams" (211).
"Rter škola". . . . 212
Wordsworth (213). Rani radovi (213). "Lirske balade"
(213). Intimna i politička lirika (215). Velike pjesme (215).
Coleridge (216). Rana poezija (216). "Stari mornar" (216). "Khan Ku-
bly "i" Christabel "(217). Southey (218). Poezija Southeya (218).
Drugi period engleskog romantizma
Yairon. ...... 219
Životni put- (220). Bajronovo rano djelo (222). „Hodočašće
Childe Harold" (222). Orijentalne ili romantične pjesme
(225). Tekstovi (226). Političke pjesme (226). Swiss
period (227). "Zatvorenik iz Chillona" (228). "Manfred" (228). talijanski
period neba (228). "Beppo" (229). Političke pjesme i satire (229).
Istorijske tragedije (231). "Kain" (232). "Don Žuan" (235). Značajno!,
i uticaj Bajronove poezije (241).
Shelley
. Biografija (242). Shelley's Literary Views (243). „Kraljica Maf
(243). Rane lirske pjesme (244). "Uspon islama" (245). "O**
božanski Prometej" (246). "Cenci" (247). politički tekstovi<р-).
Pjesme o prirodi i ljubavi (249).
kit
(Biografija (251). Društveni motivi u Keatsovoj poeziji (252). Lirma
i Keatsove pjesme (253).
Jomas Moore. . . ....
Rane pjesme (256). "Irske melodije" (256). "Lalla Rook" (256;
Satiri (257). "Pjesme različitih naroda" (257). Byronova biografija (257)
Walter Scott
Biografija (257). Poetski radovi (259). Tvorac istorijskog
roman (260). Škotski romani (260). Romani sa engleskog
istorija (262). "Ajvanho" (262). Drugi romani iz engleske istorije
rii (263). Romani iz istorije Francuske i drugih evropskih zemalja
(264). Roman iz savremenog života (265). Waltherov umjetnički metod
Skot (265).
Realizam 19. veka
Engleska 30-50-ih godina 19. vijeka (269).
Socijalna poezija čartističkog doba
Opšte karakteristike poezije doba čartizma (271). Thomas Good (271).
Ebenezer Elliot (272). Thomas Cooper (273). Ernest Jones (273). Gerald
Massey (274). Mass Chartist Poetry (275).
Kritički realizam 19. veka
Apologeti buržoazije (276). Romantična kritika kapitalizma.
Carlisle (277). Kritički realizam (278).
Dickens
Životni put (282).
Prvi period Dikensovog rada
"Eseji" (284). Pickwick Papers (284)
Drugi period
"Oliver Twist" (287). "Nicholas Nickleby" (287). "Prodavnica antikviteta"
(288). "Barnaby Reg" (289). "Američke bilješke" (290). „Marti
Chuzzlewit" (290). "Božićne priče" (292).
Treći period
Opće karakteristike (293). "Dombey i sin" (293). "David Koppser
polje" (296). "Hladna kuća" (298). "Teška vremena" (299). „Kroshk
Dorrit" (302). "Priča o dva grada" (304).
481
„Četvrti period . . . . . . 306
"Velika očekivanja" (306). "Naš zajednički prijatelj" (307). Karakteristike realizma
Dikens (308).
/ Tecneray. , . . » . 312
Biografija (313). Opće karakteristike (314). "Knjiga o snobovima" (316).
"Vanity Fair" (318). "Pendennis" (322). "Nyokomy" (323) Istorijski
romani (326). Thackerayjev narativni način (328).
V Elisabeth Gaskel i sestre Bront?
Elizabeth Gaskel (330). Charlotte Brontë (331). Emily Brontë (334).
DRUGA POLOVINA XIX VEKA
Engleska u drugoj polovini 19. veka (335.). Socijalni darvinizam
(336). Pozitivizam (336). Realizam i neoromantizam u književnosti drugog
polovina 19. vijeka (337).
Realistički roman druge polovine 19. veka
Dz/sorge Eliot 338
Biografija (338). "Adam Beed" (339). "Mlin na floskulu" (340).
"Silas Marner" (340). "Romola" (341). "Felix Holt, radikal" (341).
"Middlemarch" (342). "Danijel Deronda" (343). Opća karakterizacija
Realizam Eliot (343).
Meredith 344
Biografija (344). Opće karakteristike (344). „Suđenje Richardu
Groznica" (346). "Beauchampova karijera" (346). "Egoist" (347).
Butler 348
Biografija (348). "Erevon" (348). "Životni put" (351).
, Garoi.... 352
V Biografija (353). Opće karakteristike (354). „Ispod zelenog drveta
» (356). "Daleko od bučne gomile" (357). "povratak kući"
(357). "Gradonačelnik Casterbridgea" (358). "Tscc iz d"Urbervillesa" (359).
i "Di#d invisible" (360).
Poezija druge polovine 19. vijeka
Viktorijanski pjesnici (361). Tennyson (361). Robert Browning (363).
Elizabeth Barret-Browning (365).
Estetska kritika kapitalizma. Ruskin (366). Prerafaeliti
> (368) Rosseti (368). Sunčana opekotina (369).
Narativni žanrovi neoromantične književnosti
C Stevenson 370
Biografija (370). Književni pogledi (371). "Ostrvo s blagom"
(372). Ostali romani (372). „Čudan slučaj Džekila i g.
Haida" (373).

482
Morris... 3 4
Biografija (374). Morrisova poezija (375). Utopijski romani (375).
Dekadencija
Oscar Wilde. 378
Biografija (378). Opće karakteristike (378). „Dorijanov portret
Siva" (380). Dramaturgija (381). Najnoviji radovi (382).
XX VEK
Engleska u doba imperijalizma (384). Opće karakteristike književnosti
(387).
Kipling G589
Biografija (389). Opće karakteristike (38 "U") Prvi period (391).
Kiplingova poezija (392). Knjige o džungli (393). Drugi period (395).
Galsworthy 397
Biografija (397). Opće karakteristike (397). "Nilla Rubin" (399).
Ostrvo fariseja" (399). "Vlasnik" i "Postojbina" (400). "Bratstvo" (401).
"Borba" (402). "Freelands" (403). "The Forsyte Saga" i "Modern
komedija" (404). "Kraj poglavlja" (414).
Wells. . . . . . 416
Biografija (4.16). Karakteristike kreativne metode (419). Društveni
fantazije", ~napisane pred kraj Prvog svetskog rata (420).
svakodnevni romani (425). Kasno fantasy romans (426).
Bernard Show. . 430
Biografija (430). Društveni i književni pogledi (433)7"Dra~
maturalna metoda (435). "Neugodne predstave" (437). "Prijatne igre"
(439). "Cezar i Kleopatra" * (441). "Čovjek i Superman" (441).
"Major Barbara" (443). Uoči Prvog svetskog rata (445). U godinama
Prvi svjetski rat (445.). Dramaturgija Šo 20-30-ih (448).
Najnovija literatura (1918-1955)
Decadent Literature. Joyce (453). , Lawrence (454). T. S. Eliot
(455). Huxley (456). Ij
I Kritički realizam i naturalizacija (457) UMoem (457).|/Mansfield
/ (458). Aldington (459) / Zhronin (460): / Priestley" (4~bP-Forster (462).
Progresivna književnost (463). Tressol (464). Lisica (464). Cauduel
(465). O "Casey (466). Gibbons (468). Mac Diarmid (469). Lindsay (469).
Aldridge (471). Gwyn. Tomas (473).
Kratak indeks imena 474

Book "Istorija engleske književnosti" Autorka Anikst Aleksandr Abramovich ocijenjena je od strane posjetilaca KnigoGuide-a, a njena ocjena čitalaca bila je 5,80 od 10.
Za besplatno gledanje su obezbeđeni: napomene, publikacije, recenzije.

Internetska biblioteka BookGuide svakako će obradovati čitaoce tekstovima stranih i ruski pisci kao i gigantski izbor klasičnih i savremenih komada. Sve što trebate je pronaći knjigu koja zadovoljava vaše želje prema napomeni, naslovu ili autoru i preuzeti je u prikladnom formatu ili je pročitati na mreži.

...

Recenzenti: Katedra za stranu književnost Kišinjevskog državnog univerziteta i doktor filologije, profesor I. A. Dubašinski,

Anikin G. V., Mikhalskaya N. P.

				Engleska literatura. Proc. dodatak
		studenti				in-tov i fakultet.	strani lang.
A1 ("Viša škola", 1975.
		528 str. sa sl.
	Tutorial				"Istorija engleske književnosti"		uvodi stu-
		sa majorom			fenomeni	vekovna književnost, poč
> i- pojava u eri ranog srednjeg vijeka i završavajući sa modernim
ness. Prati se formiranje i razvoj glavnih književnosti.
novi trendovi, originalnost književne borbe u različitim fazama
metrički razvoj. Posebna pažnja je posvećena ovom pitanju
nymiomplya specifičnosti engleske književnosti.
	Udžbenik je napisan uzimajući u obzir dostignuća sovjetske književnosti
1>Ur\|Uideniye i			moderni engleski.

sa izdavačkom kućom "Viša škola", 1975

PREDGOVOR

Ovaj priručnik je namijenjen studentima stranih fakulteta

n jezika pedagoških instituta koji se bave proučavanjem engleske književnosti. Studente upoznaje sa glavnim fenomenima istorije.

Engleska književnost, od njenog nastanka u ranom srednjem vijeku do danas. Materijal je predstavljen uzimajući u obzir informacije koje se saopštavaju studentima u toku istorije Engleske.

Priručnik prati put razvoja jedne od najbogatijih književnosti na svijetu, koja je čovječanstvu dala Chaucera, Shakespearea, Swifta, Byrona, Dickensa, Shawa i mnoge druge izuzetne romanopisce, dramske pisce i pjesnike. Rad svakog od njih povezan je s određenom erom, odražava karakteristike njihovog vremena, prenosi misli, osjećaje i težnje suvremenika. Ali, postajući vlasništvo nacionalne kulture, velika umjetnička djela ne gube na značaju za naredne epohe. Ideološka i umjetnička vrijednost djela najvećih engleskih pisaca je trajna.

Engleska književnost je sastavni dio svjetske kulture. Najbolje tradicije nacionalne engleske umjetnosti obogatile su svjetski književni proces; djela majstora engleske proze i poezije, prevedena na mnoge jezike, osvojila su ljubav i priznanje daleko izvan granica Engleske.

Poznanstvo ruskih čitalaca sa Šekspirom i Defoom, Bajronom" i Dikensom ima svoju istoriju. Njihov rad, kao i zaostavština mnogih drugih engleskih pisaca, dugo je uživao priznanje i ljubav u Rusiji. Najveći glumci ruskog pozorišta igrali su u Šekspirovom filmu. tragedije, Belinski je pisao o dostignućima engleskog realizma, upoređujući ga sa Gogoljevim trendom u ruskoj književnosti, Bajronova poezija je privukla pažnju Puškina, L. Tolstoj se divio Dikensovim romanima, Gorki je Englesku nazvao rodnim mestom evropskog realizma.

Predgovor

Engleska književnost je prešla dug i težak put razvoja, odražavala je istoriju zemlje i njenog naroda, postala izraz posebnosti engleskog jezika. nacionalni karakter. Nacionalna originalnost engleske književnosti manifestovala se u narodnim baladama, u poeziji Chaucera, u smelom poletu misli Tomasa Morea, u velikim Šekspirovim delima, uticala je na Swiftovu satiru, Fieldingov humor, u buntovnički duh Bajronovog romantičara. poezije, u realističkim platnima Dikensa i Tekeraja, u paradoksima Show.

U svakoj zemlji istorijsko-književni proces se razvija u direktnoj vezi sa istorijom klasne borbe i društvene kontradikcije unutar nacije. To važi i za englesku književnost. Stoga, u svojoj ocjeni proučavanih pojava, istoričar književnosti, koji zauzima materijalistički stav, mora poći od definicije njihovog mjesta i uloge u klasnoj borbi.

IN S tim u vezi, pitanje kontinuiteta na polju ideološkog razvoja, književnih tradicija i posebnosti njihovog percepcije u različitim epohama od strane predstavnika raznih književnih pokreta u kontekstu književne borbe koja traje, dobija na značaju. Književne tradicije nikada nisu neutralne i u klasnom društvu je ne mogu svi jednako percipirati. Marksistička književna kritika u svom razumijevanju tradicije i njihove uloge u razvoju društva polazi od činjenice da sve naslijeđene tradicije sadrže sasvim određeno društveno-istorijski sadržaj. Napredne i revolucionarne tradicije doprinose društvenom razvoju, konzervativne deluju kao sila inercije u istoriji.

	Periodizacija književnog procesa u Engleskoj povezana je sa istorijom zemlje
i definisan je svojim glavnim fazama.
	Glavni periodi u istoriji engleske književnosti su:
srednje godine; Renesansa; XVII			vijek; XVIII vijek (Prosvjetiteljstvo);
	vek (romantizam;	kritičan	realizam); krajem 19.-ranim periodom
	stoljeće (1871-1917)	i 20. vijeka, u kojem se izdvajaju dva perioda: 1917-1917.
1945 i 1945-1972
	Periodizacija engleske književnosti u svojim glavnim tačkama odgovara

Periodizacija književnog procesa drugih evropskih zemalja (Francuska, Njemačka, Italija itd.) Međutim, ima i neke posebnosti. Jedna od njih je vezana za činjenicu da se u Engleskoj sredinom 17. vijeka dogodila buržoaska revolucija. (1649), odnosno mnogo ranije nego u Francuskoj (1789-1794). Već u drugoj polovini XVII veka. u Engleskoj je došlo do industrijske revolucije, a razvoj kapitalizma u prvim fazama njegovog postojanja tekao je ovdje bržim tempom nego u drugim zemljama. Engleska je postala svojevrsna klasična zemlja kapitalističkih odnosa, sa svim njima svojstvenim kontradikcijama i posebnostima, koje se nisu mogle ne odraziti na karakter njenog književnog razvoja.

Zajedništvo puteva istorijskog razvoja postavlja slične društveno-političke zadatke i zajedničke ideološke probleme u nizu evropskih zemalja. Ali u svakoj zemlji su riješeni na svoj način. Postojale su različite verzije književnosti prosvjetiteljstva, romantizma, realizma. Međutim, sama pravilnost nastajanja u osnovi sličnih književnih pojava je zbog logike istorije.

SREDNJE GODINE

KNJIŽEVNOST RANOG SREDNJEG VIJEKA

Anglosaksonska književnost V-XI vijeka.

| antički period engleske književnosti odnosi se na V-XI vijek. ad. Njegov početak vezuje se za invaziju na [teritoriju Britanije sredinom Vb. Anglosaksonci i Juti - plemena germanskog porijekla; Kraj perioda datira iz 1066. godine, kada se odigrala bitka kod Hastingsa, koja je završila god.

rat Normana na Britanskim ostrvima.

Tokom ovih šest vekova nastali su najraniji književni spomenici koji su do nas došli. Napisane su na anglosaksonskom jeziku iz kojeg se razvio engleski jezik.

Prije dolaska Anglosaksonaca, Britanska ostrva su u više navrata napadala plemena s evropskog kontinenta. U VI veku. pne, Britaniju su napali Kelti. U 1. vijeku AD Britaniju su osvojili Rimljani. Dominion Rimljana

Srednje godine

carstvo je trajalo do 5. veka. Zatim su Anglosaksonci izvršili invaziju. Protjerali su Kelte na zapadne i sjeverozapadne dijelove otoka i naselili se u južnim, centralnim i istočnim područjima Britanije.

Anglosaksonska plemena donijela su svoj jezik, svoj način života i svoju kulturu na Britanska ostrva, čiji se dalji razvoj odvijao u uslovima raspada plemenskog sistema i formiranja feudalnih odnosa.

Angli, Sasi i Juti formirali su sedam kraljevstava (Kent, Seseks, Eseks, Veseks, Istočna Anglija, Nortumbrija i Mersija), od kojih je svako nastojalo da dominira nad ostalima. Proces centralizacije vlasti i usvajanje hrišćanstva (VI vek) doprineli su jačanju državnog jedinstva zemlje. Slom plemenskog sistema i formiranje feudalizma bili su praćeni klasnom diferencijacijom društva.

Odnosi Anglosaksonaca sa Keltima bili su u prirodi dubokog nacionalnog neprijateljstva. Posljednja historija Engleske, kako su Anglosaksonci nazivali zemlju koju su osvojili, odredila je nove i složenije oblike interakcije između ovih naroda i njihovih kultura. Keltske legende činile su osnovu srednjovjekovnih viteških romansa o kralju Arturu i vitezovima Okruglog stola, bile su izvor iz kojeg su pjesnici narednih stoljeća crpili inspiraciju i zaplete svojih djela.

Sačuvani su spomenici anglosaksonskog runskog pisanja (natpisi na mačevima i predmetima za domaćinstvo, natpis na kamenoklesanom krstu u blizini sela Rootwell u Škotskoj). Poznato je postojanje pjesama koje su se izvodile tokom svadbenih i pogrebnih obreda, u procesu rada, tokom vojnih pohoda. Priče, legende i pjesme prenosile su se s generacije na generaciju. Izvodili su ih pjevači dostupni u svakom plemenu. Postojali su pjevači-pjesnici (ospreys), koji su bili tvorci pjesama koje su izvodili, i pjevači-izvođači (glimens), koji su pjevali pjesme koje su stvarali drugi. I ospres i glimen uživali su čast i poštovanje; bili su čuvari narodnih legendi, vešti profesionalni majstori.

Paganski sveštenici su zabranili pisanje poezije; njihovo snimanje počeli su da vrše naučnici-monasi nakon uvođenja hrišćanstva. Nije sve bilo zapisano; mnogi zapisi nisu sačuvani, gotovo svi popisi i rukopisi su više puta mijenjani: legende paganskih vremena bile su podvrgnute kristijanizaciji.

Datiranje sačuvanih spomenika predstavlja znatne poteškoće. Tačni datumi nastanka mnogih djela nisu utvrđeni. Vrijeme nastanka spomenika, njegovo početno snimanje i izgled do danas sačuvanog izdanja ne poklapaju se uvijek; nekoliko vekova može razdvojiti pojavu

Engleska književnost -XI vijek.

prenošenje djela iz izdanja u kojem postaje poznato sljedećim generacijama.

Tako je do nas došlo najznačajnije od sačuvanih djela anglosaksonske poezije - pjesma "Beowulf" (Beowulf).

V popisi iz 10. vijeka, a izgled ovog spomenika datira otprilike unazad

do osmog veka.

Prvo englesko izdanje pjesme napravljeno je 1833. Rukopis pjesme čuva se u Britanskom muzeju.

"Beowulf" je jedan od primjera srednjovjekovnog herojskog epa. Pesma je nastala na osnovu drevnih nemačkih legendi,

na britansku teritoriju. Radnja pjesme odvija se na obali Baltičkog mora, njena radnja je posuđena iz germanske mitologije. U pesmi se ne pominje Engleska.

"Beowulf" uključuje dva dijela i govori o podvizima hrabrog Geat 1 viteza Beowulfa, koji je spasio Dansku od strašnog morskog čudovišta Grendela, a zatim sretno vladao u svojoj domovini i umro nakon što je pobijedio zmaja koji diše vatru od otrovnih ujeda nanesenih na njega. Pjesma se završava opisom svečanog sahrane Beowulfa od strane njegovih vjernih ratnika.

„Beowulf“ počinje uvodom koji sadrži priču o Skildu Skefingu, pretku danskih kraljeva, o slavnoj porodici Skildings, kojoj pripada jedan od junaka koji glume u pesmi, kralj Hrothgar. Tokom svoje vladavine, Hrothgar je izgradio ogromnu odaju za. svečane gozbe, nazivajući ga Heorth ("jelenova odaja"). Već dvanaest godina, Heorth je napadnut od strane morskog čudovišta Grendela. Beowulf plovi u pomoć Hrothgaru sa četrnaest ratnika. Stigavši ​​u Dansku, gosti se sa prijateljima u "jelenskoj odaji", a kada Hrothgar i drugi Danci napuste Heort u sumrak, Beowulf se priprema za bitku s Grendelom. On skida lančanu poštu i kacigu, daje svoj oklop i "gigantski mač".

U tami noći, "sa maglovitih visina i močvara, sam Grendel se spustio na odjeljenje." Uz strašnu buku otkinuo je vrata sa jakih šarki,

With bijesno napao jednog od usnulih ratnika, smrskao mu kosti, kidao mišiće i isisao krv. Prvu žrtvu je trebala pratiti druga, ali tada je Beowulf gvozdenim stiskom bacio čudovište u tren. Nikada ranije nisam sreo Grendela

With takva snaga i neustrašivost. Zidovi Heorta su zadrhtali kada je Beo-

1 Geats (gauti) - skandinavska plemena koja su živjela u južnoj Švedskoj.

I zlo čudovište, koje je tako često ubistvima gasilo žeđ za podlom, Prvi put je prepoznalo slabost i nemoć, Čim ga je borac Hygelak stisnuo.

(Preveo M. Zamakhovsky)

U borbi, Beowulf iščupa Grendelovu ruku s ramena. Krvareći, ogr se uvlači u litice i skriva se u ponoru močvara.

Sljedeće noći, Grendelova majka se pojavljuje u Heortu. Ona ubija i odvlači jednog od saradnika kralja Hrothgara. Neustrašivi Beowulf je prati i uranja u more. U dubinama mora bori se protiv Grendelove majke i ubija je. Zatim pronalazi leš Grendela, odsiječe mu glavu i donosi ga Dancima kao trofej. Bogato nagrađen od Hrothgara, vraća se u svoju domovinu i priča kralju Hygelaku o svemu što mu se dogodilo. Hygelak mu daje zemlju, a kada Hygelakov sin Heardred pogine u borbi sa Šveđanima, Beowulf postaje kralj Geatsa.

Drugi dio pjesme govori kako, nakon pedeset godina uspješne vladavine, Beowulf ulazi u bitku sa zmajem koji diše vatru koji je napao njegovu vlast. Hrabri ratnik Vigelaf pomaže ostarjelom kralju da pobijedi zmaja, ali rane nanesene Beowulfu su fatalne. Beowulf imenuje U Lafovom jarmu svog nasljednika i umire. Sahranjen je časno, spušten u grob zajedno sa ostacima dragulja iz Zmajeve pećine. Dvanaest najhrabrijih ratnika odaje posljednju počast hrabrom i plemenitom vitezu Beowulfu.

Po svojoj kompoziciji, pjesma o Beowulfu je složena pojava. Izdanje koje je do nas došlo ukazuje na to da narativ fantastični motivi su naknadno prerađeni u skladu sa principima herojskog epa. Motivi legendi ranog srednjeg vijeka (opisi bitaka s morskim čudovištima i zmajevima, koji imaju paralele u narodnim pričama i islandskim sagama), spojeni su u pjesmi s elementima koji svjedoče o njihovoj kasnijoj obradi u duhu kršćanskog religija. Imena paganskih bogova su nestala iz teksta pjesme, ali se spominju biblijska imena (Abel, Noa) i biblijske tradicije (o potopu); Grendel se naziva Kajinovim potomkom, a morska čudovišta zovu se đavolom; instrukcije hrišćanske prirode stavljaju se u usta Beowulfa. Pesma više puta pominje Božju intervenciju u događajima koji su u toku (Beowulf pobeđuje čudovišta jer Bog to želi); prvi dio pjesme uključuje stihove o stvaranju svijeta.

Anglosaksonska književnost V-XI vijeka.

Pa ipak, duh pjesme je u jasnoj suprotnosti s kasnijim slojevima i umetcima. Pagansko-mitološka osnova djela je očigledna. Fantazija koja zasićuje pjesmu odražava mitološko razumijevanje povijesti i odnosa plemena u ranom srednjem vijeku. Ljudi su prikazani u njihovom sukobu sa strašnim silama prirode, predstavljeni u slikama olujnog mora, morskih čudovišta, zmaja koji diše vatru. Pobožnost i bogobojaznost nikako nisu određujuće osobine junaka, njemu nije svojstvena askeza, u njegovom karakteru je punoća primitivne, ali integralne ličnosti. Naivna herojska jednostavnost sadrži osebujan šarm epskog narativa, njegov ozbiljan ton, neužurban ritam. Beowulf utjelovljuje osobine koje daju ideju o idealu srednjovjekovnog ratnika, o heroju u kojem ideal nije odvojen od zemaljskog. Pod maskom Beowulfa, uticale su narodne ideje o heroju koji kroti sile prirode. Beowulf je oličenje moralnog ideala herojske ličnosti ranog srednjeg veka.

Konstrukcija pesme je komplikovana činjenicom da istorija života i podviga Beowulfa nije uvek data u određenom nizu; mnogo toga što se priča o Beowulfu je retrospektivno. Neke epizode nisu vezane za Beowulfa, ali sadrže informacije o životu germanskih plemena i uključuju detalje iz istorije kraljevskih porodica Geatsa, Danaca, Šveđana

I Continental Angles. Pesma je važna kao izvor informacija o životu plemena koja su naseljavala severnu Nemačku.

I Skandinavija. Pesma sadrži odjeke istorijskih događaja (zavade severnonemačkih plemena, njihovi ratovi sa plemenima Zapadnih Nemaca). Junak pjesme uključen je u krug istorijski značajnih događaja.

Pesnički govor i ritmička struktura pesme su osobeni. Tehnika paralelizma, karakteristična za epske spomenike, ima široku primjenu. Višestruko ponavljanje istog motiva naglašava pojedine epizode radnje i produbljuje njihov unutrašnji smisao. Dakle, četiri puta U pjesmi se kaže o Higelakovom pohodu (jednom u prvom dijelu i tri puta u drugom). Ova uspješno pokrenuta kampanja završila je porazom kralja Geatsa i njegovog odreda. Među nekolicinom preživjelih bio je i Beowulf. Spominjani Hygelac su paralela sa završnim epizodama pjesme, prethode sceni smrti Beowulfa i poraza Geatsa. Tema plemenske osvete stalno se čuje u pesmi; ponavljanje ove teme naglašava ideju da je osveta

Jezik pjesme zadivljuje bogatstvom metaforičkih naziva karakteristika. More se naziva “putem kitova”, “igralištem vjetrova”; mač je označen

Srednje godine

kao "svjetlo bitke" (svjetlo bitke); žena se naziva "predalica svijeta" (tkalac mira), "ukras stana" (stana-ukras).

Povlačenja igraju važnu ulogu. Obavljaju različite funkcije: uvode pozadinu likova, predviđaju njihovu budućnost, nadopunjuju radnju, razjašnjavaju pojedinačne epizode.

Pjesma prenosi lokalni okus: reproduciraju se značajke prirode Skandinavije i Engleske. Karakteristike skandinavskog krajolika su opipljive u opisima kamenite obale, strmih litica, pećina ispod stijena (epizode bitke kod Beowulfa sa zmajem); kada je Grendel u pitanju, kaže se da čudovište živi “u močvarama skrivenim maglom”, “u močvarama”, “u dubinama močvara i močvara”.

Kao i drugi spomenici anglosaksonske poezije, i pjesma o Beowulfu je napisana u aliterativnim stihovima. Njegova posebnost je prisustvo četiri naglaska u stihu (po dva u svakoj poluredu) i ponavljanje identičnih glasova na početku niza riječi koje čine stih (red); u ovom slučaju naglasak pada na slogove koji počinju istim glasovima (konsonancija se poklapa s naglaskom). Smatralo se obaveznim da drevni germanski aliterativni stih ponavlja prenaglašeni suglasnik na početku prvog i drugog polureda:

Prolazili su tada narodni kneževi iz daleka i izbliza, Kroz duga duga putovanja da pogledaju čudo.

Takva ponavljanja imaju organizacionu ulogu u stihu, jer su jedna od vrsta početne rime. Stih sa završnom rimom zamijenio je aliterativni stih mnogo kasnije.

Pored Beowulfa, sačuvani su i fragmenti drugih epskih dela: junačka pesma Borba kod Finsburga (X-XI vek), pripovetka o Valderu (Valdere, X vek); pesme o bici kod Maldona (The Battle of Maldon, kasni X-XI vek) i neke druge.

Postoje i primjeri lirske anglosaksonske poezije. Riječ je o malim pjesmama "Ženina jadikovka" (Ženina jadikovka, približno 8. vijek), "Muževljeva poruka", "Lutalica" (Lutalica) itd. 1 Zanimljive su i značajne po snazi ​​koja se prenosi u osjećajima, bogatstvo emocija i iskustava. Žena, oklevetana i odvojena od muža, žali se na nepravdu sudbine (“Jadikovanje žene”); njen lirski monolog pogađa snagom i dubinom tuge. Memoari prošlih godina borca ​​koji je, nakon smrti svog gospodara, bio prisiljen da luta po svijetu („Lutalica“) prekriveni su tugom. U ovim djelima nastaju živopisne slike surove sjeverne prirode, pobješnjelog mora i mračne šume.

1 Ovi stihovi su uključeni u rukopis "Exeter Code" (Exeter Book), koji se odnosi na sredinu XI vijeka; tačno datiranje pesama je teško.